Honoré de Balzac – słynny francuski powieściopisarz, urodzony 20 maja 1799 w Tours, zmarł 18 sierpnia 1850 w Paryżu. Przez pięć lat był posłany do szkoły podstawowej w Tours, aw wieku 7 lat wstąpił do kolegium jezuickiego w Vendôme, gdzie przebywał przez 7 lat. W 1814 roku Balzac przeniósł się z rodzicami do Paryża, gdzie dokończył edukacji – najpierw w prywatnych szkołach z internatem, a następnie w Sorbona gdzie entuzjastycznie słuchał wykładów Gizo, Kuzyn, Willeman. W tym samym czasie studiował prawo, by zadowolić ojca, który chciał zrobić z niego notariusza.

Honoriusz Balzac. Dagerotyp 1842

Pierwszym literackim doświadczeniem Balzaka była tragedia w wierszu „Cromwell”, która kosztowała go wiele pracy, ale okazała się bezwartościowa. Po tej pierwszej porażce porzucił tragedię i zwrócił się ku romansowi. Motywowany potrzebą materialną zaczął pisać jedną po drugiej bardzo złe powieści, które sprzedawał za kilkaset franków różnym wydawcom. Taka praca z powodu kawałka chleba była dla niego niezwykle uciążliwa. Chęć jak najszybszego wyjścia z biedy wciągnęła go w kilka przedsięwzięć handlowych, które zakończyły się dla niego całkowitą ruiną. Musiał zlikwidować firmę, zaciągając ponad 50 000 franków długu (1828). Następnie, dzięki nowym pożyczkom na spłatę odsetek i innych strat finansowych, kwota jego długów rosła z różnymi wahaniami i przez całe życie marniał pod ich ciężarem; dopiero na krótko przed śmiercią udało mu się w końcu pozbyć długów. Na początku lat dwudziestych XIX wieku Balzac poznał i zaprzyjaźnił się z Madame de Berny. Ta kobieta była dobrym geniuszem jego młodości w najtrudniejszych latach walki, niedostatku i niepewności. Jak sam przyznaje, miała ogromny wpływ zarówno na jego charakter, jak i na rozwój jego talentu.

Pierwszą powieścią Balzaca, która odniosła ogromny sukces i postawiła go wśród innych początkujących pisarzy, była Fizjologia małżeństwa (1829). Od tego czasu jego sława stale rośnie. Jego płodność i niestrudzona energia są naprawdę niesamowite. W tym samym roku opublikował jeszcze 4 powieści, następne - 11 („Trzydziestoletnia kobieta”; „Gobsek”, „Shagreen Skin” itp.); w 1831 - 8, w tym "Lekarza Wiejskiego". Teraz pracuje jeszcze więcej niż wcześniej, z niezwykłą starannością kończył swoje prace, kilkakrotnie przerabiając to, co napisał.

Geniusze i złoczyńcy. Honoriusz Balzac

Balzac nie raz kusił się rolą polityka. W swoich poglądach politycznych był surowy legitymista. W 1832 r. wysunął swoją kandydaturę na posłów w Angouleme i przy tej okazji w jednym z prywatnych listów przedstawił następujący program: „Zniszczenie całej szlachty z wyjątkiem izby parów; oddzielenie duchowieństwa od Rzymu; naturalne granice Francji; całkowite równouprawnienie klasy średniej; uznanie prawdziwej wyższości; oszczędności kosztów; zwiększenie dochodów poprzez lepszą dystrybucję podatków; edukacja dla wszystkich”.

Po porażce w wyborach, z nową gorliwością zajął się literaturą. 1832 Ukazało się 11 nowych powieści, m.in.: „Louis Lambert”, „Kobieta porzucona”, „Pułkownik Chabert”. Na początku 1833 r. Balzac nawiązał korespondencję z hrabiną Hanską. Z tej korespondencji zrodził się romans, który trwał 17 lat i zakończył się małżeństwem na kilka miesięcy przed śmiercią powieściopisarza. Pomnikiem tej powieści jest obszerny tom listów Balzaka do pani Ganskiej, wydany później pod tytułem Listy do nieznajomego. W ciągu tych 17 lat Balzac niestrudzenie pracował, a oprócz powieści pisał różne artykuły w czasopismach. W 1835 sam zaczął wydawać Kronikę Paryską; ta edycja trwała nieco ponad rok iw rezultacie przyniosła mu 50 000 franków deficytu netto.

Od 1833 do 1838 włącznie Balzac opublikował 26 opowiadań i powieści, wśród nich „Eugenia Grande”, „Ojciec Goriot”, „Serafit”, „Konwalia”, „Zagubione złudzenia”, „Cezar Biroto”. W 1838 ponownie opuścił Paryż na kilka miesięcy, tym razem w celach handlowych. Marzy o genialnym przedsięwzięciu, które może go natychmiast wzbogacić; udaje się na Sardynię, gdzie zamierza eksploatować kopalnie srebra, znane od czasów panowania rzymskiego. To przedsięwzięcie kończy się niepowodzeniem, ponieważ bardziej zręczny biznesmen wykorzystał jego pomysł i przerwał mu drogę.

Do 1843 roku Balzac mieszkał niemal bez przerwy w Paryżu, czyli w podparyskiej posiadłości Les Jardies, którą kupił w 1839 roku i uczynił z niej nowe źródło stałych wydatków. W sierpniu 1843 r. Balzac wyjechał na 2 miesiące do Petersburga, gdzie przebywała wówczas pani Ganskaja (jej mąż był właścicielem rozległych majątków na Ukrainie). W 1845 i 1846 dwukrotnie udał się do Włoch, gdzie spędziła zimę z córką. Pilna praca i różne pilne obowiązki zmusiły go do powrotu do Paryża, a wszystkie jego wysiłki miały na celu ostateczne spłacenie długów i uporządkowanie spraw, bez których nie mógł spełnić ukochanego życiowego marzenia - poślubić ukochaną kobietę. W pewnym stopniu mu się to udało. Zimę 1847 - 1848 Balzac spędził w Rosji, w majątku hrabiny Hanskiej pod Berdyczowem, ale na kilka dni przed rewolucją lutową sprawy finansowe skłoniły go do Paryża. Pozostał jednak całkowicie obcy ruchowi politycznemu i jesienią 1848 roku ponownie wyjechał do Rosji.

W latach 1849 - 1847 ukazało się drukiem 28 nowych powieści Balzaka (Ursula Mirue, Wiejski ksiądz, Biedni krewni, Kuzyn Pons itp.). Od 1848 r. pracuje niewiele i nie publikuje prawie nic nowego. Drugi wyjazd do Rosji okazał się dla niego fatalny. Jego organizm był wyczerpany „nadmierną pracą; dołączyło do tego przeziębienie, które zaatakowało serce i płuca i przekształciło się w długotrwałą chorobę. Surowy klimat miał również szkodliwy wpływ na niego i przeszkadzał w jego powrocie do zdrowia. Stan ten, z chwilową poprawą, ciągnął się aż do wiosny 1850 r. 14 marca odbył się ostatecznie w Berdyczowie ślub hrabiny Ganskiej z Balzakiem. W kwietniu para opuściła Rosję i udała się do Paryża, gdzie zamieszkała w małym hotelu kupionym kilka lat wcześniej przez Balzaca i urządzonym z artystycznym przepychem. Stan zdrowia pisarza pogarszał się jednak i ostatecznie 18 sierpnia 1850 roku, po ciężkiej 34-godzinnej agonii, zmarł.

Znaczenie Balzaka w literaturze jest bardzo duże: rozszerzył zakres powieści i będąc jednym z głównych założycieli realistyczny i nurty naturalistyczne, wskazały mu nowe drogi, którymi pod wieloma względami podążał aż do początku XX wieku. Jego podstawowy pogląd jest czysto naturalistyczny: patrzy na każde zjawisko jako wynik i interakcję pewnych warunków, znanego środowiska. Zgodnie z tym powieści Balzaka są nie tylko obrazem poszczególnych postaci, ale także obrazem całego współczesnego społeczeństwa z głównymi siłami, które nim rządzą: powszechną pogonią za dobrodziejstwami życia, pragnieniem zysku, zaszczytami, pozycją w świat, ze wszystkimi różnymi zmaganiami wielkich i małych namiętności. Jednocześnie odsłania przed czytelnikiem całe zakulisowe oblicze tego ruchu w najdrobniejszych szczegółach, w jego codzienności, co nadaje jego książkom charakter płonącej rzeczywistości. Opisując postacie, podkreśla jedną główną, dominującą cechę. Według Fai, dla Balzaca każdy człowiek jest niczym więcej niż „jakimś rodzajem namiętności, której służy umysł i narządy i której okoliczności przeciwdziałają”. Dzięki temu jego bohaterowie otrzymują niezwykłą ulgę i jasność, a wielu z nich stało się nazwiskami domowymi, jak bohaterowie Moliera: w ten sposób Grande stał się synonimem skąpstwa, Goriot - ojcowskiej miłości itp. Kobiety zajmują duże miejsce w jego powieściach . Z całym swoim bezlitosnym realizmem zawsze stawia kobietę na piedestale, ona zawsze stoi ponad otoczeniem, jest ofiarą męskiego egoizmu. Jego ulubionym typem jest kobieta w wieku 30-40 lat („wiek Balzaca”).

Wszystkie dzieła Balzaca zostały opublikowane przez niego w 1842 roku pod ogólnym tytułem „ ludzka komedia”, z przedmową, w której tak określa swoje zadanie: „dać historię i jednocześnie krytykę społeczeństwa, badanie jego dolegliwości i badanie jego początków”. Jednym z pierwszych tłumaczy Balzaka na język rosyjski był wielki Dostojewski (jego przekład „Eugenie Grande”, wykonany jeszcze przed ciężką pracą).

(Eseje na temat innych francuskich pisarzy można znaleźć w sekcji „Więcej na ten temat” pod tekstem artykułu).

Balzac pochodzi z rodziny chłopskiej, jego ojciec zajmował się wykupem ziem szlacheckich, które były konfiskowane właścicielom, a następnie odsprzedawał je.

Honoriusz nie byłby Balzakiem, gdyby ojciec nie zmienił nazwiska i nie kupił partykuły „de”, bo ta pierwsza wydawała mu się plebejska.

Jeśli chodzi o matkę, była to córka kupca z Paryża. Ojciec Balzaka widział syna tylko w dziedzinie adwokatury.

Dlatego w latach 1807-1813 Onere był studentem College of Vendome, aw latach 1816-1819 paryska Szkoła Prawa stała się miejscem jego dalszej edukacji, jednocześnie młody człowiek pracował jako skryba u notariusza.

Ale kariera prawnicza nie spodobała się Balzacowi i wybrał drogę literacką. Rodzice prawie nie zwracali na niego uwagi. Nic dziwnego, że skończył w Vandoms College wbrew swojej woli. Tam odwiedzanie krewnych było dozwolone raz w roku - w okresie świąt Bożego Narodzenia.

Przez pierwsze lata studiów Honore często przebywał w karnej celi, po trzeciej klasie zaczął przyzwyczajać się do dyscypliny na studiach, ale nie przestawał śmiać się z nauczycieli. W wieku 14 lat, z powodu choroby, został zabrany do domu, przez pięć lat nie cofnęła się, a nadzieje na wyzdrowienie wyschły. I nagle, w 1816 roku, po przeprowadzce do Paryża, w końcu wyzdrowiał.

od 1823 r. Balzak opublikował kilka prac pod pseudonimami. W tych powieściach trzymał się idei „brutalnego romantyzmu”, co uzasadniało pragnienie Honore podążania za modą w literaturze. Nie chciał później pamiętać tego doświadczenia.

W latach 1825-1828 Balzac próbował swoich sił w wydawnictwie, ale bez powodzenia. Jako pisarz, Honore de Balzac był pod wpływem powieści historycznych Waltera Scotta. W 1829 r. ukazała się pierwsza pod nazwą „Balzac” – „Chuans”.

Potem pojawiły się takie dzieła Balzaka: „Sceny z życia prywatnego” – 1830. Opowiadanie „Gobsek” – 1830, powieść „Eliksir długowieczności” – 1830-1831, powieść filozoficzna „Shagreen Skin” – 1831. Rozpoczyna się praca nad powieścią „Trzydziestoletnia kobieta”, cykl „Niegrzeczne historie” - 1832-1837. Częściowo autobiograficzna powieść "Louis Lambert" - 1832 "Seraphite" - 1835, powieść "Ojciec Goriot" - 1832, powieść "Eugeniusz Grandet" - 1833

W wyniku jego nieudanej działalności handlowej powstały znaczne długi. Chwała przyszła do Balzaka, ale stan materialny nie wzrósł. Bogactwo pozostało tylko w snach. Honore nie przestawał ciężko pracować - pisanie prac dziennie zajmowało 15-16 godzin. W rezultacie można było wydawać do sześciu książek dziennie. W swoich pierwszych pracach Balzac poruszał różne tematy i idee. Ale wszystkie dotyczyły różnych sfer życia we Francji i jej mieszkańców.

Głównymi bohaterami byli ludzie z różnych warstw społecznych: duchowieństwo, kupcy, arystokracja; z różnych instytucji społecznych: państwa, wojska, rodziny. Akcje odbywały się na wsiach, prowincjach iw Paryżu. W 1832 r. Balzac rozpoczął korespondencję z arystokratką z Polski – E. Hanską. Mieszkała w Rosji, dokąd przybył w 1843 r.

Kolejne spotkania odbyły się w 1847 i 1848 roku. już na Ukrainie. Oficjalnie małżeństwo z E. Ganską zostało zarejestrowane na krótko przed śmiercią Honore de Balzac, który zmarł w Paryżu 18 sierpnia 1850 r. Tam został pochowany na cmentarzu Pere-Lachaise. Biografia Honore de Balzac została napisana przez jego siostrę Madame Surville w 1858 roku.

WYKŁAD 12-13

DZIEŁA HONORE DE BALZAC

1. Życie pisarza.

2. Uniwersalność idei, kompozycja tematyczna i gatunkowa, podstawowe zasady konstruowania epickiej „Komedii ludzkiej” O. de Balzaca.

3. Analiza ideowo-artystyczna prac „Eugenie Goandet”, „Skóra Shagreena”.

1. Droga życia pisarza

Pierwsza połowa XIX wieku nie znała bardziej uderzającej postaci HONORA BALZAKA (1799-1850), którego słusznie nazwano „ojcem współczesnego realizmu i naturalizmu”. Jego życie jest żywym ucieleśnieniem warunków, w jakich znajdował się XIX-wieczny pisarz europejski, a zwłaszcza francuski. Balzac żył zaledwie 51 lat, pozostawiając czytelnikowi 96 dzieł. Planował napisać około 150 z nich, ale nie miał czasu na ukończenie swojego wspaniałego planu. Wszystkie jego prace są połączone przekrojowymi postaciami, które w niektórych powieściach pełniły rolę głównych bohaterów, aw innych drugorzędnych.

U Balzaca każdy znajduje coś dla siebie. Niektórzy byli pod wrażeniem kompletności i spójności zarysowanego przez niego obrazu świata. Inni martwili się gotyckimi tajemnicami, wpisanymi w ten obiektywny obraz. Jeszcze inni zachwycali się barwnymi postaciami stworzonymi przez wyobraźnię pisarza, wzniesionymi ponad rzeczywistość wielkością i podłością.

Honore Balzac (cząstkę „de” dodał później i dość arbitralnie do swojego nazwiska) urodził się 20 maja 1799 r. W mieście Tours. Jego ojciec Bernard Francois, chłopski syn, który dzielnie i długo walczył, ożenił się dopiero w wieku pięćdziesięciu lat, zabierając młodą dziewczynę z zamożnej rodziny (była od niego o 32 lata młodsza). Matka pospieszyła, by sprzedać pierworodnego z jej rąk. Dziecko zostało przekazane wiejskiej pielęgniarce, gdzie spędził 3 lata. Matka nie odwiedzała go często. Życie towarzyskie i romans z jedną z lokalnych arystokratek całkowicie ją pochłonęły. Nawet po powrocie do domu rodzinnego matka widywała syna tylko w niedziele. Dzieciństwo Honore było trudne i bez radości. Rodzina prawie nie dbała o jego wychowanie.

Rodzice uważali się za ludzi wykształconych, więc nie szczędzili pieniędzy na edukację swoich dzieci. W wieku 8 lat Honore został wysłany na studia do Vendome College, które stało się dla niego „duchowym więzieniem”, ponieważ panował tu ścisły nadzór nad uczniami, nie pozwalano im nawet wyjeżdżać do domu na wakacje. Wszystkie listy były ponownie odczytywane przez cenzora, uciekającego się nawet do kar cielesnych. Młody Balzac czuł się na studiach zaniedbany i uciskany, najwyraźniej dlatego, że uczył się miernie i miał wśród swoich wychowawców reputację ucznia niezdyscyplinowanego i słabo uzdolnionego. Tutaj po raz pierwszy zaczął pisać wiersze i zainteresował się literaturą.

Otrzymawszy wykształcenie średnie, z wielkim trudem, Balzac zapisał się jako wolny student do paryskiej Szkoły Prawa. W listopadzie 1816 wstąpił na wydział prawa na Sorbonie i poważnie zainteresował się filozofią i fikcją. A jednocześnie musiał pracować jako urzędnik w kancelarii notarialnej. Doświadczenie zdobyte podczas służby stało się źródłem wielu konfliktów fabularnych w dziełach Komedii ludzkiej.

W 1819 r. Balzac ukończył Wydział Prawa i uzyskał tytuł licencjata prawa. Jednak Honore nie miał ochoty wegetować w kancelarii notarialnej, chciał zostać pisarzem (stało się to w 1819 roku, kiedy eskapady napoleońskie zakończyły się bezpowrotnie, a krajem rządzili już odrodzeni Burbonowie). Matka nie chciała słyszeć o tak wątpliwej karierze, ale stary Bernard Francois nieoczekiwanie zgodził się dać synowi coś w rodzaju dwuletniego okresu próbnego. Zawarł z nim nawet w tej sprawie swego rodzaju układ, który przewidywał skromną pomoc pieniężną; w końcu, jak napisał A. Morois, „Balzac urodził się w rodzinie, w której pieniądze były idolem”.

Kiedy kwatermistrz wojskowy Bernard-Francois Balzac został odwołany, rodzina osiedliła się w Villepariz, a Honore pozostał w Paryżu, gdzie przeżywał twórcze udręki, siedząc na strychu przed pustą kartką papieru. Chciał zostać pisarzem, nie mając najmniejszego pojęcia, o czym będzie pisał; i podjął się heroicznej tragedii - gatunek jego talentu jest najbardziej przeciwwskazany. Zainspirowany nadziejami młody człowiek pracował nad tragedią „Cromwell”, ale dzieło wyszło słabe, drugorzędne, zorientowane nie na życie, ale na kanony sztuki XVII wieku. Tragedia nie została zauważona nawet w kręgu rodzinnym.

W latach 1820 - 1821. Balzac rozpoczął pracę nad powieścią w listach Mury, czyli wędrówki filozoficzne, skupiając się na twórczości J.-J. Russo i ja. W. Goethe, a także na doświadczeniu osobistych doświadczeń i wrażeń. Jednak ta praca pozostała niedokończona: pisarzowi brakowało umiejętności i dojrzałości.

Wiosna 1822 roku przyniosła mu spotkanie z kobietą, która odegrała ważną rolę w jego dalszych losach. Lara de Berni, chrześniaczka Ludwika XVI, była mężatką i starsza od Balzaka o 22 lata. To anioł przyjaźni, który towarzyszył Honore przez 15 lat. Pomagała mu pieniędzmi i radami, była jego krytykiem. Stała się dla niego tym macierzyńskim początkiem, którego szukał od swojej matki przez całe dzieciństwo. Balzac podziękował jej z miłością, ale to nie znaczyło, że był wierny. Młode dziewczyny rzadko stawały się jego pasjami. To nie przypadek, że w swojej pracy, badając ewolucję kobiecej duszy od młodości do bardzo starości, pisarz zwrócił uwagę na 30-letni wiek „Balzaka”. W końcu to właśnie w tym czasie kobieta, jego zdaniem, osiąga szczyt swoich możliwości fizycznych i duchowych, uwalnia się od złudzeń młodości.

Honoré Balzac był wychowawcą dzieci Madame Bernie. „Wkrótce Balzacowie zaczynają coś zauważać. Po pierwsze, Honore, nawet gdy nie udziela lekcji, idzie do domu Berniego i spędza tam swoje dni i wieczory. Po drugie, zaczął się starannie ubierać, stał się bardziej przyjazny, przystępny i dużo bardziej gościnny. Kiedy matka dowiedziała się o związku Madame Bernie z synem, wzbudziła w niej uczucie zazdrości, a wkrótce po mieście zaczęły krążyć plotki o częstych wizytach Honore. Aby chronić syna przed tą kobietą, matka wysłała go do swojej siostry.

Od 1821 do 1825 roku Honore de Balzac, najpierw we współpracy z innymi, a potem samodzielnie, zaczął pisać i wydawać powieści pełne tajemnic, horrorów i zbrodni. Osiedlił się na strychu przy ulicy Ledig „єr i pocieszając się kawą, pisał powieści jedna po drugiej: „Dziedziczka Birag” (1822), „Ostatnia wróżka, czyli nowa magiczna lampa” (1822) i inne Młody prozaik podpisywał się różnymi pseudonimami iw przyszłości odmówił włączenia swoich dzieł do zbioru.Dzieło to jednak nie przyniosło ani sławy, ani honorariów za wygodne życie.

W 1836 roku, już dobrze znany, wznowił niektóre z nich, ale pod pseudonimem Horace de Saint-Aubin. Chociaż pseudonim był niczym więcej niż tajemnicą, Balzac nie odważył się opublikować tych książek jako własnych. Pisał w 1842 r. w Przedmowie do Komedii ludzkiej: „... Muszę zwrócić uwagę czytelników na to, że uznaję za własne tylko te utwory, które ukazały się pod moim nazwiskiem. Poza Komedią ludzką mam tylko Sto zabawnych historii, dwie sztuki teatralne i kilka artykułów – a tak przy okazji, wszystkie są podpisane.

Badacze często ulegali pokusie, by nie brać pod uwagę wczesnej twórczości pisarza. I nie warto ulegać tej pokusie. Bez nich obraz pisarza nie byłby pełny. Ponadto stały się dla niego swoistym polem doświadczalnym.

Przez pewien czas Honore Balzac na ogół zamienił się w robotnika literackiego, nie gardził żadnym zamówieniem, które przynosiło pieniądze. A te pieniądze były wtedy niemałe (zwłaszcza jak na początkującego pisarza, nikomu nieznanego, anonimowego), a rodzina przestała wierzyć, że Honore marnuje czas na głupoty. Sam jednak był niezadowolony, gdyż miał nadzieję, że praca literacka od razu przyniesie mu grosze, sławę i władzę. A młody Balzac, pchany żarliwą niecierpliwością, uciekł się do spekulacji handlowych: zaczął wydawać klasykę, kupił drukarnię, a potem odlewnię czcionek. Poświęcił tej działalności prawie trzy lata – od 1825 do 1828 roku, w efekcie czego doszło do bankructwa i ogromnego długu, który częściowo spłaciła jego starsza kochanka, Madame de Berni. Ale Honore nie pozbył się całkowicie swojego długu do końca swoich dni, bo z czasem tylko go powiększał.

„Dla Balzaca”, napisał inny z jego biografów, Stefan Zweig, „Midas jest przeciwieństwem (bo wszystko, czego dotknął, zamieniało się nie w złoto, ale w długi) - wszystko zawsze kończyło się upadkiem finansowym…”. Wielokrotnie podejmował awantury (wydawał gazety i czasopisma, kupował udziały w opuszczonych kopalniach srebra, pracował dla teatru, by zarobić), a wszystko z tym samym skutkiem: zamiast złota, długi, które stopniowo rosły do ​​iście astronomicznych rozmiarów.

W drugim iol. 20s 19 wiek w prasie paryskiej ukazywały się artykuły i eseje Balzaka, które były utalentowanymi szkicami typowych postaci i scen z życia różnych warstw francuskiego społeczeństwa. Wiele z nich stało się podstawą obrazów i sytuacji w utworach Komedii ludzkiej.

"Ostatni Szuan, czyli Bretania 1800" (1829) - pierwsze dzieło Balzaka, sygnowane jego nazwiskiem (powieść tę nazywał ogólnie swoim pierwszym dziełem), - ukazało się rok przed "Czerwonym i czarnym" Stendhala. Ale „Czerwony i czarny” to arcydzieło, wielki pomnik nowego realizmu, a „Ostatni Shuang” to coś pośredniego, niedojrzałego.

Niewątpliwie Stendhal i Balzac to bardzo różne osobowości artystyczne. Twórczość pierwszego to przede wszystkim dwa szczyty: „Czerwony i Czarny” oraz „Klasztor Parmeński”. Nawet gdyby nie napisał nic więcej, pozostałby Stendhalem. Balzac miał rzeczy, które działały dla niego lepiej, a niektóre gorzej. A jednak przede wszystkim jest autorem całości Komedii ludzkiej. Sam o tym wiedział i o tym mówił: „Dzieło, nad którym pracuje autor, zyska w przyszłości uznanie, przede wszystkim ze względu na szerokość jego koncepcji, a nie wartość poszczególnych szczegółów”.

Prawdziwa twórczość Balzacia zaczęła się u progu rewolucji 1830 roku, którą pisarz zaakceptował, ale bardzo szybko zorientował się, że lud został oszukany. A jednak znaczna część jego prac ujawniła temat Restauracji („Gobsek”, „Skóra Shagreena”, „Pułkownik Chabert”, „Ojciec Goriot”, „Muzeum starożytności”, „Blask i ubóstwo kurtyzan”).

W 1833 roku ukazała się powieść „Eugene Grande”, która wyznaczyła nową erę w twórczym rozwoju O. de Balzaca. Tematem obrazu w nowej pracy była mieszczańska codzienność z jej zewnętrznym i rzeczywistym przebiegiem. Zaraz po opublikowaniu książki Balzac wpadł na pomysł połączenia wszystkich swoich dzieł w epopeję.

W 1834 roku Jules Sando znalazł tymczasowe schronienie w mieszkaniu Balzaca, towarzysz Aurory, Dupin, został wyrwany. Pisarz zaproponował mu stanowisko sekretarza. Sando był świadkiem przyjęć. Ale po półtora roku uciekł od Balzaka, bo uważał, że lepiej umrzeć z głodu niż tak pracować.

Po 30 latach Balzac zaczął marzyć o małżeństwie ze szlachetną, piękną, młodą i bogatą kobietą, które pomogłoby mu rozwiązać problemy finansowe i osobiste.

W 1832 r. otrzymał list z odeskim stemplem, na którym widniał napis „Outlander”. Tajną korespondentką okazała się hrabina Ewelina Hanska (z domu Rzhevusskaya), która należała do znanej polskiej rodziny i była tylko o rok młodsza od Honoriusza. Wyszła za mąż za Venueslava Gansky'ego, bogatego ziemianina na Wołyniu. Korespondencja wkrótce przerodziła się w miłość, która miała trwać aż do śmierci pisarza. Na pierwszy rzut oka Ganskaya nie zajmowała szczególnego miejsca w życiu Balzaca. Pomiędzy spotkaniami z ukochaną, które odbywały się w Szwajcarii, potem w Niemczech, potem we Włoszech, Balzac zabiegał o kobiety, pisał powieści... Wszystko jednak się zmieniło, gdy w 1841 roku Evelina została wdową. Spędzali ze sobą coraz więcej czasu. Balzac często podróżował do Rosji, na Ukrainę, do majątku Eveliny. W 1845 roku był bardzo zszokowany wiadomością o jej ciąży. W snach pisarz widział siebie jako ojca, nie miał wątpliwości, że będzie miał syna. Artysta nazwał go nawet Victor-Honore i zaczął snuć plany na przyszłość. Ale marzenia nie miały się spełnić, ponieważ dziecko urodziło się w wieku 6 miesięcy i zmarło. 14 marca 1850 Balzac i Ganskaya pobrali się w Berdyczowie. Doskonale wiedziała, że ​​czeka ją opieka nad chorym mężem i pozycja wdowy po pisarzu, a mimo to zgodziła się na małżeństwo.

W 1835 roku, po opublikowaniu powieści „Ojciec Goriot”, pisarz zyskał prawdziwą sławę i uznanie. Opowiadania i powieści pojawiały się jedno po drugim. Wczesne lata 30. naznaczony nie tylko intensywną działalnością literacką Balzaka. Sukcesy otworzyły mu drzwi arystokratycznych salonów, co schlebiało jego dumie. Sprawy materialne ustabilizowały się, spełniły się dawne marzenia o domu, powozie, szewcu. Artysta żył szeroko i swobodnie.

Kiedy przyszła sława, kiedy został władcą myśli, jego ogromne honoraria nie mogły już niczego zmienić. Pieniądze zniknęły, zanim pojawiły się w portfelu; pożerać długi, spadały jak w przepaść, nie zaspokajając nawet małej części wierzycieli. Wielki Balzac uciekł od nich jak frywolny rozpustnik, a raz (choć nie na długo) trafił nawet do więzienia dłużnika.

Wszystko to radykalnie zmieniło jego życie. Aby spłacić długi, musiał pracować w zawrotnym tempie (w mniej więcej dwie dekady napisał 74 powieści, wiele opowiadań, esejów, dramatów, artykułów), a żeby zachować chwałę zepsutego sukcesami dandysa wypłacalnego musiał ciągle popadać w długi.

Jednak Honore nie szukał wyjścia z tego błędnego koła. Najwyraźniej wieczny pośpiech, atmosfera coraz większej liczby upadków i przygód były nieodzownymi warunkami jego istnienia i tylko w takich okolicznościach prawdopodobnie mógł objawić się geniusz Balzaka. Tak więc początkowo Balzac dość trzeźwo postawił sobie za cel zostanie pisarzem i dopiero wtedy, „po dziesięciu latach poszukiwań na chybił trafił… odkrył swoje prawdziwe powołanie”. Pisał od 12 do 14 godzin dziennie bez przerwy w niemal somnambulicznym stanie, zamieniając noc w dzień i walcząc ze snem i zmęczeniem gigantycznymi czarnymi kawami; kawę w końcu i doprowadził go do grobu.

lata 40. XIX wieku. - ostatni okres twórczości Balzaka i nie mniej znaczący i owocny. Ukazało się 28 nowych powieści prozaika. Jednak od jesieni 1848 r. mało pracował i prawie nic nie drukował, ponieważ jego stan zdrowia gwałtownie się pogorszył: choroby serca, choroby wątroby, silne bóle głowy. Potężny organizm twórcy „Komedii ludzkiej” został złamany przepracowaniem. Balzac faktycznie wypalił się w pracy, dożywając prawie 50 lat. Stało się to 18 sierpnia 1850 roku. Zwieńczeniem jego twórczej działalności i kunsztu była jednak "Komedia ludzka", która na przestrzeni wieków przyniosła mu prawdziwe uznanie i nieśmiertelność.

W swoim przemówieniu pogrzebowym V. Hugo powiedział: „Ten potężny i niestrudzony robotnik, ten filozof, ten myśliciel, ten geniusz żył wśród nas życiem pełnym marzeń, zmagań, bitew - życiem, którym wszyscy wielcy ludzie żyją przez cały czas”.

2. Uniwersalność idei, kompozycja tematyczna i gatunkowa, podstawowe zasady konstruowania epickiej „Komedii ludzkiej” O. de Balzaca

Zakres zainteresowań literackich O. de Balzaca świadczył o tym, że odczuwał on potrzebę wypracowania własnego, rozsądnego poglądu na świat. Efektem takich poszukiwań było ukształtowanie się filozoficznego fundamentu przyszłej wielkiej epopei Balzaka: koncepcji świata i człowieka, zrealizowanej w „Komedii ludzkiej” jeszcze zanim przystąpił on do jej powstania.

"Pogratuluj mi. W końcu pogorszyło się tylko, że jestem geniuszem ”- tak więc, według wspomnień siostry Balzaca, Surville, sam pisarz ogłosił pojawienie się nowej idei, która nie miała odpowiednika w literaturze światowej. W 1833 roku otwarcie zadeklarował chęć połączenia swoich powieści w jedną epopeję. Osobliwością, która symbolizowała początek powstania nowej książki, była powieść „Ojciec Goriot”, którą autor ukończył w 1835 roku. Wychodząc od tej pracy, Balzac zaczął systematycznie przejmować imiona i postacie bohaterów ze swoich poprzednich dzieł .

Potęga złota stała się jednym z przekrojowych tematów literatury światowej. Prawie wszyscy wybitni pisarze XIX-XX wieku. zwrócił się do niej. Wybitny francuski prozaik Honore de Balzac, autor cyklu powieści pod ogólnym tytułem „Komedia ludzka”, który pisał przez ponad 20 lat, nie był wyjątkiem. W tych utworach pisarz starał się ucieleśnić artystyczne uogólnienie życia francuskiego społeczeństwa w latach 1816-1848.

Związek między prozą artysty a prawdziwym życiem Francji epoki Restauracji jest złożony i liczny. Umiejętnie przeplatał nawiązania do historycznych szczegółów i prawdziwych wydarzeń z nazwiskami bohaterów „Komedii ludzkiej” i opisywanych w niej wydarzeń. Ale Balzac nie miał na celu odtworzenia dokładnej kopii rzeczywistości. Nie ukrywał, że Francja, która pojawiła się w „Komedii ludzkiej”, odcisnęła piętno na jego poglądach na temat sensu i treści życia ludzkiego oraz historii cywilizacji jako całości. Można jednak z całą pewnością stwierdzić, że konsekwentnie realizował w swojej twórczości humanistyczne spojrzenie na historię cywilizacji. Historia moralności, którą napisał Balzac, jest historią widzianą przez ludzi ze wszystkimi ich marzeniami, namiętnościami, smutkami i radościami.

Pisarz postanowił w swoich utworach pokazać jak najszerszą panoramę życia Francji swojej epoki, ale później przekonał się, że nie da się tego zrobić w ramach jednej powieści. W ten sposób zaczął się kształtować cykl, który w 1842 roku nazwano „Komedią ludzką”.

Boska komedia Dantego	Komedia ludzka Balzaca
Formalnie dzieło to jest rodzajem podróży do innego świata, odbywanej przez poetę w jego artystycznej wyobraźni, wizji	W formie - obraz życia Francji we wszystkich jego przejawach
Celem pracy jest pokazanie średniowiecznemu człowiekowi i całej ludzkości drogi do zbawienia.	Celem komedii jest chęć wyjaśnienia wzorców ludzkiej rzeczywistości
Nazywany komedią, ponieważ zaczął się smutno, ale miał szczęśliwe zakończenie	Nazywany komedią, ponieważ pokazywał koncepcję ludzkiego świata z wielu różnych punktów widzenia
Gatunek - wiersz	Ciężko określić gatunek. Najczęściej występują dwie definicje: cykl powieści i epopeja
Podzielony na trzy części („Piekło”, „Czyściec”, „Raj”) - to trzy światy, w których przez pewien czas żył Dante: prawdziwe życie, czyściec wewnętrznych zmagań i raj wiary	Podzielony na trzy części, z których każda zawierała określone utwory

Ponieważ plan eposu Balzacia dojrzewał stopniowo, zasady klasyfikacji zawartych w nim dzieł wielokrotnie się zmieniały. Początkowo artysta planował nazwać główne dzieło swojego życia „Social Studies”, ale później „Boska komedia” Givea naprowadziła go na inny pomysł dotyczący tytułu dzieła. Wspaniała praca wymagała majestatycznego tytułu. Przyszła do pisarza nie od razu, ale znacznie później (analogicznie do Boskiej komedii Dantego). Tragedia XVIII wieku została zastąpiona komedią połowy XIX wieku. Sam pisarz tak wyjaśnił wybraną nazwę: „Ogromny zakres planu, obejmuje jednocześnie historię i krytykę społeczeństwa, analiza jego braków i omówienie jego podstaw pozwala, jak sądzę, nadać mu tytuł, pod którym pojawi się -„ Komedia ludzka. A może jest pretensjonalny, tylko poprawny? O tym, kiedy praca zostanie zakończona, zadecydują czytelnicy.

Pierwszym krokiem w kierunku „Komedii ludzkiej” było odwołanie się Balzaka do gatunku „eseju fizjologicznego”, który z fizjologią w medycznym tego słowa znaczeniu nie miał nic wspólnego. Było to swego rodzaju studium pewnych zjawisk społecznych. „Esej Fizjologiczny” – publicystyka artystyczna, poruszająca tematykę współczesną oraz bogaty materiał spostrzeżeń społecznych i psychologicznych.

Pierwsze szkice wspaniałego dzieła pojawiły się w 1833 r. („Shagreen Skin”), prace nad ostatnimi stronami zakończyły się na krótko przed śmiercią autora („zła strona współczesnej historii”, 1848 r.). W 1845 roku pisarz sporządził spis wszystkich dzieł Komedii ludzkiej, który obejmował 144 tytuły. Ale nie miał czasu, aby w pełni zrealizować swój plan.

W liście do Madame Carro pisał: „Moja praca musi uwzględniać wszystkie typy ludzi, wszystkie warunki społeczne, musi uwzględniać wszystkie zmiany społeczne, aby ani jedna sytuacja życiowa, ani jedna osoba, ani jedna postać, mężczyzna czy ani jedna kobieta, ani jeden sposób życia, ani jeden zawód, ani poglądy, ani jedna francuska prowincja, ani nic z dzieciństwa, starości, dorosłości, polityki, prawa czy spraw wojskowych nie zostało zapomniane.

Balzac przywiązywał nie mniejszą wagę do zjawisk zwykłych – zarówno tajnych, jak i jawnych – oraz do wydarzeń z życia osobistego, ich przyczyn i fundamentalnych podstaw, niż historycy przywiązani do wydarzeń z życia publicznego narodów. „Nie jest łatwo opisać 2-3 tysiące osób, które w jakiś sposób wyróżniają się na tle swojej epoki, ponieważ ostatecznie zostanie wpisanych mniej więcej tyle typów reprezentujących każde pokolenie, a„ L. Do." pomieści je wszystkie. Tyle twarzy, postaci, tyle losów potrzebowało pewnej oprawy i – wybaczcie to stwierdzenie – galerii.

Społeczeństwo, które było owocem twórczej energii pisarza, nosiło wszelkie znamiona rzeczywistości. „Wspólne postacie” przechodziły z jednej pracy do drugiej, co wraz z uniwersalnością metody twórczej i autorskiej koncepcji wzmacniało pomysł pisarza, nadając mu skalę budowli architektonicznej. Stopniowo Balzac miał własnych lekarzy (B „yanchon, Desplein), detektywa (Corentin, Perade), prawników (Derville, Deroche), finansistów (Nusingen, bracia Keller, du Tillet), lichwiarzy (Gobsek, Palme, Bidault) , wiedzieć (Listomery, Kergarueti, Monfrinesi, Granlier, Ronkeroli, Rogani) itp.

Przedmowa do Komedii ludzkiej pozwoliła zrozumieć wielkość ogólnej idei Balzaka. „Oryginalny pomysł na The Human Comedy przyszedł mi do głowy jak sen, jak jeden z tych mglistych pomysłów, które hodujesz, ale nie możesz ich jasno zwizualizować…”

Główne postanowienia „Przedmowy ...”

Idea tej pracy zrodziła się w wyniku porównania człowieka ze światem zwierząt.

Pragnienie znalezienia jednego mechanizmu w społeczeństwie, ponieważ jego zdaniem jest on podobny do Natury.

Pisarz wyróżnił trzy formy ludzkiej egzystencji: „mężczyzn, kobiet i rzeczy”.

Główną ideą planu jest oddanie ogromnej panoramy społeczeństwa opartego na prawie egoizmu.

Balzac nie wyznawał rosyjskich idei o „naturalnej dobroci człowieka”.

„Komedia ludzka” dzieli się na trzy części, z których każdą Balzac nazwał etiudami (vicennas): „Etiudami o moralności”, „Studia filozoficzne”, „Studia analityczne”. Centralne miejsce zajmowały w nim „Etiudy o obyczajach”, które pisarz podzielił na różne sceny z życia. Ten schemat był warunkowy, niektóre prace przenosiły się z jednej sekcji do drugiej. Zgodnie ze schematem autor ułożył swoje powieści w ten sposób (najważniejsze dzieła):

1. „Studia nad moralnością”.

A) Sceny z życia prywatnego. „Dom kota grającego w piłkę”, „Bal w So”, „Zgoda małżeńska”, „Podrodzina”, „Gobsek”, „Sylwetka kobiety”, „30-letnia kobieta”, „ Pułkownik Chabert”, „Opuszczona kobieta”, „Ojciec Goriot”, „Umowa małżeńska”, „Pożądanie ateisty”, „Córka Ewy”, „Beatrice”, „Pierwsze kroki do nauki”.

B) Sceny z życia prowincji. „Eugenia Grande”, „Znakomity Godissard”, „Muza Prowincji”, „Stara panna”, „Pierrette”, „Życie kawalera”, „Zagubione złudzenia”.

C) Sceny z życia paryskiego. „Historia trzynastki”, „Blask i nędza kurtyzan”, „Facino Canet”, „Człowiek biznesu”, „Książę Czech”, „Kuzynka Betta”.

D) Sceny życia politycznego. „Od spodu historii nowożytnej”, „Ciemna materia”, „Epizody epoki terroru”.

D) Sceny z życia wojskowego. „Shuani”, „Pasja na pustyni”.

E) Sceny z życia wsi. „Wiejski lekarz”, „Wiejski ksiądz”, „Chłopi”.

2. „Studia filozoficzne”.

„Shagreen Skin”, „Forgiven Melmoth”, „Nieznane arcydzieło”, „Przeklęte dziecko”, „Poszukiwanie Absolutu”, „Pożegnanie”, „Kat”, „Eliksir długowieczności”.

3. „Studia analityczne”.

„Filozofia małżeństwa”, „Małe trudy życia małżeńskiego”.

„Studia nad moralnością” stanowiły ogólną historię społeczeństwa, w której zebrano wszystkie wydarzenia i czyny. Każda z sześciu sekcji odpowiadała jednej z głównych myśli. Każdy miał swoje własne znaczenie, własne znaczenie i obejmował pewien okres życia człowieka:

„Sceny z życia prywatnego przedstawiają dzieciństwo, dorastanie i błędy właściwe temu wiekowi.

Sceny z życia prowincji ukazują pasje w wieku dorosłym, opisują kalkulacje, zainteresowania i ambicje.

Sceny z paryskiego życia malują obraz upodobań, przywar i niepohamowanych przejawów życia związanych z obyczajami, które rozkwitają w stolicy, gdzie spotkać można jednocześnie jedyne w swoim rodzaju dobro i jedyne w swoim rodzaju zło.

Sceny życia politycznego odzwierciedlają interesy wielu lub wszystkich - to znaczy mówimy o życiu, które nie wydaje się płynąć w ogólnym kierunku.

Sceny z życia żołnierskiego przedstawiają majestatyczny obraz Towarzystwa w stanie najwyższego napięcia, kiedy przekracza ono granice swojego istnienia - gdy broni się przed najazdem wroga lub wyrusza na kampanie podbojowe.

Sceny z życia wsi są jak wieczór długiego dnia. W tej części czytelnik po raz pierwszy zetknie się z najczystszymi postaciami i zostanie pokazany, jak realizować wzniosłe zasady porządku, polityki i moralności.

Trudno wymienić wszystkie wątki twórczości Honoriusza Balzaka. Autorka zwróciła uwagę na, wydawałoby się, antyartystyczne wątki: wzbogacenie się i bankructwo kupca, dzieje majątku zmieniającego właściciela, spekulacje działkami ziemskimi, oszustwa finansowe, walka o testament. W powieściach to właśnie te główne wydarzenia determinowały relacje rodziców - dzieci, kobiet - mężczyzn, kochanków - kochanek.

Głównym motywem, który połączył dzieła Balzaka w jedną całość, jest chęć wyjaśnienia schematów rzeczywistości. Autora interesowały nie tylko konkretne tematy i problemy, ale także relacje między tymi problemami; nie tylko indywidualne pasje, ale także kształtowanie się osoby pod wpływem środowiska.

Metody te pozwoliły pisarzowi wyciągnąć w książce pewne wnioski na temat degradacji człowieka w społeczeństwie mieszczańskim. Nie absolutyzował jednak wpływu otoczenia, lecz doprowadził bohatera do samodzielnego wyboru drogi życiowej.

Poniższe zjednoczyło tak ogromną liczbę dzieł i postaci: Balzac rozwinął ważny motyw ludzkich działań - pragnienie wzbogacenia się.

Wewnętrzna konstrukcja „Komedii ludzkiej” jest taka, że ​​wielkie powieści i opowiadania przeplatają się w niej z opowiadaniami – „Rozdroża” – „Książę Czech”, „Człowiek interesu”, „Nieznani komicy”. Są to raczej nieświadomie pisane szkice, których główną wartością jest spotkanie ze znanymi pisarce postaciami, które na krótki czas ponownie połączyła intryga.

Pisarz zbudował „ludzką komedię” na zasadzie cykliczności: większość bohaterów przenosiła się z pracy do pracy, w niektórych grając główne postacie, aw innych epizodycznie. Balzac odważnie porzucił fabułę, w której podano w całości biografię konkretnego bohatera.

Tak więc ważną zasadą kompozycyjną „Komedii ludzkiej” jest interakcja i wzajemne powiązanie różnych części cyklu (np. Anastasi de Resto – córka księdza Goriota i żona hrabiego de Resto).

Bardzo problematyczne jest dokładne i jednoznaczne określenie gatunku tego dzieła. Najczęściej podaje się dwie definicje: cykl powieści i epos. Jest mało prawdopodobne, aby można je było przypisać „Komedii ludzkiej”. Formalnie jest to cykl powieści, a dokładniej utworów. Ale wielu z nich brakuje środków komunikacji między sobą - na przykład ani wątki, ani problemy, ani wspólne postacie nie łączyły powieści „Shuani”, „Chłopi”, „Blask i nędza kurtyzan” oraz historia „ Skóra Shagreena”. A takich przykładów jest wiele. Definicja „epopee” również tylko częściowo odnosi się do „Human Comedy”. Epos w swojej nowoczesnej formie charakteryzuje się obecnością głównych postaci i wspólną fabułą, której Balzac nie miał.

Najbardziej złożonym wariantem jedności cyklicznej jest łączenie dzieł różnych gatunków (powieści, opowiadania, opowiadania, eseje, opowiadania) w ramach jednej koncepcji. W tym przypadku ogromny materiał życiowy, ogromna liczba postaci, skala uogólnień pisarza również pozwoliły mówić o epopei. Z reguły w takim kontekście przywołują przede wszystkim Komedię ludzką Balzaka i powstałe pod wpływem arcydzieła Balzaka Rougon-Maccari E. Zoli.

3. Analiza ideowo-artystyczna dzieł „Eugenie Grandet”, „Skóra Shagreena”

W 1831 roku Balzac opublikował Shagreen Skin , powieść, która „miała sformułować nowoczesność, nasze życie, nasz egoizm”. Głównym tematem pracy jest temat utalentowanego, ale biednego młodzieńca, który w zderzeniu z egoistycznym i bezdusznym społeczeństwem burżuazyjnym stracił marzenia młodości. Już w tej książce zarysowano główną cechę twórczości pisarza - fantastyczne obrazy nie zaprzeczały realistycznemu przedstawieniu rzeczywistości, ale wręcz przeciwnie, nadawały opowieściom szczególne intrygi i filozoficzne uogólnienia.

Formuły filozoficzne ujawniają się w powieści na przykładzie losów bohatera Raphaela de Valentina, który staje przed dylematem stulecia: „chcieć” i „móc”. Zarażony chorobą czasu Raphael, który pierwotnie wybrał drogę naukowca, porzuca go dla blasku i przyjemności życia na wysokim poziomie. Doświadczywszy całkowitego załamania swoich ambitnych zamiarów, odrzucony przez ukochaną kobietę, pozostawiony bez minimum środków do życia, bohater był już gotów popełnić samobójstwo. To właśnie w tym czasie los połączył go z niesamowitym starcem, handlarzem antykami, który wręczył mu wszechpotężny talizman - skórę shagreen, dla właściciela której pragnienie i możliwości stały się rzeczywistością. Jednak zemstą za wszelkie pragnienia było życie Rafaela, które bardzo szybko zaczęło się wyłaniać wraz ze zmniejszaniem się rozmiarów kudłatej skóry. Dla bohatera było tylko jedno wyjście z tej sytuacji - zaspokoić wszystkie pragnienia.

Powieść ujawnia więc dwa systemy bytu: życie pełne rozkoszy i namiętności, które doprowadziło do zagłady człowieka, oraz życie ascetyczne, którego jedyną przyjemnością była wiedza i potencjalna władza. Zarówno mocne, jak i słabe strony obu tych systemów Balzac przedstawił na przykładzie obrazu Rafaela, który początkowo prawie nie zniszczył się w nurcie namiętności, a potem powoli umierał w „wegetatywnej” egzystencji bez pragnień i emocji.

„Rafael mógł zrobić wszystko, ale nie zrobił nic”. Powodem tego jest egoizm bohatera. Pragnąc mieć miliony i otrzymawszy je, Rafael, wcześniej przytłoczony pragnieniami i marzeniami, natychmiast się odrodził: „głęboko egoistyczna myśl weszła w jego istotę i pochłonęła dla niego wszechświat”.

Wszystkie wydarzenia w powieści są ściśle motywowane naturalnym splotem okoliczności: Rafał, otrzymawszy kudłatą skórę, natychmiast zapragnął rozrywki i orgii, a w tym samym momencie natknął się na swojego starego przyjaciela, który zaprosił go na „luksusowe przyjęcie w Dom Tyfera; tam bohater przypadkowo spotkał się z notariuszem, który już od dwóch tygodni szukał spadkobiercy zmarłego milionera, a okazał się nim Rafael itp. Tak więc fantastyczny obraz skóry shagreen działał jako „czysto realistyczne odzwierciedlenie przeżyć, nastrojów i wydarzeń” (Goethe).

W 1833 roku ukazała się powieść Eugenia Grandet. Tematem obrazu w nowej pracy była mieszczańska codzienność z jej zwykłym biegiem wydarzeń. Scena jest typowa dla francuskiej prowincji miasta Saumur, która ujawnia się na tle rywalizacji dwóch rodów szlacheckich miasta – Kruchonów i Grassinów, walczących o rękę bohaterki powieści Eugenii, dziedziczki wielomilionowa własność „ojca Grande”.

Bohaterem powieści jest ojciec Eugenii. Felix Grande to obraz prowincjonalnego bogacza, wyjątkowej osobowości. Pragnienie pieniędzy wypełniło jego duszę, zniszczyło w nim wszelkie ludzkie uczucia. Wiadomość o samobójstwie brata pozostawiła go zupełnie obojętnym. Nie brał udziału rodziny w losach osieroconego siostrzeńca, szybko wysyłając go do Indii. Skąpiec zostawił żonę i córkę bez najpotrzebniejszych rzeczy, oszczędzając nawet na wizytach lekarskich. Grande zmienił swoją nawykową obojętność wobec umierającej żony dopiero po tym, jak dowiedział się, że jej śmierć zagraża podziałowi majątku, ponieważ to Eugenia była prawowitą spadkobierczynią swojej matki. Jedyną osobą, której na swój sposób nie był obojętny, była jego córka. A to tylko dlatego, że widział w nim przyszły brzeg nagromadzonego bogactwa. „Dbaj o złoto, dbaj o nie! Dasz mi odpowiedź w następnym świecie ”- to ostatnie słowa ojca skierowane do dziecka.

Pasja akumulacji nie tylko zdehumanizowała Felixa Grande, ale jest przyczyną przedwczesnej śmierci jego żony i straconego życia Eugenii, której ojciec odmówił naturalnego prawa do kochania i bycia kochaną. Pasja wyjaśniła także smutną ewolucję Karola Grandeta, który przybył do domu wuja jako nieskazitelny młodzieniec i wrócił z Indii okrutny i chciwy, zatracając najlepsze cechy swojego „ja”.

Konstruując biografię Grande, Balzac analitycznie odsłonił „korzenie” degradacji bohatera w szerokiej ekspozycji, dokonując w ten sposób paraleli ze społeczeństwem burżuazyjnym, które potwierdzało swoją wielkość za pomocą złota. Ten obraz był często porównywany z obrazem Gobseka. Ale żądza zysku u Gobseka i Grandeta miała inny charakter: jeśli u Gobseka kult złota był ulokowany w filozoficznym zrozumieniu wielkości bogactwa, to Grande po prostu kochał pieniądze dla pieniędzy. Realistyczny wizerunek Felixa Grande nie jest obdarzony rysami romantycznymi, które jako jedyne zadomowiły się w Gobsek. Jeśli złożoność natury Gobska w jakiś sposób wywarła wrażenie na Balzacu, to ojciec Grande w swojej prymitywności nie wzbudził u pisarza sympatii.

Milionerowi Somyursky'emu sprzeciwia się jego córka. To Eugenia, ze swoją obojętnością na złoto, wysoką duchowością i pragnieniem szczęścia, postanowiła wejść w konflikt z ojcem. Źródeł dramatycznego zderzenia tkwi miłość bohaterki do jej młodszego kuzyna Karola. W walce o Karola – ukochanego i zakochanego – wykazała się rzadkim uporem i śmiałością. Ale Grande obrał przebiegłą ścieżkę, wysyłając swojego siostrzeńca do odległych Indii po złoto. Jeśli szczęście Eugenii nigdy nie nadeszło, przyczyną tego stał się sam Karol, zdradzając młodzieńczą miłość ze względu na pieniądze i status społeczny. Utraciwszy sens życia z miłością, Eugenia, wewnętrznie zdruzgotana pod koniec powieści, nadal istnieje, jakby wypełniając przymierze ojca: dni, kiedy ojciec jej na to pozwalał... Zawsze ubrana tak, jak ubierała się jej matka. Dom Saumur, bez słońca, bez ciepła, jest nieustannie przepełniony melancholią - odbiciem jej życia.

Tak smutna okazała się historia Eugenii – kobiety stworzonej przez naturę do szczęścia bycia żoną i matką. Ale ze względu na swoją duchowość i odmienność od innych, dla ojca-despoty „… nie otrzymała męża ani dzieci, ani rodziny”.

Metoda twórcza pisarza

Wprowadzono bohaterów Balzaca: bystre, utalentowane, niezwykłe osobowości;

Skłonność do kontrastów i przesady;

Balzac pracował nad postacią w trzech etapach:

Szkicowałem obraz osoby, zaczynając od jednego ze znajomych lub z literatury,

Zebrał cały materiał w jedną całość;

Postać stała się ucieleśnieniem pewnej pasji, idei, która nadała mu określoną formę;

Wszystko, co wydarzyło się w jego twórczości, jest wypadkową wielu przyczyn i skutków;

Znaczące miejsce w pracach poświęcono opisom.

Pytania do samokontroli

1. Dlaczego Honore de Balzac nazywany jest „ojcem współczesnego realizmu i naturalizmu”?

2. Ujawnij główny zamiar autora Komedii ludzkiej.

3. Co łączy taką masę dzieł Balzaka w jedną całość?

4. Jakie są podstawowe zasady konstruowania epickiej „Komedii ludzkiej”?

Balzac Honore de (1799 - 1850)
Francuski pisarz. Urodzony w rodzinie imigrantów z chłopów Langwedocji.

Pierwotne nazwisko Waltz zastąpił jego ojciec, rozpoczynając karierę urzędnika. Partykuła „de” została już dodana do imienia przez syna, który twierdził, że ma szlacheckie pochodzenie.

Między 1819 a 1824 rokiem Balzac opublikował pod pseudonimem pół tuzina powieści.

Działalność wydawnicza i poligraficzna wciągnęła go w duże długi. Po raz pierwszy pod własnym nazwiskiem opublikował powieść The Last Shuat.

Okres od 1830 do 1848 poświęcony obszernemu cyklowi powieści i opowiadań, znanym czytelnikom jako „Komedia ludzka”. Balzac oddawał wszystkie siły twórczości, ale kochał też życie towarzyskie z jego zabawami i podróżami.

Przepracowanie kolosalną pracą, problemy w życiu osobistym i pierwsze oznaki poważnej choroby przyćmiły ostatnie lata życia pisarza. Pięć miesięcy przed śmiercią ożenił się z Eweliną Hanską, na której zgodę na małżeństwo Balzac musiał czekać wiele lat.

Jego najsłynniejsze dzieła to Shagreen Leather, Gobsek, Unknown Masterpiece, Eugenia Grande, Nucingen's Banker's House, Chłopi, Kuzyn Pono itp.

Biografia

Literatura światowa zna wielu pisarzy francuskich, zasługuje na szczególną uwagę Honoriusz Balzac- znany dramaturg Urodzony 8 (20) maja 1799 w Tours, zmarł 6 (18) sierpnia 1850 w Paryżu. Nie tylko cechami swojej twórczości, ale także samą osobowością i karierą pisarską reprezentuje bystry typ pisarza, który rozwijał się pod wpływem szerokich sukcesów nauk przyrodniczych i filozofii pozytywnej, wśród zaciekłych walk i zaciekłej konkurencji spowodowanej dzięki rozwojowi przemysłu. Jego życie to historia robotnika, który z niestrudzoną energią dąży do przebicia się do przodu, by za wszelką cenę zdobyć dla siebie sławę i fortunę. Jego twórczość przesiąknięta jest chęcią przeniesienia metod współczesnego przyrodoznawstwa do fikcji, zatarcia granicy oddzielającej literaturę od nauki. Jego ojciec był wulgarnym materialistą i pozostawił po sobie szereg pism o tematyce społecznej; przede wszystkim postawił sobie zadanie fizycznego doskonalenia rodzaju ludzkiego i marzył, korzystając z wniosków nauk przyrodniczych, o rozwiązaniu społecznych i moralnych problemów swoich czasów.

Pisarz otrzymał światopogląd swojego ojca, jego zdrowie i żelazną wolę. Otrzymawszy wstępne wykształcenie, najpierw w prowincjalnym, a następnie w paryskim kolegium, Balzak przebywał w stolicy, kiedy jego ojciec wyjechał z rodziną na prowincję. Decydując się wbrew woli ojca poświęcić się literaturze, został niemal pozbawiony wsparcia ze strony rodziny. Jak pokazują jego listy do siostry Laura, nie przeszkodziło mu to być pełnym energii i ambitnych pomysłów. W swojej nędznej szafie marzył o wpływach, sławie i fortunie, o zdobyciu wielkiego miasta. Pod pseudonimem pisze szereg powieści, pozbawionych znaczenia literackiego, a następnie nie włączonych przez niego do pełnego zbioru jego twórczości.

W procesie życiowych prób projektor i przedsiębiorca budzą się w pisarzu. Wyprzedzając szeroko przyjętą później ideę tanich publikacji, Balzak pierwszy rozpoczyna jednotomowe wydania klasyków i publikuje (1825 - 1826) z własnymi przypisami Moliera i La Fontaine'a. Ale jego publikacje nie odniosły sukcesu. Równie bezskutecznie poszły rozpoczęte przez niego drukarnie i castingi słowne, które musiał przyznać swoim towarzyszom.

Jeszcze smutniej zakończyła się wycieczka Balzac na Sardynię, gdzie marzył o odkryciu srebra pozostawionego tam przez starożytnych Rzymian w ich kopalniach. W wyniku tych wszystkich przedsięwzięć Balzak znalazł się w niespłacalnych długach, zmuszając go do ciężkiej pracy literackiej. Pisze powieści, broszury o różnej tematyce, współpracuje w czasopismach „Karykatura” i „Sylwetka”.

Wraz z pojawieniem się w 1829 roku jego powieści „Le dernier Chouane ou la Bretagne en 1800” zaczyna się sława Balzac. Od teraz Balzak prawie nie schodzi ze ścieżki, na którą wszedł. Jedna po drugiej pojawiają się jego powieści, w których opisuje wszystkie aspekty francuskiego życia, pokazuje niekończący się ciąg najróżniejszych typów, „największy zbiór dokumentów dotyczących natury ludzkiej”. Jest typowym pisarzem rzemieślniczym. Tak jak Zola iw przeciwieństwie do romantyków, proroczych poetów, nie czeka na natchnienie. Pracuje od 15 do 18 godzin dziennie, po północy zasiada do stołu i prawie nie odstawia długopisu aż do szóstej następnego wieczoru, przerywając pracę tylko na kąpiel, śniadanie, a zwłaszcza na kawę, która podtrzymuje w nim energię i które starannie przygotowywał i używał w dużych ilościach.

powieści Shagreen Skin, trzydziestoletnia kobieta a szczególnie „Eugenia Grande”(1833), która ukazała się na początku lat trzydziestych, przyniosła mu wielką sławę i Balzac koniec z pogonią za wydawcami. Jednak mimo niezwykłej płodności nie udaje mu się spełnić marzenia o bogactwie; czasami publikuje kilka powieści rocznie. Z jego słynnych powieści najbardziej znane to: „Lekarz wiejski”, „W poszukiwaniu absolutu”, „Ojciec Goriot”, „Stracone złudzenia”, „Ksiądz wiejski”, „Folwark kawalerski”, „Chłopi”, „Kuzyn Pons”, „Kuzynka Betta”.

Zebrał wszystkie wydane powieści, dodał do nich szereg nowych, wprowadził do nich wspólnych bohaterów, połączył jednostki więzami rodzinnymi, przyjacielskimi i innymi, i w ten sposób stworzył, ale nie ukończył wspaniałej epopei, którą nazwał „Ludzka komedia”, i który miał służyć jako materiał naukowy i artystyczny do studiowania psychologii współczesnego społeczeństwa.

Być może wpływ naukowego ducha czasu na Balzac nic nie było bardziej wyraźne niż jego próba połączenia swoich powieści w jedną całość. We wstępie do „Komedia ludzka” on sam rysuje paralelę między prawami rozwoju świata zwierząt i społeczeństwa ludzkiego. Różne typy zwierząt stanowią tylko modyfikację typu ogólnego, powstającą w zależności od warunków środowiskowych; czyli w zależności od warunków wychowania, środowiska itp. - takie same modyfikacje człowieka jak osioł, krowa itp. - gatunki o ogólnym typie zwierzęcym.

Oprócz powieści Balzak napisał szereg dzieł dramatycznych; ale większość jego dramatów i komedii nie odniosła sukcesu na scenie. W celu naukowej systematyzacji Balzak podzielił całą tę ogromną liczbę powieści na serie. w 1833 roku Balzak otrzymał list od nieznanego polskiego arystokraty ghański, z domu hrabina Rzewusskaja. Rozpoczęła się korespondencja między powieściopisarzem a wielbicielem jego talentu (wydana w setną rocznicę urodzin ks Balzac). Balzak następnie spotkał się kilka razy ghański, nawiasem mówiąc, w Petersburgu, dokąd przybył w 1840 r. Gdy ghański owdowiała, przyjęła ofertę Balzac, ale przez kilka lat z różnych przyczyn ich ślub nie mógł się odbyć. Balzak starannie wykończył mieszkanie dla siebie i żony, ale kiedy wreszcie w marcu 1850 roku odbył się ślub w Berdyczowie, Balzac pozostało tylko kilka miesięcy, by cieszyć się rodzinnym szczęściem i względnie bezpieczną egzystencją, śmierć już na niego czekała.

Wydajność Balzac o sensie współczesnego życia, o czynnikach rządzących współczesnym człowiekiem najlepiej można sformułować w słowach, które wkłada on do ust skazanego Vautrin nauczanie młodego ucznia: „Wskakiwanie do ludzi to zadanie, które stara się rozwiązać 50 000 młodych ludzi na twoim stanowisku. I jesteś jeden w tej sumie. Pomyśl, jakie wysiłki będą od ciebie wymagane, jaka zacięta walka cię czeka! Pożrecie się nawzajem jak pająki! Nie ma zasad, ale są wydarzenia; i nie ma praw, a jedynie okoliczności, do których inteligentna osoba dostosowuje się, aby handlować nimi na swój własny sposób. Teraz obowiązuje występek, a talenty są rzadkością. Szczerość nie jest dobra. Musisz zderzyć się z tym tłumem jak bomba lub wślizgnąć się w niego jak zaraza”..