نیکولای واسیلیویچ گوگول (1809 - 1852) در اوکراین، در روستای سوروچینتسی در منطقه پولتاوا به دنیا آمد. پدرش از مالکان خانواده بوهدان خملنیتسکی بود. در مجموع 12 فرزند در خانواده بزرگ شدند.
دوران کودکی و جوانی
همسایه ها و دوستان دائماً در املاک خانواده گوگول جمع می شدند: پدر نویسنده آینده به عنوان یک تحسین کننده بزرگ تئاتر شناخته می شد. معلوم است که او حتی سعی کرد نمایشنامه های خود را بنویسد. بنابراین نیکولای استعداد خود را برای خلاقیت از پدرش به ارث برد. او در حین تحصیل در ورزشگاه نیژین به این دلیل مشهور شد که عاشق نوشتن متن های روشن و خنده دار برای همکلاسی ها و معلمان خود بود.
از آنجایی که کادر آموزشی مؤسسه آموزشی از حرفه ای بودن بالایی برخوردار نبودند، دانش آموزان ژیمناستیک مجبور بودند زمان زیادی را به خودآموزی اختصاص دهند: آنها سالنامه ها را نوشتند، نمایش های تئاتری تهیه کردند و مجله دست نویس خود را منتشر کردند. در آن زمان گوگول هنوز به حرفه نویسندگی فکر نکرده بود. او رویای ورود به خدمات دولتی را در سر می پروراند که در آن زمان معتبر تلقی می شد.
دوره پترزبورگ
نقل مکان به سن پترزبورگ در سال 1828 و خدمات مدنی بسیار مطلوب برای نیکولای گوگول رضایت اخلاقی به همراه نداشت. معلوم شد که کار در دفتر خسته کننده است.
در همان زمان، اولین شعر چاپ شده گوگول، هانس کوچلگارتن، ظاهر شد. اما نویسنده نیز از او ناامید است. و آنقدر که مطالب منتشر شده را شخصا از فروشگاه می گیرد و می سوزاند.
زندگی در سن پترزبورگ تأثیر افسرده‌کننده‌ای بر نویسنده دارد: شغلی بی‌علاقه، آب‌وهوای کسل‌کننده، مشکلات مادی... او به طور فزاینده‌ای به بازگشت به روستای زیبای بومی خود در اوکراین فکر می‌کند. این خاطرات وطن بود که در یکی از مشهورترین آثار نویسنده، عصرها در مزرعه نزدیک دیکانکا، در یک طعم ملی به خوبی منتقل شد. این شاهکار با استقبال گرم منتقدان مواجه شد. و پس از اینکه ژوکوفسکی و پوشکین نظرات مثبتی درباره عصرها گذاشتند، درهای دنیای مشاهیر واقعی هنر نوشتن به روی گوگول باز شد.
گوگول با الهام از موفقیت اولین اثر موفق خود، پس از مدت کوتاهی یادداشت های یک دیوانه، تاراس بولبا، دماغ و زمینداران جهان قدیم را نوشت. آنها استعداد نویسنده را بیشتر آشکار می کنند. از این گذشته ، هیچ کس قبلاً در آثار او به این دقیق و واضح به روانشناسی افراد "کوچک" دست نمی زد. جای تعجب نیست که منتقد معروف آن زمان، بلینسکی با شور و شوق در مورد استعداد گوگول صحبت کرد. در آثار او همه چیز یافت می شد: طنز، تراژدی، انسانیت، شاعرانگی. اما با همه این اوصاف، نویسنده همچنان از خود و کارش رضایت کامل نداشت. او معتقد بود که موضع مدنی او بیش از حد منفعلانه بیان می شود.
نیکولای گوگول پس از شکست در خدمات عمومی، تصمیم می گیرد تا در تدریس تاریخ در دانشگاه سن پترزبورگ تلاش کند. اما حتی در اینجا شکست دیگری در انتظار او بود. بنابراین، او تصمیم دیگری می گیرد: خود را کاملاً وقف خلاقیت کند. اما نه به عنوان یک نویسنده متفکر، بلکه به عنوان یک شرکت کننده فعال، قاضی قهرمانان. در سال 1836، طنز درخشان "بازرس کل" از قلم نویسنده بیرون می آید. جامعه این کار را با ابهام پذیرفت. شاید به این دلیل که گوگول توانست با حساسیت بسیار "عصبی آسیب بزند" و تمام نقص های جامعه آن زمان را نشان دهد. یک بار دیگر، نویسنده، ناامید از توانایی های خود، تصمیم می گیرد روسیه را ترک کند.
تعطیلات رومی
نیکولای گوگول از سن پترزبورگ به ایتالیا مهاجرت می کند. زندگی آرام در رم تأثیر مفیدی بر نویسنده دارد. در اینجا بود که او شروع به نوشتن یک اثر در مقیاس بزرگ - "ارواح مرده" کرد. بار دیگر جامعه یک شاهکار واقعی را نپذیرفت. گوگول متهم به تهمت زدن به میهن خود شد، زیرا جامعه نمی توانست ضربه ای به رعیت بخورد. حتی بلینسکی منتقد نیز علیه نویسنده اسلحه به دست گرفت.
طرد شدن توسط جامعه بهترین تأثیر را بر سلامت نویسنده نداشت. او تلاش کرد و جلد دوم Dead Souls را نوشت، اما شخصاً دستنوشته را سوزاند.
این نویسنده در فوریه 1852 در مسکو درگذشت. علت رسمی مرگ "تب عصبی" اعلام شد.
- گوگول به بافندگی و خیاطی علاقه داشت. گردنبندهای معروف را برای خودش درست کرد.
- نویسنده عادت داشت در خیابان ها فقط در سمت چپ قدم بزند که دائماً با عابران تداخل می کرد.
- نیکولای گوگول به شیرینی علاقه زیادی داشت. در جیب او همیشه می شد شیرینی یا یک تکه قند پیدا کرد.
- نوشیدنی مورد علاقه نویسنده شیر بز دم کرده با رام بود.
- تمام زندگی نویسنده با عرفان و افسانه هایی در مورد زندگی او همراه بود که باعث ایجاد باور نکردنی ترین و گاه مضحک ترین شایعات شد.
شخص او را هاله ای از اسرار و عرفان احاطه کرده است. وی خاطرنشان کرد: من برای همه معما محسوب می شوم .... اما مهم نیست که زندگی و مسیر خلاق نویسنده چقدر حل نشده به نظر می رسد، تنها یک چیز غیرقابل انکار است - سهم ارزشمندی در توسعه ادبیات روسیه.
دوران کودکی
نویسنده آینده، که عظمتش تابع زمان نیست، در 1 آوریل 1809 در منطقه پولتاوا، در خانواده صاحب زمین واسیلی آفاناسیویچ گوگول-یانوفسکی متولد شد. اجداد او کشیشان ارثی بودند که متعلق به یک خانواده قدیمی قزاق بودند. پدربزرگ آفاناسی یانوفسکی که به پنج زبان صحبت می کرد، خود به یک موقعیت نجیب خانوادگی دست یافت. پدرم در اداره پست خدمت می کرد، به دراماتورژی مشغول بود، با شاعران کوتلیارفسکی، گندیچ، کاپنیست آشنا بود، منشی و کارگردان تئاتر خانگی سناتور سابق دیمیتری تروشچینسکی، خویشاوند او، از نوادگان ایوان مازپا و پاول پولوبوتکو بود. . 
مادر ماریا ایوانوونا (نی کوسیاروفسکایا) در خانه تروشچینسکی ها زندگی می کرد تا اینکه در سن 14 سالگی با واسیلی آفاناسیویچ 28 ساله ازدواج کرد. او به همراه همسرش در اجراهایی در خانه عموی خود که سناتور بود شرکت می کرد و به عنوان فردی زیبا و با استعداد شناخته می شد. نویسنده آینده سومین فرزند از دوازده فرزند این زوج و بزرگترین فرزند از شش بازمانده شد. او نام خود را به افتخار نماد معجزه آسای سنت نیکلاس، که در کلیسای روستای دیکانکا، واقع در پنجاه کیلومتری شهر آنها قرار داشت، دریافت کرد.
تعدادی از زندگینامه نویسان اشاره کرده اند که:
علاقه به هنر در کلاسیک آینده تا حد زیادی توسط فعالیت های سرپرست خانواده تعیین شد.
دینداری، تخیل خلاق و عرفان تحت تأثیر مادری عمیقاً پارسا، تأثیرپذیر و خرافاتی بود.
آشنایی اولیه با نمونه های فولکلور اوکراینی، آهنگ ها، افسانه ها، سرودها، آداب و رسوم بر مضامین آثار تأثیر گذاشت.
در سال 1818، والدین پسر 9 ساله خود را به مدرسه منطقه پولتاوا فرستادند. در سال 1821، با کمک تروشچینسکی، که مادرش را مانند دخترش و او را مانند یک نوه دوست داشت، در مدرسه علوم عالی نیژین (دانشگاه دولتی گوگول کنونی) دانشجو شد و در آنجا استعداد خلاق خود را نشان داد. بازی در اجراها و امتحان قلم. در میان همکلاسی ها، او به عنوان یک شوخی خستگی ناپذیر شناخته می شد، او به نوشتن به عنوان یک موضوع زندگی خود فکر نمی کرد و آرزو داشت که کاری مهم به نفع کل کشور انجام دهد. در سال 1825 پدرش درگذشت. این ضربه بزرگی برای مرد جوان و تمام خانواده اش بود.
در شهر روی نوا
پس از فارغ التحصیلی از دبیرستان در سن 19 سالگی، نابغه جوان اوکراینی به پایتخت امپراتوری روسیه نقل مکان کرد و برنامه های بزرگی برای آینده انجام داد. با این حال ، در یک شهر خارجی ، مشکلات زیادی در انتظار او بود - کمبود بودجه ، تلاش های ناموفق برای جستجوی شغلی شایسته. 
اولین کار ادبی - انتشار در سال 1829 اثر "Hanz Kühelgarten" با نام مستعار V. Akulov - نقدهای انتقادی و ناامیدی های جدیدی را به همراه داشت. با خلق و خوی افسرده و از بدو تولد اعصاب ضعیفی داشت، گردش آن را خرید و سوزاند و پس از آن یک ماه راهی آلمان شد.
با این وجود، تا پایان سال، او موفق شد در یکی از بخش‌های وزارت کشور در خدمات ملکی شغلی پیدا کند، جایی که متعاقباً مطالب ارزشمندی را برای داستانهای خود در سن پترزبورگ جمع‌آوری کرد.
در سال 1830، گوگول تعدادی از آثار ادبی موفق را منتشر کرد ("زن"، "اندیشه هایی در مورد آموزش جغرافیا"، "معلم") و به زودی به یکی از هنرمندان نخبه کلمه تبدیل شد (دلویگ، پوشکین، پلتنف، ژوکوفسکی)، شروع به تدریس در یک موسسه آموزشی برای یتیمان افسران "موسسه میهنی" برای گذراندن دوره های خصوصی. در دوره 1831-1832. "عصرها در مزرعه ای در نزدیکی دیکانکا" ظاهر شد که به لطف طنز و چیدمان استادانه حماسه عرفانی اوکراینی به رسمیت شناخته شد.
در سال 1834 به بخش تاریخ دانشگاه سن پترزبورگ نقل مکان کرد. در موج موفقیت، او مقاله "میرگورود" را ایجاد و منتشر کرد که شامل داستان تاریخی "تاراس بولبا" و عرفانی "وی" بود، کتاب "عربسک" که در آن دیدگاه های خود را در مورد هنر بیان کرد، کمدی نوشت. بازرس دولت» ایده ای که پوشکین به او پیشنهاد کرد.
امپراتور نیکلاس اول در اولین نمایش بازرس کل در سال 1836 در تئاتر الکساندرینسکی شرکت کرد و به عنوان تمجید یک حلقه الماس به نویسنده اهدا کرد. پوشکین، ویازمسکی، ژوکوفسکی در تحسین کامل کار طنز بودند، اما برخلاف اکثر منتقدان. در ارتباط با نقدهای منفی آنها، نویسنده افسرده شد و تصمیم گرفت با رفتن به اروپای غربی وضعیت را تغییر دهد.
توسعه فعالیت خلاق
نویسنده بزرگ روسی بیش از ده سال را در خارج از کشور گذراند - او در کشورها و شهرهای مختلف زندگی کرد، به ویژه در Vevey، ژنو (سوئیس)، برلین، بادن-بادن، درسدن، فرانکفورت (آلمان)، پاریس (فرانسه)، رم، ناپل (ایتالیا).خبر مرگ الکساندر پوشکین در سال 1837 او را در غم و اندوه عمیق فرو برد. او کار آغاز شده خود را بر روی "ارواح مرده" به عنوان "وصیت مقدس" در نظر گرفت (ایده شعر توسط شاعر به او داده شد).
او در ماه مارس وارد رم شد و در آنجا با پرنسس زینیدا ولکونسکایا ملاقات کرد. گوگول در خانه اش خوانش عمومی بازرس کل را در حمایت از نقاشان اوکراینی که در ایتالیا کار می کردند ترتیب داد. در سال 1839، او از یک بیماری جدی رنج برد - آنسفالیت مالاریا - و به طور معجزه آسایی زنده ماند، یک سال بعد برای مدت کوتاهی به میهن خود رفت و گزیده هایی از Dead Souls را برای دوستانش خواند. اشتیاق و تایید جهانی بود.در سال 1841 دوباره از روسیه دیدن کرد و در آنجا به چاپ شعر و "آثار" خود در 4 جلد مشغول شد. از تابستان 1842 در خارج از کشور، او به کار بر روی جلد دوم داستان که به عنوان یک اثر سه جلدی تصور می شد، ادامه داد.
در سال 1845، قدرت نویسنده با فعالیت شدید ادبی تضعیف شد. او سنکوپ عمیق با بی حسی بدن و کند شدن ضربان نبض داشت. او با پزشکان مشورت کرد، به توصیه های آنها عمل کرد، اما هیچ بهبودی در وضعیت او مشاهده نشد. تقاضاهای زیاد از خود، نارضایتی از سطح دستاوردهای خلاقانه و واکنش انتقادی عمومی به "بخش های منتخب از مکاتبات با دوستان" بحران هنری و مشکلات سلامتی نویسنده را تشدید کرد.
زمستان 1847-1848. او در ناپل به مطالعه آثار تاریخی و نشریات روسی پرداخت. در تلاش برای تجدید معنوی، او به اورشلیم زیارت کرد، پس از آن سرانجام از خارج به خانه بازگشت - او با اقوام و دوستان در روسیه کوچک، در مسکو، در پالمیرا شمالی زندگی کرد.
زندگی شخصی نیکولای گوگول
یک نویسنده برجسته خانواده ای ایجاد نکرد. او چندین بار عاشق شده است. در سال 1850، او به کنتس آنا ویلگورسکایا پیشنهاد ازدواج داد، اما به دلیل نابرابری موقعیت اجتماعی رد شد. 
او عاشق شیرینی، آشپزی و پذیرایی از دوستان با کوفته ها و کوفته های اوکراینی بود، از بینی بزرگش خجالت می کشید، او به پاگ جوزی که توسط پوشکین ارائه شده بود بسیار وابسته بود، او دوست داشت بافندگی و خیاطی کند.
شایعاتی در مورد تمایلات همجنسگرایانه او و همچنین اینکه گفته می شود او یک مامور پلیس مخفی تزاری است وجود داشت.
او در سالهای آخر عمر، تصنیف‌هایش را ایستاده می‌نوشت و فقط نشسته می‌خوابید.
مرگ
پس از بازدید از سرزمین مقدس، حال نویسنده بهتر شد. در 1849-1850. در مسکو، او مشتاقانه مشغول نوشتن آخرین صفحات Dead Souls شد. در پاییز از اودسا دیدن کرد، بهار 1851 را در سرزمین مادری خود گذراند و در تابستان به بلوکامنایا بازگشت. 
با این حال، پس از پایان کار بر روی جلد دوم شعر در ژانویه 1852، او احساس کرد بیش از حد کار کرده است. او از شک و تردید در مورد موفقیت، مشکلات سلامتی، پیشگویی مرگ قریب الوقوع عذاب می داد. در فوریه مریض شد و آخرین نسخه های خطی را در شب یازدهم به دوازدهم سوزاند. صبح روز 31 بهمن ماه استاد برجسته قلم رفته بود.
نیکولای گوگول. رمز و راز مرگ
علت دقیق مرگ گوگول هنوز محل بحث است. نسخه رویای بی حال و زنده به گور شدن پس از مرگ بازیگران چهره نویسنده رد شد. اعتقاد عمومی بر این است که نیکولای واسیلیویچ از یک اختلال روانی رنج می برد (روانپزشک V.F. Chizh بنیانگذار این نظریه شد) و بنابراین نتوانست در زندگی روزمره به خود خدمت کند و از خستگی درگذشت. نسخه ای نیز مطرح شد که نویسنده توسط دارویی برای اختلال معده با محتوای بالای جیوه مسموم شده است.
تأثیر آثار گوگول بر توسعه ادبیات روسیه.
نیکلای واسیلیویچ گوگول - اسرارآمیزترین ستاره آسمان ادبیات روسیه در قرون 19 و 20 - هنوز هم خواننده و بیننده را با قدرت جادویی تصویر و غیرمعمول ترین اصالت مسیر او به سرزمین مادری، به کشف و حیرت می کند. حتی ... آینده ای برای او بسازد. تمایل به آینده... گوگول - بیایید یک بار دیگر رویای پوشکین را به یاد بیاوریم "شایعۀ من در سراسر روسیه بزرگ پخش خواهد شد" و امید شرم آور مایاکوفسکی "من می خواهم توسط کشور مادرم درک شوم" که صدها صدا به صدا درآمد. سالها بعد - ایده حرکت به آینده، به مضطرب و همانطور که بسیاری معتقد بودند در "داپکو زیبا" را تکمیل کرد، که نه تنها برای یک شخص ظالمانه است. و از این نظر، به بسیاری از چیزها در فولکلور روسی، در آهنگ فولکلور نزدیک است
F.M. داستایوفسکی خاطرنشان کرد: "غیرممکن است هر چیزی را که گوگول گفته است، حتی چیزهای کوچک، حتی غیر ضروری را فراموش کنیم." V.V. Rozanov، فیلسوف و منتقد قرن بیستم می نویسد: «گوگول اسکنه فیدیاس را داشت. - چند کلمه به پتروشکا، نوکر چیچیکوف تقدیم شده است؟ و من چیزی کمتر از نیکولای روستوف به یاد دارم. و اوسیپ؟ در واقع... اوسیپ مالیخولیایی، خدمتکار خلستاکوف در بازرس کل، فقط چیزی می گوید و به اربابش، نویسنده الهام گرفته شعر درباره اهمیت خودش هشدار می دهد: «از اینجا برو بیرون. به خدا زمانش فرا رسیده است» و هدایایی از بازرگانان می پذیرد، از جمله... طناب یادبود («به من طناب بده، طناب در راه به کار می آید»). اما این "طناب در رزرو" توسط بسیاری از نسل های بینندگان روسی به یاد آورد.
و با چه تمامیت ماوراء طبیعی در گوگول بود که دو ویژگی زیبا، که در بسیاری از آنها جدا از هم زندگی می کردند، به استثنای پوشکین، ترکیب شدند: یک مشاهده حیاتی استثنایی و یک قدرت تخیل به همان اندازه نادر. اگر تصویر هنری به عنوان نمایانگر اصلی زندگی معنوی روسیه، کانون زندگی معنوی آن، گویی از واقعیت ها، از واقعیت ها قبل از گوگول دور بود، پس در آثار گوگول مدت ها قبل از م. گورکی بود! - این واقعیت، همانطور که بود، به اعماق تصویر رفت، تصویر را تیزتر کرد، آن را سنگین تر کرد.
شلوار حرمسرا گشاد باورنکردنی، لوله سرنوشت ساز، "گهواره" تاراس بولبا، "درهای آوازخوان" خشک شده در خانه بت های "زمینداران دنیای قدیم" برای همیشه از واقعیت گوگول برمی خیزد. و ملودی مرموز "زنگ زنگ در مه" از رویاهای خارق العاده سن پترزبورگ پوپریشچین ("نت های یک دیوانه") که حتی آ. بلوک را هم تحت تاثیر قرار داد.
تا به حال، دشوار است تصمیم بگیریم که آیا ما حتی خود پرنده جادویی سه گانه، این "به نظر می رسد، پرتابه ساده جاده" را با جزئیات "به یاد می آوریم"؟ یا هر بار، همراه با گوگول، این سه بالدار را به شیوه خودمان «تکمیل» می‌کنیم، «کامل» می‌کنیم، معمای متعالی جنبش تسلیم‌ناپذیر و وحشت‌آفرین را رمزگشایی می‌کنیم؟ رازی عظیم "توسط دود جاده ای که دود می کند"، راز اسب های ناشناخته برای جهان با "گردبادهایی در یال هایشان" باورنکردنی، اما، به قولی، قابل مشاهده است؟ ای. کیریفسکی، معاصر گوگول، احتمالاً درست می‌گفت که پس از خواندن «ارواح مرده» ما «امید داریم و به هدف بزرگ سرزمین پدری خود فکر می‌کنیم».
اما تا کنون، سوال بی پاسخ مرموز است - کتیبه تمام ادبیات پس از گوگول - "روس، به کجا می شتابی؟ جواب بده جوابی نمی دهد! و اگر روس-ترویکا «از میان کوروبوچک و سوباکویچی» (P.V. Palievsky) عجله کند، چه پاسخی می تواند داشته باشد؟ اگر دو تن از مشهورترین نویسندگان اوایل قرن بیستم، با خلق تصویر خود از گوگول نزدیک به نمادگرایی، این ترویکای روسی را "از پوپریشچین دیوانه، خلستاکوف شوخ و چیچیکوف عاقل" (D.S. Merezhkovsky) تشکیل دادند یا ?. "گوگول ثروتمند است: نه یک، بلکه دو سه گانه - نوزدریوف - چیچیکوف - مانیلوف و کوروبوچکا - پلیوشکین - سوباکویچ ... نوزدریوف - چیچیکوف - مانیلوف در میان جنگل ها و کوه ها زندگی زیر ابرها معلق است - یک سه گانه هوادار. زندگی ساخته نشده است، اما صاحبان - سه نفر دیگر: Korobochka - Plyushkin - Sobakevich.
گوگول تمام ادبیات بعدی روسی را چه آموزش داد؟
پاسخ معمول این است که او خنده را به عنوان عنصر زندگی به منصه ظهور رساند، که بینندگان و خوانندگان هرگز در روسیه آنقدر نخندیده اند - پس از D. Fonvizin's Undergrowth با پروستاکوف، اسکوتینین و میتروفانوشکا، پس از وای از شوخ طبعی A. Griboyedov. - نحوه خندیدن آنها با گوگول به سختی در همه چیز دقیق است. خنده گوگول در "عصرها در مزرعه ای نزدیک دیکانکا" (1832) هنوز روشن، سبک، گاه خنده دار است، اگرچه اغلب ظهور انواع جادوگران، جادوگران، دزدان ماه با رقص های مداوم که با خودکار بودن خود ترسناک هستند، متناوب است. "هوپاک"، گویی از این خوش بینی محافظت می کند. جزر و مد افسار گسیخته از برخی شیطنت های ناامید کننده، دنیایی ایده آل و بت انگیز را در کنار هم نگه می دارد.
و خنده در "قصه های پترزبورگ"، در کل شیطان شناسی گوگولی پترزبورگ، آن مرگبارترین و عمدی ترین شهر روسیه چیست؟ گوگول در این داستان ها چهره های خنده دار یا وحشتناک حاملان شر را حذف می کند، تمام فانتزی های شیطانی و شیطانی بصری، در جایی باساوریوک، بانوی جادوگر، پری دریایی، جادوگران را حذف می کند - اما نوعی شر بی چهره و بی حد و حصر در پترزبورگ او حاکم است. برای اولین بار در نثر روسی، آن «دیابولیاد» متولد می‌شود، آن شر جهانی، که پس از آن توسط بولگاکف در استاد و مارگارت با شیطان وولندش، و پلاتونف در بسیاری از نمایش‌نامه‌ها، «افسون» خواهد شد. بلی در پاتربورگ "، F.K. Sologub در "دیو کوچک" و حتی شوکشین در فانتاسماگوری های خود "تا خروس های سوم" و "صبح که از خواب بیدار شدند ...". حتی داستایوفسکی از بیش از یک "روپوش" بیرون آمد و سوخوو-کوبیلین با سه گانه دراماتیک "عروسی کرچینسکی"، "پرونده"، "مرگ تارپکین" و همچنین از "بینی" گوگول با فیگوراتیو بودن فریبنده اش، انضمام کاذب، توهم وحشتناک، ترس از فضا، میل به پنهان شدن از پوچی پیش رو... مربع هایی با ابعاد هیپرتروفی در سن پترزبورگ... منعکس کننده سکونت ناقص، کار زیاد فضا در اوایل سن پترزبورگ است (اینطور نیست. تصادفی است که کفش ها در یک میدان وسیع دزدیده نمی شوند، در حالی که در مسکو این کار در کوچه های باریک انجام می شد). ترس پترزبورگ، خود شر در "داستان های پترزبورگ" گوگول - این دیگر یک همسایه بد نیست، یک جادوگر، نه باساوریوک. نویسنده حاملان شر زنده، حاملان جادو را نمی بیند. کل خیابان نوسکی یک فانتاسماگوری مداوم است، یک فریب: "همه چیز یک فریب است، همه چیز یک رویا است، همه چیز آنطور که به نظر می رسد نیست!" گوگول با این طلسم نوسکی پرسپکت را تکمیل می کند، داستانی هشدار دهنده درباره مرگ غم انگیز هنرمند ایده آلیست پیسکارف و شادی "روشنگری"، خلاص شدن از عطش انتقام ستوان پیروگوف مبتذل، که توسط صنعتگران آلمانی شلاق خورده است. از این پترزبورگ، همراه با خلستاکوف، دقیقاً ترس است، ماهواره و سایه پترزبورگ، که به شهر پیش ساخته استانی در بازرس کل خواهد آمد.
گوگول پترزبورگ را چنان عجیب «آواز خواند» (مگر نه؟) که بعداً بسیاری از مورخان او را ناعادلانه سرزنش و سرزنش کردند: با او، گوگول، «کدرکردن» معروف، تیره شدن تصویر پترزبورگ، تیره شدن چهره آن. زیبایی سلطنتی، دوران طولانی گرگ و میش غم انگیز Petropolis آغاز می شود.
بعد از گوگول بود که پترزبورگ تراژیک داستایوفسکی و کل شبح آزاردهنده یک شهر ارواح در رمان "پترزبورگ" نوشته A. Bely و آن شهر A. Blok، جایی که "بر فراز گودال بی انتها در ابدیت، / نفس نفس زدن ، یک تروتر پرواز می کند ...». در قرن بیستم، پترزبورگ گوگول به نمونه اولیه تبدیل شد، اساس آن سکوی صحنه باشکوه برای کنش چند کنشی انقلاب‌ها، برای آ. بلوک در شعر «The دوازده» و بسیاری دیگر.
دامنه و عمق تضادها در هنرمند اغلب گواه عظمت جستجوی او، متعالی بودن امیدها و غم هاست. آیا گوگول که کمدی بازرس کل (1836) را خلق کرد، همراه با خلستاکف آینده (او در چاپ اول اسکاکونوف نامیده شد) این فضای جدید و سرابی پر از پژواک آینده را درک کرد، آیا او معنای کامل را درک کرد. بازرس کل، خلقت درخشان او؟
شخصیت‌های کمیک بازرس کل بسیار متمایز هستند، مانند پیکره‌های مجسمه‌سازی شده از مقامات، ساکنان شهر پیش ساخته، گویی به میدان عمل نیروهای بیگانه، حتی از نویسنده، به حوزه پوچی، توهم کشیده شده‌اند. آنها با نوعی چرخ فلک غیرشخصی تکمیل می شوند. آنها حتی وارد صحنه شدند، به معنای واقعی کلمه فشار دادند و در را قطع کردند، همانطور که بابچینسکی به طور تصادفی وارد اتاق خلستاکوف شد و در را از راهرو به زمین زد. گوگول خود به نظر می رسد با کمدی بیگانه است، جایی که عنصر خنده حاکم است، عنصر عمل و زبان رسا. فقط در پایان کمدی، انگار که «یادش می‌آید»، سعی می‌کند هم با تماشاگر و هم با خودش یک شبهه بسیار آموزنده و تاسف‌آور ارتباط دهد: «چرا می‌خندی؟ به خودت بخند!" به هر حال، در متن سال 1836، این سخن پرمعنا، علامت توقف «چرخ و فلک»، به تحجر عمومی، تبدیل گناهکاران به نوعی «ستون نمک» نبود. آیا آنها، قهرمانان بامزه بازرس کل، اینقدر شرور هستند؟ قبل از گوگول، چنین "شرورهای" راستگو، صریح و ساده لوح وجود نداشت، که گویی التماس می کردند که مجازات را کاهش دهند، با بدجنسی های خود عجله می کردند، گویی در حال اعتراف هستند و همه چیز را درباره خود بیان می کردند. آنها طوری رفتار می کنند که گویی زیر خدا راه می روند و متقاعد شده اند که خلستاکوف (پیام آور قدرت برتر وحشتناک سنت پترزبورگ) و از افکار و اعمال آنها از قبل آگاه است ...
Dead Souls (1842) تلاشی انفرادی و حتی دشوارتر از سوی گوگول، سلف مستقیم رئالیسم پیشگویانه داستایفسکی، برای بیان مفهومی نهایی "دیدگاه روسی" در مورد سرنوشت انسان در جهان، در مورد همه ارتباطات غیرمنطقی او است. بیان احساسات وجدان و رذایل صوتی از طریق تجزیه و تحلیل. شعر جاودانه تلفیقی از کل تجربه معنوی هنری نویسنده و در عین حال غلبه شدید بر مرزهای ادبیات است که حتی دور زدن آینده تولستوی از کلمه هنری را پیش‌بینی می‌کند. به هر حال، لئو تولستوی، اتفاقا، تقریباً از گوگول در مورد فرسودگی معنوی، ابرفشار اندیشه شناختی نویسنده روسی، در مورد وجدان رنجور و عذاب های کلمه صحبت خواهد کرد: برای او در سال های آخر زندگی، در آستانه در قرن بیستم، تمام خلاقیت، شناخت وطن است «در سرحد اندیشه و در آغاز دعا.
گوگول بنیانگذار مجموعه‌ای از تلاش‌های بزرگ اخلاقی برای نجات روسیه از طریق تبدیل روسیه به مسیح است: این تلاش هم در موعظه‌های ال. اعمال کسانی که در سال 1917 در روسیه بودند فقط «آنها به اطراف پاشیدند، سم زدند / و زیر سوت شیطان ناپدید شدند. و حتی در نوعی فداکاری توسط V. Mayakovsky: "من برای همه گریه خواهم کرد، برای همه گریه خواهم کرد" ... مرگ A. Blok در سال 1921 در لحظه ای که موسیقی در آن دوره ناپدید شد نیز نسخه ای دور است. از «خودسوزی گوگول». گوگول بسیاری از تصمیمات و افکار نویسندگان را "گوگولی" کرد. انگار می‌کوشید بی‌تحرک‌ترین، متحجر را به حرکت درآورد تا همه را در مسیر ترویکای روس فراخواند. و رمز و راز "ارواح مرده"، یعنی جلد اول، با بازدیدهای چیچیکف از شش مالک زمین (هر کدام از آنها "مرده تر" یا زنده تر از قبلی هستند)، با قطعات جلد دوم، اغلب وجود دارد. با تمرکز بر تصویر جاده، روی حرکت انگیزه ها حل می شود. همانطور که در بازرس کل، فکر گوگول در "ارواح مرده" به نظر می رسد از روسیه گناهکار عبور می کند و از پشته زباله در خانه پلیوشکین به روسیه مقدس و ایده آل می گذرد. ایده روس از دست رفته توسط خدا توسط بسیاری از نگاه های غم انگیز نافذ در زندگی نامه قهرمانان از جمله چیچیکوف رد شده است. غالباً نویسنده هم می‌شنود و هم می‌بیند که چه چیزی به کمک ناامیدی و اشتیاق او می‌رود: «هنوز یک راز است - این شادی غیرقابل توضیحی که در آهنگ‌های ما شنیده می‌شود به جایی می‌رود که زندگی گذشته و خود آهنگ، گویی از آرزو سوخته است. برای یک وطن بهتر». چیچیکوف او که به "نظرات" سوباکویچ در مورد فهرست ارواح مرده می خندید، ناگهان شعرهای کاملی در مورد نجار استپان پروبکا، در مورد باربری آباکوم فیروف، که به ولگا رفت، می نویسد، جایی که "شادی زندگی گسترده" حاکم است و آهنگ، "بی پایان مانند روسیه."
"در دنیا بودن و به هیچ وجه وجود خود را نشان ندهید - این به نظر من وحشتناک است." N. V. Gogol.
نابغه ادبیات کلاسیک
نیکلای واسیلیویچ گوگول در جهان به عنوان نویسنده، شاعر، نمایشنامه نویس، روزنامه نگار و منتقد شناخته شده است. او مردی با استعداد قابل توجه و استاد شگفت انگیز کلمات است، او هم در اوکراین، جایی که متولد شد، و هم در روسیه، جایی که به مرور زمان نقل مکان کرد، مشهور است.
به خصوص گوگول به خاطر میراث عرفانی اش شناخته شده است. داستان های او که به زبان اوکراینی منحصر به فرد نوشته شده است، که به معنای کامل کلمه ادبی نیست، عمق و زیبایی گفتار اوکراینی را که برای تمام جهان شناخته شده است، منتقل می کند. بیشترین محبوبیت گوگول را "وی" او به ارمغان آورد. گوگول چه آثار دیگری نوشت؟ در زیر لیستی از آثار آمده است. اینها داستانهای پر شور، اغلب عرفانی، و داستانهایی از برنامه درسی مدرسه و آثار کمتر شناخته شده نویسنده هستند.
فهرست آثار نویسنده
در مجموع، گوگول بیش از 30 اثر نوشت. برخی از آنها را با وجود انتشار ادامه داد. بسیاری از ساخته‌های او دارای چندین تنوع بودند، از جمله "Taras Bulba" و "Viy". پس از انتشار داستان، گوگول همچنان در مورد آن تأمل می کرد و گاهی اوقات پایان آن را اضافه یا تغییر می داد. داستان های او اغلب پایان های متعددی دارند. بنابراین، در ادامه مشهورترین آثار گوگول را در نظر می گیریم. لیست پیش روی شماست:
- "Ganz Kühelgarten" (1827-1829، با نام مستعار A. Alov).
- "عصرها در مزرعه نزدیک دیکانکا" (1831)، بخش 1 ("نمایشگاه سوروچینسکی"، "عصر در آستانه ایوان کوپلا"، "زن غرق شده"، "نامه گمشده"). قسمت دوم یک سال بعد منتشر شد. این شامل داستان های زیر است: "شب قبل از کریسمس"، "انتقام وحشتناک"، "ایوان فدوروویچ شپونکا و عمه اش"، "مکان مسحور شده".
- میرگورود (1835). نسخه آن به 2 قسمت تقسیم شد. قسمت اول شامل داستان های «تاراس بلبا»، «زمینداران جهان قدیم» بود. قسمت دوم که در 1839-1841 تکمیل شد، شامل "وی"، "داستان چگونگی دعوای ایوان ایوانوویچ با ایوان نیکیفورویچ" بود.
- "بینی" (1841-1842).
- "صبح یک مرد تاجر". مانند کمدی های Litigation، Fragment و Lakeyskaya از سال 1832 تا 1841 نوشته شده است.
- "پرتره" (1842).
- "یادداشت های یک دیوانه" و "نفسکی پرسپکت" (1834-1835).
- "بازرس" (1835).
- نمایشنامه "ازدواج" (1841).
- "ارواح مرده" (1835-1841).
- کمدی "بازیکنان" و "تور تئاتر پس از ارائه یک کمدی جدید" (1836-1841).
- "پالتو" (1839-1841).
- "رم" (1842).
اینها آثار منتشر شده ای هستند که گوگول نوشته است. آثار (به طور دقیق تر، فهرستی بر اساس سال) نشان می دهد که استعداد نویسنده در سال های 1835-1841 شکوفا شد. و حالا بیایید مروری بر مشهورترین داستان های گوگول داشته باشیم.
"وی" - عرفانی ترین خلقت گوگول
داستان "وی" در مورد بانویی که اخیراً درگذشته است، دختر صدور، که همانطور که همه روستا می دانند، یک جادوگر بود، می گوید. صد در صد به درخواست دختر مورد علاقه اش، کارگر تشییع جنازه خوما بروتا را مجبور می کند که بر او خوانده شود. جادوگری که به تقصیر خوما مرده، رویای انتقام را می بیند...
بررسی کار "Viy" - تمجید مداوم از نویسنده و استعداد او. بحث در مورد فهرست آثار نیکولای گوگول بدون ذکر وای مورد علاقه همه غیرممکن است. خوانندگان به شخصیت های روشن، اصلی، منحصر به فرد، با شخصیت ها و عادات خاص خود توجه می کنند. همه آنها اوکراینی های معمولی، مردمی شاد و خوش بین، بی ادب اما مهربان هستند. نمی توان از طنز و طنز ظریف گوگول قدردانی نکرد.
آنها همچنین سبک منحصر به فرد نویسنده و توانایی او در بازی بر روی کنتراست را برجسته می کنند. روزها دهقانان راه می روند و خوش می گذرانند، خما هم مشروب می نوشند تا به وحشت شب آینده فکر نکنند. با فرارسیدن غروب، سکوتی غم انگیز و عرفانی فرا می رسد - و خوما دوباره وارد دایره ای می شود که با گچ ترسیم شده است ...
یک داستان بسیار کوتاه شما را تا آخرین صفحه در تعلیق نگه می دارد. در زیر عکس هایی از فیلمی به همین نام در سال 1967 مشاهده می شود.
کمدی طنز "بینی"
دماغ داستان شگفت انگیزی است که به گونه ای طنز نوشته شده است که در ابتدا پوچ خارق العاده ای به نظر می رسد. طبق طرح، افلاطون کووالف، یک فرد عمومی و مستعد خودشیفتگی، صبح ها بدون بینی از خواب بیدار می شود - جای خود خالی است. در وحشت ، کووالف شروع به جستجوی بینی از دست رفته خود می کند ، زیرا بدون آن شما حتی در یک جامعه مناسب ظاهر نخواهید شد!
خوانندگان به راحتی نمونه اولیه جامعه روسی (و نه تنها!) را دیدند. داستان های گوگول علیرغم نوشته شدن در قرن نوزدهم، اهمیت خود را از دست نمی دهند. گوگول، که فهرست آثارش را بیشتر می توان به عرفان و طنز تقسیم کرد، جامعه مدرن را بسیار ظریف احساس کرد که در طول زمان گذشته اصلاً تغییر نکرده است. رتبه و درخشش بیرونی هنوز هم از احترام بالایی برخوردار است ، اما محتوای درونی یک شخص برای کسی جالب نیست. این بینی افلاطون است، با پوسته ای بیرونی، اما بدون محتوای درونی، که به نمونه اولیه مردی می شود که لباس پوشیده، منطقی فکر می کند، اما بی روح.
"تاراس بولبا"
"Taras Bulba" یک خلاقیت عالی است. با توصیف آثار گوگول، مشهورترین آنها، که فهرست آنها در بالا ارائه شده است، نمی توان به این داستان اشاره نکرد. در مرکز داستان دو برادر، آندری و اوستاپ، و همچنین پدرشان، خود تاراس بولبا، مردی قوی، شجاع و کاملاً اصولی قرار دارند.
خوانندگان به ویژه بر جزئیات کوچک داستان تأکید می کنند، که نویسنده روی آن تمرکز کرده است، که تصویر را زنده می کند، آن زمان های دور را نزدیک تر و قابل درک تر می کند. نویسنده جزئیات زندگی آن دوران را برای مدت طولانی مورد مطالعه قرار داد تا خوانندگان بتوانند با وضوح و وضوح بیشتری وقایع رخ داده را تصور کنند. به طور کلی، نیکولای واسیلیویچ گوگول، که لیست آثار او امروز مورد بحث قرار می گیرد، همیشه اهمیت ویژه ای به چیزهای کوچک قائل است.
شخصیت های کاریزماتیک نیز تأثیر ماندگاری بر خوانندگان گذاشتند. تاراس سخت و بی رحم، آماده انجام هر کاری به خاطر میهن، اوستاپ شجاع و شجاع و آندری عاشقانه و فداکار - آنها نمی توانند خوانندگان را بی تفاوت بگذارند. به طور کلی، آثار معروف گوگول، لیستی که ما در نظر داریم، یک ویژگی جالب دارند - یک تضاد شگفت انگیز، اما هماهنگ در شخصیت های شخصیت ها.
"عصرها در مزرعه ای نزدیک دیکانکا"
یکی دیگر از آثار عرفانی و در عین حال خنده دار و کنایه آمیز گوگول. آهنگر واکولا عاشق اوکسانا است که به او قول داده است که اگر دمپایی کوچکش را بگیرد، مانند خود ملکه، با او ازدواج خواهد کرد. واکولا در ناامیدی است... اما پس از آن، کاملاً تصادفی، با ارواح شیطانی روبرو می شود و در جامعه یک جادوگر در روستا سرگرم می شود. جای تعجب نیست که گوگول، که فهرست آثارش شامل داستان های عرفانی متعددی است، یک جادوگر و یک شیطان را درگیر این داستان کرده است.
این داستان نه تنها برای طرح داستان، بلکه برای شخصیت های رنگارنگ که هر کدام منحصر به فرد هستند، جالب است. آنها گویی زنده اند، هر کدام به شکل خود در برابر خوانندگان ظاهر می شوند. گوگول برخی را با کنایه ای جزئی تحسین می کند، او واکولا را تحسین می کند و به اوکسانا می آموزد که قدردانی و عشق بورزد. او مانند یک پدر دلسوز، با خوشرویی به شخصیت هایش می خندد، اما همه چیز آنقدر نرم به نظر می رسد که فقط لبخندی ملایم ایجاد می کند.
شخصیت اوکراینی ها، زبان، آداب و رسوم و پایه های آنها، که به وضوح در داستان توصیف شده است، تنها توسط گوگول می تواند با چنین جزئیات و عاشقانه توصیف شود. حتی شوخی در مورد "مسکوئی ها" در دهان شخصیت های داستان زیبا به نظر می رسد. این به این دلیل است که نیکولای واسیلیویچ گوگول، که فهرست آثار او امروز مورد بحث قرار می گیرد، به وطن خود عشق می ورزید و با عشق از آن صحبت می کرد.
"روح های مرده"
عرفانی به نظر می رسد، درست است؟ با این حال ، در واقعیت ، گوگول در این کار به عرفان متوسل نشد و بسیار عمیق تر - به روح انسان ها نگاه کرد. شخصیت اصلی چیچیکوف در نگاه اول شخصیتی منفی به نظر می رسد، اما هر چه خواننده بیشتر با او آشنا شود، ویژگی های مثبت بیشتری را در او مشاهده می کند. گوگول خواننده را با وجود اقدامات سخت او نگران سرنوشت قهرمان خود می کند که قبلاً چیزهای زیادی می گوید.
در این اثر، نویسنده مانند همیشه به عنوان یک روانشناس عالی و یک نابغه واقعی کلمه عمل می کند.
البته اینها همه آفرینش هایی نیست که گوگول نوشته است. لیست آثار بدون ادامه Dead Souls ناقص است. این نویسنده او بود که ظاهراً قبل از مرگش آن را سوزاند. شایعات حاکی از آن است که در دو جلد بعدی، چیچیکوف قرار بود پیشرفت کند و به فردی شایسته تبدیل شود. آیا اینطور است؟ متأسفانه، اکنون ما هرگز به طور قطع نمی دانیم.
در این نشریه مهمترین نکته را از زندگی نامه N.V. گوگول: کودکی و جوانی، مسیر ادبی، تئاتر، سالهای آخر عمرش.
نیکولای واسیلیویچ گوگول (1809 - 1852) - نویسنده، نمایشنامه نویس، کلاسیک ادبیات روسیه، منتقد، روزنامه نگار. اول از همه، او به خاطر آثارش شناخته می شود: داستان عرفانی "وی"، شعر "ارواح مرده"، مجموعه "عصرها در مزرعه ای نزدیک دیکانکا"، داستان "تاراس بولبا".
نیکولای در 20 مارس (1 آوریل) 1809 در خانواده ای صاحب زمین در روستای سوروچینتسی به دنیا آمد. خانواده بزرگ بود - نیکولای در نهایت 11 برادر و خواهر داشت ، اما خودش فرزند سوم بود. تحصیلات در مدرسه پولتاوا آغاز شد و پس از آن در ورزشگاه نیژین ادامه یافت، جایی که نویسنده بزرگ آینده روسی زمانی را به عدالت اختصاص داد. شایان ذکر است که نیکولای فقط در طراحی و ادبیات روسی قوی بود ، اما با موضوعات دیگر نتیجه ای نداشت. او همچنین خود را در نثر امتحان کرد - آثار ناموفق بودند. اکنون تصورش سخت است.
در 19 سالگی، نیکولای گوگول به سنت پترزبورگ نقل مکان کرد و در آنجا تلاش کرد خود را پیدا کند. او به عنوان یک مقام رسمی کار می کرد ، اما نیکولای به سمت خلاقیت کشیده شد - او سعی کرد در تئاتر محلی بازیگر شود ، همچنان خود را در ادبیات امتحان کرد. در تئاتر گوگول کارها خیلی خوب پیش نمی رفت و خدمات عمومی تمام نیازهای نیکولای را برآورده نمی کرد. سپس تصمیم گرفت - تصمیم گرفت به طور انحصاری به ادبیات ادامه دهد تا مهارت ها و استعداد خود را توسعه دهد.
اولین اثر نیکولای واسیلیویچ که چاپ شد - "Basavryuk". بعداً این داستان تجدید نظر شد و عنوان "عصر در آستانه ایوان کوپلا" را دریافت کرد. این او بود که نقطه شروع نیکولای گوگول به عنوان نویسنده شد. این اولین موفقیت نیکلاس در ادبیات بود.
گوگول اغلب اوکراین را در آثار خود توصیف می کرد: در شب می، نمایشگاه Sorochinskaya، Taras Bulba، و غیره. و این تعجب آور نیست، زیرا نیکولای در قلمرو اوکراین مدرن متولد شد.
در سال 1831 ، نیکولای گوگول شروع به برقراری ارتباط با نماینده محافل ادبی پوشکین و ژوکوفسکی کرد. و این تأثیر مثبتی در حرفه نویسندگی او داشت.
علاقه نیکلای واسیلیویچ به تئاتر از بین نرفت، زیرا پدرش نمایشنامه نویس و داستان نویس مشهوری بود. گوگول تصمیم گرفت به تئاتر بازگردد، اما به عنوان یک نمایشنامه نویس، نه یک بازیگر. اثر معروف او بازرس کل به طور خاص برای تئاتر در سال 1835 نوشته شد و یک سال بعد برای اولین بار روی صحنه رفت. با این حال، تماشاگران قدردان تولید نشدند و در مورد آن منفی صحبت کردند، به همین دلیل گوگول تصمیم گرفت روسیه را ترک کند.
نیکولای واسیلیویچ از سوئیس، آلمان، فرانسه، ایتالیا بازدید کرد. در رم بود که تصمیم گرفت شعر "ارواح مرده" را که اساس آن را در سن پترزبورگ مطرح کرد، بخواند. گوگول پس از اتمام کار روی شعر، به وطن خود بازگشت و جلد اول خود را منتشر کرد.
گوگول در حین کار بر روی جلد دوم دچار یک بحران معنوی شد که نویسنده هرگز نتوانست بر آن غلبه کند. در 11 فوریه 1852، نیکولای واسیلیویچ تمام آثار خود را بر روی جلد دوم ارواح مرده سوزاند و بدین ترتیب شعر را به عنوان ادامه دفن کرد و 10 روز بعد خود درگذشت.