Zobaczę, jakie tematy podali moi znajomi. Tematy są ciągle tak różne i nietypowe, że często jest to dla mnie miłym zaskoczeniem. Dzisiaj mamy jako zainteresowanych renatar :
„Jest taka tradycja – co roku ogłaszać się kulturalną stolicą Europy.
W 2014 roku będzie ich dwóch – łotewska Ryga i szwedzka Umeå. Ciekawie byłoby poczytać o Umeå, co tam ciekawego i jak zamierzają przypodobać się turystom. :-)"
No to jedźmy do Szwecji...
W północnej Szwecji znajduje się miasto Umeå, w którym jedna trzecia populacji to studenci i całkowita siła wynosi 114 tys.
Pierwsze wzmianki o mieście pochodzą z XIV wieku. Ponieważ miasto znajdowało się daleko od terytorium szwedzkiego, było poddawane ciągłym atakom. W 1720 r., po zakończeniu Wielkiej Wojny Północnej, miasto zdobyli rosyjscy marynarze. W wojna fińska został ponownie schwytany przez wojska rosyjskie, a Szwecja nie mogła nic zrobić, obawiając się utraty południowej części ziem. Ale wszystko się udało, w 1809 roku zawarto pokój między Rosją a Szwecją i miasto zostało wyzwolone.
Rycina przedstawiająca Umeå, wykonana w latach 1690-1710
Możesz także odwiedzić Umeå ze względu na wyjątkową zabawę i emocje miasta. Co roku administracja wyrzuca coś nowego: festiwale muzyczne, konkursy, spektakle teatralne i inne.
Umeå słynie również z życia kulturalnego, jest tu kilka teatrów, w tym Norrland Opera. Nowoczesne niezwykłe zespoły wystawiają niezwykłe przedstawienia, a rozrywki dla dzieci można znaleźć bezpośrednio na ulicy i na rynku miejskim.
Warto zobaczyć w lutym festiwal zimowy figurki ze śniegu i lodu, w maju szwedzki turniej lapta, w czerwcu festyn muzyka kameralna, aw lipcu festiwal ballad. Jesienią koneserów zachwycą festiwale jazzu, swingu i bluesa, a co dwa lata odbywa się festiwal muzyki barokowej. Umeo po prostu przyciąga kreatywność i ciekawi ludzie, tworząc nasycony i jasne życie w każdym sezonie.
Wchodząc na Plac Ratuszowy widać koncert jazzowy, magików czy występów artystycznych, a następnego dnia Umeå zostaje stolicą kobiecej piłki nożnej w Szwecji. park rzeźb, galerie sztuki, Teatr operowy- a to wszystko w stutysięcznym mieście!
Umeå zapewni Ci bardziej aktywną rozrywkę. Latem będą to park wodny Umelagun, muzeum tradycyjnego szwedzkiego życia, wyspy na morzu, na które zabierze Cię urocza łódka lub parowiec. O każdej porze roku gości witają doskonale wyposażone stoki narciarskie i stoki w górach, które nie ustępują wysokością alpejskim. Zimą można pojeździć na sankach po grubym lodzie zamarzniętej zatoki morskiej. zakochani aktywny obrazżycie będzie szczęśliwie przekraczać bystrza rzeki, jeździć na skuterach śnieżnych, psich zaprzęgach lub reniferach. Miasto posiada siłownie, baseny, lodowiska, pola golfowe oraz doskonały ośrodek jeździecki.
W Umeå można również spędzić czas na sportach ekstremalnych, szczególnie dla tych, którzy kochają jazdę na nartach, sankach i skuterach śnieżnych. Latem można pływać w morzu i opalać się na doskonałych plażach, wybrać się do parku wodnego Umelagun lub posiedzieć nad rzeką podczas wędkowania. Kiedy jesteś w Umeå, nie możesz przegapić niesamowitych obszarów górskich, gdzie możesz poczuć całe piękno przyrody, spojrzeć na korony drzew i góry podczas jazdy kolejką linową.
Kolejną wycieczką, którą warto odwiedzić, są wyspy Holm, które znajdują się 10 kilometrów od Umeå. Nawet w drodze na wyspy można podziwiać niezapomniany widok - Szwedzka natura. Na wyspach znajduje się muzeum statków, które koniecznie trzeba zobaczyć, można po prostu popływać w morzu i kupić pamiątki w specjalnym sklepie.
Mieszkańcy Umeå z pewnością doradzą Państwu zwiedzenie najdłuższej kolejki linowej na świecie, która przez dwie godziny kursuje między najpiękniejsze góry ponad wierzchołkami drzew. A w Muzeum Bergrum Buliden nie tylko poznasz kopalnie i minerały, ale także poczujesz prawdziwe trzęsienie ziemi.
Umeå jest jednym ze 134 miast w Szwecji o statusie historycznym. Od 1976 roku miasto Umeå jest miastem partnerskim miasta Pietrozawodsk, na znak przyjaźni strona szwedzka podarowała prezent - Drzewo życzeń.
W mieście znajduje się jedno z przedsiębiorstw „Volvo Trucks” do produkcji kabin samochodów ciężarowych, zatrudnia około 2 tysięcy pracowników. Znajduje się tu również europejska centrala Komatsu Forrest.
Na obrzeżach miasta znajduje się port nad Bałtykiem, gdzie regularne loty Promy Umeå-Vaasa. Miasto przecina również kluczowe autostrady północnej Szwecji, zbliża się linia kolejowa z południowej Szwecji, a lotnisko Umeå położone jest 4 kilometry na południe od miasta.
Terytorium Umeå kommun różni się od obszarów miejskich, specyfika północy jest tutaj odzwierciedlona, jak również w całej Norra Norland. W pobliżu miasta znajduje się „Moose House”, w którym dowiesz się wszystkiego o łosiach i jeleniach, które swoją drogą są uważane za symbole Szwecji, dowiesz się dlaczego są tak ważne dla rdzennej ludności , jak są oswojone i oczywiście pozwolą „rozmawiać” ze zwierzętami. Możesz jeździć psim zaprzęgiem przez prastare lasy, jeździć na nartach, skuterach śnieżnych, pływać kajakiem latem lub po prostu spacerować po mieście i pobliskich rezerwatach przyrody. Samo miasto, jak i jego okolice, jest bardzo zielone, często nazywane jest „miastem brzóz”
Uniwersytet
Również w tym mieście znajduje się największa uczelnia wyższa w kraju, w której działa szpital. Nawiasem mówiąc, Umeå to miasto z bardzo rozwiniętym ośrodkiem badań medycznych. W mieście działają dwie szkoły dzienne i jedna wieczorowa - dla emigrantów, którzy chcą się uczyć i doskonalić język szwedzki.
Umeå to młode, gościnne i przyjazne miasto. Uderzająca otwartość mieszkańców, bogactwo kulturowe i kulturalne życie sportowe, cuda natury i różnorodne możliwości spędzania wolnego czasu – to wszystko zachęca do pozostania tutaj
Jak wspomniano, około jedna trzecia mieszkańców Umeå to studenci, ponieważ w mieście znajduje się największy uniwersytet w północnej Szwecji.
Status Europejskiej Stolicy Kultury od 2014 roku to kolejny dowód na to, że Umeå to doskonałe miasto z własnym życiem kulturalnym i atmosferą.
Czczone jako kolebka Afrodyty i wpisane na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO Pafos zostało Europejską Stolicą Kultury 2017. Przez cały rok miasto to będzie centrum wydarzenia kulturalne UE. Odbędzie się na nim wiele różnorodnych wydarzeń, które pozwolą odwiedzającym zapoznać się z historią i kulturą nie tylko Cypru, ale także innych krajów europejskich.
HISTORIA PROJEKTU
Inicjatywa Unii Europejskiej, polegająca na corocznym wyborze europejskiego miasta na centrum życia kulturalnego kontynentu, narodziła się w 1985 roku. Jednocześnie Rada Unii Europejskiej wybrała Ateny na pierwszą Europejską Stolicę Kultury.
Od tego czasu tę zaszczytną rolę z powodzeniem pełnią Amsterdam, Paryż, Dublin, Florencja, Madryt, Lizbona i dziesiątki innych pięknych europejskich miast. W 2015 roku podczas uroczystości w Brukseli w Radzie Unii Europejskiej po raz pierwszy miasto Republiki Cypryjskiej – Pafos – zostało ogłoszone Europejską Stolicą Kultury 2017. Zgodnie z tradycją, wraz z Pafos, wspaniały duński Miasto Aarhus będzie również pełnić rolę kulturalnej stolicy Europy.
Ten cieszący się obecnie tak dużą popularnością projekt – wybór kulturalnej stolicy Europy – powstał z myślą o zbliżeniu obywateli wielostronnej Unii Europejskiej. Przygotowania do wyboru kulturalnej stolicy roku rozpoczynają się z kilkuletnim wyprzedzeniem. Odpowiedzialność za wybór spoczywa na członkach jury, w skład którego wchodzą przedstawiciele Komisji Europejskiej, Parlamentu Europejskiego, Rady UE oraz właściwych komisji regionów i krajów Unii Europejskiej.
Przez kilka lat swojego istnienia projekt przeszedł wiele przeobrażeń, mocno zdobywając popularność wśród Europejczyków. A teraz sama nazwa ma zarówno kulturowy, jak i społeczno-ekonomiczny wpływ na kraje, którym przyznano ten honorowy tytuł.
Ciekawe, że pod koniec lat 90., analogicznie do europejskich, ruszyły projekty Arabska Stolica Kultury i Kulturalna Stolica Ameryki, aw 2010 roku podobny projekt pojawił się w krajach świata tureckiego.
CO OZNACZA FABRYKA NA WIEKU?
Realizacja programu „Pafos – Europejska Stolica Kultury 2017” powstała w ramach projekt otwarty Powietrzna Fabryka Kultury, co można przetłumaczyć jako „Fabryka Kultury pod otwarte niebo". Ta centralna koncepcja programu Paphos 2017 została rozwinięta z tradycji sięgającej odległej przeszłości, kiedy większośćżycie, w tym kulturalne, toczyło się dalej na dworze, pod słońcem lub rozgwieżdżonym niebem.
Według projektu wiele zakątków miasta - parki, ulice, boiska szkolne, osiedla mieszkaniowe, plaże a nawet wykopaliska archeologiczne- zamienią się w plenerowe miejsca kultury. Nie tylko obszar od słynnego nabrzeża Pafos i jego parku archeologicznego, ale całe terytorium aż po chroniony półwysep Akamas, w tym przede wszystkim wioski i wioski, wezmą udział w organizacji i przeprowadzeniu różnorodnych wydarzeń z okazji obchodów Kultura europejska pod kopułą jasnoniebieskiego cypryjskiego nieba.
I w chłodne i wietrzne Zimowe miesiące na gości miasta czekają kolorowe imprezy pod dachem, takie jak Muzeum Archeologiczne w Pafos, stare kino „Otello”, teatr „Markidio”, miasto Centrum Kultury i Galerii Miejskiej.
Na cały rok Pafos zamieni się w swobodną kreatywną strefę komunikacji i współpracy: przez dwanaście miesięcy w mieście i jego okolicach będą działać warsztaty i wystawy, odbywać się będą wykłady, koncerty i pokazowe spektakle mistrzów różnych gatunków.
Taka zasada nowe podejście do organizacji tego podniosłego wydarzenia gwarantuje jak najszerszy zasięg wśród mieszkańców zarówno regionu Pafos, jak i całego Cypru. dziesiątki kreatywni ludzie mają możliwość uczestniczenia w najróżniejszych wydarzeniach kulturalnych.
Projekt Open Air Factory ma jeszcze jedno, więcej znaczenie symboliczne: rozpoznanie potrzeby nowego spojrzenia na nowoczesny świat, wsparcie dla otwartego sposobu myślenia, tolerancja, umiejętność akceptacji integracji różne kultury, idee i przekonania... W końcu wszystkie te cechy są niezbędne do życia we współczesnym świecie.
CO PROJEKT PRZYNOSI PAPOS I CAŁEGO CYPRU?
Położone na skrzyżowaniu dróg wschodniej części Morza Śródziemnego, przesiąknięte wiatrami wszystkich kontynentów, Pafos zawsze znajdowało się na skrzyżowaniu kultur różnych ludów.
Od czasu wyboru Pafos na stolicę kultury rozpoczęto wielkie prace nad jego przekształceniem. Nadrzędnym celem imprezy jest zapewnienie gościom wyspy jak najwięcej komfortowe warunki zapoznać się ze znanymi na całym świecie zabytkami starożytnego miasta, a także cieszyć się nim zasoby naturalne- malownicze śródziemnomorskie plaże. W trakcie przygotowań do wielkiego wydarzenia miasto w błyskawicznym tempie stało się piękniejsze na naszych oczach!
Ponadto pełnienie funkcji Europejskiej Stolicy Kultury będzie przyciągać dodatkowe środki z różnych organizacji europejskich, co pozwoli na doskonałe starożytne miasto znacznie ulepszyć państwo pomniki historii i instytucji kultury. Tylko Ministerstwo Edukacji Cypru przeznaczyło około pięciu milionów euro na sponsorowanie tych wydarzeń!
Wybór Pafos na Europejską Stolicę Kultury nakłada obowiązki nie tylko na obrzeża samego Pafos, ale na całą Republikę Cypryjską jako całość. Tysiące gości – zarówno uczestników koncertów i wystaw, jak i ich gości – spotka Cypr w 2017 roku. W efekcie od wyników tej zaszczytnej misji zależy wizerunek całego kraju. Setki mieszkańców Cypru mają szansę wnieść swój osobisty wkład w to wielkie wydarzenie.
CZEGO OCZEKUJE GOŚCI STOLICY KULTURY?
Status Europejskiej Stolicy Kultury 2017 bardzo zobowiązuje, dlatego program wydarzeń został opracowany niezwykle starannie. Z jego zatwierdzoną wersją można zapoznać się na stronie projektu www.pafos2017.eu.
Oficjalna ceremonia otwarcia odbędzie się 28 i 29 stycznia 2017 roku na centralnym placu Pafos, przed ratuszem. Wezmą w nim udział lokalni m.in wykonawcy zagraniczni i aktorzy. Wiodącym wątkiem ceremonii otwarcia będzie słynna grecki mit o Pigmalionie i Galatei, których akcja rozgrywała się właśnie tutaj, na Cyprze.
Ta uroczystość będzie początkiem objęcia przez miasto Pafos jego zaszczytnej i odpowiedzialnej pozycji. Od tego dnia w mieście zaczną się odbywać niezliczone wystawy, występy muzyczno-taneczne, pokazy światła i dźwięku, warsztaty, festiwale i wiele innych wydarzeń.
Cel wydarzenia kulturalne organizowane przez Pafos – Europejską Stolicę Kultury 2017 – aby przybliżyć gościom miasta jego bogatą, liczącą ponad tysiąclecie przeszłość, a także pokazać ich wkład we współczesną kultura europejska, ich pragnienie nowości, tworzenia i rozwoju.
Śledź program wydarzeń - europejski stolica Kultury Rok 2017 ma dla nas wiele do zaoferowania. miłe niespodzianki i wielu kolorowych wydarzeń!
Elena Nikołajewa
Dziennikarz
Jak mierzone są efekty wielkich inicjatyw kulturalnych w Unii Europejskiej
Pracujący w Marsylii socjologowie Elena Raevskikh i Maxim Jaffret spotkali się ze specjalistami z Centrum Antropologii Miejskiej w Strelka KB, aby wymienić się doświadczeniami i omówić wyniki swoich badań nad efektami programu Europejskiej Stolicy Kultury. Magazyn Strelka dowiedział się od badaczy, jak łącząc wyniki badania socjologicznego i big data, można zrozumieć, w jaki sposób unijne inicjatywy kulturalne przyczyniają się do integracji społecznej mieszkańców miast.
Program Europejska Stolica Kultury istnieje od 1985 roku. Ideą jest powoływanie co roku centrum życia kulturalnego Europy nowe Miasto należała do ówczesnej minister kultury Grecji, Meliny Mercouri, a Ateny zostały pierwszą stolicą. Następnie Amsterdam, Berlin, Paryż i Madryt. Jednak w połowie lat 2000. nastąpiła oczywista zmiana w programie: jeśli wcześniej był on pozycjonowany jedynie jako powód Jeszcze raz chwalić bogatych dziedzictwo kulturowe każdym z krajów członkowskich UE i skupiała się głównie na dużych miastach z rozwiniętym sektorem kultury, po 2004 roku Europejska Stolica Kultury zaczęła koncentrować się na rewitalizacji i poszukiwaniu ukrytego potencjału miast.
Fundusze UE i lokalne autorytety na Rok Kultury, a realizowane w jego ramach projekty, zdaniem organizatorów, powinny stać się impulsem do rozwoju kultury i sztuki w danym mieście i regionie. Aplikacje zaczęły wygrywać nie tylko stolice, ale i mniej znaczące miasta Z " potencjał kulturowy". Program stał się także szansą dla Europejczyków na zapoznanie się z kulturą krajów, które przystąpiły do UE w latach 2000. Tak więc w 2007 roku rumuńskie miasto Sibiu otrzymało status i finansowanie, w 2010 roku węgierski Pec, aw 2012 roku słoweński Maribor z populacją poniżej 100 tysięcy osób. Wszystko to jest starożytne miasta historyczne. W latach 2009-2013 nadbałtyckie stolice Wilno, Tallin i Ryga odwiedziły także stolice kultury.
Praca „Kiosk” autorstwa architekta i artysty Andreasa Straussa na dachu Centrum Sztuka współczesna w ramach programu Europejskiej Stolicy Kultury w Linzu w 2012 roku / fot. a_kep / Flickr.com
Mniej więcej w tym samym czasie, w drugiej połowie 2000 roku, istniała tradycja wybierania więcej niż jednego miasta rocznie: zwykle dwa lub trzy. W 2013 roku, obok słowackich Koszyc, Europejską Stolicą Kultury została Marsylia, reprezentująca region Prowansji. Z biegiem lat program coraz bardziej przypominał igrzyska olimpijskie – z intensywną rywalizacją o zwycięstwo, wysokimi kosztami i głośnymi projekty architektoniczne. Marsylia stała się typowym przykładem tego trendu. Przygotowania do Roku Kultury były częścią więcej projekt na dużą skalę na rewitalizację słynnego centrum portowego Francji. W 2013 roku w mieście pojawiły się jednocześnie dwa nowe, nowoczesne budynki: Muzeum Cywilizacji Europy i Morza Śródziemnego projektu francuskiego architekta Rudy'ego Ricciottiego, a tuż obok centrum konferencyjne Villa Méditerranée autorstwa Włocha Stefano Boeri, autora m.in. słynny „zielony” wieżowiec w Mediolanie. Oba budynki stały w porcie w Marsylii, obok fortu Saint-Jean z XVII wieku – z muzeum prowadzi do niego 115-metrowy most z betonu zbrojonego włóknami. Wraz z wcześniejszymi budynkami Normana Fostera, budowle te poważnie wpłynęły na współczesny krajobraz architektoniczny miasta.
Około 11 milionów osób uczestniczyło w wydarzeniach Roku Kultury w Marsylii i wszystko wydawało się przebiegać pomyślnie. Jednak, podobnie jak w przypadku olimpiady, program Europejskiej Stolicy Kultury był wielokrotnie krytykowany za brak jasnej strategii, która gwarantowałaby długofalowe efekty jego realizacji i ogólnie uzasadniałaby wydatkowane środki i wysiłki. Wysokie koszty stają się poważnym sprawdzianem dla lokalnych gospodarek, pomimo finansowego wsparcia UE, ale realny zwrot ekonomiczny, wzrost sektora kultury i zaangażowanie mieszkańców w życie kulturalne miasta są często nieoczywiste i krótkotrwałe. W przypadku biurokratycznych raportów pisanych w związku z Rokiem Kultury trudno wybrać statystyki, które mogłyby potwierdzić długofalowe pozytywne zmiany, jakie zaszły w danym mieście. Gdy do interesów zabierają się badacze – eksperci od rewitalizacji, polityki kulturalnej, socjologowie, ekonomiści, marketingowcy i urbaniści – okazuje się, że nie da się opracować odpowiedniej metody pomiaru efektów społeczno-kulturowych, a wnioski, jakie można wyciągnąć, nie są zbyt różowe. Oczywiście są wyjątki, ale nie ma jeszcze ogólnego trendu.
Nabrzeże w Marsylii / Foto: istockphoto.com
Francuscy naukowcy Elena Raevskikh i Maxim Jaffre próbowali opracować metodę hybrydową, która łączyłaby podejście klasyczne socjolog – badanie publiczności instytucji kultury – a możliwości big data. W Marsylii przeprowadzili ankietę wśród dwuosobowej publiczności różne teatry- jeden w centrum, a drugi na peryferiach - i korzystając z kodów pocztowych nabywców biletów (pobranych z bazy danych udostępnianej przez kasy biletowe), wygenerował widownię według dzielnic. Tak się złożyło, że wyciągnięto pewne wnioski na temat tego, czy oba teatry Marsylii zdołały się przyciągnąć nowa publiczność w swoich salach przede wszystkim młodzież i imigranci mieszkający w północnej części miasta. Okazało się, że główną masę zwiedzających oba teatry stanowili przedstawiciele ludności najbogatszego południa miasta, głównie starszego pokolenia.
O głośnikach
Elena Raevskikh i Maxim Jaffre pracują ośrodek naukowy ich. Norbert Elias (niemiecki socjolog, autor pracy „O procesie cywilizacji.” – ok. red.). Centrum zostało założone w latach 80. w Marsylii przez kolegę Pierre'a Bourdieu Jean-Claude'a Passerona. Początkowo współtworzyli z Bourdieu i wspólnie napisali książkę „Reproduction: Elements of the Theory of the Education System”, poświęconą socjologii edukacji, ale potem doszło do niezgody między naukowcami i Passeron postanowił założyć własną Centrum Badań. Dziś ta organizacja naukowa jest powiązana z kilkoma dużymi organizacjami francuskimi, m.in centrum narodowe we Francji (Centre National de la Recherche Scientifique (CNRS)) i Wyższej Szkole Nauk Społecznych (École des hautes études en sciences sociales (EHESS)).
— Jak zaczęły się twoje badania?
Maxim: Obaj pisaliśmy doktoraty z socjologii kultury w Marsylii i tam po raz pierwszy pomyśleliśmy Projekt badawczy związane z kulturą i urbanistyką. Jednocześnie na zaproszenie teatru La Criée przeprowadzili badanie swojej publiczności – właśnie w roku, gdy Marsylia była europejską stolicą kultury. Wszystko zaczęło się od małego sondażu socjologicznego, ale wkrótce chcieliśmy rozszerzyć zakres badania. W maju 2013 roku, rok przed obroną prac dyplomowych, złożyliśmy wniosek o grant Narodowej Agencji ds. badania naukowe(ANR. – ok. red.), którego oficjalnym odbiorcą jest nasz doradca naukowy, profesor Emmanuel Pedler. Wniosek został przyjęty za pierwszym podejściem, więc projekt ruszył na początku 2014 roku.
Elena: To był do pewnego stopnia ruch postępowy – zaczynaliśmy od bardzo małych projektów i grantów, potem stopniowo przechodziliśmy na poziom regionalny, aż w końcu zdecydowaliśmy się aplikować do Narodowej Agencji Badań Naukowych. Myślę, że są dwa powody, dla których otrzymaliśmy grant ANR.
Po pierwsze, ważne jest, aby nasz Punkt wyjścia byli ludźmi, a nie instytucjami. Nie badamy pozycja polityczna, ale codzienne preferencje zwykłego mieszkańca miasta. Jak czuje się w przestrzeni miejskiej? Czy ta osoba chodzi do teatru lub muzeum rowerem, samochodem lub pieszo? Gdzie woli zjeść obiad po spektaklu lub wystawie? W kawiarni w teatrze lub muzeum, w restauracji czy w domu? Po drugie, ważne jest, abyśmy łączyli analizę small data (small data) i big data (big data). Dziś wiele mówi się o potencjale big data dla badań socjologicznych i innych, ale wydaje nam się, że analiza staje się dokładniejsza i wielopłaszczyznowa, jeśli połączymy i wyartykułujemy dane o różnych skalach, zaczerpnięte z różnych źródeł.
Maxim: Zazwyczaj ankiety są przeprowadzane w cele polityczne, nawet sam projekt Europejskiej Stolicy Kultury ma motywy polityczne. Mamy pojęcie o wpływie inkluzywnej polityki Unii Europejskiej na same instytucje, ale co się dzieje z zachowaniami, przyzwyczajeniami zwykli ludzie— pozostaje niejasny. Czy teatrom i muzeom udało się przyciągnąć nową publiczność z peryferyjnych bloków, innych miast lub krajów? Oficjalne raporty instytucji w UE nie zawierają dokładna informacja w tych kwestiach.
- Jak przebiegała pierwsza faza badań - w roku, w którym Marsylia była Europejską Stolicą Kultury?
Maxim: Współpracując z teatrem La Criée, zaczęliśmy wypracowywać metodologię, która następnie stała się podstawą całości naszych badań. Znaleźć skuteczna metoda badań, trzeba dużo eksperymentować, a czasem nawet podejmować ryzyko. Oprócz tradycyjnej dystrybucji ankiet, początkowo wykorzystywaliśmy technologię kodów QR. Odwiedzający, zwłaszcza młodsi odbiorcy, zostali poproszeni o zeskanowanie kodu i wypełnienie ankiety na swoim telefonie. Niestety nasze oczekiwania nie sprawdziły się: liczba respondentów korzystających z kodów była mizerna.
Teatr La Criée / fot. en.wikipedia.org
Obecnie stosujemy kombinację innych metod: kwestionariusze, ankiety internetowe, analizę baz danych kas biletowych, porównawcze metody kartograficzne. Ale podstawowa analiza odbywa się za pomocą bardzo szczegółowych kwestionariuszy dostosowanych do każdego spektaklu czy wystawy. Kwestionariusze te – w wersji papierowej i w kopercie ze stemplem pocztowym – pomagają nam zrozumieć, dlaczego dana osoba przychodzi na to konkretne przedstawienie, operę czy wystawę, jak rozumie swoją Doświadczenie kulturalne. Na podstawie uzyskanych wyników pierwotnych opracowujemy dalszą strategię pogłębionych badań.
Elena: Ważne jest to, że generalnie instytucje nam ufają, rozumiejąc, że Narodowa Agencja Badań Naukowych nie ma celów komercyjnych ani politycznych. Ktoś daje Więcej wolności, ktoś mniej, ale zawsze jest to współpraca. Mamy też partnerów w Szwecji, Polsce i we Włoszech – wspólnie będziemy kontynuować badania porównawcze europejskich stolic kultury na poziomie międzynarodowym. Staramy się, aby nasza metodologia mogła być dostosowana i zastosowana w kontekście innego kraju. Okazało się, że to doskonałe konsorcjum: Umeå University (największa uczelnia w północnej Szwecji – red.), Uniwersytet w Padwie, Uniwersytet Warszawski, kilku kolegów z Wrocławia. W czerwcu tego roku odbyła się pierwsza konferencja z udziałem wszystkich członków konsorcjum. Rozmawialiśmy o zakończeniu pierwszego etapu badania – Marsylii – i omówiliśmy nasze dwa kolejne przypadki – Umeå i Wrocław. Ponadto koledzy historycy z Uniwersytetu w Padwie przeprowadzą badanie pod kierunkiem profesor Carlotty Sorba na temat długoterminowych skutków europejskiej polityki kulturalnej we Włoszech.
— A co odróżnia Pańskie badania od oficjalnych raportów o efektach programu Europejska Stolica Kultury? W końcu oni też aktywnie wykorzystują statystyki związane z widownią.
Maxim: Rzeczywiście, unijne raporty zawsze zawierają statystyki, ale najczęściej są to po prostu wyniki odpowiedzi na pytanie „Czy jesteś zadowolony z programu Europejska Stolica Kultury?”. Oczywiście większość odpowiada „tak”. Ale co może nam to powiedzieć o zmianach, które miały miejsce? Nic. Szczególnie skupiliśmy się na tych instytucjach, które istnieją w Marsylii od wielu, wielu lat i mają stałą publiczność. Ponieważ radykalnie zmieniają swoje programy w roku obchodów Europejskiej Stolicy Kultury, ważne jest, aby porównać postrzeganie ich widzów przed, w trakcie i po tych zmianach. Często zmiany programowe są radykalne – jak w przypadku teatru La Criée, gdzie na stanowisko dyrektora wybrano współczesną reżyserkę Masha Makeevą. Niemal od razu stało się jasne, że nowy program wywołał negatywną ocenę wśród stałych bywalców, oddanej publiczności. Nawiasem mówiąc, stanowili oni większość naszych respondentów. Wiąże się z tym dla nas jako badaczy pewna trudność: nowa publiczność, osoby, które przychodzą do teatru po raz pierwszy lub drugi, rzadko wyrażają zgodę na udział w badaniu. Nie czują się jeszcze związani z konkretną placówką, wydaje im się, że ankieta jest przeznaczona dla tych, którzy chodzą regularnie i mogą dać bardziej obiektywną ocenę. Dlatego bardzo trudno jest zrozumieć percepcję nowy program młodzież teatralna i imigranci. Analiza statystyczna bazy danych kas biletowych pomagają częściowo wypełnić tę lukę.
Pomysły na las / fot. theater-lacrie.com
Elena: Widzowie, którzy cały czas chodzą do teatru, czują się do pewnego stopnia „obywatelami teatru” z prawem głosu i opinii na temat zachodzących zmian. Nowa publiczność nie ma takiego stosunku do teatru, nawet jeśli nowy występ czy koncert zrobił dobre wrażenie.
Maxim: Równocześnie powstaje sprzeczność między nową a starą publicznością: staruszkowie są niezadowoleni ze zmiany kierunku, bo to nie jest to, do czego są przyzwyczajeni, podczas gdy młoda publiczność przychodzi zobaczyć coś nowego.
Elena: W bardziej tradycyjnych badaniach zauważysz ten podział na „publicznych” i „niepublicznych” – stałych bywalców i tych, którzy prawie nigdy nie przychodzą do teatru. Z punktu widzenia samego widza ten podział nie jest oczywisty, bo nawet jeśli raz gdzieś pojechałeś i ci się nie podobało, to nie znaczy, że za rok tam nie wrócisz. Wielu przychodzi do teatru po raz pierwszy w dzieciństwie - przyprowadzają ich rodzice, potem następuje długa przerwa i znowu się tam znajdują, przyprowadzając już własne dzieci. Wiadomo, że teatr często kojarzy się młodym ludziom z teatrem stara kultura” i jak dać im do zrozumienia, że teatr ma im coś do zaoferowania, oto jest pytanie.
Porozmawiajmy o wynikach badania. Podczas pańskiej prezentacji na spotkaniu z kolegami z Centrum Antropologii Miejskiej odniosłem wrażenie, że marsylskie teatry nie przyciągnęły tych grupy społeczne których chciałem, ich publiczność niewiele się zmieniła.
Maxim: Bardzo nam pomógł fakt, że mieliśmy dostęp do baz danych kas biletowych. To ogromna ilość informacji, która pozwoliła nam zmapować i zrozumieć, gdzie dokładnie mieszkają widzowie, z jakich dzielnic Marsylii czy innych miast we Francji przybyli lub przybyli do teatru. Oczywiście w latach 2013-2014 przyjeżdżali ludzie z całego kraju, ale nie było gwarancji, że wrócą za rok. Gdy miasto przestaje być europejską stolicą kultury, zaczyna się spadek aktywności, zanika dynamika, wiele instytucji wraca do swojego pierwotnego stanu. Co więcej, szybko zdajemy sobie sprawę, że rzeczywistość nie dorównuje wszystkim głośnym deklaracjom politycznym, które padły na początku. Mam na myśli zapewnienia, że widownia stanie się bardziej zróżnicowana, że uda się przyciągnąć populację imigrantów, a to dla Francji bardzo drażliwa kwestia. Nie oznacza to, że program unijny nie działa, tylko do jakich odbiorców jest skierowany? To jest nasze pytanie.
Elena: Jednocześnie ważne jest, aby naszym celem nie była krytyka – po prostu staramy się zaoferować bardziej holistyczną metodę badań. W naukach społecznych często występują dwie skrajności: albo bardzo ogólne spojrzenie, jakby z lotu ptaka, albo indywidualne, rozpatrywanie każdego z osobna. A tam i tam trudno wydedukować jakiekolwiek prawidłowości. Trzymamy się podejścia mezo-socjologicznego, porównując kilka różne rodzaje danych w różnych skalach i w różnych krajach.
— W opisie projektu na stronie ANR wskazano, że Twoim celem jest dowiedzieć się, jak instytucje przystosowują się do nowego klimatu i nowych zasad ekonomii kultury. Jak myślisz, dlaczego tylko socjologiczne badanie publiczności pozwoli odpowiedzieć na tak ogólne pytanie? A co z analizą strategii marketingowej teatru, efektów ekonomicznych?
Maksim: Naszym zdaniem głównym wyznacznikiem jest to, czy udało nam się pozyskać nową publiczność. Jak już Elena powiedziała, ściśle współpracujemy z instytucjami, w których prowadzimy badania, ale nie chcemy ich oceniać z administracyjnego punktu widzenia. Oczywiście po otrzymaniu dofinansowania z UE musieli dostosować się do zmienionych warunków. Ponadto miasto stworzyło nowe instytucje kultury, powstały nowe budynki - Marsylia jako całość przeszła duże zmiany z urbanistycznego punktu widzenia. Ale mamy inny cel.
Elena: Badamy dynamikę: nie osobno instytucje i społeczeństwo, ale związek między nimi. Zależność ta nie jest statyczna i zmienia się pod wpływem zarówno wewnętrznych czynników instytucjonalnych, jak i uwarunkowań zewnętrznych: kontekstu historycznego i politycznego, zmian w geografii społecznej miasta, czynników społeczno-demograficznych. Zrozumienie, jakie czynniki tworzą różnice i jak te różnice ewoluują w czasie, jest znacznie trudniejsze niż wyciąganie ostatecznych uogólnień.
Trissotin ou Les Femmes Savantes 1516 / fot. Theater-lacrie.com
— Czy można powiedzieć, że część Pańskich badań jest próbą zakwestionowania stanowiska, które często zarzuca się Unii Europejskiej, że różne kraje Czy istnieje jednolite podejście?
Maxim: Powtarzam - krytyka jest naszym głównym celem. Ale oczywiście zadajemy sobie pytania o słuszność pewnych decyzji politycznych UE. Nawet w ramach tego samego miasta nie należy stosować tego samego podejścia w przypadku dwóch różnych instytucji. Rozumiem, że celem takiej polityki jest wzmocnienie gospodarki miasta, regionu i to trzeba zrobić. Ale efekty wcale nie są tak jednorodne, jak się wydaje – w jednym przypadku może nastąpić boom, aw innym nie.
Elena: Sami nie prowadzimy konsultacji, ale potencjalnie nasze wyniki mogą pomóc w zrozumieniu lokalnych cech i dostosowaniu do nich lokalnych strategii zarządzania.
— Wspomniałeś podczas prezentacji, że poza Europą planujesz kontynuować badania w USA i Rosji. Opowiedz o tym.
Maxim: Oczywiście badania nie będą tak głębokie jak w przypadku miast europejskich, ale uznaliśmy, że warto jeszcze przyjrzeć się doświadczeniom poza UE. W przypadku Rosji myśleliśmy o Permie, ale nie podjęliśmy jeszcze decyzji.
Elena: Jak już powiedziałam, bardzo ważne są powiązania z innymi badaczami i instytucjami – to daje pole manewru. W USA naszym partnerem będzie University of Chicago i profesor Terry Clark.
Maxim: Jesteśmy ciekawi, jak spojrzymy na to z punktu widzenia rewitalizacji miasta, bo zwykle tak główny cel programy typu " europejska stolica kultura". Wydaje nam się, że wiele miast w Rosji przechodzi dziś poważne przemiany. W Ameryce planujemy ogólnie zbadać doświadczenia Detroit z tego samego powodu. Obecnie jednak naszym priorytetem są miasta europejskie.
— Czy uważa Pan, że ogólnie brakuje badań tego typu?
Elena: Nie wystarczy. Właśnie z tego powodu Narodowa Agencja Badań Naukowych wybrała nasz projekt do dofinansowania.
Tekst: Alexandra Tumarkina