W powieściach Dostojewskiego widzimy wiele kobiet. Te kobiety są inne. Temat losu kobiety rozpoczyna się w dziele Dostojewskiego „Biedni ludzie”. Najczęściej niezabezpieczony finansowo, a przez to bezbronny. Wiele kobiet Dostojewskiego jest upokarzanych (Aleksandra Michajłowna, z którą mieszkała Netoczka Niezwanowa, matka Netoczki). A same kobiety nie zawsze są wrażliwe na innych: Varya jest nieco egoistyczna, bohaterka Białych nocy jest nieświadomie egoistyczna, są po prostu kobiety drapieżne, złe, bez serca (księżniczka z Netochki Nezvanova). Nie ugruntowuje ich i nie idealizuje. Dostojewski to nie tylko kobiety – szczęśliwe. Ale nie ma też szczęśliwych mężczyzn. Nie i szczęśliwe rodziny. Dzieła Dostojewskiego demaskują ciężkie życie wszystkich uczciwych, życzliwych, serdecznych.
W dziełach Dostojewskiego wszystkie kobiety dzielą się na dwie grupy: kobiety wyrachowane i kobiety czujące. W „Zbrodni i karze” mamy przed sobą całą galerię Rosjanek: prostytutkę Sonię, Katerinę Iwanowna i Alenę Iwanowna zamordowaną przez życie, Lizawietę Iwanowna zamordowaną siekierą.
Wizerunek Sonyi ma dwie interpretacje: tradycyjną i nową, podaną przez V. Ya Kirpotina. Według pierwszego bohaterka ucieleśnia idee chrześcijańskie, według drugiego jest ona nosicielką moralności ludowej. Wcielony w Sonię charakter ludowy w jej nierozwiniętym, „dziecięcym” stadium, a droga cierpienia sprawia, że ewoluuje według tradycyjnego schematu religijnego – w kierunku świętego głupca – nie bez powodu tak często porównuje się ją do Lizavety.
Sonya, która w swoim krótkim życiu przeżyła już wszelkie możliwe i niewyobrażalne cierpienia i upokorzenia, zdołała zachować czystość moralną, niezachwiany umysł i serce. Nic dziwnego, że Raskolnikow kłania się Soni, mówiąc, że kłania się wszelkiemu ludzkiemu żalowi i cierpieniu. Jej obraz pochłonął całą światową niesprawiedliwość, światowy smutek. Soneczka wypowiada się w imieniu wszystkich „upokorzonych i obrażonych”. Taka dziewczyna, z taką historia życia Z takim rozumieniem świata został wybrany przez Dostojewskiego do zbawienia i oczyszczenia Raskolnikowa.
Jej wewnętrzny rdzeń duchowy, który pomaga zachować piękno moralne, bezgraniczna wiara w dobroć i Boga zdumiewa Raskolnikowa i sprawia, że po raz pierwszy zastanawia się nad moralną stroną swoich myśli i czynów.
Ale oprócz swojej misji zbawienia, Sonya jest także „karą” dla buntownika, nieustannie przypominając mu całym swoim istnieniem o tym, czego dokonała. „Czy to możliwe, że ktoś jest weszem?” - te słowa Marmeladowej zasiały w Raskolnikowie pierwsze ziarno wątpliwości. To Sonya, która zdaniem pisarza zawierała chrześcijański ideał dobroci, mogła wytrzymać i zwyciężyć w konfrontacji z antyludzką ideą Rodiona. Całym sercem walczyła o ocalenie jego duszy. Nawet gdy Raskolnikow początkowo unikał jej na wygnaniu, Sonya pozostała wierna swojemu obowiązkowi, swojej wierze w oczyszczenie przez cierpienie. Wiara V Bóg był jej jedynym wsparciem; możliwe, że duchowe poszukiwania samego Dostojewskiego zostały zawarte w tym obrazie.
Tak więc w powieści „Zbrodnia i kara” autor przypisuje jedno z głównych miejsc wizerunkowi Sonechki Marmeladowej, która ucieleśnia zarówno światowy smutek, jak i boską, niezachwianą wiarę w moc dobra. Dostojewski w imieniu „ wieczna Sonia” głosi idee życzliwości i współczucia, które są niewzruszonym fundamentem ludzkiej egzystencji.
W „Idiocie” wyrachowaną kobietą jest Varya Ivolgi-na. Ale tutaj skupiamy się na dwóch kobietach: Aglaji i Nastazji Filippovnej. Mają ze sobą coś wspólnego, a jednocześnie różnią się od siebie. Myszkin uważa, że Aglaya jest „niezwykle” ładna, „prawie jak Nastazja Filippovna, chociaż jej twarz jest zupełnie inna”. Ogólnie są piękne, każdy ma swoją twarz. Aglaya jest piękna, mądra, dumna, nie zwraca uwagi na opinie innych i jest niezadowolona ze sposobu życia w swojej rodzinie. Nastazja Filippovna jest inna. Oczywiście jest to także kobieta niespokojna, pędząca. Ale w jej rzucaniu zwycięża pokora wobec losu, co jest wobec niej niesprawiedliwe. Bohaterka, podążając za innymi, wmawiała sobie, że jest kobietą upadłą, niską. Będąc więźniem konwencjonalnej moralności, nazywa siebie nawet osobą ulicy, chce wyglądać na gorszą niż jest, zachowuje się ekscentrycznie. Nastasya Filippovna jest kobietą uczuć. Ale nie jest już w stanie kochać. Wypaliły się w niej uczucia i uwielbia „jeden ze swoich wstydów”. Nastazja Filippovna ma urodę, dzięki której można „wywrócić świat do góry nogami”. Kiedy o tym słyszy, mówi: „Ale ja wyrzekłam się świata”. Mogłaby, ale nie chce. Wokół niej panuje „bałagan” w domach Iwołginów, Epanchinów, Trockiego, ściga ją Rogożin, który konkuruje z księciem Myszkinem. Ale ona ma dość. Zna wartość tego świata i dlatego go odrzuca. Bo na świecie spotyka ludzi albo nad sobą, albo pod nią. I z tymi i z innymi nie chce być. Według jej zrozumienia jest niegodna pierwszego, a drugi jest jej niegodny. Odmawia Myszkinowi i idzie z Rogożynem. To jeszcze nie koniec. Będzie biegać między Myszkinem a Rogożynem, aż umrze pod nożem tego ostatniego. Jej uroda nie wywróciła świata do góry nogami. „Świat zniszczył piękno”.
Sophia Andreevna Dolgorukaya, cywilna żona Wiersiłowa, matka „nastolatka”, to niezwykle pozytywny wizerunek kobiety wykreowany przez Dostojewskiego. Główną cechą jej charakteru jest kobieca łagodność, a co za tym idzie „niepewność” wobec stawianych jej wymagań. W rodzinie całą swoją siłę poświęca opiece nad mężem Wiersiłowem i dziećmi. Nigdy nie przychodzi jej do głowy bronić się przed wymaganiami męża i dzieci, przed ich niesprawiedliwością, przed ich niewdzięczną nieuwagą w stosunku do jej obaw o ich wygodę. Charakterystyczne dla niej jest całkowite zapomnienie o sobie. W przeciwieństwie do dumnej, dumnej i mściwej Nastazji Filippovnej, Gruszenki, Jekateriny Iwanowna, Aglayi, Sofii Andreevna jest wcieleniem pokory. Wiersiłow twierdzi, że charakteryzuje ją „pokora, nieodpowiedzialność”, a nawet „upokorzenie”, nawiązując do pochodzenia Zofii Andreevny od zwykłych ludzi.
Czym dla Zofii Andriejewnej była świątynia, dla której była gotowa znosić i cierpieć? Dla niej tą najwyższą rzeczą, którą Kościół uznaje za świętą, była świętość, bez umiejętności wyrażania wiary kościelnej w osądach, ale mająca ją w duszy, całościowo ucieleśnioną na obraz Chrystusa. Swoje przekonania, typowo dla zwykłych ludzi, wyraża w krótkich, konkretnych wypowiedziach.
Mocna wiara we wszechobejmującą miłość Boga i Opatrzność, dzięki której w życiu nie ma bezsensownych wypadków - to jest źródło siły Zofii Andreevny. Jej siłą nie jest dumna samoafirmacja Stawrogina, ale bezinteresowne, niezmienne przywiązanie do tego, co naprawdę cenne. Dlatego jej oczy, „dość duże i otwarte, zawsze świeciły cichym i spokojnym światłem”; wyraz twarzy „byłby nawet wesoły, gdyby nie martwił się często”. Twarz jest bardzo atrakcyjna. W życiu Zofii Andriejewnej, tak bliskiej świętości, było ciężkie poczucie winy: sześć miesięcy po ślubie z Makarem Iwanowiczem Dołgorukim zainteresowała się Wiersiłowem, oddała mu się i została jego żona cywilna. Wina zawsze pozostaje winą, jednak przy jej osądzaniu należy wziąć pod uwagę okoliczności łagodzące. Wychodząc za osiemnastoletnią dziewczynę, nie wiedziała, czym jest miłość, spełniając wolę ojca, i szła do ołtarza tak spokojnie, że Tatiana Pawłowna „nazwała ją wtedy rybą”.
Każdy z nas spotyka w życiu ludzi świętych, których skromna asceza jest niedostrzegalna dla wścibskich oczu i nie jest przez nas dostatecznie doceniana; jednak bez nich więzi między ludźmi rozpadłyby się, a życie stałoby się nie do zniesienia. Sophia Andreevna należy właśnie do liczby takich niekanonizowanych świętych. Na przykładzie Zofii Andriejewnej Dołgoruky dowiedzieliśmy się, czym była kobieta uczuć u Dostojewskiego.
W „Demonach” ukazany jest wizerunek Dashy Shatovej, gotowej do poświęcenia, a także dumnej, choć nieco zimnej Lisy Tushiny. Tak naprawdę nie ma w tych obrazach nic nowego. To już się wydarzyło. Wizerunek Marii Lebyadkiny też nie jest nowy. Cicha, czuła marzycielka, kobieta na wpół lub całkowicie szalona. Nowość w innych. Dostojewski po raz pierwszy z taką kompletnością wydobył tu obraz antykobiety. Nadchodzi Maye Shatova z zachodu. Umie żonglować słowami ze słownika zaprzeczających, ale zapomniała, że pierwszą rolą kobiety jest bycie matką. Charakterystyczny jest następujący skok. Przed porodem Mędrcy mówią do Szatowa: „Zaczęło się”. Nie rozumiejąc, wyjaśnia: „Co się zaczęło?” Odpowiedź Mape: „Skąd mam wiedzieć? Czy coś tu wiem?” Kobieta wie, czego nie mogła wiedzieć, i nie wie, czego po prostu nie może nie wiedzieć. Zapomniała o swojej pracy i zajmuje się kimś innym. Przed porodem, wielka tajemnica pojawienie się nowego stworzenia, ta kobieta krzyczy: „Och, do cholery wszystko z góry!”.
Kolejną antykobietą nie jest rodząca, ale położna Arina Virginskaya. Dla niej narodziny człowieka to dalszy rozwój organizmu. Jednak w Wirginii kobiecość nie wymarła całkowicie. Tak więc po roku życia z mężem zostaje oddana kapitanowi Lebyadkinowi. Czy kobiecość zwyciężyła? NIE. Poddałam się dla zasady wyczytanej z książek. Tak mówi o niej narrator, żona Virginsky'ego: jego żona i wszystkie panie były najnowszych przekonań, ale wszystko to wyszło z nich nieco niegrzecznie, to tutaj „pomysł wyszedł na ulicę” ”, jak to kiedyś ujął Stepan. Trofimowicz w inny sposób. Wszyscy zabrali książki i według pierwszej plotki z naszych postępowych zakątków stolicy byli gotowi wyrzucić przez okno, co im się żywnie podoba, jeśli tylko im doradzono, żeby to wyrzucili. Tutaj także, podczas porodu Magle, ta antykobieta, najwyraźniej dowiedziawszy się z książki, że dzieci powinien wychowywać każdy, ale nie matka, mówi do niej: „Tak, a nawet jutro wyślę dziecko do sierocińca , a potem do wsi na edukację, tam się kończy. I tam wracaj do zdrowia, zajmij się rozsądną pracą.
Były to kobiety, które ostro sprzeciwiały się Sofii Andreevnej i Sonechce Marmeladowej.
Wszystkie kobiety Dostojewskiego są do siebie nieco podobne. Ale w każdym kolejnym dziele Dostojewski dodaje nowe cechy do znanych nam już obrazów.
To pytanie zostało zadane przez wielu biografów sławni ludzie. Jak często wspaniałe kobiety obok wielkich mężczyzn stają się ludźmi o podobnych poglądach, pomocnikami, przyjaciółmi? Tak czy inaczej, Fiodor Michajłowicz Dostojewski miał szczęście: jego druga żona, Anna Grigoriewna Snitkina, była właśnie taką osobą.
Aby zrozumieć rolę Anny Grigoriewnej w losach klasyka, wystarczy przyjrzeć się życiu Dostojewskiego „przed” i „po” spotkaniu z tą niezwykłą kobietą. Tak więc, zanim poznał ją w 1866 roku, Dostojewski był autorem kilku opowiadań, z których niektóre spotkały się z dużym uznaniem. Na przykład „Biedni ludzie” - zostali entuzjastycznie przyjęci przez Bielińskiego i Niekrasowa. A niektóre, na przykład „Double”, poniosły całkowite fiasko po otrzymaniu druzgocących recenzji od tych samych pisarzy. Jeśli sukcesy w literaturze nadal były, choć zmienne, to inne dziedziny życia i kariery Dostojewskiego wyglądały znacznie bardziej żałośnie: udział w sprawie Petraszewskiego skazał go na cztery lata ciężkiej pracy i wygnania; czasopisma tworzone wraz z bratem zostały zamknięte i pozostawiły ogromne długi; zdrowie było tak nadszarpnięte, że przez niemal większość życia pisarz żył w poczuciu „on”. ostatnie dni»; złe małżeństwo z Marią Dmitrievną Isaevą i jej śmiercią - wszystko to nie przyczyniło się ani do kreatywności, ani do spokoju ducha.
W przeddzień jego znajomości z Anną Grigoriewną dodano do nich jeszcze jedną katastrofę: na mocy wiążącej umowy z wydawcą F.T. Stełowski Dostojewski musiał to zapewnić nowa powieść do 1 listopada 1866 r. Pozostał około miesiąca, w przeciwnym razie wszelkie prawa do kolejnych dzieł F.M. Dostojewski przeszedł w ręce wydawcy. Nawiasem mówiąc, Dostojewski nie był jedynym pisarzem, który znalazł się w takiej sytuacji: nieco wcześniej, na niekorzystnych dla autora warunkach, ukazały się dzieła A.F. Pisemski; V.V. wpadł w „niewolę” Krestovsky, autor „Slumsów petersburskich”. Za jedyne 25 rubli dzieła M.I. Glinka u swojej siostry L.I. Szestakowa. Z tej okazji Dostojewski pisał do Majkowa: „Ma tyle pieniędzy, że jeśli chce, kupi całą literaturę rosyjską. Czy nie ma pieniędzy ta osoba, która kupiła Glinkę za 25 rubli».
Sytuacja była krytyczna. Przyjaciele zasugerowali, aby pisarz stworzył główny wątek powieści, swego rodzaju streszczenie, jak to teraz powiedzieli, i podzielił go między siebie. Każdy z literackich przyjaciół mógłby napisać osobny rozdział i powieść byłaby gotowa. Ale Dostojewski nie mógł się z tym zgodzić. Wtedy przyjaciele zasugerowali znalezienie stenografa: w tym przypadku wciąż pojawiła się szansa na napisanie powieści na czas.
Tym stenografem została Anna Grigoryevna Snitkina. Jest mało prawdopodobne, aby inna kobieta była tak świadoma i wyczuwała sytuację. W ciągu dnia powieść była dyktowana przez pisarza, w nocy przepisywano i pisano rozdziały. W wyznaczonym terminie powieść „Hazardzista” była gotowa. Został napisany w zaledwie 25 dni, od 4 października do 29 października 1866 roku.
Stellovsky nie zamierzał tak szybko rezygnować z szansy na pokonanie Dostojewskiego. W dniu przekazania rękopisu po prostu opuścił miasto. Urzędnik odmówił przyjęcia rękopisu. Zniechęcony i rozczarowany Dostojewski został ponownie uratowany przez Annę Grigoriewną. Po konsultacji ze znajomymi namówiła pisarza, aby przekazał rękopis za pokwitowaniem komornikowi jednostki, w której mieszkał Stellovsky. Zwycięstwo pozostało w rękach Dostojewskiego, ale pod wieloma względami zasługa należała do Anny Grigoriewnej Snitkiny, która wkrótce została nie tylko jego żoną, ale także prawdziwy przyjaciel, asystent i towarzysz.
Aby zrozumieć związek między nimi, trzeba sięgnąć do wydarzeń znacznie wcześniej. Anna Grigoriewna urodziła się w rodzinie drobnego urzędnika petersburskiego Grigorija Iwanowicza Snitkina, który był wielbicielem Dostojewskiego. W rodzinie nazywano ją nawet Netochką, od imienia bohaterki opowiadania „Netochka Nezvanova”. Jej matka, Anna Nikołajewna Miltopeus, Szwedka fińskiego pochodzenia, była całkowitym przeciwieństwem swojego uzależnionego i niepraktycznego męża. Energiczna, władcza, okazała się całkowitą panią domu.
Anna Grigoriewna odziedziczyła zarówno wyrozumiały charakter ojca, jak i determinację matki. I rzutowała relację między rodzicami na przyszłego męża: „...Zawsze pozostawali sobą, nie powtarzając się ani w najmniejszym stopniu nie naśladując. I nie wplątali się w swoją duszę - ja - w jego psychikę, on - w moją i w ten sposób mój dobry mąż i ja - oboje poczuliśmy się wolni duchowo.
Anna pisała o swoim stosunku do Dostojewskiego: Moja miłość była czysto głowy, ideologiczna. Był to raczej uwielbienie, podziw dla człowieka tak utalentowanego i posiadającego tak wysoki poziom cechy duchowe. Rozdzierająca duszę szkoda człowieka, który tyle wycierpiał, który nigdy nie zaznał radości i szczęścia, a tak bardzo został opuszczony przez bliskich, którzy będą musieli mu odwdzięczyć się miłością i troską o niego za wszystko, co (on) robił dla nich przez całe swoje życie. Marzenie o zostaniu jego towarzyszem życia, dzieleniu się jego pracą, ułatwianiu mu życia, dawaniu mu szczęścia - zawładnęło moją wyobraźnią, a Fiodor Michajłowicz stał się moim bogiem, moim idolem, a ja, zdaje się, byłem gotowy uklęknąć przed nim całe moje życie X".
Życie rodzinne Anny Grigoriewnej i Fiodora Michajłowicza również nie uniknęło nieszczęść i niepewności w przyszłości. Tak się złożyło, że przeżyli lata niemal żebraczej egzystencji za granicą, śmierć dwójki dzieci, maniakalną pasję Dostojewskiego do zabawy. A jednak to Anna Grigoriewna zdołała uporządkować swoje życie, zorganizować pracę pisarza i ostatecznie uwolnić go od długów finansowych, które narosły od nieudanej publikacji czasopism.Pomimo różnicy wieku i trudnej naturze męża, Anna była w stanie poprawić ich wspólne życie. Z nałogiem gry w ruletkę zmagała się także jego żona, która pomagała w pracy: stenografowała jego powieści, przepisywała rękopisy, czytała korekty i organizowała handel książkami. Stopniowo przejmowała wszystkie sprawy finansowe, a Fiodor Michajłowicz nie wtrącał się już w nie, co, nawiasem mówiąc, miało niezwykle pozytywny wpływ na budżet rodzinny.
To Anna Grigoriewna zdecydowała się na tak desperacki czyn, jak własne wydanie powieści „Demony”. Nie było wówczas precedensu, aby pisarzowi udało się samodzielnie opublikować swoje dzieła i czerpać z tego realny zysk. Nawet próby Puszkina czerpania dochodów z publikacji swoich dzieła literackie zakończyły się całkowitym fiaskiem. Było kilka firm wydawniczych: Bazunov, Volf, Isakov i inni, którzy kupowali prawa do wydawania książek, a następnie publikowali je i rozpowszechniali w całej Rosji. Ile autorzy na tym stracili, można dość łatwo policzyć: Bazunow zaoferował 500 rubli za prawo do wydania powieści „Demony” (a to już „kultowy” i nie początkujący pisarz), natomiast dochód po niezależnej publikacji powieści książka kosztowała około 4000 rubli.
Anna Grigoriewna udowodniła, że jest prawdziwą kobietą biznesu. Wgłębiała się w sprawę w najdrobniejszych szczegółach, a wiele z nich poznała dosłownie w „szpiegowski” sposób: zamawianie wizytówek; pytać w drukarniach, na jakich warunkach drukuje się książki; udając, że targuje się w księgarni, dowiedziałem się, jakie dodatkowe opłaty pobiera. Z takich zapytań dowiedziała się, jaki procent i w jakiej liczbie egzemplarzy należy oddawać księgarzom.
A oto efekt – „Demony” zostały wyprzedane błyskawicznie i niezwykle zyskownie. Od tego momentu główną działalnością Anny Grigoriewnej była publikacja książek jej męża…
W roku śmierci Dostojewskiego (1881) Anna Grigoriewna skończyła 35 lat. Nie wyszła ponownie za mąż i całkowicie poświęciła się utrwalaniu pamięci o Fiodorze Michajłowiczu. Siedmiokrotnie publikowała dzieła zebrane pisarza, organizowała mieszkanie-muzeum, pisała wspomnienia, udzielała niezliczonych wywiadów i przemawiała na licznych wieczorach literackich.
Latem 1917 roku wydarzenia wstrząsające całym krajem zepchnęły ją na Krym, gdzie zachorowała na ciężką malarię i zmarła rok później w Jałcie. Pochowano ją z dala od męża, chociaż prosiła inaczej. Marzyła o tym, aby znaleźć spokój u boku Fiodora Michajłowicza, w Ławrze Aleksandra Newskiego, a jednocześnie nie zostać porzucona osobny pomnik, ale wyryłby tylko kilka linii na nagrobku. Ostatnia wola Anny Grigoriewnej została spełniona dopiero w 1968 roku.
WiktoriaŻurawlewa
Erotyka Dostojewskiego
Żywe przejawy erotyki Dostojewskiego odnajdujemy w jego dramatach miłosnych, w intensywności namiętności jego związków intymnych, w jego sukcesach i porażkach z kobietami, a także w przedstawianiu bohaterek i bohaterów powieści i opowiadań. We wszystkich swoich dziełach Dostojewski ukazywał niepowodzenia miłości związane z poświęceniem i cierpieniem. Jednocześnie nie potrafił lub nie chciał opisać miłości triumfującej, radosnej i męsko pewnej siebie. Intensywność jego erotyzmu i napięcia seksualnego wynika z nieograniczonej wyobraźni i wymuszonych okresów abstynencji od stosunków z kobietami. Abstynencje następowały np. w okresie ciężkiej pracy, spowodowanej chorobą, podejrzliwością, melancholią.
Z temperamentu Dostojewski był człowiekiem wielkich namiętności, głębokiej zmysłowości i nienasyconej zmysłowości. Po długim gromadzeniu intymnych relacji z kobietami doszedł do wniosku, że władza seksu nad człowiekiem jest bardzo wielka i że wolę człowieka można podporządkować fizycznemu pobudzeniu namiętności i psychicznemu podnieceniu pożądania seksualnego (w nasze czasy - masturbacja) jest gorsza niż sam „grzech”, czyli relacje intymne. Można to wytłumaczyć faktem, że Dostojewski w młodości doskonale zdawał sobie sprawę z tego mentalnego (mentalnego) rozpalania ciała, tej gry wyobraźni erotycznej, znał także bezpośrednie zaspokojenie potrzeby seksualnej, którą po zdobyciu doświadczenia intymne relacje z kobietami, zwane „grzechem”.
Połączenie charakteru kobiety o dziecięcych i kobiecych zasadach, kruchości i wdzięku w postaci wywołało u Dostojewskiego ostry pociąg fizyczny, rozbudziło jego fantazję erotyczną, a wtedy taka kobieta wydała mu się niezwykła i pożądana. Poza tym, jeśli ta kobieta cierpiała, to jeszcze bardziej przykuwało to jego uwagę, oddziałało na wyobraźnię i budziło zmysłowy impuls, który prowadził do skomplikowanych przeżyć, których Dostojewski nie zawsze mógł i nie chciał zrozumieć. Wyjaśnia to fakt, że wrażliwość na cudzy żal, kobiecy, zwiększała jego pobudliwość erotyczną.
Dlatego w erotyce Dostojewskiego skłonności sadystyczne i masochistyczne splatały się w najbardziej w dziwny sposób: kochać znaczyło poświęcić się i odpowiedzieć całą duszą, całym ciałem na cierpienie innych, nawet za cenę własnej męki.
Ale była też miłość – dla Dostojewskiego oznaczała ona dręczenie samego siebie, zadawanie cierpienia, bolesne ranienie ukochanej osoby. Nie każda kobieta mogła dzielić z Dostojewskim ani jego zmysłowość, ani zmysłowość, biorąc pod uwagę jego wzmożoną seksualność, kompleksy masochizmu i sadyzmu. Jak za życia, tak i w miłości, był człowiekiem ciężkim i dziwnym. Jego miłość nie była łatwa – pełna sprzeczności czułości, współczucia, pragnienia fizycznego przyciągania, strachu przed bólem i niepohamowanego pragnienia udręki. On nie wiedział proste uczucia. Jego miłość rozdzierała ciało i duszę. Jednocześnie wielki pisarz, który potrafił rozwikłać i przedstawić wszystkie zwroty akcji umysłu i serca swoich licznych i skomplikowanych bohaterów, nie mógł znaleźć słów, gdy musiał opowiedzieć o własnych doświadczeniach.
Dostojewski miał szczególny rodzaj erotyki – uczucie, którego czasami doświadczają zarówno mężczyźni, jak i kobiety w stosunku do tych, którzy utrzymywali intymne relacje ze swoimi partnerami. Dostojewski żywił takie uczucie do swojego nauczyciela Wiergunowa, stałego kochanka jego pierwszej żony Marii Dimitriewny. Opiekował się nim nawet po ślubie i powiedział, że Wiergunow „jest mi teraz droższy niż mój własny brat”.
Erotyzm Dostojewskiego opiera się na fakcie, że w jego wyobraźni, uczuciach i snach zmysłowość jest nierozerwalnie związana z męką. U wszystkich jego bohaterów jako główny motyw ich seksualności wysuwa się na pierwszy plan pragnienie władzy nad seksem lub pragnienie ofiary seksu. Ten erotyzm Dostojewskiego przetrwał go przez wiele, wiele lat. Dziś widzimy w Filmy amerykańskie o miłości jako podstawie swoich fabuł - seksualności Dostojewskiego, czyli „pragnieniu władzy nad seksem lub pragnieniu ofiary seksu”. Porównajmy dramat miłosny w amerykańskim filmie ze słowami bohatera Hazardzisty Dostojewskiego:
„A dzika, nieograniczona moc – nawet nad muchą – to także rodzaj przyjemności. Człowiek jest z natury despotą i uwielbia być dręczycielem.
Sceny przemocy i sadyzmu fizycznego znajdują się w prawie wszystkich powieściach Dostojewskiego. W powieści „Demony” Stawrogin z zapartym tchem obserwuje, jak z jego powodu biczowana jest dziewczyna: następnie ją zgwałci.
Od śmierci Dostojewskiego minęło ponad sto lat, a dziś najlepsze powieści kryminalne i filmy akcji budowane są na „scenach przemocy i sadyzmu fizycznego”.
Ból, cierpienie jako nieodwzajemniona część miłości, udręka fizyczna związana ze stosunkiem płciowym i udręka psychiczna związana z całą zmysłową sferą intymności mężczyzny i kobiety – taki był erotyzm Dostojewskiego w latach jego dojrzałości.
Nie tylko piękno i urok przyciągały Dostojewskiego w kobietach, które kochał i pożądał, ale podniecały go i fascynowały czymś innym. To było inne – absolutna bezbronność, obiecująca całkowite poddanie się, pokorę i bierność ofiary, lub wręcz przeciwnie, ostry autorytet, obiecujący upokorzenie i przyjemność z bólu zadawanego przez ukochaną kobietę. Pomiędzy tymi dwoma biegunami leżą wszystkie wahania i sprzeczności w stosunku Dostojewskiego do wszystkich swoich kochanków.
Wiele sadystycznych i masochistycznych skłonności Dostojewskiego zawstydzało go, choć był pewien, że okrucieństwo, umiłowanie męki, a także lubieżność poniżania się są w naturze ludzkiej, a zatem naturalne, podobnie jak inne wady i instynkty ludzkie.
Dostojewskiego zawsze pociągały bardzo młode kobiety i swoje fantazje seksualne przenosił na młode dziewczyny. A w swoich pracach wielokrotnie opisywał różne miłości dojrzałego lub starego mężczyzny z młodą dziewczyną. Niezależnie od tego, jak prawdziwe jest założenie, że sam Dostojewski znał takie pokusy, doskonale rozumiał i umiejętnie opisywał fizyczną pasję dojrzałego mężczyzny do nastolatków i dziewcząt.
W erotyzmie Dostojewskiego wyobraźnia odgrywała ważną rolę. Tak jak w twórczości nie można uważać, że pisarz przedstawia w swoich utworach tylko to, co mu się naprawdę przydarzyło, tak w erotyzmie Dostojewskiego nie można widzieć jedynie jego osobiste doświadczenie. W twórcza wyobraźnia należy rozróżnić myśli, czyny i doświadczenie. Niespełnione pragnienia, myśli podsycają także fantazję artystyczną. Dostojewski ma w swoim erotyzmie wiele fantazji seksualnych – męki, gwałty i inne, które w rzeczywistości mu się nie przydarzyły, ale zostały przez niego opisane z niesamowitym realizmem. I ta fantazja już wydaje się rzeczywistością każdemu, kto wkroczył w świat zmysłowości i perwersji, stworzony przez wyobraźnię Dostojewskiego – genialnego oprawcy i męczennika.
W erotyzmie Dostojewskiego znalazła swoje miejsce nienasycona ciekawość wszelkich chwytów i odmian występków, odmian i kombinacji namiętności, odchyleń i dziwactw. ludzka natura. Ta ciekawość wyjaśniała, dlaczego zainteresował się „upadłymi stworzeniami”, spotykał się z kobietami ulicy, a wśród nich zatwardziałymi, cynicznymi profesjonalistkami – ich niegrzeczny erotyzm wywarł na niego nieodparty wpływ. Jednak wzmożone zainteresowanie Dostojewskiego w młodości „zagubionymi osobowościami” i slumsami Petersburga zmalało w połowie lat sześćdziesiątych, a on też rzadko bywał w nocnych klubach. W 1865 roku, po dramacie miłosnym z młodą dziewczyną Apollinarią, jego namiętności zauważalnie opadły i wiele rzeczy się w nim wypaliło. Jego cechy erotyczne i pragnienia z tych lat nie weszły w nawyk na całe życie, w pewnym momencie osiągnęły maksymalną wysokość, po czym wypaliły się, a inne odrodziły się - straciły intensywność, ciepło krwi opadło i większość z nich dała drogę do dużego ładunku wspomnień, który objawia się w fantazjach seksualnych. Do tego czasu – do roku 1865 – masochizm i sadyzm Dostojewskiego, jego kompleksy związane z nieletnimi, jego zapał i ciekawość seksualna, czyli cała patologiczna strona jego życia erotycznego, tracą swój charakter szaleństwa i manii, stają się przytępione, a on świadomie dąży do tego, co można nazwać „normalizacją swojej aktywności seksualnej”. Być może właśnie tu nasilają się jego marzenia o małżeństwie i pociąg do młodych dziewcząt w wieku odpowiednim do zawarcia małżeństwa. Znał dobrze swoją naturę: tylko w towarzystwie młodych dziewcząt miał radość istnienia i nadzieję na szczęście. U młodej dziewczyny połączenie dziecinności i kobiecości stało się dla Dostojewskiego źródłem pociągu erotycznego. Młodość go ekscytowała i obiecywała fizyczną przyjemność. Wszystko to znalazł w swojej drugiej dwudziestoletniej żonie, Annie Grigoriewnej. Dostojewski z intymność ujawnił najlepsze strony ich naturę, a Anna Grigoriewna, która zakochała się i poślubiła autora „Hazardzisty”, zobaczyła, że jest to człowiek absolutnie niezwykły, błyskotliwy, straszny, trudny, a on, poślubiając swoją sekretarkę-stenografkę, odkrył, że nie tylko on była „patronką i opiekunką młodego stworzenia”, ale jest jego przyjaciółką i podporą.
W wieku sześćdziesięciu lat Dostojewski był równie zazdrosny jak w młodości, ale z taką samą pasją okazywał swoją miłość do Anny Grigoriewnej. Napięcie seksualne tłumaczono nie tylko seksualnym zwyczajem małżeństwa z młodą żoną, ale także intensywnością erotyzmu Dostojewskiego i jego wyobraźnią oraz świadomością, że młoda kobieta, która żyła z nim już przez całą dekadę, nie tylko kochała go, ale była też usatysfakcjonowana fizycznie. Zmysłowość Dostojewskiego pozostała tak samo wzmożona jak w młodości; lata starości niewiele zmieniły jego charakter i temperament. Pod koniec życia był niezwykle chudy i wychudzony, łatwo się męczył, cierpiał na rozedmę płuc i żył nerwowo.
Erotyka Dostojewskiego nie znała granic i można sobie tylko wyobrazić wszystkie nieposkromione namiętności, którymi palił się ten niezwykły, gwałtowny i tajemniczy człowiek.
DOSTOJEWSKI I MY
Dostojewski i my jesteśmy ludźmi nowoczesnymi społeczeństwo koniec XX wieku. W jakim związku idee Dostojewskiego wpływają na nas, współcześni ludzie? Czy żyjemy „według Dostojewskiego”, czy doświadczamy tych samych uczuć, czy mamy te same myśli, co jego bohaterowie XIX wieku?
Dostojewski, jak sam przyznaje, przez całe życie zajmował się „tajemnicą człowieka” - studiował życie duchowe człowieka. On napisał:
„Nazywam się psychologiem, to nieprawda, jestem po prostu realistą w najwyższym tego słowa znaczeniu, to znaczy przedstawiam wszystkie głębiny ludzkiej duszy”. W powieściach Dostojewskiego nie ma pejzaży i obrazów natury. Przedstawia tylko osobę i ludzki świat. Jej bohaterami są ludzie współczesnej cywilizacji miejskiej, którzy wypadli z naturalnego porządku świata i zostali odcięci od „żywego życia”. A ludzie końca XX wieku, czyli my, jeszcze bardziej odsunęliśmy się od natury i jeszcze bardziej oderwaliśmy od „żywego życia”.
W swoich pracach Dostojewski zagłębiał się w głębiny podświadomości i zgłębiał życie psychiczne dzieci i młodzieży; badał psychikę szaleńców, maniaków, fanatyków, przestępców, morderców i samobójców.
Współczesny człowiek czyta głównie kryminały, ogląda thrillery, w których głównymi bohaterami są ci, których dusze badał Dostojewski – mordercy, przestępcy, szaleńcy i maniacy. A sam współczesny człowiek w swoim życiu coraz częściej doświadcza trudów życia stworzonych przez bohaterów Dostojewskiego - maniaków (na przykład Hitlera), przestępców i morderców.
Jak widzieliśmy, Dostojewski skłaniał się ku młodym dziewczętom. Jego pierwszą miłością – Apollinaria i jego żona Anna – były młode, niewinne dziewczyny. W towarzystwie młodej dziewczyny odrodził się, „wzniósł się duchem”, zapomniał o swoim wieku.
Fenomen, że tak powiem, „młodej dziewczyny” Dostojewskiego polegał na tym, że z jednej strony ona, jako dziewczyna, wywiera silniejszy i głębszy wpływ na człowieka, z drugiej strony na jej twarz, na swoją figurę, gesty, słowa, okrzyki, śmiech szybciej i wyraźniej, bardziej dostępne dla percepcji obcych, przekazywane są jej uczucia, nastroje, poruszenia duszy. I w tym przypadku Dostojewski, jako osoba bardzo wrażliwa, wolał mieć do czynienia z dziewczętami niż z kobietami dojrzałymi, które ze względu na swoje doświadczenie, przytłumiony głos, a czasem grubą warstwę tłuszczu na ciele, z trudem odgadują szczere duchowe impulsy.
Dostojewski w XIX wieku kochał młode dziewczyny i komunikował się z nimi. Teraz, pod koniec XX wieku, wszyscy „kochamy” młode dziewczyny – reklama wykorzystuje je w pełni. Widzimy je niemal we wszystkich reklamy, na ekranach telewizorów itp. Dlaczego nie życie „według Dostojewskiego”?
Dostojewski, człowiek samotny, w coraz większym stopniu interesował się młodzieżą, jej życiem duchowym, psychiką. Zjawisko to stało się zauważalne w naszych czasach: wiele publikacji poświęconych jest molestowaniu dzieci. Istnieje wiele doniesień o gwałtach na dziewczętach w ich rodzinach przez ojców. Prostytucja dziecięca rozwinęła się w krajach Azji Południowo-Wschodniej, zwłaszcza w Tajlandii, gdzie jest wiele dzieci burdele. W USA rozwija się biznes związany z seksem z nieletnimi. I to „zjawisko” narasta.
Co to wyjaśnia? Jeżeli Dostojewski miał zwiększoną wrażliwość i wykorzystywał ją do zgłębiania dziedziny życia psychicznego, jako środka poznania ducha ludzkiego w celu ochrony godności, osobowości i wolności człowieka, to nowoczesny mężczyzna wrażliwość jest przytępiona, ma świadomość „upolowanej myszy” i żeby się z tego wydostać, psuje młodzieńca lub „popisuje się” młodą prostytutką za pieniądze, czując się jak „ silna osobowość„, czyli „wszystko dozwolone”.
Wszystkie dzieła Dostojewskiego poświęcone są zbrodniom i karom. Pisząc je, zwracał się do nas, ludzi końca XX wieku. Wydaje się, że ludzkość od czasów Dostojewskiego aż po dzień dzisiejszy zaangażowana była w wymyślanie coraz to nowych zbrodni, i to nie tylko przeciwko jednostce, ale także przeciwko ludzkości (np. faszyzm).
Dostojewski zindywidualizował, rozczłonkował wpływ zewnętrzny na człowieka - na jego duszę, aby zrozumieć go głębiej i lepiej. I w tym naśladujemy go. Ale dzisiaj nie staramy się zrozumieć duszy człowieka, ale staramy się na nią wpływać, aby uzyskać większy zysk z tego wpływu.
Przykład tego muzyka współczesna(muzyka pop, zespoły, wszelkiego rodzaju zespoły nagrywające płyty), która oddziałuje na słuchacza nie treścią utworów, nie melodią, ale dźwiękiem - niskim, wysokim, perkusyjnym, ostrym. Tak więc, jeśli wcześniej – jeden talent, jeden geniusz (Dostojewski) osiągał najwyższe rezultaty w oddziaływaniu na ludzką duszę, dziś jego doświadczenie zostaje przekształcone i wykorzystane jako narzędzie oddziaływania na ludzką psychikę poprzez reklamę (młode dziewczęta), poprzez nowoczesny pop- muzyka, filmy erotyczne i tak dalej.
Dostojewski gorąco wierzył w „wielką wspólną harmonię”, „jedność ludzkości”. Ludzkość w naszych czasach była już bliska tego kamienia milowego. Ludzie stali się prawie identyczni zarówno pod względem wyglądu, jak i rozwoju duszy. Dostojewski pisał, że jeśli ludzie są tylko istotami naturalnymi, jeśli ich dusze nie są nieśmiertelne, to powinni jak najbezpieczniej osiedlić się na ziemi, przestrzegać zasad zysku i rozsądny egoizm. Stąd, według Dostojewskiego, „stado” ludzkości, czyli przekształcenie ludzi w „stado ludzkie” i zagłada ludzkiej duszy.
I w tym Dostojewski okazał się odpowiedni na nasze czasy. Wszystko to już się wydarzyło i to nie dlatego, że człowiek podporządkował się jedynie „zasadom zysku i rozsądnego egoizmu”, ale dlatego, że człowiek w naszych czasach żyje „w tłumie”. Innymi słowy, ludzi jest dużo, tak wielu, że żyjemy jakby „w tłumie”
I ten „tłum” wpływa na każdego człowieka, jego stan umysłu, jego chęć jak najszybszego „złapania kawałka życia”. „Tłum” zwiększa przestępczość, obniża próg moralności, wypiera z życia takie duchowe pojęcia, jak życzliwość, miłosierdzie, przyzwoitość, szczerość, uczciwość.
A „pastowanie” w tych warunkach to nie stan fizyczny „tłumu”, ale sposób, w jaki się on zachowuje. Wszyscy jesteśmy narażeni na reklamy i kupujemy te same rzeczy. „Co ma sąsiad, ja powinienem mieć”. Jest to najbardziej niezmienne prawo naszego „tłumu”. Stąd zniszczenie wartości duchowych.
Okazało się, że Dostojewski mylił się w jednej kwestii. Temat ojcobójstwa w jego dzisiejszych pracach najprawdopodobniej został przekształcony w „matobójstwo”. W Rosji bardziej prawdopodobne jest, że dzieci nienawidzą i zabijają swoje matki. Ojcowie opuszczają rodziny – dzieci za wszystkie kłopoty obwiniają matkę i dochodzi do jej morderstwa.
I ostatnia rzecz – taki pisarz jak Dostojewski nie może już istnieć w naszych czasach. W porównaniu z Dostojewskim współcześni pisarze mają bardzo biednie wewnętrzny świat. Ledwo wystarcza na proste, codzienne pisanie. Byli na przykład pisarze, którzy przeszli przez stalinowskie obozy koncentracyjne, ale żaden z nich nie napisał takiego dzieła jak Notatki z martwy dom» Dostojewski. Wszyscy ograniczali się do pisania codziennego, choć okropnego, ale codziennego. Dlaczego to się dzieje? W duszach pisarzy nie ma nowych pomysłów, cierpieli fizycznie i psychicznie, ale nie potrafili tego przekazać. Nie te same uczucia, nie te same emocje, jakie żywił dziś Dostojewski. Teraz pisarz pisze mniej więcej ciekawe prace gdy ulega silnemu naciskowi zewnętrznemu (na przykład wojnie). biedny świat wewnętrzny współczesny pisarz blokuje mu drogę do genialnego dzieła.
Międzynarodowa organizacja publiczna „Klub Rzymski”, zrzeszająca kilkaset osób należących do elity nowoczesny świat, doszedł do wniosku, że ludzkość w swoim rozwoju wkroczyła w końcową fazę swego istnienia. Innymi słowy, jeśli wcześniej się rozwinął, to teraz zmierza w stronę swojej śmierci. Trudno powiedzieć, jak długo będzie trwał ten etap, ale jedno jest pewne – w procesie umierania uczucia, emocje, zmysłowość człowieka ulegają redukcji i przytępieniu. Zapobiega także pojawieniu się nowego Dostojewskiego wśród nas, współczesnych ludzi.
Z książki Dostojewski autor Selezniew Jurij IwanowiczI. Dzieła Dostojewskiego Dzieła kompletne w 13 tomach St. Petersburg, 1895. Dzieła kompletne w 23 tomach Pb., „Oświecenie”, 1911-1918. Kompletny zbiór dzieł sztuki w 13 tomach. -L., GIZ, 1926-1930 Dzieła zebrane w 10 tomach M., Goslitizdat, 1956-1958 Zbiór kompletny
Z książki Listy do narodu rosyjskiego autor Mienszykow Michaił OsipowiczPamięci FM DOSTOJEWSKIEGO Wczoraj minęła 30. rocznica śmierci Dostojewskiego. Prawie jedna trzecia wieku dzieli Rosję od życia jej wielkiego proroka. Tak nazywał się Dostojewski za życia. Rzeczywiście, ze wszystkich poetów Rosji, ze wszystkich znanych pisarzy
Z książki Dostojewski: duchy, fobie, chimery (notatki czytelnika). autor Jakowlew LewV. „Jesienny romans” F. Dostojewskiego Prawdziwie młoda Żydówka Moje duchowe zbawienie jest mi bliskie. Przyjdź do mnie, mój kochany aniele, i przyjmij pokojowe błogosławieństwo Aleksandra Puszkina
Z książki F. Dostojewskiego - życie intymne geniusz autor Yenko KFragmenty dzieł (erotyzm w twórczości)
Z książki Oleg Borysow. Echa ziemi autor Borysowa Alla RomanownaOleg Borysow: „Świat Dostojewskiego jest niewyczerpany” Po raz pierwszy zobaczyłem go we wczesnej młodości. To nie żart – prawie trzydzieści lat temu! Odtąd w pamięci pozostała szalona niszczycielka drobnomieszczańskich scenografii ze sztuk Rozowa. Oleg Borysow, absolwent Moskiewskiej Szkoły Teatralnej, trafił do
Z książki Artykuły z gazety „Klub Wieczorny” autor Bykow Dmitrij LwowiczOstatni bohater Dostojewski Igor Volgin kończy sześćdziesiątkę. Trudno w to uwierzyć - elegancki, pewny siebie, przystojny Volgin, jak większość lat sześćdziesiątych, pozostaje mężczyzną bez wieku.W rzeczywistości jego długą i owocną młodość tłumaczy się tym, że
Z książki Dostojewski autor Grossman Leonid PietrowiczMłodość Dostojewskiego
Z książki Sekretna pasja Dostojewskiego. Obsesje i wady geniuszu przez Yenko T.Rozdział XX Epilog Dostojewskiego Pomnik Puszkina Wielkie wydarzenie literackie i społeczne 1880 r. - otwarcie pomnika Puszkina w Moskwie przyciągnęło uwagę Dostojewskiego, który zawsze uważał wielkiego poetę za najpełniejszy wyraz świadomości ludu. Jeszcze kilka
Z książki Fiodora Dostojewskiego autor Rudycheva Irina AnatoliewnaErotyzm Dostojewskiego Żywe przejawy erotyki Dostojewskiego odnajdujemy w jego dramatach miłosnych, w intensywności namiętności jego związków intymnych, w jego sukcesach i porażkach z kobietami, a także w przedstawianiu bohaterek i bohaterów w powieściach i opowiadaniach. We wszystkich swoich dziełach
Z książki Kino i wszystko inne autorstwa Wajdy AndrzejaFragmenty dzieł (Erotyzm w twórczości) Zepsucie nieletniego (Z powieści „DEMONY”) „Od Stawrogina. Ja, Nikołaj Stawrogin, emerytowany oficer w 186 r.* Mieszkałem w Petersburgu, oddając się rozpuście, w której nie znaleźć przyjemność. Miałem wtedy dla niektórych
Z książki Opowieści starego trepacha autor Ljubimow Jurij Pietrowicz„Darovoe – kraina Dostojewskiego” W 1828 roku Michaił Andriejewicz Dostojewski otrzymał tytuł dziedziczny szlachcic. Trzy lata później nabył małą wioskę Darowoje w obwodzie kaszirskim w prowincji Tula, a dwa lata później sąsiednią wieś Czermosznia. Od teraz
Z książki Najbardziej pikantne historie i fantazje gwiazd. Część 1 przez Amillsa RoseraPowrót Dostojewskiego do literatury Pod koniec grudnia 1859 roku, dokładnie 10 lat po zesłaniu na ciężkie roboty, Dostojewski powrócił do Petersburga. Dziesięć lat w świecie literatury to okres znaczny. Jak wiele się zmieniło od lat czterdziestych XX wieku! Autor sensacyjnej niegdyś książki „Biedni ludzie”
Z książki Skaczące pokolenie autor Borin Aleksander BorysowiczTeatr sumienia Dostojewskiego Kto nie ma sumienia, zostanie przez niego ukarany. Fiodor Dostojewski. Zbrodnię i karę „Demony” czyta się strasznie, a co dopiero oglądać na scenie. styczeń
Wnuk Dostojewskiego Od czasu do czasu w redakcji była rozmowa, że gazeta nie może zawsze pisać tylko o tym, co złe, posmarować wszystko i wszystkich czarną farbą, pilnie potrzebujemy materiały pozytywne. Nie znudziło im się rozmawianie o tym na każdym spotkaniu planistycznym i spotkaniu lotniczym,
Życie Dostojewskiego nie było pełne burzliwych romansów i drobnych intryg. W kontaktach z kobietami był zawstydzony i nieśmiały. Mógłby godzinami marzyć o miłości i piękni nieznajomi oparty na piersi, lecz kiedy musiał poznać niewyobrażalne, ale żywe kobiety, stawał się śmieszny, a jego próby intymności niezmiennie kończyły się prawdziwą katastrofą.
Wszystkie powieści rozgrywają się tylko w jego wyobraźni, w życiu jest nieśmiały i samotny: „Na pewno jestem nieśmiały w stosunku do kobiet, zupełnie straciłem przyzwyczajenie do kobiet, to znaczy nigdy się do nich nie przyzwyczaiłem, jestem sam... Nawet nie wiem, jak z nimi rozmawiać. We wszystkich swoich główne dzieła Dostojewski przedstawił niepowodzenia miłości związane z poświęceniem i cierpieniem: nie potrafił opisać miłości triumfującej, radosnej i męsko pewnej siebie.
Nie należy wyciągać błędnego wniosku, że Dostojewski w wieku dwudziestu pięciu lat był dziewicą. Rizenkampf, który mieszkał z nim w tym samym mieszkaniu, wspomina wielką ciekawość Dostojewskiego sprawami miłosnymi swoich towarzyszy. Ta seksualność była prawdopodobnie ambiwalentna.
Jak większość epileptyków, wydawał się mieć zwiększoną pobudliwość seksualną, a wraz z nią towarzyszyły mu rozmarzenia idealisty.
W tych trudnych latach Dostojewski próbował wszystkiego – chodzenia do tawern i jaskiń, hazardu i kobiet – i próbował ze wstydem, z żalem za niewstrzemięźliwość, z samobiczowaniem za rozpustę. Wiele lat później
Dostojewski w Notatkach z podziemia tak opisuje swoją młodość:
„Miałem wtedy zaledwie dwadzieścia cztery lata. Nawet wtedy moje życie było ponure, nieuporządkowane i szalenie samotne. Nie spotykałam się z nikim, a nawet unikałam rozmów i coraz bardziej kuliłam się w swoim kącie
... Mimo to chciałem się ruszyć i nagle pogrążyłem się w mrocznym, podziemnym, paskudnym nie zepsuciu, ale rozpuście. Namiętności we mnie były ostre, płonęły od ciągłej bolesnej drażliwości... Wybuchy były histeryczne, ze łzami i konwulsjami... Wrzało z tego powodu niepokój; panowała histeryczna głód sprzeczności, kontrastów, więc zabrałem się za rozpustę. Rozpustywałam samotnie, nocą, skrycie, nieśmiało, ze wstydem, który nie opuszczał mnie w najbardziej obrzydliwych momentach i w takich chwilach sięgał nawet potępienia... Strasznie się bałam, że jakoś mnie nie zobaczą, nie spotkają, nie rozpoznałby mnie... Chodziłem do różnych, bardzo ciemnych miejsc. Siedzenie bezczynnie było bardzo nudne, więc oddawał się sztuczkom…”
Kiedy Dostojewski przybył do Semipałatyńska w 1854 roku, był już dojrzałym, 33-letnim mężczyzną. Od kobiecego społeczeństwa udało mu się tak bardzo odzwyczaić, że marzył o nim jako o najwyższej błogości.
Kilka miesięcy po przybyciu do Semipałatyńska Dostojewski spotkał się z Aleksandrem Iwanowiczem w mieszkaniu podpułkownika Bielikowa
Isaev i jego żona Marya Dmitrievna.
Marya Dmitrievna była dość piękną blondynką średniego wzrostu, bardzo szczupłą, namiętną i wzniosłą z natury, była oczytana, dość wykształcona, dociekliwa, niezwykle żywa i podatna na wpływy.
Jej wygląd był na ogół kruchy i chorowity i przez to czasami przypominała
Dostojewski jest jego matką.
Czułość jej twarzy, słabość fizyczna i pewnego rodzaju duchowa bezbronność wzbudziły w nim pragnienie niesienia jej pomocy, chronienia jej jak dziecko.
To połączenie dziecinności i kobiecości, które zawsze ostro uderzało w zmysłowość Dostojewskiego, nawet teraz budziło w nim złożone przeżycia, których nie mógł i nie chciał zrozumieć. Poza tym podziwiał jej subtelną i niezwykłą, jak mu się wydawało, naturę.
Marya Dmitriewna była zdenerwowana, niemal histeryczna, ale Dostojewski, zwłaszcza na początku ich związku, widział w zmienności jej nastrojów, załamaniach głosu i lekkich łzach oznakę głębokich i wzniosłych uczuć. Gdy
Dostojewski zaczął odwiedzać Iwajewów, Marya Dmitriewna zlitowała się nad swoim dziwnym gościem, choć prawie nie zdawała sobie sprawy z jego wyłączności. Ona sama w tym momencie potrzebowała wsparcia: jej życie było ponure i samotne, nie mogła utrzymać znajomych z powodu pijaństwa i wybryków męża, a na to nie było pieniędzy. I choć dumnie i pokornie niosła swój krzyż, często chciała ponarzekać i wylać swoje zbolałe serce. A Dostojewski był doskonałym słuchaczem. Był zawsze pod ręką, doskonale rozumiał jej żale, pomagał jej z godnością znosić wszystkie nieszczęścia - i zabawiał ją w tym bagnie prowincjonalnej nudy. Nierzadko Marya Dmitrievna znajdowała się sam na sam
Dostojewskiego, który wkrótce przestał ukrywać swoje uwielbienie. Nigdy w życiu nie doświadczył takiej intymności z kobietą – i to z kobietą ze społeczeństwa, wykształconą, z którą mógł rozmawiać o wszystkim, co go interesowało.
Całkiem możliwe, że Marya Dmitriewna przywiązała się do Dostojewskiego, ale wcale nie była w nim zakochana, przynajmniej na początku, chociaż opierała się na jego ramieniu i odwzajemniała jego pocałunki. Zakochał się w niej bez pamięci, bez jej współczucia, usposobienia, uczestnictwa i łatwa gra z nudy i beznadziei nabrało wzajemnego uczucia. Miał 34 lata i nigdy jeszcze nie miał kochanka ani dziewczyny. Szukał miłości, potrzebował miłości, a w Maryi Dmitriewnej jego uczucia znalazły doskonały obiekt. Była pierwszą ciekawą młodą kobietą, którą poznał po czterech latach ciężkiej pracy i okrył ją wszelkim urokiem niezaspokojonych pragnień, fantazji erotycznych i romantycznych złudzeń. Cała radość życia była dla niego ucieleśniona w tej szczupłej blondynce. Wrażliwość na cudzy smutek dziwnie zwiększała jego pobudliwość erotyczną. Skłonności sadystyczne i masochistyczne splatały się u Dostojewskiego w przedziwny sposób: kochać oznaczało poświęcenie się i odpowiadanie całą duszą, całym ciałem na cudze cierpienie, nawet za cenę własnej męki. Ale czasami kochać oznaczało dręczyć siebie, sprawiać cierpienie, boleśnie ranić ukochaną istotę. Tym razem największą przyjemność sprawiało poświęcenie, ulżenie cierpieniom Tego, dla którego był gotowy zrobić wszystko.
Rozumiała doskonale, że Dostojewski rozpalił w niej prawdziwą, głęboką pasję – kobiety zwykle łatwo to rozpoznają – i przyjmowała jego „uprzejmość”, jak je nazywała, chętnie, nie przywiązując jednak do nich zbytniej wagi.
Później Dostojewski całkiem dobrze zrozumiał szczególne okoliczności, w których zrodziło się jego uczucie do Marii Dmitriewnej:
„Sam fakt, że kobieta wyciągnęła do mnie rękę, był już epoką w moim życiu” – napisał później zgodnie z prawdą.
Na początku 1885 roku Marya Dmitrievna wreszcie odpowiedziała na miłość
Dostojewski. Trudno powiedzieć, czy był to tylko moment zwykłej intymności, czy też ich związek przerodził się w prawdziwą więź. W każdym razie doszło do zbieżności. Ale właśnie w tych dniach Isajew został mianowany asesorem w Kuźniecku. Oznaczało to separację – być może na zawsze. Latem
W 1885 r., kiedy Izajewowie wyruszyli w podróż, zatrzymali się, aby pożegnać się na daczy przyjaciela Dostojewskiego. Podano szampana, Wrangel nie specjalna praca upij Isajewa i umów się na spokojny sen w powozie. Tymczasem Marya Dmitriewna i Dostojewski poszli do ogrodu. Według Wrangla w chwili wyjazdu sama młoda kobieta była już ogarnięta swoimi uczuciami do Dostojewskiego. Kochankowie „ściskali się i gruchali”, trzymali się za ręce, siedząc na ławce pod cienistymi drzewami.
Po odejściu Marii Dmitriewnej był bardzo smutny, wyglądał jak chłopiec na ławce, na której się z nią żegnał, i mamrotał coś pod nosem: miał zwyczaj mówić do siebie na głos.
O jego miłości słyszało już kilka osób z jego znajomych, które postanowiły mu pomóc i umówić się na tajne spotkanie z Maryą.
Dmitriewna. Na miejscu spotkania zamiast Marii Dmitriewnej znalazł jej list z informacją, że ze względu na zmianę okoliczności nie może opuścić Kuźniecka. Tymi „okolicznościami” była śmierć Izajewa.
Dostojewski nie musiał już ukrywać swojej miłości. Natychmiast poprosił Maryę o rękę. W odpowiedzi na żarliwe listy kochanka, który nalegał na ostateczną i natychmiastową decyzję, napisała, że jest smutna, zrozpaczona i nie wie, co robić.
Dostojewski zrozumiał, że główną przeszkodą są jego zaburzenia osobiste.
A Marya Dmitrievna postanawia „przetestować” swoją miłość. Pod koniec 1885 roku Dostojewski otrzymał od niej dziwny list. Prosi jego bezstronną, przyjacielską radę: „Gdyby był starszy mężczyzna, bogaty i miły, i złożyłby mi ofertę”… Po przeczytaniu tych linijek,
Dostojewski zachwiał się i zemdlał. Kiedy się obudził, powiedział sobie z rozpaczą, że Marya Dmitrievna wyjdzie za kogoś innego.
Spędziwszy całą noc w szlochu i udręce, rano napisał do niej, że umrze, jeśli go opuści. Kochał z całą siłą spóźnionej pierwszej miłości, z całym zapałem nowości, z całą pasją i podekscytowaniem hazardzisty, który stawia fortunę na jedną kartę. W nocy dręczyły go koszmary i zalewały go łzy.
Jego cierpienie trwało długo. Wyczerpany całą tą korespondencją, z jej naprzemiennością zimna i gorąca, Dostojewski decyduje się na radykalny krok: konieczne jest osobiste spotkanie z Maryą Dmitriewną. Po wielu trudach i najróżniejszych sztuczkach spotykają się, ale zamiast radosnego spotkania w Kuźniecku czekał go straszliwy cios. Wszedł do pokoju Maryi Dmitriewnej, a ona nie rzuciła mu się na szyję: ze łzami, całując jego ręce, krzyczała, że wszystko stracone, że nie może być małżeństwa - musi wszystko wyznać: zakochała się w innym .
Dostojewskiego ogarnęło nieodparte pragnienie oddania wszystkiego Maryi.
Dmitrievna, poświęć jej miłość ze względu na jego nowe uczucie, odejdź i nie przeszkadzaj jej, aby ułożyła życie tak, jak chce. Kiedy to zobaczyła
Dostojewski nie robi jej wyrzutów, a jedynie troszczy się o jej przyszłość, była zszokowana.
Po spędzeniu z nią dwóch dni wyjechał z pełną nadzieją na najlepsze. Ale ledwie Dostojewski wrócił do Semipałatyńska i opamiętał się, otrzymał list od Marii Dmitrievny: ona znów tęskniła, płakała, znowu mówiła, że kocha innego bardziej niż Dostojewskiego.
Czekało go przyjęcie zupełnie inne od tego, co go wcześniej zgotowano. Marya Dmitrievna oświadczyła, że straciła wiarę w swoje nowe przywiązanie i tak naprawdę nie kocha nikogo poza Dostojewskim. Przed wyjazdem otrzymał formalną zgodę na poślubienie go w najbliższej przyszłości.
Jak biegacz w trudnych zawodach, Dostojewski znalazł się u celu, tak wyczerpany wysiłkiem, że zwycięstwo przyjął niemal obojętnie.
Na początku 1857 roku wszystko zostało uzgodnione, pożyczył potrzebną sumę pieniędzy, wynajął pokój, otrzymał pozwolenie od przełożonych i wyjechał do małżeństwa.
6 lutego Marya Dmitrievna i Fiodor Michajłowicz pobrali się.
W Barnauł Dostojewski miał atak. Z martwą twarzą i dzikim jękiem upadł nagle na podłogę w strasznych konwulsjach i stracił przytomność.Napad Dostojewskiego wywarł ogromne wrażenie na Marii Dmitriewnej.
To, o czym nie napisał, miało wiele większa wartość. Pasować
Barnauł prawdopodobnie wydarzył się w tym samym momencie, gdy nowożeńcy zostali sami. Oczywiście spowodował szereg wstrząsów, a nawet szereg traumatycznych konsekwencji w obszarze czysto seksualnym. Być może tu właśnie należy szukać wskazówek, dlaczego małżeństwo Dostojewskiego z Marią Dmitriewną okazało się nieudane, przede wszystkim od strony fizycznej.
W Semipałatyńsku próbowali rozpocząć życie małżeńskie. Ich nastroje i pragnienia prawie nigdy się nie pokrywały. W tej napiętej, nerwowej atmosferze, którą stworzyła Marya Dmitriewna, Dostojewski miał poczucie winy, które ustąpiło miejsca wybuchom namiętności, burzliwych, konwulsyjnych i niezdrowych, na które Marya Dmitriewna odpowiadała albo strachem, albo chłodem. Oboje denerwowali się, torturowali i wyniszczali w ciągłej walce. Zamiast miesiąca miodowego spotkał ich rozczarowanie, ból i żmudne próby osiągnięcia nieuchwytnej harmonii seksualnej.
Dla Dostojewskiego była pierwszą kobietą, z którą związał się nie krótkim uściskiem. Szansa spotkania ale przez stałe wspólne pożycie małżeńskie. Wkrótce nabrał przekonania, że nie może zostać jego przyjaciółką w sensie czysto seksualnym, że nie podziela ani jego zmysłowości, ani zmysłowości.
Po chwili przenoszą się do Tweru. I stąd to małżeństwo
Dostojewski doznał ostatecznego załamania - byli razem nieszczęśliwi. Na
Dostojewski był jego własne życie, z którym Marya Dmitrievna nie miała nic wspólnego. Uschła i umarła. Podróżował, pisał, wydawał czasopisma, odwiedził wiele miast. Któregoś dnia po powrocie zastał ją w łóżku i przez cały rok musiał się nią opiekować. Marya Dmitrievna miała konsumpcję. Umierała boleśnie i ciężko, już w lutym stało się jasne, że Marya Dmitrievna nie przeżyje wiosny.14 kwietnia Marya Dmitrievna dostała ataku, krew napłynęła jej do gardła i zaczęła wypełniać klatkę piersiową. A 15 kwietnia 1864 roku, wieczorem zmarła, umarła spokojnie, z pełną pamięcią, błogosławiąc wszystkich.
Dostojewski kochał ją za wszystkie uczucia, jakie w nim wzbudzała, za wszystko, co w nią włożył, za wszystko, co było z nią związane - i za cierpienie, jakie mu zadała. Jak sam później powiedział: „była najuczciwszą, najszlachetniejszą i hojną kobietą ze wszystkich, jakie znałem w całym moim życiu”.
Jakiś czas później Dostojewski ponownie zatęsknił za „społeczeństwem kobiecym” i jego serce znów było wolne.
Kiedy Dostojewski osiedlił się w Petersburgu, jego publiczne czytania na wieczorach studenckich cieszyły się dużym powodzeniem. W tej atmosferze wzlotów, hałaśliwych oklasków i oklasków Dostojewski spotkał tego, któremu przeznaczone było odegrać inną rolę w jego losie. Po jednym z przedstawień podeszła do niego szczupła młoda dziewczyna o dużych szaroniebieskich oczach, regularnych rysach inteligentnej twarzy, z dumnie odrzuconą do tyłu głową, otoczoną wspaniałymi czerwonawymi warkoczami. Nazywała się Apollinaria Prokofievna Suslova, miała 22 lata, słuchała wykładów na uniwersytecie.
Nie ma nic dziwnego ani nieprawdopodobnego w tym, że Apollinaria jako pierwsza oddała swoje serce Dostojewskiemu: we wszystkich krajach, przez cały czas, młode dziewczęta „wielbią” znanych pisarzy i artystów i składają im wyznania – pisemnie i ustnie. To prawda, zarówno pod względem wieku, jak i charakteru
Wydawało się, że Apollinaria nie może należeć do sekty entuzjastycznych wielbicieli.
Dostojewski odpowiedział jej i zaczęli się widywać - najpierw w redakcji pisma, potem w domu brata Michaiła, a wreszcie sami.
Oczywiście Dostojewski musiał przede wszystkim poczuć urok jej piękna i młodości. Był od niej starszy o 20 lat i zawsze pociągały go bardzo młode kobiety. Dostojewski zawsze przenosił swoje „uprzedmiotowione” fantazje seksualne na młode dziewczyny. Niezależnie od tego, jak prawdziwe było założenie, że sam znał takie pokusy, doskonale rozumiał i opisywał fizyczną namiętność dojrzałego mężczyzny wobec nastolatków i dwunastoletnich dziewcząt.
Sądząc po różnych wskazówkach w pamiętniku i listach, „czekała” do 23. roku życia. Innymi słowy, Dostojewski był jej pierwszym mężczyzną. Był także jej pierwszym silnym przywiązaniem. Ostateczne zbliżenie między nią a
Dostojewskiego wydarzyło się po powrocie z zagranicy. Na początku 1863 roku byli już kochankami, podczas gdy Marya Dmitrievna jeszcze żyła.
Za bardzo zdenerwował i upokorzył młodą dziewczynę w swoim pierwszym mężczyźnie: podporządkował swoje spotkania pisarstwu, biznesowi, rodzinie, wszelkim okolicznościom swojej trudnej egzystencji. Była zazdrosna o Maryę Dmitriewną głuchą i namiętną zazdrością - i nie chciała przyjąć wyjaśnień Dostojewskiego, że nie może rozwieść się z chorą, umierającą żoną. Ona nie mogła zgodzić się na nierówność pozycji: ona oddała dla tej miłości wszystko, on – nic.
Dbając o żonę na wszelkie możliwe sposoby, nie poświęcił niczego dla Apolinarii. Oczywiście dla Dostojewskiego bardzo kuszące było podporządkowanie sobie właśnie takiej kobiety jak Apollinaria, było to ciekawsze niż posiadanie milczącej niewolnicy, a odmowa tylko zwiększała przyjemność. Przygoda przerodziła się w prawdziwą pasję. Wiosną 1863 roku był już tak urzeczony Apolinarią, że nie mógł bez niej spędzić ani dnia. Była wszystkim, co zabarwiało jego życie poza domem. Prowadził teraz podwójną egzystencję, w dwóch odmiennych światach.
Później postanawiają razem wyjechać latem za granicę. Apollinaria została sama, miał za nią podążać, ale wydostać się mógł dopiero w sierpniu.
Rozłąka z Apollinarią tylko rozpaliła jego namiętność. Ale po przybyciu powiedziała, że kocha innego. Dopiero wtedy zdał sobie sprawę, co się stało.
Dlatego pospieszył do Paryża! Następnego dnia przyszła do niego Apollinaria i dużo rozmawiali. Powiedziała, że kochanek jej unika i nie kocha. Od tego momentu konsultuje się we wszystkim z Dostojewskim, oczywiście nie zastanawiając się, jak to było w jego przypadku! Pyta, jak się zemścić
Salvador (jej ukochany) czyta projekt listu, który powinien go zaboleć, dyskutuje, przeklina… W tych śmiesznych dniach, kiedy płakała w pierś
Dostojewskiego o oburzonej miłości do drugiej, a on udzielił jej przyjaznych wskazówek, jak zagasić zniewagę, i zdecydowano, że mimo to oboje wybiorą się w tę samą podróż, o której marzyli, mając nadzieję na wspólne życie na wolności.
Choć Dostojewski pogodził się z faktem, że musi uporządkować sprawy serca tej samej kobiety, która go zdradziła, a którą nadal kochał i pożądał, niewątpliwie miał nadzieję, że podczas podróży uda mu się ją zwrócić go, zwłaszcza od stosunku płciowego Z
Apollinaria była dość silna: był jej kochankiem już od kilku miesięcy – i jej pierwszym mężczyzną. Obiecując jej, że będzie „jak brat”, aby uzyskać jej zgodę na wyjazd, oczywiście ukrywał swoje prawdziwe intencje. Wydawało się, że dobrze to rozumie, ale nie miała zamiaru zaspokajać jego pragnień. Miała mieszane uczucia do Dostojewskiego. W Petersburgu był panem sytuacji, rządził nią i dręczył ją, a może kochał mniej niż ona. A teraz jego miłość nie tylko nie ucierpiała, ale wręcz przeciwnie, nasiliła się z powodu jej zdrady. W niewłaściwej grze miłości i męki miejsca ofiary i kata uległy zmianie: pokonany stał się zwycięzcą. Dostojewski miał tego doświadczyć już wkrótce. Kiedy jednak uświadomił sobie ten raport, okazało się, że jest już za późno na opór, a poza tym cała złożoność relacji z Apollinarią stała się dla niego źródłem tajemniczej słodyczy. Jego miłość do młodej dziewczyny zatoczyła nowy płonący krąg: cierpienie z jej powodu stało się przyjemnością.
Codzienna komunikacja z Apollinarią rozpalała go fizycznie i naprawdę płonął powolnym ogniem swojej niezaspokojonej pasji. A zachowanie Apollinarii było zawstydzające i niepokojące, bo wcale nie pomagało mu przezwyciężyć złych instynktów i pohamować popędów, wręcz przeciwnie, wywoływała je, dokuczała mu i odmawiała fizycznej bliskości z żrącą przyjemnością.
Czasami, choć bardzo rzadko, naprawdę litowała się nad udręczonym towarzyszem i przestała go dręczyć.
Później udali się do Rzymu i stamtąd pisze do przyjaciela, prosząc o deportację pieniędzy, ale nie pisze nic o stosunkach z Apolinarią.
Nagle postanowili wyjechać, gdy Dostojewski musiał wracać do Rosji.Dostojewski trafił do Hamburga, gdzie ponownie pogrążył się w hazardzie i stracił ostatnie pieniądze. Wysyła list
Apollinaria z prośbą o pomoc. Ale ona nie ma pragnień.
Po śmierci Marii Dimitriewnej Dostojewski napisał do Apollinarii, aby przybyła. Ale ona nie chce go widzieć. Ciągle wątpił w jej uczucia i nastroje i nie potrafił jasno czytać w sercu własnej ukochanej. Czy naprawdę zamierzała go zostawić? Czy to był koniec, czy może przerwa, po której byłaby już całkowicie jego? W Apollinarii wszystko było niepewne i niezrozumiałe, jakby błąkał się po bagnach, ryzykując każdą minutą wpadnięcia w śmiertelne bagno.
Kiedy w końcu się spotkali, Dostojewski od razu zauważył, jak się zmieniła. Stała się zimniejsza i bardziej zdystansowana. Kpiąco stwierdziła, że jego wysokie impulsy są banalną wrażliwością i odpowiedziała pogardą dla jego namiętne pocałunki. Jeśli zdarzały się momenty fizycznego zbliżenia, dawała mu je jak jałmużnę – i zawsze zachowywała się tak, jakby było to dla niej niepotrzebne lub bolesne. Dostojewski próbował walczyć o tę miłość, rozpadając się w proch, o marzenie o niej - i powiedział Apolinarii, że powinna go poślubić. Ona jak zwykle odpowiedziała ostro, niemal niegrzecznie. Po chwili znów zaczęli się kłócić. Sprzeciwiała mu się, kpiła z niego lub traktowała jak nieciekawego, przypadkowego znajomego. A potem Dostojewski zaczął grać w ruletkę. Stracił wszystko, co miał, a ona miała, a kiedy zdecydowała się odejść, Dostojewski jej nie powstrzymywał.
Po odejściu Apollinarii Dostojewski znalazł się w całkowicie rozpaczliwej sytuacji. Potem dostał ataku, długo odchodził od tego stanu. Apollinaria przybył do Petersburga i natychmiast wydarzyło się coś, co musiało się wydarzyć. Dostojewski z jeszcze większą stanowczością zaproponował jej poślubienie go. Ale swojej decyzji nie zmieniła: nie tylko nie zamierzała łączyć swoich losów z Dostojewskim, ale w ciągu czterech miesięcy doprowadziła ich związek do nieodwracalnego zerwania. Wiosną 1866 roku Apollinaria wyjechała na wieś, do brata. Pożegnała się z Dostojewskim, wiedząc doskonale, że ich drogi już nigdy się nie skrzyżowają.
W Petersburgu zadała przeszłości ostateczny cios, zrywając z nią
Dostojewskiego, od którego, jej zdaniem, poszły wszystkie kłopoty. Ale wolność przyniosła jej trochę radości. Później wyszła za mąż, ale wspólne życie nie wyszło.
Osoby wokół niej bardzo cierpiały z powodu jej władczego i nietolerancyjnego charakteru. Zmarła w 1918 roku, mając 78 lat, nie podejrzewając, że w jej sąsiedztwie, na tym samym wybrzeżu Krymu, w tym samym roku, ten, który pięćdziesiąt lat temu zajął jej miejsce w sercu, zakończył jej dni. jego żona – Anna Grigoryevna Dostoevskaya.
Za radą swojego bardzo dobrego przyjaciela Dostojewski zdecydował się zatrudnić stenografa do realizacji swojego „ekscentrycznego planu”, chciał opublikować powieść „Hazardzista”. Stenografia była wówczas nowością, mało kto o tym wiedział, dlatego Dostojewski zwrócił się do nauczyciela stenografii. Pracę nad powieścią zaproponował swojej najlepszej uczennicy, Annie Grigoriewnej Sitkinie, przestrzegł ją jednak, że pisarz ma „dziwny i ponury charakter” i że za całą pracę – siedem arkuszy dużego formatu – zapłaci tylko 50 rubli.
Anna Grigoriewna pośpieszyła się zgodzić, nie tylko dlatego, że jej marzeniem było zarabianie pieniędzy na swojej pracy, ale także dlatego, że znała nazwisko Dostojewskiego i czytała jego dzieła. Możliwość poznania sławny pisarz a nawet mu pomóc Praca literacka zachwycał ją i podniecał. To było niezwykłe szczęście.
Otrzymawszy od nauczyciela adres Dostojewskiego, całą noc nie spała dobrze: bała się, że jutro będzie musiała rozmawiać z tak uczoną i inteligentną osobą, drżała z góry. Następnego dnia przyszła pod wskazany adres. Gdy
Dostojewski wszedł do pokoju, w którym czekała na niego Anna Grigoriewna, młoda dziewczyna zwróciła na niego uwagę inne oczy. Choć wyglądał znacznie młodziej, niż się spodziewała, nieco go rozczarował. Ogólnie rzecz biorąc, jej pierwsze wrażenie na temat Dostojewskiego było dla niej trudne. Jednak rozproszyło się, gdy przyszła do niego po raz drugi. Powiedział, że podoba mu się sposób, w jaki się zachowywała, kiedy się spotkali.
Dopiero później zdała sobie sprawę, jak bardzo był wtedy samotny, jak bardzo potrzebował ciepła i uczestnictwa. Bardzo podobała jej się jego prostota i szczerość – ale w słowach i sposobie mówienia tego mądrego, dziwnego, ale nieszczęśliwego, jakby przez wszystkich porzuconego, coś zapadło jej w serce. Następnie opowiedziała matce o złożonych uczuciach, jakie w niej obudziły.
Dostojewski: litość, współczucie, zdumienie, nieodparte pragnienie. Obraził go życie, cudowna, miła i niezwykła osoba, ona zapierała dech w piersiach, gdy go słuchała, wszystko w niej wywróciło się do góry nogami od tego spotkania.
Do tego nerwowa, nieco podniosła dziewczyna, znajoma
Dostojewski był ogromnym wydarzeniem: zakochała się w nim od pierwszego wejrzenia, nie zdając sobie z tego sprawy.
Od tego czasu pracują po kilka godzin dziennie. Początkowe uczucie niezręczności zniknęło, chętnie rozmawiali pomiędzy dyktandami. Z każdym dniem coraz bardziej się do niej przyzwyczajał, dzwonił do niej
„kochanie, kochanie” i te miłe słowa ją ucieszyły. Był wdzięczny swojemu współpracownikowi, który nie szczędził czasu ani wysiłku, aby mu pomóc. Tak bardzo uwielbiali rozmawiać od serca, tak się do siebie przyzwyczaili w ciągu czterech tygodni pracy, że oboje przestraszyli się, gdy „Hazardzista” dobiegł końca. Dostojewski bał się zakończyć znajomość z Anną Grigoriewną. 29 października Dostojewski podyktował ostatnie zdanie „Gracza”. Kilka dni później Anna
Grigoriewna przyszła do niego, aby dojść do porozumienia w sprawie prac wykończeniowych
„Zbrodnie i kary”. Najwyraźniej cieszył się, że ją widzi. I od razu postanowił się jej oświadczyć. Ale w chwili, gdy oświadczył się swojej stenografce, nie podejrzewał jeszcze, że zajmie ona w jego sercu jeszcze większe miejsce niż wszystkie inne jego kobiety. Małżeństwo było dla niego konieczne, był tego świadomy i był gotowy poślubić Annę Grigoriewną „przez kalkulację”. Zgodziła się.
Podczas krótkiego narzeczonego oboje byli z siebie bardzo zadowoleni.
Dostojewski co wieczór przychodził do panny młodej, przynosił jej słodycze… I wreszcie wszystko było gotowe: wynajęto mieszkanie, przewieziono rzeczy, przymierzono sukienki i 15 lutego 1867 r. w obecności przyjaciół i znajomych , oni się pobrali.
W pierwszych dniach po ślubie panowała wesoła krzątanina. Krewni i przyjaciele zapraszali „młodych” na wieczory i kolacje, a oni przez całe życie nie wypili tyle szampana, ile przez te dwa tygodnie. Ale początek okazał się zły: nie rozumieli się dobrze, myślał, że się nim nudzi, obraziła się, że jakby jej unikał. Miesiąc po ślubie Anna Grigoriewna wpadła w stan półhisteryczny, ponieważ w domu panowała napięta atmosfera, prawie nie widywała męża i nie mieli nawet tej duchowej intymności, która powstała podczas wspólnej pracy. A Anna Grigoriewna zaproponowała wyjazd za granicę. Projekt Zamorska podróż Dostojewskiemu bardzo się to podobało, ale żeby zdobyć pieniądze, musiał pojechać do Moskwy, do siostry i zabrał ze sobą żonę. W Moskwie Anna Grigoriewna czekała na nowe procesy: w rodzinie swojej siostry
Dostojewskiego, przyjęto ją z wrogością. Choć szybko zorientowali się, że jest to wciąż dziewczynka, wyraźnie adorująca męża, i przyjęli na swoje łono nową krewną.
Drugą udręką była zazdrość Dostojewskiego: aranżował dla swojej żony sceny przy najdrobniejszej okazji. Raz był tak zły, że zapomniał, że są w hotelu, i krzyczał na całe gardło, twarz miał wykrzywioną, był straszny, ona bała się, że ją zabije, i wybuchnął płaczem. Dopiero wtedy opamiętał się, zaczął całować jej ręce, sam zaczął płakać i wyznał swoją potworną zazdrość. Sceny i trudności nie ukrywały jednak przed małżonkami jednego faktu: w Moskwie ich relacje znacznie się poprawiły, ponieważ pozostali razem znacznie częściej niż w Petersburgu. Ta świadomość wzmocniła w Annie Grigoriewnej chęć wyjazdu za granicę i spędzenia co najmniej dwóch lub trzech miesięcy w samotności. Kiedy jednak wrócili do Petersburga i ogłosili swój zamiar, w rodzinie zapanował hałas i zamieszanie. Wszyscy zaczęli odradzać Dostojewskiemu wyjazd za granicę, a on zupełnie stracił zapał, zawahał się i już miał zrezygnować z wyjazdu za granicę. I wtedy
Nieoczekiwanie pojawiła się Anna Grigoryevna ukryta moc swojego charakteru i zdecydowała się na skrajny środek: zastawiła wszystko, co miała – meble, srebro, rzeczy, sukienki, wszystko, co wybrała i kupiła z taką radością. I wkrótce wyjechali za granicę. Mieli spędzić w Europie trzy miesiące, a stamtąd wrócili po ponad czterech latach. Ale w ciągu tych czterech lat udało im się zapomnieć o nieudanym początku swojej kariery żyć razem: teraz przekształciło się w bliską, szczęśliwą i trwałą społeczność.
Przez pewien czas przebywali w Berlinie, następnie, przechodząc przez Niemcy, osiedlili się w Dreźnie. To tu rozpoczęło się ich wzajemne zbliżenie, które już wkrótce rozwiało wszelkie jego niepokoje i wątpliwości. Byli zupełnie różnymi ludźmi – wiekiem, temperamentem, zainteresowaniami, umysłem, ale łączyło ich też wiele, a szczęśliwe połączenie podobieństw i różnic zapewniło im powodzenie w życiu małżeńskim.
Anna Grigoriewna była nieśmiała i dopiero gdy była sama z mężem, stawała się energiczna i przejawiała, jak to nazywał, „pośpiech”. Rozumiał to i doceniał: sam był nieśmiały, zawstydzony obcymi, a także nie odczuwał żadnego wstydu tylko sam na sam z żoną, a nie jak z Maryą
Dmitrievna lub Apollinaria. Jej młodość i brak doświadczenia działały na niego uspokajająco, uspokajająco i rozwiewając jego kompleksy niższości i poniżenie.
Zwykle w małżeństwie wady drugiej strony są dokładnie znane i dlatego pojawia się lekkie rozczarowanie. Dostojewski przeciwnie, najlepsze strony swojej natury wydobywał z bliskości. Anna Grigoriewna, która zakochała się w Dostojewskim i wyszła za niego, widziała, że jest on absolutnie niezwykły, genialny, straszny, trudny, a on, poślubiwszy pracowitego sekretarza, odkrył, że nie tylko był „patronem i opiekunem młodego człowieka, ”, ale była jego „aniołem stróżem”, przyjacielem i wsparciem. Anna Grigoriewna bardzo kochana
Dostojewskiego jako człowieka i człowieka kochała mieszaną miłością żony i kochanki, matki i córki.
Wychodząc za Dostojewskiego, Anna Grigoriewna prawie nie była świadoma tego, co ją czeka i dopiero po ślubie zrozumiała trudność stojących przed nią pytań. Była tam jego zazdrość i podejrzliwość, pasja do gry, choroba oraz osobliwości i dziwactwa. A przede wszystkim problem relacji fizycznych. Jak we wszystkim, ich wzajemne dostosowanie nie nastąpiło od razu, ale w wyniku długiego, czasem bolesnego procesu.
Dostojewski był z niej zadowolony, ponieważ dawała naturalny ujście wszystkim jego skłonnościom i dziwnym fantazjom. Jej rolą było wyzwolenie i oczyszczenie. Dlatego zdjęła z niego ciężar winy: przestał czuć się grzesznikiem i rozpustnikiem.
Ich małżeństwo rozwinęło się fizycznie i moralnie. Proces ten był ułatwiony dzięki temu, że są one bardzo długoterminowy byli razem i sami. W istocie ich wyjazd za granicę był ich podróż poślubna: Ale to trwało cztery lata. A zanim Anna Grigoriewna zaczęła mieć dzieci, duchowa wzajemna i seksualna adaptacja małżonków została zakończona i mogli śmiało powiedzieć, że ich małżeństwo było szczęśliwe.
Potem musieli wiele przejść, a zwłaszcza ona. Dostojewski znów zaczął grać w kasynie i stracił wszystkie pieniądze, Anna Grigoriewna zastawiła wszystko, co miała. Następnie przenieśli się do Genewy i tam mieszkali za to, co przysłała im matka Anny Grigoriewnej. Prowadzili bardzo skromne i regularne życie. Ale pomimo wszystkich przeszkód ich zbliżenie stawało się coraz silniejsze, zarówno w radości, jak i smutku.
W lutym 1868 roku urodziła się ich córka. Dostojewski był dumny i zadowolony ze swojego ojcostwa i żarliwie kochał dziecko. Ale mała Sonia
„kochany aniołku”, jak ją nazywał, nie przeżyła i w maju opuszczono jej trumnę do grobu na cmentarzu genewskim. Natychmiast opuścili Genewę i przenieśli się do Włoch. Tam chwilę odpoczęli i ponownie wyruszyli w podróż.
Po pewnym czasie ponownie trafili do Drezna i tam urodziła się ich druga córka, której dali na imię Miłość. Rodzice drżeli na jej punkcie, ale była silnym dzieckiem. Ale sytuacja finansowa była bardzo trudna. Później, gdy Dostojewski ukończył „Idiotę”, mieli pieniądze. Mieszkali w
Drezna przez cały rok 1870 i w tym czasie ich małżeństwo się ustabilizowało, przybrało skończone formy - zarówno fizyczne, jako wspólne pożycie dwojga bliskich sobie osób, jak i jako organizm rodzinny.
Początki życia w Rosji były trudne: dom Anny Grigoriewnej został sprzedany za bezcen, ale nie poddawali się. Przez czternaście lat życia z Dostojewskim, Anna
Grigoriewna doświadczyła wielu obelg, niepokojów i nieszczęść (ich drugi syn,
Aleksiej, urodzony w 1875 r., wkrótce zmarł), ale nigdy nie skarżyła się na swój los.
Można śmiało powiedzieć, że lata spędzone z Anną
Grigoriewna w Rosji była najbardziej spokojna, spokojna i być może najszczęśliwsza w jego życiu. Ugruntowane życie i satysfakcja seksualna, które w 1877 roku doprowadziły do całkowitego zniknięcia epilepsji, niewiele wpłynęły na zmianę charakteru i nawyków Dostojewskiego. Miał grubo po pięćdziesiątce, kiedy nieco się uspokoił – przynajmniej na zewnątrz – i zaczął przyzwyczajać się do życia rodzinnego.
Z upływem lat jego zapał i podejrzliwość nie malały ani trochę. Często zaskakiwał nieznajomych w społeczeństwie swoimi gniewnymi uwagami. W wieku sześćdziesięciu lat był tak samo zazdrosny jak w młodości. Ale był równie namiętny w przejawach swojej miłości.
Na starość był tak przyzwyczajony do Anny Grigoriewnej i rodziny, że absolutnie nie mógł się bez nich obejść. W latach 1879 i na początku 1880 stan zdrowia Dostojewskiego znacznie się pogorszył. W styczniu z podniecenia pękła mu tętnica płucna, a dwa dni później zaczął krwawić.
Nasilały się, lekarzom nie udało się ich zatrzymać, kilkukrotnie tracił przytomność. 28 stycznia 1881 r. Przywołał do siebie Annę Grigoriewną, wziął ją za rękę i szepnął: „Pamiętaj, Anya, zawsze bardzo cię kochałem i nigdy cię nie zdradziłem, nawet psychicznie”. Wieczorem już go nie było.
Anna Grigoriewna pozostała wierna mężowi po śmierci. W roku swojej śmierci miała zaledwie 35 lat, ale brała ją pod uwagę życie kobiet zakończyła i poświęciła się służbie jego imieniu. Zmarła na Krymie samotnie, z dala od rodziny i przyjaciół, w czerwcu 1918 roku – a ostatnia z kochanych przez Dostojewskiego kobiet zeszła z nią do grobu.
„Mój drogi aniele, Anya: klękam, modlę się do ciebie i całuję twoje stopy. Jesteś moją przyszłością, wszystkim - i nadzieją, i wiarą, i szczęściem, i błogością "
Kobieta, która była darem życia po wielu cierpieniach.
Narodziny
Anna Grigoryevna Snitkina urodziła się 30 sierpnia (11 września) 1846 r. w Petersburgu. Jej ojciec był urzędnikiem – Grigorij Iwanowicz Snitkin. Matka – Maria Anna Maltopeus – Szwedka, pochodzenia fińskiego. Anya odziedziczyła po matce pedanterię i dokładność, która grała ważna rola w odległej przyszłości. Jej ojciec zawsze szanował twórczość Fiodora Michajłowicza Dostojewskiego, dlatego od 16 roku życia Snitkina była zafascynowana książkami wielkiego pisarza.
Edukacja
W 1858 roku Anya postanawia oddać swoje serce nauce i rozpoczyna naukę w Szkole św. Anny. Kończy pomyślnie studia, następnie kontynuuje studia pedagogiczne, ale po roku je rezygnuje. Odchodzi nie dla kaprysu, ale dlatego, że jego ojciec jest poważnie chory. Anna jest więc zmuszona wspierać rodzinę. Pomimo choroby ojciec Anyi nalega, aby uczęszczała na kursy stenografii, które w przyszłości zbliżyły ją do Dostojewskiego. Snitkina była tak pilną uczennicą, że uzyskała od profesora Olkhina status „najlepszego stenografa”.
Znajomość z Dostojewskim
4 października 1866 roku Dostojewski przeżywa jeden z najbardziej zagmatwanych momentów w swoim życiu. Następnie profesor Olchin negocjuje z Anną pracę stenografa i przedstawia ją Fiodorowi Michajłowiczowi, który potrzebował stenografa, i, jak się później okazało, samej Annie.
Po pierwszym spotkaniu z Fedorem Anna powiedziała: „Na pierwszy rzut oka wydawał mi się dość stary. Ale gdy tylko przemówił, natychmiast stał się młodszy i myślałem, że nie ma więcej niż trzydzieści pięć, siedem lat. Jasnobrązowe włosy były mocno pomada i starannie uczesane. Ale to, co mnie uderzyło, to jego oczy: były inne, jedno brązowe, w drugim źrenica rozszerzona na całe oko, a tęczówki niedostrzegalne.
Właśnie w okresie znajomości z Anną pisarz doświadcza trudne czasy. Zaczyna grać w ruletkę, przegrywa, traci zarobek i siebie. Postawiono mu rygorystyczne warunki, według których musi w krótkim czasie napisać nową powieść. Pisarz korzysta wówczas z pomocy stenografa. Razem rozpoczęli pracę nad powieścią „Hazardzista” iw rekordowym czasie (tylko 26 dni) Anyi i Fedorowi Michajłowiczowi udało się napisać powieść i spełnić rygorystyczne warunki umowy.
Miłość do Anny i ślubu
Ten Praca w zespole zbudował pomost między młodą kobietą Anną a światowej sławy pisarką. Otworzył przed Anyą całe swoje życie, zaufał mu jako osobie, która znała go całe życie i postanawia wyznać Annie swoje uczucia. W obawie przed odrzuceniem Dostojewski podstępnie podchodzi do tej kwestii, wymyślając opowieść o tym, jak stary artysta zakochał się w dziewczynie znacznie młodszej od niego. I zapytał Annę – co by zrobiła na miejscu tej dziewczyny. Anna, albo z sercem rozumiejącym co w pytaniu, albo Dostojewski zdradził się nerwowo i powiedział: „Odpowiedziałbym ci, że cię kocham i będę cię kochać przez całe życie.
Tak więc Dostojewski na zawsze odnajduje swoją ukochaną kobietę, która była mu wierna do końca swoich dni.
Krewni Fiodora Michajłowicza byli przeciwni małżeństwu, ale to nie powstrzymało ani Dostojewskiego, ani Anny. I niemal natychmiast po ślubie Anna sprzedała wszystkie swoje oszczędności i zabrała pisarza do Niemiec. Biorąc wszystko w swoje kruche kobiece ręce, Snitkina spłaciła długi męża, razem pokonali ruletkę i razem zaczęli poznawać szczęście.
Dzieci Anny Snitkiny i Dostojewskiego
W 1868 roku Dostojewski daje mężowi pierwszą córkę Sonechkę. „Anna dała mi córkę” – napisał Fiodor Michajłowicz do swojej siostry – „miłą, zdrową i mądrą dziewczynę, która jest śmiesznie podobna do mnie”. Ale szczęście trwało krótko - po 3 miesiącach córka umiera z powodu przeziębienia.
W 1869 r. urodziła się druga córka pisarza Ljubow Dostojewski. W 1871 r. – syn Fiodora, a w 1975 r. – syn Aleksieja. Aleksiej odziedziczył chorobę po ojcu i zmarł w wieku 3 lat na atak epilepsji.
Seria smutków w rodzinie Dostojewskich nie pozwoliła żadnemu z nich się załamać. Anna aktywnie angażuje się w pracę męża – publikuje artykuły, powieści i opowiadania. Fedor pisze urocze dzieła, które w przyszłości będzie czytał cały świat.
Śmierć Anny Dostojewskiej
W 1881 roku, kiedy w ich rodzinie śmierć wdarła się w Jeszcze raz i umarł wielki pisarz Anna pozostała wierna przysiędze, którą złożyła w dniu ślubu. Do śmierci gromadziła materiał zmarłego męża i publikowała każde napisane przez niego zdanie. Córka Dostojewskiego opowiadała, że jej matka pozostała tam w latach 70. XIX wieku.
Anna Grigoriewna Dostojewska zmarła latem 1918 roku na malarię. Przed śmiercią napisała słowa: „...A jeśli los zechce, znajdę obok niego miejsce wiecznego spoczynku”.