Recenzje imieninowe Bunina. Pozalekcyjna lekcja czytania prozy I.A. Bunin z okresu emigracyjnego (opowiadania „Święty”, „Imieniny”, „Skarabeusz”, „Muzyka”, „Ślepiec”)

Świat pisarza jest na tyle wrażliwy, namacalny, uważny, słyszalny, że palące problemy wychodzą na wierzch i ujawniają się. zapomniane szczegóły. Krótki tekst Bunina jest po prostu pełen wrażeń bohatera i gamy dźwięków. Dzieło twórcy jest monologiem, w którym pisarz przedstawia moment ze swojego dzieciństwa. Bunin pojawia się przed czytelnikami zarówno jako uczestnik określonego wydarzenia, jak i jednocześnie jako obserwator, który widzi siebie po tylu latach.

Jak wiadomo, Bunin ukończył kompozycję tego dzieła za granicą. W tym okresie bardzo tęsknił za domem. W związku z tym dzieło „Imieniny” w pełni oddawało atmosferę panującego w duszy pisarza nieładu. Mimo że wokół święta, imieniny, autor nie może się powstrzymać od radości, bo tęsknota i gorycz za ojczyzną dają o sobie znać. Nastrój włączony wakacje dla bohatera jest to coś, co budzi grozę i niepokój. Już w imieniny uświadamia sobie, że znajduje się poza życiem, odcięty od teraźniejszości, poruszając się z nieubłaganą szybkością. Jest poczucie zapadnięcia w ciemność i nie odpuszczenia starożytności, ucisku. Bohater doświadcza emocjonalnych wahań nastroju, zmienia się strumień świadomości, światopogląd bohatera nie jest już taki sam jak wcześniej. Rozumie, że wyobcowanie z teraźniejszości zabija chęć do życia. A to z całą pewnością nie powinno powstać w świadomości człowieka!

Jaki jest koniec tej historii? W goryczy i tęsknocie za rodzinnymi miejscami i ziemiami. Faktem jest, że czas nieubłaganie zbiera żniwo i nie da się przywrócić wszystkiego na swoje miejsce. Jednak wspomnienia krążą pełną parą, pozostawiając ostre rany na sercu! Bunin mówi o tym: że odcięcie od ojczyzny nie tylko łamie cię fizycznie, ale także paraliżuje duchowo!

Autor w swoim monologu potrafił opisać własne przeżycia z okresu rozłąki z ciepłymi dla niego miejscami. Ten tekst daje możliwość zanurzenia się w wewnętrzny świat Iwana Bunina, aby zdać sobie sprawę, jak mocno pisarz był przywiązany do swojej ojczyzny! Utwór napisany za granicą niezwykle porusza wszystkie struny duszy! To jest talent twórcy: z jego własnym w prostych słowach na zawsze zapadają w serce, zmuszając do ponownego przemyślenia własne życie!

Kilka ciekawych esejów

• Służba Nikołaja Rostowa w powieści Wojna i pokój: opis jego kariery

  W wizerunku Nikołaja Rostowa nie ma nic specjalnego, jest młody, ma kręcone włosy, jest średniego wzrostu, jego wyraz twarzy niczego nie ukrywa

• Charakterystyka porównawcza Obłomowa i Maniłowa

  W swoim wierszu Gogol buduje płótno właścicieli ziemskich, którzy reprezentują w pewnym stopniu logiczny ciąg prowadzący czytelnika określoną ścieżką rozwoju. Z jednej strony właściciele ziemscy Gogola wyrażają szereg ludzkich wad

W nowoczesny świat Bardzo trudno jest żyć bez społeczeństwa. Dlatego jesteśmy zmuszeni szukać nowych znajomości i nawiązywać przyjaźnie. Nawet jeśli dana osoba jest całkowicie sama, nadal jest w społeczeństwie

Jak każde dziecko nie mogę się doczekać lata. Latem życie mija szybko, ale pamiętasz je bardziej niż cokolwiek innego. Mój najlepszy dzień był wtedy, gdy odwiedziłem to miasto po raz pierwszy park stołeczny wdzięki kobiece

• Esej Protest Kateriny przeciwko ciemnemu królestwu w dramacie Ostrowskiego Burza z piorunami, klasa 10

  Słynna jednostka frazeologiczna „Promień światła w ciemne królestwo”, który powstał z tytułu artykułu Nikołaja Aleksandrowicza Dobrolyubowa poświęconego sztuce „Burza z piorunami” – już dawno wyszedł poza zakres tej pracy.

Wraz z ogromną, zakurzoną czarną chmurą nadchodzącą zza ogrodu, zza wielowiekowych brzóz i szarych topoli włoskich, olśniewająca światło słoneczne, suchy stepowy upał - a posiadłość staje się coraz bardziej odrętwiała, liście na topolach stają się mniejsze i bardziej srebrzyste.

Czarne piekło otacza radosne słoneczny świat posiadłości.

Na osiedlu panuje mnóstwo zadowolenia i szczęścia.

W domu pełno gości, sąsiadów, krewnych, służby własnej i cudzej – w domu imieniny.

Trwa lunch, długi, nietypowy, z ciastami, z rosołem bursztynowym, z marynatami do smażonych indyków, z gęstymi likierami, z lodami, z szampanem w wąskich, zabytkowych kieliszkach ze złoconymi brzegami.

I ja też jestem na osiedlu, w domu, na obiedzie, ale jednocześnie przez cały ten dzień widzę tylko posiadłość, gości, a nawet siebie: czuję się poza wszystkim, poza życiem.

Jestem chłopcem, dzieckiem, mądrym i szczęśliwym spadkobiercą całego tego świata i ja też czuję się świątecznie, zwłaszcza od tych dziadkowych kieliszków pełnych słodko-gorzkiego, słabo kłującego wina, ale jednocześnie niewypowiedzianie ciężkiego , tak ciężki, jakby cały wszechświat był na krawędzi zniszczenia, śmierci.

Od tej strasznej chmury, która jak cholera otacza świat, od tej narastającej ciszy?

O nie! Bo okazuje się, że nie tylko ja jestem poza wszystkim, poza życiem: wszyscy wokół mnie też są poza nim, choć się poruszają, piją, jedzą, rozmawiają, śmieją się.

A także dlatego, że strasznie dawno czuję starożytność wszystkiego, co widzę, w czym uczestniczę w ten pamiętny, niepodobny do niczego innego (i prawdziwy, a jednocześnie tak dawno temu) dzień urodzin, w ten tak drogi i droga mi jednocześnie tak odległa i kraina czarów.

I w duszy narasta taki smutek, że w końcu łamię ten sen...

Głęboko zimowa noc, Paryż.

PODCZAS ZAJĘĆ

1. Krótkie tło historyczne.

26 stycznia 1920 roku na zagranicznym statku „Sparta” Buninowie opuścili Rosję i udali się do Konstantynopola. W marcu dotarli do Paryża. Wszystko przyszłe życie Bunina związana jest z Francją, nie licząc krótkich wyjazdów do Anglii, Włoch, Belgii, Niemiec, Szwecji i Estonii. Bunin i jego żona spędzili większość roku na południu kraju, w miejscowości Grasse niedaleko Nicei, gdzie wynajęli daczę. Zimą Buninowie przebywali zazwyczaj w Paryżu, gdzie mieli mieszkanie przy ulicy Jacques’a Offenbacha. Głównie na emigracji Bunin zajmował się prozą, czego efektem było kilka tomów nowych opowiadań: „Róża Jerycha” [Berlin 1924], „Miłość Mityi” [Paryż 1925], „Udar słoneczny” [Paryż 1927], „Drzewo Boga” [Paryż 1931]. Pięć wykorzystanych historii powstało w maju 1924 r.: „Święty” – 7 maja, „Imieniny” – 9 maja, „Skarabeusz” – 10 maja, „Muzyka” i „Ślepcy” – 25 maja.

Należy szczególnie zauważyć, że wszystkie dzieła Bunina okres emigracyjny z bardzo rzadkimi wyjątkami są zbudowane na materiale rosyjskim. Pisarz wspominał swoją Ojczyznę w obcym kraju, jej pola i wsie, chłopów i szlachtę, przyrodę. Bunin pozostaje wierny klasycznym tradycjom literatury rosyjskiej i kontynuuje je w swojej twórczości, próbując je rozwiązać odwieczne pytania o sensie życia, o miłości, o przyszłości całego świata. Ale nigdy wcześniej poczucie kruchości i zagłady wszystkiego – piękna, szczęścia, chwały, mocy – nie pojawiło się z taką intensywnością w jego pracach.

Na emigracji nie tylko nie została przerwana wewnętrzna więź Bunina z Rosją, ale także jego miłość do Rosji ojczyzna. „Wątki odwieczne”, które zabrzmiały w przedpaździernikowej twórczości pisarza, kojarzą się obecnie z myślą o Rosji, która dla niego odeszła w sferę wspomnień.

(Chłopaki są podzieleni na grupy po 4-5 osób, aby pracować z tekstem opowiadań.)

2. Świat Bunina jest absolutnie materialny: widzialny, namacalny, słyszalny… Słynny filozof rosyjskiej diaspory F.A. Stepun zauważył: „Opisy Bunina… odbierane są wszystkimi pięcioma zmysłami”. I rzeczywiście, ten świat rozrasta się w panoramę niezliczonych obrazów, jest wypełniony różnorodną gamą dźwięków i zachęca do poczucia ciężaru, kształtu i powierzchni każdego przedmiotu. Pełna szczegółów rzeczywistość w opowieściach pisarza staje się fundamentem całej narracji. Sam Bunin nazwał całość wszystkich szczegółów artystycznych reprezentacją zewnętrzną. O tej cesze prozy Bunina Czechow pisał: „Jest bardzo świeża i bardzo dobra... ale jest po prostu za zwarta, jak zagęszczony rosół...”.

(Dzieci proszone są o obserwację różnorodności gatunkowej artystyczny szczegół w pięciu opowiadaniach Bunina i dokonaj wyboru z tekstów.)

3. Efekty pracy grupowej nad tekstami opowiadań są dokumentowane pisemnie i omawiane w rozmowie ustnej.

Opowieść „Święty”

- detale „wizualne”: piękne obrazy, gorączkowo świecące spojrzenie;

- „dotykowy” szczegół: ciepło grzejnika i koców całowało go;

Opowieść „Imieniny”

- detale „wizualne”: zakurzona czarna chmura, oślepiające światło słoneczne, bursztynowy rosół; okulary ze złoconymi krawędziami;

- „dźwiękowy” detal: liście opływają topole, dom jest pełen gości;

- detale „dotykowe”: suchy stepowy upał stawał się coraz bardziej palący;

- Detale „smakowe” i „zapachowe”: jest lunch z ciastami, z bulionem bursztynowym, z marynatami do smażonego indyka, z gęstymi likierami, z lodami, z szampanem w wąskich, starych kieliszkach.

Opowieść „Skarabeusz”

- detal „wizualny”: wielokolorowe sarkofagi, drewno lakierowane na złoty kolor; sale lśniące śmiercionośną czystością; małe czarne relikwie Ramzesa Wielkiego; trzysta wspaniałych robaków wykonanych z lapis lazuli i serpentyny;

- detal „dotykowy”: granitowe sarkofagi; one (skarabeusze) umieszczano na piersiach mumii królewskich;

- detal „węchowy”: zapach ostry, wytrawny i subtelny - święty aromat mumii; jest to kadzidło cienkie i suche, starożytne, święte;

- detal „dźwiękowy”: nawoływali się do siebie od niechcenia i zajęci, pytali się o coś, głośno coś komuś zamawiali, gdy szybko mijali dzwoniące korytarze… urzędnicy.

Opowieść „Muzyka”

- detale „wizualne”: pola księżycowe;

- detal „dźwiękowy”: jadący pociąg; orkiestra zaczęła grać; Raz ciszej, raz głośniej, raz uroczyście się rozwijając, raz uroczo cichnąc, zabrzmiała muzyka.

Opowieść „Ślepy”

- szczegóły „wizualne”: jasne słońce; odległe zimowe szczyty Alp, srebrne, straszne; białe miasto; świecić; ludzie ubrani wiosną; słomkowe kapelusze; błękit morza; jasne niebo;

- detale „dźwiękowe”: szeleszczące kroki idących ludzi; mówi cicho, monotonnie i nieco melodyjnie, smutno i pokornie, przypominając nam o naszym obowiązku; na chwilę przerywa swą melodyjną i opanowaną, zapamiętaną mowę i mówi prosto i serdecznie; z jaką pewnością to wymawia;

- detale „dotykowe”: ostry wiatr; w spokojnych okresach jest ciepło; słońce grzejące Twoje plecy.

4. W procesie wymiany przykładów tekstowych uczniowie dochodzą do wniosku, że w każdej z opowieści proporcja obrazów wizualnych, dźwiękowych oraz wrażeń dotykowych, węchowych i smakowych jest inna.

W opowiadaniu „Święty” detale wizualne i dźwiękowe są równie ważne. Opowieść „Imieniny” wyróżnia się rozwiniętą strukturą wrażeń smakowych i węchowych. Miniatura „Skarabeuszów” opiera się na bogatej palecie barw i subtelnej „zapachowej” aurze. To całkiem naturalne, że muzyka z opowieści o tym samym tytule zaczyna naprawdę brzmieć dzięki mnóstwu skojarzeń dźwiękowych. Czujemy świat niewidomego jakby zamiast niego, patrząc na otaczające go życie oczami Bunina. Ale słyszymy i czujemy rzeczywistość razem z niewidomym bohaterem dzięki szczegółom „dźwiękowym” i „dotykowym”, ponieważ te uczucia są u takich osób bardzo rozwinięte i zastępują utracony wzrok.

5. Siłę i solidność świata materialnego wzmacnia bogactwo konstrukcji syntaktycznych o wspólnych, jednorodnych członach. Ta ulubiona technika pisarzy szkoły „naturalnej” [N.V. Gogol, I.A. Goncharov] tworzy obraz złożonej egzystencji, kalejdoskop wrażeń:

- „opowiadał o swoim dzieciństwie, młodości, o dziełach i marzeniach swojej młodości, o swoich pierwszych, najsłodszych rozkoszach modlitewnych” [„Święty”];

- „w domu pełno gości, sąsiadów, krewnych, służby naszej i cudzej”, „Jestem chłopcem, dzieckiem, mądrym i szczęśliwym dziedzicem całego tego świata”, „wszyscy wokół mnie się poruszają, piją, jedzą , rozmawia, śmieje się” [„Imieniny”] ;

- „Stworzyłem muzykę, jadący pociąg, pokój…” [„Muzyka”];

- „trzyma się prosto, złączając kolana, zakładając na nie odwróconą czapkę i duże opalone dłonie, unosząc swą jakby wyrzeźbioną twarz i lekko przewracając ją na bok, wrażliwym uchem strzegąc głosów i… kroków idących ”; „nazywał brata nie zwykłym przechodniem, ale królem lub prezydentem republiki, znana osoba czy miliarder”, „Idę, oddycham, widzę, czuję – noszę w sobie życie, jego pełnię i radość” [„Ślepy”].

Wyjaśniające okoliczności konkretyzują rzeczywistość, zmuszają czytelnika do obecności w niej pewne miejsce, gdzie rozgrywa się akcja fabularna, lub w określonym czasie:

- „dwieście lat temu, pewnego zimowego dnia…” [„Święty”];

- „zza ogrodu, bo stuletnie brzozy i szare topole włoskie”, „i ja też na posesji, w domu, na obiedzie” [„Imieniny”];

- „Widzę siebie w Kairze, w Muzeum Bulaka” [„Skarabeusze”];

- „Teraz widzę w rzeczywistości w świetle dziennym” [„Muzyka”].

Czasami uporczywe powtórzenia i kontekstowe synonimy naprawdę trafiają w świat Opowieści Bunina do ziemskiej rzeczywistości:

- „Czuję się świątecznie... i jest to niewypowiedzianie trudne, tak trudne, jakby cały wszechświat był na skraju zagłady, śmierci. Od czego? Z tej strasznej chmury..., z tej narastającej ciszy? ["Imieniny"];

- „Szedłem długo i znowu długo patrzyłem na… relikwie Ramzesa Wielkiego”; „tak, tak, pomyśl tylko: oto jestem obok samego Wielkiego Ramzesa, jego prawdziwego ciała, choć uschniętego... ale wciąż jego, jego!” [„Skarabeusz”];

- „Zrobiłem, zrobiłem coś całkowicie niezrozumiałego: stworzyłem muzykę…” [„Muzyka”];

- „tak, tak, wszyscy jesteśmy braćmi…”, „i wcale, wcale nie dlatego, że nie ma tego strachu… nie, wcale nie dlatego” [„Ślepy”].

Ogólnie rzecz biorąc, z poczuciem katastrofy Bunina najczęściej kojarzy się świat realny:

- „czarne piekło otacza radosny, słoneczny świat osiedla” [„Imieniny”];

- „tak, pięć tysięcy lat życia i chwały, a na koniec - kolekcja zabawek z kamyków!” [„Skarabeusz”];

- „Już zdałem sobie sprawę, że to był sen, już przestraszyłem się jego niezwykłej żywotności… Muszę za wszelką cenę uwolnić się od tej obsesji, w której czułem jakąś nieziemską, obcą… siłę, potężną siłę nieludzka siła…” [ „Muzyka”];

- „ale tylko śmierć lub wielkie smutki, wielkie nieszczęścia przypominają nam o tym z prawdziwym i nieodpartym przekonaniem, pozbawiając nas z ziemskich szeregów, wyprowadzając z kręgu codzienności” [„Ślepi”].

Być może tylko w „Świętym” ostatni wieczór umierającego zabarwiony jest dobrocią, harmonią i oczekiwaniem na wieczny pokój.

W ten sposób czytelnik zanurza się w głęboki świat opowieści Bunina, czuje prawdziwą moc, żywe bicie tkanki słownej, która niczym niezależny organizm żyje i rozwija się według własnych praw swojego stanu literackiego.

I nagle dzieje się cud! A rzeczywistość, którą tak wyraźnie odczuwałeś minutę wcześniej, „spada i szybuje”! A teraz jesteś już w innym wymiarze, w innej przestrzeni, w królestwie płynów intuicyjnych... Święty umiera łatwo i spokojnie: „i to była ostatnia ziemska noc świętego: o świcie znaleźli go martwego... ” Odchodzi z tego świata, nie zmęczony nim, nie, ale spełniwszy tutaj swoje przeznaczenie… Bohater „Imienin”, mały chłopiec, dziecko, czuje się w domu pełnym gości „ponad wszystko, poza życiem”... Autor, badając skarabeusze Marietty, przenosi się kilka tysięcy lat w przeszłość, wyobrażając sobie, jak „nadano imionom zmarłych królów wypisane na tych robaczkach, umieszczano je na piersiach mumii królewskich, jako symbol nieśmiertelnego życia zrodzonego z ziemi i wiecznie odradzającego się”… W opowiadaniu „Muzyka” bohater przestaje powtarzać „Ja stworzyłem muzykę” i nagle znajduje dokładne i proste wyrażenie „Stworzyłem… tak łatwo, tak cudownie… jak tylko mogę, tylko Bóg może stworzyć…” i traci status obywatela tego materialnego świata… A zwykły niewidomy nie staje się w ogóle zwykłym kaleką w narracji tej historii, ponieważ „jest po prostu większy od wszystkich innych. Dotknęła go prawica Boga. To tak, jakby pozbawiła go imienia, czasu i przestrzeni. Jest teraz po prostu człowiekiem, dla którego każdy jest bratem…”

Wszystkie pięć opowiadań I.A. Bunina okazuje się oknem do innego świata! Nie są to kompletne miniatury, ale artystycznie „połamane” fragmenty jakiejś bardzo dużej rzeczy.

V.F. Chodasevich słusznie zauważył, że w prozie Bunina „świat panuje nad człowiekiem”. Sam I.A. Bunin wyjaśnia to w opowiadaniu „Ślepy” w następujący sposób: „Co to znaczy? Oznacza to, że dostrzegam, akceptuję wszystko co mnie otacza, że ​​jest słodkie, przyjemne, związane ze mną, budzi we mnie miłość... Twoje poczucie życia jest uczuciem miłości... wszelkie cierpienie jest naszym wspólnym cierpieniem, naruszającym naszą wspólną radością życia, czyli odczuwaniem siebie i wszystkiego, co istnieje!”

Bunin występuje jako artysta-myśliciel typu egzystencjalnego, umieszcza swoich bohaterów sytuacje graniczne, widzi tragedię istnienia i konsekwencje ludzkiego wyboru (w tym przypadku chodzi o decyzję o opuszczeniu ojczyzny), gdy człowiek znajdujący się na krawędzi otchłani dotkliwie odczuwa niepewność swojej egzystencji, balansując między życiem a śmiercią: „Okazuje się, że nie jestem sam poza wszystkim, poza życiem… Czuję straszliwą długowieczność, starożytność wszystkiego, co widzę, w czym uczestniczę w te pamiętne, jak nic innego… urodziny dzień w tym tak mi drogim, a jednocześnie tak odległym i bajecznym kraju. I taki smutek narasta w duszy mojej…” [„Imieniny”].

G. Adamowicz w swoich „Wspomnieniach” ujawnił przyczynę tęsknoty Bunina za „rosyjską” przeszłością: „Był symbolem związku z przeszłością... jak ze światem, w którym piękno było pięknem, natura była naturą, sztuka była sztuką .” Dlatego prosty Tambow, modląc się przed obliczem Świętego i zwracając się do niego z naiwną prostotą: „Mityuszko, kochanie!”, budzi u pisarza zachwyt nad „niewypowiedzianym pięknem rosyjskiej duszy”.

Składnikiem tej duszy, jak twierdzi Ju Malcew w monografii „Iwan Bunin.1870–1953”, jest umniejszanie indywidualistycznego egoizmu i wywyższanie naszej najwyższej istoty, wszystkiego tego, co w nas najwyższe i najlepsze, co pozwala nam zostać demiurgiem, twórcą np. takiej muzyki, „przed którą muzyka wszystkich Beethovenów świata była niczym… Co to jest? Kto stworzył?Ja... myślący i samoświadomy? A może jest ktoś we mnie oprócz mnie? „[„Muzyka”].

G. Kuzniecowa, która dobrze znała Bunina w latach emigracji, autorka słynnego „Dziennika z Grasse”, swoje wrażenia z Bunina spisała pod koniec lat dwudziestych: „Teraz, kiedy wszyscy narzekają na duchowe zubożenie emigracji ... podczas gdy inni pisarze piszą albo coś żałośnie kwaśnego, albo kościelnego... pośród potrzeb, nędzy, samotności, pozbawiony ojczyzny i wszystkiego, co z nią związane, „fanatyk” Bunin w natchnieniu wychwala stwórcę, niebo i ziemi, która go zrodziła i pozwoliła mu oglądać o wiele więcej nieszczęść, upokorzeń i smutków, niż zachwytu i radości...” A pisarz, kontemplując bieg czasu, śmierć odległych cywilizacji, zanik królestw, w opowiadaniu „Skarabeuszach” zadaje i sam wyczerpująco odpowiada: „Mam się gorzko uśmiechać, czy cieszyć? Nadal bądź szczęśliwy. Jednak być w tej na zawsze niezniszczalnej i najcudowniejszej rzeczy, która wciąż żywo łączy moje serce z sercem, które ostygło kilka tysięcy lat temu, z sercem, na którym przez tysiąclecia spoczywał ten prawdziwie boski kawałek lapis lazuli - z ludzkim sercem, które w tamtych legendarnych czasach, równie mocno jak w naszych, nie wierzyła w śmierć, wierzyła tylko w życie. Wszystko przeminie – tylko ta wiara nie przeminie!”

Nie, to nie krajobraz mnie przyciąga,
To nie kolory staram się dostrzec,
I co błyszczy w tych kolorach,
Miłość i radość bycia. I. Bunin.

Pierwszy Rosjanin laureat Nagrody Nobla Iwan Aleksiejewicz Bunin nazywany jest jubilerem słów, prozaikiem, geniuszem Literatura rosyjska I najzdolniejszy przedstawiciel Srebrny wiek. Krytycy literaccy są zgodni co do tego, że twórczość Bunina ma pokrewieństwo z malarstwem, a w ich światopoglądzie opowieści i opowieści Iwana Aleksiejewicza są podobne do obrazów.

Dzieciństwo i młodość

Współcześni Iwana Bunina twierdzą, że pisarz czuł „rasę”, wrodzoną arystokrację. Nie ma się co dziwić: Iwan Aleksiejewicz jest przedstawicielem najstarszych rodzina szlachecka, datowany na XV wiek. Herb rodzinny Bunin zawarty w herbarzu rodziny szlacheckie Imperium Rosyjskie. Wśród przodków pisarza znajduje się twórca romantyzmu, autor ballad i wierszy.

Iwan Aleksiejewicz urodził się w październiku 1870 r. w Woroneżu, w rodzinie biednego szlachcica i drobnego urzędnika Aleksieja Bunina, ożenił się ze swoją kuzynką Ludmiłą Czubarową, łagodną, ​​ale wrażliwą kobietą. Urodziła mężowi dziewięcioro dzieci, z których czworo przeżyło.

Rodzina przeprowadziła się do Woroneża 4 lata przed narodzinami Iwana, aby kształcić najstarszych synów Julię i Jewgienija. Zamieszkaliśmy w wynajętym mieszkaniu przy ulicy Bolszaja Dworiańska. Kiedy Iwan miał cztery lata, jego rodzice wrócili do domu majątek rodzinny Butyrki w prowincji Oryol. Bunin spędził dzieciństwo na farmie.

Miłość do czytania zaszczepił chłopcu jego nauczyciel, student Uniwersytetu Moskiewskiego, Nikołaj Romaszkow. W domu Ivan Bunin uczył się języków, koncentrując się na łacinie. Pierwszymi książkami, które przyszły pisarz przeczytał samodzielnie, były „Odyseja” i zbiór angielskich wierszy.

Latem 1881 roku jego ojciec sprowadził Iwana do Yelets. Młodszy syn zdał egzaminy i rozpoczął naukę w I klasie gimnazjum męskiego. Bunin lubił się uczyć, ale nie dotyczyło to nauk ścisłych. W liście do starszego brata Wania przyznał, że egzamin z matematyki uważa za „najgorszy”. Po 5 latach Ivan Bunin został wydalony z gimnazjum w połowie roku szkolnego. 16-letni chłopiec przyjechał do majątku ojca w Ozerkach na święta Bożego Narodzenia, ale do Yelets już nie wrócił. Za niestawienie się na sali gimnastycznej rada pedagogiczna wydaliła chłopca. Dalsza edukacja Opiekował się nim starszy brat Iwana, Juliusz.

Literatura

Zaczęło się w Ozerkach twórcza biografia Iwan Bunin. Na osiedlu kontynuował pracę nad powieścią „Pasja”, którą rozpoczął w Yelets, jednak dzieło nie dotarło do czytelnika. Ale wiersz młodego pisarza, napisany pod wrażeniem śmierci jego idola - poety Siemiona Nadsona, został opublikowany w czasopiśmie „Rodina”.

W majątku ojca Iwan Bunin przy pomocy brata przygotowywał się do matury, zdał ją i otrzymał świadectwo dojrzałości.

Od jesieni 1889 r. Do lata 1892 r. Iwan Bunin pracował w czasopiśmie „Orłowski Wieśnik”, gdzie publikowano jego opowiadania, wiersze i artykuły krytyczne literackie. W sierpniu 1892 r. Juliusz wezwał brata do Połtawy, gdzie dał Iwanowi pracę bibliotekarza w rządzie prowincjonalnym.

W styczniu 1894 roku pisarz odwiedził Moskwę, gdzie spotkał osobę o podobnych poglądach. Podobnie jak Lew Nikołajewicz Bunin krytykuje cywilizację miejską. W opowieściach” Jabłka Antonowa„, „Epitafium” i „ Nowa droga„Wyczuwa się w nim nuty nostalgii za minioną epoką i żal za degenerującą się szlachtą.

W 1897 r. Iwan Bunin opublikował w Petersburgu książkę „Do końca świata”. Rok wcześniej przetłumaczył wiersz Henry'ego Longfellowa Pieśń o Hiawatha. W tłumaczeniu Bunina ukazały się wiersze Alcay'a, Saadiego, Adama Mickiewicza i innych.

W 1898 r. Zbiór poezji Iwana Aleksiejewicza „Pod na wolnym powietrzu„, ciepło przyjęty krytycy literaccy i czytelnicy. Dwa lata później Bunin podarował miłośnikom poezji drugi tomik wierszy „Opadające liście”, co wzmocniło autorytet autora jako „poety rosyjskiego krajobrazu”. Akademia w Petersburgu Nauki w 1903 roku przyznają Iwanowi Buninowi pierwszą nagrodę Nagroda Puszkina, po którym następuje drugi.

Ale w środowisku poetyckim Iwan Bunin zyskał reputację „staromodnego malarza pejzażu”. XIX wieku „modni” poeci stali się ulubieńcami, wnosząc do rosyjskich tekstów „oddech miejskich ulic” i swoich niespokojnych bohaterów. w recenzji zbioru Bunina „Wiersze” napisał, że Iwan Aleksiejewicz znalazł się na uboczu „od ogólny ruch„, ale z malarskiego punktu widzenia jego poetyckie „płótna” osiągnęły „krańce doskonałości”. Krytycy przytaczają wiersze „Pamiętam długo” jako przykłady doskonałości i trzymania się klasyki. zimowy wieczór" i "Wieczór".

Poeta Iwan Bunin nie akceptuje symboliki i podchodzi do niej krytycznie wydarzenia rewolucyjne 1905–1907, nazywając siebie „świadkiem wielkich i podłych”. W 1910 r. Iwan Aleksiejewicz opublikował opowiadanie „Wioska”, które położyło podwaliny pod „całą serię dzieł ostro przedstawiających rosyjską duszę”. Kontynuacją serii jest historia „Sukhodol” i historie „Siła”, „ Dobre życie”, „Książę wśród książąt”, „Lapti”.

W 1915 r. Iwan Bunin był u szczytu swojej popularności. Jego słynne opowiadania „Mistrz z San Francisco”, „Gramatyka miłości”, „ Łatwy oddech” i „Sny Changa”. W 1917 roku pisarz opuścił rewolucyjny Piotrogród, unikając „strasznej bliskości wroga”. Bunin mieszkał w Moskwie przez sześć miesięcy, skąd w maju 1918 roku wyjechał do Odessy, gdzie napisał pamiętnik „ Cholerne dni„- wściekłe potępienie rewolucji i władzy bolszewickiej.

Do pisarza, który tak gwałtownie krytykuje nowy rząd, przebywanie w kraju jest niebezpieczne. W styczniu 1920 r. Iwan Aleksiejewicz opuścił Rosję. Wyjeżdża do Konstantynopola, a w marcu trafia do Paryża. Ukazał się tu zbiór opowiadań zatytułowany „Pan z San Francisco”, który został entuzjastycznie przyjęty przez publiczność.

Od lata 1923 roku Ivan Bunin mieszkał w willi Belvedere w starożytnym Grasse, gdzie był odwiedzany. W tych latach ukazały się opowiadania „Początkowa miłość”, „Liczby”, „Róża Jerycha” i „Miłość Mityi”.

W 1930 roku Iwan Aleksiejewicz napisał opowiadanie „Cień ptaka” i ukończył najbardziej znacząca praca, powstała na wygnaniu, to powieść „Życie Arseniewa”. Opis przeżyć bohatera przepełniony jest smutkiem z powodu odchodzącej Rosji, „która zginęła na naszych oczach w tak magicznie krótkim czasie”.

Pod koniec lat trzydziestych Iwan Bunin przeprowadził się do Willi Zhannette, gdzie mieszkał podczas II wojny światowej. Pisarz martwił się o losy swojej ojczyzny i radośnie witał wiadomość o najmniejszym zwycięstwie wojska radzieckie. Bunin żył w biedzie. O swojej trudnej sytuacji pisał:

„Byłem bogaty - teraz z woli losu nagle stałem się biedny... Byłem sławny na cały świat - teraz nikt na świecie mnie nie potrzebuje... Naprawdę chcę wrócić do domu!"

Willa była zniszczona: nie działała instalacja grzewcza, były przerwy w dostawie prądu i wody. Iwan Aleksiejewicz w listach do przyjaciół mówił o „ciągłym głodzie w jaskiniach”. Aby zdobyć chociaż niewielką sumę pieniędzy, Bunin poprosił przyjaciela, który wyjechał do Ameryki, o opublikowanie zbioru „ Ciemne uliczki" Książka w języku rosyjskim w nakładzie 600 egzemplarzy ukazała się w 1943 roku, za co pisarz otrzymał 300 dolarów. W zbiorze znalazła się opowieść „ Czysty poniedziałek" Ostatnie arcydzieło Iwana Bunina, wiersz „Noc”, ukazało się w 1952 roku.

Badacze twórczości prozaika zauważyli, że jego opowiadania i opowiadania mają charakter kinowy. Po raz pierwszy hollywoodzki producent wspomniał o filmowych adaptacjach dzieł Iwana Bunina, wyrażając chęć nakręcenia filmu na podstawie opowiadania „Dżentelmen z San Francisco”. Ale skończyło się rozmową.

Na początku lat 60. zwrócono uwagę na twórczość rodaka Rosyjscy reżyserzy. Film krótkometrażowy na podstawie opowiadania „Miłość Mityi” wyreżyserował Wasilij Pichul. W 1989 roku na ekranach kin pojawił się film „Niepilna wiosna”. historia o tym samym tytule Bunina.

W 2000 roku ukazał się film biograficzny „Dziennik jego żony” w reżyserii reżysera, opowiadający historię relacji w rodzinie prozaika.

Premiera dramatu” Porażenie słoneczne" w 2014 roku. Film powstał na podstawie opowiadania o tym samym tytule oraz książki „Przeklęte dni”.

nagroda Nobla

Po raz pierwszy do konkursu nominowano Ivana Bunina nagroda Nobla w 1922 r. Pracował nad tym laureat Nagrody Nobla. Ale potem dali nagrodę Irlandzki poeta Williama Yatesa.

W latach trzydziestych XX w. do procesu włączyli się rosyjscy pisarze-emigranci, a ich wysiłki zostały uwieńczone zwycięstwem: w listopadzie 1933 r. Akademia Szwedzka przyznała Iwanowi Buninowi nagrodę literacką. W przemówieniu do laureata napisano, że zasłużył on na nagrodę „za „odtworzenie w prozie typowo rosyjskiego charakteru”.

Iwan Bunin szybko wydał 715 tysięcy franków swojej nagrody. Już w pierwszych miesiącach rozdał połowę tej sumy potrzebującym i wszystkim, którzy zwrócili się do niego o pomoc. Jeszcze przed odebraniem nagrody pisarz przyznał, że otrzymał 2 tysiące listów z prośbą o pomoc finansową.

3 lata po otrzymaniu Nagrody Nobla Iwan Bunin pogrążył się w zwykłej biedzie. Do końca życia nie miał własnego domu. Bunin najlepiej opisał stan rzeczy w krótki wiersz„Ptak ma gniazdo” zawiera wersety:

Bestia ma dziurę, ptak ma gniazdo.
Jak serce bije smutno i głośno,
Kiedy wchodzę jako ochrzczony do cudzego wynajętego domu
Ze swoim już starym plecakiem!

Życie osobiste

Młody pisarz poznał swoją pierwszą miłość, pracując w „Orłowskim Wiestniku”. Varvara Paszczenko, wysoka piękność w pince-nez, wydawała się Buninowi zbyt arogancka i wyemancypowana. Ale wkrótce znalazł w dziewczynie ciekawy rozmówca. Wybuchł romans, ale dla ojca Varvary był to biedny młodzieniec niejasne perspektywy nie podobało mi się to. Para żyła bez ślubu. W swoich wspomnieniach Iwan Bunin nazywa Varwarę „niezamężną żoną”.

Po przeprowadzce do Połtawy i bez tego trudne relacje pogorszyło się. Varvara, dziewczyna z zamożnej rodziny, miała dość swojej nędznej egzystencji: opuściła dom, zostawiając Buninę notatka pożegnalna. Wkrótce Paszczenko została żoną aktora Arsenija Bibikowa. Iwan Bunin ciężko przeżył rozstanie, jego bracia obawiali się o jego życie.

W 1898 roku w Odessie Iwan Aleksiejewicz spotkał Annę Tsakni. Została pierwszą oficjalną żoną Bunina. Ślub odbył się w tym samym roku. Ale para nie mieszkała razem długo: rozstali się dwa lata później. Z małżeństwa urodził się jedyny syn pisarza, Mikołaj, jednak w 1905 roku chłopiec zmarł na szkarlatynę. Bunin nie miał już dzieci.

Miłością życia Iwana Bunina jest jego trzecia żona Vera Muromtseva, którą poznał w Moskwie wieczór literacki w listopadzie 1906 r. Muromtseva, absolwentka Wyższych Kursów dla Kobiet, lubiła chemię i biegle mówiła trzema językami. Ale Vera była daleka od literackiej bohemy.

Nowożeńcy pobrali się na wygnaniu w 1922 r.: Tsakni nie dał Buninowi rozwodu przez 15 lat. Był drużbą na weselu. Para mieszkała razem aż do śmierci Bunina, choć ich życia nie można nazwać bezchmurnym. W 1926 roku wśród emigrantów pojawiły się pogłoski o dziwnym trójkąt miłosny: w domu Iwana i Very Buninów mieszkała młoda pisarka Galina Kuzniecowa, do której Iwan Bunin nie żywił przyjaznych uczuć.

Nazywa się Kuznetsova Ostatnia miłość pisarz. Mieszkała w willi Buninów przez 10 lat. Iwan Aleksiejewicz przeżył tragedię, gdy dowiedział się o pasji Galiny do siostry filozofa Fiodora Stepuna, Margarity. Kuznetsova opuściła dom Bunina i udała się do Margot, co stało się przyczyną przedłużającej się depresji pisarza. Przyjaciele Iwana Aleksiejewicza napisali, że Bunin był wówczas na skraju szaleństwa i rozpaczy. Pracował dzień i noc, próbując zapomnieć o ukochanej.

Po zerwaniu z Kuzniecową Iwan Bunin napisał 38 opowiadań, które znalazły się w zbiorze „Dark Alleys”.

Śmierć

Pod koniec lat czterdziestych lekarze zdiagnozowali u Bunina rozedmę płuc. Pod namową lekarzy Iwan Aleksiejewicz udał się do kurortu na południu Francji. Jednak mój stan zdrowia się nie poprawił. W 1947 r. 79-letni Iwan Bunin ostatni raz przemawiał do publiczności składającej się z pisarzy.

Bieda zmusiła go do zwrócenia się o pomoc do rosyjskiego emigranta Andrieja Siedycha. Rentę dla chorego kolegi uzyskał od amerykańskiego filantropa Franka Atrana. Do końca życia Bunina Atran płacił pisarzowi 10 tysięcy franków miesięcznie.

Późną jesienią 1953 r. stan zdrowia Iwana Bunina pogorszył się. Nie wstał z łóżka. Na krótko przed śmiercią pisarz poprosił żonę o przeczytanie listów.

8 listopada lekarz potwierdził śmierć Iwana Aleksiejewicza. Jej przyczyną była astma sercowa i stwardnienie płuc. Laureat Nagrody Nobla został pochowany na cmentarzu Sainte-Genevieve-des-Bois, miejscu spoczynku setek rosyjskich emigrantów.

Bibliografia

• „Jabłka Antonowa”
• "Wieś"
• „Sukhodol”
• „Łatwy oddech”
• „Sny Changa”
• „Lapti”
• „Gramatyka miłości”
• „Miłość Mityi”
• „Przeklęte dni”
• "Porażenie słoneczne"
• „Życie Arseniewa”
• „Kaukaz”
• „Ciemne uliczki”
• „Zimna jesień”
• "Liczby"
• „Czysty poniedziałek”
• „Sprawa Corneta Elagina”