Rady dla pisarzy. Rady znanych pisarzy, motywacja twórcza i tajniki twórczości literackiej od profesjonalistów. Zawsze rozwijaj swój talent literacki

politykaslashletters.live
  1. Nigdy nie używaj metafor, porównań ani innych figur retorycznych, które często widujesz na papierze.
  2. Nigdy nie używaj długiego, jeśli możesz sobie poradzić z krótkim.
  3. Jeśli możesz wyrzucić słowo, zawsze się go pozbądź.
  4. Nigdy nie używaj głosu pasywnego, jeśli możesz użyć głosu aktywnego.
  5. Nigdy nie używaj słów zapożyczonych, terminów naukowych lub zawodowych, jeśli można je zastąpić słownictwem z języka codziennego.
  6. Lepiej złamać którąkolwiek z tych zasad, niż napisać coś wręcz barbarzyńskiego.

devorbacutine.eu
  1. Wykorzystaj czas zupełnie obcej osoby w sposób, który nie sprawi wrażenia zmarnowanego.
  2. Daj czytelnikowi przynajmniej jednego bohatera, któremu chcesz kibicować.
  3. Każda postać powinna czegoś chcieć, nawet jeśli będzie to tylko szklanka wody.
  4. Każde zdanie powinno służyć jednemu z dwóch celów: ujawnieniu postaci lub popchnięciu wydarzeń do przodu.
  5. Zacznij jak najbliżej końca.
  6. Bądź sadystą. Nieważne, jak słodcy i niewinni są twoi główni bohaterowie, traktuj ich okropnie; czytelnik musi zobaczyć, z czego są zrobieni.
  7. Napisz, żeby zadowolić tylko jedną osobę. Jeśli otworzysz okno i będziesz, że tak powiem, kochać się ze światem, twoja historia złapie zapalenie płuc.

Współczesny pisarz brytyjski, bardzo popularny wśród fanów fantasy. Kluczowym dziełem Moorcocka jest wielotomowa seria o Elryku z Melnibone.

  1. Pierwszą regułę pożyczyłem od Terence’a Hanbury’ego White’a, autora „Miecza w kamieniu” i innych dzieł o królu Arturze. Było tak: czytaj. Przeczytaj wszystko, co wpadnie ci w ręce. Zawsze radzę ludziom, którzy chcą pisać fantasy, naukę lub romanse, aby przestali czytać te gatunki i zajęli się wszystkim innym: od Johna Bunyana po Antonię Byatt.
  2. Znajdź autora, którego podziwiasz (moim był Conrad) i skopiuj jego wątki i postacie do swojej własnej historii. Bądź artystą, który naśladuje mistrza, aby nauczyć się rysować.
  3. Jeśli piszesz prozę opartą na fabule, przedstaw głównych bohaterów i główne tematy w pierwszej części. Można to nazwać wprowadzeniem.
  4. W drugiej trzeciej rozwijaj wątki i postacie - rozwój dzieła.
  5. Uzupełnij motywy, odkryj sekrety itp. w ostatniej tercji – rozwiązaniu.
  6. Jeśli to możliwe, przedstawianiu bohaterów i ich filozofowaniu towarzyszą różne zajęcia. Pomaga to utrzymać dramatyczne napięcie.
  7. Marchewka i Kij: Bohaterów należy nawiedzać (obsesją lub złoczyńcą) i ścigać (pomysły, przedmioty, osobowości, sekrety).

www.smakwire.com

Amerykański pisarz XX wieku. Zasłynął z takich skandalicznych dzieł swoich czasów, jak „Zwrotnik Raka”, „Zwrotnik Koziorożca” i „Czarna Wiosna”.

  1. Pracuj nad jedną rzeczą na raz, aż skończysz.
  2. Nie denerwuj się. Pracuj spokojnie i radośnie, cokolwiek robisz.
  3. Działaj zgodnie z planem, a nie zgodnie ze swoim nastrojem. Zatrzymaj się o wyznaczonej godzinie.
  4. Kiedy, praca.
  5. Cementuj trochę każdego dnia, zamiast dodawać więcej nawozu.
  6. Pozostań człowiekiem! Spotykaj się z ludźmi, chodź do różnych miejsc, pij drinki, jeśli chcesz.
  7. Nie bądź koniem pociągowym! Pracuj wyłącznie z przyjemnością.
  8. Odejdź od planu, jeśli tego potrzebujesz, ale wróć do niego następnego dnia. Centrum. Być specyficznym. Wyeliminować.
  9. Zapomnij o książkach, które chcesz napisać. Myśl tylko o tym, co piszesz.
  10. Pisz szybko i zawsze. Rysowanie, muzyka, przyjaciele, kino – to wszystko po pracy.

www.paperbackparis.com

Jeden z najsłynniejszych pisarzy science fiction naszych czasów. Spod jego pióra wyszły takie dzieła jak „Amerykańscy bogowie” i „Gwiezdny pył”. Jednak nagrali to.

  1. Pisać.
  2. Dodaj słowo po słowie. Znajdź odpowiednie słowo i zapisz je.
  3. Dokończ to co piszesz. Bez względu na cenę, dokończ to, co zacząłeś.
  4. Odłóż notatki na bok. Przeczytaj je tak, jakbyś robił to po raz pierwszy. Pokaż swoją pracę znajomym, którym podoba się coś podobnego i których opinię szanujesz.
  5. Pamiętaj: kiedy ludzie mówią, że coś jest nie tak lub nie działa, prawie zawsze mają rację. Kiedy wyjaśniają, co dokładnie jest nie tak i jak to naprawić, prawie zawsze się mylą.
  6. Popraw błędy. Pamiętaj: trzeba odpuścić pracę, zanim będzie idealna i zacząć następną. - to pogoń za horyzontem. Pójść dalej.
  7. Śmiej się z własnych żartów.
  8. Podstawowa zasada pisania jest taka, że ​​jeśli tworzysz z wystarczającą pewnością siebie, możesz zrobić wszystko. Może to być również regułą przez całe życie. Ale do pisania najlepiej nadaje się.

moiarussia.ru

Mistrz krótkiej prozy i klasyk literatury rosyjskiej, którego chyba nie trzeba przedstawiać.

  1. Zakłada się, że pisarz oprócz zwykłych zdolności umysłowych musi mieć za sobą doświadczenie. Najwyższe składki otrzymują ludzie, którzy przeszli przez ogień, wodę i miedziane rury, najniższe natomiast nieskażona i nieskażona przyroda.
  2. Zostanie pisarzem jest bardzo łatwe. Nie ma dziwaka, który nie znalazłby partnera i nie ma bzdury, która nie znalazłaby odpowiedniego czytelnika. Dlatego nie bądź nieśmiały... Połóż kartkę przed sobą, weź długopis i drażniąc zniewoloną myśl, napisz.
  3. Bardzo trudno zostać pisarzem, który jest publikowany i czytany. W tym celu: bądź i miej talent co najmniej wielkości ziarenka soczewicy. Z powodu braku wielkich talentów, małe są drogie.
  4. Jeśli chcesz pisać, to to rób. Najpierw wybierz temat. Tutaj masz pełną swobodę. Możesz użyć arbitralności, a nawet arbitralności. Aby jednak po raz drugi nie odkryć Ameryki i nie wynaleźć prochu po raz drugi, unikajcie tematów, które już dawno się wyczerpały.
  5. Dając upust swojej wyobraźni, trzymaj rękę. Nie pozwól jej gonić za liczbą linii. Im krócej i rzadziej piszesz, tym częściej jesteś publikowany. Zwięzłość wcale nie psuje sprawy. Rozciągnięta gumka wymazuje ołówek nie lepiej niż nierozciągnięta.

www.reduxpictures.com
  1. Jeśli nadal jesteś dzieckiem, upewnij się, że tak jest. Spędzaj na tym więcej czasu niż na czymkolwiek innym.
  2. Jeśli jesteś dorosły, spróbuj przeczytać swoją pracę tak, jak zrobiłby to ktoś obcy. Albo jeszcze lepiej, jak przeczytałby je twój wróg.
  3. Nie wywyższaj swojego „powołania”. Albo umiesz pisać dobre zdania, albo nie. Nie ma czegoś takiego jak „styl życia pisarza”. Liczy się tylko to, co zostawisz na stronie.
  4. Rób znaczące przerwy między pisaniem a redagowaniem.
  5. Pisz na komputerze, który nie jest podłączony do Internetu.
  6. Chroń czas i przestrzeń pracy. Nawet od osób, które są dla Ciebie najważniejsze.
  7. Nie myl wyróżnień z osiągnięciami.

Każdy może napisać książkę, autorzy nie rodzą się. Pytanie tylko, jak dobrym jesteś pisarzem, a dokładniej, jak dobrym gawędziarzem.

Może się zdarzyć, że ktoś stworzył wyjątkowy pomysł na historię, który mógłby zdobyć literacką Nagrodę Nobla, ale jeśli ta historia składa się ze skromnych zdań i nierozwiniętych dialogów głównych bohaterów, taki pisarz jest bezwartościowy. Jak zrodzić w sobie autora, który pięknie wyraża Twoje myśli, jak zrodzić pomysły na Twoje opowiadania i ogólnie, jak pracują prawdziwi pisarze? Przeczytaj wszystko na ten temat poniżej.

Czas pracy

Z pewnością wielu aspirujących autorów spotkało się z tak wspaniałym uczuciem, jak Inspiracja; ogarnia człowieka całkowicie, a on jest pełen emocji, zdolny do skonstruowania tekstu literackiego składającego się z kilkudziesięciu standardowych stron w jeden wieczór, bez przerw na papierosa i biegania do toalety. Tutaj, w tak zwanej Wielkiej Inspiracji, kryje się pułapka każdego aspirującego pisarza.

Pamiętajcie raz na zawsze – profesjonalny pisarz wykorzystuje przypływ twórczych inspiracji jedynie po to, aby stworzyć sam pomysł, koncepcję przyszłego tekstu, a nie, jak Stachanowski, pisać tekst całą noc pod wpływem emocji.

Zawodowy pisarz dosłownie codziennie, krok po kroku, wyciska z siebie tekst. Pisze dla siebie i tylko dla siebie. Celem jest stworzenie historii, którą sam chciałby czytać z przyjemnością. Można pisać od inspiracji do inspiracji, tylko poezję w trzech kolumnach, ale nie jak powieści.

Pomysły na kreatywność

Prawda każdej wybitnej postaci literackiej sprowadza się do następującego prawa: „Aby zostać pisarzem, trzeba najpierw zostać czytelnikiem”. Rzeczywiście, czytanie odświeża proces myślowy gawędziarza, czyniąc jego tok myślenia bardziej uporządkowanym i charakteryzującym się większym zakresem słownictwa. Jest to szczególnie widoczne obecnie, gdy przeciętny człowiek czyta półtorej książki rocznie. I tak, gdy ta osoba (niespodziewanie dla swojej ukochanej) bierze do ręki książkę i czyta ją przez godzinę dziennie przez tydzień, zaczyna zauważać, jak jego sny zmieniły się w pozytywnym kierunku, zaczyna w nich widzieć więcej kolorów , ludzie i wydarzenia. Znacząco zmieniła się także jego mowa, „nowy” czytający na własnym przykładzie czuje, że jego świadomość zaczęła działać znacznie sprawniej, jak w nowo naoliwionym mechanizmie. Zgadza się, świeże myśli zaczerpnięte z książek działają katalitycznie na mózg człowieka, rodząc jego własne, unikalne myśli i pomysły.

Twoja książka odniesie sukces wśród czytelników nie dzięki „lekkiemu pióru” pisarza, ale wyłącznie dzięki świeżym, niepowtarzalnym pomysłom zrealizowanym w formie tekstu literackiego. Napisz o czymś, o czym nikt wcześniej nie pisał, a być może staniesz się nie tylko „geniuszem pióra”, ale także twórcą nowych gatunków literackich. Przyjmuj co najmniej 40 stron tekstu dziennie, a będziesz miał realną szansę zostać prawdziwym pisarzem.

Kto opowiada?

Można pisać z perspektywy głównego bohatera, autora, bohatera i szeregu innych postaci, autora i bohatera itd. Która opcja jest lepsza, pytacie? Dobra opowieść jest w stanie, nie, powinna, ma obowiązek wywołać w czytelniku emocje, najłatwiej to osiągnąć, opowiadając w imieniu bohatera opowieści. Jednakże całkiem możliwe jest odniesienie sukcesu jako pisarz poprzez rozdzielenie ról narratorów pomiędzy autora i bohatera lub autora i bohaterów.

Jak stworzyć pomysł?

Pisarzy dzieli się na dwie warunkowe kategorie pod względem tworzenia pomysłów na przyszłe dzieło. Niektórzy (chcę zauważyć, że robi to mniejszość) już na samym początku pisania tekstu szczegółowo opracowują plan przebiegu historii, starannie wybierają z góry wszystkich bohaterów, miejsca akcji …w ogóle robią wszystko, aby historia tworzona była od początku do końca według ściśle opracowanego planu. Inni piszą bez planu, mają do dyspozycji jedynie wstępny plan, a wszystko, co następuje, jest po prostu wymyślone przez pisarza w trakcie pisania. To, do której kategorii się zaliczyć, jest kwestią indywidualną każdego człowieka.

W jakich tomach piszą?

Zawodowi pisarze, dla których taka praca jest głównym źródłem utrzymania, pracują niemal codziennie, niektórzy piszą od 5 do 15 stron dziennie, a najbardziej pracowitym udaje się w ciągu jednego dnia napisać nawet 30 stron. Książki składają się z 150-2000 stron (co oznacza, że ​​1 strona standardowa to 1800 znaków bez spacji). Autorzy amatorzy na samym początku swojej kariery piszą opowiadania o objętości od 5 do 20 stron, które zwykle kończą się w ciągu jednego lub dwóch dni. Na początku swojej działalności znacznie bardziej racjonalne jest opanowanie małych objętości tekstu przed przejściem do tomów literackich.

O czym można napisać książkę? Jak nie pomylić się w fabule? Czy trzeba czekać na inspirację, aby stworzyć prawdziwe arcydzieło? Prawie wszystkich młodych pisarzy dręczą podobne pytania. Zebrane w tym artykule wskazówki dla początkującego pisarza odpowiedzą na nie, dodadzą otuchy i pomogą uporać się z trudnościami, jakie czekają na autorów na różnych etapach ich twórczego życia.

8 sekretów pisania

Dużo czytać

Aby nauczyć się dobrze pisać książki, trzeba czytać jak najwięcej. Nigdy nie jest za późno na zapoznanie się ze światową klasyką i zagłębienie się w proces literacki. Czytając różną literaturę, stanie się jasne, które gatunki, nurty, autorzy są bardziej zainteresowani, a którzy są generalnie neutralni.

Nie należy lekceważyć także współczesnej fali czytelnictwa głównego nurtu. Co ludzie czytają w metrze? O której pracy mówi się więcej w sieciach społecznościowych? Ważne jest, aby rozumieć, czego chce współczesny odbiorcy, jakie są trendy literackie, ale nie ulegać pokusie zapożyczenia stylu popularnego autora.

Nie czekaj na inspirację

Istnieje opinia, że ​​​​książki trzeba pisać tylko wtedy, gdy przychodzi muza. To zła rada dla początkujących pisarzy. A co jeśli muza w ogóle nie przyjdzie, albo przyjdzie, ale nie zaczeka na autora? Może warto włożyć trochę wysiłku?

Musisz myśleć o pisaniu jak o pracy, a nie hobby. Chirurdzy nie czekają na specjalną falę, aby rozpocząć operację, aktorzy wychodzą na scenę nawet z gorączką.

W związku z tym, mając kilka godzin dziennie na pracę, warto je przeznaczyć na pisanie tekstu. Nieważne, co to jest – złe, swobodne, oderwane od tematu. Wkrótce rozwiniesz w sobie nawyk pisania, wytrwałość i potrzebę samotności.

Musisz o tym pamiętać:

  • 50 słów to akapit.
  • Kolejne 350 to strona.
  • 300 takich stron to już powieść.
  • Pisanie codziennie to nawyk.
  • Poprawa polega na poprawieniu słabych punktów.
  • Dawanie komuś czegoś do przeczytania jest informacją zwrotną.
  • Nie należy się złościć, gdy wydawnictwa odmawiają. To jest pisanie.

Stwórz bank pomysłów

Początkujących autorów niepokoi pytanie, o czym mogą pisać. Wszystkie rady dla początkującego pisarza są z nim związane. Aby zamknąć to na zawsze, możesz stworzyć bank własnych pomysłów. Musisz go codziennie uzupełniać, dodając do archiwum dowolne 5 pomysłów. Zapisz wszystko, co przyjdzie Ci do głowy lub wpadnie Ci w oko: scenę, którą widziałeś w supermarkecie, zabawne wydarzenie, absurdalną historię. Z biegiem czasu bank tematów będzie wydawał się prawdziwą skarbnicą unikalnych pomysłów. Pozostaje logicznie połączyć ze sobą najjaśniejsze.

Stwórz mapę mentalną

Wyciągane są z niego gałęzie w różnych kierunkach. Każdy z nich jest skojarzeniem prowadzącym do głównej idei. Diagram należy rozgałęziać, aż obraz będzie kompletny.

W Internecie istnieje wiele bezpłatnych programów, za pomocą których nawet początkujący może stworzyć mapy mentalne.

Jeśli podczas pisania wydaje się, że przed nami ślepy zaułek, mapa stanie się latarnią wskazującą podróżnikowi, w jakim kierunku dalej się poruszać.

Szukaj wyświetleń

Wiele rad, jakich doświadczeni autorzy udzielają początkującym pisarzom, sprowadza się do zalecenia, aby żyć jasno. Co to znaczy? Wypełniaj swoje dni komunikacją na żywo z różnymi ludźmi, podróżuj więcej, próbuj nowych rzeczy. Powstałe obrazy staną się wówczas harmonijne, a opisy krajobrazu pogłębią się.

Wszyscy pisarze potrzebują emocji, wrażeń, wydarzeń. Na przykład młody pisarz science fiction Max Kidruk po podróżach do różnych części planety siada do pisania swoich technothrillerów. Jak sam przyznaje, im bardziej ekstremalna podróż, tym jaśniejszy odcinek zostanie napisany.

Bądź przygotowany na przeszkody

Niestety, blokada pisarska nie jest mitem, zdarza się naprawdę. Prędzej czy później każdy je spotka, ale nie ma się czego bać, bo przetrwawszy punkt zwrotny, wchodzimy na nowy, wyższy poziom.

Oprócz walki ze sobą powinieneś być przygotowany na to, że inni mogą nie zrozumieć głównej idei lub skrytykować obraz. Nikomu jeszcze nie udało się zadowolić wszystkich, więc po co próbować?

Weź udział w kursie dla pisarzy

Kursy, kursy mistrzowskie i szkolenia to modne i przydatne sposoby na podniesienie swojego poziomu zawodowego. Najważniejsze, że są skuteczne. Jeśli ze względu na napięty grafik nie masz możliwości uczęszczania na zajęcia lub w mieście nie ma jeszcze takich zajęć, możesz znaleźć kurs online w Internecie.

Komunikacja z ludźmi o podobnych poglądach i możliwość uzyskania praktycznych porad dla początkujących pisarzy są bardzo warte.

Zaufaj sobie

Schematy, które pomogły innym, nie zawsze sprawdzają się u nas. Czy zatem musimy być im bezwarunkowo posłuszni? Odpowiedź brzmi nie." Rady dla początkujących pisarzy są właśnie takie, aby każdy mógł sam zdecydować, czy ich przestrzegać, czy nie.

Otwierając pustą stronę, autor musi przede wszystkim słuchać swojego serca, a nie głosu nauczyciela. Zaufaj sobie, a nie podręcznikowi teorii literatury. Prawie wszyscy znani ludzie byli innowatorami. Kiedyś postanowili po prostu być sobą i nie pomylili się.

  • Scenarzysta Etgara Kereta zaleca rozpoczęcie pisania tekstu od środka. Jego zdaniem środek jest najbardziej fascynującą i interesującą częścią historii. Dzięki niemu możesz rozwijać fabułę w obie strony, a także uniknąć „dodatkowych akapitów”, które trzeba usunąć, jeśli piszesz od początku.
  • Stephena Kinga, autor bestsellerów radzi wyobrazić sobie idealnego czytelnika i pisać dla niego. Nie da się zadowolić wszystkich, a złoty środek nigdy nie zapada w pamięć. Możesz zacząć od nowego e-maila - wypełnij kolumnę „Do” i napisz kilka linijek.
  • Amerykański pisarz Williama Faulknera Będąc w wieku 52 lat laureatem Nagrody Nobla, ujawnił kilka sekretów swojego sukcesu. Przekonywał, że nie trzeba być pisarzem, wystarczy pisać. Proces ten odradza się i staje się samym życiem. Faulkner wierzył, że każdy, kto potrafi czytać, może zostać pisarzem. Przestrzegał także przed pisaniem dla pieniędzy. W końcu tam, gdzie zaczyna się biznes, kończy się kreatywność.
  • Młody, ale już znany pisarz Wiaczesław Stawiecki radzi ci marzyć więcej. Uważa, że ​​Dostojewski, Marquez, Hemingway zasłynęli na całym świecie właśnie dlatego, że marzyli o nowym świecie. A dzisiejszy pragmatyzm i roztropność, które dominują w umysłach pisarzy, nie pozwalają im wejść w świat sztuki.
  • Popularny autor Paulo Coelho ostrzega nowych autorów przed nadmiernym opisywaniem własnych badań lub wniosków. Jeśli przesadzisz z „inteligentnymi” myślami, możesz zanudzić zarówno czytelników, jak i siebie. Coelho przypomina, że ​​książek nie tworzy się po to, by pokazać poziom edukacji. I aby odsłonić swój wewnętrzny świat.

Wskazówki dla początkującego pisarza, o których właśnie się dowiedziałeś, są skuteczną pigułką na przygnębienie lub kryzys twórczy. Pozyskawszy wsparcie znanych autorów i zebrawszy swoją wolę w twórczą pięść, wkrótce będziesz mógł udzielać nowicjuszom własnych, sprawdzonych rad.

Jak zostać pisarzem? To jest główne pytanie, które interesuje wielu.
Angielskojęzyczny blog dla początkujących pisarzy WriteToDone zebrał listę 201 wskazówek, które mają pomóc młodemu autorowi, i podzielił je na bloki tematyczne.

Blok pierwszy: Jak rozwinąć skuteczny sposób myślenia?

1. Bądź otwarty, ciekawy, zaangażowany w życie i przeżywaj każdą jego chwilę.
2. Zaakceptuj wszelkie formy krytyki i naucz się z niej wzrastać.
3. Żyj z pasją.
4. Powiedz wszystkim: „Jestem pisarzem”.
5. Uznaj swój strach i pokonaj go.
6. Przemyśl ponownie koncepcję „normalności”.
7. Sprawdź, czy Twoje wnioski są prawidłowe.
8. Nie przyjmuj wymówek.
9. Wyjdź ze swojej strefy komfortu.
10. Podchodź do pisania z wdzięcznością, a nie jak do czegoś, co „należy” zrobić.
11. Podejmuj ryzyko – nie bój się szokować. Nie jesteś tym, kim myślisz, że jesteś.
12. Zawsze myśl o swoich czytelnikach.
13. Naucz się kochać pisanie i czytanie.
14. Pisz tak, jakbyś był na pierwszej randce.
15. Po prostu pozwól, żeby wszystko było takie, jakie jest.
16. Zdobądź jak najwięcej nowych doświadczeń w jak najkrótszym czasie.
17. Kochaj swoje instrumenty. Jak mówi słynna naklejka na zderzak: „Moje wieczne pióro pisze lepiej niż twój uczeń A!”
18. Przyjmij swoją stronę cienia. Sprawdź, jakich cech i cech siebie nie chcesz ujawniać.
19. Pisz, aby pobudzić umysł i nerwy.
20. Pamiętaj: jeśli nie jesteś czegoś pewien, to znaczy, że tego nie wiesz.
21. Wiedz, kiedy wyjść i kiedy wrócić.
22. Uwierz, że jesteś pisarzem.
23. Regularnie niszcz coś. Picasso powiedział: „Każdy akt stworzenia jest przede wszystkim aktem zniszczenia”.
24. Nigdy nie traktuj rutynowych doświadczeń jako coś oczywistego.
25. Utrzymuj dobrą formę fizyczną. Zdrowe ciało sprzyja kreatywności.
26. Bądź sobą. Nie ma potrzeby szukać inspiracji u nikogo innego.
27. Nigdy się nie poddawaj.

Blok drugi: Jak rozwijać talent pisarza?

28. Używaj prostych zdań oznajmujących.
29. Unikaj strony biernej.
30. Ogranicz używanie przymiotników i przysłówków.
31. Zachowaj prostotę.
32. Nie nalewaj wody.
33. Nie pisz za dużo.
34. Nie przesadzaj z opisami (miejsc, ludzi itp.).
35. Sprawdź każde długie słowo, czy można je zastąpić prostszym odpowiednikiem.
36. Jeśli masz przybliżony pomysł, jak chcesz zakończyć utwór, który teraz piszesz, spróbuj zacząć od tego i zobacz, jak to się skończy.
37. Unikaj trzech słabych słów oprócz bezpośredniej konieczności: „Jeśli”, „Ale”, „Nie można”.
38. Nigdy nie ratuj swojego bohatera.
39. Ćwicz jednozadaniowość. Ustaw timer, aby móc pisać bez przerw.
40. Pracuj nad mocnymi nagłówkami.
41. Zacznij od metafor i historii.
42. Pierwsze zdanie lub tytuł napisz jako ostatnie.
43. Pisz prosto z serca i unikaj kopiowania innych.
44. Zastanów się dwa razy, zanim umieścisz w swoim tekście nieprzyzwoite słowo.
45. Zadaj sobie pytanie: „Czy można to przekształcić w listę?” Pomyśl o co najmniej pięciu rzeczach, które możesz wymienić na temat tego, co piszesz.
46. ​​​​Zastosuj zasadę spódniczki mini: trzymaj historię wystarczająco długą, aby omówić wszystko, co ważne, ale wystarczająco krótką, aby wzbudzić zainteresowanie.
47. Pisz małymi akapitami, aby szybciej przejść do sedna sprawy.
48. Wyobraź sobie osobę, do której się zwracasz: co odbija się w jego oczach, gdy to czyta? Jaka byłaby pierwsza rzecz, którą powiedziałby Ci w odpowiedzi?
49. Rób to, co Ci odpowiada.
50. Zawsze nazywaj łopatę łopatą. I w żadnym wypadku - narzędzie ogrodowe z długim trzonkiem!
51. Spróbuj pisać niechlujnie. Jeśli przestaniesz martwić się popełnianiem błędów (lewa półkula mózgu), myśli będą płynąć łatwiej (prawa półkula).

Część trzecia: Jak rozwijać dobre nawyki pisania?

52. Ćwicz lub przynajmniej rozciągaj się pomiędzy sesjami pisania.
53. Stwórz harmonogram pracy nad swoim projektem i trzymaj się go.
54. Przed wyjściem z pracy zaznacz pomysły na dalszy rozwój fabuły do ​​jutra.
55. Znajdź czas na pisanie w dowolnym miejscu i czasie.
56. Trzymaj pod ręką egzemplarz Strunk and White.
57. Prowadź dziennik pracy, abyś mógł analizować swoje postępy.
58. Pisz na brzydkim papierze, aby oszukać swój mózg, aby uwierzył, że nie wszystko musi być idealne.
59. Pisz, kiedy jesteś zmęczony.
60. Przepisz z pamięci jakąś dobrą historię, którą kiedyś przeczytałeś, a następnie porównaj to, co otrzymałeś z oryginałem. Doceń różnicę i ucz się z niej.
61. Ćwicz wyciskanie. Napisz streszczenie swojej historii, a następnie ją skróć. Następnie wciśnij podsumowanie podsumowania. Bardzo pomaga to w dotarciu do sedna historii i odkryciu, o co w niej naprawdę chodzi.
62. Uczyń pisanie priorytetem w swoim życiu. Jeśli twierdzisz, że jest to dla Ciebie tak ważne, udowodnij to tym, jak zarządzasz swoim czasem.
63. Pisz, kiedy nie czujesz inspiracji.
64. Mała sztuczka na dobry początek: wystarczy poświęcić 15 minut dziennie na pisanie.
65. Użyj talii kart, aby zacząć pisać książkę. Napisz temat lub pomysł na każdy z nich. Następnie ułóż i opisz każdy z nich, aby stworzyć pierwszy szkic.
66. Każdego dnia zmuszaj się do odłączenia się choć na chwilę od świata zewnętrznego: wyłącz telefon, odtwarzacz, muzykę, pocztę, Twittera – wszelkie rozmowy z innymi ludźmi.
67. Ustal limit każdej sesji pisania, a także cel określający, ile powinieneś zrobić w tym czasie.
68. Nie bój się szperać w słowniku w poszukiwaniu tego właśnie Słowa, które lepiej pasuje do zdania niż to, które obecnie istnieje.
69. Kup mały notatnik i długopis, aby nosić je wszędzie ze sobą.
70. Przestań klikać w linki – idź pisać! Już teraz.
71. Ustaw stoper i zmuś się (nawet jeśli nie jest to Twoje najlepsze dzieło) do napisania opowiadania w ściśle określonym czasie.
72. Czytaj dobrą literaturę.
73. Pisz o świcie.
74. Przeczytaj Saula Steina „Pisanie od deski do deski”.
75. Regularnie czytaj blog WriteToDone (lub naszą grupę =) - ok. uliczka).
76. Użyj funkcji nagrywania głosu w telefonie, aby nagrać nieoczekiwane pomysły lub właściwe słowa - ale nie pod prysznicem.
77. Napisz w prostym edytorze tekstu.
78. Wciągaj nieznajomych w rozmowę. Następnie napisz o nich z pamięci, opisując osobę, otoczenie i samą rozmowę.
79. Zawsze zadawaj sobie pytanie: „A co jeśli…”.
80. Prowadź dialog ze swoimi postaciami.
81. Dołącz do wyzwań związanych z pisaniem.
82. Pisz 15 minut dziennie. Codziennie.
83. Pij więcej wody, aby uniknąć osłabienia.
84. Włącz w tle muzykę operową lub inną muzykę pasującą do Twojej historii.
85. Zacznij pisać wcześniej – nie kilka godzin przed ostatecznym terminem.

Blok piąty: Jak zostać pisarzem?

101. Ustal sobie limity słów i pisz według nich.
102. Naszkicuj zarys swojej pracy. A następnie wypełnij.
103. Codziennie odkrywaj nowe słowo.
104. Pisz we współpracy z kimś.
105. Przeczytaj „Słowa, które działają” Franka Luntza.
106. Przeczytaj więcej o copywritingu i content marketingu.
107. Mierz to, co piszesz i pisz, co masz na myśli.
108. Napisz o czymś, o czym ktoś już pisał.
109. Rozciągnij palce podczas pisania.
110. Naucz się języka obcego na tyle dobrze, aby w nim myśleć.
111. Napisz historię swojego życia.
112. Śpij w nocy tyle, ile potrzebujesz.
113. Jeśli masz mętlik w głowie, zdrzemnij się na 15 minut.
114. Znajdź siłę w emocjach.
115. Napisz tak, jakbyś musiał wstać i przeczytać ten artykuł przed tysiącosobową publicznością. Posłuchają jej, czy wrócą do domu?
116. Pisz różnymi gatunkami: posty na blogu, opowiadania, eseje.
117. Czytaj książki o gramatyce.
118. Pozwól sobie na słabo napisany pierwszy szkic.
119. Staraj się dobrze odżywiać. Jeśli jesz tylko fast foody i przetworzoną żywność, Twoja zdolność myślenia również ucierpi i nie będziesz w stanie pisać tak dobrze, jak mógłbyś.
120. Koniecznie przeczytaj „Drogę artysty” Julii Cameron.
121. Jeśli nie możesz napisać książki, napisz post na blogu.
122. Jeśli nie możesz napisać postu, napisz komentarz.
123. Pisz, nie rozpraszając się niczym.
124. Mów prawdę - wtedy nie będziesz musiał pamiętać wszystkiego, co napisałeś.
125. Przyjrzyj się uważnie, jak odnoszący sukcesy pisarze konstruują zdania.
126. Pisz o tym, o czym chcesz pisać, a nie o tym, co wiesz.
127. Obejrzyj film. Czy mógłbyś napisać tę historię lepiej?
128. Pisz w zatłoczonej kawiarni.
129. Sikaj do toalety.
130. Pisz przez 24 godziny.
131. Napisz. A potem napisz coś więcej.
132. Czytaj, myśl, czytaj, pisz, zastanawiaj się, pisz - i czytaj jeszcze raz.
133. Posłuchaj, jak ludzie mówią.
134. Czytaj dużo książek. Zarówno dobre, jak i złe.
135. Słuchaj podcastów dla pisarzy.
136. Inspiruj się innymi formami sztuki: muzyką, tańcem, rzeźbą, malarstwem.
137. Przeczytaj ponownie swoją starą pracę i rozpoznaj, jak daleko zaszedłeś od tego czasu i jak daleko jeszcze zajdziesz.
138. Rano uczyń pisanie swoim priorytetem.
139. Kontynuuj wypowiadanie słów, nawet jeśli nie czujesz inspiracji.
140. Czytaj dzieła ludzi z różnych kultur. Pomoże to uniknąć zastoju w pracy.
141. Pisz o porze dnia, kiedy jesteś najbardziej produktywny.
142. Poświęć czas na niezbędne poszukiwania i badania.
143. Weź udział w Nanoraymo.
144. Idź do supermarketu, na piłkę nożną, do szkoły, na plac budowy. Zapisz wszystkie szczegóły i wrażenia, nagraj atmosferę, ludzi.
145. Analizuj książki i artykuły, które lubisz.
146. Przeczytaj „Czytaj jak pisarz” Francine Prowse.
147. Znajdź swój własny, niepowtarzalny głos.
148. Pisz różne artykuły na ten sam temat, najpierw „za”, potem „przeciw”. Pomoże to ćwiczyć myślenie.
149. Napisz o tym, co bardzo chciałbyś o sobie przeczytać.
150. Czytaj jak najwięcej.
151. Pozostań z duchem czasu: jak Twoje nagłówki oddziałują na odbiorców?

Blok szósty: Jak edytować to, co napisałeś?

152. Przeczytaj raz po raz to, co napisałeś, aż twoje oko nie będzie się na czym oprzeć.
153. Nigdy ślepo nie ufaj automatycznemu sprawdzaniu pisowni w edytorze tekstu.
154. Pokaż zaufanemu przyjacielowi to, co napisałeś i poproś o opinię.
155. Edytuj i edytuj jeszcze raz.
156. Ale nie utknij na etapie redagowania na śmierć.
157. Jest czas na pisanie i jest czas na redagowanie. Nie łącz jednego z drugim, bo będziesz zbyt krytyczny wobec tego, co napiszesz.
158. Jeśli masz wątpliwości, wytnij to.
159. Zrób sobie przerwę pomiędzy zakończeniem pisania a rozpoczęciem redagowania.
160. Czytaj na głos swoją pracę każdemu, kto może to znieść – łącznie z kotem.
161. Wytnij 10% całkowitej liczby słów.
162. Znowu masz wątpliwości? To też wytnij.
163. Zabij wszystkie przeciążone zdania.
164. Pozwól swojej pracy usiąść, a potem wróć do niej, aby spojrzeć na nią świeżymi oczami.
165. Poproś kogoś innego o korektę i korektę.
166. Nie bój się wyciąć zdanie, które uważasz za genialne, ale tak naprawdę nie ma większego sensu.
167. Czytaj więcej na głos – łatwiej wyłapać błędy.
168. Kochaj słowa, które piszesz, kiedy je piszesz, i bądź wobec nich podejrzliwy podczas redagowania.
169. Spróbuj wcielić się w rolę recenzenta i napisz recenzję własnej książki, artykułu lub opowiadania.

Blok siódmy: Jak stać się bardziej kreatywnym?

Kreatywność jest najważniejszą rzeczą, jeśli chodzi o pisanie. Poniższe wskazówki pomogą Ci zasilić swoją twórczą energię.

170. Schowaj wszystkie swoje genialne pomysły: łatwo je zapomnieć.
171. Prowadź dziennik, aby nie tracić energii do pisania.
172. Użyj tego dziennika, aby uporządkować swoje myśli i uczucia.
173. Obserwuj ludzi.
174. Napisz, starając się ograniczyć do 101 słów.
175. Zacznij rejestrować swój „strumień świadomości” i zobacz, dokąd cię zaprowadzi.
176. Pozwól swojemu umysłowi wędrować.
177. Jeśli nie ma innego sposobu na pobudzenie inspiracji, spróbuj znaleźć ją na dnie szklanki...
178. Regularnie medytuj, aby oczyścić umysł.
179. Skoś trawnik, idź na spacer lub pobiegaj – na czymkolwiek, na czym skupi się twój świadomy umysł, podczas gdy twoja podświadomość będzie w twórczych chmurach.
180. Skopiuj tę listę na swoją ścianę, aby móc do niej wracać, gdy będziesz potrzebować inspiracji.
181. Zapisz wszystkie przypadkowe cytaty, pomysły na historie i przemyślenia na swoim telefonie, gdy jesteś w podróży.
182. Grupuj dane według różnych kryteriów, szukaj porównań.
183. Studiuj naturę.
184. Pisz podczas pisania. Jeśli coś Cię motywuje, nie przestawaj.
185. Pisz ołówkiem zamiast na laptopie, aby uzyskać więcej inspiracji.
186. Sprawdzaj wiadomości i kanały w mediach społecznościowych, aby znaleźć inspirację w tym, co jest aktualne.
187. Poznaj osobę zupełnie odmienną od Ciebie i skorzystaj z jej doświadczenia.
188. Próbuj nowych rzeczy, podejmuj nowe hobby: im większą różnorodność masz w swoim życiu, tym większe jest prawdopodobieństwo, że nadal będziesz generować nowe pomysły na swoją kreatywność.
189. Znajdź czas na refleksję.
190. Napisz, gdzie w Twojej scenie rozgrywa się akcja. Jeśli chcesz napisać o plaży, weź koszyk z jedzeniem i idź nad morze.
191. Korzystaj z map myśli.
192. Zbieraj słowa.
193. Zapisz wszystko. Nie ufaj swojej pamięci, szczególnie w przypadku nowych pomysłów, szczególnie w nocy.
194. Próbujesz przekazać emocje, ale nie wiesz, jak najlepiej to zrobić? Podczas pisania słuchaj muzyki, która odzwierciedla to uczucie.
195. Lekarstwem na blokadę pisarską jest przeczytanie artykułu ulubionego autora lub innej ulubionej publikacji.
196. Spróbuj pisać drugą ręką. Niedogodności i złożoność procesu sprawią, że do Twojej głowy przyjdzie więcej myśli.
197. Kiedy poczujesz, że znalazłeś się w ślepym zaułku, odwróć uwagę czymś, co nie wymaga od ciebie zbyt wiele myślenia, na przykład prasowaniem lub chodzeniem.
198. Pisz na świeżym powietrzu.
199. Napisz, kiedy nadejdzie inspiracja.
200. Nie czekaj na pomysły. Znajdź je sam.
201. Przeczytaj komentarze na swoim blogu i doceń tych, którzy poświęcają czas, aby je dla Ciebie zostawić.

Bądź pisarzem!

Na podstawie materiałów grupy VKontakte

Zawód pisarza wydaje się niesamowity: człowiek tworzy świat, publikuje książki, a jeśli wydają się interesujące, zarabia dobre pieniądze. Praktyka krajowa pokazuje, że twórczość literacka jest bardziej powołaniem niż zawodem. W tym artykule dowiemy się, jak zostać pisarzem.

Kim naprawdę jest pisarz?

Pisarz to osoba tworząca dzieła przeznaczone do użytku publicznego. Za tego typu działalność otrzymuje wynagrodzenie. Inną formą tej działalności jest uznanie danej osoby przez środowisko pisarskie, krytyków lub otrzymanie innej oceny eksperckiej.

Czy to hobby czy zawód

Pisarz musi być:
    Pracowity – między pomysłami w głowie a książką na okładce upływają godziny pracy.Kompetentny – żaden korektor nie jest w stanie poprawić ogromnej liczby błędów.Pracowity – pomysły, które powstają, muszą umieć pięknie się prezentować. Aby to zrobić, będziesz musiał spędzić wiele godzin przy komputerze.Wykształcony - wielu autorów prowadzi pamiętniki, w których zapisują piękne przemówienia, sensacje, skecze itp. Będą potrzebować tego materiału do pracy.Być w stanie wyrazić swoje myśli, uczucia , nastrój.

Pisarzem może zostać osoba, która ma talent. Można rozwijać odpowiednie umiejętności i zaszczepiać wyczucie stylu. Jednak nauczenie człowieka, jak pięknie przenieść pomysł z głowy na papier, jest bardzo trudne. Ale prawdopodobnie.

Czy da się na tym zarobić?

Zazwyczaj wydawcy płacą 10% kosztu egzemplarza, a sprzedawcy detaliczni płacą 100% marży. Autor otrzymuje na półce około 5% ceny książki. Początkujący pisarze publikują dzieła w nakładzie 2-4 tys. egzemplarzy. Jeśli opłata jednostkowa wynosi 10 rubli, to z tej ilości można uzyskać 40 tysięcy rubli.Możesz także sprzedawać książki przez Internet, samodzielnie ustalając cenę. Wszelkie uzyskane zyski będą w całości należeć do autora. Nakład będzie uzależniony od popularności dzieła.

Jak rozpocząć karierę pisarską

Pisanie, jak każda forma sztuki, opiera się na jasnych zasadach. Aby zostać pisarzem i zarabiać na życie z tej działalności, będziesz musiał trzymać się terminów i tematów. Ale najpierw jest mnóstwo pracy do wykonania. 1. Wybierz gatunek i swój styl Właściwie dobrany gatunek to 100% trafienie w grupę docelową. Wielu autorów uważa, że ​​zawężenie swojej twórczości do jednego gatunku pozbawi ich potencjalnych czytelników. Teza ta nie dotyczy autorów początkujących. Jeżeli ten drugi nie chce definiować gatunku, to wprowadza w błąd potencjalnego czytelnika, czyli kupującego. Czytelnik chce kupić określony produkt. Jeśli autor w ciągu kilku sekund nie będzie w stanie wyjaśnić, jaką książkę stworzył, czytelnik wyjdzie bez zakupu. 2. Wykonaj co najmniej 10 prób Zarówno początkujący, jak i odnoszący sukcesy pisarze często stają przed wyzwaniem utrzymania swojego „wyjątkowego” spojrzenia na świat. Zanim dotrzesz do piszącego Olimpu, musisz przestudiować to, co ludzkość już wybrała. Wtedy pogląd autora stanie się naprawdę oryginalny. Próbując zignorować kulturę ludzkości, pisarz ryzykuje, że zostanie sam na sam ze swoją wizją.. Trzeba stale pisać. Dużo o wszystkim, spróbuj dobrać odpowiednie słowa. Próbuję zachować świeże spojrzenie na literaturę. Najlepszym sposobem na to jest użycie dowcipu. Aby nie zabłądzić w połowie drogi, trzeba wierzyć w siebie i swoje mocne strony, pisać tak szczerze i jak najlepiej. 3. Przeanalizuj wynik Staraj się zachować świeże spojrzenie na literaturę. Od tego zależy, czy czytelnik będzie chciał przestudiować Twoją książkę i opowiedzieć o niej innym. Aby to zrobić, musisz porównać swoją pracę z twórczością znanego autora. To posunięcie sprawdziło się w komunikacji z redaktorem. Jeśli ktoś na pierwszym spotkaniu powie, że pisze w duchu Saltykowa-Szczedrina, to wydawcy rozumieją, że jest to autor, który stara się tworzyć satyrę artystyczną i polityczną. Znalezienie ikon stylu jest ważne nie tylko dla porównań, ale także dla dalszej nauki.

4. Słuchaj opinii innych Prześlij swoją pracę do przestudiowania nie tylko redaktorowi, ale także swoim bliskim. Jeśli przedstawią konstruktywną krytykę. W takim razie powinieneś jej posłuchać. Chyba że skontaktowałeś się z wszechwiedzącym „hejterem”. Trzeba umieć odróżnić opinie amatorów od osób z doświadczeniem zawodowym i życiowym i wysłuchać tych drugich. Potem popracuj nad błędami, czyli nad redakcją stylu i przystępności prezentacji. Rady redaktora są bardzo przydatne. Najczęściej otrzymuje surowy produkt z dużą ilością błędów. Jego zadaniem jest skorygowanie niedociągnięć i stworzenie tekstu kompetentnego stylistycznie i lekkiego. Czasami może być dość ostry i szorstki. Bo ostateczny sukces książki w dużej mierze zależy od wyników jego pracy. 5. Posłuchaj siebie – czy jest Twój czy nie? Sukces eseju zależy od umiejętności autora wprowadzenia czytelnika w centrum wydarzeń. Ludzi nie interesują trudności, których doświadczyłeś jako dziecko. Jeśli sprawisz, że czytelnik poczuje, co się dzieje i wyciągnie z tego wnioski, książka odniesie sukces. Inną kwestią jest to, czy jako autor możesz to zrobić tanio. Musisz słuchać swojego wewnętrznego głosu. 6. Kontynuuj pisanie bez względu na wszystko Popularność jest wynikiem żmudnej pracy nad błędami. Zostanie pisarzem jest bardzo trudne. Nie wszystko zależy od ciężkiej pracy i „treningu”. Możesz siedzieć co najmniej 6 godzin z laptopem i dyktafonem, ale efektem będzie nudna robota. Chęć pisania nie zawsze idzie w parze z talentem danej osoby. Jeśli włożysz wysiłek, udoskonalisz swoje umiejętności, dużo czytasz, piszesz jeszcze więcej i próbujesz swoich sił w różnych stylach, to Twoja szansa na osiągnięcie sukcesu znacznie wzrasta. 7. Wymyśl pseudonim Autora o pięknym nazwisku łatwiej zapamiętać. Jak wymyślić pseudonim:
    Określ, którą część nazwy chcesz pozostawić, na przykład zamiast Aleksandra - San. Wybierz nazwę pasującą do gatunku. Dla autora tworzącego w stylu fikcji bardziej odpowiednie będą inicjały, a dla twórcy dzieł literackich „miękkie” imiona, które będą pięknie brzmieć. Wymyśl kilka pięknych pseudonimów i daj sobie czas na przestudiowanie każdego z nich. Wybierz ten lubisz najbardziej.
8. Spróbuj opublikować swoje dzieła Wydanie książki kosztuje mnóstwo pieniędzy. Nawet po przejściu rygorystycznej selekcji prac i dopasowaniu stylu nikt nie może zagwarantować zwrotu kosztów. Ponadto prace nowicjuszy publikowane są w małych nakładach, dlatego redaktorzy radzą zacząć od portali społecznościowych i specjalnych platform internetowych. Publikacja elektroniczna uwalnia autora od kilku przeszkód: może dotrzeć do swojego kręgu czytelników i przetestować różne dzieła literackie. JK Rowling przed publikacją manuskryptu o Harrym Potterze spotkała się z 8 odmowami, a austriackie wydawnictwo znalazło dzieło E. L. Jamesa „Pięćdziesiąt twarzy Greya” na forum fanfiction.

9. Zorganizuj wieczór literacki swojej twórczości Innym sposobem na znalezienie czytelnika i wysłuchanie opinii krytyków jest udział w literackim wieczorze dzieł. Najpierw warto wybrać się na wydarzenie znanego autora, zapoznać się z „elitą literacką” i wysłuchać aktualnych tematów. Wieczór przebiega według dwóch scenariuszy: albo fani czytają ulubione dzieła autora, albo sam „idol” czyta nowe dzieła. Odbywają się także spotkania, na których wypowiadają się autorzy piszący w różnych kierunkach. Na takich wydarzeniach początkujący twórcy dzielą się swoimi szkicami i wysłuchują opinii profesjonalistów, w tym krytyków literackich. Bycie pisarzem wymaga wielkiego talentu i samodyscypliny. Trzeba jasno zrozumieć, jaką prozę chce się otrzymać, mieć przykład przed oczami i za nim podążać. Dla pisarza najtrudniejszą rzeczą jest doprowadzenie dzieła do końca. Nie da się tego zrobić bez cierpliwości.Wszystkie naprawdę dobre książki zadziwiają swoją wiarygodnością. To tak, jakby czytelnik sam przeżywał wszystkie wydarzenia i emocje. To wszystko może dać ludziom tylko dobry pisarz.

Jeśli chcesz napisać powieść w trzech częściach, ale nie wiesz od czego zacząć, po prostu usiądź i zacznij pisać. To główna rada, jaką można udzielić początkującemu. Obejmuje to nie tylko tworzenie dzieł, ale także prowadzenie pamiętników, blogów, listów do bliskich itp.
    Nie ma potrzeby opisywania wydarzeń w porządku chronologicznym. Pisarz jest twórcą! Najpierw można wymyślić zakończenie, a potem samą historię.Język rosyjski jest bardzo bogaty. Tworząc prace, staraj się używać nieoczekiwanych metafor i porównań.Bardzo trudno jest utrzymać w głowie więcej niż trzy postacie. Dlatego lepiej dla każdego z nich stworzyć krótki opis. Należy wybierać imiona różniące się od siebie, ale jednocześnie charakteryzujące bohaterów. Prace o nieoczekiwanych zakończeniach mocno zapadają w pamięć i budzą wiele emocji. Gotową pracę warto oddać komuś do przeczytania. Jeśli nie ma możliwości skorzystania z usług korektorów, lepiej oddać pracę przyjaciołom i znajomym, ale zrób to anonimowo, aby otrzymać obiektywną ocenę.
Tak Stephen King tworzy swoje dzieła. Autor musi posiadać dwa egzemplarze swojego dzieła: wersję roboczą i wersję gotową. Pierwszą trzeba stworzyć bez niczyjej pomocy, za zamkniętymi drzwiami. Przekształcenie wszystkich wyrażonych myśli w dzieło zajmie trochę czasu. Pisarz radzi wówczas całkowicie zmienić rodzaj działalności lub wyjechać na wakacje. Książka musi leżakować w zamkniętym pudełku co najmniej 6 tygodni.Po upływie określonego czasu nanoszone są pierwsze poprawki tekstowe: poprawiane są wszelkie literówki i nieścisłości. Głównym celem ponownej lektury dzieła jest zrozumienie, czy tekst jest ze sobą w pełni powiązany.Formuła drugiego egzemplarza rękopisu = Wersja pierwsza – 10. Dopiero po osiągnięciu tej proporcji książka trafia na biurko korektora.

Jak szybko chcieć pisać, jeśli Twoja muza Cię opuściła

Inspiracja może opuścić każdego. Co zrobić w tym przypadku:
    Martwisz się jakimś palącym pytaniem? Spróbuj sam to zrozumieć i pomóż innym zrobić to samo.Stephen King zaleca pisanie dla jednego idealnego czytelnika. To nie przypadek, że księgi, które trafiają do nas od czasów starożytnych, to list do jednej osoby („Do siebie” M. Aureliusza).Nie ma złych szkiców. Zadaniem pisarza jest dobre dopracowanie tekstu. Źródłem może być wszystko. Zaufaj swojej intuicji. Inspiracja może nadejść w każdej chwili. Spróbuj się go chwycić i maksymalnie wykorzystać, a następnie pracuj z rezultatem. Jeszcze jeden niuans: inspiracja przychodzi podczas pracy.Pracuj na 110%. Napisz o tym, co Cię osobiście interesuje. Wtedy inni ludzie znajdą coś znajomego w tym, co jest napisane.

Zawsze rozwijaj swój talent literacki

Zadaniem autora nie jest tworzenie pomysłów, ale ich rozpoznawanie. Nie ma Skarbca Pomysłów ani Wyspy Bestsellerów. Dobre pomysły pojawiają się dosłownie znikąd. Zadaniem autora jest je rozpoznać.Kiedy poeta pisze, tworzy esej dla siebie, gdy go poprawia, tworzy go dla czytelników. W tym momencie ważne jest, aby usunąć wszystko, co niepotrzebne. Wtedy praca stanie się interesująca dla innych czytelników.Pisarz musi rozwinąć swoje słownictwo. Ale czytając. Słownik ortograficzny lepiej odłożyć na półkę z narzędziami. Stephen King wierzy, że każde dzieło może zostać zrujnowane, jeśli doda się do niego kilka długich słów. Autor powinien wyrażać swoje myśli szybko i bezpośrednio.Dobry opis to klucz do sukcesu. Jest to umiejętność nabyta, której można się nauczyć jedynie poprzez częste czytanie i pisanie. Opis to wizualizacja przedmiotu, postaci, przedmiotów, która zaczyna się od słów autora, a kończy w wyobraźni czytelnika.

Jak zostać dobrym pisarzem dla dzieci

Tworzenie książek dla dzieci to modne, choć trudne zajęcie. Percepcja dziecka nie jest taka sama jak percepcja osoby dorosłej. Nie potrzebują książek modnych, ale ciekawych.Na poecie książek dla dzieci ciąży wielka odpowiedzialność. Nie powinno być przemocy, okrucieństwa ani znęcania się. Psychika dzieci nie jest jeszcze ukształtowana, dlatego trudno im zrozumieć ironię i sarkazm. Autor książek dla dzieci musi doskonale znać odbiorców. Im jest młodsza, tym prostsze powinny być historie i bardziej wyraziści bohaterowie. Dzieci dobrze postrzegają bajki, a starsze dzieci – zawiłe historie.

Chcę zostać sławnym pisarzem, jak to osiągnąć

    Upewnij się, że naprawdę chcesz zostać pisarzem i chcesz nad tym pracować. Bez wiary w siebie bardzo trudno będzie ruszyć do przodu. Czytaj jak najwięcej. Naprzemiennie opowiadania z poważnymi arcydziełami. To znacząco poszerzy Twoje słownictwo.Napisz opowiadanie na 10 stronach w 10 dni. Uruchom w pełni swoją wyobraźnię, załóż pamiętnik swojego przyszłego „bestsellera” i codziennie wypełniaj w nim jedną stronę. Nie ma znaczenia, czy jest to fikcja, czy dokument. Aby doskonalić swoje umiejętności, potrzebny jest dziennik. Zaprezentuj swoje dzieła szerszej publiczności. Możesz sam zacząć promować swoją książkę za pośrednictwem Internetu.Posłuchaj konstruktywnej krytyki. Zapisz sobie krótkie streszczenia i zostaw je w widocznym miejscu. Staraj się tworzyć prawdziwych bohaterów i kochaj swoich bohaterów. Pisz o wszystkim, co Cię interesuje!