รูปแบบการทำงานเกี่ยวกับกิจกรรมการแสดงละคร ระเบียบวิธีในการจัดกิจกรรมการแสดงละครในสถานศึกษาก่อนวัยเรียน

ปัจจุบันมีการสั่งสมประสบการณ์ทั้งภาคทฤษฎีและปฏิบัติในการจัดกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลเป็นจำนวนมาก งานของครูประจำบ้านนักวิทยาศาสตร์นักระเบียบวิธีอุทิศให้กับสิ่งนี้: N. Karpinsky, A. Nikolaicheva, L. Furmina, L. Voroshnina, R. Sigutkina, I. Reutskaya, L. Bochkareva, I. Medvedeva, T. Shishova และ คนอื่น.

กิจกรรมการแสดงละครควรเปิดโอกาสให้เด็ก ๆ ไม่เพียงแต่ได้ศึกษาและสัมผัสประสบการณ์เท่านั้น โลกผ่านการเข้าใจนิทานแต่ดำเนินชีวิตให้สอดคล้องกับมัน ได้รับความพึงพอใจจากการเรียน กิจกรรมต่างๆ และความสำเร็จของงาน จากมุมมองนี้ การจัดและพื้นที่ของห้องโรงละครมีความสำคัญอย่างยิ่ง

สภาพแวดล้อมเป็นหนึ่งในวิธีการหลักในการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก ซึ่งเป็นแหล่งความรู้ส่วนบุคคลและประสบการณ์ทางสังคมของเขา นอกจากนี้ สภาพแวดล้อมในสาขาวิชาและเชิงพื้นที่ไม่เพียงแต่ควรรับประกันกิจกรรมการแสดงละครร่วมของเด็กเท่านั้น แต่ยังเป็นพื้นฐานสำหรับความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นอิสระของเด็กแต่ละคน ซึ่งเป็นรูปแบบการศึกษาด้วยตนเองที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา ดังนั้นเมื่อออกแบบสภาพแวดล้อมเชิงพื้นที่ที่จัดกิจกรรมการแสดงละครสำหรับเด็กควรคำนึงถึงสิ่งต่อไปนี้:

• ลักษณะทางสังคมและจิตวิทยาส่วนบุคคลของเด็ก
• คุณสมบัติของการพัฒนาทางอารมณ์และส่วนบุคคลของเขา
• ความสนใจ ความโน้มเอียง ความชอบและความต้องการ
• ความอยากรู้อยากเห็น ความสนใจในการวิจัย และความคิดสร้างสรรค์
• ลักษณะบทบาทตามอายุและเพศ

ลักษณะทางสังคมและจิตวิทยาของเด็กก่อนวัยเรียนบ่งบอกถึงความปรารถนาของเด็กที่จะมีส่วนร่วมในกิจกรรมร่วมกับเพื่อนและผู้ใหญ่ตลอดจนความต้องการความเป็นส่วนตัวที่เกิดขึ้นเป็นครั้งคราว ในเวลาเดียวกัน เพื่อให้เกิดความสมดุลที่เหมาะสมระหว่างกิจกรรมการแสดงละครร่วมกันและอิสระของเด็กในแต่ละกลุ่มอายุ ควรมีการติดตั้งโซนโรงละครหรือมุมเทพนิยาย ตลอดจน "มุมเงียบ" โดยให้เด็กอยู่คนเดียวและซ้อมบทบาทหน้ากระจกหรือดูภาพประกอบประกอบละครอีกครั้ง เป็นต้น

เพื่อให้ตระหนักถึงความสนใจ ความโน้มเอียง และความต้องการของเด็กก่อนวัยเรียน สภาพแวดล้อมในวิชาและอวกาศควรรับประกันสิทธิและเสรีภาพในการเลือกเด็กแต่ละคนสำหรับกิจกรรมใดๆ หรือสำหรับการแสดงละครของผลงานชิ้นโปรด ดังนั้นในด้านกิจกรรมการแสดงละครควรมีการแสดงหุ่นประเภทต่างๆ (นิ้ว, ปิบาโบ, หุ่นเชิด)ภาพวาดของเด็ก ฯลฯ นอกจากนี้จำเป็นต้องมีการอัปเดตเนื้อหาที่เน้นความสนใจของเด็กแต่ละคนเป็นระยะ

การพัฒนาความอยากรู้อยากเห็นและความสนใจในการวิจัยขึ้นอยู่กับการสร้างโอกาสในการสร้างแบบจำลอง การค้นหา และการทดลองด้วยวัสดุต่างๆ ในการเตรียมคุณลักษณะ ทัศนียภาพ และเครื่องแต่งกายสำหรับการแสดง ในการทำเช่นนี้ในด้านกิจกรรมการแสดงละครจำเป็นต้องมีความหลากหลายของธรรมชาติและ วัสดุของเสีย,ผ้า,เครื่องแต่งกายสำหรับการแต่งตัว

โดยคำนึงถึงลักษณะบทบาททางเพศของเด็ก จึงจัดวางอุปกรณ์และวัสดุไว้ในพื้นที่สำหรับกิจกรรมการแสดงละครที่ตรงกับความสนใจของทั้งเด็กชายและเด็กหญิง

• ดูการแสดงหุ่นกระบอกและพูดคุยเกี่ยวกับพวกเขา
• เกมละคร;
• การแสดงนิทานและละครต่างๆ
• แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการแสดงออก (ทางวาจาและไม่ใช่คำพูด);
• แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการทางสังคมและอารมณ์ของเด็ก

แน่นอนว่าครูมีบทบาทสำคัญในกิจกรรมการแสดงละคร ตัวครูเองต้องสามารถอ่านอย่างแสดงออก พูด ดู ฟัง ฟัง พร้อมรับการเปลี่ยนแปลงใดๆ เช่น ฝึกฝนทักษะการแสดงและการกำกับขั้นพื้นฐาน หนึ่งในเงื่อนไขหลักคือ ทัศนคติทางอารมณ์ผู้ใหญ่กับทุกสิ่งที่เกิดขึ้น ความจริงใจ และความรู้สึกที่แท้จริง น้ำเสียงของครูเป็นแบบอย่างที่ดี ดังนั้นก่อนที่จะเสนองานใด ๆ ให้เด็ก ๆ คุณควรฝึกฝนตัวเองหลายครั้ง

ระหว่างเรียนคุณต้อง:

• ตั้งใจฟังคำตอบและข้อเสนอแนะของเด็ก
• หากพวกเขาไม่ตอบไม่ต้องการคำอธิบายดำเนินการกับตัวละครต่อไป
• เมื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับวีรบุรุษแห่งผลงานควรจัดสรรเวลาเพื่อให้พวกเขาสามารถแสดงหรือพูดคุยกับพวกเขาได้
• ถามว่าใครทำสิ่งที่คล้ายกันและทำไม และไม่ใช่ใครทำได้ดีกว่า
• สุดท้ายนี้ในรูปแบบต่างๆเพื่อมอบความสุขให้กับเด็กๆ

ข้อกำหนดพื้นฐานสำหรับการจัดเกมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล:

• เนื้อหาและหัวข้อที่หลากหลาย
• การรวมเกมการแสดงละครอย่างต่อเนื่องและทุกวันในกระบวนการสอนทุกรูปแบบ ซึ่งทำให้เด็ก ๆ มีความจำเป็นในฐานะเกมเล่นตามบทบาท
• กิจกรรมสูงสุดของเด็ก ๆ ในขั้นตอนการเตรียมการและการเล่นเกม
• ความร่วมมือของเด็กกับแต่ละอื่น ๆ และกับผู้ใหญ่ในทุกขั้นตอนของการจัดเกมการแสดงละคร

กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลสามารถจัดขึ้นในช่วงเช้าและเย็นในช่วงเวลาที่ไม่มีการควบคุม บูรณาการเข้ากับกิจกรรมอื่นๆ ได้อย่างเป็นธรรมชาติ (กิจกรรมดนตรี ศิลปะ ฯลฯ)และยังมีการวางแผนเป็นพิเศษในตารางเรียนประจำสัปดาห์สำหรับ ภาษาพื้นเมืองและทำความรู้จักกับโลกภายนอก เป็นที่พึงประสงค์ว่ากิจกรรมการแสดงละครที่จัดขึ้นทุกรูปแบบจะต้องดำเนินการในกลุ่มย่อยเล็ก ๆ ซึ่งจะช่วยให้มั่นใจว่าเด็กแต่ละคนจะมีแนวทางเป็นรายบุคคล ยิ่งไปกว่านั้น แต่ละครั้งควรสร้างกลุ่มย่อยที่แตกต่างกันออกไป ขึ้นอยู่กับเนื้อหาของชั้นเรียน

ตามความโน้มเอียงและความสนใจของเด็กค่ะ เวลาเย็นสามารถจัดงานของสตูดิโอต่างๆได้ (“โรงละครหุ่นกระบอกสำหรับเด็ก” , "ร้านโรงละคร" , "เยี่ยมชมเทพนิยาย" และอื่น ๆ.)

ระยะเวลาของแต่ละบทเรียน: 15 – 20 นาทีในกลุ่มจูเนียร์ 20 – 25 นาทีในกลุ่มกลาง และ 25 – 30 นาทีในกลุ่มอาวุโส การทำงานรายบุคคลและการซ้อมทั่วไปสัปดาห์ละครั้ง ครั้งละไม่เกิน 40 นาที ขอแนะนำให้จัดชั้นเรียนในห้องที่กว้างขวางและมีอากาศถ่ายเทสม่ำเสมอโดยใช้โมดูลสามมิติแบบนุ่มที่มีการออกแบบหลากหลายโดยมีเครื่องดนตรีและอุปกรณ์เครื่องเสียง จำเป็นต้องมีเสื้อผ้าที่มีน้ำหนักเบา โดยเฉพาะชุดกีฬา รองเท้าที่นุ่มหรือรองเท้าแตะ

เกมการแสดงละครชุดแรกดำเนินการโดยครูเองโดยให้เด็ก ๆ เข้ามามีส่วนร่วม นอกจากนี้ บทเรียนยังใช้แบบฝึกหัดและเกมเล็กๆ ซึ่งครูจะกลายเป็นหุ้นส่วนในเกมและเชิญชวนให้พวกเขาริเริ่มในการจัดการ และบางครั้งครูเท่านั้นที่จะเข้าร่วมในเกมและสนับสนุนให้เด็กๆ เป็นในกลุ่มที่มีอายุมากกว่าเท่านั้น เป็นอิสระในการเลือกโครงเรื่องและเล่นออกมา

ความสนใจเป็นพิเศษในการจัดกิจกรรมการแสดงละครนั้นจ่ายให้กับปฏิสัมพันธ์ของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนกับครอบครัว งานนี้ดำเนินงานต่อไปนี้:

• รักษาความสนใจของเด็กในกิจกรรมการแสดงละคร เมื่อใดก็ตามที่เป็นไปได้ พยายามเข้าร่วมการแสดงของเด็กๆ
• พูดคุยกับเด็กก่อนการแสดงถึงคุณสมบัติของบทบาทที่เขาจะเล่นและหลังการแสดง - ผลลัพธ์ที่ได้รับ เฉลิมฉลองความสำเร็จและระบุแนวทางในการปรับปรุงเพิ่มเติม
• เสนอให้แสดงบทบาทที่คุณชอบที่บ้าน ช่วยแสดงเทพนิยาย บทกวี ฯลฯ ที่คุณชื่นชอบ
• บอกเพื่อนต่อหน้าเด็กเกี่ยวกับความสำเร็จของเขา
• บอกลูกของคุณเกี่ยวกับความประทับใจที่คุณได้รับจากการดูละคร ภาพยนตร์ ฯลฯ
• ค่อยๆ พัฒนาความเข้าใจในศิลปะการแสดงละครให้เด็กโดยเฉพาะ "การรับรู้ละคร" การสื่อสารตาม "ศิลปินที่มีชีวิต" และ "ผู้ชมถ่ายทอดสด" .
• หากเป็นไปได้ ให้จัดการเยี่ยมชมโรงละครหรือชมวิดีโอบันทึกการแสดงละคร

ดังนั้นการจัดกิจกรรมการแสดงละครดังกล่าวมีส่วนช่วยให้เด็กแต่ละคนตระหนักรู้ในตนเองและเพิ่มคุณค่าร่วมกันของทุกคนเนื่องจากผู้ใหญ่และเด็กทำหน้าที่เป็นหุ้นส่วนในการมีปฏิสัมพันธ์ที่เท่าเทียมกัน โดยลักษณะทั่วไปแล้ว เด็กจะซึมซับประสบการณ์อันยาวนานของผู้ใหญ่ได้อย่างเป็นธรรมชาติและง่ายดาย โดยใช้รูปแบบของพฤติกรรม นอกจากนี้ ในกิจกรรมร่วมกันดังกล่าว นักการศึกษาจะได้รู้จักเด็กๆ มากขึ้น ทั้งลักษณะนิสัย ความฝัน และความปรารถนาของพวกเขา ปากน้ำถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของความเคารพต่อแต่ละบุคคล ผู้ชายตัวเล็ก ๆคอยดูแลเขา ไว้วางใจในความสัมพันธ์ระหว่างผู้ใหญ่และเด็ก

หน้าแรก > การพัฒนาระเบียบวิธี

สถานศึกษาก่อนวัยเรียนของรัฐ

“ศูนย์พัฒนาเด็กเล็กอนุบาลที่ 81” ศบ.ร

กิจกรรมการแสดงละครของเด็กก่อนวัยเรียนเพื่อกระตุ้นการพัฒนาจินตนาการที่สร้างสรรค์

ในกลุ่มโรงเรียนอนุบาลวอลดอร์ฟ

การพัฒนาระเบียบวิธี

ฟิชเชอร์ ทัตยานา วิคโตรอฟนา

ตอมสค์ 2551

บทนำ หน้า 3 ส่วนทฤษฎี หน้า 5 1 การจัดกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลและอิทธิพลต่อการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก หน้า 5 1.1 ลักษณะของกิจกรรมการแสดงละครในระดับอนุบาล หน้า 5 1.2 ระเบียบวิธีในการทำงานด้านการแสดงละครในกลุ่มอายุต่างๆ หน้า 8 1.3 อิทธิพลของกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลต่อการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก หน้า 12 2 คุณสมบัติของการพัฒนาจินตนาการในเด็กก่อนวัยเรียน น.16 2.1 แนวคิดเรื่องจินตนาการและความเชื่อมโยงกับกระบวนการทางจิตอื่น ๆ น.16 2.2 ทิศทางหลักของการพัฒนาจินตนาการในเด็กก่อนวัยเรียน น.17 2.3 กลไกของจินตนาการที่สร้างสรรค์ หน้า 19 2.4 อิทธิพลของกิจกรรมการแสดงละครต่อการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียน หน้า 20 3 คุณสมบัติของการจัดกิจกรรมการแสดงละครตามเงื่อนไข กลุ่มโรงเรียนอนุบาลวอลดอร์ฟน.22. 3.1 เป้าหมายทางการศึกษา หน้า 22 3.2 เล่าเรื่องเทพนิยาย หน้า 23 3.3 การแสดงหุ่นกระบอก หน้า 25 3.4 การแสดงหุ่นกระบอกระหว่างเล่นฟรี หน้า 26 3.5. นิทานดนตรี น.27 3.6. การแสดงด้นสด น.27 3.7. เกมดนตรีและจังหวะประจำวัน หน้า 27 3.8.การแสดงร่วมกับเด็กอายุ 6-7 ปี น.29. 3.9. ประสิทธิภาพของผู้ปกครอง หน้า 31 ส่วนเชิงประจักษ์ หน้า 32 บทสรุป หน้า 36 ข้อมูลอ้างอิง หน้า 38

การใช้งาน

การแนะนำ

ความรู้สึกไวและความอ่อนไหวต่อความงามในวัยเด็กนั้นลึกซึ้งกว่าการพัฒนาบุคลิกภาพในช่วงหลังๆ อย่างไม่มีใครเทียบได้ ความต้องการความงามเป็นการยืนยันถึงความงามทางศีลธรรมทำให้เกิดความไม่ลงรอยกันต่อทุกสิ่งที่หยาบคายและน่าเกลียด

V.A. Sukomlinsky

โลกในวัยเด็ก โลกภายในของเด็ก เป็นกุญแจสำคัญสู่ปัญหาที่น่าตื่นเต้นมากมายในชีวิตของเรา การเล่นช่วยเปิดประตูอันล้ำค่าสู่โลกแห่งจิตสำนึกของเด็กๆ เกมดังกล่าวเชื่อมโยงเด็กเข้าด้วยกัน เด็กกับผู้ใหญ่เป็นหนึ่งเดียวที่มีมนต์ขลัง และถ้าเด็กเริ่มเชื่อใจคุณ คุณก็สามารถสร้าง เพ้อฝัน และจินตนาการได้

ผู้กำกับและนักแสดงที่โดดเด่น K.S. Stanislavsky ในหนังสือของเขาเรื่อง The Actor's Work on Oneself ซึ่งแสดงลักษณะการเล่นของเด็ก กล่าวว่า การเล่นของเด็กมีความโดดเด่นด้วยศรัทธาในความถูกต้องและความจริงของนิยาย เด็กจะต้องพูดกับตัวเองว่า “...ราวกับ” และนิยายก็อาศัยอยู่ในตัวเขาแล้ว ในขณะเดียวกัน เด็กก็สังเกตเห็นคุณสมบัติอีกอย่างหนึ่ง: เด็ก ๆ รู้ว่าพวกเขาสามารถเชื่ออะไรได้และสิ่งที่พวกเขาไม่ควรสังเกต เพื่อป้องกันอาการหูหนวกด้านสุนทรียะหมายถึงการก้าวไปสู่ความสามัคคี ในเกม เด็กไม่เพียงแต่เรียนรู้เกี่ยวกับโลกรอบตัวเขา กฎของสังคม ความสัมพันธ์ของมนุษย์ แต่ยังเรียนรู้ที่จะมีชีวิตอยู่ในโลกนี้ และสิ่งนี้ต้องใช้กิจกรรมสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล (ความสนใจ จินตนาการ ตรรกะ ความทรงจำทางอารมณ์ คำพูด การแสดงออกทางสีหน้าที่ได้รับการพัฒนามาอย่างดี) เช่น . ความสามารถในการประพฤติตนในสังคม ชีวิตทั้งชีวิตของเด็กๆ เต็มไปด้วยการเล่น เด็กทุกคนต้องการเล่นบทบาทของตนเอง แต่จะทำอย่างไร? จะสอนเด็กให้เล่น สวมบทบาท และแสดงได้อย่างไร? โรงละครจะช่วยในเรื่องนี้ เกมการแสดงละครเป็นที่ชื่นชอบในหมู่เด็กๆ อย่างต่อเนื่อง อิทธิพลที่ยิ่งใหญ่และหลากหลายของเกมละครที่มีต่อบุคลิกภาพของเด็กทำให้สามารถใช้เป็นเครื่องมือในการสอนที่แข็งแกร่งแต่ไม่เกะกะ เพราะเด็กจะรู้สึกผ่อนคลาย อิสระ และเป็นธรรมชาติมากขึ้นในระหว่างเล่นเกม การศึกษาด้านจิตวิทยา การสอน และ วรรณกรรมระเบียบวิธีประสบการณ์ขั้นสูงแสดงให้เห็นว่าในปัจจุบันมีการสะสมประสบการณ์ทั้งภาคทฤษฎีและภาคปฏิบัติมากมายในการจัดกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นในโรงเรียนอนุบาล ปัญหาที่เกี่ยวข้องกับองค์กรและวิธีการของกิจกรรมการแสดงละครมีการนำเสนออย่างกว้างขวางในงานของครูประจำบ้านนักวิทยาศาสตร์และระเบียบวิธีการ: N. Karpinskaya, A. Nikolaicheva, L. Furmina, L. Voroshnina, R. Sigutkina, I. Reutskaya, L. . Bochkareva, I. Medvedeva, T. Shishkova ฯลฯ ปัจจุบันด้วยความพยายามของนักวิทยาศาสตร์นักระเบียบวิธีและผู้ปฏิบัติงานการทำงานร่วมกับเด็ก ๆ ในกิจกรรมการแสดงละครได้รับการพิสูจน์ทางวิทยาศาสตร์และการอธิบายระเบียบวิธีอย่างละเอียด นักวิทยาศาสตร์มีความเห็นเป็นเอกฉันท์ว่าโรงละครเป็นงานศิลปะที่สว่างที่สุด มีสีสันที่สุด และเข้าถึงได้สำหรับเด็ก มันนำความสุขมาสู่เด็ก ๆ พัฒนาจินตนาการและจินตนาการ มีส่วนช่วยในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก และการสร้างพื้นฐานของวัฒนธรรมส่วนตัวของเขา ในแง่สุนทรียภาพความสำคัญและอิทธิพลต่อ การพัฒนาทั่วไปสำหรับเด็ก กิจกรรมการแสดงละครถือเป็นเกียรติอย่างยิ่งถัดจากดนตรี การวาดภาพ และการสร้างแบบจำลอง ดังนั้นกิจกรรมการแสดงละครจึงเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพในการพัฒนาเด็กที่กลมกลืนกันรวมถึงความสามารถในการสร้างสรรค์ของเขาด้วย สาขาวิชาที่ศึกษา: พัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ผ่านกิจกรรมการแสดงละครในกลุ่มอนุบาลวอลดอร์ฟ สมมติฐาน: การเลี้ยงดูเด็กในกลุ่มโรงเรียนอนุบาลวอลดอร์ฟสร้างเงื่อนไขที่ดีที่สุดสำหรับการพัฒนาจินตนาการที่สร้างสรรค์ผ่านการแสดงละคร เงื่อนไขเหล่านี้รวมถึง: การเล่นดนตรีและจังหวะประจำวัน การเล่านิทานทุกวัน และการแสดงหุ่นกระบอกโดยครู การแสดงระหว่างเล่นฟรีสำหรับเด็กและผู้ใหญ่ การเตรียมการแสดงสำหรับวันหยุด วัตถุประสงค์ของการศึกษา: เพื่อศึกษาอิทธิพลของกิจกรรมการแสดงละครต่อการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียน วัตถุประสงค์ของการวิจัย:

เพื่อศึกษาวรรณกรรมจิตวิทยาและการสอนเกี่ยวกับปัญหากิจกรรมการแสดงละครและการพัฒนาจินตนาการของเด็กก่อนวัยเรียน

ระบุบทบาทของกิจกรรมการแสดงละครในการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ (โดยการวิเคราะห์วรรณกรรมทางจิตวิทยาและการสอนและผลการทดลอง)

อธิบายลักษณะเฉพาะของวิธีการจัดกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลกลุ่มวอลดอร์ฟ

สรุปงานวิจัยที่ทำและสรุปผล

วิธีการวิจัยทางวิทยาศาสตร์: การวิเคราะห์วรรณกรรมทางจิตวิทยาและการสอน การทดสอบ 1 การจัดกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลและผลกระทบต่อการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก

คุณสมบัติของกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล

จากเกมการแสดงละครนักวิทยาศาสตร์เข้าใจ "เกมละคร" "เนื้อเรื่องที่ให้บริการได้ดี เทพนิยายที่มีชื่อเสียงหรือการแสดงละครตามบทสำเร็จรูป” พบว่าเกมละครแตกต่างจากเกมเล่นตามบทบาทไม่เพียงแต่ในโครงเรื่องเท่านั้น แต่ยังรวมถึงลักษณะของกิจกรรมการเล่นเกมด้วย เกมการแสดงละครคือเกมการแสดงที่มีเนื้อหาคงที่ในรูปแบบของงานวรรณกรรมที่เล่นโดยเด็กๆ ด้วยตนเอง ในพวกเขาเช่นเดียวกับในงานศิลปะจริงด้วยความช่วยเหลือของวิธีแสดงออกเช่นน้ำเสียงการแสดงออกทางสีหน้าท่าทางท่าทางและการเดินภาพที่เฉพาะเจาะจงจะถูกสร้างขึ้น

การแบ่งประเภทของเกมละคร

Artemova L.V. เสนอให้แบ่งเกมละครทั้งหมดออกเป็นสองกลุ่มหลัก: เกมผู้กำกับและเกมดราม่า เกมของผู้กำกับประกอบด้วย: บนโต๊ะ, โรงละครเงา, โรงละครบนผ้าสักหลาด ในกรณีที่เด็กหรือผู้ใหญ่ไม่ใช่นักแสดง แต่สร้างฉากเท่านั้น บทบาทของตัวละครของเล่น - สามมิติหรือแบน - จะถูกเล่น เด็กทำหน้าที่แทนเขา พรรณนาเขาด้วยน้ำเสียงและการแสดงออกทางสีหน้า การแสดงละครขึ้นอยู่กับการกระทำของนักแสดงเองซึ่งอาจใช้หุ่นเชิด เกมการแสดงละครในฐานะเกมเล่นตามบทบาทประเภทหนึ่ง ยังคงรักษาคุณลักษณะทั่วไปไว้ ได้แก่ เนื้อหา แนวคิดที่สร้างสรรค์ บทบาท โครงเรื่อง การสวมบทบาท การกระทำและความสัมพันธ์ขององค์กร แต่ต่างจากโครงเรื่อง— เกมเล่นตามบทบาทการแสดงละครพัฒนาขึ้นตามบทที่เตรียมไว้ซึ่งอิงจากเนื้อหาของเทพนิยาย บทกวี หรือเรื่องราว โซโรคินา เอ็น.เอฟ. เสนอวิธีการทำงานร่วมกับเด็กในกิจกรรมการแสดงละครในห้องเรียน งานนี้สร้างขึ้นเป็นขั้นตอน: 1) ในระยะแรกเด็ก ๆ ร่วมกันทำซ้ำข้อความในเทพนิยาย; 2) ในระยะที่สองขอให้เด็กคนหนึ่งอ่านตัวละครทั้งหมดในเทพนิยาย 3) ในระยะที่สาม เด็ก ๆ ปฏิบัติงานสร้างสรรค์หลายอย่าง (แสดงความดีใจ ความกลัว ฯลฯ) 4) ในขั้นตอนที่สี่ อ่านเทพนิยายตามบทบาท ฯลฯ

วัตถุประสงค์ของงานกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล

กระตุ้นความสนใจในกิจกรรมการแสดงละครความปรารถนาที่จะแสดงร่วมกับกลุ่มเพื่อน ส่งเสริมการแสดงด้นสดโดยใช้วิธีการแสดงออกที่มีให้กับเด็กแต่ละคน (การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง การเคลื่อนไหว ฯลฯ) ช่วยในการสร้างวิธีการแสดงออก เพื่อให้ความรู้ของเด็กเกี่ยวกับชีวิต ความปรารถนา และความสนใจของเขาถูกถักทอเข้ากับเนื้อหาของกิจกรรมการแสดงละครอย่างเป็นธรรมชาติ เรียนรู้ที่จะประสานการกระทำของคุณกับการกระทำของคู่ของคุณ (ฟังโดยไม่ขัดจังหวะ พูดเมื่อพูดกับคู่ของคุณ) เรียนรู้การเคลื่อนไหวและการกระทำตามตรรกะของการกระทำของตัวละครและคำนึงถึงตำแหน่งของการกระทำ สร้างความปรารถนาที่จะออกเสียงบทพูดสั้น ๆ และบทสนทนาที่ขยายออกไป (ตามเนื้อเรื่องของละคร) แนะนำให้เด็กๆรู้จักประวัติความเป็นมาของละครหุ่นและละครเงา สอนวิธีควบคุมตุ๊กตาที่ง่ายที่สุด - หุ่นเชิด โดยใช้การเคลื่อนไหวต่างๆ (พลิกตัว เดิน) และประสานการกระทำของคุณกับการกระทำของคู่ของคุณ

การวิเคราะห์วรรณกรรมด้านระเบียบวิธีแสดงให้เห็นว่าเมื่อพัฒนากิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกม นักวิทยาศาสตร์และผู้ปฏิบัติงานให้ความสนใจ ความสนใจเป็นพิเศษเพื่อพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก จึงพบเทคนิคระเบียบวิธีที่น่าสนใจ เช่น

เชิญชวนให้เด็ก ๆ คิดนิทานด้วยของเล่นในจินตนาการสองชิ้นอย่างอิสระแล้วเล่นออกมา อ่านนิทานที่คุ้นเคยให้เด็ก ๆ ฟังและเชิญชวนให้พวกเขาคิดเรื่องใหม่ แต่มีตัวละครเดียวกัน (O. Lagutkina);

เสนอชุดตุ๊กตาแหวกแนวให้กับเด็ก ๆ เพื่อเขียนภาพร่างและเล่นในบทบาทที่ตัดกัน - พ่อฟรอสต์กับกบ, สโนว์เมเดนและพาร์สลีย์ (ที. เนเมโนวา); - ให้โอกาสเด็ก ๆ ได้เล่นบทบาทที่แตกต่างกัน - หมีแก่และลูกหมีตัวน้อย สุนัขขี้โมโห และลูกสุนัขที่ไม่มีทางป้องกัน (G. Prima)

ชั้นเรียนกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล

ตามที่ M.N. Makhaneva (“ ชั้นเรียนการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล”) ขอแนะนำให้มุ่งเน้นไปที่เนื้อหาของชั้นเรียนเกี่ยวกับกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล ซึ่งอาจรวมถึง: - ชมการแสดงหุ่นกระบอกและพูดคุยเกี่ยวกับพวกเขา; - - เกมส์ดราม่า; - การจัดเตรียมและการแสดงนิทานและละครต่างๆ - แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการแสดงออกของการแสดง - แยกแบบฝึกหัดด้านจริยธรรม - แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการทางสังคมและอารมณ์ของเด็ก ชั้นเรียนในกิจกรรมการแสดงละครควรบรรลุเป้าหมายหลักสามประการพร้อมกัน: 1. การพัฒนาคำพูดและทักษะในกิจกรรมการแสดงละครและการแสดง; 2. การสร้างบรรยากาศแห่งความคิดสร้างสรรค์ 3. การพัฒนาทางสังคมและอารมณ์ของเด็ก ๆ ชั้นเรียนส่วนใหญ่จัดโครงสร้างตามโครงการเดียว: - การแนะนำหัวข้อการสร้างอารมณ์ - กิจกรรมการแสดงละคร (ในรูปแบบต่าง ๆ ) ซึ่งครูและเด็กแต่ละคนมีโอกาสที่จะตระหนักรู้ ศักยภาพในการสร้างสรรค์ของพวกเขา - การสรุปทางอารมณ์ทำให้มั่นใจถึงความสำเร็จของกิจกรรมการแสดงละคร ดังนั้น การพัฒนาความมั่นใจในตนเองและทักษะพฤติกรรมทางสังคมจึงได้รับการอำนวยความสะดวกโดยการจัดกิจกรรมการแสดงละครของเด็ก ๆ เมื่อเด็กแต่ละคนมีโอกาสที่จะแสดงออกในบทบาทบางอย่าง . ในการทำเช่นนี้จำเป็นต้องใช้เทคนิคที่หลากหลาย: - เด็ก ๆ เลือกบทบาทตามต้องการ - มอบหมายเด็กที่ขี้อายและขี้อายที่สุดให้รับบทบาทหลัก - แจกจ่ายบทบาทบนการ์ด (เด็ก ๆ รับจากมือของครู การ์ดที่ตัวละครแสดงเป็นแผนผัง) - มีบทบาทเป็นคู่ในระหว่างชั้นเรียนจำเป็นต้อง: - ฟังคำตอบและข้อเสนอแนะของเด็กอย่างระมัดระวัง - หากพวกเขาไม่ตอบอย่าเรียกร้องคำอธิบาย แต่ดำเนินการต่อไป การกระทำกับตัวละคร - เมื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับวีรบุรุษแห่งผลงานควรจัดสรรเวลาไว้เพื่อให้พวกเขาสามารถแสดงหรือพูดคุยกับพวกเขา - โดยสรุปในรูปแบบต่าง ๆ เพื่อสร้างความสุขให้กับเด็ก 1.2 วิธีการทำงานเกี่ยวกับกิจกรรมการแสดงละคร ในกลุ่มอายุต่างๆการวิเคราะห์วรรณกรรมจิตวิทยาและการสอนในประเทศและต่างประเทศทำให้เราสรุปได้ว่าในแต่ละช่วงอายุ แนวทางวิธีการทำงานกับเด็กควรแตกต่างกัน ที.เอ็น. Doronova ในหนังสือของเธอเรื่อง "Playing Theatre" เสนอวิธีการและเทคนิคดังต่อไปนี้:

วิธีการทำงานกับเด็กในกลุ่มกลาง

ครูสนใจเด็กก่อนวัยเรียนในเนื้อหาของงานบทกวีที่จะใช้สำหรับการแสดงละครและดำเนินการอย่างชัดแจ้ง จากนั้นเขาก็ถามเด็กๆ ว่าชอบหรือไม่ หลังจากได้รับการประเมินในเชิงบวก เขาเสนอให้แสดงบทบาทสมมติต่อหน้าผู้ปกครองและอ่านให้เด็กฟังอย่างชัดเจนอีกครั้ง ทำงานในบทบาท

ครูบรรยายสั้น ๆ แต่ค่อนข้างน่าเชื่อถือทางศิลปะเกี่ยวกับสถานที่ซึ่งการแสดงละครจะเกิดขึ้น (ป่า บ้าน ถนน ฯลฯ) และอ่านงานกวีอย่างชัดแจ้งอีกครั้ง โดยให้เด็ก ๆ ท่องบทแต่ละบทที่พวกเขาจำได้ วิเคราะห์เหตุการณ์ที่บรรยายไว้ในงานกวี มันก่อให้เกิดความสนใจในตัวเด็ก ความเชื่อในความเป็นจริงของสิ่งที่เกิดขึ้น และความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมโดยรับบทบาทบางอย่าง หลังจากการกระจายและการยอมรับบทบาทแล้ว จะกระตุ้นให้เด็กจินตนาการถึงรูปลักษณ์ของตัวละคร พฤติกรรม ทัศนคติต่อตัวละครอื่น ๆ เป็นต้น ในขณะเดียวกันก็สามารถนำเสนอลักษณะเฉพาะได้กว้างกว่าเหตุการณ์ที่รวมอยู่ในละครมาก การอภิปรายจบลงด้วยการอ่านบทละครที่แสดงออกโดยครูโดยให้เด็กมีส่วนร่วม พาเด็ก ๆ ไปสู่ความจริงที่ว่าแต่ละภาพที่พวกเขาต้องแสดงจะต้องไม่ซ้ำกัน ("ลูกแมวตัวไหนเป็นของคุณ - ร่าเริงหรือเศร้าหน้าตาเป็นอย่างไร" ฯลฯ )

วิธีการทำงานร่วมกับเด็กในกลุ่มผู้อาวุโส

เด็ก ๆ โตขึ้นและตอนนี้พวกเขาค่อนข้างพร้อมสำหรับการควบคุมพฤติกรรมของพวกเขาตามเจตนาดังนั้นการทำงานในกิจกรรมการแสดงละครกับพวกเขาจึงสามารถสร้างได้เป็นสองขั้นตอน ขั้นตอนแรกเกี่ยวข้องกับการเตรียมตัวสำหรับการแสดงและรวมถึงการแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักเนื้อหา เครื่องแต่งกายและคุณสมบัติและการทำงานตามบทบาท ระยะเวลาของขั้นตอนนี้ได้รับการออกแบบให้กินเวลาตลอดทั้งสัปดาห์ ขั้นตอนที่ 2 ทุ่มเทให้กับการเตรียมการแสดงและการแสดงบนเวทีในทันที ในระยะแรกครู: - ให้เด็กสนใจเนื้อหาของงานที่จะใช้สำหรับการแสดงละครและแสดงอย่างชัดแจ้งหรือเชิญชวนให้เด็ก ๆ เขียนการแสดงเพื่อการแสดงของตนเอง - ถามว่าเด็ก ๆ ชอบงานหรือไม่ หรือไม่. หลังจากได้รับการประเมินเชิงบวก ครูเสนอให้แสดงบทบาทสมมติต่อหน้าผู้ปกครองและอ่านให้เด็กฟังอย่างชัดเจนอีกครั้ง หากเด็กคิดเนื้อหาเอง ให้แต่ละคนเลือกบทบาทของตนเอง ทำงานในบทบาทการทำงานกับเด็กในวัยนี้มีโครงสร้างเช่นเดียวกับในกลุ่มกลาง

ครูบรรยายสั้น ๆ แต่ค่อนข้างน่าเชื่อถือทางศิลปะเกี่ยวกับสถานที่ซึ่งการแสดงละครจะเกิดขึ้น (ป่า บ้าน ถนน ฯลฯ) และอ่านงานกวีอย่างชัดแจ้งอีกครั้ง โดยให้เด็ก ๆ ท่องบทแต่ละบทที่พวกเขาจำได้ วิเคราะห์เหตุการณ์ที่บรรยายไว้ในงานกวี มันก่อให้เกิดความสนใจในตัวเด็ก ความเชื่อในความเป็นจริงของสิ่งที่เกิดขึ้น และความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมโดยรับบทบาทบางอย่าง หลังจากการกระจายและการยอมรับบทบาทแล้ว จะกระตุ้นให้เด็กจินตนาการถึงรูปลักษณ์ของตัวละคร พฤติกรรม ทัศนคติต่อตัวละครอื่น ๆ เป็นต้น ในขณะเดียวกันก็สามารถนำเสนอลักษณะเฉพาะได้กว้างกว่าเหตุการณ์ที่รวมอยู่ในละครมาก การอภิปรายจบลงด้วยการอ่านบทละครที่แสดงออกโดยครูโดยให้เด็กมีส่วนร่วม นำพาเด็ก ๆ ไปสู่ความจริงที่ว่าภาพแต่ละภาพที่พวกเขาต้องแสดงจะต้องไม่ซ้ำกัน (“ ลูกสุนัขของคุณคืออะไร - ร่าเริงหรือเศร้าเขามีหน้าตาเป็นอย่างไร คุณจะแสดงให้ผู้ชมเห็นว่าเขามีดีหรือดีได้อย่างไร อารมณ์เสีย? และอื่นๆ)

ทำงานกับภาพร่างเห็นได้ชัดว่าคำถามเกี่ยวกับความลึกของการเปลี่ยนแปลงบนเวทีในความหมายกว้าง ๆ ของแนวคิดนี้ไม่สามารถถูกเลี้ยงดูโดยเด็กในปีที่หกของชีวิตได้ แต่ประสบการณ์ชีวิตของเด็กความรู้และความคิดเกี่ยวกับความเป็นจริงโดยรอบทำให้เขาสามารถสร้างภาพลักษณ์ของตัวละครที่มีบทบาทในจินตนาการได้ในจินตนาการ ดังนั้นเมื่อทำงานกับเด็ก T.N. Doronova แนะนำเทคนิคต่อไปนี้ ควรเริ่มต้นด้วยการเตรียมคุณสมบัติสำหรับการแสดง เครื่องแต่งกาย จากนั้นคุณควรเดินหน้าต่อไป ขั้นแรกครูถามเด็กแต่ละคนว่าตัวละครของฮีโร่ของเขาคืออะไร ตามลักษณะทั่วไป เขาแบ่งฮีโร่ออกเป็นสองกลุ่มย่อยสามกลุ่มขึ้นไป ตัวอย่างเช่นกลุ่มแรกผู้กล้าหาญและเด็ดขาดเป็นกลุ่มแรกประเภทสำคัญคนธรรมดากลุ่มที่สองกลุ่มขี้ขลาดกลุ่มที่สาม จากนั้นให้เด็กในแต่ละกลุ่มย่อยสาธิตการเคลื่อนไหวของตัวละคร หลังจากที่กลุ่มย่อยทั้งหมดเช่นกระต่ายที่กล้าหาญและมุ่งมั่นสาธิตการเคลื่อนไหวของพวกเขาแล้วครูก็นำเด็ก ๆ ไปสู่แนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับธรรมชาติของการเคลื่อนไหวของภาพที่กำหนด อาจฟังดูเหมือน: “กระต่ายตัวหนาและเด็ดเดี่ยวเดินอย่างรวดเร็วและมั่นใจไปตามเส้นทางป่า เมื่อปากกระบอกปืนของพวกเขาเชิดขึ้น พวกเขาเงยหน้าขึ้นมองเท่านั้น ไหล่ของพวกเขาเหยียดตรง หน้าอกไปข้างหน้า อุ้งเท้าซุกไว้ในกระเป๋ากางเกง (หรือพับไว้ด้านหลัง ฯลฯ)” จากการอธิบายลักษณะการเคลื่อนไหวของแต่ละกลุ่มย่อย ครูจะก้าวไปสู่การกำหนดลักษณะคำพูดของตัวละคร งานยังดำเนินการในกลุ่มย่อย ในตอนแรกครูแนะนำให้เด็กแต่ละคนเลือกน้ำเสียงที่เหมาะสมขึ้นอยู่กับภาพลักษณ์และลักษณะของฮีโร่จากนั้นเช่นเดียวกับในการพัฒนาการเคลื่อนไหวเขาจะนำเด็ก ๆ ไปสู่แนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับธรรมชาติของคำพูดนี้ ภาพโดยรวม ตัวอย่างเช่นหากกระต่ายกล้าหาญและเด็ดขาดพวกมันก็จะพูดเสียงดังพร้อมกับคำพูดด้วยท่าทางอุ้งเท้ามองตรงเข้าไปในดวงตาของผู้พูด ฯลฯ เมื่อเสร็จสิ้นงานเกี่ยวกับการแสดงออกของคำพูดจะมีการซ้อมการแสดง ครูจะยกย่องเด็กเสมอ

วิธีการทำงานร่วมกับเด็กในกลุ่มเตรียมการ

การทำงานกับเด็กอายุหกขวบในกิจกรรมการแสดงละครนั้นดำเนินการในสองด้านที่สัมพันธ์กัน ทิศทางแรกเกี่ยวข้องกับการพัฒนาความสนใจ จินตนาการ การเคลื่อนไหวของเด็ก ๆ การบรรเทาความวิตกกังวลบนเวที ฯลฯ ทิศทางที่ 2 ทุ่มเทให้กับการทำงานตามบทบาทนี้อย่างเต็มที่ รวมถึงการวิเคราะห์ผลงานศิลปะ การจัดฉาก งานเกี่ยวกับข้อความ การอภิปรายเกี่ยวกับคุณลักษณะของตัวละครของตัวละคร การเลือกวิธีในการแสดงออกบนเวที การฝึกฉาก , ฝึกฝนเทคนิคการแต่งหน้า ฯลฯ การช่วยให้นักแสดงหนุ่มทำงานด้วยตัวเองและบทบาทของเขาถือเป็นงานที่ค่อนข้างยาก ครูสามารถแก้ไขได้อย่างมีประสิทธิผลโดยต้องไม่ถ่ายทอดวิธีการและเทคนิคของโรงเรียน เช่น สตูดิโอการแสดงสำหรับผู้ใหญ่ มาทำงานกับเด็กๆ ที.เอ็น. โดโรโนวาแนะนำให้ทำกิจกรรมชั้นนำของเด็กก่อนวัยเรียน นั่นคือ การเล่น เป็นพื้นฐานสำหรับกิจกรรมการแสดงละคร แม้ว่าเด็กจะ "เล่นละคร" และนักแสดงมืออาชีพจะต้องปฏิบัติตามกฎแห่งการแสดง แต่ก็มีหลายอย่างที่เหมือนกัน กวีและนักวิจารณ์ศิลปะ แม็กซิมิเลียน โวโลชิน ให้เหตุผลเกี่ยวกับเรื่องนี้ในลักษณะที่ว่าศิลปะมีค่าตราบเท่าที่มันเป็นเกมเท่านั้น ศิลปินคือเด็กที่ไม่ลืมวิธีการเล่น อัจฉริยะคือผู้ที่ไม่สามารถเติบโตได้ ทุกสิ่งที่ไม่ใช่เกมไม่ใช่ศิลปะ ดังนั้นในอีกด้านหนึ่งเมื่อทำงานกับเด็กๆ สิ่งสำคัญมากคือต้องรักษาความสมบูรณ์ของจินตนาการ ความมีชีวิตชีวา และความเป็นธรรมชาติในการถ่ายทอดสภาวะทางอารมณ์ต่างๆ บนเวที ในทางกลับกัน มีความจำเป็นต้องจัดเตรียมเทคนิคการแสดงขั้นพื้นฐานให้กับเด็กก่อนวัยเรียน การออกกำลังกายขอแนะนำให้นักแสดงตัวน้อยทำงานด้วยตัวเองในรูปแบบของแบบฝึกหัดพิเศษ (จำลองการกระทำบางอย่าง) ซึ่งหลังจากเรียนรู้กับครูแล้วควรนำเข้าสู่ชีวิตประจำวันของเด็ก ๆ ที่เล่น แบบฝึกหัดสำหรับความตึงเครียดของกล้ามเนื้อ: - การสับ ไม้ - ลากกล่องหนัก - ถือกระเป๋าเดินทางที่หนักมาก - เอื้อมหยิบแอปเปิ้ลที่แขวนไว้สูงแล้วหยิบมันไปซ่อนอย่างรวดเร็ว ฯลฯ ออกกำลังกายเพื่อผ่อนคลายกล้ามเนื้อ - หลับบนเก้าอี้ - ขณะนั่งบนเก้าอี้ เก้าอี้ แปรงหยดน้ำออกจากมือ เป็นต้น แบบฝึกหัดพัฒนาจินตนาการ : - ยื่นเชือกให้กันจินตนาการว่าเป็นงู - มอบลูกบาศก์ที่มีคำว่า "กบ" หรือ "ไอศกรีม" ให้กัน - ส่งกล่องเปล่าให้กันและกัน แล้วผลัดกันหยิบของในจินตนาการออกมาแล้วเล่นกับมัน ทำงานในบทบาทผลงานของนักแสดงตัวน้อยในบทบาทภายใต้การแนะนำของครูมีโครงสร้างดังนี้

ทำความรู้จักกับละคร (เกี่ยวกับอะไร มีเหตุการณ์สำคัญอะไรบ้าง) ทำความรู้จักกับตัวละครในละคร (ที่พักอาศัย บ้านเป็นยังไง หน้าตา เสื้อผ้า พฤติกรรม ความสัมพันธ์ระหว่างกันเป็นยังไง เป็นต้น) การกระจายบทบาท งานตรงต่อบทบาท:

- วาดภาพเหมือนของฮีโร่ด้วยวาจา - เพ้อฝันเกี่ยวกับบ้านของเขา, ความสัมพันธ์กับพ่อแม่, เพื่อน ๆ, ประดิษฐ์อาหารจานโปรด, กิจกรรม, เกม; - เรียบเรียงเหตุการณ์ต่างๆจากชีวิตของพระเอกที่ไม่รวมอยู่ในละคร - การวิเคราะห์การกระทำที่คิดค้นของฮีโร่ - ทำงานกับข้อความ (ทำไมพระเอกถึงพูดแบบนี้ สิ่งที่เขากำลังคิดอยู่ในขณะนี้) ภารกิจหลักของครูคือการช่วยให้เด็กเข้าใจและสัมผัสทุกสิ่งที่ซ่อนอยู่หลังคำพูดของข้อความ - ทำงานบนเวที การแสดงออก: กำหนดการกระทำที่เหมาะสม การเคลื่อนไหว ท่าทางของตัวละครในพื้นที่เล่น สถานที่ของ ตำแหน่งบนเวที จังหวะการแสดง การแสดงออกทางสีหน้า น้ำเสียง - การเตรียมเครื่องแต่งกายละคร - การสร้างภาพด้วยการแต่งหน้าอย่างชำนาญ แน่นอนว่าทุกสิ่งบนเวทีต้องได้รับการพิสูจน์ ทุกการกระทำ ทุกการมอง การกระทำทั้งหมดต้องมีเหตุผลและสมควร พฤติกรรมบนเวทีของเด็กจะต้องได้รับการกระตุ้นและมีความหมายภายในภายในกรอบของบทบาทที่เขาเล่น ด้วยการทำงานเกี่ยวกับการแสดงออกทางสีหน้า การทำความเข้าใจภาษากายและการเคลื่อนไหว เด็ก ๆ จะค่อยๆ เชี่ยวชาญวิธีการแสดงออกที่จะช่วยให้พวกเขาประสบความสำเร็จบนเวทีละครสำหรับเด็ก และรู้สึกมั่นใจในตัวเองและความสามารถของพวกเขา ดังนั้นเราจึงเห็นว่าแต่ละช่วงอายุต้องมีแนวทางในการทำงานกับเด็กเป็นของตัวเอง ความแตกต่างในแนวทางสัมพันธ์กับความเข้าใจในความสามารถของเด็กในแต่ละวัย การนำเสนอความต้องการของเด็ก และความคาดหวังในผลลัพธ์ที่แน่นอน 1.3 อิทธิพลของกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลที่มีต่อพัฒนาการ บุคลิกภาพของเด็กกิจกรรมการแสดงละครมีผลกระทบร้ายแรงต่อการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก ตาม นักจิตวิทยาชื่อดังหนึ่ง. Leontyev เกมสร้างละครที่พัฒนาขึ้นนั้นเป็นกิจกรรม "ก่อนสุนทรีย์" อยู่แล้ว ดังนั้นการสร้างละครในเกมจึงเป็นหนึ่งในรูปแบบที่เป็นไปได้ของการเปลี่ยนผ่านไปสู่การสร้างสรรค์ กล่าวคือ กิจกรรมด้านสุนทรียศาสตร์ที่มีแรงจูงใจเป็นลักษณะเฉพาะในการมีอิทธิพลต่อผู้อื่น ในขณะที่เล่นบทบาท เด็กไม่เพียงแต่สามารถจินตนาการเท่านั้น แต่ยังได้สัมผัสกับอารมณ์ของการกระทำของตัวละครของเขาด้วย สิ่งนี้ส่งผลต่อการพัฒนาประสาทสัมผัสของเด็กก่อนวัยเรียนอย่างแน่นอน ประสบการณ์ด้านสุนทรียภาพช่วยให้เด็กได้รับความชื่นชมต่อการแสดงออกของชีวิตที่เขาไม่เคยสังเกตเห็นมาก่อน และถ่ายทอดผ่านการเคลื่อนไหว ท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า และวิธีการแสดงออกอื่น ๆ ลักษณะโดยรวมของกิจกรรมการแสดงละครช่วยให้เด็กๆ ขยายและเพิ่มพูนประสบการณ์ความร่วมมือในสถานการณ์จริงและในจินตนาการได้ เมื่อเตรียมการแสดง พวกเขาเรียนรู้ที่จะระบุเป้าหมาย วิธีการเพื่อให้บรรลุเป้าหมาย วางแผนและประสานงานการกระทำของตน และอื่นๆ อีกมากมาย ด้วยการทำหน้าที่ เด็ก ๆ จะได้รับประสบการณ์ในความสัมพันธ์ประเภทต่างๆ ซึ่งมีความสำคัญต่อการพัฒนาสังคมของพวกเขาด้วย นอกจากนี้กิจกรรมการแสดงละครยังมีโอกาสมากมายในการแก้ไขพัฒนาการส่วนบุคคล ตัวอย่างเช่น V.G. Maralov และ L.P. ในคำแนะนำของเธอต่อครูเกี่ยวกับการป้องกันความก้าวร้าวและการพัฒนาความสงบสุขในเด็ก Frolova เขียนว่า: “เกมมีศักยภาพที่ดี - การแสดงละคร เมื่อเด็ก ๆ เล่นในสถานการณ์บางอย่าง สวมบทบาทเป็นฮีโร่ทั้งเชิงบวกและเชิงลบ เด็กที่ก้าวร้าวมักจะถูกวางไว้ในตำแหน่งที่ตัดกัน: ไม่ว่าจะอยู่ในตำแหน่งของฮีโร่ที่ก้าวร้าวหรือในตำแหน่งที่ใจดี - ทำให้สามารถแก้ไขตำแหน่งต่าง ๆ ในจิตสำนึกและจิตใต้สำนึกได้และยอมรับคุณค่าของการไม่ - พฤติกรรมก้าวร้าวไม่รุนแรง” นักจิตวิทยาใช้กิจกรรมการแสดงละครในการทำงานร่วมกับเด็กที่หุนหันพลันแล่นและไม่โต้ตอบทางสังคม ในการป้องกันและเอาชนะการขาดความมั่นใจในตัวเองของเด็กและความสามารถ ความวิตกกังวลและความกลัวของเขา ตามที่ T.I. Petrova ละครคือการทดสอบทักษะการคิด ความจำ คำพูด ความสนใจ และการสื่อสาร ในงาน “เกมละครในโรงเรียนอนุบาล” Petrova T.I., Sergeeva E.A., Petrova E.S. โปรดทราบว่าในกระบวนการของกิจกรรมการแสดงละครบุคลิกภาพของเด็กจะพัฒนา ได้แก่ :

1. ในกระบวนการเล่นเกมละครความรู้ของเด็กเกี่ยวกับโลกรอบตัวจะขยายและลึกซึ้งยิ่งขึ้น กระบวนการทางจิตพัฒนา: ความสนใจ, ความทรงจำ, การรับรู้, จินตนาการ; การพัฒนาเครื่องวิเคราะห์ต่างๆเกิดขึ้น: ภาพ, การได้ยิน, มอเตอร์คำพูด, การเคลื่อนไหวร่างกาย; คำศัพท์ โครงสร้างไวยากรณ์ของคำพูด การออกเสียงของเสียง ทักษะการพูดที่สอดคล้องกัน ด้านน้ำเสียงไพเราะของคำพูด จังหวะและการแสดงออกของคำพูด ได้รับการกระตุ้นและปรับปรุง ปรับปรุงทักษะยนต์, การประสานงาน, ความราบรื่น, ความสามารถในการสลับและจุดมุ่งหมายของการเคลื่อนไหว ทรงกลมทางอารมณ์ - การเปลี่ยนแปลงพัฒนาขึ้น การแก้ไขพฤติกรรมเกิดขึ้น ความรู้สึกของการร่วมกันและความรับผิดชอบต่อกันและกันพัฒนาขึ้นและประสบการณ์ของพฤติกรรมทางศีลธรรมก็เกิดขึ้น กระตุ้นการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ กิจกรรมการค้นหา และความเป็นอิสระ การมีส่วนร่วมในเกมละครนำความสุขมาสู่เด็ก กระตุ้นความสนใจ และทำให้พวกเขาหลงใหล

Alexandra Petrovna Ershova (หัวหน้าห้องปฏิบัติการโรงละครที่สถาบันการศึกษาศิลปะแห่ง Russian Academy of Education) ในบทความของเธอ“ โรงละครเป็นอันตรายต่อเด็กก่อนวัยเรียนหรือไม่” นำเสนอข้อดีและข้อเสียของกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลและโรงเรียนที่แตกต่างกัน “ จากมุมมองของฉัน” Ershova กล่าว: ครูและนักการศึกษามีแบบแผนที่แน่นอนและมั่นคง: เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าโรงละครในโรงเรียนหรือโรงเรียนอนุบาลนั้นดีเสมอไป ไม่มีที่ไหนเลยสำหรับสิ่งเลวร้ายและอันตรายที่จะมาจากที่นี่ ความจริงก็คือโรงละครมืออาชีพและโรงละครอนุบาลมีเป้าหมายและวัตถุประสงค์ที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิงแม้ว่าวิธีการในการบรรลุเป้าหมายจะเหมือนกันเป็นส่วนใหญ่ก็ตาม หรือมากกว่านั้น อะไรคือความหมายในโรงละครมืออาชีพ (เช่น ความสามารถในการจดจำข้อความ การแสดงด้นสด ความสามารถในการเคลื่อนไหว ได้ยินคู่หู พูดได้ถูกต้อง ความสามารถในการทำงานเป็นทีม ฯลฯ) ในโรงเรียนและโรงเรียนอนุบาล ละครมันจะกลายเป็นจุดจบในตัวเอง เป้าหมายของโรงละครมืออาชีพคือสุนทรียภาพโดยธรรมชาติจะต้องสร้างปรากฏการณ์ที่ดำเนินไปตามกฎแห่งความงาม ไม่ควรจะมีการแสดงใดๆ เลยในโรงเรียนอนุบาล” จากข้อมูลของ Ershova นิสัยของเด็กตั้งแต่อายุยังน้อยที่เป็นเป้าหมายของความสนใจทั่วไปทำให้เขาได้รับอันตรายทางจิตใจอย่างมาก เริ่มต้นด้วยความจริงที่ว่าสำหรับเด็กการแสดงต่อหน้าผู้ชมนั้นเป็นภาระทางจิตใจและอารมณ์ที่มากเกินไปการบาดเจ็บและจบลงด้วยความจริงที่ว่าสิ่งนี้นำไปสู่การเบี่ยงเบนต่าง ๆ ไม่เพียง แต่ในพฤติกรรมของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในจิตสำนึกด้วย ลองนึกภาพ: ที่นี่เขาตัวเล็กมากยืนอยู่บนเวทีภายใต้สปอตไลท์ ทุกสายตาจับจ้องไปที่เขา ใครในพวกเราไม่เคยเห็นดวงตาเล็กๆ ของเด็กก่อนวัยเรียนก่อนการแสดง! ใช่ครับ ยกเว้นกลัวว่าต้องพูดทุกอย่างทันเวลา อย่าลืมว่า ตรงไหนกระทืบเท้า ตรงไหนร้องเพลง ไม่มีอะไรอื่นอีกแล้ว กวี L. Fadeeva ถ่ายทอดสิ่งนี้ได้อย่างแม่นยำมาก สภาพทางอารมณ์เด็กในบทกวี "การแสดงครั้งแรก": ฉันยืนอยู่บนเวที ห้องโถงเงียบลง และฉันเงียบฉันจำข้อไม่ได้! ฉันยืนคิดว่าจะร้องไห้ตอนนี้หรือทีหลัง เด็กส่วนใหญ่กลัวการขึ้นเวที พวกเขาทำเช่นนี้เพียงเพื่อรอการสรรเสริญในภายหลังเท่านั้น แต่คำชมก็ก่อให้เกิดอันตรายได้เช่นกัน แน่นอนว่าเด็กควรได้รับการส่งเสริม แต่เขาไม่สามารถได้รับการยกย่องว่าเป็นนักแสดงที่ดีได้ นี่ก็หมายความว่าเด็กอีกคนเป็นศิลปินที่ไม่ดี และถ้าเราอยากจะชมเชยเด็ก เราต้องจำไว้อย่างแน่นอนว่าเราต้องชมเชย ไม่ใช่เพราะ “เขาเล่นบทได้ดีและแสดงออกมาได้ดี” แต่เพราะว่าเขาเรียนรู้คำศัพท์ได้ดีและประทับตรา เท้าของเขาในเวลาที่เหมาะสม - นั่นเป็นงานที่ดี! “ เมื่อทำงานกับเด็ก ๆ ในฐานะผู้กำกับและนักแสดง” Ershova กล่าว: มีปัญหาชั่วนิรันดร์ - ปัญหาความกดดันมากเกินไป มีผู้ใหญ่มากมายอยู่เสมอ ด้วยวิธีนี้ เด็กจะได้รับการอธิบายอยู่ตลอดเวลาว่าต้องทำอะไร อย่างไร และเพราะเหตุใด ผู้ใหญ่มีงานยุ่งจนทนไม่ไหว เขากดดันเด็กอย่างต่อเนื่องด้วยความเหนือกว่า ความรอบรู้ และทักษะ เรามักจะดูถูกดูแคลนว่าคู่ครองที่แข็งแกร่งอย่างน้อยก็อาจเป็นคนตัวเล็กที่เราอยากจะพูดด้วยด้วยอารมณ์ที่จำเป็น ฉันมักจะเตือนนักเรียนครูของฉันว่า “คุณไม่ใช่โมสาร์ทอีกต่อไป แต่นักเรียนของคุณอาจกลายเป็นหนึ่งเดียว!” เราต้องไม่ลืมเรื่องนี้ คุณต้องเจียมเนื้อเจียมตัวมากขึ้น เราต้องให้โอกาสเด็กๆ ได้เล่นกับธัมเบลิน่า ซินเดอเรลล่า ฯลฯ ได้อย่างเป็นธรรมชาติที่สุด เป้าหมายของกิจกรรมดังกล่าวควรเป็นเช่นนี้: ละครในโรงเรียนอนุบาลไม่ควรทำเพื่อให้ผลลัพธ์เป็นปรากฏการณ์บางอย่างที่ไม่น่าอายที่จะแสดง แต่เพื่อให้เด็ก ๆ มีสภาพแวดล้อมที่เป็นธรรมชาติสำหรับการพัฒนาจินตนาการและจินตนาการฝึกซ้อม ทักษะการพูดและพฤติกรรม ทักษะ” บทสรุป:ดังนั้นกิจกรรมการแสดงละครจึงเป็นกระบวนการที่มีจุดมุ่งหมายในการสร้างบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ส่งเสริมการพัฒนาความสามารถในการรับรู้ประเมินรู้สึกถึงความงามในโลกรอบตัวเราและถ่ายทอดทัศนคติของตนต่อมันความสามารถในการรับรู้วัตถุตามที่เป็นอยู่ และปรับให้เข้ากับสถานการณ์ทางสังคมโดยเฉพาะ ประการแรก กิจกรรมการแสดงละครคือความสนุกสนาน เสียงหัวเราะ อารมณ์ที่สดใส และความสนุกสนานในการเล่น นี่คือกิจกรรมที่ความฝัน ความปรารถนา โรคกลัว และอื่นๆ อีกมากมายได้รับการตระหนักและแสดงออกมา เมื่อทำงานกับเด็ก ๆ ควรให้ความสนใจกับกิจกรรมการแสดงละครเนื่องจากเป็นกิจกรรมที่ให้โอกาสพิเศษในการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กอย่างกลมกลืน 2 คุณสมบัติของการพัฒนาจินตนาการในเด็กก่อนวัยเรียน 2.1 แนวคิดเรื่องจินตนาการและความเชื่อมโยงกับกระบวนการทางจิตอื่น ๆนีมอฟ อาร์.เอส. ในหนังสือ "จิตวิทยา" เขากล่าวว่าเมื่อพิจารณาถึงกระบวนการของบุคคลที่สร้างสิ่งใหม่ ๆ เรากำลังเผชิญกับปรากฏการณ์อย่างหนึ่งในหลายประการของจิตใจมนุษย์ สาระสำคัญก็คือ ในขั้นต้นในใจของเขาบุคคลนั้นสร้างภาพที่ทำ ยังไม่มีอยู่ในความเป็นจริง พื้นฐานสำหรับการสร้างภาพดังกล่าวคือประสบการณ์ ชีวิตที่ผ่านมาซึ่งบุคคลได้รับจากการโต้ตอบด้วย ความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์. กระบวนการสร้างภาพจิตใหม่เรียกว่าจินตนาการ จินตนาการเป็นกระบวนการในการเปลี่ยนแปลงความคิดที่สะท้อนความเป็นจริงและสร้างแนวคิดใหม่บนพื้นฐานนี้ เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าจินตนาการเกิดขึ้นจากกระบวนการทำงาน - กิจกรรมของมนุษย์ที่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงของวัตถุในโลกแห่งความเป็นจริง ตัวอย่างเช่น บุคคลใช้เครื่องมือและสังเกตเห็นหรือค้นพบข้อบกพร่องบางประการของมัน จากนั้นเขาก็สามารถจินตนาการถึงภาพลักษณ์ของเครื่องดนตรีที่สมบูรณ์แบบยิ่งขึ้นในใจได้ ในระหว่างพัฒนาการทางประวัติศาสตร์ของมนุษย์ จินตนาการเริ่มปรากฏให้เห็นไม่เพียงแต่ในการทำงานเท่านั้น แต่ยังรวมถึงจินตนาการและความฝันของมนุษย์ด้วย รูปแบบจินตนาการที่ซับซ้อนอย่างยิ่งได้ปรากฏขึ้น ซึ่งจำเป็นสำหรับความคิดสร้างสรรค์ทางวิทยาศาสตร์ เทคนิค และศิลปะ กระบวนการของจินตนาการมักเกิดขึ้นโดยเชื่อมโยงกับกระบวนการทางจิตอีกสองกระบวนการอย่างแยกไม่ออกเสมอ นั่นคือ ความทรงจำและการคิด หากบุคคลต้องเผชิญกับภารกิจในการสร้างการเป็นตัวแทนของสิ่งต่าง ๆ และเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นก่อนหน้านี้ในประสบการณ์ของเขา เรากำลังพูดถึงกระบวนการความจำ แต่ถ้าความคิดเดียวกันถูกทำซ้ำเพื่อสร้างการผสมผสานใหม่ของความคิดเหล่านี้หรือสร้างแนวคิดใหม่จากความคิดเหล่านั้น เราก็พูดถึงกิจกรรมของจินตนาการ มีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดระหว่างจินตนาการและการคิด โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสถานการณ์ที่มีปัญหา เมื่อเผชิญกับสิ่งที่ไม่รู้จักบุคคลเริ่มวิเคราะห์สังเคราะห์เชื่อมโยงสิ่งที่รับรู้กับประสบการณ์ในอดีตและบนพื้นฐานนี้พยายามที่จะเจาะลึกเข้าไปในแก่นแท้ของข้อเท็จจริงและปรากฏการณ์ที่เกี่ยวข้อง และในสิ่งนี้เขาไม่เพียงได้รับความช่วยเหลือจากการคิดและความทรงจำเท่านั้น แต่ยังรวมถึงจินตนาการด้วยซึ่งแสดงออกมาในการสร้างภาพที่สมบูรณ์ที่สร้างองค์ประกอบที่ขาดหายไปขึ้นมาใหม่ จินตนาการมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับกระบวนการรับรู้ มันรวมอยู่ในการรับรู้มีอิทธิพลต่อการสร้างภาพของวัตถุที่รับรู้และในขณะเดียวกันก็ขึ้นอยู่กับการรับรู้ด้วย ด้วยการมีส่วนร่วมในการรับรู้ จินตนาการจะเสริมสร้างภาพใหม่ๆ ตัวอย่างเช่น การรับรู้งานศิลปะจะมีความหมายและเป็นอารมณ์มากขึ้นเมื่อมีจินตนาการเข้ามาเกี่ยวข้อง 2.2 ทิศทางหลักของการพัฒนาจินตนาการในเด็กก่อนวัยเรียน Wenger I.A และ Mukhina V.S. (“จิตวิทยา”) เช่นเดียวกับนักจิตวิทยาคนอื่นๆ เชื่อว่าในช่วงเริ่มต้นของวัยเด็กก่อนวัยเรียน จินตนาการส่วนใหญ่เป็นไปโดยไม่สมัครใจและอยู่เฉยๆ เด็กไม่ได้กำหนดให้ตัวเองเป็นงานพิเศษในการจินตนาการหรือจินตนาการถึงบางสิ่งบางอย่างและไม่เข้าใจการกระทำที่จำเป็นสำหรับสิ่งนี้ รูปภาพของจินตนาการเกิดขึ้นระหว่างการเล่นเกม การวาดภาพ การออกแบบ การฟังนิทานและเทพนิยายอันเป็นผลเพิ่มเติมจากการกระทำในการรับรู้และการคิดของเด็ก ในวัยก่อนวัยเรียนตอนกลางภายใต้อิทธิพลของความซับซ้อนที่เพิ่มขึ้นของกิจกรรมของเด็กและความต้องการใหม่ที่ผู้ใหญ่วางไว้เขาต้องเผชิญกับงานสร้างแผนสำหรับเกมหรือการวาดภาพล่วงหน้าโดยจดจำเนื้อหาแล้ว ทำซ้ำ เพื่อให้สามารถแก้ไขปัญหาเหล่านี้ได้เด็กจึงเริ่มใช้วิธีการที่เขาเรียนรู้จากผู้ใหญ่ จากนั้นการกระทำของจินตนาการก็เริ่มเป็นรูปเป็นร่าง จินตนาการที่กระตือรือร้นก็เกิดขึ้น ในช่วงครึ่งแรกของวัยเด็กก่อนวัยเรียน เช่นเดียวกับในวัยเด็ก จินตนาการที่สร้างสรรค์ขึ้นใหม่ครอบงำ ซึ่งประกอบด้วยภาพที่อธิบายไว้ในบทกวี เทพนิยาย และเรื่องราวของผู้ใหญ่ ลักษณะของภาพเหล่านี้ขึ้นอยู่กับประสบการณ์ของเด็ก เนื้อหาที่สะสมอยู่ในความทรงจำ และระดับความเข้าใจหรือสิ่งที่เขาได้ยินจากผู้ใหญ่หรือเห็นในภาพ อย่างไรก็ตาม ประสบการณ์ของเด็กไม่ดี ระดับความเข้าใจยังค่อนข้างต่ำ ดังนั้นภาพที่เกิดขึ้นจึงมักจะห่างไกลจากความเป็นจริงและมีองค์ประกอบที่ต่างกันมากที่สุดที่ดึงมาจากแหล่งที่มาต่างๆ ผสมกัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งพวกเขามักจะผสมผสานของจริงกับของวิเศษและของมหัศจรรย์เข้าด้วยกัน สำหรับผู้ใหญ่ สิ่งนี้มักจะดูเหมือนเป็นการแสดงให้เห็นถึงพลังแห่งจินตนาการ แต่ในความเป็นจริง มันเป็นการสำแดงของการขาดประสบการณ์และการวิพากษ์วิจารณ์ การไม่สามารถแยกแยะความเป็นไปได้จากสิ่งที่เป็นไปไม่ได้ เด็กพยายามเข้าใจ แต่ผู้ใหญ่คิดว่าเขาเพ้อฝัน ลักษณะเด่นของจินตนาการของเด็กก่อนวัยเรียนคือความสดใสและอารมณ์ ความเกิดและการเปลี่ยนแปลงได้ง่าย เกิดขึ้นและเปลี่ยนแปลงไม่ว่าด้วยเหตุผลใดก็ตาม อิทธิพลของความรู้สึกของเด็กที่มีต่อจินตนาการของเขาสะท้อนให้เห็นในความจริงที่ว่าเด็กกำหนดคุณสมบัติให้กับตัวเองโดยไม่ได้ตั้งใจโดยไม่ได้ตั้งใจก่อนอื่นคือคุณสมบัติของผู้ใหญ่ หนึ่งในการแสดงความสว่างของภาพในจินตนาการที่เกิดขึ้นในตัวเด็กคือการที่เด็กเชื่อในตัวพวกเขาเกือบจะราวกับว่ามันเป็นเหตุการณ์หรือปรากฏการณ์จริง การเกิดขึ้นของภาพจินตนาการอย่างต่อเนื่องช่วยให้เด็กเข้าใจโลกรอบตัวเขาเพื่อย้ายจากสิ่งที่รู้ไปสู่สิ่งที่ไม่รู้ แต่การขาดการกระทำที่มีจุดมุ่งหมายของจินตนาการนำไปสู่ความจริงที่ว่าภาพที่โผล่ออกมานั้นกระจัดกระจาย พวกเขาไม่ได้รวมกันเป็นภาพที่สอดคล้องกัน แต่ขึ้นอยู่กับการเปลี่ยนแปลง สภาพภายนอกซึ่งในแต่ละครั้งจะเป็นเหตุให้เกิดภาพใหม่ๆ การได้มาหลักในการพัฒนาจินตนาการของเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่าคือการเรียนรู้จินตนาการที่กระตือรือร้นและการท่องจำโดยสมัครใจ วัยก่อนวัยเรียนอาวุโสคืออายุที่จินตนาการที่กระฉับกระเฉงของเด็กได้รับอิสรภาพ แยกออกจากกิจกรรมภาคปฏิบัติและเริ่มนำหน้า มันรวมตัวกับการคิดและการกระทำร่วมกับมันเมื่อแก้ไขปัญหาทางปัญญา ด้วยตัวละครที่กระตือรือร้น จินตนาการที่สร้างสรรค์ของเด็กจะสร้างความเป็นจริงได้ครบถ้วนและแม่นยำมากกว่าเดิมมาก เด็กหยุดสับสนระหว่างของจริงและของปลอม เมื่อจินตนาการไม่ได้สร้างคำอธิบายภาพที่กำหนดขึ้นมาใหม่ แต่สั่งให้สร้างแผนของตัวเอง มันเข้าใกล้จินตนาการที่สร้างสรรค์ของผู้ใหญ่ อย่างไรก็ตาม จินตนาการของเด็กไม่ได้มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ผลงานที่มีคุณค่าทางสังคมจากแรงงานซึ่งแตกต่างจากเขา ความคิดสร้างสรรค์นี้มีไว้เพื่อ "เพื่อตนเอง" ไม่มีข้อกำหนดสำหรับความเป็นไปได้หรือประสิทธิภาพการทำงาน ในขณะเดียวกันก็มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการพัฒนาการกระทำของจินตนาการเพื่อเตรียมพร้อมสำหรับความคิดสร้างสรรค์ที่แท้จริงในอนาคต “โรงเรียน” หลักของจินตนาการที่กระตือรือร้นคือเกมเล่นตามบทบาท เด็กๆ จะสร้างแนวคิดของเกมขึ้นมาทีละน้อยในระหว่างเกม แต่เมื่อเวลาผ่านไป การสร้างแนวคิดของเกมก็เริ่มเกิดขึ้นก่อนตัวเกม ตอนนี้ ก่อนที่พวกเขาจะเริ่มเล่นจริงๆ เด็กๆ จะเล่นมันในใจ ทำให้เกิดภาพที่สอดคล้องกันในจินตนาการของพวกเขา สิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งในการเรียนรู้ความสามารถในการสร้างแผนเกมคือการอภิปรายร่วมกันโดยเด็กหลายคน ในขณะเดียวกันก็เสริมซึ่งกันและกันซึ่งสิ่งที่คนหนึ่งคิดขึ้นมากลายเป็นแรงผลักดันให้เกิดจินตนาการของอีกฝ่าย แต่แนวความคิดยังไม่ใช่ภาพการพัฒนาของเกมในจินตนาการ มันตั้งใจเท่านั้น โครงการทั่วไปเกมในอนาคต รายละเอียดจะปรากฏเมื่อกิจกรรมดำเนินไป ส่วนแบ่งของจินตนาการที่กระตือรือร้นในการประดิษฐ์และพัฒนาเกมจะเพิ่มขึ้นเมื่อเด็กเปลี่ยนไปเล่นเกมของผู้กำกับ โดยที่เขาเองจะสร้างและดำเนินการตามแผนทั้งหมด การใช้ของเล่นเป็นอุปกรณ์สนับสนุนภายนอกเท่านั้น เกมดังกล่าวจะเริ่มเกิดขึ้นทีละน้อยโดยไม่มีการกระทำจริง ทั้งหมดนี้อยู่ในจินตนาการ จากที่นี่เป็นก้าวหนึ่งของจินตนาการซึ่งไม่ต้องการการสนับสนุนจากภายนอกใดๆ เลย และดำเนินไปในจิตใจทั้งหมด จินตนาการที่กระตือรือร้นเกิดในเกมถูกถ่ายโอนไปยังกิจกรรมประเภทอื่น ๆ เช่นการวาดภาพการออกแบบ คุณสมบัติทั่วไปของภาพจินตนาการของเด็กก่อนวัยเรียน - ความสว่างอารมณ์ความสะดวกและความเร็วของการเกิดขึ้น - ได้รับความหมายใหม่เมื่อจินตนาการเริ่มปฏิบัติตามเป้าหมายเดียวเพื่อมีส่วนร่วมในการสร้างและดำเนินการตามแผน คุณสมบัติเหล่านี้นำไปสู่ความคิดริเริ่มของแผนและผลลัพธ์ของความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก 2.3 กลไกแห่งจินตนาการที่สร้างสรรค์ ตามที่นักจิตวิทยาในประเทศและต่างประเทศรวมถึง L.S. Vygotsky (“ จินตนาการและความคิดสร้างสรรค์ในวัยเด็ก”) จินตนาการเป็นกระบวนการที่ซับซ้อนอย่างยิ่งในการจัดองค์ประกอบ ในช่วงเริ่มต้นของกระบวนการ มักจะมีการรับรู้ทั้งภายนอกและภายในซึ่งเป็นพื้นฐานของประสบการณ์ของเรา สิ่งที่เด็กเห็นและได้ยินจึงเป็นจุดอ้างอิงแรกสำหรับความคิดสร้างสรรค์ในอนาคตของเขา เขาสะสมวัสดุที่จะสร้างจินตนาการของเขาในภายหลัง สิ่งต่อไปนี้เป็นกระบวนการที่ซับซ้อนมากในการประมวลผลวัสดุนี้ องค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของกระบวนการนี้คือการแยกตัวออกจากกันและการเชื่อมโยงของความประทับใจที่รับรู้ ทุกความประทับใจล้วนเป็นเรื่องที่ซับซ้อน ประกอบด้วยหลายส่วน การแยกตัวออกอยู่ที่ข้อเท็จจริงที่ว่าส่วนทั้งหมดที่ซับซ้อนนี้หลุดออกเป็นส่วนๆ แต่ละส่วนจะถูกเน้นเป็นพิเศษเมื่อเปรียบเทียบกับส่วนอื่นๆ บางส่วนถูกเก็บรักษาไว้ และส่วนอื่นๆ ถูกลืม การแยกตัวออกจึงเป็นเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับกิจกรรมแฟนตาซีในอนาคต ความสามารถในการเน้นคุณลักษณะแต่ละอย่างของส่วนรวมที่ซับซ้อนเป็นสิ่งสำคัญสำหรับงานสร้างสรรค์ทั้งหมดของบุคคลเกี่ยวกับการแสดงผล กระบวนการแยกตัวจะตามมาด้วยกระบวนการเปลี่ยนแปลงซึ่งองค์ประกอบที่แยกออกจากกันเหล่านี้ต้องเผชิญ กระบวนการเปลี่ยนแปลงหรือการบิดเบือนนี้ขึ้นอยู่กับพลวัตของการกระตุ้นประสาทภายในและภาพที่เกี่ยวข้อง ร่องรอยจากรอยประทับภายนอกจะไม่สะสมอยู่ในสมองของเราอย่างไม่เคลื่อนไหว เหมือนสิ่งของที่อยู่ก้นตะกร้า ร่องรอยเหล่านี้เป็นตัวแทนของกระบวนการ พวกมันเคลื่อนไหว เปลี่ยนแปลง ตาย และในการเคลื่อนไหวนี้เป็นกุญแจสำคัญในการเปลี่ยนแปลงภายใต้อิทธิพลของปัจจัยภายในที่บิดเบือนและประมวลผลพวกมัน ตัวอย่างของการเปลี่ยนแปลงภายในดังกล่าวคือกระบวนการพูดเกินจริงและการพูดเกินจริงขององค์ประกอบแต่ละส่วนของความประทับใจ ซึ่งมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อจินตนาการ ความประทับใจเหล่านี้เปลี่ยนแปลง เพิ่มหรือลดมิติตามธรรมชาติอย่างแท้จริง ความหลงใหลในการพูดเกินจริงของเด็ก เช่นเดียวกับความหลงใหลในการพูดเกินจริงของผู้ใหญ่ มีรากฐานภายในที่ลึกซึ้งมาก เหตุผลเหล่านี้ส่วนใหญ่อยู่ในอิทธิพลที่ความรู้สึกภายในของเรามีต่อความรู้สึกภายนอก เราพูดเกินจริงเพราะเราต้องการเห็นสิ่งต่าง ๆ ในลักษณะที่เกินจริง เพราะมันเหมาะสมกับความต้องการของเรา สภาพภายในของเรา ช่วงเวลาต่อไปในองค์ประกอบของกระบวนการจินตนาการคือการเชื่อมโยงเช่น การรวมกันขององค์ประกอบที่แยกจากกันและเปลี่ยนแปลง สมาคมนี้สามารถเกิดขึ้นได้บนพื้นฐานที่แตกต่างกันและรับ รูปทรงต่างๆจากการเชื่อมโยงภาพเชิงอัตนัยล้วนๆ ไปจนถึงการเชื่อมโยงเชิงวิทยาศาสตร์เชิงวัตถุวิสัย เช่น แนวความคิดทางภูมิศาสตร์ และสุดท้าย ช่วงสุดท้ายและช่วงสุดท้ายของงานเบื้องต้นของจินตนาการก็คือการนำภาพแต่ละภาพมารวมกันเป็นระบบ การสร้างภาพ ภาพที่ซับซ้อน. และกิจกรรมนี้จะเสร็จสมบูรณ์เมื่อจินตนาการถูกรวบรวมหรือตกผลึกในภาพภายนอก ให้เราอาศัยปัจจัยทางจิตวิทยาพื้นฐานเหล่านั้นซึ่งกระบวนการของกระบวนการส่วนบุคคลทั้งหมดเหล่านี้ขึ้นอยู่กับ ปัจจัยแรกดังกล่าวคือความต้องการของมนุษย์ในการปรับตัวให้เข้ากับสภาพแวดล้อม หากชีวิตรอบตัวเราไม่ก่อให้เกิดความท้าทายสำหรับบุคคลใดบุคคลหนึ่ง ก็ไม่มีพื้นฐานสำหรับความคิดสร้างสรรค์ที่จะเกิดขึ้น กิจกรรมของจินตนาการขึ้นอยู่กับประสบการณ์ ความต้องการและความสนใจที่แสดงความต้องการเหล่านี้ แน่นอนว่าการจินตนาการขึ้นอยู่กับความสามารถในการผสมผสานและการออกกำลังกายในกิจกรรมนี้ขึ้นอยู่กับทักษะทางเทคนิคและประเพณีเช่น จากตัวอย่างความคิดสร้างสรรค์ที่มีอิทธิพลต่อบุคคล

2.4 อิทธิพลของกิจกรรมการแสดงละครต่อการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียน

อิทธิพลของกิจกรรมการแสดงละครที่มีต่อการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ได้รับการศึกษาโดย L.S. วีก็อทสกี้ หนังสือของเขาเรื่อง "จินตนาการและความคิดสร้างสรรค์ในวัยเด็ก" อุทิศให้กับปัญหานี้ กิจกรรมสร้างสรรค์ของ L.S. Vygotsky เรียกกิจกรรมของมนุษย์ที่สร้างสรรค์สิ่งใหม่ ไม่ว่าสิ่งนี้ที่สร้างขึ้นจากกิจกรรมสร้างสรรค์จะเป็นบางสิ่งในโลกภายนอก หรือโครงสร้างที่รู้จักของจิตใจ หรือความรู้สึกที่มีชีวิตหรือถูกเปิดเผยในตัวบุคคลเท่านั้น กิจกรรมใด ๆ ของมนุษย์ซึ่งเป็นผลมาจากการไม่สร้างความประทับใจหรือการกระทำที่มีอยู่ในประสบการณ์ของเขา แต่เป็นการสร้างภาพและการกระทำใหม่ ๆ จะอยู่ในประเภทของความคิดสร้างสรรค์หรือพฤติกรรมที่ผสมผสานกัน กิจกรรมสร้างสรรค์นี้ขึ้นอยู่กับความสามารถในการผสมผสานของสมอง จิตวิทยาเรียกว่าจินตนาการหรือจินตนาการ สิ่งที่ใกล้เคียงกับความคิดสร้างสรรค์ของเด็กมากที่สุดคือความคิดสร้างสรรค์ในการแสดงละครหรือการแสดงละครของเด็ก ควบคู่ไปกับความคิดสร้างสรรค์ทางวาจา การแสดงละครหรือการแสดงละครยังแสดงถึงความคิดสร้างสรรค์ของเด็กที่บริสุทธิ์ที่สุดและแพร่หลายที่สุด สิ่งนี้อธิบายได้ด้วยประเด็นหลักสองประการ: ประการแรก ละครที่สร้างจากการกระทำ การกระทำที่เด็กแสดงเอง เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดที่สุด มีประสิทธิภาพ และเชื่อมโยงโดยตรงที่สุด ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะด้วยประสบการณ์ส่วนตัว รูปแบบอันน่าทึ่งของการได้สัมผัสกับความประทับใจในชีวิตนั้นฝังลึกอยู่ในธรรมชาติของเด็ก และพบว่าการแสดงออกนั้นเป็นไปตามธรรมชาติ โดยไม่คำนึงถึงความปรารถนาของผู้ใหญ่ เด็กจะบันทึกความประทับใจภายนอกเกี่ยวกับสภาพแวดล้อมและเป็นรูปธรรมโดยเลียนแบบ สำหรับการเคลื่อนไหวทางจิตโดยไม่รู้ตัวด้วยพลังของสัญชาตญาณและจินตนาการเด็กจะสร้างสถานการณ์และสภาพแวดล้อมเหล่านั้นที่ชีวิตไม่ได้มอบให้ จินตนาการของเด็กไม่ได้อยู่ในโลกแห่งความฝันเช่นเดียวกับผู้ใหญ่ เด็กต้องการแปลงจินตนาการและความประทับใจทั้งหมดของเขาให้เป็นภาพและการกระทำที่มีชีวิต ในรูปแบบที่น่าทึ่ง จินตนาการเต็มรูปแบบที่อธิบายไว้ข้างต้นเกิดขึ้น ในที่นี้ภาพที่สร้างขึ้นจากองค์ประกอบของความเป็นจริงจะถูกรวบรวมและรับรู้สู่ความเป็นจริงอีกครั้ง แม้ว่าจะเป็นไปตามเงื่อนไขก็ตาม ความปรารถนาในการกระทำ เพื่อการเป็นรูปเป็นร่าง เพื่อการตระหนักรู้ ซึ่งมีอยู่ในกระบวนการแห่งจินตนาการนั้นเอง จะพบว่าการตระหนักรู้ที่สมบูรณ์นั้นเกิดขึ้นที่นี่ อีกเหตุผลหนึ่งที่ทำให้รูปแบบการแสดงละครของเด็กใกล้ชิดกันคือความเชื่อมโยงระหว่างการแสดงละครและการเล่น ดราม่ามีความใกล้ชิดมากกว่าความคิดสร้างสรรค์ประเภทอื่นๆ ซึ่งเกี่ยวข้องโดยตรงกับเกม และมีองค์ประกอบของความคิดสร้างสรรค์ประเภทต่างๆ ที่หลากหลายที่สุด นี่คือคุณค่าสูงสุดในการผลิตละครสำหรับเด็ก การเล่นเป็นโรงเรียนแห่งชีวิตของเด็ก ให้ความรู้แก่เขาทั้งทางวิญญาณและร่างกาย ความสำคัญมีความสำคัญอย่างมากต่อการพัฒนาอุปนิสัยและโลกทัศน์ของบุคคลในอนาคต เราถือว่าเกมนี้เป็นรูปแบบละครหลัก โดดเด่นด้วยคุณลักษณะอันล้ำค่าที่ศิลปิน ผู้ชม ผู้เขียนบทละคร นักตกแต่ง และช่างเทคนิค รวมกันเป็นหนึ่งเดียว ในนั้นความคิดสร้างสรรค์ของเด็กมีลักษณะของการสังเคราะห์ - พื้นที่ทางปัญญาอารมณ์และการเปลี่ยนแปลงของเขาตื่นเต้นกับพลังโดยตรงของชีวิตโดยไม่ต้องเครียดมากเกินไปในเวลาเดียวกันกับจิตใจของเขา ดังนั้นหลังจากวิเคราะห์ผลงานของนักจิตวิทยาในบ้านแล้วจึงสรุปได้ว่า วัยเด็กก่อนวัยเรียนควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการพัฒนาจินตนาการที่สร้างสรรค์ วิธีที่มีประสิทธิภาพในการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์คือกิจกรรมการแสดงละครสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน

. ลักษณะการจัดกิจกรรมการแสดงละครในกลุ่มโรงเรียนอนุบาลวอลดอร์ฟ

3.1 เป้าหมายทางการศึกษาตามแนวทางระเบียบวิธีสำหรับครูของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนและกลุ่มขององค์กรสาธารณะระหว่างภูมิภาค "เครือจักรภพของครูอนุบาลวอลดอร์ฟ" "เบเรซกา" เป้าหมายของการศึกษาในโรงเรียนอนุบาลวอลดอร์ฟคือ สร้างเงื่อนไขที่การพัฒนาความเป็นปัจเจกบุคคลของเด็กที่กำลังเติบโตนำไปสู่การก่อตัวของบุคลิกภาพที่เป็นอิสระ มีคุณธรรม และสร้างสรรค์ ในกระบวนการปฏิสัมพันธ์เชิงบุคลิกภาพระหว่างเด็กและผู้ใหญ่ในกลุ่มอายุที่แตกต่างกันโดยขึ้นอยู่กับการพัฒนาตนเองของ ผู้ใหญ่และเป็นไปตามธรรมชาติ ระบบเป้าหมายย่อย:

ประสบการณ์วัยเด็กเต็มรูปแบบของเด็กที่กำลังเติบโตเป็นขั้นตอนที่สำคัญที่สุดในการเดินทางของชีวิต ในระหว่างนั้นมีการเจาะลึกเข้าไปในรากฐานของการดำรงอยู่ผ่านกระบวนการชีวิตที่เป็นจังหวะ (จังหวะของวัน สัปดาห์ ปี) และการปฏิสัมพันธ์กับคนทุกวัย ส่งเสริมธรรมชาติของวัยเด็กในกลุ่มวัยต่างๆ แนะนำให้เด็กรู้จักพื้นฐานของวัฒนธรรมพื้นฐาน การขัดเกลาทางสังคมของเด็กในกลุ่มเด็กและผู้ใหญ่ที่มีอายุต่างกันโดยคำนึงถึงประเพณีการศึกษาของครอบครัว การใช้องค์ประกอบทางชาติพันธุ์และวัฒนธรรมอย่างแพร่หลายในวันหยุดและในชีวิตประจำวันของกลุ่มเด็กและครอบครัว การก่อตัวของจิตสำนึกด้านสิ่งแวดล้อมโดยอาศัยการสังเกตความงามของโลกธรรมชาติรอบตัวเราทุกวัน การสร้างชุมชนการสอนของครูและผู้ปกครอง

วิธีที่สำคัญที่สุดวิธีหนึ่งในการบรรลุเป้าหมายเหล่านี้ของระบบการศึกษาของวอลดอร์ฟคือกิจกรรมการแสดงละครซึ่งมีพื้นฐานมาจากองค์ประกอบต่างๆ เช่น การเล่าเรื่องในแต่ละวันและการแสดงนิทานของครูและเด็กๆ เกมดนตรีและเข้าจังหวะประจำวัน การแสดงละครในช่วงวันหยุด แห่งปีกับเด็กอายุ 5-7 ปี วัตถุประสงค์ของกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลวอลดอร์ฟ:

ปลูกฝังความสนใจอย่างยั่งยืนในกิจกรรมการเล่นละคร ขยายความเข้าใจของเด็กเกี่ยวกับความเป็นจริงโดยรอบ ชี้แจงความเข้าใจของเด็กเกี่ยวกับวัตถุและปรากฏการณ์ที่อยู่รอบตัวพวกเขา พัฒนาคำพูดเชิงโต้ตอบในกระบวนการกิจกรรมการแสดงละคร เรียนรู้การใช้งาน รูปร่างที่แตกต่างกันปฏิสัมพันธ์ระหว่างเด็กในการแสดงละคร กระตุ้นการพัฒนาความสนใจ ความจำ การคิด จินตนาการ ขยายแนวคิดทางคณิตศาสตร์ สิ่งแวดล้อม และคุณธรรมเบื้องต้นผ่านกิจกรรมการแสดงละคร ส่งเสริมให้เด็กๆ ด้นสดจากนิทาน บทกวี และเรื่องราวที่คุ้นเคย และประดิษฐ์สิ่งใหม่ๆ พัฒนาความเข้าใจในคุณสมบัติทางศีลธรรมของบุคคล ความตระหนักรู้ทางอารมณ์ของตนเอง ส่งเสริมความคิดริเริ่มและจินตนาการในการทำหุ่นเชิดสำหรับการแสดงของคุณเอง

3.2 เล่าเรื่องเทพนิยายสถานที่สำคัญในกระบวนการสอนของโรงเรียนอนุบาลวอลดอร์ฟคือเทพนิยาย มันกลายเป็นหนึ่งในวิธีการหลัก การศึกษาคุณธรรมมีแง่มุมในการบำบัดเนื่องจากรูปภาพนั้นส่งถึงจิตวิญญาณของเด็ก ความสำคัญของนิทานยังมีความสำคัญอย่างมากในการพัฒนาจินตนาการของเด็ก ความสามารถในการจินตนาการ เสริมสร้างคำพูดของเด็ก ในการพัฒนาชีวิตทางอารมณ์ของเขา ในการช่วยเอาชนะความยากลำบากที่เป็นลักษณะของการพัฒนาบุคลิกภาพ ท้ายที่สุดแล้ว ทุกสิ่งที่เด็กได้ยินจากผู้ใหญ่ ประการแรก พวกเขาเชื่อมโยงกับชีวิตของพวกเขา เทพนิยายแต่ละเรื่องเปิดโอกาสให้คุณเป็นใครก็ได้ในจินตนาการของคุณ เจ้าชาย มังกรชั่วร้าย พ่อมด นางฟ้า ลูกติดที่น่าสงสาร ฯลฯ ซึ่งจะปลูกฝังพลังแห่งความดี ความยุติธรรม ความสูงส่งในจิตวิญญาณของเด็ก และรัก. มีการเล่านิทานให้เด็กฟังทุกวัน มีเวลาเฉพาะของตัวเองตามจังหวะของวัน สถานที่ และพิธีกรรมในการเล่าเรื่อง เล่าเรื่องเดียวกันภายในหนึ่งสัปดาห์ สิ่งนี้ทำให้เด็กรู้สึกสงบภายในและยังเปิดโอกาสให้เด็ก ๆ ได้คุ้นเคยกับภาพเทพนิยายต่าง ๆ อย่างมาก องค์ประกอบของภาษา เช่น เสียง รูปภาพ จังหวะ ทำนอง เป็นเครื่องมือที่เชื่อมโยงเด็กกับโลกทั้งทางตรงและทางอารมณ์ วัฒนธรรมพื้นบ้าน. มีข้อกำหนดด้านระเบียบวิธีหลายประการสำหรับผู้เล่าเรื่อง ตัวอย่างเช่น สิ่งสำคัญคือต้องเล่านิทานด้วยวาจาแทนที่จะอ่านจากหนังสือ สิ่งสำคัญคือต้องรักษาข้อความพื้นบ้านไว้และอย่าเล่านิทานอย่างอิสระ กระบวนการจัดระเบียบการฟังเป็นสิ่งสำคัญ ซึ่งการได้ยินของเด็กจะเน้นไปที่คำพูดของผู้บรรยาย ครูจะต้องมีคำพูดที่แสดงออกและอ่านออกเขียนได้ เนื่องจากเด็ก ๆ หลังจากหรือขณะฟังนิทานให้ออกเสียงเสียงและคำพูดของแต่ละคนโดยเน้นไปที่สิ่งที่ได้ยิน ความหมายที่ยิ่งใหญ่อยู่ที่ลักษณะการร้องเพลงที่สงบเป็นพิเศษของผู้บรรยาย ในน้ำเสียงที่ชัดเจนและชัดเจน สิ่งนี้สร้างโอกาสที่ดีที่สุดสำหรับภูมิปัญญาโบราณที่เก็บไว้ในนิทาน เนื่องจากบุคลิกของผู้บรรยายเองก็ถอยกลับไปเป็นเบื้องหลัง เด็ก ๆ ไม่ได้วิเคราะห์นิทานเรื่องนี้ ครูไม่ได้แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับเนื้อเรื่อง ไม่วิเคราะห์ และไม่ขอให้เด็ก ๆ จดจำหรือเล่านิทานโดยเฉพาะอีกครั้ง ในขณะเดียวกัน เด็กๆ ก็สามารถใช้นิทานในเกมของพวกเขาได้ เมื่อแปลงร่างเป็นฮีโร่ที่แตกต่างกัน พวกเขาได้สัมผัสความหมายของเทพนิยายอีกครั้ง ด้วยการทำซ้ำซ้ำแล้วซ้ำเล่า เด็ก ๆ จึงสามารถจดจำข้อความในเทพนิยายได้แทบจะคำต่อคำ ก่อนนิทานเด็ก ๆ ร่วมกับครูร้องเพลงสั้น ๆ : "" เทพนิยายมาเราอยากฟังคุณ "" สิ่งนี้จะเน้นความสนใจของเด็กโดยธรรมชาติ มีพิธีกรรมบางอย่างหลังนิทาน: ครูให้ขนมแก่เด็ก ๆ (แอปเปิ้ลชิ้นหนึ่ง ถั่วลิสง หรือขนม) และร้องเพลง: “ เด็กชายตัวเล็ก ๆ ในทะเลเล็กกำลังแล่นอยู่ในเรือลำเล็ก ใบเรือเล็กบนเสากระโดงเล็ก ๆ ขับเคลื่อนเรือไปข้างหน้า ในที่สุดเด็กชายก็ล่องเรือไปยังอ่าวเล็กๆ ในเมืองเล็กๆ ใบเรือใบเล็กถูกหย่อนลงบนเสากระโดง ซึ่งเป็นจุดสิ้นสุดของเทพนิยายเล็ก ๆ” 3.3 การแสดงหุ่นกระบอก. ในขณะที่ฟังเทพนิยายเด็ก ๆ จะวาดภาพและภาพด้วยตนเองซึ่งมีส่วนช่วยในการพัฒนาจินตนาการ ในเวลาเดียวกัน อายุการใช้งานของภาพภายในเหล่านี้ควรได้รับการเติมเต็มด้วยภาพภายนอกเป็นครั้งคราว โรงละครหุ่นกระบอกแสดงในโรงเรียนอนุบาลวอลดอร์ฟเป็นหน้าที่สำคัญนี้ การแสดงและการเคลื่อนย้ายตุ๊กตาทำให้เกิด "ความคิดแห่งชีวิต" ในตัวเด็ก และทำให้เกิดความคล่องตัวภายใน ความน่าดึงดูดใจของโรงละครหุ่นกระบอกสำหรับผู้ชมนั้นเกี่ยวข้องโดยตรงกับความจริงที่ว่าภาพสามมิติซึ่งอยู่ในสถานะนิ่งเริ่มเคลื่อนไหวต่อหน้าต่อตาเรา และการเคลื่อนไหวนี้ไม่ใช่กลไกแบบสุ่ม แต่มันเป็นจุดประสงค์ภายในและดังนั้นใคร ๆ ก็อาจพูดว่ามีชีวิตอยู่ ภาพไม่เพียงแต่เคลื่อนไหวเท่านั้น แต่ยัง "มีชีวิตขึ้นมา" ต่อหน้าต่อตาผู้ชม ซึ่งส่งผลกระทบอย่างรุนแรงต่อชีวิตภายในของเด็กอย่างผิดปกติ จินตนาการของเด็ก ๆ มีบทบาทสำคัญในประสบการณ์ดังกล่าว เนื้อหาของการแสดงหุ่นกระบอกที่นักการศึกษาแสดงให้เด็กๆ ดูมักจะเป็นนิทานพื้นบ้าน และโรงละครหุ่นกระบอกก็กลายเป็นรูปแบบการนำเสนอที่เป็นเอกลักษณ์ ในกรณีนี้ เด็กๆ จะได้สัมผัสกับภาพเทพนิยายค่อนข้างแตกต่างไปจากเมื่อพวกเขามักจะฟังนิทานทุกวัน ครูกำลังแสดงหุ่นกระบอก สิ่งนี้จำเป็นต้องมีนัยสำคัญ งานเตรียมการโดยเฉพาะการพัฒนาเวทีที่แอคชั่นเทพนิยายจะเผยออกมา ตามกฎแล้วเวทีจะถูกจัดไว้บนโต๊ะหนึ่งหรือสองโต๊ะและวัสดุหลักในการสร้างภูมิทัศน์ที่เทพนิยายจะเผยออกมาคือผ้าที่มีสีต่างกันและวัสดุจากธรรมชาติที่หลากหลาย ควรให้ความสนใจเป็นอย่างมากกับตุ๊กตา ตัวละครในละคร และความหมายของภาพ ตามกฎแล้วหุ่นทั้งหมดสำหรับโรงละครในโรงเรียนอนุบาลวอลดอร์ฟทำด้วยมือ เงื่อนไขที่สำคัญในการสร้างหุ่นละครสัตว์คือต้นแบบของมัน โดยหลีกเลี่ยงการทำรายละเอียดเพิ่มเติมจากภายนอก แต่ในขณะเดียวกันก็มีความรอบคอบที่ดีต่อตัวละครภายใน ข้อกำหนดที่คล้ายกันนี้ใช้กับภูมิทัศน์การแสดงละคร ความเรียบง่ายและการแสดงออกรวมถึงโทนสีที่มีลักษณะเฉพาะซึ่งเด็กเข้าใจได้ปลุกจินตนาการของเขาและปล่อยให้เขาเจาะลึกเข้าไปในแก่นแท้ทางศีลธรรมของเทพนิยายโดยไม่รู้ตัว ตุ๊กตาต้นแบบยังมีพื้นที่กว้างพอสมควรสำหรับกิจกรรมจินตนาการของเด็ก ๆ สำหรับการแสดงหุ่นในกลุ่มวอลดอร์ฟ ตุ๊กตาฟิกเกอร์ หุ่นเชิด หุ่นมือ และ หุ่นนิ้วมือ. ครูสามารถให้เด็กอายุ 6-7 ปีมีส่วนร่วมในการแสดงบทบาทเดี่ยวหลังจากการแสดงละครหลายครั้งเมื่อเด็ก ๆ สามารถเลียนแบบผู้ใหญ่และรู้เนื้อหาของเทพนิยายได้ดีอยู่แล้ว เมื่อสัปดาห์สิ้นสุด เด็กๆ จะได้รับอนุญาตให้แสดงเรื่องราวด้วยตนเองในช่วงบ่ายหรือสัปดาห์ถัดไป เด็กอายุ 5-7 ปีจะกำหนดบทบาทด้วยตนเอง รวมถึงเด็กเล็กในฐานะผู้ชมหรือผู้แสดงบทบาทที่เรียบง่าย การแสดงหุ่นกระบอกมักใช้เวลาประมาณ 10-15 นาที ตามประเพณีจะเกิดขึ้นสำหรับแต่ละกลุ่มในช่วงเวลาหนึ่งของวันและในสถานที่บางแห่งในห้องเด็ก สิ่งสำคัญคือต้องมีการแสดงหุ่นกระบอกอย่างน้อยเดือนละครั้ง 3.4 การแสดงหุ่นกระบอกระหว่างเล่นฟรี ประเภทนี้การแสดงจะดำเนินการอย่างอิสระโดยเด็กๆ เด็กได้รับแรงกระตุ้นสำหรับเกมดังกล่าวซึ่งเป็นกิจกรรมทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์สำหรับเด็กจากกิจกรรมร่วมกับครูและประการแรกจากการแสดงหุ่นกระบอกที่แสดงโดยผู้ใหญ่ การแสดงเล็กๆ น้อยๆ จะจัดขึ้นก่อนเกมฟรี การแสดงหนึ่งครั้งจะแสดงเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ ข้อความมักจะเป็นเทพนิยายหรือบทกวีเป็นจังหวะ เวทีคือโต๊ะ ตักของครู หรือสร้างภูมิทัศน์การเล่นบนพื้น วันแรกที่ครูแสดงและบอกตัวเองว่ามีเด็กคนหนึ่งอยากช่วย เด็กๆ ต้องขอบคุณความสามารถในการเลียนแบบที่พัฒนาขึ้น รวมถึงความเรียบง่ายของวิธีการแสดงละครที่ครูใช้เอง ทำให้ได้เรียนรู้มากมายจากการแสดงหุ่นกระบอกที่พวกเขาดู ดังนั้นบ่อยครั้งที่เนื้อเรื่องในเทพนิยายถูกนำมาใช้ ในขณะเดียวกัน เด็กๆ มักจะแสดงด้นสดอย่างเต็มใจ และแต่งเรื่องราวของตนเองได้อย่างง่ายดาย ด้วยเหตุนี้คำศัพท์จึงเพิ่มขึ้นเด็ก ๆ จึงเชี่ยวชาญรูปแบบคำพูดที่หลากหลายใช้ทั้งคำพูดร้อยแก้วและบทกวี บ่อยครั้งที่นิทานสำหรับเด็กสะท้อนถึงสภาพจิตใจของเด็กซึ่งช่วยให้นักการศึกษาเข้าใจสาเหตุของพฤติกรรมและการแสดงออกส่วนบุคคลของเขา เด็ก ๆ “เล่นตลก” กับความขัดแย้งและความคับข้องใจในครอบครัว นี่เป็นการบำบัดสำหรับพวกเขา เด็ก ๆ จะแสดงการแสดงดังกล่าวระหว่างการเล่นฟรี นั่นคือเมื่อเด็กได้รับพื้นที่ขนาดใหญ่สำหรับการแสดงออกในกิจกรรมเหล่านั้นที่เขาเลือกตามดุลยพินิจของเขาเอง เพื่อให้การแสดงหุ่นประเภทนี้เกิดขึ้น เด็ก ๆ จะต้องมีวัสดุธรรมชาติในปริมาณที่เพียงพอ เศษผ้าที่มีสีและพื้นผิวต่างๆ และแน่นอนว่าต้องมีหุ่นละครด้วย 3.5. นิทานดนตรี. พวกเขายังมีคุณค่าทางการรักษาที่ดีอีกด้วย นิทานดนตรีเมื่อการเล่านิทานประกอบกับเสียงดนตรี ในนั้นเด็กๆ ไม่ต้องพึ่งพาภาพที่ตนเองคุ้นเคย เสียงสร้างภาพที่แตกต่างกัน ตัวละครหรือการกระทำแต่ละตัวจะมาพร้อมกับเสียงดนตรีที่มีลักษณะเฉพาะ ในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับเทพนิยายนี้ ฉันก็ค่อยๆ รวมเด็กๆ เข้าไปด้วย สิ่งนี้ไม่เพียงต้องการสมาธิอย่างมากเท่านั้น แต่ยังต้องมีความรับผิดชอบด้วยเนื่องจากเครื่องดนตรีที่มีเสียงรบกวนในมือของเด็กต้องการที่จะส่งเสียงตลอดเวลาและถ้ามันดังตลอดเวลาเทพนิยายจะไม่ได้ผลและภาพจะ ถูกทำลาย ดังนั้นจึงเป็นเรื่องสำคัญที่จะต้องทำทุกอย่างให้ตรงเวลา เป็นเรื่องที่น่าสนใจมากที่แม้แต่เด็กเล็ก (อายุ 4 ขวบ) ก็สามารถเข้าร่วมได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากเทพนิยายมีความยาวไม่มาก เมื่อดูเด็ก ๆ คุณจะสังเกตได้ว่าเสียงที่น่าสนใจสำหรับพวกเขาเป็นอย่างไร พวกเขาดึงมันออกมาอย่างไร มองหามันในโลกโดยรอบและธรรมชาติซึ่งมีความสำคัญต่อชีวิตสมัยใหม่ ซึ่งเต็มไปด้วยเสียงกลไกที่ดังเกินไป เพราะเสียงของธรรมชาติมีความกลมกลืนกันมากกว่าเสมอ พวกมันมีผลผ่อนคลายต่อบุคคลและฟื้นฟูความแข็งแกร่ง ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่ดนตรีเงียบ ๆ ที่มาพร้อมกับเสียงของธรรมชาติถูกเลือกมาเพื่อการผ่อนคลาย และเด็กๆ ก็เริ่มมองหาเสียงเหล่านี้ ฟัง และได้ยิน พวกเขาสังเกตเห็นสิ่งที่ผ่านไปแล้วโดยไม่ได้ยิน เช่น หยดน้ำ เสียงนก เสียงลม ใบไม้ที่ส่งเสียงกรอบแกรบ 3.6. การแสดงด้นสดคุณไม่เพียงแต่สามารถฟังและแสดงนิทานเท่านั้น แต่ยังแต่งนิทานด้วยตัวเองอีกด้วย เด็กน้อย การแสดงด้นสดหลังจากการสร้างแบบจำลองงานฝีมือจากสิ่งที่เด็กๆ ทำเอง ก็ช่วยฟื้นคืนภาพและเติมเต็มงานของพวกเขาอย่างมีความหมาย เด็กๆ มีความมั่นใจในชีวิตมากขึ้นเพราะพวกเขาเข้าใจว่าพวกเขาสามารถสร้างทุกสิ่งที่ต้องการเพื่อเล่นด้วยตัวเองได้ ในอนาคตในงานของพวกเขาพวกเขาพยายามถ่ายทอดภาพให้ละเอียดยิ่งขึ้นและลงรายละเอียด ตัวอย่างเช่น ในการแกะสลัก พวกเขาเริ่มแกะสลักไม่เพียงแต่ตัวละคร แต่ยังรวมไปถึงคุณลักษณะที่อยู่รอบตัวเขาด้วย เด็กๆ เริ่มรวมพลังกัน สร้างสรรค์ผลงานร่วมกัน โดยตกลงกันว่าทุกคนจะปั้นอะไร สิ่งนี้บ่งบอกถึงพัฒนาการทางสังคมและศีลธรรมของเด็กในระดับที่สูงขึ้น และในกลุ่มที่มีเด็กหลายวัย นี่เป็นความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนกว่าเสมอ

3.7.เกมดนตรีและจังหวะประจำวัน

เกมดนตรีเข้าจังหวะประจำวันเป็นกิจกรรมประเภทหนึ่งกับเด็ก ๆ ครูในฐานะนักแสดงใช้บทกวี ทำนอง บรรยายความเคลื่อนไหวของคน สัตว์ และลักษณะตัวละครอื่นๆ ในโครงเรื่อง เล่นการแสดงเล็กๆ ต่อหน้าเด็กๆ แล้วเด็กๆ ร้องซ้ำ ร้องตาม และทำซ้ำ มันผ่านการเลียนแบบ "การเต้นรำแบบกลม" ในโรงเรียนอนุบาลวอลดอร์ฟประกอบด้วยเพลง บทกวี นิ้ว ท่าทาง และเกมกลางแจ้งพื้นบ้านที่รวมกันเป็นโครงเรื่องทั่วไป เนื้อหาของเกมกลายเป็นเทพนิยาย กระบวนการที่เกิดขึ้นในธรรมชาติ หรือเหตุการณ์จากชีวิตของผู้คน ในวิธีการทำงานร่วมกับเด็กๆ ในโรงเรียนอนุบาลวอลดอร์ฟ ไม่มีข้อกำหนดพิเศษสำหรับการแสดงเพลง บทกวี และการเคลื่อนไหว เด็ก ๆ เคลื่อนไหวและทำซ้ำข้อความของเกมตามความปรารถนา ความสามารถ และลักษณะอายุของพวกเขา กล่าวไว้ข้างต้นว่าเด็กแต่ละคนสามารถแสดงเนื้อหาตามบทบาทของตนได้ ซึ่งมีคุณค่ามากกว่าที่ผู้ใหญ่แสดงให้เขาเห็นมาก นั่นคือเหตุผลว่าทำไมในการเล่นดนตรีเข้าจังหวะ ภาระหลักจึงตกอยู่ที่ครูผู้สอนชั้นนำ ขึ้นอยู่กับการแสดงออกในการแสดงของเขา แต่เด็ก ๆ ต้องเลียนแบบโดยธรรมชาติเท่านั้น ในกระบวนการสร้างภาพยนต์ จินตนาการจะถูกกระตุ้น เด็กเลียนแบบการเคลื่อนไหวของผู้ใหญ่ทำงานอย่างแข็งขันเพื่อสร้างภาพลักษณ์ภายในและแสดงออกอย่างสร้างสรรค์ในการเคลื่อนไหวของเขาเอง สิ่งที่เกี่ยวข้องกับงานนี้ก็คือความจำเป็นในการสร้างการเคลื่อนไหวที่แสดงออก ด้วยความช่วยเหลือของจินตนาการ เด็กไม่เพียงแต่สร้างเท่านั้น ภาพใหม่แทรกซึมเข้าไป แต่ยังสื่อความหมายเชิงความหมายให้กับบุคคลอื่นด้วย วัตถุ ปรากฏการณ์ และตัวละครทุกชิ้นมีท่าทางและคำพูดของตัวเอง ซึ่งเด็ก ๆ พร้อมครูจะแสดงท่าทาง ออกเสียง และร้องเพลง สิ่งนี้ช่วยให้เด็กขี้อายและเก็บตัวรู้สึกเป็นส่วนหนึ่งของเกมทั่วไป และทำให้เด็กกระตือรือร้นและใจร้อนช้าลง และช่วยให้พวกเขาเคลื่อนไหวไปพร้อมกับคนอื่นๆ ธีมของเกมดนตรีและจังหวะจะสอดคล้องกับสิ่งที่เกิดขึ้นในโลกโดยรอบ ธรรมชาติ และช่วยเตรียมความพร้อมสำหรับวันหยุดที่กำลังจะมาถึง สร้างอารมณ์บางอย่าง ในขณะที่เล่น เด็กๆ จะได้เรียนรู้แนวคิดและการเชื่อมโยงแนวคิดมากมาย และการท่องข้อเดียวกันทุกวันเป็นเวลาหนึ่งเดือนช่วยให้แม้แต่คนที่เล็กที่สุดก็สามารถจำข้อความที่ค่อนข้างใหญ่ได้ นอกจากการเต้นรำแบบกลมแล้ว ในจังหวะของวันยังมีเกมเป็นวงกลมที่มีความเข้มข้นของมอเตอร์น้อยกว่า แต่ก็น่าสนใจไม่น้อยสำหรับเด็กในเนื้อหา นี่คือวงกลมยามเช้าและเกมที่ใช้นิ้วและท่าทางที่ซับซ้อนทุกวัน โดยที่นิ้วและมือของเด็กกลายเป็นฮีโร่ของการแสดง ในเกมเหล่านี้ ท่าทางของเด็กจะมีชีวิตชีวาขึ้น เขาเริ่มพูดได้ และคุณสามารถสังเกตได้ว่าเด็กโตที่ออกเสียงคำบางคำมีท่าทางของตนเองซึ่งช่วยให้พวกเขาจำบทกวีและทำให้มองเห็นได้มากขึ้นโดยเติมรูปภาพ มีเกมดังกล่าวมากมายในกลุ่มของเรา ตั้งแต่เกมที่เรียบง่ายที่สุด แต่เป็นที่ชื่นชอบของเด็ก ๆ ทุกคน ไปจนถึงเกมที่ค่อนข้างซับซ้อนซึ่งมีเพียงผู้อาวุโสเท่านั้นที่เข้าถึงได้ ซึ่งพวกเขาภูมิใจมาก และสำหรับเด็ก ๆ นี่เป็นตัวอย่างเสมอว่าพวกเขา ต้องการที่จะเลียนแบบ ท่าทางในเกมมีตั้งแต่ท่าทางเล็กๆ ที่ทำโดยใช้นิ้วเท่านั้นไปจนถึงการเคลื่อนไหวขนาดใหญ่ทั่วร่างกาย ครูมักจะพยายามเลือกท่าทางเหล่านี้อย่างระมัดระวังเพื่อคิดทบทวนแต่ละท่าทาง เนื่องจากท่าทางที่พบได้สำเร็จนั้นเป็นเกมที่น่าดึงดูดเสมอ การเล่นเกมเข้าจังหวะดนตรีอาจเกิดขึ้นที่บ้านหรือระหว่างเล่นฟรี จากนั้นคุณมักจะเห็นได้ว่าภาพที่ครูนำเสนอนั้นลึกซึ้งแค่ไหนในตัวเด็กหรือตัวเด็กเองพร้อมที่จะเติมเต็มมันแค่ไหน ระยะเวลาของเกมพิเศษนี้คือ 10 ถึง 30 นาที โดยปกติแล้วกลุ่มจะเล่นการแสดงบางประเภทในช่วงเวลาหนึ่งและตามกฎแล้วยุคใหม่ถัดไปจะมีเกมดนตรีและจังหวะประจำวันของตัวเอง การเล่นการเต้นรำแบบกลมทุกวัน เด็ก ๆ เลียนแบบการเคลื่อนไหวทางศิลปะที่เรียบง่ายของครูได้อย่างง่ายดายและสนุกสนาน ตามธรรมชาติเรียนรู้และจดจำบทกวี เพลง การเคลื่อนไหวโดยไม่ต้องท่องจำเป็นพิเศษ การเล่นดนตรีและเข้าจังหวะเป็นประจำทุกวันเปิดโอกาสให้พัฒนาการพูดที่หลากหลาย ส่งผลดีต่อประสาทสัมผัสของเด็ก ระบบจังหวะของร่างกาย ช่วยฟื้นคืนจินตนาการ และพัฒนาความสามารถทางสังคม 3.8. การแสดงละครสำหรับเด็กอายุ 6-7 ปี ในกลุ่มวอลดอร์ฟเด็กใช้เวลาปีก่อนเข้าโรงเรียนในกลุ่มวอลดอร์ฟแตกต่างจากเมื่อ 3-4 ปีก่อน การได้รับความสามารถใหม่, การพัฒนาทักษะยนต์, ความสามารถในการเล่นเป็นเวลานานและมีจุดมุ่งหมาย, การเข้าสังคม, ความสามารถในการสร้างการแสดง, มีบทบาทสำคัญในการเล่นดนตรีและจังหวะ, ความสามารถในการช่วยเหลือผู้ใหญ่และทำงานให้สำเร็จ - ทั้งหมดนี้ต้องการ ครูให้มีแนวทางพิเศษกับเด็กกลุ่มนี้ และสิ่งสำคัญที่สุดอย่างหนึ่งในงานนี้คือการแสดงละครในช่วงวันหยุดบางวันของปี วัตถุประสงค์ของการทำงานกับเด็กอายุหกขวบในการแสดงละครคือ: การพัฒนาความสนใจ, จินตนาการ, การเคลื่อนไหวของเด็ก, สิ่งที่เล่น บทบาทสำคัญในการสร้างความพร้อมของโรงเรียน - งานเกี่ยวกับบทบาท การวิเคราะห์ผลงานศิลปะ การจัดฉาก งานเรื่องข้อความ อภิปรายการคุณลักษณะของตัวละคร การเลือกวิธีแสดงอารมณ์บนเวที การฝึกฉาก ฯลฯ พื้นฐานสำหรับกิจกรรมการแสดงละครคือกิจกรรมชั้นนำของเด็กก่อนวัยเรียน - การเล่น เกมดังกล่าวเผยให้เห็นจินตนาการและความเป็นธรรมชาติในการถ่ายทอดสภาวะทางอารมณ์ต่างๆ แบบฝึกหัดที่มีองค์ประกอบของการแสดงละครในกลุ่ม Waldorf จะดำเนินการในเกมดนตรีและเข้าจังหวะมากมายตลอดเวลาที่เด็กอยู่ในกลุ่ม เนื่องจากในเกมดนตรีเข้าจังหวะมีการเปลี่ยนแปลงอารมณ์จังหวะจังหวะ ฯลฯ ในระหว่างการผลิตบทละครความพร้อมของเด็กอายุหกขวบสำหรับกิจกรรมดังกล่าวจะปรากฏชัดเด็ก ๆ จึงเข้าสู่ธรรมชาติ บทบาทและปฏิบัติต่อมันอย่างสร้างสรรค์ หน้าที่ของครูคือการช่วยให้เด็กรักษาความเป็นปัจเจกของเขาในการแสดง ผลงานของนักแสดงตัวน้อยตามบทบาทมีโครงสร้างดังนี้

ทำความรู้จักกับละคร (เกี่ยวกับอะไร, เหตุการณ์สำคัญในนั้นคืออะไร, ตัวละครคืออะไร, รูปลักษณ์ภายนอก, ความสัมพันธ์) การกระจายบทบาท การทำงานโดยตรงตามบทบาท:

- ทำงานต่อไป ข้อความ. ภารกิจหลักของครูคือการช่วยให้เด็กเข้าใจรู้สึกถึงทุกสิ่งที่ซ่อนอยู่หลังคำพูดของข้อความ - ทำงานบนเวที การแสดงออก: กำหนดการกระทำที่เหมาะสม การเคลื่อนไหว ท่าทางของตัวละคร การแสดงออกทางสีหน้า น้ำเสียง สถานที่ของเขา ตำแหน่งบนเวที - การเตรียมชุดละคร ทุกสิ่งบนเวทีต้องมีเหตุผล ทุกการกระทำ ทุกรูปลักษณ์ พฤติกรรมบนเวทีของเด็กจะต้องได้รับการกระตุ้นและมีความหมายภายในภายในกรอบของบทบาทที่เขาเล่น ทางเลือกของประสิทธิภาพเป็นพิเศษ ครูคัดเลือกการแสดงโดยพิจารณาจากคุณสมบัติที่มีอยู่ในเด็กในชั้นเรียนนี้ แต่ละคนมี Kashchei the Immortal ของตัวเองและ Ivan Tsarevich ของเขาเอง แต่ละคนมีทั้งความดีและความชั่ว ความมืดและแสงสว่าง เด็กพบเจอทั้งความดีและความชั่วในโลก เราไม่สามารถปกป้องเขาจากความชั่วร้าย ความโหดร้าย และความรุนแรงได้ แต่เราสามารถช่วยเขาเลี้ยงดู Ivan Tsarevich หรือเจ้าหญิงแสนสวยในจิตวิญญาณของเขา ซึ่งจะสามารถเอาชนะ Serpent Gorynych และยักษ์ชั่วร้าย - ทั้งในโลกรอบตัวเขาและ ในตัวเอง เลี้ยงลูกติดที่ใจดีและขยันขันแข็งและเอาชนะแม่เลี้ยงที่ชั่วร้าย การมีส่วนร่วมในการแสดงเทพนิยายให้ความช่วยเหลืออันล้ำค่าในเรื่องนี้ การดำเนินชีวิตตามบทบาทนี้ช่วยพัฒนาจิตวิญญาณของเด็ก คุณสมบัติส่วนบุคคลของเขา มีส่วนช่วยในการพัฒนาความเข้าใจของผู้อื่น แรงจูงใจในการกระทำ และความยืดหยุ่นทางอารมณ์ 3.9. ประสิทธิภาพของผู้ปกครองผู้ปกครองก็สนใจที่จะทำงานในหัวข้อนี้เช่นกัน องค์ประกอบของการแสดงละครเข้ามาในชีวิตของบางครอบครัว ผู้ปกครองและเด็กเตรียมการแสดงที่บ้านตามเทศกาล เช่น การแสดงเป็นของขวัญในวันเกิดหรือการมาถึงของคุณยาย กลายเป็นแบบดั้งเดิม การแสดงของผู้ปกครองสำหรับวันหยุดกลุ่มอัศวิน คริสต์มาส และอีสเตอร์ ผู้ปกครองมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในเวิร์คช็อปซึ่งเราเชี่ยวชาญงานฝีมือและงานฝีมือต่าง ๆ สร้างคุณลักษณะและตุ๊กตาใหม่สำหรับโรงละครที่บ้านและเป็นกลุ่ม

ส่วนเชิงประจักษ์

เพื่อยืนยันหรือหักล้างสมมติฐานการวิจัย เราได้ตรวจสอบระดับการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ของเด็กในโรงเรียนอนุบาลหมายเลข 81 สองกลุ่ม (ทำงานตามโปรแกรมดั้งเดิม: กลุ่มหมายเลข 7 และตามโครงการโรงเรียนอนุบาลวอลดอร์ฟ: หมายเลข 4) เมื่อเริ่มต้น (การทดลองสืบค้น) และเมื่อสิ้นสุดปีการศึกษา (การทดลองควบคุม) การศึกษานี้เกี่ยวข้องกับเด็กอายุ 6-7 ปีในกลุ่ม Waldorf และเด็กในกลุ่มก่อนวัยเรียน เพื่อวินิจฉัยจินตนาการที่สร้างสรรค์ เราใช้เทคนิคของ T.D. Martsinkovskaya: การทดสอบ "Blotography" ในระหว่างปี กลุ่มทดลองหมายเลข 4 ดำเนินงานอย่างแข็งขันเพื่อพัฒนากิจกรรมการแสดงละครของเด็ก ผลการทดลองมีดังนี้:

ทดสอบ "Blotography"

(T. D. Martsinkovskaya "การวินิจฉัยพัฒนาการทางจิตของเด็ก")

วัตถุประสงค์: การวิจัยระดับจินตนาการเชิงสร้างสรรค์

วัสดุ: กระดาษแนวนอน, แปรง, สี ขั้นตอน: เด็กจะได้รับภาพวาด: รอยเปื้อนซึ่งได้มาหลังจากพับกระดาษแผ่นหนึ่งด้วยสีที่ไม่แห้งครึ่งหนึ่ง เด็กดูภาพวาดอย่างระมัดระวังและพยายามดูว่าภาพที่ได้ออกมาเป็นอย่างไร: “ ดูสิ เกิดอะไรขึ้น? คุณเห็นอะไรในภาพนี้? ศิลปินต้องการวาดอะไร? การวิเคราะห์ผลลัพธ์: ขึ้นอยู่กับจำนวนวิธีแก้ปัญหาที่พบ การพัฒนาจินตนาการสามระดับมีความโดดเด่น: 1-2 วิธีแก้ปัญหา - ระดับต่ำ 3-4 - ระดับเฉลี่ย 5 ขึ้นไป - ระดับสูง

ผลการทดสอบในกลุ่มวอลดอร์ฟหมายเลข 4 เมื่อวันที่ 4 ตุลาคม พ.ศ. 2550

Danil K. อายุ 6 ปี:ในภาพ (หมายเลข 1) ฉันเห็น: พรม ต้นไม้ล้ม แอปเปิ้ล ดวงอาทิตย์ - วัตถุ 4 ชิ้น - ระดับการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์โดยเฉลี่ย แอนตัน เค. อายุ 6 ปี:ในภาพ (หมายเลข 2) ฉันเห็น: หนองน้ำ, ป่า, พรม - วัตถุ 3 ชิ้น - ระดับการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์โดยเฉลี่ย Katya S. อายุ 6 ปี:ในภาพ (หมายเลข 3) ฉันเห็น: ผีเสื้อ, ทุ่งหญ้าที่มีแสงแดดสดใส, บ้านของบาบายากา (สีน้ำเงิน), ทุ่งหญ้าสีเหลืองที่มีผู้คน, หญ้าสูงบนนั้น (กลางใบไม้); สะพานสีน้ำเงิน พระอาทิตย์ขึ้นในป่า - วัตถุ 7 ชิ้น - การพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ในระดับสูง ลีนา อาร์. อายุ 6 ปี:ในภาพ (หมายเลข 4) ฉันเห็น: ทะเล เกาะ พระอาทิตย์ตก – วัตถุ 3 ชิ้น - ระดับเฉลี่ยของการพัฒนาภาพเชิงสร้างสรรค์ Tolik T. อายุ 6 ปี:ในภาพ (หมายเลข 5) ฉันเห็น: ดวงอาทิตย์, ตัวอักษร "H", สองล้อจากรถคันใหญ่, ดัมเบล, ทรายที่มีเลือด - วัตถุ 5 ชิ้น - การพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ในระดับสูง Dasha P ., 5 ปี:ในภาพ (หมายเลข 6) ฉันเห็น: เทียนที่กำลังลุกอยู่ในความมืด, ไฟ, พระอาทิตย์ตก - วัตถุ 3 ชิ้น - ระดับการพัฒนาภาพสร้างสรรค์โดยเฉลี่ย บทสรุป:- เด็ก 2 คนที่มีระดับสูง – 33.3% - เด็ก 4 คนที่มีระดับเฉลี่ย – 66.6%

แผนการทดลองเชิงพัฒนา:

แผนงานเพื่อพัฒนากิจกรรมการแสดงละครสำหรับเด็ก

ในกลุ่มวอลดอร์ฟ GDOU ลำดับที่ 81 ในปีการศึกษา 2550-2551

3-7 กันยายน “หัวผักกาด” การแสดงนิ้ว 10-14 กันยายน การแสดง “พัฟ” หุ่นตุ๊กตา 17-21 กันยายน “หนอนหาบ้านได้อย่างไร” การแสดงด้วยผักจริง 24-28 กันยายน การแสดง “หม้อโจ๊ก” พร้อมหุ่นตุ๊กตา 8-12 ตุลาคม การแสดง “ดานิลากับพญานาค” พร้อมหุ่นตุ๊กตา 22-26 ต.ค. การแสดงหุ่นกระบอก “Nikita Kozhemyaka” 5-10 พ.ย. “นี่ภูเขาก็มีภูเขา...” การแสดงตักด้วยตุ๊กตาผ้าสักหลาด 12-16 พฤศจิกายน การแสดง “ชายน้อย” พร้อมหุ่นตุ๊กตา 19-23 พ.ย. การแสดงหุ่นกระบอก “คนแคระกับยักษ์” 17-21 ธันวาคม S. Cherny การแสดงกระจกสี "Rozhdestvenskoe" 29 ธันวาคม “เดอะนัทแคร็กเกอร์” การแสดงละคร 14-18 มกราคม การแสดง “เพลงหมาป่า” พร้อมหุ่นตุ๊กตา 4-8 กุมภาพันธ์ การแสดงดนตรี “จมูกแดง” พร้อมตุ๊กตาและฟิกเกอร์ 10-15 กุมภาพันธ์ “Mistress Blizzard” 3-7 มีนาคม “Balk and Ice Hut” การแสดงละคร 17-21 มีนาคม การแสดง “Snow Maiden” พร้อมหุ่นตุ๊กตา 7-11 เมษายน การแสดง “แพะน้อยสามตัวกับโทรลล์” พร้อมของเล่นไม้ 14-18 เมษายน การแสดงดนตรี “นกกระจอก” พร้อมหุ่นตุ๊กตา 28-30 เมษายน การแสดง “ธารหิน” บนโต๊ะพร้อมสัตว์ถักนิตติ้ง 22 พ.ค. “ซินเดอเรลล่า” การแสดงละคร 2-7 มิถุนายน การแสดง "เกี่ยวกับหนอนผีเสื้อที่อยากนอนอยู่เสมอ" บนเข่าพร้อมของเล่นที่ทำจากขนสัตว์ 24-28 กันยายน การแสดง “หม้อโจ๊ก” พร้อมหุ่นตุ๊กตา

แผนการแสดงการแสดงแก่เด็กอายุ 6-7 ปี

28 กันยายน. เทศกาลเก็บเกี่ยว - การแสดง “หม้อโจ๊ก” พร้อมหุ่นตุ๊กตา 29 ธันวาคม. การเฉลิมฉลองปีใหม่- การแสดงละคร “เดอะนัทแคร็กเกอร์” 8 กุมภาพันธ์. เปิดบทเรียน “เรียนเล่นเครื่องดนตรี” - การแสดงดนตรี “จมูกแดงฟรอสต์” พร้อมตุ๊กตา 7 มีนาคม การแสดงละคร “The Bast and Ice Hut” 18 เมษายน การแสดงดนตรี “นกกระจอก” พร้อมหุ่นตุ๊กตา วันที่ 22 พฤษภาคม “ซินเดอเรลล่า” จะมีการแสดงละครในงานปาร์ตี้รับปริญญา

ผลการทดสอบในกลุ่มวอลดอร์ฟหมายเลข 4 เมื่อวันที่ 17 พฤษภาคม พ.ศ. 2551

Danil K. อายุ 7 ปี:ในภาพ (หมายเลข 1) ฉันเห็น: ป่า, ดวงอาทิตย์, พื้นที่โล่ง, ผู้ชายที่มีจมูกยาวและหมวก, ต้นไม้คดเคี้ยว, ถุงมือ - วัตถุ 6 ชิ้น - การพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ในระดับสูง แอนตัน เค. อายุ 7 ปี:ในภาพ (หมายเลข 2) ฉันเห็น: เครื่องบิน มือ ที่มุมขวาล่าง - หมายเลข "6" - วัตถุ 3 ชิ้น - ระดับเฉลี่ยของการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ Katya S. อายุ 6 ปี:ในภาพ (หมายเลข 3) ฉันเห็น: พระอาทิตย์ตก แม่น้ำ ดวงอาทิตย์ สะพาน เม็ดบนกระดาษ - เหล่านี้คือคนตัวเล็ก ทะเล เรือพร้อมใบเรือและธง เมฆ เห็ด ก แมลงปอหิน - วัตถุ 11 ชิ้น - จินตนาการสร้างสรรค์ในระดับสูง ลีนา อาร์. อายุ 6 ปี:ในภาพ (หมายเลข 4) ฉันเห็น: ผีเสื้อ, ประตู, ทะเล, ท้องฟ้า, จรวด - วัตถุ 5 ชิ้น - การพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ในระดับสูง Tolya T. อายุ 6 ปี:ในภาพ (หมายเลข 5) ฉันเห็น: ท้องฟ้า, หมอกใกล้ภูเขา, ควันบนท้องฟ้าจากเครื่องบินที่บินได้, ลูกบาศก์สี, ช่อดอกไม้, เครื่องบินในงานเทศกาล, แพ็คเกจสี - วัตถุ 7 ชิ้น - ก การพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ในระดับสูง Dasha P. อายุ 6 ปี:ในภาพ (หมายเลข 6) ฉันเห็น: เจ้าหญิงมองออกไปนอกหน้าต่าง, ปล่องไฟ, พระราชวัง - วัตถุ 3 ชิ้น - ระดับการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์โดยเฉลี่ย บทสรุป:- เด็ก 4 คนที่มีระดับสูง – 66.6% – เด็ก 2 คนที่มีระดับเฉลี่ย – 33.3%

ผลการทดสอบในกลุ่มเดิมครั้งที่ 8 เมื่อวันที่ 19 พฤษภาคม พ.ศ.2548

Ilya S. อายุ 6 ปี:ในภาพ (หมายเลข 1) ฉันเห็น: กระต่าย, เมฆ, ดวงอาทิตย์ - วัตถุ 3 ชิ้น - ระดับการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์โดยเฉลี่ย Marina K. อายุ 6 ปี:ในภาพ (หมายเลข 2) ฉันเห็น: หัวใจ, ถนน, แสงอาทิตย์ - วัตถุ 3 ชิ้น - ระดับการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์โดยเฉลี่ย Vera K. อายุ 6 ปี:ในภาพ (หมายเลข 3) ฉันเห็น: ท้องฟ้า, เด็กผู้หญิง, เรือ, ดวงอาทิตย์ในเมฆ, เรือดำน้ำ - วัตถุ 5 ชิ้น - การพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ในระดับสูง Margarita T. อายุ 6 ปี:ในภาพ (หมายเลข 4) ฉันเห็น: ต้นคริสต์มาส, ถนน, พื้นที่โล่ง, ป่า, สุนัขจิ้งจอกตัวเล็กและกระต่ายในป่า - วัตถุ 6 ชิ้น - การพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ในระดับสูง Nikita Sh. อายุ 6 ปี:ในภาพ (หมายเลข 5) ฉันเห็น: ภูเขา หมอก น้ำแข็ง - วัตถุ 3 ชิ้น - ระดับการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์โดยเฉลี่ย Vova V. อายุ 6 ปี:ในภาพ (หมายเลข 6) ฉันเห็น: พายุเฮอริเคน ทีวี หลุมดำ - วัตถุ 3 ชิ้น - ระดับการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์โดยเฉลี่ย บทสรุป:- เด็ก 2 คนที่มีระดับสูง – 33.3% - เด็ก 4 คนที่มีระดับเฉลี่ย – 66.6% ผลลัพธ์:ผลการทดลองระบุว่าระบบการทำงานนี้ (การแสดงหุ่นกระบอกเป็นประจำ กิจกรรมการแสดงละครระหว่างเกมดนตรีและเข้าจังหวะ การจัดแสดงของเด็ก ๆ ในระหว่างการเล่นฟรี เด็ก ๆ การแสดงในวันหยุด) เป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพในการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ ดังนั้นตลอดระยะเวลาหนึ่งปีของการทำงานปกติและมุ่งเน้นตัวบ่งชี้ระดับการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์จึงเพิ่มขึ้น จำนวนเด็กในกลุ่มทดลองที่มีพัฒนาการด้านจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ในระดับสูงเพิ่มขึ้นจาก 33.3% เป็น 66.6% ขณะที่อยู่ในกลุ่มควบคุมตัวชี้วัดยังคงอยู่ที่ระดับเดิม

บทสรุป

จากการวิเคราะห์วรรณกรรมทางจิตวิทยาและการสอนและภาคปฏิบัติของการศึกษาเราได้ข้อสรุปว่าเพื่อการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กก่อนวัยเรียนที่กลมกลืนกันจำเป็นต้องมีงานที่เป็นระบบและมีจุดมุ่งหมายในการพัฒนากิจกรรมการแสดงละครซึ่งเป็น วิธีที่มีประสิทธิภาพในการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ ในระหว่างการศึกษาวรรณกรรมจิตวิทยาและการสอนเกี่ยวกับปัญหาของกิจกรรมการแสดงละครและการพัฒนาจินตนาการของเด็กก่อนวัยเรียนได้รับการศึกษาความสำคัญของกิจกรรมการแสดงละครในการพัฒนาจินตนาการที่สร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนถูกเปิดเผย (ตัดสินโดยวรรณกรรมทางจิตวิทยาและการสอนและ ผลการทดลอง) อธิบายเฉพาะวิธีการจัดกิจกรรมการแสดงละครในกลุ่มเด็กวอลดอร์ฟ สวน ในส่วนทางทฤษฎีมีการระบุสิ่งต่อไปนี้: คุณสมบัติของกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล, วิธีการทำงานในกิจกรรมการแสดงละครในกลุ่มอายุต่าง ๆ , ศึกษาอิทธิพลของกิจกรรมการแสดงละครที่มีต่อการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก, คุณสมบัติของการพัฒนาจินตนาการใน เด็กก่อนวัยเรียน, ความเชื่อมโยงกับกระบวนการทางจิตอื่น ๆ , ทิศทางหลักของการพัฒนาจินตนาการในเด็กก่อนวัยเรียน, กลไกของจินตนาการที่สร้างสรรค์, อิทธิพลของกิจกรรมการแสดงละครที่มีต่อการพัฒนาจินตนาการที่สร้างสรรค์, คุณลักษณะของการจัดกิจกรรมการแสดงละครในกลุ่มวอลดอร์ฟ มีการอธิบายเกี่ยวกับโรงเรียนอนุบาล สภาพแวดล้อมของกลุ่มโรงเรียนอนุบาลวอลดอร์ฟสร้างเงื่อนไขเฉพาะสำหรับการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กที่กลมกลืนกันเงื่อนไขในการแก้ปัญหาการพัฒนากิจกรรมการแสดงละครในเด็กก่อนวัยเรียนอย่างมีประสิทธิภาพ ระหว่างเรียนตามวิธีวอลดอร์ฟ

ความรู้ของเด็กเกี่ยวกับโลกรอบตัวพวกเขาขยายและลึกซึ้งยิ่งขึ้น ความสนใจ ความจำ การรับรู้ จินตนาการพัฒนา เด็กพัฒนาประสาทสัมผัสขั้นพื้นฐาน คำศัพท์ โครงสร้างไวยากรณ์ของคำพูด การออกเสียงของเสียง ทักษะการพูดที่สอดคล้องกัน ด้านน้ำเสียงที่ไพเราะของคำพูด จังหวะและการแสดงออกถูกกระตุ้นและขยาย ปรับปรุงทักษะยนต์, การประสานงาน, ความราบรื่น, ความสามารถในการสลับและจุดมุ่งหมายของการเคลื่อนไหว ทรงกลมทางอารมณ์ - การเปลี่ยนแปลงพัฒนาขึ้น การแก้ไขพฤติกรรมเกิดขึ้น ความรู้สึกของการร่วมกันและความรับผิดชอบต่อกันและกันพัฒนาขึ้นและประสบการณ์ของพฤติกรรมทางศีลธรรมก็เกิดขึ้น กระตุ้นการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์และความเป็นอิสระ

การเข้าร่วมในชั้นเรียน "เกมดนตรีเข้าจังหวะ" "เทพนิยาย" การแสดงละครโดยเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่าจะทำให้เด็ก ๆ มีความสุข กระตุ้นความสนใจ และทำให้พวกเขาหลงใหล

ดังนั้นจึงเปิดเผยความสำคัญอย่างมากของกิจกรรมการแสดงละครในการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ ภาคปฏิบัตินำเสนอผลการศึกษาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ (ในช่วงต้นปีและสิ้นปีในกลุ่มทดลองและกลุ่มควบคุม) โดยใช้วิธี T.D. Martsinkovskaya: การทดสอบ "Blotography" ได้มีการพัฒนาระบบงานด้านกิจกรรมการแสดงละคร ได้แก่ แผนปฏิทิน แผนการแสดงหุ่นกระบอก (รายเดือน) แผนการเตรียมและถือวันหยุด ดังนั้นการศึกษาเผยให้เห็นการพึ่งพาโดยตรงของการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ในงานกิจกรรมการแสดงละครที่มีการวางแผนอย่างเป็นระบบและมีจุดมุ่งหมาย คุณค่าของงานนี้อยู่ที่การนำเสนอเนื้อหาที่หลากหลายและครบถ้วนเกี่ยวกับปัญหาการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์และกิจกรรมการแสดงละคร เทคนิคสมัยใหม่การจัดระเบียบงานในพื้นที่เหล่านี้มีการอธิบายลักษณะเฉพาะของงานของกลุ่มโรงเรียนอนุบาล Waldorf แผนปฏิทินสำหรับกิจกรรมประเภทนี้ได้รับการพัฒนาและมีการเสนอสคริปต์สำหรับการแสดงและตำราเทพนิยายในภาคผนวก ดังนั้นวัตถุประสงค์การวิจัยจึงได้รับการแก้ไข บรรลุเป้าหมายแล้ว สมมติฐานได้รับการยืนยันแล้ว แท้จริงแล้ว การเลี้ยงลูกในกลุ่มโรงเรียนอนุบาลวอลดอร์ฟสร้างเงื่อนไขที่ดีที่สุดสำหรับการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ผ่านการแสดงละคร ดังนั้นปัญหาพัฒนาการของเด็กก่อนวัยเรียนจึงสามารถแก้ไขได้ภายใต้กรอบของระบบการศึกษาที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมโดยใช้การสอนแบบวอลดอร์ฟ

บรรณานุกรม

อาร์เตโมวา แอล.วี. กิจกรรมการแสดงละคร อ: การศึกษา, 1996 Berezka: คู่มือระเบียบวิธีสำหรับครูของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนและกลุ่มขององค์กรสาธารณะระหว่างภูมิภาค "เครือจักรภพของครูโรงเรียนอนุบาลวอลดอร์ฟ" – M., evidentis, 2001. ทีมผู้เขียน: Arinina O.N., Boyko N.V., Varnikova S.V. และอื่น ๆ. โบชคาเรวา แอล.พี. กิจกรรมการแสดงละครและการเล่นของเด็กก่อนวัยเรียน: วิธีการ คู่มือผู้เชี่ยวชาญด้านการศึกษาก่อนวัยเรียน – Ulyanovsk: IPKPRO, 1993. Wenger I.A., Mukhina V.S. จิตวิทยา. อ.: การศึกษา, 2531. Vygotsky L.S. จินตนาการและความคิดสร้างสรรค์ในวัยเด็ก เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: SOYUZ, 1997 การเล่นละคร : กิจกรรมการแสดงละครสำหรับเด็กอายุ 4-6 ปี อ.: การศึกษา, 2547. Ershova A.P. โรงละครเป็นอันตรายต่อเด็กก่อนวัยเรียนหรือไม่? //Hoop// หมายเลข 4, 1999 Leonntev A.N. ปัญหาการพัฒนาจิต – อ.: สำนักพิมพ์ Moskovsky มหาวิทยาลัยของรัฐ, 2524. Maralov V.G. , Frolova L.P. รากฐานทางจิตวิทยาเพื่อแก้ไขพัฒนาการส่วนบุคคลของเด็กก่อนวัยเรียน – Cherepovets, 1995. Martsinkovskaya T.D. การวินิจฉัยพัฒนาการทางจิตของเด็ก – อ.: Linka-Press, 1997. M.D. Makhaneva. กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล: คู่มือสำหรับคนวัยก่อนเรียน – อ.: TC Sfera, 2004. Melicheva M.V. วัฒนธรรมสุขภาพของเด็กก่อนวัยเรียน - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: สำนักพิมพ์ของ Russian State Pedagogical University ตั้งชื่อตาม AI. Herzen, 2548. จิตวิทยา Nemov R. S. – M.: Vlados, 1998. Petrova T.I., Sergeeva E.A., Petrova E.S. เกมละครในโรงเรียนอนุบาล – อ.: สื่อโรงเรียน, 2000 Sorokina N.F. สถานการณ์จำลองสำหรับชั้นเรียนการแสดงละครหุ่นกระบอก การวางแผนปฏิทิน: คู่มือสำหรับนักการศึกษา ครูการศึกษาเพิ่มเติม และผู้อำนวยเพลงของโรงเรียนอนุบาล – อ.: ARKTI, 2004.

การใช้งานภาคผนวกหมายเลข 1 กิจกรรมเกมที่มีองค์ประกอบการแสดงละคร หน้า 41 ภาคผนวกหมายเลข 2 การเกิดขึ้นของโรงละครหุ่นกระบอก หน้า 57 ภาคผนวกที่ 3 เทพนิยายสำหรับโรงละครหุ่นกระบอก "กาลครั้งหนึ่งมีเด็กชายคนหนึ่ง" จาก "The Harmonious Child" โดย L. Dykman เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2540 หน้า 59 ภาคผนวกที่ 4 เทพนิยายสำหรับโรงละครหุ่นกระบอก "Wolf Song" จากคอลเลคชัน “ชาวรัสเซีย นิทานพื้นบ้าน"แก้ไขโดย Afanasyeva S.60 ภาคผนวกหมายเลข 5 เรื่องราวของ Zucchini Gnome หน้า 61 ภาคผนวกหมายเลข 6 E. Shmeleva "ฤดูใบไม้ผลิ" บทกวีพร้อมดนตรีประกอบ หน้า 62 ภาคผนวกหมายเลข 7 การเต้นรำรอบฤดูใบไม้ผลิ “สตรีม” หน้า 63 ภาคผนวกหมายเลข 8 การเต้นรำรอบ “เยือน” หน้า 67 ภาคผนวกหมายเลข 9 เกมดนตรีและจังหวะ “นักดนตรีน้อย” หน้า 69 ภาคผนวกหมายเลข 10 สถานการณ์ “ The Road to the Mill” โดย V. Stepanova P.71 ภาคผนวกหมายเลข 11 “ Cinderella” จัดแสดงตามเทพนิยายของ C. Perrault และบัลเล่ต์โดย S. Prokofiev P. 81 ภาคผนวกหมายเลข 12 จังหวะประจำสัปดาห์ของกลุ่มวอลดอร์ฟ หน้า 88 ภาคผนวกหมายเลข 13 ตัวบ่งชี้พลวัตของการพัฒนานักเรียนตามปีที่เรียนในช่วงระยะเวลาการรับรองระหว่างกัน น.89

แอปพลิเคชัน

ภาคผนวกหมายเลข 1

กิจกรรมเกมที่มีองค์ประกอบการแสดงละคร

ปีการศึกษา 2550 – 2551

มีการแจกจ่ายสื่อการสอนสำหรับชั้นเรียนโดยคำนึงถึงช่วงเวลาของปี แต่ละบทเรียนควรทำซ้ำ 4-6 ครั้งต่อสัปดาห์

กันยายน

เราเดินไปตามทุ่งนา

พวกเขาเดินไปตามป่าและแบ่งทุกสิ่งที่พบออกเป็นสองส่วน ดอกไม้สำหรับคุณ! และดอกไม้สำหรับฉัน! เห็ดสำหรับคุณ! และฉันมีเชื้อรา! เราไม่ได้แบ่งแม่น้ำ เราไม่ได้แบ่งเมฆ เราไม่ได้แบ่งเกาะ เหมือนถั่วจิ๋ว! ท้ายที่สุดแล้ว ป่าไม้ ทุ่งนา และระยะทางคือทุกสิ่งสำหรับทุกคน!

(เอ็น.บรอมลีย์)

เคลื่อนที่เป็นวงกลมโดยใช้ท่าทางเพื่อแสดงสิ่งที่เราเห็น (L) ขณะยืนให้สลับท่าทางเป็น ต่อเด็กคนอื่นๆ และต่อตัวคุณเอง สามช่องว่าง- ข้างบน ข้างล่าง ตรงกลาง ลงท้ายด้วยท่าทางกว้างๆ (E)

2. เกมด้นสด

ในโดมสีฟ้าแห่งสวรรค์ เต็มไปด้วยเทพนิยายและอัศจรรย์นั้น พระอาทิตย์ก็ส่องแสง รังสีของมันลงมาทั้งทุ่งและในป่า ดอกไม้กำลังเบ่งบานในทุ่งหญ้า และมีผีเสื้อ (แมลงเม่า แมลง ผึ้ง) บินอยู่เหนือพวกมัน (บทกวีของ Melichev) 3. การออกกำลังกายขาเป็นจังหวะเริ่มต้นด้วยปอดเป็นจังหวะ
กระทืบแล้วจังหวะก็เร็วขึ้น สรุปหยุดทำท่าทางกว้างๆ
มือ (L) และท่าทางแห่งความมั่นใจ - แขนไขว้บนหน้าอก (E) มีแต่ความเงียบ ความเงียบ ความเงียบ... ทันใดนั้นก็มีเสียงฟ้าร้องคำราม (เด้ง)เธอตื่นแล้ว! แล้วสายฝนเธอได้ยินไหมเธอได้ยินไหม? มันหยด หยด หยดลงบนหลังคา... แต่ท้องฟ้าก็สว่างขึ้น และทุกอย่างก็สงบลง (ไม่ทราบผู้เขียน) 4. สลับการเคลื่อนไหวทั่วไปของเด็กทั้งกลุ่มในวงกลมและ
ออก. การบีบอัดเกิดขึ้นภายใน เราถามคำถาม: “จะทำอย่างไรหลังจากนั้น
ฝน?" การขยายตัวของวงกลมถือเป็นการปลดปล่อย การบีบอัดและ
การเปิดเป็นกระบวนการคล้ายการหายใจ การหายใจเข้า และการหายใจออกสลับกัน - จะทำอย่างไรหลังฝนตก?

กระโดดข้ามแอ่งน้ำ!

จะทำอย่างไรหลังฝนตก?

- ปล่อยให้เรือไป

จะทำอย่างไรหลังฝนตก?

ขี่ไปบนสายรุ้ง

จะทำอย่างไรหลังฝนตก?

แค่ยิ้ม!

(วี.ดันโก) 5. สลับจังหวะด้วยมือและเท้า ปรบมือและกระทืบ Tepik-tepik ตบมือบนน้ำ ตบมือด้วยฝ่ามือและเท้าเปล่า (ก. ลากซดีน)6. เด็ก ๆ มองดูท้องฟ้า - ฝนสีทองเป็นประกายตกลงมาจากเบื้องบน! ท่าทางป้องกันและสร้างเปลือก (T, B)“ทอง ทองตกลงมาจากฟ้า” เด็กๆ กรีดร้องและวิ่งหนีหลังสายฝน เอาน่า เด็กๆ พวกเราจะเก็บมัน มีเพียงพวกเราเท่านั้นที่จะเก็บมันด้วยเมล็ดทองคำในยุ้งฉางที่เต็มไปด้วยขนมปังหอม! (อ. ไมคอฟ)

ตุลาคม

1. ศิลปินออทั่มมาที่ป่า ฉันเอาแปรงบางยาวและ
เริ่มวาด ใบนี้จะเป็นสีแดง และใบนี้จะเป็นสีเหลือง เราเลียนแบบริ-
จิ้มมือเหมือนแปรง (S, L):ฤดูใบไม้ร่วงด้วยแปรงบางยาวทาสีใบไม้ใหม่: แดง, เหลือง, ทอง - ใบไม้หลากสีคุณสวยแค่ไหน! ความเข้มของการเคลื่อนไหวของมือเพิ่มขึ้น (เพิ่มเสียง L)แล้วลมก็พัดแก้มหนา ๆ พัดมา พัดมา พัดมาบนต้นไม้หลากสี พัดมา พัดมา...: เราเริ่มเคลื่อนที่เป็นวงกลมเหมือนใบไม้แดง เหลือง ทอง - แผ่นสีปลิวไปทั้งแผ่น! ยืนแสดงความรำคาญแล้วมองดูท้องฟ้า (K, V)ดูถูกเหยียดหยาม - ไม่มีใบไม้มีเพียงกิ่งก้านเท่านั้นที่มองเห็นได้! (อิ. มิคาอิโลวา) 2. พวกมันเติบโตในป่า ต้นไม้ที่แตกต่างกัน (เราแสดงกิ่งก้านต่าง ๆ ด้วยมือของเรา
ตัวละครต้นไม้):

ต้นไม้ดอกเหลืองกับมงกุฎแผ่;

ต้นคริสต์มาสที่มีขาสีเข้ม

ต้นเบิร์ชร่าเริง

ต้นวิลโลว์ก็หย่อนกิ่งก้านลงเหนือน้ำ

และไม้โอ๊คที่แข็งแรง

ในป่าเงียบสงบ ได้ยินเพียงสายลมที่พัดกิ่งไม้:

ป่าดูเหมือนหอคอยทาสี สีม่วง ทอง สีแดงเข้ม ตั้งตระหง่านเหนือที่โล่งอันสดใส สะกดด้วยความเงียบงัน ต้นเบิร์ชที่มีการแกะสลักสีเหลืองเปล่งประกายในสีฟ้าคราม เช่นเดียวกับหอคอย ต้นสนก็มืดลง และระหว่างต้นเมเปิลก็เปลี่ยนเป็นสีฟ้า ที่นี่และที่นั่นในใบไม้ที่ลอดผ่าน ช่องว่างของท้องฟ้าที่หน้าต่าง... หน้าต่างเล็กและหน้าต่างใหญ่และใหญ่ (O)กลิ่นของป่าไม้โอ๊คและสน แดดก็เหือดแห้งไปในฤดูร้อน วันนี้ในที่โล่งว่างเปล่า ท่ามกลางลานกว้าง ใยผ้าโปร่ง ส่องประกายเหมือนตาข่ายเงิน... แมงมุมบนเว็บลงไปซ่อนตัว (U)ทุกวันนี้ ผีเสื้อกลางคืนตัวสุดท้ายเล่นอยู่บนใบไม้ ราวกับกลีบดอกสีขาว มันแข็งตัวอยู่ในใย ได้รับความอบอุ่นจากแสงแดดอันอบอุ่น... ผีเสื้อกลางคืนพับและกางปีก (A, U) กับวันนี้สว่างไสวไปทั่ว ความเงียบงันเช่นนี้ ความเงียบเช่นนี้จะทำอะไรได้ การเคลื่อนไหวของเท้าราวกับเสียงกรอบแกรบในใบไม้แห้งที่ร่วงหล่น (C)ได้ยินเสียงใบไม้พลิ้วไหว... (อี. บูนิน) 4. นางฟ้าตัวน้อยอาศัยอยู่ในป่า เธออาศัยอยู่ในบ้านหลังเล็กๆ
ขอบป่ามองออกไปนอกหน้าต่างแล้วหัวเราะ กระโดดมืออย่างสนุกสนาน
เหนือศีรษะของคุณและอีกฟากหนึ่งของป่าอันมืดมิด มีแม่มดอาศัยอยู่ เธอต้องการให้ทุกสิ่งในป่ามืดมน เย็นชา โกรธ อึกทึก และเดือดดาล... การเคลื่อนไหวเป็นรูปเกลียวด้วยแขน ลำตัวงอและเอียงไปข้างหน้า (W)จากนั้นอัศวินคนหนึ่งก็เข้ามาในป่าแล้วพูดว่า: "ฉันไม่กลัวแม่มด!" ขั้นตอนและการเคลื่อนไหวของแขนข้างลำตัวอย่างมั่นใจ เราถือลำตัวในแนวตั้ง (A, B) 5. นางฟ้าวิ่งออกจากบ้านไปเห็นผีเสื้อกลางคืนและแมลงปอ เงียบสงบในป่า
แค่ได้ยินเสียงลมพัดกิ่งก้าน... จากนั้นสลับการเคลื่อนไหว
อยู่ในวงกลม (P) และความสงบ (P):ดวงอาทิตย์มองยิ้มผ่านช่องว่างในกิ่งก้านเหมือนผ่านหน้าต่าง อากาศอบอวลไปด้วยดอกไม้และต้นไม้ทุกต้นก็ยืนนิ่งอยู่ แมลงปอขอแสดงความยินดีกับคุณในตอนเช้า พวกมันหมุนวนเป็นประกายราวกับหอยมุก พวกเขาเฉลิมฉลองงานเลี้ยงขึ้นบ้านใหม่ ที่ซึ่งตอไม้นั่งยองๆ ในช่องว่างของกิ่งก้านราวกับอยู่ในหน้าต่าง ดวงอาทิตย์มองดูพวกเขาจากที่สูง (เอ็น. เบเรนด์กอฟ) 6. การเคลื่อนไหวของมือจากบนลงล่าง (B, O, I) ในโดมสีฟ้าแห่งสวรรค์ เต็มไปด้วยเทพนิยายและปาฏิหาริย์ พระอาทิตย์ส่องแสง ส่งรังสีลงมายังทุ่งนาและป่าไม้ และมีก้อนกรวดอยู่ในลำธารและมีปลากำลังวิ่งไปมาระหว่างพวกเขา (บทกวีโดยผู้เขียน) ทำซ้ำหลายครั้งสำหรับปลาต่าง ๆ: ปลาคาร์พ crucian, ruffe, คอน... 7. ขณะนั่ง ให้ทำท่ามือจากบนลงล่างจากฟ้าสู่พื้น พระอาทิตย์กำลังเดินข้ามท้องฟ้า มองลงไปที่พื้น เห็น เมล็ดพืชโกหกและตัวสั่นจากความหนาวเย็น มาปูเตียงให้มัน คลุมด้วยดิน ให้มันได้นอน และรอฤดูใบไม้ผลิ... (บทกวีโดยผู้เขียน) ทำซ้ำหลายครั้งสำหรับเมล็ด หนอน แมลง... 8. ในรังเล็กๆ ลูกไก่จะเติบโตในช่วงฤดูร้อน ปีกของพวกมันแข็งแรงขึ้น และตอนนี้พวกมันกำลังเดินทางไปยังประเทศที่อบอุ่นเพื่อใช้เวลาช่วงฤดูหนาว การเคลื่อนไหวของมือราวกับว่านกกำลังบิน (L)วันนี้พวกนกแอ่นบินไป...แล้วพวกมันบินไปไหนบอกหน่อย? และพวกเขาก็บินไปที่นั่น ในวันที่แสงแดดส่องถึง ไม่มีฤดูหนาวเลย แต่เราก็ยังรักพวกเขามากกว่า! และพวกเขาจะบินไปในฤดูใบไม้ผลิและพวกเขาจะผิวปากในที่สูงอีกครั้ง! (อี. บลาจินินา)

พฤศจิกายน – ธันวาคม

1. ดวงดาวบนท้องฟ้าสว่างขึ้นแล้วดับไป... และซ่อน... เครื่องหมายดอกจัน- เหล่านี้คือฝ่ามือ นิ้วเปิดและปิด เด็กทุกคนจมอยู่กับพื้นและใช้ฝ่ามือปิดตา ทำนองเพลงของพิณดังขึ้นเหนือศีรษะของเด็กแต่ละคน คุณสามารถใช้ช่วงเวลาหนึ่งในห้าได้ดวงดาวส่องแสงบนท้องฟ้าและซ่อนตัวอยู่หลังเมฆ ส่องแสงและซ่อน... เมฆก้อนหนึ่งบินข้ามท้องฟ้า และดวงดาวก็มองออกมาจากด้านหลัง ราวกับเด็กๆ จากใต้ผ้าห่ม เด็กๆ นอนในเปล และในตอนเช้าแสงแดดจะเอื้อมมือมาและปลุกทุกคนให้ตื่นอย่างอ่อนโยน (ลูบหัวเด็กแต่ละคน) 2.- ดวงดาว ดวงดาว เธออยู่ไหน อยู่ไหน? - สูง, ไกล, บี ท้องฟ้าเราส่องแสง เราส่งแสงสว่างมาสู่โลก เราค่อย ๆ ลุกขึ้นยืนและเติบโตและป่าก็เติบโตอย่างเงียบ ๆ สู่สวรรค์ในตอนกลางคืน ในตอนกลางคืนเด็ก ๆ พักผ่อน ในตอนกลางคืนมีนางฟ้าบินไป (แปลจากผู้เขียนชาวนอร์เวย์) 3. เด็กๆ ตื่นแต่เช้า ยืดเส้นยืดสายออกไปเดินเล่น ที่นี่คือหมู่บ้านของฉัน ที่นี่บ้านของฉัน ที่นี่ฉันกำลังกลิ้งเลื่อนบนภูเขาสูงชัน ที่นี่เลื่อนไปแล้ว และฉันก็อยู่ ข้างฉัน - ปัง! ฉันกำลังกลิ้งหัวส้นเท้าลงสู่กองหิมะ พวกคุณทุกคนจะหนาว คุณจะไม่งอแขน และคุณจะเดินกลับบ้านอย่างเงียบ ๆ และไม่เต็มใจ กระท่อมสว่างไสวด้วย แสงแห่งแสงสว่าง ค่ำคืนฤดูหนาวคงอยู่ ยาวนานไม่รู้จบ...และฉันจะเริ่มถามคุณยายเรื่องเทพนิยาย และยายของฉันจะเริ่มเล่านิทานให้ฟัง... (อี. ซูริคอฟ) 4.และเทพนิยายวันนี้ก็เป็นเช่นนี้... B. Zakhoder "ดาวสีเทา"
กาลครั้งหนึ่งมีคางคกอาศัยอยู่ - เงอะงะน่าเกลียด แต่เธอไม่รู้ว่าเธอน่าเกลียดขนาดนั้นและเป็นเช่นนั้น ว่าเธอเป็นคางคกเพราะเธอยังเล็ก เธออาศัยอยู่ในสวนที่มีต้นไม้ พุ่มไม้ และดอกไม้เติบโต เมื่อคางคกปรากฏตัวขึ้นในสวน ดอกไม้ก็ถามว่ามันชื่ออะไร และเมื่อนางตอบว่าไม่รู้ พวกมันก็ดีใจมาก (แบ่งเด็กออกเป็นสี่กลุ่ม: Pansies, Daisies, Roses และ Asters เด็กคนหนึ่งจะเป็นคางคก และทุกคนจะพูดสุนทรพจน์ของนักวิทยาศาสตร์ Starling ด้วยกัน)“เราจะเรียกคุณว่าอันยุตก้า” แพนซี่กล่าว “ดีกว่ามาร์การิต้า!” - ดอกเดซี่กล่าว “เราเรียกคุณว่าโรสดีกว่า!” - กุหลาบกล่าว “ ปล่อยให้เธอถูกเรียกว่าแอสตร้า” แอสเตอร์กล่าว“ หรือดีกว่านั้นคือเครื่องหมายดอกจัน - นี่เหมือนกับแอสตร้า นอกจากนี้เธอยังดูคล้ายกับดวงดาวอีกด้วย เพราะว่าเธอมีดวงตาที่เปล่งประกาย! และเนื่องจากเธอเป็นสีเทาเราจึงโทรหาเธอได้ เกรย์สตาร์! ตั้งแต่นั้นมา ทุกคนก็เริ่มเรียกคางคกว่าเกรย์สตาร์ และเดอะฟลาวเวอร์ก็รักเธอมาก และทุกเช้าสิ่งที่พวกเขาได้ยินก็คือ: “ดวงดาว มาหาเราสิ!” สตาร์มาหาเรา! ดอกไม้พูดจาดีๆ กับเธอและขอบคุณเธอสำหรับสิ่งนั้น ว่าเธอกำลังปกป้องพวกเขา และลูกสาวของเกรย์สตาร์ก็เงียบอย่างสุภาพ และมีเพียงดวงตาของเธอเท่านั้นที่ส่องแสง แล้ววันหนึ่งก็มีชายโง่คนหนึ่งมาที่สวนแห่งนี้ เขาเห็นเกรย์สตาร์จึงตะโกนว่า “คางคก คางคก!” และขว้างก้อนหินใส่เธอ เกรย์สตาร์ไม่รู้ด้วยซ้ำว่าเธอตกอยู่ในอันตราย แต่เมื่อหินตบเข้ามาใกล้ ๆ เธอก็กระโดดลงไปใต้พุ่มกุหลาบ คนโง่เกาหนามแล้วจากไป และเกรย์สตาร์ก็เริ่มร้องไห้ และทุกคนก็ปลอบเธออย่างดีที่สุดเท่าที่จะทำได้ และนักวิทยาศาสตร์สตาร์ลิ่งกล่าวว่า: “มันไม่เกี่ยวกับชื่อ มันไม่สำคัญ! สำหรับเพื่อนๆ ทุกคน คุณเคยเป็นและจะเป็นเกรย์สตาร์ผู้แสนหวาน!” และเกรย์สตาร์ก็หยุดร้องไห้ มีเพียงเธอเท่านั้นที่ตัดสินใจมาที่สวนตอนกลางคืน และตั้งแต่นั้นมา ไม่เพียงแต่เธอเท่านั้น แต่พี่น้อง ลูกๆ หลานๆ ของเธอก็มาที่สวนในเวลากลางคืนและทำสิ่งที่มีประโยชน์ด้วย5. และเด็ก ๆ ฟังนิทานแล้วก็ผล็อยหลับไป และพวกเขาก็ฝันเหมือนฤดูหนาว
ดักแด้ผีเสื้อนอนหลับอยู่ใต้เปลือกไม้ของฉันและในฤดูใบไม้ผลิมันจะกลายเป็นหลากสี
ผีเสื้อ เด็กๆ จับมือกัน และผู้นำเสนอจะค่อยๆ ชวนทุกคนไป
ภายในวงกลม มีรูปร่างเป็นเกลียวเชิงพื้นที่ แล้วทุก
เด็กแต่ละคนผลัดกันปล่อยให้ศูนย์กลางของเกลียวกลายเป็นวงกลมทั่วไป มือ-
เหมือนปีกผีเสื้อ การเคลื่อนไหวมาพร้อมกับดนตรี

มกราคม

1. ท่าทางมือที่เผยให้เห็นพื้นที่: เราเปิดม่าน (D) จากนั้นเราก็เลียนแบบการเคลื่อนไหวของแมว- ท่าทางเล็ก ๆ โดยให้ฝ่ามืออยู่ใกล้ใบหน้า (M) จากนั้นมือจะเน้นความประหลาดใจและความชื่นชม (L)- แม่ มองจากหน้าต่าง คุณรู้ไหม เมื่อวานแมวล้างจมูกไม่ใช่เรื่องไร้สาระ! ไม่มีสิ่งสกปรก ปกคลุมไปทั้งสวน ขาวขึ้น สว่างขึ้น เห็นได้ชัดว่ามีน้ำค้างแข็ง ต่อไป มือแสดงหิมะบนกิ่งก้าน ราวกับว่าเรากำลังวาดภาพนอกหน้าต่างด้วยฝ่ามือ (C, B)ไม่เต็มไปด้วยหนาม สีฟ้าอ่อน มีน้ำค้างแข็งเกาะตามกิ่งก้าน - ดูสิ! ราวกับว่ามีคนสวมสำลีสีขาวสดอวบอ้วน พุ่มไม้ทั้งหมดถูกถอดออก! ท่าทางกระฉับกระเฉงยกมือขึ้น (P) และกระโดดเป็นวงกลมด้วยความดีใจ (A)ตอนนี้จะไม่มีการโต้แย้ง: การวิ่งบนเลื่อนและขึ้นภูเขาเป็นเรื่องสนุก! เราทำการร้องขอ- เปิดมือ (A, L)จริงอยู่แม่คุณจะไม่ปฏิเสธและคุณเองก็อาจจะพูดว่า: "เอาล่ะ รีบไปเดินเล่นกันเถอะ!” (อ. เฟต) 2. การเคลื่อนไหวของเด็กทั้งกลุ่มภายในวงกลม- มีกองหิมะ บน-
เด็ก rouzhu เคลื่อนที่ไปทุกทิศทาง (บีบอัด-การเปิดเผย)โอ้ ขาว-ขาว-ขาว! นี่คือกองหิมะ! ลมพัดมาและปุยหิมะ! (ไม่ทราบผู้เขียน) 3. ป่าสวยมาก พ่อมดฟรอสต์ตกแต่งต้นไม้ เขา
หนวดเคราหนายาว (P) จรดพื้น เขามีลมหิมะครั้งแรก
ให้พวกเขาเข้ามาแล้วกล่าวว่า คำวิเศษ: “แคริบ แครเบิล บูม!”
เรามาพร้อมกับข้อความด้วยท่าทางมหัศจรรย์ (K, I, A, C) 4. ต้นไม้ทุกต้นสวมผ้าโพกศีรษะสีเงิน (ล)ในป่า ต้นไม้ยืนต้น เติบโต และลมพัดเล่นกับกิ่งก้าน... ต้นไม้ทั้งหมดในป่าล้วนเป็นไม้เบิร์ช (ต้นโอ๊ก ต้นป็อปลาร์ ต้นสน) (บทกวีโดยผู้เขียน)5. ด้วยเท้าข้างหนึ่งและอีกข้างหนึ่งเราก็ปุยหิมะ (B) แล้วแสดงมือ
คามิกับต้นไม้ (L, M)พรมที่โปร่งสบายกระทืบอยู่ใต้ฝ่าเท้า ต้นไม้แต่งกายด้วยคริสตัล และฉันมองพวกเขาด้วยความชื่นชมพยายามคิดกลอนเงินขึ้นมา มือสูงเหนือศีรษะ- เหล่านี้คือดวงดาวที่กระพริบตา (บีบอัด- การเปิดเผย)ดวงดาวระยิบระยับในท้องฟ้ายามค่ำคืน! ราชินีพระจันทร์ส่องแสงในรัศมี เราหมุนไปรอบ ๆ อยู่กับที่ (P) และหยุดฟัง (M)ฉันเห็นทั้งหมดนี้ในฤดูหนาวและได้ยินเสียงท่วงทำนองที่โปร่งใส กระโดดเป็นวงกลมอย่างสนุกสนานแล้วหยุดอุ่นแก้มโอ้อากาศหน้าหนาวทั้งสดชื่นและคึกคักขนาดนี้! เขามีพรสวรรค์ด้วยความชื้นอันเย็นสบาย! น้ำค้างแข็งทำให้แก้มของฉันแดง ฝ่ามือวาดลวดลายเหมือนแปรง (C)นกไนติงเกลร้องเป็นลวดลายบนกระจก (อ. อามิโนวา)6. และสเนกูร์กา เด็กสาวร่าเริงก็อาศัยอยู่ในป่าด้วย ที่สโนว์เมเดนส์
เปียสีน้ำตาลยาวถึงพื้น เธอชอบที่จะกระโดดและด้วยมีดที่ถูกต้อง -
คิ และทางซ้าย แล้วเขาก็เลี้ยวด้วยมือขวาและเลี้ยวซ้าย... กระโดดและปรบมือเขาตบมือ - ตบมือ, ตบมือ, ตบมือ, กระทืบเท้า - กระทืบ, กระทืบ, กระทืบ ทำซ้ำหลาย ๆ ครั้งเป็นการออกกำลังกายเป็นจังหวะ จากนั้นเราก็มองหาและเรียก Snow Maiden Snow Maiden เอ๊ะเอ้า! ฉันกำลังมองหาคุณโทรหาคุณ! คุณซ่อนตัวอยู่ใต้ต้นไม้เหรอ? ซ่อนตัวอยู่ในหิมะเหรอ? เหมือนกิ่งสนชนิดหนึ่ง มันกวักมือเรียกฉันเข้าหาตัวมันเอง ต่อไปเราจะสัมผัสส่วนต่างๆ ของร่างกาย-แขน, ขา, หน้าอก, หัว (P, D)เธอโปรยเกล็ดหิมะให้เธอ ปักเสื้อคลุมขนสัตว์ของเธอด้วยเกล็ดน้ำแข็ง - ทั้งหมดนี้เป็นประกาย! ทันใดนั้นกิ่งก้านก็ไหว เธอก็เปล่งประกาย... (ไม่ทราบผู้เขียน)ขณะที่เราขยี้ตา ไม่มี Snow Maiden เหลือเพียงกองหิมะในที่โล่ง7. การออกกำลังกายเป็นจังหวะสำหรับขั้นตอนต่างๆ- ช้าเร็ว
คำราม กระโดดควบม้า แล้วชะลอความเร็วและหยุดแล้วเด็กๆ ก็ไม่กลัวหิมะ - ไปเลื่อนกันเถอะ เลื่อนช้าๆ ในตอนแรก - เด็กๆ ไม่กลัว แล้วหลังจากนั้น ทุกคนก็วิ่ง วิ่ง วิ่ง... พวกเขาค่อยๆ ลงจากเนินเขาและหยุด (ไม่ทราบผู้เขียน) 8. เราเลียนแบบการเล่นสเก็ตน้ำแข็งและเด็กๆ ก็ไม่กลัวหิมะ - พวกเขาเริ่มเล่นสเก็ต ฉันสไลด์ สไลด์ สไลด์ ฉันทำพิรูเอตต์...9. มาจำลองการต่อสู้ก้อนหิมะกันเถอะและเด็ก ๆ ก็ไม่กลัวหิมะ - โยนหิมะขึ้นไปบนก้อนเมฆ: ก้อนหิมะของฉันจะแข็งแกร่ง - เขาสามารถบินได้สูง! มันส่องแสงในดวงอาทิตย์ - มันจะบินตรงไปยังดวงอาทิตย์! (บทกวีโดยผู้เขียน) 10.เรายืดตัวเขย่งเท้าแล้วย่อเข่าลงและ
มาขดตัวเป็นลูกบอลกันเถอะ:ถ้าฉันสูงมากฉันก็สามารถไปถึงยอดไม้ได้... และถ้าฉันตัวเล็กมากฉันก็จะนอนหลับเหมือนลูกโอ๊กตลอดฤดูหนาว... (แปลจากภาษาอังกฤษโดยผู้เขียน)กระซิบบอกเมล็ดพืช อธิษฐาน สิ่งดีๆ... ขั้นแรก ให้วางฝ่ามือไว้บนพื้นแล้วหงายขึ้นเมล็ดพืชนอนอยู่ใต้ดิน มันแข็งแกร่งมาก! ต้องรออย่างอดทน - ฝันถึงสปริง-แดง... (บทกวีโดยผู้เขียน) 11.ในป่ามีหิมะตก... เกล็ดหิมะหมุนตัวไปในอากาศและตกลงมา
บนหมวก บนเสื้อคลุมขนสัตว์ บนเข่า บนฝ่ามือ... เราลุกขึ้นยืนและสัมผัส
เราสัมผัสส่วนต่าง ๆ ของร่างกายด้วยนิ้วชี้ของเรา- ราวกับว่าพวกเขากำลังล้มลง
เกล็ดหิมะ (C) ต่อไปสลับท่าทางด้านล่างและด้านบนอย่างใจเย็น
โครงสร้าง.ต้นสนเล็กๆ และต้นสนใหญ่เงียบไป มีบางอย่างเงียบไป หิมะตกตั้งแต่เช้าจรดค่ำ ใครๆ ก็อยากหลับไป และป่าก็เริ่มเงียบลง และหิมะก็สูงขึ้น! เราเหยียดมือเข้าหากัน (U)เพื่อนต้นคริสต์มาสคุยกันว่า “มีหิมะมากเกินไป บนหัวมันแข็ง” (นักเขียนระดับชาติ) 12.เปลี่ยนอารมณ์เป็นอารมณ์ร่าเริงพร้อมข้อความกระโดด
และวงกลมเกล็ดหิมะดาวกำลังบิน
ฉันมองจากใต้มือของฉัน:
หมุนตัวเต้นรำไปในอากาศ
โปร่งและเบา!
ถนนก็สว่างขึ้น
หมู่บ้านมีความสวยงามมากขึ้น
เกล็ดหิมะกำลังบินและหมุน
รอบตัวขาวโพลนไปหมด... (ไม่ทราบผู้เขียน) 13. เด็กๆ กลับมาบ้าน นั่งข้างเตา และเริ่มทำตัวให้อบอุ่น มือของศัตรู
พูดคุยกันรอบ ๆเราบิด เราบิดขึ้น ขึ้น เราบิด เราบิดลง ลง เราบิดตัว เราบิดตัวไปในระยะไกล เข้าสู่ระยะไกล เรากำลังหมุน เรากำลังหมุนอย่างใกล้ชิด ใกล้. เราหมุนช้ามาก ใกล้มาก... และเร็ว เร็ว เร็ว! (แปลจากภาษาอังกฤษโดยผู้เขียน)

กุมภาพันธ์

1. เคลื่อนไหวเป็นวงกลมอย่างแข็งแรงโดยให้แขนอยู่ข้างหน้าคุณ (P) จากนั้นเราจะแสดงให้เห็นว่าเกล็ดหิมะตกลงมาจากท้องฟ้าอย่างไรส-เปรียบเปรยลมหมุนกังหันเมฆด้วยความเร็วสูงสุด และปุยหิมะสีขาวก็แผ่กระจายไปที่พื้น การเคลื่อนไหวของมือด้านล่าง (L) จะถูกแทนที่ด้วยการแกว่งขึ้นอย่างมีพลัง (P) จากนั้นเราก็รวบรวมหิมะมาไว้ในฝ่ามือ (L) และมีกลิ่นเหมือนแป้ง (M)จากนั้นพายุหิมะก็จะสงบลง มันจะเดือดเหมือนแม่น้ำ และหิมะดูเหมือนพวกเราเหมือนแป้งบางเบา (ไม่ทราบผู้เขียน) 2. เราจะอบพายจากแป้งหิมะ เราเลียนแบบการแกะสลักแบบกลม
ก้อนด้วยท่าทางเป็นจังหวะแล้วโยนลงตรงกลางวงกลม (B) ได้อย่างง่ายดาย“ เข้า
เตา" (U)แป้งจะฟูจะมีที่ว่างในเตาอบ ว้าว! (บทกวีโดยผู้เขียน) 3. ลมพัดและทำให้หิมะที่ลอยอยู่สูงขึ้น รูปที่ 8 การเคลื่อนไหว
ด้วยมือของคุณไปตามพื้นแล้วตามด้วยเท้าของคุณ แล้วเคลื่อนไปเป็นรูปเลขแปด
เดินเตร่อยู่ในบ้าน ขณะที่เด็กทุกคนเดินตามผู้ใหญ่ลมพัดในเดือนกุมภาพันธ์ ปล่องไฟส่งเสียงดัง หิมะสีขาวปลิวลมเหมือนงูบนพื้น... (S.Ya. Marshak)เราแสดงด้วยมือของเราว่าเมฆลอยข้ามท้องฟ้า (B)เราพรรณนาถึงพายุหิมะโดยเคลื่อนที่เป็นวงกลมกับทั้งกลุ่มก้อนหิมะเล็กน้อย- เหล่านี้คือเกล็ดหิมะที่ตกลงมาจากท้องฟ้าสู่พื้น (C)เมฆลอยไปทั่วท้องฟ้า พายุหิมะ และพายุหิมะกำลังมา และเมฆก้อนเล็กลอยถือก้อนหิมะก้อนเล็ก ๆ (บทกวีโดยผู้เขียน) 4. มีต้นไม้ในป่าแตกกิ่งก้านสาขา การเคลื่อนไหวที่มีพายุเข้ามาแทนที่
อยู่นิ่งๆ (A, U)ฤดูหนาวร้องเรียก ป่ารกชัฏขับกล่อมด้วยเสียงของป่าสน เมฆสีเทาลอยล่องลอยไปยังดินแดนอันห่างไกลด้วยความโศกเศร้า เราหมุนไปรอบ ๆ มือของเราเอียงลงกับพื้นเหมือนหิมะที่ลอยอยู่และพายุหิมะก็แผ่กระจายไปทั่วสนามเหมือนพรมไหม แต่มันก็หนาวอย่างเจ็บปวด เรานั่งเป็นวงกลมแน่นบนพื้น (การบีบอัด, E)

นกกระจอกขี้เล่นเหมือนเด็กโดดเดี่ยว

ซุกตัวอยู่ริมหน้าต่าง นกน้อยมีอากาศเย็น หิว เหนื่อย และเบียดเสียดกันมากขึ้น เรากระทืบเท้าอย่างแรงและสร้างวงกลมให้กว้างขึ้น (เปิด)และพายุหิมะก็ส่งเสียงคำรามอย่างโกรธเกรี้ยวกระแทกบานประตูหน้าต่างที่แขวนอยู่และโกรธมากขึ้นเรื่อย ๆ อีกครั้งเรานั่งตรงกลางวงกลม (บีบอัด) การเคลื่อนไหวของแขนเหนือศีรษะเหมือนฝัน (M, S, A)แต่นกที่อ่อนโยนกำลังนอนหลับอยู่ใต้ลมหมุนที่ปกคลุมไปด้วยหิมะตรงหน้าต่าง และพวกเขาฝันถึงฤดูใบไม้ผลิที่สวยงาม ชัดเจน สวยงามท่ามกลางรอยยิ้มของดวงอาทิตย์ (ส.เยเซนิน) 5. ดวงอาทิตย์อุ่นขึ้นและปลุกน้ำแข็งแรกขึ้นมา เราแสดงบน-
น้ำแข็งย้อยด้านบน (C)น้ำแข็งย้อยหัวเราะและร้องไห้ด้วยความดีใจ หยด หยด...
และในตอนเย็นฉันก็เหนื่อยและหลับไป ท้องฟ้ามืดลง (ท่าทางโค้งมนของมือเหนือศีรษะ (B))ดวงดาวเริ่มส่องแสง (ฝ่ามือเปิดและนิ้วเหมือนรังสี)พระจันทร์ใหม่แล่นไปบนเรือสีเงินลำเล็ก (ฝ่ามือขวาลอยขึ้นจากล่างเหมือนเดือน (ม))หิมะก็ตกลงมาอย่างเงียบๆ... เราเด้งนิ้วเท้าของเราได้อย่างง่ายดายนิ้วชี้พาดผ่านศีรษะ- นี่คือดาว (E)เกล็ดหิมะสีขาวขดและสีเงิน ต่อไปเรากางมือออกเหนือพื้นราวกับกำลังยืดตัวผ้าห่มหิมะ (L)ในป่าร้างเส้นทางเต็มไปด้วยหิมะ การเคลื่อนไหวของมือในแนวทแยงจากบนลงล่าง- กิ่งก้านงอ (C)กิ่งก้านมีขนสีเทาโน้มตัวอยู่เหนือหิมะ กระโดดสนุก- แยกขาออกจากกัน แขนเหมือนหู (A, U) Shaggy Zainka ควบม้าในเสื้อคลุมขนสัตว์สีขาว6. เราเลียนแบบการเคลื่อนไหวของกระต่ายกระต่ายน้อยกำลังเล่นอยู่ข้างต้นคริสต์มาส เขาตีอุ้งเท้าเล็ก ๆ ของเขาบนอุ้งเท้าเล็ก ๆ ของเขา:“ มีน้ำค้างแข็งที่รุนแรงเช่นนี้ ต้นสนกำลังแตกร้าวจากความหนาวเย็นภายใต้น้ำค้างแข็ง ต้นสนกำลังแตกร้าวจากความเย็น อุ้งเท้าเล็ก ๆ คับแคบไปหมดจากความหนาวเย็น การเคลื่อนไหวอย่างมั่นใจ มือบนเข็มขัด เท้าบนส้นเท้า (K)หากเพียงฉัน กระต่าย เป็นมนุษย์ตัวเล็ก ๆ หากเพียงฉัน ผู้พูดติดอ่าง สามารถเดินในรองเท้าเล็ก ๆ ได้! เราโอบแขนรอบลำตัวราวกับพันเสื้อคลุม (B)ฉันหวังว่าฉันจะได้มีชีวิตอยู่และอาบแดดในกระท่อม ทักทายอย่างสนุกสนาน ยกมือขึ้น (เอ็กซ์). นายหญิงของคุณกับเจ้าตัวเล็กสีเทา! ใช้ฝ่ามือสับกะหล่ำปลีสำหรับพาย (K)ฉันหวังว่าฉันจะได้กินพายกับกะหล่ำปลีทั้งหมด เราเพลิดเพลินกับกลิ่น ฝ่ามือเคลื่อนไปทางใบหน้า (M)พายกับแครอทหวาน ต่อไปเป็นการเคลื่อนไหวทั่วไปในวงกลม (P)ขี่เลื่อนผ่านน้ำค้างแข็ง เราหยุดและนอนตะแคง (G)ใช้เวลาช่วงฤดูหนาวในวอร์ด” (ส.เยเซนิน)ขนของกระต่ายมีความนุ่ม (เราลูบหน้าอกจากบนลงล่าง (M))ขาของกระต่ายมีความว่องไว (การเคลื่อนไหวเป็นวงกลมของเท้า (L))ผมหางม้าตลกที่ด้านหลัง (ฝ่ามือกลมด้านหลัง (O))จมูกของกระต่ายแข็งไปหมด (ใช้นิ้วแตะปลายจมูก (H) เบาๆ)กระต่ายขี้ขลาดได้ยินว่ากิ่งไม้หักจึงวิ่งเข้าไปในป่าและซ่อนตัว (ทุกคนวิ่งเป็นวงกลมและหมอบ (P))กระต่ายต้องอบอุ่นร่างกาย: กระทืบ กระทืบ กระทืบ ตบมือ ตบมือ ตบมือ! (ปรบมือและกระทืบสลับกันหลายครั้ง-การออกกำลังกายเป็นจังหวะ)และใต้พุ่มไม้ มีเพียงหูที่ยื่นออกมาและสั่นเทา (หู- เหล่านี้คือฝ่ามือ)กระต่ายขยับหูซ้าย ขยับหูขวา (การเคลื่อนไหวเป็นวงกลมของฝ่ามือ (L)) 1. กระต่ายได้ยินว่าใบหญ้าอาศัยอยู่ใต้หิมะอย่างไร โนมส์ปกป้องความอบอุ่นได้อย่างไร... วางฝ่ามือลงบนพื้น การเคลื่อนไหวเบาๆ ปิดเหนือพื้น ราวกับว่าเรากำลังคลุมต้นไม้ด้วยผ้าห่ม (C) แล้วปลุกต้นไม้ด้วยการสัมผัสเบาๆ (H)นอน นอน อย่าเศร้า อีกไม่นาน พระอาทิตย์จะมา จะนำความอบอุ่นมาสู่ทุกคน มันจะสัมผัสพืชสมุนไพร - ใบหญ้าจะตื่นขึ้นมา (บทกวีโดยผู้เขียน) 8. ในป่า ต้นไม้ยืนต้น เติบโต และสายลม (กระต่าย สุนัขจิ้งจอก กระรอก) เล่นกับกิ่งก้าน9. เงียบสงบ- ยืนสลับการเคลื่อนไหวของแขนและขาพระจันทร์ส่องสว่างทั่วหมู่บ้าน หิมะสีขาวเปล่งประกายด้วยแสงสีฟ้า หมู่บ้านที่เงียบสงบ ว่างเปล่า พายุหิมะปกคลุมกระท่อม ความเงียบงันในถนนที่ว่างเปล่า และคุณจะไม่ได้ยินเสียงเห่าของสุนัขเฝ้าบ้าน การเคลื่อนไหวจากบนลงล่างมีเพียงดวงดาวบนท้องฟ้าเท่านั้นที่ส่องแสงและดังขึ้น “ นอน นอน เด็กๆ” พวกเขาพูดอย่างเงียบๆ

มีนาคม

1. การเคลื่อนไหวเริ่มต้นสูงเหนือศีรษะ จากนั้นลดแขนลงถึงบริเวณหน้าอก (E,ดี ก)มีหิมะ หิมะ หิมะอยู่ทั่ว แต่บนเนินเขาไม่มี ไม่มี ไม่มี! เรือเห็นเรือแต่ละลำก็ตะโกนเหมือนกะลาสีเรือ: "โลก!" (ไม่ทราบผู้เขียน)2. การเคลื่อนไหวของทั้งกลุ่มเป็นวงกลม จากนั้นหยุดและใช้ท่าทางที่ใช้งาน
คุณมือหิมะยังคงเป็นสีขาวในทุ่งนาและในฤดูใบไม้ผลิน้ำก็มีเสียงดังพวกมันวิ่งไปปลุกชายฝั่งที่ง่วงนอนพวกมันวิ่งและส่องแสงและพวกเขาพูดว่า... พวกเขาพูดกับจุดสิ้นสุดทั้งหมด:“ ฤดูใบไม้ผลิกำลังจะมา! ฤดูใบไม้ผลิกำลังจะมา! เราคือผู้ส่งสารแห่งฤดูใบไม้ผลิ เธอส่งเราไปข้างหน้า! (เอฟ. ทอยชอฟ) 3. สลับการเคลื่อนไหวไปที่ศูนย์กลางของวงกลมด้วยการกระทืบและหลัง- ปอด,
บนเขย่งเท้า (เปิดการบีบอัด)ไม่ใช่เพื่ออะไรที่ฤดูหนาวจะโกรธ - เวลาผ่านไปแล้ว ฤดูใบไม้ผลิกำลังเคาะหน้าต่างและผลักเราออกจากสนาม และทุกอย่างก็วุ่นวาย ทุกอย่างกำลังบังคับให้ฤดูหนาวออกไป - และความสนุกสนานบนท้องฟ้าก็เริ่มดังขึ้นแล้ว ฤดูหนาวยังคงงอแงและบ่นในฤดูใบไม้ผลิ - เธอหัวเราะ ใบหน้าของเธอ และทำเสียงดังมากขึ้น... แม่มดชั่วร้ายโกรธจัด และคว้าหิมะ เธอปล่อย วิ่งหนีไป กลายเป็นเด็กที่สวยงาม ฤดูใบไม้ผลิและความเศร้าโศกไม่เพียงพอ เธอล้างตัวในหิมะ และกลายเป็นหน้าแดงเท่านั้น ในการต่อต้านศัตรู

(เอฟ. ทอยชอฟ)

พระอาทิตย์ส่องแสง รังสีลดลง กระแสน้ำตื่นขึ้น เริ่มไหลริน... (ลำธารและกองหิมะ)5. พระอาทิตย์ส่องแสงและนกก็ตื่น นกกระพือและบิน -
ลา เคลื่อนไหวเป็นวงกลมยกแขนขึ้นสูงเหนือศีรษะแล้ว
ล้มลงกับพื้น:มันสูงขึ้นไปบนท้องฟ้าและตกลงสู่พื้นดิน6. เราเลียนแบบการเคลื่อนไหวของนก เราสลับการเคลื่อนไหวของแขนและขา

นกใต้หน้าต่างของฉันกำลังสร้างรังให้เด็กๆ

จากนั้นเขาก็ลากฟางมาที่ขาของเขา กระจุกนั้นอยู่ในจมูก นกอยากสร้างบ้าน พระอาทิตย์จะขึ้นและตก เธอยุ่งทั้งวันแต่เธอก็ร้องเพลงทั้งวันเช่นกัน เด็กๆ นั่งลงในวงกลม สงบสติอารมณ์ค่ำคืนอันเหน็บหนาวมาเยือน หมอกจะมาจากแม่น้ำ นกที่รักจะเหนื่อย นอนหยุดร้องเพลง การตื่นขึ้น-กระโดดเป็นวงกลมอย่างสนุกสนานแต่เมื่อถึงเช้า นกก็จะร้องอีกครั้ง ร่าเริง อิ่มอร่อย สุขภาพดี และร้องเพลงให้ตัวเอง ร้องเพลง ทำไมเธอถึงมีความสุข? ทำไมร่าเริงจัง? เพราะเธอยุ่งและไม่เกียจคร้าน เธอต้องสวดภาวนาในตอนเช้า - นั่นเป็นสาเหตุที่เธอตื่นเช้ามากเพื่อที่เธอจะได้ทำงาน และในการทำงานของเธอเธอก็ร้องเพลงและร้องเพลง! (อี. เอลเกน)1. การเคลื่อนไหวแห่งความสุข (A, P) ถูกแทนที่ด้วยท่าทางอ่อนโยนเล็กน้อย (B, N)ฤดูใบไม้ผลิกำลังเคาะหน้าต่าง ร้องเพลงในทุก ๆ ทาง แก้วถูกเผาไหม้ภายใต้แสงแดด และในแอ่งน้ำ ฉันจะนำสโนว์ดรอปสีขาวอันเล็ก ๆ มาให้แม่ มันมีกลิ่นหอมอ่อน ๆ อ่อนโยน เหมือนหิมะละลายในป่า (อี. บลาจินินา) 8. หยาดหิมะกำลังเบ่งบาน หยาดหิมะกำลังเบ่งบาน สดชื่น อ่อนโยนมาก การเคลื่อนไหวขาครั้งต่อไป- ราวกับกำลังส่งเสียงกรอบแกรบอยู่ในหญ้า (C)หญ้าแห้ง ไม้ที่ตายแล้ว เป็นอีกครั้งที่เคลื่อนไหวอย่างสนุกสนานของแขนเหนือศีรษะและบริเวณหน้าอก

แต่การเปลี่ยนแปลงทุกสิ่งทุกอย่าง สโนว์ดรอปก็ผลิบาน

เขาคือผู้ส่งสารแห่งความอบอุ่นและแสงสว่างคนแรก ซึ่งมีอายุเท่ากับฤดูใบไม้ผลิ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของฤดูใบไม้ผลิ (ไม่ทราบผู้เขียน)

เมษายน

1. การออกกำลังกายเป็นจังหวะ- ก้าวแรกช้าๆเป็นวงกลม
จากนั้นการเคลื่อนไหวก็เร็วขึ้นและช้าลงอีกครั้งฤดูใบไม้ผลิกำลังมาหาเราอย่างรวดเร็ว และกองหิมะก็ละลายอยู่ใต้ฝ่าเท้าของเธอ มีรอยดำละลายในทุ่งนา: คุณสามารถเห็นเท้าอันอบอุ่นของฤดูใบไม้ผลิ (I. Tokmakova)2. ปรบมือเป็นจังหวะ จากนั้นเด็กๆ ก็แยกเป็นคู่แล้วดัน
ฝ่ามือเข้าหากันต่อสู้ จากนั้นก็ปรบมืออีกครั้ง เมื่อทำซ้ำ
การตบมือจะถูกแทนที่ด้วยการกระทืบนั่นเสียงอะไร? ฟ้าร้องแบบไหน? ล่องลอยน้ำแข็ง เรือตัดน้ำแข็ง! น้ำแข็งลอยชนกับน้ำแข็งลอย หมุนแล้วหมุน! นั่นเสียงอะไร? ฟ้าร้องแบบไหน? ล่องลอยน้ำแข็ง เรือตัดน้ำแข็ง! (ไม่ทราบผู้เขียน)

พระอาทิตย์ส่องแสงและสายน้ำตื่นขึ้น:

สลับการควบม้าแบบแอคทีฟเป็นวงกลมและหยุดอย่างเงียบ ๆ ด้วยการหมอบ:

มีกระแสน้ำไหลผ่านก้อนกรวด

เขาวิ่ง เขาวิ่ง เขาวิ่ง

แล้วอยู่ในแอ่งน้ำลึก

เขานอน นอน นอน แล้วเขาก็รีบควบม้าไปอีกครั้ง ดูท่าจะหลับไป...

ฉันเห็นแม่น้ำ - กระโดดไปที่นั่น

และเขาก็จมน้ำตายอีกครั้ง (ไม่ทราบผู้เขียน) 4. พระอาทิตย์ส่องแสงปลุกปลาในลำธาร (ปลาคาร์พ สร้อย เกาะคอน) พระอาทิตย์ส่องแสง ปลุกใบหญ้าให้ตื่น เด็ก ๆ นั่งเป็นวงกลมแล้วเลียนแบบการเคลื่อนไหวของใบหญ้าด้วยมือ (C, D)พระอาทิตย์อุ่นขึ้น ใบหญ้ามีชีวิตขึ้นมา เธอยื่นจมูกออกมา มองจากใต้พื้นดิน - ฤดูใบไม้ผลิไกลแค่ไหน... (บทกวีโดยผู้เขียน) 6. การออกกำลังกายตามภูมิศาสตร์ร่างกาย- ลูบเด็กๆ ออกไปที่สนามหญ้า แสงอาทิตย์กำลังแผดเผา ลูบแขน ขา แก้ม และดวงตาของพวกเขา ดูสิ: ทรายในกล่องทรายละลายแล้ว คุณสามารถสร้างได้ เราจำลองเกมในแซนด์บ็อกซ์ (S, D, R, P):แม่น้ำทรายไหลอยู่ในดินแดนที่เต็มไปด้วยทราย บ้านสูงหลังหนึ่งสร้างด้วยทรายสีเหลือง และทางขวามือใกล้แม่น้ำ ซึ่งมีตลิ่งชันกว่า พวกเขาอบพายทรายในเตาอบทราย! (อ. อุซาโนวา) 1. เด็กๆ เล่นพอได้เดินเล่นและวาดภาพบ้าง เราเลียนแบบการวาดภาพด้วยแปรงโดยใช้การเคลื่อนไหวของมือขนาดใหญ่ (S, L, B)ฉันฉันวาดภาพทะเลสีฟ้า ท้องฟ้าเป็นสีฟ้าอ่อน ภูเขาเป็นสีน้ำเงินเข้ม เรือเป็นสีทอง เหนือคลื่นมียอดสีขาว และเหนือมีนกนางนวลสีขาว เมฆเหนือเป็นสีขาว และเรือก็เป็นสีทอง (ไม่ทราบผู้เขียน) 8. อีกไม่นาน เด็กๆ จะเติบโตขึ้น สร้างเรือได้จริง ใหญ่ แข็งแรง และเชื่อถือได้ แล้วออกเดินทาง เราเลียนแบบคลื่นและเคลื่อนที่เป็นวงกลม (B)ข้ามทะเลและมหาสมุทร สู่ประเทศอันห่างไกล ตามคลื่นสูง และตามกำแพงสีฟ้า... (บทกวีโดยผู้เขียน) 9. ระยะสงบระหว่างนี้เราก็ต้องกลับบ้าน อาบน้ำ พักผ่อนสักหน่อย

อาจ

1. สลับการเคลื่อนไหวเข้าสู่ศูนย์กลางของวงกลมและออกไปด้านนอก (การบีบอัด- การเปิดเผย) ท่าทางเหนือศีรษะ จากนั้นด้านล่างไปทางหญ้า จากนั้นไปที่บริเวณหน้าอก

เชอร์รี่นก, เชอร์รี่นก,
ทำไมคุณถึงยืนขาว?

ฉันอยู่เพื่อวันฤดูใบไม้ผลิ
บานสะพรั่งในเดือนพฤษภาคม

และคุณมดหญ้า
ทำไมคุณคืบคลานอ่อนโยน?

สำหรับวันหยุดฤดูใบไม้ผลิ
สำหรับวันเดือนพฤษภาคม!

และคุณต้นเบิร์ชบาง ๆ
ช่วงนี้เขียวอะไร?

เพื่อการเฉลิมฉลอง เพื่อความสุข
สำหรับเดือนพฤษภาคม ฤดูใบไม้ผลิ!

(อี. บลาจินินา) 2. การสลับท่าทางเล็กและใหญ่ (P, L)นี่คือไต - ลูกสาวของ Vetochka แต่ใบนั้นเป็นบุตรของต้นไม้ทั้งต้น (เอ็น. ออร์โลวา) 3. ม้ายื่นจมูกออกจากคอก - มีกลิ่นหอมอะไรขนาดนั้น?
การเคลื่อนไหวในระดับใบหน้า- สูดอากาศ (เอ็กซ์). และมันมีกลิ่นเหมือนหญ้าอ่อน
ใบไม้อ่อน ม้าตีด้วยกีบ: เร็ว, เร็ว, เปิด
ประตู! การเคลื่อนไหวเป็นวงกลมของขาราวกับว่าม้ากำลังเตะด้วยกีบ (P)
เราจะควบคุมม้าแล้วรีบวิ่งไปที่ทุ่งหญ้า สลับกันอย่างรวดเร็วและ
การเคลื่อนไหวอย่างสงบเป็นวงกลมม้าควบม้าลงเนิน ม้าเดินขึ้นเนิน บนเนินเขาเขาหยุดและฟาดด้วยกีบของเขา 4. พวกเขาควบม้าเข้าไปในทุ่งหญ้า: “ว้าว!” มีวัวเล็มหญ้าอยู่ที่นั่น การเคลื่อนไหวช้าลงและต่ำเหนือพื้นดิน (R, M, L)วัวตัวน้อยกำลังเคี้ยวหญ้าในทุ่งหญ้า วัวตัวน้อยกำลังให้นมแก่เด็ก ๆ : - มูมู ฉันรักเด็ก มูมู ฉันจะเทนมลงไป (บทกวีโดยผู้เขียน) 5. มีแม่น้ำไหลอยู่ใกล้ ๆ มีแม่น้ำส่งเสียงพึมพำอยู่ใกล้ ๆ (ปลาต่างๆเล่นในแม่น้ำ) 6. ท่าเต้นสำหรับตัวละครที่แตกต่างกัน หอยทากตัวสุดท้าย
มันเคลื่อนที่ช้าๆ เป็นวงกลมแล้วหยุด (M) เด็กๆ นั่งต่อไป
พื้น.ในทุ่งหญ้ามีการเปิดงานรื่นเริงในฤดูใบไม้ผลิ มียุงกำลังเล่นอยู่บนท่อ และแมลงภู่ขนฟูก็เต้น ด้วงอ้วนก็ไปเต้นรำกับด้วงที่ร่าเริง... และหอยทากก็คลาน มันคลานช้าๆ และนอนพักผ่อนใต้พุ่มไม้สีเขียว (ไม่ทราบผู้เขียน) 7. การใช้ฝ่ามือเลียนแบบการเติบโตของดอกไม้และการแตกหน่อ (วี บี แอล)ใบหญ้างอกขึ้นมาจากใต้ดิน ดอกตูมบาน - ดอกไม้ปรากฏขึ้น! อันไหนแล้ว? (บทกวีโดยผู้เขียน) ลักษณะการเคลื่อนไหวสำหรับสีที่ต่างกัน- สโนว์ดรอปสีขาว ดอกแดนดิไลอันสีเหลือง ระฆังสีน้ำเงิน ทิวลิปสีแดง 8. เราลุกขึ้นยืนเลียนแบบการเคลื่อนไหวของสปริงด้วยการเคลื่อนไหวที่กว้าง
จับมือ (L, P) เราเต้นรำเมื่อฤดูใบไม้ผลิมาถึง ประตูก็ส่งเสียงดังเอี๊ยด ดอกไม้สีขาวเกลื่อนกลาดไปจนถึงเท้า โอ้ ใช่แล้ว สวรรค์ ใช่ มันสวยงามมาก เด็กสาวเข้ามา ลั่นประตู ปกคลุมไปด้วยดอกไม้สีขาวจนถึงเท้าของเธอ โอ้ ใช่แล้ว สวรรค์ ใช่ มันสวยงามมาก (วี พลูดอน) 9. มีดอกไม้บานใกล้ประตูเมือง การเคลื่อนไหวเล็กๆ ของมือสลับกัน เป็นท่าทางแห่งการดูแลและความอบอุ่น (ซ้าย, ข) การเคลื่อนไหวนั้นเหมือนกับเสียงระฆังดังขึ้น และเสียงนี้แผ่กระจายไปทั่ว (N, W) ในตอนท้ายเด็ก ๆ ยื่นมือกัน (U)ดอกลิลลี่แห่งหุบเขาเกิดในวันฤดูร้อนและป่าไม้ก็ปกป้องมัน สำหรับฉันดูเหมือนว่าด้านหลังของเขาจะดังขึ้นอย่างเงียบ ๆ และเสียงกริ่งนี้จะได้ยินจากทุ่งหญ้า นก และดอกไม้... ลองฟังสิ ถ้าคุณและฉันได้ยินล่ะ?.. (อี. เซโรวา)

มิถุนายน

1. สลับสถานะการฟังและการสังเกต- ปิดตาของเรา
ฝ่ามือแล้วเปิดออกค่ำคืนมาถึงแล้ว นำมาซึ่งความมืดมิด กระทงเงียบลงและจิ้งหรีดก็เริ่มร้องเพลง คืนผ่านไป ความมืดก็หายไป จิ้งหรีดก็เงียบลง ไก่ตัวผู้ก็เริ่มขัน เราเปิดหน้าต่าง: “สวัสดีพระอาทิตย์!”2. ขยับมืออย่างสนุกสนาน (L) จากนั้นจึงประหลาดใจ-
เรามาบรรจบกันที่ศูนย์กลางของวงกลม หลังจากนั้นให้กระโดดและเคลื่อนไหวอย่างสนุกสนาน
เป็นวงกลมราวกับว่าปุยป็อปลาร์กำลังบินฤดูร้อน! ฤดูร้อน! หิมะตกในฤดูร้อนเหรอ? หิมะเหรอ? แค่หัวเราะ! หิมะปลิวไปทั่วเมืองทำไมมันไม่ละลาย? ลมพัดเต็มความเร็ว - ป็อปลาร์กำลังพัดลงมา! (อี ไอเดียนโก)3. กระโดดอย่างสนุกสนาน (I) จากนั้นเราก็เลียนแบบการเคลื่อนไหว
ราวกับว่าเรากำลังเป่าดอกแดนดิไลอัน (U) และปุยก็ปลิวไป (L)“มิถุนายน มิถุนายน มิถุนายนมาแล้ว!” - นกกำลังร้องเจี๊ยก ๆ อยู่ในสวน แค่เป่าดอกแดนดิไลอัน - แล้วมันจะบินหนีไป! (ไม่ทราบผู้เขียน) จากนั้นการเคลื่อนไหวเป็นวงกลมจะหยุดลง - เด็ก ๆ แข็งตัวเหมือนเมล็ดพืช จากนั้นกระโดดแขนและขาไปด้านข้าง (A) - ดอกไม้ดอกใหม่บานแล้วจากลูกบอลขนปุย เหนือทุ่งหญ้าฤดูร้อนหลากสีสัน พลร่มกำลังบินไล่ล่ากัน ทันทีที่สัมผัสพื้นพวกเขาก็หลับไปราวกับอยู่บนโซฟาและในฤดูใบไม้ผลิพวกเขาก็ตื่นขึ้นมาและมีดอกแดนดิไลอันปรากฏขึ้น (I. Tokmakova) 4. เหมือนตอนเช้าตรู่ ภูเขาสูงต้นแอปเปิ้ลกำลังบาน! เราแสดงภูเขาสูง (E) และมงกุฎของต้นไม้ดอก (L) ด้วยมือของเราต้นแอปเปิ้ลกำลังเบ่งบานในสวนเล็ก ๆ ฉันจะไม่ละสายตาจากต้นแอปเปิ้ลนี้ แสงอาทิตย์จะอบอุ่น ลมจะพัด กลีบดอกจะร่วงหล่นลงสู่พื้น กลีบดอกกำลังร่วงหล่น- การเคลื่อนไหวของฝ่ามือเล็กน้อยจากบนลงล่าง (P)และต้นแอปเปิลก็ยืนต้น- ท่ามือเปิด (A) จากนั้นฝ่ามือก็เป็นรูปทรงกลม (B)- มีการหว่านเมล็ดพืชที่นั่น และต้นแอปเปิ้ลก็แจกผลไม้ให้กับผู้คน (A)ต้นแอปเปิลของเราจะเรียบง่ายขึ้นและแย่ลง แต่จะออกผล และต้นแอปเปิลจะให้ผลที่หวาน สีดอกกุหลาบ และมีขนาดใหญ่แก่ผู้คนสำหรับความพยายามของพวกเขา (อี. บลาจินินา) 5. เหมือนตอนเช้าบนภูเขาสูง เด็กๆ กำลังเล่นลูกบอล ขว้างลูกบอลขึ้นไปบนฟ้า! (บทกวีโดยผู้เขียน) เลียนแบบเกมบอล- โยนมันให้สูงแล้วจับมันไว้ 6. ราวกับยามเช้าบนภูเขาสูง เมฆนอนหลับสบาย! (บทกวีโดยผู้เขียน)เราแสดงเมฆกลมขนาดใหญ่เหนือศีรษะของเรา (B) ต่อไป เราทำการเคลื่อนไหวเชิงซักถามด้วยมือของเรา (O, M, V, L)

เมฆเมฆเขียวชอุ่มและสีขาว
บอกฉันทีเมฆคุณทำมาจากอะไร?

บางทีเมฆอาจทำให้คุณหมดน้ำนม?
อาจมาจากชอล์ก? อาจจะมาจากสำลี?

- อาจมาจากกระดาษยู่ยี่สีขาวใช่ไหม
ท่าทางปฏิเสธจะมาพร้อมกับก้าวย่างที่มั่นใจไม่เคย ไม่เคยตอบเมฆ ไม่เคยทำให้เราขาดนม ไม่เคยขาดชอล์ก ไม่เคยขาดสำลี ไม่เคยขาดกระดาษขาว ไม่เคยขาดกระดาษยู่ยี่! เราแสดงด้วยมือของเราว่าเมฆลอยอยู่เหนือท้องฟ้าอย่างไร (M) หิมะที่ลอยอยู่เหนือพื้นดินอย่างไร (P) สายฟ้าแลบเป็นประกายอย่างไร (D)- ฝนตกเราก็หิมะตก!
ถ้าเราออกเรือหน้าหนาว เราก็แบกพายุหิมะไปด้วย ถ้าเราล่องเรือในฤดูร้อน เราก็จะแบกพายุฝนฟ้าคะนองไปด้วย! (อี. มาซิน) 1.เหมือนกับในเวลาเช้าบนภูเขาสูง ฝนก็ซ่อนตัวลงมาจากภูเขา: เราเริ่มต้นด้วยการกระโดดเป็นวงกลมอย่างสนุกสนาน (A) เหยียดแขนไปข้างหน้า (RU) ลูบหญ้า (L) สุดท้ายก็เอาแขนพาดหน้าอก-ความรู้สึกมั่นใจ (E)ฝนไหลผ่านหญ้าและมีสายรุ้งบนหัว ฉันไม่กลัวฝน ฉันรู้สึกดี ฉันหัวเราะ ฉันสัมผัสสายฝนด้วยมือของฉัน: “สวัสดี คุณก็เป็นแบบนี้!” ฉันลูบไล้ หญ้าเปียก... ฉันรู้สึกดี ฉันอยู่ได้! (ร. โรซเดสเตเวนสกี้)

และหลังฝนตกทุกอย่างก็มีกลิ่นแรงมาก!

เด็กแบ่งเป็น 5 กลุ่ม มีดอกไม้อยู่ตรงกลาง มีแมลงปอ ผีเสื้อ เต่าทอง และผึ้งตามขอบแมลงปอ ผีเสื้อ ดอกไม้ ผึ้งเต่าทอง กลุ่มต่างๆ ผลัดกันบินไปรอบๆ ดอกไม้และดมกลิ่นหอม ดอกไม้กำลังเบ่งบานในเวลานี้- ท่าทางมือเปิด เสียงเหมือนระนาด9. ราวกับยามเช้าบนภูเขาสูง ฤดูร้อนตื่นเช้ามาทอผ้าห่มหลากสีสัน! เราเลียนแบบการเคลื่อนไหวของช่างทอผ้า (B) ต่อไปเราสลับการเคลื่อนไหวเข้าหาศูนย์กลางของวงกลม- เราถามคำถามแล้วกลับไป

ทำอะไรอยู่ เจ้าบินน้อย?
บนภูเขาสูงของคุณ?

ทอผ้าห่มสี
เพื่อให้โลกอบอุ่น

การทอผ้าไหมลวดลาย
ด้วยด้ายปิดทองบางๆ
ให้เขาวิ่งไปรอบ ๆ โดยไม่เหนื่อย
รถรับส่งสีเงินของคุณ

การทอผ้าที่ทำให้ทุกคนประหลาดใจ: ผ้าห่มทาสีที่ทอดวงอาทิตย์เป็นเส้นด้ายเพื่อทำให้โลกอบอุ่น (วี พลูดอน) ความสงบ การเคลื่อนไหวเบาๆ ของฝ่ามือ ราวกับว่าเรากำลังปกป้องเต่าทอง (B, N) จากนั้นเราจะแสดงด้วยมือของเราว่ามันบินหนีไปได้อย่างไร (L) ด้วยเท้าของเรา- มันคลานไปบนพื้นหญ้าได้อย่างไร (3) เราปิดท้ายด้วยท่าทางที่เอาใจใส่ในการปกป้อง(ข). ชุดเดรสลายจุดของ Ladybug Ladybug มันไม่ดีในกล่อง อย่าใช้นิ้วสัมผัสเต่าทอง - ปล่อยให้มันคลานไปตามถนนสีเขียว ปล่อยให้มันบินไปตามถนนสีน้ำเงิน! เต่าทอง อย่า อย่าแตะต้อง: (ไม่ทราบผู้เขียน) ภาคผนวกหมายเลข 2 การเกิดขึ้นของโรงละครหุ่นกระบอกไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับวิธีการใช้ตุ๊กตาในสมัยโบราณ ในวัฒนธรรมส่วนใหญ่ ตุ๊กตามีบทบาทในพิธีกรรมทางศาสนา ต้องการที่จะหันไปสู่โลกแห่งวิญญาณผู้คนจึงสร้างภาพ - ตัวกลาง มีการบูชาตุ๊กตา พวกเขาถูกแขวนไว้เป็นเครื่องรางที่คอและวางไว้ในหลุมศพของผู้ตาย จากอินเดียโบราณมีตำนานเล่าขานถึงความเป็นมาของโรงละครหุ่นกระบอกว่า “ครั้งหนึ่งพระเจ้าศิวะและปาราวตีภรรยาของเขาเดินผ่านร้านช่างไม้ และสังเกตเห็นร่างเล็กๆ เช่น ตุ๊กตาที่มีแขนขาที่ขยับได้ พวกเขาเริ่มสนใจสิ่งมีชีวิตเหล่านี้มากจนทำให้ช่างไม้ต้องประหลาดใจเมื่อยอมให้วิญญาณเข้าสู่ตัวพวกเขา และพวกเขาก็มีชีวิตขึ้นมาและเริ่มเต้นรำ อย่างไรก็ตาม หลังจากนั้นไม่นาน ปารวตีก็รู้สึกเหนื่อย และเหล่าทวยเทพก็เดินทางต่อไป ตุ๊กตาหยุดเคลื่อนไหวและแข็งตัวอีกครั้ง ช่างไม้รีบวิ่งตามเขาไปและถามว่า “อย่าทิ้งตุ๊กตาของฉัน ปล่อยให้พวกมันมีชีวิตอยู่” แต่ปารวตีตอบว่า “ท้ายที่สุดแล้ว ท่านเป็นคนสร้างมันขึ้นมา ดังนั้นไม่ใช่ข้าพเจ้า แต่ท่านต่างหากที่ต้องให้ชีวิตพวกเขา” ช่างไม้กลับมาบ้านและคิดอยู่นานว่าจะทำอย่างไร ในที่สุดเขาก็เกิดความคิดที่จะฟื้นฟูพวกเขาด้วยความช่วยเหลือของด้าย” โรงละครหุ่นกระบอกในยุคแรกในอินเดียเป็นการแสดงละครเงาที่กินเวลานานหลายสัปดาห์ โดยปกติแล้วจะมีการสร้างฉากแต่ละฉากจากข้อความศักดิ์สิทธิ์ในภาษาสันสกฤต ปัจจุบันอินเดียเป็นประเทศที่มีโรงเรียนสอนหุ่นและประเพณีที่หลากหลาย ตัวอย่างเช่น นักเชิดหุ่นชาวอินเดียจะไม่พูดระหว่างการแสดง แต่กลับทำเสียงต่างๆ มากมายที่เป็นสัญลักษณ์ของการกระทำและความรู้สึกบางอย่าง ในยุโรป เมื่อจักรวรรดิโรมันล่มสลาย โรงละครก็ปิดตัวลง นักเชิดหุ่นกระจัดกระจายไปทั่วโลกและนำประเพณีของพวกเขาติดตัวไปด้วย เป็นเวลาหลายศตวรรษแล้วที่ไม่มีหลักฐานเชิงสารคดีเกี่ยวกับชะตากรรมของพวกเขา ในศตวรรษที่ 15 การแสดงปรากฏในหัวข้อพระคัมภีร์ ชีวิตของนักบุญ เรื่องราวเกี่ยวกับการสร้างโลก ซึ่งมักแสดงด้วยความช่วยเหลือของหุ่นเชิด บางทีนี่อาจเป็นที่มาของคำว่า "หุ่นเชิด" ("หุ่นเชิด" หมายถึงแมรี่ตัวน้อย แต่มีนิรุกติศาสตร์ของคำนี้ในเวอร์ชันอื่น) โลกสมัยใหม่ไม่สามารถจินตนาการได้หากไม่มีโรงละครหุ่นกระบอก

ภาคผนวกเลขที่

ภาคผนวกเลขที่

ซินเดอเรลล่า

การแสดงละครที่สร้างจากเทพนิยายของ Charles Perrault และบัลเล่ต์ของ S. Prokofiev

ตัวละครและนักแสดง:

ลูกสาวของเธอ: พี่และน้อง

รัฐมนตรีว่าการกระทรวงบันเทิง

คนรับใช้ของกษัตริย์

ดาว

นางฟ้าแม่ทูนหัว

ความงามแบบสเปน

ความงามแบบตะวันออก

อารัมภบท

มีการเล่นข้อความที่ตัดตอนมาจากหมายเลข 18 (1) “ฉากกับนาฬิกา” (องก์ที่ 1 ของบัลเล่ต์ “ซินเดอเรลล่า”)

โนมส์ 7 ตัวปรากฏตัวและนั่งเป็นครึ่งวงกลม เสียงหมายเลข 1 บทนำ

คำพังเพยที่ 1:

เรามาจากดินแดนแห่งพวกโนมส์ที่มีมนต์ขลัง

เรามาเพื่อเล่านิทานให้คุณฟัง

ส่วนรัชทายาทนั้น

กษัตริย์ทรงตัดสินใจตามหาภรรยาของเขา

คำพังเพยที่ 2:

ในปราสาทโบราณได้รับการแต่งตั้ง

ลูกบอลแสนสนุกสำหรับวิชาต่างๆ

และปรนนิบัติตัวเองให้เด็กสาว

ฉันส่งคำเชิญไปยังทุกคน

คำพังเพยที่ 3:

ในอาณาจักรเก่าที่ดีนั้น

ครอบครัวของป่าไม้อาศัยอยู่

คุณสาวข้างบ้านไม่สบาย.

และทิ้งลูกสาวไว้เธอก็เสียชีวิต

คำพังเพยที่ 4:

ไม่อาจลืมภรรยาได้ คนป่าไม้ก็โศกเศร้าอยู่นาน

และมักจะรู้สึกเสียใจกับหญิงสาว

เขาเรียกเธอว่าเด็กกำพร้า

คำพังเพยที่ 5:

หลายปีผ่านไป เขาตัดสินใจแต่งงานกัน

เพื่อให้โชคชะตาของคุณง่ายขึ้น

เขาแต่งงานกับลูกสาวสองคน

เป็นม่ายที่น่านับถือมาก

คำพังเพยที่ 6:

หญิงม่ายกลายเป็นจริง

หยาบคาย อิจฉา และชั่วร้าย

ฉันไม่ชอบลูกสาวของคนอื่น

และเธอก็เรียกเธอว่าซินเดอเรลล่า

คำพังเพยที่ 7:

งานชั่วรอบบ้าน

เธอตั้งข้อหาเธอ:

จุดไฟทำความสะอาดหม้อ

เตรียมและซักผ้า.

คำพังเพยที่ 1:

อนิจจาที่บ้านพ่อของฉัน

ซินเดอเรลล่าเป็นสาวใช้

ฉันได้แต่แอบฝันถึงความสุข

ใจดีและร่าเริงอยู่เสมอ

ฉากที่หนึ่ง

ห้องหนึ่งในบ้านของซินเดอเรลล่า เสียงหมายเลข 3 “ซินเดอเรลล่า” (องก์ที่ 1)

ซินเดอเรลล่าทำงานบ้าน ทำความสะอาดกระทะข้างเตาผิง แม่เลี้ยงเข้ามา

แม่เลี้ยง:

ซินเดอเรลล่า! ว่างอีกแล้วเหรอ?

ฉันยังไม่ได้กวาดพื้นเลย

ฉันไม่มีเวลาขุดเตียง

และเธอก็ไม่ได้จุดไฟ!

ลูกสาวมาในชุดนอนและหมวกแก๊ป พวกเขายืดตัวและหาว

แม่เลี้ยง:

นกน้อยของฉัน ตื่นได้แล้ว!

ลูกสาวเป็นยังไงบ้าง?

ลูกสาวคนโต(ลูบท้องของเขา)

คุณยังไม่ชวนฉันกินข้าวเช้าเหรอ?

แม่เลี้ยง:

ฉันจะให้พายคุณตอนนี้

ซินเดอเรลล่าวิ่งขึ้นไปพร้อมกับถาด พี่สาวน้องสาวต่างกินพาย กำลังกิน.

มีเสียงเคาะประตู ซินเดอเรลล่าเปิดมัน ผู้ส่งสารเข้ามาโค้งคำนับ

ผู้สื่อสาร:

สวัสดีตอนบ่าย ขออนุญาตมอบครับ

เชิญชมบอล..

สาวๆทุกคนควรจะอยู่ที่นั่น

กษัตริย์เองทรงสั่งสิ่งนี้

แม่เลี้ยง:

โอ้ ขอบคุณ เราดีใจมาก

เราจะมาแน่นอน

(ผู้ส่งสารออกไป)

แม่เลี้ยง:

ซินเดอเรลล่า เตรียมเสื้อผ้าของคุณให้พร้อม

พวกเราสามคนจะไปเตะบอล!

กอดลูกสาวของเขา ซินเดอเรลล่าออกไปซื้อชุด Caprisulya นั่งลงหน้ากระจกและแสดงตัวเอง

ลูกสาวคนเล็ก.

ให้ลูกปัดแก่ฉัน Caprisulya

ท้ายที่สุดฉันก็เอาของแม่ไป

ลูกสาวคนโต:

โอ้ ปล่อยฉันไว้คนเดียว นักจินตนาการ

และอย่ายุ่งเรื่องของฉัน!

ลูกสาวคนเล็ก:

ในทางที่ดีพี่สาว

ฉันถาม. ถ้าฉันโกรธ...

เก่ากว่า:

น้อง:

แล้วเสือ

ฉันจะคว้าผมของคุณ

พวกเขายืนต่อหน้ากัน พวกเขาโกรธ ฟังดูเหมือนหมายเลข 4 “พ่อ” (องก์ที่ 1) ใช่ไหม?

แม่เลี้ยง:

สาวๆอย่าทะเลาะกัน!

ซินเดอเรลล่า รีบหน่อยสิ!

เหลือเวลาอีกไม่มาก

เรียนรู้ที่จะมีประสิทธิภาพมากขึ้น!

ลูกสาวคนโต:

คุณจะรีดริบบิ้นของฉันตอนนี้หรือไม่?

คุณทำอะไรในตอนเช้า?

ลูกสาวคนเล็ก:

ซินเดอเรลล่าคุณกำลังรออะไรอยู่?

ถึงเวลาหวีผมแล้วหรือยัง?

ซินเดอเรลล่าวิ่งจากน้องสาวคนหนึ่งไปอีกคนหนึ่งตามคำสั่ง ช่วยใส่กระโปรงห้องบอลรูม ฟังดูหมายเลข 6 “ซัพพลายเออร์และน้องสาวแต่งตัว” (องก์ที่ 1)?

ซินเดอเรลล่า:

ทุกอย่างพร้อมแล้ว อาพี่สาว!

อยากไปเตะบอลขนาดไหน!

ลูกสาวคนเล็ก:

ใช่แล้ว กษัตริย์คงจะประหลาดใจ

ลูกสาวคนโต:

เขาไม่ได้เรียกหาคนสกปรก

พี่สาวน้องสาวส่งจูบทางอากาศให้ซินเดอเรลล่าและจากไปพร้อมกับแม่เลี้ยง

ซินเดอเรลล่ากำลังฝัน เต้นรำเพลงวอลทซ์ด้วยไม้กวาด ซินเดอเรลล่าร้องเพลง “พวกเขาแกล้งฉันกับซินเดอเรลล่า...) (เสียงหมายเลข 9 “Cinderella’s Dreams of the Ball” (องก์ที่ 1) ?

ซินเดอเรลล่า:

โอ้ มันคงจะสนุกอะไรเช่นนี้

ไฟทุกดวงในปราสาทเปิดอยู่

เจ้าชายเต้นรำกับสาวๆ

เขาหล่อนะบอกเลย!

(แม่ทูนหัวเข้ามา)

ซินเดอเรลล่า:

สวัสดีแม่ทูนหัว! ฉันดีใจ!

คุณมาตรงเวลาได้อย่างไร?

แม่ทูนหัว:

จำไว้นะที่รัก มีรางวัลรออยู่

ความดีของคุณ.

ฉันรู้ว่าคุณกำลังฝัน

ขอให้สนุกกับลูกบอล

ซินเดอเรลล่า:

แม่ทูนหัวคุณรู้ทุกอย่าง!

ฟังดูเหมือนครั้งที่ 11 “การปรากฏตัวครั้งที่สองของนางฟ้าขอทาน” (องก์ที่ 1) ใช่ไหม?

แม่ทูนหัว:

ใช่. และฉันสามารถทำได้มาก!

(เพลงมีเสียง: “ดวงดาวระบำเป็นวงกลม...)?

ซินเดอเรลล่า:

แม่ทูนหัวน่ารักจริงๆ!

ฉันรู้สึกขอบคุณต่อโชคชะตา

ฉันจะไปเตะบอลได้อย่างไร?

ฉันสวมชุดเก่า...

นางฟ้าแม่ทูนหัว:

ความแวววาวของดวงดาวและแสงจันทร์

คุณสามารถนำติดตัวไปด้วยบนท้องถนน

มีความลับอยู่ในไม้กายสิทธิ์ -

ดวงดาวจะช่วยเรา

ดวงดาวเต้นรำเพลงวอลทซ์และมอบชุดบอลสีน้ำเงินให้กับซินเดอเรลล่า ฟังดูเหมือนหมายเลข 19 “การจากไปของซินเดอเรลล่าเพื่อลูกบอล” (องก์ที่ 1) ใช่ไหม?

นางฟ้าแม่ทูนหัว:

นี่คือรองเท้าแตะแก้ว

ดวงดาวก็พาพวกเขามา

ภายใต้ชุดบอลรูมของคุณ

เราไม่พบสิ่งใดที่ดีกว่า

ซินเดอเรลล่า:

ความฝันอันมหัศจรรย์เป็นจริง

มันเหมือนกับว่าฉันอยู่ในความฝันอันแสนวิเศษ

นางฟ้าแม่ทูนหัว:

ฟังนะ ซินเดอเรลล่า สิ่งที่ฉัน

ฉันต้องบอกคุณ.

จำไว้นะลูกทูนหัว

เมื่อเริ่มตี 12

คุณต้องกลับบ้าน

แต่ความมหัศจรรย์จะผ่านไป

ซินเดอเรลล่า:

เมื่อเวลาเที่ยงคืนเริ่มมาเยือน

ฉันจะต้องออกไปจากปราสาท...

และเวทมนตร์ก็จะผ่านไป!

นางฟ้าแม่ทูนหัว:

ซึ่งไปข้างหน้า! รถม้ารออยู่!

เสียงหมายเลข 17 “การออกเดินทางที่ถูกขัดจังหวะ” (องก์ที่ 1)

ฉากที่สอง

ห้องโถงในปราสาทหลวง แขกเข้ามาเป็นคู่ กษัตริย์ประทับบนบัลลังก์ เจ้าชายและรัฐมนตรีกระทรวงบันเทิงยืนอยู่ใกล้ ๆ เสียงหมายเลข 22 "การเต้นรำของนักรบ" (Bourret, - องก์ที่ 2)

กษัตริย์:

ลูกชายของฉัน มีเจ้าสาวมากมายที่นี่

จากทั่วประเทศ

รัฐมนตรี:

จากอาณาจักรใกล้เคียง

พวกเขาได้รับเชิญ

กษัตริย์:

ฉันอยากให้คุณเลือกเอง

ภรรยาที่คู่ควร

รัฐมนตรี:

ให้ฉันเจ้าชายแนะนำคุณ

หนึ่งความงาม

สตาร์แห่งสเปนสำหรับคุณ

พร้อมเต้น. ?

กษัตริย์:

ลูกชายของฉัน โปรดอย่าปิดตาของคุณ

และหยุดหาว

เสียงหมายเลข 41 “สิ่งล่อใจ” (องก์ที่ 3) มีการเต้นรำแบบสเปน

รัฐมนตรี:

และผู้หญิงคนนี้ เจ้าชายของฉัน

ไข่มุกแห่งตะวันออก

กษัตริย์:

น่ารักจริงๆ! นี่คือความประหลาดใจ

ผอมเพรียวตาดำ!

หมายเลข 43 เสียง “Orientalia” (องก์ที่ 3) มีการเต้นรำแบบตะวันออก

รัฐมนตรี:

ตอนนี้ฉันยินดีที่จะแนะนำ

คุณน้องสาวสองคนเจ้าชายของฉัน

เจ้าชาย:

พวกเขาเดินราวกับอยู่ในขบวนพาเหรด

กษัตริย์:

โอ้ลูกไม่ต้องรีบ!

พี่สาวน้องสาวเต้นรำ gavotte ข้อความที่ตัดตอนมา # 7 “บทเรียนการเต้นรำ” (องก์ที่ 1) เจ้าชายโบกมือด้วยความหวาดกลัว

แขกรับเชิญทุกคนเต้นรำ Mazurka หมายเลข 26 “Mazurka และการเข้าของเจ้าชาย” (องก์ที่ 2)

คนรับใช้เข้ามาและประโคมเสียง

กษัตริย์:

เกิดอะไรขึ้น? อธิบาย!

รัฐมนตรี(ไปด้านข้าง):

เจ้าหญิงที่ไม่คุ้นเคย

WHO? ที่ไหน? แค่นั้นแหละ?

ซินเดอเรลล่าเข้าใกล้บัลลังก์และโค้งคำนับ เจ้าชายลุกขึ้น เสียงหมายเลข 29 “การมาถึงของซินเดอเรลล่าที่ลูกบอล” (องก์ที่ 2)

เจ้าชาย:

ฉันดีใจมากที่คุณตัดสินใจ

เพื่อเข้าร่วมงานบอลเล็ก ๆ ของเรา

อนุญาตฉันคนแปลกหน้า

เชิญคุณมาเต้นรำ

เสียงหมายเลข 30 “Great Waltz” (หมายเลข 2) เจ้าชายและซินเดอเรลล่ากำลังเต้นรำ แขกก็แยกย้ายกันไปทิ้งให้อยู่ตามลำพัง

เจ้าชาย:

ฉันต้องการปราสาทแห่งนี้

คุณคงอยู่ตลอดไป

ซินเดอเรลล่า:

ฉันจะไม่ลืมลูกบอลลูกนี้

แต่ฉันต้องทิ้งคุณไป

นาฬิกาเริ่มตีเวลาเที่ยงคืน ลำดับที่ 38 “เที่ยงคืน” (ง.2)

ซินเดอเรลล่า:

เจ้าชาย ลาก่อน! โอ้แย่มาก!

ถึงเวลาที่ฉันต้องรีบแล้ว

เจ้าชาย:

เอาล่ะ พักสักหน่อย!

ซินเดอเรลล่า:

ไม่ ขอโทษ ฉันทำไม่ได้

พวกโนมส์นาฬิกาปรากฏตัวขึ้นและช่วยซินเดอเรลล่าหลบหนี กษัตริย์และรัฐมนตรีกระทรวงบันเทิงปรากฏตัว

กษัตริย์:

เจ้าหญิงอยู่ที่ไหน?

เจ้าชาย(เศร้า) :

กษัตริย์:

คนรับใช้ทั้งหมดอยู่ที่นี่! ตามทัน!

เธอบอกอะไรคุณบ้าง?

ชื่ออะไรและจะดูได้ที่ไหน?

ซินเดอเรลล่าในชุดเก่าเรียบๆ วิ่งผ่านไป ไม่มีใครสนใจเธอ

รัฐมนตรี(พร้อมรองเท้า) :

อา ราชา เธอหายไปแล้ว

พบเพียงรองเท้า...

กษัตริย์:

ค้นหาทั่วทั้งอาณาจักร

และเอามันออกไปจากพื้นดิน!

ที่หน้าเวที มีรัฐมนตรีและคนรับใช้สวมรองเท้าแตะควบม้า จากนั้นลองสวมรองเท้าแตะให้สาวงามทั้ง 6 คน

ฉากที่สาม

บ้านของซินเดอเรลล่า เสียงหมายเลข 46 ซินเดอเรลล่านั่งข้างเตาผิงและชื่นชมรองเท้าแก้ว แม่เลี้ยงและลูกสาวสองคนของเธอเข้ามา ซินเดอเรลล่าซ่อนรองเท้าของเธอไว้ในกระเป๋าผ้ากันเปื้อนอย่างหวาดกลัวลูกสาวคนเล็ก:ฉันรู้สึกเสียใจกับคุณเหลือเกิน ช่างน่าสงสาร มันเป็นลูกบอลที่วิเศษมาก! ลูกสาวคนโต:หากเพียงคุณมองเห็น: เจ้าชายและเจ้าหญิงกำลังเต้นรำกัน ลูกสาวคนเล็ก:เธอช่างสวยเหลือเกิน! แม่เลี้ยง:แล้วเธอใส่ชุดอะไรล่ะ! เก่ากว่า:เจ้าชายตกหลุมรักนั่นชัดเจน น้อง:ทุกคนในปราสาทพูดอย่างนั้น แม่เลี้ยง:เธอหนีไปตอนเที่ยงคืนและไม่มีใครตามทัน เก่ากว่า:ฉันเพิ่งทำรองเท้าหาย น้อง:เจ้าชายจึงสั่งให้ตามหาเธอ แม่เลี้ยง:ถึงสาวๆ ทุกคนในอาณาจักร - กษัตริย์เองก็ออกพระราชกฤษฎีกา - เราต้องลองสวมรองเท้า เก่ากว่า:หากถูกต้องเธอจะกลายเป็นเจ้าสาวของเจ้าชาย... น้อง:มีคนมาเคาะประตูบ้านเรา! รัฐมนตรีว่าการกระทรวงบันเทิงเข้ามาโดยถือรองเท้าแก้วบนเบาะรัฐมนตรี:มีสาว ๆ อยู่ในบ้านของคุณหรือไม่? แม่เลี้ยง:แน่นอน! ความสุขของฉัน (พูดกับลูกสาวคนโต) นั่งลงเร็ว ๆ นี้ ลองดูสิ ดึงให้หนักขึ้น มาเลย และตอนนี้ที่รัก! (ปราศรัยลูกสาวคนเล็ก) งอนิ้วดีกว่า ดึง ดึง! รัฐมนตรี:สาวแบบไหนนั่งข้างกองไฟ มีเสน่ห์ขนาดไหน!

แต่ช่างเป็นภาพที่น่าเศร้าจริงๆ

แม่เลี้ยง:(ถึงซินเดอเรลล่า) พระคุณเจ้า สิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ สกปรก รีบออกไปให้พ้นสายตา! รัฐมนตรี:ไม่ ฉันขอให้คุณอยู่ต่อ เราจำเป็นต้องปฏิบัติตามกฤษฎีกา ซินเดอเรลล่าลองสวมรองเท้ารัฐมนตรี:พระเจ้า มันเหมาะกับเธอ! แม่เลี้ยง:นี่จะไม่ใช่เรื่องไร้สาระ! รัฐมนตรี:

อย่าเถียงกับฉัน! (ไปด้านข้าง)รับออร์เดอร์ได้นะครับ

ซินเดอเรลล่าหยิบรองเท้าอันที่สองออกจากกระเป๋าแล้วใส่เข้าไป

รัฐมนตรี:

รีบไปหาเจ้าชายด้วยความยินดี

รายงานต่อกษัตริย์!

และพาพวกเขามาที่นี่

ฉันจะดูแลเจ้าสาว

ดนตรีบรรเลงและนางฟ้าแม่ทูนหัวก็ปรากฏตัวขึ้น (ร้องเพลง “The Stars Dance in a Round Dance” อีกครั้ง ข้อ 1) (หมายเลข 11 “การปรากฏตัวครั้งที่สองของนางฟ้าขอทาน” องค์ที่ 1)?. เธอโบกไม้กายสิทธิ์ของเธอ ดวงดาววิ่งเข้ามาและสวมชุดบอลกาวน์ให้ซินเดอเรลล่า (เสียงหมายเลข 37 “Waltz Coda” องก์ที่ 2)

กษัตริย์และเจ้าชายเข้ามา (หมายเลข 50 “อาโมโรโซ” หมายเลข 3)

เจ้าชาย:

โอ้พ่อช่างมีความสุขจริงๆ!

(ถึงซินเดอเรลล่า)

ฉันจะรักคุณตลอดไป.

ขออนุญาติโดยไม่ชักช้าครับ

ยื่นมือมาด้วยหัวใจ!?

ดนตรีกำลังเล่น “Amoroso” หมายเลข 3

ผู้เข้าร่วมทุกคนโค้งคำนับ กำลังแสดงเพลง

ภาคผนวกเลขที่

ภาคผนวกเลขที่

ภาคผนวกเลขที่

ภาคผนวกเลขที่

ภาคผนวกเลขที่

1. โปรแกรมการศึกษาหลักของสถาบันการศึกษาระดับมัธยมศึกษา “โรงเรียนอนุบาลประเภทพัฒนาการทั่วไปโดยให้ความสำคัญกับการพัฒนาทางกายภาพของเด็กประเภทที่สองหมายเลข 13 “เซมิทสเวติก” สำหรับปีการศึกษา 2554-2555

   โปรแกรมการศึกษาหลัก

   โปรแกรมการศึกษาหลักของ MDOU "โรงเรียนอนุบาลพัฒนาการทั่วไปที่มีการดำเนินการตามลำดับความสำคัญของการพัฒนาทางกายภาพของเด็กในหมวดที่สองหมายเลข 13" Semitsvetik"

2. โปรแกรมวินัย DPP ฉ. 11 ทฤษฎีและวิธีการพัฒนาคำพูดสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน เป้าหมายและวัตถุประสงค์ของเป้าหมายวินัย

   โปรแกรมวินัย

   จุดประสงค์ของการสอนคือเพื่อให้นักเรียนคุ้นเคยกับแนวทางทางทฤษฎีและการสอนเกี่ยวกับปัญหาการพัฒนาคำพูดของเด็กในการวิจัยทางจิตวิทยาและการสอนสมัยใหม่และเพื่อสร้างเงื่อนไขสำหรับการใช้ในการฝึกปฏิบัติทางการศึกษา

3. หลักสูตร 21 งานของอาจารย์ผู้สอนในหัวข้อระเบียบวิธีเดียว 34 การวิเคราะห์งานระเบียบวิธีในพื้นที่ของกิจกรรม 36

   รายงาน

   รายงานต่อสาธารณะของสถาบันการศึกษาของรัฐในศูนย์การศึกษา ฉบับที่ 1989 ถือเป็นช่องทางสำคัญในการรับรองความเปิดกว้างและความโปร่งใสของสถาบันการศึกษาของรัฐ ซึ่งเป็นรูปแบบหนึ่งในการแจ้งให้สาธารณชนทราบอย่างแพร่หลาย โดยเฉพาะผู้ปกครอง

4. แนวคิดของโรงเรียนอนุบาลแบบรวมโดย T.P. Medvedev โอกาสบูรณาการสำหรับเด็กทุกวัย M. M. Prochukhaeva O. N. Lisyutenko “ เราทุกคนเหมือนกัน”: ขั้นตอนแรกสู่ความอดทนส่วนที่ 2 งานจิตวิทยาและการสอนในโรงเรียนอนุบาลแบบรวม

   เรียงความ

   Egupova O.V. ระบบงานในการพัฒนาแนวคิดเกี่ยวกับคำศัพท์และไวยากรณ์และการพัฒนาคำพูดที่สอดคล้องกันของนักบำบัดการพูดของครูในกลุ่มโรงเรียนอนุบาลแบบรวม

5. ระเบียบวิธีของการทดลองที่น่าสงสัย 53 2คุณลักษณะของทรงกลมทางอารมณ์ของเด็กที่มีความบกพร่องทางสติปัญญา ดำเนินการทดลองยืนยัน 57 > 3 วิธีการแก้ไข

   เรียงความ

   1.1 แนวคิดเรื่อง “อารมณ์” ในแนวคิดต่างๆ การทบทวนการวิจัยอารมณ์ แบบจำลองทางจิตวิทยาและการสอนของทรงกลมทางอารมณ์ของบุคลิกภาพ 9

กิจกรรมการแสดงละครของเด็กก่อนวัยเรียน

คำอธิบาย: เนื้อหานี้น่าสนใจและเป็นประโยชน์สำหรับผู้ปกครอง นักการศึกษา ผู้อำนวยการด้านดนตรีของโรงเรียนอนุบาล และสำหรับครูการศึกษาเพิ่มเติม
เป้า:ความสำคัญของการแสดงละครในชีวิตเด็ก การช่วยเหลือชี้แนะของผู้ใหญ่
งาน:
1. เพื่อให้ผู้ปกครองและครูได้รู้จักกิจกรรมการแสดงละครและความสำคัญต่อพัฒนาการของเด็ก
2. แสดงให้เห็นว่ากิจกรรมการแสดงละครมีผลกระทบอย่างมากต่อการปลดล็อกศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ของเด็กอย่างไร
3. เพื่อสอนแนวทางการทำงานในกิจกรรมการแสดงละคร

« โลกเวทมนตร์โรงภาพยนตร์! กิจกรรมการแสดงละครของเด็กก่อนวัยเรียน

โรงละครเป็นโลกแห่งเวทย์มนตร์! พระองค์ทรงให้บทเรียนเรื่องความงาม คุณธรรม และจริยธรรม และยิ่งพวกเขาร่ำรวยมากเท่าไร การพัฒนาโลกแห่งจิตวิญญาณของเด็ก ๆ ก็จะยิ่งประสบความสำเร็จมากขึ้นเท่านั้น
บี.เอ็ม. เทปลอฟ

กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล

นี่เป็นโอกาสที่ดีในการเปิดเผยศักยภาพในการสร้างสรรค์ของเด็กและบ่มเพาะบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะสังเกตเห็นแนวคิดที่น่าสนใจในโลกรอบตัว รวบรวมพวกเขา สร้างภาพลักษณ์ทางศิลปะของตัวละครของตนเอง และพวกเขาก็จะพัฒนา จินตนาการที่สร้างสรรค์, การคิดเชิงเชื่อมโยง , การพูด , ความสามารถในการมองเห็นช่วงเวลาที่ผิดปกติในความธรรมดา
-กิจกรรมการแสดงละครช่วยให้เด็กเอาชนะความขี้อาย ความสงสัยในตนเอง และความเขินอาย
-การแสดงละครช่วยให้เด็กมีพัฒนาการอย่างรอบด้าน

ความสำคัญของกิจกรรมการแสดงละคร

ในสถาบันการศึกษาสำหรับเด็ก โรงละครเด็กทุกประเภทสามารถและควรได้รับความสนใจ เนื่องจากสิ่งเหล่านี้ช่วย:
- สร้างแบบจำลองพฤติกรรมที่ถูกต้องในโลกสมัยใหม่
- ปรับปรุงวัฒนธรรมทั่วไปของเด็ก แนะนำให้เขารู้จักกับคุณค่าทางจิตวิญญาณ
- ปรับปรุงคำพูดของเด็ก, เปิดใช้งานคำศัพท์, ปรับปรุง วัฒนธรรมเสียงคำพูด โครงสร้างน้ำเสียง ปรับปรุงคำพูดแบบโต้ตอบและโครงสร้างไวยากรณ์
-แนะนำเด็กให้รู้จักวรรณกรรมสำหรับเด็ก ดนตรี วิจิตรศิลป์ กฎมารยาท พิธีกรรม ประเพณี และปลูกฝังความสนใจที่ยั่งยืน
- ให้ การแสดงเบื้องต้นเกี่ยวกับประเภทของโรงละคร
- พัฒนาทักษะในการรวบรวมประสบการณ์บางอย่างในเกม ส่งเสริมการสร้างภาพใหม่ ส่งเสริมการคิด
- มีทัศนคติที่สร้างสรรค์ต่องานใด ๆ ความสามารถในการสื่อสารกับเพื่อนและผู้ใหญ่ การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์บนเวที ความสามารถทางดนตรีและศิลปะของเด็ก
- พัฒนาทักษะ พูดในที่สาธารณะและชุมชนสร้างสรรค์

พื้นที่หลักในการทำงานกับเด็ก

เกมละคร
การแสดงละคร -- ในอดีต ปรากฏการณ์ทางสังคมลักษณะกิจกรรมประเภทอิสระของบุคคล
งาน:สอนให้เด็กๆ นำทางในอวกาศ จัดระยะห่างรอบๆ สนามเด็กเล่นให้เท่าๆ กัน และสร้างบทสนทนากับคู่สนทนาในหัวข้อที่กำหนด พัฒนาความสามารถในการเกร็งและผ่อนคลายกลุ่มกล้ามเนื้อส่วนบุคคลโดยสมัครใจ จดจำคำพูดของตัวละครในการแสดง พัฒนาความสนใจทางการได้ยิน ความจำ การสังเกต การคิดเชิงจินตนาการ จินตนาการ จินตนาการ ความสนใจในศิลปะการแสดง
การผ่าตัดเปลี่ยนจังหวะ
การผ่าตัดเปลี่ยนจังหวะประกอบด้วยเกมจังหวะ ดนตรี พลาสติก และแบบฝึกหัดที่ซับซ้อนซึ่งออกแบบมาเพื่อพัฒนาความสามารถทางจิตตามธรรมชาติของเด็กก่อนวัยเรียน เสรีภาพและการแสดงออกของการเคลื่อนไหวของร่างกาย และการได้มาซึ่งความรู้สึกประสานกันของร่างกายกับโลกภายนอก
งาน:พัฒนาความสามารถในการตอบสนองต่อคำสั่งหรือสัญญาณดนตรีโดยสมัครใจ ความเต็มใจที่จะกระทำในลักษณะที่ประสานกัน พัฒนาการประสานงานของการเคลื่อนไหว เรียนรู้ที่จะจดจำท่าที่ให้มา และถ่ายทอดเป็นรูปเป็นร่าง
วัฒนธรรมและเทคนิคการพูด
งานในส่วนนี้รวมเกมและแบบฝึกหัดที่มุ่งพัฒนาการหายใจและเสรีภาพของอุปกรณ์การพูด
งาน:พัฒนาการหายใจของคำพูดและการเปล่งเสียงที่ถูกต้อง การใช้ถ้อยคำที่ชัดเจน น้ำเสียงที่หลากหลาย และตรรกะของคำพูด เรียนรู้การเขียนเรื่องสั้นและนิทาน เลือกบทกลอนง่ายๆ การออกเสียง twisters ลิ้นและบทกวีขยายคำศัพท์ของคุณ
พื้นฐานของวัฒนธรรมการแสดงละคร
งานในส่วนนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับแนวคิดเบื้องต้นและคำศัพท์ทางวิชาชีพของศิลปะการแสดง ลักษณะและประเภทของศิลปะการแสดงละคร มีพื้นฐานการแสดง กับวัฒนธรรมของผู้ดู

งาน:แนะนำเด็กๆ ให้รู้จักคำศัพท์เกี่ยวกับละคร ซึ่งเป็นศิลปะการแสดงประเภทหลักๆ และปลูกฝังวัฒนธรรมพฤติกรรมในโรงละคร
ทำงานในการเล่น
งานแสดงขึ้นอยู่กับบทละครของผู้แต่งและรวมถึงความคุ้นเคยกับบทละคร เทพนิยาย ตลอดจนงานแสดงตั้งแต่ภาพร่างจนถึงต้นกำเนิดของการแสดง
งาน:เรียนรู้การเขียนภาพร่างจากเทพนิยาย พัฒนาทักษะในการทำงานกับวัตถุในจินตนาการ พัฒนาความสามารถในการใช้น้ำเสียงที่แสดงสภาวะอารมณ์ต่างๆ (เศร้า มีความสุข โกรธ ประหลาดใจ ชื่นชม น่าสงสาร ฯลฯ)

การจัดกิจกรรมการแสดงละครสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนตามช่วงอายุต่างๆ

กลุ่มจูเนียร์

เมื่ออายุ 2 - 3 ปี เด็ก ๆ มีความสนใจอย่างมากในการเล่นตุ๊กตา พวกเขาประทับใจกับเรื่องราวเล็กๆ น้อยๆ ที่ครูแสดง และพวกเขามีความสุขที่ได้แสดงอารมณ์ของตนเองผ่านภาพยนต์-การแสดงดนตรีด้นสด การเล่นละครมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับการเล่นตามบทบาท ดังนั้นเกมส่วนใหญ่จึงสะท้อนถึงความสนใจในชีวิตประจำวันของเด็ก ๆ เช่น การเล่นกับตุ๊กตา รถยนต์ ที่ไซต์ก่อสร้าง การไปโรงพยาบาล ฯลฯ บทกวีและเพลงที่คุ้นเคยเป็นสื่อการเล่นที่ดี ด้วยการแสดงละครเล็กๆ ในโรงละครบนโต๊ะ ด้วยความช่วยเหลือจากของเล่นและตุ๊กตาแต่ละตัว ครูจะถ่ายทอดประสบการณ์ต่างๆ ผ่านทางน้ำเสียง และหากเป็นไปได้ ผ่านการกระทำภายนอกของฮีโร่ คำพูดและการเคลื่อนไหวของตัวละครทั้งหมดต้องถูกกำหนดไว้อย่างชัดเจน มีลักษณะและอารมณ์ที่แตกต่างกัน ต้องดำเนินตามอย่างช้าๆ และการกระทำต้องสั้น เพื่อที่จะปลดปล่อยและขจัดข้อ จำกัด ภายในของเด็กจึงมีการศึกษาพิเศษและแบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาอารมณ์ การใช้แนวโน้มของเด็กในการเลียนแบบจึงเป็นไปได้ที่จะบรรลุการเลียนแบบเสียงต่างๆ ของธรรมชาติที่มีชีวิตและไม่มีชีวิตด้วยเสียง เช่น เด็กๆ แกล้งทำเป็นลม พองแก้ม ทำอย่างขยันขันแข็งและไม่กังวล การเล่นละครช่วยให้เด็กสามารถสร้างความสัมพันธ์พิเศษกับโลกรอบตัวได้ ซึ่งเขาไม่สามารถสัมผัสได้ด้วยตัวเองเนื่องจากความสามารถที่จำกัด

กลุ่มกลาง

เด็กจะค่อยๆ ย้ายไปที่:
- จากเกม "เพื่อตัวเอง" ไปจนถึงเกมที่เน้นไปที่ผู้ชม
- จากเกมที่สิ่งสำคัญคือกระบวนการ ไปจนถึงเกมที่ทั้งกระบวนการและผลลัพธ์มีความสำคัญ
- จากการเล่น กลุ่มเล็ก ๆเพื่อนร่วมงานที่มีบทบาทคล้ายกับการเล่นในกลุ่มเพื่อน 5-7 คนซึ่งมีตำแหน่งบทบาทที่แตกต่างกัน (ความเท่าเทียมกัน การอยู่ใต้บังคับบัญชา การควบคุม)
- จากการสร้างภาพง่ายๆ ในเกมสร้างละคร ไปจนถึงการสร้างภาพองค์รวมที่ผสมผสานอารมณ์ อารมณ์ของพระเอก และการเปลี่ยนแปลงของพวกเขา
ความสนใจในเกมละครมีมากขึ้น เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะผสมผสานการเคลื่อนไหวและข้อความ การเคลื่อนไหวและคำพูดในบทบาท พัฒนาความรู้สึกของการเป็นหุ้นส่วน และใช้ละครใบ้ที่ประกอบด้วยตัวละครสองถึงสี่ตัว ประสบการณ์การแสดงละครและการเล่นเกมสำหรับเด็กได้รับการขยายโดยการเรียนรู้เกมการแสดงละคร เมื่อทำงานกับเด็กๆ เราใช้:
- เกมที่มีตัวละครหลายตัว - การแสดงละครตามตำราสอง - สาม - เทพนิยายส่วนตัวเกี่ยวกับสัตว์และนิทาน (“ Geese-Swans”);
- เกม - ละครที่สร้างจากเรื่องราวในหัวข้อ "แรงงานผู้ใหญ่";
- การแสดงละครตามผลงาน
เนื้อหานี้อิงจากการศึกษาการเล่นที่มีลักษณะของการสืบพันธุ์และการแสดงด้นสด (“เดาสิว่าฉันกำลังทำอะไรอยู่”)

กลุ่มอาวุโส

เด็กๆ จะพัฒนาทักษะการแสดงของตนเองอย่างต่อเนื่อง และความรู้สึกของการเป็นหุ้นส่วนก็พัฒนาขึ้น มีการเดินสำรวจสิ่งรอบตัว (พฤติกรรมของสัตว์ ผู้คน น้ำเสียง การเคลื่อนไหว) เพื่อพัฒนาจินตนาการจึงมีการดำเนินการงานเช่น: "จินตนาการ ... " ฯลฯ โดยการสร้างบรรยากาศของ เสรีภาพและความผ่อนคลาย จำเป็นต้องส่งเสริมให้เด็กๆ จินตนาการ ดัดแปลง ผสมผสาน แต่งเพลง และด้นสดตามประสบการณ์ที่มีอยู่ ดังนั้นพวกเขาสามารถตีความจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของแผนการที่คุ้นเคยได้ใหม่ ประดิษฐ์สถานการณ์ใหม่ที่พระเอกค้นพบตัวเอง และแนะนำตัวละครใหม่เข้าสู่ฉากแอ็คชั่น มีการใช้ภาพร่างและการศึกษาแบบเลียนแบบและแบบแพนโทมิกเพื่อจดจำการกระทำทางกายภาพ เด็ก ๆ มีส่วนร่วมในการประดิษฐ์การออกแบบนิทานและสะท้อนให้เห็นในกิจกรรมด้านภาพ ในการแสดงละคร เด็ก ๆ แสดงออกทางอารมณ์และตรงไปตรงมา กระบวนการของการแสดงละครนั้นจับใจเด็กมากกว่าผลลัพธ์ ความสามารถทางศิลปะของเด็กพัฒนาจากการแสดงไปสู่การแสดง ในกระบวนการของกิจกรรมการแสดงละครทัศนคติพิเศษและสุนทรียภาพต่อโลกโดยรอบพัฒนากระบวนการทางจิตทั่วไปพัฒนา: การรับรู้การคิดเชิงจินตนาการจินตนาการความสนใจความทรงจำ ฯลฯ

กลุ่มเตรียมความพร้อม

เด็กในกลุ่มก่อนวัยเรียนสนใจการละครเป็นศิลปะแขนงหนึ่ง เด็กก่อนวัยเรียนรู้กฎพื้นฐานของพฤติกรรมในโรงละครอยู่แล้ว เกมพิเศษ - บทสนทนา แบบทดสอบ - จะช่วยเตรียมความพร้อมสำหรับการเยี่ยมชมโรงละคร การทำความคุ้นเคยกับโรงละครประเภทต่างๆ มีส่วนช่วยในการสะสมการแสดงผลละครสด การเรียนรู้ทักษะการทำความเข้าใจและการรับรู้ด้านสุนทรียศาสตร์
เกมสร้างละครมักจะกลายมาเป็นการแสดงที่เด็กๆ เล่นเพื่อผู้ชม ไม่ใช่เพื่อตัวเอง พวกเขาสามารถเข้าถึงเกมของผู้กำกับได้ โดยที่ตัวละครเป็นตุ๊กตาที่เชื่อฟังเด็ก สิ่งนี้ทำให้เขาต้องสามารถควบคุมพฤติกรรม การเคลื่อนไหว และคิดเกี่ยวกับคำพูดของเขาได้ เด็ก ๆ ยังคงแสดงเรื่องราวเล็ก ๆ โดยใช้โรงละครประเภทต่างๆ: บนโต๊ะ, บิบาโบ, ม้านั่ง, นิ้ว; ประดิษฐ์และแสดงบทสนทนาโดยแสดงน้ำเสียงถึงลักษณะของตัวละครและอารมณ์ของฮีโร่
ในกลุ่มเตรียมการ สถานที่สำคัญไม่เพียงถูกครอบครองโดยการเตรียมการและการแสดงเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงงานที่ตามมาด้วย ระดับการดูดซึมเนื้อหาของการแสดงที่รับรู้และกระทำจะถูกกำหนดในการสนทนาพิเศษกับเด็ก ๆ ในระหว่างที่มีการแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับเนื้อหาของบทละครให้ลักษณะของตัวละครที่แสดงและวิเคราะห์วิธีการแสดงออก ในวัยนี้เด็ก ๆ ไม่พอใจกับเรื่องราวสำเร็จรูปอีกต่อไป - พวกเขาต้องการสร้างเรื่องราวขึ้นมาเองและด้วยเหตุนี้จึงต้องจัดเตรียมเงื่อนไขที่จำเป็น:
- ส่งเสริมให้เด็ก ๆ สร้างงานฝีมือของตนเองสำหรับเกมกระดานละครของผู้กำกับ
- แนะนำพวกเขาให้รู้จักเรื่องราวและเทพนิยายที่น่าสนใจซึ่งจะช่วยให้พวกเขาสร้างความคิดของตนเอง
- เปิดโอกาสให้เด็กได้สะท้อนความคิดในการเคลื่อนไหว การร้องเพลง การวาดภาพ
- แสดงความคิดริเริ่มและความคิดสร้างสรรค์เป็นแบบอย่าง

รูปแบบการจัดกิจกรรมการแสดงละคร
เมื่อเลือกสื่อสำหรับการแสดงละคร คุณต้องคำนึงถึงความสามารถด้านอายุ ความรู้และทักษะของเด็ก เพิ่มประสบการณ์ชีวิตของพวกเขา กระตุ้นความสนใจในความรู้ใหม่ ๆ และเพิ่มศักยภาพในการสร้างสรรค์ของพวกเขา
-กิจกรรมการแสดงละครร่วมกันของผู้ใหญ่และเด็ก กิจกรรมการแสดงละคร เกมการแสดงละครในวันหยุด และความบันเทิง
-กิจกรรมการแสดงละครและศิลปะอิสระ เกมละครในชีวิตประจำวัน
- มินิเกมในชั้นเรียนอื่น เกมการแสดงละคร เด็ก ๆ เยี่ยมชมโรงละครร่วมกับผู้ปกครอง มินิฉากพร้อมตุ๊กตาระหว่างการศึกษาองค์ประกอบระดับภูมิภาคกับเด็ก ๆ ที่เกี่ยวข้องกับตุ๊กตาตัวหลัก - ผักชีฝรั่ง - ในการแก้ปัญหาความรู้ความเข้าใจ

แบบฟอร์มการทำงาน
- เกมละคร
- เกมคำพูด
- การผ่าตัดเปลี่ยนหลอดเลือด
- ละครเพลง บทร้อง รำวง
- การใช้โรงละครประเภทต่างๆ
- การแสดงละครจากเทพนิยาย
- เยี่ยมชมโรงละคร
- ปฏิสัมพันธ์กับผู้ปกครอง

ประเภทของละครในโรงเรียนอนุบาล
- บิบาโบ
- โรงละครโต๊ะ
- หนังสือละคร
- โรงละครห้านิ้ว
- โรงละครหน้ากาก
- โรงละครเงามือ
- โรงละครเงานิ้ว
- โรงละครแห่งเงา "ที่มีชีวิต"
- โรงละครแม่เหล็ก
- โรงละครหุ่นกระบอก
- ละครบนผ้าสักหลาด

การจัดมุมสำหรับกิจกรรมการแสดงละคร
ในกลุ่มโรงเรียนอนุบาลจะมีการจัดมุมสำหรับการแสดงละครและการแสดง มีพื้นที่สำหรับเล่นเกมของผู้กำกับด้วยนิ้วและโรงละครบนโต๊ะ
ในมุมตั้งอยู่:
- โรงละครหลายประเภท: บิบาโบ โต๊ะ โรงละครผ้าสักหลาด ฯลฯ
- อุปกรณ์ประกอบฉากสำหรับการแสดงการละเล่นและการแสดง: ชุดตุ๊กตา, ฉากสำหรับโรงละครหุ่นกระบอก, เครื่องแต่งกาย, องค์ประกอบเครื่องแต่งกาย, หน้ากาก;
- คุณสมบัติสำหรับตำแหน่งการเล่นต่างๆ: อุปกรณ์ประกอบฉากละคร ทิวทัศน์ บทหนังสือ ตัวอย่างผลงานดนตรี โปสเตอร์ เครื่องบันทึกเงินสด ตั๋ว ดินสอ สี กาว ประเภทกระดาษ วัสดุธรรมชาติ

บทบาทของครูในการจัดกิจกรรมการแสดงละคร

ในโรงเรียนอนุบาล คำแนะนำด้านระเบียบวิธีสำหรับองค์กร

ชั้นเรียนการแสดงละคร

กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลส่งเสริมการพัฒนาจินตนาการ ความจำทุกประเภท และความคิดสร้างสรรค์ของเด็กทุกประเภท (การพูดเชิงศิลปะ การเล่นดนตรี การเต้นรำ เวที)

เพื่อที่จะแก้ไขปัญหาเหล่านี้ได้สำเร็จขอแนะนำให้มีครู - หัวหน้าโรงละครเด็ก (ผู้กำกับ) ซึ่งไม่เพียงแต่จะเล่นเกมและกิจกรรมการแสดงละครพิเศษกับเด็ก ๆ เท่านั้น แต่ยังจะแก้ไขการกระทำของครูทุกคนที่แก้ปัญหาด้วย ปัญหาในกิจกรรมการแสดงละคร (L.V. .Kutsakova, S.I.Merzlyakova)

ครูสอนละครสำหรับเด็กช่วยให้นักการศึกษาเปลี่ยนแนวทางดั้งเดิมในการจัดกิจกรรมการแสดงละคร และให้พวกเขามีส่วนร่วมในการทำงานในเกมละคร เป้าหมายของเขาไม่ได้จำกัดตัวเองอยู่แค่การเขียนบท การกำกับ และการแสดงละครร่วมกับนักแสดงเด็ก แต่ผ่านกิจกรรมทุกประเภทเพื่อสนับสนุนการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ในเด็กๆ

ตัวครูเองต้องสามารถอ่านอย่างแสดงออก พูด ดู ฟัง ฟัง พร้อมรับการเปลี่ยนแปลงใดๆ เช่น ฝึกฝนทักษะการแสดงและการกำกับขั้นพื้นฐาน เงื่อนไขหลักประการหนึ่งคือทัศนคติทางอารมณ์ของผู้ใหญ่ต่อทุกสิ่งที่เกิดขึ้น ความจริงใจและความรู้สึกที่แท้จริง น้ำเสียงของครูเป็นแบบอย่างที่ดี ดังนั้นก่อนที่จะเสนองานใด ๆ ให้เด็ก ๆ คุณควรฝึกฝนตัวเองหลายครั้ง

ครูต้องมีไหวพริบอย่างมาก ตัวอย่างเช่น การบันทึกสภาวะทางอารมณ์ของเด็กควรเกิดขึ้นตามธรรมชาติ โดยได้รับความปรารถนาดีสูงสุดจากครู และไม่ควรกลายเป็นบทเรียนในการแสดงออกทางสีหน้า

ในข้อกำหนดโดยประมาณสำหรับเนื้อหาและวิธีการทำงานในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนทีมครูของโรงยิมกลางหมายเลข 117 นิจนี นอฟโกรอดเน้นหัวข้อ “พัฒนาการเด็กในกิจกรรมการแสดงละคร” และความรับผิดชอบของครู:

สร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กในกิจกรรมการแสดงละคร (แสดงออกอย่างอิสระและผ่อนคลายเมื่อแสดงต่อหน้าผู้ใหญ่และคนรอบข้าง (รวมถึงการมอบบทบาทนำให้กับเด็กขี้อาย รวมถึงเด็กที่มีปัญหาในการพูดในการแสดง เพื่อให้เด็กแต่ละคนมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการแสดง) ส่งเสริมการแสดงด้นสดโดยการแสดงออกทางสีหน้า ละครใบ้ การเคลื่อนไหวที่แสดงออก และน้ำเสียง (เมื่อถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของตัวละคร สภาวะทางอารมณ์ ประสบการณ์ การเลือกโครงเรื่อง บทบาท คุณลักษณะ เครื่องแต่งกาย ประเภทโรงละคร);

แนะนำให้เด็ก ๆ รู้จักกับวัฒนธรรมการแสดงละคร (แนะนำให้พวกเขารู้จักโครงสร้างของโรงละคร ประเภทของโรงละครหุ่นกระบอก(บิบาโบ, เดสก์ท็อป, เงา, นิ้ว ฯลฯ.) ประเภทละครฯลฯ );

ตรวจสอบความเชื่อมโยงระหว่างกิจกรรมการแสดงละครกับประเภทอื่น ๆ(การใช้เกมการแสดงละครในชั้นเรียนเกี่ยวกับการพัฒนาคำพูด ดนตรี งานศิลปะ เมื่ออ่านนิยาย การจัดเกมเล่นตามบทบาท ฯลฯ );

สร้างเงื่อนไขสำหรับกิจกรรมการแสดงละครร่วมกันของเด็กและผู้ใหญ่ (การแสดงโดยมีส่วนร่วมของเด็ก ผู้ปกครอง พนักงาน การจัดการแสดงสำหรับเด็กโตต่อหน้าเด็ก ฯลฯ )

การจัดกิจกรรมการแสดงละครที่ถูกต้องมีส่วนช่วยในการเลือกทิศทางหลัก รูปแบบ และวิธีการทำงานกับเด็ก และการใช้ทรัพยากรมนุษย์อย่างมีเหตุผล

ระหว่างเรียนคุณต้อง:

ตั้งใจฟังคำตอบและข้อเสนอแนะของเด็ก

หากพวกเขาไม่ตอบไม่ต้องขอคำอธิบายดำเนินการกับตัวละครต่อไป

เมื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับวีรบุรุษแห่งผลงาน ควรจัดสรรเวลาเพื่อให้พวกเขาสามารถแสดงหรือพูดคุยกับพวกเขาได้

ถามว่าใครทำสิ่งที่คล้ายกันและทำไม และไม่ใช่ใครทำได้ดีกว่า

โดยสรุปนำความสุขมาสู่เด็กๆในรูปแบบต่างๆ.

ข้อกำหนดพื้นฐานสำหรับการจัดเกมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล (อี. ซิมินา):

2. การรวมเกมละครอย่างต่อเนื่องทุกวันเป็นรูปแบบหนึ่งของกระบวนการสอน ซึ่งทำให้เด็ก ๆ มีความจำเป็นพอ ๆ กับเกมเล่นตามบทบาท

3. กิจกรรมสูงสุดของเด็กในขั้นตอนการเตรียมและการเล่นเกม

4. ความร่วมมือของเด็กกับแต่ละอื่น ๆ และกับผู้ใหญ่ในทุกขั้นตอนของการจัดเกมละคร

1. ในกิจกรรมการแสดงละครที่มีปฏิสัมพันธ์อย่างใกล้ชิด ด้วยการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์บุคลิกภาพของเด็กทุกด้านจะเกิดขึ้น จินตนาการเสริมสร้างความสนใจและประสบการณ์ส่วนตัวของเด็กและผ่านการกระตุ้นอารมณ์ทำให้เกิดจิตสำนึกของมาตรฐานทางศีลธรรม

2. กลไกของจินตนาการในกิจกรรมการแสดงละครมีอิทธิพลอย่างแข็งขันต่อการพัฒนาทรงกลมทางอารมณ์ของเด็กความรู้สึกของเขาและการรับรู้ภาพที่สร้างขึ้น

3. ด้วยการฝึกอบรมอย่างเป็นระบบในกิจกรรมการแสดงละคร เด็ก ๆ จะพัฒนาความสามารถในการใช้ฟังก์ชั่นสัญลักษณ์สัญลักษณ์ประเภทต่าง ๆ ความสามารถในการสร้างภาพและกลไกจินตนาการที่มีประสิทธิภาพซึ่งมีอิทธิพลต่อการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์

4. เกมละครควรมีทิศทางการทำงานที่แตกต่างกัน มีงานด้านการศึกษา และทำหน้าที่เป็นวิธีในการพัฒนากระบวนการทางจิต ความรู้สึก แนวคิดทางศีลธรรม และความรู้เกี่ยวกับโลกรอบตัวเด็ก

5. มีความจำเป็นต้องเข้าใกล้การจัดกิจกรรมการแสดงละครโดยคำนึงถึงอายุและลักษณะเฉพาะของเด็กเพื่อให้ผู้ที่ไม่เด็ดขาดพัฒนาความกล้าหาญและความมั่นใจและคนที่หุนหันพลันแล่น - ความสามารถในการคำนึงถึงความคิดเห็นของทีม

6. เกมละครจะต้องมีเนื้อหาที่แตกต่างกัน มีข้อมูลเกี่ยวกับความเป็นจริงโดยรอบ จำเป็นต้องมีงานศิลปะที่คัดสรรเป็นพิเศษ โดยขึ้นอยู่กับเนื้อเรื่อง

ดังนั้นแนวทางบูรณาการในการจัดกิจกรรมการแสดงละครจะกำหนดประสิทธิภาพในการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ในเด็ก M.V. Ermolaeva นำเสนอชุดชั้นเรียนเกี่ยวกับการพัฒนาจินตนาการทางปัญญาและอารมณ์ของเด็กผ่านกิจกรรมการแสดงละคร

ไม่ควรดำเนินการชั้นเรียนพิเศษแยกจากงานด้านการศึกษาซึ่งดำเนินการโดยครูกลุ่ม, ผู้อำนวยการเพลง, ครูทัศนศิลป์ (L.V. Kutsakova, S.I. Merzlyakova)

บน ดนตรี ในชั้นเรียน เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะได้ยินสภาวะทางอารมณ์ที่แตกต่างกันในดนตรีและถ่ายทอดผ่านการเคลื่อนไหว ท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า ฟังเพลงสำหรับการแสดง สังเกตเนื้อหาที่แตกต่างกัน ฯลฯ

บน คำพูด ในชั้นเรียน เด็ก ๆ พัฒนาคำศัพท์ที่ชัดเจน กำลังดำเนินการเกี่ยวกับการประกบโดยใช้ความช่วยเหลือของ twisters ลิ้น, twisters ลิ้นและเพลงกล่อมเด็ก; เด็กๆจะได้รู้จัก. งานวรรณกรรมเพื่อแสดงละคร

ในชั้นเรียนเมื่อวันที่ ทัศนศิลป์ ทำความคุ้นเคยกับการทำสำเนาภาพวาดพร้อมภาพประกอบคล้ายกับเนื้อหาของเนื้อเรื่องเรียนรู้การวาดภาพด้วยวัสดุต่าง ๆ ตามเนื้อเรื่องของเทพนิยายหรือตัวละครแต่ละตัว

ทุกอย่างควรได้รับเนื้อหาและอารมณ์พิเศษการเล่นเกม กิจกรรมของเด็กในเวลาว่างจากชั้นเรียนในกิจกรรมเด็กอิสระ เด็กสามารถทำหน้าที่เป็นนักแสดง ผู้ชม ผู้ควบคุม คนรับตั๋ว พนักงานต้อนรับในห้องโถง และมัคคุเทศก์ พวกเขาวาดโปสเตอร์ การ์ดเชิญสำหรับการแสดง และเตรียมนิทรรศการผลงานของพวกเขา ในสตูดิโอละคร มีการแสดงภาพร่างเพื่อถ่ายทอดความรู้สึก สภาวะทางอารมณ์ แบบฝึกหัดการพูด และงานซ้อม

ระเบียบของชั้นเรียน

ชั้นเรียนการแสดงละครจะดำเนินการกับเด็กทุกคนในกลุ่มผู้อาวุโสและกลุ่มเตรียมการโดยไม่มีการคัดเลือกพิเศษ จำนวนเด็กที่เหมาะสมที่สุดคือ 12-16 คน กลุ่มย่อยควรมีอย่างน้อย 10 คน ชั้นเรียนจะจัดขึ้นสัปดาห์ละ 2 ครั้งในช่วงเช้าหรือเย็นระยะเวลาของแต่ละบทเรียน: 15-20 นาทีในกลุ่มจูเนียร์ 20-25 นาทีในกลุ่มกลาง และ 25-30 นาทีในกลุ่มอาวุโสงานเดี่ยวและการซ้อมทั่วไปจะจัดขึ้นสัปดาห์ละครั้ง ครั้งละไม่เกิน 40 นาที (เช่น Churilova)

ขอแนะนำให้จัดชั้นเรียนในห้องที่กว้างขวางและมีอากาศถ่ายเทสม่ำเสมอโดยใช้โมดูลสามมิติแบบนุ่มที่มีการออกแบบหลากหลายโดยมีเครื่องดนตรีและอุปกรณ์เครื่องเสียง จำเป็นต้องมีเสื้อผ้าที่มีน้ำหนักเบา โดยเฉพาะชุดกีฬา รองเท้าที่นุ่มหรือรองเท้าแตะ

เกมการแสดงละครชุดแรกดำเนินการโดยครูเองโดยให้เด็ก ๆ เข้ามามีส่วนร่วม นอกจากนี้ ในชั้นเรียนยังมีการใช้แบบฝึกหัดและเกมเล็กๆ น้อยๆ ซึ่งครูจะกลายเป็นหุ้นส่วนในเกมและเชิญชวนให้เด็กริเริ่มในทุกองค์กร และเฉพาะในกลุ่มที่มีอายุมากกว่าเท่านั้นที่บางครั้งครูสามารถเข้าร่วมในเกมและ ส่งเสริมให้เด็กมีอิสระในการเลือกโครงเรื่องและเล่นตามนั้น

N.F. Sorokina แนะนำให้จัดชั้นเรียนทุกวัน: สัปดาห์ละสองครั้ง สามชั้นเรียน (สองชั้นเรียนตอนเช้า หนึ่งครั้งในตอนเย็น) ในวันที่เหลือของสัปดาห์ - ชั้นเรียนหนึ่งในตอนเช้าและอีกหนึ่งชั้นเรียนในตอนเย็น ใช้เวลา 15 นาที โดยเริ่มจาก กลุ่มจูเนียร์ที่สอง

กิจกรรมการแสดงละครของเด็กภายใต้โปรแกรม "Moskvichok" จะดำเนินการในตอนเช้าและเย็นในเวลาที่ไม่มีการควบคุม นำเสนอเป็นส่วนหนึ่งของชั้นเรียนกิจกรรมประเภทต่างๆ (การศึกษาด้านดนตรี กิจกรรมศิลปะ ฯลฯ) และเป็นบทเรียนพิเศษภายใต้กรอบของชั้นเรียนภาษาแม่และการทำความคุ้นเคยกับโลกภายนอก งานเกิดขึ้นในกลุ่มย่อย ผู้เข้าร่วมอาจมีการเปลี่ยนแปลงขึ้นอยู่กับเนื้อหาของกิจกรรม

สำหรับองค์กรที่เหมาะสม ชั้นเรียนการแสดงละครกับเด็กก่อนวัยเรียน ขอแนะนำให้คำนึงถึงหลักการดังต่อไปนี้ (เช่น Churilova)

1. เนื้อหาชั้นเรียน หัวข้อต่างๆ และวิธีการทำงาน

2. การรวมเกมการแสดงละครทุกวันไว้ในการจัดกระบวนการสอนทุกรูปแบบซึ่งจะทำให้มีความจำเป็นเท่ากับเกมการสอนและการเล่นตามบทบาท

3. กิจกรรมสูงสุดของเด็กในทุกขั้นตอนของการเตรียมและการเล่นเกม

4. ความร่วมมือของเด็กระหว่างกันและกับผู้ใหญ่

5. ความพร้อมและความสนใจของนักการศึกษา เกมและแบบฝึกหัดทั้งหมดในบทเรียนได้รับการคัดเลือกในลักษณะที่สามารถผสมผสานการเคลื่อนไหว คำพูด การแสดงออกทางสีหน้า การแสดงโขน ในรูปแบบต่างๆ ได้สำเร็จ

วรรณกรรม

เออร์โมลาเอวา เอ็ม.วี. จิตวิทยาเชิงปฏิบัติเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก -ม.: สถาบันจิตวิทยาและสังคมแห่งมอสโก, 2544.-194 หน้า

Zimina I. โรงละครและเกมละครในโรงเรียนอนุบาล // การศึกษาก่อนวัยเรียน, 2548. - ลำดับ 4.

Kutsakova L.V., Merzlyakova S.I. โปรแกรม "Moskvichok": การศึกษาด้านศิลปะและสุนทรียภาพสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน – ม., 1996.

Nikolaicheva A.P. การแสดงละครวรรณกรรม // การศึกษาก่อนวัยเรียน. – พ.ศ. 2523 - ลำดับที่ 10.

แนะแนวเกมสำหรับเด็กในสถาบันก่อนวัยเรียน / เอ็ด ศศ.ม. Vasilyeva.-M.: การศึกษา, 2529.

โซโรคินา เอ็น.เอฟ., มิลาโนวิช แอล.จี. โปรแกรม “โรงละคร-ความคิดสร้างสรรค์-เด็ก.-ม.: MIOO, 1995.

ชูริโลวา อี.จี. วิธีการและการจัดกิจกรรมการแสดงละครสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนและนักเรียนระดับประถมศึกษา - อ.: วลาดอส, 2544

Ekki L. กิจกรรมการแสดงละครและการเล่น // การศึกษาก่อนวัยเรียน. – พ.ศ. 2534. - ลำดับที่ 7.

2.3 รูปแบบการแสดงละครที่ใช้ในสถานศึกษาก่อนวัยเรียน

กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลสามารถจัดขึ้นในตอนเช้าและตอนเย็น - ในเวลาที่ไม่มีการควบคุม รวมอยู่ในชั้นเรียนอื่น ๆ (ดนตรีทัศนศิลป์ ฯลฯ ) และยังวางแผนเป็นพิเศษในตารางเรียนภาษาแม่ประจำสัปดาห์และการทำความคุ้นเคยกับโลกภายนอก

เป็นที่พึงประสงค์ว่ากิจกรรมการแสดงละครที่จัดขึ้นทุกรูปแบบจะต้องดำเนินการในกลุ่มย่อยเล็ก ๆ ซึ่งจะช่วยให้มั่นใจว่าเด็กแต่ละคนจะมีแนวทางเป็นรายบุคคล ยิ่งไปกว่านั้น แต่ละครั้งควรสร้างกลุ่มย่อยที่แตกต่างกันออกไป ขึ้นอยู่กับเนื้อหาของชั้นเรียน

ชั้นเรียนควรทำหน้าที่ด้านการรับรู้ การศึกษา และการพัฒนาไปพร้อมๆ กัน และไม่จำกัดเพียงการเตรียมการกล่าวสุนทรพจน์เท่านั้น เนื้อหา รูปแบบ และวิธีการนำไปปฏิบัติควรช่วยให้บรรลุเป้าหมายหลักสามประการไปพร้อมๆ กัน ได้แก่ การพัฒนาทักษะการพูด การแสดงละคร และการแสดง สร้างบรรยากาศแห่งความคิดสร้างสรรค์ พัฒนาการทางสังคมและอารมณ์ของเด็ก ดังนั้นเนื้อหาของชั้นเรียนดังกล่าวจึงไม่เพียงแต่เป็นความคุ้นเคยกับเนื้อความของงานวรรณกรรมหรือเทพนิยายเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความคุ้นเคยกับท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า การเคลื่อนไหว เครื่องแต่งกาย ฉากต่างๆ เช่น ด้วย "สัญญาณ" ของภาษาภาพ นอกจากนี้เนื้อหาของชั้นเรียนการแสดงละครยังรวมถึง: การชมการแสดงหุ่นกระบอกและการสนทนาเกี่ยวกับพวกเขา เกม - การแสดงละคร; การแสดงนิทานและละครต่างๆ แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการแสดงออกของการแสดง (ทางวาจาและอวัจนภาษา) แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการทางสังคมและอารมณ์ของเด็ก

ดังนั้นกิจกรรมการแสดงละครจะมีส่วนช่วยในการพัฒนาความมั่นใจในตนเองของเด็กและการพัฒนาทักษะพฤติกรรมทางสังคมเมื่อเด็กแต่ละคนจะมีโอกาสแสดงออกในบทบาทของตัวละครตัวใดตัวหนึ่ง ในการทำเช่นนี้คุณต้องใช้เทคนิคที่หลากหลาย:

การเลือกบทบาทของเด็กตามความประสงค์

การแต่งตั้งไม่เพียง แต่กล้าหาญเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเด็กที่ขี้อายและขี้อายให้รับบทบาทหลักด้วย

การกระจายบทบาทบนการ์ด (เด็ก ๆ หยิบการ์ดใด ๆ จากมือของครูที่มีการแสดงตัวละครเป็นแผนผัง)

เล่นทุกบทบาทโดยเด็กทุกคนตามลำดับ

แม้แต่ความคิดที่จะแบ่งเด็กออกเป็น “ศิลปินและผู้ชม” ก็เป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้ กล่าวคือ “แสดงอย่างต่อเนื่อง” และ “ดูอย่างต่อเนื่อง” ว่าผู้อื่นเล่นอย่างไร ไม่ควรปล่อยให้กลัวการทำผิดพลาดในบรรยากาศห้องเรียน เพื่อที่เด็กๆ จะได้ไม่กลัวที่จะ “ขึ้นเวที” ดังนั้นเมื่อเสนอให้ “เล่น” หรือ “แสดง” สิ่งใดสิ่งหนึ่ง ครูจะต้องดำเนินการจากความสามารถที่แท้จริงของเด็กโดยเฉพาะ นั่นคือสาเหตุที่ครูต้องเผชิญกับภารกิจหลักสองประการ:

ทำความเข้าใจ คิดให้ออกว่าทารกรู้สึกอย่างไร ประสบการณ์ของเขามุ่งเป้าไปที่อะไร พวกเขาลึกซึ้งและจริงจังเพียงใด

ช่วยให้เขาแสดงความรู้สึกได้เต็มที่มากขึ้น สร้างเงื่อนไขพิเศษสำหรับเขาซึ่งกิจกรรมของเขาจะปรากฏออกมา ความช่วยเหลือของเขาต่อคนที่เขาเคยได้ยินมา

ด้วยเหตุนี้ การปฏิบัติจริงของเด็กแต่ละคนจึงเป็นหลักระเบียบวิธีที่สำคัญที่สุดในการจัดชั้นเรียนเหล่านี้

งานส่วนบุคคล

การจัดกิจกรรมการแสดงละครอีกรูปแบบหนึ่งคือการทำงานคู่ระหว่างครูกับเด็กแบบตัวต่อตัว การฝึกอบรมประเภทนี้มักเรียกว่าการฝึกอบรมรายบุคคล ในกระบวนการทำงานของแต่ละบุคคลจะมีการติดต่ออย่างใกล้ชิดระหว่างครูกับเด็ก สิ่งนี้ทำให้ครูสามารถศึกษาความรู้สึกของเด็กได้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น เพื่อทำความเข้าใจว่าประสบการณ์ของเขามีจุดมุ่งหมายอะไร มีความลึกซึ้งและจริงจังเพียงใด ช่วยให้ครูระบุช่องว่างทางความรู้และกำจัดช่องว่างดังกล่าวด้วยการทำงานอย่างเป็นระบบ นอกจากนี้งานเดี่ยวยังช่วยเตรียมเด็กให้พร้อมสำหรับกิจกรรมที่กำลังจะมาถึง (ชั้นเรียน เกม - การแสดงละคร งานในละคร) ในกระบวนการของงานนี้ ความรู้ ความสามารถ และทักษะจะถูกรวบรวม สรุป เสริม และจัดระบบในกิจกรรมต่อไป

กิจกรรมอิสระสำหรับเด็ก - เกมละคร

เกมการแสดงละครเป็นที่ชื่นชอบในหมู่เด็กๆ อย่างต่อเนื่อง อิทธิพลอย่างกว้างขวางของเกมการแสดงละครที่มีต่อบุคลิกภาพของเด็กทำให้สามารถใช้เป็นเครื่องมือในการสอนที่แข็งแกร่งแต่ไม่ก้าวก่าย เพราะเด็กจะรู้สึกผ่อนคลาย อิสระ และเป็นธรรมชาติขณะเล่น ดังนั้นในกระบวนการเล่น เด็ก ๆ จะพัฒนาทักษะในการกระทำอย่างอิสระซึ่งประกอบด้วยความสามารถในการคิดแผนการโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากภายนอก ค้นหาภาพ วิธีการแสดงออกนำไปปฏิบัติ ปฏิบัติตามแผนที่วางไว้อย่างสม่ำเสมอ ควบคุมการกระทำในกิจกรรมการแสดงละครประเภทต่างๆ และสามารถแสดงในสถานการณ์ต่างๆ ได้

ผู้กำกับและนักแสดงที่โดดเด่น K. S. Stanislavsky ในหนังสือของเขาเรื่อง The Actor's Work on Oneself ซึ่งแสดงลักษณะการเล่นของเด็ก กล่าวว่า การเล่นของเด็กมีความโดดเด่นด้วยศรัทธาในความถูกต้องและความจริงของนวนิยาย ทันทีที่เด็กพูดกับตัวเองว่า "... ราวกับ" นิยายก็มีชีวิตอยู่ในตัวเขาแล้ว ในขณะเดียวกัน เด็กก็สังเกตเห็นคุณสมบัติอีกอย่างหนึ่ง: เด็ก ๆ รู้ว่าพวกเขาสามารถเชื่ออะไรได้และสิ่งที่พวกเขาไม่ควรสังเกต

เพื่อให้แน่ใจว่าความสนใจของเด็กในกิจกรรมการแสดงละครอิสระจะไม่หายไป จึงจำเป็นต้องเสริมด้วยนวัตกรรมซึ่งจะทำหน้าที่เป็นแรงจูงใจในการพัฒนากิจกรรมต่อไป นวัตกรรมดังกล่าวเป็นสภาพแวดล้อมเชิงพื้นที่ซึ่งเป็นหนึ่งในวิธีการหลักในการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก แหล่งที่มาของความรู้ส่วนบุคคลและประสบการณ์ทางสังคม การพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์... สภาพแวดล้อมนี้ไม่เพียงแต่จัดกิจกรรมการแสดงละครเท่านั้น แต่ยังมี ยังเป็นพื้นฐานสำหรับความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นอิสระของเด็กแต่ละคน ซึ่งเป็นรูปแบบการศึกษาด้วยตนเองที่เป็นเอกลักษณ์ ดังนั้นเมื่อออกแบบสภาพแวดล้อมในเชิงพื้นที่เราควรคำนึงถึงลักษณะของการพัฒนาทางอารมณ์และส่วนบุคคลของเด็กความสนใจความโน้มเอียงความอยากรู้อยากเห็นความคิดสร้างสรรค์ความชอบและความต้องการของเด็กและไม่ควรลืมเกี่ยวกับลักษณะทางสังคมและจิตวิทยาของแต่ละบุคคล ของเด็กเนื่องจากพวกเขาบ่งบอกถึงความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในกิจกรรมร่วมกับคนรอบข้างรวมถึงความต้องการความสันโดษเป็นครั้งคราว ในเวลาเดียวกันเพื่อให้แน่ใจว่ากิจกรรมการแสดงละครร่วมกันและอิสระของเด็กมีความสมดุลอย่างเหมาะสม (เกมการแสดงละคร) แต่ละกลุ่มอายุควรจัดให้มีโซนการแสดงละครหรือมุมเทพนิยายรวมถึงมุมที่เงียบสงบที่เด็กสามารถอยู่ได้ อยู่คนเดียวและซ้อมบทบาทหน้ากระจก หรือยังดูภาพประกอบประกอบละคร เป็นต้น

ดังนั้นในกิจกรรมการแสดงละครอิสระของเด็ก ๆ เด็กไม่เพียงได้รับข้อมูลเกี่ยวกับโลกรอบตัวเขากฎของสังคมความงามของความสัมพันธ์ของมนุษย์ แต่ยังเรียนรู้ที่จะมีชีวิตอยู่ในโลกนี้สร้างความสัมพันธ์ของเขาและสิ่งนี้ต้องการ กิจกรรมสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล (ความสนใจ จินตนาการ ตรรกะ ความทรงจำทางอารมณ์ คำพูดที่พัฒนาอย่างดี การแสดงออกทางสีหน้า) เช่น ความสามารถในการประพฤติตัวในสังคม

ความบันเทิง

ในโรงเรียนอนุบาลมีการให้ความสนใจอย่างมากกับการเลี้ยงดูเด็กแต่ละคนอย่างกลมกลืน ดำเนินการในชั้นเรียนวิจิตรศิลป์ การพัฒนาคำพูด และชั้นเรียนดนตรี ความบันเทิงเป็นการผสมผสานศิลปะทุกประเภทเข้าด้วยกัน ให้โอกาสในการใช้มันอย่างสร้างสรรค์ และกระตุ้นการตอบสนองทางอารมณ์ในเด็กๆ เมื่อรับรู้บทกวี ทำนอง ภาพ และ ภาพศิลปะ. มีความบันเทิงหลายประเภท ประเภทหนึ่งคือการแสดงละคร ประกอบด้วยการแสดงละคร คอนเสิร์ต การแสดงโดยศิลปินมืออาชีพมีส่วนร่วม ตลอดจนการแสดงที่จัดทำโดยคนอนุบาล นักเรียน และผู้ปกครอง

ดังนั้นกิจกรรมการแสดงละครมีส่วนช่วยให้เด็กแต่ละคนตระหนักรู้ในตนเองและเพิ่มคุณค่าร่วมกันของทุกคนเพราะว่า ทั้งผู้ใหญ่และเด็กทำหน้าที่เป็นหุ้นส่วนในการมีปฏิสัมพันธ์ที่เท่าเทียมกัน โดยทั่วไปแล้ว การเล่นหรือคอนเสิร์ต เด็กจะซึมซับประสบการณ์อันยาวนานของผู้ใหญ่ได้อย่างเป็นธรรมชาติและง่ายดาย โดยใช้รูปแบบพฤติกรรม นอกจากนี้ ผ่านความบันเทิงและการเฉลิมฉลอง นักการศึกษาจะได้รู้จักเด็กๆ มากขึ้นถึงคุณลักษณะของอุปนิสัย อุปนิสัย ความฝัน และความปรารถนาของพวกเขา ปากน้ำถูกสร้างขึ้นซึ่งขึ้นอยู่กับการเคารพบุคลิกภาพของคนตัวเล็ก การดูแลเขา และความสัมพันธ์ที่ไว้วางใจระหว่างผู้ใหญ่และเด็ก

วันหยุด

วันหยุดตลอดจนความบันเทิงควรนำมาซึ่งความสุขและเปิดโอกาสให้ทุกคนได้แสดงความสามารถทางศิลปะ ความอ่อนไหวทางอารมณ์ และกิจกรรมสร้างสรรค์

เพื่อให้วันหยุดเป็นรูปแบบที่มีประสิทธิภาพในการจัดกิจกรรมการแสดงละครของเด็ก ๆ จำเป็นต้องทำงานอย่างเป็นระบบทุกวันกับพวกเขา พัฒนาความสามารถ รสนิยม กิจกรรมสร้างสรรค์ในดนตรี การพูดเชิงศิลปะ กิจกรรมภาพ เพื่อให้มั่นใจว่าพวกเขาจะได้รับทักษะ .

ครูควรจำไว้ว่าช่วงเช้าวันหยุดคือความสุขสำหรับเด็กเป็นประการแรก นี่คือที่มาของความประทับใจที่เด็กสามารถรักษาไว้ได้ยาวนาน นี่เป็นวิธีการที่แข็งแกร่งในการสร้างความรู้สึกทางศีลธรรมและสุนทรียศาสตร์ ดังนั้นการเตรียมตัวที่ดี สถานการณ์ที่รอบคอบ การจัดระเบียบที่ชัดเจน - ทั้งหมดนี้เป็นตัวกำหนดพฤติกรรมและอารมณ์ของเด็กแต่ละคนในช่วงวันหยุด ประสิทธิผลของอิทธิพลของงานศิลปะประเภทต่างๆ เด็กควรร่าเริง ร่าเริง และประพฤติตนอย่างอิสระและสบายใจ อย่างไรก็ตาม เราไม่ควรปล่อยให้สนุกสนานเกินขอบเขตซึ่งจะทำให้เด็กๆ ตื่นเต้นมากเกินไป

งานชมรม

นอกจากนี้รูปแบบหนึ่งของการจัดกิจกรรมการแสดงละครของเด็กในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนคืองานวงกลมซึ่งมีส่วนช่วยในการแก้ปัญหาดังต่อไปนี้: การพัฒนาจินตนาการของเด็ก, จินตนาการ, ความทรงจำทุกประเภท, ความคิดสร้างสรรค์ทุกประเภท (คำพูดทางศิลปะ, ดนตรี และขี้เล่น เต้นรำ บนเวที) และอื่นๆ อีกมากมาย

ในสถาบันก่อนวัยเรียนมีครูผู้อำนวยการโรงละครเด็กซึ่งไม่เพียงแต่ดำเนินงานเหล่านี้เท่านั้น แต่ยังแก้ไขการกระทำของครูทุกคนที่แก้ปัญหาทั้งหมดตามโปรแกรมพื้นฐานรวมถึงกิจกรรมการแสดงละครและดึงดูดให้พวกเขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขัน ในการทำงานเกี่ยวกับเกม – การแสดง (ขึ้นอยู่กับการมีส่วนร่วมในฐานะ “นักแสดง”)

ผู้อำนวยการฝ่ายกิจกรรมการแสดงละครทำงานร่วมกับเด็ก ๆ ที่ต้องการเข้าชมรม หัวหน้าวงกลมตั้งเป้าหมาย - ไม่ จำกัด ตัวเองอยู่แค่การเขียนบทการกำกับและการแสดงละครกับเด็ก ๆ - "นักแสดง" แต่เป็นด้ายสีแดงตลอดชีวิตของโรงเรียนอนุบาลผ่านกิจกรรมเด็กทุกประเภทเพื่อดำเนินการ การแก้ปัญหาที่มุ่งพัฒนาในกิจกรรมของเด็กเพื่อดำเนินการแก้ไขปัญหามุ่งเป้าไปที่การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ในเด็ก

เนื้อหาของหลักสูตรประกอบด้วยงานเกี่ยวกับการเล่นเป็นหลัก: การวิเคราะห์เนื้อหาของงาน การกระจายบทบาท แบบฝึกหัดในเกม ภาพร่างที่นำไปสู่การพัฒนาในทางปฏิบัติและอารมณ์ของการกระทำในโครงเรื่อง และงานแสดงละครในการแสดงทั้งหมด ดำเนินการในชั้นเรียนพิเศษซึ่งจัดขึ้นอย่างน้อยสัปดาห์ละครั้งเป็นเวลาสามสิบถึงสี่สิบนาที ไม่ว่าจะเป็นในครึ่งแรกของวันหรือในช่วงที่สอง แต่งานดังกล่าวไม่ได้แยกออกจากงานด้านการศึกษาที่ดำเนินการโดยครูกลุ่ม ผู้อำนวยการดนตรี และครูทัศนศิลป์

ตัวอย่างเช่น ในชั้นเรียนดนตรี เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะได้ยินสภาวะทางอารมณ์ที่แตกต่างกันในดนตรีและถ่ายทอดผ่านการเคลื่อนไหว ท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า ฟังเพลงสำหรับการแสดงครั้งต่อไป สังเกตเนื้อหาที่หลากหลาย ฯลฯ ในชั้นเรียนการพูดเด็ก ๆ พัฒนาคำศัพท์ที่ชัดเจนงานจะดำเนินการเกี่ยวกับการประกบด้วยความช่วยเหลือของ twisters ลิ้นคำพูดที่บริสุทธิ์เพลงกล่อมเด็ก ฯลฯ เด็ก ๆ จะได้ทำความคุ้นเคยกับงานวรรณกรรมสำหรับการแสดงละคร ฯลฯ ในทัศนศิลป์ ชั้นเรียนเด็ก ๆ ทำความคุ้นเคยกับการทำสำเนาภาพวาด ด้วยภาพประกอบที่ใกล้เคียงกับเนื้อหาของเนื้อเรื่องพวกเขาเรียนรู้ที่จะวาดด้วยวัสดุต่าง ๆ ตามเนื้อเรื่องของเทพนิยายหรือตัวละครแต่ละตัว กิจกรรมการเล่นของเด็กทั้งหมดในเวลาว่างจากชั้นเรียนภายใต้การแนะนำของครูและในกิจกรรมของเด็กที่เป็นอิสระควรได้รับเนื้อหาและอารมณ์พิเศษ เด็กๆเล่นในโรงละคร พวกเขาทำหน้าที่เป็นนักแสดงหรือผู้ชม ผู้ควบคุม คนรับตั๋ว พนักงานต้อนรับในห้องโถง ไกด์นำเที่ยว ห้องโถงนิทรรศการ. เด็กๆ วาดโปสเตอร์และคำเชิญให้ชมการแสดง และเตรียมจัดนิทรรศการผลงานของตนเอง

ในสตูดิโอละคร ภายใต้การแนะนำของผู้เชี่ยวชาญ จะมีการแสดงภาพร่างต่างๆ เพื่อถ่ายทอดความรู้สึกและแบบฝึกหัดการพูดที่แตกต่างกัน นี่อาจเป็นการฝึกซ้อมโดยสิ้นเชิงในเกมถัดไป - การผลิตและการแสดง ในกรณีนี้ เป็นการสมควรกว่าที่จะใช้เทคนิคการแสดงพล็อตเรื่องเดียว (หรือแต่ละฉาก) ​​ด้วยความช่วยเหลือของเกมละครต่างๆ (กระดาน ตุ๊กตาม้านั่ง บิบาโบ ฯลฯ) ตัวอย่างเช่นงานกำลังดำเนินการในเทพนิยายดนตรีเรื่อง "Cat House" (ดนตรีของ V. Zolotarev) เด็กบางคนแสดงฉากต่อไปโดยใช้ตุ๊กตา bi-ba-bo บนหน้าจอ คนอื่น ๆ ใช้โรงละครบนโต๊ะและคนอื่น ๆ แสดงเป็นละคร .

ในวันที่กำหนดการผลิตจะมีการแจกจ่ายบทบาทให้กับเด็ก ๆ ทุกคนในกลุ่ม: ใครจะไปส่งการ์ดเชิญให้กับเด็ก ๆ - ผู้ชม (ในกลุ่มที่ได้รับเชิญ) และผู้ใหญ่ (พนักงานของสถาบัน) ที่เข้าร่วม การออกแบบนิทรรศการ ห้องโถงโรงละครเด็ก ติดโปสเตอร์ ช่วยจัดเตรียมห้องแสดงศิลปะ (เครื่องแต่งกาย ของกระจุกกระจิก) เป็นต้น - นี่คือในช่วงครึ่งแรกของวัน หลังจาก งีบหลับเกม - การกระทำดำเนินต่อไป: ตอนนี้เราต้องการผู้ควบคุม, ไกด์, ผู้ดูแลในห้องโถง, บนเวที, ในร้านกาแฟ; ศิลปินเปลี่ยนเสื้อผ้าในห้องแต่งตัว... และเมื่อถึงเวลาที่กำหนดแขกก็มาถึง (เด็กของกลุ่มอื่นและผู้ใหญ่) การแสดงเริ่มต้นขึ้น ขอแนะนำให้ให้เด็กมีส่วนร่วมมากที่สุดเท่าที่จะทำได้ ซึ่งสามารถทำได้โดยการเปลี่ยนนักแสดงเด็กให้มีบทบาทแยกกันในแต่ละฉากและรวมถึงผู้ใหญ่ด้วย

บทที่ 3 การจัดกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนมัธยม กลุ่มสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน № 108

เพื่อยืนยันการนำเสนอทางทฤษฎี เราจึงนำเสนอสื่อที่ได้รับระหว่างการฝึกก่อนสำเร็จการศึกษาในช่วงวันที่ 26 มกราคม พ.ศ. 2548 ถึง 02.22.05. ณ สถานศึกษาก่อนวัยเรียน ลำดับที่ 108 ในกลุ่มผู้อาวุโส

การปฏิบัติงานในหัวข้อของงานคัดเลือกขั้นสุดท้ายได้ดำเนินการตามโปรแกรม "Art Fantasy" ที่อธิบายไว้ข้างต้น แผนงานกิจกรรมการแสดงละครของเด็กวัยก่อนเรียนระดับสูงถูกสร้างขึ้นตามส่วนหลักของโปรแกรม:

เกมละคร.

วัฒนธรรมและเทคนิคการพูด

พื้นฐานของวัฒนธรรมการแสดงละคร

กำลังทำงานละคร.

การแบ่งโปรแกรม "Art Fantasy" ออกเป็นส่วน ๆ โดยเน้นที่ลักษณะทางจิตวิทยาของอายุนั้นเป็นเรื่องที่ไม่แน่นอนเนื่องจากไม่สามารถกำหนดขอบเขตของการเปลี่ยนแปลงจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่งได้เสมอไป

มีงานที่เหมือนกันในทุกส่วน เช่น การพัฒนาจินตนาการ ความสนใจโดยสมัครใจ ความทรงจำ การกระตุ้นการคิดเชิงเชื่อมโยงและการคิดเป็นรูปเป็นร่าง

เกมละคร.

เกมการศึกษาทั่วไป

การศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์ของเด็ก รวมถึงผ่านทางโรงละคร มีวัตถุประสงค์หลักเพื่อพัฒนาความพร้อมของเด็กในการสร้างสรรค์ เพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้จำเป็นต้องพัฒนาคุณสมบัติเช่นความสนใจและการสังเกตโดยที่การรับรู้เชิงสร้างสรรค์ของโลกรอบข้างจินตนาการและจินตนาการซึ่งเป็นเงื่อนไขหลักสำหรับกิจกรรมสร้างสรรค์ใด ๆ นั้นเป็นไปไม่ได้ สิ่งสำคัญเท่าเทียมกันคือการสอนให้เด็กมีความสามารถในการสำรวจสภาพแวดล้อม พัฒนาความจำโดยสมัครใจและความเร็วในการตอบสนอง ปลูกฝังความกล้าหาญและความมีไหวพริบ ความสามารถในการประสานการกระทำกับคู่ค้า และกระตุ้นกระบวนการคิดโดยทั่วไป

ด้วยการแก้ปัญหาเหล่านี้ เกมพัฒนาการทั่วไปที่รวมอยู่ในชั้นเรียนการแสดงละครไม่เพียงเตรียมเด็กให้พร้อมสำหรับกิจกรรมทางศิลปะเท่านั้น แต่ยังช่วยให้เด็กปรับตัวในสภาพของโรงเรียนได้เร็วและง่ายขึ้นและสร้างข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการศึกษาที่ประสบความสำเร็จในโรงเรียนประถมศึกษา - เนื่องมาจากสาเหตุหลัก เพื่อทำให้องค์ประกอบทางปัญญา อารมณ์ การเปลี่ยนแปลงและสังคมจิตวิทยาเป็นจริงของความพร้อมทางจิตวิทยาสำหรับการศึกษา (ภาคผนวกที่ 1)

เมื่อจัดเกมการศึกษาแบบรวมกลุ่ม ฉันต้องสร้างบรรยากาศที่สนุกสนานและผ่อนคลาย ส่งเสริมให้เด็ก ๆ มีความตึงเครียดและมีข้อจำกัด และไม่มุ่งเน้นไปที่ข้อผิดพลาดและข้อผิดพลาด

เพื่อให้เด็กมีโอกาสประเมินการกระทำของผู้อื่นและเปรียบเทียบกับการกระทำของตนเอง ในเกือบทุกเกมเราแบ่งเด็กออกเป็นหลายทีมหรือเป็นนักแสดงและผู้ชม นอกจากนี้บทบาทของผู้นำในเกมหลาย ๆ เกมยังดำเนินการโดยเด็กอีกด้วย

เกมโรงละครพิเศษ

การทำความคุ้นเคยกับลักษณะเฉพาะและประเภทของศิลปะการแสดงละคร เกมและแบบฝึกหัดพัฒนาการทั่วไปและจังหวะชั้นเรียนในวัฒนธรรมและเทคนิคการพูดมีประโยชน์สำหรับเด็กทุกคนในขณะที่พวกเขาพัฒนาคุณภาพและสร้างทักษะที่จำเป็นสำหรับบุคคลที่มีวัฒนธรรมและความคิดสร้างสรรค์มีส่วนช่วยในการพัฒนา ของสติปัญญา กระตุ้นความสนใจทางปัญญา และเพิ่มพูนความรู้ในการสอนเด็กเกี่ยวกับโลกรอบตัว เตรียมความพร้อมสำหรับการรับรู้ที่ละเอียดอ่อนของศิลปะประเภทต่างๆ เพื่อที่จะเปลี่ยนจากเกมการแสดงละครมาเป็นงานสเก็ตช์ภาพและการแสดง เราจำเป็นต้องมีเกมละครพิเศษที่พัฒนาจินตนาการและจินตนาการเป็นหลัก ตามที่เราเรียกกันทั่วไปว่า พวกเขาเตรียมเด็กๆ ให้พร้อมสำหรับฉากแอ็คชั่นที่ทุกสิ่งเป็นเพียงนิยาย จินตนาการและความศรัทธาในนิยายเรื่องนี้เป็นคุณลักษณะที่โดดเด่นของความคิดสร้างสรรค์บนเวที เค.เอส. Stanislavsky สนับสนุนให้นักแสดงเรียนรู้ศรัทธาและความจริงในการเล่นจากเด็กๆ เนื่องจากเด็กๆ สามารถเชื่อในสถานการณ์ในจินตนาการต่างๆ อย่างจริงจังและจริงใจ และเปลี่ยนทัศนคติต่อวัตถุ ฉาก และคู่หูในเกมได้อย่างง่ายดาย เก้าอี้ที่เรียงกันเป็นแถวสามารถเปลี่ยนเป็นด้านในของรถบัสหรือเครื่องบินได้ ชุดของคุณแม่สามารถเปลี่ยนเป็นชุดเจ้าหญิงได้ และห้องก็จะกลายเป็นป่าในเทพนิยายหรือปราสาทหลวง แต่ด้วยเหตุผลบางอย่าง เมื่อพวกเขาขึ้นเวทีต่อหน้าผู้ชม เด็กๆ ดูเหมือนจะสูญเสียความสามารถของตนเอง กลายเป็นตุ๊กตาไม้ที่มีท่าทางที่จดจำได้ คำพูดที่ไม่แสดงออก และการแสดงตลกที่ไม่ยุติธรรม

ดังนั้นครูจึงเผชิญกับงานที่ยากลำบาก - เพื่อรักษาความไร้เดียงสาความเป็นธรรมชาติความศรัทธาซึ่งแสดงออกมาในเกมเมื่อแสดงบนเวทีต่อหน้าผู้ชม ในการทำเช่นนี้สิ่งแรกที่จำเป็นคือต้องอาศัยประสบการณ์เชิงปฏิบัติส่วนตัวของเด็กและทำให้เขามีความเป็นอิสระมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้เพื่อกระตุ้นการทำงานของจินตนาการของเขา เราแนะนำให้เด็ก ๆ รู้จักการแสดงละครเวทีโดยใช้แบบฝึกหัดและภาพร่างโดยใช้เนื้อหาจากนิทานสั้นที่รู้จักกันดี ก่อนอื่นนี่คือเกมแบบฝึกหัดและภาพร่างที่มุ่งเป้าไปที่ความถูกต้องและความเหมาะสมของการกระทำในสถานการณ์ที่เสนอเช่น ในสถานการณ์สมมติ การกระทำใด ๆ ในชีวิตนั้นเป็นไปตามธรรมชาติและสมเหตุสมผล เด็กไม่คิดว่าเขาทำสิ่งนี้อย่างไร เช่น เมื่อเขาหยิบดินสอที่หล่นลงมาหรือวางของเล่นเข้าที่ การทำสิ่งเดียวกันบนเวทีโดยมีผู้ชมดูคุณไม่ใช่เรื่องง่าย “คุณรู้จากประสบการณ์” K.S. Stanislavsky “พื้นเวทีที่เปลือยเปล่าเรียบและรกร้างสำหรับนักแสดงเป็นอย่างไร มันยากแค่ไหนที่จะมีสมาธิกับมัน เพื่อค้นหาตัวเองแม้จะอยู่ในการออกกำลังกายเล็กๆ น้อยๆ หรือภาพร่างง่ายๆ” เพื่อให้เด็กๆ ประพฤติตนอย่างเป็นธรรมชาติและตั้งใจ พวกเขาจำเป็นต้องค้นหาหรือหาคำตอบสำหรับคำถามของเรา: ทำไม เพื่ออะไร ทำไมเขาถึงทำเช่นนี้? แบบฝึกหัดและภาพร่างเพื่อแสดงเหตุผลบนเวทีช่วยพัฒนาความสามารถนี้ เช่น ความสามารถในการอธิบาย จัดวางท่าทางหรือการกระทำใดๆ ของคุณด้วยเหตุผลเพ้อฝัน (สถานการณ์ที่แนะนำ)

เกมที่เกี่ยวข้องกับการกระทำกับวัตถุในจินตนาการหรือความทรงจำของการกระทำทางกายภาพมีส่วนช่วยในการพัฒนาความรู้สึกของความจริงและความเชื่อในนิยาย เด็กใช้พลังแห่งจินตนาการเพื่อจินตนาการว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นในชีวิตได้อย่างไรและทำการกระทำทางกายภาพที่จำเป็น เมื่อเสนองานดังกล่าว เราต้องจำไว้ว่าเด็ก ๆ จะต้องจดจำและจินตนาการว่าพวกเขาปฏิบัติอย่างไรกับวัตถุเหล่านี้ในชีวิต พวกเขารู้สึกอย่างไร ดังนั้น เมื่อเล่นกับลูกบอลในจินตนาการ คุณต้องจินตนาการว่ามันเป็นอย่างไร ใหญ่หรือเล็ก เบาหรือหนัก สะอาดหรือสกปรก เราสัมผัสได้ถึงความรู้สึกที่แตกต่างเมื่อเราหยิบแจกันคริสตัลหรือถังน้ำ หรือเก็บดอกคาโมมายล์หรือดอกโรสฮิป เมื่อใดก็ตามที่เป็นไปได้ เด็กจะถูกขอให้แสดงโดยใช้วัตถุจริงก่อน จากนั้นจึงทำซ้ำการกระทำเดียวกันกับวัตถุในจินตนาการ ตัวอย่างเช่น เราขอให้เด็กๆ มองบนพรมเพื่อหาลูกปัดที่หายไปซึ่งอยู่ที่นั่นจริงๆ จากนั้นพวกเขาก็แนะนำให้มองหาลูกปัดในจินตนาการ

เกมพื้นบ้านที่มีชื่อเสียงและเกมที่คัดสรรมาเป็นพิเศษช่วยเตรียมเด็กให้พร้อมสำหรับการกระทำกับวัตถุในจินตนาการ (ภาคผนวกหมายเลข 2)

นอกจากนี้เรายังเสนองานต่อไปนี้ให้เด็กๆ ดำเนินการกับวัตถุในจินตนาการ: ล้างมือ วาดรูป หมุนลูกบอล ล้างผ้าพันคอ ทำพาย ตอกตะปู ถือถังน้ำหรือทราย กวาดพื้น กินแอปเปิ้ล ปักดอกไม้ เล่นเครื่องดนตรี โยกตุ๊กตา ฯลฯ และยังทำแบบฝึกหัดแบบคู่หรือแบบกลุ่ม เช่น เล่นบอล ดึงเชือก ถือถัง เล่นสโนว์บอล แบดมินตัน ส่งชามผลไม้หรือถาดพร้อมจาน มองหาเข็ม ลูกปัด หรือชิ้นส่วนจากเครื่องจักรขนาดเล็ก

เมื่อจินตนาการถึงสถานการณ์ที่เสนอสำหรับการกระทำบางอย่างแล้ว เด็ก ๆ ก็เริ่มแสดงภาพร่างต่อไป คำว่า "etude" มีต้นกำเนิดจากภาษาฝรั่งเศสและแปลว่า "การสอน" แนวคิดของ “ภาพร่าง” ถูกนำมาใช้ในการวาดภาพ ดนตรี หมากรุก และทำหน้าที่เป็นงานฝึกอบรมเบื้องต้น ในศิลปะการแสดงละคร การแสดงร่างเป็นการแสดงเล็กๆ ที่ควรจะมีเหตุการณ์บางอย่างเกิดขึ้นในสถานการณ์ เงื่อนไข และสถานการณ์ที่เสนอไว้ ครูสามารถเสนอให้หรือเด็กๆ แต่งก็ได้ ยิ่งไปกว่านั้น ครูสามารถเสริมสถานการณ์ที่เสนอและเด็ก ๆ รวมไว้ในภาพร่างเมื่อการแสดงดำเนินไป

สำหรับภาพร่างเราเสนอหัวข้อที่เด็ก ๆ เข้าใจได้ใกล้เคียง (“ ทะเลาะวิวาท”, “ ความไม่พอใจ”, “ การประชุม”) ความสามารถในการสื่อสารกับผู้คนในสถานการณ์ต่าง ๆ ได้รับการพัฒนาโดยการศึกษาพฤติกรรมสุภาพ ("คำนำ", "คำขอ", "ความกตัญญู", "การปฏิบัติ", "การพูดคุยทางโทรศัพท์", "การปลอบใจ", "การแสดงความยินดีและความปรารถนา", "ซื้อ") ตั๋วโรงละคร"และอื่นๆ.).

เมื่อเขียนภาพร่าง เด็กๆ จะต้องตอบคำถามหลายข้อ ฉันอยู่ที่ไหน ฉันมาจากไหน เมื่อใด ทำไม ใคร ทำไม ทำไม?

นอกจากนี้เรายังขอให้เด็ก ๆ วาดภาพอารมณ์พื้นฐาน: "ความสุข", "ความโกรธ", "ความโศกเศร้า", "ความประหลาดใจ", "ความรังเกียจ", "ความกลัว" ภาพร่างดังกล่าวพัฒนาความสามารถในการถ่ายทอดสภาวะทางอารมณ์โดยอาศัยการแสดงออกทางสีหน้าและท่าทาง ความสามารถเดียวกัน รวมถึงตรรกะของพฤติกรรมได้รับการพัฒนาโดยการศึกษาเกี่ยวกับประสาทสัมผัสทั้งห้า (การได้ยิน การมองเห็น การลิ้มรส กลิ่น การสัมผัส) การทำงานของประสาทสัมผัสแต่ละอย่างทำให้เรามีการกระทำที่แตกต่างกัน พฤติกรรมของบุคคลที่มอง ฟัง ลิ้มรส และดมกลิ่นนั้นแตกต่างกัน นอกจากนี้บุคคลที่รับรสขนม ยารสขม หรือได้กลิ่นสีหรือเค้กอบขนมจะมีพฤติกรรมแตกต่างออกไป เด็กๆ คิดสถานที่และสถานการณ์ของการกระทำ สถานการณ์ จากนั้นจึงแสดงภาพร่างของพวกเขาโดยอิสระและด้วยความช่วยเหลือของเรา

ขั้นต่อไปคือการเขียนภาพร่างจากเทพนิยาย เด็ก ๆ เลือกตอนหนึ่งจากเทพนิยายและแต่งภาพร่างตามนั้น ตัวอย่างเช่น: "Kolobok and the Fox", "หนูน้อยหมวกแดงที่บ้านคุณยาย", "Thumbelina - เจ้าสาวของ Beetle", "การกลับมาของหมี" (เทพนิยาย "The Three Bears")

หลังจากสั่งสมประสบการณ์ในการทำงานร่างโครงเรื่องแล้ว เราก็ย้ายไปเล่นเกมดราม่าด้นสดที่สร้างจากเทพนิยายชื่อดัง เด็ก ๆ ถูกแบ่งออกเป็น 2-3 กลุ่มสร้างสรรค์และได้รับมอบหมายให้เล่นเทพนิยายเรื่องเดียวกันก่อนแล้วจึงเล่านิทานที่แตกต่างกัน ผู้เข้าร่วมมินิเพลย์จะต้องกำหนดบทบาทอย่างอิสระ ชี้แจงการพัฒนาของโครงเรื่อง และจินตนาการถึงสถานการณ์ที่เสนอ เราสนับสนุนให้เด็กๆ พยายามหลีกหนีจากทัศนคติแบบเหมารวมแบบเดิมๆ ปลุกจินตนาการและจินตนาการที่สร้างสรรค์ โดยช่วยตอบคำถาม เช่น ฮีโร่คนไหน? (ขี้เกียจหรือขยัน ใจดีหรือชั่ว หิวหรืออิ่ม โง่หรือฉลาด)

การทำงานเกี่ยวกับเกมสเก็ตช์ภาพและการแสดงด้นสดจะพัฒนาคุณสมบัติหลายประการที่จำเป็นสำหรับการมีส่วนร่วมในการแสดง รวมถึงความสามารถในการแสดงในสภาพแวดล้อมที่สมมติขึ้นมา ตลอดจนการสื่อสารและตอบสนองต่อพฤติกรรมของคู่รัก

วัฒนธรรมและเทคนิคการพูด

แบบฝึกหัดและเกมเพื่อพัฒนาวัฒนธรรมและเทคนิคการพูดช่วยให้เด็ก ๆ พัฒนาการออกเสียงที่ถูกต้องและชัดเจน (การหายใจ การเปล่งเสียง การใช้ถ้อยคำ การสะกดคำ) สอนให้พวกเขาถ่ายทอดความคิดของผู้เขียนได้อย่างถูกต้องและชัดเจน (น้ำเสียง ความเครียดเชิงตรรกะ ช่วง ความแรงของเสียง จังหวะ ของการพูด) และยังพัฒนาจินตนาการความสามารถในการจินตนาการสิ่งที่กำลังพูด ขยายคำศัพท์ ทำให้คำพูดของพวกเขาสดใสและมีจินตนาการมากขึ้น

เด็กหลายคนที่เราทำงานด้วยมีลักษณะพิเศษคือกล้ามเนื้อตึงโดยทั่วไป รวมถึงอุปกรณ์ในการพูด การแสดงออกไม่ได้และความซ้ำซากจำเจในการพูด การขาดการหยุดความหมายและความเครียดเชิงตรรกะ และการกลืนคำขึ้นต้นและตอนท้ายของคำ เมื่อทำงานเพื่อปลดปล่อยเด็ก เป็นไปไม่ได้เลยหากไม่มีเกมและการออกกำลังกายพิเศษที่พัฒนาการหายใจ ปลดปล่อยกล้ามเนื้อของอุปกรณ์การพูด และสร้างคำศัพท์และการเคลื่อนไหวของเสียงที่ชัดเจน

ในวัยก่อนเข้าเรียนที่มีอายุมากกว่า ระบบทางเดินหายใจและเสียงพูดยังไม่สมบูรณ์ แต่จำเป็นต้องพยายามให้แน่ใจว่าเด็กๆ เข้าใจว่าคำพูดของนักแสดงควรมีความชัดเจน มีเสียงดัง และแสดงออกมากกว่าในชีวิต เรารวมแบบฝึกหัดการพูดและเกมในแต่ละบทเรียน รวมกับเกมเข้าจังหวะและการแสดงละคร (ภาคผนวกหมายเลข 3)

ก่อนอื่น เราสอนให้เด็ก ๆ หายใจเข้าทางจมูกอย่างเงียบ ๆ โดยไม่ต้องยกไหล่ขึ้น และหายใจออกอย่างราบรื่น สม่ำเสมอ โดยไม่มีความตึงเครียดหรือกระตุก (แบบฝึกหัด "เล่นเทียน" และ "ฟองสบู่") ในอนาคต ในแต่ละงาน ไม่เพียงแต่ฝึกการหายใจเท่านั้น แต่ยังรวมถึงองค์ประกอบอื่น ๆ ของคำพูดร่วมด้วย ขึ้นอยู่กับงานที่ได้รับมอบหมายในบทเรียน การเน้นอยู่ที่การหายใจ (แบบฝึกหัด "ฟันไม่ดี", "คาปรีซี", "ระฆัง", "เพลงกล่อมเด็ก") หรือข้อต่อ (เกม "วันฤดูร้อน", "ที่สวนสัตว์" , "In the Forest" ") จากนั้นใช้คำศัพท์ (แบบฝึกหัด "Trained Dogs", "Bird Yard") จากนั้นใช้น้ำเสียง (เกม "Create a Dialogue" ซึ่งฮีโร่สามารถเป็น Ogre และ Puss in Boots หรือ ช้างกับหนู) หรือขว้าง ("เครื่องบิน" , "บันไดมหัศจรรย์")

ส่วนประกอบของคำพูดทั้งหมดนี้สามารถฝึกได้อย่างสมบูรณ์แบบโดยใช้การบิดลิ้นและบทกวี โดยไม่ต้องใช้การฝึกการแสดงพิเศษ

อุปกรณ์ฝึกลิ้นช่วยพัฒนาการออกเสียงและการเปล่งเสียงที่ถูกต้อง ฝึกการใช้คำศัพท์ และช่วยให้เด็กๆ เรียนรู้การออกเสียงคำและวลีที่ออกเสียงยากได้อย่างรวดเร็วและชัดเจน Tongue twisters เป็นเกมคำศัพท์แสนสนุกที่เรานำเสนอให้กับเด็ก ๆ ในเวอร์ชันต่างๆ: "โทรศัพท์เสียหาย", "งูมีปลอกคอ", "แฮนด์บอล" ฯลฯ (ภาคผนวกหมายเลข 4)

เราเรียนรู้การใช้ลิ้นร่วมกับเด็กๆ ร่วมกัน โดยเริ่มออกเสียงแต่ละพยางค์ช้าๆ ชัดเจน กระตือรือร้น ราวกับกำลังกระเด้ง “ลูกบอล” ขึ้นจากพื้น ความเร็วเพิ่มขึ้นเรื่อยๆ พวกเขายังออกเสียง twisters ลิ้นอย่างชัดเจนเกินจริงด้วยเสียงกระซิบดังเพื่อให้พวกเขาได้ยินจากระยะไกล เพื่อเปิดใช้งานอุปกรณ์พูด เด็ก ๆ จะถูกขอให้ออกเสียง twisters ลิ้นอย่างเงียบ ๆ และขยับริมฝีปากอย่างแรง

เราใช้คำศัพท์ที่เรียนรู้ โดยเฉพาะบทสนทนาในเกมละครต่างๆ ในการทำงานเกี่ยวกับน้ำเสียง การแสดงด้นสด การสร้างโครงเรื่องและตัวละคร (“Tall Tales”, “Two Friends Met”, “Fair”)

เพื่อให้บรรลุผลในการ การศึกษาศิลปะเด็กก่อนวัยเรียนจำเป็นต้องพึ่งพาโลกทางอารมณ์ของเด็กและความสนใจทางปัญญาของเขา ในเรื่องนี้บทบาทของบทกวีในเกมการแสดงละครและแบบฝึกหัดสำหรับเด็กนั้นยอดเยี่ยมมาก ข้อความบทกวี เช่น คำพูดที่จัดเป็นจังหวะ จะกระตุ้นร่างกายของเด็กและมีส่วนช่วยในการพัฒนาอุปกรณ์เสียงของเขา แต่บทกวีไม่เพียงแต่เป็นการฝึกให้มีคำพูดที่ชัดเจนและมีความสามารถเท่านั้น มีจินตนาการและน่าสนใจสำหรับเด็ก พวกเขาพบการตอบสนองทางอารมณ์ในจิตวิญญาณของเด็ก ทำให้พวกเขาน่าตื่นเต้น เกมต่างๆและงานต่างๆ บทกวีบทสนทนาที่เด็กๆ ชอบมากมีประโยชน์อย่างยิ่งในห้องเรียน การพูดในนามของตัวละครบางตัวเด็กจะได้รับการปลดปล่อยและสื่อสารกับคู่ของเขาได้ง่ายขึ้น

จากมุมมองของกิจกรรมการแสดงของเด็กก่อนวัยเรียนเราพยายามสอนให้พวกเขาใช้น้ำเสียงซึ่งสามารถแสดงความรู้สึกต่างๆได้ คำหรือวลีเดียวกันนี้สามารถออกเสียงได้ เศร้า ร่าเริง โกรธ ประหลาดใจ ลึกลับ น่าชื่นชม น่าสมเพช กังวล ดูถูก ประณาม ฯลฯ ในขณะที่ฝึกเรื่องน้ำเสียง เราไม่เพียงแค่ขอให้เด็กๆ ออกเสียงวลี เช่น เศร้าโศกหรือชื่นชม แต่สนับสนุนให้เด็กๆ พยายามด้นสดในสถานการณ์ที่เสนอ ด้วยการเสนอเกม “Phrase in a Circle” ให้กับเด็กๆ เราพยายามอย่างหนักเพื่อให้แน่ใจว่าเด็กแต่ละคนสามารถอธิบายว่าเขาออกเสียงวลีนี้ที่ไหน กับใคร และภายใต้สถานการณ์ใด

เมื่อพูดคุยกับเด็ก ๆ เกี่ยวกับความเครียดเชิงตรรกะควรสังเกตว่าโดยที่เราหมายถึงการเลือกคำแต่ละคำในวลีที่กำหนดความหมายและการแสดงออกของคำนั้น ตัวอย่างเช่น พวกเขาแนะนำให้ออกเสียงลิ้นที่เด็กๆ ได้เรียนรู้โดยเน้นเสียงนั้น คำที่แตกต่างกัน: “ช่างแกะสลัก Gavrila เป็นผู้แกะสลัก” “ ช่างแกะสลัก Gavrila แกะสลักตัวแกะสลัก” เป็นต้น หลังจากแบบฝึกหัดดังกล่าว เด็กจะระบุคำศัพท์หลัก (คีย์) ในข้อความบทกวีขนาดใหญ่ได้ง่ายขึ้น

นอกจากนี้เรายังรวมเทคนิควัฒนธรรมและการพูดของเด็กไว้ในงานของเราด้วย เกมสร้างสรรค์ด้วยคำพูด ("ตะกร้าวิเศษ", "คำพูดอร่อย", "คำถามและคำตอบ") พวกเขาพัฒนาจินตนาการและจินตนาการของเด็ก เพิ่มคำศัพท์ สอนให้พวกเขาสนทนากับคู่หู เขียนประโยคและเรื่องสั้น

พื้นฐานของวัฒนธรรมการแสดงละคร

ตามกฎแล้ว เด็กก่อนวัยเรียนมักไม่ค่อยไปโรงละครในช่วงนี้ ประสบการณ์ของพวกเขาจำกัดอยู่ที่การเข้าชม 1-2 ครั้ง โดยส่วนใหญ่เป็นโรงละครหุ่นกระบอก แต่เด็กอายุเพียง 3 ขวบก็สามารถเป็นผู้ชมที่อ่อนไหวและรู้สึกขอบคุณได้มาก พวกเขาพร้อมที่จะดูละครเดิมหลาย ๆ ครั้งโดยไม่สนใจ ภารกิจหลักในการแนะนำให้เด็ก ๆ รู้จักพื้นฐานของวัฒนธรรมการแสดงละครคือการทำให้เด็ก ๆ คุ้นเคยกับแนวคิดพื้นฐานและคำศัพท์เฉพาะทางของศิลปะการแสดงละคร

การดำเนินงานนี้มีลักษณะในทางปฏิบัติเช่น เกิดขึ้นระหว่างการแสดงละคร แบบฝึกหัด งานสเก็ตช์ภาพ และการเยี่ยมชมโรงละครในรูปแบบของบทสนทนาในรูปแบบคำถามและคำตอบ ไม่มีเหตุผลที่จะเรียกร้องอย่างเคร่งครัดให้เด็กแต่ละคนเชี่ยวชาญเนื้อหาทั้งหมดก็เพียงพอแล้วที่เด็ก ๆ จะเข้าใจครูโดยใช้เงื่อนไขการแสดงละครและค่อยๆขยายคำศัพท์ของพวกเขา (ภาคผนวกหมายเลข 5)

ในระหว่างชั้นเรียนและการซ้อมละคร ครูจะขยายและจัดระบบความรู้ของเด็กเกี่ยวกับละครในหัวข้อต่อไปนี้:

คุณสมบัติของศิลปะการแสดงละคร

ประเภทของศิลปะการแสดงละคร

การกำเนิดของการแสดง

โรงละครทั้งภายนอกและภายใน

วัฒนธรรมพฤติกรรมในละคร (ภาคผนวกหมายเลข 6)

กำลังทำงานละคร.

ในตอนเย็นเราทำงานกลุ่มกับเด็ก ๆ โดยมีจุดประสงค์เพื่อเตรียมการแสดงละครที่สร้างจากเทพนิยายของ H. H. Andersen "Fairytale Dreams" (ภาคผนวกที่ 7)

การแสดงร่วมกับเด็กๆ ถือเป็นกิจกรรมที่น่าตื่นเต้นและมีประโยชน์มาก กิจกรรมสร้างสรรค์ร่วมกันเกี่ยวข้องกับเด็กที่มีความกระตือรือร้นไม่เพียงพอในกระบวนการผลิต ช่วยให้พวกเขาเอาชนะความเขินอายและการยับยั้งชั่งใจ ในการเตรียมตัวสำหรับการแสดง เราพยายามปฏิบัติตามกฎพื้นฐานหลายประการ:

1) อย่าให้เด็กมีน้ำหนักเกิน

2) อย่ากำหนดความคิดเห็นของคุณ

3) อย่าปล่อยให้เด็กบางคนเข้าไปยุ่งเกี่ยวกับการกระทำของผู้อื่น

4) เปิดโอกาสให้เด็กทุกคนได้ลองตัวเองในบทบาทที่แตกต่างกันโดยไม่ต้องแบ่งพวกเขาให้อยู่ในกลุ่มที่มีความสามารถมากที่สุด

เป็นผลให้เด็กๆ ตั้งตารอการซ้อมแต่ละครั้งและทำงานด้วยความปรารถนาและความสุข

เราแบ่งงานทั้งหมดกับเด็กก่อนวัยเรียนในการเล่นออกเป็นเก้าขั้นตอนหลัก:

1.เลือกละครหรือละครแล้วหารือกับเด็กๆ

2. แบ่งการเล่นออกเป็นตอนและเล่าให้เด็กฟัง

3.ทำงานในแต่ละตอนในรูปแบบของภาพร่างพร้อมข้อความด้นสด

4.ค้นหาวิธีแก้ปัญหาทางดนตรีและพลาสติกสำหรับแต่ละตอน การแสดงละครเวที สร้างสรรค์ภาพทิวทัศน์และเครื่องแต่งกายร่วมกับเด็กๆ

5. การเปลี่ยนไปใช้ข้อความของบทละคร: ทำงานกับตอนต่างๆ ชี้แจงสถานการณ์ที่เสนอและแรงจูงใจสำหรับพฤติกรรมของตัวละครแต่ละตัว

6. ทำงานเกี่ยวกับการแสดงออกของคำพูดและความถูกต้องของพฤติกรรมในสภาวะบนเวที การรวมฉากแต่ละฉากเข้าด้วยกัน

7.การซ้อมวาดภาพบุคคลในองค์ประกอบต่างๆ พร้อมรายละเอียดทิวทัศน์และ

อุปกรณ์ประกอบฉาก (อาจมีเงื่อนไข) พร้อมด้วยดนตรีประกอบ

8. การซ้อมละครทั้งหมดโดยใช้องค์ประกอบเครื่องแต่งกาย อุปกรณ์ประกอบฉาก และฉาก ชี้แจงจังหวะของการแสดง การแต่งตั้งผู้รับผิดชอบในการเปลี่ยนทัศนียภาพและอุปกรณ์ประกอบฉาก

9. รอบปฐมทัศน์ของละคร หารือกับผู้ชมและเด็ก ๆ การเตรียมนิทรรศการภาพวาดสำหรับเด็กตามการแสดง

ขั้นตอนแรกของการเล่นละครจะเกี่ยวข้องกับการเลือกละคร ตามกฎแล้ว เนื้อหาสำหรับการแสดงบนเวทีคือเทพนิยายซึ่งให้ "ภาพลักษณ์ของโลกที่สดใส กว้างไกล และมีคุณค่าหลากหลายอย่างผิดปกติ" โลกแห่งเทพนิยายที่มีความมหัศจรรย์และความลับ การผจญภัย และการเปลี่ยนแปลงนั้นใกล้เคียงกับเด็กก่อนวัยเรียนมาก เพื่อกระตุ้นความสนใจของเด็ก ๆ ในงานที่กำลังจะมาถึง การพบกันครั้งแรกของเด็ก ๆ กับละครจึงมีความเข้มข้นทางอารมณ์: การเล่านิทานที่รวมอยู่ในบท การแสดงภาพประกอบเชิงศิลปะในหนังสือ การฟังผลงานดนตรีที่ใช้ในการแสดงในอนาคต การชมภาพยนตร์สารคดี ในเทพนิยาย ทั้งหมดนี้ช่วยให้สัมผัสได้ถึงบรรยากาศของเหตุการณ์ในเทพนิยาย เปิดโลกทัศน์ของเด็ก ๆ ให้กว้างขึ้น และเพิ่มความสนใจด้านความรู้ความเข้าใจของพวกเขาให้เข้มข้นขึ้น

ขั้นตอนที่สองเกี่ยวข้องกับการแบ่งการเล่นออกเป็นตอน หลังจากอ่านบทให้เด็กๆ ฟังแล้ว เด็กๆ เล่าซ้ำแต่ละตอน เสริมกันและกัน และคิดชื่อให้พวกเขา ตัวอย่างเช่น “การกลับมาของเจ้าชาย”, “การพบเจ้าหญิง”, “การเดินทางของเจ้าชาย” ฯลฯ

ขั้นตอนที่สามกำลังทำงานในแต่ละตอนในรูปแบบของภาพร่างพร้อมข้อความชั่วคราว ในตอนแรก ผู้เข้าร่วมในภาพร่างเป็นเด็กที่กระตือรือร้นมากที่สุด แต่เราค่อยๆ พยายามโดยไม่บังคับ เพื่อให้สมาชิกทุกคนในทีมมีส่วนร่วมในกระบวนการนี้ เราใช้แบบฝึกหัดกับตุ๊กตาที่เด็ก ๆ เลียนแบบการกระทำและบทสนทนาของตัวละคร ในแบบฝึกหัดดังกล่าว เด็ก ๆ ถูกขัดขวางด้วยคำศัพท์ที่มีค่อนข้างน้อย ซึ่งทำให้ยากต่อการสนทนาอย่างอิสระ แต่เมื่อรู้สึกถึงการสนับสนุนของเรา พวกเขาก็เริ่มทำตัวเป็นธรรมชาติและมั่นใจมากขึ้นเรื่อยๆ และคำพูดของพวกเขาก็มีความหลากหลายและแสดงออกมากขึ้น

ขั้นตอนที่สี่คือการแนะนำให้เด็ก ๆ รู้จักกับผลงานดนตรีที่จะแสดงทั้งหมดหรือบางส่วนในการแสดง

รูปภาพดนตรีที่สดใสช่วยให้เด็กๆ ค้นพบสิ่งที่เหมาะสม สารละลายพลาสติก. ในตอนแรกเด็ก ๆ เพียงแค่เคลื่อนไหวตามดนตรีและจดบันทึกการค้นพบที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดอย่างอิสระ จากนั้นพวกเขาก็ขยับตัวกลายเป็นตัวละครเฉพาะ เปลี่ยนท่าเดิน ท่าทาง ท่าทาง การสังเกตซึ่งกันและกัน

ขณะเดียวกันในชั้นเรียนศิลปะ เด็กๆ ได้เรียนรู้การสเก็ตช์ภาพทิวทัศน์และการแต่งกาย วาดภาพละครแต่ละตอนตาม ความคิดสร้างสรรค์,เลือกสีตามจินตนาการของคุณ

ขั้นตอนที่ห้าคือการค่อยๆ เปลี่ยนไปใช้เนื้อหาของบทละคร ในระหว่างการซ้อม ข้อความเดียวกันนี้ถูกพูดซ้ำโดยนักแสดงหลายคน เช่น ได้ยินข้อความเดียวกันหลายครั้งทำให้เด็ก ๆ เรียนรู้บทบาทเกือบทั้งหมดได้อย่างรวดเร็ว นอกจากนี้ในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนครูยังมีส่วนร่วมในงานนี้ซึ่งในเวลาว่างจากชั้นเรียนได้ทำซ้ำแต่ละตอนกับกลุ่มย่อยของเด็ก ในช่วงเวลานี้ได้มีการชี้แจงสถานการณ์ที่เสนอในแต่ละตอน (ที่ไหน เมื่อใด เวลาใด ทำไม ทำไม) และเน้นย้ำถึงแรงจูงใจในพฤติกรรมของตัวละครแต่ละตัว (เพื่ออะไร? เพื่อจุดประสงค์อะไร?) เด็กๆ เฝ้าดูการกระทำของนักแสดงที่แตกต่างกันในบทบาทเดียวกัน ประเมินว่าใครทำได้อย่างเป็นธรรมชาติและเป็นความจริงมากกว่ากัน

ในส่วนของเรา เมื่อคำนึงถึงความสามารถในการพูด พลาสติก และการแสดงของเด็ก เราได้ระบุนักแสดง 2-3 คนที่สามารถรับมือกับบทบาทเฉพาะได้

ขั้นตอนที่หกเริ่มต้นการทำงานจริงตามบทบาทนี้ เด็กเนื่องจากอายุ ลักษณะทางจิตวิทยาเล่นเองตลอด ยังแปลงร่างไม่ได้ เล่นความรู้สึกคนอื่น จากประสบการณ์ทางอารมณ์และความทรงจำส่วนตัว เขาสามารถจดจำสถานการณ์ในชีวิตของเขาเมื่อเขาต้องสัมผัสกับความรู้สึกคล้ายกับตัวละครในละคร ไม่ว่าในสถานการณ์ใดก็ตาม คุณไม่ควรยัดเยียดตรรกะของการกระทำของบุคคลอื่นหรือรูปแบบพฤติกรรมเฉพาะของคุณแก่นักแสดงรุ่นเยาว์

คุณไม่สามารถสั่งให้ลูกของคุณ: “กลัว” - หรือแสดงทางเลือกในการดำเนินการของคุณ สิ่งนี้นำไปสู่พฤติกรรมที่ตั้งโปรแกรมไว้ คุณสามารถแนะนำและช่วยให้เด็กจดจำเหตุการณ์ในชีวิตตอนที่เด็กกลัวจริงๆ ได้ ในกรณีนี้พฤติกรรมของเด็กบนเวทีจะเป็นไปตามธรรมชาติและเป็นของแท้เท่านั้น การมีปฏิสัมพันธ์กับคู่ค้าเป็นสิ่งสำคัญมาก ความสามารถในการได้ยินและฟังซึ่งกันและกัน และเปลี่ยนแปลงพฤติกรรมของคุณตามนั้น

เราไม่ได้นำเสนอฉากที่เตรียมไว้ล่วงหน้าให้กับเด็ก ๆ และพยายามที่จะไม่กำหนดแนวพฤติกรรมของตัวละครแต่ละตัว พวกเขาเกิดขึ้นจากความคิดริเริ่มของเด็ก ๆ อาศัยจินตนาการที่สร้างสรรค์ของพวกเขาและเราแก้ไขให้ถูกต้อง นักแสดงที่แตกต่างกันเสนอทางเลือกของตนเอง และเราได้ฉากที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดสำหรับการทำงานต่อไปในการแสดง เพื่อให้ได้การแสดงออกและความชัดเจนของคำพูดเราจึงระบุลักษณะคำพูดของตัวละคร บางคนพูดได้อย่างราบรื่น ดึงคำพูดออกมา อีกคน - เร็วมาก ตามอารมณ์ หนึ่งในสาม - ช้า มั่นใจ หนึ่งในสี่ - ไม่พอใจ หนึ่งในห้า - โกรธ ฯลฯ

ขั้นตอนที่เจ็ดคือการฝึกซ้อมภาพวาดแต่ละภาพในองค์ประกอบต่างๆ ในขั้นตอนนี้ของการทำงาน เราทำให้แน่ใจว่าเด็กๆ จะไม่ทำท่าทาง ท่าทาง และน้ำเสียงของนักแสดงคนอื่นๆ ซ้ำๆ แต่มองหารูปแบบของตัวเอง เราสอนเด็กๆ ให้วางตัวเองรอบๆ เวที โดยไม่เบียดเสียดกันหรือกีดขวางกัน การค้นพบหรือวิธีแก้ปัญหาใหม่ๆ ที่ประสบความสำเร็จได้รับการสังเกตและสนับสนุนโดยเด็กๆ ที่ไม่ได้เกี่ยวข้องกับการฝึกซ้อมในปัจจุบัน

ขั้นตอนที่แปดเป็นเวลาที่สั้นที่สุด ในช่วงเวลานี้ มีการซ้อมละครทั้งหมด หากก่อนหน้านี้เด็ก ๆ เหล่านี้แสดงในสภาพแวดล้อมแบบเดิมๆ โดยใช้สิ่งของทั่วไป (ลูกบาศก์ขนาดใหญ่ เก้าอี้ ไม้ ผ้าเช็ดหน้า ธง) ตอนนี้เราเริ่มใช้ทิวทัศน์ที่เตรียมไว้สำหรับการแสดง อุปกรณ์ประกอบฉากและอุปกรณ์ประกอบฉาก ตลอดจนองค์ประกอบเครื่องแต่งกายที่ช่วยในการสร้าง ภาพ.

การซ้อมเกิดขึ้นพร้อมกับดนตรีประกอบ ซึ่งเป็นจุดที่จังหวะของการแสดงชัดเจนขึ้น ความยาวของแต่ละฉากหรือในทางกลับกัน ความเร่งรีบและยู่ยี่มากเกินไปทำให้การแสดงไม่น่าสนใจสำหรับผู้ชม ในขั้นตอนนี้ มอบหมายความรับผิดชอบของเด็กในการเตรียมอุปกรณ์ประกอบฉากและการเปลี่ยนฉาก

ขั้นตอนที่เก้า - รอบปฐมทัศน์ของการแสดง - เป็นการซ้อมเครื่องแต่งกายด้วยเนื่องจากจนถึงขณะนี้เด็ก ๆ ยังไม่เคยแสดงเครื่องแต่งกายเลย ผู้ชมกลุ่มแรกคือครูที่ประเมินผลงานของเด็กอย่างเคร่งครัดแต่มีอคติ

รอบปฐมทัศน์มักเต็มไปด้วยความตื่นเต้น คึกคัก และแน่นอนว่าเป็นอารมณ์รื่นเริง เด็ก ๆ เริ่มเข้าใจในทางปฏิบัติว่าลักษณะโดยรวมของศิลปะการแสดงละครคืออะไร ความสำเร็จของการแสดงขึ้นอยู่กับความสนใจและความรับผิดชอบของนักแสดงแต่ละคนอย่างไร ไม่มีประโยชน์ที่จะอภิปรายทันทีหลังการนำเสนอ ทั้งคู่ตื่นเต้นเกินไปและไม่น่าจะประเมินความสำเร็จและความล้มเหลวของตนได้ แต่ในวันถัดไปในการสนทนา คุณจะพบว่าพวกเขาสามารถคิดอย่างมีวิจารณญาณเกี่ยวกับเกมของตนเองได้อย่างไร

ตอบคำถามของเราเกี่ยวกับสิ่งที่ดีและสิ่งที่ไม่ดี เด็กๆ เรียนรู้ที่จะประเมินความจริงใจและความจริงของพฤติกรรมบนเวที และสังเกตการแสดงออกและไหวพริบของนักแสดงแต่ละคน เรานำการสนทนาไปในทิศทางที่ถูกต้องด้วยคำถามของเราพยายามชี้ให้เห็นข้อผิดพลาดและข้อบกพร่องหลัก แต่ในขณะเดียวกันก็ยกย่องเด็ก ๆ และสังเกตความสำเร็จและ จุดที่น่าสนใจสุนทรพจน์

สำหรับเด็ก ช่วงเวลาที่สำคัญและมีประโยชน์ที่สุดคือช่วงเตรียมตัวสำหรับการแสดง จากนั้นจึงมีโอกาสเล่นให้นานและบ่อยที่สุด อาจเป็นเรื่องจริงที่เด็กๆ รู้สึกเบื่อหน่ายกับการเล่นสิ่งเดิมๆ ซ้ำแล้วซ้ำอีก สิ่งนี้จะเกิดขึ้นได้ก็ต่อเมื่อมีการตั้งโปรแกรมทุกอย่างในการแสดงและนักแสดงรุ่นเยาว์ทำตามเจตจำนงของผู้กำกับโดยสุ่มสี่สุ่มห้า แต่ถ้าพวกเขาเข้าใจว่าควรทำอะไรบนเวที แต่พยายามแสดงแตกต่างออกไปในแต่ละครั้ง นี่ถือเป็นองค์ประกอบของการแสดงด้นสดอย่างสร้างสรรค์แล้ว นอกจากนี้ การแสดงยังสามารถแสดงในคณะต่างๆ ได้อีกด้วย บทบาทเดียวกันเมื่อแสดงโดยเด็กแต่ละคนจะเปลี่ยนไปโดยสิ้นเชิงและได้รับสีและเสียงใหม่ ทุกคนใส่ประสบการณ์เล็กๆ น้อยๆ อารมณ์และความรู้สึกของพวกเขาลงไป หน้าที่ของครูคือการเปิดเผยความเป็นตัวตนของเด็ก สอนให้เขามองหาวิธีแสดงออกของตัวเอง และไม่เลียนแบบนักแสดงคนอื่น

บทสรุป

ครูและนักจิตวิทยาหลายคนมักนึกถึงสิ่งที่กำหนดความสำเร็จหรือความล้มเหลวของการแสดง การแสดงละคร หรือวันหยุด ผลลัพธ์ไม่ได้ดีกว่าเสมอไปเมื่อใช้ความพยายามมากขึ้น การทดลองและการศึกษาต่างๆ แสดงให้เห็นว่ารับประกันความสำเร็จได้เมื่อครูใช้แนวทางของแต่ละคน แสดงความเคารพต่อบุคลิกภาพของเด็กแต่ละคน และเชื่อในความสามารถและความสามารถของนักเรียนทุกคน

ดังนั้นการวิจัยของเราที่อุทิศให้กับการศึกษาลักษณะของการจัดกิจกรรมการแสดงละครในวัยก่อนวัยเรียนระดับสูงจึงให้เหตุผลในการสรุปว่าการจัดกิจกรรมการแสดงละครของเด็กในวัยก่อนวัยเรียนระดับสูงนั้นมีคุณสมบัติบางประการ หลังจากดำเนินการตามวัตถุประสงค์หลักของการศึกษาแล้ว เราได้พิจารณาแล้วว่า:

กิจกรรมการแสดงละครของเด็ก ๆ นั้นมีจุดประสงค์นั่นคือช่วยให้พวกเขาแก้ปัญหางานด้านการศึกษามากมายของสถาบันก่อนวัยเรียนได้สำเร็จ

มีรูปแบบการจัดระเบียบบางอย่าง: ชั้นเรียน, งานเดี่ยว, กิจกรรมการแสดงละครอิสระสำหรับเด็ก, ความบันเทิง, งานวงกลม

มีเนื้อหาบางอย่าง - ตามโปรแกรมที่ครูผู้อำนวยการของ TID ทำงานในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน (เราทำงานภายใต้โปรแกรม "ศิลปะ - แฟนตาซี")

เขามีวิธีการทำงานเฉพาะในฐานะผู้นำครูของ TID: แนวทางส่วนบุคคล การเคารพบุคลิกภาพของเด็ก ความศรัทธาในความสามารถและความสามารถของเขา

ดังที่คุณทราบ โรงละครเปิดโอกาสให้เด็กๆ ได้ใช้ชีวิตในสถานการณ์ที่กำหนด การเล่นอย่างต่อเนื่องช่วยรักษาความสนใจของเด็กในการศึกษาเนื้อหาที่นำเสนอในเชิงลึก ให้คุณได้สัมผัสกับช่วงเวลาสูงสุดในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมของมนุษยชาติในรูปแบบที่หลากหลายและมีสีสัน

ในกระบวนการสร้างการแสดงละคร เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะแสดงความรู้สึกและความคิดในรูปแบบศิลปะ และด้วยเหตุนี้จึงปลดปล่อยบุคลิกภาพของตนเอง ด้วยการใช้คลังแสงทางการแสดงละครที่หลากหลาย พวกเขายังได้รับความสนุกสนานที่สนุกสนานอย่างแท้จริง ซึ่งช่วยให้พวกเขาสามารถรวบรวมทักษะที่ได้รับอย่างลึกซึ้ง

ธรรมชาติสังเคราะห์ของกิจกรรมการแสดงละครทำให้สามารถแก้ปัญหางานด้านการศึกษาหลายอย่างของสถาบันก่อนวัยเรียนได้สำเร็จ: เพื่อปลูกฝังรสนิยมทางศิลปะพัฒนาศักยภาพที่สร้างสรรค์และสร้างความสนใจอย่างยั่งยืนในศิลปะการแสดงละครซึ่งในอนาคตจะกำหนดความต้องการของเด็กแต่ละคนในการ หันมาใช้โรงละครเป็นแหล่งของความเห็นอกเห็นใจทางอารมณ์และการมีส่วนร่วมอย่างสร้างสรรค์

โรงละครในโรงเรียนอนุบาลจะสอนให้เด็กเห็นความงามในชีวิตและในผู้คน จะทำให้เกิดความปรารถนาในตัวเขาที่จะนำสิ่งสวยงามและความดีเข้ามาในชีวิตด้วยตัวเขาเอง

โดยคำนึงถึงผลงานที่ทำเสร็จแล้วเราได้ให้คำแนะนำต่อไปนี้สำหรับครูและผู้เชี่ยวชาญของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน:

สร้างเงื่อนไขสำหรับกิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็ก ส่งเสริมการแสดงความคิดสร้างสรรค์ในกิจกรรมการแสดงละคร พัฒนาความสามารถในการประพฤติตนอย่างอิสระและผ่อนคลายระหว่างการแสดง ส่งเสริมการแสดงด้นสดผ่านการแสดงออกทางสีหน้า การเคลื่อนไหวที่แสดงออก และน้ำเสียง

แนะนำเด็กให้รู้จักกับวัฒนธรรมการแสดงละคร (แนะนำให้พวกเขารู้จักโครงสร้างของโรงละคร ประเภทละคร และโรงละครหุ่นประเภทต่างๆ)

เพื่อให้มั่นใจถึงความสัมพันธ์ระหว่างกิจกรรมการแสดงละครกับกิจกรรมเด็กประเภทอื่น ๆ ในกระบวนการสอนเดียว

สร้างเงื่อนไขสำหรับกิจกรรมการแสดงร่วมกันของเด็กและผู้ใหญ่

วรรณกรรม

1. Artyomova L.V. เกมละครสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน ม., การศึกษา, 2534.

2 Antipina E. A. กิจกรรมการแสดงละครของเด็ก ๆ ในโรงเรียนอนุบาล: เกม, แบบฝึกหัด, สถานการณ์ M. ศูนย์การค้า Sfera, 2546

3 Antropova M.V. แนวทางจิตวิทยาการสอนและสุขอนามัยในการจัดกิจกรรมพัฒนาการสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน // การศึกษาก่อนวัยเรียน หมายเลข 24 (96), 2545

4 Bogacheva N. I. , Tikhonova O. G. องค์กรแห่งการพักผ่อนในครอบครัว ม., Academy, 2544, 208 หน้า

5 Vetlugina N. A. การศึกษาด้านสุนทรียภาพในโรงเรียนอนุบาล ม., การศึกษา, 2521, 207 น.

6 Devina I. A. , Mashtakova I. V. การจัดการอารมณ์ ม., ออส, 89, 2002, 48 น.

7 Ivantsova L. Korzhova O. โลกแห่งโรงละครหุ่นกระบอก Rostov-on-Don, Phoenix, 2003, 160 น.

8 Makhaneva M.D. กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล // การศึกษาก่อนวัยเรียนหมายเลข 12 พ.ศ. 2545

9 Makhaneva M.D. กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล ม., ศูนย์สร้างสรรค์ Sfera, 2544.

10 Merzlyakova S.I. โลกแห่งเวทมนตร์แห่งโรงละคร ม., สถาบันฝึกอบรมคนทำงานด้านการศึกษาขั้นสูง, 2538.

11 Minaeva V. M. การพัฒนาอารมณ์ในเด็กก่อนวัยเรียน ม., การศึกษา, 2542.

12 โรงละคร Mikhailova A. Ya การศึกษาด้านสุนทรียภาพเด็กนักเรียนอายุน้อยกว่า ม., 1975.

13 Orlova F. M., Sokovnina E. N. เรากำลังสนุกกัน อ. การศึกษา 2516 207 หน้า

14 Petrova T.I. , Sergeeva E.L. , Petrova E.S. เกมละครในโรงเรียนอนุบาล ม., สื่อโรงเรียน, 2544.

15 เกมการศึกษาสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนชั้นประถมศึกษา ม., 1991.

16 Semyonova S.I. บทเรียนแห่งความดี ม., อัคติ. 2545, 80 น.

17 Simanovsky A. E. การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ในเด็ก Yaroslavl, Academy of Development, 1997, 192 หน้า

18 Smirnova S. A. การสอน ม., Academy, 2544, 512 หน้า

19 Sorokina N.F. กำลังเล่นละครหุ่นกระบอก ม., ARKTI, 2544, 162 น.

20 Tufkreo R., Kudeiko M. การรวบรวมแนวคิด. M., Linka-Press, 2004, 200 น.

21 Furmina L. S. , Shibitskaya A. E. , Panteleeva L. V. ความบันเทิงในโรงเรียนอนุบาล ม., การศึกษา, 2518, 243 หน้า

22 Churilova E. G. วิธีการและการจัดกิจกรรมการแสดงละครสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนและเด็กนักเรียนระดับต้น ม., วลาโดส, 2546, 160 น.

23 Shorygina T. A. เทพนิยายที่สวยงาม M., Knigolyub, 2003, 136 หน้า

24. ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะและตัวเด็ก เอ็ด N. A. Vetlugina, M., การสอน, 1972, 286 หน้า

25.เด็กในโลกแห่งนิยาย ทัศนศิลป์ ดนตรี นิตยสาร "การศึกษาก่อนวัยเรียน", 2547, ฉบับที่ 6.

ภาคผนวกหมายเลข 1

การแข่งขันวิ่งผลัด.

เป้า. พัฒนาความสนใจความอดทนความสม่ำเสมอของการกระทำ

ความคืบหน้าของเกม เด็ก ๆ นั่งบนเก้าอี้เป็นครึ่งวงกลม เมื่อเริ่มเกม พวกเขาจะยืนขึ้นและนั่งตามลำดับ รักษาจังหวะ และไม่รบกวนการกระทำของกันและกัน แบบฝึกหัดนี้สามารถทำได้หลายวิธีโดยคำนึงถึงสถานการณ์เกมที่น่าสนใจกับเด็ก ๆ

ก) คนรู้จัก จากด้านหลังจอ ฮีโร่คนโปรดจากนิทานเด็กก็ปรากฏขึ้น (คาร์ลสัน, หนูน้อยหมวกแดง, พินอคคิโอ ฯลฯ ) เขาอยากทำความรู้จักกับเด็กๆ และเสนอตัวที่จะยืนขึ้นและพูดชื่อให้ชัดเจนตามชื่อที่แล้ว

ข) เรดิโอแกรม สถานการณ์ในเกม: เรือกำลังจมในทะเล เจ้าหน้าที่วิทยุจะส่งคลื่นวิทยุเพื่อขอความช่วยเหลือ เด็กที่นั่งบนเก้าอี้ตัวแรกคือ "พนักงานวิทยุ" เขาส่งรูปแบบจังหวะบางอย่างไปตามสายโซ่โดยการตบมือหรือตบไหล่ เด็กทุกคนผลัดกันทำซ้ำ ส่งต่อต่อไป หากงานเสร็จสิ้นอย่างถูกต้องและเด็กคนสุดท้ายซึ่งเป็น "กัปตัน" ของเรือกู้ภัยทำจังหวะซ้ำได้อย่างแม่นยำ เรือก็จะถูกบันทึกไว้

คุณได้ยินอะไร?

เป้า. ฝึกความสนใจจากการฟัง

ความคืบหน้าของเกม นั่งเงียบๆ และฟังเสียงที่จะได้ยินในห้องอ่านหนังสือในช่วงเวลาหนึ่ง ตัวเลือก: ฟังเสียงในโถงทางเดินหรือนอกหน้าต่าง

ภาคผนวกหมายเลข 2

เราจะไม่บอกคุณว่าเราทำอะไร แต่เราจะแสดงให้คุณเห็น!

เป้า. พัฒนาจินตนาการ ความคิดริเริ่ม ความสนใจ ความสามารถในการแสดงคอนเสิร์ต และเล่นกับวัตถุในจินตนาการ

ความคืบหน้าของเกม ห้องถูกแบ่งครึ่งด้วยเชือกหรือเส้น ด้านหนึ่งเป็นเพลงที่คัดเลือกโดยใช้คำคล้องจองว่า "ปู่กับหลาน 3-5 คน" อีกด้านเป็นเด็กที่เหลือและครูที่จะถามปริศนา เมื่อตกลงกันว่าปริศนาจะเกี่ยวกับอะไรเด็ก ๆ ก็ไปหา "ปู่" และ "หลาน"

เด็ก. สวัสดีคุณปู่ผมหงอกมีหนวดเครายาว!

ปู่. สวัสดีหลาน! สวัสดีทุกคน! คุณเคยไปที่ไหน? คุณได้เห็นอะไร?

เด็ก. เราไปเยี่ยมชมป่าและเห็นสุนัขจิ้งจอกที่นั่น เราจะไม่บอกคุณว่าเราทำอะไร แต่เราจะแสดงให้คุณเห็น!

เด็ก ๆ แสดงปริศนาที่ประดิษฐ์ขึ้น หาก “ปู่” และ “หลาน” ตอบถูก เด็ก ๆ ก็กลับมาหาครึ่งหนึ่งและไขปริศนาใหม่ หากตอบผิดเด็ก ๆ ก็จะพูดคำตอบที่ถูกต้องและหลังคำว่า "หนึ่ง สอง สาม - ตามทัน!" พวกเขาวิ่งข้ามเส้นเข้าไปในบ้านของพวกเขา และ "ปู่" และ "หลาน" พยายามไล่ตามพวกเขาให้ทันก่อนที่พวกเขาจะข้ามเส้นชีวิต หลังจากไขปริศนาสองครั้งจะมีการเลือก "ปู่" และ "หลานชาย" ใหม่

ในปริศนาเด็ก ๆ แสดงให้เห็นว่าพวกเขาล้างมือ, ผ้าเช็ดหน้า, เคี้ยวถั่ว, เก็บดอกไม้, เห็ดหรือผลเบอร์รี่, เล่นลูกบอล, กวาดพื้นด้วยไม้กวาด ฯลฯ

ภาคผนวกหมายเลข 3

เกมและการออกกำลังกายเกี่ยวกับการหายใจด้วยคำพูด

เกมที่มีเทียน

เป้า. พัฒนาการหายใจด้วยคำพูดอย่างเหมาะสม

ความคืบหน้าของเกม ขอให้เด็กๆ หายใจเข้าทางจมูกอย่างเงียบๆ จากนั้นเป่าเทียนที่จุดไฟซึ่งยืนอยู่ในระยะหนึ่ง ภารกิจไม่ใช่การดับเทียน แต่เพียงทำให้เปลวไฟ "ร่ายรำ" อย่างราบรื่นเท่านั้น การหายใจออกทำได้โดยใช้กระแสอากาศที่บาง ยืดหยุ่น และราบรื่นผ่านริมฝีปากที่อัดแน่น ครั้งแรกที่ออกกำลังกายด้วยเทียนจริงที่จุดแล้ว จากนั้นคุณสามารถเล่นกับเปลวไฟในจินตนาการได้

ฟอง

เป้า. เหมือนกัน.

ความคืบหน้าของเกม เด็กแบ่งออกเป็นสองทีม ทีมแรกใช้หลอดในจินตนาการเป่า “ฟองสบู่” ออกมาพร้อมหายใจออกเท่าๆ กัน เราต้องลองเพื่อไม่ให้ระเบิดทันที แต่ให้ใหญ่ที่สุดเท่าที่จะทำได้และฉีกฟางออกแล้วบินหนีไป เด็ก ๆ ของกลุ่มที่สองติดตามการกระทำของพวกเขาและในเวลาเดียวกันในการขับร้องหรือบทบาทให้อ่านบทกวีของ E. Fargen เรื่อง "Soap Bubbles":

ระวัง - ฟองสบู่!

โอ้อะไร!

โอ้ดูสิ! พวกเขากำลังบวม!

พวกเขากำลังระเบิด!

ของฉันคือลูกพลัม!

ของฉันมีขนาดเท่าถั่ว!

ของฉันไม่ระเบิดเป็นเวลานานที่สุด

ยิมนาสติกแบบข้อต่อ

เครื่องชาร์จริมฝีปาก

1. ลูกหมูมีความสุข:

ก) เมื่อนับ "หนึ่ง" ริมฝีปากที่ปิดจะยื่นไปข้างหน้าเหมือนจมูกหมู เมื่อนับถึง "สอง" ริมฝีปากจะเหยียดเป็นรอยยิ้มโดยไม่เผยฟัน

b) ริมฝีปากที่ปิดและยาว (แพทช์) ขยับขึ้นและลงก่อนจากนั้นไปทางขวาและซ้าย

c) จมูกจะเคลื่อนไหวเป็นวงกลม ครั้งแรกในทิศทางเดียวจากนั้นไปอีกทิศทางหนึ่ง

เมื่อเสร็จสิ้นการออกกำลังกาย เด็ก ๆ จะถูกขอให้คลายกล้ามเนื้อริมฝีปากโดยสมบูรณ์ด้วยการสูดจมูกเหมือนม้า

การชาร์จสำหรับคอและกราม

เด็กๆ มักจะพูดผ่านฟันที่กัด กรามแน่น และปากแทบจะไม่เปิด เพื่อกำจัดข้อบกพร่องเหล่านี้จำเป็นต้องคลายกล้ามเนื้อคอและกราม

เอียงศีรษะไปทางขวาหรือไหล่ซ้าย จากนั้นม้วนไปทางด้านหลังและหน้าอก

ฮิปโปโปเตมัสประหลาดใจ: เหวี่ยงกรามล่างลงอย่างรวดเร็วในขณะที่ปากเปิดกว้างและเป็นอิสระ:

เสือดำหาว: กดมือทั้งสองข้างบนแก้มทั้งสองข้างตรงกลางแล้วพูดว่า "ว้าว ว้าว ว้าว..." เลียนเสียงเสือดำ ลดกรามล่างให้กว้างลงอย่างรวดเร็ว เปิดปาก จากนั้นหาวและยืดตัว

4. มันฝรั่งร้อน: ใส่มันฝรั่งร้อนในจินตนาการเข้าไปในปากของคุณแล้วหาวแบบปิด (ปิดปาก ยกเพดานอ่อนขึ้น กล่องเสียงลดลง)

เกมและการออกกำลังกายเพื่ออิสรภาพทางเสียงด้วยการโจมตีแบบนุ่มนวล

ฟันป่วย

เคลื่อนไหว. ให้เด็กๆ ลองจินตนาการว่าฟันของพวกเขาเจ็บมาก และพวกเขาจะเริ่มครางเมื่อมีเสียง "ม" ริมฝีปากปิดเล็กน้อย กล้ามเนื้อทั้งหมดเป็นอิสระ เสียงมีความซ้ำซากจำเจและดึงออกมา

คาปริซูลา

เคลื่อนไหว. เด็ก ๆ พรรณนาถึงเด็กตามอำเภอใจที่คร่ำครวญและเรียกร้องให้จับ สะอื้นกับเสียง “n” โดยไม่เพิ่มหรือลดเสียง โดยมองหาโทนเสียงที่เสียงนั้นฟังดูสม่ำเสมอและอิสระ

ระฆัง

เคลื่อนไหว. เด็ก ๆ จะถูกแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม และแต่ละคนผลัดกันแสดงภาพเสียงระฆังดัง: ระเบิด - ปัง! และเสียงก้อง - อืม... BOOMMM - BOOMMM! บูมมม - บูมมม! บูมมม - บูมมม! ดิ๊ง - ดอนน์! ดิ๊ง - ดอนน์! ดิ๊ง - ดอนน์!

เพลงกล่อมเด็ก

เคลื่อนไหว. เด็ก ๆ จินตนาการว่าพวกเขากำลังโยกของเล่นและฮัมเพลงกล่อมเด็ก โดยปิดปากก่อนเมื่อมีเสียง "m" จากนั้นวลีดนตรีเพลงกล่อมเด็กสำหรับเสียงสระจะออกเสียง "a", "o", "u"

ภาคผนวกหมายเลข 4

เกมที่มี twisters ลิ้นสามารถนำเสนอในเวอร์ชันต่างๆ

“โทรศัพท์เสีย” - สองทีมเล่น กัปตันแต่ละคนมีลิ้นของตัวเอง ผู้ชนะคือทีมที่ส่งลิ้นบิดไปตามโซ่อย่างรวดเร็วตามสัญญาณของผู้นำและ ตัวแทนคนสุดท้ายซึ่งจะออกเสียงได้ดังขึ้นและแม่นยำยิ่งขึ้น

“แฮนด์บอล” - ผู้นำเสนอขว้างลูกบอลแล้วเรียกชื่อเด็ก เขาต้องรีบวิ่งขึ้นไปรับบอลแล้วพูดคำบิดเบี้ยว ฯลฯ ;

ตัวเลือก "แฮนด์บอล" - เด็ก ๆ ยืนเป็นวงกลมโดยตรงกลางเป็นผู้นำถือลูกบอล เขาขว้างลูกบอลให้เด็กคนใดคนหนึ่ง เขาต้องจับมันไว้และรีบพูดคำบิดเบี้ยว หากเด็กล้มเหลวในการจับลูกบอลหรือไม่สามารถออกเสียงลิ้นได้ชัดเจนเขาจะได้รับจุดโทษหรือถูกกำจัดออกจากเกม

“ งูมีประตู” - เด็ก ๆ เคลื่อนที่เป็นโซ่ข้างหลังผู้นำและผ่านประตูที่สร้างโดยเด็กสองคนสุดท้าย เด็กที่อยู่ตรงหน้าซึ่งถูกกระแทกประตูจะต้องออกเสียงคำที่บิดเบี้ยว ถ้าเขาทำได้ดี ประตูจะเปิดออกและเกมจะดำเนินต่อไป ไม่เช่นนั้นเด็กก็จะพูดซ้ำ

“ วลีในวงกลม” - เด็ก ๆ นั่งเป็นวงกลมออกเสียงวลีเดียวกันหรือลิ้นที่บิดเบี้ยวด้วยน้ำเสียงที่ต่างกัน เป้าหมายคือการฝึกน้ำเสียง

“คำศัพท์หลัก” - เด็ก ๆ จะออกเสียงคำศัพท์สลับกัน โดยเน้นคำศัพท์ใหม่ทุกครั้ง ทำให้เป็นคำศัพท์หลักในความหมาย สามารถเรียนรู้ท่าลิ้นทวิสเตอร์ได้จากการเคลื่อนไหว ในท่าต่างๆ โดยใช้ลูกบอลหรือกระโดดเชือก

ลิ้นบิด

ซาช่าเย็บหมวกให้ซาช่า

ซาช่าเดินไปตามทางหลวงแล้วดูดเครื่องอบผ้า

Senka กำลังอุ้ม Sanka และ Sonya บนเลื่อน

หนูตัวน้อยหกตัวส่งเสียงกรอบแกรบในต้นกก

เวย์จากโยเกิร์ต

ตัวต่อเกาะอยู่บนจมูก ฉันจะเอาตัวต่อไปที่กิ่งไม้

หนูสี่สิบตัวเดินแบกเงินสี่สิบเพนนี หนูตัวเล็กสองตัวบรรทุกเงินคนละสองเพนนี

หนูทำให้เครื่องอบผ้าแห้ง หนูเชิญหนู หนูเริ่มกินเครื่องอบผ้า หนูฟันหัก!

ขนแปรงอยู่บนหมู ตาชั่งอยู่บนหอก

นกกาเหว่าซื้อเครื่องดูดควัน

ตะขาบมีขามากเกินไป

หมีเม่น เม่น และเม่นต่างหวาดกลัว

ด้วงส่งเสียงพึมพำเหนือแอ่งน้ำรอจนถึงอาหารเย็นสำหรับงู

ด้วงกำลังส่งเสียงพึมพำเหนือสายน้ำผึ้ง ด้วงมีปลอกสีเขียว

แมวสีแดงขี้เกียจนอนอยู่บนท้องของเขา

Polkan ของเราตกหลุมพราง

จากเสียงกีบที่กระทบกันฝุ่นก็ลอยไปทั่วสนาม

ช่างทอผ้าทอผ้าบนผ้าพันคอสีแทน

วัวปากทื่อ วัวปากทื่อ วัวปากขาวหมองคล้ำ

เขานกกระทาและซ่อนลูกไก่ไว้ในป่าละเมาจากพวก

หมวกไม่ได้เย็บในสไตล์ Kolpakov ระฆังไม่ได้เทในสไตล์ Kolokolov จำเป็นต้องปิดฝาใหม่ ปิดฝาใหม่ กระดิ่งจะต้องกระดิ่งใหม่, กระดิ่งใหม่.

คลาราวางหัวหอมไว้บนหิ้งแล้วเรียกนิโคลก้ามาหาเธอ

คาร์ลขโมยปะการังจากคลารา และคลาร่าขโมยคลาริเน็ตจากคาร์ล

หญ้าในสวน ฟืนบนพื้นหญ้า

นกกางเขนสามตัวคุยกันบนสไลด์

นกกางเขนสามตัว วงล้อสามอัน เสียแปรงไปสามอัน

มีดอกเดซี่อยู่ที่ประตู มีหอยทากสามตัวคลานมาหาพวกเขา

ในตอนเช้า คิริลล์น้องชายของฉันป้อนหญ้าให้กระต่ายสามตัว

อากาศชื้นกลายเป็นเปียก

หัวผักกาดครึ่งห้องใต้ดิน ถั่วครึ่งภาชนะ

แมวจับหนูและหนู กระต่ายแทะใบกะหล่ำปลี

การจับของโพลีคาร์ปคือปลาคาร์พ crucian สามตัวและปลาคาร์พสามตัว

เสื้อแจ็คเก็ตของ Kondrat สั้นไปหน่อย

Valerik กินเกี๊ยวส่วน Valyushka กินชีสเค้ก

ภาคผนวกหมายเลข 5

อภิธานศัพท์เกี่ยวกับการแสดงละคร

Proscenium - พื้นที่ของเวทีระหว่างม่านกับวงออเคสตราหรือหอประชุม

นักแสดง - กระตือรือร้น, การแสดง (การกระทำ - การกระทำ)

อัฒจันทร์ - ที่นั่งตั้งอยู่ด้านหลังแผงลอย

การหยุดพักคือช่วงเวลาระหว่างการกระทำของการเล่น

ปรบมือ - เห็นด้วยปรบมือ

ศิลปิน - ศิลปิน (ทักษะความเชี่ยวชาญ)

โปสเตอร์ - ประกาศผลการแสดง

บัลเลต์เป็นศิลปะการแสดงละครประเภทหนึ่งที่มีการถ่ายทอดเนื้อหาโดยไม่มีถ้อยคำ เช่น ดนตรี การเต้นรำ ละครใบ้

ชั้นลอย - ชั้น 1 เหนือแผงลอยและอัฒจันทร์

เบอนัวร์ - กล่องทั้งสองด้านของแผงลอยในระดับเวที

อุปกรณ์ประกอบฉากเป็นวัตถุที่ทำขึ้นเป็นพิเศษและใช้แทนของจริงในการแสดงละคร (จาน อาวุธ เครื่องประดับ)

การแต่งหน้าคือการแต้มสีใบหน้า ศิลปะในการทำให้ใบหน้า (โดยใช้สีพิเศษ การติดหนวด เครา ฯลฯ) มีลักษณะที่นักแสดงต้องการสำหรับบทบาทที่กำหนด

การตกแต่ง (lat.) - การตกแต่ง; การออกแบบเชิงศิลปะของการแสดงบนเวทีละคร (ป่า, ห้อง)

Dialogue คือการสนทนาระหว่างบุคคลตั้งแต่สองคนขึ้นไป

ละครเป็นองค์ประกอบสำหรับละครเวที

ท่าทาง - การเคลื่อนไหวของมือและศีรษะเพื่อถ่ายทอดความรู้สึกและความคิด

ฉากหลัง - พื้นหลังที่ทาสีหรือเรียบทำจากผ้าเนื้อนุ่ม แขวนอยู่ด้านหลังเวที

Pocket - ด้านข้างเวทีที่ซ่อนไม่ให้ผู้ชมเห็น

ผ้าม่านเป็นแถบผ้าแนวตั้งที่ใช้ล้อมรอบด้านข้างเวที

Mise-en-scene คือ การจัดวางเวที ตำแหน่งของนักแสดงบนเวทีในช่วงเวลาหนึ่ง

การแสดงออกทางสีหน้าคือความคิดและความรู้สึกที่ถ่ายทอดไม่ใช่ด้วยคำพูด แต่โดยใบหน้า การเคลื่อนไหวร่างกาย การแสดงออกทางสีหน้าที่สะท้อนถึงสภาวะทางอารมณ์

Monologue คือคำพูดของคนคนหนึ่งที่คิดออกมาดังๆ

โอเปร่าเป็นการแสดงดนตรีและละครที่นักแสดงไม่ได้พูด แต่ร้องเพลง

Operetta เป็นการแสดงดนตรีที่ร่าเริง โดยร้องเพลงสลับกับการสนทนา

แผ่นรองคือแถบผ้าแนวนอนที่จำกัดความสูงของเวที

โขน คือ การเคลื่อนไหวร่างกายที่แสดงออก การถ่ายทอดความรู้สึกและความคิดทางใบหน้าและร่างกาย

วิกผม-ผมปลอม.

Parterre - ที่นั่งสำหรับผู้ชมที่อยู่ต่ำกว่าระดับเวที

ผู้กำกับเป็นผู้จัดการของนักแสดงโดยแบ่งบทบาท บุคคลที่กำกับการผลิตละคร

อุปกรณ์ประกอบฉากคือสิ่งของจริงหรือของปลอมที่นักแสดงต้องการระหว่างการแสดง

ทิศทางคือคำอธิบายของนักเขียนบทละครในหน้าละครซึ่งกำหนดสถานที่และฉากของการกระทำ ระบุว่าตัวละครควรประพฤติตนอย่างไรในสถานการณ์บางอย่าง

Repertoire - ละครที่แสดงในโรงละครในช่วงระยะเวลาหนึ่ง

การซ้อม - การทำซ้ำ การแสดงเบื้องต้น

แบบจำลองคือวลีของนักแสดง หลังจากนั้นนักแสดงอีกคนก็เข้ามาหรือเกิดการแสดงบนเวที

โรงละครเป็นสถานที่สำหรับการชมการแสดง

ฟลายร็อดคือท่อโลหะบนสายเคเบิลที่ใช้สำหรับติดฉากและฉากต่างๆ

ห้องโถงเป็นห้องในโรงละครที่ทำหน้าที่เป็นสถานที่พักผ่อนสำหรับผู้ชมในช่วงพักการแสดง

ภาคผนวกหมายเลข 6

I. ลักษณะเด่นของศิลปะการแสดงละคร

คำถามทั้งหมดในส่วนย่อยนี้สามารถพิจารณาได้ในระหว่างการอภิปรายเรื่องการแสดงขณะกำลังแสดงละคร ไม่จำเป็นต้องใช้คำว่า "การสังเคราะห์" ก็เพียงพอแล้วที่จะค้นหาร่วมกับเด็ก ๆ ว่าโรงละครใช้และผสมผสานศิลปะรูปแบบอื่น ๆ เช่น วรรณกรรม ภาพวาด ดนตรี การออกแบบท่าเต้น แต่สิ่งสำคัญในละครคือการแสดง คุณสามารถใช้คำสั่งของ V.I. Nemirovich-Danchenko: “ คุณสามารถสร้างอาคารที่ยอดเยี่ยม ติดตั้งผู้กำกับและผู้บริหารที่ยอดเยี่ยม เชิญนักดนตรี แต่ยังไม่มีโรงละคร แต่นักแสดงสามคนจะออกมาที่จัตุรัส ปูพรมและเริ่มเล่นละคร แม้ว่าจะไม่ได้แต่งหน้าหรือตกแต่งก็ตาม และโรงละครก็มีอยู่แล้ว เพราะนักแสดงคือราชาแห่งเวที”

ในทางปฏิบัติ เด็กๆ จะได้เรียนรู้ว่าศิลปะการแสดงละครเป็นเรื่องรวมกลุ่มเพราะว่า ถูกสร้างขึ้นจากความพยายามของสมาชิกทุกคนในทีมสร้างสรรค์ และสุดท้าย ต่างจากผลงานจิตรกรรม วรรณกรรม และดนตรีที่ศิลปินสร้างขึ้นเพียงครั้งเดียว ศิลปะการแสดงละครถูกสร้างขึ้นใหม่ทุกครั้งต่อหน้าและด้วยการสนับสนุนจากผู้ชม เด็ก ๆ สามารถเข้าใจคุณลักษณะของโรงละครนี้ได้ก็ต่อเมื่อมีการแสดงซ้ำหลายครั้งต่อหน้าผู้ชมที่แตกต่างกัน (เด็กก่อนวัยเรียน, เด็กนักเรียน, ผู้ปกครอง)

ครั้งที่สอง ประเภทของศิลปะการแสดงละคร

คุณสามารถพูดคุยเกี่ยวกับสิ่งเหล่านี้ได้หลังจากที่เด็ก ๆ ได้ชมการแสดงหุ่นกระบอกและละครและเยี่ยมชมโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์แล้วเท่านั้น หากไม่สามารถทำได้ คุณสามารถแสดงการบันทึกวิดีโอ โดยเฉพาะข้อความที่ตัดตอนมาจากการแสดงบัลเล่ต์และโอเปร่า จากนั้นคุณสามารถเชิญพวกเขาให้แสดงเทพนิยายที่มีชื่อเสียงเช่น "เทเรม็อก" โดยใช้โรงละครประเภทต่างๆ เช่น หุ่นเชิด ละครเวที ละครเพลง (โอเปร่า บัลเล่ต์ โอเปร่า)

สาม. การกำเนิดของการแสดง

ส่วนย่อยนี้เกี่ยวข้องกับการก่อตัวของแนวคิดเกี่ยวกับวิชาชีพการแสดงละคร ตลอดจนการแสดงละครผ่านสายตาของนักแสดงและสายตาของผู้ชม

มีแนวคิดและคำศัพท์มากมายที่นี่ซึ่งง่ายต่อการดูดซึมระหว่างเล่นเกมและสเก็ตช์ภาพ คุณสามารถเริ่มทำความคุ้นเคยกับแนวคิดดังกล่าวได้โดยเสนอเกม "ไปโรงละครกันเถอะ" หรือ "สิ่งที่รายการละครบอกเกี่ยวกับ"

คุณสามารถรวบรวมความรู้เกี่ยวกับคำศัพท์เฉพาะทางการแสดงละครในหัวข้อ "การแสดงและนักแสดง" โดยใช้เกม "Magic Basket" และเกมอื่น ๆ (แบบฝึกหัดและเกมสำหรับบท "วัฒนธรรมและเทคนิคการพูด" เกมสร้างสรรค์พร้อมคำศัพท์)

IV. โรงละครทั้งภายนอกและภายใน

ตามกฎแล้วอาคารโรงละครแตกต่างจากอาคารที่อยู่อาศัยและสถาบันในด้านสถาปัตยกรรมส่วนหน้าที่สวยงามมักมีบันไดและเสา โรงละครถูกเรียกว่า "วิหารแห่งศิลปะ" เพื่ออะไร ทางที่ดีควรจัดทัวร์ชมเมืองกับลูก ๆ ของคุณและแสดงให้พวกเขาดูอาคารโรงละคร หากเป็นไปไม่ได้ คุณสามารถพิจารณารูปถ่ายหรือภาพประกอบที่แสดงแทนได้ โรงละครที่มีชื่อเสียง(ละครเยาวชน ละครหุ่น ละครเพลง ละคร)

เมื่อพูดถึงโครงสร้างของหอประชุม คุณสามารถเชิญเด็ก ๆ มาสร้างแผงลอย อัฒจันทร์จากเก้าอี้ และกำหนดชั้นของระเบียงได้ คุณสามารถแสดงให้เห็นในภาพประกอบว่าโรงละครในสมัยกรีกโบราณเป็นอย่างไร และโครงสร้างสมัยใหม่ของโรงละคร

เด็กๆ ควรรู้สึกว่าโลกหลังเวทีเป็นอย่างไร เดินไปรอบๆ เวที และยืนอยู่เบื้องหลัง

V. วัฒนธรรมพฤติกรรมในโรงละคร

ขอแนะนำให้พิจารณาหัวข้อนี้ในกิจกรรมภาคปฏิบัติของเด็ก ๆ โดยใช้เกมการแสดงละครและภาพร่าง: "การซื้อตั๋วโรงละคร" "สิ่งที่รายการละครบอกเกี่ยวกับ" "วันนี้เราจะไปโรงละคร" ฯลฯ คุณสามารถ แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับความทรงจำของบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับการเยี่ยมชมโรงละครครั้งแรก (K. Stanislavsky, G. Ulanova, N. Sats ฯลฯ )

การใช้โอกาสเหล่านี้จะขึ้นอยู่กับศักยภาพในการสร้างสรรค์ของผู้ใหญ่เป็นส่วนใหญ่หรือไม่ บทที่ 2 กิจกรรมการแสดงละครเพื่อพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเด็กวัยก่อนเรียนระดับสูง ทักษะความคิดสร้างสรรค์เด็กแสดงออกและพัฒนาบนพื้นฐานของกิจกรรมการแสดงละคร กิจกรรมนี้จะช่วยพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก ปลูกฝังความยั่งยืน...

เกี่ยวกับความรู้สึกของเวลาในฐานะปรากฏการณ์ทางสุนทรีย์ คุณค่าของมันมีความหมายในชีวิตของเด็ก และประสบการณ์ของการได้รับคำแนะนำจากมันในชีวิตของเขา 2.4 พลวัตของการพัฒนาความรู้สึกของเวลาในเด็กวัยก่อนวัยเรียนระดับสูง จุดประสงค์ของขั้นตอนการควบคุมของการทดลองคือการระบุการเปลี่ยนแปลงเชิงคุณภาพในระดับของการพัฒนาแนวคิดเรื่องเวลาในเด็กวัยก่อนวัยเรียนระดับสูง ...

กราฟเปรียบเทียบของผู้ตรวจสอบและ ขั้นตอนการควบคุมดังนั้นงานทดลองของเราได้พิสูจน์แล้วว่ากระบวนการสร้างคุณค่าทางศีลธรรมในเด็กวัยก่อนเรียนระดับสูงจะดำเนินการอย่างมีประสิทธิภาพมากขึ้นด้วยการรวมเกมอย่างเป็นระบบ - การแสดงละครในแบบองค์รวม กระบวนการสอน. ที่สำคัญในกรณีนี้คือการเลือกงานศิลปะมาเล่นด้วย...