การเต้นรำสมัยใหม่ทุกสไตล์ การเต้นรำในคลับ - ประเภทและทิศทาง เต้นรำเพื่อเอาชนะการต่อสู้

การพัฒนา การเต้นรำสมัยใหม่เริ่มขึ้นในศตวรรษที่ผ่านมา ถนนเต้นรำบัลเล่ต์สมัยใหม่และรูปแบบอื่น ๆ หยุดอยู่ใต้ดินและปรากฏบนเวทีที่ใหญ่ที่สุด ตอนนี้การเต้นรำประเภทนี้ทั้งหมดสามารถแบ่งออกเป็นหลายกลุ่มย่อย

บัลเล่ต์ร่วมสมัย

สไตล์นี้รวมถึงดนตรีแจ๊สสมัยใหม่และร่วมสมัย ในโรงเรียนสอนเต้นรำบางแห่ง การเต้นรำนี้เรียกว่าบัลเล่ต์ร่างกาย ต้นกำเนิด บัลเล่ต์สมัยใหม่โกหกในงานศิลปะ” เต้นรำฟรี» อิซาโดรา ดันแคน มีการใช้ท่าและการเคลื่อนไหวบัลเล่ต์แบบคลาสสิกที่นี่ แต่มีความยืดหยุ่นมากกว่าและแสดงได้โดยไม่ต้องใช้รองเท้าปวงต์ รูปแบบการเต้นนั้นมีความไดนามิกมาก อารมณ์ของมนุษย์และประสบการณ์ การเต้นรำสมัยใหม่เป็นการแสดงเล็กๆ เรื่องราวที่น่าทึ่งไปกับเสียงเพลง ร่วมสมัยนอกเหนือจากการเคลื่อนไหวบัลเล่ต์แล้วยังใช้ชี่กงและการฝึกโยคะ ปรัชญาร่วมสมัยคือความรู้ในตนเอง การค้นพบตนเองผ่านการเต้นรำ การปลดปล่อยจากความซับซ้อนภายใน และการเคลื่อนไหวอย่างอิสระ

เมื่อปรากฏตัวในละแวกใกล้เคียงของอเมริกาที่ยากจน การเต้นรำบนท้องถนนก็ค่อยๆพิชิตไปทั่วโลก ขณะนี้การเต้นรำเหล่านี้มีหลายสไตล์: ป็อปปิ้ง, ล็อค, เปลือกโลก, ครัมป์, ฮิปฮอป, ดั๊บสเต็ป, เบรกแดนซ์ ฯลฯ การเต้นรำตามท้องถนนใช้ไดนามิก การเคลื่อนไหวอย่างกะทันหันด้วยองค์ประกอบของกายกรรม พวกเขามักจะแสดงด้นสดและแสดงกับเพลงที่มีจังหวะชัดเจน ความเป็นพลาสติกตามธรรมชาติมีบทบาทสำคัญที่นี่ ความแข็งแกร่งทางกายภาพและความอดทนของนักเต้น ในสตรีทแดนซ์ สิ่งสำคัญไม่ใช่การบอกเล่าเรื่องราว แต่ต้องประหลาดใจกับพลังและไดนามิกของมัน การต่อสู้ที่เรียกว่าเป็นที่นิยมในหมู่นักเต้น - การแข่งขันด้นสดเพื่อชิงตำแหน่งนี้ นักเต้นที่ดีที่สุด. การต่อสู้จะจัดขึ้นในคลับพิเศษหรือบนถนน

ภาพยนตร์มีบทบาทสำคัญในการทำให้การเต้นรำริมถนนเป็นที่นิยม “Street Dance”, “Honey”, “Brotherhood of Dance”, “Street Dance” - ภาพยนตร์ทั้งหมดนี้ทำให้นักเรียนหลั่งไหลเข้ามาในยุคสมัยใหม่ โรงเรียนสอนเต้นรำ

สไตล์คลับ

ซึ่งรวมถึงดนตรีแจ๊สฟังค์ แว็กกิ้งและโว้กกิ้ง แนวอินดัสเทรียล คลับเต้นรำมีความเคลื่อนไหวและใช้ทั้งองค์ประกอบของตัวเองและการยืมจากรูปแบบอื่น การเต้นรำประเภทนี้ผสมผสานความเฉียบแหลมและความเป็นพลาสติกเข้าด้วยกัน ท่าเต้นเหล่านี้งดงามและมีมารยาทเล็กน้อย มักจะมีอยู่ในสตูดิโอเต้นรำ ทิศทางทั่วไป คลับเต้นรำซึ่งผสมผสานการเต้นรำในคลับหลายประเภทเข้าด้วยกัน ในระหว่างบทเรียนจะมีการศึกษาองค์ประกอบแต่ละอย่างและการรวมกันที่สามารถเต้นในคลับได้ ความสำคัญอย่างยิ่งมีทั้งเทคนิคและการแสดงด้นสด ตลอดจนความบันเทิงของตัวเลข

สำหรับสาว ๆ เท่านั้น

การเต้นรำมีหลากหลายรูปแบบ มักแสดงโดยเด็กผู้หญิงเท่านั้น นี่คืออะโกโก้ เต้นเปลื้องผ้า แร็กก้า เต้นก้น รองเท้าส้นสูง เซ็กซี่อาร์แอนด์บี การเต้นรำในรูปแบบเหล่านี้จะแสดงในเพลงประกอบต่างๆ แต่ทั้งหมดมีการเคลื่อนไหวที่เซ็กซี่และเป็นผู้หญิง สะโพกโบก และผมสวิง การเต้นรำบางประเภทเช่นอะโกโก้และรองเท้าส้นสูงจะเต้นเฉพาะบนส้นเท้าเท่านั้น สไตล์ของผู้หญิงเป็นที่นิยมอย่างมาก และมีเทศกาลต่างๆ มากมายที่จัดขึ้นเพื่อการเต้นรำประเภทนี้โดยเฉพาะทุกปี และมีชื่อเสียง นักเต้นอะโกโก้และการเต้นรำเปลื้องผ้าเป็นที่ต้องการในคลับอันทรงเกียรติหลายแห่ง บ่อยครั้งในโรงเรียนสอนเต้นรำมีทิศทางที่แยกจากกันของการเต้นรำของสุภาพสตรีซึ่งมีการศึกษาองค์ประกอบของสไตล์ผู้หญิงทั้งหมดโดยเน้นหลักที่นี่คือความเป็นพลาสติกและเรื่องเพศ

ใน เมื่อเร็วๆ นี้ สไตล์ของผู้หญิงก็ได้รับความนิยมในหมู่ผู้ชายเช่นกัน ดาราสไตล์รองเท้าส้นสูงที่เป็นที่รู้จัก ได้แก่ Janis Marshall และกลุ่ม Kazaky

เต้นรำกายกรรม

สไตล์ย่อยนี้รวมถึงการเต้นกายกรรม เช่นเดียวกับการเต้นรำบนเสา วงแหวนทางอากาศ และผืนผ้าใบ สไตล์เหล่านี้อิงตามการเคลื่อนไหวกายกรรมและยิมนาสติก: กระโดด ตีลังกา บิดตัว ยืน พลิกตัว ฯลฯ นักเต้นยังสามารถใช้การเคลื่อนไหวจากรูปแบบการเต้นอื่นๆ ได้ แต่ไม่ควรครอบงำ ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างการเต้นรำประเภทนี้กับภาพร่างกายกรรมทั่วไปคือการมีธีม แนวคิด และองค์ประกอบของการแสดงที่เฉพาะเจาะจง การเต้นรำกายกรรมต้องอาศัยการฝึกและยืดกล้ามเนื้ออย่างจริงจัง มืออาชีพและมือสมัครเล่นมักได้รับบาดเจ็บและรอยฟกช้ำ แต่ก็ไม่ค่อยมีสไตล์ไหนที่เหนือกว่า การเต้นรำกายกรรมในความซับซ้อนและไดนามิก

การเต้นรำคู่สมัยใหม่

การเต้นรำคู่แบบด้นสดกำลังได้รับความนิยมอย่างมากในขณะนี้: ความเร่งรีบ, ชิงช้าฝั่งตะวันตก, บาชาต้า รูปแบบเหล่านี้มีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ผ่านมา แต่ตอนนี้แพร่หลายไปแล้วเท่านั้น การเต้นรำคู่สมัยใหม่มีการเคลื่อนไหวที่เรียบง่าย - ก้าว หมุนตัว และแกว่งสะโพก คุณสามารถเชี่ยวชาญพวกมันได้อย่างรวดเร็ว และเต้นไปกับเพลงได้เกือบทุกเพลง ผู้ชื่นชอบการเต้นของคู่รักมักจะจัดปาร์ตี้ที่เป็นมิตรเพื่อฝึกฝนทักษะของพวกเขา

การแสดงเชียร์ลีดเดอร์ ทีมกีฬาซึ่งมีต้นกำเนิดในประเทศสหรัฐอเมริกาก็ได้รับความนิยมที่นี่เช่นกัน การเต้นเชียร์เป็นสไตล์ที่มีชีวิตชีวาและน่าตื่นเต้น โดยปกติจะแสดงโดยมีปอมปอมอยู่ในมือ การแสดงที่ซับซ้อนประกอบด้วยองค์ประกอบกายกรรม ยกกลุ่ม รูปแบบและปิรามิด โดยทั่วไปทีมเต้นเชียร์จะประกอบด้วย 8-16 คน ดังนั้นการประสานเสียงจึงมีความสำคัญมากในการเต้นรำ การเต้นเชียร์แตกต่างจากการเชียร์แบบคลาสสิกตรงที่ไม่ใช้การร้อง แต่เน้นที่ท่าเต้น ความปั้น และไดนามิกของการเต้น ดำเนินการอย่างรวดเร็ว องค์ประกอบที่เร่าร้อน การเต้นรำกลุ่มสนับสนุน มีอยู่ทั้งที่ การแข่งขันกีฬาและแยกกัน – ในงานเทศกาลและการแข่งขันเฉพาะเรื่อง

แต่ละ สาวทันสมัยฝันอยากเรียนเคลื่อนไหวให้สวยงาม การเต้นรำเป็นวิธีหนึ่งในการแสดงออก ซึ่งเป็นภาษาสื่อสารกับผู้อื่นที่หรูหราและเป็นเอกลักษณ์ เป็นโอกาสที่จะแสดงให้เห็นถึงความน่าดึงดูดใจของรูปแบบของคุณและเพียงแค่มีช่วงเวลาที่น่ารื่นรมย์ในบริษัทที่สดใสและร่าเริง

เพื่อที่จะเป็นดาราแดนซ์ฟลอร์ ไม่จำเป็นต้องเจาะลึกหลักการที่ซับซ้อนและกฎของการออกแบบท่าเต้นในฐานะศิลปะเลย ก็เพียงพอแล้วที่จะฝึกฝนเทคนิคการเต้นรำในคลับสมัยใหม่หลายอย่างให้ร่างกายของคุณได้ผ่อนคลายและกำจัดความไม่มั่นคง

ฉันจะเรียนรู้พื้นฐานของการเต้นรำสมัยใหม่ได้ที่ไหน? มีสองตัวเลือกในการแก้ไขปัญหานี้ อย่างแรกคือการไปที่ศูนย์เฉพาะทางหรือฟิตเนสคลับ ประการที่สองคือการใช้ประโยชน์ ความเป็นไปได้ที่ไร้ขีดจำกัดท่องอินเทอร์เน็ตและเรียนบทเรียนจากนักเต้นชั้นนำของโลก และแม้แต่การแสดงจากดาราธุรกิจ

ในประเทศมากมายและ ทรัพยากรต่างประเทศเสนอหลักสูตรการเต้นรำ เพื่อเริ่มโปรแกรมการฝึกอบรมใดๆ ที่คุณต้องการ คุณไม่จำเป็นต้องมีความเชี่ยวชาญ ภาษาต่างประเทศเพราะภาษาของการเคลื่อนไหวสามารถเข้าใจได้สำหรับทุกคนอย่างแน่นอน สิ่งสำคัญคือการสังเกตผู้ฝึกสอนอย่างระมัดระวังและทำซ้ำการเคลื่อนไหวตามเขา

เพื่อขจัดข้อสงสัยทั้งหมดเกี่ยวกับ บทเรียนวิดีโอเต้นรำบนอินเทอร์เน็ตเรามาดูข้อดีและข้อเสียของวิธีนี้กันดีกว่า

เรียนรู้ที่จะเต้นโดยไม่ต้องออกจากบ้าน: ข้อดี

เริ่มจากข้อดีของการสอนโมเดิร์นแดนซ์ที่บ้านกันก่อน

ข้อดีคำอธิบาย
ประหยัดเวลาไม่ต้องเสียเวลาเดินทาง (อาจจะไม่มีอยู่ใกล้ๆ ก็ได้) สตูดิโอเต้นรำ) อยู่ภายใต้ตารางประจำวันตามปกติกับงานที่ทำอยู่และเสียสละผู้อื่นเพื่อมัน เหตุการณ์สำคัญ. คุณสามารถเรียนที่บ้านได้ทุกเวลาที่สะดวก ไม่ว่าจะเป็นช่วงเช้า ช่วงบ่าย หรือช่วงดึก
ออมเงินการเรียนรู้ที่จะเต้นในคลับไม่ใช่เรื่องน่ายินดีและคุณต้องเพิ่มค่าใช้จ่ายในการเดินทางด้วย หน้าแรก “การศึกษาด้วยตนเอง” จะช่วยให้คุณประหยัดเงินสำหรับการซื้ออื่นๆ ที่น่าพึงพอใจ
ความสะดวกสบายทางจิตใจไม่ใช่ว่าผู้หญิงทุกคนจะมีพรสวรรค์ในการเคลื่อนไหวได้อย่างสวยงามและราบรื่นโดยธรรมชาติ บางคนต้องทำงานหนักเพื่อให้บรรลุเป้าหมาย การปรากฏตัวของสมาชิกกลุ่มคนอื่นๆ อาจทำให้เกิดความอับอายและขัดขวางการผ่อนคลายและการเปิดเผยตนเองอย่างเต็มที่ และสิ่งเหล่านี้เป็นองค์ประกอบที่สำคัญมากของความสำเร็จในการเรียนรู้การเต้น คุณสามารถทดลองกับตัวเองได้ด้วยตัวเอง ร่างกายของตัวเองมากเท่าที่คุณต้องการ เรียนรู้พื้นฐานของการเต้นแล้วฝึกฝนทักษะที่ได้รับ

การฝึกเต้นที่บ้าน: ข้อเสีย

เช่นเดียวกับธุรกิจใดๆ การเรียนรู้การเต้นรำสมัยใหม่บนผนังบ้านของคุณเองก็มีข้อเสีย อย่างไรก็ตาม สิ่งเหล่านี้ไม่ได้ใหญ่โตจนกลายเป็นอุปสรรคร้ายแรงต่อการดำเนินการตามแผน

ข้อเสียคำอธิบาย
ขาดพื้นที่สำหรับการเต้นรำคุณจะต้องมีพื้นที่ว่างอย่างน้อยสองคูณสองเมตร หากห้องเล็กเกินไป การทุ่มเทพื้นที่เล็กๆ เพื่อการเคลื่อนย้ายที่กระฉับกระเฉงอาจเป็นปัญหาได้ อย่างไรก็ตาม ข้อดีของการเต้นรำแบบคลับคือมีการดัดแปลงหลายอย่าง หลายแห่งช่วยให้คุณเคลื่อนไหวได้อย่างสวยงามและเป็นจังหวะในทางปฏิบัติขณะยืนอยู่ในที่เดียว
ขาดกระจกกระบวนการเรียนเต้นจะมีประสิทธิภาพมากขึ้นหากคุณมองภาพสะท้อนในกระจก อย่างไรก็ตามความแตกต่างนี้จะไม่กลายเป็นอุปสรรคหากคุณมีความปรารถนาอันแรงกล้าและมั่นใจในความตั้งใจของคุณ กระบวนการเรียนรู้สามารถแบ่งออกเป็นสองส่วน - ขั้นแรกทำซ้ำการเคลื่อนไหวของครูเสมือนโดยดูที่หน้าจอหรือหน้าจอทีวี จากนั้นจึงฝึกทักษะที่ได้รับหน้ากระจกในสถานที่ที่มีหนึ่งในอพาร์ตเมนต์
ขาด มุมมองที่สำคัญจากด้านนอกชั้นเรียนที่ไม่มีครูเต็มไปด้วยข้อผิดพลาดที่ไม่มีใครชี้ให้เห็น จึงต้องเตรียมเวลาศึกษาด้วยตนเองให้มากขึ้น ในทางกลับกัน อิสระเต็มที่ในการกระทำและจังหวะส่วนตัวของการเคลื่อนไหวที่เชี่ยวชาญจะช่วยให้คุณสัมผัสได้ถึงการเต้นรำจากภายในและคุ้นเคยกับกระบวนการกับเซลล์ทั้งหมดของร่างกาย

จะเริ่มตรงไหน

ดังนั้น หากมีการตัดสินใจสนับสนุนการสอนเต้นรำสมัยใหม่ที่บ้าน คุณจะต้องกำหนดลำดับของการกระทำ

  1. ค้นหาบทเรียนเต้นรำออนไลน์. เมื่อมองแวบแรก งานนี้ดูเหมือนจะง่าย เพราะสำหรับคำขอ "บทเรียนการเต้นรำสมัยใหม่" เครื่องมือค้นหาจะเสนอแหล่งข้อมูลเฉพาะเรื่องมากมาย ในความเป็นจริง คุณสามารถใช้เวลาหลายชั่วโมงหรือหลายวันจนกว่าคุณจะพบหลักสูตรที่คุณต้องการ เกณฑ์ที่คุณสามารถเข้าใจได้คือความเห็นอกเห็นใจต่อทุกสิ่งที่คุณเห็นและได้ยินในบทเรียนวิดีโอเหล่านี้ น้ำเสียงและลีลาการนำเสนอข้อมูลของผู้นำเสนอของเขา รูปร่าง, ความสามารถในการเคลื่อนย้าย, ดนตรีประกอบคุณภาพของภาพและเสียง สภาพแวดล้อมของสตูดิโอที่ใช้บันทึก ทั้งหมดนี้ควรสร้างแรงบันดาลใจให้เกิดความมั่นใจและความเคารพในตัวคุณ ตราบใดที่คุณมีข้อสงสัยเกี่ยวกับตัวเลือกที่ถูกต้อง ให้ค้นหาต่อ ความสำเร็จส่วนบุคคลของคุณในการเรียนรู้ทักษะการเต้นโดยตรงขึ้นอยู่กับความตั้งใจของคุณในการรับรู้ข้อมูลอย่างง่ายดายและมีความสุข
  2. กำหนดตารางเวลาที่ชัดเจน. การรักษาวินัยไม่ใช่เรื่องง่าย แต่สำคัญมาก โฮมสคูล. “รวมตัว” และไปที่ศูนย์ฝึกอบรมแม้จะไม่มีแรงบันดาลใจก็ตามจะง่ายกว่ามากหากคุณจ่ายเงินเพื่อสมัครสมาชิกและถาม กรอบการทำงานเฉพาะแผนการฝึกอบรม ที่ การศึกษาด้วยตนเองคุณจะต้องฝึกจิตตานุภาพของคุณไปพร้อมๆ กัน การเลื่อนออกไป บทเรียนรายบุคคลไว้ใช้ภายหลังโดยข้ามบทเรียนที่กำหนดไว้โดยไม่ต้อง เหตุผลที่ดีไม่น่าจะนำไปสู่ความสำเร็จได้
  3. ซื้อชุดยูนิฟอร์มไปเรียน. เป็นความผิดพลาดที่จะเชื่อว่าเมื่อเต้นเข้า สภาพแวดล้อมภายในบ้านคุณสามารถทำได้โดยไม่ต้องใช้เสื้อผ้าและรองเท้าพิเศษ ในความเป็นจริง “อุปกรณ์” การเต้นมีบทบาทอย่างมากในการก้าวไปสู่ความสำเร็จ ประการแรก รูปลักษณ์ที่ "ถูกต้อง" จะกำหนดโทนเสียงของบทเรียนและสร้างอารมณ์บางอย่าง ประการที่สอง ชุดเต้นรำเน้นรูปร่างอย่างสมบูรณ์แบบและทำให้หญิงสาวดูสง่างามซึ่งในทางกลับกันก็ส่งผลดีต่อความนับถือตนเองและทำให้เธอก้าวไปข้างหน้า อย่างไรก็ตามไม่จำเป็นเลยที่จะต้องซื้อชุดเต้นรำทันที ขั้นแรกคุณสามารถใช้กางเกงกีฬาและเสื้อยืดได้ แต่สิ่งสำคัญคือเสื้อผ้าจะต้องสวยงามและเข้ากับรูปร่างของคุณ กางเกงวอร์มและรองเท้าแตะที่ยืดออกจะไม่สร้างแรงบันดาลใจให้กับลุคของดาราแดนซ์ฟลอร์อย่างแน่นอน แต่สำหรับรองเท้าควรใส่รองเท้าส้นเตี้ยมั่นคงตั้งแต่แรกเริ่มจะดีกว่า ด้วยวิธีนี้ ขาและลำตัวของคุณจะคุ้นเคยกับท่าเต้นแบบเดียวกับรองเท้าที่ใช้ในการแต่งกายของสโมสร

หลังจากการเตรียมการที่จำเป็นคุณสามารถเริ่มฝึกฝนการเคลื่อนไหวที่เย้ายวนและน่าหลงใหลได้อย่างปลอดภัย

คุณควรใส่ใจอะไรอีก?

การเต้นรำไม่เพียงแต่เกี่ยวกับการเคลื่อนไหวร่างกายที่ถูกต้องทางเทคนิคเท่านั้น มันเหมือนกัน รอยยิ้มที่สดใส,แววตามีเสน่ห์และมีเสน่ห์ทั่วไป ดังนั้นก่อนบทเรียนแต่ละบท คุณควรสร้างอารมณ์ให้เหมาะสม หากคุณไม่มีอารมณ์หรือถูกครอบงำด้วยความเกียจคร้าน คุณสามารถฟังเพลงโปรดหรือเคลื่อนไหวไปตามจังหวะที่เร่าร้อนได้เอง

ฝึกหน้าตาและยิ้มหน้ากระจก อ่านบทความเกี่ยวกับกฎของการมีมารยาท การสื่อสาร และความลับของการยั่วยวน นอกจากนี้อย่าลืมเกี่ยวกับการเดินและอิริยาบถ นอกจากการเรียนเต้นรำแล้ว คุณยังสามารถออกกำลังกายเพื่อยืดกระดูกสันหลังและยืดกล้ามเนื้อหลัง ความสามารถในการยืนอย่างสวยงาม และจับศีรษะได้อย่างถูกต้อง

สรุปยังคงต้องเสริมอีกว่าการจะเชี่ยวชาญศิลปะการเต้นรำสมัยใหม่ การเสียสละอย่างหนักและความยากลำบากนั้นไม่จำเป็นเลย แต่ความอดทน การทำงานหนัก ความเป็นระบบ และวินัยในเรื่องนี้ สาเหตุอันสูงส่งจะไม่ฟุ่มเฟือย

หลังจากการทำงานหนักมาระยะหนึ่ง เด็กผู้หญิงทุกคนจะไม่เพียงแต่สามารถสนุกสนานท่ามกลางกระแสลมแห่งชีวิตในคลับที่มีชีวิตชีวาเท่านั้น แต่ยังดึงดูดสายตาที่น่าชื่นชมของผู้อื่น และมั่นใจร้อยเปอร์เซ็นต์ในความไม่อาจต้านทานของเธอเอง และทั้งหมดนี้ต้องขอบคุณความสามารถในการเต้น!

วิดีโอ – ห้องเต้นรำ

วิดีโอ - ไนท์คลับสำหรับสาว ๆ

วิดีโอ - วิธีการเรียนรู้การทเวิร์กกิ้ง

วิดีโอ - G0-G0

วิดีโอ - วิธีการเรียนรู้การเต้นอย่างสวยงามในคลับ

การเต้นรำสมัยใหม่มีรูปแบบหลายร้อยรูปแบบ ซึ่งมีองค์ประกอบเกิดขึ้นทั้งในปัจจุบันและในอดีต แนวโน้มปัจจุบันยังคงรักษาความสวยงามของการเคลื่อนไหวไว้ แต่ในขณะเดียวกัน กระแสเหล่านั้นก็เร็วขึ้น เช่นเดียวกับงานศิลปะอื่นๆ ที่สะท้อนความเป็นจริงของยุคสมัยและเทรนด์แฟชั่นของเรา

การเต้นรำสมัยใหม่คืออะไร?

ในส่วนนี้ได้แก่ ประเภทต่างๆตลอดจนรูปแบบต่างๆ ของศิลปะนี้. ในบรรดาทิศทางใหม่ ชื่อการเต้นรำสมัยใหม่ต่อไปนี้โดดเด่น:

    ร่วมสมัย;

    พื้นบ้าน;

    การเต้นรำฮิปฮอปที่อ่อนเยาว์อื่น ๆ เป็นต้น

การออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่มักจะซับซ้อนกว่ามาก ประกอบด้วยองค์ประกอบและพาสที่มีอยู่ทั้งหมด เพื่อที่จะสร้าง การเต้นรำใหม่จะต้องต่ออันเก่าทีละชิ้น

เต้นแจ๊ส

ถือว่าเป็นหนึ่งในรูปแบบแรกๆ ในบรรดารูปแบบสมัยใหม่อื่นๆ อย่างถูกต้อง เรื่องราว การเต้นรำนี้เริ่มเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 ในสหรัฐอเมริกา ตั้งแต่นั้นมา เขาก็ประสบความสำเร็จในการพิชิตทุกทวีปของโลก

ในทางกลับกันการเต้นรำสมัยใหม่ประเภทใหม่ทั้งหมดก็เกิดขึ้นจากมัน พวกเขาแตกต่างกันไม่เพียงแต่ในดนตรีและการเคลื่อนไหวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแนวคิดด้วย

การเคลื่อนไหวของดนตรีแจ๊ส:

    แจ๊สคลาสสิก

  • ฟรีสไตล์;

ทิศทางทั้งหมดมีความคล้ายคลึงกันในทางเดียวเท่านั้น - ยังคงความเก๋ไก๋ของวัยยี่สิบคำราม พวกเขาเต็มไปด้วยความกระตือรือร้นและ เพลงสนุก. ในการเต้นรำทั้งหมดนี้ มีบางอย่างจาก Great Gatsby จากความหรูหราที่ขุนนางในยุคนั้นล้อมรอบตัวเอง และความหลงใหลที่ขอทานอาศัยอยู่ในสลัมของอเมริกา

โซลถือเป็นหนึ่งในน้องคนสุดท้องในรายการ มีการเคลื่อนไหวเร็วหลายครั้งต่อจังหวะ

แต่แฟลชแจ๊สนั้นชวนให้นึกถึงการเต้นรำสมัยใหม่เช่นบัลเล่ต์มากกว่า

ขอบคุณเขามากมาย ทิศทางที่แตกต่างกันในแฟชั่น. ตามกฎแล้วสิ่งเหล่านี้ล้าสมัยอย่างรวดเร็วและมีลักษณะเฉพาะด้วยความสนใจจำนวนมาก

ห้องเต้นรำ

ทันสมัย เต้นรำบอลรูม- นี่ไม่ใช่สิ่งที่เคยทำมาก่อนระหว่างพิธีรับรองอีกต่อไป เหมือนได้ชมวิว ศิลปะร่วมสมัยโดยผสมผสานองค์ประกอบบางอย่างของเพลงพื้นบ้าน ดนตรีพื้นบ้าน แมลงเม่า และดนตรีแจ๊สเข้าด้วยกัน

ในระหว่างการแข่งขัน นักเต้นบอลรูมมักจะแสดงทักษะการเต้นรำทั้งสไตล์ยุโรปและละตินอเมริกา ซึ่งเป็นของประเภทห้องบอลรูมด้วย

ชื่อของการเต้นรำสมัยใหม่ในสไตล์ละตินอเมริกา:

  • ปาโซดับเบิล;

ในยุโรป:

    ฟอกซ์ทรอต;

    เพลงวอลทซ์เวียนนา;

    เพลงวอลทซ์ช้า

    ขั้นตอนด่วน;

ทิศทางทั้งหมดเหล่านี้ดำเนินการเป็นคู่ นักเต้นสวมชุดพิเศษ การเคลื่อนไหวทั้งหมดประสานกันและเหมือนกับการเคลื่อนไหวของคู่ต่อสู้

การเลี้ยวเหล่านี้จะดำเนินการในห้องที่กำหนดเป็นพิเศษสำหรับพวกเขา มีการแสดงเต้นรำบอลรูมสไตล์ยุโรปดั้งเดิมพร้อมดนตรีคลาสสิก

ทันสมัยและร่วมสมัย

การเต้นรำปรากฏบนพื้นฐานของการเต้นรำแบบคลาสสิก อย่างไรก็ตาม ความทันสมัยดูเหมือนจะขัดขืนกฎเกณฑ์ที่มีอยู่ในคลาสสิก การเคลื่อนไหวแต่ละครั้งในทิศทางนี้มีความหมายเชิงปรัชญาบางอย่าง

นักเต้นไม่จำเป็นต้องตีจังหวะหลักเท่านั้น พวกเขาค้นหาหลายจังหวะในทำนองเดียวและพยายามปรับให้เข้ากับจังหวะเหล่านั้น

ชื่อของการเต้นรำสมัยใหม่ - สมัยใหม่และร่วมสมัย - มักถูกจัดอยู่ในกลุ่มเดียวกัน ทั้งสองประเภทนี้อาจเกี่ยวข้องกับสมัยใหม่ ผลงานละครที่พวกเขาบอกเล่าเรื่องราวทั้งหมด

การเต้นรำประเภทนี้ผสมผสานทิศทางต่างๆ มากมาย ในนั้นนักแสดงพยายามที่จะแสดงอารมณ์ของตัวเองและถ่ายทอดสถานะของเขา ศิลปะร่วมสมัยมักเกี่ยวข้องกับ บัลเล่ต์คลาสสิกซึ่งเป็นที่มาของการเต้นรำ

การเต้นรำพื้นบ้าน

แม้ว่าการเต้นรำพื้นบ้านจะจำแนกได้ยากว่าเป็นการเต้นรำสมัยใหม่ แต่ก็ยังได้รับความนิยมและเป็นที่ต้องการอยู่ ทิศนี้สนับสนุนประเพณีเก่าแก่โดยนำเอาองค์ประกอบของวัฒนธรรมพื้นเมืองมาสู่งานศิลปะ

การเต้นรำสมัยใหม่ของรัสเซียมีทั้งการอุทิศตนต่อประวัติศาสตร์และอดีตของผู้คนของพวกเขา และท่าเต้นแบบใหม่ทั้งหมด พวกเขาได้รับความนิยมไม่เพียงแต่ในกลุ่มคนรุ่นเก่าเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกลุ่มคนหนุ่มสาวด้วย มีการแสดงการเต้นรำพื้นบ้านร่วมกับดนตรีที่เหมาะสมที่ผลิตโดยใช้ เครื่องดนตรีชาติพันธุ์. นักแสดงจะสวมชุดแบบดั้งเดิม

ในขณะเดียวกันก็ทันสมัย การเต้นรำที่หลากหลายอาจรวมถึงองค์ประกอบของดนตรีโฟล์ค แจ๊ส กีฬา ห้องบอลรูม

หยุดพัก

ปรากฏตัวครั้งแรกในอเมริกาในศตวรรษที่ยี่สิบ แบ่งออกเป็นการเต้นรำสมัยใหม่ประเภทต่างๆ เช่น ล่างและบน ในระหว่าง แบ่งล่างนักแสดงสามารถหมุนศีรษะ กระโดดบนมือ และแกว่งขาโดยใช้แขนข้างเดียวได้

ตัวแบ่งด้านบนมักมีลักษณะเป็นการเคลื่อนที่ของพลาสติก การเต้นรำนี้จัดขึ้นเพื่อ บางประเภทดนตรี. มีวัฒนธรรมย่อยที่งานศิลปะประเภทนี้พัฒนาขึ้น

ระบำหน้าท้อง

ก็สามารถนำมาประกอบกับ การเต้นรำพื้นบ้านในระดับหนึ่ง Raks sharqi หรือระบำหน้าท้องถือกำเนิดในดินแดนแห่งนี้ ประเทศมุสลิม. จัดแสดงในฮาเร็มตะวันออกเพื่อให้ผู้ปกครองจ้องมองอย่างเพลิดเพลิน ผู้หญิงมุสลิมยุคใหม่จะเต้นรำต่อหน้าสามี

แน่นอนว่าการเต้นรำเหมาะสำหรับคู่รักที่สุด แต่ถึงกระนั้นก็ช่วยพัฒนาความสง่างามกำจัด น้ำหนักเกิน,ช่วยขจัดโรคบางชนิดของสตรี การเต้นรำสมัยใหม่สำหรับเด็กก็สามารถรวมไว้ด้วย เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ มีความยืดหยุ่นมากกว่า และการเคลื่อนไหวบางอย่างจะเข้ากันได้ดีกับเยาวชนและความกระตือรือร้น การเต้นรำหน้าท้องมีแนวโน้มระดับชาติหลายประการ ทั้งหมดนี้ดีต่อสุขภาพ

การเต้นรำสมัยใหม่สำหรับเด็ก

เด็กๆ จะต้องได้รับการสอนศิลปะการออกแบบท่าเต้นตั้งแต่เริ่มต้น อายุยังน้อย. โรงเรียนสอนเต้นรำเอกชนรับนักเรียนกลุ่มแรกตั้งแต่อายุสองหรือสามขวบ ที่นั่นพวกเขาได้รับการแนะนำให้รู้จักเป็นครั้งแรก การเคลื่อนไหวขั้นพื้นฐานกำลังทำงานเกี่ยวกับศัลยกรรมพลาสติก เด็กเรียนรู้ได้อย่างง่ายดาย นอกจากนี้ พวกเขายังสามารถจดจำความแตกต่างที่สำคัญระหว่างสไตล์และการเคลื่อนไหวที่แตกต่างกันซึ่งเป็นเรื่องปกติของการเต้นรำบอลรูมหรือแจ๊ส

ในเวอร์ชันเกม เด็ก ๆ จะได้รับการสอนท่าทางแบบคลาสสิก ตำแหน่งมือ และการหมุนศีรษะ

ครูอนุญาตให้คุณสร้างการเคลื่อนไหวของคุณเอง ซึ่งจะช่วยพัฒนาจินตนาการของเด็ก

รูปแบบการเต้นรำสมัยใหม่สำหรับเด็ก ความรู้พื้นฐานเกี่ยวกับศิลปะนี้ แนะนำประวัติศาสตร์ สอนการรับรู้ทางดนตรี

ของทั้งหมด ตัวเลือกที่มีอยู่พวกเขาพยายามเลือกห้องบอลรูม พวกเขาผสมผสานการเคลื่อนไหวแบบคลาสสิกเข้ากับสไตล์ที่หลากหลาย

สามารถเลือกเพลงที่ใช้แสดงการเต้นรำสมัยใหม่ทุกประเภทเพื่อให้เหมาะกับรสนิยมของเด็กและแฟชั่นสมัยใหม่

ผลกระทบอีกประการหนึ่งของชั้นเรียนเหล่านี้คือความรู้สึกถึงตัวตนของตนเอง ความงามของตนเอง เด็กเห็นว่าเขาเริ่มรับมือกับงานที่ได้รับมอบหมายและดูสวยงามขณะแสดง

การเต้นรำทำลายอุปสรรคทางจิตใจ พวกเขาปลดปล่อยบุคคลทำให้เขามั่นใจในตนเองมากขึ้นและเปิดกว้างต่อผู้อื่น

การเต้นรำสมัยใหม่ทำหน้าที่ดังต่อไปนี้:

    เด็ก ๆ จะร่าเริงและมั่นใจในความสามารถของตนเองมากขึ้น

    ท่าทางได้รับการแก้ไข

    การเดินดีขึ้น

    กำลังปรับปรุง ทักษะยนต์ปรับและความชำนาญ

    ปรับปรุงการประสานงานของการเคลื่อนไหว

    ความอดทนเพิ่มขึ้น

    ความเพียรปรากฏในการบรรลุเป้าหมายที่ตั้งไว้สำหรับตนเอง

    ปัญหาความด้อยของตัวเองหายไป เด็กเข้าใจว่าเขาดีกว่าที่เขาคิดเกี่ยวกับตัวเอง

ถ้าคนไม่ชอบเต้นก็แสดงว่าเขายังไม่พบท่าเต้นของเขา ผลประโยชน์ การเคลื่อนไหวเป็นจังหวะดนตรีประกอบได้รับการพิสูจน์แล้วแม้กระทั่งโดยแพทย์ เป็นงานอดิเรกที่ยอดเยี่ยม เป็นวิธีที่ดีในการฆ่าเวลา และเป็นกิจกรรมทางกายที่สนุกสนาน

นับไม่ถ้วนทุกคนสามารถค้นพบสิ่งที่พวกเขาชอบได้ วันนี้เราจะมาพูดถึงเทรนด์ปัจจุบันหลายประการ บ้างก็ปรากฏเฉพาะในสมัยของเรา บ้างก็เกิดลมพัดครั้งที่สองตามมา เป็นเวลานานหลายปีการลืมเลือน เปิดเพลง เราเริ่มแล้ว!

สไตล์การเต้นรำสมัยใหม่สำหรับเด็กผู้หญิง: รายการ

จะอยู่ในวงการกีฬาได้อย่างไร สมรรถภาพทางกาย? เลือกไลฟ์สไตล์การเต้น! ทุกคนมอบความเป็นเจ้าของร่างกาย แต่เนื่องจากความสุภาพเรียบร้อยมากเกินไป ทุกคนจึงไม่สามารถตระหนักรู้ในทิศทางนี้ ผู้ที่มีความถ่อมตัวเป็นพิเศษสามารถเรียนที่บ้านได้ แต่จะยากกว่าและจะใช้เวลามากกว่า กรณีประเภทคู่หากไม่มีคู่จะต้องไปเรียน

การเต้นรำดีต่อสุขภาพทั้งร่างกายและจิตใจ ข้อดีของการเต้น:

  • ทัศนคติเชิงบวก;
  • การก่อตัวของท่าที่สม่ำเสมอ;
  • กิจกรรมการออกกำลังกาย;
  • การทำให้การประสานงานการเคลื่อนไหวเป็นปกติ
  • การรักษาเสถียรภาพของอุปกรณ์ขนถ่าย;
  • เสริมสร้างหัวใจ
  • ปรับปรุงการทำงานของปอด
  • ขอให้สนุก;
  • ความมั่นใจในตนเอง;
  • งานอดิเรกใหม่

ศิลปะประเภทนี้เป็นทางเลือกหนึ่ง กิจกรรมการออกกำลังกายในโรงยิม งานอดิเรกนี้เหมาะสำหรับตัวแทนทุกวัย สมรรถภาพทางกาย ประเภทรูปร่าง และน้ำหนัก

ท่าเต้นเปลี่ยนข้อเสียให้กลายเป็นจุดแข็งแห่งชัยชนะ ความเป็นผู้หญิงจะปรากฏขึ้น การเดินจะเปลี่ยนไป ท่าทางจะราบรื่น

เทรนด์สมัยใหม่มีหลายสิบหรือหลายร้อยสไตล์ มาดูพันธุ์ยอดนิยมและน่าสนใจกันดีกว่า

ทเวิร์ก

เต้นทเวิร์ก เขย่าตัว เต้นสุดมันส์ ทั้งหมดนี้เกี่ยวกับเขา ทิศทางการเต้นรำซึ่งนำความสามารถอันเชี่ยวชาญในการเขย่าโจรมาให้เห็นเบื้องหน้า มาจากแอฟริกาและเผยแพร่ต้องขอบคุณ Miley Cyrus ผู้แสดงบนเวที MTV Awards อย่างเร้าใจ

การเต้นรำแบบ Booty - สะโพกและบั้นท้ายเดี่ยว นักเต้นแสดงท่าเลขแปด เกร็งกล้ามเนื้ออย่างแรง และ "สั่น" ก้น (องค์ประกอบนี้เรียกว่า "สั่น") ส่วนบนร่างกายไม่ได้เกี่ยวข้องเลย แต่นักแสดงต้องเกร็งหน้าท้องส่วนบนอย่างเหมาะสมเพื่อ “จับก้น”

การเต้นทเวิร์กไม่ได้เกี่ยวข้องกับจังหวะหรือดนตรีที่กำหนดไว้อย่างเคร่งครัด มักใช้กับแร็พและฮิปฮอป

สำหรับการแสดงและการฝึกซ้อม ให้สวมกางเกงขาสั้น บิกินี่ กางเกงรัดรูปหรือเลกกิ้ง จำเป็นต้องมีรองเท้าที่สบายที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ดังนั้นจึงมักเลือกรองเท้าผ้าใบหรือรองเท้าผ้าใบ นอกจากนี้สนับเข่ายังใช้เพื่อหลีกเลี่ยงการบาดเจ็บหรือรอยช้ำระหว่างการเคลื่อนไหวที่รวดเร็วหรือเป็นเวลานาน

ขณะเต้นระบำก้นคุณจะรู้สึกถึงความเป็นตัวเอง ผู้หญิงป่าเชิญชวนและตรงไปตรงมาและในขณะเดียวกันก็เป็นการดีที่จะปั๊มขาและบั้นท้ายของคุณ

สมัย

Vogue คือท่าเต้น ปรากฏตัวย้อนกลับไปในยุค 70 เมื่อเป็นมืออาชีพ ธุรกิจโมเดล. ผู้คนที่ไม่สามารถขึ้นแคทวอล์คได้จะรวมตัวกันเป็นกลุ่มและเลียนแบบนางแบบ โดยแสดงท่าทางอันประณีตของพวกเขา จากนั้นดนตรีก็ปรากฏขึ้น และการเลียนแบบก็กลายเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรม

สมัยนิยมมีลักษณะเฉพาะด้วยอารมณ์ความรู้สึก การหมุนสะโพกและแขนอย่างกระตือรือร้น กิริยาท่าทางที่เกินจริง และการล้มเป็นจังหวะ สิ่งสำคัญคือ “รักษาหน้า”!

แสดงท่าทีเซ็กซี่ให้กับ House สวมเสื้อผ้ารัดรูปและรองเท้าส้นสูง! องค์ประกอบหลักของวัฒนธรรมถือเป็นการต่อสู้ - การแข่งขันของนักเต้น

แม้จะมีกิริยาท่าทางและยั่วยวน แต่ Vogue ก็เป็นทิศทางทางเทคนิค ทุกท่าทางได้รับการปฏิบัติอย่างระมัดระวัง แม้แต่ตำแหน่งของมือก็มีความสำคัญ ดังนั้นการอบอุ่นร่างกายอย่างละเอียดจึงเกิดขึ้นในช่วงเริ่มต้นของการฝึก

ติดต่อด้นสด

ไม่ทั้งหมด รูปแบบการเต้นรำสมัยใหม่ สำหรับผู้หญิงเกี่ยวข้องกับการแสดงเดี่ยวหรือความเชี่ยวชาญในการออกแบบท่าเต้นในระยะยาว การติดต่อด้นสดหรือ CI คือการเคลื่อนไหวของจิตวิญญาณ วิธีที่จะรู้สึกถึงคู่ของคุณ หรือพยายามจดจำคนแปลกหน้า ประวัติความเป็นมาของทิศทางนี้เริ่มต้นในปี 1972 โดยบรรพบุรุษคือ Steve Paxton นักออกแบบท่าเต้นชาวอเมริกัน

ภารกิจหลักคือรักษาการติดต่อกับคู่ของคุณอย่างต่อเนื่องและเคลื่อนไหวต่อไปโดยไม่หยุดชะงัก คู่หูสามารถสัมผัสได้ทุกวิถีทางที่ต้องการ ทั้งหลัง ศีรษะ มือ

การออกแบบท่าเต้นและความสวยงามของการแสดงไม่ได้มีความสำคัญเป็นพิเศษในที่นี้ สาระสำคัญอยู่ที่ประสบการณ์และความรู้สึกภายใน พวกเขาเต้นรำ CI ในชุดหลวมๆ ซึ่งไม่จำกัดการเคลื่อนไหว ซึ่งมักเป็นเท้าเปล่าเพื่อดนตรีที่สงบและมีสมาธิ

ปัจจุบัน CI ถูกนำมาใช้อย่างแข็งขันในจิตบำบัด - ค้นหาจุดร่วมในการเคลื่อนไหวร่างกายที่แสดงออกเป็นจังหวะภายใต้ การประพันธ์ดนตรีช่วยให้คู่รักได้รู้จักและรู้สึกกันดีขึ้น

บาชาต้า

อื่น สไตล์คู่ Bachata สุดฮอตอยู่ในรายการของเรา มันปรากฏในสาธารณรัฐโดมินิกันในช่วงปีอันขมขื่นของต้นศตวรรษที่ 20 เมื่อความบันเทิงที่มีความสุขเพียงอย่างเดียวสำหรับผู้ยากไร้คือความรักและการเต้นรำไปกับเสียงเพลง

Bachata เกี่ยวข้องกับการสัมผัสที่ใกล้ชิดมาก เส้นเอ็นส่วนใหญ่จะเป็นวงกลมและเรียบ ไม่โค้งงอหรือเหวี่ยงไหล่ คู่เต้นขยับเบาๆ จากด้านหนึ่งไปอีกด้านหนึ่ง ก้าวของนักเต้นมีขนาดเล็กและเรียบร้อย สะโพกของพวกเขาเคลื่อนไหวได้อย่างอิสระ

Bachata ก็เป็นสไตล์ดนตรีเช่นกัน ดังนั้นคุณจึงไม่ต้องใช้เวลานานในการเลือกทำนอง

เครื่องแบบเรียนเป็นกระโปรงหรือชุดสตรี ชุดสำหรับสุภาพบุรุษ รองเท้า – รองเท้าส้นสูงเพื่อเน้นการเคลื่อนไหวของสะโพก การเคลื่อนไหวร่างกายของการเต้นรำมีความเย้ายวนและน่าหลงใหล แต่ไม่เฉียบแหลมและแน่วแน่เหมือนในแทงโก้

สไตล์ยอดนิยมก็เหมือนกับเมื่อหลายร้อยปีที่แล้ว สะท้อนถึงความรู้สึกที่แพร่หลายในสังคม การเคลื่อนไหวเป็นจังหวะและอีโรติกจากการสัมผัสใกล้ชิดระหว่างคู่รักกำลังได้รับความนิยมมากขึ้น ใครจะรู้บางทีเราอาจเข้าใกล้มากขึ้น?

ไป-ไป

ทิศทางปรากฏในช่วงกลางทศวรรษที่ 60 ของศตวรรษที่ผ่านมา ในตอนแรก มันเป็นวิธีการให้ความบันเทิงแก่แขกในคลับ เทศกาล และดิสโก้ ปรากฏในรัสเซียต่อมาในช่วงทศวรรษที่ 90 แม้ว่าคุณจะไม่ใช่แฟนของสถานบันเทิงยามค่ำคืน แต่ก็คุ้มค่าที่จะเรียนรู้การผสมผสานบางอย่าง

ความสามารถในการเต้นสไตล์อะโกโก้จะทำให้สาวๆ ทุกคนมีความมั่นใจในตนเอง สอนให้เธอจับจังหวะดนตรี ควบคุมร่างกาย และแสดงดนตรีสดได้อย่างสวยงาม

Go-Go โดดเด่นด้วยเอ็นที่มีชีวิตชีวาเจ้าอารมณ์และสดใส แม้ว่าจะถือเป็นการเต้นรำในคลับที่เร้าอารมณ์ แต่ก็ไม่เกี่ยวอะไรกับการเปลื้องผ้า นักเต้นไม่เปลื้องผ้าตามเสียงเพลง เสื้อผ้าอาจเปิดเผยหรือปิดมากกว่านี้ก็ได้

สไตล์ตะวันออก

การเต้นรำแบบตะวันออกเป็นศิลปะการล่อลวงที่มาจากตะวันออก เสน่ห์แบบตะวันออกนั้นทันสมัยและเป็นที่นิยมอยู่เสมอ เหมาะสำหรับนักเต้นมือใหม่ เทรนด์สำหรับผู้หญิงโดยเฉพาะ เหมาะสำหรับผู้ที่มีรูปร่างส่วนโค้งเว้า

การเคลื่อนไหวที่เบา เย้ายวน งดงาม น่าหลงใหลด้วยความงดงามและความสง่างามของส่วนโค้งของร่างกาย ช่วยให้ลืมเรื่องที่ซับซ้อนไปได้เลย

แสดงใน "เครื่องแต่งกาย" พิเศษโดยเฉพาะ ภาพที่ถูกต้องจะช่วยให้คุณปรับให้เข้ากับจังหวะตะวันออกได้

จุดหมายปลายทางยอดนิยม:

  • ภาษาอาหรับเป็นรูปแบบที่นิยมซึ่งท่าทางผมสลวยมีบทบาทสำคัญ
  • ชาวอียิปต์ - การเคลื่อนไหวที่พอประมาณ, เครื่องแต่งกายบนเวทีที่ปิดมากขึ้น;
  • ตุรกี - พร้อมด้วยชุดที่เปิดเผยติดต่อกับผู้ชมมีอยู่ ท่าเต้นบนโต๊ะ.

การเต้นรำคือ เงื่อนไขพิเศษจิตวิญญาณของมนุษย์ ในสมัยโบราณไม่มีวันหยุดหรือพิธีกรรมใดเกิดขึ้นหากไม่มีวันหยุดดังกล่าว บางครั้งถึงแม้จะไม่รู้การเคลื่อนไหวแบบคลาสสิก คุณก็สามารถเต้นได้

ปัจจุบันก็มี สไตล์ต่างๆเต้นรำรายการของพวกเขายาว แต่ละคนได้ผ่านเส้นทางการพัฒนาของตัวเอง มีประวัติศาสตร์และแฟนบอลเป็นของตัวเอง

ข้อมูลทางประวัติศาสตร์เกี่ยวกับการเต้นรำ

การเต้นรำมีอยู่ใน ศตวรรษที่แตกต่างกันและยุคต่างๆ อย่างไรก็ตามก็แตกต่างกันไปตามประเภทและความนิยมในหมู่ประชากร ถ้าเราพูดถึงสมัยโบราณการเต้นรำก็จะศักดิ์สิทธิ์และลึกซึ้งมากขึ้น พวกเขาไม่สนใจเกี่ยวกับความงามและสุนทรียศาสตร์เพียงเล็กน้อยสิ่งสำคัญคือการบรรลุเป้าหมายดังนั้นจึงจำเป็นต้องปฏิบัติตามประเพณี การเต้นรำในสมัยนั้นอาจทำให้เกิดฝนตกหรือแสดงให้เห็นถึงความสัมพันธ์ระหว่างชายและหญิง

ต่อมาเมื่อกลายเป็นกระแสการเคลื่อนไหวทางดนตรี แต่ละชาติก็ได้พัฒนารสชาติการเต้นรำที่พิเศษและไม่อาจบรรยายเป็นของตัวเองได้ เกือบทุกพื้นที่มีจังหวะและการเคลื่อนไหวพิเศษของตัวเอง

สไตล์การเต้นรำแบบ Booty Dance โดยทั่วไปมีการเคลื่อนไหวดังต่อไปนี้:

  • การสั่นสะเทือนของบั้นท้าย;
  • การหมุนและเลขแปดกับสะโพก
  • การนัดหยุดงานสะโพก ฯลฯ

จากการเคลื่อนไหวเหล่านี้ มีเทคนิคต่อไปนี้ ซึ่งแต่ละเทคนิคมีลักษณะเฉพาะของตัวเอง:


สำหรับการเต้นรำนี้คุณต้องมีกล้ามเนื้อขาและบั้นท้ายที่แข็งแรงเนื่องจากภาระส่วนใหญ่จะตกอยู่กับพวกเขา การทำเช่นนี้จะทำให้ส่วนต่างๆ ของร่างกายกระชับขึ้น นอกจากนี้ยังมีการศึกษาด้านหลังที่ดีอีกด้วย

โดยหลักการแล้วเสื้อผ้าสำหรับการเต้นรำสามารถเป็นอะไรก็ได้ตราบใดที่ยังสบาย อย่างไรก็ตาม แนะนำให้สวมชุดที่เน้นสะโพกและบั้นท้าย อาจเป็นเลกกิ้งหรือกางเกงขาสั้น คุณสามารถเต้นได้โดยไม่ต้องสวมรองเท้าหรือรองเท้าผ้าใบ อุปกรณ์เสริมก็ยินดีต้อนรับเช่นกัน

เต้นอะโกโก้

มาก การเต้นรำที่น่าสนใจยังเป็นไป-ไป อีกทั้งยังผสมผสานหลายสไตล์เข้าด้วยกัน ทุกอย่างเริ่มต้นจากดิสโก้ “Whisky-A-Go-Go” ซึ่งโด่งดังมากในอเมริกาที่สาวๆ เต้นในกรง จึงดึงดูดใจ ผู้ชายที่ร่ำรวย. หลังจากนวัตกรรมนี้ หลายสโมสรได้นำนวัตกรรมนี้ไปใช้ ปัจจุบันการเต้นรำสาวครึ่งเปลือยสามารถพบได้ในสถานประกอบการหลายแห่ง

วันนี้สไตล์นี้เป็นที่นิยมมาก ดำเนินการโดยเด็กผู้หญิงเป็นหลัก บ่อยครั้งที่นักเต้นมืออาชีพจะได้รับเชิญไปยังคลับเพื่อสร้างความบันเทิงและกระตุ้นผู้มาเยี่ยมชม ผู้ชายก็สามารถทำได้เช่นกัน เกย์ในสโมสรของพวกเขา

การเต้นรำนี้ถือเป็นการเต้นรำที่เร้าอารมณ์ แต่ไม่จำเป็นต้องเปลื้องผ้า นี่ไม่ใช่การเปลื้องผ้าในความหมายปกติ นักแสดงมักจะไม่ประดิษฐ์การเคลื่อนไหวที่ซับซ้อน พวกเขาแค่เต้นและสนุกกับมัน พวกเขาเน้นร่างกายของตนในการจัดองค์ประกอบภาพช้าๆ และแสดงความหลงใหลในการจัดองค์ประกอบภาพที่รวดเร็ว

แน่นอนว่ามีการใช้การเคลื่อนไหวแบบดั้งเดิม แต่ผู้เริ่มต้นในสไตล์นี้ควรผ่อนคลายและสัมผัสถึงเสียงเพลง แล้วทุกอย่างจะเป็นไปเอง แต่นักเต้นมืออาชีพฝึกฝนศิลปะมาเป็นเวลานาน ผลลัพธ์ที่ได้คือทั้งการเต้นรำและเกมกับผู้ชม ซึ่งกลายเป็นการสื่อสารทางอารมณ์ นักแสดงดังกล่าวได้รับการยกย่องอย่างสูง

ในที่สุด

เป็นไปไม่ได้ที่จะแสดงรายการสไตล์การเต้นทั้งหมด ซึ่งเป็นรายการที่ค่อนข้างน่าประทับใจและยังคงเติบโตอย่างต่อเนื่อง แต่ละทิศทางและสไตล์ก็มีของตัวเอง ลักษณะบุคลิกภาพและคุณสมบัติต่างๆ

บางทีการเต้นรำอาจเป็นสิ่งที่จะอยู่เคียงข้างบุคคลเสมอเพื่อแสดงออกถึงความเป็นเขา ภาวะทางอารมณ์. ผู้คนมักจะกระโดดหรือเต้นรำอย่างสนุกสนานใช่ไหม?

ปัจจุบันนี้ใครๆ ก็สามารถเลือกท่าเต้นของตัวเองได้ ซึ่งเหมาะกับการรับรู้ต่อโลกมากกว่า คุณสามารถฝึกที่บ้านได้ถ้าจิตวิญญาณของคุณถาม แต่คุณไม่รู้ว่าคุณต้องการอะไร เมื่อเวลาผ่านไป ความชอบจะชัดเจน ไม่ว่าในกรณีใดคุณก็ต้องเริ่มเคลื่อนไหว และมันคงเป็นไปไม่ได้เลยที่จะหยุด!