Jednolity egzamin państwowy z języka rosyjskiego. Bank argumentów. Problemy (domowe, Wielka Wojna Ojczyźniana). Sen i rzeczywistość. A.S. Puszkin „Eugeniusz Oniegin”

17.03.2019

Autor przypomina, że w przypływie namiętności, gdy emocje biorą górę, jedyne, czego pragniesz, to zemścić się na sprawcy. Spraw, aby poczuł to samo, aby zrozumiał swój błąd. Ale V.A. Soloukhin uważa, że \u200b\u200bnie ma potrzeby mścić się na osobie, która kogoś obraziła. Sztuczne podżeganie do zapomnianej już skargi może pozbawić człowieka radości i stać się dużym ciężarem. Zgadzam się z autorem, ale nie we wszystkim. Skargi mają różne rozmiary. Można zamknąć oczy na coś nieistotnego. Ale zdarza się też, że bardzo silna uraza nie daje spokoju i nic nie jest w stanie jej uspokoić poza zemstą.

Wystarczy przypomnieć pracę M.Yu. Lermontow „Pieśń o kupcu Kałasznikowie”. Mąż Aleny Dmitrievny zemścił się na Kiribeevichu za zhańbienie jego żony.

W ten sposób bronił także honoru swojej rodziny. Choć cała ta historia zakończyła się łzami, zemsta była konieczna. Moje stanowisko może potwierdzić opowiadanie N.V. Gogola „Taras Bulba”. Ojciec zemścił się na synu, zabijając go za zdradę nie tylko Ojczyzny, ale także rodziny.

Podsumowując, chciałbym powiedzieć, że zemsta oczywiście nie jest w pozytywny sposób rozwiązania problemu, ale czasami trudno się bez tego obejść.

Skuteczne przygotowanie do egzaminu Unified State Exam (wszystkie przedmioty) -

S. Aleksijewicz „Uwojna nie jest twarzą kobiety…”

Wszystkie bohaterki książki musiały nie tylko przetrwać wojnę, ale także wziąć udział w działaniach wojennych. Niektórzy byli wojskiem, inni cywilami, partyzantami.

Narratorzy uważają, że problemem jest łączenie ról męskich i żeńskich. Rozwiązują go najlepiej, jak potrafią, marzą na przykład, że ich kobiecość i piękno zostaną zachowane nawet po śmierci. Wojownik-dowódca plutonu saperów próbuje wieczorem haftować w ziemiance. Cieszą się, jeśli uda im się skorzystać z usług fryzjera niemal na pierwszej linii frontu (historia 6). Przejście do spokojnego życia, które było postrzegane jako powrót do kobieca rola, też nie jest łatwe. Na przykład uczestniczka wojny, nawet gdy wojna się skończy, spotykając się z wyższą rangą, chce ją po prostu podjąć.

Los kobiety jest nieheroiczny. Świadectwa kobiet pozwalają dostrzec, jak ogromną rolę odegrała w czasie wojny działalność „nieheroiczna”, którą tak łatwo określamy mianem „pracy kobiet”. Mówimy nie tylko o tym, co wydarzyło się na tyłach, gdzie na kobiecie ciążył ciężar utrzymania życia kraju.

Kobiety opiekują się rannymi. Pieką chleb, gotują, piorą ubrania żołnierzy, walczą z owadami, dostarczają listy na linię frontu (historia 5). Karmią rannych bohaterów i obrońców Ojczyzny, sami zaś bardzo cierpią głód. W szpitalach wojskowych określenie „pokrewieństwo” stało się dosłowne. Kobiety, padając ze zmęczenia i głodu, oddały swoją krew rannym bohaterom, nie uważając się za bohaterów (historia 4). Są ranni i zabici. W wyniku przebytej drogi kobiety zmieniają się nie tylko wewnętrznie, ale i zewnętrznie, nie mogą być takie same (nie bez powodu jedna z nich nie zostaje rozpoznana przez własną matkę). Powrót do roli kobiecej jest niezwykle trudny i postępuje jak choroba.

Opowieść Borysa Wasiliewa „A tu świt jest cichy…”

Wszyscy chcieli żyć, ale umarli, aby ludzie mogli powiedzieć: „A tu cicha świt…” Cichy świt nie da się dostroić do wojny i śmierci. Zginęli, ale zwyciężyli, nie przepuścili ani jednego faszysty. Wygrali, bo bezinteresownie kochali swoją Ojczyznę.

Zhenya Komelkova to jedna z najzdolniejszych, najsilniejszych i najodważniejszych przedstawicielek bojowników pokazanych w tej historii. Zarówno najbardziej komiczne, jak i najbardziej dramatyczne sceny kojarzą się z Żenią w tej historii. Jej życzliwość, optymizm, pogoda ducha, pewność siebie i nieprzejednana nienawiść do wrogów mimowolnie zwracają na nią uwagę i budzą podziw. Aby oszukać niemieckich sabotażystów i zmusić ich do obrania długiej drogi wokół rzeki, niewielki oddział dziewcząt-bojowników hałasował w lesie, udając drwali. Żeńka Komelkowa odegrała oszałamiającą scenę beztroskiego pływania w lodowatej wodzie na oczach Niemców, dziesięć metrów od karabinów maszynowych wroga. W ostatnich minutach życia Żenia rzuciła na siebie ogień, aby odeprzeć zagrożenie ze strony ciężko rannych Rity i Fiedota Waskowa. Wierzyła w siebie i wyprowadzając Niemców z Osyaniny, ani przez chwilę nie wątpiła, że wszystko dobrze się skończy.

I nawet gdy pierwsza kula trafiła ją w bok, była po prostu zaskoczona. Przecież śmierć w wieku dziewiętnastu lat była tak głupio absurdalna i nieprawdopodobna...

Odwaga, opanowanie, człowieczeństwo, wysokie uczucie Dowódca oddziału, młodsza sierżant Rita Osyanina, wyróżnia się obowiązkiem wobec Ojczyzny. Autorka, uznając za centralne wizerunki Rity i Fiedota Waskowa, już w pierwszych rozdziałach mówi o minione życie Osjanina. Wieczór szkolny, spotkanie z porucznikiem Straży Granicznej Osjaninem, ożywiona korespondencja, urząd stanu cywilnego. Następnie - placówka graniczna. Rita nauczyła się bandażować rannych i strzelać, jeździć konno, rzucać granaty i chronić się przed gazami, narodziny syna, a potem… wojna. I w pierwszych dniach wojny nie była zagubiona – ratowała cudze dzieci, a wkrótce dowiedziała się, że jej mąż zginął na placówce drugiego dnia wojny w kontrataku.

Nieraz chcieli ją wysłać na tyły, ale za każdym razem, gdy pojawiała się ponownie w dowództwie ufortyfikowanego obszaru, w końcu została zatrudniona jako pielęgniarka, a po sześciu miesiącach została wysłana na naukę do czołgowej szkoły przeciwlotniczej .

Żenia nauczyła się cicho i bezlitośnie nienawidzić swoich wrogów. Na miejscu zestrzelił niemiecki balon i wyrzucony obserwator.

Kiedy Waskow i dziewczyny policzyli wychodzących z krzaków faszystów – szesnastu zamiast oczekiwanych dwóch, majster powiedział do wszystkich po swojsku: „Źle jest, dziewczyny, to się stanie”.

Było dla niego jasne, że nie będą w stanie długo wytrzymać zębów uzbrojonych wrogów, ale wtedy Rita odpowiedziała stanowczo: „No cóż, powinniśmy patrzeć, jak przechodzą?” - oczywiście znacznie wzmocnił Vaskov podjętą decyzję. Dwukrotnie Osjanina ratowała Waskowa, biorąc na siebie ogień, a teraz, otrzymawszy śmiertelną ranę i znając położenie rannego Waskowa, nie chce być dla niego ciężarem, rozumie, jak ważne jest doprowadzenie ich wspólnej sprawy do końca, aby zatrzymać faszystowskich sabotażystów.

„Rita wiedziała, że rana jest śmiertelna, że umrze długo i ciężko”

Sonya Gurvich – „tłumaczka”, jedna z dziewcząt z grupy Waskowa, dziewczyna „miejska”; chudy jak gawron wiosenny.

Autorka, opowiadając o dotychczasowym życiu Soni, podkreśla jej talent, zamiłowanie do poezji i teatru. Borys Wasiliew pamięta.” Odsetek inteligentnych dziewcząt i uczennic na froncie był bardzo duży. Najczęściej - pierwszoklasiści. Dla nich wojna była najstraszniejszą rzeczą... Gdzieś wśród nich walczyła moja Sonia Gurvich.

I tak, chcąc zrobić coś miłego, niczym starszy, doświadczony i troskliwy towarzysz, brygadzista, Sonya rzuca się po sakiewkę, o której zapomniał na pniu w lesie, i umiera od ciosu wrogiego noża w klatkę piersiową.

Galina Chetvertak – sierota, uczennica sierociniec, marzyciel, obdarzony przez naturę żywą wyobraźnią. Chudy, mały „zasmarkany” Galka nie pasował do standardów wojskowych ani wzrostem, ani wiekiem.

Kiedy po śmierci przyjaciółki, majster nakazał Galce założyć buty, „fizycznie, aż do mdłości, poczuła, jak nóż wbija się w tkankę, usłyszała chrzęst rozdzieranego mięsa, poczuła ciężki zapach krew. I to zrodziło tępy, żelazny horror…” A wrogowie czaili się w pobliżu, groziło śmiertelne niebezpieczeństwo.

„Rzeczywistość, z jaką zetknęły się kobiety podczas wojny” – mówi autorka – „była o wiele trudniejsza niż wszystko, co mogły wymyślić w najbardziej desperackim momencie swoich fantazji. Na tym polega tragedia Gali Chetvertak.”

Karabin maszynowy uderzył krótko. Kilkunastoma krokami uderzył w jej chude, napięte bieganiem plecy, a Galia runęła twarzą w ziemię, nie odrywając rąk od głowy, splecionej z przerażenia.

Wszystko na polanie zamarzło.”

Liza Brichkina zginęła podczas wykonywania misji. W pośpiechu, aby dotrzeć do skrzyżowania i zgłosić zmianę sytuacji, Lisa utonęła w bagnie:

Serce doświadczonego wojownika, bohatera-patrioty F. Waskowa napełnia się bólem, nienawiścią i jasnością, co wzmacnia jego siły i daje szansę na przetrwanie. Jeden wyczyn – obrona Ojczyzny – równa się sierżantowi majorowi Waskowowi i pięciu dziewczynom, które „trzymają swój front, swoją Rosję” na grzbiecie Sinyukhin.

Tak rodzi się kolejny motyw tej historii: każdy na swoim odcinku frontu musi zrobić to, co możliwe i niemożliwe, aby zwyciężyć, aby świtało cicho.

Do ostatniego eseju o literaturze, który musi być dobrze napisany, pozostał niecały miesiąc. W końcu test esejowy jest bezpośrednim wstępem do tak ważnego egzaminu, jak Unified State Exam z języka rosyjskiego. Aby napisać wysokiej jakości pracę, student musiał przeczytać dzieła rosyjskie i zagraniczne literatura klasyczna przez całe 11 lat szkoły. Ale co by było, gdyby nie było czasu na czytanie, albo obszerne materiał literacki zapomniałeś już? Nie martw się. Przecież specjalnie na takie sytuacje siły wyższej (które, jak wiemy, zdarzają się każdemu) przygotowaliśmy zestaw argumentów z literatury we wszystkich pięciu obszarach własności intelektualnej.

Dla każdego z obszarów wybraliśmy dla Państwa kilka argumentów, które mogą nadawać się do skomentowania wielu możliwe tematy. Wielomądry Litrekon życzy Ci szczęścia i zaprasza do „zhakowania” go za pomocą wcześniej przygotowanych argumentów. Iść!

To nie tak trudny kierunek, nadające się do przygotowania dla każdego, kto nie jest pewny swoich talentów literackich. Dlatego Wielomądry Litrekon wybrał argumenty z znane prace, co z pewnością nie wzbudzi pytań inspektorów. Jeśli nadal masz sugestie dotyczące przykładów, wyraź je w komentarzach - dodamy je.

„Ojcowie i synowie”, I. Turgieniew

Problem relacji ojca z dzieckiem, należący do kategorii odwiecznych dylematów ludzkości, zostaje poruszony w powieści „Ojcowie i synowie” I.S. Turgieniew. Tytuł dzieła mówi sam za siebie. Spór między dwoma pokoleniami ujawnia się na przykładzie relacji między „ojcami” (reprezentują ich bracia Nikołaj i Paweł Kirsanow) a „dziećmi” (jest to Arkady Kirsanow, syn Nikołaja Pietrowicza Kirsanowa i Jewgienij Bazarow, syn Arkadego). przyjaciel). Filozofia nihilizmu zawładnęła Bazarowem, który ma wpływ na swojego towarzysza. Przedstawiciele starszego pokolenia są zwolennikami tradycyjne wartości i nie rozumiem powszechnego zaprzeczania niewzruszonym fundamentom. Konflikt stanowisk ideologicznych prowadzi do pojedynku Jewgienija i Pawła Pietrowicza. Zakończenie dzieła jest nieoczekiwane – główny bohater umiera w domu rodziców na poważną chorobę. Śmierć kogoś tak silnego postać jest symbolem upadku poglądów nihilistycznych w społeczeństwie i zwycięstwa „ojców” nad „dziećmi”. Arkady, odmówił trendy w modzie, wraca na łono rodziny, odnajduje swoje, dołącza do obozu „ojców”. Staje się nosicielem tradycyjnych wartości.

Tutaj możesz „podchwycić” argument dotyczący dobrych i złych dzieci oraz ich relacji z rodziną. Evgeniy był obojętny na swoich rodziców i nie znajdował czasu na komunikację z nimi. Kiedy przyjechał po raz pierwszy od trzech lat, nie raczył nawet porozmawiać z ojcem, ale od razu poszedł spać, choć nie zmrużył oka. Ale starzy ludzie nadal kochali swojego następcę, a kiedy umarł, tylko oni przyszli na jego grób. Ale Arkady kochał i szanował swojego ojca, nawet nihilizm nie mógł ich rozdzielić. Zatwierdził jego małżeństwo z Fenechką, wspierał go na wszelkie możliwe sposoby, życząc jedynie szczęścia. W finale obie rodziny zamieszkały razem, w ich rodzinnym gnieździe zapanowała harmonia. A wszystko dlatego, że młody człowiek nie gardził komunikacją z ojcem.

„Córka kapitana”, A. Puszkin

Andriej Pietrowicz Grinew, wysyłając do służby swojego 17-letniego syna Piotra Twierdza Biełogorsk niedaleko Orenburga, wydaje młodzieńcowi polecenie ojca: „Zadbaj o swoją koszulę i od najmłodszych lat dbaj o swój honor”. Te słowa stają się najważniejsze w losach młodego człowieka, dosłownie przesądzając o jego losach. Piotr nie traci swojej godności trudne sytuacje. Jest gotowy pomóc osobie w tarapatach, a jego dobroć wielokrotnie do niego powraca. Zawsze pozostaje uczciwy wobec ojczyzny, wiernie wypełniając polecenia rodzica. W pracy przedstawiono przykład korzystnego wpływu wychowania ojcowskiego na dzieci. Andriej Pietrowicz Grinew wychował prawdziwego, odważnego i uczciwego obywatela swojego kraju oraz miłosiernego człowieka.

Rodzice Maszy Mironowej akceptują śmierć Pugaczowa, nie splamiając ich honoru. Szczególnie wzruszająca jest scena, w której Wasylisa Jegorowna poświęca się, aby w ostatniej chwili wesprzeć męża i podnieść morale innych ludzi skazanych na śmierć. Ich córka również poszła w ślady swoich bliskich i nie bała się stanąć w obronie swojego wybrańca przed cesarzową. Rodzinę tę cechuje odwaga, honor i gotowość do poświęceń. Praca będzie dobrym argumentem na temat podobieństw między dziećmi i ojcami, cech charakterystycznych dobre wychowanie i wartości rodzinne.

„Strach na wróble”, W. Żeleznikow

Wnuczka Lenka, niezdarna szóstoklasistka, odwiedza starszego Nikołaja Nikołajewicza Bessolcewa. W nowej klasie czekały ją wyśmiewania, zastraszanie i niezrozumienie ze strony kolegów. Lenka otrzymuje obraźliwe przezwisko „strach na wróble” i jest nieustannie atakowana przez złych uczniów. Dziewczyna i jej rówieśnicy reprezentują pokolenie dzieci, z kolei pokolenie ojców reprezentuje postać wychowawcy klasy szóstej, nauczycielki Margarity Iwanowny i dziadka „pluszaka” Mikołaja Nikołajewicza. Praca opowiada o tym, co dzieje się, gdy dorośli przymykają oczy na problemy dzieci, zostawiając je samym sobie z okrucieństwem i niezrozumieniem.

Odmowa dostrzegania smutków dzieci może prowadzić do nieodwracalnych konsekwencji i skruchy dorosłego wobec dziecka. Zarówno Margarita Iwanowna, jak i Nikołaj Nikołajewicz rozumieją, że popełnili błąd i pokutowali. Dziadek postanawia wraz z wnuczką wyjechać z miasta, a nauczycielka zdaje sobie sprawę, że za własnym szczęściem nie widziała dorosłych doświadczeń swoich uczniów.

Ten jest piękny chwytająca za serce historia zaczyna się słowami: „To dziwne: dlaczego tak jak przed rodzicami, zawsze czujemy się winni przed naszymi nauczycielami? I nie za to, co wydarzyło się w szkole, nie, ale za to, co przydarzyło się nam później. Główny bohater opowieści, wiejski chłopiec Wołodia, przyjeżdża na naukę do piątej klasy w regionalnym ośrodku, 50 km od domu, do swojej ciotki, która ma trójkę dzieci. 1948 Chłopca prześladuje niekończący się głód, matka wysyła mu paczki z ziemniakami i chlebem, ale on zauważa, że jego zapasy „gdzieś” znikają i z powodu głodu zaczyna bawić się z kolegami z klasy na pieniądze. Wychowawca klasy, nauczyciel Francuska Lidia Michajłowna, litując się nad chłopcem, próbuje pomóc. Ona wysyła mu paczkę z jedzeniem, ale on zgaduje, skąd pochodzi i z dumy zwraca wszystko nauczycielowi. Lidia Michajłowna reprezentuje pokolenie ojców, chłopiec Wołodia i jego koledzy z klasy reprezentują dzieci. Nauczyciel bawi się z dzieckiem dla pieniędzy, ale nie dla własnej korzyści, ale po to, aby pomóc uczniowi zdobyć choć kilka groszy na jedzenie. Dyrektor szkoły mieszka po drugiej stronie ściany, wchodzi do mieszkania i widzi grę. Kobieta wraca do Kubania, a chłopak otrzymuje zimą paczkę z makaronem i jabłkami, które wcześniej widział tylko na zdjęciach.

Poruszony jest tutaj problem miłosierdzia, życzliwości, hojności, który może pomóc także przy pisaniu eseju na inne odpowiednie obszary tematyczne. Tematem przewodnim opowieści jest odpowiedzialność „ojców” za „dzieci” – nie tylko swoje, ale wszystkich potrzebujących pomocy oraz wdzięczność wobec młodych ludzi za całe dobro, jakie kiedyś otrzymali od dojrzałych ludzi.

„Wiśniowy sad”, A. Czechow

Dzieło, w którym „ojcowie” i „synowie” zamieniają się miejscami. Dziecięcy rodzice, zwłaszcza Ljubow Andreevna Ranevskaya i jej brat Leonid Andreevich Gaev, są pogrążeni w snach i wspomnieniach minionych lat spędzonych na osiedlu. Dom wraz z sadem wiśniowym powinien zostać zadłużony, ale starsze pokolenie Mówi tylko, że dom wymaga ratunku, ale nie podejmuje żadnych kroków w stronę zbawienia. Ale dzieci zmuszone są przejmować troski swoich „ojców” w zakresie ochrony pięknego rodzinnego ogrodu. Ale Anya, Varya i Petya Trofimov przejmują bezczynność od swoich przodków i mówią tylko o zmianach na lepsze i sadzeniu nowego ogrodu. Dziecięca głupota „dorosłych” dopełnia swego dzieła, a posiadłość z ogrodem czeka smutny los. To książka o tym, jak starsze pokolenie ma zły wpływ na młodych ludzi, pozostawiając ich własnemu losowi. Sama Lyubov Andreevna skazuje swoje córki na biedę, próbując wydać cały swój kapitał na utrzymanie kochanka we Francji.

Tutaj także można znaleźć argument o ciągłości pokoleń: Lopakhin był wnukiem chłopa, który za cenę pracy i wytrwałości odkupił rodzinę od majątku szlacheckiego. Bohater odziedziczył ciężką pracę, przenikliwość i praktyczną inteligencję swoich przodków i stał się bogatym kapitalistą. To pozytywny przykład wpływu rodzicielstwa na dzieci.

„Matka człowieka”, V. Zakrutkin

Wojna odebrała jej męża i syna ciężarnej Marii, ale ona nadal żyje dla dobra przyszłe życie, ratuje dziewczynkę Sanyę, która również wkrótce umiera, po czym lituje się nad młodą Niemką, która nazywa ją „Mamo!” Wszystkie żywe istoty gromadzą się w Marii, a ostatecznie, udzielając schronienia siedmiu sierotom z Leningradu, sprowadzonym przez los na spaloną farmę, spotyka zwycięstwo jako prawdziwa matka. Staje się patronką wszystkich żywych istot. Dla niej nie ma cudzych dzieci, walka o życie zjednoczyła naród, a kobieta stała się symbolem odrodzenia się kraju z popiołów. Uratowała te dzieci, tylko dzięki jej opiece przeżyły, więc ten argument idealnie nadaje się do odsłonięcia tematu „Rola matki”.

Problem miłości i odpowiedzialności „ojców” za „dzieci”, problem miłosierdzia, hojności (zamiast mścić się na Niemcu, jako przedstawicielka wrogiego narodu, który zniszczył rodzinę Marii, lituje się nad nim, akceptuje, przebacza) i życzliwość – wszystko to objawia się w tej książce. Praca może służyć jako argument dla innych obszarów tematycznych.

„Mój przyjaciel Momicz”, K. Worobiew

Sierota Sasza pozostaje pod opieką żony wujka. Kocha swojego sąsiada Momicha, który w swoje ręce opiekuje się porzuconą rodziną. W ich związku mały bohater odkrył sens zjednoczenia mężczyzny i kobiety, nieskończenie oddanych i kochających się nawzajem. Sierota widziała czystą rodzinę, w której Momich jest mentorem, obrońcą, ojcem, nauczycielem. Ale apokaliptyczny czas lat 30., nalegający na „poruszanie się” do przodu, oferował modele nowych „rodzin”. Na przykład była „komuna” - tak władze wyobrażały sobie zjednoczenie obcych sobie ludzi w „ instytucja socjalna nowy typ." Tam nikt nie należał do nikogo, każdy mógł się z każdym kojarzyć jak zwierzę. Sanka i jej ciotka trafiają do tego „raju” (z wyraźnymi śladami obozu koncentracyjnego), ale Momich „porywa” je stamtąd, ratując kobietę i dziecko przed nieuniknionymi represjami. Jest to przykład znaczenia instytucji rodziny w życiu człowieka. Chłopiec przetrwał ten trudny czas czas porewolucyjny tylko dzięki jego przybranym rodzicom, którzy nie szczędzili wysiłków, aby go właściwie wychować. Aleksander stanie się odważnym i odważnym obrońcą swojej ojczyzny oraz patronem słabych i uciśnionych.

Zemsta i hojność

Każda praca wojenna prawie zawsze podnosi problem zemsty lub hojności: B. Wasiliew „A świt jest cichy”, W. Bykow „Sotnikow”, L. Tołstoj „Wojna i pokój” itp. Skupimy się na bardziej różnorodnych przykładach, ale jeśli koniecznie potrzebujesz argumentów „bojowych”, możesz napisać w komentarzach, tam możesz napisać, co należy dodać do wyboru, a my wysłuchamy Twojej rady.

„Straszna zemsta”, N. Gogol

Opowieść z cyklu „Wieczory na farmie niedaleko Dikanki” opowiada o dwóch historiach zemsty. Główny zarys dzieła opowiada historię Danila Burulbasha, jego żony Kateriny i jej ojca, który okazał się czarownikiem. Jej rodzic współpracował m.in. z Polakami. Dzięki osobistym relacjom zięcia i teścia Danilo trafia do więzienia, a następnie umiera. Zrozpaczona Katerina ma obsesję na punkcie zemsty. I postanawia zabić swojego ojca. Jednak sam ją zabija. To doskonały argument na to, że odwet nie prowadzi do niczego dobrego i w ogóle niszczy rodziny.

Opowieść kończy się piosenką starego bandurowca o braciach Iwanie i Piotrze. Iwan złapał tureckiego paszę i postanowił podzielić się nagrodą z bratem. Ale zazdrosny Piotr zepchnął Iwana i jego synka w otchłań i zabrał dla siebie cały majątek. Bóg daje Iwanowi prawo wyboru egzekucji swojego brata. Przeklina wszystkich potomków Piotra, a gdy nadejdzie koniec jego brata, duch Iwana wrzuci go w otchłań, a wszyscy jego dziadkowie z różnych stron ziemi przybędą, aby go gryźć, a Petro, oszalały i odrętwiały, gryźć siebie. Bóg był przerażony, ale postanowił spełnić wolę Iwana. W ten sposób pragnienie zemsty zamienia dobrego człowieka w diabła piekielnego, gotowego zastosować wszelkie tortury, aby osiągnąć swoje cele.

„Bohater naszych czasów”, M. Lermontow

Tragiczne skutki zemsty przedstawiono w powieści M. Yu Lermontowa „Bohater naszych czasów”. Gorący alpinista Kazbicz zakochuje się w córce księcia czerkieskiego, pięknej Beli, i pragnie zdobyć jej serce. Jednak dziewczyna zostaje porwana przez młodego oficera armii carskiej Grigorija Pechorina, a wraz z nią konia Kazbicza dla brata Beli Azamata. Czerkies postanawia się zemścić. Wytropiwszy pozostawioną samą dziewczynę, kradnie ją i próbuje zabrać, ale zauważając pościg, śmiertelnie rani ofiarę i porzuca ją na drodze. Bela umiera, a Kazbicz swoją zemstą nic nie osiąga i zostaje z niczym. Wniosek może być taki: zemsta nie ma nic wspólnego ze sprawiedliwością, ponieważ dzięki niej ludzie po prostu próbują zrekompensować swoją udrękę psychiczną, zapominając o równoważności kary dla sprawcy swoich kłopotów. W rezultacie nawet niewinni ludzie cierpią z powodu takiego aktu agresji.

Inny przykład z tej pracy: pojedynek Grusznickiego z Peczorinem. Próbując zemścić się na Grzegorzu za jego ośmieszenie i sukces w zdobyciu serca księżniczki, młody człowiek oczernia imię własnej ukochanej, próbując sprowokować towarzysza do rozgrywki. Podczas przygotowań kadet celowo podłożył przeciwnikowi nieskuteczną broń, ale przeciwnik przejrzał jego oszustwo. Nie czekając na przyznanie się do winy w próbie popełnienia podłości, Pechorin zabił wroga, który pozostał ze swoim fałszerstwem bez możliwości obrony. W ten sposób zemsta ponownie niszczy wszelkie ludzkie cnoty i uczucia (Grusznicki poświęca reputację swojej ukochanej dziewczyny w imię realizacji swoich planów), a także prowadzi do strasznych konsekwencji (kadet zmarł w sile wieku). Ponadto nie można tego uznać za sprawiedliwe, ponieważ żaden żart nie jest wart śmierci człowieka.

„Mistrz i Małgorzata”, M. Bułhakow

Głównym tematem powieści jest walka dobra ze złem. Ale motywy zemsty i hojności idą tu ręka w rękę. Powieść „Mistrz i Małgorzata” często nazywana jest Ewangelią Szatana. A Wolanda cechuje zemsta na tych, którzy nie wierzą w niego i w Boga (Berlioz jako dowód na istnienie Boga (a więc diabła), sama Opatrzność odcina mu głowę tramwajem) i hojność wobec ludzi, którzy charakteryzują się prawdziwą miłością i prawdziwy talent. Woland zachęca do prawdy i uczciwości, ale karze kłamstwa i tchórzostwo. Jego zachowanie można nazwać uczciwym, a tę zemstę można uzasadnić, ponieważ wielu bohaterów naprawdę potrzebuje lekcji życia, która nauczyłaby ich myśleć o czymś innym niż kwestia mieszkaniowa.

Margarita to kobieta, którą cechuje hojność. Wyrzeka się stajni bogate życie dla ukochanego Mistrza, który mieszka w biednej szafie w piwnicy. On ma obsesję na punkcie powieści, a ona ma obsesję na punkcie miłości do niego. Dla jego poszukiwań dokonuje poświęceń, gdyż udział w działaniach diabła odbiera duszy szansę na nieśmiertelność. Bohaterka odważnie wyrusza w stronę sił ciemności, ryzykując życiem, byle tylko odnaleźć i ocalić Mistrza. Szlachetność i hojność Margarity objawia się także po balu, gdy ona (zamiast pragnienia) prosi Wolanda, aby nie dawał zrozpaczonej Fridzie chusteczki, którą udusiła syna, w zamian otrzymuje hojny gest Wolanda – ten ponownie ją z nią łączy kochany Mistrzu.

Równie hojny jest Jeszua, który nie żywi urazy do ludzi, którzy go torturowali. Przebacza prokuratorowi, który skazał go na śmierć. Młody prorok sam ponosi karę za wszystkich, broniąc wszystkich mieszkańców Ziemi przed Bogiem. Argument ten jest przydatny w ukazaniu istoty hojności: jest to bezinteresowna życzliwość kosztem poświęcenia.

„Chelkasz”, M. Gorki

Chelkash to włóczęga. Dla Gorkiego włóczędzy są szlachetni bohaterowie, odważni i niezależni ludzie, a chłopi, w tym Gavrila, nie są pokazani najliczniej najlepsza strona. Złodziej stawia czoła Gavrili. Partner okazuje się jednak tchórzliwy i chciwy na pieniądze: rozumie, że nie chce dzielić pieniędzy na pół i postanawia okraść kolegę, uderzając go w głowę. Ale to nie tej zniewagi Chelkasz nie mógł znieść, ale zniewagi słowami. Facet mówi mu, że... dodatkowa osoba, ale pieniądze mu się przydadzą, kupi ziemię, założy rodzinę... Złodziej nie może tego znieść i zabiera łup, ale potem postanawia dać mu wszystko. Ale to bynajmniej nie jest gest hojności, ale rodzaj zemsty na Gavrili. Chłop wrócił do towarzysza po przebaczenie, ale chce, żeby chciwy człowiek został rozdarty przez sumienie. Ten dobry przykład wyimaginowana hojność, która tylko tak wygląda, ale w rzeczywistości jest wyrafinowaną, ale sprawiedliwą zemstą (sprawiedliwą, bo nie pociągającą za sobą ofiar i stała się ważną lekcją dla młodego człowieka).

Ten sam przykład jest przydatny do ukazania tematu dobroci i okrucieństwa, snów i rzeczywistości. Okrutny okazał się nie ten, od którego wszyscy się tego spodziewali, ale zwykła osoba, a jego agresja jest przepojona obojętnością wobec wszystkich oprócz niego samego. Oznacza to, że istota okrucieństwa tkwi w obojętności, a nie w rodzaju działalności czy sposobie życia. Nawet złodziej i włóczęga mogą być humanitarni.

Marzenie Gavrili o rodzinie i uczciwej pracy staje się dla niego powodem do zamachu życie człowieka. Dla własnego szczęścia jest gotowy zrobić wszystko, a ta gotowość staje się zabójcza dla otaczających go osób. Obsesja na punkcie pragnień może prowadzić do braku skrupułów i niemoralności, więc sny nie zawsze pomagają człowiekowi żyć, czasem nawet naprawdę przeszkadzają, ponieważ zamieniają go w bestię.

W legendzie o Larrze Gorki podaje przykład zemsty ludu na dumnym synu orła. Larra zakochała się w dziewczynie, ale ona nie odwzajemniła jego uczuć. W odwecie dumny narcyz ją zabija. Starszy plemienia wypędza go, a on jest skazany na wieczną samotność. Kiedy Larra znudziła się swoim bezcelowym, samotnym życiem, podchodzi do plemienia, aby ludzie go zabili, jednak zdając sobie sprawę, że to tylko podstęp, że on chce zabić, odsunęli się od podróżnika, aby przedłużyć jego męki. Straszne, ale godziwa zemsta, co można nazwać sprawiedliwością, gdyż nikt na nią nie cierpiał oprócz tego, kto na to zasłużył. Stało się to lekcją dla całego społeczeństwa i dobrą przestrogą dla tych, którzy nie cenią praw innych ludzi jak swoich.

W legendzie o Danko Gorki daje przykład tego, jak gra hojność okrutny żart z osobą. Bezinteresowny bohater próbuje wyprowadzić swoje plemię z lasu, w którym ludzie po prostu dusili się od toksycznych oparów. Bierze sytuację w swoje ręce i śmiało przedostaje się przez gęstwinę. Kiedy ludzie zaczęli rozpaczać, Danko wyrwał serce z piersi i oświetlił im drogę na szeroki step. Osiągnąwszy swój cel, umarł szczęśliwy. I ktoś wkroczył mu w serce. Nikt nie docenił wyczynu Danko. Nagrodą dla młodego człowieka jest jedynie cel, który osiągnął. Hojność często pozostaje niezauważona i przynosi rozczarowanie, a nawet krzywdę fizyczną.

„Mój przyjaciel Momicz”, K. Worobiow

Sanka jest sierotą, wychowywała go ciotka Jegorikha, żona jego wuja Iwana. Momich jest sąsiadem bohatera, Maximem Evgrafovichem. Momich i Jegorikha kochają się. Władze próbowały wówczas na siłę nawrócić wiernych na jakąś niejasną „religię świetlanej przyszłości”, niszcząc stare kościoły. Chłopiec, który po spotkaniu z Momichem stał się szczególnie religijny, obserwował konfrontację władz z małym kościołem. Ale w jego obecności ciotka Jegorikha zginęła, gdy próbowała powstrzymać wyrywanie krzyża z kościoła. Sanka wspomina, że Mamich „opiekowała się zmarłą ciotką”, a po pogrzebie wystawił naczynie z wodą i powiesił ręcznik – „aby dusza mogła się umyć”. Ale owdowiały Momich nie mści się. Wchodzi do lasu, jakby „do przedsionka kościoła”. Bohater odmówił zemsty ze względów ideologicznych: był wierzący i nie mógł odpowiadać ciosem za ciosem. Oznacza to, że religia może uratować człowieka przed pragnieniem zemsty.

Na wojnie nie ma miejsca na hojność, bo żołnierze walczących armii desperacko ją mszczą. Tym samym przybrany ojciec głównego bohatera został zamordowany przez hitlerowców, którzy dowiedzieli się, że pomaga partyzantom. Momich nie mógł zachować się inaczej, bo jego towarzysze i współobywatele marzli w lasach i umierali z głodu, a jego zachowanie jest zrozumiałe i godne pochwały z ludzkiego punktu widzenia. Ale w czas wojny prawdziwe wartości ustępują miejsca fałszywym, a ludzie stają się sobie nawzajem krwiożerczymi wrogami. Dlatego też w ramach kary za swoją „zbrodnię” zamordowano człowieka, którego zachowanie w spokojnym życiu zaakceptowaliby wszyscy Niemcy.

Dobroć i okrucieństwo

Kierunek ten odnaleźć można w każdej pracy, dlatego wybór książek do niego jest ogromny. Trudno napisać wszystko, co może się przydać, Wielomądry Litrekon będzie działał bardziej selektywnie. Jeśli chciałbyś jakiś konkretny argument, napisz go w komentarzach, chętnie go doda.

„Moje konie latają”, B. Wasiliew

W tej pracy można znaleźć przykład wagi i znaczenia życzliwości. Dzięki doktorowi Jansenowi matka bohatera zdecydowała się na dziecko. Kobieta była chora na suchoty i namawiano ją do przerwania ciąży, lecz rada lekarza okazała się podporą nadziei. Reagujący lekarz opiekował się i wspierał pacjentkę, nie pozwolił jej się zniechęcić i użalać nad sobą. Mimo wszystko bohaterka urodziła syna i była szczęśliwa. Życzliwość jest niezbędnym warunkiem istnienia i współdziałania ludzi, a jej rola w naszym świecie jest nie do przecenienia. To właśnie ta cecha może uratować człowieka i dać mu szansę na narodziny, ponieważ nasze życie zaczyna się od życzliwości naszych rodziców i ich otoczenia. Wszyscy starają się zrobić miejsce nowym pokoleniom, a bez reakcji, współczucia i chęci pomocy ludzkość dawno by wyginęła, ponieważ nikt nie poświęciłby swojej wygody, aby zrobić miejsce nowym ludziom.

Doktor Janson - miła osoba którego zawód wymaga tej cechy. I naprawdę rozwinął to w fenomenalny sposób, aby pomagać ludziom, aby ich ratować. Za te cechy bohater był w Smoleńsku bardzo ceniony, stał się symbolem poświęcenia i szlachetności. Nawet jego śmierć była konsekwencją dobre nastawienie mieszczanom: zginął podczas ratowania dzieci, które wpadły do kanału. Takie sytuacje pokazują prawdziwą naturę człowieka: ktoś naprawdę życzliwy nie zostawi bezbronnych dzieci na pastwę losu. Oznacza to, że prawdziwa cnota wyraża gotowość do poświęcenia własnych interesów w imię ratowania tych, którzy nie mogą sobie pomóc. Argument ten będzie przydatny w odkrywaniu tematów: Kogo można nazwać dobrym? Jakie działania świadczą o życzliwości?

Jest również ciekawy przykład odróżniając dobroć od miłosierdzia. W szkole pułkowej kawalerii główny bohater dzieła ćwiczył walkę na koniu, do którego bardzo się przywiązał. Kochał te zwierzęta, traktował je życzliwie, szanując je za pracę, jaką wykonują dla ludzi. Borys dobrze opiekował się swoją partnerką i starał się traktować ją ostrożnie i ostrożnie. To jest dobroć: na co dzień mężczyzna chroni i opiekuje się swoją asystentką. Ale jego koń został ranny podczas nalotu, a dowódca eskadry zastrzelił go z litości. Akt ten jest konsekwencją litości i współczucia, gdyż biedne zwierzę cierpiało, a jedynym sposobem, aby mu pomóc, było zabicie go, co zapobiegło bólowi. Dowódca wziął na siebie ciężar odwetu, ale złagodził los konia. Na tym polega różnica między dobrocią a miłosierdziem: jedna cecha oznacza dobrą i odpowiedzialną postawę wobec otoczenia, a druga to zdolność do współczucia i chęć złagodzenia udręki osoby chorej i cierpiącej.

„Dubrowski”, A. Puszkin

Troekurow okazał okrucieństwo, gdy w wyniku codziennej kłótni rozpoczął proces przejmowania majątku swojego dawnego towarzysza. Przekupił urzędników, którzy rozpoznali w nim prawdziwego właściciela Kistenevki. Bogacz pozostawił biednego przyjaciela bez mieszkania i kapitału. Bezradny starzec zmarł, uderzony w serce niesprawiedliwością. I tak, kiedy Kirila Pietrowicz żałował za zło, które uczynił, zdał sobie sprawę, że się zdenerwował, było już za późno: jego jedyny prawdziwy przyjaciel zginął przedwcześnie z jego winy. Wniosek: okrucieństwo jest nieodwracalne i pociąga za sobą tragiczne konsekwencje.

Również tutaj można znaleźć ciekawy przykład na ten temat: „Kogo można nazwać osobą okrutną”? Troekurow nie tylko zabił swojego jedynego przyjaciela, ale także zrujnował życie własnej córki, która została zmuszona do poślubienia niekochanego mężczyzny. Marya błagała ojca, aby odwołał ślub, ponieważ nie kochała Vereisky'ego. Ale Kirila Pietrowicz był nieugięty: wiedział lepiej, czego potrzebuje jego córka i że tym czymś jest bogactwo. Tylko w nim starzec widział sens życia. Zignorował potrzeby Maryi i skazał ją na życie bez miłości i szczęścia. Prawdziwie okrutny jest ten, który krzywdzi nawet członków własnej rodziny, a jest wobec niego obojętny wartości wieczne, preferując materialne od nich.

Co więcej, istnieje argument potwierdzający, że okrucieństwo można usprawiedliwić. Dubrowski, straciwszy ojca, majątek i perspektywy, popadł w rozpacz i postanowił zemścić się na swoich przestępcach. Pierwszym krokiem było spalenie majątku, który Troyekurov zdobył nielegalnie. W pożarze zginęli skorumpowani urzędnicy, bo jeden z chłopów zamknął drzwi. Następnie Władimir zaczął rabować lokalnych właścicieli ziemskich, tworząc bandę bandytów z uciekających chłopów. Oczywiście jego zachowanie jest okrutne i nielegalne, ale czytelnik je usprawiedliwia, gdyż bohater cierpiał i stracił wszystko, co miał, z powodu korupcji, niesprawiedliwości i chciwości wszystkich, których okradł. Tak jak do szlachetnego rabusia, zabrał bogatym, aby dać biednym. To pragnienie sprawiedliwości zasługuje na szacunek, ale ludzie odpowiedzialni za kłopoty narodu, który nie może się obronić, zasługują na okrutne traktowanie w ramach kary.

„Chleb dla psa”, V. Tendryakov

Książka ta stanowi przykład wpływu okrucieństwa na dzieci. Główny bohater mieszkał na Syberii, w wiosce stacyjnej, gdzie zesłano wywłaszczonych, zamożnych chłopów. Nie dotarwszy na miejsce zesłania, pozostawiono ich na śmierć głodową w małym brzozowym lasku na oczach mieszkańców wsi. Dorośli omijali to miejsce, a dzieci z ciekawości nie mogły się powstrzymać. Wywłaszczonych nazywano „kurkulami”, a dzieci z daleka obserwowały śmierć tych nieszczęśników. Szef stacji był przerażony taką dziwną ciekawością i zastanawiał się, co wyrośnie z tych bachorów. Autor ze szczytu swoich lat dziwi się, że on, mały chłopiec, nie oszalał od takiego widoku. Okrutne czasy odcisnęły piętno na dzieciach, które dorastały w atmosferze powszechnej obojętności na śmierć i egoizmu. Narrator nie mógł się pozbyć tego wspomnienia, nawet jako dorosły. Te przerażające warunki życia na zawsze nadszarpnęły jego morale. Minęło już sporo czasu, ale myśli o tych latach wciąż dręczą autora.

Istnieje również ciekawa technika, która dowodzi, że początkowo wszyscy ludzie są dobrzy, po prostu okoliczności zmuszają ich do zmiany na gorsze. Można go również wykorzystać jako część tematu: „Czy życzliwy człowiek może popełnić okrucieństwo?” Bohater nie lituje się nad wywłaszczonymi, ale sam przynosi im resztki swojego obiadu. Mimo to nie mógł nakarmić więcej niż dwóch osób, a głodnych było coraz więcej i zaczęli ustawiać się w kolejce pod płotem jego domu. Nie mógł unieść tego ciężaru i wypędził ich. Nie przynosi już chleba do Kurkulyam, ale jego sumienie jest niespokojne. I wtedy we wsi pojawia się głodny pies. Chłopak postanawia jej pomóc. Ale narrator zauważa: „Nie karmiłem kawałkami chleba obierającego się z głodu psa, ale swoje sumienie”. Bohater był życzliwy, lecz nie potrafił pomóc każdemu, kto tego potrzebował, dlatego okoliczności zmusiły go do rozgoryczenia i pozostawienia głodnych „kułaków” własnemu losowi.

„Ciemne zaułki”, I. Bunin

Nawet jeśli ludzie nie karzą okrucieństwa, sam los je powstrzymuje. W ten sposób bohater książki Bunina o imieniu Nikołaj stał się ofiarą swojego okrutnego czynu. Kiedyś opuścił swoją kochankę, w wyniku czego dziewczyna pozostała samotna do końca życia. Mężczyzna zachował się samolubnie, bo w tamtym czasie kobieta, która straciła dziewictwo poza małżeństwem, uważana była za upadłą i niegodną propozycji małżeństwa. Mikołaj bez wahania skazał ukochaną na samotność i wstyd, gdy porwała go inna dama. Naprawdę zakochał się w swojej legalnej żonie, ale ona nie podzielała jego uczuć i opuściła męża. Bohater był bardzo zmartwiony stratą, ale przez długi czas pokładał nadzieje w synu i myślał, że w jego towarzystwie odnajdzie szczęście. Jednak nawet tutaj nie udało mu się uniknąć zemsty losu: młody człowiek wyrósł na „łotra”. Oczywiste jest, że nie mógł budować szczęścia na cudzym nieszczęściu. Okrucieństwo bohatera wobec porzuconej Nadieżdy zostało ukarane, choć nie bezpośrednio.

Nie ma życzliwości bez uczciwości i cierpliwości. Wyraźnym przykładem potwierdzającym to stwierdzenie jest stanowisko bohaterki opowiadania Bunina „ Ciemne uliczki" Straciwszy ukochaną osobę, Nadieżda nie szukała okazji do zawarcia małżeństwa. Nadal kochała Mikołaja, który ją porzucił. Dlatego kobieta nie oszukała innego mężczyzny, tylko po to, aby zaaranżować swój los. Nie chciała potępiać tego, który ją poślubi, za życie w kłamstwie.

„Stara kobieta Izergil”, M. Gorki

W opowiadaniu „Stara kobieta Izergil” pierwszą legendą jest opowieść o Larrze, synu orła i kobiety, skazanym na śmierć za swoje okrucieństwo. wieczna wędrówka i samotność. Uważał się za lepszego od innych ze względu na swoje tajemnicze pochodzenie. Pewnego dnia z plemienia rolników i myśliwych ogromny orzeł zamieszkujący najwyższą górę porwał najpiękniejszą dziewczynę. Jej poszukiwania zakończyły się niepowodzeniem i dwadzieścia lat po śmierci orła wróciła z pięknym młodym mężczyzną, swoim synem. Chłopiec był bardzo przystojny, ale dumny i zimny, nie liczył się ze zdaniem nikogo z plemienia ani starszych, co wywoływało oburzenie wszystkich wokół niego. Ostatnią kroplą w kielichu cierpliwości był jednak jego obrzydliwy czyn – morderstwo na oczach wszystkich niewinnej dziewczyny, która odrzuciła Larrę. To okrucieństwo nie pozostało bezkarne, a przestępca został wydalony ze społeczeństwa. Nawet Bóg ukarał go wieczną samotnością. Dopiero wtedy młody człowiek zrozumiał swój błąd i pokutował, ale było już za późno.

Inny przykład można podać, jeśli temat dotyczy wyższości dobroci nad pięknem. Izergil w młodości był rzadką pięknością; kobieta była ubóstwiana i noszona w ramionach. Przeżyła wiele przygód i jasnych chwil. Jednak na starość bohaterka okazała się nikomu nieprzydatna: nie miała kochający mąż, żadnych dzieci, żadnych poważnych osiągnięć. Kiedy piękno uległo rozkładowi, cała wartość tej osoby zniknęła. Ale gdyby Izergil słynęła z dobroci i wrażliwości, a nie tylko z pięknego wyglądu, nie byłaby samotna nawet na starość, ponieważ prawdziwe cnoty nie tracą na wartości z biegiem czasu.

„Muuu”, I. Turgieniew

Dlaczego ludzie stają się zgorzkniali? Wyjaśnieniem może być przykład z pracy I. S. Turgieniewa „Mu-mu”. Gerasim nie jest złą osobą, ale osobą absolutnie czystą i życzliwą. Nigdy nikogo nie obraził i każdego traktował z szacunkiem. Pomimo nieco groźnego wyglądu, w głębi serca był bardzo miły i bezbronny. Ale otaczający go ludzie nadużyli jego uprzejmości, na przykład ta sama pani wyrwała go z jego zwykłego otoczenia i siłą wywiozła do miasta. Potem zniszczyła jego marzenia o małżeństwie z Tatyaną. Ale nawet to wydawało jej się niewystarczające i właściciel ziemski nalegał, aby zabić zwierzaka jej służącej. Otrzymując jeden cios losu za drugim, człowiek zamknął się w sobie i stracił wiarę w ludzi. Po śmierci Mu-mu uciekł z domu swojej kochanki i wrócił do wioski, gdzie spędził samotnie pozostałe lata. Nie mógł już znieść okrucieństwa tego świata i dlatego nie wziął odpowiedzialności za swoją żonę ani psa. Stał się zgorzkniały i zamknięty w sobie, gdy straszne okoliczności zmusiły go do poddania się pod presją niesprawiedliwości.

Okrucieństwo często współistnieje z władzą. Przykładem jest dama z opowiadania „Mu-mu”. Kobieta mogła rozporządzać chłopami według własnego uznania i nadużywała tego, wywierając na nich presję i igrając z ich losem. Na przykład, próbując wyleczyć Kapitona z alkoholizmu, poślubiła go z Tatyaną, która go nie kochała. A pijak tak naprawdę nie potrzebował żony. Ale właścicielka ziemska narzuciła swoją wolę sługom, nie biorąc pod uwagę ich uczuć i opinii. W rezultacie Kapiton wypił jeszcze więcej, a los jego żony został całkowicie zrujnowany. Szlachcianka pozwalała sobie na takie eksperymenty, czując swoją bezkarność i pobłażliwość. Władza zatruwa umysł i wpaja ludziom nieodpowiedzialność, dlatego jej przejawem najczęściej staje się okrucieństwo.

„Lekcje francuskiego”, W. Rasputin

Czasami czynimy dobro, wiedząc, że przyniesie nam to krzywdę, a mimo to robimy to, bo wiemy, że nasze poświęcenie jest uzasadnione. Takim przykładem jest bohaterka z dzieła V. Rasputina „Lekcje francuskiego”. Lidia Michajłowna doskonale rozumiała, że pomagając Wołodii może stracić ukochaną pracę, ale nie mogła postąpić inaczej. Kobieta grała z chłopcem w grę losową, aby pod tym pretekstem dać mu pieniądze na jedzenie. Biedne dziecko głodowało w mieście, ale z dumy nie przyjmowało jałmużny. Oczywiście, dowiedziawszy się o tym, dyrektor szkoły wyrzucił nauczyciela za drzwi, nie rozumiejąc sytuacji. Ale kiedy Wołodia dorósł, przypomniał sobie dobroć swojej nauczycielki i podziękował jej za nią. Lidia Michajłowna doskonale rozumiała, że dobroć, jaką mu okazała, może jej zaszkodzić, ale jak można pozostać na uboczu, gdy ktoś potrzebuje pomocy, kto sam nie jest w stanie takiej pomocy zapewnić?

Czasami okrucieństwo w życiu jest bardzo trudne do zauważenia i ludzie je mijają. Na przykład krewna Wołodii, nie wątpiąc w słuszność swoich działań, pozbawiła chłopca i ukradła mu jedzenie. To, co z wielkim trudem wysłała mu matka, stało się ofiarą kobiety, która nie dała dziecku nic, skazując je na głodne dzieciństwo. Gdyby nie pomyślał o hazardzie, mógłby umrzeć z wycieńczenia. Ale los Wołodii nie zainteresował jego krewnego, który nie widział nic złego w jej działaniach. Ona oczywiście usprawiedliwiała się, myśląc, że ma trójkę dzieci, mało pieniędzy, a poza tym jest dodatkowa buzia do wyżywienia. Ale takich działań nie można usprawiedliwić, ponieważ mają jedną prawdziwie prawdziwą podstawę - obojętność na innych ludzi.

„Biały bim, czarne ucho”, G. Troepolsky

Historia silnej przyjaźni mężczyzny i psa będzie przydatna do rozwinięcia tematu: „Po co potrzebna jest życzliwość wobec naszych mniejszych braci?” Chcieli zabić małego setera, bo zupełnie nie wyglądał na rasowego, ale pisarz uratował psa, przyjmując go do domu. Bim wyrósł na wyjątkowo inteligentnego, czułego i dobrego zwierzaka. Pies rozumiał wszystkie uczucia właściciela i potrafił odwdzięczyć mu się życzliwością za życzliwość, okazując niespotykane dotąd oddanie. Iwan Iwanowicz trafił do szpitala, a Bim pozostał pod opieką sąsiadki Stiepanowny. Był tak smutny, że nie jadł, w związku z czym udał się do szpitala na poszukiwania swojej właścicielki. Zdając sobie sprawę, że na powrót będzie musiał długo czekać, zwierzę bardzo cierpiało, ale uparcie walczyło o tego, kto go uratował. Przeżywszy wszystkie nieszczęścia, pies nie stracił zaufania do ludzi i miłości do jednej osoby. Tak więc Iwan Iwanowicz znalazł w swoim zwierzaku wiernego i szczerego przyjaciela, który martwił się o niego i naprawdę nie mógł się go doczekać. Zwierzęta całym sercem odpowiadają na dobroć i dają nam w zamian całą hojność swojej miłości, która nas tak wspiera i inspiruje.

Jest też przykład okrucieństwa człowieka wobec zwierząt. Kiedy właściciel był chory, Bim mieszkał z pasterzem i jego synem Aloszą. Pasterz kochał Bima, ale pewnego dnia oddał go przyjacielowi na polowanie. Klim pobił Bima, bo ten, zbyt dobry pies, nie dobił zwierzaka. Mężczyzna postrzegał zwierzaka jedynie jako sprzęt rozrywkowy i rodzaj broni. Konsumentowskie podejście do psa doprowadziło człowieka do okazania nieumotywowanej agresji. Po uderzeniu Bima myśliwy zachował się jeszcze gorzej niż bestia, bo zwierzęta nie złoszczą się i nie atakują bez ważnego powodu. Zatem okrucieństwo wobec naszych mniejszych braci prowadzi do degradacji duszy i umysłu, bo kto jest do tego zdolny, nie ma prawa nazywać się „człowiekiem”, bo zachowuje się gorzej niż zwierzę.

Sztuki i rzemiosła

To najtrudniejszy kierunek, niełatwo go znaleźć w literaturze rosyjskiej, dlatego go poświęciliśmy Specjalna uwaga. Wielorytny Litrekon wciąż prosi Was o pomoc: napiszcie w komentarzach, czego brakuje.

„Sztuka”, N. Gumilow

Argument, że sztuka jest wieczna. „Wszystko jest pyłem. - jedno, radujcie się, sztuka nie umrze. Pomnik przeżyje ludzi” – pisze Gumilow. Twórczość jest wieczna, istnieje od wieków, z obrazów przywracamy życie z odległej przeszłości, z posągów możemy dowiedzieć się o królach, którzy dawno zmarli, z legend i kronik przywracamy samą historię. Tylko sztuka będzie żyła przez wieki, jako symbol życia wiecznego, ponieważ jest wyższa i ważniejsza niż wszystko, co materialne i praktyczne.

A oto odpowiedź na pytanie: „Jaki rodzaj sztuki jest najcenniejszy?” Autor stawia twórczość poetycką na najwyższym piedestale. Jest to słowo poetyckie, które ma przetrwać nawet miedź, rzeźbę, wszystko, co materialne, ponieważ jak napisano w Biblii: „Na początku było słowo”. Przetrwa w pamięci historycznej narodów, bo w przeciwieństwie do farb i gliny wszyscy ludzie mówią językiem, więc zawsze będzie im potrzebna literatura. Zawsze pomoże im pięknie i poprawnie wyrazić swoje uczucia i myśli, bez tego cywilizacja straci jedyną rzecz, która ją łączy - mowę.

„Kreatywność”, A. Achmatowa

Praca ta podnosi problem roli inspiracji w twórczości. Sztuka poetycka- subtelna materia emanująca z wyższe siły. Wielu twórców tak uważa. W wierszu „Twórczość” Achmatowa odkrywa tajemnicę narodzin poezji, odkrywa, jak rodzą się uczucia skłaniające do pisania: coś słychać (grzmoty), coś się wyobraża, zniewalające „lenistwo” ogarnia ciało. I z wielu dźwięków poeta wybiera jeden i zaczyna go rozwijać. To tak, jakby coś wyższego dyktowało mu poezję, a mistrz słów pełnił rolę medium, które odróżnia sygnały z nieznanego świata i przekłada je na ludzki język. Autor opisuje zatem inspirację i zauważa jej znaczenie w procesie twórczym, gdyż bez tajemniczych, subtelnych dźwięków w głowie poety nie powstaje wiersz. Potrzebuje twórczego impulsu zwanego wglądem.

„Artyści”, V. Garshin

Tutaj możesz znaleźć różnicę między sztuką a rzemiosłem. Przed czytelnikiem jest dwóch artystów – Ryabinin i Dedov. Są towarzyszami, studiującymi w Akademia w Petersburgu sztuka Dedov – przedstawiciel czysta sztuka. Ważne jest dla niego piękno stworzenia, a nie jego znaczenie. Ryabinin natomiast pragnie tworzyć w sposób społeczny, pragnie dotrzeć do serc i myśli widza, zaczyna rysować portret „cietrzewia”, czyli tego, który łata od środka dziury w kotłach. Głuszece otrzymują niewielkie wynagrodzenie za swoją pracę, szybko tracą słuch i umierają. Dedov nie popiera pomysłów kolegi, nie rozumie, dlaczego należy mnożyć brzydkie. Jest zwolennikiem piękna i harmonii, obrazów cieszących oko. Ale Ryabinin kończy pracę i sprzedawszy ją, zachoruje z powodu szoku nerwowego. Po tym incydencie postanawia nigdy więcej nie malować, lecz zająć się czymś pożytecznym społecznie. Bohater miał siłę urzeczywistnić się i przyjęto, że posługuje się sztuką jedynie do propagowania swoich idei. Nie chciał tworzyć, jego zadaniem było zwrócenie uwagi opinii publicznej na problemy ludu. Samo malowanie było dla niego sprawą drugorzędną, dlatego Ryabinina można nazwać rzemieślnikiem. Ale Dedov to prawdziwy artysta, interesowało go tylko piękno płótna i był twórczy ze względu na sam proces, a nie wynik. Jego twórczość była prawdziwą sztuką.

Mamy tu również dobry przykład ukazujący temat: „Geniusz i nikczemność to dwie rzeczy, których nie da się pogodzić”. Dedov jest bardzo utalentowanym malarzem, któremu los dał możliwość całkowitego poświęcenia się sztuce. I szczerze poddaje się impulsowi kreatywności, ciesząc się z udanej gry światła na płótnach i szukając ciekawe widoki. Osoba ta wydaje się być odwrócona od wszystkiego wokół. Nie rozumie na przykład, po co mnożyć brzydotę, wciągając robotnika „cietrzew”, ale nie ze złości czy egoizmu, ale dlatego, że jest to obce jego działalności. Ale w życiu ten młody człowiek jest bardzo miły i sympatyczny. Na przykład zabiera chorego przyjaciela do szpitala, opiekuje się nim i często go odwiedza. W jego słowach jest prawdziwe współczucie. Nie da się ukryć, że talent młodego człowieka łączy się z życzliwością i chęcią niesienia pomocy przyjacielowi w trudnych chwilach. Utalentowani ludzie są tak oddaleni od zgiełku świata, że nie znajdują powodu ani miejsca w swojej jasnej duszy na gniew i okrucieństwo.

„Doktor Żywago”, B. Pasternak

W tę powieść można znaleźć argument, który odsłania prawdziwy cel i siłę sztuki. Jurij Żywago jest lekarzem i poetą. Jego młodość przypadła na okres rewolucji. Ale pomimo napięcia politycznego i wstrząsów historycznych, które dotknęły bohatera, Jurij pozostaje absolutnie apolityczny. Jego imię mówi samo za siebie – uosabia samo życie. Jest mu obojętne, po której stronie stoi, ważne jest dla niego życie we wszystkich jego przejawach i możliwość tworzenia. Powieść kończy się tomikiem wierszy. Każdy wiersz Jurija jest reakcją na wydarzenia, wstrząsy i uczucia, jakich doświadczył lekarz. Przed czytelnikiem egzystencja płynąca w kreatywności. Dla człowieka literatura stała się powiewem czystego powietrza, dzięki niemu uciekł od okrucieństwa i wściekłości otaczającego go świata. Tylko Ona chroniła jego duszę przed gorączką bratobójczej wojny, tylko ona pomagała mu zanurzyć się w miłości i znaleźć w niej schronienie. W ten sposób sztuka leczy człowieka, ratując go przed niszczycielskim wpływem wszechobecnej agresji. Daje mu schronienie, w którym może odzyskać siły na całe życie.

Ponadto tutaj można znaleźć argumenty na tematy: „Co może zainspirować osobę”; „Co to jest inspiracja?” Yuri stał się szczególnie aktywny w pisaniu wierszy, kiedy poznał Larę, swoją muzę. Kobieta stała się dla niego źródłem inspiracji, ponieważ miłość do niej wzbudzała wszystkie uczucia mężczyzny. Taka szalona pasja pchnęła go do odkryć w literaturze, do poszukiwania nowych tematów i obrazów. Magnetyczna moc tej dziewczyny pobudziła wyobraźnię twórcy. Prawie wszystkie wiersze są jej dedykowane, a po jej odejściu energia twórcza autorki zaczęła słabnąć. Zatem najbogatszym źródłem inspiracji dla artystów jest miłość.

„Być sławnym jest brzydkie…”, B. Pasternak

Tutaj znajdziesz przykład, który mówi o celu sztuki. Autorka opowiada o zadaniach twórczości, o wskazówkach poety. Boris Pasternak pisze: „Celem kreatywności jest poświęcenie, a nie szum, nie sukces. To haniebne, nic nie znaczące, być synonimem na ustach wszystkich. Kreatywność dla kreatywności, ze względu na reakcję w sercach czytelnika – ot co główny cel poeta. Ani sława, ani pieniądze nie czynią twórcy twórcą. O wartości artysty decyduje liczba strun emocjonalnych, na które oddziałują czytelnicy lub widzowie. Los autora to przede wszystkim poświęcenie w imię piękna i wymowy sylaby, kreski, nuty. Jest jedynie dyrygentem genialnego przesłania, kapłanem w świątyni twórczości. Honor i uznanie to tylko szum, który nic nie znaczy, ponieważ prawdziwym twórcą nie podąża za tłumem, ale wyprzedza swoje oczekiwania o setki lat. Zatem celem postaci kulturowej jest wyrażenie całego tkwiącego w nim potencjału, osiągnięcie szczytu jego możliwości i przekroczenie go.

„Portret Doriana Graya”, O. Wilde

W tej pracy można znaleźć przykład, który odsłania istotę talentu. Sybilla Vane to znakomita aktorka, która żyje na scenie i po mistrzowsku przemienia się w bohaterki spektakli. Bogaty szlachcic widzi ją na scenie i zakochuje się w jej wizerunku, w jej scenicznej pasji. Sybil zakochała się w nim, ale chciała wyglądać dla niego realnie, bez masek i fałszu teatru. Ze względu na miłość dziewczyna grała słabo, rujnując jej talent. Jednak młody człowiek zakochał się w talencie swojego wybrańca. Kiedy jego ideał rozpadł się na kawałki, rozczarował się nią. Chciała być dla niego prawdziwa, przestać żyć w rolach innych ludzi i to pragnienie stało się zgubne dla jej daru przemiany. Zatem talent jest delikatną i wrażliwą umiejętnością, która czyni jego właściciela wyjątkowym, ale bardzo osoba zależna. Wyjątkowość jego zdolności neutralizuje jego osobowość, w której inni postrzegają go jako nosiciela daru, a nie jako jednostkę.

Powieść ta jest bogata w argumenty, dlatego „Wiele-Mądry Litrekon” jej ją poświęcił; jest tam wiele wysokiej jakości przykładów.

„Martin Eden”, D. Londyn

Książka ta zawiera dobry przykład dotyczący trudnej sytuacji twórcy, a także ceny talentu. Żeglarz uświadamia sobie, że chce zostać pisarzem. Tak rozpoczęła się jego długa droga pełna rozczarowań i małych zwycięstw w świecie literatury. Biednemu człowiekowi trudno było zaangażować się w samokształcenie i twórczość, bo na początku tak naprawdę za to nie płacili. Martin pisze książki dzień i noc, nie ma co jeść. Kiedy umiera z głodu, wszyscy go wypędzają, nie widzi pomocy, zrozumienia ze strony ludzi, którzy są dumni ze swojego wykształcenia i przynależności do najwyższego kręgu, ale nie potrafią podać pomocnej dłoni, gdy jest ona naprawdę potrzebna. Bohater, przetrwawszy wiele upokorzeń i prób, wciąż osiąga swój cel i staje się modnym, wyróżniającym się na tle innych autorem. Zatem talent to przede wszystkim ciężka praca człowieka i jego zdolność do samorozwoju. Bycie utalentowanym jest bardzo trudne, ponieważ geniusze często pozostają niezrozumiani i prześladowani, a także zawsze trudno ich rozpoznać, ponieważ ludzie nie lubią tych, którzy w jakikolwiek sposób się wyróżniają.

Jest też dobry argument dlaczego kreatywni ludzie często wypowiadasz się przeciwko społeczeństwu? W życiu Martina zaczyna się biała passa: po długim braku pieniędzy i okresie niepowodzeń zaczyna się publikować. Staje się sławnym pisarzem, człowiekiem bogatym i szanowanym. Ale bohater zdaje sobie sprawę, że na zewnątrz wiele się zmieniło, ale wewnętrznie pozostaje tym samym Martinem Edenem. Pisanie i czytanie uczyniło go intelektualnym i kulturalnym rozmówcą. Ale nie rozumie, dlaczego wcześniej, gdy potrzebował jedzenia, zrozumienia, nikt nie chciał go wesprzeć, a teraz, gdy ma już wszystko, jest zapraszany na obiady, kolacje i wszędzie witany z otwartymi ramionami? Myśląc o tej niesprawiedliwości, zdał sobie sprawę, że społeczeństwo jest obłudne i kłamliwe. Jest gotowa przyjąć tylko zwycięzcę i depcze pod nogami setki przegranych. Nie mogąc znieść wewnętrznego dysonansu, Martin Eden skacze ze statku do wody i tonie. Protestował więc przeciwko ludziom, którzy chcieli poznać jedynie odnoszącego sukcesy pisarza, a byli gotowi złamać i wyrzucić prostego marynarza. W ten sposób bohater zbuntował się przeciwko tłumowi bogatych zwykłych ludzi, ponieważ pokazali mu, biednemu i bogatemu, swoje prawdziwe oblicze - obojętny, kłamliwy i arogancki.

Sen i rzeczywistość

Wielorytny Litrekon woli nie marzyć, ale działać, dlatego zebrał dla Ciebie odpowiednie argumenty ten kierunek. Jeśli jego kolekcje nie są dla Ciebie wystarczające, skontaktuj się z nami w komentarzach, dostarczy Ci więcej przydatnych rzeczy, których potrzebujesz.

„Carska ryba”, W. Astafiew

Ignatyich jest najlepiej zamożną osobą we wsi, wykwalifikowanym rybakiem. Ma szczęście, kiedy mówimy o o łowieniu ryb. Ale marzy o złowieniu królewskiej ryby. Jesiotr zawierający więcej niż dwa wiadra kawioru mógł wzbogacić Ignaticza. I pewnego dnia, gdy główny bohater wybiera się na ryby, spotyka największe marzenie każdego rybaka. Dochodzi do poważnej walki pomiędzy królem wszelkiej natury a królem podwodnego świata. Niezdarny Ignatyich trafia do wody, zaplątany we własne sieci. A kiedy walka staje się niemożliwa, rybak zaczyna się modlić, prosząc o przebaczenie wszystkich, których obraził, zapominając o swojej dumie, wzywa brata, z którym nie chciał dzielić się połowem. Ale Bóg zdawał się wysłuchać Ignacego, dał mu drugą szansę, oddzielił rybaka od jesiotra. To przykład tego, jak sen może zaszkodzić człowiekowi, zmuszając go do zaryzykowania życia.

Musisz mieć wielkie marzenia, inaczej życie może Cię ominąć. Aby udowodnić tę tezę, można posłużyć się argumentem tej pracy. Pragnieniem bohatera było łowienie ryb, co zapowiadało wzbogacenie. Jesiotr niosący kilka kilogramów drogiego kawioru stał się marzeniem chciwego rybaka. Miał obsesję na punkcie wędkarstwa i nawet ryzykował życie, aby złowić gigantyczną rybę. Jednak rozczarował go drobny sen konsumencki: znajdując się na krawędzi życia i śmierci, mężczyzna zdał sobie sprawę, że nie zrobił tego, co powinien, i teraz tonął na próżno. Cudem ucieknąwszy, żałuje swoich złudzeń i postanawia ponownie to rozważyć wartości życiowe i zabytki.

„Płaszcz”, N. Gogol

Tutaj znajdziesz również przykłady odpowiednie do tematów: „Musisz mieć wielkie marzenia”, „Jak odróżnić marzenie od pragnienia”. Akaki Akakievich Bashmachkin jest radnym tytularnym mieszkającym w Petersburgu. Wygląda żałośnie i powoduje kpiny ze strony kolegów. Jedyne, co go zajmuje, to przepisywanie dokumentów. Jednak pewnego dnia bohater zauważa, że jego stary płaszcz jest pożółkły. Krawiec Pietrowicz odmawia naprawy bezwartościowej rzeczy, nalega, aby Akaki Akakiewicz kupił materiał na nowy. Marzenie o nowej rzeczy stało się celem życia głównego bohatera. Ogranicza się we wszystkim i w końcu udaje mu się zaoszczędzić 80 rubli na materiał na nowiutki płaszcz. Otrzymawszy go, człowiek nabiera pewności siebie i zaczyna odczuwać przyjemność w życiu. Ale rabusiom spodobał się ten przedmiot, a bohater zostaje bez odzieży wierzchniej. Strata ta doprowadziła urzędnika do przedwczesnej śmierci, gdyż przywiązywał do spraw zbyt dużą wagę bardzo ważne. Jego konsumenckim marzeniem było po prostu banalne pragnienie człowieka, aby zaktualizować swoją garderobę i zrobił z tego idola, który zawiera sens istnienia. Błąd kosztował go życie, ale jeśli się nad tym zastanowić, żył na próżno, jeśli ubrania były granicą jego marzeń.

Między marzeniami a rzeczywistością jest przepaść, ponieważ w naszej wyobraźni odrzucamy wszelkie ryzyko i trudności, które z pewnością napotkamy w życiu. prawdziwe życie. Oddzielają ideę od rzeczywistości. Jako przykład możemy przytoczyć sen Baszmachkina. Myśląc o nowej rzeczy, miał nadzieję, że będzie ona reprezentatywna wygląd zdobędzie szacunek otaczających go ludzi, którego tak mu brakowało. Ale w swojej wyobraźni zupełnie nie wziął pod uwagę faktu, że rzecz jest chwiejnym i nieistotnym powodem do dumy, choćby dlatego, że łatwo ją stracić. Tak właśnie było w prawdziwym życiu: okradziono mężczyznę, a urzędnicy odmówili mu pomocy w poszukiwaniu złoczyńców. Jednak pozbawiony złudzeń i nadziei człowiek nie mógł się z tym pogodzić i zmarł w wyniku załamania nerwowego. Rozdźwięk między snami a rzeczywistością pochłonął kolejną ofiarę, a przyczyna tego zjawiska jest prosta: ludzie sami budują zamki w powietrzu, tak odległe od rzeczywistości, że przy pierwszym podmuchu wiatru rozwiewają się, pozostawiając na powierzchni jedynie gorzki posmak. dusza.

„Szkarłatne żagle”, A. Green

To argument o tym, by pozostać wiernym swoim marzeniom i nie rezygnować z nadziei, nawet jeśli wszyscy wokół Cię do tego namawiają. Gdy ośmioletnia Assol usłyszała przepowiednię kolekcjonerki baśni Egle, że przybędzie po nią książę szkarłatne żagle, dziewczyna zaczęła marzyć o tej chwili, czekać, aż ona nadejdzie, choć wszystkie dzieci się z niej śmiały. Assol spędziła całe życie samotnie i nietowarzysko, a jej współmieszkańcy uważali ją za głupią. Ale pewnego dnia dziewczyna zobaczyła zbliżający się cenny statek, co niesamowicie zaskoczyło jej nieszczęśników. Okazuje się, że podróżnik dowiedział się o cudownym pragnieniu bohaterki i postanowił je spełnić, gdyż spodobał mu się Assol. W rezultacie marzycielska piękność, pozostając wierna swojemu ideałowi, czekała na cud i spełniła swoje marzenia. Oznacza to, że człowiek po prostu potrzebuje wiary w sen: daje mu to siłę do życia i dążenia do tego, co najlepsze, a także jest gwarancją jego sukcesu.

Przykład ten będzie przydatny przy omawianiu następujących tematów: „Jak spełnić swoje marzenia?”; „Czy potrzebujesz wysiłku, aby spełnić swoje marzenie?” Arthur Gray był jedynym dzieckiem mieszkającym w zamożnej rodzinnej posiadłości ojca. Był przeznaczony los dziecka srebrna łyżeczka w ustach, ale nie podobał mu się los dyplomaty i arystokraty. Zobaczywszy w bibliotece zdjęcie statku, zapragnął zostać marynarzem. Naturalnie rodzice nie chcieli słyszeć o przybyciu spadkobiercy. Po odmowie młody człowiek nie był zawstydzony i w wieku 15 lat uciekł na statek jako chłopiec pokładowy, sprawdził się, a po śmierci ojca został kapitanem własnego statku. To właśnie takie życie czyniło go szczęśliwym, w nim widział sens, ale osiągnięcie ucieleśnienia ideału nie było dla bohatera łatwe: w tym celu opuścił swoją strefę komfortu i zaryzykował wszystko, co miał. Aby zrealizować marzenie, musisz spróbować pracować, w przeciwnym razie plany pozostaną planami.

„Koń z różową grzywą”, W. Astafiew

To dobry przykład na odsłonięcie tematu: „Czym różnią się sny dzieci od marzeń dorosłych?”; „O czym śnią dzieci?” Aby zarobić dodatkowe pieniądze, babcia wysyła wnuka po truskawki, które można sprzedać. Za kosz jagód obiecała wnukowi piernik w kształcie konia różowa grzywa ze słodkiej glazury. Ten różowy piernikowy konik to największe marzenie wszystkich chłopców z podwórka. Mały Vitya bardzo chciał zdobyć pierniki, ale zjadł zebrane jagody, a zamiast tego włożył do kosza trawę, przykrywając ją truskawkami. Oszustwo wnuka postawiło babcię w niezręcznej sytuacji, ale po usłyszeniu szczerych przeprosin starsza kobieta złagodniała i podała Vicie słodycze. Był szczęśliwy. Oczywiście marzenia dzieci są bardzo proste i naiwne, w przeciwieństwie do snów dorosłych, ale zarówno dzieci, jak i ich rodzice są gotowi dołożyć wszelkich starań w imię swoich pragnień. Jednak u dzieci ten upór nie jest świadomy, mają trudności z oddzieleniem dobra od zła, ale osoby starsze muszą oczywiście podejść odpowiedzialnie do wyboru środków, aby osiągnąć pożądany rezultat.

„Obrona Łużyna”, W. Nabokow

Argument ten pomoże ujawnić problem „eskapizmu”. Gra w szachy zainteresował się Aleksandrem Iwanowiczem Łużynem już w wieku 10 lat. Teraz całe jego życie kręci się wokół kombinacji szachowych i skomplikowanego myślenia o ruchach. Jako dziecko nikt go nie rozumiał, ale teraz mamy przed sobą wspaniałego szachistę, który żyje wyłącznie życie wewnętrzne. Mało interesuje go świat zewnętrzny. Szachy zastąpiły mu rzeczywistość. Wszystko w iluzorycznym świecie podlega szachowym ruchom i kalkulacjom. Pewnego dnia remis w meczu z Włochem Turati wprawia Łużyna w bolesny stan, a on postanawia „wypaść z gry” – popełnia samobójstwo. Powieść kończy się zdaniem: „Aleksander Iwanowicz! Aleksander Iwanowicz! Ale nie było Aleksandra Iwanowicza.” To zdanie mówi nie tylko, że Łużin zmarł, ale także, że Aleksander Iwanowicz w ogóle nie istniał, nigdy nie istniał przez długi czas. Po prostu zamienił się w figurę szachową. Autor opisał tragiczny wynik„ucieczki od rzeczywistości”, udowadniając, że jest to bolesna reakcja jednostki na bodźce zewnętrzne.

Na tym przykładzie można także odpowiedzieć na pytanie: „Dlaczego człowiek ucieka od rzeczywistości?” Od dzieciństwa nikt nie rozumiał Łużyna, trudno mu było znaleźć wspólny język z ludźmi. Chłopiec cierpiał z powodu samotności i niepokoju, dopóki nie znalazł ujścia, które pozwoliło mu porzucić niegościnność prawdziwy świat. Dla niego była to gra w szachy, podczas której rozwiały się wszystkie jego smutki. Zaczął postrzegać wszystko, co go otaczało, przez pryzmat tablicy wyłożonej kwadratami. Wszystkie żywe istoty zostały uproszczone do postaci na boisku. Nawet miłość nie była w stanie wytrącić Łużyna z wygodnej rutyny: uparcie nadal istniał poza rzeczywistością. Taki światopogląd wynikał z niezrozumienia i presji społeczeństwa, co doprowadziło dziecko do przekonania, że łatwiej jest zamknąć się w przytulnym kokonie i unikać kontaktu z okrutnym i zimnym światem zewnętrznym.

„Portret Doriana Graya”, O. Wilde

Ten przykład nadaje się na esej na temat: „Bój się tego, czego pragniesz”. Spełniło się beztroskie marzenie Doriana Graya, aby zamiast niego starzał się portret. Teraz bohater jest na to skazany życie wieczne. Na początku podoba się to młodemu człowiekowi, ponieważ przede wszystkim cenił swój wygląd. Sekretne życie płótna zapewniło mu bezkarność i pobłażliwość: wszystkie jego wady pozostały niewidoczne dla społeczeństwa. Jednak w dojrzałych latach mężczyzna zdał sobie sprawę, że jest skazany na życie wieczne, czując pełny ciężar własnych grzechów, ciężar bólu, jaki sprawiał ludziom. Zrozpaczony Dorian atakuje swój portret nożem i sam umiera. Dlatego niektóre sny nie powinny opuszczać granic fantazji, w przeciwnym razie ich realizacja może zniszczyć samego śniącego, ponieważ nie rozważył on wystarczająco mądrze wszystkich konsekwencji swoich pragnień i nie zdając sobie z tego sprawy, skazał się na tragiczny koniec.

I ten argument odsłoni temat: „Czy marzenia zawsze powinny się spełniać?” Zwykła dziewczyna, Sybilla Vane, zakochała się w bogatym szlachcicu i marzyła o życiu z nim. Bardziej praktyczny i rozsądny brat ostrzegał siostrę, że ona w ogóle nie zna swojego wybrańca i myli się co do niego, ponieważ bogaci ludzie rzadko poślubiają takich prostaków jak ona. Ale bohaterka nie mogła powstrzymać lotu swojej wyobraźni i już wyobrażała sobie siebie jako żonę Doriana, gdy nagle otrzymała od niego ostrą odmowę: młody człowiek przestał ją kochać. Sybil nie mogła przeżyć zdrady i popełniła samobójstwo. Jej brat miał rację: jej marzenie nie miało się spełnić z przyczyn obiektywnych, więc dziewczyna na próżno podążała za jego zwodniczymi światłami.

Najważniejszą rzeczą w końcowym eseju są przykłady z literatury. To oni decydują o podejściu jury do dzieła. Dlatego tak ważne jest, aby poświęcić czas na zapoznanie się z wysokiej jakości zbiorami zawierającymi argumenty, które pozwolą na odkrycie głównych tematów w jednym kierunku. To jest dokładnie ten artykuł, który widzisz. Ale potrzebujemy Twojej pomocy, aby to ulepszyć! Wpisz w komentarzach, które książki trzeba dodać do naszej listy, a zespół Literaguru na pewno to zrobi.

W sztuce M. Gorkiego „W głębinach” relacje między bohaterami budowane są na goryczy i zemście. Każdy z nich bez wahania mści się na wszystkich innych za upadek życia na dno. Wszyscy ci biedni ludzie przyciągają się nawzajem jeszcze głębiej, bo nikt nie powinien mieć drogi powrotnej, jeśli sam jej nie masz. Takie jest niepisane prawo nocnika. Na przykład Vasilisa tyranizuje swoją młodszą siostrę z zazdrości. Jej kochanek, Vaska Pepel, okazał jej współczucie, co despotyczną kobietę było tym oburzone. Jej zemsta osiągnęła swój punkt kulminacyjny w finale, kiedy w wyniku bójki zginął jej legalny mąż. Teraz Asha czeka ciężka praca, ale jego była ukochana nie robi nic, aby go uratować, wręcz przeciwnie: pilnie topi wszystkich w swoich oszczerstwach. Nawet jej „miłość” do Vaski nie powstrzymuje mściwej natury bohaterki. Oczywiste jest, że zemsta jest uczuciem, które niszczy człowieka od środka i wydala z niego wszelkie cnoty.

W sztuce M. Gorkiego „Na dnie” bohaterowie nie są skłonni do okazywania hojności. Wręcz przeciwnie, starają się jeszcze dotkliwiej ranić i kłuć, ponieważ ubóstwo wydala z nich wszystko, co czyni człowieka człowiekiem. Ale jest jeden wędrowiec, który przerywa błędne koło obelg i obelg. To jest Luka. Prowadził też trudne życie, sugerując nawet, że uniknął ciężkiej pracy. Ale te próby nie zahartowały go. Starzec znajduje dla każdego rozmówcy delikatne słowa wsparcia i uczestnictwa. Jego oczy błyszczą prawdziwą hojnością wobec wszystkich wokół. Dał mieszkańcom dołu nadzieję na świetlaną przyszłość, a oni sami są winni, że to nie wystarczyło dla ich odrodzenia moralnego. W ich żrącym środowisku wędrowiec nie wytrzymał długo i wyszedł, zapewne zdając sobie sprawę, że ci biedni ludzie nie tylko nie mają domu, ale i serca, skoro bezlitośnie się topią. Niestety, hojność nie zawsze może pomóc ludziom.

A. I. Kuprin, „Pojedynek”

W książce A. I. Kuprina „Pojedynek” główny bohater zabiega o względy żony oficera, a kobieta zachęca go do prób zbliżenia. Romashov jest szczerze zakochany, ale Shurochka bawi się jego uczuciami. W imię awansu męża bezlitośnie skazuje go na śmierć. Nie chodzi o to, że ukochana osoba jest dla niej ważna, po prostu pragnie przeniesienia się do nowego miejsca, w którym będzie mogła się dobrze bawić. Na podstawie plotek i anonimowych notatek oszukany mąż przydziela Romaszowowi pojedynek. Chce zemścić się za zgwałcony honor. Shura zapewnia bohatera, że będą walczyć „dla zabawy” tylko po to, aby Nikołajew nie został uznany za tchórza. Młody podporucznik wierzy kobiecie, którą kocha, jednak podczas pojedynku jej mąż zabija swojego przeciwnika, podnosząc się na oczach innych żołnierzy. Niestety w ówczesnym społeczeństwie zemsta była uważana za normę, dlatego jej ofiarami stały się setki młodych ludzi, którzy mogli więcej. Można stwierdzić, że zemsta jest dla ludzi niebezpieczna, ponieważ w poczuciu wyimaginowanej sprawiedliwości uzurpują sobie prawo do dysponowania życiem innych ludzi.

W książce A. I. Kuprina „Pojedynek” Romaszow porzuca swoją irytującą kochankę. Kobieta jednak nie chce wypuścić młodzieńca i przysięga, że za wszelką cenę zemści się na nim. Raisa Alexandrovna Peterson była zdesperowaną poszukiwaczką przygód. Zdecydowała, że musi pójść na kompromis nowe połączenie podporucznik, ale on i Shurochka nie mieli absolutnie nic. Jednak pani Peterson ze względu na swoją deprawację pomyślała inaczej i wysłała anonimowe listy, w których obnażyła zdradę żony Nikolewa. Oszukany mąż stracił panowanie nad sobą i zażądał pojedynku. W wyniku intryg samej Szuroczki Romaszow został zabity, a jej mąż zwycięsko „bronił honoru rodziny”. Konsekwencje zemsty są zawsze tragiczne: ginie niewinna osoba i żaden podstęp nie jest w stanie przywrócić jej życia.

A. S. Puszkin, „Eugeniusz Oniegin”

W powieści A. S. Puszkina „Eugeniusz Oniegin” zemsta doprowadziła do tragedii: zginął młody poeta Leński. Wszystko zaczęło się od tego, że główny bohater otrzymał list, w którym Tatyana wyznała mu swoją miłość. Odrzucił uczucia dziewczyny, powołując się na swoją nieodpowiedniość do relacji rodzinnych. Oczywiście nie chciał jej zawstydzać swoją obecnością, ale entuzjastyczny przyjaciel zaprasza go na imieniny Tatyany. Tam spodziewa się spędzić przyjemny wieczór ze swoją narzeczoną. Eugeniusz zgadza się, ale wieczorem czuje się wyjątkowo niezręcznie. Obwinia o wszystko Władimira i postanawia zemścić się na nim flirtując ze swoją kochanką, Olgą, lekkomyślną kokietką. Lenski był wściekły, bo nie zwrócił na siebie uwagi dziewczyny. Wyzwał swojego przeciwnika na pojedynek, a Jewgienij nie mógł odmówić. W rezultacie Oniegin zabił swojego towarzysza z powodu swojej drobnej i głupiej zemsty. Takie są skutki wyimaginowanego dążenia do sprawiedliwości.

Powieść A. S. Puszkina „Eugeniusz Oniegin” przedstawia ideał hojnej kobiety. To jest Tatiana Larina. Jej duszę można naprawdę nazwać wielką, ponieważ zaniedbała swoją pasję w imię zachowania dobrobytu rodziny. Pewnego razu w młodości dziewczyna zakochała się w odwiedzającym ją szlachcicu, który nie traktował jej uczuć poważnie. Ale bohaterka zachowała je w swoim sercu na zawsze, mimo że wyszła za innego mężczyznę. Nie kochała generała, ale szanowała go i była mu wdzięczna za uwielbienie, z jakim ją traktował. Kiedy wiele lat później Evgeniy wrócił z podróży dookoła świata, zapałał pasją do Tatyany. Ale wyszła za mąż i odmówiła temu, którego nadal kochała bezinteresownie. Bohaterka hojnie odrzuciła własne szczęście, aby zachować spokój i radość ukochanej osoby. W końcu prawdziwa hojność wymaga wyrzeczeń.

A. S. Puszkin, „Dama pik”

W dramacie A. S. Puszkina „Dama pik” bohater z całych sił próbuje odkryć tajemnicę trzech kart - tajemnicę, która zawsze pozwalała mu wygrywać w kartach. Chciał zdobyć wielką fortunę i zająć wysokie miejsce w społeczeństwie, ale długie lata poród wydał mu się śmieszny, gdy dowiedział się od Tomskiego, że jego krewny może mu powiedzieć, jak zawsze zwyciężać. Następnie Hermann przypuścił atak na uczennicę hrabiny, wyznając nieszczęsnej dziewczynie swoje uczucia. Nie mogła się oprzeć i zaprosiła młodego mężczyznę na wieczorną randkę do domu. Bohater przyszedł, ale nie była zainteresowana Lisą, ale staruszką z jej sekretem. Przestraszył nieszczęsną kobietę, a ona zmarła. Jednak jej duch powrócił i wyjawił upragniony sekret w zamian za obietnicę poślubienia Lisy. Hermann oczywiście go nie powstrzymał, ale usiadł przy stole do gry. Jednak decydująca bitwa go zawiodła: wydał wszystkie zarobione pieniądze. Zemsta starej kobiety była straszna: młody człowiek oszalał z żalu. Autor uczy ważnej lekcji: zemsty nie da się przewidzieć, ona nadejdzie w każdej chwili, dlatego nie należy dopuszczać się nagannych czynów w nadziei uniknięcia zemsty.

Brak hojności może zniszczyć człowieka. Przykład ten demonstruje A. S. Puszkin w dramacie „Dama pik”. Bohater wykorzystuje niewinną dziewczynę do samolubnych celów, próbując poznać sekret trzech kart od jej patronki, aby zawsze wygrywać w karcianych walkach. Aby to osiągnąć, nie waha się oszukiwać. Lisa wpuszcza go do domu hrabiny, ale Hermann przyszedł tam tylko po to, by poznać tajemnicę. Nie oszczędził też starszej kobiety, wręcz doprowadzając ją do śmierci swoimi groźbami. Gdy duch w końcu podzieli się z nim niezbędnymi informacjami, bohater nadal nie opamięta się, łamiąc dane słowo. Nie poślubił porzuconej Lisy. Martwił się tylko o własny sukces i nie było mu żal ludzi, którzy się z nim bawili i ponieśli ruinę. W rezultacie Hermann traci rozum, bo po upadku nikt mu nie pomoże, egoiście, i on o tym wie. Gdyby bohater był hojny, uczciwie osiągnąłby swój cel i przeżył szczęśliwe życie, pełen miłości, współczucia i harmonii, a nie krótkiej chwili sukcesu składającej się z oszustwa, zbrodni i grzechów.

M. Yu Lermontow, „Bohater naszych czasów”

W powieści M. Yu Lermontowa „Bohater naszych czasów” autor opisuje tragiczne skutki zemsty na przykładzie Kazbicza, który w ramach zemsty na Peczorina zabił porwaną dziewczynę. Na początku rozdziału Maksym Maksimycz donosi, że Grigorij zakochał się w białej piękności i postanowił ją porwać, przekupując jej brata. Obiecał mu konia Kazbicz, słynnego w całym regionie, o którym marzył Azamat. Transakcja została sfinalizowana, Bela została schwytana przez Peczorina. Ale Kazbicz szukał jej ręki, więc gdy się o tym dowiedział, bardzo się rozzłościł i postanowił zemścić się na sprawcy. Kiedy Grigorij i Maksym Maksimyczowie udali się na polowanie, bohater zabrał dziewczynę, ale szybko zostali dogonieni. Uciekając przed pościgiem i zdając sobie sprawę, że oboje nie mogą uciec, porywacz zabija ofiarę i zostawia ją na drodze. Czy swoją zemstą osiągnął sprawiedliwość? NIE. Zabił tylko piękną Belę, zostawiając go z niczym.

W powieści M. Yu Lermontowa „Bohater naszych czasów” udowodniono całą porażkę zemsty. Grusznicki próbował wymierzyć z nią sprawiedliwość, ale sam padł ofiarą swojego pragnienia. Faktem jest, że próbował zaimponować księżniczce Marii. Był zakochany, ale dziewczyna pozostała wobec niego obojętna, ponieważ obok niej był bardziej zręczny dżentelmen – Peczorin. Grzegorz rozkochał w sobie młodą dziewczynę, okazując wobec niej swój chłód, co wzbudziło jej dumę i rozpaliło ciekawość. W desperacji kadet postanowił zemścić się na odnoszącym sukcesy przeciwniku. Wraz z przyjaciółmi zauważył, jak Peczorin wychodził nocą z domu księżniczki. Opuścił swoją kochankę Verę, ale Grusznicki oskarżył go o uwiedzenie Marii. Oczywiście Gregory wyzwał kłamcę na pojedynek. Wtedy tchórzliwy oszczerca postanowił nie ładować pistoletu, aby mieć pewność wygrania pojedynku i pozbycia się przeciwnika. Ale Grigorij przejrzał zwodziciela i to Grusznicki stał się ofiarą. Co osiągnął swoją zemstą? Nic, tylko twoja własna śmierć.

Ciekawy? Zapisz to na swojej ścianie!

Czym jest zemsta? Jest to ból, który powoduje chęć wyrządzenia krzywdy sprawcy. Ale czy to konieczne?

Jednym z problemów poruszonych w tekście zaproponowanym do analizy przez V.A. Soloukhin, jest problemem potrzeby zemsty. Narrator wspomina, ile czasu zajęło mu obmyślenie planu zemsty za nieuzasadniony cios w plecy ze strony przyjaciela, który zakradł się od tyłu, i jak lekko mu było na sercu, gdy w końcu zdecydował się przebaczyć sprawcy. Choć stanowisko autora nie jest wyrażone wprost, znajduje ono odzwierciedlenie w logice tekstu: z jego punktu widzenia nie ma potrzeby mścić się na osobie, która kogoś obraziła; mściwość jest jakość negatywna, co negatywnie wpływa przede wszystkim na jego właściciela, pozbawiając go radości i spokoju. Nie można się z tym nie zgodzić: znacznie lepiej jest rozwiązać konflikt pokojowo, niż uciekać się do agresji.

Są jednak sytuacje, w których nie można przebaczyć sprawcy. Na dowód mojego wyroku podam dwa przykłady z rosyjskiej literatury klasycznej.

Pierwszym argumentem może być powieść A.S. Puszkin „Córka kapitana”. Po pojedynku Grinewa ze Szwabrinem, podczas którego ten podły uderzył w chwili, gdy odwracał uwagę wroga, Piotr Andriejewicz przebaczył swojemu przeciwnikowi, bo był mądry i zrozumiał, że tego człowieka nic nie jest w stanie poprawić i dlatego nie było sensu kontynuować konfliktu z jego. Ale Aleksiej nadal podstępnie mścił się na swoim rywalu, pisząc na niego donos do rodziców. W miarę dalszego rozwoju historii Shvabrin coraz bardziej ujawniał się jako osoba niemoralna, a jego działania stawały się coraz bardziej podłe i niehonorowe. W rezultacie hojny Grinev nie splamił swojego honoru i odnalazł prawdziwe szczęście, podczas gdy jego wróg pozostał jedynie ciężarem na duszy.

A teraz spójrzmy na „Pieśń o carze Iwanie Wasiljewiczu, młodym gwardziście i odważnym kupcu Kałasznikowie” M.Yu. Lermontow. Wiersz ten opowiada, jak kupiec Kałasznikow w bójce zabił gwardzistę, który zbezcześcił honor jego żony, mszcząc się w ten sposób na nim. W tym przypadku nie można z całą pewnością stwierdzić, czy kupiec powinien był dopuścić się morderstwa, czy nie. Z jednej strony każdy człowiek, bez względu na to, kim jest, ma prawo do życia. Ale z drugiej strony Kałasznikowa można zrozumieć: nie można zwrócić dawnej reputacji jego żony (w XVI wieku Kiribeevich zrobił z Alena Dmitriewna uznano za wielką hańbę), a negocjacje ze sprawcą nie przyniosłyby ani poprawy sytuacji, ani ulgi psychicznej. A państwo nie rozwiązałoby konfliktu sprawiedliwie, skoro sprawca był ulubieńcem króla. Zatem istnieją takie sytuacje krytyczne w którym sprawca musi zostać ukarany.

Zemsta lub jej brak to wybór, przed którym może stanąć każdy z nas. Najważniejsze, aby nigdy nie poddawać się chwilowym emocjom. I pamiętaj: zemsta = danie najlepiej podawane na zimno.

Skuteczne przygotowanie do egzaminu Unified State Exam (wszystkie przedmioty) - rozpocznij przygotowania

Aktualizacja: 2017-05-08

Uwaga!
Jeśli zauważysz błąd lub literówkę, zaznacz tekst i kliknij Ctrl+Enter.
W ten sposób zapewnisz nieocenione korzyści projektowi i innym czytelnikom.

Dziękuję za uwagę.