L'intento compositivo dell'autore appare chiaramente nell'accostamento delle immagini del romanzo. Il deluso dandy metropolitano Onegin e la sognante "giovane donna di distretto" Tatyana, lo scettico Onegin e il romantico Lensky - una tale antitesi di personaggi comportava inevitabilmente uno scontro di eroi e un tragico epilogo. Lo scontro dei personaggi è complicato nel romanzo dal conflitto più profondo tra i personaggi e la realtà.
Lensky muore, Onegin non trova la felicità nella vita, Tatyana rimane con cuore spezzato. Così profondo piano ideologico l'autore ha trovato incarnazione nella combinazione di immagini del romanzo.
Lo sfondo quotidiano, la trama e la combinazione di immagini sono la composizione tematica del romanzo. Per quanto riguarda l'architettura del romanzo, è estremamente unica. Peculiarità struttura compositiva"Eugene Onegin" è che è un "romanzo libero", "una raccolta capitoli eterogenei", come definito dallo stesso Pushkin. La “libertà” compositiva e la flessibilità del romanzo “Eugene Onegin” sono state espresse in numerose deviazioni dalla linea narrativa epica.
Il materiale narrativo occupa solo circa un terzo del romanzo. Lo schema della narrazione è costantemente interrotto da varie divagazioni: affermazioni liriche dell'autore, descrizioni della natura, immagini della vita quotidiana, caratteristiche dei personaggi - individuali o di gruppo.
Tra queste digressioni, di solito strettamente intrecciate con il contorno narrativo, soprattutto bel posto(più di un quarto del testo del romanzo) sono occupati dai cosiddetti digressioni liriche. Si tratta di 27, di volume significativo, affermazioni dell'autore e circa 50 piccoli commenti e inserti, spesso espressi in una o due frasi (“Una volta camminavo lì, ma il nord mi è dannoso”; “Si è data un'abitudine noi dall'alto - è un sostituto della felicità”; “Il lettore aspetta già la rima della rosa; ecco, prendila presto!”, ecc.).
I temi delle principali digressioni liriche nel romanzo sono molto diversi. Questi includono:
- Ragionamento sulla creatività, che esprime: le opinioni dell'autore su vari tendenze letterarie e generi. Ecco, ad esempio, la parodia del classicismo di Pushkin:
Canto al mio giovane amico
E molte delle sue stranezze.
Benedici il mio lungo lavoro,
O tu musa epica!
E, porgendomi il fedele bastone,
Non lasciarmi vagare a caso e in modo storto.
Abbastanza. Abbasso il peso!
Saluto il classicismo:
Anche se è tardi, c'è un'introduzione.
Ecco una caratterizzazione ironica del romanticismo:
Quindi scriveva in modo oscuro e languido
(Ciò che chiamiamo romanticismo,
Anche se qui non c'è romanticismo
Non vedo; cosa ci guadagniamo?)
Ecco una descrizione della musa del poeta, raffigurata nell'immagine di Tatiana:
Ed eccola qui nel mio giardino
Appariva come una signorina del distretto,
Con un pensiero triste negli occhi,
Con un libro francese in mano.
- I ricordi del passato dell'autore, ad esempio, sugli incontri e le impressioni teatrali, sulle donne che amava, ecc.
I sogni del futuro del poeta.
Note sui tuoi stati d'animo.
Le opinioni del poeta sull'amore, i problemi morali, ecc.
Il ruolo delle divagazioni liriche nel romanzo "Eugene Onegin" è molto importante. In primo luogo, includono direttamente l'autore nel flusso degli eventi rappresentati. Pushkin appare nel romanzo non solo come narratore, ma come partecipante agli eventi, scrivendo la propria biografia.
Dal romanzo apprendiamo degli anni del liceo del poeta (“In quei giorni in cui nei giardini di Picea”), del suo esilio (“Ma il nord mi è dannoso”), e dei progetti di fuga all'estero (“Will the venga l'ora della mia libertà?"), e del suo amore per vita di villaggio("Sono nato per una vita pacifica"), ecc. Tutte queste osservazioni autobiografiche del poeta affascinano con la loro sincerità e franchezza.
Un altro significato delle divagazioni dell'autore in un romanzo è che forniscono risultati eccellenti commento lirico autore degli eventi. Si sentono vivi pensiero sociale poeta, puoi sentire il suo battito cardiaco. Questa è la somma esperienza di vita, frutto di "una mente di fredde osservazioni e di un cuore note tristi" Infine, numerose divagazioni liriche nel romanzo conferiscono alla narrazione il carattere di una conversazione casuale tra l'autore e il lettore.
Lo sfondo realistico e quotidiano del romanzo è notevolmente ravvivato da eccellenti descrizioni della natura. Troviamo nell'opera un paesaggio di tutte le stagioni: inverno, autunno, primavera, estate. La particolarità del paesaggio di Pushkin risiede nell'espressività e nella precisione dei suoi colori. L'inverno russo con le sue nevi profonde, con i suoi “alberi d'argento invernale” è particolarmente ben presentato nel romanzo.
Composizione: costruire un insieme da singole parti. In qualsiasi opera letteraria si presuppone l'esposizione dell'opera, cioè una descrizione della scena dell'azione, la conoscenza dei personaggi, la trama della trama, il suo climax e il suo epilogo.
Anche il romanzo in versi “Eugene Onegin” è stato scritto secondo rigidi canoni letterari. Il romanzo ha 8 capitoli. Il primo capitolo delinea l'esposizione. Inizia con le riflessioni del personaggio principale, Eugene Onegin, in viaggio verso il villaggio di suo zio. La strada è lunga, e l'autore si concede divagazioni liriche per aiutare il lettore a capire in quale momento si svolgono i fatti di questo romanzo. Pertanto, vengono delineati il tempo e il luogo dell'azione. Allo stesso tempo, Pushkin ci presenta il suo eroe, parla della sua educazione, dei suoi interessi e del suo carattere.
Il secondo capitolo continua l'esposizione, introduce i lettori ad altri eroi della storia descritta da Pushkin: la famiglia Larin, Vladimir Lensky, che diventerà il principale attori di questo lavoro.
Nel capitolo 3 inizia la trama. Onegin, che è riuscito a fare amicizia con un giovane proprietario terriero e uno sposo invidiabile, prima chiede e poi viene a visitare i Larin. Qui viene notato figlia più grande Larinykh, Tatyana, che si innamora di lui. Nello stesso terzo capitolo scrive una lettera a Onegin. La trama inizia a svilupparsi.
Nel quarto capitolo c'è una spiegazione tra Onegin e Tatyana, in cui Eugene, infatti, respinse sentimenti teneri ragazza di provincia. Tatyana si abbandona alla tristezza, Vladimir Lensky, al contrario, è contento.
Quindi arriva l'inverno, il Natale si avvicina. Il culmine del romanzo si avvicina, il suo momento più intenso. Anticipa il culmine. Lui, per così dire, prepara il lettore ai prossimi eventi del romanzo: l'onomastico, la lite tra Lensky e Onegin e il duello in cui Lensky è stato ucciso.
Onegin capì che tutto poteva essere corretto, che aveva torto nei confronti di Lensky. Lascia che Lensky mostri ardore, è giovane e può essere perdonato. Ma lui, Onegin, è più vecchio e più saggio. Tutto potrebbe essere risolto, ma...
in questa faccenda
Intervenne il vecchio duellante;
È arrabbiato, è pettegolo, è rumoroso...
Naturalmente ci deve essere disprezzo
A costo delle sue parole divertenti,
Ma i sussurri, le risate degli sciocchi..."
Ed ecco l'opinione pubblica!
Primavera d'onore, il nostro idolo!
Ed è su questo che ruota il mondo!
E proprio questa opinione pubblica non ha permesso a Onegin di fare un passo verso la riconciliazione.
Onegin sparò per primo. Sembrava che non stesse nemmeno mirando. O si è rivelato un tiratore più esperto? Comunque sia, Lensky è morto prima che potesse sparare.
Il climax è seguito dalla risoluzione della trama. E va notato che l'epilogo è molto teso, soprattutto gli ultimi versi, dove viene descritto solo l'incontro di Onegin e Tatyana. Tuttavia, stiamo andando troppo avanti.
Il capitolo sette parla delle sorelle Larin, di cosa è successo loro dopo la morte di Lensky. presto sposò un lanciere e andò con lui al suo posto di servizio. Tatiana rimase sola. Visitò più volte la tenuta di Onegin, dove, con il permesso della governante, usò la sua biblioteca e lesse libri con i suoi appunti. E questo passatempo nella tenuta di Onegin le ha permesso di comprendere l'anima della persona che amava.
Nel frattempo, parenti e vicini erano preoccupati che Tatyana fosse troppo impegnata con le ragazze, ed era ora che si sposasse. Al consiglio di famiglia decisero di portarla a Mosca per la fiera delle spose.
L'ultimo capitolo 8 racconta dell'incontro di Tatyana, che divenne moglie di un anziano principe vicino alla corte, generale esercito zarista e Onegin. Lo stesso capitolo racconta l'amore di Onegin per Tatyana. Il romanzo si conclude con la conversazione di Tatiana con Onegin, durante la quale una giovane signora della società ha dato una lezione a Onegin.
Mi sono sposato. Devi,
Ti chiedo di lasciarmi;
Lo so: nel tuo cuore c'è
E orgoglio e onore diretto.
Ti amo (perché mentire?),
Ma sono stato dato a un altro;
Gli sarò fedele per sempre.
Il romanzo si conclude con il suono degli speroni del principe che ritorna. In questo squillo si sente la disponibilità del proprietario della casa a difendere in ogni momento l'onore del suo nome e della sua amata moglie.
Caratteristiche della composizione del romanzo di A. S. Pushkin "Eugene Onegin"
"Eugenio Onegin" opera lirico-epica, in cui il lirico e l'epico si intrecciano e interagiscono tra loro durante l'intera azione del romanzo, mentre entrambi i principi rimangono uguali.
L'azione del romanzo inizia nella primavera del 1820 a San Pietroburgo. Facciamo conoscenza con l'autore e Evgeny Onegin, il personaggio principale del romanzo, con l'aiuto del quale viene mostrata la vita della secolare Pietroburgo. Pertanto, il capitolo 1 è un'esposizione dettagliata. La storia d'amore inizia monologo interiore un eroe dal quale possiamo farci un'idea di un “giovane libertino”, “erede di tutti i suoi parenti”, un tipico giovanotto di quel tempo, un rappresentante della nobile intellighenzia. Onegin, avendo saputo che suo zio stava morendo, lasciò San Pietroburgo e andò nel suo villaggio, ma "trovò suo zio già sul tavolo". Nel secondo capitolo, l'eroe è un abitante del villaggio. Allo stesso tempo, "un nuovo proprietario terriero galoppò" nel suo villaggio: Vladimir Lensky. I giovani sono diventati amici. Così, nel secondo capitolo, si verifica l'inizio della seconda trama, la linea dell'amicizia, che si sviluppa secondo il principio della discrepanza tra personaggi e visioni del mondo:
Andavano d'accordo. Onda e pietra
Poesia e prosa, ghiaccio e fuoco
Non così diversi tra loro.
Onegin e Lensky trascorrono molto tempo insieme, ma la sera Vladimir va ai Larin, dove invita un amico, dove Onegin incontra Tatyana. Capisce subito: è lui quello che sognava. Tatyana si innamora di Onegin e gli scrive una lettera in cui confessa i suoi sentimenti. Inizia la prima trama: l'amore.
La lettera di Tatiana ha toccato Onegin, ma quando si incontrano, dice che "non è stato creato per la beatitudine" felicità familiare, non vuole renderla infelice, e consiglia anche: “Impara a controllarti; Non tutti ti capiranno come me.” Inizia così il capitolo IV, in cui si sviluppa l'azione, dove l'autore descrive il rapporto tra Lensky e Olga, nonché l'opera del giovane poeta.
Gli innamorati cercano di trascorrere più tempo possibile insieme: si siedono in giardino, “camminano la mattina”. Vladimir legge un romanzo moralizzante a Olga, scrive poesie in un album, "la sua penna respira amore".
Il tempo passa e arriva il momento delle sere dell'Epifania, quando “le cameriere di tutto il cortile si interrogavano sulle loro signorine”. Tatyana "credeva nelle leggende della gente comune dei vecchi tempi, nei sogni, nella predizione del futuro con le carte e nelle previsioni della luna". Quella notte Tatyana stava per lanciare un incantesimo, ma si spaventò e andò a letto "e sognò sogno meraviglioso Tatyana": cammina attraverso una radura innevata, raggiunge un ruscello, ha paura di attraversare, all'improvviso da un cumulo di neve appare un orso, che aiuta Tatyana ad attraversare il ruscello e la segue, poi la porta alla "disgraziata capanna". Dopo essersi svegliata, Larina vede attraverso la fessura "vari mostri al tavolo". Onegin si siede a capotavola, mette Tatyana su una panchina traballante, all'improvviso entrano Olga e Lensky. Gli amici sostengono: "Evgeny afferra un lungo coltello", "Lensky viene immediatamente sconfitto". Tatiana si sveglia. Quindi in sogno vide non solo una parodia degli ospiti che sarebbero stati presenti al suo onomastico, ma vide anche una previsione della morte imminente di Lensky per mano di Onegin. Tatyana continua ad essere turbata da uno strano sogno, ma la casa è piena di ospiti che si sono riuniti per il suo onomastico. Arrivò anche Onegin, cedendo alla persuasione di Lensky, ma "notando il tremulo impulso della languida fanciulla", decise di vendicarsi del suo amico - corteggiò Olga tutta la sera. Lensky tornò a casa e mandò Zaretsky a Onegin con una sfida a duello. Evgeniy accetta la sfida. Il duello è il culmine della seconda trama. Onegin uccide Lensky. La sua morte è la fine della linea di amicizia. Avendo difficoltà a vivere la morte del suo amico, Onegin parte per un viaggio descritto nel capitolo IX, che non è stato incluso nel romanzo su insistenza della censura.
Passa del tempo e Olga sposa un ulano di passaggio e lascia il suo villaggio natale. Tatyana, rimasta sola, vaga per il quartiere e, dentro Infine, finisce a casa di Onegin. Esamina la sua casa, legge libri con i suoi appunti e comprende gradualmente l'essenza del suo amante. Egli le si rivela nella sua vera luce. Dopotutto, ha interpretato il ruolo di un eroe deluso. In questo momento, i vicini si sono riuniti a casa dei Larin e hanno deciso cosa fare con Tatyana. Tutti giungono all'unanimità alla conclusione che ha bisogno di andare a Mosca. Avendo saputo della sua imminente partenza, l'eroina saluta il suo luogo natale. Fino alla strofa XXX Capitolo VII Pushkin descrive il villaggio e i suoi paesaggi. Quindi i Larin andranno a Mosca. Tutto è insolito per Tatyana, la sua anima desidera andare al villaggio, ma viene data in matrimonio e si sottomette al suo destino. La fine del capitolo VII è dedicata a Mosca e alla descrizione della vita della società moscovita.
Il capitolo VIII del romanzo inizia con il ballo di San Pietroburgo, in cui Tatyana incontra Onegin. Rendendosi conto di essere innamorato, le scrive lettere: questo è il culmine della prima trama. Non avendo ricevuto risposta a tre lettere, Evgeniy va da lei e vede solo rabbia sul suo viso. Lui rifiuta vita sociale e si chiude in casa sua. Solo in primavera visita di nuovo Tatiana. Si verifica una spiegazione, ammette di amarlo ancora, ma "mi è stata data a qualcun altro e gli sarò fedele per sempre". Questo è l'epilogo della storia d'amore del romanzo.
Vediamo che la composizione è basata su un viaggio. Il primo capitolo descrive la vita del personaggio principale a San Pietroburgo nel 1820, i capitoli VII-IV descrivono il villaggio di Eugenio Onegin e descrivono la vita e la morale dei proprietari terrieri. In questi stessi capitoli, l'autore ci presenta Tatyana, Olga e Lensky. Dopo il duello avvenuto nel capitolo VI, Onegin lascia il suo villaggio, dopo qualche tempo Olga si sposa e lascia anche la sua città natale, e Tatyana viene portata alla “fiera delle spose” a Mosca. Evgeniy viaggia, visita la Bessarabia, Nizhny Novgorod, Odessa e ritorna a San Pietroburgo nel 1825, dove si svolge nuovo incontro con Tatyana.
Pertanto, la composizione del romanzo è chiusa: l'azione è iniziata nella primavera di Pietroburgo e si è conclusa lì cinque anni dopo.
La composizione del romanzo ha un'altra caratteristica: la simmetria, il cui centro era il sogno di Tatyana nel capitolo V. Oltre alla simmetria e all'isolamento, nella composizione del romanzo c'è un altro dispositivo: il dispositivo "specchio". Pushkin lo usò descrivendo gli incontri di Tatiana e Onegin. Quando incontrò Onegin per la prima volta, Tatyana si rese conto che lo amava, sotto l'influenza di questo sentimento gli scrisse una lettera e lui le rispose con una conferenza che non era stato creato per la vita familiare. Dopo di che loro percorsi di vita divergere. Si incontrano di nuovo a San Pietroburgo, dove Onegin si innamora di Tatyana e le scrive una lettera infuocata. Tatyana gli dice: "Oggi tocca a me", intendendo un rimprovero. Quindi gli eroi cambiano posto.
Si può anche notare il contrasto tra gli eroi: Onegin - TatyaTna, Lensky - Olga, Tatyana - Olga, Onegin - Lensky, così come il confronto: Tatyana - Lensky.
Lato lirico Al romanzo è associata l'immagine dell'autore, che emerge nelle numerose divagazioni liriche così ampiamente rappresentate nel romanzo. Un gran numero di le divagazioni liriche contengono una descrizione della natura, che mostra il movimento del tempo nel romanzo. In relazione alla natura, gli eroi si oppongono, ad esempio, Tatiana e Onegin. Così, schizzi di paesaggi servire come mezzo per rivelare il carattere dei personaggi, aiutando a comprendere il loro stato d'animo.
Pertanto, la composizione del romanzo "Eugene Onegin" è insolita; un secondo romanzo simile non è stato creato nella letteratura russa. Pushkin è stato un innovatore non solo nel genere del primo romanzo realistico nella poesia, ma anche nel campo della lingua, perché l'autore è stato il fondatore della lingua letteraria russa.
"Eugene Onegin" come romanzo in versi. Caratteristiche di genere e composizione
“Per quanto riguarda i miei studi, Pushkin ha cercato di creare un eroe sazio, insoddisfatto e annoiato, indifferente alla vita e alle sue gioie - un vero eroe del tempo, infetto dalla “malattia del secolo”: la noia. Ma allo stesso tempo l'autore non si è limitato a sforzarsi di mostrare tratti caratteriali noia, voleva conoscerne l'origine, cioè da dove viene. Rendendosi conto che il genere poesia romantica assume un carattere statico dell'eroe, Pushkin lo abbandona deliberatamente a favore del romanzo, un genere all'interno del quale si possono mostrare le dinamiche dello sviluppo del personaggio dell'eroe.
Pushkin costruisce una composizione” romanticismo gratuito", al centro del quale si trova la figura dell'autore, che organizza i rapporti non solo con i personaggi, ma anche con i lettori. Il romanzo è scritto sotto forma di una conversazione tra l'autore e il lettore, da qui l'impressione che venga scritto davanti agli occhi del lettore, rendendo quest'ultimo un partecipante diretto a tutti gli eventi.
Il genere di "Eugene Onegin" - un romanzo in versi - suggerisce la presenza di due principi artistici- lirico ed epico. Il primo è legato al mondo dell’autore e alle sue esperienze personali e si manifesta in divagazioni liriche; la seconda presuppone l’oggettività della narrazione e il distacco dell’autore dagli eventi descritti nel romanzo e rappresenta il mondo degli eroi epici.
IN romanzo in prosa la cosa principale è l'eroe e cosa gli succede. E in un'opera poetica, il nucleo compositivo è esso stesso forma poetica e l'immagine dell'autore. In Eugene Onegin, come in un romanzo in versi, c'è una combinazione principi costruttivi prosa (deformazione del suono a causa del ruolo del significato) e poesia (deformazione del significato a causa del ruolo del suono).
La forma poetica ha determinato sia la composizione che le caratteristiche della trama di Eugene Onegin. Vista speciale strofe - Strofa di Onegin- è stato inventato da Pushkin appositamente per questo lavoro. Si tratta di una struttura del sonetto leggermente modificata: quattordici versi di tetrametro giambico con uno schema di rima specifico. Nella prima quartina (quartina) la rima è incrociata, nella seconda è accoppiata e nella terza è avvolgente. Schematicamente, assomiglia a questo: AbAb CCdd EffE gg (le lettere maiuscole indicano la rima femminile, cioè l'accento cade sulla penultima sillaba delle parole in rima, e le lettere minuscole indicano la rima maschile, in cui l'accento cade sull'ultima sillaba della rima parole).
Parlando della composizione dell'opera, è importante notare due punti. Innanzitutto, è simmetrico (il suo centro è il sogno di Tatiana nel quinto capitolo) e, in secondo luogo, è chiuso (l'azione iniziò nella primavera del 1820 a San Pietroburgo e vi terminò cinque anni dopo). Ci sono due trame nel romanzo: la linea dell'amicizia e linea d'amore, e il secondo si rispecchia: nel terzo capitolo, Tatyana scrive una lettera a Onegin e capisce che i suoi sentimenti non sono reciproci, e nell'ottavo cambiano ruolo.
Importanti per comprendere la composizione dell'opera sono anche gli schizzi di paesaggio, con l'aiuto dei quali l'autore aiuta il lettore ad approfondire l'essenza delle esperienze dei suoi personaggi e sottolinea le caratteristiche dei loro personaggi. Ad esempio, il contrasto tra Onegin e Tatyana è più chiaramente visibile nell’esempio dell’atteggiamento degli eroi nei confronti della natura rurale.
Il romanzo di Pushkin "Eugene Onegin" è stato pubblicato in capitoli separati per diversi anni. Alcuni critici, apparentemente per questo motivo, hanno percepito il romanzo come un "insieme di capitoli eterogenei" e hanno considerato questa natura eterogenea della narrazione un difetto artistico e hanno parlato di una mancanza di integrità nel romanzo. Ma lo stesso Pushkin ha parlato delle caratteristiche del suo lavoro:
E la distanza di una storia d'amore gratuita
Io attraverso un cristallo magico
Non riuscivo ancora a discernerlo chiaramente.
L'autore ammette già nel primo capitolo di averlo scritto senza un piano e di non voler correggere le contraddizioni in esso riscontrate. Ma, d'altra parte, il romanzo è un'opera integrale, che si distingue per la sua armonia, chiarezza e completezza.
La trama di "Eugene Onegin" è insolitamente semplice, se non banale. Il romanzo presenta solo due trame: Onegin - Tatyana, Onegin - Lensky, cioè amore e personale. Il romanzo manca di un epilogo tradizionale: l'eroe non viene portato dall'autore né a morte né a un matrimonio, viene abbandonato in un momento malvagio per lui. Pushkin lascia il finale aperto per avvicinare il più possibile la trama del romanzo alla realtà. Per lui è importante l'eufemismo semantico, il cui sentimento sarebbe impossibile da trasmettere se ci fosse un epilogo. Critico famoso V.G. Belinsky ha collegato il ruolo ideologico e compositivo del finale aperto al concetto persona in più per i quali l'ambiente non offre l'opportunità di autorealizzazione. D. Blagoy ha inteso il significato di un finale aperto come una delle leggi della poesia di Pushkin. Vide un silenzio significativo in esso - una delle tecniche del poeta, di cui è dotato il vuoto Ha molto senso e non ha parole per esprimere. Comunque sia, lo capiamo finale apertoè stato usato specificamente da Pushkin, e questo non è un inconveniente, ma una conferma del talento del poeta.
La tecnica principale nella costruzione della composizione del romanzo è la simmetria speculare. Il modo per esprimerlo è che i personaggi cambino le posizioni che occupano nel romanzo. Per prima cosa, Tatyana ed Evgeniy si incontrano, Tatyana si innamora di lui, soffre perché amore non corrisposto, l'autore entra in empatia con lei e accompagna mentalmente la sua eroina. Quando si incontrano, Onegin le legge un "sermone". Quindi avviene un duello tra Onegin e Lensky: un evento ruolo compositivo che è l'epilogo di una trama personale e la definizione di sviluppo storia d'amore. Quando Tatyana e Onegin si incontrano a San Pietroburgo, lui si ritrova al suo posto e tutti gli eventi si ripetono nella stessa sequenza, solo l'autore è accanto a Onegin. Questa cosiddetta composizione ad anello ci consente di tornare al passato e crea l'impressione del romanzo come un insieme armonioso e completo.
L'artificio della composizione dell'anello rivela al lettore la crisi dell'anima di Onegin. Guarda la vita attraverso gli occhi di Tatyana, una "ragazza umile". Le sue esperienze, che allora gli sembravano divertenti, ora erano l'argomento della sua vita. Questi appelli mostrano i cambiamenti in atto nel carattere di Onegin. Nel primo capitolo, Eugene appare per la prima volta nel mondo, poi lo lascia e ciò che ne risulta tempo libero non lo occupa né con la scrittura né con la lettura. IN ultimo capitolo il lettore nota di nuovo Onegin alta società. Ma è in grado di diversificare notevolmente il suo isolamento con la lettura e la creatività. Evgeniy ha imparato a leggere “con occhi spirituali” “tra le righe stampate”, “è quasi diventato un poeta”.
Inoltre, il ritorno al passato ci permette di confrontare due immagini di Tatyana: come ragazza del villaggio e come signora della società. Il lettore osserva l'evoluzione interna posizioni di vita l'eroina, la sua crescita, la capacità di controllare le sue emozioni, di essere più contenuta. Ma allo stesso tempo ciò mette in luce l’incoerenza della sua immagine. Tatyana, come prima, risulta non essere in grado di capire Onegin. In passato, misurava il suo amante secondo la struttura di un eroe sentimentale, poi l'eroe dei romanzi di Byron, cercando di percepire Onegin attraverso gli standard letterari. Ma non è Childe Harold, e non è lui che è apparso nei suoi sogni. Onegin non era adatto a nessuno di questi ruoli. Quindi ora Tatyana non è in grado di credere nella sincerità dei suoi sentimenti, di realizzare il loro significato come tentativo di affermarsi e realizzarsi in questo mondo.
Anche caratteristica essenziale la composizione è la presenza di divagazioni liriche nel romanzo. Con il loro aiuto, viene creata un'immagine eroe lirico, che rende il romanzo lirico. Si tratta di conversazioni extra-trama tra l'autore e il lettore e delle sue riflessioni sull'argomento vari argomenti dominano la trama e talvolta addirittura la determinano ulteriori sviluppi.
Quindi, molto spesso, non abbiamo a che fare tanto con la trama, ma con la sua attuazione. Il romanzo racconta il destino degli eroi e la creazione del romanzo, la sua scrittura, che diventa uno di gli argomenti più importanti toccato nell'opera. Inoltre, le digressioni liriche consentono di utilizzare l'inversione nel romanzo. Era importante per l'autore rappresentare l'ambiente, espandere la composizione e rendere le circostanze epiche il soggetto dell'immagine.
Diventa chiaro che nella costruzione della composizione del romanzo "Eugene Onegin" si osservano due tendenze: insolita libertà di narrazione, un personaggio colorato, facilità di sviluppo della trama e qualcosa di sorprendentemente armonioso, che rende il romanzo intero e completo. Queste due tendenze sono dovute al fatto che Pushkin ha cercato di avvicinare il romanzo il più possibile alla realtà e allo stesso tempo di stabilire una distanza dai canoni letterari, cioè, in generale, di rendere la sua stessa vita lavorativa originale e unica.