Rysunek do piosenki Big Round Dance. Co to jest okrągły taniec

ROSYJSKIE TANIEC LUDOWY

Rosyjski taniec ludowy - taniec narodowy Państwa. Jest jak portret Rosjanina - potężny, jasny i „z głębi serca”.

Opiera się na trzech kierunkach - taniec okrągły, taniec i taniec kwadratowy. Jeden z głównych gatunków języka rosyjskiego taniec ludowy to taniec okrągły. Jest to nie tylko najczęstsze, ale także najczęstsze starożytny wygląd Taniec rosyjski. To nie przypadek, że główna konstrukcja okrągłego tańca – koło, jego kolista kompozycja – pozór słońca idącego za słońcem – „sól” – wywodzi się ze starożytnych pogańskich rytuałów i zabaw Słowian, którzy czcili potężnego bóg słońca - Yaril.

Taniec okrągły to rosyjski taniec codzienny, ma swoje formy i zasady wykonania, pewne relacje między uczestnikami, podporządkowany znanemu i opracowanemu materiałowi. Zamienia się niezależny gatunek i staje się ozdobą świąt narodu rosyjskiego. Okrągły taniec zawsze ujawnia poczucie jedności, przyjaźni i koleżeństwa. Jej uczestnicy z reguły trzymają się za ręce, czasem za jeden palec – mały palec, często za szalik, szal, pasek, wianek. Wszystkie te powiązania, a co za tym idzie konstrukcje, zależą od obszaru, na którym wykonywany jest taniec okrągły, jaka jest jego treść oraz do jakiego utworu, szybkiego czy wolnego, jest on wykonywany.



Okrągły taniec jest rozpowszechniony w całej Rosji, a każdy region wnosi coś własnego, tworząc różnorodność stylu, kompozycji, charakteru i sposobu wykonania. Każda figura w okrągłym tańcu może mieć więcej niż jeden, określony i trwały cel. Bez zmiany struktury figury i projektu, uczestnicy tańca okrągłego mogli przekazywać różne treści i nastrój. Na przykład okrąg jest obrazem słońca, kultem bóstwa Yarili, ale w formacji kołowej można również rozegrać akcję związaną z pracą, miłością i innymi tematami. Działania uczestników, ekspresja ich charakteru, nastroju, temperamentu, stosunku do tego, co się dzieje, są zupełnie inne, ale okrąg jako figura pozostaje niezmienny. Istnieją dwa rodzaje tańca okrągłego - ozdobny i zabawny.

Ozdobne okrągłe tańce.

Jeżeli tekst piosenki towarzyszącej okrągłemu tańcu nie zawiera konkretnej akcji, wyraźnie wyrażonej fabuły lub postaci, wówczas uczestnicy okrągłego tańca chodzą w kółko, w rzędach, splatają różne figury - ozdoby - z okrągłego tańca łańcuch, koordynując swój krok z rytmem utworu, który dla wykonawców jest jedyny akompaniament muzyczny. Takie okrągłe tańce nazywane są ozdobnymi.

Nierozerwalne połączenie folku kreatywność artystyczna z życiem ludzi, ich pieśniami, grami, tańcami, pomogli stworzyć wiele rysunków - postaci ozdobnych okrągłych tańców. Ich misterne sploty inspirowane są wzorami rosyjskich koronkarzy, snycerzy, malarzy i odwrotnie - subtelnymi wzorami koronek, ażurowymi rzeźbami w drewnie itp. Czasem zdają się powtarzać figury okrągłego tańca. Treść pieśni towarzyszących ozdobnym tańcom okrągłym kojarzona jest najczęściej z obrazami natury rosyjskiej, z poetyckimi uogólnieniami, praca zbiorowa ludzie, ich sposób życia.

Wykonanie każdego ozdobnego tańca okrągłego wśród ludzi i w życiu codziennym wyróżnia się surowością jego form i niewielką liczbą postaci. Cały okrągły taniec składa się najczęściej z kilku postaci, które organicznie się poruszają, migoczą i przestawiają się z jednej na drugą. Przykład ozdobnego tańca okrągłego znajduje się w załączniku („Północny taniec okrągły z szalami”).

Tańce rundy gry.

Jeśli utwór zawiera postacie, fabuła gry, konkretna akcja, wówczas w twarzach odtwarzana jest treść utworu, a wykonawcy za pomocą tańca, mimiki i gestów tworzą różne obrazy, postacie bohaterów. Przed widzem odbywa się zabawny, okrągły taniec. W takich okrągłych tańcach, które czasami nazywane są tańcami fabularnymi, najważniejsze jest odegranie treści piosenki - odkrycie fabuły, zderzenie postaci i zainteresowań bohaterów.

Piosenki, do których wykonywane są tańce podczas gry, nazywane są piosenkami do gier lub okrągłymi piosenkami tanecznymi. Zawarta jest w nich większość tematów tańców podczas gry, odzwierciedlających życie i sposób życia ludzi: procesy pracy, miłość i motyw baśniowy itp. W przeciwieństwie do ozdobnych tańców okrągłych, wzór w nich jest prostszy, nie ma tak różnorodnych figur tanecznych. Pod względem kompozycyjnym te okrągłe tańce są zbudowane w kole, w liniach lub w parach.

Omówiliśmy główne wspólne cechy ozdobne i okrągłe tańce, które są charakterystyczne dla tego najstarszego i popularny taniec Rosja. Ale różne obszary mają swoje własne lokalne osobliwości występy tańców okrągłych związanych z warunkami przyrodniczymi i klimatycznymi, ze specyfiką życia codziennego i pracy, z charakterem człowieka. Cechy te przejawiają się w składzie wykonawców (tańce okrągłe damskie i mieszane), rytmie i treści pieśni, a co najważniejsze, w szczególnym sposobie wykonania właściwym tylko w tej dziedzinie.

Główne postacie tańców okrągłych.

Figura może zaczynać się od linii, ale częściej jest to rozwinięcie koła. Lider przerywa krąg i kontynuując poruszanie się w nim, zaczyna skręcać w prawo i w lewo, imitując zakręty węża. Pozostali wykonawcy, nie załamując rąk, podążają za liderem.

Liczba uczestników koła nie jest ograniczona, ale musi być co najmniej troje ludzi. Chłopaki i dziewczęta, odwracając twarze do środka kręgu i trzymając się za ręce, tworzą zamknięty krąg. Ramiona poruszają się swobodnie, bez napięcia, od ciała pod niewielkim kątem w dół lub w górę. Ruch po okręgu w okrągłym tańcu jest „solony” - zgodnie ze słońcem lub zgodnie z ruchem wskazówek zegara, ale może też przebiegać w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara.

„Dwa koła w pobliżu”

Okręgi znajdują się w niewielkiej odległości od siebie lub bardzo blisko. Każde koło może poruszać się zgodnie z ruchem wskazówek zegara lub przeciwnie do ruchu wskazówek zegara. Zwroty obu okręgów zachodzą jednocześnie, albo w jednym, albo w różnych kierunkach.

„Koło w kręgu”

Jedno koło jest duże, a w środku znajduje się mniejsze koło. Zewnętrzny okrąg porusza się wzdłuż słońca, a wewnętrzny okrąg porusza się zarówno wzdłuż słońca, jak i w przeciwnym kierunku.

"Kosz"

Figura składa się z dwóch okręgów (okrąg w okręgu). Zewnętrzna składa się z chłopaków, wewnętrzna składa się z dziewcząt. Powinno być w kręgach kwota równa Uczestnicy. Stojąc twarzą do środka, chłopcy i dziewczęta łączą się za ręce, tworząc każdy własny krąg. Zrobiwszy krok w stronę kręgu dziewcząt, chłopaki podnoszą ręce i puszczają je nad głowami partnerów w ramiona dziewcząt. Liczba par wynosi co najmniej cztery. Ręce mogą znajdować się wewnątrz okręgu lub na zewnątrz. Aby to zrobić, chłopcy, a następnie dziewczęta podnoszą ręce i opuszczają je nad głowami partnerów za plecami.

"Osiem"

Figura ta utworzona jest z dwóch okręgów stojących obok siebie. Kręgi poruszają się w różnych kierunkach i w pewnym momencie prowadzący jednocześnie je rozbijają, a uczestnicy poprzez jedno przechodzą z jednego kręgu do drugiego. Tworzy się wzór podobny do liczby „osiem”. „Ósemkę wykonuje się zarówno indywidualnie, jak i w parach. Liczba uczestników lub par w każdym kręgu musi być taka sama.

Ta figura jest utworzona z koła. Lider przerywa ogólny krąg i kontynuując ruch w tym samym kierunku, zaczyna nowe koło wewnątrz dużej, potem zaczyna się druga, trzecia itd. „Rozwój” figury może być inny.

1. opcja. Kontynuując ruch, prowadzący wykonuje zwrot o 180 stopni w lewo i zaczyna prowadzić okrągły łańcuch taneczny wzdłuż korytarza utworzonego pomiędzy kręgami. Ruch przebiega stopniowo, zwiększając się, aż do utworzenia początkowego koła.

2. opcja. Okrągły taniec zostaje zatrzymany, uczestnicy stoją twarzą do środka kręgu. Lider, schylając się, przechodzi pod rękami jednej pary pierwszego wewnętrznego kręgu, potem drugiego itd., Aż opuści ostatni zewnętrzny krąg, prowadząc okrągły łańcuch taneczny.

3 opcja. „Ślimak” jest „rozwijany” przez drugiego lidera, znajdującego się na drugim końcu okrągłego łańcucha tanecznego. Wszyscy uczestnicy zaczynają poruszać się w przeciwnym kierunku, powtarzając ten sam schemat, co podczas „curlingu”. Okręgi układają się po koncentrycznym okręgu, ale stopniowo powiększają się.

"Kolumna"

To jest formacja rzędowa. Każdy rząd składa się z kilku osób (co najmniej dwóch). W każdym rzędzie powinna znajdować się taka sama liczba uczestników stojących w niewielkiej odległości od siebie. Kilka takich wierszy tworzy „kolumnę”. Rzędy stoją tyłem do siebie. „Kolumna” to wydłużony prostokąt, którego długość jest większa niż szerokość.

Dwa rzędy, ustawione równolegle w niewielkiej odległości, naprzeciw siebie, tworzą opisane poniżej figury, w których mogą znajdować się wyłącznie dziewczynki, tylko chłopcy lub chłopcy i dziewczęta razem. Wykonawcy mogą ustawiać się w szeregu lub łączyć w pary. Położenie rąk ustala reżyser, figury wykonywane są w ruchu.

Z postaci „ulicznej” wyrasta „wąż”. Linie te mogą zbiegać się jednocześnie, albo jedna linia stoi w miejscu, a druga porusza się w jej stronę, albo jedna linia cofa się, a druga zbliża się do niej. Linie mogą składać się z dziewcząt i chłopców lub mogą być mieszane.

1. opcja. Performerzy stoją w dwóch rzędach („ulica”), w parach, jeden naprzeciw drugiego. Pary z jednej linii biorą ręce i podnoszą je, tworząc „bramę”, pozostałe ręce można opuścić lub połączyć z rękami innych par. Pozostali uczestnicy (stojący naprzeciw) przechodzą parami przez przeciwległe bramy.

2. opcja. Wszystkie pary jednej linii, łączące się i podnoszące ręce, tworzą ciągłe „kołnierze”. Kolejna linia z oddzielnymi rękami przechodzi po jednej przy każdej „bramie”.

3 opcja. Wykonawcy stoją w kręgu. Lider przerywa go i prowadzi resztę łańcucha za sobą przez środek. Zbliżając się do dowolnej pary, wszyscy przechodzą przez bramę, którą tworzy.

4. opcja. Pary trzymające się za ręce stoją w kręgu. Jedna połowa par stoi zgodnie z ruchem wskazówek zegara, a druga przeciwnie do ruchu wskazówek zegara. W tym samym czasie pary zaczynają się poruszać. Połowa par podnosi „bramę”, pozostałe pary przechodzą pod nimi i odwrotnie.

5 opcja. W okręgu stoi parzysta liczba par, a co dwie pary stoją twarzą w twarz. W tym samym czasie wszyscy zaczynają poruszać się po okręgu, pary idąc zgodnie z ruchem wskazówek zegara tworzą „bramę”, inne pary przechodzą pod nimi i odwrotnie.

"Herb"

Dwie linie ustawione naprzeciwko siebie zbliżają się do siebie. Ramiona wykonawców są swobodnie opuszczone. Obie linie spotykają się, a wykonawcy kontynuują ruch, przechodząc przez linie prawym lub lewym ramieniem.

Cel:

Utrwalanie i poszerzanie wiedzy uczniów na temat folkloru, odrodzenia Wartości kulturowe i rozwój tradycji ludowych.

Zadania:

Utrwalenie i powtórzenie głównych postaci tańca okrągłego jako jednego z rodzajów gatunku rosyjskiego tańca ludowego

Rozwijanie zdolności tanecznych (muzyczno-motorycznych i artystyczno-twórczych).

Kultywowanie zainteresowania i zamiłowania do tańca ludowego, nauczenie pełnego postrzegania dzieł sztuki tańca.

Pobierać:


Zapowiedź:

Otwarte podsumowanie lekcji

Temat lekcji:

„Okrągłe tańce tańczą, pieśni płyną jak rzeki…”

Lekcja ta ma na celu zapoznanie dzieci z początkami Kultura ludowa, staranne przechowywanie i badanie folkloru tanecznego i rozwoju kreatywność dzieci.

Cel:

Utrwalanie i poszerzanie wiedzy uczniów na temat folkloru, przywracanie wartości kulturowych i rozwijanie tradycji ludowych.

Zadania:

Utrwalenie i powtórzenie głównych postaci tańca okrągłego jako jednego z rodzajów gatunku rosyjskiego tańca ludowego

Rozwijanie zdolności tanecznych (muzyczno-motorycznych i artystyczno-twórczych).

Kultywowanie zainteresowania i zamiłowania do tańca ludowego, nauczenie pełnego postrzegania dzieł sztuki tańca.

Niezbędny sprzęt:

Centrum Muzyczne

Projektor multimedialny;

Chusty do tańca;

Prezentacja „Taniec okrągły”.

Organizowanie czasu. Pozdrowienia. Ogłoszenie tematu lekcji.

Nauczyciel kłania się cicho.

Zwyczaj witania znajomego kokardą lub nawet nieznajomy przyjechał do nas z starożytność. Wcześniej mówiono „uderz się czołem”, czyli kłaniaj się z szacunkiem, dziękuj i pozdrawiaj. Jeśli spóźniony podróżny wchodził, witano go ukłonem: „Nie ma za co!” Dziś także mamy gości - nauczycieli w domu kreatywność dzieci, przywitajmy się z nimi

Kłaniają się.

Gość zadowolony - właściciel też zadowolony. Postaramy się, aby nasi goście pozostawili same miłe wrażenia i wspomnienia.

Taniec to najstarsza i najbogatsza forma sztuki: bardzo ciekawa, wieloaspektowa, tętniąca życiem, niosąca ogromny ładunek emocjonalny. Taniec ludowy jest przodkiem wszystkich stylów tańca, które ukształtowały się na przestrzeni wielu wieków na jego bazie, w tym klasycznego, historycznego i codziennego, a także popu i taniec nowoczesny. Moda i upływ czasu nie mogły na nią wpłynąć, ani nawet sprawić, że całkowicie zniknie z powierzchni Ziemi, gdyż niesie w sobie historię ludzi, którzy ją stworzyli. Każde pokolenie w sposób święty zachowuje pamięć o swoich przodkach i chroni wszystko, co odzwierciedla ich życie.

Według legend starożytnych Greków muzą tańca nazywano Terpsichore. Miała osiem sióstr. Letnie wieczory Trzymali się za ręce i tańczyli w kółko. Taniec okrągły to krąg osób trzymających się za ręce i chodzących w kręgu.

Rosyjskie okrągłe tańce, ozdabiające nasze życie, wydają się tak starożytne, jak nasze starożytne życie. Wydaje się, że pierwotne znaczenie okrągłego tańca zostało utracone na zawsze. Nie mamy żadnych źródeł bezpośrednio wskazujących na jego pojawienie się na ziemi rosyjskiej, dlatego wszelkie założenia pozostają nieistotne.

Niektórzy naukowcy łączą historię powstania tańca okrągłego jako tańca z nazwą Słowiański Bóg- Khorsa. Słoneczny nastrój i imię Boga odbijają się w wielu naszych słowach: dobry, ładniejszy, ładniejszy, a także okrągły taniec, rezydencje. Dla wielu ludów słowo „horo” oznaczało dysk słoneczny, okrąg.

Stąd nazwa tańca w kręgu i strukturach kołowych. Okrągły taniec jest kołem, to prawda taniec masowy występ, któremu towarzyszyła piosenka. Według treści, charakteru, formy, czasu, rosyjskie tańce okrągłe podzielono na cztery grupy: wiosna, lato, jesień, zima.

Część przygotowawcza. Powtórzenie przerabianego materiału.

Tańce okrągłe są bardzo zróżnicowane pod względem formacji; większość tańców okrągłych ma charakter okrągły. Ale ruch okrągłego tańca nie ogranicza się do okrągłego wzoru. Koło zostaje przerwane, powstają nowe formacje, powstają nowe wzory - zygzaki, linie itp.

Każda figura, każda formacja tańca okrągłego ma swoją specyficzną nazwę, a te specyficzne formacje nazywane są figurami tańca okrągłego i są część integralna tańczyć, ale teraz przypomnimy sobie niektóre z nich. Gdy tylko nazwę figurę, musisz ją przedstawić muzyce i pamiętać, że niezależnie od tego, czy okrągły taniec jest zabawny, zabawny czy liryczny, wszystkie ruchy są wykonywane płynnie, bez gwałtownych szarpnięć, a krok jest na palcach.

A więc: „okrąg”, „okrąg w kole”, „kosz”, „wąż”, „osiem”, „dwa koła”, „ulica”, „strumień”, „brama” (patrz dodatek 1, okrągłe figury taneczne) .

OK, wykonałeś zadanie.

Taniec to sposób na wyrażenie swojego nastroju i uczuć poprzez rytmiczne kroki i ruchy ciała. Starożytne plemiona tańczyły, aby przyciągnąć magiczna moc. Były to tańce rytualne: myśliwskie, bojowe, weselne i inne.

Nie przyciągniemy magiczna moc dzisiaj, ale postaramy się sami umilić nasz taniec. Aby to zrobić, musisz mieć chęć, cierpliwość, a co najważniejsze, wszystkie ruchy muszą być plastyczne i pełne wdzięku. I tylko rozgrzewka i ćwiczenia ćwiczące elastyczność i grację ruchów nam w tym pomogą. I nie drobno, ale w systemie. Dopiero wtedy będziemy mogli mówić o dobrych wynikach.

Rozgrzewka przy akompaniamencie muzyki.

Często taniec okrągły jest tańcem rytualnym i zawiera elementy akcji dramatycznej.

Na slajdzie:

Przyjrzyjmy się figurom Round Dance.

Jak sama nazwa wskazuje, jest to ruch Słońca. Ruch samego Życia.
Gwiazdki to swastyki, symbole słoneczne. Wirowały zgodnie z ruchem wskazówek zegara i przeciwnie do ruchu wskazówek zegara, tworząc Słońce.
Koło - ruch Słońca. Podobnie może być zarówno zgodnie z ruchem wskazówek zegara, jak i przeciwnie do ruchu wskazówek zegara, otwierając bramy, łącząc je z Rzeczywistością - światem środka, światem ludzi.
Koło w okręgu - jedność wszystkich trzech światów
Półkole - Niebo
Kolumna (procesja) - ruch w przeszłość i przyszłość, tam i z powrotem, ponadczasowość
Ulica - ruch w kierunku jedności 2 zasad.
Klin – podziemny świat.
Osiem - nieskończoność, połączenie 2 okręgów.
Romb - Ziemia.

Czy jest jeszcze coś? interesująca funkcja, powiedziałbym nawet gra mowy słowa związane z tematem okrągłego tańca, tylko w celach informacyjnych.

Ludzie, którzy prowadzą okrągłe tańce, są okrągłymi tańcami.
A ludzie badający twórczość tancerzy chórowych są tancerzami chórowymi.
Są też miłośnicy tancerzy chórowych - tancerzy chóralnych.
A ci, którzy się ich boją, to okrągli tancerze i filofoby.

Istnieją dwa rodzaje tańca okrągłego - ozdobny i zabawny.

Ozdobne okrągłe tańce.

Jeżeli tekst piosenki towarzyszącej okrągłemu tańcu nie zawiera konkretnej akcji, wyraźnie wyrażonej fabuły lub postaci, wówczas uczestnicy okrągłego tańca chodzą w kółko, w rzędach, splatają różne figury - ozdoby - z okrągłego tańca łańcuch, koordynując swój krok z rytmem pieśni, która jest jedynie akompaniamentem muzycznym dla wykonawców. Takie okrągłe tańce nazywane są ozdobnymi.

Tańce rundy gry.

Jeśli piosenka ma bohaterów, fabułę, konkretną akcję, wówczas treść piosenki rozgrywa się w twarzach, a wykonawcy za pomocą tańca, mimiki i gestów tworzą różnorodne obrazy i postacie.

Głównym elementem.

Przedstawiamy nową okrągłą figurę taneczną – „grzebień”;

Praktyczne utrwalenie nowego materiału podczas nauki okrągłych taktów tanecznych 1-16.

Ale tak czy inaczej, wszystko w tańcu zaczyna się od ukłonu i na nim kończy. Oraz nauczymy się prostego ukłonu z postępem (taniec okrągły).

Proste - z postępem (podejście do przodu i wycofanie się).

Ruch trwa 8 uderzeń.

Pozycja wyjściowa nóg jest pierwsza wolna. ręce - w 1. pozycji podstawowej.

1. i 2. takt - trzy kroki do przodu na każdą ćwiartkę, zaczynając od prawej stopy, w drugiej ćwiartce drugiego taktu lewa noga jest umieszczona obok prawej w pierwszej wolnej pozycji.

Takt 3 i 4 – półkon na miejscu.

5. i 6. takt - cofnij się prawą stopą, po trzy kroki na każdą ćwiartkę, w drugiej ćwiartce szóstego taktu lewa stopa znajduje się obok prawej. Podczas kroków ręce są przenoszone z 1. pozycji głównej, przez 2. wolną pozycję, do 3. pozycji głównej. Dłonie nigdy nie są zbliżone do siebie.

Wymiary 7 i 8 – pas jest całkowicie na swoim miejscu.

Oduczenie się nowa postać okrągły taniec - „Crest”.

Słuchanie kompozycji muzycznej.

Nauka nowych figur tanecznych:

1-8 taktów – Wyjście w łańcuchu wszystkich uczestników tańca, trzymając chusteczkę, lewa ręka leży na prawym ramieniu. Ułożyć w kształcie „koła”.

8-9 taktów - cofnij się od prawej stopy, ręce z 2. pozycji przejdź do 3. i przygotowawcze.

10-11 taktów – obróć prawe ramię „z upadkiem”.

Ostatnia część lekcji.

Dziękujemy za Twoją pracę, nasza lekcja dobiega końca.

Proszę wymienić okrągłe figury taneczne, które pamiętasz.

I chciałbym zakończyć tę lekcję następującymi słowami.

To bardzo smutne, gdy z ust młodych ludzi lub w Internecie słyszy się następujące słowa: Taniec ludowy – taniec okrągły nie jest już w modzie, mogą go oglądać tylko osoby po 40. roku życia, ale mamy XXI wiek i jest to mało prawdopodobne że każdemu z młodych ludzi spodoba się ten taniec.

Ale podwójnie miło jest, gdy piszą ze zrozumieniem i szacunkiem dla kultury, do której przynależą:

Tak, mamy XXI wiek i rytmy nie są już takie same. Ale kulturę i tradycje trzeba jakoś zachować. Nawet jeśli tylko niewielka liczba osób tego potrzebuje.

Taniec brzucha jest teraz w modzie pasek plastiku, jakiekolwiek tańce zagraniczne, hip-hop... dlatego my, Rosjanie, nie możemy sobie po ludzku wyobrazić. Nie jest jasne, kim są Rosjanie…

Bardzo chcę wierzyć, że będziemy pamiętać i szanować kulturę naszego narodu, naszego kraju i przekazywać nasze doświadczenia przyszłym pokoleniom.

Wszystkiego najlepszego.

Nauczyciel kłania się cicho.

Chłopaki kłaniają się.

Główne postacie tańców okrągłych.

Figura może zaczynać się od linii, ale częściej jest to rozwinięcie koła. Lider przerywa krąg i kontynuując poruszanie się w nim, zaczyna skręcać w prawo i w lewo, imitując zakręty węża. Pozostali wykonawcy, nie załamując rąk, podążają za liderem.

"Koło"

Liczba uczestników koła nie jest ograniczona, ale muszą być co najmniej trzy osoby. Chłopaki i dziewczęta, odwracając twarze do środka kręgu i trzymając się za ręce, tworzą zamknięty krąg. Ramiona poruszają się swobodnie, bez napięcia, od ciała pod niewielkim kątem w dół lub w górę. Ruch po okręgu w okrągłym tańcu jest „solony” - zgodnie ze słońcem lub zgodnie z ruchem wskazówek zegara, ale może też przebiegać w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara.

„Dwa koła w pobliżu”

Okręgi znajdują się w niewielkiej odległości od siebie lub bardzo blisko. Każde koło może poruszać się zgodnie z ruchem wskazówek zegara lub przeciwnie do ruchu wskazówek zegara. Zwroty obu okręgów zachodzą jednocześnie, albo w jednym, albo w różnych kierunkach.

„Koło w kręgu”

Jedno koło jest duże, a w środku znajduje się mniejsze koło. Zewnętrzny okrąg porusza się wzdłuż słońca, a wewnętrzny okrąg porusza się zarówno wzdłuż słońca, jak i w przeciwnym kierunku.

"Kosz"

Figura składa się z dwóch okręgów (okrąg w okręgu). Zewnętrzna składa się z chłopaków, wewnętrzna składa się z dziewcząt. Kręgi muszą mieć taką samą liczbę uczestników. Stojąc twarzą do środka, chłopcy i dziewczęta łączą się za ręce, tworząc każdy własny krąg. Zrobiwszy krok w stronę kręgu dziewcząt, chłopaki podnoszą ręce i puszczają je nad głowami partnerów w ramiona dziewcząt. Liczba par wynosi co najmniej cztery. Ręce mogą znajdować się wewnątrz okręgu lub na zewnątrz. Aby to zrobić, chłopcy, a następnie dziewczęta podnoszą ręce i opuszczają je nad głowami partnerów za plecami.

"Osiem"

Figura ta utworzona jest z dwóch okręgów stojących obok siebie. Kręgi poruszają się w różnych kierunkach i w pewnym momencie prowadzący jednocześnie je rozbijają, a uczestnicy poprzez jedno przechodzą z jednego kręgu do drugiego. Tworzy się wzór podobny do liczby „osiem”. „Ósemkę wykonuje się zarówno indywidualnie, jak i w parach. Liczba uczestników lub par w każdym kręgu musi być taka sama.

"Ślimak"

Ta figura jest utworzona z koła. Lider przerywa ogólny krąg i kontynuując poruszanie się w tym samym kierunku, rozpoczyna nowy krąg wewnątrz dużego, następnie rozpoczyna drugi, trzeci itd. „Rozwój” figury może być inny.

1. opcja. Kontynuując ruch, prowadzący wykonuje zwrot o 180 stopni w lewo i zaczyna prowadzić okrągły łańcuch taneczny wzdłuż korytarza utworzonego pomiędzy kręgami. Ruch przebiega stopniowo, zwiększając się, aż do utworzenia początkowego koła.

2. opcja. Okrągły taniec zostaje zatrzymany, uczestnicy stoją twarzą do środka kręgu. Lider, schylając się, przechodzi pod rękami jednej pary pierwszego wewnętrznego kręgu, potem drugiego itd., Aż opuści ostatni zewnętrzny krąg, prowadząc okrągły łańcuch taneczny.

3 opcja. „Ślimak” jest „rozwijany” przez drugiego lidera, znajdującego się na drugim końcu okrągłego łańcucha tanecznego. Wszyscy uczestnicy zaczynają poruszać się w przeciwnym kierunku, powtarzając ten sam schemat, co podczas „curlingu”. Okręgi układają się po koncentrycznym okręgu, ale stopniowo powiększają się.

"Kolumna"

To jest formacja rzędowa. Każdy rząd składa się z kilku osób (co najmniej dwóch). W każdym rzędzie

powinna być równa liczba uczestników stojących w niewielkiej odległości od siebie. Kilka takich wierszy tworzy „kolumnę”. Rzędy stoją tyłem do siebie. „Kolumna” to wydłużony prostokąt, którego długość jest większa niż szerokość.

"Ulica"

Dwa rzędy ustawione równolegle w niewielkiej odległości, naprzeciw siebie, tworzą figury opisane poniżej, które mogą składać się wyłącznie z dziewcząt, samych chłopców lub chłopców i dziewcząt razem. Wykonawcy mogą ustawiać się w szeregu lub łączyć w pary. Położenie rąk ustala reżyser, figury wykonywane są w ruchu.

„Bramy”

1. opcja. Performerzy stoją w dwóch rzędach („ulica”), w parach, jeden naprzeciw drugiego. Pary z jednej linii biorą ręce i podnoszą je, tworząc „bramę”, pozostałe ręce można opuścić lub połączyć z rękami innych par. Pozostali uczestnicy (stojący naprzeciw) przechodzą parami przez przeciwległe bramy.

2. opcja. Wszystkie pary jednej linii, łączące się i podnoszące ręce, tworzą ciągłe „kołnierze”. Kolejna linia z oddzielnymi rękami przechodzi po jednej przy każdej „bramie”.

3 opcja. Wykonawcy stoją w kręgu. Lider przerywa go i prowadzi resztę łańcucha za sobą przez środek. Zbliżając się do dowolnej pary, wszyscy przechodzą przez bramę, którą tworzy.

4. opcja. Pary trzymające się za ręce stoją w kręgu. Jedna połowa par stoi zgodnie z ruchem wskazówek zegara, a druga przeciwnie do ruchu wskazówek zegara. W tym samym czasie pary zaczynają się poruszać. Połowa par podnosi „bramę”, pozostałe pary przechodzą pod nimi i odwrotnie.

5 opcja. W okręgu stoi parzysta liczba par, a co dwie pary stoją twarzą w twarz. W tym samym czasie wszyscy zaczynają poruszać się po okręgu, pary idąc zgodnie z ruchem wskazówek zegara tworzą „bramę”, inne pary przechodzą pod nimi i odwrotnie.

"Herb"

Dwie linie ustawione naprzeciwko siebie zbliżają się do siebie. Ramiona wykonawców są swobodnie opuszczone. Obie linie spotykają się, a wykonawcy kontynuują ruch, przechodząc przez linie prawym lub lewym ramieniem.

Główne postacie tradycyjnego tańca grupowego.

W tańcach grupowych, oprócz figur przeniesionych z tańców okrągłych, występują różne formacje - figury typowe dla tańców grupowych. Wśród nich są nie tylko te tradycyjne, które od dawna zaliczane są do tańca. Istnieją figury skomponowane niedawno. Do dziś powstają różne formacje taneczne, zarówno w grupach zawodowych, jak i amatorskich.

„Shen.”

Chłopcy i dziewczęta stoją w parach w kręgu, następnie pary jednocześnie odwracają się do siebie i chwytają prawymi rękami, lewe ręce wszystkich są swobodnie opuszczone. Wszyscy zaczynają poruszać się po okręgu, podając sobie na przemian prawą i lewą rękę, aż spotkają swojego partnera. Dziewczyny poruszają się zgodnie z ruchem wskazówek zegara, chłopcy w przeciwnym kierunku. Przejścia te można także wykonywać parami i trójkami, nie tylko po okręgu, ale także po linii prostej.

"Gwiazda"

Z nich można zbudować gwiazdę ten sam numer chłopcy i dziewczęta, lub po prostu ci sami chłopcy lub tylko dziewczęta. Ale musi być co najmniej trzech lub więcej niż ośmiu wykonawców. Najpopularniejsza „gwiazda” składa się z czterech osób: dwóch chłopaków i dwóch dziewczyn. Chłopak i dziewczyna z jednej pary, obracając prawe ramiona, oferują sobie prawe ręce, druga para kładzie swoje złączone prawe ręce na krzyż na dłoniach. Wykonawcy mogą również łączyć się lewymi rękami, wówczas prawe ręce będą otwarte na boki lub umieszczone w pasie itp.

"Karuzela"

Liczba ta opiera się na gwiazdce. W budowie tej figury mogą brać udział co najmniej trzy pary. Chłopcy, podając sobie prawe ręce, tworzą „gwiazdę”, a lewą trzymają prawe ręce dziewcząt. W innej wersji dziewczyny tworzą „gwiazdę”, a chłopcy trzymają się za ręce. Ręce dziewcząt i chłopców w „karuzeli” można również połączyć za pomocą szalików, wstążek, pasków itp.

"Czółenko"

Liczbę tę może wykonać dowolna parzysta liczba par. Pozycja wyjściowa to najczęściej dwie równoległe linie, stojąc w niewielkiej odległości od siebie. Odwracając się twarzą do siebie, chłopak i dziewczyna tworzący parę oferują obie ręce, które mogą być w pozycji równoległej lub skrzyżowanej. Pary stojące w jednej linii ustawiają się w stosunku do par z drugiej linii w następujący sposób: dziewczyny stoją tyłem do siebie, a chłopcy twarzą do siebie. Może być odwrotnie, w zależności od warunków tanecznych. Wszystkie pary jednocześnie zaczynają zbliżać się do siebie, a w środku, zachowując wyrównanie, przechodzą pomiędzy obiema parami. Linie zmieniają miejsca. Nie zmieniając swojej pozycji, pary wracają na swoje miejsca, ponownie przechodząc między tymi samymi parami. Czasami pary wykonują te przejścia, stojąc w linii, okręgu lub w formacji okrąg w okręgu, po przekątnej w kwadracie itp.

"Strumień"

Wykonawcy stoją parami w niewielkiej odległości od siebie, za swoimi głowami – w kolumnie. Każda para trzymając się za ręce tworzy szeroką „bramę”. Pary stojące na końcu kolumny, lekko pochylone i dociskające do siebie ramiona, przechodzą przez wszystkie utworzone „bramy” i stają przed kolumną. Potem następuje następna para i tak dalej, aż wszystkie pary znajdą się ponownie w pierwotnej kolejności. „Strumień” może rozpocząć para stojąca na początku kolumny. Nazywa się to wówczas „Streamem odwróconym”. Wykonując „Odwrócony strumień”, pary mogą przejść pod „bramą”, odwracając twarz w kierunku ruchu lub tyłem.

"Fala"

Pozycją wyjściową figury „fali” jest zbudowanie parzystej liczby par w jednej kolumnie. Facet i dziewczyna, zwracając się do siebie twarzą, podają obie ręce i tworzą „bramę”. Wszystkie parzyste pary jednocześnie przechodzą pod „bramą” par nieparzystych, które albo stoją w miejscu, albo przesuwają się w miejsce par parzystych. Wtedy wszystkie pary nieparzyste, również jednocześnie, przechodzą pod „bramkami” par parzystych itp. Podczas takich przejść wszystkie pary faktycznie pozostają na swoich miejscach, dlatego taką „falę” czasami nazywa się „falą” na miejscu.

Innym wykonaniem tej figury jest „fala” z postępem. Dopiero dwie pary stojące przed kolumną zaczynają się poruszać. Druga para przechodzi pod „bramą” pierwszej, która z kolei przechodzi jednocześnie w miejsce drugiej pary. Kontynuując ruch, pierwsza para przechodzi pod „bramą” trzeciej, a trzecia zajmuje jej miejsce. Druga para stoi na miejscu na początku kolumny. Wykonanie „fali” obejmuje teraz cztery pary, ustawione w następującej kolejności: para druga, trzecia, pierwsza, czwarta. Trzecia i czwarta para przechodzą pod „bramkami” pierwszej i drugiej pary i zamieniają się miejscami. Następnie pierwsza para przechodzi pod „bramą” piątej, a druga para przechodzi pod „bramą” czwartej. Trzecia para stoi nieruchomo na początku kolumny. Stopniowo więc wszystkie pary zostają włączone do „fali”. Pierwsza para, dotarwszy do końca kolumny, wraca do swojego stare miejsce, pozostałe pary wracają po niej w tej samej kolejności.

Kroki taneczne są najbardziej charakterystycznym elementem choreografii ludowej. Kroki są podstawą wszystkich tańców rosyjskich, najczęściej można je spotkać w tańcach okrągłych, w licznych tańcach wolnych i płynnych.



W tym artykule postaramy się przełamać stereotypy, jakie krążą wiele osób na temat tańca okrągłego, jako prostego tańca polegającego na ciągłym ruchu w kręgu. Taniec okrągły jest integralnym elementem języka rosyjskiego folklor, a taniec ten zawiera wiele ciekawych i różnorodnych ruchów.


"Wąż"

Ta okrągła figura taneczna może zaczynać się od linii, ale najczęściej „wąż” jest rozwinięciem koła. Lider okrągłego tańca, przełamując krąg i kontynuując poruszanie się w nim, zaczyna skręcać w prawo i w lewo, imitując zakręty węża. Wszyscy tancerze, nie załamując rąk, podążają za prowadzącym. „Wąż” może poruszać się zarówno powoli, jak i dość szybko, wykonując proste, naprzemienne kroki i kroki z tupnięciem.


"Osiem"

Figura ta utworzona jest z dwóch okręgów stojących obok siebie. Okręgi poruszają się w różnych kierunkach. W pewnym momencie prezenterzy jednocześnie przerywają kręgi, a uczestnicy przez jedno przechodzą z jednego kręgu do drugiego, ich ogólny ruch tworzy wzór podobny do liczby „8”. Okręgi wydają się przenikać jeden w drugi. Ręce łamią się dopiero w momencie przejścia z jednego kręgu do drugiego. Liczba uczestników lub par w każdym kręgu musi być taka sama. Ósemkę najlepiej wykonać prostym lub zmiennym krokiem.

"Łańcuch"

Tancerze stoją w szeregu parami, ramię w ramię. Partnerka stojąca na początku szeregu łączy swoje ręce przed ciałem „zamkiem”, a partnerka stojąca obok niego, opuszczając prawą rękę przez złączone dłonie, również łączy swoje dłonie „zamkiem”. Stojący w pobliżu innego partnera prawa ręka powtarza ruch faceta. W ten sposób uzyskuje się „łańcuch”, który często nazywany jest „zamkniętym”.

Mamy nadzieję, że Twoje pomysły na temat tańca okrągłego poszerzyły się po zapoznaniu się z jego figurami. W kolejnych artykułach opiszemy inne ruchy, w szczególności ten element złożony Rosyjski taniec ludowy, podobny do kucania.

Rysunek kredkami „Taniec ptaków w pobliżu choinki”. Klasa mistrzowska z zdjęcia krok po kroku

Rezinkina Nellya 6 lat, Państwowa Instytucja Edukacyjna „Przedszkolak” MBOU Dubininskaya Liceum nr 13, Obwód Krasnojarski, rejon Szaripowski, wieś Dubinino.
Nauczyciel: Verkhoturova Lyubov Michajłowna, nauczycielka dodatkowa edukacja Pierwszy kategoria kwalifikacji, Szkoła średnia MBOU Dubininskaja nr 13 obwód krasnojarski, rejon szarpowski, wieś Dubinino.
Opis: Materiał może być przydatny dla nauczycieli edukacji dodatkowej, wychowawców, kreatywni rodzice do pracy z dziećmi w wieku 5-7 lat.
Zamiar: rysunek zimujących ptaków na wystawę, konkurs.
Cel: rysowanie zimujących ptaków kredkami.
Zadania:
- utrwalić umiejętność nazywania części ciała ptaków;
- utrwal swoją umiejętność rysowania ptaków za pomocą figury geometryczne: okrąg, owal, trójkąt.
- rozumieć pojęcia przestrzenne od prawej do lewej, pomiędzy, powyżej, poniżej;
- rozwijać kreatywność i wyobraźnię;
- rozwinąć umiejętność kolorowania bez wychodzenia poza kontur.
Materiały i narzędzia:
- czarny flamaster, kolorowe kredki
- biała kartka A-4

B
Cycek
Niech śnieg błyszczy wokół ciebie
A zimowy wiatr się złości -
Śpiewa bez zmęczenia

Malowany cycek.
Gil
Szkarłatny świt z frędzlami
Maluje pierś gila,
Tak więc podczas mrozów i śnieżyc
Nie zamarzł na śniegu.
Postęp klasy mistrzowskiej:


Na środku arkusza rysujemy trzy duże owale - to ciała ptaków.


Narysuj okrągłe głowy ptaków


Rysujemy dzioby i oczy dla ptaków.


Rysujemy skrzydła dla ptaków za pomocą łuków i faliste linie.


Narysujmy ogony naszym ptakom.


Narysujmy piersi i gałęzie.


Rysunek jest gotowy, zacznijmy kolorować kredkami. Użyj brązowego ołówka, aby pokolorować wróbla.


Użyj żółtego ołówka, aby pokolorować pierś sikorki.


Użyj czerwonego ołówka, aby pokolorować klatkę piersiową gila.


Pokoloruj sikorkę za pomocą niebieskiego ołówka.


Pokolorujmy gila czarnym ołówkiem.


Porysujmy zielony ołówek igły na gałęziach.


Dodajmy Nastrój noworoczny, Porysujmy Bombki świąteczne.


Pokolorujmy kulki wielokolorowe ołówki.


Ubierzmy nasze ptaszki w koraliki, kokardki, kokardki. Praca jest gotowa.

Jest to rodzaj okrągłego tańca zimujących ptaków, który wykonywały inne dzieci.



Dziękuję za uwagę!

Okrągły taniec- to jest krąg, to masowy występ taneczny, któremu towarzyszy piosenka. Według treści, charakteru, formy, czasu, rosyjskie tańce okrągłe podzielono na cztery grupy: wiosna, lato, jesień, zima. Tańce okrągłe mogą być zamknięte (okrąg) i otwarte (linia do linii, wąż itp.).

Często w okręgu można znaleźć podwójne koło-okrąg. Czasami tancerze tworzą dwa koła obok siebie, a czasami te koła wydają się zlewać w siebie, a ich ruch układa się w ósemkę. Duże i małe koła są bardzo popularną formą konstruowania rosyjskiego tańca okrągłego. Ale ruch okrągłego tańca nie ogranicza się do okrągłego wzoru. Koło zostaje przerwane, powstają nowe formacje, powstają nowe wzory - zygzaki, linie itp.

Każdy rysunek, każda formacja okrągłego tańca ma swoją specyficzną nazwę, na przykład: „koło”, „kołnierz”, „ósemka”, „kolumna”, „kosz”, „karuzela” itp.

Te specyficzne formacje nazywane są okrągłymi figurami tanecznymi i stanowią integralną część.

Wzór tańca to lokalizacja i ruch tancerzy na scenie. Schemat tańca, podobnie jak cała kompozycja, musi być podporządkowany głównej idei dzieła choreograficznego, stan emocjonalny bohaterów, co przejawia się w ich działaniach i czynach. Projekt tańca jest ściśle powiązany z tekstem choreograficznym.

Rodzaje rysunków:

Główne postacie tańców okrągłych:


GWIAZDA


STARK

PÓŁ-KOŁO


KOLUMNA

ULICA

KLIN

KOLO

PODWÓJNE KOŁO

Wzór tańca składa się ze wzoru kompozycyjnego i przejścia kompozycyjnego.

Przejście kompozycyjne - to logiczny postęp wykonawców, w wyniku którego powstaje nowy wzór kompozycyjny.

Rysunek składu
– to stabilna, stabilna pozycja wykonawców na scenie. Przejście kompozycyjne nie ma jasno określonego składu. Połączenie wzoru kompozycyjnego i przejścia musi być logiczne; wzór musi wypływać organicznie z przejścia.

Rysunek może być proste jednopłaszczyznowe, dwupłaszczyznowe lub wielopłaszczyznowe. Schemat tańca powinien rozwijać się od prostego do złożonego, tak aby najbardziej intensywny wzór tańca odpowiadał kulminacji akcji. Tam, gdzie taniec jest bogaty w słownictwo taneczne, kulminację numeru można rozwiązać za pomocą ciekawego tekstu tanecznego (tutaj rysunek może nie być tak skomplikowany).


Projekt tańca zależy przede wszystkim od koncepcji liczby, jej pomysłów, materiał muzyczny, forma muzyczna całe dzieło (tj charakter wewnętrzny i obrazu, aspekt rytmiczny, tempo, struktura fraz muzycznych), narodowość tańca ( cechy charakteru wzory charakterystyczne dla tańca, danego ludu, jego charakter).

Schemat tańca organizuje ruch tancerzy i je systematyzuje. Różne formacje i przegrupowania wywierają pewien wpływ na widza. wpływ psychologiczny, a zadaniem choreografa jest zadbanie o to, aby projekt tańca najpełniej wyrażał myśl, nastrój i charakter zawarte w numerze. Na przykład płynny rozwój rysunku, niespieszny ruch odpowiadający muzyce, niewidoczne ruchy nóg tancerzy, jakby unosiły się po scenie, tworzą u widza obraz łabędzia. Rysunek tańca w w tym przypadku odgrywa wiodącą rolę, ale dla kreowania obrazu ważny jest zarówno tekst taneczny, jak i kostium – jednym słowem wszystkie środki wyrazu.