موسیقی و هنر
درس 25
موضوع: پرتره موزیکال. آیا موسیقی می تواند شخصیت یک فرد را بیان کند؟
اهداف درس: تجزیه و تحلیل انواع پیوندهای بین موسیقی و هنرهای زیبا. ارتباط بین تصاویر هنریموسیقی و هنرهای دیگر؛ تمیز دادن مشخصاتانواع هنر (با در نظر گرفتن معیارهای ارائه شده در کتاب درسی)؛ برای درک و مقایسه لحن های مختلف موسیقی در فرآیند گوش دادن به موسیقی.
مواد برای درس: پرتره آهنگسازان، تولید مثل نقاشی، مواد موسیقی.
در طول کلاس ها:
زمان سازماندهی:
شنوایی: سی. دبوسی. "سفر دریایی".
اپیگراف درس را بخوانید. چگونه آن را درک می کنید؟
تابلونویسی:
"اجازه دهید حالات جوهره اصلی تأثیرات موسیقی باقی بماند،
اما آنها پر از افکار و تصاویر نیز هستند"
(N. Rimsky-Korsakov)
پیام موضوع درس:
بچه ها نظر شما چیست، آیا موسیقی می تواند شخصیت یک فرد را بیان کند، آیا آن را انجام می دهد؟ این سوالی است که امروز سعی خواهیم کرد به آن پاسخ دهیم.
روی موضوع درس کار کنید:
با نگاه کردن به تصویر، ما تمام حواس خود را شامل می‌شویم، نه فقط بینایی. و ما می شنویم، و نه فقط می بینیم که چه اتفاقی روی بوم می افتد. نگاه ما، طبق تعریف مجازی الکساندر ایوانوویچ هرزن، به "گوش دادن" تبدیل می شود.
بچه ها، با دقت به نقاشی ایلیا رپین "Protodeacon" نگاه کنید، چه کسی را در مقابل خود می بینید، توصیف کنید . (قبل از ما یک پرتره از شماس اولیه است - این یک رتبه معنوی است کلیسای ارتدکس. مردی مسن را می بینیم، با ریش بلند خاکستری، اضافه وزن، حالتی عصبانی در چهره دارد که ابروهای کمانی به او می دهند. او یک بینی بزرگ دارد دست های بزرگ- به طور کلی، یک پرتره تاریک. او احتمالا دارد صدای ضعیفشاید حتی باس.)
شما همه چیز را به درستی دیدید و حتی صدای آهسته او را شنیدید. بنابراین، بچه ها، زمانی که این عکس در نمایشگاه سرگردان ها ظاهر شد، معروف منتقد موسیقی V. Stasov شخصیتی از شعر پوشکین "بوریس گودونوف" - وارلام را روی آن دید. متواضع پتروویچ موسورگسکی نیز به همین ترتیب واکنش نشان داد و وقتی "پرتودیاکون" را دید فریاد زد: "پس این وارلامیشچه من است!"
به نظر شما چه چیزی به این دو ناظر عمیق و دقیق اجازه داد تا در پرتره شباهتی به شخصیت اپرا بوریس گودونف ببینند؟
احتمالاً این واقعیت است که هر یک از آثار - "بوریس گودونوف" پوشکین، و اپرای موسورگسکی به همین نام، و "پرتودیاکون" رپین یکی دارند. ویژگی مهم- روشن و قابل اعتماد - با کلمه، موسیقی، تصویر برای نشان دادن شخصیت یک شخص.
بین Varlaam و Protodeacon البته چیزی مشترک وجود دارد که نه تنها با شخصیت مرتبط است. Protodeacon - یک رتبه معنوی. وارلام راهبی است که از صومعه فرار کرد و در یک میخانه در مرز لیتوانی قدم زد. او شبیه شخصیت رپین است - بزرگ، شکم گلدان، "او پیشانی طاس، ریش خاکستری، شکم کلفت دارد." با این حال، این مهم ترین چیزی نیست که این تصاویر به طور کلی مستقل را که مستقل از یکدیگر به وجود آمده اند، متحد و گرد هم می آورد. نکته اصلی بین آنها خلق و خوی لجام گسیخته، بی ادبی طبیعت، مستعد پرخوری و عیاشی است.
بشنوید که چگونه وارلام آهنگ معروف خود "همانطور که در شهر کازان بود" را در اپرای موسورگسکی می خواند. به تن صدای او، به ویژگی های موسیقی - خشن، لجام گسیخته، عمداً بلند توجه کنید. به نحوه اجرا نیز توجه کنید: از این گذشته، هنرمند همیشه سعی می کند بر مهمترین چیز در شخصیت قهرمان تأکید کند.
شنوایی: M. Mussorgsky. آهنگ وارلام از اپرای بوریس گودونوف.
ورلام چگونه پیش شما ظاهر شد؟ (پر سر و صدا، خشن، با حالتی لجام گسیخته.)
نقشی را که جزئیات در آثار هنرهای زیبا ایفا می کنند، به یاد بیاورید، چگونه آنها تصویر قهرمان را تکمیل می کنند، با او ادغام می شوند، چیزی را که نمی توان با وسایل دیگر منتقل کرد، ارتباط برقرار می کند.
مثلا، عکس معروف"دختری با هلو" - آیا این یک تصویر نیست؟ لطافت، جوانی، خورشید ملایم به معنای واقعی کلمه در تصویر نفوذ می کند، جایی که هر جزئیات، هر ضربه پر از جذابیت شخصیت اصلی است.
و اینجا کاملا متفاوت است پرتره موزیکال.
او "نقاشی شد" استاد بزرگاشعار آوازی از F. Schubert.
در مرکز تصویر مارگاریتا قرار دارد که روی چرخی نشسته و در مورد عشق خود آواز می خواند.
اگر ویژگی های پرتره وارلام از طریق ماهیت موسیقی و نحوه اجرای آن منتقل می شد، پس همه چیز در آهنگ "مارگاریتا پشت چرخ چرخان" مهم است: معنای کلمات، ماهیت ملودی و توصیف واضح اجرای موسیقی.
پرتره مارگاریتا در این آهنگ در پس زمینه یک جزئیات مهم روزمره ترسیم شده است - یک دوک وزوز.
شنوایی: اف. شوبرت. "مارگاریتا در چرخ چرخان". سخنان جی دبلیو گوته.
مارگاریتا نیز از جمله تصاویر جذاب زنانه است. اما او که از قبل عشق و رنج را می شناسد، دارای عمق و عاطفه بسیار است. آهنگ او یک تصویر است، تصویری که شامل چندین طرح است: خارجی (تصویری)، غزلی، روانی.
شکل‌پذیری، همانطور که اغلب در این مورد اتفاق می‌افتد موسیقی آوازی، در موسیقی همراهی نهفته است: از همان اولین اقدامات به نظر می رسد که چرخ چرخان را با وزوز اندازه گیری شده اش می بینیم و می شنویم. در این زمینه، اعتراف غنایی دختری تنها در حسرت معشوق به گوش می رسد.
تمام غنای عشق او، همه سایه های خلق و خو از غم پنهان تا فراز و نشیب های قدرتمند احساس در قسمت آواز منتقل می شود. اما با تمام پویایی این بیانیه غنایی، با همه فراز و نشیب ها و اوج های خط ملودیک، ما بارها و بارها به وزوز چرخ چرخان باز می گردیم - انگیزه اصلی که این پرتره موسیقایی معنوی را قاب می کند.
اگر تصاویر موسیقی وارلام و مارگاریتا با یک متن شفاهی واسطه می شد، در اثر بعدی پرتره موسیقی بدون کمک کلمات انجام می شود.
"گنوم" از چرخه پیانو M. Mussorgsky "تصاویر در یک نمایشگاه" - یک پرتره موسیقی از یک کوچک موجود افسانه ایساخته شده با عالی قدرت هنری. این اثر تحت تأثیر نقاشی دبلیو هارتمن نوشته شده است. اینها نه تنها "تصاویری هستند که توسط یک موسیقیدان ترسیم شده است، بلکه اینها درام های کوچکی هستند که در آنها جوهر پدیده های زندگی آشکار می شود - به نظر می رسد روح رویدادها، روح چیزها از طریق صداها می درخشد." آسافیف
قبلاً گفتیم که نه تنها در موسیقی، بلکه در هنرهای زیباآنچه مهم است فقط تصویر نیست، انتقال ظاهر بیرونی، بلکه نفوذ در جوهر عمیق و معنوی شخصیت است. نمایشنامه «گنوم» نمونه ای از این دست آثار است.
شنوایی: M. Mussorgsky. "گنوم" از مجموعه "تصاویر در یک نمایشگاه".
از طریق راه رفتن لنگان و پرش‌های زاویه‌دار یک دمدمی مزاجی خارق‌العاده، رنجی عمیق ناگهان نمایان می‌شود - دیگر افسانه‌ای نیست، بلکه انسان زنده است. موسیقی به طور ناگهانی شخصیت خود را تغییر می دهد: شکسته، ریتم های عجیب و غریب و پرش هایی که روشنایی دارند شخصیت تصویری، جای خود را به حرکت رو به پایین آکوردها می دهد که صدای آنها با لحن دردناک مالیخولیا ، درد ، تنهایی آغشته است.
«کوتوله» موسورگسکی دیگر نیست تصویر سادهنقاشی های V. Hartmann، این یک پیشرفت و تعمیق قابل توجه تصویر است که آهنگساز موفق شد در نمایشنامه کوتاه خود چیزهای زیادی در مورد آن بگوید.
سوالات و وظایف:
- چرا برخی از قطعات موسیقی پرتره واضحی دارند؟
- کدام ژانرهای موسیقیآیا بیشترین توانایی را در انتقال ویژگی های پرتره قهرمان دارند؟
- چه چیزی بین پرتره های "پروتودیکون" اثر آی. رپین و وارلام ام. موسورگسکی مشترک است؟
- موسیقی چگونه پرتره کوتوله را در نمایشنامه M. Mussorgsky منتقل می کند؟ فکر می کنید موسیقی بیشتر در مورد چه چیزی می گوید - در مورد ظاهر کوتوله یا در مورد دنیای درونی او؟
- آثاری را که قبلاً مورد مطالعه قرار گرفته‌اند، که در آنها پرتره‌های قهرمانان (شخصیت‌ها) با استفاده از موسیقی تجسم یافته‌اند، نام ببرید.
- تکلیف را در دفتر خاطرات موسیقی انجام دهید - ص 26-27.
ارائه
مشمول:
1. ارائه - 11 اسلاید، ppsx.
2. صداهای موسیقی:
دبوسی پیش درآمد "بادبان"، mp3;
موسورگسکی تصاویری از نمایشگاه. دو یهودی، ثروتمند و فقیر (2 نسخه: ارکستر سمفونیو پیانو)، mp3؛
موسورگسکی اپرا بوریس گودونوف آهنگ وارلام "چطور بود تو شهر کازان" mp3;
شوبرت مارگاریتا پشت چرخ ریسندگی mp3;
3. مقاله همراه - خلاصه درس، docx.
پرتره در ادبیات و موسیقی
یک نقاش خوب باید دو چیز اصلی را نقاشی کند: یک شخص و یک نمایش از روح او.
لئوناردو داوینچی
از تجربه نماهای تصویریهنر، ما می دانیم که چقدر برای یک پرتره مهم است ظاهرمدل ها. البته نقاش پرتره نه به خودی خود، نه به عنوان یک هدف، بلکه به عنوان یک وسیله - فرصتی برای نگاه کردن به اعماق شخصیت به دومی علاقه دارد. از قدیم شناخته شده است که ظاهر یک شخص با روان او مرتبط است دنیای درونی. بر اساس این روابط، روانشناسان، پزشکان و افراد عادل با قدرت مشاهده و دانش لازم، اطلاعات مربوط به ویژگی های ذهنی فرد را از عنبیه چشم «خوانند» (چشم ها «آینه روح»، «پنجره» هستند. از روح»، «دروازه روح»)، ویژگی های صورت، دست، راه رفتن، رفتار، حالت مورد علاقه و غیره.
بیشتر از همه، چهره یک فرد می تواند تشخیص دهد. بدون دلیل اعتقاد بر این بود که صورت "روح انسان" است. همانطور که فیلسوف روسی گفت: "این مانند نقشه یک ناوبر است." لیدو «طرح» کتاب «شخصیت» است. تصادفی نیست که تغییر چهره گاهی به معنای تبدیل شدن به یک فرد متفاوت است. این وابستگی متقابل بیرونی و درونی به تخیل هنری نویسندگان انگیزه داد - وی. هوگو در "مردی که می خندد" ، ام. فریش در "من خودم را گانتنبین خواهم خواند". به نظر قهرمان رمان «1984» دی. اوروزل، این دگرگونی چهره است که نابودی نهایی شخصیت اوست. قهرمان رمان کوبو آبه"بیگانه لیدو" که به دلیل شرایط مجبور به ساختن ماسک برای خود می شود، شروع به زندگی تحت تأثیر آن می کند زندگی دوگانه. نقابی که چهره را پنهان می‌کند، حق داشتن یک «تصویر»، یک شخصیت متفاوت، یک نظام ارزشی متفاوت، یک رفتار متفاوت است (فانتوماس پی سووستره و ام. آلن و نسخه‌های فیلمی از کتاب‌هایشان را به یاد بیاورید، طرح داستان « خفاش«آی. اشتراوس...).
با توجه به اینکه توصیف فیزیکی چقدر می تواند بیان کند، نویسندگان اغلب از آن برای توصیف شخصیت یک شخصیت استفاده می کنند. توصیف استادانه ساخته شده ظاهر شخصیت را تقریباً "زنده" و قابل مشاهده می کند. به نظر می رسد ما استان های منحصر به فرد را می بینیم " روح های مرده". قهرمانان ال. تولستوی نقش بسته اند.
نه تنها ظاهر یک شخص، بلکه محیط اطراف او، شرایطی که در آن وجود دارد نیز حاوی اطلاعاتی در مورد شخصیت است. این را برای مثال پوشکین به خوبی درک کرد و اونگین را در فصل اول رمانش به صورت منظوم به خواننده معرفی کرد. نویسنده از "من" شخصی شخصیت ("یک چنگک زن جوان"، "مثل یک شیک پوش در لندن لباس پوشیده شده است") سخنان بیانی کمی دارد و با جزئیات زیادی از تربیت اونگین تکمیل شده است. زندگی سکولاربا توپ، تئاتر، معاشقه، مد، سالن، شام.
بدیهی است که توانایی «شرایط عمل» در شهادت مردم در داستان کوتاه مدرن تجلی افراطی پیدا کرده است. نویسنده آلمانیهرمان هسه" تابستان قبلکلینگزور." هنرمند کلینگزور برای نوشتن یک پرتره از خود به عکس هایی از خود، والدین، دوستان و عاشقان خود اشاره می کند، برای کار موفق حتی به سنگ و خزه - در یک کلام، کل تاریخ زمین - نیاز دارد. با این حال، هنر یک افراط دیگر را نیز امتحان کرده است - جدا کردن کامل محیط از شخص، که بر روی بوم‌های نقاشان بزرگ رنسانس می‌بینیم: در لئوناردو داوینچی، رافائل، تصاویر طبیعت عمداً از طبیعت دور هستند. چهره های درشتی که توجه بیننده را به خود جلب می کند. یا در اپراها می شنویم: آریا-پرتره مرکزی اونگین "تو برای من نوشتی، انکارش نکن" به هیچ وجه با طرح های روزمره اطراف آن مرتبط نیست - آهنگ دختران "دختران، زیبایی ها، عزیزان، دوست دختران" ”؛ اعتراف به احساسات خود به لیزا یلتسکی در ملکه پیک چایکوفسکی، گویی متوجه شلوغی توپ تشریفاتی پر سر و صدا سنت پترزبورگ نمی شود. کنتراست توجه بیننده یا شنونده را سازماندهی می کند و آن را به سمت " نزدیکو استراحت در پس زمینه
نویسنده با توصیف رنگ مو و چشم، قد، لباس، راه رفتن، عادات، شرایط زندگی قهرمان، اصلاً به دنبال ایجاد «محدوده بصری» یک اثر هنری نیست. هدف واقعی او در این امر (و کاملاً آگاهانه) بسیار فراتر است: در نظر گرفتن نشانه های بیرونیروح یک شخص نقاش پرتره فرانسوی قرن هجدهم، کوئنتین دو لاتور، در این باره چنین می گوید: «آنها فکر می کنند که من فقط ویژگی های چهره آنها را می گیرم، اما بدون اطلاع آنها در اعماق روح آنها فرو می روم و آن را کاملاً می گیرم. "
موسیقی چگونه یک شخص را به تصویر می کشد؟ آیا آن چیزهای مرئی را مجسم می کند؟ برای درک این موضوع، بیایید سه پرتره از یک شخص را با هم مقایسه کنیم - یک پرتره برجسته آهنگساز آلمانی اواخر نوزدهم- آغاز قرن بیستم توسط ریچارد اشتراوس.
رومن رولان (به هیچ وجه یک فرشته، بلکه یک فرد زنده) او را اینگونه دید: «او هنوز شبیه یک کودک بالغ حواس پرت با لب های ژولیده است. قد بلند، لاغر اندام، نسبتا ظریف، مغرور، به نظر می رسد که او به نژادی ظریف تر از سایر موسیقی دانان آلمانی که در میان آنها یافت می شود تعلق دارد. تحقیرآمیز، راضی از موفقیت، بسیار خواستار، او از بودن با بقیه نوازندگان در روابط متواضعانه صلح جویانه مانند مالر فاصله دارد. اشتراوس کمتر از او عصبی نیست... اما او یک مزیت بزرگ نسبت به مالر دارد: او می داند چگونه استراحت کند. ویژگی های شل بودن باواریایی را دارد. من مطمئن هستم که پس از سپری شدن آن ساعاتی که او زندگی پرتنشی دارد و انرژی او به شدت خرج می شود، ساعت هایی از عدم وجود دارد. سپس متوجه چشمان سرگردان و نیمه خواب او می شوید.
دو پرتره دیگر از آهنگساز - صدا - "نقاشی" توسط او در شعر سمفونیک«زندگی یک قهرمان» و در «سمفونی خانگی». سلف پرتره های موزیکال از بسیاری جهات شبیه به توصیف R. Rolland هستند. با این حال، بیایید فکر کنیم که کدام جنبه از شخصیت "صدا" است. بعید است که با گوش دادن به موسیقی، حدس بزنیم که نمونه اولیه "قد بلند، باریک، نسبتاً ظریف" است، که او "ظاهر یک کودک عاقل بالغ با لب های برآمده" و "چشم های سرگردان و خواب آلود" است. اما در اینجا ویژگی های دیگری از اشتراوس من وجود دارد که او را آشکار می کند دنیای عاطفی(عصبی بودن، تحریک پذیری خفیف و خواب آلودگی) و ویژگی های شخصیتی مهم (تکبر، خودشیفتگی) به طور قانع کننده ای توسط موسیقی منتقل می شود.
مقایسه پرتره های آر. اشتراوس الگوی کلی تری را نشان می دهد. زبان موسیقی به ویژه برای تداعی های بصری مساعد نیست، اما دور انداختن کامل چنین امکانی بی پروا خواهد بود. به احتمال زیاد، پارامترهای بیرونی و فیزیکی شخصیت فقط تا حدی می توانند در پرتره منعکس شوند، اما فقط به طور غیرمستقیم، غیر مستقیم و تا حدی که با ویژگی های ذهنی شخصیت هماهنگ باشند.
انجام یک مشاهده دیگر آسان است. یک پرتره زیبا به دنبال جذب عمیق ترین ویژگی های شخصیتی از طریق ظاهر است، در حالی که یک پرتره موسیقایی امکان مخالف دارد - "درک جوهر" یک شخص (طبیعت عاطفی و شخصیت او)، امکان غنی سازی با تداعی های بصری را فراهم می کند. پرتره ادبی، که جایگاهی میانی بین آنها اشغال می کند، حاوی توضیحات آموزنده و ظاهر، و "هسته" عاطفی-ویژگی شخصیت.
بنابراین، هر پرتره حاوی احساسات است، اما به ویژه در یک پرتره موسیقایی قابل توجه است. ما با یک پدیده قابل توجه در فرهنگ موسیقی جهان - مینیاتورها - متقاعد شده ایم. آهنگساز فرانسوی اواخر XVII - اوایل XVIIIقرن ها توسط فرانسوا کوپرین، ساخته شده برای پیشرو پیانوی مدرن، هارپسیکورد. بسیاری از آنها افرادی را به تصویر می کشند که آهنگساز شناخته شده است: همسر یکی از ارگانیست های کلیسای سلطنتی، گابریل گارنیر ("لا گارنیر")، همسر آهنگساز آنتوان فورکرت ("با شکوه، یا فورکت")، عروس. لویی پانزدهم ماریا لشزینسکا ("شاهزاده خانم ماری")، دختر جوان شاهزاده موناکو، آنتوان اول گریمالدی ("شاهزاده دو چابای، یا موزه موناکو"). در میان "مدل ها" افرادی هستند که آشکارا آهنگساز ("مانون"، "آنجلیکا"، "نانت") و حتی بستگان را احاطه کرده اند.در هر صورت، روش بازآفرینی شخصیت انسانییک: از طریق احساسات فردی. مانون او شاد و بی خیال است، در پرتره تشریفاتی آنتونین با شکوه ظاهر می شود، ظاهر میمی با لحن های غنایی تر نقاشی شده است. و همه آنها مانند ادامه گالری پرتره جمع آوری شده در کتاب هستند نویسنده اصلیو فیلسوف ژاک دو لا برویر، شخصیت ها یا اخلاقیات عصر حاضر.
به توصیف همراه با جزئیاتدنیای عاطفی یک فرد قرار دارد و اپرا آریا. جالب است که در اپرای ایتالیاییهفدهم - اوایل قرن هجدهم، سنتی وجود داشت که در آریاها مشخص می شد احساس اصلیشخصیت، تاثیر اصلی احساسات اصلی به انواع آریاها حیات بخشید: آریاهای غم و اندوه، آریاهای خشم، آریاهای وحشت، آریا-مرثیه ها، آریاهای براوورا و غیره. بعدها، آهنگسازان سعی می کنند نه یک حالت فراگیر از یک فرد، بلکه مجموعه ای از احساسات ذاتی در او را منتقل کنند و از این طریق به شخصیت پردازی فردی و عمیق تر دست یابند. مانند کاواتینا (یعنی آریا خروجی) لیودمیلا از اپرای روسلان و لیودمیلا اثر گلینکا. آهنگساز به وضوح از تصویر پوشکین الهام گرفته است:
او حساس، متواضع است،
عشق زناشویی وفادار،
کمی باد ... پس چی؟
بیشتر زیباتر از آن هااو.
آریا لودمیلا از دو بخش تشکیل شده است. اولین، مقدمه، - توسل به پدر - با غم و اندوه سبک، غزلیات آغشته است. ملودی گسترده و آوازی که در آن طنین انداز است سرعت آهسته، با عبارات معاشقه قطع می شود.
در بخش دوم، اصلی، ویژگی های اصلی قهرمان را می آموزیم: شادی، بی دقتی. این ملودی همراه با آکوردهای پولکا "رقصنده" به سرعت بر جهش های پیچیده و "لغزش های" ریتمیک (سنکوپ) غلبه می کند. لیودمیلا، سوپرانو با رنگ‌های درخشان، زنگ می‌زند.
در اینجا یک پرتره موسیقی دیگری است که قبلاً بدون مشارکت صدا "نوشته شده" است - نمایشنامه "Mercutio" اثر سرگئی پروکوفیف از چرخه پیانو "رومئو و ژولیت". موسیقی انرژی سرریز از خود ساطع می کند. تمپوی سریع، ریتم‌های کشسان، انتقال‌های آزاد از رجیستر پایین به رجیستر بالا و بالعکس، شکست‌های لحنی جسورانه در ملودی تصویر یک هموطن شاد، یک «جوان جسور» که «در یک دقیقه بیشتر صحبت می‌کند» را «احیا می‌کند». او در یک ماه به آن گوش می دهد، یک جوکر، یک جوکر، که نمی تواند بیکار بماند.
بنابراین، معلوم می شود که یک فرد در موسیقی فقط دارای احساساتی نیست که توسط نویسنده اختراع شده است، بلکه مطمئناً احساساتی است که به ویژه نشان دهنده اصلی است ( نمونه اولیه ادبی، البته اگر وجود داشته باشد). و یک نتیجه مهم دیگر: آهنگساز با درک این که "شور یک، اما آتشین" شخصیت را طرحواره می کند، آن را به یک فضای مسطح دو بعدی می کشاند، آهنگساز سعی می کند به مجموعه خاصی از سکته های عاطفی برسد. "پالت" چند رنگی احساسات به ما امکان می دهد نه تنها دنیای عاطفی شخصیت را توصیف کنیم، بلکه در واقع چیزی بسیار بیشتر - شخصیت را توصیف کنیم.
پرتره موزیکال
مقایسه ویژگی های بازسازی تصویر انسان در ادبیات، هنرهای زیبا و موسیقی جالب است.
در موسیقی نمی توان شباهتی به شخص خاصی داشت اما در عین حال
تصادفی نیست که می گویند "فردی در لحن پنهان است". از آنجایی که موسیقی هنر زمان است O e (در زمان آشکار می شود، توسعه می یابد)، آن، مانند غزلیات، مشروط به تجسم حالات عاطفی، تجربیات بشر با تمام تغییراتشان.
کلمه "پرتره" در رابطه با هنر موسیقیمخصوصاً برای موسیقی غیربرنامه ای، یک استعاره است. در عین حال، صدانویسی و همچنین سنتز موسیقی با کلمه، اقدام صحنه ایو انجمن های غیر موسیقی امکانات آن را گسترش می دهند. بیان احساسات، خلق و خوی یک فرد، تجسم حالات مختلف او، ماهیت حرکت، موسیقی می تواند باعث تشابهات بصری شود که به ما امکان می دهد تصور کنیم چه نوع شخصی در مقابل ما قرار دارد.
N. Roerich. هنرمند روسی (1874-1947) طرحی از مناظر برای اپرای "شاهزاده ایگور"
شخصیت، قهرمان غنایی، راوی، راوی - این مفاهیم نه تنها در کار ادبیبلکه در موسیقی آنها برای درک محتوا ضروری هستند موسیقی برنامه، موسیقی برای تئاتر - اپرا، باله، و همچنین دستگاهی و سمفونیک.
لحن شخصیت به وضوح علائم بیرونی، تظاهرات یک فرد در زندگی را بازتولید می کند: سن، جنسیت، خلق و خو، شخصیت، شیوه منحصر به فرد صحبت کردن، حرکت، ویژگی های ملی. همه اینها در موسیقی تجسم یافته است و ما به نوعی یک شخص را می بینیم.
موسیقی می تواند به شما کمک کند با افرادی از دوران دیگر آشنا شوید. کارهای ابزاریایجاد تصاویر شخصیت های مختلف.
اف. هایدن اعتراف کرد که او همیشه موسیقی می ساخت، یعنی انواع مشخصهشخص مضامین موتزارت مانند چهره ای رسا هستند...
می توانید یک کتاب کامل در مورد آن بنویسید تصاویر زنانه V موسیقی بدون کلامموتزارت» (V. Medushevsky).
پرتره یک آهنگساز در ادبیات و سینما
پرتره هر شخصیت فرهنگی و هنری عمدتاً توسط آثار او ایجاد می شود: موسیقی، نقاشی، مجسمه سازی و غیره، و همچنین نامه های او، خاطرات معاصران و ... آثار هنریدر مورد او، که در دوره های بعدی به وجود آمد.
"جهان موتزارت" (ایرینا یاکوشینا) این نام یکی از کتاب های زندگی و کار است ولفگانگ آمادئوس موتزارت(1756-1799)، آهنگساز اتریشی، نویسنده جاودانه ساخته های موسیقی - سمفونی شماره 40، سرناد شبانه کوچک، روندو به سبک ترکی، رکوئیم.
پچرا موسیقی موتزارت با کائنات مقایسه می شود؟ ظاهراً چون پدیده های مختلف زندگی را آشکار می کند، آن است مضامین ابدی: خوب و بد، عشق و نفرت، زندگی و مرگ، زیبا و زشت. تضاد تصاویر، موقعیت ها اصلی را تشکیل می دهند نیروی پیشرانموسیقی او، که به شنوندگان کمک می کند او را درک کنند باور زندگی: "زندگی در سرزمین عزیزمان بی نظیر است!"
مرگ غم انگیز موتزارت در سن 35 سالگی فرضیات بسیاری را در مورد مرگ آهنگساز که در اوج قدرت خلاقیت خود قرار دارد، ایجاد کرد. یکی از آنها - مسمومیت موتزارت توسط معاصر خود، که در جامعه توسط آهنگساز دربار آنتونیو سالیری (1750 - 1825) به رسمیت شناخته شد، اساس تراژدی کوچک آ.پوشکین "موتسارت و سالیری"، اپرای N. Rimsky-Korsakov را تشکیل داد. ، فیلم های مدرن و اجراهای دراماتیک.
تعبیر متفاوتی از رابطه این دو آهنگساز به مخاطب می دهد کارگردان فیلم M. Forman - خالق فیلم "آمادئوس"،برنده پنج جایزه اسکار از آکادمی فیلم آمریکا: سالیری پیرمرد پریشان که پس از اقدام به خودکشی نجات می یابد، به کشیش درباره احساسات و تجربیاتی که هنگام تماشای شکوفایی استعداد موتزارت تجربه کرده اعتراف می کند. قسمت پایانی فیلم لحظات تولید اپرای فلوت جادویی و خلق رکوئیم را به تصویر می کشد.
کمی تراژدی بخوانید
A.S. پوشکین. موتزارت و سالیری اینجا گوش کن
تصاویر M. Vrubel را در نظر بگیرید.
گزیده هایی از فیلم آمادئوس را تماشا کنید. این آثار چه ویژگی هایی از شخصیت های موتزارت و سالیری را برای شما آشکار می کنند؟
در اثر آشنایی با آثار هنری چه تجربه ای از روابط بین افراد به دست می آورید؟
گزیده هایی از آثار موتزارت را که می دانید گوش کنید.
موتزارت آریا فیگارو از اپرای "ازدواج فیگارو". اینجا گوش کن
چه احساساتی که در موسیقی موتزارت بیان می شود با احساسات یک شنونده مدرن همخوانی دارد؟
به تنظیم مدرن یکی از ساخته های موتزارت گوش دهید. چرا مجریان معروفبه تفسیر خلاقانه موسیقی موتزارت بپردازیم؟
سمفونی موتزارت شماره 40 پردازش مدرن. اینجا گوش کن
آثار ادبی را بخوانید که در آنها تصویر-پرتره آهنگساز ترسیم شده است (گزیده هایی از رمان D. Weiss "معالی و زمینی" اینجا گوش کنید، اشعاری از L. Boleslavsky، V. Bokov و غیره).
یو.ورونوف موتزارت. اینجا گوش کن
Mozart Fantasia در D Minor. اینجا گوش کنید.
فانتزی موتزارت در ادبیات د مینور. اینجا گوش کن
لو بولسلاوسکی. مرثیه. اینجا گوش کن
پرتره در موسیقی و نقاشی
هدف: آگاهی کودکان از رابطه بین دو نوع هنر، موسیقی و نقاشی از طریق پرتره.
وظایف:
- برای آشنایی با "پرتره های موزیکال" خلق شده توسط M.P. موسورگسکی و S.S. پروکوفیف و پرتره هایی که توسط هنرمندان I.E. رپین و آر.ام. ولکوف.
- به کار روی توسعه مهارت تجزیه و تحلیل یک اثر موسیقی و یک اثر هنری زیبا ادامه دهید.
- در شکل گیری علاقه به تاریخ سرزمین پدری خود کمک کنید.
کارهای آوازی و کرال:
- هنگام یادگیری قطعات موسیقی، تصویر شخصیت قهرمان را با صدا به دست آورید.
- روی تلفظ واضح متن کار کنید.
تجهیزات درسی:
کامپیوتر (دیسک، ارائه با تولید مثل نقاشی).
ساختار درس
- شنیدن: آهنگ وارلام از اپرا توسط M.P. موسورگسکی "بوریس گودونوف".
- بحث در مورد "پرتره موزیکال".
- آموزش گزیده ای از آهنگ ورلعام.
- مقایسه پرتره موزیکال و پرتره I. Repin "Protodeacon".
- آموزش گزیده ای از "آریای کوتوزوف".
- آشنایی با پرتره R.M. Volkov "Kutuzov".
- مقایسه دو «پرتره».
- آموزش آهنگ
- نتیجه.
فرم کار
- جلویی
- گروه
در طول کلاس ها
معلم
پرتره موزیکال. میخائیل یاورسکی
ما چیزهای عجیب و غریب زیادی در زندگی داریم،
مثلا من سالها خواب دیدم
حتی بیش از یک بار امتحان کرد
یک پرتره موزیکال بنویسید.
برای طبیعت، من یک نفر را پیدا کردم -
معیار شرافت و شرافت،
معاصر قرن ما
بدون دروغ و بدون چاپلوسی زندگی کرد.
و امروز دارم یک پرتره می کشم،
کار آسانی نیست، باور کنید
پایه موسیقی جایگزین سه پایه من خواهد شد
به جای رنگ، برس - فقط یادداشت.
میز بهتر از بوم خواهد بود،
همه چیز را روی آن می نویسم و بازی می کنم،
این نقاشی ساده نخواهد بود،
اما امیدم را از دست نمی دهم.
برای اینکه ویژگی ها نرم تر به نظر برسند،
صداهای جزئی بیشتری وجود خواهد داشت،
و فرصت های اینجا عالی است.
نه به ضرر علم موسیقی.
امتیاز ساده نخواهد بود،
فقط من قانون موسیقی را زیر پا نمی گذارم،
و این پرتره به این صورت خواهد بود -
همه قلب و روح او را در او خواهند شنید.
به دیوار آویزان نمی شود
او از رطوبت و نور نمی ترسد،
و البته من دوست دارم
انشالله سالیان سال زنده باشه
در ادامه مبحث "آیا می توانیم موسیقی را ببینیم"، امروز در درس همانطور که از شعر حدس زده اید در مورد پرتره در موسیقی و نقاشی صحبت خواهیم کرد. پرتره چیست؟
دانش آموزان.
پرتره تصویری از یک مرد پایین است.
معلم.
و بنابراین، ما به اولین پرتره گوش می دهیم.
شنیدن: آهنگ Varlaam از M.P. موسورگسکی "بوریس گودونوف".
معلم.
با توجه به ماهیت کار موسیقایی، درباره این شخصیت چه می توان گفت؟ او چه ویژگی هایی دارد؟
دانش آموزان.
این قهرمان شاد است، شما می توانید قدرت را در او احساس کنید.
گوش دادن مجدد
یادگیری قطعه ای
معلم.
آیا نیرو خیر است یا شر؟
دانش آموزان.
قدرت هنوز هم شیطانی است. موسیقی قدرتمند است، به این معنی که قهرمان بسیار قدرتمند است، در عین حال بیداد می کند، بی رحم است، همه از او می ترسند.
معلم.
چه سرمایه هایی بیان موسیقیآیا آهنگساز هنگام به تصویر کشیدن این "قهرمان" از آن استفاده می کند؟
دانش آموزان.
معلم.
و آهنگساز برای به تصویر کشیدن این شخصیت از آهنگ کدام آهنگ استفاده کرده است؟
دانش آموزان.
رقص محلی روسی
معلم.
بر اساس ابزارهای بیان موسیقی که برشمردید، فکر می کنید این شخص از نظر ظاهری چگونه است؟
دانش آموزان.
این مرد مسن است، با ریش، نگاهی عصبانی و سلطه جویانه دارد.
پرتره ای از I. Repin "Protodeacon" نشان داده شده است.
معلم.
بیایید فکر کنیم که آیا شباهتی بین "ما" وجود دارد یا خیر قهرمان موسیقی” با شخصی که در این تصویر نشان داده شده است؟ و اگر وجود دارد، پس کدام یک؟
دانش آموزان.
یک شباهت وجود دارد. مردی که در تصویر به تصویر کشیده شده نیز سالخورده است و ریش دارد.
معلم.
بچه ها به قیافه این مرد توجه کنید. سعی کنید این نگاه را به تصویر بکشید. او چیست؟
دانش آموزان.
نگاه تیز، درنده، شیطانی است. ابروها ضخیم، مشکی، از هم باز هستند که ظاهر را سنگین و غالب می کند. تصویر، مانند موسیقی، در رنگ های تیره است.
معلم.
ما دو پرتره - موزیکال و هنری را با هم مقایسه کرده ایم. پرتره موسیقی متعلق به قلم آهنگساز روسی M.P. موسورگسکی (آهنگ وارلام از اپرای "بوریس گودونوف")، دومین پرتره متعلق به نقاش پرتره روسی ای. علاوه بر این، این پرتره ها مستقل از یکدیگر ایجاد شده اند.
مشاهده گزیده ای از اپرای "بوریس گودونوف" ("آواز وارلام").
معلم.
بچه ها، فکر می کنید چرا پرتره هایی مانند وارلام، شماس بزرگ، ظاهر شد؟
دانش آموزان.
آهنگساز و هنرمند چنین افرادی را می دیدند و آنها را به تصویر می کشیدند.
معلم.
با گوش دادن به "آواز ورلام" و تماشای تابلوی "پرتودیاکون"، نظر شما چیست، هنرمند و آهنگساز چگونه با چنین افرادی، یکسان یا متفاوت، رفتار می کنند. پاسخت رو توجیه کن.
دانش آموزان.
هم آهنگساز و هم هنرمند چنین افرادی را دوست ندارند.
معلم.
در واقع، هنگامی که موسورگسکی "پرتودیاکون" را دید، فریاد زد: "بله، این وارلامیشچه من است! این یک کوه تمام آتشین است!»
I.E. Repin در پرتره "Protodeacon" تصویر شماس ایوان اولانوف ، از روستای زادگاهش چوگووو را جاودانه کرد ، که در مورد او نوشت: "... هیچ چیز معنوی - او تماماً گوشت و خون است ، با چشمان پاپ ، خمیازه می کشد و خروشان می کند. ...».
معلم.
به من بگویید، آیا نگرش نویسندگان را نسبت به شخصیت هایشان دریافت کردیم؟
دانش آموزان.
کن
معلم.
آیا در زمان ما با چنین پرتره هایی برخورد کرده اید؟
دانش آموزان.
خیر
معلم.
و چرا در زمان ما چنین پرتره هایی خلق نمی کنند؟
دانش آموزان.
زیرا امروزه چنین افرادی وجود ندارند. در قرون گذشته چنین "قهرمانان" زیادی وجود داشت. چنین کشیشی برای آن زمان معمول بود. امروز چنین کشیشی وجود ندارد.
معلم.
یعنی هنر واقعیت اطراف ما را منعکس می کند.
اکنون با یک پرتره موزیکال دیگر آشنا می شویم.
گوش دادن به آریا کوتوزوف از S.S. پروکوفیف "جنگ و صلح".
یادگیری آریا
کلاس به سه گروه تقسیم می شود و وظایف زیر را دریافت می کند:
گروه 1 - می دهد پرتره کلامیشخصیت (خارجی و "داخلی")؛
گروه 2 - یک پرتره مربوط به داده شده را انتخاب می کند قطعه موسیقیاز دنباله ویدیوی پیشنهادی، پاسخ را توجیه می کند.
گروه 3 - پرتره حاصل را با قطعه موسیقی داده شده مقایسه می کند.
دانش آموزان پاسخ های خود را بر اساس ابزار موسیقی و بیان هنریمورد استفاده آهنگساز و هنرمند
معلم.
من و تو با پرتره دیگری روبرو شدیم که دقیقاً روبروی وارلام بود. آریا کوتوزوف از اپرا اثر S.S. "جنگ و صلح" پروکوفیف و پیش روی ما تابلوی رومن ماکسیموویچ ولکوف "کوتوزوف" است.
کوتوزوف کیست
دانش آموزان.
ژنرالی که ناپلئون را در جنگ 1812 شکست داد.
معلم.
چه ویژگی های شخصیتی قهرمان مورد تاکید آهنگساز است و کدام یک توسط هنرمند؟
دانش آموزان.
آهنگساز بر عظمت، قدرت، اشراف، احساس برای میهن تأکید می کند. این هنرمند بر خدمات خود به میهن ، اشراف ، هوش تأکید می کند.
معلم.
و ارتباط آهنگساز و هنرمند با این قهرمان چگونه است؟
دانش آموزان.
به او احترام می گذارند، افتخار می کنند که هموطنشان است.
معلم.
دانش آموزان.
قطعا
معلم.
این آریا از نظر روحی به کدام قطعه موسیقی قبلاً مطالعه شده نزدیک است؟
شنیدن یا خواندن گزیده ای از یک آریا.
دانش آموزان.
به "سمفونی بوگاتیر" اثر A.P. Borodin.
معلم.
گوش دادن به آریا و نگاه کردن به تصویر، می توان کوتوزوف را یک قهرمان نامید. پاسخت رو توجیه کن.
دانش آموزان.
بله، زیرا هر سه ویژگی - قدرت، ذهن، خوب را ترکیب می کند.
معلم.
آیا می توان وارلام را قهرمان نامید؟
دانش آموزان.
نه، قدرت، ذهن دارد، اما خوب نیست.
(هر دو پرتره روی تابلو)
معلم.
و چرا پرتره کوتوزوف توسط پروکوفیف و ولکوف و سمفونی "بوگاتیر" بورودین و نقاشی "بوگاتیر" واسنتسف ساخته شد؟
دانش آموزان.
زیرا چنین افرادی، قهرمانان واقعاً وجود داشتند.
معلم.
امروز آهنگی را یاد خواهیم گرفت که قهرمانان آن دارای قدرت، ذهن، خوبی هستند. و نقطه قوت اصلی آنها دوستی است. آهنگ از فیلم "مرد میانی، جلو!" "سرود دوستی"
آموزش آهنگ.
نتیجه:
- در درس با چه پرتره ها و نویسندگان آنها آشنا شدیم؟
- همان شخصیت ها در موسیقی و نقاشی چگونه به تصویر کشیده می شوند؟
- چه چیزی باعث می شود که ما چنین "رابطه" بین موسیقی و نقاشی را درک کنیم؟
>> پرتره موزیکال
پرتره موزیکال
مقایسه ویژگی های بازآفرینی ظاهر یک فرد در ادبیات، هنرهای زیبا و موسیقی جالب است.
در موسیقی نمی توان شباهتی به شخص خاصی داشت، اما در عین حال تصادفی نیست که می گویند «آدم در لحن پنهان است». از آنجایی که موسیقی یک هنر موقت است (در زمان آشکار می شود، توسعه می یابد)، مانند غزل، در معرض تجسم حالات عاطفی، تجربیات انسانی با تمام تغییرات آن است.
واژه «پرتره» در ارتباط با هنر موسیقی، به ویژه دستگاهی موسیقی غیر برنامه ای، یک استعاره است. در عین حال، ضبط صدا، و همچنین ترکیب موسیقی با کلمه، کنش صحنه و تداعی های فراموسیقی، امکانات آن را گسترش می دهد. بیان احساسات، خلق و خوی یک فرد، تجسم حالات مختلف او، ماهیت حرکت، موسیقی می تواند باعث تشابهات بصری شود که به ما امکان می دهد تصور کنیم چه نوع شخصی در مقابل ما قرار دارد.
شخصیت، قهرمان غنایی، راوی، راوی - این مفاهیم نه تنها در یک اثر ادبی، بلکه در یک اثر موسیقی نیز مهم هستند. آنها برای درک محتوای موسیقی برنامه، موسیقی برای تئاتر - اپرا، باله، و همچنین سمفونی ساز ضروری هستند.
لحن شخصیت به وضوح نشانه های بیرونی، تظاهرات یک فرد در زندگی را بازتولید می کند: سن، جنسیت، خلق و خو، شخصیت، شیوه منحصر به فرد صحبت کردن، حرکت، ویژگی های ملی. همه اینها در موسیقی تجسم یافته است و ما به نوعی یک شخص را می بینیم.
موسیقی می تواند به شما کمک کند با افرادی از دوران دیگر آشنا شوید. آثار دستگاهی تصاویری از شخصیت های مختلف خلق می کنند. اف. هایدن اعتراف کرد که او همیشه موسیقی می ساخت و به تیپ های مشخصه یک فرد اشاره می کرد. "موضوعات موتزارت مانند یک چهره رسا هستند... شما می توانید یک کتاب کامل درباره تصاویر زنانه در موسیقی دستگاهی موتسارت بنویسید" (V. Medushevsky).
گوش دادن به قطعاتی از آثار آهنگسازان مختلف: V.-A. Mozart و S. Prokofiev، A. Borodin و B. Tishchenko، J. Bizet و R. Shchedrin، A. Schnittke و V. Kikta. چه نوع افرادی را در موسیقی "دیدید"؟ چه ابزارهای بیانی به شما این امکان را می دهد که ویژگی های شخصیت قهرمانان و شخصیت ها را ارائه دهید؟
کار هنری و خلاقانه
طرح هایی از پرتره های شخصیت ها در ترکیب بندی های موسیقی که دوست دارید بسازید، به آنها توضیح شفاهی بدهید.