W dniu 23 czerwca 2018 r. czwarty coroczny festiwal muzyka klasyczna. Tradycyjnie zgromadzi wyjątkową kadrę wykonawczą profesorów Konserwatorium Moskiewskiego, ale tradycyjnie zachwyci publiczność także nowymi uczestnikami. Wśród nowych gości festiwalu w 2018 roku są m.in Orkiestra Kameralna miasto Tarusa pod kontrolą Iwana Wielikanowa.
Jurij Martynow, Iwan Sokołow, Petr Aidu, Ekaterina Derzhavina – ci mistrzowie sztuka fortepianowa nie trzeba przedstawiać. Melomani wiedzą, że spotkanie wykonawców tej rangi na tej samej scenie jest wydarzeniem samym w sobie. To podwójnie zaskakujące, gdy tą sceną stają się schody świątyni położonej we wsi nad brzegiem Oki, sto kilometrów od Moskwy.
Haydn i Schubert, klasyczny i muzyka barokowa– słuchacze tak całodziennego programu nie siedzą w aksamitnych krzesłach stołecznej sali, ale na ławach „naturalnego amfiteatru” wokół wiejskiego kościoła. Jego schody stają się sceną, na której goszczą profesorowie Konserwatorium Moskiewskiego i inni znamienici goście.
Przez kilka lat istnienia festiwal dzięki swojej jakości oraz entuzjazmowi uczestników i organizatorów stał się wydarzeniem na skalę federalną – posłuchajcie wybitni muzycy goście przyjeżdżają z całej Rosji. W 2017 roku festiwal odwiedziło ponad 3 tysiące widzów. Efektem festiwalu były reportaże w TV Kultura i Euronews, wywiady z organizatorami i uczestnikami publikowały czołowe wydawnictwa rosyjskie (Kolta, PravMir i in.).
Organizatorzy festiwalu nie ukrywają, że jego początkową i główną ideą była i pozostaje popularyzacja unikalnego kościoła Narodzenia Najświętszej Marii Panny na wsi Podmoklowo – pomnika baroku Pietrowskiego, wyjątkowego klejnot architektury godne szczególnej uwagi. Fakt, że sama świątynia i otaczające ją krajobrazy historyczny park (dawna posiadłość Książę G.F. Dolgorukov) stają się scenerią dla muzyki klasycznej i barokowej, podkreślając autentyczność wydarzenia. Tej idei służy także tradycyjne już zaproszenie na festiwal kolejnego „głównego gościa” – historycznego fortepianu z kolekcji konserwatora muzycznego Aleksieja Stawickiego. Tym razem muzyka wielkich kompozytorów, współczesnych temu instrumentowi, zabrzmi na fortepianie Diederichs Freres, wykonanym w 1895 roku.
Zorganizowanie wydarzenia o takiej skali staje się możliwe dzięki wsparciu władz powiatu i szczeremu zaangażowaniu zespołu wolontariuszy. Jednocześnie organizatorzy podkreślają, że wstęp na festiwal zawsze był i będzie bezpłatny.
W tym roku, podobnie jak w przeszłości, fundusze na festiwal zbieramy na platformie crowdsourcingowej planeta.ru (https://planeta.ru/campaigns/podmoklovofest). Skala do jakiej rozrosła się nasza impreza obejmuje m.in nowy poziom finansowanie. Uważamy jednak, że warto go szukać, myśląc bardziej o niektórych sponsorach lub mecenasach. Wstęp wolny na festiwal jest naszym zasadniczym stanowiskiem. Chcemy, aby mieszkańcy Podmoklowa i okolicznych wsi nie mieli barier w spotkaniu ze światem sztuki klasycznej.

Daria Roshenya

Ksiądz z Podmoklowa:

Będziemy mieli muzykę barokową
w rzymskich ruinach

Jak XVIII-wieczna świątynia porośnięta brzozami stała się centrum życie kulturalne

Niedziela, 25 czerwca, we wsi Podmoklowo odbędzie się festiwal muzyka klasyczna. Pod otwarte niebo przed unikalnym kościołem Narodzenia Najświętszej Marii Panny z XVIII wieku gwiazdy sztuk performatywnych zagrają muzykę barokową. Po co przynosić do wiejskiej świątyni fortepian, na którym nauczyciele konserwatorium grają dalej świeże powietrze A co muzyka klasyczna ma wspólnego z prawosławiem? Proboszcz świątyni opowiada o tym korespondentce Pravmira, Darii Roschenyi Arcykapłan Dionizy Kryukow.

Kamienni apostołowie stoją jak parafianie

Sto kilometrów od Moskwy, na wysokim brzegu Oki, znajduje się świątynia. Nad wsią Podmoklowo góruje biała rotunda z zieloną kopułą, ozdobiona szesnastoma postaciami apostołów. We wsi mieszka trzysta osób, tyle samo przyjeżdża na lato z Moskwy. Śpiewają tu słowiki, bujnie kwitną bzy i hortensje, a nieskoszone polany porastają niezapominajki i mlecze. Ruiny starego zamku nikogo szczególnie nie przyciągają, nawet jeśli wiele pamiętają. Jednak z autobusów parkujących pod murami świątyni co jakiś czas wychodzą nowe grupy turystów. Przyjeżdżają na wycieczki do proboszcza, żeby zaczerpnąć powietrza.

Trzydzieści lat temu, zarośnięta chwastami i młodymi brzozami, z rzadkimi rzeźbami na arkadach, świątynia bardziej przypominała starego żebraka z szczerzącym się uśmiechem niż odważne na czasy Piotra Wielkiego rozwiązanie architektoniczne. Pod koniec pierestrojki władze podjęły się renowacji, przywróciły kościół do stanu surowego i wkrótce przekazały go Kościołowi, choć parafian było niewielu – wystarczyły palce jednej ręki.

W świątyni jest zimno. Jest duży na zewnątrz i kompaktowy w środku. Ściany są bez obrazów, zostaną jeszcze odrestaurowane. Po obu stronach wejścia oryginalne rzeźby tych, które nie zostały zniszczone przez wandali. kamiennych apostołów stójcie jak parafianie. Od razu znajduję opata. W okrągłej świątyni nie ma kryjówki. Uśmiecha się przyjaźnie i mówi: „Wyjdźmy na antenę?” I idziemy. Z otwarta galeria niesiony przez wszystkie wiatry, oferuje wspaniały widok na przestrzenie za Oką.

– Wielu parafian?

- Chciałbym, żeby było ich więcej...

Zamiast na koncert poszedłem posłuchać kliros

„Miałem szczęście, że urodziłem się w rodzinie wierzących” – mówi ojciec Dionizy. – Moja babcia pracowała w administracji diecezjalnej w Ałma-Acie, gdzie w latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych służyły dwie znaczące postacie dla Rosyjskiego Kościoła Prawosławnego: metropolita Józef (Czernow) z Ałma-Aty, który mnie ochrzcił, i archimandryta Isakij (Winogradow).

Mój ojciec od dzieciństwa znał nabożeństwo, czytał na kliros, uwielbiał śpiewać. Ale w młodzież, kiedy wstąpił do Leningradzkiego Instytutu Elektrotechnicznego, odszedł od wiary. Został matematykiem. Do życia kościelnego wróciłem, gdy miałem pięć lat. A historia jego powrotu pokazuje, jak wielka jest rola kultury w procesie kościelności.

Mój ojciec przyjechał do Pushchino z rodziną. Nasze miasteczko jest małe, a on zaczął tęsknić dobre koncerty. Wiadomo, że w latach 70. na kampusie akademickim nie było rozwiniętego życia kulturalnego, więc ojciec postanowił po prostu zobaczyć, jak śpiewają w okolicznych kościołach. Najbliższy i jedyny znajdował się w Serpuchowie, kościele proroka Eliasza, którego nigdy nie zamknięto. To był rok 1975.

Ojciec przyszedł posłuchać kliros, ale jak później opowiadał, zadziwiły go twarze. „Wow, śpiewają tak dobrze” – wspomina – „a ich śpiew był czymś więcej niż sposobem na zarobienie pieniędzy, niż tylko kreatywnością. Byli to ludzie zainspirowani modlitwą”. Powiedział sobie: „Ja też tego chcę” i poprosił o dołączenie do kliros.

Mój ojciec ma jeszcze cudowny baryton, więc szybko go zabrali i doświadczenia dzieci przyczynił się. Początkowo podróżował w celach twórczych, ale już z pewnym celem powrotu do Kościoła. Prawdopodobnie on sam nie spodziewał się, że wszystko potoczy się tak szybko i do dziewięćdziesiątego roku życia dojrzeje do wstąpienia do klasztoru. Jest to podwójnie zaskakujące, ponieważ przez cały ten czas mój ojciec zajmował się modelowaniem procesów świadomości, dziedziną na styku fizjologii i matematyki. Opisał procesy zachodzące w mózgu językiem matematycznym. A potem nagle klasztor. Dzięki błogosławieństwu proboszcza klasztoru św. Daniłowa do dziś kontynuuje swoje badania naukowe.

Do kościoła zwabiono mnie jedynie piernikami

- Kiedy wróciłeś do Kościoła, czy ojciec cię przywiózł?

- Jego środki edukacyjne były miękkie. Bez bicza, tylko piernikiem, próbował mnie zwabić do kościoła: czasem słodyczami, czasem obietnicą wyjścia do kawiarni po nabożeństwie. Do młodego mężczyzny, właśnie z dzieciństwo, zrobiło wrażenie. Jednak przeżyłam też swój młodzieńczy rozkwit, odejście i świadomy powrót do Boga.

Jeden sytuacja konfliktowa Widziałam, że mój ojciec nie używał siły, lecz uniżył się przede mną. Mając prawo nalegać na siebie, ustąpił, a nawet poprosił o przebaczenie. To było objawienie. Nagle poczułem silne pragnienie, tak jak on, śpiewania w kościele, służenia Bogu i zdobycia tej wolności ducha.

powiedziano mi życie muzyczne. To prawda, że ​​​​zacząłem uczyć się muzyki późno, w wieku dziesięciu lat profesjonalna kariera jest blisko katastrofy. Ale wszedłem Szkoła Muzyczna, następnie do Akademii Gnessin, gdzie poznał swoją żonę. A nasza rodzina okazała się muzykalna: jedna córka jest studentką studiów podyplomowych w Konserwatorium Moskiewskim, druga jest w tym samym miejscu na drugim roku, trzecia jest malarką ikon, ale czwarta postanowiła poświęcić swoje życie folklorowi ...

Napięcie między wiarą a rozumem

- Jak zostałeś księdzem?

- W latach pierestrojki, kiedy życie zaczęło miażdżyć i miażdżyć wszystkich pod nim, zacząłem śpiewać w kliros. I coraz bliżej Kościoła. W pewnym momencie nagle uświadomiłem sobie, że jestem już u progu kapłaństwa. I tak się stało: wczoraj byłem pianistą, a dziś jestem księdzem bez żadnego wykształcenia. Musiałem uczyć się w seminarium zaocznym.

Lata dziewięćdziesiąte były trudnymi latami. Księży było niewielu i istniała pilna potrzeba załatania dziur, no cóż, przynajmniej przez kogoś. Przydzielono mnie do parafii w Puszczynie. To było moje rodzinne miasto, Centrum Badań Akademickich. Po części przyczyniło się to do mojej aktywności, ale mimo wszystko było to trudne dla mnie, młodego muzyka. Z oczywistością odkryłem notoryczny konflikt inteligencji z prawosławiem.

W mieście jest obecnie więcej sumiennych parafian niż na wsi. I, co dziwne, poszczą tam bardziej rygorystycznie i modlą się dłużej

- Jak wyglądał konflikt?

„Oczywiście istnieje pewne napięcie między wiarą a rozumem. Często posługujemy się wspólną tezą: rozum to jedno, a wiara to drugie. Rozum podpowiada, jak działa świat, wiara – dlaczego tak jest urządzony. To jest alfabet przepraszający.

W odległych latach 90., wraz z odrodzeniem prawosławia, popularne były kulty orientalne, ezoteryka, percepcja pozazmysłowa, chiromancja, której po prostu nie było. Nie zapominajmy, że inteligencja dość szeroko interpretuje pojęcie duchowości, dlatego wszelkie ograniczenia siebie, a tym bardziej w jakimkolwiek obszarze, były przez nią odbierane ze znakiem minus.

Problem polegał na tym, że wiarę trudno poczuć, a jeszcze trudniej ją udowodnić. A kiedy ktoś zaczął przyłączać się do kościoła, wydawało mu się, że nie tylko nic mu się nie dzieje, ale nikt nie daje żadnych gwarancji. W rzeczywistości ten konflikt był głównie manifestowany.

Teraz, gdy jednocześnie posługuję na kampusie akademickim i w wiejskim kościele w Podmoklowie, widzę, że coś się zmienia. W mieście jest obecnie więcej sumiennych parafian niż na wsi. I, co dziwne, poszczą tam bardziej rygorystycznie i modlą się dłużej. A na wsi, niestety, poczucie, że to wszystko jest nie tylko zaniedbane, ale szczerze mówiąc, obce ludziom.

- Czy po przyjęciu nominacji do parafii w Puszczynie czułeś opór miejscowej inteligencji?

– Nie, ja tego nie czułem, bardziej odczuł to mój poprzednik, wówczas już starszy archimandryta Jakub, który właśnie rozpoczął budowę kościoła w Puszczynie.

Władyka Jakub był prostym człowiekiem. Trudno było go znaleźć wspólny język z lokalną inteligencją. Po prostu nie został zaakceptowany. Kochał przyrodę, uwielbiał kosić. Mam krowy, kozy. W środku akademickiego miasta takie swobodne traktowanie natury wydawało się wielu dziwne.

Sami odkryliśmy wspólnotę jako formę kościoła

Kiedy go zastąpiłem, mój ojciec, już wtedy Hieromonk Feofan, pomógł mi w rozwoju jako kapłana i rektora. „Nic nie zmieniaj, z czasem wszystko samo się ułoży” – powiedział ojciec. Stopniowo ukształtowała się parafia, pojawiła się szkółka niedzielna. Dużo rozmawialiśmy z młodzieżą, omawialiśmy Pismo Święte przy herbacie, filmy artystyczne. Teraz jest to już znana forma edukacyjna w parafii, ale w czasach, gdy zostałem proboszczem, nie było gdzie się tego uczyć. Sami odkryliśmy wspólnotę jako formę kościoła. A wszystko u nas zbudowane było na czystym entuzjazmie.

- Okazuje się, że jednak nie było żadnych trudności?

- Ale dlaczego? Byli po prostu inni. Musiałem kontynuować budowę świątyni. Historycznie rzecz biorąc, w mieście akademickim nie było świątyni. Na terenie posiadłości we wsi Puszczino była tylko świątynia, a w samym mieście, które jest bardzo młode, trzeba było zbudować kościół własnymi rękami, pracowitością i łaską Bożą. I zbudowaliśmy bardzo piękną świątynię zaprojektowaną przez Wiktora Warlamowa. Wcale nie wygląda na nowy. Do jej dekoracji mieliśmy okazję zaprosić znaczących mistrzów współczesnej sztuki kościelnej: Aleksandra Sokołowa, Aleksandra Chaszkina, Aleksandra Ławdanskiego, Igora Samołygo i innych.

Kiedy zdałem sobie sprawę, że prace budowlane dobiegają końca, zgromadziło się doświadczenie i tak się stało twórczy świąd uczestniczyć w program kulturalny, zacząłem marzyć o kościele w Podmokłowie i chętnie przyjąłem błogosławieństwo Wladyki Juwenaly na probostwo. W parafii nie było tu tłoku, prace renowacyjne w rzeczywistości nie zostały przeprowadzone.

Nasz brat ksiądz nie jest zbyt orientowany w kulturze

Co przyciągnęło Cię do świątyni?

- Architektura. To samo wybitny zabytek, który jest sam w Kultura narodowa koszty. Jak każdy mieszkaniec Puszczi, od dzieciństwa wiedziałem o okrągłej świątyni, porośniętej brzozą i czarnym bzem. W tym czasie służył tu ks. Wiktor, z którym mieliśmy dobre, przyjacielskie stosunki. Odwiedzałem go często.

Ogólnie rzecz biorąc, architektura ta nie może pozostawić obojętnym tych, dla których jest część integralna urządzenie wewnętrzne.

Ale nasz brat kapłan nie jest zbyt obeznany w zawiłościach kultury. Mówię o tym z żalem. Jestem przekonany, że księży trzeba poważnie kształcić.

Pamiętam, że kiedyś przynieśli mi stare księgi, które pewien ksiądz był gotowy pobożnie wrzucić do pieca. No cóż, co zrobić, gdy księga nie ma początku, końca, nie ma czytania, nie ma przystosowania do uwielbienia. Spojrzałem i coś mnie powstrzymało przed wyrzuceniem ich. Zauważyłem, że były urządzone w podejrzanie pięknym i archaicznym stylu. Studiując świątynię, nagle dowiedziałem się, że przyniesione mi księgi pochodzą z XVII wieku. Widzicie, nie mamy już ikon z XVII wieku, ale o książkach w ogóle nie będę się wypowiadać. Ale dla wielu księży to wyjątkowe zabytki Kultura rosyjska - odpady.

Książki tak mnie pochłonęły, tak głęboko zanurzyłam się w ich historię, że napisałam pracę o dawnych drukach i psychologii czytelnika tamtych czasów: „Książka jest jak sanktuarium”. Książki kształtowały życie ludzi.

Podawaj tylko tyle, aby Prezenty nie zamarzły

– Ale nie każdy ksiądz będzie prosił o świątynię porośniętą lasem. Powrót do zdrowia wymaga wysiłku i pieniędzy. Łatwiej jest wziąć dobry dochód...

„Moi przyjaciele mnie wspierali. Obiecali pomóc. Potem było coraz więcej ludzi, którzy z każdym dniem byli gotowi zaangażować się w odbudowę świątyni. Ostatecznie w 2009 roku świątynia została objęta państwowym programem renowacji. Naprawdę nie miałem okresu wegetowania na stosie kamieni, jak wielu księży, którzy długo modlą się, aby Pan zesłał im kogoś, kto im pomoże. W tym sensie jestem rozpieszczany tym, jak wszystko tak dobrze się ułożyło. Ludzie właśnie się pojawili.

Mój poprzednik, ojciec Wiktor, miał trudności. W kolorze czarnym świątynię odbudowano na koniec Okres sowiecki, choć właściwie nie wysoki poziom.

Konserwatorzy naprawdę uratowali świątynię: zebrali z galerii pięć połamanych rzeźb wyrzuconych przez wandali. Planowano nawet otworzyć tu muzeum rzeźby. Jednak w 1992 roku świątynia została przekazana wierzącym. Było nieogrzewane i jakoś ojciec Wiktor wyznał mi: „Zimą moim zadaniem było służyć, żeby Dary nie zamarzł”.

- Czy dobrze rozumiem: czy miałeś wewnętrzne przekonanie, że świątynia, pół godziny drogi od Sierpuchowa, gdzie przy drodze znajdują się dziesiątki, jeśli nie setki dużych i małych kościołów, we wsi, w której prawie nikogo nie ma , trzeba się tym zająć? W tym sensie, że jest w stanie przyciągnąć ludzi i może tu powstać pełnoprawna parafia?

- Tak, dokładnie. Szczerze mówiąc, lokalna populacja biedny, ale idzie do świątyni. Jeśli zimą jest dziesięć osób, to jesteśmy zadowoleni.

Nie wiem, czy poruszyło mnie tylko zainteresowanie, czy też był to impuls do własnego rozwoju. Może mam geny badacz obudził się. Jako muzyk lubię wszystko, co jest związane ze sztuką i kulturą, a jako naukowiec interesujące jest studiowanie różnych rzeczy. Coraz bardziej fascynowało mnie to arcydzieło wczesnej epoki Piotrowej z zespołem pierwszych rosyjskich rzeźb wykonanych z lokalnych materiałów przez Iwana Zimina i jego towarzyszy. Ogólnie rzecz biorąc, od tej świątyni można zacząć liczyć rosyjskie okrągłe plastiki.

Budowę świątyni rozpoczął w 1714 roku książę Grigorij Fiodorowicz Dołgorukow, były ambasador w Polsce. Budował go z przerwami przez dwadzieścia lat. Był jego karta telefoniczna. Tradycja wznoszenia świątyń na prezent właściciela znana jest już od późnego średniowiecza.

Tak więc świątynia w Podmoklowie była demonstracją przez klienta jego możliwości, orientacji kulturowej, gustu, wagi politycznej w państwie, charakterystycznej dla epoki. Swoją drogą ten temat stał się także tematem mojego badania naukowe: jak indywidualność klienta manifestuje się poprzez architekturę. Jednym słowem, sporo rzeczy zaczęło mi się układać. Co więcej, nie byłem osamotniony w swojej gorliwości.

Jak apostołowie rehabilitowali języki obce

– Z pewnością wokół takiej świątyni krąży wiele legend?

- Istnieje wiele legend, ale więcej prawdy. Pomógł mi w jego przestudiowaniu Andrey Pilipenko, kolega z Muzeum Historyczno-Artystycznego Serpukhov. Zdradził na przykład, że rzeźby są według pewnego programu. Apostołów jest dwunastu i czterech ewangelistów (powtarza się dwóch apostołów – Mateusz i Jan). A apostołowie już w czasach przed Piotrowych, za Aleksieja Michajłowicza, byli obrazem inteligencji.

- Gdzie jest połączenie?

– W klasycznym rosyjskim średniowieczu języki obce traktowano jako zajęcia demoniczne. Nadal posługujemy się etymologią tamtych czasów, nazywając mieszkańców Niemiec Niemcami, czyli głupimi. A jeszcze wcześniej powiedzieli, że „bełkocze jak Łotysz”. Ale w czasach Aleksieja Michajłowicza podejście do języków obcych zmieniło się na bardziej uważne. Być może dlatego, że został już zdobyty dawne terytorium Wspólnota. A gdzie jest polski, tam jest łacina i wcześniej Języki europejskie w pobliżu.

W celu rehabilitacji zajęć z języków obcych zwrócono uwagę na apostołów, którzy w dniu Pięćdziesiątnicy otrzymali dar mówienia językami. Faktycznie, świątynia w Podmoklowie jest cudem Pięćdziesiątnicy. Apostołowie na galerii ustawiono w kolejności odpowiadającej tekstowi pierwszego rozdziału Dziejów Apostolskich, który opisuje, jak apostołowie zgromadzili się w górnej sali Syjonu i zstąpił na nich Duch Święty. Zaczęli mówić nieznanymi językami i poszli głosić. Szesnaście cyfr na arkadzie wskazuje kierunek ruchu apostołów we wszystkich kierunkach ziemi.

Ponadto są one wymienione w tekście parami. A na świątyni stoją parami, zgodnie z tekstem, a każda para tworzy średnicę koła. „...Gdzie dwóch jest zgromadzonych w imię moje, tam jestem pośród nich”. Środek średnicy jest środkiem świątyni. Inaczej mówiąc, świątynia ta była obrazem przepowiadania apostolskiego.

W czasach Piotra języki obce stał się symbolem epoki oświecenia. Co więcej, we wczesnych czasach Piotra Wielkiego oświecenie nie było jeszcze zabarwione ateistycznymi odcieniami. Wręcz przeciwnie, arystokracja była niezwykle religijna, a sam car Piotr śpiewał w kliros. Oświecenie było nierozerwalnie związane z wiarą.

– W jakim stopniu odwiedzano to miejsce i czy współcześni czytali te wszystkie symbole?

- Oczywiście, czytają to ludzie z kręgu Dołgorukowa. Barok to zawsze aluzje i podteksty. To jest epoka pewnego język obrazkowy. Wszyscy doskonale rozumieli, co oznacza okrąg i dlaczego jest tutaj używany.

Oto ośmiokąt na poczwórnym - jeden z najczęstszych kompozycje architektoniczne Dla koniec XVII – początek XVIII wiek. Ośmiokąt jest budowlą ośmioczęściową, ósemka jest symbolem nieskończoności. Dla osób wtajemniczonych, znających język kulturowy i teologiczny, było to wszystko oczywiste. Dlatego kiedy przyszli do świątyni w Podmoklowie, zobaczyli te osiem osi, stało się dla nich jasne, że świątynia jest obrazem raju. A za czasów Piotra – temat raju. Piotr zbudował Petersburg jako swój własny raj. Tak naprawdę barok Piotra jest bardzo optymistyczny i przekazuje ideę budowania nowa Rosja, który będzie obrazem ziemskiego raju.

przynęta misyjna

- Oznacza to, że w świątyni nie było jeszcze nagiej estetyki i trend modowy. Czy ludzie postrzegali wszystkie te obrazy?

– Tak, to dla mnie oczywiste, chociaż chyba zbyt odważne byłoby stwierdzenie, że wszystkie segmenty społeczeństwa mogłyby brać pod uwagę te znaczenia. Lokalni poddani nie byli brani pod uwagę. Mieli własną drewnianą świątynię w centrum wsi. A Kościół Narodzenia Najświętszej Marii Panny był ciastkiem, dworkiem, a nawet pałacem. Wydano na to kolosalną kwotę - 1375 rubli - roczną pensję Grigorija Fiodorowicza na początku jego kariery. W świątynię zainwestowano ogromne pieniądze, natomiast dwór był drewniany, miał dziewięć okien. Jednym słowem nie pałac.

Na początku XVIII wieku arystokraci zbudowali najpierw świątynię, a następnie luksusowe mieszkania. Budowa świątyni była programem życiowym dla człowieka, który dziękuje Bogu za swoje dobro. Do tej kategorii należy świątynia w Podmoklowie.

- Czy zacząłeś ożywiać świątynię w nadziei, że miejscowi mieszkańcy wnikną w istotę dekoracji rzeźbiarskich i ujrzą obraz raju?

- Wiesz, każdemu według własnego uznania. Chrześcijaństwo, prawosławie - jest dla wszystkich warstw społeczeństwa: dla estetów i prostych, dla naukowców, górników, dla młodych, dla starych, dla Rosjan, dla Francuzów. Ortodoksja jest uniwersalna. To jest wiara, która może trafić do serca, jeśli człowiek jest gotowy otworzyć swoje serce. A ta imponująca architektonicznie świątynia może być domem zarówno dla lokalnych mieszkańców, jak i osób o wysokim poziomie wykształcenia i dużych wymaganiach estetycznych.

Prawosławie jest dla wszystkich warstw społeczeństwa: dla estetów i prostych, dla akademików, górników, dla młodych, dla starych, dla Rosjan, dla Francuzów

Wierzę w to potencjał kulturowyświątynia w Podmoklowie – sposób na zrobienie z niej „przynęty” misyjnej. Ktoś przyjedzie podziwiać piękno i zachwycić się tym miejscem, a potem zostanie nasycony nabożeństwem, a może zobaczy, jak parafia komunikuje się. Organizujemy tu festyny ​​plenerowe, posiłki, spotkania młodych pracowników. Takie życie wspólnotowe, jeśli je poznasz, może sprawić, że poczujesz, czym jest chrześcijaństwo w swej istocie.

Festiwal muzyczny w starożytnych ruinach

– Jak i dlaczego narodził się pomysł festiwalu muzyki klasycznej?

- zasugerowała moja córka Vera Woroneż. Ze względu na moją pracę nie mam skłonności do przygód, ale Vera była wytrwała. Bardzo chciała zorganizować festiwal dla kolegów i znajomych. Nalegała długo. Skrzywiłem się i zgodziłem się.

- Chciałeś urządzić koncert w świątyni?

- Nie, na zewnątrz, pod ścianami. To było w 2014 roku. Świątynia była w lesie. Po namyśle postanowiliśmy zorganizować pierwszy festiwal muzyki klasycznej w pobliżu ruin dworku. W tym cierpliwym dworku przedstawiliśmy starożytne ruiny. I trzeba przyznać, że festiwal zrobiony w tydzień, na kolanach, niespodziewanie zgromadził mnóstwo widzów.

– Czy byli miłośnikami muzyki barokowej?

- Nie tylko. Faktem jest, że muzyka barokowa jest obszarem zainteresowań Very, podobnie jak jej autentyczne wykonawstwo. Kierunek ten zakłada grę Beethovena nie na fortepianie Steinway, ale na młotku, a Chopina – na instrumentach swoich czasów – wczesnych fortepianach. Były to oczywiście fortepiany, ale znacznie różnią się one od współczesnych pod względem mechaniki. I choć Yamaha i Steinway to instrumenty uniwersalne, to jednak z punktu widzenia prawdy wykonawczej, prawdy muzycznej konieczne jest, aby muzyka zabrzmiała na tych instrumentach, które wówczas istniały, przynajmniej na ich replikach.

Vera zaproponowała, że ​​w „rzymskich” ruinach zagra muzykę barokową, ponieważ mamy własny klawesyn, a jej przyjaciele grają na instrumentach dętych i smyczkach zabytkowe instrumenty. I okazało się dobry festiwal. Mały, dosłownie trzy godziny. Ale ludziom się to podobało.

Następnym razem, już w 2016 roku, postanowiliśmy wejść na nowy poziom i zorganizować dwa festiwale jednocześnie: barokowy i folklorystyczny z różnicą tygodnia.

A w tym roku Vera ma nową przygodę. A ja wierzę w muzyczny okręt flagowy naszej rodziny, tym bardziej, że na nim polega organizacja całej części muzycznej. Zorganizowała nawet crowdfunding i udało jej się zebrać fundusze na nasz nowy projekt.

Fortepian na werandzie, kramy na trawie i muzyka w ramach darowizny

- Jaka jest przygoda trzeciego festiwalu?

– Postanowiliśmy nie tylko zorganizować festiwal, ale sprowadzić cały fortepian. Ponadto fortepian jest zabytkowy - "Becker" z 1900 roku, który umieścimy pod galerią. Naturalny amfiteatr będzie audytorium i ganek świątyni – zaimprowizowana scena. Mamy nawet niewypowiedzianą, zabawną nazwę programu – „fortepian na werandzie”. Jednocześnie nie odejdziemy od tradycji. autentyczne brzmienie. Na instrumentach starożytnych zagrana zostanie cała muzyka barokowa, a na fortepianie Beckera – dzieła ponad późny okres.

Ponadto na nasz pomysł odpowiedzieli wybitni wykonawcy, pedagodzy Konserwatorium Moskiewskiego, ci, którzy obecnie uczą muzyków i stanowią trzon Wydziału Historycznych Sztuk Scenicznych Konserwatorium Moskiewskiego: Aleksiej Lubimow, Ekaterina Derzhavina, Olga Martynova i zespół barokowy Gnessin, Les Moscovites, Jurij Martynow i inni. Ich udział jest dla nas zaszczytem, ​​radością i dumą. Muzycy biorą udział w projekcie bezpłatnie. Własny sztuki performatywne ofiarowują świątynię. Wiedząc doskonale, że ludzi przyciągnie ich imię, że świątynia zyska dodatkową sławę, uczestniczą i jest to dla nich forma manifestacji chrześcijaństwa.

– I nie czuć tu sprzeczności: muzyka klasyczna na werandzie Sobór. Czy sąsiedztwo tych dwóch pojęć nie powoduje dysonansu?

- No cóż, co tu może być sprzecznością?

„Muzyka sama w sobie jest zjawiskiem dość namiętnym. Świątynia to miejsce, w którym spotykamy się z Bogiem.

- Rozumiem, o czym mówisz. Tak, istnieje taki pogląd. Ale tak naprawdę muzyka klasyczna jest zawsze poważna, nawet jeśli jest zabawna. Zawsze mówi coś głęboko do twojej duszy. Dlatego ta muzyka jest wieczna. Tak jak literatura klasyczna, Jak wysokie dzieła Dzieła wizualne, chociaż nie są to bezpośrednio „teksty” o tematyce religijnej lub o okazjach religijnych, mają głębokie znaczenie. Generalnie o muzyce wiemy bardzo mało.

Na przykład Well-Tempered Clavier Bacha to dźwiękowa ewangelia. Aby stworzyć ten spójny system, Bach wykorzystał pewne muzyczne figury retoryczne. I te liczby nie tylko niosły obciążenie semantyczne i symbolikę, były one odbierane przez ludzi dosłownie jako tekst. Dobrze hartowany Clavier, z którego znamy Szkoła Muzyczna jako praca studencka była pracą głęboko religijną.

Chcesz powiedzieć, że tak nie jest stół muzyczny mnożenie”, a nie esej na ugniatanie palców?

– Nie, to jest praca na ugniatanie duszy. Jest to rodzaj modlitwy, ponieważ każde preludium i fuga są powiązane z konkretnym fragmentem Ewangelii. Wiadomo, że preludium i fuga C-dur, często wykonywane jako „Ave Maria”, są symbolem Zwiastowania. Jest scena Dzień Sądu Ostatecznego, Kazanie na Górze, a właściwie cała Ewangelia.

Bardzo wiele osób duchowych zauważyło, że na kwestie religijne najbardziej wrażliwe są postacie kultury, czyli te, które mają gust artystyczny, rozumieją, co jest dobre, a co złe, rozróżniają półtony i niuanse. I dlaczego? Ponieważ już przepracowali swoją duszę. W tym sensie muzyka jest dość ascetycznym ćwiczeniem.

– Czy chcesz powiedzieć, że Twój festiwal jest także formą kazania?

- Niewątpliwie. Faktycznie poziom powierzchni– to zwrócenie uwagi na świątynię, poziom drugi – nasza chęć pokazania, że ​​życie parafialne może zyskać najwięcej Różne formy. Cóż, trzecia warstwa to chęć dania ludziom możliwości pracy mentalnej.

- Ciężko pracować, bo słuchanie muzyki klasycznej jest trudne?

Wszystko autentyczne wymaga pracy i zanurzenia. Prawdziwa sztuka wymaga pracy, podobnie jak nasza wiara. Tutaj ludzie przychodzą do nas i mówią: och, jaka niezwykła świątynia, och, jaka cudowna. Mało kto jednak zauważa, że ​​ma on osiem osi. Niewiele osób uważa, że ​​urocze latające anioły wcale nie są „putti”. Jeszcze rzadziej zauważają kamienny blok z kiściami winogron, umieszczony na samej wysokości, pod łukiem. I rzadko kiedy ktoś to wszystko zestawia i myśli: po co, po co to wszystko? Ale dlatego, że wszystko zostało stworzone nie dla siebie, ale dla Boga. Sztuka zawsze była środkiem dziękczynienia Bogu. Bo jest wysoki i ciężka praca.

… mamy małą prośbę. Wszystko więcej ludzi czytaj portal „Prawosławie i Świat”, ale środków na prace redakcyjne jest bardzo mało. W przeciwieństwie do wielu mediów, nie oferujemy płatnych subskrypcji. Jesteśmy przekonani, że nie da się głosić Chrystusa za pieniądze.

Ale. Pravmir – to artykuły codzienne, własny serwis informacyjny, to tygodnik ścienny dla kościołów, to jest sala wykładowa, własne zdjęcia i wideo, są to redaktorzy, korektorzy, hosting i serwery, to CZTERY edycje strony, Neinvalid.ru, Matrony.ru, Pravmir.com. Żebyście mogli zrozumieć, dlaczego prosimy Was o pomoc.

Na przykład, czy 50 rubli miesięcznie to dużo czy mało? Kubek kawy? Niewiele jak na budżet rodzinny. Dla Pravmira - dużo.

Jeśli każdy, kto czyta Pravmir, subskrybuje 50 rubli. w takim razie miesięcznie ogromny wkład w możliwość szerzenia słowa o Chrystusie, o prawosławiu, o sensie i życiu, o rodzinie i społeczeństwie.

Na południu obwodu moskiewskiego, w obwodzie serpuchowskim, we wsi Podmoklowo, odbył się festiwal muzyki klasycznej, organizowany przez rodzinę księdza księdza Dionizego. Z córką ojca Dionisy, muzykiem Verą Woroneż, jesteśmy przed festiwalem. Ojciec Dionizjusz – Rektor Cerkiew Narodzenia Najświętszej Marii Panny w Podmoklowie, w pobliżu którego tak naprawdę odbywa się festiwal.

Festiwal „Muzyka klasyczna w Podmoklowie” odbył się 25 czerwca w jednym z słoneczne dni tego lata i zgromadziło według organizatorów około trzech tysięcy osób. Piękna przyroda, cudowna barokowa świątynia, wniesiona w rosyjski krajobraz jak z innej planety. Architektura świątyni i muzyka – wszystko to tworzy wokół siebie szczególną atmosferę, która być może nie byłaby możliwa w innym miejscu. Na pewno warto zobaczyć, posłuchać całe osiem godzin muzyki klasycznej w wykonaniu znakomitych muzyków, to niesamowita okazja, aby zanurzyć się w barokowej atmosferze nad brzegiem Oki.

Podmoklowo – w XVIII w. – majątek starszej gałęzi książąt Dołgorukowa, położony w południowej części powiatu, na prawym brzegu Oki. W książce „Parafie i kościoły diecezji tulaskiej” (Tula, 1895) podaje się, że „wieś Podmoklowo otrzymała swoją nazwę od wylewu rzeki Oki, która podczas wiosennej powodzi zalewa zabudowania wymienionej wsi”. Na podstawie materiałów stanowiska archeologiczne znana osada Podmoklovskoe (początek I tysiąclecia naszej ery), położona na prawym brzegu Oki, na wschód od wsi Pomoklovo, której ludność stanowiły przedsłowiańskie plemiona epoki żelaza. Fort na wzgórzu należy do zabytków archeologicznych o znaczeniu federalnym. W wiekach VIII-IX ludność słowiańska Wiatychi przeniknęła brzegi Oki.

Archeolog z Serpuchowa Artem Pavlikhin po kilku wyprawach odkrył, że w pobliżu wsi Podmoklowo znajdowało się starożytne miasto Niereńsk, o którym mowa m.in. w Kronice Ipatiewa.

Od 1656 do 1723 r Właścicielem wsi był książę Grigorij Fiodorowicz Dołgorukow. Następnie majątek przechodzi na jego syna, księcia Siergieja. Po śmierci Piotra II, za czasów cesarzowej Anny Ioannovny, rodzina Dołgorukowów popadła w niełaskę, majątek został aresztowany. Książę S. G. Dołgorukow został zesłany, a następnie stracony w związku z wszczęciem sprawy w sprawie jego udziału w przygotowaniu fałszywego testamentu cesarza Piotra II. Cesarzowa Elżbieta zwróciła Podmoklowo swojemu synowi Mikołajowi Siergiejewiczowi, który zaczął wyposażać majątek w kamienne budynki. Dwupiętrowy kamień Dwór nie zachowane. W XIX wieku jako takie wykorzystywano dwukondygnacyjne skrzydło północne z czasów Katarzyny, zbudowane w stylu przejściowym od baroku do klasycyzmu. Od początek XXI stulecie to ruina.

Znanym zabytkiem jest Kościół Narodzenia Najświętszej Marii Panny (1714-1722), wykonany w stylu włoskiego baroku. Jest to jedna z najciekawszych budowli epoki Piotrowej, która ucieleśnia cechy zachodnioeuropejskiego baroku. Cerkiew rozpoczęto z kosztu Grigorija Fiodorowicza Dołgorukowa (1656-1723), ukończono przez jego syna i wnuka, konsekrowano w 1754 r. Wykonano ją w formie ceglanej rotundy o dwóch wysokościach, nad którą wzniesiono kulistą kopułę z lukarnami i zbudowano masywny lekki bęben.

Oprócz kościoła Narodzenia NMP z majątku zachował się (częściowo) duży tarasowy park krajobrazowy z alejami lipowymi i topolowymi oraz kaskadowymi stawami oddzielonymi tamą. Budynki usługowe z XVIII-XIX w. odnowiony i mało interesujący. W latach 1781-1833. wieś była własnością dzieci Faddeja Tyutczewa, Piotra i Anny, następnie (od lat czterdziestych XIX w.) syna tego ostatniego, Aleksandra Michajłowicza Wasilczikowa. W 1894 r. majątek i przyległe grunty sprzedano sierpukowskiemu fabrykantowi P. I. Ryabovowi. Kiedy wybuchła rewolucja październikowa, jego syn S. P. Ryabow był właścicielem fabryki pod Moklowskim. W Czas sowiecki położony na terenie dworu Sierociniec. W 1975 r. teren został przekazany państwowemu gospodarstwu rolnemu „Zaokski”, którego zarząd faktycznie pozostawił swojemu losowi wszystkie budynki, stawy, parki i ogrody. W ciągu kilku lat splądrowano dwupiętrową oficynę, zniszczono jeden ze stawów, ogrody zdziczały i uległy zniszczeniu.

Pomimo trwającego Władze sowieckie polityka prześladowań Kościoła, nabożeństwa w kościołach prowadzono do 1936 roku. Jednak już w 1937 roku świątynię zamknięto i wykorzystywano na potrzeby domowe, niczym spichlerz.

Na początku lat 80-tych świątynię zaatakowali wandale, zniszczono 5 z 16 posągów zdobiących świątynię. Następnie zniszczone posągi odrestaurowali specjaliści Ogólnorosyjskiego Centrum Badań i Restauracji Artystycznej im. I. E. Grabara. Posągi zostały przywrócone od 1988 do 1995 roku. Odrestaurowane posągi znajdowały się w Muzeum Historyczno-Artystycznym Serpukhov, ale w 2016 roku wróciły na swoje pierwotne miejsce.

W latach 1983–1994 budynek świątyni został odrestaurowany przez specjalistów z trustu Mosoblrestavratsiya. Po zakończeniu prac konserwatorskich ponownie otwarto łuki ganku pierścieniowego w pobliżu świątyni. Po renowacji cerkwi planowano zorganizować w niej muzeum rzeźby rosyjskiej, jednak już w 1992 roku świątynię przekazano władzom rosyjskim Sobór, a od 1993 roku ponownie stała się czynną świątynią.

W 2009 roku świątynia została wznowiona prace renowacyjne które trwają już 7 lat. W tym samym roku rozpoczęto działania mające na celu wpisanie świątyni na listę światowe dziedzictwo UNESCO.

Dzięki staraniom księdza Dionizjusza i jego rodziny, przy udziale troskliwych ludzi i przy zaangażowaniu państwowej dotacji na renowację, kościół został odrestaurowany. Udało nam się zadać kilka pytań o. Deonisemu i Wierze Woroneżskiej.