Posejdonova skulptura u luci Austrije. Statue grčkih bogova - svjetska skulpturalna baština

planiranje putovati u Grčku, mnogi ljudi su zainteresirani ne samo za udobne hotele, već i za fascinantnu povijest ove drevne zemlje, čiji su sastavni dio umjetnički objekti.

Veliki broj rasprava poznatih istoričara umjetnosti posvećen je upravo tome starogrčka skulptura kao temeljnu granu svjetske kulture. Nažalost, mnogi spomenici tog vremena nisu sačuvani u svom izvornom obliku, a poznati su iz kasnijih kopija. Njihovim proučavanjem može se pratiti povijest razvoja grčke likovne umjetnosti od Homerovog perioda do helenističkog doba, te istaknuti najupečatljivije i najpoznatije kreacije svakog perioda.

Afrodita de Milo

Svetski poznata Afrodita sa ostrva Miloš pripada helenističkom periodu grčke umetnosti. U to vrijeme, snagama Aleksandra Velikog, kultura Helade počela se širiti daleko izvan Balkanskog poluostrva, što se primjetno odrazilo na vizualne umjetnosti - skulpture, slike i freske postale su realističnije, lica bogova na njima imaju ljudske crte - opuštene poze, apstraktan pogled, blag osmeh.

Kip Afrodite, ili kako su je Rimljani zvali Venera, napravljena je od snježnobijelog mramora. Njegova visina je nešto veća od ljudske visine i iznosi 2,03 metra. Statuu je slučajno otkrio obični francuski moreplovac, koji je 1820. godine, zajedno sa lokalnim seljakom, iskopao Afroditu u blizini ostataka antičkog amfiteatra na ostrvu Miloš. Tokom transporta i carinskih sporova, statua je izgubila svoje ruke i postolje, ali je sačuvan zapis o autoru remek-djela naznačenog na njemu: Agesanderu, sinu stanovnika Antiohije Menide.

Danas, nakon temeljne restauracije, Afrodita je izložena u Louvre u Parizu, privlači milione turista svake godine svojom prirodnom ljepotom.

Nike sa Samotrake

Vreme nastanka statue boginje pobede Nike datira iz 2. veka pre nove ere. Istraživanja su pokazala da je Nika postavljena iznad morske obale na strmoj litici - njena mramorna odjeća vijori kao od vjetra, a nagib tijela predstavlja stalno kretanje naprijed. Najtanji nabori odjeće prekrivaju snažno tijelo boginje, a moćna krila rašire se u radosti i trijumfu pobjede.

Glava i ruke kipa nisu sačuvane, iako su pojedinačni fragmenti otkriveni tokom iskopavanja 1950. godine. Konkretno, Karl Lehmann je sa grupom arheologa pronašao desnu ruku boginje. Nika sa Samotrake danas je jedan od izvanrednih eksponata u Luvru. Njena ruka nikada nije dodana na generalnu izložbu, samo je desno krilo, koje je bilo od gipsa, podvrgnuto restauraciji.

Laokoon i njegovi sinovi

Skulpturalna kompozicija koja prikazuje smrtnu borbu Laokoona, sveštenika boga Apolona, ​​i njegovih sinova sa dve zmije koje je Apolon poslao u znak odmazde za to što Laokoon nije poslušao njegovu volju i pokušao da spreči trojanskog konja da uđe u grad .

Statua je napravljena od bronze, ali njen original nije sačuvan do danas. U 15. veku na teritoriji Neronove "zlatne kuće" pronađena je mermerna kopija skulpture, a po nalogu pape Julija II postavljena je u posebnu nišu vatikanskog Belvedera. Godine 1798. Laokoonova statua je premještena u Pariz, ali su je nakon pada Napoleonove vladavine Britanci vratili u nekadašnje mesto gde se čuva do danas.

Kompozicija, koja prikazuje Laokoonovu očajničku borbu na samrtnoj postelji sa božanskom kaznom, inspirisala je mnoge skulptore kasnog srednjeg veka i renesanse, i potaknula modu za prikazivanje složenih, vrtložnih pokreta. ljudsko tijelo u vizuelnim umetnostima.

Zeus sa rta Artemision

Kip, koji su ronioci pronašli u blizini rta Artemision, izrađen je od bronze i jedno je od rijetkih umjetničkih djela ovog tipa koje je do danas sačuvano u svom izvornom obliku. Istraživači se ne slažu oko toga da li skulptura pripada posebno Zevsu, vjerujući da može predstavljati i boga mora, Posejdona.

Kip je visok 2,09 m, a prikazuje vrhovnog grčkog boga, koji je podigao desnu ruku kako bi u pravedničkom gnjevu bacio munje. Sama munja nije sačuvana, ali brojne manje figurice pokazuju da je izgledala kao ravan, snažno izdužen bronzani disk.

Od skoro dvije hiljade godina pod vodom, statua gotovo da nije stradala. Samo oči, koje su po svoj prilici bile od Ivory i intarzija drago kamenje. Ovo umjetničko djelo možete vidjeti u Nacionalnom arheološkom muzeju, koji se nalazi u Atini.

Kip Diadumena

mramorna kopija bronzana statua Mladić koji se i sam kruniše dijademom - simbolom sportske pobede, verovatno je krasio mesto održavanja takmičenja u Olimpiji ili Delfima. Dijadema je tada bila crveni vuneni zavoj, koji je, uz lovorove vijence, dodijeljen pobjednicima. olimpijske igre. Autor djela, Poliklet, izveo ga je u svom omiljenom stilu - mladić je u laganom pokretu, lice mu je potpuno smireno i koncentrisano. Sportista se ponaša kao zasluženi pobjednik - ne pokazuje umor, iako je njegovom tijelu potreban odmor nakon borbe. U skulpturi, autor je uspio vrlo prirodno prenijeti ne samo male stvari, ali takođe opšti položaj tijelo, pravilno raspoređujući masu figure. Puna proporcionalnost tijela je vrhunac razvoja ovog perioda - klasicizma 5. stoljeća.

Iako bronzani original nije preživio do našeg vremena, njegove kopije se mogu vidjeti u mnogim muzejima širom svijeta - Nacionalnom arheološkom muzeju u Atini, Luvru, Metropolitanu, Britanskom muzeju.

Afrodita Braschi

Mramorna statua Afrodite prikazuje boginju ljubavi, koja je bila gola prije nego što je uzela svoje legendarno, često opisano u mitovima, kupanje, vraćajući joj nevinost. Afrodita u lijevoj ruci drži skinutu odjeću koja lagano pada na nju stoji pored bokal. Sa inženjerske tačke gledišta, ova odluka je učinila krhku statuu stabilnijom, a vajaru je dala priliku da joj da opušteniju pozu. Jedinstvenost Afrodite Brasce je u tome što je ovo prva poznata statua božice, čiji je autor odlučio da je prikaže golu, što se u jednom trenutku smatralo nečuvenim bezobrazlukom.

Postoje legende prema kojima je vajar Praxiteles stvorio Afroditu na sliku svoje voljene, hetere Frine. Kada je saznao za to bivši obožavalac, govornik Euthias, podigao je skandal, zbog čega je Praxiteles optužen za neoprostivo bogohuljenje. Na suđenju, branilac je, vidjevši da njegovi argumenti ne impresioniraju sudiju, skinuo Phrynenu odjeću kako bi pokazao prisutnima da tako savršeno tijelo manekenke jednostavno ne može ugostiti tamnu dušu. Sudije, pošto su pristalice koncepta kalokagatije, bile su prisiljene da u potpunosti oslobode optužene.

Originalni kip je odnesen u Carigrad, gde je poginuo u požaru. Mnoge kopije Afrodite su preživjele do našeg vremena, ali sve imaju svoje razlike, jer su restaurirane prema verbalnom i pisani opisi i slike na kovanicama.

maratonska omladina

Kip mladića izrađen je od bronze, a pretpostavlja se da prikazuje grčkog boga Hermesa, iako nema preduvjeta niti njegovih atributa u rukama ili odjeći mladića. Skulptura je podignuta sa dna Maratonskog zaliva 1925. godine i od tada dopunjava ekspoziciju Nacionalnog arheološkog muzeja u Atini. Zbog činjenice da je kip dugo bio pod vodom, sve njegove karakteristike su veoma dobro očuvane.

Stil u kojem je skulptura napravljena otkriva stil poznati vajar Praxiteles. Mladić stoji u opuštenoj pozi, rukom oslonjen na zid, u blizini kojeg je postavljena figura.

Bacač diska

Kip starogrčkog vajara Myron nije sačuvan u originalni oblik, ali je nadaleko poznat u cijelom svijetu zahvaljujući bronzanim i mramornim kopijama. Skulptura je jedinstvena po tome što je prvi put prikazala čoveka u kompleksu, dinamičko kretanje. Takve hrabra odluka autor je služio odličan primjer za njegove sljedbenike, koji su s ništa manjim uspjehom stvarali umjetničke predmete u stilu "Figure serpentinata" - posebne tehnike koja prikazuje osobu ili životinju na često neprirodan, napet, ali vrlo ekspresivan, iz ugla posmatrača, poza.

Delfijski kočijaš

Bronzana skulptura kočijaša otkrivena je tokom iskopavanja 1896. godine u Apolonovom svetištu u Delfima, i klasičan primjer antička umjetnost. Slika prikazuje starog grčkog mladića koji vozi kola Pythian Games.

Jedinstvenost skulpture je u tome što je sačuvana intarzija očiju dragim kamenjem. Trepavice i usne mladića ukrašene su bakrom, a traka za glavu je izrađena od srebra, a vjerovatno je imala i umetke.

Vrijeme nastanka skulpture je, teoretski, na spoju arhaične i rane klasike - njenu pozu karakterizira ukočenost i odsustvo bilo kakvog nagovještaja pokreta, ali su glava i lice rađeni s prilično velikim realizmom. Kao iu kasnijim skulpturama.

Athena Partenos

Majestic statua boginje atene nije preživjela do našeg vremena, ali postoji mnogo njegovih kopija, restauriranih prema drevnim opisima. Skulptura je u potpunosti napravljena od slonovače i zlata, bez upotrebe kamena ili bronze, a stajala je u glavnom atinskom hramu - Partenonu. Posebnost boginje je visoka kaciga, ukrašena sa tri grba.

Povijest stvaranja kipa nije bila bez kobnih trenutaka: na štitu boginje, kipar Phidias, pored slike bitke s Amazonkama, postavio je svoj portret u obliku slab starac koji s obje ruke podiže težak kamen. Tadašnja javnost dvosmisleno je gledala na Fidijasov čin, koji ga je koštao života - vajar je bio zatvoren, gdje je izvršio samoubistvo uz pomoć otrova.

Grčka kultura postala je začetnik razvoja likovne umjetnosti širom svijeta. I danas se, gledajući neke moderne slike i kipove, može uočiti uticaj ove drevne kulture.

Ancient Hellas postala kolevka u kojoj se aktivno odgaja kult ljudske lepote u njenoj fizičkoj, moralnoj i intelektualnoj manifestaciji. Stanovnici Grčke tog vremena, ne samo da su obožavali mnoge olimpijske bogove, već su se trudili da im što više liče. Sve je to prikazano u bronzanim i mramornim statuama - one ne samo da prenose sliku osobe ili božanstva, već ih čine bliskim jedna drugoj.

Iako veliki broj statua nije stigao do sadašnjosti, oni tačne kopije može se videti u mnogim muzejima širom sveta.

Pećina Penteli ili Vrata kraja

Na jugoistočnoj padini planine, na koti od 720 metara, nalazi se ulaz u pećinu Penteli. Prevedena na ruski, ova riječ zvuči kao "Kapija kraja". U dubini špilje počinje složena mreža različitih hodnika i podzemnih otvora, koja se proteže mnogo kilometara pod zemljom. Brojne anomalije i paranormalne pojave kojima je ovo mjesto bogato progone naučnike i dan-danas.

I nastavlja svoj put do blistavog sjaja Atine (1. dio)

Verovatno bi bilo pogrešno reći da sam celog života želeo da vidim Grčku, ali poslednjih 35 godina garantujem. A onda se dogodio povod - 18. juna 2006. u predgrađu Atine, koncert Rodžera Vortersa. Tačno preko puta moje kuće je turistička agencija. Pređem ulicu, uđem, kažem: „Tako, kažu, tako. Željeti. Moguće je? “Najvjerovatnije da, ali zovite za tri dana. Recimo sigurno”, kažu. Zovem, pregovaram, čekam, dobijem vizu, karte, uputstva... I rano ujutro 16/VI'06 letim u san Boeing-737 Pulkovo Airlinesa... CUT16/VI'06 Nebo je vedro samo iznad Sankt Peterburga i Grčke, ostatak je prekriven oblacima.

Rodos. Tvrđava Rodos

Ako planirate posjetiti fantastično ostrvo Rodos, svakako obratite pažnju na tvrđavu Rodos - od 1988. godine UNESCO-vu svjetsku baštinu. Ovaj upečatljivi spomenik talentovanog inženjerstva sagradili su u srednjem veku vitezovi hospitalci, koji su zauzeli ostrvo tokom krstaški ratovi. Gotovo 220 godina ovo uporište se smatralo najneosvojivijim i najzaštićenijim u cijelom kršćanskom svijetu.

Tajno društvo - "Filiki Eteria" u Odesi

Aleksandropolis

Mnogima nije strana želja da ljeti odu negdje na jug. Čak i ako odu u Grčku, ipak se žele opustiti na njenom južnom dijelu. Predlažem da posjetite trački grad Aleksandropolis, koji se nalazi na sjeveroistoku Helade. Grad je osnovao veliki zapovednik i osvajač Aleksandar Veliki 340. godine pre nove ere. e.

Neću odugovlačiti, ispričaću vam o biseru Atine, Nacionalnom arheološkom muzeju, na svu sreću tamo je dozvoljeno slikati.

Prvi arheološki muzej u Grčkoj otvoren je 1829. godine na ostrvu Egina. Nakon sticanja nezavisnosti, kada je Atina postala glavni grad Grčke, odlučeno je da se u Atini izgradi nova zgrada za muzej. Građena je u periodu od 1866. do 1889. godine, još prije završetka izgradnje 1874. godine, kada je završeno samo zapadno krilo, počelo je postavljanje izložbe. 1932-1939. zgradi je dograđeno istočno krilo od dva sprata. Tokom Drugog svetskog rata, muzejska zbirka je preseljena u trezore samog muzeja, Banke Grčke, kao i u prirodne pećine, a nakon završetka rata muzejska postavka je preuređena. 1999. godine, zbog zemljotresa, zgrada je ozbiljno oštećena i zatvorena je radi renoviranja na 5 godina i otvorena u iščekivanju Olimpijskih igara u junu 2004. godine. Muzej sadrži najbogatiju zbirku antikviteta, u rasponu od praistorijsko doba 6. milenijum i završava sa 1. milenijumom nove ere. Uključujući nalaze kao što su Schliemannovo trojansko zlato, Antikiterski mehanizam i Antikiterska omladina.

Zgrada muzeja.

U ovom dijelu govorit ću o zbirci skulptura, pokazati dvorane i pričati o najviše poznatih eksponata.

Skulpture su ugrađene kronološkim redom arhaični period 6. - 5. vek pne

Klasični period 5. - 2. vek pne

Sala sa neverovatnim posudama.

Vaza 350-325 BC. sa vegetativnim reljefom.

Vaza oko 340. pne sa reljefom koji prikazuje porođaj, pronađen na groblju Keramikos i verovatno postavljen na grob žene koja je umrla tokom porođaja, njeno ime je ispisano na vrhu.

Statua maratonskog mladića uhvaćenog od strane ribara 1925. u Maratonskom zaljevu. Datirano u poslednju četvrtinu 4. veka pre nove ere. Vjerovatno je ovo Hermes, iako nema atributa ovog boga.

Veoma izražajno lice.

Bronzana statua mladića otkrivena 1900. godine na olupini broda u zalivu Antikitera južno od Peloponeza datira iz sredine 4. veka pre nove ere.
Zbog značaja nalaza, njoj je dodeljena posebna prostorija sa opisom istorije nalaza.

Pronađena su dva odvojena dijela, gornji i donji, fotografija izvornog stanja skulpture.

Odljevi fragmenata originalnih dijelova skulpture.

Gelenistički period 3. - 1. vek pne

Posejdonova statua, otkrivena na ostrvu Miloš, datira iz 2. veka pre nove ere.

Neidentifikovana, ali vrlo ekspresivna ženska statua.

Neidentifikovana bronzana glava, ali i veoma izražajna, pa sam odlučio da je postavim.

Jedan od najznačajnijih nalaza je jahač sa rta Artemision, koji su pronašli ronioci sunđera 1928. godine. Datira iz 2. - 1. veka pre nove ere. Dječak od 10 godina navodno je bio rob džokej, nesrazmjerno vertikalno izazvano 0,84 m, sudeći po licu Etiopljanina, skače bez sedla. U lijevoj ruci je držao bič, au desnoj uzdi (nije sačuvana) za noge su mu bile vezane mamuze.

Bliže s jedne strane

i sa druge strane.

Skulpturalna grupa Afrodite, Pana i Erosa datira iz 1. veka pre nove ere. Gola boginja Afrodita svojom se sandalom bori protiv maltretiranja kozjonogog boga Pana, a Eros joj priskače u pomoć.

Romanički period druga polovina 1. veka p.n.e - 4. vek nove ere

Mramorni reljef iz 2. stoljeća nove ere. Mladić je vjerovatno identificiran kao Polideukion (ne znam kako to zvuči na ruskom) miljenik Herodes Atticus o pokvareni Rim! umrla u ranoj mladosti. Herod je organizovao kult u njegovu čast.

Neidentifikovana bista mladića. 3. vek nove ere

Neidentifikovana ženska glava. 2. vek nove ere

Kip usnule Menade - hermafrodita, koji leži na tigrovoj koži, datira iz 2. vijeka nove ere. Pretpostavlja se da je uređena luksuzna rezidencija na jugu Akropolja. Kada sam pregledao i fotografisao, bio sam potpuno siguran da se radi o zeni, tek sad sam u opisu procitao da je u pitanju hermafrodit.

Na kraju ću pokazati apsolutno neverovatne freske koje datiraju iz 16. veka pre nove ere. otkrivene tokom iskopavanja bronzanodobnog naselja Akrotiri na ostrvu Santorini, freske su veoma dobro očuvane, jer su, poput čuvenih Pompeja, bile prekrivene pepelom tokom vulkanske erupcije oko 1500. godine pre nove ere.

Boks momci i antilope. Lijevi omladinac ima bogatije ukrase, što se tumačilo kao viši društveni status. Nevjerovatna je elegancija linija kojima su ispisane antilope.

Freska Spring je navodno ukrašavala sobu sveto značenje jer su u njemu pronađene sakralne posude. Između biljaka bizarnog oblika, vjerovatno su to ljiljani, možete vidjeti nekoliko lastavica

Drveni krevet pronađen u jednoj od prostorija nedaleko od prostorija u kojima je otkrivena freska Proljeća.

Zevs je bio kralj bogova, bog neba i vremena, zakona, reda i sudbine. Prikazivan je kao kraljevski muškarac, zreo, snažne figure i tamne brade. Njegovi uobičajeni atributi bili su munje, kraljevsko žezlo i orao. Herkulov otac, organizator Trojanskog rata, borac sa stoglavim čudovištem. On je preplavio svijet kako bi čovječanstvo moglo početi živjeti iznova.

Posejdon je bio veliki olimpijski bog mora, rijeka, poplava i suša, zemljotresa, a također i zaštitnik konja. Prikazivan je kao zreo muškarac snažne građe sa tamnom bradom i trozubom. Kada je Chron podijelio svijet između njegovih sinova, on je dobio vlast nad morem.

Demetra je bila velika olimpijska boginja plodnosti, Poljoprivreda, žitarice i hljeb. Ona je također predsjedala jednim od mističnih kultova koji su njihovim inicijatima obećavali put u blagoslovljeni zagrobni život. Demetra je bila prikazana kao zrela žena, često okrunjena, sa klasovima pšenice i bakljom u ruci. Ona je donela glad na Zemlju, ali je takođe poslala heroja Triptolemosa da nauči ljude kako da obrađuju zemlju.

Hera je bila kraljica olimpijskih bogova i boginja žena i braka. Ona je takođe bila boginja zvezdanog neba. Obično se prikazuje kao lijepa žena noseći krunu, držeći kraljevski štap na vrhu sa lotosom. Ponekad ima kraljevskog lava, kukavicu ili sokola kao pratioce. Bila je Zeusova žena. Rodila je osakaćenu bebu Hefesta, koju je bacila s neba samo gledajući. On je sam bio bog vatre i vješt kovač i zaštitnik kovačkog zanata. Hera je pomogla Grcima u Trojanskom ratu.

Apolon je bio veliki bog olimpijskih proročanstava i proročanstava, iscjeljenja, kuge i bolesti, muzike, pjesama i poezije, streljaštva i zaštite mladih. Bio je prikazan kao zgodan golobradi mladić sa duga kosa i razni pribor kao što su vijenac i lovorova grana, luk i tobolac, vrana i lira. Apolon je imao hram u Delfima.

Artemida je bila velika boginja lova, divljih životinja i divljih životinja. Bila je i boginja porođaja i zaštitnica mladih djevojaka. Njen blizanac, Apolonov brat, takođe je bio zaštitnik tinejdžera. Zajedno, ova dva boga su takođe bili arbitri iznenadne smrti i bolesti - Artemida je ciljala žene i devojke, a Apolon muškarce i dečake.

U antičkoj umjetnosti Artemida se obično prikazuje kao djevojka obučena u kratku tuniku do koljena i opremljena lovačkim lukom i tobolcem strijela.

Nakon rođenja, odmah je pomogla svojoj majci da rodi njenog brata blizanca Apolona. Pretvorila je lovca Actaeona u jelena kada ju je vidio kako se kupa.

Hefest je bio veliki olimpijski bog vatre, obrade metala, kamena i skulpture. Obično je prikazivan kao bradati muškarac sa čekićem i kleštima - kovačkim alatom, i jaše na magarcu.

Atena je bila velika olimpijska boginja mudrih savjeta, rata, odbrane grada, herojskih napora, tkanja, grnčarstva i drugih zanata. Prikazivana je sa šlemom, naoružana štitom i kopljem, i sa ogrtačem sa zmijom omotanom oko grudi i ruku, ukrašenom glavom Gorgone.

Ares je bio veliki olimpijski bog rata, građanskog poretka i hrabrosti. U grčkoj umjetnosti bio je prikazan ili kao zreo, bradati ratnik obučen u borbeni oklop, ili kao goli golobradi mladić sa šlemom i kopljem. Zbog nedostatka obeležja, često je teško definirati u klasičnoj umjetnosti.

Millesgården se može posmatrati kao umjetničko djelo sa razrađenom scenografijom koja uključuje terase, fontane, stepenice, skulpture i stupove. Sve to upotpunjuje raznolika vegetacija i široka panorama koja se s visoke litice Herseryd otvara na zaljev Värtan.

Godine 1906. vajar Karl Milles kupio je zemljište na ostrvu Lidingö, a 1908. arhitekta Karl M. Bengtsson, kojeg je upoznao na studijama u Minhenu, sagradio je po svojoj narudžbi stambenu zgradu sa ateljeom. Naseljavanje u ovome prekrasna kuća, Karl i Olga Milles su živjeli u njemu do 1931. godine, nakon čega su otišli na 20 godina u Ameriku. Ali ni u Americi Milles nije zaboravio svoje omiljeno imanje - Millesgården. Svakodnevno je pisao kući, naređivao šta treba posaditi u parku i kako se o tome brinuti. Postepeno, koliko su mu finansijske mogućnosti dozvoljavale, stekao je susjedstvo zemljište. Tako uzgojeno imanje počelo se dijeliti na nekoliko terasa. Danas ukupna površina zauzima park i muzej je skoro 18.000 kvadratnih metara. Posljednja, početkom 1950-ih, bila je Donja terasa. Nakon toga, bračni par Milles vratio se iz Sjedinjenih Država i sve do smrti Karla Millesa, koja je uslijedila 1955. godine, provodi ljetnu sezonu u novosagrađenoj zgradi arhitekte Evert Millesa - polubrat kipar - prizemnica koja se nalazi na Donjoj terasi. IN zimsko vrijeme adresa vajara bila je Američka akademija u Rimu.

1936. godine, zahvaljujući velikodušnom poklonu supružnika Milles, osnovana je fondacija "Kuća Karla i Olge Milles u Lidingou", a krajem tridesetih godina muzej je postao dostupan javnosti. Fondacija, koja uključuje predstavnike švedske državna vlast i općine Lidingö, a danas upravlja aktivnostima Muzeja Millesgården.

Jedinstveni park svake godine privlači hiljade posetilaca i jedna je od najvećih turističkih atrakcija Švedske. Millesgården je otvoren tokom cijele godine. Ovdje se organiziraju razne izložbe i događaji s ciljem ostvarenja Millesovih snova.

Pogledajmo pobliže neke od atrakcija Millesgårdena.
Prvo što dočekuje posjetitelja je veličanstven ulaz. Mramorni portal je nekada bio ulaz u stari hotel Rydberg u Stokholmu, koji je srušen 1914.

Ulaskom na teritoriju prolazimo kroz kapije od livenog gvožđa na kojima se mogu pročitati reči koje su postale moto čitavog života i rada Carla Millesa: „Pusti me da stvaram dok dan ne bledi.“ Preuzete su iz pesma umetnice Ruth Milles (1873-1941) - sestre Karla: Ogradu od kovanog gvožđa oko prvog dvorišta dizajnirao je arhitekta Evert Milles, Karlov polubrat, koji je sagradio nekoliko zgrada u Millesgårdenu. Na zidu koji okružuje ovaj mali U dvorištu se nalazi nekoliko urni u bijelom parku na kojima je umjetnik radio 1920-ih godina.Urne su poslužile kao modeli za Milles plantaže, koje se mogu kupiti u radnji u muzeju.

Šetnja vrtom obično počinje od zida gornja terasa, gde je postavljeno jedno od Millesovih mladalačkih dela, nastalih u Parizu - pod zvijezdama(1900). U to vrijeme Milles je bio pod utjecajem romantično-realističkog stila. francuski vajar August Rodin. Dirljiv detalj je mala figura koja leži sklupčana iza para na klupi. Ona portretira samog Millesa, prisjećajući se kako je živio u siromaštvu tokom godina studija u Parizu. Većina Millesovih skulptura izloženih u Millesgårdenu su odljevi različitih naručenih djela, čiji se originali nalaze drugdje u Švedskoj ili u inostranstvu. Ovo se odnosi i na malu fontanu. Triton(1916), izduvavajući vodu iz lavaboa. Original ove fontane kupio je princ Eugene i nalazi se u Valdemarsuddi. Graciozno valovita kada fontane izrađena je od crnog granita (dijabaza), a figura tritona od bronze. U blizini je još jedna od Millesovih ukrasnih fontana, plodovi njegove bogate mašte - mala najada(1916).

Prije nego nastavite obilazak Gornje terase, pogledajte Mali atelje- dogradnja do glavne zgrade. Izgrađena je 1920-ih i sa vanjske strane je dograđena lođa. Fresku koja ga ukrašava motivom Napuljskog zaliva naslikao je Jurgen Wrangel (1881-1957).

U nišama su postavljene figure dvije muze(1925-1927), koji se nalazi u Stokholmskoj koncertnoj dvorani. Mali atelje, koji je dizajnirao Karlov brat, arhitekta Evert Milles, korišćen je kao radionica za života vlasnika Millesgardena. Danas postoji izložba portreta Olge Milles i skulptura Ruth Milles.

Na putu za Susannino jezerce posjetitelji prolaze pored ostalih djela - pored bronzanog torza Folke Filbytera(detalj centralne figure Fontane Folkungsa u Linköpingu, 1927.), trčanje vepra I Trčanje srndaća(dio fontane "Diana", koja se nalazi u dvorištu Palate šibica u Stokholmu, 1928.). Obavezno svratite Susannin ribnjak, gdje cvjetaju crveni i bijeli lokvanj cijelo ljeto i počivaju u prohladnom zelenilu četiri uplakane vrbe uz žubor fontane. Susanna izvajan od jednog bloka crnog granita (dijabaza), iskopanog u Glymocreu, u pokrajini Skåne. Za ovu fontanu Milles je nagrađen Grand Prixom na Svjetskoj izložbi u Parizu 1925. godine.

Ispod velika kuća, pored ribnjaka, kameni sto na mermernom postolju, koji je izradio Axel Wallenberg. Na stolu je nekoliko portreta. poznate ličnosti kulture i Millesovi bliski prijatelji, među njima i glavni intendant Eric Wettergren(1911), kompozitor Hugo Alvena(1911) i arhitekt Ferdinand Buberg(1906). U jednoj od kolona možete vidjeti opciju koju je predložio Milles Spomenik Engelbrektu namijenjen gradskoj vijećnici u Štokholmu. Radikalni lakonizam figure zorno izražava volju za borbom svojstvenu starom borcu za slobodu. Arhitekta Ragnar Östberg, koji je izgradio Vijećnicu, bio je, međutim, nezadovoljan predloženom opcijom i predao je narudžbu vajaru Christianu Eriksonu. Milles je predstavljao svoj Engelbrekt u crnoj bronzi, stojeći visoko na stupu ispred Gradske vijećnice sa pozlaćenim mačem. Jedan primjerak ove varijante čuva se u Vijećnici, a drugi u Zorn muzeju u Muri.

Millesgården ima stupove preuzete iz raznih poznatih zgrada, poput starih Dramsko pozorište, palača Makalös i katedrala Visoki stup od pješčanika, kao i onaj na ulazu, uzet je iz zgrade opere koju je sagradio Gustav III na Trgu Gustava Adolfa u Štokholmu (srušena 1891.). Korintski kapitel ove kolone napravio je Sergel. Dvije ovalne zdjele isklesane su od sivog švedskog granita.

U podnožju čempresom obloženo stepenište je srednja terasa gde možemo da se divimo sunčani pjevač, stoji na visokom četvorougaonom postolju od granita. Ovo je torzo koji je kreiran posebno za Millesgården. Postavljen na jednom od stokholmskih nasipa, original je naručila Švedska akademija 1920-ih i posvećen je pjesniku Esaiasu Tegneru. sun singer stoji okrenut prema istoku, prema izlasku sunca. Da je Milles imao smisla za humor svedoči i mala kornjača koja mu viri ispod desne noge. pjevačicasunce.

Slična ideja pala je Millesu kada je radio na svoja dva divlje svinje(1929). Na prednjoj nozi jedne od njih sjedi buba, a na drugoj mali gušter. Ovi veprovi su kopija skulpture koju je naručio Lord Melchett u Londonu, a kasnije je kupio Gustav VI Adolf. Sada se nalaze u parku palače Ulriksdal u blizini Stockholma. Millesova sklonost šalama pokazala se i u grupi koja je predstavljala naučnika-putnika. Sven Hedin(1932), sjedi na kamili u pustinji Gobi u Aziji. Nakon što je usidrio "pustinjski brod", on meri visinu sunca. Na Srednjoj terasi, uokvirenoj dugim nizom granitnih stubova, nalazi se i fontana Venera i školjka(1917), bronzana skica za Genije(1940), a na samom kraju - gips glave Posejdon(1930).

Prije nego što nastavite niz veličanstveno rajske stepenice, skrenite lijevo za ulazak Mala Austrija i dalje Olgina terasa. Terasa Little Austria ima poseban ugođaj, živo podsjeća na Olgina rodna mjesta u Austriji. Terasa je bila spremna za Olgin 50. rođendan 1924. godine. To je bio poklon od Carla. Postoje dvije kapele, od kojih je svaka Madona sa mrtvim Hristom. Pieta iz 16. vijeka u manjoj kapeli je francuskog porijekla, dok je ona u većoj kapeli, koja služi kao groblje Millais, napravljena u 15. vijeku u Njemačkoj od oslikanog kamena.

Jedna od Millesovih američkih studentica, Frensis Rič, napravila je bronzanu skulpturu koja prikazuje sveca zaštitnika životinja. Franje Asiškog. Ovu skulpturu umjetnik je poklonio Millesgårdenu.
Drveno raspelo je moderna kopija starijeg originala u crkvi u Westmanlandu.

Neposredno ispod Male Austrije nalazi se Holginina terasa sa fontanom. Ovu fontanu je kreirao Milles za Metropolitan Museum of Art u New Yorku početkom 1950-ih, ali je sada premještena u Brookgreen Gardens blizu Charlestona u Južnoj Karolini, SAD. Milles je često posuđivao motive iz grčkih mitova o bogovima i davao im svoje, vrlo individualno tumačenje. U ovom slučaju, riječ je o izvoru vodene nimfe Aganippe na planini Helikon u staroj Grčkoj, čija je voda inspirirala umjetnike. Tri figure predstavljaju različite vrste Umjetnost: muzika, slikarstvo i skulptura. Laganje ženska figura prikazuje Aganippu koja se ogleda u njenom izvoru.
U podnožju Olgine terase, lijevo, nalazi se Bistro Millesgården, u čijem je dvorištu izložena skulptura Princeze na klizanju(1948).

Nebesko stepenište vodi dolje donja terasa, čije je stvaranje počelo 1940-ih i bilo gotovo završeno do smrti Carla Millesa 1955. godine. Ova terasa sjaji prekrasnim crvenim pješčenikom iz Elvdalena, u pokrajini Dalarna. Milles je želio da ovo mjesto liči na rimsku pijacu sa fontanama.

Prije silaska posljednjim stepenicama, zaustavite se kod fontane s lijeve strane Saint Martin(1955). Sveti Martin, koji je živio u 4. vijeku, ovdje simbolizira milosrđe. Prikazan je kako mačem odsiječe komad svoje mantije kako bi ga dao prosjaku koji se klanja na zemlji. Original se nalazi u Kanzas Sitiju, SAD. Ispod, u bari, desno od Sv. Martina, možete vidjeti fauna, a lijevo - anđela, koji pokazuje neke ljudske osobine. Anđeo se češe po nozi koju je ugrizao komarac, a na ruci ima sat. Tu je i skica za spomenik koji je trebalo da bude postavljen ispred zgrade UN-a u Njujorku. Ovo Bog Otac na Dugi(1949), zauzet jačanjem zvijezda na nebeskom svodu. Na samom dnu, na postolju, stoji anđeo koji pomaže Bogu u njegovom radu. On daje zvijezde Bogu Ocu, bacajući ih jednu po jednu. Nakon spuštanja na Donju terasu, skrenite desno da pogledate grupu Muzički anđeli(1949-1950). Svi su stvoreni u SAD-u za razne fontane. Jedno od najvećih Millesovih djela u Sjedinjenim Državama je fontana Uskrsnuće(1939-1952) na groblju crkve Falls Church u predgrađu Washingtona. Fontana ima tri tuceta figura. Njegova tema je ponovno okupljanje rođaka i bliskih prijatelja nakon smrti. Neke od skulptura ove fontane biće, ako se okrenemo prema Nebeskim stepenicama, ispred nas, na maloj terasi. Prototipovi raznih figura bili su ljudi koje je Milles jednom sreo, npr. Pustinjak sa moja dva psa Slušalac I Sestre.

Jedan od centralna mesta u Millesovom radu uzima Božja ruka(1954). Kopije ovog djela nalaze se u različitim dijelovima svijeta: u SAD-u, Japanu, Australiji, Indoneziji. Original je napravljen za švedski grad Eskilstuna.

Milles je nastojao da se skulpture na Donjoj terasi naziru kao siluete na nebu, pa su sve postavljene na visokim postoljima. Bio je pionir u svojim genijalnim dizajnom koji podiže skulpture. Brončane figure su iznutra opremljene nosivim konstrukcijama od nerđajućeg čelika. Neuvježbanom oku čini se da skulptura slobodno lebdi u zraku, balansirajući na vrhu. Idući dalje prema mostu Lidingö, posjetitelji prolaze Orfej(1936) na stubu od crvenog peščara, Klizački anđeli(1948), kao i skulpture Čovek i jednorog(1938). Među slapovima vode koja žubori lako se vidi Jonah i kit(1932). Millesova fantazija je dala proroku Joni skiperski venac i figuru koja nevjerovatno podsjeća na Budinu.

Jedno od najgrandioznijih Millesovih djela je konjička statua. Folke Filbuter, uključeno u Fontana naroda u Linköpingu (1927). Na stvaranje pomalo jezive figure Filbutera Millesa potaknula je epizoda iz knjige Wernera von Heydenstama “The Folkung Tree”.Knjiga govori o tome kako je u 13. vijeku osnivač porodice Folkung Filbuter proputovao cijelu zemlju u potrazi za svojim nestalim unuk.Kada je njegov konj trebao da pređe reku, okliznuo se na mokrom kamenu.Upravo taj pokret Milles je želeo da prenese.Dinamizam i zakrivljenost oblika pozajmio je u Kineska umjetnost. Milles je posjedovao značajnu kolekciju konjičkih figura iz Kine, koja se može naći u monaškoj ćeliji smještenoj u glavnoj zgradi. Dodajmo da je postolje kipa od crnog dijabaza ukrašeno prizorima vezanim za historiju porodice Folkung. Dakle, ovdje vidimo Svetu Birgitu na putu za Rim.

Odavde možete vidjeti i detalje drugog spomenika koji je izradio Milles. Ovo Indijanska glava od crnog granita, uključeno spomenik mira(1936) u Saint Paulu, Minnesota, SAD. Ovaj spomenik visok je oko 12 metara, isklesan od svijetložutog meksičkog oniksa. Na samom vrhu, ispred kuće, još jedan Indijanac. Ovo je jedan od najvecih nedavni radovi Milles proizveden u Detroitu, SAD. Zove se kip koji prikazuje Indijanca koji na ramenu nosi kanu DuhofPrijevoz.

starogrčki bog mora Posejdon(1930), visok sedam metara, postavljen je na trgu Götaplatsen u Geteborgu. Kopija u Millesgårdenu je kopija koju je Millesu dala švedska vlada za 80. rođendan vajara 1955. godine. Milles je umro u septembru te godine. Do posljednjeg dana života bavio se uređenjem Donje terase. Do smrti je živeo sa Olgom u niskoj zgradi nalik bungalovu - Annina kuća izgrađena kasnih 1940-ih.

Čovek i Pegaz(1949) jedno je od kasnijih umjetnikovih remek-djela. Krilati konj Pegaz simbolizira let fantazije i žeđ za slobodom. Original ove skulpturalne grupe nalazi se u De Moineu, Iowa, SAD, a kopije, pored Millesgårdena, u Tokiju, Antwerpenu i Malmeu. Velika riba od crvenog granita nije završen. Prema Millesu, nekoliko kamenih figura je trebalo da sjedi na ribi. Na istočnom zidu nalazi se ploča od crvenog pješčenjaka vađena u Elvdalenu, na kojoj se može pročitati Millesov duhovni testament. U njemu on opisuje svoju ljubav prema Olgi i Millesgårdenu.

Lagana ženska figura u blizini prikazuje proricatelja Cassandra. Skulptirao ju je od Eckeberg mramora vajar Axel Wallenberg. Wallenberg je bio Millesov učenik 1920-ih i nekoliko godina bio njegov najbliži saradnik u Millesgårdenu.

Jahanje delfina u izduženom ribnjaku solarni odsjaj(1918), a potom i bend Tritonov(Posejdonovi sinovi u grčkoj mitologiji), kao i moćni i elegantni Evropa i bikčiji se original nalazi na trgu Stura Torjet u Halmstadu, gdje je ova skulptura postavljena 1926. godine. Ovdje je grčki mit inspirisao Millesa da stvori još jedno veličanstveno djelo. Priča o tome kako je feničansku princezu Evropu oteo bog Zevs, koji se pretvorio u prelijepog bika. U Millesu, bik liže ispruženu ruku princeze. Gore, blizu Anine kuće, nalazi se odljev iz antičke skulpture vučice s blizancima Romulom i Remom. Milles je dobio posebnu dozvolu od grada Rima da uzme odljevak ove skulpture. Original je etruščansko delo iz 5. veka pre nove ere.

Velika glavna zgrada na Gornjoj terasi bila je dom i radionica bračnog para Milles 1910-ih i 1920-ih godina. Krajem 1930-ih, kuća je, u vezi sa prenošenjem Millesgårdena na švedski narod, otvorena za javnost. Millesovi su tada živjeli u Americi.

Iz prodavnice u muzeju možete se popeti stepenicama do ostave i sobe u kojoj su Carl i Olga Milles doručkovali. Ovaj dio muzeja postao je dostupan posjetiocima nakon rekonstrukcije zgrade u zimu 1985. godine. U sali za doručak Olga Milles je napravila ukrasne slike plave boje na vratima ormara, a zidovi su obloženi plavim delfijskim pločicama iz 18. stoljeća. U ormarima je izložen dio kolekcije stakla i porculana koju su prikupili supružnici Milles.

Enterijer galerije sa stupovima i pilastrima sa jonskim kapitelima, kao i prekrasnim zidovima od umjetnog mramora, dizajniranim u stilu strogog klasicizma. Ovaj enterijer nastao je 20-ih godina 20. stoljeća prilikom rekonstrukcije cijelog donjeg sprata. Obratite pažnju na napravljeni mozaik pod, kao i na alabasterne lampe na plafonu, prema skicama Millesa. Ova soba prikazuje male skice i odljevke Millesovog rada. Međutim, zbog povremenih preuređivanja u zbirkama, izlaganje ovdje nije trajno.

Big Atelier bio je Millesovo radno mjesto 1910-ih i 1920-ih. Ovdje je radio na modelima za mnoga svoja monumentalna djela, kao npr Orfej I Evropa i bik. Tokom 1950-ih, atelje je korišten za skladištenje velike kolekcije antikviteta koji je pripadao Millesu. Trenutno su ovdje izloženi neki od Millesovih gipsanih modela, što vam omogućava da uđete u trag svim njegovim radovima. IN U poslednje vreme ovi modeli više puta su morali ustupiti mjesto privremenim izložbama koje je organizirao muzej.

IN Muzička soba organizuju se koncerti za manje grupe slušalaca. Tokom takvih koncerte, klavir Steinway, u vlasništvu Carla Millesa, mora ispravno raditi. Ovaj klavir su Millesu poklonili prijatelji na njegov 50. rođendan. Godine 1986. Millesgården je dobio novi italijanski travertin pod za Muzičku sobu. Milles je od samog početka želeo da pod u ovoj prostoriji bude kamen, ali za života nije imao priliku da tu ideju sprovede.

Tokom svojih putovanja po Evropi 1920-ih, Millesovi su kupili razni radovi art. Vremenom su formirali značajnu zbirku slika, skulptura i primijenjene umjetnosti. Od blaga ove zbirke izdvaja se mermerni reljef Madona s Djetetom Donatello (1386-1466). Akvarelnu skicu Augusta Rodina autor je poklonio Carlu Millesu 1906. Između ostalih radova, pažnju privlači pogled na Veneciju sa mostom Rialto umjetnika Canalettoa starijeg, kao i pejzaž koji se pripisuje francuskom majstoru iz 17. vijeka, Claudeu Lorrainu.

Tkane tapete iz Beauvaisa visi na jednom od zidova ( Sjeverna Francuska). Ova tapeta iz 16. veka restaurirana je 1920-ih nakon što ju je Milles pronašao u veoma lošem stanju u antikvarnici u Starom gradu u Stokholmu.

Stare orgulje potiču iz samostana u Salcburgu i navodno ih je svirao Mocartov otac. Dva moderna staklena kandelabra proizvodi Steben Glass u New Yorku. Među drvenim skulpturama religioznog sadržaja pažnju privlače dva reljefa na oltarskim ormarićima iz 16. stoljeća: Bogorodica na samrtnoj postelji I Sveta Ana.

U jednom od prozora na putu za Crvenisoba nekoliko rani radovi Milles. Neki od njih su realistično-svakodnevne prirode, kao npr. prosjakinja (1901), Devojka sa mačkom (1901), Žena protiv vjetra(1903). Na ovim malim skulpturama Milles je prikazao siromašne i obični ljudi sa takvim simpatijama i simpatijama, koje svedoče o njegovom interesovanju za socijalna pitanja. Zidovi u Crvenoj sobi rađeni su u tehnici "štukolustro" od strane italijanskog maltera Kontea, koji je radio u Stokholmu 1920-ih godina. Dekorativni pod od mozaika dizajnirao je lično Carl Milles, na osnovu motiva koje je posudio iz života mora.

Nekoliko Millesovih skulptura izloženo je duž zidova, au centru je prelijepo zelenilo solarni odsjaj(1918). Milles je često preferirao svoje bronzane skulpture zelene boje ili, kao u skulpturi hemičara Karl Wilhelm Scheele(1912), tamno tamno, skoro crno. Ista tamna boja razlikuje se Swedenborg(odbijen projekat za spomenik Swedenborgu u Londonu, 1928.) i bog svih religija(1949).

U prolazu koji vodi do antičke zbirke pažnju privlači reljef od krečnjaka Dancing Maenad(1912). Tokom ovog perioda, Milles je iskusio snažan uticaj antičke umetnosti, posebno starogrčke. Mramorni portal koji je Milles kupio u Minhenu 1906. godine dolazi iz sjeverne Italije. Rimski mramorni kip Venere, koji se nalazi ispod portala, poziva nas dalje, u antičku zbirku.

Mala soba koju Olga Milles ponekad koristi kao atelje za nju portretno slikarstvo, zove se Monasheskoja ćelija. Trenutno izloženo mali radovi različite kulture uvršten u kolekciju antike.

veliki konj u žuto-zelenoj glaziranoj keramiki u niši desno je iz dinastije Tang (618-906). Tu su i kineske konjičke statue iz razne rase kamen. Vitrina, napravljena u obliku piramide, pokazuje malu egipatske skulpture od bazalta, bronze i fajanse.

U tri vitrine nasuprot su bronzane i mermerne figurice, kao i zlatni nakit i novčići iz antičke Grčke, Rima i Egipta. Vinski servis crnofiguralne amfore Atike ukrašen je motivima koji podsjećaju na kult grčkog boga vina Dionisa.

Tokom svojih putovanja po Evropi 1910-ih i 1920-ih, Milles je producirao jak utisak antička umjetnost. Mnogo puta, obilazeći muzeje, punio je jedan album za drugim skicama. antičke skulpture i razne umjetničke predmete. Studirao je sa velikim interesovanjem i orijentalna umjetnost. Kada se Millesov prihod značajno povećao 1930-ih i 1940-ih, počeo je izdvajati velike sume za nabavku antičkih skulptura i fragmenata. Rezultat je velika antikna zbirka, koja je izložena u dugačkoj i uskoj galeriji koja se nalazi iznad fontane. Susanna. Do galerije se može doći iz Monaške ćelije. Dok je Milles živio u SAD-u, zbirka, koja se sastojala uglavnom od grčkih i rimskih mermerne skulpture, bio je izložen u njegovoj kući u Cranbrooku. Godine 1948. kupila ga je švedska država i prenijela u Millesgården.

Tekst: Göran Söderlund
foto: Shcheglov Mikhail,

Grčkim kiparima, kao i svim drevnim umjetnicima, tema mora nikada nije bila strana, budući da su se Posejdonovi hramovi nalazili ne samo u mnogim obalnim gradovima Helade, već čak i u unutrašnjosti (na primjer, u Arkadiji i Beotiji). I svaki hram ili svetište antičke Grčke, kao što znate, bio je ukrašen kipom boga ili heroja, radi obožavanja koji je i sagrađen. Hramovi gospodara mora nisu bili izuzetak. I iako do nas nije došlo toliko skulpturalnih slika koje su stajale u njegovim svetištima, ipak, ikonografija ovog božanstva, odnosno skup određenih fine kvalitete, formirajući opću ideju o ovoj slici, u ovom slučaju je prilično stabilan.

Posejdona prepoznajemo, prije svega, po njegovim atributima: trozubac, delfin, slika dijelova broda ili njegove opreme - sidro ili veslo, a također, međutim, to nije uobičajeno, vijenac na glavi , obično od borovih grana. To je vjerovatno zbog činjenice da su se na Istmi (prevlaci koja je povezivala Peloponesko poluostrvo sa kopnenom Grčkom) u borovoj šumici održavale čuvene Istmijske igre – sportska takmičenja u čast Posejdona, a vijenac od borovih grana bio je nagrada za pobjednik. Međutim, ako su atributi ukazivali samo na funkcije prikazanog lika, onda je o njegovoj božanskoj suštini svjedočila, prije svega, atletski savršena figura, svečana poza puna veličanstva i dostojanstva, te plemenito, strogo lice. Tako se Posejdon pojavljuje pred nama u tvorevinama majstora vrhunca grčke kulture.

Najrasprostranjenije u antičkoj umjetnosti bile su dvije vrste kipova - takozvani lateranski tip, predstavljen Posejdonovom statuom u kolekciji Lateranskog muzeja u Vatikanu, i tip Melos, koji je dobio ime po nalazu na ostrvu Melos. (datirano na kraj 2. veka pre nove ere, čuva se u Narodnom muzeju Atine).

Rimsko delo 2. veka. AD prema grčkom originalu s kraja 4.st. BC e. Mramor. Visoko 80,0 cm

Prvi tip, koji datira iz grčkog bronzanog originala iz sredine 4. vijeka prije Krista. prije Krista, odlikuje se karakterističnim uprizorivanjem figure Posejdona, prikazanog nag: stoji desnom nogom na pramcu broda i nagnut naprijed. Svojom lijevom rukom gospodar mora se oslanja na trozubac; glava mu je, okrenuta udesno, blago nagnuta nadole. Drugi tip je melijanski, koji se proširio od 2. vijeka prije nove ere. BC, pokazuje direktno postavljanje tijela i glave. Posejdon je odjeven u ogrtač koji se spušta od lijevog ramena do leđa i pokriva donji dio tijela. Sa podignutom desnom rukom, oslanja se na trozubac, au lijevoj drži delfina.

Istočni Mediteran. II-I vijeka. BC. Srebro. Visoko 6,5 cm

Rimski prepisivači, stvarajući kipove Neptuna, aktivno su koristili grčke verzije slika Posejdona, dopunjavajući ikonografski niz još jednim bliskim melijanskom, s jedinom razlikom što je uz njega postavljena figura delfina sa visokim repom. desna noga.

Posejdonove statue često su postavljane u njegove hramove zajedno s drugim skulpturama koje su personificirale element mora. Dakle, grčki pisac i putnik II veka. Pausanija je pisao da se u Korintu, u Posejdonovom hramu, „u hramu, koji nije baš velikih dimenzija, nalaze bakreni tritoni. Uoči hrama nalaze se kipovi: dva - Posejdona, treća - Amfitrita i još jedna - Talasa (More), također od bakra ”(Pausanija. II. I. 7).

Slike Posejdona-Neptuna i njegovog morskog okruženja stvorili su grčki i rimski kipari ne samo u okruglim skulpturama ili slobodno stojećim na otvorenom prostoru. skulpturalne grupe, ali i u reljefnoj plastici, uključujući i na sarkofazima - rimskim nadgrobnim spomenicima: zajedno sa suprugom Amfitritom plovi kroz valove u kočijama, koje uprežu morski konji - hipokampi, a pored njih su tritoni i kćeri stariji Nereus - nereidne morske nimfe. U takvim scenama Posejdon-Neptun je u svijesti gledatelja doživljavan kao provodnik duša mrtvih u zagrobni život, gdje je vladao njegov brat Had.

Među legendama i mitovima vezanim za more, posebno mjesto zauzimaju priče o čudesnom spašavanju ljudi ili heroja tokom njihovog putovanja morem, kada su, na primjer, delfini bili spasioci (mit o Arionu). Do nas su došle i priče o odanom prijateljstvu delfina i dece: jednu od njih poznajemo u prenosu rimskog pisca iz 1. veka pre nove ere. Plinije, Pausanija priča o nečem drugom: „... Ja sam lično vidio delfina kako se zahvaljuje dječaku što ga je izliječio kada su ga ribari ranili; Vidio sam ovog delfina, kako je poslušao poziv dječaka i nosio ga na sebi kada je htio da jaše ”(Pausanija. III. XXV. 7). Upravo su ovakve priče inspirisale skulptore koji su kreirali figurice poput ove izložene (kat. 3). Istina, umjesto djeteta koje jaše delfina pliva Eros, bog ljubavi, ali to je samo hir restauratora iz 18. vijeka koji je antički lik djeteta dopunio krilima božanskog sina Afroditinog.

Rimsko delo po grčkim uzorima iz 3. veka pre nove ere. BC. Mramor. Visoko 87,0 cm