ادبیات قدیمی روسیه پایه محکمی است که بنای باشکوه فرهنگ هنری ملی روسیه در قرون 18 تا 20 بر آن بنا شده است.

این مبتنی بر آرمان های اخلاقی بالا، ایمان به انسان، توانایی های او برای بهبود اخلاقی بی حد و حصر، ایمان به قدرت کلمه، توانایی آن برای دگرگونی دنیای درونی انسان، ترحم میهن پرستانه در خدمت به سرزمین روسیه - دولت - است. سرزمین مادری، ایمان به پیروزی نهایی خیر بر نیروهای شر، وحدت جهانی مردم و پیروزی آن بر اختلافات نفرت انگیز.

بدون دانستن تاریخ ادبیات باستانی روسیه، ما عمق کامل کار A.S. پوشکین، جوهر معنوی خلاقیت را نخواهیم فهمید.

N.V. Gogol, جستجوی اخلاقی L. N. Tolstoy، عمق فلسفی F. M. داستایوفسکی، اصالت نمادگرایی روسی، جستجوی کلامی آینده پژوهان.

مرزهای زمانی ادبیات قدیمی روسیه و ویژگی های خاص آن.

ادبیات قرون وسطایی روسیه مرحله اولیه توسعه ادبیات روسیه است. ظهور آن ارتباط تنگاتنگی با روند شکل گیری دولت فئودالی اولیه دارد.

تابع اهداف سیاسیبا تقویت پایه های سیستم فئودالی، آن را به شیوه خود منعکس کننده دوره های مختلف توسعه روابط عمومی و اجتماعی در روسیه در قرون 11-17 بود. ادبیات قدیم روسیه ادبیات ملیت بزرگ روسی در حال ظهور است که به تدریج در حال تبدیل شدن به یک ملت است.

مسئله مرزهای زمانی ادبیات باستانی روسیه در نهایت توسط علم ما حل نشده است. ایده های مربوط به حجم ادبیات باستانی روسیه هنوز ناقص است.

آثار بسیاری در آتش سوزی های بی شمار، در جریان یورش ویرانگر عشایر استپ، حمله مهاجمان مغول-تاتار و مهاجمان لهستانی-سوئدی از بین رفت! و در زمان بعدی، در سال 1737، بقایای کتابخانه تزارهای مسکو در آتش سوزی که در کاخ بزرگ کرملین رخ داد، از بین رفت.

در سال 1777، کتابخانه کیف در اثر آتش سوزی ویران شد. در طول جنگ میهنی 1812، مجموعه های دست نویس موسین پوشکین، بوتورلین، باوزه، دمیدوف و انجمن عاشقان ادبیات روسی مسکو در مسکو به آتش کشیده شد.

نگهبانان و کپی‌کنندگان اصلی کتاب‌ها در روسیه باستان، معمولاً راهبان بودند که کمترین علاقه را به ذخیره و کپی کردن کتاب‌هایی با محتوای سکولار (سکولار) داشتند. و این تا حد زیادی توضیح می دهد که چرا اکثریت قریب به اتفاق آثار نوشته های روسی قدیمی که به ما رسیده اند، ماهیت کلیسایی دارند.

آثار ادبیات باستانی روسیه به "سکولار" و "روحانی" تقسیم شدند. دومی‌ها به هر طریق ممکن مورد حمایت و انتشار قرار گرفتند، زیرا حاوی ارزش‌های ماندگار دگم دینی، فلسفه و اخلاق بودند و اولی، به استثنای اسناد رسمی قانونی و تاریخی، «بیهوده» اعلام شدند. به لطف این، ما ادبیات باستانی خود را بیشتر از آنچه بود، کلیسایی معرفی می کنیم.

هنگام شروع مطالعه ادبیات باستانی روسیه، باید آن را در نظر گرفت ویژگی های خاص، متفاوت از ادبیات دوران معاصر.

یکی از ویژگی های بارز ادبیات قدیمی روسیه، ماهیت دست نویس وجود و توزیع آن است. علاوه بر این، این یا آن اثر در قالب یک نسخه خطی جداگانه و مستقل وجود نداشت، بلکه بخشی از مجموعه های مختلفی بود که اهداف عملی خاصی را دنبال می کردند.

«هر چیزی که نه به خاطر منفعت، بلکه به خاطر زینت باشد، در معرض اتهام باطل است». این سخنان ریحان کبیر تا حد زیادی نگرش جامعه روسیه باستان را نسبت به آثار مکتوب تعیین کرد. ارزش یک کتاب دست نویس خاص از نقطه نظر هدف عملی و مفید بودن آن ارزیابی شد.

«تعلیم کتابی سود بزرگی دارد، زیرا از طریق کتاب تعلیم می‌دهیم و راه توبه را آموزش می‌دهیم، از کلام کتاب خرد و پرهیز می‌کنیم. زیرا این رودها هستند که جهان را تغذیه می کنند، این ها سرچشمه های خرد است، این ها سرچشمه های خرد است، این ها ژرفای ناخواسته هستند، این ها آسایش ما در اندوه است، این ها افسارهای خویشتن داری است... اگر با پشتکار در کتابها حکمت را جستجو کنید، در روح خود پیشرفت بزرگی خواهید یافت ... "- وقایع نگار در 1037 تعلیم می دهد.

یکی دیگر از ویژگی های ادبیات کهن ما بی هویتی و بی شخصیتی آثار آن است. این نتیجه نگرش دینی- مسیحی جامعه فئودالی نسبت به انسان و به ویژه نسبت به آثار یک نویسنده، هنرمند و معمار بود.

در بهترین حالت، نام تک تک نویسندگان، «نسخه‌نویسان» کتاب‌ها را می‌شناسیم که نام خود را یا در انتهای نسخه خطی یا در حاشیه آن یا (که بسیار کمتر دیده می‌شود) در عنوان اثر گذاشته‌اند. در عین حال، نویسنده نام خود را با القاب ارزیابی مانند "لاغر" ، "بی لیاقت" ، "گناهکاران بسیار" نمی پذیرد.

اطلاعات بیوگرافی در مورد نویسندگان باستانی روسی که برای ما شناخته شده است، حجم خلاقیت آنها و ماهیت فعالیت های اجتماعی آنها بسیار بسیار کمیاب است. بنابراین، اگر هنگام مطالعه ادبیات قرن 18-20. محققان ادبی به طور گسترده درگیر هستند مطالب بیوگرافی، ماهیت دیدگاه های سیاسی ، فلسفی ، زیبایی شناختی این یا آن نویسنده را آشکار می کند ، با استفاده از دست نوشته های نویسنده ، تاریخ خلق آثار را ردیابی می کند ، فردیت خلاق نویسنده را آشکار می کند ، سپس باید به بناهای تاریخی روسیه باستان نزدیک شویم. به شیوه ای متفاوت بنویسید

در جامعه قرون وسطی، مفهوم کپی رایت وجود نداشت؛ ویژگی های فردی شخصیت نویسنده چنین تجلی واضحی را مانند ادبیات دوران مدرن دریافت نکرد. کپی‌نویس‌ها اغلب به‌عنوان ویراستار و هم‌نویسنده به جای کپی‌کننده‌های ساده متن عمل می‌کردند. آنها جهت گیری ایدئولوژیک اثر کپی شده، ماهیت سبک آن را تغییر دادند، متن را مطابق با سلیقه و خواست زمان خود کوتاه یا توزیع کردند.

در نتیجه، نسخه های جدیدی از بناهای تاریخی ایجاد شد. و حتی زمانی که کپی‌کننده به سادگی متن را کپی می‌کرد، فهرست او همیشه به نوعی با نسخه اصلی متفاوت بود: او اشتباهات تایپی می‌کرد، کلمات و حروف را حذف می‌کرد و به طور غیرارادی ویژگی‌های گویش مادری خود را در زبان منعکس می‌کرد. در این رابطه، در علم اصطلاح خاصی وجود دارد - "izvod" (نسخه خطی نسخه Pskov-Novgorod، مسکو، یا، به طور کلی، بلغاری، صربی و غیره).

به عنوان یک قاعده، متون آثار نویسنده به ما نرسیده است، اما فهرست های بعدی آنها حفظ شده است، گاهی اوقات با زمانی که اصل نوشته شده است صد، دویست سال یا بیشتر فاصله دارد. به عنوان مثال، «داستان سال‌های گذشته» که توسط نستور در سال‌های 1111-1113 خلق شد، به هیچ وجه باقی نمانده است و نسخه «داستان» سیلوستر (1116) تنها به عنوان بخشی از کرونیکل لورنتین در سال 1377 شناخته شده است. داستان میزبان ایگور، که در پایان دهه 80 قرن دوازدهم نوشته شده است، در فهرستی از قرن شانزدهم یافت شد.

همه اینها مستلزم کار متنی کاملاً غیرمعمول و پر زحمت محقق ادبیات باستانی روسیه است: مطالعه همه فهرست های موجود از یک بنای خاص، تعیین زمان و مکان نگارش آنها با مقایسه نسخه های مختلف، انواع فهرست ها، و همچنین تعیین اینکه کدام نسخه فهرست منطبق ترین متن نویسنده اصلی. این موضوعات توسط شاخه خاصی از علم زبان شناسی - نقد متن - به آن می پردازد.

هنگام حل سؤالات پیچیده در مورد زمان نگارش یک بنای خاص و فهرست های آن، محقق به چنین علم تاریخی و زبان شناسی کمکی مانند دیرینه نگاری روی می آورد.

بر اساس ویژگی های حروف، دستخط، ماهیت مواد نوشتاری، واترمارک های کاغذی، ماهیت سرپیچ ها، زیور آلات، مینیاتورهای نشان دهنده متن یک نسخه خطی، دیرینه نگاری این امکان را به شما می دهد که زمان ایجاد یک نسخه خطی خاص را با دقت نسبتاً مشخصی تعیین کنید. تعداد کاتبانی که آن را نوشته اند.

در XI - نیمه اول قرن چهاردهم. ماده اصلی نوشتار پوستی بود که از پوست گوساله تهیه می شد. در روسیه، پوست را اغلب "گوساله" یا "هاراتیا" می نامیدند. این ماده گران قیمت، طبیعتاً فقط در اختیار طبقات دارای مالکیت بود، و صنعتگران و تاجران از پوست درخت غان برای مکاتبات یخی خود استفاده می کردند. پوست درخت غان نیز به عنوان دفترچه یادداشت دانش آموزان خدمت می کرد. اکتشافات باستان شناسی قابل توجه حروف پوست درخت توس نوگورود این را نشان می دهد.

برای صرفه جویی در نوشتار، کلمات موجود در خط از هم جدا نشدند و فقط پاراگراف های نسخه خطی با یک حرف قرمز قرمز - ابتدایی، عنوان - یک "خط قرمز" به معنای واقعی کلمه برجسته شدند. کلمات پرکاربرد و شناخته شده به صورت اختصاری تحت عنوان بالا نوشته می شدند. مثلاً glet (فعل - می گوید)، bg (خدا)، btsa (مادر خدا).

کاغذ پوست توسط یک کاتب با استفاده از یک خط کش زنجیر از قبل خط کشی شد. سپس کاتب آن را روی دامن خود گذاشت و هر حرف را با دقت نوشت. به دستخط با حروف منظم و تقریبا مربعی، منشور می گفتند.

کار بر روی نسخه خطی به کار پر زحمت و مهارت زیادی نیاز داشت، بنابراین وقتی کاتب کار سخت خود را به پایان رساند، آن را با شادی جشن گرفت. تاجر از خرید و سکاندار در آرامش ضابط و سرگردانی که به وطن آمده خوشحال می‌شود و کتاب‌نویس به پایان کتاب‌ها نیز همین‌طور خوشحال می‌شود...» - در پایان کرونیکل لورنسی می خوانیم.

ورق های نوشته شده به صورت دفترهایی دوخته می شد که به صورت تخته های چوبی در هم تنیده می شدند. از این رو چرخش عبارتی - "یک کتاب از تخته سیاه به تخته سیاه بخوانید". تخته های صحافی را با چرم می پوشاندند و گاه با قاب های مخصوصی از نقره و طلا می پوشاندند. یک نمونه قابل توجه از هنر جواهرات، به عنوان مثال، محیط انجیل مستیسلاو ( آغاز دوازدهم V.).

در قرن چهاردهم. کاغذ جایگزین پوسته شد این ماده نوشتاری ارزان‌تر، روند نوشتن را تسریع و چسباند. نامه قانونی با دست خط اریب و گرد با تعداد زیادی بالانویس - نیمه کاراکتر جایگزین می شود. در آثار نویسندگی تجاری، خط شکسته ظاهر می شود که به تدریج جایگزین شخصیت های نیمه می شود و جایگاه غالبی را در نسخه های خطی قرن هفدهم به خود اختصاص می دهد.

ظهور چاپ در اواسط قرن شانزدهم نقش بزرگی در توسعه فرهنگ روسیه ایفا کرد. با این حال، تا آغاز قرن 18th. بیشتر کتاب های کلیسا چاپ می شد، اما آثار سکولار و هنری همچنان وجود داشت و در نسخه های خطی توزیع می شد.

هنگام مطالعه ادبیات باستانی روسیه، یک شرایط بسیار مهم را باید در نظر گرفت: در دوره قرون وسطی، داستان هنوز به عنوان یک رشته مستقل ظاهر نشده بود. آگاهی عمومی، پیوند ناگسستنی با فلسفه، علم و دین داشت.

از این نظر، نمی توان به طور مکانیکی در ادبیات باستانی روسیه معیارهای هنری را که در ارزیابی پدیده های توسعه ادبی دوران مدرن به آن نزدیک می شویم، اعمال کرد.

روند توسعه تاریخی ادبیات باستانی روسیه فرآیند تبلور تدریجی داستان، انزوای آن از جریان عمومی نوشتار، دموکراتیزه شدن و "سکولاریزاسیون" آن است، یعنی رهایی از قیمومیت کلیسا.

یکی از ویژگی های بارز ادبیات قدیم روسیه، ارتباط آن با نویسندگی کلیسا و تجاری از یک سو و هنر عامیانه شعر شفاهی از سوی دیگر است. ماهیت این پیوندها در هر مرحله تاریخی از توسعه ادبیات و در آثار منفرد آن متفاوت بود.

با این حال، هر چه ادبیات گسترده‌تر و عمیق‌تر از تجربه هنری فولکلور استفاده می‌کرد، هر چه آشکارتر پدیده‌های واقعیت را منعکس می‌کرد، حوزه نفوذ ایدئولوژیک و هنری آن گسترده‌تر بود.

یکی از ویژگی های بارز ادبیات قدیمی روسیه، تاریخ گرایی است. قهرمانان آن عمدتاً شخصیت‌های تاریخی هستند؛ تقریباً هیچ داستانی را مجاز نمی‌داند و به شدت از واقعیت پیروی می‌کند. حتی داستان های متعدد در مورد "معجزه" - پدیده هایی که برای یک فرد قرون وسطایی فوق طبیعی به نظر می رسید، نه چندان اختراع یک نویسنده باستانی روسی، بلکه سوابق دقیقی از داستان های شاهدان عینی یا خود افرادی است که "معجزه" با آنها اتفاق افتاده است. .

تاریخ گرایی ادبیات باستانی روسیه ویژگی خاص قرون وسطایی دارد. سیر و تحول وقایع تاریخی با اراده خداوند، اراده مشیت تبیین می شود.

قهرمانان آثار شاهزادگان، حاکمان دولت هستند که در بالای نردبان سلسله مراتبی جامعه فئودالی ایستاده اند. با این حال، خواننده مدرن با کنار گذاشتن پوسته مذهبی، به راحتی آن واقعیت تاریخی زنده را کشف می کند که خالق واقعی آن مردم روسیه بودند.

Kuskov V.V. تاریخ ادبیات قدیم روسیه. - م.، 1998

ادبیات قدیمی روسیه که به طور جدایی ناپذیری با تاریخ توسعه دولت روسیه و مردم روسیه پیوند خورده است، با ترحم قهرمانانه و میهن پرستانه آغشته است. موضوع زیبایی و عظمت روسیه، سرزمین مادری، "تزیین کمی روشن و قرمز"سرزمین روسیه، که "شناخته شده"و "رهبری"در تمام نقاط جهان یکی از موضوعات اصلی ادبیات کهن روسیه است. این کار خلاقانه پدران و پدربزرگ های ما را تجلیل می کند که فداکارانه از سرزمین بزرگ روسیه در برابر دشمنان خارجی دفاع کردند و دولت مستقل قدرتمند را تقویت کردند. "بزرگ و جادار"که می درخشد "نور"، "مثل خورشید در آسمان".

ادبیات زیبایی اخلاقی یک فرد روسی را تجلیل می کند، کسی که قادر است آنچه را که با ارزش ترین است به خاطر خیر عمومی - زندگی قربانی کند. بیانگر ایمان عمیق به قدرت و پیروزی نهایی خیر، به توانایی انسان در ارتقای روح خود و شکست دادن شر است.

نویسنده قدیمی روسی کمتر از همه به ارائه بی طرفانه حقایق تمایل داشت، "بی تفاوت به خوبی و بدی گوش می داد". هر گونه ژانر ادبیات باستانی، خواه یک داستان تاریخی یا افسانه، هیجوگرافی یا موعظه کلیسا باشد، معمولاً شامل عناصر مهم روزنامه نگاری است.

نویسنده با دست زدن به مسائل دولتی-سیاسی یا اخلاقی، به قدرت کلام، به قدرت متقاعدسازی اعتقاد دارد. او نه تنها به معاصران خود، بلکه به نوادگان دور نیز متوسل می شود تا اطمینان حاصل شود که اعمال باشکوه اجدادشان در حافظه نسل ها حفظ می شود و فرزندان اشتباهات غم انگیز اجداد و اجداد خود را تکرار نمی کنند.

ادبیات روسیه باستان به بیان و دفاع از منافع طبقات بالای جامعه فئودالی پرداخت. با این حال، نمی‌توانست مبارزه طبقاتی حاد را نشان دهد، که نتیجه آن یا به شکل قیام‌های خود به خودی آشکار یا به شکل بدعت‌های مذهبی قرون وسطایی بود. این ادبیات به روشنی منعکس کننده مبارزه بین گروه های مترقی و مرتجع در طبقه حاکم بود که هر یک به دنبال حمایت در میان مردم بودند.

و از آنجایی که نیروهای مترقی جامعه فئودالی منعکس کننده منافع ملی بودند و این منافع با منافع مردم منطبق بود، می توان در مورد ملیت ادبیات کهن روسیه صحبت کرد.

مشکل روش هنری

پرسش از ویژگی های روش هنری ادبیات قدیمی روسیه برای اولین بار توسط محققان شوروی I. P. Eremin، V. P. Adrianova-Perets، D. S. Likhachev، S. N. Azbelev، A. N. Robinson مطرح شد.

D. S. Likhachev موضع تنوع روشهای هنری را نه تنها در تمام ادبیات باستانی روسیه، بلکه در این یا آن نویسنده، در این یا آن اثر مطرح کرد. این محقق خاطرنشان می‌کند: «هر روش هنری، نظام کاملی از ابزارهای کوچک و بزرگ برای دستیابی به اهداف هنری معین را تشکیل می‌دهد، بنابراین، هر روش هنری ویژگی‌های بسیاری دارد و این ویژگی‌ها به نحوی با یکدیگر همبستگی دارند». او معتقد است که روش‌های هنری با توجه به فردیت نویسندگان، با توجه به دوران، با توجه به ژانرها، با توجه به انواع مختلف ارتباط با نوشتن تجاری متفاوت است. با چنین درک گسترده ای از روش هنری، این اصطلاح از قطعیت محتوای ادبی خود محروم است و نمی توان از آن به عنوان یک اصل بازتاب تصویری واقعیت صحبت کرد.

درست تر محققانی هستند که معتقدند ادبیات باستانی روسیه با یک روش هنری مشخص می شود، S. N. Azbelev آن را ترکیبی، I. P. Eremin - به عنوان پیش واقع گرایانه، A. N. Robinson - به عنوان روشی از تاریخ گرایی نمادین تعریف کرد. با این حال، این تعاریف کاملاً دقیق نیستند و جامع نیستند. I. P. Eremin با موفقیت به دو طرف روش هنری ادبیات باستانی روسیه اشاره کرد: بازتولید حقایق فردی با تمام انضمام آنها ، "گزاره کاملاً تجربی" ، "قابلیت اطمینان" و روش "تحول مداوم زندگی".

برای درک و تعیین منحصر به فرد روش هنری ادبیات باستانی روسیه، لازم است در مورد ماهیت جهان بینی انسان قرون وسطی صحبت کنیم.

از یک سو ایده های مذهبی گمانه زنی درباره جهان و انسان را جذب کرد و از سوی دیگر بینشی خاص از واقعیت را که ناشی از عملکرد کار یک فرد در جامعه فئودالی بود، جذب کرد.

شخص در فعالیت های روزمره خود با واقعیت مواجه می شد: طبیعت، روابط اجتماعی، اقتصادی و سیاسی. دین مسیحیت جهان پیرامون انسان را موقتی، گذرا می دانست و آن را به شدت با جهان ابدی، نامرئی و فنا ناپذیر در تضاد قرار می داد.

دو برابر شدن جهان ذاتی در تفکر قرون وسطایی تا حد زیادی مشخصه های روش هنری ادبیات باستانی روسیه را تعیین کرد که اصل اصلی آن نمادگرایی است. شبه دیونیسیوس آرئوپاگیت تأکید کرد: «چیزهایی که آشکار می‌شوند واقعاً تصاویری از چیزهای نامرئی هستند». مردم قرون وسطی متقاعد شده بودند که نمادها در طبیعت و در خود انسان نهفته است و وقایع تاریخی مملو از معنای نمادین است. این نماد به عنوان وسیله ای برای آشکار کردن معنا و یافتن حقیقت عمل می کرد. همانطور که نشانه های جهان مرئی اطراف یک شخص چند معنایی است، کلمه نیز چنین است: می توان آن را نه تنها در معانی مستقیم، بلکه در معانی مجازی نیز تفسیر کرد.

این امر ماهیت استعاره ها و مقایسه های نمادین را در ادبیات باستانی روسیه تعیین می کند.

نمادگرایی مذهبی مسیحی در آگاهی مردم روسیه باستان با نمادگرایی شاعرانه عامیانه پیوند نزدیکی داشت. هر دو منبع مشترکی داشتند - طبیعت اطراف انسان. و اگر عمل کشاورزی کار مردم به این نماد انضمام زمینی می بخشید، مسیحیت عناصر انتزاعی را معرفی می کند.

ویژگی بارز تفکر قرون وسطایی گذشته نگری و سنت گرایی بود. نویسنده قدیمی روسی دائماً به متون "کتاب مقدس" اشاره می کند که آنها را نه تنها از نظر تاریخی، بلکه به صورت تمثیلی، تروپولوژیکی و قیاسی تفسیر می کند. به عبارت دیگر، آنچه در کتب عهد عتیق و جدید نقل می‌کند، نه تنها روایتی از «رویدادهای تاریخی»، «حقایق» است، بلکه هر «حادثه»، «واقعیت» شبیه مدرنیته، الگوی رفتار اخلاقی است. ارزیابی و حاوی حقیقت مقدس مقدس است. "ارتباط" با حقیقت، طبق آموزه های بیزانسی ها، از طریق عشق (مهم ترین مقوله معرفتی آنها)، تعمق در خدا در خود و خارج از خود - در تصاویر، نمادها، نشانه ها: با تقلید و تشبیه انجام می شود. خدا، و در نهایت، در عمل ادغام با او.

یک نویسنده قدیمی روسی آثار خود را در چارچوب یک سنت تثبیت شده خلق می کند: او به مدل ها، قوانین نگاه می کند و اجازه نمی دهد. "خود اندیشی"یعنی داستان هنری وظیفه او انتقال است "تصویر حقیقت"تاریخ گرایی قرون وسطایی ادبیات باستانی روسیه، که پیوندی ناگسستنی با مشیت گرایی دارد، تابع این هدف است. حوادثی که در زندگی فرد و جامعه رخ می دهد از مظاهر اراده الهی محسوب می شود. خداوند نشانه های خشم خود را به مردم می فرستد - نشانه های آسمانی، آنها را از نیاز به توبه، پاکسازی از گناهان هشدار می دهد و آنها را به تغییر رفتار دعوت می کند - "بی قانونی" را ترک کنند و به راه فضیلت روی آورند. "گناه ماست"به گفته نویسنده قرون وسطایی، خداوند فاتحان خارجی می آورد، فرمانروایی «بی رحم» را به کشور می فرستد، یا شاهزاده ای خردمند را به پاداش تواضع و تقوا، پیروز می کند.

تاریخ عرصه دائمی مبارزه بین خیر و شر است. سرچشمه نیکی، پندار و کردار نیک خداوند است. شیطان و شیاطین بندگانش از روی کینه مردم را هل می دهند، "از زمان های بسیار قدیم از نسل بشر متنفر باشید."با این حال، ادبیات باستانی روسیه مسئولیت را از خود شخص سلب نمی کند. او مختار است که یا راه خاردار فضیلت را انتخاب کند یا راه وسیع گناه را. در آگاهی نویسنده باستانی روسی، مقوله های اخلاقی و زیبایی شناختی به طور ارگانیک ادغام شدند. خوب همیشه زیباست، پر از نور و درخشندگی است. شر با تاریکی، تاریکی ذهن همراه است. آدم بد مثل جانور وحشیو حتی بدتر از دیو، زیرا دیو از صلیب می ترسد، و شخص شرور "نه از صلیب می ترسد و نه از مردم خجالت می کشد."

نویسنده باستانی روسی معمولاً آثار خود را بر تقابل خیر و شر، فضایل و رذایل، آنچه باید باشد و آنچه هست، ایده آل و قهرمانان منفی. این نشان می دهد که ویژگی های اخلاقی بالای یک فرد نتیجه کار سخت، شاهکار اخلاقی است، "زندگی بالا"نویسنده باستانی روسی متقاعد شده است که «نام و جلال برای انسان از زیبایی شخصی ارجمندتر است، جلال جاودانه است، اما چهره پس از مرگ محو می‌شود».

خصلت ادبیات قرون وسطایی با غلبه اصل املاک-شرکتی مهر شده است. قهرمانان آثار او، به طور معمول، شاهزادگان، فرمانروایان، ژنرال ها یا سلسله مراتب کلیسا، "قدیس ها" معروف به اعمال تقوای خود هستند. رفتار و اعمال این قهرمانان توسط آنها تعیین می شود موقعیت اجتماعی, "رتبه".

"نجیب"و "نظم"یک ویژگی مشخص را تشکیل می داد زندگی عمومیقرون وسطی که به شدت تحت نظارت بود "به ترتیب"نظام قواعد، آیین، مراسم، سنت. این دستور باید از لحظه تولد شخص به شدت رعایت می شد و در طول زندگی تا زمان مرگ او را همراهی می کرد. هر فردی موظف است در نظم عمومی، یعنی در نظم اجتماعی، جایگاه شایسته خود را بگیرد. حفظ نظم - "نجابت"زیبایی، نقض آن - "خشم"زشتی کلمه قدیمی روسی "رتبه" با "ریتموس" یونانی مطابقت دارد. پایبندی دقیق به ریتم و نظمی که اجداد آنها را ایجاد کرده اند، اساس حیاتی آداب و تشریفات ادبیات قدیمی روسیه را تشکیل می دهد. بنابراین، وقایع نگار اول از همه به دنبال "اعداد را در یک ردیف قرار دهید"یعنی مطالبی را که انتخاب کرده در یک توالی زمانی دقیق ارائه کند. هر بار نقض نظم به طور خاص توسط نویسنده تصریح شده است. آیین و نماد، اصول اصلی بازتاب واقعیت در ادبیات قرون وسطی بودند.

متحد کردن ژانرها

تاريخچهروایتی از وقایع تاریخی است. این بیشترین است ژانر باستانیادبیات باستانی روسیه وقایع نگاری در مورد منشاء روس ها، شجره نامه شاهزادگان کیف و ظهور دولت باستانی روسیه می گوید.

کرنوگراف- اینها متون حاوی شرحی از زمان قرون 15-16 هستند.

Cheti-mena (به معنای واقعی کلمه "خواندن در ماه")- مجموعه ای از آثار در مورد افراد مقدس.

پاتریکن- شرح زندگانی پدران مقدس.

موضوعات اصلی ادبیات باستانی روسیه

ادبیات قدیمی روسیه که به طور جدایی ناپذیری با تاریخ توسعه دولت روسیه و مردم روسیه پیوند خورده است، با ترحم قهرمانانه و میهن پرستانه آغشته است. مضمون زیبایی و عظمت روسیه، سرزمین مادری، سرزمین روسی "به روشنی درخشان و آراسته" که در تمام نقاط جهان "معروف" و "رهبری" است، یکی از موضوعات محوری روسیه باستان است. ادبیات. این کار خلاقانه پدران و پدربزرگ‌های ما را تجلیل می‌کند که فداکارانه از سرزمین بزرگ روسیه در برابر دشمنان خارجی دفاع کردند و دولت قدرتمند قدرتمند "بزرگ و وسیع" را تقویت کردند که "درخشش" "مثل خورشید در آسمان" می‌درخشد.

این شامل صدایی تند در محکومیت سیاست های شاهزادگانی است که درگیری های خونین فئودالی را کاشتند و قدرت سیاسی و نظامی دولت را تضعیف کردند. ادبیات زیبایی اخلاقی یک فرد روسی را تجلیل می کند که قادر است آنچه را که با ارزش ترین است به خاطر خیر عمومی - زندگی قربانی کند. بیانگر ایمان عمیق به قدرت و پیروزی نهایی خیر، به توانایی انسان در ارتقای روح خود و شکست دادن شر است. نویسنده قدیمی روسی کمتر از همه به ارائه بی طرفانه حقایق تمایل داشت، "بی تفاوت به خوبی و بدی گوش می داد". هر گونه ژانر ادبیات باستانی، خواه یک داستان تاریخی باشد، یا یک کتاب مقدس، یا یک خطبه کلیسا، معمولاً شامل عناصر مهم روزنامه نگاری است.

نویسنده با دست زدن به مسائل دولتی-سیاسی یا اخلاقی، به قدرت کلام، به قدرت متقاعدسازی اعتقاد دارد. او نه تنها به معاصران خود، بلکه به نوادگان دور نیز متوسل می شود تا اطمینان حاصل شود که اعمال باشکوه اجدادشان در حافظه نسل ها حفظ می شود و فرزندان اشتباهات غم انگیز اجداد و اجداد خود را تکرار نمی کنند.

ادبیات روسیه باستان به بیان و دفاع از منافع طبقات بالای جامعه فئودالی پرداخت. با این حال، نمی‌توانست مبارزه طبقاتی حاد را نشان دهد، که نتیجه آن یا به شکل قیام‌های خود به خودی آشکار یا به شکل بدعت‌های مذهبی قرون وسطایی بود. این ادبیات به روشنی منعکس کننده مبارزه بین گروه های مترقی و مرتجع در طبقه حاکم بود که هر یک به دنبال حمایت در میان مردم بودند. و از آنجایی که نیروهای مترقی جامعه فئودالی منعکس کننده منافع ملی بودند و این منافع با منافع مردم منطبق بود، می توان در مورد ملیت ادبیات کهن روسیه صحبت کرد.

II. "داستان سال های گذشته"

"داستان سال های گذشته" یک بنای تاریخی و ادبی برجسته است که منعکس کننده شکل گیری دولت روسیه باستان، شکوفایی سیاسی و فرهنگی آن و همچنین آغاز روند تجزیه فئودالی است. این کتاب که در دهه های اول قرن دوازدهم ایجاد شد، به عنوان بخشی از وقایع نگاری دوران بعد به ما رسیده است. قدیمی ترین آنها عبارتند از کرونیکل Laurentian - 1377، کرونیکل Ipatiev، که قدمت آن به دهه 20 قرن 15 برمی گردد، و اولین کرونیکل نوگورود در دهه 30 قرن چهاردهم.

در کرونیکل لورنسی، «داستان سال‌های گذشته» توسط تواریخ سوزدال روسیه شمالی که تا سال 1305 آورده شد، ادامه می‌یابد، و کرونیکل ایپاتیف، علاوه بر «داستان سال‌های گذشته»، شامل تواریخ کیف و گالیسیا-ولین است. ، تا سال 1292 آورده شد. تمام مجموعه های وقایع بعدی قرن 15 - 16. مطمئناً «داستان سال‌های گذشته» را در ترکیب خود گنجانده‌اند و آن را در معرض تجدید نظر ویرایشی و سبکی قرار داده‌اند.

فرهنگ کتاب، ثبت دانش، در قرن دهم همراه با ظهور مسیحیت و نوشتار سیریلیک در روسیه ظاهر شد. شامل آثار اصلی و منابع ترجمه شده است.

سیستم ژانرکه در ادبیات باستانی روسیه مشخص شد، اگرچه شروعی برای ادبیات روسیه بود، اما با سیستم ژانر ادبیات مدرن متفاوت بود.

در ادبیات باستانی روسیه، موضوع اصلی در تعیین ژانر، هدف یک اثر خاص، یعنی هدف عملی از نگارش آن بود.

ژانرهای اصلی ادبیات باستانی روسیه و کارکردهای آنها

1) سال به سال رهبری کنید داستان مفصلدر مورد تاریخ ملی هدف وقایع نگاری ("داستان سال های گذشته") بود.

2) زندگی راهبان و مقدسین قرار بود داستانی اخلاقی را روایت کند ("زندگی سرگیوس رادونژ").

3) تجلیل از فضیلت و افشای رذایل هدف آموزه ها و داستان ها بود ("آموزه های ولادیمیر مونوخ").

4) این کلمه نمونه ای از فصاحت یکسان بود ("خطبه قانون و فیض").

5) در مورد سفر در پیاده روی صحبت می شد (برخی منابع نسخه دیگری از نام این ژانر را نشان می دهند - "پیاده روی" ، به عنوان مثال ، "پیاده روی در سه دریا").

ویژگی بارز سیستم ژانر ادبیات قدیمی روسیه وجود ژانرهای اصلی و فرعی بود.

D.S. لیخاچف، در مورد ساخت ژانرهای ادبیات باستانی روسیه به اصطلاح "گروه های ژانر"، تشابهی با ساختار جامعه فئودالی ترسیم می کند. آثار منفرد در کنار هم قرار گرفتند و یک کل واحد را تشکیل دادند. علاوه بر این، بخش هایی از چنین اثری را می توان در ژانرهای مختلف نوشت. مثلا، تاريخچهکه یک ژانر مستقل است، یک اثر جداگانه است، اما می تواند ژانرهای دیگر ادبیات کهن روسیه را نیز در بر گیرد. یک مثال قابل توجه ساختار چند ژانروقایع نگاری معروف "داستان سالهای گذشته" است که توسط نستور نوشته شده است. وقایع نگار سوابق مختصری از وقایع، اسناد تجاری با آثار هنر عامیانه شفاهی، گزارش های لشکرکشی شاهزادگان شاهزادگان و اخبار مرگ فرماندهان را با اطلاعات مربوط به نشانه های آسمانی در هم می آمیزد.

علاوه بر داستان سال های گذشته، D.S. لیخاچف یادداشت می کند ردیفآثار ادبیات باستانی روسیه که خارج از چارچوب سنتی سیستم ژانر هستند، به عنوان مثال،

"دعای دانیال زندانی."

فهرست ژانرهای اصلی ادبیات باستانی روسیه شامل رمان های روزمره، داستان های شهری یا شعر نمی شود. این ژانرها و ژانرهای دیگر کمی بعد ظاهر می شوند، زمانی که زندگی خصوصی یک فرد عادی در ادبیات منعکس شود.

تحول تدریجی در سیستم ژانر ادبیات روسیه باستان رخ خواهد داد:

• تخریب چارچوب پایدار ادبیات کلیسا،
• داستانی سازی ژانرهای ادبیات سکولار.

• با افزایش علاقه به دنیای درونیتوصیفات روزمره یک شخص ظاهر می شود، قهرمانان تاریخیقهرمانان داستانی جایگزین خواهند شد.

تغییرات اساسی در سیستم ژانر منجر به ظهور آثار جدید خواهد شد.

موضوعات ادبیات قدیم روسیه

موضوعات اصلی ادبیات باستانی روسیه

• زیبایی و عظمت وطن،
• تجلیل از مدافعان فداکار سرزمین روسیه،
• ایمان به پیروزی خیر،
• تمجید از کار خلاق
• و محکومیت درگیری های سیاسی که به قدرت دولتی لطمه می زند.

D.S. لیخاچف موضوع اصلی ادبیات کهن روسیه را معنای زندگی انسان می داند .

آنها از منابع ترجمه شده به ادبیات روسیه باستان نفوذ کردند. ایده های فلسفی«حکیمان هلنی» که در شکل گیری مشکلات آن تأثیر داشتند.

ارائه ما در مورد این موضوع را بررسی کنید:

مسائل ادبیات این دوره –اوهسپس سوالات مربوط به ماهیت انسان را حل کنید، قدرت دولتیو ارزش های جهانی انسانی

خوشت آمد؟ شادی خود را از دنیا پنهان نکنید - آن را به اشتراک بگذارید

1. مرزها و دوره بندی ادبیات کهن روسیه. ویژگی های مراحل اصلی.

به گفته بسیاری از محققان، ادبیات باستانی روسیه در قرن دهم توسعه یافت، اما آثار این دوره به دست ما نرسیده است. ادبیات قدیم روسیه، ادبیات قرون وسطی روسیه است که از قرن یازدهم، مسیر طولانی هفت قرنی را طی کرده است. تا قرن 17

در اواسط قرن هفدهم، روندهای جدیدی در ادبیات آغاز شد که به سمت غرب گرایش داشت. اما تصمیم گرفته شد که تمام ادبیات قرن هفدهم در این مطالعه گنجانده شود و آن را به عنوان یک دوره انتقالی در نظر بگیریم. در دوره شکل گیری ادبیات، "کارآموزی" آن، تمرکز زندگی سیاسی و فرهنگی کیف، "مادر شهرهای روسیه" بود، بنابراین ادبیات قرن یازدهم - یک سوم قرن دوازدهم. معمولا نامیده می شود ادبیات کیوان روس این دوره با وحدت نسبی ادبیات مشخص می شود که با رابطه متقابل دو اصلی مشخص می شود مراکز فرهنگیایالت ها - کیف و نووگورود. این دوره کارآموزی است که بیزانس و بلغارستان به عنوان مربی عمل می کنند. ادبیات ترجمه شده غالب است. ابتدا متون دینی بر آن حاکم است و سپس ادبیات سکولار ظاهر می شود. موضوع اصلی موضوع سرزمین روسیه و موقعیت آن در خانواده مردم مسیحی است.

ادبیات دوران تکه تکه شدن فئودالی (سوم دوم قرن دوازدهم - ثلث اول قرن سیزدهم). این دوره با پیدایش مراکز ادبی منطقه‌ای در ولادیمیر، روستوف، اسمولنسک و غیره همراه است. روندی از «عدم شباهت» در سبک‌های نگارش وقایع نگاری، هیژوگرافی و خطابه روسی وجود داشته است. سبک یادگاری- تاریخی در ادبیات غالب است. از مهمترین آثار ادبی این دوره می توان به "دعای دانیال زندانی"، "داستان ویرانی ریازان توسط باتو"، "زادونشچینا"، "راه رفتن در سه دریا"، "داستان پیتر و فورونیا" اشاره کرد. .

ادبیات دوران حمله تاتار و مغول (سوم دوم 13-1380). در این دوره مضمون اصلی ادبیات قهرمانی است و سبک یادگاری-تاریخی مفهومی تراژیک و احساسی غنایی پیدا می کند.

ادبیات دوران نبرد کولیکوو (دهه 80-1380 قرن پانزدهم). این زمان تلاش و کشف خلاقانه در ادبیات است که ناشی از ظهور آگاهی ملی و ظهور مسکو است. ایده‌آل اخلاقی جدیدی از دوران ظهور می‌کند که در زندگی مقدسین اپیفانیوس حکیم منعکس شده است. علاقه خواننده به ادبیات داستانی و تاریخی-ژورنالیستی رو به افزایش است.

ادبیات مسکو دولت متمرکز (اواخر قرن 15-16). این مرحله با شکوفایی بی سابقه روزنامه نگاری مشخص شد، زیرا مشکلات زیادی در ایالت وجود داشت. سنت شروع به غلبه بر سنت جدید می کند، ادبیات دوره ای از یادبودگرایی جدید را می گذراند و علاقه به زندگی نامه شخصیت های تاریخی در حال ظهور است.

ادبیات مرحله انتقالی (قرن 17). در این دوره بین اصول جدید و قدیمی خلاقیت هنری تضاد وجود دارد. توسعه اصل فردی در همه چیز قابل مشاهده است. بعد از اصلاحات کلیساادبیات نیکون به دو دسته دموکراتیک و رسمی تقسیم شد. اصل اتوبیوگرافیک به سرعت در حال رشد است و توجه به شخصیت فرد ظاهر می شود.

2. ویژگی های اصلی ادبیات قدیم روسیه و روش هنری آن.

ادبیات سایر روسیه هدف خود را ایجاد یک ایده آل معنوی از انسان قرار داده است. تقریباً هیچ پرتره ای در ادبیات وجود نداشت (فقط آنهایی که مبتنی بر مقایسه یا با اختلاط ویژگی های درونی و بیرونی یک فرد بودند)، از منظره به ندرت و فقط برای یک هدف نمادین (به جز ژانر پیاده روی) استفاده می شد. در آثار طنز وجود نداشت، فقط عناصر طنز و کنایه وجود داشت، فقط در قرن هفدهم. داستان های طنز ظاهر شد. هدف از نوشتن هر اثری آموزش بود. تا قرن هفدهم. در ادبیات داستانی آگاهانه وجود نداشت؛ تاریخ گرایی در آثار اجباری بود. اما ادبیات مملو از افسانه ها بود. ادبیات نیز ویژگی های واجب داشت: روزنامه نگاری، میهن پرستی و سنت گرایی. ادبیات قدیمی روسیه بی نام و دست نوشته بود. نویسنده اکثر آثار ناشناخته است.

3. اصالت سیستم ژانرهای ادبیات کهن روسیه و ویژگی های ژانرهای اصلی. مقاله N.I. Prokofiev "در مورد جهان بینی قرون وسطی روسیه و سیستم ژانرهای ادبیات روسیه XI - X Vقرن 1."

در ادبیات باستانی روسیه، چندین سیستم از ژانرها وجود داشتند و با هم تعامل داشتند: فولکلور و نوشتن تجاری، ادبیات ترجمه شده و اصلی، هر دو ماهیت مذهبی و سکولار. مبنای شناسایی ژانرها موضوع تصویر بود. ژانرهای غنایی: آموزه ها و پیام ها. تدریس ژانری است که برای انتقال سیستمی از دیدگاه های سیاسی، مذهبی یا اخلاقی به شنوندگان یا خوانندگان طراحی شده است. آنها آموزشی و موقر بودند. رساله ژانری است که برای گفتن وقایع یا بیان افکار به مخاطبی دور از نویسنده در نظر گرفته شده است. شامل 4 بخش است: متن (نشانی خارجی)، نسخه (مقدمه، تجدید نظر)، مفهوم (محتوای پیام)، بند ( آرزوهای خوب). ژانرهایی نیز درج شده بود، به عنوان مثال، گریه، مداحی، دعا. ژانرهای حماسی: هاژیوگرافی ژانری است که در مورد زندگی یک شخص واقعی صحبت می کند که پس از مرگ مقدس شناخته می شود. ترکیب زندگی: مقدمه (تحقیر خود نویسنده، توپوهای فراوان، توسل به خدا برای کمک)، روایت مرکزی (داستان یا ذکر والدین، داستان کودکی، زندگی قهرمان، مرگ او و معجزات پس از مرگ) نتیجه گیری (ستایش یا دعا برای قدیس). پیاده روی ژانری است که در مورد یک سفر واقعی صحبت می کند. انواع مختلفی دارد: زیارتی، تاجری، سفارتی و اکتشافی. در ترکیب بندی، زنجیره ای از طرح های سفر است که از نظر زمانی یا توپوگرافی به هم متصل شده اند. داستان تاریخی ژانری است که در مورد یک رویداد تاریخی می گوید. این به یک داستان نظامی و یک داستان در مورد جنایات شاهزاده و پسران تقسیم شده است. ترکیب - آماده سازی رویداد، روایت در مورد واقعه، پیامدهای رویداد. راوی، قاعدتاً فردی مرموز است. دیگری نیز وجود دارد ژانر حماسی- تمثیل ژانرهای نمادین - چشم انداز، معجزه، نشانه. ژانرهای دیگر عبارتند از وقایع نگاری (می تواند شامل همه ژانرها باشد)، patericon (داستان هایی درباره زندگی راهبان).

4. ژانر تدریس در ادبیاتXI- XIIقرن ها آموزه های موقر هیلاریون و سیریل توروف.

تدریس ژانری است که هدف آن انتقال سیستم معینی از عقاید به خواننده یا شنونده است.
نوع 1 - تشریفاتی (مشکلات کلیسا و ایالت)
نوع 2 - آموزشی (مشکلات اخلاقی و روزمره)

بنای یادبود نثر سخنوری کیوان روس متعلق به فصاحت موقر است "خطبه قانون و فیض متروپولیتن هیلاریون" -ایده برابری روسیه و مردم روسیه با سایر دولت ها و مردم مسیحی را تأیید می کند. مقایسه عهد عتیق و جدید. ارزیابی اقدامات ولادیمیر.آموزش علیه یهودیت. این کلمه مملو از نقل قول ها و مقایسه های مفصل از متون کتاب مقدس است؛ به دلیل فراوانی چهره های بلاغی، درک خواننده را فعال می کند.

آموزه های کریل توروف. خلاصه 7 را ببینیدکریل یک متفکر و هنرمند اصیل است. شاید تا زمانی که درژاوین، نویسنده ای با قدرت، اهمیت و اوج احساسات اخلاقی مانند کریل، وجدان دوران سخت و پرتلاطم او، در ادبیات روسیه ظاهر نشده بود. او با ظرافت از ثروت ابزارهای سنتی شعری برای خلق متنی استفاده می کند که در معنا و احساس چند صدایی باشد. در اینجا به نظر می رسد که برنامه های رفیع و روزمره در کنار هم وجود دارند که نشان دهنده مبارزه بی پایان بین خیر و شر است.

5. ویژگی های ژانر زندگی. "زندگی تئودوسیوس پچرسک": ترکیب، تصویر شخصیت اصلی، سبک. اصالت ژانر "داستان بوریس و گلب".

زندگی- ژانری که در مورد زندگی یک فرد تاریخی می گوید که پس از مرگ مقدس شد. قانون سخت نویسی، 3 قسمت در ترکیب: مقدمه (تحقیر خود نویسنده، دعا، در مورد منابع)، زندگی نامه قدیس (کودکی، والدین، رشد، مسیر زندگی، بهره برداری ها، در مورد مرگ و معجزات پس از مرگ)، ستایش یا دعا به قدیس.

در مورد آثار در آینده ببینید

مشکل زمان خلقت، اصالت ژانر "داستان بوریس و گلب".

مجموعه کاملی از آثار در ادبیات روسیه به بوریس و گلب اختصاص دارد. علاوه بر داستانهای وقایع نگاری، شامل "خواندن در مورد زندگی و ویرانی" بوریس و گلب، نوشته نستور، "قصه و شور و ستایش" ناشناس برای مقدسین است، که در مجموعه فرضیه به همراه " داستان معجزه» که بر اساس سوابق گردآوری شده V زمان متفاوت. مسئله رابطه و زمان بندی بسیار پیچیده است کارهای فردی ، چرخه بوریسو-گلب را تشکیل می دهد. چندین نسخه وجود دارد. طبق اول ، ابتدا "داستان" (در پایان سلطنت یاروسلاو حکیم) بوجود آمد ، سپس "داستان معجزات" و بر این اساس نستور "خواندن" را نوشت. طبق نسخه دوم، "خواندن" برای اولین بار (در پایان قرن یازدهم)، همراه با داستان وقایع، به عنوان منبعی برای نویسنده "داستان" ظاهر شد. اما هیچ اتفاق نظری وجود ندارد. ادبی ترین یادبود چرخه بوریس-گلب "قصه" ناشناس در نظر گرفته می شود که نویسنده آن عمدتاً بر جنبه معنوی این درام تاریخی تمرکز کرده است. وظیفۀ نگارگر این است که مصائب قدیسان را به تصویر بکشد و عظمت روح آنها را در برابر مرگ حتمی نشان دهد. بوریس از قبل از برنامه های سویاتوپولک برای کشتن او می داند و با انتخاب یا رفتن به "مبارزه با کیف" و کشتن او، یا با مرگ او برای آغاز روابط مسیحی بین شاهزادگان - فروتنی و تسلیم شدن در برابر بزرگان روبرو می شود. بوریس شهادت را انتخاب می کند. پیچیدگی روانی این انتخاب نشان داده شده است که تصویر مرگ او را واقعاً غم انگیز می کند و نویسنده برای تقویت تأثیر بر خواننده صحنه قتل شاهزاده را سه بار تکرار می کند. دعاهای زیادی در "افسانه" وجود دارد، بوریس به ویژه با الهام قبل از مرگش دعا می کند. آهنگ های گریه به معنای واقعی کلمه در "داستان" نفوذ می کند و لحن اصلی روایت را مشخص می کند. همه اینها با قانون هاژیوگرافی مطابقت دارد. اما این اثر با تمایل به فردی شدن قهرمان هاژیوگرافی نیز مشخص می شود که با قانون در تضاد بود، اما با حقیقت زندگی مطابقت داشت. تصویر برادر کوچکتر گلب ویژگی های هیوگرافیک بزرگتر را تکرار نکرد. گلب نسبت به برادرش بی تجربه تر است، بنابراین به سویاتوپولک اعتماد کامل دارد. بعداً گلب نمی تواند ترس خود را از مرگ سرکوب کند و از قاتلان درخواست رحمت می کند. نویسنده یکی از اولین پرتره های روانشناختی در ادبیات روسیه را خلق کرد که سرشار از تجربیات عاطفی ظریف قهرمان است. برای گلب، سرنوشت یک شهید هنوز نابهنگام است. به تصویر کشیدن ضد قهرمان سوایاتوپولک از نظر روانشناسی قابل اعتماد است. او وسواس حسادت و غرور دارد، تشنه قدرت است، و بنابراین با القاب "نفرین"، "نفرت انگیز" مشخص می شود. به خاطر جنایتی که مرتکب شده است، مجازات شایسته ای دارد. یاروسلاو حکیم او را شکست می دهد و سویاتوپولک در حال فرار می میرد. او را با بوریس و گلب و یاروسلاو که ابزاری برای قصاص الهی برای قاتل شد مقایسه می کنند. نویسنده برای اینکه قهرمانان را با هاله ای از قداست احاطه کند، در پایان از معجزات پس از مرگ آنها صحبت می کند و آنها را ستایش می کند و آنها را قرار می دهد. همتراز با چهره های مشهور کلیسا. بر خلاف هیجوگرافی سنتی، "داستان" زندگی قهرمانان را از بدو تولد توصیف نمی کند، بلکه فقط از قتل شرورانه آنها صحبت می کند. تلفظ شده

تاریخ گرایی نیز با قوانین زندگی در تضاد است. بنابراین می توان گفت که «قصه» هم عناصر هاژیوگرافیک و هم عناصر واگرایی از کانون را با هم ترکیب می کند که اصالت ژانری این اثر را آشکار می کند.

هاژیوگرافی ژانری است که در مورد زندگی یک شخصیت واقعی تاریخی می گوید که پس از مرگ مقدس شناخته می شود. تشییع نگاری های روسی بر اساس نمونه های بیزانسی توسعه یافته است. این ژانر در قرن های اول مسیحیت شکل گرفت و قرار بود به عنوان تصویری از احکام مسیحی عمل کند. در زندگی های اول، معجزات بسیاری معجزات مسیح را تکرار کردند. شکل آنها ساده بود، اما به تدریج پیچیده تر شدند. نشانه های زندگی: آرمان سازی (قدیس های ایده آل، شر ایده آل)؛ در ترکیب - پایبندی دقیق به قوانین (مقدمه - بسیاری از توپوها، خود تحقیر کردن نویسنده، درخواست کمک از خدا؛ روایت مرکزی - داستان یا ذکر والدین؛ داستانی در مورد کودکی قهرمان؛ داستانی در مورد زندگی او و بهره برداری؛ داستانی در مورد مرگ و معجزات پس از مرگ؛ نتیجه گیری - ستایش یا دعا برای یک قدیس). راوی همیشه فردی تحصیل کرده و خوانده است، از قهرمان فاصله می گیرد، اطلاعاتی درباره خود ارائه می دهد، موقعیت خود را در رابطه با قهرمان با کمک نقل قول های کتاب مقدس به وضوح بیان می کند. این زبان اسلاوی کلیسایی است و به طور پر جنب و جوش صحبت می شود، با استفاده گسترده از ترانه ها و نقل قول های کتاب مقدس. "زندگی تئودوسیوس پچرسک" توسط راهب صومعه کیف پچرسک نستور نوشته شده است. نویسنده با پیروی از قانون ژانر، زندگی را با تصاویر و نقوش سنتی پر کرده است. در مقدمه، او خود را تحقیر می کند؛ در داستان های مربوط به دوران کودکی خود، تئودوسیوس از معنویت خود صحبت می کند، از معجزات پس از مرگش صحبت می کند. اما نستور یکی از قوانین اصلی ژانر - به تصویر کشیدن -> یک قدیس خارج از نشانه های خاص زمان و مردم را نقض می کند. نویسنده تلاش می کند تا طعم دوران را منتقل کند که اثر را به منبعی ارزشمند تبدیل می کند اطلاعات تاریخی. از آن می آموزیم که چه منشوری زندگی را در لاورای کیف-پچرسک تنظیم کرد، چگونه صومعه رشد کرد و ثروتمند شد، در مبارزه شاهزادگان برای سفره کیف مداخله کرد و به توسعه انتشار کتاب در روسیه کمک کرد. بخش اصلی زندگی گاهی شبیه "تواریخ نگاری" صومعه پچرسک کیف است، زیرا شامل داستان هایی در مورد مربیان معنوی، همکاران و شاگردان تئودوسیوس است. علاوه بر زندگی رهبانی تئودوسیوس، مشارکت او در زندگی سیاسیروسیه، که همچنین ارزش "زندگی" را به عنوان یک بنای ادبی افزایش می دهد.

"زندگی" پایه و اساس توسعه ژانر زندگی ارجمند را در ادبیات روسیه گذاشت.

6. "آموزش به فرزندان شما" نوشته ولادیمیر مونوخ. ترکیب، سبک، عناصر زندگی نامه.

"دستورالعمل" ولادیمیر مونوماخ یادگاری شگفت انگیز از ادبیات "آموزشی" سکولار است. در قالب درس برای کودکان نوشته شده است. توصیه هایی که در آن ارائه شده است نه تنها تجربه او به عنوان یک دولتمرد، یک سیاستمدار و فرمانده دوراندیش، بلکه همچنین تحصیلات ادبی، استعداد نویسندگی و ایده های او را در مورد شخصیت اخلاقی یک مسیحی منعکس می کند. این «آموزش» در کرونیکل لورنسی به ما رسیده است. از نظر ترکیبی، از 3 بخش تشکیل شده است: آموزش واقعی. داستان مونوخ در مورد زندگی خود، از جمله مبارزات انتخاباتی او؛ نامه مونوماخ به اولگ سواتوسلاویچ. در عین حال، بخش های 2-3 به عنوان تصویری از توصیه های بخش 1 عمل می کند. از نظر زمانی، این قسمت ها به ترتیب متفاوتی چیده شدند. نسخه ای وجود دارد که ابتدا "نامه" نوشته شده است ، سپس قسمت اصلی ، خود آموزش. و در آخر یک قسمت اتوبیوگرافیک ایجاد شد که منومخ در آن خلاصه ای از کار خود را بیان کرد. مونوماخ برای تربیت معاصران و نوادگان خود تصویر یک شاهزاده ایده آل را خلق کرد که به شکوه و افتخار سرزمین روسیه اهمیت می داد. او بی چون و چرا از بزرگان خود اطاعت می کند، با شاهزادگان برابر خود در صلح زندگی می کند، دستورات مسیحی را به شدت رعایت می کند و بی وقفه کار می کند. بخش زندگینامه شامل توصیفات زیادی از نبردها و مبارزات شاهزاده است. داستان‌های مربوط به این کمپین‌ها در قالب یک فهرست هستند، بدون تمرکز بر جزئیات. این قسمت با حمد و سپاس خداوند به پایان می رسد که خداوند در تمام عمر از او محافظت کرده است. ولادیمیر مونوماخ به سبک های مختلف گفتار مسلط بود و بسته به موضوع و ژانر آنها را در "آموزش" تغییر می داد. بخش اتوبیوگرافیک به زبانی ساده و به زبان بی هنر و نزدیک به محاوره نوشته شده است. "هجای بلند" مشخصه استدلال اخلاقی-فلسفی است که با نقل قول های کتاب مقدس رسوخ کرده و به طور ریتمیک سازماندهی شده است. بسیاری از قطعات پیام به اولگ سواتوسلاویچ با یک احساس لطیف غنایی نفوذ می کند، به عنوان مثال، درخواست آزادی بیوه ایزیاسلاو برای او برای عزاداری با هم.

"تدریس" ولادیمیر مونوخ از محدوده یک سند خصوصی فراتر رفت. ژرفای تامل فلسفی در مورد خدا و انسان، زندگی و مرگ، توصیه‌های عملی ارزشمندی که معنای خود را از دست نداده است، تصویرسازی شاعرانه سبک و عناصر زندگی‌نامه‌ای دارد که به «پیام» کمک کرد تا وارد «صندوق طلایی» ادبیات جهان شود. .

7. اصالت «داستان سال‌های گذشته» به‌عنوان مجموعه وقایع نگاری: مضامین، ترکیب‌بندی، ترکیب‌بندی درون‌ژانر.

ظاهر هر ژانر در ادبیات به لحاظ تاریخی مشخص می شود. وقایع نگاری در روسیه ناشی از نیاز جامعه فئودالی اولیه به داشتن تاریخ مکتوب خود بود و با رشد خودآگاهی ملی مردم روسیه همراه بود. مسئله زمان ظهور وقایع نگاری روسی در علم بحث برانگیز تلقی می شود. اسناد پراکنده وقایع تاریخی ظاهراً در قرن دهم وجود داشته است، اما نگارش وقایع نگاری هنوز هدفمند نبوده است. آن را در زمان سلطنت یاروسلاو حکیم، در آغاز قرن یازدهم به دست آورد. نام اولین تواریخ که از آغاز قرن دوازدهم به ما رسیده است. دارای عنوان "داستان سالهای گذشته راهب فدوسف از صومعه پچرسک، از جایی که سرزمین روسیه آمده است ... که در آن زندگی می کند، و سرزمین روسیه از آنجا شروع به خوردن کرد." در زمان‌های قدیم، عنوان به‌جای اینکه نشان‌دهنده ژانر باشد، موضوع اصلی را نشان می‌داد. «داستان تابستان های موقت اثری است که بیش از یک نسل از وقایع نگاران روسی روی آن کار کرده اند، این یادبود خلاقیت جمعی است. مرحله اول کار به دهه 30-40 برمی گردد. قرن 11 در زمان یاروسلاو حکیم این مرحله با فعالیت های آموزشی شاهزاده همراه بود. مرکز وقایع نگاری سوفیای کیف بود، جایی که شاهزاده سعی کرد یک شهروند روسی و نه یونانی را به عنوان متروپولیتن معرفی کند. تشدید مبارزه مذهبی برای استقلال از بیزانس نیز در وقایع نگاری منعکس شد که هسته اصلی آن "افسانه گسترش مسیحیت در روسیه" بود. از نظر شکل، این هنوز یک وقایع نگاری نیست، بلکه یک پدر و مادر است. مرحله دوم در دهه 70 رخ داد. و با مرکز دیگری از روشنگری روسیه، صومعه کیف پچرسک، مرتبط است. گردآوری اولین وقایع نگاری Pechersk در دهه 70. با مشارکت نیکون انجام شد. در این مرحله از تاریخ وقایع نگاری، گرایشی به زمان بندی دقیق وقایع ظاهر می شود که بدون آن تاریخ خالی از حرکت خواهد بود. خرما را می توان از جداول عید پاک، و اطلاعات تاریخی از فرهنگ عامه منطقه دریای سیاه گرفت. در طاق نیکون، تاریخ کلیسا به تدریج به تاریخ سکولار تبدیل شد. گردآوری دومین وقایع نگاری Pechersk به دهه 90 برمی گردد. قرن 11 و منسوب به ابوت جان است. صومعه در آن زمان در برابر سویاتوپولک قرار داشت. تمرکز ژورنالیستی این قانون، تجلیل از قدرت سابق روسیه و محکوم کردن شاهزادگانی بود که جنگ های برادرکشی به راه انداختند. در پایان دهه 90. بین شاهزاده و صومعه آشتی صورت گرفت و در لاورای کیف-پچرسک وقایع نگاری جدیدی در راستای علایق او ایجاد شد - "داستان سال های گذشته" که اولین نسخه آن متعلق به نستور است. از یک وقایع اپوزیسیون به رسمی تبدیل می شود و شروع به یک شخصیت همه روسی می کند.

نسخه های جدید داستان سال های گذشته در خارج از صومعه پچرسکی ساخته می شود. چاپ دوم در سال 1116 گردآوری شد. کشیش سیلوستر، که ولادیمیر مونوخ به او دستور داد تا کار نستور را "صاف" کند، که مخالف سیاسی او را تجلیل کرد. در 1118 م وقایع نگاری دوباره در راستای منافع شاهزاده مستیسلاو ویرایش می شود.

"داستان سالهای گذشته" شامل 2 ایده اصلی است: ایده استقلال روسیه و برابری آن با سایر کشورها (در توصیف عملیات نظامی) و ایده اتحاد روسیه. خانواده شاهزاده روسی، نیاز به اتحاد شاهزادگان و محکومیت نزاع ("افسانه فراخوانی وارنگیان"). این اثر چندین موضوع اصلی را برجسته می کند: موضوع اتحاد شهرها، موضوع تاریخ نظامی روسیه، موضوع فعالیت های صلح آمیز شاهزادگان، موضوع تاریخ پذیرش مسیحیت، موضوع قیام های شهری. از نظر ترکیب، این بسیار است کار جالب. این به 2 بخش تقسیم می شود: تا 850، یک گاهشماری معمولی، و سپس یک آب و هوا. مقالاتی هم وجود داشت که یک سال بود، اما سابقه نداشت. این بدان معنی بود که در آن سال اتفاق مهمی نیفتاد و وقایع نگار ثبت آن را ضروری ندانست. زیر یک سال ممکن است چندین روایت بزرگ وجود داشته باشد. وقایع نگاری شامل نمادهایی است: رؤیاها، معجزات، نشانه ها، و همچنین پیام ها و آموزه ها. اولین مقاله به تاریخ 852 مربوط به آغاز سرزمین روسیه بود. در سال 862 افسانه ای در مورد فراخوانی وارنگیان، تأسیس یک اجداد مجرد از شاهزادگان روسی روریک وجود داشت. نقطه عطف بعدی در وقایع نگاری مربوط به غسل ​​تعمید روسیه در سال 988 است. مقالات پایانی در مورد سلطنت سواتوپولک ایزیاسلاویچ صحبت می کنند. همچنین اصالت ترکیبی «داستان سال‌های گذشته» در ترکیب ژانرهای بسیاری در این اثر متجلی است. تا حدی به این دلیل، گاهی اوقات پیام هایی با محتوای متفاوت در همان سال قرار می گرفت. وقایع نگاری مجموعه ای از ژانرهای اولیه بود. در اینجا هم یک رکورد آب و هوا پیدا می کنیم - ساده ترین و قدیمی ترین شکل روایت، و هم یک داستان وقایع نگاری، افسانه های وقایع نگاری. نزدیکی وقایع نگاری به ادبیات تشریفاتی در داستان های مربوط به دو شهید وارنگی، در مورد تأسیس صومعه کیف-پچرسک و زاهدان آن، در مورد انتقال یادگارهای بوریس و گلب، در مورد آرام شدن تئودوسیوس پچرسک آشکار می شود. . ژانر کلمات ستایش آمیز مراسم تشییع جنازه در وقایع نگاری با مقالات ترحیم مرتبط بود که اغلب حاوی پرتره های شفاهی از شخصیت های تاریخی متوفی بود، به عنوان مثال، توصیفی از شاهزاده Tmutarakan روستیسلاو، که در یک جشن توسط یک جنگجوی بیزانسی مسموم شد. طرح های منظره نمادین هستند. پدیده های طبیعی غیرمعمول توسط وقایع نگار به عنوان "نشانه ها" تعبیر می شود - هشدارهایی از بالا در مورد مرگ یا شکوه قریب الوقوع.

در اعماق «داستان سال‌های گذشته» یک داستان نظامی شروع به شکل‌گیری می‌کند. عناصر این ژانر قبلاً در داستان انتقام یاروسلاو از سویاتوپولک نفرین شده وجود دارد. وقایع نگار جمع آوری نیروها و راهپیمایی، آمادگی برای نبرد، "کشتار شیطانی" و فرار سواتوپولک را توصیف می کند. همچنین، ویژگی های یک داستان نظامی را می توان در "داستان دستگیری اولگ تساریاد"، در داستان "درباره نبرد یاروسلاو با مستیسلاو" دنبال کرد.

8. به تصویر کشیدن شخصیت های تاریخی و اصالت سبک «داستان سال های گذشته».

قهرمانان اصلی وقایع نگاری شاهزادگان هستند. وقایع نگاران قرن 11-12. آنها از نقطه نظر ایده آل شاهزاده ای تثبیت شده به تصویر کشیده شدند: یک جنگجوی خوب، رئیس قوم خود، سخاوتمند، مهربان. شاهزاده همچنین یک مسیحی خوب، یک قاضی منصف، مهربان با نیازمندان، فردی است که قادر به ارتکاب هیچ جنایتی نیست. اما در داستان سال های گذشته تعداد کمی از شاهزادگان ایده آل وجود دارد. اول از همه، اینها بوریس و گلب هستند. همه شاهزادگان دیگر کم و بیش متنوع ارائه می شوند. در تواریخ، جوخه از شاهزاده حمایت می کند. مردم اغلب به عنوان یک نیروی منفعل به تصویر کشیده می شوند. قهرمانی از میان مردم بیرون می‌آید و مردم و دولت را نجات می‌دهد: نیکیتا کوژیمیاکا. جوانی که تصمیم می گیرد از اردوگاه دشمن عبور کند. اکثر آنها نامی ندارند (با سن نامیده می شوند) ، هیچ چیز در مورد گذشته و آینده آنها مشخص نیست ، هر کدام دارای کیفیت اغراق آمیزی هستند که نشان دهنده ارتباط با مردم - قدرت یا خرد است. قهرمان در یک لحظه حساس در یک مکان خاص ظاهر می شود. به تصویر کشیدن قهرمانان وقایع نگاری اولیه بسیار تحت تأثیر فرهنگ عامه است. وقایع نگاری به اولین شاهزادگان روسی (اولگ، اولگا، ایگور، سواتوسلاو، ولادیمیر) ویژگی های لاکونیک اما واضح می دهد و ویژگی غالب در تصویر قهرمان و نظم فردی را برجسته می کند. تصویر اولگا حکمت یک دولتمرد را شاعر می کند که در جستجوی یک ایمان واحد و در انتقام از درولیان ها بیان می شود. شخصیت سواتوسلاو به طور حماسی لاکونیک است. سرراست است و مرد شجاع، ارتباط آسان با سربازان، او پیروزی در نبرد آشکار را به حیله گری نظامی ترجیح داد. او همیشه به دشمنان خود هشدار می داد که در حال تدارک لشکرکشی علیه آنهاست. ویژگی های سواتوسلاو از طریق اقدامات و شاهکارهای انجام شده او داده می شود. در بخش های بعدی وقایع نگاری، تصویر شاهزاده خوب مسیحی به چشم می خورد. ویژگی های این شاهزادگان رسمی است و عاری از علائم فردی است. شاهزاده قاتل می تواند به مردی عادل تبدیل شود. یاروسلاو حکیم از پسری سرکش به ابزاری برای مجازات الهی برای سویاتوپولک ملعون تبدیل می شود. در وقایع نگاری آمیزه‌ای از سبک تاریخ‌گرایی تاریخی، سبک‌شناسی حماسی و سبک‌شناسی کلیسا وجود دارد. در داستان هایی که به سبک تاریخ گرایی یادبود نوشته شده اند، همه چیز از قبل شناخته شده است، سرنوشت قهرمان از پیش تعیین شده است. و در قسمت های حماسی اغلب از اثر غافلگیری استفاده می شود. همچنین یکی از ویژگی های این سبک ترکیبی از ژانرهای مختلف در یک وقایع نگاری است که اغلب رویدادهای مختلف را در یک سال فشرده می کند (به خصوص اگر این رویداد چندین سال طول بکشد).

9. اصالت محتوا و شکل وقایع نگاری نووگورود عصر تکه تکه شدن فئودالی. "داستان نبرد رودخانه لیپیتسا."

اساس وقایع نگاری اول نووگورود از سوابقی تشکیل شده بود که در دربار اسقف نگهداری می شد. خود وقایع نگاری نام برخی از نویسندگان را حفظ کرده است، به عنوان مثال، هرمان وجاتا و جانشین او، سکستون تیموفی. وقایع نگاران اغلب دیدگاه خود را در مورد وقایع شرح داده شده بیان می کردند. خود نوگورودی ها شاهزاده های خود را انتخاب می کردند و با آنها بسیار آزادانه رفتار می کردند ، بنابراین شاهزاده شخص اصلی در کرونیکل نوگورود نبود. محتوای اصلی وقایع نگاری شامل سوابق مربوط به زندگی شهر و کل سرزمین نووگورود بود. تصاویری از بلایا و پدیده های طبیعی به طور مکرر ظاهر می شود. توجه زیادی به فعالیت های مختلف مردم شهر به ویژه ساخت و نقاشی کلیساها می شود. تعداد افراد ذکر شده در وقایع نگاری بسیار زیاد است: مردم شهر، شهرداران و غیره. وقایع نگاران نوگورود مستعد اختصار بودند، بیشتر سوابق ثبت آب و هوا بود. همه نوگورودی ها میهن پرست شهر خود بودند، بنابراین در توصیف نبردها تمایل داشتند تعداد دشمنان را مبالغه کنند و تعداد نوگورودی ها را کم بیان کنند. نوع رویداد بسیار نادر است و در مرز با نوع آموزنده قرار دارد. موضوعات افسانه ای اغلب استفاده می شد. یکی از ویژگی های بارز کرونیکل نووگورود بیان مستقیم نظر نویسنده در مورد مردم است. ژانری که می توان با اطمینان در وقایع نگاری شناسایی کرد، داستان نظامی است. انواع داستان های نظامی در وقایع نگاری نووگورود مانند سایر اصالت ها (آموزنده و پر حادثه) است، اما مرزهای بین آنها بسیار روان تر است. در داستان های نظامی، توجه چندانی به قهرمانان نمی شود، اگرچه نام شخصیت ها در آنها بسیار بیشتر از سایر وقایع نگاری ها ذکر شده است، زیرا نویسندگان نام شاهزادگان، فرمانداران و مردم شهر را نام می برند. شرح نبردها بسیار مختصر است (بیشتر تواریخ توسط روحانیون به دور از رویدادهای نظامی ایجاد شده است). وقایع نگاران به شکوه شهر خود اهمیت می دادند و به شدت از نوشتن در مورد شکست های نوگورودی ها بی میل بودند. آنها اغلب به روش های سکوت در مورد نتایج نبرد متوسل می شدند، به جای آن، مرگ افراد نوگورودیایی گزارش می شد و ذکر می شد که دشمنان بیشتری کشته شدند. یکی از معدود داستان‌های رویداد در کرونیکل نووگورود، داستان نبرد در رودخانه لیپیتسا در سال 1216 است. قسمت اول به تفصیل درباره وقایع قبل از نبرد می‌گوید. تاریخ آغاز لشکرکشی مستیسلاو با نوگورودیان علیه یاروسلاو است. سپس جنبش با نبردهای نزدیک شهرهای کوچک که توسط متفقین یا خود یاروسلاو ادعا شده است شرح داده شده است؛ هیچ توصیفی از نبردها وجود ندارد. محل دقیق نیروهایی که به نبرد آمده اند نشان داده شده است. قسمت دوم در مورد جنگ می گوید. توضیحات آن بسیار مختصر است. بخش سوم در مورد عواقب آن صحبت می کند: پرواز یاروسلاو به پریاسلاول. دستگیری نووگورودیان اسیر، که باعث مرگ بسیاری شد. اخراج یوری از ولادیمیر و سلطنت کنستانتین در آنجا. بازگشت نوگورودی ها از پریاسلاول و ورود یاروسلاو به نووگورود. قهرمانان کار مانند اکثر داستان های نوگورود بسیار ضعیف توصیف می شوند. نویسنده بر درستی مستیسلاو و تمایل او برای جلوگیری از خونریزی تأکید می کند. جنگجویان ساده نووگورود نیز ظاهر می شوند. آنها هستند که تعیین می کنند چگونه بجنگند و پیروز شوند. راوی صریح و پیوسته موضع خود را بیان می کند. او از پیروزی مستیسلاو خوشحال می شود و تعجب می کند که "آنها مانند پدر در برابر پدر ، برادر در برابر برادر ..." (در هنگام تجمع ائتلاف های شاهزاده هستند). موقعیت نویسنده، مانند بسیاری از داستان های نووگورود، در بزرگنمایی نیروها و تلفات دشمنان و کوچک شمردن نیروها و تلفات نووگورودیان متجلی است. گفتار شخصیت ها محاوره ای و لکونی است. که در بخش های مختلفاین آثار از فرمول‌های نظامی استفاده می‌کنند: «بسیاری مورد ضرب و شتم قرار گرفتند، و برخی مصادره شدند، و برخی از آنها فرار کردند»، تعدادشان کمتر از داستان‌های آموزنده است.

10. بررسی ادبیات ترجمه شدهXI- سیزدهمقرن ها ویژگی های آپوکریفا.

مسیحیت با وساطت کشورهای یوگسلاوی، در درجه اول بلغارستان، از بیزانس به روسیه آمد. بنابراین، اولین کتاب‌هایی که روس‌ها شروع به خواندن کردند، ترجمه‌هایی از یونانی بود که اغلب توسط کاتبان بلغاری ساخته می‌شد. در ابتدا موضوع اصلی موضوع تاریخ جهان بود. تواریخ بیزانسی در روسیه بسیار متداول بود، از جمله «تواریخ» جورج آمارتول و «تواریخ» جان ملاله. از ویژگی های روایت، ترکیب سریال های سلسله ای با داستان های سرگرم کننده درباره سرنوشت شخصیت های تاریخی و رویدادهای گذشته بود. تاریخ جنگ یهود نوشته یوزفوس شاهکار هنر ترجمه به حساب می آید. این اثر در مورد ویرانی اورشلیم به صورت اول شخص می گوید، زیرا. یوسف شاهد عینی این حوادث بود. "تاریخ" با حس تجربه آغشته است، تصاویر جنگ در مقیاس آخرالزمانی ایجاد می شود. رمان اسکندر مقدونی در روسیه محبوبیت خاصی داشت. اساس آن اصالت تاریخی نیست، بلکه هیجان داستان در مورد ماجراهای قهرمان است، در مورد سرزمین های شگفت انگیز که در آن موجودات خارق العاده زندگی می کنند. شخصیت خود فرمانده نیز شخصیتی افسانه ای پیدا کرد. مقدونی با منشأ نیمه الهی، لشکرکشی به سیسیل و فتح رم نسبت داده شد. مرگ او نیز در هاله ای از ابهام قرار دارد. علاوه بر وقایع نگاری های تاریخی، ادبیات هاژیوگرافی، نثر خطابه، آخرالزمان و ادبیات علوم طبیعی به کشور نفوذ کرد. از متون ترجمه شده، معروف‌ترین ترجمه‌های زندگی الکسی، مرد خداست. آندری یورودوی؛ سنت جورج پیروز و دیگران در روسیه کمتر از زندگی قدیسین ارتدکس گردش داشتند. نیکلاس شگفت انگیز در روسیه از احترام زیادی برخوردار بود. بسیاری از سنت ها و افسانه های مذهبی با نام او مرتبط بودند؛ او قهرمان محبوب شعر معنوی عامیانه بود. حدود 40 اثر از او بود. از قرن یازدهم در روسیه شناخته شده است. "زندگی الکسی، مرد خدا" در قرن هفدهم، در زمان سلطنت الکسی میخایلوویچ (قدیس حامی او بود) محبوبیت خاصی به دست آورد. این زندگی داشته است نفوذ بزرگدر بسیاری از بناهای تاریخی روسیه. Patericon هندی (ترجمه های هند) و Sinai Patericon (ترجمه های منطقه سینا) نیز در روسیه بسیار مشهور بودند. Patericon شامل شرح حال کامل قدیسان نبود، بلکه داستان های کوتاهی در مورد برجسته ترین قسمت های فعالیت زاهدانه آنها بود. از نثر خطابی بیشتر مجموعه معروفبیزانس "زنبور" بود. این شامل داستان های کوتاه، حکایات، سخنان و نقل قول هایی بود که فضایل را تجلیل می کرد یا رذایل را محکوم می کرد. ترجمه «فیزیولوژیست» نوعی «دانشنامه علوم طبیعی» در قرون وسطی بود. این شامل اطلاعاتی در مورد گیاهان و جانوران بود، گاهی اوقات طبیعتی عجیب و غریب و اغلب خارق العاده (برای مثال، کروکودیل ها هنگام بلعیدن طعمه خود گریه می کنند، شیرها با چشمان باز می خوابند، و پرنده ققنوس می تواند از خاکستر دوباره متولد شود). "فیزیولوژیست" به طور نمادین عادات و خواص حیوانات را تفسیر کرد و آنها را با وضعیت روح انسان مرتبط کرد. ایده کلی ساختار جهان توسط "توپوگرافی مسیحی" شکل گرفت و تفسیر داستان آفرینش جهان در 6 روز حاوی "شش روز" بود. علاقه به ادبیات آخرالزمان و کتب غیر متعارف نیز در روسیه پایدار بود. آنها به کتاب هایی تقسیم می شوند که با عقاید مسیحیت مغایرتی ندارند و کلیسا با آرامش آن را می پذیرد و کتاب هایی که با کتاب های متعارف در تضاد هستند و کلیسا آنها را ممنوع کرده است. حدود 30 حرف آخرالزمان مربوط به عهد عتیق و همین تعداد مربوط به انجیل است. آپوکریفاها شفاهی بودند، آنها معمولاً به 3 گروه تقسیم می شوند: عهد عتیق (افسانه "چگونه خدا آدم را خلق کرد" - نویسندگان تشخیص دادند که شیطان نیز در خلقت انسان شرکت داشته است). عهد جدید (آپکریفا در مورد زندگی مسیح و شاگردانش) و معادشناسی (از سفر به زندگی پس از مرگ، به عنوان مثال، "پیاده روی مریم باکره از طریق عذاب" - مادر خدا می خواهد ببیند گناهکاران چگونه در جهنم زندگی می کنند).

11. ویژگی های ژانر پیاده روی. ویژگی های "راه رفتن ابوت دانیال" به عنوان اولین بنای تاریخی از انواع زیارتی این ژانر. اثر N.I. Prokofiev "پیاده روی: سفر و ژانر ادبی".

پیاده روی ژانری است که در مورد یک سفر واقعی صحبت می کند. پیاده روی زیارتی، بازرگانی، سفارت و اکتشاف وجود دارد. نشانه های ژانر گردش: رویدادهایی که در واقع تاریخی هستند. با ترکیب - زنجیره ای از طرح های سفر که با معیارهای زمانی یا توپوگرافی به هم متصل شده اند. راوی لزوماً تحصیل کرده نیست، اما دارای ویژگی های شخصی اجباری است - شجاعت، انرژی، دیپلماسی، تحمل مذهبی، او به دنبال آراستن یا ایده آل کردن رویدادها نیست. زبان ساده، محاوره ای روسی قدیمی است، استفاده از کلمات خارجی برای تابع اسمی، بیشتر از مقایسه استفاده می شود. در ادبیات سفر روسیه باستان، پروکوفیف 5 گروه از "سفرها" را متمایز می کند: آثار مستند و هنری از نوع مقاله، که بر اساس برداشت های شخصی جمع آوری شده است. "مسافران" - شاخص های کوتاه مسیر عملی؛ "اسکاسک" سوابقی از داستان های شفاهی مردم روسیه است که از کشورهای خارجی دیدن کرده اند یا خارجی هایی که به روسیه آمده اند. فهرست مقالات و گزارش های سفرای روسیه در سفرهای خارج از کشور با یک مأموریت دیپلماتیک؛ داستان های سفر افسانه ای یا ساختگی که برای اهداف روزنامه نگاری گردآوری شده اند. اولین نمونه از این ژانر «زیارت هگومن دانیال به فلسطین» است. کار با یک مقدمه نسبتاً گسترده آغاز می شود. دانیال از تحقیر خود استفاده می کند و از هدف نوشتن می گوید: به این ترتیب افرادی که نمی توانند سفر کنند از لذت معنوی برخوردار شوند. اما طرف دوم هدف او کار است، ایجاد "خرید" برای استعدادهایی که به او داده شده است. از نظر ترکیب، زنجیره ای از طرح های سفر است که بر اساس یک اصل توپوگرافی به هم متصل شده اند. "راه رفتن" با تلفیقی از افسانه ها، که منبع آن می تواند کتاب مقدس، آپوکریفا، و افسانه های عامیانه باشد، با واقعی و از نظر توپوگرافی قابل اعتماد مشخص می شود. ویژگی های "راه رفتن ابوت دانیال": توصیف مکان های مقدس. بسیاری از طرح‌های منظره واقعی، او تلاش می‌کند تا آنچه را که به تصویر کشیده شده است ملموس باشد. بازگویی یا ذکر افسانه‌های حژیوگرافی، کتاب مقدس یا آخرالزمان؛ روایتی در مورد خود سفر و بحث در مورد راوی. تطبیق پذیری علایق راهب نیز قابل توجه است: او علاوه بر مکان های مقدس، به مسائل عملی نیز علاقه مند است - سیستم آبیاری اریحا، استخراج بخور در جزیره قبرس، طرح ویژه اورشلیم، ساخته شده به شکل صلیب 4 پر سبک کار با لکونیسم و ​​زبان پرمعنا مشخص می شود. دانیل از کلمات انتزاعی اجتناب می کند و واژگان ساده با ماهیت واقعی روزمره را ترجیح می دهد. القاب معمولاً توصیفی یا ارزشی هستند. زبان ساده با این واقعیت توضیح داده می شود که راهب از همان ابتدا قصد نوشتن ساده و قابل فهم برای مردم عادی را داشت. پیاده روی ابوت دانیل» به عنوان یک راهنمای دقیق برای زائران روسی و یک منبع ارزشمند است اطلاعات باستان شناسیدر مورد اورشلیم در کار او، اولین در ژانر خود، قوانین اساسی نوشتن پیاده روی شکل گرفت که بعدها به ویژگی های متمایز این ژانر تبدیل شد.

12. ادبیات کیف دوران تجزیه فئودالی. کرونیکل کیف. داستان روسیه جنوبی در مورد لشکرکشی ایگور علیه پولوفتسیان.

13. تاریخچه پیدایش، ترکیب ژانر، ویژگی های سبک "Kievo-Pechersk Patericon"».

ژانر «پاتریکون»، مجموعه‌ای از آثار مربوط به قدیسان یک منطقه خاص، قبل از شروع به توسعه در ادبیات روسیه، گستره جغرافیایی گسترده و تاریخ طولانی داشت. پاتریکن های ترجمه شده در قرون 11-12 در روسیه شناخته شده بودند. در ادبیات روسی، اولین اثر این ژانر، پاتریکن صومعه پچرسک کیف بود که در اواسط قرن یازدهم تأسیس شد. Patericon در قرن 12 و اوایل قرن 13 ساخته شد. نسخه های جدید آن در قرن های 14، 15 و 17 ایجاد شد. این پاتریکن یک گروه ژانر بود که ساختار آن پیچیده و منعطف بود: ترکیب پاتریکن و اصل چینش متون در آن از ویرایشی به نسخه دیگر تغییر کرد. در اوایل، شامل مقالات وقایع نگاری مربوط به تاریخچه مشهورترین صومعه، و همچنین آثاری از چرخه فدوسیوو (آثار تئودوسیوس پچرسک، "زندگی" و "ستایش" قدیس) بود. اساس این patericon مکاتبات بین اسقف سیمون ولادیمیر و راهب صومعه کیف Pechersk Polycarp است. این مکاتبات سؤالاتی را در مورد رفتار اخلاقی راهبان و شخص پولیکارپ که خواهان قدرت و قدرت بودند مطرح کرد. و در آرزوی تبدیل شدن به یک ابیس، برای کمک به سیمون مراجعه کرد. ترکیب پاتریکن در این ژانر بسیار متنوع است: شامل رسائل، زندگی پاتریکن، آموزه ها، معجزات، رؤیاها، نشانه ها و افسانه های شفاهی رهبانی است. تمام زندگی‌های پاتریکن شخصیتی پر از اکشن دارند. شخصیت های اصلی به همراه راهبان نیز شیاطین هستند. گفتار مستقیم اغلب استفاده می شود. فقط بخش های آموزشی حاوی واژگان اسلاوی و نقل قول است. در Patericon Life هیچ روایت کاملی از زندگی قدیس از بدو تولد تا معجزات پس از مرگ وجود ندارد. نویسنده خود را به یک یا چند قسمت محدود می کند، اما برجسته ترین و مهم ترین آنها. اخبار دیگری در مورد قدیس آورده شده است فرم فشرده. این زندگی‌ها بسیار لکونیک، بی‌هنر هستند، حاوی مقایسه‌های کلیشه‌ای، تمثیل‌های کوچک و لفاظی‌ها هستند. داستان های پاتریکن بر اساس فولکلور پدید آمدند و ماهیت حماسی تصاویر را حفظ کردند. شیوه ای افسانه ایروایت و دیالوگ زیاد سبک پاتریکن کوتاه و بدون هنر است و در قالب یک داستان سرگرم کننده و پر از اکشن تدریس می شود. ویژگی های patericon: ارائه زندگی قهرمانان، محتوای اطلاعاتی، عدم ایده آل سازی قهرمانان. این ویژگی ها در سبک حماسی اثر نهفته است.

14. زمان آفرینش، ایده اصلی، طرح و ترکیب "The Lay of Igor's Campaign". اثر V.F. Rzhiga "ترکیب "قصه های کمپین ایگور".

این اثر در 1788-1792 کشف شد. موسین پوشکین. دو جهت در مطالعه «کلمه» پدید آمده است: متن به عنوان بنای باستانیو جهت شکاک (آنها معتقد بودند که "کلمه" جعلی اواخر قرن 18 است). یکی از طرفداران نظریه اصالت "کلمه" A.S. پوشکین بود، او همچنین توسط بوسلایف (نویسنده گلچین برای سالن های ورزشی)، پوتبنیا (املای همه کلمات اثر را متحد کرد، شاعرانه را ایجاد کرد. ویژگی های "کلمه")، بارسوف (کاری در مورد "کلمه" نوشت، جایی که او همه آنچه را که در مورد او به مدت 100 سال گفته شده بود خلاصه کرد، تفسیر خود را از "مکان های تاریک" ارائه کرد، و بخشی از فرهنگ لغت مرجع را ایجاد کرد. "کلمات"). مکتب شکاک در دهه 30-20 به اوج خود رسید. قرن 19 سرپرستی گروه محققین بر عهده کوچنوفسکی بود. بلیکوف، کاتکوف، آکساکوف و دیگران نیز به او پیوستند. فرهنگ باستانی روسیه. اعتقاد بر این بود که لای ها از کلمات زبان های مختلف اسلاوی استفاده می کنند. شکاکان این واقعیت را نادیده گرفتند که ردپایی از این اثر در آثار دیگر یافت شد آثار باستانی روسیه. تا سال 1852، دیدگاه های شکاک بدون تغییر باقی ماندند. اما امسال فهرستی از "Zadonshchina" پیدا شد که در آن سنت های "کلمه" به وضوح برجسته بود. شکاکان در حال محو شدن در سایه ها هستند و آخرین موج نظریه شک گرایی در دهه 60 بود. قرن 20 زیمین استدلال های جدیدی را مطرح می کند: او تعدادی مقاله منتشر کرد و مشاهدات خود را در کتابی خلاصه کرد که در تعداد زیادی منتشر نشد. نکات اصلی نظریه او: «کلمه» در ابتدا نوشته شد. دهه 90 قرن 18؛ مرتبط با جنگ روسیه و ترکیه؛ نویسنده - بیکوفسکی. باز-بیکوفسکی شاعر بود، موسین پوشکین نیز اصلاحات خود را انجام داد. او استدلال می‌کرد که لائیک منابع فولکلور زیادی دارد ("Zadonshchina") و حاوی بسیاری از ترک‌گرایی است. زمان ایجاد "داستان کمپین ایگور" 15 سال آخر قرن دوازدهم بود. تعدادی از محققین زمان محتمل تر را 1185-1187 می نامند. (بین زمان مبارزات انتخاباتی و مرگ ولادیمیر پریاسلاوسکی و یاروسلاو گالیتسکی که در اثر ذکر شده است). مبنای تاریخیخلق این اثر الهام گرفته از لشکرکشی ناموفق شاهزادگان روسی در استپ پولوفتسی در سال 1185 به رهبری شاهزاده نووگورود-سورسک ایگور سواتوسلاویچ بود. بعد از این حادثه تلخ نوشته شده است. این اثر ایده بسیار قوی در مورد نیاز به وحدت روسیه و پایان درگیری های داخلی شاهزاده ها دارد. "داستان مبارزات ایگور" در کیف کرونیکل همان وقایعی را که در "قصه" شرح داده شده است، توصیف می کند. به وضوح به 3 بخش تقسیم می شود: آماده سازی نبرد - نبرد - پیامدهای مبارزات. در این داستان هیچ قطعه غزلی وجود ندارد، در حالی که Lay پر از آنها است (مثلاً گریه یاروسلاونا). شباهت هایی در قسمت های مرکزی وجود دارد: به نظر می رسد آنها به 2 قطعه - 2 نبرد تقسیم می شوند. اما یک بخش دیگر در "کلمه" وجود دارد - شامل آماده سازی نیروها و راهپیمایی است. در "داستان"، قسمت اول مفصل و مفصل است - شرحی از سربازان، تاریخ دقیق شروع کارزار، شرح نشانه وجود دارد که توسط نویسنده، بلکه توسط شاهزاده تفسیر شده است. و تیم در «کلام» این قسمت در قسمت دوم آمده است و مقدمه ماهیت آن غنایی است. نویسنده به شنوندگان خطاب می کند، در مورد هدف کار خود صحبت می کند (که در "قصه" نیست). بخش سوم، که در مورد عواقب لشکرکشی ایگور می گوید، در "داستان" با بخشی از جمع آوری سربازان سویاتوسلاو برای دفع پولوفسی آغاز می شود و سپس در مورد مبارزات پولوفتسیان علیه روسیه (داستان نظامی مستقلی که در روایت معرفی شده است) صحبت می کند. از کمپین ایگور). در "The Lay" این بخش با یک قطعه غنایی از نوحه یاروسلاونا شروع می شود و سپس در مورد فرار ایگور از اسارت با قطعات غنایی بسیاری می گوید، توصیفی از نیروهای طبیعت که به ایگور کمک می کنند. هر دو اثر با یک اتفاق به پایان می‌رسند - فرار ایگور از اسارت و بازگشت او به خانه که به تفصیل شرح داده شده است. تفاوت اصلی این آثار در قطعات غزلی است (در "کلمه" آنها به وفور هستند اما در "قصه" وجود ندارند). در ترکیب نیز تفاوت هایی وجود دارد.

طرح و طراحی ترکیبی "The Lay" منحصر به فرد است؛ از قانون هیچ یک از ژانرهای شناخته شده ادبیات باستانی روسیه پیروی نمی کند. همچنین ساخت بنا با کمال و مصلحت هنری متمایز است. متن ترکیب معمولاً به 3 بخش مقدمه، بخش اصلی و نتیجه تقسیم می شود. مقدمه ماهیت غنایی دارد. نویسنده مخاطب را خطاب قرار می دهد، در مورد هدف از نوشتن لای صحبت می کند و بویان را به یاد می آورد که اعمال شاهزادگان را تجلیل می کرد. نویسنده به 2 لایه زمانی اشاره می کند که چارچوب زمانی داستان را تعیین می کند: "از ولادیمیر قدیم تا ایگور کنونی" ما به احتمال زیاد در مورد ولادیمیر مونوماخ صحبت می کنیم، زیرا ایده این کلمه دقیقاً در دوران سلطنت او مرتبط بود. از قبل میل به روزنامه نگاری، برای مرتبط بودن کار وجود دارد. بخش مرکزی کار به 3 قسمت تقسیم می شود: طرح - آماده سازی ایگور برای نبرد، خورشید گرفتگی، 2 نبرد با پولوفتسیان. ترکیبی از قطعات غنایی و غنایی-ژورنالیستی - رویای سواتوسلاو، تعبیر این رویا، "کلمه طلایی" سواتوسلاو، در پایان، تا حدی، این ایده که شاهزادگان روسی برای مبارزه نه تنها با پولوفتسیان، بلکه با همه نیاز به اتحاد دارند. دشمنان خارجی در اینجا یک انحراف تاریخی در مورد وسسلاو، یکی از معاصران قدیمی مونوماخ، که در درگیری های متعدد شرکت کرد، اما هرگز به موفقیت نرسید، ظاهر می شود. بخش سوم قطعه غزلی - مرثیه یاروسلاونا - را با پایان طرح - داستان فرار ایگور از اسارت پیوند می دهد، جایی که طرح های منظره زیادی وجود دارد که نیروهای طبیعی کمک کننده به ایگور را توصیف می کند. نتیجه گیری - ستایش ایگور. نویسنده با کمک قطعات غنایی و انحرافات تاریخی توانست تأثیر مضر اقدامات ناهماهنگ شاهزادگان را بر سرنوشت روسیه نشان دهد. ایده اصلیهنگامی که عمل در کیف اتفاق می افتد، "کلمات" در قسمت مرکزی بیان می شود. کیف به عنوان اصل اتحاد شاهزادگان روسیه در نظر گرفته می شود. مناظر مهم ترین جایگاه را در سیستم بصری لای اشغال می کنند. آنها را می توان به 3 گروه تقسیم کرد: پویا، نمادین، ایستا. پویا (قهرمانان تبلیغ کننده یا مخالف) در قسمت های فرعی 1 و 3 استفاده می شود. استاتیک (نشان دهنده زمان روز یا ضبط برخی از حالت های طبیعی) در آنجا ظاهر می شود، تعداد بسیار کمی از آنها وجود دارد. نمادهای نمادین فقط با کمپین ایگور مرتبط هستند و تصاویری از مشاهیر بر آنها غالب است. ترکیب "کلمات" اصول غنایی و حماسی را با هم ترکیب می کند که اصالت آن را تعیین می کند.

15. ویژگی های به تصویر کشیدن شخصیت های تاریخی در "داستان کارزار ایگور".

هیچ شخصیت اصلی در The Lay وجود ندارد. هر قسمت شخصیت اصلی خود را دارد. این ایگور، سواتوسلاو، یاروسلاونا است. علاوه بر شخصیت های اصلی، شخصیت های فرعی نیز وجود دارد، به عنوان مثال، تصاویر شاهزادگان گذشته در انحرافات تاریخی. هر شخصیت تاریخی در The Lay به شیوه خاص خود به تصویر کشیده شده است. ایگور به همان شکلی به تصویر کشیده می شود که شاهزاده-قهرمانان داستان های نظامی اغلب به تصویر کشیده می شدند. او یک جنگجو و فردی شجاع و شجاع است. اشتیاق او برای شهرت بسیار شدید است و گاهی ذهنش را تیره می کند. نامعقول بودن او نویسنده را مجبور می کند تقریباً او را در نبرد نشان ندهد، زیرا هیچ قهرمانی نمی تواند شاهزاده ای را که به سرنوشت سرزمین مادری خود فکر نمی کند توجیه کند. نویسنده با استفاده از استعاره ها، مقایسه ها و ویژگی های دیگر شخصیت های اثر، تصویر ایگور را ترسیم می کند. برای نویسنده، ایگور نمونه ای از یک سیاست اشتباه شاهزاده است و فقط به این دلیل که او به سویاتوسلاو آمده است، ستایش می شود. نویسنده نیاز به وحدت را درک کرده است. او با ایگور و وسوولود مخالف است. تصویر او شبیه یک شاهزاده-رهبر قدرتمند نظامی است که به لطف اتحاد، پولوفتسیان را شکست داد. او همچنین با گفتارش مشخص می شود: سخنان حکیمانه، خردمندانه، حتی نبوی. این اوست که "کلمه طلایی" معروف را تلفظ می کند و رویای نبوی در مورد مرگ ارتش ایگور می بیند. تصویر یاروسلاونا بر اساس یک قطعه غنایی از نوحه ساخته شده است. تصویر او یک تعمیم است؛ دقیقاً به همین دلیل است که چنین ژانری برای توصیف او انتخاب شد - کاملاً عامیانه. بر خلاف شاهزادگان توصیف شده تاریخی، یاروسلاونا به عنوان نوعی نماد مردم صلح جو روسیه به تصویر کشیده شده است. قدرت عشق او که به ایگور کمک می کند تا از اسارت فرار کند، قدرت تمام زنان روسی است. نویسنده علاوه بر شخصیت های اصلی، شخصیت های تاریخی واقعی را که شخصیت های فرعی در The Lay هستند به تصویر کشیده است. به عنوان مثال، وسوولود سواتوسلاویچ، برادر ایگور. او از ایگور کوچکتر است، اما او همچنین... خصلت برادری قهرمانی جنگجو را دارد. این تنها فردی است که نویسنده در نبرد نشان داده است و اعمال او شبیه به اقدامات یک قهرمان است. او در نبرد به عنوان یک قهرمان حماسی نشان داده می شود، توصیف او پر از هذیان است، از خودگذشتگی او که با آن دشمن را خرد می کند نشان داده می شود. مجسم می کند بهترین ویژگی هاجنگجو کاراکترهای فرعی باقی مانده به شیوه ای بسیار کلی نشان داده شده اند. اما علاوه بر افراد واقعی که در نبرد شرکت می کنند، Lay حاوی تصاویری از شاهزادگان گذشته است که در لحظات عقب نشینی تاریخی از آنها صحبت می شود. اولگ سواتوسلاویچ توسط نویسنده محکوم شده است: "TiboOleg ما فتنه می اندازیم و تیرها را روی زمین می کاریم." در اینجا 2 استعاره وجود دارد: شمشیر-سلاح مدافع روس، و تیرهایی که به جای دانه ها روی زمین نقطه چین شده اند. اولگ کاشت نزاع بین شاهزادگان است. شاهزاده وسلاو از پولوتسک به عنوان مردی با توانایی های ماوراء الطبیعه، "پیامبر" ظاهر می شود. قسمت هایی از زندگی او با استفاده از استعاره ها منتقل می شود که معنای آنها را می توان از وقایع نگاری فهمید. نویسنده نگرش مبهم نسبت به او دارد: از یک طرف در درگیری های داخلی شرکت می کند و نویسنده او را محکوم می کند ، اما از طرف دیگر خود وسلاو بیش از یک بار قربانی این درگیری های داخلی می شود. سومین تصویر از شاهزاده گذشته، تصویر روستیسلاو وسوولودویچ است. تقریباً هیچ ویژگی از او وجود ندارد، او فقط در رابطه با مرگ غم انگیزش ذکر شده است. او در سن بسیار جوانی از دست پولوتسیان می میرد و نویسنده در تصویر خود تصاویر بسیاری از مردان جوان را نشان می دهد که پس از نبرد با دشمنان خود به همین سرنوشت دچار شدند. نویسنده در تصاویر شاهزادگان گذشته، پیامدهای فاجعه بار جنگ های داخلی و تکه تکه شدن روسیه را به خوانندگان یادآوری می کند.

16. مشکل سازماندهی ریتمیک متن "داستان مبارزات ایگور". اصالت زبان شعری اثر.

مسئله سازماندهی موزون «کلمه» یکی از دشوارترین مشکلات نقد ادبی است. معلوم نیست این نثر است یا شعر، زیرا... همه الگوهای ریتمیک شناسایی نشده اند. مفهوم استلتسکی قانع کننده ترین تلقی می شود. او سعی کرد الگوهای واحدهای ریتمیک را شناسایی کند که ویژگی اصلی آن را کامل بودن لحن همراه با کاهش لحن در انتهای واحد دانست. او 2 گروه از این واحدها را شناسایی کرد: ردیف‌هایی از منظومه‌های آهنگین-آهنگی کهن و ردیف‌هایی از نثر منظم موزون. برای ایجاد ریتم از وسایل نحوی مختلفی استفاده می شود: آنافورها، اپیفورها، موازی سازی نحوی، اعضای همگن. در پیروی از نظریه او، سطرهایی که در ابیات نوشته شده محدود به آغاز و مفرد می شود: «ای سرزمین روسی! قبلاً برای شلومیانم \" ، ". برای سرزمین روسیه ، برای زخم های ایگور ، بوگو سواتسلاویچ \" و غیره. اما نظریه استلتسکی ایده آل نیست. به عنوان مثال، او پیشنهاد کرد که برای ادبیات باستانی روسی تاکید کلمه اهمیتی ندارد، اگرچه برای شعر یک عامل مهم است. بررسی تأثیر استرس بر ساختار ریتمیک "کلمه" غیرممکن است، زیرا هیچ فرهنگ لغت لهجه ای برای آن زمان وجود ندارد. و بنابراین، اگرچه کار استلتسکی الگوهای بسیاری را ارائه کرده است، مشکل ریتم کار همچنان مطرح است.

زبان شاعرانه "کلمه" از طریق انواع نحوی، ترانه ها و ابزارهای غنایی (مثلاً گریه یاروسلاونا) ایجاد می شود.

17. "داستان مبارزات ایگور" و هنر عامیانه شفاهی.

نظر پژوهشگرانی که معتقد بودند «لای» اثری فولکلور است و سعی در یافتن تشبیهاتی برای آن در زمینه ژانرهای هنر عامیانه داشتند را می توان تقریباً منسوخ دانست. اما با وجود این، بسیاری از سنت های فولکلور را می توان در اثر ردیابی کرد. همانطور که لیخاچف گفت، "کلمه" ژانرهای فولکلور به نوحه ها و کلمات نزدیک است. سنت های CNT در وسایل بصری و بیانی وجود دارد: القاب ثابت، تصاویر استعاری آشنا با هنر عامیانه (مثلاً جشن نبرد و نبرد کاشت، برداشت محصول)، ترکیبات توتولوژیک ("نه در فکر فکر کن، نه در فکر")، شخصیت پردازی ("علف ترحم ندارد، اما درخت به زمین خم شده است»). همچنین سنت های فولکلوردر تصاویر قهرمانان و برخی توضیحات استفاده می شود. به عنوان مثال، Vsevolod Svyatoslavich، که در طول نبرد مانند یک قهرمان حماسی به نظر می رسد، قدرت و قدرت او اغراق آمیز است. سواتوسلاو همچنین ویژگی های قهرمانانه را ترکیب می کند: خرد و قدرت. توصیف نمادین منظره را نیز می توان ادامه سنت های CNT در نظر گرفت. رویدادهای خارق العاده (کمک طبیعت به شاهزاده در هنگام فرار از اسارت)، پدیده های نمادین (خورشید گرفتگی، سپیده دم خونین، جیغ و پارس حیوانات قبل از نبرد) نیز بقایای ایده های فولکلور هستند. با جمع بندی آنچه گفته شد، می توان ادعا کرد که ارتباط با CNT در سطح ژانر (گریه، نوحه، ضرب المثل، حماسه) و همچنین از طریق ابزارهای هنری (موازی روانی، تکرارها، القاب) آشکار می شود.

یافتن نویسنده «قصه» یکی از کارهای اصلی مطالعه این بنا است. از آنجایی که ایده اصلی آن نیاز به متحد کردن نیروهای همه شاهزادگان برای محافظت از روسیه است و ویژگی های آن، به گفته محققان مختلف، آن را شبیه به سنت های نووگورود، گالیسی-ولین، کیف و سایر سنت ها می کند، نویسنده این اثر ممکن است از سرزمین های مختلف آمده اند. به عنوان مثال، از کیف (طبق فرضیه ریباکوف) یا اصالت Pskov (طبق فرضیه گوگشویلی). زیمین، نماینده گرایش شکاک در مطالعه "کلمه" معتقد بود که توسط ارشماندریت صومعه اسپاسو-یاروسلاول، جوئل بیکوفسکی ایجاد شده است و موسین پوشکین کمی آن را تغییر داده است. علیرغم انبوه فرضیه ها، موضوع تألیف «لای» را می توان به بن بست تلقی کرد، زیرا هیچ یک از فرضیه هایی که نام نویسنده بنای تاریخی را ذکر کرده اند، نمی توان درست تلقی کرد. هیچ زمینه کافی برای این وجود ندارد و ظهور شخصیت‌های تاریخی جدید که به آنها اعتبار نویسندگی داده می‌شود، تنها خوانندگان را سردرگم می‌کند بدون اینکه چیز مهمی به مطالعه خود اثر اضافه کند.

19. اصالت ژانر «داستان کمپین ایگور». تاریخچه ترجمه های کلمه، انواع و ویژگی های آنها.

راه حل مشکل ژانر اثر همچنان مبهم است. نظر در مورد ژانر فولکلور"کلمات". این اثر با داشتن برخی ویژگی‌های فولکلور از آثار سنت کتاب محسوب می‌شود. آی پی ارمین معتقد بود که به ژانر فصاحت سیاسی موقر تعلق دارد. این نسخه به طور قانع کننده ای ثابت شده است، اگرچه ایده آل نیست. لیخاچف گزینه سازش بیشتری را پیشنهاد کرد. او استدلال می کرد که «کلمه» در میان گونه های نوشتاری به ژانر فصاحت سخنوری موقر و در میان گونه های فولکلور به نوحه و کلام نزدیک است. موفق ترین آنها دیدگاه پروکوفیف است که گفت "The Lay" یک آهنگ غنایی-حماسی است. این تصمیم به طور همزمان پیچیدگی کلی اثر، ارتباط آن با سنت شعر عامیانه و اصالت سازمان ریتمیک را در نظر می گیرد. در عین حال، مقایسه "لای" با آثار حماسی قرون وسطی اروپای غربی، به عنوان مثال، "آواز رولان" امکان پذیر است. ترجمه های "لای" در تمام زبان های جهان وجود دارد. حدود 100 ترجمه به زبان روسی وجود دارد: بین خطی (برای اهداف آموزشی، ترجمه تحت اللفظی). شاعرانه (متن به دقت منتقل شده است، نه در سیستم هجا-تونیک نوشته شده است)؛ تنظیم شاعرانه (انحرافات فردی از متن مجاز است، تقسیم آن به قطعات، نوشته شده در تونیک هجا). نام چند مترجم لایی حفظ شده است که امروزه نیز از ترجمه آنها استفاده می کنیم. ژوکوفسکی، با ترجمه Lay، به دنبال حفظ متن باستانی (واژگان و ریتم آن) تا حد امکان بود. او آن را به نثر موزون ترجمه کرد. تمام ترجمه های دیگر مربوط به قرن 19 و 20 است. را می توان به عنوان یک نوع آرایش طبقه بندی کرد. بهترین آنها ترجمه مایکوف است. مایکوف 4 سال روی آن کار کرد. ترجمه او حاوی تفاسیر بسیاری از "مکان های تاریک" است که توسط خودش ارائه شده است. ترجمه با تراش 5 فوت نوشته شده است. به همین دلیل، متن یکنواختی پیدا کرد که در اصل وجود ندارد. ترجمه زابولوتسکی نیز بسیار رایج است. او تصمیم گرفت متن را به بخش‌هایی تقسیم کند و «مکان‌های تاریک» را ترجمه کرد. خواندن ترجمه او آسان است، اما واژگان "کلمه" را منتقل نمی کند. سایز ترجمه تراشه 5 فوتی با درج های تونیک مجزا می باشد. در قرن بیستم 2 ترجمه وجود داشت: آندری چرنوف و شکلیاریس. آنها به دنبال این بودند که متن لای را با دقت بیشتری منتقل کنند. چرنوف قافیه خاص اصل را در نظر گرفت که بر اساس آن ترجمه خود را انجام داد.

20. تاریخچه مطالعه "داستان مبارزات ایگور". ترجمه آثار، انواع و ویژگی های آنها.

21. وقایع نگاری گالیسیا-ولین به عنوان یادگاری برای عصر تکه تکه شدن فئودالی. اصالت "تواریخ دانیل گالیسیا" به عنوان یک وقایع نگار شاهزاده.

این تواریخ ماهیت ناهمگن دارد. این شامل دو بخش است: تواریخ گالیسی (قبل از 1262) و ولین کرونیکل (در مورد تاریخ شاهزاده ولین در دوره گذشته می گوید). قسمت دوم از نظر ادبی غیراصلی است. از این نظر قسمت اول جالب تر است. در ابتدا، وقایع نگاری به عنوان شرحی از زندگی شاهزاده ایجاد شد. اما تعیین دیرهنگام تاریخها منجر به اختلاف در سالهای تا 5 سال (در مقایسه با سایر تواریخ) شد. شاهزاده دانیل گالیتسکی در وقایع نگاری به طرق مختلف ارائه شده است. او نه تنها به عنوان یک فرمانده و رزمنده باتجربه، بلکه به عنوان یک برنامه ریز شهری نیز نشان داده می شود. توصیف پرتره شاهزاده و ارتش بی نظیر است. لباس شاهزاده و بند اسبش به تفصیل شرح داده شده است.

محتوای وقایع نگاری تا حد زیادی به موقعیت شاهزاده در حومه روسیه، در نزدیکی استپ پولوفتسی و کشورهای اروپای غربی مرتبط است. شاهزادگان گالیسی مجبور بودند با دیگر شاهزادگان روسی و با همسایگان غربی خود وارد روابط دشواری شوند. همانطور که در بیشتر وقایع نگاری های دوران تکه تکه شدن فئودالی ها، داستان های مربوط به جنگ های داخلی، نبرد با کومان ها و همسایگان غربی آنها جایگاه قابل توجهی را اشغال می کند. روایت ماهیت سکولار دارد، اگرچه دانش نویسنده نه تنها در ادبیات سکولار، بلکه در ادبیات کلیسا نیز بدون تردید است. اما وظیفه‌ای که در پیش‌زمینه قرار داشت - ارائه شرح حال قهرمانانه از یک شاهزاده معاصر - ما را مجبور کرد که رویکرد تعلیمی - اخلاقی را کنار بگذاریم. زیرا این تواریخ یک وقایع نگار شاهزاده است، توجه بزرگبر روی دانیل تمرکز دارد. وقایع نگاری حاوی توصیفات زیادی از نبردها و در نتیجه داستان های نظامی بسیاری است. نبردها (عمدتاً آنهایی که دانیل در آن شرکت داشت) به طور مفصل توضیح داده شده است. این توصیفات با جزئیات و وضوح تصویر وقایع، توجه به قهرمانان، به ویژه دانیل، و تمایل به تصاویر زیبا از نبردها متمایز می شوند. به عنوان مثال، در داستان در مورد نبرد یاروسلاو، هر یک از شخصیت ها دارای ویژگی های فردی هستند، تصاویر دانیل و واسیلکو به عنوان جنگجویان شجاع و فرماندهان شجاع و موفق به ویژه به وضوح ترسیم شده است. نویسنده از کمک الهی به آنها در جنگ می گوید: "من به خدا یاری خود را بر آنها نشان خواهم داد، زیرا پیروزی از یاری انسان نیست، بلکه از جانب خداست." در داستان ویرانی کیف توسط باتو، فرمانده نبرد دیمیتر بود که توسط دانیل گالیتسکی منصوب شد. نویسنده توجه چندانی به شخصیت‌های داستان نمی‌کند و بر تصویری زیبا از وقایع تمرکز می‌کند، شاید به این دلیل که شخصیت اصلی در رویدادها شرکت نکرده است. تصویر دیمیتر فقط در چند خط کشیده شده است: در مورد مصدومیت او و در پایان از شجاعت دیمیتری گفته شده است.

22. ادبیات ولادیمیر-سوزدال از عصر چندپارگی فئودالی. "داستان مبارزات ایگور علیه پولوفتسیان" بر اساس کرونیکل Laurentian.

این یک شاهزاده در قرن 12 بود. تبدیل به یکی از قدرتمندترین شاهزادگان روسیه شد. این روند تقویت اصالت در سالنامه رادیویلوف و لورنتیان حفظ شد. تواریخ ولادیمیر این زمان به نوع همه روسی نزدیکتر است. برای آنها تقسیم نوادگان ولادیمیر مونوماخ که در این شاهزاده سلطنت می کردند مهم است. داستان های ولادیمیر و کیف در مورد آندری بوگولیوبسکی بسیار شبیه به هم هستند. به احتمال زیاد منبع آن روزنامه کی یف بوده است.

ترکیب ژانر Laurentian Chronicle یادآور داستان سال‌های گذشته است. اما داستان نظامی، در درجه اول در مورد جنگ های داخلی، مبارزه با پولوفتسی ها، بلغارهای ولگا و مردمان شمالی، جایگاه بیشتری را اشغال کرده است. در نتیجه داستان نظامی در این وقایع نگاری شکل نهایی خود را می گیرد. نوع آموزنده داستان غالب است؛ وقایع نگاران توجه زیادی به ارزیابی رویدادها دارند. نقل قول ها و قیاس های تاریخی گذشته نگر بسیار رایج است. به عنوان مثال، داستانی در مورد مبارزات ایگور سواتوسلاویچ علیه پولوفتسیان. کار از 3 قسمت تشکیل شده است. قسمت اول در مورد دلایل و آمادگی برای سفر صحبت می کند. بخش دوم شرح هر دو نبرد با کومان ها با استفاده از چندین فرمول نظامی است. بخش سوم از نظر ساختار پیچیده است، در مورد پیامدهای کمپین صحبت می کند. این بخش به 3 بخش فرعی دیگر تقسیم می شود: مبارزات سواتوسلاو علیه پولوفسی، داستان محاصره پریاسلاول، داستان فرار ایگور از اسارت. داستان با یک انحراف آموزشی به پایان می رسد، جایی که نویسنده از شکست شاهزاده به عنوان مجازات خدا صحبت می کند. این داستان با داستان در کیف کرونیکل متفاوت است. هیچ یک از شاهزادگان به عنوان یک شخصیت مستقل نشان داده نمی شوند - آنها یک کل واحد هستند، "Olgovyvnutsi" یا "Olgovichi". انگیزه هایی که آنها را به حرکت در می آورد دفاع از سرزمین مادری خود نیست، بلکه عطش افتخار است. دلیل شکست، لاف زدن، اعتماد به نفس بیش از حد است. اما سواتوسلاو کیف و ولادیمیر پریاسلاوسکی به عنوان مدافعان واقعی روسیه به نویسنده معرفی می شوند و سعی می کنند پولوفتسی ها را متوقف کنند. اما، مانند همه شخصیت های دیگر، آنها توسط نویسنده بسیار کم به تصویر کشیده شده اند. تصویر راوی در داستان نمونه ای از کرونیکل لورنتی است: او اولگوویچ ها را محکوم می کند. ارزیابی او از طریق این ویژگی ها آشکار می شود: "اما نه بنای خدا"، "انسان نه خرد، نه شجاعت، نه فکری علیه خداوند دارد." همچنین در داستان تقریباً هیچ وسیله مجازی و بیانی به جز فرمول های نظامی وجود ندارد و علاوه بر داستان هایی از نوع آموزنده، سوابق هواشناسی نیز وجود دارد. آنها لاکونیک هستند و در تاریخ گذاری دقت کافی ندارند. همچنین داستان های نظامی از نوع رویداد وجود دارد. اما تعداد آنها به میزان قابل توجهی کمتر است. به عنوان مثال، داستان هایی در مورد کمپین های آندری بوگولیوبسکی و یوری دولگوروکی. در این داستان ها، نویسنده بسیار بیشتر از داستان مبارزات ایگور به قهرمانان توجه می کند. علاوه بر داستان‌های نظامی، ژانرهای اصلی دیگری نیز در وقایع نگاری یافت می‌شوند: نشانه‌ها، ستایش (معمولاً با داستان مرگ یک شاهزاده همراه است) و آموزش. "دعای دانیل زاتوچنیک" را به درستی می توان نمونه ای از ادبیات ولادیمیر-سوزدال نامید. او 2 نسخه داشت که 2 اثر - "دعا" و "کلمه" داشت.

23. تاریخچه متن، محتوا، مسئله ژانر «دعاهای دانیال زندانی». مقاله B.A. Rybakov "Daniil Zatochnik و تواریخ روسی قرن 12th." شماره 22.

"نماز" یکی از برجسته ترین بناهای سلطنتی ولادیمیر-سوزدال در دوره تکه تکه شدن فئودال است. دو نسخه از آن وجود دارد: «کلمه» و «دعا». دانیل برای ما یک فرد مشروط باقی می ماند، زیرا ... معلوم نیست که آیا او واقعا وجود داشته است. ریباکوف به کلمه 1197 اشاره می کند. مخاطب شاهزاده یاروسلاو ولادیمیرویچ است. ریباکوف قدمت "دعا" را به 1229 می دهد و معتقد است که توسط نویسنده دیگری نوشته شده و خطاب به یاروسلاو وسوولودویچ است. این دانشمند پیشنهاد کرد که نویسنده این نسخه را "شبه دانیل" بنامیم. دانیل در "کلام" خود را در برابر شاهزاده تحقیر می کند؛ او از فقر و بی دفاعی خود صحبت می کند. دانیال از او درخواست کمک می کند، زیرا «ما در همه جا یک مرد ثروتمند را می شناسیم و در یک کشور خارجی دوستان داریم. اما بدبختانه از راه رفتن در خانه خود متنفریم.» سخنان او شامل بسیاری از عبارات شبیه به اقوال و ضرب المثل ها است. شاهزاده را می ستاید و می گوید صدایش شیرین و تصویرش زیباست. بخش دوم "کلام" از نظر سبک شبیه به یک آموزه است، زمانی که دانیال به شاهزاده می گوید که چگونه حکومت کند و از پادشاه سلیمان، حزقیال و دیگران نام می برد. سپس داستان به این می رسد که همسر و همراهان یک شاهزاده چگونه باید باشند. در پایان، دانیال برای شاهزاده "قدرت سامسون و حیله گری داوود" آرزو می کند. متن «دعا» تفاوت چندانی با چاپ اول ندارد. اما تعدادی اطلاعات واقعی و ویژگی های سبکی در آن ظاهر می شود. پایان شامل درخواستی برای شاهزاده است، نویسنده در مورد برخی از رویدادهای وحشتناک هشدار می دهد (که در Lay نیست). در «نماز»، سبک چاپ اول به طور کلی حفظ شده است، اما عناصر فولکلور آشکارتر می شوند. هر دو نسخه به طور گسترده از جناس، جذابیت های بلاغی، توازی نحوی و سؤالات بلاغی استفاده می کنند. این دیدگاه وجود دارد که «کلمه» و «دعا» در ژانر رساله نوشته شده است. اما انحرافات زیادی از هدف اصلی پیام وجود دارد. بنابراین، چنین دیدگاهی وجود دارد که این مجموعه ای از کلمات قصار است. در ایالات متحده آمریکا دو دانشمند وجود دارند که این نظریه را توسعه دادند: رومانچوک و برنبام. آنها استدلال می کردند که دانیال انحرافات زیادی از نامه دارد، اثر مخاطب دوم (برادران و شاهزاده) دارد و خود دانیال راهب است (برادران - خطاب به راهبان). "دعای دانیال زندانی" با پس‌زمینه دیگر آثار مکتوب این دوره که برای ما شناخته شده است، اثری بدیع است که ترکیبی از حکمت کتاب و گفتار عامیانه، خاطرات کتاب مقدس و جوک‌های نجیبانه، فنون فصاحت و سنت عامیانه است. جناس به عنوان یک بنای تاریخی منحصر به فرد، "نماز" خارج از سیستم ژانر سنتی قرون وسطی است. بنابراین نمی توان ژانر این اثر را بدون ابهام تعریف کرد که مشکل ژانر «نماز» است.

"داستان نابودی سرزمین روسیه" در 2 نسخه به دست ما رسیده است ، اما هر دوی آنها دیر و فقط به صورت تکه تکه هستند. فرضیه هایی وجود دارد که این مقدمه ای بر سه گانه یا مقدمه ای بر زندگی الکساندر نوسکی است، زیرا در هر دو لیست، پس از او زندگی نوسکی آمد. اما اکثر محققان تصور می کنند که این یک کار مستقل است. متنی که باقی مانده است را می توان به 3 قسمت تقسیم کرد: 1-ستایش سرزمین روسیه ("اوه ، روشن و زیبا تزئین شده"). 2-خاطرات قدرت روسیه (زمان ولادیمیر مونوماخ، زمانی که "همه چیز تحت سلطه زبان خدا-مسیحی بود"). 3-کلمه در مورد بیماری که در آن زمان وجود داشت. با وجود ناچیز بودن حجم متن باقیمانده، تعدادی از ویژگی های هنری قابل مقایسه با "داستان مبارزات ایگور" است. شاید دلیل این شباهت، میهن پرستی هر دو نویسنده، نگرانی آنها نسبت به روس باشد که در آثار آنها نیز نمود پیدا می کند. هر دو نویسنده گذشته و حال را در آثار خود ترکیب کردند، به روسیه به صورت پانوراما نگاه کردند، از این رو تصاویر طبیعی قدرت سرزمین مادری خود را به تصویر می کشند. و انتخاب زمان مونوخ تصادفی نیست، زیرا ... تحت رهبری او، روس پولوفتسیان را شکست داد. برخی از مسیرها و تصاویر نیز مشابه هستند: "یک برادر، یک نور روشن" در "داستان هنگ" و سرزمین روسیه "کمی روشن" در "داستان نابودی". در "داستان هنگ" یاروسلاو گالیتسکی کوه ها را برای محافظت در برابر اوگری ها با "هنگ های آهنین" بالا می برد و در "داستان نابودی" اوگری ها از مونوماخ پشت "دروازه های آهنی" پنهان می شوند. همچنین تصادفات سبکی، روش های مشابهی برای تعیین دوره زمانی سلطنت شاهزادگان وجود دارد: در "داستان هنگ" - "از ولادیمر قدیمی تا ایگور فعلی" و در "داستان تخریب" - "از یاروسلاو بزرگ به ولادیمر. هویت ساختار موزون آثار بر اساس ریتم اعضای همگن، توازی های نحوی و تکرارهای کلامی نیز مشخص شد. همه اینها به ما اجازه داد که فرض کنیم هر دو اثر متعلق به یک مکتب شعری هستند.

25. اصالت «داستان خرابه ریازان اثر باتو» به عنوان یک داستان نظامی.

این داستان متعلق به بهترین نمونه های داستان های نظامی است. در قرن سیزدهم به وجود آمد. و در فهرست های قرن 14-17 به ما رسید. از نظر ترکیبی از 4 قسمت تشکیل شده است: 1-طرح مستقل در مورد ورود باتو به مرزهای شاهزاده و سفارت پسر شاهزاده ریازان فئودور یوریویچ به وی. 2- ساخته شده به عنوان یک داستان نظامی از نوع رویداد. داستانی در مورد جمع آوری نیروها، نبرد، شکست ریازان؛ 3-داستان حماسی در مورد نجیب زاده ریازان Evpatiy Kolovrat. به صورت زمانی به قسمت قبل پیوست شده است. ژانر یک داستان نظامی است. آغاز عمل، ورود کولورات به ریازان ویران است، اوج آن دوئل با خستورول است، پایان کار، مرگ قهرمان است. چهارمین ورود برادر شاهزاده فقید اینگوار اینگوارویچ به ریازان. به آن متصل است قسمت قبلیگاهشماری این بخش از طرح یک کل واحد را نشان نمی دهد. این ترکیبی از ناله اینگوار، ستایش خانواده شاهزادگان ریازان، و پیامی در مورد اقدامات اینگوار (درباره تشییع جنازه برادرش، در مورد به تخت نشستن او در ریازان و بازسازی آن) است. هر قسمت از داستان شخصیت اصلی خود را دارد که دارای قدرت است که هم در نبرد (2-3 قسمت) و هم در اعمال دنیوی یا معنوی (1-4 قسمت) نشان داده شده است. این یکی از ویژگی های یک داستان نظامی است. همچنین ویژگی های دیگری از یک داستان نظامی وجود دارد. به عنوان مثال، داستان آماده شدن شاهزاده برای نبرد و دعای او را توصیف می کند. در توصیف خود نبرد فرمول های نظامی زیادی وجود دارد: "من حمله کردم و شروع به جنگیدن سخت و شجاعانه کردم" ، "کشتار شیطان سریع و وحشتناک بود" ، "قدرت باتو بزرگ و سنگین است و با هزار و دو با تو، و غیره. نویسنده در توصیف نبرد Evpatiy Kolovrat با تاتارها از فرمول نظامی استفاده می کند: "سوار از میان هنگ های تاتار شجاعانه و شجاعانه". اولین داستان غیر کرونیکی که به دست ما رسیده است، «داستان ویرانی ریازان توسط باتو»، بر اساس ترکیبی متوالی از تعدادی تکه‌های مستقل که توسط یک رویداد مرکزی به هم متصل شده‌اند، ساخته شده است. شاهزاده ریازان. ساختار ترکیبیبا قوانین یک داستان نظامی مطابقت دارد. اما داستان به وضوح توجه به قهرمانانی را افزایش می دهد که هر یک از آنها به دست می آورند ویژگی های شخصیتی. تعداد وسایل بصری و بیانی در حال گسترش است، همراه با فرمول های نظامی، ترانه هایی ظاهر می شود که بیانگر نگرش نویسنده به رویدادها و قهرمانان است.

26. اصالت ژانر "زندگی الکساندر نوسکی".

در دوران آغاز یوغ مغول-تاتار، ژانر هیگیوگرافی توسعه یافت. قهرمانان آثار اکنون نه تنها قدیسان، رسولان، شهدا، بلکه افرادی شدند که از روسیه و ایمان در برابر دشمنان کافر دفاع کردند. نمونه ای از چنین زندگی "داستان زندگی الکساندر نوسکی" است. این زندگی در حدود سال 1283 پدیدار شد، نویسنده آن ناشناخته است، اما معلوم است که در صومعه ولادت نوشته شده است. در بسیاری از لیست ها به ما رسیده است. این زندگی حتی قبل از قدیس شدن نوسکی ایجاد شد و در ابتدا یک بیوگرافی سکولار بود. شاید به دلیل همین ابهام، هاژیوگرافی دو ژانر را با هم ترکیب کرد: هاژیوگرافی و داستان نظامی. از نظر ترکیبی، کار دارای ساختار کلان هاژیوگرافیک است - از 3 قسمت تشکیل شده است. 1-مقدمه (از خود خواری استفاده می شود، نویسنده می گوید که نوسکی را در بزرگسالی می شناخت و با روحی پاک می نویسد). 2-بخش مرکزی (داستانی در مورد معجزات در طول زندگی و پس از مرگ اسکندر). 3-نتیجه (ستایش شاهزاده). برخلاف سنت زندگی، داستانی در مورد کودکی نوسکی وجود ندارد، زیرا نویسنده در این سن قهرمان را نمی‌شناخت و ویژگی‌های داستان نظامی را می‌توان در قسمت مرکزی جستجو کرد. هنگامی که پادشاه سوئد به نووگورود حمله کرد، شاهزاده به معبد می رود، دعا می کند و سپس یک جوخه جمع می کند. این سنت یک داستان نظامی است. اما یک ژانر نگرش جدید در این قسمت وارد شده است. پلوگی، نگهبان ایستاده، بوریس و گلب را با لباس قرمز می بیند که قول کمک به نوسکی را داده است. بعد، پلوگیوس این را به شاهزاده گزارش می دهد، او با دقت گوش می دهد و به زودی وارد جنگ می شود. اقدامات 6 جنگجو که تحت رهبری اسکندر می جنگند با جزئیات شرح داده شده است که برای یک داستان نظامی از نوع رویداد نیز معمول است. به معجزه ای اشاره شده است ، اما پس از وقوع آن: فرشته خداوند ظاهراً بسیاری از مخالفان اسکندر را در جایی که نتوانست به آنها برسد کشته است. در توصیف نبردها، از فرمول های نظامی استفاده می شود، به عنوان مثال، "به سرعت برش شر" (نبرد با آلمانی ها). اما در عین حال از کمک الهی به شاهزاده صحبت می کند که برای زندگی مناسب تر است. قسمت آخر در مورد سفر دوم اسکندر به هورد و مرگ او در راه بازگشت می گوید. داستان با داستانی در مورد دفن و یک معجزه پس از مرگ به پایان می رسد: هنگامی که نوسکی در تابوت دراز کشیده بود، متروپولیتن می خواست دست او را باز کند تا یک نامه روحانی را ضمیمه کند. شاهزاده که گویی زنده است، دستش را باز کرد و نامه را از دست کلانشهر گرفت، نه وحشت را پذیرفت و نه از او عقب نشینی کرد.» ساختار C6 "داستان زندگی الکساندر نوسکی" اثری با ماهیت مجموعه ای پیچیده است: در قسمت مرکزی هاگیوگرافی، داستان های نظامی مستقل (انواع رویداد محور و آموزنده) به عنوان دو قسمت معرفی شده است که شامل شکل گیری ژانر است. ویژگی های هیوگرافی - رؤیاها و معجزات. تلفیق زندگی و داستان نظامی نیز به سبک و زبان اثر است: فرمول های نظامی و زبان زنده توسط نویسنده در کنار هم استفاده شده است که این نیز از منحصر به فرد بودن ژانر اثر است.

اصالت ژانر "قصه های قتل میخائیل چرنیگوف و پسرش فئودور در هورد."

داستان در دهه 60-70 در روستوف جمع آوری شد. قرن 13 ام و متعاقبا چندین بار دوباره کار شد. داستان برگرفته از وقایع واقعی سال 1246 است. نویسنده داستان ژانر داستان تاریخی و هاگیوگرافی-شهید (داستانی در مورد آخرین مرحلهزندگی قهرمان). داستان در مورد ورود تاتارها به جنوب روسیه، در مورد سفر مردم روسیه به هورد و انجام کارهای تحقیرآمیز برای دریافت برچسب سلطنت می گوید. باتو پس از آمدن به روسیه، شروع به تبدیل همه به ایمان خود کرد و گفت که اگر روس ها به "بت های خود" تعظیم کنند، به او تعظیم کنند، او آنها را می پذیرد. اما میخائیل چرنیگوف تصمیم گرفت به گروه گروه ترکان و مغولان برود تا "برای مسیح و برای ایمان ارتدکس بمیرد". فئودور پسرش تصمیم می گیرد با او برود. برکت می گیرند و به هورد می روند. با رسیدن به پادشاه می گویند که میکائیل آمد تا به او تعظیم کند. باتو تصمیم گرفت آنها را در معرض وظایف تحقیرآمیز قرار دهد - از میان آتش عبور کنند و در برابر بت های خود تعظیم کنند. اما میخائیل و فئودور پاسخ می دهند که این کار شایسته آنها نیست، که باتو عصبانی شد و گفت اگر آنها کار را انجام ندهند آنها را می کشد. اما با خدای خود دعا می کنند و حکم را می پذیرند. سنت های هاژوگرافیک در داستان: فراوانی مونولوگ های درونی شخصیت ها، انتقال افکار و احساسات نویسنده توسط نویسنده. از یک داستان تاریخی در یک اثر: واقعا حقایق تاریخی، ساختار سه قسمتی منطقی - زمانی (آماده سازی واقعه - حمله باتو، درخواست برکت میخائیل برای سفر به هورد؛ روایت واقعه - سفر به هورد و امتناع از شرایط باتو؛ پیامدهای واقعه - قتل فدور و میخائیل)، شخصیت نویسنده به وضوح نشان داده نشده است، ارزیابی او از وقایع از طریق اظهارات فردی، گاهی اوقات نقل قول های کتاب مقدس است. زبان این اثر برای یک داستان تاریخی و هیجوگرافی سنتی است - روسی باستانی محاوره ای و اسلاوونی کلیسایی، تعداد معتدلی از اشعار، اما بسیاری از نقل قول های کتاب مقدس.

27. سنت ها و نوآوری در آثار تاریخی در مورد نبرد کولیکوو (داستان های تواریخ، "داستان قتل عام مامایف"، "زادونشچینا"). مقاله پروکوفیف "جستجوهای اخلاقی و زیبایی شناختی در ادبیات دوران نبرد کولیکوو".

یکی از ویژگی های بناهای تاریخی از دوران نبرد کولیکوو، نگرش توجه و انسانی نسبت به مردم است. به تصویر کشیدن چهره های تاریخ روسیه در حال از دست دادن رسمیت و عظمت سابق خود است. در پیش زمینه نه تنها شایستگی های نظامی، بلکه زندگی خانوادگی نیز وجود دارد. پروکوفیف خاطرنشان کرد: «در چنین تصویری، نبرد کولیکوو نه تنها به عنوان یک رویداد دولتی یا ملی، بلکه به عنوان یک پدیده جهانی نیز ظاهر می شود که از طریق روابط شخصی و خانوادگی بیان می شود. این به عنوان یکی از اکتشافات هنری آن دوران تلقی می شود.» ارزیابی‌ها از آنچه اتفاق می‌افتاد با احساسات خاصی مشخص شد. همچنین سبک های ادبی قرن 14 و 15. تا حد زیادی نتیجه جذب خلاقانه تجربیات قبل از مغول آنها بود. نبرد کولیکوو در ادبیات منعکس شده است. تقریباً همه وقایع نگاری های این دوره نبرد کولیکوو را در داستان های نظامی به تصویر می کشند. روند توسعه این ژانر به وضوح در دو نوع داستان بیان شد: طولانی و کوتاه. داستان کوتاه در «وقایع نگار روگوژسکی» گنجانده شده است و یک اثر آموزنده با ساختار سنتی 3 قسمتی است. فضای قابل توجهی به بخش 3 اختصاص داده شده است - عواقب نبرد. اما جزئیات جدیدی نیز ظاهر می شود: لیست مردگان در انتهای داستان. تکنیک‌های به‌هم‌آمیختن استعارهای همگن ("شاهزاده بی خدا، شرور و هورد، مامای کثیف") و ترکیب عبارات توتولوژیک ("مردگان از نظر تعداد بی‌شماری هستند"). داستان طولانی به عنوان بخشی از نووگورود 4th Chronicle حفظ شد. ترکیب اطلاعات واقعی مانند خلاصه است، اما ... این یک داستان از نوع رویداد است، نویسنده تعداد را افزایش داده است عناصر ترکیبیشخصیت قهرمانان تعداد دعاهای شخصیت اصلی افزایش می یابد: قبل از نبرد - 3، پس از نبرد - دعای شکر. قطعه غزلی دیگری که قبلاً استفاده نشده بود نیز ظاهر می شود - ناله همسران روسی. انواع مختلفی از ابزارهای مجازی و بیانی نیز استفاده می شود ، به ویژه در رابطه با دشمنان واضح: "غذای خام تیره مامایی" ، مرتد اولگ ریازانسکی ، "روح ویرانگر" ، "دهقان خونخوار". توصیفات خود نبرد کولیکوو در تمام داستان ها با احساسی بودن آنها متمایز می شود که با تعجب های نویسنده و گنجاندن عناصر منظره ای که قبلاً استفاده نشده بودند در متن ایجاد می شود. همه این ویژگی‌ها باعث می‌شود که روایت با انگیزه‌های داستانی و از لحاظ احساسی شدیدتر باشد. همچنین 2 داستان در مورد نبرد کولیکوو وجود دارد: "داستان کشتار مامایف" و "زادونشچینا". ترکیب «قصه‌ها» از نظر ساختاری از سنت یک داستان نظامی پیروی می‌کند، اما روایت شامل تعدادی اپیزود مجزای خرد است که با درج‌هایی با انگیزه‌ی طرح یا زمانی به هم مرتبط شده‌اند که یک نوآوری است. همچنین جدید در تمایل نویسنده برای نشان دادن شخصیت هر شخصیت به صورت جداگانه و نشان دادن نقش خود در طول داستان ظاهر می شود. شخصیت ها به اصلی (دیمیتری ایوانوویچ، ولادیمیر آندریویچ و مامای)، ثانویه (سرگیوس رادونژ، دیمیتری بابروک، اولگ ریازانسکی و غیره) و اپیزودیک (متروپولیتن سیپریان، توماس کاتسیبی و غیره) تقسیم می شوند. همچنین از ویژگی های آهنگسازی، قطعات غزلی فراوان (مناجات، گریه) و توصیفات طبیعی. یک چشم انداز نیز در متن ظاهر می شود. یک عنصر توصیفی جدید ظاهر می شود - تصویری از ارتش روسیه، همانطور که شاهزادگان آن را از تپه دیدند. در کنار حفظ فرمول‌های نظامی، از القاب و مقایسه‌های بسیاری استفاده می‌شود و نقش استعاره‌ها با تأکید بر تجربیات قهرمانان بیشتر می‌شود. نویسنده "Zadonshchina" "داستان مبارزات ایگور" را به عنوان مدل انتخاب کرد. بویان نیز در مقدمه ذکر شده است و در پایان زمان واقعه مشخص می شود («و از لشکر کلات تا قتل عام مامائف 160 سال است»). متن بعدی به عنوان یک کل سنتی است - یک ساختار 3 قسمتی. اما در هر بخش، روایت بر اساس اپیزودها-تصاویر فردی ساخته می‌شود که با انحرافات نویسنده متناوب است. داستان شامل عناصر مستند، استفاده از داده های دیجیتال و فهرست است. انحرافات جزئی از گاهشماری وجود دارد که برای یک داستان نظامی غیر متعارف است. بر اساس قوانین یک داستان نظامی، قطعات غنایی تعداد کمی دارند. هیچ توصیف دقیقی از شخصیت ها وجود ندارد (به جز دیمیتری ایوانوویچ) و دشمنان کاملاً شماتیک توصیف شده اند. تأثیر فولکلور در استفاده از مقایسه های منفی قابل مشاهده است ("شما گرگ خاکستری نبودید، اما به پای تاتارها آمدید، آنها می خواهند از طریق کل سرزمین روسیه در حال نبرد باشند"). "Zadonshchina" یک بنای تاریخی است که در تقاطع سنت ها ایجاد شده است: فولکلور، داستان های نظامی و "The Lay". اما سنت داستان نظامی همچنان باید به عنوان پیشرو شناخته شود.

28. «زادونشچینا» و «داستان مبارزات ایگور». پیوندهای هنری و مشکل ژانر آثار.

نویسنده «زادونشچینا» «داستان مبارزات ایگور» را الگوی روایت قرار داده است. اما، با وجود این، "Zadonshchina" یک اثر هنری مستقل است. مقدمه عمدتاً بر Lay متمرکز است؛ بویان در اینجا ذکر شده است که قبلاً فقط از متن لای شناخته شده بود. اما قسمت با تعیین زمان این رویداد به پایان می رسد: "و از ارتش کلات تا قتل عام مومایف 160 سال است." متن بعدی به عنوان یک کل ساختار 3 قسمتی داستان نظامی را تکرار می کند، اما در هر قسمت روایت بر اساس اپیزودها-تصاویر جداگانه ساخته می شود، متناوب با انحرافات نویسنده، که بر روی "کلمه" متمرکز شده است. اما در «زادونشچینا» عناصر مستندی وجود دارد که در «لای» وجود ندارد. شباهت هایی نیز در نمایش شخصیت های اصلی وجود دارد. شاهزاده دیمیتری در "Zadonshchina" یک قهرمان ایده آل است. این ادامه سنت های لای است، تصویر سواتوسلاو به عنوان یک قهرمان ایده آل. در "Zadonshchina" وام های زیادی از "The Lay" وجود دارد. به عنوان مثال، انحرافات تاریخی زیادی در The Lay وجود دارد، و همچنین در Zadonshchina (اما بسیار کمتر) وجود دارد. به عنوان مثال، پیش‌بینی نتیجه یک نبرد: «شکوه شیلا به دروازه‌های آهنین». یا کلمات Persvet و Oslyabli که فقط در آغاز نبرد می توانست گفته شود (Peresvet درگذشت) پس از آن آورده شده است. یکی دیگر از مکان های رایج گریه است. در "The Lay" فریاد یاروسلاونا و در "Zadonshchina" گریه همسران روسی وجود دارد. اما معانی آنها متفاوت است. گریه یاروسلاونا نمادین است و گریه همسران روسی روایت نبرد را در هم می شکند تا رنگ و بوی عاطفی بیشتری به آن اضافه کند. در توصیفات و گفتار شخصیت ها نیز موارد رایجی وجود دارد. در "کلمه" ایگور می گوید که "لوتسژ بدون اینکه نابود شود می مرد." و در "Zadonshchina" Peresvet تقریبا کلمه به کلمه این کلمات را تکرار می کند: "ما ترجیح می دهیم عرق کرده باشیم تا اینکه توسط تاتارهای کثیف غرق شویم." "Zadonshchina" ترکیبی از یک داستان نظامی، فولکلور و "The Lay" است. اما سنت داستان نظامی در آن حاکم است که ما را مجبور می کند ژانر آن را یک داستان نظامی تعریف کنیم. «کلمه» چند ژانر را نیز با هم ترکیب کرده است که به مشکل در تعریف ژانر آن منجر شده است. هم به ژانرهای فولکلور و هم به ژانرهای نوشتاری (داستان های نظامی، ترانه ها، فصاحت موقر) نزدیک بود. اما ژانر آن به عنوان یک آهنگ غزلی-حماسی تعریف شده است.

29. زندگی نوشته اپیفانیوس حکیم. دلایل پیدایش و تکنیک های اساسی سبک "کلمات بافی".

30. ویژگی های ادبی و اهمیت در توسعه ژانر داستان نظامی "داستان نستور اسکندر از تصرف قسطنطنیه توسط ترک ها". اثر A.S. Orlov "در مورد ویژگی های شکل داستان های نظامی روسیه".

این اثر متعلق به داستان های نظامی دوران نبرد کولیکوو است. داستان سقوط مسیحیت را روایت می کند امپراتوری بیزانسدر سال 1453 تحت هجوم ترکها و تبدیل پایتخت جهان ارتدوکس، قسطنطنیه، به یک شهر مسلمان. این داستان در روسیه گسترده شد و در تعدادی از وقایع نگاری های قرن شانزدهم گنجانده شد و بر توسعه بیشتر داستان های نظامی تأثیر گذاشت. کار از دو بخش تشکیل شده است. 1- پیش درآمد رویدادها. داستان تأسیس قسطنطنیه، نشانه ای که سرنوشت این شهر را پیش بینی می کرد (مبارزه بین مار و عقاب با پیروزی اولی، نماد اسلام؛ اما بعد مردم مار را می کشند)، درباره زیبایی و عظمت قسطنطنیه 2-طرح اصلی - داستانی در مورد محاصره و تصرف شهر توسط ترک ها. این بخش با قوانین یک داستان نظامی مطابقت دارد. توصیف تجمع نیروها بسیار انتزاعی است. روایت مرکزی رویدادهای نظامی را فهرست می کند. طرح خطی است، سنتی برای یک داستان نظامی. اما با توصیف بسیاری از رویدادها پیچیده است. نویسنده هر روز حمله ترکان به شهر، نبردها و توصیه های امپراطور و اطرافیانش در مورد اقدامات بعدی را شرح می دهد. و هر روز محاصره اینگونه توصیف می شود. در اینجا موتیف سرنوشت، جبر از همان ابتدا می آید (نشانه). توصیف ها از نظر احساسی بسیار شدید هستند که با دو علامت تقویت می شود - خروج فرشته حامی شهر از کلیسای سوفیا (کلیسای جامع مرکزی) و سپس باران خونین. قسمت آخر داستان درباره مرگ شهر و سرنوشت مردم شهر است. یک پیشگویی نیز در اینجا معرفی شده است: همانطور که مردم مار را که عقاب را خفه کرد کشتند، مسیحیان در آینده نیز باید مسلمانان را شکست دهند و مسیحیت را در شهر احیا کنند. بنابراین، رویداد نظامی به بخشی از تاریخ شهر مسیحی تبدیل می شود که در مهمترین رویدادهای آن نشان داده می شود. این بسط می‌یابد (شوک شبیه «داستان کشتار مامایف» است.

متن حاوی توضیحات مفصلی از 4 قهرمان است: کنستانتین، پاتریارک آناستاسیوس، زوستونی و سلطان ماگومد. تصویر شخصیت اصلی برای افسانه های نظامی سنتی است، RN شجاع است (او تصمیم می گیرد همراه با شهر بمیرد) و تا آخرین نفس از زادگاهش دفاع می کند. اما رویکرد جدیدی نیز در تصویرسازی او نمایان است: نویسنده با دعا، گریه و به تصویر کشیدن مظاهر حالات روحی خود در پی انتقال عمق احساسات خود است. پاتریارک آناستازیوس دائماً از تزار حمایت می کند. تصویر او شبیه تصویر سیپریان از "داستان کشتار مامایف" است - این حمایت کلیسای ارتدکس از مبارزه با دشمنان است. زوستونی یک شخصیت فرعی است، اما نقش ویژه او این است که به تنهایی به درخواست کنستانتین برای کمک از کشورهای خارجی پاسخ داد. این تجسم تصویر ایده آل یک جنگجو، "شجاع و خردمند، و ماهر در امور نظامی" است. Magomed به روشی غیر معمول ارائه شده است. در ابتدا، همه چیز سنتی است - او "بی ایمان و فریبکار" است. اما سپس شخصیت او تغییر می کند - او به عنوان یک حاکم قدرتمند نشان داده می شود که نیروهای عظیمی را برای مبارزات جمع آوری کرده است، یک فرمانده با تجربه و صبور. پس از تصرف شهر، او سخاوتمندی نشان می دهد - او همه غیرنظامیان را می بخشد و با دیدن سر کنستانتین به او ادای احترام می کند: "بدیهی است که خدای جهان یک پادشاه به دنیا آورد، نه اینکه بیهوده هلاک شود." در توضیحات صحنه های نبردنویسنده تلاشی برای توصیف دقیق رویدادها ندارد؛ هیچ عنصر منظره وجود ندارد. توصیف ها بر اساس فرمول های نظامی است: "کشتار شیطانی و وحشتناک بود" ، "یکی هزار بود و دو تا هزار بود." داستان نستور اسکندر با استفاده از سنت ها، به دلیل ورود پیچ ​​و خم ها، گرایش به گسترش دایره شخصیت ها و تطبیق پذیری بیشتر در تصویر آنها، طرح داستان را پیچیده می کند؛ تصویر دشمن دستخوش تغییرات قابل توجهی می شود. نویسنده با استفاده از تکنیک‌های سبکی با ماهیت بیانی عاطفی، روایتی را ایجاد می‌کند که قبلاً فقط در نقاشی‌ها استفاده می‌شد. بنابراین، روایت نظامی در روس شروع به پیچیده‌تر شدن می‌کند، نه بدون تأثیر این داستان. همگرایی تصویر قهرمان مثبت اصلی با تصویر قهرمان ایده آل زندگی شاهزاده وجود دارد. پیش نیازهای خلق نوع جدیدی از داستان های تاریخی بزرگ، داستان های غیر وقایع این دوران است.

31. اصالت داستان های تاریخی و افسانه ای نوگورود قرن 15. (داستان شهردار شچیلا، داستان سفر جان نووگورود بر روی دیو به اورشلیم).

ژانر داستان تخیلی در دوران نبرد کولیکوو ظهور می کند. منبع آن در داستان های تاریخی و تخیلی نووگورود بود که بر اساس افسانه های محلی بود. در وهله اول در آنها سرگرمی طرح، عدم وجود تعلیم و تربیت برجسته بود. از جمله این داستان‌ها می‌توان به «داستان پوسادنیک شیلا» و «داستان سفر ایوان روی دیو» اشاره کرد. "داستان یک سفر" بر اساس دو معجزه ساخته شده است: سفر بر روی یک دیو و نجات ایوان از تهمتی که دیو به او وارد کرد. افسانه شفاهی این موضوع خیلی زود به وجود آمد. طرح این افسانه - خدمت یک دیو به مردی که با علامت صلیب نفرین شده است - به فرهنگ عامه افسانه ای روسیه باستان برمی گردد. این داستان به عنوان بخشی از "زندگی جان" که متعلق به Patericon است به ما رسید که از 3 قسمت تشکیل شده بود که قسمت دوم آن یک داستان سفر بود. داستان با این جمله آغاز می شود که "خدا بود که آفرید" این واقعیت که دیو در یک ظرف آب در سلول جان به پایان رسید. در ادامه داستان دیو که علامت صلیب را نشان می دهد و سفر یوحنا به اورشلیم می آید. پس از بازگشت، دیو به جان می‌گوید که در مورد این واقعه سکوت کند وگرنه «امام تو را وسوسه می‌کند». اما او این درخواست را برآورده نکرد و دیو او را مجازات کرد: دیو به یک فاحشه تبدیل شد و با دیدن دیگران از سلول مقدس خارج شد. به زودی جان به این دلیل اخراج شد. اما پس از آن که همه چیز آشکار شد، مردم خواستند قدیس را برگردانند و از او طلب بخشش کنند. به خاطر دعاهایشان، قایق جان به سمت ساحل شناور شد، «گویی در هوا حمل شده است». سپس عواقب آن گفته می شود: شاهزاده نووگورود صلیبی را در محلی که قدیس دریانوردی کرد قرار داد. داستان با یک نقل قول کتاب مقدس به پایان می رسد - سخنان مسیح در مورد کسانی که "به خاطر حقیقت" اخراج شده اند. داستان Posadnik Shchila دیدگاه های بدعت آمیز استریگولنیک ها را دنبال می کند. این داستان شخصیت فوق العاده ای دارد. Posadnik Shchil ثروتمند بود و کلیسا را ​​با بهره وام هایی که به افراد دیگر دریافت می کرد ساخت. هنگامی که او نزد اسقف اعظم رفت تا بخواهد این کلیسا را ​​تقدیس کند، باید بگوید که پول ساخت و ساز از کجا آمده است. اسقف اعظم عصبانی شد و گفت که سپر «شبیه عیسو شده است. دوست دارم برای چنین عمل الهی از من برکت بگیرم» و به شیلد دستور داد که به خانه برود و تابوتی در دیوار بسازد و در آن دراز بکشد و تشییع جنازه بر او چنان که باید انجام شد. سپر همین کار را کرد و پس از آن ناگهان به زمین افتاد. پسرش برای کمک نزد قدیس رفت. قدیس به او دستور داد که روی دیوار تصویری بکشد که سپر را در جهنم نشان می دهد. پسر این کار را کرد و پس از آن 3 بار به مدت 40 روز مراسم یادبودی انجام داد و صدقه تقسیم کرد (طبق تعالیم آن حضرت). ابتدا در تصویر، سر شیلد از جهنم بیرون آمد، سپس بدن او و سپس کل چیز بیرون آمد. پس از این، تابوتی که سپر در آن افتاده بود به سطح زمین آمد. و اسقف اعظم با دیدن این معجزه، کلیسا را ​​تقدیس کرد. در این داستان، یک معجزه اول می شود: معجزه ناپدید شدن ناگهانی سپر و معجزه خروج او از جهنم با کمک الهی. این داستان بر اساس سنت افسانه ای شفاهی بوجود آمد.

32. "پیاده روی در 3 دریا" - اولین سفر تجاری.

ژانر "پیاده روی" که در آغاز قرن دوازدهم تا پایان قرن پانزدهم بوجود آمد. به عنوان یک زیارت به حیات خود ادامه داد. مسافران روسی بازدید خود از اماکن مقدس مسیحیت را شرح دادند. هر نویسنده چیزی از خود را به این ژانر آورده است. تغییرات قابل توجهی در دوران نبرد کولیکوو رخ داد، زمانی که علاقه به مکان های مقدس با علاقه به رویدادهای زندگی مدرن جایگزین شد. یک نوع ژانر جدید ظاهر شده است - "سفرهای تجاری". در قرن 16 و 17 گسترش یافت. هدف تصویر برداشت مسافران از کشورهایی بود که برای مقاصد تجاری از آنجا بازدید می کردند. دامنه پدیده های توصیف شده به طور قابل توجهی گسترش یافته است - زندگی روزمره، آداب و رسوم در کشورهای توصیف شده. شرح زیارتگاه ها و افسانه ها از بین رفته است. ترکیب پیاده‌روی‌ها شبیه نوشته‌های روزانه بود. شخصیت راوی از طریق ارزیابی ها و عواطف او آشکارتر می شد. این زبان با سادگی، فراوانی واژگان محاوره ای، ضرب المثل ها و ضرب المثل ها و واژگان زبان خارجی متمایز بود. اولین پیاده‌روی تجاری که به دست ما رسید، «پیاده روی ۳ دریا» اثر آفاناسی نیکیتین بود. در آغاز، برای زیارت، به جز «پیاده‌روی گناه‌آمیز»، خود خواری سنتی وجود ندارد. مقدمه فهرستی از دریاهایی است که او از طریق آنها دریانوردی کرده و کاملاً گم شده اند

تاتارها 2 راه از دربنت به هند. نام جغرافیایی مکان هایی که او در این مدت بازدید کرده است در اینجا ذکر شده است. عملا هیچ توضیحی وجود ندارد. 3- شرح سفر در هند. در اینجا توضیحات زیادی وجود دارد، داستان هایی در مورد شهرهایی که او بازدید کرده است و زمان لازم برای رسیدن از یکی به دیگری وجود دارد. آفاناسی در مورد زندگی در هند، در مورد آب و هوا، آداب و رسوم و شیوه زندگی صحبت می کند، همه چیز ملی (لباس، حیوانات، غذا) را با کلمات روسی توصیف می کند تا بهتر درک شود. 4 داستان درباره سفر به وطن. با ذکر ویژگی های اصلی جغرافیایی و زمان سفر با توضیحات کوتاه مشخص می شود. نویسنده در خاتمه از 3 دریا گذشت و دعایی به آمیخته از زبان های شرقی یاد می کند. اصل غالب روایت، زمانی است. تصویر راوی با سنت بازرگان مطابقت دارد. او با گسترش دامنه علایق خود، با افراد جدید زیادی آشنا می شود. نویسنده نسبت به شخص دیگری سوم است، اگرچه برای او آسان نیست. او زمان را بر اساس تعطیلات ارتدکس (عمدتا عید پاک) می شمارد. او از این واقعیت رنج می برد که نمی تواند آداب و رسوم ارتدکس را انجام دهد: "من ولادت مسیح را نمی دانم، تعطیلات دیگر را نمی دانم، چهارشنبه یا جمعه را نمی دانم، اما کتابی ندارم." و غیره. تصویر وطنش دائماً در افکارش حضور دارد، او آن را می ستاید (هرچند در آمیزه ای از زبان های شرقی)، فریادهایش مکرر است: "خداوند سرزمین روسیه را حفظ کند! خدا حفظش کنه هیچ کشوری مانند آن در این جهان وجود ندارد، اگرچه پسران سرزمین روسیه بی انصاف هستند. نویسنده پیوسته از خداوند برای روزه نگرفتن طلب آمرزش می کند. در واقع نویسنده به شخصیت اصلی اثر تبدیل می شود و به عنوان شخصیتی اصیل ظاهر می شود. زبان مورد استفاده، روسی باستانی محاوره ای است که تقریباً فاقد عناصر اسلاو کلیسا است. واژه های بیگانه حتی در دعاها نیز بسیار استفاده می شود. به طور کلی، سبک راه رفتن، سبک یک داستان زندگی توسط شخصی است که می تواند برداشت های خود را به وضوح و واضح توصیف کند. موضوع داستان نیز تغییر می کند - اکنون زندگی مردم، اخلاق و شیوه زندگی آنهاست.

33. پیدایش ژانر داستانی تخیلی. اصول ترکیب و داستان های فولکلوردر "داستان دراکولا".

ژانر داستان های تخیلی در دوران نبرد کولیکوو به وجود آمد. منبع آن در داستان های تاریخی و تخیلی نووگورود بود که بر اساس افسانه های محلی بود. در وهله اول، ماهیت سرگرم کننده طرح و فقدان تعلیم گرایی مشخص بود. داستان های تخیلی با طرح داستانی. اکثر قهرمانان داشتند نمونه های اولیه تاریخی، اما آنها یا در گذشته زندگی می کردند یا بسیار دور بودند. طرح ها به فولکلور برمی گردد. در این داستان ها نویسنده نگرش خود را نسبت به وقایع بیان نکرده است. توطئه ها یا بر اساس اصل یک زنجیره یا بر اساس اصل ترکیب بندی باز ساخته شده اند. این داستان ها در ابتدا برای خواندن هیجان انگیز در نظر گرفته شده بودند. اولین داستان این داستان «داستان دراکولا فرماندار موتیانسک» است. طرح آن بر اساس اتفاقاتی است که در اروپا وجود داشته است سنت های شفاهیدر مورد شاهزاده رومانیایی ولاد که به دلیل ظلم او به "تپس" و "دراکولا" ملقب شد. ترکیب بندی کار جالب است. این زنجیره ای از داستان های جداگانه در مورد اقدامات دراکولا است. علاوه بر این، نویسنده از ارزیابی اعمال خود خودداری می کند و این حق را به خواننده واگذار می کند. نویسنده فقط یک بار از حیله گری خود و این واقعیت که دراکولا همنام شیطان است صحبت می کند. داستان با این جمله شروع می شود که روزی روزگاری در سرزمین موتیانسک چنین حاکمی به نام دراکولا زندگی می کرد و او ظالم بود. سپس زنجیره ای از داستان ها یکی پس از دیگری آغاز می شود. و در پایان از اسارت دراکولا توسط پادشاه مجارستان و شکنجه پرندگان و موش ها در زندان صحبت می کند. و پس از آزادی، دراکولا شخصیت خود را تغییر نداد و قاضی را کشت که به دزد اجازه ورود به حیاط خانه او را داد. داستان با داستان مرگ دراکولا و پسرش ولاد به پایان می رسد. داستان شامل یک موتیف فولکلور از معماها است. به عنوان مثال، در داستانی در مورد چگونگی آمدن 2 راهب کاتولیک به دراکولا، و او از هر یک از آنها پرسید که نظر آنها در مورد اعمال او چیست. یکی گفت که اشتباه کرد، چون حاکم باید رحم کند. دومی پاسخ داد که اعدام شدگان بد کردند و بر اساس بیابان خود مجازات شدند، زیرا حاکمیت فقط به خاطر هدف مجازات و عفو می کند. دراکولا نفر اول را به چوب بست و به نفر دوم جایزه داد. همچنین داستان دیگری وجود دارد که سفیری نزد دراکولا آمد و حاکم یک چوب طلاکاری شده را به او نشان داد و از او پرسید که فکر می کند این چوب برای چیست. سفیر پاسخ داد که برای شخص بزرگواری است. دراکولا پاسخ داد که آنچه او گفت درست است و این خطر برای اوست. که سفیر گفت که اگر دراکولا را توهین کرده است، اجازه دهید حاکم هر کاری که می خواهد انجام دهد. برای این کار، دراکولا به سفیر پاداش داد و او را آزاد کرد. و در همین داستان مستقیماً می گوید که او چنین رسم داشت که از سفیران معما می پرسید. و اگر جواب نادرست می دادند اعدام می شدند و نامه ای برای پادشاهشان فرستاده می شد تا در آینده سفیران بدی نزد دراکولا نفرستند. طرح این داستان نسبت به ژانر خود سنتی است. شخصیت اصلی دارد نمونه اولیه واقعی، طرح بر اساس افسانه ها و فولکلور است و ترکیب بندی مانند زنجیره ای از طرح ها به نظر می رسد. همچنین، این اثر شامل ارزیابی مستقیم نویسنده نیست، که برای داستان‌های داستانی نیز سنتی است.

34. مشکل ژانر "داستان پیتر و فورونیا موروم".

در اواسط قرن شانزدهم (اما برای مدت طولانی به قرن پانزدهم نسبت داده می شد) توسط کشیش و تبلیغ کننده Ermolai-Erasmus ایجاد شد. در تئوری، این اثر به عنوان یک هاژیوگرافی ساخته شده است. اما به دلیل انحرافات متعدد از کانون در قسمت مرکزی به عنوان یک زندگی شناخته نشد و در روند کار دوباره تبدیل به یک داستان شد. اساس طرح آن بر اساس دو نقوش شفاهی-شعری و افسانه ای شکل گرفت - در مورد مبارز قهرمان مار و دوشیزه خردمند که در فرهنگ عامه رایج است. منبع طرح یک افسانه محلی در مورد یک دختر دهقان خردمند بود که شاهزاده خانم شد. افسانه عامیانه دارد نفوذ قویدر مورد ارمولای-اراسموس، و او اثری خلق کرد که با قوانین ژانر هاژیوگرافی مرتبط نیست: این یک داستان داستانی جذاب است که کمی شبیه زندگی مقدسین با بهره‌برداری‌ها و شهادت آنها برای شکوه کلیسا است. این اثر شامل 4 قسمت است که مربوط به طرح است. 1-داستان در مورد جنگنده مار. 2-قهرمانان برای گرفتن پزشک قربانی مار می روند. آنها با دختری آشنا می شوند که معماها صحبت می کند. بعد موتیف معماها و

تست ها 3-زندگی ازدواج پیتر و فورونیا، عناصری از روایت فولکلور وجود دارد. 4-داستان در مورد مرگ پیتر و فورونیا و معجزه پس از مرگ. مشکل ژانر این است که یک اثر عناصر بسیاری را از ژانرهای مختلف ترکیب می کند. اثر چیزی از کودکی قهرمانان نمی گوید (غیر متعارف برای زندگی)، نقوش فولکلور در همه قسمت ها قابل ردیابی است. به عنوان مثال، یک طرح افسانه ای در مورد یک قهرمان جنگ با مار، یک نقش و نگار معماها، زمانی که فورونیا می گوید: "این درست نیست که یک خانه گوش نداشته باشد و یک معبد گوش نداشته باشد" (سگ در خانه گوش دارد. کودکی در خانه چشم دارد) و وقتی از او می‌پرسند خانواده‌اش کجا پاسخ می‌دهند: «پدر و ماتیپویدوشا پوستر قرض می‌گیرند. برادرم در ناوی پاهایش را رفت تا ببیند، یعنی «مادر و پدر به تشییع جنازه رفتند و برادرم به زنبورداری رفتند». همچنین در قسمت سوم یک موتیف فولکلور وجود دارد، زمانی که فورونیا پس از صرف غذا، خرده‌هایی را در دست جمع می‌کند و سپس تبدیل به بخور و بخور می‌شود. این انعکاس افسانه پریان در مورد شاهزاده قورباغه است، زمانی که بقایای آن تبدیل به قو و دریاچه می شود. و خروج پیتر و فورونیا از موروم و سپس درخواست اشراف برای بازگشت آنها نیز در داستان عامیانه بازتاب دارد. اما این اثر یک جنبه معنوی نیز دارد که مشخصه ی ایادیوگرافی است. پیتر و فورونیا در مورد عشق صحبت نمی کنند، زیرا پیتر در ابتدا حتی نمی خواهد با او ازدواج کند. ازدواج آنها جسمانی نیست، بلکه معنوی است و بر اساس احکام است. فورونیا به لطف معنویت خود معجزه می کند. یکی دیگر از عناصر زندگی معجزه پس از مرگ است، زمانی که پیتر و فورونیا، بر خلاف دستورات در حال مرگشان، در مکان‌های مختلف دفن می‌شوند، اما یک شبه آنها هنوز هم خودشان را در یک تابوت دو نفره می‌بینند که خالی می‌ماند. و مرگ آنها در یک ساعت نیز امری غیرعادی است که فقط می تواند مشخصه قدیسان باشد. ترکیب عناصر فولکلور، هاژیوگرافی و داستان در یک اثر، اثر را چندوجهی می کند، اما این مهارت و نوآوری خاص نویسنده در ادبیات است.

35. «تاریخ کازان» به عنوان نوع جدید روایت تاریخی. استفاده از تجربه ژانرهای مختلف در یک اثر.

داستان تاریخی "تاریخ کازان" در اواسط دهه 60 1 * نوشته شده است و متعلق به بهترین نمونه های داستان باستانی روسیه است و جایگاه ویژه ای در شکل گیری اشکال جدید روایت تاریخی دارد. این شعر قدرت یک دولت متمرکز واحد، فعالیت های ایوان مخوف و حامیانش و الحاق پادشاهی کازان به ایالت مسکو را بیان می کند. نویسنده در تلاش است تا نوع جدیدی از روایت را با طرح ایدئولوژیک، مضمون و موضع آشکار نویسنده خلق کند. "تاریخ" شامل چندین داستان کوتاه است که بر اساس زمان بندی به هم مرتبط شده اند. مقدمه در مورد هدف کار صحبت می کند - گفتن در مورد تاریخ پادشاهی کازان و رابطه آن با روسیه. نویسنده در مورد تازگی داستان می گوید: "این داستان اوبون قرمز شایسته است که ما با خوشحالی به آن گوش دهیم." نویسنده ایوان 4 را برگزیده خداوند می نامد و به وضوح موضع نویسنده را بیان می کند. بخش مرکزی به 2 بخش تقسیم می شود: قبل از لشکرکشی های ایوان وحشتناک و پس از آن. در بخش فرعی 1، روایت یک مسیر زمانی را دنبال می کند: آغاز پادشاهی کازان، جایی که نقوش فولکلور درباره یک مار دو سر و یک مبارز مار قهرمان که با کمک جادو او را شکست داد، ردیابی می شود. شخصیت های اصلی پادشاهان مسکو و کازان هستند. طرح بر اساس اصل آنتی تز ساخته شده است - پیروزی های روسیه با شکست ها جایگزین می شود ، عمل دائماً از مسکو به کازان و برگشت منتقل می شود. این بخش فرعی از ترکیبی از میکروپلات های محلی استفاده می کند. در اینجا داستان‌های نظامی زیادی از هر دو نوع وجود دارد که در سیر کلی رویدادها آورده شده‌اند. اساس 2 زیر بخش - داستان هایی در مورد مبارزات ایوان وحشتناک. آن‌ها در قالب داستان‌های نظامی با شخصیت اصلی ایده‌آل‌شده، ایوان 4، ارائه می‌شوند، اما روایت چند پیکره است، حاکمان، جنگجویان و پسران کازان در آن نقش آفرینی می‌کنند. این بخش حاوی تاریخ گذاری کمتری از رویدادها است، اما عناصر نمادین زیادی دارد: نشانه ها، رؤیاها، شگفتی ها. به عنوان مثال، رویای پادشاه کازان، که در آن ماه روشن ماه تاریک را جذب می کند، و حیواناتی که به کازان آمده اند، حیوانات کازان را می خورند، که رویدادهای آینده را پیش بینی می کند. همچنین دیدگاه ایوان 4 در مورد ساخت سویاژسک و خروج دیو حامی شهر از مسجد. آنها در حال بازی هستند نقش های مختلفدر درازا. مکان قابل توجهی توسط ژانرهای سنتی برای تاریخ نظامی باستان اشغال شده است: نوحه (ادای احترام به ملکه کازان سومبکی)، ستایش، نیایش. فریاد سومبکی خطاب به کازان نقشی نمادین دارد و مرگ او را پیش بینی می کند. "تاریخ" با فصل هایی به پایان می رسد که در آنها از کازان، شاهزاده مسکو و ایوان 4 ستایش می شود. نویسنده اهمیت پیروزی را ارزیابی می کند و در مورد زیبایی مسکو، OGR پادشاهی صحبت می کند. نوآوری نویسنده را می توان در تصویر شخصیت اصلی دنبال کرد - ایوان وحشتناک به طرق مختلف به تصویر کشیده شده است، اعمال و افکار او در موقعیت های مختلف. تمایل او برای جلوگیری از خونریزی مورد توجه قرار گرفت، که قبلاً چنین نبود، همانطور که در هفت سفارت تزار در کازان نشان داده شد. همه اینها در مورد رویکرد نویسنده به خلق شخصیت صحبت می کند ، اگرچه روش اصلی ایجاد تصویر پادشاه - ایده آل سازی - باقی مانده است. تصویر شخصیت‌های اپیزودیک نیز تغییر می‌کند: هیچ تمایزی بین مثبت و منفی در زمینه‌های ملی و مذهبی وجود نداشت. خائن می تواند یا یکی از خود شما باشد یا غریبه و هر دو مجازات خواهند شد. تصاویر سربازان نیز به شیوه ای غیرمعمول ترسیم شده است: نویسنده اغلب بر عزم دشمنان تأکید می کند و احترام به آنها را برانگیخته است. و تصرف شهر توسط ارتش روسیه بیشتر به غارت شباهت دارد. نگرش نویسنده نیز مبتکرانه است - او نظر خود را بسیار فعال تر بیان می کند ، که در مقدمه و نتیجه گیری ، انحرافات ، که غالباً ماهیت خلاصه دارند نشان داده شده است. نوآوری در سبک نیز متجلی می شود: استفاده گسترده از استعاره ها، استعاره ها، فرمول های نظامی معنای خود را از دست می دهد (آنها را به عبارت دیگر گسترش می دهد، که آنها را از بین می برد). «تاریخ» از سنت‌های زندگی، داستان‌های نظامی، پیاده‌روی، آموزش، شکل‌گیری‌های ژانر نمادین و غنایی استفاده گسترده‌ای کرد. یک داستان نظامی: ترکیبی از خرده داستان های محلی ("داستان کشتار مامایف")؛ نشان دادن منظره در زمان روز؛ ترکیبی از ویژگی های یک فرمانده با ویژگی های مسیحی در شخصیت اصلی. تصویری از خروج دیو حامی شهر آنها، نفوذ فنون بلاغی به تصاویر سنت های نبرد "داستان تسخیر قسطنطنیه". زندگی: ذکر فضایل ایوان 4، مشخصه او از دوران کودکی؛ وسایل بلاغی راه رفتن: توصیف ایستا از طبیعت که بیانگر تحسین نویسنده است. آموزه ها: وسایل هنری که در نوحه ها به کار می رود. به دلیل فراوانی ژانرها، نمی توان ژانر یک اثر را تعیین کرد.

36. مشکلات اصلی در روزنامه نگاری قرن شانزدهم. اصالت خلاقیت روزنامه نگاری ماکسیم یونانی.

جهت گیری ایدئولوژیک ادبیات پادشاهی مسکو توسعه سریع روزنامه نگاری را از پیش تعیین کرد. در روزنامه نگاری، آثار اختصاص یافته به موضوعات موضوعی زندگی عمومی به طور گسترده توزیع شد. زمینه های مشکلات روزنامه نگاری: مشکلات مربوط به تشکیل یک دولت استبدادی (ظاهر خودکامه، رابطه طبقات مختلف، مشکل رابطه بین قدرت سلطنتی و کلیسا)، مشکلات کلیسا (مبارزه با بدعت، مشکل مالکیت زمین درون کلیسا، مشکلات شخصیت اخلاقی).

یکی از مشهورترین تبلیغات نویسان ماکسیم گرک بود. او دارای میراث ادبی عظیمی است. در یکی از آثار او، «کلام ماکسیموس یونانی»، ابزار اصلی ادبی تمثیل است. این هم در ژانر تمثیلی است. در مرکز روایت تصویر همسر است، این قدرت است، واسیلی (از یونانی، "پادشاهی"). روایت اصلی مبتنی بر گفتگوی یونانی و همسر است. یونانی به عنوان مسافری به تصویر کشیده شده است که همسرش را ملاقات می کند و از غم و اندوه او می پرسد، اما او نمی خواهد چیزی بگوید و می گوید که به هر حال به او کمک نمی کند. اما با این حال، راوی او را متقاعد می کند و او می گوید که نام او واسیلی است، او یکی از دختران پادشاه است که "هر هدیه نیکو از او می آید و هر هدیه ای به پسران انسان داده می شود." او از نحوه استثمار مردم صحبت می کند و اینکه حاکمان باید از قوانین خدا پیروی کنند، در غیر این صورت جنگ و سختی در انتظار همه است. اصالت روزنامه نگاری یونانی دقیقاً در این واقعیت نهفته است که ایده اصلی کار او نه توسط خود او، بلکه توسط تمثیل، همسر بیان شده است. قبلاً در آثار او چنین چیزی دیده نشده بود. یونانی ادعا می کند که یک راهب باید طبق احکام مسیحی زندگی کند. کار شروع مثل واضحی دارد. کلمه دیگری از ماکسیم یونانی - "درباره فیلسوفان بیگانه" - در مورد چگونگی بررسی آمادگی مترجمان روسی که از خارج از کشور آمده اند صحبت می کند. علاوه بر این، او تمام این توصیه‌ها را به افرادی می‌دهد که «بر اساس مرگ من» از بازدیدکنندگان استقبال می‌کنند. او پیشنهاد می‌کند که ترجمه‌های خود را به بازدیدکنندگان بدهد تا بتوانند «بر اساس ترجمه من ترجمه کنند». و اگر بتواند، پس او مترجم خوبی است، و اگر نه، پس باید توانایی او را در تعیین مترهای شاعرانه نیز دریابید. در این کلمه یونانی روشن می کند که آثار خود را الگوی می داند که در آن نوآوری نشان می دهد، زیرا قبل از او، برای نویسندگان سنتی بود که خود را تحقیر کنند، اما یونانی نه تنها از این قانون پیروی نمی کند، بلکه خود را نیز تعالی می بخشد. ماکسیم یونانی در مورد اهمیت دستور زبان برای مردم می نویسد: "بگذارید مبارک و مقدسین کلمات ستایش را بکارند، کتاب های دستور زبان را طوری نامیده نشوند که گویی از طرف او گفته می شود." علاوه بر این ، در اینجا دوباره تمثیل ردیابی می شود ، که در انتها آشکار می شود - اکنون خود یونانی در نقش دستور زبان ارائه می شود. او با ذکر نمونه هایی از دوران باستان و ذکر نویسندگان مسیحی گذشته از همه می خواهد که به سخنان او گوش دهند و به توصیه های او عمل کنند. نوآوری ماکسیم گرک در زمینه روزنامه نگاری بسیار بزرگ است: او تمثیل را وارد روزنامه نگاری کرد و خود خواری سنتی را کنار گذاشت. و افکار و توصیه های او به طور کلی بسیار مرتبط و مفید است.

نقد سبک مخاطب در پیام دوم کوربسکی. مکاتبات جدلی بین کوربسکی و گروزنی منعکس کننده برخورد دو موقعیت اجتماعی است - پسران بلندپایه و اشراف خدمتگزار، که بر نیاز به قدرت مستبد قوی تاکید دارد. پیام‌ها از نظر سبک متفاوت هستند - برای کوربسکی به‌طور انتزاعی معقول و مدبرانه و برای ایوان مخوف، بی‌ادبانه و طعنه‌آمیز. کوربسکی در اولین پیام تزار را به ظلم و ستم نسبت به خود متهم می کند و می گوید که تزار در آخرین قیامت باید پاسخگوی همه چیز باشد. او می پرسد: «ای پادشاه، چرا مردان نیرومند اسرائیل را زدی و به وسیله فرماندهی که خدا به تو داده بود، به تو خیانت کردی؟» و غیره. این پیام به سبکی عصبانی و طعنه آمیز نوشته شده است. در پاسخ به این موضوع، ایوان مخوف پیامی گسترده می نویسد که در آن مخاطب را معلمی دروغین می خواند که به طور غیرقانونی حق آموزش پادشاه و رعایا را غصب کرده است. گروزنی اظهارات فردی کوربسکی را بازتولید می کند و همواره آنها را رد می کند. این پیام به عنوان نوعی اعتراف به ایمان و اصول استبداد روسیه ایجاد شده است. گروزنی سبک مخاطب، ساختار افکار او و سبک ادبی. پادشاه تمام استدلال های خود را به سخره می گیرد و آنها را تحریف می کند و به طعنه آنها را به سخره می گیرد. به عنوان مثال، کوربسکی در پیام خود از خون هایی که برای تزار در میدان جنگ ریخته شده است صحبت می کند و گروزنی به طعنه این کلمات را بازی می کند و می گوید که تزار در خون ریخته شده گناهی ندارد و یک مسیحی نباید از شاهکاری به نام خود پشیمان شود. از سرزمین مادری گروزنی عبارات کلیدی را تکرار می کند و مجموعه ای از تداعی ها را در قالب موازی منفی ایجاد می کند. گروزنی تمام اتهامات علیه او را با هدایت کتاب مقدس مانند کوربسکی رد می کند. کوربسکی در نامه دوم خود به تزار از نامه "پخش و پر سر و صدا" ایوان مخوف انتقاد می کند و اختصار را معیار اصلی آموزش ادبی نویسنده اعلام می کند. کوربسکی نقل قول بیش از حد از "پارامینیست ها" را غیرقابل قبول می داند - 1schgzl from کتاب عهد عتیق، نقض آداب نامه نگاری و فراوانی نقل قول از نامه خود او که به شاه می گوید. سبک این پیام دیگر آنقدر تند و عصبانی نیست. کوربسکی با برخی اظهارات خود را آشتی می دهد و می گوید که قبلاً با ظلم کنار آمده است، "بگذارید خدا در این مورد قضاوت شما باشد." کوربسکی می گوید: "من دیگر نمی فهمم چه می خواهیم." این سبک به تعلیمی نزدیک است ، کوربسکی در مورد اعمال ایوان مخوف تأمل می کند ، اما با اتکا به کمک خدا آنها را به شدت محکوم نمی کند: "و به این دلیل ، بیایید کمی صبر کنیم ، زیرا من معتقدم که آمدن عیسی مسیح نزدیک است." در پیام دوم ایوان مخوف نیز از طنزهای تلطیف شده و کنایه استفاده شده است. او به تقلید از کوربسکی شروع به گلایه می کند: «من قولنج بدبختی از شما دریافت کرده ام، قولنج توهین، قولنج آزار و سرزنش! و برای چه؟ او سبک فروتنانه کوربسکی را تقلید می کند، سبک پیام او به تحقیر خود نزدیک می شود. مرحله مهمتاریخ روزنامه نگاری روسیه در قرون 16-17.

38. تعمیم آثار ادبی میانهشانزدهمV. هدف ایدئولوژیک، اصالت سبکی، اهمیت بناها

سنت های سبک کلی و اهمیت بناهای تاریخی. در 1547-1549. بسیاری از قدیسان روسی که قبلاً در سطح محلی مورد احترام قرار می گرفتند، در سراسر کلیسا قدیس بندی شده است. این اقدام مستلزم توجیه مستند و معنوی بود. برای این منظور، متروپولیتن ماکاریوس نقشه خود را - جمع آوری تمام کتاب های حاوی محتوای مذهبی تأیید شده در روسیه - انجام می دهد و "منایون چتیا بزرگ" را ایجاد می کند. برای این منظور، حدود 60 زندگی از قدیس های جدید که به سبک بلاغی نوشته شده اند، تدوین شد. اما دیگر اطلاعات تاریخی در مورد این مقدسین باقی نمانده است، بنابراین وقایع نگاران حقایق را ساختند و به مانند زندگی های دیگر نوشتند. "Cheti-Minea" شامل: زندگی; کتب کتب مقدس و تفاسیر آنها؛ patericon; آثار نویسندگان اسلاوی جنوبی و روسی که به عنوان نمونه شناخته شده اند. مجموعه "زنبور"، "داستان ویرانی اورشلیم"، "راه رفتن ابوت دانیل". مهمترین رویداد در زندگی معنوی اواسط قرن شانزدهم. ایجاد "کلیسای جامع استوگلاوی" نیز ظاهر شد. از آن خواسته شد تا تمام جنبه های زندگی معنوی و عملی را تنظیم کند. احکام او مربوط به مالکیت زمین کلیسا و هنجارها بود نظم اجتماعی، زندگی خصوصی روحانیون و غیره. هدف او ایجاد پایه های یک دولت واحد و ایجاد نظم در زندگی روسیه بود. این شورا با تعلیم سخت و اعتقادی خود متمایز بود. در مورد اینکه نقاشی آیکون باید چگونه باشد (متمرکز بر روبلوف)، کتابهای کلیسا (الزاماً اصلاح شده) نوشته شده است. وظایف تنظیمی زندگی خانوادگیبه عنوان "Domostroy" خدمت کرد. نویسنده به طور دقیق شناسایی نشده است، اما اعتقاد بر این است که کشیش کلیسای جامع بشارت، سیلوستر، در این کتاب دست داشته است. منبع دوموستروی متون کتاب مقدس، کریزوستوم، اسناد مستند و احتمالاً مشاهدات بود. این کتاب زندگی روزمره را تنظیم می کرد مرد ارتدکس. اغلب اهمیت آن به جنبه عملی محدود می شود، اما وظیفه اصلی خانه سازی ترجمه آن به زندگی واقعیایده بی روحی قدرت سلطنتی وظیفه این است که یک موضوع مطیع و یک مسیحی نمونه را مطرح کنیم تا یک مدل زندگی واحد در روسیه ایجاد کنیم. ژانر «خانه سازی» آموزش معنوی است. سبک او با تعلیم و اخلاق متمایز است. فصول آن را می توان به 3 گروه تقسیم کرد: تعریف رابطه شخص با اقتدار معنوی و دنیوی. ساختار دنیوی (ترتیب زندگی خانوادگی)؛ خانه سازی (نکات خانه داری). سیلوستر فصل 64 را اضافه کرد، جایی که او بر اساس تجربه خود توصیه هایی ارائه کرد. ویژگی های اصلی این ادبیات جهان شمولی، دایره المعارفی، تعلیمی و جدلی بودن بود. کاتبان این زمان تجربه پیشینیان خود را تعمیم دادند و موضوعات تاریخی، تمثیل ها و آموزه ها را در مجموعه های بزرگ یادبود ترکیب کردند. همچنین آثار آنها طرح زیبایی شناختی جدیدی را برای ایده های اصلی ایدئولوژیک آن زمان ارائه کرد.

39. توسعه ژانر پیاده روی در قرن 16-17. "پیاده روی تریفون کوروبینیکوف به قسطنطنیه."

در قرن شانزدهم همراه با سفرهای بازرگانان، یادداشت های سفر سفارت نیز ظاهر شد که به آنها "فهرست آیتم" یا "فهرست" می گفتند. آنها حاوی موضوعاتی بودند که در مورد آنها مذاکرات انجام شد و آداب پذیرایی سفارت را ثبت کردند. ساختار روایات سفیر توسط پروکوفیف به طور کامل تری شرح داده شد. او گفت که با مشخص کردن زمان و مکان اعزام سفارت و هدف آن و شرح مسیر شروع می شود. وی در قسمت مرکزی به شرح مراسم استقبال و شرح مذاکرات اشاره کرد. وی همچنین به درج توضیحاتی از منظره و زندگی روزمره در داستان اشاره کرد. این آثار عناصری از سبک تجاری را به دست آوردند که با واژگان سنتی محاوره ترکیب شده بود. متن همچنین شامل صحبت‌های شخصیت‌ها و شرح مفصلی از سیر وقایع بود که باعث شد داستان کمتر پویا، اما دقیق‌تر باشد. در "پیاده روی تریفون کوروبینیکوف" همگرایی پیاده روی زیارتی با دو نوع جدید دنبال می شود. گردش با پیامی در مورد زمان حرکت تریفون و شرح مسیر آن آغاز می شود که نشان دهنده فاصله بین نقاط است. متن اصلی به مقاله های سفر تقسیم می شود که در مورد محل یا بخش خاصی از مسیر می گوید. توضیحات تجاری و مختصر هستند، توجه به اندازه شهر، مصالح ساختمان ها ("شهر اورشا سنگ است"، "شهر بوریسوف درویان کوچک است")، وجود مناطق و روش های تجاری است. در مورد حفاظت از شهرها: «و شهر منسکا-سلوتسک تجارت و مردم بهتری دارد، و شهر دروازه‌هایی دارد و در زندان طوق‌ها و کمانداران با تفنگ وجود دارد، اما آنها بدون اینکه به آنها بگویند خارجی را به زندان راه نمی‌دهند. )). این یادآور پیاده روی بازرگانان است. توصیف طبیعت و توصیف دقیق توپوگرافی سنتی برای زیارت نیز ظاهر می شود. یک عنصر از فهرست مقالات سفیر ("درباره عبور سفرای روسیه به حاکمیت ولوشسک هارون") نیز به گردش در می آید: "در روز سیزدهم مارس در ساعت 3 شب"، گفته می شود که چگونه سفیران پذیرایی شدند: «و در اتاق قفسه‌ای ساخته شد، در کمربند مرد، فرش‌ها. و حاکم ولوشسکی در کمد در جای خود نشسته است. داستان «درباره مسجد تورها و درباره درویشی که به جای ما راهبان دارند» یادآور طرحی روزمره است، توجه به لباس و قیافه مردم است: «سبیل و قیطان و ابرو تراشیده شده»؛ زندگی "اتاق های" برای سرگردان به تفصیل شرح داده شده است. 2 مقاله در "راهپیمایی" به شرح زیارتگاه های قسطنطنیه اختصاص دارد. "داستان شهر تزار درباره همه چیز نیست" موقعیت شهر را به تفصیل توصیف می کند و به زیارتگاه های اصلی اشاره می کند: تبر نوح، ستون کنستانتین فلاویوس، معبد سوفیا و غیره. نویسنده افسانه خروج فرشته حامی شهر را به یاد می آورد و آن را به شیوه خود بازگو می کند. به وضعیت اسفبار کلیسای ارتدکس و پاتریارک اشاره شده است. در مقاله دوم، "در مورد تخریب معبد سنت جورج"، افسانه ای در مورد معجزه سنت جورج، که از معبد خود در برابر پادشاه ترکیه دفاع کرد، و نه تنها حفظ معبد، بلکه همچنین ارائه شده است. رحمت سلطان به بندگانش معجزه نامیده می شود. داستان پویا و مختصر و با استفاده گسترده از دیالوگ است. در پایان به کلیسای Blachernae، صومعه های پانتوکراتور و آخرالزمان اشاره شده است. "پیاده روی" را نمی توان به یک نوع خاص طبقه بندی کرد. به سفرهای اجتماعی اشاره دارد، زیرا ... بیشتر اطلاعات مربوط به اهداف مذهبی نیست. ارزیابی دقیق نویسنده وجود ندارد. این زبان برای "راه رفتن" سنتی است - واژگان محاوره و واحدهای عبارتی، چند کلمه خارجی، همیشه با ترجمه. گرایش به ایجاد یک نوع پیاده روی سکولار و همچنین ترکیب ویژگی های ژانر مختلف به منظور ایجاد یک روایت مستند و جذاب وجود دارد.

40. مسیرهای اصلی توسعه در ادبیات در مورد مشکلات. اصالت هنری "داستان مرگ و دفن ام.و. اسکوپین-شویسکی.

ادبیات این زمان به 2 مرحله تقسیم می شود: 1-قبل از 1613. آثار روزنامه نگاری، در حجم کم، یک طرفه نشان دهنده قهرمانان. ژانرهای غنایی و نمادین و اسناد تجاری با هم ترکیب شدند. این مرحله شامل "داستان جدید پادشاهی باشکوه روسیه"، "داستان آرامش و دفن اسکوپین-شویسکی" است. 2-20 قرن 17 این آثار در مورد کل زمان مشکلات می گویند، برای ارزیابی عینی وقایع تلاش می کنند و توجه ویژه ای به شخصیت های تاریخی دارند. این ادبیات ژانرها را به روش های مختلف ترکیب می کند. اینها عبارتند از "کتاب کرونیکل"، "ورمنیک" اثر ایوان تیموفیف، "داستان ورام پالیتسف". در ادبیات قرن هفدهم. روابط جدیدی بین امر تاریخی و داستانی برقرار می شود. داستان‌های مبتنی بر نام‌های تاریخی حاوی داستان هستند. حقایق تاریخ روسیه با نقوش افسانه ها و افسانه ها ترکیب شده است. شخصیت های داستانی در فضایی معمولی از جامعه روسیه در قرن هفدهم عمل می کنند. موقعیت ها، وجودی و روزمره، آلیاژ واحدی را تشکیل می دهند که نشان از نزدیک شدن ادبیات به زندگی دارد. نمونه بارز چنین تکاملی "داستان مرگ و دفن شاهزاده اسکوپین شویسکی" است که پر از شایعات و افسانه هاست. مرگ غیرمنتظره یک رهبر نظامی جوان با هیکلی قهرمانانه به آگاهی هم عصرانش ضربه زد و باعث تولد افسانه مسمومیت او شد. نویسنده داستان نیز به آن پایبند است و روایت را با انگیزه هایی از ترانه ها و نوحه های محلی اشباع می کند. خلاصه داستان این است: در جشن شاهزاده وروتینسکی، ماریا شویسکایا برای او نوشیدنی مرگبار می آورد و آن "یک نوشیدنی فانی شدید" بود. ایده مسمومیت با "گرفتن یک فکر خائنانه مانند پرنده در جنگل، مانند سرخ کردن سیاه گوش" مقایسه می شود. و میخائیل در شب 23-24 آوریل می میرد که نویسنده در آن نمادگرایی می بیند، زیرا ... "از دوران جنگجوی بزرگ و عاشق جورج تا روزهای فرماندار ساوا استراتشات" رخ می دهد. این مقایسه قرار بود تصویر رهبر نظامی روسیه را "تقدیس" کند و او را به ایده آل اخلاقی زمان مشکلات تبدیل کند. Skopin-Shuisky به عنوان یک قهرمان حماسی ظاهر می شود، نویسنده به طرز ماهرانه ای از مقایسه ها استفاده می کند و ابزار شاعرانهحماسه عامیانه شاهزاده را "خورشید آسمانی" می نامند که جنگجویان نمی توانند "از آن سیر شوند". قدرت او اغراق آمیز است - در کل حالت آنها نمی توانند تابوتی برای او پیدا کنند: "یک بلوط". مایکل را با پادشاه داوود و سامسون مقایسه می کنند. در وصف غم و اندوه مردم - مردمی که به دنبال تابوت هستند به اندازه "ستارگان بهشت" از هذل بسیار استفاده می شود؛ مرثیه ای برای آن شرح داده شده است: "از مردم نعره و ناله می آید و صداهای بسیار آواز می خواند. سنگ قبر، و ناتوانی در شنیدن صدای آنهایی که آواز می خوانند، اما در مورد کسانی که همه اینها را شنیده اند گفته می شود: «حتی اگر دل جعل و از سنگ ساخته شده باشد، حتی آن شخص از ترحم بیرون خواهد ریخت.» خاص رنگ آمیزی احساسیبه روایت گریه یک مادر، نزدیک به یک نوحه عامیانه، فریاد یک رهبر نظامی سوئدی، سنتی برای سخنرانی عالی، و گریه مردم روسیه می دهد. چندین بار تکرار می شود که آواز به دلیل گریه شنیده نمی شود. در پایان، رویایی وجود دارد که مرگ اسکوپین-شویسکی را پیش‌بینی می‌کند، که گاهشماری را نقض می‌کند، زیرا "15 روز پس از عید رستاخیز مسیح" بود. یکی از ساکنان شهر که از مرگ میخائیل مطلع شده است، گفته است که "در این زمان به حقیقت پیوست."

41. فعالیت ادبی کشیش آووکم. سبک شناسی و اصالت ژانر "زندگی کشیش آواکوم، نوشته خودش."

آووکم صاحب بیش از 80 اثر است که برخی از آنها به دست ما نرسیده است. آثار او: "کتاب گفتگوها"، "کتاب تفاسیر"، طومارها به الکسی میخایلوویچ و فئودور آلکسیویچ، نامه ها، پیام ها و غیره. آثار او با نکوهش پرشور کلیسای رسمی و قدرت استبدادی سکولار از موضع حامی مؤمنان قدیمی همراه است. او از نظر سبک و اصول تصویرسازی ادبی در عرصه ادبی مبتکر شد، هرچند مخالف نوآوری در هنر بود. معروف ترین اثر او، زندگی، یک زندگی نامه است. آووکم در مقدمه خود از تأثیر اعتراف کننده خود اپیفانیوس بر او می نویسد و از روش سنتی خود خواری پیروی می کند. سبک زندگی او شبیه به اعتراف است، زیرا او مرز بین خود و خواننده را محو می کند و فضای همدلی ایجاد می کند. لیخاچف سبک آواکوم را سبکی از ساده‌سازی رقت‌انگیز - «زمین‌سازی» بالا (داستان تغذیه معجزه آسای زندانی، زمانی که آواکوم نمی‌داند فرشته بود یا مرد) و شاعرانه کردن پست (داستان در مورد) تعریف کرد. مرگ مرغی که "روزی 2 تخم مرغ برای غذا می آورد"). این فراتر از چارچوب سنتی هیژیوگرافی است: قهرمانان اثر به وضوح گناهکار یا عادل نیستند. خود حبقوق وقتی فاحشه ای نزد او می آید تقریباً تسلیم وسوسه می شود، وسوسه ای که قبلاً در سنت هاژوگرافیک هرگز اتفاق نیفتاده بود. و تصویر خود فاحشه چند وجهی است - او گناهکار است ، اما برای اعتراف آمد - و این تا حدودی او را "پاک می کند". حبقوق تصویر جدیدی ایجاد می کند - یک "گناهکار مقدس" که منجر به ترکیبی از دو طرح داستانی می شود: موعظه موقر نویسنده و اعتراف توبه کننده. حبقوق زبان کلیسا، دشنام و زبان محاوره را با هم ترکیب کرد. یکی دیگر از جنبه های نوآوری زندگی، ترکیب کمیک و تراژیک است. زمانی که کشیش اعظم بازگشت از تبعید را توصیف می کند، در مورد عبور از رودخانه صحبت می کند، زمانی که کشیش اعظم قدرت خود را از دست می دهد و سقوط می کند، شخص دیگری روی او می زند و همچنین روی او می افتد. او عذرخواهی می‌کند و او پاسخ می‌دهد: بابا چه چیزی مرا زیر پا گذاشتی؟ او در توصیف وحشت‌های دوران حبس خود، به شوخی می‌گوید: «مثل سگی در نی دراز می‌کشم». زندگی همچنین پر از پرتره های طنز دشمنان آواکوم است. به عنوان مثال، در نامه ای به الکسی میخایلوویچ می نویسد: "پادشاه بیچاره، فقیر، دیوانه!" همچنین، نوآوری آواکوم در نوشتن یک کار روزنامه نگاری با عناصر زندگی نامه، بلکه یک زندگی نامه یکپارچه آشکار شد. این اثر به تاریخ اولین سالهای جنبش معتقد قدیمی، تاریخ روسیه در نیمه دوم قرن هفدهم تبدیل می شود. علاوه بر آووکم، زندگی او شامل یاران و دشمنانش است و مرزهای مکانی-زمانی روایت به طور گسترده نشان داده شده است. همه این ویژگی های نوآورانه زندگی را به یک اثر برجسته در نوع خود تبدیل می کند.

42. مبنای تاریخی، اصالت سبک "داستان محاصره آزوف قزاق های دون".

در قرن هفدهم مجموعه ای از داستان ها در مورد آزوف ظاهر می شود که در آن شاهکار میهن پرستانه قزاق ها تجلیل می شود. داستان های نظامی نوشته شده در این زمان نمونه هایی از قهرمانی دسته جمعی قزاق ها در هنگام تسخیر قلعه را منعکس می کرد. "داستان صندلی آزوف" در دهه 40 نوشته شد. قرن 17 بر اساس وقایع تاریخی واقعی، زمانی که در بهار 1637 قزاق‌های دون با استفاده از استخدام سلطان ترکیه در جنگ با ایران، قلعه آزوف را بدون اطلاع دولت مسکو تصرف کردند. این امر راه را برای روس ها به دریای آزوف و دریای سیاه باز کرد و آنها را از حملات مداوم ترک ها و تاتارها در جنوب ایالت مسکو محافظت کرد. اما از ترس عوارض در روابط با ترکیه ، تزار میخائیل فدوروویچ آزوف را نپذیرفت و به قزاق ها دستور داد آن را ترک کنند. ژانر یک داستان تاریخی است. قسمت اول داستان به سبک یادآور یک سند تجاری است؛ در آن به تفصیل درباره وسعت ارتش ترکیه صحبت می شود، تاریخ ها ذکر شده است: «اینچ در روز 24 در اولین ساعت روز نزد ما آمدند تا آن را در نزدیکی شهر شخم بزنید)، "هر سر در هنگ جانیس 12000 نفر داشت)) . کل کار، در واقع، یک گزارش رسمی از وقایع نشست آزوف است، زیرا در ابتدا می‌گوید: «قزاق‌های دون آمدند... نزد دوک بزرگ میخائیل فدوروویچ... و یک نقاشی را به محل محاصره خود آوردند)). روایت زیر به معرفی این نقاشی می پردازد. سبک های مختلفی در داستان در هم تنیده شده است، به عنوان مثال، قبل از شروع خصومت ها، سفیری از ترک ها با سخنرانی می آید که در آن سعی می کند توبه و ترحم کند: "شما مانند گرگ های گرسنه به او حمله کردید و امان ندادید. او را در هر سنی مرد... و بنابراین نام بی رحمانه جانور را بر خود می گذارید.» در مرحله بعد، خدمت به پادشاه ترکیه برای پاداش ارائه می شود. پس از آن پیام پاسخی از قزاق ها داده می شود که در آن آنها در مورد بی اعتمادی خود به ترک ها و نقشه های موذیانه تزار صحبت می کنند. این پیام ها به داستان سبکی بلاغی و کلامی می بخشد. این اثر با سبک غنایی خود نیز متمایز است: به عنوان مثال، دعای قزاق ها قبل از نبرد، توبه قزاق ها در برابر پادشاه: «ما را ببخش، بنده گناهکارانت، پادشاه مقتدر و گراند دوکمیخائیلو فدوروویچ)). این مکان شاعرانه بر اساس یک آهنگ فولکلور قزاق ساخته شده است که نشان دهنده تأثیر فولکلور در داستان است. تأثیر داستان های نظامی نیز در اینجا (در شرح نبردها) محسوس است. در بخش آخر، یک سبک بلاغی دوباره به وجود می آید - تبادل پیام بین قزاق ها و ترک ها. سپس رویایی داده می شود: مادر خدا به قزاق ها ظاهر می شود و آنها را برای نبرد برکت می دهد. سپس دوباره داستان به سبک مستندی به خود می گیرد - در مورد تعداد قزاق های زنده و مجروح پس از نبرد، با توجه به آن می گوید. تاریخ های دقیق(تسخیر آزوف در 26 سپتامبر، زمانی که "پاشاهای ترک و ترکان و پادشاه کریمه ... فرار کردند تا ما را با شرم ابدی آزار دهند))). ،

داستان با ترحم میهن پرستانه، دقت توصیفات، زبان بومی و سبک شعری متمایز می شود که در آن تکنیک های سنتی داستان های نظامی و فولکلور دان قابل توجه است. این یک اثر بدیع و بدیع از نظر محتوا و سبک است.

43. مشخصات کلی داستان های طنز قرن هفدهم. تحلیل یکی از داستان ها کاری توسط V.P. آدریانووا-پرتز "در خاستگاه طنز روسی."

در قرن هفدهم طنز خیلی خوب در حال توسعه است. داستان های طنز را می توان به 3 گروه ضد فئودالی، ضد روحانی و روزمره تقسیم کرد. موارد ضد فئودالی عبارتند از "داستان ارشا ارشوویچ"، "داستان از دادگاه شمیاکین" به مخالفان روحانی - "طومار کولیازین"، "داستان پروانه شاهین". داستان های روزمره تخیلی هستند. آثار حاوی شخصیت ها و رویدادهای ساختگی هستند. «داستان بدبختی» از این دسته است. آنها منعکس کننده برخورد چشمگیر «قدیمی» و «نویی» در حوزه زندگی شخصی و عمومی بودند. «داستان هاوکموت» دارای 3 بخش است: 1-مقدمه، 2-مکالمه بین هاوکموت و ساکنان بهشت، 3-خروجی جان انجیلی. این ساخت از ماهیت رمانیستی کار صحبت می کند. این داستان یک طنز ضد روحانی است. بخش اول در مورد اینکه پروانه شاهین کیست صحبت می کند: "کسی که در ضیافت های خدا زود می نوشد." او می میرد و فرشته ای برای او می آید، پس از آن قسمت دوم آغاز می شود - ارتباط پروانه شاهین با کسانی که به دروازه های بهشت ​​نزدیک می شوند - پیتر رسول، پولس رسول، پادشاه داوود، پادشاه سلیمان. هاوکموت از آنها می خواهد که اجازه دهند او وارد شود، اما آنها به او پاسخ می دهند که گناهکاران نمی توانند به بهشت ​​بروند. که پروانه شاهین چیزی از زندگی خود را در مورد هر یک به یاد می آورد، که هر یک از آنها "فرار کردند و به سرعت شرمنده شدند." در قسمت سوم، یحیی متکلم به دروازه‌ها نزدیک می‌شود و او نیز می‌گوید: «شما نمی‌توانید مانند شاهین وارد بهشت ​​شوید». که هاوکموت پاسخ می دهد که در انجیل او نوشته شده است: "اگر یکدیگر را دوست داشته باشیم، خدا از هر دوی ما محافظت خواهد کرد." و او می گوید که در این صورت یحیی یا باید او را راه دهد یا از نوشتن انجیل صرف نظر کند. پروانه شاهین اینگونه به بهشت ​​می رود. در این کار، جزم عالی نقض می شود، دادگاه الهی ناعادلانه می شود. گناهکار به بهشت ​​می رود. این داستان، تقلید از داستان های قرون وسطایی در مورد زندگی پس از مرگ است، با عصبانیت تقوای کلیسا و احترام کلیسا از مقدسین معروف را محکوم می کند. تمام مقدسین ذکر شده در اینجا معلوم می شود که شایسته بهشت ​​نیستند. و پروانه شاهین به عنوان یک متهم عصبانی و در عین حال یک سخنران حیله گر عمل می کند. بنابراین این داستان در فهرست کتاب های ممنوعه قرار گرفت.

44. مسائل و ابهامات ژانری داستانهای «روزمره» قرن هفدهم. تحلیل یکی از داستان ها

در نیمه دوم قرن هفدهم. در ادبیات روسی، تنوع ژانر خاصی از داستان روزمره در حال ظهور است که نشان دهنده درام برخورد "قدیمی" و "نویی" در حوزه زندگی شخصی و عمومی است. اگر قهرمانان واقعی داستان های تاریخیشرکت کنندگان در رویدادهای غیر واقعی شدند، سپس ماجراهای شخصیت های خیالی در داستان های روزمره به طور محکم در واقعیت اطراف روسیه ثبت شد. تمام اتفاقات و شخصیت های این آثار ساختگی هستند. این آثار با روزنامه نگاری و آزادی نویسنده متمایز بودند. خود نویسنده بسته به خود می توانست اختلاف را به نفع یک یا آن قهرمان حل کند مواضع اخلاقی. داستان خانگیاواخر قرون وسطی ویژگی های نثر فلسفی را به خود می گیرد. داستان روزمره منعکس کننده دموکراتیزه شدن قهرمان و علاقه در حال ظهور به "مرد کوچک" بود. "داستان بدبختی" در نیمه دوم قرن هفدهم در میان بازرگانان ایجاد شد. داستان در شعر عامیانه نوشته شده است، در داستان روزمره، همراه با آموزه های اخلاقی غنایی. قهرمان داستان، آفرین، نامی ندارد، به حرف پدر و مادرش گوش نداد که می‌گفتند: «فرزند، به مهمانی‌ها و مهمانی‌های برادری نرو، روی صندلی ننشین، مشروب نخور. ای فرزند، دو طلسم برای یکی!» تا گدا نباشم. او «می‌خواست آن‌طور که می‌خواهد زندگی کند» و برعکس عمل کرد، بنابراین «در برهنگی و پابرهنگی بی‌اندازه افتاد». و داستان شباهتی بین آدم و حوا که تسلیم وسوسه شدند و آفرین. تصویر یک مار وسوسه کننده، "برادر نامیده" ظاهر می شود، که او را مست می کند و سپس او را سرقت می کند. علاوه بر این، این موازی از انگیزه تبعید می گذرد - آفرین " شرم آور است ... ظاهر شدن به پدر و مادرش " و او تصمیم می گیرد "به یک کشور خارجی" برود. در آنجا به مهمانی می رود، جایی که همه چیز را به مردم می گوید و از او کمک می خواهد. آنها به او کمک می کنند و بر اساس اخلاق دوموستروفسکی به او توصیه می کنند. با تشکر از آنها، آفرین «به خاطر هوش عالی خود شکم بیشتری از استاروف به دست آورد. من طبق عرف برای خودم دنبال عروس گشتم.» بدبختی-غم از این موضوع باخبر شد و در خواب به خوش‌رفتار ظاهر شد و چنین گفت: «تو را از عروست می‌برند... طلا و نقره، کشته می‌شوی». اما مرد خوب این رویا را باور نکرد، سپس اندوه به شکل فرشته جبرئیل در خواب به او ظاهر شد و گفت که سعادت فقیر و مست بودن است. پس از این، مرد خوب از دستورات غم پیروی می کند، اما پس از آن متوجه اشتباه خود می شود: "من، همکار خوب، به دردسر افتاده ام." اما غم او را رها نمی‌کند و می‌گوید مرد خوب از او جایی نمی‌برد. پس از مبارزه بیهوده با غم، "همکار خوب برای گرفتن نذر رهبانی به صومعه رفت" و بدین ترتیب نجات یافت. قهرمان داستان فردی تحقیر شده است اما نگران این موضوع است. این اولین تصویر از یک ولگرد در ادبیات روسیه است که نویسنده با او همدردی می کند، اما در عین حال محکوم می کند. تصویر غم بر اساس اصول فولکلور ساخته شده است. غم و اندوه انسان را وادار به انتخاب راه نادرست می کند، اما این نیز جزای خطاهای اوست که می فرماید: «وَ مَنْ یَعْلَمُوا الْأَوْلَهِ أَحْسَنَا أَعْلَمْهُ أَیْحَمُ الْحَسْنَ». این اثر از نظر ژانر شبیه به تمثیل یا درس است، زیرا ... مملو از اخلاق است که با مثال عینی ارائه شده است. همچنین، داستان بسیار نزدیک به ترانه‌های فولکلور در مورد کوه است؛ برخی از بخش‌ها ماهیتی حماسی دارند (مثلاً ورود نیکو به عید و رجزخوانی او). این کار به فولکلور نزدیک است ، همانطور که در مقایسه ها مشاهده می شود: خوب انجام شده - "کبوتر سنگی" ، وای - "شاهین خاکستری" و غیره. بر این اساس می‌توان گفت که داستان تلفیقی از فولکلور و ادبیات است، فراتر از نظام‌های ژانری است و بسیاری از ژانرها و سنت‌ها را با هم ترکیب می‌کند.

45. تاریخچه پیدایش و رپرتوار تئاتر دربار. نمایشنامه «جودیت».

تئاتر دادگاه تزار الکسی میخایلوویچ در اکتبر 1672 بوجود آمد و به یک "سرگرم کننده" دولتی جدید تبدیل شد. تزار بازیگران خارجی را برای تئاتر خود استخدام کرد. محققان معتقدند که مبتکر ایجاد این تئاتر بویار آرتامون ماتویف بود. او تئاتر خانگی خود را با نوازندگان داشت و خود بارها به عنوان بازیگر بازی می کرد. تا سال 1672، اجراها در کاخ ایزمایلوفسکی، در کرملین، در خانه پدرزن تزار، بویار میلوسلاوسکی، و در "کر کمدی" در حیاط آپتکارسکی اجرا می شد. نوشتن اولین نمایشنامه بر اساس داستان کتاب مقدس استر و ازدواج او با شاه پارسی، پس از آن او توطئه را کشف کرد و مردم خود را از نابودی نجات داد ، تزار گریگوری را به کشیش شهرک آلمانی مسکو سپرد. مشکلات اصلی نمایش: قدرت و رحمت واقعی سلطنتی، غرور و فروتنی در آن زمان بسیار محبوب بود. در 17 اکتبر 1672، اولین نمایش آن برگزار شد. نمایشنامه شامل یک پیش درآمد و 7 پرده بود که به پدیده تقسیم می شد. این اجرا به مدت 10 ساعت بدون وقفه اجرا شد. این اجرا شاه را خوشحال کرد. بنابراین، تاریخ تئاتر روسی با تئاتر دربار آغاز شد و تاریخ درام روسی با «اقدام ارتشیر» آغاز شد. اولین نمایشنامه های روی صحنه روسیه با موضوعاتی از کتاب مقدس، زندگی مقدسین، تاریخ و اساطیر باستانی. پیوند نمایشنامه ها با مدرنیته با پیشگفتارهای شاعرانه مورد تاکید قرار گرفت. از جمله این نمایشنامه ها می توان به نمایش "جودیت" اشاره کرد. در مورد محاصره شهر یهودی بیتولیا توسط نیروهای آشوری به رهبری ژنرال هولوفرنس و قتل او توسط جودیت بثولی می گوید. نمایشنامه دارای 7 پرده است که به «ورودی» تقسیم می‌شود؛ صحنه‌های رقت‌انگیز گاهی جای خود را به صحنه‌های کمیک می‌دهند؛ نمایشنامه علاوه بر شخصیت‌های قهرمان، شخصیت‌های بداخلاق نیز دارد. به عنوان مثال وقتی جودیت قصد خود را برای کشتن هولوفرنس اعلام می کند و اوضاع متشنج می شود زیرا ... همه نگرانند، ابرا، خدمتکار جودیت، می‌پرسد: «آسیری‌ها چگونه هستند، آیا این‌گونه هستند یا چه افرادی؟» ارتباط نمایشنامه با مدرنیته را توسل به الکسی میخائیلوویچ که پیش از متن نمایشنامه است، نشان می دهد. اولین نمایشنامه‌های تئاتر روسی از نظر ژانر به کمدی‌های «انگلیسی» نزدیک بود؛ ویژگی هنری آنها فراوانی صحنه‌های خونین و طبیعی‌گرایانه و برخوردهای دراماتیک بود. مثلا جودیت سر خون آلود هولوفرنس را به همه نشان داد. پس از این، جودیت به کنیز ابرا می گوید: «بی سر و صدا مرا در مهمانی خود قرار بده» و او شجاعت جودیت را می ستاید و جمله ای طنز بر زبان می آورد: «آن بدبخت که بیدار شود و جودیت با سر رفته است چه خواهد گفت؟ ” سرباز اسیر شده سوزاکیم، یک شخصیت کمیک، تحت یک "اعدام ساختگی" قرار می گیرد. پس از برخاستن، قهرمان برای مدت طولانی نمی تواند بفهمد که آیا او زنده است یا نه، و با پیدا کردن لباس و کفش، وانمود می کند که به دنبال سر خود می گردد و می پرسد: "اوه، آقایان! اگر یکی از شما… سرم را پنهان کرد، فروتنانه از او می‌خواهم که آن را به من برگرداند.» "تغییر پذیری" زندگی با حرکت کنش در نمایشنامه تاکید می شود. در نمایشنامه از کاخ به اردوگاه نظامی هولوفرنس و از آنجا به شهر محاصره شده و خانه جودیت منتقل می شود. نطق رسمی درباریان با آهنگ آشوبگرانه سربازان مست جایگزین می شود و سخنرانی های غنایی قهرمان با گروه های کر جایگزین می شود. بنابراین، این نمایشنامه نمونه آن زمان بود و نمونه بارز نمایشنامه قرن هفدهم بود.

46. ​​تئاتر مدرسه. «کمدی مَثَل پسر ولگرد».

در پایان قرن هفدهم. منشا آن روسیه است تئاتر مدرسه. آثار نمایشنامه مدرسه ای که بر اساس توطئه های کتاب مقدس ایجاد شده اند شامل مونولوگ های طولانی است که به صورت هجا نوشته شده اند؛ آنها نه تنها توسط شخصیت های کتاب مقدس، بلکه با تصاویر تمثیلی (رحمت، حسادت) صحبت می شود. این نمایشنامه ها در آکادمی کیف-موهیلا، مدرسه زایکونوسپاسکی سیمئون پولوتسک، آکادمی اسلاو-یونانی-رومی مسکو و مدرسه دیمیتری روستوف به روی صحنه رفتند. یکی از اولین مربیان و شاعران باروک روسی سیمئون پولوتسک بود. نمایشنامه‌های «کمدی مَثَل پسر ولگرد» و «تراژدی پادشاه نبوکدنصر» او را به شهرت رساند. «کمدی» بر اساس طرحی انجیلی نوشته شده بود؛ شامل یک درگیری معمولی از آن دوران بود که «بچه‌ها» به حرف‌های والدین خود گوش نمی‌دادند، زیر بار مراقبت آن‌ها می‌رفتند و در رویای دیدن دنیا خانه را ترک می‌کردند. مشکل رفتاری مرد جوانهمچنین در داستان های نیمه دوم قرن هفدهم، مانند "داستان بدبختی"، "داستان ساوا گرودیتسین" و "داستان فرول اسکوبیف" منعکس شد. نمایشنامه از نظر اندازه کوچک است، ترکیب آن بسیار ساده است، محیط آن معمولی است، تعداد شخصیت ها کم است و شخصیت ها بی نام هستند (مثلاً پدر، سو کوچکترین، پسر بزرگتر، خدمتکار ولگرد و غیره. .). هیچ تمثیلی در نمایشنامه وجود ندارد و همه اینها "کمدی" را به درام های مدرسه نزدیک می کند و موفقیت آن را تضمین می کند. کمدی با یک پیش درآمد شروع می شود که توجه به تماشای این نمایش را جلب می کند. سپس قسمت اول شروع می شود، جایی که پدر ارث را بین پسرانش تقسیم می کند که به خاطر آن از پدر تشکر می کنند، اما کوچکتر دعای خیر می کند و می گوید: «می خواهم راهم را شروع کنم. من در خانه چه می آورم؟ چه چیزی را مطالعه خواهم کرد؟ ترجیح می‌دهم در سفر در ذهنم ثروتمندتر شوم.» در قسمت دوم، پسر کوچکتر خانه را ترک می کند و از نوشیدن و عیاشی خود می گوید. بخش سوم تنها از یک جمله تشکیل شده است: «پسر ولگرد با خماری بیرون می‌آید، بندگان به طرق مختلف او را دلداری می‌دهند. افسرده است." V~4-<ш_частиговорвтсал его нищете и голоде. В 5-ой части сын возвращается к отцу, а в 6-ой он показан уже одетым и накормленным, восхваляющим Бога. Далее следует эпилог, в котором говорится о назначении пьесы и наставляет^ запомнить её. Из всего этого следует, что стиль пьесы-поучительный. И несмотря на то, что она названа комедией, по сути своей это притча.

47. اصالت شعری مجموعه های شعر سیمئون پولوتسک.

یکی از اولین مربیان و شاعران باروک روسی سیمئون پولوتسک بود. اندکی قبل از مرگش، او نوشته ها و اشعار خود را در مجموعه های عظیم - "Rhythmologion" و "Multicolor Vertograd" جمع آوری کرد. کار شدید او با وظیفه ریشه‌گذاری فرهنگ کلامی جدید، ماهیت باروک، در خاک روسیه همراه بود. "شهر هلیکوپتر" که او ایجاد کرد خواننده را با "چند رنگی" خود شگفت زده کرد). اشعار به موضوعات مختلفی اختصاص داشت و در مجموعه با توجه به عناوین موضوعی تنظیم شد و در آنجا به ترتیب حروف الفبا بر اساس عنوان تنظیم شد. در این مجموعه‌ها، او آنچه را که با ایده‌آل او در تضاد بود، تقبیح کرد و به‌طور خستگی‌ناپذیر شاه را ستایش کرد، زیرا. معتقد بود که این "خدمت" او به روسیه است. سیمئون از پولوتسک شاعری تجربی بود که به ابزارهای نقاشی و معماری روی آورد تا اشعار خود را شفاف کند و تخیل خواننده را جذب کند. در "عقاب روسی" شکلی از "شعر آکروستیک" وجود دارد که حروف ابتدایی آن جمله را تشکیل می دهند: "تزار الکسی میخایلوویچ، خداوندا، تابستان های زیادی به او عطا کن" و همچنین اشعار ربوسی، "پژواک" با سوالات قافیه. و پاسخ ها، و اشعار فیگور. این امر مستلزم مهارت و تیزبینی از شاعر بود. شعر باروک همچنین اشعار «چند زبانه» را پرورش داد، که در شعر پولوتسکی که به کریسمس اختصاص داشت، منعکس شد، که او به اسلاوی، لهستانی و لاتین نوشت. سنت‌های باروک نیز خود را از طریق سبک عالی، متمایل به زبان اسلاو کلیسا با تمایل به کلمات پیچیده نشان دادند. برای مثال سیمئون از صفت های پیچیده استفاده می کرد که اغلب توسط خودش اختراع شده بود: "خوب ساخته"، "الهام گرفته از الهی" و غیره. چیزها و پدیده‌هایی که او به تصویر می‌کشید غالباً معنایی تمثیلی داشتند، «گفتند»، تعلیم دادند. گاهی اوقات این آموزش به شکل یک داستان سرگرم کننده و طنز در می آمد. به عنوان مثال، شعر "مستی" (یک مستی که به خانه آمده بود، به جای 2 پسر، 4 پسر را دید، زیرا او دو نفر را دید؛ او شروع به متهم کردن همسرش به فسق کرد و به او دستور داد که برای اثبات یک تکه آهن داغ بردارد. اما زن از شوهرش می‌خواهد که تکه‌ای از تنور به او بدهد، پس از آن که سوخته است، هوشیار می‌شود و همه چیز را می‌فهمد. همه چیز با یک اخلاقی ختم می‌شود: «وزغ‌های مطیع» (وزغ‌ها در مرداب فریاد زد و "راهب دعا" را آزار داد. یکی از آنها به باتلاق می رود و به وزغ ها می گوید: "به نام مسیح به شما وصیت می کنم که چنین نباشید" و پس از آن دیگر صدای وزغ ها شنیده نشد. در پایان یک اخلاقی به دست می‌آید که فریاد وزغ‌ها را با «بغل کردن» زنان مقایسه می‌کنند و می‌گویند به همین ترتیب می‌توان آنها را خاموش کرد. دانشمندان 3 گرایش اصلی را در کار سیمئون شناسایی می‌کنند: آموزشی-آموزشی («ورتوگراد چند رنگ»)، پانگریک («ریتمولوژی») و جدلی (رساله «میله حکومت» که علیه انشقاق‌گرایان است).

خاستگاه ها و اصالت شاعرانه سبک باروک در ادبیات روسیه.

باروک یکی از اولین سبک های اروپایی است که در فرهنگ روسیه ارائه شده است. ایتالیا را زادگاه باروک می دانند، کشوری که در آن به اوج خود رسید اسپانیا است. باروک از طریق اوکراین و بلاروس از لهستان به روسیه آمد. در روسیه جایگزین قرون وسطی شد و به نوعی رنسانس فرهنگ روسیه تبدیل شد. این امر منجر به از دست رفتن خود شیفتگی مذهبی و فلسفی باروک و ترویج سکولاریزاسیون فرهنگ توسط آن شد. بنابراین، باروک در فرهنگ روسیه، بدون توسعه انگیزه‌های فلسفی "شکستگی زندگی"، یک ترحم خوش بینانه به دست آورد و زندگی انسان را به عنوان لذت های مداوم و سفرهای هیجان انگیز اعلام کرد. این ایده از "تنوع" جهان در ادبیات نوع جدیدی از قهرمان را شکل داد - شکارچی فورچون، فردی کنجکاو و مبتکر که از زندگی لذت می برد. باروک در نسخه روسی خود عمدتاً فرهنگ طبقات بالا را تحت تأثیر قرار داد؛ این در مقیاس بزرگ نبود، زیرا در زمان محدود بود علم، آموزش و عقل را تجلیل کرد. در شعر باروک، پیچیدگی و یادگیری ارزش قائل بود، اشعار "چند زبانه" مورد استقبال قرار گرفت، که در شعر پولوتسکی که به کریسمس اختصاص داشت، منعکس شد، که او به اسلاوی، لهستانی و لاتین نوشت. سنت‌های باروک نیز خود را از طریق سبک عالی، متمایل به زبان اسلاو کلیسا با تمایل به کلمات پیچیده نشان دادند. برای مثال سیمئون از صفت های پیچیده ای استفاده می کرد که اغلب توسط خودش اختراع می شد: «خوشکار»، «الهام گرفته از خدا، گلدار» و غیره. باروک علیرغم همه نخبه گرایی، خطاب به مردم بود و در خدمت اهداف آموزش و پرورش آنها بود. شعر باروک که مملو از مطالب علمی و ژورنالیستی، اطلاعات تاریخی و جغرافیایی بود، در پی فراتر رفتن از مرزهای ادبیات بود. اکتشافات باروک شامل نگاهی جدید به شخصی است که تصویرش خالی از هارمونی رنسانس است. طرح پیچیده شخصیت ها را مجبور کرد که فعالانه در فضا حرکت کنند و مناظر و پرتره های فراوانی در کار ظاهر شد. دنیای باروک با فرم های عجیب، تنوع و چند صدایی خود ما را شگفت زده کرد. و نسخه روسی باروک، بر خلاف اروپایی، با اعتدال متمایز بود. در سنت روسی، علاقه به صحنه های طبیعت گرایانه عشق و مرگ و توصیف زندگی پس از مرگ نیز ضعیف شده بود. شعر باروک ریشه در ادبیات روسیه داشت و آن را با قالب های شعری جدید غنی می کرد. دامنه آنها بسیار گسترده است: از رونویسی های شاعرانه متون مذهبی گرفته تا اپیگرام ها، از احوال پرسی خطاب به پادشاه تا کتیبه هایی برای تصاویر حروف الفبا. باروک شاعر را آزاد کرد و به او آزادی انتخاب فرم کارش را داد و این جستجو اغلب به از بین رفتن مرزهای بین ژانرها، انواع مختلف هنر و هنر و علم منجر می شد. اشعار می توانند به شکل دیالوگ باشند، بخشی از یک ترکیب تصویری و غیره شوند. فرم شروع به غلبه بر محتوا کرد: شاعران آکروستیک می‌ساختند، ابیات شکل می‌ساختند، هزارتوها را با عبارتی که مکررا خوانده می‌شد، «پژواک» خلق می‌کردند. اشعار "لئونینسکی" با نیم خط های قافیه در حال مد هستند. اگرچه ادبیات باروک روسی دور از هنجارها و قوانین سختگیرانه به نظر می رسد ، اما الگوی خاص خود را داشت که منجر به ظهور تصاویر پایدار و واحدهای عبارتی شد: تزار - "عقاب" ، "خورشید" ، روسیه - "آسمان". بعدها، این فرمول ها، ایده ها و تکنیک ها در ادبیات کلاسیک روسی به کار گرفته شد و اصلاح شد.