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*Turgenev e Flaubert
Turgenev è uno degli scrittori russi più europei. Il suo lavoro è strettamente correlato a processi letterari che si svolgono in Europa. Il lettore europeo ha riconosciuto in Turgenev il "suo", i suoi romanzi sono stati tradotti attivamente Lingue europee, principalmente in francese, e aveva grande successo. Ciò è dovuto non solo alla vicinanza interiore mondo artistico Turgenev e Scrittori francesi ma anche biograficamente.
Turgenev trascorse gli ultimi vent'anni della sua vita all'estero, a Baden-Baden, Parigi, in una villa acquistata con Pauline Viardot. In Russia, ha visitato le visite. In Francia, Turgenev ha parlato con scrittori famosi - George Sand, Prosper Mérimée e scrittori della generazione più giovane - Emile Zola, Alphonse Daudet, Guy de Maupassant. Turgenev si è trovato un vero amico. Divennero scrittore famoso Gustavo Flaubert. Turgenev ha contribuito in ogni modo possibile alla pubblicazione famoso dramma"La tentazione di Sant'Antonio" di Flaubert e si prese anche la briga di tradurre per i lettori russi due delle sue opere: "La leggenda di San Giuliano l'ospitale" e "Erodiade" (1875-1877). Tuttavia, la fama letteraria di Flaubert non è stata affatto portata da leggende colorate stile orientale, ma un romanzo eseguito con uno spirito strettamente realistico.
Flaubert nacque nel 1821 nella piccola città francese di Rouen nella famiglia di un chirurgo. Iniziò a studiare letteratura fin dall'adolescenza; curava una rivista pubblicata dagli studenti del Liceo di Rouen, leggeva molto e scriveva poesie. Flaubert iniziò con le storie in uno spirito "ultraromantico" e non trovò subito la sua intonazione Letteratura francese. La svolta definitiva si ebbe solo dopo la creazione del romanzo Madame Bovary, pubblicato nel 1856.
Il sottotitolo del romanzo "Provincial Mores" indica chiaramente l'intenzione dell'autore: ritrarre la vita fumante, noiosa e monotona della provincia francese. Il centro di gravità, il sogno ultimo dei personaggi principali del romanzo è Parigi. Dichiarazione: “Lo fanno tutti a Parigi!” diventa per personaggio principale, signora Bovary, è motivo più che sufficiente per adulterio.
Emma Bovary, allieva del monastero e figlia di un semplice contadino, sposa il guaritore Charles Bovary. Il matrimonio è per lei l'inizio di un'esistenza grigia e senza gioia, piena di delusioni e desideri. Charles non può diventare il suo interlocutore e amico, ama pedissequamente, ma non capisce affatto sua moglie. L'amore, che Emma immaginava "sotto forma di un uccello del paradiso, librandosi nello splendore di un cielo inesprimibilmente bello", non l'ha mai visitata. A Emma sembra che il punto sia nel luogo che si trova sulla terra del limite, "dove la felicità nasce bene". E quindi, tutte le aspirazioni di Emma sono dirette lontano da quello e da coloro che la circondano.
Né la nascita di una figlia, né l'amore devoto del marito la salvano dal languore e dalla noia. marito amorevole, la figlia non ha posto nel quadro della vita creato dall'immaginazione di Emma. Questa immagine si basa su ideali e valori completamente diversi. Anche nella sua giovinezza legge romanzi: “c'erano solo amanti, amanti, dame inseguite che perdevano i sensi in pergole appartate, cocchieri che venivano uccisi ad ogni stazione, cavalli guidati su ogni pagina, fitte foreste, ansie sincere, giuramenti, singhiozzi, lacrime e baci, barche illuminate dalla luce della luna, usignoli che cantano nei boschetti, eroi coraggiosi come leoni, miti come agnelli, assolutamente virtuosi, sempre vestiti in modo immacolato, lacrime come urne. È chiaro che sullo sfondo di tali scene ed eroi, il marito “con i capelli arruffati, bianchi dalla lanugine che striscia fuori dal cuscino”, indossando sempre gli stessi stivali, sembra una nullità.
E quindi, non appena nella vita di Emma appare l'esperto seduttore e conquistatore dei cuori delle donne Rodolphe Boulanger, lei lo prende immediatamente per quello stesso eroe del libro. Emma non sente che Rodolphe parla volgarmente, che le sue dichiarazioni d'amore sono un insieme di frasi dolci e di stampo romantico. Al contrario, riconosce in essi le parole dei suoi romanzi preferiti. Dopo il primo appuntamento d'amore con Rodolphe, Emma sperimenta il trionfo: ora ha un amante! "Il coro giubilante delle mogli infedeli ha cantato nella sua memoria con voci native e ammalianti." Emma prende l'amore proibito come un biglietto per Mondo magico con padiglioni e carezze, di cui aveva tanto sognato prima.
Naturalmente, ora Rodolphe deve ad ogni costo corrispondere alle sue idee sul vero eroe del romanzo: l'eroina gli scrive lettere entusiaste, gli taglia ciocche di capelli, chiede di darle un anello in segno di "amore per la tomba" ", chiede di ricordarsi di lei esattamente a mezzanotte e infine lo invita a correre. Rodolphe corre, ma solo uno. Per lo shock, Emma si ammala gravemente e quasi muore. Suo nuovo romanzo con un giovane assistente notaio, Leon, si sviluppa in modo completamente diverso, ora Emma agisce con molto più coraggio, non ha più bisogno di farsi sedurre, lei stessa va a incontrare Leon. L'incontro che ha deciso l'esito della loro relazione si svolge nella cattedrale, il guardiano, che ha introdotto Leon ed Emma alle bellezze della cattedrale, grida loro: “Esci almeno dalle porte nord! Vedrai Resurrezione dai morti Ultimo Giudizio, Paradiso, Re Davide E Peccatori nell'inferno di fuoco. Ma non lo sentono, molto più reale del paradiso e dell'inferno infuocato per gli eroi: la loro passione, la loro libertà, le loro idee romantiche sull'amore. Per loro le immagini e le leggi cristiane sono morte.
Tuttavia, Emma non muore per i sentimenti, non per l'insaziabilità dei suoi desideri, ma per una cosa molto più vile, deliberatamente volgare e scortese: a causa del denaro. Emma conduce una vita al di sopra delle sue possibilità e rovina suo marito. Per salvare la sua proprietà, cerca di ottenere soldi, va dagli amici, si umilia, chiede, visita persino Rodolphe: tutti la rifiutano. In preda alla disperazione, Emma ingoia l'arsenico. Anche le donne nei romanzi di altri scrittori prendevano spesso del veleno, ma era solo un veleno senza nome, che portava una morte istantanea e indolore. L'avvelenamento di Emma è descritto nei dettagli fisiologici, nella realtà ultima volta ride delle idee sublimi dell'eroina. Dopo la morte di Emma, la vita di suo marito diventa priva di significato, anche una figlia piccola non riesce a dissipare completamente il dolore di Charles, e la scoperta Lettere d'amore Rodolphe e Leon tra gli averi della moglie, l'eroe muore presto. Mademoiselle Bovary è costretta a entrare in una filanda.
Perché il romanzo finisce in modo così tragico? Qual è la causa delle disgrazie di Madame Bovary? Il punto qui non è solo nell'originalità della sua natura, in un raro talento spirituale, che l'eroina non ha trovato una degna applicazione, non solo nel fatto che sta cercando di spremere le immagini colorate dei libri in una semplice cornice della vita quotidiana. . Madame Bovary è umana nuova era. Non può più vivere seguendo l'ispirazione e l'inerzia della tradizione vissuta dai suoi genitori, dai suoi antenati, che Charles Bovary e i suoi vicini continuano a vivere. La madre di Emma, per esempio, non avrebbe mai pensato di costringersi ad amare suo marito, ad amare di un amore sublime e romantico. Come dice la tata in Eugene Onegin: "Abbi pietà, Tanya, nei nostri anni / Non abbiamo sentito parlare dell'amore!" Il desiderio di vedere in suo marito non solo un padre di figli e una ragazza alla pari, ma anche un amico cordiale, una persona che la pensa allo stesso modo, un confidente in tutte le questioni è una traccia della cultura del libro, sconosciuta alla cerchia ristretta di Emma.
L'immagine di questo cambiamento impercettibile, il risveglio della coscienza individuale in un ambiente provinciale, cioè deliberatamente in ritardo rispetto alla capitale, unì Flaubert a Turgenev. Tali cambiamenti nella società, come abbiamo già detto, sono il soggetto principale dell'immagine e del classico russo. Per molti versi problemi simili - la separazione di una persona dal suolo che prima la nutre, dall'ambiente, dall'energia della famiglia che sostiene la sua esistenza - sono stati descritti da Turgenev nel suo secondo romanzo "Il nido dei nobili".
Ricorda di chi si diceva: "Le piacevano presto i romanzi, / Le hanno sostituito tutto, / Si innamorò degli inganni / Sia Richardson che Rousseau ...". Confronta Tatiana Larina e Madame Bovary. Perché Tatyana non ha obbedito alla trama del romanzo ed è rimasta fedele a suo marito? Quale tradizione culturale, ad eccezione dell'Europa occidentale, l'ha nutrita?
Analisi delle opere
* Il romanzo "Il Nobile Nido" (1858)Lo scopo e il significato del romanzo
Mentre lavorava a The Nest of Nobles, Turgenev scrisse al suo caro amico riguardo al personaggio principale (anche se all'inizio Turgenev pensava che avrebbe scritto una storia): “Ora sono impegnato ... con una grande storia, il cui aspetto principale è una ragazza, un essere religioso. Sono stato portato a quella faccia dalle osservazioni della vita russa. Queste parole sono abbastanza applicabili al romanzo nel suo insieme. "Il Nido dei Nobili" sono "osservazioni sulla vita russa", sui suoi volti, sui cambiamenti segreti ed evidenti in essa.
La trama e la composizione del romanzo
Il romanzo si apre ampiamente esposizione. Turgenev introduce il lettore al principale attori e descrive dettagliatamente gli abitanti e gli ospiti della casa di Marya Dmitrievna Kalitina, la vedova del procuratore provinciale, che vive nella città di O ... con due figlie, la maggiore delle quali, Lisa, ha diciannove anni. Più spesso di altri, Marya Dmitrievna visita il funzionario di San Pietroburgo Vladimir Nikolaevich Panshin, caduto in città di Campagna secondo le esigenze del governo. Panshin è giovane, abile, sale la scala della carriera con incredibile velocità, mentre canta bene, disegna e si prende cura di Lisa Kalitina.
È prevista l'apparizione del protagonista del romanzo, Fyodor Ivanovich Lavretsky, lontanamente imparentato con Marya Dmitrievna breve cenni storici. Lavretsky è un marito ingannato, è costretto a lasciare la moglie a causa del suo comportamento immorale. La moglie rimane a Parigi, Lavretsky torna in Russia, finisce a casa dei Kalitin e si innamora impercettibilmente di Lisa. Da un giornale francese apprende della morte della moglie, questo gli dà speranza di felicità. In arrivo primo climax- Lavretsky nel giardino notturno confessa il suo amore a Lisa e scopre di essere amato. Tuttavia, il giorno dopo la confessione, sua moglie Varvara Pavlovna torna a Lavretsky da Parigi (la notizia della sua morte si è rivelata falsa). Questo secondo culmine il romanzo, per così dire, si oppone al primo; il primo dà speranza agli eroi, il secondo gliela toglie. In arrivo epilogo- Varvara Pavlovna si stabilisce nella tenuta di famiglia di Lavretsky, Liza va al monastero, Lavretsky non rimane niente.
La trama in The Nest of Nobles, come in Rudin, è povera eventi esterni e azione attiva. La sua stessa semplicità, per così dire, ci indica: la chiave del romanzo va cercata non tanto nella trama, ma negli elementi che lo rallentano, lo rallentano - nella descrizione degli stati, dei sentimenti del personaggi, nel loro background e nella loro genealogia.
L'idea di un "nido nobile". Lavretskij
Fyodor Ivanovich Lavretsky proviene "da un'antica tribù nobile". Turgenev menziona l'antenato dei Lavretsky, originario della Prussia, che venne in Russia sotto Vasily l'Oscuro, e poi cita le biografie del suo bisnonno, nonno e padre Lavretsky.
"Più ricco e più straordinario di tutti i Lavretsky" Il bisnonno di Fyodor Ivanovich, Andrey. Tutte le qualità di Andrey Lavretsky sembrano essere deliberatamente messe in risalto, esagerate. "Fino ad oggi, le voci sulla sua arbitrarietà, sul suo carattere frenetico, sulla sua folle generosità e sulla sua insaziabile avidità non sono cessate." Anche il suo aspetto corrisponde pienamente al suo carattere: “Era molto grasso e alto, il suo viso era scuro e senza barba, bava e sembrava assonnato; ma quanto più parlava piano, tanto più tremavano tutti intorno a lui. Ogni dettaglio qui è significativo. Non è un caso che Turgenev ci fornisca la data esatta dell'azione e riporti l'età dei suoi eroi - alla fine, possiamo facilmente calcolare quando hanno vissuto.
Prova a fare questo lavoro da solo e calcola gli anni di nascita di Lavretsky e dei suoi parenti.
Il periodo di massimo splendore della vita di Andrei Lavretsky cadde ai tempi di Caterina, negli anni 1760-1770. Di conseguenza, avrebbe sicuramente assorbito l'aria dell'era brillante e controversa di Catherine, l'era della megalomania, dei progetti fantastici, l'era dei giganti. In molti modi, Andrei Lavretsky può essere rimproverato, ma non per la mancanza di scala. Non c'è da stupirsi che il suo detto preferito sia: "Nuoti superficialmente". La personalità del bisnonno è in ogni caso grande, su di essa c'è il timbro di indubbia grandezza. Anche le sue debolezze (“carattere frenetico”, “folle generosità”, “avidità inestinguibile”) sono elevate a superlativi e testimoniare i grandi forza interiore eroe. Questi erano i più persone brillanti del suo tempo: ricordiamo almeno quelli vicini a Caterina: Sua Altezza Serenissima il Principe Grigory Alexandrovich Potemkin, i fratelli Orlov.
Anche il figlio di Andrei, Pyotr Andreevich, trova il tempo di Catherine, ma almeno metà della sua vita è collegata a un'altra epoca. E Pyotr Andreevich non assomiglia a suo padre: "era un semplice gentiluomo della steppa, piuttosto eccentrico, un urlatore e un accaparratore, scortese, ma non malvagio, un ospitale e cacciatore di cani". E ancora, questa non è solo una caratteristica di un individuo, ma per molti aspetti una caratteristica di un'epoca che è cambiata molto con l'avvento al potere dello "stravagante", ma non malvagio imperatore Paolo. Pyotr Andreevich - "il gentiluomo della steppa", "proprietario ospitale", abbassa gradualmente la proprietà di suo padre. È selvaggio a modo suo, oscuro, le nuove tendenze lo hanno toccato solo con l'apparizione nella sua casa del figlio di Ivan Petrovich, il padre di Fyodor Lavretsky.
Ivan Petrovich fu mandato a studiare a San Pietroburgo a casa di sua zia, una ricca principessa, il suo insegnante è un abate in pensione ed enciclopedista, e in gioventù Ivan Petrovich può permettersi il lusso di agire nello spirito degli illuministi francesi - Rousseau, Diderot e Voltaire. In parte per entusiasmo giovanile, in parte per il desiderio di difendere la sua indipendenza e infastidire suo padre, prima seduce e poi sposa la cameriera di sua madre, la ragazza Malanya. Ma dopo aver adempiuto al suo dovere, "mettendo in moto" l'idea di uguaglianza, Ivan Petrovich lascia la moglie a cuor leggero, si reca a San Pietroburgo, e poi all'estero, dove viene a sapere della nascita di suo figlio Fedya. Ritorna in patria solo quando sua moglie è nella tomba da tempo e suo figlio ha dodici anni.
Nonostante l'educazione "moderna", la "Dichiarazione dei diritti dell'uomo" francese, le tracce della nobiltà in Ivan Petrovich, come in suo padre e suo nonno, sono inestirpabili. "Si sa come erano i tempi: qualunque cosa il padrone volesse, la fece", osserva lo stesso vecchio servitore del Lavretsky Anton. Ivan Petrovich non si preoccupa della moglie, morta, come un albero "strappato dalla sua terra natale e subito abbandonato". Non capisce che non l'ha resa felice, ma l'ha resa infelice. Allo stesso modo è spiritualmente cieco nei confronti del figlio, sognando di educare in lui "un homme", un uomo secondo il sistema di Jean-Jacques Rousseau, cioè la perfezione astratta. Non vuole vedere nella Fed un ragazzo vivo schiacciato dalla sua potente zia.
Il padre insegna a Fedya Scienze naturali e falegnameria, equitazione e tiro con la balestra: cioè dà a suo figlio un'educazione nello spirito delle idee del XVIII secolo. L'istruzione porta risultati molto magri, solo la salute di Fedya sta migliorando notevolmente. Lo stesso Ivan Petrovich inizia ad ammalarsi, con l'avvento della debolezza dimentica completamente il suo libero pensiero, l'anglomania, langue, diventa cieco e presto si trasforma in un gentiluomo piagnucoloso e litigioso, tormento per la sua famiglia. Muore quando suo figlio ha ventitré anni.
Fedor Ivanovich è l'ultimo della famiglia Lavretsky. Ma quanto poco assomiglia a suo padre! A meno che la debolezza di carattere non venga ereditata dai suoi genitori. Questa debolezza lo getta ai piedi di Varvara Pavlovna, che controlla il marito a sua discrezione finché un incidente non rivela a Lavretsky il suo vero volto. La stessa debolezza spiega in gran parte l'amore di Lavretsky per Lisa. Lisa, nonostante la sua giovinezza, è una persona solida e volitiva. E Lavretsky lo sente inconsciamente, capisce che qui avrà l'opportunità di appoggiarsi, appoggiarsi, seguire il flusso. La storia del "nobile nido" dei Lavretsky finisce, e l'impronta di questo assoluto esaurimento e fine ricade sul suo destino.
Rileggi la storia della famiglia di Varvara Pavlovna Lavretskaya e Vladimir Nikolaevich Panshin. Perché il padre di Varvara Pavlovna, come il padre di Panshin, è un uomo con una reputazione un po' "contaminata", in che modo la reputazione di questi padri ha influenzato il destino dei loro figli?
Il sistema dei personaggi del romanzo. Il ruolo della musica nel romanzo
Gli eroi del "Nobile Nido" gravitano verso due poli opposti. Un polo attrae tutto ciò che è autentico, profondo, sincero. Da questa parte ci sono Fyodor Ivanovich Lavretsky, Liza Kalitina, il vecchio insegnante di musica Lemm, la zia di Lisa e una lontana parente di Lavretsky, la vecchia indipendente e aperta Marfa Timofeevna. Dall'altro lato, il lato della falsità, della postura, del dilettantismo, ci sono la moglie di Lavretsky, Varvara Pavlovna, Panshin, in parte la madre di Lisa, Marya Dmitrievna, e Sergei Petrovich Gedeonovsky, un pettegolo e bugiardo locale. Atteggiamenti diversi nei confronti dell'amore, dei bambini e della famiglia portano a diversi poli dei personaggi. Ma la musica gioca un ruolo molto speciale nella disposizione dei personaggi sulla tela del romanzo.
La percezione della musica nel "Nido dei Nobili" è una sorta di equivalente della percezione della vita. L'atteggiamento nei confronti della musica non solo separa i personaggi, come già accennato, in due gruppi principali, ma li divide anche in coppie. La prima coppia è Lavretsky e Lemm.
Il vecchio Lemm non è senza motivo un tedesco di nazionalità, questo è un riferimento al tedesco cultura romantica. Lemm è un romantico invecchiato, il suo destino riproduce le pietre miliari del percorso eroe romantico, tuttavia, la cornice in cui è collocata - la cupa realtà russa - capovolgerebbe definitivamente tutto. Un vagabondo solitario, un esilio involontario, che sogna per tutta la vita di tornare in patria, caduto nello spazio poco romantico della Russia "odiata", si trasforma in un perdente e sfortunato. L'unico filo che lo collega al mondo del sublime è la musica. Diventa anche il terreno per il riavvicinamento di Lemm a Lavretsky.
Lavretsky mostra interesse per Lemm, il suo lavoro, e Lemm gli si rivela, come se orchestrasse la vita spirituale di Lavretsky, traducendola nel linguaggio della musica. Tutto ciò che accade a Lavretsky è comprensibile per Lemm: dopotutto, lui stesso è segretamente innamorato di Lisa. Lemm compone una cantata per Lisa, scrive una storia d'amore su "L'amore e le stelle" e, infine, crea una composizione ispirata, che Lavretsky suona la notte del suo incontro con Liza. “Per molto tempo Lavretsky non aveva sentito niente del genere: una melodia dolce e appassionata fin dal primo suono ha abbracciato il cuore; brillava dappertutto, tutta languiva di ispirazione, felicità, bellezza, cresceva e si scioglieva; ha toccato tutto ciò che è caro, segreto, santo sulla terra ... "Suona nuova musica I Lemma respirano amore: Lemma a Lisa, Lavretsky a Lisa, Lisa a Lavretsky, tutto a tutti.
La melodia magica viene interrotta dall'arrivo della moglie di Lavretsky. Anche Varvara Pavlovna suona magnificamente il pianoforte, ma con musica completamente diversa e con obiettivi diversi. "Le nostre voci dovrebbero avvicinarsi l'una all'altra", si rivolge a Panshin con una frase simbolica e gli eroi cantano diverse canzoni in un duetto. Secondo" coppia musicale- Varvara Pavlovna - Anche Panshin è abbastanza unanime nel suo atteggiamento nei confronti della musica. Per loro questo è un piacevole intrattenimento, un modo per trascorrere del tempo, una buona carta vincente in un gioco d'amore.
All'inizio del romanzo, al momento del corteggiamento di Lisa da parte di Panshin, provano a suonare insieme la sonata, ma Panshin continua a perdersi, non riescono mai a finire di suonare la sonata. Questo fallimento prevede il corso di ulteriori relazioni tra Lisa e Panshin. Lisa rifiuta la sua proposta di sposarlo. Alla loro discordia si oppone chiaramente il canto sorprendentemente armonioso di Panshin e Varvara Pavlovna. Questi eroi si ritrovano immediatamente e per sempre; come ricordi, Panshin si trasforma rapidamente in uno schiavo di Varvara Pavlovna.
Una certa distanza da musica a tema nel romanzo c'è Lisa. Turgenev parla con estrema parsimonia del suo modo di suonare, sottolineando solo che lo fa bene e "distintamente". Non sappiamo nulla di lei propria reazione alla musica. Anche suonando il pianoforte e partecipando all'intrattenimento musicale generale, Lisa internamente si tiene lontana da loro. E questo è un segno del suo futuro allontanamento da tutto ciò che è terreno e appassionato, da tutto ciò che la musica esprime nel romanzo. Lisa cercherà un'altra dimensione nella vita, infinitamente lontana dalle delizie e dalle sofferenze dell'amore terreno.
Fedor Ivanovich Lavretsky e Liza Kalitina. Il crollo del cerchio, la rovina del “nido”
Apparso nella forma di Lisa tipo speciale Religiosità russa, allevata nell'eroina da una tata, una semplice contadina. Questa è una versione "pentita" del cristianesimo, i suoi sostenitori sono convinti che la via verso Cristo passi attraverso il pentimento, attraverso il pianto per i propri peccati, attraverso un duro rifiuto delle gioie terrene. Lo spirito duro dei Vecchi Credenti aleggia invisibile qui. Non per niente si diceva che Agafya, il mentore di Lisa, si fosse ritirato in uno skete scismatico. Lisa segue le sue orme, va al monastero.
Essendosi innamorata di Lavretsky, ha paura di credere nella propria felicità. "Ti amo", dice Lavretsky a Lisa, "sono pronto a darti tutta la mia vita". Come reagisce Lisa?
“Ella tremò di nuovo, come se qualcosa l'avesse punta, e alzò gli occhi al cielo.
- È tutto compreso La potenza di Dio lei disse.
"Ma mi ami, Lisa?" Saremo felici?
Abbassò gli occhi; la attirò silenziosamente a sé e la sua testa cadde sulla sua spalla ... "
Occhi abbassati, testa sulla spalla: questa è sia una risposta che dei dubbi. La conversazione si conclude con una domanda. Lisa non può promettere a Lavretsky questa felicità, perché lei stessa non crede pienamente nella sua possibilità.
L'arrivo della moglie di Lavretsky è un disastro, ma per lei è anche un sollievo. La vita rientra di nuovo nei limiti comprensibili a Lisa, è inserita nel quadro degli assiomi religiosi. E Lisa percepisce il ritorno di Varvara Pavlovna come una meritata punizione per la sua stessa frivolezza, per il fatto che la sua ex grande amore, l'amore per Dio (lo amava "con entusiasmo, timidamente, teneramente") cominciò a essere soppiantato dall'amore per Lavretsky. Liza ritorna nella sua "cella", stanza "pulita, luminosa" "con un letto bianco", ritorna dove era andata per un breve periodo. L'ultima volta nel romanzo che vediamo Lisa è qui, in questo spazio chiuso, seppure luminoso. La prossima apparizione dell'eroina è estratta dall'azione del romanzo. Nell'epilogo, Turgenev riferisce che Lavretsky l'ha visitata nel monastero, ma questa non è più Lisa, ma solo la sua ombra.
Una svolta simile avviene nella vita di Lavretsky. Dopo essersi separato da Liza, smette di pensare alla propria felicità, diventa un buon proprietario e dedica le sue forze al miglioramento della vita dei contadini. È l'ultimo della famiglia Lavretsky e il suo "nido" è vuoto.
Il “nobile nido” dei Kalitin, al contrario, non è stato rovinato grazie ad altri due figli di Marya Dmitrievna, il figlio maggiore e Lenochka. Ma né l'uno né l'altro sono importanti, il mondo sta ancora diventando diverso, e in questo mondo cambiato il “nobile nido” non ha più un valore eccezionale, il suo status precedente, quasi sacro.
Sia Lisa che Lavretsky non si comportano allo stesso modo delle persone del loro "nido", della loro cerchia. Il cerchio si è rotto. Lisa andò in un monastero, Lavretsky imparò ad arare la terra. Le ragazze di rango nobile andavano al monastero in casi eccezionali, i monasteri venivano solitamente riforniti a spese delle classi inferiori, così come il maestro non doveva arare la terra e lavorare “non solo per se stesso”. È impossibile immaginare il padre, il nonno o il bisnonno Lavretsky dietro l'aratro, ma Fyodor Ivanovich vive in un'epoca diversa.
Arriva il momento della responsabilità personale, la responsabilità solo per se stessi, un momento della vita non radicato nella tradizione e nella storia della propria specie, un momento in cui bisogna "fare affari". Lavretsky a 45 anni si sente un vecchio profondo, non solo perché nel XIX secolo c'erano altre idee sull'età, ma anche perché i Lavretsky devono lasciare per sempre la scena storica.
Cosa unisce il destino di Lavretsky e Lisa? Come interpreti le ultime parole del romanzo? Perché Lisa è andata in convento? Perché l'amico universitario di Lavretsky, Mikhalevich, viene introdotto nel romanzo? Quali parole di Mikhalevich Lavretsky realizza nella sua vita?
Nel romanzo "Il nido dei nobili", i pensieri di Turgenev sulla caparbietà e sui capricci dell'amore acquisiscono un orientamento filosofico: afferma la condizionalità della felicità umana con una prestazione degna. dovere morale. E questa idea è collegata principalmente alle immagini dei personaggi principali del romanzo: Lavretsky e Lisa Kalitina.
L'immagine di Liza Kalitina è una delle immagini più poetiche della letteratura russa, una delle più luminose immagini artistiche Turgenev. Questa eroina ci ricorda la Tatyana di Pushkin. Come Tatyana, lo ha fatto buon cuore, sottigliezza dei sentimenti, capacità di sacrificio di sé, integrità spirituale. "Lisa sa come pensare, sentire e agire in tutte le circostanze della vita: non ha dubbi, nessuna esitazione ..." - scrive A. I. Nezelenov.
Il comportamento di Lisa è semplice e naturale. Come l'eroina di Pushkin, è stata allevata da una tata, una semplice contadina, Agafya Vasilievna. Fu lei a instillare nella ragazza uno speciale sentimento religioso, quell'amore molto mistico, in cui furono rivelate qualità di Lisa come la modestia, la coscienziosità, la pazienza, la misericordia e l'interesse per la vita. persone normali. "A Liza non era mai venuto in mente di essere una patriota, ma le piaceva il popolo russo, la mentalità russa le piaceva, lei, senza sfida, parlava per ore con il capo della tenuta di sua madre quando veniva in città, e parlava con lui da pari a pari, senza alcuna indulgenza signorile.
Turgenev ci racconta come è passata l'infanzia dell'eroina, descrive le sue attività. I genitori praticamente non si prendevano cura di Lisa: suo padre "non sopportava ... coccolare gli squittii", e non aveva tempo, e sua madre, "una signora pigra", "era stanca di ogni cura costante". All'inizio, Lisa era "nelle mani di una governante, la fanciulla Moreau di Parigi", e poi, dopo la morte di suo padre, sua zia, Marfa Timofeevna, si prese cura della sua educazione. Era molto affezionata alla ragazza e alla sua tata, Agafya Vasilievna, che le ha aperto un mondo nuovo e sconosciuto. Erano costantemente insieme. Con voce calma e misurata, Agafya raccontò alla ragazza “la vita della Beata Vergine, la vita degli eremiti, dei santi di Dio, dei santi martiri”, raccontò come vivevano i santi nei deserti, come furono salvati, come sopportò la fame e il bisogno. Lisa l'ascoltò - "e l'immagine del Dio onnipresente e onnisciente con una sorta di dolce potere si insinuò nella sua anima, la riempì di paura pura e riverente, e Cristo divenne qualcosa di vicino, familiare, quasi caro a lei".
A differenza degli altri bambini, a Liza non piacevano i giochi e le bambole rumorosi dei bambini, è cresciuta silenziosa, premurosa, seria, i suoi occhi "brillavano di silenziosa attenzione e gentilezza". "Dio non l'ha premiata con capacità particolarmente brillanti, Dio non l'ha premiata con una grande mente", non ha letto molto, ma aveva le sue opinioni su tutto, "è andata per la sua strada". Amava andare in chiesa e pregava "con una sorta di impulso sobrio e timido". Lisa trattava tutti intorno a lei in modo equo, "amava tutti e nessuno in particolare". "Interamente intrisa di senso del dovere, paura di offendere qualcuno, con un cuore gentile e mite", ha vissuto la sua tranquilla vita interiore.
Liza ha pensato molto, i suoi giudizi sulle persone si distinguevano per profondità e accuratezza. Quindi istintivamente sentì che tipo di persona era Panshin e si rifiutò di sposarlo. Raccontando la storia di Panshin, Turgenev, come di sfuggita, osserva: “... nella sua anima era freddo e astuto, e durante la baldoria più violenta il suo occhio marrone intelligente vegliava e guardava tutto; questo giovane coraggioso e libero non poteva mai dimenticare se stesso e lasciarsi trasportare completamente.
E viceversa, Liza si innamorò di Lavretsky, sentendo la sua anima pura e non sofisticata. Il destino di Fyodor Lavretsky non è stato facile. Suo padre era un nobile, sua madre era una contadina, che fu “riconosciuta” nella famiglia Lavretsky dopo la nascita di suo figlio. Il ragazzo sentì la posizione ambigua di sua madre in casa, vide come veniva umiliata e oppressa da Glafira, sua zia, per la quale non provava altro che paura. L'origine comune di sua madre fu causa di molti anni di inimicizia tra suo padre e suo nonno. Il padre del ragazzo, Ivan Petrovich, viveva sempre separato dalla sua famiglia, prima a San Pietroburgo, poi all'estero. E solo dopo la morte di sua moglie, Malanya Sergeevna, è tornato casa natale prendersi cura dell'educazione di Fedya.
Ivan Petrovich iniziò ad educare il ragazzo in modo europeo e gli "mise" la confusione nella testa. L'atmosfera cupa e opprimente della casa, la supervisione di zia Glafira, la pressione costante di suo padre, l'esercitazione irregolare - tutto ciò ha portato al fatto che Lavretsky si è trasformato in una persona internamente limitata e complessa che “non è libera nello spirito, non riesce a far fronte a se stesso, porta alla ricchezza dell'unità armoniosa del tuo mondo interiore.
Lo scetticismo dell'Europa occidentale si è fermamente radicato nella visione del mondo dell'eroe. E questo scetticismo si manifesta poi costantemente in Lavretsky. Nel suo amore per Lisa, il dubbio scivola costantemente. "Davvero", pensò, "a trentacinque anni non mi resta altro da fare che restituire la mia anima nelle mani di una donna?" Dubita dei sentimenti di Lisa. L'amore convive in Lavretsky con il suo scetticismo, con un sentimento di sfiducia nei confronti delle donne, con un sentimento di amarezza rimasto dopo il suo matrimonio infelice.
Lisa porta pace e luce nella "vita morale di uno scettico", cerca di sradicare l'egoismo e la sfiducia nella sua anima, per far rivivere in lui i tratti originali russi: umiltà, misericordia. E sotto l'influenza dell'amore, l'eroe si trasforma, tutto si fonde nel sentimento di Lavretsky: amore per la patria, un profondo sentimento religioso e una sete di un'azione reale, una vita attiva e degna.
L'amore di Liza e Lavretsky è rappresentato poeticamente da Turgenev, con un lirismo speciale ed emozionante. La spiegazione degli eroi avviene sullo sfondo di una bella notte di maggio: “la luce della luna nascente cadeva obliquamente dalle finestre; l'aria sensibile svolazzò rumorosamente. Suoni musicali meravigliosi: “una dolce, dolce melodia dal primo suono abbracciò il cuore; brillava dappertutto, tutta languiva di ispirazione, felicità, bellezza, cresceva e si scioglieva; ha toccato tutto ciò che è sulla terra…”.
L'amore di Lisa e Lavretsky si basa sulla relazione interiore delle anime, questo è amore per la vita, promette una felicità reale e duratura. Il destino stesso sembra favorire gli eroi. Da una rivista francese, Lavretsky apprende accidentalmente della morte di sua moglie, Varvara Pavlovna. Questo lo ispira, rafforza la decisione di connettersi con Lisa. Qui Turgenev non rivela la linea di pensiero dell'eroe o monologo interiore. Ma descrive l'eccitazione di Lavretsky, sottolineando il significato di tutto ciò che stava accadendo: “... non riusciva a dormire. Non ricordava nemmeno il passato; ha semplicemente guardato nella sua vita; il suo cuore batteva forte e regolare, le ore volavano, non pensava nemmeno al sonno.
Tuttavia, questa notizia si rivelò falsa e Varvara Pavlovna e la sua piccola figlia tornarono presto a Lavretsky. Tutte le sue speranze crollarono, "il suo cuore si spezzò", e nella "testa, vuota e come assordata, giravano tutti gli stessi pensieri, oscuri, assurdi, malvagi". Lavretsky non ama Varvara Pavlovna, ammette ancora la possibilità di felicità con Lisa, ma lei gli chiede di tornare da sua moglie.
E qui nel romanzo risuona il motivo del dovere morale. La felicità nella comprensione di Turgenev è contraria al dovere umano. “... La vita non è uno scherzo o un divertimento, la vita non è nemmeno un piacere... la vita lo è lavoro duro. Rinuncia, rinuncia permanente: questa è lei significato segreto, la sua soluzione: non l'adempimento dei pensieri e dei sogni amati, non importa quanto nobili possano essere, è l'adempimento del dovere, questo è ciò di cui una persona dovrebbe occuparsi; senza imporsi le catene, le ferree catene del dovere, non potrà arrivare alla fine della sua carriera senza cadere», si legge nel racconto Faust.
La stessa idea è incarnata da Turgenev in The Nest of Nobles. È doloroso e amaro per l'eroe e pensa di non avere diritto alla "felicità completa e vera". Non ha fatto nulla per la Russia: la gioventù è passata in modo stupido e volgare ". anni migliori"sperperato in divertimenti", su l'amore della donna". Anche Lisa. “Guardati intorno, chi è beato intorno a te, chi sta godendo? C'è un contadino che va a falciare; forse è soddisfatto del suo destino... Ebbene? Ti piacerebbe fare uno scambio con lui?" convince Lavretsky. E non può cambiare la sua decisione: insieme alla gentilezza e alla mitezza, nel carattere di Lisa sono stati allevati sacrificio, severità e inflessibilità.
Lisa si sente in colpa per i peccati di suo padre e percepisce l'accaduto come una punizione. Per questo decide di andare al monastero: “Una lezione del genere non è vana”, dice, “e non è la prima volta che ci penso. La felicità non mi è venuta; anche quando speravo nella felicità, il mio cuore soffriva. So tutto, sia i miei peccati che quelli degli altri, e come papà ha accumulato le nostre ricchezze; Io so tutto. Per tutto questo bisogna pregare, bisogna pregare. ...Mi ricorda qualcosa; Mi sento male, voglio rinchiudermi per sempre. Dall'arrivo di Varvara Pavlovna, Liza non si è considerata autorizzata a separarla dal marito, a privare il figlio di suo padre. Liza comprende perfettamente tutto il cinismo e la falsità della moglie di Lavretsky, ma la sua decisione rimane irremovibile: "Dio li ha uniti e solo lui può separarli".
Il motivo del dovere nel romanzo risuona già nella descrizione del destino di Agafya: per la sua bellezza, per il suo diritto alla felicità, si punisce prendendo la croce della pazienza, dell'autoumiliazione. In generale, questa caratteristica è caratteristica del popolo russo. "Nel carattere di un russo c'è una caratteristica profondamente notevole di autopunizione, questo martirio volontario, a cui una persona si condanna per le poche gioie che ha sperimentato nella vita ... Persone di talento che hanno sopportato tutti i tipi di l’oppressione del destino si condanna sempre a questo pentimento”, scrive De Poulet.
Tuttavia, questa decisione non è facile per l'eroina. Separandosi da Lavretsky, Lisa soffre infinitamente e si sente profondamente infelice. Ricordiamo come Turgenev descrive la sua condizione dopo l'arrivo di Varvara Pavlovna: "Lisa sembrava calma ... una strana insensibilità, l'insensibilità del detenuto la colse". Marfa Timofeevna la porta via dagli ospiti, dicendo che ha mal di testa. E inoltre: "Lisa ... cadde esausta su una sedia", "... arrossì e pianse". E poi leggiamo: "Marfa Timofeevna è rimasta seduta tutta la notte sulla testiera del letto di Lisa".
Lo stile di Turgenev nella sua brevità ricorda spesso lo stile di Pushkin. È nota l'affermazione di Ivan Sergeevich secondo cui uno scrittore dovrebbe essere uno psicologo, ma segreta. Questo tipo di "psicologia segreta" di Turgenev la incontriamo anche nel romanzo "Il nido dei nobili". Lo scrittore non fornisce il monologo interno di Lisa Kalitina. Le sue esperienze sono rappresentate attraverso la percezione di altri personaggi o attraverso un ritratto che rivela l'impressione degli altri. Ecco come appare al momento della spiegazione con Lavretsky. Lisa alzò gli occhi verso di lui. Non esprimevano dolore o ansia; sembravano più piccoli e più deboli. Il suo viso era pallido; anche le labbra leggermente socchiuse divennero pallide. Quando incontra Lavretsky nel monastero, tradisce la sua eccitazione solo con le ciglia tremanti e un gioco nervoso delle dita.
“L'immaginaria concisione e concisione del linguaggio, il fascino dell'omissione, la trasparenza del disegno, l'inevitabile sorpresa dell'epilogo: tutto questo è una reazione deliberata e matura ai peccati della giovinezza, all'eccesso di eloquenza nelle poesie giovanili , eccessivo analisi psicologica „persone in più", alla retorica zuccherina del romanticismo, al linguaggio grezzo del "naturalismo", K. K. Istomin ha scritto sullo stile di Turgenev.
L'epilogo del romanzo è triste: sono passati otto anni, "di nuovo la splendente felicità della primavera si è diffusa dal cielo", ma la felicità è impossibile per gli eroi: Liza ha preso il velo nel monastero, Lavretsky è invecchiato, lui è ancora solo e infelice. Otto anni dopo, visita la casa dei Kalitin e ricorda la sua giovinezza, i suoi sogni perduti. Lavretsky “uscì in giardino, e la prima cosa che attirò la sua attenzione fu la stessa panchina su cui una volta aveva trascorso diversi momenti felici con Lisa che non si verificarono mai più; diventò nera, contorta; ma lui la riconobbe, e quel sentimento si impadronì della sua anima, che non ha eguali né in dolcezza né in dolore: un sentimento di tristezza vivente per la giovinezza scomparsa, per la felicità che una volta possedeva.
Anche in questo caso suona il pensiero sulla fragilità della vita umana, sulla finitezza della felicità, sulle vicissitudini del destino. Una persona non nasce per la felicità, ma deve compiere la sua missione speciale, e questa è la tragedia più profonda dell'esistenza umana.
Lisa Kalitina è una delle eroine di Turgenev più famose. Per più di 150 anni, i lettori del romanzo di I.S. Turgenev è preoccupato per la domanda: perché Liza Kalitina è andata al monastero? Questo articolo presenterà due punti di vista su questo tema: il punto di vista del famoso critico letterario Dmitry Pisarev del XIX secolo e il punto di vista dello scrittore russo del XX secolo Daniil Andreev.
Lisa Kalitina. Artista D. Borovsky
Innanzitutto, un riassunto del romanzo "Il nobile nido":
Dall'estero a uno dei Città russe Arriva Fyodor Ivanovich Lavretsky, a cui sua moglie ha tradito a Parigi. Avendo deciso di separarsi dalla moglie, decide di curare le sue ferite spirituali terra natia. Qui incontra Lisa Kalitina, una pia ragazza. Con la sua purezza e signorilità risveglia in lui nuovamente il desiderio di vivere e di amare.
Lavretskij. L'artista Konstantin Rudakov
Tuttavia, Lisa gli chiede di riconciliarsi con sua moglie. Da Parigi arriva la notizia della morte della moglie di Lavretsky, poi Lavretsky decide di confessare il suo amore a Lisa:
Un volto familiare passò di lì a poco e Liza apparve nel soggiorno: vestita di bianco, con le trecce non sciolte sulle spalle, si avvicinò silenziosamente al tavolo, si chinò su di esso, accese una candela e cercò qualcosa; poi, voltandosi verso il viso del giardino, si avvicinò alla porta aperta e, tutta bianca, leggera, snella, si fermò sulla soglia.
--Lisa! sfuggì appena percettibile dalle sue labbra.
Tremò e cominciò a scrutare nell'oscurità.
--Lisa! ripeté Lavretsky più forte e uscì dall'ombra del vicolo.
Lisa allungò la testa spaventata e barcollò all'indietro: lo riconobbe. La chiamò una terza volta e le tese le mani. Si staccò dalla porta ed entrò nel giardino.
-- Voi? lei disse. -- Sei qui?
"Io... io... ascoltami," sussurrò Lavretsky e, prendendole la mano, la condusse alla panchina.
Lo seguì senza resistenza; il suo viso pallido, i suoi occhi immobili, tutti i suoi movimenti esprimevano uno stupore indicibile. Lavretsky la fece sedere su una panchina e si fermò lui stesso di fronte a lei.
"Non pensavo di venire qui", iniziò, "mi ha portato ... io ... io ... ti amo", disse con orrore involontario.
Lisa lo guardò lentamente; sembrava che solo in quel momento si fosse resa conto di dove si trovava e di cosa le stava accadendo. Voleva alzarsi, ma non poteva e si coprì il viso con le mani.
"Liza", disse Lavretsky, "Liza", ripeté, e si inchinò ai suoi piedi...
Le sue spalle iniziarono a tremare leggermente, le dita delle sue mani pallide si avvicinarono al viso.
-- Cos'hai che non va? - disse Lavretskij e udì un singhiozzo sommesso. Il suo cuore sprofondò... Capì cosa significassero quelle lacrime. - Mi ami? sussurrò e le toccò le ginocchia.
“Alzati”, si udì la sua voce, “alzati, Fëdor Ivanovic. Cosa ti stiamo facendo?
Si alzò e si sedette sulla panca accanto a lei. Lei non piangeva più e lo guardava attentamente con gli occhi umidi.
-- Ho paura; che cosa stiamo facendo? ripeté.
“Ti amo”, ha detto ancora, “sono pronto a darti tutta la mia vita.
Ella tremò di nuovo, come se qualcosa l'avesse punta, e alzò gli occhi al cielo.
"È tutto nel potere di Dio", ha detto.
"Ma tu mi ami, Liza?" Saremo felici?
Abbassò gli occhi; la attirò silenziosamente a sé e la sua testa cadde sulla sua spalla ... Inclinò leggermente la testa e le toccò le labbra pallide.
Turgenev descrive i sentimenti di Lisa dopo un incontro con Lavretsky: "Ha esitato finché non ha capito se stessa; ma dopo quell'incontro, dopo quel bacio, non poteva più esitare; sapeva di amare - e si innamorò onestamente, non per scherzo, si attaccò strettamente , per la vita - e non aveva paura delle minacce: sentiva che la violenza non poteva spezzare questo legame.
Lisa e Lavretsky allo stagno. L'artista Konstantin Rudakov
Lavretsky e Lisa lasciano la chiesa. L'artista Konstantin Rudakov
Il giorno successivo, sua moglie venne inaspettatamente da Lavretsky (la notizia della sua morte si rivelò falsa) e iniziò a chiedere perdono. Lisa disse a Lavretsky di riconciliarsi con sua moglie e lei stessa andò al monastero.
Liza con Marfa Timofeevna prima di partire per il monastero. L'artista Konstantin Rudakov
Riconciliazione di Lavretsky con sua moglie. L'artista Konstantin Rudakov
Dmitry Pisarev nel suo articolo "Il nido dei nobili" espone la sua visione dell'immagine di Lisa Kalitina:
"Lisa è una ragazza riccamente dotata dalla natura; ha molta vita fresca e incontaminata; tutto in esso è sincero e genuino. Ha una mente naturale e molto sentimento puro. Secondo tutte queste proprietà, è separato dalla massa e confina Le migliori persone il nostro tempo. Ma le nature riccamente dotate nascono in ogni momento; ragazze intelligenti, sinceramente e profondamente sensibili, incapaci di calcoli meschini, si trovano in ogni società. Non nelle qualità naturali dell'anima e della mente, ma nella visione delle cose, nello sviluppo di queste qualità e nel loro applicazione pratica dovrebbe cercare l'influenza dell'epoca sull'individuo. Sotto questo aspetto Lisa non ha superato la sua età; la sua personalità si è formata sotto l'influenza di quegli elementi che incontriamo ogni giorno in varie modifiche nella nostra vita moderna. (...) Ella considera ancora l'obbedienza la virtù più alta della donna; si sottomette silenziosamente, chiude con forza gli occhi per non vedere le imperfezioni della sfera che la circonda. Non riesce a riconciliarsi con questa sfera: c'è troppo senso incorrotto della verità in essa; non osa discutere e nemmeno notare i suoi difetti, perché considera questa insolenza riprovevole o immorale. Pertanto, stando incommensurabilmente più in alto delle persone che la circondano, cerca di convincersi di essere uguale a loro, forse anche peggio, che il disgusto che suscita in lei il male o la menzogna è un peccato grave, intolleranza, mancanza di umiltà. (...) L'immaginazione, in sintonia fin dall'infanzia con le storie di un'infermiera pia ma sottosviluppata, e il sentimento, caratteristico di ogni natura femminile e impressionabile, acquisirono il completo predominio sulla capacità critica della mente. Considerando un peccato analizzare gli altri, Lisa non può nemmeno analizzare la propria personalità. Quando deve decidere su qualcosa, raramente pensa: dentro un caso del genere o segue il primo impulso del sentimento, confida nel suo innato istinto della verità, oppure chiede consiglio agli altri e si sottomette alla volontà altrui, oppure si riferisce all'autorità della legge morale, che intende sempre alla lettera e sempre troppo rigorosamente, con fanatico entusiasmo. In una parola, non solo non raggiunge l'indipendenza mentale, ma non la aspira nemmeno, e soffoca in sé ogni pensiero vivo, ogni tentativo di critica, ogni dubbio emergente. Nella vita pratica si ritira da ogni lotta; non farà mai una cattiva azione, perché è protetta e innata senso morale e profonda religiosità; non cederà sotto questo aspetto all'influenza di chi la circonda, ma quando sarà necessario difendere i suoi diritti, la sua personalità, non farà un passo, non dirà una parola e accetterà umilmente una disgrazia accidentale come qualcosa dovuto, come giusta punizione che l'ha colpita per qualche motivo, quindi colpa immaginaria. Con questa visione delle cose, Liza non ha armi contro la sfortuna. Considerandolo una punizione, lo sopporta con riverenza, non cerca di consolarsi, non fa alcun tentativo per scrollarsi di dosso la sua influenza opprimente: tali tentativi le sembrerebbero sfacciata indignazione. "Siamo stati puniti", dice a Lavretsky. Per quello? a questo non risponde; ma intanto la convinzione è così forte che Liza si dichiara colpevole e dedica il resto della sua vita al lutto e alle scuse per questa colpa, a lei sconosciuta e inesistente. La sua immaginazione entusiasta, scioccata dall'incidente, si manifesta e la porta così lontano, glielo mostra significato mistico, una connessione così misteriosa in tutti gli eventi che le sono accaduti che lei, in un impeto di una sorta di dimenticanza di sé, si definisce una martire, una vittima, condannata a soffrire e pregare per i peccati degli altri. "No, zia," dice, "non parlare così. Ho deciso, ho pregato, ho chiesto consiglio a Dio. È tutto finito; la mia vita con te è finita. Questa lezione non è vana ; sì, non è la prima volta che parlo di questo, credo. La felicità non mi è venuta; anche quando speravo nella felicità, tutto faceva male nel mio cuore. So tutto, sia i miei peccati che quelli degli altri , e come papà ha accumulato le nostre ricchezze; so tutto. "Mi dispiace per te, mi dispiace per tua madre, Lenochka; ma non c'è niente da fare. Sento che non posso vivere qui, ho già detto addio a tutto, piegato a tutto quello che c'è in casa per l'ultima volta. Qualcosa mi richiama, mi sento male, vorrei chiudermi per sempre. Non trattenermi, non dissuadermi; aiutami, altrimenti vado via da solo..." E così finisce la vita di un essere giovane e fresco che aveva la capacità di amare, godere della felicità, portare felicità a un altro e portare ragionevoli benefici nella cerchia familiare.. E quale significativo beneficio può portare una donna ai nostri tempi, quale influenza riscaldante e benefica può avere la sua personalità morbida e aggraziata, se vuole usare la sua forza per un affare ragionevole, per il servizio disinteressato del bene. Perché Lisa ha deviato da questo percorso? Perché la sua vita è finita così tristemente e senza lasciare traccia? Cosa l'ha rotta? Circostanze, diranno alcuni. No, non le circostanze, risponderemo, ma un'infatuazione fanatica per un dovere morale frainteso. Non cercava consolazione nel monastero, non si aspettava l'oblio da una vita solitaria e contemplativa: no! pensò di offrirsi un sacrificio purificatore, pensò di compiere l'ultima, più alta impresa di abnegazione. Quanto bene ha raggiunto il suo obiettivo, lascia che gli altri giudichino.".
Daniil Andreev vede l'immagine di Lisa Kalitina in modo diverso. Nel suo libro La rosa del mondo scrive:
"il dramma che si è svolto nella vita di Liza ... ha colpito la cosa più cara e tenera che portava in sé: la sua coscienza religiosa. Si è verificato uno scontro tra questa coscienza e l'amore - e Liza poteva amare solo una volta nella sua vita (è un modello di personaggi monogami), e l'amore per lei era sacro quanto i suoi concetti di bontà e verità. Lei capì, e capì perfettamente, che per lei, per una persona di tale coscienza e di tale amore, sciogliere questo nodo nelle condizioni della nostra mondo umano impossibile. Nessun saggio può pensare a un'altra via d'uscita dalla situazione, se solo vuole vedere Lisa come era con Turgenev, e non come vuole. E se sarà possibile sciogliere il nodo - è inconcepibile come - solo in un altro mondo, allora cosa può riempire e comprendere i rimanenti anni di vita nell'Enrof [il mondo terreno], se non la preparazione e la purificazione di se stessi per amore? di un degno passaggio a quel mondo dove qui si intrecciano i nodi più difficili"?
Seguendo il pensiero di Daniil Andreev, comprendiamo che Liza non si è affatto sepolta nel monastero, avendo perso la speranza nell'amore, ha vissuto nella speranza di connettersi con la sua amata nell'altro mondo.
Quei continui dubbi sulla possibilità della felicità, che la tormentavano anche prima della notizia del ritorno della moglie di Lavretsky, non sono affatto spiegati dalla debolezza di Liza, ma dalla sua intuizione: lei, come persona vicina a Dio e vedendo quelle connessioni che una persona comune non vede, capisce con il cuore che Lavretsky non è ancora libero, nonostante sua moglie, a quanto pare, sia morta. Lisa ha visto in modo semiconscio questa connessione tra Lavretsky e sua moglie, ma ha consapevolmente chiuso un occhio, cercando di credere nella possibilità dell'amore e della felicità per se stessa. Fu proprio per la chiusura cosciente dei suoi occhi in risposta alla verità più alta, conosciuta solo da lei, che Liza in seguito si incolpò quando disse a Lavretsky che era stata punita. Tuttavia, sapeva che gli ostacoli che le impedivano di unirsi alla sua amata in questa vita sarebbero scomparsi nell'altro mondo, e quindi nulla avrebbe impedito loro di unirsi in un eterno matrimonio celeste. Non è un caso che Turgenev concluda il romanzo con un incontro tra Lisa e Lavretsky:
"Ma cosa si può dire delle persone che sono ancora vive, ma hanno già lasciato il campo terreno, perché tornare da loro? Dicono che Lavretsky abbia visitato quel remoto monastero dove Lisa si era nascosta - la vide. Passando da kliros a kliros, lei gli passò vicino, passò con l'andatura regolare, frettolosa, umile di una monaca - e non lo guardò; solo le ciglia dell'occhio rivolto a lui tremarono un po', solo lei inclinò ancora più in basso il viso emaciato - e le dita delle sue mani giunte, intrecciate con rosari, strette ancora più forte l'una all'altra. Cosa pensavano, cosa provavano entrambi? Chi lo saprà? Chi lo dirà? Ci sono momenti simili nella vita, sentimenti simili... Puoi solo indicali e passa oltre. "
In queste righe del romanzo si sente che l'amore che collegava le anime di Lavretsky e Lisa è vivo e la connessione tra le loro anime rimarrà per sempre.
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"Noble Nest" - uno dei più notevoli opere d'arte Turgenev. Finezza nell'esprimere sentimenti, esperienze emotive dei personaggi, lirismo che permea l'intero romanzo, la drammaticità delle scene e le straordinarie immagini poetiche della natura: tutto questo affascina il lettore.
L'episodio più sorprendente, che unisce sia il lirismo, sia la sottile analisi psicologica, sia la bellezza della natura, è la scena della spiegazione di Liza e Lavretsky (capitolo 34). Segue un episodio che descrive una disputa tra Lavretsky e Panshin. Questa sequenza di episodi non è casuale. Dopotutto, questa disputa ha mostrato che Lavretsky e Lisa avevano molto in comune: "... entrambi si sono resi conto di essere strettamente convergenti quella sera, si sono resi conto che entrambi amano e non amano la stessa cosa". Pertanto, la scena della disputa, per così dire, prepara la scena per la spiegazione di Lisa e Lavretsky.
Dopo aver lasciato i Kalitin, Lavretsky non torna a casa. Vaga per il campo e come se una forza sconosciuta lo riporta a casa dei Kalitin. "Non è senza motivo", pensa Lavretsky. Lo stato mentale dell'eroe trasmette la descrizione della natura: "Tutto era tranquillo intorno". È interessante notare che il motivo del silenzio, il silenzio è presente non solo in questo episodio, ma è la caratteristica principale nella rappresentazione del rapporto tra Liza e Lavretsky. Il silenzio, il silenzio conferiscono alle scene con la partecipazione di questi personaggi una certa emotività.
Sentendo la voce di Lavretsky, Liza esce silenziosamente in giardino e poi segue Lavretsky senza resistenza. Il suo stato di stupore in questo momento è trasmesso da "un viso pallido, occhi immobili, tutti i suoi movimenti". Non sa dove si trova. Solo dopo aver ascoltato la confessione d'amore di Lavretsky per lei, Lisa capisce cosa le è successo, ma rifiuta ancora di crederci. Lei risponde a Lavretsky con la sua caratteristica religiosità: "È tutto in potere di Dio..."
Alla domanda di Lavretsky sul loro destino futuro Lisa non dà una risposta diretta. Ma lei non resiste all'eroe quando cerca di baciarla. Ciò testimonia la forza e la completezza del sentimento che la ragazza prova per Fedor Ivanovich.
Sembrerebbe che la scena di una dichiarazione d'amore richieda un ampio dialogo tra i personaggi in cui esprimerebbero i loro sentimenti. Ma Turgenev è diverso. Molto bel posto prende una descrizione dello stato dei personaggi, ma allo stesso tempo lo scrittore non analizza in dettaglio lo stato d'animo dei personaggi. Eppure Turgenev riesce a trasmettere la pienezza della vita interiore di Liza e Lavretsky. Ciò si ottiene grazie all'unità dei loro stati d'animo, attraverso le pause (lo dimostra l'abbondanza di punti nelle osservazioni), attraverso gli sguardi, le espressioni facciali (“Liza lo guardò lentamente”, “non piangeva più e lo guardò attentamente con gli occhi umidi”, “alzò gli sguardi verso di lui”, “abbassò gli occhi”, “occhi fissi”) o intonazioni. C'è la sensazione di un unico movimento interno. Gli innamorati si capiscono senza parole, come indicato anche dalle osservazioni dell'autore:
"Che ti succede?", disse Lavretsky e udì un singhiozzo sommesso, il suo cuore si gelò... Capì cosa significassero quelle lacrime. "Mi ami davvero?"
Questo episodio mostra l'abilità di Turgenev nel trasmettere le esperienze interiori di una persona. Lo scrittore non usa colori romantici e brillanti, ma raggiunge uno stato d'animo elevato nella rappresentazione dell'amore.
Turgenev trasmette molto sottilmente lo stato dei suoi eroi attraverso una descrizione della natura. In generale, nella storia della relazione tra Lisa e Lavretsky, c'è un costante cambiamento di brillante e colori scuri natura, a seconda dei cambiamenti nel destino degli eroi. La notte in cui Lavretsky confessa il suo amore per Liza è tranquilla e luminosa. Fu in quella tranquilla e luminosa notte d'estate che solo una volta unirono le loro labbra in un bacio.
Il paesaggio calmo trasmette tutta la purezza e la sincerità dell'amore reciproco dei personaggi. La descrizione del paesaggio, le azioni tranquille dei personaggi, le pause nelle loro battute creano una sensazione di lentezza nell'azione. Nei movimenti di Liza e Lavretsky non c'è impetuosità, un'ondata di sentimenti. L'intera scena della dichiarazione d'amore è intrisa di lirismo, persino di una sorta di umore appassito. L'atmosfera in cui è scritta la scena prepara al fatto che non tutto andrà così liscio nella relazione degli innamorati.
Infatti, nei capitoli successivi, il lettore capirà che la scena della dichiarazione d'amore tra Lavretsky e Lisa è l'unico momento luminoso della loro relazione. Solo allora gli eroi avrebbero potuto essere felici apertamente, senza ostacoli.
Questo episodio, magistralmente progettato da Turgenev, può essere giustamente definito uno dei migliori del romanzo. Non solo aiuta a rivelare i caratteri dei personaggi, ma ne trasmette anche uno dei più punti importanti nelle loro vite - una dichiarazione d'amore, breve, ma tempo felice sentimento reciproco.
In questo episodio si manifestano tutte le principali tecniche e caratteristiche dello stile di Turgenev. Da questo passaggio possiamo giudicare il modo creativo dello scrittore, le sue opinioni su molte questioni della vita.
Per eguagliare questa VITA maestosa e senza fretta, che scorre impercettibilmente, “come acqua ma erbe palustri”, migliori personaggi persone provenienti da nobili e contadini cresciuti sul suo suolo. Questa è Marfa Timofeevna, l'antica nobildonna patriarcale, zia di Lisa Kalpinn. Il suo amore per la verità ricorda i boiardi recalcitranti dell'epoca di Ivan il Terribile. Queste persone non sono avide di cose alla moda e nuove, nessun turbinio sociale è in grado di spezzarle.
La personificazione vivente della madrepatria, la Russia popolare, è l'eroina centrale del romanzo, Lisa Kdshshsha. Questa nobile ragazza, come la Tatyana di Pushkin, è stata assorbita i migliori succhi cultura popolare. È stata allevata da una tata, una semplice contadina russa. I libri della sua infanzia erano le vite dei santi. Liza fu conquistata dall'altruismo degli eremiti, dai santi, dai santi martiri, dalla loro disponibilità a soffrire e persino a morire per la verità. Lisa è religiosa nello spirito delle credenze popolari: è attratta dalla religione non dal lato rituale, ufficiale, ma dall'alta moralità, dalla coscienza penetrante, dalla pazienza e dalla disponibilità a obbedire incondizionatamente ai requisiti di un severo dovere morale.
Chi rinasce a nuova vita, insieme al senso della patria appena acquisito, sperimenta anche un nuovo sentimento di amore puro e spiritualizzato. Lisa appare davanti a lui come la continuazione di una fusione filiale e profondamente vissuta con il silenzio vivificante della Rus' rurale: “Il silenzio lo abbraccia da ogni lato, il sole rotola silenzioso sulla calma cielo blu e le nuvole fluttuano silenziose su di esso. Lo stesso silenzio curativo viene colto da Lavretsky nel “movimento silenzioso degli occhi di Liza”, quando “le canne rossastre frusciavano silenziosamente intorno, l'acqua ferma brillava silenziosamente davanti e la loro conversazione era tranquilla”.
La storia d'amore tra Lisa e Lavretsky è profondamente poetica. Con questo santo amore, allo stesso tempo, la luce delle stelle radiose nel dolce silenzio della notte di maggio, e i suoni divini della musica composta dal vecchio musicista Lemm. Ma qualcosa è costantemente allarmante in questo romanzo, alcuni presentimenti fatali lo mettono in ombra. A Lisa sembra che sia imperdonabile la punizione che seguirà per lui. Si vergogna del tono di gioia, della pienezza di vita che l'amore le promette.
Qui il tema russo rientra nel romanzo, MA in un'essenza diversa, tragica. La felicità personale è fragile nel duro clima sociale della Russia. Con un rimprovero all'innamorato Lavretsky, nel romanzo appare la figura di un servo: “... con una folta barba e un viso cupo, arruffato e accartocciato, “entrò” in chiesa, cadde subito su entrambe le ginocchia e iniziò subito si fa il segno della croce frettolosamente, gettandosi indietro e scuotendo la testa dopo ogni inchino. Sul suo volto, in tutti i suoi movimenti, si esprimeva un dolore così amaro che Lavretsky decise di avvicinarsi a lui e chiedergli cosa gli fosse successo. Il contadino si ritrasse timidamente e severamente, lo guardò ... "Il figlio è morto", disse velocemente e cominciò di nuovo a inchinarsi ... "
Nei momenti più felici della loro vita, Lavretsky e Liza non riescono a liberarsi dal segreto sentimento di vergogna, dal sentimento di imperdonabilità della loro felicità. “Guardati intorno, chi è beato intorno a te, chi sta godendo? C'è un contadino che va a falciare; forse è soddisfatto del suo destino... Perchè vorresti fare uno scambio con lui? E sebbene Lavretsky discuta con Liza, con la sua dura moralità del dovere morale e dell'abnegazione, nelle risposte di Liza si sente un profondo potere persuasivo, più veritiero della logica delle scuse di Lavretsky.
Passarono otto anni, Marfa Timofeevna morì, madre Lisa morì, Lemm morì, Lavretsky invecchiò sia nel corpo che nell'anima. Durante questi otto anni, finalmente, nella sua vita si è verificata una svolta: ha smesso di pensare alla propria felicità, agli obiettivi egoistici e ha ottenuto ciò che voleva: è diventato un buon proprietario, ha imparato ad arare la terra e ha rafforzato la vita dei suoi contadini.
Tuttavia, la fine del romanzo di Turgenev è triste. Dopotutto, allo stesso tempo, come la sabbia tra le dita, quasi tutta la vita dell'eroe è finita nell'oblio. Il Lavretsky dai capelli grigi visita la tenuta: “Uscì in giardino e la prima cosa che attirò la sua attenzione fu la stessa panchina su cui una volta aveva trascorso diversi giorni felici con Liza; momenti non ripetuti; diventò nera, contorta; ma la riconobbe, e la sua anima fu presa da quel sentimento, che non si trova sia nella dolcezza che nel dolore, un sentimento di tristezza viva per il giovane scomparso, per la felicità che un tempo possedeva.
E alla fine del romanzo, l'eroe saluta la generazione più giovane venuta a sostituirlo: "Gioca, divertiti, cresci, giovani forze ..." Nell'era degli anni '60, un finale del genere era percepito come l'addio di Turgenev a il periodo nobile della storia russa. L nelle "forze giovani" ha visto "persone nuove", raznochintsy che stanno sostituendo nobili eroi. E così è successo. Già in "Alla vigilia" l'eroe del giorno si è rivelato non un nobile, ma il rivoluzionario bulgaro Insarov.
"Il nido dei nobili" è stato il più grande successo mai toccato alla serie di opere di Turgenev. Secondo P. V. Annenkov, questo romanzo è stata la prima volta che “persone di partiti diversi si sono riunite in un verdetto comune; rappresentanti vari sistemi e le opinioni si stringevano la mano ed esprimevano la stessa opinione. Il romanzo era un segnale di riconciliazione universale”; Tuttavia, questa "riconciliazione" molto probabilmente somigliava alla calma prima della tempesta che scoppiò sul prossimo romanzo di Turgenev, Alla vigilia, e raggiunse il suo apogeo nelle controversie intorno a Padri e figli.