Ze wszystkich za najpopularniejszy uważa się portret, który pozwala uwiecznić na płótnie osobę lub grupę osób. Według wieloletniej legendy, ten powstał w okresie Starożytna Grecja, kiedy dziewczyna żegnała wyjeżdżającego na wojnę kochanka i aby na zawsze utrwalić jego obraz w swojej pamięci, zakreśliła padający od niego cień na ścianie. Na przestrzeni wieków sztuka malarska doskonaliła się i osiągnęła szczyt swojego mistrzostwa w XVIII wieku. W tym czasie zaczęły pojawiać się portrety znany artysta, który przedstawiał nie tylko wygląd bohatera, ale także przekazywał jego uczucia, doświadczenia i temperament.
Cechy malarstwa z epoki Piotra Wielkiego
W Europie sztuki piękne Wiek XVIII słusznie nazywany jest czasem dominacji gatunku portretu. To właśnie ten rodzaj malarstwa zaczyna dominować, gdyż każdy chciał otrzymać obrazy ze swoim wizerunkiem.W Rosji popularność portretów przyniósł Piotr I. Postępujące reformy cesarza przyczyniły się do rozpoczęcia ścisłej współpracy państwa z kraje europejskie, a malarstwo rosyjskie zaczęto stopniowo wzbogacać o elementy zachodniej sztuki świeckiej. Jednak pomimo wpływu obcej kultury portrety znanych artystów XVIII wieku mieszkających w Rosji nie straciły na oryginalności i wyrazistości.
Rodzaje obrazów
Początkowo portrety dzieliły się na portrety ceremonialne i kameralne. Do pierwszego typu zaliczały się obrazy, na których przedstawiono osobę pełna wysokość podczas uroczystości (jeśli bohater został namalowany do pasa, obraz uznano za półceremonialny). Był ubrany we wspaniałe stroje i stał w dumnej pozie, otoczony luksusowym tłem. Takie obrazy zostały wystawione w holu recepcyjnym do publicznego oglądania.
Portrety kameralne były przeciwieństwem portretów ceremonialnych: tutaj modelka została ukazana w pozie zrelaksowanej, pogrążonej w myślach i czynnościach. Tego typu dzieła sztuki miały za zadanie ozdobić ściany małych pomieszczeń, z dala od ciekawskich oczu.
W XVIII wieku malarstwo obrzędowe i kameralne nadal nie straciło na popularności, ale dodano do nich inny rodzaj malarstwa - malarstwo intymne. Tutaj artysta próbował nie tylko przedstawić osobę, ale także przekazać jej wewnętrzny świat za pomocą pędzla. Luksusowe tło zostało zignorowane. Wiele słynne portrety Rosyjscy artyści często malowali w stylu kameralnym.
Transformacja malarstwa w XVIII wieku
Wybitnymi postaciami w sztuce tamtych czasów byli tacy malarze jak I. Nikitin, F. Rokotow, I. Argunov, A. Antropow, D. Levitsky, V. Borovikovsky, A. Matveev i inni. Portrety znanych artystów przepojone są dużym szacunkiem do indywidualnej osoby. Jeśli już w pierwszej połowie XVIII wieku obrazami tego gatunku były parsuns (płaskie, zamrożone obrazy szlachetni ludzie, wykonane techniką malowania ikon), później mistrzowie stopniowo zaczynają od tego odchodzić, wprowadzając do swoich dzieł tchnienie życia, światło i emocje. Twórcze dziedzictwo malarze XVIII wieku byli w dużej mierze zdeterminowani przyszły los Portret rosyjski.
Twórczość I. Nikitina
Artysta Iwan Nikitin (urodzony w połowie lat 80. XVII w. - zm. ok. 1742 r.) był dumą Piotra Wielkiego. Cesarz wysoko cenił zdolności twórcze malarza, uważając go za portrecistę na poziomie europejskim. Wczesne prace Prace artysty utrzymane są w stylistyce parsun, charakteryzującej się nieodłącznym mrokiem, płaskością obrazu i rozmytą grą światła i cienia. Ale mimo to portrety Nikitina zostały namalowane etap początkowy jego prace są szczególnie realistyczne i psychologiczne, zupełnie brakuje im pochlebstwa wobec bohatera obrazu, czego nadużywało wielu ówczesnych malarzy ceremonialnych. Stopniowo Nikitin odszedł od parsuna i doskonalił swoje umiejętności, zachowując w nim realizm obrazu i subtelne zrozumienie wewnętrzny świat osoba.
Na pędzlu malarza znajduje się kilka obrazów przedstawiających Piotra I, a także wiele innych osobistości szlachetnych (żonę cesarza, jego córki Elżbietę, Annę i inne). Za najbardziej udane dzieło artysty uważa się „Portret hetmana podłogowego” (ok. 1725 r.). Obraz zachwyca tragicznym wizerunkiem bohatera – starca, na którego twarzy widać siłę, moc, wzruszenie i smutek. Do dziś nie wiadomo dokładnie, kogo dokładnie Iwan Nikitin namalował na swoim płótnie. Malarz wzmocnił dramatyczny efekt obrazu umiejętnym doborem odcieni farby. To płótno, podobnie jak inne portrety znanych artystów, przedstawia nie tylko osobę, ale całą epokę.
Rokotov – twórca stylu półubioru
Jeśli Iwan Nikitin był szczególnie bystry malarz początek XVIII w., potem zasłynęła druga połowa stulecia (1735 – 1808). Szczególnie dobrze radził sobie z portretami kobiet. Nie było wielu znanych artystów, którzy potrafiliby przekazać na płótnie delikatność i wdzięk kobiety, a Rokotow był bardzo poszukiwany. Wiele swoich dzieł napisał w stylu półceremonialnym.
Talent mistrza urzekł Katarzynę II, która w 1763 roku specjalnie zaprosiła go do stworzenia jej portretu koronacyjnego. Malarz przedstawił cesarzową z profilu, skutecznie podkreślając jej dostojną sylwetkę i rasową twarz. Obraz tak bardzo spodobał się Katarzynie, że nadal zlecała artystom malowanie jej portretów, naśladując styl Rokotowa. Pędzle malarza należą do Struyskiej, księżnej Jusupowej, Piotr III i innych szlachetnych osobistości tamtych czasów. Największą uwagę skupiał na twarzach klientów, czyniąc je miękkimi, delikatnymi, jakby promieniowały od środka. Dzięki takiemu podejściu jego portrety okazywały się realistyczne, oddawały uczucia osób, od których zostały namalowane.
V. Borovikovsky - gloryfikator kobiecego wizerunku
Patrząc na portrety dziewcząt autorstwa znanych rosyjskich artystów, nie sposób nie wspomnieć o Włodzimierzu Borowikowskim (1757-1825). Przyszła do niego sława Ostatnia dekada 18 wiek. Borovikovsky stworzył intymne portrety, podkreślając sentymentalizm i czułość swoich opiekunów. Malował nie tylko bogate kobiety, ale także proste wieśniaczki, przenosząc całość na płótno kobiece piękno tamtej epoki. Obrazy Lopukhiny, Naryszkiny, Arsenyevy, wieśniaczki Khristinyi, podwójny portret Najwięcej mistrzów stanowią pokojówki lwowskiej rodziny Lizonka i Dashenka. Kobiety o miękkich włosach, delikatnym rumieńcu i świetlistym spojrzeniu wyglądają wzruszająco z płócien. Pomimo tego, że wszystkie obrazy autora są napisane w tym samym stylu, są prawdziwym dziełem sztuki tamtych czasów.
D. Levitsky i jego obrazy
Dmitry Levitsky (1735-1822) to kolejny znany portrecista XVIII wieku. Podobnie jak inni artyści, umiejętnie ukazywał w swoich pracach piękno wewnętrznego świata człowieka. Lewicki zasłynął jako mistrz stylu ceremonialnego. Postaci napisał bardzo realistycznie, bez pochlebstw i upiększania wyglądu klienta. Lewicki pozostawił po sobie całą galerię portretów, przedstawiających Katarzynę II, E. Woroncową, A. Kokorinowa, P. Demidowa, Urszulę Mnischek i wielu innych znanych mu współczesnych.
Cechy zachowanych obrazów
Wiek XVIII pozostawił na pamiątkę obrazy-portrety znanych artystów, na których dziś można je oglądać Galeria Trietiakowska, rosyjski i Muzea Puszkina, zbiory prywatne. Malowane płótna są tak realistyczne, że zadziwiają miłośników sztuki poziomem kunsztu dawnych malarzy. Portrety kobiet autorstwa znanych artystów wyglądają szczególnie kolorowo, emanują życiem, młodością i niezwykłą wiarygodnością obrazu.
Każdy podręcznik do historii współczesnej to przede wszystkim zbiór suchych informacji, dat, liczb, opisów, nazwisk, imion i tak dalej. I dla Młodsza generacja, która się od nich uczy (w końcu, poza historykami, dorośli wcale nie muszą znać swojej przeszłości – oni już się jej oduczyli w odpowiednim czasie), trzeba chociaż jakoś tę suchość przedstawić w przystępnej formie do młodzieńczej wyobraźni. W tym celu w podręcznikach znajduje się ulubiony przedmiot nauki wszystkich „alternatyw” - są to zdjęcia. Zwykle to malowidła sceniczne obrazy olejne ilustrujące wydarzenie, pisane zwykle sto lat lub więcej od samego wydarzenia, a także malownicze portrety tych liter i cyfr, które nazywane są ludźmi, nie zwykłymi ludźmi, ale wybitnymi, którzy na zawsze uwieczniają się na kartach historii świata . Pod pewnymi względami podręcznik do historii bardzo przypomina ogromne epitafium, coś w rodzaju „urodził się – zrobił coś wybitnego – umarł”. Z jednej strony informacji o tamtych czasach jest bardzo mało, skąpe fragmenty kronik i opisy współczesnych nie pozwalają w pełni opisać charakteru człowieka, czy był życzliwy, czy często denerwował się drobiazgami, jak się rozwijał duchowo i jaki był jego poziom rozwój duchowy jaki był jego światopogląd i tak dalej. Z drugiej jednak strony istnieje okres starożytności, który w skali czasu jest od nas o tysiące lat dalszy niż ten sam okres średniowiecza, ale o którym paradoksalnie wiadomo znacznie więcej informacji niż o średniowieczu. okres. Pojawia się naturalne pytanie – dlaczego tak jest? Czy w starożytności zapisywano informacje dokładniej? A w średniowieczu nagle ustały – mówią, że nie było na to czasu, średniowiecze, czerwonka, zaraza i tak dalej?
Ale jedną rzeczą jest opisanie życia danej osoby, inną jest jej portret, który czasami może powiedzieć znacznie więcej niż jakiekolwiek dowody. W końcu każdy obraz to obraz, który można mocno utkwić w głowie i trudno będzie go stamtąd wydostać. Dziś porozmawiamy o autentyczności portretów wybitni ludzie 16-17-18 wieków, czyli okres odległy od nas według standardów czasu ziemskiego przez nieznacznie krótki okres czasu i o którym, jak się wydaje, historycy powinni wiedzieć prawie wszystko. Więc chodźmy.
1. Adil-Gerai (Girey), chan krymski.
Chan Krymski w latach 1666-1671. Według oficjalnych genealogii Girayowie są Chingizidami i pochodzą od Tugatimuridów od Janak-oglana, młodszego brata Tui Khoja oglana, ojca Tokhtamysha. Najstarszy syn Janaka oglana, Ichkile Hasan oglan, jest ojcem Ulu Muhammada, założyciela dynastii chanów kazańskich. Ale, ta wersja pochodzenie Hadżi Gireja napotyka liczne niespójności. Bardziej prawdopodobne jest, że Hadżi Girej nie był Czyngizydem, ale należał do słynnego mongolsko-tureckiego rodu Kerey (Kirey, Girey), a dopiero później odnoszący sukcesy uzurpator został przydzielony do Złotej Rodziny.
Mamy tendencję do postrzegania kolorowych fotografii jako czegoś bardziej realnego i nowoczesnego. Dzięki pasji artystki Olgi Shirniny, działającej pod pseudonimem Klimbim, możemy na nowo spojrzeć na wydarzenia historyczne i osobowość i wyobraź sobie, jak mogłyby wyglądać w kolorze. Olga zajmuje się koloryzacją fotografii historycznych i umiejętnie ożywia przeszłość, pozwalając na to dosłownie błyszczą nowymi kolorami.
Źródło: Color by Klimbim, w poście wykorzystano materiały z wywiadu z RosPhoto.
Grigorij Rasputin, 1916.
Przekształcenie czarno-białych fotografii w kolorowe nie jest dla Olgi łatwe ulubione hobby, a także sposób na inne spojrzenie na historię, którym artysta aktywnie się interesuje. Olga z zawodu jest tłumaczką. język niemiecki i nauczyła się kolorować zdjęcia, korzystając z samouczków wideo w Internecie. Mimo swojej popularności często musi wysłuchiwać negatywnych komentarzy przeciwników koloryzacji, którzy domagają się położenia kresu „tej hańbie”.
Tancerz baletowy Teatr Maryjski Agrypina Waganowa.
„Krytycznie oceniając moją kolorystykę, widzę, że portrety i twarze wyglądają mniej więcej realistycznie. Zwykle to, co działa dobrze, jest interesujące. Wśród kolorystów są także malarze batalistyczni, malarze morscy i portreciści. Interesuje mnie to drugie. Chociaż oczywiście chciałabym zostać generalistką – przyznaje Olga.
Aktorka Vera Komissarzhevskaya.
„Zadanie polega przede wszystkim na kolorowaniu poszczególne części Obrazy różne kolory, jak najbardziej zbliżone do rzeczywistych, a po drugie, aby nadać efektowi holistyczny, harmonijny wygląd. W pierwszej kolejności wykonuję techniczną część pracy - selekcjonuję fragmenty obrazu. Jest to dość nudne, ale nieuniknione. Ale potem zaczyna się zabawa. Koloryzację prawie zawsze zaczynam od twarzy, potem dobieram kolory i odcienie do reszty. Najtrudniej jest mi malować przedmioty, części, budynki i inne przedmioty nieożywione. Brakuje wytrwałości.”
Święty sprawiedliwy Jan Kronsztad.
„Jest jeden magiczny moment w pracy, kiedy fotografia ożywa. Czasami jest to przerażające: dodałem trochę dotyku i osoba ze zdjęcia spojrzała na ciebie, jakby była żywa. I uważnie obserwuje wasze ruchy... Ci, którzy tego doświadczyli, nie porzucą tej sprawy.”
Księżniczka Zinaida Nikołajewna Jusupowa na balu kostiumowym w 1903 roku.
„Interesuję się różnymi tematami, przede wszystkim historią Rosji. A naszym amerykańskim kolegom, którzy tak mają, można tylko pozazdrościć ogromny wybór wysokiej jakości obrazy publikowane na stronie internetowej Biblioteki Kongresu i wielu innych. Nasze archiwa nie są tak hojne”.
Uczestnik Mistrzostw Świata Francji w zapasach Karl Hasten, 1912.
„Klimbim to mój pseudonim w Internecie, w tłumaczeniu z niemieckiego oznacza „bibeloty, bibeloty”, a nawet „słodki kicz”. Nie udaję, że jestem kimś więcej.
Balerina Anna Pavlova.
„Kiedy malujesz zdjęcie z określonego okresu, ciekawe jest wykonanie go w stylu tej epoki, dlatego studiuję dzieła Prokudina-Gorskiego, Friedlanda, fotografię kolorową powojennego Berlina itp.”.
rodzina królewska, 1914.
„Istnieją dowody współczesnych na kolor oczu Lenina, Czechowa, Majakowskiego, Rasputina, Kiereńskiego. Jeśli nie mogę znaleźć informacji, zdaję się na zdrowy rozsądek i wyobraźnię. Czytelnicy często mnie poprawiają.
W I. Lenin z kotem, 1922.
N.K. Krupska.
Młody I.V. Stalina.
Rewolucjonistka Aleksandra Kollontai.
Porucznik L.N. Tołstoj, 15 lutego 1856, Petersburg. Fotograf - S.L. Lewicki.
Maksym Gorki z żoną Ekateriną Peszkową.
Antoni Pawłowicz Czechow.
Kompozytor Siergiej Prokofiew.
Marina Cwietajewa.
Anna Achmatowa.
Władimir Majakowski, 1924.
Osip Mandelstam.
Michał Bułhakow.
Nikołaj Gumilow.
Mikołaj II Aleksandrowicz Romanow
(6 maja 1868, Carskie Sioło - 17 lipca 1918, Jekaterynburg)
Cesarz Wszechrusi, car Polski i wielki książę Fiński,
ostatni cesarz Imperium Rosyjskie(20 października 1894 - 2 marca 1917).
Z cesarskiego domu Romanowów.
Pułkownik (1892); Ponadto miał następujące stopnie od brytyjskich monarchów:
- Admirał Floty (28 maja 1908)
- Feldmarszałek armii brytyjskiej (18 grudnia 1915).
Jerzy, książę Yorku , przyszły król Jerzy Piąty, 1893
George V
(ang. George V; 3 czerwca 1865 - 20 stycznia 1936) -
Król Zjednoczonego Królestwa Wielkiej Brytanii i Irlandii
oraz Zjednoczone Królestwo Wielkiej Brytanii i Irlandii Północnej
od 6 maja 1910 r. do śmierci;
drugi syn księcia i księżnej Walii (późniejszego Edwarda VII i królowej Aleksandry)
Jego matka - Aleksandra z Danii
, musieć siostra Maria Fiodorowna
—
żona cesarza rosyjskiego Aleksandra III
I matka ostatniego cesarza Rosji Mikołaja II.
Jerzy V był bardzo podobny z wyglądu do swojego Mikołaja II kuzyn ze strony matki:
Matka Georga, Aleksandra i matka Mikołaja, Dagmar, były córkami Król Danii Christian IX
i królowa Luiza, z domu księżna Hesji-Kassel...
Cesarz niemiecki Wilhelma II był także jego kuzynem.
Jako drugi syn Georg otrzymał wykształcenie morskie.
Podczas trzy lata od 1879 r. pełnił funkcję kadeta na korwecie HMS Bacchante
.
W ostatnich latach życia Jerzy V był przewlekle chory na choroby płuc.
i kilkakrotnie jego stan stawał się niezwykle poważny.
Jerzy V zmarł w Sandringham 20 stycznia 1936 r.
Dopiero 50 lat później okazało się, że jego lekarz baron Bertrand Dawson
Przez własna inicjatywa dokonał eutanazji króla, który zapadł w śpiączkę po ciężkim zapaleniu oskrzeli,
osobiście wstrzykując mu morfinę i kokainę.
Królowa Elżbieta, Królowa Matka
Lady Elżbieta Bowes-Lyon(4 sierpnia 1900, Londyn - 30 marca 2002, Windsor) -
małżonka króla Jerzy VI
(drugi syn króla Jerzego V i jego żony, królowej Marii.
/ zobacz film „Mowa króla” w reżyserii Toma Hoopera/)
i królowa małżonka Wielkiej Brytanii 1936–1952,
jako królowa Elżbieta
ostatnia cesarzowa Indii (1936-1950),
Lord Strażnik Cinque Havens (1978–2002).
Matka obecnie panującego Królowa Elżbieta II
nosiła po śmierci męża,
aby odróżnić ją od jej córki-imiennika, tytułowej Królowej Matki.
Królowa Matka jest jedną z dwóch członkiń brytyjskiego domu królewskiego,
żył ponad 100 lat
(drugi był Księżna Gloucester Alicja
,
z domu Montagu, 1901–2004).
Winston Churchill S. 1943
Abrahama Lincolna
(Abraham Lincoln) (12 lutego 1809, Hodgenville,
Kentucky – 15 kwietnia 1865, Waszyngton) – amerykański polityk,
16. Prezydent Stanów Zjednoczonych
(1861-1865) i pierwszy z partia Republikańska,
wyzwoliciel amerykańskich niewolników, bohater narodowy Amerykanie.
14 kwietnia 1865 roku, w dniu Dobry piątek w przedstawieniu „Mój amerykański kuzyn”
(w Teatrze Forda) propołudniowy aktor Johna Wilkesa Bootha
trafił do loży prezydenckiej
i strzelił Lincolnowi w głowę. Rankiem Następny dzień nie odzyskując przytomności,
Zmarł Abraham Lincoln pierwszym zamordowanym prezydentem USA.
Zawarte w listę 100 najczęściej badanych osobistości w historii .
Williama Henry’ego Harrisona
(William Henry Harrison)
(9 lutego 1773, hrabstwo Charles City w Wirginii - 4 kwietnia 1841, Waszyngton) -
Amerykański dowódca wojskowy, polityk i 9. Prezydent Stanów Zjednoczonych
Ameryka
(4.03 - 4.04. 1841).
Harrison był w biurze na najkrótszy czas
ze wszystkich prezydentów USA: przeziębił się podczas przemówienia inauguracyjnego,
On zmarł miesiąc po złożeniu ślubowania.
Teodora „Teddy’ego” Roosevelta
(Teodor Roosevelt)
(27 października 1858, Nowy Jork - 6 stycznia 1919, Sagamore Hill, Oyster Bay, Nowy Jork)
- amerykański polityk, 25. wiceprezydent Stanów Zjednoczonych, 26. Prezydent Stanów Zjednoczonych w latach 1901-1909,
Przedstawiciel Partii Republikańskiej, laureat nagroda Noblaświat za rok 1906
Theodore Roosevelt był szóstym kuzynem swojego kolegi, Franklina Delano Roosevelta.
a żona Franklina, Eleanor Roosevelt, była siostrzenicą Teodora.
W 1895 roku został mianowany szefem policji miasta Nowy Jork.
Od 1897 r. zastępca sekretarza Marynarki Wojennej w administracji prezydenta W. McKinleya.
Teodora „Teddy’ego” Roosevelta 1898
W 1898 podczas Wojna hiszpańsko - amerykańska brał udział w operacjach wojskowych na Kubie,
dowodzący 1. Ochotniczym Pułkiem Kawalerii Stanów Zjednoczonych „Rough Riders”.
Za odwagę został nominowany do Medalu Honoru.
ale nagroda została zatwierdzona dopiero w 2001 roku
I Roosevelt pośmiertnie został pierwszym i jedynym prezydentem
otrzymał najwyższe odznaczenie wojskowe w swoim kraju
14 października 1912 kiedy Roosevelt był na szlaku kampanii
miał właśnie wygłosić przemówienie do tłumów w Milwaukee,
ktoś go zastrzelił Johna Schranka.
Pocisk trafił w klatkę piersiową, przebijając najpierw etui na okulary oraz to, co znajdowało się w wewnętrznej kieszeni
gruby 50-stronicowy rękopis zawierający przemówienie, które Roosevelt zamierzał wygłosić.
Jako doświadczony myśliwy znający anatomię, Theodore stwierdził:
że ponieważ nie kaszle krwią, kula nie przebiła płuca;
odmawiając pomocy, wygłosił zaplanowane przemówienie,
podczas gdy krew rozlała się po jego koszuli, i przemówił 90 minut.
Roosevelt zaczął od:
„Panie i panowie, nie wiem, czy zdajecie sobie sprawę, że właśnie zostałem postrzelony;
ale łosia nie można tak łatwo zabić.
(łoś jest symbolem Partii Postępowej Roosevelta).
Jak się później okazało, kula weszła w klatkę piersiową, ale nie przebiła opłucnej,
i bardziej niebezpieczne byłoby go usunąć, niż pozostawić tak, jak jest.
Roosevelt nosił tę kulę w piersi przez resztę swojego życia.
Franklin Delano Roosevelt Jr.
(17 sierpnia 1914, Campobello Island, Nowy Brunszwik, Kanada - 17 sierpnia 1988, Poughkeepsie, Nowy Jork).
Przyczyną śmierci był rak płuc.
Syn słynnego amerykańskiego prezydenta Franklina Delano Roosevelta
I Elinor Roosevelt
(którzy byli także rodzicami jednej córki i czterech kolejnych synów)
Amerykański polityk.
Wybrany do Partii Liberalnej, został Demokratą w dniu 3 stycznia 1951 r.
Wspólny przewodniczący Komisji ds. Możliwości Zatrudnienia (1965-66)
Podsekretarz Departamentu Handlu Stanów Zjednoczonych (1963-65)
Amerykański kongresman, odznaczony Purpurowym Sercem i Srebrną Gwiazdą
Harry S. Truman
(Harry S. Truman), jego drugie imię to po prostu inicjał C „S”
nadane na cześć imion dziadków - po ojcu Andersona Shippa (Shippa) Trumana
i przez matkę Salomona Younga;
(8 maja 1884, Lamar, Missouri - 26 grudnia 1972, Kansas City, Missouri) -
mąż stanu USA.
33. Prezydent Stanów Zjednoczonych w latach 1945-1953 z Partii Demokratycznej.
Mason.
Poświęcono 9 lutego 1909 r loża masońska Belton w stanie Missouri.
W 1911 roku brał udział w powstaniu Grandview Lodge,
gdzie stał się nią pierwszy „Czcigodny Mistrz”.
W 1959 roku otrzymał nagrodę honorową za 50 lat służby Zakonowi Masońskiemu.
Trumanowi to się udało antysowietyzm w oficjalnej polityce USA
w stosunkach z obozem socjalistycznym. Autor koncepcji powstrzymania komunizmu
Poprzez zimna wojna.
Truman uważał, że Roosevelt na konferencji w Jałcie poczynił zbyt wiele ustępstw wobec Stalina
poświęcony problematyce powojennego podziału Europy.
24 lipca 1945 Truman powiadomił o tym Stalina USA stworzyły bombę atomową
nie mówiąc tego wprost. Miał nadzieję, że wojna z Japonią zakończy się wcześniej
jak ZSRR wypowie mu wojnę.
W swoim dzienniku poczdamskim Truman napisał:
« Opracowaliśmy najstraszliwszą broń w historii ludzkości...
Ta broń zostanie użyta przeciwko Japonii...
tak aby celem były obiekty wojskowe, żołnierze i marynarze, a nie kobiety i dzieci.
Nawet jeśli Japończycy są dzicy – bezlitośni, okrutni i fanatyczni,
wtedy my, jako przywódcy świata, dla wspólnego dobra nie możemy
zrzucić tę straszną bombę na starą lub nową stolicę».
W Sierpień 1945
Inicjatorem był Truman ataki atomowe na Hiroszimę i Nagasaki.
Następnie wojska amerykańskie zajęły Japonię.
Był zwolennikiem stworzenia Blok wojskowy NATO
,
aby zatrzymać ekspansję związek Radziecki w Europie.
1 listopada 1950 r
dwóch Portorykańczyków, Griselio Torresola
I Oscara Colazzo
próbował zabić Trumana we własnym domu.
Nie mogli jednak wejść do jego domu – Torresola zginął, a Colazzo został ranny i aresztowany.
Ten ostatni został skazany kara śmierci na krześle elektrycznym
jednak w Ostatnia chwila Truman zamienił swoją egzekucję na dożywocie.
Hitler doskonali swoje umiejętności oratorskie
(koniec lat 20. lub początek 30.)
Adolfa Gitlera
I Hrabia Ciano
, na balkonie Kancelarii w Berlinie.
Giana Galeazzo Ciano
(Gian Galeazzo Ciano), hrabia Cortelazzo i Buccari;
Włoski polityk i dyplomata okresu faszystowskiego.
Zięć Mussoliniego.
Erwina Eugena Johannesa Rommla
(Erwin Eugen Johannes Rommel),
15 listopada 1891 - 14 października 1944) - niemiecki feldmarszałek (1942)
i dowódca sił Osi północna Afryka.
W lipcu 1910 roku rozpoczął służbę w pułku piechoty w stopniu fanen-junkera (kandydata na oficera).
W 1911 ukończył gdańską szkołę wojskową.
W styczniu 1912 roku otrzymał stopień porucznika.
Podczas I wojny światowej służył w Batalionie Alpejskim na górskiej granicy z Włochami.
i Rumunia. Podczas bitew w pobliżu góry Caporetto Rommel zdobył ważne pozycje strategiczne,
zmuszając do kapitulacji przeważających sił włoskich i schwytania
dużą liczbę zdobytej broni.
Za ten odważny manewr młody oficer otrzymał Najwyższe odznaczenie wojskowe Niemiec
Order Pour le Mérite.
Został ranny, przyjęty Żelazne krzyże klasy drugiej (wrzesień 1914) i pierwszej (marzec 1915) oraz 7 innych zakonów. W październiku 1917 roku otrzymał awans do stopnia kapitana.
Od 1938 r. - szef Terezjańskiej Akademii Wojskowej.
Od 14 lutego 1941 r. Generał porucznik Rommel dowodził Afrika Korps
z zadaniem: wypchnąć wojska brytyjskie z powrotem do Egiptu i tym samym poprawić sytuację
Wojska włoskie w Afryce Północnej, które zostały praktycznie pokonane przez siły brytyjskie.
Pierwszą rzeczą, jaką zrobił Rommel, było zlecenie budowy modeli czołgów,
instalowanie fałszywych broni w Volkswagenie w celu oszukania Brytyjczyków,
sprawiając, że myśleli, że ma armię pancerną, której nie miał.
Bardzo lśniąca chwila Kariera wojskowa
upadł 20 czerwca 1942 r.,
kiedy dowodził Rommel bitwa pod Tobrukiem
, najbardziej ufortyfikowana twierdza w Afryce.
Uważano, że nie da się tego znieść. Był to główny przyczółek aliantów i
choć wcześniej był blokowany, wielokrotnie szturmował, nokautując obrońców
Z twierdzy nie było to możliwe.
Rankiem 20 czerwca bombowce nurkujące Ju-87 Stuka zrzuciły bomby na pole minowe.
saperzy oczyścili przejście i setki czołgów wpadły do dziury bezpośrednio przy liniach obrony.
W nocy i rano 21 czerwca wygasły ostatnie grupy oporu w odległych rejonach miasta.
Po zajęciu Tobruku sytuacja zmieniła się na korzyść Niemiec,
i Erwin Rommel trafiły na łamy brytyjskich gazet.
John Fitzgerald „Jack” Kennedy z żoną Jacqueline.
Kennedy jest jedynym prezydentem USA będącym katolikiem.
pierwszy prezydent urodzony w XX wieku.
Prawie trzyletnia prezydentura Kennedy'ego, przerwana przez jego tajemnicze zabójstwo,
upamiętnione Kubański kryzys rakietowy
; poważne kroki o równe prawa dla Czarnych
;
początek amerykański program kosmiczny Apollo
.
Pod rządami Kennedy’ego nastąpiła wzmożona interwencja USA w wojna domowa w Wietnamie Południowym
;
w 1961 wysłał pierwsze jednostki regularne do Wietnamu Południowego siły zbrojne USA
(wcześniej służyli tam wyłącznie doradcy wojskowi).
Zamordowany 22 listopada 1963 r
w Dallas (Teksas).
Gdy prezydencka kawalkada przejechała ulicami miasta, rozległy się strzały.
Pierwsza kula trafiła prezydenta w kark i wyszła z przodu gardła,
drugi uderzył w głowę i spowodował zniszczenie kości czaszki w części potylicznej,
jak również uszkodzenie mózgu.
Prezydent Kennedy został zabrany na salę operacyjną, gdzie pół godziny po zamachu
potwierdzono jego śmierć.
Ponadto gubernator Teksasu Connolly, który jechał tym samym samochodem, został poważnie ranny.
Lekko ranny został także jeden z przechodniów.
Po śmierci Johna Kennedy’ego Jacqueline
poślubił Arystotelesa Onassisa,
Grecki armator i miliarder.
Johna F.Kennedy’ego
obserwuje wystrzelenie rakiety balistycznej Polaris,
wyprodukowany z nuklearnego okrętu podwodnego z zanurzonego miejsca w rejonie Cape Canaveral,
Floryda, 16 listopada 1963.
Chłopaki, włożyliśmy w tę stronę całą naszą duszę. Dziękuję za to
że odkrywasz to piękno. Dziękuję za inspirację i gęsią skórkę.
Dołącz do nas na Facebook I W kontakcie z
Przede wszystkim o obrazie wiemy dwie rzeczy: jego autora i być może historię płótna. Niewiele jednak wiemy o losach tych, którzy patrzą na nas z płócien.
strona internetowa Postanowiłam opowiedzieć o kobietach, których twarze są nam znane, ale ich historie nie.
Żanna Samari
Auguste Renoir, Portret aktorki Jeanne Samary, 1877
Aktorka Jeanne Samary, choć nie mogła zostać gwiazdą estrady (grała głównie pokojówki), miała szczęście w czymś innym: przez pewien czas mieszkała niedaleko pracowni Renoira, który w latach 1877–1878 namalował jej cztery portrety, tym samym czyniąc ją sławną znacznie bardziej, niż mogłoby to jej zrobić karierę aktora. Zhanna grała w sztukach od 18 roku życia, w wieku 25 lat wyszła za mąż i urodziła troje dzieci, a potem nawet napisała książkę dla dzieci. Ale ta urocza dama niestety nie żyła długo: w wieku 33 lat zachorowała na dur brzuszny i zmarła.
Cecylia Gallerani
Leonardo da Vinci, „Dama z gronostajem”
1489-1490
Cecilia Gallerani była dziewczyną ze szlachty włoska rodzina, która w wieku 10 (!) była już zaręczona. Kiedy jednak dziewczynka miała 14 lat, z nieznanych powodów zaręczyny zostały zerwane, a Cecylia została wysłana do klasztoru, gdzie spotkała się (albo to wszystko zostało ustalone) z księciem Mediolanu Ludovico Sforzą. Rozpoczął się romans, Cecylia zaszła w ciążę i książę osadził dziewczynę w swoim zamku, ale potem przyszedł czas na zawarcie dynastycznego małżeństwa z inną kobietą, która oczywiście nie lubiła obecności swojej kochanki w ich domu. Następnie, po urodzeniu Gallerani, książę wziął syna dla siebie i poślubił ją zubożałym hrabią.
W tym małżeństwie Cecilia urodziła czwórkę dzieci, prowadziła niemal pierwszy w Europie salon literacki, odwiedzała księcia i bawiła się z jego dzieckiem od nowy kochanek. Po pewnym czasie zmarł mąż Cecylii, przyszła wojna, ona straciła dobre samopoczucie i znalazła schronienie w domu siostry żony tego samego księcia – to właśnie w tak cudownych relacjach udało jej się przebywać z ludźmi. Po wojnie Gallerani zwróciła swój majątek, w którym mieszkała aż do śmierci w wieku 63 lat.
Zinaida Jusupowa
VA Serow, „Portret księżniczki Zinaidy Jusupowej”, 1902
Najbogatsza rosyjska dziedziczka, ostatnia z rodu Jusupowów, księżna Zinaida była niezwykle piękna i mimo że zabiegały o jej względy m.in. osoby dostojne, chciała wyjść za mąż z miłości. Spełniła swoje pragnienie: małżeństwo było szczęśliwe i przyniosło dwóch synów. Jusupowa poświęciła dużo czasu i wysiłku działalność charytatywną, a po rewolucji kontynuowała ją na emigracji. Jej ukochany najstarszy syn zginął w pojedynku, gdy księżniczka miała 47 lat, a ona nie mogła znieść tej straty. Wraz z wybuchem niepokojów Jusupowowie opuścili Petersburg i osiedlili się w Rzymie, a po śmierci męża księżniczka przeprowadziła się do syna w Paryżu, gdzie spędziła resztę swoich dni.
Maria Łopuchina
V.L. Borovikovsky, „Portret M.I. Łopuchina”, 1797
Borovikovsky namalował wiele portretów rosyjskich szlachcianek, ale ten jest najbardziej urokliwy. Maria Lopukhina, przedstawicielka rodziny hrabiowskiej Tołstoja, jest tu przedstawiona w młodym wieku 18 lat. Portret został zamówiony przez jej męża Stepana Awraamowicza Łopukhina wkrótce po ślubie. Swoboda i nieco arogancki wygląd wydają się być albo częstą pozą dla takiego portretu epoki sentymentalizmu, albo oznaką usposobienia melancholijnego i poetyckiego. Los tego tajemnicza dziewczyna okazał się smutny: zaledwie 6 lat po namalowaniu obrazu Maria zmarła na suchoty.
Giovanina i Amacilia Pacini
Karl Bryullov, „Jeździec”, 1832
„Horsewoman” Bryullova jest genialna uroczysty portret, w którym wszystko jest luksusowe: jasność kolorów, przepych draperii i piękno modelek. Przedstawia dwie dziewczyny noszące nazwisko Pacini: najstarsza Giovanina siedzi na koniu, młodsza Amatzilia patrzy na nią z ganku. Obraz zamówił jej długoletni kochanek Karl Bryullov, ich adopcyjna matka, hrabina Julia Pawłowna Samoilova, jedna z najpiękniejsze kobiety Rosja i spadkobierczyni kolosalnej fortuny. Hrabina gwarantowała swoim dorosłym córkom duży posag. Ale okazało się, że na starość była praktycznie bankrutem, a potem adoptowane córki Giovanina i Amazilia odebrały obiecane pieniądze i majątek od hrabiny za pośrednictwem sądu.
Simonetty Vespucci
Sandro Botticelli, „Narodziny Wenus”
1482–1486
Słynny obraz Botticellego przedstawia Simonettę Vespucci, pierwszą piękność florenckiego renesansu. Simonetta urodziła się w zamożnej rodzinie, w wieku 16 lat wyszła za mąż za Marco Vespucciego (krewnego Amerigo Vespucciego, który „odkrył” Amerykę i nadał kontynentowi swoje imię). Po ślubie nowożeńcy osiedlili się we Florencji i zostali przyjęci na dworze Lorenzo Medici, w tamtych latach słynąca ze wspaniałych uczt i przyjęć.
Piękna, a jednocześnie bardzo skromna i przyjazna Simonetta szybko zakochała się we florenckich mężczyznach. Sam władca próbował się nią opiekować Florencja Lorenzo, ale najaktywniej poszukiwał go jego brat Giuliano. Piękno Simonetty inspirowało wielu ówczesnych artystów, wśród których był Sandro Botticelli. Uważa się, że od chwili ich poznania Simonetta była wzorem dla wszystkich Madonn i Wenus namalowanych przez Botticellego. W wieku 23 lat Simonetta zmarła na suchoty, mimo wysiłków najlepszych lekarzy dworskich. Następnie artysta przedstawił swoją muzę tylko z pamięci, a na starość zapisał, że zostanie pochowany obok niej, co zostało zrobione.
Wiera Mamontowa
VA Serow, „Dziewczyna z brzoskwiniami”, 1887
Najbardziej sławny obraz Mistrzowski portret Walentina Sierowa został namalowany w posiadłości bogatego przemysłowca Savvy Iwanowicza Mamontowa. Codziennie przez dwa miesiące pozowała artyście jego córka, 12-letnia Vera. Dziewczyna dorosła i zmieniła się czarująca dziewczyna, żonaty wzajemna miłość dla Aleksandra Samarina, należącego do sławnego rodzina szlachecka. Po Miesiąc miodowy We Włoszech rodzina osiedliła się w mieście Bogorodsk, gdzie jedno po drugim urodziło się troje dzieci. Ale nieoczekiwanie w grudniu 1907 roku, zaledwie 5 lat po ślubie, Vera Savvishna zmarła na zapalenie płuc. Miała zaledwie 32 lata, a jej mąż nigdy nie ożenił się ponownie.
Aleksandra Pietrowna Strujska
F.S. Rokotow, „Portret Struyskiej”, 1772
Ten portret Rokotowa jest jak zwiewna półwskazówka. Aleksandra Strujska miała 18 lat, kiedy wyszła za mąż za bardzo bogatego wdowca. Istnieje legenda, że na ślub mąż dał jej nic innego jak tylko nowy kościół. I przez całe życie pisałem dla niej wiersze. Nie wiadomo na pewno, czy to małżeństwo było szczęśliwe, ale każdy, kto odwiedzał ich dom, zwracał uwagę na to, jak bardzo różnili się od siebie małżonkowie. W ciągu 24 lat małżeństwa Aleksandra urodziła mężowi 18 dzieci, z których 10 zmarło w niemowlęctwie. Po śmierci męża żyła jeszcze 40 lat, twardo zarządzała majątkiem i pozostawiła dzieciom porządny majątek.
Galina Władimirowna Aderkas
B.M. Kustodiew „Żona kupca przy herbacie”, 1918
„Żona kupiecka przy herbacie” Kustodiewa to prawdziwa ilustracja tej jasnej i dobrze odżywionej Rosji, gdzie odbywają się jarmarki, karuzele i „chrzęst francuskiego chleba”. Obraz powstał w porewolucyjnym roku głodu 1918, kiedy o takiej obfitości można było tylko marzyć.
Galina Władimirowna Aderkas, naturalna baronowa z rodziny, której historia sięga XVIII-wiecznego rycerza inflanckiego, pozowała na tym portrecie żonie kupca. W Astrachaniu Galia Aderkas była współlokatorką Kustodiewów z szóstego piętra; Żona artysty przyprowadziła dziewczynę do studia po zauważeniu kolorowego modela. W tym okresie Aderkas był bardzo młody – student pierwszego roku Wydział Lekarski- a na szkicach jej sylwetka wygląda na znacznie szczuplejszą. Po ukończeniu studiów i przez pewien czas pracy jako chirurg porzuciła zawód i Lata sowieckieśpiewała w rosyjskim chórze, brała udział w dubbingu filmów, wyszła za mąż i zaczęła występować w cyrku.
Lisy del Giocondo
Leonardo da Vinci, „Mona Lisa”, 1503-1519.
Być może jeden z najbardziej znanych i tajemnicze portrety wszystkich czasów i narodów – to słynna Mona Lisa autorstwa wielkiego Leonarda. Wśród wielu wersji na temat tego, kto jest właścicielem legendarnego uśmiechu, w 2005 roku oficjalnie potwierdzono następującą: płótno przedstawia Lisę del Giocondo, żonę florenckiego kupca jedwabiu Francesco del Giocondo. Portret być może został zamówiony u artysty z okazji narodzin syna i zakupu domu.
Lisa wraz z mężem wychowała pięcioro dzieci i najprawdopodobniej jej małżeństwo opierało się na miłości. Kiedy jej mąż zmarł na dżumę i Lisę również dotknęła ta poważna choroba, jedna z córek nie bała się zabrać matki do siebie i ją opuściła. Mona Lisa wyzdrowiała i przez jakiś czas mieszkała ze swoimi córkami, zmarła w wieku 63 lat.