L'osservatore RIAMO ha scelto gli eventi più interessanti del prossimo fine settimana a Mosca e nella regione di Mosca e ha scoperto dove andare dal 23 al 25 giugno.

MIFF-2017

Il 22 giugno avrà inizio a Mosca la 39esima edizione del Festival Internazionale del Cinema di Mosca (MIFF). Il film di apertura sarà il film epico indiano Bahubali. Completamento” diretto da S.S. Rajamouli, e il festival si concluderà il 29 giugno con la proiezione del film di Sofia Coppola “The Fatal Temptation”. IN programma competitivo- 13 film, tra cui "Three-year April Dream" dal Giappone, il film turco "Yellow Heat", "Selfie" dalla Spagna, "Stars" (Finlandia), "Hell" (Danimarca) e altri.

La Russia è rappresentata al festival dal regista Vladimir Kott con il film Frostbitten Carp, Rustam Khamdamov con il film A Bag Without a Bottom e Vadim Perelman con il film Buy Me. Tradizionalmente, i visitatori del festival potranno vedere le novità del cinema russo in programmi fuori concorso, come Dislike di Andrey Zvyagintsev, Tango freddo di Pavel Chukhrai, Myths about Mosca di Alexander Molochnikov e molti altri.

Dove: Mosca, cinema "Ottobre", "Cosmos"

Festa "Menta selvatica"

Festival Internazionale della Musica “Wild Mint” dal 23 al 25 Giugno passerà per la decima volta. Durante il festival saranno allestiti tre palchi sui quali si esibiranno nell'arco di tre giorni circa 70 artisti provenienti da 10 paesi.

Quest'anno gli headliner sono Ivan Dorn, Bi-2 e il gruppo Melnitsa. Puoi anche ascoltare: SunSay, Therr Maitz, Optimystica Orchestra, Pompeya, Crematorium, La Dame Blanche, Zventa Sventana, Markscheider Kunst, S.P.O.R.T., The Great Machine, Guru Groove Foundation, Alai Oli, Alexei Kortnev e molti altri. Il programma del festival comprende il mercato Green Age, dove verranno presentati cosmetici naturali e cibi sani, conferenze di Anton Dolin e Vitaly Egorov, un'area ristorazione, un mercato fatto a mano e molto altro.

Dove: Regione di Tula, distretto di Aleksinsky, villaggio Bunyrevo

Prezzo: da 850 rubli (al giorno) a 3750 rubli per tutti i giorni

Festival del ristorante Il gusto di Mosca

Il festival moscovita dei migliori ristoranti Taste of Mosca si terrà dal 22 al 25 giugno. In un programma - spettacolo di cucina eseguite da chef russi di prima classe, degustazioni di vini e liquori, corsi di perfezionamento culinari, nonché un concerto, spettacoli teatrali e spettacoli. Al festival potrai acquistare prelibatezze, prodotti agricoli, prodotti per la cura personale, oggetti per interni, stoviglie, ecc. Tra i ristoranti che presenteranno i loro prodotti ci sono I like Grill, Panaheli, Cheese, Cheese Connection, Outdoors " e altri .

Dove: Mosca, Luzhniki

Bosco Fresco Fest 2017

Il festival musicale Bosco Fresh Fest 2017 si terrà a Mosca il 24 e 25 giugno. Antokha MC, The Boxer Rebellion, Vougal, Bravo, Roots Manuva, Sevdaliza, ecc. si esibiranno al festival tra due giorni. Morcheeba, John Newman, Parov Stelar, Sohn saranno gli headliner. Come l'anno scorso, ce ne sarà un'ulteriore Programma Bosco Fresh Night: su due palchi del festival si esibiranno leader della scena elettronica come DMX Krew, Luke Vibert, Gunnar Haslam, Voiski, Cape Cod e Rout 8, Mall Grab e Leonid Lipelis. Come programma di Tele2 sarà possibile ascoltare i progetti Naadya, On-the-Go, Sirotkin, ecc. park.

Dove: Mosca, complesso-museo "Tsaritsyno"

Prezzo: da 1600 a 3000 rubli

Festival del suono dal vivo "Musica d'estate"

Nell'ambito del festival sonoro dal vivo Music of Summer, il 24 giugno nel Giardino dell'Hermitage si terrà un concerto di Leonid Agutin e della banda esperantista. Il programma dell'open-air prevede arrangiamenti insoliti, nuove canzoni del gruppo, che combinano i ritmi del jazz e del blues.

Dove: Mosca, Giardino dell'Ermitage

Festival musicale del tè Ahmad 2017

Festival musicale britannico Ahmad Tea Music Festival 2017, 24 giugno al settimo i tempi passeranno al Museo. Nella formazione c'è il musicista britannico Richard Ashcroft, cantante Verve e il cantautore "Bitter Sweet Symphony", "The Drugs Don't Work", il gruppo rock gallese Catfish and the Bottlemen e il duo Seafret che apriranno il festival.

Dove: Mosca, Parco d'Arte Muzeon

Festival dei camion di cibo

Il festival dei food truck (commensali su ruote) dal 23 al 25 giugno può essere visitato nel Parco Sokolniki. Al festival, dovresti provare il famoso cibo di strada da tutto il mondo, visitare un parco retrò e ascoltare l'esibizione dei musicisti di strada.

Nel programma ci sono anche proiezioni di film, corsi di perfezionamento di danza da " buona radio”, area bambini e molto altro ancora.

Dove: Mosca, Parco Sokolniki

"Mercato Lambada"

Fiera dei designer e showroom russi "Lambada Market" il 25 giugno si terrà a Mosca. Più di 200 partecipanti presenteranno i loro prodotti in fiera. Qui puoi trovare collezioni estive di abiti, scarpe e accessori, vintage, mobili, oggetti per interni, libri e dischi. La bevanda della fiera sarà il cocktail Aperol Spritz, e la food court offrirà hamburger, frullati e gelati provenienti da 30 progetti di street food. I famosi DJ di Mosca intratterranno i visitatori.

Dove: Mosca, Krasny Oktyabr, bar Strelka

Festival di musica classica

L'annuale festival di musica classica si terrà il 25 giugno nel villaggio di Podmoklovo vicino a Mosca. Il festival sarà dedicato alla musica barocca e rinascimentale, che verrà eseguita su strumenti autentici: clavicembali, liuti, flauti barocchi, violini, oboi, violoncelli. Appositamente per il festival verrà portato a Podmoklovo un vecchio pianoforte a coda Becker dalla collezione del maestro del pianoforte Alexei Stavitsky. I visitatori potranno ascoltare la musica di Bach, Handel e Vivaldi.

Dove: regione di Mosca, distretto di Serpukhov, con. Podmoklovo, di fronte alla Chiesa della Natività della Vergine

Prezzo: gratuito

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Abbiamo selezionato i più interessanti dal punto di vista culturale e eventi sportivi nella regione di Mosca e ho scoperto dove andare il prossimo fine settimana, dal 23 al 25 giugno.

Spettacolo "Repubblica di SHKID" a Sergiev Posad

Nel centro culturale ed educativo "Dubrava" si terrà lo spettacolo "Repubblica di ShKID" basato sul famoso racconto di G. Belykh e L. Panteleev. Uno spettacolo su coloro per i quali il destino ha preparato il destino dei vagabondi, ma la vita nella "Repubblica di SHKID" li aiuta a ottenere di più. Inizio alle 19:00.

Dove: Regione di Mosca, Sergiev Posad, md. Semkhoz, st. Parkovaya, 16

Prezzo: 600-800 rubli

Giorno delle Olimpiadi a Podolsk

La Giornata Olimpica Internazionale sarà celebrata a Podolsk sul campo sportivo dietro la Casa della Cultura Metallurg nel microdistretto di Lvovsky. Per gli ospiti della vacanza non mancheranno divertenti partenze e staffette, oltre alle gare estive Sport olimpici gli sport. Inizio alle 11:00.

Dove: Regione di Mosca, città di Podol'sk, st. Gorkij, morto 5

Prezzo: gratuito

Lo spettacolo "Questa, ragazze, è guerra" a Krasnogorsk

Alla Casa della Cultura Luch di Krasnogorsk verrà proiettato il dramma militare su quattro giovani ragazze finite in guerra. L'interpretazione del drammaturgo moderno Taras Drozd tocca i temi dell'amicizia e del tradimento, dell'amore e dell'odio. Inizio alle 19:00.

Dove: Regione di Mosca, o. Krasnogorsk, il villaggio di Petrovo-Dalnee, st. Shkolnaja, 24 anni

Prezzo: gratuito

Spettacolo "Lukomorye" a Drakino

Lo spettacolo "Lukomorye", basato sulla poesia "Ruslan e Lyudmila" di A. S. Pushkin, si svolgerà nell'ambito del progetto "Teatro all'aperto". La trama è adattata agli spettatori di tutte le età. Lo spettacolo è accompagnato musica sinfonica grandi compositori russi: Borodin, Mussorgsky, Čajkovskij. Inizio alle 19:00.

Dove: Regione di Mosca, distretto di Serpukhov, villaggio di Drakino, parco Drakino

Festival "Canzone russa - 2017" nel distretto di Voskresensky

Festival "Canzone russa - 2017", dedicato alla creatività Lyudmila Zykina, si terrà nell'insediamento urbano di Beloozersky nel villaggio di Mikhalevo, sulle rive del fiume Moscova. I partecipanti al festival saranno gruppi della regione di Mosca, nonché singoli solisti e duetti. Inizio alle 13:00.

Dove: Regione di Mosca, distretto di Voskresensky, con. Mikhalevo, st. Sovetskaja, 47A

Prezzo: gratuito

Riunioni di campagna a Melikhovo

Sabato nella tenuta di Melikhovo sarà possibile immergersi nella piacevole vita di campagna. Gli ospiti dell'evento potranno godersi il tè con un samovar russo, giochi tradizionali e intrattenimento della dacia della fine del XIX secolo e un teatro della dacia. I visitatori potranno, sotto la guida di un regista, allestire un divertissement teatrale - il genere del "quadro dal vivo". Gli ospiti metteranno in scena una delle storie della dacia di Anton Pavlovich Cechov. Inizio alle 17:00.

Dove: La regione di Mosca, Distretto di Cechovskij, Con. Melichovo

Prezzo: 1500 rubli

La vacanza di Ivan Kupala nel distretto di Dmitrovsky

La celebrazione del giorno di Ivan Kupala "Alla ricerca di un fiore di felce" si terrà presso la fattoria dello zoo di Shikhovo nel villaggio di Komarovka, distretto di Dmitrovsky. Anche se l'evento si svolgerà di giorno e non di notte, come vuole la tradizione, verranno presi in considerazione tutti i punti necessari. Gli ospiti dell'evento stanno aspettando di saltare sul fuoco, predire il futuro, intrecciare ghirlande, nonché una ricerca e varie masterclass. Inizio alle 16:00.

Dove: Regione di Mosca, distretto di Dmitrovsky, villaggio di Komarovka, edificio 48

Prezzo: 500 rubli, bambini - 250 rubli

Festival musica barocca a Podmoklovo

Il festival di musica barocca si svolgerà a Serpukhov accanto alla Chiesa della Natività della Vergine, situata sulle rive del fiume Oka. I musicisti eseguiranno opere della fine del XVI secolo su clavicembali, liuti, oboi e flauti. I vincitori saranno gli interpreti competizioni internazionali, diplomati del Conservatorio Ciajkovskij di Mosca. Inizio alle 12:00.

Dove: Regione di Mosca, distretto di Serpukhov, con. Podmoklovo

Prezzo: qualsiasi donazione

Giocare " Il fiore scarlatto"V teatro provinciale

Al Teatro Provinciale verrà presentata la commedia "Il fiore scarlatto" basata sulla fiaba di S. Aksakov. Storia conosciuta O brava ragazza, un fiore magico e un principe incantato piaceranno sia agli adulti che ai bambini. L'età consigliata per i bambini è di sei anni e oltre. Inizio alle 12:00.

Dove: Mosca, prospettiva Volgogradsky, 121

Vittoria Kulagina

Il 25 giugno, sui gradini dell'unica chiesa barocca italiana della Natività della Vergine nel villaggio di Podmoklovo, distretto di Serpukhov, si terrà il terzo festival di musica classica. L'organizzatrice del festival Vera Voronezhskaya e suo padre Dionisy Kryukov, rettore del tempio, raccontano come è apparsa una piattaforma nel villaggio oltre l'Oka, dove si esibisce il fiore del Conservatorio di Mosca.

Vera Voronezhskaya, organizzatrice del festival di musica classica nel villaggio di Podmoklovo

Qual è il tuo background professionale? Per quanto ho capito, i festival di Podmoklovo sono strettamente legati all'ambiente musicale del Conservatorio di Mosca?

Sì, ho studiato lì alla Facoltà di arti dello spettacolo storiche e contemporanee. Quest'anno nel primo blocco del nostro festival - dalle 12 alle 14 - si esibiranno cinque insegnanti di questa facoltà: Alexei Lyubimov, Ivan Sokolov, Ekaterina Derzhavina, Yuri Martynov e Petr Aidu.

Abbiamo sempre avuto rapporti molto amichevoli tra docenti e studenti della facoltà. All'inizio, come tutti gli altri, ne sono rimasto molto sorpreso: gli studenti durante la lezione possono offrire qualcosa da soli e nessuno ti dirà: "Ho ragione e giocherai come ho detto". Non solo gli insegnanti non si offendono, ma, al contrario, ci accolgono quando andiamo a lezione con altri insegnanti. Ad esempio, frequento le lezioni di Alexei Borisovich Lyubimov. In qualche modo abbiamo iniziato una conversazione e, in risposta alla mia domanda sul festival, ha detto: "Sì, posso venire".

E con Peter Aidu si è rivelato interessante in generale: ha una dacia a Podmoklovo. Ma ci siamo incontrati prima al conservatorio e poi ci siamo incontrati qui.

Con un vecchio pianoforte Becker, che verrà da noi per il festival, anche tutto è stato organizzato come da solo. Ho conosciuto il restauratore di pianoforti Alexei Stavitsky e ho deciso di non perdere questa occasione: se regala i suoi pianoforti ad altri musicisti, perché non chiedere a noi.

Stepan Voronezh

- Presenti ovunque questo storico pianoforte a coda come uno degli eventi principali del festival. Qual è il suo significato?

Questo è uno strumento del 1900 restaurato da Alexei Stavitsky. A proposito, forse al festival verrà il tafel-clavier originale dei tempi di Mozart, se non sbaglio, dalla collezione di Alexei Lyubimov. A proposito, la collezione di strumenti di Aidu, Lyubimov e Stavitsky sta attraversando tempi difficili: è rimasta nello stesso posto per molto tempo e ora Planet.ru sta raccogliendo fondi per trasferirla in un nuovo indirizzo. Tutto questo è strettamente connesso al progetto Piano Shelter di Petr Aidu, volto a salvare vecchi strumenti che qualcuno stava semplicemente per buttare via. Il progetto consente di salvare tali strumenti e attendere che qualche musicista sia pronto a investire nel loro restauro.

Pianoforti a coda Becker, uno dei quali sarà con noi proprio al festival, sono stati prodotti in Russia. E se non vengono preservati, semplicemente non saremo in grado di dire e mostrare ai posteri che tipo di meccanica avevamo, ed era con le sue specifiche, non la stessa che in Europa. Suonano anche in modo diverso da quelli moderni. Steinway O Yamaha e sembrano diversi: le forme sono più eleganti.

- Cosa suonerà su questo pianoforte?

Questo sarà il primo ramo, quello classico. Da lì a mezzogiorno inizierà la festa. Abbiamo capito che la musica romantica o tardo romantica dovrebbe essere suonata su uno strumento del genere. Ivan Sokolov eseguirà "Fleeting", una delle prime opere di Prokofiev, e ai suoi tempi avrebbe potuto suonare questo pezzo su un pianoforte simile. Alexey Lyubimov - Preludi di Debussy, questo compositore visse in Russia per qualche tempo e sapeva anche suonare musica sul Becker. Ekaterina Derzhavina suonerà "Le stagioni" di Čajkovskij, Yuri Martynov - opere di Chopin. La prima parte durerà circa due ore.

Successivamente nel programma c'è una pausa di un'ora: ne abbiamo bisogno per rimuovere il pianoforte, rimettere il clavicembalo al suo posto e installare altri microfoni (per gli strumenti antichi dovrebbe esserci un supporto diverso). E il pubblico potrà rinfrescarsi, fare una passeggiata nel quartiere o andare nella nostra chiesa unica, che sarà aperta tutto questo tempo, e potrai guardare le nostre sculture più famose degli apostoli.

Non posso promettere che mio padre sarà in grado di fare un giro in questo momento - forse sarà occupato con qualcos'altro, e nessuno di noi ha ancora imparato a parlare come lui. Ma l'anno scorso ci sono riusciti, anche se il tempio, ovviamente, era affollato...

Stepan Voronezh

- Come continuerà e finirà questa giornata?

Alle 15:00 inizierà il dipartimento di musica barocca, questo sarà il blocco più grande - circa tre ore e, molto probabilmente, si svolgerà con una pausa. Suoneranno formazioni da camera. Ma ci sarà esibizioni solistiche. Ad esempio, verrà una clavicembalista molto seria Olga Martynova, una musicista di fama mondiale. Olga eseguirà la "Suite francese" di Bach, e poi suonerà anche come parte dell'ensemble Gnessin barocco- anche questa, tra l'altro, è una squadra di insegnanti del conservatorio. E l'insieme Les Moscoviti, organizzato dall'oboista Philippe Nodel, suonerà musiche di Telemann e Vivaldi.

Poi un'altra pausa di un'ora e alle 19 inizieremo un blocco di danze antiche già su un altro palco: sul prato vicino al boschetto di tigli. Non vedo l'ora che sia esattamente come Il fidanzamento di Raffaello: tutti in veri costumi rinascimentali. L'accompagnamento sarà musica dal vivo eseguito anche su strumenti antichi. Suonerà un grande ensemble, anche queste sono tutte persone quasi conservatrici: studenti o laureati. La loro leader Natalya Kaidanovskaya li raccoglierà.

L'intero progetto nel suo insieme è il lavoro più interessante di Natasha. Traduce trattati di danzatori barocchi, se non sbaglio francesi, eseguiti alla corte di Luigi XIV. Ripristina le danze descritte in questi trattati. Queste sono le danze che il pubblico potrà vedere. E anche la musica sarà unica. Nel programma che mi ha inviato Natasha, accanto ad alcuni balli c'è scritto: "Musica restaurata da Petr Aidu nella riga superiore". Cioè, a quanto ho capito, Natasha aveva appunti per i balli, ma non una partitura completa, ma solo una melodia. E Peter, in quanto persona profondamente esperta di questa musica, ha completato la partitura per l'intero ensemble. È meglio venire a questo blocco in anticipo e non arrivare in ritardo, sarà il più breve: un'ora o anche poco meno.

Sì, il programma sembra serio. Non sei offeso dal fatto che tutto ciò non avverrà in qualche giardino dell'Ermitage di Mosca, per esempio, ma nel villaggio di Podmoklovo?

Non solo non offensivo, ma addirittura il contrario. Penso che ogni musicista russo oggi senta che non c'è nessun posto e nessuno con cui suonare. No, a Mosca, ovviamente, ci sono molte sale, anche io, diplomato al conservatorio, suono sia nella Sala Rachmaninov che al Maly. Ma anche se realizzi una sala del genere, il pubblico non verrà da te come musicista senza nome e la sala non si riunirà. Lo spettatore va spesso a nomi esagerati e sottili, musicisti interessanti non presta attenzione. Ad esempio, Ekaterina Derzhavina: comprende profondamente la musica di Medtner e Haydn, ha ricevuto numerosi premi in Germania, registra CD lì e i suoi concerti si tengono sempre lì. E a Mosca si esibisce una volta all'anno.

Il proprietario della casa accanto al tempio alimentava gran parte delle nostre apparecchiature tramite la sua rete elettrica. Ricordo che allora gli abbiamo sbagliato il contatore, ovviamente, e almeno in seguito abbiamo compensato tutto, ma non ne ha nemmeno parlato.

- Stai portando al fatto di dare a musicisti così profondi un'altra piattaforma?

No, sto portando al fatto che l'ascoltatore ha bisogno di essere educato. Insegno nelle scuole da molto tempo ed è stato interessante per me farlo - non solo "dirigere il pianoforte", ma parlare di musica. In modo che più tardi i bambini ascoltino rap su Google e scarichino Mozart sui loro lettori e ti dicano: “Va bene, questo è il tuo classico, è interessante. E se andassi a un concerto, probabilmente, l'impressione sarà ancora più forte? In realtà ho sentito queste parole, dopo che i bambini della quinta elementare sono diventati così interessati... Mi sembra che lo strato della cultura classica oggi se ne vada da qualche parte, diventando elitario e lontano dalla gente. Vedete, la tradizione di eseguire musica nelle sale da concerto è relativamente nuova, non esisteva nell'era barocca. È dura per la gente comune tra queste mura, non sanno come comportarsi. La sala da concerto diventa una sorta di museo e la musica è un ambito molto vivace...

Cioè se durante l'esibizione del famoso clavicembalista i bambini saltano sull'erba urlando, lo guardi con calma?

Beh, non abbiamo ancora suonato musica romantica al festival, non ho ancora questa esperienza. Ma la musica barocca è piuttosto vivace. E la colonna sonora sarà piuttosto forte. Non può essere soffocato dal pianto di un bambino a meno che tutti i bambini non inizino a urlare all'unisono. (ride).

Avremo un tecnico del suono professionista. Perché il primo concerto – quattro anni fa – era semplice, senza alcuna amplificazione, allora c'erano 150 persone tra il pubblico, e questo era il massimo possibile. Strumenti antichi: sono molto più silenziosi, non venivano suonati da nessun flauto moderno e non metallico.

È ovvio che lo stato del tuo progetto aumenta di anno in anno. Senti la forza in te stesso per la piena realizzazione di un festival del genere e per il suo ulteriore ridimensionamento - dopo tutto, non hai studiato apposta questo tipo di lavoro, vero?

Sì, non ho studiato né management né organizzazione eventi musicali. Ed è chiaro che quattro anni fa sarei stato così grande festa non l’ha tirato e non lo tireremmo tutto. Ma anno dopo anno appare una nuova comprensione e finora tutto è in qualche modo ottenuto in modo organico. Mi sono posto due compiti. Il primo è la divulgazione della musica classica. La seconda è fare il festival in questo luogo. Per parlare di lui al mondo e aiutare mio padre a promuovere il tempio unico che serve. Pertanto, non penso che anche se fossi pronto a fare festival a Mosca per migliaia di persone, sarebbe interessante per me. Semplicemente non ho questo obiettivo. In generale questo festival è la mia prima esperienza di organizzazione di attività, sono sempre stato un bambino tranquillo e non ho mai nemmeno partecipato ad eventi scolastici.

Stepan Voronezh

E ora, figlia di un prete, qualcosa del genere ti è caduto addosso: arrivano i canali televisivi, i giornalisti rilasciano interviste, migliaia di persone si riuniscono per eventi. La consideri una tentazione?

Ebbene, non sono solo la figlia di un prete, ma anche una musicista. Un musicista è sempre una tentazione e una prova d'orgoglio. Conviviamo con questo dall'età di sette anni, quando iniziano a portarci alle gare. Ricordo quando vinsi a 13 anni concorso regionale a Klin e sono stato inviato in Giappone per il concorso Čajkovskij nella categoria di età dai 14 ai 18 anni. È stato qualcosa di incredibile per una ragazza di Pushchino!... Penso che tutti i musicisti, indipendentemente dal fatto che siano religiosi o no, in qualche modo lavorano con il loro senso di orgoglio, perché questa è una cosa malsana - e bisogna farci qualcosa vivere. È chiaro che un artista deve lavorare per il pubblico, interagire con esso e se non hai questo desiderio di mostrare tutto ciò di cui sei capace, non ne verrà fuori nulla. Ma d'altra parte... lo dirò da persona religiosa. Mio nonno, un monaco, mi dice sempre: "Tutto quello che fai è per la gloria di Dio". E se giochi con questo sentimento, ti esibisci, allora ci sarà successo. E se pensi: "Sono tutto io, ho fatto tutto", forse una o due volte tutto funzionerà, e poi questa sensazione respinge le persone. Questo può essere visto anche in molti grandi artisti che vincono competizioni di alto profilo.

- Continui la tua carriera musicale adesso?

Sì, sono uno studente post-laurea al Conservatorio di Mosca nella classe di "Orchestra di musica contemporanea". Questo è tutto scritto in una nuova lingua, da Schoenberg e Stravinsky ai compositori contemporanei... Suoniamo questo tipo di musica, impariamo a capirla...

- E anche in questo non ci sono contraddizioni con la vita della chiesa?

Non ancora. La mia religiosità e le lezioni di musica in qualche modo convivono in modo molto armonioso. UN musica contemporanea per me è una delizia. Qualcuno dirà che questa è una cacofonia, priva di bell'aspetto. E per me questa è una sorta di matematica molto interessante, matematica superiore ... Sai, nel Medioevo studiavano le scienze del quadrivio e la musica era inclusa lì insieme all'aritmetica, alla geometria e all'astronomia. E mi sembra che anche la musica del XX e XXI secolo a volte sembri tornare a quello stato. E la matematica è molto bella, ed è anche una manifestazione dell'armonia di Dio.

Stepan Voronezh

Hai provato a valutare la composizione del tuo pubblico: quante persone provengono dai villaggi più vicini, quante da Mosca, vengono gli stranieri?

È difficile valutare, perché non è necessario effettuare sondaggi? Anche adesso non abbiamo abbastanza volontari, ho persino pubblicato un post sui social network su questo argomento: se qualcuno vuole venire da noi come volontario, saremo molto felici e ne abbiamo davvero bisogno adesso. So che all'ultima festa sono venuti gli stranieri, ma si sono riposati qui da qualche parte a Pushchino. So che a questo festival vanno persone da tutta la Russia, perché sui social network la gente mi ha già chiesto dove alloggiare.

- E oltre ai volontari, c'è qualcuno che ti aiuta nella preparazione e nello svolgimento del festival?

L'amministrazione del distretto di Serpukhov, la sua suddivisione responsabile della cultura, è molto utile. Ci danno un autobus per portare i musicisti da Mosca e ritorno: sarebbe una voce di spesa enorme. Forniscono apparecchiature audio, tuttavia, non è per la musica classica, quindi dobbiamo comunque noleggiare microfoni speciali. Danno tende: per un punto di ristorazione, per un negozio di souvenir e per i musicisti. Regalano un palco-podio sul quale si ballerà quest'anno. Danno anche cabine blu per i bagni. In generale, ci aiutano molto e di questo siamo molto grati. Ma questo è comprensibile: per la regione di Serpukhov un festival così importante è un grande evento.

Ci sono abitanti del villaggio comprensivi: in una delle feste passate, il proprietario della casa accanto al tempio alimentava gran parte delle nostre apparecchiature dalla sua rete elettrica. Ricordo che allora gli abbiamo sbagliato il contatore, ovviamente, e almeno in seguito abbiamo compensato tutto, ma non ne ha nemmeno parlato. Volontari - principalmente dai parrocchiani del tempio e dagli abitanti del villaggio, tra cui includiamo i residenti estivi. Quest'anno finora ce ne sono una decina: sono pochissimi e spero che la gente continui a rispondere. Aiuta anche la polizia stradale, senza di essa avremmo avuto una cotta per le strade, altrimenti bloccherebbero l'ingresso al villaggio, e gli ospiti, lasciando le auto sui bordi della strada, camminerebbero gli ultimi 200 metri. Ma se hai bisogno di portare un pensionato in un posto, ad esempio, esiste una tale opportunità: devi solo contattarci in anticipo e comunicarci il numero dell'auto.

- Stai già costruendo qualche progetto per il futuro o è troppo presto per parlarne prima della fine del festival?

Ci sono piani che ora sono chiari. L’anno prossimo bisognerà trovare degli sponsor. Sì, quest'anno abbiamo raccolto l'importo pianificato su Planet.ru, anche se inizialmente noi stessi non credevamo che ciò fosse possibile. Ma ci è voluto molto tempo e ancora non ci permette di pagare agli artisti un compenso che non sembrerebbe ridicolo. Allo stesso tempo ci rifiutiamo categoricamente di introdurre l’ingresso a pagamento al festival. Perché non vogliamo che diventi un evento per un pubblico d'élite. Forse per qualcuno il nostro festival diventerà il luogo del primo incontro con la musica barocca.

Stepan Voronezh

Dionysius Kryukov, rettore della chiesa della Natività della Beata Vergine Maria nel villaggio di Podmoklovo

Dillo al tuo storia personale. Come è diventato rettore di questo tempio e co-organizzatore del festival musicale che si svolge sui suoi gradini?

Sono un pianista di formazione, ho studiato alla Gnessin Academy con il meraviglioso musicista Teodor Davidovich Gutman. Anche mia moglie ha studiato lì. Ma a un certo punto ho interrotto i miei studi, poiché ho deciso di diventare un sacerdote, e letteralmente in un anno mi sono trasformato da pianista in prete. Era il 1993.

Sono nato a Pushchino, in questo centro accademico sul fiume Oka, in una famiglia di ricercatori. Mio padre è un matematico, è ancora impegnato in problemi matematici di memoria, modellazione della coscienza e funzione cerebrale. Nel 1990, più o meno nello stesso periodo in cui cominciai a cantare nel kliros del monastero di San Danilov, mio ​​padre partì per lo stesso monastero e lì divenne monaco, ma è ancora impegnato nella scienza: è un monaco erudito.

- E quale è stato per te il punto di svolta quando hai deciso di alzarti dal pianoforte e andare in chiesa?

Probabilmente non puoi dirlo a parole. Ma ricordo sempre che, non importa quanto resistessi e dicessi che sarei diventato un musicista e volevo suonare sul palco, mia nonna disse: “Beh, certo, suonerai per un po', poi diventerai prete. " Anche mia nonna era una suora. Le sue parole si sono avverate. All'inizio ho costruito un tempio e creato una comunità ecclesiale a Pushchino, gli anni sono stati difficili, ma mi ha aiutato il fatto che la comunità fosse amichevole e attiva.

Gli apostoli che adornano il nostro tempio sono le figure più adatte al ruolo di un cristiano culturale convenzionale, o di un intellettuale credente.

- Cioè, a Podmoklovo - al tempio italiano sulle rive dell'Oka - sei arrivato, relativamente parlando, attraverso Pushchino.

Sì, avendo acquisito una certa esperienza, ho pensato di essere pronto a indirizzare i miei sforzi verso il restauro di questo tempio unico e ho accettato con gratitudine la benedizione del vescovo Yuvenaly per occuparmene. Ogni persona del nostro quartiere conosce molto bene questo tempio e, poiché ho ancora qualcosa a che fare con l'arte, ne ho capito tutto il valore. E così accadde che subito apparvero degli assistenti che iniziarono a partecipare al suo restauro. Siamo riusciti a entrare nel programma statale di restauro, il che è molto difficile e di per sé è simile a un miracolo. Il restauro è stato guidato dall'architetto Irina Davydovna Lyubimova, lavora nei laboratori centrali di produzione scientifica e di restauro, ha ricevuto un premio per il suo lavoro nelle Camere Lopukhin, è impegnata in Convento di Novodevichy e alcuni oggetti del Cremlino di Mosca. Il nostro tempio per lei appartiene alla categoria degli hobby, come lei stessa scherza.

Stepan Voronezh

Eppure, costruire un nuovo tempio a Pushchino e restaurare un monumento unico con una storia di tre secoli sono due cose diverse.

Sì, in quel momento ho sentito una voglia matta di scienza: a quanto pare, i geni hanno influenzato. Cominciò ad interessarsi alla storia del tempio, alla letteratura di quel tempo, situazione storica. E ora ho già accumulato una quantità abbastanza grande di idee che saranno presto pubblicate sotto forma di articoli e sotto forma di monografia sulla storia del tempio. Il mio stato ricercatore Il Likhachev Heritage Institute offre tali opportunità. Un argomento che mi interessa ora è l'immagine degli apostoli in punto di svolta. Posso dire molto brevemente che gli apostoli che decorano il nostro tempio non sono solo una delle prime sculture russe realizzate da maestri russi, ma anche figure che si adattano meglio al ruolo di un cristiano culturale convenzionale o di un intellettuale credente. Ciò era molto importante per il periodo storico in cui la Russia si stava spostando verso la New Age dall'era del Medioevo, quando anche lo studio delle lingue straniere era percepito con sospetto. Sono d'accordo con le conclusioni di un ricercatore che ha svelato il programma della decorazione scultorea del nostro tempio: questa è l'immagine degli apostoli che vanno a predicare da Gerusalemme il giorno di Pentecoste, avendo ricevuto il dono di parlare in lingue straniere. Stanno anche nell'ordine indicato negli Atti. Offro spesso tour del tempio e dei suoi dintorni per coloro che sono interessati a tali argomenti per ulteriori informazioni livello profondo. Aggiungerò anche che ora stiamo preparando una monografia sulla semantica del nostro tempio insieme alla storica dell'architettura italiana Federica Rossi, Dmitry Guzevich, che vive a Parigi, e con alcuni ricercatori russi. Questa semantica è strettamente mescolata con la politica di quel tempo, con la nuova cultura emergente e, naturalmente, con la teologia: una tale unione di tre direzioni è di grande interesse non solo nella comunità scientifica, ma anche tra i rappresentanti dei media.

Stepan Voronezh

Non vedi una certa ironia nel fatto che ora ti sembra di essere stato nuovamente coinvolto dalla musica da cui eri partito? Intendo il festival musicale che si svolge sui gradini del tempio.

Fondamentalmente era il mio desiderio. Anche se non posso dire di essere stato il principale iniziatore di questi festival musicali. Tuttavia, un prete è un uomo che misura sette volte e taglia una volta. Ma insieme a loro hanno preso l'iniziativa anche i miei figli - e due delle mie quattro figlie studiano al conservatorio - e mia moglie. Non ho resistito, ma li ho sostenuti, credevo solo che l'evento dovesse corrispondere al livello del luogo. Sorprendentemente, ci sono riusciti la prima volta e continuano ad avere successo.

E io stesso ho sempre amato e amo la musica. Ho ancora molti conoscenti ambiente musicale. Ciò è collegato sia alla mia precedente istruzione e cerchia sociale, sia all'attuale luogo di studio delle mie figlie. E in generale, abbiamo una tale simbiosi familiare: mia figlia Vera ha avviato questo progetto per aiutarmi. Perché restaurare un tempio del genere per un sacco di soldi pubblici è una cosa molto seria, e non sono sicuro che sarebbe giustificato se poche persone sapessero ancora di questo posto. Per noi è importante rendere popolare questo luogo, attirare l'attenzione su di esso.

E in generale, anche la banale manutenzione materiale del tempio è una grande questione, perché abbiamo al massimo venti persone del villaggio. E solo perché sono rettore di due chiese, questa questione non diventa un problema. È stato molto difficile per i miei predecessori sopravvivere qui.

Stepan Voronezh

Riempimento programma musicale festival per te che sei sacerdote non è un problema? Non sorgono domande su cosa è possibile e cosa non vale la pena giocare sui gradini del tempio?

No, ciò non accade. Vera e io siamo persone che la pensano allo stesso modo e, se necessario, ci ascoltiamo facilmente. In generale, credo che l'arte in generale, in particolare la musica classica, richieda molto lavoro spirituale da parte di una persona. Anche se la musica non parla direttamente di motivi o idee religiose, ma riflette semplicemente la pastorale del villaggio o i grandi processi sociali, come, ad esempio, in Beethoven, ciò riguarda comunque l'anima di una persona e, secondo me, questo è certamente connesso con Dio. Pertanto, un tale quartiere del tempio e della musica classica è naturale.

- Ma c'è Bach e c'è Stravinsky - e suoneranno diversamente nel contesto dello spazio del tempio.

Stravinsky, tra l'altro, era una persona molto devota alla chiesa. È chiaro che non suoneremo "Mephisto Waltz" sotto il portico della nostra chiesa. Ma non vedo alcun problema con la formazione di un programma adeguato del festival.

Stepan Voronezh

Il rilascio della musica dallo spazio del tempio sui prati e sulle panchine delle strade non ti sembra una sua desacralizzazione? I musicisti suonano musica spirituale e i bambini nelle vicinanze corrono dietro a un palloncino...

Ovviamente no. In generale, nella nostra famiglia, in qualche modo tutti crediamo che la musica classica abbia acquisito, forse troppo duramente forme esterne. Sale per concerti Apparvero solo alla fine del XIX secolo. Prima di questo, la musica suonava sempre nel contesto della vita per la quale è stata scritta: musica per camminare sull'acqua, per fuochi d'artificio, per eventi festivi ... Ciò non significa il servilismo di queste opere, tra queste ci sono brillanti cose scritte da compositori brillanti. Ma ora è consuetudine percepire la musica esclusivamente su sedie di velluto in sale con stucchi. Ma in questo caso spesso si perde la naturalezza della sua percezione. Quindi quando la musica è accesa all'aperto, mi sembra, al contrario, che acquisisca una sorta di respiro genuino. Lo stesso vale per il folklore: quando è vero folklore, non quello a cui eravamo abituati Tempo sovietico, ma quello autentico, che viene studiato nelle spedizioni etnografiche professionali... Quindi, quando questo folklore viene cantato sul palco, sembra addirittura un po' fuori posto. Deve suonare nell'ambiente in cui ha vissuto e vive.

Pertanto, quando ascoltiamo musica in uno spazio aperto, mi sembra che stiamo semplicemente scavalcando una sorta di barriere posizionate artificialmente. E molte persone ci hanno detto che sono grate per l'opportunità di ascoltare, senza sentire la pressione di pareti e soffitti, in generale, musica complessa.

A proposito, abbiamo fatto il primo festival senza alcuna amplificazione del suono, ed eravamo spaventati, perché gli strumenti barocchi sono generalmente silenziosi. C'erano molte persone e il clavicembalo di solito suona per un piccolo pubblico. Ma si scopre che anche il desiderio di ascoltare ha una sua funzione, relativamente parlando, di attrazione, come a teatro, quando le parole più significative vengono pronunciate a bassa voce e l'intero pubblico lo percepisce come il culmine, e le parole più forti e le osservazioni potrebbero rivelarsi le più vuote.

Daria Roshenya

Sacerdote di Podmoklovo:

Avremo musica barocca
nelle rovine romane

Come un tempio del XVIII secolo ricoperto di betulle divenne il centro della vita culturale

Domenica 25 giugno nel villaggio di Podmoklovo ci sarà una festa musica classica. All'aperto davanti alla chiesa unica della Natività della Vergine del XVIII secolo, le stelle dello spettacolo suoneranno musica barocca. Perché portare un pianoforte in una chiesa rurale, cosa spinge gli insegnanti del conservatorio a suonare musica all'aria aperta e cosa c'entra la musica classica con l'Ortodossia? Il rettore del tempio ne parla alla corrispondente di Pravmir, Daria Roschenya Arciprete Dionisy Kryukov.

Gli apostoli di pietra stanno come parrocchiani

A cento chilometri da Mosca, sulla riva alta dell'Oka, c'è un tempio. Una rotonda bianca con una cupola verde, decorata con sedici figure degli apostoli, sovrasta il villaggio di Podmoklovo. Nel villaggio vivono trecento persone e altrettante vengono da Mosca per l'estate. Gli usignoli cantano qui, i lillà e le ortensie fioriscono rigogliosamente e le radure non falciate sono ricoperte di nontiscordardime e denti di leone. Le rovine del vecchio castello non attirano particolarmente nessuno, anche se ricordano molto. Ma dagli autobus che parcheggiano vicino alle mura del tempio ogni tanto escono nuovi gruppi di turisti. Vengono in gita dal rettore e prendono una boccata d'aria.

Trent'anni fa, ricoperto di erbacce e giovani betulle, con rare sculture sul porticato, il tempio sembrava più un vecchio mendicante con un sorriso a denti stretti che una soluzione architettonica audace per i tempi di Pietro il Grande. Alla fine della perestrojka, le autorità intrapresero il restauro, restaurarono la chiesa in modo grezzo e presto la consegnarono alla Chiesa, anche se c'erano pochi parrocchiani: sarebbero bastate le dita di una mano.

Il tempio è freddo. È grande fuori e compatto dentro. Le pareti sono prive di pitture, saranno comunque da restaurare. Su entrambi i lati dell'ingresso ci sono sculture originali di quelle che non furono distrutte dai vandali. Gli apostoli di pietra stanno come parrocchiani. Trovo subito l'abate. Non c'è nessun nascondiglio nel tempio rotondo. Sorride accogliente e dice: "Andiamo in onda?" E andiamo. Da galleria aperta, sospinto da tutti i venti, offre una vista mozzafiato sulle distese oltre l'Oka.

– Molti parrocchiani?

- Vorrei che ce ne fossero di più...

Invece del concerto sono andato ad ascoltare i kliros

"Ho avuto la fortuna di nascere in una famiglia di credenti", dice padre Dionisio. – Mia nonna lavorava nell’amministrazione diocesana di Alma-Ata, dove negli anni Sessanta e Settanta due persone significative per la Russia Chiesa ortodossa figure: il metropolita Joseph (Chernov) di Alma-Ata, che mi ha battezzato, e l'archimandrita Isakiy (Vinogradov).

Mio padre conosceva il servizio fin dall'infanzia, leggeva i kliros e amava cantare. Ma in gioventù, quando entrò nell'Istituto Elettrotecnico di Leningrado, si allontanò dalla fede. È diventato un matematico. Sono tornato alla vita di chiesa quando avevo cinque anni. E la storia del suo ritorno dimostra quanto grande sia il ruolo della cultura nel processo di chiesarizzazione.

Mio padre è venuto a Pushchino con la sua famiglia. La nostra città è piccola e ha cominciato a sentire la mancanza bei concerti. È chiaro che negli anni '70 non c'era una vita culturale sviluppata nel campus accademico, quindi mio padre decise di vedere semplicemente come cantano nelle chiese circostanti. La più vicina e unica era a Serpukhov, la chiesa del profeta Elia che non ha mai chiuso. Era il 1975.

Il padre venne ad ascoltare i kliros, ma, come raccontò in seguito, rimase stupito dai volti. “Wow, cantano così bene”, ha ricordato, “mentre il loro canto era qualcosa di più di un mezzo per guadagnare soldi, della semplice creatività. Queste erano persone ispirate dalla preghiera”. Disse a se stesso: "Lo voglio anch'io" e chiese di unirsi ai kliros.

Mio padre ha ancora un baritono meraviglioso, quindi lo hanno preso velocemente e esperienza dei bambini ha contribuito. All'inizio ha viaggiato per amore della creatività, ma già con un certo obiettivo di tornare nella Chiesa. Probabilmente, lui stesso non si aspettava che tutto girasse così rapidamente e entro il novantesimo anno sarebbe maturato per andare al monastero. Ciò è doppiamente sorprendente, perché per tutto questo tempo mio padre era impegnato a modellare i processi della coscienza, un'area all'intersezione tra fisiologia e matematica. Ha descritto i processi che avvengono nel cervello in linguaggio matematico. E poi all'improvviso il monastero. Con la benedizione del rettore del monastero di San Danilov, continua anche adesso la sua ricerca scientifica.

Sono stato attirato in chiesa solo con il pan di zenzero

- Quando sei tornato in Chiesa, tuo padre ti ha riportato indietro?

- I suoi mezzi di educazione erano morbidi. Senza alcuna frusta, solo con un pan di zenzero ha cercato di attirarmi in chiesa: a volte con i dolci, a volte con la promessa di andare in un bar dopo la funzione. A un giovane, appena uscito infanzia, ha impressionato. Ma ho avuto anche il mio boom giovanile, la mia partenza e il mio ritorno cosciente a Dio.

In una situazione di conflitto, ho visto che mio padre non usava la forza, ma si umiliava davanti a me. Avendo il diritto di insistere per conto suo, ha ceduto e ha persino chiesto perdono. È stata una rivelazione. All'improvviso ho sentito un forte desiderio, come lui, di cantare in chiesa, di servire Dio e di ottenere questa libertà di spirito.

mi fu detto vita musicale. È vero, ho iniziato a studiare musica tardi, all'età di dieci anni, per una carriera professionale questo è vicino al disastro. Ma sono entrato in una scuola di musica, poi alla Gnessin Academy, dove ho incontrato mia moglie. E la nostra famiglia si è rivelata musicale: una figlia è una studentessa post-laurea al Conservatorio di Mosca, e la seconda è nello stesso posto al secondo anno, la terza è una pittrice di icone, ma la quarta ha deciso di dedicare la sua vita al folklore ...

Tensione tra fede e ragione

- Come sei diventato prete?

- Negli anni della perestrojka, quando la vita cominciò a schiacciare e schiacciare tutti sotto di essa, cominciai a cantare nei kliros. E sempre più vicini alla Chiesa. Ad un certo punto, all'improvviso, mi sono reso conto che ero già sulla soglia del sacerdozio. E così è successo: ieri ero pianista e oggi sono un prete senza alcuna istruzione. Ho dovuto studiare in seminario in contumacia.

Gli anni Novanta furono anni difficili. C'erano pochi preti e c'era un forte bisogno di tappare i buchi, beh, almeno da parte di qualcuno. Fui assegnato alla parrocchia di Pushchino. Era mio città natale, Centro per la ricerca accademica. In parte, questo ha contribuito alla mia attività, ma è stato comunque difficile per me, un giovane musicista. Con ovvietà ho scoperto il famigerato conflitto tra l'intellighenzia e l'Ortodossia.

Ora ci sono più parrocchiani coscienziosi in città che in campagna. E lì digiunano più severi, stranamente, e pregano più a lungo

- Com'è stato il conflitto?

“Evidentemente c’è una certa tensione tra fede e ragione. Usiamo spesso la tesi comune: una cosa è la ragione, un'altra la fede. La ragione racconta come funziona il mondo, la fede - perché è così organizzato. Questo è un alfabeto apologetico.

Nei lontani anni '90, insieme alla rinascita dell'Ortodossia, erano popolari i culti orientali, l'esoterismo, la percezione extrasensoriale, la chiromanzia, che semplicemente non c'era. Non dimenticare che l'intellighenzia interpreta il concetto di spiritualità in modo abbastanza ampio, quindi qualsiasi limitazione di se stessi, e ancor più di qualsiasi area, è stata percepita da essa con un segno meno.

Il problema era questo: la fede è difficile da sentire, ancora più difficile da dimostrare. E quando una persona cominciava a diventare chiesa, gli sembrava che non solo non gli accadesse nulla, ma che nessuno gli desse alcuna garanzia. In realtà, questo conflitto si è manifestato principalmente.

Ora, quando servo contemporaneamente nel campus accademico e nella chiesa rurale di Podmoklovo, vedo che qualcosa sta cambiando. Ora ci sono più parrocchiani coscienziosi in città che in campagna. E lì digiunano più severi, stranamente, e pregano più a lungo. E in campagna, purtroppo, si ha la sensazione che tutto questo non sia solo trascurato, ma francamente estraneo alle persone.

- Avendo ricevuto la nomina alla parrocchia di Pushchino, hai sentito la resistenza dell'intellighenzia locale?

– No, non l’ho sentito, l’ha sentito di più il mio predecessore, l’allora già anziano archimandrita Jacob, che aveva appena iniziato la costruzione di una chiesa a Pushchino.

Vladyka Jacob era un uomo semplice. Era difficile per lui trovare un linguaggio comune con l'intellighenzia locale. Semplicemente non è stato accettato. Amava la natura, amava falciare. Ho mucche, capre. Nel bel mezzo di una città accademica, a molti un trattamento così libero della natura sembrava piuttosto strano.

Noi stessi abbiamo scoperto la comunione come forma di chiesa

Quando lo sostituii, mio ​​padre, a quel tempo lo ieromonaco Feofan, mi aiutò nel mio sviluppo come sacerdote e rettore. “Non cambiare nulla, col tempo tutto andrà a posto da solo”, disse il padre. A poco a poco prese forma una parrocchia, apparve una scuola domenicale. Abbiamo parlato molto con i giovani, discusso delle Scritture e dei lungometraggi davanti al tè. Ora questa è già una forma educativa familiare nella parrocchia, ma nel momento in cui sono diventato rettore non c'era nessun posto dove impararla. Noi stessi abbiamo scoperto la comunione come forma di chiesa. E tutto con noi è stato costruito sul puro entusiasmo.

- Si scopre che dopo tutto non ci sono state difficoltà?

- Ma perché? Erano semplicemente diversi. Dovevo continuare a costruire il tempio. Storicamente non esisteva alcun tempio nella città accademica. C'era solo un tempio nella tenuta nel villaggio di Pushchino, e nella città stessa, che è molto giovane, hanno dovuto costruire una chiesa con le proprie mani, la diligenza e la grazia di Dio. E abbiamo costruito un bellissimo tempio progettato da Viktor Varlamov. Non sembra affatto nuovo. Abbiamo avuto l'opportunità di invitare importanti maestri dell'arte sacra contemporanea a decorarlo: Alexander Sokolov, Alexander Chashkin, Alexander Lavdansky, Igor Samolygo e altri.

Quando ho capito che i lavori di costruzione erano prossimi al completamento, l'esperienza si è accumulata e l'ho avuta prurito creativo partecipare a programma culturale, Ho cominciato a sognare una chiesa a Podmoklovo e ho accettato volentieri la benedizione di Vladyka Yuvenaly sul rettorato. La parrocchia qui non era affollata, i lavori di restauro non sono stati effettivamente eseguiti.

Il nostro fratello sacerdote non è molto versato in cultura

Cosa ti ha attratto del tempio?

- Architettura. Stesso monumento eccezionale, che è solo in cultura nazionale costi. Come ogni abitante di Pushchi, conoscevo fin dall'infanzia il tempio rotondo, ricoperto di betulla e sambuco. A quel tempo prestava servizio qui padre Victor, con il quale avevamo buoni rapporti amichevoli. Sono andato a trovarlo spesso.

In generale, questa architettura non può lasciare indifferenti coloro per i quali è parte integrale dispositivo interno.

Ma il nostro fratello sacerdote non è molto esperto nelle complessità della cultura. Ne parlo con rammarico. Sono convinto che i preti debbano essere educati seriamente.

Ricordo che una volta mi portarono dei vecchi libri, che un prete era pronto a mandare devotamente nel forno. Ebbene, cosa fare quando il libro non ha inizio, né fine, né lettura, né adattamento all'adorazione. Ho guardato e qualcosa mi ha impedito di sbarazzarmene. Ho scoperto che erano decorate in uno stile sospettosamente bello e arcaico. Studiando il tempio, ho scoperto all'improvviso che i libri che mi erano stati portati erano del diciassettesimo secolo. Vedi, non abbiamo più icone del XVII secolo, ma non dirò nulla sui libri. Ma per molti sacerdoti questi monumenti unici della cultura russa sono materiale di scarto.

Ero così affascinato dai libri, così profondamente immerso nella loro storia, che ho scritto un lavoro sui primi libri stampati e sulla psicologia del lettore di quel tempo: "Il libro è come un santuario". I libri erano ciò che plasmava la vita delle persone.

Servire quanto basta affinché i doni non si congelino

– Ma non tutti i preti chiederanno un tempio ricoperto di foresta. Il recupero richiede impegno e denaro. È più facile ottenere un buon reddito...

“I miei amici mi hanno sostenuto. Hanno promesso di aiutare. Poi c'erano sempre più persone pronte a impegnarsi ogni giorno nel restauro del tempio. Infine, nel 2009, il tempio è stato incluso nel programma statale di restauro. Davvero non ho avuto un periodo di vegetazione su un mucchio di pietre, come tanti preti che pregano a lungo affinché il Signore mandi loro qualcuno che li aiuti. In questo senso, sono viziato dal modo in cui le cose sono andate così bene. La gente semplicemente si presentava.

Il mio predecessore, padre Victor, ha avuto momenti difficili. Alla fine il tempio fu ricostruito in nero Periodo sovietico, anche se in realtà non lo è alto livello.

I restauratori poi salvarono davvero il tempio: raccolsero cinque sculture rotte lanciate dai vandali dalla galleria. Avevano persino progettato di aprire qui un museo di sculture. Ma nel 1992 il tempio fu consegnato ai credenti. Non era riscaldato e in qualche modo padre Victor mi ha confessato: "In inverno, il mio compito era servire finché Dary non si congelava".

- Ho capito bene: avevi la convinzione interiore che il tempio, a mezz'ora da Serpukhov, dove ci sono dozzine, se non centinaia di chiese grandi e piccole lungo la strada, in un villaggio in cui non è rimasto quasi nessuno , deve essere affrontato? Nel senso che riesce ad attrarre gente e qui può nascere una vera e propria parrocchia?

- Si, esattamente. Onestamente, popolazione locale povero, ma va al tempio. Se d'inverno ci sono dieci persone, siamo contenti.

Non so se fosse solo interesse a muovermi o se fosse uno stimolo per la mia crescita. Forse in me si sono risvegliati i geni del ricercatore. Come musicista mi piace tutto ciò che riguarda l'arte e la cultura e come scienziato è interessante immergersi nello studio delle cose. Sono rimasto sempre più affascinato da questo capolavoro della prima era petrina con un insieme delle prime sculture russe create con materiale locale da Ivan Zimin e dai suoi compagni. Da questo tempio, in generale, puoi iniziare a contare la plastica rotonda russa.

Il tempio nel 1714 iniziò a costruire il principe Grigory Fedorovich Dolgorukov, ex ambasciatore in Polonia. Lo costruì a intermittenza per vent'anni. Era suo biglietto da visita. La tradizione di costruire templi come presentazione del proprietario è nota fin dal tardo Medioevo.

Quindi, il tempio di Podmoklovo era una dimostrazione da parte del cliente delle sue capacità, del suo orientamento culturale, del gusto, del peso politico nello stato, caratteristici dell'epoca. A proposito, questo argomento è diventato anche oggetto della mia ricerca scientifica: come l'individualità del cliente si manifesta attraverso l'architettura. In una parola, ho iniziato a realizzare molte cose. Inoltre, non ero solo nel mio zelo.

Come gli apostoli riabilitarono le lingue straniere

– Sicuramente ci sono molte leggende attorno a un tempio del genere?

- Ci sono molte leggende, ma più verità. Andrey Pilipenko, un collega del Museo storico e d'arte Serpukhov, mi ha aiutato a studiarlo. Ha rivelato, ad esempio, che le sculture seguono un certo programma. Ci sono dodici apostoli e quattro evangelisti (due apostoli - Matteo e Giovanni - si ripetono). E gli apostoli anche in epoca pre-petrina, sotto Alexei Mikhailovich, erano l'immagine dell'intellighenzia.

- Dov'è la connessione?

– Nel Medioevo russo classico, le lingue straniere erano trattate come occupazioni demoniache. Usiamo ancora l'etimologia di allora quando chiamiamo tedeschi gli abitanti della Germania, cioè muti. E anche prima dicevano "balbetta come un lettone". Ma nell'era di Alexei Mikhailovich, l'atteggiamento nei confronti delle lingue straniere è cambiato in uno più attento. Forse perché l'ex territorio del Commonwealth era già stato conquistato. E dov'è il polacco, c'è il latino, e prima Lingue europee vicino.

Per riabilitare l'insegnamento delle lingue straniere, l'attenzione è stata rivolta agli apostoli che hanno ricevuto il dono del parlare in lingue nel giorno di Pentecoste. In effetti, il tempio di Podmoklovo è un miracolo della Pentecoste. Gli apostoli nella tribuna sono in un ordine che corrisponde al testo del primo capitolo degli Atti degli Apostoli, che descrive come gli apostoli si riunirono nel cenacolo di Sion e lo Spirito Santo discese su di loro. Cominciarono a parlare in lingue sconosciute e andarono a predicare. Sedici figure sul porticato indicano la direzione del movimento degli apostoli in tutte le direzioni della terra.

Inoltre, sono menzionati a coppie nel testo. E sul tempio stanno a coppie, secondo il testo, e ciascuna coppia forma il diametro di un cerchio. "...Dove due sono riuniti nel mio nome, eccomi in mezzo a loro." La metà del diametro è il centro del tempio. In altre parole, questo tempio era un'immagine della predicazione apostolica.

Ai tempi di Pietro lingue straniere divenne un simbolo dell'Illuminismo. Inoltre, agli albori di Pietro il Grande, l’illuminismo non era ancora tinto di sfumature atee. Al contrario, l'aristocrazia era estremamente religiosa e lo stesso zar Pietro cantava nei kliros. L’illuminazione era indissolubilmente legata alla fede.

– In che misura questo luogo era frequentato e i contemporanei leggevano tutti questi simboli?

- Certo, le persone della cerchia di Dolgorukov lo leggono. Il barocco è sempre allusioni e sottotesti. Questa è l'era di un certo linguaggio pittorico. Tutti hanno capito perfettamente cosa significa il cerchio, perché viene usato qui.

Ecco un ottagono su una quadrupla, uno dei più comuni composizioni architettoniche per la fine del XVII - inizio XVIII secolo. L'ottagono è una struttura in otto parti, la figura otto è un simbolo dell'infinito. Per gli iniziati, che conoscevano il linguaggio culturale e teologico, tutto questo era ovvio. Pertanto, quando arrivarono al tempio di Podmoklovo, videro queste otto asce, divenne loro chiaro che il tempio è un'immagine del paradiso. E per l'epoca di Pietro, il tema del paradiso. Pietro costruì Pietroburgo come il suo paradiso. In effetti, il barocco di Pietro è molto ottimista e trasmette l'idea di costruire nuova Russia, che sarà l'immagine del paradiso terrestre.

esca missionaria

- Cioè, il tempio non era ancora nudo estetismo e moda. Le persone hanno percepito tutte queste immagini?

– Sì, questo per me è ovvio, anche se probabilmente sarebbe troppo audace affermare che tutti i segmenti della popolazione potrebbero considerare questi significati. I servi locali non venivano presi in considerazione. Avevano il loro tempio di legno nel centro del villaggio. E la Chiesa della Natività della Vergine era un biscotto, un maniero, persino un palazzo. Per questo è stata spesa una somma colossale - 1375 rubli - lo stipendio annuale di Grigory Fedorovich all'inizio della sua carriera. Nel tempio furono investiti ingenti soldi, mentre la casa padronale era di legno, con nove finestre. Non un palazzo, in una parola.

All'inizio del XVIII secolo, gli aristocratici costruirono prima un tempio e poi alloggi lussuosi. Costruire un tempio era un programma di vita per una persona che ringrazia Dio per il suo benessere. Il tempio di Podmoklovo appartiene a questa categoria.

- Hai iniziato a far rivivere il tempio nella speranza che gli abitanti dei villaggi locali penetrassero nell'essenza delle decorazioni scultoree e vedessero l'immagine del paradiso?

- Sai, a ciascuno il suo. Cristianesimo, Ortodossia: è per tutti i segmenti della popolazione: per gli esteti, per i semplici, per gli accademici, per i minatori, per i giovani, per gli anziani, per i russi, per i francesi. L'Ortodossia è universale. Questa è la fede che può arrivare al cuore se una persona è pronta ad aprire il suo cuore. E questo tempio architettonicamente grandioso può essere una casa sia per gli abitanti dei villaggi locali che per le persone con un alto livello di istruzione e grandi esigenze estetiche.

L'Ortodossia è per tutti i segmenti della popolazione: per gli esteti, per i semplici, per gli accademici, per i minatori, per i giovani, per gli anziani, per i russi, per i francesi

Credo che il potenziale culturale del tempio di Podmoklovo sia un modo per renderlo un'"esca" missionaria. Qualcuno verrà ad ammirare la bellezza e a meravigliarsi del luogo, e poi sarà pervaso dal servizio, o forse vedrà come comunica la parrocchia. Qui organizziamo feste all'aperto, pasti, raduni di lavoro giovanile. Questa vita comunitaria, se la conosci, può farti sentire cos'è il cristianesimo nella sua essenza.

Festival musicale tra antiche rovine

– Come e perché è nata l’idea di un festival di musica classica?

- Ha suggerito mia figlia, Vera Voronezh. A causa del mio lavoro, non sono incline alle avventure, ma Vera è stata tenace. Voleva davvero organizzare un festival per compagni di studio e conoscenti. Ha insistito a lungo. Mi sono fatto beffe e ho accettato.

- Volevi organizzare un concerto al tempio?

- No, fuori, vicino alle mura. Questo era nel 2014. Il tempio era nel bosco. Riflettendoci, abbiamo deciso di organizzare il primo festival di musica classica vicino alle rovine del maniero. Con questo maniero longevo abbiamo raffigurato antiche rovine. E devo dire che il festival, realizzato in una settimana, in ginocchio, ha raccolto inaspettatamente molti spettatori.

– Erano amanti della musica barocca?

- Non solo. Il fatto è che la musica barocca è l'area di interesse di Vera, così come la sua interpretazione autentica. Questa direzione implica l'esecuzione di Beethoven non sul pianoforte Steinway, ma sull'hammerklavier, e di Chopin - sugli strumenti del suo tempo - sui primi pianoforti. Naturalmente erano pianoforti a coda, ma sono molto diversi da quelli moderni in termini di meccanica. E sebbene Yamaha e Steinway siano strumenti universali, ma dal punto di vista della verità dell'esecuzione, della verità musicale, è necessario che la musica suoni su quegli strumenti che allora esistevano, almeno sulle loro repliche.

Vera si è offerta di suonare musica barocca nelle rovine "romane", dato che abbiamo il nostro clavicembalo e le sue amiche suonano antichi strumenti a fiato e ad arco. E si è scoperto buona festa. Piccolo, letteralmente tre ore. Ma alla gente è piaciuto.

La volta successiva, già nel 2016, abbiamo deciso di andare a nuovo livello e organizzano due festival contemporaneamente: barocco e folcloristico con una differenza di una settimana.

E quest'anno Vera ha una nuova avventura. E credo nel fiore all'occhiello musicale della nostra famiglia, soprattutto perché ad esso spetta l'organizzazione dell'intera parte musicale. Ha anche organizzato il crowdfunding ed è riuscita a raccogliere fondi per il nostro nuovo progetto.

Pianoforte sotto il portico, bancarelle sul prato e musica in omaggio

- Qual è l'avventura del terzo festival?

– Abbiamo deciso non solo di organizzare un festival, ma di portare un intero pianoforte. Inoltre, il pianoforte a coda è storico - "Becker" del 1900, che metteremo sotto la galleria. L'anfiteatro naturale lo farà auditorium e il portico del tempio è un palcoscenico improvvisato. Abbiamo anche un nome giocoso non detto per il programma: "pianoforte in veranda". Allo stesso tempo, non ci allontaneremo dalla tradizione del suono autentico. Tutta la musica barocca verrà suonata su strumenti antichi e sul pianoforte Becker - opere di più di periodo tardivo.

Inoltre, alla nostra idea hanno risposto artisti eccezionali, insegnanti del Conservatorio di Mosca, coloro che ora insegnano musicisti e costituiscono il nucleo della Facoltà di arti dello spettacolo storico del Conservatorio di Mosca: Alexei Lyubimov, Ekaterina Derzhavina, Olga Martynova e l'ensemble barocco Gnessin, Les Moscovites, Yuri Martynov e altri. La loro partecipazione è per noi un onore, una gioia e un orgoglio. I musicisti partecipano al progetto gratuitamente. Possedere arti dello spettacolo donano al tempio. Sapendo perfettamente che le persone saranno attratte dai loro nomi, che il tempio acquisirà ulteriore fama, partecipano, e questa è la loro forma di manifestazione del cristianesimo.

– E qui non si sente una contraddizione: musica classica sotto il portico Chiesa ortodossa. La vicinanza di questi due concetti non causa dissonanza?

- Ebbene, cosa può essere una contraddizione qui?

“La musica stessa è un fenomeno piuttosto appassionato. Un tempio è un luogo dove ci incontriamo con Dio.

- Capisco di cosa stai parlando. Sì, esiste una visione del genere. Ma in realtà la musica classica è sempre seria, anche quando è divertente. Dice sempre qualcosa di profondo alla tua anima. Ecco perché questa musica è eterna. Come la letteratura classica opere elevate le belle arti, sebbene non siano direttamente “testi” su una trama religiosa o su occasioni religiose, sono profondamente significative. In generale, sappiamo molto poco della musica.

Ad esempio, il Clavicembalo ben temperato di Bach è un buon gospel. Bach ha utilizzato alcune figure retoriche musicali per creare questo sistema coerente. E queste cifre non solo hanno portato carico semantico e simbolismo, erano percepiti dalle persone letteralmente come un testo. Il Clavicembalo ben temperato, che conosciamo dalla scuola di musica come opera studentesca, era una composizione profondamente religiosa.

Stai dicendo che non è così? tavolo musicale moltiplicazione” e non un saggio per impastare le dita?

– No, questo è un lavoro per impastare l’anima. Questa è una specie di preghiera, perché ogni preludio e fuga sono associati a un certo brano del Vangelo. È noto che il preludio e la fuga in do maggiore, spesso eseguiti come “Ave Maria”, sono un simbolo dell'Annunciazione. C'è una scena giorno del giudizio, il Discorso della Montagna, e di fatto l'intero Vangelo.

Moltissime persone spirituali hanno notato che le figure culturali sono più sensibili alle questioni religiose, cioè quelle che hanno un gusto artistico, che capiscono cosa è bene e cosa è male, che distinguono i mezzitoni e le sfumature. E perché? Perché hanno già lavorato la loro anima. In questo senso la musica è piuttosto un esercizio ascetico.

– Vuoi dire che anche la tua festa è una forma di predicazione?

- Senza dubbio. Al livello più superficiale questo è attirare l'attenzione sul tempio, il secondo livello è il nostro desiderio di mostrare che la vita parrocchiale può assumere una varietà di forme. Ebbene, il terzo strato è il desiderio di dare alle persone l'opportunità di lavorare mentalmente.

- Lavora duro, perché ascoltare la musica classica è difficile?

Tutto ciò che è autentico richiede lavoro e immersione. La vera arte richiede lavoro, così come la nostra fede. Qui le persone vengono da noi e dicono: oh, che tempio insolito, oh, che meraviglia. Ma poche persone notano che ha otto assi. Poche persone pensano che i simpatici angeli volanti non siano affatto dei “putti”. Ancora meno spesso si nota un blocco di pietra con grappoli d'uva, posto all'altezza, sotto l'arco. E raramente qualcuno mette tutto insieme e pensa: perché, perché tutto questo? Ma perché tutto è stato creato non per se stesso, ma per Dio. L’arte è sempre stata un mezzo per rendere grazie a Dio. Perché è un lavoro alto e difficile.

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20.06.2017

Il 25 giugno, nel villaggio di Podmoklovo (regione di Mosca, distretto di Serpukhov), si terrà per la quarta volta un festival unico di musica barocca all'aperto. Tali festival sono popolari in Europa, si tengono periodicamente a San Pietroburgo, ma per la regione di Mosca questo è un evento raro.

Qui puoi incontrare solo concerti individuali, che a volte si tengono in parchi antichi e musei immobiliari, come, ad esempio, Arkhangelsk o Kuskovo. Pertanto, possiamo dire che il festival Moklovsky è l'unico evento del suo genere sul territorio di tutta la nostra regione.

Padre Dionisio, rettore della Chiesa della Natività della Madre di Dio, che è un tesoro della cultura russa, è un musicista di educazione. E tutta la sua famiglia è musicale, anche sua moglie è una musicista, sua figlia è una studentessa laureata al Conservatorio di Mosca. Sono stati loro ad avere l'idea di organizzare un festival del genere nella regione di Serpukhov.

Stiamo facendo rivivere la tradizione della musica all'aperto, dice padre Dionisio. – Dopotutto, la musica antica non implicava l’esecuzione di concerti, era musica per la situazione – per la natura, per qualche tipo di vacanza, musica sull’acqua, musica per i fuochi d’artificio… Ora la ascoltiamo più spesso nelle sale da concerto.

Al festival di Podmoklovo potrete davvero ritornare all'atmosfera dell'antichità. Qui tutta l'azione si svolge all'aperto, i musicisti si trovano nell'anfiteatro vicino alle colonne del tempio, e il pubblico può sedersi comodamente proprio sul prato o sulle panchine, o anche su sacchi appositamente imbottiti di fieno.

Batiushka dice che l'idea dei festival è nata proprio dal desiderio di popolarizzare questa chiesa, perché ha ricevuto ingenti finanziamenti statali, ma allo stesso tempo si scopre che la sua vita parrocchiale non è così attiva, semplicemente perché c'è una villaggio qui, e ci sono poche persone. Ci sono 20-25 persone nel servizio. E questo è considerato buono.

Crediamo semplicemente che tale, non ho paura della parola, un capolavoro di architettura, un oggetto molto significativo per la cultura russa, debba essere conosciuto e attirare l'attenzione della gente. Affinché le persone, venendo qui, attraverso la cultura possano in qualche modo toccare i lati spirituali. Perché il potenziale culturale di questo luogo è enorme, e questo è ciò che aiuta le persone che non sono ancora completamente entrate nel recinto della chiesa, che non hanno ancora iniziato a vivere una vita ecclesiale a pieno titolo, che sono interessate principalmente alla storia e alla cultura.

Quest'anno il festival è ufficialmente sostenuto dal Conservatorio di Mosca, nucleo della Facoltà di arti dello spettacolo antiche e contemporanee. Se negli anni scorsi hanno risposto al festival specializzandi, diplomati e studenti del conservatorio vincitori di concorsi internazionali, quest'anno si uniranno a loro anche docenti e professori della facoltà.

Queste sono persone di fama mondiale, persone che stavano alle origini del moderno prestazione autentica in Russia, dice padre Dionigi. - E, prima di tutto, siamo molto contenti che Alexey Borisovich Lyubimov abbia risposto. Per quest'area si tratta del dato numero uno nel nostro Paese. Lui stesso insegna in parte in Europa, in parte al Conservatorio di Mosca. Tuttavia, si è preso il tempo per venire e suonare una parte del programma.

Il programma sarà composto da tre blocchi. Il primo blocco è la musica per pianoforte. Il secondo blocco è la musica d'esecuzione antica, musica d'insieme, principalmente per flauti, oboi, clavicembali. Quest'anno, una delle sorprese per gli ospiti del festival sarà l'esibizione dell'ensemble barocco Gnessin, che comprende musicisti noti al pubblico di Mosca nella regione musica antica. E il terzo blocco danze d'epoca dallo studio di danze barocche e rinascimentali “Time of dance”. Per questo verrà realizzata un'area speciale sul territorio del campo di calcio.

Padre Dionisio ha detto che quest'anno a Podmoklovo verrà portato un vecchio pianoforte a coda Becker affinché i musicisti possano suonarlo al festival. Naturalmente questo è un piacere costoso, perché bisogna pagare il noleggio e il trasporto dello strumento (dopo l'evento il pianoforte verrà ritirato), ma ne vale la pena: questo dettaglio atmosferico promette di essere il " momento clou" del festival.

Il rovescio del piacere che il pubblico riceverà dai suoni di uno strumento antico è il lavoro disinteressato svolto da Piotr Aidu e Alexei Stavitsky. Secondo padre Dionisio si tratta di persone che comprendono il valore degli strumenti antichi e li salvano il più possibile.

Il tema del pianoforte è piuttosto doloroso oggi, perché ormai tutti stanno passando agli strumenti elettronici, e anche le persone che ci studiano scuole di musica, sbarazzati dei grandi pianoforti che hanno a casa, di regola, le nonne tengono, - dice padre Dionisio.

In questo flusso, lo strumento più grande, cioè i pianoforti, soffre di più. Spesso vengono buttati via. Spesso puoi trovare un annuncio: darò un pianoforte o un pianoforte a coda per il ritiro. Gratis, basta che glielo tolgano. Petr Aidu e Aleksey Stavitsky raccolgono tali strumenti, li restaurano e poi li donano vita da concerto. Questo è in realtà un lavoro molto altruista, un lavoro eroico, perché immagazzinare una tale quantità grandi strumenti molto problematico. Al momento vengono cacciati dalla fabbrica di Mosca dove tenevano tutto, cercano urgentemente un posto dove trasportare tutto. Ma sono sicuro che tra 50 anni tutti rinsaviranno e inizieranno ad apprezzare, cercare e ripristinare tutto. Ma temo che il 90 per cento sarà già bruciato o gettato nella spazzatura.

Lo stesso padre Dionisio è un pianista, motivo per cui è ancora più riverente riguardo al tema dei pianoforti. Tuttavia, non ascolteremo le sue esibizioni al prossimo festival. Dice che ha perso un po' la pratica e per esibirsi in eventi di questo livello è necessario allenarsi ogni giorno.

Naturalmente, l'organizzazione di un evento su così larga scala richiede enormi costi finanziari. Il budget del progetto ammontava a 250mila rubli, ad oggi l'intero importo è già stato raccolto tramite la piattaforma di crowdfunding. Padre Dionisio dice che molte persone hanno risposto all'annunciato raduno nazionale.

Inoltre ci aiuta anche la Fondazione Iniziativa Ortodossa, di cui siamo anche molto grati, che ci sostiene in questo da più di un anno. La Fondazione sostiene non solo questa iniziativa, ma anche un movimento giovanile organizzato in due chiese, il cui rettore è padre Dionisio - qui a Podmoklovo e a Pushchino. I giovani aiutano attivamente nella preparazione di festival e altri eventi.

Il territorio ci aiuta molto. Senza l'aiuto di Olga Anatolyevna Sidorkina, capo del dipartimento di cultura dell'amministrazione del distretto di Serpukhov, il festival sarebbe stato su un livello completamente diverso. E l'impianto audio, le tende e il palco: tutto questo è fornito dall'area. E siamo loro molto grati per il loro aiuto. Ci aiutano anche singole persone che lo hanno scoperto inaspettatamente, ci hanno chiamato e ci hanno offerto il loro aiuto.

Il primo festival a Podmoklovo è stato preparato in appena una settimana e ha riunito 200 ospiti.

Abbiamo appena deciso e ci siamo riuniti, mia figlia ha invitato tutti i suoi musicisti familiari a partecipare tramite Facebook, loro hanno risposto e molte persone inaspettatamente sono venute da noi. L'anno scorso, circa un migliaio di persone hanno partecipato a due diversi festival, e qui si tengono non solo festival barocchi, ma anche classici e folcloristici. Anche quest'anno Podmoklovo attende molti ospiti.

Ora il massimo il problema principale- nemmeno tanto per organizzare il tutto puramente fisicamente, ma per far sì che il tempo sia bello. Perché sarebbe molto triste se la pioggia spazzasse via un'opera così immane e titanica, - confessa il sacerdote. - Ma speriamo davvero che il Signore ci aiuti in questo senso.