„Wojna i pokój” uznawana jest za klasyczny przykład literatury rosyjskiej. Dzieło to łączy w sobie głębię znaczeń, elegancję narracji, piękno języka rosyjskiego i ogromną liczbę postaci. Książka opisuje tematy społeczne i cechy społeczeństwa w XIX wieku. Porusza kwestie, których aktualność nie zatraca się wraz z upływem czasu. Bohaterowie dzieła pomagają odpowiedzieć na pytania z różnych dziedzin, podkreślając punkt widzenia przedstawicieli tamtej epoki.
Pierwszą bohaterką, która towarzyszy czytelnikowi przez całą historię, jest Anna Pavlovna Sherer, właścicielka salonu, w którym gromadzą się goście z wyższych sfer. Głównymi tematami salonu są sytuacja w kraju i działania.
Historia stworzenia
„Wojna i pokój” to rozchwytywana powieść, która od razu po publikacji odniosła sukces. Fragment dzieła ukazał się w 1865 roku w czasopiśmie Russky Vestnik, a w 1866 roku czytelnicy zapoznali się z trzema kolejnymi częściami powieści. Później opublikowano dwa kolejne odcinki.
Lew Tołstoj pisze „Wojnę i pokój” Określenie dzieła jako powieści epickiej nie jest przypadkowe. Zamierzenia autora są naprawdę ambitne. Książka opisuje biografie bohaterów, wśród których znajdują się prawdziwe osobowości i fikcyjne obrazy. Tołstoj opisywał bohaterów z charakterystyczną dla siebie autentycznością psychologiczną, a krytycy literaccy od zawsze poszukiwali pierwowzorów, którymi posługiwał się przy tworzeniu portretów literackich.
Badacze „Wojny i pokoju” przekonują, że Tołstoj pracując nad wizerunkami bohaterów zaczynał od opisów umiejętności biznesowych, zachowań w związkach romantycznych i upodobań. W przyszłości postacie były dystrybuowane przez rodziny, stając się Rostowami, Kuraginami lub Bolkońskimi. Charakter każdego bohatera został określony osobno, dostosowany do wiarygodności epoki, psychologii ówczesnego społeczeństwa i rzeczywistości historycznej.
Krytycy literaccy zauważają powiązanie niektórych obrazów z prawdziwymi ludźmi. Jednym z takich bohaterów jest arystokratka, właścicielka petersburskiego salonu Anna Scherer. W książce jej potomstwo jest tworem antypatriotycznym. Tutaj na przyjęciach manifestuje się hipokryzja jej gości. Anna Scherer jawi się jako wzór obłudy i fałszu, wykazując się sztywnością i cechami charakteru odpowiadającymi otoczeniu, jakie tworzy w salonie.
Ciekawe, że początkowo Tołstoj przypisał bohaterce inną rolę. Pracując nad wizerunkiem bohaterki, chciał nazwać ją Annette D. i uczynić z niej przyjazną, ładną damę z wyższych sfer. Współcześni odkryli w ostatecznej wersji portretu Scherera podobieństwo do druhny Aleksandry Andreevnej Tołstai, krewnej pisarza, którego kochał. Ostateczna wersja postaci przeszła poważne zmiany i stała się dokładnym przeciwieństwem pierwowzoru.
"Wojna i pokój"
Według Tołstoja Anna Pawłowna Scherer była damą dworu cesarzowej. Prowadziła salon dla przedstawicieli wyższych sfer, w którym zwyczajowo omawiano kwestie polityczne i społeczne. Wieczorem w jej placówce zaczyna się historia. Wiek Scherera zbliża się do czterdziestu lat, wygląd stracił dawną świeżość, naturę wyróżnia zręczność i takt. Anna Pawłowna ma wpływy i nie ma nic przeciwko uczestnictwu w intrygach dworskich. Buduje relacje z ludźmi w oparciu o aktualne rozważania. Tołstoj uczynił bohaterkę bliską rodzinie Kuraginów.
Kobietę nieustannie napędza żywotność i impuls, co tłumaczy się jej pozycją w społeczeństwie. W salonie Scherer omawiano najbardziej aktualne tematy, a na deser „podano” ciekawską osobę. Zgodnie z modą początku XIX wieku w jej kręgu panuje patriotyzm, a najczęściej poruszanymi tematami są wojna i Napoleon. Anna Pawłowna popierała ogólne nastroje i przedsięwzięcia cesarza.
Nieszczerość bohaterki przejawiała się w jej czynach i słowach, choć umiejętnie radziła sobie z hipokryzją i kłamstwem nieodłącznym od świeckiej lwicy. Stworzyła dla siebie wygodny wizerunek, prezentując się gościom, kim nie była w rzeczywistości. Sensem życia Scherer było istnienie i znaczenie jej kręgu. Salon traktowała jak pracę i cieszyła się ze swoich sukcesów. Bystry umysł, poczucie humoru i uprzejmość kobiety zrobiły swoje, pomagając oczarować każdego gościa.
W salonie obowiązywały niepisane prawa, które każdy, kto chciał wziąć udział, tolerował. Wielu odwiedziło je, aby być na bieżąco z najświeższymi wiadomościami z miasta i na własne oczy zobaczyć, jak budowane są intrygi wśród przedstawicieli wyższych sfer. Nie było miejsca na prawdziwe uczucia i obiektywną opinię, a Anna Pawłowna dbała o to, aby nikt nie wypowiadał się na temat granic tego, co w salonie było dozwolone.
Zjawisko w kręgu wywołało niezadowolenie gospodyni, ponieważ Pierre nie był osobą świecką i wyróżniał się naturalnym zachowaniem. Jego zachowanie zostało odebrane przez gości jako obraźliwe. Wieczór został uratowany przez odejście gościa.
Drugie pojawienie się Anny Pawłownej na kartach powieści ma miejsce podczas bitwy pod Borodino. Nadal prowadzi salon i pielęgnuje fałszywe uczucia patriotyczne. Tematem dnia było odczytanie listu Patriarchy, omówiono stanowisko Rosji i przebieg bitwy. Tołstoj dwukrotnie szczegółowo opisuje wieczory w salonie Scherera, pokazując, że pomimo zmiany sytuacji politycznej w kręgu nie ma zmian. Nawet w czasie realnego zagrożenia dla Moskwy świeckich przemówień nie zastępują działania. Dzięki takiej prezentacji staje się jasne, że zwycięstwo nad Francuzami zostało odniesione wyłącznie siłą zwykłego ludu.
Z uwagi na bliskie powiązania pani Scherer z rodziną Kuragin nasuwa się oczywisty wniosek, dlaczego Anna Scherer również jest bezdzietna. Wybór kobiet jest niezależny i dobrowolny. Bardziej pociągała ich działalność społeczna niż wypełnianie obowiązków rodzinnych. Obu interesowała perspektywa zabłyśnięcia w świecie, a nie możliwość udawania wzorowej żony i matki rodziny. Antypodą Scherera w tym sensie była hrabina Rostowa.
Adaptacje ekranowe
Powieść często wybierana jest do adaptacji filmowych przez reżyserów radzieckich, rosyjskich i zagranicznych, upatrując w niej przykład niezniszczalnej klasyki, odskocznię do wizualizacji obrazów i odkrywania różnorodnych postaci.
Pierwsze trzy filmy oparte na fabule Tołstoja były nieme: dwa z nich należały do reżysera Piotra Chardynina. Po długim czasie reżyser King Vidor nakręcił pierwszą kolorową taśmę z dźwiękiem. Zagrała w filmie „Wojna i pokój”. Wizerunek Anny Scherer, podobnie jak w poprzednich taśmach, nie został w pełni ujawniony.
W filmie „Ludzie też” z 1959 roku reżyser nie miał takiej postaci.
W filmie „Wojna i pokój” po raz pierwszy wizerunek Anny Scherer zyskał zasłużoną uwagę dzięki Annie Stepanovej, która ucieleśniała bohaterkę na ekranie. Barbara Young zagrała damę dworu cesarzowej w brytyjskim serialu telewizyjnym z 1972 roku w reżyserii Johna Daviesa.
Angelina Stepanova i Gillian Anderson jako Anna Pavlovna Sherer W serialu z 2007 roku, wyreżyserowanym przez Roberta Dornhelma i Brendana Donnisona, nie było wizerunku Anny Scherer, a zamiast salonu odpowiednia akcja miała miejsce w domu Rostowów.
Wydana w 2016 roku seria Tom Harper przedstawiła wizerunek Anny Scherer w pełnej krasie.
Odcinek „Salon A.P. Scherera”. TomI.Rozdziały 1-5.
KOMENTARZ.
Salon Anny Pawłownej Sherer. Artysta V. Serow.
L.N. Tołstoj opisuje kilka spotkań w salonie Anny Pawłownej Sherer w toku powieści.
Oto następujące rozdziały powieści „Wojna i pokój”:
tom 1 część 1 rozdziały I-V (czerwiec 1805)
tom 1 część 3 rozdział I (początek 1806)
tom 2 część 2 rozdział VI (koniec 1806)
Tom 3 Część 2 Rozdział VI (lipiec 1812)
Tom 4 Część 1 Rozdział I (sierpień 1812)
TomI.Rozdziały 1-5.
Powieść „Wojna i pokój” Lwa Tołstoja rozpoczyna się sceną „Salon A.P. Scherer”. Jest czerwiec 1805 roku. Czytelnicy znają wielu bohaterów tego dzieła. To najwyższe światło Petersburga. To właśnie w tym odcinku autor nakreślił wiele problemów powieści: piękno prawdziwe i fałszywe, problem wojny i pokoju, patriotyzm, istotę moralną człowieka.
Gospodynią wieczoru jest Anna Pavlovna Sherer. To odnosząca sukcesy świecka dama, ponieważ jest druhną cesarzowej Marii Fiodorowna, matki cesarza Aleksandra I. Wszyscy, łącznie z nią, odgrywają jej rolę, jest rolą „entuzjastki”. Scherer stara się zatem uatrakcyjnić wieczór: śledzi rozmowy, przedstawia („traktuje” gości) wicehrabiego i opata. Wicehrabia to tytuł szlachecki w Europie, pomiędzy hrabią a baronem. Autor porównuje wieczór do „warsztatu przędzalniczego”, w którym „tkane są rozmowy”.
Wasilij Kuragin przybył na wieczór ze swoim celem - dowiedzieć się od Scherera, czy istnieje możliwość nauczania na stanowisku pierwszego sekretarza w Wiedniu dla jego syna Anatola. We wszystkich jego ruchach sposób mówienia jest demonstracją znaczenia jego pozycji w społeczeństwie.
Czytelnik po raz pierwszy widzi dzieci Kuragina. Hippolita- osoba o wąskich horyzontach, nie myśli o czym mówi. Zachowuje się bardzo pewnie, wszyscy uważają go za inteligentnego.
Z wyglądu Helena podkreśla się piękno, zauważa szczegóły - „białość ramion” i „uśmiech, który nigdy się nie zmienia”. Wygląda jak posąg. Wszyscy są zachwyceni jej urodą (to tutaj Pierre po raz pierwszy zobaczy Helenę, będzie ją podziwiał).
O Anatole Z rozmowy Scherera z księciem dowiadujemy się, że nawet cesarzowa wie o jego dziwactwach, ale czytelnik nie wie jeszcze, jakie dziwactwa.
Książę Kuragin rozumie, że jego synowie nie są tak bystrzy, nadając im niepochlebny opis, nazywając Ippolita „martwym głupcem”, a Anatola – niespokojnym. Jego głównym celem jest wyzdrowienie synów. Chce więc poślubić nieszczęsnego Anatola z Maryą Bolkonską, która „ma dobre nazwisko i jest bogata”.
Lisa BołkońskaŻona Andrieja. Ta mała księżniczka jest siostrzenicą samego Kutuzowa. Ona jest w ciąży. Wszyscy patrzą na nią z uczuciem. Od niej czytelnik dowiaduje się, że Andriej idzie na wojnę.
Anna Michajłowna Drubecka- przedstawiciel znanej, ale zubożałej rodziny. Przyszła poprosić księcia Wasilija o zorganizowanie jej syna Borysa jako adiutanta Kutuzowa, nie bojąc się poniżenia, błagając o to miejsce. Wie, że książę zawdzięcza jej mężowi początek swojej woźnicy. Nic innego jej nie interesuje tego wieczoru.
Tutaj także ma miejsce pierwsza znajomość z głównymi bohaterami – Andriejem Bolkońskim i Pierrem Bezuchowem.
Pierre Bezuchow- nieślubny syn bogatego szlachcica, który umiera. Pierre wychował się za granicą, niedawno przybył do Petersburga, wszystko jest dla niego bardzo interesujące. Słucha rozmów, stara się wyrazić swoją opinię. Ale nie jest on traktowany poważnie. A. Scherer generalnie boi się o swoje zachowanie, uważając Pierre'a za przedstawiciela „najniższej hierarchii” wśród osób w jej salonie. Pierre zachowuje się naturalnie, otwarcie, inaczej niż wszyscy.
Andriej Bołkoński Ja też nie pasuję do tej sytuacji. Jest zawiedziony światem, zmęczony tym wszystkim, nawet żoną. Nie akceptuje fałszu i pustki świeckiego życia. Tak, a na imprezie ma jedynie towarzyszyć ciężarnej żonie. Dopiero spotkanie z Pierrem ożywiło go, „uśmiechnął się niespodziewanie miłym i przyjemnym uśmiechem”.
Wszyscy goście to puste gadaniny, plotki, próbujące pięknie opowiedzieć o sytuacji politycznej, z której zupełnie nic nie rozumieją. Podziwiają cesarza, uważają Rosję za zbawiciela świata. Takie wieczory, bale - tym żyje to górne światło. Każdy odgrywa swoją rolę. Słowem zachowanie gości - wszystko jest fałszywe, nieszczerość, obojętność, stereotypowe (na przykład powitanie nieznanej ciotki). Każdy kieruje się wyłącznie swoimi interesami. Naturalnie słychać głównie dźwięki mowy francuskiej, co było normą w wyższych sferach.
Rola tego odcinka:
- Zarysowano główne problemy powieści.
- Następuje pierwsza znajomość z bohaterami.
- Wyznaczono głównych pozytywnych bohaterów - Andrei Bolkonsky i Pierre Bezukhov.
- Ujawnia się istota świeckiego społeczeństwa.
- Ten odcinek rozpoczyna główny wątek fabularny.
Materiał przygotowała: Melnikova Vera Alexandrovna.
Jedną z drugoplanowych postaci dzieła jest Anna Pavlovna Sherer, ukazana przez pisarkę w obrazie właściciela modnego petersburskiego salonu w kręgach wyższych sfer.
Anna Pawłowna opisywana jest w powieści jako dama dworu bliska dworu cesarskiego, czterdziestoletnia kobieta, posiadająca dobre wykształcenie i biegle władająca językiem francuskim. Mimo to Anna Scherer nie ma bystrego umysłu i jest skłonna, jak wszystkie damy dworu, do intryg i wszelakich plotek, jednak do pewnego stopnia jest bystra, słodka, wyróżnia się powierzchowną logiką i świeckim wyczuciem humor.
Salon Scherer to jedna z najczęściej odwiedzanych placówek w stolicy, w której omawiane są aktualności polityczne z kraju, a także różne ciekawe wydarzenia ze świeckiego społeczeństwa. Dzięki naturalnemu taktowi i gościnności Anny Pavlovnej goście salonu darzą przemiłą gospodynię szacunkiem i chętniej odwiedzają jej lokal.
Scherer charakteryzuje pisarkę jako cyniczną, obłudną kobietę, która nie ma własnych poglądów i kieruje się jedynie hołdem chwilowej modzie. Anna Pavlovna uważa gości odwiedzających swój salon za kolejne interesujące „danie”, wykazujące powierzchowne, symulowane uczucia i brak żywej, szczerej, naturalnej rozmowy. Stworzywszy w oczach innych wyobrażenie o sobie jako o prawdziwym patriotze ojczyzny, Scherer zręcznie i z wielkim entuzjazmem manipuluje gośćmi swojego salonu.
W okresie walk wojennych na polu Borodino w salonie Scherera prowadzone są pseudopatriotyczne rozmowy, w których biorą udział główne plotki stolicy. Anna Pawłowna, jako gospodyni salonu, ukrywa brudne wieści pod przykrywką przyzwoitych słów, starając się wyglądać na ideał taktu i dobrego wychowania, demonstrując ostentacyjną lojalność i oddanie ojczyźnie i cesarzowi. Uczestnicząc w rozmowach salonowych, Scherera wyróżnia świecka paplanina, obłudne słowa o miłości do ojczyzny, wyrażone eleganckim francuskim, co wyraźnie wskazuje, że w przypadku zwycięstwa armii francuskiej i zdobycia Moskwy nie należy się spodziewać żadnych zmian w salonie Anny Pavlovnej Scherer, z wyjątkiem tematów rozmów, które są już dostrojone w zupełnie inny sposób.
Wykorzystując wizerunek Anny Pawłownej Scherer w epickiej powieści, wśród innych licznych bohaterów dzieła, pisarz, na przykładzie lwicy z wyższych sfer, przedstawia moralne oblicze prawdziwych przedstawicieli arystokratycznej szlachty początku XIX wieku.
Opcja 2
W dziele „Wojna i pokój” Lew Tołstoj stworzył wspaniały, oryginalny świat postaci, z których każda jest uosobieniem czegoś z naszego życia, a Anna Pavlovna Sherer nie była wyjątkiem.
Anna Pavlovna to starsza kobieta, która uwielbia organizować arystokratyczne przyjęcia i poznawać nowych ludzi. Często spędza czas w szlachetnym towarzystwie, aby nawiązać dla siebie dobre kontakty, które w przyszłości mogą jej w ten czy inny sposób pomóc. Ogólnie rzecz biorąc, na jej obrazie wyraźnie widać nuty arystokratycznej osobowości starego typu, co jest znane z tego, że dla ludzi tego typu nie ma nic ważniejszego niż to, co ludzie o nich myślą, w jakim świetle się pojawiają.
Anna Pavlovna należy do takiej kategorii ludzi. Na swoich przyjęciach często omawia z gośćmi tematy od najbardziej prymitywnych po wzniosłe, choć zupełnie nic z nich nie rozumie, co każe myśleć o obłudnej stronie jej osobowości. Widać też, jak najpierw mówi jedno do jednej osoby, a potem do drugiej mówi coś zupełnie przeciwnego w znaczeniu tego, co zostało powiedziane wcześniej. Oszukiwała ludzi dla własnych egoistycznych celów, osiągając je wszelkimi możliwymi sposobami.
Wierzę, że Lew Tołstoj uczynił ją niejako uosobieniem przejawu arystokracji XIX wieku. Objawił w nim wszystkie grzeszne rzeczy, które niszczą człowieka i jego osobowość jako całość. Widać to wyraźnie zarówno w obrazie postaci, jak i w całym dziele. Tołstoj wyraźnie to właśnie podkreślił.
Również na swoim obrazie autorka odsłoniła inne tematy, które dotyczą naszej prostej, ludzkiej codzienności. Takie tematy jak patriotyzm, sens życia, temat miłości i oddania, wszystkie te tematy znalazły swoje miejsce w obrazie Anny Pawłownej Sherer. Ten sam wątek patriotyzmu zostaje w nim ujawniony z zupełnie innej perspektywy. Chociaż na swoich przyjęciach wygłasza ogniste przemówienia wychwalające władcę, wszystko to jest ukryte pod hipokryzją, ponieważ w rzeczywistości zasadniczo nie zgadza się z nim, jego zasadami i działaniami. Temat miłości objawia się w niej jako wcale nie ekscytujący, ponieważ jest przyzwyczajona do samotności. A temat sensu życia ujawnia się w całym dziele. Dla niej znaczeniem jest zbudowanie własnego życia, które chce uczynić dla siebie jak najprostszym i najłatwiejszym.
Kompozycja o Annie Pawłownej Sherer
W powieści L.N. Tołstoja wątki i losy ludzi o różnych charakterach, moralności i statusie społecznym są ze sobą powiązane. Jednak wszystkie postacie wymagają bliższego przyjrzenia się i szczegółowej analizy, aby uzyskać najpełniejszy obraz całego dzieła.
W tym eseju porozmawiamy o jednej z drugorzędnych bohaterek powieści - Annie Pavlovnej Sherer. Jej imię przykuwa naszą uwagę już od pierwszych stron powieści. Anna Pavlovna jest kochanką świeckiego salonu. Nie wszyscy mogli odwiedzić jej salon. Ponadto kobieta była blisko cesarzowej Marii Fiodorowna. Początkowo wydaje się czytelnikowi, że Anna Pawłowna szczerze i autentycznie przeżywa emocje, wydaje się, że jest najbardziej oddaną druhną cesarzowej. Jej przemówienia przepełnione są patriotyzmem, wiarą w sprawiedliwość i podziwem.
Ale później okazuje się, że to tylko dobrze stworzony obraz. Istnienie było dla niej bardzo ważne, jego działalność sprawiała jej naprawdę wielką przyjemność. Tak, a ona sama bardzo dobrze wpasowała się w rolę jego kochanki. Posiadała poczucie taktu, poczucie humoru charakterystyczne dla wyższych warstw, żywy umysł i inne niezbędne cechy.
O niekonsekwencji jej charakteru świadczy jej zachowanie w momencie, gdy Pierre Bezukhov przyszedł do salonu i z prawdziwym zainteresowaniem zainteresował się wydarzeniami, co bardzo zaniepokoiło kobietę. Dopiero w chwili, gdy Pierre opuścił salon, odetchnęła z ulgą.
Również w powieści Tołstoja Anna Pawłowna pojawia się w dniu rozpoczęcia bitwy pod Borodino. Scherer z entuzjazmem opowiadał gościom o najnowszych plotkach.
Anna Pavlovna Sherer jest kobietą raczej obłudną i nieszczerą, nie ma własnego punktu widzenia, autorytetów, o wszystkim decydują tylko ci, którzy w tej chwili z nią rozmawiają, co chcą usłyszeć bezpośrednio, rozmówca. O każdym swoim gościu rozmawia z innymi gośćmi, wszystkie jej płomienne przemówienia o miłości do ojczyzny, o patriotyzmie są fałszywe. Świadczy o tym przynajmniej fakt, że w czasie, gdy dla Rosji prawie nie było zagrożenia i pod koniec bitwy pod Borodino, wygłasza niezmiennie te same przemówienia patriotyczne.
L. N. Tołstoj rysuje rosyjską arystokrację w osobie Anny Pawłownej. Główna rola w zwycięstwie nad Francuzami należy do zwykłych ludzi. Dzięki jego autentycznemu zainteresowaniu losem narodu Rosja była w stanie stawić czoła Francuzom i pokonać ich.
Próbka 4
W swojej twórczości Tołstoj pisze o wielu tematach, które w ten czy inny sposób odbijają się na naszym życiu. Bez wątpienia tak wspaniałe dzieło, w ten czy inny sposób, można interpretować na różne sposoby, przechodząc od osoby do osoby, ale jedno jest pewne – dzieło niesie ze sobą więcej sensu i głębi, niż mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka. Zawiera ogromną liczbę postaci, które w ten czy inny sposób ujawniają jakiś problem, najczęściej problem czasu, o którym pisane jest dzieło. Jedną z tych postaci i ich wizerunków jest postać Anna Scherer.
Z pracy dowiadujemy się, że Anna Scherer jest jedną z bliskich współpracowników cesarzowej, która z kolei dobrze ją traktuje. Jest to zrozumiałe, ponieważ Anna Scherer jest dość przebiegłą intrygantką, której celem w życiu jest jedynie osiągnięcie własnych, egoistycznych celów, a metody ich osiągnięcia nie są ważne. Charakter Scherera jest dwulicowy i z reguły zmienia swój charakter od przypadku do przypadku, w ten sposób narażając się na zaufanie każdej osoby, którą uzna za niezbędną do swoich celów. Ponieważ coraz częściej docenia pozycję człowieka w społeczeństwie i jego materialny składnik, najczęściej woli posługiwać się swoim życzliwym, podstępnym charakterem, co pozwala jej łatwo wkraść się w zaufanie. Do osób, które nie spełniają jej niewątpliwie wygórowanych wymagań, traktuje chłodno, wręcz z lekką pogardą, przez co odrzuca osoby, których nie potrzebuje, robiąc to zresztą w bardzo niegrzecznej formie.
W dziele Anna Scherer gra raczej postać, która uosabia całą sprzedajność, chciwość i brak sumienia ówczesnego społeczeństwa. Jest to niejako zbiorowy obraz ówczesnej arystokracji. W ten sposób autor przekazuje czytelnikowi myśl, że konieczne jest powstrzymanie szkodliwego wpływu tego typu ludzi na twoje życie, pozwalając im zbytnio zbliżyć się do twojej przestrzeni osobistej, ponieważ w każdej chwili mogą cię zdradzić, a dalej używać go do celów osobistych. . Anna Scherer jest tego najlepszym przykładem, bo jak widać z pracy, ta kobieta nie zrezygnuje z nawet najbardziej wyrafinowanych i obrzydliwych sposobów, aby osiągnąć swój cel, bez względu na to, co trzeba zrobić. Nawet zdradzić jej nawet najlepszą i najmilszą osobę, bo tacy ludzie często nie mają poczucia przywiązania do nikogo, co widać w pracach.
Zemsta jest rodzajem linczu, podczas którego osoba rozgoryczona jakimś czynem wyrządza zło drugiemu. Jednocześnie uważają to zło za rodzaj zemsty i mają poczucie sprawiedliwości.
„Dziewczyna z zapałkami” to słynna opowieść bożonarodzeniowa G.H. Andersena. Główną bohaterką opowieści jest mała żebraczka, która w noc poprzedzającą Nowy Rok zmuszona jest sprzedawać zapałki. Jej rodzina była wyjątkowo biedna.
W opowiadaniu „Stara kobieta Izergil” autorka opowiada o ludziach silnych, dumnych, odmiennych od innych. Taka jest sama jego bohaterka – stara Izergil. Opowiada o swoim życiu, często powtarzając, że obecnie ludzi o silnej woli i silnej woli jest coraz mniej.
W eposie Sadko opowiada o narodzie rosyjskim. Bohater starego dzieła harfisty Sadko. Nie tylko świetnie gra na instrumencie, ale także wspaniale śpiewa. W swojej okolicy Sadko słynie z piosenek, jego talent jest wyjątkowy.
Salon Anny Pawłownej Scherer przypomina maski ściągnięte przez przyzwoitość. Widzimy piękne panie i błyskotliwych panów, jasne świece to rodzaj teatru, w którym bohaterowie niczym aktorzy odgrywają swoje role. Jednocześnie każdy gra nie tę rolę, którą lubi, ale tę, w której inni chcą go widzieć. Nawet ich frazy są całkowicie puste, pozbawione znaczenia, ponieważ wszystkie są przygotowane i nie pochodzą z serca, ale są wypowiadane według niepisanego scenariusza. Głównymi aktorami i reżyserami tego spektaklu są Anna Pawłowna i Wasilij Kuragin.
Jednak przy tym wszystkim opis salonu Scherera stanowi ważną scenę w powieści, nie tylko dlatego, że pomaga zrozumieć całą istotę ówczesnego świeckiego społeczeństwa, ale także dlatego, że wprowadza nas w niektórych głównych bohaterów powieści. Praca.
To tutaj spotykamy Pierre'a Bezuchowa i Andrieja Bolkońskiego i rozumiemy, jak różnią się od innych bohaterów. Zastosowana w tej scenie przez autora zasada antytezy każe zwrócić uwagę na tych bohaterów, przyjrzeć się im bliżej.
Świeckie społeczeństwo w salonie przypomina przędzarkę, a ludzie to wrzeciona, które nie zatrzymując się, wydają dźwięki z różnych stron. Najbardziej posłuszną i piękną marionetką jest Helena. Nawet wyraz jej twarzy całkowicie powtarza emocje na twarzy Anny Pawłownej. Helena przez cały wieczór nie wypowiada ani jednego zdania. Ona właśnie poprawia swój naszyjnik. Za zewnętrznym pięknem tej bohaterki nie kryje się absolutnie nic, maska na niej trzyma się jeszcze mocniej niż na innych bohaterach: to „niezmienny” uśmiech i zimne diamenty.
Spośród wszystkich kobiet reprezentowanych w salonie druhny ładna jest tylko żona księcia Andrieja, Lisa, która spodziewa się dziecka. Nasycamy ją nawet szacunkiem, gdy oddala się od Hipolita. Jednak Lisa ma też maskę, która tak się do niej przywiązała, że nawet w domu rozmawia z mężem tym samym żartobliwym i kapryśnym tonem, co z gośćmi w salonie.
Nieznajomym wśród zaproszonych jest Andriej Bołkoński. Kiedy zmrużył oczy, rozejrzał się po społeczeństwie, stwierdził, że przed nim nie były twarze, ale maski, których serca i myśli były zupełnie puste. To odkrycie sprawia, że Andriej zamyka oczy i odwraca się. Tylko jedna osoba w tym społeczeństwie jest godna uśmiechu Bolkonskiego. I ta sama osoba Anna Pawłowna prawie nie zasługuje na uwagę, spotykając się z pozdrowieniem, które dotyczy ludzi najniższej klasy. To Pierre Bezuchow, „rosyjski niedźwiedź”, który zdaniem Anny Pawłownej potrzebuje „edukacji”, czyli w naszym rozumieniu pozbawienia szczerego zainteresowania życiem. Będąc nieślubnym synem szlachcica Katarzyny, został pozbawiony świeckiego wykształcenia, w wyniku czego ostro wyróżniał się na tle ogólnej masy gości salonu, ale jego naturalność natychmiast upodabnia go do czytelnika i budzi współczucie. Pierre ma swoje zdanie, ale nikogo w tym społeczeństwie to nie interesuje. Tutaj w ogóle nikt nie ma własnego zdania i nie może być, ponieważ wszyscy przedstawiciele tego społeczeństwa są niezmienni i zadowoleni z siebie.
Sam autor i jego ulubieni bohaterowie mają negatywny stosunek do świeckiego społeczeństwa. L. Tołstoj demaskuje aktorów Salonu Scherera. Stosując metody kontrastu i porównania, autor odsłania prawdziwą istotę bohaterów. Porównuje księcia Wasilija Kuragina do aktora, a jego sposób mówienia do nakręcanego zegara. Nowi goście salonu pełnią u Tołstoja rolę dań serwowanych na stół. Najpierw Anna Pavlovna „obsługuje stół” jako wicehrabia, potem jako opat. Autor świadomie stosuje technikę redukcji obrazów, podkreślając przewagę potrzeb fizjologicznych członków świeckiego społeczeństwa nad potrzebami ważniejszymi – duchowymi. Autor daje do zrozumienia, że on sam stoi po stronie naturalności i szczerości, na którą z pewnością nie było miejsca w salonie druhny.
Ten epizod odgrywa w powieści ważną rolę. Tutaj zaczyna się główny wątek fabularny. Pierre po raz pierwszy widzi swoją przyszłą żonę Helenę, książę Wasilij postanawia poślubić Anatola z księżniczką Marią, a także przyłączyć Borysa Drubeckiego, a Andriej Bołkoński postanawia iść na wojnę.
Początek powieści ma wiele wspólnego z epilogiem. Pod koniec epopei spotykamy młodego syna Andrieja Bolkonskiego, który był niewidocznie obecny w pierwszej scenie dzieła. I znowu rozpoczynają się spory o wojnę, jakby będące kontynuacją tematu opata Morio o wieczności świata. To właśnie ten temat ujawnia L. Tołstoj w całej swojej powieści.
W „Wojnie i pokoju” wydawać by się mogło, że otwierająca dzieło scena w salonie Scherera wcale się nie powtarza. Po prostu zanurzamy się w gąszcz rzeczy, od razu znajdziemy się wśród bohaterów książki, porwani przez nurt życia. Ale znaczenie tej sceny nie polega tylko na tym. W nim oczywiście, choć nie tak wyraźnie, jak w pierwszych odcinkach powieści Dostojewskiego, zarysowane są wszystkie główne problemy dzieła, pierwszymi słowami, które zabrzmią w salonie, są dyskusje o Napoleonie, wojnach, Antychryście. W przyszłości znajdzie to kontynuację w próbie zabicia Napoleona przez Pierre'a, w jego obliczeniach wartości liczbowej imienia tego "Antychrysta". Całym tematem książki jest wojna i pokój, prawdziwa wielkość człowieka i fałszywe bożki, boskie i diabelskie.
Wróćmy do salonu Dnny Pavlovnej. Najważniejsze dla nas jest prześledzenie, jak główne linie bohaterów książki są powiązane w tej pierwszej scenie. Pierre oczywiście zostanie dekabrystą, co wynika z jego zachowania od pierwszych stron. V. Kuragin to przebiegły człowiek, nieco przypominający Famusowa, ale bez jego ciepła i elokwencji, które jednak Gribojedow przedstawił nie bez współczucia… Publiczność petersburska wciąż nie jest moskiewską szlachtą. Wasilij Kuragin to rozważny, zimny łobuz, chociaż jest księciem, nadal będzie szukał sprytnych ruchów „do krzyża, do miasta”. Anatole, jego syn, o którym wspomina w rozmowie ze Schererem, „niespokojny głupiec”, sprawi wiele smutku Rostowowi i Wołkońskiemu. Inne dzieci Kuragina – Ippolit i Helen – są niemoralnymi niszczycielami losów innych ludzi. Helena już w tej pierwszej scenie wcale nie jest tak nieszkodliwa, jak mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka. Nie było w niej jeszcze cienia kokieterii, ale jest w pełni świadoma swojej urody, „dając każdemu prawo do podziwiania? Znaczący szczegół! Jej uśmiech jest „niezmienny” (według Tołstoja najstraszniejszą rzeczą, jaka może być w człowieku, jest jego duchowy bezruch), a wyraz Heleny całkowicie zależy od wyrazu twarzy Anny Pawłownej - Tołstoj szczególnie to podkreśla. Trzy kobiety w salonie, Scherer, Helen i Lisa, wcielają się w role trzech parków, bogiń losu. M. Gasparow ciekawie porównuje „warsztat przędzalniczy” Sherera z dziełem bogiń przędzących nić ludzkiego losu. Kolejnym motywem łączącym Wojnę i pokój ze starożytnością jest starożytne piękno Heleny. Ta sama antyczna uroda sprawia, że wygląda jak bezduszny posąg.