ตารางเปรียบเทียบวรรณกรรมแนวคลาสสิคและอารมณ์อ่อนไหว การเตรียมตัวสำหรับการสอบ Unified State - หนังสืออ้างอิงสากล การค้นพบทางภูมิศาสตร์และนักเดินทาง

Paella และ risotto แตกต่างกันอย่างไร?

ข้าวใช้สำหรับหุง ปริมาณมากจาน. หากคุณทำการสำรวจในหมู่ชาวรัสเซียเกี่ยวกับจานข้าวที่พวกเขามักจะเตรียมที่บ้าน pilaf และโจ๊กจะเป็นผู้นำในแบบสอบถามของผู้ตอบแบบสอบถามอย่างแน่นอน ในขณะเดียวกันก็จะมีการกล่าวถึงอาหารจากต่างประเทศอย่างปาเอญ่าและริซอตโต้ด้วย แต่ถ้าความแตกต่างระหว่าง pilaf และโจ๊กนั้นชัดเจนสำหรับคนรัสเซียโดยเฉลี่ยแล้ว หลายคนก็มีคำถามเกี่ยวกับอาหารจานหลัง เพราะบางคนไม่รู้อะไรเกี่ยวกับกระบวนการเตรียมด้วยซ้ำ

Paella และ risotto คืออะไร

Paella และ risotto เป็นอาหารที่ทำจากข้าว ไก่ และกุ้ง

ความแตกต่างระหว่าง Paella และรีซอตโต้

คำว่า "paella" แปลจากภาษาสเปนว่า "กระทะ" จานนี้เตรียมในกระทะแบบพิเศษ (paellera) ซึ่งมีลักษณะกลม ต่ำ มีหูสองข้างเหมือนกระทะอย่างแน่นอน เทน้ำมันมะกอกลงไปโดยทอดกุ้งและไก่สลับกันวางบนจานแยกกันจากนั้นจึงเทข้าวลงในน้ำมันเดียวกัน

ข้าวบาเอียเหมาะที่สุดสำหรับอาหารจานนี้ มันดูดซับของเหลวได้อย่างสมบูรณ์แบบ แต่ไม่เดือดหรือเกาะติดกัน

เมื่อข้าวดูดซับน้ำมันมะกอกที่เคยผัดกุ้งและไก่ไปแล้ว ให้เติมน้ำเล็กน้อย สิ่งสำคัญ: ไม่ควรคนข้าวขณะเตรียม Paella ไม่เช่นนั้นข้าวจะเดือดมากเกินไปและจับกันเป็นก้อนเดียว

เครื่องปรุงรสที่จำเป็นสำหรับจานนี้คือหญ้าฝรั่น สิ่งนี้เองที่ทำให้ข้าวมีสีเหลืองสวยงาม

หลังจากที่ข้าวซึมน้ำแล้วให้ใส่กุ้งและไก่ลงไป ส่วนผสมสุดท้ายที่จะใส่ในกระทะ Paella คือชีสขูด

Risotto เป็นอาหารอิตาเลียนซึ่งมีชื่อแปลเป็นภาษารัสเซียว่า “ ข้าวเล็ก" ข้าวที่ใช้เตรียมมีขนาดเล็กจริงๆ นี่คือพันธุ์อาร์โบริโอซึ่งเป็นเมล็ดที่มีแป้งสูง

ในการเตรียมริซอตโต้ คุณไม่จำเป็นต้องใช้เครื่องมือพิเศษใดๆ คุณสามารถใช้กระทะที่มีก้นลึกปานกลางทั่วไปได้ ใส่เนยลงไปผัดหัวหอมสับละเอียดเบา ๆ ใส่ข้าวลงไปแล้วเทไวน์ตามจำนวนที่ต้องการ ขณะปรุงรีซอตโต ควรคนข้าวบ่อยที่สุดเท่าที่จะทำได้เพื่อให้เดือดดีขึ้นและมีลักษณะคล้ายโจ๊ก

หลังจากที่ซีเรียลดูดซับไวน์จนหมดแล้วก็เติมน้ำซุปไก่ลงไปแล้วต้มอีกเล็กน้อย

เช่นเดียวกับใน Paella หญ้าฝรั่นจะถูกเติมลงในจานนี้เสมอ

ในริซอตโต้จะใส่กุ้งและไก่ดิบหลังจากนั้นผัดต่อไปจานจะสุกจนสุก เมื่อสุก รีซอตโต้จะมีลักษณะเหมือนโจ๊กข้าวเหนียว

TheDifference.ru ระบุว่าความแตกต่างระหว่าง Paella และรีซอตโต้มีดังนี้:
1. Paella เป็นอาหารสเปน แหล่งกำเนิดของริซอตโต้คืออิตาลี
2. Paella เตรียมในกระทะแบบพิเศษ - Paellara รีซอตโต้สามารถเตรียมได้ในภาชนะใดก็ได้
3. ความหลากหลายที่ดีที่สุดข้าวสำหรับ Paella - Bahia รีซอตโต้ทำจากข้าวอาร์โบริโอ
4. ในการเตรียม Paella ให้ใช้น้ำมันมะกอก ส่วนรีซอตโต้เตรียมด้วยเนย
5. สำหรับปาเอย่า ไก่และกุ้งจะถูกทอดไว้ล่วงหน้า โดยจะเติมแบบดิบๆ ลงในรีซอตโต้
6. ไม่มีการใช้แอลกอฮอล์ในการเตรียม Paella โดยเติมไวน์ลงในรีซอตโต้
7. ในปาเอญ่า เติมน้ำลงในข้าว และในริซอตโต้ ให้เติมน้ำซุปไก่
8. ใส่ชีสขูดลงใน Paella ที่เสร็จแล้ว
9. ในระหว่างการปรุงอาหาร ไม่ควรคน Paella และต้องคน risotto บ่อยที่สุดเท่าที่จะทำได้
10. Paella ควรร่วน รีซอตโต้ควรมีลักษณะเหมือนโจ๊ก

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 เมื่อวัฒนธรรมเริ่มสะท้อนถึงคุณลักษณะของประเทศที่กำลังเติบโต บทบาทของ นิยายซึ่งในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 18 ทำหน้าที่เป็นช่องทางในการส่งเสริมกิจกรรมของรัฐบาลเป็นหลัก เนื้อหาหลักของกระบวนการทางวัฒนธรรมในช่วงกลางและครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 คือการก่อตัวของลัทธิคลาสสิกซึ่งเป็นพื้นฐานทางอุดมการณ์ซึ่งเป็นการต่อสู้เพื่อความเป็นรัฐของชาติที่มีอำนาจภายใต้การอุปถัมภ์ของอำนาจเผด็จการ อุดมคติของลัทธิคลาสสิคคือความเป็นระเบียบและความกลมกลืนที่รวมอยู่ในลำดับชั้นที่แน่นอน Will ความรู้สึกต่อหน้าที่สาธารณะ และความรักชาติได้รับการยกย่องจากกวีคลาสสิก พวกเขาเชิดชูความเหนือกว่าของรัฐเหนือความเป็นส่วนตัว เหตุผลเหนือความรู้สึก ระเบียบเหนือความสับสนวุ่นวาย อารยธรรมเหนือธรรมชาติ ไม่เหมือน คลาสสิคยุโรปตะวันตกในลัทธิคลาสสิกของรัสเซียมีความน่าสมเพชในการเป็นพลเมืองมากมายมีแนวโน้มทางการศึกษาที่แข็งแกร่งและมีกระแสเสียดสีที่กล่าวหาอย่างรุนแรง ธีมของพลเมืองอยู่ในรูปแบบของบทกวีที่เคร่งขรึม และคำอธิบายเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวถูกผลักไสให้อยู่ในประเภท "ต่ำกว่า" ในวรรณคดีศิลปะคลาสสิกของรัสเซียแสดงโดยผลงานของ A.D. Kantemir, V.K. Trediakovsky, M.V. Lomonosov, A.P. Sumarokov A.D. Kantemir เป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งลัทธิคลาสสิกของรัสเซียในรูปแบบของการเสียดสีบทกวี กวีและนักปรัชญา V.K. Trediakovsky กลายเป็นนักปฏิรูปภาษารัสเซียและความสามารถรอบด้าน ในงานของเขา "วิธีย่อใหม่สำหรับการแต่งบทกวีรัสเซีย" เขาได้กำหนดหลักการของการพิสูจน์พยางค์ - โทนิกภาษารัสเซียซึ่งทำให้สามารถนำบทกวีภาษารัสเซียเข้าใกล้คำพูดภาษารัสเซียมากขึ้น สิ่งนี้เป็นแรงผลักดันอันทรงพลังในการพัฒนาวรรณกรรมในรัสเซียต่อไป

ในด้านสถาปัตยกรรม ลัทธิคลาสสิกเข้ามาแทนที่สไตล์บาโรก (Winter Palace of V.V. Rastrelli) ความยิ่งใหญ่และความเรียบง่าย ความคิดริเริ่มขององค์ประกอบถูกรวมเข้ากับอาคารทางสถาปัตยกรรมที่มีขนาดกะทัดรัด สีอ่อน และการตกแต่งที่หรูหราของอาคารและรั้ว ผู้ก่อตั้งสถาปัตยกรรมคลาสสิกของรัสเซียคือ V.I. Bazhenov (บ้าน Pashkov), I.E. Starov (พระราชวัง Tavrichesky), M.F. Kazakov (อาคารของวุฒิสภาในเครมลิน, มหาวิทยาลัย, บ้านของเจ้าชาย Dolgoruki - ปัจจุบันเป็นสภาสหภาพแรงงาน) .

ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 18 กระบวนการทั่วไปฆราวาสของศิลปะความต้องการ ชีวิตของรัฐเป็นแรงผลักดันให้เกิดการพัฒนาประติมากรรม ภาพประติมากรรมได้กลายเป็นส่วนสำคัญของสวนและสวนสาธารณะที่สร้างขึ้นใน ทุนใหม่และชานเมืองตลอดจนประตูชัยและประตูชัยที่สร้างขึ้นเพื่อรำลึกถึงชัยชนะของอาวุธรัสเซีย ในรูปปั้นของครึ่งแรกของศตวรรษที่ 18 พิสดารครอบงำในช่วงครึ่งหลัง - ลัทธิคลาสสิก คุณลักษณะเฉพาะของศิลปะคลาสสิกของรัสเซียในงานประติมากรรมคือความอบอุ่นและความเป็นมนุษย์ ปรมาจารย์ชาวรัสเซียได้สร้างตัวอย่างของประติมากรรมขนาดมหึมาซึ่งโดดเด่นด้วยลักษณะที่สง่างาม มนุษยนิยมของภาพ ความกะทัดรัดและลักษณะทั่วไป หนึ่งในที่สุด อนุสาวรีย์ที่ยอดเยี่ยมของยุคนี้ - อนุสาวรีย์ของ Peter I โดย E.M. Falcone ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของกระแสเรียกทางประวัติศาสตร์อันยิ่งใหญ่ของรัสเซีย

ละครคลาสสิกของรัสเซียซึ่งพัฒนาขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 ก่อตั้งโดยละครของ Lomonosov และ Sumarokov การเผยแพร่ความคลาสสิกใน ศิลปะการละครเกี่ยวข้องกับการเกิดขึ้นของโรงละครสาธารณะมืออาชีพของรัฐในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 1756 ซึ่งนำโดยพ่อค้าชาวรัสเซีย F.G. Volkov นักแสดงที่ใหญ่ที่สุดในละครคลาสสิกของรัสเซียคือ I.A. Dmitrevsky, P.A. Plavilshchikov, T.M. Troepolskaya

ความคลาสสิกยังสะท้อนให้เห็นในภาพวาดประวัติศาสตร์ด้วย สิ่งที่น่าสนใจคือภาพวาดของ A.P. Losenko "Vladimir and Rogneda" และ "Farewell of Hector to Andromache" ภาพวาดของ G.I. Ugryumov "การทดสอบความแข็งแกร่งของ Jan Usmar" อย่างไรก็ตาม การวาดภาพได้รับผลกระทบจากข้อ จำกัด ของลัทธิคลาสสิกมากขึ้น - ธรรมชาติในอุดมคติเชิงนามธรรมของภาพ, ความธรรมดาของสี, การเลียนแบบท่าทางและท่าทางของแบบจำลองโบราณ

ลัทธิคลาสสิกไม่ใช่กระแสเดียวของวัฒนธรรมอันสูงส่งในยุคแห่งการตรัสรู้ ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18 รูปแบบของความรู้สึกอ่อนไหวเริ่มพัฒนาโดยมีความสนใจเพิ่มขึ้นในโลกภายในของมนุษย์ นักอารมณ์อ่อนไหวเชื่อว่ามนุษย์มีเมตตาโดยธรรมชาติ ปราศจากความเกลียดชัง การหลอกลวง และความโหดร้าย และบนพื้นฐานของคุณธรรมที่มีมาแต่กำเนิด สัญชาตญาณทางสังคมและสาธารณะได้ก่อตัวขึ้นมาเพื่อรวมผู้คนในสังคมให้เป็นหนึ่งเดียวกัน ดังนั้นความเชื่อของผู้มีอารมณ์อ่อนไหวว่าความอ่อนไหวตามธรรมชาติและความโน้มเอียงที่ดีของผู้คนเป็นกุญแจสำคัญสู่สังคมในอุดมคติ ในงานสมัยนั้นสถานที่หลักเริ่มมอบให้กับการศึกษาจิตวิญญาณและการปรับปรุงศีลธรรม ผู้ที่มีความรู้สึกอ่อนไหวถือว่าความอ่อนไหวเป็นแหล่งที่มาหลักของคุณธรรม ดังนั้นบทกวีของพวกเขาจึงเต็มไปด้วยความเห็นอกเห็นใจ ความเศร้าโศก และความโศกเศร้า ประเภทที่ต้องการก็เปลี่ยนไปเช่นกัน ความสง่างาม ข้อความ เพลง และความรักเกิดขึ้นอันดับหนึ่ง ตัวละครหลัก - คนทั่วไปมุ่งมั่นที่จะผสมผสานกับธรรมชาติค้นหาความสงบสุขในนั้นและค้นหาความสุข ความเจริญรุ่งเรืองของความรู้สึกอ่อนไหวมีความเกี่ยวข้องกับผลงานของ N.M. Karamzin ผู้สร้างประเภทเรื่องราวที่ซาบซึ้ง ตัวอย่างจะเป็น " ลิซ่าผู้น่าสงสาร" ผู้แต่ง "Letters of a Russian Traveller" ด้วย เขาปลูกฝังให้ผู้อ่านมีความสามารถในการรู้สึกและเห็นอกเห็นใจอย่างลึกซึ้ง เขาเชื่อมั่นว่าความอ่อนไหว ไม่ใช่อันดับและตำแหน่ง เป็นตัวกำหนดคุณค่าที่แท้จริงของบุคคล งานหลักของ Karamzin เรื่อง "History of the Russian State" (ใน 12 เล่ม) – เวทีใหม่ในการพัฒนาของรัสเซีย วิทยาศาสตร์ประวัติศาสตร์และในขณะเดียวกันก็เป็นตัวอย่างของร้อยแก้วรัสเซีย

อิทธิพลของความรู้สึกอ่อนไหวยังสะท้อนให้เห็นในสถาปัตยกรรมโดยเฉพาะในสวนสาธารณะที่มี "ถ้ำแห่งความสันโดษ" ศาลาลึกลับที่ซ่อนอยู่ในยามพลบค่ำในสไตล์ของ "ธรรมชาติป่า" ผลงานชิ้นหนึ่งของ A.T. Bolotov นักบันทึกความทรงจำผู้สูงศักดิ์มีชื่อว่า: "บันทึกทั่วไปบางประการเกี่ยวกับสวนอันเศร้าโศกอันอ่อนโยน" คฤหาสน์สมัยศตวรรษที่ 18 ส่วนใหญ่สร้างขึ้นด้วยการมีส่วนร่วมหรือการออกแบบของสถาปนิกและชาวสวน

ในการวาดภาพ ความรู้สึกอ่อนไหวสะท้อนให้เห็นในหัวข้อที่ "อ่อนไหว" ในการตีความภาพชาวนาที่หวานและหวาน ในการพรรณนาถึงธรรมชาติในเชิงอภิบาล ในภาพวาดของ M.M. Ivanov เรื่อง "Milking a Cow" ความสนใจทั้งหมดของศิลปินไม่ได้มุ่งเน้นไปที่ชาวนา แต่อยู่ที่แกะตัวเตี้ยบนภาพอันงดงามของชีวิตในชนบทอันเงียบสงบ ธีมที่ซาบซึ้งยังมีความแข็งแกร่งในผลงานของจิตรกรภูมิทัศน์ S.F. Shchedrin ผู้วาดภาพ "ภูมิทัศน์ที่มีวัว" กระท่อมชาวนาที่มีสถาปัตยกรรมอันน่าอัศจรรย์และ "ความสนุกสนานในชนบท" ที่งดงามของคนเลี้ยงแกะและคนเลี้ยงแกะ หนึ่งในผู้มีอารมณ์อ่อนไหวที่โดดเด่นในการวาดภาพบุคคลคือ V.L. Borovikovsky สร้างโดยเขา ภาพผู้หญิง(เช่นภาพเหมือนของ M.I. Lopukhina) เต็มไปด้วยความรู้สึกสง่างามอันอ่อนโยนและอารมณ์อันงดงาม ภาพวาดยุคแรกๆ ของ D. G. Levitsky มีความโดดเด่นด้วยความเชี่ยวชาญในการประหารชีวิต การแสดงออกทางศิลปะ และลักษณะเฉพาะที่แท้จริง

ผู้ก่อตั้งความรู้สึกอ่อนไหวในโรงละครรัสเซียคือนักแสดง V. Pomerantsev โรงละครในยุค 70-80 ของศตวรรษที่ 18 มักหันไปใช้ละครโอเปร่าและละครตลก นั่นคือ "เทศกาลหมู่บ้าน" ของ Maikov ซึ่งชาวนาที่ซาบซึ้งร้องเพลง: "เรามีมากมายในทุ่งนาและดำเนินชีวิตตามความประสงค์ของเรามีเจ้านายและพ่อสำหรับเรา!"

ความรู้สึกอ่อนไหวในวัฒนธรรมรัสเซียเกิดขึ้นในช่วงเวลาของการก่อตัวของความสัมพันธ์ชนชั้นกระฎุมพีใหม่ในส่วนลึกของระบบศักดินา - ทาสและการต่อสู้กับลัทธิคลาสสิกเป็นภาพสะท้อนของกระบวนการทางเศรษฐกิจและสังคมที่ลึกซึ้ง ดังนั้นแม้จะมีข้อจำกัดทางการเมืองของลัทธิอารมณ์อ่อนไหว แต่มันก็เป็นขบวนการที่ก้าวหน้าในช่วงเวลานั้น

ทดสอบ:

จับคู่ สไตล์ศิลปะและคุณสมบัติเด่น:

    แนวหน้า;

    สไตล์โกธิค

    การแสดงออก;

A. การปะทะกันของความแตกต่าง ความคมชัดเกินจริงของเส้นขาด แทนที่รายละเอียดและสีที่หลากหลายอย่างแท้จริงด้วยสัดส่วนที่วิตกกังวล ไม่ลงรอยกัน และไม่เป็นธรรมชาติ

B. หลังคาโค้งซึ่งรวมถึงซุ้มหินเรียวยาวที่ตั้งในแนวทแยง แนวขวาง และแนวยาว มหาวิหารได้รับลักษณะทั่วไปของความสว่างรีบเร่งขึ้นมีความคล่องตัวและแสดงออกมากขึ้น

B. ความปรารถนาที่จะฟื้นฟูการปฏิบัติทางศิลปะอย่างรุนแรง การฝ่าฝืนประเพณีที่จัดตั้งขึ้น การค้นหาวิธีการแสดงออกที่แปลกใหม่ใหม่ๆ

ความรู้สึกอ่อนไหว (จากภาษาฝรั่งเศส. ความเชื่อมั่น- ความรู้สึก) เกิดขึ้นในช่วงตรัสรู้ในประเทศอังกฤษในปี พ.ศ กลางศตวรรษที่ 18วี. ในช่วงเวลาแห่งการสลายตัวของระบบศักดินาสมบูรณาญาสิทธิราชย์ ความสัมพันธ์ระหว่างชนชั้นกับทาส การเติบโตของความสัมพันธ์กระฎุมพี และด้วยเหตุนี้จึงเป็นจุดเริ่มต้นของการปลดปล่อยปัจเจกบุคคลจากพันธนาการของรัฐศักดินาและทาส

ตัวแทนของความรู้สึกอ่อนไหว

อังกฤษ.แอล. สเติร์น (นวนิยาย " การเดินทางแห่งความรู้สึกในฝรั่งเศสและอิตาลี"), O. Goldsmith (นวนิยาย "The Priest of Wakefield"), S. Richardson (นวนิยาย "Pamela, or Virtue Rewarded", นวนิยาย "Clarissa Garlow", "The History of Sir Charles Grandison")

ฝรั่งเศส.เจ-เจ Rousseau (นวนิยายในตัวอักษร "Julia หรือ New Heloise", "Confession"), P. O. Beaumarchais (คอเมดี้ " ช่างตัดผมของเซบียา", "การแต่งงานของฟิกาโร")

เยอรมนี.เจ. ดับเบิลยู. เกอเธ่ (นวนิยายซาบซึ้งเรื่อง The Sorrows of Young Werther), เอ. ลาฟงแตน (นวนิยายครอบครัว)

ความรู้สึกอ่อนไหวแสดงออกถึงโลกทัศน์ จิตวิทยา และรสนิยมของคนในวงกว้าง ขุนนางอนุรักษ์นิยมและชนชั้นกระฎุมพี (ที่เรียกว่า สถานะที่สาม) กระหายอิสรภาพ ซึ่งเป็นการแสดงออกถึงความรู้สึกตามธรรมชาติที่ต้องการการพิจารณาถึงศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์

ลักษณะของอารมณ์ความรู้สึก

ลัทธิแห่งความรู้สึก ความรู้สึกที่เป็นธรรมชาติไม่ถูกทำลายโดยอารยธรรม (รุสโซยืนยันถึงความเหนือกว่าอย่างเด็ดขาดของชีวิตที่เรียบง่าย เป็นธรรมชาติ และ "เป็นธรรมชาติ" เหนืออารยธรรม); การปฏิเสธสิ่งที่เป็นนามธรรม, สิ่งที่เป็นนามธรรม, ความธรรมดา, ความแห้งกร้านของลัทธิคลาสสิก เมื่อเปรียบเทียบกับลัทธิคลาสสิกแล้ว อารมณ์อ่อนไหวเป็นทิศทางที่ก้าวหน้ากว่า เนื่องจากมีองค์ประกอบที่จับต้องได้ของความสมจริงที่เกี่ยวข้องกับภาพ อารมณ์ของมนุษย์,ประสบการณ์,การขยายตัว โลกภายในบุคคล. ราคะ (จาก Lat. ฉันทามติ– ความรู้สึก, ความรู้สึก) หนึ่งในผู้ก่อตั้งคือนักปรัชญาชาวอังกฤษ เจ. ล็อค ผู้ซึ่งรับรู้ถึงความรู้สึกการรับรู้ทางประสาทสัมผัสเป็นแหล่งความรู้เพียงแห่งเดียว

หากลัทธิคลาสสิกยืนยันความคิดของรัฐในอุดมคติที่ปกครองโดยกษัตริย์ผู้รู้แจ้งและเรียกร้องให้ผลประโยชน์ของปัจเจกบุคคลอยู่ภายใต้การอยู่ใต้บังคับบัญชาของรัฐจากนั้นความรู้สึกอ่อนไหวก็ใส่ในสถานที่แรกไม่ใช่บุคคลทั่วไป แต่เป็นบุคคลเฉพาะเจาะจงและเป็นส่วนตัว ในทุกเอกลักษณ์เฉพาะตัวของพระองค์ ในเวลาเดียวกัน คุณค่าของบุคคลไม่ได้ถูกกำหนดโดยต้นกำเนิดที่สูงของเขา ไม่ใช่โดยสถานะทรัพย์สินของเขา ไม่ใช่โดยชนชั้น แต่โดยคุณธรรมส่วนตัวของเขา ความรู้สึกอ่อนไหวทำให้เกิดคำถามเรื่องสิทธิส่วนบุคคลเป็นครั้งแรก

เคยเป็นวีรบุรุษ คนง่ายๆ- ขุนนาง ช่างฝีมือ ชาวนาที่ดำเนินชีวิตตามความรู้สึก ตัณหา และหัวใจเป็นหลัก ความรู้สึกอ่อนไหวถูกค้นพบโดยคนรวย โลกฝ่ายวิญญาณสามัญชน ในงานบางงานมีอารมณ์อ่อนไหว ฟังประท้วงต่อต้าน ความอยุติธรรมทางสังคมต่อต้านความอัปยศอดสูของ “ชายน้อย”

ความรู้สึกอ่อนไหวทำให้วรรณกรรมมีคุณลักษณะที่เป็นประชาธิปไตยในหลายๆ ด้าน

เนื่องจากลัทธิอารมณ์อ่อนไหวประกาศสิทธิของนักเขียนในการแสดงออกถึงความเป็นตัวตนของผู้แต่งในงานศิลปะ ประเภทต่างๆ จึงเกิดขึ้นในลัทธิอารมณ์อ่อนไหวซึ่งมีส่วนในการแสดงออกของ "ฉัน" ของผู้แต่ง ซึ่งหมายความว่ามีการใช้รูปแบบคำบรรยายของบุคคลที่หนึ่ง: ไดอารี่ คำสารภาพ บันทึกความทรงจำอัตชีวประวัติ การเดินทาง (บันทึกการเดินทาง บันทึก ความประทับใจ) ในอารมณ์อ่อนไหวบทกวีและละครจะถูกแทนที่ด้วยร้อยแก้วซึ่งมี โอกาสที่มากขึ้นสำหรับการส่งสัญญาณ โลกที่ซับซ้อนประสบการณ์ทางอารมณ์ของบุคคลที่เกี่ยวข้องกับแนวเพลงใหม่ที่เกิดขึ้น: ครอบครัว ทุกวัน และ นวนิยายจิตวิทยาในรูปแบบของการติดต่อสื่อสาร, "ละครฟิลิสเตีย", เรื่องราว "อ่อนไหว", "โศกนาฏกรรมชนชั้นกลาง", "ตลกน้ำตาไหล"; ประเภทของเนื้อเพลงที่ใกล้ชิดและแชมเบอร์ (idyll, elegy, โรแมนติก, มาดริกัล, เพลง, ข้อความ) รวมถึงนิทานที่เจริญรุ่งเรือง

การผสมผสานระหว่างเสียงสูงและต่ำ โศกนาฏกรรมและการ์ตูน อนุญาตให้มีการผสมผสานประเภทต่างๆ กฎแห่ง "สามเอกภาพ" ถูกล้มล้าง (ตัวอย่างเช่น ช่วงของปรากฏการณ์แห่งความเป็นจริงขยายออกไปอย่างมาก)

ปรากฏว่าธรรมดาทุกวัน ชีวิตครอบครัว; ธีมหลักคือความรัก โครงเรื่องมีพื้นฐานมาจากสถานการณ์ในชีวิตประจำวันของบุคคล องค์ประกอบของงานที่มีอารมณ์อ่อนไหวนั้นเป็นไปตามอำเภอใจ

มีการประกาศลัทธิแห่งธรรมชาติ ภูมิทัศน์เป็นฉากหลังยอดนิยมสำหรับจัดงานต่างๆ ชีวิตอันสงบสุขและเงียบสงบของบุคคลปรากฏอยู่ในอ้อมอกของธรรมชาติในชนบท ในขณะที่ธรรมชาติพรรณนาอย่างใกล้ชิดกับประสบการณ์ของพระเอกหรือผู้เขียนเอง และสอดคล้องกับประสบการณ์ส่วนตัว หมู่บ้านที่เป็นศูนย์กลางของชีวิตธรรมชาติ ความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมแตกต่างอย่างมากกับเมืองซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความชั่วร้าย ชีวิตเทียม ความไร้สาระ

ภาษาของผลงานของลัทธิซาบซึ้งนั้นเรียบง่าย โคลงสั้น ๆ บางครั้งก็ร่าเริงอย่างละเอียดอ่อนและเน้นย้ำถึงอารมณ์; มีการใช้วิธีการบทกวีเช่นเครื่องหมายอัศเจรีย์ที่อยู่คำต่อท้ายจิ๋วที่รักใคร่การเปรียบเทียบคำคุณศัพท์คำอุทาน มีการใช้กลอนเปล่า ในงานของอารมณ์อ่อนไหวมีการบรรจบกันต่อไป ภาษาวรรณกรรมกับการถ่ายทอดสด คำพูดภาษาพูด.

คุณสมบัติของอารมณ์อ่อนไหวของรัสเซีย

ในรัสเซีย มีการสร้างอารมณ์อ่อนไหวขึ้น ทศวรรษที่ผ่านมาศตวรรษที่สิบแปด และจางหายไปหลังปี 1812 ในระหว่างการพัฒนาขบวนการปฏิวัติของผู้หลอกลวงในอนาคต

ความรู้สึกอ่อนไหวของรัสเซียทำให้วิถีชีวิตแบบปิตาธิปไตยในอุดมคติ ชีวิตของหมู่บ้านทาส และวิพากษ์วิจารณ์ศีลธรรมของชนชั้นกลาง

ลักษณะเฉพาะของความเห็นอกเห็นใจของรัสเซียคือการปฐมนิเทศการสอนและการศึกษาเพื่อการเลี้ยงดูพลเมืองที่มีค่าควร ความรู้สึกอ่อนไหวในรัสเซียมีการเคลื่อนไหวสองแบบ:

  • 1. อารมณ์อ่อนไหว-โรแมนติก – Η. M. Karamzin ("Letters of a Russian Traveller", เรื่อง "Poor Liza"), M. N. Muravyov (บทกวีซาบซึ้ง), I. I. Dmitriev (นิทาน, เพลงโคลงสั้น ๆ, นิทานบทกวี "ภรรยาที่ทันสมัย", "The Freaky Woman"), F. A. Emin (นวนิยาย "Letters of Ernest and Doravra"), V. I. Lukin (ตลก "The Sprawler, Corrected by Love")
  • 2. อารมณ์ความรู้สึกสมจริง – A. II. Radishchev ("การเดินทางจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปมอสโก")

การศึกษา.

สูงกว่า.

6 เขตการศึกษา (พระราชกฤษฎีกา พ.ศ. 2346) แต่ละคนมีมหาวิทยาลัย

1804– มหาวิทยาลัยคาซาน

1819– มหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

หมู่: นักเรียน 1811 – 215 คน, 1831 – 814

Tsarskoye Selo Lyceum(เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก), Demidov Lyceum (ยาโรสลาฟล์)

ในสถานศึกษามีเด็กจากชั้นเรียนพิเศษ

พ.ศ. 2358 (ค.ศ. 1815) – สถาบันภาษาตะวันออก (Lazarevs)

การพัฒนาอย่างแข็งขันของมหาวิทยาลัยวิทยาศาสตร์และเทคนิค (Moscow Technical School, สถาบันวิศวกรรมศาสตร์) ภายใต้การอุปถัมภ์ของ HI

เฉลี่ย.

โรงเรียนตำบล (ชาวนาของรัฐ)

โรงเรียนประจำเขต (ประชากรในเมืองที่มีต้นกำเนิดที่ไม่ใช่ขุนนาง)

โรงยิม: 1824 – 24, 1854 – 43 โปรแกรมเดียวกัน หนังสือเรียน

ขุนนาง - ในบ้านพักส่วนตัว, ครูสอนพิเศษ (หลังจากความพ่ายแพ้ในปี พ.ศ. 2355 เจ้าหน้าที่ก็กลับบ้านและทหารก็กลายเป็นครูสอนพิเศษ - ครูที่ไม่ได้รับการศึกษา)

การพัฒนาการศึกษาสตรี

สถาบัน Smolny ของ Noble Maidens

สถาบันสตรีชั้นสูงใน เมืองใหญ่ๆ(ม., เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, น.-พ.ย., ซาร์., เอิร์ก., Astr.)

การศึกษาสาธารณะ: พัฒนาการช้ามาก

ส่วนใหญ่ในหมู่ชาวเมือง - ผู้รู้หนังสือ, ในหมู่ชาวนา - 5%

“ไม่ใช่เรื่องแปลกในขณะนี้สำหรับผู้ที่มีการศึกษาและแม้แต่ผู้รู้แจ้งจากชนชั้นพ่อค้าและชนชั้นกระฎุมพี”

(V.G. Belinsky ยุค 40 ของศตวรรษที่ 19)


บทสรุป: การพัฒนาอย่างรวดเร็วของ O. ในสภาพแวดล้อมที่มีสิทธิพิเศษ, การพัฒนาช้าในสภาพแวดล้อมที่ไม่มีสิทธิพิเศษ.

วิทยาศาสตร์.

ความแตกต่างของวิทยาศาสตร์ (มนุษยศาสตร์และวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ)

เอ็น.ไอ.โลบาเชฟสกี– “เรขาคณิตโลบาเชฟสกี” (“ไม่ใช่แบบยุคลิด”)

N.N. Zinin – สีย้อมอนินทรีย์ใหม่

V.V. Petrov และ บี.เอส. จาโคบี – การชุบด้วยไฟฟ้า, ไฟฟ้าเคมี, ไฟฟ้า

ป.ป.อาโนซอฟ – โลหะวิทยา

อีเอ และฉัน. เชเรปานอฟ– รถจักรไอน้ำ, รางรถไฟไอน้ำ ถนน.

1839– เสร็จสิ้นการก่อสร้างหอดูดาว Pulkovo ใกล้เมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

V.Ya.Struve - ดาวในทางช้างเผือก

เอ็น.ไอ.ปิโรกอฟ– การดมยาสลบ (2390) การผ่าตัด

เอ็น.เอ็ม. คารัมซิน– “ประวัติศาสตร์แห่งรัฐรัสเซีย” (1816-1826)

สนใจอนุสรณ์สถานวรรณกรรมรัสเซียโบราณ

1800– ฉบับพิมพ์ครั้งแรกของ “The Tale of Igor’s Campaign”

T.N.Granovsky, M.P.Pogodin, K.D.Kavelin

การพัฒนาบรรทัดฐานสำหรับภาษารัสเซียวรรณกรรม (Pushkin, Ler., Gog.)

N.I.Grech – “ไวยากรณ์ภาษารัสเซียเชิงปฏิบัติ” ได้รับเลือกเป็นสมาชิกที่เกี่ยวข้อง สถาบันเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กวิทยาศาสตร์

การค้นพบทางภูมิศาสตร์และนักเดินทาง

I.F.Kruzenshtern - Yu.F.Lisyansky - รัสเซียคนแรก การหมุนเวียน.

F.F. Bellingshausen - M.P. Lazarev - การค้นพบแอนตาร์กติกา

V.M.Golovnin – การวิจัยหมู่เกาะคูริล

G.I. Nevelsky - การค้นพบปากอามูร์ซึ่งเป็นช่องแคบระหว่างซาคาลินและแผ่นดินใหญ่พิสูจน์ให้เห็นว่าซาคาลินเป็นเกาะ

การศึกษาและการเผยแพร่ความรู้

ภาษารัสเซีย สังคมทางภูมิศาสตร์

สมาคมแร่วิทยา

สมาคมเคมี

สมาคมคณิตศาสตร์

สมาคมประวัติศาสตร์และโบราณวัตถุรัสเซีย

พัฒนาการด้านการพิมพ์

ต้นศตวรรษที่ 19วี. – โรงพิมพ์ของรัฐ 13 แห่ง

30s – 40s ศตวรรษที่สิบเก้า – การจัดพิมพ์หนังสือส่วนตัว เอเอฟ สเมียร์ดิน.

พัฒนาการด้านการพิมพ์

"ราชกิจจานุเบกษาเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก"

"มอสคอฟสกี้ เวโดมอสตี"

หนังสือพิมพ์เอกชน: “ผึ้งเหนือ”, “หนังสือพิมพ์วรรณกรรม”

นิตยสารสังคมและการเมือง “Bulletin of Europe” (Karamzin)

นิตยสารรักชาติ "บุตรแห่งปิตุภูมิ"

นิตยสารวรรณกรรมและศิลปะ "Sovremennik", " บันทึกในประเทศ»

พ.ศ. 2357 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - ครั้งแรก ห้องสมุดสาธารณะ

ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 – พิพิธภัณฑ์สาธารณะ

การพัฒนาพิพิธภัณฑ์ในจังหวัดให้เร็วขึ้น

พ.ศ. 2395 (ค.ศ. 1852) – อาศรม

พ.ศ. 2404 – ห้องสมุด Rumyantsev(ฐานของเลนินกา)

วรรณกรรม.

สัญชาติ อุดมคติมนุษยนิยม ความเป็นพลเมือง เอกลักษณ์ประจำชาติ ความรักชาติ ความยุติธรรมทางสังคม

จุดเปลี่ยนของศตวรรษที่ XVIII-XIX– อารมณ์อ่อนไหวแทนความคลาสสิก

G.R. Derzhavin (ในตอนท้ายของความคิดสร้างสรรค์), N.M. Karamzin (“ Liza ผู้น่าสงสาร”)

10 ปีที่ XIXวี.- แนวโรแมนติกแทนความรู้สึกอ่อนไหว

สาเหตุของการเกิดขึ้นคือสงครามปี 1812

“ร้านเสริมสวย” แนวโรแมนติก – V. Zhukovsky

แนวโรแมนติก "โยธา" - K.F. Ryleev, V.K. Kuchelbecker

A.S. Pushkin, M.Yu. Lermontov

¼ ที่สองของศตวรรษที่ 19– ความสมจริง

ผู้ก่อตั้งคือ A.S. Pushkin

"Eugene Onegin", "วิบัติจากปัญญา"

ความสมจริงคือขบวนการวรรณกรรมที่กำหนด

นักสัจนิยม:

A.S. Pushkin, A.S. Griboedov, M.Yu. Lermontov (“GNV”), N.V. Gogol (“ผู้ตรวจราชการทั่วไป,” “Dead Souls”), N.A. Nekrasov, I.S. Turgenev , I.A. Goncharov

นิตยสาร.

“ร่วมสมัย” (ผู้ก่อตั้ง - A.S. Pushkin ตั้งแต่ปี 1847 - N.A. Nekrasov และ V.G. Belinsky)

“ บันทึกในประเทศ” (I.S. Turgenev, A.V. Koltsov, N.A. Nekrasov, M.E. Saltykov-Shchedrin)

การวิจารณ์วรรณกรรมปรากฏขึ้น

การเซ็นเซอร์ที่เข้มงวด

1826– กฎบัตรการเซ็นเซอร์ (“เหล็กหล่อ”)

สถาปัตยกรรม.

ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19– ลัทธิคลาสสิกตอนปลาย

การสร้างวงดนตรีขนาดใหญ่และสมบูรณ์เป็นเรื่องปกติ

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ทหารเรือ– อ.ดี. ซาคารอฟ

การรวมตัวของ Spit of Vasilyevsky Island- ทอม เดอ โธมอน

อาสนวิหารคาซาน– อ. วรนิคิน.

มหาวิหารเซนต์ไอแซค - มงต์แฟร์รองด์.

เจ้าหน้าที่ทั่วไป, วุฒิสภา, เถรสมาคม, โรงละครอเล็กซานเดอร์, พระราชวังมิคาอิลอฟสกี้– เค. รอสซี่.

มอสโก

จัตุรัสมาเนจนายา,มหาวิทยาลัย,มาเนเกอ,อเล็กซานเดอร์ การ์เดน,ทั้งมวล จัตุรัสเธียเตอร์โอ.ไอ. โบฟ.

Manege - สำหรับการพบปะของกองทหารรัสเซียหลังจากการรณรงค์จากต่างประเทศในปี 1813-14

Neglinka ถูกลบออกไปใต้ดิน

พระราชวังเครมลิน, คลังอาวุธ, อาสนวิหารพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด– ก.เอ.ตัน

อาสนวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด- สัญลักษณ์แห่งชัยชนะของรัสเซียในสงครามปี 1812

ปลายครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 - วิกฤตของลัทธิคลาสสิค

การเผยแพร่ "สไตล์รัสเซีย-ไบแซนไทน์" (พระราชวังเครมลิน, อาสนวิหารพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด)

ศิลปะ.

ยวนใจและความสมจริงได้รับการยืนยันแล้ว

ทิศทางที่เป็นทางการคือลัทธิคลาสสิคทางวิชาการ

จิตรกรรม.

O.A. Kiprensky, V.A. Tropinin– การถ่ายภาพบุคคล (พุชกิน, Zhukovsky)

เคพี บรอยลอฟจิตรกรรมประวัติศาสตร์, แนวตั้ง, แนวนอน

"วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี"

เอเอ อีวานอฟ"การปรากฏของพระคริสต์ต่อผู้คน" 20 ปีในการสร้าง

เอ.จี.เวนิทเซียนอฟภาพวาดในครัวเรือน. ชาวนา. การจัดแต่ง.

"บนที่ดินทำกิน (ฤดูใบไม้ผลิ)"

พี.เอ. เฟโดตอฟ – จิตรกรรมประเภท. การเสียดสี "โกกอลในการวาดภาพ"

"การจับคู่ของผู้พัน", "Fresh Cavalier"

ประติมากรรม.

อนุสาวรีย์ Minin และ Pozharsky– พี.เอ.มาร์ตอส

เปิดคอลัมน์ จัตุรัสพระราชวัง ,เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก – มงต์แฟร์รองด์

คอลัมน์ = อนุสาวรีย์ของอเล็กซานเดอร์ที่ 1 และอนุสาวรีย์เพื่อเป็นเกียรติแก่ชัยชนะในปี 1812

น้ำพุแห่งจัตุรัสเธียเตอร์– ไอ.พี. วิตาลี

นักขี่ม้าบนสะพาน Anichkov รูปปั้นคนขี่ม้านิโคลัสที่ 1 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก– พี.เค. คล็อดท์.

โรงภาพยนตร์.

โรงละครป้อมปราการ (Sheremetev, Apraksin, Yusupov)

โรงละครของรัฐ

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก:อเล็กซานดรินสกี้ และ มาริอินสกี้

มอสโก:ใหญ่และเล็ก

ความคลาสสิกและความรู้สึกอ่อนไหว

ทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 19

วี.เอ. โอเซรอฟ ละครประวัติศาสตร์

ยวนใจ

F. Schiller, W. Shakespeare และนักเขียนชาวรัสเซียและชาวต่างประเทศคนอื่นๆ

เอ็น.วี. คูโคลนิค. ละครประวัติศาสตร์

D.I. Fonvizin และ I.A. Krylov ตลก

วี.เอ. คาราตีกิน- แฮมเล็ต

ป.ล. โมชาลอฟ บทบาทในการผลิตของ Schiller และ Shakespeare

ความสมจริง

30s – 40s ศตวรรษที่สิบเก้า

เอ็น.วี.โกกอล "สารวัตร".

Nicholas I: “ช่างเป็นการเล่นจริงๆ! ทุกคนเข้าใจแล้ว และฉันก็เข้าใจมันมากที่สุด!”

เอ.เอส. กรีโบเยดอฟ “วิบัติจากวิทย์”

นางสาวชเชปกิน. โรงละครมาลี. บทบาทของนายกเทศมนตรี (“ผู้ตรวจราชการ”), Famusov (“GoU”)

อี.เอส. เซเมโนวา. โศกนาฏกรรม.

เอ.อี. มาร์ตินอฟ. โรงละครอเล็กซานเดรีย. Khlestakov (“ผู้ตรวจราชการ”), Mitrofanushka (“ผู้เยาว์”)


ดนตรี.

ค้นหาวิธีแสดงออกของตัวเอง

การพัฒนาประเทศ โรงเรียนดนตรี

โรแมนติกแบบรัสเซีย

A.A. Alyabyev - "ไนติงเกล"

A.E. Varlamova -“ Red Sundress”

A.L. Gurlieva - "แม่นกพิราบ"

ผู้แต่ง.

มิกลินกา

โอเปร่า “ A Life for the Tsar” โดย N.V. Kukolnik

โอเปร่า "Ruslan และ Lyudmila"

โรแมนติก “ ฉันจำช่วงเวลามหัศจรรย์” โดย A.S. Pushkin

เอ.เอส. ดราโกมีซสกี้

โอเปร่า "Rusalka"

บรรทัดล่าง

ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 – ในด้านวัฒนธรรม

กระบวนการสร้างภาษาวรรณกรรมและวัฒนธรรมประจำชาติเสร็จสมบูรณ์


ที่สุด อาคารขนาดใหญ่ในรัสเซียในขณะนั้น

(สัญลักษณ์ - จากสัญลักษณ์กรีก - เครื่องหมายธรรมดา)
  1. สถานกลางได้รับสัญลักษณ์*
  2. ความปรารถนาในอุดมคติที่สูงกว่ามีชัย
  3. ภาพบทกวีมีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงแก่นแท้ของปรากฏการณ์
  4. ภาพสะท้อนลักษณะเฉพาะของโลกในสองระนาบ: จริงและลึกลับ
  5. ความซับซ้อนและดนตรีของบทกลอน
ผู้ก่อตั้งคือ D. S. Merezhkovsky ซึ่งในปี พ.ศ. 2435 ได้บรรยายเรื่อง "สาเหตุของการลดลงและแนวโน้มใหม่ในวรรณคดีรัสเซียสมัยใหม่" (บทความที่ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2436) Symbolists แบ่งออกเป็นรุ่นเก่า ((V. Bryusov, K. Balmont, D. Merezhkovsky, 3. Gippius, F. Sologub เปิดตัวในปี 1890) และน้อง (A. Blok, A. Bely, Vyach. Ivanov และคนอื่น ๆ เปิดตัวในปี 1900)
  • ความเฉียบแหลม

    (จากภาษากรีก “acme” - จุดสูงสุด)การเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมของ Acmeism เกิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1910 และมีความเชื่อมโยงทางพันธุกรรมกับสัญลักษณ์ (N. Gumilyov, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, O. Mandelstam, M. Zenkevich และ V. Narbut.) รูปแบบนี้ได้รับอิทธิพลจากบทความของ M. Kuzmin เรื่อง "On Beautiful Clarity" ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1910 ในบทความเชิงโปรแกรมปี 1913 “ The Legacy of Acmeism and Symbolism” N. Gumilyov เรียกว่า symbolism “ พ่อที่คู่ควร“แต่เน้นย้ำว่าคนรุ่นใหม่ได้พัฒนา “ทัศนคติต่อชีวิตที่แน่วแน่และชัดเจน”
    1. มุ่งเน้นไปที่ บทกวีคลาสสิกศตวรรษที่ 19
    2. การรับเป็นบุตรบุญธรรม โลกทางโลกในความหลากหลายเป็นรูปธรรมที่มองเห็นได้
    3. ความเที่ยงธรรมและความคมชัดของภาพ ความแม่นยำของรายละเอียด
    4. ในจังหวะ Acmeists ใช้ dolnik (Dolnik เป็นการละเมิดประเพณี
    5. การสลับพยางค์เน้นและไม่เน้นเสียงเป็นประจำ เส้นตรงกับจำนวนการเน้น แต่พยางค์ที่เน้นและไม่เน้นนั้นอยู่ในบรรทัดอย่างอิสระ) ซึ่งทำให้บทกวีใกล้ชิดกับคำพูดที่ใช้กันทั่วไปมากขึ้น
  • ลัทธิแห่งอนาคต

    ลัทธิแห่งอนาคต - จาก lat อนาคต, อนาคต.ทางพันธุกรรม วรรณกรรมแห่งอนาคตเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับกลุ่มศิลปินแนวหน้าในช่วงทศวรรษ 1910 โดยหลักๆ กับกลุ่มต่างๆ “ แจ็ค ออฟ ไดมอนด์», « หางลา, "สหพันธ์เยาวชน". ในปี 1909 ในอิตาลี กวี F. Marinetti ตีพิมพ์บทความเรื่อง "Manifesto of Futurism" ในปี 1912 แถลงการณ์ "การตบหน้ารสนิยมสาธารณะ" ถูกสร้างขึ้นโดยนักอนาคตนิยมชาวรัสเซีย: V. Mayakovsky, A. Kruchenykh, V. Khlebnikov: "พุชกินเข้าใจยากกว่าอักษรอียิปต์โบราณ" ลัทธิแห่งอนาคตเริ่มสลายไปในปี พ.ศ. 2458-2459
    1. การกบฏโลกทัศน์แบบอนาธิปไตย
    2. การปฏิเสธประเพณีวัฒนธรรม
    3. การทดลองด้านจังหวะและสัมผัส การจัดเรียงบทและบทประโยคเป็นรูปเป็นร่าง
    4. การสร้างคำที่ใช้งานอยู่
  • จินตนาการ

    จาก ลาด. อิมาโกะ - รูปภาพขบวนการวรรณกรรมในบทกวีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20 ซึ่งตัวแทนระบุว่าจุดประสงค์ของความคิดสร้างสรรค์คือการสร้างภาพลักษณ์ พื้นฐาน วิธีการแสดงออกนักจินตนาการ - อุปมาซึ่งมักเป็นโซ่เปรียบเทียบที่เปรียบเทียบองค์ประกอบต่าง ๆ ของภาพสองภาพ - ตรงและเป็นรูปเป็นร่าง ลัทธิจินตนาการเกิดขึ้นในปี 1918 เมื่อมีการก่อตั้ง "Order of Imagists" ขึ้นในกรุงมอสโก ผู้สร้าง "Order" คือ Anatoly Mariengof, Vadim Shershenevich และ Sergei Yesenin ซึ่งก่อนหน้านี้เคยเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มกวีชาวนาใหม่