ในอดีต ห้องเต้นรำเป็นความบันเทิงอันสูงส่งที่มุ่งหมายไว้ สังคมชั้นสูงและการเรียนรู้ศิลปะนี้ถือเป็นสัญลักษณ์แห่งรสนิยมอันประณีตและ การเลี้ยงดูที่ดี. เหตุใดความสามารถในการเต้นจึงมีคุณค่ามาก? เราต้องดูความสง่างาม ท่าทางของชนชั้นสูง และพฤติกรรมของนักเต้นมืออาชีพเท่านั้น แล้วทุกอย่างก็ชัดเจน ปัจจุบันการเต้นรำได้รับความนิยมไม่น้อยไม่เพียง แต่ประดับประดากิจกรรมทางสังคมเท่านั้น แต่ยังรวมอยู่ในรายการการแข่งขันกีฬาระดับนานาชาติด้วย
คุณอยากให้ลูกประสบความสำเร็จไหม? นักเต้นมืออาชีพ? การเต้นรำบอลรูมกีฬาคือสิ่งที่คุณต้องการ อย่างไรก็ตาม ก่อนอื่น เรามาดูข้อดีข้อเสียของกิจกรรมนี้ ประเมินโปรแกรมการฝึกอบรม และเรียนรู้เคล็ดลับแห่งความสำเร็จกันก่อน ดังสุภาษิตที่ว่า “คำเตือนล่วงหน้ามีไว้ล่วงหน้าแล้ว”
มันคุ้มค่าไหม?
กิจกรรมใด ๆ ก็มีข้อดีและข้อเสียของมัน เมื่อเลือกกีฬาประเภทใดประเภทหนึ่งคุณควรวิเคราะห์ข้อโต้แย้งทั้งเชิงบวกและเชิงลบทั้งหมดอย่างรอบคอบ
ประโยชน์ของการเต้นรำบอลรูมกีฬาสำหรับเด็ก:
- การพัฒนาระบบทางเดินหายใจของเด็ก เพิ่มภูมิคุ้มกันและสุขภาพโดยทั่วไป
- การพัฒนาสม่ำเสมอของกล้ามเนื้อทุกกลุ่ม
- รูปร่างที่ยอดเยี่ยมและชุดรัดตัวของกล้ามเนื้อที่ได้รับการพัฒนามาอย่างดีของนักเต้น
- พัฒนาการของหูดนตรี
- เพิ่มความต้านทานต่อความเครียด
- การป้องกันความซับซ้อนในเด็ก
- การพัฒนาจิตตานุภาพ ความมั่นใจ การควบคุมตนเอง
- การปรับปรุงท่าทางและความยืดหยุ่น
ข้อเสียของการเต้นรำบอลรูมกีฬา:
- ความน่าจะเป็นสูงของการบาดเจ็บ, การล้มไม่สำเร็จ;
- ค่าใช้จ่ายทางการเงินจำนวนมากสำหรับเครื่องแต่งกาย, การเข้าร่วมการแข่งขัน, การเดินทาง ฯลฯ ;
- การเต้นรำบอลรูมใช้เวลามาก ความแข็งแกร่งทางกายภาพและเวลาของทั้งเด็กและผู้ปกครอง
- อาจมีปัญหาในความสัมพันธ์ในคู่รัก (ความคับข้องใจและความขัดแย้งระหว่างคู่เต้นรำอาจสะสมมานานหลายปีและส่งผลเสียต่อขวัญกำลังใจของเด็กและคุณภาพของชั้นเรียน)
คุณได้ตัดสินใจครั้งสุดท้ายที่จะสนับสนุนการเต้นรำ แล้วเด็กล่ะ? อย่าลืมเกี่ยวกับความปรารถนาและความสามารถของเขา สังเกตว่าลูกน้อยของคุณมีปฏิกิริยาต่อดนตรีอย่างไร เคลื่อนไหวอย่างไร และเขามีศิลปะเพียงใด หากพฤติกรรมของเด็กไม่เปลี่ยนแปลงเมื่อได้ยินเสียงเพลงเร้าใจ แสดงว่าการเต้นรำไม่เหมาะกับเขาอย่างเห็นได้ชัด
จะเริ่มเมื่อไหร่?
การเต้นรำไม่เคยสายเกินไป แต่ในกีฬา สิ่งสำคัญคือต้องไม่พลาดอายุที่เหมาะสมในการเริ่มต้น แต่ก็ไม่จำเป็นต้องรีบร้อนในการพาลูกวัย 3 ขวบมาเต้นรำด้วย โหลดเข้ามามากเกินไป อายุยังน้อยอาจเป็นอันตรายต่อร่างกายที่กำลังเติบโตได้ ชั้นเรียนสำหรับเด็กอายุ 3-4 ปีอาจอยู่ในรูปแบบของการเล่นแบบสบาย ๆ แต่สำหรับการศึกษาอย่างจริงจังสิ่งสำคัญคือต้องมีจิตใจและความอดทนที่เป็นรูปธรรม อายุที่เหมาะสมที่สุดในการเริ่มต้นเรียนเต้นรำบอลรูมกีฬาคืออายุ 6-7 ปี
จะเตรียมลูกให้พร้อมเต้นรำได้อย่างไร?
การปลุกความสนใจในกีฬาเป็นก้าวแรกสู่ความสำเร็จ คุณไม่ควรบังคับให้ลูกเต้นสิ่งสำคัญคือต้องสนใจเด็กและแสดงให้เขาเห็นถึงประโยชน์และความสวยงามของกิจกรรมนี้ ดูกับลูกของคุณ การแสดงการแข่งขัน, ถามความคิดเห็นของเขา, เสนอให้ลองดู. อย่าตั้งมาตรฐานสูงเกินไปสำหรับลูกของคุณเมื่อพยายามตอบสนองความทะเยอทะยานของคุณ ปล่อยให้เด็กไปฝึกซ้อมสัก 2-3 ครั้งแล้วตัดสินใจ หากหลังจากผ่านไป 3-4 บทเรียนแล้วไม่มีความสนใจเรื่องกีฬาก็อย่ายืนกราน.
โปรแกรมเต้นรำบอลรูมรวมอะไรบ้าง?
ก่อนเริ่มเรียน สิ่งสำคัญคือต้องเรียนรู้เกี่ยวกับการเต้นรำบอลรูมกีฬาให้มากที่สุดเพื่อเปรียบเทียบระดับภาระในอนาคตกับความสามารถของเด็ก กีฬาเต้นรำบอลรูมแบ่งออกเป็นสองโปรแกรม: ยุโรปและละตินอเมริกา การเต้นรำทั้งหมดของโปรแกรมเหล่านี้รวมกันเรียกว่า "สิบอันดับแรกของการแข่งขัน" ซึ่งนำเสนอในการแข่งขันทั้งหมด การเต้นรำแต่ละครั้งมีเสน่ห์เฉพาะตัว มีประวัติและสไตล์เป็นของตัวเอง หาให้ได้มากที่สุด ข้อมูลที่น่าสนใจเกี่ยวกับกีฬานี้และบอกกับนักเต้นในอนาคตของคุณ
โปรแกรมเต้นรำบอลรูมยุโรป
ชื่อแดนซ์ |
ต้นทาง |
สไตล์การเต้น |
สไตล์ดนตรี |
จังหวะ |
ข้อมูลเพิ่มเติม |
เพลงวอลทซ์ช้าๆ |
ปรากฏในออสเตรียเมื่อศตวรรษที่ 18 |
การเต้นรำเข้าสังคมบอลรูมด้วยการเคลื่อนไหวที่ราบรื่นและลูกตุ้ม |
ดนตรีออเคสตรา, ผลงานคลาสสิกด้วยทำนองอันเป็นเอกลักษณ์ |
31 ครั้งต่อนาที |
เพลงวอลทซ์ช้าๆ เป็นพื้นฐานของรายการยุโรป การเต้นรำนี้มีชื่ออย่างไม่เป็นทางการว่า "ราชาแห่งการเต้นรำ" |
เวียนนาวอลทซ์ |
มาจากการเต้นรำพื้นบ้านของออสเตรียใน ปลาย XVIIIศตวรรษ. |
สังคม ห้องบอลรูมที่มีลักษณะการหมุนเป็นวงกลมของคู่ค้า สไลด์ และการหันศีรษะอย่างแหลมคม |
เพลงวอลทซ์บรรเลงที่มีจังหวะสูง |
60 ครั้งต่อนาที |
เพลงวอลทซ์เวียนนามีการเต้นรำน้อยที่สุดในบรรดาการเต้นรำของชาวยุโรปทั้งหมด |
แทงโก้ |
ปรากฏในศตวรรษที่ 19 ในสเปนและอาร์เจนตินา |
สังคม ห้องบอลรูมที่มีการเคลื่อนไหวที่ก้าวหน้าและทิศทางแนวทแยงที่ไม่ธรรมดา |
ดนตรีบรรเลงที่มีจังหวะช้าๆ |
30-32 ครั้งต่อนาที |
Tango เป็นหนึ่งในสิ่งที่ยากที่สุดและ การเต้นรำที่สดใสโปรแกรมยุโรป. |
ฟ็อกซ์ทรอต |
ปรากฏในยุโรปเมื่อต้นศตวรรษที่ยี่สิบ |
สังคม ห้องบอลรูมที่มีเส้นยาวและการเคลื่อนไหวต่อเนื่อง |
ดนตรีเป็นจังหวะ สวิง. |
29-32 ครั้งต่อนาที |
Foxtrot เป็นการเต้นที่ช้าที่สุดในรายการยุโรป |
Quickstep (ฟ็อกซ์ทรอตเร็ว) |
ปรากฏก่อนสงครามโลกครั้งที่หนึ่งในอังกฤษ |
การเข้าสังคม การเต้นรำบอลรูม ที่ต้องการความเบาและความคล่องตัว |
ดนตรีออร์เคสตรา แจ๊สจังหวะสูง และสวิง |
48-52 ครั้งต่อนาที |
Quickstep คือการเต้นที่ไดนามิกที่สุดในรายการยุโรป |
โปรแกรมเต้นรำบอลรูมละตินอเมริกา
ชื่อแดนซ์ |
ต้นทาง |
สไตล์การเต้น |
สไตล์ดนตรี |
จังหวะ |
ข้อมูลเพิ่มเติม |
ชะ-ชะ-ชะ |
Cha-cha-cha เป็นแมมบ้าประเภทหนึ่งที่ปรากฏในยุค 40 ของศตวรรษที่ยี่สิบ |
ทางสังคม, คลับลาติน่าด้วยองค์ประกอบของแมมโบ้และรุมบา |
ดนตรีลาตินอเมริกาที่มีจังหวะปานกลางและจังหวะคิวบาที่มีพลัง |
32 ครั้งต่อนาที. |
ชชชชชชชชชชชชช คือ “ นามบัตร» วัฒนธรรมละตินอเมริกา |
รุมบ้า |
การเต้นรำนี้เป็นการเต้นรำในงานแต่งงานและมาถึงยุโรปเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 |
สังคม ละตินอเมริกากับ "ขบวนการคิวบา" |
ดนตรีลาตินอเมริกาที่มีจังหวะช้าและปานกลาง |
28 ครั้งต่อนาที |
Rumba คือการเต้นรำแห่งความรักและ "ไข่มุก" โปรแกรมละตินอเมริกา. |
แซมบ้า |
มันเป็นงานรื่นเริง การเต้นรำแบบบราซิลเปิดตัวในปี 1917 |
สังคม ละตินอเมริกาพร้อมจังหวะแอฟริกัน |
ดนตรีละตินอเมริกาที่มีจังหวะสูง บรรเลงโดยเครื่องเพอร์คัชชันจำนวนมาก |
48-52 ครั้งต่อนาที |
ทั่วโลก แซมบ้าถือเป็นเพลงวอลทซ์ของละตินอเมริกา |
ปาโซ โดเบิล |
มีพื้นฐานมาจากการสู้วัวกระทิงในสเปนบางส่วน เปิดตัวครั้งแรกในฝรั่งเศสเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 |
สังคม พื้นบ้าน ละตินอเมริกา ด้วยการแสดงอันสง่างามและน่าทึ่ง |
เพลงสู้วัวกระทิงของสเปน คล้ายการเดินขบวนในจังหวะกลาง |
60 ครั้งต่อนาที |
ปาโซ โดเบิล มากที่สุด เต้นเร็วโปรแกรมละตินอเมริกา บทบาทหลักเป็นของพันธมิตร |
หลอก |
นี่คือการเต้นรำพิธีกรรมของชาวอินเดียนแดง ประวัติศาสตร์เริ่มขึ้นในศตวรรษที่ 19 |
สังคม ละตินอเมริกาที่มีองค์ประกอบของ Juterbug และร็อกแอนด์โรล |
ดนตรีที่มีจังหวะที่มีพลังอย่างต่อเนื่อง |
40-46 ครั้งต่อนาที |
Jive เป็นสิ่งที่ซับซ้อน มีชีวิตชีวา และมากที่สุด การเต้นรำยอดนิยมโปรแกรมละตินอเมริกา |
การฝึกซ้อมเป็นอย่างไรบ้าง?
การฝึกเต้นส่วนใหญ่เกิดขึ้นในชั้นเรียนกลุ่ม ในระหว่างบทเรียน เด็ก ๆ จะได้เรียนรู้ที่จะมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างกันในการเต้นรำ จิตใจที่แข็งแรงการแข่งขันและการช่วยเหลือซึ่งกันและกัน
เมื่อไร คู่เต้นรำเกิดขึ้นก็น่าคิดที่จะจัด บทเรียนส่วนบุคคลกับโค้ช ที่นี่พันธมิตรจะสามารถปลดล็อกศักยภาพ สร้างสรรค์ได้ สไตล์ของตัวเอง,ฝึกฝนทุกท่าเต้น ในชั้นเรียนดังกล่าว นักเต้นจะได้เรียนรู้ที่จะรู้สึกและเข้าใจซึ่งกันและกัน
ค่ายกีฬาและเต้นรำถือเป็นรูปแบบการฝึกซ้อมที่น่าตื่นเต้นที่สุด การพักผ่อนรวมกับการฝึกอย่างเข้มข้นในค่ายเด็ก ศูนย์นันทนาการ และรีสอร์ทจะเสริมสร้างจิตวิญญาณของทีม ปรับปรุงความเป็นอยู่ที่ดีและสมรรถภาพทางกายของนักเต้น
การเข้าร่วมการแข่งขันเป็นส่วนหนึ่งของโปรแกรมการฝึกอบรมด้วย การแสดงแต่ละครั้งส่งเสริมการพัฒนาทักษะ เพิ่มความนับถือตนเอง พัฒนากำลังใจและศิลปะ
จะประสบความสำเร็จได้อย่างไร?
ความสำเร็จเป็นแนวคิดส่วนตัว สำหรับบางคนการเป็นแชมป์เป็นสิ่งสำคัญ สำหรับบางคนพวกเขาฝันที่จะปรับปรุงสมรรถภาพทางกายหรือเพิ่มความนับถือตนเอง การบรรลุผลใดๆ บนเส้นทางสู่ความฝันของคุณถือเป็นความสำเร็จอยู่แล้ว ดังนั้น จงตัดสินใจเสียก่อน เป้าหมายหลักร่วมกับลูกและติดตามเธอไป ในทิศทางที่ถูกต้อง. สิ่งสำคัญคือความปรารถนาและความอดทนซึ่งกันและกัน
5 คำแนะนำที่สำคัญถึงผู้ปกครองของนักเต้น:
- ค้นหาผู้ฝึกสอนที่ดีและสร้างความสัมพันธ์ฉันมิตรกับเขา
- มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการพัฒนาความสามารถในการเต้นของลูกของคุณ ถามโค้ชเกี่ยวกับบทบาทของคุณในกระบวนการเรียนรู้ และฝึกการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนที่บ้าน
- ปลูกฝังความอดทน ความมุ่งมั่น และความทะเยอทะยานที่ดีให้กับลูกของคุณตามแบบอย่างของคุณ เรียนรู้ที่จะตอบสนองต่อความล้มเหลวอย่างใจเย็น อย่าคาดหวังผลลัพธ์ในทันที เตรียมพร้อมที่จะทำงาน
- ให้การสนับสนุนลูกของคุณอย่างเป็นมิตรและคิดบวก สนับสนุนเขา สร้างบรรยากาศที่ร่าเริง และอย่าลืมเฉลิมฉลองผลการแข่งขันด้วย
- มีส่วนร่วมในการเต้นรำกับลูกของคุณ ถามความคิดเห็นของเขา ช่วยให้เขาติดต่อกับคู่ของเขา
ทั้งหมด ประเภทของการเต้นรำกีฬา ตามโปรแกรมที่รู้จักกันดี การประเมินจะแบ่งออกเป็นสามส่วนและรวมถึงโปรแกรมการเต้นรำดั้งเดิม ฟรี และภาคบังคับ โปรแกรมภาคบังคับประกอบด้วยการเต้นรำประเภทต่างๆ การเลือกขึ้นอยู่กับจุดสนใจทั่วไปของโปรแกรมการแข่งขัน การเต้นรำดั้งเดิมคือการใช้ท่าเต้นตามอำเภอใจซึ่งรวมกับองค์ประกอบบังคับชุดหนึ่ง ฟรี โปรแกรมเต้นรำการเต้นกีฬาได้รับการพัฒนาตามความชอบส่วนตัวของโค้ชและพันธมิตรเป็นหลัก รวมถึงความหลากหลายที่คุณสามารถเลือกได้ด้วยตัวเอง ดนตรีประกอบและเต้นรำ
ประการแรกการเต้นรำกีฬาคือการแสดงชุดการเคลื่อนไหวพิเศษที่เลือกไว้ในลำดับที่แน่นอนและตามดนตรีประกอบที่เฉพาะเจาะจง บ่อยครั้งที่การเต้นรำกีฬาทุกประเภทเกี่ยวข้องกับการแสดงเป็นคู่รวมถึงการแยกคู่ทุกประเภทระหว่างการแสดงองค์ประกอบการเต้นรำ การเต้นรำกีฬาประเภทต่าง ๆ ชนะใจผู้ชมและแฟน ๆ ในหมู่คนหนุ่มสาว งานอดิเรกนี้กลายเป็นกีฬาไปแล้ว ดังนั้นการมีส่วนร่วมในการแข่งขันและการแข่งขันต่าง ๆ ระหว่างโรงเรียนและแม้แต่ประเทศต่างๆ
แนวคิดการเต้นกีฬา
การเต้นรำแบบกีฬาคือการแสดงชุดการเคลื่อนไหวที่เลือกไว้ในลำดับที่แน่นอนสำหรับการแสดงดนตรีประกอบโดยเฉพาะ โดยพื้นฐานแล้วการเต้นรำกีฬาทุกประเภทมีไว้สำหรับการแสดงเป็นคู่รวมถึงการแยกคู่ในระยะสั้นระหว่างการแต่งเพลง ชนิดต่างๆการเต้นรำกีฬาแพร่หลายในหมู่คนหนุ่มสาวและใน ช่วงเวลานี้งานอดิเรกนี้เป็นหนึ่งในกีฬาดังนั้นจึงเกี่ยวข้องกับการมีส่วนร่วมในการแข่งขันและการแข่งขันต่างๆระหว่างโรงเรียนและประเทศต่างๆทั่วโลก
การเต้นกีฬาประเภทใดก็ตามตามโปรแกรมการประเมินที่มีอยู่ประกอบด้วยสามส่วน และรวมถึงโปรแกรมการเต้นรำภาคบังคับ โปรแกรมดั้งเดิม และฟรี ดังนั้นโปรแกรมภาคบังคับจึงรวมการเต้นรำประเภทต่าง ๆ ขึ้นอยู่กับจุดเน้นของโปรแกรมการแข่งขัน การเต้นรำดั้งเดิมคือการใช้ท่าเต้นฟรีร่วมกับชุดองค์ประกอบบังคับ โปรแกรมการเต้นรำฟรีได้รับการพัฒนาตามรสนิยมของคู่ค้าและโค้ชเป็นหลัก รวมถึงการเลือกความหลากหลายของการเต้นรำและดนตรีประกอบ
ประเภทของกีฬาเต้นรำ
ฟิวชั่นสมัยใหม่ วัฒนธรรมที่แตกต่างเป็นรูปแบบการเต้นรำกีฬาทุกประเภทซึ่งในปัจจุบันมีความหลากหลายมาก การเต้นรำกีฬาทุกประเภทสามารถแบ่งออกได้ขึ้นอยู่กับจังหวะของดนตรีประกอบและองค์ประกอบพื้นฐานของการเคลื่อนไหว ดังนั้นการเต้นรำแต่ละครั้งจึงมีสัญลักษณ์ด้วยชุดการเคลื่อนไหวที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งต้องใช้ระหว่างการเต้นรำของรายการ
ได้รับความนิยมอย่างมาก การเต้นรำแบบละตินอเมริกาซึ่งโดดเด่นด้วยความสดใส การแสดงออกถึงการเคลื่อนไหวและการแต่งกาย ตลอดจนความคล่องตัวที่เพิ่มขึ้นของคู่หูที่กลมกลืนกัน นอกจากนี้ยังมีการเต้นรำกีฬาประเภทต่างๆ ของชนชาติอื่น ๆ ของโลก เช่น การเต้นรำแบบอาหรับ รายการยุโรป การเต้นรำแบบตะวันออกฯลฯ ประเภทของการเต้นรำกีฬาที่พบบ่อยที่สุดคือเพลงวอลทซ์ (สโลว์, เวียนนา), แทงโก้, ควิกสเต็ป, ฟ็อกซ์ทรอต, แซมบ้า, รุมบา, ปาโซโดเบิล, ชา-ชา-ชา, โก-โก, หลอกลวง, ร็อกแอนด์โรล, บัลเล่ต์ร่างกาย ฯลฯ .
สำหรับวัยรุ่นยุคปัจจุบันที่ทันสมัย การเต้นรำในคลับและเทรนด์ใหม่ในการเต้นรำกีฬา (การเต้นรำแบบเบรกแดนซ์ การแปรสัณฐาน การเต้นรำเปลื้องผ้า ฯลฯ) นักเรียนแต่ละคนสามารถจัดเวลาว่างอย่างมีเหตุผลโดยเห็นประโยชน์และความเพลิดเพลินจากชั้นเรียน บทเรียนเต้นรำกีฬาแต่ละบทสามารถจัดไปในทิศทางเดียวหรือในทางกลับกันคุณสามารถเรียนรู้พื้นฐานการเคลื่อนไหวในแต่ละทิศทางของการเต้นรำกีฬาทำให้คุณรู้จักวัฒนธรรมของชนชาติต่างๆ ได้ดียิ่งขึ้น
ประเภทของกีฬาเต้นรำ อนุญาตให้ไม่เพียง แต่เพลิดเพลินไปกับชั้นเรียนเท่านั้น แต่ยังสร้างท่าทางที่ถูกต้องของนักเรียนและทำให้งานเป็นปกติอีกด้วย อวัยวะภายในทำให้ร่างกายของคุณกลับมาเป็นปกติ คนที่เต้นแม้จะไม่ใช่มืออาชีพก็สามารถมีท่าเดินและท่าทางที่สวยงามมากขึ้น ซึ่งบ่งบอกถึงลำดับความสำคัญของชีวิตที่สูง
8 กันยายน 2540 ในโลกกีฬา ห้องเต้นรำเกิดขึ้น เหตุการณ์สำคัญ. ในวันนี้ คณะกรรมการโอลิมปิกสากล (IOC) ได้ประกาศรับรอง International DanceSport Federation (IDSF) ว่าเป็น "Recognized Federation" และเป็นสมาชิกเต็มรูปแบบของ IOC การได้รับการยอมรับทั่วโลกนี้ถือเป็นความสำเร็จหลักของ IDSF และกีฬาเต้นรำโดยทั่วไป มันก็เป็นจุดสุดยอดเช่นกัน ประวัติศาสตร์อันยาวนานการพัฒนากีฬา ห้องเต้นรำหกปีแห่งการทำงานหนักของ IDSF ความพยายามอันยิ่งใหญ่ของสหพันธ์ระดับชาติและนักเต้นนับแสนคนทั่วโลก
ก่อนหน้านี้ ห้องเต้นรำถือเป็นรูปแบบหนึ่งของศิลปะ ปัจจุบัน เป็นเรื่องปกติที่จะมองว่าการแข่งขันเต้นรำเป็น “กีฬาทางศิลปะ” ทำไม ห้องเต้นรำถือเป็นกีฬาได้ไหม? เพราะพวกเขาต้องการคุณสมบัติจากนักเต้นที่เป็นลักษณะเฉพาะของกีฬา "ของจริง" ส่วนใหญ่
ความแข็งแกร่งทางกายภาพ ห้องเต้นรำในแง่ของความเข้มของลิฟต์และความซับซ้อนของการแสดงองค์ประกอบสามารถเปรียบเทียบได้กับการเต้นรำน้ำแข็ง (การผสมผสานหลายอย่างมาจากการเต้นรำน้ำแข็งจากการเต้นรำธรรมดา)
ความยืดหยุ่นและการประสานงาน คุณสมบัติเหล่านี้มีความจำเป็นใน ห้องเต้นรำสำหรับการเคลื่อนตัวบนพื้นและการแสดงรูปร่างและเส้น คุณสมบัติที่คล้ายกันเป็นลักษณะเฉพาะของกีฬา เช่น ดำน้ำ แล่นเรือใบ โต้คลื่น บาสเก็ตบอล และแม้กระทั่งฟุตบอล แต่ก็ใกล้เคียงกับยิมนาสติกมากที่สุด
ดนตรี. ผู้เข้าร่วมการแข่งขันกีฬาทุกท่าน ห้องเต้นรำจะต้องแสดงให้เห็นความเข้าใจในดนตรีและจังหวะในลักษณะเดียวกับที่กำหนดใน ยิมนาสติกลีลา.
ความอดทน การแข่งขันกีฬา ห้องเต้นรำจะจัดขึ้นในหลายรอบ - ตั้งแต่เบื้องต้นไปจนถึงรอบรองชนะเลิศและรอบชิงชนะเลิศ ในแต่ละรอบ นักเต้นจะต้องแสดงการเต้นรำความยาวสองนาทีห้าครั้ง การศึกษาในปี 1996 พบว่าระดับความตึงเครียดของกล้ามเนื้อและอัตราการหายใจของนักเต้นที่เต้น 1 นาที 2 นาทีมีความคล้ายคลึงกับระดับของนักปั่นจักรยาน นักว่ายน้ำ และนักวิ่งระยะกลาง (ในช่วงเวลาเดียวกัน) ผู้เข้ารอบชิงแชมป์โลก 10 คนสุดท้าย ห้องเต้นรำดำเนินการเต้นรำมากกว่า 30 ครั้งในระหว่างการแข่งขัน!
มีระเบียบวินัยและจิตวิญญาณของทีม กีฬาเต้นรำ- กีฬาประเภททีม ทีมสามารถเป็นคู่เดียวได้ ทีมสามารถประกอบด้วยสมาชิก 16 คน (8 คู่) ในการแข่งขันรูปแบบ ข้อกำหนดทางวินัยของคน 16 คน โดยเปลี่ยนจังหวะการเต้นสูงสุด 13 ครั้ง และในขณะเดียวกันก็ประสานตำแหน่งบนพื้นกับสมาชิกในทีมคนอื่นๆ อย่างต่อเนื่อง ซึ่งสูงกว่ามากเมื่อเทียบกับกีฬาอื่นๆ
ความสง่างามและสไตล์ เช่นเดียวกับการเต้นรำน้ำแข็งและยิมนาสติกลีลากีฬา ห้องเต้นรำองค์ประกอบสำคัญของความสำเร็จคือการเคลื่อนไหวที่ราบรื่นและน่าดึงดูด รูปร่างคู่รัก
อย่างไรก็ตาม ไม่เหมือนกับกีฬาอื่นๆ ส่วนใหญ่ ห้องเต้นรำมีคุณสมบัติที่ทำให้ไม่เพียงแต่เป็นกีฬาเท่านั้น แต่ยังเป็นศิลปะอีกด้วย
คำขวัญ "Citius, Altius, Fortius" - "เร็วกว่า, สูงกว่า, แข็งแกร่งกว่า" - ดูเหมือนจะแสดงถึงจิตวิญญาณ กีฬาโอลิมปิก. อย่างไรก็ตาม มันไม่ได้ครอบคลุมทุกแง่มุมของเกมในปัจจุบัน เช่นเดียวกับที่ไม่ได้ครอบคลุมมันในศตวรรษที่ 4-5 พ.ศ จ. คำขวัญนี้สะท้อนให้เห็นอย่างแท้จริง วิญญาณโบราณความสามารถในการแข่งขัน แต่ไม่สามารถถ่ายทอดการแข่งขันทั้งหมดที่มีอยู่ในเกมได้ แน่นอนว่าการแข่งขันก็คือ คุณลักษณะเฉพาะ สังคมสมัยใหม่ไม่เพียงแต่ในสนามกีฬาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงธุรกิจและอาชีพด้วย ดังนั้นแนวคิดของการเปรียบเทียบและความเหนือกว่าความดีและดีที่สุดจึงเป็นที่คุ้นเคยสำหรับทุกคน
คำขวัญโอลิมปิกสามารถนำไปใช้กับกีฬาเต้นรำในปัจจุบันได้อย่างไร? เมื่อสิบปีที่แล้วเราได้เห็นการรวมกีฬาเข้าด้วยกัน ห้องเต้นรำวี ครอบครัวโอลิมปิกเช่นเดียวกับยิมนาสติกลีลาก่อนหน้านี้และการว่ายน้ำแบบซิงโครไนซ์ ดังนั้นเหตุการณ์เหล่านี้จึงได้รับการยอมรับว่าสอดคล้องกับแนวคิดโอลิมปิก ที่ระดับสูงสุดของการปฏิบัติงาน พวกเขาเกี่ยวข้องกับทักษะและความเข้าใจที่ไม่มีใครเทียบได้ นักกีฬา ระดับสูงในกีฬาทุกประเภทพวกเขาเข้าใกล้งานด้วยการปฏิเสธตนเองโดยสิ้นเชิง กีฬาเหล่านี้ทั้งหมดมีการแข่งขันและต้องมีการฝึกอบรมในระดับของผู้เข้าร่วมที่รับประกันสถานะของทัวร์นาเมนต์เป็น การแข่งขันกีฬา. อย่างไรก็ตาม ไม่มีกีฬาใดที่ตรงตามเกณฑ์ "เร็วกว่า สูงกว่า แข็งแกร่งกว่า" เห็นได้ชัดว่าการเปรียบเทียบเช่น "แม่นยำมากขึ้น" "สง่างามมากขึ้น" หรือ "มีศิลปะมากขึ้น" เหมาะสำหรับพวกเขามากกว่า
กีฬา ห้องเต้นรำมันไม่ใช่งานอดิเรก แต่เป็นไลฟ์สไตล์ เมื่อทำงานจริงจัง หัวของคุณก็จะยุ่งอยู่กับการเต้นตลอดเวลา ไม่สำคัญว่าคุณกำลังรับประทานอาหารกลางวันหรือนั่งรถบัส จังหวะของดนตรีอยู่ในหูของคุณ คุณกำลังคำนวณการเคลื่อนไหว และคิดถึงการเคลื่อนไหวใหม่ๆ ความคิดที่น่าสนใจ. มันไม่สามารถเป็นอย่างอื่นได้ ท้ายที่สุดแล้ว การฝึกฝนดำเนินไปอย่างรวดเร็ว เมื่อคุณมาชั้นเรียน เพื่อฝึกซ้อม คุณไม่ต้องคิดอีกต่อไป คุณต้องรู้และทำ
นักเต้นมักจะมีตารางงานที่เข้มงวดมาก ซึ่งรวมถึงการฝึกอบรม (บทเรียนและ บทเรียนเชิงปฏิบัติ) และตารางการแข่งขัน ชั้นเรียนส่วนใหญ่ คลับเต้นรำ- ทุกวัน รวมถึงวันหยุดสุดสัปดาห์และวันหยุดนักขัตฤกษ์ นักเต้นเป็นผู้ตัดสินใจว่าต้องฝึกมากเพียงใด ไม่ว่าจะมีครูหรือไม่มีครูก็ตาม ให้ผลลัพธ์สูงใน ห้องเต้นรำเช่นเดียวกับกีฬาอื่น ๆ ไม่เคยได้รับอะไรเลย - ด้วยเหตุนี้คุณต้องทำงานหนักมากและที่สำคัญที่สุดคือคิดหาสิ่งใหม่ โซลูชั่นดั้งเดิมปัญหา.
การมีส่วนร่วมอย่างต่อเนื่องในระดับภูมิภาค รัสเซียทั้งหมด และเป็นสิ่งสำคัญไม่แพ้กัน การแข่งขันระดับนานาชาติในกีฬา ห้องเต้นรำ. เพื่อให้กรรมการไม่ลืมทั้งคู่ พวกเขาเพียงแค่ต้อง "มองเห็น" ขึ้นอันดับในรายการผลการแข่งขัน ชื่อเสียงไม่เคยทำร้ายนักกีฬาคนใดโดยเฉพาะในกีฬาส่วนตัวเช่น ห้องเต้นรำ. กรรมการจะประเมินคู่รักโดยพิจารณาจากอุดมคติในการเต้นและการรับรู้เชิงอัตนัยเท่านั้น ดังนั้นอันดับหนึ่งใน ห้องเต้นรำไม่นับรวม ปริมาณมากการหมุนหรือความเร็วของการเคลื่อนไหว เกณฑ์หลักคือ “ชอบ/ไม่ชอบ” นั่นเป็นเหตุผลที่เขาชนะ ห้องเต้นรำผู้รู้วิธีผสมผสานเทคนิคการเต้นอย่างกลมกลืน เป็นรายบุคคลคู่รักและดนตรีเล่นระหว่างการแสดง
ในบรรดาประเภทและทิศทางของศิลปะการเต้นรำที่เป็นไปได้ทั้งหมด การเต้นรำบอลรูมเป็นสิ่งที่สวยงามที่สุด ประวัติความเป็นมาของรูปแบบการเต้นรำนี้ย้อนกลับไปหลายทศวรรษและเจาะลึกเข้าไปในประวัติศาสตร์ ในสมัยที่การเต้นรำบอลเป็นที่นิยมและการเต้นรำบอลรูมดำเนินการโดยสุภาพบุรุษผู้กล้าหาญและผู้หญิงแต่งตัวหรูหราในห้องโถงปาร์เกต์ขนาดใหญ่
หลังจากผ่านอุปสรรคมาหลายปี การเต้นรำบอลรูมก็เปลี่ยนไปอย่างเห็นได้ชัด โดยกลายมาเป็นกีฬาเต้นรำที่พิเศษและสวยงามตามยุคสมัยของเรา จากความคล้ายคลึงกับประวัติศาสตร์ในอดีตสิ่งเดียวที่ยังคงอยู่ก็คือมันยังคงอยู่ คู่รักเต้นประกอบด้วยสุภาพสตรีและสุภาพบุรุษที่แต่งตัวสวยงาม
การเต้นรำบอลรูมกีฬาเป็นทิศทางที่สวยงามและตระการตาซึ่งดูดซับสิ่งที่ดีที่สุดจากการเต้นรำอื่น ๆ เพิ่มทักษะทางศิลปะและการแสดงในปริมาณที่พอเหมาะ
นักเต้นที่แสดงสิ่งเหล่านี้ เล่าเรื่องราวบางอย่าง ถ่ายทอดเรื่องราวที่แยกจากกัน ชิ้นงานศิลปะ. ทุกการเคลื่อนไหวและทุกอิริยาบถมีความสำคัญอย่างยิ่ง ทั้งร่างกาย รวมถึงขาและแขน ร่างกายและศีรษะ มีหน้าที่ในการส่งข้อมูลไปยังผู้ชม พื้นฐานของการเคลื่อนไหวของนักเต้นถูกกำหนดโดยดนตรี โดยเน้นและเติมเต็มองค์ประกอบโดยรวม
การเต้นรำบอลรูมเป็นทิศทางที่เข้มข้นมาก และยิ่งแนวคิดซับซ้อนและโครงเรื่องมีอารมณ์มากเท่าไร การเคลื่อนไหวก็จะยิ่งเข้มข้นขึ้นระหว่างการแสดง หน้าที่ของนักเต้นคือการถ่ายทอดเรื่องราวให้ผู้ชมเข้าใจได้ชัดเจนที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ โดยใช้ท่าทางและการเคลื่อนไหวของพวกเขา และให้ทันกับเสียงเพลง คงไม่เป็นการเกินจริงที่จะบอกว่านี่เป็นวิทยาศาสตร์ทั้งหมดและเป็นการดีกว่าที่จะเชี่ยวชาญตั้งแต่วัยเด็ก คุณสามารถเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับแนวทางนี้สำหรับเด็ก ๆ ได้ที่โรงเรียนสอนเต้นรำ Viva La Danza http://www.vianserg-dance.ru/ballroomdance-dlya-detey ในเวลาเดียวกันคุณสามารถเริ่มเต้นรำบอลรูมได้ทุกวัยและทุกระดับการฝึกฝนสิ่งสำคัญคือความพยายามและความสนใจอย่างจริงใจในกีฬาที่สวยงามและน่าตื่นเต้นนี้ สิ่งสำคัญคือต้องใส่ใจบทเรียนและความรู้ที่ครูให้อย่างใกล้ชิดเพื่อการเรียนรู้อย่างมีประสิทธิผลมากที่สุด ศิลปะการเต้นรำ. บทเรียนจะช่วยให้คุณเรียนรู้ที่จะสัมผัสถึงดนตรีและจังหวะของมัน เคลื่อนไหวให้สอดคล้องกับจังหวะอย่างสมบูรณ์ และแสดงท่าเต้นทั้งหมดได้อย่างไร้ที่ติ
มีการเต้นรำที่เกี่ยวข้องกับกีฬาบอลรูมค่อนข้างมาก ตามเนื้อผ้าจะแบ่งออกเป็นสองโปรแกรม: ยุโรปและละตินอเมริกา การเต้นรำแต่ละรายการของโปรแกรมเหล่านี้จะรักษาประเพณีและประวัติศาสตร์ของตัวเองไว้ แต่ทั้งหมดก็มี เป้าหมายเฉพาะ: ถ่ายทอดอารมณ์จากนักแสดงสู่ผู้ชม บางคนเต็มไปด้วยความหลงใหลและความรัก แต่บางคนกลับมีลักษณะคล้ายกับงานรื่นเริงที่มีเสียงดังและน่าตื่นเต้น แต่ทั้งหมดก็เต็มไปด้วยความเบาและความโรแมนติก การเต้นรำบอลรูมกีฬาแตกต่างจากที่อื่นทั้งหมด สไตล์การเต้นรำความซับซ้อนและความละเอียดอ่อนของข้อมูลที่ส่งผ่านนั้นแม่นยำ เช่น ความรักสามารถนำเสนอเป็นความหลงใหลและเป็นพลังที่ทำลายทุกสิ่งที่ขวางหน้า หรือเป็นสันติภาพ ความอ่อนโยน และความนุ่มนวล ทั้งหมดนี้สอนที่โรงเรียนสอนเต้นถึงแม้จะไม่ใช่วิธีที่ง่ายที่สุด แต่ด้วยความรอบคอบมันก็ค่อนข้างมีประสิทธิผล โดยที่ เต้นช้าๆเทคนิคที่ซับซ้อนมากขึ้น: ในการเคลื่อนไหวเร็วคุณอาจพลาดการเคลื่อนไหวบางอย่างที่ทำได้ไม่ดีหรือไม่ถูกต้องทั้งหมด แต่ในการเคลื่อนไหวช้าๆ การเคลื่อนไหวทั้งหมดจะต้องชัดเจนและแม่นยำ
ภารกิจหลักของนักเต้นคือการทำให้เกิดความเห็นอกเห็นใจในหมู่ผู้ชมและถ่ายทอดความคิดของเขาให้พวกเขาฟัง การเต้นรำบอลรูมเปรียบได้กับการดูภาพยนตร์หรืออ่านหนังสือและผลกระทบสูงสุดจากการเต้นรำจะเกิดขึ้นก็ต่อเมื่อผู้ชมเข้าใจแนวคิดของการแสดงและเมื่อมันกระตุ้นความเห็นอกเห็นใจ
นอกจากองค์ประกอบทางศิลปะที่สวยงามแล้ว กีฬายังมีบทบาทสำคัญในการเต้นรำบอลรูมอีกด้วย การฝึกซ้อมและการแสดงต้องเข้มข้น การออกกำลังกายดังนั้นเพื่อที่จะดูไร้ที่ติตลอดการเต้นและแสดงได้สำเร็จต่อหน้าผู้ชม คุณต้องมีรูปร่างและความอดทนที่ยอดเยี่ยม โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อ เรากำลังพูดถึงเกี่ยวกับองค์ประกอบความเร็วสูงและซับซ้อน ท่าเต้นเช่นเดียวกับการแข่งขันในระหว่างที่คุณต้องเต้นรำหลายครั้งติดต่อกันโดยไม่สูญเสียประสิทธิภาพและความซับซ้อน มันสำคัญมากที่จะต้องใส่ใจกับคุณ สมรรถภาพทางกายไม่เพียงแต่จะพัฒนาร่างกายของคุณอย่างกลมกลืนเท่านั้น แต่ยังเพื่อให้สามารถแสดงการเต้นรำในที่สาธารณะได้อย่างประสบความสำเร็จและมีประสิทธิภาพอีกด้วย
ทุกคนสามารถเข้าถึงการเต้นรำบอลรูมที่มีความซับซ้อนอย่างเห็นได้ชัด คุณเพียงแค่ต้องแสดงความอดทนและความอุตสาหะในการฝึกฝนทิศทางที่น่าตื่นเต้นและผลลัพธ์ที่น่าทึ่งจะไม่ทำให้คุณต้องรอ!
การเต้นรำบอลรูมสมัยใหม่เป็นการผสมผสานกัน ศิลปะและ กีฬา.
การเต้นรำบอลรูมมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ประวัติศาสตร์ซึ่งกำหนดความนิยมเป็นส่วนใหญ่ทั้งในด้านนันทนาการและการแข่งขันกีฬา
คำว่า “ห้องบอลรูม” หมายถึงประเภทคู่ที่ไม่ใช่มืออาชีพ การเต้นรำทางสังคมซึ่งเกิดขึ้นที่ ยุโรปยุคกลาง. การเต้นรำเหล่านี้เปลี่ยนแปลงไปอย่างมากไม่ว่าจะยุคใดก็ตาม ประวัติศาสตร์ยุโรปได้รับอิทธิพลในทางของตัวเอง แบบฟอร์มทั่วไปห้องเต้นรำ
การเต้นรำบอลรูมมีต้นกำเนิดในอังกฤษในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ต้น ศตวรรษที่สิบเก้า. ในช่วงเวลานี้ การเต้นรำถือเป็นสิทธิพิเศษของสังคมชั้นสูง ซึ่งเป็นลักษณะสำคัญ คะแนน. ใน ปลาย XIX- ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 สิ่งเหล่านี้ได้รับความนิยมในหมู่สังคมส่วนใหญ่ที่ไปเยี่ยมชมห้องเต้นรำสาธารณะ
อย่างไรก็ตาม ผู้ชายครึ่งหนึ่งของชนชั้นสูงของยุโรปและรัสเซียศึกษาการเต้นรำเป็นวินัยภาคบังคับ ควบคู่ไปกับการฟันดาบ ดนตรี และการอ่านเขียน เป็นไปไม่ได้เลยที่จะจินตนาการถึงขุนนางที่เคลื่อนไหวอย่างงุ่มง่ามบนพื้นปาร์เก้ พวกเขาไม่ได้เกิดมามีรูปร่างเพรียว มั่นใจในการใช้ดาบและผู้หญิง จำเป็นต้องเลี้ยงดูบุคคลเช่นนี้ การศึกษา, รวมทั้ง การเต้นรำ. ถือว่าการเต้นรำบอลรูมเป็นการเต้นรำที่มีสิทธิพิเศษ สังคมชั้นสูงขุนนางก็ได้รับการสั่งสอนมาอย่างถูกต้องแล้ว
ในช่วงต้นทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ผ่านมา พวกมันพัฒนาขึ้น การแข่งขันในการเต้นรำบอลรูม ในปีพ.ศ. 2467 แผนกเต้นรำบอลรูมก่อตั้งขึ้นในอังกฤษภายใต้สมาคมครูสอนเต้นรำแห่งจักรวรรดิ งานของเขาคือพัฒนามาตรฐานสำหรับดนตรี ขั้นตอน และเทคนิคการเต้นรำบอลรูม นี่คือลักษณะการแข่งขันหรือการเต้นรำบอลรูมกีฬาที่เกิดขึ้น
จากการเต้นรำคู่ทั้งหมดสำหรับการแข่งขันได้เลือกการเต้นรำที่น่าสนใจที่สุดจากมุมมองของเนื้อหาทางอารมณ์และจังหวะของดนตรีซึ่งเป็นไปได้ที่จะสร้าง ภาพศิลปะที่ลึกซึ้งและน่าสนใจที่สุด
ปัจจุบัน การแข่งขันเต้นรำบอลรูมเป็นที่นิยมไปทั่วโลก การแข่งขันมีสองโปรแกรมหลัก: ยุโรปและละตินอเมริกา แต่ละคนเกี่ยวข้องกับการแสดงการเต้นรำมาตรฐานห้าแบบ
การเต้นรำแบบยุโรป "คลาสสิก" ห้าแบบ: เพลงวอลทซ์ช้าๆ, เวียนนาวอลทซ์, Tango, Slow Foxtrot และ Quickstep ในการเต้นรำแบบยุโรป ทำนองมีชัยเหนือจังหวะ ดูเหมือนว่าการเต้นรำเริ่มต้นด้วยการถอนหายใจ การเคลื่อนไหวของมือ และการหันศีรษะ การเต้นรำทั้งหมด โปรแกรมยุโรปร่ายรำเป็นลำดับไปตามแนวรำ (เป็นวงกลมทวนเข็มนาฬิกา)
ไปจนถึงลาตินอเมริกา โปรแกรมการแข่งขันรวมอยู่ด้วย: แซมบ้า, ชะอำ, รุมบา, ปาโซ โดเบิล และจิฟ จังหวะเป็นสิ่งสำคัญในการเต้นรำเหล่านี้ มีเพียงแซมบ้าและปาโซโดเบิลเท่านั้นที่เต้นโดยมีความก้าวหน้าไปตามแนวการเต้นรำ ในการเต้นรำอื่นๆ นักเต้นจะยังคงอยู่ในที่เดียวไม่มากก็น้อย แม้ว่าในการเต้นรำเหล่านี้ นักเต้นจะเคลื่อนไหวไปมาได้ ฟลอร์เต้นรำไม่ว่าจะกลับไปสู่จุดเริ่มต้นหรือไม่ก็ตาม