„Celem sztuki jest przypominanie ludzkości o najwyższych wartościach duchowych. Ponieważ masz to wszystko. - A co z koncertami powszechnymi, imprezami


Zwracam uwagę ekskluzywny wywiad z Dmitrijem Pevtsovem. Dmitry odpowiadał na pytania dotyczące jego stosunku do wydarzeń Wielkiego Wojna Ojczyźniana i podzielił się wrażeniami z pracy nad obrazem „Snajper”.

Co mogę powiedzieć o WIELKIEJ WOJNIE PATRIOTYCZNEJ? Gorycz i wstyd, duma i podziw, nienawiść i miłość...

Wojny, którą wygrało nie państwo i jego rząd, ale ludzie żyjący w tym państwie, i to z honorem i niewytłumaczalna siła który przetrwał ten najtrudniejszy test, jaki spotkał zwykłych śmiertelników - to właśnie, moim zdaniem, Wielka Wojna Ojczyźniana!

I dowiaduję się tego ze zdumieniem i wściekłością w przededniu 65. rocznicy Wielkie zwycięstwo I.V. Dżugaszwili (Stalin)!!!

Przestępca państwowy, sprawca ludobójstwa własnych ludzi, przeciętny generalisimus i były zbrodniarz, człowiek, przez którego winę ojczyzna poniosła na początku wojny bezpowrotne straty, nie może znaleźć się w panteonie chwały i dumy naszej Ojczyzny!!! Dzieje się tak pomimo, a nie z powodu jego „naczelnego dowództwa”, nieludzkich wysiłków zwykli ludzie i w tej straszliwej wojnie odniesiono zwycięstwo!

Niestety, dziś temat Wielkiej Wojny Ojczyźnianej stał się przedmiotem spekulacji w sztuce, także w kinie. Niewiele jest naprawdę utalentowanych historii wojennych opowiedzianych językiem filmowym.

Wydaje mi się, że „Snajper” był naszą szczerą próbą rozmowy zwykły człowiek współ trudny los zanurzony w krytycznych, ekstremalnych okolicznościach. Jestem wdzięczny Glebowi Szprigowowi, który wymyślił tę historię, Aleksandrowi Efremovowi i Aleksandrowi Rudowi, którzy sfilmowali ją z talentem i dowcipem.

Niestety prawa dramaturgii i kina nie do końca na to pozwalały, o czym chciałbym opowiedzieć niesamowici ludzie- snajperzy.

Przygotowanie do filmu (praktyki strzeleckie, praca z bronią i literaturą specjalną, konsultacje i zajęcia praktyczne z zawodowymi snajperami i nie tylko...) trwało niewiele krócej niż sama strzelanina, gdyż była dla mnie bardzo ciekawa. I w ogóle od dawna nie angażowałem się w żaden proces filmowy z takim entuzjazmem, zaangażowaniem i ciekawością. A powodów jest kilka...

POWÓD PIERWSZY: Niesamowita egzotyczna, nieznana planeta ludzi z matematycznymi mózgami, wężową cierpliwością i potwornym stresem psychicznym!!! Pierwszy raz w swojej pracy zetknąłem się z tą gałęzią wojska – tak, tak, dokładnie to miałem na myśli! Snajper jest najpotężniejszym, najniebezpieczniejszym i bardzo skutecznym narzędziem wojskowym do niszczenia sił bojowych, a co najważniejsze duch walki wróg. To, co dziś wiem o tym zawodzie, zmieściłoby się w małym eseju, więc lepiej od razu zabiorę się za filmowanie.

W ostatnie lata Nie lubię kina.

Ponieważ lubię czerpać maksimum przyjemności z każdego procesu, w którym biorę udział! Lubię robić to, co jest dla mnie ciekawe lub przynajmniej przydatne dla mnie i moich bliskich. W kinie wielka ilość czas jest marnowany (oczywiście dla aktora) - niezliczone przestawianie świateł, kamer, czekanie na to, to... dopasowywanie makijażu, kostiumu itp. itp. Przepraszam, że marnuję na to czas. Życie toczy się naprzód, dzieci dorastają, rodzice się starzeją, a ja chcę przecież poświęcić więcej czasu rodzinie, a nie być zmuszonym do przesiadywania plan filmowy.

Ale „Snajper” był jednym z nielicznych wyjątków! Czas stracony na planie nie minął: w przerwach Praca na pełen etat- nad sprzętem snajperskim, plastycznością, gestykulacją, obchodzeniem się z bronią... - specjalne podziękowania za tę szkołę dla naszego głównego konsultanta z białoruskiego "Ałmazu" Andreya Putrika! Jednocześnie trwało to dalej Praca literacka nad scenariuszem odbywały się próby do scen, które miały zostać nakręcone później. Na planie było CIEKAWO! To jest DRUGI POWÓD.

POWÓD TRZECI: Ludzie, których poznałem w Mińsku na planie. Już dawno nie widziałem tak zainteresowanych, zaangażowanych w proces przedstawicieli wszystkich sklepów filmowych pracujących w kadrze na planie. W przeciwieństwie do Moskwy, gdzie często na planie ludzie byli przebrani najlepszy przypadek(!) Powoli krzątają się i czekają na koniec zmiany, w Mińsku z przyjemnością obserwowałem, jak starannie i uważnie filmują ludzie - wizażyści, projektanci kostiumów, asystenci, oświetlenie, pirotechnika, wszyscy (!) do ich pracy. Bardzo ci za to dziękuję!

No i wtedy poznałam tak wspaniałych artystów i nie tylko! Moja ulubiona drużyna snajperska! Podczas kręcenia bardzo się do siebie przywiązaliśmy, spotkaliśmy się na następnym zdjęciu i nadal z przyjemnością się komunikujemy. DZIĘKUJĘ wam, Pashka Kharlanchuk, Sanya Efremov, Gergalov Boris Ivanovich, najbardziej utalentowana i wzruszająca Alinochka Sergeeva, nasza piękna Evgenia - przyjaciółka i opiekunka aktorów, Andriej Władimirowicz i wszyscy, z którymi miałem szczęście pracować nad Snajperem.

Nie mogę nie wspomnieć radosnej znajomości z genialną mińską artystką o niesamowitym poczuciu humoru Vovą Tsesler oraz niesamowitym muzykiem rockowym, piosenkarzem i autorem Wołodią Pugaczem.

Dlatego, dobrzy ludzie, „Snajper” jest dla mnie radosnym, ciekawym, bardzo pouczającym doświadczeniem życiowym.

Pevtsov (mąż Drozdowej)

Anna Bragina, „Dmitrij Pevtsov: Nie chcę nikogo zaskoczyć!”

Dmitrija Pevtsova nie trzeba przedstawiać. Prawie czternaście lat spędzonych w „premierowym” „Lenkom” zrobiło swoje. W tym czasie Lenkom stał się integralną częścią życia aktora. Zastanawiam się, jak ten teatr wciąż nie zna Dmitrija Pevtsova?

Lenkom to przede wszystkim Zacharow. Czego on o mnie nie wie? Cóż, na przykład Mark Anatolyevich nie wie, że śpiewam.

- Nie zaprosiłeś go na koncert?

NIE. Kiedyś to prawda był na moim przedstawieniu w Teatrze Luna, ale koncerty wokalne nie zrobił, więc nie wie. Jeśli chodzi o ogólne zapotrzebowanie w Lenkom, grzechem jest w ogóle narzekać, przyjechałem tutaj i Hamlet stał się moją pierwszą rolą. Potem byli Treplev i Figaro, ogólnie rzecz biorąc, światowa klasyka repertuar teatralny. Ale mimo to chęć zagrania w coś, czego tutaj nie grałem, pozostaje.

- Ale w każdym razie, czy nadal czujesz siłę, by czymś zaskoczyć Lenkoma?

Moim obecnym zadaniem nie jest zaskakiwanie kogoś ani sprawianie komuś przyjemności. Dla mnie przez ostatnie kilka lat opinia publiczności stała się mniejsza wartość. O tym, co robię, sam wiem znacznie lepiej niż jakikolwiek widz. A ja skupiam się na opiniach ludzi, których można policzyć na palcach jednej ręki.

- I możesz wskazać reżysera, z którym jeszcze nie miałeś okazji, ale bardzo chciałbyś pracować. Czym on jest?

Chciałbym pracować z Petrem Naumovichem Fomenko. Jestem absolutnie artystą „reżyserskim”, bardzo ważne jest dla mnie całkowite zaufanie reżyserowi i podążanie za jego planem. Jeśli zacznę w niego wątpić, pojawiają się problemy, wewnętrzny dyskomfort, nie rozumiem, kto ma rację – ja czy on. Talent i cechy przywódcze reżysera są dla mnie bardzo ważne.

- Oczywiście często otrzymujesz oferty prowadzenia tego czy innego programu w telewizji. Ale nie ma kanału przez długi czas Nie udało mi się dodać Cię do mojego stanu. Aż nagle skontaktowali się z Tobą producenci reality show „The Last Hero”. Dlaczego od razu zgodziłeś się na tę propozycję, mimo że było jasne, że jest to bardzo trudne i poważne zadanie?

Byłem zszokowany już pierwszym projektem ” ostatni bohater„. Niestety nie mogłem tego obejrzeć, ale nagrałem to na wideo i później obejrzałem wszystkie odcinki. Przeżyłem naprawdę niesamowite uczucie, bo nigdy wcześniej nie widziałem czegoś takiego w telewizji. Patrzyłem, jak ludzie się zmieniają i zdałem sobie sprawę, jak trudno jest tam grać. Miałem nawet pomysł, aby wziąć udział w projekcie jako gracz i spróbować odnaleźć się w takiej sytuacji, aby zrozumieć, co dzieje się z człowiekiem i jego psychiką. Dlatego zgodziłem się poprowadzić „The Last Hero-2”. Rola lidera dostarczyła mi pełnego wachlarza wrażeń. W jakiś sposób byłem zarówno z graczami, jak i wewnątrz Ekipa filmowa a jednocześnie udało mu się zachować pogląd na sam proces z zewnątrz. Było szalenie ciekawie i całe pięćdziesiąt dni spędzonych w Malezji zleciało mi jak jeden dzień.

- Myślę, że około trzy lata temu odkryłeś kolejną możliwość wyrażania siebie. Zaczęli interesować się sportem motorowym i brali udział w wyścigach na obwodnicach samochodem Volkswagen Polo. Czy możesz opisać swój samochód?

- (śmiech) Opisz swoje samochód sportowy? Jak nazwać parametry techniczne?

- Czy tak może być, bo dla Ciebie to nie tylko środek transportu, ale także samochód z charakterem?

Są zawodnicy, którzy rozmawiają z samochodem jak z żywą istotą, głaszczą go… Nie cierpię na taki fanatyzm, jestem spokojny o samochód, najważniejsze dla mnie jest to, że samochód jest dobrze przygotowany technicznie. Ogólnie rzecz biorąc, zajmując się wyścigami na torach autostradowych, nagle odkryłem dla siebie zupełnie inny świat. Wcześniej moje życie ograniczało się do rodziny, teatru, kina. A potem poznałem nowych ludzi, poczułem nowe emocje, a może dobrze zapomniane stare. A ponieważ bardzo lubię się uczyć, zaczął sprawiać mi przyjemność sam proces uczenia się takiego prowadzenia.

- O ile rozumiem, wyścigi samochodowe to nie tyle ekstremalność, co ciągła praca wszystkiego: mózgu, mechanizmów…

Tak, to całkowicie poprawne. Panuje powszechne przekonanie, że wyścigi to czysta adrenalina. On oczywiście jest w czasie wyścigu i podczas zmagań na torze. Ale jednocześnie, jeśli masz gorącą głowę i nie rozumiesz, co robisz, to wszystko, do widzenia, znajdziesz się na uboczu lub przyjedziesz znacznie później, niż mógłbyś przyjechać. Wyścigi są dość trudne Praca fizyczna bo samochody oczywiście nie są wyposażone w klimatyzację i muzykę. W kabinie nie ma komfortu, a jeśli jest gorąco, to w ciągu godzinnego wyścigu traci się kilka kilogramów wody. I oczywiście przede wszystkim wyścigi to strategia. Trzeba ciągle myśleć o tym, kto jest z przodu, kto z tyłu, jak prowadzić samochód, aby oszczędzać opony i ustawienia, jak dojechać do mety.

- W zwyczajne życie Twoja żona nie boi się z Tobą podróżować?

Kiedy zacząłem się ścigać, zacząłem jeździć cywilnym samochodem w nieco inny sposób. Olga zawsze jest zapięta, gdy jedzie ze mną. Trochę się boi, bo osoba, która nie prowadzi, nie kontroluje sytuacji tak, jak ja ją kontroluję. I jeżdżę z prędkością, na jaką mogę sobie pozwolić w tej konkretnej sytuacji.

- Wyobraź sobie, że masz okazję pobyć sam na jeden dzień, wyrzec się wszystkich problemów i myśli. O czym nie możesz zapomnieć?

O rodzinie.

- Opowiedz nam o Oldze.

To jest bardzo trudne zadanie. Tutaj albo trzeba ograniczyć się do jednej frazy, albo usiąść, nakryć do stołu i rozmawiać przez kilka godzin. Nie da się tego stwierdzić, nie da się tego wytłumaczyć. Po prostu miałam szczęście w takim życiu, znalazłam swoją drugą połówkę, odnalazłam się całkowicie. Nie będę opisywać jej cech, talentu, urody i tego, jak „robi” mnie w tym życiu dobry rozsądek jak ona prowokuje mnie do wyczynów. Przecież kochają nie za coś, ale często pomimo czegoś. Kocham ją, bo... kocham ją.

- W 2004 roku zacząłeś pojawiać się na scenie nie tylko jako aktor, ale także jako piosenkarz. Chociaż jesteś solo numery muzyczne wcale nie podoba nowoczesna scena. Ten raczej odrodzenie tradycje wokalu na żywo, które duchem jest znacznie bliższe teatrowi niż światu dzisiejszego show-biznesu...

Kiedy zaczynaliśmy nagrywać płytę, nie mogłem zrozumieć formy koncertu, z którym wyjdę do publiczności. Choć miałem już ugruntowane doświadczenie z tzw twórcze spotkania kiedy wychodziłem z gitarą, śpiewałem, odpowiadałem na notatki publiczności. Dla mnie ideałem w tym sensie był Teatr Muzyczny Elena Kamburova, w której każda piosenka jest pewna przedstawienie muzyczne, bardzo mocne obrazy muzyczne i dramatyczne. Szczerze, wewnętrznie staram się skupiać na takim teatrze. To, że jest to śpiew na żywo, jest zrozumiałe. Śpiewanie do ścieżki dźwiękowej nie ma sensu. Po pierwsze, jest to brak szacunku do widza, a po drugie, po prostu lubię śpiewać i ciągle to ćwiczę. I mam nadzieję, że już jesteśmy właściwy sposób jesteśmy, a występ nabiera kształtu. Miałem wielu nauczycieli śpiewu: Irinę Musaelyan, Teonę Kantridze, Nikolaya Parfenyuka. I nagle miałam świetny pretekst, żeby zacząć śpiewać na poważnie – to oczywiście rola Daryla Van Horna w musicalu „Czarownice z Eastwick”. Występowałam na scenie przez rok, dla mnie była to świetna praktyka. A tak przy okazji, podczas prób do musicalu zaczęliśmy nagrywać moją płytę „Moon Road”.

- Zacząłeś podróżować po Rosji z koncertami. Jak opinia publiczna prowincji odnosi się do Twojej nowej roli?

No cóż, dla ludzi to w pierwszej chwili szok, bo nikt nie wie, że śpiewam w takim stopniu. Na początku są zaskoczeni, przez pierwsze piętnaście minut nie rozumieją, co się właściwie dzieje. Naturalnie, początkowo nikt nie idzie koncert muzyczny Dmitrij Pevtsov, ale przejdź do samej nazwy. Ale stopniowo okazuje się, że ludzie rozpoznają mnie od tej strony i wszystko się rozwija.

- Jak żyje dzisiejszy Dmitrij Pevtsov jako zwykły człowiek?

Mam wielką radość. Zakończono remonty w nowe mieszkanie. I Olga i ja zdecydowaliśmy, zauważając Nowy Rok, spędzić tam noc tylko na jedną noc. Przyjechaliśmy... i zostaliśmy. Właśnie zdaliśmy sobie sprawę, że nie chcemy nigdzie jechać. Teraz idziemy do sklepu, kupujemy jednorazowe widelce i talerze, aż dostaniemy normalne, kupujemy jedzenie i powoli przeciągamy rzeczy ze starego mieszkania. To wielka radość. W nowym mieszkaniu znajduje się kino domowe, w którym można oglądać filmy i słuchać muzyki. Włożyłem tutaj swoją płytę, więc z ciekawości jest tak świetny dźwięk, że usłyszałem nawet wszystkie podteksty, o których wcześniej się nie domyślałem.

Henryk z Nawarry w „Królowej Margo”, prawnik w „Gangsterze Petersburgu”, Innokenty Wołodin w „W pierwszym kręgu” – to chyba bardzo niewielka część filmowych ról wspaniałego aktora Dmitrija Pevtsova, znanego wielu widzom Z naszego kraju. Gra także w teatrze, ostatnio śpiewa i nadal dużo filmuje. Nie jest to jednak zaskakujące - utalentowana osoba jest utalentowana we wszystkim.

Pod koniec 2012 roku na oficjalnej stronie internetowej Dmitrija Anatolijewicza dość nieoczekiwanie pojawił się list z nagłówkiem „Wybaczcie mi, dobrzy ludzie!”. Prosił w nim o przebaczenie wszystkich, których obraził: dziennikarzy, fanów, kolegów z działu aktorskiego. Przesłanie to wywołało efekt wybuchu bomby – od osób publicznych nie oczekuje się szczególnie szczerości w okazywaniu uczuć, zwłaszcza pokutnych. Powodem listu była straszna tragedia: we wrześniu ubiegłego roku zmarł syn aktora, 22-letni Daniel.

Oto kilka zdań z tego przesłania: „To nie jest nonsens, nie jest to publiczne samobiczowanie, ani chwyt PR. To jest pilna prośba mojego ciała o przeprosiny, po prostu o przebaczenie. Początkiem wszystkiego był oczywiście smutek, który wydarzył się w mojej rodzinie. Takie nieoczekiwane, po prostu nieprawdopodobne odejście z życia mojego najstarszego syna Daniela… W ciągu niepełnych pięćdziesięciu lat nie przeżyłem niczego straszniejszego… Ale żaden medal nie ma odwrotna strona, a odejście Daniela zmieniło (i nadal zmienia) wiele we mnie. Nie wchodząc w szczegóły mojego życia wewnętrznego, mogę jedynie powiedzieć, że zacząłem częściej „oglądać się wstecz” i znajdować w swojej przeszłości „długi” - coś, za co jeszcze nie przeprosiłem i nie otrzymałem przebaczenia: uraza, złość, potępienie, niepotrzebne słowa, czyny i myśli, za co, jak się okazuje, wciąż się wstydzę <...> Nie da się tego zmienić w sekundę, ale wydaje mi się, że trzeba spróbować, nasza dusza jest nieśmiertelna i nie powinniśmy żyć przed ludźmi, ale przed Bogiem. I On widzi wszystko! Dziękuję i jeszcze raz wybacz! Dziękuję! Dmitrij Pevtsov.

Następnie Dmitrij Anatoliewicz udzielił wywiadu na antenie jednego z kanałów telewizyjnych, gdzie otwarcie nazywał się chrześcijaninem. W każdym momencie jest to zaskakujące, ale jeszcze bardziej - jeśli tak się stanie sławna osoba, od którego nikt nie spodziewał się ani listów z prośbą o przebaczenie, ani rozmowy na temat wiary w Chrystusa.

Postanowiliśmy porozmawiać z Dmitrijem Pevtsovem, zadać mu kilka pytań, aby spróbować lepiej go zrozumieć – jako osobę. Przecież zawsze jest radośnie, gdy do Kościoła wchodzi kolejny chrześcijanin: świadomie i szczerze. Dmitry Anatolyevich odpowiedział na nasze pytania pocztą, więc wywiad okazał się krótki.

Dmitrij Anatolijewicz oczywiście dziwnie jest zadawać takie pytanie osobie, której osobiście nie znasz i prawdopodobnie nie zobaczysz jej nigdzie poza ekranem, ale mimo to: jak wiara w Boga pojawiła się w twoim życiu ? A poza tym wszystkim - On Sam? Kiedy to się stało?

Nie jestem pewna, czy wiara już jest we mnie, po prostu powoli do niej zmierzam. Prawdopodobnie, żeby opisać ten proces w przenośni, jeszcze nie wszedłem do świątyni, stoję na progu i czasami, gdy ktoś otwiera drzwi, widzę ikonostas, dekoracja wnętrz, ale tylko na krótkie chwile, aż drzwi ponownie się zatrzasnęły. To jest początek drogi do Boga.

Chrzest przyjęłam dawno temu, ale ten sakrament był dla mnie niczym więcej niż obrzędem kościelnym. Nie rozumiałam, a co najważniejsze, nie czułam istoty tego sakramentu i oczywiście nie zaszły wówczas żadne zmiany w mojej osobowości.

Trzeciego września ubiegłego roku odszedł od nas mój najstarszy syn Daniel. A jego odejście, tak jasne i jasne dla niego, a tak nieoczekiwane i straszne dla nas, jego bliskich, zmieniło coś we mnie ogromnie. Bez wiary w Boga chyba nie sposób było pogodzić i zaakceptować takiego wydarzenia.

Ostatnim impulsem do rozpoczęcia mojego kościoła była książka Archimandryty Tichona (Szewkunowa) „Bezbożni „święci”…”, po przeczytaniu której przyszedłem do kościoła z głębokiego wewnętrznego pragnienia.

Dla wielu rodziców, którzy stracili dzieci, pojawia się zupełnie naturalne pytanie do Boga: „Dlaczego?”. Wielu osobom trudno jest uwierzyć nawet nie w to, czy Bóg istnieje, czy nie, ale w Jego absolutną dobroć. Jest szemranie i uraza wobec Boga, aż do wyrzeczenia się i odpadnięcia od Kościoła. Czy doświadczyłeś czegoś podobnego? A jeśli tak, czy można było to przezwyciężyć? Co ci pomogło?

Moja żona Olga pomogła mi stawić opór, przetrwać, poradzić sobie i oczywiście wierzyć w Boga. Co prawda nie jestem pewien, czy to już koniec, ale myślę, że najgorsze już za nami. Jeśli chodzi o takie straty i nasze „dlaczego”, „po co”… Nasza miłość do bliskich jest zawsze w pewnym stopniu egoistyczna: kochamy nie tylko osobę, ale także naszą miłość do niej, w ten sposób, jakby przywłaszczając sobie tę ukochaną osobę jeden. A kiedy to stracimy, okazuje się, że coś nam odebrano, coś niezwykle drogiego i to, co nam wyrwano! I wtedy zaczynają się te błędne pytania… Musimy nauczyć się odpuszczać dane Bogu – On dał, On nam to zabrał.

- Twój list został opublikowany na Twojej oficjalnej stronie internetowej, gdzie prosisz o przebaczenie dziennikarzy, współpracowników, widzów. Nazwałeś to potrzebą swojego ciała. Najwyraźniej potrzeba ta pojawiła się w związku z twoim kościołem. W liście znajdują się linijki stwierdzające, że nie jest to bzdura. Czy spotkałeś się już z niezrozumieniem swojego kościoła lub, jak często mówią osoby niebędące kościołem, „naciskiem na religię” ze strony kolegów lub przyjaciół? Lub z postawą protekcjonalną: mówią oczywiście, że człowiek ma smutek, teraz opamięta się i z jakiegokolwiek powodu przestanie biec do świątyni?

Nie, nie spotkałem się z taką postawą. Jeśli chodzi ogólnie o ludzi wokół mnie, ich opinia na mój temat trochę mnie niepokoi. Jeśli chodzi o przyjaciół, nie mam ich wielu, ale są prawdziwymi przyjaciółmi i to mówi wszystko.

- Jaką rolę (lub role) odrzuciłbyś bez wahania i dlaczego?

Od nudnych, niezbyt utalentowanych, ale i od takich, które nie niosą w sobie światła Bożego.

Wielu aktorów, podchodząc poważnie do Boga, zaczyna odczuwać, że zawód uniemożliwia im życie „uczciwie” według przykazań Bożych. Co sądzisz o opinii wielu ludzi w Kościele, że aktorstwo i teatr nie podobają się Bogu?

A prawdziwy teatr, wysoka sztuka teatralna, na wiele sposobów niesie ludziom miłość, dobro, światło i nadzieję. Zawód aktorski to tylko zawód, którego ludzkość ma ogromną różnorodność. I musisz nauczyć się oddzielać życie od pracy.

Jako aktor z trzydziestoletnim stażem powiem tak: jeśli jesteś zdrowy psychicznie, zostaw na tyle łaskawą twórczość sceniczną na scenie i ekranie, a w życiu staraj się być normalnym chrześcijaninem.

- W jednym z wywiadów powiedziałeś, że granie samego siebie jest niezwykle trudne. Dlaczego?

Im bardziej odmienna jest ode mnie postać, którą mam zagrać, tym trudniejsze i ciekawsze jest dla mnie wykonanie tego zadania, tym bardziej pracuje moja wyobraźnia, tym bardziej włączają się moje umiejętności zawodowe i ekscytacja pokonywaniem. Dla siebie, jako bohatera, jestem raczej nudny i nieciekawy, a przy takim podejściu do roli nic dobrego z tego nie wyniknie.

Obejrzeliśmy kilka wywiadów i programów z Twoim udziałem Ostatnio i stało się jasne, że jesteś radosną i życzliwą osobą, pomimo prób, które Cię spotykają. To rzadkość - i to nie tylko w naszych czasach. Skąd czerpiesz siłę?

Oczywiście czerpię od Pana Boga, od moich bliskich, których mi dał.

- Co jest dla Ciebie najważniejsze w życiu - szczególnie w Twoim i nie tylko?

Znalezienie radości jest dla mnie bardzo ważne. Bardzo chcę po omacku ​​podążać drogą, której końcem jest zdobycie Królestwa Bożego.

Zdjęcia z otwartych źródeł internetowych

Gazeta „Wiara Prawosławna” nr 13 (489)

Po raz kolejny udowodnił mądrość Czechowa: zwięzłość jest siostrą talentu. Otrzymaliśmy jasne odpowiedzi na pytania bez żadnych dygresje. Dmitry podzielił się swoimi poglądami na życie, mówił o tym, jak się pozbyć wewnętrzny konflikt między wiarą a obłudą, och działalność dydaktyczna o nowych projektach...

Chciałbym rozpocząć naszą rozmowę nie od pytania, ale od prośby - scharakteryzowania siebie dzisiaj, w załamaniu lat, odgrywanych ról, zgromadzonych doświadczeń życiowych.

Nie da się odpowiedzieć w jednym czy dwóch zdaniach. I opisać własną osobę w gatunku eseju „odwrócenie na lewą stronę” własną duszę wydaje mi się niewłaściwe. Jest to możliwe jedynie podczas spowiedzi w świątyni, nigdzie indziej. To absolutnie nigdzie.

W takim razie nie mogę obejść się bez pytania. Co jest teraz tak naprawdę najważniejszą rzeczą w Twoim życiu – zarówno duchowo, jak i twórczo?

Najważniejsze jest znalezienie równowagi między ortodoksyjnym światopoglądem a „namiętnym” sztuka teatralna

W życiu duchowym najważniejsza jest jednak dla mnie, jak dla każdego prawosławnego człowieka, moja własna duchowa rekonstrukcja, codzienne próby, z którymi żyłem przez długi czas, nie uważając ich za grzechy.

Najważniejsze w życiu twórczym jest znalezienie właściwej równowagi między ortodoksyjnym światopoglądem a naszą „namiętną” sztuką teatralną.

To chyba bardzo trudne... Podobnie jak nauczanie aktorstwa młoda generacjA- ale to także duża odpowiedzialność. Minęły trzy lata, odkąd Ty i Twoja żona Olga Drozdova pracujecie w Instytucie Sztuka współczesna wzięli udział w pierwszym kursie aktorskim. Jakie są osiągnięcia Twoich uczniów? Jak myślisz, do czego dążą młodzi ludzie?

Studenci zachwycają nas tym, że większość z nich nauczyła się myśleć i czuć na scenie. Każdy z nich nabywa i poszerza własną strefę zarażenia. Są już pokochani przez publiczność, co sprawia nam ogromną radość. I co może ważniejsze: są wśród nich czyste i pełne charaktery ludzkie. Mamy wielką nadzieję, że nasz notoryczny świat teatru nie będzie w stanie uszkodzić i zmiażdżyć tych natur.

- Jakiej rady udzieliłbyś chłopakom, którzy chcą wejść na tę ścieżkę? Jak mogą się nie zatracić?

W zawód aktorski najważniejsza moim zdaniem jest umiejętność wytrzymania, „orania” bez widocznych rezultatów, czekania, pozostania w najlepszej formie aktorskiej. Bez takiej umiejętności nie będzie żadnego talentu, geniuszu, talentu w tym zawodzie.

- Czy profesjonalne aktorstwo pomaga w odkryciu siebie, Boga w sobie?

Nie mogę uniknąć tematu hipokryzji. często kojarzone z niebezpieczeństwem duchowej substytucji. Wiele ról jest niebezpiecznych stan duchowy osoba. Przecież aktor musi umieć „odrodzić się” w swojej postaci, nie tylko w swoich myślach, ale i pasjach. Jak ty, będąc osobą Kościoła, odpowiedziałeś przede wszystkim sobie na te pytania?

Profesjonalny aktor zawsze panuje nad tym, co robi.

Profesjonalny aktor zawsze kontroluje to, co robi i co dzieje się z nim na scenie lub w kadrze. Całkowita reinkarnacja, stuprocentowe zanurzenie się w pasjach, myślach i działaniach granej postaci – to już przypadek kliniczny dla psychiatrii. Dla mnie aktorstwo to nic innego jak moja praca, mój zawód, a nawet powołanie. A ostatnio bardzo skrupulatnie dobieram materiał, który być może spotkam w pracy. Dotyczy to nie tylko roli, ale także samego dzieła, a nawet autora. Takie podejście ratuje mnie od wewnętrznego konfliktu między wiarą a działaniem.

- W jakie projekty jesteś obecnie zaangażowany? Które z nich są dla Ciebie szczególnie interesujące i dlaczego?

W drugiej połowie lutego premiera odbędzie się w Teatrze M. Yermolovej. Spektakl będzie nosił tytuł Don Giovanni. Fabuła jest klasyczna, dotyczy Don Juana; sztuka jest nowoczesna, autorem jest nasz współczesny Amerykanin (notabene napisał około 400 sztuk). Reżyser – Wiktor Szamirow. Praca jest dla mnie bardzo interesująca. Spektakl z jednej strony bardzo głęboki filozoficznie, z drugiej wręcz farsowy. A reżyser V. Shamirov jest dla mnie bardzo miły. Jest bardzo utalentowany, jest także uczniem Marka Zacharowa, mojego nauczyciela w Lenkom. W tym materiale mam okazję opowiedzieć historię człowieka, który żyjąc całe życie w grzechu, niespodziewanie się zakochuje. Tak, tak bardzo, że on sam radykalnie się zmienia i to jest modne lepsza strona. Ale bez pokuty nie ma zbawienia: Don Giovanni nie ma czasu na pokutę i kończy w piekle...

W moim rodzinnym „Lenkom” też mam radość: Mark Anatolyevich wyznaczył mnie do roli w nowej sztuce opartej na twórczości Sorokina. Jakoś tak się złożyło, że przez ostatnie 14 lat prawie nie współpracowałem z mistrzem. Były wkłady do bieżących występów, ale Mark Anatolyevich nie wezwał mnie do swoich nowych dzieł - oczywiście nie było takiej potrzeby. Przyjmuję to ze spokojem, a pracy zawsze mam dość. A w tym sezonie taka radość - znów pracować z nauczycielem.

Na razie w filmie nie dzieje się nic ciekawego. Kręcę regularnie – dwa, trzy filmy rocznie, ale nie ma tu zbyt wiele do opowiadania.

Wystarczająco wielki czas zajmuje mi działalność muzyczna, praca z grupą KarTush, trasy koncertowe, próby z muzykami. Ostatni tydzień lutego spędzimy na przykład na wycieczce po Primorye...

- Zastanawiam się, czy zmieniły się priorytety w wyborze ról?

Jest jedna, ale najważniejsza różnica polega na tym, jak wybierałem role wcześniej i teraz.

Kilka lat temu przy wyborze roli najważniejsze było dla mnie to, jak tę rolę zagram, jaką nową jakością będę mógł zabłysnąć przed publicznością, jakie nowe kolory pojawią się w mojej palecie aktorskiej, jak „zabrzmię” „w tej roli. Czyli całkowicie egocentrycznie kierowana ciekawość i oglądanie własnych sukcesów pod mikroskopem.

Oznacza to, że twój pogląd na wybór materiału zmienił się, stał się głębszy - ujawnienie ważne tematy przede wszystkim dla widza. Orientacja nie na siebie, nie na swoje ego – tego uczy nas prawosławie. A jak według Ciebie ludzie z Twojego otoczenia (ludzie kina, teatru i sceny) odnoszą się do Boga i Kościoła?

Moje środowisko, które jest dla mnie naprawdę istotne, to przede wszystkim moje środowisko: moja mama, żona, syn, teściowa, bliscy przyjaciele, którzy są ze mną absolutnie solidarni w sprawach wiary i Boga. Jeśli chodzi o „ludzi kina, teatru i sztuki rozrywkowej”, to jak w każdym innym zawodzie są różni ludzie o zupełnie odmiennych poglądach na życie, porządek świata i Kościół.

A na koniec naszej rozmowy chciałbym poruszyć temat sztuki w ogóle... Jakie Twoim zdaniem jest jej zadanie w nowoczesny świat ogólnie i jaki właściwie powinien być cel ?

No nie wiem… Może celem sztuki jest przypomnienie ludzkości o istnieniu wyższych wartości duchowych, o Tym, na którego obraz i podobieństwo został stworzony człowiek, że wszystko, co robimy, czujemy, nawet myślimy, pozostawia po sobie ślad ślad na naszej (i nie tylko) duszy?

Aktor Dmitrij Pevtsov opowiedział serwisowi o swoim nowym serialu, teatrze Pevtsov i swoim stosunku do religii.

„Szef wydziału zabójstw Rustem Zainullin jest oskarżony o zabicie kolegi i przyjaciela…” – pokazał kanał NTV Nowa seria„Śledztwo wewnętrzne” z Dmitrijem Pevtsovem w roli tytułowej.

Ale okazało się Artysta Ludowy kino nie jest dziś najpoważniejszym powodem do rozmowy kwalifikacyjnej. Znalazłem coś bardziej znaczącego.

Rzadko oglądam telewizję

- Szkoda tracić czas na strzelanie. Długie godziny oczekiwania idą na marne... Kryminał dosięgnął zębów – teraz trzeba szukać nowych sposobów na przyciągnięcie widzów. Ale nasza historia jest opowiedziana z humorem. Postać jest swego rodzaju tyranem w życiu. Zespół spisał się znakomicie. I udało mi się czas wolny. Wszystko pasowało. Inaczej bym się nie zgodził.

- Wystąpili w serialu, a ty radzisz ludziom, żeby nie włączali telewizora.

A sama rzadko to robię. Czasem oglądam wiadomości, programy o zwierzętach, sport.

- Kiedyś powiedzieli, że nie interesuje ich opinia publiczności, bo sami o swojej twórczości wiedzą wszystko: gdzie się okazało, gdzie - niezbyt dużo.

To było kilka lat temu, teraz bym tego nie powiedział. Jednak mój zawód nie ma sensu bez widzów. Jestem swoim własnym krytykiem i oczywiście wiem dużo więcej o tym, co robię. Ale widz jest tym, co karmi aktora, naszego pełnego gracza.

- Na czym, swoją drogą, stoi świat, beszta występ z ostatniego sezonu „Don Giovanni”, w którym główną rolę: przepraszam za pieniądze, zniknęły, porno...

- Tak? Nie czytałem... Sztuka Nigro jest dość skomplikowana i moim zdaniem sztuka jeszcze się nie narodziła. Długo szukali aktorek - wiele od nich zależy, na próby nie starczyło czasu... Ale historia jest ciekawa. O człowieku, który żył w beznadziejnym grzechu i nagle odkrył dla siebie, czym jest miłość. W tym momencie przychodzi ktoś i mówi: koniec, chłopcze, już czas. I nawet nie ma czasu uświadomić sobie, jak żył. Nie mówiąc już o pokucie.

- Zły koniec.

– Zakończenie jest tragiczne, ale sztuka napisana jest w gatunku komedii, nie brakuje w niej dowcipów, także tych niegrzecznych, jak w średniowiecznych farsach. Jednocześnie opowieść jest absolutnie filozoficzna i, o dziwo, najlepiej wygląda początek drugiego aktu, kiedy Don Juan i Leporello dyskutują, dokąd i po co idą. Żadnych działań – tylko 20 minut rozmowy. Na oczach widzów ścierają się dwie opinie. Faktem jest, że Leporello i Don Juan to jedna osoba. Człowiek i jego sumienie, czyli anioł stróż...

- Jeśli wartość sztuki leży w rozważaniach filozoficznych, czy konieczny jest niski poziom humoru?

- To jest napisane przez autora. I charakteryzuje bohatera. Aby zrozumieć, jak zmienia się człowiek, przed którym świat otworzył się na miłość, musisz zobaczyć, jaki był wcześniej. Jeden z moich występów wygląda tak. Ale jest wielu jasnych. 16 listopada pokażemy na przykład Nowa wersja„Łunin”, napisany przez wielkiego Radzińskiego. XIX wiek, szlachta, dekabryści. Bardzo uduchowiona, wręcz żałosna gra.

Nakryj stół, nalej...

– Trzy lata temu wraz z żoną Olgą zaczęliście uczyć uczniów umiejętności aktorskie w Instytucie Sztuki Współczesnej. Próbowałeś uciec od kiepskiej telewizji i filmów?

- Zawsze mieliśmy dość zajęć: teatru, kina, koncertów, telewizji. I wtedy pojawiła się taka oferta... Po prostu nic się nie dzieje. Już wcześniej byliśmy zapraszani do prowadzenia kursu, m.in. w VGIK. Ale najwyraźniej właśnie teraz nadszedł ten czas. Podjęliśmy się tego nie dlatego, że czegoś brakuje – wręcz przeciwnie, mamy coś do zaoferowania. I nasze życie cudownie zmienił się. Podzielony na studentów i „wszystko inne”.

- Zabrano zbyt dużo siły, energii, czasu?

„Po prostu jest to odpowiedzialność, która oznacza pomoc, miłość. Zaczęliśmy tworzyć studio Teatru Pevtsov, tworzymy repertuar, abyśmy mogli dużo grać na poważnych scenach. I tam, jeśli Bóg da, pojawią się ich przesłanki. Nazywamy uczniów „naszymi dziećmi”. I na tyle, na ile możemy, rozwiązujemy wszystkie ich problemy, zaczynając od medycyny, a kończąc na poszukiwaniu sponsorów - tak, aby chłopaki płacili mniej za edukację. Żyjemy w zaprzyjaźnionym zespole, spotykamy się poza instytutem, wspólnie koncertujemy. Bardzo szybko nasz kurs został dostrzeżony, a rok później konkurencja na ISI dramatycznie wzrosła. Co więcej, zaprosiliśmy tu najlepszych nauczycieli, teraz dołączył do nas Aleksander Wiktorowicz Zbrujew… Tak, musimy dużo dać. Ale w zamian dostajesz więcej. Radości, jaką odczuwasz z sukcesów uczniów, nie da się porównać z żadnymi osobistymi osiągnięciami: udaną premierą, nagrodą, pochlebną recenzją – to wszystko bzdura!

Ponieważ masz to wszystko.

– Pamiętam moje uczucia, gdy to wszystko otrzymałem. A tak przy okazji, nadal to rozumiem. Ale kiedy widzisz, jak publiczność oklaskuje „nasze dzieci” ze łzami w oczach. Kiedy zadają to samo pytanie: „Jak to robisz, że od Twoich uczniów ze sceny płynie tyle miłości?…” Nie, nie da się tego kupić za żadne pieniądze. Wyrażanie kompleksów reżyserów, anormalne popędy ich organizmów – przepełniona jest tym cała Moskwa. Trochę mniej na prowincji, a w stolicy - kłopoty i smutek. Mówią, że nie ma kryteriów, według których można oceniać sztukę. I myślę, że to oczywiste. Ile życzliwości, radości, wiary, nadziei, miłości otrzyma osoba, która obejrzy film, sztukę lub obraz? Jeśli nic nie otrzyma, to ta praca nie ma nic wspólnego ze sztuką.

- Czy celem jest stworzenie profesjonalnej trupy?

- Z pewnością. A my chcemy współpracować z państwem i uzyskać od niego pomoc. Teatr komercyjny to zawsze walka o publiczność, robienie czegoś na jej potrzeby, żeby ludzie na pewno kupili bilety. Droga przedsiębiorczości nam nie odpowiada.

- Cokolwiek dobre intencje nieważne, jak się za nimi ukryjesz, zostaniesz obejrzany przez mocne szkło powiększające i skrytykowany jako nieprofesjonalni nauczyciele i reżyserzy, którzy rzucili się na Williama z naszego Szekspira.

– Tworzymy teatr dla widzów, a nie dla krytyków, którzy w zasadzie kochają „siebie w sztuce”. Specjalistów w tej dziedzinie jest bardzo niewielu, może cztery procent. Więc niech krytykują. Nie zamierzam sam reżyserować. Ale Olga coraz częściej odkrywa swój talent. Jej pomysłem i ucieleśnieniem jest nasz pierwszy spektakl „Chekhardaj”. Teraz kończy studia magisterskie w ISI i wydaje mi się, że rodzi się nowy, inny niż wszyscy reżyserzy. Dużo planów. Do produkcji chcemy zaprosić Igora Iwanowicza Sukaczewa. Siergiej Dyaczkowski, aktor i reżyser Lenkom, już współpracuje z naszymi chłopakami...

– Czy mówisz uczniom, że aktorstwo jest w istocie grzeszne? A może jeszcze się nie boisz?

O czym nie mówimy! Prowadzimy rozmowy ratujące duszę, oczywiście zarówno uniwersalne, jak i zawodowe. Jak zacznę wymieniać tematy to trzeba będzie nakryć do stołu, nalać i wtedy wszystko Wam opowiem...

– Zgadzam się… Czy jesteś wobec nich tak szczery, jak oni wobec ciebie?

Taka jest zasada komunikacji. Być przebiegłym: powiedzieć jedno, pomyśleć co innego, zrobić trzecie, nie ma sensu. Chociaż my – ze względu na ich wiek – wciąż coś ukrywamy. Ale na scenie współpracujemy już jako partnerzy. Nie ma żadnych tytułów.

Demony są zawsze obecne

- Po śmierci najstarszego syna i odejściu ojca Twoje życie bardzo się zmieniło. Odrzucasz wiele projektów?

„Często nie czytam scenariusza nawet do drugiej strony. Nie zgadzam się, jeśli nie mogę powiedzieć czegoś od siebie osobiście. Jeśli nie ma światła, nadziei, radości, to dlaczego?

– Po przeczytaniu książki Bezbożni święci postanowiliście spotkać się z autorem, obecnie biskupem Jegorewski Tichon. Jak to się stało?

- Z woli Boga. Kiedyś przyszedłem na nabożeństwo w klasztorze Sretensky i powiedzieli mi: oto on. Podskoczyłem, archimandryta słuchał mnie przez chwilę. Następnie przedstawił mnie naszemu spowiednikowi.

- Prosiłeś o to?

- NIE. Właśnie o tym mówiłem sytuacja życiowa i podzielił się swoją opinią na temat swojej książki, która wywróciła mój światopogląd do góry nogami. Potem wysłuchałem nagrania audio i zdałem sobie sprawę, że wiele przegapiłem oczami - Alla Demidova, Egor Beroev, Boris Plotnikov znakomicie przeczytali „Unholy Saints”. Zaproszenie do udziału w tworzeniu utworu literacko-muzycznego na podstawie książki było dla mnie wielkim zaszczytem. Kiedy wieczorem sala na cztery tysiące miejsc wypełni się opowieściami i duchową muzyką, atmosfera będzie prawie jak w świątyni. I piosenki” dzwonek dzwoni„”, „Modlitwa”…

– Niedawno wróciłeś z Permu, gdzie od wielu lat pomagasz w odbudowie klasztoru Belogorsky. Masz kilka podobnych obiektów?

- Szczerze mówiąc? nie piszę. I myślę, że nie trzeba tego reklamować. Ponieważ otrzymuję o wiele więcej niż daję. A może powinienem krzyknąć, że zrobiłem dobry uczynek? ..

- W pobliżu ISI budowana jest świątynia ku czci Spyridona z Trimifuntsky. A budowa to długa historia.

- Gotowy na resztę życia. Do śmierci. Stało się to dla mnie naturalne.

- Doszło do stwierdzeń, że chciałbyś widzieć swojego syna Elizeusza jako mnicha i nie wykluczasz dla siebie takiego rozwoju wydarzeń.

- Pospiesz się! Rzucił frazę - dziennikarze zawyżyli. Nie? Nie. Oczywiście zostałem powołany do zawodu aktora, zwłaszcza że pojawiła się troska o dzieci, teatr. A kim są mnisi? Wtedy musisz zrezygnować. Chyba, że ​​za pięćdziesiąt lat...

- Czy myślisz teraz o emigracji do USA? Kilka lat temu będąc w trasie szukałeś tam nieruchomości...

- Tak? Ciekawy. I nie wiem.

- Powiedzieli, że Olgę bardzo poruszyła historia Aleksieja Sieriebriakowa, który wyjechał do Kanady.

- Kompletna bzdura! fikcja żółta prasa!

- W ostatnich latach stało się modne wśród liberałów: oczerniają swoją ojczyznę, wyjeżdżają jakby ze względu na swoje dzieci, ale nadal zarabiają w Rosji.

- Niech Bóg ich wszystkich błogosławi!

– Kościoły to droga trudna i powolna. Czy udało Ci się coś w sobie pokonać, nauczyć się pokory?

- Prawosławie to jedyne wyznanie chrześcijańskie, którego istotą jest to, że człowiek musi pracować nad sobą co godzinę. Sama wiara w Boga nie wystarczy. Diabły również wiedzą, że On istnieje. Po prostu traktują Go inaczej. Cały sens wiary prawosławnej polega na tym, że w każdej chwili należy dążyć do ideału. A ideałem jest nasz Zbawiciel. Zgodność jest trudna. W każdej sekundzie stajemy przed wyborem: wyrzucić niedopałek do kosza na śmieci czy na chodnik – mały, ale wybór. Zadzwoń do kogoś, żeby przeprosić, albo tego nie rób. Demony są zawsze obecne. A im lepszy będziesz się starał, tym więcej cię dostaną. Złość, irytacja, potępienie, duma... Czasami trudno je zauważyć. Nie jest to coś do pokonania. Jak piszą święci ojcowie, im czystsza i zdrowsza staje się dusza ludzka, tym bardziej ujawniają się grzechy, którymi została zarośnięta. Jeden z arcybiskupów opowiedział mi dowcip: „Odbywa się kongres diabłów. Wstaje pierwszy: zawsze mówimy prawosławnym – nie chodź do kościoła, nie przyjmuj komunii, to jest trudne – musisz wcześnie wstać. Pracujemy i pracujemy, a tylko 2-3 proc. udaje się przekonać. Drugi narzeka: tłumaczymy bez końca – post jest niezdrowy, w niedzielę śpij dłużej. Nic nie pomaga! Wychodzi trzeci: wy idioci! nie wiem, jak pracować z prawosławnymi! musisz powiedzieć: pość, przyjmij komunię, idź do kościoła. Robić wszystko. Ale od jutra...

Czy Elizeusz także jest z tobą w świątyni?

Tak, prawie od urodzenia. Spokojnie znosi liturgię, spowiada się, przyjmuje komunię. Sam jestem zaskoczony - odnajduje swoje znaczenie w świątyni i nie jest mu trudno być w klasztorze Sretensky wcześnie rano w niedzielę. Istnieją dwie usługi. Ale późno, o dziesiątej, jest dużo ludzi, o siódmej - mniej.

- Wraz z pojawieniem się studentów w twoim życiu nie było już w ogóle czasu dla twojego syna?

„Ha ha… Kiedyś było mniej. Elizeusz jest teraz najlepszy przyjaciel studentów, ma swoich ulubieńców. Oglądanie sztuk kilka razy.

Więc nie zostawiłeś mu wyboru?

„Jest elastyczny i cierpliwy.

Mam na myśli, że pójdzie w Twoje ślady.

- To nie fakt. Nie ma znaczenia, jaki zawód wybierze. Najważniejsze jest, aby stać się pełnoprawną i dobroduszną osobą.

Najlepszym przyjacielem jest żona

Nie oglądasz telewizji, nie czytasz gazet. Ale dzisiaj nie da się być apolitycznym.

– Jestem absolutnie zagorzałym putinistą. Od dawna obserwuję, co dzieje się w kraju – mam 53 lata. W 1991 roku już wszystko wymyśliłem. I widzę, jak kraj się zmienił od 2000 roku, kiedy przyszedł Putin. Nie porównuję. Ale... Mikołaj II w rubryce profilowej „zawód” napisał: „pan ziemi rosyjskiej”. Dziś tak zwana inteligencja liberalna bardzo przypomina mi ludzi, którzy ostatecznie doprowadzili do zamachu na cara w 1918 roku. Robią wszystko, tylko nie siebie. I trzeba zacząć od pytań: kim jestem? Co zrobiłeś dla swojego kraju, aby było lepiej? Czy jestem bezgrzesznym aniołem, żeby bluźnić rządowi? Jestem głęboko przekonany: po raz pierwszy od 70 lat przyjechałem profesjonalny lider kto pracuje dla tego stanu. I przez chwilę raz w tygodniu spowiada się i przystępuje do komunii. Wiem dokładnie! A to mi wiele mówi. Naprawdę Osoba ortodoksyjna nie może czynić zła. Nawet jeśli robi tak śliską sprawę. Kierowanie Rosją jest niezwykle trudne. Ale wszędzie, podczas wszystkich wystąpień, także przed studentami, mówię: żyjemy w kraju, który już powstał z kolan. Staliśmy się silniejsi, a oni zaczęli się nas bać i nienawidzić – co jest warte tylko skandalu z olimpijczykami. Chcą się wydostać. sprowokować. Jesteśmy irytujący. I jesteśmy coraz silniejsi. W przeciwieństwie do rozpadającej się Europy. I Ameryka – kolos na glinianych nogach. Taki jest mój dzisiejszy pogląd na politykę. Choć jeszcze kilka lat temu byłem po stronie inteligencji, która od czasów sowieckich walczy z władzą. Bardzo zły nawyk!

- Co jest źródłem zła?

– Kiedy próbują „czynić dobro”, zaczynając nie od siebie, dusza ulega zniszczeniu. To utrata energii, siły. Trzeba skądś pić. A napój jest negatywna energia, agresja.

Czy twoi liberalni koledzy cię teraz unikają?

- Nie jestem częścią środowisko twórcze. Nie komunikuję się z nikim. Moim najlepszym przyjacielem jest moja żona.

- A co z koncertami powszechnymi, imprezami?

Myślisz, że rozmawiamy od serca do serca? Błagam Cię! Wspólny koncert to nie debata polityczna. I nie mam zamiaru nikomu narzucać swojego zdania. To samo co „przeszczep” Wiara prawosławna. Osoba do niej przyjdzie. Albo nie przyjdzie. Rzucanie pereł przed świnie jest niebezpieczne. Bo „podepczą go pod nogami, a cofając się, rozerwą was na kawałki”.