วิธีการสะกดจูเซปเป้ สิ่งที่ดีที่สุดคือใจดีที่สุด อาชีพและการยอมรับ

Giuseppe Fortunino Francesco Verdi (10 ตุลาคม พ.ศ. 2356 - 27 มกราคม พ.ศ. 2444) เป็นนักแต่งเพลงชาวอิตาลีที่โด่งดังไปทั่วโลกจากโอเปร่าและบทเพลงประกอบที่สวยงามอย่างไม่น่าเชื่อ เขาถือเป็นผู้ชายที่ต้องขอบคุณโอเปร่าอิตาลีที่สามารถเป็นรูปเป็นร่างได้อย่างเต็มที่และกลายเป็นสิ่งที่เรียกว่า "คลาสสิกตลอดกาล"

วัยเด็ก

Giuseppe Verdi เกิดเมื่อวันที่ 10 ตุลาคมใน Le Roncole พื้นที่ใกล้กับเมือง Busseto จังหวัดปาร์มา มันบังเอิญที่เด็กคนนี้โชคดีมาก - เขากลายเป็นหนึ่งในไม่กี่คนในยุคนั้นที่ได้รับเกียรติให้เกิดในช่วงการปรากฏตัวครั้งแรก สาธารณรัฐฝรั่งเศส. นอกจากนี้วันเกิดของ Verdi ยังเชื่อมโยงกับอีกเหตุการณ์หนึ่งนั่นคือวันเกิดในวันเดียวกันกับ Richardo Wagner ซึ่งต่อมากลายเป็นศัตรูที่สาบานของนักแต่งเพลงและพยายามแข่งขันกับเขาในสนามดนตรีอย่างต่อเนื่อง

พ่อของ Giuseppe เป็นเจ้าของที่ดินและเปิดโรงเตี๊ยมในหมู่บ้านขนาดใหญ่ในสมัยนั้น แม่เป็นคนปั่นด้ายธรรมดาซึ่งบางครั้งก็ทำงานเป็นพนักงานซักผ้าและพี่เลี้ยงเด็ก แม้ว่า Giuseppe จะเป็นลูกคนเดียวในครอบครัว แต่พวกเขาก็ใช้ชีวิตได้แย่มากเช่นเดียวกับชาวเมือง Le Roncole ส่วนใหญ่ แน่นอนว่าพ่อของฉันมีความสัมพันธ์บางอย่างและคุ้นเคยกับผู้จัดการของร้านเหล้าชื่อดังอื่นๆ แต่พวกเขาก็เพียงพอที่จะซื้อของที่จำเป็นเพื่อเลี้ยงดูครอบครัวเท่านั้น Giuseppe และพ่อแม่ของเขาไป Busseto เพื่อร่วมงานแสดงสินค้าเป็นครั้งคราวเท่านั้นซึ่งเริ่มในต้นฤดูใบไม้ผลิและกินเวลาเกือบถึงกลางฤดูร้อน

แวร์ดีใช้เวลาส่วนใหญ่ในวัยเด็กของเขาในโบสถ์ซึ่งเขาได้เรียนรู้ที่จะอ่านและเขียน ในเวลาเดียวกัน เขาได้ช่วยเหลือรัฐมนตรีท้องถิ่น ซึ่งตอบแทนการเลี้ยงอาหารและสอนเขาถึงวิธีเล่นออร์แกนด้วย ที่นี่เป็นที่ที่ Giuseppe ได้เห็นอวัยวะที่สวยงาม ใหญ่โต และสง่างามเป็นครั้งแรก ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีที่ทำให้เขาหลงใหลด้วยเสียงของมันตั้งแต่วินาทีแรก และทำให้เขาตกหลุมรักตลอดไป อย่างไรก็ตาม ทันทีที่ลูกชายเริ่มพิมพ์โน้ตตัวแรกบนเครื่องดนตรีใหม่ พ่อแม่ของเขาก็มอบพิณให้เขา ตามที่ผู้แต่งกล่าวไว้ นี่เป็นจุดเปลี่ยนในชะตากรรมของเขา และเขาเก็บของขวัญราคาแพงชิ้นนั้นไปตลอดชีวิต

ความเยาว์

ในระหว่างพิธีมิสซาครั้งหนึ่ง พ่อค้าผู้มั่งคั่งอย่าง Antonio Barezzi ได้ยินเสียงการเล่นออร์แกนของ Giuseppe เนื่องจากผู้ชายคนหนึ่งได้เห็นสิ่งเลวร้ายมากมายและ นักดนตรีที่ดีเขาเข้าใจทันทีว่าเด็กหนุ่มถูกลิขิตให้ไปสู่โชคชะตาที่ยิ่งใหญ่ เขาเชื่อว่าในที่สุดแวร์ดีตัวน้อยจะกลายเป็นบุคคลที่ทุกคนยอมรับ ตั้งแต่ชาวหมู่บ้านไปจนถึงผู้ปกครองประเทศต่างๆ Barezzi คือผู้ที่แนะนำให้ Verdi สำเร็จการศึกษาที่ Le Roncole และย้ายไปที่ Busseto ซึ่ง Fernando Provesi ผู้อำนวยการของ Philharmonic Society สามารถเรียนได้

Giuseppe ทำตามคำแนะนำของคนแปลกหน้า และหลังจากนั้นไม่นาน Provesi เองก็เห็นพรสวรรค์ของเขา อย่างไรก็ตามในขณะเดียวกันผู้กำกับเข้าใจดีว่าหากไม่มีการศึกษาที่เหมาะสมผู้ชายก็จะไม่มีอะไรทำนอกจากเล่นออร์แกนในช่วงที่มีมวลชน เขารับหน้าที่สอนวรรณกรรมแวร์ดีและปลูกฝังให้เขารักการอ่านซึ่งชายหนุ่มรู้สึกขอบคุณที่ปรึกษาของเขาอย่างไม่น่าเชื่อ เขาสนใจผลงานของคนดังระดับโลกเช่น Schiller, Shakespeare, Goethe และนวนิยายเรื่อง The Betrothed (Alexander Mazzoni) กลายเป็นผลงานที่เขาชื่นชอบที่สุด

เมื่ออายุ 18 ปี แวร์ดีไปมิลานและพยายามจะเข้าสู่ เรือนกระจกดนตรีแต่ล้มเหลว การสอบเข้าและได้ยินจากครูว่า “เขาไม่ได้รับการฝึกฝนในเกมที่ดีพอที่จะมีคุณสมบัติในโรงเรียน” ฝ่ายชายเห็นด้วยกับตำแหน่งของตนบางส่วนเพราะตลอดเวลานี้เขาได้รับบทเรียนส่วนตัวเพียงไม่กี่บทและยังไม่รู้อะไรมากนัก เขาตัดสินใจหยุดพักสักพักและไปเยี่ยมชมโรงละครโอเปร่าหลายแห่งในมิลานตลอดระยะเวลาหนึ่งเดือน บรรยากาศในการแสดงทำให้เขาเปลี่ยนใจเรื่องอาชีพนักดนตรีของตัวเอง ตอนนี้แวร์ดีแน่ใจว่าเขาอยากเป็นอย่างแน่นอน นักแต่งเพลงโอเปร่า.

อาชีพและการยอมรับ

อันดับแรก พูดในที่สาธารณะแวร์ดีเกิดขึ้นในปี 1830 หลังจากที่มิลาน เขากลับมาที่บุสเซโต เมื่อถึงเวลานั้นชายผู้นี้ประทับใจกับโรงละครโอเปร่าของมิลานและในขณะเดียวกันก็เสียใจและโกรธมากที่ไม่ได้เข้าไปในเรือนกระจก อันโตนิโอ บาเรซซีเมื่อเห็นความสับสนของนักแต่งเพลง จึงรับหน้าที่จัดการแสดงของเขาในโรงเตี๊ยมอย่างอิสระ ซึ่งในเวลานั้นถือเป็นสถานบันเทิงที่ใหญ่ที่สุดในเมือง ผู้ชมได้รับจูเซปเป้ด้วยการยืนปรบมือซึ่งทำให้เขามั่นใจในตัวเขาอีกครั้ง

หลังจากนั้น Verdi อาศัยอยู่ที่ Busseto เป็นเวลา 9 ปีและแสดงที่ Barezzi แต่ในใจเขาเข้าใจดีว่าเขาจะได้รับการยอมรับเฉพาะในมิลานเท่านั้นเนื่องจากบ้านเกิดของเขาเล็กเกินไปและไม่สามารถให้ผู้ชมในวงกว้างได้ ดังนั้นในปี 1839 เขาเดินทางไปมิลานและเกือบจะในทันทีที่ได้พบกับ Bartolomeo Merelli ซึ่งเป็นโรงละคร La Scala ซึ่งเชิญนักแต่งเพลงที่มีพรสวรรค์มาเซ็นสัญญาเพื่อสร้างโอเปร่าสองเรื่อง

เมื่อยอมรับข้อเสนอดังกล่าว แวร์ดีก็เขียนโอเปร่าเรื่อง "The King for an Hour" และ "Nabucco" เป็นเวลาสองปี ครั้งที่สอง จัดแสดงครั้งแรกในปี พ.ศ. 2385 ที่ลา สกาลา ฉันกำลังรอชิ้นนี้ ความสำเร็จที่เหลือเชื่อ. ภายในหนึ่งปีก็แพร่กระจายไปทั่วโลกและจัดแสดงมากกว่า 65 ครั้ง ซึ่งทำให้สามารถตั้งหลักในละครของหลาย ๆ คนได้อย่างมั่นคง โรงละครที่มีชื่อเสียง. หลังจาก Nabucco โลกได้ฟังโอเปร่าอีกหลายครั้งโดยผู้แต่ง รวมถึง “The Lombards in” สงครามครูเสด" และ "เออร์นานี" ซึ่งได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อในอิตาลี

ชีวิตส่วนตัว

แม้ว่าในขณะที่ Verdi กำลังแสดงใน Barezzi เขาก็มีความสัมพันธ์กับ Margherita ลูกสาวของพ่อค้า หลังจากขอพรจากพ่อแล้ว คนหนุ่มสาวก็แต่งงานกัน พวกเขามีลูกที่ยอดเยี่ยมสองคน: ลูกสาว Virginia Maria Luisa และลูกชาย Icilio Romano อย่างไรก็ตาม อยู่ด้วยกันสักพักจะกลายเป็นภาระแก่คู่สมรสมากกว่าความสุข แวร์ดีในเวลานั้นเริ่มเขียนโอเปร่าเรื่องแรกของเขา และภรรยาของเขาเมื่อเห็นสามีของเธอไม่แยแส ที่สุดใช้เวลาอยู่ที่สถานประกอบการของบิดา

ในปี พ.ศ. 2381 โศกนาฏกรรมเกิดขึ้นในครอบครัว - ลูกสาวของแวร์ดีเสียชีวิตจากอาการป่วยและอีกหนึ่งปีต่อมาลูกชายของเขา ผู้เป็นแม่ไม่สามารถทนต่ออาการช็อคสาหัสเช่นนี้ได้ เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2383 จากการเจ็บป่วยหนักและยาวนาน ในขณะเดียวกันก็ไม่ทราบแน่ชัดว่าแวร์ดีมีปฏิกิริยาอย่างไรต่อการสูญเสียครอบครัวของเขา ตามที่นักเขียนชีวประวัติบางคนกล่าวว่าสิ่งนี้ทำให้เขาไม่มั่นคงมาเป็นเวลานานและทำให้เขาขาดแรงบันดาลใจในขณะที่คนอื่น ๆ มีแนวโน้มที่จะเชื่อว่าผู้แต่งหมกมุ่นอยู่กับงานของเขามากเกินไปและรับข่าวค่อนข้างสงบ

ชื่อ:จูเซปเป้ แวร์ดี

อายุ:อายุ 87 ปี

กิจกรรม:นักแต่งเพลง, วาทยากร

สถานะครอบครัว:พ่อหม้าย

จูเซปเป้ แวร์ดี: ชีวประวัติ

จูเซปเป้ แวร์ดี ( ชื่อเต็ม– Giuseppe Fortunino Francesco Verdi) เป็นนักแต่งเพลงชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่ ผลงานทางดนตรีของเขาคือ "สมบัติ" ของโลก ศิลปะโอเปร่า. งานของ Verdi คือจุดสุดยอดของการพัฒนา โอเปร่าอิตาลีศตวรรษที่ 19. ต้องขอบคุณเขาที่ทำให้โอเปร่ากลายเป็นสิ่งที่เป็นอยู่ตอนนี้

วัยเด็กและเยาวชน

Giuseppe Verdi เกิดในหมู่บ้านเล็กๆ ของอิตาลีชื่อ Le Roncole ใกล้กับเมือง Busseto ในขณะนั้นดินแดนนี้เป็นของจักรวรรดิฝรั่งเศสที่หนึ่ง ดังนั้นเอกสารราชการจึงระบุประเทศเกิดเป็นฝรั่งเศส เขาเกิดเมื่อวันที่ 10 ตุลาคม พ.ศ. 2356 ครอบครัวชาวนา. พ่อของเขา Carlo Giuseppe Verdi เป็นเจ้าของโรงเตี๊ยมในท้องถิ่น และแม่ของลุยเกีย อุตตินีก็ทำงานเป็นคนปั่นด้าย

เด็กชายแสดงความรักในดนตรีเมื่อตอนเป็นเด็ก ดังนั้นพ่อแม่ของเขาจึงให้พิณ - คีย์บอร์ดแก่เขาก่อน เครื่องสายคล้ายกับฮาร์ปซิคอร์ด และไม่นานเขาก็เริ่มเรียนหนังสือ ความรู้ทางดนตรีและเรียนเล่นออร์แกนในโบสถ์ประจำหมู่บ้าน ครูคนแรกของเขาคือนักบวช Pietro Baistrocchi

เมื่ออายุ 11 ปี จูเซปเป้ตัวน้อยเริ่มทำหน้าที่ออแกน เมื่อไปรับบริการ เขาได้พบกับพ่อค้าผู้มั่งคั่งในเมืองอันโตนิโอ บาเรซซี เขาเสนอที่จะช่วยเด็กชายให้ได้รับสิ่งที่ดี การศึกษาด้านดนตรี. ประการแรก แวร์ดีย้ายไปที่บ้านของบาเรซซี ชายผู้นี้จ่ายค่าครูที่ดีที่สุดให้เขา และต่อมาก็จ่ายค่าเล่าเรียนของจูเซปเป้ในมิลาน

ในช่วงเวลานี้ แวร์ดีเริ่มสนใจวรรณกรรม ให้ความพึงพอใจ ผลงานคลาสสิก , .

ดนตรี

เมื่อมาถึงมิลาน เขาพยายามจะเข้าไปในเรือนกระจก แต่ถูกปฏิเสธทันที เขาไม่ได้รับการยอมรับเนื่องจากระดับการเล่นเปียโนไม่เพียงพอ และอายุของเขาในขณะนั้นก็อายุได้ 18 ปีแล้ว ซึ่งเกินกำหนดที่จะรับเข้าได้ เป็นที่น่าสังเกตว่าปัจจุบัน Milan Conservatory มีชื่อว่า Giuseppe Verdi

แต่ชายหนุ่มไม่สิ้นหวังจ้างครูส่วนตัวและศึกษาพื้นฐานของความแตกต่าง เขาเข้าร่วมการแสดงโอเปร่า คอนเสิร์ตของวงออเคสตราต่างๆ และสื่อสารกับชนชั้นสูงในท้องถิ่น และในเวลานี้เขาเริ่มคิดที่จะเป็นนักแต่งเพลงให้กับโรงละคร

เมื่อแวร์ดีกลับมาที่บุสเซโต้ อันโตนิโอ บาเรซซี่ก็จัดการให้ หนุ่มน้อยการแสดงครั้งแรกในชีวิตที่สร้างความฮือฮาอย่างแท้จริง หลังจากนั้น Barezzi เชิญ Giuseppe ให้เป็นครูของ Margherita ลูกสาวของเขา ในไม่ช้าความเห็นอกเห็นใจก็เกิดขึ้นระหว่างคนหนุ่มสาวและพวกเขาก็เริ่มมีความสัมพันธ์กัน

ในช่วงเริ่มต้นอาชีพของเขา Verdi เขียนผลงานเล็ก ๆ : การเดินขบวน, ความรัก ผลงานชิ้นสำคัญชิ้นแรกคือโอเปร่า Oberto ของเขา Count di San Bonifacio ซึ่งนำเสนอต่อผู้ชมชาวมิลานที่ La Scala หลังจากประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม มีการเซ็นสัญญากับ Giuseppe Verdi เพื่อเขียนโอเปร่าอีกสองเรื่อง ภายในกรอบเวลาที่ตกลงกัน เขาได้ก่อตั้ง "King for an Hour" และ "Nabucco"

การผลิต "The King for an Hour" ได้รับการตอบรับไม่ดีจากผู้ชมและล้มเหลว และในตอนแรกนักแสดงละครปฏิเสธ "Nabucco" โดยสิ้นเชิง อย่างไรก็ตามการฉายรอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นในอีกสองปีต่อมา และโอเปร่าเรื่องนี้ก็มี ความสำเร็จดังก้อง.

สำหรับแวร์ดีซึ่งหลังจากความล้มเหลวของ "The King for an Hour" และการสูญเสียภรรยาและลูก ๆ ของเขา กำลังจะออกจากวงการดนตรี "Nabucco" นั้นน่าทึ่งมาก อากาศบริสุทธิ์. เขาได้รับชื่อเสียงในฐานะนักแต่งเพลงที่ประสบความสำเร็จ “นาบัคโก” ถูกจัดแสดงในโรงละครถึง 65 ครั้งในระหว่างปี อย่างไรก็ตาม ยังไม่เคยออกจากเวทีโลกมาจนถึงทุกวันนี้

ช่วงเวลานี้ในชีวิตของแวร์ดีสามารถอธิบายได้ว่าเป็นการเพิ่มขึ้นอย่างสร้างสรรค์ หลังจากโอเปร่า "Nabucco" ผู้แต่งได้เขียนโอเปร่าอีกหลายเรื่องซึ่งได้รับการตอบรับอย่างดีจากผู้ชม - "Lombards on a Crusade" และ "Ernani" ต่อมาการผลิต "The Lombards" ได้รับการจัดฉากในปารีส แต่แวร์ดีคนนี้ต้องทำการเปลี่ยนแปลงกับเวอร์ชันดั้งเดิม ก่อนอื่นเขาเข้ามาแทนที่ วีรบุรุษชาวอิตาลีเป็นภาษาฝรั่งเศสและในวินาทีที่เขาเปลี่ยนชื่อโอเปร่าว่า "Jerusalem"

แต่สิ่งหนึ่งที่มากที่สุด ผลงานที่มีชื่อเสียงโอเปร่า Rigoletto ของ Verdi มันถูกเขียนขึ้นจากบทละครของฮิวโก้เรื่อง The King Amuses เอง นักแต่งเพลงเองก็ถือว่าผลงานนี้เป็นผลงานที่ดีที่สุดของเขา ผู้ชมชาวรัสเซียคุ้นเคยกับ "Rigoletto" จากเพลง "The Heart of a Beauty Is Prone to Treason" โอเปร่านี้ได้รับการจัดแสดงหลายพันครั้งในโรงละครต่างๆ ทั่วโลก อาเรียของตัวละครหลัก ตัวตลก Rigoletto ดำเนินการโดย,.

อีกสองปีต่อมาแวร์ดีเขียน La Traviata จากผลงานเรื่อง "Lady of the Camellias" โดย Alexandre Dumas Jr.

ในปี พ.ศ. 2414 Giuseppe Verdi ได้รับคำสั่งจากผู้ปกครองชาวอียิปต์ เขาถูกขอให้เขียนโอเปร่าให้กับโรงอุปรากรไคโร รอบปฐมทัศน์ของโอเปร่า "ไอดา" เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 24 ธันวาคม พ.ศ. 2414 และกำหนดเวลาให้ตรงกับการเปิดคลองสุเอซ เพลงโอเปร่าที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ "Triumph March"

ผู้แต่งเขียนโอเปร่า 26 เรื่องและบังสุกุล ในปีเหล่านั้น โรงโอเปร่ามาเยือนของสังคมทุกระดับ ทั้งชนชั้นสูงในท้องถิ่นและคนจน ดังนั้นชาวอิตาลีจึงถือว่า Giuseppe Verdi เป็นนักแต่งเพลง "ของประชาชน" ของอิตาลีอย่างถูกต้อง เขาสร้างสรรค์ดนตรีในแบบที่เรียบง่าย คนอิตาลีฉันรู้สึกถึงความรู้สึกและความหวังของตัวเอง ในละครโอเปร่าของแวร์ดี ผู้คนได้ยินเสียงเรียกร้องให้ต่อสู้กับความอยุติธรรม

เป็นที่น่าสังเกตว่า Giuseppe Verdi และ "คู่แข่ง" หลักของเขาเกิดในปีเดียวกัน งานของนักแต่งเพลงไม่น่าจะสับสน แต่พวกเขาถือเป็นนักปฏิรูปศิลปะโอเปร่า แน่นอนว่าผู้แต่งเคยได้ยินเรื่องราวกันมากมายแต่ไม่เคยพบกันเลย อย่างไรก็ตามในของพวกเขา ผลงานดนตรีส่วนหนึ่งพวกเขาพยายามทะเลาะวิวาทกัน

มีการเขียนหนังสือและแม้แต่ภาพยนตร์เกี่ยวกับชีวิตและผลงานของ Giuseppe Verdi ผลงานภาพยนตร์ที่โด่งดังที่สุดคือมินิซีรีส์เรื่อง "The Life of Giuseppe Verdi" โดย Renato Castellani ซึ่งออกฉายในปี 1982

ชีวิตส่วนตัว

ในปี พ.ศ. 2379 จูเซปเป แวร์ดี แต่งงานกับลูกสาวของผู้มีอุปการะคุณ มาร์เกอริตา บาเรซซี ในไม่ช้าเด็กหญิงคนนั้นก็ให้กำเนิดลูกสาวคนหนึ่งชื่อเวอร์จิเนียมาเรียหลุยส์ แต่เมื่ออายุได้หนึ่งปีครึ่งหญิงสาวก็เสียชีวิต ในปีเดียวกันนั้น หนึ่งเดือนก่อนหน้านี้ มาร์การิต้าให้กำเนิดลูกชายชื่ออิซิลิโอ โรมาโน ซึ่งเสียชีวิตตั้งแต่ยังเป็นทารกเช่นกัน หนึ่งปีต่อมามาร์การิต้าเองก็เสียชีวิตด้วยโรคไข้สมองอักเสบ

เมื่ออายุ 26 ปี Verdi ถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังทั้งลูกและภรรยาของเขาทิ้งเขาไป เขาเช่าบ้านใกล้โบสถ์ซานตาซาบีนา และเป็นเรื่องยากสำหรับเขาที่จะรับมือกับการสูญเสียครั้งนี้ เมื่อถึงจุดหนึ่งเขาก็ตัดสินใจเลิกแต่งเพลงด้วยซ้ำ

เมื่ออายุ 35 ปี Giuseppe Verdi ตกหลุมรัก คนรักของเขาเป็นชาวอิตาลี นักร้องเพลงโอเปร่าจูเซปปิน่า สเตรปโปนี. พวกเขามีชีวิตอยู่เป็นเวลา 10 ปีในการแต่งงานที่เรียกว่า "พลเรือน" ซึ่งทำให้เกิดการพูดคุยเชิงลบอย่างมากในสังคม ทั้งคู่แต่งงานกันในปี พ.ศ. 2402 ที่เจนีวา และจาก ลิ้นชั่วร้ายทั้งคู่ชอบซ่อนตัวอยู่ห่างจากเมือง - ใน Villa Sant'Agata อย่างไรก็ตามการออกแบบบ้านนั้นสร้างโดย Verdi เองเขาไม่ต้องการหันไปพึ่งความช่วยเหลือจากสถาปนิก

บ้านกลายเป็นพูดน้อย แต่สวนรอบๆ วิลล่าก็หรูหราอย่างแท้จริง ดอกไม้และต้นไม้แปลกตามีอยู่ทั่วไป ความจริงก็คือว่า เวลาว่างแวร์ดีชอบที่จะอุทิศตนให้กับการทำสวน อย่างไรก็ตามในสวนแห่งนี้เองที่ผู้แต่งฝังสุนัขอันเป็นที่รักของเขาโดยทิ้งจารึกไว้บนหลุมศพ: "อนุสาวรีย์ถึงเพื่อนของฉัน"

Giuseppina กลายเป็นรำพึงหลักของนักแต่งเพลงและการสนับสนุนในชีวิต ในปีพ. ศ. 2388 นักร้องสูญเสียเสียงของเธอและเธอตัดสินใจยุติอาชีพโอเปร่า หลังจาก Strepponi Verdi ตัดสินใจทำสิ่งนี้ในเวลานั้นนักแต่งเพลงก็รวยและมีชื่อเสียงอยู่แล้ว แต่ภรรยากลับชักชวนสามีให้ทำต่อ อาชีพทางดนตรีและหลังจากที่เขา "จากไป" ผลงานศิลปะโอเปร่าชิ้นเอกก็ถูกสร้างขึ้น - "Rigoletto" Giuseppina สนับสนุนและเป็นแรงบันดาลใจให้ Verdi จนกระทั่งเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2440

ความตาย

วันที่ 21 มกราคม พ.ศ. 2444 จูเซปเป้ แวร์ดี อยู่ในมิลาน ที่โรงแรมเขาเป็นโรคหลอดเลือดในสมอง นักแต่งเพลงเป็นอัมพาต แต่เขายังคงอ่านโน้ตของโอเปร่า "Tosca" และ "La Bohème", " ราชินีแห่งจอบ"แต่ความคิดเห็นของเขาเกี่ยวกับงานเหล่านี้ยังคงไม่ได้แสดงออก ทุกวันความแข็งแกร่งของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ก็ทิ้งเขาไปและในวันที่ 27 มกราคม พ.ศ. 2444 เขาก็จากไป

นักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ถูกฝังอยู่ในสุสานอนุสาวรีย์ในมิลาน แต่หนึ่งเดือนต่อมา ร่างของเขาถูกฝังอีกครั้งในอาณาเขตของบ้านพักสำหรับนักดนตรีเกษียณอายุ ซึ่งผู้แต่งเองเคยสร้างขึ้น

ได้ผล

• พ.ศ. 2382 (ค.ศ. 1839) “โอแบร์โต เคานต์ดิซานโบนิฟาซิโอ”
• 2483 - "ราชาหนึ่งชั่วโมง"
• พ.ศ. 2388 (ค.ศ. 1845) – “โจนออฟอาร์ค”
• พ.ศ. 2389 (ค.ศ. 1846) – “อัตติลา”
• พ.ศ. 2390 (ค.ศ. 1847) – “แมคเบธ”
• พ.ศ. 2394 (ค.ศ. 1851) – “ริโกเลตโต”
• พ.ศ. 2396 (ค.ศ. 1853) – “ปัญหา”
• พ.ศ. 2396 (ค.ศ. 1853) – ลา ทราเวียตา
• พ.ศ. 2402 (ค.ศ. 1859) – “งานเต้นรำสวมหน้ากาก”
• พ.ศ. 2404 (ค.ศ. 1861) “พลังแห่งโชคชะตา”
• พ.ศ. 2410 (ค.ศ. 1867) “ดอน คาร์ลอส”
• พ.ศ. 2413 (ค.ศ. 1870) “ไอดา”
• พ.ศ. 2417 – บังสุกุล
• พ.ศ. 2429 (ค.ศ. 1886) – “โอเธลโล”
• พ.ศ. 2436 (ค.ศ. 1893) – “ฟอลสตัฟฟ์”

ผลงานของจูเซปเป แวร์ดี ตามประเภท ระบุชื่อ ปีที่สร้างสรรค์ ประเภท/นักแสดง พร้อมความคิดเห็น

โอเปร่า

1. “ Oberto, Count Bonifacio” (“ Oberto, conte di san Bonifacio”) บทโดย A. Piazza และ T. Soler เปิดตัวครั้งแรกเมื่อวันที่ 17 พฤศจิกายน พ.ศ. 2382 ในเมืองมิลาน ที่โรงละคร Teatro La Scala
2. “The King for an Hour” (“Un giorno di regno”) หรือ “Imaginary Stanislav” (“Il finto Stanislao”) บทประพันธ์ของ F. Romani เปิดตัวครั้งแรกเมื่อวันที่ 5 กันยายน พ.ศ. 2383 ในเมืองมิลาน ที่โรงละคร Teatro La Scala
3. “Nabucco” หรือ “เนบูคัดเนสซาร์” บทโดย T. Soler เปิดตัวครั้งแรกเมื่อวันที่ 9 มีนาคม พ.ศ. 2385 ในเมืองมิลาน ที่โรงละครลา สกาลา
4. “ลอมบาร์ดในสงครามครูเสดครั้งแรก” (“I Lombardi alla prima crociata”) บทโดย T. Soler ผลิตครั้งแรก 11 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2386 ในมิลานที่โรงละครลาสกาลา ต่อมาโอเปร่านี้ได้รับการปรับปรุงใหม่สำหรับปารีสภายใต้ชื่อเยรูซาเลม เพลงบัลเล่ต์เขียนขึ้นสำหรับฉบับที่สอง ผลิตครั้งแรกเมื่อวันที่ 26 พฤศจิกายน พ.ศ. 2390 ในปารีส ที่โรงละคร Grand Opéra
5. “Ernani” บทโดย F. M. Piave ผลิตครั้งแรก 9 มีนาคม พ.ศ. 2387 ในเมืองเวนิสที่โรงละคร La Fenice
6. “The Two Foscari” (“ฉันครบกำหนด Foscari”) บทโดย F. M. Piave ผลิตครั้งแรกเมื่อวันที่ 3 พฤศจิกายน พ.ศ. 2387 ในกรุงโรม ที่โรงละครอาร์เจนตินา
7. “Giovanna d’Arco” บทโดย T. Soler ผลิตครั้งแรกเมื่อวันที่ 15 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2388 ในเมืองมิลาน ที่โรงละคร Teatro La Scala
8. “Alzira” บทโดย S. Cammarano การแสดงครั้งแรกเมื่อวันที่ 12 สิงหาคม พ.ศ. 2388 ในเมืองเนเปิลส์ ที่โรงละคร Teatro San Carlo
9. “Attila” บทโดย T. Soler และ F. M. Piave ผลิตครั้งแรกเมื่อวันที่ 17 มีนาคม พ.ศ. 2389 ในเมืองเวนิส ที่โรงละคร La Fenice
10. “Macbeth” บทโดย F. M. Piave และ A. Maffei เปิดตัวครั้งแรกเมื่อวันที่ 14 มีนาคม พ.ศ. 2390 ในเมืองฟลอเรนซ์ ที่โรงละคร La Pergola โอเปร่าได้รับการแก้ไขในภายหลังสำหรับปารีส เพลงบัลเล่ต์เขียนขึ้นสำหรับฉบับที่สอง ผลิตครั้งแรกในปารีสเมื่อวันที่ 21 เมษายน พ.ศ. 2408 ที่ Théâtre Lyrique
11. “The Robbers” (“I Masnadieri”) บทโดย A. Maffei ผลิตครั้งแรกเมื่อวันที่ 22 กรกฎาคม พ.ศ. 2390 ในลอนดอน ที่ Theatre Royal
12. “The Corsair” (“Il Corsaro”) บทโดย F. M. Piave ผลิตครั้งแรกเมื่อวันที่ 25 ตุลาคม พ.ศ. 2391 ในเมืองตริเอสเต
13. “การต่อสู้ที่ Legnano” (“La Battaglia di Legnano”) บทโดย S. Cammarano เปิดตัวครั้งแรกเมื่อวันที่ 27 มกราคม พ.ศ. 2392 ในกรุงโรม ที่โรงละครอาร์เจนตินา ต่อมาในปี พ.ศ. 2404 โอเปร่าได้แสดงโดยมีบทแก้ไขชื่อ "The Siege of Harlem" ("Assiedo di Harlem")
14. “Luisa Miller” บทโดย S. Cammarano ผลิตครั้งแรกเมื่อวันที่ 8 ธันวาคม พ.ศ. 2392 ในเมืองเนเปิลส์ ที่โรงละครซานคาร์โล
15. “Stiffelio” บทโดย F. M. Piave ผลิตครั้งแรกเมื่อวันที่ 16 พฤศจิกายน พ.ศ. 2393 ในเมืองทริเอสเต ต่อมาโอเปร่าได้รับการปรับปรุงใหม่ภายใต้ชื่อ Aroldo ผลิตครั้งแรกเมื่อวันที่ 16 สิงหาคม พ.ศ. 2400 ในเมืองริมินี
16. “Rigoletto” (“Rigoletto”) บทประพันธ์โดย F. M. Piave ผลิตครั้งแรกเมื่อวันที่ 11 มีนาคม พ.ศ. 2394 ในเมืองเวนิส ที่โรงละคร La Fenice
17. “Il Trovatore” (“Il Trovatore”) บทโดย S. Cammarano และ L. Bardare เปิดตัวครั้งแรกเมื่อวันที่ 19 มกราคม พ.ศ. 2396 ในกรุงโรม ที่โรงละครอพอลโล สำหรับการผลิตโอเปร่าในปารีส ได้มีการเขียนเพลงบัลเลต์และนำตอนจบมาใช้ใหม่
18. “La Traviata” บทโดย F.M. Piave ผลิตครั้งแรกเมื่อวันที่ 6 มีนาคม พ.ศ. 2396 ในเมืองเวนิส ที่โรงละคร La Fenice
19. “Sicilian Vespers” (“I vespri siciliani”), (“Les v?pres siciliennes”), บทโดย E. Scribe และ C. Duveyrier ผลิตครั้งแรกเมื่อวันที่ 13 มิถุนายน พ.ศ. 2398 ในปารีส ที่โรงละคร Grand Opéra
20. “Simon Boccanegra” บทโดย F. M. Piave เปิดตัวครั้งแรกเมื่อวันที่ 12 มีนาคม พ.ศ. 2400 ในเมืองเวนิส ที่โรงละคร La Fenice โอเปร่าได้รับการแก้ไขในภายหลัง (บทโดย A. Boito) เปิดตัวครั้งแรกเมื่อวันที่ 24 มีนาคม พ.ศ. 2424 ในเมืองมิลาน ที่โรงละครลา สกาลา
21. “Un ballo in maschera”, บทโดย A. Somme เปิดตัวครั้งแรกเมื่อวันที่ 17 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2402 ในกรุงโรม ที่โรงละครอพอลโล
22. “พลังแห่งโชคชะตา” (“La Forza del destino”) บทโดย F. M. Piave ผลิตครั้งแรกเมื่อวันที่ 10 พฤศจิกายน พ.ศ. 2405 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่โรงละคร Mariinsky โอเปร่าได้รับการแก้ไขในภายหลัง การแสดงครั้งแรกในมิลานเมื่อวันที่ 20 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2412 ที่โรงละคร Teatro La Scala
23. “Don Carlos” (“Don Carlo”) บทโดย J. Mary และ C. du Locle ผลิตครั้งแรกเมื่อวันที่ 11 มีนาคม พ.ศ. 2410 ในปารีส ที่ Grand Opera โอเปร่าได้รับการแก้ไขในภายหลัง การผลิตครั้งแรกในมิลานเมื่อวันที่ 10 มกราคม พ.ศ. 2424 ที่ Teatro La Scala
24. “Aida” (“Aida”) บทประพันธ์โดย A. Ghislanzoni ผลิตครั้งแรกเมื่อวันที่ 24 ธันวาคม พ.ศ. 2414 ในกรุงไคโร มีการทาบทาม (ไม่ได้เผยแพร่) สำหรับโอเปร่าซึ่งแสดงระหว่างการผลิต "Aida" ในมิลาน (La Scala) เมื่อวันที่ 8 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2415
25. “Othello” บทโดย A. Boito การผลิตครั้งแรกเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 5 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2430 ในมิลานที่โรงละคร La Scala (สำหรับการผลิตในปารีสในปี พ.ศ. 2437 มีการเขียนเพลงบัลเล่ต์: "เพลงอาหรับ", "เพลงกรีก", "เพลงสรรเสริญโมฮัมเหม็ด", "การเต้นรำของ นักรบ”)
26. “Falstaff” บทโดย A. Boito เปิดตัวครั้งแรกเมื่อวันที่ 9 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2436 ในเมืองมิลาน ที่โรงละครลา สกาลา

ทำงานให้กับคณะนักร้องประสานเสียง

• “เสียงแตร” (“Suona la tromba”) บทเพลงสรรเสริญของ G. Mameli สำหรับคณะนักร้องประสานเสียงชายและวงออเคสตรา ปฏิบัติการ 1848
• "เพลงสรรเสริญประชาชาติ" ("Inno delle nazioni") บทเพลงสำหรับ เสียงสูงนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราตามคำพูดของ A. Boito ปฏิบัติการ สำหรับลอนดอน นิทรรศการโลก. การแสดงครั้งแรก 24 พฤษภาคม พ.ศ. 2405

เพลงคริสตจักร

• “Requiem” (“Messa di Requiem”) สำหรับนักร้องเดี่ยว 4 คน นักร้องประสานเสียง และวงออเคสตรา การแสดงครั้งแรกเมื่อวันที่ 22 พฤษภาคม พ.ศ. 2417 ในมิลานในโบสถ์ซานมาร์โก
• "Pater Noster" (ข้อความโดย Dante) สำหรับคณะนักร้องประสานเสียง 5 เสียง การแสดงครั้งแรกเมื่อวันที่ 18 เมษายน พ.ศ. 2423 ที่เมืองมิลาน
• “Ave Maria” (ข้อความโดย Dante) สำหรับโซปราโนและวงออเคสตราเครื่องสาย การแสดงครั้งแรกเมื่อวันที่ 18 เมษายน พ.ศ. 2423 ที่เมืองมิลาน
• “Four Sacred Pieces” (“Quattro pezzi sacri”): 1. “Ave Maria” สำหรับสี่เสียง (op. ca. 1889); 2. “Stabat Mater” สำหรับนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราผสมสี่เสียง (op. ca. 1897) 3. “Le laudi alla vergine Maria” (ข้อความจากเพลง “Paradise” ของดันเต้) สำหรับคณะนักร้องประสานเสียงหญิงสี่เสียงที่เดินทางคนเดียว (ปลายยุค 80) 4. “เต้เดียว” สำหรับคณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราคู่สี่เสียง (พ.ศ. 2438-2440) การแสดงครั้งแรกเมื่อวันที่ 7 เมษายน พ.ศ. 2441 ในปารีส

ดนตรีบรรเลงแชมเบอร์

• วงเครื่องสาย e-moll การแสดงครั้งแรกเมื่อวันที่ 1 เมษายน พ.ศ. 2416 ในเมืองเนเปิลส์

เพลงร้องของแชมเบอร์

• หกความโรแมนติคสำหรับเสียงพร้อมเปียโน ตามคำพูดของ G. Vittorelli, T. Bianchi, C. Angiolini และ Goethe ปฏิบัติการ ในปี พ.ศ. 2381
• “Exile” (“L’Esule”) เพลงบัลลาดสำหรับเบสที่มี fp ตามคำพูดของ T. Soler ปฏิบัติการ ในปี พ.ศ. 2382
• “Seduction” (“La Seduzione”) เพลงบัลลาดสำหรับเบสพร้อม fn ตามคำพูดของแอล. บาเลสเตร ปฏิบัติการ ในปี พ.ศ. 2382
• “Nocturno” (“Notturno”) สำหรับโซปราโน เทเนอร์ และเบส พร้อมด้วยฟลุตแบบบังคับ ปฏิบัติการ ในปี พ.ศ. 2382
• อัลบั้ม - Six Romances สำหรับเสียงและเปียโน คำพูดของ A. Maffei, M. Maggioni และ F. Romani ปฏิบัติการ ในปี พ.ศ. 2388
• “The Beggar” (“Il Poveretto”) ภาพยนตร์โรแมนติกสำหรับเสียงร้องและเปียโน ปฏิบัติการ ในปี พ.ศ. 2390
• “Abandoned” (“L’Abbandonata”) สำหรับนักร้องโซปราโนพร้อม fn ปฏิบัติการ ในปี พ.ศ. 2392
• “ดอกไม้” (“Fiorellin”) โรแมนติกพร้อมเนื้อร้องโดย F. Piave ปฏิบัติการ ในปี ค.ศ. 1850
• “The Poet’s Prayer” (“La preghiera del Poeta”) เนื้อร้องโดย N. Sole ปฏิบัติการ ในปี พ.ศ. 2401
• “Stornelle” (“Il Stornello”) สำหรับการพากย์เสียงด้วยเปียโน ปฏิบัติการ ในปี พ.ศ. 2412 สำหรับอัลบั้มเพื่อสนับสนุน F. M. Piave

บทความเยาวชน

• การทาบทามออเคสตราหลายรายการรวมถึงการทาบทามถึง " ถึงช่างตัดผมแห่งเซบียา» รอสซินี. เดินขบวนและเต้นรำให้กับวงดุริยางค์เมือง Busseto ผลงานคอนเสิร์ตสำหรับเปียโนและเครื่องดนตรีโซโล อาเรียสและ วงดนตรีร้อง(ดูเอต, ทริโอ) มิสซา มอเตต เลาดี และบทประพันธ์อื่นๆ ของคริสตจักร
• “คร่ำครวญของเยเรมีย์” (ตามพระคัมภีร์ แปลเป็นภาษาอิตาลี)
• “The Madness of Saul” สำหรับเสียงร้องและวงออเคสตรา เนื้อร้องโดย V. Alfieri ปฏิบัติการ จนถึงปี 1832
• Cantata สำหรับเสียงเดี่ยวและวงออเคสตราเพื่อเป็นเกียรติแก่งานแต่งงานของ R. Borromeo ปฏิบัติการ ในปี พ.ศ. 2377
• นักร้องประสานเสียงสำหรับโศกนาฏกรรมของ A. Manzoia และ "บทกวีเกี่ยวกับความตายของนโปเลียน" - "5 พฤษภาคม" คำพูดของ A. Manzoni สำหรับเสียงร้องและวงออเคสตรา ปฏิบัติการ ในช่วง พ.ศ. 2378 - 2381

ใครรู้บ้างแม้แต่น้อย. เพลงคลาสสิคชื่อของดี.แวร์ดีเป็นที่คุ้นเคย โอเปร่า (รายชื่อพวกเขาจะกล่าวถึงในบทความนี้) ของผู้ยิ่งใหญ่ นักแต่งเพลงชาวอิตาลียังคงแสดงอยู่บนเวทีของโรงละครทั่วโลก แวร์ดีมักถูกเรียกว่าชาวอิตาเลียนไชคอฟสกี้

มาดูศิลปะของนักดนตรีคนนี้กันดีกว่า

เยาวชนของนักแต่งเพลง

Verdi เกิดในเมืองเล็ก ๆ ในปี พ.ศ. 2356 แต่ในขณะนั้นดินแดนของตนถือว่าเป็นส่วนหนึ่งของฝรั่งเศส พ่อแม่ของเขายากจน ดังนั้นพวกเขาจึงไม่อนุญาตให้ลูกชายเรียนดนตรีอย่างจริงจัง แม้ว่าพวกเขาจะเชื่อว่า Giuseppe จะยังคงประสบความสำเร็จก็ตาม

วัยเด็กและวัยเยาว์ของเด็กชายถูกใช้ไปกับการต่อสู้เพื่อสิทธิ์ในการได้รับการศึกษาของนักดนตรี แต่ความล้มเหลวมักรอเขาอยู่ในสาขานี้ ตัวอย่างเช่น เขาไม่ได้รับการยอมรับให้เป็นนักเรียนที่ Milan Conservatory (ซึ่งปัจจุบันมีชื่อนี้ นักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุด)

แวร์ดีโชคดี: เขาพบผู้ใจบุญในตัวพ่อค้าอันโตนิโอบาเรซซี อันโตนิโอขอให้นักดนตรีหนุ่มเป็นครูของมาร์การิต้าลูกสาวของเขา คนหนุ่มสาวตกหลุมรักและแต่งงานกัน อย่างไรก็ตามชะตากรรมของการแต่งงานของพวกเขาช่างน่าเศร้า: มาร์การิต้าให้กำเนิดลูกสองคนที่เสียชีวิตในวัยเด็กและในไม่ช้าเธอก็เสียชีวิต

ในเวลานี้ นักแต่งเพลงหนุ่มกำลังแสดงโอเปร่าเรื่องแรกของเขา

โอเปร่าครั้งแรก

La Scala ของมิลานจัดแสดงโอเปร่าเรื่องแรกของผู้แต่งซึ่งมีชื่อว่า Oberto, Count Bonifacio การผลิตได้รับการยกย่องจากทั้งนักวิจารณ์และสาธารณชน ฝ่ายบริหารโรงละครได้เซ็นสัญญากับผู้แต่งเพื่อเขียนโอเปร่าอีกสองเรื่อง โอเปร่าของแวร์ดีซึ่งเขียนขึ้นเพื่อขอบคุณสัญญานี้มีชื่อว่า "The King for an Hour" และ "Nabucco" ครั้งแรกได้รับการตอบรับค่อนข้างเย็นชาซึ่งทำให้แวร์ดีมีอาการซึมเศร้า แต่ครั้งที่สอง (รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2385) ในทางกลับกันได้รับการต้อนรับด้วยเสียงปรบมือดังอีกครั้ง

นับตั้งแต่การแสดงบนเวทีครั้งแรก การเดินขบวนแห่งชัยชนะของโอเปร่า Verdi นี้ได้เริ่มต้นขึ้นทั่วโลก มีการแสดงตามโรงละครต่างๆ ประมาณ 65 ครั้ง ซึ่งนำมาซึ่ง ถึงนักแต่งเพลงหนุ่ม สง่าราศีที่แท้จริงและความมั่งคั่งทางวัตถุ

ผลงานสร้างสรรค์ที่ตามมา

แวร์ดีรีบเริ่มสร้างโอเปร่าใหม่ เหล่านี้คือโอเปร่า "Lombards on a Crusade" (ต่อมาเปลี่ยนชื่อโดยผู้แต่งเป็น "Jerusalem") และโอเปร่า "Ernani"

"กรุงเยรูซาเล็ม" ซึ่งแสดงครั้งแรกในปี พ.ศ. 2390 ก็เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางเช่นกัน หลังจากสองคนนี้ การสร้างสรรค์ดนตรีโอเปร่าของแวร์ดีได้รับความนิยมไปทั่วโลกและผู้แต่งเองก็ได้รับสิ่งที่เขาใฝ่ฝันด้วยสุดใจ วัยเด็กที่ยากลำบากและเยาวชน: โอกาสในการแต่งเพลงและค้นหาคำตอบในใจประชาชน

ผลงานชิ้นเอกของโอเปร่า

ความนิยมในผลงานของ Verdi (โอเปร่าซึ่งมีรายการเพิ่มขึ้น) ทำให้เขาได้รับเกียรติและความเจริญรุ่งเรือง เมื่ออายุ 30 ปี ความรักก็กลับมาหาเขาอีกครั้ง คนที่เขาเลือกคือนักร้อง Giuseppina Strepponi แวร์ดีตัดสินใจลาออก แต่ก่อนหน้านั้นเขาเขียนและแสดงโอเปร่าในโรงละคร ซึ่งทำให้เขาโด่งดังไปทั่วโลก

โอเปร่านี้เรียกว่า "Rigoletto" โครงเรื่องของมันถูกพรากไปจากผู้มีชื่อเสียง นักเขียนชาวฝรั่งเศสวี. ฮิวโก้.

งานของอาจารย์อีกชิ้นหนึ่งคืองานที่นำเขามาด้วย ความสำเร็จครั้งใหญ่. มันถูกเรียกว่า "La Traviata" และสร้างขึ้นจากผลงานของ A. Dumas

โอเปร่าต่อไปนี้ได้รับความนิยมน้อยลง แต่สาธารณชนก็เข้าร่วมด้วยความสนใจอย่างต่อเนื่องเนื่องจากชื่อแวร์ดีอยู่บนริมฝีปากของทุกคนแล้ว ผลงานเหล่านี้ ได้แก่ "The Sicilian Supper", "Troubadour", "Ballo in Masquerade"

แวร์ดียังเขียนโอเปร่าด้วย (รายการผลงานเหล่านี้ยาวมาก) ตามคำขอ โรงละครรัสเซีย. ดังนั้นโอเปร่า "Force of Destiny" ซึ่งเปิดตัวในปี พ.ศ. 2405 จึงถูกเขียนขึ้นสำหรับโรงละครอิมพีเรียลที่ตั้งอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

โอเปร่าจากประวัติศาสตร์อียิปต์และผลงานของเช็คสเปียร์

ใน ปีที่ผ่านมาชีวิตของแวร์ดีไม่ใช่เรื่องง่าย นักแต่งเพลงชื่อดังซึ่งชื่อของเขาทำให้นักดนตรีชั้นนำของโลกเงียบหายไป แต่ยังเป็นอัจฉริยะที่เป็นที่ยอมรับอีกด้วย ศิลปะดนตรี.

เขาสร้างสรรค์ผลงานที่ยังถือว่าเป็นผลงานคลาสสิกที่ไม่มีใครเทียบได้ คำเหล่านี้สามารถนำมาประกอบกับคำพูดของเขาได้หลายคำ ทำงานในภายหลัง- โอเปร่า "Aida" ซึ่งเปิดตัวในกรุงไคโรในปี พ.ศ. 2414 (โอเปร่านี้เขียนขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่การเปิดและโอเปร่า "Othello" (พ.ศ. 2430)

โอเปร่าของ Giuseppe Verdi ซึ่งเป็นรายการที่นำเสนอข้างต้นทำให้ผู้ร่วมสมัยประหลาดใจด้วยพลังแห่งความหลงใหล ความรัก และศรัทธาในความสามารถของมนุษย์ ผลงานสร้างสรรค์เหล่านี้บอกว่าเป็นเรื่องยากเพียงใดที่ฮีโร่จะได้รับสิทธิ์ในการมีความสุข และบ่อยครั้งที่สถานการณ์ที่น่าเศร้าทำให้พวกเขาสูญเสียทุกสิ่งที่ครั้งหนึ่งเคยมีคุณค่า

ผลงานชิ้นสุดท้ายของผู้แต่ง

ท่ามกลาง ผลงานล่าสุดเกจิสามารถเรียกได้ว่าเป็นโอเปร่า "Falstaff" ในปี 1893 โดยอิงจากบทละครของเช็คสเปียร์ 8 ปีหลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ แวร์ดีเสียชีวิตด้วยวัยชราด้วยโรคหลอดเลือดสมองทั่วไป เขาถูกฝังในมิลานด้วยเกียรติยศอันยิ่งใหญ่ นักเรียนของเขาทำเพลงโอเปร่าเสร็จอีกหลายเพลงที่เขาเริ่ม

เรามาดูเนื้อเรื่องของโอเปร่าเหล่านี้โดยย่อ

โอเปร่าของ Verdi: รายการลวดลายและโครงเรื่อง

มาดูเรื่องราวที่น่าสนใจที่สุดกัน ผลงานยอดนิยมนักแต่งเพลง.

• โอเปร่า "Nabucco" เล่าถึงเหตุการณ์ในพระคัมภีร์: กษัตริย์แห่งบาบิโลนปล่อยตัวชาวยิวที่เป็นเชลยได้อย่างไร
• โอเปร่าเรื่อง Ernani เขียนขึ้นจากผลงานของ V. Hugo เป็นการเล่าเรื่องราวความรักของโจรแบบโรแมนติก
• โอเปร่าเรื่อง "Joan of Arc" มีพื้นฐานมาจากบทละคร "The Maid of Orleans" ของชิลเลอร์ เป็นผลงานที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักของแวร์ดี (รายการโอเปร่าที่เรากำลังพิจารณามีผลงานทั้งหมด 26 ชิ้นโดยผู้แต่ง)
• โอเปร่าเรื่อง Macbeth ก็สร้างจากเช่นกัน งานวรรณกรรม. ใน ในกรณีนี้นี่เป็นงานของเช็คสเปียร์เกี่ยวกับคู่รักแมคเบธที่ตัดสินใจเรื่องนองเลือดและ อาชญากรรมร้ายแรงเพื่ออำนาจและความมั่งคั่ง
• โอเปร่า "Rigoletto" เล่าถึง เรื่องราวที่น่าเศร้าชีวิตของ Duke ตัวตลกที่แก่และน่าเกลียดซึ่งเจ้านายของเขาเล่นตลกที่โหดร้ายมาก
• โอเปร่าเรื่อง "La Traviata" ถ่ายทอดโครงเรื่องของ "Lady of the Camellias" โดย A. Dumas งานเล่าถึงชะตากรรมของผู้หญิงที่ตกสู่บาป
• โอเปร่า "ไอด้า" เป็นหนึ่งในละครที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ผลงานที่แข็งแกร่งนักแต่งเพลง. เล่าถึงความรักระหว่างเจ้าหญิงเอธิโอเปียแสนสวยกับผู้นำทางทหารของฟาโรห์รามเสส
• “โอเทลโล” ถ่ายทอดโครงเรื่อง งานชื่อเดียวกันเช็คสเปียร์

โอเปร่าของ Verdi (รายการเนื้อหาของการสร้างสรรค์เหล่านี้ระบุไว้ข้างต้น) ยังคงเป็นมาตรฐานของศิลปะดนตรี ผ่านไปหลายศตวรรษ อย่างไรก็ตาม ผลงานของเกจิยังคงได้รับความนิยมอยู่ นักวิทยาศาสตร์ยังคงศึกษาอยู่ สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์นักแต่งเพลง. และผู้ชมทั่วไปก็เพลิดเพลินกับดนตรีของแวร์ดี

แวร์ดีทุ่มเทความพยายามอย่างมากให้กับงานของเขา โอเปร่าซึ่งเป็นรายการที่เราตรวจสอบในบทความนี้ได้กลายเป็นแล้ว นามบัตรเกจิ

Giuseppe Verdi (1813-1901) นักแต่งเพลงชาวอิตาลี

เกิดเมื่อวันที่ 10 ตุลาคม พ.ศ. 2356 ในเมืองรอนโคลา (จังหวัดปาร์มา) ในครอบครัวเจ้าของโรงแรมแห่งหนึ่งในหมู่บ้าน เขาเรียนดนตรีครั้งแรกจากนักออร์แกนในโบสถ์ท้องถิ่น จากนั้นเขาก็เรียนที่ โรงเรียนดนตรีใน Busseto กับ F. Provesi เขาไม่ได้รับการยอมรับให้เข้าเรียนที่ Milan Conservatory แต่ยังคงอยู่ในมิลานและศึกษาเป็นการส่วนตัวกับศาสตราจารย์เรือนกระจก V. Lavigny

ในฐานะนักแต่งเพลง Verdi สนใจโอเปร่ามากที่สุด เขาสร้างผลงานประเภทนี้จำนวน 26 ชิ้น โอเปร่า "เนบูคัดเนสซาร์" (1841) นำชื่อเสียงและเกียรติภูมิมาสู่ผู้เขียน: เขียนใน เรื่องราวในพระคัมภีร์เต็มไปด้วยแนวคิดที่เกี่ยวข้องกับการต่อสู้เพื่อเอกราชของอิตาลี ได้ยินธีมเดียวกันของขบวนการปลดปล่อยผู้กล้าหาญในโอเปร่า "The Lombards in the First Crusade" (1842), "Joan of Arc" (1845), "Attila" (1846), "The Battle of Legnano" ( 1849) . แวร์ดีกลายเป็นอิตาลี วีรบุรุษของชาติ. ในการค้นหาแผนการใหม่เขาหันไปหาผลงานของนักเขียนบทละครผู้ยิ่งใหญ่: จากบทละครของ V. Hugo เขาเขียนโอเปร่า "Hernani" (1844) โดยอิงจากโศกนาฏกรรมของ W. Shakespeare - "Macbeth" (1847) อิงจากละครเรื่อง "Cunning and Love" โดย F. Schiller - "Louise Miller" (1849)

ผู้แต่งถูกดึงดูดให้แข็งแกร่ง อารมณ์ของมนุษย์และตัวละครที่พบความสอดคล้องกับดนตรีของเขาอย่างสมบูรณ์ Verdiliric นั้นยอดเยี่ยมไม่น้อย ของขวัญชิ้นนี้ปรากฏในโอเปร่าเรื่อง "Rigoletto" (อิงจากละครของ Hugo เรื่อง "The King Amuses เอง", 1851) และ "La Traviata" (อิงจากละครเรื่อง "Lady of the Camellias" โดย A. Dumas, ลูกชาย, 1853)

ในปี พ.ศ. 2404 ตามคำสั่ง โรงละคร Mariinskyในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แวร์ดีเขียนโอเปร่าเรื่อง "Force of Destiny" ในด้านการผลิต ผู้แต่งได้ไปเยือนรัสเซียสองครั้งโดยพบกับการต้อนรับอย่างอบอุ่น สำหรับ ปารีสโอเปร่าแวร์ดีประพันธ์โอเปร่าเรื่อง Don Carlos (พ.ศ. 2410) และได้รับมอบหมายเป็นพิเศษจากรัฐบาลอียิปต์ให้เปิดคลองสุเอซ โอเปร่า Aida (พ.ศ. 2413)

บางทีจุดสุดยอด ความคิดสร้างสรรค์โอเปร่าโอเปร่าของ Verdi "Othello" (2429) และในปีพ.ศ. 2435 เขาหันไปหาแนวการ์ตูนโอเปร่าและเขียนผลงานชิ้นเอกชิ้นสุดท้ายของเขา - ฟอลสตัฟ ซึ่งมีพื้นฐานมาจากพล็อตของเชกสเปียร์อีกครั้ง