1-mavzu Adabiy tanqid fan sifatida. Uning vazifalari va maqsadlari.
Bu adabiyotning mohiyati va o'ziga xos xususiyatlarini, so'zlashuv san'atining kelib chiqishi va rivojlanish tarixini o'rganadigan fan. ijod, adabiy asarlar mazmun va shakl birligida, shuningdek, adabiy jarayon qonuniyatlarida. 3 ta bo'lim mavjud:
1)Adabiyot nazariyasi.Bu estetik va ma’naviy voqelikning alohida shakli sifatida adabiyotning o’ziga xosligi hamda ijodiy yozish usulining o’ziga xosligidir.U metodologiya va terminologiyani ishlab chiqish bilan shug’ullanadi,ya’ni,ilmiylikni ta’minlaydi. adabiy tanqidning tabiati.
2) Adabiyot tarixi. Jahon va ilmiy adabiyotning rivojlanish jarayonini hamda alohida adiblar ijodini o‘rganadi.Adabiyot tarixi adabiy jarayonni davrlar o‘zgarishi bilan bir qatorda davrlar o‘zgarishini ham o‘rganadi.
3) adabiy tanqid. Zamonaviy asarning afzalliklarini sharhlaydi va baholaydi, ularning estetik ahamiyati va hozirgi adabiy va ijtimoiy hayotdagi rolini belgilaydi.
3 ta yordamchi fanlar mavjud:
1) Tarixshunoslik - adabiyot va adabiyotshunoslik nazariyasi va tarixining tarixiy rivojlanishini o'rganuvchi materiallarni to'playdi va o'rganadi.
3) Bibliografiya - adabiy asarlar ko'rsatkichi - juda ko'p nazariy (tarixiy yoki tanqidiy) adabiy kitoblar yoki maqolalarni navigatsiya qilishga yordam beradi.
Adabiy tanqidning predmeti fantastika, turli shakllarda taqdim etilgan, belgilar, tovushlar va so'zlarni yozishning boshqa usullari yordamida yozilgan. Adabiy tanqidning predmeti nafaqat badiiy adabiyot, balki jahondagi barcha badiiy adabiyotlar – yozma va og‘zaki adabiyotdir.
Adabiy tanqidning vazifalari – badiiy adabiyotni o‘rganish, uning rivojlanishining eng umumiy qonuniyatlari, o‘ziga xosligi, ijtimoiy vazifasi, mohiyatini aniqlash, asarlarni tahlil qilish va baholash tamoyillarini belgilash.
Adabiy tanqid badiiy asarlarni, adabiy jarayonni, yozuvchi ijodining o‘ziga xos xususiyatlarini chuqurroq tushunishga xizmat qiladi.
Bilet 2. Adabiyot san’at turi sifatida.
Badiiy adabiyot ko‘p qirrali hodisadir. Uning tarkibida ikkita asosiy tomon mavjud. 1) xayoliy ob'ektivlik, "og'zaki bo'lmagan" haqiqatning tasvirlari, 2) Ikkinchidan - nutq konstruktsiyalari, og'zaki tuzilmalar.
Adabiy asarlarning ikki tomonlama jihati olimlarga adabiy adabiyot ikki xil san’atni o‘zida mujassamlashtirganini aytishga asos berdi: badiiy adabiyot (asosan badiiy nasrda namoyon bo‘ladi, u boshqa tillarga nisbatan oson tarjima qilinadi) va so‘z san’ati (bu so‘z san’ati tarjimalarini yo‘qotayotgan she’riyatning ko‘rinishi, ehtimol, eng muhimi).Bizningcha, badiiy adabiyot va aktual so‘zlashuv tamoyili ikki xil san’at sifatida emas, balki bir hodisaning ajralmas ikki jihati sifatida aniqroq tavsiflangan bo‘lar edi: badiiy adabiyot. .
Adabiyotning haqiqiy og'zaki tomoni, o'z navbatida, ikki o'lchovli. Bu yerda nutq, birinchidan, vakillik vositasi (tasvirning moddiy tashuvchisi), ogʻzaki boʻlmagan voqelikni baholovchi yoritish usuli sifatida namoyon boʻladi; ikkinchidan, tasvirning predmeti sifatida - kimgadir tegishli va kimnidir tavsiflovchi bayonotlar. Boshqacha qilib aytganda, adabiyot odamlarning nutq faoliyatini qayta tiklashga qodir va bu uni boshqa barcha san'at turlaridan keskin ajratib turadi.
Adabiyot voqelikni o'zlashtirishning tarixiy jarayonining bir qismidir, lekin bu mahorat ko'pincha muallifning dolzarb muammolardan ongli ravishda ajratilishi, inson hodisasining umumiy qonuniyatlarini tasvirlashga urinish bilan bog'liq. Va bu holda, asarda o'quvchi uchun taniqli dunyo mavjudligi haqidagi illyuziya nafaqat buzilmaydi, balki ishonchli bo'ladi.
Adabiy ijodning ta'riflari xilma-xildir: yangi, ijtimoiy ahamiyatga ega badiiy qadriyatlarni yaratish, inson kuchlari va qobiliyatlarining o'zini o'zi boshqarishi, yangi tugallangan tizimlar yoki faraziy loyihalarning paydo bo'lishiga olib keladi. Ijod - tabiiy va ijtimoiy voqelikni o'zgartirish, yozuvchining o'zgaruvchan va qayta yaratilayotgan dunyo qonunlari haqidagi sub'ektiv g'oyalariga muvofiq yangi voqelikni yaratish. Bu, shuningdek, insonning tasodifiy xususiyatlarini va hayotning umumiy qonunlarini tushunish uchun eng provokatsion usullardan foydalangan holda, voqelik empirikasidan fenomenalni ajratib olishning mistik qobiliyatidir.
Adabiy ijod jarayonli bo‘lib, u tabiiy va ijtimoiy voqelikning o‘zgarish dinamikasini qayd etadi va tushunadi, hodisalarning qarama-qarshi mohiyatini ochib beradi yoki ularni sirli qiladi, shundan so‘ng borliq haqiqati yangi yechimlarni izlashni talab qiluvchi muammoga aylanadi, natijada, u o‘ziga xos xususiyatga ega. shaxsning o'zi haqidagi tasavvurlari kengayadi.
Badiiy adabiyot shu ma’noda hayotni, ijtimoiy munosabatlarni tushunishga hissa qo‘shadi, tashvishlardan qochish imkonini beradi yoki aksincha, atrofdagi jismoniy va ruhiy muhitning o‘zgarishi manbaiga aylanadi. Mualliflar tomonidan kashf etilgan yoki taklif qilingan personajlarning ijtimoiy va psixologik metamorfozalari o'quvchini dunyo bilan yangi aloqalar o'rnatishga undaydi, o'quvchining hayotdagi ishtiroki doirasini kengaytiradi, tasodifni universal darajaga ko'taradi va kitobxon shaxsi inson shajarasi uchun.
3. Yordamchi adabiy fanlar va ularning ahamiyati.
Adabiy tanqidning yordamchi fanlari - matnni to'g'ridan-to'g'ri sharhlashga qaratilgan emas, balki bunga yordam beradigan fanlar. Boshqa hollarda, tahlil amalga oshiriladi, lekin amaliy xususiyatga ega (masalan, yozuvchining qoralamalarini tushunishingiz kerak).
1. Bibliografiya- nashriyot fani. Har qanday tadqiqot bibliografiyani o'rganishdan boshlanadi - berilgan muammo bo'yicha to'plangan material. Adabiy bibliografiyaning ikkita asosiy turi mavjud - ilmiy va yordamchi Va tavsiya, va ular ichida ko'rsatgich turlari: keng tarqalgan(alohida adabiyotlarga bag'ishlangan), shaxsiy(bir yozuvchiga bag'ishlangan), tematik va alohida yozuvchilar).
2. Tarixshunoslik. Tarixshunoslik adabiyotshunoslik tarixini tavsiflaydi. Bundan tashqari, tarixshunoslik muayyan matnning yaratilish va nashr etilishi tarixi bilan ham shug‘ullanadi. Jiddiy tarixshunoslik asarlari ilmiy tafakkur taraqqiyoti mantiqini ko‘rish imkonini beradi.
3. Matnni tanqid qilish matnni amaliy maqsadlarda o'rganadigan barcha fanlarning umumiy nomi. Matnshunos olim turli davrlardagi yozuv shakllari va usullarini o‘rganadi; qo'l yozuvi xususiyatlarini tahlil qiladi, matnning turli nashrlarini taqqoslaydi, kanonik deb ataladigan variantni, ya'ni keyinchalik nashrlar va qayta nashrlar uchun asosiy deb tan olinadigan variantni tanlaydi; mualliflikni aniqlash yoki qalbakiligini isbotlash maqsadida matnni har tomonlama va har tomonlama tekshirishni amalga oshiradi. So‘nggi yillarda matn tahlili adabiy tanqidning o‘ziga tobora yaqinlashib bormoqda, shuning uchun ham matn tanqidini ko‘proq yordamchi emas, balki asosiy adabiy fan deb atasa ajab emas. Bu fanning mavqeini o'zgartirishda ko'p ish qilgan ajoyib filologimiz D.S.Lixachev matnshunoslikni juda yuqori baholagan.
4. Paleografiya- so'zma-so'z "qadimiy narsalarning tavsifi" degan ma'noni anglatadi. Matbaa paydo bo'lgunga qadar asarlar qo'lda ko'chirilgan. Buni ulamolar, ko'pincha ruhoniylar darajasidagi odamlar amalga oshirgan. Asarlar nisbatan kam sonli nusxalarda mavjud edi - "ro'yxatlar", ularning ko'pchiligi boshqa ro'yxatlar asosida tuzilgan. Shu bilan birga, asl asar bilan aloqa ko'pincha yo'qolgan, ko'chiruvchilar ko'pincha asar matni bilan erkin ishlagan, unga o'z tuzatishlari, qo'shimchalari va qisqartirishlarini kiritgan; Maxsus xatolarni ham istisno qilib bo'lmaydi. Qadimgi adabiyotni o'rganish juda qiyin masala. Bu qadimiy kitob omborlari va arxivlaridan qo‘lyozmalarni topish, asarlarning turli ro‘yxatlari va nashrlarini taqqoslash, ularning daxldorligini aniqlashni talab qiladi. Asarning yaratilish vaqtini va ular asosida ro'yxatlarni aniqlash ular yozilgan materialni, yozuv va qo'l yozuvini, muallif va ulamolarning o'zlari tilining o'ziga xos xususiyatlarini, faktlar tarkibini o'rganish orqali amalga oshiriladi. , asarda tasvirlangan yoki eslatilgan shaxslar, voqealar va boshqalar. Tilshunoslik adabiyotshunoslikka yordamga keladi, unga ma'lum tillar tarixi haqida ma'lumot beradi, ma'lum belgilar va yozuv tizimlarini shifrlaydi.
5. Atribut(lotincha attributio - atribut) - badiiy asarning muallifini yoki uning yaratilgan vaqti va joyini belgilash (atribusiya atamasi bilan bir qatorda qo'llaniladi) evristik). Ko'pincha, biron bir sababga ko'ra, asarlar nashrda paydo bo'lmaydi. Ular qo'lyozmalarda, jurnallar arxivlarida, nashriyotlarda qolgan yoki mualliflarning ismlarisiz (anonim) nashr etilgan. Masalan, 17-asrgacha asarlari anonim bo'lgan qadimgi rus adabiyotini o'rganishda atribut juda muhimdir. Zamonaviy fanda atributiya quyidagi yo‘nalishlarda amalga oshiriladi: – hujjatli va faktik dalillarni (yozuvchilarning avtograflari, yozishmalari, zamondoshlarining xotiralari, arxiv materiallari va boshqalar) izlash; - matnning g'oyaviy va majoziy mazmunini oshkor qilish (anonim kompozitsiya g'oyalarini va shubhasiz matnlarning muallifiga tegishli bo'lgan g'oyalarni o'ziga xos taqqoslash); – asar tili va uslubini tahlil qilish.
4. Matnshunoslik adabiy tanqidning bir tarmog‘i sifatida.
Matnni tanqid qilish(matn va...logiyadan), filologiyaning yozuv, adabiyot va xalq ogʻzaki ijodi asarlarini oʻrganuvchi boʻlimi.
Matnshunoslikning eng muhim vazifasi - matnni diaxronik, tarixiy jihatdan mazmunli va tanqidiy o'qish, uning tarixini chuqur o'rganish, matn manbalarini (qo'lyozmalar, bosma nashrlar, turli xil tarixiy dalillar) o'rganish, o'rganish, o'rganish va o'rganishdir. ularning nasl-nasabi, tasnifi va muallif tomonidan matnni qayta ishlash talqini, shuningdek, uning buzilishi
Matn tadqiqi adabiy metodning bir qismi, adabiyotni o‘rganish usuli sifatida ham ishlaydi. Adabiyotning rivojlanish qonuniyatlari va turli ijtimoiy yo‘nalishlar matnlardagi o‘zgarishlarda o‘z aksini topadi, ularni kuzatish adabiyotni jarayon, asarni esa o‘z davri mahsuli sifatida tushunishga yordam beradi. Qiyosiy tarixiy va tipologik tadqiqotlar matn tarixini chuqur o'rganmasdan turib qiyin. Sinxronik "yakuniy" matnni diaxronik o'qish kuzatiladigan ob'ektlar-lahzalar sonini oshiradi, matnning dinamikasi haqida tasavvur beradi va uni to'liqroq va to'g'ri tushunishga imkon beradi. Matn tarixiga asoslanib, ijodiy jarayonni qayta qurish va ijodiy tarixni o'rganish ham amalga oshiriladi, bu adabiy ijod psixologiyasini, idrok etish qonuniyatlarini o'rganish, tarixiy va funktsional yoritish uchun juda ko'p narsalarni beradi. asarlarning "hayoti". turli davrlarda. Matnshunoslik asarning filologik va tarixiy-adabiy talqiniga hissa qo‘shadi.
Adabiy tanqidning bir qismi sifatida, Matnni tanqid qilish uning boshqa tomonlari – adabiyot tarixi va nazariyasi bilan o‘zaro va uzviy bog‘liqlikdan iborat bo‘lib, bu fanlarning manba bazasini tashkil etadi. Boshqa tarafdan, Matnni tanqid qilish adabiy tanqid va barcha ijtimoiy fanlarning butun arsenalidan foydalanadi. Quyidagi yordamchi fanlar: bibliografiya, manbashunoslik, paleografiya, germenevtika, tarixiy poetika, stilistika.
Hikoya va tavsif.
Tavsif Va rivoyat tevarak-atrofdagi voqelikni tasvirlash uchun foydalaniladi.
Zamonaviy adabiy tanqidda rivoyat sifatida tushuniladi umumiy gapirganda Xo'sh qanday hikoya (xabar) bir martalik harakatlar va hodisalar haqida adabiy asarda uchraydi.
"Buran" ni o'qib, biz qahramonlar bilan sodir bo'lgan voqealar haqida bilib olamiz. Muallif Grinev, uning xizmatkori Savelich va aravada qanday yurishganini (hikoya qiladi); bo'ron boshlanganda ular nimadan xavotirda edilar; ular notanish bilan qanday uchrashishdi va uning yordami bilan mehmonxona tomon yo'l olishdi.
Tavsif- ob'ekt, tabiat hodisasi, shaxs yoki boshqa tirik mavjudotning individual xususiyatlarini ma'lum tartibda sanab o'tish.
Ta'rif mavzusi, birinchi navbatda, ma'lum bir fon bilan bog'liq bo'lgan badiiy makonning bir qismidir. Portretdan oldin interyer bo'lishi mumkin: Pushkinning "Otishma" dagi hikoyachi oldida graf B * ning ko'rinishi shunday tayyorlanadi.
Kosmosning ma'lum bir qismining tasviri sifatida landshaftni umuman ushbu makon haqida ma'lumot berish fonida berish mumkin: "Belogorsk qal'asi Orenburgdan qirq milya masofada joylashgan edi. Yo'l Yaikning tik qirg'og'i bo'ylab o'tdi. Daryo hali muzlab ulgurmagan edi, uning qo'rg'oshin to'lqinlari oppoq qor bilan qoplangan monoton qirg'oqlarda afsuski qorayib ketdi. Ularning orqasida qirg‘iz dashtlari cho‘zilgan”.
Ikkinchidan, tavsifning tuzilishi kuzatuvchining nigohi harakati yoki o'zining yoki kuzatuv ob'ektining kosmosdagi harakati natijasida uning pozitsiyasining o'zgarishi bilan yaratiladi. Bizning misolimizda, nigoh avval pastga yo'naltirilgan, keyin u ko'tarilib, yon tomonga, masofaga ketayotganga o'xshaydi. Ushbu jarayonning markaziy bosqichida qarash "ob'ektga" ma'lum bir psixologik rang beradi ("afsuski, qoraygan").
Adabiy qahramon nomi
Pavel Florenskiyning so'zlariga ko'ra, "ismlar shaxsiy bilish toifalarining mohiyatidir". Ismlar shunchaki nomlanmaydi, balki aslida insonning ruhiy va jismoniy mohiyatini e'lon qiladi. Ular shaxsiy mavjudlikning maxsus modellarini tashkil qiladi, ular ma'lum bir nomning har bir egasi uchun odatiy holga aylanadi. Ismlar insonning ruhiy fazilatlarini, xatti-harakatlarini va hatto taqdirini oldindan belgilaydi.
Bu ism qahramon xarakterining bir qismidir. U o'quvchi o'ziga jalb qilmoqchi bo'lgan unutilmas tasvirni yaratadi.
Ism yaratish uchun bir nechta printsiplar mavjud:
1. Etnografik tamoyil
Qahramon yashayotgan jamiyat bilan ismning uyg‘un uyg‘unligini yaratish zarur.U o‘z nomida o‘z xalqining xarakteri va qiyofasini olib yuradi. Buning yordamida o'quvchi qahramon haqida ham, butun xalq haqida to'liq taassurotga ega bo'ladi.
2. Geografik xususiyat Odamlar butun dunyo bo'ylab joylashdilar va har bir burchakda o'zlarining mikrodunyosi yaratilgan. Ular bir-biridan o'sib ulg'aygan sari ismlar ham o'zgargan. Tog' tizmasi bilan ajratilgan bir xil odamlar nom shakllanishida sezilarli darajada farq qilishi mumkin. G'ayrioddiylikni qo'shish uchun siz ushbu printsipni muvaffaqiyatli qo'llashingiz mumkin.
3. Irqiy va milliy xususiyatlar tamoyili Har bir xalq o'ziga xos tarzda noyobdir. Har kimning o'z kuchi va zaif tomonlari bor. Ularning har biri o'ziga xos xususiyatga ega, bu to'g'ridan-to'g'ri nomda aks etadi.
4. Ovoz/imlo orqali nom hosil qilish tamoyili.
Qahramonning shaxsiyatini ism bilan ifodalash juda yaxshi. Agar sizga qahramon jangchi kerak bo'lsa, sizga qattiq ovozli qisqa nom kerak. Qahramonning nomi eshitilib, qarshisida turgan barchaga ayon bo‘ldi. Bunday misollar bo'lishi mumkin: Dik, Borg, Yarg. Agar siz sir va sirni qo'shishingiz kerak bo'lsa, unda: Saruman, Cthulhu, Fragonda, Anahit. Har qanday belgiga mos keladigan ismni topishingiz mumkin.
5. Ismlarni gapirish tamoyili
Bu tamoyilni klassik rus adabiyotida yaqqol ko‘rish mumkin. Maktabdan Dostoevskiyning knyaz Myshkin yoki Gogolning sudyasi Lyapkin-Tyapkin kabi qahramonlarni eslaymiz. Ushbu tamoyilning beqiyos ustasi A.P. Chexov o'zining rasmiy Chervyakov, politsiyachi Ochumelov, aktyor Unilov bilan. Ushbu tamoyildan foydalanib, siz nafaqat qahramonning xarakterini, balki uning ba'zi tashqi xususiyatlarini ham tasvirlashingiz mumkin. Misol tariqasida A.S. pyesasidagi Tugouxovskiyni keltirish mumkin. Griboedov "Aqldan voy".
7.Assotsiativ tamoyil
Ushbu tamoyil o'quvchining ma'lum bir assotsiativ seriya haqidagi idrokiga murojaat qilishga asoslangan. Har bir ism o'zi bilan birga ularning butun izlarini olib boradi. Masalan, bizning ruscha ismimiz Ivan. Har bir inson uyushmalarni uyg'otadi - ahmoq.
Sevgi hikoyalari uchun Romeo, Juliet, Alfons kabi nomlardan foydalanish bu tamoyilni qo'llashga yordam beradi. Muallifning o'ziga xos vazifasi uchun tanlangan har bir ism muallifning niyatini yaxshiroq tushunishga yordam beradigan assotsiativ yukga ega.
Portret
Adabiyotda evolyutsiyani mavhumlikdan konkretlikka, odatiylikdan individuallikka bosqichma-bosqich o'tish sifatida ta'riflash mumkin. Romantizmgacha portretning an'anaviy shakli ustunlik qilgan. U quyidagilar bilan tavsiflanadi: statiklik, tasviriylik va so'zlashuv.
Tashqi ko'rinishning an'anaviy tavsifining o'ziga xos xususiyati xarakterlar boshqalarda uyg'otadigan his-tuyg'ularning ro'yxatidir.
Portret sentimentalizm adabiyotida tabiat fonida berilgan - gullagan o'tloq yoki dala, daryo qirg'og'i yoki ko'lmak, romantiklar o'tloqni o'rmonga, tog'larni, sokin daryoni yovvoyi dengizga, ona tabiatni o'rmon bilan almashtiradilar. ekzotik. Yuzning qizg'ish yangiligi va qoshning rangsizligi.
19-asr rus adabiyotida
Portret turlari
1) ta'sir qilish
Kiyimlar, imo-ishoralar tafsilotlarining batafsil ro'yxatiga asoslanib (ko'pincha hikoya qiluvchi nomidan). Birinchi bunday portretlar romantizm bilan bog'liq (V. Skott).
Portretning yanada murakkab modifikatsiyasi psixologik portret bo'lib, unda tashqi ko'rinish ustunlik qiladi, ular xarakter xususiyatlari va xarakterlarning tashqi dunyosi haqida gapiradi.
2) dinamik
Asarda qahramonning tashqi ko'rinishining batafsil tavsifi bo'lmasa, ular dinamik portret haqida gapirishadi, u matn bo'ylab "tarqalgan" individual tafsilotlardan iborat. Bu tafsilotlar tez-tez o'zgarib turadi (masalan, yuz ifodasi), bu bizga xarakterning ochilishi haqida gapirishga imkon beradi. Bunday portretlar Tolstoy asarlarida tez-tez uchraydi. Jismoniy xususiyatlarning batafsil ro'yxati o'rniga, yozuvchi butun asar davomida qahramonga "hamrohlik qiladigan" yorqin tafsilotlardan foydalanadi. Bu malika Maryaning "nur ko'zlari", Perning sodda bolalarcha tabassumi, Xelenning antiqa yelkalari. Xuddi shu tafsilot, xarakter boshdan kechirayotgan his-tuyg'ularga qarab, turli xil tarkib bilan to'ldirilishi mumkin. Kichkina malika mo'ylovli shimgichi jamiyatda bo'lganida uning go'zal yuziga o'zgacha joziba bag'ishlaydi. Shahzoda Andrey bilan janjal paytida, xuddi shu shimgich "shafqatsiz, sincap ifodasini" oladi.
Psixologiya va uning turlari.
Adabiyotdagi psixologiya -
Kenglikda tuyg'u - adabiyot va san'atning umumiy mulki, inson hayoti va xarakterini qayta tiklash.
Tor birida maxsus texnika, hissiy harakatlarni aniq va jonli tasvirlashga imkon beradigan shakl mavjud.
Adabiyotda psixologizm vujudga kelishi uchun umuman jamiyat madaniyatining yetarli darajada yuqori darajada rivojlanishi zarur, lekin, eng muhimi, bu madaniyatda noyob inson shaxsiyati qadriyat sifatida tan olinishi zarur.
Esinning fikricha, psixologik tasvirning asosiy shakllari mavjud:
· (I.V.Straxov) personajlarni “ichkaridan” tasvirlash – ya’ni personajlarning ichki dunyosini badiiy bilish orqali, ichki nutq, xotira va tasavvur obrazlari orqali ifodalanadi; yoki DIRECT
· yozuvchining nutq, nutq xatti-harakati, yuz ifodalari va psixikaning tashqi namoyon bo'lish vositalarining ekspressiv xususiyatlarini psixologik talqinida ifodalangan "tashqaridan" psixologik tahlil qilish. YOKI bilvosita
· sarhisob-belgilovchi - muallifning qahramon qalbida sodir bo'lgan his-tuyg'ulari va kechinmalarini bevosita nomlashi.
Psixologizmni yaratishda hikoya-kompozitsiya shakli katta ahamiyatga ega:
· 1-shaxs rivoyati - qahramonning aks ettirishga qaratilgan, psixologik. baholash va psixologik o'z-o'zini tahlil qilish.
· 3-shaxsdan hikoya qilish (muallif hikoyasi) – muallifga o‘quvchini personajning ichki dunyosi bilan tanishtirish, uni eng batafsil va chuqur ko‘rsatish va shu bilan birga personajlarning xatti-harakatlarini izohlash, unga baholash va sharh.
Esinning fikricha, eng keng tarqalgan kompozitsion va hikoya shakllari:
T ichki monolog
Ichki hayotning ongsiz va yarim ongli (tush va ko'rish) shakllari psixologik holat sifatida tasvirlangan va birinchi navbatda syujet va tashqi harakatlar bilan emas, balki qahramonning ichki dunyosi, uning boshqa psixologik holatlari bilan bog'liq.
I.V.Straxovning so'zlariga ko'ra, adabiy orzular yozuvchining "qahramonlarning psixologik holati va xarakteri" ni tahlil qilishidir.
*** Psixologiyaning yana bir usuli
- standart. Bu o'quvchi asarda tashqi syujet ko'ngilocharini emas, balki murakkab va qiziqarli ruhiy holatlarning tasvirlarini qidira boshlagan bir paytda paydo bo'ladi. Shunda yozuvchi bir nuqtada qahramonning psixologik holatining tavsifini o'tkazib yuborishi mumkin, bu o'quvchiga mustaqil ravishda psixologik tahlil qilish va qahramonning hozirgi paytda nimani boshdan kechirayotganini aniqlash imkonini beradi.
Xulosa: Psixologizm - bu aqliy harakatlarni aniq va yorqin tasvirlash imkonini beradigan maxsus texnika, shakl. Psixologik tasvirning uchta asosiy shakli mavjud: to'g'ridan-to'g'ri, bilvosita va umumlashtiruvchi. Psixologizm o'zining ichki tuzilishiga ega, ya'ni u tasvirlash texnikasi va usullaridan iborat bo'lib, ulardan eng keng tarqalgani ichki monolog va psixologik mualliflik hikoyasidir. Ularga qo'shimcha ravishda, tush va vahiylardan foydalanish, qo'sh qahramonlar va sukunat texnikasi mavjud.
Epos
(yunoncha so'zdan nutq degan ma'noni anglatadi)
Dostondagi tashkilotchilik tamoyili syujetni tashkil etuvchi harakatlar, shaxslar, ularning taqdiri va harakatlarining bayonidir. Bu har doim oldin sodir bo'lgan voqealar haqida hikoya. Doston barcha mavjud badiiy vositalarning butun arsenalidan to'liq foydalanadi, u hech qanday cheklovlarni bilmaydi. Hikoya shakli shaxsning ichki dunyosiga chuqur kirib borishga yordam beradi.
Doston so‘zi hayotni badiiy qayta tiklash va uning yaxlitligi, ijodiy harakat ko‘lami, davr mohiyatini ochib berish g‘oyasi bilan mustahkam bog‘langan.
Dostonda hikoyachining ishtiroki ayniqsa ahamiyatlidir, u ko'rsatilgan voqealarning guvohi yoki tarjimoni bo'lishi mumkin. Dostonda muallif taqdiri haqida ma’lumot yo‘q, balki uning dunyoqarashi ifodalangan.
Gukovskiy (1940): "San'atdagi har bir tasvir nafaqat tasvir, balki tasvir egasining obrazi haqida ham g'oyani tashkil qiladi."
Adabiyotda hikoya qilishning turli usullari mavjud, eng chuqur ildiz otgan turi hikoyachi va qahramonlar o'rtasida mutlaq masofa mavjud bo'lganda. Hikoyachi hamma narsani ko'rish qobiliyatiga ega.
Shelling: "Dostonga hikoyachi kerak, uning hikoyasidagi xotirjamligi bizni qahramonlarga haddan tashqari e'tibor berishdan va diqqatimizni aniq natijaga qaratishdan doimo chalg'itadi."
Sheling: “Hikoyachi personajlarga begona, u oʻzining muvozanatli tafakkuri bilan tinglovchilarni nafaqat oʻziga tortadi va oʻz hikoyasini shu kayfiyatda qoʻyadi, balki goʻyo zarurat oʻrnini egallaydi.
Shelling + Hegel adabiyotning epik janri o'ziga xos dunyoqarashga ega ekanligini ta'kidladi, bu dunyoga keng qarash va uni xotirjam, quvonchli qabul qilish bilan ajralib turadi.
Tomas Mann ham dostonning tabiati haqida shunday fikr bildirgan, u dostonda sovuq masxara emas, balki samimiylik va muhabbatga to‘la kinoya ruhi timsolini ko‘rgan. "
Hikoyachi ma'lum bir "men" rolini o'ynashi mumkin, keyin biz uni hikoyachi deb ataymiz. U asar qahramoni bo'lishi mumkin. ("Kapitanning qizi" Grinev) Mualliflar o'zlarining hayoti faktlari bilan qahramonlarga yaqin bo'lishlari mumkin. Avtobiografik nasrga xos xususiyat (D.Defo «Robinzon Kruzo»)
Ko'pincha hikoyachi muallifga xos bo'lmagan tarzda gapiradi (dostonlar, ertaklar)
Qo'shiq so'zlari
Lirika uch (epos va drama bilan bir qatorda) asosiy adabiy janrlardan biri bo‘lib, mavzui shoirning ichki dunyosi, biror narsaga munosabati hisoblanadi. Eposdan farqli o'laroq, lirik she'r ko'pincha syujetsizdir. Lirik she’riyatda insonning ma’naviy olamiga ta’sir ko‘rsatishi mumkin bo‘lgan har qanday hayot hodisa va hodisasi sub’ektiv, bevosita kechinma, ya’ni shoir shaxsiyatining yaxlit individual ko‘rinishi, xarakterining ma’lum bir holati tarzida takrorlanadi. Bu turdagi adabiyot borliqning eng murakkab muammolarini to‘liq ifodalashga qodir.
Lirik mavzuning kechinmalari va fikrlarini ifodalashning turli shakllari mavjud. Bu ichki monolog bo'lishi mumkin, o'zi bilan yolg'iz o'ylash ("Ajoyib bir lahzani eslayman ..." A. S. Pushkin, "Jasorat haqida, ekspluatatsiyalar haqida, shon-sharaf haqida ..." A. A. Blok); matnga kiritilgan belgi nomidan monolog ("Borodino" M. Yu. Lermontov); hayotning ba'zi bir hodisasiga to'g'ridan-to'g'ri javob berish taassurotini yaratishga imkon beruvchi muayyan shaxsga murojaat (A. S. Pushkinning "Qish tongi", V. V. Mayakovskiyning "O'tirganlar"); lirik qahramonning ma'naviy dunyosi va tabiat olamining birligini ochib berishga yordam beradigan tabiatga murojaat (A. S. Pushkinning dengizga, A. V. Koltsovning "O'rmon", A. A. Fetning "Bog'da") . O‘tkir konfliktlarga asoslangan lirik asarlarda shoir o‘zini zamon, do‘st-dushman, o‘zi bilan ehtirosli bahsda ifodalaydi (“Shoir va fuqaro” N. A. Nekrasov). Tematik nuqtai nazardan, lirika fuqarolik, falsafiy, sevgi, manzara va boshqalar bo'lishi mumkin.
Lirik asarlarning turli janrlari mavjud. 19-20-asrlar lirikasining ustun shakli she'rdir: she'rga nisbatan kichik hajmli she'r bilan yozilgan asar, qalbning ichki hayotini uning o'zgaruvchan va ko'p qirrali ko'rinishlarida so'zda gavdalantirishga imkon beradi. (ba'zan adabiyotda she'riy nutqqa xos ifodalilik vositalari qo'llanilgan nasrda lirik xarakterdagi kichik asarlar mavjud: I. S. Turgenevning "Nasrdagi she'rlar"). Xabar - do'stona, mehribon, panegirik yoki satirik xarakterdagi ma'lum bir shaxsga yoki shaxslar guruhiga xat yoki murojaat shaklida she'riy shakldagi lirik janr ("Chadaevga", A. S. Pushkinning "Sibirga xabar", " S. A. Yeseninning "Onaga maktub"). Elegiya - g'amgin mazmunli she'r bo'lib, unda shaxsiy kechinmalarning motivlarini ifodalaydi: yolg'izlik, umidsizlik, azob-uqubatlar, yerdagi mavjudotning zaifligi (E. A. Baratinskiyning "E'tirof", A. S. Pushkinning "Bulutlar uchuvchi tizmasi siyraklashmoqda ..."; "Elegiya" N. A. Nekrasova, "Men afsuslanmayman, qo'ng'iroq qilmayman, yig'lamayman ..." S. A. Yesenina). Sonet - 14 misradan iborat she'r bo'lib, ikkita to'rtlik va ikkita terset hosil qiladi.
Lirik obraz yaratishning asosiy vositasi til, she’riy so‘zdir. She’rda turli tropiklarning qo‘llanishi (metafora, personifikatsiya, sinekdoxa, parallelizm, giperbola, epitet) lirik gap mazmunini kengaytiradi. Oyatdagi so‘z bir necha ma’noga ega. Poetik kontekstda so'z qo'shimcha semantik va hissiy soyalarni oladi. O‘zining ichki bog‘lanishlari (ritmik, sintaktik, tovush, intonatsiya) tufayli she’riy nutqdagi so‘z sig‘imli, siqilgan, emotsional yuklangan, maksimal ifodali bo‘ladi. U umumlashtirish va ramziylikka intiladi. She'rning majoziy mazmunini ochishda ayniqsa ahamiyatli bo'lgan so'zning she'riy matnda izolyatsiyasi turli xil usullarda (inversiya, ko'chirish, takrorlash, anafora, kontrast) amalga oshiriladi. Masalan, A. S. Pushkinning “Men seni sevardim: sevgi baribir, balki...” she’rida asar leytmotivini “sevgan” (uch marta takrorlangan), “sevgi”, “sevimli” kalit so‘zlari tashkil etadi. ”.
Drama
Drama- badiiy adabiyotning asosiy turlaridan biri. So'zning keng ma'nosida drama - bu muallif nutqisiz, qahramonlar o'rtasidagi suhbat shaklida yozilgan har qanday adabiy asar.
Roman, hikoya, hikoya, ocherk muallifi o‘quvchi hayoti yoki undagi personajlar manzarasini tasavvur etishi uchun o‘zlari harakat qilgan vaziyat, o‘z harakatlari va kechinmalari haqida hikoya qiladi; lirik asar muallifi insonning kechinmalarini, fikr va his-tuyg‘ularini yetkazadi; dramatik asar muallifi bularning barchasini harakatda, o‘z qahramonlarining harakatlari, nutqi va kechinmalarida ko‘rsatadi, shuningdek, o‘z asari qahramonlarini sahnada ko‘rsatish imkoniyatiga ega bo‘ladi. Dramatik asarlar asosan teatrda ijro etish uchun moʻljallangan.
Dramatik asarlar turli xil bo'ladi: tragediyalar, dramalar, komediyalar, vodevillar, teatr sharhlari va boshqalar.
So‘zning tor ma’nosida dramaturgiya boshqa turdagi dramatik asarlardan farqli o‘laroq, qahramonlar o‘rtasidagi murakkab va jiddiy ziddiyat, shiddatli kurashni aks ettiruvchi adabiy asardir.
21. Roman va uni o‘rganish yo‘llari.(M. M. Baxtin asarlari)
Romanni janr sifatida o‘rganish alohida qiyinchiliklar bilan ajralib turadi. Bu ob'ektning o'ziga xosligi bilan bog'liq: roman yagona paydo bo'lgan va hali tayyor bo'lmagan janrdir. Janr yaratuvchi kuchlar bizning ko'z o'ngimizda harakat qiladi: roman janrining tug'ilishi va rivojlanishi tarixiy kunning to'liq nurida sodir bo'ladi. Romanning janr asosi mustahkam emas va biz uning barcha plastik imkoniyatlarini hali oldindan aytib bera olmaymiz.
Biz qolgan janrlarni janrlar, ya'ni badiiy tajribani tayyor shaklga quyish uchun ma'lum mustahkam shakllar sifatida bilamiz. Ularning shakllanishining qadimiy jarayoni tarixiy hujjatlashtirilgan kuzatuvlardan tashqarida joylashgan. Biz dostonni nafaqat uzoq vaqtdan beri tayyorlangan, balki allaqachon chuqur eskirgan janr deb bilamiz. Boshqa asosiy janrlar, hatto fojia haqida ham xuddi shunday deyish mumkin. Ularning bizga ma'lum bo'lgan tarixiy hayoti - bu mustahkam va allaqachon past plastik asosga ega tayyor janrlar sifatidagi hayoti. Ularning har birida adabiyotda haqiqiy tarixiy kuch vazifasini bajaradigan kanon mavjud.
Bu janrlarning barchasi yoki hech bo'lmaganda ularning asosiy elementlari yozuv va kitoblardan ancha eski bo'lib, ular o'zlarining asl og'zaki va baland ovozli tabiatini hozirgi kungacha ozmi-ko'pmi saqlab kelmoqda. Katta janrlardan bitta roman yozish va kitobdan yoshroq bo'lib, uning o'zi jim idrok etishning yangi shakllariga, ya'ni o'qishga organik tarzda moslashtirilgan. Ammo asosiysi shundaki, romanda boshqa janrlar kabi qonun yo'q: faqat romanning alohida namunalari tarixiy jihatdan samarali, ammo janr kanoni emas. Boshqa janrlarni o'rganish o'lik tillarni o'rganishga o'xshaydi; romanni o'rganish jonli tillarni va bunda yoshlarni o'rganishdir.
Bu roman nazariyasi uchun favqulodda qiyinchilik tug'diradi. Zero, bu nazariya o‘z mohiyatiga ko‘ra boshqa janrlar nazariyasiga qaraganda butunlay boshqacha o‘rganish ob’ektiga ega. Roman faqat janrlar orasidagi janr emas. Bu uzoq vaqtdan beri tayyor va qisman o'lik janrlar orasida paydo bo'lgan yagona janrdir. Bu jahon tarixining yangi davri tomonidan tug'ilgan va tarbiyalangan va shuning uchun unga chuqur o'xshash yagona janrdir, boshqa buyuk janrlar esa unga tayyor shaklda meros bo'lib qolgan va faqat yangi sharoitga moslashgan - ba'zilari yaxshi, boshqalari yomonroq -. mavjudligi. Ularga nisbatan roman boshqa zotdagi mavjudotdek tuyuladi. Boshqa janrlar bilan yaxshi mos kelmaydi. U adabiyotdagi hukmronligi uchun kurashadi va u g'alaba qozongan joyda boshqa, eski, janrlar parchalanadi. Qadimgi roman tarixi bo'yicha eng yaxshi kitob - Ervin Rohde kitobi o'z tarixini ko'p gapirmaydi, chunki qadimgi zaminda barcha buyuk yuksak janrlarning parchalanish jarayoni tasvirlangan.
Ayniqsa, qiziqarli hodisalar roman yetakchi janrga aylangan davrlarda kuzatiladi. Keyin barcha adabiyot shakllanish jarayoni va o'ziga xos "janr tanqidi" bilan qamrab olinadi. Bu ellinizmning ba'zi davrlarida, kech O'rta asrlarda va Uyg'onish davrida sodir bo'ldi, lekin ayniqsa 18-asrning ikkinchi yarmidan boshlab kuchli va yorqin. Romanning hukmronligi davrida deyarli barcha boshqa janrlar ko'p yoki kamroq darajada "romanizatsiyalangan": drama romanlashtirilgan (masalan, Ibsen dramasi, Gauptmann, barcha naturalistik drama), she'r (masalan, "Childe Garold" va ayniqsa Bayronning "Don Xuan" ), hatto qo'shiq matni (o'tkir misol - Geyne lirikasi). Qadimgi kanonikligini o'jarlik bilan saqlaydigan o'sha janrlar stilizatsiya xarakterini oladi. Umuman olganda, janrning har qanday qat'iy izchilligi, muallifning badiiy irodasiga qo'shimcha ravishda, stilizatsiya yoki hatto parodik stilizatsiya bilan javob bera boshlaydi. Roman mavjud bo'lganda, hukmron janr sifatida, qat'iy kanonik janrlarning an'anaviy tillari, roman buyuk adabiyotda mavjud bo'lmagan davrlardagidan farqli o'laroq, yangi tarzda jaranglay boshlaydi.
Roman aylanib borayotgan yagona janrdir, shuning uchun u haqiqatning shakllanishini chuqurroq, sezilarli, sezgir va tezroq aks ettiradi. Aylanishni faqat aylangan kishi tushuna oladi. Roman yangi dunyoning shakllanishi tendentsiyalarini eng yaxshi ifodalagani, yangi dunyodan tug'ilgan yagona janr va har jihatdan unga tabiiy bo'lgani uchun yangi davr adabiy taraqqiyot dramasining etakchi qahramoniga aylandi. Roman ko'p jihatdan barcha adabiyotning kelajakdagi rivojlanishini kutgan va kutgan. Shuning uchun u hukmronlikka kelib, boshqa barcha janrlarning yangilanishiga hissa qo'shadi, ularni shakllanish va to'liqlik bilan yuqtiradi. U ularni qat'iyat bilan o'z orbitasiga tortadi, chunki bu orbita butun adabiyot taraqqiyotining asosiy yo'nalishiga to'g'ri keladi. Bu ham nazariya, ham adabiyot tarixi uchun o‘rganish ob’ekti sifatida romanning beqiyos ahamiyati.
Adabiyot nazariyasi romanga nisbatan o‘zining to‘la nochorligini ochib beradi. U boshqa janrlar bilan ishonchli va aniq ishlaydi - bu tayyor va belgilangan ob'ekt, aniq va aniq. Rivojlanishning barcha klassik davrlari davomida bu janrlar o'zlarining barqarorligi va kanonikligini saqlab qoladilar; ularning davrlar, tendentsiyalar va maktablar bo'yicha o'zgarishi periferikdir va ularning qattiqlashgan janr asosiga ta'sir qilmaydi. Aslini olganda, bu tayyor janrlar nazariyasi bugungi kungacha Aristotel tomonidan amalga oshirilgan ishlarga deyarli hech qanday muhim narsa qo'sha olmadi. Uning poetikasi janrlar nazariyasining mustahkam poydevori bo'lib qolmoqda (garchi ba'zida u shunchalik chuqur yotadiki, uni ko'ra olmaysiz). Romanga kelguncha hammasi yaxshi ketmoqda. Ammo hatto romanlashtirilgan janrlar ham nazariyani boshi berk ko'chaga solib qo'ydi. Roman muammosiga kelsak, janrlar nazariyasi tubdan qayta qurish zarurati bilan yuzma-yuz turibdi.
Romanga qo‘yiladigan quyidagi talablar xarakterlidir: 1) roman boshqa badiiy adabiyot janrlari she’riy bo‘lgan ma’noda “poetik” bo‘lmasligi kerak; 2) roman qahramoni na dostonda, na so‘zning fojiali ma’nosida “qahramonlik” bo‘lmasligi kerak: u o‘zida ham ijobiy, ham salbiy, ham past, ham yuqori, ham kulgili, ham jiddiy xususiyatlarni o‘zida jamlashi kerak; 3) qahramonni tayyor va o‘zgarmas sifatida emas, balki hayotdan o‘zgarib, tarbiyalangan holda ko‘rsatish kerak; 4) antik dunyo uchun doston qanday bo‘lsa, roman ham hozirgi dunyo uchun shunday bo‘lishi kerak (bu fikrni Blankenburg aniq ifodalagan, keyin esa Hegel takrorlagan).
romanni boshqa barcha janrlardan tubdan ajratib turuvchi uchta asosiy xususiyat: 1) romanning unda amalga oshirilgan ko‘p tilli ong bilan bog‘liq bo‘lgan stilistik uch o‘lchovliligi; 2) romandagi adabiy obrazning vaqt koordinatalarining tubdan o‘zgarishi; 3) romanda adabiy obrazni qurish uchun yangi zona, ya'ni uning to'liq emasligida hozirgi (zamonaviylik) bilan maksimal aloqa zonasi.
Roman tugallanmagan hozirgi element bilan aloqa qiladi, bu esa ushbu janrning muzlashiga yo'l qo'ymaydi. Yozuvchi hali tayyor bo'lmagan hamma narsaga intiladi. U har qanday muallif pozasida obraz maydonida paydo bo‘lishi, hayotining real lahzalarini tasvirlashi yoki ularga ishoralar qilishi, personajlar suhbatiga aralashishi, adabiy dushmanlari bilan ochiq-oydin munozara qilishi va hokazo... Bu shunchaki emas. Dala tasvirida muallif obrazining paydo bo'lishi haqida - haqiqat shundaki, haqiqiy, rasmiy, asosiy muallif (muallif obrazining muallifi) tasvirlangan dunyo bilan yangi munosabatda bo'ladi: ular endi bir xil qiymatda - Vaqt o'lchovlarida tasvirlangan muallifning so'zi qahramonning tasvirlangan so'zi bilan bir tekislikda yotadi va u bilan dialogik munosabatlarga va gibrid birikmalarga kirishi mumkin (aniqrog'i: u ularga kirishga yordam bera olmaydi).
Aynan shu asosiy, rasmiy muallifning tasvirlangan dunyo bilan aloqa zonasidagi yangi pozitsiyasi muallif obrazining tasvir maydonida paydo bo'lishiga imkon beradi. Muallifning ushbu yangi mahsuloti eng muhim natijalardan biridir
Adabiy tanqid fan sifatida 19-asr boshlarida vujudga keldi. Albatta, adabiy asarlar qadim zamonlardan beri mavjud. Aristotel birinchi bo'lib o'z kitobida ularni tizimlashtirishga harakat qildi, u birinchi bo'lib janrlar nazariyasi va adabiyot turlari (epos, drama, lirika) nazariyasini berdi. Platon g'oyalar haqida hikoya yaratdi (g'oya → moddiy dunyo → san'at). Adabiyot - bu san'at turi, u estetik qadriyatlarni yaratadi, shuning uchun turli fanlar nuqtai nazaridan o'rganiladi.
Adabiyotshunoslik dunyoning turli xalqlari badiiy adabiyotining o‘ziga xos mazmuni va qonuniyatlarini, ularni ifodalovchi shakllarini tushunish maqsadida o‘rganadi. Adabiy tanqidning predmeti nafaqat badiiy adabiyot, balki jahondagi barcha badiiy adabiyotlar – yozma va og‘zaki adabiyotdir. Zamonaviy adabiy tanqid quyidagilardan iborat:
o adabiyot nazariyasi
o adabiyot tarixi
o adabiy tanqid.
Adabiy tanqidning predmeti nafaqat badiiy adabiyot, balki jahondagi barcha badiiy adabiyotlar – yozma va og‘zaki adabiyotdir.
Adabiyot nazariyasi adabiy jarayonning umumiy qonuniyatlarini, adabiyotni ijtimoiy ong shakli sifatida, adabiy asarlarni bir butun sifatida, muallif, asar va kitobxon munosabatlarining o‘ziga xos xususiyatlarini o‘rganadi. Umumiy tushuncha va atamalarni ishlab chiqadi. Adabiyot nazariyasi boshqa adabiy fanlar, shuningdek, tarix, falsafa, estetika, sotsiologiya va tilshunoslik bilan o‘zaro aloqada.
Poetika - adabiy asarning tarkibi va tuzilishini o'rganadi. Adabiy jarayon nazariyasi jins va janrlarning rivojlanish qonuniyatlarini o‘rganadi. Adabiy estetika adabiyotni san’at turi sifatida o‘rganadi. Adabiyot tarixi adabiyot taraqqiyotini o‘rganadi. Vaqtga, yo'nalishga, joyga bo'lingan. Adabiy tanqid adabiy asarlarni baholash va tahlil qilish bilan shug‘ullanadi. Tanqidchilar asarga estetik qadriyat nuqtai nazaridan baho beradilar. Sotsiologik nuqtai nazardan jamiyat tuzilishi har doim asarlarda, ayniqsa qadimgi asarlarda aks etadi, shuning uchun u adabiyotni ham o'rganadi.
Adabiyotshunoslik fanlarning 3 tsiklini o'z ichiga oladi:
· Milliy adabiyotlar tarixi (bu yozuvchining ijodiy evolyutsiyasi masalalarini, shuningdek, adabiy jarayonning ma’naviy-tarixiy muammolarini o‘rganadi)
· Adabiyot nazariyasi (adabiyotning umumiy qonuniyatlarini o‘rganish):
A) tasvirning xususiyatlarini o'rganish
B) badiiy yaxlitlikni badiiylik nuqtai nazaridan o‘rganish. Tarkib va san'at. shakllari.
C) f-ii tabiatini, tuzilishini o'rganish
D) adabiyot yo‘nalishlari va qonuniyatlarini o‘rganish. ist. jarayon.
D) ob'ektlarni o'rganish. Ilmiy Metodologiyalar.
· Adabiy tanqid.
Yordamchi adabiy fanlar:
1. matn tanqidi - matnni shunday o'rganadi: qo'lyozmalar, nashrlar, nashrlar, yozilgan vaqt, muallif, joy, tarjima va sharhlar
2. paleografiya - qadimgi matn tashuvchilarni, faqat qo'lyozmalarni o'rganish
3. bibliografiya - har qanday fanning yordamchi intizomi, muayyan mavzuga oid ilmiy adabiyotlar
4. kutubxonashunoslik - nafaqat badiiy adabiyotlar, balki ilmiy adabiyotlar, ittifoq kataloglari to'plamlari, omborlari haqidagi fan.
Yaxshi ishingizni bilimlar bazasiga yuborish oddiy. Quyidagi shakldan foydalaning
Talabalar, aspirantlar, bilimlar bazasidan o‘z o‘qishlarida va ishlarida foydalanayotgan yosh olimlar sizdan juda minnatdor bo‘lishadi.
MF NOU VPO "Sankt-Peterburg"
Kasaba uyushmalari gumanitar universiteti”
Sirtqi fakultet
NAZORAT ISHI
Intizom bo'yicha:
adabiyot
Adabiyot san'at sifatida. Adabiy tanqid fan sifatida.
Amalga oshirilgan:
Ikkinchi kurs talabasi
Madaniyat fakulteti
Davydova Nadejda Vyacheslavovna
T. 8-963-360-37-54
Tekshirildi:
Murmansk, 2008 yil
Kirish 3
1. Adabiy tanqid fan sifatida. Asosiy va yordamchi adabiy fanlar 4
2. Adabiyot fani nima qila oladi va nima qila olmaydi 6
3. Adabiyotshunoslik va uning “atrofi” 8
4. Adabiy tanqidning haqqoniyligi haqida 13
Adabiyotning boshqa sanʼat turlari orasidagi oʻrni 18
Xulosa 23
Adabiyotlar 24
Kirish
Badiiy adabiyot san’atning asosiy turlaridan biridir. Uning hayotni anglash, insonlarni tarbiyalashdagi o‘rni chindan ham ulkan. Ajoyib adabiy asarlar ijodkorlari bilan birga kitobxonlar chinakam inson hayoti va insoniy xulq-atvorning yuksak g‘oyalari bilan tanishtiriladi.
Shuning uchun men R.G. Chernishevskiy san'at va adabiyot "hayot darsligi".
Adabiyot (lotincha litteratura — qoʻlyozma, kompozitsiya; lotincha litera — harf) keng maʼnoda — ijtimoiy ahamiyatga ega boʻlgan barcha yozuv; torroq va umumiy ma'noda - badiiy adabiyotning qisqartirilgan belgilanishi, boshqa adabiyot turlaridan sifat jihatidan farq qiladi: ilmiy, falsafiy, axborot va boshqalar.Adabiyot shu ma'noda so'z san'atining yozma shaklidir.
Adabiyotshunoslik badiiy adabiyotni har tomonlama o‘rganuvchi fan bo‘lib, “Bu atama nisbatan yaqinda paydo bo‘lgan; undan oldin “adabiyot tarixi” (frantsuz, histoire de la littérature, nemis, Literaturgeschichte) tushunchasi, uning mohiyati, kelib chiqishi va ijtimoiy aloqalari keng qo‘llanilgan; og'zaki va badiiy tafakkurning o'ziga xos xususiyatlari, adabiy ijodning genezisi, tuzilishi va funktsiyalari, tarixiy va adabiy jarayonning mahalliy va umumiy qonuniyatlari haqidagi bilimlar majmuasi; so'zning tor ma'nosida - badiiy adabiyot va ijodiy jarayonni o'rganish tamoyillari va usullari haqidagi fan
Adabiy tanqid fan sifatida quyidagilarni o'z ichiga oladi:
adabiyot tarixi;
adabiyot nazariyasi;
adabiy tanqid.
Yordamchi adabiy fanlar: arxivshunoslik, kutubxonashunoslik, adabiy oʻlkashunoslik, bibliografiya, matnshunoslik va boshqalar.
1. Adabiy tanqid fan sifatida. Asosiy va yordamchi adabiy fanlar
Adabiyot haqidagi fan adabiy tanqid deyiladi. Adabiy tanqid fan sifatida 19-asr boshlarida vujudga keldi. Albatta, adabiy asarlar qadim zamonlardan beri mavjud. Aristotel birinchi bo'lib o'z kitobida ularni tizimlashtirishga harakat qildi, u birinchi bo'lib janrlar nazariyasi va adabiyot turlari (epos, drama, lirika) nazariyasini berdi. U katarsis va mimesis nazariyasiga ham tegishli. Platon gʻoyalar (gʻoya > moddiy dunyo > sanʼat) haqida hikoya yaratdi.
17-asrda N.Boleo Horacening oldingi asari asosida o'zining "Poetik san'at" risolasini yaratdi. U adabiyot haqidagi bilimlarni ajratib turadi, lekin u hali fan emas edi.
18-asrda nemis olimlari taʼlim risolalarini yaratishga harakat qildilar (Lessing “Laokoon. Rassomlik va sheʼriyat chegaralarida”, Gerber “Critical Forests”).
19-asr boshlarida mafkura, falsafa va sanʼatda romantizmning hukmronlik davri boshlandi. Bu vaqtda aka-uka Grimmlar o'zlarining nazariyalarini yaratdilar.
Adabiyot - bu san'at turi, u estetik qadriyatlarni yaratadi, shuning uchun turli fanlar nuqtai nazaridan o'rganiladi.
Adabiyotshunoslik dunyoning turli xalqlari badiiy adabiyotining o‘ziga xos mazmuni va qonuniyatlarini, ularni ifodalovchi shakllarini tushunish maqsadida o‘rganadi. Adabiy tanqidning predmeti nafaqat badiiy adabiyot, balki jahondagi barcha badiiy adabiyotlar – yozma va og‘zaki adabiyotdir.
Zamonaviy adabiy tanqid quyidagilardan iborat:
adabiyot nazariyasi
adabiyot tarixi
adabiy tanqid
Adabiyot nazariyasi adabiy jarayonning umumiy qonuniyatlarini, adabiyotni ijtimoiy ong shakli sifatida, adabiy asarlarni bir butun sifatida, muallif, asar va kitobxon munosabatlarining o‘ziga xos xususiyatlarini o‘rganadi. Umumiy tushuncha va atamalarni ishlab chiqadi.
Adabiyot nazariyasi boshqa adabiy fanlar, shuningdek, tarix, falsafa, estetika, sotsiologiya va tilshunoslik bilan o‘zaro aloqada.
Poetika - adabiy asarning tarkibi va tuzilishini o'rganadi.
Adabiy jarayon nazariyasi - jins va janrlarning rivojlanish qonuniyatlarini o'rganadi.
Adabiy estetika – adabiyotni san’at turi sifatida o‘rganadi.
Adabiyot tarixi adabiyot taraqqiyotini o‘rganadi. Vaqtga, yo'nalishga, joyga bo'lingan.
Adabiy tanqid adabiy asarlarni baholash va tahlil qilish bilan shug‘ullanadi. Tanqidchilar asarga estetik qadriyat nuqtai nazaridan baho beradilar.
Sotsiologik nuqtai nazardan jamiyat tuzilishi har doim asarlarda, ayniqsa qadimgi asarlarda aks etadi, shuning uchun u adabiyotni ham o'rganadi.
Yordamchi adabiy fanlar:
1) matn tanqidi - matnni shunday o'rganadi: qo'lyozmalar, nashrlar, nashrlar, yozilgan vaqt, muallif, joy, tarjima va sharhlar
2) paleografiya - qadimgi matn tashuvchilarni, faqat qo'lyozmalarni o'rganish
3) bibliografiya - har qanday fanning yordamchi fani, ma'lum bir mavzu bo'yicha ilmiy adabiyotlar
4) kutubxonashunoslik - nafaqat badiiy adabiyotlar, balki ilmiy adabiyotlar, ittifoq kataloglari to'plamlari, omborlari haqidagi fan.
2. Adabiyot fani nima qila oladi va nima qila olmaydi
Adabiy tanqid bilan birinchi tanishish ko'pincha hayrat va g'azabni qo'zg'atadi: nega kimdir menga Pushkinni qanday tushunishni o'rgatadi? Filologlar bunga quyidagicha javob berishadi: birinchidan, zamonaviy o'quvchi Pushkinni o'ylagandan ham yomonroq tushunadi. Pushkin (Blok kabi, ayniqsa Dante) bizga o'xshamaydigan odamlar uchun yozgan. Ular biznikidan farqli hayot kechirishdi, turli narsalarni o‘rganishdi, turli kitoblarni o‘qishdi, dunyoni boshqacha ko‘rishdi. Ularga tushunarli bo'lgan narsa biz uchun har doim ham aniq emas. Ushbu avlodlar farqini yumshatish uchun sharh kerak va u adabiyotshunos olim tomonidan yozilgan.
Fikrlar turlicha. Ular nafaqat Parij frantsuzlarning asosiy shahri, Venera esa Rim mifologiyasida sevgi ma'budasi ekanligi haqida xabar berishadi. Ba'zan tushuntirishga to'g'ri keladi: o'sha davrda falon go'zal hisoblangan; falon badiiy texnika falon maqsadni ko‘zlaydi; falon she’riy hajm falon mavzu va janrlar bilan bog‘langan. . . Muayyan nuqtai nazardan qaraganda, barcha adabiy tanqid sharhdir: u o‘quvchini matnni tushunishga yaqinlashtirish uchun mavjud.
Ikkinchidan, yozuvchini, biz bilganimizdek, zamondoshlari ko‘pincha noto‘g‘ri tushunishadi. Axir, muallif ideal o'quvchiga ishonadi, u uchun matnning har bir elementi ahamiyatlidir. Bunday o'quvchi romanning o'rtasiga nima uchun novella qo'shilganligini va peyzaj nima uchun kerakligini oxirgi sahifada his qiladi. U nima uchun bir she'rda noyob o'lchov va injiq qofiya borligini, boshqasi esa o'z joniga qasd qilish yozuvi kabi qisqa va sodda tarzda yozilganini tushunadi. Bunday tushuncha har kimga tabiat tomonidan berilganmi? Yo'q. Oddiy o'quvchi, agar u matnni tushunmoqchi bo'lsa, ko'pincha ideal o'quvchi sezgi bilan idrok etadigan narsani aqli bilan "olishi" kerak va buning uchun adabiyotshunosning yordami foydali bo'lishi mumkin.
Va nihoyat, hech kim (mutaxassisdan tashqari) ma'lum bir muallif tomonidan yozilgan barcha matnlarni o'qishga majbur emas: siz "Urush va tinchlik" ni chinakam sevishingiz mumkin, lekin hech qachon "Ma'rifat mevalari" ni o'qimaysiz. Ayni paytda, ko'plab yozuvchilar uchun har bir yangi asar davom etayotgan suhbatdagi yangi nusxadir. Shunday qilib, Gogol qayta-qayta, eng qadimgi kitoblardan tortib to eng so'nggi kitoblarigacha, yovuzlik dunyoga qanday kirib borishi haqida yozgan. Qolaversa, qaysidir ma'noda barcha adabiyotlar biz o'rtadan qo'shiladigan yagona suhbatdir. Zero, yozuvchi hamisha – ochiq yoki bilvosita, ixtiyoriy yoki beixtiyor – havoda suzayotgan g‘oyalarga javob qaytaradi. U o'z davri va undan oldingi yozuvchilar va mutafakkirlar bilan muloqot qiladi. U bilan esa, o‘z navbatida, zamondoshlari, avlodlari suhbatga kirishadi, asarlarini talqin qiladilar, asos soladilar. Asarning madaniyatning oldingi va keyingi rivojlanishi bilan bog'liqligini tushunish uchun o'quvchi ham mutaxassis yordamiga muhtoj.
Adabiy tanqiddan maqsadi bo'lmagan narsani talab qilmaslik kerak. Hech bir fan ma'lum bir muallifning qanchalik iste'dodli ekanligini aniqlay olmaydi: "yaxshi va yomon" tushunchalari uning yurisdiktsiyasidan tashqarida. Va bu quvonarli: agar biz durdona qanday fazilatlarga ega bo'lishi kerakligini aniq belgilab olsak, bu dahoning tayyor retseptini beradi va ijodkorlik mashinaga ishonib topshirilishi mumkin edi.
Adabiyot bir vaqtning o'zida aqlga ham, his-tuyg'ularga ham murojaat qiladi; ilm faqat aql haqida. Bu sizga san'atdan zavqlanishni o'rgatmaydi. Olim muallifning fikrini tushuntirishi yoki uning ba'zi usullarini aniq tushuntirishi mumkin - lekin u o'quvchini biz matnga "kirish", "ko'nikish" harakatlaridan xalos qilmaydi. Oxir oqibat, ishni tushunish uni o'z hayotingiz va hissiy tajribangiz bilan bog'lashni anglatadi va buni faqat o'zingiz qilishingiz mumkin.
Adabiy tanqidni adabiyot o‘rnini bosa olmaydi, deb mensimaslik kerak: axir sevgi haqidagi she’rlar tuyg‘uning o‘rnini bosa olmaydi. Ilm-fan ko'p narsani qila oladi. Aynan nima?
3 . Adabiyotshunoslik va uning “atrofi”
Adabiy tanqid ikki katta bo‘lim – nazariya va tarixdan iborat. O adabiyot silsilalari.
Ularning o'rganish mavzusi bir xil: badiiy adabiyot asarlari. Lekin ular mavzuga boshqacha yondashadilar.
Nazariyachi uchun aniq matn har doim umumiy tamoyilga misol bo'ladi, tarixchi o'ziga xos matn bilan qiziqadi.
Adabiyot nazariyasini “badiiy adabiyot nima?” degan savolga javob berishga urinish sifatida aniqlash mumkin. Ya'ni, oddiy til qanday qilib badiiy materialga aylanadi? Adabiyot qanday "ishlaydi", nima uchun u o'quvchiga ta'sir o'tkaza oladi? Adabiyot tarixi har doim “Bu yerda nima yozilgan?” degan savolga javob beradi. Shu maqsadda adabiyot va uni yuzaga keltirgan kontekst (tarixiy, madaniy, maishiy hayot) o‘rtasidagi bog‘liqlik, muayyan badiiy tilning kelib chiqishi, yozuvchining tarjimai holi o‘rganiladi.
Adabiyot nazariyasining alohida sohasi poetikadir. Bu asarni baholash va tushunish o'zgarishidan kelib chiqadi, lekin uning og'zaki tuzilishi o'zgarishsiz qoladi. Poetika aynan shu matoni - matnni o'rganadi (bu so'z lotin tilida "mato" degan ma'noni anglatadi). Matn, taxminan, ma'lum bir tartibda ma'lum so'zlardir. Poetika bizni unda to'qilgan "iplarni" ajratib ko'rsatishga o'rgatadi: chiziqlar va oyoqlar, yo'llar va figuralar, ob'ektlar va personajlar, epizodlar va motivlar, mavzular va g'oyalar ...
Adabiy tanqid bilan yonma-yon, tanqid ham bor, u hatto ba’zan adabiyot fanining bir qismi sanaladi. Bu tarixiy jihatdan oqlanadi: filologiya uzoq vaqt davomida faqat antik davrlar bilan shug'ullanib, zamonaviy adabiyotning butun sohasini tanqidga qoldirdi. Shuning uchun ham ayrim mamlakatlarda (ingliz va fransuz tillarida) adabiyot fani tanqiddan (shuningdek, falsafa va intellektual jurnalistikadan) ajralmagan. U yerda adabiy tanqid odatda shunday deyiladi - tanqidchilar, tanqidchilar. Ammo Rossiya fanlarni (jumladan, filologiyani) nemislardan o'rgandi: bizning "adabiy tanqid" so'zimiz nemis Literaturwissenschaftning nusxasi. Rus adabiyot fani esa (nemis tili kabi) asosan tanqidga qarama-qarshidir.
Tanqid - bu adabiyot haqidagi adabiyot. Filolog matn ortida birovning ongini ko'rishga, boshqa madaniyat nuqtai nazarini olishga harakat qiladi. Agar u, masalan, "Gamlet" haqida yozsa, uning vazifasi Shekspir uchun Gamlet nima ekanligini tushunishdir. Tanqidchi har doim o'z madaniyati doirasida qoladi: u biz uchun Gamlet nimani anglatishini tushunishga ko'proq qiziqadi. Bu adabiyotga mutlaqo qonuniy yondashuv - ilmiy emas, faqat ijodiy. "Siz gullarni chiroyli va xunuk deb tasniflashingiz mumkin, ammo bu fanga nima beradi?" - deb yozgan adabiyotshunos B.I.Yarxo.
Tanqidchilarning (umuman, yozuvchilarning) adabiy tanqidga munosabati ko‘pincha dushman. Badiiy ong san'atga ilmiy yondashuvni nomaqbul vositalar bilan urinish sifatida qabul qiladi. Bu tushunarli: rassom shunchaki o'z haqiqatini, o'z qarashlarini himoya qilishga majburdir. Olimning ob'ektiv haqiqatga intilishi unga begona va yoqimsizdir. U ilm-fanni mayda-chuydalikda, ruhsizlikda, adabiyotning tirik tanasini kufr bilan parchalab tashlashda ayblashga moyil. Filolog qarzdor bo'lib qolmaydi: unga yozuvchilar va tanqidchilarning mulohazalari beparvo, mas'uliyatsiz va mavzuga mos kelmaydigan ko'rinadi. Buni R. O. Yakobson yaxshi ifodalagan. U dars bergan Amerika universiteti rus adabiyoti bo'limini Nabokovga ishonib topshirmoqchi edi: "Axir, u buyuk yozuvchi!" Jeykobson e’tiroz bildirdi: “Fil ham katta hayvon. Biz unga zoologiya kafedrasiga mudirlik qilishni taklif qilmaymiz!”
Ammo ilm-fan va ijodkorlik o'zaro ta'sir qilish qobiliyatiga ega. Andrey Bely, Vladislav Xodasevich, Anna Axmatova adabiy tanqidda sezilarli iz qoldirdi: rassomning sezgi boshqalarga nima to'sqinlik qilayotganini ko'rishga yordam berdi va fan isbotlash usullari va ularning farazlarini taqdim etish qoidalarini taqdim etdi. Va aksincha, adabiyotshunoslar V. B. Shklovskiy va Yu. N. Tynyanov ajoyib nasr yozdilar, ularning shakli va mazmuni asosan ularning ilmiy qarashlari bilan belgilanadi.
Filologiya adabiyoti ham falsafa bilan ko'p yo'nalishlar orqali bog'langan. Zero, har bir fan o‘z predmetini anglagan holda bir vaqtning o‘zida butun dunyoni ham tan oladi. Va dunyoning tuzilishi endi fanning emas, balki falsafaning mavzusidir.
Falsafiy fanlardan estetika adabiy tanqidga yaqinroqdir. Albatta, savol: "Go'zal nima?" - ilmiy emas. Olim turli mamlakatlarda turli asrlarda bu savolga qanday javob berilganini o'rganishi mumkin (bu butunlay filologik muammo); inson falon badiiy xususiyatlarga qanday va nima uchun munosabatda bo‘lishini o‘rgana oladi (bu psixologik muammodir) – lekin agar uning o‘zi go‘zallik tabiati haqida gapira boshlasa, u fan bilan emas, balki falsafa bilan shug‘ullanadi (esamizda: "yaxshi - yomon" - ilmiy tushunchalar emas). Ammo shu bilan birga, u bu savolga o'zi uchun javob berishi kerak - aks holda u adabiyotga hech qanday munosabatda bo'lmaydi.
Adabiyot faniga befarq bo'lmagan yana bir falsafiy fan gnoseologiya, ya'ni bilish nazariyasidir. Badiiy matn orqali nimani o'rganamiz? Bu dunyoga (birovning ongiga, boshqa birovning madaniyatiga) oynami yoki biz va muammolarimiz aks ettirilgan oynami?
Bitta javob qoniqarli emas. Agar asar biz uchun begona narsani ko'radigan deraza bo'lsa, unda biz boshqalarning ishlariga nima qiziqamiz? Agar ko'p asrlar oldin yaratilgan kitoblar bizni hayajonga sola olsa, demak ular bizni ham qiziqtiradigan narsalarni o'z ichiga oladi.
Ammo asarda asosiy narsa biz ko'rgan narsa bo'lsa, unda muallif kuchsizdir. Ma'lum bo'lishicha, biz matnga istalgan mazmunni kiritishimiz mumkin - masalan, "Tarakan" ni sevgi lirikasi sifatida va "Bulbul bog'i" ni siyosiy targ'ibot sifatida o'qish. Agar bunday bo'lmasa, tushunish to'g'ri va noto'g'ri bo'lishi mumkin. Har qanday asar polisemantikdir, lekin uning ma'nosi ma'lum chegaralar ichida joylashgan bo'lib, uni printsipial ravishda belgilash mumkin. Bu filolog uchun oson ish emas.
Falsafa tarixi, umuman olganda, falsafiy bo'lgani kabi filologik fandir. Aristotel yoki Chaadaev matni Esxil yoki Tolstoy matni kabi o'rganishni talab qiladi. Bundan tashqari, falsafa tarixini (ayniqsa, rus tilini) adabiyot tarixidan ajratish qiyin: Tolstoy, Dostoevskiy, Tyutchev rus falsafiy tafakkuri tarixidagi eng yirik shaxslardir. Aksincha, Platon, Nitsshe yoki Fr. Pavel Florenskiy nafaqat falsafaga, balki badiiy nasrga ham tegishli.
Hech qanday fan yakka holda mavjud emas: uning faoliyat sohasi har doim tegishli bilim sohalari bilan kesishadi. Adabiy tanqidga eng yaqin soha, albatta, tilshunoslikdir. “Adabiyot til mavjudligining eng oliy shaklidir”, deb bir necha bor ta’kidlagan shoirlar. Uni o'rganishni tilni nozik va chuqur bilmasdan - noyob so'zlar va iboralarni tushunmasdan ("Yo'lda yonuvchi oq tosh" - bu nima?), va fonetika, morfologiya sohasidagi bilimlarsiz tasavvur qilib bo'lmaydi. , va boshqalar.
Adabiy tanqid ham tarix bilan chegaradosh. Bir paytlar filologiya umuman yordamchi fan bo‘lib, tarixchiga yozma manbalar bilan ishlashda yordam bergan va bunday yordam tarixchi uchun zarurdir. Ammo tarix filologga u yoki bu muallif ishlagan davrni tushunishga ham yordam beradi. Bundan tashqari, tarixiy asarlar uzoq vaqtdan beri badiiy adabiyotning bir qismi bo'lib kelgan: Gerodot va Yuliy Tsezarning kitoblari, rus yilnomalari va N. M. Karamzinning "Rossiya davlati tarixi" nasrning ajoyib yodgorliklari.
San'atshunoslik, odatda, adabiy tanqid bilan deyarli bir xil narsa bilan shug'ullanadi: axir, adabiyot san'at turlaridan biri, faqat eng yaxshi o'rganilgan. San'at o'zaro bog'liq holda rivojlanadi, doimo fikr almashadi. Shunday qilib, romantizm nafaqat adabiyotda, balki musiqa, rasm, haykaltaroshlik, hatto peyzaj san'atida ham davrdir. San'at bir-biri bilan bog'liq bo'lganligi sababli, ularni o'rganish ham o'zaro bog'liqdir.
So‘nggi paytlarda tarix, san’at tarixi va adabiyotshunoslik chorrahasida joylashgan madaniyatshunoslik jadal rivojlanmoqda. U kundalik xulq-atvor, san'at, fan, harbiy ishlar kabi turli sohalarning o'zaro bog'liqligini o'rganadi. Axir, bularning barchasi bir xil inson ongidan tug'iladi. Turli davrlarda va turli mamlakatlarda u dunyoni boshqacha ko'radi va tushunadi. Madaniyatshunos olam, insonning koinotdagi o'rni, go'zal va xunuk, ma'lum bir madaniyatning asosi bo'lgan yaxshilik va yomonlik haqidagi o'sha chuqur g'oyalarni topish va shakllantirishga intiladi. Ular o'z mantiqiga ega va inson faoliyatining barcha sohalarida aks etadi.
Ammo matematika kabi adabiyotdan uzoqdek tuyuladigan soha ham filologiyadan o'tib bo'lmaydigan chiziq bilan ajratilmagan. Matematik usullar adabiy tanqidning koʻp sohalarida (masalan, matnshunoslikda) faol qoʻllaniladi. Ba'zi filologik muammolar matematikni o'z nazariyalarini qo'llash sohasi sifatida jalb qilishi mumkin: masalan, bizning zamonamizning eng buyuk matematiklaridan biri bo'lgan akademik A. N. Kolmogorov ehtimollar nazariyasiga asoslanib, she'riy ritm ustida ko'p ishlagan.
Madaniyatning u yoki bu jihatdan adabiy tanqid bilan bog‘liq barcha sohalarini sanab o‘tishning ma’nosi yo‘q: unga mutlaqo befarq bo‘ladigan soha yo‘q. Filologiya madaniyatning xotirasidir, agar u o'tmish xotirasini yo'qotgan bo'lsa, madaniyat mavjud bo'lolmaydi.
4. Adabiy tanqidning haqqoniyligi haqida
Adabiy tanqidda uning aniq fanlar doirasiga kirmasligidan kelib chiqadigan o'ziga xos kamchilik majmuasi mavjud. Yuqori darajadagi aniqlik har qanday holatda ham "ilmiylik" belgisidir, deb taxmin qilinadi. Adabiy tanqidni aniq tadqiqot metodologiyasiga bo‘ysundirishga bo‘lgan turli urinishlar va adabiy tanqid doirasini muqarrar ravishda cheklash, unga ozmi-ko‘pmi intim tus berib borishi shundan.
Ma'lumki, ilmiy nazariyani to'g'ri deb hisoblash uchun uning umumlashmalari, xulosalari va ma'lumotlari turli xil operatsiyalarni (kombinatorlik, matematik va boshqalar) bajarish mumkin bo'lgan ba'zi bir hil elementlarga asoslangan bo'lishi kerak. Buning uchun o'rganilayotgan material rasmiylashtirilishi kerak.
Aniqlik o‘rganish doirasi va tadqiqotning o‘zini rasmiylashtirishni talab qilganligi sababli, adabiyotshunoslikda aniq tadqiqot metodologiyasini yaratishga qaratilgan barcha urinishlar u yoki bu jihatdan adabiyot materialini rasmiylashtirish istagi bilan bog‘liq. Va bu istakda men buni boshidan ta'kidlamoqchiman, hech qanday jirkanch narsa yo'q. Har qanday bilim rasmiylashtiriladi va har qanday bilimning o'zi materialni rasmiylashtiradi. Rasmiylashtirish faqat materialga o'zi ega bo'lmagan va mohiyatan ega bo'lmaydigan aniqlik darajasini majburan belgilagandagina nomaqbul bo'ladi.
Shu sababli, adabiy materialni rasmiylashtirishga bo'lgan har xil haddan tashqari urinishlarga qarshi asosiy e'tirozlar materialning umuman rasmiylashtirishga yoki, xususan, rasmiylashtirishning taklif qilingan turiga mos kelmasligidan kelib chiqadi. Eng ko'p uchraydigan xatolar orasida materialning faqat ma'lum bir qismiga mos keladigan rasmiylashtirishni butun materialga kengaytirishga urinishdir. 20-yillar formalistlarining adabiyot faqat shakl, unda shakldan boshqa narsa yo‘q, uni faqat shakl sifatida o‘rganish kerak, degan gaplarini eslaylik.
O'zining 20-yillardagi rasmiyatchilik bilan qarindoshligini qayta-qayta ta'kidlagan zamonaviy strukturalizm (uning barcha ko'plab tarmoqlarini nazarda tutyapman, biz buni endi tobora ko'proq e'tiborga olishimiz kerak) mohiyatan rasmiyatchilikdan ancha kengroqdir, chunki u nafaqat o'rganishga imkon beradi. adabiyot shakli , balki uning mazmuni - albatta, bu tarkibni rasmiylashtirish, o'rganilayotgan mazmunni terminologik aniqlashtirish va konstruktivlashtirishga bo'ysundirish. Bu doimiy harakatlanuvchi, o'zgaruvchan o'rganish ob'ektlarida ularning "shafqatsiz mohiyatini" ta'kidlab, rasmiy mantiq qoidalariga muvofiq tarkibda ishlashga imkon beradi. Shuning uchun ham zamonaviy strukturalizmni umumiy metodologik nuqtai nazardan formalizmga keltirish mumkin emas. Strukturizm adabiyot mazmunini ancha kengroq qamrab oladi, bu mazmunni rasmiylashtiradi, lekin uni shaklga keltirmaydi.
Biroq, bu erda bir narsani yodda tutish kerak. Aniqlikka erishishga urinishda odam shunday aniqlikka intila olmaydi va materialdan o'zining tabiatiga ko'ra ega bo'lmagan va ega bo'lolmaydigan aniqlik darajasini talab qilish o'ta xavflidir. Aniqlik materialning tabiati tomonidan ruxsat etilgan darajada kerak. Haddan tashqari aniqlik fan rivojiga va masalaning mohiyatini tushunishga to'sqinlik qilishi mumkin.
Adabiy tanqid ilm bo‘lib qolmoqchi bo‘lsa, aniqlikka intilishi kerak. Biroq, aynan mana shu aniqlik talabi adabiy tanqidda ma’qul bo‘lgan aniqlik darajasi va ayrim ob’ektlarni o‘rganishda mumkin bo‘lgan aniqlik darajasi haqida savol tug‘diradi. Bu hech bo'lmaganda okeandagi suv sathi, hajmi va hajmini millimetr va grammlarda o'lchashga urinmaslik uchun kerak.
Adabiyotda nimani rasmiylashtirish mumkin emas, rasmiylashtirish chegaralari qayerda va qay darajada aniqlik qabul qilinadi? Bu masalalar juda muhim va ular materialning o'ziga xos xususiyati tufayli imkonsiz bo'lgan majburiy konstruktivizatsiya va tuzilmalarni yaratmaslik uchun hal qilinishi kerak.
Men adabiy materialning to'g'rilik darajasi haqidagi savolni umumiy shakllantirish bilan cheklanaman. Avvalo shuni ta'kidlash kerakki, adabiy ijod obrazi bilan ilm-fanning xunukligi o'rtasidagi odatiy qarama-qarshilik noto'g'ri. Badiiy asarlarning noaniqligini tasvirlashdan izlash kerak emas. Gap shundaki, har qanday aniq fan tasvirlardan foydalanadi, tasvirlardan kelib chiqadi va oxirgi paytlarda dunyoni ilmiy bilishning mohiyati sifatida tasvirlarga tobora ko'proq murojaat qilmoqda. Fanda model deb ataladigan narsa tasvirdir. Hodisaning u yoki bu tushuntirishini yaratishda olim model - tasvirni yaratadi. Atom modeli, molekula modeli, pozitron modeli va boshqalar - bularning barchasi olimning taxminlarini, farazlarini, so'ngra aniq xulosalarini o'zida mujassam etgan tasvirlardir. Zamonaviy fizikada tasvirlarning ma'nosiga ko'plab nazariy tadqiqotlar bag'ishlangan.
Badiiy materialning noaniqligining kaliti boshqa sohada. Badiiy ijod o'quvchi, tomoshabin yoki tinglovchining birgalikda yaratishi uchun zarur bo'lgan darajada "noaniq". Potentsial birgalikda yaratish har qanday san'at asariga xosdir. Shuning uchun, o'quvchi va tinglovchining ritmni ijodiy qayta yaratishi uchun hisoblagichdan og'ishlar kerak. Uslubni ijodiy idrok etish uchun uslubdan chetga chiqish zarur. Tasvirning noaniqligi ushbu tasvirni o'quvchi yoki tomoshabinning ijodiy idroki bilan to'ldirish uchun zarurdir. Bularning barchasi va san'at asarlaridagi boshqa "noaniqliklar" qo'shimcha o'rganishni talab qiladi. Turli davrlarda va turli xil rassomlar orasida ushbu noaniqliklarning zarur va ruxsat etilgan o'lchamlari qo'shimcha o'rganishni talab qiladi. San'atni rasmiylashtirishning ruxsat etilgan darajasi ushbu tadqiqot natijalariga bog'liq bo'ladi. Ayniqsa, u yoki bu darajada rasmiylashtirishga imkon beradigan va ayni paytda bunga yo‘l qo‘ymaydigan asar mazmuni bilan bog‘liq vaziyat qiyin.
Adabiy tanqiddagi strukturalizm uni qo‘llashning mumkin bo‘lgan sohalari va u yoki bu materialni rasmiylashtirishning mumkin bo‘lgan darajalari uchun aniq asos mavjud bo‘lgandagina samarali bo‘lishi mumkin.
Hozircha strukturalizm o'z imkoniyatlarini sinab ko'rmoqda. U terminologik izlanishlar bosqichida va turli modellarni, shu jumladan o'zining modeli - fan sifatida strukturalizmni eksperimental qurish bosqichida. Hech shubha yo'qki, barcha eksperimental ishlarda bo'lgani kabi, ko'pchilik tajribalar ham muvaffaqiyatsizlikka uchraydi. Biroq, tajribaning har bir muvaffaqiyatsizligi, qaysidir ma'noda, muvaffaqiyatdir. Muvaffaqiyatsizlik odamni dastlabki qarordan, dastlabki modeldan voz kechishga majbur qiladi va qisman yangi qidiruv yo'llarini taklif qiladi. Va bu izlanishlar materialning imkoniyatlarini oshirib yubormasligi kerak, ular ushbu imkoniyatlarni o'rganishga asoslangan bo'lishi kerak.
Adabiy tanqidning fan sifatidagi tuzilishiga e’tibor qaratish lozim. Mohiyatan, adabiy tanqid turli fanlarning butun bir butasidir. Bu bitta fan emas, balki yagona material, yagona o'rganish ob'ekti - adabiyot bilan birlashtirilgan turli fanlardir. Bu jihatdan adabiy tanqid geografiya, okeanshunoslik, tabiatshunoslik va boshqalar kabi fanlarga yaqin turadi.
Adabiyot uning turli tomonlarini o‘rganishi mumkin va umuman adabiyotga turlicha yondashish mumkin. Siz yozuvchilarning tarjimai hollarini o'rganishingiz mumkin. Bu adabiy tanqidning muhim bo'limi, chunki yozuvchining tarjimai holida uning asarlarining ko'plab tushuntirishlari yashiringan. Siz asarlar matnining tarixini o'rganishingiz mumkin. Bu turli xil yondashuvlarni o'z ichiga olgan ulkan maydon. Bu turli xil yondashuvlar qanday asar o'rganilayotganiga bog'liq: u shaxsiy ijodiy ishmi yoki shaxssizmi, ikkinchi holda biz yozma asarni nazarda tutamiz (masalan, o'rta asrlar, matni mavjud bo'lgan va o'zgargan). ko'p asrlar davomida) yoki og'zaki (dostonlar matnlari, lirik qo'shiqlar va boshqalar). Siz adabiy manbashunoslik va adabiy arxeografiya, adabiyotni o'rganish tarixshunosligi, adabiy bibliografiya (bibliografiya ham maxsus fanga asoslangan) bilan shug'ullanishingiz mumkin. Fanning alohida sohasi qiyosiy adabiyotdir. Yana bir alohida soha she’riyatdir. Men adabiyot va maxsus adabiy fanlar bo'yicha mumkin bo'lgan ilmiy tadqiqotlarning kichik qismini ham tugatmadim. Va bu siz jiddiy e'tibor berishingiz kerak bo'lgan narsadir. Adabiyotning ma'lum bir sohasini o'rganadigan fan qanchalik ixtisoslashgan bo'lsa, u qanchalik aniq bo'lsa va mutaxassisdan jiddiyroq uslubiy tayyorgarlikni talab qiladi.
Eng aniq adabiy fanlar ham eng ixtisoslashgan.
Agar siz adabiy fanlarning butun butasini o'ziga xos atirgul shaklida joylashtirsangiz, uning markazida adabiyotni talqin qilishning eng umumiy masalalari bilan shug'ullanadigan fanlar joylashgan bo'lsa, unda markazdan qanchalik uzoqroq bo'lishi ma'lum bo'ladi. fanlar qanchalik aniq bo'ladi. Fanlarning adabiy "atirgullari" ma'lum bir qattiq periferiya va kamroq qattiq yadroga ega. U har qanday organik jism kabi, qattiq qovurg'alar va qattiq atrof-muhitning yanada moslashuvchan va kamroq qattiq markaziy qismlari kombinatsiyasidan qurilgan.
Agar siz barcha "qattiq bo'lmagan" intizomlarni olib tashlasangiz, unda "qattiq" o'z mavjudligining ma'nosini yo'qotadi; agar, aksincha, "qattiq", aniq maxsus fanlarni (masalan, asarlar matni tarixini o'rganish, yozuvchilar hayotini o'rganish, she'riyat va boshqalarni o'rganish) olib tashlasak, adabiyotga markaziy e'tibor qaratiladi. nafaqat aniqligini yo'qotadi - bu farazlar va taxminlar masalasini turli qo'llab-quvvatlanmaydigan maxsus ko'rib chiqishning o'zboshimchalik tartibsizliklarida butunlay yo'qoladi.
Adabiyot fanlarining rivojlanishi uyg‘un bo‘lishi, maxsus adabiy fanlar mutaxassisdan ko‘proq tayyorgarlikni talab qilganligi uchun o‘quv jarayonlari va ilmiy tadqiqotlarni tashkil etishda ularga alohida e’tibor qaratish lozim. Maxsus adabiy fanlar kerakli darajada aniqlikni kafolatlaydi, ularsiz o'ziga xos adabiy tanqid bo'lmaydi, ikkinchisi, o'z navbatida, aniqlikni qo'llab-quvvatlaydi va oziqlantiradi.
5. Adabiyot san’at turi sifatida.
Adabiyotning boshqa san'atlar orasidagi o'rni
Adabiyot so'z bilan ishlaydi - uning boshqa san'atlardan asosiy farqi. So'zning ma'nosi Xushxabarda qaytarilgan - so'zning mohiyati haqidagi ilohiy g'oya. So‘z adabiyotning asosiy elementi, moddiy va ma’naviy o‘rtasidagi bog‘liqlikdir. So'z madaniyat bergan ma'nolarning yig'indisi sifatida qabul qilinadi. So'z orqali u jahon madaniyatida umumiy bilan amalga oshiriladi. Vizual madaniyat - bu vizual tarzda idrok etilishi mumkin bo'lgan narsa. Og'zaki madaniyat - inson ehtiyojlariga ko'proq mos keladi - so'z, fikrlash ishi, shaxsning shakllanishi (ma'naviy shaxslar dunyosi).
Madaniyatning jiddiy e'tibor talab qilmaydigan sohalari bor (Gollivud filmlari juda ko'p ichki majburiyatlarni talab qilmaydi). Chuqur munosabatlar va tajribani talab qiladigan chuqur adabiyot bor. Adabiyot asarlari insonning ichki kuchlarini turli yo'llar bilan chuqur uyg'otishdir, chunki adabiyot materialga ega. Adabiyot so'z san'ati sifatida. Lessing oʻzining “Laokun” haqidagi risolasida hayot suratlarini chizsa ham, belgilarning oʻzboshimchaligi (anʼanaviyligi) va adabiyot obrazlarining nomoddiyligini taʼkidlagan.
Ko‘rgazmalilik badiiy adabiyotda bilvosita, so‘z orqali yetkaziladi. Yuqorida ko'rsatilgandek, ma'lum bir milliy tildagi so'zlar tasvirdan mahrum bo'lgan belgi-ramzlardir. Qanday qilib bu belgi-ramzlar ishora-timsolga (belgili belgilar) aylanadi, ularsiz adabiyot mumkin emas? Bu qanday sodir bo'lishini tushunishga taniqli rus filologi A.A.ning g'oyalari yordam beradi. Potebni. U oʻzining “Fikr va til” (1862) asarida soʻzning ichki shaklini, yaʼni eng yaqin etimologik maʼnosini, soʻz mazmunini ifodalash usulini ajratib koʻrsatgan. So‘zning ichki shakli tinglovchining fikriga yo‘nalish beradi.
San'at so'z bilan bir xil ijodkorlikdir. Poetik obraz tashqi shakl va ma’no, g‘oya o‘rtasidagi bog‘lanish vazifasini bajaradi. Majoziy poetik so`zda uning etimologiyasi jonlanib, yangilanadi. Olim obraz so‘zlarning ko‘chma ma’nosida qo‘llanishidan kelib chiqadi, degan fikrni ilgari surdi va she’riyatni allegoriya sifatida belgiladi. Adabiyotda allegoriya bo`lmagan hollarda ko`chma ma`noga ega bo`lmagan so`z uni kontekstda egallab, badiiy obrazlar muhitiga tushib qoladi.
Gegelning ta'kidlashicha, og'zaki san'at asarlarining mazmuni "nutq, so'z, til nuqtai nazaridan ularning go'zal birikmasi" orqali uzatilishi tufayli poetik bo'ladi. Shuning uchun adabiyotdagi potentsial vizual printsip bilvosita ifodalanadi. Bu og'zaki plastika deb ataladi.
Bunday bilvosita obrazlilik G‘arb va Sharq adabiyotlari, lirik she’riyat, doston va dramaturgiyasiga birdek xos xususiyatdir. Ayniqsa, Sharqiy Arab va Markaziy Osiyo adabiy sanʼatida, xususan, bu mamlakatlar rasmlarida inson tanasini tasvirlash taqiqlanganligi sababli keng namoyon boʻlgan. 10-asr arab sheʼriyati sof adabiy vazifalardan tashqari tasviriy sanʼat rolini ham oʻz zimmasiga oldi. Shuning uchun, uning ko'p qismi "yashirin rasm", so'zga murojaat qilishga majbur. Yevropa sheʼriyati ham siluet chizish va ranglarni etkazish uchun soʻzlardan foydalanadi:
Aprel oyida paydo bo'ladigan och ko'k emalda,
Qayin shoxlari ko'tarildi
Va sezilmay qorong'i tushdi.
Naqsh o'tkir va kichik,
Yupqa to'r muzlab qoldi,
Chinni plastinkada bo'lgani kabi, aniq chizilgan chizilgan
O. Mandelstamning bu she'ri o'ziga xos og'zaki akvareldir, lekin bu erda tasviriy tamoyil sof adabiy vazifaga bo'ysunadi. Bahor manzarasi Xudo yaratgan olam haqida o‘ylash uchun bahona va inson yaratgan narsada moddiylashgan san’at asari; rassom ijodining mohiyati haqida. Tasviriylik tamoyili ham dostonga xosdir. O. de Balzakda soʻz bilan rasm chizish, I. A. Goncharovda esa haykaltaroshlik iqtidori bor edi. Ba’zan epik asarlardagi obrazlilik yuqorida keltirilgan she’rlar va Balzak va Goncharov romanlaridagidan ham bilvosita, masalan, kompozitsiya orqali ifodalanadi. Shunday qilib, I. S. Shmelevning "Restorandan kelgan odam" hikoyasining tuzilishi kichik boblardan iborat bo'lib, hagiografik kanonga qaratilgan bo'lib, uning markazida avliyo figurasi va perimetri bo'ylab hagiografik piktogramma kompozitsiyasiga o'xshaydi. uning hayoti va faoliyati haqida hikoya qiluvchi shtamplar bor.
Majoziylikning bu koʻrinishi yana sof adabiy vazifaga boʻysunadi: u hikoyaga alohida maʼnaviyat va umumiylik bagʻishlaydi. Og'zaki va badiiy bilvosita plastikadan kam ahamiyatga ega bo'lmagan narsa bu boshqasining adabiyotga singdirilishi - Lessingning kuzatishiga ko'ra, ko'rinmas, ya'ni rasm rad etadigan rasmlar. Bu fikrlar, hislar, tajribalar, e'tiqodlar - insonning ichki dunyosining barcha jihatlari. So'z san'ati - ular tug'ilgan, shakllangan va inson ruhiyatini kuzatishning yuksak mukammalligi va nafosatiga erishgan sohadir. Ular dialog va monolog kabi nutq shakllaridan foydalangan holda amalga oshirildi. Nutq yordamida inson ongini egallash san'atning yagona shakli - adabiyot uchun mavjud. Badiiy adabiyotning san’atdagi o‘rni
Insoniyat madaniy rivojlanishining turli davrlarida adabiyotga san'atning boshqa turlari orasida turli o'rinlar berildi - etakchidan tortib to oxirgisigacha. Bu adabiyotda u yoki bu yo'nalishning ustunligi, shuningdek, texnik tsivilizatsiyaning rivojlanish darajasi bilan izohlanadi.
Masalan, antik mutafakkirlar, Uyg‘onish davri rassomlari va klassiklari haykaltaroshlik va rangtasvirning adabiyotdan ustunligiga ishonch hosil qilganlar. Leonardo da Vinchi Uyg'onish davri qadriyatlar tizimini aks ettiruvchi ishni tasvirlab berdi va tahlil qildi. Shoir qirol Metyuga uning tug‘ilgan kunini madh etuvchi she’rni, rassom esa monarxning sevgilisi portretini sovg‘a qilganda, qirol kitobdan ko‘ra rasmni afzal ko‘rdi va shoirga shunday dedi: “Menga bir narsa bering, men qila olaman. ko'ring va teging, shunchaki tinglamaysiz." , va men sizning ishingizni tirsagim ostiga qo'yganim uchun mening tanlovimni ayblamang va rasm chizish ishini ikki qo'lim bilan ushlab, unga ko'zlarimni tikdim: Axir, qo'llarning o'zi eshitishdan ko'ra ko'proq munosib tuyg'uga xizmat qila boshladi." Xuddi shu munosabat rassom fan va shoir ilmi o'rtasida mavjud bo'lishi kerak, bu tegishli his-tuyg'ular, ular yaratilgan narsalar o'rtasida mavjud." Xuddi shunday nuqtai nazar ilk fransuz pedagogi J.B.Dyuboning “She’riyat va rangtasvir haqidagi tanqidiy mulohazalar” risolasida ham ifodalangan. Uning fikricha, she’riyatning rasmga qaraganda kuchsizligining sabablari poetik obrazlarning tiniq emasligi va she’riyatdagi belgilarning sun’iyligi (an’anaviyligi)dir.
Romantiklar barcha san'at turlari orasida she'riyat va musiqani birinchi o'ringa qo'yishdi. Bu borada F.V.Shellingning she'riyatda (adabiyotda) "g'oyalar yaratuvchisi bo'lgani uchun", "barcha san'atning mohiyati"ni ko'rgan pozitsiyasi dalolat beradi. Symbolistlar musiqani madaniyatning eng yuqori shakli deb hisoblashgan
Biroq, 18-asrda Evropa estetikasida boshqa yo'nalish paydo bo'ldi - adabiyotni birinchi o'ringa qo'yish. Uning poydevorini adabiyotning haykaltaroshlik va rangtasvirdan ustunligini ko‘rgan Lessing qo‘ygan. Keyinchalik Hegel va Belinskiy bu tendentsiyaga hurmat ko'rsatdilar. Gegelning ta'kidlashicha, "og'zaki san'at o'zining mazmuni va taqdim etish usuli jihatidan boshqa barcha san'atlarga qaraganda beqiyos kengroq maydonga ega. Har qanday mazmun she'riyat, barcha ruh va tabiat ob'ektlari, voqealar, hikoyalar, ishlar, harakatlar, tashqi va ichki holatlar tomonidan o'zlashtiriladi va shakllanadi", she'riyat "umumiy san'atdir". Shu bilan birga, adabiyotning ushbu keng qamrovli mazmunida nemis mutafakkiri o'zining muhim kamchiligini ko'rdi: aynan she'riyatda, Hegelning fikricha, "san'atning o'zi parchalana boshlaydi va falsafiy bilim uchun diniy g'oyalarga o'tish nuqtasini topadi. , shuningdek, ilmiy tafakkur nasriga”. Biroq, adabiyotning bu xususiyatlari tanqidga loyiq emas. Dante, V.Shekspir, I.V.Gyote, A.S.Pushkin, F.I.Tyutchev, L.N.Tolstoy, F.M.Dostoyevskiy, T.Mannning diniy-falsafiy masalalarga murojaatlari adabiy durdona asarlar yaratishga yordam berdi. Hegeldan keyin V. G. Belinskiy ham adabiyotga san’atning boshqa turlaridan ustunlik berdi.
“She’r san’atning eng oliy turidir. She’r erkin inson so‘zida ifodalanadi, u tovush, rasm va aniq, aniq aytilgan fikrdir. Demak, she’riyat boshqa san’atlarning barcha unsurlarini o‘zida mujassam etadi, go‘yo u boshqa san’atlarning har biriga alohida berilgan barcha vositalarni birdaniga va ajralmas tarzda ishlatadi”. Bundan tashqari, Belinskiyning pozitsiyasi Gegelnikidan ko'ra ko'proq adabiy markazga ega: rus tanqidchisi, nemis estetikasidan farqli o'laroq, adabiyotda uni boshqa san'at turlariga qaraganda kamroq ahamiyatli qiladigan narsani ko'rmaydi.
N.G.Chernishevskiyning yondashuvi boshqacha bo'lib chiqdi. “Haqiqiy tanqid” tarafdori adabiyotning imkoniyatlarini qadrlab, boshqa sanʼatlardan farqli oʻlaroq, u fantaziyaga tayanganligi sababli, “sub'ektiv taassurotning kuchliligi va ravshanligi jihatidan sheʼriyat nafaqat voqelikdan ancha past, deb yozgan edi. , balki boshqa barcha san'at turlari " Darhaqiqat, adabiyotning o‘ziga xos zaif tomonlari bor: nomoddiylik, og‘zaki obrazlarning shartliligi bilan bir qatorda, u hamisha adabiy asarlar yaratiladigan milliy tildir va buning natijasida ularni boshqa tillarga tarjima qilish zarurati ham yuzaga keladi.
Zamonaviy adabiyot nazariyotchisi so‘z san’ati imkoniyatlarini juda yuqori baholaydi: “Adabiyot “tenglar orasida birinchi” san’atdir”.
Mifologik va adabiy syujetlar va motivlar ko'pincha san'atning boshqa turlari - rasm, haykaltaroshlik, teatr, balet, opera, estrada, dastur musiqasi, kino uchun asos sifatida ishlatiladi. Adabiyot imkoniyatlariga aynan shunday baho berish haqiqatan ham ob'ektivdir.
Xulosa
San'at asarlari shaxsning ham, butun insoniyat jamiyatining hayotining zaruriy aksessuari bo'lib, uning manfaatlariga xizmat qiladi.
Biz zamonaviy jamiyatda rasmlarga qarashni, musiqa tinglashni yoki badiiy asarlarni o'qishni yoqtirmaydigan bitta odamni ko'rsata olmaymiz.
Biz adabiyotni o‘tkir fikrlari, olijanob turtkilari bilan sevamiz. U bizga go‘zallik olamini, yuksak g‘oyalar uchun kurashayotgan insonning ruhini ochib beradi.
Adabiyot fani adabiyotshunoslikdir. U adabiyotshunoslikning turli sohalarini qamrab olgan bo‘lib, fan taraqqiyotining hozirgi bosqichida adabiyot nazariyasi, adabiyot tarixi, adabiyotshunoslik kabi mustaqil ilmiy fanlarga bo‘linadi.
Adabiy tanqid ko'pincha aralashish, mafkura sohasiga aylanadi va rahbarlar, partiyalar va hukumat tuzilmalari manfaatlaridan kelib chiqqan holda g'oyalarni shakllantiradi. Ulardan mustaqil bo'lish ilmiy bo'lishning ajralmas shartidir. Hatto eng og‘ir damlarda ham M.Baxtin, A.Losev, Yu.Lotman, M.Polyakov, D.Lixachev asarlarini alohida ajratib ko‘rsatgan, ilmiy xususiyatni kafolatlagan, jamiyat va jamiyatda yashash imkoniyatidan guvohlik bergan mustaqillik edi. totalitar tuzumdan ham ozod bo'lish.
Adabiyotlar ro'yxati
1. Borev Yu.B. Estetika: 2 jildda. Smolensk, 1997 yil. T. 1.
2. Lessing G.E. Laokun yoki rasm va she'riyat chegaralari haqida. Moskva, 1957 yil.
3. Florenskiy P.A. - Badiiy va tasviriy asarlarda fazo va vaqtni tahlil qilish. - Moskva, 1993 yil.
4. L.L. Ivanova - darslar, adabiyotshunoslik - Murmansk, 2002.
5. N. Karnaux - adabiyot - Moskva
6. E. Eroxina, E. Beznosov-bustard; 2004 yil, - maktab o'quvchilari va talabalar uchun katta ma'lumotnoma
7. Adabiyot nazariyasi ensiklopediyasi-Astrel-2003,
8. A. Timofeev-adabiyot atamalari lug'ati - Moskva ma'rifati-1974,
9. N. Gulyaev - adabiyot nazariyasi - darslik - Moskva - oliy maktab - 1985 yil,
10. www. referul. ru
11. www. bankreferatov. ru
12. www. 5 ballov. ru
13. www. ychebnik. ru
14. www. ta'lim zonasi. to'r
Shunga o'xshash hujjatlar
Adabiy tanqid adabiyot fani sifatida. Adabiy asarning syujeti va kompozitsiyasi. Adabiyotdagi asosiy yo‘nalishlar, uning janrlari. Kichik janrlar (qissa, qissa, ertak, ertak, sketch, insho). Adabiy til va adabiyot tili tushunchalarining farqi.
Cheat varaq, 2008 yil 11/03 qo'shilgan
referat, 28.06.2003 yil qo'shilgan
Qadimgi rus adabiyotining paydo bo'lishi. Antik adabiyot tarixining davrlari. Qadimgi rus adabiyotining qahramonlik sahifalari. Rus yozuvi va adabiyoti, maktablarning ta'limi. Xronikalar va tarixiy hikoyalar.
referat, 20.11.2002 yil qo'shilgan
Adabiyot atrofdagi dunyoni o'zlashtirish usullaridan biri sifatida. Qadimgi rus adabiyotining tarixiy missiyasi. Xronika va adabiyotning paydo bo'lishi. Yozuv va ta'lim, folklorshunoslik, qadimgi rus adabiyoti yodgorliklarining qisqacha tavsifi.
referat, 2009-08-26 qo'shilgan
Adabiyot nazariyasi fani va tushunish san'ati sifatida. Badiiy asar mazmun va shaklning dialektik birligi sifatida. Zamonaviy adabiy tanqidda uslub muammosi. Epik, dramatik va lirik asarlardagi konfliktning o‘ziga xosligi.
cheat varaq, 05/05/2009 qo'shilgan
Biblioterapiyaning mohiyati. Badiiy asarlarning biblioterapiyadagi ahamiyati. Badiiy adabiyotdan foydalanish metodikasi. Adabiyotlarni tanlash bo'yicha tavsiyalar va talablar. Biblioterapevtik maqsadlarda asarlarni o'rganish dasturi.
kurs ishi, 07.02.2011 yil qo'shilgan
Gumanizm rus klassik adabiyotining badiiy kuchining asosiy manbai sifatida. Rus adabiyotining adabiy yo'nalishlari va rivojlanish bosqichlarining asosiy xususiyatlari. Yozuvchi va shoirlarning hayoti va ijodiy yo'li, 19-asr rus adabiyotining global ahamiyati.
referat, 2011 yil 12-06-da qo'shilgan
17-asr rus adabiyotining uslublari va janrlari, uning zamonaviy adabiyotdan farq qiladigan o'ziga xos xususiyatlari. 17-asrning birinchi yarmida adabiyotning anʼanaviy tarixiy-hagiografik janrlarining rivojlanishi va oʻzgarishi. Adabiyotni demokratlashtirish jarayoni.
kurs ishi, 20.12.2010 qo'shilgan
Qadimgi rus adabiyoti davri. Notiqlik nasri, nutq va ta’lim notiqlik janrining navlari sifatida. Qadimgi rus kitoblari kitobi. Qadimgi rus adabiyoti tarixiyligi. Qadimgi rus adabiy tili. Velikiy Novgorod adabiyoti va yozuvi.
referat, 2011-yil 13-01-da qo'shilgan
Ilmiy bilimlar tizimida adabiy tanqid. Ilmiy bilimlar tarkibida falsafaning fan sifatidagi o'rni. 19-20-asrlar Amerika adabiyoti rivojlanishining asosiy tendentsiyalari. Amerika ijtimoiy romanining shakllanishi. Adabiyotda realistik yo'nalish.
O'qituvchi: Irina Sergeevna Yuxnova.
Adabiy tanqid fan sifatida.
Adabiy tanqid adabiyotning o‘ziga xos xususiyatlarini, og‘zaki badiiy ijodning rivojlanishini, badiiy adabiy asarlarni mazmun va shakl birligida, adabiy jarayon qonuniyatlarini o‘rganuvchi fandir. Bu filologiyaning sohalaridan biridir. Filologning kasbi qadimgi matnlarni qayta ishlash - ularni ochish va o'qish uchun moslashtirish uchun paydo bo'ldi. Uyg'onish davrida antik davrga katta qiziqish paydo bo'ldi - filologlar yordam uchun Uyg'onish davri matnlariga murojaat qilishdi. Filologiya kerak bo'lganda misol: "Yevgeniy Onegin" dagi tarixiy voqeliklar va nomlarni ochish. Sharhga ehtiyoj, masalan, harbiy adabiyotga. Adabiyotshunoslar matn nima haqida ekanligini va nima uchun yaratilganligini tushunishga yordam beradi.
Matn qandaydir vazifani bajarsa, asarga aylanadi.
Adabiyot
Qabul qiluvchi (o'quvchi)
Endi adabiyot yuqoridagi tizim sifatida qaraladi, bu erda hamma narsa o'zaro bog'liqdir. Bizni birovning bahosi qiziqtiradi. Biz ko'pincha matnni u haqida biror narsa bilgan holda o'qishni boshlaymiz. Muallif har doim o'quvchi uchun yozadi. Chernishevskiy aytganidek, kitobxonlarning har xil turlari mavjud. Bunga o'z zamondoshlari orqali o'z avlodlariga murojaat qilgan Mayakovskiy misol bo'la oladi. Adabiyotshunos muallif shaxsi, uning fikri, tarjimai holiga ham murojaat qiladi. O‘quvchining fikri bilan ham qiziqadi.
Adabiyotshunoslikda ko'plab fanlar mavjud. Ular asosiy va yordamchi. Asoslar: adabiyot nazariyasi, adabiyot tarixi va adabiyotshunoslik. Adabiy tanqid zamonaviy adabiy jarayonga qaratilgan. U yangi ishlarga javob beradi. Tanqidning asosiy vazifasi asarga baho berishdir. Rassom va jamiyat o'rtasidagi bog'liqlik aniq ko'rinib turganda paydo bo'ladi. Tanqidchilarni ko'pincha malakali kitobxonlar deb atashadi. Rus tanqidi Belinskiydan boshlanadi. Tanqid o'quvchi fikrini manipulyatsiya qiladi. U ko'pincha tarafkashdir. Misol: "Belkinning hikoyalari" ga munosabat va Boris Pasternakning ta'qib qilinishi, hatto uni o'qimaganlar u haqida yomon gapirishdi.
Nazariya va tarix dolzarblikka qaratilmagan. Tarixchi ham, nazariyotchi ham dolzarblik haqida qayg‘urmaydi, u asarni butun adabiy jarayon fonida o‘rganadi. Ko'pincha adabiy jarayonlar ikkinchi darajali adabiyotda aniqroq namoyon bo'ladi. Nazariyachi umumiy qonuniyatlar, doimiylar va yadroni aniqlaydi. U tafsilotlarga ahamiyat bermaydi. Tarixchi esa, aksincha, alohida va o'ziga xos narsalarni o'rganadi.
"Nazariya taxmin qiladi va san'at bu taxminlarni yo'q qiladi, albatta, ko'pincha ongsiz ravishda" - Yerji Farino.
Nazariya modelni shakllantiradi. Ammo model amalda yomon. Eng yaxshi yozuv deyarli har doim bu naqshlarni buzadi. Misol: Inspektor, aqldan voy. Ular naqshga mos kelmaydi, shuning uchun biz ularga modelni buzish nuqtai nazaridan qaraymiz.
Adabiy tanqidning boshqa sifati bor. Ba'zida ilmiy tadqiqot matni o'zim ham san'at asariga o'xshab ketadi.
Fanning tadqiqot predmeti, tadqiqot usullari va terminologiyasi bo‘lishi kerak.
An'anaviy tasvirlarga quyidagilar kiradi: giperbolik idealizatsiya, grotesk, allegoriya va ramz. Giperbolik idealizatsiya dostonlarda uchraydi, bunda haqiqiy va fantastik birlashtiriladi, harakatlar uchun real motivlar mavjud emas. Groteskning shakli: nisbatlarning o'zgarishi - Nevskiy prospekti, miqyosning buzilishi, jonsiz tiriklarni siqib chiqaradi. Grotesk ko'pincha satira uchun yoki fojiali tamoyillarni ko'rsatish uchun ishlatiladi. Grotesk - bu disgarmoniya ramzi. Grotesk uslubi alogizmlarning ko'pligi va turli xil ovozlarning kombinatsiyasi bilan ajralib turadi. Allegoriya va ramz - ikki daraja: tasvirlangan va nazarda tutilgan. Allegoriya aniq emas - ko'rsatmalar va dekodlash mavjud. Belgi polisemantik, bitmas-tuganmas. Belgida tasvirlangan narsa ham, nazarda tutilgan narsa ham bir xil darajada muhimdir. Belgida hech qanday ko'rsatkich yo'q.
- Tasvirning kichik shakllari.
Ko'pgina tadqiqotchilar nuqtai nazaridan, faqat so'z yordamida yaratilgan narsa majoziydir. So'zning imkoniyatlari va xususiyatlari muhokama mavzusi bo'lib, futurizm shunday paydo bo'ladi. Badiiy asardagi so‘z o‘zini oddiy nutqqa qaraganda boshqacha tutadi – so‘z nominativ (nominativ) va kommunikativdan tashqari estetik vazifani ham amalga oshira boshlaydi. Oddiy nutqning maqsadi - muloqot, nutq, ma'lumot uzatish. Estetik funktsiya boshqacha bo'lib, u shunchaki ma'lumot bermaydi, balki ma'lum bir kayfiyatni yaratadi, ma'naviy ma'lumotni, ma'lum bir super ma'noni, g'oyani beradi. So'zning o'zi boshqacha namoyon bo'ladi. Kontekst, moslik, ritmik boshlanish (ayniqsa, she’riyatda) muhim ahamiyatga ega. Bunin: "Tinish belgilari musiqiy notalardir." Ritm va ma'no birlashtirilgan. Badiiy asardagi so‘z kundalik nutqdagi kabi o‘ziga xos ma’noga ega emas. Misol: kristall vaza va Tyutchevning kristall vaqti. Bu so'z o'z ma'nosida ko'rinmaydi. Muallif bilan bir xil assotsiatsiyalar oqimi. Kristal vaqt - kuzdagi tovushlarning tavsifi. Badiiy kontekstdagi so'z individual assotsiatsiyalarni keltirib chiqaradi. Agar muallif va sizniki bir-biriga to'g'ri kelsa, hamma narsa esda qoladi, agar bo'lmasa, yo'q. Har qanday badiiy trope qoidalardan og'ishdir. Y. Tynyanov "She'riy so'zning ma'nosi". "So'z - bu xameleyon bo'lib, unda har safar nafaqat turli xil soyalar, balki turli xil ranglar ham paydo bo'ladi." So'zning hissiy ranglanishi. So'z mavhumlikdir, ma'nolar majmuasi individualdir.
So'zning asosiy ma'nosini o'zgartirishning barcha usullari troplardir. So'z nafaqat bevosita, balki ko'chma ma'noga ham ega. Odatda darsliklarda berilgan ta'rif to'liq to'liq emas. Tomashevskiy "Nutq poetikasi". Misol: Shmelevning "Restorandagi odam" hikoyasining nomi. Birinchidan, odam ofitsiant degan ma'noni anglatadi va bu so'z odatda mijoz uni chaqirganidek ishlatiladi. Keyin harakat rivojlanadi, qahramon jamiyat elitasining yovuz ekanligini aks ettiradi. Uning o'z vasvasalari bor: u qaytaradigan pul. Ofitsiant gunoh bilan yashay olmaydi, asosiy so'z tabiatning toji, ruhiy mavjudot sifatida "odam" ga aylanadi. Pushkinning "Sharq yangi tong bilan yonmoqda" metaforasi - yangi kunning boshlanishi va sharqda yangi qudratli davlatning paydo bo'lishi.
Troplarning turlari: taqqoslash, metafora, personifikatsiya, metonimiya, sinekdoxa, epitet, oksimoron, giperbola, litota, perifraza, ironiya, evfemizm (sentimentalizmga xos).
Taqqoslash - bu umumiy xususiyatga ega bo'lgan ikkita hodisa, tushuncha yoki holatni taqqoslashni o'z ichiga olgan majoziy ibora yoki kengaytirilgan tuzilma. Har doim ikki muddatli, og'zaki ko'rsatkichlar mavjud: go'yo, xuddi, aniq, maxsus konstruktsiyalar, inkor orqali taqqoslash ("O'rmon ustidan g'azablangan shamol emas, tog'lardan oqib o'tgan soylar emas ..." Nekrasov. ), instrumental holat. Taqqoslash oddiy va keng ko'lamli bo'lishi mumkin. Oddiy: "tiniq oqshomga o'xshaydi" - o'tish davri, ruhiy chorraha qayd etiladi. "Jin" she'ri. Taqqoslashning o'zi taqdirni belgilab berdi. Kengaytirilgan taqqoslash N. Zabolotskiyning "Inson yuzlarining go'zalligi haqida" she'ridir. Birinchidan, binolar, uylar bilan taqqoslash, keyin esa mantiqning buzilishi - moddiydan ma'naviygacha. Haqiqiy go'zallik - bu sof ruh, tinchlikka intilish. Zabolotskiy: go'zallik xilma-xillikda. Taqqoslash yozuvchining fikrlash jarayonini tushunishga yordam beradi.
Metafora - bu yashirin taqqoslash, taqqoslash jarayoni sodir bo'ladi, lekin u ko'rsatilmaydi. Misol: "Sharq yonmoqda ..." O'xshashlik bo'lishi kerak. "Mum hujayrasidan ari, dala o'lponiga uchadi" - hech qanday joyda belgilangan so'zlar yo'q. Metaforaning bir turi - bu personifikatsiya (antropomorfizm) - tirik organizmning xususiyatlarini jonsizga o'tkazish. Muzlatilgan personifikatsiyalar mavjud. Ba'zan mavhum tushuncha konkret ibora bilan ifodalanadi. Bunday timsollar osongina ramzlarga aylanadi - Chexovdagi bolta ovozi. Metafora ikkita ot, fe'l, sifatdosh bilan ifodalanishi mumkin (keyin u metaforik epitetdir).
Oksimoron - bu mos kelmaydigan (tirik murda) va ba'zan ismlarning (Lev Myshkin) birikmasidir. Apollon Grigoryev oksimoronga tortiladi, chunki u o'zi qarama-qarshi va u yoqdan bu yoqqa yuguradi. Oksimoron - dunyoqarashdagi oqibat, sabab.
Metonimiya - ma'noning tutashuv orqali ko'chishi (bir piyola choy ichish). 19-asrning birinchi uchdan bir qismi adabiyotida faol namoyon bo'ldi. Sinekdoxa – ko‘plikdan birlikka o‘tish.
Epithet - bu badiiy ta'rif. Mantiqiy ta'rif - mahsulot bir qator o'xshashlardan qanday farq qiladi. Badiiy - mavzuda dastlab nima borligini ta'kidlaydi (doimiy epithets). Epithet doimiylikni (aqlli Odisseyni) ushlaydi. Gomer epiteti qiyin so'zdir. Lirik jihatdan u og'ir deb hisoblangan. Arkaik. Istisno - Tyutchev (baland ovozda qaynab turgan, hamma narsani iste'mol qiladigan - kontseptuallik). Tyutchevning epiteti individuallashtirilgan. Epithetning tuzilishi dunyoqarashga bog'liq: jozibali Circe, Baratynskiydagi qabr Afrodita. Paradoksal epitetlar esxatologik motivlardir. Biror kishi yiqilib tushganda, u o'zining asosiy xususiyatlarini yo'qotadi. Qadimiylik ixtilofning boshlanishi, aql ruhni zabt etganda. Jukovskiy taqdir oldidagi kamtarlikni, so'zning qo'shimcha ma'nolarini tasvirlaydi. “Baliqchi” balladasi Orest Somov tomonidan satr satr tahlil qilinadi. Badiiy effekt normaning buzilishi bo'lganligi sababli tug'iladi, lekin ma'no doirasida. Badiiy adabiyotda hech narsa tom ma'noda o'qilmaydi. So'z dastlab so'z yaratish qobiliyatiga ega.
- adabiy asarning shakli va mazmuni.
Biz doimo parallel tushunchalarga duch kelamiz. “Matn” so‘zi tilshunoslikda eng ko‘p qo‘llaniladi. Postmodernistlar asar emas, matn yaratadilar. Lotin tilidan tarjima qilingan "Textus" pleksus, tuzilish, tuzilish, mato, aloqa, izchil taqdimot degan ma'noni anglatadi. Matn o'zaro bog'langan belgilar tizimidir. Matn o'zgarmagan holda, ma'lum bir moddiy vositada mavjud. Asl matnlarni, asl nusxalarni o'rganadigan "matn tanqidi" degan fan bor. Turli asrlardagi matnlar har xil. Ammo matn hali ham harakatda. Matn ko'p o'lchovli, ya'ni uni turli odamlar turlicha o'qishlari mumkin. Matnning tashqi dunyoga ochiqligi matnni oddiy belgilar tizimiga emas, balki badiiy asarga aylantiradi.
"Asar - bu yozuvchining badiiy olamiga rassomning o'ziga xos ruhiy holati nuqtai nazaridan qaraladigan kichik dunyo. ayni damda, taqdirining shu pallasida, cho‘tkasi harakatining shu pallasida…<…>...Adabiy asar o‘zining mumtoz variantida ruhiy “yurak” uradigan tirik “organizm”dir, go‘yo - shakllangan va ayni paytda shakllantiruvchi Rassomning qalbining barcha kuchlarini o'ziga singdirgan fikri. ("Og'zaki tasvir va adabiy asar").
Matn o'z-o'zidan mavjud, u yopiq. Asarda hamma narsa aksincha bo‘ladi – muhimi, muallifning javobi, uni nima hayajonlantirishi. Yozuvchi butun umri davomida o‘zgaradi. Misol: Vasiliy Aksenov "Times" dasturida. Pushkinning "Gavriliadasi". Asarlar muhim ahamiyatga ega, masalan, Bokkachcho Dekameronni rad etdi. Tafakkurning dialektik rivojlanishi asar matnida o‘z ifodasini topgan. Fikr matnni shakllantiradi. Misol: Tolstoy asosiy g'oya bilan. U tarixga murojaat qiladi. Qahramonlar: malika Marya va Natasha Rotsova, butunlay boshqacha, Anatoliy Kuragin tomonidan sinovdan o'tkaziladi. Oilalar ikkala qahramon uchun ham tor bo'lib chiqdi, ular, ehtimol, ozodlik haqida o'ylamaydilar ham. Ammo ular chegarani kesib o'tishmaydi. Bu fikr sifatida shakllangan - patriarxal jamiyatning qoloqligi. Asar nafaqat o'zgaradi, balki o'quvchi tomonidan turlicha qabul qilinadi. Qayta o'qish juda muhim - ishning turli tomonlari ochiladi. "Homer hammaga beradi: yigitga ham, eriga ham, cholga ham, har kim oladigan darajada." Matn va asar tubdan farq qiladi.
Shakl - bu uslub, janr (roman, drama va boshqalar), kompozitsiya, badiiy nutq, ritm.
Syujet shaklga ham, mazmunga ham tegishli. Syujet bu ikki tushunchani birlashtiradi. Mutlaq birlik. Qabul qilish uchun qabul qilish hech qachon ishlatilmaydi. Ammo bu birlik bir xil emas. 19-asr oxirida mazmun inqirozi yuz berdi, ular yangi shakllarni qidirdilar. Postmodernistlar labirintga o'xshash matn yaratadilar. Matn chiziqli tuzilishini o'zgartiradi. Shu vaqtgacha biz yangi tarkibni qidirardik. Ammo yangi tarkib yangi shaklni talab qildi. Asarda hayotning butun bitmas-tuganmasligi va ongsizligi aks etgan.
Shakl va mazmunning birligi. Ikkilamchi adabiyot mavjud. U tuproq. Misol: Pushkinning bolaligi. Badiiy adabiyot daholarning fikrlarini omma uchun takrorlaydi. Misol: Bestujev-Marlinskiy. Ko'pincha kashfiyotlar ikkinchi darajali adabiyotlar tomonidan amalga oshiriladi. Ommaviy adabiyot adabiyot emas, tijorat xizmatidagi so‘zdir.
- Asar mavzusi, muammosi, g'oyasi.
Turli mualliflar mavzuni belgilash haqida turlicha gapirishadi. Yunon tilidan tarjimasi "asos bo'lgan narsa". Yesin: Mavzu "badiiy aks ettirish ob'ekti, reallikdan badiiy asarga o'tadigan va uning mazmunining ob'ektiv tomonini tashkil etuvchi hayotiy xarakterlar va vaziyatlar". : “Matnda nima tasvirlangan, hikoya nima haqida, mulohaza ochiladi, dialog olib boriladi...” Mavzu ishning tashkiliy boshlanishi. Tomashevskiy: “Asarning alohida elementlarining ma’no birligi. U badiiy dizaynning tarkibiy qismlarini birlashtiradi”. Jiolkovskiy va Shcheglov: "Ishning barcha elementlari bo'ysunadigan muayyan munosabat". Syujet bir xil bo'lishi mumkin, lekin mavzu boshqacha. Ommaviy adabiyotda syujet mavzuga katta vazn beradi. Hayot ko'pincha tasvir ob'ektiga aylanadi. Mavzu ko'pincha muallifning adabiy afzalliklari va ma'lum bir guruhga mansubligi bilan belgilanadi. Ichki mavzu tushunchasi yozuvchi uchun kesishgan mavzulardir, bu uning barcha asarlarini birlashtiradigan tematik birlikdir.
Muammo - bu biror jihatni ta'kidlash, unga urg'u berish bo'lib, u ish rivoji davomida hal qilinadi. Muammo tanlov mavjud bo'lganda paydo bo'ladi.
- Adabiy asarning syujeti. Syujet va syujet.
Syujet "mavzu" so'zidan kelib chiqqan. Frantsiyada kelib chiqqan. Ko'pincha syujet ishoradir. “Syujet” so‘zi “o‘tmishdan o‘zlashtirilgan, dramaturgning muomalasiga tobe bo‘lgan hikoya” degan ma’noni anglatadi. Fabula - afsona, afsona, ertak, qadimgi tushuncha.
Syujet va uchastka o'rtasidagi nomuvofiqlik. Misol: Pushkin, Karamzin va tarixchilarning "Boris Godunov".
Pospelov: “Syujet shunday keyingi ketma-ketlik voqealar va harakatlar, asarga kiritilgan hodisalar zanjiri. Fabula syujet sxemasi, to‘g‘rilangan syujetdir”.
Veselovskiy: "Syujet - bu voqealarning badiiy tarzda tuzilgan taqsimoti." "Fabula - bu ularning o'zaro ichki aloqasidagi voqealar to'plami."
Tomashevskiy: “Syujet asarning yaxlitligidagi harakati, tasvirlangan harakatlarning haqiqiy zanjiridir. Syujetning oddiy birligi har qanday harakatdir. Fable - bu harakat sxemasi, qayta aytib berilishi mumkin bo'lgan asosiy voqealar tizimi. Syujetning eng oddiy birligi motiv yoki hodisa bo‘lib, asosiy unsurlar syujet, harakatning rivojlanishi, avj nuqtasi va tanbehdir”.
Adabiyot nazariyasi bo'yicha uch jildlik kitob: "Syujet - bu harakatni amalga oshirish kerak bo'lgan sozlash tizimi. Kanvas, skelet. Syujet – bu harakat jarayonining o‘zi, skelet suyaklarini kiyintiruvchi naqsh, mato”.
Syujet - bu ularning badiiy mantiqidagi hodisalar tizimi. Syujet hayot mantig‘ida. Syujet asarning dinamik tomonidir. Dinamikadagi elementlar.
Er uchastkalari turlari:
Beletskiy - avtobiografik syujet (Tolstoy "Bolalik. O'smirlik. Yoshlik"). 19-asr oʻrtalari. Shaxsdan tashqari mavzular muallifning shaxsiy tajribasidan tashqarida joylashgan sohadan tanlanadi. Boshqa odamlarning syujetlari boshqa asarga ongli ravishda yo'naltirilganlikdir. Postmodernizm.
Bir qatorli (konsentrik) uchastkalar markazga yo'naltirilgan. Xronika hikoyalari. Ko'p chiziqli chizmalar (sentrifugal) - mustaqil rivojlanishga ega bo'lgan bir nechta chizmalar.
Syujet elementlari: ekspozitsiya - bu informatsion funktsiyani bajaradigan asarning boshlang'ich qismi. Mojaro hali rejalashtirilmagan, unga tayyorgarlik. Syujet - bu ziddiyat paydo bo'lgan yoki kashf etilgan payt. Harakatning rivojlanishi bir qator epizodlar bo'lib, unda qahramonlar ziddiyatni hal qilishga intiladi, ammo u tobora keskinlashib boradi. Klimaks - bu ziddiyat maksimal darajada rivojlangan va qarama-qarshiliklar avvalgi shaklda mavjud bo'lmasligi va darhol hal qilishni talab qiladigan eng yuqori keskinlik momentidir. Rezolyutsiya - konflikt hal etilganda: 1) konflikt hal etilganda; 2) ziddiyatni tubdan hal qilib bo'lmaydi. Syujetdan tashqari elementlar - prolog, epilog, chekinish.
Voqea - bu hayot haqiqati. 20-asr inson ongini tasvirlash mavzusidir, so'zlar oqimining o'zi syujetga aylanishi mumkin.
Lirik syujet lirik tajriba rivojlanishining turli bosqichlari.
- adabiy asar kompozitsiyasi.
Bu asar ichidagi qismlar, elementlarning munosabati va joylashishi. Arxitektonika.
Syujet, sahnalar, epizodlar kompozitsiyasi.
Syujet elementlari orasidagi munosabat: kechikish, inversiya va boshqalar.
Arxitektonika.
Butun va qismlar o'rtasidagi munosabat.
Tasviriy tuzilmaning kompozitsiyasi.
Tuzilish va tasvirni qurish o'rtasidagi bog'liqlik.
She’r va nutq darajalarining tarkibi.
Badiiy tasvirlash usullarini o'zgartirish.
Gusev "Nasr san'ati": teskari vaqtda kompozitsiya ("Oson nafas olish" Bunin). To'g'ridan-to'g'ri vaqtning tarkibi. Retrospektiv (“Joys “Uliss”, Bulgakovning “Usta va Margarita”) – turli davrlar mustaqil tasvir obyektiga aylanadi. Hodisalarning kuchayishi - ko'pincha lirik matnlarda - Lermontov.
Kompozitsion kontrast (“Urush va tinchlik”) antitezadir. Syujet-kompozitsion inversiya ("Onegin", "O'lik jonlar"). Parallelizm tamoyili Ostrovskiyning "Momaqaldiroq" qo'shiq matnida. Kompozitsiya halqasi - "Inspektor".
Tasviriy tuzilmaning kompozitsiyasi. Qahramon o'zaro ta'sirda. Asosiy, ikkinchi darajali, sahnadan tashqari, real va tarixiy personajlar mavjud. Ketrin - Pugachev rahm-shafqat orqali bir-biriga bog'langan.
- matnning subyektiv tashkil etilishi.
Bu nutq so'zlovchilar va ularning ongi o'rtasidagi bog'liqlikdir. Aytgancha, ular o'zaro bog'liq bo'lsa, shuni aytishimiz mumkinki, matn asar sifatida monolit ovozdan mahrum, unda heteroglossiya yoki polifoniya mavjud. "Otalar va o'g'illar". Oxir-oqibat, Arkadiy Marinoga boradi va ko'rgan narsasiga qoyil qoladi, lekin u ko'rgan narsasi hayratga sabab bo'lishi mumkin emas, chunki hamma narsa g'amgin va yomon: hali o't yo'q, "hamma joyda ochlik xayoloti paydo bo'ldi". Bu erda biz Nikolay Petrovich, Arkadiy va Bazarovning nuqtai nazaridan foydalanamiz, lekin muallif uzoq vaqt yo'qligidan keyin bu dunyoni ko'radigan Arkadiyning nuqtai nazarini tanladi. Bir marta uni tark etib, u nigilistik g'oyalar bilan to'lib-toshgan va u bilan uchrashishdan xursand bo'ladi. Ammo nigilizm yo'q, Arkadiy unda o'ynaydi, u hech qachon Bazarov kabi tabiatni idrok eta olmaydi.
"Urush va tinchlik" sub'ektiv idrokning o'zgarishiga asoslanadi. Misol uchun, Otradnoyedagi Natasha bahorni quvontiradi. Bu kecha Sonya yoki qandaydir mavhum muallif nuqtai nazaridan ko'rsatilmagan. Tolstoy Borodino jangini tasvirlaganida, uni bir qator ma'nosiz qotilliklarni ko'rgan yolg'on odam - Perning ko'zlari bilan ko'rsatadi.
20-asrda voqealarni turli nuqtai nazardan tasvirlash tendentsiyasi mavjud edi.Buni adabiyotga Folkner kiritgan. U "Ovoz va g'azab" romani ustida ishlayotganida, u dissonans izladi. Men voqeani nima bo‘lganini bilsa-da, negaligini bilmaydigan nuqsonli bolaning ko‘zi bilan aytib bera boshladim. Keyin ko‘rdiki, voqea to‘liq aytilmagan, bir akaning, keyin boshqasining ko‘zi bilan aytib bergan. Men hali ham bo'shliqlar borligini ko'rdim. Va u voqeani o'zi aytib berdi. Bu bir xil voqeaning turli versiyalarining kesishmasi bo'lib chiqdi. Ko'rishning turli burchaklari mavjud. Matn turli badiiy in'ikoslarni idrok etish orqali qayta yaratiladi.
Muallif. Matnda u kim? Biografik muallif degan tushuncha mavjud. Bular haqiqiy Lenin, Pushkin. U ijodkor sifatida adabiy matn bilan bog'liq. Badiiy faoliyat, ijodiy jarayon sub'ekti sifatida muallif mavjud. Misol: Pushkin nimani va qanday yozadi. Uning badiiy timsolida muallif (muallif obrazi) bor. Bu badiiy asar ichidagi nutq tashuvchining bir turi. Hikoyachi bor. U muallifga yaqin bo'lishi mumkin yoki undan uzoqlashishi mumkin.
"Urush va tinchlik" yopildi. "Kapitanning qizi" - Grinev xotiralar yozadi, u va hikoyachi, yozuvlar kelgan nashriyotning ovozi bor. U muallifga yaqin, lekin badiiy obrazdir.
Rivoyatchi muallif ishtirokining bilvosita shakli bo'lib, badiiy dunyo va qabul qiluvchi o'rtasida vositachilik vazifasini bajaradi. Tamarchenkoning fikriga ko'ra, uning o'ziga xosligi: 1) keng qamrovli dunyoqarash (hikoyachi oxirini biladi va shuning uchun urg'u beradi, o'zidan oldinroq bo'lishi mumkin, nimaga e'tibor berish kerakligi haqida maslahat beradi). Bu ufq tasvirlangan voqealardan yuqorida mavjud emas, hikoyachining bilimi va uning o'zi tasvirlangan dunyo chegaralarida mavjud; 2) nutq o'quvchiga qaratilgan bo'lib, u doimo uning qanday qabul qilinishini hisobga oladi. "Bechora Liza" - o'quvchilarga murojaat: "hurmatli o'quvchi". "Yevgeniy Onegin" - har xil turdagi o'quvchilar paydo bo'ladi - aqlli o'quvchi, tsenzura, xonim. Bunday so'rovlar bo'lmasligi mumkin.
- adabiy asarning fazoviy-vaqtincha tashkil etilishi.
Baxtin: "xronotop" atamasi. Uning uchun bu ikki bo'linmas narsa, sintez, birlik. Xronotop - bu adabiyotda yoki adabiy asarda badiiy o'zlashtirilgan vaqt va fazoviy munosabatlarning muhim o'zaro bog'liqligi. Pushkinning romantizmi boshlanadigan Pushkin she'ri. Ko'pincha, kosmosda joylashtirish (Pushkinning "dengiz bo'ylab yugurish" mavzusidagi rejasi) va bir vaqtning o'zida bir vaqtning o'zida. Pushkinda qahramon o‘tmishga qaytadi, uni qayta boshdan kechiradi va yangi ufqlarga yuzlanadi.
- Nazm va nasr. Ruscha versiya tizimi.
Nazm yoki nasr. She'rlar ba'zi hollarda mos keladi. Yuriy Lotman. She'r va she'r boshqa narsalar. Ilgari "she'riyat" "og'zaki ijod" degan ma'noni anglatadi. Endi - faqat oyatda va kichik shaklda yozilgan narsa. Analogi lirika, lekin bu umumiy tasnif; lirika she'r bo'lishi shart emas. Proza - kompozitsion takrorlar tizimi (to'liq tizim) bo'lmaganda badiiy nutqning bir turi. Misol: Nabokov romanining tugallanishi. "Nasr" atamasi prio + versus iborasiga qaytadi. Oyatda tartib bor. Unda parallel nutq ketma-ketliklari paydo bo'lib, ular iboraga sezilarli uyg'unlikni beradi.
Takrorlashning olti turi mavjud: 1) boshida, o‘rtasida, oxirida tovushli takrorlar (Mayakovskiy “Qanday qilib she’r qilish kerak”) – olmoshlar; 2) iboralarni intonatsion ekspressivlikka qarab pauza ajratish. Semantik pauzalar juda muhim - ma'lum bir joyda monoton ritm ko'pincha buziladi; 3) misradagi bo‘g‘inlarning teng soni; 4) davriy yoki davriy bo'lmagan oyatda takrorlanadigan metrik o'lchov; 5) misralar boshida anakruz - bu satr boshida birinchi kuchli bo'g'in oldidan urg'usiz bo'g'inlar guruhi; 6) qator oxiridagi teng gaplar. She'riy shakllar o'z-o'zidan ma'noga ega emas. Nekrasov Lermontovning "Ham zerikarli, ham qayg'uli ...", "Lullaby" ni qayta talqin qiladi - ritmik ma'nosizlik ko'rsatiladi. Pushkinning urinishi eski janrlarga yangi tarkibni kiritishdir. Pasternakning Gamleti.
18-asrgacha sheʼriyat va nasrga boʻlinish boʻlmagan. Bo‘g‘inli misra tartibli bo‘g‘inli misradir. Mamlakatimizda ular suzuvchi aksan tufayli ildiz otmagan.
Syllabic-tonic system - V, K, Trediakovskiy 1735 yilda risola yozadi. 1739 yilda M, V, Lomonosov "Rus she'riyati qoidalari to'g'risida maktub", "Xotinning qo'lga olinishi haqidagi ode" ni yozdi. O'lchamlarni kiritadi. Misol: Kantemir va Pushkin tomonidan Anakreondan tarjima.
Metr - bu, birinchidan, keyingi misralarda uning tasdiqlanishini kutish, ikkinchidan, buzilganda uzilishning o'ziga xos tajribasini keltirib chiqarish uchun etarli aniqlikka ega bo'lgan ritm muntazamligi. Xolmogorov. Semantik og'ishlar ma'no yasovchi sifatida qaraladi. Oyatning turli shakllari paydo bo'ladi, bu erda asosiy narsa tonikdir. Lekin tonik bo'g'inli tonik o'rnini bosa olmaydi. Tonik uchun satrdagi urg'uli bo'g'inlar soni muhim ahamiyatga ega. Urg‘uli bo‘g‘inlar iktsdir. A.Bely “Ritm – berilgan metrik sistemadan chetlanishlar yig‘indisidagi ma’lum birlikdir”. Meter ideal model, ritm esa uning timsoli.
- Adabiyotning turkum va turlarga bo‘linishi. Adabiy janr haqida tushuncha.
Epik, lirik va drama. Sokrat (Aflotun tomonidan taqdim etilgan): shoir o'z nomidan gapirishi mumkin, asosan dithyramb. Shoir asarni mulohazalar almashinuvi shaklida qurishi mumkin, bunda muallifning so'zlari ham bo'lishi mumkin. Shoir o‘z so‘zini boshqa personajlarga tegishli bo‘lgan o‘zgalar so‘zlari bilan birlashtira oladi. Aristotelning "Poetikasi". San'at tabiatga taqlid qilishdir. "Siz bir xil narsani turli yo'llar bilan taqlid qilishingiz mumkin." 1) Gomer singari voqea haqida o'zidan alohida narsa sifatida gapirish. 2) Hikoyani shunday hikoya qilingki, taqlidchi o‘zi qolsin, lekin yuzini o‘zgartirsin – lirika. 3) Yozuvchi barcha personajlarni aktyor va faol sifatida taqdim etadi.
Ilmiy ontologiya. Turli davrlarda insonga turli adabiy janrlar kerak bo‘ladi. Erkinlik va zarurat. Psixologiya muhim ahamiyatga ega. Ekspressivlik, jozibadorlik.
Drama bizning ko'z o'ngimizda rivojlanadigan narsadir. Lirika - vaqtning ajoyib uyg'unligi. Bir vaqtlar ular romanni alohida jins deb e'lon qilishni xohlashdi. Ko'p o'tish hodisalari.
Intergeneric va nogeneric asarlar. Intergeneric - turli avlodlarning xususiyatlari. "Yevgeniy Onegin", "O'lik jonlar", "Faust". Ekstragenerik: insholar, insholar va ong oqimi adabiyoti. Ruhning dialektikasi. "Anna Karenina". Joys "Uliss". Turlar aniq janrlar emas. Tur - bu turning o'ziga xos tarixiy timsolidir. Janr - bu barqaror xususiyatlar majmuasiga ega bo'lgan asarlar guruhi. Muhim: mavzu, mavzu janr ob'ektidir. Badiiy vaqt aniq. Maxsus kompozitsiya. Nutq so'zlovchisi. Elegiya - turli xil tushunchalar. Ertak.
Ayrim janrlar universaldir: komediya, tragediya, ode. Va ba'zilari mahalliy - petitsiya, tiraj. O'lik janrlar bor - sonet. Kanonik va kanonik bo'lmagan - o'rnatilgan va shakllanmagan.
ADABIY UNSUR
- Doston adabiyotning bir turi sifatida.
"Epik" yunon tilidan tarjima qilinganda "so'z, nutq, hikoya" degan ma'noni anglatadi. Doston milliy o‘zlikni shakllantirish bilan bog‘liq bo‘lgan qadimiy janrlardan biridir. 17—18-asrlarda koʻplab yolgʻon gaplar boʻlgan. Muvaffaqiyatli - Ossian qo'shiqlari, Shotlandiya, milliy ongni oshirishga urinish. Ular Evropa adabiyotining rivojlanishiga ta'sir ko'rsatdi.
Doston – asl shakli qahramonlik she’ridir. Patriarxal jamiyat parchalanganda yuzaga keladi. Rus adabiyotida tsikllarni tashkil etuvchi dostonlar mavjud.
Doston hayotni shaxsiy emas, balki ob'ektiv voqelik sifatida - tashqaridan aks ettiradi. Har qanday dostonning maqsadi voqea haqida hikoya qilishdir. Dominant tarkib - bu voqea. Avvalroq - urushlar, keyinroq - shaxsiy voqea, ichki hayot faktlari. Dostonning kognitiv yo'nalishi ob'ektiv boshlanishdir. Voqealar haqida bahosiz hikoya. "O'tgan yillar haqidagi ertak" - barcha qonli voqealar beparvolik va haqiqat bilan hikoya qilinadi. Epik masofa.
Dostondagi obrazning predmeti ob’ektiv voqelik sifatidagi dunyodir. Inson hayoti o'zining dunyo bilan uzviy bog'liqligi, taqdiri ham tasvir mavzusidir. Buninning hikoyasi. Sholoxov "Inson taqdiri". Madaniyat prizmasi orqali taqdirni tushunish muhimdir.
Dostondagi og'zaki ifoda shakllari (nutqni tashkil etish turi) - hikoya. So'zning vazifalari - so'z ob'ektiv dunyoni tasvirlaydi. Hikoya - nutqning usuli/turi. Eposdagi tavsif. Qahramonlar, qahramonlar nutqi. Rivoyat - muallif obrazining nutqi. Qahramonlarning nutqi poliloglar, monologlar, dialoglardir. Romantik asarlarda bosh qahramonning e'tirofi talab qilinadi. Ichki monologlar qahramonlarning so'zlarini to'g'ridan-to'g'ri kiritishdir. Bilvosita shakllar - bilvosita nutq, noto'g'ri to'g'ridan-to'g'ri nutq. Bu muallifning nutqidan ajratilgan emas.
Romanda aks ettirish tizimining muhim roli. Qahramonga muallifga yoqmaydigan fazilat berilgan bo‘lishi mumkin. Misol: Silvio. Pushkinning sevimli qahramonlari batafsil. Ko'pincha muallifning qahramon bilan qanday aloqasi borligi bizga noma'lum.
A) Hikoyachi
1) Xarakterning o'z taqdiri bor. "Kapitanning qizi", "Belkinning ertaklari".
2) Shartli bayon etuvchi, nutqiy jihatdan yuzsiz. Ko'pincha - biz. Nutq niqobi.
3) ertak. Nutq rangi - deydi jamiyat.
1) Maqsad. "Rossiya davlati tarixi" Karamzin, "Urush va tinchlik".
2) Subyektiv - o'quvchiga yo'naltirilganlik, murojaat.
Ertak - bu odamning nutqini adabiy qayta ishlanmagandek takrorlaydigan maxsus nutq uslubi. Leskov "Chap".
Ta'riflar va ro'yxatlar. Epos uchun muhim. Epic, ehtimol, eng mashhur jinsdir.
- Drama adabiyotning bir turi sifatida.
Subyektiv va ob'ektivni birlashtirish. Hodisa tayyor emas, shakllantirilgan deb ko'rsatiladi. Dostonda muallif ko‘plab mulohazalar va tafsilotlarni beradi, dramada esa bunday emas. Subyektiv - nima sodir bo'layotgani aktyorlarning idroki orqali beriladi. Teatr rivojlanishining ko'plab davrlari tomoshabinlar va aktyorlar o'rtasidagi to'siqni yo'q qilishga harakat qildi. "Teatr ichidagi teatr" g'oyasi - romantizm 20-asr boshlarida tez rivojlandi. "Malika Turandot" - aktyorlar tomoshabinlarga savol berishadi. Gogolning "Bosh inspektor" asarida xuddi shunday printsip mavjud. Konventsiyani buzish istagi. Drama marosimlardan kelib chiqadi. Dramatik matn asosan muallif ishtirokidan mahrum. Qahramonlarning nutq faolligi ko'rsatiladi, monolog va dialog mos keladi. Muallifning mavjudligi: sarlavha (Ostrovskiy maqollarni yaxshi ko'rardi), epigraf (Gogolning "Revizor" - oyna mavzusi), janr (Chexov komediyalari - idrok etishning o'ziga xos xususiyati), personajlar ro'yxati (ko'pincha an'analar bilan belgilanadi), so'zlashuvchi ismlar, izohlar, sahna yo'nalishlari - sahna tasviri. Dramadagi personajlar nutqi, harakatlari, ichki harakati xususiyatlari. Pushkinning "Boris Godunov", Lermontovning "Maskarad". Chexov boshqacha. Ilk teatr - monologlardagi mashqlar. Dialog ko'pincha monologlar o'rtasida yordamchi aloqa vositasi bo'lgan. Bu Griboedovni o'zgartiradi - karlar suhbati, kulgili dialog. Chexov ham. Gorkiy: "Ammo iplar chirigan."
Tomas Mann: "Drama - siluet san'ati." Gertsen: “Sahna har doim tomoshabin bilan zamondosh. U har doim hayotning sherik ko'rmoqchi bo'lgan tomonlarini aks ettiradi. Zamonaviylik aks-sadolari doimo ko'zga tashlanadi.
- Lirika adabiyotning bir turi sifatida.
Qo'shiq matnining kognitiv yo'nalishi. Lirikadagi obraz mavzusi insonning ichki dunyosi. Tarkib dominant: tajribalar (ba'zi his-tuyg'ular, fikrlar, kayfiyatlar). Og'zaki ifoda shakli (nutqni tashkil etish turi) monologdir. So'zning vazifalari - so'zlovchining holatini ifodalaydi. Inson his-tuyg'ularining hissiy sohasi, ichki dunyosi, ta'sir qilish yo'li - taklif (taklif). Epik va dramatik asarlarda ular umumiy qoliplarni, lirikada esa inson ongining alohida holatlarini aniqlashga harakat qiladilar.
Hissiy rangli fikrlash - ba'zida tashqi his-tuyg'ularsizlik. Bu lirik meditatsiya. Lermontov "Ham zerikarli, ham g'amgin ..." Dekembristlar lirikasida kuchli irodali impulslar, oratorik intonatsiyalar. Taassurotlar lirik matnning predmeti ham bo‘lishi mumkin.
Mantiqsiz his-tuyg'ular va intilishlar. O'ziga xoslik, garchi o'z fikrlarini zamondoshlariga etkazish uchun umumlashtirish elementi mavjud bo'lsa-da. Davr, yosh, hissiy tajribalar bilan uyg'unlik. Adabiyot shakli sifatida lirika har doim muhim ahamiyatga ega.
18-asr oxiri - 19-asr boshlari juda muhim - lirizm g'oyasining yo'q qilinishi, lirikadagi janr tafakkurining, yangicha tafakkurning - stilistikaning yo'q qilinishi davri. Gyote bilan bog'langan. 18-asrning 70-yillarida Gyote lirik asarning anʼanasini buzgan yangi xususiyatini yaratdi. Janrlarning qat'iy ierarxiyasi mavjud edi: lirikaning qaysi shakllari qachon qo'llanilganligi aniq belgilab qo'yilgan. She’riy shakllar juda tarmoqlangan.
Ode - bu yuqori shaxsning idealizatsiyasi, shuning uchun ma'lum bir shakl. O‘nlik, tantanali kirish, tavsifiy qism, yurt ravnaqi haqidagi qism.
Gyote mavzu va shakl o'rtasidagi aloqani buzadi. Uning she'rlari bir lahzalik kechinma - obraz sifatida boshlanadi. Tabiiy hodisalarni ham kiritish mumkin, lekin shartli emas. Uslubni individuallashtirish jarayoni. 19-asrda ko'pincha janrni aniqlab bo'lmaydi.
Har bir shoir ma'lum bir tuyg'u doirasi, olamga o'ziga xos munosabat bilan bog'liq. Jukovskiy, Mayakovskiy, Gumilev.
Tajribalar asosiy hisoblanadi. Lirik syujet muallifning his-tuyg'ularining rivojlanishi va ko'rinishidir. Ko'pincha qo'shiq matnida syujet yo'q deb aytiladi, lekin bu haqiqat emas.
Shoir yengil, kichik janrda yozish huquqini himoya qiladi. Kichik janrlar mutlaq maqomga ko'tarildi. Boshqa janrlarga taqlid qilish, ritmlar bilan o'ynash. Ba'zan hayot foni tufayli she'rlar tsikllari paydo bo'ladi.
Lirik qahramon - bu tushunchani Yu.Tynyanov va "Lirika haqida" kiritgan. “Lirik ong”, “lirik mavzu” va “lirik o‘zlik” sinonimlari mavjud. Ko'pincha bu ta'rif lirik she'riyatdagi shoir obrazi, shoirning badiiy qo'shilishi, lirik kompozitsiyalar matnidan o'sib chiqadi. Bu tajriba tashuvchisi, lirikadagi ifoda. Bu atama shoirni ong egasiga tenglashtirib bo'lmasligi sababli paydo bo'lgan. Bu bo'shliq 20-asrning boshlarida Batyushkov lirikasida paydo bo'ladi.
Turli xil ommaviy axborot vositalari bo'lishi mumkin, shuning uchun qo'shiqlarning ikki turi mavjud: avtopsixologik va rol o'ynash. Misol: Blok "Men Gamletman ..." va Pasternak "Gum o'ldi ...". Tasvir bir xil, lekin matni boshqacha. O'yinda Blok o'ynaydi, bu shaxslararo munosabatlar tajribasi - avtopsixologik lirika. Pasternakning rol o'ynashi bor, hatto Yuriy Jivagoning tsikliga kiritilgan. Ularning aksariyati she'riy shaklda. Noqulay oyat uchun sozlash - Nekrasov.
- Usul. Badiiy uslub tushunchasi.
Usul - badiiy tafakkurning eng umumiy tamoyillari majmuidir. Realistik badiiy uslub va norealistik usul farqlanadi. Turli xil modellar paydo bo'ladi.
1. Tasvir uchun haqiqat faktlarini tanlash.
2. Baholash.
3. Umumlashtirish - ideal modellar mavjud.
4. Badiiy timsol – badiiy uslublar tizimi.
Metod - bu davrdan tashqari tushuncha. Realizm har doim mavjud, lekin u boshqacha, har xil urg'u bilan. Adabiy harakatlar badiiy uslubning tarixiy timsolidir. Har qanday yo'nalish nazariy tayanchga, manifestga ega. Falsafaning holati yozuvchilarning qarashlarini belgilaydi. Realizm Gegeldan kelib chiqadi. Ma'rifatparvarlar - fransuz materializmi. Adabiy yo'nalish har doim bir xil bo'ladi. Misol: tanqidiy realizm. Yo'nalish doirasida kurashing.
1.1. Asosiy va yordamchi adabiy fanlar
1.2. Adabiyotshunoslik va boshqa ilmiy fanlar
"Adabiyot" so'zi lotincha littera so'zidan kelib chiqqan bo'lib, "harf" degan ma'noni anglatadi. “Adabiyot” tushunchasi turli mavzudagi barcha yozma va bosma asarlarni qamrab oladi. Falsafiy, huquqiy, iqtisodiy va hokazo adabiyotlar mavjud.Badiiy adabiyot til vositalari orqali dunyoni obrazli tarzda aks ettiruvchi san’at turlaridan biridir.
Adabiyotni san'at sifatida anglash XIX asrga borib taqaladi.
Asosiy va yordamchi adabiy fanlar
Adabiy tanqid so‘z san’ati haqidagi fandir. 18-asr oxiri - 19-asr boshlarida shakllangan.
Adabiy tanqidda uchta asosiy va bir qator yordamchi fanlar mavjud. Ulardan asosiylari: adabiyot tarixi, adabiyot nazariyasi, adabiyotshunoslik. Ularning har biri o'z mavzusi va vazifalariga ega.
Adabiyot tarixi (yunoncha Historia — oʻtmish haqidagi hikoya va lot. Litteratura — alifbo boʻyicha yozish) badiiy adabiyotning rivojlanish xususiyatlarini bogʻlanish va oʻzaro taʼsirlarda oʻrganadi; alohida yozuvchi va asarlarning adabiy jarayondagi o‘rni; avlodlar, turlar, janrlar, yo'nalishlar, tendentsiyalarning shakllanishi. Badiiy adabiyot tarixi adabiyot taraqqiyotini jamiyat taraqqiyoti bilan bog‘liq holda tekshiradi; qadim zamonlardan boshlab, hozirgi zamon asarlari bilan yakunlangan ijtimoiy, madaniy muhit. Adabiyotning milliy, qit’a va jahon tarixi bor. Har bir xalqning badiiy adabiyoti o‘ziga xos xususiyatlarga ega.
Adabiyot nazariyasi (yun. Thedria — kuzatish, tadqiqot) badiiy adabiyot taraqqiyotining umumiy qonuniyatlarini, uning mohiyati, mazmuni va shaklini, badiiy asarlarni baholash mezonlarini, adabiyotni soʻz sanʼati sifatida tahlil qilish metodologiyasi va uslublarini, turkum xususiyatlari, turlarini oʻrganadi. , janrlar, harakatlar, tendentsiyalar va uslublar. Adabiyot nazariyasi 18—19-asrlar boʻsagʻasida shakllandi.
Adabiy tanqid (yunoncha Kritike — hukm) yangi asarlarni, hozirgi adabiy jarayonni oʻrganadi. uning mavzusi alohida asar, yozuvchi ijodi, bir qancha yozuvchilarning yangi asarlari. Adabiy tanqid o‘quvchilarga badiiy asar mazmuni va shaklining xususiyatlarini, uning yutuq va yo‘qotishlarini tushunishga yordam beradi, estetik didning shakllanishiga yordam beradi.
Adabiy tanqidning yetakchi janrlari adabiy portretlar, adabiy tanqidiy taqrizlar, sharhlar, sharhlar, izohlar va boshqalardir.
Adabiyot nazariyasi, adabiyot tarixi va adabiyotshunoslik bir-biri bilan chambarchas bog‘liqdir. Adabiyot nazariyasisiz tarix, tarixsiz adabiyot nazariyasi ham bo‘lmaydi. Adabiyot nazariyasi yutuqlaridan adabiyot tarixchilari va adabiyotshunoslar foydalanadilar. Adabiyotshunos ham adabiyot nazariyotchisi, adabiyot tarixchisi va komparativist (lotincha Comparativus — qiyosiy). U adabiyotni uning munosabatlari va o‘zaro ta’sirida o‘rganadi, badiiy asarlardagi o‘xshashlik va farqlarni izlaydi.
Adabiy tanqid adabiyot tarixini yangi faktlar bilan boyitadi, adabiyot taraqqiyotining tendentsiyalari va istiqbollarini ochib beradi.
Yordamchi adabiy fanlar matnshunoslik, tarixshunoslik, bibliografiya, paleografiya, germenevtika, tarjimashunoslik, ijod psixologiyasidir.
Matnologiya (lotincha Textur — mato, bogʻlanish va yunoncha Logos — soʻz) — tarixiy-filologiya fanining badiiy matnlarni oʻrganuvchi, ularning variantlarini qiyoslaydigan, tahrir va senzura oʻzgarishlaridan tozalaydigan, muallif matnini tiklaydigan sohasi. Matn ishi asarlarni nashr qilish va ijodiy jarayonni o'rganish uchun muhim ahamiyatga ega. Qadim zamonlardan beri adabiy matnlarga nomaqbul o'zgarishlar kiritilgan. Sho‘rolar davrida qatag‘on qilingan yozuvchilarning asarlarida ularning ko‘plari bor. Nashriyotchilar milliy g‘oyani o‘z ichiga olgan matnlarni kommunistik mafkuraga mos ravishda retush qilganlar. V.Simonenkoning “Qizil peshonali yer haqida” she’rida quyidagi satrlar bilan:
Juda yaxshi! Oloving g'ichirlaydi,
Bunda qashshoqlik burishadi va yonadi.
Siz mening miyamga la'nat kabi baqirasiz
Kelganlarga ham, buzuqlaringga ham.
Sevgi dahshatli! Mening Sveta muko-!
Mening kommunistik quvonchim!
Meni onangning bag'riga ol
Mening kichkina g'azabimni oling!
Qo'lyozmada dastlabki ikki satr keskinroq edi:
Juda yaxshi! Yirtilgan
Go'ngning badbo'y hidi va tumanida.
Keyingi baytning dastlabki ikki misrasi shunday yangradi:
Nur sevgisi! Mening qora unim!
Va mening baxtsiz quvonchim
Matnshunosning vazifasi asarning aslini, uning to‘liqligi, to‘liqligi, muallifning xohish-irodasi va niyatiga muvofiqligini aniqlashdan iborat. Matnshunos nomsiz asar muallifining ismini aniqlay oladi.
Matn tanqidchilari muallifning o‘z-o‘zini tahrirlashi va mafkuraviy tazyiq tufayli yuzaga kelgan muallifning o‘z-o‘zini senzurasi o‘rtasida farqlanadi. Yozuvchining o‘z asarlariga kiritgan o‘zgartirish va qo‘shimchalari matnshunosligi uning ijodiy laboratoriyasini ochib beradi.
Tarixshunoslik (yun. Historia — oʻtmish haqidagi hikoya va grapho — yozaman) — adabiyotshunoslikning yordamchi fan boʻlib, barcha davrlar davomida nazariya, tanqid va adabiyot tarixining tarixiy rivojlanishiga oid materiallarni toʻplaydi va oʻrganadi. u tarixiy davrlarni (antik davr, o'rta asrlar, Uyg'onish davri, barokko, ma'rifatparvarlik, romantizm, realizm, modernizm, postmodernizm) va o'ziga xos shaxslarga bag'ishlangan fanlarni (Gomershunoslik, Danteologiya, Shevchenkoshunoslik, Frankostudiya, o'rmonshunoslik, hamkorlik) o'rganish natijasida shakllangan. -syurstudiyalar).
Bibliografiya (yunoncha Biblion — kitob va grapho — yozish, tavsiflash) — qoʻlyozmalar, bosma asarlar toʻgʻrisidagi maʼlumotlarni topuvchi, tizimlashtiruvchi, nashr etuvchi va tarqatuvchi, baʼzan lakonik izohlar bilan birga boʻladigan koʻrsatkichlar, roʻyxatlarni tuzadigan, tanlashga yordam beruvchi ilmiy va amaliy fan. kerakli adabiyotlar. Bibliografik ko'rsatkichlarning har xil turlari mavjud: umumiy, shaxsiy, mavzuli. Maxsus bibliografik xronika jurnallari nashr etiladi: jurnal maqolalari xronikasi, sharhlar xronikasi, gazeta maqolalari xronikasi.
Bibliografiya tarixi 2-asrdan boshlanadi. Miloddan avvalgi e., Yunon shoiri va tanqidchisi, Iskandariya kutubxonasi rahbari Kallimachning asarlaridan. Kallimachus uning katalogini tuzdi. Mahalliy bibliografiya 11-asrda boshlanadi. Birinchi ukrain bibliografik asari "Svyatoslav to'plami" (1073).
Paleografiya (yun. Palaios — qadimiy va grapho — yozuv) — koʻmakchi adabiy fan boʻlib, qadimiy matnlarni oʻrganadi, asarning muallifligi, yozilish joyi va vaqtini belgilaydi. Matbaa paydo boʻlgunga qadar sanʼat asarlari qoʻlda koʻchirilgan. Ulamolar baʼzan matnga oʻzlaricha tuzatishlar kiritib, uni toʻldirib yoki qisqartirib, asar ostiga oʻz nomlarini qoʻyganlar. Mualliflarning ismlari asta-sekin unutildi. Biz, masalan, "Igorning yurishi haqidagi ertak" muallifini hali ham bilmaymiz. Paleografiya 17-asrdan beri mavjud boʻlgan tarixiy-filologiya fanidir. Paleografiyaning quyidagi turlari ma'lum: metall va toshlardagi yozuvlarni o'rganuvchi epigrafiya, papirologiya - papirusdagi, kodikologiya - qo'lda yozilgan kitoblar, kriptografiya - maxfiy yozuv tizimlarining grafikasi. Paleografiya fransuz tadqiqotchisi B.Monfokon tomonidan boshlangan (“Yunon paleografiyasi”, 1708 y.). Ukrainada paleografiyaning birinchi studiyalari Laurentius Zizanius grammatikasida (1596 yilda) bo'lgan. Bugungi kunda geografiya rivojlanmoqda - tsenzura yoki muharrirlar tomonidan o'zgartirilgan zamonaviy yozma matnlar haqidagi fan.
Germenevtika (yun. Hermeneutikos — tushuntiraman, tushuntiraman) falsafiy, tarixiy, diniy, filologik matnlarni oʻrganish, tushuntirish, izohlash bilan bogʻliq fan. "Germenevtika" nomi Germes nomidan kelib chiqqan. Qadimgi mifologiyada - xudolarning xabarchisi, sayohatchilarning, yo'llarning, savdo-sotiqning homiysi, o'liklarning ruhlarining yo'lboshchisi. Yu.Kuznetsovning fikricha, tushunchaning etimologiyasi Germes nomi bilan bogʻliq emas, bu atama qadimgi yunoncha “erma” soʻzidan kelib chiqqan boʻlib, toshlar uyumi yoki tosh ustun degan maʼnoni bildiradi, qadimgi yunonlar dafn marosimini belgilashda qoʻllashgan. joy. Germenevtika - bu san'at asarlarini sharhlash usuli bo'lib, u matnshunoslar tomonidan nashrga tayyorlangan asarlarni sharhlaydi. Dastlab germenevtika bashoratlarni, muqaddas matnlarni, keyinchalik huquqiy qonunlarni va klassik shoirlar asarlarini sharhladi.
Germenevtika adabiy matnlarni izohlashning turli usullaridan foydalanadi: psixoanalitik, sotsiologik, fenomenologik, qiyosiy-tarixiy, ekzistensializm, semiotik, strukturaviy, poststrukturaviy, mifologik, dekonstruktivistik, retseptiv, gender.
Tarjimashunoslik filologiyaning tarjima nazariyasi va amaliyoti bilan bogʻliq boʻlimidir. uning vazifasi bir tildan ikkinchi tilga badiiy tarjimaning xususiyatlarini, tarjima mahoratining tarkibiy qismlarini anglashdan iborat. Tarjimashunoslikning asosiy muammosi adekvat tarjimaning mumkinligi yoki mumkin emasligi muammosidir. Tarjimashunoslik, jumladan tarjima nazariyasi, tarixi va tanqidi. “Tarjimashunoslik” atamasini Ukraina adabiyotshunosligiga V. Koptilov kiritgan. Tarjimashunoslik muammolarini tushunishga O.Kundzich, M.Rilskiy, Roksolana Zorivchak, Lada Kolomiets muhim hissa qo‘shgan.
Adabiy ijod psixologiyasi 19-asr oxiri - 20-asr boshlarida uchta fan: psixologiya, sanʼat tarixi va sotsiologiya chegarasida shakllangan. Ijod psixologiyasi nuqtai nazaridan ongli va ongsiz, sezgi, tasavvur, reenkarnasyon, personifikatsiya, fantaziya, ilhom. Adabiy ijod psixologiyasini A. Potebnya, I. Franko, M. Arnaudov, G. Vyazovskiy, Freyd, K. Yung o‘rgangan. Bugungi kunda - A. Makarov, R. Pixmanets.
Adabiyotshunoslik va boshqa ilmiy fanlar
Adabiyot fani tarix, tilshunoslik, falsafa, mantiq, psixologiya, folklor, etnografiya, san’at tarixi kabi fanlar bilan bog‘liq.
San'at asarlari ma'lum tarixiy sharoitlarda paydo bo'ladi, ular doimo o'sha davr xususiyatlarini aks ettiradi. Adabiyotshunos u yoki bu adabiy hodisani tushunishi uchun tarixni bilishi kerak. Adabiyotshunoslar voqealarni, davr muhitini, rassomning tarjimai holini yaxshiroq tushunish uchun arxiv materiallarini, xotiralarni, xatlarni o'rganadilar.
Adabiy tanqid tilshunoslik bilan o‘zaro aloqada. Badiiy asarlar lingvistik tadqiqotlar uchun materialdir. Tilshunoslar o'tmishdagi belgilar tizimlarini hal qiladilar. Asarlar yozilgan tillarning xususiyatlarini o'rganadigan adabiyotshunoslik tilshunoslik yordamisiz amalga oshirilmaydi. Tilni o'rganish badiiy adabiyotning o'ziga xos xususiyatlarini yaxshiroq tushunish imkonini beradi.
Yozuv paydo bo‘lgunga qadar badiiy asarlar og‘zaki ravishda tarqatilar edi. Og'zaki xalq og'zaki ijodi asarlari "folklor" deb ataladi (inglizcha Folk - xalq, lore - bilim, ta'lim). Folklor asarlari yozuv paydo boʻlgandan keyin ham paydo boʻlgan. Badiiy adabiyot bilan parallel ravishda rivojlanib, folklor u bilan o'zaro aloqada bo'ladi va unga ta'sir qiladi.
Adabiyot va adabiy tanqidning falsafaga rivojlanishi haqida: ratsionalizm klassitsizmning falsafiy asosi, sensatsionizm sentimentalizmning falsafiy asosi, pozitivizm realizm va naturalizmning falsafiy asosi. 19-20-asrlar adabiyoti haqida. ekzistensializm, freydizm va intuitivizm ta'sirida.
Adabiyotshunoslik mantiq va psixologiya bilan aloqada. Badiiy adabiyotning asosiy predmeti insondir. Bu fanlar uning ichki dunyosiga chuqurroq kirib borish, badiiy ijod jarayonlarini tushunish imkonini beradi.
Adabiy tanqid ilohiyot bilan bog‘liq. Badiiy asarlar Injil asosiga ega bo'lishi mumkin. T.Shevchenkoning "Dovudga Zabur", I.Frankonun "Muso", Lesya Ukrainskiyning "Egasi", Ivan Bagryaniyning "Getsemaniya bog'i", J.Bayronning "Qobil" asarlaridagi Bibliya motivlari.