"Što se mene tiče", rekao mi je jedan od ljubaznih mladih ljudi, "onda sve vaše nesreće nisu ništa ispred mene. Velika je važnost što ste ušli u rečnik! Toliko sam se obrisao o štampane listove da ću reći bez ponosa ne menjam sadasnju sliku za onu prijasnju.Da nisam bajka ne bih nikad razumeo sta mi se desilo,sad bar hteo ne hteo ali moram jasno da razumem sve okolnosti mog zivota,budi spreman položiti račun svima u njemu, a ovo, zaista, nije sitnica.Tuguješ Gospode što si upao u Rječnik!uhvaćen u staklenoj tegli i u opasnosti da te pojede tvoj roditelj?Nemoj budi iznenađen, Gospode, govorim pravu istinu. Ali pre nego što pređem na priču, moram da ti objasnim svoju zbunjenost oko teme koju još uvek ne razumem: zašto vi, Gospode ljudi, tolerišete zlikovce među vama, koji ne radite nista osim da skinete lobanje, rastavite mozak, istegnite srce na igle, odlomite noge zlikovci! koje nazivate Čuvari prirode, prirodnjaci, entomolozi, itd. itd. Zašto ova gospoda? Zašto njihovi hladni zločini? Za koju korist? Još uvek ne mogu da shvatim. Smiješ se kao da želiš reći da neću razumjeti tvoja objašnjenja. Neka bude, slažem se s ovim. Čujte: događa se, jer se do sada naši hroničari svađaju oko našeg imena. Postoji legenda da smo potomci krokodila; Egipatski hijeroglifi, na kojima smo mi ili naši istomišljenici prikazani zajedno sa našim precima i kreacijama Elijana, mogu vam poslužiti kao garancija; zapravo smo igrali važnu ulogu u antici: slavan, uzeo našu sliku; Aristotel je opisao naše drevne bitke s gušterima; Demokrit nas je uvjeravao da koristimo svoje mreže kao što dikobraz koristi naša pera; da su dva insekta u našoj unutrašnjosti dovoljna da istrijebe čovjeka prije njegovog rođenja, a toliki je naš značaj u prirodi da su se naučnici dugo raspravljali oko naših kolijevki da li da ih nazovemo nymphae oviformes! Naša porodica pripada slavnoj porodici, i reč čije visoko značenje morate razumeti ako znate grčki. Za naše nastambe kopamo u zemlju duboke pećine : do ulaza učvršćujemo kamenje i drvo, koje se ponosno okreću na svoje lance, ljudi su nam uzeli ono što zovu vratima. Štaviše, govoreći elokventnim usnama naših biografa Priroda nam je dala: dva četvorodijelna grizna mjesta, nazubljene čeljusti, opremljene kandžom; ali, što je najvažnije, obdarila nas je agilnošću, lukavošću, snagom mišića i nesalomivom hrabrošću. Avaj! možda je u to položila i klicu naše nesreće! Od najranijih godina sam se bojao svog oca; plašili su me njegov strašni izgled, njegova tvrdoća srca; svaki njegov pogled kao da mi je prijetio smrću; moja majka je odavno otišla; sva moja braća postala su žrtve njegove prirodne žestine; Preživeo sam sam, jer sam uspeo da pobegnem iz očeve kuće; Krio sam se među divljim džunglama svoje domovine i često, među gustim grmljem, sa zebnjom gledao kako moj otac širi mreže ptica, kojom ih je vještinom mamio ili kakvom pohlepom istrijebio svoju vrstu. U međuvremenu, morao sam razmišljati o svojoj hrani; Odlučio sam, po uzoru na oca, da postanem lovac, postavljajući mreže; Priroda mi je pomogla: slabih mišića povukao sam konopce, sakrio se i imao sam sreće; pernato, iako povremeno, ali mi je naišlo; Pojeo sam ih. Tako je prošlo mnogo vremena, već nekoliko puta vedro toplo leto ustupilo je mesto tmurnoj hladnoj zimi i ponovo se pojavilo i zagrejalo moj dom; Odrastao sam; vatrene strasti su počele da me uzburkavaju i počeo sam da tražim devojke. Priroda, moj vodič, ispunila je moju želju; Našao sam devojku; međusobna ljubav je ojačala našu vezu; brzo smo trčali po visokim stijenama s njom; na lakim užadima spuštali su se u provaliju, zajedno postavljali mreže, zajedno hvatali ptice i veselo dijelili posljednju kap rose koju je poslalo nebo; Ubrzo sam uvideo potrebu da povećam svoj stan, da dalje širim mreže: moja prijateljica se već osećala trudnoćom, već se plašila da napusti svoj stan, a ja sam morao da joj dostavljam hranu; s kakvom sam radošću išao u lov; prirodna spretnost i lukavstvo kao da su u meni porasli; Prezirao sam opasnost, hrabro napadao naše neprijatelje i tokom zime kada je nebo tamno i kada je bolan san nametnuo lance na sve stanovnike moje domovine, blagoslovio sam Prirodu u toplo gnijezdo. Ali, avaj! Blaženstvo nije dugo trajalo. Teška vremena dolaze! Glasine o moći i žestini mog oca svakodnevno su se povećavale; već su skoro svi moji komšije ili postali njegove žrtve, ili su napustili svoju domovinu; svaki dan se širila vlast mog oca; po prirodi, brz i snažan, penjao se na visoke litice, pažljivim okom pregledavao sve oko sebe i kao munja pao na njegov plijen. Moj otac se već približavao mojoj kući; već su često očeve mreže dodirivale moje mreže, a njegove noge tresle su moje utočište. Nisam napustio svog prijatelja ni trenutka užasnut; na sreću, otac je još nije primetio; ali, na moju najveću žalost, često je grabio plijen koji je padao u moje mreže, a ja sam umjesto nekadašnje obilne hrane bio primoran da sa prijateljem dijelim samo glad. Takođe sam od nje sakrio sav užas naše sudbine; strpljivo je podnosila kada mi je predbacivala nerad, kada me je molila da utolim njenu glad; ali je konačno njena snaga počela da jenjava; bljedilo je počelo da se širi nad njom, svi mišići su joj se utukli od tuge Napustio sam stan vidim: mreža se kreće, više u mislima već hvatam plijen, nosim ga svojoj voljenoj, zadovoljavam i nju i svoje glad krijem, brzo jurim ka svojim ciljevima ¿Pa šta? Otac proždire plen koji mi pripada! Obuzeo me očaj; u naletu osvete, odlučio sam da se borim sa svojim neprijateljem, uprkos superiornosti njegove snage, ali u tom trenutku mi je pala na pamet misao o prijatelju koji je neprijatelj morao da žrtvuje nakon moje smrti; Uzdržao sam se i nevoljko gledao kako moj otac utaži glad, kida mreže koje sam razapeo i, ponosan, miran, vraća se u svoje vlasništvo. U međuvremenu, nove namere su se rodile u mojoj glavi. U blizini naše domovine bila je strašna provalija; njene granice su se izgubile u daljini, i niko se još nije usudio da izmeri njene dubine; bilo je, međutim, vidljivo da je ogromno kamenje prekrivalo njegovo dno, a između njih šuštao mutni izvor; neki su se drznici usudili da se spuste u ovaj ponor, ali su svi netragom nestali, a pročulo se da ih je sve odnio potok u svojoj težnji. Uprkos tome što mi je jedan od komšija koji je voleo da putuje po prirodi rekao da iza ovog ponora ne postoje samo zemlje kao što je naša, već da su im bliske zemlje potpuno drugačije od naše u kojima vlada večno leto i gde je divljač ima ih toliko da gotovo da nema za šta da se razbacuju mreže. Do sada sam na priče svog komšije gledao kao na basnu i skoro sam ih zaboravio; ali u tom trenutku su mi pali na pamet. Šta? Mislio sam, neminovna smrt je svuda: ili ćemo biti žrtva ljutog neprijatelja, ili ćemo umrijeti od gladi, to je istina; strašno i nepoznato, ali u njemu uvijek ima duha nade, hajde da probamo! Tek što je rečeno, učinjeno: zakačio sam lagani konopac za vrh litice i počeo da se spuštam; Ubrzo sam stigao do druge stijene, koja je služila kao podnožje prve, i također sam pričvrstio konopac za nju, zatim za treću; konačno ispod mene više nije bilo kamenja, ljuljao sam se između neba i zemlje i, uprkos rastućem vetru, radoznalim pogledom ispitivao sve oko sebe; Već sam bio blizu kopna, vidio sam kako more vode teče između mora kamenja, i primijetio da je na jednom mjestu zgodno preći ga na drugu stranu, gdje je, kao što je činilo mi se, zeleni su isti luksuzni brzaci kao u mojoj domovini. Nada mi je porasla, a radost mi uzburkala srce, kada mi se odjednom konopac jako zaljuljao, ovo me iznenadilo, brzo sam otišla gore i šta sam vidjela? Moj otac je jurio moju devojku; u mom odsustvu, primetio ju je, zapalio zločinačku strast prema njoj! Nesrećno prikupljeno poslednja snaga i, vidjevši konopac spušten u provaliju, odlučila je da se spusti niz njega; Požurio sam da joj pomognem, već smo bili na pola puta, kada je odjednom zapuhao jak vjetar, konopac je puknuo, i našao sam se u uzburkanom potoku; na sreću, obala je bila blizu, i uprkos oslabljenoj snazi, izašao sam na kopno; minut sopstvene opasnosti me je naterao da zaboravim na svog prijatelja ovaj minut je prošao, tuga i zbunjenost su mi stisnuli srce. ¿Gde da nađem svoju devojku, gde da nađem svoj pepeo? U međuvremenu, odjednom je sunce pomračilo, pogledao sam: dvije ne znam kako da to nazovem, dvije planine u pokretu iznad mene; male rupe, smještene u polukrugu, prekrivale su ih i neka vrsta crvenkaste tekućine bučno se ulijevala u unutrašnjost; približavaju se, čujem ritmične udarce nekakvog čekića, vrelina ore na mene, drugačiju od sunca; Stisnut sam između dve planine; Ne znam šta mi se dogodilo u tom trenutku, jer sam izgubio osećanja; kada sam došao k sebi, video sam sebe u nekom čudnom stanu, čiju bih veličanstvenost uzalud želeo da vam prikažem. Svuda oko mene bili su sjajni, prozirni zidovi; isprva mi se učinilo da su to bile spojene kapljice rose: ali dijelom su bile sastavljene od kristalnih stupova, od najrazličitijih, dijelom od kuglica ispunjenih zrakom, ali tako gusto i vješto stisnutih da su se među njima jedva vidjele rupe; uskoro je sunce obasjalo moj stan; tamne boje koje su se igrale na kristalima; prelivi cvjetovi su svjetlucali i, odražavajući se na površini mog tijela, neprestano proizvodili u meni nove, raznolike, slatke osjećaje! Kako opisati njegov veličanstveni spektakl! I prije sam volio gledati kako sunce rađa cvijeće na kapima rose, ali nikad nisam mogao zamisliti da su njegovi zraci dovoljni da ukrase tako prostranu nastambu kakva je bila moja tamnica. Tamnica, rekao sam. Dakle! Uprkos svom sjaju koji me je okruživao, stalno sam razmišljao o svom bivšem domu, o svojoj devojci, o svojoj nezavisnosti. Hvatajući krajeve kristala, vezujući za njih konopce, ja sam, iako s mukom, stigao do polovine zida; odjednom mi je nešto zašuštalo nad glavom — novo čudo! jato ptica uletjelo je u moj stan. Sa novim naporom nastavio sam da se penjem, želeći da pronađem rupu u koju su ptice uletele. "Čvrsti zidovi svuda oko mene", pomislio sam, "ova rupa mora da je na vrhu!" Ali šta sam video kada sam stigao do plafona? To nije bilo ništa drugo do zbirka proizvoda iz gotovo svih kraljevstava prirode, međusobno povezanih na isti način kao što povezujemo užad mreža. Nisam se mogao baš načuditi vještini bića koje je sačinjavalo ovu tkaninu; u njemu su bili vidljivi ostaci biljaka, ostaci insekata, minerali, sve je to držala divna veza; kakvi su napori, kakvi su napori bili potrebni ne samo da bi se sve ovo međusobno ojačalo, već čak i da se to prikupi iz različitih dijelova svemira. Ono što me je najviše začudilo je to što je ova tkanina bila čvrsto vezana za kristal, ali, međutim, nije bila pričvršćena za njega. Tek sam tu uspio sebi da objasnim čemu bi ova divna tkanina mogla poslužiti; ali i tu se pitam. Može li ova dragocjena tkanina, uz sav svoj sjaj, biti korisna kao naše mreže? I nisam sam; Znam da mnogi ljudi još nisu riješili ovaj problem. Ne pronašavši rupu, potonuo sam i, uvidjevši nemogućnost bijega iz svoje tamnice, odlučio sam, u iščekivanju zgodne prilike, iskoristiti darove sudbine ili moćnog čarobnjaka koji mi je poslao ptice. Srećom, nije me mnogo koštalo; svi su bili jako slabi i nisu pogodili, nego su upali u mreže koje sam im postavio. Tako je prošlo dosta vremena, sunce je već počelo da se skriva, spremao sam sebi topli kutak za zimu. Ali kako da dočaram svoje iznenađenje? Čim se sunce sakrilo, pojavilo se drugo. Priznajem da me je strahopoštovanje obuzelo kada sam pomislio do koje mere se moć čarobnjaka može proširiti! Prizovite svoje sunce kao da se rugate svjetlu prirode! Ponovo naručite! Ni dan-danas se ne mogu sjetiti bez užasa! Istina, ovo magično sunce samo je svojom svetlošću podsećalo na sadašnjost; nije imao toplinu; ali je uprkos tome, baš kao i prava, oslikala zidove od kristala koji su me okruživali. Dok sam gledao ovu divnu pojavu, začula se daleka grmljavina. Pa, pomislio sam, udariće čarobnjaka zbog njegovih zločina, uništiće moju tamnicu, a ja ću trijumfovati. nije ličio na običnu grmljavinu Prirode, jer je trajao bez prekida; u međuvremenu je moj stan podrhtavao; ne samo da je svaki kristal reagirao na vanjske zvukove, već je čak i konopac na kojem sam stajao zvučao; Do sada ne mogu sebi da objasnim ovu čudnu radnju: verovatno je čarobnjak, u čijoj sam moći bio, izvršio u to vreme neku tako strašnu sakramentu da su svi predmeti koje je on stvorio odzvanjali njegovim čini; U to me još više uvjerava činjenica da se na mene proširio i drhtaj predmeta koji me okružuju; malo po malo svi su mi mišići počeli da se pomeraju; uznemirilo me je osećanje slično osećanju ljubavi; neka nevidljiva sila okovala me je za mesto gde su se zvuci čuli, i obuzeo me slatki samozaborav; Ne znam koliko je ovo stanje trajalo; kad sam došao k sebi, tada je moć čarobnjaka već presušila; zvuci su prestali, lažno sunce se ugasilo, a tama je obavila svu Prirodu. Jednog dana, kada je svjetlo dana zasjalo u svom svom sjaju i kada se njegova vrelina povećala, prolazeći kroz loptice koje su bile u zidovima moje tamnice, ponovo sam čuo buku, plafon se podigao i ¿ kako da izrazim svoje divljenje? Video sam svoju devojku, svoje gnezdo; Ostavljam osetljiva srca da dodam ono što sam osetila u tom trenutku; tamnica mi se činila čistom, slobodnom ravnicom i ja sam, možda, tek u tom trenutku u potpunosti cenio njenu veličanstvenost; ali moje oduševljenje opet nije dugo trajalo, plafon se uskomešao i, o užas! moj otac je sišao u moju tamnicu. Od tada su počele moje nevolje; u veličanstvenom zamku nije se bilo gde sakriti od mog oca; dok je još bilo ptica, bio sam miran; ali pohlepa mog oca je poznata; ubrzo je uništio sve ptice; na njihovom mjestu nisu se pojavili novi; ukazala nam se glad sa svim mukama. Na moju najveću žalost, istovremeno sam postao otac velike porodice, potrebe su se povećale; Hoćemo li ispričati sve užase naše situacije? Već su mnoga moja djeca postala žrtva mog oca; u strahu, polumrtvi, moj prijatelj i ja lutali smo kroz veličanstvene kristale; Konačno, priroda je pobijedila! Jednog dana, mrak je već počeo da se širi, odjednom primetim da moja devojka nije sa mnom, skupim poslednje snage, obiđem dvorac i avaj! U dalekom uglu, moja prijateljica proždire vlastitu umisao! U tom trenutku u meni su se rasplamsali svi osjećaji: i ljutnja, i glad, i sažaljenje - sve se spojilo, a ja sam ubio i proždirao svog prijatelja. Nakon jednog zločina, drugi već izgledaju laki zajedno sa mojim ocem, uništili smo sve što je bilo živo u tamnici; konačno smo ga sreli na drhtavom tijelu mog posljednjeg sina; pogledali smo se, odmjerili snage, bili spremni da se bacimo u smrtni boj kada se odjednom začuo strahovit prasak, razbio mi se zatvor, i od tada više nisam vidio oca ¿Šta kažeš? ¿Nije li moja priča strašnija Ali ti se smiješ, ne saosjećaš sa mojim katastrofama! Slušajte, ljudi ponosni! Odgovori mi. ¿Da li ste i sami sigurni, jeste li uvjereni, kao u matematičkoj istini, da je vaša zemlja zemlja, a da ste vi ljudi? ¿Šta ako je vaša lopta, koja vam se čini tako golema, na koju se ponosite i svojim uzvišenim mislima i hrabrim izumima, šta ako je sva ova ohola gomila ništa drugo do gnijezdo neprimjetnih insekata na nekoj drugoj zemlji? ¿Šta ako divovi koji žive na njemu uzmu sebi u glavu da vrše fizička zapažanja na vama, kao što su radili mene, da vas izgladnjuju za eksperiment, a zatim hladnokrvno da bace i vas i globus kroz prozor? Njihovi prsti će vam se činiti kao planine izdubljene, more njihov žleb, godina njihov dan, svijeća čarobno sunce, veličanstveni dvorac obala prekrivena papirom, ponizno stoji na prozoru i u kojoj ćete primijetiti po suptilnosti tvoj pogled ono što divovi ne primećuju. A! Gospode! Šta kažete na to?..“ Gospodin Likos je ućutao, ne znam šta su drugi mislili, ali njegova pitanja su me nasmrt uplašila, uplašila su me više nego gospodina G. Kritičara, na koje sam smelo daj mog čupavog Heroja da se pojede, neka ga pojedu u zdravlje!
M.A. Turjanske "Šarene priče" Vladimira Odojevskog
U proučavanju raznolikog naslijeđa Vladimira Fedoroviča Odojevskog, "šarenim bajkama" obično se pridaje vrlo skromno mjesto. U suštini, do nedavno, nikada nisu postali predmet samostalnog istraživanja, nikada se nisu smatrali integralnim i po mnogo čemu važnim ciklusom. U međuvremenu, ovaj ciklus, zajedno sa kratkim pričama o „genijalnim luđacima“ koje su se pojavile istovremeno - Betovenu, Piraneziju, improvizatoru Kiprijanu, označio je početak novog, zrelog, peterburškog perioda u stvaralaštvu Odojevskog.
Općenito, ciklično umjetničko razmišljanje vrlo je karakteristično za ovog pisca, ali je jednako svojstvena i nedovršenost brojnih cikličkih ideja. Dovoljno je prisjetiti se najvećeg od njih i paralelno u vremenu sa "Šakim pričama" "Ludnjakom", za koje su napisane "priče" genijalni ludaci“, “Putovanje oko mojih stolica”, “Kućne bilješke”, “Bilješke pogrebnika”, “Svakodnevni život”, konačno krunisanje kreativan način pisac "Ruske noći". Ali samo dva od njih su u potpunosti ostvarena: prva i posljednja, a ta okolnost daje i Šarolikim pričama poseban značaj; njihov hronološki primat otvara pred nama jedinstvenu priliku da zapazimo samu pojavu kasnijih tema i motiva, formiranje filozofskih, estetskih, likovnih principa pisca, jer "Šarene priče" uključuju primjere filozofske groteske, socijalnog i moralističkog. priča, folklor, "svakodnevna", "psihološka" fikcija.
"Racionalni" zadatak ciklusa Odojevskog se ogledao do donekle iu svom konačnom nazivu, kojem je prethodilo nešto drugo - "Terry Tales". Ova promena se očigledno dogodila u poslednjoj fazi rada, pošto mu je 12. februara 1833. godine, nekoliko dana pre objavljivanja „Priče” iz štampe, A. I. Košelev, jedan od moskovskih prijatelja Odojevskog, preneo u pismu mišljenje drugog Moskovljana - Ivana Kirejevskog: „Kirejev<ский>izvini što si zamenio originalno ime"Terry Tales" s naslovom "Šarene priče", koji podsjeća na Balzakovu "Contes bruns".
Ideja "Šarenih priča" rođena je u novoj književnoj atmosferi za pisca. Preselivši se 1826. da živi u Sankt Peterburgu, napustio je ne samo svoju rodnu Moskvu, već i onu duhovnu sredinu u kojoj se već potpuno stvaralački formirao i koja je odredila originalnost njegovih prvih koraka na književno polje. Poznato je da je odlučujući faktor za mladog Odojevskog ovog ranog, moskovskog vremena bilo "Društvo filozofije" - filozofski krug "nove" moskovske omladine, ujedinjene u zajedničkoj strasti za filozofijom, pretežno njemačkom, i iznad sve idol romantičara Šelinga. To je takođe dobro poznato budući autor"Ruske noći" bile su inspirator ovog kruga i jedan od njegovih organizatora. Stoga ne čudi da su njegovi prvi književni eksperimenti obilježeni jasno izraženom filozofskom orijentacijom - međutim, kao i jednako očitom neslobodom od utjecaja didaktičko-poučnog i optužujućeg patosa. književna tradicija prethodnog veka.
Ipak, njegove društveno optužujuće priče i filozofske apologete naišle su na simpatično zapažanje od strane kritičara. Još veću slavu stekao je kao militantni, hrabri novinar koji se borio s Bugarinom, i, naravno, kao suizdavač Kuchelbeckera u almanahu Mnemosyne.
Tako se, do preseljenja u glavni grad, Odojevski uopće nije osjećao početnikom u književnosti, ali se zbližavanje s peterburškim književnim okruženjem, koje mu je bilo potpuno strano, pokazalo kao vrlo teška stvar. Pa ipak, nekoliko godina kasnije, Odojevski čvrsto ulazi u orbitu Puškinovog kruga, i duh posebnog, intelektualnog, umetničkog koji ovde vlada počinje sve jasnije da utiče na njega; kroz prilično već uspostavljenu i izraženu stvaralačku individualnost postepeno se pojavljuju znaci nečega što mu ranije nije bilo svojstveno. umetnički pogled. Istina, pisac se nimalo ne predaje svojoj punoj moći - međutim, nipošto, budući da je umjetnik ne samo originalan, već i prijemčiv, on osjetljivo uči novo literarne lekcije- Pre svega, sam Puškin. Njihova zadivljujuća moć širi kreativni horizont - Odojevski jasno pada u Puškinovo "magnetno polje". U tom "magnetnom polju" nastaju "Šarene priče".
Krajem oktobra 1831. objavljene su „Priče o pokojnom Ivanu Petroviču Belkinu“, koje je objavio transparentni anonimni „A. P.". Mjesec dana prije, ruski čitaoci su otkrili novo književno ime- Nikolaj Gogolj. Njegove svetlucave priče, koje su upijale bajkovito-fantastični svet ukrajinskog folklora, predstavljene su i u ime naratora i "izdavača" - pčelara Rudija Panka, i izazvale oduševljenu reakciju Odojevskog. “Večeri na salašu kod Dikanke” smatrao je “i u fikciji, i u priči, i u stilu” iznad svega onoga što je do sada objavljivano “pod naslovom ruskih romana”.
Iako je do tog vremena generalna ideja ciklusa fantastičnih priča najvjerovatnije već postojala kod Odojevskog, vrlo je vjerovatno da su mu upravo novostvoreni književni "pripovjedači" dali konačnu ideju o obliku cikličkog narativa. . Istovremeno, očito je da su same priče u početku i u suštini do određene mjere trebale biti polemične: ni primjeri Puškinova proza, kao ni jedinstveno iskustvo maloruskog Gogolja nije moglo poslužiti Odojevskom, koji je do tada potpuno otkrio sklonost ka filozofskoj prozi, apsolutno polazište. Ipak, Puškinove "basne" su igrale, mislim, odlučujuću ulogu u formiranju "Šakih priča". Epigraf preuzet iz istog izvora kao i epigraf Puškinovim pripovetkama, iz Fonvizinovog Podrasta, jasno je ukazivao na njihovu vezu sa Belkinovim pripovetkama. U odabranom citatu Odojevskog: „Kakva je priča. U drugom ćeš letjeti u daleke zemlje za najudaljenije kraljevstvo, mi pričamo, kao Puškin, o "pričama".
Međutim, ciklična forma Belkinovih priča nije sama po sebi izgledala kao otkrovenje – bila je prilično poznata. Međutim, Puškinovo glavno otkriće, koje se pokazalo odlučujućim za Odojevskog, bio je Ivan Petrovič Belkin. Ovaj novi tip heroja-pripovedača, „krokog i poštenog” sitnog zemljoposednika Gorjuhinskog, mekog srca i ravnodušno nesposobnog u domaćinstvu, koji se prepušta mukama pisanja u seoskoj tišini, mislim da je uglavnom posledica njegovog rođenja, narator „Šakih priča“ Irinej Modestovič Gomozeiko - figura ključna, izuzetno važna za razumevanje čitavog ciklusa. Stoga je potrebno obratiti posebnu pažnju na to. Već je vrijedna pažnje i sama semantika imena junaka: Irinej - od grčkog eirene - "mir, spokoj"; Modestovich - od latinskog modestus - "skroman" i, na kraju, prezime - Gomozeiko, koje seže do stare ruske reči "gomozit, ili homozi" - nemirno se vrti okolo, galami. Sve je to bilo sasvim u duhu prosvjetiteljske tradicije i njihove vlastite prve književni eksperimenti pisca i što je moguće bolje odgovarao suštini slike. U isto vrijeme, „skromni“, izbirljivi Irenej, neprimjetan posjetitelj „uglova“ sekularnih dnevnih soba, pojavio se sasvim neočekivano ispod pera Odojevskog. „Mali, mršav, nizak, u crnom fraku, zaglađene kose“, čovječuljak nije dobro pristajao Aristu, ispunjen ljutitim i optužujućim patosom, iz ranih „Dana dosada“ ili, ukratko, autorovom ponosnom intonacijom priče o "luđacima". Poklonivši se sa najdubljim poštovanjem prema svima, igrajući "jadnu ulogu" u svetu, Gomozeiko je izgledao gotovo lukavo. Heroj "masovnog" naroda, on je nehotice izgledao kao "gradska", "prestonica" verzija Ivana Petroviča Belkina. "Izdavač" "Šakih priča" V. Bezglasni preporučuje Gomozeiku, njihovog "pisca" i "kolekcionara", kao "uglednu", ali "skromnu i plašljivu" osobu, koja je odlučila da svoje delo objavi samo sa jednim očajničkim ciljem. - poboljšati finansijske poslove kako bi imao priliku da stari frak, koji je došao u "pepeljasto stanje", promijeni u novi - "jedino sredstvo, prema Irineju Modestoviču, da sačuva svoj ugled" - i kupiti strastveno željenu i povremeno prodanu rijetku knjigu.
Međutim, naravno, Odojevski je, kao i Gogolj u sličnim slučajevima, "vezo" svoje šare na Puškinovom platnu, stvorio svoje "priče", a Gomozeiko je u tom smislu duboko i suštinski individualna kreacija: on jasno ima lične, autobiografske crte, neuhvatljiv u "nejasno širokom" Belkinu, i "amblematski" stran Puškinovom junaku, koji odgovara sadržaju i strukturi fantastičnih priča. Međutim, sam princip "simbolizma" pripovjedača usvojio je Odojevski, a u tom smislu i definiciju naratora-Belkina koju mu je dao tekst V.V.
Glavna razlika između Gomozeike - naratora "fantastičnog" filozofske priče je "stipendija": Irinej Modestovich je ekscentrični naučnik. Kao u svom glavnom "nedostatku" i "nesreći", koji čine "večnu mrlju... prezimena", prema rečima njegove "pokojne bake", Irinej Modestovič priznaje čitaocu da je "od naučnika", od "praznog". "naučnici, odnosno oni koji znaju sve moguće jezike: "živi, mrtvi i polumrtvi"; koja je nadmašila sve nauke koje se predaju i ne predaju na evropskim univerzitetima. Ali Gomozeikina najneodoljivija strast je "zagonetka oko početka stvari i drugih sličnih tema koje nisu kruh".
Istovremeno, u ovom "patetičnom" junaku, mučeniku dnevnih soba, koji ne igra, ne igra "ni pet ni pedeset; nije majstor ni da zbriše brojke, ni da prisluškuje gradske vijesti ”odjednom proviruju poznate crte – onaj koji izgleda kao Chatsky, “ludi”, čovjek koji izbija iz životnih stereotipa i uvriježenih ideja legalizovanih mišljenjem ljudi i svjetlost, koju je Odojevski razvio u kratkim pričama i pripremnim materijalima dodijeljenim "Ludoj kući". U jednom od odlomaka, koji je očigledno u vremenskoj korelaciji sa nastankom "Bajki" i pod nazivom "Lud", skicirao je: "Čovek nije slučajan, ne igra, ne igra karte...".
Nakon detaljnijeg ispitivanja, pokazalo se da Gomozeiko nije tako jednostavan kao što se na prvi pogled čini.
Sasvim je očigledno da je novi književni junak u određenoj meri bio alter ego svog tvorca. U svakom slučaju, majka Odojevskog je odmah prepoznala Gomozejku kao svog sina. “...Ali od svega što mi se svidjelo ovo što sjedi u kutu i govori, pusti me na miru”, napisala mu je nakon čitanja “Motley Tales”, “ovo je vrlo slično tebi... međutim, mislim da postoji nema dnevne sobe u kojoj biste želeli da nije zagušljivo...” Svakako, druge osobine je trebalo da prepoznaju rođaci. Irinej Modestovič je, na primjer, govorio kao protivnik „metodizma“ na potpuno isti način kao što je njegov tvorac pisao M.P. sloboda I prostranstvo, ne postoji ni na jednom drugom jeziku - izvlačiti po Basurmanovom metodizmu? ... Zato nemojte se čuditi što ja još uvijek ne idem u krevet u 11, ne ustajem u 6, ne večeram u 3 ... ”. Odojevski čak lukavo odaje svoju porodičnu "tajnu" neupućenoj javnosti, "tjerajući" Irineja Modestoviča da zadovolji svoju bibliofilsku strast na račun književno djelo. „...Sada se otvara navigacija i trebaju mi knjige“, pisao je jednom sam Odojevski S.P. Ševirevu, „ali znate da knjige mogu kupiti samo za novac koji zaradim za svoje spise.“
Međutim, sve ove karakteristike, iako značajne, ali prilično vanjske sličnosti. Istovremeno, Irinej Modestovič Gomozeiko zamišljen je na neobično plastičan način - pisac je u to uložio ne samo svoje životno i stvaralačko iskustvo nagomilano do tog vremena, već i druge književne utiske. Na ovo potonje jasno su ukazivale one osobine koje ranije nisu bile karakteristične za njegovu poetiku, a koje su se očitovale u složenoj konstrukciji „pisca“ „Šakih priča“.
Zapravo, Odojevski namjerava svom junaku dati dug i raznolik život: ne samo da je bio širok ciklus, ujedinjen njegovom ličnošću, već je pretpostavljena i autobiografska "hronika", u kojoj je Homozejki dodijeljena središnja uloga, a ovdje je još jedna vrlo važna karakteristika jer se Odojevski pojavljuje kao odlučujući faktor: Irinej Modestovič - kao i on ovih godina - je "progresivac", mladi obrazovani službenik, opsjednut duhom promjena i idejom revnosnog služenja njima u javnoj areni. Šarene priče su proizašle iz nedra ove ideje, koja se očito oblikovala paralelno s idejom Kuće luđaka i zaokupljala pisca dosta dugo. U "hronici", gde se, inače, pojavljuje i "izdavač", Gomozeiko se direktno naziva "autorom" "Šarenih priča". Uz nju je prvenstveno povezano rođenje književnog "dvojnika", u ime kojeg je Odoevsky kasnije volio ispovijedati i voditi dijalog s čitateljem o najrazličitijim temama. Gotovo istovremeno sa Irinejem Modestovičem Gomozejkom, pojavile su se njegove varijante - "djed Irinej", divan dječji pripovjedač, i "ujak Irinej" - pedagog. Ova maska je postala jedna od najznačajnijih među onima koje je Odojevski počeo da stavlja na sebe, a ova okolnost, kao ništa drugo, baca svetlo na sliku „kolekcionara” i „pisca” „Šakih priča” - prvenstveno na njenu ličnu osnovu, jer su ostvareni fragmenti "hronike" temeljito prožeti autobiografskim stvarnostima. Moguće je da je upravo zato što je u umjetničkom narativu unesena previše iskrena nota, „hronika“ ostala nedovršena - inače, ova činjenica je vrlo izvanredna i daleko od jedinstvene u kreativnoj laboratoriji Odojevskog. Teško da je slučajno još od ranih 1830-ih. prelazi na još nekoliko jednako bogatih autobiografskih djela, i, očito, upravo zbog tog bogatstva koje je razotkrilo i skrivene strane njegovog sopstveni život, ovi planovi su doživjeli sudbinu "hronike". Navedimo dvije od njih za koje smatramo da su najvažnije. Prva je „Baka, ili pogubne posledice prosvetiteljstva“, koja je veoma blisko povezana sa „Životom... Homozejkom“; narativ je ovdje, kako hronološki tako i lokalno, tempiran rano djetinjstvo lično Odojevski. U sačuvanom poglavlju - "1812" - divan, autentičan opis stare moskovske kuće na Prečistenki - staništa spisateljeve bake po majci Avdotije Petrovne Filipove, gde je živeo nakon smrti svog oca, i portret junaka " majka" upečatljiv u psihološkim nijansama - gotovo bez sumnje portret Ekaterine Aleksejevne. Druga ideja - "Sveta Cecilija" - odražavala je duboko ličnu dramu Odojevskog.
Prvi pokušaj akutne psihološke analize činjenica iz vlastitog života bio je već njegov rani Dnevnik studenta (1820–1821), gdje je budući pisac pokušao da shvati složenost svog odnosa s majkom i očuhom. Strogo govoreći, ovaj i kasniji, već izmišljeni eksperimenti u "psihološkoj autobiografiji" bili su stidljivi primjeri te umjetničke metode psihoanalitičke naracije, koja je kasnije odredila suštinu umjetničko otkriće Dostojevski. Ovu činjenicu još nismo uvažili.
Međutim, u umjetnička struktura"Hronike" nisu ništa manje važne i druga strana - da tako kažem, zapravo književna. Prije svega, zanimljivo je da informacije o predstojećoj Gomozejkinoj "biografiji" cure na stranice "Šarenih priča" na potpuno isti način kao i aluzija na "nedovršeni roman" Ivana Petroviča Belkina, koja se navodno čuva u svom " portfolio", ali koristi domaćica "za razne kućne potrebe. Gomozeikin "izdavač" je takođe izvestio da je odlučio da objavi priče, potaknut nadom da će "ohrabriti Irineja Modestoviča da dovrši svoju biografiju".
„Sopstvena biografija“ je trebalo da bude „Život i avanture Irineja Modestoviča Gomozejke, ili Opis njegovih porodičnih okolnosti koje su ga učinile onim što jeste i onim što ne bi trebalo da bude“. Značenje ovog čudnog, na prvi pogled, naziva "od suprotnog" postaje jasno tek u određenom kontekstu.
U preživjelim fragmentima autobiografske "hronike" Odojevski je sasvim jasno namjeravao razviti "ideju Belkina". Međutim, on ne samo da reprodukuje i razvija mnoge osobine društvenog i psihološkog karaktera Puškinovog junaka, već i ostvaruje svoje kreativni zadatak u okviru umetničkog sistema koji je otkrio Puškin.
Gomozeiko iz "Života i avantura..." je mnogo više srodan Ivanu Petroviču Belkinu nego Gomozeiko iz "Šarenih priča" - u suštini, junak je i dalje "intelektualac"; upravo je "intelektualizam", a ne njegov društveno-hijerarhijski položaj, ono što je odlučujuće u ovoj "varijanti" Homozeike. Ovo je još uvijek - takoreći pristup tipu "Belkin". U Životu ... Homozeikija, Odojevski premešta svog junaka u provinciju, nameravajući da proširi, sudeći po sačuvanim fragmentima, široku panoramu provincijskog života, sa kojom je i sam u svojim mlađim godinama bio u bliskom kontaktu, živeći za dugo vremena u rodnom imanju pokojne majke Odojevskog Drokovo u blizini provincijskog Rjažska u Rjazanskoj guberniji. U isto vrijeme, Irinej Modestovič je od učenog ekscentrika u "hronici" trebao da se pretvori upravo u istog nemarnog i neiskusnog-povjerljivog posjednika srednje klase, nasljednika skromnog roditeljskog posjeda, potpuno uznemiren njime, poput nesretnog vlasnika Goryuhin. Odojevski takođe podiže jednu od najvažnijih tema u Belkinovoj strukturi – temu društveno-istorijskog razumevanja vrste šikara, i to sa fundamentalno puškinovske pozicije, „razdvajajući se“ u svom junaku na način na koji je jedan od istraživača pisao u vezi sa Belkinom: Belkinove „priče” koje odražavaju sve aspekte svesti njihovog „pripovedača”, „okrenute su s jedne strane, svojom tvrdom korom, ka Mitrofanuški, Belkinovom „veveričinom” pogledu na svet, a svojom sržom – ka zahtevni, tužni posmatrač života. Sam fenomen života i njegov tajni smisao su ovdje stopljeni do te mjere da ih je teško odvojiti jedno od drugog. Trajanje "hronike" Odojevskog, njegovo istorijski prostor takođe je morao da se poklopi sa vremenom radnje Belkinovih priča: oko 1812. godine, pre i posle Napoleonovog doba.
U listovima Odojevskog sačuvan je početak još jednog nedovršenog djela - satiričnih eseja "Kućne bilješke koje je sakupio starac", vjerovatno iz kasnijeg vremena - 1850-ih. Međutim, iz predgovora je jasno da su zamišljeni kao direktna imitacija Hronike sela Gorjuhin, ili Gorohin, kako je Puškinov odlomak pogrešno nazvan kada je prvi put posthumno objavljen u Sovremenniku.
„Vjerovatno svi prosvećeni čitaoci poznaju Hroniku sela Gorohin, koju je započeo, nažalost, ne i završio naš besmrtni pjesnik Puškin; - kaže se u predgovoru "Beleški", - ova hronika je uvek izazivala moje posebne simpatije i izazivala duboka razmišljanja; Priznajem da se u meni probudila čak i želja da to nastavim, ali, na sreću, ubrzo sam se uverio da nemam dovoljno informacija ni talenta da izdržim ovu čudnu priču u obliku koji mu je pesnik dao; kako to obično biva u takvim slučajevima, odlučio sam da se ograničim na imitaciju, koja, ako se ne varam, takođe može biti od relativne koristi. Posljednja rečenica o imitaciji je kasnije precrtana.
Kad god su Home Notes osmišljene i započete, sasvim je jasno da su im prethodila duga i "duboka razmišljanja" o Puškinovom nedovršenom delu, koja je "uvek" privlačila pažnju Odojevskog.
Nije teško pretpostaviti da je Priče o Belkinu Odojevskog trebalo da izazove ovo interesovanje. Možda je o njima razgovarao sa Puškinom, kao i o tome da bi njihov razgovor mogao da se dotakne već prvog dela „romana Belkin”, koji spominje „izdavač A.P.”, koji je nesrećna domaćica iscrpila za lepljenje prozora, i da je Puškin u ovim razgovorima mogao da govori o Ivanu Petroviču Belkinu naširoko – ne samo kao o „pripovedaču“, već i kao „Hroničaru Gorjuhinskog“. "Život i avanture... Irineja Modestoviča Gomozejke" i bili su, ako želite, prva "imitacija" Puškina. Da je Odojevski doveo svoju "hroniku" do kraja, ona bi vjerovatno postala izuzetan primjer u njegovom djelu umjetničke reprodukcije "stvarnog života" u tradiciji Puškinove proze.
To se, međutim, nije dogodilo, a za to su postojali razni razlozi.
…Postojala je rijetka slučajnost. Ivan Petrovič Belkin, njegova biografija i život iznenada su se u duši Odojevskog odazvali njegovim vlastitim utiscima i ranim životnim iskustvom, malo poznatim od prijatelja, vaskrsao nekoliko, ali očigledno duboko utonuli u sjećanje na sliku provincijski život, atmosfera kuće njegove majke Ekaterine Aleksejevne (nakon rane smrti njegovog oca), a možda i - njegove bake Avdotje Petrovne, polupismene, patrijarhalne, koja se nalazila u dvorištima šarolike, šarolike moskovske plemstva. Ova važna okolnost, koja je pratila godine djetinjstva budućeg pisca, do nedavno je ostala nepoznata istraživačima. Međutim, vrijedi barem podsjetiti koliko se Homozejkina slika pokazala prepoznatljivom za Ekaterinu Aleksejevnu - prepoznatljiva je samo po visokom stepenu sličnosti s njenim sinom. Inače, karakterističan izraz koji je u njoj odzvanjao kao živo sećanje: „Ostavi me na miru“, stavljen u usta Irineja Modestoviča, trebalo je da posluži kao epigraf „Životu... Homozeikiju“. U majčinoj kući ili u kući Avdotjine bake, logično, i mladi dobrorođeni princ je, da nije bilo Odojevih rođaka, trebao primiti klasično vaspitanje ruskog podrasta, da sagleda "vjeveričji" stav. Možda je zato Odoevsky odabrao žanr autobiografske kronike, kao da je odlučio da "izgubi" jednu od mogućih, ali neostvarenih, opcija za vlastiti život. Ova ideja se ogleda u naslovu zamišljenog rada. Još jedan detalj, možda, nije slučajan: krečenje jednog od odlomaka "hronike", u kojem se, vrlo vjerovatno, reproducira Domostrojevski svijet Avdotjine bake, pisac, kao da dolazi k sebi, shvaćajući svu nepristojnost autentičnost, babu, junakinju epizode, zamenila tetkom.
"Život i avanture ... Irineja Modestoviča Gomozejke" nastao je paralelno sa "Šakim pričama" - baš kao što su "Belkinova priča" i "Istorija sela Gorjuhin" nastale u isto vreme iz Puškinovog pera.
Sasvim je moguće da je Odojevski dobio dodatne impulse za „bajkovitu“ kreativnost u krugu Žukovskog.
Dana 16. januara 1830. godine, Konstantin Serbinovič, Karamzinov najbliži saradnik za istoriju ruske države, a u to vreme cenzor, opisao je u svom dnevniku jedno veče kod Žukovskog, posvećeno ispraćaju Ivana Kirejevskog, koji je odlazio u inostranstvo. Tada su se ovde okupili A. I. Košelev, Odojevski, V. P. Titov, Puškin, Vasilij i Aleksej Perovski, I. A. Krilov, P. A. Pletnev. Bilo je, naravno, i književnih razgovora, a uzgred, Aleksej Perovski, pisac već poznat po imenu Entoni Pogorelski, objašnjavao je prisutnima svoj „Magnetizator“ – roman koji je osmislio sa fantastičnom radnjom, čiji je početak upravo izašao u prvom broju Literaturne gazete. Osim toga, Perovski je sa Žukovskim razgovarao o svojoj "Crnoj kokoši" - odličnoj bajci, koja mu se veoma dopala, i o svojoj drugoj priči koja je oduševila Puškina - "Lafertovoj kućici od maka". Ovo je bila prva ruska „fantastična pripovetka” koju je Pogorelski objavio davne 1825. i uključio tri godine kasnije u ciklus „Dvojnik, ili Moje večeri u Maloj Rusiji”, izgrađen na primeru Hofmanove „Braće Serapion”: pripovetke u njemu sjedinjavali su razgovori pripovjedača sa svojim dvojnikom - također, u određenoj mjeri, alter egom autora. Sa Pogorelskim, ovi razgovori su se takođe ticali smisla života, svojstava ljudskog uma i istorije razvoja ljudske misli - jednom rečju, kružili su oko tema koje su Odojevskog sada tako živo zanimale - i čak je tvrdio da su donekle filozofski.
Nadaleko je poznato svedočanstvo još jedne večeri kod istog Žukovskog, koje pripada Pogodinu. Oktobra 1831., tokom svog boravka u Sankt Peterburgu, napisao je u svom dnevniku: „Veče u Žukovskom<кого>… Gnedić, Pušk<ин>i Odojevi<кий>. - Varati<ал?/али?>njegove vlastite bajke - Smiješne i prljave anegdote...".
Ostalo je nejasno ko je tačno čitao Žukovskijeve "smešne i prljave anegdote", ali se čini da je među njima sigurno bio Odojevski.
Proteklo ljeto kolere neočekivano je obilježila "bajna" moda. Puškin i Žukovski, zatvoreni u karantinu u Carskom Selu, „zabavljali su se“ bajkama, upuštajući se u svojevrsno kreativno takmičenje. Rezultat toga je bila "Priča o caru Saltanu" - nastavak prošlogodišnjih boldinskih eksperimenata Puškina u "narodnom", "potpuno ruskom", po Gogolju, duhu i "Uspavanoj princezi" Žukovskog.
Međutim, u isto vrijeme Puškin je bio zauzet dovršavanjem objavljivanja drugih „bajki“ - proze, također nastale prije godinu dana u Boldinu - „Priče pokojnog Ivana Petroviča Belkina“: „moda“ za „priče“ je bila rođen mnogo prije ljeta kolere.
Gotovo se sa sigurnošću može pretpostaviti da je upravo ta “bajkovita” moda koja je zahvatila književni krug Žukovskog-Puškina, nije mimoišla ni Odojevskog, a zarazila ga je prilično rano, jedva stigavši da se pojavi.
Očigledno, u prvoj polovini 1830. godine, najbliži prijatelj Odojevskog u Moskvi, Vladimir Pavlovič Titov, a sada, kao i on, novopečeni Peterburgovac, pokreće jedan od sledećih almanaha, koji je tada obilno rastao na književnom polju, i pita Odojevskog: „Kako želite, kneže, i svakako mi morate dati jedno poglavlje iz svog romana za almanah, koji objavljujem na sljedeće godine. Neka je za sada prepiše. Zaboravio sam da ti kažem o tome juče. Prepiši i tvoj Joko. Odnijeću ove poklone u Moskvu.”
Što se tiče "romana", bilješka u napomeni najvjerovatnije se odnosila na djelo koje je Odojevski osmislio prije nekoliko godina, posvećeno Jordanu (Giordanu) Brunu i tada postojeće u nekoliko fragmenata. No, mnogo je zanimljivije da je drugi "poklon" koji je Titov trebao ponijeti u Moskvu bila priča "Život i avanture jednog lokalnog stanovnika u staklenoj tegli, ili Novi Žoko", koja se pojavila tri godine kasnije u "Šarene priče" s ironičnim podnaslovom "Klasična priča" i svečanim epigrafom iz Boileaua, koji, međutim, zvuči kao vesela dvosmislenost u prijevodu grofa Hvostova:
Zmije, čudovišta, sva podla stvorenja Često nas zarobljavaju u umijeću imitacije.
Moglo bi se pomisliti da je Odojevski, uvjereni "antivoltairac" i stari protivnik Francuski sentimentalizam, koja je generalno volela da filipikom izbija protiv "nepopravljive" Francuske, ponovo se smejala njenoj klasicističkoj i sentimentalističkoj tradiciji - "francuskoj veri", kako se udostojio da se izrazi i Irinej Modestovič Gomozejko. Takva pretpostavka je utoliko vjerovatnija jer se ta iritacija pokazala vrlo žilavom: pisac je kasnije okrivio Francuze za "hladno oponašanje" i "matematičke" proračune. „Teoretičari su bezosećajno došli do ideje“, napisao je Odojevski u jednoj od svojih beleški tog vremena, „da ne treba samo da oponašaju prirodu, već čak i uzorke dela (grand modeles), gubeći iz vida činjenicu da je umetničko delo slobodna, nezavisna kreacija.” On čak i Rusima zamjera romantizam da se, zamišljajući da su se "oslobodili okova klasicizma, ne pridržavajući se njegovih pravila", zapravo "nisu oslobodili navike ranijih kalkulacija froid". Sentimentalni Genlis, Duc-re-Dumesnil, pa čak i Richardson su ga također dobili od njega više puta.
"Novi Joko", ova sarkastična priča "strašnija od priče o Edipu, priča o Eneji", nastala je kao direktna književna parodija- međutim, kao dvostruka parodija.
Jocoovo "otkriće" pripalo je francuskom piscu Charlesu Puzhanu, koji je 1824. godine svijetu ispričao sentimentalno-rusoističku priču o majmunu Jocou. Strastveno vezan za dječaka kojeg je odgojila, a koji se potpuno stopio sa „prirodnim“ svijetom njene druge majke, jadni majmun je ipak postao žrtvom svog učenika, čim se vratio u civilizirani svijet koji je izgubio prvobitni sklad.
Ova dirljiva priča stekla je neviđenu popularnost.
Moda za Joko proširila se i na Rusiju. Priča se već 1825. pojavila u Moskovskom telegrafu, a 1827. na moskovskoj sceni, nakon pariške, njena dramska verzija je predstavljena sa ogromnim uspehom. Sjećanje na Žoku trajalo je dugo, a čak je i Puškin u nacrtima Kuće u Kolomni pomenuo „pokojnog pokojnika Žoka“.
Istovremeno, uz entuzijastične imitacije, u Rusiji se pojavila i „kontra verzija“, koja je pripadala Pogorelskom i koju je on uključio u već spomenuti ciklus „Dvojnika“. Kratka priča „Putovanje diližansom“ koja je ovde postavljena nije bila ništa drugo do polemička, antirusoistička prerada senzacionalne radnje.
Sasvim je moguće da je to bila „kritička” verzija Pogorelskog, prvog ruskog pisca naučne fantastike, s kojim se, kao što znamo, Odojevski sastajao kod Žukovskog, gde su se književni razgovori vodili upravo o „fantastičnim” temama, i služio Odojevskom kao najbliži poticaj za stvaranje parodije.
Međutim, ironične vježbe Odojevskog u "umjetnosti imitacije" imale su drugačije značenje od Pogorelskog: one su se ticale ne samo i ne toliko preminulog sentimentalizma, već i mlade francuske "nasilne" književnosti, rođene sa sarkazmom na usnama. bivši "sentimentalni" književni idoli i proklamovani vjernost "goloj prirodi" umjesto obožavanja "ukrašene prirode". Prkosna sloboda francuskih inovatora u odabiru zapleta umjetničkog narativa i načina njihovog tumačenja, sloboda koja je književnosti širom otvorila vrata „prljave“ stvarnosti, svijet „dna“, do tada zabranjenih tema, izazvali su pravu buru. U grčevima revolucionarnih prevrata rođena je šokantna "preljubnička" umjetnost.
Krajem 1820-ih. Ruse su uzbudili i "bijesni" romantičari sa obala Sene književni umovi. Novi žanr„Roman iz noćne more, koji je ovde nastao, podjednako je prikovao oči i zadivljenih i ogorčenih. Imena Victor Hugo, Eugene Xu, Dumas, Balzac bila su puna stranica ruskih časopisa, a uz zvijezde prve veličine, najbučnija slava u Rusiji pripala je i sada gotovo zaboravljenim, ali jednim od najistaknutiji glasnogovornici "nasilne" škole Jules Janin. Inače, baš u vreme kada je Odojevski komponovao moj"Bajka" o krvožednom pauku, ruska periodika bila je puna uzbuđenih i neskladnih odgovora na Janin roman "Mrtav magarac i žena bez glave", anonimno objavljen u Francuskoj 1829. godine, a godinu dana kasnije izašao u ruskom prevodu. Upravo to je kritičar Globea imao na umu govoreći o novom umetnički princip prikazujući stvarnost kao "preljubničku".
Posrnula, isprekidana, na momente gotovo nesuvisla „žalosna i melanholična priča” francuske spisateljice o paloj lepotici Hanriette isprepletena je sa simboličnom pričom o magarcu koji je svoje idilične dane završio u klanici, gde je dat da ga pocepaju. komade od pasa i, umirući, bio je divljački dokrajčen. U narativ se uvodi i niz drugih asocijativnih zapleta i slika nacrtanih nemilosrdnim naturalističkim kistom. Ruski tumači "Mrtvog magarca" doživljavali su kao manifest "nasilne" poetike: ruska slava Šanina gotovo je ušla u rivalstvo sa slavom Viktora Igoa.
Rasprava o "Mrtvom magarcu" otkrila je svu amplitudu kolebanja u odnosu na novo književna škola i ona estetski principi. Neki su se pobunili protiv "servilnog kopiranja gole prirode"; drugi, naprotiv, u "strašnoj iskrenosti" sa kojom su "poslednji odlasci ljudsko tijelo“, vidio „značaj života”.
"Frantic Romance" je izazvala povećano interesovanje i u Puškinovom krugu. Literaturnaya Gazeta je takođe odgovorila na njegove inovacije; Puškin je Žanenovovog „Magarca“ smatrao „šarmantnim“, smatrajući ga „jednom od najistaknutijih dela sadašnjeg vremena“.
U ovoj književnoj atmosferi rođena je bajka Odojevskog. Popularnu, gotovo "klasičnu" radnju francuske sentimentalne proze parodirao je na nov, "bezumni" način, a to se direktno odrazilo i na naslov njegove književne šale: "Novi Joco, klasična priča". Pisac je naslikao odvratne, potpuno apokaliptične slike kraja svijeta, a fatalna neminovnost tog kraja leži u sveprogutajućem, zvjerskom instinktu za uništenjem svega postojećeg, instinktu koji se krije u tom samom „dobrom“, “ prirodno” budući da je Puzhan tako dirljivo naslikao. Zloslutni pauk, krvožedan koji proždire sopstvenu porodicu, ovaj „heroj krznenih nogu“, kojeg je Odojevski izmislio da zameni slatkog majmuna, bio je „novi Joco“.
Zanimljivo je da su neki od prvih čitatelja Mrtvog magarca u njemu vidjeli reakciju na "žanr noćnih mora" i doživjeli ga ne samo kao antitezu sentimentalizmu, već i kao komično-parodijsku reprodukciju vrlo romantičnih principa pripovijedanja. . Puškin je, u citiranom pismu V. F. Vjazemskoj, između ostalog o tome napisao: „Što se tiče fraze koja vas je zbunila, prije svega ću reći da ne biste trebali ozbiljno shvatiti sve što autor kaže. Svi su hvalili prvu ljubav, njemu je bilo zabavnije pričati o drugoj. Možda je u pravu."
"Šala" koju je izmislio Odojevski bila je zaista "smiješna i prljava" - Pogodin je savršeno uhvatio književni "zadatak" skriven u njemu, uočivši obje njegove strane: parodiju i poetiku "nasilja". Druga od riječi koju je bacio već je bila u upotrebi - „kruna vladajuće sada prljavo vrsta književnosti ”(moj kurziv. - M.T.) nazvano "Mrtvo magarac" "Sjeverna pčela". Tri godine kasnije, kada je Novi Zhoko ugledao svjetlo dana kao dio ciklusa Šarenih bajki, Nikolaj Polevoj je još konkretnije definirao njegovu prirodu. Pisao je V.K. Karlgofu: „...Bože! Šta su to "Šarene priče"? Komora Juncker želi da imitira Hoffmanna, i imitira ga još ne direktno, već na janinski način...”.
Na ovaj ili onaj način, ali sada, vraćajući se ponovo na „konkurentske pripovedače“ koji su svoje kreacije čitali moskovskom gostu Pogodinu uveče kod Žukovskog, verovatno možemo reći da je Odojevski prisutnima predstavio priču o Joku – najnovijoj kreaciji. njegovog pera, čije je "modno" značenje trebalo da bude potpuno razumljivo njegovim slušaocima, - a Pogodin je to potvrdio svojom recenzijom. Naravno, nije slučajno što je izlaganje Novog Žokoa završilo nizom polemičko-parodijskih pitanja, koja nisu ništa drugo do parafraza kraja Puškinove „Kuće u Kolomni“: „Zašto ova gospoda? Zašto njihovi hladni zločini? za koju korist? To služi kao još jedan dokaz da je bajka Odojevskog bila unaprijed određena, njena specifična svrha - za književni "turnir" u Puškinovom krugu. Važno je napomenuti da je deset godina kasnije Odojevski takođe ocenio "Šarene priče" u celini kao "šalu" koja je imala čisto formalne zadatke.
Ovako detaljna analiza ove priče nije slučajna: možda se, prvobitno zamišljena kao književna šala, pokazala vrlo važnom za pisca u stvaralačkoj perspektivi, označivši početak jedne od glavnih linija njegovog daljeg razvoja. Sam književni potez već je u to vrijeme bio vrlo karakterističan za Odojevskog: ideja bajke, koja se pretvorila u filozofsku grotesku, primjer je kritičkog čitanja književnog izvora, podstičući oštro, gotovo novinarsko u patosu. , u duhu njegovih mladih kritičara, napad na dugogodišnje književne antagoniste. Takav način umjetničkog i publicističkog pripovijedanja, način društvene ili filozofske groteske, koji se prvi put javlja u Novom Zhoku, kasnije će postati osebujna, duboko originalna osobina. zrela kreativnost Odoevsky; stvorio je u ovom žanru tako uzvišene primjere kao što je, recimo, "fantazija" usmjerena protiv društveno-utilitarističkog Bentama, "Grad bez imena".
Međutim, Novi Zhoko je također vrlo indikativan za izbor samog materijala zapleta, što je odražavalo pisčeve intenzivirane prirodne nauke, posebno u oblasti zoologije: već 1824. recenzirao je, na primjer, knjigu Rusa prirodnjak M. A. Maksimovich „Glavne osnove zoologije ili nauke o životinjama.
Oslanjajući se na mit poznat iz Ovidijevih "Metamorfoza" o sporu između tkalje Arahne i Minerve (otuda ime Arachnida), Odojevski slika svoje "junake" ~ pauke u "Novom Joku", znajući i neslaganja naučnika oko njihovog imena. , i rad entomologa-sistematičara njegovog vremena (vidi bilješku). Opis izgleda, ponašanja nekih grupa pauka, njihov inherentni kanibalizam u skučenom prostoru - sve je sasvim ispravno i prema modernim znanstvenim konceptima, iako je svojevrsna sinteza karakteristika različite vrste ovu veliku i raznoliku grupu životinja. Kanibalizam otežava borbu za život, u kojoj pobjeđuje najjači pojedinac, bez obzira na godine i spol. Tako se dešifruje zapletotvorna ironična, uobičajena metafora „pauci u tegli“, ali joj pisac daje i široko filozofsko značenje. Tako se "Novi Žoko" može smatrati prvim velikim iskustvom naučne fantastike u djelu Odojevskog. Njegovo interesovanje za ovu oblast znanja stalno se očuvalo i kasnije se ogledalo, posebno, u obilju specijalizovane literature u njegovoj ličnoj biblioteci.
Ne zaboravimo i važnu okolnost da je „Novi Joko“ bio prvo iskustvo „šare“ bajke, napisane, prema slučajnom svedočenju Titova, najkasnije u prvoj polovini 1830. godine – najverovatnije, kada je generalni plan za ciklus je već postojao.
Ali ova prva pripovetka, koja se činila i prvim umetničkim delom zrelog, peterburškog, Odojevskog, već je na svojstven način spojila njegovu prethodnu stvaralačku praksu sa uticajem nove, Puškinove, književne sredine.
Sklonost "aktualnosti" kasnije će naći mjesto i u drugim pričama Odojevskog, i nije slučajno da će one, a prije svega "Novi Žoko", vremenom izgubiti svaki interes u očima čitaoca - " semantički" ključ za njih će biti izgubljen. Međutim, svojim savremenicima nije bio potpuno jasan: čak su i njegovi mudri prijatelji vjerovali da misli u njima nisu potpuno završene. Odmah po prijemu Šarenih priča u Moskvi, Košeljev je napisao Odojevskom: „Čitali smo ih sa zadovoljstvom, ali generalno nisu proizvele jak efekat: vrlo malo ljudi ih razume, a još manje ljudi koji bi cenili njihovo pravo dostojanstvo. Šteta što niko od nas nije bio u Sankt Peterburgu<урге>kada ste odlučili da ih štampate, inače bi čitalac trebalo da skrene pažnju autora na neka mesta gde misli nisu dovoljno izražene. Nekoliko decenija kasnije, drugi prijatelj Odojevskog, Pogodin, priznao je: „Tridesetih smo ih možda razumeli i zabavljali se, ali sada je već teško razaznati šta je zamršeni autor želeo da im kaže. Međutim, - dodao je, - u njima je razbacano mnogo smiješnih i oštrih stvari, a posvuda se vide njegove glavne misli i uvjerenja.
Već na prvim stranicama “Retorte” koje su otvorile ciklus odvijao se skladan, teško izboren program novopečenog domaćeg Fausta. Temelji njegove intelektualne i naučne "vjere" bili su ukorijenjeni u srednjem vijeku, do otkrića onih "čudnih" naučnika iz oblasti "čudnih" nauka, koje su u moderno doba čvrsto uspostavile reputaciju mističnih. Ireneja Modestoviča ponela je čežnja za tim vremenima kada je još bilo „široko polje za maštu“, a upravo je ta mašta, u kombinaciji sa dubokim, koncentrisanim učenjem, pomogla „stotinu monaha rasutih po manastirima između desetak rukopisa i vatra inkvizicije” , obuhvativši umnim okom “i zemlju i nebo, i život i smrt, i misteriju stvaranja i misteriju uništenja”, da ostvare svoje velike naučnim otkrićima. Na stranicama "Šakih priča" prvi put - i to u vrlo specifičnom kontekstu - pojavljuju se imena naučnika-alhemičara koji su, prema Odojevskom, ostavili ogromno neprocjenjivo nasljeđe nauci, koja ih je nezahvalno zaboravila. Srednjovekovni eksperimentatori i otkrivači, "racionalni" mistici Albert Veliki i Teofrast Paracelzus, Rejmond Lul i Rodžer Bejkon tada će se stalno pojavljivati u "fantastičnim" delima pisca - sve do "Ruskih noći".
Tvorac Gomozeike je po prvi put otvorio svoju dragu mapu čitaocima, hrabro ušao u sferu, koja je, po njegovom mišljenju, svijetu ne samo dala divne naučne uvide, već je postala i snažno leglo njegove vlastite filozofske fantazije.
Odojevski je, naravno, bio okrenut prema onome što nazivamo „mističko-romantičnom” ili „mističko-idealističkom” filozofijom, naravno, svojim ranim i ozbiljnim filozofskim hobijima – općenito, naglašenim filozofskim raspoloženjem kruga njegove moskovske komunikacije – mudrosti i "arhivske" mladosti: D. V. Venevitinova, S. P. Shevyrev, N. M. Rozhalin, V. P. Titov, Ivan Kireevsky. Međutim, prema kasnom priznanju pisca, u njihovim filozofskim studijama i promišljanjima od samog početka dominira „faustovski“ duh traganja za „početkom početaka“, traženja i poimanja uzročno-posljedičnih veza koje upravljaju svemirom. i ljudsko postojanje, kao i duh naučna saznanja i eksperiment. Čak su i Šelinga, tog idola romantične i filozofske omladine, doživljavali kao „pravog tvorca pozitivnog pravca“, „barem u Nemačkoj i Rusiji“.
Ove ideje će u budućnosti dobiti intenzivan razvoj ne samo u umjetničkom stvaralaštvu, već i u nizu teorijskih zapisa Odojevskog, a upravo će taj kut gledanja u velikoj mjeri odrediti njegovu umjetničku i naučno-filozofsku analizu natprirodnog, analizu nepoznatih, iracionalnih pojava. ljudsko biće i psihu. O njima će govoriti više puta, uvjerljivo i energično iscrtavajući put ljudske misli "od astrologije do astronomije", "od alhemije do hemije". Šest godina nakon objavljivanja Motley Tales pojavit će se njegova poznata Pisma grofici E.P. Rostopchini, posebno posvećena prirodno-naučnom objašnjenju natprirodnih pojava, otkrivanju tajni magije i kabalistike sa stanovišta prirodoslovca.
Istina, treba priznati da je Odojevski očito podbacio u umjetničkom oličenju problema iznesenih u Retorti, međutim, u tom smislu, Retorta nije bila izuzetak u ciklusu. Hladna spekulacija didaktičara i racionalista, koji su u potpunosti apsorbirali klasicističke tradicije, lišila je njegove naizgledne alegorije svakog života.
Osim toga, "Šarene priče" bile su prvi pokušaj "fantastičnog" pera Odojevskog, a one su, naravno, još bile daleko od tog shvatanja teme, koje je, recimo, Dostojevski kasnije uložio u definiciju fantazije kao "realizam u najvišem smislu", i zaista iz najnovijih uzoraka "psihološke", "prirodnonaučne" fantastike samog Odojevskog. Ipak, razmišljanje Irineja Modestoviča Gomozejke o „veličanstvenoj antici“ i modernosti u osnovi je već prožeto ovim svjetonazorom i određuje sam autorov interes za mogućnosti povijesnih i naučni napredak zauzimajući ga na prvom mestu. Istina, te mogućnosti kod njega pobuđuju skeptična razmišljanja, jer savremeni čovjek, koji je "odsjekao krila mašti", u svom sadašnjem "mišjem horizontu" može samo sastaviti takve "sisteme društvenog blagostanja", u kojima " cijelo društvo napreduje, a svaki od članova pati." Pritom, ovdje prvi put zvuči vrlo važna misao: Irinej Modestovič, voljom svog tvorca, već bezosjećajno povezuje apstraktna filozofska, „mistična“ pitanja sa akutnim, aktuelnim društvenim pitanjima.
V.F. Odojevski (1803-1869) - filozof, pisac - pripovjedač, autor mističnih priča i kratkih priča, talentovani muzičar. Djelo Odojevskog kao pisca pripada ruskoj romantičnoj prozi 30-ih godina 19. stoljeća. U tom smislu karakteristične su njegove priče "Betovenov poslednji kvartet", "Sebastijan Bah", "Improvizator", "Eladijus", "Princeza Zizi", "Princeza Mimi" i druge. Umetnički način njegov je obilježen složenom interakcijom apstraktne filozofske misli s dubokim prodorom u životne likove i pojave. Odojevski je ušao u dječju književnost kao tvorac veličanstvenih priča o djedu Irineju, koje su stekle veliku popularnost među mladim čitaocima.
Doprinos Odojevskog književnosti za decu je značajan. 2 zbirke: "Dječije priče o djedu Irineju" (1840) i "Dječije pjesme o djedu Irineju" (1847) - Belinski ih je veoma hvalio. V.F. Odojevski je pripadao kneževskoj porodici Rurik. Završio Plemićki internat Moskovskog univerziteta. Bio je na čelu "Društva filozofije" - filozofskog kruga zabrinutog za sudbinu Otadžbine. Bio je direktor Narodne biblioteke i bio je zadužen za Muzej Rumjanceva. Sarađivao u časopisu "Domaće beleške".
Bio je veoma ozbiljan po pitanju vaspitanja dece. On je ovde nastojao da stvori sopstvenu teoriju, zasnovanu na " pedagoška ideja"sa humanističkom tendencijom (Djelo "Nauka prije nauka"). Pozvao je na moralnu osobu kao rezultat odgoja, a ono čemu se djeca uče treba imati vezu sa stvarnim životom.
Mali ljudi, koji su bili u zagrljaju instinktivne želje da ne rade ništa "da ne misle ništa", bili su od posebne brige. Bilo je neophodno probuditi misli i osećanja; vjerovali da bajka ovdje igra važnu ulogu. Ništa manje važna mu je bila potreba da se kod odraslih formiraju dobra osećanja.
Godine 1833. objavljene su njegove Motley Tales with a Red Word. U njima je pripovedač Irinej Modestovič Gomozejka čitaocima u alegorijskom obliku predstavio ovo ili ono moraliziranje.Gomozejkina figura je složena i višeznačna. S jedne strane, on poziva na romantičnu viziju svijeta i neprestano govori o ljudskim vrlinama, o razumijevanju korijenskih uzroka svijeta, o uzvišenim stvarima. I istovremeno zamjera svojim savremenicima nedostatak mašte.
Međutim, s druge strane, u toku naracije jasno se osjeća autorova ironija prema njegovom junaku-pripovjedaču Homozejki. To je posebno uočljivo kada tjera likove, poput pauka, da izraze misli koje uopće nisu karakteristične za njihov karakter. Pauk uzvišeno priča o ljubavi, vjernosti, plemenitosti i odmah pohlepno jede svoju ženu i djecu. Često se u ovim pričama javlja situacija ironičnog prevazilaženja romantičnog sukoba. Ovakav pristup romantičnoj književnosti vrlo je sličan intonaciji Gogoljevih bajki Rudija Panoka.
Posebno izdvaja u Motley Tales Igosh, možda najpoetičniji i fantastičan rad u knjizi. To je zbog figure dječaka - priča se u njegovo ime. Sprijateljio se sa kolačem - prema legendi, ovo je svaka nekrštena beba. Ova ideja je povezana s O.-ovim uvjerenjem da svijet dječjih fantazija i narodnih vjerovanja sadrži poetiku. Mudrost i latentno znanje.
Dječak je čuo očevu priču o tome kako su taksisti u gostionici, ručajući, stavili parče kolača i kašiku na sto - "za Igošu". I dijete vjeruje. Od tada se Igoša i mali pripovjedač nisu rastajali. Ig. Podstiče ga na gubu. I na kraju priče nestaje, što označava odrastanje junaka. Tužne intonacije su prirodne za period prijelaza iz djetinjstva u adolescenciju.
O.-ovo žaljenje zbog gubitka sposobnosti da odrasli vide i osete kako deca prožimaju još jedan ciklus - "Priče o dedi Irineju". Prva priča je "Grad u tabutici" (1834), ostale su objavljene kao posebna knjiga (1844).
Djed Irinej je primjer mentora - strogog, ali ljubaznog i razumnog djeteta. "Grad u gradu" prvi je savršen primjer umjetničke i edukativne bajke za djecu. U njemu je znanstveni materijal predstavljen u zabavnoj formi bliskoj dječjoj psihologiji, što je izazvalo oduševljen odziv tadašnje kritike. Dječak dobija muzičku kutiju na poklon od oca. Zadivljujuća je svojom ljepotom: na poklopcu - tornjevi, kuće, prozori koji sijaju pri izlasku sunca, igra veseli muzon. Djeca se uvijek raduju percepciji ljepote - rađa se želja za stvaranjem. Estetika je aktivator mašte i kreativnosti.
Miša, zaspao, stvara u snu cijeli svijet- svi njemu poznati predmeti, ali u kombinacijama čisto fantastičnih. Uloge glumaca zavise od utiska, mačke. Pucali su na dječaka. Valjak - debeo, u kućnom ogrtaču; leži na sofi; ovo je glavni upravnik, komanduje stričevima - čekićima. Oni su, po njegovoj naredbi, tukli zvonare sa zlatnom glavom i u čeličnim suknjama (-e tu je momačka moda da se žene kose!). Ali moć je i nad osvetom: ovo je princeza - izvor. Ona se, poput zmije, ili sklupča ili okreće - "i nepristrano gura upravnika u stranu". Probuđeni Miša već razume kako funkcioniše muzička kutija, a automobil zaista doživljava "kao neku živu individualnu osobu".
Učenje iz konkretnog iskustva, povezanost učenja sa stvarnošću jedan je od glavnih principa Odojevskog. Čak iu fantastičnom svijetu animiranih detalja, on vodi dječaka kroz san - stvarno stanje. Isti princip nalazimo i u drugim bajkama. Bajka "Crv" skreće pažnju djeteta na divnu raznolikost prirodnog svijeta i kontinuitet životnog ciklusa; u priči dostupnoj djeci o životu i smrti malog crva, pisac se dotiče duboke filozofske teme. Vrlo stvaran igrač - francuski arhitekta Roubaud u priči "Stolar" - dostiže vrhunce umijeća; pa autor nastoji da u čitaocu izazove „plemenitu žeđ za znanjem, neodoljivu želju za učenjem“.
A u priči “Jadni Gnedko” još jedan vaspitni zadatak je probuditi ljubav prema životinjama u djetetovom srcu; Zaključujući humanu misao u okviru priče o sudbini iscrpljenog konja, koji je nekada bio veselo ždrebe, pisac se direktno obraća djeci: „Ko muči konja, psa, u stanju je da muči čovjeka“. Uprkos didaktičkim tendencijama i elementima prirodno-naučnog prosvjetiteljstva koji se snažno manifestiraju u pripovijetkama djeda Irineja, one su ispunjene istinskom poezijom.
8. Priče i bajke D.N. Mama je Sibirka. Glavne teme. Kolekcija "Alyonushkine priče"
Dmitrij Narkisovich Mamin-Sibiryak (1852-1912). "Istinski ruski pisac" (A. M. Gorki) je D. N. Mamin-Sibiryak u književnosti za djecu, obraćajući im se pričama, bajkama i esejima. Poput Gorkog, Čehov, Korolenko, Mamin-Sibirjak istražuje temu lišavanja djeteta od siromašna porodica, dijete siroče. I šire - tema lišavanja djeteta njegovog naizgled neospornog prava na djetinjstvo - priče: "Hranitelj" (1885), "U učenju" (1892), "Pljuvač" (1897), "U pustinji ” (1896), „Bogataš i Jeremka” (1904)), „Zimovanje na Studenoj” (1892), „Lovac Emelja” (1884) i drugi.
U prvoj od ovih priča, "Hranitelj", dvanaestogodišnji dječak, jedini hranitelj porodice, umire, postajući žrtva teških uslova rada u fabrici.
Sudbina Proshke u priči "Pljuvačka" je tragična. Ovaj vitki, "nalik na čavku" dječak radi cijele godine u mlinarnici, kao mali osuđenik. Cijeli njegov život prolazi u ovoj radionici, skučenoj i mračnoj, gdje je u zraku prašina brusnog papira, gdje sunce ne dopire. Proškin najdraži san je da ode tamo gde je "trava zeleno-zelena, borovi šume vrhovima, ključići cure iz zemlje, svaka ptica peva na svoj način". On ne poznaje senzacije prirode, ljudske topline, ali mašta crta željene slike. Proshka je poput automatiziranog mehanizma. Kao da je neodvojiv od točka, postao je njegov element. Proshka je čak lišen mogućnosti komunikacije. Stalno je gladan, “živeo je samo od hrane do hrane, kao mala gladna životinja...” Ravnodušnost, inercija, ropsko prihvatanje bezakonja, užas kao objektivna norma - to je prava smrt čak i uz prividan (navodno) život. .. Na kraju se Proška razboli od prekomernog rada i umire. Produbljivanje svijesti o predodređenosti naglašava i činjenica da, paralelno sa postojanjem Proške, čitalac posmatra život svog vršnjaka, dječaka iz bogate porodice.
Lišavanje djetinjstva je objektivna predodređenost za seljačku i gradsku djecu rođenu u siromaštvu - vodeći motiv priče "U divljini", vrlo karakterističan za Mamin-Sibiryak.
Junaci brojnih priča - siromašni seljački ribari, lovci, stanovnici zimovališta napuštenih u zabačenim mjestima - nalaze neusporediv izvor duhovne stabilnosti u surovoj prirodi Urala. („Lovac Emelja“, „Zimovanje na Studenoj“. Likove ovih i drugih priča raspiruje duboka simpatija autora. On poetizira njihovu privlačnost: dobroćudnost, marljivost, odgovor na tuđu patnju. Jeleska brine o teško bolesni lovac na Vogule koji se našao u dubokoj šumi Emeljina srdačna ljubaznost pokazuje se i u slučaju lova: nije se usudio pucati u malog jelena, znajući s kakvom predanošću svaka majka štiti svoje dijete.
Ljudi o kojima piše Mamin-Sibiryak razlikuju se po svom posebnom razumijevanju prirode, iako svi osjećaju njene boje, glasove, mirise. Sve je iznutra spojeno sa dahom šume, reke, neba... lirska pjesma. Taras ne samo da poznaje sva mesta oko svog doma na pedeset milja. On je svojom dušom shvatio "svaki običaj šumske ptice i šumske zveri". Divi se ptici, sretan je u zajednici s prirodom, cijeni njenu otvorenost, neshvatljivo bogatstvo njenih boja, njenu sposobnost da umiri i oduševi dušu koja gladuje za milovanjem.
Intonacija i namjera priče "Priemysh" bliska je priča "Bogataš i Eremka". Ovdje je, kao u ulozi njegovanog labuda, zec sa slomljenom nogom: pametni lovački pas Jeremka nije ga uzeo zubima; stari iskusni lovac Bogač nije mogao da puca na njega, iako je živeo upravo od prodaje zečjih koža. Pobjeda istinske velikodušnosti nad svim ostalim pragmatičnim proračunima glavna je ideja priče, njen patos - u sposobnosti osobe i psa da vole slabe, kojima je potrebna zaštita...
Pisac prenosi prirodnu predispoziciju osobe da zaštiti slabe. Ovo stanje duha, ova osobina ljudskog odnosa prema prirodi i svemu okolo u ovim djelima se prenosi prvenstveno kroz osjećaje i specifične postupke staraca i djece, diktirane tim osjećajima. Time se naglašava prirodnost, prirodnost ljudske predispozicije: u djetinjstvu i starosti osoba je otvorena, prirodnija u osjećajima i mislima, u postupcima.
Priroda u djelima Mamin-Sibiryaka nije pozadina za otkrivanje osjećaja, mentalnih stanja, ljudskih impulsa. Priroda je punopravni, punokrvni junak djela, eksponent autorske pozicije i estetske, moralne i društvene. Pejzaž je, kao i portret junaka, slikovit, promjenjiv, boje su u pokretu - prijelazi jedne nijanse u drugu skladni su s promjenom stanja duha. Evo slike kišnog ljetnog dana u šumi. Pod nogama je tepih od prošlogodišnjeg opalog lišća. Drveće je prekriveno kapima kiše koje padaju pri svakom pokretu. Ali sunce je izašlo, a šuma je obasjana dijamantskim iskrama: „Nešto praznično i radosno je svuda oko vas, a vi ste dobrodošli na ovaj praznik, dragi gost"("Prihvatam").
Jezik djela Mamin-Sibiryaka je narodni, slikovit, dobronamjeran, figurativan, bogat poslovicama i izrekama. "Potražite vjetar u polju!" - kaže Bogataš o odbeglom zečiću. „Blisko zajedno, ali dosadno odvojeno“, napominje, posmatrajući ponašanje psa koji se sprijatelji sa zecem.
Priče o Garshinu, Mamin-Sibiryak za djecu.
Alyonushkine priče (1894 - 1897) napisao je Mamin-Sibiryak za svoju kćer Elenu. Čekala je djevojčica, rođena 1891. godine teška sudbina: majka je umrla na porođaju, otac više nije bio mlad, a njena teška bolest spriječila ju je da računa na prosperitet. Otac je morao da pripremi svoju Alyonushku za život, za njegove grube strane, i što je najvažnije, da nauči dete da voli ovaj život. "Alyonushka's Tales" pune su optimizma, svetle vere u dobrotu.
Junaci bajki - muva, koza, komarac, zec, igračke, cvijeće - naglašeni su mali, slabi, nevidljivi među velikim i jaka bića; ali je sva radnja bajki usmjerena ka njihovoj pobjedi. Slabiji prevladavaju jake, neprimjetni konačno nalaze svoje mjesto u životu. Istovremeno, pisac taktično napominje da su slaba bića često zaražena sitnim egoizmom, žele da im cijeli svijet pripada, a nesposobni da to postignu, vrijeđaju se i postaju nesretni. Osnovna ideja bajki je da je nemoguće prepraviti svijet da ugodi sebi, ali možete promijeniti sebe i svoj odnos prema okolini za svoje dobro.
Priče D.N. Mamin-Sibiryaka, poput priča K.D. Ušinskog i L.N. Tolstoja, stilski i prema predmetu analize su realistični. “Priča o hrabrom zecu duge uši - kose oči - kratak rep” (1894) i “Priča o Komaru Nemiroviču – dug nos i čupavi medvjed – kratak rep” (1895), “O vrapcu Vorobeichu stvorenom u narodnoj tradiciji priče o životinjama.
Junaci njegovih djela su obične životinje, ptice, insekti, koje dijete, po pravilu, poznaje u životu. Ne postoji ništa rijetko ili izuzetno u vezi s njima. Medvjed, zeko, vrabac, vrana, komarac, čak i kućna muva - žive u bajkama vlastitog života, njima svojstvenim. Prepoznatljive karakteristike izgleda heroji iz bajke dijete lako prepoznaje: zec" duge uši, kratki rep", u komarcu - " dug nos“, vrana ima “crnu glavu”. Životinje, ptice, insekti su nosioci osobina koje u njima izdvaja narodna priča: zec je kukavica; medvjed je snažan, ali nespretan; vrabac je proždrljiv, drzak; mosquito annoying.
Junaci u njima su humanizovani, a likovi su opisani kao originalni, "lični", što ih razlikuje od folklornih junaka - uvek generalizovano tipiziranih. Dakle, Komar Komarović i zec izbacivač ističu se među ostalim komarcima i zečevima svojom stvarnom ili hinjenom hrabrošću. Čak im se i medvjed i vuk na kraju popuštaju, odlučivši da se ne petljaju s neobičnim protivnikom (“I vuk je pobjegao. Nikad se ne zna da se u šumi mogu naći i drugi zečevi, ali ovaj je bio nekakav lud” ). Ključ pobjede slabih nad jakima nije magija ili nečije posredovanje, ne lukavstvo ili sreća, već promjena uobičajenog unutrašnjeg položaja.
Radnja u bajkama, zapletima, u pravilu, temelji se na smiješnim, smiješnim incidentima. Na primjer, sudar hvalisavog zeca s vukom ili komarca s medvjedom. Smiješna scena u kojoj dimnjačar Jaša pokušava pošteno suditi o sporu između Vrapca i Ruffa. Dok drži govor, opljačkan je.
Priče su edukativne. Humanizacija likova pomaže da se čitaocu-djetetu slikovitije i slikovitije predstave karakteristična svojstva životinja, njihov život. Upoznavanje kako i u čemu se manifestuje kukavičluk zeca, snaga i nespretnost medvjeda, njegova žestina, koliko je vrapcu teško zimi, u kakvom surovom okruženju vrabac provodi život i kako je ova situacija je tragično za „pticu žutu kanarincu“, pisac aktivira asocijacije, dječiju maštu, obogaćujući i misao i osjećaj. Otkrivajući zakone koji upravljaju životinjskim i biljnim svijetom, Mamin-Sibiryak proširuje spoznajne mogućnosti književne bajke i njene granice kao naučnog i umjetničkog žanra.
U bajkama, za razliku od priča, pejzaž zauzima beznačajno mjesto. Ovdje se vidi utjecaj folklorne tradicije, koja ne poznaje nerazvijeni krajolik. Njegovi skici su kratki, ali vrlo ekspresivni: „Sunce je postalo hladnije, a dan je kraći. Počela je kiša, dunuo je hladan vjetar" - to je cijeli skeč kasne jeseni ("Priča o vrani"). Izuzetak je Alyonushkin poetski san: "Sunce sija, i pijesak žuti, a cvijeće se smiješi", okružujući djevojčin krevet šarenim vijencem i "nježno šapuće, savijajući se nad njom, zelena breza" ( "Vremena za spavanje").
Posebno je zanimljivo "Rekanje" - živopisan primjer "Majčinog sloga", kako su savremenici nazivali stil dječjih bajki pisca. „Bayu-bayu-bayu ... Alyonushkino jedno oko spava, drugo gleda; jedno Alyonushkino uho spava, drugo sluša. Spavaj, Alyonushka, spavaj, lepota, a tata će pričati bajke. Izreka je svojom milozvučnošću bliska narodnim uspavankama. Možda je po prvi put očinsko osjećanje bilo tako jasno izraženo, ne inferiorno u nježnosti prema majčinskoj ljubavi.
Osim Alyonushkinih priča, Mamin-Sibiryak je napisao čitav niz bajki, različitih tema i stilova. Većina njih je posvećena životu prirode: "Sivi vrat" (1893), "Tvrdoglava koza", "Zeleni rat", "Šumska bajka", "Postojko", "Stari vrabac", "Loš dan Vasilija Ivanovich“. Najbliža narodnom predanju je pripovijest o slavnom caru Grašku i njegovom prelepe kćeri- Princeza Kutafya i Princeza Goroshina. Istovremeno, pisac nikada nije nastojao da svoje bajke stilizuje kao narodne. Osnova svih bajki je njegov vlastiti položaj.
Dirljiva je priča o Sivom vratu - patka ostavljena na zimu zbog bolesti. Prema zakonima prirode, njena smrt je neizbježna, a čak i zec koji saosjeća s njom nemoćan je pomoći. Polynya, njeno jedino utočište, pokrivena je ledom, lisica grabežljivac sve je bliže i bliže. Ali svijet nije podložan samo zakonima prirode. Čovjek interveniše - i Sivi Vrat je spašen. Autorov stav uvjerava čitaoca da se i na ivici smrti mora vjerovati i nadati. Ne treba očekivati čuda, ali treba čekati sreću. Posebno mjesto zauzima pripovijetka o caru grašku, koja se prvi put pojavila u časopisu "Dječija rekreacija" 1897. godine. Od ostalih se razlikuje po složenijim sadržajima i detaljnoj avanturističkoj priči. Priča je satirična i duhovita. U liku Cara Graška ismijavaju se bahatost, pohlepa i prezriv odnos vladajuće elite prema običnim ljudima iz naroda. Neke karakteristike starog ruskog načina života su istinite. Na primjer, princeza Kutafya je u bespogovornoj poslušnosti svojim roditeljima; ne usuđuje se ni da nagovijesti izbor svog vjerenika: "Nije djevojačka stvar da sređuje udvarače!"
Priče o Mamin-Sibiryaku karakterističan su način na koji odrasla osoba razgovara s djetetom o vitalnim stvarima koje se ne mogu objasniti jezikom apstrakcija. Dete se podstiče da gleda na svet očima ladybug, koze, muhe, psi, vrapci, patke, kako bi stekli istinski ljudski pogled na svijet. Poput narodnih priča, ove priče upoznaju dijete sa složenim zakonima života, objašnjavaju prednosti i nedostatke određene životne pozicije.
Priče o Mamin-Sibirjaku značajan su fenomen u književnosti kasnog 19. stoljeća. Ovladali su i razvili najbolje realističke tradicije narodnih i književnih bajki. Nema laži u prikazu prirode, životinjskog svijeta, u prirodi bajkovitog morala. Bajke su zanimljive djeci u naše vrijeme. Neki od njih su uvršteni u edukativne knjige za čitanje u osnovnoj školi.
Slične informacije.
U Motley Tales, Odojevski je sakupio slike i likove koje je potom koristio u svom kasnijem radu. Prvobitni naziv sa epitetom "frotir", prema autoru, uspješnije je odražavao njegovu ideju - prikazati negativne osobine ljudi pod okriljem vanjske pristojnosti, u maniru basne. Konačna verzija - šarolika - samo je odražavala raznolikost žanrova i tema prezentacije.
Neobične priče izmjenjuju se poput komada stakla u kaleidoskopu, svaki put izlažući nepredvidivu fantastičnu radnju. Bajke su pisane u ime Irineja Modestoviča Gomozejke, magistra filozofije i člana raznih društava. Sadrže autorov stav prema savremenim problemima. Rečima budala ismijava sekularno društvo: „Kuvaš, kuvaš, pržiš, pržiš po ceo dan, ali samo radosti što iz retorte izlaze čađ i voda...“. Bajke se uopšte ne pišu za decu, to su ironične groteskne priče sa nemogućim situacijama koje se na fantastičan način dešavaju u stvarnom životu, kao što je priča o mrtvom telu koje pripada niko ne zna kome - o pametnom službeniku koji prima mito ko zna kako da okrene svaki slučaj u svoju korist.
Priča o kolegijalnom savjetniku s izgovoreno ime Ivan Bogdanovič Stav. Ko nije sreo službenika koji prepisuje beskonačne papire, "ne obraća pažnju ni na djela ni na molioce"? Ili Igoška - bajka u stilu folklor o beznogom - bezrukom Igošu - plodu narodnog praznovjerja, na kojem ljudi krive svoje neuspjehe i nesreće.
U jednoj od priča promiče misao da se ljudi mogu ispostaviti kao šaka insekata uhvaćenih u džinovskoj tegli, koje posmatraju divovi. Njihova je volja da nas izgladnjuju, ili da bace cijeli globus kroz prozor. Kroz neozbiljne priče čitalac dobija ideju da je savremeni čovek zapao u zabludu da je pametniji od svojih predaka. Ljudi su prestali da sumnjaju u sebe. Dosadašnja postignuća djeluju nasumično, ali činjenica je da ovakvim pristupom čovjeku prestaje mašta, on postoji u vlastitim granicama mogućeg i nemogućeg, a da bi napravio nešto zaista novo, te granice se moraju prijeći.
Slika ili crtež Šarene bajke
Ostala prepričavanja za čitalački dnevnik
- Rezime Gogol Dead Souls ukratko i poglavlje po poglavlje
U djelu je priča o gospodinu čiji identitet ostaje misterija. Ovaj čovjek stiže u gradić, čije ime autor nije izgovorio, kako bi dao na volju mašti čitaoca. Lik se zove Pavel Ivanovič Čičikov.
- Sažetak Gorky Summer Residents
Na jednoj od letnjih vikendica okupilo se društvo ruskih intelektualaca, umornih od sekularnog života, koji su težili miru i tišini.
- Sažetak Priče majke Cvetaeve
Ova priča je autobiografska. Priču je napisala Marina Cvetaeva tri decenije nakon opisanih događaja, u vreme kada je bila na odmoru u Nemačkoj sa majkom u nevolji.
- Sažetak Aitmatov Piebald pas trči uz rub mora
Radnja priče odvija se na obali Ohotskog mora, kada je vladala Velika žena-riba, osnivač čovječanstva.
- Sažetak Vampilov Najstariji sin
Večernje. Sveže. Dve drugarice sa lepoticama stigle su u nepoznat grad. Prijatelji su računali na gostoprimstvo djevojaka, ali su se one uvrijedile i zatvorile vrata pred momcima.