(1823-1886)
Aleksandar Nikolajevič Ostrovski rođen je 1823. godine u Moskvi: u Zamoskvorečju, u starom trgovačkom i birokratskom okrugu. Otac budućeg dramskog pisca, obrazovan i vješt pravosudni činovnik, a potom i poznati advokat (advokat) u moskovskim trgovačkim krugovima, stekao je priličnu količinu; popevši se na ljestvici karijere, dobio licencu nasljedni plemić, postao zemljoposjednik; Jasno je da je želio pustiti sina da radi i u pravnoj oblasti.
Aleksandar Ostrovsky stekao je dobro obrazovanje kod kuće - od djetinjstva je postao ovisan o književnosti, govorio njemački i francuski jezici, dobro je znao latinski, rado učio muziku. Uspješno je završio gimnaziju i 1840. godine upisao Pravni fakultet Moskovski univerzitet. Ali Ostrovskom se nije sviđala karijera advokata, neodoljivo ga je privlačila umjetnost. Trudio se da ne propusti ni jedan nastup: mnogo je čitao i raspravljao o književnosti, strastveno se zaljubio u muziku. Istovremeno je pokušavao da piše poeziju i priče.
Izgubivši interesovanje za studiranje na univerzitetu, Ostrovsky je napustio studije. Nekoliko godina, na insistiranje svog oca, služio je kao maloljetni službenik na sudu. Ovdje je budući dramaturg vidio dovoljno ljudske komedije i tragedije. Nakon što se konačno razočarao u pravosudne aktivnosti, Ostrovsky sanja da postane pisac.
Tokom mladosti Ostrovskog, seljaci i trgovci su se oblačili, jeli, pili i zabavljali drugačije od ljudi prosvećenih klasa. Čak i generalno pravoslavne vere nije ih u potpunosti ujedinio sa obrazovanim. U ruskoj zemlji, kao da postoje dva različita sveta, malo povezana, malo razumljiva jedan drugom. Ali sredinom 19. vijeka granice ovih svjetova počele su postepeno da se urušavaju. Obrazovani ljudi počeo da traži načine da premosti jaz, da obnovi ne toliko stanje - to je bilo to! - koliko duhovnog i kulturnog jedinstva Rusi ljudi. A jednostavni ljudi, vjerni drevnom načinu života, s razvojem poslovnog života, sve su više primorani da se bave stanjem svog dana. Bilo je potrebno ići na sudove radi rješavanja imovinskih i ostavinskih sporova, te dobijanja dozvola za ribolov i trgovinu od raznih institucija. Službenici su ih prevarili, zastrašivali i opljačkali. Stoga su najpametniji počeli da uče svoju decu i počeli da se prilagođavaju „evropeizovanom“ životu. Ali u početku su se samo različiti vanjski aspekti viših klasa često pogrešno smatrali obrazovanjem.
Bogati ljudi, ali još juče su živjeli na stari način i novim zahtjevima koje im moćnici postavljaju savremeni život, - to je osnova komičnih sukoba mladog Ostrovskog, pa čak i onih u kojima je smiješno isprepleteno s tužnim: na kraju krajeva, hirovite onih na vlasti nisu samo smiješne, već i opasne za siromašne: zavisne i potlačeni.
Njegovo sveruska slava počela je drugom komedijom - "Naši će ljudi biti na broju!" (ili “Bankrot” 1849.) Predstava je postigla ogroman uspjeh među čitaocima nakon objavljivanja u časopisu “Moskovityanin”. Međutim, njegova proizvodnja je zabranjena po naredbi samog cara Nikolaja 1. Zabrana cenzure trajala je jedanaest godina.
Već u komediji "Naši ljudi - Bićemo na broju!" pojavile su se glavne karakteristike dramaturgije Ostrovskog: sposobnost da se kroz porodične i svakodnevne sukobe prikažu važni sveruski problemi, da se kreiraju svijetli i prepoznatljivi likovi ne samo od glavnih, već i sporednih likova. Njegove predstave zvuče sočno, živahno narodni govor. I svaki od njih nema jednostavan kraj koji bi podstakao razmišljanje.
Posle: kao u komediji "Naši ljudi - bićemo na broju!" stvorena je tako sumorna slika, Ostrovsky je želio prikazati pozitivne heroje sposobne da se odupru nemoralu i okrutnosti savremenim odnosima. Bojao se da u svoje naočare unese osećaj beznađa. Upravo ovi junaci koji prizivaju simpatije pojavljuju se u komediji „Ne ulazi u svoje sanke“ (1853) (prva drama Ostrovskog koja je izvedena na sceni) i „Siromaštvo nije porok“ (1954) .
Godine 1956. Ostrovski je putovao Volgom: od izvora rijeke do Nižnji Novgorod. Utisci koje je stekao podsticali su njegovu kreativnost dugi niz godina. Oni su se odrazili i u “Gromovini” (1959), jednom od njegovih najpoznatijih komada. Radnja se odvija u izmišljenom udaljenom gradu Kalinov. Ostrovski je u predstavi pokazao ne samo vanjske okolnosti tragedije: ozbiljnost svekrve, nedostatak volje muža i njegovu ovisnost o vinu; indiferentan formalni odnos Kalinovaca prema vjeri; ne samo vlastoljubivu grubost bogatih trgovaca, siromaštvo i praznovjerje stanovnika. Glavna stvar u predstavi je unutrašnji život junakinja, pojava u njoj nečeg novog, njoj još uvek nejasnog. Drama Ostrovskog kao da je uhvatila narodna Rusija na prekretnici, na pragu novog istorijsko doba.
U 60 plemić junak se pojavljuje i u delima Ostrovskog. Ali onaj koji nije zauzet traženjem istine, ali uspješna karijera. Na primjer, u komediji „Svakom mudracu je dovoljna jednostavnost“ čitava je galerija plemenitih tipova koji na različite načine doživljavaju ukidanje kmetstva. Dva glavna lika "Šume" su plemićka porodica Gurmyzhskikh: bogata i sredovečna zemljoposednica, koja rasipa imanje sa svojim ljubavnicima, i njen nećak, glumac.
IN najnoviji radovi U Ostrovskom je žena sve više u centru zbivanja. Čini se da je pisac razočaran moralnim vrlinama aktivni heroj, “poslovni čovjek“, čiji su interesi i vitalnost prečesto potpuno apsorbirani borbom za materijalni uspjeh. Na kraju njegovog kreativni put napisao je dramu "Bogate neveste", ali najpoznatija drama Ostrovskog govori o sudbini: kako su tada rekli, "devojke u dobi za udaju" - "Miraz" (1878.)
IN poslednjih decenijaživot Ostrovskog stvara svojevrsni umjetnički spomenik nacionalnog teatra. Godine 1972. napisao je poetsku komediju „Komičar 17. veka“ o nastanku prvog ruskog pozorišta. Ali mnogo su poznatije drame Ostrovskog o njegovom savremenom teatru - "Talenti i obožavatelji" (1981) i "Krivi bez krivice" (1983). Ovdje je pokazao koliko je primamljiv i težak život glumaca.
Pošto je skoro četrdeset godina radio na ruskoj sceni, Ostrovski je stvorio čitav repertoar - pedesetak predstava. Djela Ostrovskog i dalje ostaju na sceni. I nakon sto pedeset godina nije teško vidjeti junake njegovih drama u blizini.
Ostrovski je umro 1886. u svom voljenom Trans-Volga imanju Shchelykovo, u kostromskim gustim šumama: na brdovitim obalama malih krivudavih rijeka. Život pisca se, uglavnom, odvijao u ovim ključnim mestima Rusije: gde je od malih nogu mogao da posmatra iskonske običaje i običaje, još uvek malo pogođeni urbanom civilizacijom njegovog vremena, i da čuje autohtoni ruski govor.
Ostrovsky Aleksandar Nikolajevič, ruski pisac, nenadmašni majstor pozorišnu dramaturgiju, rođen 31. marta 1823. u Moskvi. kratko, ali smisleno. Dramaturg je osnivač ruskog jezika nacionalni repertoar. Svoj rad je podijelio na dvije komponente: psihološke drame i oštro satirične komedije. Ostrovski likovi predstavljali su cjelokupno višeslojno društvo Rusije 19. stoljeća, počevši od bogatih trgovaca, kojima je žeđ za profitom bila glavna i jedina strast u životu, pa do malih ljudi: sluga, čuvanih žena, prosjaka lutalica.
Prva komedija
U četrdesetoj godini, Aleksandar Nikolajevič Ostrovski, čija kratka biografija sadrži samo nekoliko stranica, izabran je za dopisnog člana Akademije nauka u Sankt Peterburgu. Ovo visoki čin nije imao uticaja na rad pisca, nije se doticao nauke. Pisac je ceo svoj život posvetio ruskom jeziku.Od 1847. Ostrovski je pisao drame i komedije, koje su uživale stalni uspeh u prestoničkoj javnosti. Prva komedija Porodična slika"čitana uskom krugu istomišljenika i bezuslovno odobrena od njih. Dakle, biografija Ostrovskog, u suštini kratka, označava početak stvaralaštva pisca.
Prekretnice kreativnosti
Godine 1849. u pozorišnu scenu O bankrotu uspešnog trgovca, sa brojnim sukobima, izdajom članova porodice, pohlepom, ispoljavanjem niskih ljudskih nagona i mnogim drugim nemilim događajima, postavljena je komedija "Naši ljudi - budimo na broju". Tada su napisane drame: „Siromaštvo nije porok“ i „Ne sedi u svojim saonicama“, u kojima je dramski pisac pokušao da predstavi rusko društvo nije strano plemstvu, posedujući poetske težnje.
Novinarstvo
Osim dramaturgije, A. N. Ostrovsky (kratka biografija ne odražava sve promjene u njegovom životu) gravitirao je novinarstvu, a 1850. postao je zaposlenik Moskvityanina, poznati magazin, čiji su najveći broj čitalaca činili obični ljudi, poljoprivrednici, mali zaposlenici i domaćice. Aleksandar Nikolajevič je namjeravao da otkrije život patrijarhalne trgovačke klase na stranicama časopisa, ali uredništvo publikacije nije pozdravilo kritički pristup pisca i počeli su sporovi i sukobi. Na kraju je Ostrovski napustio Moskvtjanin.
"Oluja sa grmljavinom" je remek djelo drame
Sljedeća publikacija u kojoj je pisac odlučio okušati sreću bio je peterburški časopis Sovremennik, koji je vodio N. A. Nekrasov, koji je iskreno smatrao Ostrovskog najistaknutijim dramaturgom našeg vremena. A 1859. objavljena je prva zbirka djela Aleksandra Nikolajeviča. Biografija Ostrovskog je kratka, ali ipak ocrtava glavne prekretnice njegovog stvaralaštva. U isto vrijeme napisana je i "Gromna oluja" - prva značajan posao autor u žanru tragedije, bez presedana po snazi narativa, otkrivajući sukob između dvije žene: Katerine i njene svekrve Marfe Ignatjevne. Zapanjujuća drama "Oluja", Katerinin spor napredak ka samoubistvu, njeni pokušaji da napravi izbor između ljubavi i tradicionalnog načina života. pozorišni gledalac duboko saosećaju i saosećaju sa nesrećnom ženom.
Biografija Ostrovskog je kratka, ali sadrži još nekoliko stranica iz njegovog života poznati dramaturg, o čemu ćemo govoriti u drugom članku.
Aleksandar Ostrovski je ruski dramski pisac koji je predstavio ogroman doprinos u razvoju ruskog pozorišta. Uspio je maestralno raditi u bilo kojem žanru, maestralno prenoseći sudbinu svojih heroja.
Većina poznate drame uključivao je “Miraz” i “Gromu”, koji se još uvijek uspješno izvode na pozornicama.
Predstavljamo Vašoj pažnji kratka biografija Ostrovskog.
Djetinjstvo i mladost
Aleksandar Nikolajevič Ostrovski rođen je 31. marta 1823. godine. Otac budućeg dramskog pisca, Nikolaja Fedoroviča, odrastao je u porodici sveštenika. Međutim, nije krenuo očevim stopama.
Umjesto toga, otac Ostrovskog počeo je raditi u pravosudnim institucijama, zbog čega se popeo do čina titularnog savjetnika. Aleksandrova majka, Ljubov Ivanovna, umrla je kada je on imao samo 7 godina.
Još u ranom djetinjstvu dječak je volio provoditi vrijeme čitajući. Sa zanimanjem je čitao rusku književnost, a u budućnosti je sanjao da postane pisac. Međutim, njegov otac nije dijelio stavove mladog Ostrovskog, jer je želio da on bude advokat.
Obrazovanje
Godine 1835. Aleksandar Ostrovski je ušao u moskovsku gimnaziju, gdje je studirao 5 godina. Nakon toga je nastavio studije na Moskovskom univerzitetu na Pravnom fakultetu, na koji je upisao 1940. godine.
Međutim, nije ga uspio završiti zbog ozbiljnog sukoba sa učiteljicom. Pošto je pao na ispitu iz rimskog prava, Ostrovsky je napisao ostavku nakon što je studirao samo 3 godine.
Na kraju je otac zaposlio sina na sudu, gdje će budući dramaturg početi pisati svoja prva djela.
Kreativnost Ostrovskog
Prva predstava u biografiji Ostrovskog zvala se "Naši ljudi - budimo na broju!" (1850). Nakon što su ga pročitali, ostavili su pozitivne kritike o njemu.
Međutim, nije se svima dopalo. Kada su moskovski zvaničnici vidjeli sebe prikazane u negativnom svjetlu u predstavi, požalili su se suverenu.
Kao rezultat toga, car Nikolaj 1 otpustio je Aleksandra Ostrovskog iz službe i stavio ga pod policijski nadzor. Samo 11 godina kasnije predstava će ponovo početi da se postavlja u pozorištima.
Kada je Aleksandar 2 stupio na tron, uklonio je nadzor sa dramaturga, nakon čega je mogao slobodno da se bavi pisanjem.
Godine 1856. biografija Ostrovskog pokazala je stalno književno zaposlenje: počeo je da sarađuje sa publikacijom Sovremennik, čiji je osnivač.
33-godišnji Ostrovski, 1856 Nakon 3 godine, Ostrovsky je objavio prvu zbirku djela u svojoj biografiji u 2 toma.
Godine 1865. napisao je dramu „Oluja”. književni kritičar Nikolaj Dobroljubov je to nazvao "Zrakom svjetlosti u mračnom kraljevstvu".
Dobroljubov je napravio ovo poređenje jer je prije objavljivanja ove drame Ostrovskog nazvao prikazom „mračnog kraljevstva“. Vrijedi napomenuti da je "Gromna oluja" sadržavala mnoge epizode iz biografije Ostrovskog.
Zanimljiva činjenica je da je Ostrovsky danas jedan od tri najbolja dramska pisca, prema gledaocima:
- Alexander Ostrovsky
Ako ste bili barem na jednom nastupu Ostrovskog, vjerovatno ćete se složiti s ovom tvrdnjom.
Kolijevka talenata
Svake godine Aleksandar Nikolajevič je postajao sve više i više popularni pisac, a 1863. godine dobio je Uvarovljevu nagradu. Ubrzo je primljen u Akademiju nauka u Sankt Peterburgu.
Godine 1865. stvorio je Umjetnički krug, koji je kasnije postao kolevka mnogih talenata. Dostojevski, Turgenjev i drugi pisci često su posjećivali njegovu kuću.
Ostrovski je 1874. osnovao Društvo ruskih dramskih pisaca i operski kompozitori, postajući njegov predsjedavajući. Na ovoj poziciji uveo je niz ozbiljnih reformi, zahvaljujući kojima su umjetnici poboljšali svoj položaj i dobili više prava.
Godine 1881. Ostrovski je uspio da prisustvuje operi "Snjeguljica". Posebno je bio oduševljen muzička pratnja. Kasniji pisac priznao je da je muzika za njegovu "Snjeguljicu" bila iznenađujuće živa i emotivna.
Lični život
Prva ljubav u biografiji Ostrovskog bila je glumica Lyubov Kositskaya, koja je takođe bila pristrasna prema njemu. Međutim, pošto su oboje bili u braku, ljubavnici se nisu usudili da zasnuju porodicu.
Dvadeset godina je dramaturg živeo sa Agafjom Ivanovnom, koja je bila jednostavna i slabo obrazovana devojka. Uprkos tome, ona je savršeno razumjela Ostrovskog i bila mu pouzdan oslonac u životu.
Imali su djecu, ali su svi umrli u djetinjstvu. Tada je umrla i sama Agafja Ivanovna.
Godine 1869. u biografiji Ostrovskog pojavila se još jedna žena. Oženio se Marijom Bakhmetjevom, sa kojom će živjeti do kraja života. Imali su 4 dječaka i 2 djevojčice.
Prošle godine
Godine 1885. Aleksandar Ostrovski je režirao repertoarski dio moskovskih pozorišta, a vodio je i pozorišnu školu.
Vrijedi napomenuti jednu stvar zanimljivosti iz biografije Ostrovskog. Uprkos činjenici da je imao veliku slavu i bio na visokim pozicijama, stalno se suočavao sa finansijskim poteškoćama.
To je uglavnom bilo zbog činjenice da je dramaturg mnogo uložio kreativnih projekata, jer je bio potpuno zaokupljen književnim i.
Danonoćno je radio bez odmora, što je kasnije negativno uticalo na njegovo zdravlje.
Smrt Ostrovskog
Aleksandar Nikolajevič Ostrovski umro je 2. juna 1886. godine u 63. godini na imanju Ščelikovo. Danas je ovo imanje Muzej Ostrovskog.
Ruski car Aleksandar 3 izdvojio je 3.000 rubalja iz državne kase za njegovu sahranu. Osim toga, pobrinuo se da se udovici i djeci dramaturga isplati penzija.
Filmovi i televizijske predstave i dalje se snimaju prema djelima Ostrovskog. IN Sovjetsko vreme Eldar Ryazanov snimio je veličanstven film “ Okrutna romansa„Na osnovu predstave „Miraz“.
Ukupno, nakon smrti Aleksandra Ostrovskog, snimljeno je više od 40 njegovih djela.
Ako vam se dopala biografija Ostrovskog, podijelite je na društvenim mrežama. Ako volite biografije velikih ljudi općenito, a posebno, pretplatite se na stranicu. Kod nas je uvek zanimljivo!
Aleksandar Nikolajevič Ostrovski je veliki ruski dramski pisac, autor 47 originalnih drama. Osim toga, preveo je više od 20 književna djela: sa latinskog, italijanskog, španskog, francuskog, engleskog.
Aleksandar Nikolajevič je rođen u Moskvi u porodici običnog činovnika koji je živeo u Zamoskvorečju, Malaya Ordynka. Ovo je bilo područje gdje su se trgovci dugo naseljavali. Trgovačke palače sa praznim ogradama, slikama života i osebujnih običaja trgovačkog svijeta sa rano djetinjstvo utonuo u dušu budućeg dramskog pisca.
Nakon završetka srednje škole, Ostrovsky je, po savjetu svog oca, upisao pravni fakultet Moskovskog univerziteta 1840. godine. Ali pravne nauke nisu bile njegov poziv. Godine 1843. napustio je univerzitet ne završivši studij i odlučio da se u potpunosti posveti književnoj djelatnosti.
Nijedan dramski pisac nije prikazao predrevolucionarni život s takvom potpunošću kao A. N. Ostrovsky. Predstavnici raznih klasa, ljudi različite profesije, poreklo, vaspitanje prolaze pred nama u umetnički istinitim slikama njegovih komedija, drama, prizora iz života, istorijskih hronika. Život, običaji, karakteri građana, plemića, činovnika i uglavnom trgovaca - od „veoma značajne gospode“, bogatih kafana i biznismena do najbeznačajnijih i siromašnih – sa neverovatnom širinom odražava A. N. Ostrovsky.
Drame je pisao ne ravnodušni pisac svakodnevice, već ljuti osuđivač svijeta „mračnog kraljevstva“, gdje je zarad profita čovjek sposoban na sve, gdje stariji vladaju mlađima, bogati nad siromasima, gde vlada, crkva i društvo na sve moguće načine podržavaju okrutni moral koji se razvijao stoljećima.
Djela Ostrovskog doprinijela su razvoju javne samosvijesti. Dobroljubov je savršeno definisao njihov revolucionarni uticaj; napisao je: „Naslikavajući nam živu sliku lažnih odnosa sa svim njihovim posljedicama, on kroz to služi kao eho težnji koje zahtijevaju bolju strukturu.“ Nisu bez razloga branioci postojećeg sistema činili sve što je bilo u njihovoj moći da spriječe izvođenje komada Ostrovskog na sceni. Njegova prva jednočinka "Slika" porodična sreća“(1847) je odmah zabranjena pozorišnom cenzurom, a ova predstava se pojavila tek 8 godina kasnije. Prvu veliku komediju u četiri čina "Naši ljudi - brojimo" (1850) sam Nikolaj I nije pustio na scenu, nametnuvši rezoluciju: "Uzaludno je štampano, u svakom slučaju zabranjeno je igrati." A predstava, uvelike izmijenjena na zahtjev cenzora, postavljena je tek 1861. Car je tražio informacije o načinu života i razmišljanjima Ostrovskog i, primivši izvještaj, naredio: „Držite pod nadzorom“. Tajna kancelarija moskovskog general-gubernatora otvorila je „Slučaj pisca Ostrovskog“, a nad njim je uspostavljen tajni žandarmerijski nadzor. Očigledna "nepouzdanost" dramaturga, koji je tada služio u Moskovskom trgovačkom sudu, toliko je zabrinula njegove nadređene da je Ostrovski bio primoran da podnese ostavku.
Komedija “Naši ljudi – neka bude na broju”, koja nije smjela na scenu, stvorila je veliku slavu autoru. Nije teško objasniti razloge tako velikog uspjeha predstave. Lica vlasnika tiranina Bolšova, njegove neuzvraćene, glupo pokorne supruge, njegove kćeri Lipočke, izobličene apsurdnim obrazovanjem, i nevaljalog činovnika Podkhaljuzina pojavljuju se pred nama kao živi. " Dark Kingdom“- ovako je veliki ruski kritičar N. A. Dobroljubov opisao ovaj pljesnivi, grubi život zasnovan na despotizmu, neznanju, obmani i samovolji. Zajedno sa glumcima moskovskog Malog teatra Provom Sadovskim i velikim Mihailom Ščepkinom, Ostrovski je čitao komedije u raznim krugovima.
Ogroman uspeh predstave, koja je, prema rečima N. A. Dobroljubova, pripadala „najsvetlijim i najdoslednijim delima Ostrovskog“ i plenila „istinom slike i ispravnim osećajem stvarnosti“, učinio je čuvare postojećeg sistema. oprezno. Skoro svaki nova predstava Ostrovskog je cenzura zabranila ili mu pozorišne vlasti nisu odobrile izvođenje.
Čak i tako divnu dramu kao što je Oluja sa grmljavinom (1859) reakcionarno plemstvo i štampa dočekali su s neprijateljstvom. Ali predstavnici demokratskog tabora vidjeli su u “Gromovini” oštar protest protiv feudalno-kmetskog sistema i u potpunosti su ga cijenili. Umetnički integritet slika, dubina ideološki sadržaj i optužujuća moć “Gromove” omogućavaju da se prepozna kao jedna od njih najsavršeniji radovi Ruska drama.
Ostrovski je od velikog značaja ne samo kao dramaturg, već i kao tvorac ruskog pozorišta. „Poklonili ste čitavu biblioteku književnosti. Umjetnička djela“, napisao je I. A. Gončarov Ostrovskom, “stvorili su svoj poseban svijet za pozornicu.” Vi ste jedini dovršili zgradu u čije ste temelje postavili kamen temeljac Fonvizin, Gribojedov, Gogolj. Ali tek posle vas mi Rusi možemo sa ponosom reći: imamo svog Rusa nacionalnog teatra" Djelo Ostrovskog činilo je čitavu epohu u istoriji našeg pozorišta. Ime Ostrovskog posebno je snažno povezano sa istorijom moskovskog Malog teatra. Skoro sve drame Ostrovskog tokom njegovog života bile su postavljene u ovom pozorištu. Odgojili su nekoliko generacija umjetnika koji su izrasli u divne majstore ruske scene. Predstave Ostrovskog odigrale su toliku ulogu u istoriji Malog teatra da se ono s ponosom naziva Kućom Ostrovskog.
Da bi odigrali nove uloge, morala se pojaviti i pojaviti čitava plejada novih glumaca, baš kao i Ostrovski, koji je poznavao ruski život. Na dramama Ostrovskog osnovana je i razvijena nacionalna ruska škola realističke umjetnosti. gluma. Počevši od Prova Sadovskog u Moskvi i Aleksandra Martynova u Sankt Peterburgu, nekoliko generacija velegradskih i provincijskih glumaca, sve do danas, stasalo je u ulogama u predstavama Ostrovskog. "Odanost stvarnosti, istini života" - ovako je Dobroljubov govorio o delima Ostrovskog - postao je jedan od bitne karakteristike naše nacionalne scenske umetnosti.
Dobroljubov je istakao još jednu osobinu dramaturgije Ostrovskog - „tačnost i vernost narodni jezik" Nije ni čudo što je Gorki nazvao Ostrovskog „čarobnjakom jezika“. Svaki lik Ostrovskog govori jezikom tipičnim za njegovu klasu, profesiju i vaspitanje. A glumac je, stvarajući ovu ili onu sliku, morao biti sposoban koristiti potrebnu intonaciju, izgovor i druge govorna sredstva. Ostrovsky je naučio glumca da sluša i čuje kako ljudi govore u životu.
Djela velikog ruskog dramskog pisca rekreiraju ne samo njegov savremeni život. Oni također prikazuju godine poljske intervencije početkom XVII V. („Kozma Minin“, „Dmitrij Pretendent i Vasilij Šujski“) i legendarna vremena drevna Rusija (prolećna bajka"Snjegurica").
U predrevolucionarnim godinama, buržoaski gledaoci postupno su počeli gubiti interes za pozorište Ostrovskog, smatrajući ga zastarjelim. Na sovjetskoj sceni dramaturgija Ostrovskog je ponovo oživjela. Njegove drame se izvode i na stranim pozornicama.
L. N. Tolstoj je pisao dramskom piscu 1886: „Iz iskustva znam kako se vaša dela čitaju, slušaju i pamte u narodu, i zato bih želeo da vam pomognem da sada brzo postanete ono što jeste, nesumnjivo, nacionalni pisac. - u najširem smislu."
Posle Velike oktobarske revolucije socijalistička revolucija rad A. N. Ostrovskog postao je širom zemlje.
Pozorište kao ozbiljna i popularna stvar
I kod nas je nedavno počelo,
počeo ozbiljno sa Ostrovskim.
AA. Grigoriev
Djetinjstvo i mladost
Aleksandar Nikolajevič Ostrovski (1823–1886) rođen je u starom trgovačkom i birokratskom okrugu Zamoskvorečje. U Moskvi, na Maloj Ordinki, još uvijek se čuva dvospratna kuća, u kojoj je rođena budućnost 12. aprila (31. marta) 1823. godine veliki dramaturg. Ovdje, u Zamoskvorečju - na ulicama Malaya Ordynka, Pyatnitskaya, Zhitnaya - proveo je svoje djetinjstvo i mladost.
Otac pisca, Nikolaj Fedorovič Ostrovski, bio je sin sveštenika, ali nakon što je završio teološku akademiju izabrao je sekularnu profesiju - postao je pravosudni službenik. Majka budućeg pisca, Ljubov Ivanovna, takođe je došla iz reda sveštenstva. Umrla je kada je dječak imao 8 godina. Nakon 5 godina, otac se ponovo oženio, ovaj put za plemkinju. Uspješno napredujući u svojoj karijeri, Nikolaj Fedorovič je 1839. godine dobio plemićku titulu, a 1842. se povukao i počeo se baviti privatnom advokatskom praksom. Uz prihode od klijenata - uglavnom bogatih trgovaca - stekao je nekoliko imanja i 1848. godine, povukavši se iz posla, preselio se u selo Ščelikovo u Kostromskoj guberniji i postao zemljoposednik.
Godine 1835. Aleksandar Nikolajevič je ušao u 1. moskovsku gimnaziju i diplomirao 1840. Ostrovskog su čak i tokom gimnazijskih godina privlačile književnost i pozorište. Očevom voljom, mladić je upisao Pravni fakultet Moskovskog univerziteta, ali ga Mali teatar, u kojem su igrali veliki ruski glumci Ščepkin i Močalov, privlači k sebi kao magnet. To nije bila prazna želja bogatog nitkova koji je vidio ugodnu zabavu u pozorištu: za Ostrovskog je pozornica postala život. Ovi interesi su ga naterali da napusti univerzitet u proleće 1843. „Od malih nogu sam se odrekao svega i u potpunosti se posvetio umetnosti“, prisećao se kasnije.
Njegov otac se i dalje nadao da će njegov sin postati službenik i imenovao ga je za pisara u Moskovskom sudu savjesnosti, koji se uglavnom bavio porodičnim imovinskim sporovima. Godine 1845. Aleksandar Nikolajevič je prebačen u kancelariju Moskovskog trgovačkog suda kao službenik za „verbalnim stolom“, tj. po prijemu usmenih zahtjeva od podnosilaca zahtjeva.
Advokatska praksa njegovog oca, život u Zamoskvorečju i služba na sudu, koja je trajala skoro osam godina, dali su Ostrovskom mnoge teme za njegova dela.
1847–1851 – rani period
Ostrovski je ponovo počeo da piše studentskih godina. Njegovo književni pogledi razvijao se pod uticajem Belinskog i Gogolja: mladić od samog početka književni put izjasnio se kao pristalica realističke škole. Prvi eseji i dramski skečevi Ostrovskog napisani su u Gogoljevom stilu.
Godine 1847. list "Moskovski gradski listok" objavio je dvije scene iz komedije "Nesolventni dužnik" - prvu verziju komedije "Naši ljudi - da se nabrojimo!" - komediju "Slika porodične sreće" i esej " Bilješke stanovnika Zamoskvoreckog."
Godine 1849. Ostrovsky je završio rad na prvom odlična komedija"Naši ljudi - bićemo na broju!"
Komedija ismijava grubog i pohlepnog trgovca tiranina Samsona Siljiča Boljšova. Njegova tiranija nema granica sve dok pod sobom osjeća čvrsto tlo - bogatstvo. Ali pohlepa ga uništava. U želji da se još više obogati, Bolšov, po savjetu pametnog i lukavog činovnika Podkhalyuzina, prenosi svu svoju imovinu na svoje ime i proglašava se nesolventnim dužnikom. Podkhalyuzin, oženivši se kćerkom Bolšova, prisvaja imovinu svog tasta i odbijajući da plati čak i mali dio dugova, ostavlja Bolšova u dužničkom zatvoru. Lipochka, Bolšova kćer, koja je postala Podkhalyuzinova žena, ne sažaljeva svog oca.
U predstavi "Naši ljudi - budimo na broju" već su se pojavile glavne karakteristike dramaturgije Ostrovskog: sposobnost da se kroz porodične i svakodnevne sukobe prikažu važni sveruski problemi, da se kreiraju svijetli i prepoznatljivi likovi ne samo glavnih, već i sekundarnih likova. Njegove drame sadrže bogat, živahan, narodni govor. I svaki od njih ima komplikovan kraj koji izaziva razmišljanje. Tada ništa što je pronađeno u prvim eksperimentima neće nestati, već će samo nove karakteristike „urasti“.
Položaj "nepouzdanog" pisca zakomplikovao je ionako teške životne uslove Ostrovskog. U ljeto 1849., protiv volje svog oca i bez crkvenog vjenčanja, oženio se jednostavnom buržujskom Agafjom Ivanovnom. Ljuti otac odbio je sinu dalju finansijsku podršku. Mlada porodica je bila u velikoj potrebi. Uprkos nesigurnoj situaciji, Ostrovski je odbio da služi u januaru 1851. i potpuno se posvetio književnoj delatnosti.
1852–1855 – „moskovski period”
Prve predstave koje su dozvoljene za postavljanje bile su “Ne ulazi u svoje sanke” i “Siromaštvo nije porok”. Njihova pojava bila je početak revolucije u svemu pozorišne umjetnosti. Prvi put na sceni gledalac je video jednostavnu svakodnevicu. Ovo je takođe zahtevalo novi stil glume: zivotna istina počeo da zamjenjuje pompezne deklamacije i "pozorišne" gestove.
Ostrovski je 1850. godine postao član takozvane “mlade redakcije” slavenofilskog časopisa “Moskvitjanin”. Ali odnosi sa glavnim urednikom Pogodinom nisu laki. Uprkos ogromnom poslu koji je obavljao, Ostrovski je sve vreme ostao dužan časopisu. Pogodin je štedljivo plaćao.
1855–1860 – predreformski period
U to vrijeme došlo je do približavanja dramskog pisca revolucionarno-demokratskom taboru. Ostrovskijev pogled na svijet je konačno određen. Godine 1856. zbližio se sa časopisom Sovremennik i postao njegov stalni saradnik. Uspostavio je prijateljske odnose sa I.S. Turgenjev i L.N. Tolstoj, koji je sarađivao u Sovremenniku.
Godine 1856, zajedno sa drugim ruskim piscima, Ostrovski je učestvovao u čuvenoj književno-etnografskoj ekspediciji koju je organizovalo Ministarstvo pomorstva da „opiše život, način života i zanate stanovništva koje je živelo duž obala mora, jezera i reka. Evropska Rusija Ostrovskom je povjereno ispitivanje gornjeg toka Volge. Posjetio je Tver, Gorodnya, Torzhok, Ostashkov, Rzhev, itd. Sva zapažanja je Ostrovski koristio u svojim radovima.
1860–1886 – postreformski period
Godine 1862. Ostrovski je posjetio Njemačku, Austro-Ugarsku, Italiju, Francusku i Englesku.
Godine 1865. osnovao je umjetnički krug u Moskvi. Ostrovsky je bio jedan od njegovih vođa. Umjetnički krug postao je škola za talentovane amatere - buduće divne ruske umjetnike: O.O. Sadovskoj, M.P. Sadovski, P.A. Strepetova, M.I. Pisarev i mnogi drugi. Godine 1870. na inicijativu dramskog pisca u Moskvi je osnovano Društvo ruskih dramskih pisaca, čiji je stalni predsjednik od 1874. do kraja života bio Ostrovski.
Pošto je skoro četrdeset godina radio za rusku scenu, Ostrovski je stvorio čitav repertoar - pedeset i četiri drame. „Pokrio sam čitav ruski život“ - od praistorijskih, bajkovitih vremena („Snjegurica“) i događaja iz prošlosti (hronika „Kozma Zakharyich Minin, Sukhoruk“) do aktuelne stvarnosti. Dela Ostrovskog ostaju na sceni krajem 20. veka. Njegove drame često zvuče toliko moderno da naljute one koji se prepoznaju na sceni.
Osim toga, Ostrovsky je napisao brojne prijevode od Cervantesa, Shakespearea, Goldonija itd. Njegov rad obuhvata ogroman period: od 40-ih godina. - doba kmetstva i do sredine 80-ih, obilježeno naglim razvojem kapitalizma i rastom radničkog pokreta.
U posljednjim decenijama svog života Ostrovski je stvorio svojevrsni umjetnički spomenik ruskom pozorištu. 1872. napisao je poetsku komediju "Komedijant" XVII vijeka„o rođenju prvog ruskog pozorišta na dvoru cara Alekseja Mihajloviča, oca Petra I. Ali mnogo su poznatije drame Ostrovskog o njegovom savremenom teatru – „Talenti i obožavaoci” (1881) i „Krivi bez krivice” (18983). Ovde je pokazao koliko je život jedne glumice primamljiv i težak.
U izvesnom smislu, možemo reći da je Ostrovski voleo pozorište kao što je voleo Rusiju: nije zatvarao oči pred lošim i nije gubio iz vida ono što je bilo najdragocenije i najvažnije.
14. juna 1886. Aleksandar Nikolajevič Ostrovski umro je u svom voljenom Trans-Volga imanju Shchelykovo, u kostromskim gustim šumama, na brdovitim obalama malih krivudavih rijeka.
U vezi sa trideset petom godišnjicom dramske aktivnosti A.N. Ostrovsky Ivan Aleksandrovič Gončarov je napisao:
"Književnosti ste donijeli na poklon čitavu biblioteku umjetničkih djela, za scenu ste stvorili svoj poseban svijet. Vi ste jedini dovršili zgradu u čije temelje su postavili Fonvizin, Gribojedov, Gogolj. Ali tek nakon vas , mi Rusi možemo s ponosom reći: „U mi imamo svoje rusko, nacionalno pozorište“, Pravedno rečeno, trebalo bi da se zove: „Pozorište Ostrovskog“.
Književnost
Zasnovan na materijalima iz Enciklopedije za djecu. Literatura I dio, Avanta+, M., 1999