Zazwyczaj opowiada historie ze średniowiecza i wczesny renesans, opisał historię powstania jedynego wspólny projekt Walta Disneya i Salvadora Dali – Kreskówka Destino. Tworzenie tego krótkiego arcydzieła trwało pięćdziesiąt osiem lat i zostało zakończone (z oczywistych powodów) po śmierci artystów.
Krótki kreskówka Destino powstało w r Walta Disneya Firma oparta na pomyśle i rysunkach Salvadora Dali. Sekwencji wideo towarzyszy muzyka Armando Domingueza. Karykatura rozpoczęła się w 1945 roku i zakończyła dopiero 58 lat później, w 2003 roku. Powojenne trudności gospodarcze uniemożliwiły realizację projektu, gdy pracował nad nim największy wariat XX wieku.
Kadr z filmu „Destino”.
Przeznaczenie oznacza los, los, los w języku włoskim, hiszpańskim, portugalskim, galicyjskim. W język angielski słowo o tym znaczeniu brzmi prawie tak samo - „Przeznaczenie”.
Film animowany odsłania kolejne oblicze talentu najsłynniejszego surrealisty, twórcy paranoiczno-krytycznego realizmu.
Destino, Walt Disney Pictures, USA, Francja, 2003.
Reżyseria: Dominique Montfery
Producenci: Roy Edward Disney, Baker Bloodworth
Scenariusz: Salvador Dali
Kompozytorzy: Armando Dominguez, Michael Starobin
Animatorzy: Salvador Dali, John Hench
Opowieść autorstwa: Salvador Dali i Johna Hencha
Muzyka: Armando Dominquez, Michael Starobin
Edytowane przez: Jessica Ambinder Rojas
Reżyseria: Dominique Monfery
Czas trwania: 6:40 minut
Data wydania: 2003 rok
Technika: animacja 2D
Producent: Baker Bloodworth
Producent wykonawczy: Roy Edward Disney
Salvador Dali przy pracy w Walt Disney Studios, około 1946 r
Destino był tworzony przez osiem miesięcy pod koniec 1945 i 1946 roku przez Salvadora Dali i artystę Disneya, Johna Hencha.
Salvadora Dali i Walta Disneya.
Disney otrzymał 17-18-sekundowy testowy odcinek kreskówki w 1946 roku, ale potem zdecydowano się odłożyć Destino na czas nieokreślony.
Dalego w Walt Disney Studios
Projekt został zamknięty przez Walta Disneya z powodu trudności finansowych firmy. Przez wszystkie lata II wojny światowej pracownia realizowała zamówienia rządowe, które nie przynosiły prawie żadnych dochodów.
Oprócz krótkiego odcinka, co zostało z pomysłu, trafiło do archiwum świetna ilość rysunki i szkice.
Prace przygotowawcze Dali do Destino.
Praca napisana przez Dali w ramach przygotowań do stworzenia „Destino”.
Obraz olejny Dali dla „Destino”. Podczas tworzenia filmu połączono go z sekwencją wideo
przez
Rysunek przygotowawczy do Destino
W 1999 roku bratanek Disneya, Roy Edward Disney / Roy E. Disney, pracował nad musicalem animowanym „Fantasia 2000” / Fantasia 2000, nakręconym 60 lat po legendarnej „Fantasy”. A John Hench był tylko członkiem zespołu rysowników do taśmy Fantazja z 1940 roku, był też jednym z ojców twórców Myszki Miki.
Roy Disney postanowił wskrzesić zapomniany projekt wielkiego surrealisty i Hencha. W tym celu zaangażowano mały oddział Disneya w Paryżu. Kreskówka została wyprodukowana przez Bakera Bloodwortha i wyreżyserowana przez francuskiego animatora Dominique Monfréy, który po raz pierwszy pojawił się w tym charakterze. Korzystając z pomocy samego Hencha, który miał wtedy 95 lat, a także pamiętników żony Dalego, Gali, grupa dwudziestu pięciu animatorów „rozszyfrowała” rysunki Dalego i Hencha i ożywiła ich pomysły.
Rezultatem była kreskówka w technice odręcznej animacji z wykorzystaniem Grafika komputerowa. Oryginalny 18-sekundowy materiał filmowy jest zawarty w filmie w scenie z dwoma żółwiami, Dali i Galą.
Do dzieła Salvadora Dali dodano bejsbolistę i bejsbolistę.
Jeszcze kilka ujęć z Destino:
Osobiście nie lubię Dali, chociaż ma on oczywiście wiele interesujących i głębokich dzieł. Niespecjalnie fascynują mnie koszmary senne z głębi podświadomości artysty, które są tak atrakcyjne dla publiczności. Swego czasu, nałożone na eskapady reklamowe, przyniosły Dali światowa sława bogactwo, a potem nieśmiertelność. I to jest dobre, bo potrzebni są różni artyści i kreatywność, zwłaszcza genialni. Cóż, nie można dyskutować z faktem, że Dali jest świetnym twórcą.
Z surrealistów bliższy mi jest Rene Magritte ze swoim wyluzowanym absurdem, pozbawionym okropności, ale nie o niego tu chodzi.
Podsumowując, trzy wypowiedzi Dali z wielu aforyzmów, które wypowiedział i napisał przez długie lata. Pierwsze dwa można śmiało polecić jako porady psychologiczne.
* Jeśli zaczniesz grać geniusza, na pewno nim zostaniesz!
* Wszystkie moje wysiłki, każdego dnia, zawsze, są podporządkowane jednemu celowi: móc być Dali.
* W moim życiu zdarzają się niezwykle rzadkie przypadki, kiedy upokarzałem się, przebierając się w cywilny garnitur. Zawsze wolałem nosić mundur Dali.
Cytaty - z książki „Salvador Dali: Myśli i anegdoty”, tłumacz Polyak O., redaktor Khotinskaya N.O., wydawnictwo Text, 2010
Salvador Dali uważał Walta Disneya za surrealistę i może dlatego w 1946 roku Wielki Mistyfikator współpracował z Wielkim Mnożnikiem. Publiczność mogła zobaczyć wynik dopiero w 2003 roku.
Kreskówka zyskała światową sławę, ale publiczność zastanawia się: co tam jest bezpośrednio „od Dali”, a co jest produktem Disneya? Cóż, odpowiedź jest surrealistyczna, jak sam los „Destino”!
Salvador Dali przybył do Ameryki w 1945 roku, ale nie z powodu wielu okazji. Wizyta się odbyła. „Król horrorów” potrzebował scenerii do filmu, ale Dali był wściekły na filmową adaptację jego pomysłów: zamiast fortepianów zawieszonych pod sufitem były to żałosne imitacje! Tak więc na wystawie swoich obrazów w Galerii Binyu surrealista zaprezentował publiczności „pseudo-gazetę” Dali News z ekspozycją Hollywood i ... zapowiedzią nadchodzącego projektu z Waltem Disneyem. Przyjemne spotkanie obu twórców zadecydowało o losach nowego pomysłu: zbiegły się ich zainteresowania.
Animator, w ślad za swoją pionierską pracą „Fantasy” z 1940 roku, został porwany ideą syntezy animacji i wysoki poziom artystyczny. A Dali nieustannie szukał nowych możliwości urzeczywistnienia swoich marzeń i fantazji. I choć artysta zażądał ogromnej kwoty za dzieło, ustalając warunki praw autorskich, umowa została podpisana. Zainspirowany Dali mówił o stworzeniu „filmu na nowe sposoby”, w którym „… Dzięki kunsztowi Disneya po raz pierwszy będzie można zobaczyć zegar w ruchu”. I sprawy potoczyły się dalej!
Salvador Dali miał do dyspozycji reżysera, animatorów Johna Hencha i Boba Cormaca oraz muzykę. Animacja została wymyślona do ballady „Destino” przez meksykańskiego Armando Domingueza, a Dali urzekło samo słowo, w tłumaczeniu – „przeznaczenie”. Jej zwroty w wyobraźni Dali ciągle się zmieniały, pojawiały się nowe obrazy i obrazy.
„Dziewczyna idzie drogą i… jedzie na wielkim słoniu z nogami stawonoga, otoczona przez różne potwory… Widzimy piramidę… obok kościoła unoszącą się nad stawem utworzonym przez dwie ludzkie dłonie, z których wyrastają dwa cyprysy. Nadzy ludzie jeżdżą na rowerach wokół stawu. Wszystkie znikają w stawie” – słowa Dali o przyszłej kreskówce z wywiadu dla magazynu Arts.
Niektóre momenty przypominały idee istniejących obrazów Dali – chciał on „ożywić” dzieło z 1939 roku „Łabędzie odbite w postaci słoni”, m.in. wizerunek „dziewczyny skaczącej przez linę”, inne znane obrazy. W końcu artysta nie stworzył kreskówki, ale sposób na zanurzenie się w osobistym świecie surrealizmu Salvadora Dali!
Disney, który pierwotnie zdefiniował „Destino” jako „zwykłą historię miłosną dziewczyny i chłopca”, był przytłoczony fantazjami i pracami przedstawionymi przez Dali.
Artysta stworzył 22 obrazy i około 135 szkiców, a John Hench przygotował 18-sekundowy odcinek rysunkowy. Disneya po drugiej wojnie światowej martwiło bowiem pytanie: czy pomysł odniesie komercyjny sukces? Niestety, osiem miesięcy po rozpoczęciu pracy „narodziny” nie miały miejsca: Disney odłożył projekt z powodów finansowych. Jednak pół wieku później bratanek Walta Disneya, Roy, pracuje nad Nowa wersja legendarnej kreskówki studia - "Fantasy - 2000", odnalazł w archiwach dorobek Dalego! Podekscytował się pomysłem dokończenia dzieła Mistrzów także dlatego, że na mocy wieloletniej umowy oryginalne prace artysty będą należeć do studia Disneya dopiero po ukończeniu kreskówki.
Salvador Dali. Projekt dla Destino
Nowy świat na żółwiu
Roy Disney miał szczęście: 95-letni John Hench, „ten sam” współpracownik Dali, zgodził się osobiście pracować z zespołem 25 artystów. Były pamiętniki żony seniora Salvadora - Gali, w których zapisane są myśli-fantazje jej męża. Wykorzystano 5 obrazów i szkiców Dali, a także nowe prace artystów. Jesienią 2003 roku, 58 lat po rozpoczęciu pracy, na Festiwalu Filmów Francuskich w Annecy odbyła się premiera „Przeznaczenia”.
Oryginalna 18-sekundowa scena pozostaje niezmieniona w kreskówce, więc szukaj żółwi!
Prolog.
Teraz mam odwagę przypomnieć sobie i poświęcić czas na obejrzenie wyjątkowej (w wyjątkowym znaczeniu tego słowa) kreacji dobrodusznego rysownika Walta Disneya i szalenie dowcipnego artysty Salvadora Dali. Przed nami „Przeznaczenie”.
Działka.
Jeśli myślisz powierzchownie, jak zwykły obywatel, jest to nonsens narkomanów. Myśląc głębiej, jest to tajemnicza i zwodnicza historia, która ma jednocześnie kilka historie, choć wydaje nam się, że jest w nim tylko jeden. To zależy: co chcę zobaczyć??? Tak, kreskówka, nawet taka, powinna bardziej jasno i zrozumiale wyjaśnić widzom, co chce powiedzieć. ALE! „Przeznaczenie” to coś więcej niż kreskówka czy obraz artystyczny. Ten żywe płótno w której:
Serce to zatopiona dusza i umysł, a krew i żyły sama Sztuka płynie w jego kierunku. Nie boję się słowa arcydzieło, stworzone nie do rodzinnego oglądania, tylko dla myślących ludzi sztuki, którzy potrafią zrozumieć sens urojeniowych i obłąkanych, ale zadziwiająco żywych i mądrych metafor. Nie widzę sensu ujawniania istoty tej historii. Jeśli ktoś chce zobaczyć znaczenie, niech sam je ujawni.
Co więc wyznają Disney i Dali? O losach rozdzielonej miłości? A może chodzi o coś innego? Nie wiem, naprawdę, przynajmniej nie czułem, że oglądając, oddychałem jak zwykle tylko pustką, ale czymś zupełnie innym
Fabuła: 2,4 pkt.
Postacie.
Na pierwszy rzut oka bardzo niewyraźne obrazy. Ale tylko osoba widząca może zrozumieć, och proste uczucia I ciężkie życie dwoje kochanków. Przyzwyczailiśmy się do tego, że ludzie powinni nam tłumaczyć, co jest czym, zamiast siebie szukaliśmy tego, co powinniśmy zobaczyć, a nie tego, co chcemy zobaczyć. Jedyne, co mi przeszkadzało, to dwa niezrozumiałe i f-przerażające, bardzo przerażające stworzenia na końcu kreskówki.
Postacie: 2,1 pkt.
Animacja.
prawie 60 lata stworzenia Czasami, aby stworzyć naprawdę niesamowite, trzeba poświęcić tyle wysiłku, że to, do czego zmierzasz, wydaje się bez znaczenia i nierealne, ale nie dla nich Rysunek jest piękny i żywy. Kompozycja i obraz poruszają się po ekranie. Czego można oczekiwać od dwóch utalentowanych i wszechstronne osobowości. Wykonane elegancko i pięknie, nie widzę powodu do narzekania, obraz jest niezaprzeczalnie dobry.
Animacja: 2,5 pkt.
Ścieżka dźwiękowa.
Piosenka jest dobra, Disneyu. Po prostu poczułem nostalgię i poczułem wspomnienia z dzieciństwa, kiedy jako dziecko siedziałem na dywanie i oglądałem telewizję na starej kasecie wideo, na której pokazywano Aladyna, Królewnę Śnieżkę, Damę i włóczęgę, Króla Lwa. Miłe uczucie, ale jedynym małym niuansem jest to, że odtwarzana jest tylko jedna piosenka. Ale bajki Disneya są tradycyjnie muzyczne.
Ścieżka dźwiękowa: 1,4 punktu.
Ostatnia rzecz.
"Przeznaczenie" piękny, surrealistyczny, żywy i najlepszy Moim zdaniem film krótkometrażowy Walta Disneya.
Minęło trochę czasu, odkąd cokolwiek tutaj pisałem. Tutaj przypadkowo natknąłem się na kreskówkę Destino („Los”) Salvadora Dali i ekipy Walta Disneya, z której istnienia nie byłem ani snem, ani duchem…. ogólnie byłem mile zadowolony, bo naprawdę jak dzieło tego wielkiego i „strasznego” surrealisty… a kreskówka, muszę powiedzieć, okazała się świetna…
Destino - animowane losy Salvadora Dali
Kiedy 2 przecinają się w tym samym okresie genialne osobowości interakcja między nimi jest nieunikniona. Los chciał nie tylko osiedlić Salvadora Dali i Walta Disneya w tej samej epoce, ale także wprowadzić ich w życie. Disney, uznany geniusz animacji, był tak zaintrygowany kreatywnym geniuszem Hiszpana, że zasugerował, aby Dali stworzył kreskówkę, która byłaby uosobieniem surrealizmu.
Pomysł spodobał się artyście i w 1945 roku wraz z zespołem Walta Disneya rozpoczął pracę nad kreskówką Destino („Destino”), której fabuła oparta jest na balladzie Armando Domingueza. W wyniku 8-miesięcznej pracy Dali i artysty studia Disneya John Hench stworzył 18-sekundowy klip oraz ogromną liczbę rysunków i szkiców.
Dali w pracy
Salvador Dali przy pracy w Walt Disney Studios, około 1946 r. (po lewej)
Obraz olejny Dali do „Destino” został później połączony z gotową sekwencją wideo (po prawej)
Po lewej stronie znajduje się ukończony obraz olejny Salvadora Dali, wyrażający koncepcję „Większości”. Służyła jako źródło inspiracji dla mistrza.
Po prawej praca Dalego w postaci, w jakiej pojawia się w kreskówce: z dodatkami wprowadzonymi w trakcie obróbka cyfrowa do poszerzania i pogłębiania przestrzeni obrazu animowana postać oraz dwa elementy wspierające
Trzy prace abstrakcyjne napisany przez Dali w ramach przygotowań do stworzenia „Destino”
Kolejny obraz olejny Salvadora Dali, który później dodał animację bejsbolisty i baseballisty
Rysunek dla Destino, 1947
Ale w okresie powojennym kreatywne pomysły Salvador Dali się nie spełnił: projekt Destino został zamknięty na polecenie właściciela studia, Walta Disneya. Oficjalny powód to problemy finansowe firmy związane z tym, że przez wszystkie lata II wojny światowej animator wykonywał zamówienia rządowe, które prawie nie przynosiły dochodów studiu.
Odrodzenie Destino
Przez ponad pół wieku materiały do Destino leżały „na stole”. Pomysł dokończenia projektu rozpoczętego przez Dali należy do Raya Disneya, siostrzeńca legendarnego rysownika. Zaprosił Bakera Blodwortha, aby został producentem obrazu, a Francuza Dominique'a Monfary'ego, aby wyreżyserował. W 25-osobowym zespole artystycznym znalazł się John Hench, który miał wówczas 95 lat. Z jego pomocą, a także dzięki wpisom z pamiętnika żony Salvadora Dali, stała się możliwa realizacja planów genialnego surrealisty. Destino miał swoją premierę w 2003 roku, rok przed stuleciem mistrza, na Festiwalu Filmów Francuskich w Annecy.
Nie wiadomo, jak wyglądałoby Destino, gdyby Dali zdołał je ukończyć. Ekipa Roya Disneya stworzyła kreskówkę całkowicie w stylu „Disneya”, a jednocześnie bardzo surrealistyczną. Swoisty hołd pamięci Salvadora Dali: film z nutą smutku i nieuchronności, pozostawiający przeszywający posmak miłości.
Ciekawe fakty o „Destino”
1. Nazwa „Destino” stała się prorocza dla kreskówki. Przetłumaczone z włoskiego (a także hiszpańskiego i portugalskiego), destino oznacza „los”. Obraz rzeczywiście ma niezwykły i bardzo interesujący los.
2. W 1940 roku John Hench brał udział w tworzeniu kolejnej fatalnej kreskówki: jest członkiem zespołu kreskówek Fantasy i jednym z „rodziców” słynnej Myszki Miki. Co ciekawe, odrodzenie Destino jest również związane z Fantazją: Roy Disney myślał o odtworzeniu kreskówki podczas pracy nad Fantazją 2000, kontynuacją legendarnego filmu.
3. Destino wykorzystuje oryginalny 18-sekundowy klip stworzony w ciągu 8 miesięcy rysowania kreskówki przez Salvadora Dali i Johna Hencha. Epizod z dwoma żółwiami i dziewczyną z perłową głową jest łatwy do zauważenia: trochę się wyróżnia całokształt wyższy rytm i jasne kolory.
4. Jednym z powodów, dla których Dali zgodził się uczestniczyć w tworzeniu kreskówki, było to, że uważał Disneya za surrealistę. Oto jak opisał swoje pierwsze spotkanie z animatorem: „Przyjechałem do Hollywood i poznałem bliżej wielkich amerykańskich surrealistów: braci Marx, Cecila DeMille i Walta Disneya”.
5. „Destino” otrzymał Grand Prix Festiwalu Filmowego w Melbourne w kategorii krótkie filmy i był nominowany do Oscara.
Opublikowaliśmy już ekranową wersję demonstracyjną dwóch geniuszy: Salvadora Dali i Walta Disneya. I na koniec możemy zaprezentować całość oficjalna wersja kreskówka
W 1946 roku Dali i Disney podpisali kontrakt na produkcję surrealistycznej kreskówki Destino. Ale między genialnym malarzem a nie mniej genialnym mnożnikiem „nieporozumienia” były nieuniknione.
Salvador Dali zażądał bajecznej sumy i nalegał, aby do końca kreskówka nie była własnością Disneya. Disney nie mógł dokończyć pracy nad kreskówką problemy finansowe, W lata powojenne stworzony animator duża liczba obrazy zamówione przez rząd i prawie nic nie zarabiały. „Destino” zostało odtworzone z setek storyboardów, rysunków i szkiców powstałych w latach 1945-1946.
Przechowywane były w archiwach siostrzeńca Walta Disneya, Roya. Nawiasem mówiąc, dołączył do zespołu 25 animatorów, którzy pracowali nad kreskówką. Współpraca studia Disneya z Dali rozpoczęła się w 40. roku od kreskówki „Fantasy” (która stała się klasykiem animacji), wtedy założyciel słynna pracownia uznał, że interakcja z artystami pomoże podnieść animację do rangi „sztuki wysokiej”.
Po 60 latach udręki "Destino" dobiegło końca...
Destino można przetłumaczyć z języka włoskiego na dwa sposoby: to skała, esencja, przeznaczenie, ale jest też celem.
Pełna wersja Destino