Problemi Majstora i Margarite pokrenuti u radu. Filozofski problemi romana Majstor i Margarita

A mrtvima se sudilo prema onome što je napisano u knjigama, prema njihovim delima...
M. Bulgakov
Roman M. Bulgakova "Majstor i Margarita" je složeno, višestruko djelo. Autor se u njoj dotiče temeljnih problema ljudsko biće: dobro i zlo, život i smrt. Osim toga, pisac nije mogao zanemariti probleme svog vremena, kada je i sama pukla ljudska priroda. (Problem ljudskog kukavičluka bio je hitan. Autor kukavičluk smatra jednim od najvećih grijeha u životu. Ova pozicija je izražena kroz sliku Pontija Pilata. Prokurator je upravljao sudbinom mnogih ljudi. Ješua Ha-Nozri je dotakao prokuratora iskrenošću i dobrotom. Međutim, Pilat se nije povinovao glasu savjesti, već je slijedio prokuratora i bio je uplašen za execu fora. Pilat Woland: "Kaže," začuo se Wolandov glas, "isto, kaže da ni na mjesečini nema mira i da ima lošu poziciju. Tako uvijek kaže kada je budan, a kada spava, vidi istu stvar - lunarni put i želi da pođe njime i razgovara sa zatvorenikom Ha-Notsriom i razgovara sa zatvorenikom Ha-Notsri, jer nije rekao kao što je rekao prije četiri dana od proljeća, Nisan.Ali, ti, on iz nekog razloga ne može da izađe na ovaj put i niko mu ne dolazi. Onda, šta da radiš, mora da priča sam sa sobom. Međutim, potrebna je neka raznolikost, a svom govoru o mjesecu često dodaje da više od svega na svijetu mrzi svoju besmrtnost i nečuvenu slavu. I Poncije Pilat trpi dvanaest hiljada meseci za jedan mesec, za trenutak kada se uplašio. I tek nakon mnogo muka i patnje, Pilat je konačno dobio oproštenje^
Problem preteranog samopouzdanja i nevere takođe zaslužuje pažnju u romanu. Zbog neverice u Boga kažnjen je predsednik odbora književne asocijacije Mihail Aleksandrovič Berlioz. Berlioz ne vjeruje u moć Svemogućeg, ne prepoznaje Isusa Krista i trudi se da svi misle na isti način kao on. Berlioz je želio da dokaže Bezdomnom da nije glavno kakav je Isus bio - dobar ili loš, već da Isus prije nije postojao na svijetu kao osoba, a sve priče o njemu su samo fikcija. „Ne postoji niti jedna istočna religija“, rekao je Berlioz, „u kojoj, po pravilu, neporočna djevica ne bi rodila boga, a kršćani su, ne izmišljajući ništa novo, na isti način otrgli svog Isusa, koji zapravo nikada nije bio živ. Tu bi trebalo da bude glavni fokus." Niko i ništa ne može uvjeriti Berlioza. Nisam mogao uvjeriti Berlioza i Wolanda. Za tu tvrdoglavost, za samopouzdanje, Berlioz je kažnjen - gine pod točkovima tramvaja.
Bulgakov je na stranicama romana satirično prikazao stanovnike Moskve: njihov način života i običaje, svakodnevni život i brige. Wolanda zanima šta su stanovnici Moskve postali. Da bi to učinio, organizira seansu crne magije. I zaključuje da im nije svojstvena samo pohlepa i pohlepa, u njima je živo i milosrđe. Kada Džordža od Bengala otkine nilski konj, žene traže da ga vrate nesretnom čoveku. I Woland zaključuje: „Pa, dobro“, zamišljeno je odgovorio, „oni su ljudi kao ljudi, vole novac; ali oduvijek je bilo... čovječanstvo voli novac, bez obzira od čega je napravljen, od kože, papira, bronze ili zlata. Pa oni su neozbiljni... pa, pa... i milost im ponekad kuca u srca... obični ljudi... generalno, liče na one bivše... stambeni problem samo ih upropastio..."
Roman "Majstor i Margarita" - o Velika ljubav, o usamljenosti, o ulozi inteligencije u društvu, o Moskvi i Moskovljanima. Čitaocu se otkriva u beskrajnoj raznolikosti tema i problema. I tako će rad uvijek biti moderan, zanimljiv, nov. Čitat će se i cijeniti u svim dobima i vremenima.

Roman M. Bulgakova "Majstor i Margarita" je jedan od najsjajnijih radova. U njemu je prepleteno sadašnje vrijeme (vrijeme pisanja romana) i prošlo vrijeme (vrijeme kada je sin Božji došao na zemlju). U sadašnjem vremenu vidimo borbu uma, obrazovanje sa glupostima, pohlepu i nepristojnost. Već na prvim stranicama romana autor pokazuje da se neljubaznost mora kazniti. Tako je direktor MASSOLIT-a Berlioz životom platio svoj odnos prema tvorcu cijelog čovječanstva. On je, ne znajući da se svađa sa samim đavolom, izrazio nebrigu prema višim stvarima, ne uranjajući u dubinu problema. U svom romanu Majstor i Margarita Mihail Afanasijevič Bulgakov nam je slikovito prikazao takozvanu temu izbora.

To se prije svega tiče problema Margaritinog izbora između " prelep zivot» sa bogatim i voljenog muža i prava sreća sa jadnim i beskorisnim piscem - Majstorom. Vidimo i problem izbora Pontija Pilata između njegove dužnosti i zdravog razuma, njegove želje. Poncije Pilat je napravio svoj izbor, ali se tako ispostavilo ovog trenutka to uopšte nije važno. Prokurist je znao da objavljujući Ješuinu smrtnu kaznu čini strašnu grešku koju je nemoguće ispraviti.

Zbrkane su mu misli u mozgu, rastrgan je između posla i savjesti. Majstor i Margarita sreli su se jednog dana na ulici i odmah, na prvi pogled, shvatili da su stvoreni jedno za drugo. Od tada se među njima javilo osećanje ljubavi. Prije toga, junakinja je živjela u prekrasnoj kući sa svojim mužem, koji ju je volio i zadovoljavao sve njene želje, ali, uprkos svemu tome, Margarita nije bila sretna u braku s njim. Žena je imala sve što je htjela, ali novac joj nije donio sreću.

Pristala je dati sve to kako bi bila sa Majstorom, koji je živio u podrumu i čije je jedino zanimanje bio roman koji je pisao. Bila je to priča o Pontiju Pilatu, svemoćnom prokuratoru. U svom radu Majstor je vidio smisao života, a Margarita ga je inspirirala. Kada je roman završen, Majstorov zahtev da se njegovo delo štampa je odbijen. Počele su da se pojavljuju razne kritičke beleške i članci u novinama. Majstor je bio jako zabrinut zbog ovih članaka, i to toliko da se čak usudio spaliti glavno djelo svog života. Nakon ovog čina, Majstor se potpuno zbunio u vlastitim užasima i sam se obratio za pomoć psihijatrijskoj bolnici.

Kako bi vratila ljubavnika i osvetila se prestupnicima, Margarita pravi kompromis sa Wolandom i njegovom pratnjom. Ona pristaje da proda svoju dušu đavolu, postane vještica i neko vrijeme bude kraljica bala sa Sotonom. Istovremeno, Margarita nije izgubila iskrenost, a na pitanje Wolanda o njenoj želji, spašava nesretnu mučenicu Fridu od kajanja, umjesto da vrati Učitelja. Na kraju se ostvarila njena najveća želja. Majstor i Margarita ostali su zauvijek zajedno i dat im je mir. Svi koje je đavo iskušavao bili su kažnjeni. Naravno, zlo nikad ne ostaje nekažnjeno, a dobro, kako i treba, pobjeđuje.

"Pravi", plemeniti ljudi su napravili svoj izbor, i on je postao ispravan, jer nisu postupali na osnovu sopstvenim interesima, ali za dobrobit drugih, kao i zarad svetlih osećanja.

O KNJIŽEVNOSTI

Slike i problemi Bulgakovljevih romana "Majstor i Margarita" i Šolohovljeva "Tihi Don"

Kirov, 2008

1.1 ISTORIJA ROMANA

1.2 RADNJA, KOMPOZICIJA, ŽANR ROMANA

1.3 PROBLEMI

1.4 SISTEM SLIKE

1.5 Woland i njegova pratnja

B) Korovjev-Fagot

B) Azazello

D) Hippo

2. SLIKA MARGARITE

3. IMIdž MAJSTORA

4. SLIKA JEŠUE

5. SLIKA PONTIJA PILATA

2.1 ISTORIJA ROMANA

2.2 SLIKA G. MELIHOVA U ROMANI

1. BULGAKOVSKI RIMS "MAJSTORA I MARGARITA". PROBLEMI, SISTEM SLIKE, ŽANRSKA JEDINSTVA

1. ISTORIJA ROMANA

Godine 1928-1929, u jednom od najtežih perioda svog života, M.A. Bulgakov gotovo istovremeno počinje stvarati tri djela: roman o đavolu, komad pod nazivom "Kabala svetaca" i komediju, koja će uskoro biti uništena zajedno s romanom. Bulgakov je bolno tražio naslov za svoj roman, stalno mijenjajući jedan za drugi. Na marginama njegovih rukopisa sačuvane su varijante imena kao što su „Tur…“, „Sin…“, „Žongler s kopitom“, „Pojavio se“ itd. Međutim, najčešće se sreće „Crni mađioničar“. Uskoro se predstavljaju novi junaci: prvo Margarita, a zatim Majstor. Pojava u romanu slike Margarite, a s njom i tema velike i vječne ljubavi, mnogi istraživači Bulgakovljevog djela povezani su s njegovim brakom s Elenom Sergejevnom Šilovskom. Do 1936, nakon 8 godina rada na romanu, Bulgakov je pripremio šesto kompletno nacrt izdanja. Prerada teksta je nastavljena i ubuduće: pisac je vršio dopune, izmjene, mijenjao sastav, naslove poglavlja. Godine 1937. struktura romana se konačno uobličila, a u isto vrijeme se pojavio i naslov “Majstor i Margarita”. Roman "Majstor i Margarita" prvi put je objavljen 1966-1967, u časopisu "Moskva" sa velikim rezovima (više od 150 isključenja teksta). Iste godine je u potpunosti izašao u Parizu i ubrzo je prebačen u glavni evropski jezici. U kući pisca puni tekst roman se pojavio tek 1973.

1.2 RADNJA, KOMPOZICIJA, ŽANR ROMANA

M.A. Bulgakov je Majstor i Margarita nazvao romanom, ali žanrovska posebnost ovog djela i dalje izaziva kontroverze među književnim kritičarima.

Definiše se kao roman-mit, filozofski roman, menipeja (žanr antičke književnosti; karakterizira slobodan spoj poezije i proze, ozbiljnost i komičnost, filozofsko rasuđivanje i satirično ismijavanje, ovisnost o fantastičnim situacijama (let u nebo, spuštanje u podzemni svijet, itd.), stvarajući likovima mogućnost ponašanja oslobođenog bilo kakvih konvencija.).

To je zato što, kako autor ističe, Bulgakov Encyclopedia” B.V. Sokolova, u Majstoru i Margariti, vrlo organski su spojeni gotovo svi žanrovi i književni pravci koji postoje u svijetu.

Jednako originalna kao i žanr je i kompozicija Majstora i Margarite - roman u romanu, ili dvostruki roman. Ova dva romana (o sudbini Majstora i Margarite i o Pontiju Pilatu) suprotstavljena su jedan drugome i istovremeno čine svojevrsno organsko jedinstvo.

U zapletu su posebno isprepletena dva sloja vremena: biblijski i modernog Bulgakova tj. 30s. 20ti vijek i 1 in. nova era. Mnogi događaji opisani u poglavljima Jeršalaima ponavljaju se u parodičnom, smanjenom obliku tačno 1900 godina kasnije u Moskvi.

Tri priče Majstora i Margarite (filozofske - Ješua i Poncije Pilat, ljubavna - Majstor i Margarita, mistične i satirične - Woland, njegova pratnja i Moskovljani), odjevene u slobodan, svijetao, ponekad bizaran oblik pripovijedanja, usko su povezane jedna s drugom slikom Wolanda.

Priče ova dva romana završavaju se ukrštanjem u jednoj prostorno-vremenskoj tački - u vječnosti, gdje se susreću Učitelj i njegov junak Pontije Pilat i pronalaze oprost i vječno utočište.

Kolizije, situacije i likovi biblijskih poglavlja, koji se ogledaju u moskovskim poglavljima, doprinose takvoj zaokruženosti radnje i pomažu u otkrivanju filozofskog koncepta romana.

1.3 PROBLEMI ROMANA

Najdublji filozofski problem - problem odnosa moći i ličnosti, moći i umjetnika - ogleda se u nekoliko priče. Roman sadrži atmosferu straha, političkog progona 1930-ih, sa kojima se i sam autor suočio. Najviše od svega, tema ugnjetavanja, progona izvanredne, talentirane osobe od strane države prisutna je u sudbini Gospodara. Nije ni čudo da je ova slika uglavnom autobiografska. Međutim, tema moći, njenog dubokog utjecaja na psihologiju i dušu osobe, očituje se i u priči o Ješui i Pilatu. Bulgakov sa svojim junacima pokazuje put duhovne obnove, transformacije. Roman svojom misticizmom i fantastičnim epizodama osporava racionalizam, filisterstvo, vulgarnost i podlost, kao i gordost i mentalnu gluvoću. Tako Berlioz, sa svojim samozadovoljnim povjerenjem u budućnost, vodi u smrt pod točkovima tramvaja. Ivan Bezdomny, naprotiv, ispada da je u stanju da se transformiše, napuštajući prošle zablude. Evo još jednog zanimljivog motiv - motiv duhovno buđenje koje dolazi sa gubitkom onoga što se smatra razumom u krutom društvu. Tačno u psihijatrijska bolnica Ivan Bezdomny odlučuje da više ne piše svoje jadne pjesme. Važna misao autora, odobrena od njega roman, misao o besmrtnosti umetnosti. „Rukopisi ne sagorevaju“, kaže Woland. Ali mnoge svijetle ideje žive među ljudima zahvaljujući učenicima koji nastavljaju rad učitelja. Ovo je Matthew Levi. Takva je Ivanuška, koju Majstor upućuje da napiše nastavak njegovog romana. Tako autor deklarira kontinuitet ideja, njihovo nasljeđe. Bulgakovljevo neobično tumačenje funkcije " zle sile", đavo. Woland i njegova pratnja, dok su bili u Moskvi, vratili su u život pristojnost, poštenje, kažnjavali zlo i neistinu. Woland je taj koji dovodi Učitelja i njegovu djevojku u njihov vječni dom, darujući im mir. U Bulgakovljevom romanu značajan je i motiv odmora. Ne smijemo zaboraviti na svijetle slike moskovskog života, izvanredne po svojoj izražajnosti i satiričnoj oštrini. Postoji koncept "Bulgakovljeve" Moskve, koji se pojavio zahvaljujući talentu pisca da uoči detalje okolnog svijeta i ponovo ih stvori na stranicama svojih djela.

1.4 SISTEM SLIKE

1. Woland i njegova pratnja

Woland je lik iz romana Majstor i Margarita, koji vodi svijet onostranih sila. Woland je đavo, sotona, "princ tame", "duh zla i gospodar senki". Woland je uglavnom fokusiran na Mefistofela ² Fausta ² Johanna Volfganga Getea. Samo ime Woland preuzeto je iz Goetheove pjesme, gdje se spominje samo jednom i obično se izostavlja u ruskim prijevodima. U izdanju 1929-1930. Wolandovo ime bilo je u potpunosti na latinskom na njegovoj vizit kartici: «D-r Theodor Voland²». U konačnom tekstu Bulgakov je napustio latinicu. Portret Wolanda prikazan je prije početka Velikog bala „Dva oka počivala su na Margaritinom licu. Desni sa zlatnom iskrom na dnu, buši svakoga do dna duše, a levi je prazan i crn, kao usko igličasto uši, kao izlaz u bunar bez dna svake tame i senki. Wolandovo lice bilo je iskošeno u stranu, desni ugao usta povučen, duboke bore paralelne sa oštrim obrvama isječene su na njegovom visokom ćelavom čelu. Činilo se da je koža na Wolandovom licu zauvijek izgorjela od preplanulosti. Pravo lice Wolanda Bulgakov se krije tek na samom početku romana da bi zaintrigirao čitaoca, a zatim direktno izjavljuje kroz usta Majstora i samog Wolanda da je đavo definitivno stigao kod Patrijarha. U izdanju 1929-1930. Woland je još uvijek bio takav “majmun” na mnogo načina, posjedujući niz reducirajućih karakteristika. Međutim, u konačnom tekstu Majstora i Margarite, Woland je postao drugačiji, "veličanstven i kraljevski", blizak tradiciji lorda Bajrona, Getea i Ljermontova. Woland različitim likovima u kontaktu s njim daje različita objašnjenja ciljeva svog boravka u Moskvi. On kaže Berliozu i Bezdomnyju da je došao da prouči pronađene rukopise Geberta Avrilakskog. Svoju posjetu zaposlenima u Variete teatru Woland objašnjava namjerom da izvede seansu crne magije. Nakon skandalozne seanse, Satana je rekao barmanu Sokovu da jednostavno želi da "masovno vidi Moskovljane, a to je bilo najzgodnije raditi u pozorištu". Margarita Korovjev-Fagot, prije početka Velikog bala sa Sotonom, obavještava da je svrha posjete Wolanda i njegove pratnje Moskvi održavanje ovog bala, čija domaćica treba da nosi ime Margarita i da bude kraljevske krvi. Woland ima mnogo lica, kako i priliči đavolu, a u razgovorima s različitim ljudima stavlja različite maske. Istovremeno, Wolandovo sveznanje Sotone je potpuno očuvano: on i njegov narod dobro su svjesni i prošlosti i prošlosti. budući život oni sa kojima dolaze u kontakt znaju tekst Majstorovog romana, koji se bukvalno poklapa sa "Volandovim jevanđeljem", isto ono što je pričano nesrećnim piscima na Patrijarsima. Wolandova nekonvencionalnost leži u činjenici da je, kao đavo, obdaren nekim očiglednim Božjim atributima. Komplementarnost dobra i zla najjasnije se otkriva u Wolandovim riječima upućenim Leviju Matthewu, koji je odbio poželjeti zdravlje „duhu zla i gospodaru senki“: „Hoćeš li da skineš kožu sa celog zemlja, oduvati svo drveće i sva živa bića sa njega zbog svoje fantazije da uživate u golom svjetlu? Ti si glup". U Bulgakovu Woland doslovno oživljava spaljeni roman Majstora; proizvod umjetničko stvaralaštvo, sačuvana samo u glavi tvorca, opet se pretvara u opipljivu stvar. Woland je nosilac sudbine, to je povezano sa dugom tradicijom u ruskoj književnosti, povezujući sudbinu, sudbinu, ne sa Bogom, već sa đavolom. Za Bulgakova, Woland personificira sudbinu koja kažnjava Berlioza, Sokova i druge koji krše norme kršćanskog morala. Ovo je prvi đavo u svjetskoj književnosti koji kažnjava za nepoštivanje Hristovih zapovijesti.

B) Korovjev-Fagot

Ovaj lik je najstariji od demona podređenih Wolandu, đavolu i vitezu, koji se Moskovljanima predstavlja kao tumač sa stranim profesorom i bivšim regentom crkvenog hora. Prezime Korovjev napravljeno je po uzoru na prezime lika iz priče A.K. Tolstojev "Ghoul" (1841.) Državni savjetnik Telyaev, koji se ispostavilo da je vitez i vampir. Osim toga, u priči F.M. Dostojevskog "Selo Stepančikovo i njegovi stanovnici" ima lik po imenu Korovkin, veoma sličan našem junaku. Njegovo drugo ime dolazi od imena muzički instrument fagot koji je izumeo italijanski monah. Koroviev-Fagot ima neku sličnost sa fagotom - dugačka tanka cijev presavijena na tri dijela. Bulgakovljev lik je mršav, visok i u imaginarnom podaništvu, čini se, spreman je da se utrostruči pred svojim sagovornikom (kako bi mu kasnije mirno naudio). Evo njegovog portreta: „... prozirni građanin čudnog izgleda, na maloj glavi džokejska kapa, kratka karirana jakna... građanin visok sažen, ali uski u ramenima, neverovatno tanak, i fizionomije, imajte na umu, podrugljivog”; "... njegove antene su kao pileće perje, oči su mu male, ironične i polupijane." Koroviev-Fagot je đavo koji je nastao iz sparnog moskovskog zraka (neviđena vrućina za maj u vrijeme njegove pojave jedan je od tradicionalnih znakova približavanja zlih duhova). Wolandov poslušnik, samo iz nužde, oblači razne maske: pijanog regenta, umnog prevaranta, nevaljalog prevodioca sa poznatim strancem itd. Tek u posljednjem bijegu Korovjev-Fagot postaje ono što zapravo jeste - sumorni demon, vitez Fagot, koji ne zna goru cijenu svoje virtu ljudske slabosti.

B) Azazello

Ime Azazel je formirao Bulgakov od starozavetnog imena Azazel. To je ime zlikovac starozavetna knjiga Enoha, palog anđela koji je učio ljude kako da prave oružje i nakit. Vjerojatno je Bulgakova privukla kombinacija sposobnosti zavođenja i ubijanja u jednom liku. Za podmuklog zavodnika vodimo Azazela Margaritu prilikom njihovog prvog susreta u Aleksandrovskoj bašti: „Ispostavilo se da je ovaj komšija vertikalno izazvano, vatreno crven, sa očnjakom, u uštirkanom platnu, u zgodnom prugastom odijelu, u lakiranim cipelama i sa kuglom na glavi. "Apsolutno razbojnička krigla!" pomislila je Margarita.Ali glavna funkcija Azazela u romanu je povezana sa nasiljem. On baca Stjopu Lihodejeva iz Moskve na Jaltu, protjeruje strica Berlioza iz Lošeg stana i ubija izdajnika barona Meigela iz revolvera. Azazello je također izmislio kremu koju daje Margheriti. Čarobna krema ne samo da čini heroinu nevidljivom i sposobnom da leti, već joj daje i novu, čarobnu ljepotu. U epilogu romana, ovaj pali anđeo pojavljuje se pred nama u novom ruhu: „Leti na strani svih, blistaći čeličnim oklopom, Azazello. Mjesec je promijenio i njegovo lice. Smiješni, ružni očnjak je netragom nestao, a škiljenje se pokazalo lažnim. Obe Azazelove oči bile su iste, prazne i crne, a lice belo i hladno. Sada je Azazello leteo u svom pravom obliku, poput demona bezvodne pustinje, demona-ubice.

D) Hippo

Ovaj mačak vukodlak i Sotonin omiljeni šaljivdžija je možda najzabavniji i najupečatljiviji od Wolandove pratnje. Autor knjige Majstor i Margarita je saznao o Behemotu iz knjige M.A. Orlova "Istorija odnosa čoveka sa đavolom" (1904), odlomci iz koje su sačuvani u Bulgakovljevom arhivu. Tamo je posebno opisan slučaj francuske opatice, koja je živjela u 17. vijeku. i opsjednut od sedam đavola, peti demon je Behemot. Ovaj demon je prikazan kao čudovište sa slonovskom glavom, sa surlom i očnjacima. Ruke su mu bile ljudske, a ogroman stomak, kratak rep i debele zadnje noge, poput nilskog konja, podsećale su ga na ime. Bulgakovljev Behemoth postao je ogromna crna mačka vukodlaka, jer se tradicionalno smatra da su crne mačke povezane sa zlim duhovima. Ovako ga vidimo prvi put: „...na draguljaru, u drskoj pozi, srušila se treća osoba, i to strašni crni mačak sa čašom votke u jednoj šapi i viljuškom, na kojoj je uspeo da izbode ukiseljenu pečurku, u drugoj.” Behemot u demonološkoj tradiciji je demon želja želuca. Otuda njegova izuzetna proždrljivost, posebno u Torgsinu, kada neselektivno guta sve što je jestivo. Snimanje Behemota sa detektivima u stanu broj 50, njegov šahovski duel s Wolandom, nadmetanje u streljaštvu sa Azazellom - sve su to čisto duhovite scene, vrlo smiješne i čak donekle ublažavaju oštrinu onih svjetskih, moralnih i filozofskih problema koje roman postavlja čitatelju. U posljednjem letu reinkarnacija ovog veselog šaljivdžija je vrlo neobična (kao i većina radnji u ovom naučnofantastičnom romanu): „Noć je otkinula pahuljasti rep Behemotu, otkinula mu kosu i rasula je u komadiće po močvarama. Onaj koji je bio mačka koja je zabavljala princa tame, sada se ispostavilo da je mršav mladić, paž demon, najbolji ludak koji je ikada postojao na svetu."

Gela je članica Wolandove pratnje, vampir: „Preporučujem svoju sluškinju Gelu. Brza, sa razumijevanjem i nema te usluge koju ona ne bi mogla pružiti. Ime "Gella" Bulgakov je saznao iz članka "Čarobnjaštvo" enciklopedijski rečnik Brockhaus i Efron, gdje je zabilježeno da je na Lesbosu ovo ime nazvano neblagovremenim mrtve devojke koji su postali vampiri nakon smrti. Zelenooka ljepotica Gela slobodno se kreće po zraku, čime postaje nalik na vješticu. Karakterne osobine ponašanje vampira - škljocanje zubima i šmrcvare Bulgakova, možda pozajmljeno iz priče A.K. Tolstoj "Ghoul". Tamo vampirska djevojka poljupcem pretvara svog ljubavnika u vampira - otuda, očigledno, poljubac Gele, fatalan za Varenukhu. Hella, jedina iz Wolandove pratnje, odsutna je s mjesta posljednjeg leta. Najvjerovatnije ju je Bulgakov namjerno uklonio kao sebe mlađi član svita, koja obavlja samo pomoćne funkcije u varijetetu, iu Lošem stanu, i na Velikom balu sa Sotonom. Vampiri su tradicionalno najniža kategorija zlih duhova. Osim toga, Gela se na posljednjem letu ne bi imala kome pretvoriti - kada je noć "razotkrila sve prevare", mogla je ponovo postati samo mrtva djevojka.

2. Slika Margarite

Jedan od centralnih likova u romanu je lik Margarite. Samo ime heroine ima određeno značenje, posebno simboličko značenje. Na ruskom jeziku 18. veka to je značilo "biser", "biser". Autor ne daje vanjski portret Margarite. Čujemo zvuk njenog glasa, njen smeh, vidimo njene pokrete. Bulgakov iznova opisuje izraz njenih očiju. Uz sve to želi da naglasi da mu to nije bitno izgled već život njene duše. B.V. Sokolov smatra da „Margarita Bulgakova spolja liči na Margaritu Valois - o tome svjedoči uzvik debelog čovjeka, učesnika Bartolomejska noć, koja ju je nazvala "svetla kraljica Margo". Margeritini preci bili su francuski kraljevi. Zato zadovoljava sva tri zahtjeva tradicije koju je uspostavio Woland kada se održava "proljetni bal punog mjeseca ili bal stotinu kraljeva". Kao što znate, domaćica bala se morala zvati Margarita, biti lokalna i imati kraljevska loza. To se više puta spominje u romanu: domaćica Nataša se obraća svojoj ljubavnici „moja francuska kraljice“, Korovjev o njoj kaže: „Postoje stvari u kojima ni podele imanja, pa čak ni granice između država nisu potpuno poznate. Nagovestiću: jedna od francuskih kraljica, koja je živela u šesnaestom veku, mora se pretpostaviti, bila bi veoma iznenađena da joj je neko rekao da ću posle mnogo godina voditi njenu divnu čukun-pra-pra-praunuku ruku pod ruku u Moskvi kroz plesne dvorane. Svi istraživači Bulgakovljevog rada vjeruju da je Margarita imala nekoliko prototipova. Među njima, prije svega, nazivaju se njena imenjakinja, a možda i daleka rodbina, Margarita Navarskaya i Margarita Valois. Prvi je živeo pola veka pre Margerite od Valoa i bio je nadaleko poznat kao autor zbirke Heptameron. Obje istorijske Margarite, kako je navedeno u Brockhausovom i Efronovom rječniku, patronizirale su pisce i pjesnike. "Bulgakovljeva Margarita je zauvijek povezana s jednim velikim piscem - Majstorom." IN pripremnih materijala To najnovije izdanje U Bulgakovljevom romanu pronađen je zanimljiv detalj: izvodi iz rječnika koji se tiču ​​francuskih kraljica. Vjenčanje Margarite Valois završeno je na Bartolomejsku noć. Treća prethodnica junakinje Bulgakovljevog romana je Margarita iz Geteovog romana Faust. Margarita po karakteru i sudbini nema mnogo zajedničkog sa Faustovom junakinjom. Njihove razlike su naglašene u epizodi sa Fridom, od koje moli za oprost i čija sudbina liči na sudbinu Margaret Gete. Sve tri Margarite - prethodnice, vode nas u francuski i njemački srednji vijek, a samim tim i u gotiku. "U Majstoru i Margariti" Bulgakov je uspeo da izrazi "pravu, vernu, večnu ljubav", što prirodno pojašnjava glavna ideja roman. Ljubav Margarite i Majstora je neobična, prkosna, nepromišljena - a ovo je jednostavno privlačno. Bulgakovskaja Margarita je simbol ženstvenosti, vjernosti, ljepote, samopožrtvovanja u ime ljubavi. Slika Margarite živo odražava Bulgakovljevu stvaralačku hrabrost i hrabar izazov stabilnim estetskim zakonima. S jedne strane, najviše poetske riječi o Stvoritelju, o njegovoj besmrtnosti, o prekrasnom „vječnom domu“ koji će mu biti nagrada. S druge strane, Gospodareva miljenica leti na metli preko moskovskih bulevara i krovova, drobi prozorska stakla, zabija "oštre kandže" Behemotu u uho i naziva ga psovkom, traži od Wolanda da pretvori domaćicu Natašu u vješticu, osvećuje se književni kritičar Latunski, sipajući kante vode u fioke svog stola. Teško je pronaći drugu sličnu mješavinu stilova u svjetskoj književnosti. Margarita je postala generalizovana poetska slika ljubavna žena, žene se tako nadahnuto pretvaraju u vještice, bijesno se obračunavajući s neprijateljem majstora Latunskog: „Pažljivo nišaneći, Margarita je udarila po tipkama klavira, a prvi žalosni urlik pronio je cijelim stanom. Nevini instrument je mahnito vrištao.<...>Dišući teško. Margarita je čekićem trgala i bacala konce<...>Uništenje koje je napravila pružilo joj je goruće zadovoljstvo...". I prije susreta sa zlim duhom, Margarita je već preuzela ulogu vještice i „privremeni vještičji strabizam“, koji je nestao nakon uzimanja Azazelovog vina, nije bio nimalo privremen, već se pojavio ranije: „Šta je ovoj ženi trebalo, u čijim očima uvijek gori neka neshvatljiva svjetlost, šta je ova vještica upalila u jedno oko... Dakle, Margarita nikako nije idealna u svemu. Još jedan od njenih grijeha je učešće na balu Sotone, zajedno sa najvećim grešnicima, koji se nakon što se bal pretvorio u prah, vratio u nepostojanje. “Ali ovaj grijeh počinjen je u iracionalnom, drugom svijetu, djelovanje Margarite ovdje nikome ne šteti i stoga ne zahtijeva iskupljenje.” Lik Margarite se veoma jasno manifestuje u njenom odnosu sa Wolandom. Ljudska priroda Margarite, sa svojim duhovnim porivima, savladavanjem iskušenja i slabosti, otkriva se kao snažna i ponosna, savjesna i poštena. Ovako se Margarita pojavljuje na balu. “Ona intuitivno odmah shvaća istinu, kao samo moralna i razuman čovek sa laganom dušom, neopterećenom gresima. Ako je, po hrišćanskoj dogmi, grešnica, onda ona koju jezik ne usuđuje da osudi, jer je njena ljubav krajnje nesebična, tako može voleti samo istinski zemaljska žena.<...>Niko neće ponuditi nikakvu nagradu za sve njene usluge, očigledno, ona joj neće ponuditi, kao što je niko nije zadržao.<...>Pitajte, možda većinu, kao što je Azazello primamljivo savjetovao...? Nema šanse, rekla je sebi. I dalje: „Testirali smo te“, nastavio je Woland, „nikada ništa ne traži! Nikad i ništa, a posebno za one koji su jači od tebe. Sve će sami ponuditi i dati! Sedi, ponosna ženo! Na balu pred Margaritom prolazi niz zlikovaca, ubica, trovača pomiješanih s libertinima i panderima. I ovo nije slučajna bulgakovska heroina koju muči izdaja muža i podsvjesno stavlja ovaj čin u ravan s najvećim zločinima. „S jedne strane“, piše B.V. Sokolov, - obilje trovača - odraz je u mozgu junakinje misli o mogućnosti samoubistva sa svojim ljubavnikom uz pomoć otrova. S druge strane, činjenica da će u budućnosti Majstora i Margaritu otrovati muškarac - Azazello, ostavit će mogućnost da se njihovo trovanje (ili samoubistvo) smatra izmišljenim, budući da su svi trovači - muškarci na balu - zapravo izmišljeni trovači. Woland upoznaje Margaritu sa poznatim negativcima i kurvama, kao da ispituje njenu ljubav prema Gospodaru, pojačavajući grižnju savjesti. “Istovremeno, Bulgakov kao da ostavlja alternativnu mogućnost: Wolandov bal i svi događaji u vezi s njim događaju se samo u bolesnoj mašti Margarite, koju muči nedostatak vijesti o Majstoru i zbog njene krivice pred mužem.” Posljednja izjava se čini diskutabilnom, jer se Wolandov bal i ono što slijedi zapravo vidi stvarnijim od cjeline prethodni život heroine. “Brinula je sećanja da je bila na Sataninom balu, da joj je nekim čudom Gospodar vraćen, da je iz pepela nastala romansa, da je opet sve na svom mjestu u podrumu u uličici...”. I još ranije: „Želim da mi se moj ljubavnik, Majstor, vrati odmah, ove sekunde“, rekla je Margarita, a lice joj je izobličio grč. Prema B.S. Nemcev, lik Margarite, otkriven na Sataninom balu, čini se kao nastavak i razvoj tradicije, kada u uslovima krajnje normativnog stanja žena koja prekorači porodičnu dužnost i predaje dušu đavolu zarad voljenog, izaziva ovo stanje - progonitelja svog voljenog. “Za one na vlasti bockala je i sama mogućnost nečijeg nedostatka kontrole, pa je Wolandu jasno da je sretan slobodni ljudi ne mogu biti ovdje." Ubija i Margaritu i Majstora, dajući im "mir" i ujedinjujući ljubavnike zauvijek u drugom životu. Na taj način se i jednima i drugima čuva najveća sloboda.

3. Slika Majstora

Prva poglavlja romana su uglavnom posvećena sekundarni likovi, a glavni lik - Majstor - pojavljuje se tek u 13. poglavlju. Isprva ga predstavlja lik antimajstora - Ivana Bezdomnog. Ali „oni koji su odigrali svoju ulogu idu iza pozornice. I postepeno lik Majstora - tvorca romana o Kristu - zauzima prvi plan, prije svega, njegovim stvaranjem. I... iz magle izranja personifikovani simbol Istine, Kreativnosti, Dobrote - Ješua. Sudbina Učitelja je smrt, a zatim "buđenje" - vaskrsenje za mir. Majstor je autobiografski lik, ali izgrađen na osnovu poznatih književni uzorci umjesto da se fokusira na stvarne životne okolnosti. On malo liči na muškarca u svojim 20-im ili 30-im godinama, “može se lako prenijeti u bilo koje doba i bilo koje vrijeme.” Bulgakov je morao proći kroz gotovo sve što je Majstor naučio u svom "podrumskom" životu. Majstor i Bulgakov imaju mnogo toga zajedničkog. Obojica su radili kao istoričari u muzeju, oboje su živeli prilično zatvoreno, oboje nisu rođeni u Moskvi. Gospodar je veoma usamljen i u svakodnevnom životu i u svom književno stvaralaštvo. On stvara roman o Pilatu bez ikakvog kontakta s njim književni svijet. U književnom okruženju, Bulgakov se također osjećao usamljeno, iako za razliku od svog heroja u drugačije vrijeme održavao prijateljske odnose sa mnogim istaknutim ličnostima književnosti i umetnosti: V.V. Veresaev, E.I. Zamyatin, A.A. Ahmatova i drugi. „Obrijani, tamnokosi muškarac oštrog nosa, uznemirenih očiju i čuperka kose koji mu visi preko čela, muškarac od oko 38 godina oprezno je gledao u sobu sa balkona.“ B.S. Mjagkov sugeriše da je ovaj opis izgleda junaka "praktički autoportret tvorca romana, i apsolutna tačnost u godinama: kada su ova poglavlja počela da se stvaraju, 1929. godine, Bulgakov je imao tačno 38 godina." Napadi kritičara na roman o Pontiju Pilatu gotovo doslovno ponavljaju optužbe na račun "bijele garde" i "Dana Turbina". Bulgakov je podvig stvaralaštva podigao tako visoko da „Gospodar govori ravnopravno sa Knezom tame“, toliko visoko da je uopšte „postoji pitanje večne nagrade (... za Berlioza, Latunskog i druge nema večnosti i neće biti ni pakla ni raja).“ Mir za Majstora i Margaritu je pročišćenje. I nakon što su očišćeni, mogu doći u svijet vječne svjetlosti, u carstvo Božje, u besmrtnost. Mir je jednostavno neophodan takvim ljudima koji su patili i umorni od života, kao što su bili Majstor i Margarita. Gospodar je vječiti "lutalica". U „noći kada su računi raščišćeni“, Učitelj se pojavljuje u svom pravom obliku“: „Njegova kosa je sada bila na mjesečini i skupljena u pletenicu s leđa, i vijorila je na vjetru. Kad je vjetar oduvao ogrtač s majstorovih nogu, Margarita je na njegovim čizmama vidjela kako zvijezde njegovih mamuze blijede, a zatim se usijavaju. Poput mladog demona, gospodar je leteo ne skidajući pogled sa meseca, ali joj se smeškao kao da je dobro poznaje i voli, i po navici stečenoj u sobi broj 118, promrmljao je nešto za sebe. Prema V. I. Nemtsev-u, opis izgleda i odeće ukazuje na period u kojem je živeo „pravi“ Majstor - od druge četvrtine 17. veka. prije početkom XIX V. Istovremeno uskrsnuće Ješue i Učitelja je trenutak kada se junaci moskovskih scena susreću sa junacima biblijskih, drevni svet Jeršaloima u romanu se spaja sa modernom Moskvom. A ova veza se odvija u vječnom drugom svijetu zahvaljujući naporima njegovog gospodara Wolanda. „Ovdje Ješua, i Pilat, i Učitelj i Margarita stječu vremensku i izvanprostornu kvalitetu vječnosti.” U ovoj posljednjoj sceni spajaju se ne samo drevni Jeršaloim, vječni onostrani, i moderni moskovski prostorni slojevi romana, već i biblijsko vrijeme čini jedan tok s vremenom kada je započeo rad na Majstoru i Margariti. Učitelj pušta Pilata u svijet, Ješui, čime je njegova romansa završena. Samo na drugom svijetu Učitelj pronalazi uslove kreativnog odmora, kojih je bio lišen na zemlji. Spoljašnji mir krije unutrašnje kreativno izgaranje. Bulgakov je priznavao samo takav mir. Drugi mir, mir sitosti, mir postignut na račun drugih, bio mu je stran. Majstor se konačno oslobodi straha od života i otuđenja, ostaje sa svojom voljenom ženom, sam sa svojim poslom i okružen svojim junacima: „Zaspat ćeš, stavivši svoju masnu i vječnu kapu, zaspat ćeš sa osmehom na usnama. San će vas ojačati, mudro ćete rasuđivati. I nećeš me moći otjerati. Ja ću se pobrinuti za tvoj san", rekla je Margarita Učitelju, "a pijesak je šuštao pod njenim bosim nogama."

4. Slika Ješue

Ješuinog portreta u romanu praktički nema: autor ukazuje na godine, opisuje odjeću, izraz lica, pominje modrice i ogrebotine - ali ništa više: „... Doveli su... čovjeka od oko dvadeset sedam godina. Ovaj čovjek je bio obučen u staru i pohabanu plavu tuniku. Glava mu je bila prekrivena bijelim zavojem sa remenom oko čela, a ruke vezane na leđima. Muškarac je imao veliku modricu ispod lijevog oka i ogrebotinu sa osušenom krvlju u kutu usana. Dovedeni čovek je sa zabrinutom radoznalošću pogledao prokurista. Na Pilatovo pitanje o svojim rođacima, on odgovara: „Nema nikoga. Sama sam na svetu." Ali ovo nimalo ne zvuči kao žalba na usamljenost... Ješua ne traži saosjećanje, u njemu nema osjećaja inferiornosti ili siročeta. Za njega to zvuči otprilike ovako: "Ja sam sam - cijeli svijet je ispred mene" ili - "Ja sam sam ispred cijelog svijeta", ili - "Ja sam ovaj svijet". „Ješua je samodovoljan, uzima u obzir cijeli svijet. U Ješuinom romanu nema nijednog efektnog herojskog gesta. On je običan čovek: „On nije asketa, nije pustinjak, nije pustinjak, nije okružen oreolom pravednika ili askete. Muči se postom i molitvama. Kao i svi ljudi, on pati od bola i raduje se što ga je oslobođen. Moć Yeshue Ha-Nozrija je tako velika i tako sveobuhvatna da je u početku mnogi smatraju slabošću, čak i duhovnim nedostatkom volje. Međutim, Yeshua Ga-Notsri nije jednostavna osoba: Woland – Sotona se s njim u nebeskoj hijerarhiji smatra približno ravnopravno. Bulgakovljev Ješua je nosilac ideje bogočovjeka. „Slabost Ješuinog propovedanja je u njegovoj idealnosti“, V.Ya. Lakšin - ali Ješua je tvrdoglav, a apsolutni integritet njegove vjere u dobrotu ima svoju snagu. U svom junaku autor ne vidi samo vjerskog propovjednika i reformatora - slika Ješue utjelovljuje slobodnu duhovnu aktivnost. Posjedujući razvijenu intuiciju, suptilan i snažan intelekt, Ješua je u stanju da nasluti budućnost, i to ne samo grmljavinu, koja će „početi kasnije, pred veče“, već i sudbinu svog učenja, koju već netačno izlaže Levi. Ješua je iznutra slobodan. Čak i kada shvati da je zaista ugrožen smrtna kazna, smatra potrebnim da kaže rimskom namjesniku: "Život ti je mršav, hegemone." Govoreći o Ješui, ne može se ne spomenuti njegovo neobično mišljenje. Ako prvi dio - Ješua - prozirno aludira na ime Isusa, onda "disonanca plebejskog imena" - Ha-Notsri - "tako prizemna" i "sekularizirana" u usporedbi sa svečanim crkvenim - Isusom, kao da želi potvrditi autentičnost Bulgakovljeve priče i njenu neovisnost od jevanđeljske tradicije. Unatoč činjenici da se radnja čini kompletnom - Ješua je pogubljen, autor nastoji ustvrditi da pobjeda zla nad dobrim ne može biti rezultat društvenog i moralnog sukoba, to, prema Bulgakovu, nije prihvaćeno od same ljudske prirode, ne bi trebalo dopustiti cijeli tok civilizacije. Ješua je bio živ cijelo vrijeme i ostao živ. Čini se da same riječi "umro" nema u epizodama Golgote. Ostao je živ. On je mrtav samo za Levija, za Pilatove sluge. Velika tragična filozofija Ješuinog života je da se istina (i izbor života u istini) takođe testira i potvrđuje izborom smrti. On je "upravljao" ne samo svojim životom, već i smrću. Ješua ne upravlja samo životom, već i smrću.” Ješuino "samostvaranje", "samoupravljanje" prošlo je test smrti i stoga je postalo besmrtno.

5. Slika Poncija Pilata

„U rano jutro četrnaestog dana proljećnog mjeseca nisana, u bijelom ogrtaču sa krvavom postavom, prešavši konjičkim hodom, prokurator Judeje Pontije Pilat ušao je u natkrivenu kolonadu između dva krila palate Iroda Velikog.” Bulgakov je ponovo stvorio sliku žive osobe, individualnog karaktera, rastrganog sukobljenim osjećajima i strastima. U Pontiju Pilatu vidimo strašnog vladara pred kojim sve drhti. Sumoran je, usamljen, opterećuje ga životni teret. “Stalno osjećamo kako je Pilat preplavljen, utopljen u svojim strastima.” “Više od svega na svijetu, prokurist je mrzeo miris ružino ulje... Prokuristu se učinilo da čempresi i palme u bašti odišu ružičastim mirisom, da je ružičasti mlaz pomešan sa mirisom kože i konvoja.” Od pojedinačnih poteza pisac prikuplja psihološki portret čovjeka uništenog neslobodom. Bulgakov je pokazao da se kontradikcije Poncija Pilata manifestuju različito u svakoj situaciji. Svaki put se otkrije sa neočekivane strane. Rimski prokurator je prvi, iako nesvjesni, protivnik kršćanskog učenja. Prokurator Judeje je već jednom izdao svoj narod. „I sjećanje na ovu izdaju, prvi kukavičluk koji Pilatova kasnija hrabrost u redovima rimskih trupa nije mogla pokriti, ponovo oživljava kada Pilat mora izdati Ješuu, koji je postao kukavica po drugi put u životu, podsvjesno pojačavajući grižnju savjesti, duhovnu muku prokuratora. Pilat, nosilac i personifikacija "najčudnijeg poroka" - kukavičluka, kako postaje jasno prvim kritičarima, središnji je lik romana, prisutan ne samo u poglavljima "Jeršalaim", već i nevidljivo u narativu sovjetske stvarnosti, te u priči o Majstoru i Margariti. Pilat se zaljubio, ali nije spasio Krista, bojeći se za njegovo dobro, podlegavši ​​đavolskoj opsesiji. On je između straha i ljubavi, dužnosti i podlosti. S druge strane, on je veliki funkcioner, pametan i jake volje - nije ništarija, ali ni talentovana osoba, ni kreator. Dobro djelo čini dva puta – podvig ne sa velikim slovom, ali ni pod navodnicima, ne Hristov i ne đavolski – podvig dostojan pozicije administratora – vojnika koji zauzima: „U oba slučaja daje naređenje da se ubije“ šaljući osobu na trag Jude i naređujući da se ubrza smrt Ješue. Kroz „istorijski“ deo romana „Majstor i Margarita“ Pontije Pilat je prikazan kao nosilac praktičnog razuma. Moral je u njemu potisnut zlim principom; bilo je, očigledno, malo dobrog u životu prokuratora. Yeshua Ha-Nozri personificira trijumf moralnog zakona. On je bio taj koji je probudio dobar početak u Pilatu. I ta dobrota navodi Pilata da duhovno učestvuje u sudbini lutajući filozof. IN AND. Nemcev nam skreće pažnju na samu važna tačka: „... Svemogući Pilat je priznao Ješuu kao sebi ravnog. I zainteresovao se za njegova učenja. U romanu se lik Pontija, diktatora, razgrađuje i pretvara u osobu koja pati. Moć u njegovoj ličnosti gubi strogog i vjernog izvršioca zakona, slika dobiva humanističku konotaciju. Međutim, brzo ga zamjenjuju Wolandovi sudovi o božanskoj moći. Pilat ne sprovodi božansko proviđenje, već slučaj ( glavobolja). Dvostruki Pilatov život je neizbježno ponašanje čovjeka stisnutog u stisku vlasti, svog položaja. Tokom suđenja Ješui, Pilat, snažnije nego prije, osjeća u sebi nedostatak harmonije i čudnu usamljenost.

2. Šolohov. ŽENSKE SUDBINE U ROMANI "TIHI DON"

2.1 ISTORIJA ROMANA

1925 Šolohov je započeo rad o Kozacima tokom Kornilovljeve pobune, nazvan "Tihi Don" (a ne "Donščina", prema legendi). Međutim, ovaj plan je napušten, ali godinu dana kasnije pisac ponovo preuzima "Tihi teče Don", naširoko otkrivajući sliku prijeratnog života Kozaka i događaja iz Prvog svjetskog rata. Prve dvije knjige epskog romana objavljene su 1928. u časopisu Krasnaya Nov. Gotovo odmah se pojavljuju sumnje u njihovo autorstvo, previše znanja i iskustva zahtijevalo je djelo ove veličine. Šolohov je doneo rukopise u Moskvu na ispitivanje (devedesetih je moskovski novinar L. E. Kolodny dao njihov opis, iako ne strogo naučni, i komentarisao ih). Mladi pisac je bio pun energije, imao je fenomenalno pamćenje, mnogo je čitao (20-ih godina prošlog veka bili su dostupni čak i memoari belih generala), pitao je kozake na donskim farmama o „Nemcima“ i građanski ratovi, a poznavao je život i običaje svog rodnog Dona kao niko drugi. Izlazak treće knjige (šesti dio) je odgođen zbog prilično simpatičnog prikaza učesnika antiboljševičkog Gornjodonskog ustanka 1919. Šolohov se okrenuo Gorkom i uz njegovu pomoć dobio dozvolu od Staljina da ovu knjigu objavi bez rezova (1932), a 1934. godine da se ne bi posljednja, u osnovi, počela ponovo pisati, ali je, vjerovatno, počela da se piše bez rezova. U posljednje dvije knjige Tihi Don (sedmi dio četvrte knjige objavljen je 1937-1938, osmi 1940) pojavilo se mnogo novinarskih, često didaktičkih, nedvosmisleno proboljševičkih deklaracija, koje su često u suprotnosti sa zapletom i figurativnom strukturom romana. Ali to ne dodaje argumente teoriji „dva autora“ ili „autora“ i „koautora“, koju su razvili skeptici koji nepovratno ne vjeruju u autorstvo Šolohova (A.I. Solženjicin, I.B. Tomashevskaya među njima). Očigledno je sam Šolohov bio njegov "koautor", uglavnom čuvajući svet umetnosti, koju je on stvorio početkom 1930-ih, i učvršćujući ideološku orijentaciju na čisto vanjski način. Godine 1935. već spomenuta Levitskaja se divila Šolohovu, otkrivši da se on „od 'sumnjivca', zapanjujućeg, pretvorio u čvrstog komunistu, koji je znao kuda ide, koji je jasno vidio i cilj i sredstva da ga postigne. Pisac se nesumnjivo uvjerio u to i, iako je 1938. umalo pao žrtvom lažne političke optužbe, smogao je hrabrosti da okonča Tihi Don potpunim slomom svog voljenog heroja Grigorija Melehova, slomljenog kotačem okrutne istorije.

2.2 ŽENSKE SUDBINE U ROMANI

Aksinya je bila privlačna, njenu ljepotu nisu pokvarile ni bore koje su se pojavile iz teškog života. Još jedna heroina, Daria, oduševljava čitaoce svojom ženstvenošću i energijom. Izvana, Natalija se može uporediti sa sivom patkom. Sam autor često naglašava u Aksinji - "pohlepne usne", u Nataliji - "velike ruke", u Dariji - "tanke rubove obrva". Junakinje M. Šolohova su veoma različite, ali ih ujedinjuje punoća percepcije života. Tih godina sudbina žena, kao iu našem vremenu, nije bila laka. Ako je muž tukao svoju ženu, onda se to smatralo redom stvari: ranije je otac učio umu, a sada, dakle, muž. Evo posljedica takvog stava Panteleja Prokopjeviča prema svojoj ženi: „...u bijesu je pao u nesvijest, i, očigledno, ovo je prerano ostarjelo njegovu nekada lijepu, a sada potpuno upletenu u mrežu bora, krupnu ženu.

Ali to je uvijek bio slučaj u skoro svakoj porodici. I ljudi su to doživljavali kao neizbježno i dato odozgo. Bila je kuća, bila je porodica, bilo je posla na zemlji, bilo je djece koja su se morala brinuti. I koliko god teška bila njena sudbina, ona je čvrsto znala svoju svrhu. I to joj je pomoglo da preživi.

Ali dogodilo se nešto strašno - počeo je rat. I ne samo rat, nego i bratoubilački rat. Kada su jučerašnje komšije postali neprijatelji, kada otac nije razumio sina, a brat ubio brata...

Bilo je teško shvatiti šta se dešava, čak i pametnom Gregoriju. Šta žena treba da radi? Kako da živi?.. Muževi odlaze, a žene ostaju.

Sudbine Aksinje i Natalije su isprepletene, zavisne jedna od druge. Ispada da ako je jedan srećan, drugi je nesretan. M. Šolohov je portretirao, takoreći ljubavni trougao koja postoji za sva vremena.

Natalija je voljela svog muža svim srcem: „... živjela je, gajeći nesvjesnu nadu u povratak svog muža, oslanjajući se na nju slomljenog duha. Nije ništa pisala Gregoriju, ali nije bilo osobe u porodici koja bi sa takvom mukom i bolom očekivala od njega pismo.

Ova nježna i krhka žena preuzela je na sebe punu mjeru patnje koju je oslobodio život. Htjela je učiniti sve da spasi porodicu. I, samo osjećajući uzaludnost ovoga, odlučuje da izvrši samoubistvo. Možda ju je na ovaj čin potakla sebičnost, izazvana ljubomorom. Da li je bilo takve revolucije u Aksinjinom životu? Možda je došao nakon Tanjine smrti. Izgubivši kćer, ništa nije znala, ni o čemu nije razmišljala... Užasno. Majka je živa, a djeca su joj u zemlji. Nema nastavljača tvog života, kao da je prekinut... I u ovom najtežem trenutku svog života, Aksinya se našla potpuno sama. I nije bilo ko da joj pomogne... Ali postojala je jedna saosećajna osoba, bliskost sa kojom je dovela do Aksinjinog raskida sa Grigorijem. Sudbina Natalije u tom pogledu bila je milostivija. Ova heroina je posjedovala istinski majčinska osjećanja, koja su je ujedinila sa Ilinichnayom, ali je donekle udaljila od Darije, čije je jedino dijete umrlo.

Rečeno je ukratko o tome šta se dogodilo Darijinom djetetu: "...i Darijino dijete je umrlo..." I to je to. Bez suvišnih osećanja, emocija... Ovim M. Šolohov još jednom naglašava da je Darija živela samo za sebe. Čak ju je i smrt muža nakratko rastužila, brzo se oporavila. Očigledno, Daria nije gajila duboka osećanja prema Petru, samo se navikla na njega. U strahu od neizbežnog, izgubljena u samoći, odlučila je da izvrši samoubistvo. I prije nego što se spojila s vodama Dona, viknula je ne nikome, već ženama, jer su je samo one mogle razumjeti: "Zbogom, babonki!"

Nedugo prije toga, umrla je i Natalija. Nakon njihove smrti, Aksinya se zbližila sa Grigorijevom majkom. Žalosno je da su osjećaji koji su povezivali ove dvije žene nastali tako kasno, bukvalno korak prije smrti koja je čekala svaku od njih.

Aksinya i Natalya su umrle, kaznivši tako vrh trougla, ostavljajući Grigorija na raskrsnici.

Možda je M. Šolohov gorko govorio o sudbini žena. Ali pokušajte bolje prikazati - neće uspjeti! Stvarnost je stvarna samo ako je istinita, inače nije stvarnost, već samo parodija na nju.

Problemi romana "Majstor i Margarita"

Književnost i bibliotekarstvo

Najviše od svega, tema ugnjetavanja progona izvanredne talentirane osobe od strane države prisutna je u sudbini Gospodara. Margarita razbija stan kritičara Latunskog koji je ubio Majstora, ali odbija ponudu da uništi svog neprijatelja. Nakon bala sa Sotonom, junakinja prije svega traži patnu Fridu, zaboravljajući na vlastitu strastvenu želju da vrati Gospodara. Woland je taj koji dovodi Učitelja i njegovu djevojku u njihov vječni dom, dajući im mir.

8. Problemi romana "Majstor i Margarita"

Najdublji filozofski problem je problemodnos između moći i ličnostimoć i umjetnik se ogleda u nekoliko priča. Roman sadrži atmosferu straha, političkog progona 1930-ih, sa kojima se i sam autor suočio. Najviše od svega, tema ugnjetavanja, progona izvanredne, talentirane osobe od strane države prisutna je u sudbini Gospodara. Nije ni čudo da je ova slika uglavnom autobiografska. Međutim, tema moći, njenog dubokog utjecaja na psihologiju i dušu osobe, očituje se i u priči o Ješui i Pilatu. Posebnost kompozicije romana leži u činjenici da je priča zasnovana na jevanđeljskoj priči, priči o Ješui Ha-Nocriju i Pontiju Pilatu, utkana u zaplet priče o sudbini stanovnika Moskve. Ovdje se otkriva Bulgakovljev suptilni psihologizam. Pilat je nosilac moći. To je zbog dualnosti junaka, njegove duhovne drame. Moć kojom je prokurator obdaren dolazi u sukob sa nagonom njegove duše, koja nije lišena osjećaja pravde, dobra i zla. Ješua, koji svim srcem vjeruje u svijetli početak u čovjeku, ne može shvatiti i prihvatiti postupke vlasti, njihov slijepi despotizam. Suočen sa gluhom moći, jadni filozof umire. Međutim, Ješua je usadio sumnju i kajanje u Pilatovu dušu, što je mučilo prokuratora dugi niz vekova. Dakle, ideja moći je u romanu povezana sa problemommilost i oprost.

Da bi se razumjela ova pitanja, slika Margarite i posmrtna sudbina dvoje ljubavni prijatelj prijatelj heroja. Za Bulgakova je milost veća od osvete, viša od ličnih interesa. Margarita razbija stan kritičara Latunskog, koji je ubio Majstora, ali odbija prijedlog da se uništi njen neprijatelj. Nakon bala sa Sotonom, junakinja prije svega traži patnu Fridu, zaboravljajući na vlastitu strastvenu želju da vrati Gospodara.Bulgakov pokazuje svojim junacima put duhovne obnove, transformacije.Roman svojom misticizmom i fantastičnim epizodama osporava racionalizam, filisterstvo, vulgarnost i podlost, kao i gordost i mentalnu gluvoću. Dakle, Berlioza, sa svojim samozadovoljnim povjerenjem u budućnost, pisac vodi u smrt pod točkovima tramvaja. Ivan Bezdomny, naprotiv, ispada da je u stanju da se transformiše, napuštajući prošle zablude. Ovdje se javlja još jedan zanimljiv motivmotiv duhovnog buđenjato dolazi sa gubitkom onoga što se smatra razumom u rigidnom društvu. U psihijatrijskoj bolnici Ivan Bezdomny odlučuje da više ne piše svoje jadne pjesme. Bulgakov osuđuje militantni ateizam, koji nema istinsku moralnu osnovu. Važna misao autora, afirmisana njegovim romanom, jeste ideja o besmrtnosti umetnosti. „Rukopisi ne sagorevaju“, kaže Woland. Ali mnoge svijetle ideje žive među ljudima zahvaljujući učenicima koji nastavljaju rad učitelja. Ovo je Matthew Levi. Takva je Ivanuška, koju Majstor upućuje da "napiše nastavak" njegovog romana. Tako autor deklarira kontinuitet ideja, njihovo nasljeđe. Bulgakovljevo tumačenje funkcije "zlih sila", đavola, je neobično. Woland i njegova pratnja, dok su bili u Moskvi, vratili su u život pristojnost, poštenje, kažnjavali zlo i neistinu. Woland je taj koji dovodi Učitelja i njegovu djevojku u njihov "vječni dom", dajući im mir. Rest Motif takođe značajan u Bulgakovljevom romanu. Ne smijemo zaboraviti na svijetle slike moskovskog života, izvanredne po svojoj izražajnosti i satiričnoj oštrini. Postoji koncept "Bulgakovljeve Moskve", koji se pojavio zahvaljujući talentu pisca da uoči detalje okolnog svijeta i ponovno ih stvori na stranicama svojih djela.

Bulgakov naširoko pokriva problem odnosa Gospodara i društva i s njim se suočavausamljenost kreativne osobe.Majstorov roman, smisao čitavog njegovog života, nije prihvaćen u društvu. Štaviše, kritičari ga oštro odbijaju, čak i kada nije objavljen. Šta je Učitelj htio reći ljudima? Želio je da im prenese potrebu za vjerom, potrebu za traženjem istine. U skladu sa usamljenošću GospodaraUsamljenost Pontija Pilata. Izgleda da ima sve sretan život: novac, moć, slava... Upravo to treba da podstakne ljude oko njega da komuniciraju sa njim. Ali već pri prvom poznanstvu s Pilatom primjećujemo nekakvu klonulost u njegovoj duši. Još se nije osjećao usamljeno, ali nije slučajno što mu Ješua kaže: „Istina je, prije svega, da te boli glava...“ Ješua u njemu vidi savjest, vidi ravnodušnost prema ljudima (na kraju krajeva, izraz „glavobolja“ također ima figurativnom smislu). Pilatova usamljenost nije samo dokaz da se udaljio od svakodnevne vreve i približio se razumijevanju istine. To je takođe kazna. Kazna za činjenicu da je zanemario savjest, radije je ispunio zakon Jeršalaima, prekršivši najviši zakon.

Margarita u romanu je nosilacogromna, poetična i inspirativna ljubav, koju je autor nazvao "vječnim". I što se pred nama pojavljuje neatraktivnija, „dosadnija, krivudavija“ traka u kojoj nastaje ova ljubav, to se čini neobičnijim ovaj osjećaj koji je bljesnuo „munjom“. Margarita se bori za Majstora. Pristajući da bude kraljica na Velikom balu punog mjeseca, ona, uz pomoć Wolanda, vraća Gospodara. Zajedno s njim, pod udarima pročišćavajuće grmljavine, ona prelazi u vječnost.

Jedan od zanimljivi problemi roman "Majstor i Margarita"problem kreativnosti.Bulgakov je slikovito i ekspresivno opisao svijet književne konjukture koji je predstavljao savremeni pisac umjetnost riječi. Možemo reći da i ovdje Bulgakov koristi metodu poređenja tipova pisaca. Gospodar se uspio izdići iznad društva, praktično se odvojio u podrumu. U Moskvi praktično nije imao poznanike. To mu je dalo slobodu da kreira ono što mu savest nalaže. moralnog čoveka, pero slobodnog pisca i talenat Majstora. I prije ili kasnije morao je svoj roman pokazati svijetu. A onda su ljudi poput Latunskog počeli da ga osuđuju. Jesu li shvatili da dižu ruku protiv stvaranja o vječnom? Možda su razumjeli, jer su s vremena na vrijeme, poput Berlioza, nalazili strah. Bio je prikriveni strah da pored vlasti koja ih hrani i nameće nekome, postoje i više sile. Ali navikli su da žive bez preispitivanja sebe. Glavna stvar - samo da je zadovoljavajuće. Nije slučajno što su scene u restoranu toliko slične scenama Sataninog Velikog bala. Ironičan prikaz hodnika i kancelarija sindikata pisaca, gde su natpisi veoma daleko od kreativnosti, ne ostavlja nikakvu sumnju. To je neka vrsta distributera. bogatstvo, i samo. To nema veze sa kreativnošću. Dakle, ironija Behemota i Korovjeva, koji naglas razmišljaju o talentima kuće Gribojedov, potpuno je razumljiva. Pravim piscima ne trebaju nikakve potvrde o tome ko su - dovoljno je pročitati nekoliko stranica njihovih djela. Ali oni se pretvaraju da su veliki pisci. Ivan Beskućnik se na prvu prilično uspješno uklapa u ovaj krug. Ali on je obdaren živom dušom, iako ima nerazvijen um. Samo što je ovaj mladić odgajan u neverici u doba kada su hramovi i duše uništavani. Suočen sa neshvatljivim, gubi, pre svega, laži i odbija da piše. Mlad je, a autor se nada da će ipak shvatiti istinu. Ivan Popyrev je postao profesor, ali nije postigao tu slobodu bez koje je kreativnost nemoguća. Da li je majstor dobio? Da i ne. Uostalom, nije se mogao boriti za svoj roman. Zato zaslužuje mir. Sudbina majstora, kao i sudbina Ivana Bezdomnog, sudbina je onih koji su iskreno i beskompromisno pokušavali da otkriju gde je istina, a gde laž, i da saznaju istinu. Na njih se nada i sam G. Bulgakov.

"Majstor i Margarita" je djelo fantastičnog realizma koje vodi tradiciju od Getea, Hofmana, Gogolja, Veltmana. realistična slika stvarnost je kombinovana sa fantazmagorijom, dijabolizmom; satira je isprepletena dubokim psihologizmom i lirskim emotivnim tonom.

U romanu se događaji odvijaju u tri filozofske i vremenske ravni: stvarna sadašnjost je satiričnu sliku običaji i običaji Moskve 1920-1930-ih godina. i dramatična priča o ljubavi i stvaralaštvu, o Majstoru i Margariti; fantastičan plan - avantura Wolanda i njegove pratnje u modernoj Moskvi; završetak romana, u kojem se Wolandova pratnja odnosi u nebo i u beskonačnost, pretvarajući se u vitezove, a Majstor i Margarita odlaze u beskonačnost; istorijski plan predstavljena biblijskim pričama: s jedne strane, ovo je knjiga koju Majstor piše, s druge strane, svojom đavolskom voljom, Woland prenosi u dubine istorijskog biblijskog vremena.

Satirični aspekt romana povezan je sa pisčevim prikazom Moskve i njenih stanovnika. Bulgakov pokazuje mnoge tipične karakteristike Stanovnici Moskve. U sceni u varijetetu, razmetaju se nedostatak duhovnosti, vulgarnost, grabež novca i pohlepa Moskovljana. Fantasmagorična slika institucije koja peva u horu nastaje kao satirični simbol ujednačenosti misli i osećanja "građana" zemlje; groteskna slika odela koje potpisuje papire bez svog vlasnika, Prohore Petroviča. Djelovanje MASSOLIT-a sa blagajnama, dačama, vaučerima, sa svojim „najboljim u Moskvi” restoranom, u kojem barmen prodaje jesetra „druge svježine”, sa obaveznom članskom kartom, „braon, miriše na skupu kožu, sa širokim zlatnim obrubom”, bez kojeg pisac uopće nije pisac, čak ni prekriven Dostojevskim, su satirični.

Satira u romanu javlja se gdje god se nađu Woland i njegova pratnja. Oni su ti koji su okrutni prema zlu, oni ga otvaraju, ismijavaju, rugaju mu se. Fantastično i satirično, isprepleteno, stvaraju apsurdnu, fantazmagoričnu sliku Moskve 1930-ih.

Filozofski sloj Majstora i Margarite uključuje nekoliko problema. Jedan od glavnih je problem kreativnosti i sudbine pisca.

U Majstoru je Bulgakov utjelovio svoj stav prema kreativnosti, svoja razmišljanja o kreativnosti. Gospodar je sav u moći mašte, on nije od ovoga svijeta. On je asketa: "dani i sedmice lete ispred prozora stana, godišnja doba se mijenjaju - a Učitelj ne podiže glavu nad rukopisom." Roman mu ne obećava uspjeh i priznanje. Njemu je suđeno da preživi samo najkraći minut slavlja: „O, kako sam pogodio! Oh, kako sam sve pogodio! trijumfovaće kada čuje Bezdomnijevu priču o Pontiju Pilatu. Sudbina Majstora otkriva filozofsku suštinu kreativnosti – prezir prema jadnoj taštini, taštini, ponosu, kontinuitetu duhovne veze sadašnjosti i prošlosti, nesebičnosti.

Nije slučajno što Bulgakov svog heroja naziva Majstorom, a ne piscem. Majstor se čak i uvrijedi kada Ivan Bezdomny uzvikne: "O, ti si pisac!" - Majstor je "zamračio lice, zaprijetio Ivanu šakom, pa rekao:" Ja sam majstor. Majstor je više od pisca. Ovdje postoji nekoliko nijansi značenja: poštovanje savršenog majstorstva, predanost, služenje višem duhovnom zadatku, za razliku od društvenog poretka zanatskih pisaca 20-ih i 30-ih godina. Vjeruje se da postoji i nagoveštaj bliskosti sa redom masona, na šta ukazuje Majstorova kapa sa slovom "M".

U teškim uslovima, Gospodar je podržan ljubavlju. Snagom ljubavi Margarita pokušava da izleči strah, što je teško izvodljivo, jer se ne radi o individui mentalna bolest, i bolest vremena - radnja se odvija u 30-im - godinama strašnih represija.

Drugi problem je odmazda za dobro i zlo. Jer u pravi zivot nema potrebe čekati pravdu, onda Bulgakov izlaže Wolanda kao instrument odmazde. Woland je sila koja "uvijek želi zlo, ali čini dobro". Bulgakovljev Woland nije suprotstavljen Ješui. On objektivno čini dobro, kažnjavajući doušnike, špijune, prevarante. Woland vraća pravdu vraćajući spaljeni rukopis Učitelju, dajući mu mir kao nagradu za njegovu kreativnost.

Filozofski aspekt romana povezan je i sa biblijskim poglavljima – slikom dvoboja Ješue i Pontija Pilata, koji su antagonisti. Ješua je iznutra slobodna osoba, iako je spolja slab i slab. Poncije Pilat je lično hrabar, odličan je komandant, ali se boji vlasti. On nije duhovno slobodan i to određuje njegovo djelo. materijal sa sajta

Priču o Ješui i Pilatu Bulgakov predstavlja kao dramu ideja. Kao ljudsko biće, Pilat saoseća sa Ješuom, čak je spreman da mu se smiluje. Ali to je samo dok ne dođe pod vlast Cezara. Kada Ješua izjavi da će doći vrijeme kada neće biti moći Cezara, njegova je sudbina zapečaćena. Ispostavilo se da je strah od Cezara veći od samog Pilata. On vrišti da uguši ovaj strah: „Ne dijelim tvoje misli! Carstvo istine nikada neće doći!” Pilat viče kako bi ugušio svoje sumnje. Slika Pilata je tragična, jer su u njemu potencijalne mogućnosti blokirane ropskim kukavičlukom.

Ješua se pojavljuje kao oličenje čiste ideje vjere i dobrote. Ideja o dobroti pokazuje se slabom u svakodnevnoj praksi, ali je u stanju da podrži ljudski duh. Bulgakov nije dijelio utopijske nade da će se postići trijumf pravde samo riječima. Budući da u Ješuinom govoru nema riječi o kazni, Bulgakov ideju odmazde uzima izvan Ješuine slike i uključuje Wolanda u sliku. Ješua, bespomoćan u zemaljskom životu, snažan je kao glasnik ljudskih ideala. U priči o Ješui i Pilatu je utjelovljena filozofska ideja krivice i odmazde. Pilat je kažnjen besmrtnošću. Njegovo ime nije slavljeno podvizima; postao je simbol kukavičluka, licemjerja. Besmrtnost ove vrste je strašnija od smrti.

Fantastične avanture Wolanda i njegove pratnje, duhovni dvoboj Ješue i Pontija Pilata, sudbina Majstora i Margarite objedinjuje motiv vjere u pravdu. Pravda na kraju trijumfuje, ali ona se postiže uz pomoć đavolske moći. Bulgakov, u savremenoj stvarnosti, nije vidio pravu silu koja bi mogla vratiti pravdu.

Niste pronašli ono što ste tražili? Koristite pretragu

Na ovoj stranici materijal o temama:

• m Bulgakov majstor i margarita problemi
• problemi i ideje rtman majstora i margarite
• Majstor i Margarita lik Prohora Petroviča
• M.a Bulgakov majstor i problemi margarite u priči
• satirični prikaz moskovskog majstora i margarite