Butun dunyoda adabiyotdagi postmodernizm maxsus intellektual uslub ekanligi, uning matnlari vaqtdan tashqarida yozilgani va ma'lum bir qahramon (muallif emas) o'z xulosalarini sinab ko'rishi, majburiy bo'lmagan o'yinlar o'ynashi umumiy qabul qilinadi. , turli sohalarga kirish hayotiy vaziyatlar. Tanqidchilar postmodernizmni elitaning madaniyatning keng miqyosda tijoratlashuviga munosabati, muxolifat sifatida qarashadi. umumiy madaniyat arzon tinsel va yaltiroq. Umuman olganda, bu juda qiziqarli yo'nalish, va bugun biz sizning e'tiboringizga eng mashhurlarini taqdim etamiz adabiy asarlar aytib o'tilgan uslubda.
10. Semyuel Bekket "Molloy, Meloun o'ladi, noma'lum"
Samuel Bekket mavhum minimalizmning taniqli ustasi bo'lib, uning qalam texnikasi unga individual xarakter psixologiyasini hisobga olgan holda sub'ektiv dunyomizni ob'ektiv ravishda o'rganishga imkon beradi. Muallifning unutilmas asari "Molloy, Malone o'ladi, nomsiz" asari eng yaxshilaridan biri sifatida tan olingan - darvoqe, tarjimani lib.ru saytida topish mumkin.
9. Mark Danielevski "Yaproqlar uyi"
Bu kitob haqiqiy asar adabiy san'at, chunki Danielewski nafaqat so'zlar bilan, balki matn va hissiy ma'lumotlarni birlashtirgan so'zlarning rangi bilan ham o'ynaydi. Turli so'zlarning rang kombinatsiyasi natijasida paydo bo'lgan assotsiatsiyalar mifologiya va metafizika elementlarini o'z ichiga olgan ushbu kitobning atmosferasiga kirib borishga yordam beradi. So'zlarni bo'yash g'oyasi mashhur Rorschach rang testidan ilhomlangan.
8. Kurt Vonnegut "Chempionlar nonushtasi"
Muallifning o‘zi kitobi haqida shunday deydi: “Bu kitob mening ellik yoshga to‘lganligim uchun o‘zimga sovg‘am bo‘ldi. Ellik yoshda men shu qadar dasturlashtirilganmanki, o'zimni bolalarcha tutaman; Men Amerika madhiyasi haqida hurmatsizlik bilan gapiraman, flomaster bilan fashistlar bayrog'ini chizaman, dumba va boshqa hamma narsa.
O'ylaymanki, bu mening boshimdagi hamma narsani butunlay bo'sh bo'lib qolishi uchun urinishdir, xuddi ellik yil oldin, men juda shikastlangan sayyorada paydo bo'lgan kun kabi.
Menimcha, barcha amerikaliklar buni qilishlari kerak - oq tanlilar ham, oqlarga taqlid qiladigan oq bo'lmaganlar ham. Nima bo'lganda ham, boshqa odamlar mening boshimni har xil narsalar bilan to'ldirishdi - ko'p foydasiz va xunuk narsalar bor va biri ikkinchisiga mos kelmaydi va mendan tashqarida bo'layotgan haqiqiy hayotga umuman mos kelmaydi. , boshimdan tashqarida.
7. Xorxe Luis Borxes "Labirintlar"
Bu kitobni chuqur tahlil qilmasdan tasvirlab bo‘lmaydi. Umuman o'xshash xususiyat muallifning aksariyat asarlariga taalluqlidir, ularning aksariyati hali ham ob'ektiv talqinni kutmoqda.
6. Hunter Tompson "Las-Vegasdagi qo'rquv va nafrat"
Kitobda psixotrop dorilarni sevuvchilarning Las-Vegasdagi sarguzashtlari haqida hikoya qilinadi. Oddiy ko‘ringan vaziyatlar orqali muallif o‘z davrining murakkab siyosiy satirasini yaratadi.
5. Bret Easton Ellis "Amerika psixikasi"
Boshqa hech qanday asar o'rtacha Wall Street yuppisining hayotini tasvirlay olmaydi. Asarning bosh qahramoni Patrik Beytmen oddiy hayot kechiradi, unda muallif yalang'och haqiqatni ko'rsatish uchun qiziqarli diqqatni tortadi. o'xshash tasvir mavjudlik.
4. Jozef Geller "Catch-22"
Bu, ehtimol, hozirgacha yozilgan eng paradoksal romandir. Geller ijodi keng tan olinadi, eng muhimi, ko‘pchilik tomonidan e’tirof etiladi adabiy tanqidchilar bizning vaqtimiz. Aytish mumkinki, Geller ulardan biri eng buyuk yozuvchilar bizning vaqtimiz.
3. Tomas Pynchon "Gravitatsiyaning kamalagi"
Ushbu romanning syujetini tasvirlashga bo'lgan barcha urinishlar, albatta, muvaffaqiyatsiz bo'ladi: bu paranoyya, pop madaniyat, jinsiy aloqa va siyosatning simbiozidir. Bu elementlarning barchasi o'ziga xos tarzda birlashib, yangi davrning beqiyos adabiy asarini yaratadi.
2. Uilyam Burrouz "Yalang'och tushlik"
Bu asarning zamonamiz ongiga ta’siri haqida juda ko‘p yozilgan, bu haqda yana yozish mumkin emas. Bu ish ichida o‘zining munosib o‘rnini egallaydi adabiy meros davrning zamondoshlari - bu erda ilmiy fantastika, erotika va detektiv fantastika elementlarini topishingiz mumkin. Bu butun yovvoyi aralash qandaydir tarzda o'quvchini sirli tarzda o'ziga jalb qiladi va uni birinchisidan tortib to o'qishga majbur qiladi oxirgi sahifa- ammo, bularning barchasini o'quvchi birinchi marta tushunishi haqiqat emas.
1. Devid Foster Uolles "Cheksiz hazil"
Bu asar janr klassikasi, albatta, agar postmodernizm adabiyoti haqida aytish mumkin bo‘lsa. Shunga qaramay, bu erda siz qayg'u va o'yin-kulgi, aql va ahmoqlik, fitna va qo'pollikni topishingiz mumkin. Ikki yirik tashkilot o'rtasidagi qarama-qarshilik asosiy syujet chizig'i bo'lib, bu bizning hayotimizdagi ba'zi omillarni tushunishga olib keladi.
Umuman olganda, bu asarlar juda qiyin va bu ularni juda mashhur qiladi. Men ushbu asarlarning ba'zilarini o'qigan o'quvchilarimizdan ob'ektiv sharhlarni eshitishni istardim - ehtimol bu boshqalarga o'xshash janrdagi kitoblarga e'tibor berishga imkon beradi.
Postmodernizm deb atalgan harakat 20-asr oxirida vujudga kelgan va oʻz davrining falsafiy, gʻoyaviy va madaniy tuygʻularini oʻzida mujassam etgan. San'at, din, falsafa ham bor edi. Postmodernizm borliqning chuqur muammolarini o‘rganishga intilmay, soddalikka, dunyoning yuzaki aks etishiga intiladi. Binobarin, postmodernizm adabiyoti dunyoni tushunishga emas, balki uni qanday bo‘lsa, shunday qabul qilishga qaratilgan.
Rossiyada postmodernizm
Postmodernizmning peshqadamlari modernizm va avangardizm bo'lib, kumush asr an'analarini qayta tiklashga intilgan. Adabiyotdagi rus postmodernizmi oldingi adabiy oqimlar jalb qilingan voqelikni mifologiklashtirishdan voz kechdi. Shu bilan birga, u o'zining mifologiyasini yaratadi va unga eng tushunarli madaniy til sifatida murojaat qiladi. Postmodernist yozuvchilar o‘z asarlarida xaos bilan dialog o‘tkazib, uni dunyoning uyg‘unligi utopiya bo‘lgan hayotning haqiqiy namunasi sifatida ko‘rsatdilar. Shu bilan birga, kosmos va betartiblik o'rtasida murosa izlash bor edi.
Rossiya postmodern yozuvchilari
Turli mualliflar tomonidan o'z asarlarida ko'rib chiqilgan g'oyalar ba'zan bir-biriga mutlaqo mos kelmaydigan tushunchalar bo'lib, abadiy ziddiyatli g'alati beqaror duragaylarni ifodalaydi. Shunday qilib, V. Erofeev, A. Bitov va S. Sokolovning kitoblarida hayot va o'lim o'rtasida mohiyatan paradoksal bo'lgan murosalar mavjud. T. Tolstoy va V. Pelevin uchun bu fantaziya va haqiqat, Pitsux uchun esa qonun va absurdlik o‘rtasida. Rus adabiyotidagi postmodernizm qarama-qarshi tushunchalar: yuksak va asos, pafos va masxara, parchalanish va yaxlitlik kombinatsiyasiga asoslanganligi sababli, oksimoron uning asosiy tamoyiliga aylanadi.
Postmodernist yozuvchilar, yuqorida sanab o'tilganlardan tashqari, S. Dovlatova, L. Petrushevskaya, V. Aksyonovalar.Ularning asarlarida postmodernizmning asosiy xarakterli belgilari, masalan, badiiy matnni matnni tartibga solish usuli sifatida tushunish kabilar namoyon bo'ladi. maxsus qoidalar; adabiy asar sahifalarida uyushgan tartibsizlik orqali dunyo haqidagi tasavvurni etkazishga urinish; parodiyaga jalb qilish va hokimiyatni rad etish; asarlarda qo'llaniladigan badiiy va tasviriy texnikaning an'anaviyligini ta'kidlash; bir matn ichida turli xil aloqa adabiy davrlar va janrlar. Postmodernizm adabiyotda e’lon qilgan g‘oyalar uning modernizm bilan uzviyligidan dalolat beradi, bu esa o‘z navbatida sivilizatsiyadan chekinishga, vahshiylikka qaytishga chaqiradi, bu esa involyutsiyaning eng yuqori nuqtasi – tartibsizlikka olib keladi. Ammo aniq adabiy asarlarda faqat halokat istagini ko'rish mumkin emas, har doim ijodiy tendentsiya mavjud. Ular o'zlarini turli yo'llar bilan namoyon qilishlari mumkin, biri ikkinchisidan ustun turadi. Masalan, Vladimir Sorokinning asarlarida halokat istagi ustunlik qiladi.
80-90-yillarda Rossiyada shakllangan postmodernizm adabiyotda ideallarning qulashi va dunyoning tartibliligidan qochish istagini o'ziga singdirdi, shuning uchun mozaika va ongning parchalanishi paydo bo'ldi. Har bir muallif buni o'z asarida o'ziga xos tarzda aks ettirgan. L.Petrushevskaya asarlarida voqelikni tasvirlashda naturalistik yalang'ochlikka intilish va undan tasavvuf olamiga qochish istagi mujassamlashgan. Postsovet davridagi tinchlik tuyg'usi xaotik sifatida tavsiflangan. Ko'pincha ijodkorlik harakati postmodernistlar orasida syujet markaziga aylanadi va bosh qahramon yozuvchidir. Bu qahramonning munosabatlari emas haqiqiy hayot, matn bilan qancha. Bu A. Bitov, Y. Buida, S. Sokolov asarlarida kuzatiladi. Adabiyotning o'z-o'zidan paydo bo'lishining ta'siri dunyoni matn sifatida qabul qilganda namoyon bo'ladi. Bosh qahramon, ko'pincha muallif bilan aniqlangan, haqiqatga duch kelganda, uning nomukammalligi uchun dahshatli narxni to'laydi.
Biz bashorat qilishimiz mumkinki, adabiyotdagi postmodernizm vayronagarchilik va tartibsizlikka yo‘naltirilgan bo‘lsa, bir kun kelib sahnani tashlab, tizimli dunyoqarashga qaratilgan boshqa bir harakatga o‘z o‘rnini bo‘shatadi. Chunki ertami-kechmi tartibsizlik holati o‘rnini tartib egallaydi.
ADABIYOTDA POSTMODERNIZM - adabiy yo'nalish zamonaviylikning o'rnini bosgan va undan o'ziga xosligi bilan emas, balki elementlarning xilma-xilligi, kotirovkalari, zamonaviy dunyoning murakkabligi, tartibsizligi, markazsizligini aks ettiruvchi madaniyatga botish bilan farq qiladi; 20-asr oxiri “adabiyot ruhi”; jahon urushlari davri adabiyoti, ilmiy va texnologik inqilob va axborot portlashi.
Postmodernizm atamasi ko'pincha 20-asr oxiri adabiyotini tasvirlash uchun ishlatiladi. Nemis tilidan tarjima qilingan postmodernizm "zamonaviylikdan keyin keladigan narsa" degan ma'noni anglatadi. Ko'pincha 20-asrda "ixtiro qilingan" narsa bilan sodir bo'ladi. "post" prefiksi (post-impressionizm, post-ekspressionizm), postmodernizm atamasi ham zamonaviylikka qarama-qarshilikni, ham uning davomiyligini bildiradi. Shunday qilib, postmodernizm kontseptsiyasining o'zi uni dunyoga keltirgan davrning ikkitomonlamaligini (ambivalentligini) aks ettiradi. Postmodernizmga uning tadqiqotchilari va tanqidchilari tomonidan berilgan baholar ham noaniq va ko'pincha to'g'ridan-to'g'ri qarama-qarshidir.
Shunday qilib, ba'zi G'arb tadqiqotchilarining asarlarida postmodernizm madaniyati "bo'sh bog'langan madaniyat" nomini oldi. (R. Merelman). T.Adorno uni inson imkoniyatlarini pasaytiradigan madaniyat sifatida tavsiflaydi. I. Berlin insoniyatning buralib ketgan daraxtiga o'xshaydi. Amerikalik yozuvchi Jon Bart ta’kidlaganidek, postmodernizm o‘tmish madaniyatidan sharbat so‘ruvchi badiiy amaliyot, horg‘inlik adabiyotidir.
Ihab Hasan (Orfeyning parchalanishi) nuqtai nazaridan postmodern adabiyot mohiyatan anti-adabiyotdir, chunki u burlesk, grotesk, fantaziya va boshqa adabiy shakl va janrlarni zo'ravonlik, jinnilik ayblovini o'z ichiga olgan anti-formalarga aylantiradi. va apokaliptisizm va kosmosni xaosga aylantiring.
Ilya Kolyajniyning so'zlariga ko'ra, xususiyatlari Rus adabiy postmodernizmi - "o'z o'tmishiga masxara munosabati", "o'z uyida o'sgan kinizm va o'z-o'zini kamsitishda haddan tashqari, oxirgi chegaraga borish istagi". Xuddi shu muallifning so'zlariga ko'ra, "ularning (ya'ni postmodernistlarning) ijodining ma'nosi odatda" o'yin-kulgi " va "mahsulot" ga to'g'ri keladi va adabiy vositalar sifatida "maxsus effektlar" sifatida ular uyatchanlik va psixopatologiyalarning ochiq ta'riflaridan foydalanadilar. ”.
Aksariyat nazariyotchilar postmodernizmni modernizmning parchalanishi mahsuli sifatida ko‘rsatishga urinishlarga qarshi. Postmodernizm va modernizm ular uchun faqat bir-birini to'ldiruvchi tafakkur turlari bo'lib, antik davrdagi “barkamol” apollon va “buzg'unchi” Dionisiy tamoyillarining mafkuraviy yonma-yon yashashi yoki qadimgi Xitoydagi konfutsiylik va daosizm kabi. Biroq, ularning fikriga ko'ra, faqat postmodernizm bunday plyuralistik, hamma narsani o'rganuvchi baho berishga qodir.
"U erda postmodernizm mavjud, - deb yozadi Volfgang Uels, - bu erda tillarning fundamental plyuralizmi qo'llaniladi."
Postmodernizmning ichki nazariyasi sharhlari yanada qutblidir. Ba'zi tanqidchilarning ta'kidlashicha, Rossiyada postmodern adabiyot yo'q, postmodern nazariya va tanqid kamroq. Boshqalar esa Xlebnikov, Baxtin, Losev, Lotman va Shklovskiyni "o'zlarining Derridalari" deb ta'kidlaydilar. Rus postmodernistlarining adabiy amaliyotiga kelsak, ikkinchisiga ko'ra, rus adabiy postmodernizm nafaqat o'z saflariga o'zining g'arbiy "otalari" tomonidan qabul qilindi, balki Duve Fokkemning "postmodernizm sotsiologik jihatdan asosan universitet auditoriyasi bilan cheklangan" degan taniqli pozitsiyasini rad etdi. O'n yildan sal ko'proq vaqt ichida rus postmodernistlarining kitoblari bestsellerga aylandi. (Masalan, V. Sorokin, B. Akunin (detektiv janri nafaqat syujetda, balki o‘quvchi ongida ham ochiladi, dastlab stereotip ilgagiga ilinadi, keyin esa undan ajralishga majbur bo‘ladi)) va boshqalar. mualliflar.
Dunyo matn sifatida. Postmodernizm nazariyasi eng nufuzli zamonaviy faylasuflardan biri (shuningdek, madaniyatshunos, adabiyotshunos, semiotik, tilshunos) Jak Derrida kontseptsiyasi asosida yaratilgan. Derridaning so'zlariga ko'ra, "dunyo - bu matn", "matn haqiqatning yagona mumkin bo'lgan modelidir". Poststrukturalizmning ikkinchi muhim nazariyotchisi faylasuf va madaniyatshunos Mishel Fuko hisoblanadi. Uning pozitsiyasi ko'pincha Nitsshe tafakkurining davomi sifatida qaraladi. Shunday qilib, Fuko uchun tarix inson aqldan ozishning eng katta ko'rinishi, ongsizlikning umumiy tartibsizlikidir.
Derridaning boshqa izdoshlari (ular ham o'xshash odamlar, muxoliflar va mustaqil nazariyotchilar): Frantsiyada - Gilles Deleuze, Julia Kristeva, Roland Barthes. AQShda - Yel maktabi (Yel universiteti).
Postmodernizm nazariyotchilarining fikricha, til, qoʻllanish sohasidan qatʼi nazar, oʻz qonuniyatlari asosida faoliyat yuritadi. Misol uchun, amerikalik tarixchi Xeden Uaytning fikricha, o'tmishni "ob'ektiv" tiklaydigan tarixchilar o'zlari tasvirlagan voqealarni tartibga soluvchi janrni topish bilan band. Xulosa qilib aytganda, dunyoni inson faqat u yoki bu hikoya, u haqidagi hikoya tarzida idrok etadi. Yoki, boshqacha qilib aytganda, "adabiy" nutq shaklida (lotincha diskursdan - "mantiqiy qurilish").
Haqiqiylikka shubha ilmiy bilim(Aytgancha, XX asr fizikasining asosiy qoidalaridan biri) postmodernistlarni voqelikni eng adekvat idrok etish faqat intuitiv - “she’riy tafakkur” (M. Xaydeggerning ifodasi, aslida) mumkin, degan ishonchga olib keldi. postmodernizm nazariyasidan uzoq). Ongga faqat tartibsiz bo'laklar ko'rinishida ko'rinadigan xaos sifatida dunyoning o'ziga xos qarashi "postmodern sezgirlik" deb ta'riflangan.
Postmodernizmning asosiy nazariyotchilarining asarlari badiiy asar emasligi bejiz emas ilmiy ishlar, va ularning ijodkorlarining jahon miqyosidagi shon-shuhrati hatto postmodernistik lagerning J. Faulz, Jon Bart, Alen Robbe-Grillet, Ronald Sukenik, Filipp Sollers, Xulio Kortazar, Mirorad Pavich kabi jiddiy nasriy yozuvchilari nomini ham siqib chiqardi.
Metatmatn. Frantsuz faylasufi Jan-Fransua Lyotard va amerikalik adabiyotshunos Frederik Jeymson “hikoya”, “metatmatn” nazariyasini ishlab chiqdilar. Lyotardning ("Postmodern taqdiri") so'zlariga ko'ra, "postmodernizmni meta-rivoyatlarga ishonchsizlik deb tushunish kerak". Lyotard "metatmatn" (shuningdek, uning hosilalari: "metanarrativ", "metastori", "metadikurs")ni, uning fikricha, burjua jamiyatini tashkil etuvchi va uning uchun o'zini oqlash vositasi bo'lib xizmat qiladigan har qanday "tushuntirish tizimlari" deb tushunadi. : din, tarix, fan, psixologiya, san'at. Postmodernizmni tavsiflab, Lyotard "barqaror tizim" tushunchasiga qarshi qaratilgan frantsuz matematigi Rene Tomning "halokat nazariyasi" kabi "beqarorliklarni qidirish" bilan shug'ullanayotganini ta'kidlaydi.
Agar modernizm, gollandiyalik tanqidchi T.Danning fikricha, “ko‘p jihatdan metanarrativlarning obro‘-e’tibori bilan, ularning yordami bilan oqlangan” bo‘lsa, “o‘ziga ko‘rinib turganidek, betartiblik, nigilizm qarshisida tasalli topishni” maqsad qilgan bo‘lsa, unda postmodernistlar metanarrativlarga farq qiladi Ular odatda uning kuchsizligi va ma’nosizligini isbotlash uchun parodiya tarzida murojaat qilishadi.Shunday qilib, R.Brautigan “Amerikada alabalık ovi” (1970) asarida E.Xemingueyning insonning bokira tabiatga qaytishi foydaliligi haqidagi afsonasiga parodiya qiladi. , T.MakGven 92-son soyalarda – o‘zining sharaf va jasorat kodini parodiya qiladi.Xuddi shunday, T.Pinchon “V” (1963) romanida – V.Folknerning (Absalom, Absalom!) e’tiqodini tiklash imkoniyatiga. tarixning haqiqiy ma'nosi.
Zamonaviy rus postmodern adabiyotida metamatnni dekonstruksiya qilish misollari Vladimir Sorokin (Dismorfomaniya, roman), Boris Akunin (The Seagull), Vyacheslav Pitsux (roman "Yangi Moskva falsafasi") asarlari bo'lishi mumkin.
Bundan tashqari, estetik mezonlar bo'lmagan taqdirda, o'sha Lyotardning fikriga ko'ra, adabiy yoki boshqa san'at asarining qiymatini ular keltiradigan foyda bilan aniqlash mumkin va foydali bo'lib chiqadi. " Shunga o'xshash haqiqat hamma narsani, hatto san'atdagi eng qarama-qarshi yo'nalishlarni ham, agar bu tendentsiyalar va ehtiyojlar sotib olish qobiliyatiga ega bo'lsa, uyg'unlashtiradi». Yigirmanchi asrning ikkinchi yarmida bo'lishi ajablanarli emas. Nobel mukofoti ko'pchilik yozuvchilar uchun boylik bo'lgan adabiyotda dahoning moddiy ekvivalenti bilan bog'liq bo'la boshlaydi.
"Muallifning o'limi", intertekst. Adabiy postmodernizm ko'pincha "iqtibos adabiyoti" deb ataladi. Shunday qilib, Jak Rivetning A.dan xonimlar (1979) roman-iqtibos 408 muallifdan olingan 750 ta parchadan iborat. Qo'shtirnoq bilan o'ynash intertekstuallikni yaratadi. R.Bartning fikricha, uni «manbalar va ta'sirlar muammosiga tushirib bo'lmaydi; bu anonim formulalarning umumiy maydonini ifodalaydi, ularning kelib chiqishi kamdan-kam hollarda aniqlanishi mumkin, ongsiz yoki avtomatik tirnoqsiz qo'shtirnoqsiz berilgan. Boshqacha aytganda, muallifga faqat o‘zi yaratayotgandek tuyuladi, aslida esa madaniyatning o‘zi u orqali yaratib, uni o‘z quroli sifatida ishlatadi. Bu g'oya hech qanday yangilik emas: Rim imperiyasining tanazzul davrida adabiy modani sentonlar deb atalgan - mashhur adabiy, falsafiy, folklor va boshqa asarlardan turli parchalar o'rnatgan.
Postmodernizm nazariyasida bunday adabiyot R.Bart tomonidan kiritilgan «muallifning o'limi» atamasi bilan tavsiflana boshladi. Bu shuni anglatadiki, har bir o'quvchi muallif darajasiga ko'tarilishi, matnga beparvolik bilan qo'shish va har qanday ma'nolarni, shu jumladan uni yaratuvchisi tomonidan uzoqdan ko'zda tutilmagan ma'nolarni berish uchun qonuniy huquqqa ega bo'lishi mumkin. Shunday qilib Milorad Pavich Kitobning muqaddimasida "Xazar lug'ati" o'quvchi undan "o'ziga qulay bo'lgandek foydalanishi mumkin" deb yozadi. Ba'zilar, har qanday lug'atda bo'lgani kabi, ularni qiziqtiradigan ism yoki so'zlarni qidiradi bu daqiqa, boshqalar bu lugʻatni boshidan oxirigacha, bir oʻtirishda toʻliq oʻqilishi kerak boʻlgan kitob deb bilishi mumkin...”. Bu o'zgarmaslik postmodernistlarning yana bir bayonoti bilan bog'liq: Bartga ko'ra, yozish, shu jumladan adabiy asar ham emas.
Romandagi xarakterning yemirilishi, yangi biografiya. Postmodern adabiyoti halokatga intilish bilan ajralib turadi adabiy qahramon va umuman xarakter ham psixologik, ham ijtimoiy jihatdan aniq belgi. Bu muammoni ingliz yozuvchisi va adabiyotshunosi Kristina Bruk-Rouz o'zining "Romandagi xarakterning emirilishi" maqolasida to'liq yoritib bergan. adabiy postmodernizm badiiy asari
Bruk-Rouz "an'anaviy xarakter" qulashining beshta asosiy sababini keltirib chiqaradi: 1) "ichki monolog" inqirozi va xarakterning "ongini o'qish" ning boshqa usullari; 2) burjua jamiyatining tanazzulga uchrashi va u bilan birga bu jamiyat dunyoga keltirgan roman janri; 3) ommaviy axborot vositalarining ta'siri natijasida yangi "sun'iy folklor" paydo bo'lishi; 4) estetik primitivizmi, “klip tafakkuri” bilan “ommabop janrlar” nufuzining oshishi; 5) XX asr tajribasini realizm orqali yetkazishning mumkin emasligi. butun dahshat va jinnilik bilan.
Bruk-Rouzning so'zlariga ko'ra, "yangi avlod" kitobxoni tobora ko'proq afzal ko'radi fantastika hujjatli yoki "sof fantaziya". Shuning uchun postmodern roman va ilmiy fantastika bir-biriga juda o'xshash: ikkala janrda ham personajlar individuallik, "har qanday fuqarolik maqomi va murakkab ijtimoiy-psixologik tarixga ega" shaxsning o'ziga xos shaxsiyati timsolidan ko'ra ko'proq g'oyaning timsolidir.
Bruk-Rouzning umumiy xulosasi quyidagicha: “Shubhasiz, biz ham ishsizlar kabi o‘tish davrida turibmiz, ular uchun joy bo‘ladigan qayta tuzilgan texnologik jamiyat paydo bo‘lishini kutmoqdamiz. Haqiqiy romanlar yaratilishda davom etmoqda, ammo kamroq va kamroq kam odam ular sotib olinadi yoki ishoniladi, ular diqqat bilan o'lchangan sezgirlik va zo'ravonlik, sentimentallik va jinsiy aloqa, oddiy va fantastik ziravorlar bilan bestsellerlarni afzal ko'rishadi. Jiddiy yozuvchilar shoirlarning taqdirini baham ko'rdilar - elitistlardan chetda qolib, yakkalanib qolishdi turli shakllar o'z-o'zini aks ettirish va o'z-o'zini istehzo qilish - Borxesning uydirma bilimdonligidan Kalvinoning kosmik komikslarigacha, Bartning og'riqli Menippean satiralaridan tortib, Pynchonni kim biladi, degan chalg'ituvchi ramziy qidiruvgacha - ularning barchasi texnologiyadan foydalanadi. realistik roman uni endi bir xil maqsadlarda ishlatish mumkin emasligini isbotlash. Xarakterning emirilishi postmodernizm ilmiy fantastika texnikasiga murojaat qilish orqali ongli qurbonlikdir."
Hujjatli va badiiy adabiyot o'rtasidagi chegaralarning xiralashishi postmodernizmning ko'plab salaflarida mavjud bo'lgan "yangi biografizm" ning paydo bo'lishiga olib keldi (V. Rozanovning introspektsiya esselaridan G. Miller).
Adabiyotda postmodernistik oqim 20-asrning ikkinchi yarmida vujudga keldi. Lotin va frantsuz tillaridan tarjima qilingan "postmodern" "zamonaviy", "yangi" degan ma'noni anglatadi. Bu adabiy oqim inson huquqlarining poymol etilishiga, urush dahshatlariga va urushdan keyingi voqealarga munosabat sifatida qaraladi. U ma'rifatparvarlik, realizm va modernizm g'oyalarini inkor etishdan tug'ilgan. Ikkinchisi XX asrning boshlarida mashhur bo'lgan. Ammo modernizmda muallifning asosiy maqsadi o'zgaruvchan dunyoda ma'no topish bo'lsa, postmodernist yozuvchilar sodir bo'layotgan voqealarning ma'nosizligi haqida gapirishadi. Ular naqshlarni inkor etadilar va imkoniyatni hamma narsadan ustun qo'yadilar. Ironiya, qora yumor, parcha-parcha hikoya qilish, janrlarni aralashtirib yuborish - bular postmodern adabiyotiga xos bo‘lgan asosiy xususiyatlardir. Quyida qiziqarli faktlar va eng yaxshi ishlar bu adabiy oqim vakillari.
Eng muhim asarlar
Yo'nalishning gullagan davri 1960-1980 yillar deb hisoblanadi. Bu vaqtda Uilyam Berrouz, Jozef Xeller, Filip K. Dik va Kurt Vonnegutning romanlari nashr etilgan. Bu taniqli vakillari chet el adabiyotida postmodernizm. Filip K. Dikning “Baland qasrdagi odam” (1963) asari sizni o‘ziga olib boradi muqobil versiya Germaniya Ikkinchi Jahon urushida g'alaba qozongan tarix. Asar nufuzli Gyugo mukofoti bilan taqdirlangan. Jozef Xellerning urushga qarshi romani Catch-22 (1961) BBCning 200 ta eng yaxshi kitoblar roʻyxatida 11-oʻrinni egalladi. Muallif bu yerda harbiy voqealar fonida byurokratiyani mahorat bilan masxara qiladi.Zamonaviy xorijiy postmodernistlar alohida e'tiborga loyiqdir. Bu Xaruki Murakami va uning "Shamol qushlari yilnomasi" (1997) - Rossiyadagi eng mashhur yapon yozuvchisining tasavvuf, fikr va xotiralarga to'la romani. Bret Iston Ellisning "Amerika psixikasi" (1991) o'zining shafqatsizligi va qora hazil bilan hatto janrni biluvchilarni ham hayratda qoldiradi. Bosh manyak rolida Kristian Beyl bilan bir xil nomdagi film moslashuvi mavjud (rejissyor Meri Herron, 2000).
Rus adabiyotidagi postmodernizmga misollar: Vladimir Nabokovning "Ochqin olov" va "Do'zax" (1962, 1969), Venedikt Erofeevning "Moskva-Petushki" (1970), Sasha Sokolovning "Ahmoqlar maktabi" (1976), kitoblari. "Chapayev va bo'shliq" Viktor Pelevin (1996).
Xuddi shu tarzda, mahalliy va xalqaro tanlovlarning ko'p karra g'olibi yozadi adabiy mukofotlar Vladimir Sorokin. Uning “Marinaning o‘n uchinchi sevgisi” (1984) romanida mamlakatning sovet o‘tmishi kinoyali tasvirlangan. O'sha avlodning individualligi yo'qligi bu erda bema'nilik darajasiga olib keladi. Sorokinning eng provokatsion asari "Moviy cho'chqa yog'i" (1999) tarix haqidagi barcha g'oyalarni ostin-ustun qiladi. Aynan shu roman Sorokinni postmodern adabiyot klassiklari darajasiga ko'tardi.
Klassik ta'sir
Postmodern yozuvchilarning asarlari tasavvurni hayratda qoldiradi, janrlar chegaralarini xiralashtiradi va o'tmish haqidagi fikrlarni o'zgartiradi. Biroq, postmodernizm ta'sir qilgani qiziq kuchli ta'sir klassik asarlar Ispaniyalik yozuvchi Migel de Servantes, italyan shoiri Jovanni Bokkachcho, Fransuz faylasufi Volter, ingliz yozuvchisi Lorenzo Stern va Arab ertaklari"Ming bir kecha" kitobidan. Ushbu mualliflarning asarlarida parodiya va hikoyaning noodatiy shakllari - yangi yo'nalishning peshqadami mavjud.Rus va chet el adabiyotidagi postmodernizm durdonalaridan qaysi birini sog‘indingiz? Shoshiling va uni elektron javoningizga qo'shing. O'qish va satira, so'z o'yinlari va ong oqimi olamiga sho'ng'ishdan rohatlaning!
16-17-sonli ma’ruza
Postmodern adabiyoti
Reja
1. XX asr adabiyotida postmodernizm.
a) postmodernizmning paydo bo'lishiga sabab bo'lgan sabablar;
b) zamonaviy adabiyotshunoslikdagi postmodernizm;
v) postmodernizmning o'ziga xos xususiyatlari.
2. P. Suskindning “Parfyumeriya” asari yorqin misol postmodernizm adabiyoti.
1. XX asr adabiyotida postmodernizm
A. Postmodernizmning paydo bo'lishiga sabab bo'lgan sabablar
Aksariyat adabiyotshunos olimlarning fikricha, postmodernizm “XX asrning oxirgi uchdan bir qismidagi jahon adabiyoti va madaniyatidagi yetakchi (agar asosiy bo‘lmasa) yo‘nalishlardan biri bo‘lib, uning diniy, falsafiy va estetik rivojlanishining eng muhim bosqichini aks ettiradi. ko‘plab yorqin nomlar va asarlarning paydo bo‘lishiga sabab bo‘lgan insoniy tafakkur”. Lekin u faqat estetika yoki adabiyot hodisasi sifatida vujudga kelgan emas; Bu ko'proq ma'lum bir narsaga o'xshaydi maxsus turi Plyuralizm tamoyiliga asoslangan tafakkur - davrimizning yetakchi xususiyati, har qanday bostirish yoki cheklashni istisno qiladigan tamoyil. Qadriyatlar va qonunlarning oldingi ierarxiyasi o'rniga mutlaq nisbiylik va ma'nolar, uslublar, uslublar va baholashlarning ko'pligi mavjud. Postmodernizm standartlashtirish, monotonlik va rasmiy madaniyatning bir xilligini rad etish asosida 50-yillarning oxirlarida paydo bo'ldi. Bu portlash, filistlar ongining zerikarli bir xilligiga qarshi norozilik edi. Postmodernizm ma’naviy zamonsizlik mahsulidir. Shunung uchun erta tarix Postmodernizm o'rnatilgan did va mezonlarni ag'darish tarixi bo'lib chiqadi.
Uning asosiy xususiyati - barcha qismlarni yo'q qilish, chegaralarni xiralashtirish, uslublar va tillarni, madaniy kodlarni va boshqalarni aralashtirish, buning natijasida "yuqori" "past" bilan bir xil bo'lib qoldi va aksincha.
B. Hozirgi adabiy tanqidda postmodernizm
Adabiy tanqidda postmodernizmga munosabat noaniq. V. Kuritsin o'zini "sof zavq" his qiladi va uni "og'ir artilleriya" deb ataydi, bu esa oyoq osti qilingan, "buzilgan" "adabiy maydon"ni qoldirdi. "Yangi yo'nalishmi? Nafaqat. Bu ham shunday holat”, deb yozgan Vl. Slavitskiyning ta'kidlashicha, "madaniyatdagi bunday holat, bunday tashxis, tasavvur qilish, hayotni idrok etish va hayotiy ijodkorlik in'omidan mahrum bo'lgan rassom dunyoni matn sifatida qabul qilganda, ijodkorlik bilan emas, balki tuzilmalar yaratish bilan shug'ullanadi. madaniyatning o‘zi tarkibiy qismlaridan...”. A. Zverevning fikriga ko'ra, bu "juda kamtarona xizmat yoki oddiygina yomon adabiyot". «Postmodernizm» atamasiga kelsak, — deb taʼkidlaydi D.Zatonskiy, — u faqat vaqt oʻtishi bilan maʼlum bir uzluksizlikni bildirgandek tuyuladi va shuning uchun ochigʻini aytganda... maʼnosiz koʻrinadi».
Postmodernizmning mohiyati haqidagi bu qarama-qarshi bayonotlar maksimalist haddan tashqari ko'p haqiqatni o'z ichiga oladi. Xohlaysizmi yoki yo'qmi, bugungi kunda postmodernizm eng keng tarqalgan va moda yo'nalishi jahon madaniyatida.
Hozircha postmodernizm deb atash mumkin emas badiiy tizim, o'zining manifestlari va estetik dasturlariga ega bo'lsa-da, u na nazariyaga, na uslubga aylangan bo'lsa-da, madaniy va adabiy hodisa ko‘pgina g‘arb mualliflari: R.Bart, J.Derrida, M.Fuko, L.Fidler va boshqalarning tadqiqot ob’ektiga aylandi. Uning kontseptual apparati ishlab chiqilmoqda.
Postmodernizm - maxsus shakl adabiyotda ham mazmunan, ham rasmiy darajada namoyon bo'ladigan va adabiyotga va san'at asariga yondashuvlarni qayta ko'rib chiqish bilan bog'liq bo'lgan dunyoning badiiy qarashi.
Postmodernizm xalqaro hodisadir. Tanqidchilar uni turli g‘oyaviy-estetik qarashlarga ega yozuvchilar deb tasniflaydilar, bu esa postmodern tamoyillarga turlicha yondashish, ularni talqin qilishda o‘zgaruvchanlik va nomuvofiqlikni keltirib chiqaradi. Bu tendentsiya belgilarini har qanday zamonaviy milliy adabiyotlarda uchratish mumkin: AQSHda (K.Vonnegut, D.Barthelm), Angliyada (D.Fowles, P.Akroyd), Germaniyada (P.Suskind, G.Grass), Fransiya (“yangi roman”, M. Uelbek). Biroq, bu va boshqa yozuvchilar orasida postmodern stilistikaning "mavjudligi" darajasi bir xil emas; ko'pincha o'z asarlarida ular chetga chiqmaydi an'anaviy syujet, obrazlar tizimi va boshqa adabiy kanonlarga taalluqlidir va bunday hollarda faqat postmodernizmga xos elementlarning mavjudligi haqida gapirish qonuniydir. Boshqacha qilib aytganda, 20-asrning ikkinchi yarmi taqdim etayotgan barcha xilma-xil adabiy asarlarda "sof" postmodernizm (A. Robbe-Grilleux va N. Sarroute romanlari) va aralash namunalarni ajratish mumkin; ikkinchisi hamon ko'pchilik bo'lib, ular eng qiziqarli badiiy namunalarni taqdim etadilar.
Postmodernizmni tizimlashtirishning qiyinligi uning eklektizmi bilan izohlanadi. Oldingi barcha adabiyotlarni rad etib, shunga qaramay, u avvalgi badiiy usullarni - romantik, realistik, modernistik - sintez qiladi va ular asosida o'z uslubini yaratadi. Muayyan zamonaviy adib ijodini tahlil qilganda, unda realistik va noreal unsurlar qay darajada borligi haqida savol tug‘ilishi muqarrar. Boshqa tomondan, postmodernizm uchun yagona voqelik madaniyat haqiqati bo'lsa-da, "dunyo matn sifatida" va "matn dunyo kabi".
IN. O'ziga xos xususiyatlar postmodernizm
Postmodernizmning estetik tizimining barcha noaniqligiga qaramasdan, ba'zi mahalliy tadqiqotchilar (V. Kuritsin, V. Rudnev) bir qator eng ko'p qurishga harakat qilishdi. xarakterli xususiyatlar yo'nalishlari.
1. Postmodernizmda keng tarqalgan narsa - muallifning alohida pozitsiyasi, uning ko'pligi, niqob yoki qo'shlikning mavjudligi. M. Frishning "Men o'zimni Gantenbein deb atayman" romanida ma'lum bir muallifning "men" o'z kuzatishlari, uyushmalari, fikrlaridan boshlab, turli xil "syujetlar" ni (qahramonning hikoyasi) ixtiro qiladi. "Men hikoyalarni ko'ylak kabi kiyishga harakat qilaman", deydi muallif. Yozuvchi asar syujetini yaratadi, uning matnini o‘quvchi ko‘zi oldida yaratadi. M. Uelbekning “Elementar zarralar” asarida hikoya qiluvchi roli insonsimon mavjudot – klonga yuklangan.
Muallif o‘z ixtiyoriga ko‘ra o‘z ijodida dunyo tartibini modellashtiradi, vaqt va makonni o‘z xohishiga ko‘ra o‘zgartiradi, kengaytiradi. U o'ziga xos virtual haqiqatni yaratib, syujet bilan "o'ynaydi" (postmodernizm kompyuter texnologiyalari davrida paydo bo'lganligi tasodif emas). Muallif ba’zan o‘quvchi bilan shunday bog‘laydi: X.Borxesning “Borxes va men” miniatyurasi bor, unda muallif ularni dushman emas, bir shaxs emas, balki bir xil odam emasligini ta’kidlaydi. turli yuzlar. "Bu sahifani ikkalamizdan qaysi biri yozayotganini bilmayman", deb tan oladi yozuvchi. Ammo yozuvchining adabiyot tarixida ko‘p ovozlarga, ikkinchi “men”ga bo‘linishi muammosi yangilik emas, “Yevgeniy Onegin” va “Zamonamiz qahramoni” yoki boshqa romanlarini eslashning o‘zi kifoya. Charlz Dikkens va L. Stern.
2. Asarda davrlarning qorishishi va xronotopning kengayishiga intertekstuallik yordam beradi, uni turli madaniyatlar, adabiyotlar va asarlar matnlari o‘rtasidagi o‘ziga xos dialog sifatida ko‘rish mumkin. Ushbu uslubning tarkibiy qismlaridan biri neo-mifologizm bo'lib, u asosan zamonaviy adabiy jarayonning ko'rinishini belgilaydi, ammo intertekstning xilma-xilligini tugatmaydi. Har bir matn, G'arbdagi postmodernizm nazariyotchilaridan biri R.Bartning fikricha, intertekstdir, chunki u o'tmish madaniyatining to'liq imkoniyatlariga asoslanadi, shuning uchun u o'z ichiga oladi. turli darajalar va turli xil tasvirlarda taniqli qayta ko'rib chiqilgan matnlar va syujetlar.
Asar matnidagi bir nechta “begona” matnlarning variatsiyalar, iqtiboslar, tashbehlar, eslatmalar ko‘rinishidagi “birgalikda bo‘lishini” P. Suskindning “Parfyum” romanida kuzatish mumkin, unda muallif kinoya bilan o‘ynaydi. romantik uslub Hoffmann, Chamisso stilizatsiyasi orqali. Shu bilan birga, romanda G. Grasse, E. Zola kabi tashbehlarni uchratish mumkin. J. Foulzning “Frantsuz leytenantining ayoli” romanida yozuv uslubi kinoya bilan qayta ko‘rib chiqilgan. realist yozuvchilar XIX asr.
Postmodernizm 20-asr adabiyotidagi birinchi yo'nalish bo'lib, u "matn haqiqatni aks ettirmasligini, balki yangi voqelikni, to'g'rirog'i, ko'pincha bir-biridan mutlaqo mustaqil bo'lgan ko'plab voqelikni yaratishini ochiq tan oldi". Haqiqat shunchaki mavjud emas, aksincha u mavjud virtual haqiqat, intertekst orqali qayta yaratilgan.
3. Postmodernizmning asosiy tamoyillaridan biri iqtibos keltirish edi. – Biz hamma so‘zlar aytilgan davrda yashayapmiz, – deydi S.Averintsev. Boshqacha qilib aytganda, postmodernizmda har bir so‘z, xatto bir harf ham iqtibosdir. Iqtiboslar rol o'ynashni to'xtatadi Qo'shimcha ma'lumot muallif o'z manbasiga havola qilganda. U matnga organik tarzda kiradi va uning ajralmas qismiga aylanadi. U. Shekspirning “Gamlet” asarini birinchi marta o‘qib, hafsalasi pir bo‘lgan amerikalik talaba haqidagi mashhur voqea yodiga tushadi: hech qanday alohida narsa yo‘q, oddiy narsalar to‘plami. qanotli so'zlar va ifodalar. 1979 yilda Frantsiyada 408 muallifning 750 iqtibosini o'z ichiga olgan iqtibosli roman nashr etildi.
4. Postmodernizmga oid asarlarda oxirgi paytlarda gipermatn haqida ko‘proq gapirilmoqda. V.Rudnev unga quyidagi ta’rifni beradi: “Gipermatn – shunday tartiblangan matnki, u matnlar tizimiga, ierarxiyasiga aylanadi, bir vaqtning o‘zida matnlar birligini va ko‘pligini tashkil qiladi”. Eng oddiy misol gipermatn - bu har qanday lug'at yoki ensiklopediya bo'lib, unda har bir maqola bir nashrning boshqa maqolalariga havola qiladi. Serb yozuvchisi Pavichning "Xazar lug'ati" gipermatn sifatida tuzilgan. U uchta kitobdan iborat - qizil, yashil va sariq - ularda nasroniy, islom va yahudiy manbalari xazarlar tomonidan e'tiqodni qabul qilishlari haqida ma'lumot mavjud bo'lib, har bir din o'z versiyasini talab qiladi. Romanda ishlab chiqilgan butun tizim havolalar va so'zboshida muallif uni har qanday usulda o'qish mumkinligini yozadi: boshidan yoki oxiridan, diagonal, tanlab.
Gipermatnda muallifning individualligi butunlay yo'qoladi, u xiralashadi, chunki muallif emas, balki ko'p marta o'qishni ta'minlaydigan "Janob matn" ustun ahamiyatga ega. “Ochiq” romanining so‘zboshida N. Sarro shunday yozadi: “ Belgilar bu kichik dramalar mustaqil tirik mavjudotlar vazifasini bajaradigan so'zlardir. Birovning gapiga duch kelishga to‘g‘ri kelsa, panjara, devor o‘rnatiladi...” Va shuning uchun - "Ochiq"!
5. Gipermatnning variatsiyalaridan biri bu kollaj (yoki mozaika yoki pastish), bunda tayyor uslub kodlari yoki tirnoqlarning kombinatsiyasi yetarlicha yetarli bo'ladi. Ammo, tadqiqotchilardan biri to'g'ri ta'kidlaganidek, intertekst va kollaj o'quvchi ongida ularni tashkil etuvchi elementlarning ma'nosi yo'qolmaguncha tirik. Iqtibosni uning manbasi ma'lum bo'lganda tushunishingiz mumkin.
6. Sinkretizmga moyillik postmodernizmning lingvistik yozuv uslubida ham o‘z aksini topgan bo‘lib, u morfologiya va sintaksis me’yorlarining buzilishi, da’vogar metaforik uslubning kiritilishi, “past”ligi tufayli ataylab murakkablashgan. uyat, vulgarizmlar yoki aksincha, ilmiy sohalarning yuqori intellektual tili (Uelbekning "Elementar zarralar" romani, Uelsning "O'ng partiya" hikoyasi). Butun asar ko'pincha bitta katta, kengaytirilgan metafora yoki murakkab rebusga o'xshaydi (N. Sarrautening "Ochiq" romani). Postmodernizmga xos bo'lgan til o'yinining vaziyati yuzaga keladi - L. Vittgenshteyn o'zining "Falsafiy tadqiqotlar" (1953) asarida kiritilgan tushuncha, unga ko'ra barcha "inson hayoti til o'yinlari to'plamidir", butun dunyo ko'rinadi. til prizmasi orqali.
"O'yin" tushunchasi postmodernizmda kengroq ma'noga ega - "adabiy o'yin". Adabiyotdagi o'yin - bu ataylab qilingan "aldash to'plami". Uning maqsadi insonni voqelik zulmidan ozod qilish, uni erkin va mustaqil his qilishdir, shuning uchun ham bu o'yin. Lekin pirovardida bu sun’iyning tabiiydan, xayoliyning realdan ustunligini bildiradi. Asar teatrlashtirilgan-odatiy tus oladi. U "go'yo" tamoyili asosida qurilgan: go'yo sevgi, go'yo hayot; u aslida nima sodir bo'lganini emas, balki "agar ... bo'lishi mumkin bo'lgan narsani" aks ettiradi. San'at asarlarining katta qismi so'nggi o'n yilliklar Yigirmanchi asr bu "go'yo" adabiyotni ifodalaydi. Shuning uchun postmodernizmda kinoya, masxara va hazil shunday katta rol o'ynashi ajablanarli emas: muallif o'z his-tuyg'ulari va fikrlari bilan "hazillashadi".
7. Postmodern innovatsiyalar janr tomoniga ham ta'sir qildi san'at asari. V. Kuritsin ikkinchi darajalilar birinchi o'ringa chiqdi, deb hisoblaydi adabiy janrlar: kundaliklar, sharhlar, xatlar. Roman shakli asarlar syujetining tashkil etilishiga ta'sir qiladi - u parchalanib ketadi. Syujetdagi bu tasodifiy bo'lmagan xususiyat romanga hayot jarayonining ko'zgusi sifatida qarashni anglatadi, bu erda hech narsa to'liq bo'lmagan, shuningdek, dunyoni ma'lum bir falsafiy idrok etish mavjud. M. Frish asarlaridan tashqari, F. Dyurrenmatt, G. Böll, G. Grasse, A. Rob Grillyuks asarlarida ham shunga oʻxshash hodisalarni uchratish mumkin. Lugʻat shaklida yozilgan asarlar mavjud boʻlib, romantizm va realizm, mifologik fantastika va hujjatni oʻzida mujassam etgan “sandich romani” kabi taʼriflar paydo boʻlgan. Boshqa variantlar ham bor, M. Uelbekning “Elementar zarralar” romani va D. Fauzning “Kollektor” romanlarini, bizningcha, “kentavr romanlari” deb ta’riflash mumkin. Roman va drama, roman va masalning janr darajasida birlashuvi mavjud.
Postmodernizm turlaridan biri kitsch - " ommaviy san'at tanlanganlar uchun." Kitsch qiziqarli va jiddiy syujetli, chuqur va nozik psixologik kuzatuvlarga ega "yaxshi ishlangan" asar bo'lishi mumkin, ammo bu shunchaki aqlli pastish. yuksak san'at. Qoidaga ko'ra, u hozirgi narsadan mahrum badiiy kashfiyot. Kitsch melodrama, detektiv va triller janrlaridan foydalanadi; u o'quvchi va tomoshabinni doimiy shubhada ushlab turadigan qiziqarli intrigaga ega. Haqiqatan ham chuqur, iste'dodli adabiyot namunalarini keltira oladigan postmodernizmdan farqli o'laroq, kitsch ko'ngil ochish uchun yaratilgan va shuning uchun u "ommaviy madaniyat" ga yaqinroqdir.
Gomerning A. Mixalkov-Konchalovskiyning "Odissey" she'ridan kitsch filmi yaratildi. Kitch Shekspir asarlari, shu jumladan Gamlet asarlarining ajralmas qo'shimchasiga aylandi.
Postmodernizm XX asrning ikkinchi yarmi adabiyotida nihoyatda rang-barang va g‘ayrioddiy hodisadir. Unda juda ko'p "o'tish" asarlar, "bir kunlik" asarlar; Shubhasiz, aynan shunday ishlar sabab bo'ladi eng katta raqam bir butun sifatida yo'nalish bo'yicha hujumlar. Vaholanki, postmodernizm chinakam yorqin, yorqin misollarni ilgari surdi va keltirmoqda adabiy nasr Germaniya, Shveytsariya, Fransiya va Angliya adabiyotida. Balki, gap muallifning qay darajada “tajriba”ga ishtiyoqi, boshqacha aytganda, “chegara o‘lkasi” o‘z asarida yoki alohida asarida qay darajada taqdim etilganidadir.
2. P. Suskindning “Parfyumeriya” asari postmodern adabiyotining yorqin namunasi sifatida
Roman Patrik Suskind"Parfyumeriya" birinchi marta ruscha tarjimada 1991 yilda nashr etilgan. Agar siz roman muallifi haqida ma'lumot izlasangiz, unchalik oz narsa topasiz. Ko'pgina manbalar aytganidek, "Patrik Suskind tanho hayot kechiradi, adabiy mukofotlardan bosh tortadi. ommaviy nutq, kamdan-kam holatlar u qisqa intervyuga rozi bo'lganda."
P. Suskind 1949 yil 26 martda G‘arbiy Germaniyaning kichik Ambax shahrida professional publitsist oilasida tug‘ilgan. Bu erda u o'rta maktabni tugatdi, musiqa ta'limi oldi va o'zini adabiyotda sinab ko'ra boshladi. Keyinchalik, 1968-1974 yillarda P. Suskind Myunxen universitetida o‘rta asrlar tarixi bo‘yicha tahsil oldi. U goh Myunxenda, goh Parijda yashagan va faqat Shveytsariyada nashr etilgan. Jahon shuhrati, "Parfyumeriya" muallifiga kelgan, uni hayoti davomida pardani ko'tarishga majburlamadi.
P. Suskind miniatyura janrida boshlangan. Uning haqiqiy debyutini 1980 yilning yozida yakunlangan "Double Bass" monopyesi deb hisoblash mumkin. So‘nggi o‘n yil ichida P. Suskind televideniye uchun film ssenariylari, jumladan, badiiy seriallar uchun ssenariylar yozadi.
"Parfyumeriya" romani (rus tiliga boshqa tarjimada - "Aroma") dunyodagi eng yaxshi sotilgan o'ntalikdan joy oladi. U o'ttizdan ortiq tilga tarjima qilingan. Bu ish o'ziga xos tarzda noyobdir.
Mubolag‘asiz, P. Suskind romanini birinchi chinakam postmodern nemis romani, zamonaviylik va dahoga sig‘inish bilan xayrlashuvchi roman deyish mumkin. Vittstokning so'zlariga ko'ra, roman adabiyot tarixi bo'ylab nafis niqoblangan sayohatdir. Muallifni birinchi navbatda ijodkorlik muammosi qiziqtiradi. ijodiy individuallik, romantizm davridan beri nemis yozuvchilari tomonidan tarbiyalangan dahoga sig'inish.
Albatta, daho muammosi Angliyada ham, Frantsiyada ham romantiklarni tashvishga solgan va "Parfyumeriya" da bu mamlakatlarning adabiy asarlariga ishoralar mavjud. Ammo nemis adabiyotida daho kult arbobiga aylandi, asarlarda Nemis yozuvchilari daho qiyofasi evolyutsiyasini, uning gullab-yashnashi va tanazzulini asta-sekin kuzatish mumkin. Germaniyada dahoga sig'inish yanada qat'iy bo'lib chiqdi va nihoyat, 20-asrda millionlab nemislar idrokida u Gitlerning dahshatli va sirli siymosida gavdalanib, mafkuraga aylandi. Urushdan keyingi yozuvchilar avlodi bu kultni tarbiyalagan adabiyot zimmasiga yuklangan aybning katta qismini bilishardi. Suskindning romani uni postmodernizmning sevimli uslubi - "foydalanish va suiiste'mol qilish", ya'ni mavzu, uslub, an'anadan bir vaqtning o'zida foydalanish va uning muvaffaqiyatsizligini namoyish qilish, buzish, shubha qilish orqali yo'q qiladi. Süskind nemis, frantsuz tillaridan juda ko'p asarlardan foydalanadi. Ingliz yozuvchilari daho mavzusi bilan bog'liq va ularning yordami bilan o'ziga xoslik, eksklyuzivlik haqidagi an'anaviy g'oyalarni tanqid qiladi. ijodiy shaxs. Suskind o'z romanini dahoga sig'inish an'analariga moslab, uni ichkaridan buzadi.
"Parfyumeriya" - postmodernizmning ko'p darajali roman xususiyati. Uning janri boshqalarga o'xshaydi postmodern ish, aniqlash oson emas, chunki zamonaviy adabiyotda janrlar chegarasi xiralashgan va doimiy ravishda buziladi. Tashqi xususiyatlardan kelib chiqib, uni tarixiy va deb tasniflash mumkin detektiv janri. "Qotilning hikoyasi" subtitri va Muqovadagi o'lik yalang'och qiz bilan Vatto rasmining reproduktsiyasi ommaviy o'quvchini jalb qilish va bu detektiv hikoya ekanligini aniq ko'rsatish uchun mo'ljallangan. Romanning boshlanishi, u ko'rsatilgan joyda aniq vaqt tarixiy romanga xos bo'lgan o'sha davrdagi Parij hayotini tasvirlaydi. Hikoyaning o'zi o'quvchilarning keng doirasiga qaratilgan: yuqori adabiy til, stilistik mahorat, o'quvchi bilan istehzoli o'yin, hayotning shaxsiy sohalarini tasvirlash va g'amgin rasmlar jinoyatlar. Bosh qahramonning tug'ilishi, tarbiyasi va o'qishi tavsifi o'quv romanining janrini va Grenuilning dahosi, o'ziga xosligi, uni hayot davomida olib boradigan va boshqa barcha xarakter xususiyatlariga va hattoki unga bo'ysunadigan g'ayrioddiy iste'dodiga doimiy ishora qiladi. tanasi, bu haqiqiy roman ekanligiga ishora. rassom, daho haqida.
Biroq, o'quvchining ma'lum bir janrga oid maslahatlardan kelib chiqqan umidlarining hech biri oqlanmaydi. Detektiv uchun yovuzlik jazolanishi, jinoyatchi fosh etilishi, dunyo tartibi tiklanishi kerak, romanda bu shartlarning hech biri bajarilmaydi. V. Fritzen "Parfyumeriya" ni jinoyat romani uchun rekviyem deb atadi. Ta'lim romanining qadriyatlar tizimi buziladi. Grenouillening "ustozlarida" unga nisbatan dushmanlikdan boshqa hech qanday his-tuyg'u yo'q. Grenuilning ta'limi hidlarni tanib olish va eslab qolish va ularni o'z tasavvurida aralashtirib yuborishdan iborat. Sevgi, do'stona, oilaviy munosabatlar Shaxsni shakllantirish omillari, ularsiz ta'lim romanini tasavvur qilishning iloji yo'q, qahramon atrofdagi dunyodan ma'naviy jihatdan butunlay ajratilgan. Bir muncha vaqtgacha Grenouille hech qanday his-tuyg'ularni boshdan kechirmaydi, go'yo barcha idrok organlaridan faqat hidga ega. Sevgi, rahm-shafqat, do'stlik va boshqa insoniy tuyg'ular mavzusi Grenuil tomonidan "sevgiga qarshi, lekin hayot uchun" birinchi qichqirig'i bilan ovoz bergan paytdan boshlab yopiladi. "U boshidan yirtqich hayvon edi." Grenouilleda etuk bo'lgan yagona tuyg'u odamlar uchun jirkanchdir, ammo bu ham ulardan javob topa olmaydi. Odamlarni o'zini sevishga majburlagan, rad etilgan va xunuk, Grenouille ular o'zi uchun jirkanch ekanligini tushunadi, demak u ularning sevgisiga muhtoj emas. Grenouilning fojiasi shundaki, uning o'zi kimligini topa olmaydi, hattoki o'z durdona asaridan bahramand bo'lmaydi. U odamlar faqat uning xushbo'y niqobini idrok etishini va sevishini tushundi.
“Atir” romanini atash mumkin dasturiy ish postmodernizm, chunki u yaxshi adabiy til va hayajonli hikoya shakli yordamida postmodernizmning deyarli barcha asosiy tamoyillarini o'zida mujassam etgan. Bu yerda ma’rifatparvarlikning ko‘p qatlamliligi va tanqidi, o‘ziga xoslik, o‘zlik haqidagi g‘oyalar, o‘quvchi bilan o‘yin, modernistik intilish bilan vidolashuv, hamma narsani qamrab oluvchi tartib, yaxlitlik, estetik tamoyillar, voqelikning betartibligiga qarshi turadigan va, albatta, intertekstuallik - ishoralar, tirnoqlar, yarim tirnoq - va stilizatsiya. Roman rad etishni o'zida mujassam etgan totalitar hokimiyat sabab, yangilikdan, o'tmishni erkin boshqarish, o'yin-kulgi tamoyili, badiiy adabiy asarni tan olish.
Bosh qahramon Grenuilning fantastikligi birinchi satrlardanoq ta'kidlanadi: "... uning dahosi va ajoyib bema'niligi tarixda hech qanday iz qoldirmaydigan soha bilan chegaralangan". Grenouil ham asarini qoldira olmadi, chunki roman oxirida yirtilib, so‘nggi bo‘laklarigacha yeb qo‘yilgan edi.
Birinchi xatboshida muallif o'z qahramonining dahosini yovuzlik bilan chambarchas bog'liqligini e'lon qiladi, Grenouille "yorqin yirtqich hayvon". Umuman olganda, muallif Grenuil obrazida romantizmdan modernizmgacha – masihdan to fyurergacha tasavvur qilinganidek, dahoning ko‘plab xususiyatlarini o‘zida mujassam etgan. Muallif iste'dodli shaxsning bu o'ziga xos xususiyatlarini turli xil asarlardan oladi - Novalisdan Grasse va Böllgacha. Bu xususiyatlarning bir butunlikdagi grotesk kombinatsiyasi doktor Frankenshteynning o'z yirtqich hayvonini yaratishini eslatadi. Muallif o'z ijodini "yirtqich hayvon" deb ataydi. U deyarli hamma narsadan mahrum insoniy fazilatlar, nafratdan tashqari, dunyo tomonidan rad etilgan va undan yuz o'girgan, o'z iste'dodi yordamida insoniyatni zabt etishga intilgan mavjudot. Grenouillening o'ziga xos hidining yo'qligi uning individualligi, o'zining "men" ning etishmasligini anglatadi. Uning muammosi shundaki, ichki bo'shliqqa duch kelgan Grenouil o'zining "men" ni topishga harakat qilmaydi. Xushbo'y izlanish ramziy ma'noga ega bo'lar edi ijodiy izlanish o'zim. Biroq, Grenouille dahosi faqat inson hidining mohirona soxtasini yaratishga qodir. U o'zining individualligini izlamaydi, faqat uning yo'qligini niqoblaydi, bu finalda dahoning qulashi va o'zini o'zi yo'q qilishiga aylanadi.
Grenouille obrazida V. Fritzen dahoning kasalligining butun tarixini quradi. Birinchidan, daho tashqi tomondan olomondan ajralib turishi kerakligi sababli, unda, albatta, qandaydir jismoniy nuqson bor. Suskind qahramoni degeneratsiyaning grotesk belgilariga ega. Uning onasi kasal, demak u yomon irsiyat olgan. Grenuilning tepasi, oyog'i shikastlangan, yuzida har xil jiddiy kasalliklar izlari bor edi, u kloakadan chiqdi, "u hech narsadan ham kam edi".
Ikkinchidan, daho aqlga zid, har doim bola bo'lib qoladi, uni tarbiyalab bo'lmaydi, chunki u o'zining ichki qonunlariga amal qiladi. To'g'ri, romantiklar dahosining hali ham o'qituvchisi bor edi - bu tabiat. Biroq, Grenouille o'zining shaxsiy ishi. U tabiat va taqdirning barcha qonunlariga zid, faqat o‘z xohishiga ko‘ra tug‘ilgan, yashagan va vafot etgan. Suskindning dahosi o'zini yaratadi. Bundan tashqari, tabiat uning uchun yalang'och materialdir; Grenouille uning ruhini yirtib tashlashga, uni tarkibiy qismlarga ajratishga va kerakli nisbatda birlashtirib, o'z asarini yaratishga intiladi.
Uchinchidan, daho va aql bir xil narsa emas. Grenouille noyob sovg'aga ega - uning hid hissi. Shu bilan birga, hamma uni aqli zaif deb biladi. Faqat to'rt yoshida Grenouille gapirishni o'rgandi, lekin u mavhum, axloqiy va axloqiy tushunchalar bilan bog'liq muammolarga duch keldi: "... vijdon, Xudo, quvonch, minnatdorchilik ... u uchun noaniq edi va shunday bo'lib qoldi". Shopengauer ta'rifiga ko'ra, daho o'zida ulkan iroda kuchi va shahvoniylikning katta qismini o'zida mujassamlashtiradi - aql haqida gap bo'lmaydi. Grenouille ish va hokimiyatga erishish istagi bilan shunchalik berilib ketganki, u uning barcha hayotiy funktsiyalarini bo'ysundiradi (masalan, Grassedagi Baldini uchun ishlash).
To'rtinchidan, daho jinnilikka yoki hech bo'lmaganda g'ayrioddiylikka intiladi, hech qachon kundalik hayot me'yorlarini qabul qilmaydi. Binobarin, burger nazarida ishqiy daho hamisha aqldan ozgan, tabiat farzandi, jamiyat asoslarini hisobga olmaydi. Grenuil apriori jinoyatchidir, uning hukmi allaqachon subtitrda e'lon qilingan - "Qotilning hikoyasi" va Grenuil o'zining birinchi qotilligini yangi tug'ilganida, onasi uchun o'lim hukmiga aylangan birinchi yig'isi bilan amalga oshiradi. Kelajakda esa qotillik uning uchun hech qanday axloqiy ma'nodan xoli tabiiy narsa bo'ladi. Ongli yoshda sodir etilgan 26 ta qotillikka qo'shimcha ravishda, Grenouille sehrli tarzda u bilan bog'liq odamlarga baxtsizlik keltiradi: Grimal va Baldini o'ladi, Markiz yo'qoladi, Druot qatl qilinadi. Grenuyni axloqsiz deb atash mumkin emas, chunki u inkor etishi mumkin bo'lgan barcha axloqiy tushunchalar unga begona. U axloqdan tashqari, undan yuqori. Biroq, Grenouille dastlab o'zini atrofidagi dunyoga qarshi turmaydi, o'zini ruhlar yordamida yashiradi. Romantik ziddiyat ichki sohaga o'tadi - Grenouille o'zi bilan, to'g'rirog'i o'zining yo'qligi bilan yuzma-yuz keladi, bu postmodern ziddiyat sifatida ko'riladi.
Beshinchidan, daho jamiyatga begona, surgun. Daho xayolot olamida, xayolot olamida yashaydi. Biroq, Grenuilning begonaligi autizmga aylanadi. Hidi yo'qligi sababli, Grenouille shunchaki e'tiborga olinmaydi yoki unga nisbatan tushunarsiz jirkanchlikni his qiladi. Avvaliga Grenuy parvo qilmaydi, u hidlar dunyosida yashaydi. Dunyodan chekinadigan tog'larda Grenouille xushbo'y hidlar saltanatini yaratadi, xushbo'y hidlar qal'asida yashaydi. Ammo inqirozdan so'ng - o'z hidining yo'qligini anglash - u dunyoga kirish uchun qaytib keladi va Grenuilning "inson ruhlari" tomonidan aldangan odamlar uni qabul qilishadi.
Oltinchidan, daho avtonomiya va mustaqillikni talab qiladi. Buni dahoning egosentrizmi talab qiladi: uning ichki "men"i doimo atrofidagi dunyodan qimmatroq va boyroqdir. Daho o'zini takomillashtirish uchun yolg'izlikka muhtoj. Biroq, o'z-o'zini izolyatsiya rassom uchun ifodalaydi va katta muammo. Inson olamidan majburiy izolyatsiyani romantik daho qahramon fojiali tarzda qabul qildi. Grenouille uni rad etadigan atrofdagi dunyo emas, balki ichki ehtiyoj tufayli o'ziga chekinishga majbur bo'ladi. Yangi tug‘ilgan Grenuil o‘zining birinchi faryodi bilan o‘zini tashqi olamga qarama-qarshi qo‘ydi, so‘ngra taqdirning barcha shafqatsiz zarbalariga g‘ayriinsoniy matonat bilan chidadi, hayotining ilk yillaridanoq o‘z maqsadi sari intilardi, hatto o‘zi ham sezmay qoldi.
Va nihoyat, Grenouille obrazida butun rivoyat davomida ta'kidlangan dahoning eksklyuzivligi, messianizm kabi xususiyatni ajratib ko'rsatish mumkin. Grenouille ma'lum vaqt uchun tug'ilgan eng yuqori maqsad, ya'ni "hidlar dunyosida inqilobni amalga oshirish". Birinchi qotillikdan keyin uning taqdiri unga oshkor bo'ldi, u o'zining dahosi va taqdirining yo'nalishini angladi: "... u hidlarning Yaratuvchisi bo'lishi kerak edi ... barcha davrlarning eng buyuk parfyumeri". V.Fritsenning qayd etishicha, Suskind qahramoni timsolida o‘z xalqining qutqaruvchisi bo‘lishi kerak bo‘lgan topilma haqidagi afsonani ko‘rish mumkin, lekin yirtqich hayvon — shayton o‘sib boradi.
Grenouil o'zining birinchi durdona asari - o'zini Xudoga o'xshatgan inson hidini yaratganda, u ko'proq narsaga erishishi mumkinligini tushunadi - odamlar uni sevish uchun g'ayritabiiy hid yaratadi. Endi u "xushbo'y hidning qudratli xudosi" bo'lishni xohlaydi ... - haqiqiy dunyoda va yuqorida haqiqiy odamlar" Grenuilning Xudo bilan raqobatida, romantiklar tomonidan sevilgan Prometey haqidagi afsonaga ishora bor. Grenouille tabiatdan, Xudodan, ruhning xushbo'yligi sirini o'g'irlaydi, lekin u bu sirni odamlarga qarshi ishlatadi, ularning ruhini o'g'irlaydi. Bundan tashqari, Prometey xudolarni almashtirishni xohlamadi, u o'z jasoratini odamlarga bo'lgan sof sevgisi tufayli amalga oshirdi. Grenouille nafrat va hokimiyatga ishtiyoq bilan harakat qiladi. Va nihoyat, parfyumer o'zini "Buyuk Grenouille" sifatida anglaydi, "hayotidagi eng katta g'alaba", "Promethean feat" ni boshdan kechiradi.
Suskind qahramoni romantizmdan modernizmgacha bo'lgan yozuvchilarning dahoga ega bo'lgan deyarli barcha xususiyatlarini o'zida mujassam etganiga qo'shimcha ravishda, Grenuil bir necha rivojlanish bosqichlarini - romantizmdan postmodernizmgacha o'tadi. Tog'larga jo'nab ketgunga qadar Grenuil romantik rassom sifatida stilize qilingan. Avvaliga u hidlarni to'playdi, o'ziga singdiradi va doimo o'z tasavvurida aromalarning yangi kombinatsiyalarini yaratadi. Biroq, u hali ham hech qanday estetik printsipsiz ijod qiladi.
Rassom Grenouille rivojlanadi va o'zining birinchi qurboni bilan uchrashib, unda qolgan atirlar qurilishi kerak bo'lgan eng yuqori printsipni topadi. Uni o'ldirgandan so'ng, u o'zini daho deb biladi va o'zining eng oliy taqdirini tan oladi. "U tashqi dunyo taqdim eta oladigan har qanday narsadan ko'ra qimmatroq deb hisoblagan ichki shaxsini tashqi ko'rinishda ifodalashni xohladi." Shuning uchun Grenouille etti yil davomida tog'larda nafaqaga chiqadi. Biroq u yerda unga na olam sirlari, na o‘z-o‘zini bilish yo‘li oshkor bo‘lmagan. Yangilanish o'rniga, Grenouille o'zini o'zi anglatmaslikka duch keldi. O'lim orqali qayta tug'ilish ish bermadi, chunki qayta tug'ilishi mumkin bo'lgan "men" yo'q edi. Bu ichki falokat uning fantaziyalar olamini vayron qilib, haqiqiy dunyoga qaytishga majbur qildi. U teskari qochishga majbur bo'ladi - o'zidan tashqi dunyoga. V. Fritsen yozganidek, Grenuil tog‘larga ishqiy bo‘lib boradi va dekadent sifatida tushadi: “O‘zining “sehrli tog‘ida” asl rassom qarib, dekadent rassomga aylandi”.
Sharlatan markiz bilan bir marta Grenouille illyuziya san'atini o'rganadi, inson hidini yaratadi, uning individualligi yo'qligini qoplaydigan va odamlar dunyosiga yo'l ochadigan niqob. Grasseda Grenouille parfyumeriya fanini, hidni ajratib olish texnikasini o'zlashtirdi. Biroq, Grenouillening maqsadi endi hidlar olamida inqilob qilish emas. Birinchi muvaffaqiyatli asar Grenuilga o'zining dahosiga shunchalik ishonch hosil qilishiga imkon berdiki, u shunchaki uni odamlar orasida qabul qilish bilan kifoyalanmaydi, balki ularni Xudo sifatida sevishini xohlaydi. Yaxlitlik va birlikka intilish totalitarizmga aylanganda, dekadent daho yanada tanazzulga yuz tutadi - Fyurerga. Grenouilledagi bakhanaliya sahnasida Napoleon, Bismark va Gitler tan olingan. Monarxiya qulagandan so‘ng jamiyat daho Fyurer va tartibsizlikdan chiqib, birlashishi kerak bo‘lgan o‘qituvchiga intildi. Gitler bilan o'xshashliklar bu erda juda aniq. Gitlerning ommaviy chiqishlari haqidagi hujjatli lavhalar u o'z tinglovchilarini qanday ommaviy hayajonga solganidan dalolat beradi. Bacchanalia sahnasida o'ziga xos xususiyatga ega bo'lmagan Grenouille boshqalarni yo'qotishiga sabab bo'ladi, odamlar yovvoyi hayvonlar podasiga aylanadi. San'at asari voqelikning betartibligiga qarshi turishi kerak, ammo Grenouil, aksincha, o'z atrofiga betartiblik va vayronagarchilikni sepadi.
Grenouille, nihoyat, postmodern dahosi. U haqiqiy postmodernist kabi o‘z durdonalarini yaratadi: o‘zinikini yaratmaydi, balki tabiat va tirik mavjudotdan o‘g‘irlangan narsalarni aralashtirib, shunga qaramay o‘ziga xos bir narsaga ega bo‘ladi, eng muhimi, tomoshabin/o‘quvchiga kuchli ta’sir ko‘rsatadi. V.Fritsenning fikricha, postmodernizmning soxta dahosi Grenuil o‘z maqsadlari uchun yaratadi, o‘zinikini shakllantirish uchun boshqalarga tegishli narsalarni o‘g‘irlaydi. Grenouil dahosining postmodernizmi shundan iboratki, u dahoga sig‘inishning barcha tarixiy bosqichlarini undagi umidsizlik, uning yetarli emasligini anglash bilan uyg‘unlashtiradi. Grenouille ijodi tabiatdan ruhni o'g'irlashi bilan bog'liq, bu asarlarni o'g'irlaydigan filist Baldinidan unchalik farq qilmaydi.
"Parfyumeriya" epigonizm va moda eklektik stilizatsiya ayblovlarini jalb qilgani bejiz emas, chunki muallif postmodernizm kontseptsiyasiga amal qilgan holda yorqin individuallik va o'ziga xoslik g'oyasini qayta ko'rib chiqadi. Darhaqiqat, roman juda ko'p ovozli, ovozlar turli davrlar va janrlar juda aniq eshitiladi. Roman nemis va boshqa tillarning ishoralar, iqtiboslar, yarim qo'shtirnoqlar, mavzular va motivlardan to'qilgan. Nemis adabiyoti. Suskind qo'shtirnoqlarni, mavzularni, boshqa matnlarning elementlarini homogenlashtirish texnikasidan foydalanadi - ruhlarning tarkibi printsipiga ko'ra. Daho obrazi, ijodkorlik g'oyasi hikoyani tartibga soladi va Xoffmanning qisqa hikoyalari, asosan, "Qiz Skuderi" o'quvchini yo'naltirish uchun koordinatalar tizimidir. Suskindning romani iqtiboslar yig'indisi emas, balki ikkalasi bilan puxta tuzilgan dialog o'yinidir. adabiy an'ana, va o'quvchi bilan, aniqrog'i uning adabiy yuki bilan. Matnni dekodlashga kelsak, nemis o'quvchisi yanada qulayroq holatda: romandagi ishoralarning aksariyati nemislarga bolalikdan yaxshi ma'lum bo'lgan adabiy kanonga tegishli.
"Parfyumeriya" odatiy postmodern roman, chunki u ataylab ikkinchi darajali. Bu pastish-roman, roman-o'yin, uni cheksiz talqinlarga duchor qilish va yangi ishoralarni topish mumkin. Suskind romanining o‘quvchi muvaffaqiyatining siri, albatta, nafaqat keng reklamada, balki mahoratli stilizatsiya, detektiv va tarixiy romanga yuqori sifatli taqlid qilishda hamdir. Qiziqarli syujet va yaxshi adabiy til romanga ham intellektual jamoatchilik, ham arzimas adabiyot ishqibozlari e'tiborini tortadi.
1. Anastasyev, N. So'zlar uzoq aks-sadoga ega / N. Anastasyev // Adabiyot savollari. - 1996 yil - 4-son.
2. Guchnik, A. Postmodernizm va globallashuv: muammo bayoni / A. Guchnik // Jahon adabiyoti. - 2005. - No 3. - B. 196-203.
3. Xorijiy adabiyot XX asr: darslik. universitetlar uchun / L. G. Andreev [va boshqalar]; tomonidan tahrirlangan L. G. Andreeva. - M .: Yuqori. maktab: ed. Markaz akademiyasi, 2000. - 19-23-betlar.
4. Zatonskiy, D. Roman san'ati va 20-asr / D. Zatonskiy. - M., 1973 yil.
5. Zatonskiy, D. Tarixiy interyerda postmodernizm / D. Zatonskiy // Adabiyot masalalari. - 1996. - 3-son.
6. Ilyin, I. Poststrukturalizm. Dekonstruktivizm. Postmodernizm / I. Ilyin. - M., 1996 yil.
7. Kubareva, N.P. Yigirmanchi asrning ikkinchi yarmidagi xorijiy adabiyot / N.P.Kubareva. - M .: Moskva. Litsey, 2002. - 171-184-betlar.
8. Kuritsin, V. Postmodernizm: yangi ibtidoiy madaniyat / V. Kuritsin // Yangi dunyo. - 1992. - № 2.
9. Rudnev, V. Yigirmanchi asr adabiyoti lug'ati / V. Rudnev. - M., 1998 yil.
10. Slavatskiy, V. Postmodernizmdan keyin / V. Slavatskiy // Adabiyot masalalari. - 1991. - No 11-12.
11. Xalipov, V. Jahon madaniyati tizimida postmodernizm / V. Xalipov // Chet el adabiyoti. - 1994. - No 1. - B. 235-240