Beethoven è il più grande creatore di tutti i tempi, un Maestro insuperabile. Le opere di Beethoven sono difficili da descrivere usando l'ordinario termini musicali– qualsiasi parola qui sembra insufficientemente brillante, troppo banale. Beethoven è una personalità brillante, un fenomeno straordinario nel mondo della musica.

Tra i tanti nomi dei grandi compositori del mondo, il nome Ludwig van Beethoven sono sempre evidenziati. Beethoven è il più grande creatore di tutti i tempi, un Maestro insuperabile. Persone che si considerano lontane dal mondo musica classica, ammutoliscono, incantati, ai primissimi suoni della “Moonlight Sonata”. Le opere di Beethoven sono difficili da descrivere usando termini musicali ordinari: qualsiasi parola qui sembra insufficientemente brillante, troppo banale. Beethoven è una personalità brillante, un fenomeno straordinario nel mondo della musica.

Nessuno conosce la data esatta di nascita di Ludwig van Beethoven. Si sa che è nato a Bonnet, nel dicembre 1770. Contemporanei che conobbero personalmente il compositore anni diversi, notarono che aveva ereditato il suo carattere da suo nonno, Louis Beethoven. Orgoglio, indipendenza, incredibile duro lavoro: queste qualità erano inerenti al nonno - e furono ereditate dal nipote.

Il nonno di Beethoven era un musicista e serviva come direttore di banda. Anche il padre di Ludwig lavorava nella cappella - Johann van Beethoven. Il padre lo era musicista di talento, ma beveva molto. Sua moglie prestava servizio come cuoca. La famiglia viveva poveramente, ma Johann notò comunque le prime abilità musicali di suo figlio. Al piccolo Ludwig veniva insegnata poca musica (non c'erano soldi per gli insegnanti), ma spesso era costretto a esercitarsi con urla e percosse.

All'età di 12 anni, il giovane Beethoven sapeva suonare il clavicembalo, il violino e l'organo. L'anno 1782 fu un punto di svolta nella vita di Ludwig. È stato nominato direttore della cappella di corte di Bonn Christian Gottloba Nefe. Quest'uomo ha mostrato interesse per l'adolescente di talento, è diventato il suo mentore e gli ha insegnato lo stile del pianoforte moderno. Quell'anno il primo composizioni musicali Beethoven, e sul giornale cittadino fu pubblicato un articolo sul “giovane genio”.

Sotto la guida di Nefe giovane musicista ha continuato a migliorare le sue capacità, ricevuto e educazione generale. Allo stesso tempo lavorò molto nella cappella per sostenere la sua famiglia.

Il giovane Beethoven aveva un obiettivo: incontrarlo Mozart. Per raggiungere questo obiettivo, si recò a Vienna. Ha raggiunto un incontro con il grande maestro e ha chiesto di esaminarlo. Mozart rimase stupito dal talento del giovane musicista. Nuovi orizzonti avrebbero potuto aprirsi a Ludwig, ma accadde una disgrazia: sua madre si ammalò gravemente a Bonn. Beethoven dovette tornare. La madre morì e il padre morì poco dopo.

Ludwig rimase a Bonn. Era gravemente malato di tifo e vaiolo e lavorava duro tutto il tempo. Era stato a lungo un musicista virtuoso, ma non si considerava un compositore. Gli mancava ancora l'abilità in questa professione.

Nel 1792 si verificò un felice cambiamento nella vita di Ludwig. È stato presentato a Haydn. Il famoso compositore promise sostegno a Beethoven e gli consigliò di andare a Vienna. Ancora una volta Beethoven si trovò nella “dimora della musica”. Aveva al suo attivo una cinquantina di opere, per certi versi insolite, addirittura rivoluzionarie per l'epoca. Beethoven era considerato un libero pensatore, ma non si discostò dai suoi principi. Ha studiato con Haydn, Albrechtsberger, Salieri- e gli insegnanti non sempre capivano le sue opere, trovandole “oscure e strane”.

Il lavoro di Beethoven attirò l'attenzione dei mecenati e i suoi affari andavano bene. Ha sviluppato il proprio stile ed è emerso come un compositore straordinario e innovativo. Fu invitato nei circoli più alti dell'aristocrazia viennese, ma Beethoven non voleva suonare e creare per le esigenze di un pubblico facoltoso. Mantenne la sua indipendenza, credendo che il talento fosse un vantaggio rispetto alla ricchezza e all'alta nascita.

Quando il maestro aveva 26 anni, nella sua vita si verificò un nuovo disastro: iniziò a perdere l'udito. Questa è diventata una tragedia personale per il compositore, terribile per la sua professione. Cominciò a evitare la società.

Nel 1801, il compositore si innamorò di un giovane aristocratico Giulietta Guicciardi. Giulietta aveva 16 anni. L'incontro con lei ha cambiato Beethoven: ha cominciato a stare di nuovo nel mondo, a godersi la vita. Sfortunatamente, la famiglia della ragazza considerava un musicista dei circoli inferiori un degno compagno per la figlia. Giulietta rifiutò le avance e presto sposò un uomo della sua cerchia: il conte Gallenberg.

Beethoven è stato distrutto. Non voleva vivere. Ben presto si ritirò nella piccola città di Heiligenstadt e lì scrisse persino un testamento. Ma il talento di Ludwig non si interruppe e anche in quel momento continuò a creare. Durante questo periodo scrisse opere brillanti: "Serenata al chiaro di luna"(dedica a Giulietta Guicciardi), Terzo Concerto per pianoforte, "Sonata a Kreutzer" e una serie di altri capolavori inclusi nel tesoro musicale mondiale.

Non c'era tempo per morire. Il maestro ha continuato a creare e combattere. "Sinfonia Eroica", Quinta Sinfonia, "Appassionata", "Fidelio"– L’efficienza di Beethoven rasentava l’ossessione.

Il compositore si trasferì nuovamente a Vienna. Era famoso, popolare, ma tutt'altro che ricco. Nuovo amore fallito per una delle sorelle Brunswick e problemi finanziari lo spinsero a lasciare l'Austria. Nel 1809 un gruppo di mecenati concesse al compositore una pensione in cambio della promessa di non lasciare il Paese. La sua pensione lo legava all'Austria e limitava la sua libertà.

Beethoven continuava a creare molto, ma il suo udito era praticamente perduto. Nella società utilizzava speciali "quaderni di conversazione". Periodi di depressione si alternavano a periodi di performance fantastiche.

L'apoteosi del suo lavoro fu Nona sinfonia, che Beethoven completò nel 1824. Fu rappresentata il 7 maggio 1824. L'opera ha deliziato il pubblico e gli stessi artisti. Solo il compositore non ha sentito né la sua musica né il fragore degli applausi. Un giovane cantante del coro ha dovuto prendere per mano il maestro e girarlo verso il pubblico in modo che potesse inchinarsi.

Dopo questo giorno il compositore fu colto da una malattia, ma riuscì a scrivere altri quattro quartetti ampi e complessi. Un giorno dovette recarsi dal fratello Johann per convincerlo a scrivere un testamento in favore del diritto esclusivo alla tutela dell'amato nipote di Ludwig, Karl. Il fratello ha rifiutato la richiesta. Beethoven tornò a casa sconvolto; durante il viaggio prese un raffreddore.

Il 26 marzo 1827 il compositore morì. I viennesi, che avevano già cominciato a dimenticare il loro idolo, lo ricordarono dopo la sua morte. Una folla di migliaia di persone seguì la bara.

Il brillante compositore e grande uomo Ludwig van Beethoven fu sempre indipendente e inflessibile nelle sue convinzioni. Camminava con orgoglio percorso di vita e ha lasciato all'umanità molte creazioni immortali.

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In questo numero parleremo degli ultimi anni di vita del grande Beethoven.

Nel numero precedente abbiamo parlato della vita del compositore, messa in ombra dalla scarsità situazione finanziaria e continui fallimenti nei rapporti con il gentil sesso. Ma questi dettagli, così come il carattere, che era ben lungi dall'essere il carattere più bello del compositore, non hanno impedito a Ludwig di scrivere la sua bellissima musica.

Oggi, concludendo la nostra breve escursione nella biografia di Beethoven, parleremo degli ultimi dodici (1815-1827) anni della sua vita.

I problemi familiari di Beethoven

Non si può dire che Beethoven sia mai andato d'accordo con i suoi fratelli, soprattutto con Beethoven, che a quel tempo era già un ricco farmacista che forniva medicinali all'esercito.

Nel 1812, dopo aver incontrato Goethe, il compositore si recò nella città di Linz per visitare Johann. È vero, a quanto pare, Ludwig è stato spinto a questo viaggio da un'idea egoistica, vale a dire quella di interrompere il fidanzamento tra Johann e una delle sue dipendenti, Therese Obermayer, che il compositore semplicemente non sopportava. È vero, il risultato non fu a favore di Ludwig, perché suo fratello minore non lo ascoltò.

Qualche anno prima, nel 1806, Ludwig aveva impedito il matrimonio dell'altro fratello e anche del suo segretario Kaspar, e anche il tentativo non ebbe successo. Ma tutti questi tentativi da parte del compositore di interferire vita privata i loro fratelli erano lì per un motivo.

Dopotutto, il cognome BEETHOVEN a quel tempo tuonava in tutta Europa, e il compositore non poteva permettersi che i suoi fratelli minori disonorassero questa famiglia. Dopotutto, sia Teresa che Johanna, potenziali nuore del grande compositore, per usare un eufemismo, non erano degne di portare questo cognome. Ma fu comunque inutile, perché i fratelli non lo ascoltarono.

D'altra parte, lo stesso Kaspar capirà di aver commesso uno stupido errore: nel 1811 sarà così deluso da sua moglie che tenterà persino di divorziare da lei, anche se non raggiungerà ancora il divorzio definitivo. Sua moglie, Johanna, si è rivelata tutt'altro che la donna più perbene, come aveva predetto suo fratello maggiore Ludwig diversi anni fa, impedendo in ogni modo il loro matrimonio.

Ebbene, nel 1815, Kaspar lasciò questo mondo. Il defunto Kaspar Karl, nel suo testamento in punto di morte, chiese a Ludwig, suo fratello maggiore, di diventare il tutore di suo figlio, un bambino di nove anni anch'egli di nome Karl.

Questo ragazzo, crescendo, regalò a suo zio, il grande Beethoven, grande quantità problemi.Inoltre, subito dopo la morte del fratello, Ludwig dovette “litigare” con la madre del bambino, la vedova di Kaspar, Johanna, che non sopportava. Per cinque anni Beethoven tentò con tutte le sue forze di privare Johanna dei diritti dei genitori e nel 1820 raggiunse finalmente il suo obiettivo.

I problemi finanziari perseguitavano ancora il compositore, che lottava per guadagnare soldi per nutrire il suo amato nipote e continuare a dedicarsi alla creatività.

Ci fu anche un caso in cui il pianista britannico Charles Neate, insieme a Ferdinand Rees, consigliò a Beethoven di tenere un concerto in Inghilterra. La musica di Beethoven era molto apprezzata in questo paese. Il compositore godeva di un'ottima reputazione in Inghilterra, il che significa che la sua esibizione in un recital gli avrebbe garantito un ottimo reddito.

Beethoven lo capì perfettamente e, in generale, sognava da tempo di andare in tournée a Londra, come fece ai suoi tempi uno dei suoi insegnanti, Joseph Haydn. Inoltre, la British Philharmonic inviò a Ludwig una lettera ufficiale con condizioni semplicemente sorprendenti per un compositore di cui si crogiolava problemi quotidiani ah, in parte legato alla cattiva condizione finanziaria.

Ma in ultimo minuto Beethoven cambiò idea, o meglio, fu costretto a rifiutarsi di recarsi in Inghilterra a causa di una malattia. Inoltre, il compositore sentiva di non poter lasciare suo nipote per questo per molto tempo, quindi ha rifiutato un dono così generoso dal destino.

Non ci soffermeremo sul nipote di Beethoven, perché a lui sarà dedicato. Per ora, notiamo solo che il ragazzo ha causato al compositore molti problemi quotidiani ed esperienze emotive, che hanno influito in peggio sulla salute già "minata" di Beethoven.

Tuttavia, il compositore amava follemente suo nipote e lo aiutava in ogni modo possibile, nonostante tutti i lati negativi del suo carattere. Dopotutto, il compositore capì che non avrebbe più avuto altri eredi. Anche nelle lettere il compositore si rivolgeva al nipote chiamandolo “Caro figlio”.

L'ultima "Accademia" di un compositore sordo

Beethoven continua a scrivere la sua bellissima musica, radicalmente diversa dalle opere scritte in gioventù. Il compositore sta finendo le sue ultime sonate per pianoforte, componendo contemporaneamente semplici pezzi per pianoforte E musica da camera per ordine degli editori al fine di provvedere a un reddito per sé e per il nipote per sopravvivere.

Uno degli eventi più importanti di questo periodo della vita di Beethoven è la sua ultima “Accademia” tenutasi il 7 maggio 1824 nel famoso Teatro Kärtnertor.

Lì è stata eseguita la sua famosa "Messa solenne" e per la prima volta è stata presentata al pubblico anche la famosa "Nona sinfonia": un'opera unica che rompe tutte le idee sulla tradizionale sinfonia classica.

Gli veterani viennesi hanno testimoniato che a questo evento ci fu un'ovazione mai vista prima in nessun concerto di nessun altro musicista. Anche adesso non c'è bisogno di inventare nulla sul successo della Nona Sinfonia, perché un frammento di questa particolare opera è stato utilizzato nell'inno dell'Unione Europea.

Ebbene, quella sera, quando il compositore completamente sordo presentò per la prima volta questo capolavoro al pubblico viennese, la gioia degli ascoltatori fu indescrivibile. Cappelli e sciarpe volarono nell'aria. Gli applausi furono così forti che fecero semplicemente male alle orecchie. Ma purtroppo solo il compositore completamente sordo non ha visto nulla di tutto ciò (perché stava dando le spalle al pubblico) e non ha sentito finché Caroline Unger, una delle cantanti, ha rivolto Ludwig verso il pubblico applaudito.

L'ovazione toccò Beethoven così emotivamente che il compositore, che vide volare sciarpe e lacrime negli occhi degli ascoltatori applaudinti, letteralmente svenuto.

In quel momento la sala è semplicemente esplosa di applausi, che si sono calmati con rinnovato vigore. Le emozioni furono così forti che dopo qualche tempo la polizia fu costretta a intervenire. È stato un enorme successo. Ebbene, tra meno di 2 settimane lo spettacolo verrà ripetuto nella Redoubt Hall della stessa Vienna.

È vero, il successo artistico dell'opera non ha ancora portato a Beethoven seri benefici materiali. Il lato finanziario ha nuovamente deluso il compositore: entrambi i concerti si sono rivelati assolutamente non redditizi e persino non redditizi per lo stesso Beethoven.

Naturalmente, presto una rispettabile casa editrice pagò il compositore sia per la "Nona sinfonia" che per la "Messa solenne" e molte altre opere, ma il successo artistico delle opere fu comunque significativamente superiore al profitto materiale.

Beethoven era un compositore davvero unico: tutti i duchi, i baroni, i signori, i re e gli imperatori d'Europa conoscevano il suo nome. Ma rimase povero fino alla fine dei suoi giorni.

Malattia progressiva. Ultimi mesi di vita.

Nel 1826 la salute di Beethoven peggiorò ulteriormente dopo che il ventenne Karl, il suo nipote preferito, tentò il suicidio, forse a causa di ingenti debiti di gioco (ma ciò non è confermato).

Dopo questo atto sconsiderato di suo nipote, la salute di Beethoven peggiorò così tanto che non si sarebbe mai ripreso, a differenza di Karl, che sopravvisse a questo momento e presto si arruolò nell'esercito.

Polmonite, infiammazione dell'intestino, cirrosi epatica e successiva idropisia, a causa della quale lo stomaco del compositore fu trafitto più volte - anche nella nostra epoca, le possibilità di guarigione da un tale insieme di malattie sembrano essere qualcosa di soprannaturale.

IN Gli ultimi giorni Durante la vita del malato Beethoven, diverse persone visitarono: Cramolini e la sua sposa, Hummel, Jenger, Schubert (anche se si ritiene che non potesse entrare nella stanza del compositore. E, in generale, il fatto della visita di Schubert a Beethoven non è stato dimostrato) e altre persone che apprezzavano la creatività del compositore.

Ma la maggior parte del tempo con Beethoven lo trascorrevano gli amici che si prendevano cura di lui - Schindler e un altro vecchio amico - lo stesso Stefan Breuning di Bonn, ma che ora vive nelle vicinanze con la sua famiglia.

Parlando della famiglia Breuning, vale la pena notare che il figlio di Stefan, Gerhard, soprannominato “Ariel”, ha portato a Beethoven soprattutto tanta gioia in questi giorni oscurati dalla malattia. Beethoven adorava semplicemente questo ragazzo, che non capiva nulla e “splendeva” costantemente, e questo amore era reciproco.

Anche l'avaro fratello Johann iniziò a trascorrere molto tempo con il compositore morente. E questo, nonostante il fatto che letteralmente pochi mesi prima della sua morte, Ludwig e suo nipote (dopo il suo tentativo di suicidio) siano venuti da Johann con alcune richieste, e quest'ultimo ha trattato suo fratello come un estraneo - ha preso soldi da lui e da suo nipote per un pernottamento , e li rimandò anche a casa in una carrozza aperta (dopo di che si ritiene che Ludwig abbia contratto la polmonite).

La povertà materiale del compositore nelle ultime settimane del suo soggiorno fu diluita da una buona somma ricevuta dalla London Philharmonic Society, e raccolta grazie a Moscheles, uno degli studenti di Beethoven.

Un'altra gioia per Ludwig fu un altro dono davvero prezioso e per quel tempo estremamente raro inviato dalla capitale inglese da Johann Stumpf (un costruttore di arpe): erano le opere complete di Handel, che Beethoven considerava quasi il più grande compositore.

Doni modesti, ma allo stesso tempo molto piacevoli per il compositore sotto forma di barattoli di composta, furono inviati dal barone Pascalati, nella cui casa Beethoven visse per qualche tempo. Anche l'editore Schot si distinse inviando a Beethoven morente i famosi vini del Reno. Solo Beethoven stesso notò con rammarico che questo regalo era arrivato un po' in ritardo, anche se in cuor suo era contento di questo pacco.

E, naturalmente, due settimane prima della morte di Ludwig, gli fu finalmente conferito il titolo di membro onorario Società viennese amanti della musica dell'Impero austriaco. Solo che questo titolo rimase solo simbolico, poiché non era supportato da alcun beneficio materiale.

Vale anche la pena notare che fino alla sua morte, Ludwig, nonostante malattia incurabile, pensato più che adeguatamente. Pur sospettando di poter morire da un momento all'altro, Beethoven continuò comunque a leggere la letteratura filosofica e di altro tipo più complessa sull'argomento. lingue differenti, continuando così ad arricchirsi intellettualmente.

Già il 24 marzo 1827 il compositore firmò un testamento, secondo il quale tutti i suoi beni sarebbero stati ereditati da suo nipote Karl. Lo stesso giorno Beethoven riceve la visita di un prete.

La morte del grande Beethoven avvenne dopo tre giorni di tormento infernale - 26 marzo 1827. Ciò è accaduto a Vienna, proprio nella casa in cui Beethoven ha vissuto gli ultimi mesi della sua vita. Questa casa aveva nome interessante"Schwarzpanierhaus", che si traduce come "Casa dello spagnolo nero".

Al momento della sua morte gli amici del compositore, Breuning e Schindler, non erano presenti. In quel momento, prevedendo la morte imminente di Ludwig, andarono a negoziare un luogo di sepoltura (forse con il fratello di Ludwig, Johann), lasciando accanto al compositore un amico comune, Anselm Hutenbrenner.

Fu proprio quest'ultimo, forse insieme a Therese (moglie di Johann, fratello di Ludwig), ad assistere alla morte del grande Beethoven. È lui che racconterà poi come il grande Ludwig van Beethoven trovò la morte, guardandola minacciosamente negli occhi e agitando il pugno (letteralmente) al suono del tuono. Fu Hutenbrenner a chiudere gli occhi al grande compositore, la cui anima da quel momento lasciò questo mondo.

Ludwig van Beethoven fu sepolto il 29 marzo. La portata della cerimonia è sorprendente: alla processione hanno preso parte circa 20mila persone, ovvero quasi un decimo dell'intera popolazione di Vienna in quel momento.E questo è sorprendente, dato che, rispetto ai funerali di Beethoven, la portata dei funerali dei classici più antichi, Mozart e Haydn, era molto meno significativa.

Uno dei tedofori della cerimonia funebre è stato un altro grande compositore, Franz Schubert, che, tra l'altro, morirà letteralmente l'anno prossimo.

Molte persone, dai comuni cittadini viennesi ai rappresentanti del palazzo imperiale, vennero per mandare il grande Beethoven nel suo ultimo viaggio.

Origine

La casa dove è nato il compositore
Ludwig van Beethoven nacque nel 1770 a Bonn il 16 dicembre, battezzato il 17 dicembre 1770 a Bonn, in Chiesa cattolica San Remigio.

Suo padre, Johann Beethoven (1740-1792), era un cantante e tenore cappella di corte. La madre, Maria Maddalena, prima del matrimonio con Keverich (1748-1787), era la figlia del cuoco di corte di Coblenza. Si sposarono nel 1767.

Il nonno Ludwig (1712-1773) prestò servizio nella stessa cappella di Johann, prima come cantante, basso, poi come direttore d'orchestra. Era originario di Mechelen, nei Paesi Bassi meridionali, da qui il prefisso "van" del suo cognome.

nei primi anni

Il padre del compositore voleva fare di suo figlio un secondo Mozart e iniziò a insegnargli a suonare il clavicembalo e il violino. Nel 1778, la prima rappresentazione del ragazzo ebbe luogo a Colonia. Tuttavia, Beethoven non è diventato un bambino miracoloso, suo padre ha affidato il ragazzo ai suoi colleghi e amici. Uno insegnò a Ludwig a suonare l'organo, l'altro a suonare il violino.

Nel 1780 arrivò a Bonn l'organista e compositore Christian Gottlob Nefe. Divenne il vero insegnante di Beethoven. Nefe capì subito che il ragazzo aveva talento. Ha introdotto Ludwig al Clavicembalo ben temperato di Bach e alle opere di Handel, così come alla musica dei suoi contemporanei più anziani: F. E. Bach, Haydn e Mozart. Grazie a Nefa fu pubblicata la prima opera di Beethoven: variazioni sul tema della marcia di Dressler. Beethoven aveva allora dodici anni e già lavorava come assistente dell'organista di corte.

Dopo la morte del nonno, la situazione finanziaria della famiglia peggiorò. Ludwig dovette lasciare presto la scuola, ma imparò il latino, studiò italiano e francese e lesse molto. Essendo già adulto, il compositore ha ammesso in una delle sue lettere:

“Non esiste lavoro che sia troppo imparato per me; Senza la minima pretesa di essere un dotto nel senso proprio del termine, tuttavia, fin dall’infanzia, mi sono sforzato di comprendere l’essenza delle persone migliori e più sagge di ogni epoca”.

Gli scrittori preferiti di Beethoven includono: autori greci antichi Omero e Plutarco, il drammaturgo inglese Shakespeare, i poeti tedeschi Goethe e Schiller.

In questo momento Beethoven iniziò a comporre musica, ma non aveva fretta di pubblicare le sue opere. Gran parte di ciò che scrisse a Bonn fu successivamente da lui rivisto. Dalle opere giovanili del compositore sono note tre sonate per bambini e diverse canzoni, tra cui "La marmotta".

Nel 1787 Beethoven visitò Vienna. Dopo aver ascoltato l'improvvisazione di Beethoven, Mozart esclamò:

“Farà parlare tutti di sé!”

Ma le lezioni non ebbero mai luogo: Beethoven venne a conoscenza della malattia di sua madre e tornò a Bonn. Morì il 17 luglio 1787. Il ragazzo di diciassette anni fu costretto a diventare il capofamiglia e a prendersi cura dei suoi fratelli minori. Si unì all'orchestra come violista. Qui vengono rappresentate opere italiane, francesi e tedesche. Particolarmente forte impressione Il giovane rimase colpito dalle opere di Gluck e Mozart.

Nel 1789 Beethoven, volendo continuare gli studi, iniziò a frequentare le lezioni all'università. Proprio in questo momento arriva a Bonn la notizia della rivoluzione in Francia. Uno dei professori universitari pubblica una raccolta di poesie che glorificano la rivoluzione. Beethoven lo sottoscrive. Quindi compone la "Canzone di un uomo libero", che contiene le parole: "È libero colui per il quale i vantaggi della nascita e del titolo non significano nulla".

Haydn si fermò a Bonn mentre tornava dall'Inghilterra. Ha parlato con approvazione degli esperimenti compositivi di Beethoven. Il giovane decide di recarsi a Vienna per prendere lezioni dal famoso compositore, poiché, tornato dall'Inghilterra, Haydn diventa ancora più famoso. Nell'autunno del 1792 Beethoven lasciò Bonn.

Primi dieci anni a Vienna (1792-1802)

Arrivato a Vienna, Beethoven iniziò a studiare con Haydn e successivamente affermò che Haydn non gli aveva insegnato nulla; Le lezioni hanno subito deluso sia lo studente che l'insegnante. Beethoven credeva che Haydn non fosse abbastanza attento ai suoi sforzi; Haydn era spaventato non solo dalle idee audaci di Ludwig in quel momento, ma anche piuttosto melodie oscure, cosa rara in quegli anni. Haydn una volta scrisse a Beethoven:

“Le tue cose sono belle, sono anche cose meravigliose, ma qua e là c'è qualcosa di strano, di cupo in esse, poiché tu stesso sei un po' cupo e strano; e lo stile di un musicista è sempre lui stesso.”

Presto Haydn partì per l'Inghilterra e consegnò il suo studente al famoso insegnante e teorico Albrechtsberger. Alla fine, lo stesso Beethoven scelse il suo mentore: Antonio Salieri.

Già nei primi anni della sua vita a Vienna, Beethoven divenne famoso come pianista virtuoso. La sua esibizione ha stupito il pubblico.

Beethoven contrastò audacemente i registri estremi (e a quel tempo suonavano principalmente nel mezzo), fece ampio uso del pedale (anche allora era usato raramente) e usò massicce armonie di accordi. In effetti, fu lui a creare uno stile pianistico lontano dallo stile squisitamente merlettato dei clavicembalisti.

Questo stile può essere trovato nelle sue sonate per pianoforte n. 8 "Pathetique" (il titolo è stato dato dallo stesso compositore), n. 13 e n. 14. Entrambe hanno il sottotitolo dell'autore Sonata quasi una Fantasia ("nello spirito della fantasia "). Il poeta L. Relshtab chiamò successivamente la Sonata n. 14 “Chiaro di luna” e, sebbene questo nome si adatti solo al primo movimento e non al finale, rimase fedele all'intera opera.

Anche Beethoven si distinse per i suoi aspetto tra le dame e i gentiluomini di allora. Quasi sempre veniva trovato vestito in modo trascurato e trasandato.

Un'altra volta Beethoven era in visita al principe Likhnovsky. Likhnovsky aveva un grande rispetto per il compositore ed era un fan della sua musica. Voleva che Beethoven suonasse davanti al pubblico. Il compositore rifiutò. Likhnovsky cominciò a insistere e ordinò addirittura di sfondare la porta della stanza dove Beethoven si era chiuso a chiave. Il compositore indignato lasciò la tenuta e tornò a Vienna. La mattina dopo Beethoven inviò una lettera a Likhnovsky: “Principe! Devo quello che sono a me stesso. Ci sono e ci saranno migliaia di principi, ma c’è un solo Beethoven!”

Tuttavia, nonostante un carattere così severo, gli amici di Beethoven lo consideravano piuttosto persona gentile. Ad esempio, il compositore non ha mai rifiutato l'aiuto degli amici intimi. Una delle sue citazioni:

“Nessuno dei miei amici dovrebbe avere bisogno finché ho un pezzo di pane, se il mio portafoglio è vuoto e non posso aiutare subito, beh, non mi resta che sedermi a tavola e mettermi al lavoro, e molto presto lo farò, lo aiuterò a uscire dai guai.

Le opere di Beethoven iniziarono ad essere ampiamente pubblicate e godettero di successo. Durante i primi dieci anni trascorsi a Vienna, venti sonate per pianoforte e tre concerto di pianoforte, otto sonate per violino, quartetti e altre opere da camera, l'oratorio “Cristo sul monte degli Ulivi”, il balletto “Le opere di Prometeo”, la Prima e la Seconda Sinfonie.

Nel 1796 Beethoven iniziò a perdere l'udito. Sviluppa la tinite, un'infiammazione dell'orecchio interno che porta a ronzii nelle orecchie. Su consiglio dei medici, si ritira a lungo nella piccola città di Heiligenstadt. Tuttavia, la pace e la tranquillità non migliorano il suo benessere. Beethoven comincia a capire che la sordità è incurabile. Durante questi tragici giorni scrive una lettera che in seguito verrà chiamata il testamento di Heiligenstadt. Il compositore racconta le sue esperienze e ammette di essere stato vicino al suicidio:

“Mi sembrava impensabile lasciare il mondo prima di aver compiuto tutto ciò a cui mi sentivo chiamato”.

A Heiligenstadt, il compositore inizia a lavorare su una nuova Terza Sinfonia, che chiamerà Eroica.

Come risultato della sordità di Beethoven, sono stati conservati documenti storici unici: "quaderni di conversazione", dove gli amici di Beethoven scrivevano per lui le loro osservazioni, alle quali lui rispondeva oralmente o in una nota di risposta.

Tuttavia, il musicista Schindler, che aveva due quaderni con le registrazioni delle conversazioni di Beethoven, a quanto pare li bruciò, poiché “contenevano gli attacchi più scortesi e aspri contro l'imperatore, così come contro il principe ereditario e altri funzionari di alto rango. Questo, purtroppo, era il tema preferito di Beethoven; nelle conversazioni Beethoven era costantemente indignato nei confronti del potere costituito, delle sue leggi e dei suoi regolamenti”.

Anni successivi (1802-1815)

Beethoven compone la Sesta Sinfonia
Quando Beethoven aveva 34 anni, Napoleone abbandonò gli ideali dei Grandi rivoluzione francese e si dichiarò imperatore. Beethoven abbandonò quindi le sue intenzioni di dedicargli la Terza Sinfonia: “Anche questo Napoleone è una persona comune. Ora calpesterà tutti i diritti umani e diventerà un tiranno”.

Nel lavoro al pianoforte, lo stile del compositore è evidente già nelle prime sonate, ma nella musica sinfonica la maturità gli è arrivata più tardi. Secondo Čajkovskij, solo nella terza sinfonia "tutto l'immenso, sorprendente potere del genio creativo di Beethoven fu rivelato per la prima volta".

A causa della sordità, Beethoven esce raramente di casa ed è privato della percezione del suono. Diventa cupo e riservato. Fu durante questi anni che il compositore, uno dopo l'altro, creò di più opere famose. Durante questi stessi anni Beethoven lavorò alla sua unica opera, Fidelio. Quest'opera appartiene al genere delle opere "orrore e salvezza". Il successo per Fidelio arrivò solo nel 1814, quando l'opera fu rappresentata prima a Vienna, poi a Praga, dove fu diretta dal celebre Compositore tedesco Weber e infine a Berlino.

Giulietta Guicciardi, alla quale il compositore dedicò la Sonata al chiaro di luna
Poco prima della sua morte, il compositore consegnò il manoscritto di Fidelio al suo amico e segretario Schindler con le parole: “Questo figlio del mio spirito è nato in un tormento più severo degli altri e mi ha causato il più grande dolore. Ecco perché mi è più caro di chiunque altro..."

Ultimi anni (1815-1827)

Dopo il 1812 l'attività creativa del compositore diminuì temporaneamente. Tuttavia, dopo tre anni inizia a lavorare con la stessa energia. In questo momento furono create sonate per pianoforte dal 28 all'ultimo, 32, due sonate per violoncello, quartetti e il ciclo vocale “To a Distant Beloved”. Viene dedicato molto tempo all'elaborazione canzoni folk. Insieme a scozzesi, irlandesi, gallesi, ci sono anche i russi. Ma le creazioni principali degli ultimi anni sono state le due opere più monumentali di Beethoven: "Messa solenne" e Sinfonia n. 9 con coro.

La Nona Sinfonia fu eseguita nel 1824. Il pubblico ha rivolto al compositore una standing ovation. È noto che Beethoven stava dando le spalle al pubblico e non ha sentito nulla, poi uno dei cantanti gli ha preso la mano e lo ha girato verso il pubblico. La gente agitava sciarpe, cappelli e mani, salutando il compositore. L'ovazione è durata così a lungo che gli agenti di polizia presenti hanno chiesto che finisse. Tali saluti erano consentiti solo in relazione alla persona dell'imperatore.

In Austria, dopo la sconfitta di Napoleone, fu istituito un regime di polizia. Il governo, spaventato dalla rivoluzione, ha soppresso ogni “libero pensiero”. Numerosi agenti segreti penetrarono in tutti i livelli della società. Nei libri di conversazione di Beethoven ogni tanto ci sono avvertimenti: “Tranquillo! Stai attento, c'è una spia qui! E, probabilmente, dopo qualche affermazione particolarmente audace del compositore: "Finirai sul patibolo!"

Tuttavia, la popolarità di Beethoven era così grande che il governo non osava toccarlo. Nonostante la sua sordità, il compositore continua a tenersi al passo con le novità non solo politiche ma anche musicali. Legge (cioè ascolta) orecchio interno) spartiti delle opere di Rossini, sfoglia una raccolta di canzoni di Schubert, conosce le opere del compositore tedesco Weber "The Magic Shooter" e "Euryanthe". Arrivato a Vienna, Weber visitò Beethoven. Fecero colazione insieme e Beethoven, che di solito non era dedito alle cerimonie, si prendeva cura del suo ospite.

Dopo la morte del fratello minore, il compositore si prese cura di suo figlio. Beethoven colloca il nipote nei migliori collegi e affida al suo allievo Karl Czerny lo studio della musica con lui. Il compositore voleva che il ragazzo diventasse uno scienziato o un artista, ma non era attratto dall'arte, ma dalle carte e dal biliardo. Invischiato nei debiti, tentò il suicidio. Questo tentativo non ha causato molti danni: il proiettile ha graffiato solo leggermente la pelle della testa. Beethoven era molto preoccupato per questo. La sua salute peggiorò drasticamente. Il compositore si sviluppa grave malattia fegato.

Beethoven morì il 26 marzo 1827. Oltre ventimila persone seguirono la sua bara. Durante il funerale fu eseguita la messa funebre preferita di Beethoven, il Requiem in do minore, di Luigi Cherubini. Sulla tomba fu pronunciato un discorso, scritto dal poeta Franz Grillparzer:

“Era un artista, ma anche un uomo, un uomo nel senso più alto del termine... Di lui si può dire come di nessun altro: ha fatto grandi cose, non c'era niente di male in lui”.

Cause di morte

Beethoven sul letto di morte (disegno di Josef Eduard Telcher)
Il 29 agosto 2007, il patologo viennese ed esperto di medicina legale Christian Reiter (professore assistente del Dipartimento di medicina legale dell'Università di Medicina di Vienna) ha suggerito che la morte di Beethoven sia stata involontariamente accelerata dal suo medico Andreas Wavruch, che ha perforato ripetutamente il peritoneo del paziente ( per rimuovere il fluido), quindi applicare sulle ferite lozioni contenenti piombo. I test sui capelli di Reuter hanno mostrato che i livelli di piombo di Beethoven aumentavano notevolmente ogni volta che visitava il medico.

Beethoven il maestro

Beethoven iniziò a dare lezioni di musica mentre era ancora a Bonn. Il suo studente di Bonn, Stefan Breuning, rimase l'amico più devoto del compositore fino alla fine dei suoi giorni. Breuning aiutò Beethoven a rielaborare il libretto di Fidelio. A Vienna, la giovane contessa Giulietta Guicciardi divenne allieva di Beethoven. Giulietta era una parente dei Brunswick, la cui famiglia il compositore visitava particolarmente spesso. Beethoven si interessò al suo studente e pensò persino al matrimonio. Trascorse l'estate del 1801 in Ungheria, nella tenuta di Brunswick. Secondo un'ipotesi, fu lì che fu composta la “Sonata al chiaro di luna”. Il compositore lo dedicò a Giulietta. Tuttavia, Giulietta gli preferì il conte Gallenberg, considerandolo un compositore di talento. I critici hanno scritto sulle composizioni del Conte di poter indicare con precisione da quale opera di Mozart o Cherubini è stata presa in prestito questa o quella melodia. Teresa Brunswik fu anche allieva di Beethoven. Aveva talento musicale: suonava magnificamente il piano, cantava e dirigeva persino.

Dopo aver incontrato il famoso insegnante svizzero Pestalozzi, ha deciso di dedicarsi alla crescita dei figli. In Ungheria, Teresa aprì asili nido di beneficenza per i bambini poveri. Fino alla morte (Teresa morì in tarda età nel 1861), rimase fedele alla causa prescelta. Beethoven aveva una lunga amicizia con Teresa. Dopo la morte del compositore, fu ritrovata una grande lettera, chiamata "Lettera all'amato immortale". Il destinatario della lettera è sconosciuto, ma alcuni ricercatori considerano Teresa Brunswik “l’amata immortale”.

Dorothea Ertmann, una delle migliori pianiste tedesche, fu anche allieva di Beethoven. Una sua contemporanea parlò di lei così:

“La figura alta e maestosa e il bel viso, pieno di animazione, hanno suscitato in me... un'attesa tesa, eppure sono rimasto scioccato come mai prima dalla sua esecuzione della sonata di Beethoven. Non ho mai visto una combinazione di tale forza e tenerezza piena di sentimento, nemmeno tra i più grandi virtuosi.

Ertman era famosa per le sue esecuzioni delle opere di Beethoven. Il compositore le dedicò la Sonata numero 28. Avendo saputo che il figlio di Dorothea era morto, Beethoven suonò a lungo per lei.

Alla fine del 1801 Ferdinand Ries arrivò a Vienna. Ferdinand era il figlio del maestro di cappella di Bonn, amico della famiglia Beethoven. Il compositore ha accettato il giovane. Come gli altri studenti di Beethoven, Ries padroneggiava già lo strumento e componeva anche. Un giorno Beethoven gli suonò l'adagio che aveva appena completato. Al giovane la musica piacque così tanto che la memorizzò a memoria. Andando dal principe Likhnovsky, Rhys ha recitato in una commedia. Il principe apprese l'inizio e, avvicinandosi al compositore, disse che voleva suonargli la sua composizione. Beethoven, che mostrava poche cerimonie con i principi, si rifiutò categoricamente di ascoltare. Ma Likhnovsky ha comunque iniziato a suonare. Beethoven si rese subito conto di ciò che Ries aveva fatto e si arrabbiò terribilmente. Proibì allo studente di ascoltare le sue nuove composizioni e anzi non gli suonò mai più nulla. Un giorno Rees suonò la sua marcia, spacciandola per Beethoven. Gli ascoltatori erano felicissimi. Il compositore che è apparso proprio lì non ha smascherato lo studente. Gli ha appena detto:

“Vedi, caro Rhys, che grandi esperti sono. Dai loro solo il nome del loro animale domestico e non avranno bisogno di nient'altro!

Un giorno Rhys ebbe la possibilità di ascoltare la nuova creazione di Beethoven. Un giorno si persero mentre camminavano e la sera tornarono a casa. Lungo la strada Beethoven ruggiva una melodia tempestosa. Arrivato a casa, si sedette subito allo strumento e, portato via, si dimenticò completamente della presenza dello studente. Nacque così il finale “Appassionata”.

Contemporaneamente a Rees, Karl Czerny iniziò a studiare con Beethoven. Karl era forse l'unico figlio tra gli studenti di Beethoven. Aveva solo nove anni, ma già si esibiva in concerti. Il suo primo insegnante fu suo padre, il famoso insegnante ceco Wenzel Czerny. Quando Karl entrò per la prima volta nell'appartamento di Beethoven, dove, come sempre, regnava il caos, e vide un uomo con la faccia scura e con la barba lunga, che indossava un gilet di lana grezza, lo scambiò per Robinson Crusoe.

Czerny studiò con Beethoven per cinque anni, dopodiché il compositore gli consegnò un documento in cui annotava "l'eccezionale successo dello studente e la sua straordinaria memoria musicale". La memoria di Cherny era davvero sorprendente: conosceva a memoria tutte le opere per pianoforte del suo insegnante.

Czerny è partito presto attività pedagogica e presto divenne uno dei migliori insegnanti di Vienna. Tra i suoi studenti c'era Theodor Leschetizky, che può essere definito uno dei fondatori della scuola di pianoforte russa. Dal 1858 Leshetitsky visse a San Pietroburgo e dal 1862 al 1878 insegnò al conservatorio di recente apertura. Qui ha studiato con A. N. Esipova, poi professore dello stesso conservatorio, V. I. Safonov, professore e direttore del Conservatorio di Mosca, S. M. Maykapar.

Nel 1822 arrivarono a Czerny un padre e un ragazzo, provenienti dalla città ungherese di Doboryan. Il ragazzo non aveva idea della posizione corretta o della diteggiatura, ma insegnante esperto Ho subito capito che davanti a lui c'era una persona straordinaria, dotata, forse bambino geniale. Il nome del ragazzo era Franz Liszt. Liszt studiò con Czerny per un anno e mezzo. Il suo successo fu così grande che il suo insegnante gli permise di parlare in pubblico. Beethoven era presente al concerto. Intuì il talento del ragazzo e lo baciò. Liszt conservò il ricordo di questo bacio per tutta la vita.

Non è stato Rhys, né Czerny, ma Liszt ad ereditare lo stile esecutivo di Beethoven. Come Beethoven, Liszt interpreta il pianoforte come un'orchestra. Durante le tournée in Europa, promosse il lavoro di Beethoven, eseguendo non solo le sue opere per pianoforte, ma anche sinfonie che adattò per pianoforte. A quel tempo la musica di Beethoven, soprattutto quella sinfonica, era ancora sconosciuta pubblico vasto. Nel 1839 Liszt arrivò a Bonn. Già da diversi anni si progettava di erigere qui un monumento al compositore, ma i progressi erano lenti.

“Che vergogna per tutti! - scrisse l'indignato Liszt a Berlioz. - Che dolore per noi! ... È inaccettabile che un monumento al nostro Beethoven sia stato costruito con questa avara elemosina appena raffazzonata. Questo non dovrebbe accadere! Non succederà!"

Liszt compensò il deficit con i proventi dei suoi concerti. Fu solo grazie a questi sforzi che fu eretto il monumento al compositore.

Studenti

Franz Liszt
Carl Czerny
Ferdinando Rees
Rudolf Johann Joseph Rainer d'Asburgo-Lorena

Famiglia

Johann van Beethoven (1740-1792) - padre
Maria Maddalena Keverich (1746-1787) - madre

Ludovico Van Beethoven(1712-1773) - nonno paterno
Maria Josepha Poll (1714-1775) - nonna paterna
Johann Heinrich Keverich (1702-1759) - nonno materno
Anna Clara Westorff (1707-1768) - nonna materna

Caspar Anton Carl van Beethoven (1774-1815) - fratello
Franz Georg van Beethoven (1781-1783) - fratello
Johann Nikolaus van Beethoven (1776-1848) - fratello
Ludwig Maria van Beethoven (1769-1769) - sorella
Anna Maria Franziska van Beethoven (1779-1779) - sorella
Maria Margaret van Beethoven (1786-1787) - sorella
Johann Peter Anton Leym (1764-1764) - sorellastra da madre. Padre Johann Leym (1733-1765).

L'immagine di Beethoven nella cultura

Nella letteratura

Beethoven divenne il prototipo del personaggio principale - il compositore Jean Christophe - nel romanzo omonimo, una delle opere più famose dell'autore francese Romain Rolland. Il romanzo è diventato una delle opere per le quali Rolland ha ricevuto il premio premio Nobel sulla letteratura.

Nel cinema

Personaggio principale film cult « Un'Arancia Meccanica“Alex ama davvero ascoltare la musica di Beethoven, quindi il film ne è pieno.
Nel film "Ricordami come questo", girato nel 1987 alla Mosfilm da Pavel Chukhrai, si sente la musica di Beethoven.
La commedia "Beethoven" non ha nulla in comune con il compositore, tranne che a lui è stato dato il nome di un cane.
Beethoven è stato interpretato da Ian Hart nel film Eroica Symphony.
Nel film sovietico-tedesco “Beethoven. I giorni della vita" Beethoven è stato interpretato da Donatas Banionis.
Nel film "The Sign", il personaggio principale amava ascoltare la musica di Beethoven e alla fine del film, quando iniziò la fine del mondo, tutti morirono al secondo movimento della Settima Sinfonia di Beethoven.
Il film "Riscrivere Beethoven" racconta l'ultimo anno di vita del compositore (in ruolo di primo piano Ed Harris).
Il lungometraggio in due parti “La vita di Beethoven” (URSS, 1978, regista B. Galanter) si basa sui ricordi sopravvissuti del compositore dei suoi amici più cari.
Alla “Nona Sinfonia” è dedicato il film “Lezione 21” (Italia, 2008), opera prima dello scrittore e musicologo italiano Alessandro Baricco.
Nel film “Equilibrium” (USA, 2002, diretto da Kurt Wimmer), il personaggio principale Preston scopre un numero infinito di dischi di grammofono. Decide di ascoltarne uno. Il film presenta un frammento della Nona sinfonia di Ludwig van Beethoven.
Nel film "The Soloist" (USA, Francia, Regno Unito, regista Joe Wright) la trama è basata sulla vera storia della vita del musicista Nathaniel Ayers. La carriera di Ayers come giovane virtuoso violoncellista viene interrotta quando sviluppa la schizofrenia. Molti anni dopo, un giornalista del Los Angeles Times viene a conoscenza del musicista senzatetto e il risultato della loro comunicazione è una serie di articoli. Ayers è semplicemente entusiasta di Beethoven, esegue costantemente le sue sinfonie per strada.
Nel film "Immortal Beloved" scoprono a chi appartiene esattamente l'eredità di Beethoven. Nel suo testamento trasferisce tutti i suoi scritti a una certa amata immortale. Il film presenta opere del compositore.

Nella musica non accademica

Il musicista americano Chuck Berry scrisse nel 1956 la canzone Roll Over Beethoven, che secondo la rivista è stata inclusa nell'elenco delle 500 più grandi canzoni di tutti i tempi. Rolling Stone. Oltre allo stesso Beethoven, nella canzone viene menzionato anche Čajkovskij. Più tardi (nel 1973) nell'album ELO-2 questa canzone fu eseguita dalla Electric Light Orchestra, e all'inizio della composizione viene utilizzato un frammento della 5a sinfonia.
Al compositore è dedicata la canzone "Beethoven" dall'album "Split Personality" della band Splin.
Al compositore è dedicata la canzone “Silence” del gruppo Aella.
Gruppo olandese Blu scioccante ha utilizzato un estratto da "Fur Elise" nella canzone "Broken heart" dall'album Attila del 1972.
Nel 1981, il gruppo Rainbow, guidato dall'ex chitarrista gruppo Profondo I Purple di Ritchie Blackmore hanno pubblicato l'album Difficult to Cure, la composizione con lo stesso nome è basata sulla Nona sinfonia di Beethoven;
Nell'album Metal Heart del 1985 della band heavy metal tedesca Accept, l'assolo di chitarra della traccia del titolo è un'interpretazione di Für Elise di Beethoven.
Nel 2000, la band metal neoclassica Trans-Siberian Orchestra ha pubblicato l'opera rock Beethoven's Last Night, dedicata all'ultima notte del compositore.
La composizione Les Litanies De Satan dall'album Bloody Lunatic Asylum (inglese) della band gotica black metal italiana Theatres des Vampires utilizza la Sonata n. 14 come accompagnamento alle poesie di Charles Baudelaire.

Nella cultura popolare

Secondo un meme popolare, uno dei genitori di Beethoven aveva la sifilide e i fratelli maggiori di Beethoven erano ciechi, sordi o ritardati mentali. Questa leggenda è usata come argomento contro l'aborto:

“Conosci una donna incinta che ha già 8 figli. Due di loro sono ciechi, tre sono sordi, una è mentalmente ritardata e lei stessa ha la sifilide. Le consiglieresti di abortire?

Se consigliavi l'aborto, hai appena ucciso Ludwig van Beethoven."

Richard Dawkins confuta questa leggenda e critica tale argomentazione nel suo libro The God Delusion.

I genitori di Beethoven si sposarono nel 1767. Nel 1769 nacque il loro primo figlio, Ludwig Maria, che morì 6 giorni dopo, cosa abbastanza comune per quell'epoca. Non ci sono informazioni se fosse cieco, sordo, ritardato mentale, ecc. Nel 1770 nacque Ludwig van Beethoven. Nel 1774 nacque un terzo figlio, Caspar Carl van Beethoven, che morì nel 1815 di tubercolosi polmonare. Non era né cieco, né sordo, né ritardato mentale. Nel 1776 nacque il quarto figlio, Nikolaus Johann, che godeva di una salute invidiabile e morì nel 1848. Nel 1779 nacque una figlia, Anna Maria Francisca, che morì quattro giorni dopo. Inoltre non ci sono informazioni su di lei se fosse cieca, sorda, ritardata mentale, ecc. Nel 1781 nacque Franz Georg, che morì due anni dopo. Maria Margarita nacque nel 1786; morì un anno dopo. Nello stesso anno la madre di Ludwig muore di tubercolosi, una malattia comune a quel tempo. Non c'è motivo di credere che soffrisse di malattie sessualmente trasmissibili. Il padre, Johann van Beethoven, morì nel 1792.

Monumenti

Targa commemorativa a Praga
Targa commemorativa a Vienna
Monumento a Bonn

Dati

Un giorno Beethoven e Goethe, passeggiando insieme a Teplitz, incontrarono l'imperatore Francesco, che si trovava lì in quel momento, circondato dal suo seguito e dai cortigiani. Goethe, facendosi da parte, si inchinò profondamente, Beethoven camminò tra la folla di cortigiani, toccandosi appena il cappello.
Nel 2011, il professore dell'Università di Manchester Brian Cooper ha riferito di aver recuperato un'opera di 72 battute per quartetto d'archi scritta da Beethoven nel 1799, scartata e successivamente perduta: “Beethoven era un perfezionista. Qualsiasi altro compositore sarebbe stato felice di comporre questo passaggio." La nuova musica è stata eseguita il 29 settembre dal Quartetto d'archi dell'Università di Manchester.
Raffigurato in austriaco francobollo 1995, per il 200° anniversario di Beethoven, vengono emessi in Albania una serie di francobolli

Esecuzioni di musiche di Beethoven

Tra i direttori che hanno registrato tutte le sinfonie di Beethoven figurano Claudio Abbado (due volte), Ernest Ansermet, Nikolaus Harnoncourt, Daniel Barenboim, Leonard Bernstein (due volte), Karl Böhm, Bruno Walter (due volte), Günther Wand, Felix Weingartner, John Eliot Gardiner , Carlo Maria Giulini, Kurt Sanderling, Eugen Jochum (tre volte), Herbert von Karajan (quattro volte), Otto Klemperer, Andre Cluythans, Willem Mengelberg, Pierre Monteux, George Szell, Arturo Toscanini (due volte), Wilhelm Furtwängler, Bernard Haitink ( tre volte), Hermann Scherchen, Georg Solti (due volte).

Tra i pianisti che hanno registrato tutte le sonate per pianoforte di Beethoven figurano Claudio Arrau (due volte, secondo ciclo non completato), Vladimir Ashkenazy, Wilhelm Backhaus (due volte, secondo ciclo non completato), Daniel Barenboim (tre volte), Alfred Brendel (tre volte) , Maria Grinberg , Friedrich Gulda (tre volte), Wilhelm Kempff (due volte), Tatyana Nikolaeva, Annie Fischer, Arthur Schnabel. Walter Gieseking, Emil Gilels e Rudolf Serkin iniziarono a registrare cicli completi di sonate, ma morirono prima di completare questi progetti.

Lavori

• 9 sinfonie: N. 1 (1799-1800), N. 2 (1803), N. 3 “Eroica” (1803-1804), N. 4 (1806), N. 5 (1804-1808), N. 6 “Pastorale” (1808), N. 7 (1812), N. 8 (1812), N. 9 (1824).
• 8 ouverture sinfoniche, inclusa Leonora n. 3.
• 5 concerti per pianoforte e orchestra.
• musiche per rappresentazioni drammatiche: “Egmont”, “Coriolanus”, “King Stephen”
• 6 sonate giovanili per pianoforte.
• 32 sonate per pianoforte, 32 variazioni in do minore e circa 60 brani per pianoforte.
• 10 sonate per violino e pianoforte.
• concerto per violino e orchestra, concerto per violino, violoncello e pianoforte e orchestra (“concerto triplo”).
• 5 sonate per violoncello e pianoforte.
• 16 quartetti d'archi.
• 6 trii.
• Balletto "Creazioni di Prometeo".
• Opera "Fidelio".
• Messa solenne.
• Ciclo vocale"

Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven è stato un compositore e pianista tedesco (i suoi anni di vita furono 1770 – 1827).
Ludwig van Beethoven fu battezzato il 17 dicembre 1770 a Bonn. data esatta la sua nascita non è nota.

Biografia di Ludwig van Beethoven - primi anni.
Non è un caso che Ludwig van Beethoven sia diventato un compositore: suo padre Johann Van Beethoven e suo nonno Ludwig erano direttamente imparentati con la musica. Mio padre era un cantante, cantava nella cappella di corte, e anche mio nonno prima cantava nella cappella di corte, e poi era maestro di banda. La madre di Ludwig, Maria Maddalena, proveniva dalla gente comune e non aveva alcun interesse per la musica: lavorava come normale cuoca. Il padre di Ludwig Beethovin, Johann, sognava che suo figlio sarebbe stato il secondo Mozart e con prima infanzia insegnò a suo figlio a suonare il clavicembalo e il violino. All'età di otto anni Ludwig van Beethoven fece la sua prima apparizione pubblica. Era a Colonia. Ma il padre vide che non veniva fuori nulla di speciale dall'introduzione del bambino alla musica, e poi Johann Van Beethoven ordinò ai suoi colleghi di studiare musica con suo figlio, alcuni di loro insegnarono a Ludwig a suonare l'organo, altri a suonare il violino. Quando Ludwig aveva otto anni, il compositore e organista Christian Gottlieb Nefe venne a Bonn, che lo riconobbe piccolo Ludwig Beethoven talento musicale. Grazie allo studio della musica con Nefe, fu pubblicata la prima opera del futuro famoso compositore: variazioni sul tema della marcia di Dressler. Beethoven aveva appena compiuto dodici anni. Ma a quel tempo Ludwig Beethoven lavorava già come assistente dell'organista di corte.
Come molte grandi persone, Beethoven, a causa della sua difficile situazione finanziaria, fu costretto a lasciare la scuola. Questo è successo dopo la morte di mio nonno. Tuttavia, la biografia di Beethoven rimane la biografia di una persona altamente istruita. Conosceva il latino e parecchio lingue straniere, compresi italiano e francese. Beethoven dedicò molto tempo alla lettura di libri. I suoi autori preferiti erano Omero, Plutaco, Goethe, Schiller, Shakespeare. A quel tempo futuro compositore cominciò a comporre musica, ma molte delle sue opere rimasero inedite, e dopo molti anni furono riviste da lui stesso. Da primi lavori Famosa la sonata di Beethoven "La Marmotta". Una volta che Ludwig van Beethoven visitò Vienna, allora aveva sedici anni, Mozart, dopo averlo ascoltato, stupì chi lo circondava con la seguente frase: "Farà parlare tutti di se stesso!" Beethoven, a causa di circostanze familiari (sua madre si ammalò gravemente e successivamente morì, e lui fu costretto a prendersi cura dei suoi fratelli), non poté prendere lezioni da Mozart e tornò a Bonn. All'età di 17 anni Beethoven si unì all'orchestra come violista. Gli piacevano particolarmente le opere di Mozart e Gluck.
Nel 1789 Beethoven decise di ascoltare le lezioni all'università. In questo momento, la rivoluzione iniziò in Francia e Ludwig Beethoven scrisse musica basata sulle poesie di uno dei professori universitari che lodavano la rivoluzione. In questo momento Beethoven se ne accorse famoso compositore Haydn e Ludwig van Beethoven decisero di prendere lezioni da lui e nel 1792 Beethoven si recò a Vienna. Le lezioni con Haydn delusero presto Beethoven. E Haydn perse interesse per Beethoven: la sua musica e il suo stato d'animo spirituale non furono compresi da Haydn: ragionamenti e opinioni troppo cupi e troppo audaci per quei tempi. Quindi la biografia di Beethoven si sviluppò come segue: Haydn fu costretto a partire per l'Inghilterra e I. B. Schenk, I. G. Albrechtsberger, A. Salieri iniziarono a studiare con Beethoven. Ludwig van Beethoven divenne uno dei pianisti più alla moda di Vienna, un vero virtuoso della sua arte. Il suo debutto come pianista avvenne nel 1795. Nel 1802, Beethoven era conosciuto come il creatore di 20 sonate per pianoforte, tra cui "Pathetique" (1798), "Moonlight" (n. 2 di due "sonate fantasy" del 1801), sei quartetti a sei archi, otto sonate per violino e pianoforte, molti opere per ensemble da camera.
Ma alla fine del 1790, Ludwig Beethoven iniziò a sviluppare una terribile malattia per un musicista: la sordità. In quel periodo Beethoven fu sopraffatto dal pessimismo e inviò persino ai suoi fratelli un documento noto nella sua biografia come il “Testamento di Heiligenstadt”. Ma, essendo un uomo raccolto e forte, Beethoven ha superato la crisi nella sua anima e ha continuato il suo lavoro.

Biografia di Ludwig van Beethoven - anni maturi.
Biografia creativa Il periodo di Beethoven dal 1803 al 1812 è conosciuto come il nuovo periodo centrale della fioritura professionale del compositore. Questo periodo è segnato da note eroiche nella musica di Beethoven. Ad esempio, il sottotitolo dell'autore della Terza Sinfonia è “Eroica” (1803), la sonata per pianoforte “Appassionata” (1805), il ciclo di 32 variazioni in do minore per pianoforte del 1806, la Sinfonia n. cinque (1808) con la sua famoso “motivo del destino” ", l'opera "Fidelio", l'ouverture "Coriolanus" (1807), nel 1810 - "Egmont". Pieni di eroismo, dinamismo e ritmo sono anche la Sinfonia n. 4 (1806), le sinfonie n. 6 “Pastorali”, la n. 7 e la n. 8, i concerti per pianoforte n. 4, il concerto per violino e molte altre opere musicali. A metà del 1800 Beethoven ottenne rispetto e riconoscimento universali. A causa di problemi di udito, Beethoven tenne il suo ultimo concerto nel 1808. Nel 1814 Beethoven divenne completamente sordo.
Nel 1813-1814 Beethoven soffrì di apatia, che, ovviamente, influenzò il suo lavoro; compose pochissimo. Nel 1815 Beethoven si prese cura del figlio del fratello defunto. Anche il nipote aveva un carattere complesso.
Iniziato nel 1815 nuova fase nella biografia del compositore, o come viene anche chiamato il periodo tardo della creatività. In questo periodo furono pubblicate undici opere del grande compositore, tra cui: sonate per pianoforte e violoncello, Variazioni per pianoforte sul valzer Diabelli, Nona sinfonia, Messa solenne e quartetti d'archi.
L'opera di Beethoven periodo tardivo caratterizzata da contrasti, la sua musica di quei tempi richiedeva azione estrema, esperienza emotiva e lirismo.
Ludwig van Beethoven morì il 26 marzo 1827 a Vienna, in Austria. Di' addio a famoso compositore vennero circa ventimila persone

Aspetto tutti i ritratti

© Biografia del compositore Beethoven. Biografia dell'autore della Sonata al chiaro di luna, Ludwig van Beethoven. Biografia del grande Beethoven austriaco.

(1770-1827) Compositore, pianista, direttore d'orchestra tedesco

Ludwig van Beethoven è nato il 16 dicembre 1770 a Bonn. Il ragazzo non ha scelto la sua professione per caso: suo padre e suo nonno erano musicisti professionisti, quindi ha seguito naturalmente le loro orme. La sua infanzia è stata trascorsa nel bisogno materiale, è stata senza gioia e dura.

Allo stesso tempo maggior parte Ludwig dovette dedicare il suo tempo agli studi: al ragazzo fu insegnato a suonare il violino, il pianoforte e l'organo.

Fece rapidamente progressi e già dal 1784 prestò servizio nella cappella di corte. Si può dire che Beethoven dovette molto all'ambiente favorevole che si sviluppò alla corte dell'elettore di Colonia, Francesco Massimiliano. Ludwig frequentò una buona scuola nell'orchestra di corte, dove fu addestrato da molti musicisti eccezionali- K. Nefe, I. Haydn, I. Albrechtsberger, A. Salieri. Lì iniziò a comporre musica e riuscì anche a prendere il posto di organista e violoncellista.

Nel 1787 Ludwig Van Beethoven decise di recarsi in Austria per andare incontro al suo destino. La sua capitale, Vienna, era famosa per i suoi grandi tradizioni musicali. Mozart viveva lì e Beethoven desiderava da tempo studiare con lui. Sentendo suonare il giovane musicista di Bonn, Mozart disse: “Presta attenzione a lui. Farà parlare tutti di sé!”

Ma Ludwig Beethoven non poté restare a lungo a Vienna a causa della malattia della madre. È vero, dopo la sua morte tornò di nuovo lì, questa volta su invito di un altro compositore, Haydn.

Amici influenti aiutarono Beethoven e presto divenne un pianista e insegnante alla moda. Dal 1792 Beethoven vive stabilmente a Vienna. Presto divenne famoso come meraviglioso pianista e improvvisatore. Il suo modo di suonare stupiva i suoi contemporanei con la sua profondità di passione, emotività e strumentazione straordinaria.

Tempo trascorso dentro Capitale austriacaè stato molto fruttuoso per il compositore alle prime armi. Durante il primo decennio della sua permanenza lì, creò 2 sinfonie, 6 quartetti, 17 sonate per pianoforte e altre opere.

Tuttavia, il compositore, nel pieno della sua vita, fu colpito da una grave malattia. Dal 1796 cominciò a diventare sordo e alla fine del 1802 era completamente sordo. All'inizio cadde nella disperazione, ma, superata una grave crisi psicologica, riuscì a ricomporsi e ricominciò a comporre musica. Ludwig Van Beethoven rifletteva nelle sue composizioni esperienze difficili e un grande amore per la vita e la musica, ma ora hanno acquisito una connotazione drammatica.

La sua visione del mondo fu determinata dalle idee della Grande Rivoluzione Francese del 1789. Pertanto, i temi principali del suo lavoro sono i temi della vita e della morte, della fratellanza e dell'uguaglianza delle persone, imprese eroiche in nome della libertà. Questi temi furono ascoltati per la prima volta nel suo canto corale “ Uomo libero", scritto sotto l'influenza di eventi rivoluzionari.

L'opera di Beethoven fu una fase di transizione dalla musica canonica di Bach e Händel, in cui era ancora forte il quadro dogmatico della musica sacra, alla musica dei tempi moderni. Pertanto, i contemporanei non accettarono tutte le opere di Ludwig Beethoven. Alcuni erano spaventati dall'intensità delle passioni, dalla potenza delle emozioni trasmesse, dalla profondità questioni filosofiche. Altri hanno parlato della difficoltà di esecuzione.

Ludwig Beethoven non era solo il più grande compositore, ma anche un meraviglioso pianista. Ecco perché le sue sonate, che i suoi contemporanei chiamavano “drammi strumentali”, sono così espressive. Nella musica, le persone a volte vedono canzoni senza parole. Al primo posto c'è "Appassionata". Beethoven ha introdotto qui una forma speciale basata sulla ripetizione di cicli melodici. Ciò ha rafforzato l’idea principale dell’opera e aumentato la drammaticità dei vari sentimenti trasmessi.

Nel famoso " Serenata al chiaro di luna", il dramma personale di Beethoven si è rivelato più pienamente a causa dell'impossibilità di sposarsi con la contessa Julia Guicciardi, che il compositore amava profondamente e appassionatamente.

Nella Terza Sinfonia Beethoven continua la sua ricerca dell'altro mezzi espressivi. Qui introduce un nuovo tema di vita e morte per il suo lavoro. La base drammatica della storia non significava affatto l'emergere di stati d'animo pessimistici, ma, al contrario, richiedeva un cambiamento decisivo nella realtà. Pertanto, questa sinfonia è meglio conosciuta come “Eroica”. È caratterizzato da scala di forme, ricchezza e rilievo scultoreo di immagini, espressività e chiarezza linguaggio musicale, pieno di ritmi volitivi e melodie eroiche.

L'ultima delle sinfonie create da Beethoven è stata la Nona, che suona come un inno al potere e alla forza dello spirito umano, che si eleva al di sopra della malattia. Dopotutto, gli ultimi anni della vita di Beethoven furono oscurati da gravi difficoltà, malattie e solitudine. La sinfonia fu eseguita per la prima volta il 7 maggio 1824. La sua idea principale è l'unità di milioni. Ciò si afferma anche nel finale corale di questa brillante opera basata sul testo dell'ode “Alla gioia” di F. Schiller.

In termini di forza di pensiero, ampiezza di concetto e perfezione di esecuzione, la Nona Sinfonia non ha eguali. Solo nel XX secolo i compositori russi D. Shostakovich e A. Schnittke riuscirono a raggiungere le vette dello spirito creativo di Beethoven.

Quasi contemporaneamente alla Nona Sinfonia, il compositore crea la “Messa solenne”, dove trasmette anche l’idea della pace e della fratellanza dell’umanità. Tuttavia, va oltre il tradizionale accompagnamento musicale servizio cerimoniale, introduce l'idea della necessità di un'incarnazione concreta dell'unità di tutte le persone. La monumentalità e l'attenta elaborazione delle parti vocali e strumentali hanno reso questo lavoro innovativo.

Ludwig VanBeethoven scrisse solo un'opera: Fidelio (1805). In quest'opera eroica, scene monumentali si alternano a schizzi quotidiani, spesso comici. Storia d'amore divenne la base per la trasmissione di sentimenti profondi e allo stesso tempo fu una risposta ad essi eventi rivoluzionari del suo tempo.

Al centro di quasi tutte le opere di Beethoven c'è un personaggio brillante e straordinario, una personalità in difficoltà, dotato di genuino ottimismo. Allo stesso tempo immagini eroiche intrecciato con testi profondi e concentrati e immagini della natura. La capacità di Beethoven di combinare elementi di generi diversi in un'unica opera divenne non solo una scoperta, ma anche una caratteristica della musica dei suoi seguaci. Il lavoro del compositore ha avuto una grande influenza sulla musica europea.

Brahms, Mendelssohn e Wagner ammiravano Beethoven e lo consideravano il loro maestro.