ใครเป็นนักแต่งเพลงของ Agatha Christie เกลบ ซาโมอิลอฟ. ระเบิด! ความหดหู่จากความสำเร็จอย่างท่วมท้น

25.06.2019

วงดนตรีร็อคในประเทศที่โด่งดังที่สุดแห่งหนึ่งในยุค 90 คืออกาธาคริสตี้ กลุ่ม (รูปถ่ายของผู้เข้าร่วมจะแสดงด้านล่าง) จัดขึ้นเมื่อ 30 กว่าปีที่แล้ว ก่อตั้งโดย Vadim Samoilov, Peter May และ Alexander Kozlov สิ่งนี้เกิดขึ้นในภูมิภาค Sverdlovsk ในปี 1988 กลุ่มนี้ตั้งชื่อตามนักเขียนนักสืบชื่อดัง

อกาธา คริสตี้เป็นกลุ่มที่มีพลังทำลายล้างและไม่ย่อท้อ ประกอบด้วยบุคคลที่โดดเด่นด้วยนวัตกรรมที่กล้าหาญและความสามารถที่ไม่มีที่สิ้นสุด

กลุ่มอกาธาคริสตี้: ชีวประวัติ

ในขณะที่เรายังเป็นเด็กนักเรียน เราเริ่มคิดว่าจะเลือกเส้นทางชีวิตแบบไหน สิ่งนี้เกิดขึ้นกับวงดนตรีอกาธาคริสตี้ในตำนาน ตั้งแต่ปี 1979 ที่โรงเรียนมัธยมหมายเลข 1 ในเมือง Asbest กลุ่มที่สร้างขึ้นโดยนักเรียนมัธยมปลายจะแสดงการเต้นรำทุกเย็น Pyotr Mai และ Alexander Kozlov เข้าร่วมด้วย ในการซ้อมครั้งหนึ่ง Vadim Samoilov เด็กชายที่ดูเหมือนจะไม่โดดเด่นปรากฏตัวและแสดงความปรารถนาที่จะเข้าร่วมกลุ่ม เขาได้รับเสนอให้อยู่ด้านหลังไอโอนีกา พวกเขาสามารถเล่นและร้องเพลงได้ทันที ในเวลานั้น กลุ่มนี้ดำรงอยู่โดยไม่มีชื่อเฉพาะ นักเรียนรู้ว่าเป็นวงดนตรีของโรงเรียนมัธยมหมายเลข 1 เมื่อมีเพลงแดนซ์ใหม่ๆ เริ่มเล่นที่ดิสโก้ วงจึงระงับตารางคอนเสิร์ตเป็นเวลาสองปี แต่พวกผู้ชาย การสื่อสารไม่ได้หยุดอยู่แค่นั้น Samoilov กลายเป็นนักเรียนที่แผนกวิทยุและ Gleb น้องชายของเขาแสดงความปรารถนาที่จะช่วยวงดนตรี แต่จำเป็นต้องมีการเปลี่ยนแปลง ดังนั้นกลุ่ม VIA "RTF UPI" และอัลบั้มเปิดตัวชื่อ "If ... " จึงปรากฏตัวที่ Ural Polytechnic Institute ในปีเดียวกันนั้นทีมเริ่มถูกเรียกว่า "อกาธาคริสตี้" กลุ่มนี้ถูกตั้งชื่อเมื่อเลือกชื่อ เขาเริ่มจากข้อเท็จจริงที่ว่าชื่อย่อของเขาปรากฏอยู่ในวลี

ช่วงปลายทศวรรษ 1980

วงร็อค Agatha Christie ฉลองวันเกิดอย่างเป็นทางการในวันที่ 20 กุมภาพันธ์ ในปี 1988 ในวันนี้ วงดนตรีได้แสดงคอนเสิร์ตครั้งแรก อัลบั้มเปิดตัว "Second Front" ได้รับการบันทึกเมื่อปลายปี พ.ศ. 2530 แต่ได้รับการเผยแพร่ในปี พ.ศ. 2540 เท่านั้น กลุ่มนี้ถูกสังเกตเห็นหลังจากออกอัลบั้มที่สอง "Cunning and Love" และตั้งแต่นั้นมาพวกเขาก็ประสบความสำเร็จในการแสดงคอนเสิร์ตมากมาย ดังนั้นในวันที่สาม Sverdlovsk พวกเขาได้พบกับ Makarevich และ Butusov Pyotr May ออกจากกลุ่มและถูกแทนที่โดย Albert Potapkin และ Lev Shutylev อัลบั้มที่สองกำลังถูกเขียนใหม่ลงบนซีดี และด้วยรายชื่อเพลงที่เปลี่ยนไป วงดนตรีจะแสดงในเทศกาลมอสโก "Syrok", "Step to Parnassus" และ "Interchance" “ Agatha Christie” ปรากฏบนหน้าจอทีวีและผู้กำกับ Andrei Razbash มีส่วนร่วมในการสร้างวิดีโอแรกสำหรับเพลง“ Viva, Kalman!”

ความสำเร็จทางการค้า

ในปี 1990 อกาธา คริสตี้บันทึกอัลบั้มที่สามของเธอชื่อ Decadence แม้ว่าจะออกในปีหน้าก็ตาม ในเวลานี้มีการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยในกลุ่มผู้เล่นตัวจริง: Potapkin เกิดขึ้น การเปลี่ยนแปลงที่ชัดเจนจากมหกรรมสุดอลังการไปจนถึงความยับยั้งชั่งใจและการไตร่ตรองปรากฏให้เห็นในแทร็กของอัลบั้ม หลังจากออกอัลบั้ม กลุ่มก็ระงับความคิดสร้างสรรค์ไประยะหนึ่งเนื่องจากผู้คนชอบเพลงโฟโนแกรม - ป๊อป และนอกจากนี้กลุ่มนี้ยังไม่ได้รับความนิยมเป็นพิเศษในเวลานั้น Kozlov ต้องเลือกทางเลือกที่ยากลำบาก: อุทิศตนให้กับวิชาหทัยวิทยาหรือดนตรี แม้ว่าพ่อแม่ของเขาจะหัวโบราณ แต่เขาก็ตัดสินใจเลือกอย่างหลัง "อกาธา คริสตี้" ร่วมกับกลุ่ม "ชาย", "ไทม์แมชชีน" และ "เผาศพ" เข้าร่วมคอนเสิร์ตการกุศล "ต่อต้านเอดส์" ในปี 2534 และ 2537 ในปี 1991 กลุ่มได้รับรางวัลกรังด์ปรีซ์ในเทศกาล French Open du Rock: พวกเขาได้รับรางวัล 10,000 ฟรังก์และวิสกี้หนึ่งขวด

ในปี 1993 อกาธา คริสตี้ออกอัลบั้มอันทรงพลังชื่อ "Shameful Star" เมื่อเสื้อคลุมท้ายถูกแทนที่ด้วยกางเกงยีนส์ธรรมดาๆ เพลงของกลุ่มคือ "Like in War" เพลงใหม่ปรากฏทางโทรทัศน์และวิทยุทันที และวงก็ประสบความสำเร็จในการออกทัวร์ทั่วประเทศ “Agatha Christie” เริ่มต้นความร่วมมือกับบริษัทผู้ผลิต Rise Music ของ Vladimir Meskhi

ในปี 1995 นักแสดงประสบความสำเร็จและได้รับความนิยมอย่างมาก ต้องขอบคุณการออกอัลบั้ม Opium ความรักของเยาวชนมาพร้อมกับความประสงค์ร้ายของพ่อแม่

ผลงานของ "อกาธา คริสตี้"

ในช่วงที่ดำรงอยู่กลุ่มมีโอกาสที่จะทำงานในดนตรีร็อคมากกว่าหนึ่งทิศทางอย่างไรก็ตามโพสต์พังก์ยังคงมีชัย องค์ประกอบของกลุ่มมีการเปลี่ยนแปลงหลายประการ แต่ผู้เข้าร่วมหลักมักเป็นพี่น้อง Samoilov เวทย์มนต์บางอย่าง บรรยากาศที่หดหู่ ความสิ้นหวัง รูปแบบการแสดงที่สดใส และเนื้อเพลงที่เต็มไปด้วยเวทมนตร์ ได้กลายเป็นจุดเด่นของวง Agatha Christie กลุ่มนี้ได้รับความนิยมเป็นพิเศษจากการแต่งเพลงเช่น "ฝิ่นเพื่อใครก็ได้", "เหมือนในสงคราม", "นางฟ้าไทกา", "ความรักนิรันดร์", "พระจันทร์สีดำ" และ "พรมเฮลิคอปเตอร์"

ปัจจุบัน วงดนตรีมีสตูดิโออัลบั้ม 10 อัลบั้ม แมกซี่ซิงเกิล 3 ชุด คอลเลกชัน 5 รายการ คลิปวิดีโอ 18 คลิป และอัลบั้มรีมิกซ์ 2 อัลบั้ม

ตอนจบอาชีพ

ในปี 2009 เมื่อวันที่ 2 กุมภาพันธ์ มีการเผยแพร่ข้อมูลเกี่ยวกับการสิ้นสุดของกลุ่ม Agatha Christie บนเว็บไซต์ของนักดนตรี กลุ่มจบอาชีพนักดนตรีด้วยการออกทัวร์และบันทึกอัลบั้ม "Epilogue" ในปี 2009 เมื่อวันที่ 7 มีนาคม ทีมได้รับการยอมรับในประเภท "Legend" ของรางวัล "Chart's Dozen"

ตัวแทนของฉากร็อคที่สำคัญที่สุดอันดับสามในช่วงปลายสหภาพโซเวียตรองจากมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - Sverdlovsk เช่นเดียวกับผู้คนจากสโมสรร็อค Sverdlovsk Agatha Christie มีความแตกต่างจากส่วนที่เหลือของ "Russian rock" โดยอิทธิพลของประสาทหลอน ความรักที่ยิ่งใหญ่ต่อคีย์บอร์ดและการเรียบเรียงที่ซับซ้อน นอกจากนี้ กลุ่มนี้ก็ไม่ใช่คนแปลกหน้าสำหรับการทดลองแบบโกธิกและโพสต์พังก์

อกาธา คริสตี้ บันทึกการดำรงอยู่ของเธอตั้งแต่วันที่ 20 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2531 นับจากวันแสดงคอนเสิร์ตครั้งแรก ตอนนั้นเองที่ Gleb Samoilov ซึ่งเล่นกีตาร์เบสได้เข้าร่วมกลุ่มด้วยชื่อ VIA RTF UPI ที่ไม่สามารถออกเสียงได้ซึ่งก่อตั้งโดย Vadim พี่ชายของเขา พี่น้องทั้งสองคนจะกลายเป็นพื้นฐานของอนาคตของอกาธา คริสตี้ ทั้งผู้นำ นักร้อง และผู้แต่งเนื้อเพลงและดนตรี ตอนนั้นชื่อก็ปรากฏขึ้น - "Jacques-Yves Cousteau" ซึ่งเสนอโดย Vadim ไม่ได้สร้างความประทับใจให้กับสมาชิกกลุ่มและพวกเขาใช้ชื่อของบุคคลที่มีชื่อเสียงคนแรกที่พวกเขาเจอ - นักเขียนนักสืบชาวอังกฤษ ในคอนเสิร์ตครั้งแรกกลุ่มได้เล่นรายการ "Second Front" ซึ่งเป็นเทปที่บันทึกเองชุดแรกซึ่งเริ่มแพร่กระจายไปทั่ว Sverdlovsk แล้ว อย่างไรก็ตามชื่อเสียงที่แท้จริงยังอยู่ห่างไกล

อัลบั้มที่สอง "Cunning and Love" ได้โปรโมตกลุ่มในการจัดอันดับของสโมสรร็อค Sverdlovsk อย่างเห็นได้ชัด พวกเขาพบกันและ "อกาธา" ฉายแววในรายการโทรทัศน์ "Vzglyad" ซึ่งเป็นกระบอกเสียงหลักของเปเรสทรอยก้า วิดีโอแรกของเพลงปรากฏขึ้น

ในปี 1991 กลุ่มนี้ได้แสดงบนเวทีของสนามกีฬาโอลิมปิกร่วมกับนักโยกชาวรัสเซียที่โด่งดังที่สุดในเวลานั้นเดินทางไปต่างประเทศและได้รับรางวัลเงินสดในงานเทศกาลฝรั่งเศสด้วยซ้ำ อย่างไรก็ตามด้วยเหตุผลบางอย่างอัลบั้ม "Decadence" ได้รับการทักทายจากแฟน ๆ อย่างเจ๋งมาก (ต่อมาด้วยความนิยมรอบใหม่ของกลุ่มก็จะ "เข้าทาง") การขาดแคลนเงินและวิกฤตการณ์เชิงสร้างสรรค์ทำให้กลุ่มนี้จวนจะล่มสลาย

อย่างไรก็ตาม นี่คือความสงบก่อนเกิดพายุ ในปี 1993 "Shameful Star" ทำให้ Agatha Christie เป็นกลุ่มที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในรัสเซีย เพลงกลายเป็นเพลงฮิตสุด ๆ ในที่สุดวงก็ย้ายไปมอสโคว์และเซ็นสัญญากับค่ายเพลง Rise Music

อย่างไรก็ตามนั่นไม่ใช่ทั้งหมด ในปี 1995 อัลบั้ม Opium พร้อมเพลงและแน่นอนว่า Agatha Christie ขึ้นสู่จุดสูงสุดของชื่อเสียงในทันที เพลงเหล่านี้ยังคงเป็นที่รู้จักและได้รับความนิยมมากที่สุดในผลงานทั้งหมดของพี่น้อง Samoilov สิ่งพิมพ์เพลงเกือบทั้งหมดชื่อ Agatha Christie "กลุ่มแห่งปี" แม้ว่าปี 1995 จะเป็นปีของกลุ่ม Agatha Christie ก็ตาม

ไม่มีความสำเร็จอันน่าทึ่งในประวัติศาสตร์ของกลุ่ม แต่ในปีต่อ ๆ มามักพบว่าตัวเองเป็นศูนย์กลางของความสนใจของผู้ฟัง: ทุกคนได้ยินเพลงนี้โดยไม่มีข้อยกเว้น เพลงนี้จบลงด้วยเพลงประกอบลัทธิของภาพยนตร์เรื่อง "Brother" -2”

กลุ่มนี้เข้าสู่สหัสวรรษใหม่ด้วยภาระของวิกฤตการณ์สร้างสรรค์ที่ยืดเยื้อ - พี่น้อง Samoilov เริ่มปล่อยคอลเลกชันเพลงที่ดีที่สุด การออกอัลบั้มใหม่จำนวนมาก และการผลิตนักดนตรีรุ่นเยาว์ อย่างไรก็ตามมีหนึ่งอัลบั้มที่ออก - "Thriller ตอนที่ 1” ในปี 2547 และได้รับกระแสตอบรับอย่างอบอุ่นจากผู้ฟังและนักวิจารณ์ ในปี 2009 วงได้ประกาศการเลิกราและทัวร์อำลา "Epilogue" ที่ใกล้จะเกิดขึ้น นอกจากนี้การล่มสลายของกลุ่มร็อครัสเซียที่สำคัญที่สุดกลุ่มหนึ่งก็เกิดจากการออกอัลบั้มชื่อเดียวกัน

หลังจาก "Agatha" Gleb Samoilov ซึ่งออกอัลบั้มเดี่ยวสองชุดในช่วงต้นยุค 90 (หรือมากกว่านั้นคือชุดที่สองหายไปหลังจากการบันทึกเสียง หนึ่งในเวอร์ชันร่างพบเฉพาะในปี 2008) เป็นผู้นำกลุ่ม โครงการนี้ประสบความสำเร็จค่อนข้างมากแม้ว่าจะไม่มีเพลงฮิต "Agatha" ก็ตามพี่น้องสัญญาว่าจะไม่แสดงแยกกันโดยไม่มีกันและกัน

Gleb Samoilov เป็นนักดนตรีชาวรัสเซียผู้มีความสามารถซึ่งเป็นหนึ่งในสมาชิกของกลุ่ม Agatha Christie (2531-2553) หลังจากการล่มสลายของกลุ่ม Gleb ได้สร้างกลุ่ม "The Matrixx" ขึ้นมาซึ่งเขายังคงเดินทางท่องเที่ยวในประเทศต่อไป น้องชายของ Vadim Samoilov

วัยเด็กของ Gleb Samoilov

Gleb Samoilov เกิดที่เมือง Asbest ภูมิภาค Sverdlovsk ซึ่งครอบครัวย้ายจาก Sverdlovsk ในปี 1965 พ่อของเด็กชายทำงานเป็นวิศวกรเหมืองแร่มาตลอดชีวิต ส่วนแม่ของเขาเป็นศัลยแพทย์ Vadim Samoilov พี่ชายของ Gleb เติบโตขึ้นมาในครอบครัวแล้ว เด็กทั้งสองคนมีความคิดสร้างสรรค์และใฝ่ฝันที่จะร้องเพลงในกลุ่มของตัวเองแม้ว่าแม่ของพวกเขาจะต่อต้านอย่างเด็ดขาดเนื่องจากเธอถือว่าวิถีชีวิตของนักดนตรีนั้นดุร้ายเกินไป

เมื่อตอนเป็นเด็ก Gleb ใฝ่ฝันที่จะเรียนเล่นเปียโนและเข้าเรียนที่โรงเรียนดนตรีในช่วงเวลาสั้น ๆ แต่ในไม่ช้าก็เลิกเรียนโดยอ้างว่าเป็นงานหนัก อย่างไรก็ตาม ความปรารถนาที่จะเชี่ยวชาญเครื่องดนตรีไม่ได้หายไป พี่ชายมาช่วยเหลือและเริ่มสอนทอมบอยให้อ่านดนตรี ในตอนแรก เด็กชายเรียนรู้ที่จะกดแป้นด้วยมือเดียว แต่ในไม่ช้า เขาก็อวดเก่งในการเล่นโดยใช้คันเหยียบ ด้วยความพยายามของ Vadim ชายหนุ่มจึงเรียนรู้ที่จะจดจำโน้ตต่างๆ การเรียบเรียงเพลงแรกๆ ที่ฉันเรียนรู้คือเพลงจากภาพยนตร์เรื่อง "Tehran-43"

หลังจากสำเร็จการศึกษา ชายหนุ่มสมัครเข้าเรียนที่สถาบันท้องถิ่นเพื่อศึกษาประวัติศาสตร์ แต่ความรู้ของเขาไม่เพียงพอ และเขาล้มเหลวอย่างน่าสังเวช แม้ว่าเขาจะลงทะเบียนไม่สำเร็จ แต่เขาก็ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมกลุ่มนักเรียน RTF-UPI อย่างมีความสุข เพื่อหารายได้อย่างน้อยเพื่อเลี้ยงชีพ Gleb ได้งานเป็นผู้ช่วยห้องปฏิบัติการที่โรงเรียน ในไม่ช้าเขาก็อยากจะเชี่ยวชาญกีตาร์เบสและสมัครเข้าโรงเรียนดนตรีเพื่อความสามารถพิเศษที่เหมาะสม อย่างไรก็ตาม หลังจากภาคการศึกษาแรกเขาต้องลาออกจากการเรียน

เกลบ ซาโมอิลอฟ และอกาธา คริสตี้

อย่างไรก็ตาม Gleb ไม่ได้ออกจากโรงเรียนเพราะความเกียจคร้านหรือความสนใจในกีตาร์ลดลง เหตุผลของเรื่องนี้ก็คือความนิยมที่ตกอยู่บนหัวของเขาอย่างแท้จริง

มันเป็นเช่นนี้: ในปี 1985 Vadim พี่ชายของเขาพร้อมกับสหายของเขา (Peter May และ Alexander Kozlov) เริ่มการซ้อมภายใต้ชื่อ "VIA RTF UPI" ในปี 1987 พี่ชายของเขาเชิญ Gleb เข้าร่วมกลุ่มในฐานะมือเบส ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2531 พวกเขาเล่นคอนเสิร์ตสำหรับนักเรียนของ Ural Polytechnic Institute ซึ่งได้รับการชมการแสดงมือสมัครเล่นอย่างล้นหลามและในช่วงปลายปีพวกเขาก็ออกอัลบั้มเปิดตัว "Second Front" และอีกหนึ่งปีต่อมาก็มีอีกอัลบั้มหนึ่ง , “ไหวพริบและความรัก”

ตั้งแต่ปี 1990 Gleb เป็นผู้แต่งเนื้อเพลงเพลงของ Agatha Christie บันทึกอัลบั้มกับเพื่อนใหม่ และยังทำงานในอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขา "Little Fritz" เขายังคงเล่นเบสและไม่ยืนเหมือนปกติ แต่นั่งอยู่บนเก้าอี้ตรงมุมเวที คุณลักษณะของทีมนี้ทำให้เกิดการนินทาและการเก็งกำไรมากมาย แต่ต่อมา Gleb กล่าวว่าในตอนแรกเขากลัวที่จะพูดในที่สาธารณะมากและพี่ชายของเขาแนะนำให้เขานั่ง - มันสงบกว่า สิ่งนี้ดำเนินต่อไปจนถึงปี 1995 เมื่อหนึ่งในคอนเสิร์ต Gleb เริ่มประสบกับการโจมตีของโรคกลัวที่แคบ เขากระโดดขึ้น โยนเก้าอี้ทิ้ง จากนั้นจึงเล่นเฉพาะขณะยืนเท่านั้น

ในปี 1991 กลุ่มสร้างความพึงพอใจให้กับแฟน ๆ ด้วยอัลบั้มถัดไป "Decadence" และไม่กี่เดือนต่อมาอัลบั้มเดี่ยวชุดที่สองของ Gleb Samoilov "Svi100dlyaska" ก็วางจำหน่าย

ในช่วงปี 1991 ถึง 2010 นักดนตรีมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการพัฒนากลุ่ม พวกเขาไม่เพียงแต่เดินทางไปทั่วประเทศเท่านั้น แต่ยังทำงานในเส้นทางใหม่อีกด้วย ตลอดระยะเวลานี้มีการบันทึก 7 อัลบั้ม ภาพยนตร์ที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ “Shameful Star” (1993), “Opium” (1995), “Hurricane” (1996), “Miracles” (1998) และ Epilogue (2010)

ในปี 2010 อกาธาคริสตี้เลิกราตามพี่น้อง Samoilov เนื่องจากไม่สามารถบรรลุฉันทามติเมื่อเลือกเส้นทางที่สร้างสรรค์ พวกเขาแต่ละคนมีวิสัยทัศน์เป็นของตัวเอง ดังนั้น นักดนตรีจึงเลือกที่จะ “จากไปอย่างสง่างาม” หลังจากการล่มสลายของกลุ่ม Gleb Samoilov ร่วมกับมือกลองและมือคีย์บอร์ดจากกลุ่มสุดท้ายของ Agatha Christie ได้ก่อตั้งกลุ่ม "The Matrixx" สไตล์ของกลุ่มที่ก่อตั้งขึ้นใหม่นั้นคล้ายกับ "AK" มาก แต่สมาชิกในทีมเองก็ถือว่าดนตรีของพวกเขาเป็นสไตล์นีโอโพสต์กอธิค ในปีเดียวกันนั้น พวกเขาก็ออกอัลบั้มเปิดตัว "Beautiful is Cruel" และอีกหนึ่งปีต่อมา "Trash" ระหว่างปี 2556 ถึง 2558 มีการปล่อยบันทึกอีก 3 รายการ ได้แก่ "Alive but Dead", "Light" และ "Massacre in Asbet"

“ วงแหวนดนตรี”: Gleb Samoilov กับ Ranetki

ชีวิตส่วนตัวของ Gleb Samoilov

นักดนตรีที่มีพรสวรรค์คนแรกที่ได้รับเลือกคือเด็กผู้หญิงชื่อทัตยานา เธออายุมากกว่าคนรักของเธอ แต่สิ่งนี้ไม่ได้รบกวนเกลบเลย ในปี 1996 Gleb Glebovich Samoilov ลูกหัวปีเกิด แม้จะมีลูกด้วยกัน แต่ทั้งคู่ก็หย่าร้างกันในไม่ช้า ลูกชายอาศัยอยู่กับแม่ของเขา แม้ว่าชายหนุ่มจะรู้ดีว่าพ่อของเขาคือใคร แต่เขาก็ไม่ได้เป็นโรคไข้ดาราแต่อย่างใด

ภรรยาคนที่สองของ Samoilov คือนักออกแบบแฟชั่น Anna Chistova ซึ่งเขาไม่พบภาษากลางด้วย หลังจากเธอนักดนตรีถูกพบเห็นในบริษัทของนักข่าว Katya Biryukova รวมถึงผู้กำกับ Valeria Gai-Germanika แต่ความสัมพันธ์นี้ไม่เคยนำไปสู่อะไรเลย

หลังจากบันทึกอัลบั้มรีมิกซ์เพลงฮิตที่รู้จักกันดีอยู่แล้วชื่อ "Heroin 0 Remixed" ในปี 1996 กลุ่มก็ออกอัลบั้ม "Hurricane" ที่เศร้าหมองและหดหู่ซึ่งไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์มากนัก แต่ได้รับการยอมรับจากแฟน ๆ ของกลุ่มและอะไร มีคุณค่าอย่างยิ่งในหมู่เพื่อนนักดนตรี ในฤดูหนาวปี 1996 มีการถ่ายทำวิดีโอสำหรับเพลง "Two Ships" ที่ Moscow Dolphinarium: สระว่ายน้ำตกแต่งด้วยของประดับตกแต่งและตรงกลางมีชานชาลาที่นักดนตรีตั้งอยู่ ต่อมามีการถ่ายวิดีโอสำหรับเพลง "Sailor" ตามบทของ Renata Litvinova ซึ่งถูกห้ามไม่ให้แสดงบน ORT เป็นวิดีโอที่ "ส่งผลเสียต่อจิตใจและไม่สอดคล้องกับภาพลักษณ์ของช่องสาธารณะ" เพลงนี้แม้จะมีข้อห้าม แต่ก็กลายเป็นหนึ่งในเพลงฮิตของรัสเซียในปี 1996 โดยครองตำแหน่งผู้นำในขบวนพาเหรดเพลงฮิตครั้งสุดท้าย นอกจากนี้ Alexander Kozlov สี่ปีหลังจากการเขียนได้เปิดตัวอัลบั้มเดี่ยวบรรเลง Intermezzo: Digital Generation ซึ่งรวมถึงเพลงฮิตจากต่างประเทศคลาสสิกในเวอร์ชันคัฟเวอร์ - "Made in Heaven" โดย Queen และ "Visitors" โดย ABBA

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2541 กลุ่มได้เล่นคอนเสิร์ตครบรอบที่ Olimpiysky Sports Complex บันทึกโดยทีมโปรแกรม "A" และ Sergei Antipov ในคอนเสิร์ตพวกเขาต้องร้องเพลงอังกอร์หลายครั้ง แผ่นคอนเสิร์ต “10 ปีแห่งชีวิต” กำลังจะถูกปล่อยออกมา ในปีเดียวกันที่มอนติคาร์โลกลุ่มนี้ได้รับรางวัล World Music Awards ในประเภท "การขายกลุ่มต่างประเทศที่ประสบความสำเร็จ" นอกจากนี้ยังกลายเป็นและยังคงเป็นวงดนตรีร็อคเพียงวงเดียวที่ได้รับรางวัลดนตรีแห่งชาติ Ovation ถึงสี่ครั้ง

ในฤดูร้อนปี 2541 กลุ่มเริ่มทำงานในอัลบั้มใหม่ "Miracles" ไม่มืดมนไปกว่าอัลบั้มก่อนหน้าและมีอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์จำนวนมาก การวางจำหน่ายอัลบั้มถูกเลื่อนจากเดือนกันยายนถึงธันวาคมเนื่องจากเป็นค่าเริ่มต้นในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2541 หลังจากได้รับการปล่อยตัว กลุ่มนี้ก็หายไปจากสายตาของสาธารณชนโดยสิ้นเชิง ผู้กำกับ Viktor Konisevich ซึ่งเคยร่วมงานกับวงมาแล้วได้ถ่ายวิดีโอสำหรับเพลง "Helicopter Carpet" ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงที่แผ่นเสียงออก ใน MTV Russian Top Ten คลิปนี้ครองอันดับหนึ่งเป็นเวลาหนึ่งเดือน วิดีโออีกรายการหนึ่ง "Road of the Spider" ไม่ได้รับอนุญาตให้ออกอากาศโดย ORT "เนื่องจากเพลงมีลักษณะซึมเศร้า"

ในฤดูใบไม้ผลิปี 2542 มีการทัวร์ไซบีเรียครั้งใหญ่กับกลุ่ม "อลิซ" และ "เบคคาน" ในปีเดียวกันนั้น Gleb ได้รับบัพติศมาออร์โธดอกซ์ซึ่งส่งผลต่องานต่อไปของเขา ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2542 อกาธา คริสตี้ได้ออกทัวร์คอนเสิร์ตครั้งใหญ่เพื่อสนับสนุนการกระทำของเยาวชน "ใช่!" ร่วมกับ Bravo และ Lyapis Trubetskoy

ในวันส่งท้ายปีเก่าที่ ORT กลุ่มจะแสดงเพลง "Like in War" ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2543 อัลบั้มที่มีชื่อยั่วยุ "Mein Kaif?" ได้รับการปล่อยตัว - อัลบั้มที่มีคอนเซปต์มากที่สุดของกลุ่มซึ่งแต่ละองค์ประกอบเป็นส่วนหนึ่งของโครงเรื่องโดยรวมของอัลบั้ม ตามที่ Samoilovs กล่าวไว้ ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของอัลบั้มเปลี่ยนจากชายหนุ่มผู้ไร้เดียงสาไปสู่นักฆ่าผู้โหดเหี้ยม ในเดือนเมษายนมีการถ่ายทำวิดีโอสำหรับเพลง "Secret" ซึ่งเปิดตัวทางช่อง MTV เพลงนี้เป็นส่วนหนึ่งของเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง Brother-2 ของ Alexey Balabanov

วันที่ 1 มกราคมของสหัสวรรษใหม่ถือเป็นการสิ้นสุดความร่วมมือกับ Rise Music โปรดิวเซอร์ของกลุ่มคือ Vadim Samoilov ตามความคิดของเขา มีการสร้างแมกซี่ซิงเกิลสามซิงเกิล โดยขยายจากเนื้อหาหลักของอัลบั้ม รวมถึงเพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ "Never" และ "Bullet" สำหรับซิงเกิลที่สอง พี่น้อง Samoilov กำลังถ่ายทำวิดีโอราคาประหยัดสำหรับเพลง "Drink the Sea" ในปี 2544 กลุ่มมีส่วนร่วมในการเขียนเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "Sisters" โดย Sergei Bodrov Jr. วิดีโอสำหรับเพลง "Bullet" ถ่ายทำโดยอิงจากภาพยนตร์ เมื่อวันที่ 1 มีนาคม พ.ศ. 2544 Alexander Kozlov ผู้เขียนเพลงนักเล่นคีย์บอร์ดและหนึ่งในผู้ก่อตั้งกลุ่มเสียชีวิตด้วยโรคหลอดเลือด เขาเล่นคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายในเดือนกุมภาพันธ์ที่ Yubileiny Sports Palace ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

จำได้ เกลบ ซาโมอิลอฟ: “ หลังจากคอนเสิร์ตเรากำลังลงจากเวที มันมืดแล้ว Sashka ก็ตกบันไดจากที่สูงอย่างไม่น่าเชื่อ ฉันกลัวมากว่าเขาทำลายทุกสิ่งในโลกฉันจึงอุ้มเขาขึ้นมาแล้วถามว่า: “ คุณเป็นอย่างไร?!" เขาไม่ตอบจริงๆ จากนั้นฉันก็เริ่มทำการทดสอบการถูกกระทบกระแทก กระดูกสันหลังหัก ฯลฯ ซาช่าเริ่มสัมผัสได้และพูดว่า: “ทุกอย่างเรียบร้อยดี! ทำไมคุณถึงกลัวขนาดนี้?” - “ ใช่แล้ว คุณตกจากที่สูงขนาดนี้ - ฉันคิดว่าคุณตายแล้ว!” Sasha ยังไม่ตาย... เขามักจะแก้ไขข้อขัดแย้งระหว่างเรากับ Vadim เสมอ”

“ Agatha Christie” เป็นวงดนตรีร็อคของโซเวียตและรัสเซียซึ่งกลายเป็นหนึ่งในปรากฏการณ์ที่สำคัญที่สุดในดนตรีร็อครัสเซียในช่วงครึ่งปีแรกและกลางทศวรรษ 1990 ก่อตั้งโดย Vadim Samoilov, Alexander Kozlov และ Pyotr May ในปี 1988 ในเมือง Asbest . ในตอนแรก Gleb Samoilov ไม่ได้มีส่วนร่วมในการสร้างกลุ่มและเข้าร่วมกลุ่มในระหว่างการบันทึกอัลบั้ม "Second Front" เกี่ยวกับการเข้าร่วมกลุ่ม เขาพูดประมาณว่า “ตอนอัดเพลง Second Front หนุ่มๆ มีเพลงไม่มากพอและพวกเขาขอผมสองสามเพลง น่าจะเป็นการยืมตัว จากนั้นผมก็ต้องร้องและเล่นเพลง กีตาร์."

ตลอดระยะเวลาที่ดำรงอยู่ งานของกลุ่มตัดกับดนตรีร็อคหลายด้าน แต่โพสต์พังก์มีอิทธิพลเหนืออย่างเห็นได้ชัดในหมู่พวกเขาทั้งหมด การเรียบเรียงก็เปลี่ยนไปหลายครั้ง แต่พี่น้อง Samoilov ยังคงเป็นกระดูกสันหลังที่สร้างสรรค์ของกลุ่มเสมอ จุดเด่นของกลุ่มคือเวทย์มนต์ ความหายนะ บรรยากาศที่น่าหดหู่ การแสดงที่แสดงออก และเนื้อเพลงที่เต็มไปด้วย "เวทมนตร์" เพลงประกอบเช่น "Like in War", "ฝิ่นเพื่อใครก็ได้", "ความรักนิรันดร์", "นางฟ้าไทกา", "เซเลอร์", "พรมเฮลิคอปเตอร์", "พระจันทร์สีดำ" และ "ฮิสทีเรีย" กลายเป็นที่รู้จัก

กลุ่มนี้มีสตูดิโออัลบั้ม 10 ชุด คอลเลกชัน 5 ชุด อัลบั้มรีมิกซ์ 2 ชุด แม็กซี่ซิงเกิล 3 ชุด และวิดีโอคลิป 18 ชุด ในปี 2009 นักดนตรีได้ประกาศการสวรรคตของวงดนตรีและออกทัวร์รอบสุดท้ายในรัสเซียและประเทศเพื่อนบ้าน ในช่วงฤดูร้อนปี 2010 อัลบั้มสุดท้ายของกลุ่ม "Epilogue" ได้รับการบันทึกและการทัวร์ในชื่อเดียวกันก็เสร็จสิ้น - กลุ่มนี้เล่นคอนเสิร์ตอำลาในเทศกาล "Invasion"

ผ่าน RTF UPI

Vadim Samoilov และ Peter May เป็นเพื่อนร่วมชั้น (โรงเรียนหมายเลข 1, Asbest) ฟัง Pink Floyd, Deep Purple และแสดงร่วมกันในวงดนตรีของโรงเรียนตั้งแต่ปี 1978 เมื่อได้เรียนรู้เกี่ยวกับตำแหน่งมือเบสที่ว่าง Alexander Kozlov เด็กชายจากชั้นเรียนคู่ขนานจึงได้พบกับวาดิม พวกเขาเขียนเพลงร่วมกับเขา วาดิมเล่นเครื่องไอโอนิกา แต่ซาชาคิดดนตรีได้ดีกว่าด้วยการเล่นคีย์ พวกเขาจึงเปลี่ยน หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนพวกเขาไม่ยอมแพ้ดนตรีร็อค: เมื่อเข้าสู่คณะต่างๆของ UPI ในปี 1985 กลุ่มดนตรีชื่อ VIA "RTF UPI" ก่อตั้งขึ้นบนพื้นฐานของคณะวิศวกรรมศาสตร์วิทยุของ Ural Polytechnic Institute หลังจากนั้นไม่นาน Gleb น้องชายของ Vadim จาก Asbest ก็เข้าร่วมด้วย และทุกอย่างเริ่มต้นด้วยทีม KVN UPI "Ural Janitors" ซึ่งเข้าร่วมในรายการโทรทัศน์สี่ฤดูกาลและกลายเป็นผู้เข้ารอบสุดท้ายในเมเจอร์ลีกของ KVN ทีมงานได้ร่วมแสดงดนตรีสดระหว่างการแสดงของทีม ต่อมานักดนตรีผู้ทะเยอทะยานได้ออกอัลบั้มหลายชุด: If (1985), Voice (1986) และ Light (1987) และในปีเดียวกันนั้นก็ได้เปลี่ยนชื่อกลุ่มเป็น "Agatha Christie" ชื่อนี้คิดค้นโดย Alexander Kozlov โดยอาศัยข้อเท็จจริงที่ว่าวลีนี้มีชื่อย่อเหมือนกับชื่อของเขา ตัวเลือกอื่นๆ ได้แก่ “Jules Verne” และ “Jacques-Yves Cousteau” และอื่นๆ อีกมากมาย ชื่อที่เลือกสะท้อนถึงสไตล์ของวงได้ดีที่สุด - เป็นการผสมผสานที่ลึกลับ แปลกประหลาด และบางครั้งก็แปลกประหลาดของแกลมร็อก โพสต์พังก์ และซิมโฟนิกร็อก

แนวหน้าที่สอง", "ไหวพริบและความรัก" (2531-2533)

วันเกิดอย่างเป็นทางการของกลุ่มถือเป็นวันแสดงคอนเสิร์ตครั้งแรก - 20 กุมภาพันธ์ 2531 และอัลบั้มแรก - "Second Front" บันทึกตั้งแต่วันที่ 20 ถึง 24 ธันวาคม 2530 และตั้งแต่วันที่ 4 ถึง 8 มกราคม 2531 ในหอประชุม หมายเลข 239 (แม่นยำยิ่งขึ้นในหอประชุมนี้มีอีกห้องหนึ่งที่มีประตูที่ใช้เป็นสตูดิโอ) ของคณะวิศวกรรมศาสตร์วิทยุของ UPI (Ural Polytechnic Institute) แต่ได้รับการรีมาสเตอร์อย่างเป็นทางการโดย Alexander Kuznetsov (ซึ่งเข้าร่วมใน บันทึกเสียงอัลบั้มและเล่นกีตาร์เบส) และเผยแพร่ในปี พ.ศ. 2540 เท่านั้น หลังจากบันทึกอัลบั้มที่สอง "Cunning and Love" กลุ่มก็สังเกตเห็นตามด้วยการแสดงที่ประสบความสำเร็จในเทศกาลร็อคโดยเฉพาะในเทศกาล III ของ Sverdlovsk Rock Club - ที่นั่นพวกเขาได้พบกับ Andrei Makarevich และ Vyacheslav Butusov ที่นี่เมย์ออกจากกลุ่มและถูกแทนที่ด้วย Albert Potapkin และ Lev Shutylev ในฐานะผู้เล่นคีย์บอร์ดคนที่สอง กลุ่มบันทึกเพลง "Cunning and Love" อีกครั้งโดยเปลี่ยนรายชื่อเพลงและแสดงร่วมกับมันในมอสโกในเทศกาล "Syrok", "Interchance", "Step to Parnassus" มีการรับชมกลุ่มนี้ทางโทรทัศน์กลางและสำหรับเพลง "Viva Kalman!" ถ่ายทำวิดีโอกำกับโดย Andrey Razbash

"ความเสื่อมโทรม" และ "ดาวที่น่าอับอาย" (2533-2538)

อัลบั้มถัดไป “Decadence” ถูกบันทึกในปี 1990 และตีพิมพ์ในปี 1991 เมื่อถึงเวลาบันทึก Potapkin ก็ถูกแทนที่ด้วย Andrei Kotov ซึ่งกลายเป็นมือกลองถาวรของกลุ่มจนเกือบจะล่มสลาย เมื่อเขามาถึงองค์ประกอบของกลุ่มก็ถูกสร้างขึ้นซึ่งถือว่าคลาสสิก: Samoilov-Samoilov-Kozlov-Kotov ในอัลบั้มนี้มีการเปลี่ยนแปลงจากมหกรรมพายุไปสู่ความสงบและการไตร่ตรอง หลังจากเปิดตัวกลุ่มก็เข้าสู่ภาวะซบเซาอย่างสร้างสรรค์เนื่องจากในประเทศความสนใจของผู้คนลดลงในดนตรีโฟโนแกรม - ที่เรียกว่า “ป๊อป” และในขณะนั้นวงก็ยังไม่โด่งดังมากนัก Kozlov ต้องเผชิญกับทางเลือก: ไม่ว่าจะเป็นอาชีพแพทย์โรคหัวใจหรือการมีส่วนร่วมในกลุ่ม แม้ว่าพ่อแม่ของเขาจะมีนิสัยอนุรักษ์นิยม แต่เขาก็เลือกอย่างหลัง 1 ธันวาคม 2534 และ 2537 - เข้าร่วมคอนเสิร์ตการกุศล "VID - AntiAIDS" ที่ Olimpiysky Sports Complex ร่วมกับกลุ่มต่างๆเช่น "Time Machine", "Brigade S", "Chaif", "Crematorium" และ "Moral Code" . ในปี 1991 กลุ่มได้รับรางวัลกรังด์ปรีซ์ในเทศกาล Open du Rock ของกลุ่มเยาวชนชาวยุโรปในเบอร์กันดีประเทศฝรั่งเศส - หนึ่งหมื่นฟรังก์และวิสกี้อเมริกันขวดใหญ่

ในปี 1993 หลังจากเปลี่ยนเสื้อคลุมและอายแชโดว์ด้วยกางเกงยีนส์ทั่วไปกลุ่มได้เปิดตัวอัลบั้ม Shameful Star ที่ประสบความสำเร็จและมีพลังอย่างไม่คาดคิดซึ่งเป็นหนึ่งในอัลบั้มแรกในประวัติศาสตร์ของเพลงร็อครัสเซียที่วางจำหน่ายในซีดีเพลงที่มีชื่อว่า "Like in" War” - กลายเป็นจุดเด่นของพวกเขารวมถึงหนึ่งในเพลงร็อครัสเซียยอดนิยมที่สุด วิดีโอสำหรับเพลง "ปีใหม่" และ "Like in War" ได้รับการหมุนเวียนทางโทรทัศน์และวิทยุทันทีและกลุ่มก็ประสบความสำเร็จในการออกทัวร์ทั่วประเทศ การทำงานร่วมกันของพวกเขาเริ่มต้นด้วยศูนย์การผลิต "Rise Music" ซึ่งเป็นเจ้าของโดย Vladimir Meskhi และการสนับสนุนคอนเสิร์ตของพวกเขาถูกยึดครองโดย บริษัท "Rosremstroy" ซึ่งต้องขอบคุณวิดีโอที่ถ่ายสำหรับเพลง "Descent" และคอนเสิร์ต - การนำเสนออัลบั้มถัดไป "ฝิ่น" ที่ State Central Concert Hall "รัสเซีย" "ในมอสโกและใน DS "Yubileiny" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก วาดิมศึกษาร่วมกับรองผู้อำนวยการทั่วไปของบริษัท ในตอนท้ายของปี 1994 กลุ่มได้ย้ายไปมอสโคว์โดยสมบูรณ์

"ฝิ่น" (2538-2539)

อัลบั้มถัดไป "ฝิ่น" ที่ออกในปี 1995 ทำให้กลุ่มมีชื่อเสียงจนหูหนวกจนนักดนตรีเองก็นึกไม่ถึง กลุ่มนี้กลายเป็นไอดอลของเยาวชนและเป็นเป้าหมายของความเป็นปรปักษ์ของพ่อแม่ เพลงเช่น "Opium for none", "Black Moon", "Eternal Love" และ "HaliGaliKrishna" กลายเป็นเพลงฮิตและมีการแสดงในคอนเสิร์ตส่วนใหญ่ ประชาชนชื่นชอบ "Fairytale Taiga" เป็นพิเศษซึ่งเขียนโดย Kozlov การเรียบเรียงนี้มีพื้นฐานมาจากการถอดความของเพลง "The January Blizzard is Ringing" จากภาพยนตร์เรื่อง "Ivan Vasilyevich Changes His Profession" แม้ว่าข้อความของ Gleb Samoilov จะไม่เข้ากับภาพยนตร์ แต่คลิปยังคงรวบรวมจากเศษของภาพยนตร์และโครงเรื่องที่นักแสดงพบกันในโรงภาพยนตร์เก่าอีก 20 ปีต่อมาเพื่อดูฮีโร่ของพวกเขาอีกครั้ง นักดนตรีอุทิศคลิปวิดีโอนี้ให้กับความทรงจำของผู้กำกับ Leonid Gaidai ซึ่งถูกกล่าวถึงในเฟรมแรก เพลงนี้กลายเป็นหนึ่งในผู้นำการออกอากาศทางวิทยุในปี 1995 กลุ่มอกาธาคริสตี้ได้รับการยอมรับจากนักวิจารณ์หลายคนว่าเป็นนักแสดงที่ดีที่สุดในปี 1995 เนื่องจากภาพลักษณ์ใหม่ กลุ่มนี้จึงเริ่มถูกกล่าวหาว่าทำการค้าและทำงานเพื่อเยาวชนเท่านั้น แม้ว่าผู้เข้าร่วมเองจะเชื่อว่าผู้ชมหลักของพวกเขาคือวัยรุ่น และ "พวกเขาต้องการดนตรีที่สามารถเติมเต็มหัวใจที่ละเอียดอ่อนของพวกเขาได้"

"พายุเฮอริเคน" (2539-2541)

นอกจากนี้ Alexander Kozlov สี่ปีหลังจากการเขียนได้เปิดตัวอัลบั้มเดี่ยวบรรเลง Intermezzo: Digital Generation ซึ่งรวมถึงเพลงฮิตจากต่างประเทศคลาสสิกในเวอร์ชันคัฟเวอร์ - "Made in Heaven" โดยกลุ่มและ "Visitors" โดย ABBA

"ปาฏิหาริย์" (2541-2543)

“ไมน์ไคฟ?” (2543-2547)

ในวันส่งท้ายปีเก่าที่ ORT กลุ่มจะแสดงเพลง ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2543 อัลบั้มที่มีชื่อยั่วยุ "Mein Kaif?" ได้รับการปล่อยตัว - อัลบั้มที่มีคอนเซปต์มากที่สุดของกลุ่มซึ่งแต่ละองค์ประกอบเป็นส่วนหนึ่งของโครงเรื่องโดยรวมของอัลบั้ม ตามที่ Samoilovs กล่าวไว้ ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของอัลบั้มเปลี่ยนจากชายหนุ่มผู้ไร้เดียงสาไปสู่นักฆ่าผู้โหดเหี้ยม ในเดือนเมษายน มีการถ่ายวิดีโอสำหรับเพลงนี้ ซึ่งออกอากาศตอนแรกทางช่อง MTV เพลงนี้เป็นส่วนหนึ่งของเพลงประกอบภาพยนตร์ของ Alexey Balabanov เรื่อง Brother 2

Gleb Samoilov เล่าว่า: “หลังคอนเสิร์ต เรากำลังลงมาจากเวที มันมืดแล้ว และ Sashka ก็ตกบันไดจากที่สูงอย่างไม่น่าเชื่อ ฉันกลัวมากว่าเขาทำลายทุกสิ่งในโลก ฉันจึงอุ้มเขาขึ้นมาแล้วถามว่า “คุณเป็นยังไงบ้าง!” เขาไม่ตอบจริงๆ จากนั้นฉันก็เริ่มทำการทดสอบการถูกกระทบกระแทก กระดูกสันหลังหัก ฯลฯ ซาช่ารู้สึกตัวและพูดว่า: "ทุกอย่างเรียบร้อยดี! ทำไมคุณถึงกลัวมาก? - “ ใช่แล้ว คุณตกจากที่สูงขนาดนี้ - ฉันคิดว่าคุณตายแล้ว!” ซาช่ายังไม่ตาย... เขามักจะแก้ไขข้อขัดแย้งของเรากับวาดิมเสมอ

หลังจากโศกนาฏกรรมครั้งนี้ พี่น้องยังคงพบความเข้มแข็งที่จะกลับมาเขียนเพลงใหม่ แต่สัญญาว่าจะไม่รับสมาชิกใหม่แทน Kozlov (อย่างไรก็ตามในเดือนตุลาคม 2551 นักคีย์บอร์ด Konstantin Bekrev เข้าร่วมกลุ่ม - แต่จะเล่นกับ "Agatha Christie เท่านั้น" ” คอนเสิร์ตอำลาซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของทัวร์ที่เรียกว่า "บทส่งท้าย") และในเทศกาล Maxidrom 2001 ซินธิไซเซอร์ของเขาถูกแสดงบนกล้องโทรทัศน์บ่อยกว่าตัวนักดนตรีเอง

ในวันครบรอบ 15 ปีวงได้ออกทัวร์เพียงเล็กน้อยและไม่มีการเขียนเพลงใหม่ พี่น้อง Samoilov มีส่วนร่วมในโครงการของคนอื่น วาดิมเริ่มผลิตกลุ่ม "Semantic Hallucinations" และ Chicherin และแสดงในวิดีโอของอดีตสำหรับเพลง "Hunters" นอกจากนี้เขายังมีส่วนร่วมในการบันทึกอัลบั้ม Shadow of the Vampire ของกลุ่มปิคนิคและในวิดีโอเพลง "Torture Never Ends" ของพวกเขา สมาชิกของกลุ่มปิคนิคมักเชิญวาดิมเข้าร่วมคอนเสิร์ต ในปี 2546 กลุ่มได้เปิดตัวคอลเลกชันสองชุดคือ "รายการโปรด" และ "เทพนิยาย": ชุดหลังรวมเพลงหลายเพลงจากอัลบั้มใหม่ ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2546 ทั้งสามคนจากไปนักดนตรีเล่นคอนเสิร์ตครบรอบที่ Luzhniki ถ่ายทำโดย Sergei Antipov

“ระทึกขวัญ. ตอนที่ 1" (2547-2551)

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2547 กลุ่มได้ออกอัลบั้มที่มีชื่อภาพยนตร์ว่า "Thriller" โดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากค่ายเพลงบุคคลที่สาม ส่วนที่ 1". ในตอนแรกพี่น้อง Samoilov อธิบายการแบ่งอัลบั้มออกเป็นส่วน ๆ โดยข้อเท็จจริงที่ว่า 22 เพลงได้ถูกเขียนขึ้นสำหรับการเปิดตัวอัลบั้มและความประทับใจของผู้ฟังต่อแผ่นดิสก์คู่ก็จะเบลอ แต่ในการสัมภาษณ์ครั้งล่าสุดปรากฎว่าจะไม่มีส่วนที่สอง พี่น้อง Samoilov บันทึกอัลบั้มร่วมกันโดยไม่มี Kozlov ดังนั้นพวกเขาจึงต้องเปลี่ยนแปลงทุกอย่างค้นหาวิธีการใหม่ในการสร้างดนตรีและมีความทันสมัยโดยพยายามไม่ทำซ้ำสิ่งที่เคยทำมาก่อน เพลง "Thriller" และ "In the Interests of the Revolution" ขึ้นอันดับหนึ่งในหลายชาร์ต วิดีโอถูกถ่ายสำหรับเพลง "Thriller"

ในเดือนกันยายน นักดนตรีได้เข้าร่วมในการวิ่งมาราธอนดนตรีการกุศล “SOSuffering” เพื่อระดมทุนเพื่อช่วยเหลือครอบครัวที่ได้รับผลกระทบจากการโจมตีของผู้ก่อการร้ายในเมืองเบสลัน

กลุ่มเข้าร่วมในรายการ "First Night with Oleg Menshikov" ทาง NTV ในคู่กับนักแสดงหญิง Irina Apeksimova พร้อมเพลง "Bessa me ... " จากอัลบั้ม Insidiousness and Love รวมถึงใน "Blue Light" ทาง REN TV ด้วยเพลง Igor Nikolaev ในเวอร์ชันของตัวเองจากเพลงของนักร้อง Natasha Koroleva“ Little Country” เพลงนี้ได้รับการตอบรับอย่างล้นหลามจากแฟน ๆ ซึ่งเป็นผลมาจากการที่กลุ่มได้แสดงในคอนเสิร์ตหลายครั้ง

หลังจากออกอัลบั้ม Thriller ตอนที่ 1” นักดนตรีกำลังเคลื่อนตัวออกจากการทำงานร่วมกัน - Vadim เปิดตัวโปรเจ็กต์ของเขา "Rockhero" ซึ่งได้รับการออกแบบมาเพื่อช่วยเหลือนักดนตรีผู้ทะเยอทะยาน และ Gleb ก็จัดงานเดี่ยวในตอนเย็นอย่างสร้างสรรค์บ่อยขึ้นเรื่อย ๆ

ในปี 2549 Vadim Samoilov เขียนเพลง "Call Me, Sky" สำหรับภาพยนตร์ของ Alexey Balabanov เรื่อง "It Doesn't Hurt Me" ซึ่งรวมอยู่ในโปรเจ็กต์เดี่ยว "Peninsulas 2" ในปี 2550 คลิปวิดีโอสำหรับเพลง "ทุกอย่างเป็นไปตามที่เขาพูด" ได้รับการเผยแพร่ร่วมกับกลุ่ม "Bi-2" และตั้งแต่วันที่ 24 ธันวาคม ทางรายการ Our Radio ซิงเกิลวิทยุ Feat จากอัลบั้มในอนาคตจะเริ่มขึ้น

ในวันเกิดของกลุ่มซึ่งจัดขึ้นเมื่อวันที่ 20 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2551 มีการนำเสนออัลบั้มที่ออกใหม่ของสะสม หน้าปกสำหรับอัลบั้มทั้งหมดได้รับการออกแบบโดยผู้แต่งต้นฉบับใหม่ แตกต่างไปจากการออกแบบครั้งก่อนๆ อย่างสิ้นเชิง แต่ผู้ชื่นชอบดนตรีของ Agatha Christie สามารถค้นพบความคล้ายคลึงและความต่อเนื่องจากฉบับก่อนๆ ได้ ปกส่วนใหญ่ได้รับการออกแบบโดย Artemy Lebedev Design Studio บันทึกจำนวนมากมีโบนัสแทร็กเสียงและวิดีโอที่ไม่เคยเผยแพร่มาก่อน เสียงของอัลบั้มยังยอดเยี่ยมอีกด้วย เนื่องจากเพลงประกอบเก่าทั้งหมดได้รับการรีมาสเตอร์แบบดิจิทัลสมัยใหม่

ในวันที่ 20 และ 21 กุมภาพันธ์ 2551 กลุ่มจะเล่นคอนเสิร์ตครบรอบ 2 ปีในมอสโกวและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในวันที่ 4 กรกฎาคม เขาได้แสดงในเทศกาลร็อค "Invasion" ซึ่ง Vadim แนะนำให้สาธารณชนรู้จักผู้เข้าร่วมโปรเจ็กต์ "Rockhero" ของเขา เมื่อวันที่ 18 กรกฎาคม วิดีโอสำหรับเพลง “Feat” ออกอากาศตอนแรกทางช่อง A-One TV

ในเดือนตุลาคม กลุ่มได้กล่าวคำอำลามือกลอง Andrei Kotov และออกทัวร์เมืองต่างๆ ในรัสเซีย มือกลอง Dmitry “SNAKE” Khakimov (“NAIV”) และมือคีย์บอร์ด-เบส Konstantin Bekrev (“World of Fire”) เข้าร่วมวงด้วย แต่นักดนตรีเหล่านี้จะไม่ออกจากวง ดังที่พี่น้อง Samoilov บอกกับแฟน ๆ ว่าการแทนที่นี้จะไม่ส่งผลกระทบต่อเนื้อเพลงของพวกเขา แต่อย่างใดเพราะพวกเขาเท่านั้นที่จะเขียนพวกเขาเอง เมื่อวันที่ 8 พฤศจิกายนที่สโมสรมอสโก "B1 Maximum" กลุ่มที่มีผู้เล่นตัวจริงใหม่นำเสนอโปรแกรมใหม่ 12 เพลงใหม่

"บทส่งท้าย" และการล่มสลายของกลุ่ม (2551-2553)

เมื่อวันที่ 2 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2552 มีข่าวปรากฏบนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของวงว่างานของพวกเขากำลังเข้าสู่ขั้นตอนเสร็จสมบูรณ์ วงจะไปทัวร์ในชื่อ “Epilogue” และจะบันทึกและออกอัลบั้มในชื่อเดียวกันด้วย ทัวร์นี้จะสิ้นสุดในคอนเสิร์ตใหญ่ในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ตามที่พี่น้อง Samoilov กล่าว“ บทส่งท้ายของอกาธาคริสตี้ไม่ใช่การอำลาที่เสแสร้ง นี่เป็นเพียงคำแถลงถึงความจริงที่ว่าเรากำลังจะสิ้นสุดช่วงเวลาอันยาวนานของชีวิตดนตรีและชีวิตมนุษย์ด้วยกัน “อกาธา คริสตี้” ที่ทุกคนรู้ดีว่ามันหมดแรงแล้ว และเราอยากจะบอกลามันด้วยความรู้สึกพึงพอใจร่วมกัน” จนถึงวันที่ 10 กุมภาพันธ์ พี่น้องปฏิเสธที่จะแสดงความคิดเห็นใดๆ เกี่ยวกับข้อความข้างต้น เมื่อถูกถามว่าทัวร์จะใช้เวลานานแค่ไหน พวกเขาตอบว่า “อัลบั้มมีอายุที่แน่นอน ตราบใดที่เราได้รับเรียกให้แสดง เราก็จะทำเช่นนั้น เรามีการวางแผนการแสดงใน 48 เมืองแล้ว และจะมีมากกว่านี้อีก เพราะอัลบั้มยังเข้าถึงคนได้ไม่มากนัก แน่นอนว่าจะต้องมีประเด็นบางอย่างเกิดขึ้น แน่นอนว่าคอนเสิร์ตใหญ่ในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก” เมื่อวันที่ 21 กุมภาพันธ์ มีการจัดคอนเสิร์ตรื่นเริงที่คลับ B1 MAXIMUM และในวันที่ 7 มีนาคม พ.ศ. 2552 วงได้รับรางวัลประเภท "Legend" ในพิธีมอบรางวัล Dozen ประจำปีของ Chart ในตอนท้ายของปี 2009 ทัวร์ "Epilogue" สิ้นสุดลงจุดสุดท้ายถูกกำหนดด้วยคอนเสิร์ตในวันที่ 10 กรกฎาคม 2010 ที่ Nashestvo ซึ่งอัลบั้มอำลาของกลุ่ม "Epilogue" และดีวีดีพร้อมภาพยนตร์เกี่ยวกับกลุ่มลดราคา ครั้งแรกอัลบั้มเปิดตัวอย่างเป็นทางการเมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายดำเนินการโดย Roman Baranyuk (World of Fire) บนกลอง

วันนี้ Gleb Samoilov เป็นผู้นำของกลุ่ม "Gleb Samoiloff & The Matrixx" วาดิมมีส่วนร่วมในกิจกรรมต่างๆ ต่อสู้กับการละเมิดลิขสิทธิ์ และยังสัญญาว่าจะสร้างกลุ่มของเขาเองในเร็วๆ นี้

สไตล์และการดำเนินการ

การก่อตัวของสไตล์และความคิดสร้างสรรค์ในปัจจุบันของวงได้รับอิทธิพลส่วนใหญ่จากอัลบั้ม Disintegration โดยกลุ่ม The Cure ของอังกฤษ ความใกล้ชิดกับดนตรีของพวกเขาครั้งแรกเกิดขึ้นในปี 1989 เมื่อพวกเขานำแผ่นเสียงนี้กลับมาจากกลาสโกว์จากการแสดงในเทศกาลร็อคโซเวียต ต่อมาผู้จัดการของพวกเขาแนะนำให้เริ่มพัฒนาไปในทิศทางนี้

Gleb Samoilov อธิบายลักษณะงานของเขาดังนี้: “อกาธาคริสตี้เป็นวัยเด็กที่มีสัญญาณของภูมิปัญญาแห่งชีวิตบนใบหน้าของเธอ หรือความวิกลจริตในวัยชราที่กำเริบในวัยเด็ก” กิจกรรมกลุ่มทั้งหมดมักจะแบ่งออกเป็นขั้นตอนต่อไปนี้:

(2528-2535): จุดเริ่มต้นของความคิดสร้างสรรค์ในสไตล์อาร์ตร็อคก่อนที่จะหยุดนิ่งครั้งแรกหลังจากการเปิดตัว "Decadence"
(2536-2544): การเปลี่ยนสไตล์เป็นโพสต์พังก์และไซคีเดเลีย จุดเริ่มต้นของความนิยม ความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ การทดลองกับดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ ในบรรดาคำไม่เป็นทางการนั้นมีสำนวนว่า "กลุ่มโกธิครัสเซียกลุ่มแรก" ความตายของโคซลอฟ
(2547-2551): ระทึกขวัญออกฉาย ตอนที่ 1 หลังจากสามปีแห่งความซบเซา การจากไปของโคตอฟ
(พ.ศ. 2551-2553): ไลน์อัพใหม่สำหรับอัลบั้มสุดท้ายและการทัวร์รอบสุดท้าย ก่อนหน้านี้มีการวางแผนดำเนินกิจกรรมในส่วนนี้ต่อไป

ส่วนประกอบสีทอง

Vadim Samoilov - นักร้อง, กีตาร์, เนื้อเพลง, การเรียบเรียง, คีย์บอร์ด, นักแต่งเพลง (2531-2553)
Gleb Samoilov - นักร้อง, กีตาร์, เบส, เนื้อเพลง, การเรียบเรียง, คีย์บอร์ด, นักแต่งเพลง (2532-2553)
Alexander Kozlov - คีย์บอร์ด, นักแต่งเพลง (2531-2544)
Andrey Kotov - กลอง; มักมีกลองไฟฟ้า (พ.ศ. 2533-2551)

อดีตสมาชิก

Alexander Kuznetsov - เบส, การเขียนโปรแกรม (2531-2532)
Lev Shutylev - คีย์บอร์ด (2532-2533)
ปีเตอร์ เมย์ - กลอง (2531-2532)
อัลเบิร์ต Potapkin - กลอง (2532-2533)
คอนสแตนติน เบเครฟ – คีย์บอร์ด, เบส, ร้องประสาน (2551-2553)
มิทรี "งู" คาคิมอฟ - กลอง (2551-2553)
Roman Baranyuk - กลอง; มักมีกลองไฟฟ้า (2010)

อ้างอิงข้อมูลจาก: wikipedia.org