Z jakim pojęciem wiąże się pojęcie architektury? Główne rodzaje działalności architektonicznej. Wybór architektury sieci

Architektura Architektura

(łac. Architectura, z gr. architeckton – architekt, budowniczy), architektura, sztuka projektowania i budowania obiektów kształtujących przestrzenne środowisko życia i działalności człowieka. Dzieła architektury - budynki, zespoły, a także konstrukcje organizujące przestrzenie otwarte (pomniki, tarasy, nasypy itp.). Planowanie i zagospodarowanie miast i obszarów zaludnionych stanowi szczególną dziedzinę sztuki budowlanej – urbanistykę. Częścią architektury są przestrzenie powstałe w wyniku przekształcenia i połączenia elementów natury naturalnej ( cm. Sztuka krajobrazu).

W dziełach architektury rozwiązywanie praktycznych problemów użytkowych nierozerwalnie łączy się z twórczością artystyczną - tworzeniem obrazów architektonicznych wyrażających określoną treść ideologiczną i artystyczną. Być częścią Kultura materialna społeczeństwie architektura jest jednocześnie jednym z wiodących rodzajów sztuk plastycznych, w formach których wyraża się świadomość społeczna. Dlatego architektura odgrywa ważną rolę ideologiczną, będąc przenośnym ucieleśnieniem idei społecznych, filozoficznych, religijnych i artystycznych ludzi.

Na wszystkich etapach rozwoju społeczeństwa architektura zależy od poziomu rozwoju sił wytwórczych, od formy stosunków produkcji. W społeczeństwach klasowych antagonistycznych dzieła architektury powstają głównie z uwzględnieniem wymagań klasy panującej. W socjalizmie celem architektury jest możliwie najpełniejsze zaspokojenie potrzeb materialnych i duchowych wszystkich warstw społeczeństwa. Rozwój architektury jest ściśle powiązany z postępem nauki i techniki, który determinuje jej realne możliwości. Architektura ze swojej strony stymuluje rozwój szeregu dziedzin wiedzy (na przykład mechaniki konstrukcji, nauki o materiałach budowlanych), stawiając przed nauką i technologią nowe praktyczne zadania. W całym swoim historycznym rozwoju architektura stworzyła różnego rodzaju konstrukcje, korzystając z dużej liczby środków wyrazu architektonicznego i artystycznego, które są odciśnięte w dziedzictwie architektonicznym różnych epok i narodów, odzwierciedlając specyfikę ich życia, tradycji i kultury narodowej, poziom technologii, przewaga niektórych materiałów budowlanych itp. Do głównych typów obiektów architektonicznych zaliczają się budynki mieszkalne, administracyjne i publiczne (teatry, muzea, szkoły, stadiony, szpitale), różne budynki sakralne, fortyfikacje, budynki przemysłowe i transportowe. Architektura obejmuje również szereg obiektów inżynierskich, w których osiągnięto artystyczną interpretację konstrukcji budowlanych (akwedukty, mosty, wieże telewizyjne, tamy itp.). Będąc częścią określonych zespołów budynków, dzieła architektury są często łączone w integralne lub historycznie ustalone zespoły. Ważną cechą architektury jest także jej związek z naturą środowisko naturalne, służąc jako ucieleśnienie idei dotyczących relacji człowieka z otaczającą go przyrodą.

Funkcjonalne, konstrukcyjne i estetyczne walory architektury (użyteczność, siła, piękno) są ze sobą organicznie powiązane. Do budowy budynków i kompleksów wymagane są określone warunki materialne, przede wszystkim odpowiednie terytorium pod budowę Materiały budowlane i narzędzia budowlane, bezpośredni wykonawcy robót budowlanych. Architekt (lub zespół architektów) nie tylko opracowuje projekt konstrukcji, ale także kieruje faktyczną realizacją projektu. Przedmiotem twórczości architektonicznej jest zatem cała konstrukcja (lub grupa budynków) jako całość: rozmieszczenie budynku (lub zespołu budynków) na terytorium (plan generalny), rozmieszczenie poszczególnych części przestrzeni wewnętrznej budynku (sam plan budynku), wygląd zewnętrzny całego budynku i każdej z jego fasad, kompozycję i wystrój wnętrz, a także wszystkie aspekty technicznej i konstrukcyjnej realizacji konstrukcji. Ścisły związek architektury z technologią budownictwa przejawia się także w tym, że określone formy architektoniczne powstają w oparciu o twórcze przetworzenie określonych technik technologii budowlanej i artystyczną interpretację obiektów. Tak powstały formy architektoniczne: kolumny, łuki, sklepienia, kopuły, a konstrukcje słupowo-ryglowe, sklepione, ramowo-żebrowe i inne otrzymały artystyczną interpretację. Z kolei twórczość architektoniczna powoduje powstawanie i rozwój nowych konstrukcji i technik budowlanych. Rozwiązując problemy społeczne, codzienne, budowlane, techniczne i ideowo-artystyczne, architektura posługuje się różnorodnymi środkami kompozycyjnymi i figuratywnymi. Najważniejsze z nich: ogólna kompozycja pojedynczego budynku lub zespołu, możliwość dopasowania go do otaczającego środowiska miejskiego lub naturalnego, harmonijne połączenie rozmiarów poszczególnych części budynku między sobą i jako całość ( cm. Proporcje), proporcjonalność konstrukcji i jej poszczególnych części do człowieka (skala), różne drogi podział brył, płaszczyzn ścian itp., obróbka plastyczna części i detali budynku, zastosowanie materiały wykończeniowe, posiadający taką lub inną fakturę i inne cechy plastyczne, użycie koloru i różnych elementów dekoracyjnych, połączenie form architektonicznych z rzeźbą, malarstwem oraz dziełami sztuki dekoracyjnej i użytkowej ( cm. Synteza sztuk). Przestrzenno-czasowy, nieobrazowy charakter dzieła architektury świadczy o jego pokrewieństwie ze sztukami temporalnymi (np. muzyką). Dzieło architektury wymaga stopniowej kontroli z różnych punktów widzenia, z zewnątrz i wewnątrz budynku. Pochodzące z najwcześniejszych etapów społeczeństwo architektura przyczyniła się do oddzielenia człowieka od świata przyrody i rozwoju jego sił twórczych. Początki architektury jako sztuki „pojawiły się już na najwyższym stopniu barbarzyństwa” (F. Engels, zob. K. Marx i F. Engels, Works, t. 16, część 1, s. 13). Pierwsze sztucznie zbudowane domy i osady sięgają neolitu. Z materiałów naturalnych (a w niektórych regionach od III tysiąclecia p.n.e. - z wypalanych cegieł) budowano najprostsze domy prostokątne lub okrągłe, w których jako podpory wykorzystywano filary, a belki ułożone poziomo na nich, składane, służyły jako sufity tymczasowych mieszkań, prymitywne fortece, budowle megalityczne ( cm. także sztuka prymitywna). Wraz z pojawieniem się społeczeństw klasowych rozwinęły się miasta, które charakteryzowały się ostrym zróżnicowaniem typów budynków (budynki mieszkalne i użyteczności publicznej), odzwierciedlającym rozwarstwienie klasowe społeczeństwa (budynki warstwy rządzącej, budynki sakralne itp.). W wielkich despotyzmach niewolniczych koncentracja władzy i zasobów materialnych w rękach elity społecznej, wyzysk niewolniczej siły roboczej oraz postęp w dziedzinie nauki i technologii wyjaśniają pojawienie się wraz z mieszkaniami kolosalnych budowli, których skala i charakter architektury służyły w rękach klasy panującej jako środek potężnego wpływu ideologicznego na masy (piramidy w starożytnym Egipcie, zigguraty w Asyrii i Babilonii, stupa w Indiach itp.). Budynki te ucieleśniały zgromadzone doświadczenia budowlane i ustanawiały zasady organizacji kompozycyjnej poszczególnych budynków i zespołów. W starożytnej architekturze wschodniej projekt belek słupowych został artystycznie opanowany, pojawiły się różne typy kolumn, powstały pierwsze kamienne konstrukcje sklepione, stworzono okazałe zespoły budynków świątynnych i pałacowych, wysoki poziom synteza sztuk. Budowano ogromne miasta, które miały charakter ufortyfikowanego obozu wojskowego, otoczone ze wszystkich stron terenami mieszkalnymi o swobodnym układzie (w Asyrii i Babilonii) i posiadające potężne cytadele (w Iranie). W okresie rozkwitu sztuki egejskiej i miast-państw Starożytna Grecja rozwinął się system regularnego planowania urbanistycznego, powstało wiele typów budynków mieszkalnych (m.in. domy z lokalami od strony dziedzińca), publicznych (domy komunalne – buleuteria; teatry, stadiony) i sakralnych (świątynie greckie łączyły funkcje budynków sakralnych i publicznych). Konstrukcja słupowo-ryglowa doczekała się dalszego rozwoju i interpretacji artystycznej, wyłonił się system porządków klasycznych ( cm. Zamówienia architektoniczne), pewne połączenie jego części nośnych i podpartych, ich konstrukcji i artystycznego wykończenia. Ideologiczne i artystyczne cechy starożytnego humanizmu szczególnie wyraźnie odzwierciedliły się w budynkach okres klasyczny rozwój architektury starożytnej Grecji. V wiek pne mi. w Atenach. Przesiąknięta duchem humanistycznym architektura starożytnej Grecji wywarła głęboki wpływ na dalszy rozwój architektury światowej. W starożytnym Rzymie wiodącymi budynkami były te, które gloryfikowały władzę państwa i osobowość cesarzy. Powstały duże zespoły i indywidualne konstrukcje, przeznaczone dla ogromnych mas ludzi: fora, amfiteatry i teatry, łaźnie, kryte targi, bazyliki. Powszechne stały się budynki pięcio- i sześciopiętrowe - wyspy i wiejskie wille. Budowa obiektów inżynierskich - mostów i akweduktów - osiągnęła wielką doskonałość. Powszechnie stosowano konstrukcje łukowe i sklepione, umożliwiające tworzenie podłóg o dużych rozpiętościach. Specjalna uwaga zwracał uwagę na planowanie i dekorację wnętrz.

W okresie średniowiecza wszędzie budowano liczne fortyfikacje mające chronić miasta i rezydencje panów feudalnych (zamki i fortyfikacje miejskie we Francji, Niemczech, Hiszpanii, Czechach, Polsce i innych krajach europejskich, Azji Środkowej i Zakaukaziu, rosyjskie kremle i klasztory-twierdze ). Ideologiczna dominacja kościoła doprowadziła do powszechnego budownictwa różnego typu obiektów sakralnych. W Bizancjum ukształtowały się typy bazyliki kopułowej (kościół Zofii w Stambule) i świątyni krzyżowo-kopułowej o rozległej przestrzeni wewnętrznej. Bizantyjskie tradycje architektoniczne stały się podstawą rozwoju architektury w Bułgarii, Serbii, Macedonii, Armenii, Gruzji, Starożytna Ruś, gdzie rozwinęły się lokalne, niezwykle oryginalne szkoły architektoniczne. ( cm. szkoła Włodzimierza-Suzdala, szkoła nowogrodzka, szkoła pskowska). Wraz z zjednoczeniem ziem rosyjskich pod panowaniem Moskwy powstała jedna rosyjska szkoła architektoniczna. Kreml moskiewski stał się prototypem Kremli starożytnych rosyjskich miast. W XVI wieku powstał unikalny typ wież świątynnych z czterospadowym dachem. Świąteczna malowniczość i różnorodność form są charakterystyczne dla moskiewskich kościołów z XVII wieku. ( cm. stylu Naryszkińskiego). W XVII-XVIII wieku. Architektura drewniana osiągnęła wysoką doskonałość.

Na Zachodzie i Europa Środkowa wraz z rozwojem miast od końca X wieku. Powstał rodzaj kamiennego budynku mieszkalnego z warsztatami i sklepami na parterze lub w piwnicy. Architektura nabrała kształtu Styl romański: zespoły klasztorne z zamkniętymi dziedzińcami, krużganki, masywne kościoły o charakterze bazylikowym z kilkoma monumentalnymi wieżami. W połowie XII wieku. Styl gotycki narodził się we Francji, odzwierciedlając dojrzały etap rozwoju społeczeństwa feudalnego i umocnienia się miast, co wiązało się z upowszechnieniem się nowych typów budynków użyteczności publicznej (ratuszy, domy, sklepy rzemieślnicze i cechy). Racjonalny układ ramowo-żebrowy, polegający na przeniesieniu naporu sklepień poprzez łuki oporowe – przypory latające, na filary nośne – przypory – stojące na zewnątrz budynku, umożliwił przekrycie dużych rozpiętości, maksymalne odciążenie ścian i zagospodarować pionową przestrzeń wnętrz (katedry w Paryżu, Reims i Amiens we Francji, Fryburg Bryzgowijski i Kolonia w Niemczech, Canterbury w Wielkiej Brytanii itp.). Wygląd zewnętrzny budynków również otrzymał złożoną, pionowo rozbudowaną sylwetkę. W budownictwie mieszkaniowym, obok kamienia, szeroko stosowano drewno szachulcowe. W krajach Bliskiego i Środkowego Wschodu rozwinął się rodzaj trzyczęściowego miasta ufortyfikowanego z cytadelą, rdzeniem miejskim (szahristan, medyna) oraz przedmieściami handlowo-rzemieślniczymi, budowle sklepiono-kopułowe oraz nowe typy budowli (zadaszone rynki, medresy, meczety, mauzolea). Do dekoracji budynków wykorzystano stalaktyty, wzorzyste cegły, sztukaterie i rzeźby marmurowe oraz okładziny ceramiczne. Różnorodność typów architektonicznych i wyjątkowa plastyczność konstrukcji wyróżniają architekturę Indii, co wpłynęło na kształtowanie się architektury Azja Południowo-Wschodnia. W architekturze Chin i Japonii lekkość i prostota budynków mieszkalnych kontrastowała z monumentalnością pałaców, miejsc kultu i fortyfikacji. W oparciu o chińskie wzorce japońska architektura zyskała klarowność w proporcjach i kompozycjach lekkich drewnianych budynków.

Architekturę renesansu w Europie Zachodniej i Środkowej cechuje odwołanie do dziedzictwa antycznego. Budynki użyteczności publicznej, pałace, wille, świątynie to jasne, harmonijne budynki i zespoły architektoniczne. Powszechnie stosowano porządek klasyczny (architekci F. Brunelleschi, L. B. Alberti, Michelozzo, D. Bramante, Michelangelo we Włoszech). Pojawił się nowy typ pałac - pałac z zamkniętym symetrycznym dziedzińcem. Rozwinęła się teoria architektury (Alberti, G. Vignola, A. Palladio i in.). W XVII-XVIII wieku. harmonię i kompletność kompozycji przestrzennych zastępują złożone systemy łączenia przestrzeni, plastyczność i rzeźbiarskie bryły budowli architektury barokowej, której dynamiczne rytmy obejmowały rzeźbę dekoracyjną i malarstwo iluzjonistyczne (budowle włoskich architektów L. Berniniego, F. Borrominiego, C. Maderna itp.). Budownictwo ogrodów i parków przeszło powszechny rozwój. Styl barokowy rozprzestrzenił się we Włoszech, Hiszpanii, Niemczech, Austrii, Czechach, Polsce i krajach Ameryki Łacińskiej. We Francji w XVII w. Dominującym trendem stał się klasycyzm. Leżący u jej podstaw racjonalistyczny światopogląd wyrażał się w rygorze i geometrycznej kompozycji budynków oraz zespołów pałacowo-parkowych (Wersal). Architekci francuscy (L. Levo, F. Mansart, A. Le Nôtre) wykorzystywali ten porządek głównie jako motyw dekoracyjny. W XVII-XVIII wieku. klasycyzm szeroko rozpowszechniony w Wielkiej Brytanii (architekci I. Jones, K. Wren, bracia Adam) oraz z ostatniej tercji XVIII wieku. - oraz w innych krajach Europy. W architekturze Wielkiej Brytanii i Holandii wraz z rozwojem przemysłu kapitalistycznego pojawiły się nowe typy budynków - budynki przemysłowe, obiekty portowe, giełdy itp. W Rosji na przełomie XVII i XVIII wieku. Reformy Piotra posłużyły jako zachęta do rozszerzenia inżynierii lądowej i wzmocnienia świeckich zasad w architekturze. Powstały liczne budynki użyteczności publicznej, administracyjne, przemysłowe i handlowe, miejskie i rozległe wiejskie pałace oraz rezydencje z regularnymi parkami ( cm. Petrodworiec). Zbudowano i zagospodarowano nową stolicę, St. Petersburg, której układ łączył w sobie zasady regularności i malowniczej zabudowy, charakteryzującej się prostotą i racjonalnością. Od połowy XVIII wieku. w rosyjskiej architekturze barokowej (architekci V.V. Rastrelli, S.I. Chevakinsky, D.V. Ukhtomsky) uroczysta monumentalność, bogata plastyczna i kolorowa dekoracja fasad łączy się z przejrzystością planów i kompozycją wolumetryczną. W ostatniej tercji XVIII w. Barok ustępuje miejsca klasycyzmowi (architekci A.F. Kokorinov, V.I. Bazhenov, M.F. Kazakov, I.E. Starow). Powstały uroczyste monumentalne zespoły miejskie w stylu Empire (architekci A. D. Zacharow, A. N. Woronikhin, J. Thomas de Thomon, K. I. Rossi, V. P. Stasov, O. I. Bove). W architekturze krajów Europy Zachodniej połowy i drugiej połowy XVIII wieku. Po krótkim wybuchu dekoracyjnego i wyszukanego stylu rokoko, klasycyzm uległ dalszemu rozwojowi.

W drugiej połowie XIX w. wzmocnienie ustroju kapitalistycznego w Europie i USA, rozwój przemysłu doprowadził do szybkiego rozwoju miast: pojawiły się nowe typy struktur produkcyjnych, handlowych, transportowych i innych - fabryki, fabryki, dworce kolejowe, domy towarowe, pawilony wystawowe, banki, nowy typ budynek teatru z salą podzieloną na sektory. Obok prywatnych rezydencji arystokracji i mieszczaństwa powstały wielopiętrowe budynki mieszkalne z mieszkaniami do wynajęcia, koszarami i koszarami dla robotników. Rozwój budownictwa i wymagania dotyczące rentowności skłoniły do ​​poszukiwania metod skracających czas budowy, oszczędzających robociznę i materiały. Do budowy wykorzystano zdobycze techniki przemysłowej, nowe materiały budowlane – beton, szkło, a pod koniec stulecia – żelbet. Stworzono nowe systemy konstrukcyjne do pokrycia dużych rozpiętości i konstrukcji szkieletowych budynków wielokondygnacyjnych. Od drugiej połowy XIX wieku. budynki budowano z metalu i szkła („ Kryształowy Pałac„w Londynie inż. J. Paxton), wysokościowe konstrukcje inżynieryjne z metalową ramą (Wieża Eiffla w Paryżu, inż. G. Eiffel). Grupa architektów tzw. szkoły chicagowskiej w USA stworzyła specyficzną formę wieżowiec biurowy - drapacz chmur.Jednak nowatorskie projekty często ukryte są za dekoracyjnymi formami odtwarzającymi style różnych epok ( cm. Eklektyzm). Kontrowersje między tradycyjna architektura a dzięki nowej technologii, dekoracji architektonicznej i konstrukcji architekci próbowali rozwiązać styl secesyjny, który powstał w latach 90. XIX wieku. Bazując na nowych możliwościach konstrukcyjnych i artystycznych, skupili się na problematyce formy plastycznej, która niekiedy doczekała się obrazowej i dekoracyjnej interpretacji w twórczości A. Gaudiego w Hiszpanii, C. R. Mackintosha w Wielkiej Brytanii, V. Horty w Belgii, J. Olbricha , J. Hofmann w Austrii, F. O. Shekhtel w Rosji.

Na początku XX wieku. Poszukiwania nowych, racjonalnych i przejrzystych form architektonicznych, łączących zdobycze nowoczesnej techniki z klasycznymi zasadami kompozycyjnymi, prowadzili O. Perret, T. Garnier we Francji, O. Wagner w Austrii, P. Behrens w Niemczech. W tym samym czasie budowano także budynki w formach klasycznych (I. A. Fomin, V. A. Shchuko, I. V. Zholtovsky w Rosji, E. Lutyens w Wielkiej Brytanii itp.). W latach 20 Racjonalizm stał się wiodącym nurtem w architekturze zachodnioeuropejskiej. W oparciu o osiągnięcia techniczne i zadania racjonalnej organizacji procesów życiowych, tworzenia komfortowego środowiska życia odpowiadającego wymaganiom człowieka w dobie rozwiniętej technologii, architekci (Le Corbusier we Francji, przedstawiciele Bauhausu w Niemczech) poszukiwali środków wyrazu artystycznego w lakonizmie i kontraście form architektonicznych, nadając główne znaczenie podstawom konstrukcyjnym i technicznym budynków oraz ich organizacji funkcjonalnej ( cm. Funkcjonalizm). W wielu krajach zakorzenił się neoklasycyzm, niekiedy używano przesadnie monumentalnych form, pozbawionych humanistycznej zasady, do wyrażania wojowniczej ideologii reakcyjnej (architektura faszystowskich Włoch i Niemiec). W latach 30-50. Rozpowszechniła się architektura organiczna (amerykański architekt F. L. Wright), która dążyła do połączenia kompozycji budynków z naturą naturalne warunki i „odsłaniają” swoje wnętrza w otaczającym krajobrazie. W latach 40-50. zasady funkcjonalizmu interpretowano zgodnie z lokalnymi warunkami i tradycjami (A. Aalto w Finlandii, Tange Kenzo w Japonii, O. Niemeyer w Brazylii itp.). Tendencji tej przeciwstawiły się roszczenia do międzynarodowego przywództwa w dziedzinie architektury wysuwane przez Stany Zjednoczone, gdzie wysunięto koncepcję architektury „uniwersalnej”, opartej na rytmicznej przejrzystości i prostocie elementarnych form geometrycznych oraz dużych przestrzeni wewnętrznych (architekt L. Miesa van der Rohe). W przeciwieństwie do tego rozwinął się kierunek brutalizmu, łączący funkcjonalność budynków z zamierzoną masywnością i szorstką fakturą odsłoniętych powierzchni (architekci L. Kahn i in. w USA). Irracjonalistyczny, subiektywny- darmowe formularze (późne prace Le Corbusier). Zwiększone możliwości technologii budowlanej, tworzenia złożonych form przestrzennych prefabrykowanych powłok żelbetowych i pokryć podwieszanych, otrzymały artystyczną interpretację w budynkach P. L. Nervi we Włoszech, F. Candela w Meksyku itp. W latach 70. - początek 80. XX wieku . W USA i Europie Zachodniej rozpowszechnił się tzw. postmodernizm, głoszący odwołanie do wielostylowych historycznych form architektonicznych minionych epok.

W społeczeństwie socjalistycznym po raz pierwszy w historii architektura służy całemu ludowi, zaspokajając jego rosnące potrzeby materialne i duchowe. Zadania architektury rozwiązuje się w oparciu o planowany rozwój gospodarki narodowej. Urzeczywistniła się możliwość naturalnego kształtowania się układu osadniczego jako całości, a także poszczególnych obszarów zaludnionych w nim zawartych. Potrzeby społeczeństwa socjalistycznego wyznaczały główne kierunki poszukiwań architektury sowieckiej. W latach 20 powstawały nowe typy budynków mieszkalnych i użyteczności publicznej - pałace kultury, kluby robotnicze, fabryki kuchenne, przedszkola i żłobki, budynki mieszkalne z uspołecznionymi usługami publicznymi (tzw. domy komunalne). W ich projektowaniu brało udział wiele osób grupy kreatywne- „konstruktywiści” (bracia Vesnin, M. Ya. Ginzburg), „funkcjonaliści” (K. S. Melnikov, N. A. Ladovsky), architekci starszego pokolenia, którzy starali się kontynuować klasyczne tradycje architektoniczne (A. V. Shchusev, I V. Zholtovsky, I. A. Fomina).

Uprzemysłowienie kraju w latach pierwszych planów pięcioletnich spowodowało masową budowę dużych kompleksów przemysłowych, osiedli mieszkaniowych i nowych miast (Magnitogorsk, Komsomolsk nad Amurem, Zaporoże). W drugiej połowie lat 30. w architekturze budynków użyteczności publicznej narodziły się tendencje nadmiernej reprezentatywności, opartej na wykorzystaniu dziedzictwa klasycznego, czasami szkodzącego rozwiązywaniu współczesnych problemów społecznych. W tym okresie narodziły się zasadniczo ważne idee urbanistyczne (więcej szczegółów cm. urbanistyki), czego efektem były plany generalne odbudowy Moskwy (1935) i Leningradu (1935-40). Budowa wyrazistych budynków administracyjnych, transportowych, kulturalnych, społecznych, sanatoryjnych i innych budynków użyteczności publicznej zyskała powszechny rozwój; zbudowano moskiewskie metro (architekci A. N. Dushkin, I. A. Fomin itp.), którego stacje powstały jako rozbudowany przestrzennie kompleks architektoniczny monumentalne budowle o dużym znaczeniu publicznym, duże budynki i zespoły publiczne i administracyjne. W latach powojennych rozwiązano wspaniałe zadania renowacji i odbudowy zniszczonych miast i miasteczek. Powstały nowe zespoły ośrodków w Wołgogradzie, Kijowie, Mińsku i innych miastach. Twórcza restrukturyzacja architektury radzieckiej drugiej połowy lat 50-tych. otworzyło nowe możliwości rozwiązywania problemów społecznych, ideologicznych i artystycznych architektury masowej. Na gruncie industrializacji powszechnie wprowadzono typizację i standard, co początkowo doprowadziło do monotonii i monotonii budownictwa, które w kolejnych dziesięcioleciach zostały przezwyciężone poprzez udoskonalanie metod konstrukcyjnych, różnorodne kompozycyjne wykorzystanie standardowych części, zwiększenie artystycznej wyrazistości brył budynków i nowe techniki kompozycja przestrzenna. Zabudowa mieszana z zabudową o różnej wysokości, wzbogacająca sylwetkę nowych terenów i ich organizację przestrzenną, pozwala na wykorzystanie walorów otaczającego krajobrazu. W budownictwie budynków użyteczności publicznej powszechnie stosuje się zaawansowaną technologię budowlaną, która umożliwia tworzenie prostych, lakonicznych konstrukcji o swobodnym układzie wolumetrycznym, nawiązującym do otaczającego historycznie ukształtowanego środowiska miejskiego lub naturalnego. Są to Kremlowski Pałac Kongresów w Moskwie, Pałac Pionierów w Kijowie, Pałac Sztuki. W.I. Lenin w Ałma-Acie, Biblioteka Republikańska ich. K. Marksa w Aszchabadzie, liczne teatry, sale koncertowe, instytuty, obiekty sportowe i pomnikowe w różnych miastach ZSRR. Do tworzenia kompleksów wypoczynkowych o różnych układach zastosowano prefabrykowane metody konstrukcyjne (obozy pionierskie „Nowy ArtekL”, „Czajka” na Krymie, pensjonat w Pitsundzie itp.) Wielki sukces osiągnięto w budowie obiektów przemysłowych i hydraulicznych (Bracka Elektrownia Wodna nadana na cześć 50. rocznicy Rewolucji Październikowej itp.). Do największych przedsięwzięć urbanistycznych należy utworzenie Pomnika Lenina w Uljanowsku, Alei Kalinina w Moskwie, nadmorskiej części Wyspy Wasiljewskiej w Leningradzie, centrum miasta Taszkent itp., rozwój miast Togliatti, Breżniew, Zelenograd w RSFSR, Navoi w uzbeckiej SRR, Szewczenko w kazachskiej SRR.

Zadanie wyrażania w architekturze nowych treści społecznych, odpowiadających potrzebom ludzi, rozwiązują architekci z innych krajów socjalistycznych, dzięki którym przywracano i rekonstruowano stare miasta, w tym zniszczone podczas II wojny światowej 1939-45 (Warszawa , Gdańsk, Berlin, Sofia, Bukareszt, Belgrad, Budapeszt). Na ich obrzeżach powstały liczne i zróżnicowane architektonicznie nowoczesne osiedla mieszkaniowe. Rozwija się architektura społeczeństwa socjalistycznego, zjednoczonego w swojej orientacji społecznej, a jednocześnie różnorodnego w swoich formach. Związany z procesem urbanizacji rosnąca rola sztucznego środowiska organizowanego przez architekturę sprawia, że ​​jej zadania artystyczne stają się coraz bardziej złożone i odpowiedzialne, a rozwój i doskonalenie technologii budownictwa otwiera nowe możliwości realizacji różnorodnych i odważnych pomysłów twórczych. Literatura: VIA, wyd. 1-2, tom 1-12, L.-M., 1944-77; IRI, t. 1-13, M., 1953-69; M. P. Witruwiusz, Dziesięć książek o architekturze, przeł. z łac., M., 1936; O. Choisy, Historia architektury, przeł. z języka francuskiego, t. 1-2, M., 1935-1937; L. Alberti-B., Dziesięć książek o architekturze (przetłumaczone z języka włoskiego), t. 1-2, M., (1935)-37; N. I. Brunov, Eseje z historii architektury, t. 1-2, M.-L., 1935-37; Viollet le E. E. Duc, Rozmowy o architekturze, przeł. z francuskiego, t. 1-2, M.-L., 1937-38; A. Palladio, Cztery książki o architekturze (w tłumaczeniu z języka włoskiego), wyd. 2, M., 1938; Vignola J.B., Reguła pięciu porządków architektury, przeł. (z języka włoskiego), M., 1939; A.K. Burow, O architekturze, M., 1960; Zhuravlev A. M., Khan-S. O. Magomedow, Architektura radziecka, M., 1968; V. Gropius, Granice architektury, M., 1971; Mistrzowie architektury o architekturze, M., 1972; R. Banham, Nowy brutalizm, przeł. z języka angielskiego, M., 1973; Skład w architektura nowoczesna, M., 1973; Nowoczesna architektura radziecka. Lata 60. - początek lat 70., L., 1975. Z. Gidion, Przestrzeń, czas, architektura, przeł. z języka niemieckiego, wyd. 2, M., 1975; C. Le E. Corbusier, Architektura XX wieku, wyd. 2, M., 1977; Projekty i formy w architekturze radzieckiej, M., 1980; A. V. Ikonnikov, Architektura zagraniczna. Od „nowej architektury” do postmodernizmu, M., 1982; Wasmuths Lexikon der Baukunst, Bd 1-5, V., 1929-37, Major M., Geschichte der Architektur, Bd 1-3, Bdpst, 1957-60; Encyklopedia architektury nowoczesnej, L., (1963); Historia architektury światowej, wyd. przez P. L. Nervi, v. 1-14, N.Y., 1972-80 (seria); Syrovе V., Architektura, 2 vyd., Praha, 1973; Krajewski K., Mala encyklopedia architektury i wnetrz, Wrocław, 1974; Charytonow red., Zarys historii architektury, 6 wyd., Warsz., 1976; Broniewski T., Historia architektury dla wszystkich, 2 wyd., Wrocław, 1980; Benevolo L., Histoire de l'architecture moderne, (t.) 1-2, P., 1979-80.

(Źródło: Popularne encyklopedia sztuki.” wyd. Polevoy V.M.; M.: Wydawnictwo „Encyklopedia Radziecka”, 1986.)

architektura

(łac. Architectura, od gr. architektōn – budowniczy), architektura, sztuka wznoszenia budynków i budowli; jeden z typów sztuki przestrzenne. Tworzy przestrzenne środowisko życia i działalności ludzi. Ma ogromne znaczenie w syntezie sztuk (malarstwa, rzeźby, rzemiosła artystycznego), łączeniu ich w zespół artystyczny. Obiekty architektoniczne są z jednej strony pomnikami kultury materialnej (dowód osiągnięcia techniczne, są związane z praktycznymi potrzebami ludzi); z drugiej strony dzieła sztuki, które za pomocą określonego języka odsłaniają światopogląd swojej epoki.

Pełny obraz zabytku architektury można uzyskać jedynie poruszając się, spacerując po budynku lub zespole obiektów z zewnątrz i wewnątrz oraz zmieniając punkty widzenia. Oprócz wzroku dotyk bierze udział w percepcji obrazu architektonicznego (uczucie szorstkiej lub gładkiej ściany, ciepło drewnianych balustrad lub chłód kamienia kolumny) i słuchu (dudniące kroki, echa, skrzypienie drzwi itp. pomagają poczuć skalę i rozległość budynku). Dodatkowych informacji o budowie dostarczają plany i rysunki.
W dziele architektonicznym korzyść (funkcjonalność), siła (kalkulacja inżynierska) i piękno są ze sobą nierozerwalnie związane (projekt budynku wyraża pewną ideę estetyczną; materiały budowlane - kamień, drewno, beton itp. - są interpretowane artystycznie). Wyraziste środki architektura: kształt, skala (wymiary budowli, proporcjonalność budynku i jego części do człowieka), proporcje (stosunek części do całości), rytm, tektonika (figuratywny wyraz budowy), kolor i tekstura materiały, interakcja konstrukcji z otaczającą przestrzenią. W kreowaniu artystycznego wizerunku dużą rolę odgrywają różne techniki obróbki powierzchni budynku. Kamień licowy można gładko wypolerować lub zgrubnie odłupić; Żyły marmuru i faktura drewna za każdym razem mają niepowtarzalny wzór. Za pomocą koloru i faktury architekci podkreślają elementy konstrukcyjne i dekoracyjne budynku (ramy okienne w starożytnych rosyjskich kościołach ozdobione są płytkami; kontrast gładkich płaszczyzn zielonych lub żółtych ścian i białych kolumn jest charakterystyczny dla budynków z epoki klasycyzm). Detale dekoracyjne pomagają uporządkować płaszczyznę fasady, podkreślają tektonikę budowli, wzbogacają jej strukturę rytmiczną (kokoszniki w starożytnych kościołach rosyjskich, arcatura w budynkach średniowiecznych lancet łuki w kościołach gotyckich).


Architektura powstała u zarania cywilizacji ludzkiej ( megality). W kompleksie kultowym Stonehenge w Anglii (II tysiąclecie p.n.e.) i innych starożytnych konstrukcjach zidentyfikowano już główne elementy konstrukcji architektonicznej - nośne (podpory pionowe) i nośne (sufity poziome). Każda epoka znalazła swój własny, niepowtarzalny sposób artystycznej interpretacji tych elementów. W starożytnym Egipcie potężne kolumny w postaci wiązek łodyg papirusu lub kwitnących lotosów, podtrzymujące dach ozdobiony złotymi gwiazdami na niebieskim tle, sprawiały wrażenie ogromnego cudownego kamiennego lasu. W starożytnej Grecji projekt po belce Budowle interpretowano przenośnie w trzech typach porządku architektonicznego. W starożytnej epoce rzymskiej i później porządek, utraciwszy znaczenie elementu konstrukcyjnego, pozostaje najważniejszym środkiem wyrazu figuratywnego. Rewolucyjną innowacją Rzymian było wynalezienie betonu, który umożliwił tworzenie Różne rodzaje sklepienia (łukowe, kopuła itp.) i budować ogromne budynki – bazyliki. Projekt bazyliki został w średniowieczu zaadaptowany na budowle sakralne i stał się podstawą kościołów romańskich i gotyckich, w zmienionej formie - kościoły krzyżowo-kopułowe Bizancjum i starożytna Ruś. W epoce renesans Na podstawie projektu bazyliki powstały budowle majestatyczne, charakteryzujące się przejrzystością i harmonią form (L.B. Albertiego, D. Bramantego, F. Brunelleschiego). Architektura baroku i klasycyzmu nie zapewniła nowych rozwiązań konstrukcyjnych, lecz wypełniła poprzednie unikalną treścią figuratywną. Ściany barokowych budynków stwarzały iluzję ruchomej, pulsującej powierzchni (D.L. Berniniego, F. Borromini, B.F. Rastrelli). Klasycyzm przywrócił budowlom architektonicznym surowość i rozsądny porządek form (J. A. Gabriel, J. J. Souflot, C. N. Ledoux, M. F. Kazakow, K.I. Rosja itd.). Nowe rodzaje materiałów odkryto w XIX i XX wieku. jeszcze większe pole dla wyobraźni architektów, którzy starali się łączyć lakoniczność i funkcjonalność z jasną obrazowością (Wieża Eiffla, 1889; wieża radiowa Szabolowskaja V. G. Szuchowa w Moskwie, lata 30. XX w.; budynki ze szkła i betonu Le Corbusier, L. Mies van der Rohe, F.L. Wright, K.S. Mielnikowa, bracia L.A., V.A. i A.A. Vesnin).


Architektura podzielona jest na dwie duże sekcje: religijną lub kościelną ( skronie, klasztory) i świeckich (budynki mieszkalne i pałace, budynki użyteczności publicznej i przemysłowe, architektura krajobrazu i urbanistyka – sztuka planowania i budowania miast). Przez tysiące lat najważniejszymi budynkami dla człowieka były świątynie, które zajmowały główne miejsce w rozwoju miasta, placu czy wsi. W okresie renesansu zaczęły z nimi konkurować budowle świeckie - ratusze, pałace, wille wiejskie itp. Wiele typów architektury świeckiej (budynki mieszkalne, pałace, stadiony, teatry itp.) rozwinęło się w czasach starożytnych, choć ich układ, konstrukcja , projekt znacznie się zmienił na przestrzeni czasu. Inne (poczta, dworzec, fabryka, fabryka) pojawiły się stosunkowo niedawno. Budynki mogą mieć samodzielne znaczenie lub być łączone w zespoły architektoniczne (patrz art. Zespół architektoniczny). Najtrudniejszym zadaniem architekta jest stworzenie zespołu miejskiego.


Problemy urbanistyczne rozwiązywały już cywilizacje starożytne. Początkowo osady budowano spontanicznie, na przestrzeni wieków do głównego budynku dołączano budynki - pałac, sanktuarium (Knossos na Krecie, III - połowa II tysiąclecia p.n.e.). W starożytnym Egipcie i Mezopotamii miasta dzieliły się na geometrycznie regularne dzielnice. Następnie pojawiły się trzy główne systemy planowania: promieniowy pierścieniowy, regularny prostokątny i wachlarzowy. Promieniowy układ pierścieniowy (ulice układają się w pierścienie wokół jednego centrum) istnieje od czasów starożytnych. Tak budowali starożytni Grecy (ok akropol) i staroruskim (ok Kreml) miasta. W V wieku pne mi. architekt Hippodamus z Miletu opracował zasadę regularnego układu urbanistycznego (ulice przecinały się pod kątem prostym, dwie główne ulice zorientowane były do ​​punktów kardynalnych). W ślad za Grekami system hipodamski był używany przez Rzymian, a następnie przez inne ludy Europy Zachodniej. Rozkwit urbanistyki przypada na okres dominacji baroku i klasycyzmu, wraz z ich zamiłowaniem do kreowania odległych perspektyw, prostych autostrad i szeroko otwartych przestrzeni. Uderzającym przykładem wachlarzowego układu jest Sankt Petersburg, którego plan opiera się na trzech głównych ulicach rozchodzących się promieniście od jednego centrum. Założona przez Piotra I w 1703 r. nowa stolica od chwili powstania rozwijała się według jednego planu, dlatego Petersburg jest wybitnym zabytkiem urbanistyki. Urbanistyka, podobnie jak architektura w ogóle, ma na celu uczynienie środowiska życia człowieka nie tylko wygodnym, ale także pięknym: otoczenie materialne człowieka ma znaczący wpływ na jego psychikę i nastrój.

grecki - architektura, budownictwo) - sztuka projektowania i budowania obiektów tworzących przestrzenne środowisko życia. Architektura jest częścią kultury materialnej społeczeństwa (budynki mieszkalne, budynki publiczne, administracyjne i inne rodzaje budynków).

Jednocześnie architektura jest jednym z rodzajów sztuki, który pozwala wznosić piękne, wygodne budynki, spełniające określone cele. Architektura jako forma sztuki zaliczana jest do sfery kultury duchowej. Estetycznie kształtuje otoczenie człowieka, wyraża w nim idee społeczne obrazy artystyczne.

Doskonała definicja

Niekompletna definicja

ARCHITEKTURA

Lub architektura - budynki, inne konstrukcje lub ich zespoły tworzące materialne, artystyczne, zorganizowane środowisko życia ludzkiego. Jako część materialnych środków ludzkiej egzystencji i jako część środków produkcji (architektura przemysłowa) należy do sfery kultury materialnej, natomiast jako ważny rodzaj sztuk plastycznych – do sfery duchowej kultury artystycznej. Architektura, kształtując estetycznie środowisko życia społeczeństwa, wyraża w określonych formach artystycznych dominujące idee swojej epoki, idee i aspiracje społeczeństwa. W architekturze zasady funkcjonalno-techniczne i duchowo-estetyczne są ze sobą powiązane: opiera się na trójcy użyteczności, siły i piękna. W tym charakterze służy jako podstawa do łączenia rzeźby, malarstwa i innych form przestrzennych i czasowych kreatywność artystyczna. Nie bez powodu architekturę nazywa się „matką wszystkich sztuk”. Architektura, dzięki swojej otwartości na masy, a także stabilności i sile swoich tworów, bardziej niż inne sztuki, jest w stanie przekazać społecznie organizujący aspekt swojego współczesnego ideału, ducha porządku i rozsądnej regularności. Architektura opiera się na symbolicznym rozumieniu przestrzeni, dlatego do niej nawiązuje znaczenie symboliczne budynków, ustanawiając korespondencję pomiędzy różnymi płaszczyznami istnienia i formami budowli. O proporcjach wielu budynków z przeszłości decydowało symboliczne znaczenie form. Na przykład w starożytnych świątyniach greckich i rzymskich, aby podkreślić ideę duchowego wzniesienia, ustalono bezpośrednią korelację pomiędzy proporcjami architektonicznymi a modelami kosmicznymi. Idea stopniowego wznoszenia się jest najspójniej wyrażona w kompozycji babilońskich zigguratów. Przestrzeń architektoniczną meczetu tworzy równowaga jakości, sił i energii, odpowiadająca ruchowi świateł na niebie, przemianie światła i ciemności. Nie ulega wątpliwości, że złożona symbolika geometryczna świątyni opiera się na zasadzie drzewa lub góry, w której obecna jest symbolika kosmiczna i technologiczna. Świątynia pełni rolę ziemskiej projekcji modeli kosmicznych: kilka niebios wspartych na podporach (pylonach, kolumnach) łączy ziemię z „wodami pierwotnymi”. Co więcej, wszystkie okrągłe kształty wyrażają ideę nieba, kwadrat reprezentuje ziemię, a trójkąt symbolizuje interakcję między niebem a ziemią. Świątynia jest modelem zorganizowanego kosmosu, przejawem jedności w mnogości, dlatego szeroko posługuje się symboliką liczb: 7 w piramidach, 3 w kościołach chrześcijańskich i 8, która jest łącznikiem między 4 (kwadrat) a 2 ( koło), w wieżach. Świątynia opiera się także na symbolice mandali - kwadraturze koła - kwadratu i okręgu połączonego ośmiokątem, na którym spoczywa ciężar świątyni. Na rozwój starożytnej architektury rosyjskiej wpłynął m.in Sztuka bizantyjska, pierwotnie interpretowany przez starożytnych rosyjskich architektów. W XII–XIII w. Opracowaliśmy lokalne szkoły architektura w Nowogrodzie, Pskowie, Włodzimierzu i innych miastach. Od XIV wieku Wiodące miejsce zajęła szkoła moskiewska i stopniowo ukształtował się jednolity styl starożytnej architektury rosyjskiej, który wyróżniał się wyraźną identyfikacją projektów budynków, majestatycznymi proporcjami oraz ścisłą równowagą przestrzeni i masy. Kościoły z kopułami krzyżowymi stały się powszechne, a w XVI wieku. pojawił się unikalny typ wież świątynnych z dachem namiotowym. Jednocześnie elementy architektoniczne świątyni mają swoją własną interpretację symboliczną. Na przykład troje drzwi świątyni reprezentuje wiarę, nadzieję i miłosierdzie. Mury kościoła chronią ludzkość zbawioną od grzechu, przypory podpory oznaczają duchowe podniesienie i siłę moralną, dach symbolizuje miłosierdzie, kolumny - dogmaty wiary, sklepienia - drogę zbawienia, a iglica - palec Boży wskazujący ostateczność cel ludzkości. źródło: Apollo. W porządku i sztuka dekoracyjna. Architektura: Słownik terminologiczny. M., 1997; Encyklopedia symboli, znaków, emblematów. M., 1997; Czerniawskaja T. N. Kultura artystyczna ZSRR: słownik językowy i kulturowy. M., 1984.

z łac. „architektura” i inna greka. „architekt”) to sztuka projektowania i wznoszenia budynków, budowli i ich zespołów. Pod.

zrozumiany jest artystyczny charakter budynków i ich dopasowanie do otoczenia itp. Jednocześnie Adobe ma na celu rozwiązywanie praktycznych, utylitarnych problemów ludzkiej działalności budowlanej (patrz adobe i drewniany adobe.

Doskonała definicja

Niekompletna definicja ↓

Architektura

gr., archi - szef, tector - budowniczy) przedmiot i wynik działalność estetyczna osoby związanej z organizacją komfortowego środowiska życia za pomocą stron.Działa ona na urbanistykę, architekturę krajobrazu, architekturę. budynki i budowle przemysłowe, cywilne, mieszkalne i sakralne. Pojawienie się A. w USA wiąże się z kolonizacją regionu rosyjskiego. i penetracja języka rosyjskiego strona poświęcona kulturze. Pierwsze wsie wojskowo-obronne. zbudowany przez Nowogrodzian, aby zebrać hołd od lokalnych mieszkańców. wszystko w. Cis-Ural. W kronikach wspomina się o mieście Chłynow (Wiatka, 1374) i mieście Anfalowsk (1398-1409). W XVI wieku początek zorganizowanej kolonizacji Ukrainy, której twierdzami były „forte suwerenne”. Na początku. XVI wiek C. kolonizacja zlokalizowana była w Pokcha, od 1535 roku – w Cherdynie. Sieć fortów obejmowała Kankor (1558), Orel-gorodok (1564), Niżne-Chusovskoy (1568), Sylvensky i Yaivensky, Ochersky (1597), miasto Wierchne-Chusovskoy (1610). Wzdłuż Kamy w celu ochrony handlu. Po drodze wzniesiono kolejny łańcuch wsi obronnych: Ufa (1574), Sarapul (1556), twierdze Birsk i Tabyn. Drogi na Syberię strzegły miasta Verkhne-Tagil (1583), twierdze Lozva (1590), Verkhoturskaya (1598) i Turinskaya (1600). Aktywnej kolonizacji towarzyszyły twierdze i forty i wymagały utworzenia nowych punktów ufortyfikowanych na Uralu: Nevyanskaya (1621), Nitsinskaya (1624), Tagilskaya (1625), V.-Nitsinskaya (1632), Irbitskaya (1633), Murzinskaya (1639), Pyshminskaya (1646), Chusovskaya (1656) twierdze, Twierdza Kataisky (1655), Czelab. fort (1658), Fort Shadrinsky (1662), Fortyfikacje Carewa (Kurgan, 1662), Kamyshlovskaya (1666-1667), Krasnojarsk (1670), Aramilskaya (1675-1676), Nowopyshminskaya (1680), Bagaryakskaya (1698), Beloyarskaya ( 1695) twierdza. Na Uralu zbudowano forty Kungursky (1649), Torgovinsky i Kishertsky. W pierwszej połowie. XVIII wiek dla ochrony przed Kirgizami-Kaisakami na południu. Zbudowano linie obronne U.: Zakamska (1732), Samara (1736-42), Ekat. (1737), Stara Ishimskaya (1737), Sakmara (1739-42), Verkhne- i Nizhne-Uyskaya (1737), które później połączyły się w Orenb. linie. Twierdze i forty do XVII wieku. wzniesiono zgodnie z tradycjami architektonicznymi. Rosja na wzniesionych obszarach u zbiegu rzek. Miały one nieregularną konfigurację i otoczone były drewnianymi murami z basztami w narożach i przy wejściach. Szereg twierdz i fortów na skrzyżowaniu szlaków handlowych. Ścieżki posiadały osady z siedzibami kupców i rzemieślników, a później rozrosły się do pierwszego poziomu. gg. (Vyatka, Cherdyn, Verkhoturye, Kungur, Irbit, Ufa itp.). Twierdze z XVIII wieku zostały zbudowane z uwzględnieniem standardów europejskich. tradycjach, posiadała regularny układ geometryczny, zgodny ze wszystkimi zasadami sztuki fortyfikacyjnej. Sadzenie wielu z nich miało plan regularny. Przechodzić. wieś podzielono na naprawy, wsie. i s., ich rozwój miał najbardziej zróżnicowany charakter, zgodnie z tradycjami ludu. architektura i klimat miejsc przesiedleńczych (budownictwo ludowe). Wnikaniu chrześcijaństwa na Ukrainę towarzyszyły mon.: mon. Pyskorsky-Preobrażenski, przeniesiony do Kankoru (1570-79), mon. Nikołajewski. w Wierchoturach (1604), klasztor Dalmatow. (1644) itd. Pon. Budowle wzniesiono również zgodnie z tradycjami architektury obronnej. Rosja, stopniowo odbudowana w kamieniu, zajmująca poczesne miejsce w górach. rozwój. Obronna rola wsi. U. do końca XVIII w. był wyczerpany. Jednak okres ten pozostawił silny ślad na wyrazistości planowania i rozwoju torgu administracyjnego. gg. W., zostawiając takie wspaniałe produkty. arch., podobnie jak Kreml Wierchoturie, Orenb. i Twierdze Nikołajewskie, pon. Nikołajewskie. w Wierchoturach, klasztor Dalmatow, wzniesiony r najlepsze tradycje ruski. architektura Okres ten dał Ukrainie własne, unikalne szkoły mistrzów architektury. (Gusev T.M., Gulkov E.D., Stafeev A.D., Soroka I.B.). Oprócz klasztoru strona wydziału aktywnie zajmowała się chrystianizacją Ukrainy. świątynie w i usiadłem. wieś Na wczesnym etapie zostały zbudowane drewniane kościoły typ komórkowy (kościoły we wsi Pyanteg – XVII w., wieś Yanidor – 1707 r., rejon Cherdyn). Pierwsze kamienne kościoły nosiły cechy Moskwy. i architektura Jarosławia z lokalną interpretacją (Sobór Trójcy Świętej w Solikamsku, 1684-97). W XVIII wieku pojawił się w U. cechy stylu Moskwa Barok (architektura sakralna). Liczba mistrzów murarskich, którzy stworzyli wspaniałe wspomnienia. A. XVII-XVIII wiek. (Veshnyakov L.A., Gorbovsky I., Kichigin A., Korsakov L., Kremlev I.T.). Bal studencki. rozwój Ukrainy rozpoczął się od podstaw. Posadowie Kalinnikowie z solnego miasta Usolje Kamskoje. Wraz z przeniesieniem ziem północnych do Stroganowa. Zaczęto intensywnie zagospodarowywać złoża soli w regionie Kama i pojawił się pierwszy przemysł. wieś: Nowoje Usolje, Dedyukhin. Bal studencki. wzniesiono przede wszystkim budowle z tego okresu. na drzewie i nie zostały zachowane. Druga fala industrialu rozwój początku U. w XVIII wieku, kiedy św. 200 metrów zdrowie U. zamienił się w główny. met baza rosyjska. Większość met. z-dov później urósł do lat. i zaczął specjalne planowanie architektoniczno-urbanistyczne Kultura ukraińska (architektura przemysłowa). W bieżącym XVIII wiek pojawiły się plany urbanistyczne. zasady i nowe typy budynków i konstrukcji dla Rosji. Kamienna strona w przemyśle gg. U. początek głównie V koniec XVIII V. po pożarach restauracji Pugaczewskiego. Dla głównego zasady planowania i rozwoju przemysłu. gg. postanowienia Komisji ds. struktury Petersburga zostały wzięte z ideami zwykłego Europejczyka. urbanistyka Dlatego najbardziej przemysłowy wieś U. otrzymał plan regularny z wyraźnym podziałem funkcjonalnym. Jednak w przeciwieństwie do adm.-torg. i wsie obronne. C. utworzyli zakład z systemem terenów przedfabrykowych. W pierwszej połowie. XIX wiek na poziomie Pracowała tam plejada utalentowanych architektów. - absolwenci Petersburga akad. sztuka (Komarov A.Z., Łucenko K.A., Podyachev I.M., Malakhov M.P., Chebotarev A.P., Dudin S.E., Telezhnikov F.A., Sviyazev I.P.) . Poszukiwanie. Dział górnictwa wprowadzony do przemysłu. gg. U. wysoka kultura architektura klasyczna i stworzył unikalne w Europie zespoły industrialne i mieszkalne. poziom. Zespoły te nadal tworzą ok. gg. Ekat., Niżny Tagil, Iżewsk, Wotkinsk, Niewiańsk, Zlatoust, Kyshtym, Kasley, Kamensk-Ur., Beloretsk, Ochra, Alapaevsk itp. Arch. Wydziału Górniczego, którego studenci brali czynny udział w rozwoju powstałego torgu administracyjnego. gg. W., po opracowaniu genu. plany ich rozwoju i rozdz. klasyczne zespoły górskie. C. ( architekturę cywilną ). Drugie piętro. XIX - wcześnie XX wiek w związku z intensywnym rozwojem stosunków kapitalistycznych, szybkim rozwojem nas. punkty oznaczone implementacją genu. plany Romans klasyczny został zastąpiony narodowymi poszukiwaniami romantycznymi. Na początku. XX wiek Styl secesyjny powstał przede wszystkim w Armenii. w pełni odzwierciedlając proces przemysłowy. ryk Do wymiany łuku. do wydziału górniczego przybyło górnictwo i ludność cywilna. inżynierowie. Nacisk w rozwoju UA został przesunięty na środowisko górskie. C. i węzły komunikacyjne transportowe. Okres ten charakteryzuje się pojawieniem się na Ukrainie nowych typów budynków: sal gimnastycznych, teatrów, apartamentowców, banków, klubów, szpitali, szkół, uczelni, stacji, portów, magazynów, pasaży i handlu. wydziwianie. Wśród ur. inżynierowie i architekci Wyróżniają się najzdolniejsze talenty Permu. łuk. Turchewicz A.B., architekt Wiatka. Charushina I.A., ec. łuk. Dyutelya Yu.O. Sw. Etap rozwoju A. w USA charakteryzuje się industrializacją regionu i przyciąganiem funduszy nie tylko w przemyśle, ale także cywilnym. i strona mieszkalna. Szczególnie produktywne były lata 20. - początek lat 30. - czas aktywnej pracy sowieckich pionierów. architekci rozwijający twórcze koncepcje konstruktywizmu. Nastąpiła ostateczna specjalizacja A. w przemyśle. i obywatel Powstały fundamenty. Zasady sowieckie planowanie urbanistyczne: planowanie regionalne, podział terytorialny, specjalizacja i współpraca produkcji, ujednolicone systemy transportu i usług konsumenckich, kształtowanie krajobrazu i kształtowanie krajobrazu, duże zespoły i kompleksy. Powstał standardowy system projektowania, powstały duże przedsiębiorstwa państwowe. instytuty projektowe. Na balu. wiodące miejsce w projekcie zajmowało państwo. instytut projektowy „Promstroyproekt”, w którym pracowali architekci. Myslin V.A., Zilbert A.E., Nadezhdin V.P., Shcherbakov S.N., Burdunin V.S., Dementyev V.E., Zhukova N.P. i inne Projekty dużych jednostek technologicznych fabryki Magnitogorsk zostały opracowane przez architekta. Sokolov V.D., Goffman V.L., Lubnin A.I., Tichonow N. i inni Jednostki te służyły jako standardowa podstawa. dla przemysłu s. i inne poziomy. z-dakh (architektura przemysłowa). Prace nad projektem Bolszoj Sverdl miały charakter orientacyjny. - C. poz. region Tutaj zrealizowano ideę socjalistycznego miasta z dużymi żyłami. zespoły-gminne, administracyjno-mieszkalne bloki, pałace, stadiony, kluby, miód. miasta, miasteczka uniwersyteckie itp. Pod względem zakresu projektowego i strony w tych latach. Sverdl. zajmował jedno z czołowych miejsc w kraju. Do projektowania konstrukcji w U. przyciągnął uwagę wybitnych przywódców konstruktywizmu: Meyera G., Fridmana D.F., Ginzburga N.Ya., Sokolova V.D., Antonowa N., Golosowa I., Kornfelda Y., Oransky'ego P.V. Za wybitną produkcję. Ten czas można przypisać „Miasteczkowi Czekistów”, stadionowi Dynamo, kompleksowi Uralobkom z budynkami mieszkalnymi. region macierzysty rada miasta, klub budowniczych, zespoły gminne przy Alei Lenina i ulicy Malysheva (architektura cywilna). Zmiana orientacji stylistycznej sów. A. w latach 30. XX w. nastąpiło spowolnienie rozwoju architektury w kierunku neoklasycyzmu. Twórczość w ZSRR. Jednak ten okres dał wiele A. U., która otrzymała duże plany urbanistyczne. zespoły ich c. i rozdz. ulice, harmonijnie połączone z dziedzictwo klasyczne pierwsza połowa XIX wiek Wielu architektów konstruktywistycznych zmieniło swoje poglądy twórcze w związku z życiem społecznym. zakonu, byli szczerze zainteresowani opanowaniem klasycznej przeszłości. W tym okresie położono podwaliny pod prof. łuk. Edukacja. Otwarto stronę architektoniczną. szkół technicznych w Permie i Sverdl., a w 1949 w UPI – architekt. specjalność, która dała początek. poz. łuk. szkoła. Jej założycielem jest architekt prof. Babykin K.T. Na podstawie tej specjalności w 1967 roku utworzono drugą niezależną uczelnię w kraju (Instytut Architektury w Swierdłowsku). NOK jakościowo zmienił sytuację w USA w zakresie przygotowania wykwalifikowanych architektów. Od lat 60. rząd polityki w regionie strona wyłączona A. z zakresu roszczenia. Zamiast dyktatu jest podlewany. Nadchodzą nakazy branży budowlanej i oszczędności. Standardowy budynek jest aktywnie włączany w masowy rozwój miasta. W. ze szkodą dla walorów artystycznych, środowiskowych i komfortowych. Jedyny klient i wykonawca reprezentowany przez państwo nie pozostawia miejsca dla arch. kreatywność. Państwo monopolizm doprowadził do gwałtownego spadku jakości strony, jej technologia przeżywa okres głębokiej stagnacji. W tych warunkach arch. kreatywność zamyka się w murach uniwersytetów i przybiera formę „sztuki papierowej”, oddzielonej od praktyki praktycznej. Współczesne koncepcje architektury i urbanistyki. nie otrzymują realizacji. Słaba jakość konstrukcji. spotyka się w latach 70. protesty społeczne, zwłaszcza w historii. gg. U. Jako narzędzie ochrony historii. C. gg. i wieś wykonać w tym czasie strefy bezpieczeństwa oraz strefy regulujące nową zabudowę. Pojawia się muzyka architektoniczna i etnograficzna. w wiosce Chochłowka Perm. region i s. Nizhnyaya Sinyachikha w Sverdl. region Pierwsi wcielają się w rolę rezerwacji pomniki nieruchome. A., drugi - stać się formą fizyczną. zachowanie pamięci przysł. architektury, przenosząc je do rezerwatów muzycznych. Niedocenianie arch. dziedzictwo doprowadziło do utraty U. pl. tysiąc pamięci A. oraz przedmioty o cennej historii. rozwój. Źródła zostały poddane dużym zniekształceniom. C. gg. Perm, Czelab., Iżewsk, Wotkinsk, Kurgan, Kamyshlov, Turynsk, Newwiańsk, Niżny Tagil, Kungur itd. Na początku. Lata 90-te tj. Strona główna zmniejszyła się w latach. U. w związku z głębokim kryzysem gospodarczym. Wprowadzenie stosunków rynkowych do sfery rolnictwa i stronnictwa pomaga pokonać państwo. monopol i zwrócić A. indywidualnemu klientowi i kontrahentowi. Staje się to ważnym warunkiem odrodzenia i rozwoju architektury krajowej. Oświetlony.: Alferow N.S. Architekci starego Uralu. Swierdłowsk, 1960; Raskin A.M. Architektura klasycyzmu na Uralu. Swierdłowsk, 1989; Kultura artystyczna regionu Perm. Perm, 1992; Zagadnienia urbanistyki i architektury Uralu. M., 1987; Kaptikov A.Yu. Murarze ludowi w architekturze rosyjskiej XVIII wieku. (na przykładzie Wiatki i Uralu). M., 1988. Starikov A.A.

Koncepcja architektury

Architektura(od łac. Architectur, archi – szef, tektos – budować, wznosić) – architektura, sztuka projektowania i budowania1. Architektura jest w stanie wyrazić ludzkie wyobrażenia o świecie, czasie, przestrzeni, sztuce, naturze i uczuciach w strukturach trójwymiarowych. Architekturę słusznie uważa się za syntezę sztuki, nauki i produkcji. To właśnie te trzy współdziałające ze sobą komponenty stanowią podstawę działalności projektowej. Architektura w odróżnieniu od grafiki i malarstwa nie przedstawia świata przestrzennego na dwuwymiarowej płaszczyźnie obrazu, lecz tworzy zamknięte środowisko przestrzenne z brył geometrycznych w postaci różnorodnych struktur.

Obecnie istnieje wiele definicji architektury, które można podzielić na wiele dziedzin.

Architektura jako część sztucznej przyrody, czyli pewne środowisko, w którym człowiek żyje i działa. W tym przypadku obiektami architektury są urbanistyka i duże zespoły, zawierające elementy o różnym przeznaczeniu funkcjonalnym; tereny mieszkalne, tereny rekreacyjne, dworce kolejowe, lotniska, porty, parkingi wielopoziomowe, skomplikowane węzły piesze.

Dualność architektury. Identyfikacja dwóch sfer czynnika ludzkiego (materialnej i duchowej). Obiekty architektoniczne w tym przypadku również są rozpatrywane dwustronnie. Zatem konstrukcje są klasyfikowane jako sfera materialna, a ich cechy artystyczne i estetyczne - do duchowego.

Architektura jako połączenie użyteczności, siły i piękna. Od czasów rzymskiego budowniczego i teoretyka architektury Marcusa Poliona Witruwiusza te trzy elementy uważano za istotne i fundamentalne w konstrukcji każdej budowli architektonicznej. Potwierdzenie tych słów znajdziemy w Radzieckim Słowniku Encyklopedycznym, gdzie architekturę definiuje się jako konstrukcję o znaczeniu artystycznym, stworzoną przez człowieka dla różnych celów życiowych (funkcjonalność, konstruowalność, estetyka). Zatem znajdują się tutaj wszystkie elementy triady Witruwiusza.

1. Borev Yu B. Estetyka: w 2 tomach - Smoleńsk, 1997. - T. 2.

W teorii i praktyce architektury przez długi czas jej aspekt artystyczny i materialny definiowano jako odrębne obszary działalności człowieka. W związku z tym istotna stała się kwestia relacji między korzyścią a pięknem. Każda epoka starała się znaleźć własną relację między tymi elementami. W XX wieku z jednej strony stawiany jest problem związku formy architektonicznej obiektu z jego przeznaczeniem użytkowym, z drugiej strony w przypadku obiektów przemysłowych, w których dominuje cel funkcjonalny, ważne jest określenie wzajemnego powiązania związki pomiędzy stroną konstrukcyjną architektury a formami architektonicznymi. W ten sposób stopniowo powstają Różne rodzaje architektura.

Rodzaje architektury

Dla zamierzonego celu 1:

- mieszkania(wielopiętrowe budynki mieszkalne, zespoły mieszkalne, domki, dacze, schroniska, hotele itp.);

- przemysłowy(fabryki, fabryki, magazyny, warsztaty, młyny, gospodarstwa rolne, magazyny itp.);

-dekoracyjne ( schody, fontanny, altanki, mosty, łuki);

- publiczna-cywilna:

miejsca kultu (kościoły, świątynie, katedry, meczety, synagogi, domy modlitwy itp.);

obiekty kulturalne i rekreacyjne (teatry, kina, muzea, sale wystawowe, wernisaże, planetaria, biblioteki, cyrki, delfinaria, stadiony, baseny, centra rozrywki, restauracje, kluby gier itp.);

placówki oświatowe (przedszkola, szkoły, technika, uczelnie, gimnazja, licea, uczelnie wyższe) placówki oświatowe, akademie, instytuty badawcze itp.);

administracyjne i państwowe (instytucje rządowe, banki, budynki organów ścigania, sądy, prokuratury, więzienia itp.);

obiekty usługowe (sklepy, szpitale, przychodnie, stołówki, pralnie, łaźnie, fryzjerzy, salony kosmetyczne itp.);

obiekty komunikacyjne (dworce kolejowe, dworce autobusowe, lotniska, porty, stacje metra, terminale, urzędy pocztowe itp.).

1. Zobacz: G.-F. Grube, A. Kuchmar. Przewodnik po formach architektonicznych . - M., 2001. - s. 6

Według znaku 1:

- architekturę wolumetryczną mający postać zamkniętej konstrukcji składającej się ze ścian, stropów i dachów (mieszkania, publiczno-cywilna, religijnych, przemysłowych itp.);

- architektura krajobrazu dekorowanie krajobrazu (mosty, łuki, fontanny, altanki, schody itp.);

Najstarszy zachowany Papierkowa robota nad tematyką architektury - De Architecture, autorstwa rzymskiego architekta Witruwiusza (początek I w. n.e.). Według Witruwiusza dobry budynek musi spełniać trzy zasady firmitas, utilitas, venustas, czyli w znanym oryginalnym tłumaczeniu – solidność, dobro i przyjemności. Odpowiednikiem języka współczesnego byłoby:

Trwałość – budynek musi być stabilny i pozostać w dobrym stanie przez długi czas.
Funkcjonalność – musi być odpowiednia do celów, dla których jest tworzona.
Piękno musi być estetyczne.

Według Witruwiusza architekt powinien dążyć do jak najlepszego spełnienia każdego z tych trzech atrybutów. Leon Battista Alberti, rozwijający idee Witruwiusza w swoim traktacie De Re Aedificatoria, uważał przede wszystkim za piękno, choć nie bez znaczenia był także ornament. Dla Albertiego regułami proporcji były te, które określały wyidealizowaną postać ludzką, złoty środek.

Zatem najważniejszy aspekt piękna stanowił integralną część podmiotu, a nie coś powierzchownego i opierał się na prawdach uniwersalnych, rozpoznawalnych. Pojęcie stylu w sztuce rozwinęło się dopiero w XVI wieku, aż do dzieła Vasariego z XVIII wieku, które opisywało życie najwybitniejszych malarzy, rzeźbiarzy i architektów, dzieła zostały przetłumaczone na język włoski, francuski, hiszpański i angielski .

Na początku XIX wieku Augustus Welby Northmore Pugin napisał Kontrasty (1836), w których przeciwstawił zdegradowany przez siebie nowoczesny, przemysłowy świat wyidealizowanym obrazem świata neośredniowiecza. gotycka architektura Pugin uważał, że była to jedyna „prawdziwie chrześcijańska forma architektury”.

XIX-wieczny angielski krytyk sztuki John Ruskin w opublikowanym w 1849 roku dziele Siedem lamp architektury był znacznie bardziej szczegółowy w swoim wyobrażeniu o tym, czym jest architektura. Architektura była „sztuką, która tak aranżuje i ozdabia budynki stworzone przez ludzi..., że ich widok przyczynia się do jej powstania zdrowie psychiczne, siła i przyjemność.”

Dla Ruskina estetyka była najważniejsza. W jego pracy stwierdza się, że budynek nie jest prawdziwym dziełem architektury, jeśli nie jest w jakiś sposób „ozdobiony”. Dla Ruskina był to dobrze zbudowany, dobrze rozmieszczony budynek funkcjonalny, w którym najmniej potrzebne były ciągi sznurkowe lub boniowanie.

O różnicy między ideałami architektonicznymi a łatwością konstrukcji słynny XX-wieczny architekt Le Corbusier napisał: „Używasz kamienia, drewna i betonu i z tych materiałów budujesz domy i pałace: to jest budownictwo. Ale nagle dotykasz mojego serca, robisz mi dobrze. Jestem szczęśliwy i mówię: jest pięknie. To jest architektura.”

Ludwig Mies van der Rohe, współczesny Le Corbusierowi, powiedział: „Architektura zaczyna się od starannego połączenia dwóch cegieł. Od tego się zaczyna.”