Biografije klasičnih pisaca nisu ništa manje zanimljive od njihovih knjiga. Koliko zanimljivosti, neslućenih događaja stoji iza redova o životu ovog ili onog pisca. Pisac se pojavljuje prije svega kao obična osoba sa svojim problemima, tugama ili radostima.
Proučavajući život I. A. Gončarova, iznenada sam naišao na jednu izuzetno zanimljivu činjenicu - optužio je I. S. Turgenjeva za plagijat. Priča koja je umalo završila u dvoboju. Slažem se, neugodan događaj koji vrijeđa čast pisca. Prema I. A. Gončarovu, neke slike njegovog romana Litica nastavljaju da žive u Turgenjevljevim romanima, gde su njihovi likovi detaljnije otkriveni, gde rade stvari koje nisu radili u Litici, ali su mogli.
Svrha mog rada je pokušaj da se kroz poređenje kontroverznih momenata tekstova djela shvati suština sukoba dva poznata pisca.
Materijal za proučavanje bili su romani I. A. Gončarova "Litica", I. S. Turgenjeva "Gnezdo plemića", "Uoči", "Očevi i sinovi".
Književni nesporazum
Epizoda iz života I. S. Turgenjeva i I. A. Gončarova - književni nesporazum - ne bi zaslužila posebnu pažnju da nije bilo autoritativnih imena oba učesnika ovog sukoba. Takođe treba napomenuti da je istorija ovog sukoba uhvaćena u memoarima I. A. Gončarova, a I. S. Turgenjev nema takvu epizodu u svojim memoarima, jer je više volio da se ne seća, a I. A. Gončarov kao „oštećenog“ Nisam mogla zaboraviti na njega.
I. A. Gončarov sam priča o ovoj izuzetnoj priči.
„Od 1855. počeo sam da primećujem povećanu pažnju Turgenjeva prema meni. Često je tražio razgovore sa mnom, činilo se da cijeni moje mišljenje, pažljivo je slušao moj razgovor. Naravno, to mi nije bilo neprijatno i nisam štedio na iskrenosti u svemu, a posebno u svojim književnim idejama. Uzeo sam to iznenada i bez ikakvog razloga i otkrio mu ne samo ceo plan za budućnost mog romana (“Prekid”), nego i prepričao sve detalje, sve scene, detalje, apsolutno sve , sve što sam pripremio na bilješkama programa.
Ispričao sam sve ovo, kao što se u snovima priča, s entuzijazmom, jedva da sam imao vremena da progovorim, zatim crtajući slike Volge, litica, Verinih datuma u noćima obasjanim mjesečinom na dnu litice i u vrtu, njene scene s Volohovom, sa Raisky, itd., itd., itd. d., i sam uživa i ponosan na svoje bogatstvo i žuri da se prepusti suptilnom, kritičkom umu.
Turgenjev je slušao kao ukočen, ne pomerajući se. Ali primijetio sam ogroman utisak koji je na njega ostavila priča.
Jedne jeseni, mislim, iste godine kada sam se spremao da štampam Oblomova, došao je Turgenjev iz sela, ili iz inostranstva - ne sećam se, i doneo je novu priču: Plemićko gnezdo, za Sovremennik.
Svi su se spremali da slušaju ovu priču, ali on je rekao da je bolestan (bronhitis) i rekao da ni sam ne zna da čita. P. V. Annenkov se obavezao da je pročita. Odredili su dan. Čuo sam da Turgenjev pozove osam ili devet ljudi na večeru i onda sluša priču. Nije mi rekao ni reč, ni o večeri ni o čitanju: nisam išao na večeru, ali posle večere sam otišao, pošto smo svi išli jedni kod drugih bez ceremonije, nisam to smatrao nimalo neskromnim da dođem na čitanje uveče.
Šta sam čuo? Ono što sam prepričavao Turgenjevu tokom tri godine je upravo sažet, ali prilično potpun esej o litici.
Priča je zasnovana na poglavlju o precima Raiskog, a prema ovom platnu odabrana su i ocrtana najbolja mjesta, ali sažeto, kratko; sav sok romana je izvučen, destilovan i ponuđen u napravljenom, prerađenom, pročišćenom obliku.
Ostao sam i otvoreno rekao Turgenjevu da priča koju sam slušao nije ništa drugo do odličak iz mog romana. Kako je odmah pobeleo, kako je jurio: „Kako, šta, šta govoriš: nije istina, ne! Baciću ga u rernu!"
Odnosi sa Turgenjevim su postali zategnuti.
Nastavili smo da se viđamo suvo. Objavljeno je "Plemićko gnijezdo" koje je napravilo ogroman efekat, odmah uzdižući autora na visoki pijedestal. „Evo me, lav! Pa su počeli da pričaju o meni!” - samozadovoljne fraze su mu pobjegle i preda mnom!
Nastavili smo, kažem, da vidimo Turgenjeva, ali manje-više hladno. Međutim, oni su se posjećivali, a on mi je jednog dana rekao da namjerava napisati priču i ispričao mi sadržaj.Ovo je nastavak iste teme iz Litice: dalja sudbina, Verina drama. Napomenuo sam mu, naravno, da sam shvatio njegov plan - da malo po malo izvučem sav sadržaj iz Raja, razbijem ga u epizode, ponašajući se kao u Plemenitom gnijezdu, odnosno promijenim situaciju, pomjerim radnju u drugu mjesto, drugačije nazivajući lica, donekle ih zbunjujući, ali ostavljajući istu radnju, iste likove, iste psihološke motive, i korak po korak da idem svojim stopama! To je to, ali ne to!
A u međuvremenu, cilj je postignut - evo šta: ja ću jednog dana ipak završiti roman, a on me je već prestigao, a onda će se ispostaviti da to nije on, nego ja, da tako kažem, idite njegovim stopama, oponašajte ga!
U međuvremenu, prije tog vremena, objavljeni su njegovi romani "Očevi i sinovi" i "Dim". Onda sam, mnogo kasnije, pročitao oba i video da su sadržaj, motivi i likovi prvog izvučeni iz istog bunara, iz Litice.
Njegova tvrdnja: da se miješa u mene i moju reputaciju, i da postane istaknuta ličnost u ruskoj književnosti i da se širi po inostranstvu.
Ista Vera ili Marfenka, isti Raysky ili Volokhov poslužit će mu deset puta, zahvaljujući njegovom talentu i snalažljivosti. Nije ni čudo što je Belinski jednom u njegovom prisustvu rekao o meni: „Još jedan njegov roman („Obična istorija“) imao je deset priča, i sve je uklopio u jedan okvir!“.
A Turgenjev je to bukvalno ispunio tako što je od „Litice“ napravio „Gnezdo plemića“, „Očeve i sinove“, „U predvečerje“ – vraćajući se ne samo sadržaju, ponavljanju likova, već i njegovom planu!
Osobina kreativnog načina I. A. Gončarova
Pod uticajem kojih okolnosti je nastao sukob između Gončarova i Turgenjeva? Da bi se ovo razumjelo, potrebno je pažljivo pogledati unutrašnji život Gončarova.
Osobina karakteristična za Gončarovljev rad bila je izdržljivost njegovih djela, zahvaljujući kojoj su "Oblomov" i "Litica" - posebno druga - pisani dugi niz godina i isprva su se pojavljivali u obliku zasebnih fragmenata koji su imali holistički karakter. Dakle, „Oblomovu” je nekoliko godina prethodio „Oblomov san”, a „Klifu” – takođe dugi niz godina – „Sofja Nikolajevna Belovodova”. Gončarov je tačno sledio recept divnog slikara Fedotova: „Kada se radi o umetnosti, morate se pustiti da kuvate; umjetnik-posmatrač je isto što i boca pića: ima vina, ima bobica - samo treba moći točiti na vrijeme. Spori, ali kreativni Gončarovljev duh nije bio karakteriziran grozničavom potrebom da progovori što je prije moguće, i to u velikoj mjeri objašnjava mnogo manji uspjeh romana Provalija u odnosu na njegova prva dva romana: ruski život je nadmašio sporu odzivnost romana. umjetnik. Bilo mu je uobičajeno da trpi bolne muke rađanja svojih djela. Često je sumnjao u sebe, klonuo duhom, napuštao ono što je napisao i ponovo se hvatao za isto delo, ili ne verujući u sopstvene snage, ili uplašen visinom svoje mašte.
Uslovi Gončarovljevog stvaralaštva, pored njegove sporosti, uključivali su i samu težinu rada kao instrumenta kreativnosti. Autorove sumnje nisu se ticale samo suštine njegovih djela, već i same forme u najsitnijim detaljima. To dokazuje i njegova autorska lektura. U njih su umetnuta i isključena ogromna mjesta, nekoliko puta je izmijenjen izraz, riječi su preuređene, tako da mu je radna strana kreativnosti bila teška. „Služim umetnosti kao upregnuti vol“, napisao je Turgenjev
Stoga je Gončarov bio istinski shrvan kada je vidio da je Turgenjev, kojeg je smatrao divnim minijaturistom, majstorom samo malih priča i kratkih priča, iznenada počeo da stvara romane nevjerovatnom brzinom, u kojima je, takoreći, bio ispred Gončarova. u razvijanju određenih tema i slika ruskog predreformnog života.
U januarskom broju Russkog vestnika 1860. godine objavljen je novi Turgenjevljev roman „U predvečerje“. Gledajući ga već predrasudama, Gončarov je ponovo pronašao nekoliko sličnih položaja i lica, nešto zajedničko u ideji umjetnika Šubina i njegovog Raiskog, nekoliko motiva koji su se poklopili s programom njegovog romana. Šokiran otkrićem, ovaj put je iznio javne optužbe Turgenjeva za plagijat. Turgenjev je bio primoran da slučaj da zvaničan potez, tražio je arbitražni sud, u suprotnom je prijetio duelom.
"arbitražni sud"
Arbitražni sud u sastavu P. V. Annenkov, A. V. Druzhinin i S. S. Dudyshkin, održan 29. marta 1860. godine u Gončarovljevom stanu, odlučio je da „dela Turgenjeva i Gončarova, kao što su nastala na istom ruskom tlu, treba da imaju nekoliko sličnih stavova, slučajno se poklapaju u nekim mislima i izrazima. Ovo je, naravno, bila pomirljiva formulacija.
Gončarov je bio zadovoljan njome, ali Turgenjev je nije prepoznao kao poštenu. Nakon što je saslušao odluku arbitražnog suda, rekao je da je nakon svega što se dogodilo našao za shodno da trajno prekine sve prijateljske odnose sa Gončarovim.
Ipak, Turgenjev je pristao da uništi dva poglavlja u romanu "Uoči".
Spoljašnje pomirenje između I. S. Turgenjeva i I. A. Gončarova dogodilo se četiri godine kasnije, prepiska je nastavljena, ali je izgubljeno povjerenje, iako su pisci nastavili pomno pratiti jedni druge.
Nakon smrti Turgenjeva, Gončarov je počeo da mu daje pravdu u svojim recenzijama: „Turgenjev. pjevao, odnosno opisao rusku prirodu i seoski život u malim slikama i esejima („Bilješke lovca“), kao niko drugi!“, a 1887., govoreći o „bezgraničnom, nepresušnom oceanu poezije“, napisao je da „Peer osjetljivo, slušajte kucajući srce. da zaključimo tačne znakove poezije u stihu ili prozi (svejedno je: valja se prisjetiti Turgenjevljevih pjesama u prozi).
"Izvanredna priča": romani kao predmet spora
Nakon što sam se upoznao sa istorijom odnosa I. S. Turgenjeva i I. A. Gončarova, koji su okarakterisani kao „književni nesporazum“, odlučio sam da uporedim romane ovih pisaca kako bih proverio valjanost tvrdnji i pritužbi I. A. Gončarova. Da bih to uradio, pročitao sam romane I. A. Gončarova "Litica", I. S. Turgenjeva "Očevi i sinovi", "Uoči", priču "Plemićko gnezdo".
Scena radnje svih navedenih dela odvija se u provinciji: u "Litici" - grad K. na obali Volge, u "Plemenitom gnezdu" - grad O., takođe na obali. Volge, "Uoči" - Kuncevo kod Moskve, u romanu "Očevi i sinovi" Radnja se odvija na plemićkim imanjima daleko od glavnog grada.
Protagonista Boris Pavlovič Raisky Fjodor Ivanovič Lavretski Pavel Yakovlevich Shubin, prijatelj glavnog junaka
Izgled junaka Izuzetno živo lice. Veliko čisto rusko lice crvenih obraza. Krupni plavokosi mladić bijelo čelo, promjenjive oči (ponekad bijelo čelo, malo deblji nos, pravilno zamišljen, ponekad veseo), glatke usne, zamišljen, umorne plave crne kose oči, plava kovrdžava kosa
Lik junaka Promjenjiva priroda. Strast prema njemu Odgajan prestrog, Vrele naravi, ranjiv, suptilno
- to je pošast koju pokreće omražena tetka, zatim svojevrsno prirodoljubivo, života gladno vaspitanje oca koji ga je naučio sreći u zanimanjima dostojnim čoveka. Život mu je donio mnogo tuge, ali nije rođen kao patnik
Profesija heroja Umetnik; Bogati zemljoposjednik, koji je svoje imanje dobio od Umjetnika-vajara, ne probija se za sebe. On se usput trudio, djed mu je revnosno bio prijavljen u kvartu, ali isprekidano, ne priznavajući ni jednog profesora kao penzionisanog kolegijalnog sekretara. Počeo je biti poznat u Moskvi.
Sličnost u akcijama Sastanak sa Verom na litici Sastanak sa Lizom u bašti Noćni razgovori sa prijateljem Bersenjevim
Razgovori sa starim prijateljem Leontijem Žestoka svađa sa prijateljem sa univerziteta
Kozlov noću Mihalevič noću
Kao što se može vidjeti iz gornje tabele, vanjska sličnost je zaista uočena.
I Gončarov i Turgenjev su svoju pažnju usmerili na homogene pojave života. Moguće je da se Turgenjev, čuvši od Gončarova priču o umjetniku Rajskom, zainteresirao za psihologiju umjetnika i u svoj roman "Uoči" uveo lik umjetnika Šubina. Suština ovih slika je veoma različita, a različita je i njihova umjetnička interpretacija.
„Baka je, po vaspitanju, bila starije životne dobi, držala se pravo, sa“ Bila je poznata kao ekscentrik, imala je samostalan karakter, svima je govorila istinu slobodnom jednostavnošću, sa suzdržanom pristojnošću u ponašanju u očima
Visoka, ne stasita i ne vitka, ali živahna starica, sa crnim živahnim.Crnokosa i brzih očiju i u starosti, mala, sa očima i ljubaznim, gracioznim osmehom. oštrog nosa, hodala je žustro, držala se uspravno i govorila brzo i
Do podneva je išla u širokoj bijeloj bluzi, sa pojasom i velikim, izrazitim, tankim i zvučnim glasom.
džepove, a popodne je obukla haljinu, a jednu staru nabacila preko ramena.Stalno je nosila bijelu kapu i bijeli sako.
Mnogo ključeva je visilo i ležalo je na pojasu i u džepovima, čulo se izdaleka.
Baka nije mogla pitati svoje podređene: to nije bilo u njenoj feudalnoj prirodi. Bila je umjereno stroga, umjereno snishodljiva, filantropska, ali sve je bilo u granicama aristokratskih koncepata.
Divne slike baka prenose bogat nacionalni karakter. Njihov način života - prije svega duhovni - ako ne spriječe nevolje, već sačuvaju heroje od konačnog razočaranja.
Stav poglavice „Nova vrsta ljepote U njoj nema strogosti Lavrecki nije bio mlad čovjek; o njoj Insarov kaže:
junak do junakinje linije, bjelina čela, blistavost boja Ali tu je konačno uvjeren da se zaljubio u „zlatno srce; moj anđeo; ti si neka vrsta misterije koja joj se ne otkriva odmah. - svjetlo za mrakom volim te čar, u zraku vida, u suzdržanom „Nije ona takva; ne bi strastveno zahtevala"
gracioznosti kretanja" od mene sramotne žrtve; ona me nije odvraćala od studija; ona bi me sama inspirisala na pošten, rigorozan rad"
Izgled junakinje Oči su tamne, poput somota, pogled „Bila je ozbiljna; oči su joj blistale, velike sive oči, bez dna. Belina lica je mat, sa mekom, tihom pažnjom i dobrotom, tamnoplava pletenica, tih glas.
senke. Kosa tamna, kestenjaste nijanse, bila je veoma slatka, a da ni sama to nije znala. Izraz lica pažljiv i
U svakom pokretu izražavala je strašnu, nevoljnu gracioznost; njen glas je zvučao kao srebro netaknute mladosti, i najmanji osećaj zadovoljstva izazivao je privlačan osmeh na njenim usnama.
Lik junakinje "U razgovoru nije volela, od šale. Laž je jako uticala na nju", uvek je odgovarala sa blagim osmehom. Od smeha, on je dadilja Agafja Vlasjevna. "Agafja vekova", njena slabost i glupost
prelazi na nemarno ćutanje ili joj jednostavno priča ne bajke: odmjereno i ljutito. Utisci oštro promišljeni. Nije voljela da joj se njen život govori ujednačenim glasom koji joj je ležao na duši. Žedni je došao u staru kuću ljubavi sa najčistijom djevicom. , kaže ona Lizi, kao aktivno dobro. Očigledno, nije imala prijatelja, sveci su živjeli u pustinjama, jer su spašavali, morali su joj prodrijeti u dušu, nije priznala da je Krist ispovjedio. Lisa ju je slušala -
Nije imala stalan posao. Takođe je u prolazu čitala sliku sveprisutnog, sveznajućeg Boga, nije svirala klavir. Ali neka slatka sila se stisnula u nju
Bilo je slučajeva kada je iznenada Vera uhvatila Agafjinu dušu i naučila je da se moli nekom vrstom grozničave aktivnosti, a Liza je dobro, marljivo učila. Sve je radila neverovatnom brzinom. Vera nije dobro svirala klavir. Čitao sam čitavo veče, ponekad i malo; nije imala "svoje riječi", ali dan, i sutra, definitivno će se završiti: opet je imala svoje misli, i otišla sa svojima u sebe - i niko ne zna šta joj je na umu draga "
ili u srcu
Stav glavnog "Raisky je primijetio da je baka, velikodušno" Sva prožeta osjećajem dužnosti, straha, majka joj se nikada nije miješala. Otac junakinje obdario je Marfenku primjedbama drugima, zaobilazio je Veru da bi bilo koga uvrijedio, srcem je bio ogorčen zbog „vulgarnosti sa nekom vrstom opreza. ljubazna i krotka, voljela je svakoga i nježnost"
Vjerovanje o baki i o Marfenki nije govorilo nikome posebno; voljela je jednog mirno, gotovo ravnodušno. Bog oduševljeno, stidljivo, nežno
Baka se ponekad žali, gunđa na Veru zbog njenog divljaštva.
U čitalačkim krugovima 19. veka bio je popularan takav koncept - "Turgenjevljeva devojka". Ovo je heroina, obilježena posebnim duhovnim osobinama, najčešće jedina ili najomiljenija kćerka u porodici. Ona, obdarena bogatom dušom, sanja o velikoj ljubavi, čekajući svog jedinog heroja, najčešće trpi razočarenje, jer je njen izabranik duhovno slabiji. Najsjajnije ženske slike koje je stvorio Turgenjev odgovaraju ovoj definiciji: Asya, Lisa Kalitina, Elena Stakhova, Natalya Lasunskaya.
Vera iz Gončarovljeve "Litice" nastavlja seriju "Turgenjevljevih devojaka", a to pokazuje da nije Turgenjev taj koji je od Gončarova posudio ideje stvaranja ženskih slika, već je Gončarov, stvarajući sliku Vere, dopunio slike " Turgenjevska devojka".
Spojivši motiv ljepote produhovljenog ženskog lika sa temom ljudskog ideala, povjeravajući svojim junakinjama „rješenje“ protagonista, i Turgenjev i Gončarov su duhovni procesi razvoja junaka učinili psihološkim ogledalom.
Romani "Litica" Gončarova i "Očevi i sinovi" Turgenjeva imaju jednu zajedničku temu - sliku nihilističkog junaka, sukob starog i novog. Romane spajaju i zajednički spoljašnji događaji - junaci dolaze u provinciju i tu doživljavaju promene u svom duhovnom životu.
Mark Volohov Evgenij Vasiljevič Bazarov
Slobodomislilac, prognan pod policijskim nadzorom (40-ih godina, kada je nastao roman Nihilista, nihilizam se još nije manifestovao). Bazarov svuda i u svemu radi samo kako želi ili kako mu se čini korisnim. On ne priznaje nikakav moralni zakon ni iznad sebe ni izvan sebe.
Ne veruje u osećanja, u pravu, večnu ljubav. Bazarov prepoznaje samo ono što se može osjetiti rukama, vidjeti očima, staviti na jezik sva druga ljudska osjećanja; on svodi na aktivnost nervnog sistema ono što oduševljeni mladići nazivaju idealom, Bazarov sve to naziva "romantizmom", "gluposti". ".
Osjeća ljubav prema Veri. Ljubav prema Odintsovu
Heroj prolazi kroz život sam. Heroj je usamljen
Ovde Gončarov prepoznaje Turgenjevljevu veštinu, njegov suptilan i pažljiv um: „Turgenjevljeva zasluga je Bazarovov esej u Očevima i sinovima. Kada je pisao ovu priču, nihilizam se razotkrio samo u teoriji, isečen poput mladog mjeseca - ali je suptilni instinkt autora pogodio ovu pojavu i prikazao novog junaka u cjelovitom i cjelovitom eseju. Kasnije, 60-ih godina, bilo mi je lakše da slikam Volohova sa masovnim tipovima nihilizma koji su se pojavili u Sankt Peterburgu i provincijama. Inače, nakon objavljivanja romana "Provalija", slika Volohova izazvala je opće neodobravanje kritike, budući da slika, zamišljena 40-ih i oličena tek 70-ih, nije bila moderna.
Elementi prisutni u Turgenjevljevim romanima Elementi koje je Gončarov precrtao iz svog romana Provalija
Genealogija Lavretskog ("Gnezdo plemića") Istorija predaka Raiskog
Epilog ("Gnijezdo plemića") "Pojava novog života na ruševinama starog"
Elena i Insarov zajedno odlaze u Bugarsku ("Uoči") Vera i Volokhov zajedno odlaze u Sibir
Jedan od posljednjih argumenata I. A. Gončarova u sukobu bio je da se nakon objavljenih romana I. S. Turgenjeva morao riješiti planiranih (napomena: ne napisanih, već samo osmišljenih!) epizoda svog romana.
Zaključak
Naravno, ima sličnosti u likovima, sličnosti u postupcima likova i raznih drugih podudarnosti u romanima. Ali da li je zaista postojao plagijat? Zaista, Turgenjevljevi romani su napisani mnogo ranije od Litice, a ispostavilo se da je upravo Gončarov uzeo kalup od ideja Turgenjevljevih romana.
Pažljivo pročitavši romane, zaključio sam da, naravno, postoje sličnosti u delima Turgenjeva i Gončarova. Ali ovo je samo površna sličnost.
U svoj svojoj suštini, Turgenjevljev umetnički talenat, njegov stil i način pisanja, jezička sredstva su drugačiji od Gončarovljevih. Turgenjev i Gončarov su materijal preuzet iz stvarnosti prikazali na potpuno različite načine, a podudarnosti radnje su posljedica sličnosti onih životnih činjenica koje su romanopisci promatrali.
Dugo vremena sukob između dva izuzetna romanopisca objašnjavao se čak i psihološkim karakteristikama pisaca, tačnije, ličnošću Gončarova. Oni su ukazivali na njegov pojačani autorski ponos i njegovu inherentnu sumnjičavost. Pojava sukoba pripisuje se i negativnim moralnim osobinama Turgenjeva, koji je bio u sukobu ne samo sa Gončarovim, već i sa N. A. Nekrasovim, N. A. Dobroljubovim, L. N. Tolstojem i A. A. Fetom.
Da li je to cela poenta? Po mom mišljenju, ne. Mislim da, iako je bilo sukoba, on nije bio zasnovan na ličnim osobinama dvojice pisaca, već na njihovom stvaralačkom zadatku, koji je pred njih postavio razvoj ruske književnosti. Ovaj zadatak je stvoriti roman koji odražava cjelokupnu rusku stvarnost 50-ih i 60-ih godina. Veliki umjetnici su u svom radu, prema figurativnoj primjedbi zajedničkog prijatelja pisaca Lkhovskog, na svoj način koristili isti komad mramora.
Rođen je 6. juna (18. po novom stilu) juna 1812. godine u Simbirsku, u trgovačkoj porodici. Sa sedam godina Ivan je ostao bez oca. Kum, penzionisani mornar, Nikolaj Nikolajevič Tregubov, pomogao je u podizanju dece samohrane majke. On je zapravo zamijenio Gončarovog oca i dao mu prvo obrazovanje. Nadalje, budući pisac studirao je u privatnom internatu nedaleko od kuće. Zatim je sa deset godina, na insistiranje majke, otišao da studira u Moskvi u komercijalnoj školi, gde je proveo osam godina. Učenje mu je bilo teško i nezanimljivo. Godine 1831. Gončarov je upisao Fakultet književnosti na Moskovskom univerzitetu, koji je uspješno završio tri godine kasnije.
Nakon povratka u rodnu zemlju, Gončarov je služio kao sekretar guvernera. Usluga je bila dosadna i nezanimljiva, pa je trajala samo godinu dana. Gončarov je otišao u Sankt Peterburg, gde se zaposlio kao tumač u Ministarstvu finansija i radio do 1852. godine.
kreativan način
Važna činjenica Gončarovljeve biografije je da je od malih nogu volio čitati. Već u dobi od 15 godina pročitao je mnoga djela Karamzina, Puškina, Deržavina, Kheraskova, Ozerova i mnogih drugih. Od detinjstva je pokazivao talenat za pisanje i interesovanje za humanističke nauke.
Gončarov je objavio svoja prva dela - "Snažna bol" (1838) i "Srećna greška" (1839), uzevši za sebe pseudonim, u časopisima "Snowdrop" i "Moonlight Nights".
Vrhunac njegovog stvaralačkog puta poklopio se sa važnom etapom u razvoju ruske književnosti. Godine 1846. pisac se upoznaje sa krugom Belinskog, a već 1847. časopis Sovremennik objavljuje Obična istorija, a 1848. priču Ivan Savič Podžabrin koju je napisao prije šest godina.
Dve i po godine Gončarov je bio na putovanju oko sveta (1852-1855), gde je napisao ciklus putopisnih eseja "Fregata Palas". Po povratku u Sankt Peterburg prvo je objavio prve eseje o putovanju, a 1858. godine izašla je i cjelovita knjiga, koja je postala značajan književni događaj 19. stoljeća.
Njegovo najvažnije delo, čuveni roman Oblomov, objavljeno je 1859. Ovaj roman je autoru doneo slavu i popularnost. Gončarov počinje da piše novo delo - roman "Litica".
Promjenivši nekoliko poslova, 1867. odlazi u penziju.
Ivan Aleksandrovič nastavlja rad na romanu "Litica", na kojem je radio dugih 20 godina. Autor je ponekad smatrao da nema dovoljno snage da ga završi. Međutim, 1869. Gončarov je završio treći dio romana-trilogije, koji je uključivao i "Obična priča" i "Oblomov".
Rad je odražavao periode razvoja Rusije - doba kmetstva, koje je postepeno nestalo.
poslednje godine života
Nakon romana "Litica" pisac je često padao u depresiju, malo je pisao, uglavnom crtice iz oblasti kritike. Gončarov je bio usamljen, često bolestan. Kada se jednom prehladio, obolio je od upale pluća, zbog čega je umro 15. (27. septembra) 1891. godine u 79. godini.
Po svom karakteru, Ivan Aleksandrovič Gončarov je daleko od toga da liči na ljude koji su rođeni energičnim i aktivnim 60-im godinama XIX veka. U njegovoj biografiji ima dosta neobičnog za ovo doba, u uslovima 60-ih to je potpuni paradoks. Činilo se da Gončarov nije bio dirnut borbom stranaka, nije uticao na različite tokove turbulentnog javnog života. Rođen je 6. (18.) juna 1812. godine u Simbirsku, u trgovačkoj porodici. Nakon što je završio Moskovsku komercijalnu školu, a potom i verbalni odsjek Filozofskog fakulteta Moskovskog univerziteta, ubrzo se odlučio za službenu službu u Sankt Peterburgu i služio pošteno i nepristrasno skoro cijeli svoj život. Spor i flegmatičan čovjek, Gončarov nije ubrzo stekao književnu slavu. Njegov prvi roman "Obična priča" ugledao je svjetlo kada je autor imao već 35 godina. Umjetnik Goncharov imao je neobičan dar za to vrijeme - smirenost i staloženost. To ga razlikuje od pisaca sredine i druge polovine 19. veka, opsednutih (*18) duhovnim porivima, zarobljenim društvenim strastima. Dostojevski je zanesen ljudskom patnjom i potragom za svetskom harmonijom, Tolstoj - žeđom za istinom i stvaranjem nove dogme, Turgenjev je opijen lepim trenucima prolaznog života. Napetost, koncentracija, impulsivnost tipične su karakteristike književnih talenata druge polovine 19. stoljeća. A Gončarov u prvom planu - trezvenost, uravnoteženost, jednostavnost.
Samo jednom je Gončarov iznenadio svoje savremenike. Godine 1852. po Sankt Peterburgu se pročula glasina da ovaj čovjek de lijenost - ironičan nadimak koji su mu dali njegovi prijatelji - kreće na put oko svijeta. Niko nije vjerovao, ali ubrzo se ta glasina potvrdila. Gončarov je zaista postao učesnik kružnog putovanja na jedrenoj vojnoj fregati Pallada kao sekretar šefa ekspedicije, viceadmirala E. V. Putyatina. Ali čak i tokom putovanja, zadržao je navike kućnog ljubimca.
U Indijskom okeanu, u blizini Rta dobre nade, fregata je upala u oluju: "Oluja je bila klasična, u svim oblicima. Tokom večeri su dva puta dolazili po mene odozgo, zvali da je vidim. more i brod, a na drugoj munja nepodnošljivom blistavošću igra.Mislili su da ću ja opisati ovu sliku.Ali pošto su za moje tiho i suho mjesto odavno bila tri-četiri kandidata, htio sam ovdje sjediti do noći, ali nisam uspeo...
Gledao sam oko pet minuta u munje, u mrak i u talase, koji su se svi pokušavali popeti preko naše strane.
šta je slika? upitao me kapetan očekujući divljenje i pohvale.
Sramota, nered! - odgovorila sam ostavljajući sav mokar u kabini da se presvučem i donji veš.
"Da, i zašto, ovo divlje grandiozno? More, na primjer? Bog ga blagoslovio! Čovjeku samo nanese tugu: kad ga gledaš, hoćeš da plačeš. Prijeteći su i strašni... previše živo podsjeti nas na naš smrtni sastav i drži nas u strahu i čežnji za životom..."
Gončarov njeguje ravnicu dragu njegovom srcu, blagoslovljenu od njega za vječni život Oblomovku. „Tamo se nebo, čini se, naprotiv, pritišće zemlji, ali ne da bi bacilo jače strele, već samo da bi je jače, s ljubavlju zagrlilo: tako se nisko raširilo iznad glave, (* 19) kao roditeljsko pouzdan krov, kako bi zaštitio, čini se, odabrani kutak od svih vrsta nedaća. U Gončarovljevom nepoverenju prema burnim promenama i naglim porivima, oglasila se izvesna spisateljska pozicija. Gončarovljev stav prema rušenju svih starih temelja patrijarhalne Rusije, započete 1950-ih i 1960-ih, nije bio bez temeljne sumnje. U sukobu patrijarhalnog načina života sa nadolazećim buržoaskim načinom, Gončarov je video ne samo istorijski napredak, već i gubitak mnogih večnih vrednosti. Oštar osjećaj za moralne gubitke koji su čekali čovječanstvo na stazama "mašinske" civilizacije natjerao ga je da s ljubavlju zaviri u prošlost koju je Rusija gubila. Gončarov u prošlosti nije prihvatao mnogo toga: inerciju i stagnaciju, strah od promena, letargiju i neaktivnost. Ali u isto vrijeme, stara Rusija ga je privukla toplinom i srdačnošću odnosa među ljudima, poštovanjem nacionalnih tradicija, skladom uma i srca, osjećajima i voljom, duhovnim sjedinjenjem čovjeka s prirodom. Da li je sve osuđeno na propast? I da li je moguće pronaći harmoničniji put napretka, bez sebičnosti i samozadovoljstva, od racionalizma i razboritosti? Kako osigurati da novo u svom razvoju ne poriče staro s praga, već organski nastavlja i razvija ono vrijedno i dobro što je staro nosilo u sebi? Ova pitanja su zabrinjavala Gončarova tokom njegovog života i odredila suštinu njegovog umetničkog talenta.
Umjetnik bi trebao biti zainteresiran za stabilne forme u životu, ne podložne trendovima hirovitih društvenih vjetrova. Zadatak pravog pisca je stvaranje stabilnih tipova, koji su sastavljeni od "dugih i mnogo ponavljanja ili slojeva pojava i osoba". Ove stratifikacije "s vremenom postaju sve učestalije i konačno se smire, učvrste i postanu poznate posmatraču." Nije li to tajna tajanstvene, na prvi pogled, sporosti umjetnika Gončarova? U čitavom svom životu napisao je samo tri romana u kojima je razvio i produbio isti sukob između dva načina ruskog života, patrijarhalnog i građanskog, između likova uzgojenih na ova dva načina. Štaviše, rad na svakom od romana Gončarovu je trajao najmanje deset godina. Objavio je "Obična istorija" 1847. godine, roman "Oblomov" 1859. i "Klif" 1869. godine.
Veran svom idealu, prinuđen je da dugo i pažljivo zaviruje u život, u njegove trenutne oblike koji se brzo menjaju; prisiljen da piše planine papira, da pripremi masu (*20) nacrta, prije nego što mu se otkrije nešto stabilno, poznato i ponavljajuće u promjenjivom toku ruskog života. „Kreativnost“, tvrdio je Gončarov, „može se pojaviti samo kada je život uspostavljen; ona se ne slaže sa novim životom u nastajanju“, jer su jedva rođeni fenomeni nejasni i nestabilni. "Oni još nisu tipovi, već mladi mjeseci, iz kojih se ne zna šta će se dogoditi, u šta će se transformisati i u kojim će se osobinama zamrznuti na manje-više dugo, da bi ih umjetnik tretirao kao određene. i jasne i stoga dostupne kreativnosti. slike."
Već je Belinski, u svom odgovoru na roman Obična priča, primetio da u talentu Gončarova glavnu ulogu igraju "elegancija i suptilnost kista", "vernost crteža", prevlast umetničke slike nad direktnim autorom. misao i rečenica. Ali klasičan opis karakteristika Gončarovljevog talenta dao je Dobroljubov u članku "Šta je oblomovizam?". Uočio je tri karakteristične osobine Gončarovljevog stila pisanja. Postoje pisci koji sami preuzimaju zadatak da objasne čitaocu i pouče ga i vode kroz priču. Gončarov, naprotiv, vjeruje čitatelju i ne daje nikakve gotove zaključke od sebe: on prikazuje život onako kako ga vidi kao umjetnik, a ne upušta se u apstraktnu filozofiju i moraliziranje. Druga karakteristika Gončarova je sposobnost stvaranja potpune slike subjekta. Pisac se ne zanosi nijednom njegovom stranom, zaboravljajući na ostalo. On "okreće predmet sa svih strana, čeka završetak svih momenata fenomena."
Konačno, Dobroljubov vidi originalnost pisca Gončarova u mirnoj, neužurbanoj naraciji, težnji za maksimalnom mogućom objektivnošću, za punoćom direktnog prikaza života. Ove tri karakteristike zajedno omogućavaju Dobroljubovu da nazove Gončarovljev talenat objektivnim talentom.
Roman "Obična priča"
Gončarovljev prvi roman, Obična istorija, objavljen je na stranicama časopisa Sovremennik u martovskim i aprilskim brojevima 1847. U središtu romana je sukob dva lika, dvije životne filozofije koje se njeguju na osnovu dvije društvene strukture: patrijarhalne, ruralne (Aleksandar Adujev) i buržoasko-poslovne, mitropolitske (njegov ujak Pjotr Adujev). Aleksandar Aduev je mladić koji je upravo završio fakultet, pun velikih nada u vječnu ljubav, u poetski uspjeh (kao i većina mladića, piše poeziju), za slavu istaknute javne ličnosti. Ove nade ga zovu sa patrijarhalnog imanja Grači u Sankt Peterburg. Napuštajući selo, zaklinje se na vječnu vjernost susjedovoj djevojci Sofiji, obećava prijateljstvo do groba svom univerzitetskom prijatelju Pospelovu.
Romantično sanjarenje Aleksandra Adueva srodno je junaku romana A. S. Puškina "Evgenije Onjegin" Vladimiru Lenskom. Ali romantizam Aleksandra, za razliku od Lenskog, nije izvezen iz Njemačke, već je uzgajan ovdje u Rusiji. Ovaj romantizam mnogo hrani. Prvo, univerzitetska nauka u Moskvi, daleko od života. Drugo, mladost sa svojim širokim horizontima koji zovu u daljinu, sa svojim iskrenim nestrpljenjem i maksimalizmom. Konačno, ovo sanjarenje je povezano sa ruskim provincijama, sa starim ruskim patrijarhalnim načinom života. Kod Aleksandra mnogo dolazi od naivne lakovernosti karakteristične za provincijala. Spreman je da u svakome koga sretne vidi prijatelja, navikao je da gleda ljude u oči, zrači ljudskom toplinom i učešćem. Ove snove naivnog provincijala teško je testirao život u glavnom gradu, Sankt Peterburgu.
„Izašao je na ulicu – previranja, svako nekuda juri, zaokupljeni samo sobom, jedva da pogledaju prolaznike, a onda samo da se ne bi spoticali. Setio se svog provincijskog grada, gde svaki susret, sa kim god to bilo, iz nekog razloga je interesantno... Sa kim god se sretnes - naklon i par rijeci, a s kim se ne klanjas, znas ko je, kuda i zasto ide ... I evo, takvim pogledom te guraju s puta, kao da su svi neprijatelji među sobom... Pogledao je kuće - i postao mu je još dosadniji: rastužile su ga ove monotone kamene mase, koje se poput kolosalnih grobnica protežu jedna za drugom u neprekidnoj masi.
Provincijalac veruje u dobra srodna osećanja. Smatra da će ga i prestonička rodbina prihvatiti raširenih ruku, kako je to uobičajeno u seoskom životu. Neće znati kako da ga prihvate, gdje da ga posade, kako da ga tretiraju. A on "ljubi gazdu i gazdaricu, reći ćeš im, kao da se poznajete dvadeset godina: svi će popiti piće, možda će horski otpjevati pjesmu." Ali i ovdje mladog provincijskog romantičara čeka lekcija. "Gdje! Jedva ga gledaju, mršte se, izvinjavaju se svojim učenjem; ako ima slučaja, određuju takav sat kada ne ručaju ili večeraju... Vlasnik odmiče od zagrljaja, gleda u gosta nekako čudno."
Ovako oduševljenog Aleksandra sreće poslovni ujak Peter Aduev iz Sankt Peterburga. Na prvi pogled, povoljno se razlikuje od svog nećaka po odsustvu neumjerenog entuzijazma, sposobnosti da na stvari gleda trezveno i poslovno. Ali postepeno čitalac počinje da uočava u ovoj trezvenosti suvoću i razboritost, poslovni egoizam čoveka bez krila. Sa nekim neprijatnim, demonskim zadovoljstvom, Pjotr Adujev "otrezuje" mladića. On je nemilosrdan prema mladoj duši, prema njenim prekrasnim porivima. Koristi Aleksandrove pjesme za lijepljenje zidova u svojoj kancelariji, talisman sa uvojkom njene kose koju mu je dala njegova voljena Sofija - "pravi znak nematerijalnih odnosa" - spretno ga baca kroz prozor, umjesto pjesama nudi prijevod agronomskih članaka o stajnjaku, umesto ozbiljne državne delatnosti definiše svog nećaka kao službenika koji se bavi dopisnim poslovima. Pod uticajem njegovog ujaka, pod uticajem otrežnjujućih utisaka poslovnog, birokratskog Peterburga, ruše se Aleksandrove romantične iluzije. Nestaju nade u večnu ljubav. Ako je u romanu s Nadenkom junak još uvijek romantičan ljubavnik, onda je u priči s Julijom već dosadan ljubavnik, a s Lizom samo zavodnik. Ideali vječnog prijateljstva venu. Snovi o slavi kao pesnika i državnika su razbijeni: „I dalje je sanjao o projektima i zbunjivao se koje će državno pitanje od njega tražiti da reši, a u međuvremenu je stajao i posmatrao. „Baš kao fabrika mog strica! - odluči konačno.- Kako jedan majstor može uzeti komad mase, baciti ga u auto, okrenuti jedan, dva, tri, - gle, izići će konus, oval ili polukrug; onda ga daje drugom, suši se na vatri, treći pozlati, četvrti farba, i izaći će šolja, ili vaza, ili tanjir. A onda: doći će autsajder, dati, polusavijen, s jadnim osmehom, papir - uzeće ga majstor, jedva ga dotaknuti olovkom i dati drugom, baciće ga u masu hiljada ostali papiri... I svaki dan, svaki sat, i danas i sutra, i čitav vek, birokratska mašina radi skladno, neprekidno, bez odmora, kao da nema ljudi - samo točkovi i opruge..."
Belinski je u svom članku "Pogled na rusku književnost 1847. godine", visoko cijeneći umjetničke zasluge Gončarova, vidio glavni patos romana u razotkrivanju romantičara lijepog srca. Međutim, značenje sukoba između nećaka i ujaka je dublje. Izvor Aleksandrovih nesreća nije samo u njegovom apstraktnom životu sanjarenja koji leti iznad proze (*23). Trijezna, bezdušna praktičnost gradskog života, s kojom se suočava mlada i vatrena omladina, nije ništa manje, ako ne i više, kriva za razočarenja junaka. U Aleksandrovom romantizmu, uz knjiške iluzije i provincijsku uskogrudost, postoji i druga strana: svaka mladost je romantična. Njegov maksimalizam, njegova vjera u neograničene mogućnosti čovjeka također je znak mladosti, nepromijenjen u svim epohama iu svim vremenima.
Petru Aduevu se ne može zameriti da sanjari, da nije u dodiru sa životom, ali i njegov lik je u romanu podvrgnut ništa manje oštroj osudi. Ova presuda je izrečena usnama supruge Petra Adueva, Elizavete Aleksandrovne. Ona govori o "nepromenljivom prijateljstvu", "večnoj ljubavi", "iskrenim izlivima" - o onim vrednostima kojih je Petar lišen i o kojima je Aleksandar voleo da priča. Ali sada ove riječi zvuče daleko od ironije. Krivica i nesreća strica je u njegovom zanemarivanju onoga što je glavno u životu - duhovnih impulsa, cjelovitih i skladnih odnosa među ljudima. A Aleksandrova nesreća nije u tome što je vjerovao u istinitost visokih životnih ciljeva, već u tome što je izgubio tu vjeru.
U epilogu romana likovi mijenjaju mjesta. Pyotr Aduev shvaća inferiornost svog života u trenutku kada Aleksandar, odbacivši sve romantične porive, kreće na poslovni i beskrilni stričev put. Gdje je istina? Vjerovatno u sredini: naivna sanjivost odvojena od života, ali poslovni, razboriti pragmatizam je također užasan. Buržoaska proza je lišena poezije, u njoj nema mjesta visokim duhovnim porivima, nema mjesta takvim životnim vrijednostima kao što su ljubav, prijateljstvo, odanost, vjera u najviše moralne motive. U međuvremenu, u pravoj životnoj prozi, kako je shvata Gončarov, postoje skrivena zrna visoke poezije.
Aleksandar Aduev ima pratioca u romanu, slugu Jevseja. Ono što je dato jednom nije dato drugom. Aleksandar je divno duhovan, Jevsej je prozaično jednostavan. Ali njihova veza u romanu nije ograničena na kontrast visoke poezije i prezrene proze. Otkriva i nešto drugo: komediju visoke poezije odvojene od života i skrivenu poeziju svakodnevne proze. Već na početku romana, kada se Aleksandar, prije odlaska u Sankt Peterburg, zaklinje Sofiji u "vječnu ljubav", njegov sluga Jevsej oprašta se od voljene, domaćice Agrafene. "Hoće li neko zauzeti moje mjesto?" rekao je, sav sa uzdahom. "Gobline!" - naglo iz- (* 24) skandirala je. "Ne daj Bože! Samo da nije Proška. Hoće li se neko praviti budale s tobom?" - "Pa, bar Proshka, pa u čemu je problem?" rekla je ljutito. Jevsej je ustao... „Majko, Agrafena Ivanovna! .. hoće li te Proška voleti kao ja? Pogledaj kakav je on nestašan čovek: ne da ni jednu ženu da prođe. A ja! plavi barut u oči! Ako ne po volji gospodara, onda ... eh! .."
Mnogo godina prolazi. Ćelav i razočaran, Aleksandar, izgubivši romantične nade u Sankt Peterburgu, vraća se na imanje Grači sa svojim slugom Jevsejem. "Jevsej, opasan pojasom, prekriven prašinom, pozdravio je sluge, okružila ga je oko njega. Dao je Peterburgu poklone: nekome srebrni prsten, nekome burmuticu od breze. Pogledala ga je iskosa, namršteno, ali odmah nehotice izdala sama: nasmijala se od radosti, pa počela da plače, ali se odjednom okrenula i namrštila. - rekla je, - kakav glupan: a ne pozdravi se!
Među slugom Jevsejem i domaćicom Agrafenom postoji stabilna, nepromenljiva naklonost. "Vječna ljubav" u gruboj, popularnoj verziji je već evidentna. Ovdje je data organska sinteza poezije i proze života, izgubljena od svijeta majstora, u kojoj su se proza i poezija razišle i postale neprijateljske jedna prema drugoj. To je narodna tema romana koja obećava mogućnost njihove sinteze u budućnosti.
Serija eseja "Fregata "Pallada"
Rezultat Gončarovljevog obilaska svijeta bila je knjiga eseja "Fregata" Palada", u kojoj je sukob buržoaskog i patrijarhalnog svjetskog poretka dobio dalje, produbljujuće poimanje. Put pisca ležao je preko Engleske do njenih brojnih kolonija u Tihom okeanu. Od zrele, industrijski razvijene moderne civilizacije do naivne entuzijastične patrijarhalne omladine čovečanstva sa verom u čuda, sa svojim nadama i bajkovitim snovima.U Gončarovoj knjizi eseja, misao ruskog pesnika E. A. Boratinskog, umetnički oličena u pesmi iz 1835. godine dokumentiran je "Posljednji pjesnik":
Doba korača svojim gvozdenim putem,
U srcima ličnog interesa i zajedničkog sna
Iz sata u sat hitno i korisno
Jasno, besramno zauzet.
Nestao u svjetlu prosvjetljenja
Poezija djetinjih snova,
A generacije se ne brinu oko toga,
Oni su posvećeni industrijskim koncernima.
Doba zrelosti moderne buržoaske Engleske je doba efikasnosti i pametne praktičnosti, ekonomskog razvoja zemaljske supstance. Odnos ljubavi prema prirodi zamijenjen je nemilosrdnim osvajanjem nje, trijumfom fabrika, fabrika, mašina, dima i pare. Sve divno i tajanstveno zamijenjeno je ugodnim i korisnim. Cijeli dan Engleza je izračunat i zakazan: ni jedna slobodna minuta, niti jedan dodatni pokret - korist, korist i ušteda u svemu.
Život je toliko programiran da se ponaša kao mašina. "Nema ispraznog plača, nema nepotrebnog pokreta, a malo se čuje o pjevanju, o skakanju, o zezanciji i među djecom. Čini se da je sve izračunato, vagano i procijenjeno, kao da uzimaju honorar i od glasa i od izraza lica. , sa gumama na točkovima". Čak i nevoljni impuls srca - sažaljenje, velikodušnost, saosećanje - Britanci pokušavaju da regulišu i kontrolišu. „Čini se da se poštenje, pravda, saosećanje kopaju kao ugalj, tako da je u statističkim tabelama moguće, pored ukupnog broja čeličnih stvari, papirnih tkanina, pokazati da je takav i takav zakon, za tu pokrajinu ili koloniju, dobijen. toliko pravde ili da se tako nešto dodaje društvenoj masi materijala da razvije tišinu, omekša moral itd. Ove vrline se primenjuju tamo gde su potrebne, i okreću se kao točkovi, zbog čega su lišene topline i šarma.
Kada se Gončarov svojevoljno rastajao od Engleske - "ovog svetskog tržišta i sa slikom vreve i kretanja, sa bojom dima, uglja, pare i čađi", u njegovoj mašti, za razliku od mehaničkog života Engleza, slika se nastaje ruski zemljoposednik. Vidi kako daleko u Rusiji, "u prostranoj sobi na tri perjanice" spava čovjek, sakrivene glave od dosadnih muva. Više puta ga je budila Paraška, koju je poslala gazdarica, sluga u čizmama sa ekserima tri puta je ulazio i izlazio, tresući podne daske. Sunce mu je prvo opeklo krunu, a potom i sljepoočnicu. Konačno, ispod prozora nije se začula zvonjava mehaničke budilice, već glasan glas seoskog petla - i gospodar se probudio. Počela je potraga za Jegorkinim slugom: negde je nestala čizma i nestale pantalone. (*26) Ispostavilo se da Jegor peca - poslali su po njega. Jegorka se vratila sa celom korpom karasa, dvesta rakova i lulom od trske za barhona. U ćošku je pronađena čizma, a pantalone su visile o drvetu, gde ih je Jegorka, koju su drugovi pozvali na pecanje, u žurbi ostavio. Majstor je polako popio čaj, doručkovao i počeo da proučava kalendar kako bi saznao koji je svetac danas, ima li rođendana među komšijama kojima treba čestitati. Neprekid, bez žurbe, potpuno slobodan, ništa osim ličnih želja, neregulisani život! Tako se pojavljuje paralela između vanzemaljca i domorodca, a Gončarov primećuje: „Tako smo duboko ukorenjeni kod kuće da, gde god i koliko dugo idem, svuda ću na nogama nositi tlo svoje rodne Oblomovke, i nikakvi okeani ga neće isprati!” Moral Istoka mnogo više govori srcu ruskog pisca. Aziju doživljava kao hiljadu milja dugu Oblomovku. Likijska ostrva posebno su upečatljiva za njegovu maštu: ovo je idila bačena među beskrajne vode Tihog okeana. Ovdje žive vrli ljudi, jedu samo povrće, žive patrijarhalno, „izlaze u gomilama putnicima u susret, uzimaju ih za ruke, vode njihovim kućama i, klanjajući se do zemlje, stavljaju pred njih višak svojih njiva i bašte... Šta je ovo? Gde smo mi? Među drevnim pastirskim narodima, u zlatno doba?" Ovo je preživjeli komad antičkog svijeta, kako ga opisuju Biblija i Homer. A ljudi su ovdje lijepi, puni dostojanstva i plemenitosti, sa razvijenim pojmovima o vjeri, o dužnostima čovjeka, o vrlini. Žive onako kako su živjeli prije dvije hiljade godina - bez promjena: jednostavno, nekomplicirano, primitivno. I iako takva idila ne može a da ne dosadi civilizacijskoj osobi, iz nekog razloga čežnja se pojavljuje u srcu nakon komunikacije s njom. Budi se san o obećanoj zemlji, rađa se prijekor moderne civilizacije: čini se da ljudi mogu živjeti drugačije, sveto i bezgrešno. Jesu li moderni evropski i američki svijet krenuli u istom smjeru sa svojim tehničkim napretkom? Hoće li čovječanstvo biti dovedeno do blaženstva zbog tvrdoglavog nasilja koje nanosi na prirodu i dušu čovjeka? Ali šta ako je napredak moguć na drugim, humanijim temeljima, ne u borbi, već u srodstvu i sjedinjenju sa prirodom?
Gončarovljeva pitanja su daleko od toga da su naivna, njihova oštrina raste što su dramatičnije posledice razornog uticaja evropske civilizacije na patrijarhalni svet. Invazija na Šangaj od strane engleskih Pottera je definisana kao "invazija crvenokosih varvara". Njihova (*27) bestidnost "dođe do nekakvog herojstva, čim se dotakne prodaje robe, ma kakva ona bila, pa i otrova!". Kult profita, kalkulacije, koristoljublja zarad sitosti, udobnosti i udobnosti... Ne ponižava li čovjeka ovaj mršav cilj, koji je evropski napredak ispisao na svojim barjacima? Gončarov postavlja osobi ne jednostavna pitanja. Sa razvojem civilizacije, oni nisu nimalo omekšali. Naprotiv, oni su krajem 20. vijeka dobili prijeteću oštrinu. Sasvim je očito da je tehnološki napredak sa svojim grabežljivim odnosom prema prirodi doveo čovječanstvo do fatalne prekretnice: ili moralnog samousavršavanja i promjene tehnologije u komunikaciji s prirodom - ili smrti cijelog života na zemlji.
Roman "Oblomov"
Od 1847. Gončarov promišlja horizonte novog romana: ova misao je opipljiva i u esejima „Fregata „Palada“, gde on sučeljava tip poslovnog i praktičnog Engleza sa ruskim zemljoposednikom koji živi u patrijarhalnoj Oblomovki. Obična istorija, takav sudar je pomerio radnju.Nije slučajno što je Gončarov jednom priznao da u Običnoj istoriji, Oblomov i Litica ne vidi tri romana, već jedan. Pisac je završio rad o Oblomovu 1858. i objavio ga u prvom četiri broja časopisa Otečestvennye zapisi za 1859.
Dobroljubov o romanu. "Oblomov" je naišao na jednoglasno priznanje, ali su mišljenja o značenju romana bila oštro podijeljena. N. A. Dobrolyubov u članku "Šta je oblomovizam?" U "Oblomovu" sam video krizu i slom stare feudalne Rusije. Ilya Ilyich Oblomov - "naš autohtoni tip naroda", simbolizira lijenost, nerad i stagnaciju cijelog feudalnog sistema odnosa. On je posljednji u nizu "suvišnih ljudi" - Onjegina, Pečorina, Beltova i Rudina. Kao i njegovi stariji prethodnici, Oblomov je zaražen fundamentalnom kontradikcijom između reči i dela, sanjarenja i praktične bezvrednosti. Ali kod Oblomova tipični kompleks „dodatne osobe“ doveden je do paradoksa, do svog logičnog kraja, praćenog raspadom i smrću osobe. Gončarov, prema Dobroljubovu, dublje od svih svojih prethodnika otkriva korene Oblomovljevog nedela. Roman otkriva složen odnos između ropstva i plemstva. „Jasno je da Oblomov nije glupa, apatična narav“, piše Dobroljubov. „Ali podla navika da zadovoljava svoje želje ne svojim naporima, već od drugih, razvila je u njemu apatičnu nepokretnost i gurnula ga u jadno stanje Ovo ropstvo je toliko isprepleteno s plemstvom Oblomova, oni se međusobno prožimaju i uslovljeni su jedno drugim da se čini da ne postoji ni najmanja mogućnost da se povuče bilo kakva granica između njih... On je rob svog kmeta Zahara, i teško je odlučiti koji od njih više podleže autoritetu drugog. Barem - ono što Zahar neće, Ilja Iljič ga ne može naterati, a ono što Zahar želi, učiniće protiv volju gospodara, a gospodar će se pokoriti... "Ali zato je sluga Zahar, u određenom smislu, "gospodar" nad svojim gospodarom: Oblomovljeva potpuna zavisnost od njega omogućava Zaharu da mirno spava na svom kauču . Ideal postojanja Ilje Iljiča - "praznost i mir" - u istoj je mjeri žuđeni san Zahara. Obojica, gospodar i sluga, su deca Oblomovke. "Kao što je jedna koliba pala na liticu jaruge, ona tu visi od pamtivijeka, stajala s jednom polovinom u zraku i oslonjena na tri stupa. U njoj su mirno i sretno živjele tri-četiri generacije." I u blizini dvorske kuće od pamtivijeka je urušena galerija, a trem se već odavno želi popraviti, ali još nije popravljen.
„Ne, Oblomovka je naša direktna domovina, njeni vlasnici su naši vaspitači, njenih tri stotine Zaharova je uvek spremno za naše usluge“, zaključuje Dobroljubov. „Značajan deo Oblomova sedi u svakom od nas i još je rano pisati nam pogrebna riječ.” "Ako sada vidim vlasnika zemlje kako govori o pravima čovječanstva i potrebi za ličnim razvojem, već od prvih riječi znam da je ovo Oblomov. Ako sretnem službenika koji se žali na složenost i opterećenost kancelarijskog posla, on je Oblomov Ako čujem pritužbe od oficira ne sumnjam da je on Oblomov kada čitam u časopisima liberalne zezancije protiv zloupotreba i radost što je konačno učinjeno ono čemu smo se dugo nadali i željeli - mislim da svi pišu od Oblomovka. Kad sam u krugu obrazovanih ljudi koji gorljivo suosjećaju sa potrebama čovječanstva i dugi niz godina nesmanjenim žarom pričaju sve iste (a ponekad i nove) viceve o podmitljivačima, o tlačenju, o bezakonju svih vrste - Nehotice osećam da sam prebačen u staru Oblomovku", piše dobroljubov.
Družinin o romanu . Tako se razvilo i ojačalo jedno gledište o Gončarovljevom romanu Oblomov, o poreklu lika glavnog junaka. Ali već među prvim kritičkim odgovorima pojavila se drugačija, suprotna ocjena romana. Pripada liberalnom kritičaru A. V. Družininu, koji je napisao članak „Oblomov“, Gončarovljev roman. „Družinjin takođe veruje da lik Ilje Iljiča odražava suštinske aspekte ruskog života, da je „Oblomova“ proučavao i priznavao čitav narod. , uglavnom bogata oblomovizmom." Ali, prema Družinjinu, "uzalud, mnogi ljudi sa previše praktičnim težnjama intenziviraju da preziru Oblomova i čak ga nazivaju pužem: sve ovo strogo suđenje heroju pokazuje jednog površnog i prolaznog gnjida. Oblomov je ljubazan prema svima nama i vredi ga bezgranična ljubav." „Njemački pisac Riehl je negdje rekao: teško tom političkom društvu u kojem nema i ne može biti poštenih konzervativaca; oponašajući ovaj aforizam, reći ćemo: nije dobro za zemlju u kojoj nema dobrih i nesposobnih za zlo ekscentrika poput Oblomova. ." Šta Družinjin vidi kao prednosti Oblomova i oblomovizma? “Oblomovizam je odvratan ako dolazi iz trulosti, beznađa, korupcije i zle tvrdoglavosti, ali ako se njegov korijen krije jednostavno u nezrelosti društva i skeptičnom kolebanju ljudi čistog srca pred praktičnim neredom, koji se dešava u svim mladim zemljama, onda biti ljut na to znači isto što i ljutiti se na dete čije se oči slepe usred večernjeg bučnog razgovora odraslih... „Družinov pristup razumevanju Oblomova i oblomovizma nije postao popularan u 19. veku. Dobroljubovsko tumačenje romana većina je sa oduševljenjem prihvatila. Međutim, kako se percepcija "Oblomova" produbljivala, otkrivajući čitaocu sve više i više novih aspekata njegovog sadržaja, članak druzhine je počeo da privlači pažnju. Već u sovjetsko doba, M. M. Prishvin je napisao u svom dnevniku: "Oblomov". U ovom romanu se ruska lijenost iznutra veliča, a spolja osuđuje prikazom smrtonosno aktivnih ljudi (Olga i Stolz). Nijedna "pozitivna" aktivnost u Rusiji ne može izdržati kritiku Oblomova: njegov mir je ispunjen zahtjevom za najvišom vrijednošću, za takvom aktivnošću, zbog koje bi vrijedilo izgubiti mir. Ovo je neka vrsta tolstojanskog "nečinjenja". Drugačije ne može biti u zemlji u kojoj je svaka aktivnost koja ima za cilj poboljšanje egzistencije praćena osećajem da nije u pravu, a Oblomovljevom miru može biti suprotstavljena samo aktivnost u kojoj se lično potpuno stapa sa radom za druge.
Po svom karakteru, Ivan Aleksandrovič Gončarov je daleko od toga da liči na ljude koji su rođeni energičnim i aktivnim 60-im godinama XIX veka. U njegovoj biografiji ima dosta neobičnog za ovo doba, u uslovima 60-ih to je potpuni paradoks. Činilo se da Gončarov nije bio dirnut borbom stranaka, nije uticao na različite tokove turbulentnog javnog života. Rođen je 6. (18.) juna 1812. godine u Simbirsku, u trgovačkoj porodici.
Nakon što je završio Moskovsku komercijalnu školu, a potom i verbalni odsjek Filozofskog fakulteta Moskovskog univerziteta, ubrzo se odlučio za službenu službu u Sankt Peterburgu i služio pošteno i nepristrasno skoro cijeli svoj život. Spor i flegmatičan čovjek, Gončarov nije ubrzo stekao književnu slavu. Njegov prvi roman, Obična priča, ugledao je svjetlo dana kada je autor već imao 35 godina.
Umjetnik Goncharov imao je neobičan dar za to vrijeme - smirenost i staloženost. To ga razlikuje od pisaca sredine i druge polovine 19. veka, opsednutih (*18) duhovnim porivima, zarobljenim društvenim strastima. Dostojevski je zanesen ljudskom patnjom i potragom za svetskom harmonijom, Tolstoj - žeđom za istinom i stvaranjem nove dogme, Turgenjev je opijen lepim trenucima prolaznog života. Napetost, koncentracija, impulsivnost tipične su karakteristike književnih talenata druge polovine 19. stoljeća.
A Gončarov u prvom planu - trezvenost, uravnoteženost, jednostavnost. Samo jednom je Gončarov iznenadio svoje savremenike.
Godine 1852. po Sankt Peterburgu se pročula glasina da ovaj čovjek de lijenost - ironičan nadimak koji su mu dali njegovi prijatelji - kreće na put oko svijeta. Niko nije vjerovao, ali ubrzo se ta glasina potvrdila.
Gončarov je zaista postao učesnik kružnog putovanja na jedrenoj vojnoj fregati Pallada kao sekretar šefa ekspedicije, viceadmirala E.V.
Putyatin. Ali čak i tokom putovanja, zadržao je navike kućnog ljubimca. U Indijskom okeanu, blizu Rta dobre nade, fregata je zapala u oluju: Oluja je bila klasična, u svom obliku. U toku večeri su dva puta dolazili po mene odozgo, zvali da vide. Pričali su kako, s jedne strane, mjesec koji izbija iza oblaka obasjava more i brod, a s druge strane munje igra nepodnošljivim sjajem.
Mislili su da ću ja opisati ovu sliku. Ali pošto su za moje tiho i suho mjesto već dugo bila tri-četiri kandidata, htio sam ovdje sjediti do noći, ali nisam mogao... Gledao sam nekih pet minuta u munje, u mrak i na talasima koji su svi pokušavali da se popnu preko naše strane. - Koja je slika? upitao me kapetan očekujući divljenje i pohvale.
- Sramota, nered! - odgovorila sam ostavljajući sav mokar u kabini da se presvučem i donji veš. I zašto je tako, ovo divlje grandiozno? More, na primjer?
Bog ga blagoslovio! Čoveku donosi samo tugu: gledajući u njega, želiš da zaplačeš. Srce se stidi plahovitosti pred bezgraničnim velom voda... Planine i ponori takođe nisu stvoreni za zabavu čoveka. Ružni su i strašni...
oni nas suviše živo podsećaju na naš smrtni sastav i drže nas u strahu i čežnji za životom... Gončarov njeguje njemu dragu ravnicu, od njega blagoslovljenu za vječni život Oblomovku. Tamo se nebo, čini se, naprotiv, pritišće zemlji, ali ne da bi bacilo jače strijele, nego samo da bi je jače, s ljubavlju zagrlilo: tako se nisko širi iznad glave, (* 19) kao roditeljska pouzdana krova, tako da se, čini se, izabrani kutak spasi od svih vrsta nedaća.
U Gončarovljevom nepoverenju prema burnim promenama i naglim porivima, oglasila se izvesna spisateljska pozicija. Gončarovljev stav prema rušenju svih starih temelja patrijarhalne Rusije, započete 1950-ih i 1960-ih, nije bio bez temeljne sumnje.
U sukobu patrijarhalnog načina života sa nadolazećim buržoaskim načinom, Gončarov je video ne samo istorijski napredak, već i gubitak mnogih večnih vrednosti. Oštar osjećaj za moralne gubitke koji su čekali čovječanstvo na stazama mašinske civilizacije natjerao ga je da s ljubavlju zaviri u prošlost koju je Rusija gubila. Gončarov u prošlosti nije prihvatao mnogo toga: inerciju i stagnaciju, strah od promena, letargiju i neaktivnost. Ali u isto vrijeme, stara Rusija ga je privukla toplinom i srdačnošću odnosa među ljudima, poštovanjem nacionalnih tradicija, skladom uma i srca, osjećajima i voljom, duhovnim sjedinjenjem čovjeka s prirodom. Da li je sve osuđeno na propast?
I da li je moguće pronaći harmoničniji put napretka, bez sebičnosti i samozadovoljstva, od racionalizma i razboritosti? Kako osigurati da novo u svom razvoju ne poriče staro s praga, već organski nastavlja i razvija ono vrijedno i dobro što je staro nosilo u sebi? Ova pitanja su zabrinjavala Gončarova tokom njegovog života i odredila suštinu njegovog umetničkog talenta. Umjetnik bi trebao biti zainteresiran za stabilne forme u životu, ne podložne trendovima hirovitih društvenih vjetrova. Zadatak pravog pisca je stvaranje stabilnih tipova, koji su sastavljeni od dugih i mnogo ponavljanja ili slojeva pojava i osoba.
Ove stratifikacije se vremenom povećavaju u učestalosti i konačno se postavljaju, učvršćuju i postaju poznate posmatraču. Nije li to tajna tajanstvene, na prvi pogled, sporosti umjetnika Gončarova?
U čitavom svom životu napisao je samo tri romana u kojima je razvio i produbio isti sukob između dva načina ruskog života, patrijarhalnog i građanskog, između likova uzgojenih na ova dva načina. Štaviše, rad na svakom od romana Gončarovu je trajao najmanje deset godina. Objavu obične priče objavio je 1847, Oblomov roman 1859, a Obryv 1869. Veran svom idealu, prinuđen je da dugo i pažljivo zaviruje u život, u njegove trenutne oblike koji se brzo menjaju; prisiljen da piše planine papira, da pripremi masu (*20) nacrta, prije nego što mu se otkrije nešto stabilno, poznato i ponavljajuće u promjenjivom toku ruskog života.
Kreativnost, tvrdio je Gončarov, može se pojaviti samo kada je život uspostavljen; ne slaže se sa novim životom u nastajanju, jer su pojave koje su tek započele nejasne i nestabilne. Nisu to još tipovi, već mladi mjeseci, iz kojih se ne zna šta će biti, u šta će se transformisati i u kojim će se osobinama zalediti na duže ili manje vreme, da bi ih umetnik tretirao kao izvesne i jasne, dakle, slike dostupne kreativnosti. Već je Belinski, u svom odgovoru na roman Obična povijest, primijetio da u talentu Gončarova glavnu ulogu igraju elegancija i suptilnost kista, vjernost crteža, prevlast umjetničke slike nad direktnom autorovom mišlju i rečenicom. . Ali klasičan opis karakteristika Gončarovljevog talenta dao je Dobroljubov u članku Šta je oblomovizam?.
Uočio je tri karakteristične osobine Gončarovljevog stila pisanja. Postoje pisci koji sami preuzimaju zadatak da objasne čitaocu i pouče ga i vode kroz priču. Gončarov, naprotiv, vjeruje čitatelju i ne daje nikakve gotove zaključke od sebe: on prikazuje život onako kako ga vidi kao umjetnik, a ne upušta se u apstraktnu filozofiju i moraliziranje.
Druga karakteristika Gončarova je sposobnost stvaranja potpune slike subjekta. Pisac se ne zanosi nijednom njegovom stranom, zaboravljajući na ostalo. On okreće predmet sa svih strana, čeka završetak svih trenutaka fenomena. Konačno, Dobroljubov vidi originalnost pisca Gončarova u mirnoj, neužurbanoj naraciji, težnji za maksimalnom mogućom objektivnošću, za punoćom direktnog prikaza života.
Ove tri karakteristike zajedno omogućavaju Dobroljubovu da nazove Gončarovljev talenat objektivnim talentom.
Ulaznica 16.
Ivan Aleksandrovič Gončarov (1812 - 1891).
Verbalni fakultet Moskovskog univerziteta. Tri godine provedene na Moskovskom univerzitetu bile su važna prekretnica u Gončarovoj biografiji. Bilo je to vrijeme intenzivnog razmišljanja – o životu, o ljudima, o sebi. Istovremeno sa Gončarovim, Bariševim, Belinskim, Hercenom, Ogarjovom, Stankevičom, Ljermontovim, Turgenjevim, Aksakov studirao je na univerzitetu.
Petersburg, kuća Maikova. Gončarov je u ovu porodicu uveden kao učitelj dvojice najstarijih sinova glave porodice, Nikolaja Apolonoviča Majkova, Apolona i Valerijana, koji su predavali latinsku i rusku književnost. Ova kuća je bila zanimljiv kulturni centar Sankt Peterburga. Gotovo svakodnevno su se ovdje okupljali poznati pisci, muzičari, slikari. Kasnije će Gončarov reći: Kuća Maikova je vrvjela od života, ljudi koji su ovdje donosili neiscrpne sadržaje iz sfere misli, nauke i umjetnosti.
Ozbiljno stvaralaštvo pisca formiralo se pod uticajem onih raspoloženja koja su mladog autora nagnala da se sve ironično odnosi prema romantičnom kultu umetnosti koji je vladao u kući Majkovih. 40-e - početak procvata Gončarovljevog rada. Ovo je bilo važno vrijeme kako u razvoju ruske književnosti tako iu životu ruskog društva u cjelini. Gončarov upoznaje Belinskog, često ga posjećuje na Nevskom prospektu, u Domu pisaca. Gončarov je ovde 1846. čitao kritiku svog romana Obična priča. Komunikacija sa velikim kritičarem bila je važna za duhovni razvoj mladog pisca. Gončarov je u svojim Beleškama o ličnosti Belinskog sa simpatijama i zahvalnošću govorio o svojim susretima sa kritičara i o njegovoj ulozi „publista, estetskog kritičara i tribuna, vjesnika novih početaka društvenog života". U proljeće 1847. na stranicama Sovremenika izlazi „Obična istorija". U romanu, Sukob između "realizma" i "romantizma" javlja se kao suštinska kolizija ruskog života. Gončarov je svoj roman nazvao "Obična istorija", čime je istakao tipičnu prirodu procesa koji su se ogledali u ovom delu.
Izdanje romana "Oblomov" 1859. U Rusiji se prvi put čula riječ "oblomovizam" 1859. godine. Kroz sudbinu protagonista svog novog romana, Gončarov je pokazao društveni fenomen. Međutim, mnogi su u liku Oblomova vidjeli i filozofsko razumijevanje ruskog nacionalnog karaktera, kao i naznaku mogućnosti posebnog moralnog puta koji se suprotstavlja vrevi sveobuhvatnog "progresa". Gončarov je napravio umjetničko otkriće. Stvorio je djelo velike generalizirajuće snage.
- "Litica" (1869). Sredinom 1862. godine pozvan je na mjesto urednika novoosnovanog lista Severnaya pochta, koji je bio organ Ministarstva unutrašnjih poslova. Gončarov je ovdje radio oko godinu dana, a zatim je imenovan na mjesto člana Vijeća za štampu. Ponovo je počela njegova cenzurna aktivnost, koja je u novim političkim uslovima dobila izrazito konzervativni karakter. Gončarov je zadao mnogo nevolja Nekrasovljevom Sovremeniku i Pisarevoj Ruskoj riječi, vodio je otvoreni rat protiv "nihilizma", pisao o "jadnim i zavisnim doktrinama materijalizma, socijalizma i komunizma", odnosno aktivno je branio temelje vlasti. . To se nastavilo sve do kraja 1867. godine, kada je na lični zahtjev otišao u penziju.
Gončarov o "Klifu": "ovo je dete mog srca." Autor je na njemu radio dvadeset godina. Gončarov je bio svjestan kakvog obima i umjetničkog značaja stvara djelo. Po cijenu ogromnih napora, savladavanja fizičkih i moralnih tegoba, priveo je roman do kraja. "Cliff" je tako zaokružio trilogiju. Svaki Gončarovljev roman odražavao je određenu fazu u istorijskom razvoju Rusije. Za prvog od njih tipičan je Aleksandar Aduev, za drugog Oblomov, za trećeg Raisky. I sve ove slike bile su sastavni elementi jedne zajedničke holističke slike bledeće ere kmetstva.
- "Litica" je bila poslednje veliko umetničko delo Gončarova. Nakon završetka rada na radu, njegov život je bio veoma težak. Bolestan, usamljen, Gončarov je često podlegao mentalnoj depresiji. Jedno vrijeme je čak sanjao da započne novi roman, "ako starost ne smeta", kako je pisao P. V. Annenkovu. Ali nije nastavio s tim. Uvek je pisao polako, napeto. Više puta se žalio da ne može brzo da odgovori na događaje savremenog života: moraju se temeljito braniti na vreme i u njegovom umu. Sva tri Gončarovljeva romana bila su posvećena prikazu predreformske Rusije, koju je dobro poznavao i razumio. Te procese koji su se odvijali u narednim godinama, prema priznanju samog pisca, razumio je gore, a nije imao dovoljno fizičke ili moralne snage da se udubi u njihovo proučavanje.