เฮียโรนีมัส บอช

ภาพวาดโดยเฮียโรนีมัส บอช

Bosch, Bosch Hieronymus [จริงๆ แล้วคือ Hieronymus van Aeken] (ประมาณปี 1450/60-1516) จิตรกรชาวดัตช์ผู้ยิ่งใหญ่ เขาทำงานส่วนใหญ่ที่ 's-Hertogenbosch ใน North Flanders หนึ่งในปรมาจารย์ที่โดดเด่นที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาภาคเหนือตอนต้น

Hieronymus Bosch ในการจัดองค์ประกอบภาพหลายรูปแบบ ภาพวาดในธีมต่างๆ คำพูดพื้นบ้านสุภาษิตและคำอุปมาผสมผสานจินตนาการในยุคกลางที่ซับซ้อน ภาพปีศาจพิสดารที่สร้างจากจินตนาการอันไร้ขอบเขตพร้อมนวัตกรรมที่สมจริงซึ่งไม่ธรรมดาสำหรับศิลปะในยุคของเขา
สไตล์ของ Bosch มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและไม่มีความคล้ายคลึงในประเพณีการวาดภาพของชาวดัตช์
ในขณะเดียวกันผลงานของเฮียโรนีมัส บอชก็เป็นนวัตกรรมและแบบดั้งเดิม ไร้เดียงสาและซับซ้อน มันสร้างความประทับใจให้กับผู้คนด้วยความรู้สึกลึกลับบางอย่างที่ศิลปินคนหนึ่งรู้จัก “ ปรมาจารย์ผู้มีชื่อเสียง” - นี่คือวิธีที่ Bosch ถูกเรียกใน 's-Hertogenbosch ซึ่งศิลปินยังคงซื่อสัตย์จนถึงวาระสุดท้ายของเขาแม้ว่าชื่อเสียงตลอดชีวิตของเขาจะแพร่กระจายไปไกลเกินขอบเขตของบ้านเกิดของเขาก็ตาม

บาปมหันต์เจ็ดประการและสิ่งสุดท้ายสี่ประการ

พ.ศ. 1475-1480. พิพิธภัณฑ์ปราโด, มาดริด

เชื่อกันว่าเป็นงานชิ้นแรกๆ ของบ๊อช: ระหว่างปี 1475 ถึง 1480 บาปทั้ง 7 ประการอยู่ในคอลเลคชันของเดอ เกวาราในกรุงบรัสเซลส์ราวปี ค.ศ. 1520 และถูกซื้อโดยพระเจ้าฟิลิปที่ 2 แห่งสเปนในปี ค.ศ. 1670 ภาพวาด “บาป 7 ประการ” แขวนอยู่ในห้องส่วนตัวของกษัตริย์ฟิลิปที่ 2 แห่งสเปน ซึ่งดูเหมือนช่วยเขาข่มเหงคนนอกรีตอย่างรุนแรง

องค์ประกอบของวงกลมที่จัดเรียงอย่างสมมาตรและม้วนหนังสือสองม้วนที่กางออก ซึ่งคำพูดจากเฉลยธรรมบัญญัติพยากรณ์ด้วยการมองโลกในแง่ร้ายอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับชะตากรรมของมนุษยชาติ ในวงกลมเป็นภาพนรกเรื่องแรกของบอชและการตีความสวรรค์บนสวรรค์แบบเอกพจน์ บาปทั้ง 7 ประการถูกพรรณนาไว้ในส่วนของดวงตาที่มองเห็นทุกสิ่งของพระเจ้าซึ่งอยู่ตรงกลางขององค์ประกอบ และนำเสนอในลักษณะที่มีคุณธรรมอย่างชัดเจน

งานนี้เป็นหนึ่งในผลงานที่ชัดเจนและมีศีลธรรมมากที่สุดของ Bosch และมีคำพูดโดยละเอียดจากเฉลยธรรมบัญญัติที่อธิบายความหมายของสิ่งที่ปรากฎ คำที่จารึกไว้บนม้วนหนังสือที่กระพือปีก: “เพราะพวกเขาเป็นชนชาติที่เสียสติไปแล้ว และไม่มีสามัญสำนึกในตัวพวกเขา”และ “เราจะซ่อนหน้าจากพวกเขาแล้วดูว่าจะเกิดอะไรขึ้น จุดจบของพวกเขา», - กำหนดหัวข้อของการพยากรณ์ด้วยภาพนี้

"เรือแห่งความโง่เขลา" นั้นเป็นถ้อยคำเสียดสีอย่างไม่ต้องสงสัย
ในภาพวาด "เรือแห่งความโง่เขลา" พระและแม่ชีสองคนสนุกสนานอย่างไร้ยางอายกับชาวนาในเรือโดยมีตัวตลกเป็นคนถือหางเสือเรือ บางทีนี่อาจเป็นการล้อเลียนเรือของศาสนจักร การนำจิตวิญญาณไปสู่ความรอดชั่วนิรันดร์ หรืออาจเป็นข้อกล่าวหาเรื่องตัณหาและการยับยั้งชั่งใจต่อนักบวช

ผู้โดยสารของเรือมหัศจรรย์ที่แล่นไปยัง "ประเทศแห่งความโง่เขลา" แสดงให้เห็นถึงความชั่วร้ายของมนุษย์ ความอัปลักษณ์อันแปลกประหลาดของเหล่าฮีโร่นั้นถูกรวบรวมโดยผู้เขียนด้วยสีสันที่เปล่งประกาย Bosch เป็นทั้งของจริงและเป็นสัญลักษณ์ โลกที่สร้างโดยศิลปินนั้นสวยงามในตัวเอง แต่ความโง่เขลาและความชั่วร้ายก็ครอบงำอยู่ในนั้น

หัวข้อภาพวาดของ Bosch ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับตอนต่างๆ จากชีวิตของพระคริสต์หรือนักบุญที่ต่อต้านความชั่วร้าย หรือรวบรวมมาจากสัญลักษณ์เปรียบเทียบและสุภาษิตเกี่ยวกับความโลภและความโง่เขลาของมนุษย์

นักบุญอันโทนี 1500 พิพิธภัณฑ์ปราโด, มาดริด

The Life of Saint Anthony ซึ่งเขียนโดย Athanasius the Great เล่าว่าในปีคริสตศักราช 271 ขณะที่ยังเด็ก แอนโธนีเกษียณอายุไปอยู่ในทะเลทรายเพื่อใช้ชีวิตเป็นนักพรต มีอายุได้ 105 ปี (ค.ศ. 251 - 356)

บอชพรรณนาถึงการล่อลวง "ทางโลก" ของนักบุญแอนโทนี่เมื่อมารทำให้เขาเสียสมาธิจากการทำสมาธิล่อลวงเขาด้วยสิ่งของทางโลก
หลังและท่าทางของเขาปิดด้วยนิ้วประสานกัน บ่งบอกถึงความดื่มด่ำในการทำสมาธิในระดับสูงสุด
แม้แต่ปีศาจในรูปหมูก็ยังยืนนิ่งอยู่ข้างๆ แอนโทนี่อย่างสงบเหมือนสุนัขเลี้ยงเชื่อง นักบุญในภาพวาดของบอชมองเห็นหรือไม่เห็นสัตว์ประหลาดที่อยู่รอบตัวเขา?
มีเพียงพวกเราคนบาปเท่านั้นที่มองเห็นพวกเขาได้ “สิ่งที่เราคิดก็คือสิ่งที่เราเป็น".

การพรรณนาถึงความขัดแย้งภายในของบอชเกี่ยวกับบุคคลที่สะท้อนถึงธรรมชาติของความชั่วร้าย เกี่ยวกับสิ่งที่ดีที่สุดและเลวร้ายที่สุด เกี่ยวกับความปรารถนาและสิ่งต้องห้าม ส่งผลให้เกิดภาพแห่งความชั่วร้ายที่แม่นยำมาก ด้วยความแข็งแกร่งของเขาที่เขาได้รับจากพระคุณของพระเจ้า แอนโทนี่สามารถต้านทานนิมิตที่ชั่วร้ายได้ แต่มนุษย์ธรรมดาสามารถต้านทานทั้งหมดนี้ได้หรือไม่?

ในหนังเรื่องนี้” บุตรสุรุ่ยสุร่าย» เฮียโรนีมัส บอช ตีความแนวคิดของเขาเกี่ยวกับชีวิต
ฮีโร่ของภาพ - ผอมในชุดขาดและรองเท้าที่ไม่เข้ากัน เหี่ยวเฉาและราวกับแบนราบบนเครื่องบิน - นำเสนอในการเคลื่อนไหวที่หยุดและยังคงดำเนินต่อไปอย่างแปลกประหลาด
เขาเกือบจะลอกเลียนแบบมาจากชีวิต - อย่างน้อยที่สุด ศิลปะยุโรปก่อนที่บ๊อชไม่มีภาพแห่งความยากจนเช่นนี้ แต่ในความผอมแห้งของรูปแบบนั้นมีแมลงอยู่บ้าง
นี่คือชีวิตที่บุคคลนำไปสู่ซึ่งแม้จะจากไปเขาก็เชื่อมโยงกัน มีเพียงธรรมชาติเท่านั้นที่ยังคงบริสุทธิ์ไม่มีที่สิ้นสุด สีหม่นของภาพวาดแสดงถึงความคิดของ Bosch - โทนสีเทาและเกือบจะเป็นสี Grisaille ที่ผสมผสานทั้งผู้คนและธรรมชาติเข้าด้วยกัน ความสามัคคีนี้เป็นไปตามธรรมชาติและเป็นธรรมชาติ
.

บอชในภาพแสดงให้เห็นพระเยซูคริสต์ท่ามกลางฝูงชนที่ดุเดือด ซึ่งปกคลุมพื้นที่รอบตัวเขาอย่างหนาแน่นด้วยใบหน้าที่โกรธเกรี้ยวและมีชัยชนะ
สำหรับบอช ภาพลักษณ์ของพระคริสต์คือการแสดงพระเมตตาอันไร้ขอบเขต ความบริสุทธิ์ทางจิตวิญญาณ ความอดทน และความเรียบง่าย เขาถูกต่อต้านโดยพลังอันทรงพลังแห่งความชั่วร้าย พวกเขาทำให้เขาต้องทนทุกข์ทรมานทั้งทางร่างกายและจิตวิญญาณ พระคริสต์ทรงแสดงให้มนุษย์เห็นแบบอย่างของการเอาชนะความยากลำบากทั้งหมด
ในแง่ของคุณสมบัติทางศิลปะ "การแบกไม้กางเขน" ขัดแย้งกับหลักการภาพทั้งหมด บ๊อชบรรยายถึงฉากหนึ่งซึ่งพื้นที่ได้สูญเสียความเชื่อมโยงกับความเป็นจริงไปหมดแล้ว ศีรษะและลำตัวโผล่ออกมาจากความมืดและหายไปในความมืด
เขาถ่ายทอดความอัปลักษณ์ทั้งภายนอกและภายในไปสู่หมวดหมู่สุนทรียภาพที่สูงขึ้น ซึ่งแม้จะผ่านไปหกศตวรรษแล้วก็ยังคงกระตุ้นความคิดและความรู้สึกต่อไป

ในภาพวาดของเฮียโรนีมัส บอช เรื่อง The Crowning of Thorns พระเยซูซึ่งรายล้อมไปด้วยผู้ทรมานสี่คน ปรากฏต่อหน้าผู้ชมด้วยความถ่อมตนอย่างเคร่งขรึม ก่อนการประหารชีวิต นักรบสองคนสวมมงกุฎหนามบนศีรษะ
หมายเลข "สี่" - จำนวนผู้ทรมานที่ปรากฎของพระคริสต์ - ในบรรดาตัวเลขเชิงสัญลักษณ์นั้นมีความโดดเด่นในเรื่องความมั่งคั่งพิเศษของสมาคม มันเกี่ยวข้องกับไม้กางเขนและจัตุรัส สี่ส่วนของโลก สี่ฤดู; แม่น้ำสี่สายในสวรรค์ ผู้ประกาศข่าวประเสริฐสี่คน; ผู้พยากรณ์ผู้ยิ่งใหญ่สี่คน - อิสยาห์, เยเรมีย์, เอเสเคียล, ดาเนียล; สี่อารมณ์: ร่าเริง, เจ้าอารมณ์, เศร้าโศกและเฉื่อยชา
ใบหน้าที่ชั่วร้ายทั้งสี่ของผู้ทรมานของพระคริสต์นั้นเป็นผู้มีอุปนิสัยสี่ประการ นั่นคือคนทุกประเภท ใบหน้าทั้งสองที่ด้านบนถือเป็นศูนย์รวมของอารมณ์เฉื่อยชาและเศร้าโศกด้านล่าง - ร่าเริงและเจ้าอารมณ์

พระคริสต์ผู้ไม่เฉยเมยถูกวางไว้ตรงกลางขององค์ประกอบ แต่สิ่งสำคัญที่นี่ไม่ใช่พระองค์ แต่เป็นความชั่วร้ายที่มีชัยชนะซึ่งอยู่ในรูปแบบของผู้ทรมาน ความชั่วร้ายปรากฏต่อบอชว่าเป็นสิ่งเชื่อมโยงตามธรรมชาติในลำดับที่กำหนดไว้

แท่นบูชา Hieronymus Bosch "สิ่งล่อใจของนักบุญแอนโธนี", 1505-1506
อันมีค่านี้สรุปสาระสำคัญของงานของบ๊อช ภาพลักษณ์ของเผ่าพันธุ์มนุษย์ที่ติดหล่มอยู่ในบาปและความโง่เขลา และความทรมานอันโหดร้ายอันไม่มีที่สิ้นสุดรออยู่ ได้ถูกนำมารวมกันที่นี่ด้วยความรักของพระคริสต์และฉากการล่อลวงของนักบุญ ซึ่งความศรัทธาที่มั่นคงที่ไม่สั่นคลอนทำให้เขาสามารถต้านทาน การโจมตีของศัตรู - โลก, เนื้อหนัง, ปีศาจ

ภาพวาด “The Flight and Fall of Saint Anthony” เป็นปีกซ้ายของแท่นบูชา “The Temptation of Saint Anthony” และบอกเล่าเรื่องราวการต่อสู้ของนักบุญกับปีศาจ ศิลปินกลับมาที่หัวข้อนี้มากกว่าหนึ่งครั้งในงานของเขา นักบุญอันโทนีเป็นตัวอย่างที่ให้คำแนะนำว่าเราต้องต่อต้านการล่อลวงทางโลก ระวังตัวตลอดเวลา ไม่ยอมรับทุกสิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นความจริง และรู้ว่าการหลอกลวงสามารถนำไปสู่การสาปแช่งของพระเจ้าได้

นำพระเยซูเข้าห้องขังและแบกไม้กางเขน 1505-1506. พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติลิสบอน

ประตูด้านนอกของอันมีค่า “The Temptation of St. Anthony”
ประตูด้านนอกซ้าย “การจับกุมพระเยซูในสวนเกทเสมนี” ปีกด้านนอกขวา “แบกไม้กางเขน”

ส่วนกลางของเรื่อง “The Temptation of St. Anthony” พื้นที่ของภาพเต็มไปด้วยตัวละครที่น่าอัศจรรย์และไม่น่าเชื่อ
ในยุคนั้นเมื่อการดำรงอยู่ของนรกและซาตานเป็นความจริงที่ไม่เปลี่ยนแปลง เมื่อการมาของมารดูเหมือนจะหลีกเลี่ยงไม่ได้อย่างสิ้นเชิง ความกล้าหาญอันไม่เกรงกลัวของนักบุญที่มองดูเราจากโบสถ์ของเขาซึ่งเต็มไปด้วยพลังแห่งความชั่วร้ายน่าจะให้กำลังใจผู้คน และฝากความหวังไว้กับพวกเขา

ปีกขวาของอันมีค่า "สวน" ความสุขทางโลก“ได้ชื่อว่า “นรกดนตรี” เพราะรูปเครื่องดนตรีที่ใช้เป็นเครื่องมือทรมาน

เหยื่อกลายเป็นเพชฌฆาต เหยื่อกลายเป็นนักล่า และสิ่งนี้สื่อถึงความโกลาหลที่ครอบงำในนรกได้อย่างสมบูรณ์แบบ ที่ซึ่งความสัมพันธ์ปกติที่ครั้งหนึ่งเคยมีในโลกถูกพลิกกลับ และวัตถุที่ธรรมดาที่สุดและไม่เป็นอันตราย ชีวิตประจำวันเติบโตจนกลายเป็นขนาดมหึมา กลายเป็นเครื่องมือทรมาน

แท่นบูชา Hieronymus Bosch "สวนแห่งความสุขทางโลก", 1504-1505

ปีกซ้ายของอันมีค่า "The Garden of Earthly Delights" แสดงถึงสามวันสุดท้ายของการสร้างโลกและเรียกว่า "Creation" หรือ "Earthly Paradise"

ศิลปินสร้างภูมิทัศน์อันน่าอัศจรรย์ด้วยพืชและสัตว์หลากหลายสายพันธุ์ทั้งที่มีอยู่จริงและไม่จริง
ในเบื้องหน้าของภูมิทัศน์นี้ ซึ่งพรรณนาถึงโลกที่ยังไม่แพร่หลาย ไม่มีภาพของการล่อลวงหรือการขับไล่อาดัมและเอวาออกจากสวรรค์ แต่เป็นการรวมตัวกันโดยพระเจ้า
เขาจับมือของอีฟตามธรรมเนียม งานแต่งงาน. ที่นี่ Bosch พรรณนาถึงงานแต่งงานอันลึกลับของพระคริสต์ อาดัม และเอวา

ตรงกลางขององค์ประกอบ แหล่งกำเนิดแห่งชีวิตขึ้น-สูง โครงสร้างบางสีชมพูตกแต่งด้วยงานแกะสลักอันวิจิตรบรรจง อัญมณีล้ำค่าที่ส่องประกายในโคลน รวมถึงสัตว์มหัศจรรย์ต่างๆ อาจได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดในยุคกลางเกี่ยวกับอินเดีย ซึ่งดึงดูดจินตนาการของชาวยุโรปด้วยความมหัศจรรย์นับตั้งแต่สมัยของพระเจ้าอเล็กซานเดอร์มหาราช มีความเชื่อที่แพร่หลายและแพร่หลายว่าในอินเดียนั้นเป็นที่ตั้งของเอเดนซึ่งสูญหายโดยมนุษย์

แท่นบูชา “สวนแห่งความยินดีแห่งโลก” นั้นมีมากที่สุด อันมีค่าที่มีชื่อเสียง Hieronymus Bosch ซึ่งได้ชื่อมาจากธีมของส่วนกลาง อุทิศให้กับบาปแห่งความยั่วยวน - Luxuria
เราไม่ควรทึกทักเอาว่าบอชตั้งใจให้กลุ่มคนรักเปลือยกลายเป็นการบูชาทางเพศที่ไร้บาป สำหรับศีลธรรมในยุคกลาง การมีเพศสัมพันธ์ซึ่งในที่สุดพวกเขาก็เรียนรู้ที่จะรับรู้ว่าเป็นส่วนหนึ่งของการดำรงอยู่ตามธรรมชาติในศตวรรษที่ 20 มักเป็นข้อพิสูจน์มากกว่าว่ามนุษย์ได้สูญเสียธรรมชาติแห่งเทวทูตและตกต่ำลง ใน สถานการณ์กรณีที่ดีที่สุดการมีเพศสัมพันธ์ถูกมองว่าเป็นสิ่งชั่วร้ายที่จำเป็น และที่เลวร้ายที่สุดคือบาปร้ายแรง เป็นไปได้มากว่าสำหรับ Bosch แล้ว สวนแห่งความสุขทางโลกคือโลกที่เสียหายจากตัณหา

การสร้างโลก 1505-1506. พิพิธภัณฑ์ปราโด, มาดริด

ประตูด้านนอก "การสร้างโลก" ของแท่นบูชา "สวนแห่งความสุขทางโลก" บอชบรรยายภาพนี้ในวันที่สามของการทรงสร้าง: การสร้างโลก แบนและกลม ถูกน้ำทะเลพัดพาและวางไว้ในทรงกลมขนาดยักษ์ นอกจากนี้ยังมีการแสดงภาพพืชพรรณที่เพิ่งเกิดใหม่ด้วย
โครงเรื่องที่หายากหรือไม่เหมือนใครนี้แสดงให้เห็นถึงความลึกและพลังแห่งจินตนาการของบ๊อช

แท่นบูชาของ Hieronymus Bosch "Hay Wagon", 1500-1502

สวรรค์อันมีค่าอันมีค่าของเกวียนหญ้าแห้ง

ชัตเตอร์ด้านซ้ายของภาพอันมีค่า "A Wain of Hay" ของเฮียโรนีมัส บอช มีไว้สำหรับหัวข้อการล่มสลายของพ่อแม่คู่แรกของเรา อาดัมและเอวา ไม่ต้องสงสัยเลยว่าลักษณะลัทธิดั้งเดิมขององค์ประกอบนี้ประกอบด้วยสี่ตอนจากหนังสือปฐมกาลในพระคัมภีร์ - การขับไล่ทูตสวรรค์กบฏลงจากสวรรค์ การสร้างเอวา การล่มสลาย และการขับออกจากสวรรค์ ฉากทั้งหมดกระจายอยู่ในพื้นที่ของภูมิทัศน์เดียวที่แสดงถึงสวรรค์

รถเข็นหญ้าแห้ง 1500-1502 พิพิธภัณฑ์ปราโด มาดริด

โลกนี้เป็นกองหญ้า: ทุกคนคว้าให้ได้มากที่สุด เผ่าพันธุ์มนุษย์ดูเหมือนติดหล่มอยู่ในความบาป ปฏิเสธสถาบันอันศักดิ์สิทธิ์โดยสิ้นเชิง และไม่แยแสต่อชะตากรรมที่ผู้ทรงอำนาจเตรียมไว้ให้

ภาพอันมีค่าของ Hieronymus Bosch เรื่อง "A Wain of Hay" ถือเป็นเรื่องแรกในการเปรียบเทียบเชิงเสียดสีและกฎหมายที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับช่วงเวลาที่ผลงานของศิลปินเติบโตเต็มที่
ท่ามกลางฉากหลังของภูมิประเทศที่ไม่มีที่สิ้นสุด ขบวนแห่เคลื่อนตัวไปด้านหลังเกวียนหญ้าแห้งขนาดใหญ่ และหนึ่งในนั้นคือจักรพรรดิและสมเด็จพระสันตะปาปา (ซึ่งเป็นที่รู้จักของอเล็กซานเดอร์ที่ 6) ตัวแทนของชนชั้นอื่น - ชาวนา ชาวเมือง นักบวช และแม่ชี - คว้าหญ้าแห้งจากเกวียนหรือต่อสู้เพื่อมัน พระคริสต์รายล้อมไปด้วยแสงสีทองเฝ้าดูความพลุกพล่านของมนุษย์จากเบื้องบนด้วยความเฉยเมยและไม่สนใจ
ไม่มีใครสังเกตเห็นการสถิตอยู่ของพระเจ้าหรือข้อเท็จจริงที่ว่าเกวียนถูกปีศาจลาก ยกเว้นทูตสวรรค์ที่สวดภาวนาอยู่บนเกวียน

ชัตเตอร์ขวาของภาพอันมีค่า "A Wain of Hay" ของเฮียโรนีมัส บอช ภาพลักษณ์ของนรกพบได้ในผลงานของ Bosch บ่อยกว่าสวรรค์มาก ศิลปินเติมเต็มพื้นที่ด้วยไฟวันสิ้นโลกและซากปรักหักพังของอาคารทางสถาปัตยกรรม ทำให้ผู้คนจดจำบาบิโลน ซึ่งเป็นแก่นสารของชาวคริสต์ในเมืองปีศาจ ซึ่งแต่เดิมตรงกันข้ามกับ "เมืองแห่งเยรูซาเลมแห่งสวรรค์" ในเวอร์ชั่นของมัน อาดา บอชอาศัยแหล่งข้อมูลทางวรรณกรรม ระบายสีลวดลายที่รวบรวมมาจากที่นั่นด้วยการเล่นกับจินตนาการของเขาเอง

บานประตูด้านนอกของแท่นบูชา “Hay Wagon” มีชื่อเป็นของตัวเอง “ เส้นทางชีวิต“และในด้านฝีมือก็ด้อยกว่าภาพบนประตูภายในและน่าจะเป็นฝีมือของลูกศิษย์และลูกศิษย์ของบ๊อช
เส้นทางของผู้แสวงบุญของ Bosch ดำเนินผ่านโลกที่ไม่เป็นมิตรและทรยศ และอันตรายทั้งหมดที่ซ่อนเร้นนั้นถูกนำเสนอในรายละเอียดของภูมิทัศน์ บางคนคุกคามชีวิตโดยรวมอยู่ในรูปของโจรหรือสุนัขชั่วร้าย (อย่างไรก็ตามมันสามารถเป็นสัญลักษณ์ของการใส่ร้ายป้ายสีซึ่งมักจะถูกเปรียบเทียบกับลิ้นที่ชั่วร้ายกับการเห่าของสุนัข) ชาวนาเต้นรำเป็นภาพลักษณ์ของอันตรายทางศีลธรรมที่แตกต่าง เหมือนคู่รักบนเกวียนหญ้าแห้ง พวกเขาถูกล่อลวงด้วย "ดนตรีแห่งเนื้อหนัง" และยอมจำนนต่อมัน

เฮียโรนีมัส บอช "วิสัยทัศน์" ชีวิตหลังความตาย" ส่วนหนึ่งของแท่นบูชา "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ค.ศ. 1500-1504

Earthly Paradise องค์ประกอบภาพแห่งยมโลก

ในช่วงที่เขามีความคิดสร้างสรรค์สูง Bosch ย้ายจากการวาดภาพ โลกที่มองเห็นได้สู่จินตภาพซึ่งเกิดจากจินตนาการอันไม่อาจระงับได้ของเขา นิมิตปรากฏต่อเขาราวกับอยู่ในความฝันเนื่องจากภาพของ Bosch ปราศจากรูปร่างพวกเขาจึงผสมผสานความงามที่น่าหลงใหลและไม่จริงเข้าด้วยกันอย่างประณีตเหมือนในฝันร้ายสยองขวัญ: ร่างผีที่ไม่มีตัวตนไร้แรงโน้มถ่วงของโลกและบินขึ้นไปได้อย่างง่ายดาย ตัวละครหลักของภาพวาดของ Bosch ไม่ใช่คนมากเท่ากับปีศาจหน้าตาบูดบึ้ง น่ากลัว และในเวลาเดียวกันก็เป็นสัตว์ประหลาดที่ตลกขบขัน

นี่คือโลกที่อยู่นอกเหนือการควบคุมของสามัญสำนึก อาณาจักรแห่งมาร ศิลปินได้แปลคำพยากรณ์ที่เผยแพร่เข้ามา ยุโรปตะวันตกถึง ต้นเจ้าพระยาศตวรรษ - เวลาที่ทำนายไว้ จุดจบของโลก,

เสด็จขึ้นสู่ Empyrean ค.ศ. 1500-1504 พระราชวังดอจ เมืองเวนิส

Earthly Paradise ตั้งอยู่ด้านล่างของ Heavenly Paradise นี่เป็นระยะกลางแบบหนึ่งที่ผู้ชอบธรรมได้รับการชำระล้างจากคราบบาปสุดท้ายก่อนที่จะปรากฏต่อพระพักตร์ผู้ทรงฤทธานุภาพ

ภาพเหล่านั้นพร้อมด้วยเหล่าทูตสวรรค์เดินขบวนไปยังแหล่งกำเนิดแห่งชีวิต ผู้ที่ได้รับความรอดแล้วให้เพ่งดูสวรรค์ ใน "Ascension into the Empyrean" ดวงวิญญาณที่ถูกแยกออกจากร่าง เป็นอิสระจากทุกสิ่งบนโลก พุ่งเข้าหาแสงเจิดจ้าที่ส่องเหนือศีรษะของพวกเขา นี่เป็นสิ่งสุดท้ายที่แยกจิตวิญญาณของคนชอบธรรมออกจากการผสานนิรันดร์กับพระเจ้า ออกจาก “ความลึกซึ้งอันแท้จริงของความเป็นพระเจ้าที่ได้รับการเปิดเผย”

การโค่นล้มคนบาป ค.ศ. 1500-1504 พระราชวังดอจ เมืองเวนิส

คนบาป “ผู้โค่นล้มคนบาป” ซึ่งถูกปีศาจพาตัวไป บินลงไปในความมืด รูปทรงของร่างของพวกเขาแทบไม่ถูกเน้นด้วยแสงวาบของไฟนรก

นิมิตอื่นๆ เกี่ยวกับนรกที่สร้างโดย Bosch ก็ดูวุ่นวายเช่นกัน แต่เมื่อมองแวบแรกเท่านั้น และเมื่อตรวจสอบอย่างใกล้ชิด นิมิตเหล่านั้นจะเผยให้เห็นตรรกะ โครงสร้างที่ชัดเจน และความหมายเสมอ

แม่น้ำนรก องค์ประกอบ วิสัยทัศน์แห่งยมโลก ค.ศ. 1500-1504 พระราชวังดอจ เมืองเวนิส

ในภาพวาด "แม่น้ำนรก" เสาไฟพุ่งขึ้นไปบนท้องฟ้าจากหน้าผาสูงชันและด้านล่างในน้ำวิญญาณของคนบาปดิ้นรนอย่างช่วยไม่ได้ เบื้องหน้าคือคนบาป หากยังไม่กลับใจ อย่างน้อยก็ยังมีความคิด เขานั่งอยู่บนฝั่งโดยไม่ได้สังเกตเห็นปีศาจมีปีกที่กำลังดึงมือของเขาอยู่ คำพิพากษาครั้งสุดท้าย - หัวข้อหลักตลอดงานทั้งหมดของบ๊อช เขาพรรณนาถึงการพิพากษาครั้งสุดท้ายว่าเป็นภัยพิบัติระดับโลก ค่ำคืนที่สว่างไสวด้วยไฟนรก โดยมีฉากหลังเป็นสัตว์ประหลาดที่ทรมานคนบาป

ในสมัยของบอช ผู้มีญาณทิพย์และนักโหราศาสตร์อ้างว่ากลุ่มต่อต้านพระเจ้าจะครองโลกก่อนการเสด็จมาครั้งที่สองของพระคริสต์และการพิพากษาครั้งสุดท้าย หลายคนเชื่อว่าเวลานี้มาถึงแล้ว The Apocalypse - วิวรณ์ของอัครสาวกยอห์นนักศาสนศาสตร์ ซึ่งเขียนขึ้นในช่วงที่มีการประหัตประหารทางศาสนาใน โรมโบราณซึ่งเป็นนิมิตเกี่ยวกับภัยพิบัติอันน่าสะพรึงกลัวที่พระเจ้าจะทรงบันดาลให้โลกต้องเผชิญเพราะบาปของผู้คน ทุกสิ่งจะพินาศในเปลวไฟอันบริสุทธิ์

ภาพวาด "การสกัดหินแห่งความโง่เขลา" ซึ่งแสดงให้เห็นขั้นตอนการดึงหินแห่งความบ้าคลั่งออกจากสมองนั้นอุทิศให้กับความไร้เดียงสาของมนุษย์และแสดงให้เห็นถึงการหลอกลวงโดยทั่วไปของผู้รักษาในสมัยนั้น มีการแสดงสัญลักษณ์ต่างๆ มากมาย เช่น กรวยแห่งปัญญาที่วางอยู่บนศีรษะของศัลยแพทย์เป็นการเยาะเย้ย เหยือกบนเข็มขัด และกระเป๋าของผู้ป่วยที่ถูกแทงด้วยกริช

การแต่งงานในคานา

ใน พล็อตแบบดั้งเดิมปาฏิหาริย์ครั้งแรกที่พระคริสต์ทรงกระทำ - การเปลี่ยนน้ำให้เป็นไวน์ - บ๊อชแนะนำองค์ประกอบใหม่ของความลึกลับ นักอ่านสดุดีที่ยืนยกแขนขึ้นต่อหน้าเจ้าสาวและเจ้าบ่าว นักดนตรีในแกลเลอรี่ชั่วคราว พิธีกรชี้ไปที่จานพิธีที่ปรุงอย่างประณีตที่จัดแสดง คนรับใช้ที่เป็นลม - ตัวเลขทั้งหมดนี้เป็นสิ่งที่คาดไม่ถึงโดยสิ้นเชิง และเป็นเรื่องผิดปกติสำหรับโครงเรื่องที่บรรยาย

นักมายากล พ.ศ. 1475 - 1480 พิพิธภัณฑ์บอยมันส์ ฟัน เบอนิงเงน

กระดานของ Hieronymus Bosch "The Magician" เป็นภาพที่เต็มไปด้วยอารมณ์ขันโดยที่ใบหน้าของตัวละครและแน่นอนว่าพฤติกรรมของตัวละครหลักนั้นตลกขบขัน: คนหลอกลวงที่ร้ายกาจคนธรรมดาที่เชื่อว่าเขาพ่นกบออกมา และโจรก็ถือกระเป๋าของเขาด้วยท่าทางเฉยเมย

ภาพวาด “ความตายและผู้ขี้เหนียว” ถูกวาดบนโครงเรื่อง บางทีอาจได้รับแรงบันดาลใจจากข้อความสั่งสอนที่รู้จักกันดี “Ars moriendi” (“ศิลปะแห่งความตาย”) ในประเทศเนเธอร์แลนด์ ซึ่งบรรยายถึงการต่อสู้ของปีศาจและเทวดาเพื่อจิตวิญญาณ ของบุคคลที่กำลังจะตาย

บ๊อชจับภาพช่วงเวลาสำคัญ ความตายก้าวข้ามธรณีประตูของห้อง ทูตสวรรค์เรียกรูปของพระผู้ช่วยให้รอดที่ถูกตรึงกางเขน และปีศาจพยายามเข้าครอบครองดวงวิญญาณของคนขี้เหนียวที่กำลังจะตาย

Bosch, Bosch Hieronymus [จริงๆ แล้วคือ Hieronymus van Aeken] จิตรกรชาวดัตช์ผู้ยิ่งใหญ่ เขาทำงานส่วนใหญ่ที่ 's-Hertogenbosch ใน North Flanders เฮียโรนีมัส บอช ปรมาจารย์ที่โดดเด่นที่สุดคนหนึ่งของยุคเรอเนซองส์ตอนต้นตอนต้นในผลงานประพันธ์หลายร่าง ภาพวาดเกี่ยวกับคำพูดพื้นบ้าน สุภาษิต และคำอุปมา (“The Temptation of Saint Anthony”, พิพิธภัณฑ์ศิลปะโบราณแห่งชาติ, ลิสบอน; ภาพอันมีค่า “Garden of Delights”, “Adoration of the Magi” - ทั้งหมดในพิพิธภัณฑ์ปราโด “เรือแห่งความโง่เขลา” พิพิธภัณฑ์ลูฟร์) ผสมผสานจินตนาการในยุคกลางที่ซับซ้อน ภาพปีศาจพิสดารที่สร้างขึ้นโดยจินตนาการอันไร้ขอบเขตกับนิทานพื้นบ้าน แนวโน้มการเสียดสีและศีลธรรมด้วยความสมจริง นวัตกรรมที่ไม่ธรรมดาสำหรับศิลปะในยุคของเขา พื้นหลังทิวทัศน์เชิงกวี การสังเกตชีวิตที่ชัดเจน ถ่ายอย่างเหมาะสมโดยศิลปินประเภทพื้นบ้าน Hieronymus Bosch และ ฉากในชีวิตประจำวันเตรียมพื้นฐานสำหรับการก่อตัวของประเภทและภูมิทัศน์ในชีวิตประจำวันของชาวดัตช์ ความอยากประชดประชันอุปมาอุปไมยเพื่อรวมภาพกว้าง ๆ ในรูปแบบเสียดสีแปลกประหลาด ชีวิตชาวบ้านมีส่วนช่วยในการก่อตัว ลักษณะที่สร้างสรรค์ปีเตอร์ บรูเกล เดอะ เอลเดอร์ และศิลปินคนอื่นๆ

สไตล์ของ Bosch มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและไม่มีความคล้ายคลึงในประเพณีการวาดภาพของชาวดัตช์ ภาพวาดของเฮียโรนีมัส บอชไม่เหมือนกับผลงานของศิลปินคนอื่นๆ ในยุคนั้นเลย เช่น Jan van Eyck หรือ Rogier van der Weyden ในขณะเดียวกันผลงานของเฮียโรนีมัส บอชก็เป็นนวัตกรรมและแบบดั้งเดิม ไร้เดียงสาและซับซ้อน มันสร้างความประทับใจให้กับผู้คนด้วยความรู้สึกลึกลับบางอย่างที่ศิลปินคนหนึ่งรู้จัก “ ปรมาจารย์ผู้มีชื่อเสียง” - นี่คือวิธีที่ Bosch ถูกเรียกใน 's-Hertogenbosch ซึ่งศิลปินยังคงซื่อสัตย์จนถึงวาระสุดท้ายของเขาแม้ว่าชื่อเสียงตลอดชีวิตของเขาจะแพร่กระจายไปไกลเกินขอบเขตของบ้านเกิดของเขาก็ตาม และหลังจากความตายมันก็เพิ่มขึ้นอย่างนับไม่ถ้วนและไม่ลดลงเลยเป็นเวลานาน ภาพวาดของอาจารย์พบผู้ชื่นชมในตัวพระเจ้าฟิลิปที่ 2 กษัตริย์แห่งสเปนอย่างกระตือรือร้น หัวข้อภาพวาดของ Bosch ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับตอนต่างๆ จากชีวิตของพระคริสต์หรือนักบุญที่ต่อต้านความชั่วร้าย หรือรวบรวมมาจากสัญลักษณ์เปรียบเทียบและสุภาษิตเกี่ยวกับความโลภและความโง่เขลาของมนุษย์

ความถูกต้องที่ชัดเจนของผลงานของ Bosch ความสามารถในการพรรณนาถึงการเคลื่อนไหวของจิตวิญญาณมนุษย์ ความสามารถที่น่าทึ่งในการดึงถุงเงินและขอทาน พ่อค้าและคนพิการ - ทั้งหมดนี้ทำให้เขามีบทบาทสำคัญในการพัฒนา จิตรกรรมประเภท. ต่อมา โลกแห่งภาพอันแปลกประหลาดของบ๊อชได้รับแรงกระตุ้นจากการแสวงหาความโรแมนติกอันน่าอัศจรรย์ของศิลปินหลายคนในศตวรรษที่ 19 และ 20 งานของ Bosch ดูทันสมัยอย่างน่าประหลาด สี่ศตวรรษต่อมา จู่ๆ อิทธิพลของเขาก็ปรากฏขึ้นในขบวนการ Expressionist และต่อมาในลัทธิเหนือจริง ศิลปินหลายคนในกระแสการวาดภาพเหล่านี้สร้างผืนผ้าใบตามเนื้อเรื่องของภาพวาด "The Temptation of St. Anthony"

นักประวัติศาสตร์ศิลปะเชื่ออย่างมั่นใจว่าภาพวาด 25 ภาพและภาพวาด 8 ภาพเป็นมรดกที่ยังหลงเหลืออยู่ของเฮียโรนีมัส บอช มีของปลอมและสำเนามากมาย

ผลงานชิ้นเอกหลักของ Bosch ซึ่งมอบให้กับเขา ชื่อเสียงมรณกรรม, - ใหญ่ ภาพอันมีค่าของแท่นบูชา. บางส่วนของอันมีค่าก็ยังมีชีวิตรอดมาจนถึงทุกวันนี้

หลังจาก Bosch ศิลปินจิตรกรรมหลายคนสร้างผืนผ้าใบตามหัวข้อภาพวาดของเขา (เช่น "The Temptation of St. Anthony")

เฮียโรนีมัส บอชเกิดใน เนเธอร์แลนด์ในเมือง 's-Hertogenboschประมาณ 1450

ของเขา ปัจจุบันชื่อ - เจโรน แอนโทนี่ ฟาน อาเคน ศิลปิน ได้แก่ แจน ฟาน เอเคน ปู่ของบอช และลูกชายสี่คนจากทั้งหมดห้าคนของเขา รวมทั้งแอนโธนี พ่อของเฮียโรนีมัส

เจอโรมเอา นามแฝงด้วยชื่อย่อของบ้านเกิดของเขา (เดน บอช) ซึ่งดูเหมือนจะไม่จำเป็นต้องแยกตัวออกจากตัวแทนคนอื่น ๆ ในประเภทของเขาBosch อาศัยและทำงานใน 's-Hertogenbosch ซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขาเป็นหลัก ที่นั่นเขาได้เข้าร่วมสมาคมศาสนา Brotherhood of Our Lady

ศิลปินประมาณ ค.ศ. 1480 จะแต่งงานอาเลต์ โกยาร์ต ฟาน เดอร์ เมียร์วีน เธอมาจากตระกูล Hertogensbosch ผู้สูงศักดิ์ ด้วยเงินของเธอ ทำให้ Bosch ทัดเทียมกันได้ รวยที่สุดคนในบ้านเกิดของพวกเขา หลังความตาย ทรัพย์สมบัติทั้งหมดของ Aleit Goyaerts ก็ส่งต่อไปยังสามีของเธอ พวกเขาไม่มีลูก

สำหรับเนเธอร์แลนด์ ในช่วงปลายศตวรรษที่ 15 และต้นศตวรรษที่ 16 ช่วงเวลาที่ยากลำบากและเลวร้าย. เธอปกครองประเทศเหมือนอยู่บ้านดุร้าย การสืบสวนของสเปน;ต่อมาภายใต้การปกครองของพระเจ้าฟิลิปที่ 2 ระบอบการก่อการร้ายของดยุคแห่งอัลบาได้ก่อตั้งขึ้น ตะแลงแกงถูกสร้างขึ้นทุกแห่ง หมู่บ้านทั้งหมดถูกจุดไฟ และงานฉลองนองเลือดก็ถูกโรคระบาดปิดท้าย คนที่สิ้นหวังจับผี - พวกมันปรากฏตัว คำสอนลึกลับ นิกายป่าเถื่อน คาถาซึ่งคริสตจักรได้ข่มเหงและประหารชีวิตมากยิ่งขึ้น ตลอดทั้งศตวรรษ ความขุ่นเคืองคุกรุ่นอยู่ในเนเธอร์แลนด์ ซึ่งต่อมาส่งผลให้เกิดการปฏิวัติ นี่เป็นยุคที่เดอ คอสเตอร์บรรยายอย่างน่าจดจำ "ตำนานของทิล ยูเลนส์ปีเกล"

เนเธอร์แลนด์และอิตาลีในศตวรรษที่ 15 พวกเขากำหนดเส้นทางการพัฒนาศิลปะยุโรปตะวันตก แต่เส้นทางเหล่านี้แตกต่างออกไป: อิตาลีพยายามที่จะฝ่าฝืนประเพณีของยุคกลาง เนเธอร์แลนด์ชอบเส้นทางของการเปลี่ยนแปลงเชิงวิวัฒนาการ ในอิตาลี การปฏิวัติทางวัฒนธรรมเกิดขึ้น ชื่อของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเพราะมันเป็นที่พึ่ง มรดกโบราณ. ในยุโรปเหนือจะเรียกว่า "ศิลปะใหม่"เมื่อคุณดูภาพเขียนของ Bosch คุณจะพบว่ามันยากที่จะเชื่อว่าเขาเป็นผู้ร่วมสมัยของ Leonardo da Vinci, Michelangelo และ Raphael บ๊อชไม่ได้ใช้วิธีการทำงานจากชีวิต ไม่สนใจปัญหาในการวาดภาพร่างกายมนุษย์อย่างถูกต้อง (กายวิภาคศาสตร์ สัดส่วน มุม) รวมถึงการสร้างเปอร์สเปคทีฟที่ได้รับการตรวจสอบทางคณิตศาสตร์ จิตรกร ยุโรปเหนือยังคงมีแนวโน้มที่จะแยกร่างมนุษย์ออกจากสิ่งรอบตัว แต่ละร่าง และแต่ละวัตถุ ควรตีความว่าเป็นบางอย่าง เครื่องหมาย. สิ่งสำคัญสำหรับบ๊อชคือเนื้อหาผลงาน การแสดงออก การแสดงออกทางอารมณ์

แตกต่างจากปรมาจารย์ชาวดัตช์คนอื่น ๆ Hieronymus Bosch มุ่งเน้นไปที่การวาดภาพไม่ใช่คนชอบธรรมและสวรรค์ - เยรูซาเล็มแห่งสวรรค์ แต่เป็นชาวบาปของโลก ผลงานบางชิ้นของเขา ("Hay Wagon", "The Garden of Earthly Delights", "The Seven Deadly Sins", "The Temptation of St. Anthony" และอื่น ๆ อีกมากมาย) ไม่มีการเปรียบเทียบทั้งในงานศิลปะร่วมสมัยหรือในงานศิลปะ ของครั้งก่อน
บ๊อชสร้างโลกแห่งภาพที่พิเศษซึ่งความชั่วร้ายและความทุกข์ทรมานครอบงำ โลกนี้อาศัยอยู่โดยคนบาป สัตว์ประหลาดที่น่าขยะแขยง ปีศาจ ปรากฏต่อหน้าเราในนาม "อาณาจักรแห่งมาร" "บาบิโลนใหม่" สมควรได้รับการทำลายล้างและความตาย

Bosch เป็นศิลปินที่ไม่ธรรมดาในการวาดภาพแบบพาโนรามาของดัตช์และไม่เหมือนใคร จิตรกรรมยุโรปศตวรรษที่สิบห้า

เมื่อก่อนเชื่อกันว่า "ปีศาจ"ในภาพเขียนของบ๊อชมีจุดมุ่งหมายเพื่อสร้างความสนุกสนานให้กับผู้ชมเท่านั้น เพื่อกระตุ้นประสาทของพวกเขา เช่นเดียวกับร่างประหลาดๆ ที่ปรมาจารย์ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีถักทอเป็นเครื่องประดับของพวกเขา นักวิทยาศาสตร์สมัยใหม่ได้ข้อสรุปว่างานของ Bosch มีความหมายที่ลึกซึ้งกว่านั้นมาก และได้พยายามหลายครั้งในการอธิบายความหมาย ค้นหาต้นกำเนิด และตีความ บางคนมองว่า Bosch เป็นอะไรที่คล้ายๆ กัน เซอร์เรียลิสต์แห่งศตวรรษที่ 15ผู้ซึ่งดึงภาพที่ไม่เคยมีมาก่อนของเขาออกมาจากส่วนลึกของจิตใต้สำนึกและเมื่อเรียกชื่อเขาพวกเขาก็จำได้เสมอ ซัลวาดอร์ ดาลี.คนอื่นๆ เชื่อว่างานศิลปะของ Bosch สะท้อนถึง "วินัยอันลึกลับ" ในยุคกลาง - การเล่นแร่แปรธาตุ โหราศาสตร์ มนตร์ดำ.

หัวข้อภาพวาดของ Bosch ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับตอนต่างๆ จากชีวิตของพระคริสต์หรือนักบุญที่ต่อต้านความชั่วร้าย หรือรวบรวมมาจากสัญลักษณ์เปรียบเทียบและสุภาษิตเกี่ยวกับความโลภและความโง่เขลาของมนุษย์

ของเขา เทคนิคเรียกว่า "อาลาพรีมา".นี่คือวิธีการวาดภาพสีน้ำมันโดยลายเส้นแรกจะสร้างพื้นผิวขั้นสุดท้าย

ที่สุด ประชุมเต็มที่ผลงานของศิลปินถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ ปราโด.

บทวิจารณ์ของ Bosch ในวรรณคดีศตวรรษที่ 16 มีจำนวนค่อนข้างน้อยและผู้เขียนให้ความสำคัญกับการปรากฏตัวในภาพวาดของสัตว์ประหลาดและปีศาจต่างๆ เป็นหลัก ไปจนถึงการผสมผสานที่น่าทึ่งของส่วนต่างๆ ของร่างกายมนุษย์ พืช และสัตว์ต่างๆ ที่เรียกว่า "วิญญาณชั่วร้าย" โดยชาวเวนิสคนหนึ่ง

สำหรับคนรุ่นเดียวกันของ Bosch ภาพวาดของเขามีมากกว่านั้นมาก ความหมายมากขึ้นกว่าสำหรับ ผู้ชมที่ทันสมัย. ผู้คนในยุคกลางได้รับคำอธิบายที่จำเป็นสำหรับโครงเรื่องจากสัญลักษณ์ต่างๆ ที่มีอยู่ในภาพวาดของ Bosch

สัญลักษณ์ของ Bosch จำนวนมากคือการเล่นแร่แปรธาตุ ขั้นตอนการเล่นแร่แปรธาตุของการเปลี่ยนแปลงจะถูกเข้ารหัสในการเปลี่ยนสี หอคอยขรุขระ ต้นไม้กลวงอยู่ข้างใน ไฟ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของนรก ในขณะเดียวกันก็บ่งบอกถึงไฟในการทดลองของนักเล่นแร่แปรธาตุ เรือที่ปิดสนิทหรือเตาถลุงก็เป็นสัญลักษณ์ของเช่นกัน มนต์ดำและปีศาจ

บ๊อชยังใช้สิ่งที่เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปในยุคกลางอีกด้วย สัญลักษณ์สัตว์ร้าย- สัตว์ที่ “ไม่สะอาด”: ในภาพวาดของเขา พบปะ อูฐ กระต่าย หมู ม้า นกกระสา และอื่น ๆ อีกมากมาย. คางคก,ในการเล่นแร่แปรธาตุซึ่งหมายถึงกำมะถันเป็นสัญลักษณ์ของปีศาจและความตายเช่นเดียวกับทุกสิ่งที่แห้ง - ต้นไม้โครงกระดูกสัตว์

สัญลักษณ์อื่นๆ ที่พบบ่อย:

ช่องทางคว่ำ - คุณลักษณะ การฉ้อโกงหรือภูมิปัญญาเท็จ;

นกฮูก- ในภาพเขียนของคริสเตียนไม่สามารถตีความได้ในแง่ตำนานโบราณ (เป็นสัญลักษณ์ของภูมิปัญญา) บอชวาดภาพนกฮูกในภาพวาดหลายชิ้นของเขา บางครั้งเขาก็แนะนำเรื่องนี้ในบริบทแก่บุคคลที่ประพฤติตนทรยศหรือหลงระเริงในบาปร้ายแรง ดังนั้นจึงเป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่านกฮูกทำหน้าที่ชั่วร้ายเหมือนนกกลางคืนและผู้ล่าและเป็นสัญลักษณ์ ความโง่เขลา การตาบอดฝ่ายวิญญาณ และความโหดเหี้ยมของทุกสิ่งในโลก

สไตล์การวาดภาพของ Bosch เยอะมาก คัดลอกทันทีที่ชัดเจนว่าสิ่งนี้รับประกันการขายภาพวาดที่มีกำไร บ๊อชเองก็ดูแลการทำสำเนาผลงานบางส่วนของเขา

ส่วนกลางของอันมีค่า "The Temptation of Saint Anthony" พิพิธภัณฑ์ศิลปะโบราณแห่งชาติ, ลิสบอน

ตรงกลางของอันมีค่า พื้นที่นี้เต็มไปด้วยตัวละครที่น่าอัศจรรย์และไม่น่าเชื่อจริงๆ นกสีขาวกลายเป็นเรือมีปีกจริง ๆ แล่นไปบนท้องฟ้า

ฉากกลาง - ความมุ่งมั่น มวลสีดำ. ที่นี่ นักบวชหญิงแต่งกายวิจิตรบรรจงทำพิธีดูหมิ่นศาสนา พวกเขาถูกรายล้อมไปด้วยฝูงชนหลากหลายรูปแบบ หลังจากพิการ นักเล่นแมนโดลินสวมชุดคลุมสีดำมีจมูกหมูป่าและ นกฮูกบนศีรษะ (นกฮูกที่นี่เป็นสัญลักษณ์ของความบาป)

จากเรื่องใหญ่ ผลไม้สีแดง(บ่งบอกถึงขั้นตอนของกระบวนการเล่นแร่แปรธาตุ) กลุ่มสัตว์ประหลาดปรากฏขึ้น นำโดยปีศาจที่เล่นพิณ ซึ่งเป็นการล้อเลียนคอนเสิร์ตของเทวทูตอย่างเห็นได้ชัด เชื่อกันว่าชายมีหนวดมีเคราสวมหมวกทรงสูงที่แสดงอยู่ด้านหลัง เวท,ผู้นำฝูงปีศาจและควบคุมการกระทำของพวกมัน และนักดนตรีปีศาจก็นั่งอานสิ่งมีชีวิตที่น่าสงสัยแปลก ๆ ซึ่งชวนให้นึกถึงนกที่ดึงออกมาตัวใหญ่สวมรองเท้าไม้

ส่วนล่างขององค์ประกอบถูกครอบครองโดยเรือแปลก ๆ ปีศาจลอยไปตามเสียงร้องเพลง เป็ดไม่มีหัวปีศาจอีกตัวหนึ่งมองออกไปนอกหน้าต่างซึ่งมีคอเป็ดอยู่

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดอีกชิ้นหนึ่งของ Bosch เป็นส่วนหนึ่งของภาพอันมีค่าที่เรียกว่า "เรือแห่งความโง่เขลา" ภาพวาดนี้เป็นส่วนบนของปีกของอันมีค่าที่ไม่มีใครรอดชีวิต ส่วนส่วนล่างซึ่งปัจจุบันถือเป็น "สัญลักษณ์เปรียบเทียบของความตะกละและความเย้ายวน"

เรือลำนี้เป็นสัญลักษณ์ของคริสตจักรตามธรรมเนียม โดยนำดวงวิญญาณของผู้ศรัทธาไปยังท่าเรือสวรรค์ ในบอช พระภิกษุและแม่ชีสองคนกำลังเดินไปมาบนเรือพร้อมกับชาวนา ซึ่งเป็นสัญญาณที่ชัดเจนถึงความเสื่อมถอยทางศีลธรรมทั้งในคริสตจักรและในหมู่ฆราวาส ธงสีชมพูที่กระพือปีกไม่ใช่รูปไม้กางเขนของชาวคริสเตียน แต่เป็นรูปพระจันทร์เสี้ยวของชาวมุสลิม และมีนกฮูกโผล่ออกมาจากท่ามกลางใบไม้ แม่ชีเล่นพิณและร้องเพลงทั้งคู่ และบางทีพวกเขาอาจพยายามคว้าแพนเค้กที่ห้อยอยู่บนเชือกด้วยปาก ซึ่งบุคคลนั้นยกมือขึ้นเพื่อเคลื่อนไหว พิณที่ปรากฎบนผืนผ้าใบเป็น เครื่องดนตรีสีขาวมีรูกลมตรงกลาง เป็นสัญลักษณ์ของช่องคลอด การเล่นหมายถึงความมึนเมา (ในภาษาสัญลักษณ์ ปี่นั้นถือว่าเทียบเท่ากับเครื่องพิณของผู้ชาย) ความบาปแห่งตัณหายังเป็นสัญลักษณ์ของคุณลักษณะดั้งเดิมอีกด้วย - จานที่มีเชอร์รี่และเหยือกไวน์โลหะห้อยอยู่เหนือเรือ ความบาปของคนตะกละนั้นแสดงออกมาอย่างชัดเจนด้วยตัวละครในงานเลี้ยงรื่นเริง ซึ่งคนหนึ่งในนั้นใช้มีดเอื้อมไปที่ห่านย่างที่ผูกติดกับเสากระโดงเรือ อีกคนหนึ่งแขวนคออยู่ในอาการอาเจียน และแถวที่สามมีทัพพีขนาดยักษ์เหมือนพาย พระและแม่ชีร้องเพลงอย่างกระตือรือร้นโดยไม่รู้ว่าเรือของคริสตจักรได้กลายเป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม - เรือแห่งความชั่วร้ายไม่มีหางเสือและแล่นไปลากวิญญาณไปสู่นรก เรือมีโครงสร้างที่แปลกประหลาด เสากระโดงของมันคือต้นไม้มีชีวิตที่ปกคลุมไปด้วยใบไม้ และมีกิ่งที่หักทำหน้าที่เป็นหางเสือ มีการแสดงความคิดเห็นว่าเสากระโดงในรูปแบบของต้นไม้นั้นสอดคล้องกับสิ่งที่เรียกว่า เสาเมย์โพลซึ่งเป็นช่วงที่เทศกาลพื้นบ้านจัดขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่การมาถึงของฤดูใบไม้ผลิ ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ทั้งฆราวาสและนักบวชมีแนวโน้มที่จะฝ่าฝืนข้อห้ามทางศีลธรรม

ไม่มีผลงานของ Bosch ในอาศรมแต่มีภาพวาดเล็ก ๆ “นรก” * จากต้นศตวรรษที่ 16 ซึ่งเป็นผลงานของผู้ติดตามที่ไม่รู้จักของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่

ในช่วงกลางศตวรรษที่ 16 หลายสิบปีหลังจากการเสียชีวิตของบอชการเคลื่อนไหวในวงกว้างเริ่มฟื้นการสร้างสรรค์ที่แปลกประหลาดของจินตนาการของจิตรกรชาวดัตช์ งานอดิเรกนี้กินเวลานานหลายทศวรรษ ความสำเร็จ แกะสลักผลิตโดย แรงจูงใจของ "วิญญาณชั่วร้าย" ของ Boschเลียนแบบและเลียนแบบทุกประเภททันที (แม้แต่ของปลอมโดยรู้ตัว) ภาพทั้งหมดเหล่านี้อย่างน้อยบางส่วนก็อยู่ในจิตวิญญาณของ Bosch - พร้อมด้วยสิ่งมีชีวิตที่น่าอัศจรรย์และน่ากลัวมากมาย ภาพแกะสลักที่แสดงสุภาษิตและฉากชีวิตชาวบ้านประสบความสำเร็จเป็นพิเศษ สม่ำเสมอ ปีเตอร์ บรูเกลจงใจใช้ชื่อของบ๊อชเข้ามา วัตถุประสงค์ทางการค้าการแกะสลัก “ลงนาม” ที่สร้างขึ้นตามภาพวาดของปรมาจารย์ ซึ่งเพิ่มมูลค่าทันที

Pieter Bruegel the Elder บาปมหันต์เจ็ดประการ

เป็นการยากที่จะตัดสินว่าศิลปินในยุคเดียวกันของเขาเข้าใจศิลปินได้มากเพียงใด เป็นที่ทราบกันดีว่าในช่วงชีวิตของ Bosch ผลงานของเขาได้รับความนิยมอย่างกว้างขวาง
แสดงให้เห็นความสนใจในผลงานของศิลปินมากที่สุด ในสเปนและโปรตุเกส. ที่สุด คอลเลกชันขนาดใหญ่ภาพวาดของเขา ฉากที่น่าอัศจรรย์และน่ากลัวในภาพวาดของ Bosch เป็นเรื่องที่ใกล้ชิดและน่าสนใจสำหรับผู้ชมชาวสเปน ซึ่งเต็มไปด้วยความรู้สึกทางศาสนา

ใน ปีที่ผ่านมาชีวิตศิลปินวาด โดยเฉพาะ ถึงเรื่องราวเกี่ยวกับพระคริสต์(“การบูชาของพวกโหราจารย์”, “มงกุฎหนาม”, “แบกไม้กางเขน”). ในนั้นเขาถอยห่างจากการวาดภาพสัตว์ประหลาดมหัศจรรย์แห่งยมโลก แต่ภาพที่แท้จริงของผู้ประหารชีวิตและผู้เห็นเหตุการณ์โศกนาฏกรรมที่เข้ามาแทนที่พวกเขา - ความชั่วร้ายหรือไม่แยแสโหดร้ายหรืออิจฉาริษยา - นั้นแย่กว่าจินตนาการของ Bosch มาก ในภาพวาด “พระคริสต์แบกไม้กางเขน” ดูเหมือนว่าพระคริสต์ไม่สามารถมองดูความชั่วร้ายที่บ้าคลั่งนี้ได้ พระองค์ทรงพรรณนาด้วย ปิดตา. มันเป็น ชิ้นสุดท้ายบ๊อช.

แบกไม้กางเขน 1490-1500. พิพิธภัณฑ์ ศิลปกรรม. เกนต์

จนถึงทุกวันนี้มีความลึกลับมากมายโดยเฉพาะอย่างยิ่งซึ่งเต็มไปด้วยชาว Boschian อีกคน อันมีค่า - "สวนแห่งความสุขทางโลก"(ประมาณปี ค.ศ. 1510-1515) ซึ่งศิลปินปรากฏอาวุธครบมือด้วยทักษะของเขา แท้จริงแล้วศิลปินไม่ได้ทำอะไรดีไปกว่าสัตว์ประหลาดจำนวนนับไม่ถ้วน

“สวนแห่งความสุขทางโลก”- ภาพอันมีค่าอันโด่งดังที่สุดของเฮียโรนีมัส บอช

ชิ้นส่วนของอันมีค่า "สวนแห่งความสุขของโลก" ปราโด. มาดริด

ส่วนกลางของอันมีค่าแสดงถึงทัศนียภาพอันงดงาม « สวนแห่งความรัก», เป็นที่อาศัยของชายและหญิงเปลือยเปล่า สัตว์ นก และพืชที่ไม่เคยมีมาก่อน คู่รักตามใจอย่างไร้ยางอาย รักความสุขในอ่างเก็บน้ำในโครงสร้างคริสตัลที่น่าทึ่ง ซ่อนอยู่ใต้ผิวหนังของผลไม้ขนาดใหญ่หรือในฝาเปลือก ภาพวาดอันงดงามนี้มีลักษณะคล้ายกับพรมสีสดใสที่ถักทอจากสีที่แวววาวและละเอียดอ่อน แต่นิมิตอันสวยงามนี้เป็นภาพลวงตา เพราะเบื้องหลังมันโกหก บาปและความชั่วร้ายนำเสนอโดยศิลปินในรูปแบบมากมาย ตัวละคร,ยืมมาจาก ความเชื่อพื้นบ้านวรรณกรรมลึกลับและการเล่นแร่แปรธาตุ รูปภาพ “พรรณนา. นกแปลก ๆ: สมจริงมาก แต่สิ่งมีชีวิตขนาดมหึมาอย่างไม่น่าเชื่อซึ่งพวกมันจับกลุ่มกัน คนเปลือยเล็กๆแม้ว่าการพรรณนาถึงนกเหล่านี้ดูเหมือนจะไม่มีอะไรผิดปกติ แต่พวกมันก็สร้างมันขึ้นมา ความประทับใจที่น่าขนลุก. มันถูกเสริมด้วยการมองเห็นอันใหญ่โต เบอร์รี่สีแดงได้นำจงอยปากของนกตัวหนึ่งเข้ามา

หรือที่เรียกว่าสัตว์ประหลาดเศร้าโศก: "ขา" ประกอบด้วยลำต้นของต้นไม้และ "ลำตัว" คือไข่ที่ร้าว ในหลุมที่อ้าปากค้าง เช่นเดียวกับในเหวอันมืดมิด มองเห็นโรงเตี๊ยมที่เต็มไปด้วยผู้คนดื่มและเคี้ยวอาหาร คุณสามารถใช้เวลาหลายชั่วโมงเพื่อดูว่าแต่ละร่างที่กำลังสนุกสนานอยู่ข้างในกำลังทำอะไรอยู่ และเมื่อคุณเคลื่อนตัวออกไปไกลขึ้น คุณจะสังเกตเห็นว่าสิ่งมีชีวิตรูปไข่นั้นมี "ใบหน้า" ของตัวเอง ซึ่งเป็นหน้ากากที่แข็งตัวด้วยความคาดหวังของคนไข้ ซึ่งดูเหมือนว่าจะพร้อมจะดูดซับโลกใบเล็กที่อยู่ภายในนั้นได้ทุกเมื่อ

พระภิกษุชาวสเปนองค์หนึ่งเป็นคนแรกที่พยายามถอดรหัสงานนี้ในปี 1605 เขาเชื่อว่างานนี้ให้ภาพรวมของชีวิตทางโลกของบุคคลที่ติดหล่มอยู่ในความสุขบาปและลืมเกี่ยวกับความงามอันบริสุทธิ์ของสวรรค์ที่สาบสูญไปและด้วยเหตุนี้ จะต้องตายในนรก

ขจัดหินแห่งความโง่เขลา พ.ศ. 1475-1480. ปราโด. มาดริด

ภาพวาดของ Bosch เพียงชิ้นเดียวเท่านั้นที่ถูกนำมาจากพิพิธภัณฑ์ปราโดไปยัง Emitazh “การขจัดหินแห่งความโง่เขลา” ("ปฏิบัติการโง่เขลา"). ภาพวาดนี้แสดงถึงแนวคติชนในงานของศิลปิน เมื่อมองแวบแรกสิ่งนี้แสดงให้เห็นถึงการผ่าตัดธรรมดาแม้ว่าจะเป็นอันตรายซึ่งด้วยเหตุผลบางประการที่ศัลยแพทย์ทำในที่โล่งโดยวางไว้บนศีรษะของเขา ช่องทาง(ที่นี่น่าจะทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์ของการหลอกลวง) ตามฉบับอื่น หนังสือปิดบนศีรษะของแม่ชีและช่องทางของศัลยแพทย์ ตามลำดับ เป็นสัญลักษณ์ของความรู้ที่ไม่มีประโยชน์เมื่อต้องรับมือกับความโง่เขลา และการรักษาแบบนี้เป็นการหลอกลวง จารึกที่ด้านบนและด้านล่างอ่านว่า: « ท่านอาจารย์ เอาหินออก ฉันชื่อลุบเบิร์ต ดาส». ในสมัยของ Bosch มีความเชื่อว่าคนบ้าสามารถรักษาให้หายขาดได้หากเอาหินแห่งความโง่เขลาออกจากศีรษะ Lubbert เป็นคำนามทั่วไปที่มีความหมายว่า จิตใจอ่อนแอ ในภาพตรงกันข้ามกับความคาดหวัง ไม่ใช่หินที่ถูกเอาออก แต่เป็นดอกไม้ มีดอกไม้อีกดอกอยู่บนโต๊ะ ได้มีการกำหนดไว้แล้วว่าสิ่งนี้ ดอกทิวลิปและในสัญลักษณ์ยุคกลาง ดอกทิวลิปหมายถึง ความใจง่ายที่โง่เขลา. วอชิงตัน

หลุมศพของศิลปินอยู่ในของเขา บ้านเกิดในโบสถ์ของโบสถ์เซนต์จอห์นซึ่งวาดโดยเขาหลายศตวรรษต่อมาได้เพิ่มเข้าไปในรายการความลับที่เกี่ยวข้องกับชื่อของเขา . ระหว่างทำงานทางโบราณคดีในวัดกลับกลายเป็นว่าที่ฝังศพว่างเปล่าฮันส์ กัลเฟ ซึ่งเป็นผู้นำการขุดค้นในปี 1977 กล่าวกับผู้สื่อข่าวว่าเขาเจอหินแบนๆ ไม่เหมือนหินแกรนิตหรือหินอ่อนทั่วไปที่ใช้ทำหลุมศพ การศึกษาวัสดุนี้นำไปสู่ผลลัพธ์ที่ไม่คาดคิด: เศษหินที่วางอยู่ใต้กล้องจุลทรรศน์เริ่มเรืองแสงจาง ๆ และอุณหภูมิของพื้นผิวก็เพิ่มขึ้นมากกว่าสามองศาในทันใด แม้ว่าจะไม่มีอิทธิพลภายนอกต่อเขาก็ตาม

คริสตจักรเข้ามาแทรกแซงเข้าสู่การวิจัยและเรียกร้องให้ยุติการละเมิดอย่างเร่งด่วน: ตั้งแต่นั้นมา หลุมศพของ Bosch ในมหาวิหารเซนต์จอห์นเป็นสิ่งที่ขัดขืนไม่ได้มีเพียงชื่อศิลปินและปีชีวิตของเขาที่สลักไว้: 1450-1516 และเหนือหลุมศพมีจิตรกรรมฝาผนังบนมือของเขา: ไม้กางเขนที่ส่องสว่างด้วยแสงสีเขียวแปลก ๆ

อย่างไรก็ตาม เป็นการดีกว่าที่จะตัดสิน Bosch จากผลงานของเขา แท้จริงพวกเขาเต็มไปด้วยความลึกลับ มีสิ่งมีชีวิตมหัศจรรย์มากมายอาศัยอยู่ราวกับเกิดบนดาวดวงอื่นหรือในโลกคู่ขนาน. หมอกที่ปกคลุมชีวิตของจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ได้กระตุ้นให้เกิดการคาดเดาทางวรรณกรรมและประวัติศาสตร์เป็นจำนวนมากในสมัยของเรา เขาถูกนับให้อยู่ในหมู่พ่อมดและนักมายากล คนนอกรีต และนักเล่นแร่แปรธาตุที่ร่วมค้นหา ศิลาอาถรรพ์และยังถูกกล่าวหาว่าแอบสมรู้ร่วมคิดกับตัวเองอีกด้วย ซาตานผู้ซึ่งแลกกับวิญญาณอมตะได้มอบความสามารถพิเศษให้เขาในการมองโลกอื่นและพรรณนาพวกมันบนผืนผ้าใบอย่างชำนาญ

สถานที่พิเศษในงานของเขาตรงบริเวณ จุดจบของโลก: พล็อตที่คนรุ่นเดียวกันของเขาไม่เพียงแต่เชื่อเท่านั้น - พวกเขากำลังรออยู่ อย่างไรก็ตาม ในภาพเขียนของ Bosch เขาอยู่ห่างไกลจากหลักคำสอนของคริสตจักรอย่างมาก ดังนั้นในมหาวิหารแห่งหนึ่งของ 's-Hertogenbosch ซึ่งวาดโดย Bosch จิตรกรรมฝาผนังลึกลับจึงได้รับการเก็บรักษาไว้: ฝูงชนของผู้ชอบธรรมและคนบาปเหยียดแขนขึ้นด้านบนดูกรวยสีเขียวที่มีลูกบอลแสงสีขาวสว่างอยู่ข้างในเข้ามาใกล้พวกเขาอย่างรวดเร็ว . รังสีสีขาวพราวจะสังเกตเห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษกับพื้นหลังของความมืดมิดที่ปกคลุมโลก ตรงกลางลูกบอลมีร่างแปลก ๆ ปรากฏอยู่ หากมองให้ใกล้ ๆ จะสังเกตได้ว่ามันไม่ค่อยมี สัดส่วนของมนุษย์และไม่มีเสื้อผ้า นักวิจัยสมัยใหม่หลายคน รวมถึงศาสตราจารย์ด้านประวัติศาสตร์และการยึดถือชาวดัตช์ Edmund Van Hoosse ถือว่าจิตรกรรมฝาผนังนี้เป็นหลักฐานที่ Bosch อาจได้เห็น สังเกตแนวทางของเทคโนโลยีต่างประเทศมาสู่โลกของเราโดยมีตัวแทนจากโลกอื่นอยู่บนเรือ

คนอื่นไปไกลกว่านั้นอีก พวกเขาเชื่อเช่นนั้น ศิลปินเองก็เป็นมนุษย์ต่างดาวจากส่วนลึกของกาแลคซีและอธิบายบนผืนผ้าใบถึงสิ่งที่เขาเห็นขณะเดินทางผ่านจักรวาลอันกว้างใหญ่ (โดยวิธีการพูดบางอย่างที่คล้ายกันเกี่ยวกับ Leonardo da Vinci) ด้วยเหตุผลบางอย่าง เขายังคงอยู่บนโลกและทิ้งประจักษ์พยานที่งดงามไว้ให้เรา ซึ่งไม่ด้อยไปกว่าผลงานชิ้นเอกของภาพยนตร์สมัยใหม่อย่าง "Star Wars"...

ดังนั้นจำนวนต้นฉบับ ค่าดูแลหนวดเครา ขอบเขตการฉลองวันครบรอบ และสิ่งสำคัญอื่นๆ...

ว่ากันว่าชีวประวัติของเฮียโรนีมัส บอชเป็นความลับเบื้องหลังตราประทับ 7 ดวง ภาพวาดของเขาเป็นกวีนิพนธ์ของบาปมหันต์ 7 ประการและบาปบาป 777 ประการ และเพื่อที่จะเข้าใจสิ่งเหล่านี้อย่างเพียงพอ คุณต้องมีพลังสมองอย่างน้อย 7 ช่วง นี่เป็นความจริงบางส่วน อย่างไรก็ตาม Arthive ยังมีตัวเลขอื่นๆ ให้เลือกใช้ซึ่งให้ความกระจ่างเกี่ยวกับชีวิต การงาน และเกียรติยศหลังมรณกรรมของ Bosch

ลูกชาย 5 คน Jan van Aken ปู่ของ Bosch มีสิ่งนี้ อย่างน้อย 4 คน (รวมถึงพ่อของเจอโรม แอนโทนี่ ฟาน เอเคน ซึ่งเสียชีวิตราวปี 1478) กลายเป็นศิลปิน

ไม่ใช่ภาพวาดเดียวของ Boschไม่ได้อยู่ใน 's-Hertogenbosch - เมืองที่ศิลปินเกิดและเสียชีวิตและเป็นไปได้มากว่าเขาไม่เคยจากไป

ทุกวันที่ 19 ของผู้อยู่อาศัยในสมัยของ Bosch 's-Hertogenbosch เป็นสมาชิกของกลุ่มศาสนาแห่งหนึ่ง และ Bosch เองก็เป็นสมาชิกระดับสูง (หรืออย่างที่พวกเขาพูดกันในตอนนี้ว่าเป็นชนชั้นสูง) ของ 's-Hertogenbosch Brotherhood of Our Lady แบบเดียวกับที่มีมาตั้งแต่ปี 1318 จนถึงทุกวันนี้และในที่ประชุมมันเป็นธรรมเนียมที่จะต้องเลี้ยงหงส์ย่าง

เอกสารอย่างน้อย 14 รายการ,ให้ข้อคิดเกี่ยวกับ สถานการณ์ทางการเงิน Hieronymus van Aken ซึ่งใช้นามแฝงว่า "Bosch" มีให้สำหรับนักเขียนชีวประวัติของเขา หลังจากแต่งงานกับ Aleit Goyaerts van der Meerveen ที่แก่กว่ามากและห่างไกลจากผู้น่าสงสารศิลปินก็ไม่เคยขาดแคลนเงินและเมื่อต้นศตวรรษที่ 16 เขาได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในผู้อยู่อาศัยที่ร่ำรวยที่สุดในเมือง

ไม่มีผลงานของ Boschไม่ได้ลงวันที่โดยผู้เขียนเอง

ไม่ใช่ชื่อภาพวาดของ Bosch แม้แต่ชื่อเดียวไม่ได้เป็นของเขา ชื่อทั้งหมด - และแม้กระทั่งชื่อของตัวละครในภาพวาด - เป็นอย่างนั้น คำอธิบายในภายหลังและการตีความ

5 x 13 เซนติเมตร- ภาพวาดที่เล็กที่สุดที่ Bosch รู้จักจนถึงปัจจุบัน นี่คือ "ภาพเหมือนของหญิงชรา" จากพิพิธภัณฑ์ Boeysmans van Beuningen ในเมืองรอตเตอร์ดัม อย่างไรก็ตาม นักวิจัยมีแนวโน้มที่จะคิดว่านี่น่าจะไม่ใช่ภาพบุคคลอิสระ แต่เป็นเพียงเศษเสี้ยวของผลงานชิ้นเดียวที่ยังไม่รอดชีวิต โปรไฟล์ผู้หญิงมีลักษณะคล้ายกับแม่ชีร้องเพลงจากภาพวาดลูฟร์อันโด่งดังอีกชิ้นหนึ่งของบอช ดังนั้นจึงสันนิษฐานว่าหญิงชราแห่งร็อตเตอร์ดัมอาจเป็นส่วนหนึ่งของ "เรือแห่งความโง่เขลา" เวอร์ชันของผู้แต่งที่ไม่รู้จัก

เฮียโรนีมัส บอช. เรือของคนโง่

เฮียโรนีมัส บอช. หัวหน้าหญิง (หัวหน้าหญิงชรา)

เป็นผู้หญิงเพียง 1 ครั้งกลายเป็น ตัวละครหลักแท่นบูชาอันมีค่าจาก Bosch เรากำลังพูดถึง "ผู้พลีชีพที่ถูกตรึงกางเขน" จากวัง Doge ในเมืองเวนิส หรือที่รู้จักกันในชื่ออื่นอย่างน้อย 3 ชื่อ: "การตรึงกางเขนของนักบุญจูเลีย", "การตรึงกางเขนของนักบุญลิเบราตา" และ "การตรึงกางเขนของนักบุญวิลเจฟอร์ติส" (จากภาษาละตินกันย์ Fortis - ราศีกันย์ผู้มั่นคง)

เฮียโรนีมัส บอช. มรณสักขีผู้ถูกตรึงกางเขน
1500ส 104×119 ซม

300,000 ยูโรมันคุ้มค่าที่จะฟื้นฟูหนวดเคราบนใบหน้าของนางเอกของอันมีค่าของ Bosch เรื่อง "The Martyrdom of St. วิลเกฟอร์ติส” ตามตำนานนักบุญคริสเตียนขอไว้หนวดเคราเพื่อไม่ให้ถูกบังคับให้แต่งงานกับกษัตริย์นอกรีต ผู้เชี่ยวชาญใช้เวลาเกือบ 8 เดือนในการฟื้นฟูเคราให้สมบูรณ์

9 ปีดำเนินโครงการ “โครงการเพื่อการศึกษาและฟื้นฟูผลงานของบ๊อช” ขนาดใหญ่ (โครงการวิจัยและสนทนาของบ๊อช, BRCP) ภายใต้การนำของ Jos Koldewey และ Mathijs Ilsink - เคราของนักบุญ Vilgefortis ได้รับการฟื้นฟูภายในกรอบของมัน ผลลัพธ์ประการหนึ่งของโครงการซึ่งสิ้นสุดในปี 2559 ซึ่งเป็นปีแห่งการครบรอบ 500 ปีการเสียชีวิตของ Bosch คือการตอบแทนผลงานบางส่วนของศิลปิน ตัวอย่างเช่น “บาป 7 ประการและสิ่งสุดท้าย 4 ประการ” และ “การสกัดหินแห่งความโง่เขลา” จากปราโด รวมถึง “การแบกไม้กางเขน” จากเกนต์ นักวิจัยชาวดัตช์ถือเป็นผลงานของผู้ติดตามของบ๊อช .

รวม 24 ภาพวาดและ 20 ภาพวาดอยู่ในมือของ Bosch ตามการค้นพบของ BRCP

608 หน้ารวบรวมแคตตาล็อกผลงานของ Bosch ซึ่งจัดพิมพ์โดยสำนักพิมพ์ Mercatorfonds อันเป็นผลมาจากผลงานของชาวดัตช์ โครงการวิจัย. คุณสามารถซื้อแคตตาล็อกได้ในราคา 125 ยูโร

17 ภาพวาดและ 19 ภาพวาดบ๊อชสามารถจัดการเพื่อให้ได้มาจากความพยายามในการเจรจาที่ไม่เคยมีมาก่อน พิพิธภัณฑ์ต่างๆ Charles de Moey ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ North Brabant ในนิทรรศการย้อนหลัง “Hieronymus Bosch” วิสัยทัศน์แห่งอัจฉริยะ" ซึ่งจัดขึ้นที่ 's-Hertogenbosch ตั้งแต่เดือนกุมภาพันธ์ถึงพฤษภาคม 2559

ผู้จัดงานประเมินค่าใช้จ่ายในการจัดนิทรรศการใน 's-Hertogenbosch ไว้ที่ 7 ล้านยูโร และการวิจัยเบื้องต้นมีค่าใช้จ่ายอีก 3 ล้านยูโร

มากกว่า 420,000 คนเยี่ยมชมนิทรรศการ “Hieronymus Bosch. วิสัยทัศน์แห่งอัจฉริยะ" ในบ้านเกิดของศิลปิน ตั๋วเข้าชมราคา 22 ยูโร

"นักปรัชญาสามคน"เป็นชื่อของภาพวาดที่มีชื่อเสียงของ Giorgione ซึ่งตามที่นักวิจารณ์ศิลปะ Linda Harris ผู้แต่งหนังสือ "The Secret Heresy of Hieronymus Bosch" แสดงให้เห็น Leonardo, Giorgione เองและ Bosch ผู้แอบไปเยือนเวนิส (ตรงกลาง)

จอร์โจเน. นักปรัชญาสามคน
1504 125.5×146.2 ซม

อายุ 80 ปีจัดขึ้นในห้องเก็บของของพิพิธภัณฑ์เนลสัน-แอตกินส์ในแคนซัสซิตี แผ่นป้ายชื่อ “The Temptation of St. Anthony” พร้อมการระบุแหล่งที่มาของ “ผู้ติดตาม/ผู้ลอกเลียนแบบของ Hieronymus Bosch” จนกระทั่งในปี 2559 สถานะของภาพวาดได้รับการยกระดับอย่างน่าทึ่ง: ผลงาน ปัจจุบันถือว่า Bosch เป็นผู้ทาสีเอง

เฮียโรนีมัส บอช. สิ่งล่อใจของนักบุญอันโทนี่
1500s 38.1×25.4 ซม

220 x 390 เซนติเมตร— มิติของ “สวนแห่งความสุขทางโลก” นี่คือผลงานที่ทะเยอทะยานที่สุดของ Bosch ที่ยังคงอยู่มาจนถึงยุคของเรา ไม่เพียงแต่ในแง่ของความลึกของความตั้งใจทางศิลปะและทักษะในการแสดงเท่านั้น แต่ยังมีขนาดเพียงเท่านั้น ภาพอันมีค่าที่ใหญ่เป็นอันดับสองของ Bosch คือ “The Last Judgement” (163.7 x 247 ซม., เวียนนา) ภาพที่สามคือ “The Temptation of St. Anthony” (131.5 x 225 ซม., ลิสบอน)

เฮียโรนีมัส บอช. สวนแห่งความสุขทางโลก
เฮียโรนีมัส บอช. คำพิพากษาครั้งสุดท้าย
เฮียโรนีมัส บอช. สิ่งล่อใจของนักบุญอันโทนี่ อันมีค่า

3 ภาพวาดโดย Boschโดยมีชื่อเดียวกันว่า “แบกไม้กางเขน” บันทึกไว้ใน พิพิธภัณฑ์สามแห่งเมือง: เมืองแรกในเวียนนา เมืองที่สองในมาดริด และเมืองที่สามและมีชื่อเสียงมากที่สุด (แม้ว่าตอนนี้ไม่ถือว่าเป็นเมืองดั้งเดิมก็ตาม) ในเกนต์

เฮียโรนีมัส บอช. แบกไม้กางเขน

"ความรักของจอมเวท" 3 เวอร์ชันประกอบกับ Bosch: อันมีค่าที่เก็บไว้ในปราโด (มาดริด) และภาพวาดสองภาพ - จากพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิตัน (นิวยอร์ก) และ พิพิธภัณฑ์ศิลปะนครฟิลาเดลเฟีย.

เฮียโรนีมัส บอช. การบูชาพระเมไจ. อันมีค่า

เฮียโรนีมัส บอช. การบูชาพระเมไจ

ผู้พเนจร 2 คนคล้ายกันมากเขียนโดย Bosch ในเวลาต่างกัน ชิ้นหนึ่งอยู่บนแผ่นพับด้านนอกของอันมีค่า “เกวียนแห่งฟาง” ส่วนชิ้นที่สองอยู่บนกระดานซึ่งขณะนี้จัดแสดงอยู่ที่รอตเตอร์ดัม (บางทีนี่อาจเป็นแผ่นพับของอันมีค่าที่สูญหายด้วย) นักวิทยาศาสตร์บางคนมีแนวโน้มที่จะเชื่อว่า Bosch มอบใบหน้าของเขาเองให้กับผู้พเนจรทั้งสองอย่างไม่เห็นแก่ตัว “จมูกนี้ไม่มีใครเทียบได้!” นักวิจัย นิโคลัส โบห์ม ผู้เขียนภาพยนตร์วิทยาศาสตร์ชื่อดังเรื่อง “The Mysteries of Hieronymus Bosch” ที่ถ่ายทำโดย BBC กล่าว

เฮียโรนีมัส บอช. รถเข็นหญ้าแห้ง ประตูด้านนอกของอันมีค่า

เฮียโรนีมัส บอช. คนพเนจร

อารมณ์ 4 ประเภทนักวิจัยค้นพบในภาพวาดของบ๊อชเรื่อง “The Crowning of Thorns” คนที่ร่าเริงเหยียดมือของเขาจากมุมขวาล่าง คนที่เจ้าอารมณ์เอานิ้วจิ้มไปที่บาดแผล คนที่วางเฉยสวมมงกุฎหนามบนพระคริสต์ และที่มุมขวาบน คนที่เศร้าโศกก็วางมือบนไหล่ของเขาอย่างเห็นอกเห็นใจ หลายคนเชื่อว่าภาพหลังเป็นภาพเหมือนตนเองของศิลปิน

เฮียโรนีมัส บอช. มงกุฎหนาม
1510 73.8×59 ซม

ตัวละคร Bosch มากกว่า 40 ตัวใช้งานได้ในแอป iOS และ Android ที่เรียกว่า Bosch Camera ซึ่งเผยแพร่โดยผู้จัดงานเฉลิมฉลอง Bosch Year ใน 's-Hertogenbosch ด้วยความช่วยเหลือนี้ ผู้ใช้สามารถถ่ายโอนฮีโร่ของ Bosch ลงในรูปถ่ายและภาพตัดปะได้

3 ดอลลาร์ 99 เซ็นต์คุณต้องจ่ายเพิ่มเพื่อให้สามารถบินบนปลาบินได้ท่ามกลางฮีโร่ของปีกกลางและปีกขวาของอันมีค่าของ Bosch ในแอปพลิเคชันจำลองสำหรับ iOS และ Android “Bosch: การเดินทางเสมือนจริงผ่านสวนแห่งความยินดีแห่งโลก” ปีกซ้าย "สวรรค์" สามารถสำรวจได้ฟรี

500 ปีที่แล้ว 9 สิงหาคม 1516 ตามที่ Bosch กล่าว มีการเฉลิมฉลองพิธีมิสซาในอาสนวิหารเซนต์จอห์น

ก่อนเสียชีวิตเพียง 12 ปีศิลปินในปี 1504 นามแฝง “บ๊อช” ปรากฏครั้งแรกในเอกสาร

เฮียโรนีมัส บอช คือที่สุด ศิลปินลึกลับตลอดกาลและทุกชนชาติ ผู้คนยังคงพยายามถอดรหัสภาพวาดของเขา แต่เราจะไม่เข้าใกล้วิธีแก้ปัญหาที่สมบูรณ์ของพวกเขาอีกต่อไป

เพราะบ๊อชพูดได้หลายภาษา ในภาษาสัญลักษณ์ทางศาสนา ในภาษาของนักเล่นแร่แปรธาตุ และสุภาษิตดัตช์ด้วย และแม้กระทั่งโหราศาสตร์

มันยากที่จะไม่สับสน แต่ด้วยเหตุนี้ความสนใจใน Bosch จึงไม่มีวันเหือดแห้ง นี่เป็นเพียงผลงานชิ้นเอกบางส่วนของเขาที่น่าหลงใหลด้วยความลึกลับ

1. สวนแห่งความสุขทางโลก 1505-1510

เฮียโรนีมัส บอช. สวนแห่งความสุขทางโลก 1505-1510 พิพิธภัณฑ์ปราโด, มาดริด วิกิมีเดีย.คอมมอนส์.org

“The Garden of Earthly Delights” เป็นผลงานที่โด่งดังที่สุดของบ๊อช คุณสามารถดูได้หลายชั่วโมง แต่คุณยังไม่เข้าใจอะไรเลย ทำไมคนเปลือยเปล่าพวกนี้ถึงได้? เบอร์รี่ยักษ์ น้ำพุแฟนซี สัตว์ประหลาดต่างชาติ

โดยสังเขป. สวรรค์ปรากฏที่ปีกซ้าย พระเจ้าเพิ่งสร้างอาดัมและเอวา แต่สวรรค์ของ Boschov ไม่ใช่สวรรค์มากนัก ที่นี่เราเห็นความชั่วร้ายด้วย แมวกำลังอุ้มหนูไว้ในฟัน และมีนกตัวหนึ่งกำลังจิกกบอยู่

ทำไม สัตว์ก็ทำชั่วได้ นี่คือทางรอดของพวกเขา แต่สำหรับคนนี่เป็นบาป

เฮียโรนีมัส บอช. สวนแห่งความสุขทางโลก ชิ้นส่วนของปีกซ้ายของอันมีค่า 1505-1510 พิพิธภัณฑ์ปราโด, มาดริด

ในช่วงกลางของอันมีค่า คนเปลือยเปล่าจำนวนมากมีวิถีชีวิตที่ไม่ได้ใช้งาน พวกเขาสนใจแต่ความสุขทางโลกเท่านั้น สัญลักษณ์ของพวกเขาคือผลเบอร์รี่และนกขนาดยักษ์

ผู้คนหมกมุ่นอยู่กับบาปแห่งความยั่วยวน แต่มีเงื่อนไข เราเข้าใจสิ่งนี้ผ่านสัญลักษณ์ คุณจะไม่พบเรื่องโป๊เปลือยที่ชัดเจน แค่คู่เดียวก็ดูไม่โอเคเลย พยายามตามหาเธอ

หากไม่ได้ผล คุณจะพบภาพระยะใกล้ในบทความ

คุณรู้ไหมว่าสำเนาของส่วนกลางของอันมีค่าอันโด่งดังถูกเก็บไว้ที่นั่น? สร้างขึ้นใน 50 ปีต่อมาโดยผู้ติดตามของ Bosch ท่าทางและท่าทางก็เหมือนกัน มีแต่คนมีกิริยาท่าทางเท่านั้น ด้วยลำตัวที่สวยงามและใบหน้าที่อิดโรย

ตัวละครของ Bosch นั้นดูดีกว่าและไร้เลือดมากกว่า เหมือนช่องว่าง ช่องว่างของผู้คน จะเขียนคนจริงๆ ไปทำไม ถ้าชีวิตพวกเขาว่างเปล่าไร้จุดหมาย

บน: ผู้ติดตามของ Bosch สวนแห่งความสุขทางโลก แฟรกเมนต์ พ.ศ. 1556-1568 , เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก. ล่าง: เฮียโรนีมัส บอช ส่วนกลางของอันมีค่า 1505-1510 พิพิธภัณฑ์ปราโด, มาดริด

ทางปีกขวาเราเห็นนรก นี่คือผู้ที่รักดนตรีที่ไม่ได้ใช้งานหรือตะกละ นักพนันและคนขี้เมา ภูมิใจและตระหนี่

แต่มีความลึกลับไม่น้อยที่นี่ ทำไมเราถึงมาพบกับอีฟที่นี่? เธอนั่งอยู่ใต้เก้าอี้ของสัตว์ประหลาดหัวนก โน้ตชนิดใดที่ปรากฎที่ด้านหลังของคนบาปคนหนึ่ง? แล้วทำไมนักดนตรีที่น่าสงสารถึงไปอยู่ในนรกล่ะ?

2. เรือแห่งความโง่เขลา 1495-1500

เฮียโรนีมัส บอช. เรือของคนโง่ 1495-1500 . วิกิมีเดีย.คอมมอนส์.org

จิตรกรรม "เรือแห่งความโง่เขลา" ทำไมต้องจัดส่ง? คำอุปมาทั่วไปในสมัยของบ๊อช นี่คือสิ่งที่พวกเขาพูดเกี่ยวกับศาสนจักร เธอต้อง “นำ” นักบวชของเธอผ่านความไร้สาระทางโลกไปสู่ความบริสุทธิ์ทางวิญญาณ

แต่มีบางอย่างผิดปกติกับเรือของบอช ผู้โดยสารจะได้ดื่มด่ำกับความสนุกสนานอันว่างเปล่า พวกเขากำลังตะโกนและดื่ม ทั้งพระภิกษุและฆราวาส. พวกเขาไม่สังเกตเห็นด้วยซ้ำว่าเรือของพวกเขาไม่ได้แล่นไปไหนแล้ว และนานมาแล้วมีต้นไม้ต้นหนึ่งงอกขึ้นมาจากก้นบึ้ง

ให้ความสนใจกับตัวตลก คนโง่โดยอาชีพจะมีพฤติกรรมจริงจังมากกว่าคนอื่น เขาหันหลังให้กับคนที่สนุกสนานและดื่มผลไม้แช่อิ่มของเขา หากไม่มีเขา ก็มีคนโง่อยู่บนเรือลำนี้มากพอแล้ว

"เรือของคนโง่" คือ ส่วนบนปีกขวาของอันมีค่า ส่วนล่างจะถูกเก็บไว้ในประเทศอื่น เราเห็นชายฝั่งบนนั้น คนอาบน้ำก็ถอดเสื้อผ้าออกแล้วล้อมถังไวน์ไว้

พวกเขาสองคนว่ายไปที่เรือของคนโง่ ดูสิ หนึ่งในนั้นมีชามแบบเดียวกับคนอาบน้ำอยู่ข้างถัง

เฮียโรนีมัส บอช. สัญลักษณ์เปรียบเทียบของความตะกละและตัณหา 1500 ห้องแสดงงานศิลปะมหาวิทยาลัยเยล, นิวเฮเวน, สหรัฐอเมริกา.

3. สิ่งล่อใจของนักบุญอันโทนี 1505-1506

. 1500 พิพิธภัณฑ์ศิลปะโบราณแห่งชาติ ในเมืองลิสบอน ประเทศโปรตุเกส วิกิมีเดีย.คอมมอนส์.org

สิ่งล่อใจของนักบุญอันโทนี่ ภาพอันมีค่าอันน่าทึ่งอีกชิ้นหนึ่งของ Bosch ในบรรดากองสัตว์ประหลาดและสัตว์ร้ายมีเรื่องราวสี่เรื่องจากชีวิตของฤาษี

ประการแรก นักบุญในสวรรค์ถูกปีศาจทรมาน ซาตานส่งพวกเขามา มันไม่ได้ทำให้เขาได้พักผ่อนเลยที่เขาต้องดิ้นรนกับการล่อลวงทางโลก

พวกปีศาจโยนนักบุญที่เหนื่อยล้าลงกับพื้น เราเห็นเขาถูกแขนพาไปอย่างอ่อนล้า

ในตอนกลางนักบุญกำลังคุกเข่าอยู่ท่ามกลางตัวละครลึกลับอยู่แล้ว นักเล่นแร่แปรธาตุกำลังพยายามทำให้มันดูเหมือนยาอายุวัฒนะ ชีวิตนิรันดร์. อย่างที่เรารู้ไม่มีอะไรเกิดขึ้นสำหรับพวกเขา

เฮียโรนีมัส บอช. สิ่งล่อใจของนักบุญอันโทนี่ ส่วนของส่วนกลางของอันมีค่า 1500 พิพิธภัณฑ์ศิลปะโบราณแห่งชาติ ในเมืองลิสบอน ประเทศโปรตุเกส

และทางปีกขวา ซาตานพยายามอีกครั้งเพื่อล่อลวงนักบุญจากเส้นทางอันชอบธรรมของเขา เข้ามาหาเขาในร่างราชินีแสนสวย เพื่อเกลี้ยกล่อมเขา แต่ที่นี่นักบุญก็ยังต่อต้าน

อันมีค่า "The Temptation of St. Anthony" น่าสนใจสำหรับสัตว์ประหลาด สิ่งมีชีวิตที่ไม่รู้จักหลากหลายชนิดทำให้ดวงตาของคุณเบิกกว้าง

และสัตว์ประหลาดที่มีหัวเป็นแกะและมีลำตัวเป็นห่านที่ถูกดึง และครึ่งคนครึ่งต้นไม้มีหางปลา สัตว์ประหลาดที่โด่งดังที่สุดของ Bosch ก็อาศัยอยู่ที่นี่เช่นกัน สิ่งมีชีวิตไร้สาระที่มีกรวยและจะงอยปากนก

เฮียโรนีมัส บอช. ชิ้นส่วนของปีกซ้ายของอันมีค่า "The Temptation of Saint Anthony" 1500 พิพิธภัณฑ์ศิลปะโบราณแห่งชาติ ในเมืองลิสบอน ประเทศโปรตุเกส

คุณสามารถชื่นชมเอนทิตีเหล่านี้โดยละเอียดได้ในบทความ

บอชชอบวาดภาพนักบุญแอนโธนี ในปี 2559 ภาพวาดของนักบุญนี้อีกภาพหนึ่งได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานของ Bosch

ใช่ สัตว์ประหลาดตัวน้อยดูเหมือนของบอช ไม่มีอะไรผิดปกติกับพวกเขา แต่มีจินตนาการมากเกินพอ และกรวยมีขา และจมูกทรงสกู๊ป และปลาก็กำลังเดิน

เฮียโรนีมัส บอช. สิ่งล่อใจของนักบุญอันโทนี่ 1500-1510 พิพิธภัณฑ์เนลสัน-แอตกินส์, แคนซัสซิตี้, สหรัฐอเมริกา วิกิมีเดีย.คอมมอนส์.org

4. บุตรสุรุ่ยสุร่าย 1500

เฮียโรนีมัส บอช. บุตรสุรุ่ยสุร่าย. 1,500 พิพิธภัณฑ์ Boijmans-Van Beuningen เมืองรอตเตอร์ดัม ประเทศเนเธอร์แลนด์ วิกิมีเดีย.คอมมอนส์.org

ในภาพวาด "บุตรน้อย" แทนที่จะมีตัวละครจำนวนมากกลับมีตัวละครอยู่ตัวหนึ่ง ตัวละครหลัก. นักเดินทาง.

เขาค่อนข้างบอบช้ำกับชีวิต แต่เขาก็มีความหวัง ออกจากโลกแห่งความชั่วช้าและบาป เขาต้องการกลับบ้านไปหาพ่อ สู่โลกแห่งชีวิตที่ชอบธรรมและพระคุณฝ่ายวิญญาณ

เขามองย้อนกลับไปที่บ้าน ซึ่งเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบของวิถีชีวิตเสเพล โรงเตี๊ยมหรือโรงเตี๊ยม ที่พักพิงชั่วคราวที่เต็มไปด้วยความสนุกสนานแบบดั้งเดิม

หลังคารั่ว ชัตเตอร์บิดเบี้ยว ผู้มาเยี่ยมผ่อนคลายตัวเองอยู่ตรงหัวมุมถนน และทั้งสองคนกำลังสนุกสนานอยู่ที่ทางเข้าประตู ทั้งหมดนี้เป็นสัญลักษณ์ของความเสื่อมโทรมทางจิตวิญญาณ

เฮียโรนีมัส บอช. บุตรสุรุ่ยสุร่าย. แฟรกเมนต์ 1,500 พิพิธภัณฑ์ Boijmans-Van Beuningen เมืองรอตเตอร์ดัม ประเทศเนเธอร์แลนด์

แต่นักเดินทางของเราตื่นแล้ว เขาตระหนักว่าเขาต้องจากไป ผู้หญิงมองเขาจากหน้าต่าง เธอไม่เข้าใจการกระทำของเขา หรือเขาอิจฉา เธอไม่มีกำลังหรือโอกาสที่จะออกจากโลกที่ "รั่วไหล" และน่าสมเพชใบนี้

“บุตรสุรุ่ยสุร่าย” มีความคล้ายคลึงกับนักเดินทางคนอื่นๆ ซึ่งปรากฎบนประตูที่ปิดของอันมีค่า "Voz Seine"

เฮียโรนีมัส บอช. คนพเนจร. ประตูที่ปิดของอันมีค่า "Voz Seine" 1516 พิพิธภัณฑ์ปราโด มาดริด

ความหมายที่นี่คล้ายกัน เราเป็นนักเดินทาง มีเรื่องน่ายินดีมากมายตลอดการเดินทางของเรา แต่ก็มีอันตรายมากมายเช่นกัน เราจะไปที่ไหน? แล้วเราจะไปถึงที่ไหนสักแห่งไหม? หรือเราจะเร่ร่อนเช่นนี้จนกว่าความตายจะมาเยือนเราบนถนน?

5. การแบกไม้กางเขน พ.ศ. 1515-1516

เฮียโรนีมัส บอช. แบกไม้กางเขน 1515-1516 พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์, เกนต์, เบลเยียม Wga.hu

งานที่ไม่คาดคิดสำหรับบ๊อช แทนที่จะเป็นเส้นขอบฟ้าที่ห่างไกลและตัวละครมากมาย กลับมีแนวทางที่ใกล้เคียงกันมาก เบื้องหน้าเท่านั้น ใบหน้าอยู่ใกล้เรามากจนเรารู้สึกอึดอัดได้

ไม่มีสัตว์ประหลาดอีกต่อไป คนเองก็น่าเกลียด ความชั่วร้ายทั้งหมดของพวกเขาปรากฏบนใบหน้าของพวกเขา ย่ามใจ. ตัดสินอีก. อาการหูหนวกทางจิต ความก้าวร้าว

โปรดทราบว่ามีเพียงสามอักขระเท่านั้นที่มีลักษณะปกติ โจรกลับใจอยู่ที่มุมขวาบน พระคริสต์เอง และนักบุญเวโรนิกาที่มุมซ้ายล่าง

เฮียโรนีมัส บอช. แบกไม้กางเขน แฟรกเมนต์ 1515-1516 พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์, เกนต์, เบลเยียม วิกิพีเดีย.org

พวกเขาหลับตาลง ตัดขาดจากโลกนี้ซึ่งเต็มไปด้วยฝูงชนที่กรีดร้องและโกรธแค้น มีเพียงขโมยและพระคริสต์เท่านั้นที่ไปทางขวาสู่ความตาย และเวโรนิกาไปทางซ้าย สู่ชีวิต

รูปพระคริสต์ปรากฏบนผ้าพันคอของเวโรนิกา เขามองมาที่เรา ด้วยสายตาเศร้าและสงบ เขาต้องการบอกอะไรเรา? เราเห็นตัวเองอยู่ในฝูงชนนี้หรือไม่? เราพร้อมที่จะเป็นมนุษย์หรือยัง? พ้นจากการรุกรานและการประณาม

บ๊อชเป็นศิลปิน ใช่ เขาเป็นคนร่วมสมัยของ Leonardo da Vinci และ Michelangelo

ดังนั้นตัวละครหลักของมันคือมนุษย์ ซึ่งเขาตรวจดูจากทุกแง่มุมแล้ว และจากระยะไกล เช่นเดียวกับใน “สวนแห่งความสุขทางโลก” และใกล้กันมาก เช่นเดียวกับใน “การแบกไม้กางเขน”

คำตัดสินของเขาไม่สนับสนุน ผู้คนติดหล่มอยู่ในความชั่วร้าย แต่มีความหวัง หวังว่าเราแต่ละคนจะพบหนทางสู่ความรอด สิ่งสำคัญคือการมองตัวเองจากภายนอกให้ทันเวลา

ทดสอบความรู้ของคุณโดยการสละ