Narodno stvaralaštvo je originalno, višestruko i po svojoj prirodi usko je povezano sa muzičkim principom. Otuda takva nevjerovatna raznolikost i raznovrsnost oblika u kojima se izražavaju žanrovi muzičkog folklora.
Šta je folklor?
Folklor je narodna umjetnost. To je muzika, poezija, pozorište, ples, koje je stvorio narod i usko su povezani sa tradicijom, verskim verovanjima i istorijom.
Sama riječ "folklor" ima engleske korijene i prevodi se kao "narodna mudrost". Po svojoj prirodi, folklor je raznolik i uključuje bajke, legende, mitove, poslovice, izreke, zagonetke, znakove, razne metode proricanja, sve vrste rituala, plesova i još mnogo toga. Koliko god to izgledalo iznenađujuće, rime, brojalice i anegdote također su uključene u folklor. A žanrovi muzičkog folklora samo su jedan od delova narodne umetnosti.
Žanr je li?
Već smo nekoliko puta (u vezi sa pojmom folklora) spomenuli riječ "žanr", ali šta se pod njom podrazumijeva? Žanr je vrsta djela koju karakteriziraju određene karakteristike forme i sadržaja. Svaki žanr ima svoju svrhu, način postojanja (na primjer, usmeni ili pisani) i izvođenje (pjevanje, recitacija, pozorišna produkcija, itd.). Kao primjer mogu se navesti sljedeći žanrovi: simfonija, pjesma, balada, priča, pripovijetka, roman itd.
Šta je muzički folklor?
Chastushki
Chastushka je mala rimovana pjesma koja se sastoji od 4-6 stihova. Obično se izvodi brzim tempom i opisuje jedan događaj u životu osobe. Častuške su bile popularne i među seoskim stanovnicima i među radničkom klasom. Koreni ovog žanra sežu u 18. vek, ali je najveću popularnost dostigao u 20. veku.
Tema častica je odraz samog života, najhitnijih i najaktualnijih problema i svijetlih događaja. Glavni fokus ovih kratkih pjesama je društveni, svakodnevni ili ljubavni.
Učenje folklora u školi
Svi školski programi opšteg obrazovanja osmišljeni su tako da omoguće djeci da istražuju žanrove muzičkog folklora. 5. razred počinje se upoznavati sa žanrovskom raznolikošću narodne umjetnosti, međutim, učenici počinju proučavati njene uzorke još u osnovnoj školi.
Glavni naglasak u srednjoj školi je na povezanosti književnosti i istorije, stoga se uglavnom izučavaju epske melodije. Osim toga, učenici se upoznaju sa glavnim žanrovima pjesama. Istovremeno, nastavnik govori o paralelama i vezama između narodnog stvaralaštva i književnosti, o glavnim tradicijama i kontinuitetu.
Zaključak
Dakle, žanrovi muzičkog folklora, čiji smo spisak pokušali da sastavimo, neraskidivo su povezani sa životom naroda. Svaka promjena u životu običnih ljudi ili cijele zemlje odmah se odrazila na pisanje pjesama. Stoga je nemoguće nabrojati sve žanrove folklora koji su nastali tokom postojanja čovječanstva. Osim toga, narodna umjetnost i danas nastavlja svoj razvoj, evoluira, prilagođava se novim uvjetima i životima. I živeće sve dok postoji čovečanstvo.
Sve navedeno određuje samo jednu stranu stvari: to određuje društvenu prirodu folklora, ali o svim ostalim njegovim osobinama još ništa nije rečeno.
Navedene karakteristike očigledno nisu dovoljne da se folklor izdvoji kao posebna vrsta stvaralaštva, a folkloristika kao posebna nauka. Ali oni određuju niz drugih znakova, već specifično folklornih u suštini.
Prije svega, ustanovimo da je folklor proizvod posebne vrste poetskog stvaralaštva. Ali poezija je i književnost. Zaista, između folklora i književnosti, između folklora i književne kritike postoji najuža veza.
Književnost i folklor, prije svega, djelimično se poklapaju u svojim poetskim žanrovima i žanrovima. Istina, postoje žanrovi koji su specifični samo za književnost i koji su nemogući u folkloru (na primjer, roman), i obrnuto: postoje žanrovi koji su specifični za folklor i nemogući u književnosti (na primjer, zavjera).
Ipak, sama činjenica postojanja žanrova, mogućnost da se tu i tamo svrstavaju u žanrove, činjenica je koja spada u sferu poetike. Otuda i zajedništvo nekih zadataka i metoda proučavanja književne kritike i folklora.
Jedan od zadataka folkloristike je zadatak izdvajanja i proučavanja kategorije žanra i svakog žanra posebno, a taj zadatak je književna kritika.
Jedan od najvažnijih i najtežih zadataka folkloristike je proučavanje unutrašnje strukture djela, ukratko, proučavanje kompozicije, strukture. Bajka, ep, zagonetke, pjesme, zagonetke - sve to ima još malo proučenih zakona sabiranja, strukture. U području epskih žanrova to uključuje proučavanje radnje, toka radnje, raspleta, odnosno, drugim riječima, zakona strukture radnje. Studija pokazuje da su folklorna i književna djela različito građena, da folklor ima svoje specifične strukturalne zakonitosti.
Književna kritika ne može objasniti ovu specifičnu pravilnost, ali se ona može utvrditi samo metodama književne analize. Ista oblast obuhvata proučavanje sredstava pesničkog jezika i stila. Proučavanje sredstava poetskog jezika je čisto književni zadatak.
I ovdje se pokazuje da folklor ima svojstvena sredstva (paralelizme, ponavljanja itd.) ili da su uobičajena sredstva pjesničkog jezika (poređenja, metafore, epiteti) ispunjena sasvim drugačijim sadržajem nego u književnosti. To se može utvrditi samo literarnom analizom.
Ukratko, folklor ima za sebe jednu sasvim posebnu, specifičnu poetiku, različitu od poetike književnih djela. Proučavanje ove poetike otkriće izuzetnu umjetničku ljepotu svojstvenu folkloru.
Tako vidimo da ne postoji samo bliska veza između folklora i književnosti, već da je folklor kao takav fenomen književnog poretka. To je jedan od vidova poetskog stvaralaštva.
Folkloristika je u proučavanju ove strane folklora, u svojim deskriptivnim elementima, književna nauka. Veza između ovih nauka je toliko bliska da često stavljamo znak jednakosti između folklora i književnosti i odgovarajućih nauka; metod proučavanja književnosti u potpunosti se prenosi na proučavanje folklora i tu je stvar kraj.
Međutim, književna analiza može, kao što vidimo, samo utvrditi fenomen i obrasce folklorne poetike, ali ih nije u stanju objasniti. Da bismo se zaštitili od takve pogreške, moramo utvrditi ne samo sličnosti između književnosti i folklora, njihov odnos i donekle jednoznačan, već i konkretnu razliku među njima, utvrditi njihovu razliku.
Zaista, folklor ima niz specifičnosti koje ga tako snažno razlikuju od književnosti da metode istraživanja književnosti nisu dovoljne za rješavanje svih problema povezanih s folklorom.
Jedna od najvažnijih razlika je ta što književna djela uvijek i svakako imaju autora. Folklorna djela možda nemaju autora i to je jedna od specifičnosti folklora.
Pitanje se mora postaviti sa svom mogućom preciznošću i jasnoćom. Ili priznajemo postojanje narodne umjetnosti kao takve, kao fenomena društvenog i kulturno-istorijskog života naroda, ili je ne prepoznajemo, tvrdimo da je ona poetska ili naučna fantastika i da samo stvaralaštvo pojedinca ili grupe postoje.
Mi stojimo na stanovištu da narodna umjetnost nije fikcija, već postoji upravo kao takva, te da je njeno proučavanje glavni zadatak folklora kao nauke. U tom smislu, solidarni smo sa našim starim naučnicima, poput F. Buslaeva ili O. Millera. Ono što je stara nauka osećala instinktivno, izražavano još naivno, nespretno, i ne toliko naučno koliko emotivno, sada mora biti očišćeno od romantičnih grešaka i podignuto na pravu visinu moderne nauke sa svojim promišljenim metodama i preciznim tehnikama.
Odgojeni u školi književnih tradicija, često još uvijek ne možemo zamisliti da bi poetsko djelo moglo nastati na bilo koji drugi način nego što književno djelo nastaje kroz individualno stvaralaštvo. Svi mislimo da je neko prvo morao to da komponuje ili sastavi.
U međuvremenu, mogući su potpuno različiti načini nastanka poetskih djela, a njihovo proučavanje jedan je od glavnih i vrlo složenih problema folklora. Ne postoji način da se uđe u punu širinu ovog problema. Ovdje je dovoljno samo naglasiti da folklor treba biti genetski blizak ne književnosti, već jeziku, koji također niko nije izmislio i nema ni autora ni autora.
Ona nastaje i mijenja se sasvim prirodno i nezavisno od volje ljudi, gdje god su se za to stvorili odgovarajući uslovi u istorijskom razvoju naroda. Fenomen univerzalne sličnosti za nas nije problem. Za nas bi bilo neobjašnjivo da ne postoji takva sličnost.
Sličnost ukazuje na pravilnost, a sličnost folklornih djela je samo poseban slučaj povijesne pravilnosti koja vodi od istih oblika proizvodnje materijalne kulture do istih ili sličnih društvenih institucija, do sličnih oruđa za proizvodnju iu oblasti ideologija - na sličnost oblika i kategorija mišljenja, religijskih ideja, ritualnog života, jezika i folklora. Sve ovo živi, međuzavisno, mijenja se, raste i umire.
Vraćajući se na pitanje kako empirijski zamisliti nastanak folklornih djela, ovdje će biti dovoljno ukazati barem na to da folklor u početku može činiti integrirajući dio obreda.
Sa degeneracijom ili padom obreda, folklor se odvaja od njega i počinje da živi samostalnim životom. Ovo je samo ilustracija opšte situacije. Dokaz se može dati samo posebnim istraživanjem. Ali ritualno porijeklo folklora već je bilo jasno, na primjer, A. N. Veselovskom u posljednjim godinama njegovog života.
Ovdje navedena razlika je toliko temeljna da nas sama tjera da izdvojimo folklor kao posebnu vrstu stvaralaštva, a folkloristiku kao posebnu nauku. Istoričar književnosti, želeći da prouči poreklo nekog dela, traži njegovog autora.
V.Ya. Propp. Poetika folklora - M., 1998
Žanrovi folklora su raznoliki. Postoje veliki žanrovi, kao što su ep, bajka. A tu su i mali žanrovi: poslovice, izreke, zapovijedi. Mali žanrovi su vrlo često bili namijenjeni djeci, učili su ih mudrosti života. Poslovice i izreke omogućile su ljudima da čuvaju i prenose narodnu mudrost s koljena na koljeno.
Umjetnička odlika svih malih žanrova je da su mali po obimu i lako pamtljivi. Često se stvaraju u poetskoj formi, što je takođe pomoglo da se bolje pamte. Poslovice se sastoje od jedne rečenice. Ali ovaj prijedlog je vrlo dubok i opsežan po svom sadržaju. „Kokoške se broje u jesen“, govorili su naši preci, a mi kažemo danas. Izreka je zasnovana na svjetovnoj mudrosti. Nije važno koliko pilića imate u proleće. Važno je koliko ih je naraslo prije jeseni. Vremenom su ove riječi počele imati generalizirano značenje: ne pogađajte koliko možete dobiti od ovog ili onog posla, pogledajte rezultat onoga što ste učinili.
Mali žanrovi folklora namijenjeni djeci imaju svoju posebnost i vrijednost. Od rođenja su ušli u život djeteta i pratili ga dugi niz godina dok nije odrastao. Uspavanke su bile prvenstveno namijenjene zaštiti bebe od strašnih stvari koje ga okružuju. Stoga se u pjesmama često pojavljuju sivi vuk i druga čudovišta. Postepeno, uspavanke su prestale da igraju ulogu talismana. Njihova svrha je bila eutanazija djeteta.
Još jedan žanr folklora vezuje se za doba djetinjstva. To su tučak (od riječi "njegovanje"). Majka ih je pjevala djetetu, uvjerena da mu pomažu da odraste pametno, snažno, zdravo. Odrastajući, dijete je i samo naučilo da koristi različite žanrove u svom govoru i igrama. Djeca su u proljeće ili jesen izvodila invokacije. Tako su ih odrasli učili da brinu o prirodnom svijetu, da na vrijeme obavljaju razne poljoprivredne radove.
Roditelji su razvijali govor svoje djece zvrtačicama jezika. Umjetnička odlika vrtačice jezika nije u tome što ima poetsku formu. Njegova vrijednost je negdje drugdje. Zgovornica jezika sastavljena je na takav način da je uključivala riječi sa složenim zvukovima za dijete. Izgovarajući vrtoglavicu, djeca su razvila ispravnost govora, postigla jasnoću u izgovoru.
Posebno mjesto među malim žanrovima folklora zauzima zagonetka. Njegovo umjetničko obilježje leži u metafori. Zagonetke su građene na principu sličnosti ili razlike objekata. Rešavajući zagonetku, dijete je naučilo zapažanje, logičko razmišljanje. Često su i sama djeca počela izmišljati zagonetke. Smišljali su i teasere, ismijavajući ljudske nedostatke u njima.
Dakle, mali žanrovi folklora, sa svom svojom raznolikošću, služili su jednoj svrsi - figurativno, prikladno i precizno prenijeti narodnu mudrost, poučiti odrastajuću osobu o životu.
Folklor je osnova na kojoj se razvija individualno stvaralaštvo. Izvanredne ličnosti iz različitih oblasti umetnosti prošlosti i sadašnjosti jasno su uvidele značaj folklora. M. I. Glinka je rekao: „Ne stvaramo mi, stvaraju ljudi; mi samo snimamo i aranžiramo” \ A. S. Puškin početkom 19. veka. je napisao: „Proučavanje starih pesama, bajki itd. neophodno je za savršeno poznavanje svojstava ruskog jezika. Naši kritičari ih bespotrebno preziru. Obraćajući se piscima, istakao je: „Čitajte narodne priče, mladi pisci, da biste videli svojstva ruskog jezika“.
Kreatori klasične i moderne književnosti, muzike i likovne umjetnosti slijedili su i slijede zapovijed okretanja narodnoj umjetnosti. Nema nijednog istaknutog pisca, umjetnika, kompozitora koji se ne bi obratio izvorima narodne umjetnosti, jer oni odražavaju život naroda. Spisak muzičkih dela koja kreativno razvijaju umetnost naroda je ogroman. Na narodnim pričama nastale su opere kao što su „Sadko“, „Kaščej“ i dr. Slike i zapleti narodne umetnosti ušli su u likovnu umetnost. U riznicu svjetske umjetnosti ušle su slike Vasnjecova "Bogatyrs", "Alyonushka", Vrubelov "Mikula", "Ilya Muromets", Repinov "Sadko" itd. A. M. Gorki je istakao da je osnova generalizacija koje stvara individualni genij kreativnost ljudi: „Zevs je stvorio narod, Fidija ga je utjelovio u mermeru. Ovdje se tvrdi da umjetnost pisca, umjetnika, vajara dostiže vrhunac tek kada nastaje kao izraz ideja, osjećaja, pogleda naroda. Gorki nije omalovažavao ulogu umetnika pojedinca, ali je isticao da njegova snaga talenta i majstorstvo daju posebnu ekspresivnost i savršenstvo formi stvaranja kolektivnog stvaralaštva mase.
Veza književnosti i folklora nije ograničena na upotrebu pisaca sadržaja i oblika pojedinih djela narodne umjetnosti. Ova veza izražava neuporedivo širi i opštiji fenomen: organsko jedinstvo umetnika sa narodom, a umetnosti sa stvaralačkim iskustvom naroda.
Shodno tome, i individualno i kolektivno stvaralaštvo tek tada dobijaju ogroman ideološki i estetski značaj u životu društva kada se povežu sa životom naroda i istinski, likovno ga savršeno odražavaju. Ali istovremeno je potrebno uzeti u obzir da su, prvo, priroda i korelacija kolektivne i individualne kreativnosti u različitim fazama razvoja ljudskog društva različiti i, drugo, činjenica da su kolektivna i individualna kreativnost jedinstveni. istorijski nastali načini stvaranja umjetničkog djela.
A. M. Gorki je s pravom rekao da je kolektivno stvaralaštvo mase materina za individualno stvaralaštvo, da je početak umjetnosti riječi, književnosti - u folkloru. U ranim periodima istorije bliskost književnosti i narodne umetnosti bila je tolika da ih je bilo nemoguće jasno razlikovati. Ilijada i Odiseja opravdano se smatraju djelima antičke književnosti i, ujedno, najljepšim tvorevinama kolektivne narodne umjetnosti, koje se odnose na „dječački period života ljudskog društva“. Isto nerazgraničenje individualnog i kolektivnog stvaralaštva zabilježeno je u brojnim djelima mnogih naroda.
U početnom periodu svog postojanja književnost se još nije sasvim odvojila od kolektivne narodne umjetnosti. Razvojem klasnog društva postepeno se produbljuje podjela između individualnog i kolektivnog stvaralaštva. Ali, naravno, sami koncepti kolektivnog i individualnog stvaralaštva ne mogu se tumačiti apstraktno, jednako i nepromjenjivo za sva vremena i narode. Individualna i kolektivna umjetnost imaju karakteristike određene istorijskom stvarnošću.
U pretklasnom društvu kolektivno stvaralaštvo bilo je umjetnički i figurativni odraz tadašnje stvarnosti, generalizacija pogleda i ideja plemena, primitivne zajednice, iz koje pojedinac još nije izašao. U uslovima kada je pleme ostajalo granica osobe kako u odnosu na stranca iz drugog plemena, tako i u odnosu na sebe, kada je pojedinac bio bezuslovno podređen u svojim osećanjima, mislima i postupcima plemenu, klansko/kolektivno stvaralaštvo je bilo jedini mogući oblik umjetničkog djelovanja pojedinačnih individualnosti. Učešće čitave mase plemena u generalizaciji životnog iskustva, opšta želja za razumijevanjem i promjenom stvarnosti bili su osnova pretklasnog epa, koji je do nas došao uglavnom u kasnijim revizijama. Primjer takvih epskih priča, koje su nastale čak iu uvjetima pretklasnog društva, mogu biti barem rune Kalevala, jakutske oloiho, gruzijske i osetske priče o Amiranu, sjevernokavkaske i abhaske priče o Nartima itd.
U pretklasnom društvu, kolektivnost kreativnosti ne samo da se stopila s individualnošću, već ju je i podredila. Ovdje se čak i najistaknutija osoba doživljavala kao oličenje snage i iskustva cijelog plemena; tako je nastala slika narodnih masa, karakteristična za epsko i rano književno delo, kroz sliku junaka (Weinemeinen, Prometej, Balder, kasnije - ruski junaci i druge slike herojskih legendi).
Razvoj klasnih odnosa nije mogao a da ne promijeni kolektivno stvaralaštvo. Sa pojavom klasnog društva, ideologija antagonističkih klasa jasno se ogleda u različitim interpretacijama slika, zapleta legendi i pjesama. Primjeri iz eposa naroda SSSR-a to potvrđuju. Rasprava o ideološkoj suštini kirgiskih legendi o Manasu, burjatskom i mongolskom epu "Geser", diskusije o problemima epa otkrile su činjenice anti-narodnog izobličenja od strane feudalnih krugova stvaralaštva radnih masa.
Postoji stalna interakcija književnosti i folklora. Folklor i književnost, kolektivno i individualno umjetničko stvaralaštvo prate jedno drugo u klasnom društvu. Dakle, ruska narodna umjetnost XI-XVII vijeka. imala ogroman uticaj na dela drevne ruske književnosti, o čemu elokventno svjedoče "Priča o pohodu Igorovom", "Priča o Petru i Fevroniji", "Zadonščina". Istovremeno, slike fantastike sve više postaju dio svakodnevnog života usmene poezije. U budućnosti je ovaj proces postao još intenzivniji. Lermontov, Gogolj, JI. Tolstoj, Nekrasov, Gorki vjerovali su da folklor obogaćuje individualnu kreativnost profesionalnog umjetnika. Istovremeno, svi istaknuti majstori ruske književnosti isticali su da pisac ne treba kopirati folklor, ne treba ići putem stilizacije. Pravi umjetnik hrabro zadire u usmeno-poetsko stvaralaštvo naroda, u njemu bira ono najbolje i stvaralački ga razvija. Da biste se u to uvjerili, dovoljno je prisjetiti se bajki A. S. Puškina. „Narodnu pesmu i bajku ukrasio je sjajem svog talenta, ali je njihov smisao i snagu ostavio nepromenjenim“, napisao je A. M. Gorki
Interakcija folklora i književnosti odvija se u različitim oblicima. Na primjer, profesionalni umjetnik često koristi i obogaćuje teme, zaplete, slike folklora, ali može koristiti folklor bez direktnog reproduciranja njegovih zapleta i slika. Pravi umjetnik nikada se ne ograničava na reprodukciju forme folklornih djela, već obogaćuje i razvija tradiciju usmenog poetskog stvaralaštva, otkrivajući život naroda, njegove misli, osjećaje i težnje. Poznato je da su se najbolji, najprogresivniji predstavnici vladajućih klasa, osuđujući društvenu nepravdu i istinito prikazujući život, uzdizali iznad klasnih ograničenja i stvarali djela koja su odgovarala interesima i potrebama naroda.
Živu vezu književnosti i folklora potvrđuje rad najboljih pisaca svih naroda. Ali koliko god bila opipljiva veza između djela pisaca i narodne poezije u uvjetima klasnog društva, kolektivno i individualno stvaralaštvo uvijek se odlikuje metodom stvaranja umjetničkih djela.
U klasnom društvu, razlike su se razvile u stvaralačkom procesu stvaranja književnih djela i masovne narodne poezije. One se prvenstveno sastoje u sljedećem: književno djelo stvara pisac – bez obzira da li je pisac po profesiji ili ne – pojedinačno ili u saradnji sa drugim piscem; dok pisac radi na njemu, djelo nije vlasništvo mase, masa mu se pridružuje tek nakon što dobije konačno izdanje, fiksirano u pismu. To znači da je u književnosti proces stvaranja kanonskog teksta djela odvojen od neposredne stvaralačke aktivnosti mase i s njom povezan samo genetski.
Druga stvar su djela kolektivne narodne umjetnosti; ovdje su lični i kolektivni principi ujedinjeni u kreativnom procesu tako blisko da se individualni kreativni pojedinci rastvaraju u timu. Djela narodne umjetnosti nemaju konačno izdanje. Svaki izvođač nekog djela stvara, razvija, glanca tekst, djeluje kao koautor pjesme, narodne legende.
Izuzetno usmena narodna umjetnost. Stvarala se vekovima, ima mnogo varijanti. U prijevodu s engleskog, "folklor" je "narodno značenje, mudrost". Odnosno, usmena narodna umjetnost je sve ono što je stvorila duhovna kultura stanovništva tokom stoljeća svog istorijskog života.
Osobine ruskog folklora
Ako pažljivo pročitate djela ruskog folklora, primijetit ćete da on zapravo mnogo toga odražava: igru mašte naroda, i povijest zemlje, i smijeh, i ozbiljne misli o ljudskom životu. Slušajući pjesme i priče svojih predaka, ljudi su razmišljali o mnogim teškim temama svoje porodice, društvenog i radnog života, razmišljali kako se izboriti za sreću, poboljšati svoj život, kakav čovjek treba da bude, šta treba ismijavati i osuđivati.
Vrste folklora
Raznolikosti folklora uključuju bajke, epove, pjesme, poslovice, zagonetke, kalendarske refrene, veličine, izreke - sve što se ponavljalo prenosilo se s generacije na generaciju. Istovremeno, izvođači su često unosili nešto svoje u tekst koji im se dopao, mijenjajući pojedinačne detalje, slike, izraze, neprimjetno poboljšavajući i bruseći rad.
Usmena narodna umjetnost najvećim dijelom postoji u poetskom (pjesničkom) obliku, jer je upravo ona omogućila da se ova djela vekovima pamte i prenose od usta do usta.
pjesme
Pesma je poseban verbalno-muzički žanr. To je malo lirsko-narativno ili lirsko djelo koje je nastalo posebno za pjevanje. Njihove vrste su sljedeće: lirski, plesni, ritualni, istorijski. U narodnim pjesmama izražena su osjećanja jedne osobe, ali istovremeno i mnogih ljudi. Oni su odražavali ljubavna iskustva, događaje iz društvenog i porodičnog života, razmišljanja o teškoj sudbini. U narodnim pjesmama često se koristi tzv. tehnika paralelizma, kada se raspoloženje datog lirskog junaka prenosi na prirodu.
Istorijske pesme posvećene su raznim poznatim ličnostima i događajima: osvajanju Sibira od strane Jermaka, ustanku Stepana Razina, seljačkom ratu pod vođstvom Emeljana Pugačova, bici kod Poltave sa Šveđanima itd. Narativ u istorijskim narodnim pesmama o nekima događaja u kombinaciji sa emotivnim zvukom ovih radova.
epike
Termin "ep" uveo je IP Saharov u 19. veku. To je usmena narodna umjetnost u obliku pjesme, junačke, epske prirode. Ep je nastao u 9. veku, bio je izraz istorijske svesti naroda naše zemlje. Bogatiri su glavni likovi ove vrste folklora. Oni oličavaju nacionalni ideal hrabrosti, snage, patriotizma. Primjeri junaka prikazanih u djelima usmene narodne umjetnosti: Dobrinja Nikitič, Ilja Muromets, Mikula Seljaninovič, Aljoša Popović, kao i trgovac Sadko, div Svyatogor, Vasilij Buslaev i drugi. Vitalnu osnovu, iako obogaćenu nekom fantastičnom fikcijom, čini radnja ovih djela. U njima heroji samostalno savladavaju čitave horde neprijatelja, bore se s čudovištima, trenutno savladavaju ogromne udaljenosti. Ova usmena narodna umjetnost je vrlo zanimljiva.
Bajke
Ep se mora razlikovati od bajke. Ova djela usmene narodne umjetnosti zasnovana su na izmišljenim događajima. Bajke mogu biti magične (u kojima učestvuju fantastične sile), kao i svakodnevne, u kojima se u svakodnevnim situacijama prikazuju ljudi - vojnici, seljaci, kraljevi, radnici, princeze i prinčevi. Ova vrsta folklora razlikuje se od ostalih djela po optimističnom zapletu: u njemu dobro uvijek pobjeđuje zlo, a ono je ili poraženo ili ismijano.
legende
Nastavljamo s opisom žanrova usmene narodne umjetnosti. Legenda je, za razliku od bajke, narodna usmena priča. Njegova osnova je nevjerovatan događaj, fantastična slika, čudo, koje slušatelj ili pripovjedač doživljava kao pouzdane. Postoje legende o nastanku naroda, država, mora, o stradanjima i podvizima izmišljenih ili stvarnih heroja.
Zagonetke
Usmena narodna umjetnost predstavljena je mnogim misterijama. Oni su alegorijska slika nekog predmeta, obično zasnovana na metaforičkom zbližavanju s njim. Zagonetke su po obimu vrlo male, imaju određenu ritmičku strukturu, često naglašenu prisustvom rime. Oni su dizajnirani da razvijaju domišljatost, domišljatost. Zagonetke su raznolike po sadržaju i temama. Može postojati nekoliko njihovih varijanti o istom fenomenu, životinji, predmetu, od kojih ga svaka karakterizira s određene točke gledišta.
Poslovice i izreke
U žanrove usmene narodne umjetnosti spadaju i izreke i poslovice. Poslovica je ritmički organizirana, kratka, figurativna izreka, aforistična narodna izreka. Obično ima dvodelnu strukturu, koja je pojačana rimom, ritmom, aliteracijom i asonanco.
Izreka je figurativni izraz koji vrednuje određenu životnu pojavu. Ona, za razliku od poslovice, nije cijela rečenica, već samo dio iskaza, koji je dio usmene narodne umjetnosti.
Poslovice, izreke i zagonetke ubrajaju se u takozvane male žanrove folklora. Šta je? Pored navedenih vrsta, oni uključuju i drugu usmenu narodnu umjetnost. Vrste malih žanrova dopunjuju se sljedećim: uspavankama, tučkom, dječjim pjesmama, šalama, refrenima za igru, zagonetkama, rečenicama, zagonetkama. Pogledajmo pobliže svaki od njih.
Uspavanke
Mali žanrovi usmene narodne umjetnosti uključuju uspavanke. Ljudi ih zovu bicikli. Ovo ime dolazi od glagola "mamac" ("mamac") - "govoriti". Ova riječ ima sljedeće drevno značenje: "govoriti, šaputati". Uspavanke su dobile ovo ime ne slučajno: najstarije od njih su u direktnoj vezi s poezijom inkantacija. Boreći se sa snom, na primjer, seljaci su govorili: "Drjomuška, bježi od mene."
Pestushki i pjesmice
Ruska usmena narodna umjetnost također je predstavljena pestuški i dječjim pjesmama. U njihovom središtu je slika djeteta koje raste. Naziv "pestushki" dolazi od riječi "njegovati", odnosno "pratiti nekoga, odgajati, njegovati, nositi, obrazovati". To su kratke rečenice koje komentarišu bebina kretanja u prvim mesecima bebinog života.
Neprimjetno se tučak pretvara u dječje pjesmice - pjesmice koje prate bebine igre prstima na rukama i nogama. Ova usmena narodna umjetnost je vrlo raznolika. Primjeri dječjih pjesama: "Svraka", "U redu". Često već imaju "lekciju", instrukciju. Recimo, u "Svraki" je belostranka sve nahranila kašom, osim jednog lenjivca, iako najmanjeg (mu odgovara mali prst).
šale
U prvim godinama života djece, dadilje i majke pjevale su im pjesme složenijeg sadržaja, nevezane za igru. Svi se oni mogu označiti jednim izrazom "vicevi". Njihov sadržaj liči na male bajke u stihovima. Na primjer, o pijetlu - zlatnoj kapici koja je doletjela u polje Kulikovo po zob; o kokoši ryaba, koja je "duvala grašak" i "sijala proso".
U šali se u pravilu daje slika nekog svijetlog događaja ili je u njoj prikazana neka brza akcija, koja odgovara aktivnoj prirodi bebe. Karakterizira ih zaplet, ali dijete nije sposobno za dugotrajnu pažnju, pa su ograničeni na samo jednu epizodu.
Rečenice, invokacije
Nastavljamo sa razmatranjem usmene narodne umjetnosti. Njegovi stavovi su dopunjeni invokacijama i rečenicama. Djeca na ulici vrlo rano uče od svojih vršnjaka razne nadimke, koji su privlačnost pticama, kiši, dugi i suncu. Djeca povremeno uzvikuju riječi pjesmom. Osim zagovaranja, u seljačkoj porodici svako dijete je znalo rečenice. Najčešće se govore sami. Rečenice - apel na miša, male bube, puža. Može biti imitacija raznih ptičjih glasova. Verbalne rečenice i pozivi pjesama ispunjeni su vjerom u sile vode, neba, zemlje (ponekad blagotvorne, ponekad razorne). Njihov je izgovor vezan za rad i život odrasle seljačke djece. Rečenice i invokacije objedinjuju se u poseban odjel pod nazivom "kalendarski dječji folklor". Ovaj izraz naglašava postojeću vezu između njih i godišnjeg doba, praznika, vremena, cjelokupnog načina života i strukture života na selu.
Rečenice i refreni igre
Žanrovi folklornih djela uključuju dramske rečenice i refrene. Oni nisu ništa manje stari od invokacija i rečenica. Oni ili povezuju dijelove neke igre, ili je pokreću. Oni također mogu igrati ulogu završetaka, odrediti posljedice koje postoje kada se uslovi krše.
Igre su upečatljive po svojoj sličnosti sa ozbiljnim seljačkim zanimanjima: žetvom, lovom, sjetvom lana. Reprodukcija ovih slučajeva u strogom redoslijedu uz pomoć višestrukog ponavljanja omogućila je da se u djetetu od malih nogu usađuje poštovanje običaja i postojećeg poretka, da se podučava pravilima ponašanja koja su prihvaćena u društvu. Nazivi igara - "Medved u šumi", "Vuk i guske", "Zmaj", "Vuk i ovca" - govore o povezanosti sa životom i životom seoskog stanovništva.
Zaključak
Ništa manje uzbudljive šarene slike žive u narodnim epovima, bajkama, legendama, pjesmama nego u umjetničkim djelima klasičnih autora. Neobične i iznenađujuće točne rime i zvukovi, bizarni, prekrasni poetski ritmovi - poput čipke tkaju u tekstovima pjesmica, dječjih pjesama, šala, zagonetki. A kakva živopisna poetska poređenja možemo naći u lirskim pjesmama! Sve je to mogao stvoriti samo narod - veliki majstor riječi.