Nel Medioevo, cappella era il nome dato a una cappella di una chiesa (in italiano capella - cappella), che ospitava il coro. Successivamente, il gruppo di musicisti al servizio della nobiltà di corte iniziò a essere chiamato coro. Nella concezione moderna, una cappella è un gruppo corale con un gran numero di partecipanti. Nel 1479, presso la corte reale di Mosca, fu fondata la prima cappella russa: il "coro degli impiegati statali che cantano". A metà del XVIII secolo, oltre alle voci maschili, nella sua composizione furono incluse anche voci maschili.
Nel 1703 il “coro dei cantanti sovrani” si trasferì a San Pietroburgo. Si è esibito con successo in tutte le serate di palazzo, balli, mascherate e ha partecipato a servizi divini. Alla fine del XVIII secolo il coro cominciò a chiamarsi Cappella dei canti di corte. Nel 1808 la Cappella si trovava nell'ex palazzo dell'architetto Yu.M. Felten sull'argine del fiume Moika.
Negli anni Trenta del XIX secolo, il suo direttore d'orchestra e insegnante di canto era M.I. Glinka. Nel 1839 furono aperti alla Capella i primi corsi strumentali in Russia, che formarono musicisti. Nel 1885, secondo gli studenti della Capella N.A. Rimsky-Korsakov ha organizzato un'orchestra sinfonica.
Dopo la Rivoluzione d'Ottobre, la Cappella fu trasformata nell'Accademia Corale Popolare. Nel 1920 comprendeva anche voci femminili. E due anni dopo l'Accademia ricevette il nome di Cappella Accademica di Stato. Nel 1954 la cappella prese il nome da M.I. Glinka.
Sempre sotto la sua direzione nel 1958 fu creata una scuola corale. Oggi la Cappella di San Pietroburgo è uno dei migliori interpreti in Russia di opere corali di compositori russi e dell'Europa occidentale del XV-XX secolo. In tempi diversi fu guidata da celebri personaggi musicali: D.S. Bortnyansky, N.A. Leopoli, M.A. Balakirev, A.S. Arenskij e altri. Nel 1937-1941 la Cappella fu diretta da A.S. Sveshnikov, ora V.A. Chernushenko è il rettore del Conservatorio di Stato. La Cappella è composta da un coro misto e da un coro di voci bianche - allievi della scuola corale.
L'edificio della cappella sull'argine del fiume Moika fu ricostruito alla fine del XIX secolo dall'architetto L.N. Benois nelle forme del neoclassicismo. Secondo il progetto dell'architetto, sul fregio dell'edificio furono scritti in lettere dorate i nomi di personaggi della cultura musicale russa, come Razumovsky, Bortnyansky, Lvov, Glinka, ecc.. Nel 1927, un organo unico fu spostato dal dalla chiesa olandese al 20 della Prospettiva Nevskij alla sala da concerto Capella. Negli anni Sessanta del XX secolo lo strumento fu ricostruito: ricevette il controllo elettrico e il numero delle sue canne raddoppiò.
- (vedi Cappella intitolata a M. I. Glinka). San Pietroburgo. Pietrogrado. Leningrado: libro di consultazione enciclopedico. M.: Grande Enciclopedia Russa. Ed. consiglio di amministrazione: Belova L.N., Buldakov G.N., Degtyarev A.Ya. et al. 1992 ... San Pietroburgo (enciclopedia)
Cappella di canto di corte- Cappella del canto di corte, vedi Cappella intitolata a M. I. Glinka... Libro di consultazione enciclopedico "San Pietroburgo"
Vedi la Cappella accademica di Leningrado da cui prende il nome. M. I. Glinka... Grande Enciclopedia Sovietica
Vedi la Cappella Accademica di Leningrado... Enciclopedia musicale
Vedi la Cappella Accademica di San Pietroburgo... Dizionario enciclopedico
Cappella del canto di corte- questo è un coro di cantanti nelle chiese del palazzo della Casa Reale. Le scarse informazioni non consentono di stabilire con precisione nel dettaglio l'inizio e il periodo iniziale della sua esistenza. Ma è accertato che il Cap è cominciato. avv. cantante prende dai cantori del sovrano... Dizionario enciclopedico teologico ortodosso completo
CANTO A CAPELLA, CORTE- Vedi Cappella... Dizionario della musica di Riemann
La costruzione della Cappella nel 2004 La Cappella Accademica Statale di San Pietroburgo è un'organizzazione di concerti di San Pietroburgo, che comprende il più antico coro professionale in Russia (fondato nel XV secolo) e un'orchestra sinfonica e ha una propria... . ..Wikipedia
La costruzione della Cappella nel 2004 La Cappella Accademica Statale di San Pietroburgo è un'organizzazione di concerti di San Pietroburgo, che comprende il più antico coro professionale in Russia (fondato nel XV secolo) e un'orchestra sinfonica e ha una propria... . ..Wikipedia
Cappella del canto di corte, un coro per cantare nelle chiese di palazzo della casa reale, ereditò la sua struttura moderna dai cantori del sovrano. – La storia della cappella è estremamente scarsa di fatti a causa della mancanza di ricerche specifiche. È noto che nel 1713 il coro degli impiegati cantanti del sovrano fu trasferito da Mosca a San Pietroburgo e diretto durante il regno di Pietro. veniva rifornito chiamando cantanti del coro sinodale e di altri cori vescovili, raggiungendo solitamente le 40 persone. Dopo la morte di Pietro guidò. i suoi cantori furono sciolti e nel coro di corte, come veniva ora chiamato, rimasero solo 15 persone. Durante il regno dell'Imperatore. Il coro di Anna Ioannovna cominciò ad aumentare di dimensioni e nella seconda metà del secolo, secondo Shtelin, la cappella era composta da 15 voci bianche, 13 contralti, 13 tenori e 12 bassi, senza contare gli "studenti più giovani". Da questo momento iniziò la fama della cappella come esemplare istituzione di canto, e fu proprio in questo periodo che il servizio di M. F. Poltoratsky, che, mentre era ancora cantante di corte, attirò l'attenzione con una voce eccellente e un abile canto ed era inviato all'estero per miglioramenti.
Nel 1742, durante i festeggiamenti in occasione dell'incoronazione dell'imperatrice Elisabetta Petrovna, fu messa in scena a Mosca l'opera di Metastasio La Clemenza di Tito, e per eseguire i cori in essa contenuti, su ordine dell'imperatrice, furono invitati i cantanti del coro di corte , per il quale le parole italiane del libretto d'opera furono riscritte nelle parti con lettere russe. Da quel momento in poi, la cappella di corte avrebbe dovuto partecipare a tutte le rappresentazioni d'opera di corte in cui era necessario un avvocato. Si ha però notizia che già nel 1737 il coro di corte partecipò alla rappresentazione dell'opera di Araya “Albia a o”. Lo sviluppo delle rappresentazioni teatrali a corte e nella capitale, così come la subordinazione del coro di corte agli italiani - maestri d'orchestra e compositori, non poteva che rispondere alla cappella, da un lato, in modo molto favorevole - migliorando la sua voce e l'arte del canto, dall'altro, introducendo tristi conseguenze nel carattere liturgico del canto ecclesiastico della musica lirica italiana. E gli stessi compositori, gli italiani che prestarono servizio alla corte russa, iniziarono a scrivere musica basata sulle parole di canti sacri, e così lo stile secolare si diffuse rapidamente nei cori delle chiese di tutta la Russia. Tsoppis, Galuppi e Sarti durante il regno dell'Imperatore. Caterina II fu la principale rappresentante di questa tendenza. I talentuosi giovani cantanti della cappella di corte, Berezovsky e Bortnyansky, erano studenti di questi compositori (il primo - Tsoppis, il secondo - Galuppi) e, secondo il pensiero dei loro insegnanti, per completare la loro educazione musicale si recarono in Italia - la allora trendsetter nel campo della musica vocale. Bortnyansky era destinato, al ritorno alla cappella, a prendere il posto di direttore del coro di corte, e dal 1796, prima come direttore della musica vocale, poi come direttore della cappella di canto di corte (fino alla fine della sua vita, 1825) , e di riportare in condizioni brillanti sia la parte vocale che la posizione ufficiale della cappella. Nel 1817 Bortnyansky introdusse un nuovo personale per la cappella e migliorò la situazione finanziaria dei cantanti. Allo stesso tempo, Bortnyansky ottenne il permesso di interrompere la partecipazione della cappella di corte a spettacoli teatrali, e con le sue composizioni contribuì a distogliere l'attenzione dalle opere ecclesiastiche spettacolari, ma scarsamente utili allo scopo, di Sarti, Galuppi, ecc. Bortnyansky, in qualità di direttore della cappella, allora unica istituzione musicale competente, l'Autorità Suprema concesse il diritto di approvare le opere spirituali e musicali di nuova compilazione per la pubblicazione e, con il consenso del Santo Sinodo, per l'uso nel culto. Sotto il direttore successivo, FI Lvov, il coro, che per il resto viveva ancora nel barlume della gloria di Bortnyansky, iniziò a pubblicare varie opere musicali, e principalmente le cosiddette. "L'uso del canto di corte", che fu poi pubblicato con il titolo "Il circolo del semplice canto ecclesiastico usato nella corte suprema", e solo per due voci - tenore e basso, e poi le opere di Bortnyansky, Rev. Turchaninov, Berezovsky, Galuppi e altri: questa casa editrice segnò l'inizio dell'esistenza di un magazzino musicale presso la cappella.
Sotto il successivo direttore A. F. Lvov (1837–1861), la cappella, in sostituzione del “cerchio”, molto incompleto e con sole due voci, pubblica, sotto la direzione di Lvov, una serie completa di canti ecclesiastici annotati, usati all'epoca Corte Suprema, a 4 voci, alla cui compilazione hanno preso parte principalmente gli insegnanti di canto I.M. Vorotnikov e G.Ya Lomakin. La vita quotidiana appena pubblicata rafforzò la popolarità generale e l'uso del canto di corte, e allo stesso tempo innalzò l'autorità della cappella, che a Lvov, grazie all'uso quotidiano e ai diritti di censura della cappella, divenne l'arbitro dei destini del canto in chiesa in tutta la Russia. Oltre alla vita quotidiana, ci sono nella stessa disposizione: - l'ottococo del canto Znamenny, l'irmologia abbreviata del canto Znamenny, così come il canto greco: irmos domenicale e festivo, irmos di Pentecoste e Settimana Santa, domenica mattina antifone e mattutino. – Il canto della cappella di Lvov è stato nuovamente portato a una notevole perfezione; la sua fama penetrò anche oltre la Russia: già a San Pietroburgo. negli anni '50 Berlioz elevò il canto da cappella a livelli irraggiungibili. I concerti annuali della cappella hanno sempre attirato un gran numero di visitatori, il che è stato in parte facilitato dalla fama dello stesso Lvov come compositore.
Nel 1837 iniziarono le attività della cappella con l'insegnamento del canto sacro e del lavoro di reggenza, prima a cantanti di vari reggimenti, e poi ad altri privati, che portarono nel 1848 al primo regolamento sulla classe di reggenza, che ricevette il carattere definitivo di una classe musicale permanente. istituzione educativa solo nel 1884.
Nel 1839 nella cappella fu istituita una classe strumentale per cantanti addormentati, che esisteva ufficiosamente dai tempi di Bortnyansky, con una interruzione tra il 1845 e il 1856. Questa classe esiste ancora oggi.
Dal 1861 al 1883, durante la direzione di N. I. Bakhmetev, la cappella continuò ad esistere sulle stesse basi e andò nella stessa direzione che sotto Lvov. In tutto questo periodo i fatti più significativi nella storia della cappella sono: 1) Un cambiamento nel metodo di rifornimento del coro con giovani cantanti. Finora il reclutamento dei cantanti veniva effettuato requisindo le migliori voci ai vescovi e ad altri cori della Russia meridionale, e la cappella accoglieva solitamente cantanti più o meno esperti nel canto sacro. Ora il coro cominciò a reclutare ragazzi esterni al vescovo e ad altri cori, assumendosi la responsabilità della formazione iniziale al canto. 2) Sotto la guida di Bakhmetev, la vita quotidiana del canto di corte fu nuovamente ripubblicata con cambiamenti significativi rispetto alla vita quotidiana di Lvov, che introdussero più correttezza e sonorità di armonia; tuttavia, alcune melodie vocali nell'uso di Bakhmetev persero il loro carattere e, a volte avvicinandosi al recitativo, rimossero il canto vocale dal suo originale. Tuttavia, l’uso di Bakhmetev è diffuso e rimane esemplare fino ad oggi. 3) I poteri di censura della cappella, passati da un direttore all'altro dai tempi di Bortnyanskyj, sembravano illimitati al tempo di Bakhmetev: solo su questa base quest'ultimo iniziò un caso riguardante la liturgia compilata da Čajkovskij, che non era revisionato dal direttore della cappella e stampato senza il suo permesso. Tuttavia, secondo i chiarimenti del Governatore. I diritti del Senatore direttore della cappella si estendono solo all'approvazione o al rifiuto dell'esecuzione di composizioni spirituali e musicali nelle chiese, e non riguardano quelle che non sono destinate a questo. Gli esiti del processo non potevano che incidere negativamente sulla posizione della cappella.
Le stesse opere spirituali di Bakhmetev, nonostante la loro efficacia e sonorità corale, non potevano contribuire a rafforzare l’autorità della cappella, poiché a volte esaltavano eccessivamente la dolcezza e la “piccantezza” che iniziavano con le opere di Lvov. Dal 1883 al 1895 la cappella visse una vita diversa. Era diretto da un capo, al quale erano subordinati il direttore e il suo assistente. Il conte S. D. Sheremetev, nominato alla carica di capo, invitò personaggi famosi della tendenza nazionale della musica russa: M. A. Balakirev alla carica di manager e N. A. Rimsky - Korsakov - vicedirettore. Il significato musicale e artistico della cappella si sviluppò gradualmente nella direzione caratteristica dei nomi dati. In questo momento, la cappella tentò di pubblicare la prima armonizzazione semplice, ma allo stesso tempo artistica, delle antiche melodie della chiesa; Sfortunatamente, il tentativo si interruppe dopo la pubblicazione di “Singing Ancient Chants at the All-Night Vegil”. Allo stesso tempo, la cappella pubblicò le opere e gli arrangiamenti di Rimsky-Korsakov.
Dopo il 1895, la carica di direttore fu ricoperta - fino al 1901 da A. S. Arensky, e dal 1901 al 1903 - da S. V. Smolensky, dopo la cui partenza la cappella fu gestita dal capo - gr. A.D. Sheremetev e assistente N.S. Klenovsky.
A. Preobrazenskij
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Cappella accademica statale di San Pietroburgo- la più antica istituzione musicale professionale nazionale, che attraverso le sue attività ha determinato la formazione e lo sviluppo dell'intera cultura musicale professionale russa. Qui, per la prima volta in Russia, sono emerse costantemente tutte le direzioni principali dell'esecuzione musicale e dell'educazione musicale.
La data di nascita della Cappella è considerata il 12 agosto 1479, quando il coro dei Sovrani Diaconi Cantanti, fondato dal Granduca di Mosca Ivan III, partecipò alla cerimonia di consacrazione della Cattedrale dell'Assunzione, la prima chiesa in pietra del Cremlino di Mosca.
I cantori erano costantemente accanto al sovrano e provvedevano alle varie necessità della corte: partecipazione ai servizi divini, accompagnamento dei sovrani in pellegrinaggi, visite di ospiti e campagne militari, canto ai ricevimenti e alle cene cerimoniali, all'intitolazione del regno, nei giorni omonimi e battesimi. Oltre alla musica, i cantanti hanno studiato alfabetizzazione e scienze. Inizialmente nel coro cantavano solo gli uomini, ma dalla metà del XVII secolo. Con lo sviluppo del canto polifonico, i ragazzi apparvero nel coro.
Ivan il Terribile portò due meravigliosi maestri cantanti da Novgorod ad Alexandrov Sloboda: Fyodor Krestyanin e Ivan Nos, i fondatori della prima scuola di canto russa. I cantori del coro furono anche creatori di nuove opere musicali. Tra gli impiegati di canto c'erano famosi teorici, compositori e reggenti dei secoli XVI-XVII: Jan Kolenda, Nikolai Bavykin, Vasily Titov, Mikhail Sifov, Stefan Belyaev e altri.
L'educazione nella famiglia del sovrano richiedeva una conoscenza approfondita del servizio ecclesiastico, il che significava essere alfabetizzati musicalmente e saper cantare in un coro. Ivan il Terribile, ad esempio, non solo cantava, ma componeva anche musica. Sono sopravvissute due delle sue opere: la stichera in onore del metropolita Pietro e l'icona Vladimir della Madre di Dio.
Nel 1701 Pietro I ribattezzò il coro dei diaconi cantanti sovrani nel coro di corte. I cantanti accompagnavano costantemente il sovrano nei suoi viaggi e nelle campagne militari. Il coro di corte visitò le rive della Neva anche prima della fondazione di San Pietroburgo e prese parte a un servizio di preghiera in onore della vittoria delle truppe di Pietro a Nyenschanz. E il 16 (27) maggio 1703 i cantori del sovrano parteciparono ai festeggiamenti per la fondazione della nuova capitale (la storia ci ha conservato i nomi di tutti i 28 cantori). L'intera successiva biografia del coro è collegata a San Pietroburgo.
Peter I ha trascorso molto tempo in compagnia dei suoi cantanti, si è preso cura della loro vita, ha monitorato lui stesso il tempestivo rifornimento dello staff creativo e spesso ha cantato la parte di basso nel coro. La prova di ciò sono numerose voci nel diario di marcia, decreti dell'imperatore e parti corali musicali conservate, curate dalla mano di Pietro.
Il 21 settembre 1738, con decreto dell'imperatrice Anna Ioannovna, fu aperta la prima scuola speciale nella città ucraina di Glukhov per le esigenze del coro di corte. Il 10 gennaio 1740, con suo decreto, fu introdotta la formazione dei giovani cantanti per suonare strumenti orchestrali.
Essendo l'unico coro statale affermato artisticamente e organizzativamente, il Coro di Corte ha partecipato a tutti gli eventi musicali tenuti nella capitale. I cantanti di corte erano partecipanti indispensabili a feste solenni, assemblee e mascherate. Dagli anni '30 del XVIII secolo il Coro di Corte è impegnato nell'allestimento di spettacoli presso il Teatro di Corte. Il coro diede sul palco dell'opera numerosi solisti ampiamente conosciuti negli ambienti musicali del loro tempo. Tra loro ci sono Maxim Sozontovich Berezovsky e Mark Fedorovich Poltoratsky, che hanno onorato con la loro partecipazione spettacoli d'opera italiani e russi. Dmitry Stepanovich Bortnyansky, quando era ancora un ragazzo, ha eseguito un assolo in un'opera del compositore italiano Francesco Araya.
La varietà delle attività del coro richiese un aumento della sua composizione e, con decreto dell'imperatrice Elisabetta Petrovna del 22 maggio 1752, il coro era composto da 48 cantanti adulti e 52 giovani.
Il 15 ottobre 1763, il coro di corte fu ribattezzato da Caterina II in Cappella canora della corte imperiale. Il suo primo direttore fu Mark Poltoratsky.
Nel corso della sua attività, la Cappella divenne la più importante fonte di educazione musicale in Russia, una grande scuola professionale che formò molte generazioni di direttori d'orchestra, compositori, cantanti ed esecutori sugli strumenti orchestrali. Molti anni di vita e creatività di figure musicali eccezionali - Glinka, Rimsky-Korsakov, Balakirev, Bortnyansky, Arensky, Lomakin, Varlamov e altri - sono stati associati alla Capella.
Nei primissimi concerti del Club musicale di San Pietroburgo, aperto nel 1772, i cantanti e l'orchestra di Capella eseguirono cantate e oratori di Pergolese, Graun, Iomelli e altri.
Da diversi decenni la gestione della Capella è affidata a maestri italiani. Questo è Baltazar Galuppi, insegnante di Bortnyansky (1765-1768); Tommaso Traetta (1768-1775); Giovanni Paisiello, che compose per il palcoscenico di San Pietroburgo il suo celebre “Il barbiere di Siviglia” (1776-1784); Giuseppe Sarti (1784-1787). Negli stessi anni lavorò alla Cappella Domenico Cimarosa. Compositori eccezionali del loro tempo, furono mentori meravigliosi. Con il loro sostegno, i giovani musicisti russi hanno acquisito le competenze più elevate della scuola di musica europea.
Nel 1796, Dmitry Stepanovich Bortnyansky divenne il direttore della Cappella. Sotto di lui, il Coro della Cappella Imperiale ottenne fama europea. Dmitry Stepanovich concentra tutta la sua attenzione sul miglioramento del coro e sulla composizione di opere per esso.
Nel 1808, su iniziativa di Bortnyansky, fu acquistato per la Cappella un terreno con due case, un ampio giardino e un cortile tra di loro. Gli edifici della Cappella si trovano ancora qui. Grazie alla sua vicinanza alla Cappella Cantante, il Ponte Cantante ha preso il nome.
Dall'istituzione della Società Filarmonica di San Pietroburgo nel 1802, la Cappella ha partecipato a tutti i suoi concerti. Grazie alle rappresentazioni della Capella, la capitale conobbe per la prima volta eccezionali opere di musica classica. La prima esecuzione in Russia del Requiem di Mozart da parte della Cappella con un'orchestra sinfonica ebbe luogo il 23 marzo 1805, la Missa solennis di Beethoven il 26 marzo 1824 (prima mondiale); Messe in do maggiore di Beethoven - 25 marzo 1833, Nona sinfonia di Beethoven - 7 marzo 1836, Requiem di Berlioz - 1 marzo 1841, oratori di Haydn "La creazione del mondo" e "Le stagioni", quattro messe di Cherubini, ecc. sono stati eseguiti.
I concerti corali nella sala Capella e persino le "prove" (prove generali) sotto la direzione di Bortnyansky hanno sempre attirato molti ascoltatori.
Dopo la morte di Bortnyansky, la cappella nel 1826 fu diretta da Fyodor Petrovich Lvov. Sotto di lui, le tradizioni del principale coro russo furono saldamente preservate.
Nel 1829, il re prussiano Federico Guglielmo III inviò il capitano del 2° reggimento delle guardie prussiane, Paul Einbeck, a San Pietroburgo per familiarizzare con la situazione nella Cappella. Il re voleva riorganizzare i cori reggimentali (protestanti) e il coro della Cattedrale di Berlino (“Domkhor”) sul modello della Cappella di San Pietroburgo. Einbeck parla con grandi elogi nei suoi rapporti della gestione della questione nella Kapella. Secondo Einbeck, i ragazzi studiavano non solo musica, ma anche materie educative generali e, quando la loro voce veniva meno, se non avevano una buona voce maschile, entravano nel servizio civile o nel servizio militare come ufficiale.
Secondo il capitano Einbeck, nel 1829 la Kapella contava 90 persone: 40 adulti (18 tenori e 22 bassi, tra cui 7 ottavisti) e 50 ragazzi - 25 cantini e contralti ciascuno.
Einbeck nomina i seguenti motivi che determinano l'elevata perfezione del coro: 1) tutti i cantanti hanno voci eccezionalmente buone; 2) tutte le voci sono espresse secondo il miglior metodo italiano; 3) sia l'intero ensemble che le sue parti solistiche sono superbamente formati; 4) Essendo di servizio pubblico proprio come coristi di chiesa, il coro della Cappella forma un tutt'uno e non dipende da vari accidenti, ed i cantori non dedicano la loro attività ad questioni estranee.
Dopo Fyodor Lvov, la guida della Capella passò a suo figlio Alexei Fedorovich, violinista, compositore di fama mondiale, autore della musica per l'inno dell'Impero russo "God Save the Tsar!", nonché un eccezionale ingegnere delle comunicazioni . Alexei Lvov, maggiore generale, consigliere privato, vicino all'imperatore e all'intera famiglia reale, divenne un eccellente organizzatore dell'educazione musicale professionale. Fu direttore della Cappella di Corte dal 1837 al 1861.
Il 1 gennaio 1837, su iniziativa del sovrano, Mikhail Ivanovich Glinka fu nominato direttore della cappella, che prestò servizio lì per tre anni. La storica conversazione tra l'imperatore Nicola I e Glinka ebbe luogo la sera della prima di successo di A Life for the Tsar. Nelle sue “Note”, il compositore ricorda: “Quello stesso giorno, la sera, dietro le quinte, l'Imperatore, vedendomi sul palco, si avvicinò a me e mi disse: “Glinka, ho una richiesta per te e spero che non mi rifiuterai. I miei cantanti sono conosciuti in tutta Europa e, quindi, meritano la tua attenzione. Chiedo solo che non siano italiani”.
Eccezionale conoscitore dell'arte vocale, Glinka ha rapidamente ottenuto risultati elevati nello sviluppo delle capacità esecutive di Capella. Era zelante nella selezione e nella formazione dei cantanti. Così, nell'estate del 1838, Glinka fece un viaggio in Ucraina e portò da lì 19 giovani cantanti eccezionalmente dotati e due bassi. Uno di loro era Semyon Stepanovich Gulak-Artemovsky , cantante lirico, compositore, artista drammatico, drammaturgo, autore della prima opera ucraina.
Nel 1846, presso la Cappella furono aperti corsi di reggenza per formare i direttori dei cori della chiesa. Dal 1858 nella Cappella venne definitivamente istituito il lavoro delle classi orchestrali.
Ciò ha portato enormi risultati pratici: ai giovani cantanti è stata data l'opportunità di prolungare la loro vita nella musica. All'età in cui la voce si rompe, i ragazzi venivano espulsi dal coro e trasferiti, a seconda delle loro capacità naturali, a classi di strumento o reggenza. Alcuni coristi hanno frequentato entrambe le lezioni contemporaneamente.
Gli eccezionali musicisti russi Gavriil Yakimovich Lomakin e Stepan Aleksandrovich Smirnov hanno dato il loro contributo al miglioramento delle capacità esecutive del coro.
Un grande contributo all’educazione musicale della Russia fu l’attività di 32 anni della Società dei Concerti presso la Cappella di Corte, organizzata da Lvov nel 1850. L'amministratore capo dell'azienda era Dmitry Stasov. Il luogo di attività della società era la sala da concerto della Cappella, e gli artisti erano il suo coro, composto da 70 cantanti, e l'orchestra dell'Opera Imperiale. I solisti erano i cantanti e gli strumentisti più importanti. Il coro della cappella, che si esibiva ad ogni concerto della società, era considerato da Vladimir Stasov come "una meravigliosa rarità della nostra patria, che non ha eguali in Europa".
Nel 1861, l'incarico di direttore della Cappella dei canti di corte fu assunto da Nikolai Ivanovich Bakhmetev, un generale maggiore, un famoso compositore e musicista e un grande esperto delle tradizioni del canto ecclesiastico russo.
Il 16 luglio 1882, su iniziativa di Alessandro III, furono approvati la posizione temporanea e l'organico della prima orchestra sinfonica russa, il Coro musicale di corte. Questo atto ha completato la creazione di uno dei centri musicali più grandi del mondo. La cappella di canto di corte ora comprendeva un grande coro, una scuola di musica, lezioni di strumento, una scuola di arti teatrali (il Corpo dei Gentry), classi di reggenza e, infine, la prima orchestra sinfonica in Russia.
Nel 1883, Mily Alekseevich Balakirev fu nominata direttrice della Cappella di canto di corte e Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov fu nominato suo assistente. Quest'ultimo ha tenuto un corso d'orchestra in una scuola di musica e lo ha fatto così bene che gradualmente i diplomati della scuola sono diventati musicisti di punta dell'orchestra. Il lavoro congiunto di Balakirev e Rimsky-Korsakov per 10 anni rappresenta un'intera era nello sviluppo del lavoro performativo, educativo ed educativo nella Capella.
Dal 1884 gli studi alla Scuola della Capella iniziarono a svolgersi secondo i programmi del conservatorio con il rilascio di un certificato d'artista gratuito ai diplomati, che confermava una formazione musicale superiore.
Sotto Balakirev, fu eseguita un'importante ricostruzione di tutti gli edifici della Cappella secondo il progetto di Leonty Nikolaevich Benois.
Entro la fine del 19° secolo, la Cappella Cantante della Corte Imperiale si era sviluppata come un centro musicale creativo, esecutivo ed educativo unico, che non aveva analoghi al mondo, dove il processo di formazione ed educazione dei giovani musicisti era organicamente combinato con concerti ed esibizioni. attività. Fu qui che nacque il miglior personale in tutte le specialità musicali in Russia.
Il XX secolo è diventato la prova più difficile per la Russia e la cultura russa. Dopo la Rivoluzione d'Ottobre del 1917, la struttura della Cappella fu distrutta: furono abolite le classi reggenza e il corpo dei nobili, dove ai ragazzi che "dormivano con la voce" veniva insegnato l'arte teatrale. Successivamente, dalla struttura della Capella fu ritirata un'orchestra sinfonica, che divenne la base della prima Filarmonica sovietica, e poi una scuola (Scuola corale).
L'ex Coro e Orchestra di Corte hanno continuato la loro attiva attività concertistica. La maggior parte dei concerti si sono svolti nei club dei lavoratori, degli studenti e dei militari, nonché nelle loro sale. Il repertorio comprendeva opere di Glinka, Dargomyzhsky, Čajkovskij, Mussorgsky, Rimsky-Korsakov, Lyadov, Rachmaninov, canzoni popolari e rivoluzionarie.
Nel 1918 la Cappella fu ribattezzata Accademia corale popolare di Pietrogrado. Nel 1921 fu fondata la Filarmonica di Stato di Pietrogrado sulla base del Coro e dell'Orchestra di Corte. L'ex Orchestra di Corte è ora conosciuta come l'Ensemble Onorato della Russia, l'Orchestra Sinfonica Accademica della Filarmonica di San Pietroburgo.
Fino al 1920 il coro era composto da 30-35 uomini e 40-50 ragazzi, studenti della scuola corale. Nella primavera del 1920 il coro venne riorganizzato: per la prima volta vi fu inserito un gruppo di 20 voci femminili.
Nel 1922 il coro fu separato in un'organizzazione indipendente e l'intero complesso didattico e produttivo, costituito da un coro, una scuola tecnica di coro e una scuola di coro, e fu ribattezzato Cappella di Stato. Nell'ottobre 1922 fu ribattezzata Cappella dell'Accademia.
Nel 1923 le ragazze furono ammesse per la prima volta alla scuola del coro della Cappella. Dal 1925 il Coro della Cappella è composto da 30 uomini, 28 donne, 40 ragazzi e 30 ragazze.
Nel 1928 nella Cappella fu installato un organo aziendale EFWalcker, precedentemente situato nella chiesa riformata olandese sulla Prospettiva Nevskij.
I più alti risultati creativi della Capella nella prima metà del 20 ° secolo sono in gran parte associati ai nomi di Pallady Andreevich Bogdanov e Mikhail Georgievich Klimov.
Pallady Bogdanov è un musicista e insegnante eccezionale, allievo di Balakirev, compositore, artista popolare della RSFSR. Per un breve periodo, Pallady Andreevich è stato l'insegnante di canto senior (direttore principale) della Cappella di canto di corte. All'inizio della Grande Guerra Patriottica, la scuola del coro, diretta da Bogdanov, fu evacuata nella regione di Kirov. Al ritorno dall'evacuazione nel 1943, la scuola rimase a Mosca e, sulla base di essa, Alexander Sveshnikov creò la Scuola corale di Mosca. Nel 1944-1945 nel più breve tempo possibile Pallady Bogdanov ripristinò le attività della scuola all'interno delle mura della Cappella di Leningrado. Per molti anni ha diretto il coro dei ragazzi della scuola, formando una brillante galassia di musicisti.
Mikhail Klimov è un eccezionale direttore d'orchestra e insegnante che ha dato un enorme contributo al miglioramento del primo coro russo, alla sua conservazione, al suo sviluppo in nuove condizioni e al suo raggiungimento dei vertici dell'arte dello spettacolo. Ogni anno Klimov riempiva il repertorio della Capella con opere fondamentali di classici mondiali e formava nuovi programmi corali. Ai concerti venivano regolarmente eseguite grandi cantate e oratori di musica russa e dell'Europa occidentale.
Nel 1928, la Capella, sotto la guida di Klimov, fece un grande tour nei paesi dell'Europa occidentale: Lettonia, Germania, Svizzera, Italia. Il tour è stato un successo eccezionale. Successivamente, il famoso direttore d’orchestra Dimitrios Mitropoulos definì la Cappella Klimov “l’ottava meraviglia del mondo”.
Dopo la morte di Klimov nel 1937, nel periodo prebellico, Nikolai Danilin e Alexander Sveshnikov, uno specialista corale eccezionale e un organizzatore di talento, guidarono la Capella per un breve periodo.
La Grande Guerra Patriottica cambiò la natura delle attività della Cappella. Alcuni artisti del coro sono andati in prima fila. Il resto della cappella e la scuola del coro furono evacuati nella regione di Kirov nel 1941.
Il direttore principale in questo momento difficile è stata Elizaveta Petrovna Kudryavtseva, un'insegnante eccezionale, la prima donna direttrice di un coro professionale in Russia. Dopo aver ricostruito il repertorio, la Capella, composta da 50-60 artisti, ha eseguito concerti in unità militari, ospedali, fabbriche e fabbriche, nonché nelle sale da concerto di molte città. Dal settembre 1941 al luglio 1943 la Cappella tenne 545 concerti.
Nell'autunno del 1943, Georgy Alexandrovich Dmitrevsky, un maestro eccezionale e uno dei più grandi maestri di coro sovietici, fu nominato direttore artistico della Cappella. Ha dato un enorme contributo allo sviluppo delle attività performative ed educative della Capella. Al suo nome è legato il brillante rilancio della Cappella negli anni del dopoguerra.
Nel novembre 1944 la Cappella tornò a Leningrado. La composizione del coro è raddoppiata da 60 persone. Alla fine del 1945 l'attività della Cappella riprese quasi ai livelli prebellici.
Nel periodo dal 1946 al 1953, la Capella eseguì e fece rivivere per la prima volta Giovanni di Damasco di Taneyev, la Messa in si minore di Bach, il Requiem di Verdi, Le Stagioni di Haydn, Da Omero di Rimsky-Korsakov, il Requiem di Mozart, cori dalle opere di Wagner e molti altri altri lavori. Hanno avuto luogo le prime di numerose opere importanti di compositori sovietici.
Nel 1954, in occasione del 150° anniversario della nascita di M.I. Glinka, la Cappella Accademica e la Scuola del Coro sotto di lei presero il nome da Mikhail Ivanovich Glinka.
Per due decenni la Capella visse una grave crisi creativa. I frequenti cambi di direttori, direttori d'orchestra, maestri di coro, l'instabilità della composizione canora, la mancanza di unità creativa all'interno del gruppo hanno influito negativamente sul suono del coro. Il lavoro su nuove opere è rallentato.
Nel 1974, la Cappella era diretta dal suo studente Vladislav Chernushenko. Dotato di enorme talento, brillante conoscenza professionale ed energia organizzativa, è riuscito a riportare il coro più antico della Russia alla sua posizione storica. Sotto la sua guida, la fama mondiale del famoso coro russo sta rinascendo.
Il nome di Vladislav Chernushenko è anche associato al ritorno alla vita concertistica del paese di un enorme strato di musica sacra russa, a lungo bandita. Fu il coro della Cappella di Leningrado sotto la direzione di Chernushenko che nel 1982, dopo una pausa di 54 anni, eseguì la “Veglia di tutta la notte” di Rachmaninov. Le opere sacre di Grechaninov, Bortnyansky, Čajkovskij, Arkhangelsky, Chesnokov, Berezovsky e Vedel furono ascoltate di nuovo.
Con l'arrivo di Vladislav Chernushenko, l'ampia gamma di musica eseguita, caratteristica della Capella, fu gradualmente restaurata; composizioni di grandi forme vocali e strumentali - oratori, cantate, requiem, messe - occupavano un posto importante nel repertorio. La Capella presta particolare attenzione alla musica dei compositori contemporanei, così come alle opere raramente eseguite.
Il 1° novembre 1991, all'interno della struttura della Cappella, è stata ricreata l'Orchestra Sinfonica, che ha conquistato il riconoscimento e la simpatia di ampie cerchie di ascoltatori provenienti da tutto il mondo. Eccezionali direttori d'orchestra e interpreti del nostro tempo collaborano con il team.
Il Coro e l'Orchestra Sinfonica della Capella effettuano numerose tournée e con grande successo sia in Russia che all'estero. Come in passato, i critici classificano i Capella tra i migliori gruppi musicali del mondo.
Vita Miliya Alekseevich Balakirev(21/12/1836 - 16/05/1910) - un famoso compositore, pianista, direttore d'orchestra, capo dell'associazione creativa dei compositori russi, chiamato da V.V. Stasov "The Mighty Handful", è stato ricco di eventi. Anni di studio a Nizhny Novgorod e Kazan, trasferimento a San Pietroburgo e brillanti esibizioni qui come pianista, incontri con M. I. Glinka, organizzazione della Free Music School, creazione di una comunità di musicisti che ha mostrato al mondo una nuova direzione nella musica arte e molto altro ancora...
A questa era legata una delle “pagine” della sua biografia Cappella del canto di corte.
Secondo N.A. Rimsky-Korsakov, la nomina di Mily Alekseevich a direttrice del Capella, e di lui stesso come vicedirettore, era "inaspettata". Inoltre, inizialmente nel testo del manoscritto "Cronaca della mia vita musicale", ora conservato nella Biblioteca nazionale russa, era scritto: "Un filo misterioso con tale scopo". Successivamente, a matita, sul margine destro del foglio, Nikolai Andreevich ha inserito la parola “inaspettato”, attirando così particolare attenzione sulla natura imprevista dell'evento.
Qui, nella Cronaca, ha elencato i nomi delle persone nelle cui mani, secondo l'autore, c'era un "filo misterioso" che ha portato ad un aumento significativo dello status sociale di Balakirev. Tracce di alcuni “nodi” che collegano il “filo” si trovano nelle collezioni di manoscritti della Biblioteca Nazionale Russa.
Mily Alekseevich è stata direttrice della Cappella di canto di corte per più di 10 anni. Nell'“Elenco formale del servizio del consigliere di Stato Miliya Alekseevich Balakirev, direttore della Cappella della Corte”, si legge: “Con l'ordinanza più alta, annunciata dal Signor Ministro della Corte Imperiale con l'ordinanza del 3 febbraio 1883, n. 240, fu nominato direttore della Cappella di Corte il 3 febbraio milleottocentottantatre .”. E dopo l'annotazione del 17 aprile 1894 relativa all'assegnazione dell'Ordine di San Stanislao, 2° grado, leggiamo: "Con l'ordinanza più alta del Dipartimento Civile del 20 dicembre 1894 per il n. 5, fu licenziato dal servizio, secondo una petizione per malattia, il 20 dicembre 1894." .
La nomina di M. A. Balakirev a un'istituzione statale così significativa nell'impero russo avrebbe dovuto avere ragioni molto serie. A quel tempo, la cappella del canto di corte non era solo il centro della musica sacra in Russia. Fondato nel 1479 con decreto del granduca Ivan III, il coro dei cantori sovrani, da cui ebbe inizio la storia della Cappella, rimase “sovrano” per più di 400 anni. E sebbene i suoi nomi siano cambiati ("Court Singing Choir" o "Singing Houses of His Majesty" - "Capella of Court Singers" o "Court Choir" - "Court Singing Chapel" - "Court Singing Chapel of His Majesty's Court")), tutti riflettevano la dipendenza dell'attività della Cappella dagli atteggiamenti ideologici e dal gusto artistico della prima persona dello Stato.
Il periodo di tempo durante il quale M. A. Balakirev prestò servizio nella Cappella risale al regno di Alessandro III. L'imperatore salì al trono il 2 marzo 1881 e la sua incoronazione ebbe luogo il 15 maggio 1883. Un mese prima di questo evento, Balakirev iniziò le sue funzioni. I festeggiamenti in occasione dell'incoronazione si sono svolti a Mosca, dove la coppia imperiale, in arrivo da San Pietroburgo, è stata accolta con grande solennità.
La Biblioteca nazionale russa ospita un acquerello di un artista sconosciuto, “L’ingresso dell’imperatore Alessandro III nella Piazza Rossa”.
Qui vediamo le porte trionfali con il monogramma dell'Imperatore e dell'Imperatrice, costruite appositamente per la cerimonia di incoronazione, e una grande folla di persone nella piazza che accoglie Alexander Alexandrovich e Maria Feodorovna. Tuttavia, non si può dire con certezza che questo acquerello rifletta effettivamente gli eventi accaduti il 10 maggio 1883. Quel giorno, secondo le descrizioni dei contemporanei, l'imperatore entrò a Mosca a cavallo e non in carrozza. Forse è questo il motivo per cui è apparsa la nota a matita in fondo all’immagine: “su un cavallo”. Inoltre, accanto ad essa, con la stessa grafia, è scritta la data: “12 maggio 1893”, a distanza di 10 anni dalle celebrazioni dell'incoronazione. Forse l'artista ha raffigurato l'arrivo della coppia imperiale a Mosca per celebrare il decimo anniversario dell'incoronazione.
Per quanto riguarda gli eventi accaduti a Mosca nel 1883, la Cappella del canto di corte vi si recò al completo, incluso il manager M.A. Balakirev e il suo assistente N.A. Rimsky-Korsakov. "Vestito con le uniformi del dipartimento del tribunale, Rimskij-Korsakov ha ricordato nella sua Cronaca, - abbiamo assistito all'incoronazione nella Cattedrale dell'Assunzione, in piedi nel coro: Balakirev a destra, io a sinistra.<…>La cerimonia si è svolta solennemente..." .
Le successive attività della Cappella dipendevano direttamente dalla visione del mondo e dagli interessi di Alessandro III. Le caratteristiche di questo rappresentante della dinastia regnante furono formulate in modo molto succinto da I. S. Turgenev: “È solo russo. Ama e patrocina solo l'arte russa, la musica russa, la letteratura russa, l'archeologia russa<...>. Per lo stesso motivo è uno zelante cristiano ortodosso; la sua pietà è sincera e non finta". N. F. Findeisen ha osservato nei suoi Diari che "Alessandro III ha elevato i musicisti russi e li ha riconosciuti come artisti, non vagabondi". Secondo S. D. Sheremetev, Alessandro III amava "l'epica russa e le canzoni russe, i canti e l'iconografia ecclesiastica antica, le immagini facciali scritte a mano e la nostra antica architettura, perché amava appassionatamente la Russia...".
La base della visione del mondo dell'imperatore al potere era l'ideologia dello stato monarchico e dell'identità nazionale russa. L’impegno di Alexander Alexandrovich verso questi ideali determinò i cambiamenti avvenuti in vari ambiti della vita russa, inclusa la musica sacra.
"Svelando" il "filo misterioso" che ha portato Balakirev alla cappella della corte, Rimsky-Korsakov nomina i nomi di T. I. Filippov, K. P. Pobedonostsev e S. D. Sheremetev. Inoltre, a queste persone aggiunge V.K. Sabler, D.F. Samarin, M.N. Katkov. Nikolai Andreevich li definisce tutti "gli antichi fondamenti dell'autocrazia e dell'Ortodossia". Nonostante una certa ironia presente nell’affermazione del musicista, in generale è vera. Gli individui nominati da Rimsky-Korsakov non erano persone che la pensavano in modo assoluto e talvolta diventavano antagonisti, ma erano uniti dall'identità nazionale, dall'amore per la patria e dall'impegno per le sue radici storiche.
Quasi tutte le figure elencate, con l'avvento al potere di Alessandro III, cambiarono il proprio status sociale e/o posizione sociale. Controllore dello Stato Tertiy Ivanovich Filippov nel 1881 divenne senatore, membro del più alto organo governativo subordinato all'imperatore. Procuratore Capo del Santo Sinodo Konstantin Petrovich Pobedonostsev(1827-1907), educatore del granduca Alexander Alexandrovich, dopo la sua ascesa al trono, la persona di rango più alto nel governo, mantenendo la sua influenza sul suo ex allievo.
Con l'ascesa al trono di Alessandro III, anche altre figure elencate da N. A. Rimsky-Korsakov acquisirono uno status più elevato. Editore, pubblicista, direttore del quotidiano Moskovskie Vedomosti Michail Nikiforovič Katkov(1818-1887), che formulò il principio della nazionalità statale come base dell'unità del paese, l'uomo che fu definito il creatore della stampa politica russa, nel 1882 ricevette il grado di consigliere di stato, nonostante non lo fosse nel servizio pubblico. Grafico Sergey Dmitrievich Sheremetev(1844-1918), che apparteneva al seguito della famiglia imperiale, amico personale dell'imperatore Alessandro, nel 1881 fu promosso al grado di ufficiale (divenne aiutante) e nominato capo della Cappella dei canti di corte.