Messaggio sulla storia dell'ultimo arco. Analisi del capitolo "Fotografare dove non sono" dal libro di V. Astafiev "L'ultimo arco". Astafiev Analisi dell'ultimo arco

Creatività V.P. Astafiev è studiato principalmente in termini ideologici e tematici: il tema della guerra, il tema dell'infanzia e il tema della natura.

In The Last Bow si coniugano due temi principali per lo scrittore: rurale e militare. Al centro della storia autobiografica c'è il destino di un ragazzo che è rimasto presto senza madre ed è cresciuto dalla nonna. Decenza, atteggiamento riverente nei confronti del pane, atteggiamento attento nei confronti del denaro: tutto questo, unito a povertà e modestia tangibili, unito al duro lavoro, aiuta la famiglia a sopravvivere anche nei momenti più difficili.

Con amore, V.P. Astafiev disegna nella storia immagini di scherzi e conversazioni familiari divertenti e semplici per bambini, preoccupazioni quotidiane (tra le quali la maggior parte del tempo e degli sforzi è dedicata al giardinaggio, così come al semplice cibo contadino). Anche i primi pantaloni nuovi diventano una grande gioia per il ragazzo, poiché li trasformano costantemente da spazzatura.

Nella struttura figurativa della storia, l'immagine della nonna dell'eroe è centrale. È una persona rispettata nel villaggio. Le sue grandi mani che lavorano nelle vene sottolineano ancora una volta il duro lavoro dell'eroina. “In ogni caso, non una parola, ma le mani sono la testa di tutto. Non devi dispiacerti per le tue mani. Mani, fanno sembrare e assaggiare tutto ”, dice la nonna. Le cose più ordinarie (pulire la capanna, una torta con il cavolo) eseguite da una nonna danno alle persone intorno a loro così tanto calore e cura da essere percepite come una vacanza. In anni difficili, una vecchia macchina da cucire aiuta la famiglia a sopravvivere e ad avere un pezzo di pane, sul quale la nonna riesce a rivestire mezzo villaggio. I frammenti più penetranti e poetici della storia sono dedicati alla natura russa.

L'autore nota i dettagli più fini del paesaggio: le radici raschiate di un albero, lungo le quali ha cercato di passare un aratro, fiori e bacche, descrive un'immagine della confluenza di due fiumi (Manna e Yenisei), che gela sullo Yenisei. Il maestoso Yenisei è una delle immagini centrali della storia. L'intera vita delle persone passa sulla sua riva. E il panorama di questo maestoso fiume, e il sapore della sua acqua ghiacciata fin dall'infanzia e per tutta la vita è impresso nella memoria di ogni abitante del villaggio. Proprio in questo Yenisei, la madre del protagonista una volta annegò. E molti anni dopo, sulle pagine del suo racconto autobiografico, lo scrittore ha coraggiosamente raccontato al mondo gli ultimi tragici minuti della sua vita.

V.P. Astafiev sottolinea l'ampiezza delle sue distese native. Lo scrittore usa spesso schizzi paesaggistici immagini del mondo che suona (il fruscio dei trucioli, il rombo dei carri, il suono degli zoccoli, il canto della duda del pastore), trasmette odori caratteristici (foreste, erba, grano rancido). L'elemento del lirismo di tanto in tanto invade la narrazione lenta: "E la nebbia si diffuse sul prato, e l'erba ne fu bagnata, i fiori della cecità notturna si abbassarono, le margherite arricciarono le loro ciglia bianche su pupille gialle".

In questi schizzi di paesaggio ci sono reperti così poetici che possono servire come base per nominare singoli frammenti della storia come poesie in prosa. Queste sono personificazioni ("Le nebbie stavano morendo silenziosamente sul fiume"), metafore ("Nell'erba rugiadosa, luci rosse di fragole illuminate dal sole"), paragoni ("Abbiamo rotto la nebbia che si era depositata nel decadimento con le nostre teste e, fluttuando, vagava attraverso di essa, come lungo un'acqua morbida e malleabile, lentamente e silenziosamente"), Nell'ammirazione disinteressata per le bellezze della sua natura nativa, l'eroe dell'opera vede, prima di tutto, un supporto morale.

V.P. Astafiev sottolinea come le tradizioni pagane e cristiane siano profondamente radicate nella vita di un semplice russo. Quando l'eroe si ammala di malaria, la nonna lo tratta con tutti i mezzi a sua disposizione: si tratta di erbe, cospirazioni per il pioppo tremulo e preghiere. Attraverso i ricordi d'infanzia del ragazzo emerge un'epoca difficile, quando nelle scuole non c'erano banchi, libri di testo, quaderni. Solo un primer e una matita rossa per tutta la prima classe. E in condizioni così difficili, l'insegnante riesce a condurre le lezioni. Come ogni scrittore del villaggio, V.P. Astafiev non ignora il tema del confronto tra città e campagna. È particolarmente intensificato negli anni della carestia. La città era ospitale fintanto che consumava prodotti rurali. A con a mani vuote incontrava gli uomini con riluttanza.

Con dolore V.P. Astafiev scrive di come uomini e donne con zaini portassero cose e oro a "Torgsina". A poco a poco, la nonna del ragazzo ha consegnato lì sia tovaglie festive lavorate a maglia, sia vestiti conservati per l'ora della morte, e nel giorno più nero - gli orecchini della madre defunta del ragazzo (l'ultimo ricordo).

Per noi è importante che V.P. Astafiev crea immagini colorate degli abitanti del villaggio nella storia: Vasya il polacco, che suona il violino la sera, artigiano Keshi, che fa slitte e collari, e altri. È nel villaggio, dove l'intera vita di una persona passa davanti agli occhi dei compaesani, che è visibile ogni atto sgradevole, ogni passo sbagliato.

Si noti che V.P. Astafiev sottolinea e canta il principio umano in una persona. Ad esempio, nel capitolo "Geese in the polynya", lo scrittore racconta come i ragazzi, rischiando la vita, salvano le oche rimaste durante il congelamento dello Yenisei in polynya. Per i ragazzi, questo non è solo un altro trucco infantile e disperato, ma una piccola impresa, una prova di umanità. E sebbene l'ulteriore destino delle oche fosse ancora triste (alcune furono avvelenate dai cani, altre furono mangiate dai compaesani in tempi di carestia), i ragazzi superarono comunque con onore la prova del coraggio e di un cuore premuroso. Raccogliendo bacche, i bambini imparano la pazienza e la precisione. "La nonna ha detto: la cosa principale nelle bacche è chiudere il fondo della nave", osserva V.P. Astafyev.

In una vita semplice con le sue gioie semplici (pesca, scarpe di rafia, cibo ordinario del villaggio dal proprio orto, passeggiate nella foresta) V.P. Astafiev vede l'ideale più felice e organico esistenza umana per terra. V.P. Astafiev sostiene che una persona non dovrebbe sentirsi orfana nella sua terra natale. Insegna anche un atteggiamento filosofico nei confronti del cambiamento delle generazioni sulla terra. Tuttavia, lo scrittore sottolinea che le persone devono comunicare attentamente tra loro, perché ogni persona è inimitabile e unica. Lavoro " Ultimo inchino” porta quindi un pathos che afferma la vita. Una delle scene chiave della storia è quella in cui il ragazzo Vitya pianta un larice con sua nonna. L'eroe pensa che presto l'albero crescerà, sarà grande e bello e porterà molta gioia agli uccelli, al sole, alle persone e al fiume.

Passiamo al lavoro dei ricercatori. UN. Makarov nel libro "Nelle profondità della Russia" è stato uno dei primi a dire che "Astafiev scrive la storia del suo contemporaneo", indicando con ciò una certa connessione tra tutte le sue opere, caratterizzando la natura del suo talento come lirico-epico .

A. Lanshchikov si è concentrato sull'autobiografia che pervade le opere dello scrittore. I. Dedkov definisce la vita popolare l'argomento principale della prosa di V. Astafiev. B. Kurbatov tocca le questioni dell'aggiunta della trama nelle opere di V.P. Astafiev, delineando così la sua evoluzione creativa, un cambiamento nel pensiero di genere, nella poetica.

Nelle opere letterarie, è stata sollevata la questione della connessione tra V.P. Astafiev con la tradizione classica della letteratura russa:

  • - Tradizione di Tolstoj (R.Yu. Satymova, A.I. Smirnova);
  • - Tradizione Turgenev (N.A. Molchanova).

L'opera è scritta sotto forma di un racconto. Si noti che la forma sottolinea la natura biografica della narrazione: i ricordi di un adulto sulla sua infanzia. I ricordi, di regola, sono vividi, ma non si allineano in una sola riga, ma descrivono singoli casi della vita.

Nota che il lavoro riguarda la Patria, nel senso che Viktor Astafiev lo capisce. Patria per lui:

  • - questo è un villaggio russo, laborioso, non rovinato dalla prosperità;
  • - questa è la natura, aspra, insolitamente bella - il potente Yenisei, la taiga, le montagne.

Ogni storia separata dell '"arco" rivela una caratteristica separata di questo tema comune, sia che si tratti di una descrizione della natura nel capitolo "La canzone di Zorka" o di giochi per bambini nel capitolo "Brucia, brucia brillantemente".

La storia è raccontata in prima persona: il ragazzo Vitya Potylitsyn, un orfano che vive con sua nonna. Il padre di Vitya è un festaiolo e un ubriacone, ha lasciato la sua famiglia. La madre di Vitya è morta tragicamente: è annegata nello Yenisei. La vita di Viti procedeva come tutti gli altri ragazzi del villaggio: aiutare gli anziani nelle faccende domestiche, raccogliere bacche, funghi, pescare e giocare. La protagonista di "Bow" - la nonna di Vitka, Katerina Petrovna, diventa per il lettore dell'opera di Astafiev, per così dire, "la nostra comune nonna russa", perché raccoglie in se stessa in una pienezza rara e vivente tutto ciò che le è ancora rimasto terra natia forte, ereditario, primordialmente nativo, che ci riconosciamo per una sorta di istinto non verbale come nostro, come se brillasse a tutti noi e fosse dato in anticipo e per sempre da qualche parte dato. La scrittrice non ha abbellito nulla in lei, lasciando sia un temporale di carattere, sia la sua scontrosità, sia un desiderio indispensabile di essere la prima a scoprire tutto ea disporre di tutto - tutto nel villaggio (una parola - "generale") . E lei combatte e soffre per i suoi figli e nipoti, e scoppia in rabbia e lacrime, ma inizia a parlare della vita, e ora, si scopre, non ci sono difficoltà per sua nonna: “I bambini sono nati - gioia. I bambini si sono ammalati, lei li ha salvati con erbe e radici, e nessuno è morto - anche una gioia ... Una volta che ha messo la mano sul terreno coltivabile, lei stessa l'ha aggiustata, c'era solo sofferenza, hanno raccolto il pane, lei punto con una mano e non è diventato un kosoruchka - non è gioia? Questa è una caratteristica comune delle vecchie donne russe, ed è un tratto cristiano, una caratteristica che, quando la fede è esaurita, è anche inevitabilmente esaurita, e una persona conta sempre più il destino, misurando il male e il bene sulla scala inaffidabile dell '"opinione pubblica ", contando le proprie sofferenze e sottolineando gelosamente la sua misericordia. .

In "The Last Bow" tutto intorno è ancora antico: caro, ninna nanna, grato alla vita, e questo è vivificante. Inizio vivificante e originale.

Va notato che una tale immagine di una nonna non è l'unica nella letteratura russa. Ad esempio, si trova in "Childhood" di Maxim Gorky. E la sua Akulina Ivanovna è molto, molto simile alla nonna di Viktor Petrovich Astafiev, Katerina Petrovna.

Ma nella vita di Vitka arriva momento cruciale. Viene mandato da suo padre e dalla matrigna in città per studiare a scuola, poiché nel villaggio non c'era scuola. Poi la nonna lascia la storia, inizia una nuova quotidianità, tutto si fa oscuro, e durante l'infanzia appare un lato così crudele e terribile che lo scrittore ha evitato a lungo di scrivere la seconda parte dell '"Arco", una terribile svolta del suo destino , il suo inevitabile "nelle persone". Non è un caso che gli ultimi capitoli di "Bow" siano stati completati da Astafiev solo nel 1992.

La seconda parte di "The Last Bow" veniva talvolta rimproverata per crudeltà. Ma non era una nota presumibilmente vendicativa che era veramente efficace. Che vendetta c'è? Cosa c'entra? Lo scrittore ricorda la sua amara orfanità, il suo esilio e senzatetto, il suo rifiuto generale, la sua inutilità nel mondo. "Quando sembrava che a volte sarebbe stato meglio per tutti se fosse morto", come scrisse lui stesso da adulto. E questo non è stato detto loro per trionfare ora vittoriosi: cosa, l'hanno preso! - o per evocare un sospiro di simpatia, o ancora una volta imprimere quel tempo disumano. Tutti questi compiti sarebbero troppo estranei al dono letterario confessionale e amorevole di Astafiev. Probabilmente è possibile fare i conti e vendicarsi quando ti rendi conto di vivere in modo insopportabile a causa dell'evidente colpa di qualcuno, ricorda questa prova e cerca resistenza. Ma il piccolo e tenace eroe di "The Last Bow" Vitka Potylitsyn era qualcosa di prudentemente consapevole? Viveva solo come meglio poteva, e schivava la morte, e anche in alcuni momenti riusciva a essere felice, a non perdere la bellezza. Se qualcuno si è scatenato, non è stata Vitka Potylitsyn, ma Viktor Petrovich Astafyev, che, dalla distanza degli anni già vissuti e dall'altezza della sua comprensione della vita, ha chiesto sgomento al mondo: come è potuto accadere che bambini innocenti fossero posto in condizioni di esistenza così terribili e disumane?

Non si dispiace per se stesso, ma per Vitka, come sua figlia, che ora può essere protetta solo dalla compassione, e solo dal desiderio di condividere con lui l'ultima patata, l'ultima goccia di calore e ogni momento del suo amara solitudine.

Se Vitka è uscita allora, allora dobbiamo ringraziare sua nonna Katerina Petrovna per questo, la nonna che ha pregato per lui, ha raggiunto la sua sofferenza con il suo cuore e quindi, da lontano, impercettibilmente per Vitka, ma lo ha almeno salutaremente ammorbidito dal fatto che è riuscita a insegnare il perdono e la pazienza, e la capacità di vedere nella completa oscurità anche un piccolo granello di bontà, e aggrapparsi proprio a questo granello e ringraziare per questo.

Astafiev ha dedicato una serie di opere al tema del villaggio russo, tra le quali vorrei citare in particolare i racconti "L'ultimo arco" e "Inno al giardino russo".

In sostanza, in "The Last Bow" Astafiev ha sviluppato una forma speciale di racconto - polifonico nella sua composizione, formato dall'intreccio di voci diverse (Vitka-piccolo, saggio autore-narratore, singoli eroi-narratori, voce collettiva del villaggio), e carnevale in pathos estetico, con un'ampiezza dalle risate sfrenate ai singhiozzi tragici. Questa forma narrativa è diventata tratto caratteristico stile individuale Astafyev.

Per quanto riguarda il primo libro di The Last Bow, la trama del suo discorso colpisce con una diversità stilistica inimmaginabile.

Rilasciato nel 1968 edizione separata Il primo libro di "The Last Bow" ha suscitato molte risposte entusiaste. Successivamente, nel 1974, Astafiev ricordò:

Contenuto

introduzione

3-4

Un omaggio al mondo di casa

1.1.

5-9

1.2.

"Luce vivificante dell'infanzia"

10-11

La via della perfezione dell'anima

2.1.

12-18

2.2.

Al "fondo" di origine sovietica

19-22

Conclusione

23-24

introduzione

Viktor Petrovich Astafiev (1924–2001) è uno di quegli scrittori che, durante la loro vita, sono entrati nella galassia dei classici della letteratura russa della seconda metà del XX secolo. letteratura moderna non è più possibile immaginare senza i suoi libri "The Last Bow", "Tsar-Fish", "Ode to the Russian Garden", "Shepherd and Shepherdess" ... "Era un uomo potente - e uno spirito potente e talento.<…>E ho imparato molto da Astafiev", ha detto V. Rasputin nel 2004 in un incontro con gli studenti di Krasnoyarsk. Nel 2009, V. Astafiev è stato premiato postumo premio letterario Aleksandr Solzenicyn. Nella sua decisione, la giuria ha osservato: il premio viene assegnato a "uno scrittore di livello mondiale, un impavido soldato della letteratura, che ha cercato luce e bontà nei destini mutilati della natura e dell'uomo".

Il libro principale e più "amato" di V.P. Astafiev "The Last Bow" è stato creato dallo scrittore per 34 anni (1957-1991). Geroemstorielui stesso diventa Vitya Potylitsyn (Astafyev cambia il suo cognome in quello della nonna).Scritta in prima persona, la storia si trasforma in una storia onesta e imparziale su un'infanzia di villaggio difficile, affamata, ma così meravigliosa, sul difficile sviluppo di un'anima giovane inesperta, sulle persone che hanno aiutato questo sviluppo, educando alla veridicità del ragazzo , diligenza, amore per la sua terra natale. Questo libroVeramenteinchinati al lontano e anni memorabili infanzia, giovinezza, gratitudine alle persone più diverse con cui Vitya ha portato dura vita: forte e debole, gentile e malvagio, allegro e cupo, sincero e indifferente, onesto e canaglia ... Un'intera serie di destini e personaggi passerà davanti agli occhi del lettore, e tutti sono memorabili, luminosi, anche se lo sono destini semplici e infranti.« La percezione del mondo da parte dei bambini - ingenua, diretta, fiduciosa - dà un sapore speciale, sorridente e commovente all'intera storia"

Nel lavoro di V.P. Astafiev, ci sono diversi motivi per affrontare il tema dell'infanzia. Uno di questi è l'esperienza personale. Astafiev ricorda la sua infanzia e condivide questi ricordi con i lettori, cercando di ripristinare ciò che una volta aveva perso. Un altro motivo per passare al tema dell'infanzia è la purezza spirituale dei bambini, la loro purezza. La terza ragione: attraverso il mondo di un bambino, per risvegliare il meglio nelle persone, per farle riflettere sulle proprie azioni, per non pentirsene in seguito.

Viktor Petrovich amava rappresentare l'infanzia, mostrandola come vedeva e sentiva. Astafiev ha cercato di proteggere i bambini e aiutarli a sopravvivere in questo mondo crudele. L'atteggiamento di Astafiev nei confronti del mondo dell'infanzia è vario. Nelle sue opere l'infanzia è mostrata da diverse angolazioni. E tutto per il fatto che ce l'aveva Astafyev. Lo stesso buono e luminoso all'inizio, lo stesso cupo e oscuro in seguito. I ricordi non danno V.P. Astafiev per separarsi per sempre dal mondo della sua infanzia, lo riportano in un momento felice in cui il ragazzo Vitya era felice.

1. Un omaggio al mondo di casa

1.1. Inizio autobiografico nella storia "L'ultimo arco"

Lo scrittore ha ricordato: “Tutti, come d'accordo, scrivevano e parlavano della Siberia come se nessuno fosse stato qui prima di loro, nessuno fosse vissuto. E se viveva, non meritava alcuna attenzione. E non è nato in me solo un sentimento di protesta, avevo voglia di parlare della “mia” Siberia, inizialmente dettata solo dal desiderio di dimostrare che sia io che i miei connazionali non eravamo affatto Ivan che non ricordavano la parentela, inoltre , siamo parenti qui collegati, forse più forti che altrove.

La storia della creazione dell '"ultimo arco" si rifletteva nella sua struttura artistica. "The Last Bow" iniziò nel 1957 come storie liriche sull'infanzia: "Zorka's Song" (1960), "Geese in the Polynya" (1962); "Cavallo con criniera rosa"e" Racconto lontano e vicino "(1964); "The Smell of Hay" e "A Monk in New Pants" 1967, ecc. La storia nei racconti "The Last Bow" è stata formata nel 1968 da storie liriche.

La vicinanza di "The Last Bow" alla prosa lirica è stata notata da E. Balburov. N. Molchanova, al contrario, ha sottolineato il "suono epico" di "The Last Bow". N. Yanovsky ha definito il genere di un'opera autobiografica un "epopea lirica".

Negli anni '70, Astafyev si dedicò nuovamente a un libro sull'infanzia, poi furono scritti i capitoli "Un banchetto dopo la vittoria", "Brucia chiaramente", "Gazza", "Pozione d'amore". Lo scrittore mostra la morte del tradizionale stile di vita del villaggio negli anni '30. Nel 1978, il titolo comune aveva già unito due libri, la composizione in due parti catturava due epoche nello sviluppo della vita popolare russa sull'esempio dei contadini siberiani e due fasi nella formazione del carattere eroe lirico, che rappresenta il tipo moderno di personalità, strappato alle tradizioni nazionali della vita.

Nel 1989, The Last Bow era già diviso in tre libri, rimasti non solo inesplorati, ma anche quasi inosservati dalla critica. Nel 1992 apparvero gli ultimi capitoli: "The Hammered Head" e "Evening Thoughts", ma il terzo libro si distingue non tanto per l'aspetto di queste nuove storie, quanto per il loro posto nella nuova composizione in tre parti del Totale.

Base autobiografica"The Last Bow" lo collega alla tradizione classica della letteratura russa ("Childhood of Bagrov-nipote" di S.T. Aksakov, la trilogia di L.N. Tolstoy "Childhood", "Adolescence", "Youth", la trilogia di M.A. Gorky "Childhood", "Adolescence ", "Le mie università", una trilogia di N.G. Garin-Mikhailovsky, ecc.). "The Last Bow" in questo contesto può essere presentato come un racconto autobiografico. Ma l'inizio epico (la rappresentazione dell'esistenza nazionale, con cui è collegato il destino dell'autore-personaggio) si espande nel testo in tre parti a causa del fatto che l'esistenza nazionale è compresa non solo in termini sociali, ma anche storici, filosofici ed aspetti esistenziali. La scala dello spazio geografico - la piccola patria (il villaggio di Ovsyanka), la Siberia, il mondo nazionale - è stabilita da tre libri.

Nell'edizione del 1989, "The Last Bow" è chiamato "narrazione nelle storie", nelle ultime opere raccolte - "una storia nelle storie". La designazione "storia" invece di "narrativa" indica il rafforzamento del ruolo centrale del personaggio autobiografico. In The Last Bow rimangono due centri narrativi: il mondo vita popolare, rappresentato dal "piccolo mondo" del villaggio siberiano Ovsyanka, scomparso nel flusso del tempo storico, e il destino dell'individuo che ha perso il piccolo mondo ed è stato costretto ad autodeterminarsi nel grande mondo della vita sociale e naturale . Pertanto, l'autore-narratore non è solo il soggetto della narrazione, ma anche l'eroe recitante, il personaggio.

Il destino dell'autore diventa il centro della storia e la cronaca della vita popolare è collegata alla storia del destino dell'eroe. Il primo libro racconta l'infanzia di un ragazzo che è diventato presto orfano. Vitya Potylitsyna fa apparire la pace delle persone. Nell'adolescenza rappresentata nel secondo libro, Vitya si ritrova coinvolto in un "fallimento" sociale (anni '30) e affronta un mondo di valori contrastanti. Il terzo libro descrive la giovinezza (anni '40), che cresce e diventa difensore di un mondo disarmonico. E infine, negli ultimi capitoli che descrivono gli anni '80, c'è aspetto moderno un personaggio-autore che cerca di tenere a mente la pace nazionale. L'ultimo capitolo del terzo libro - "Pensieri serali", pieno di denunce dell'autore giornalistico realtà moderna, precede l'epigrafe: "Ma il caos, una volta scelto, il caos congelato, è già un sistema". Astafiev ha scritto della scomparsa animali selvatici intorno al villaggio, il predominio dei residenti estivi, la degenerazione del villaggio e degli abitanti del villaggio. Il "caos" è l'illegalità che è diventata una legge, un sistema di violazione delle norme morali. Le origini del "caos" moderno risiedono nel caos degli anni Trenta: nella collettivizzazione, nella rovina del villaggio, nello sfratto e nello sterminio dei contadini, di cui l'autore-narratore racconta in quasi tutti i libri.

La storia combina lirica e principi epici storie: una storia sul destino del mondo in cui l'autore è apparso ed è cresciuto, e una storia sul destino dei propri valori spirituali, sulla propria mutevole visione del mondo. Il soggetto della narrazione gioca il ruolo più importante, organizzativo, strutturante. Il narratore è la stessa persona dell'eroe (Vitya), solo in un momento diverso. Il personaggio è il personaggio principale, l'unico testimone oculare è Vitya Potylitsyn o un personaggio già adulto - Viktor Petrovich - negli ultimi capitoli.

La storia continua livello del discorso autore-narratore (narrazione in prima persona - da "io" o "noi" su eventi specifici del passato). "In effetti, la sera, mentre andavo in slitta con i ragazzi, si sentivano grida allarmanti dall'altra parte del fiume ..."

Alla fine del capitolo, l'autore-narratore torna al suo presente, cioè al futuro (in relazione all'evento descritto, narrato): “Non importa come le aquile Levontievsky custodissero le oche, si schiudevano. Alcuni dei cani erano stati avvelenati, mentre gli stessi Levontievskij ne avevano mangiati altri fino alla fame. Non porta più uccelli dal corso superiore - ora c'è una diga della più potente, più avanzata, più indicativa, più ... in generale, più ... centrale idroelettrica, sopra il villaggio.

"L'ultimo arco" - leggero e buon libro, nato dal talento, dalla memoria e dalla fantasia dell'artista. Non dimentichiamo: un uomo che è tornato relativamente di recente dalla guerra ("Pagine dell'infanzia" sono state scritte dalla metà degli anni '50). Lui, quest'uomo, percepisce ancora la vita che ha ereditato come un dono inaspettato del destino, più spesso che mai ricorda i suoi amici in prima linea che non sono tornati, provando un inspiegabile senso di colpa davanti a loro, e si gode la vita così com'è . Vent'anni dopo, già nel secondo libro de L'ultimo arco, Astafyev racconterà lo stato d'animo con cui ha incontrato la primavera del 45: “E nel mio cuore, e anche nel mio, ho pensato in quel momento, la fede lo farà trasformarsi nel segno principale: oltre la linea della primavera vittoriosa, tutto il male rimane, e stiamo aspettando incontri solo con persone buone, solo con azioni gloriose. Possa questa santa ingenuità essere perdonata a me ea tutti i miei fratelli - abbiamo sterminato tanto male che avevamo il diritto di credere: non è più rimasto sulla terra ”(capitolo“ Una festa dopo la vittoria ”).

1.2. "La luce vivificante dell'infanzia"

Nell'opera di V. Astafiev, l'infanzia è raffigurata come mondo spirituale, a cui gli eroi delle sue opere si sforzano di tornare per toccare l'anima al sentimento originario di luce, gioia e purezza. L'immagine di un bambino, disegnata dallo scrittore, si inserisce armoniosamente in questo difficile mondo terreno.

"The Last Bow" è una tela epocale sulla vita del villaggio nei difficili anni '30 e '40 e la confessione di una generazione la cui infanzia è trascorsa durante gli anni della "grande svolta", e la giovinezza - "nell'ardente Quaranta”. Scritte in prima persona, le storie di un'infanzia di villaggio difficile, affamata, ma meravigliosa sono accomunate da un sentimento di profonda gratitudine al destino per l'opportunità di vivere, comunicazione diretta con la natura, con persone che hanno saputo vivere “in pace”, salvando i bambini dalla fame, educandoli all'operosità e alla veridicità. Il protagonista è un orfano di villaggio nato nel 1924, adolescente degli anni della guerra affamata, che ha concluso la sua adolescenza sui fronti della Grande Guerra Patriottica. Lo scrittore ha definito "The Last Bow" il suo libro più franco. “Su nessuno dei miei libri, ma scritti in quasi cinquant'anni di creatività, credetemi, molto, non ho lavorato con una gioia così inebriante, con un piacere così chiaramente palpabile, come su The Last Bow, un libro sulla mia infanzia. Una volta, molto tempo fa, ho scritto la storia "Il cavallo dalla criniera rosa" e poi la storia "Il monaco con i pantaloni nuovi" e ho capito che da tutto questo poteva nascere un libro. Così mi sono "ammalato" del tema dell'infanzia e sono tornato al mio libro Tesoro per più di trent'anni. Ha scritto nuove storie sull'infanzia e The Last Bow è finalmente uscito come libro separato, poi in due e successivamente in tre libri. La "luce vivificante dell'infanzia" mi ha riscaldato".

Il libro dell'infanzia è stato scritto, tuttavia, da V. Astafiev non per i bambini. Non specificamente per i bambini. Non ci sono trame "per bambini" solite e specifiche qui. Non ci sono finali rilassanti, dove tutte le contraddizioni sono riconciliate e tutte le incomprensioni sono completate con successo. Non si tratta di una lite in classe e non di avventure in campeggio, ma si mostra una lotta non per la vita, ma per la morte, anche se una persona ha solo dodici o quattordici anni.

2. Il modo di perfezionare l'anima

2.1. La famiglia è la base per la formazione della personalità

Il tema della famiglia e dell'infanzia attraversa tutto il lavoro del meraviglioso scrittore contemporaneo Viktor Petrovich Astafiev.Nella storia "L'ultimo arco" l'immagine chiara dell'infanzia appare in modo più completo.

"The Last Bow" è tra le opere di prosa artistica e biografica, o lirica e biografica. L'intera struttura della narrazione è organizzata dal tema della formazione e della formazione di un eroe autobiografico. Due immagini neutre, che passano da una storia all'altra, costituiscono il suo nucleo strutturale: l'eroe autobiografico Vitka Potylitsyn e sua nonna Katerina Petrovna. La storia inizia con il ricordo dei primi barlumi di coscienza del bambino, che inizia a percepire il mondo, e termina con il ritorno dell'eroe dalla guerra. Così, tema centrale La storia è la storia della formazione della personalità. Questa storia è rivelata attraverso vita interiore anima giovane in crescita. L'autore riflette sull'amore, sulla bontà, sui legami spirituali di una persona con la sua patria e terra. "Amare e soffrire l'amore è uno scopo umano", l'autore giunge a questa conclusione.

Il tono festoso dei racconti inseriti nel primo libro de L'ultimo arco (1968) è dato dal fatto che non si tratta solo di “pagine d'infanzia”, come le chiamava l'autore, ma che il soggetto principale del discorso e la coscienza qui è una bambina, Vitka Potylitsyn. La percezione del mondo da parte dei bambini diventa la principale nella storia.

I ricordi dell'eroe, di regola, sono vividi, ma non si allineano in una sola riga, ma descrivono singoli casi della vita.La storia è raccontata in prima persona. La madre di Vitya Potylitsyn, un'orfana che viveva con sua nonna, morì tragicamente: annegò nello Yenisei. Il padre è un festaiolo e un ubriacone, ha lasciato la sua famiglia. La vita del ragazzo procedeva come tutti gli altri ragazzi del villaggio: aiutare gli anziani nelle faccende domestiche, raccogliere bacche, funghi, pescare e giocare. Non è un caso che dentroIl primo libro di The Last Bow occupa molto spazio con descrizioni di giochi, scherzi e battute di pesca per bambini. Ecco le immagini lavoro congiunto, quando le zie del villaggio aiutano la nonna Katerina a fermentare il cavolo ("dolori e gioie autunnali"), e le famose frittelle della nonna sulla "padella musicale" ("la gioia di Styapukha"), e feste generose dove si riunisce l'intera "parentela", "tutti si baciano con l'amico, e sfiniti, gentili, affettuosi, cantano canzoni all'unisono" ("Vacanze della nonna")...

Con amore, V.P. Astafiev disegna nella storia immagini di scherzi e conversazioni familiari divertenti e semplici per bambini, preoccupazioni quotidiane (tra le quali la maggior parte del tempo e degli sforzi è dedicata al giardinaggio, così come al semplice cibo contadino). Anche i primi pantaloni nuovi diventano una grande gioia per il ragazzo, poiché li trasformano costantemente da spazzatura.Una delle scene chiave della storia è quella in cui il ragazzo Vitya pianta un larice con sua nonna. L'eroe pensa che presto l'albero crescerà, sarà grande e bello e porterà molta gioia agli uccelli, al sole, alle persone e al fiume.

In una vita semplice con le sue gioie infantili (pesca, scarpe di rafia, cibo ordinario del villaggio dall'orto nativo, passeggiate nella foresta) V.P. Astafiev vede l'ideale dell'esistenza umana sulla terra.

Il protagonista è emotivamente molto sensibile, ricettivo alla bellezza fino alle lacrime. Ciò è particolarmente evidente nella straordinaria sensibilità con cui il suo cuore infantile risponde alla musica. Ecco un esempio: “La nonna cantava in piedi, piano, un po' rauca, e agitava la mano tra sé. Per qualche ragione, la mia schiena iniziò immediatamente a deformarsi. E tutto il mio corpo in una manciata di freddo pungente correva dall'entusiasmo che nasceva dentro di me. Più la nonna avvicinava il canto alla voce generale, più la sua voce diventava tesa e più pallido era il suo viso, più spessi gli aghi mi trafiggevano, sembrava che il sangue si addensasse e si fermasse nelle vene.

Decenza, atteggiamento riverente nei confronti del pane, attento - al denaro - tutto questocon tangibile povertà e modestia, unita alla diligenza, aiuta la famiglia a sopravvivere anche nei momenti più difficili. In gl'eroina principale di "The Last Bow" nonna Katerina Petrovnala scrittrice non ha abbellito nulla, lasciando sia il temporale del carattere, sia la sua scontrosità, sia l'indispensabile voglia di scoprire prima tutto e di smaltire tutto - tutto nel villaggio. E lei combatte e soffre per i suoi figli e nipoti, e scoppia in rabbia e lacrime, ma inizia a parlare della vita, e ora, si scopre, non ci sono difficoltà per sua nonna: “I bambini sono nati - gioia. I bambini si sono ammalati, lei li ha salvati con erbe e radici, e nessuno è morto - anche una gioia ... Una volta che ha messo la mano sul terreno coltivabile, lei stessa l'ha aggiustata, c'era solo sofferenza, hanno raccolto il pane, lei punto con una mano e non è diventato un kosoruchka - non è gioia?

Il personaggio della nonna è strettamente legato alla tradizione folcloristica. Il suo discorso è pieno di aforismi poeticamente accurati: saggi detti popolari, barzellette, indovinelli. La saggia consigliera Katerina Petrovna nel villaggio era rispettosamente chiamata "generale". Spesso lo scrittore raffigura una nonna che gira o prega, collegandola a poteri superiori, pagani e cristiani nella loro complessa compenetrazione.

DI ultimo incontro con la nonna V.P. Astafiev scrive nella storia "L'ultimo arco". Dopo la guerra, torna con l'Ordine della Stella Rossa, e lei, già piuttosto anziana, lo incontra: “Che piccole mani sono diventate di mia nonna! La loro buccia è gialla e lucente, come bucce di cipolla. Ogni osso è visibile attraverso la pelle lavorata. E lividi.

Strati di lividi, come foglie incrostate dal tardo autunno. Il corpo, il potente corpo della nonna, non sopportava più il suo lavoro, gli mancava la forza per soffocare e dissolvere i lividi, anche i polmoni, con il sangue. Le guance della nonna sprofondarono...

- Cosa stai guardando? È diventato buono? La nonna cercava di sorridere con labbra consumate e infossate.

Ho... rastrellato mia nonna nella pancia.

- Sono rimasto vivo, piccola, vivo!

- Ho pregato, ho pregato per te, - sussurrò frettolosamente la nonna e mi colpì il petto come un uccello. Baciava dov'era il cuore e continuava a ripetere: - Pregava, pregava ... "

Epiteti, confronti rivelano i sentimenti dell'eroe. Questo è un enorme amore e pietà per colui che una volta gli ha dato tutto il suo amore e affetto. E un altro tratto si rivela nel carattere della nonna. Il cardine della sua vita è sempre stata la fede ortodossa.

“Poco dopo, mia nonna morì. Mi hanno inviato un telegramma agli Urali con una convocazione al funerale. Ma non sono stato rilasciato dalla produzione. Il capo delle risorse umane... ha detto:

- Non autorizzato. Madre o padre è un'altra cosa, ma nonne, nonni e padrini ...

Come poteva sapere che mia nonna era mio padre e mia madre - tutto ciò che mi è caro in questo mondo ...

Non mi ero ancora reso conto dell'enormità della perdita che mi era capitata. Se ciò accadesse ora, striscerei fino agli Urali, in Siberia, per farle il mio ultimo inchino.

Lo scrittore vuole che i lettori vedano i loro nonni nella nonna e diano loro tutto il loro amore ora, prima che sia troppo tardi, mentre sono vivi.

Va notato che una tale immagine di una nonna non è l'unica nella letteratura russa. Ad esempio, si trova in Maxim Gorky in Childhood. Gorkovskaya Akulina Ivanovna e la nonna Katerina Petrovna Viktor Petrovich Astafiev hanno in comune tratti come amore disinteressato ai figli e ai nipoti, la spiritualità, una sottile comprensione della bellezza, l'Ortodossia, che dà forza anche nei momenti più difficili della vita.

L'immagine della nonna Katerina Petrovna, che ha investito nel nipote una profonda saggezza umana, la vita dell'anima e la sua casa in Siberia acquistano un carattere simbolico. Nel vortice mondiale di vari eventi, loro - nonna e casa - diventano un simbolo dell'inviolabilità dei fondamenti fondamentali dell'esistenza: amore, gentilezza, rispetto per una persona.

Vitya Potylitsyn prova sentimenti speciali per l'immagine della madre di Lydia Ilyinichna. È insolito nella sua "incorporeità", appare nei sogni, nei sogni, nei ricordi del ragazzo e di Katerina Petrovna. Dopo la morte della figlia, la nonna racconta di lei al nipote, introducendo ogni volta nuovi tratti nel suo ritratto. Il narratore racconta come, grazie a sua nonna, nasce in lui la fede nell'ideale:<...>la madre era e ora rimarrà per me la più bella, la più uomo puro, nemmeno una persona, ma un'immagine divinizzata. Non ci sono caratteristiche distintive del ritratto esterno di Lidia Ilyinichna nel testo, ma il suo aspetto è sempre associato all'emergere di un tono speciale: nostalgico e triste. Le caratteristiche chiave di questa immagine sono la diligenza, la preoccupazione per i bambini, sia per i propri che per gli altri, la compassione.

L'immagine di Lydia Ilyinichna Potylitsyna ricorda l'immagine luminosa della madre, conservata nelle memorie d'infanzia dell'eroe della storia "L'infanzia" di Leo Tolstoy. L'opera non dà il suo ritratto esatto, Nikolenka ricorda “la gentilezza e l'amore costanti nei suoi occhi”, un neo sul collo, un morbido ricciolo di capelli, una mano gentile e asciutta che lo accarezzava così spesso. L'eroe sottolinea che sua madre era una persona molto brillante: "Quando la madre sorrideva, non importa quanto fosse bello il suo viso, diventava incomparabilmente migliore e tutto intorno sembrava allegro". Queste parole contengono non solo una descrizione di Natalia Nikolaevna. Tolstoj notò sottilmente lo stretto legame tra madre e figlio: quando la madre stava bene, anche Nikolenka diventava più felice nella sua anima. L'eroe dice che nella sua anima l'amore di sua madre si è fuso ed era come l'amore per Dio.

Non è difficile da vedere caratteristiche comuni immagini materne nelle opere di L.N. Tolstoy e V.P. Astafiev: il legame indissolubile tra madre e figlio, amore e calore che riscaldano l'anima.

L'amore, l'atmosfera speciale di una casa natale - fondamento morale formazione della personalità. Il libro di V. P. Astafiev "The Last Bow" convince ancora una volta il lettore di questo.

2.2 In "fondo" di origine sovietica

IN prime storie V. Astafieva più foto armonia familiare, ritratti di persone che apprezzano la famiglia. Il calore di una festa di famiglia (capitolo "Le vacanze della nonna"), il senso di colpa inestinguibile di un nipote che non è riuscito a seppellire la nonna (capitolo "L'ultimo inchino").Ma qui arriva un punto di svolta nella vita di Vitka. Viene mandato da suo padre e dalla matrigna in città per studiare a scuola, poiché nel villaggio non c'era scuola. Poi la nonna lascia la storia, inizia una nuova vita quotidiana, tutto si oscura e durante l'infanzia appare un lato così crudele e terribile che lo scrittore ha evitato a lungo di scrivere la seconda parte di The Last Bow.

Nel secondo libro di The Last Bow» innumerevoli sono le collisioni dei personaggi di Astafiev e del narratore stesso con la multiforme disumanità, indifferenza e crudeltà.

A differenza della famiglia Potylitsyn, nonna Katerina e nonno Ilya - eterni lavoratori, persone dall'animo generoso, nella famiglia del nonno paterno Pavel "vivevano secondo il proverbio: non ci sarebbe bisogno di un aratro in casa, ci sarebbe un balalaica". L'autore ha designato il loro modo di esistere con una parola pungente - "sul clic", specificando - "significa, solo per spettacolo e vestibilità". E poi c'è una serie di ritratti di personaggi che vivono "sul clic". Papà, festaiolo e ubriacone che, con una sbronza, ha provocato un incidente in un mulino. "L'amico del cuore di papà e compagno di bevute", Shimka Vershkov, che si considera "al potere", perché ha una rivoltella di colore rosso. O lo stesso nonno Pavel, un dandy e un "fiero giocatore d'azzardo", che, eccitato, riesce a sperperare l'ultimo lapotin. Infine, anche un'intera fattoria collettiva, messa insieme nel villaggio durante la collettivizzazione, è anche, in sostanza, un concentrato di chiacchiere oziose ostentate: “Ci siamo seduti molto, ma non abbiamo lavorato molto, ed è per questo che tutto è andato al rastatour . I seminativi erano ricoperti di vegetazione, il mulino era in piedi dall'inverno, il fieno veniva piantato con il naso di gulkin.

Il fondo della vita si apre davanti al lettore, e non il vecchio "fondo" mostrato nell'opera di Gorky, ma il fondo contemporaneo del popolo di origine sovietica all'eroe-narratore. E questo fondo è visto dal basso, dall'interno, attraverso gli occhi di un bambino che padroneggia le università della vita. E vengono descritti quei tormenti che ricadono sul ragazzo che se ne andò nuova famiglia padre, perché lì, anche senza di lui, morivano di fame, bazzicavano irrequieti, dormivano chissà dove, mangiavano nelle mense, pronti a “rubare” un pezzo di pane in negozio. Ogni giorno, il caos quotidiano qui acquisisce le caratteristiche del caos sociale.

La scena più terribile della seconda parte è l'episodio in cui il ragazzo incontra l'insensibilità e la crudeltà di un funzionario (il racconto "Senza riparo"). Dall'umiliazione e dal risentimento, perde completamente il controllo su se stesso, trasformandosi in un giovane animale frenetico. L'anima del bambino non sopportava non solo l'insensibilità e la crudeltà di qualche insegnante stupido, non sopportava l'assenza di anima e l'ingiustizia che esiste in questo mondo. Eppure Astafiev non giudica "indiscriminatamente". Nelle persone, secondo Astafiev, c'è tutto e tutti: buoni, crudeli, belli, disgustosi, saggi e stupidi. Quindi tutti gli inizi e le fini sono fonti di sfortuna che ti cadono in testa persona individuale, e le forze che vengono in suo aiuto sono nelle persone stesse, nell'uomo stesso.

E Vitka Potylitsyn viene salvata in questo mondo apocalittico non dalle rivoluzioni e non dalle prossime risoluzioni del partito e del governo, ma dall'ispettore distrettuale Raisa Vasilyevna, che ha protetto il ragazzo da stupidi insegnanti, e con il capo della stazione ferroviaria, Vitka il fazeushnik sarà fortunato - lui, a causa dell'inesperienza, ha causato un incidente, in realtà da - lo ha salvato per il processo, e poi Vitka la recluta incontrerà il "comandante erkek" Sergente Fedya Rassokhin, un ragazzo normale, e sua sorella Xenia, una anima sensibile, di cui Victor dirà con gratitudine: "la ragazza che ha illuminato la mia vita ..."

Nella storia "The Last Bow" V. P. Astafiev solleva uno dei problemi più seri anche della società moderna: il problema dell'orfanotrofio. Lo scrittore non nasconde tutte le conseguenze più gravi di ciò fenomeno sociale: la crudeltà e l'umiliazione a cui sono condannati gli orfani, il rischio di inciampare o essere trascinati in attività criminali, l'incredulità nella bontà e nella giustizia, la rabbia o la passività, l'isolamento sociale e il rischio per la vita. Ma, come l'eroe della storia di M. Gorky "Childhood" Alyosha Peshkov, Vitka Potylitsyn riesce a sopravvivere in difficoltà prove di vita grazie al supporto persone premurose e la resistenza morale inerente alla famiglia.

"L'ultimo inchino" è un inchino al mondo nativo, questa tenerezza a tutte le cose buone che erano in questo mondo, e questo lutto per quella cosa malvagia, cattiva, crudele che esiste in questo mondo, perché è ancora cara, e per tutto ciò che è brutto nel suo mondo natale, suo figlio fa ancora più male.

Conclusione

Il libro di V. P. Astafiev è saggio, insolitamente profondo e istruttivo, lei lezioni morali molto utile nella vita di chiunque.

Ognuno ha un modo nella vita: lavorare, riempirsi di conoscenza, essere responsabile delle proprie azioni e amare il prossimo. Sembra che tutto sia semplice, ma non è così facile percorrere questa strada con dignità, una persona deve superare molte prove, ma devono essere sopportate senza perdere il volto umano. Un eroe ha bevuto molto nella sua vitastorie di V.P.Astafiev, ma non si è arrabbiato con le persone, non è diventato un egoista, bruciando indifferentemente la vita. Ama appassionatamente suo nonno, sua nonna, che lo ha cresciuto come una persona moralmente sana e integra, ma a modo suo ama sia lo sfortunato padre che lo scortese Pavel Yakovlevich, perché grazie a queste persone, lontane dalla tenerezza e dal sentimentalismo, lui, un adolescente, ha imparato la vita, ha imparato a combattere per se stesso, ha acquisito esperienza lavorativa. Devi essere in grado di essere grato, non dovresti indurire la tua anima, in tutti quelli con cui la vita ti ha portato, devi trovare il bene.

Gli eventi e le scene di "The Last Bow" sono interconnessi dalla poesia dell'essere, proprio come ricordiamo noi stessi, la nostra infanzia. Le pagine del passato sorgono davanti a noi una dopo l'altra, tuttavia, non obbediscono alla logica, alla psicologia temporale, ma sono metaforiche e associative. Puoi chiamare la storia di V.P. Astafiev con una poesia in prosa. Qui le impressioni di un'infanzia difficile e luminosa sono strettamente intrecciate con la cura e la preoccupazione per la patria. Siamo convinti che l'infanzia dello scrittore sia piena dei colpi del destino oltre che dei suoi doni. Da lontano gli manda una pioggia stellare di sentimenti, riempie i fiumi di emozioni con un flusso limpido, lo dota di eloquenza e di un atteggiamento casto nei confronti di ciò che è accaduto una volta.

È difficile concordare che V.P. Astafiev ha scritto la sua storia per i bambini. Il lettore non troverà qui storie per bambini, non vedrà finali pacifici con una generale riconciliazione dei paradossi. In The Last Bow, un'immagine espressiva dell'era della formazione anima umana lo scrittore e il tono deciso, sincero, a volte drammatico del racconto, tipico di questo autore, convergevano con incredibile precisione in un'opera letteraria.

Indubbiamente, ogni lettore percepirà "The Last Bow" a modo suo - con un occhio alla propria età, esperienza di vita, idee sulle preferenze della famiglia. Qualcuno qui traccerà parallelismi tra le pagine del libro e la propria vita, mentre altri saranno intrisi dell'atmosfera lirica della natura siberiana. Per una generazione inizio XXI secolo, si apre l'opportunità di guardare indietro di cento anni, di apprendere le basi del modo di vivere degli antenati.

Elenco della letteratura usata

    Astafiev V.P. Come è iniziato il libro // Ogni cosa ha il suo tempo. - M., 1986.

    Astafiev V.P. Racconti. Storie. - Otarda - M., 2002.

    Astafiev V.P. Ultimo arco: un racconto. - M.: Mol. guardia, 1989.

    Lanshchikov A.P. Viktor Astafiev. Il diritto alla sincerità M. 1972.

    Leiderman N.L., Lipovetsky M.N. Letteratura russa moderna 1950-1990. In 2 volumi. Volume 2. - Casa editrice"Accademia", 2003.

    Meshalkin A.n. " libro prezioso V.P. Astafyeva: il mondo dell'infanzia, della bontà e della bellezza nella storia dell'ultimo inchino " // Letteratura a scuola, 2007 n. 3. – pag.18.

    Perevalova S.V. Creatività V.P. Astafyeva: problemi, genere, stile: ("Ultimo arco", "Pesce zar", " Detective triste"): manuale. Manuale per un corso speciale / Volgograd. Stato. Ped. un-t. - Volgograd: cambiamento, 1997.

    Prantsova G.V. "Pagine dell'infanzia" V.P. Astafieva alle lezioni di letteratura nelle classi 5-8 // Letteratura russa. - 1998. - N. 5.

    Slobozhaninova L.M. Prosa russa degli Urali: XX secolo: articoli di critica letteraria 2002–2011. - Ekaterinburg, 2015.

    Tolmachev V.O. Incontro con Astafiev / V.O. Tolmacheva // Letteratura a scuola. - 1986. N. 2. - p. 16-20

    Yanovsky N. N. Astafiev: Saggio sulla creatività. – M.: Sov. Scrittore, 1982.

- uno scrittore che nelle sue opere ricorreva spesso al tema della guerra e della Patria, questi temi si possono rintracciare anche nel libro di Astafyev "L'ultimo arco".

Astafiev Riepilogo dell'ultimo arco

Per cominciare, ti suggeriamo di familiarizzare con l'opera di Astafyev "The Last Bow" nel suo breve contenuto per conoscerne l'essenza ed essere in grado di scrivere senza problemi.

Così, nell'opera "The Last Bow" di Viktor Astafiev in questione di un ragazzo che ha dovuto vivere con sua nonna, da quando suo padre ha lasciato la sua famiglia e se n'è andato, e sua madre è annegata nel fiume Yenisei. Nonna ed era impegnata a crescere suo nipote. La vita del bambino era come quella di tutti i ragazzi del villaggio. Aiutava nelle faccende domestiche, tempo libero amoreggiato, pescato, andato per funghi, bacche.

La sua vita è stata interessante fino a quando non è arrivato il momento di andare a scuola. Dato che in paese non c'era la scuola, va da suo padre in città e qui la sua vita non cambia in meglio. Qui ha dovuto salvarsi dalla morte, dalla fame, in altre parole, non per vivere, ma per sopravvivere. E solo con l'aiuto della pazienza, del perdono, della capacità di vedere anche nel male un granello di bontà, insegnata dalla nonna, il ragazzo è riuscito a sopravvivere. Ma, una volta in città, si trovò in mezzo alla solitudine. Si rese conto che nessuno aveva bisogno di lui, che era caduto in un mondo senza cuore. Il ragazzo si scatena, diventa scortese, ma l'educazione della nonna prende il sopravvento. Riuscì in condizioni di sopravvivenza urbana, affamato e dolorante, a salvarsi l'anima. Poi finisce in un orfanotrofio.

Le storie di Astafiev ci raccontano della giovinezza del ragazzo, dei suoi studi a scuola, poi della partecipazione alla guerra e del suo ritorno. E prima di tutto, l'eroe dell'opera va dalla nonna, dove tutto era come prima, e anche la nonna era seduta a tavola, come al solito, avvolgendo i fili in una palla.

Quindi l'eroe parte per lavorare negli Urali, dove ha ricevuto la notizia della morte della nonna, ma non è riuscito ad arrivare al funerale, perché le autorità non lo hanno fatto entrare, anche se la nonna gli ha chiesto di venire quando si sono incontrati. Victor non poteva perdonarsi per questo, e se fosse stato possibile restituire il tempo, avrebbe abbandonato tutto e si sarebbe precipitato dove si sentiva molto bene ai suoi tempi. Non si è perdonato, ma è sicuro che la nonna ha perdonato e non ha serbato rancore, perché amava moltissimo suo nipote.

Astafiev Analisi dell'ultimo arco

Lavorando sull'opera di Astafiev "L'ultimo arco" e facendo la sua analisi, dirò che qui l'autore descrive la vita del villaggio, quella terra natale dove l'autore è nato e cresciuto, ed è cresciuto in un clima rigido, tra la natura selvaggia , bellissimi fiumi, tra montagne e fitta taiga. Tutto questo è stato rappresentato nell'opera di Astafiev "L'ultimo arco". Anche nell'opera l'autore tocca il tema della guerra.

"The Last Bow" è un'opera biografica composta da storie separate collegate da un tema. Nell'opera l'autore scrive della sua vita, condivide i suoi ricordi, dove ogni storia descrive un caso separato della sua vita. Così Astafiev ha condiviso con noi i ricordi della sua terra natale: il villaggio siberiano, laborioso e non viziato. Ci ha mostrato quanto fosse bella la natura che lo circondava. Astafiev ha rappresentato i problemi urgenti delle persone che vivevano periodi difficili vita.

Astafiev L'ultimo arco degli eroi

Il personaggio principale dell'opera "The Last Bow" è Vitya, un ragazzo diventato orfano. Varie prove sono cadute sulla sua sorte, ma ha resistito a tutto e questo grazie a sua nonna, che ha insegnato l'amore, la gentilezza, ha insegnato a trovare il bene anche dove non c'è. L'infanzia del ragazzo è trascorsa nel villaggio, dopodiché Victor va in città da suo padre, dove vede il suo tradimento, dove sperimenta tutte le difficoltà della vita di un povero adolescente, tra cui andare in guerra, finirla e tornare a sua piccola patria.

Anche la nonna nell'opera di Astafyev "The Last Bow" è un'eroina che ha avuto un ruolo significativo nella vita del ragazzo. Questo è il "generale in gonna". Poteva essere brontolona, ​​formidabile, era gentile. Amava tutti, si prendeva cura di tutti, voleva sempre essere utile a tutti. Si presenta davanti a noi non solo come educatrice del ragazzo, ma anche come medico, come guaritrice. In cui personaggio principaleè il prototipo della nonna dello scrittore e il personaggio principale è il prototipo dello stesso Astafiev.

Un posto importante nella biografia creativa di Astafyev è stato occupato dal lavoro su due cicli in prosa "The Last Bow" e "Tsar-Fish". Da un lato, in questi libri l'autore cerca i fondamenti dell'“indipendenza di una persona” morale, e conduce in quelle direzioni che sembravano molto promettenti negli anni '70: in “The Last Bow” è un “ritorno al radici della vita popolare", e in "Tsar-fish" c'è un "ritorno alla natura". Tuttavia, a differenza di molti autori che hanno trasformato questi temi in una moda letteraria - con una serie di cliché di stampe popolari dell'antichità leggendaria e lamenti isterici sull'avanzata dell'asfalto sulla madre terra, Astafiev, in primo luogo, cerca di creare nel suo cicli romanzeschi il panorama più ampio e colorato della vita delle persone (da una varietà di trame e una massa di personaggi), e in secondo luogo, anche la posizione narrativa propriamente detta.Il suo eroe, l'alter ego dell'autore, occupa all'interno di questo mondo. Una tale costruzione di opere resiste alla “datalità della posizione dell'autore ed è “irta” di dialettica e apertura romanzesche.

L'idea di "The Last Bow" è nata, come si suol dire, nonostante i numerosi scritti apparsi negli anni 50-60 in relazione ai nuovi edifici siberiani. “Tutti, come d'accordo, scrivevano e parlavano della Siberia come se nessuno fosse stato qui prima di loro, nessuno fosse vissuto. E se è vissuto, non meritava alcuna attenzione ", afferma lo scrittore. “E non avevo solo un sentimento di protesta, avevo voglia di parlare della“ mia ”Siberia, inizialmente dettata solo dalla voglia di dimostrare che sia io che i miei connazionali non siamo affatto Ivan che non ricordano la parentela, inoltre , siamo parenti qui in qualche modo collegati, forse più forti che altrove.

Il tono festoso dei racconti inseriti nel primo libro de L'ultimo arco (1968) è dato dal fatto che non si tratta solo di “pagine d'infanzia”, come le chiamava l'autore, ma che il soggetto principale del discorso e la coscienza qui è una bambina, Vitka Potylitsyn. La percezione del mondo da parte dei bambini - ingenua, spontanea, fiduciosa - conferisce un sapore speciale, sorridente e commovente all'intera storia.

Ma nel personaggio di Vitka c'è una "caratteristica speciale". È emotivamente molto sensibile, ricettivo alla bellezza fino alle lacrime. Ciò è particolarmente evidente nella straordinaria sensibilità con cui il suo cuore infantile risponde alla musica. Ecco un esempio: “La nonna cantava in piedi, piano, un po' rauca, e agitava la mano tra sé. Per qualche ragione, la mia schiena iniziò immediatamente a deformarsi. E tutto il mio corpo in una manciata di freddo pungente correva dall'entusiasmo che nasceva dentro di me. Più la nonna avvicinava il canto alla voce generale, più la sua voce diventava tesa e più pallido era il suo viso, più spessi gli aghi mi trafiggevano, sembrava che il sangue si addensasse e si fermasse nelle vene.

Ciò significa che lo stesso Vitka, il protagonista del ciclo, appartiene proprio alla razza "canzone" che Astafiev ha individuato dalla famiglia della "gente comune" nelle sue storie precedenti.

Un ragazzo così, "cantante", spalancato al mondo intero, si guarda intorno. E il mondo si rivolge a lui solo con il suo lato buono. Non è un caso che nel primo libro de L'ultimo arco molto spazio sia occupato dalle descrizioni di giochi, scherzi e pesca dei bambini. Ecco le immagini del lavoro congiunto, quando le zie del villaggio aiutano la nonna Katerina a fermentare il cavolo ("Autumn Sadness and Joy"), e le famose frittelle della nonna sulla "padella musicale" ("Cook's Joy"), e le feste generose dove il tutta la "nascita" si riunisce, "tutti si baciano, ed esausti, gentili, affettuosi, cantano canzoni all'unisono" ("Vacanze della nonna") ...

E quante canzoni ci sono! Si può parlare di un elemento musicale speciale come uno degli strati stilistici essenziali nella tavolozza emotiva complessiva di The Last Bow. Ecco il vecchio popolo "Un fiume scorre, uno scorre veloce ...", e il lamento "Persone malvagie, persone odiose ...", e il comico "Dannate patate, perché non fai bollire per un molto tempo ...", e il frivolo "Dunya ha sciolto le sue trecce ...", "Il monaco si è innamorato di una bellezza ... ", e portato al villaggio siberiano da qualche parte nelle taverne del porto" Non amare il marinaio, i marinai saranno derubati ... "," Un marinaio ha navigato lungo l'oceano dall'Africa ... "e così via. Questa canzone arcobaleno crea uno sfondo emotivo speciale in The Last Bow, dove si mescolano alti e bassi, divertimento e tristezza, pura serietà e oscena presa in giro. Tale sfondo è "consonante" con il mosaico di personaggi che passano davanti agli occhi di Vitka Potylitsyn.

Tutti gli altri "camion della bara", come vengono chiamati gli abitanti della loro nativa Vitka Ovsyanka, qualunque sia la figura, il personaggio più colorato. Quanto vale almeno uno zio Levonty con la sua domanda filosofica: "Cos'è la vita?", Che pone al massimo grado di intossicazione e dopo di che tutti si precipitano in tutte le direzioni, afferrando piatti e avanzi di cibo dalla tavola. O zia Tatyana, una “proletaria”, nelle parole di sua nonna, attivista e organizzatrice della fattoria collettiva, che “terminava tutti i suoi discorsi con un'espirazione spezzata: “Uniamo il nostro entusiasmo con l'agitato akiyan del proletariato mondiale! "

Tutti gli Ovsyankin, con la possibile eccezione del nonno Ilya, dal quale non sentivano più di tre o cinque parole al giorno, sono artisti in un modo o nell'altro. Amano mettersi in mostra, sanno improvvisare una scena davanti a tutte le persone oneste, ognuna di loro è una persona pubblica, più precisamente uno "spettacolo". È infiammato dalla presenza del pubblico, vuole passeggiare per il forte in pubblico, mostrare il suo carattere, impressionare con qualche trucco. Qui non risparmiano i colori e non lesinano i gesti. Pertanto, molte scene della vita dei "portatori di bara" di Ovsyanka acquisiscono il carattere di spettacoli nella descrizione di Astafiev.

Ecco, ad esempio, un frammento del racconto "Le vacanze della nonna". Un'altra "incursione" dai lontani vagabondaggi dell '"eterno vagabondo" zio Terenty - "con un cappello, con un orologio". Come "come una" sorpresa "" ha fatto rotolare un barile di omul nel cortile, e sua moglie torturata, zia Avdotya, "da dove viene la forza?", Questo barile è caduto indietro attraverso il cancello. Come “silenziosamente si mosse verso il marito radioso e sorridente, che allargò le braccia per un abbraccio, silenziosamente gli strappò il cappello dalla testa (...) e cominciò a impastarlo con i suoi piedi nudi, calpestandolo nella polvere come un serpente a sonagli .” Come “essendo calpestata fino all'impotenza, strillando fino alla saliva bianca, (...) zia Avdotya raccolse silenziosamente il festaiolo dalla strada, spettinato, come una torta di mucca secca o un fungo-bzdeh, con un movimento pigro, come in servizio, portando a termine il suo ruolo, l'altra ha schiaffeggiato il cappello sul muso del marito, mettendoglielo in testa fino alle orecchie, ha battuto il pugno ed è uscita in cortile.

Qui ogni gesto è plasmato dagli interpreti, come in una messa in scena ben collaudata, e fissato dall'occhio attento dell'osservatore. Allo stesso tempo, Astafiev non dimentica di menzionare un dettaglio molto significativo: "L'intera estremità inferiore del villaggio si è divertita in questa immagine", in una parola, tutti gli spettatori erano al loro posto, le prestazioni sono attive con il tutto esaurito.

Sì, e lo stesso eroe-narratore sa interpretare anche un episodio ordinario in modo tale da risultare una scena drammatica pura. Ecco, ad esempio, un episodio della storia "Un monaco con i pantaloni nuovi": come Vitka infastidisce sua nonna in modo che gli cucisca rapidamente i pantaloni con un materiale che chiamano la parola stravagante "treco". Comincia a piagnucolare. “E tu, una cintura? chiede la nonna. - Pantaloni-s-s ... ”, - tira Vitka. E poi arriva la sua direzione, il punto di svolta:

- Ehm...

- Gridami, gridami! La nonna è esplosa, ma l'ho bloccata con il mio ruggito, e lei ha ceduto gradualmente e ha cominciato a blandirmi:

- Cucirò, cucirò presto! Padre, non piangere. Ecco delle caramelle, pensaci. Dolci piccole lampade. Presto, presto inizierai a camminare con pantaloni nuovi, elegante, ma bello e bello.

Altri personaggi con abilità drammatiche non sono in ritardo rispetto allo stesso Vitka. Quindi, nella storia "Brucia, brucia luminoso" c'è una scena del genere. La nonna racconta come ha comprato una palla in città con i suoi ultimi soldi guadagnati duramente, l'ha riportata indietro, "gioca, caro bambino!", E lui: "... Sembrava così, sì, avrebbe massacrato la palla con uno striscione!. Stendardo, mamma mia, stendardo! In esso, nella palla, qualcosa di già zachufirkalo! Ha sbuffato, padrino, ha sbuffato, proprio in un bonbe tintinnante! (...) La palla sibila, la pipka è caduta ... E questo, yaz-zvez, Arkharovets, si è appoggiato allo striscione, cosa, dicono, è possibile romperlo? Questo straziante monologo è accompagnato da commenti comprensivi dei compagni della nonna, lamentele "qual è la nostra prosperità", lamentele sulla scuola e sui club - in una parola, tutto come dovrebbe. Ma non ci si può liberare dall'impressione di un'esibizione di un'interprete superbamente improvvisata, che recita una tragedia per il divertimento proprio e dei suoi anziani ascoltatori.

In sostanza, in The Last Bow, Astafiev ha sviluppato una forma speciale di racconto: polifonico nella sua composizione, formato dall'intreccio di voci diverse (Vitka-piccolo, saggio narratore, singoli eroi-narratori, voce collettiva del villaggio) e carnevale nell'estetica pathos, con un'ampiezza che va dalle risate sfrenate ai tragici singhiozzi. Questa forma narrativa è diventata una caratteristica dello stile individuale di Astafiev.

Per quanto riguarda il primo libro di The Last Bow, la trama del suo discorso colpisce con una diversità stilistica inimmaginabile. E in una tale confusione verbale, in un modo o nell'altro, si manifesta anche la confusione delle nature dei parlanti. Ma questa qualità dei personaggi dei "portatori di bara" di Ovsyanka non allarma ancora l'autore, il libro è dominato da un tono giubilante e gioioso. Anche battuto dalla vita le persone qui ricordano il passato con gioia. E, naturalmente, lo stesso Vitka Potylitsin ha un atteggiamento gioioso e grato nei confronti della vita. “Una tale ondata d'amore per il nativo e per un gemito persona vicina rotolato su di me. In questo impulso, ero grato a lei (nonna) per il fatto che fosse rimasta viva, che entrambi esistiamo nel mondo e tutto, tutto intorno è vivo e gentile. E più di una volta dice: “Ebbene, come! Puoi vivere in questo mondo! .. "

All'inizio dell '"Ultimo inchino" Astafiev intendeva "scrivere regolarmente sulla normale vita di basso profilo". Ma in realtà scriveva non ordinario, ma festoso, e la vita quotidiana delle persone appariva nella sua parola molto orecchiabile.

Il primo libro di The Last Bow, pubblicato nel 1968 come edizione separata, suscitò molte risposte entusiaste. Successivamente, nel 1974, Astafiev ricordò:

In effetti, il secondo libro di The Last Bow è già in fase di costruzione da storie che differiscono notevolmente nel tono dal primo. A proposito, ognuno di questi libri ha le sue storie di apertura che danno il tono. Il primo libro è iniziato con una storia intensamente luminosa "Una fiaba lontana e vicina" - su come Vitka ha sentito per la prima volta suonare il violino e il suo cuore, "impegnato dal dolore e dalla gioia, come è iniziato, come ha saltato e come batte alla gola, ferito sulla musica per tutta la vita." Ma il secondo libro inizia con un'ouverture intitolata "Il ragazzo con la camicia bianca" - su come il bambino di tre anni Petenka è scomparso, si è perso tra le creste e le foreste siberiane. Di conseguenza, il tono qui è completamente diverso: tragico e persino mistico.

Per inerzia, proveniente dal primo libro, il secondo inizia con una storia sui giochi del villaggio per bambini ("Brucia, brucia chiaramente"). Ma già qui, insieme alle allegre descrizioni del gioco delle scarpe di rafia e delle nonne, viene data una descrizione di un gioco crudele, quasi selvaggio: il gioco del "conta". E nella storia successiva ("The Chipmunk on the Cross"), quando papà, insieme a nuova famiglia andando dal nonno espropriato Pavel a nord, stanno già comparendo inquietanti presagi mistici: uno scoiattolo è saltato giù dalla croce del cimitero e un pauroso pipistrello, un pipistrello, è volato nella capanna dove si stava svolgendo un banchetto d'addio. Tutto questo, secondo mia nonna, "oh, non va bene!".

E, in effetti, l'intera vita successiva si è rivelata "oh, non va bene!". Ma fonte principale l'autore vede le disgrazie nello stesso clan paterno, nei caratteri e nel comportamento dei suoi membri. A differenza della famiglia Potylitsyn, la nonna Katerina e il nonno Ilya - eterni lavoratori, persone dall'anima generosa, nella famiglia del nonno Pavel "vivevano secondo il proverbio: non ci sarebbe bisogno di un aratro in casa, ci sarebbe una balalaica". La stessa teatralità che sembrava una decorazione carnevalesca nei "camion della bara" di Ovsyanka acquisì proporzioni iperboliche tra i membri della famiglia del nonno Pavel e dei loro compagni di bevute, divenne fine a se stessa. L'autore ha designato questa modalità di esistenza con una parola pungente - "sul clic", specificando - "significa, solo per spettacolo e adattamento". E poi c'è una serie di ritratti di personaggi che vivono "sul clic". Papà, festaiolo e ubriacone che, con una sbronza, ha provocato un incidente in un mulino. "L'amico del cuore di papà e compagno di bevute", Shimka Vershkov, che si considera "al potere", perché ha una rivoltella di colore rosso. O lo stesso nonno Pavel, dandy e “fiero giocatore d'azzardo”, che, eccitato, riesce a sperperare l'ultimo lopotin. Infine, anche un'intera fattoria collettiva, messa insieme nel villaggio durante la collettivizzazione, è anche, in sostanza, un concentrato di chiacchiere oziose ostentate: “Ci siamo seduti molto, ma non abbiamo lavorato molto, ed è per questo che tutto è andato al rastatour . I seminativi erano ricoperti di vegetazione, il mulino era in piedi dall'inverno, il fieno veniva piantato con il naso di gulkin.

E poi Astafiev disegna la vita fredda e affamata di Igarka, la città dei coloni speciali. Il fondo della vita si apre davanti al lettore, e non il vecchio "fondo" mostrato nell'opera di Gorky, ma il fondo contemporaneo del popolo di origine sovietica all'eroe-narratore. E questo fondo è visto dal basso, dall'interno, attraverso gli occhi di un bambino che padroneggia le università della vita. E descrivono i tormenti che si abbattono sul ragazzino che ha lasciato la nuova famiglia del padre, perché lì, anche senza di lui, morivano di fame, girovagando irrequieti, dormendo chissà dove, mangiando nelle mense, pronti a “rubare”. un pezzo di pane nel negozio. Ogni giorno, il caos quotidiano qui acquisisce le caratteristiche del caos sociale.

La scena più terribile della seconda parte è l'episodio in cui il ragazzo incontra l'insensibilità e la crudeltà di un funzionario (il racconto "Senza riparo"). Vitka, quasi congelata di notte in una specie di stalla, viene a scuola, si addormenta proprio durante la lezione e, esausta, sonnecchiante, viene trascinata fuori da dietro il banco dall'insegnante Sofya Veniaminovna, soprannominata Ronzha. "Sporco, squallido, sbrindellato", onora lo sfortunato ragazzo. E quando una ragazza, "la figlia del capo della base galleggiante o della scorta", alza la mano e dice: "Sofya Veniaminovna, ha i pidocchi", l'insegnante si indigna completamente e si disgusta:

“Ronja è rimasta insensibile per un momento, i suoi occhi si sono girati sotto la fronte, facendo un balzo da uccello verso di me, mi ha afferrato i capelli, ha cominciato a strapparli dolorosamente e altrettanto velocemente, come se un uccello rimbalzasse facilmente sulla tavola, le ha bloccato la mano, come da uno spirito maligno...

- Orrore! Orrore! si scostò con il palmo la camicetta bianca su un seno traballante, sussurrò con un fischio, tutti indietreggiando da me, tutti bloccando, tutti scrollandosi di dosso.

“Ho dato un'occhiata al golik, appoggiato nell'angolo, un golik di betulla, forte, con cui gli inservienti spazzavano il pavimento. Trattenendomi con tutte le mie forze, volevo che il golik scomparisse all'inferno, volasse via da qualche parte, fallisse, in modo che Ronzha smettesse di scrollarsi di dosso schizzinosamente, ridendo in classe. Ma contro la mia volontà, sono entrato in un angolo, ho preso il golik per il collo nervato, simile a un uccello, e ho sentito il silenzio spaventoso che ha incatenato la classe. Mi colse un pesante, feroce trionfo su tutta questa piccolezza vigliaccamente taciuta, sulla maestra, che continuava a gridare, gridare qualcosa, ma la sua voce aveva già cominciato a cadere da altezze inaccessibili.

"C-cosa?" Che è successo? - l'insegnante si è bloccato, ha girato in un punto.

Ho frustato la mia bocca stretta e nuda, simile a una conchiglia, che all'improvviso si è spalancata così tanto che vi è diventata visibile la polpa viscida di una lingua senza suono, poi l'ho frustata non sapendo più dove. (…) Nulla nella vita si dà o si trasmette gratuitamente. Ronja non ha visto come i topi vengono bruciati vivi, come i borseggiatori vengono calpestati sotto gli stivali nel bazar, come i mariti prendono a calci le mogli incinte nello stomaco nelle baracche o in un'abitazione come un vecchio teatro, come i giocatori d'azzardo si perforano la pancia a vicenda con un coltello, come un padre e un figlio bevono il loro ultimo copeco, suo figlio, brucia su un letto a cavalletto statale per una malattia ... non l'ho visto! Non sa! Scopri cagna! Penetrare! Allora vai a studiare! Allora vergognati se puoi! Per la fame, per la solitudine, per la paura, per Kolka, per la sua matrigna, per Tishka Shlomov! - per tutto, per tutto, non ho tagliato Ronju, no, ma tutte le persone senz'anima e ingiuste del mondo.

Questa scena terribile è il culmine dell'intero secondo libro: l'anima di un bambino, il centro del mondo, non sopportava non solo l'insensibilità e la crudeltà di qualche insegnante stupido, non sopportava l'insensibilità e l'ingiustizia che esiste (o regna persino) in questo mondo. Eppure Astafiev non giudica "indiscriminatamente". Sì, può spifferare avventatamente qualche formula "travolgente" (ad esempio, sul carattere nazionale - georgiano o ebreo o polacco, e ha anche dichiarazioni molto interessanti sul carattere russo nativo)27. Ma la sua tenace visione artistica, in linea di principio, è estranea alle immagini astratte e simili concetti generali, come “popolo”, “società”, concretizza sempre, riempiendo con un mosaico di personaggi, un coro di voci che compongono questo popolo e questa società. E le persone nell'immagine di Astafiev, si scopre, non sono qualcosa di uniformemente intero, ma hanno tutto e tutti - sia buoni che crudeli, belli, disgustosi, saggi e stupidi (inoltre, l'autore prende questi poli della psicologia popolare e della moralità nei loro limiti più estremi - da ciò che provoca gioia e tenerezza a ciò che può causare disgusto e nausea). Quindi tutti gli inizi e le fini - le fonti delle disgrazie che cadono sulla testa di un individuo e le forze che vengono in suo aiuto - sono proprio in questa gente, in questa stessa società.

E Vitka Potylitsyn viene salvata in questo mondo apocalittico non da rivoluzioni e non da decisioni regolari del partito e del governo, ma semplicemente c'è un ispettore distrettuale Raisa Vasilievna, che proteggerà il ragazzo da stupidi insegnanti, la cameriera della mensa Anya farà l'occhiolino al ragazzo affamato e dargli da mangiare in silenzio. E poi apparirà lo zio Vasya, e anche se lo stesso tumbleweed, non riesce ancora a sopportarlo e prende almeno

per il tempo del nipote orfano sotto tutela, e allo stesso tempo si appassionerà ai libri. E con il capo della stazione ferroviaria, soprannominato Spoiled, Vitka il fazeushnik è fortunato: lui, che per inesperienza ha causato un incidente, lo ha effettivamente salvato dal tribunale, e poi Vitka il novellino incontrerà il "comandante dell'erkek" il sergente Fedya Rassokhin, un ragazzo normale, e sua sorella Ksenia, un'anima sensibile, di cui Victor dirà per fortuna: "la ragazza che ha illuminato la mia vita ..."

Il ciclo "Last bow" Astafiev non può finire in alcun modo. Scrive e scrive. Uno degli ultimi capitoli si chiama "Damn Head" ("Damn Head" (" Nuovo mondo", 1992. N. 2). Questo è già un ritratto dettagliato del papa, che, nella sua vecchiaia, è comunque venuto da suo figlio e, a quanto pare, l'anno scorso la vita era il loro guardiano. Eppure, non importa quali nuove storie aggiunga V. Astafyev, questi sono i capitoli di un libro intitolato "The Last Bow": è sempre un inchino al mondo nativo - questa è tenerezza per tutto il bene che c'era in questo mondo, e questo è dolore per quel male, cattivo, crudele, che c'è in questo mondo, perché è ancora caro, e per tutto il male nel suo mondo natale, suo figlio è ancora più doloroso.

1) il problema del ruolo della musica nella vita umana.
Posizione dell'autore: non puoi semplicemente goderti la musica, la musica è qualcosa che può farti recitare.
2) il problema dell'amore per la Patria
Posizione dell'autore: Lo scrittore sembra volerci rassicurare: la sensazione che tu non sia "orfano, .. se hai una patria", che fai parte della tua terra, del tuo paese, può sorgere all'improvviso, come una corsa che arriva dalle profondità e sollevando una persona in alto.
3) il problema della disponibilità a sacrificare la propria vita per la propria patria.
4) Il problema del ruolo dell'infanzia nella vita umana.
Argomento La nonna Katerina Petrovna ha messo una profonda saggezza umana in suo nipote Vitka, è diventata per lui un simbolo di amore, gentilezza, rispetto per una persona. 5) Il problema della nostra colpa davanti ai propri cari
6) Il problema del pentimento
Argomento: un tardivo sentimento di pentimento visita l'eroe del racconto autobiografico di V. Astafiev "L'ultimo arco". Come il figliol prodigo della parabola, il suo eroe ha lasciato la sua casa molto tempo fa. E poi sua nonna è morta, rimasta nel suo villaggio natale. Ma non lo hanno lasciato andare dal lavoro a questo funerale. E la nonna, che ha cresciuto e cresciuto il ragazzo, era tutto per lui, "tutto ciò che è caro a questo mondo". "Non mi rendevo ancora conto dell'enormità della perdita che mi ha colpito", scrive V. Astafiev. - Se ciò accadesse ora, striscerei dagli Urali alla Siberia, per chiudere gli occhi di mia nonna, per farle l'ultimo inchino. E vive nel cuore del vino. Opprimente, silenzioso, eterno.<...>Non ho parole che possano trasmettere tutto il mio amore per mia nonna, mi giustificherebbero davanti a lei.

7) Il problema dell'orfanotrofio Argomento: per V.P. L'orfanotrofio di Astafiev non è la sfortuna di qualcun altro, ma la sua stessa croce. Il suo eroe autobiografico Vitka Potylitsyn ("L'ultimo arco") ha perso la madre prematuramente e vive senza padre, ma non si sente indigente, perché cresce in una famiglia dove è amato, protetto, curato in modo da diventare una persona gentile persona.... ............................................. ......... 8) il problema dell'osservanza delle tradizioni nella sepoltura dei morti. Argomento: il popolo russo è religioso, quindi si sforza di osservare il rito funebre. V.P. Astafiev ha descritto nel romanzo “L'ultimo arco”, nel capitolo “Morte”, un funerale, dove tutte le preoccupazioni erano svolte da “vecchie fidanzate” come guardiane di fondazioni popolari: “Zia Agafya giace ancora senza domina su due panchine. Ordinata, calma, raddrizzata, così la sua schiena è stata finalmente “lasciata andare”, in una sciarpa nera lavorata a maglia, ricoperta di tulle bianco. Le candele ardono ai lati della testa, nell'angolo, sotto una grande icona smaltata, la lampada è accesa” (750). Lo scrittore percepisce la cerimonia come lugubre, quindi parla con rammarico della moda che è apparsa nel villaggio di seppellire con un'orchestra: “<…>La morte di una vecchia del villaggio, modestamente, che ha vissuto un secolo nei lavori, non richiede alcun coraggio e rumore.<…>E in generale, questa è una moda cattiva e coraggiosa seppellire gli anziani battezzati del villaggio con un'orchestra” (752). Secondo le usanze ortodosse, dovrebbe andare dietro la bara, leggendo preghiere per la salvezza dell'anima del defunto. Non secondo le regole "seppellire i morti con la musica<…>dovrebbe essere sepolto con un prete.. 9) il problema della percezione del mondo da parte dei bambini