Literatura amerykańska XIX wieku. Historia literatury amerykańskiej. Ciemna strona słońca Emilia Prytkina

Wiek XIX to czas wielkich zmian w życiu duchowym Stanów Zjednoczonych. Rewolucja przemysłowa i sukcesy gospodarcze burzyły surowe purytańskie nakazy, potępiające sztukę tworzoną nie rozumem, lecz uczuciem. Wszystko to budziło optymistyczną wiarę w wielkie przeznaczenie Ameryki. Ludzie naiwnie wierzyli w swoje nieograniczone możliwości.

amerykański romantyzm

W przeciwieństwie do europejskiego, był cały skupiony na przyszłości, optymistycznie nastawiony. Jednocześnie charakteryzowała go tęsknota za bezpowrotnie odchodzącymi, smutek z kontemplacji odwiecznego cyklu życia. Wiara w lepszą przyszłość i dobrobyt Ameryki pogodziła większość romantyków z ciemniejszymi stronami życia.

Wybitnymi przedstawicielami romantyzmu w literaturze byli poeta Henry Longfellow i pisarz Fenimore Cooper, którzy tak bardzo się od siebie różnili.

Henry Longfellow (1807-1882) to klasyk literatury amerykańskiej. Jego twórczość jest kamieniem milowym w poezji amerykańskiej XIX wieku. W przeciwieństwie do znanych poetów i pisarzy, Longfellow w pełni cieszył się sławą za życia. Kiedy zmarł, żałobę ogłoszono nie tylko w Stanach Zjednoczonych, ale także w Anglii.

Jego najlepszym dziełem był wiersz „Pieśń Hiawatha”. Stał się jednym z najsłynniejszych dzieł literatury światowej.

„Song” jest napisany w oparciu o indyjskie tradycje i legendy. Longfellow śpiewał w nim indyjskiego bohatera narodowego bajecznie harmonijnej epoki Hiawatha, który głosił pokój między plemionami, uczył rolnictwa i pisania. Wiersz przesycony jest zaskakująco wzruszającym opisem natury i ludowych legend, duchem lekkiego smutku. Domaga się harmonii w stosunkach między ludźmi, między naturą a człowiekiem.

Tematyka indyjska znajduje odzwierciedlenie w pięciu powieściach Fenimore'a Coopera (1789-1851), których łączy wspólny bohater - myśliwy i tropiciel Natty Bumpo: "Pionierzy", "Ostatni Mohikanin", "Prairie", "Pathfinder", „Dziurawiec”. Akcja powieści osadzona jest w XVIII wieku. podczas wojny angielsko-francuskiej w Ameryce. F. Cooper z goryczą opisuje nieludzką eksterminację plemion indiańskich i zniszczenie wyjątkowej kultury. Spotkanie dwóch cywilizacji przerodziło się w tragedię. Uczciwy i odważny Natty Bumpo i jego wierny przyjaciel, indiański wódz Chingachguk, również zostali zmiażdżeni przez świat karczowania i zysku.

W następstwie ruchu na rzecz zniesienia niewolnictwa powstało kilka utalentowanych dzieł. Najważniejszą z nich była powieść „Chata wuja Toma” (1852) autorstwa Harriet Beecher Stowe (1811-1896).

Książka odniosła wielki sukces wśród czytelników. Niosła prawdę o okropnościach niewolnictwa na południu Stanów Zjednoczonych. Współcześni mówili, że w walce o zniesienie niewolnictwa odegrało ono większą rolę niż setki propagandowych broszur czy wieców. Chata wuja Toma była wystawiana w wielu kinach w całych Stanach Zjednoczonych. W Bostonie sztuka trwała 100 kolejnych dni, aw Nowym Jorku tylko jeden z teatrów trwał 160 dni. Fascynująca treść, prawdziwy opis warunków życia niewolników i obyczajów plantatorów będących właścicielami niewolników sprawiły, że „Chata wuja Toma” stała się jedną z najpopularniejszych książek w literaturze światowej. Wciąż jest czytana z niesłabnącym zainteresowaniem.

W okresie rozkwitu demokracji lat 50., kiedy Stanami wstrząsały spory między mieszkańcami północy i południa, aw kraju dojrzewała wojna domowa, pojawił się poeta Walt Whitman (1819-1892). Zwykły dziennikarz, opublikował w 1855 roku książkę „Liście trawy”, która uczyniła go wielkim poetą Ameryki i przyniosła mu światową sławę. Ta jedyna książka poety nie przypominała niczego, co zostało napisane przed nim. Niesamowity kreatywny start, „zagadka Whitmana”, którą ludzie bezskutecznie próbują rozwiązać.

Whitman nazywał siebie prorokiem demokracji. Śpiewał o Ameryce, do zapomnienia o sobie - o jej ludziach pracy. Śpiewał ruch gwiazd i każdego atomu, każdego ziarna wszechświata. Patrząc na ludzi, wyróżnił osobnika, pochylając się nad trawą, ujrzał źdźbło trawy – listek trawy. Wściekle zakochany w życiu, cieszył się każdym jego najmniejszym kiełkiem, stopionym z żywiołami otaczającego go świata. Obraz „trawy” i „ja” poety są nierozłączne:

„Oddaję się brudnej ziemi, pozwól mi wyrosnąć
ulubione zioło,
Jeśli chcesz mnie znowu zobaczyć, szukaj mnie u siebie
pod podeszwami”.

Whitman stworzył swój własny autentyczny styl Whitmana. Jego wynalazkiem jest wolny wiersz. Poeta tak opisał rytm wolnego wiersza, w którym napisane zostały „Liście trawy”: „Ten wiersz jest jak fale morskie: albo się toczą, albo cofają – w pogodny dzień jaśniejące i ciche, groźne w sztorm." W przeciwieństwie do poetów romantycznych, poetycka mowa Whitmana jest zaskakująco ludzka i bezpośrednia:

„Pierwsza osoba, którą spotykasz, jeśli przechodzisz obok, chcesz porozmawiać
Ze mną, dlaczego ze mną nie rozmawiasz
Dlaczego nie mogę zacząć z tobą rozmowy?”

Whitman wychwalał nie tylko piękno człowieka i piękno natury jego kraju. Śpiewał o kolei, fabrykach i samochodach.

„…Och, zbudujemy budynek
Wspanialszy niż wszystkie egipskie grobowce,
Piękniejsza niż świątynie Hellady i Rzymu,
Zbudujemy twoją świątynię, o święty przemyśle…”

Cóż, wielki poeta Ameryki nie był szczególnie spostrzegawczy. Upojony marzeniem i zachwycony światem nie dostrzegał niebezpieczeństwa dla człowieka i ludzkości płynącego z potężnego stąpania nowoczesnego przemysłu.

Pierwsze ostrzeżenia

Wśród pisarzy amerykańskich pierwszej połowy XIX wieku. wielu krytykowało negatywne aspekty amerykańskiej rzeczywistości. „Wolność, równość i braterstwo” weszły w konflikt z życiem. W nim, jak powiedział jeden z romantyków, dominował „wszechmocny dolar”.

Podczas gdy Whitman śpiewał o Ameryce, Herman Melville powiedział o niej wiele gorzkich słów w swojej słynnej powieści Moby Dick, czyli biały wieloryb. Uważał, że cywilizacja burżuazyjna przynosi ludziom zło i śmierć. Melville potępił rasizm, kolonizację i niewolnictwo. Kilka lat przed jej rozpoczęciem przewidział wojnę secesyjną.

Inny znany pisarz amerykański, Henry Thoreau, ostro skrytykował cywilizację burżuazyjną. Głosił uproszczenie człowieka, jego harmonijny związek z naturą. Oto jego słynny opis kolei: „Każdy śpiący to człowiek, Irlandczyk lub Jankes. Na nich, na tych ludziach układa się szyny... i wagony toczą się gładko. Śpiący mogą kiedyś się obudzić i wstać ”- ostrzegł proroczo Toro.

amerykański realizm

Najwięksi amerykańscy pisarze realistyczni drugiej połowy XIX - początku XX wieku. byli Mark Twain, F. Bret Harte, Jack London i Theodore Dreiser.

Marka Twaina (1835-1910) poddawany bezlitosnej krytyce i wyśmiewaniu swoich głównych wrogów – „monarchii pieniądza” i religii. Dlatego niektóre jego książki przez długi czas nie mogły być drukowane w USA. Najlepsze dzieła Marka Twaina – „Przygody Tomka Sawyera” i „Przygody Hucka Finna” poświęcone są życiu zwykłych ludzi w Ameryce.

zajmuje szczególne miejsce w literaturze amerykańskiej. Bret Hart (1836-1902). Słynie ze swoich opowiadań i opowieści z życia kalifornijskich poszukiwaczy złota. Pokazują zniewalającą moc złota w zapierający dech w piersiach i mistrzowski sposób. Prace Gartha zostały przyjęte w Europie jako nowe słowo w literaturze amerykańskiej.

Pod koniec XIX wieku. poczesne miejsce w literaturze amerykańskiej zajęło opowiadanie. O "Henry dał się poznać jako wirtuozowski mistrz opowiadania, lekkiego i wesołego opowiadania. Największy pisarz początku XX wieku, Jack London (1876-1916), zyskał sławę dzięki swoim opowiadaniom. Opisują one nową i nieznaną świat dla Amerykanów - nieustraszonych i odważnych ludzi, poszukiwaczy złota z Północy, świat romansów i przygód. Najlepsze dzieła Jacka Londona to opowiadania "Miłość do życia", "Meksykanin", powieści "Biały kieł" i " Martin Eden”. W opowiadaniu „Biała plaga” – wizja katastrofy cywilizacji burżuazyjnej.

Odwrotna strona dobrobytu gospodarczego Stanów Zjednoczonych jest przedstawiona w wielkim stylu w powieściach wybitnego amerykańskiego pisarza Theodor Dreiser (1871 -1945). Trylogia „Finansista”, „Tytan” i „Stoik” opowiada historię finansisty „nadczłowieka”, który doszedł do gorzkich wniosków o daremności gromadzenia i karczowania pieniędzy. Jednym z najlepszych dzieł pisarza jest powieść „Tragedia amerykańska”.

Obraz

Na malarstwo amerykańskie duży wpływ miała Europa Zachodnia. Charakteryzował się romantyzmem i realizmem, a od końca XIX wieku impresjonizmem. Artyści kierunku romantycznego najbardziej interesowali się dwoma wielkimi tematami - naturą i osobowością. Dlatego portrety były szeroko rozpowszechnione. W czasach ekonomicznej koniunktury artyści malowali zwykle zamożnych ludzi i ich rodziny. Malarstwo amerykańskie nie wyróżniało się jeszcze żadną szczególną oryginalnością.

Serce Andów. Fryderyka (1826-1900). w 1850 roku odwiedził Amerykę Południową, po czym zasłynął w Stanach Zjednoczonych dzięki żywym i imponującym obrazom egzotycznych krajobrazów

Matka i dziecko, 1890. Amerykanka M. Cassatt stała się pierwszą kobietą, która zdobyła uznanie wśród impresjonistów. Obrazy o tematyce macierzyńskiej są proste, wyraziste i pełne ciepła

Dopiero po wojnie secesyjnej amerykańscy artyści przestali czuć się nieokrzesanymi uczniami. Ich twórczość staje się coraz bardziej „amerykańska”.

Najsłynniejsi amerykańscy malarze XIX wieku. byli przedstawiciele kierunku romantycznego: Cole, Darend i Bingham. Dużą popularnością cieszył się portrecista Sargent. Za typowego amerykańskiego artystę końca wieku uważa się jednak Winslowa Homera.

Lekka bryza, 1878. W. Homer (1836-1910). Obraz ten został okrzyknięty największym osiągnięciem artysty. Motywy dziecięce były popularne w drugiej połowie XIX wieku, a także w czasach Hucka Finna.

Córki Edwarda Buata, 1882. J. Sargent (1856-1925). Urodzony w zamożnej rodzinie amerykańskiej we Włoszech. Całe życie spędził w Europie, od czasu do czasu podróżując do Stanów Zjednoczonych. Tworzył świeckie portrety wirtuozowskie

Muzeum Sztuki Metropolitan

W 19-stym wieku w Stanach Zjednoczonych zaczął kolekcjonować dzieła malarstwa europejskiego. Bogaci Amerykanie podróżowali do Europy i kupowali tam skarby sztuki. W 1870 roku grupa osób publicznych i artystów założyła Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, największą kolekcję dzieł sztuki w Stanach Zjednoczonych.

Dziś mieści około 3 milionów dzieł sztuki światowej. Metropolitan Museum of Art dorównuje największym muzeom sztuki na świecie, takim jak Ermitaż i Galeria Trietiakowska w Rosji, Luwr w Paryżu czy British Museum w Londynie.

Architektura

Architektura amerykańska była równie eklektyczna jak europejska. W misterny sposób przeplatały się w nim elementy znanych Ci stylów - gotyku, rokoka i klasycyzmu. W drugiej połowie XIXw. Amerykanie wnieśli wielki wkład w rozwój światowej architektury. Przypisuje się im tworzenie konstrukcji stalowych dla dużych budynków przemysłowych i administracyjnych.

A wszystko zaczęło się od tragicznego wydarzenia. W 1871 roku miasto Chicago zostało prawie całkowicie spalone przez wielki pożar. Trzeba było odbudować całe miasto, co wywołało lawinę różnych pomysłów. Grupa architektów kierowana przez Louisa Sullivana zaprojektowała szkielet komercyjnego wieżowca oparty na stalowej ramie wypełnionej kamieniem i cementem. w 1880 roku najpierw w Chicago, a potem w innych miastach pojawiły się pierwsze drapacze chmur, które stały się symbolem przemysłowej potęgi Ameryki.

Bibliografia:
V. S. Koshelev, I. V. Orzhehovsky, V. I. Sinitsa / Historia świata czasów nowożytnych XIX - wczesna. XX wiek., 1998.

Jak wiecie, Ameryka została oficjalnie odkryta przez genueńskiego Kolumba w 1492 roku. Ale przez przypadek otrzymała imię florenckiego Amerigo.

Odkrycie Nowego Świata było największym wydarzeniem w globalnej historii ludzkości. Nie mówiąc już o tym, że obaliła ona wiele fałszywych wyobrażeń o naszej planecie, co przyczyniło się do znaczących zmian w życiu gospodarczym Europy i wywołała falę emigracji na nowy kontynent, wpłynęła także na zmianę klimatu duchowego w krajach o Wiara chrześcijańska (tj. Chrześcijanie) pod koniec wieku chrześcijanie, jak zawsze, oczekiwali „końca świata”, „Sądu Ostatecznego” itp.).

Ameryka dostarczyła obfitego pożywienia najbardziej entuzjastycznym marzeniom europejskich myślicieli o społeczeństwie bez państwa, bez wad społecznych wspólnych dla Starego Świata. Kraj nowych możliwości, kraj, w którym można zbudować zupełnie inne życie. Kraj, w którym wszystko jest nowe i czyste, gdzie cywilizowany człowiek jeszcze niczego nie zepsuł. Ale tam można uniknąć wszystkich błędów popełnianych w Starym Świecie - tak myśleli europejscy humaniści w XVI i XVII wieku. I wszystkie te myśli, poglądy i nadzieje znalazły oczywiście odzew w literaturze, zarówno europejskiej, jak i amerykańskiej.

Jednak w rzeczywistości wszystko potoczyło się zupełnie inaczej. Historia zasiedlenia nowo odkrytych ziem przez imigrantów z Europy była krwawa. I nie wszyscy pisarze tamtych czasów zdecydowali się ukazać tę życiową prawdę (Hiszpanie Las Casas i Gomara odzwierciedlili to w swoich utworach).

W dzisiejszym przemówieniu nazwa „Ameryka” zwykle odnosi się tylko do części tego ogromnego kontynentu, który został odkryty pod koniec XVI wieku, a mianowicie do Stanów Zjednoczonych. Omówiona zostanie ta część kontynentu amerykańskiego.

Od XVII wieku rozpoczęło się zasiedlanie tego terytorium przez imigrantów z Europy. Trwało to w XVIII i XIX wieku. W XVII wieku powstało państwo zwane Nową Anglią i podporządkowane angielskiemu królowi i parlamentowi. I dopiero w latach 70. XVIII wieku 13 państw nabrało w sobie siły, by zmusić Anglię do uznania swojej niepodległości. W ten sposób pojawiło się nowe państwo - Stany Zjednoczone Ameryki.

Fikcja we właściwym znaczeniu tego słowa, w stopniu pozwalającym jej wejść do historii literatury światowej, zaczyna się w Ameryce dopiero w XIX wieku, kiedy na scenie literackiej pojawili się tacy pisarze jak Washington Irving czy James Fenimore Cooper.

W okresie pierwszych osadników, w XVII wieku, kiedy dopiero rozpoczynał się rozwój nowych ziem, założenie pierwszych osad nie było jeszcze znane literaturze. Tylko nieliczni osadnicy prowadzili pamiętniki, zapiski, kroniki. Chociaż dusza ich autorów nadal mieszkała w Anglii, jej problemy polityczne i religijne. Nie mają szczególnego znaczenia literackiego, ale mają większą wartość jako żywy obraz pierwszych osadników w Ameryce, opowieść o trudnych dniach osiedlania się w nowych miejscach, przejściach itp. Oto kilka słynnych dzienników: Jan Winthrop 1630-1649, A History of New England, William Bradford's A History of the Settlement at Plymouth (1630-1651), John Smith's A General History of Virginia, New England, and the Summer Isles (1624 ) .

Z dzieł czysto literackich wymienić należy może wiersze poetki Anny Bredstreet (1612-1672), budujące religijnie, bardzo mierne, ale bawiące serca pierwszych osadników (dialogi wierszy „Kwartety”).

18 wiek

Wiek XVIII w Ameryce upływa pod znakiem walki o niepodległość. Centralne miejsce zajmują idee oświecenia, które przybyły z Anglii i Francji. W Nowej Anglii rosły miasta, zakładano uniwersytety, zaczęły pojawiać się gazety. Pojawiły się też pierwsze jaskółki literackie: powieści powstające pod wpływem angielskiej literatury oświatowej oraz powieść „gotycka” Henry’ego Breckenridge’a (1748-1816) – „Nowoczesna rycerskość, czyli przygody kapitana Johna Farrato i Tiga O’Reegena, jego służącego ", Brockden Brown (1771-1810) - Wieland, Ormond, Arthur Mervin; wiersze Timothy Dwight (1752-1818) - „Podboje Kanaanu”, „Greenfield Hill”.

Druga połowa stulecia charakteryzowała się pojawieniem się licznej grupy poetów, którzy w swoich utworach odzwierciedlali polityczne pasje epoki. Tradycyjnie podzielono ich na sympatyków federalistów (najbardziej znaną grupą są „poeci uniwersyteccy”) oraz zwolenników rewolucji i demokratycznych rządów. Jednym z najwybitniejszych poetów, współpracownikiem Payne'a i Jeffersona, jest Philip Frenot (1752 - 1832). W swoich wierszach barwnie oddawał wydarzenia polityczne w kraju, choć później rozczarował się nową rzeczywistością amerykańską. W swoich najlepszych wierszach śpiewał o naturze i rozmyślał o życiu wiecznym. Już w twórczości Freno łatwo dostrzec początki romantyzmu, który w pełni ukształtował się w USA dopiero w XIX wieku.

Jednak głównym atutem literatury amerykańskiej XVIII wieku było dziennikarstwo edukacyjne z nazwiskami Benjamina Franklina, Thomasa Jeffersona i Thomasa Paine'a. Ci trzej ludzie weszli do historii amerykańskiej myśli społecznej, pozostawili zauważalny ślad w historii literatury światowej.

Thomas Jefferson (1743-1826), autor Deklaracji Niepodległości, trzeci prezydent Stanów Zjednoczonych, to niezaprzeczalnie utalentowana i oryginalna osoba. Naukowiec, filozof, wynalazca, posiadający wielką i wszechstronną wiedzę, powinien przejść do historii literatury jako genialny stylista, dysponujący jasnym, precyzyjnym i obrazowym językiem pisarza. Jego „Notatki o Wirginii”, „General Survey of the Rights of the British Empire” były cenione przez współczesnych nie tylko za sposób wyrażania myśli, ale także za zasługi literackie. Matematyka, architektura, astronomia, nauki przyrodnicze, językoznawstwo (tworzenie słowników języków indyjskich), historia, muzyka - wszystko to było przedmiotem zainteresowań i wiedzy tej osoby.

Benjamin Franklin (1706-1790) był jednym z błyskotliwych i wszechstronnych umysłów XVIII wieku. Myśl publiczna w Ameryce ukształtowała się pod wpływem tego potężnego umysłu, geniusza samouka.

Franklin przez 25 lat publikował słynny kalendarz „The Simpleton Richard's Almanac”, który w Ameryce służył jako swego rodzaju encyklopedia, zbiór informacji naukowych i jednocześnie dowcipnych codziennych instrukcji. Wydrukował gazetę. Zorganizował bibliotekę publiczną w Filadelfii, szpital i pisał eseje filozoficzne. Swoje życie opisał w swojej Autobiografii (wydanej pośmiertnie w 1791 r.). Jego Nauki głupka Richarda krążyły po Europie. Wiele europejskich uniwersytetów nadało mu tytuł doktora honoris causa. No i wreszcie jest politykiem, który prowadził odpowiedzialne misje dyplomatyczne w Europie.

Thomas Paine (1737-1809) jest utalentowanym, bezinteresownym rewolucjonistą i pedagogiem. Opublikował broszurę Zdrowy rozsądek. 10 stycznia 1776 roku broszura stała się sensacją dnia. Wezwał Amerykanów do wojny o niepodległość, do rewolucji. Podczas francuskiej rewolucji burżuazyjnej T. Payne walczył po stronie rebeliantów. Ponadto Payne napisał książkę „Age of Reason” – wybitne dzieło amerykańskiej myśli oświeceniowej XVIII wieku. Książka, której część została napisana w paryskim więzieniu, zawiera w dość ostrych słowach potępienie chrześcijaństwa.

Oświecenie amerykańskie nie wydało autorów na taką skalę, jaką wyróżniali się oświeceni angielscy, francuscy i niemieccy. W pismach Franklina, Jeffersona, Paine'a i innych nie znajdziemy błyskotliwości i dowcipu Woltera, głębi myśli Locke'a, elokwencji i pasji Jeana-Jacquesa Rousseau, poetyckiej wyobraźni Miltona. Byli to bardziej praktycy niż myśliciele i. Oczywiście najmniej ze wszystkich artystów. Opanowali idee europejskiego oświecenia i starali się, biorąc pod uwagę możliwości, zastosować je w swoim kraju. Thomas Paine był najodważniejszym i najbardziej radykalnym z nich wszystkich.

Pedagodzy amerykańscy kładli nacisk na kwestie społeczeństwa, jednostki i państwa. Społeczeństwo jest ponad państwem. Może zmienić swój system polityczny, jeśli nowe pokolenie uzna to za przydatne, rozumowali.

W ten sposób amerykańskie dziennikarstwo edukacyjne XVIII wieku teoretycznie uzasadniało zadania rewolucji burżuazyjnej. Tak więc amerykańskie oświecenie przyczyniło się do rozwoju idei emancypacyjnych i postępu historycznego.

19 wiek

Priorytetowy kierunek polityki USA w XIX wieku. była ekspansja terytoriów (w załączeniu: Luizjana, Floryda, Teksas, Górna Kalifornia i inne terytoria). Jedną z konsekwencji tego jest konflikt zbrojny z Meksykiem (1846-1848). Jeśli chodzi o życie wewnętrzne kraju, rozwój kapitalizmu w Stanach Zjednoczonych w XIX wieku. był nierówny. „Spowolnienie”, zahamowanie jej wzrostu w pierwszej połowie XIX wieku, przygotowało jej szczególnie szeroki i intensywny rozwój, szczególnie gwałtowną eksplozję sprzeczności ekonomicznych i społecznych w drugiej połowie stulecia.

Studiując historię kultury i literatury amerykańskiej, nie sposób nie zwrócić uwagi na fakt, że taki nierównomierny rozwój kapitalizmu pozostawił charakterystyczny ślad w życiu ideowym Stanów Zjednoczonych, w szczególności spowodował względne zacofanie, „niedojrzałość” myśli społecznej i świadomości społecznej społeczeństwa amerykańskiego. Swoją rolę odegrała również prowincjonalna izolacja Stanów Zjednoczonych od europejskich ośrodków kulturalnych. Świadomość społeczna w kraju była w dużej mierze zdominowana przez przestarzałe złudzenia i uprzedzenia.

Rozczarowanie skutkami porewolucyjnego rozwoju kraju skłania pisarzy amerykańskich do poszukiwania romantycznego ideału przeciwstawiającego się nieludzkiej rzeczywistości.

Amerykańscy romantycy są twórcami literatury narodowej Stanów Zjednoczonych. To przede wszystkim odróżnia je od swoich europejskich odpowiedników. Będąc w Europie na początku XIX wieku. literatury narodowe zapewniły sobie cechy, które ewoluowały przez prawie całe tysiąclecie i stały się ich specyficznymi cechami narodowymi, literatura amerykańska, podobnie jak naród, wciąż była definiowana. A w Nowym Świecie nie tylko na początku XIX wieku, ale i później, kilkadziesiąt lat później. Na rynku księgarskim dominowały głównie dzieła pisarzy angielskich oraz literatura tłumaczona z innych języków europejskich. Amerykańska książka prawie nie dotarła do krajowego czytelnika. W tym czasie w Nowym Jorku istniały już kluby literackie, ale w gustach królowała literatura angielska i orientacja na kulturę europejską: Amerykanin w środowisku mieszczańskim był uważany za „wulgarny”.

W kontakcie z

Mimo stosunkowo krótkiej historii literatura amerykańska wniosła nieoceniony wkład w kulturę światową. Choć już w XIX wieku cała Europa czytała mroczne kryminały Edgara Allana Poe i piękne historyczne wiersze Henry'ego Longfellowa, to były to dopiero pierwsze kroki; W XX wieku rozkwit literatury amerykańskiej. Na tle Wielkiego Kryzysu, dwóch wojen światowych i walki z dyskryminacją rasową w Ameryce rodzą się klasycy światowej literatury, nobliści, pisarze, którzy swoją twórczością charakteryzują całą epokę.

Radykalne zmiany gospodarcze i społeczne w życiu Ameryki w latach 20. i 30. realizm, co odzwierciedlało chęć uchwycenia nowych realiów Ameryki. Teraz, obok książek, których zadaniem było zabawić czytelnika i zapomnieć o otaczających go problemach społecznych, na półkach pojawiają się prace, które dobitnie wskazują na potrzebę zmiany zastanego porządku społecznego. Twórczość realistów wyróżniała się dużym zainteresowaniem różnego rodzaju konfliktami społecznymi, atakami na wartości akceptowane przez społeczeństwo oraz krytyką amerykańskiego stylu życia.

Wśród najwybitniejszych realistów byli Teodora Dreisera, Francisa Scotta Fitzgeralda, Williama Faulknera I Ernest Hemingway. W swoich nieśmiertelnych dziełach odzwierciedlali prawdziwe życie Ameryki, współczuli tragicznemu losowi młodych Amerykanów, którzy przeżyli I wojnę światową, wspierali walkę z faszyzmem, otwarcie wypowiadali się w obronie robotników, bezwstydnie portretowali zepsucie i duchową pustkę społeczeństwa amerykańskiego.

THEODOR DREISER

(1871-1945)

Theodore Dreiser urodził się w małym miasteczku w stanie Indiana w rodzinie zbankrutowanego właściciela małej firmy. Pisarz od dzieciństwa znał głód, biedę i niedostatek, co później znalazło odzwierciedlenie w tematach jego prac, a także w błyskotliwym opisie życia zwykłej klasy robotniczej. Jego ojciec był surowym katolikiem, ograniczonym i despotycznym, co uczyniło Dreisera nienawidzić religii do końca swoich dni.

W wieku szesnastu lat Dreiser musiał opuścić szkołę i pracować w niepełnym wymiarze godzin, aby jakoś zarobić na życie. Później nadal był zapisany na uniwersytet, ale mógł tam studiować tylko przez rok, znowu z powodu problemy pieniężne. W 1892 roku Dreiser rozpoczął pracę jako reporter w różnych gazetach, a ostatecznie przeniósł się do Nowego Jorku, gdzie został redaktorem magazynu.

Jego pierwszym znaczącym dziełem jest powieść „Siostra Kerry”- wychodzi w 1900 r. Dreiser opowiada historię biednej wiejskiej dziewczyny, bliskiej jego własnemu życiu, która wraca do zdrowia w poszukiwaniu pracy w Chicago. Gdy tylko książka ledwie trafiła do druku, natychmiast został uznany za sprzeczny z dobrymi obyczajami i wycofany ze sprzedaży. Siedem lat później, gdy ukrywanie dzieła przed publicznością stało się zbyt trudne, powieść mimo to pojawiła się na sklepowych półkach. Druga książka pisarki „Jenny Gerhard” opublikowana w 1911 roku była również zmiażdżony przez krytyków.

Ponadto Dreiser zaczyna pisać cykl powieści „Trylogia pragnień”: "Finansista" (1912), "Tytan"(1914) i niedokończona powieść "Stoicki"(1947). Jego celem było pokazanie, jaka była Ameryka pod koniec XIX wieku "duży biznes".

W 1915 roku ukazała się na wpół autobiograficzna powieść. "Geniusz", w którym Dreiser opisuje tragiczne losy młodego artysty, którego życie zostało złamane przez okrutną niesprawiedliwość amerykańskiego społeczeństwa. Ja pisarz uznał powieść za swoje najlepsze dzieło, ale krytycy i czytelnicy przyjęli książkę negatywnie i praktycznie tak jest nie na sprzedaż.

Najbardziej znanym dziełem Dreisera jest powieść Nieśmiertelna. „Amerykańska tragedia”(1925). Jest to opowieść o młodym Amerykaninie, który jest skorumpowany przez fałszywą moralność Stanów Zjednoczonych, co prowadzi go do zostania przestępcą i mordercą. powieść odzwierciedla amerykański styl życia, w którym ubóstwo robotników z peryferii wyróżnia się na tle bogactwa klasy uprzywilejowanej.

W 1927 roku Dreiser odwiedził ZSRR iw następnym roku opublikował książkę. „Dreiser patrzy na Rosję”, który stał się jedna z pierwszych książek o Związku Radzieckim, opublikowane przez pisarza z Ameryki.

Dreiser wspierał również ruch amerykańskiej klasy robotniczej i napisał kilka prac non-fiction na ten temat - „Tragiczna Ameryka”(1931) i „Ameryka warta ocalenia”(1941). Z niezmordowaną siłą i umiejętnościami prawdziwego realisty odmalował otaczający go porządek społeczny. Jednak pomimo tego, jak surowy świat pojawił się przed jego oczami, pisarz nigdy nie stracił wiary do godności i wielkości człowieka i jego umiłowanej Ojczyzny.

Oprócz krytycznego realizmu Dreiser pracował w tym gatunku naturalizm. Skrupulatnie przedstawiał pozornie nieistotne szczegóły codziennego życia swoich bohaterów, cytował prawdziwe dokumenty, czasem bardzo obszernych rozmiarów, jasno opisywał działania związane z biznesem itp. Ze względu na ten styl pisania, krytyka jest często oskarżony Dreiser w przypadku braku stylu i fantazji. Nawiasem mówiąc, pomimo takich potępień, Dreiser był kandydatem do Nagrody Nobla w 1930 roku, więc sam możesz ocenić ich prawdziwość.

Nie kłócę się, może czasem obfitość drobnych szczegółów jest myląca, ale to ich wszechobecność pozwala czytelnikowi najdokładniej wyobrazić sobie akcję i niejako stać się jej bezpośrednim uczestnikiem. Powieści pisarza są duże i mogą być dość trudne do odczytania, ale niewątpliwie takie są arcydzieła literatura amerykańska, warto poświęcić czas. Gorąco polecam miłośnikom twórczości Dostojewskiego, którzy z pewnością docenią talent Dreisera.

Francisa Scotta Fitzgeralda

(1896-1940)

Francis Scott Fitzgerald jest jednym z najbardziej znanych pisarzy amerykańskich. stracone pokolenie(są to młodzi ludzie powoływani na front, czasem jeszcze nie skończyli szkoły i wcześnie zaczynają zabijać; po wojnie często nie potrafili przystosować się do życia w cywilu, za dużo pili, popełniali samobójstwa, niektórzy zwariowali). Byli to zdruzgotani ludzie, którym zabrakło sił do walki ze skorumpowanym światem bogactwa. Próbują wypełnić swoją duchową pustkę niekończącymi się przyjemnościami i rozrywką.

Pisarz urodził się w Saint Paul w Minnesocie, w zamożnej rodzinie, więc miał okazję studiować prestiżowy uniwersytet Princeton. W tym czasie na uniwersytecie dominował duch rywalizacji, pod wpływem którego poddał się także Fitzgerald. Ze wszystkich sił starał się zostać członkiem najmodniejszych i najbardziej znanych klubów, które przyciągały atmosferą wyrafinowania i arystokracji. Pieniądze były dla pisarza synonimem niezależności, przywilejów, stylu i piękna, a bieda kojarzyła się z chciwością i ograniczonością. Później Fitzgerald zdali sobie sprawę z fałszywości swoich poglądów.

Nigdy nie ukończył studiów w Princeton, ale tam właśnie jego kariera literacka(pisał dla czasopisma uniwersyteckiego). W 1917 roku pisarz zgłosił się na ochotnika do wojska, ale nigdy nie brał udziału w prawdziwych działaniach wojennych w Europie. Jednocześnie zakochuje się w Zelda Sayre który pochodził z zamożnej rodziny. Pobrali się dopiero w 1920 roku, dwa lata później, po ogromnym sukcesie pierwszego poważnego dzieła Fitzgeralda. „Po drugiej stronie raju” ponieważ Zelda nie chciała poślubić biednego nieznanego mężczyzny. Fakt, że piękne dziewczyny pociąga tylko bogactwo, skłonił pisarza do zastanowienia się społeczna niesprawiedliwość, a Zelda była później często nazywana pierwowzór bohaterek jego powieści.

Bogactwo Fitzgeralda rośnie wprost proporcjonalnie do popularności jego powieści i wkrótce stają się małżonkami uosobieniem luksusowego stylu życia zaczęto ich nawet nazywać królem i królową swojego pokolenia. Żyli szykownie i wystawnie, ciesząc się modnym życiem w Paryżu, drogimi pokojami w prestiżowych hotelach, niekończącymi się przyjęciami i przyjęciami. Nieustannie wyrzucali różne ekscentryczne wybryki, skandale i uzależniali się od alkoholu, a Fitzgerald zaczął nawet pisać artykuły do ​​ówczesnych błyszczących magazynów. Wszystko to jest bez wątpienia zniszczył talent pisarza, choć już wtedy udało mu się napisać kilka poważnych powieści i opowiadań.

Jego najważniejsze powieści ukazały się w latach 1920-1934: „Po drugiej stronie raju” (1920), „Piękni i potępieni” (1922), "Wielki Gatsby", który jest najsłynniejszym dziełem pisarza i jest uważany za arcydzieło literatury amerykańskiej, oraz „Noc jest delikatna” (1934).

Najlepsze historie Fitzgeralda zawarte w kolekcjach „Opowieści z epoki jazzu”(1922) i „Wszyscy ci smutni młodzi ludzie” (1926).

Na krótko przed śmiercią w artykule autobiograficznym Fitzgerald porównał się do rozbitego talerza. Zmarł na atak serca 21 grudnia 1940 roku w Hollywood.

Tematem przewodnim niemal wszystkich prac Fitzgeralda było niszcząca siła pieniądza, który prowadzi do upadek duchowy. Uważał bogatych za klasę specjalną i dopiero z czasem zaczął zdawać sobie sprawę, że opiera się ona na nieludzkości, własnej bezużyteczności i braku moralności. Zdał sobie z tego sprawę wraz ze swoimi bohaterami, którzy byli w większości postaciami autobiograficznymi.

Powieści Fitzgeralda pisane są pięknym językiem, jednocześnie zrozumiałym i wyrafinowanym, przez co czytelnik z trudem może oderwać się od jego książek. Chociaż po przeczytaniu dzieł Fitzgeralda, mimo niesamowitej wyobraźni podróż do luksusowej epoki jazzu, pozostaje poczucie pustki i daremności istnienia, słusznie uważany jest za jednego z najwybitniejszych pisarzy XX wieku.

WILLIAMA FAULKNERA

(1897-1962)

William Cuthbert Faulkner jest jednym z czołowych pisarzy połowy XX wieku, mieszka w New Albany w stanie Mississippi, w zubożałej arystokratycznej rodzinie. Studiował u Oksford kiedy rozpoczęła się pierwsza wojna światowa. Otrzymane w tym czasie doświadczenie pisarza odegrało ważną rolę w ukształtowaniu jego charakteru. Wszedł wojskowa szkoła lotnicza, ale wojna skończyła się, zanim zdążył ukończyć kurs. Następnie Faulkner wrócił do Oksfordu i pracował szef poczty na Uniwersytecie Missisipi. W tym samym czasie zaczął uczęszczać na kursy na uniwersytecie i próbować pisać.

Jego pierwsza opublikowana książka, zbiór wierszy „Marmurowy faun”(1924), nie był udany. W 1925 roku Faulkner spotkał pisarza Sherwooda Andersona co miało ogromny wpływ na jego twórczość. Polecił Faulknera zajmować się poezją, prozą i dał rady, o których warto pisać amerykańskie południe, o miejscu, w którym Faulkner dorastał i które zna najlepiej. Jest w Mississippi, a mianowicie w fikcyjnej dzielnicy Yoknapatofa większość jego powieści będzie miała miejsce.

W 1926 Faulkner napisał powieść „Nagroda Żołnierza” który duchem był bliski straconemu pokoleniu. Pisarz pokazał tragedia ludzi którzy powrócili do życia cywilnego okaleczeni fizycznie i psychicznie. Powieść również nie odniosła wielkiego sukcesu, ale Faulkner tak uznawany za pisarza wynalazczego.

Od 1925 do 1929 pracował stolarz I malarz i z powodzeniem łączy to z pracą pisarską.

W 1927 roku powieść „Komary” aw 1929 r. - „Sartoris”. W tym samym roku Faulkner opublikował powieść „Dźwięk i wściekłość” co go sprowadza sława w kręgach literackich. Potem postanawia poświęcić cały swój czas na pisanie. Jego praca "Sanktuarium"(1931), opowieść o przemocy i morderstwie, stała się sensacją, a autor ostatecznie zyskał niezależność finansowa.

W latach trzydziestych Faulner napisał kilka powieści gotyckich: „Kiedy umierałem”(1930), „Światło w sierpniu”(1932) i „Absalomie, Absalomie!”(1936).

W 1942 roku pisarz publikuje zbiór opowiadań „Zejdź na dół, Mojżeszu”, w której znalazło się jedno z jego najsłynniejszych dzieł – opowiadanie "Niedźwiedź".W 1948 pisze Faulkner „Defiler popiołów”, jedną z najważniejszych powieści społecznych związanych z rasizm.

W latach 40. i 50. ukazało się jego najlepsze dzieło, trylogia powieści. "Wieś", "Miasto" I "Rezydencja" dedykowane tragiczne losy arystokracji amerykańskiego Południa. Ostatnia powieść Faulknera „Porywacze” wychodzi w 1962 roku, wchodzi również do sagi Yoknapatof i przedstawia historię pięknego, ale umierającego Południa. Za tę powieść i za "Przypowieść"(1954), którego tematami są ludzkość i wojna, otrzymał Faulkner Nagrody Pulitzera. W 1949 roku pisarz został odznaczony „za znaczący i wyjątkowy pod względem artystycznym wkład w rozwój współczesnej powieści amerykańskiej”.

William Faulkner był jednym z najważniejszych pisarzy swoich czasów. należał do Południowa Szkoła Pisarzy Amerykańskich. W swoich pismach zwrócił się do historii Ameryki Południowej, zwłaszcza podczas wojny secesyjnej.

W swoich książkach próbował sobie z tym poradzić rasizm, wiedząc doskonale, że jest to nie tyle społeczne, co psychologiczne. Faulkner postrzegał Afroamerykanów i białych jako nierozerwalnie związanych ze sobą wspólną historią. Potępił rasizm i okrucieństwo, ale był pewien, że zarówno biali, jak i Afroamerykanie nie są gotowi do działań legislacyjnych, więc Faulkner krytykował głównie moralną stronę problemu.

Faulkner był biegły w posługiwaniu się piórem, chociaż często twierdził, że nie interesuje go technika pisania. Był odważnym eksperymentatorem i miał oryginalny styl. On napisał powieści psychologiczne, w którym dużą wagę przykładano do replik postaci z powieści „Kiedy umierałem” zbudowany jak łańcuch monologów postaci, czasem długich, czasem jedno-dwa zdania. Faulkner odważnie łączył przeciwstawne epitety, uzyskując potężny efekt, a jego pisma często mają niejednoznaczne, nieokreślone zakończenia. Oczywiście Faulkner wiedział, jak pisać w taki sposób, że podniecić duszę nawet najbardziej wybrednego czytelnika.

ERNEST HEMINGWAY

(1899-1961)

Ernest Hemingway - jeden z najpoczytniejszych pisarzy XX wieku. Jest klasykiem literatury amerykańskiej i światowej.

Urodził się w Oak Park w stanie Illinois jako syn prowincjonalnego lekarza. Jego ojciec lubił polować i łowić ryby, uczył syna strzelać i łowić a także zaszczepił miłość do sportu i przyrody. Matka Ernesta była kobietą religijną, całkowicie oddaną sprawom kościoła. Na gruncie odmiennych poglądów na życie często dochodziło do kłótni między rodzicami pisarza, z powodu których Hemingway nie mógł czuć się jak w domu.

Ulubionym miejscem Ernesta był dom w północnym Michigan, gdzie rodzina zwykle spędzała wakacje. Chłopiec zawsze towarzyszył ojcu w różnych wycieczkach do lasu czy na ryby.

szkole Ernesta utalentowany, energiczny, odnoszący sukcesy student i doskonały sportowiec. Grał w piłkę nożną, był członkiem drużyny pływackiej i boksował. Hemingway kochał także literaturę, pisząc cotygodniowe recenzje, poezję i prozę do czasopism szkolnych. Lata szkolne nie były jednak dla Ernesta spokojne. Atmosfera stworzona w rodzinie przez jego wymagającą matkę wywarła na chłopcu dużą presję, więc on dwukrotnie uciekał z domu i pracował w gospodarstwach jako robotnik.

W 1917 roku, kiedy Ameryka przystąpiła do I wojny światowej, Hemingway chciał wstąpić do wojska, ale ze względu na słaby wzrok odmówiono mu. Przeniósł się do Kansas, aby zamieszkać ze swoim wujem i zaczął pracować jako reporter lokalnej gazety. The Kansas miasto gwiazda. Doświadczenie dziennikarskie wyraźnie widoczne w charakterystycznym stylu pisania Hemingwaya, lakonicznym, ale jednocześnie jasnym i precyzyjnym języku. Wiosną 1918 r. dowiedział się, że Czerwony Krzyż potrzebuje ochotników włoski front. To była jego długo oczekiwana szansa, by znaleźć się w centrum bitew. Po krótkim postoju we Francji Hemingway przybył do Włoch. Dwa miesiące później, podczas ratowania rannego włoskiego snajpera, pisarz znalazł się pod ostrzałem z karabinów maszynowych i moździerzy i został ciężko ranny. Został przewieziony do szpitala w Mediolanie, gdzie po 12 operacjach usunięto z jego ciała 26 fragmentów.

Doświadczenie Hemingwaya otrzymane na wojnie, było bardzo ważne dla młodego człowieka i wpłynęło nie tylko na jego życie, ale także na jego pisarstwo. W 1919 roku Hemingway powraca jako bohater do Ameryki. Wkrótce wyjeżdża do Toronto, gdzie rozpoczyna pracę jako reporter w gazecie. The Toronto gwiazda. W 1921 roku Hemingway poślubił młodą pianistkę Hadley Richardson i parę przenosi się do Paryża, miasto, o którym pisarz od dawna marzył. Aby zebrać materiał do swoich przyszłych historii, Hemingway podróżuje po całym świecie, odwiedzając Niemcy, Hiszpanię, Szwajcarię i inne kraje. Jego pierwsza praca „Trzy historie i dziesięć wierszy”(1923) nie odniósł sukcesu, ale kolejny zbiór opowiadań "W naszych czasach", wydany w 1925 r., zyskał uznanie opinii publicznej.

Pierwsza powieść Hemingwaya „I słońce wschodzi”(Lub „Fiesta”) opublikowany w 1926 r. „Pożegnanie z bronią!”, powieść przedstawiająca I wojnę światową i jej następstwa, wychodzi w 1929 r przynosi autorowi dużą popularność. Pod koniec lat dwudziestych i trzydziestych Hemingway wydał dwa zbiory opowiadań: „Mężczyźni bez kobiet”(1927) i „Zwycięzca nie dostaje nic” (1933).

Do najwybitniejszych dzieł napisanych w pierwszej połowie lat 30. należą „Śmierć po południu”(1932) i „Zielone Wzgórza Afryki” (1935). „Śmierć po południu” opowiada o hiszpańskiej walce byków, „Zielone Wzgórza Afryki” i znanej kolekcji „Śniegi Kilimandżaro”(1936) opisują polowania Hemingwaya w Afryce. miłośnik przyrody, pisarz umiejętnie rysuje dla czytelników afrykańskie krajobrazy.

Gdy w 1936 r Hiszpańska wojna domowa Hemingway pospieszył na teatr wojny, ale tym razem jako antyfaszystowski korespondent i pisarz. Kolejne trzy lata jego życia są ściśle związane z walką narodu hiszpańskiego z faszyzmem.

Brał udział w kręceniu filmu dokumentalnego „Kraina Hiszpanii”. Hemingway napisał scenariusz i sam przeczytał tekst. Wrażenie z wojny w Hiszpanii odzwierciedlone w powieści "Komu bije dzwon"(1940), którą sam pisarz uważał za swoją najlepsza praca.

Głęboka nienawiść do faszyzmu stworzyła Hemingwaya aktywny uczestnik II wojny światowej. Zorganizował kontrwywiad przeciwko nazistowskim szpiegom i polował na niemieckie okręty podwodne na Karaibach na swojej łodzi, po czym służył jako korespondent wojenny w Europie. W 1944 roku Hemingway brał udział w lotach bojowych nad Niemcami, a nawet stojąc na czele oddziału francuskich partyzantów, jako jeden z pierwszych wyzwolił Paryż spod okupacji niemieckiej.

Po wojnie Hemingwaya przeniósł się na Kubę, sporadycznie odwiedzał Hiszpanię i Afrykę. Gorąco wspierał kubańskich rewolucjonistów w ich walce z dyktaturą, która rozwinęła się w kraju. Dużo rozmawiał ze zwykłymi Kubańczykami i ciężko pracował nad nową historią. "Stary człowiek i morze", który jest uważany za szczyt twórczości pisarza. W 1953 roku otrzymał Ernest Hemingway Nagroda Pulitzera za tę błyskotliwą historię, aw 1954 roku Hemingway został nagrodzony Nagroda Nobla w dziedzinie literatury „za opowiadanie historii po raz kolejny zademonstrowane w Starym człowieku i morzu”.

Podczas podróży do Afryki w 1953 roku pisarz uległ poważnej katastrofie lotniczej.

W ostatnich latach życia ciężko chorował. W listopadzie 1960 roku Hemingway wrócił do Ameryki w mieście Ketchum w stanie Idaho. Pisarz cierpiał na szereg chorób, z powodu którego został przyjęty do kliniki. Był w głęboka depresja, ponieważ wierzył, że agenci FBI go obserwują, podsłuchują rozmowy telefoniczne, sprawdzają pocztę i konta bankowe. W klinice uznano to za objaw choroby psychicznej i wielkiego pisarza potraktowano elektrowstrząsem. Po 13 sesjach Hemingwaya Straciłem pamięć i zdolność tworzenia. Był w depresji, cierpiał na ataki paranoi i coraz częściej myślał o sobie samobójstwo.

Dwa dni po wyjściu ze szpitala psychiatrycznego, 2 lipca 1961 roku, Ernest Hemingway zastrzelił się ze swojej ulubionej strzelby myśliwskiej w swoim domu w Ketchum, nie zostawiając żadnego listu pożegnalnego.

Na początku lat 80. sprawa Hemingwaya w FBI została odtajniona i potwierdzono fakt inwigilacji pisarza w ostatnich latach jego życia.

Ernest Hemingway był zdecydowanie największym pisarzem swojego pokolenia, którego spotkał niesamowity i tragiczny los. On był bojownik o wolność, stanowczo sprzeciwiał się wojnom i faszyzmowi, i to nie tylko poprzez dzieła literackie. Był niesamowity mistrz pisania. Jego styl wyróżnia zwięzłość, trafność, powściągliwość w opisywaniu sytuacji emocjonalnych, konkretność szczegółów. Opracowana przez niego technika znalazła się w literaturze pod nazwą „zasada góry lodowej”, ponieważ pisarz nadał główne znaczenie podtekstowi. Główną cechą jego pracy było prawdomówność, był zawsze uczciwy i szczery w stosunku do swoich czytelników. Czytając jego utwory, pojawia się pewność co do wiarygodności zdarzeń, powstaje efekt obecności.

Ernest Hemingway to pisarz, którego dzieła uznawane są za prawdziwe arcydzieła literatury światowej i którego dzieła bez wątpienia powinien przeczytać każdy.

MARGARET MITCHELL

(1900-1949)

Margaret Mitchell urodziła się w Atlancie w stanie Georgia. Była córką prawnika, który był przewodniczącym Atlanta Historical Society. Cała rodzina kochała i interesowała się historią, a dziewczynka dorastała klimat opowieści o wojnie secesyjnej.

Początkowo Mitchell studiował w Washington Seminary, a następnie wstąpił do prestiżowego Smith College for Women w Massachusetts. Po ukończeniu studiów podjęła pracę w The Atlanta Dziennik. Napisała setki esejów, artykułów i recenzji dla gazety, aw ciągu czterech lat dorosła reporter, ale w 1926 roku doznała kontuzji kostki, która uniemożliwiła jej pracę.

Energia i żywotność charakteru pisarki były śledzone we wszystkim, co robiła lub pisała. Margaret Mitchell poślubiła Johna Marsha w 1925 roku. Od tego momentu zaczęła spisywać wszystkie historie o wojnie secesyjnej, które słyszała jako dziecko. Zaowocowało to powieścią "Przeminęło z wiatrem", który po raz pierwszy ukazał się w 1936 r. Pisarz pracował nad nią przez ok dziesięć lat. To powieść o wojnie secesyjnej, opowiedziana z punktu widzenia Północy. Główną bohaterką jest oczywiście piękna dziewczyna o imieniu Scarlett O'Hara, cała historia kręci się wokół jej życia, rodzinnej plantacji, związków miłosnych.

Po wydaniu powieści amerykański klasyk bestseller, Margaret Mitchell szybko stała się światowej sławy pisarką. Sprzedano ponad 8 milionów egzemplarzy w 40 krajach. Powieść została przetłumaczona na 18 języków. On wygrał Nagroda Pultzera w 1937 roku Bardzo udany film z Vivien Leigh, Clarkiem Gable i Leslie Howard.

Pomimo licznych próśb fanów o kontynuację historii O'Hary, Mitchell nie napisał więcej. ani jednej powieści. Ale nazwisko pisarki, podobnie jak jej wspaniałe dzieło, na zawsze pozostanie w historii literatury światowej.

9 głosów

Amerykańska tragedia (skrócona opowieść)

Teodora Dreisera proza ​​klasyczna Klasyka w opowiadaniu

Tragedia amerykańska to najsłynniejsza powieść Theodore'a Dreisera. Książka opowiada o tragicznych losach utalentowanego młodego człowieka Clyde'a Griffithsa. Pomiędzy szczerą miłością a dużymi pieniędzmi wybiera to drugie, namiętnie pragnąc spełnić ukochane „amerykańskie” marzenie – za wszelką cenę z najniższej warstwy społecznej przebić się do elity społeczeństwa.

I na drodze do realizacji tego celu Clyde nie cofnie się przed niczym – idzie zabić swoją dziewczynę.

mały człowiek

Louisa May Alcott Proza dziecięca światowa książka

Prywatna szkoła dla chłopców nie ma ścisłych zasad postępowania. Jednak to tutaj dorastają prawdziwi mężczyźni. Mądrzy i kochający opiekunowie wychowują u swoich pupili szczerość, odwagę, pracowitość i pewność siebie. Historia została napisana przez światowej sławy amerykańską pisarkę Louisę May Alcott (1832-1888).

Kompozycje

Waszyngtona Irvinga proza ​​klasyczna Brak Brak danych

Washington Irving (1783-1859), nazywany „ojcem literatury amerykańskiej”, był pierwszym wielkim mistrzem opowiadania mistycznego w historii Stanów Zjednoczonych. Ta książka zawiera jedną z głównych historii z jego pierwszej książki, A History of New York (1809), The Remarkable Deeds of Peter Hardhead , najsłynniejszej powieści pisarza Rip van Winkle (1819) oraz powieści The Life of the Prophet Muhammada (1850), która przez wiele lat pozostaje jedną z najlepszych biografii założyciela islamu napisaną przez chrześcijan.

Twórczość Irvinga z powodzeniem ucieleśniała połączenie fantastycznych i realistycznych początków, miękkich przejść ze świata magicznego do świata codziennego. Wiele jego prac, ozdobionych majestatycznymi opisami natury i niezwykłymi cechami postaci, na nowo analizuje znane już antyczne i średniowieczne historie, wnosząc do nich nowość i tajemnicę.

Maksimka

Konstantin Stanyukowicz proza ​​klasyczna „Opowieści morskie”

To opowieść o wzruszającej przyjaźni między Iwanem Łuczkinem, marynarzem wojskowego klipera parowego Zabiyak, a ciemnoskórym chłopcem z amerykańskiego statku Betsy, którego marynarze zabrali na otwartym oceanie i nazwali Maksimka Zabiyakin. Czytelnik: Alexander Kotov ©℗ IP Vorobyov ©℗ Wydawnictwo SOYUZ.

Najstraszniejsze wojska

Aleksandra Skutina humorystyczna proza Nieobecny

Amerykański instruktor w ośrodku szkoleniowym Korpusu Piechoty Morskiej wyjaśnia rekrutom: „Rosjanie mają taką powietrznodesantową siłę szturmową. Jeden z ich spadochroniarzy z waszą trójką poradzi sobie bez broni. Ale to nie wszystko. Rosjanie dysponują również siłami desantowymi. To są kompletne dranie.

Jeden z ich marines zabije was pięciu, bez broni, jak dzieci. Ale to nie jest najgorsze. Mają taki batalion budowlany. To są takie zwierzęta, że ​​generalnie boją się dawać broń.

Niepozorny kawaler

Pelam Woodhouse proza ​​klasyczna Nieobecny

Młody brytyjski dżentelmen postanawia zainwestować w produkcję sztuki, której sukces powinien przewyższyć nawet arcydzieła Hollywood... Rozpustnik i kobieciarz nagle znajduje się w centrum sensacyjnej historii porwania i rabunku... Torturowany przez zrzędliwą żonę amerykański potentat próbuje uciec do Anglii – zostaje jednak wciągnięty w wir intryg i szantażu… Dla każdego innego pisarza takie historie zamieniłyby się w dramaty, kryminały, a nawet thrillery.

Mądrość serca (kompilacja)

Henryk Miller klasyki zagraniczne Nieobecny

Najwybitniejszy przedstawiciel eksperymentalnego nurtu prozy amerykańskiej XX wieku, śmiały innowator, którego najlepsze dzieła były przez długi czas zakazane w jego ojczyźnie, Henry Miller zasłynął nie tylko wyznaniowymi powieściami autobiograficznymi, ale także pamiętnikami i publicystycznych esejów, w których kontynuuje opowiadanie o wielu swoich przyjaciołach i znajomych, bez których nie sposób sobie wyobrazić współczesną sztukę i literaturę.

Waszą uwagę zapraszamy do jednego ze zbiorów jego opowiadań i esejów „Mądrość serca”, przetłumaczonego po raz pierwszy na język rosyjski. W książce znalazło się także polemiczne opowiadanie „Świat seksu”, zaprezentowane w nowym wydaniu, w którym Miller udowadnia, że ​​sprzeczność między jego „skandalicznymi” a „filozoficznymi” dziełami jest tylko pozorna…

Mała Księżniczka. Przygody Sary Crewe

Franciszka Burnetta Proza dziecięca Nieobecny

Bohaterka opowieści słynnego amerykańskiego pisarza Francisa Burnetta została wcześnie osierocona, ekskomunikowana z domu i generalnie pozbawiona ludzkiej miłości. Ale wbrew wszelkim przeciwnościom, Sara Crewe z łatwością znosi brutalne traktowanie dzieci w pensjonacie. Dziewczyna myśli: „księżniczka”, jak ją szyderczo nazywają, „powinna być grzeczna”.

Ta „księżniczka” wybacza przestępcom wiele rzeczy. Bo jest odważna, obdarzona czystym i hojnym sercem, a poza tym marzy o swoim kryształowym pantofelku. Czy jej marzenie się spełni?Przeczytaj tę wspaniałą książkę, a przekonasz się sam.

Wielki Gatsby

Francisa Scotta Fitzgeralda proza ​​klasyczna 100 ksiąg głównych (Eksmo)

The Great Gatsby to najsłynniejsza powieść Francisa Fitzgeralda, która stała się symbolem epoki jazzu. Ameryka, rok 1925, czas „suchego prawa” i pojedynków gangsterów, jasnych świateł i jasnego życia. Ale dla Jaya Gatsby'ego realizacja amerykańskiego snu przerodziła się w prawdziwą tragedię.

A droga w górę, mimo sławy i fortuny, doprowadziła do całkowitego upadku. Przecież każdy z nas dąży przede wszystkim nie do dóbr materialnych, ale do miłości, prawdziwej i wiecznej…

światło księżyca

Michał Chabon wielki romans

Po raz pierwszy w języku rosyjskim – najnowsza powieść uznanego mistrza współczesnej prozy amerykańskiej, zdobywcy nagrody Pulitzera, autora takich międzynarodowych bestsellerów jak Niewiarygodne przygody kawalera i gliny, Związek żydowskich policjantów, Pittsburgh Mysteries, Geeks itp.

To powieść o prawdzie i kłamstwie, o wielkiej miłości, o rodzinnych legendach i wielkiej egzystencjalnej przygodzie. Bohater Chabona ściga Wernhera von Brauna w ostatnich dniach II wojny światowej i poluje na Florydzie na gigantycznego pytona, który zjadł kota emerytowanego sąsiada, wydobywa most pod Waszyngtonem, buduje modele rakiet i księżycowe miasto oraz ukrywa się przed żoną , znana widzom jako Nevermore the Night Witch, stara talia tarota...

Banknot o wartości miliona funtów

Marka Twaina proza ​​klasyczna Nieobecny

Zwracamy uwagę na nagranie audio książki klasyka światowej literatury, amerykańskiego pisarza Marka Twaina (1835-1910) „Banknot miliona funtów” w wykonaniu Artysty Ludowego Federacji Rosyjskiej Walerego Garkalina. Młody Amerykanin Henry Adams w wyniku niefortunnego splotu okoliczności znalazł się po drugiej stronie Atlantyku bez grosza przy duszy.

Wędrując po Londynie, wpadł w oko dwóm ekscentrycznym braciom, którzy niedawno zawarli bardzo nietypowy zakład, a po nakarmieniu dali mu kopertę z pieniędzmi. To po prostu pech - to, co było w kopercie, nie było pieniędzmi w zwykłym tego słowa znaczeniu, a za ten banknot nie można było nic wymienić ani kupić.

dolina księżycowa

Jacka Londyna proza ​​klasyczna Nieobecny

Powieść słynnego amerykańskiego pisarza J. Londona (1876–1916) „Moon Valley” to historia młodego robotnika, który zostaje pokonany przez „żelazną piętę” przemysłowego miasta ośmiornicy i odnajduje spokój i radość życia blisko natury na kalifornijskim ranczu.

zwrotnik Koziorożca

Henryk Miller kontrkultura Alfabet premium

Henry Miller to najwybitniejszy przedstawiciel nurtu eksperymentalnego w amerykańskiej prozie XX wieku, śmiały innowator, którego najlepsze dzieła były przez długi czas zakazane w jego ojczyźnie, mistrz gatunku wyznaniowo-autobiograficznego. Trylogia, skompilowana przez powieści Zwrotnik Raka, Czarna Wiosna i Zwrotnik Koziorożca, przyniosła mu skandaliczną sławę: to właśnie te książki trafiały do ​​​​czytelnika przez dziesięciolecia, pokonując nakazy sądowe i proce cenzury.

„Zwrotnik Koziorożca” to opowieść o miłości i nienawiści, historia niepoprawnego romantyka, wiecznie balansującego między zwierzęcym instynktem a potężną duchową zasadą, jest odzwierciedleniem filozoficznych poszukiwań pisarza, który, jak sam mówi: był „filozofem od kołyski”…

Historie, humorystyczny. Tom 1

Antoni Pawłowicz Czechow proza ​​klasyczna Nieobecny

Pierwszy tom wszystkich dzieł wielkiego rosyjskiego pisarza Antona Pawłowicza Czechowa zawierał jego wczesne opowiadania humorystyczne i humoreski, publikowane pod pseudonimem Antosz Chekhonte. Spis treści W karecie Spotkanie wiosennego (rozumowania) Grzesznika z Toledo Dodatkowe pytania do osobistych map spisowych zaproponowanych przez Antoszę Chekhonte Żony artystów Życie w pytaniach i wykrzyknikach Gonicie dwa zające, nie złapiecie ani jednego Po jabłka Zapomniane!! ! Zadania szalonego matematyka Zielony warkocz (do rysunku artysty Czechowa) Zarówno to, jak i ce - listy i telegramy Zarówno to, jak i ce - poezja i proza ​​Spowiedź, czyli Ola, Żenia, Zoja (list) Kalendarz z budzikiem na rok 1882.

Marzec-kwiecień Wakacyjna praca uczennicy Nadenka N Komiksowe ogłoszenia i ogłoszenia (zgłosił Antosha Chekhonte) Biuro ogłoszeń Antoszy C. Moja rocznica W wilczej klatce Tata Przed ślubem Dzień Pietrowa List do uczonego sąsiada Salon de variété w stylu amerykańskim pokaż Temperamenty Dwór Tysiąc i jedna pasja To, co najczęściej spotyka się w powieściach, opowiadaniach itp.

historie humorystyczne. humorystyczne historie

Zbiory zbiorowe humorystyczna proza Nieobecny

W kolekcji znajdują się humorystyczne opowiadania znanych angielskich i amerykańskich pisarzy Roberta Charlesa Benchleya, Jamesa Grovera TERBERA, Alexandra Humphreysa WULLCOTT, Stephena Butlera LICOK. Tekst opowiadań czytano w języku angielskim i rosyjskim.

Audiobook zainteresuje każdego, kto zna podstawy języka angielskiego i doskonali w nim swoje umiejętności. 1. Robert Charles Benchley – Kiddie-Kar Travel 2. James Grover Thurber – Rozpowszechnianie „You Know” 3. Alexander Humphreys Woollcott – Krytyka kapsułek 4.

Stephen Butler Leacock – Pani Newrich kupuje antyki 5. Robert Charles Benchley – Żadnych dziecinnych podróży 6. James Grover Thurber – Czy wiesz, że wszechobecny 7. Alexander Humphreys Woolcott – mini recenzja 8. Stephen Butler Leacock – Pani Nouveau Rich kupuje antyki.

Przygody Małego Lorda

Franciszka Burnetta Proza dziecięca Nieobecny

Przygody małego lorda to niezwykłe dzieło jednego z największych amerykańskich pisarzy dziecięcych, Francisa Elizy Burneta. O znaczeniu dzieł tej słynnej pisarki można powtarzać wiele razy, która, jak sama mówi, ze wszystkich sił starała się „uczynić świat szczęśliwszym miejscem”, ale powiedzmy, że dzieła Burneta doczekały się przedruków kilkudziesięciu razy, wielokrotnie filmowana i wystawiana w nowojorskim Central Parku posągi postaci z jej książek dla dzieci.

Fiesta (Słońce też wschodzi)

Ernesta Millera Hemingwaya proza ​​klasyczna Nieobecny

Debiutancka powieść Ernesta Hemingwaya Fiesta została po raz pierwszy opublikowana w 1926 roku w Stanach Zjednoczonych. I kto wie, gdyby Hemingway nie napisał swojej Fiesty, być może święto św. Fermina, które odbywa się od 6 do 14 lipca w Pampelunie, nie stałoby się tak popularnym wydarzeniem jak dzisiaj.

Paryż w latach 20. Amerykański dziennikarz Jake Barnes spędza każdą noc w barze na Montparnasse Boulevard z przyjaciółmi, mając nadzieję, że alkohol pomoże mu wyleczyć psychiczne i fizyczne rany zadane przez I wojnę światową. Trwa to aż do fiesty w Pampelunie w Hiszpanii… Copyright © 1926 Charles Scribner`s Sons Prawa autorskie odnowione © 1954 Ernest Hemingway ©

Toper (spadkobiercy) ©&℗ IP Vorobyov V. A. ©&℗ ID SOYUZ Producent publikacji: Vladimir Vorobyov.

Podłużnica. Rosyjski na zawsze. Proza akcji

Aleksandra Jaruszkina Przygoda: inna Brak Brak danych

Właściciel warsztatu samochodowego w San Francisco, Oleg Kupriyanov, w swoim przedamerykańskim życiu pracował w wydziale kryminalnym. Z lekką ręką dziennikarza-stringera Denisa Grebsky'ego, pomagając mu w śledztwach, Kupriyanov otrzymał licencję prywatnego detektywa ... Porwany amerykański mąż młodej Rosjanki, porywacze, którzy nagle mówili po rosyjsku, zaginione 3 miliony dolarów i zarzut ich kradzieży.

Oleg, który podjął się swojej pierwszej poważnej sprawy jako detektyw, musi stawić temu czoła.

Wszystkie nowe bajki (kompilacja)

Blok Lawrence'a Groza i tajemnica Brak Brak danych

To nie są świąteczne historie, które tak dobrze czyta się dzieciom na noc. To przerażające historie o ciemności, która stoi za progiem i czeka, aż zrobisz jeden zły krok, o dziwnych i przerażających stworzeniach, które wędrują za oknem i czasem zaglądają w Twoją duszę.

Neil Gaiman i Al Sarrantonio zebrali najlepsze historie z gatunku horroru i suspensu, napisane przez uznanych mistrzów amerykańskiej prozy (Chucka Palahniuka, Michaela Moorcocka, Waltera Mosleya, Michaela Swanwicka...). Przed tobą to zbiór inteligentnych, subtelnych, wybitnie intelektualnych, ekscytujących i naprawdę przerażających historii: drzwi, przez które Otchłań zagląda do człowieka.

Wiążący

Pelam Woodhouse proza ​​klasyczna Nieobecny

Młody brytyjski dżentelmen postanawia zainwestować w produkcję sztuki, której sukces powinien przewyższyć nawet arcydzieła Hollywood... Rozpustnik i kobieciarz nagle znajduje się w centrum sensacyjnej historii porwania i rabunku... Torturowany przez zrzędliwą żonę amerykański potentat próbuje uciec do Anglii – zostaje jednak wciągnięty w wir intryg i szantażu… Dla każdego innego pisarza takie historie zamieniłyby się w dramaty, kryminały, a nawet thrillery.

Ale jeśli Pelam G. Woodhouse przejdzie do rzeczy, to mówimy o błyskotliwym, niezrównanym humorze!

Odpowiedzialne zadanie

Władimir Gorban humorystyczna proza Brak Brak danych

Na polecenie kierownictwa USA i osobiście prezydenta, w kontekście wybuchu światowego kryzysu gospodarczego, słynna amerykańska dziennikarka Diana Rose zostaje wysłana do Rosji, aby dowiedzieć się, czym jest rosyjska obojętność. Na rosyjskim pustkowiu dzieją się z nią niesamowite wydarzenia, na odległej prowincji spotyka bardzo niezwykłych ludzi.

Główne wydarzenia rozgrywają się w wiosce Bolszaja Łobotryasówka, która słynie z desperackiej obojętności…

Jima z Piccadilly

Pelam Woodhouse proza ​​klasyczna Nieobecny

Wspaniały Jimmy Crocker, opętany obsesją pragnienia przemiany w brytyjskiego arystokratę młody amerykański spadkobierca, zmuszony jest przyznać, że na eleganckim Piccadilly, w przeciwieństwie do rodzinnego Broadwayu, czekają go tylko kłopoty...

Gene'a Webstera Proza dziecięca Nieobecny

Jean Webster (Alice Jane Chandler) to amerykańska pisarka i pra-siostrzenica Marka Twaina. Żyła tylko czterdzieści lat, zmarła przy porodzie. Jej historie w listach przyniosły jej światową sławę. Wystawiony na Broadwayu na podstawie tych utworów spektakl stworzony w różnych latach wersji filmowej odniósł ogromny sukces.

W pierwszej adaptacji filmowej rolę bohaterki zagrała słynna aktorka kina niemego Mary Pickford. Uncle Long Legs to bardzo znane dzieło Jeana Webstera. Kim on jest, długonogi wujek? Młody student widział go tylko raz, od tyłu.

Dostał ją do college'u pod warunkiem, że będzie pisać do niego listy bez nadziei na odpowiedź. I zniknął z jej życia... Próbując rozwikłać zagadkę Długonogiego Wujka, w rzeczywistości nastolatka odkrywa świat i własną duszę. Ta wzruszająca, pełna humoru praca pozostawia uczucie świeżości i ciepła.

Łatwy i przystępny język Webstera sprawia, że ​​książka jest atrakcyjna nawet dla tych, którzy dopiero rozpoczynają naukę języka angielskiego.

Kobiety w miłości

Davida Herberta Lawrence'a proza ​​klasyczna Nieobecny

David Herbert Lawrence (1885–1930) był angielskim powieściopisarzem, poetą i eseistą, którego twórczość wywołała skrajne opinie czytelników, krytyków i opinii publicznej. Jego powieści Lady Chatterley's Lover, Sons and Lovers, Rainbow i Women in Love znalazły się wśród 100 najlepszych powieści XX wieku.

Były czytane i jednocześnie potępiane jako obsceniczne. Powieść „Zakochane kobiety” ukazała się w 1920 roku w limitowanej edycji. Historia dwóch żądnych namiętności sióstr Gudrun i Ursuli oraz ich ukochanych mężczyzn Geralda i Ruperta, rozczarowanych życiem i miłością do kobiet, wywołała falę oburzenia wśród konserwatywnej części angielskiego społeczeństwa.

W 1922 r. miał miejsce głośny proces cenzury. Następnie powieść została sfilmowana przez słynnego amerykańskiego reżysera Kena Russella. Główna aktorka Glenda Jackson zdobyła Oscara w 1970 roku. Powieść została po raz pierwszy opublikowana w języku rosyjskim w 2006 roku przez Instytut Soitologii wraz z wydawnictwem Azbuka-classika.

Marcin Eden

Jacka Londyna proza ​​klasyczna Nieobecny

Słynna powieść wybitnego amerykańskiego pisarza Jacka Londona (1876-1916) „Martin Eden”. Pod wieloma względami autobiograficzna, będąca jednym z najpoczytniejszych dzieł pisarki, powieść opowiada o życiu człowieka od samego dna, który stał się sławnym pisarzem.

Osiągnąwszy wiele w życiu, Martin Eden postanawia umrzeć...

Opowieści o Fairyland Mo i jego Królu Wróżek

Lymana Franka Bauma Proza dziecięca Brak Brak danych

Zwracamy uwagę młodych czytelników po raz pierwszy przetłumaczoną na język rosyjski książkę największego amerykańskiego gawędziarza Laymana Franka Bauma, lepiej znanego nam jako autor Czarnoksiężnika z krainy Oz. Książka o niesamowitej krainie Mo została napisana rok przed Czarodziejem i nie zyskała tak wielkiej popularności.

Znany jest głównie w krajach anglojęzycznych. Stało się tak, ponieważ książka okazała się zbyt trudna do przetłumaczenia – jest pełna kalamburów, jej postacie są zbyt fantasmagoryczne i zbyt nierealne, by traktować je poważnie.

Marcin Eden

Jacka Londyna proza ​​klasyczna Nieobecny

Dwudziesty pierwszy tom Dzieł wszystkich wybitnego amerykańskiego pisarza Jacka Londona (1876-1916) zawiera powieść Martin Eden. Autobiograficzna powieść, będąca jednym z najpoczytniejszych dzieł pisarki, pod wieloma względami opowiada o życiu człowieka z dna, który stał się utalentowanym, a nawet sławnym pisarzem.

Osiągnąwszy wiele w życiu, Martin Eden postanawia umrzeć... Martin walczył w ciemności, bez światła, bez aprobaty, zaczynając już popadać w rozpacz. Nawet Gertruda zaczęła patrzeć na niego z ukosa; z początku, jak dobra siostra, zachęcała do tego; co wydawało się jej dziecinnej głupocie; ale potem ona, znowu jak dobra siostra, zaczęła się niepokoić.

Zaczęło jej się wydawać, że dziecinny nonsens przeradza się już w szaleństwo. Martin, zauważając jej niespokojne spojrzenia, cierpiał z ich powodu jeszcze bardziej niż z powodu niegrzecznych i szczerych kpin pana Higginbothama. Nadal wierzył w siebie, ale był sam w swojej wierze.

Książki w moim życiu (kompilacja)

Henryk Miller klasyki zagraniczne Nieobecny

Henry Miller to najwybitniejszy przedstawiciel eksperymentalnego nurtu prozy amerykańskiej XX wieku, śmiały innowator, którego najlepsze dzieła były przez długi czas zakazane w jego ojczyźnie, mistrz powieści wyznaniowo-autobiograficznej. Wszystkie jego książki są rodzajem polemiki, rozmowy na równych prawach z tymi, których uważał za swoich nauczycieli, i nigdzie nie jest to wyraźniej odczuwalne niż w pracach zawartych w tym zbiorze – „Książkach w moim życiu” i „Czas zabójców: Studium Rimbauda.

„Ta książka… ma na celu dopełnienie historii mojego życia” — pisze Miller we wstępie. – Książki traktowane są tu jako życiowe doświadczenia… W poszukiwaniu wiedzy czy mądrości zawsze lepiej jest sięgnąć prosto do źródła. Źródłem nie jest naukowiec ani filozof, nie mistrz, święty czy nauczyciel, ale samo życie - bezpośrednie doświadczenie życia.

I nawet dzisiaj powieść nie straciła na aktualności: oligarchowie, terroryści, tajni agenci… Mówią, że prędzej czy później prawda zawsze wychodzi na jaw. Trochę w to wątpię. Minęło już dziewiętnaście lat i pomimo naszych najlepszych starań nie udało nam się odkryć, kto zrzucił bombę.

Bez wątpienia był to jakiś protegowany Żelaznej Pięty, ale jakimś cudem udało mu się uniknąć poszukiwań naszych tajnych agentów. Nigdy nie postawili stopy na jego tropie. A teraz, gdy minęło tyle czasu, nie pozostaje nic innego, jak zaklasyfikować tę sprawę do nierozwiązanych zagadek historii.

Henryk Miller kontrkultura róża ukrzyżowania

Henry Miller to najwybitniejszy przedstawiciel nurtu eksperymentalnego w amerykańskiej prozie XX wieku, śmiały innowator, którego najlepsze dzieła były przez długi czas zakazane w jego ojczyźnie, mistrz gatunku wyznaniowo-autobiograficznego. Skandaliczną sławę przyniosła mu „Trylogia paryska” - „Zwrotnik raka”, „Czarna wiosna”, „Zwrotnik Koziorożca”; książki te trafiały do ​​​​zwykłego czytelnika przez dziesięciolecia, pokonując nakazy i proce cenzury.

Kolejnym ważnym dziełem Millera była trylogia Ukrzyżowanie róży, która rozpoczęła się od Seksusa, była kontynuowana przez Plexusa, a zakończyła się na Nexusie. Tak, wcześniej te książki szokowały, ale teraz, kiedy skandal już dawno ucichł, pozostaje siła słowa, siła prawdziwego uczucia, siła wglądu, siła wielkiego talentu.

W powieści, która stała się ostatnim ważnym dziełem Millera, współczesny klasyk z nowym entuzjazmem eksploruje swoje ulubione tematy: przyjaciele i ludzie jako żywe księgi, Dostojewski, Hamsun, Rimbaud, malarstwo, krytyka społeczeństwa konsumpcyjnego, sprzeciw USA i Europy , miłość i sztuka w przededniu wyjazdu do Paryża... Zawiera wulgaryzmy.

życie na kredyt

Ericha Marii Remarque proza ​​klasyczna Nieobecny

Powieść została opublikowana po raz pierwszy w 1959 roku w ilustrowanym wydaniu Crystal jako „powieść z kontynuacją”. W 1961 roku, po zredagowaniu i zredagowaniu przez autora, ukazała się obszerniejsza wersja powieści w amerykańskim przekładzie, ale już pod tytułem „Niebo nie ma ulubieńców”.

Niemiecka wersja Der Himmel kennt keine Gunstlinge odniosła wielki sukces czytelników w Niemczech, ale otrzymała negatywne recenzje. Remarque został oskarżony o sentymentalizm, brak stylu. A jednak, mimo całej krytyki i komentarzy, ci sami krytycy nie mogli nie zauważyć, że „powieść jest pasjonująca i nie sposób się od niej oderwać”.

Wczesne lata 50. Kierowca wyścigowy Clairfe odwiedza swojego starego przyjaciela w Montana Sanatorium. Tam poznaje śmiertelnie chorą dziewczynę Lillian. Zmęczona surowymi regułami sanatorium, rutyną i monotonią, postanawia uciec z Clairfe tam, gdzie istnieje inne życie, życie, które mówi językiem książek, obrazów i muzyki, życie, które wabi i budzi niepokój.

Obu uciekinierów, mimo całej odmienności, łączy jedno – brak wiary w przyszłość. Clairefe żyje od rasy do rasy, a Lillian wie, że jej choroba postępuje i nie zostało jej wiele życia. Ich romans rozwija się bardzo szybko, kochają się na skraju zagłady, gdy tylko ludzie potrafią kochać, której każdemu krokowi towarzyszy cień śmierci… Publikacja powstała w ramach umowy z śp. Paulette Remarque Fundacja c/o Agencja Literacka Morbux i Agencja Literacka Synopsis © E.

Edgara Allana Poe proza ​​klasyczna Brak Brak danych

Edgar Alan Poe to legenda literatury amerykańskiej. Wydaje się, że wszystkie jego gatunki i kierunki wyrosły z jego twórczości. To jego ponura tajemnicza postać przewija się przez wszystkie arcydzieła narodzone w Nowym Świecie. Jego własne prace są pełne mroku i mistycyzmu. Tajemniczy umarli, tajemnicze bestie, Sfinks, Król Plaga i sam Diabeł - to jego ulubione postacie.

Ale nie, nie, niech jego miły, chytry uśmiech prześwituje przez całe to diabelstwo. Taki jest tajemniczy twórca „Złotego Robaka”! Złoty robaczek Król zarazy Kilka słów z mumią Tysiąc druga opowieść o Szeherezadzie Skradziony list Cztery bestie w jednym.

najlepsze amerykańskie historie

Nieobecny proza ​​klasyczna Nieobecny

Najlepsze opowiadania amerykańskich pisarzy Marka Twaina, Jacka Londona i O. Henry'ego czytają po angielsku native speakerzy. Dla ułatwienia odbioru teksty opowiadań są prezentowane na dysku: można nie tylko słuchać tekstu, ale także go czytać. Każdemu opowiadaniu towarzyszą ćwiczenia ze słuchu, które pomogą słuchaczowi sprawdzić, jak dobrze odbiera tekst.

Teksty i ćwiczenia dostosowane są do poziomu średniozaawansowanego. Marka Twaina. Banknot o wartości 1 000 000 marek Twain. Million Pound Bank Note Humorystyczny opis przygód biednego młodzieńca z milionem funtów w kieszeni.

Jacka Londyna. Brązowy Wilk Jack Londyn. Wilk brunatny Historia psa, który przybył z bezkresnych połaci Alaski do bogatego domu w Kalifornii. Henry. Podczas gdy auto czeka O. Henry. Podczas gdy samochód czeka Opowieść o miłości, złudzeniach i pragnieniach, napisana typowym dla O.

Henry w romantyczno-ironiczny sposób.

Freeze Like a Hummingbird (kompilacja)

Henryk Miller Nowoczesna literatura zagraniczna Nieobecny 1948, 1962

Najwybitniejszy przedstawiciel eksperymentalnego nurtu prozy amerykańskiej XX wieku, śmiały innowator, którego najlepsze dzieła były przez długi czas zakazane w jego ojczyźnie, Henry Miller zasłynął nie tylko wyznaniowymi powieściami autobiograficznymi, ale także pamiętnikami i publicystycznych esejów, w których kontynuuje opowiadanie o wielu swoich przyjaciołach i znajomych, bez których nie sposób sobie wyobrazić współczesną sztukę i literaturę.

Uwagę Państwa zapraszamy do jednego ze zbiorów jego opowiadań dokumentalnych i esejów artystycznych „Zastygnąć jak koliber”, przetłumaczonych po raz pierwszy na język rosyjski. W książce znalazły się także dwie nowele zaprezentowane w nowym wydaniu: „Uśmiech u stóp drabiny linowej”, napisany na zamówienie słynnego artysty Fernanda Legera i mający towarzyszyć zbiorowi jego prac o tematyce cyrkowej, oraz „Bezsenność , czyli Diabeł do woli" - historia miłosna podstarzałego już Millera do jego ostatniej żony, japońskiej aktorki filmowej i wokalistki jazzowej.

Żelazna para

Paweł Krusanow Współczesna literatura rosyjska Proza naszych czasów (AST)

Pavel Krusanov - prozaik, rodowity petersburczyk, w młodości grał rock and rolla, w dojrzałości stał się jednym z przywódców „fundamentalistów petersburskich”, autor książek „Angel's Bite”, „American Hole”, „Bom- bom”, „Martwy język”, „Król głowy”. Finalista National Bestseller Award.

Bohaterami nowej powieści „Iron Vapor” są bracia bliźniacy. Jeden jest konserwatorem starych ksiąg, mającym obsesję na punkcie idei wyhodowania nowej, bezgrzesznej rasy ludzkiej. Aby swoim projektem zainteresować możnych tego świata, musi oprawić swój traktat za pomocą cudownego materiału, którego naturalne elementy można uzyskać tylko w Tadżykistanie, w płonących kopalniach doliny Yaghnob.

Jego brat pomoże mu urzeczywistnić te pomysły: zbiera ekspedycję i wyrusza w podróż, która odmieni losy ich, a być może całej ludzkości…

amerykańskie opowiadania

Zbiory zbiorowe proza ​​klasyczna Nieobecny

Kolekcja prezentuje twórczość trzech znanych pisarzy amerykańskich, którzy wnieśli znaczący wkład w literaturę światową. Zainteresuje osoby, które znają podstawy języka angielskiego i doskonalą w nim swoje umiejętności. Franka Norrisa. Statek, który widział ducha Jacka Londona.

Rozpalić ogień Edgar Allan Poe. Otchłań i wahadło NORRIS Benjamin Franklin był amerykańskim pisarzem i dziennikarzem epoki progresywnej, jednym z pierwszych, którzy wprowadzili francuski naturalizm do literatury amerykańskiej. LONDYN Jack to amerykański pisarz opowiadań przygodowych i powieści.

Syn wilka: Opowieści z dalekiej północy

Jacka Londyna proza ​​klasyczna Nieobecny

Jack London (prawdziwe nazwisko John Griffith) to amerykański pisarz. W młodości zmienił wiele przypadkowych zawodów, podróżował, a nawet spędził miesiąc w więzieniu za włóczęgostwo. W opowieściach północnych Londyn przeciwstawia cywilizację światu nietkniętej przyrody, ale wierząc w dobroczynną naturę, nie przestaje kłaniać się technicznym i kulturowym osiągnięciom cywilizacji.

W jego twórczości życie jest proste i okrutne, wymagające od ludzi wytrwałości, odwagi, siły woli i wytrwałości. Pisarz poetyzuje prawo mocnego, podziwia przejawy anarchistycznej zasady u swoich bohaterów. Audiobook czytany przez profesjonalnego amerykańskiego aktora Adama Maskina w języku angielskim.

Siostra Kerry

Teodora Dreisera proza ​​klasyczna Nieobecny

Theodore Dreiser (1871–1945) był wybitnym amerykańskim pisarzem i osobą publiczną. Trylogia „Tytan”, „Stoik” i „Finansista” przyniosła mu światową sławę, a „Amerykańska tragedia” stała się szczytem twórczości. Siostra Carrie (1900) to pierwsza powieść Dreisera.

Książka opowiada o tym, jak faktycznie realizuje się osławiony „amerykański sen”, gdy osoba z dołu społeczeństwa, pokonując przeszkody, zmierza do celu i osiąga wyżyny sukcesu. Główną bohaterką powieści jest Caroline (Kerry) Mieber, osiemnastoletnia prowincjonalistka z biednej rodziny.

Przyjeżdżając do swojej starszej siostry w Chicago, jest zmuszona podjąć ciężką, nisko płatną pracę w fabryce: nie zabierają jej nigdzie indziej. Wyczerpująca bieda popycha kruchą dziewczynę na ścieżkę utrzymywanej kobiety – kochanki odnoszących sukcesy mężczyzn, którzy nią manipulują, uwodzą fałszywymi obietnicami.

Tymczasem Kerry marzy o zostaniu aktorką. Czy jej marzenie się spełni, dowiecie się słuchając wersji audio powieści. © & ℗ 1C-Publishing LLC Tłumaczenie - Mark Volosov Muzyka - Wiaczesław Tupichenko.

"Jeździec na białym koniu" (1888) jest wynikiem i szczytem twórczości T. Storma, prawdziwej perły niemieckiej prozy XIX wieku. Opowieść o odważnym i utalentowanym budowniczym tam Hauke ​​Hayen, przewrotnie łącząca cechy romantycznej tradycji i realizmu, ujawnia wiele podobieństw z dramatami Ibsena, a przede wszystkim z Faustem Goethego. Legendy i przesądy Fryzji, jednej z północnych krain Niemiec, są tak umiejętnie wplecione w skomplikowaną tkankę opowiadania, że ​​samo dzieło tego autora postrzegane jest jako poemat ludowy pełen poezji i dramatu...

Kto dotknął mojego Blackberry? Lucy Kellaway

Niesamowita powieść satyryczna oparta na najbardziej niesławnej „kolumnie pomocnych rad” w historii amerykańskiej „kultury korporacyjnej”! Proza epistolarna XXI wieku w e-mailach! „Martin Lux”, wirtualny ideał współczesnego yuppie, internetowe wcielenie Lucy Kellaway, udziela porad czytelnikom i wielbicielom we wszystkich możliwych i nie do pomyślenia sytuacjach życiowych. Ale co, jeśli ta postać pewnego dnia zacznie żyć własnym życiem? Jak przetrwa w „surowej rzeczywistości”? Oczywiście niestandardowe!

Ciemna strona słońca Emilia Prytkina

Emilia Prytkina zasłynęła jako autorka dowcipnych powieści o perypetiach prężnych mieszkańców miast na drodze do miłości, rodziny i kariery. Dramat społeczno-psychologiczny „Ciemna strona słońca” zaskoczy fanów pisarza. To pasjonująca opowieść o wielodzietnej rodzinie i jednocześnie o całym kraju, o drodze do przebaczenia i wyzwolenia od przeszłości, o życiu oblężonej Armenii w latach 90. ubiegłego wieku. Czytając tę ​​książkę, każdy zrozumie coś ważnego o SIEBIE! Sekret narodzin... Zatruwa życie Areva i Lusiny. W pierwszych dniach życia siostry bliźniaczki zostały rozdzielone i oddane...

Wioski John Updike

Johna Updike'a. Klasyka literatury światowej. Autor legendarnego „Centaura”, „Czarownic z Eastwick”, „Weźmy ślub”, „Ucieczka za królikiem” i wielu innych dzieł zaliczanych do złotego funduszu prozy XX wieku. Po raz pierwszy w języku rosyjskim - jasna i kontrowersyjna powieść wielkiego amerykańskiego pisarza, która wywołała ożywioną dyskusję w prasie światowej. Historia mężczyzny, który kochał seks ponad wszystko na świecie – ale jednocześnie traktował kobiece ciało z iście religijnym kultem… Historia niezwykłej osobowości – od jej powstania do ostatniej godziny. Fabuła…

Spider House PAUL BOWLES

Bohaterowie powieści – cyniczny pisarz Stenham, amerykański turysta Lee i uczeń młodego garncarza Amar – znajdują się w centrum politycznego huraganu – powstania Marokańczyków przeciwko francuskim kolonizatorom w antycznym mieście Fez. Wkrótce po ich odmierzonym życiu nie będzie śladu. Uznawana za jedno z najważniejszych osiągnięć amerykańskiej prozy XX wieku, powieść Paula Bowlesa (1910-1999) nabrała dziś szczególnej aktualności, ukazując genezę islamskiego ekstremizmu, który zafascynował cały świat.

Inwazja Batu. Opowieść o rosyjskiej śmierci... Wiktor Porotnikow

Jeśli bezlitosna Horda stanie u bram twojego miasta, jeśli książę i jego orszak polegli już w bitwie, gdy mongolskie strzały zaćmią słońce, tarany niszczą mury, a niezliczone hordy wrogów, jak szarańcza, wspinają się w szczeliny i wspinają się po drabinach, wstają, aby chronić swoje domy, zarówno starych, jak i młodych, a nawet kobiety chwytają za miecz. Nie będzie ucieczki, błagania o litość, poddania się. To miasto będzie walczyć do ostatniej kropli krwi i umrzeć z honorem - jak jego księżniczka, która z dzwonnicy rzuciła się w ramiona z małym synkiem. ...

To my, Panie! ... Konstantin Vorobyov

Historie Konstantina Worobowa można nazwać pierwszą wielką prawdą o wojnie, która dotarła do nas poprzez literaturę. Opowiadania Worobowa o wojnie pisane są w tradycji wielkiej rosyjskiej prozy XIX wieku iz przerażającą, nieupiększoną prawdą poruszają duszę.

Król Szczurów China Mieville

Król Szczurów to jeden z najjaśniejszych debiutów prozy angielskiej przełomu wieków. Pewnego ranka Sol Garamond budzi dźwięk otwieranych drzwi. Policja zabiera go do więzienia i oskarża o zabicie własnego ojca. Ale duch miejskich wysypisk wkrada się do celi Sola jak nieuchwytny cień i prowadzi go na wolność. Duch przedstawia się jako Król Szczurów i mówi mu, że w jego żyłach płynie również królewska krew. I że wszechmocny Pied Piper jest na jego tropie...

Ostrza Stephena Kinga

Zabójca - czy ofiara? Porywacz czy Zbawiciel? Skromny uczeń słynnego przestępcy – czy bohater zdolny doprowadzić dzieło swojego nauczyciela do prawdziwego geniuszu? Powieść, która zdaniem krytyków nie ustępuje głębią psychologiczną i napięciem fabularnym najlepszym arcydziełom amerykańskiej prozy XX wieku!

Rosyjska proza ​​science fiction XIX - początek XX ... Alexander Kuprin

Ta kolekcja zawiera fantastyczne dzieła klasycznych pisarzy: Osipa Senkowskiego, Nikołaja Polewoja, Konstantina Aksakowa, Władimira Odojewskiego, Aleksandra Kuprina, Michaiła Michajłowa i innych - nieziemski (irracjonalny, spontanicznie zmysłowy, metafizyczny) i istniejący materiał, materiał. Czytelnik jest zmuszony do ciągłego wyboru między tym, co racjonalne, a tym, co nadprzyrodzone, ale interesujące jest to, że konflikt...

Nie dla dorosłych. Czas na czytanie! Marietty Czudakowej

Słynny historyk literatury XX wieku, światowej sławy koneser twórczości Bułhakowa i autor jego „Biografii”, a także autor najbardziej fascynującego kryminału dla młodzieży „Przypadki i horrory Żeńki Osinkiny” opowiada o książkach, które koniecznie trzeba przeczytać przed ukończeniem 16 roku życia – nigdy później! Ponieważ książki na tej Złotej Półce, zebrane dla Was przez Mariettę Chudakovą, są tak sprytnie napisane, że jeśli spóźnicie się i zaczniecie je czytać jako dorośli, nigdy nie będziecie mieli takiej przyjemności, jaką one dla was mają -...

Tom 1. Proza Iwan Kryłow

To wydanie Dzieł wszystkich wielkiego rosyjskiego bajkopisarza Iwana Andriejewicza Kryłowa odbywa się dekretem Rady Komisarzy Ludowych ZSRR z 15 lipca 1944 r. Za życia I. A. Kryłowa jego dzieła zebrane nie zostały opublikowane. Wiele utworów prozatorskich, dramatów i wierszy zaginęło w czasopismach końca XVIII wieku. Tylko zbiory jego bajek były wielokrotnie publikowane. Podjęto kilka prób opublikowania Dzieł Kompletnych, ale osiągnięcie tej kompletności nie było możliwe z powodu wielu ...

Dlaczego zginął Stalin? Zbrodnia stulecia Siergiej Kremlow

Fakt, że Stalin został zamordowany, jest teraz uznawany nawet przez wielu całkowitych antystalinistów. Jest znacznie więcej dyskusji na temat tego, dlaczego to zrobiono. „Liberalni” oszuści z historii próbują sprowadzić wszystko do banalnej walki o władzę. W swojej nowej książce Siergiej Kremlew niezbicie udowadnia fałszywość ich argumentów. Tę książkę czyta się jak trzymający w napięciu dokumentalny kryminał. Tej książki nie da się odłożyć. Badając okoliczności śmierci Stalina, autor nie tylko demaskuje jego zabójców, ale także ujawnia prawdziwe motywy tej zbrodni stulecia.

Moje stulecie, moja młodość, moi przyjaciele i dziewczyny Anatolij Mariengof

Anatolij Borysowicz Mariengof (1897 - 1962), poeta, prozaik, dramaturg, pamiętnikarz, był wybitną postacią w życiu literackim Rosji pierwszej połowy naszego stulecia. Jeden z założycieli grupy poetyckiej Imagist, która miała pewien wpływ na rozwój poezji rosyjskiej w latach 10-20. Był związany z bliską osobistą i twórczą przyjaźnią z Siergiejem Jesieninem. Jest autorem kilkunastu sztuk wystawianych w czołowych teatrach kraju, licznych zbiorów poezji, dwóch powieści – „Cynicy” i „Katarzyna” – oraz trylogii autobiograficznej. Jego proza ​​pamiętnikarska przez wiele lat...

Koniec ery nylonu Josef Shkvoretsky

Josef Škvoretsky (ur. 1924) to mieszkający w Kanadzie klasyk nowoczesnej literatury czeskiej, prozaik, dramaturg i krytyk muzyczny. Kolekcja „Koniec ery nylonu” składa się z najsłynniejszych i najbardziej kontrowersyjnych dzieł pisarza, powstałych w dziwnym i strasznym czasie między nazistowską okupacją Czech a inwazją sowiecką. Krótka powieść Shkvoretsky'ego „Bass Saxophone” została uznana za najlepsze dzieło literackie wszystkich czasów i narodów o jazzie. Proza muzyczna Józefa Shkvoretsky'ego - po raz pierwszy w języku rosyjskim.

„Światy Strugackich: czas dla studentów XXI wiek” to wyjątkowy projekt, który pozwala po raz kolejny zanurzyć się w niepowtarzalny klimat twórczości braci Strugackich. Pierwsza kolekcja projektu „Najważniejsze ze sztuki” jest swoistą odpowiedzią współczesnych pisarzy science fiction na niespokojnych twórców filmowych i jest poświęcona premierze filmu „Zamieszkana wyspa”. Na podstawie książek braci Strugackich nakręcono już kilkanaście filmów. Tacy znani reżyserzy jak Andriej Tarkowski, Aleksander Sokurow, Fiodor Bondarczuk, Aleksiej German i ...

Proza z Obserwatorium Julio Cortazara

Przedmowa tłumacza do wydania internetowego Zdając sobie sprawę, że tłumaczenie „Prozy z Obserwatorium” nie ukaże się w najbliższym czasie w żadnym wydawnictwie, ponieważ epoka praw autorskich i formatu determinuje obecnie politykę wydawniczą, tłumacz zdecydował się na publikację w Internecie. Ucieszy się, jeśli to mało znane dzieło Julio Cortazara znajdzie swojego czytelnika. Tekst tego wydania różni się nieco od tekstu zamieszczonego w Internecie. Przede wszystkim obecność krótkiego przedmowy autorskiej oraz fotografii obserwatorium w Jaipur,...

Na przełomie wieków. Dziennik rektora Siergieja Esina

Esin Sergey Nikolaevich jest znanym pisarzem, dramaturgiem i publicystą. Jego opowiadania i powieści: „Imitator”, „Wspomnienia czterdziestolatka”, „R-78”, „Typy”, „Gladiator”, „Żyjemy tylko dwa razy”, „Biegając w przeciwnym kierunku” cieszą się dużą popularnością znane czytelnikom. Jego Dzienniki obejmują ostatnie trzy lata XX wieku. Tu życie wsi, życie Instytutu Literackiego. A. M. Gorkiego, którego jest rektorem, życie samego autora i wielu otaczających go osób. Pamiętniki publikowane w „grubych” pismach cieszyły się zainteresowaniem czytelników równie chętnie jak proza ​​pisarza.