ویژگی های تحقیق در مورد تعامل کانال های تلویزیونی اطلاعات سرگرمی. نوع شناسی برنامه های سرگرم کننده در تلویزیون روسیه

این فصل ژانر برنامه های سرگرمی را تعریف می کند، طبقه بندی برنامه هایی از این نوع را در تلویزیون و رادیو ارائه می دهد. ویژگی های تاریخی پخش سرگرمی داخلی و همچنین ویژگی های ساختاری و ترکیبی در نظر گرفته شده است برنامه های سرگرمیدر تلویزیون و رادیو در پاراگراف جداگانه ای به نقش خبرنگار در ایجاد یک برنامه سرگرمی توجه شده است. تجزیه و تحلیل مقایسه ای از فن آوری های داخلی و خارجی پیشرفته در زمینه همگرایی انجام شده است.

ژانرهای برنامه های سرگرم کننده در تلویزیون و رادیو

سرگرمی قبل از هر چیز یک فرآیند است، نوعی از رفتار انسان که به او کمک می کند آرام شود و لذت ببرد.

برنامه ای را می توان سرگرم کننده نامید که حداقل چندین مورد از نیازهای بیننده زیر را برای لذت، عواطف مثبت، تسکین استرس (تفریح ​​و آرامش)، کاهش اضطراب، فرار از واقعیت (گریز)، هیجان و درک عاطفی کمیک (طنز) برآورده کند. ).

در فرآیند تحلیل، مشخص می شود که تعریف واژه «برنامه سرگرمی» تا چه اندازه برای محققان پیچیده و مبهم به نظر می رسد. از آنجایی که نمی توان برنامه را سرگرم کننده نامید، تنها بر اساس یکی از نشانه های بالا، در غیر این صورت نمی توان چیزی مشترک بین آنها پیدا کرد. بنابراین تنها با در نظر گرفتن تمامی علائم موجود در مجموعه می توان مفهوم «برنامه تفریحی» را تعریف کرد.

در مطالعه خود، ما بر نظریه عمومی پذیرفته شده ژانرهای روزنامه نگاری تکیه کردیم که بر اساس آن برنامه سرگرمی در تلویزیون برنامه ای است که نشانه هایی از هیجان، طنز، بازی را ترکیب می کند و برای واکنش عاطفی مخاطب در ارتباط با لذت، لذت طراحی شده است. ، آسایش عاطفی و آرامش.

برنامه سرگرمی در رادیو به برنامه ای گفته می شود که برای واکنش عاطفی مخاطب نیز طراحی می شود که در آن نیاز شنوندگان به تفریح، تفریح ​​مبنای آن قرار می گیرد و یا برعکس بر هیجان، روحیه رقابتی و رقابتی تاکید می شود. میل به پیروزی

برنامه های سرگرمی را می توان به نمایش های واقعیت، برنامه های گفتگو، وقایع نگاری، آزمون ها و نمایش ها تقسیم کرد. تلویزیون سرگرمی در کنار تلویزیون اطلاعاتی و تحلیلی، مهمترین عامل در جهت گیری اجتماعی بینندگان، توسعه اصول اخلاقی و الگوهای رفتاری آنها در جامعه است.

پخش سرگرمی های داخلی معمولاً به چند مرحله تقسیم می شود:

• 1) 1941 - 1945 - سالهای پس از جنگ - در طول جنگ بزرگ میهنی، رادیو نه تنها منبع اطلاعات بود، بلکه روحیه مردم را افزایش داد، امید و اعتماد به پیروزی را برانگیخت. تقریباً تمام کارهای جدید آهنگسازان و شاعران داخلی پخش شد ، کنسرت های "طبق نامه های شما" ، "کنسرت برای رزمندگان" ، "ملاقات با آهنگ" از رادیو پخش شد.
• 2) 1957 - 1970 - پیدایش و شکل گیری تلویزیون سرگرمی. در رادیو در حال حاضر، برنامه های فرهنگی و آموزشی در همه لایه ها و سطوح پخش رادیویی نفوذ کرده است: اینها اخبار مربوط به تئاتر، سینما، ادبیات و پخش کنسرت های کلاسیک و کلاسیک هستند. موسیقی محلیو خوانش هنری و تصنیف های مختلف رادیویی.
• 3) 1970 - نیمه اول دهه 80 - زمان کنترل شدید حزب در تلویزیون که توسعه کیفی پخش تلویزیونی سرگرمی را به حالت تعلیق درآورد. رادیو در این لحظه همچنین بر برنامه های آموزشی ("Baby Monitor"، "KOAPP")، ژانرهای سرگرمی در شکل خالصعملا هرگز اتفاق نمی افتد.
• 4) نیمه دوم دهه 80 - دوره انتقال، آغاز شکل گیری تلویزیون سرگرمی روسیه. در همان زمان، گسترش محصولات رسانه ای به سبک غربی به وضوح در کانال های رادیویی روسیه مشخص شد. پخش تجاری انبوه روز به روز وزن بیشتری پیدا می کند.
• 5) 1991 - امروز - با ظهور ژانر نمایش واقعیت و همچنین فراگیر شدن آزمون ها ، برنامه های گفتگو و برنامه های طنز ، بخش تلویزیون و رادیو سرگرمی روسیه شکل فعلی خود را به خود می گیرد.

یکی از اجزای مهم پخش مدرن، پدیده سرگرمی اطلاعاتی است. طبق فرمول اطلاعات + سرگرمی کار می کند، یعنی. ارائه اطلاعات اولیه به صورت سرگرمی است. این پدیده عملاً به تمام حوزه های بدن و فرآیند رادیویی نفوذ می کند. شاید همین الان بتوان گفت که برنامه های خبری با درجه ای از سادگی و سرگرمی پخش می شوند تا در دسترس و جذاب تر باشند.

محقق S.I. آکینفیف همه برنامه های سرگرمی مدرن را به چند گروه بزرگ تقسیم می کند: برنامه های گفتگو، نمایش های واقعیت، وقایع نگاری، آزمون ها و نمایش ها. هر گروه دارای زیرگونه های خاص و معیارهای طبقه بندی متفاوتی است. بیایید نگاهی دقیق تر به هر یک از آنها بیندازیم:

تاک شو.با توجه به مخاطبی که برای آنها در نظر گرفته شده است، به سه گروه خانوادگی، زنانه و بسیار تخصصی تقسیم می شوند.

سال نمادین برای برنامه های گفتگو سال 1996 سالی بود که کانال NTV اولین کانال واقعی را راه اندازی کرد پروژه سرگرمی"درباره آن". در همان سال 1996، اولین شماره از برنامه "خانواده من" والری کومیساروف در ORT منتشر شد و در سال 1998، برنامه گفتگوی یولیا منشووا "من خودم" در NTV ظاهر شد. رادیو در این زمان با توجه به شرایط کشور بیشتر مملو از برنامه های گفتگوی سیاسی است. با این حال، حتی در اینجا، به مرور زمان، برنامه های سرگرم کننده در ژانر برنامه های گفتگو ظاهر می شود.

یک برنامه گفت و گو به شخصی نشان می دهد که با مشکلی مواجه است که تنها نیست، افراد کافی در اطراف وجود دارند که مشکلات یکسانی دارند، اما ماهیت واقعی چنین برنامه هایی در انعکاس بی طرفانه از واقعیت اطراف و نه در یک بدبینانه است. بیان حقایق ارزش برنامه‌های گفتگو در این است که چنین برنامه‌هایی سلول‌های مختلف جامعه را در یک کل واحد ادغام می‌کنند، شباهت‌هایی در موقعیت‌های زندگی پیدا می‌کنند، ارزش‌های اخلاقی قابل قبول برای همه را بیان می‌کنند و به یافتن راه‌حلی جهانی کمک می‌کنند. مشکلات معمول. همه شرکت‌کنندگان در برنامه گفتگو - از بینندگان گرفته تا کارشناسان - در تلاش هستند تا یک موقعیت مشترک را برای هر مورد جداگانه شبیه‌سازی کنند و آن را نه تنها بر روی یک شرکت‌کننده خاص که در مقابل ما نشسته است، بلکه بر روی هر بیننده‌ای که مستقیماً با این مشکل مرتبط است، نشان دهند. بنابراین، گروه های گفتگوی نمایشی:

• - برنامه های گفتگوی زنانه. این برنامه در مورد موضوعاتی بحث می کند که مورد علاقه یا ممکن است فقط برای زنان مورد علاقه باشد ( زندگی شخصی، مد، زیبایی، سلامتی، شغل)، مشکل به طور معمول از طریق منشور بینش زنانه جهان در نظر گرفته می شود، قهرمانان داستان زن هستند، مجریان برنامه مجریان زن هستند: "من خودم " (NTV)، "لولیتا. بدون عقده "(کانال یک)،" آنچه یک زن می خواهد "("روسیه")،" در مورد سبک به یکباره "(اکوی مسکو)،" آکادمی خانه "("رادیو روسیه").
• - برنامه های گفتگوی "خانوادگی". در مقایسه با افراد صرفاً "مونث"، آنها قبلاً خانواده محور هستند، مشکلاتی که برای هر دو جنس یکسان است مورد بحث قرار می گیرد، هر دو زن و مرد به طور مساوی مشارکت دارند. اینها عبارتند از: "بگذار صحبت کنند" (کانال یک)، "خانواده من" ("روسیه")، "به من بیاموز زندگی کنم" (TV3)، "اصل دومینو" (NTV)، " بلیط مبارک"("رادیو روسیه")،"به دنبال راهی برای خروج"("پژواک مسکو")،"برای بزرگسالان درباره بزرگسالان"("پژواک مسکو")،"جلسه والدین"("اکوی مسکو")
• - بسیار تخصصی، به عنوان مثال، برنامه های گفتگوی موسیقی ("12 تماشاگر شیطانی" (MTV)، "گروه تحلیل" (Muz-TV)، "Dnamika" ("Dfm"))، آشپزی ("از سرآشپز بپرس" (خانه) ، "Smak (کانال یک))، پزشکی (Medinfo (اکوی مسکو)، زندگی سالم (کانال یک)، دستور العمل های بهداشتی (رادیو روسیه).

برخی از محققان همچنین پیشنهاد می کنند یک معیار اضافی برای طبقه بندی برنامه های گفتگو - اخلاقی - معرفی کنند. این امر مستلزم تقسیم بندی به گروه ها مطابق با محتوای اخلاقی و اخلاقی و طراحی برنامه است:

• - نمایش های گفتگوی درگیری برنامه هایی که بر رسوایی ها، اختلاف نظرها، اغلب در دعواهای شرکت کنندگان تمرکز دارند. ماهیت برنامه، به عنوان یک قاعده، در جستجوی راه حل نیست، بلکه در بحث در مورد مشکل است: "Windows" (TNT)، "Big Wash" (کانال اول).
• - برنامه های گفتگو - مشاوره. چنین برنامه هایی به شرکت کنندگان کمک می کند تا راهی برای خروج از وضعیت پیدا کنند، مشکلات را حل کنند، توصیه های درست را ارائه دهند. نویسندگان سعی می کنند از درگیری های آشکار در استودیو جلوگیری کنند. این "اصل دومینو" (NTV)، "پنج عصر" (کانال یک)، "چه کسی کجا می رود؟" ("پژواک مسکو").

نمایش واقعیت.آنها به دو گروه تقسیم می شوند: نمایش های واقعیت اختصاص داده شده به مسابقات، کشتی، و نمایش های واقعیت با هدف خودآگاهی قهرمانان. بیایید فوراً رزرو کنیم که این ژانر از برنامه های سرگرمی فقط در تلویزیون امکان پذیر است ، زیرا هنگام پخش آن در رادیو ، اصل اساسی از بین می رود - "نگاه کردن" به زندگی قهرمانان.

نمایش های واقعی اولین بار در سال 2001 با پخش برنامه پشت شیشه (TV-6) ظاهر شدند. ویژگی اصلی آنها مشاهده زندگی شخصیت های برنامه در زمان واقعی، جذابیت به واقعیت در تمام جلوه های آن است که از شرکت کنندگان شروع می شود و به مناظر ختم می شود. نمایش های واقعیت، مانند هر جهت پخش دیگری، معنای خاصی دارند، در حالی که معنایی کاملاً سودمند دارند. اولاً، واقعیت راه هایی را برای حل مشکلات خاص به فرد نشان می دهد. موقعیت های زندگی(معمولاً درگیری ها) و ثانیاً، به عنوان مثال، به عنوان مثال، D.B. Dondurei، این واقعیت نمایش است که می تواند تبدیل به یک ابزار منحصر به فرد شود که با آن می توانید به مردم بیاموزید که مدارا بیشتری داشته باشند، بر فوبیای اجتماعی غلبه کنند، در جامعه روابط ایجاد کنند.

• - نمایش های واقعیت رقابتی قبل از هر چیز از غرایز و عواطف انسانی سوء استفاده می کنند. اینها برنامه هایی هستند که بر اساس اصل "روابط - رقابت - تبعید" ساخته شده اند. هدف آنقدر برنده شدن یک شرکت کننده در یک مسابقه خاص یا به طور کلی در یک پروژه نیست، بلکه آزمایش توانایی او برای "بقا"، توانایی ایجاد روابط با شخصیت های دیگر در کل چرخه برنامه است ("آخرین قهرمان" (کانال یک)، "Dom-2 "(TNT)،" جزیره وسوسه "(REN - TV)).
• - نمایش های واقعیت بر اساس خود تحققی شرکت کنندگان - "گرسنگی" (TNT)، "کارخانه ستاره" (کانال یک)، "دفتر" (TNT). در اینجا احتمال پیروزی یا از دست دادن قهرمان نه تنها و نه چندان به غرایز اجتماعی او بلکه به مهارت های او بستگی دارد. روابط، اگرچه بخش مهمی از پروژه هستند، اما در پس‌زمینه محو می‌شوند.

تواریخ.اینها برنامه هایی هستند که در تقاطع واقعیت و نمایش قرار دارند، برنامه هایی که نمی توان آنها را یک واقعیت نمایشی به معنای کامل کلمه نامید: هیچ شرکت کننده ای با یکدیگر رقابت نمی کند و مرزهای زمانی و سرزمینی فقط توسط برنامه اصلی تعیین می شود. شخصیت، گاهی اوقات تنها کسی که در برخی موارد در عین حال پیشرو است. وقایع نگاری ها به سه نوع تقسیم می شوند که به طور مشروط می توان آنها را "زندگی یک ستاره"، "یک حرفه جدید" و "دوربین مخفی" (در غیر این صورت "شوخی") نامید. دو ژانر آخر در رادیو نیز با موفقیت کار می کنند. بنابراین،

• - تواریخ زندگی آدم مشهور- اینها برنامه هایی هستند که در آنها دوربین ستاره تجارت نمایش را دنبال می کند و تمام لحظات زندگی او را ضبط می کند ("فول مد" (Muz-TV) ، "بلوند در شکلات" (Muz-TV) ، "خانه به خانه" ( MTV)). این ژانر فقط در تلویزیون امکان پذیر است.
• - "حرفه جدید" - برنامه هایی که در آن ستاره ها یا روزنامه نگاران خود را برای مدت معینی در یک حرفه غیرمعمول امتحان می کنند ("تست روی خودم" (REN - TV)، "ستارگان روی یخ" (کانال اول)، "سیرک با ستاره ها"( کانال یک)، "پادشاه حلقه" (کانال یک)). در رادیو، چنین مطالبی اغلب ماهیت گزارشی دارند ("فهرست Posluzhny" ("پژواک مسکو").
• - "دوربین مخفی" یا "شوخی" - در تلویزیون، این برنامه ها از فیلمبرداری با دوربین مخفی یا فیلم خانگی ("خود کارگردان" ("روسیه")، "شوخی" (کانال اول)، "برهنه و خنده دار" (REN) استفاده می کنند. - تلویزیون). در رادیو، این ژانر به تماس های شوخی با یک فرد بی خبر تبدیل می شود. آغازگر می تواند مجریان یا شنوندگانی باشند که می خواهند دوستان خود را شوخی کنند (نمایش های صبح و بعد از ظهر در رادیو روسیه، اروپا پلاس).

آزمون ها.تولید انبوه برنامه های تلویزیونی تنها در سال 1989 آغاز می شود، زمانی که " مورد شانسو حلقه مغزی از آن زمان، برنامه ها این نوعتبدیل شدن به یک جزء جدایی ناپذیر از شبکه پخش، از جمله رادیو. از آنجا که چهره مرکزیآزمون ها دقیقاً رهبر است، چنین برنامه هایی کاملاً به دو گروه تقسیم می شوند بسته به اینکه چه کسی آنتاگونیست رهبر در طول بازی است: یک بازیکن یا یک تیم.

• - آزمون هایی که در آن مجری با آن روبرو می شود هر بار بازیکنان جدید و ناآشنا («چه کسی می‌خواهد میلیونر شود» (کانال یک)، «میدان معجزه» (کانال یک)، «آهنگ را حدس بزنید» (کانال یک)، «صد به یک» («روسیه»)، «ساعت زنگ دار» (Dfm)، "بازی بدون کلمات" (" رادیو روسیه"")). بازیکن یا تیم شکست خورده در آزمون های نوع اول دیگر به برنامه بازگردانده نمی شود.
• - برنامه هایی که تعداد معینی از همین علما با مجری بازی می کنند . بازی ها معمولا در یک چرخه خاص اجرا می شوند، بازیکن بازنده می تواند در چرخه بعدی به برنامه بازگردد. درست مانند مورد اول، بازیکنان می توانند در تیم ها متحد شوند ("چی؟ کجا؟ کی؟" (کانال یک))، یا با هر کدام برای خود مبارزه کنند ("بازی شخصی"، (NTV)). اما در رادیو برنامه های مشابهما توجه نکرده ایم

بازی های تلویزیونی به دلایل زیادی برنامه های محبوبی هستند. دلیل اول را می توان "ملیت" نامید، در دسترس بودن برای همه، دومی به توانایی فرد در ارزیابی عینی دانش خود مربوط می شود. دلیل سوم، تمایل هر فرد به بهبود مستمر خود است. چهارم، سوداگرانه، مبتنی بر میل به پیروزی است، طبیعی برای هر شخص. پنجم مربوط به اثر همدستی است و بالاخره دلیل آخرجذابیت بازی های تلویزیونی را می توان پدیده بازی نامید، با غیرقابل پیش بینی بودن، تأثیر غافلگیری و پیچش های داستانی، همیشه ماهیتی ورزشی.

نمایش دهید.در نگاه اول ممکن است به نظر برسد که این برنامه ها به طور غیرمستقیم با روزنامه نگاری مرتبط هستند، اما برای اثبات خلاف آن کافی است مثلاً کتاب درسی V.L. زویک "مقدمه ای بر روزنامه نگاری"، که تصریح می کند که روزنامه نگاری نه تنها "وسیله ای برای بیان و شکل دادن به افکار عمومی، ابزار ارتباط میانجی (وسایل ارتباطی)" است، بلکه "در برخی موارد - راهی برای درک زیبایی شناختی واقعیت است. ". همه نمایش ها را می توان به دو گروه تقسیم کرد: به اصطلاح "کنسرت" و "طنز".

• - کنسرت، پخش رویدادهای مختلف در مقیاس بزرگ، جشنواره ها، شب های سالگردهنرمندان مشهور و فقط مجموعه ای از نمایش های صحنه و شماره های پاپ. ("شب شنبه" (روسیه)، "جلسات کریسمس" (روسیه))، در رادیو، این معمولاً پخش کنسرت است نوازندگان معروف("شاهکارها، بازدیدها، بازدیدها" ("رادیو روسیه")).
• - برنامه های طنز مانند "فول هاوس" ("روسیه")، "KVN" (کانال یک)، "آینه کج" (کانال یک) و غیره که ماهیت آنها در اجرای کمدین هایی است که مینیاتورهای خود یا دیگران را اجرا می کنند. . با ظهور رادیو FM طنز، که اغلب ضبط‌هایی را مستقیماً از کنسرت‌های کمدین‌های معروف پخش می‌کرد، این سبک در دسترس شنوندگان رادیو نیز قرار گرفت (بازدید از خنده، تفاوت بزرگ، کارخانه خنده (طنز FM)). برنامه‌های کمدی شامل نمایش‌های اسکچ نیز می‌شود، یعنی مجموعه‌ای از صحنه‌های کمدی که توسط گروهی از بازیگران بازی می‌شود، معمولاً هر کدام ۲ تا ۵ دقیقه. بنیانگذاران این ژانر در اوایل و اواسط دهه 90 پروژه هایی مانند "نمایش جنتلمن" (RTR)، "اوبا نا" (ORT)، "احتیاط، مدرن" (STS)، "نمایش ماسک" (RTR) بودند. "Gorodok" ("روسیه")، "OSP-Studio" (TV-6). امروز "Pun" (DTV)، "روسیه ما" (TNT)، "شش فریم" (STS)، "برنامه عزیز" (REN - TV) است. ژانر استندآپ کمدی نیز رو به افزایش است. ("کلوپ کمدی" (TNT)، "زنان کمدی" (TNT). ماهیت این نوع برنامه ها ظاهر شدن یک مجری سرگرم کننده روی صحنه است که آزادانه با مردم در مورد موضوعات مد روز ارتباط برقرار می کند، شوخی های جالب و گاه قلدر می کند. کسانی که در سالن نشسته اند

در مورد جنبه عملکردی، در اکثریت قریب به اتفاق موارد، برنامه های سرگرمی فقط یک کارکرد تفریحی انجام می دهند. اگر به راهنمای مطالعه V.L، Zvika "مقدمه ای بر روزنامه نگاری"، معلوم می شود که در برنامه های نمایشی یک عملکرد سازمانی مستقیم نیز وجود دارد که شامل انتشار در زندگی روزمره یافته های صرفاً روزنامه نگاری مانند "KVN" یا " چراغ های آبی" یک کارکرد فرهنگی و آموزشی در حال اجراست و غیره. با این حال، به عنوان یک قاعده، این برنامه های نمایشی هستند که هستند نسخه کلاسیکبرنامه سرگرمی

مهم:

تصور فرهنگ رسانه ای مدرن بدون برنامه های تلویزیونی مبتنی بر سرگرمی غیرممکن است. در ده سال گذشته، تلویزیون روسیه به تحقیر متهم شده است - این تلویزیون مملو از برنامه های سرگرم کننده است که تمایل به سطحی و بی کیفیت دارند. پروژه های علمی و آموزشی موجود معمولاً بعد از نیمه شب پخش می شوند و در شبکه پخش تلویزیونی با تأخیر کوتاهی مواجه می شوند. با این حال، کیفیت برنامه های سرگرمی و همچنین رتبه بندی آنها هر سال در حال افزایش است. تصویر تلویزیون روسیه در حال تغییر است - برنامه های سرگرمی در حال حاضر نه تنها برای سرگرمی، بلکه برای ارائه اطلاعات نیز طراحی شده اند و در دسته برنامه های آموزشی قرار می گیرند. ایجاد نمایش در قالب «اینفوتیمنت» (اطلاعات سرگرمی) به یک روند جدید تبدیل شده است.

بافت تلویزیون سرگرمی روسیه، به ویژه برنامه های گفتگو، بر اساس مدل آمریکایی ژانر گفتگوی شو ساخته شده است، اما در سال های اخیر ویژگی های ملی بیشتر و بیشتری را به دست آورده است (که برای برنامه عصر Urgant معمول است). امروزه، تلویزیون سرگرمی به سرعت در حال توسعه در یک حالت میانی قرار دارد و از مرحله تایید به مرحله توزیع فراگیر می رود. به اصطلاح "روسیه سازی" کانال های سرگرمی در اواخر دهه 1990 شروع شد، زمانی که نمایندگان مدیریت روسیه مدیران آنها شدند. نتیجه کار آنها تأثیر قابل توجهی در توسعه برنامه های سرگرمی مدرن داشت که از کانال "اولین سرگرمی" "STS" شروع شد و با بقیه کانال های تلویزیونی روسیه پایان یافت.

توسعه ظاهری تلویزیون سرگرمی در روسیه در دهه بعد (دوره 1990-2000) طبیعی بود که با تغییرات اجتماعی-اقتصادی و فرهنگی در حال وقوع در این کشور از پیش تعیین شده بود و تلویزیون واکنشی فوری به آن نشان داد. در آن سال‌ها، شبکه‌ها تعداد برنامه‌های تولید شده را «می‌گرفتند»، اما کیفیت آن را نمی‌گرفتند تا بیشترین مخاطب را پوشش دهند. از این رو تولید محتوای سرگرمی معطوف به بینندگان بالقوه شبکه تلویزیونی با سطح فکری متوسط ​​و گروه های اجتماعی خاصی بود که غالباً سلیقه خوبی ندارند. و امروزه اکثر کانال های سرگرمی محصولاتی تولید می کنند که پاسخگوی نیازهای فکری و نیازهای روحی و اخلاقی امروزی ها، اما همچنان همان مخاطبان «متوسط» است و تعداد برنامه های گفت و گو به میزان قابل توجهی افزایش یافته است. مشکل پایین بودن کیفیت برخی از برنامه های سرگرمی از نظر انتخاب موضوعات و نحوه ارائه آنها همچنان پابرجاست.

نیاز کنونی به برنامه های تلویزیونی سرگرم کننده بدون شک با نیازهای اجتماعی و نیز وضعیت عاطفی و روانی مخاطبان انبوه همراه است. سرگرمی به ویژگی های زمانی بستگی ندارد، اگرچه اغلب به سرعت به رویدادهای جاری واکنش نشان می دهد. شوخی های زیادی هم بعد از سه روز و هم بعد از یک سال می تواند باعث خنده مخاطب شود که این ژانر را می سازد نمایش های سرگرمی"ابدی". علاوه بر این، یکی از ویژگی‌های اصلی ژانر برنامه‌های سرگرمی «سریال بودن» آنها (یعنی عدم ارتباط واضح با لحظه تماشای این برنامه توسط بیننده) و امکان تکرار در هر لحظه مناسب برای این کار است. به عنوان مثال، یک مسابقه را می توان بارها بازی کرد). برنامه های سرگرمی بر اجرای طیفی از وظایف محدود و خاص متمرکز هستند: دستیابی به لذت توسط بیننده، حذف استرس روانی و دستیابی به حالت فرار. اینها برنامه هایی است که انسان بدون هیچ ضرورت حیاتی اوقات فراغت خود را با آنها پر می کند. Infotainment بر اساس احساسات و تصاویر، فرم بازی است.

البته همه این ویژگی ها برای برنامه های سرگرم کننده بسیار مهم است، اما به مرور زمان سرگرمی های تلویزیونی با محتوای دیگری پر شد. از نظر تئوری، هر اطلاعاتی را می توان در یک برنامه اطلاعات سرگرمی قرار داد. بنابراین، در نمایش "Evening Urgant" بیننده به راحتی شروع به صحبت در مورد آن کرد خبر فوریرقیق کردن، عنصر سرگرمی آنها. مجری برنامه شبانه با شروع "بارگیری" اخبار، با موفقیت از عهده وظیفه "عدم عبور از خط" بر می آید. همانطور که در بالا ذکر شد، "نمایش های اواخر عصر" مدت ها پیش اختراع شد، اما تا سال 2012 این ژانر آرام به طور کامل به تلویزیون روسیه داده نشد. همانطور که منتقدان خاطرنشان کردند، دلیل اصلی این امر فقدان شخصیت مناسب است. برنامه های شبانه نوع جداگانه ای از برنامه ها با تعدادی ویژگی مشترک است: یک مجری لزوما رنگارنگ، مهمانان برجسته ای که با آنها مصاحبه می کند - به شکلی سبک و با شوخی های ضروری. ایوان اورگانت با نمایش "Evening Urgant" در واقع این قالب را به روی مخاطب مدرن روسیه باز کرد. در این مقاله به این نتیجه رسیدیم که تصویر یک مجری تلویزیون به طور مستقیم بر اندازه مخاطبان یک برنامه گفتگو و به طور مستقیم بر رتبه آن تأثیر می گذارد: توانایی "زندگی" در کادر و برقراری ارتباط با مهمانان استودیو و مخاطب، وضوح مهارت های حرفه ای (سخنرانی، دیکشنری، مصاحبه). تصویر مجری بخشی جدایی ناپذیر از برنامه است که به طور معمول با خود برنامه مرتبط است. در ضمیر ناخودآگاه بیننده رسوب می کند و باعث ایجاد آن احساس می شود. برداشت مثبت بیننده از مجری به عنوان تضمینی برای تماشای هر قسمت از برنامه خواهد بود.

بنابراین، امروزه ماهیت بازیگوش تلویزیون نه تنها به عنوان یکی از گروهی ترین رسانه ها، بلکه به عنوان راهی برای تفسیر واقعیت که نیازهای اجتماعی و روانی مخاطب را برآورده می کند، بیش از پیش آشکارتر می شود. بنابراین تلویزیون در سلسله مراتب رسانه های مدرن جایگاه پیشرو را به خود اختصاص می دهد. در تلویزیون است که تغییر سیستم قدیمی ژانرها و شکل گیری ژانرهای جدید اغلب اتفاق می افتد.

ایرادی نداره:

از سال 1990 برنامه هایی در ژانر "اطلاعات سرگرمی" روی صفحه نمایش روسیه ظاهر می شود. شاید قابل توجه ترین انتقال آن سال ها پروژه لئونید پارفیونوف "روز دیگر" باشد. علاوه بر این، نمایش های واقعیت زیادی در تلویزیون روسیه وجود دارد که اولین آنها در سال 2001 ظاهر شد - برنامه "پشت شیشه" (TV-6).

این نمایش در قالب "اطلاعات سرگرمی" (اطلاعات سرگرمی) محکم وارد شبکه پخش تلویزیونی روسیه شده است. در طول پنج سال گذشته، تعدادی از این برنامه ها در تلویزیون داخلی ظاهر شده اند، به عنوان مثال، "مجموعه مزخرفات" با ماکسیم کونوننکو (NTV، 2009)، "من می خواهم باور کنم" با بوریس کورچونیکوف (STS، 2009-2010) و دیگران. و برنامه علمی معروف پاول لوبکوف "ژن ها علیه ما" (NTV) به یکی از بهترین ها تبدیل شده است. پروژه های موفق 2009. بنابراین، در حال حاضر، بینندگان علاقه زیادی به سرگرمی های اطلاعاتی نشان می دهند.

یک برنامه با فرمت سرگرمی می تواند حداقل یکی از نیازهای ذکر شده بیننده را برآورده کند: تنش را از بین ببرد، احساسات مثبت بدهد، به درک آنچه در سطح احساسی دیده کمک کند، منجر به حالت فرار (اجتناب از واقعیت) شود.

اما نمی توان تعریف روشنی از چنین اصطلاح مبهم به عنوان "سرگرمی" ارائه داد و تنها به یکی از ویژگی های فوق اشاره کرد. در غیر این صورت، طبقه بندی آنها غیرممکن خواهد بود. بنابراین، اجازه دهید به طبقه بندی ژانرهای ارائه شده توسط محقق آکینفیف بپردازیم، که بر اساس آن، برنامه سرگرمی در تلویزیون برنامه ای است که ترکیبی از نشانه های هیجان، طنز، بازی است که برای واکنش عاطفی مخاطب در ارتباط با کسب لذت طراحی شده است. ، لذت، آسایش عاطفی و آرامش. برنامه های سرگرمی، طبق طبقه بندی S.N. Akinfiev، به نمایش های واقعیت، برنامه های گفتگو، وقایع نگاری، آزمون ها و نمایش ها تقسیم می شوند.

به گفته محقق آکینفیف، ویژگی اصلی یک نمایش واقعی، مشاهده زندگی شخصیت های برنامه در زمان واقعی، جذابیت به واقعیت در تمام جلوه های آن است. علیرغم این واقعیت که همه نمایش های واقعیت یک اصل مشترک دارند، می توان آنها را بر اساس موضوع برنامه تقسیم کرد - این او است که اکشن را در برنامه هدایت و توسعه می دهد. به گفته آکینفیف، برنامه هایی در قالب نمایش واقعیت، اول از همه، از غرایز و احساسات انسانی بهره می برند، اینها برنامه هایی هستند که بر اساس اصل "روابط - رقابت - تبعید" ساخته شده اند. این برنامه ها عبارتند از: «پشت شیشه» (TV-6)، «Dom-2» (TNT)، «آخرین قهرمان» (شبکه یک). هدف پروژه نه چندان در پیروزی شرکت‌کننده، بلکه در آزمایش توانایی‌های شرکت‌کننده، توانایی "بقا"، رابطه او با سایر شخصیت‌ها است. آکینفیف به قالب برنامه های نمایش واقعیت اشاره می کند که در آن تأکید بر خودسازی شرکت کننده در نمایش، شکل گیری او در مسیر انتخاب شده است. به عنوان مثال می توان به پروژه هایی مانند "کارخانه ستاره"، "صدا" (کانال اول)، "گرسنگی" (TNT)، "کاندیدا" (TNT) اشاره کرد. در نگاه اول، ویژگی های خارجی برنامه ها مشابه گروه اول است. اما هنوز یک تفاوت وجود دارد: در پروژه های گروه دوم، باخت و پیروزی شرکت کننده به مهارت های او بستگی دارد، نه به روابط با تیم. اگرچه استعداد اجتماعی جزء ضروری موفقیت یک قهرمان است، اما این ویژگی در پس زمینه محو می شود.

آکینفیف برنامه های گفت و گو را با توجه به مخاطبانی که برای آنها در نظر گرفته شده است به سه دسته تقسیم می کند: خانوادگی، زنانه و بسیار تخصصی. سال 1996 برای توسعه برنامه گفتگو مهم شد، زمانی که برنامه "درباره این" (NTV)، برنامه والری کومیساروف "خانواده من" منتشر شد. "من خودم" - یک برنامه گفتگو توسط یولیا منشووا، به یکی از جالب ترین پروژه های NTV (1998) تبدیل شد. منظور از برنامه ژانر تاک شو در بی طرفی در انعکاس دنیای اطراف نیست، نه در پیش بینی های بدبینانه یا بیان ناامید کننده حقایق. هدف این است که به بیننده ای که با مشکل متاثر از نمایش مواجه است نشان دهیم که در مشکلات خود تنها نیست. ارزش این ژانر در توانایی آن در کنار هم قرار دادن گروه های اجتماعی ناهمگون جامعه، اشاره به شباهت ها در موقعیت های زندگی مخاطبان، ایجاد اصول اخلاقی قابل قبول برای آن و کمک به جستجوی راه حلی جهانی برای مشکل است. پوشیده شدن همه شرکت کنندگان برنامه گفتگو - از بینندگان گرفته تا کارشناسان - در تلاش هستند تا موقعیتی مشترک برای هر مورد جداگانه شبیه سازی کنند و آن را نه تنها بر روی یک شرکت کننده خاص که در مقابل ما نشسته است، بلکه بر روی هر بیننده ای که مستقیماً با این مشکل در ارتباط است نشان دهند. . به نوبه خود، برنامه های گفتگو را نیز می توان بر اساس مخاطبان هدف طبقه بندی کرد:

- برنامه های گفتگوی "زنانه". در چنین برنامه ای سوالاتی مطرح می شود که برای مخاطب زن مهم است: اخبار مد، نکات مراقبت از خود، زندگی شخصی افراد مشهور. آنها از طریق منشور درک زنانه از جهان مشاهده می شوند، قهرمانان داستان و مجریان برنامه زن هستند: بدون عقده "(کانال یک)،" من خودم" (NTV)،" لولیتا. آنچه یک زن می خواهد» («روسیه»).

- برنامه های گفتگوی "خانوادگی". چنین برنامه هایی خانواده محور هستند، مشکلاتی که هر یک از اعضای خانواده بدون در نظر گرفتن جنسیت با آن مواجه است، مورد بحث قرار می گیرد: "اصل دومینو" (NTV)، "خانواده من" (روسیه)، "به من بیاموز زندگی کنم" (TVZ) " بگذار بگویند "(کانال یک).

- برنامه های گفتگوی بسیار تخصصی، آنها بر اساس علایق خاص بیننده (به عنوان مثال، موسیقی، آشپزی، برنامه های پزشکی) تقسیم می شوند: "گروه تحلیل" (Muztv)، "سالم زندگی کنید" ("کانال یک")، "12" تماشاگران شیطانی» (ام تی وی)، «اسماک» (کانال یک)، «از سرآشپز بپرس» (خانه). برخی از محققان همچنین پیشنهاد می‌کنند تا برنامه‌های گفتگو را بر اساس مبانی اخلاقی طبقه‌بندی کنند: محتوای اخلاقی و اخلاقی برنامه، با تمرکز بر مخاطبان محدود، و طراحی در این زمینه از استودیو (تاتاری "Ochrashular").

- نمایش های گفتگوی درگیری جنبه اصلی چنین برنامه های تلویزیونی: رسوایی ها، اختلافات، درگیری های شرکت کنندگان. به عنوان یک قاعده، معنای برنامه بحث در مورد مشکل است و نه یافتن راه حلی برای آن: "Big Wash" (کانال اول)، "Windows" (TNT).

- برنامه های گفتگو - مشاوره. این نوع نمایش به بیننده توصیه هایی می کند که به او در حل مشکل کمک می کند. مجریان سعی می کنند در طول برنامه از درگیری بین شرکت کنندگان جلوگیری کنند. از جمله «اصل دومینو» شبکه NTV و محصول شبکه اول «پنج عصر».

در مورد ژانر وقایع، سخنان S.N را نقل می کنیم. آکینفیوا: "کرونیکل ها برنامه هایی هستند که در آنها تاکید زیادی بر واقعیت آنچه اتفاق می افتد نیست، بلکه بر بخش سرگرمی برنامه ها است." قهرمان نیازی به ایجاد روابط با سایر شرکت کنندگان ندارد، بلکه به اثبات حق خود برای رهبری مطلق در زمینه انتخاب شده (از چرخه "حرفه جدید"). نه یک نفر، بلکه یک تیم کامل می تواند در چنین نمایشی شرکت کند: "رهگیری" (NTV) "قوی ترین مرد"، "نبرد روانی" (TNT)، برنامه های کانال یک: "پادشاه حلقه"، "ستارگان" روی یخ، "سیرک با ستاره ها. گروه چهارم که توسط آکینفیف شناسایی شد: "اینها نمایش های واقعیت - وقایع نگاری هستند که دوربین به سادگی آنچه را که در حال رخ دادن است بسته به قصد نویسنده ضبط می کند" (تواریخ زندگی یک شخص مشهور). شرکت کنندگان در برنامه با یکدیگر رقابت نمی کنند، تأکید بر شخصیت اصلی است (گاهی اوقات نقش و مجری را بازی می کند)، او مرزهای زمانی و سرزمینی را تعیین می کند. این "بلوند در شکلات" با Ksenia Sobchak (Muz-TV) "فول مد" (Muz-TV، اکنون "یو")، "بررسی خودم" ("رن") است. یک طاقچه ویژه توسط برنامه های این ژانر که حاوی عناصر تیراندازی پنهان یا ویدیوی خانگی است اشغال شده است: "جوک" (کانال یک)، "برهنه و خنده دار" (رن-تلویزیون)، "خودکارگردان" ("روسیه"). معمولاً آغازگر یک میزبان یا یک شرکت کننده مهمان است که می خواهد دوستان خود را شوخی کند.

ژانر بعدی که توسط آکینفیف شناسایی شد، آزمون‌ها است. از سال 1989 آنها به بخشی جدایی ناپذیر از شبکه پخش روسیه تبدیل شده اند. تولید انبوه بیشتر آنها با ظهور اولین آزمونهای روسی تسهیل شد: "حلقه مغز" و "شانس شانس". شخصیت محوری در برنامه های این سبک همیشه مجری است، بنابراین، آزمون ها را می توان به دو گروه تقسیم کرد، "بسته به اینکه چه کسی آنتاگونیست مجری در طول بازی است: یک بازیکن یا یک تیم." آزمون ها، که در آن بازیکنان جدید و ناآشنا هر بار با مجری روبرو می شوند: "صد به یک" (روسیه)، پروژه های کانال یک: "چه کسی می خواهد میلیونر شود"، "میدان معجزه" و "نغمه را حدس بزن". شرکت کننده یا تیم بازنده دیگر در بازی های این نقل و انتقالات شرکت نمی کند. برنامه‌هایی که میزبان با تعداد معینی از شرکت‌کنندگان عادی بازی را اجرا می‌کند. چنین بازی هایی معمولاً چرخه ای هستند، بنابراین بازنده می تواند در فصل بعدی پروژه دست خود را امتحان کند. در برخی موارد، بازیکنان در تیم ها قرار می گیرند، مانند "چی؟ جایی که؟ چه زمانی؟ "، یا آنها مانند "بازی خود" (شبکه های تلویزیونی اول و NTV) هر کدام برای خودشان می جنگند.

بازی های تلویزیونی به دلایل زیادی محبوب هستند: دسترسی برای همه ("ملیت"، یک پروژه تلویزیونی)، توانایی بیننده برای ارزیابی عینی دانش خود، تمایل آنها برای بهبود خود، تمایل به برنده شدن. خود پدیده بازی را نیز می توان یکی از دلایل آن نامید: تأثیر غافلگیری و هیجان ورزشی مخاطب را جذب می کند. همانطور که آژانس فدرال مطبوعات و ارتباطات جمعی در گزارش خود خاطرنشان می کند: "علیرغم روند پراکندگی و عمیق تر شدن تفاوت ها در ترجیحات تلویزیونی گروه های مختلف مخاطبان اجتماعی، سلیقه ها و ترجیحات تلویزیونی انبوه روس ها کاملاً ثابت و بدون تغییر است."

مقدمه

فصل 1. تاریخچه پیدایش و توسعه تلویزیون سرگرمی در کشور ما

1.2 تلویزیون سرگرمی پس از فروپاشی اتحاد جماهیر شورویو آموزش فدراسیون روسیه

فصل 2 تلویزیون روسیه. سیستم ژانر و روند توسعه

2.1. وضعیت فعلی پخش سرگرمی در تلویزیون روسیه.

2.2. ژانر تلویزیون سیستم سرگرمی

فصل 3

3.1 جزء سرگرمی کانال های تلویزیونی انبوه و طاقچه

3.2 تحلیل تطبیقی ​​کانال یک و کانال تلویزیونی پرتز

نتیجه

فهرست منابع استفاده شده

فصل 1. تاریخچه پیدایش و توسعه تلویزیون سرگرمی در کشور ما.

1.1. تلویزیون سرگرمی در دوره شورویتاریخ روسیه

«سرگرمی تلویزیونی یک فرآیند پیچیده است، ارزش اجتماعیکه با بررسی دقیق تر غیر قابل انکار می شود. برنامه های سرگرم کننده امروزه جزء جدایی ناپذیر شبکه پخش تقریباً هر شبکه تلویزیونی هستند و نبود آنها دلیلی برای بروز خلاء اطلاعاتی خاصی برای مخاطبان است.

ویژگی اصلیبرنامه های سرگرمی - تمرکز آنها بر تعداد معینی از عملکردهای خاص است که اجرای آنها تخصیص برنامه های سرگرمی را به یک گروه جداگانه تعیین می کند. محقق پدیده تلویزیون سرگرمی S.N. آکینفیف در انتشارات خود نیازهای مخاطبان را برجسته می کند، در صورت رضایت آنها، می توان برنامه را سرگرم کننده نامید:

1. «لذت بردن، احساسات مثبت.

2. کاهش استرس (تفریح ​​و آرامش)، کاهش اضطراب.

3. فرار از واقعیت (گریز);

5. درک عاطفی از کمیک (طنز)».

برای توجیه نظری صحیح سرگرمی یک برنامه تلویزیونی، باید این عناصر را تنها در یک مجموعه با در نظر گرفتن قابلیت تعویض و مکمل بودن آنها در نظر گرفت.

بنابراین، برنامه های سرگرم کننده، برنامه های تلویزیونی هستند که یکی از اشکال گذراندن اوقات فراغت، فراغت، به بیننده اجازه استراحت بدون آمادگی خاص، رفع استرس عاطفی با کسب لذت، لذت، آسایش و آرامش را می دهند. آنها با ترکیبی از هیجان، شوخ طبعی و مقدار مشخصی از فرار مشخص می شوند. اغلب موفقیت آنها با مولفه بازیگوش و نمایشی همراه است.

برنامه های سرگرم کننده در تلویزیون در دهه 1950 و 1960 در ایالات متحده آمریکا سرچشمه می گیرند. تقریباً در همان زمان ، روند شکل گیری بخش سرگرمی در تلویزیون داخلی آغاز شد. با این حال، مسیر توسعه آنها کاملا متفاوت بود. در غرب، توسعه تلویزیون سرگرمی سریع بود - در اواسط دهه 90 به اوج خود رسید، در این زمان در کشور ما همان بخش تلویزیون تازه شروع به به دست آوردن ظاهری مدرن کرده است. چندین دلیل برای این وجود دارد:

1. وجود در اتحاد جماهیر شوروی رژیم توتالیترکه منجر به وجود سانسور شدید دولتی شد.

2. منشأ مصنوعی، توسعه ضعیف فرهنگ توده ای در اتحاد جماهیر شوروی، که توسعه آن در اواسط قرن گذشته در غرب تا حد زیادی ظهور سرگرمی های تلویزیونی را از پیش تعیین کرد.

3. عدم آمادگی جامعه و دولت برای پذیرش سرگرمی در تلویزیون، همراه با تفکر کلیشه ای مردم. "این اتفاق افتاد که برای چندین سال عملکرد سرگرم کننده هنر به وضوح دست کم گرفته شد. علاوه بر این، اعتقاد بر این بود که هنر اصیل با سرگرمی ناسازگار است.

به عنوان مثال، روزنامه‌نگار مشهور و محقق تلویزیونی V.S. ساپاک در کتاب سال 1988 خود "تلویزیون و ما" هیچ اهمیت اجتماعی و فرهنگی برای برنامه های سرگرمی قائل نیست، اگرچه به علاقه خود به آنها اشاره می کند: "با این حال، ما در پخش مسکو برنامه هایی داریم که من همیشه با بیشترین میزان تماشای آنها می بینم. علاقه شدید . همانطور که می گویند من نمی توانم خودم را پاره کنم. شاید حتی اعتراف آن شرم آور باشد، زیرا به نظر می رسد برنامه ها بسیار جدی هستند: یا آموزش عمومی، یا سرگرم کننده - در یک کلام، آزمون ها.

دلیل چنین نگرشی به سرگرمی ممکن است «نگرش روانی-اجتماعی باشد که در آن دوره از تاریخ شکل گرفت، زمانی که سرگرمی واقعاً حوزه ای بود که شخصیت را رشد نمی داد، بلکه آن را از فرهنگ بیگانه می کرد». جامعه باید بر موانع روانی غلبه می کرد که اجازه درک کافی از سرگرمی را نمی داد و باعث ایجاد کلیشه های نادرست می شد. سرگرمی به عنوان چیزی تهی، عاری از محتوای معنایی و زیبایی شناختی تلقی می شد.

با این حال، در سال 1957، اولین برنامه در تلویزیون شوروی ظاهر شد که از بسیاری جهات تحت تعریف "نمایش تلویزیونی سرگرمی" قرار گرفت. "یک شب سوالات شاد" توسط روزنامه نگار سرگئی موراتوف در تصویر برنامه چکسلواکی "حدس بزنید، حدس بزنید، فالگیر" ساخته شد، تهیه کننده آن "نسخه جشنواره تلویزیون مرکزی" بود. پس از شکسته شدن صدها تماشاگر در لباس زمستانی (به عنوان شرط مسابقه) که برای جایزه وعده داده شده آمده بودند، "عصر سوالات خنده دار" در شماره سوم طبق فرمان بسته کمیته مرکزی CPSU متوقف شد. به استودیوی تلویزیونی - این روی آنتن نشان داده نشد. این برنامه به دلیل فرمت غیراستانداردی که برای تلویزیون شوروی داشت، بسیار پرطرفدار بود و ظهور برنامه های سرگرمی دیگر را از پیش تعیین کرد و از این طریق به نقطه شروع تلویزیون سرگرمی در کشور ما تبدیل شد.

در این اثر، دوره بندی پیشنهادی S.N. آکینفیف، که سه مرحله در تاریخ پخش تلویزیونی سرگرمی داخلی را مشخص کرد:

1) 1957 - 1970 - پیدایش و شکل گیری تلویزیون سرگرمی؛

2) 1970 - نیمه اول دهه 80 - زمان کنترل شدید حزب در تلویزیون که توسعه کیفی پخش تلویزیونی سرگرمی را به حالت تعلیق درآورد.

3) نیمه دوم دهه 80 - یک دوره انتقالی، آغاز شکل گیری تلویزیون سرگرمی روسیه.

ظهور اولین برنامه های سرگرمی در دهه 50 قرن بیستم در پس زمینه تغییرات خاصی در تلویزیون رخ می دهد. توسعه آن در کشور ما نه تنها به شدت، بلکه به طور گسترده شروع می شود. تلویزیون به تدریج بر ابزار بیان خود تسلط پیدا می کند. همانطور که مورخ I.G. کاتسف، انتخاب این دوره است که نشانگر گسست "با روش شناسی کمی قبلی برای ارزیابی تکامل تلویزیون و معطوف کردن تمرکز به مبانی خلاقانه و هنری آن" است.

مرحله اول اول از همه با ظهور چنین پدیده مهم تلویزیونی و بعداً فرهنگی-اجتماعی مانند باشگاه شاد و مدبر مشخص شد. KVN که برای اولین بار در 8 نوامبر 1961 منتشر شد، جوانی بود بازی تلویزیونی، "نماینده یکی از اشکال گفتگوی پیام شخصی"، بر اساس بداهه شرکت کنندگان.

KVN شامل ویژگی های اصلی برنامه سرگرمی است:

1) تمرکز بر هیجان، شوخ طبعی و آرامش؛

2) نقش قابل توجه میزبان کاریزماتیک (پس از خروج اولین مجری آلبرت اکسلرود از برنامه، الکساندر ماسلیاکوف میزبان دائمی این بازی شد).

3) بازی و اجزای نمایشی ("KVN - سرگرم کننده تئاتر جوانان. این ژانر به دو چیز نیاز دارد: یک آمفی تئاتر با تماشاگر و دیگری صحنه ای که در آن منظره نمایش داده می شود.

با این حال، نمی توان KVN را به عنوان برنامه ای در نظر گرفت که فقط یک عملکرد تفریحی را انجام می دهد. شایان ذکر است جهت گیری اجتماعی آن، مشخصه بسیاری از برنامه های تلویزیونی سرگرمی داخلی است. "در اصل، KVN با دقت پنهان شد برنامه گفتگوی سیاسی. سال های اولی که رفت زندهو گاهی اجازه انتقاد صریح از نظم موجود را در قالب شوخی می داد. KVN سالها تقریباً یک خروجی برای جوانان باهوش بود.

شرکت کنندگان برنامه به خود اجازه دادند که در مورد واقعیت و ایدئولوژی شوروی کنایه آمیز داشته باشند، زیرا دقیقاً چنین بود جوک های مشابهبیشترین علاقه را در بین بینندگان برانگیخت که باعث نگرش منفی سرگئی لاپین رئیس تلویزیون مرکزی نسبت به KVN شد. این امر منجر به لغو پخش زنده این برنامه شد. ظاهر ضبط ویدیو به رهبران "جبهه ایدئولوژیک" اجازه داد تا از هر برنامه تلویزیونی، از جمله KVN، لحظاتی را که برای آنها نامطلوب بود، حذف کنند. محبوبیت KVN به شدت شروع به کاهش کرد و در سال 1973 این برنامه به دلیل طنز "مشکوک" آن متوقف شد. سرنوشت این برنامه وضعیت کشور را به تصویر کشید. «فعالیت تلویزیون هم به وضعیت سیاسی و هم به وضعیت اقتصادی کشور بستگی مستقیم داشت» که تأثیرگذار بود پیشرفتهای بعدیبرنامه های تلویزیونی سرگرم کننده

منحصر به فرد "باشگاه شاد و مدبر" این بود که "برنامه سرگرمی شامل عناصر شناختی که با جریانی از مشکلات موضوعی در خود رخنه می کرد، به دردسرساز تبدیل شد و کارکردهای واقعی هنر تلویزیون را به عنوان یک غزل و غزل آشکار کرد. هنر روزنامه نگاری که شکل می گیرد و بازتاب می کند افکار عمومی". علاوه بر این، "امکان آشکار کردن شخصیت موجود در اقدامات بداهه در برنامه های KVN شناسایی و توسعه یافته روی صفحه تلویزیون" سپس در تعدادی دیگر از برنامه های سرگرمی تلویزیون داخلی استفاده شد: "بیا دختران!"، "سلام، ما" به دنبال استعدادها هستند، "هفت بار اندازه گیری کنید ..."، "استاد - دست های طلایی" و دیگران.

لازم است یک برنامه دیگر از دوره اول را که آن هم متعلق به اشکال جدید پخش بود و دارای جهت سرگرمی بود - "نور آبی" که برای اولین بار در 5 آوریل 1962 با عنوان "کافه تلویزیون" پخش شد را مشخص کرد. نام چندین بار دیگر تغییر کرد: اول - "به نور"، سپس - "به نور آبی"، و تنها پس از آن نام معمولی را دریافت کرد. این برنامه تلویزیونی هر هفته منتشر می شد و محتوای آن ارتباط در قاب و انواع شماره های کنسرت بود. «کافه تلویزیون» پیش نیاز ظهور ژانر سرگرمی مانند نمایش بود.

محبوبیت این برنامه تلویزیونی با تازگی آن برای بیننده توضیح داده می شود، که این فرصت را به دست آورده است تا "به طور سیستماتیک با افرادی ارتباط برقرار کند که در شرایطی که تا حد امکان به محیطی نزدیک است که خود بیننده در آن قرار داشته است." مفهوم انتقال-مکالمه روی میزها بیش از یک بار در تلویزیون شوروی استفاده شده است -

«افقی‌ها و عمودی‌ها»، «سه‌شنبه ادبی»، «کتابخانه شفاهی شاعر» - و مورد استقبال مخاطبان قرار گرفت.

با این حال، اگر مؤلفه سرگرمی در کنار موضوع "جدی" بود، این امر نیز باعث محکومیت شد. سرگئی موراتوف منتقد تلویزیونی در مقاله "مردی که آنجا نیست" (نوشته شده به طور مشترک با گئورگی فره) که در روزنامه "فرهنگ شوروی" در 16 ژانویه 1965 منتشر شد می نویسد که "برنامه های جدی به سرعت بر اشکال ساده ارائه تنوع تسلط یافتند. از مواد: یک آهنگ مقدماتی، یک محافظ صفحه نمایش شاد، مردم کارتونی و غیره. فرزندان این ازدواج‌های مختلط گاهی زیبا هستند، اما به طرز وحشتناکی به یکدیگر شباهت دارند. بدیهی است که این دوقلوها برنامه های مورد علاقه «بیننده متوسط» هستند.

چنین برنامه‌های تلویزیونی مورد انتقاد قرار می‌گیرند، زیرا اطلاعات و نظرات تنها به پس‌زمینه‌ای برای بیننده تبدیل می‌شود، «برای یک برنامه آسان بسیار معقول و برای یک گفتگوی علمی بیش از حد بیهوده. برای کسی که به اندکی از همه چیز علاقه دارد، که هیچ معنایی جدی ندارد.

به گفته موراتوف، روند معکوس نیز برای جامعه منفی است، زمانی که "بخش خاصی از اطلاعات سنگین به برنامه های سرگرمی وارد می شود، که در برخی موارد به توهین آشکار ایده های بزرگ تبدیل می شود." «قاب سیاه صفحه تلویزیون تبدیل به قاب سوگواری برای ایده هایی شد که زنده به گور شده بودند. نویسنده بیان می‌کند که کاهش ارزش زیبایی‌شناختی برنامه‌ها آغاز شد.

فاز نهایی کنترل کاملو تنظیم محتوای تلویزیونی در اوایل دهه هفتاد آغاز شد و شروع مرحله دوم در توسعه تلویزیون سرگرمی داخلی بود. رسانه‌ها در حال فرورفتن به عصر «سکوت عمومی» بودند، جایی که تلویزیون قرار بود نقش یک درگیری‌کننده را بازی کند.»

تلویزیون توسط دولت برای تبلیغ ایدئولوژی خود استفاده شد و به یک رسانه واقعاً "توده ای" تبدیل شد. علاوه بر این، یک معیار مهم در اینجا نه تنها شاخص کمی مخاطب است، بلکه به رسمیت شناختن تلویزیون به عنوان «یک مستقل، قدرتمند نهاد اجتماعیکه فعالیت های آن به طور جدی بر فضای عقیدتی و روانی جامعه تأثیر می گذارد.

در شرایط سانسور، زیرمتن اجتماعی و سیاسی در تلویزیون عملا به صفر رسید. نیاز به سرگرمی، آرامش، هیجان در بین بینندگان همچنان قوی بود - در این دوره بود که برنامه برجسته دیگری در تلویزیون ظاهر شد - "چی؟ جایی که؟ کی؟ "، نویسنده و میزبان آن ولادیمیر وروشیلف بود. ایده‌های نوآورانه وروشیلوف در اولین برنامه که ژانر بازی فکری را نشان می‌داد تجسم یافت.

بازی به عنوان یکی از اشکال اصلی زندگی انسان، بسیار مورد توجه بیننده است. «اولویت جهانی ویژگی های انسانیبیش از بداهه سازی خاص و آزاد، انتخاب، در اختیار داشتن آنها - این یکی دیگر از ویژگی های اساسی ساختاری هر بازی است. خود وروشیلوف در کتابش «پدیده بازی» می‌نویسد، این بازی را به خود زندگی مرتبط می‌کند.

فعالیت های بازی نیز بخش مهمی از برنامه سرگرمی است. بازی سازی را می توان به عنوان "معرفی اصول بازی، عناصر اکتشافی در راهبردهای زندگی عملی، که به افراد اجازه می دهد از طریق خود بازتابی نقش های اجتماعی اساسی را به طور کاملاً مؤثر ایفا کنند، تا با "جامعه در عمل" سازگار شوند.

سبکی، بداهه نوازی از یک سو و قوانین سختگیرانه از سوی دیگر. این اولین قانون بازی است. اما چیز دیگری وجود دارد که در همه گونه ها، همه دسته های بازی نفوذ می کند. یک کیفیت دیگر، یک خاصیت وجود دارد که بدون آن هیچ بازی یک بازی نیست. این خاصیت لذت، لذت، رضایت از شرکت در بازی است. بنابراین، بازی کارکردهای فرهنگی و آموزشی، یکپارچه و تفریحی را با هم ترکیب کرد.

"چی؟ جایی که؟ چه زمانی؟" به یک پدیده واقعی نه تنها تلویزیون شوروی، بلکه در کل دوره "پیش پرسترویکا" در تاریخ اتحاد جماهیر شوروی تبدیل شد. قالب ابداع شده توسط Voroshilov محبوبیت زیادی به دست آورد و ویژگی های جدیدی را در ژانر مسابقه تلویزیونی معرفی کرد. یکی از ویژگی های بازی، مولفه تیمی بود، که نه آنقدر بر دانش بازیکنان تمرکز می کرد، بلکه بر منطقی بودن، تفکر منطقی. "در نتیجه، ما در طول نمایش یک فرآیند فکری باز داشتیم."

نقش رهبر هم عالی بود. غیبت وروشیلف در قاب یکی دیگر از تصورات درخشان تلویزیون است. وروشیلف بدون حضور در کادر، یک شخصیت غول پیکر، یک استاد، حتی یک جادوگر، یک جادوگر شهر زمرد باقی ماند.

منحصر به فرد بودن بازی همچنین در این واقعیت بود که انگیزه ای برای ایجاد سایر بازی های تلویزیونی بود. نسخه جوانان تحول آفرین «چی؟ جایی که؟ چه زمانی؟" تبدیل به "حلقه مغز" شد، و همچنین پروژه های "باهوش و باهوش"، "چرخ تاریخ" و دیگران "گواهی می دهند که نه تنها جوایز غنی و توانایی برنده شدن آنها به راحتی افراد را به این شکل از تحقق بازی خلاقانه سوق می دهد. "

یک ویژگی متمایز از دو نماد برای تلویزیون سرگرمی داخلی - "باشگاه شاد و مدبر" و "چه؟ جایی که؟ کی؟» که در زمان های مختلف و در شرایط مختلف ظاهر شده است، اصالت مطلق، منحصر به فرد بودن آنهاست.

در شرایط سخت سانسور ، برنامه های سرگرمی با هدف جوانان ظاهر شد ("بیا پسران" ، "بیا دختران" و با تعصب موسیقی ("پست صبحگاهی") و غیره.

در اواخر دهه 1980 کشور ما در مسیر پرشکوه اجتماعی و تغییر سیاسی. «پرسترویکا سیاست رهبری CPSU و اتحاد جماهیر شوروی است که در نیمه دوم دهه 1980 اعلام شد و تا اوت 1991 ادامه یافت. محتوای عینی آن تلاشی برای همسو کردن اقتصاد، سیاست، ایدئولوژی و فرهنگ شوروی با آرمان‌ها و ارزش‌های جهانی بود. به شدت ناسازگار انجام شد و در نتیجه تلاش های متناقض، پیش نیازهای فروپاشی CPSU و فروپاشی اتحاد جماهیر شوروی را ایجاد کرد. در این زمان تغییرات جدی در تلویزیون آغاز شد.

«سیستم خودکفای تلویزیون اقتدارگرا که توسط دهه‌ها مبارزه با مخالفت و مخالفت شکل گرفته بود، در حال فروپاشی بود». بسیاری از پایه های تلویزیون شوروی متزلزل شد، از جمله مفهوم به اصطلاح "بیننده متوسط"، که به دولت اجازه می داد محتوای تلویزیونی را بر مردم تحمیل کند.

در شرایط جدید اجتماعی و اقتصادی، تولیدکننده یک محصول تلویزیونی، عمدتاً سرگرمی، موظف بود بر اساس سلیقه مخاطب باشد. این نگرش با ارتباط نزدیک سرگرمی با فرهنگ عامه تقویت شد - توسعه سریع آن در غرب به دلیل این واقعیت امکان پذیر شد که در قرن 20 مردم وقت آزاد بیشتری داشتند. ادغام تدریجی فرهنگ توده ای غرب وجود داشت.

به گفته کارگردان مشهور فیلم A. Konchalovsky، "در قرن بیستم، تغییرات اساسی در جهت گیری توسعه فرهنگ رخ داد: از آموزشی و آموزشی، در درجه اول سرگرم کننده شد."

در طول Perestroika، ایجاد کاملا جدید امکان پذیر شد فرمت های تلویزیونی. در تلویزیون اتحاد جماهیر شوروی، برنامه هایی شروع به ظاهر شدن کردند که بر اساس ژانر برنامه های گفت و گو بودند (هنوز از چنین تعریفی استفاده نشده بود) - برنامه های تلویزیونی با مهمانان در استودیو که می توانستند در مورد مشکل پیشنهادی بحث کنند. این شامل " حلقه موسیقی"Maximova"، 12 طبقه "Sagalaev، Vzglyad "، که در آن بسیاری کار می کردند روزنامه نگاران معروف- V. Listiev، A. Lyubimov، D. Zakharov و دیگران. با این حال، دو برنامه اخیر بیش از حد جهت گیری سیاسی-اجتماعی داشتند.

V. Egorov در کتاب خود "تلویزیون: صفحات تاریخ" می نویسد: "ما اختراع کردیم ژانر جدید، اما نتوانست نامی برای آن بگذارد و با این حال ژانر به عنوان حافظه فرهنگ با این واقعیت آغاز می شود که نامی به آن داده شده است. این نام گذاشته شد، اما نه با ما: یک برنامه گفتگو، یک نمایش محاوره ای. برنامه های گفتگو در تلویزیون مدرن به تعداد باورنکردنی - سیاسی، خانوادگی، زنانه، سرگرمی، وابسته به عشق شهوانی، موسیقی، جوانان، آموزشی و غیره تولید شده است. هر مجری تلویزیونی که به خود احترام می گذارد، داشتن برنامه گفتگوی خود را وظیفه می داند. آنها را می توان درک کرد. با ارزانی نسبی تولید، این ژانر به طرز شگفت انگیزی موثر است. جای تعجب نیست، زیرا او روی آن استراحت می کند مبانیتئاتر، و تئاتر خود زندگی است. شکسپیر به درستی می گوید: "تمام جهان یک تئاتر است."

ژانر تاک شو برای تلویزیون ما تازگی داشت. تا زمانی که مرزهای آن مشخص نشده بود (و حتی خود اصطلاح)، تنش اجتماعی و معنوی در آن وجود داشت، اکتشافات جدی نه تنها خلاقانه، بلکه اجتماعی نیز رخ داد. کم کم برنامه های گفتگو بیشتر و بیشتر به سمت سرگرمی حرکت کردند.

«در مدت کوتاهی، تلویزیون داخلی یک مسیر عظیم دگرگونی را طی کرد: از دستورات دکترین بلشویکی گریخت و در عین حال به پدیده شرم‌آوری مانند سانسور سیاسی دولتی پایان داد. از انحصار حزب-دولتی که تقریباً تمام اشکال مالکیت (سهامی، خصوصی و غیره) را آزمایش کرده بود، متوقف شد. تقسیم بندی شرکت های تلویزیونی به تهیه کنندگان برنامه (شرکت های تولید کننده) و پخش کنندگان (حتی واسطه هایی بین اول و دوم ظاهر شدند - توزیع کنندگان) وجود داشت. در نتیجه، بازاری برای برنامه ها پدید آمده است - رقابت در این زمینه باید به اشباع بازار علاقه تماشاگران کمک کند.

بنابراین، در دوره شوروی تلویزیون سرگرمیسه مرحله را پشت سر گذاشت که طی آن رشد کرد و تغییر کرد، ژانرها و اشکال جدید یافت و جهت گیری موضوعی و ایدئولوژیک خود را تغییر داد. در مورد دوره بندی تلویزیون شوروی ، مورخ I.G. کاتسف خاطرنشان می کند که تکامل تلویزیون "را می توان از فناوری به سیاسی و از آنها به اولویت های اجتماعی در توسعه آن ردیابی کرد." البته این را می توان به بخش سرگرمی پخش تلویزیونی نسبت داد. سرگرمی در تلویزیون، علیرغم جدایی ظاهری آن از مشکلات واقعیحتی در شرایط اختناق سیاسی و بلاتکلیفی متعاقب آن، به تمامی تغییرات در زندگی جامعه پاسخ کامل می دهد و آنها را پردازش و بازاندیشی می کند.

1.2. تلویزیون سرگرمی پس از فروپاشی اتحاد جماهیر شوروی و تشکیل فدراسیون روسیه

در مطالعه خود، ما پیشنهاد می کنیم تاریخچه دوره پخش سرگرمی روسیه را به دو مرحله تقسیم کنیم - مرحله انتقالی (1991 - 2001) و مرحله مدرن (2001 - تا کنون). در آغاز قرن بود که تغییرات مهمی رخ داد که توسعه بیشتر تلویزیون سرگرمی را در کشور ما تعیین کرد.

مطابق دوره کوتاهپس از فروپاشی اتحاد جماهیر شوروی و تشکیل فدراسیون روسیهسیستم تلویزیونی روسیه راه درازی را برای دگرگونی پیموده است: انحصار حزب-دولت در تلویزیون ناپدید شده است، سانسور دولتی از بین رفته است، تقسیم شده است. شرکت های تلویزیونیدر مورد تهیه کنندگان برنامه و پخش کنندگان (توزیع کنندگان - واسطه های بین آنها نیز ظاهر شد) ، در حوزه تلویزیون چندین اشکال مالکیت به طور همزمان ظاهر شد (خصوصی ، سهامی ، دولتی) ، "در نتیجه بازاری برای برنامه ها به وجود آمد - رقابت در این زمینه باید به اشباع بازار علایق بینندگان کمک کند."

علاوه بر این، در مدت زمان نسبتاً کوتاهی، تلویزیون از یک وسیله تبلیغاتی و تبلیغاتی به یک صنعت سودآور تجاری تبدیل شده است. این را می توان با چندین عامل ذهنی توضیح داد:

ناتوانی دولت در تنظیم کامل تجارت رسانه ای که به تازگی در کشور آغاز شده است.

امکان استفاده از تجربه همکاران خارجی که در دوره قدرت شوروی وجود نداشت.

قابلیت استفاده آخرین فناوری هاو پایگاه فنی: "در اتحاد جماهیر شوروی، یک سیستم فنی یکپارچه برای توزیع برنامه های تلویزیونی در سراسر قلمرو وسیع کشور، که دارای یک تغییر زمانی شش منطقه زمانی بود، در مقیاس غول پیکر، عملاً بی نظیر در عمل جهانی وجود داشت. "

با این حال، جنبه های منفی تغییرات به سرعت نمایان شد. از یک طرف، در فرآیند خلاقجستجو برای اشکال جدید و راه حل های خلاقانه جالب، به دلیل آزادی در حال ظهور در بیان خود نویسنده وجود داشت. از سوی دیگر، فضای غیرمنتظره برای تلاش های خلاقانه یا مورد سوء استفاده قرار گرفت یا برای موفقیت تجاری معامله شد. تصور کلیاز ویژگی های این دوره - سردرگمی، کاهش حرفه ای، بدوی سازی.

این عوامل مستقیماً بر توسعه تلویزیون سرگرمی تأثیر گذاشت: «انزوای داوطلبانه خود از تله‌پراتیک جهانی به ولایت‌گرایی و افتضاح ژانر منجر شده است که - به استثنای موارد نادر - دراماتورژی و کارگردانی تلویزیونی داخلی را متمایز می‌کند و به سطح افسرده‌کننده برنامه‌های سرگرمی اشاره نمی‌کند. "

تلویزیون روسیه به عنوان جانشین قانونی تلویزیون شوروی در ابتدا راه آسان استفاده از قالب های سرگرمی غربی را در پیش گرفت و از ایجاد پروژه های خود امتناع کرد و در نتیجه از تغییرات اجتماعی-اقتصادی و فرهنگی که در جامعه رخ داده بود بهره نبرد. یک مورد در نقطهمی تواند به عنوان یک نمایش سرمایه ای عمل کند (این گونه است که سازندگان برنامه ژانر را تعریف می کنند) "Field of Miracles". مسابقه محبوب آمریکایی "Wheel of Fortune" پایه و اساس یک بازی تلویزیونی به همان اندازه محبوب در روسیه شد که هنوز در تلویزیون روسیه است.

علاوه بر این، تلویزیون دولتی به طور قابل توجهی موقعیت خود را از دست داده است. این شرکت‌های تلویزیونی تجاری بودند که اولین کسانی بودند که از نیاز مخاطبان به سرگرمی با کمک آزمون‌ها، بازی‌های تلویزیونی استفاده کردند، در حالی که تلویزیون دولتی بار دیگر ناتوانی خود را در واکنش سریع به روندهای جدید نشان داد.

همه برنامه های سرگرمی ایجاد شده در دهه 90 محبوبیت کسب نکرده اند. «همه (یا تقریباً همه) نمایش‌های سرگرم‌کننده بی‌شماری که هزینه‌های زیادی داشتند، خالی بودند، چندین ماه، حداکثر یک فصل روی پرده ماندند، و سپس فراموش شدند. و با طعم ناخوشایند یک شکست بلند و شرم آور.

تمرکز بر مخاطبان انبوه، تلاش برای جلب رضایت نمایندگان همه اقشار اجتماعی، همه سنین با علایق مختلف، پیگیری رتبه بندی از ویژگی های اصلی وضعیت تلویزیون سرگرمی در اوایل دهه 90 است. " جامعه توده اینه فرهنگ، بلکه به سرگرمی نیاز دارد. تلویزیون در حال تبدیل شدن به سودآورترین حوزه تجارت نمایش است. هیچ‌وقت آثار به این اندازه بد و اینقدر خوب نبوده‌اند. آنها به بهترین سرگرمی، اما بدترین هنر تبدیل شده اند."

پس از فروپاشی اتحاد جماهیر شوروی، سازندگان محصول تلویزیونی این فرصت را داشتند که از تجربه غرب استفاده کنند، که منجر به نمایش نسخه هایی از پروژه های آمریکایی و اروپایی در تلویزیون روسیه شد، از جمله ژانر مهمی در دوره پرسترویکا. مصاحبه تلویزیونی.

برنامه‌های گفتگو به عنوان «مقالات ردیابی» برنامه‌های تلویزیون غربی شروع به وجود کردند و نه تنها ویژگی‌های اصلی آنها (سهولت مکالمه، هنرمندی مجری، حضور اجباری مخاطب)، بلکه سرگرمی را نیز به عنوان عنصر موفقیت تجاری کپی کردند.

سال 1996 به نقطه عطفی برای ژانر تاک شو تبدیل شد. سپس اولین برنامه گفتگوی واقعاً سرگرم کننده "درباره این" در کانال NTV منتشر شد و برنامه V. Komissarov "خانواده من" از ORT پخش شد. با آنها، درک ژانر گفتگوهای تلویزیونی داخلی در حال تغییر است. برنامه های امروز تا حد زیادی از اهمیت اجتماعی که ذاتی در «نمایش های گفتگوی» «پرسترویکا» بود، محروم هستند. با این حال، آنها هنوز نقش مهمی در زندگی جامعه ایفا می کنند - تمرکز سیاسی برنامه گفتگو به اجتماعی و روزمره تغییر کرده است.

متعاقباً ، برنامه های گفتگوی زیادی با موضوعات کاملاً متفاوت در تلویزیون داخلی ظاهر می شود: "حرفه" ، "حرفه" ، "یک در یک" ، "مرد و زن" ، "ما" ، "سینمای من" ، "کانال اضطراری" ، " باشگاه خبرنگاران» (با حضور خبرنگاران)، «کوسه های قلم» با حضور منتقدان موسیقی.

نمونه ای از برنامه های کمدی سرگرمی محبوب «طوطی سفید» است. رتبه بندی برنامه در واقع به طور مستقیم به مشارکت افراد مشهور از محافل خلاق بستگی داشت. بازیگران محبوب، خوانندگان، مجریان تلویزیون، همراه با یوری نیکولین به عنوان مجری، جوک هایی را در بداهه پردازی سبک و بدون دراماتورژی متفکرانه بیان کردند. اما بدون استفاده از فرم‌های ژانر جدید، راه‌حل‌های نمایشی و مفهوم اصلی، این برنامه از آن برخوردار بود رتبه های بالا.

به تدریج، بخش سرگرمی از نظر تجاری موفق ترین بخش شد و سازندگان محتوای تلویزیونی عمدتاً بر رتبه بندی تمرکز کردند. از یک سو رشد و توسعه سریع برنامه های سرگرم کننده تلویزیونی به دنبال داشت و از سوی دیگر محو شدن در سایه ژانرهای هنری و روزنامه نگاری، مستند و تولیدات تلویزیونی. «گذر از دیکتاتوری ایدئولوژی به دیکتاتوری رتبه‌بندی‌ها تنها در ابتدا می‌توانست برای عموم داخلی تقریباً جهشی از قلمرو ضرورت به قلمرو آزادی به نظر برسد. واقعیت بسیار غم انگیزتر بود.»

در دهه 90، افزایش شدید تعداد برنامه های سرگرمی قابل توجه بود ("عشق در نگاه اول"، "نغمه را حدس بزنید"، "امپراتوری شور"، "کارگردان برای خودتان"، "شانس شانس"، " بهترین ساعت"، توسط" KVN "،" من خودم "، "خانواده من" احیا شد، که اکثریت قریب به اتفاق آنها در ژانر بازی های تلویزیونی (کوئیز) و سپس برنامه های گفتگو فیلمبرداری شدند.

تبدیل تلویزیون در کشور ما به حوزه تجارت آزاد باعث توسعه سریع فرهنگ انبوه شد و تولید تلویزیون به یک کالا تبدیل شد. این تلویزیون سرگرمی بود که شروع به خلق نمونه‌هایی از ارزش‌های فرهنگی کرد، اما آنها اغلب به دور از واقعیت یا تحریف شده‌اند، که از جمله با زیبایی‌شناسی پست مدرنیسم مرتبط است، که «تأثیر مهمی بر ویژگی‌های تلویزیون داشت: برنامه های تلویزیونیشروع به درک واقعیت شد و زندگی جامعه - به عنوان آینه تلویزیون. اسپلیت اسکرین به نماد زیبایی شناسی پست مدرن تبدیل شده است. سرگرمی، تماشایی، سریال فرهنگ تلویزیون پست مدرن، نگرش روانی مخاطب را تغییر داده است.»

با این حال، در اواسط دهه 90، چندین برنامه نوآورانه در تلویزیون داخلی ظاهر شد. اغلب، تلویزیون سرگرمی با تلویزیون سیاسی-اجتماعی مخالف است، بنابراین سرگرمی را به عنوان بخشی از شبکه پخش تعریف می کند، که هر چیزی را که ایدئولوژیک و سیاسی است کنار می گذارد. با این حال، چنین نظری نمی تواند درست باشد، حتی اگر تلویزیون نمی تواند خارج از جامعه وجود داشته باشد. «سرگرمی حامل یک ایدئولوژی است - شیوه زندگی، الگوهای فعالیت های اوقات فراغت، درک واقعیت و غیره. بنابراین، درست تر است که بگوییم سرگرمی همچنان شامل سیاست می شود، اما، به قولی، آن را از پرانتز خارج می کند. نمونه بارزاین برنامه "عروسک ها" است که در دهه 90 از کانال NTV پخش شد.

برنامه "عروسک ها" جزوه تلویزیونی بود که شامل قطعات طنز کوتاه، طرح ها و کاریکاتورهای فراری بود. "عروسک ها" یک جزء سرگرمی و یک طنز سیاسی تعریف شده اجتماعی را در مورد اقدامات دولت و سیاستمداران فردی ترکیب می کند. "خنده ای که بیننده با آن ضربه سازندگان" عروسک ها" را نشان می دهد جزئیات فردی، پس همانطور که متوجه شدید طنزپردازان چقدر جدی و جدی صحبت می کنند، آرام می شود. انعکاس جای آن را می گیرد، بیشتر غم انگیز تا خنده دار. درکی از ناقص بودن کل زندگی ما به وجود می آید.

طنز در تلویزیون در زمان اتحاد جماهیر شوروی وجود داشت. به عنوان نمونه می توان به مجله سینمایی «فتیله» اشاره کرد، اما برخلاف فیلم «عروسک ها» با کارگردانی سیاسی، به تمسخر اجتماعی و رذایل انسانیو دارای ویژگی اخلاقی و آموزنده بود.

اولین نمایش تلویزیونی در تلویزیون داخلی که نویسندگان آن سعی کردند محتوای سرگرمی و اطلاعاتی را با هم ترکیب کنند (در اینجا می توانید پیش نیازهای ظهور پدیده ای مانند "اطلاعات سرگرمی" در روسیه را مشاهده کنید) برنامه "Vremechko" بود.

"توسط نیت اصلی L. Novozhenov و رفقای او تصور می کردند که این اخبار اساساً با اخباری که ما به آنها عادت کرده ایم متفاوت است. خنده دار، عجیب، شاید حتی مضحک. به گونه ای که در بازی پرتاب شوخی بین خبرنگاران و تماشاگران به توپ تبدیل می شوند. عناصر بازی به ویژه برای این برنامه سرگرمی مهم بودند - نوعی ارائه اطلاعات به عنوان "غیر خبری" ("امروز در برنامه شما را به عنوان عبارت اولیه تشخیص نخواهید داد")، تعامل، بینندگان به عنوان منبع از اطلاعات "L. نوووژنف فضایی از "شوخی" و اغلب بداهه گویی لحظه ای را وارد برنامه کرد که مانع از ایجاد مشکلات اجتماعی حاد در Vremechka نشد.

برنامه ای که برای اولین بار در روسیه با اتکا به سرگرمی های اطلاعاتی به خطر افتاد، برنامه The Other Day اثر لئونید پارفیونوف بود که از سال 2001 تا 2004 منتشر شد. وظیفه اصلی برنامه که به عنوان «نمایش پانورامای اخبار اصلی هفته، تحلیل صریح، بحث، شناسایی روابط و روندهای علت و معلولی» تعریف شده بود، حاوی ایده های انقلابی نبود. "غیر معمول برای تلویزیون روسیه روش های ارائه اطلاعاتی بود که اساس مفهوم برنامه را تشکیل می داد، مانند کوتاه کردن زمان طرح، تفسیر استعاری تصویری از وقایع، "شخص سازی" اخبار، افزایش علاقه به جزئیات، شخصیت های غیر معمول و غیر معمول. موقعیت."

به گفته نیکلای کارتوزیا، سردبیر NTV، "روزنامه نگاران هنگام توسعه مفهوم برنامه، آگاهانه بر تجربه آمریکایی تکیه کردند."

«امکانات سرگرمی اطلاعاتی به‌طور کامل در «ظروف» برند برنامه «نامدنی» آشکار می‌شود که در سردبیران «سفر» یا «غوطه‌ور شدن» نامیده می‌شود. نام اول بر شکل سفر با کسی که عمل اجتماعیمتفاوت از مخاطب اصلی مورد دوم میزان نفوذ به موضوع را نشان می دهد.

ویرایش به طور فعال در "روزهای دیگر" استفاده شد. چنین تکنیک هایی به عنوان "مونتی پایتون" - "کاشته کردن" تصاویر متحرک در فیلم های مستند - و یک کلیپ مصاحبه - یک اثر سمعی و بصری کوتاه که برای درک احساسی طراحی شده است، استفاده شد. و اگرچه "روز دیگر" وجود نداشت ، "تأثیر برنامه در تلویزیون داخلی همچنان ادامه دارد ، زیرا. امروزه بسیاری از روزنامه نگاران از مفاهیم و تکنیک های توسعه یافته در آن استفاده می کنند.

بنابراین ، در دهه 90 قرن گذشته ، تلویزیون سرگرمی در روسیه در حال شکل گیری است ، جستجو برای اشکال و ژانرهای جدید سرگرمی وجود دارد. قبلاً در تلویزیون قابل توجه است که ترکیبی از عملکردهای مختلف در یک برنامه سرگرم کننده و اطلاعاتی، سرگرم کننده و اجتماعی است، اما این موارد فقط یک بار است. ساختار ژانر هنوز ناچیز و ضعیف است.

برنامه های سرگرمی تنها در 10-15 سال گذشته در جریان شکل گیری یک پخش تلویزیونی جدید داخلی به کمیت و تنوع کافی رسیده است. "تشکیل برنامه ریزی شده بخش سرگرمی فقط در طول دوره شروع می شود دهه گذشتهقرن XX - اوایل قرن XXI. با توسعه سریع ژانرهایی مانند برنامه های گفتگوی خانوادگی، نمایش های واقعیت، ظهور تعدادی از برنامه های طنز و بازی های تلویزیونی و همچنین برنامه هایی که در نقطه اتصال تلویزیون ورزشی و سرگرمی قرار دارند.

این تا حد زیادی به دلیل روندهای عمومیتوسعه جامعه جهانی مدرن که «به تدریج از یک تمدن مستقیم کارگری، صنعتی و حتی فراصنعتی به یک تمدن اطلاعاتی، رسانه ای و مجازی می رود. اوقات فراغت و استراحت نقش بزرگی در آن ایفا می کند.»

یک رویداد مهم برای تلویزیون روسیه در سال 2001 رخ داد، زمانی که اولین نمایش واقعی روی آنتن رفت - برنامه "پشت شیشه" که در کانال تلویزیونی منقرض شده TV-6 پخش شد که رتبه بندی بالایی داشت و شرکت کنندگان آن بسیار محبوب بودند. یک بار. بینندگان می توانند زندگی "واقعی" شخص دیگری را بدون ترک خانه خود تماشا کنند و حتی با رای دادن به شرکت کننده در مورد سرنوشت او تصمیم بگیرند و در نتیجه او را در پروژه رها کنند.

قالب جدید سرگرمی موفقیت بزرگی بود، زیرا یک محصول تلویزیونی کاملاً متفاوت بود. در آزمون ها و بازی های تلویزیونی، گیم پلی بازی همیشه جدا بوده است. در نمایش واقعیت، بازی به طور جدایی ناپذیری با واقعیت پیوند خورده بود، هر چند تحریف شده، که باعث ارزیابی عمومی مبهم شد.

پروژه واقعیت دیگری که به زودی در تلویزیون داخلی ظاهر شد نیز بازی می کند نقش مهمبا توسعه تلویزیون داخلی. در "کارخانه ستارگان" مولفه واقعیت با موزیکال ترکیب شد. این نمایش که کپی پروژه تلویزیونی اروپایی Star Academy بود، به همان اندازه محبوب بود، اما در عین حال به شدت مورد انتقاد قرار گرفت. گزیده ای از مقاله "محصولات نیمه تمام" روزنامه Novoe Vremya مورخ 24 اکتبر 2002: "تلویزیون روسیه به اجرای نمایش های واقعی ادامه می دهد." فقط، بدون مشکل، همه از «شیشه» حماسی-کششی جان سالم به در بردند، زیرا بلافاصله تنوع دیگری در این موضوع به ما پیشنهاد شد. دو در یک زمان کانال مرکزینمایش ترکیبی برای تولید نوازندگان ناگت راه اندازی شد.

علی‌رغم واکنش‌های متفاوت، «پشت شیشه» و «کارخانه ستاره‌ها» به یک رویداد برجسته در تلویزیون روسیه تبدیل شدند و توسعه بیشتر تلویزیون «واقعی» در روسیه را از پیش تعیین کردند.

وضعیت غیر رسمی "اولین کانال سرگرمی" توسط STS (شبکه ایستگاه های تلویزیونی) ایمن شد. در اواخر دهه 90، STS خود را به عنوان یک کانال جوانان معرفی کرد. بخش قابل توجهی از پخش را سریال های خارجی تشکیل می دادند. واضح است که CTC به دلیل ریشه‌های خارجی‌اش نوعی ترکیبی است، نوعی از یک کانال سرگرمی عمومی خوش‌ساخت «آنها» که با شرایط محلی سازگار است. که اکثریت در جهان هستند. تا به حال به این گونه کانال ها «خانواده» گفته ایم.

با توجه به آن زمان مدیر عاملسرگئی اسکورتسوف: «ما نمی‌خواهیم با کسی ارتباط سیاسی داشته باشیم. اخبار حرفه ما نیست، شهوانی هم نیست... ما تلویزیون را وسیله ای برای سرگرمی می بینیم نه دستکاری. آگاهی عمومیبه نظر او، کانال غیرسیاسی به استان های روسیه بسیار نزدیکتر است.

در آغاز پخش در سال 1996، فناوری های انتقال سیگنال STS با کیفیت، تحرک و فشرده بودن و تضمین عبور بلوک های برنامه و تبلیغات در مناطق متمایز شد. STS احتمالا تنها تلویزیون دیجیتالی است که امروزه در سراسر کشور فعال است.

لحظه کلیدی برای STS از نظر توسعه، ورود الکساندر رودنیانسکی به عنوان مدیر کل در سال 2002 بود. تحت او بود که تغییر در مفهوم کانال که برای افزایش رتبه بندی لازم بود اتفاق افتاد - او استراتژی برنامه را به طور اساسی تغییر داد. زمانی که با پیشنهاد ریاست کانال STS موافقت کردم، برایم واضح بود که پایان عصر بحث و اطلاعات در راه است. همه اطلاعات سیاسیبخشی از فناوری های سیاسی، خستگی بخش عظیمی از مخاطبان را به دنبال داشته است. و من ایده های تلویزیونی طبقه متوسط ​​زیادی دارم."

مسیرهای اصلی توسعه کانال عبارتند از:

اولویت محتوای سرگرمی ("برای شما، تلویزیون یکی از منابع احتمالی مثبت است روحیه خوبی داشته باشید... و ما سرگرمی را به عنوان بی کاری تلقی نمی کنیم. این تار و پود زندگی است، این خود تحقق یک فرد در شرایط انتخاب آزاد است»).

رد محتوای بی کیفیت ("غیرقابل باور، اما درست: اندکی پس از نمایش آن در STS به عنوان تولید کننده عمومیالکساندر رودنیانسکی برنامه "ویندوز" را از روی آنتن حذف کرد - یک "معدن طلا"، یک موفقیت کانال، که امتیاز شگفت انگیزی را جمع آوری کرد: "این پارچه از کارخانه من نیست." در STS و "Big Jackpot" طولانی نشد - به همین دلیل: کیفیت پایین، "زردی"، خارج شدن از مقیاس تمام محدودیت های ممکن، نشانه اصلی سرگرمی نیست").

ایجاد محتوای باکیفیت خود، از جمله برنامه هایی با عناصر اطلاعات سرگرمی ("چون من از طرفداران پر و پا قرص تلویزیون هستم، به نظرم می رسید که او می تواند قالب جالبی بسازد که اکنون در حال افزایش است. ترکیبی از اخبار و برنامه ها ") - "جزئیات"، "داستان ها در جزئیات"؛

جهت گیری به یک بخش خاص از مخاطبان (در ابتدا جوانان بودند، اما "با رسیدن به مخاطب 5٪ -6٪، مشخص شد که این سقف برای چنین موقعیتی است - جوانان کمتر از همه گروه های هدف تلویزیون تماشا می کنند. در سال 2003. ، کانال شروع به تمرکز بر مخاطبان مسن و زن کرد.)

به گفته رودنیانسکی، تغییرات در حوزه اجتماعی-سیاسی جامعه روسیه نیز بر مفهوم جدید کانال تأثیر گذاشت: «علاوه بر این، دوره خاصی به پایان رسیده است، یک اتفاق سیاسی رخ داده است. اگر در سال 2002 مخاطب به بهترین ها اعتقاد داشت، در سال 2004 حال و هوای دیگری شروع شد. کشور به طور کلی شروع به تغییر کرد.»

بنابراین، در آغاز قرن بیست و یکم، عملکرد سرگرمی در تلویزیون روسیه به اوج خود رسید - تعداد برنامه های مرتبط که بین مخاطبان بسیار محبوب هستند، افزایش یافت، ظهور قالب های جدید (از جمله نمایش های واقعیت) و توسعه ژانرهای قدیمی

عملکرد تفریحی از یک اضافی به سیستمی تبدیل شده است که منجر به ظهور کانال هایی از نوع جدیدی برای کشور ما - سرگرمی - شد. یک مثال گویا از چنین کانالی STS است که سعی دارد شبکه پخش را با محتوای سرگرمی باکیفیت پر کند. تولید خودبا هدف مخاطب خاص

بنابراین، تلویزیون سرگرمی داخلی راه طولانی برای تبدیل شدن را پیموده است. دوره شوروی را می توان به طور مشروط به 3 مرحله تقسیم کرد: مرحله اول ظهور و توسعه اولیهبرنامه های سرگرم کننده، دومی مرتبط با ظلم سانسور است که همه تلویزیون ما زیر بار آن افتاده است. سومین با آغاز پرسترویکا و جهت گیری اجتماعیتلویزیون در دوره روسیه دو مرحله وجود دارد. مرحله انتقالی با کیفیت نسبتاً پایین بخش سرگرمی مشخص می شود، به دلیل عدم تجربه در ایجاد این نوع محتوا و بی بند و باری مخاطب. سیستم ژانر تلویزیون سرگرمی تازه شروع به ایجاد خط کرده است.

مرحله فعلی با شکل گیری نهایی بخش سرگرمی در تلویزیون داخلی و همچنین نفوذ سرگرمی به سایر بخش های آن مرتبط است.