Ripetizioni nella storia di E. Zamyatin “caverna” come mezzo per creare una caratterizzazione stabile dei personaggi. Lezione-studio di un testo letterario (basato sui racconti “Drago” e “Grotta”)

Un uomo alla svolta della storia

Il mondo artistico della storia “Cave” di E. I. Zamyatin

I. Evgeny Ivanovich Zamyatin (1884-1937). Informazioni biografiche.

II. Storia “Grotta”. Analisi delle impressioni dei lettori

- Quali sono le tue impressioni sulla storia?

III. Tempo e spazio nella storia. Il concetto di espressionismo.

La storia è stata scritta nel 1921. La posizione dell'eretico Zamyatin in questo bivio storico era fondamentalmente diversa dalla posizione di molti dei suoi colleghi scrittori. Emergente Letteratura sovietica, pieno di fiducia sconfinata in un domani senza nuvole, affermava la natura temporanea della crisi rivoluzionaria. Questa aspirazione romantica al futuro si rifletteva, ad esempio, nella poesia di Mayakovsky, che scrisse nel 1918:

“Là, oltre le montagne del dolore

Non c’è fine alla terra soleggiata.”

Mayakovsky, come se mettesse da parte il terribile presente, vive già nel futuro. Zamyatin scruta attentamente l'oggi e invece dei paesaggi luminosi del futuro, immagini completamente diverse iniziano a lampeggiare sulle pagine della sua prosa.

-Con cosa viene paragonato l'oggi nella storia?

Età della pietra.

- Che atmosfera crea lo scrittore all'inizio della storia?

“Ghiacciai, mammut, deserti. Rocce notturne, nere, un po' simili a case; nelle rocce della grotta. E non si sa chi suona la tromba di notte sul sentiero di pietra tra le rocce e, annusando il sentiero, fa saltare in aria la polvere bianca della neve; forse un mammut dai piedi grigi, forse il vento; o forse il vento è il ruggito gelido di qualche mastodontico mammut. Una cosa è chiara: l’inverno. E devi stringere forte i denti perché non battano; e devi spaccare il legno con un'ascia di pietra; e ogni notte devi spostare il tuo fuoco di grotta in grotta, sempre più in profondità; e abbiamo bisogno di avvolgerci sempre di più in irsute pelli di animali...”

Con quali mezzi si crea l'atmosfera?

    • un ritmo serrato creato da un'abbondanza di pause (ghiacciai... mammut... deserti...) e di costruzioni anaforiche (“e devi stringere più forte i denti... e devi scheggiare il legno... e tu devo sopportare il tuo fuoco ogni notte... );
    • immagini espressive (ululato misterioso, case rupestri, appartamenti rupestri);
    • la mostruosa immagine iperbolica del "mammut mammut" - tutto ciò crea un'atmosfera tesa e inquietante.

- In quale altro punto della storia apparirà questa metafora estesa "oggi è l'età della pietra"?

Questa metafora estesa ritorna nel finale e inquadra così la storia, delineandone lo spazio, lo spazio di un paese rupestre perduto tra le rocce. Ma lei stessa ricorda tutta la storia, supportata da numerosi dettagli.

- Trova i dettagli nella storia relativa all'immagine dell'età della pietra.

“Gli archi ispidi e oscuri della grotta ondeggiavano...”;

"Ventinovesimo. Al mattino c’è un cielo basso, bucato, cotonoso, e attraverso i buchi trasporta il ghiaccio”.

Perché le volte sono chiamate “ispide” e il cielo “bucato e cotonoso”?

Cos'è più importante per uno scrittore: rappresentare un argomento o trasmettere una certa sensazione al lettore?

Definendo le volte della grotta “ispide” e il cielo “bucato e cotonoso”, lo scrittore non raffigura l'oggetto in sé, ma trasmette la sensazione di oscurità e freddo che vuole evocare nel lettore.

Ciò dimostra chiaramente l’attrazione di Zamyatin per l’estetica dell’espressionismo. L'espressionismo (dal latino expressio - espressione) è un movimento artistico sorto nel Pittura dell'Europa occidentale Al cambio di secolo. Gli artisti di questo movimento hanno cercato di esprimere i loro pensieri sul mondo e sul malessere dell'uomo in esso in modo altamente emotivo e appassionato. Tutti i loro mezzi artistici sono subordinati a questo compito: attrazione per l'astrazione, grottesco, immagini fantastiche, incredibili esagerazioni, tensione e ritmo spezzato.

Come artisti espressionisti Zamyatin non fornisce descrizioni dettagliate, ma delinea solo i contorni, evidenziando ciò che è più impressionante, sorprendente e significativo nell'oggetto raffigurato. Ma non troveremo un solo dettaglio casuale nel testo.

Ecco come viene descritto nella storia l'interno della stanza in cui vivono i personaggi:

“Nella camera da letto della grotta di San Pietroburgo era lo stesso che recentemente nell’Arca di Noè: le creature pure e quelle impure si confondevano nel diluvio. Scrivania in mogano; libri; Torte in ceramica dell'età della pietra; Scriabin opera 74; ferro; cinque patate amorevolmente imbiancate; sbarre del letto nichelate; ascia; armadio; legna da ardere. E al centro di questo intero universo c’è un dio: un dio delle caverne con le gambe corte, rosso ruggine, tozzo e avido: una stufa di ghisa.

- È possibile immaginare da questa descrizione aspetto camere?

È ovvio che da questo caotico elenco di oggetti è impossibile immaginare con precisione l'aspetto della stanza.

- Quali dettagli seleziona lo scrittore?

La selezione dei dettagli degli oggetti qui è subordinata a un diverso concetto artistico: i segni della vita dell'antica intellighenzia (scrivania, libri, letto, appunti dell'opera di Skrjabin) si mescolano con i dettagli della vita di un uomo delle caverne, cioè, ahimè, la vita di oggi (un'ascia, legna da ardere, dolci).

Una tale miscela crea una sensazione di crisi, di esistenza catastrofica, nuova Alluvione("Il diluvio confuse creature pure e impure") e riflette il conflitto centrale della storia, il conflitto tra la vecchia grotta spirituale e la nuova.

Zamyatin assegna un posto speciale tra i dettagli nominati alla stufa, paragonandola a un dio delle caverne.

- Come somiglia la stufa di un dio delle caverne?

La "stufa panciuta" arrugginita e dalle gambe corte con un ventre sputafuoco somiglia davvero in apparenza a una divinità pagana.

- Traccia il movimento di questa metafora end-to-end nella storia, trova dove altro avviene questo confronto?

"Il dio di ghisa stava ancora canticchiando."

"Il dio delle caverne si zittì, si rimpicciolì, si zittì, crepitò un po'."

(Nota che l'oggetto gradualmente si anima e comincia a vivere una vita indipendente).

"Ma il dio delle caverne si riempiva la pancia la mattina presto e canticchiava misericordiosamente." (Il forno fu riscaldato e fu fatto un terribile sacrificio al dio delle caverne).

"...il dio oscuro sibilò come un serpente." (Martin Martinyè ha rovesciato il bollitore sul fornello.)

"Il dio della ghisa si addormenta indifferentemente." (Gli eroi hanno raggiunto l'ultima riga).

Si prega di notare che dopo la prima menzione la stufa non è più chiamata stufa, ma viene chiamata solo dio delle caverne.

- Perché non viene alla ribalta il significato diretto, ma quello metaforico?

Il fatto è che per gli eroi la stufa è davvero un dio, crudele e onnipotente, che controlla i destini delle persone.

Quello. Il vero significato di un oggetto per Zamyatin non è nella sua concretezza, ma nella sua essenza nascosta, metaforica.

Terremo presente questa caratteristica quando considereremo il sistema dei personaggi nella storia, perché ognuno di essi ha una propria metafora trasversale.

IV. Conflitto, struttura figurativa e sistema di personaggi della storia.

- Trova nella storia un ritratto del personaggio principale della storia, Martin Martinich.

“Il suo volto è accartocciato, come argilla...”

- Perché la faccia si chiama argilla?

L'epiteto metaforico "argilla" dà un'idea del volto pallido, senza vita e immobile di una persona mortalmente stanca. Anche in questo caso la metafora si basa su una somiglianza superficiale.

- Segui questa metafora attraverso il testo della storia.

"Clay Martin Martinych ha colpito dolorosamente il fianco contro la legna da ardere: un'ammaccatura profonda." "Un'ammaccatura sorda e dolorosa nell'argilla causata da alcune parole."

- Quali nuove sfaccettature del carattere di Martin Martinych rivela l'immagine dell'argilla?

L'argilla è una materia morbida e plasmabile, proprio come il personaggio di Martin Martinich, nella cui anima ogni colpo lascia un segno profondo.

Il significato della metafora è in costante approfondimento: dalla somiglianza esterna all'essenza del carattere.

Trova un episodio nella storia che sia il culmine del conflitto delineato all'inizio.

“E sulla linea, segnata da un respiro tratteggiato appena percettibile, due Martin Martinich erano alle prese: il vecchio con Scriabin, che sapeva: è impossibile, - e il nuovo, l'uomo delle caverne, che sapeva: è necessario. L'uomo delle caverne, digrignando i denti, lo schiacciò, lo strangolò - e Martin Martinych, rompendosi le unghie, aprì la porta, immerse la mano nella legna da ardere... un ceppo, un quarto, un quinto, sotto il cappotto, nella cintura, in un secchio - sbatté la porta e verso l'alto - con enormi balzi animaleschi "

Questo non è solo il culmine della storia. Qui c’è una vera tragedia umana.

- Con chi entra in conflitto Martin Martinych?

L'eroe entra in conflitto con se stesso, si verifica una scissione nella sua anima.

- Come “si comporta” la metafora di Zamyatin in questo episodio?

Se prima c’erano delle ammaccature nell’argilla, ora si spacca (“e si spacca in due...”). Quello. la metafora rivela l'essenza del tragico conflitto: lo scrittore vede la tragedia non nel conflitto di una persona con l'epoca, ma nell'imperfezione dell'epoca stessa natura umana, combinando la più alta spiritualità e il principio istintivo. Un punto di svolta mette solo una persona davanti a una scelta.

Quale scelta fa l'eroe, chi vince questa battaglia?

Martin Martinych fa la sua scelta: l'uomo delle caverne vince il combattimento sul pianerottolo.

- L'eroe rimane vivo. Cosa muore in questo episodio?

I suoi valori spirituali. Viola il comandamento “Non rubare”.

- L'eroe causa condanna? Quali sentimenti evoca?

L'eroe tragico evoca la compassione, non il perdono, ma proprio la compassione (vedi Dostoevskij).

Morbido, malleabile e infine schiacciato, Martin Martinych si trasforma da uomo in meccanismo. (Si noti che nel romanzo "Noi", nel mondo di un lontano futuro, Zamyatin agirà come persone meccaniche, che marciano al suono della Fabbrica della Musica, persone per le quali la musica di Scriabin (opus 74?) è una "illustrazione divertente" di ciò che è accaduto nel XX secolo in attacchi di “ispirazione” - una forma sconosciuta di epilessia.”) Pertanto, in questa metafora viene delineata l'immagine di un altro mondo, che sostituisce l'età della pietra.

Torniamo però agli abitanti delle “caverne” e troviamo quelle metafore trasversali che vengono associate ad altri personaggi della storia.

- Quale serie metaforica è collegata all'immagine di Obertyshev?

IN caratteristiche del ritratto Obertyshev vedremo "denti di pietra gialla, e tra le pietre - un'istante coda di lucertola - un sorriso", vedremo come "sorrise come una pietra".

- Perché le immagini di pietra e denti diventano il leitmotiv dell'immagine?

Non è un caso che la pietra diventi il ​​leitmotiv dell'immagine di Obertyshev, un uomo freddo, inavvicinabile, indifferente. La sua indifferenza è quindi aggressiva: “denti di pietra gialla tra le erbacce, denti gialli a giudicare dagli occhi, tutta Obertyshev era ricoperta di denti, denti sempre più lunghi. E qui davanti a noi c'è l'immagine grottesca di un mostro delle caverne.

(Si noti che il grottesco di Zamyatin è estremamente espressivo. L'estrema esagerazione di un qualsiasi dettaglio crea il carattere, modella l'atteggiamento del lettore nei suoi confronti e sostituisce la descrizione dettagliata.)

- A cosa è paragonato l'amministratore della casa Selikhov?(chiamato “mammut”)

Il mondo artistico della storia ha un alto grado di integrità. Tutte le metafore di Zamyatin - argilla, pietra, mammut - sono collegate alla metafora principale della storia - la metafora dell'età della pietra. E allo stesso tempo ognuno di essi rivela la personalità specifica del personaggio.

V. Caratteristiche caratteristiche del discorso nella storia. L'originalità dello psicologismo di Zamyatin.

Un altro mezzo per rivelare i caratteri dei personaggi è il linguaggio.

In generale, il discorso dei personaggi è colloquiale. È privo di rotondità, non contiene frasi complesse, ci sono frequenti omissioni di parole e frasi non dette. Ma allo stesso tempo è chiaramente individualizzato.

- Cosa rende unico il discorso di Obertyshev?

Il discorso di Obertyshev è caratterizzato da infinite ripetizioni e da un'intonazione accattivante.

- Che sensazione evoca questo modo di parlare??

- Cosa rende unico il discorso di Selikhov?

Il discorso di Selikhov si distingue per una predilezione per le parole introduttive (“in primo luogo - in secondo luogo”); Usa la sua parola preferita "divertimento" in relazione ad eventi che non sono sempre divertenti.

- Cosa rende unico il discorso di Martin Martinich?.

Incompletezza, bruschezza, eufemismo: queste sono le sue qualità che attirano immediatamente l'attenzione.

- Come si spiega questo?

Ciò è psicologicamente spiegabile, poiché Martin Martinych rimane in uno stato d'animo per tutta la storia. estremamente nervoso voltaggio.

Per scoprire a cosa è collegato questo modo di narrazione, diamo un'occhiata ad una serie di esempi tratti dal testo. Eccone uno:

“Vedi, Mart, se solo domani ci allagassimo di buon mattino, così tutta la giornata sarebbe come adesso! UN? Bene, quanti ne abbiamo? Ebbene, c'è ancora mezzo braccio in ufficio?

Per molto tempo Maša non è riuscita ad arrivare all’ufficio polare e non sapeva cosa ci fosse già... È un nodo più stretto, ancora più stretto!”

Il lettore ha il diritto di pensare da solo, di capire da solo che, ahimè, non c'è più legna da ardere nell '"ufficio polare". Zamyatin, uno scrittore del XX secolo, e a differenza dei classici dell'XI secolo, non spiega, ma si affida alla sensibilità del lettore.

O forse ha paura di dirlo la terribile verità, per non uccidere la speranza in Masha?.. Ciò significa che il discorso dell'autore non è una narrazione oggettiva e spassionata, ma la voce di una persona che entra profondamente in empatia con i suoi eroi.

Diamo un'occhiata a un altro esempio. Parlando con Selikhov di ogni sorta di piccole cose, Martin Martinych cerca di impedirgli di iniziare una conversazione sulla cosa principale, sul furto commesso, vuole parlare con il suo ospite, "lanciare legna da ardere a Selikhov".

Martin Martinych si concentra ora sulla legna da ardere. Pertanto, il discorso dell’autore cattura stato interno l'eroe, i suoi pensieri, a volte come se non fossero ancora formati in parole ("linguaggio mentale", secondo la definizione di Zamyatin). Questo è probabilmente anche il motivo per cui il discorso dell’autore è così caratterizzato dall’incompletezza e dall’eufemismo.

Un esploratore consumato mondo interiore uomo, il maestro del monologo interno nell'XI secolo fu F.M. Dostoevskij.

Proviamo a confrontare il "linguaggio mentale" di Zamyatin con il monologo interno di Dostoevskij.

Ecco uno dei monologhi interni di Raskolnikov:

"Dio!" esclamò, "è davvero possibile, prenderò davvero un'ascia, la colpirò sulla testa, le schiaccerò il cranio... Scivolerò nel sangue caldo e appiccicoso, scassinerò la serratura, ruberò e tremare; nascondersi, tutto coperto di sangue... con un'ascia... Signore, davvero?"

Tremava come una foglia mentre diceva questo.

"Perché sono io!", continuò, inchinandosi di nuovo e come profondamente stupito, "sapevo che non potevo sopportarlo, e allora perché mi tormentavo ancora? Dopotutto, proprio ieri, ieri, quando sono andato a fai questa... prova, perché ieri avevo capito perfettamente che non potevo sopportarlo... Cosa faccio adesso? Perché ne dubitavo ancora? Dopotutto ieri, scendendo le scale, io stesso ho detto che tutto questo era meschino, disgustoso, basso, basso... dopotutto, solo il pensiero in realtà mi dava la nausea e il terrore...

No, non lo sopporto, non lo sopporto! Anche se non ci sono dubbi in tutti questi calcoli, anche se tutto ciò che è stato deciso questo mese è chiaro come il giorno, giusto come l'aritmetica. Dio! Dopotutto, non ho ancora deciso! Non lo sopporto, non lo sopporto!... Ma cosa succede ancora..."

- Confronta come è costruita la frase in Dostoevskij e nel testo di Zamjatin.

Anche quando l'eroe di Dostoevskij è in uno stato estremamente eccitato, nel suo monologo troveremo frasi complesse, e frasi complicate da membri omogenei, participi e frasi partecipative. Cioè, Dostoevskij riformula ancora in modo letterario il discorso interiore dell'eroe. Zamyatin riproduce il pensiero umano, per così dire, nella sua forma originale. Zamyatin, come Dostoevskij, riferisce condizione psicologica eroe, ma abbiamo a che fare con tipi diversi psicologismo.

Facciamo un altro confronto. È così che Dostoevskij trasmette lo stato di paura in cui si trova l'eroe quando riceve una convocazione alla stazione di polizia:

"Quando è successo questo? Io stesso non ho niente a che fare con la polizia! E perché proprio oggi?", pensò con doloroso smarrimento. "Signore, vorrei potermi sbrigare!" Stava per gettarsi in ginocchio per pregare, ma rise anche lui, non della preghiera, ma di se stesso. Iniziò frettolosamente a vestirsi. " Sarò perso, sarò perso, non importa! Mettiti un calzino! - pensò all'improvviso, "diventerà ancora più polveroso e le tracce scompariranno". Ma non appena lo indossò, se lo tolse subito con disgusto e orrore. Se lo tolse, ma, rendendosi conto che non ce n'era nessun altro, lo prese e se lo rimise - e rise ancora... Le risate, però, hanno subito lasciato il posto alla disperazione.“No, non posso farlo…” – pensò. Gli tremavano le gambe. "Paura", mormorò tra sé. Mi girava la testa e mi faceva male il caldo. "Questo è un trucco! Vogliono adescarmi con l'astuzia e buttarmi all'improvviso su tutto," continuò tra sé, uscendo sulle scale. "La cosa brutta è che sto quasi delirando... si vede qualche stupida bugia...”

Sulle scale, si ricordò che aveva lasciato tutte le sue cose così, in un buco nella carta da parati - "e qui, forse, c'era una perquisizione apposta senza di lui", si ricordò e si fermò. Ma una tale disperazione e un tale, se si può dire, cinismo della morte si impossessarono improvvisamente di lui che agitò la mano e andò avanti.

Ed ecco come Zamyatin riproduce lo stesso stato dell'eroe. A Martin Martinich sembra che ora stiano venendo a prenderlo:

"NO. Nessuno. Nessuno ancora."

- Qual è la differenza?

Prestiamo attenzione al tempo verbale dei verbi in Dostoevskij. Le azioni che cambiano istantaneamente di Raskolnikov sono date al passato. Pertanto, sorge una distanza temporanea tra l'esperienza dell'eroe e la storia su di lui. Zamyatin omette i verbi, creando il senso del tempo presente.

Dostoevskij descrive le esperienze dell'eroe, Zamyatin le mostra. Lo stesso E. Zamyatin ha osservato nelle sue lezioni: “Mostrare tutto è in azione. Non sperimentiamo una volta, molto prima della storia, ma sperimentiamo adesso.<...>Sono escluse le descrizioni: tutto si muove, vive, agisce. Dinamica". In effetti, la dinamica e il laconicismo della narrazione sono le caratteristiche più importanti dello stile di Zamyatin.

Infine, l'ultimo confronto con Dostoevskij. Così Dostoevskij descrive lo stato di Raskolnikov, che sta per commettere un crimine:

"Quindi è vero che coloro che vengono condotti all'esecuzione attribuiscono i loro pensieri a tutti gli oggetti che incontrano per strada."

Pur essendo ancora fiducioso nella correttezza della sua idea, si sente condannato.

- Come raffigura Zamyatin lo stato di Martin Martinych sulle scale quando va a prendere l'acqua?

"...Martin Martinych vacillò, sospirò e, facendo tintinnare il secchio, scese dalle scale degli Obertyshev."

Le rampe di scale che lo conducono all'appartamento di Obertyshev sembrano una strada verso i lavori forzati per Martin Martinich. Ma per trasmettere questo sentimento di eroe, a Zamyatin è sufficiente un epiteto appropriato ed espressivo.

VI. Dettagli del soggetto nella storia.

Il laconicismo e l'espressività della prosa di Zamyatin sono particolarmente evidenti nel lavoro dello scrittore con dettagli sostanziali. Qualsiasi dettaglio, anche menzionato casualmente, prima o poi avrà un ruolo Ruolo significativo nella storia.

- Passiamo all'episodio in cui Martin Martinich cercando il tè e festeggiando, quali oggetti sono nominati dall'autore.

"Dal cassetto centrale della scrivania, Martin Martinych tirò fuori documenti, lettere, un termometro, una specie di bottiglia blu (la rimise a posto in fretta in modo che Masha non vedesse) - e, infine, dall'angolo più lontano una bottiglia nera scatola laccata: lì, in fondo, era ancora vera - sì! SÌ! vero tè!”

Leggendo questo episodio, è improbabile che diamo la dovuta importanza ai dettagli citati. Più forte è l'effetto del riconoscimento e del ricordo durante la lettura successiva.

- Dove altro appariranno questi dettagli?

Carte e lettere (è facile intuire che contengono tutta la vita di Martin e Masha) verranno sacrificate al dio delle caverne e la bottiglia blu metterà fine al destino degli eroi.

- Quali dettagli compaiono nei ricordi degli eroi?

Uno skate di legno è un posacenere, un suonatore di organo, un lastrone di ghiaccio primaverile che sembra una bara.

- A cosa sarà associato il lastrone di ghiaccio?

Il lastrone di ghiaccio sarà associato al pavimento freddo dell'ufficio. “Il pavimento dell’ufficio è come il ghiaccio; il lastrone di ghiaccio si spezzò appena percettibilmente, si staccò dalla riva - e trasportò, trasportò, fece roteare Martin Martinich, e da lì - dal divano, riva lontana - Selikhov si sentiva a malapena."

-Dove sta portando l'eroe questo lastrone di ghiaccio? Cosa intende Martin Martinych quando dice a Selikhov: “Va bene. Oggi. Ora?"

Naturalmente non si tratta di legna da ardere; la legna da ardere è stata bruciata molto tempo fa. Il sottotesto di questa frase è il pensiero della morte. Un lastrone di ghiaccio, simile a una bara, trasporta l'eroe a morte.

- Cosa succede nella storia con il resto dei dettagli dei ricordi dei personaggi?

Lo stesso destino attende sia il cavallo che l'immortale suonatore di organo. Tutto ciò che è caro agli eroi muore. Davanti a noi c'è l'immagine di una realtà morente, di un universo morente.

VII. Schema cronologico della storia. Il risultato semantico dell'opera.

Zamyatin, come già notato, ha molto in comune con la pittura, in particolare con l'espressionismo, ma, secondo lo scrittore, "la letteratura è un'arte dinamica, a differenza della pittura, della scultura, dell'architettura, delle arti statiche", ad es. è in grado di rappresentare non solo un momento, ma la vita nella sua estensione temporale.

Pertanto, dovresti prestare attenzione alla disposizione cronologica della storia.

- Quando iniziano gli eventi della storia?

Gli eventi iniziano il 28 ottobre. Disegnando un paesaggio serale, Zamyatin fornisce dettagli espressivi che risvegliano la speranza per la salvezza: i "giorni dagli occhi azzurri".

- Come viene raffigurata la mattina del giorno successivo?

"Ventinovesimo. Al mattino il cielo è basso, bucato, cotonoso, e attraverso i buchi trasporta il ghiaccio. Ma il dio delle caverne si riempì la pancia fin dal mattino, canticchiò misericordiosamente - e anche se lì c'erano dei buchi, anche se Obertyshev, coperto di denti, contava i tronchi - lascia che sia lo stesso: se solo fosse oggi; "domani" - poco chiaro nella grotta; Solo tra secoli sapranno “domani”, “dopodomani”.

- Come viene rappresentato il crepuscolo?

"Crepuscolo. Il ventinove ottobre è invecchiato”.

- Fine del giorno?

“Il ventinove ottobre morì”.

Tieni presente che la morte degli eroi rimane fuori dallo scopo della storia.

- Cos'è la morte?

Il tempo sta morendo, sta morendo un'era con i suoi concetti morali: non uccidere, non rubare.

Zamyatin raffigura la tragedia nell'anima di una persona, ma per lui è la tragedia della storia, la tragedia dell'epoca, l'era del crollo dell'umanesimo.

Analisi letteraria del racconto di E. I. Zamyatin “La Caverna”
“La rivoluzione, che di solito viene rappresentata come la fanciulla del dipinto di Delacroix, la vittoria di alti ideali sulla prosa dell'esistenza bestiale, in realtà rappresenta qualcosa di esattamente l'opposto: il trionfo della cruda fisiologia su tutto ciò che di bello c'è nell'uomo. Boris Akunin"
... Per eccessiva concentrazione di pensiero, ha una profonda ruga facciale tra le sopracciglia. Zamyatin si siede su una sedia, appoggia la testa sulla mano e pensa intensamente a qualcosa. La moglie dello scrittore aveva già provato più volte a rompere il silenzio e ad alleviare la tensione che gravava come una nuvola nera nell'ufficio dello scrittore, ma i suoi tentativi non furono coronati da alcun successo. I pensieri di Zamyatin diventano ogni giorno più oscuri e non è più chiaro se fosse un giovane spensierato tre o quattro anni fa, o se questo è tutto, tutto quello che è successo prima della scissione, è solo parte di alcune strane fantasie malate. ..
Il nome di Evgeny Ivanovich Zamyatin divenne noto al lettore generale dopo il 1988, quando una macchina complessa composta da molti ingranaggi, nel ruolo del quale era il numero dominante degli abitanti del paese, e chiamò con orgoglio l'Unione Sovietica Repubbliche socialiste fallito. Tuttavia, le opere di questo autore sono sempre state popolari. Il romanzo "Noi", scritto nel genere distopico, il cui fondatore, tra le altre cose, era lo stesso Evgeniy Ivanovich, gli ha portato ampia fama e riconoscimento. Ancora oggi continuano le controversie sulla posizione sociale dell'autore, poiché lui, essendo membro del circolo dei fratelli Serapion, ha dichiarato: "Non sono comunista, non sono monarchico, sono solo russo". Cosa intendeva con “russo”? Forse il modo in cui ha capito significato semantico questa parola è alla base di molte delle sue opere. L'ambiguità dell'autore lo rende ancora più interessante e attraente per il lettore sofisticato. Un autore satirico, duro e spietato, sapeva descrivere il carattere di una persona o il significato delle sue azioni, il suo modo di pensare in due o tre metafore. Uno dei picchi della sua creatività, con cui è difficile discutere, è storia breve"The Cave", che divenne una risposta a eventi sanguinosi e terribili che capovolsero per sempre la coscienza umana. Ora chiamiamo questi eventi la rivoluzione del 1917 e la guerra civile che seguì.
Lo stesso Zamyatin ha detto più di una volta delle sue opere durante l'era difficile dei “grandi sconvolgimenti”: “So che nei primi 3-4 anni dopo la rivoluzione, tra le cose che ho scritto c'erano cose che potevano suscitare attacchi .” Un'allegoria troppo modesta per opere della scala di Zamyatin: "cose" che davano la "ragione". Naturalmente, come ogni persona che si trova al punto di svolta di due epoche, quando non si sa quale estremità di un'enorme trave di legno crollerà e quale reggerà, era difficile per Zamyatin chiamare tutto con il suo nome proprio. Penso che lo scrittore sia stato semplicemente un codardo, ma non ho il diritto di condannarlo, altrimenti non so cosa avrei fatto se fossi stato al suo posto. Una di queste "cose" è proprio la storia menzionata sopra, la storia "La Caverna", perché in essa vediamo la vera visione dello scrittore della rivoluzione, il suo ruolo nella vita della Russia, possiamo capire la sua posizione sociale, o ad esempio almeno apprezzo semplicemente l'abilità di Zamyatin: satirica.
1921 Va fino in fondo Guerra civile, e in questo mondo diviso in due sopravvivono i più adatti. È passato il quarto anno da quando lo scrittore è tornato dall'Inghilterra nella sua terra natale, e per il quarto anno gli eventi sanguinosi e crudeli in rapido sviluppo hanno raggelato la sua anima. Non può sopportare di vedere una compagnia fratricida, non può vedere come le persone acquisiscono un sorriso animalesco, come perdono gradualmente valori più alti E concetti superiori, trasformandosi in animali "senza croce, senza Cristo", come disse il noto Blok in famosa poesia"12". La sottile anima poetica di Zamyatin sente che tutto ciò che viene imposto con la forza è un disastro per società umana. Lo scrittore vede oltraggi, crudeltà, violenza, vede che la rivoluzione ha semplicemente capovolto il mondo, capovolto. Si siede alla scrivania e comincia a scrivere, stringendo freneticamente la penna. Questa storia esprimeva rabbia per ciò che stava accadendo intorno. Qui sviluppa il suo pensiero sull'uomo e sulla libertà illimitata, che bel posto occupato dal “Noi”: è impensabile donare ad una persona una libertà che non sia regolata da niente e nessuno, perché per la sua natura semi-animale è simile ad un lento veleno che scorre attento nelle vene, tendendo al cuore per fermare una volta per tutte i suoi rapidi balzi; Così dice lo stesso scrittore: “L'istinto di non-libertà è stato organicamente insito nell'uomo fin dai tempi antichi...”, “A quei due in paradiso è stata data una scelta: o felicità senza libertà, o libertà senza felicità - non esiste terza opzione. Loro, gli sciocchi, hanno scelto la libertà, e beh, è ​​​​comprensibile - poi per secoli hanno desiderato le catene." È intessuto per un motivo storia del Vangelo riguardo ad Adamo ed Eva, Zamyatin crede che il desiderio di felicità sia investito in una persona da poteri superiori, cosa impossibile quando è completamente e completamente libera.
Senza fermarsi, continua a scrivere, di tanto in tanto sussultando dalle urla fuori dalla finestra: disordine e caos hanno avvolto la Russia nella sua coperta pungente. Il destino del popolo russo è ora nelle mani del popolo stesso, e allora? Dov'è la felicità? Dov’è la sua autoconsapevolezza? No, c'è solo natura selvaggia ovunque! Impossibile, impossibile... Zamyatin, facendo scricchiolare bruscamente la sua sedia, continua a creare, e sotto la sua penna nasce un mondo grottesco, immagine satirica la Pietroburgo contemporanea, dove l'umanità sembra tornare alle sue origini: all'età della pietra, dove regnano le leggi degli animali, dove regna l'istinto, dove i mammut camminano sulla terra. Per mammut, che viene spesso menzionato nella sua opera, l'autore intende la rivoluzione, questi terribili cambiamenti di cui l'intellighenzia russa aveva paura: eccolo qui, che cammina, calpesta tutto intorno, e presto, sotto il suo passo pesante e minaccioso, il vecchio lo stile di vita crollerà, il passato se ne andrà per sempre. “Ghiacciai, mammut, deserti... Notte, nera, un po' simile a case, rocce; tra le rocce della grotta... forse il vento è il ruggito gelido di qualche mastodontico mammut...".
Questa storia occupa un posto significativo nell'opera di Zamyatin, può essere considerata una sorta di conclusione logica dei pensieri dello scrittore sull'uomo, sulla ribellione e sulla felicità, iniziati nel romanzo del 1920. Solo se lì mostra l’umanità nella morsa degli Stati Uniti, dove l’anima è una malattia, e all’amore si preferiscono le giornate di sesso con i tagliandi rosa, qui, nella “Cave”, l’altra faccia della medaglia è che le persone sono non controllati da nulla e sono infelici, il loro mondo è un deserto, le loro case sono ghiacciai e rocce, i loro appartamenti sono caverne e perfino l'amore è grande potere, che commuove una persona, non riscalda, ecco un nuovo Dio rosso di ghisa - una fornace che richiede costantemente sacrifici. Non è un caso che l'autore si rivolga a mitologia antica, apparentemente paragonando la stufa al dio del calore e del sole Apollo. Questa tecnica non è casuale, uno scrittore intelligente vuole darci l'idea che le persone che vivono - attenzione - nel 20 ° secolo sono ancora deboli di fronte alla natura, sono caratterizzate da una coscienza mitologica, si sono scatenate, avendo ricevuto la libertà , accanto al quale la felicità è impossibile .
Descriviamo l'opera come un'unità letteraria per ulteriore chiarezza. Appartiene all'epica ed è scritto nel genere della storia, come una piccola forma epica, caratterizzata da un evento e un problema. Vale anche la pena ricordare che Evgenij Ivanovich si considerava un neorealista, un nuovo movimento nel quadro del modernismo. Ecco perché la sua storia è caratterizzata dalla percezione soggettiva del problema da parte dell'autore, ed è per questo che Zamyatin si concede giudizi severi e aplomb nelle conclusioni, velandoli attentamente sotto il gioco di parole e l'esorbitante grottesco in cui è immerso "The Cave". . È anche caratteristico di lui rifiutare realtà oggettiva- davanti a noi non c'è Pietroburgo del 20 ° secolo, ma l'età della pietra, con la quale Zamyatin confronta così abilmente sia la creazione di Pietro che l'intera Russia che all'inizio non indovineresti che quello che stiamo guardando è davvero il suo mondo moderno . La San Pietroburgo di Zamyatin, come spazio artistico, è davvero unica. Questa è una città di caverne. Vale la pena notare che vari autori hanno raffigurato San Pietroburgo in modi diversi. In Pushkin, ad esempio, questa è la "creazione di Pietro", il cui "aspetto severo e snello" è così dolce agli occhi dello scrittore. Per Gogol, questa è una città diabolica assolutamente irreale, dove c'è una sorta di accumulo diabolico di cose e persone tutt'intorno. Interessante la Pietroburgo di Dostoevskij. Angusto, soffocante, con odore di acidità e alcol, dove le persone sono infelici, le loro menti sono annebbiate. La città è in bilico, l'associazione della vita in essa con un pantano che si trascina lentamente ma inesorabilmente. E ora vediamo il Pietroburgo di Zamjatin. La città è ghiacciata, fredda, dove regna la fame, dove le persone si trasformano in caverne di Neanderthal, dove la disperazione è ovunque, dove la rivoluzione cammina e ruggisce come un mammut. Rappresentando la Pietroburgo di Zamjatin, non posso fare a meno di ricordare la Leningrado assediata descritta da molti autori eccezionali. Zamyatin aveva un eccellente dono di lungimiranza, dipinse quadri terribili inerenti non tanto agli anni '20 quanto agli anni della guerra degli anni '40. Ricordiamo la storia di T. Tolstoj “Sonya”, quelle gelate, il freddo terribile, la mancanza di cibo e di speranza. Le persone bruciavano il loro "passato" in stufe e caminetti nella speranza di riscaldarsi in qualche modo. A proposito, se parliamo del dono della provvidenza di Zamyatin, allora voglio dire che non solo ha anticipato gli eventi, ma ha anche creato una sorta di postmodernismo nel genere. La composizione delle storie "The Cave" e "Sonya" è molto simile, sebbene la direzione del postmodernismo sia apparsa solo 80 anni dopo la comparsa di quest'opera di Zamyatin. Se parliamo di tempo artistico, il lasso di tempo qui è sfocato, e questo è stato fatto per il desiderio di dare agli eroi - Martin e Masha - la vita eterna. Penso ancora che Zamyatin fosse contrario potere proletario, e contro di essa perché i proletari non hanno educazione e istruzione e, quindi, i loro concetti di onore, coscienza, bellezza e amore sono molto traballanti. L'autore vuole dare all'intellighenzia il diritto all'esistenza eterna, perché finché saranno vivi, nel mondo rimarrà un ordine relativo. E non appena scompare, ne deriverà il caos, da cui è nata la nostra Terra (Gaia).
I problemi del lavoro non sono nuovi per quel tempo. Tuttavia, Zamyatin gli dà una forma. È piuttosto esteso e ha un sistema ampio. Centrale qui è il problema dell'intellighenzia e della rivoluzione, sfaccettata e ampia, caratteristica degli anni '20. Come per le figlie, ci sono diversi problemi minori: il problema della memoria (la maggior parte, a differenza dei due personaggi principali, ha già completamente dimenticato il proprio passato. Persone come gli Obertyshev si sono adattati e si sono sistemati bene, solo che in questo trambusto hanno perso Masha è in trepidazione, ricorda quello che è successo prima: un cavallo di legno, un suonatore di organo, un pianoforte, la disattenzione di quel tempo, chiede di preservare le lettere che le stanno a cuore, ciò che è importante per lei non è l'opportunismo , ma la conservazione del passato e ciò che ne resta); il problema dell'inevitabilità del destino (gli eroi sono destinati a morire, perché l'intellighenzia muore - le persone appartenenti a questo strato muoiono; Zamyatin affronta anche tempi antichi per mostrare la natura selvaggia pari alla libertà - il ciclo tebano dei miti su Edipo, che, non importa come si voltò, non sfuggì al suo destino), il problema della scelta (quanto sia difficile fare giusta scelta quando una persona è posseduta da ciò che è bestiale, selvaggio, incontrollabile; la scissione di Martin Martinich e la sua fatale scelta di ricorrere al furto; una scelta sbagliata porta ad un finale tragico, anche se in alternativa non esiste una scelta giusta, la fine è comunque tragica - non puoi sfuggire al destino).
Gli argomenti sollevati da Zamyatin sono attuali e rimarranno tali finché non lascerà la Terra l'ultimo uomo. Qui vediamo il tema dell'uomo e dell'umanità, il tema della felicità e tema d'amore, e il tema del calore vero e immaginario. Il tema dell'uomo e dell'umanità è sempre stato rilevante ovunque. Cos'è l'umanità? Indubbiamente, questa è una delle migliori qualità di un individuo. Questa è la capacità di entrare in empatia, la capacità di preservare ideali morali sempre e ovunque. I duri anni post-rivoluzionari sono diventati una seria prova per le persone che abitano il paese per la loro umanità, gentilezza e compassione. Da tempo immemorabile l’umanità si è preoccupata di preservare questa qualità dentro di sé. Ricordiamo Diogene, vissuto nel IV secolo aC, un filosofo che camminava per le strade con la lanterna accesa e cercava una persona. L’umanità muore quando appare il permissivismo. Quindi Obertyshev e la sua famiglia si sono adattati perfettamente, questi ex intellettuali ora vivono secondo le nuove leggi e per loro sembra che tutto vada bene: non muoiono di gelo e freddo, non sono rannicchiati in una stanza, come i nostri Martin e Masha . Tuttavia, la loro umanità è andata completamente perduta e non c'è modo di restituirla, perché hanno adottato le leggi dei tempi nuovi. Questa perdita è evidenziata dalla scena in cui Martin ammette a Obertyshev che non ha nulla con cui affogare, e lui, conoscendo la moglie malata e la posizione precaria del suo amico, respinge la cosa, dichiarando che lui e la sua famiglia sono nel bisogno, e questo è il momento... Martin Martinich e Masha sono l'esatto opposto degli Obertyshev, e i capi di queste famiglie sono eroi antagonisti. Martin, un uomo distrutto da Martin, una bestia irsuta, spaventosa e ruggente, decide di commettere un crimine: rubare legna da ardere dai Wrappers. Ma nonostante il fatto che l'originale trionfi, vediamo persone dall'età della pietra in poi scrittore contemporaneo Russia, tra cui sopravvivono i più furbi, i più cattivi e i più forti, e il protagonista è dominato dall'istinto di autoconservazione, grazie al quale va a rubare, la sua umanità non dorme, la sua coscienza lo tormenta, non permettergli di stare tranquillo. E capisce che sta facendo l'imperdonabile, sprofondando fino in fondo, ma Masha ha bisogno del "domani", e lui la ama, e non vuole morire lui stesso: una persona si abitua rapidamente a vivere. Ancora una volta, come i grandi maestri del romanzo russo Dostoevskij e Bulgakov, Zamyatin ha il motivo di una scala lungo la quale scende Martin. La scala è buia, spaventosa, svolge il ruolo di bivio e si presenta lo stesso problema di scelta. E personaggio principale discende, si abbassa al peccato e lo commette. Non è un caso che Obertyshev viva al piano di sotto, il che significa che è un uomo basso e meschino, un "pignolo", come lo chiamava Selikhov, un personaggio importante nel sistema delle immagini (è un opportunista che non si è ancora del tutto perso in un mondo diviso in due - dà buoni consigli per restituire la legna da ardere, sapendo di cosa è capace Obertyshev, ma non può aiutarlo in alcun modo). Martin è in cima. Ma ormai non c’è più modo di aggiustare nulla, perché la strada per l’inferno è lastricata di buone intenzioni (“Machino “domani”). E alla fine della storia, quando la moglie di Martin decide di prendere del veleno, lui scende le stesse scale ed esce in strada, dove la notte è senza luna, dove si sentono i passi di un mammut: rivoluzione, cambiamenti che faranno distruggere per sempre l'intellighenzia, e quindi Martin.
Non meno interessante è il tema del calore vero e immaginario. Zamyatin riferisce che è apparso Dio, al quale tutti ora adorano e “tendono le mani”: questa è una fornace che richiede sacrifici. E l'eroe è costretto a "nutrire" questo Dio all'infinito. Per amore del calore immaginario - dopo tutto, il calore reale è sempre diverso - brucia la verità, brucia il passato, ciò che dava gioia a lui e a sua moglie - un pianoforte, armadietti, libri, lettere, finalmente... l'unica donna per la quale fa tutto questo è in punto di morte, e presto, molto presto, lo lascerà. L’amore è la cura per tutti i mali, il focolare principale che in qualche modo ha tenuto “a galla” queste sfortunate persone si spegnerà. Tuttavia, finché Masha è viva, c’è speranza. Lo chiama marzo: questo esprime la sua speranza per il meglio, il desiderio di primavera, rinnovamento e felicità. Ma non qui. Non nei ghiacciai. Non si può essere felici qui quando si sente l'ululato di un mammut, quando sta per schiacciarli e verrà la fine dell'intellighenzia russa. E gli ultimi ceppi rubati vengono gettati nella stufa, e Masha prende la bottiglia tra le mani, non c'è niente da bruciare, il calore li lascia per sempre, perché per strada Martina incontra la morte sotto forma del “mammut più gigantesco”.
La composizione del testo è curata nei minimi dettagli. La trama è l'imminente onomastico di Masha, l'ultimo onomastico in cui si beve il vero tè. Il culmine è l'incendio dell'ultima legna da ardere, la confessione di Martin a sua moglie di aver rubato lettere e una bottiglia, e l'epilogo è l'ultima passeggiata del personaggio principale. Nella storia prevale il pathos del dramma: le aspirazioni degli eroi sono minacciate di sconfitta e morte.
Riassumendo tutto quanto sopra, arriviamo all'idea della storia di Zamyatin: in nessun caso, in nessuna circostanza, e non perdere mai l'umanità in te stesso. Coscienza, moralità, principi morali. Dopotutto, se ti concedi un po 'di tregua, l'umanità tornerà alle leggi dell'età della pietra, gli istinti governeranno il mondo e arriveranno il collasso e la morte di tutti. razza umana. Dopotutto, con tutti qualità morali la capacità di pensare è persa, il che significa che una persona cessa di essere una persona, cessa di esistere come persona. E come diceva René Descartes: “Penso, quindi esisto”. Vediamo la storia delle persone che sono in questo tempo difficile hanno dovuto sacrificare la loro umanità e non è più possibile per loro convivere con questa. Questa è proprio l'idea che lo scrittore antiutopico ha voluto trasmetterci, sperando che lo ascoltassimo.
Una storia eccellente creata senza dubbio da un maestro delle parole. Zamyatin sceglie una varietà di tropi e figure stilistiche per conferire colore e unicità al testo. Naturalmente, la prima cosa che attira la tua attenzione è il grottesco dell’autore – tra l’altro, grottesco deriva dalla parola grotta: pittura spazio artistico bizzarro: comico, persino tragicomico. Le persone sono animali, gli appartamenti sono caverne. Un aspetto importante è il gioco di parole: qui Zamyatin ha mostrato la capacità di disporle frasi interessanti: “spaccare la legna con un’ascia di pietra”, “avvolgere pelli di animali irsute”, “l’immortale suonatore di organo è morto”. Il confronto tra il sanguinoso ventesimo secolo e l'età della pietra, ampliato in tutta la storia, la permea e ne sta alla base. Molte antitesi per contrasto: “bene-male”, “freddo-calore”, “passato-presente”. Confronto della fornace con Dio. Zamyatin dà anche a ogni personaggio la sua metafora specifica: "argilla" Martin, "carta" Masha, "pietra" Obertyshev. Zamyatin è un maestro dei dettagli. Ricordiamo la descrizione di Obertyshev: “denti di pietra gialli (colore doloroso) – attraverso le erbacce, dagli occhi – denti ovunque...”; o i nervi tesi di Martin “nodo più stretto, più stretto”; oppure l’autore parla dell’origine dell’amore “l’universo fu creato”. Dipinge le immagini della sua storia con frasi incomplete e nominali monocomponenti, frasi penzolanti, dialoghi incompiuti, come con ampi tratti di un pennello spesso, che conferiscono alla storia un fascino unico di disperazione. La storia è anche piena di paragoni, epiteti e allegorie. L'ateismo che regnava in quella Russia è ben evidente: Dio adesso è diverso, è un forno, e somiglia al Dio mitologico. Non esiste un vero Dio, nessuno lo menziona, e “il vento, il vento in tutto il mondo”.
...Evgeny Ivanovich aggiunge la frase "il mammut più gigantesco" e mette la penna accanto ai manoscritti. Si sente vuoto. Sua moglie si ferma in silenzio accanto a lui. Lui le prende la mano e se la porta alle labbra...
Creatività E.I. Zamyatina – enorme contributo nella letteratura russa. In lui si rivela pienamente l'idea che bisogna essere umani ovunque e sempre. E la forma letteraria a cui ricorre è superbamente raffinata e coerente. Quanto vale l'ultimo? schizzo del paesaggio, che simboleggia la disperazione e l'inizio del potere rosso... Zamyatin era e rimane un autore che ha bisogno di essere letto e letto non per il curriculum scolastico, ma per se stesso. Le sue opere risvegliano l'anima. Il suo verdetto sullo stato e sul tempo non perderà mai la sua rilevanza.

Sto gradualmente trasformando il mio blog in un blog letterario :)

Revisione analisi letteraria La storia di Zamyatin "La grotta". Puoi leggere da qui.

Ritratto di Zamyatin di Kustodiev Copertina

Zamyatin è crudele. Scrive la verità e solo la verità, inserendola forma d'arte, ma senza abbellimenti. Forse uno di compiti principali Il compito dello scrittore è trasmettere fedelmente nel testo il tempo e lo spazio in cui vive utilizzando lettere nere su carta bianca. Per dirla in un testo, dopo aver letto il quale una persona del futuro respirerà l'aria di un'epoca passata.

L'aria nella storia di Zamyatin "La grotta" è fredda e pungente. È difficile effettuare inspirazioni ed espirazioni regolari: la respirazione diventa involontariamente discontinua e confusa. Inverno. L'inverno è terribile: non solo dagli anni '20 del XX secolo, ma anche da un inverno primitivo e preistorico. Possiamo parlare di cronotopo* dell'inverno, perché qui l'inverno non è solo una stagione, ma anche uno spazio speciale. Tutta San Pietroburgo d'inverno era gelata. E non importa che sia solo il mese autunnale di ottobre. Questo tipo di inverno - l'inverno nell'animo, prima di tutto - non dipende dal calendario. Può fare caldo anche d'estate.

È come se fosse caduto sulle persone tempo primitivo. Zamyatin mescola le caratteristiche di due epoche. In un paragrafo ci sono le parole “cappotto”, “coperta”, “ferro” e “mammut dai piedi grigi”, “caverna”. E chi fino a poco tempo fa (e sembra secoli fa) si sentiva immortale ora deve lottare per la propria esistenza, annodare i frammenti di sé per non sbriciolarsi in grumi di argilla, come fanno gli eroi della storia, sposi Martin Martinych e Masha.

Martin Martinych è il personaggio principale di "The Cave". È uno di quelli che trovano indicibilmente difficile vivere nel nuovo mondo, che non ha mai saputo come sopravvivere. La sua vita era piena di musica e luce (non è un caso che sia stato menzionato Scriabin, l'inventore della musica leggera) e di libri. Adesso nella vita di Martin Martinych la luce è puntuale, i libri bruciano, al posto della musica c'è il silenzio, rotto solo occasionalmente dal rumore di un'ascia nella stanza accanto. Silenzio esterno e silenzio interno. L'eroe si è quasi abituato alla vita animale, non ha più la forza per combattere: "Comunque non importa". Le persone si trasformano in animali o muoiono gradualmente. Masha è l'unica eroina della storia nella cui descrizione non vengono utilizzati elementi animali. Ma è quasi arrivata: è completamente piatta e cartacea, l'ombra non è una persona. La vecchia Masha morì molto prima che decidesse di bere il veleno dalla bottiglietta blu.

Gli altri eroi della storia, Obertyshev e Selikhov, riusciranno a sopravvivere nel nuovo mondo.

Selikhov, a differenza della Masha piatta, è ancora tridimensionale. È come un blocco: voluminoso, simile a un mammut. Apparentemente, nella vecchia Russia pre-rivoluzionaria era una brava persona, ma ora la sua risata è più simile a un ringhio: "Gra-gra-gra". Si trasforma in una bestia.

Obertyshev è già completamente non umano: “sorriso a coda di lucertola” e denti, denti, “denti ancora più lunghi”. Si tratta di una nuova specie (ricordiamo la descrizione della sua famiglia - "una femmina Obertyshev e una coppia di oberchat"), che si adatterà facilmente alla vita nelle caverne. È indifferente a quella che è stata fino a poco tempo fa la vita di Martin Martinich: “Anche i libri: i libri bruciano bene, ottimo, ottimo...”

Zamyatin dipinge con tratti leggeri la terribile vita della famiglia di Martin Martinych e Masha: torte a base di bucce di patate essiccate, mancanza di acqua e riscaldamento normale. Ma non è la vita in sé a spaventare. È spaventoso ciò che le persone sono diventate, hanno permesso agli elementi di trasportarle lontano, in un’altra era. L'età della caverna.

L'autore ci dice con calma: “tutto è un'enorme grotta silenziosa”. La grotta è un appartamento freddo. Grotta - città di San Pietroburgo. Grotta - Russia. Le caverne sono le anime delle persone e in esse bestie e uomini combattono. È sul conflitto tra animale e uomo che è costruita la storia. Ma se il conflitto interno di Martin Martinich è acuto, dinamico e non del tutto risolto, quello esterno è lento. Se n'è quasi andato, perché la bestia sta vincendo: "... sulla polvere bianca, sui massi, sulle caverne e sulle persone accovacciate - il passo enorme e regolare di qualche mammut mammut."

Non c'è più Dio a San Pietroburgo, c'è un Dio con una piccola lettera: una stufa in ghisa che dà calore alle persone per i sacrifici: libri e lettere. Non c'è boa nel cielo, sia soleggiato che Chiaro di luna coperto da nuvole opache, incalzanti, che formano la volta della grotta di San Pietroburgo. E c'è un terribile vento invisibile dal quale non puoi nasconderti nemmeno in un appartamento. Ma non c'è né luce né colore. La combinazione di colori della storia è nera, grigia, bianca, gialla sporca e toni viola. Solo occasionalmente emergono germogli verdi: pensieri, il cielo smeraldo viene ricordato dal passato. Sì, due piccoli blu (no, non blu, il vero blu non ha posto nella nuova era): una stanza (passato) e una bottiglia di veleno (presente).

Masha è morta: non ha perso contro la bestia interiore, ma non ha sconfitto la morte.

E Martin Martinych - ha cessato di essere un uomo? L'autore non risponde a questa domanda. Dopotutto, da un lato, il desiderio dell'eroe di organizzare una vacanza per la sua amata è umano. Invece con i tronchi rubati fugge con “salti bestiali”. Ma la composizione circolare (grotte e mammut iniziano e finiscono la storia) crea una sensazione di disperazione. Il Mammut Il Mammut spreme le persone dalle persone e Martin Martinych non ha quasi alcuna possibilità di rimanere umano. La sola menzione di un mammut e di grotte a San Pietroburgo, una città magnifica, capitale culturale il paese è così inaspettato, assurdo e spaventoso che il lettore comprende l'orrore di quanto accaduto negli anni '20 del secolo scorso.

Zamyatin non implica una lettura facile e veloce. Deve essere studiato, riletto attentamente più e più volte per comprendere non solo l'esterno, ma anche significati profondi. Understatement, confusione di tempi e spazi, descrizioni vivide, ricco di dettagli, una combinazione di fantastico e realistico (l'autore stesso si definiva neorealista). Sembrerebbe che l'autore stia confondendo il lettore. Ma no, stranamente, aiuta a sentire il terribile tempo della caverna dell'inizio del XX secolo.

L'era descritta da Zamyatin nella storia "The Cave" è passata. Ma abbiamo ucciso la bestia dentro di noi? Forse shock ancora più grandi attendono il nostro Paese. Le persone hanno bisogno di conoscere la verità più terribile su se stesse. In modo che le grotte non diventino mai più una parte familiare della nostra vita.
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*Cronotopo (da χρόνος, “tempo” e τόπος, “luogo”) - “una connessione regolare di coordinate spazio-temporali”

Lezione-laboratorio

(Grado 11)

Tecnologia della lezione:

un laboratorio pedagogico basato sul racconto “La grotta” di E. Zamyatin, progettato per due ore di insegnamento, si inserisce facilmente nel programma dell'11a elementare. La storia "The Cave" è preziosa in quanto trasmette agli studenti "l'aria dell'epoca" e consente di sollevare importanti questioni morali in un piccolo volume (quindi, in un tempo minimo).S x costi) funge da ottimo materiale per lo studio della scrittura. Analisi di questo lavoro forma negli studenti una prima comprensione delle opinioni di Zamyatin su nuova realtà e la "nuova" persona." Ciò aiuterà a vedere lo sviluppo delle opinioni in altre opere e a comprendere più profondamente l'originalità ideologica e artistica del romanzo "Noi" di E. Zamyatin.

Quando si lavora con una storia, viene utilizzata la tecnica di sviluppo del pensiero critico,permettendo di comprendere la profondità del testo di Zamyatin, - lettura con fermate.

Il testo della storia è di piccolo volume. Lo dividiamo in cinque parti, lo tagliamo e ci proponiamo di leggerlo “in parti”, rafforzando ogni volta la nostra riflessione inserendo voci nella tabella e prevedendo l'ulteriore contenuto della storia. Durante la preparazione della lezione, sono stati utilizzati i materiali di una LEZIONE DI LABORATORIO basata sulla STORIA DI E. ZAMYATIN “La grotta” di Olga Albertovna Golubeva, insegnante-psicologa della scuola secondaria n. 3 di Kostroma.

Scopi e obiettivi della lezione:

Soggetto: mostrare la tragedia personalità umana nella storia di E. Zamyatin "Cave", esplora capacità di scrittura autore.

Metasoggetto:

Normativa: Essere in grado di determinare e formulare un obiettivo in una lezione; costruire dichiarazioni orali e scritte in relazione al lavoro studiato; partecipa a un dialogo sull’opera che leggi, comprendi il punto di vista di qualcun altro e difendi il tuo con ragione. Autovaluta la correttezza delle tue azioni sviluppare la capacità di autovalutazione basata sull'osservazione del discorso quando si lavora con il testo;


Comunicativo: costruire espressione vocale produttiva, precisa e chiara esprimere pensieri, argomenta la tua opinione, valuta il discorso tuo e degli altri

Cognitivo: Estrarre informazioni dal testoessere in grado di navigare nel tuo sistema di conoscenza: trova le risposte alle domande usando il testo, il tuo esperienza di vita e informazioni ricevute in classe. proponendo individualmente le versioni semantiche primarie padroneggiare le capacità di costruire un ragionamento logico, la capacità di stabilire relazioni di causa-effetto.

Personale: menzionareEinteresse per lo studio finzione; insegnare a identificare i valori morali duraturi incorporati nelle opere d'arte e il loro significato moderno.

Tecnologia: ricezionetecnologie per lo sviluppo del pensiero critico: lettura con fermate,permettendo di comprendere la profondità del testo di Zamyatin .

TIPO DI LEZIONE: Lezione-laboratorio

Durante le lezioni:

    Fase organizzativa.

Scopi e obiettivi dell’insegnante in questa fase della lezione:

Luud– creare condizioni favorevoli al lavoro imminente

Ruud– esercitare le capacità di auto-organizzazione

Puud– adattarsi alla percezione dell’argomento della lezione.

Obiettivi degli studenti: prepararsi per la lezione, sintonizzarsi sul lavoro imminente, per percepire l'argomento della lezione.

Ciao ragazzi. Mi fa piacere conoscerti. Ti auguro un lavoro di successo.

Motivazione. Formulazione del problema.-Sai qual è il più umano dei problemi? Problema di scelta. Gli animali non ce l’hanno, ma gli esseri umani devono sempre scegliere. Ad esempio, cosa hai scelto e quando? (nominare qualcosa di semplice). Adesso immaginate: la rivoluzione... Dai un nome alle associazioni... Rivoluzione - (cambiamento, guerra civile, bianco e rosso, lotta, devastazione,........., ...........)-Cosa pensi che la rivoluzione, la guerra civile, l'era di disgregazione abbiano portato alla gente? (i bambini si esprimono diversamente, ma più seriamente).
Dialogo: ho fatto una domanda? e abbiamo (molte) opinioni. Quale domanda stiamo esplorando? (Quali scelte ha messo davanti alle persone quell'epoca?) E per rispondere, ci rivolgiamo alla biografia e al lavoro di un uomo che ha vissuto durante la rivoluzione e la guerra civile.
Questo è Zamyatin e la sua storia "La grotta". - Prova a formulare l'argomento della nostra lezione oggi. L'argomento della lezione suona: Il problema della scelta e i suoi incarnazione artistica nella storia "Cave" di E. Zamyatin 2. La fase principale della lezione.

Scopi e obiettivi dell'insegnante:

Soggetto: aiutare a migliorare le capacità degli studenti di navigare nella struttura del testo di un'opera d'arte e creare dichiarazioni monologiche dettagliate di natura analitica.

Personale: sviluppare il bisogno di autoespressione e autorealizzazione, aumentare la capacità di condurre un dialogo sulla base di relazioni paritarie e rispetto reciproco.

Metasoggetto:

UUD comunicativo: Migliorare la costruzione del monologo vocale e delle dichiarazioni scritte in conformità con i compiti assegnati, eseguire il controllo del parlato.

UUD cognitivo: Sviluppare la capacità di porre e formulare problemi , trarre conclusioni, generalizzazioni; avanzare ipotesi e giustificarle.

UUD regolamentare: Imparare a formulare correttamente ipotesi basate sulle osservazioni; trarre conclusioni in modo indipendente, monitorare e valutare i risultati delle proprie attività e di quelle degli altri e apportare le correzioni necessarie nel processo di attività.

DI Diamo uno sguardo alla storia della creazione dell'opera.

(Uno studente esperto introduce la storia della creazione)

Storia della storia

Nel periodo dal 1917 al 1920 Zamyatin crea un ciclo di storie in cui l'azione si svolge nella Russia post-ottobre, a San Pietroburgo. Queste sono le storie "Mamai", "Dragon", "Cave".

La storia "The Cave" è una delle opere più talentuose di E.I. Zamyatin. La storia della sua creazione è interessante. L'impulso per la creazione della storia è stato, come spesso accadeva con Zamyatin, un'impressione insignificante. Lo scrittore ricorda: “È il 1919. Servizio notturno in inverno. Il mio collega di turno, un professore freddo e affamato, si lamentava della sua salute: “Almeno è ora di rubare la legna! Sì, tutto il dolore è che non posso: morirò e non lo ruberò.

Il giorno dopo mi sono seduto per scrivere la storia “The Cave”.

È così che un episodio quotidiano sotto la penna di uno scrittore si trasforma in una grandiosa generalizzazione.

Passiamo ora a un frammento della biografia dello scrittore (lo studente si prepara) Ingegnere, costruttore navale, carattere intelligente e caustico, europeo. Evgeniy Ivanovich nacque nel 1884 nella città di Lebedyan, nella provincia di Tambov, nella famiglia di un prete, e morì a Parigi. Era un uomo di due culture: russa ed europea. Zamyatin entrò nella letteratura con il racconto “Uyezdnoe” (1913), che è certamente associato ai “paesaggi” dell'infanzia e della giovinezza. Per la partecipazione agli eventi della prima rivoluzione fu espulso da San Pietroburgo. Dopo il suo arresto, ha trascorso diversi mesi in isolamento in prigione. Nel 1916 partì per l'Inghilterra per supervisionare la costruzione delle navi rompighiaccio per la Russia. Ma dopo gli eventi del febbraio 1917, si affretta a tornare in patria. Dopo Rivoluzione d'Ottobre Il genere principale nel suo lavoro era la fiaba. E questi racconti erano giornalistici, toccanti, che non potevano passare inosservati. Fu addirittura accusato di prendersi gioco del proletariato. E sebbene tenga conferenze a giovani scrittori di prosa, collabori a riviste e la sua opera teatrale "La pulce" abbia un grande successo, la reputazione di Zamyatin come oppositore è saldamente consolidata. A ciò ha contribuito il romanzo “Noi”, anche senza essere pubblicato in URSS. Non è stato perdonato per aver pubblicato il romanzo all'estero. In realtà hanno smesso di stamparlo. Evgeniy Ivanovich ha chiesto il permesso di viaggiare all'estero, ma non l'ha ricevuto. Poi nel 1931 inviò una lettera a Stalin. Zamyatin ha ammesso: “Non voglio in alcun modo fingere di essere insultato dall'innocenza. So che nei primi 3-4 anni dopo la rivoluzione, tra l'altro ho scritto, c'erano cose che potevano dar luogo ad attentati. So di avere l'abitudine molto scomoda di dirlo questo momento redditizio, ma ciò che mi sembra vero”.
Nel 1931 partì per la Francia. Zamyatin ha vissuto lì negli ultimi cinque anni e mezzo della sua vita. Ha sempre sognato di tornare in patria, ma è tornato solo mezzo secolo dopo nei suoi libri.
Perché il maestro, il maestro (ed era riconosciuto come tale) era considerato un oppositore? Qui abbiamo il titolo di uno dei suoi racconti. "Grotta". Quali epiteti potresti aggiungere a questa parola? (misterioso, oscuro, basso, enigmatico, ecc.) Quindi quale scelta ha dovuto affrontare? (creatività o patria). Una scelta difficile... E quale scelta hanno dovuto affrontare i suoi eroi? (passiamo all’analisi dell’opera).

Lavorare con il testo della storia.

Risultati personali:

1. sviluppo dell’amore e dell’interesse per opera d'arte, ricchezza di linguaggio e capacità espressive;

UUD cognitivo:

1. correggere le bozze tipi diversi informazioni testuali utilizzando diversi meccanismi e tecniche di lettura;

2. distinguere tra informazioni di base e aggiuntive;

UUD di comunicazione:

1. Sviluppo di abilità attività linguistica 2. Padroneggiare i metodi attività congiunte 3. Enunciazione e formulazione del problema

2. trarre conclusioni, generalizzazioni;

UUD regolamentare:1. fare ipotesi basate sulle osservazioni;

2. trarre le proprie conclusioni

Quando leggiamo, guardiamo un film, seguiamo lo sviluppo di determinati eventi, a volte diciamo: “Non me lo aspettavo!” L'uomo è progettato in modo tale da sforzarsi sempre di guardare avanti, di prevedere cosa accadrà dopo, in una parola, di prevedere. Esiste una cosa come la previsione del lettore, a cui ci occuperemo oggi.

A proposito, quali libri ti piace leggere di più: quelli in cui puoi facilmente indovinare cosa accadrà ai personaggi, o quelli in cui la trama ha svolte del tutto inaspettate? Perché?

Leggeremo la storia in parti, "con fermate", e vedremo a che tipo di scrittori appartiene E. Zamyatin: quelli i cui pensieri sono facili da prevedere, o quelli che sanno interessare, o addirittura stordire, il lettore svolte inaspettate complotto.

La storia è divisa in 5 parti.

- Lavoreremo sulla prima parte della storia dal davanti, è di fronte a te (c'è del testo su ogni scrivania)

Tabella 1

Ghiacciai, mammut, deserti. Quelli notturni, in qualche modo simili alle case rocce; nelle rocce grotte. E non si sa chi suona la tromba di notte sul sentiero di pietra tra le rocce e, fiutando il sentiero, suona polvere bianca di neve; Forse mammut, Forse , vento; o forse il vento è un ruggito gelido di qualche tipo il mammut mammut. Una cosa è chiara: inverno. E devi stringere forte i denti perché non battano; e devi scheggiare l'albero ascia di pietra; e devi sopportare il tuo falò di grotta in grotta, sempre più in profondità; e dobbiamo affrontare sempre di più gli animali irsuti pelli...

Nella cavernosa camera da letto di San Pietroburgo tutto era identico a quello di primanell'Arca di Noè:il diluvio confuse creature pure e impure.Scrivania in mogano; libri ; torte in ceramica dell'età della pietra;Scriabin, opera 74; ferro; cinque patate amorevolmente imbiancate;sbarre del letto nichelate; ascia; armadio; legna da ardere. E al centro di questo intero universo c'è Dio: con le gambe corte, rosso ruggine, tozzo,dio delle caverne avido: stufa in ghisa.

Sorsero una sensazione di irrealtà di ciò che sta accadendo, nonostante tutta la realtà di ciò che sta accadendo. Spaventoso, freddo, inquietante. Il luogo dell'azione era inaspettato: San Pietroburgo, paragonata all'età della pietra. La vecchia vita intellettuale si mescola con la vita di un uomo delle caverne. L'immagine è accompagnata da suoni: il ruggito e i suoni della tromba del “mammut mammut”, il colpo di un'ascia di pietra, il clangore dei denti per il freddo. immagine mistica della notte. Notti con strade deserte, case ghiacciate e venti ululanti.

. Il momento d'azione previsto è l'inverno, il freddo.

Fin dalle prime righe del racconto, l'autore ci immerge nell'ambientazione dell'età della pietra, l'atmosfera è inquietante e tesa. Oggi è paragonata all’età della pietra. La vecchia vita intellettuale si mescola con la vita di un uomo delle caverne (lavorare con parole chiave). C'è la sensazione di una crisi dell'esistenza, di un nuovo diluvio.

Lo scrittore segue l’estetica dell’espressionismo, “l’arte di urlare”. Esprime i suoi pensieri sul mondo e sui problemi dell'uomo in esso con maggiore emotività. L'autore non descrive l'oggetto in sé, ma il sentimento che ne deriva. " Non ho mai spiegato, ho sempre mostrato...", ha detto lo scrittore. Anche tutti i mezzi artistici di narrazione sono subordinati al compito di “urlare alla persona”.

Tendenza all'astrazione, al grottesco, alle immagini fantastiche, alle esagerazioni incredibili, alla tensione, al ritmo spezzato (esempi). Viene creato un ritmo rigoroso a causa dell'abbondanza di pause. Le immagini (epiteti, confronti, metafore) sono espressive: un misterioso ululato, case sulla scogliera, appartamenti rupestri. L'immagine iperbolica del “mammut più gigantesco” è mostruosa. Le metafore permeano l'intera storia. La metafora di un paese sperduto tra le rocce ritorna nel finale e inquadra così la storia, tratteggiandola. Il discorso dei personaggi è brusco, non detto: il lettore deve capire cosa sta succedendo.

Le frasi di denominazione dipingono succintamente un'immagine di ciò che sta accadendo, impostano il tono e l'umore generale della storia. Il testo contiene anafore.

- Svolgerai il seguente lavoro in gruppi. Riceverai le schede di valutazione, hanno già i criteri di valutazione. Il voto della tua classe includerà i punti per cui riceverai lavoro individuale e per il lavoro del gruppo.

Tavolo 2

Criteri per valutare l'attività degli studenti durante la lezione

Numero di punti per la partecipazione: attivo - 1 punto, non molto - 0,5 punti, non partecipazione - 0 punti.

Fai squadra con 3 persone. Dovrebbero esserci 4 gruppi.

- Prendi i compiti che devi completare. Leggilo attentamente. Il completamento dei compiti è la preparazione alla discussione. - Capisci il compito? Quali obiettivi hai in questa fase della lezione? - Trovare materiale richiesto nel testo, formulare risposte a domande, preparare un discorso e prendere parte alla discussione di una questione problematica. - Che risultato puoi ottenere attraverso questo lavoro? - Riusciremo a comprendere i contenuti più profondamente, miglioreremo il nostro lavoro insieme e arriveremo alla realtà conclusione generale e difendi il tuo punto di vista. I gruppi si mettono al lavoro. Tempo: 15 minuti.

Innanzitutto, gli appunti vengono presi in modo indipendente, quindi letti ad alta voce.

Tabella 3

Compiti di gruppo e materiale di risposta suggerito

Numero

gruppi

Questa è la "grotta" di Pietroburgo.

stiamo aspettando che appaia il personaggio principale.

Metafore per l'immagine di Martin Martinich.

Gli eroi della storia sono Martin Martinych (ascolta: non Martyn Martynych, ma Mart - un raggio di sole su un muro ghiacciato) e Masha. Masha... Gentile, gentile, amorevole...

Martin Martinych e Masha sono riusciti a preservare il loro amore e, con esso, tutto ciò che è buono e umano, nonostante le dure prove e i difficili colpi del destino. Masha è malata terminale e da molti mesi ha difficoltà ad alzarsi dal letto. Suo marito è esausto dall'estenuante ricerca di cibo e legna da ardere, che valgono oro nella città innevata e ghiacciata. E ora la legna da ardere finisce e, con essa, le speranze di esistenza. Martin Martinych potrebbe bruciare mobili e carte, di cui ce n'è abbastanza nell'appartamento, ma tutto questo - armadi, sedie e libri - appartiene a qualcun altro. E ciò che è estraneo è un tabù, un divieto. Fa caldo amico amorevole L'amico dei coniugi non pensa nemmeno di usare queste cose per preservare non solo il calore, la vita. Ma la situazione disperata e soprattutto il fatto che domani sarà l'onomastico di Masha spingono Martin Martinych a commettere per lui un crimine terribile: il furto. Ma non si preoccupa di se stesso, perché questo giorno è l'ultimo e non ruba ai poveri.
Come hai capito espressione figurata: “nodo più stretto, ancora più stretto”?
Ogni eroe ha i suoi simboli. "Clay" - l'autore sceglie per Martin Martinich, e nel suo "sorriso d'argilla" si sente qualcosa di caldo, dolce, familiare e qualcosa di fragile.

Gli Obertyshev sono ricchi per gli standard della San Pietroburgo post-rivoluzionaria: hanno sempre cibo a sufficienza e un intero corridoio pieno di legna da ardere. Ma queste persone, spietate verso la sfortuna degli altri, chiuse nel loro piccolo, prospero e predatore mondo, sono paragonate agli animali. Non per niente si parla del capofamiglia come di un animale assetato di sangue: "Denti di pietra gialli tra le erbacce, denti gialli dagli occhi, l'intero Obertyshev era ricoperto di denti, i denti si stavano allungando". Sua moglie e i suoi figli sono “una femmina Obertyshev e tre cuccioli”. Queste persone hanno scelto la legge della sopravvivenza distruggendo i più deboli - e si sentono a proprio agio e a proprio agio accanto alla sfortuna degli altri.

"Martin Martinych, diviso in due."

Eccolo, il capolavoro di Zamyatin, un capolavoro di registrazione del suono: " Dovunque ci sia legna da ardere, dovunque ci sia legna da ardere, dovunque ci sia legna da ardere! "I colpi sordi dell'ascia si fondono con i battiti del cuore, pensiero di uccelli" stupidamente, colpisce alla cieca il soffitto, il vetro, le pareti ".

"E sulla linea, segnata da un soffio tratteggiato appena percettibile, due Martin Martinich hanno combattuto fino alla morte: quello vecchio, con Skrjabin, che sapeva: è impossibile - e quello nuovo, cavernicolo, che sapeva: è necessario... "

Martin Martinych sta cercando di conquistare questo pensiero dentro di sé, di sconfiggere il suo io da cavernicolo. Viene tirato in un nodo finché i nervi non sono tesi al limite. Anche in questo caso Zamyatin crea un'immagine dal suono sorprendente - " nodo più stretto, ancora più stretto! " - come se una corda piangesse sotto un arco spietato... La corda si spezza: " Ha messo la mano nella legna da ardere... un ceppo, un quarto, un quinto, sotto il cappotto, nella cintura, in un secchio - ha sbattuto la porta e verso l'alto - con enormi balzi animaleschi "...La corda si spezza...

Questo non è solo il culmine della storia. Qui c’è una vera tragedia umana.

L'eroe ha rubato, e ora possiamo bruciare tutto, la fine è inevitabile, capiamo cosa c'è dietro: " Ho bruciato tutto, ho bruciato tutto, tutto... ."

Il suono dell'ascia e della marcia è diviso.

Prestiamo attenzione allo schema cronologico della storia. Gli eventi iniziano il 28 ottobre, quando ci sono ancora i “giorni dagli occhi azzurri”, quando c'è ancora speranza per la salvezza.

"Ventinovesimo. Al mattino c'è un cielo basso, bucato, cotonoso, e per i buchi porta il ghiaccio... Se solo oggi: il “domani” è incomprensibile nella grotta: solo tra secoli si saprà “domani”, “dopodomani” domani... Crepuscolo. Il 29 ottobre è invecchiato. Morì il 29 ottobre.

La morte degli eroi rimane fuori dalla storia. Il tempo sta morendo, sta morendo un'era con i suoi concetti morali: non uccidere, non rubare.

Zamyatin raffigura la tragedia nell'anima di una persona, ma per lui è la tragedia della storia, la tragedia dell'epoca, l'era del crollo dell'umanesimo. La vecchia Pietroburgo con il suo stile di vita se ne va e con essa molte cose se ne vanno: la nostra cultura, la nostra lingua, la moralità, il calore e la gentilezza relazioni umane, cosa c'è - anche una comprensione del valore vita umana

La tragedia dell'intellighenzia in Russia del XX secolo è un argomento molto profondo.

Il lavoro è finito. Parlano i rappresentanti di ciascun gruppo. La classe valuta la qualità di ogni risposta preparata. L'insegnante si rivolge alla classe con una domanda problematica.- Allora qual è stata la scelta prima dei personaggi principali? (sopravvivere ad ogni costo o morire rimanendo umani)...
Generalizzazione.Quale problema è stato studiato? (la scelta delle persone in tempi di sconvolgimento storico), utilizzando quale esempio? (Zamiatin e i suoi eroi), cosa hai capito? (le elezioni sono difficili, importanti, essenziali...)...

(L'essenza del conflitto è la scelta tra l'umano e l'uomo delle caverne. Martin Martinych fa la sua scelta: l'uomo delle caverne vince nella lotta sul pianerottolo. L'eroe rimane vivo, ma i suoi valori spirituali periscono. Una persona ha sempre il diritto di scegliere e spesso l'opportunità di fare questa scelta. Ognuno deve decidere da solo cosa è più importante per lui e come vuole costruire la propria vita. La scelta nella vita di una persona esiste ancora oggi; spesso ci troviamo in situazioni di scelta, ma la scelta principale è davanti a noi).

Ecco alcune dichiarazioni di scrittori di cui ho voluto fare un'epigrafe per la lezione, quale, secondo te, è più adatta all'argomento della nostra lezione?

Ecco l'Amore
Quell'era vampirica
Il che mi ha trasformato in uno storpio
Degno del titolo di uomo!
A. Blok
("Retribuzione") "Hai mai attraversato un fiume che scorre veloce in una barca? Devi sempre virare più in alto di dove devi andare, altrimenti verrà spazzato via. Allo stesso modo, nell'area delle esigenze morali, devi punta sempre più in alto: la vita ti lascerà comunque a bocca aperta." L.N. Tolstoj. (La maggior parte degli studenti considerava le battute di A. Blok le più appropriate) - Come pensi che siano collegate le parole di A. Blok e la storia??
Possiamo dire che le parole di Blok dalla poesia "Retribution" riflettono l'idea principale della storia su come la realtà influenza la formazione della personalità umana, quando "alto" e "basso" cambiano di posto, quando una persona subisce ideologiche e morali test. L'epiteto nella definizione del secolo "vampirico" sottolinea molto bene l'intero dramma della situazione in cui una persona è stata, prima di tutto, "risucchiata fuori" principi morali, rivelando la sua essenza primitiva. Da qui il paragone con gli storpi: storpi morali che hanno perso il loro inizio spirituale e morale. A proposito, lo stesso A. Blok lo ha mostrato bene nella sua poesia "I Dodici" nell'immagine di un distaccamento delle Guardie Rosse.- Ciò significa che il tema della storia di Zamyatin è caratteristico della letteratura russa di questo periodo?
Sì, questo argomento, cercando di comprendere la nuova realtà e la persona che ne è nata, è affrontato da M. Bulgakov nel romanzo "La guardia bianca", le storie "Cuore di cane", "Uova fatali", M. Zoshchenko nelle sue storie, I. Babel in "Cavalleria", B. Pilnyak nel romanzo "L'anno nudo". Riassumendo i risultati di questa fase di lavoroKUUD - Capacità di esprimere i propri pensieri PUUD- Riflessione capacità di organizzare le proprie attività. Previsione.LUUD- Significato formazione - Allora, hai raggiunto l'obiettivo che ti eri prefissato in questa fase della lezione? (Sì, abbiamo trovato materiale per rispondere alle domande, lavorato sui mezzi di espressione, partecipato alla discussione) - Quali risultati hai ottenuto grazie a questo lavoro? - Hanno rivelato profondamente il contenuto della storia, hanno lavorato in gruppo in modo armonioso, chiaro e hanno distribuito i ruoli. Ci siamo sentiti.

Generalizzazione.

È qui che finisce la storia di Zamyatin. È stato interessante leggerlo? La storia è molto breve, ma possiamo dire che sia difficile da leggere? Perché?

La “lettura per pause” ti ha aiutato a comprendere meglio la storia?

Una tecnica come la previsione del lettore è stata utile (e come)?

Come è potuto succedere questo? storia breve tiene così tanto? Le parole chiave e principali della risposta saranno, ovviamente, le parole “abilità dello scrittore”. Formula una risposta a questa domanda iniziando una frase con le parole "L'abilità di Evgeny Zamyatin è che..."

Compiti a casa.

Scopi e obiettivi dell'insegnante:

WPMP- sviluppo creatività

RUUD– sviluppo delle capacità di auto-organizzazione durante la performance compiti a casa.

LUUD– consapevolezza del valore delle relazioni familiari, capacità di parlare dei propri sentimenti.

Fase finale la nostra lezione: discussione dei compiti. Ti offro tre opzioni per l'implementazione. Qual è il tuo obiettivo adesso? (seleziona l'opzione lavorativa più adatta)

Ti auguro di fare la scelta giusta.

    Revisione della storia.

    Saggio "Evgeny Zamyatin: uno sguardo allarmante al futuro" (basato sulle storie di E. Zamyatin).

    Una storia sulla personalità e sul destino di E. Zamyatin basata su un articolo di un libro di testo con il possibile utilizzo di altri materiali.

"Tra le rocce, dove secoli fa si trovava San Pietroburgo, un mammut dai piedi grigi vagava di notte"... Un verso tratto dal racconto di E. Zamyatin "La Grotta", un verso che rimase da qualche parte dentro quando il libro era già stato letto e chiuso. “Secoli fa c'era San Pietroburgo”... Così l'autore disegna con tratti chiari immagine mistica notti. Notti con strade deserte, case ghiacciate e venti ululanti. Quando è stata questa notte? Nel 1920... Nel ventesimo? Rileggiamo i primi due paragrafi.
«Ghiacciai... neri, un po' simili a case, rocce; nelle rocce ci sono delle caverne... E devi stringere forte i denti per non battere; e devi scheggiare il legno con un'ascia di pietra... Avvolti in pelli, in mantelli, in coperte, in stracci, gente delle caverne si ritirò di grotta in grotta "... Questo non accade negli anni Venti, non negli anni Quaranta, non "ieri", ma in inverno. Sì, l'azione si svolge in inverno, San Pietroburgo si trasforma in un deserto ghiacciato con così freddo e inverni affamati, quando il pensiero del cibo e del caldo schiavizza, uccide...
Gli eroi della storia sono Martin Martinych (ascolta: non Martyn Martynych, ma Mart - un raggio di sole su un muro ghiacciato) e Masha. È malata, se n'è quasi andata. Masha... Gentile, gentile, amorevole e... una voce: la vediamo e la sentiamo. All'improvviso, "con un coltello sul vetro" - Masha "piatta, di carta". Zamyatin dipinge il suo ritratto con suoni e simboli. Ogni eroe ha i suoi simboli. "Clay" - l'autore sceglie per Martin Martinich, e nel suo "sorriso d'argilla" si sente qualcosa di caldo, dolce, familiare e qualcosa di fragile. Il suono dell'ascia e della marcia è diviso. Si siede e sente il rumore della legna che taglia al piano di sotto, proveniente dai vicini. Questa scena si sente quasi fisicamente, sulla pelle. La legna da ardere è il suo pensiero costante, legna da ardere per il “domani” di Masha. Puoi sentire il sangue pulsare sotto la “corteccia cerebrale ghiacciata”. Eccolo, il capolavoro di Zamyatin, un capolavoro di registrazione del suono: "Dove c'è legno - dove c'è legno - dove c'è legno!" I colpi sordi dell'ascia si fondono con i battiti del cuore, il pensiero dell'uccello “colpisce stupidamente, ciecamente il soffitto, il vetro, le pareti”.
E Martin Martinych cerca di conquistare dentro di sé questo pensiero, di sconfiggere il suo io da cavernicolo. Viene tirato in un nodo finché i nervi non sono tesi al limite. Anche in questo caso Zamyatin crea un'immagine dal suono sorprendente: "nodo più stretto, ancora più stretto!" - come se una corda gridasse sotto un arco spietato... La corda si spezza: “Ho messo la mano nella legna da ardere... un ceppo, un quarto, un quinto, sotto il mantello, nella cintura, in un secchio - Ho sbattuto la porta e verso l'alto - con enormi balzi animaleschi”... Si rompe la corda...

Perché Martin Martinych ruba la legna da ardere? No, non intendo Masha, non l'onomastico. È chiaro che è per il suo bene. Ma perché ruba? Dopotutto, ci sono “sedie, armadietti”... C'è un pianoforte, spartiti, lettere - ma questo è sacro, questo è il ricordo della felicità passata, della vita. Ma perché non possiamo sacrificare il passato per amore della felicità del futuro? Coloro che hanno già letto la storia risponderanno a Zamyatinsky: "domani" - non è chiaro nella grotta; Solo tra secoli sapranno “domani”, “dopodomani”. No, non capisco, non riesco a capire! Come puoi vivere senza fede? Come?.. Come vivevano nel '42, bruciando e gettando nel forno libri, fotografie, lettere?!
Smettila, non sto parlando di questo adesso. Ma la parola principale è già stata detta: forno. La stufa di Zamyatin è un dio, "con le gambe corte, dai capelli arrugginiti". Divora le speranze, l'anima, la persona stessa, insieme alla legna, con “parole immortali, amare, tenere, gialle, bianche, azzurre”... L'eroe ha rubato, e ora possiamo bruciare tutto, la fine è inevitabile, noi capire cosa c'è dietro: "Ho bruciato tutto - ho bruciato tutto - tutto..." Non voglio parlare di quello che stava succedendo nell'anima di Martin Martinich. La tragedia dell'intellighenzia in Russia del XX secolo è un argomento troppo profondo e incomprensibile. Nessuno può dirlo “in poche parole”, e perché dovrebbero? Un'altra cosa è l'atmosfera della storia.
Per qualche ragione, quando ho letto "The Cave", le immagini sono apparse davanti ai miei occhi assediarono Leningrado. Il freddo, "cinque patate imbiancate amorevolmente", una stufa in ghisa, la malattia, la disperazione, la crudeltà degli altri: tutto è troppo simile a uno schizzo di quarantadue anni, troppo vicini l'uno all'altro, e in qualche modo il confine è stato cancellato. Solo “1920” alla fine della storia ci riporta alla Pietroburgo post-rivoluzionaria... Forse ero l'unico a sentire una simile affinità, o forse l'autore ha cercato di dare la vita eterna ai suoi eroi con un arco temporale così sfocato . Dopotutto, finché l'intellighenzia è viva in Russia (è viva? no, è viva!), finché esiste un concetto di coscienza, finché battono cuori fedeli e gentili, gli eroi di “The Cave " vivrà. In quarantadue Martin Martinych hanno vissuto e sofferto, decidendo se "rubare" o "non rubare". E c'era una tale Masha, che chiedeva il veleno “semplicemente come chiedeva il tè”... E ora, probabilmente, c'è anche...
Zamyatin (ricordo il romanzo “Noi”) ha sempre voluto guardare al futuro... Nella sua “Grotta” lascia aperto il finale, anche se possiamo immaginare tutto... Hanno perso, ma provi rispetto per loro nature forti, Dopotutto l'atto più nobile persona amorevole era - rispondere alla richiesta della Macchina, non pensare a se stessa, permetterle (poiché la scelta è una delle due)... di morire senza più soffrire. E lascia te stesso. Andare dove “secoli fa c'era San Pietroburgo”, dove vaga il “mammut mammut” - un simbolo del mondo primitivo, opprimente e crudele.

Emelyanova S. 11a elementare, 628 palestra femminile, San Pietroburgo