So'nggi yillarda jurnallarda, xorijdagi ko'rgazmalarda, badiiy albomlarda va ko'rgazmali nashrlarda bir qator maqolalar nashr etildi. Lazar Markovich (El) Lisitskiy(1890-1941) - sovet rassomlari va me'morlaridan biri. Maqolalar asosan uning ko'rgazma dizayneri, matbaa rassomi, fotomontaj ustasi va eng muhimi, me'mor va me'morchilik nazariyotchisi sifatidagi faoliyati tahlil qilinadi.
Shu bilan birga, u har tomonlama iste'dodli shaxs edi, "kasbi bo'yicha rassom, ichki talablarga ko'ra mutafakkir va nazariyotchi, ishonchi bilan kommunistik inqilobchi" edi.
L.Lisitskiyning ijodiy yo‘li (uning faol faoliyati 1917-1933 yillar davom etgan) murakkab qarama-qarshiliklardan, tugallanmagan izlanishlardan, ehtimol, paradokslardan xoli emas, balki davrning o‘zi nihoyatda murakkab – madaniyatdagi sinfiy g‘oyalar va mafkuralarning shafqatsiz kurashi davri edi. va san'at, tarix tomonidan rad etilgan ijtimoiy munosabatlarda hal qiluvchi tanaffus qilinganida.
Lazar Lissitskiy "katta ijtimoiy tuyg'ularning rassomi" (N. Xardjiev), yuksak ijodiy shiddat egasi, zamonaviylikni juda yaxshi his qilgan. U o'z tarjimai holida shunday yozgan edi: “... bizning avlodimiz 19-asrning so'nggi o'n yilliklarida tug'ildi va biz yangi boshlanish davrining harbiy xizmatchilariga aylandik. insoniyat tarixi..." “Biz ixtirolar davrida tarbiyalanganmiz. 5 yoshimdan Edison fonografini tingladim, 8 yoshimda birinchi tramvayni tingladim, 10 yoshimda kino ko'rdim, keyin mashina, dirijabl, samolyot, radio ko'rdim. Sezgilar kuchayuvchi va kamayuvchi vositalar bilan qurollangan. Ilg'or Yevropa va Amerika texnologiyalari bizning avlod uskunalariga g'amxo'rlik qiladi. 24 yoshgacha - arxitektura muhandisligi bo'yicha diplom."
L. Lisitskiy Darmshtadtdagi oliy texnik maktabning arxitektura fakultetini tamomlagan (1914), Yevropaning koʻplab mamlakatlarida boʻlgan. 1912 yilda uning birinchi asarlari Sankt-Peterburgdagi "Badiiy-arxitektura uyushmasi" ko'rgazmasiga qabul qilindi. 1915-17 yillarda L. Lisitskiy Moskvada ishladi va “San’at olami”, “San’at olami” ko‘rgazmalarida qatnashdi. Jek olmoslar"va boshqalar. Bu yillar mavjud voqelikka qarshi ijodiy shubhalar va ichki isyonlar, uni inkor etish va yangilanishga tashnalik, "yangi" san'atga qarama-qarshi izlanishlar yillari. Inqilob buni tugatdi.
“Bizning avlodimiz ijodi uchun oktyabr birinchi yoshlik edi”, deb yozadi keyinchalik L.Lisitskiy. U Moskva shahar kengashining badiiy bo'limi a'zosi, izofront a'zosi bo'ladi va siyosiy bo'lim uchun plakat yaratadi. G'arbiy front, Vitebskdagi san'at maktabining arxitektura bo'limi boshlig'i (1919), o'qiydi (1921 yildan) VXUTEMAS e kurs "Arxitektura va monumental rangtasvir".
L.Lisitskiy oʻzining birinchi munozarali maqolalarini 1920-yilda “Unovis” (yangi sanʼatni tasdiqlash) qoʻlyozma almanaxida yozgan. Bu davrda "maxsus ta'sir" ostida bo'lish K. Malevich, u Suprematizmning o'xshashligini - "o'zimizdan dunyoda kosmik tug'ilishning yangi haqiqati" ni o'ylab topdi. Lekin bu yerda L.Lissitskiyda g‘alaba qozongan ijtimoiy inqilobning to‘laqonli e’tirofini uchratamiz, garchi ma’lum darajada mavhum romantik tarzda qabul qilingan bo‘lsa-da: “Biz eski dunyoga o‘z uyimiz, o‘z saroyimiz, kazarmalarimiz va o‘z ibodatxonamiz tushunchasini qoldirdik. . Biz o'z oldimizga shahar vazifasini qo'ydik - yagona bunyodkorlik tashabbusi, jamoaviy sa'y-harakatlar markazi, dunyoga ijodiy sa'y-harakatlar portlashini yuboradigan radio mast: biz undagi erning cheklovchi poydevorini engib, undan yuqoriga ko'taramiz. Bu dinamik arxitektura hayotning yangi teatrini yaratadi...” L. Lissitskiy rasmdagi rasmiy konstruktiv elementlarni rivojlantirish, kubizm va suprematizm orqali, ya'ni rasmda o'sgan yangi "tekstura elementlari" orqali kosmosda suzuvchi jamoaviy shahar g'oyasiga kelmoqchi edi, keyin utopik. "Bunyod etilayotgan butun dunyoga to'kiladi va betonning qo'polligi, metallning silliqligi, oynaning porlashi" "yangi hayotning terisi" bo'ladi.
Bu o'sha paytda ko'plab taniqli rassomlar (masalan, Korbusier; bizning mamlakatimizda, qisman Tatlin) orasida me'morchilikda yangi ekspressiv shakllarni izlashda tabiiy yo'l edi. L. Lissitskiy inqilobdan oldin sanoat burjuaziyasi xizmatida turgan, madaniyati umuman eng chuqur mafkuraviy tanazzulga yuz tutgan, tasviriy sanʼatda esa hamma narsani inkor etish yoʻlini tutgan burjua ziyolilari orasidan professional sifatida shakllandi. mazmunan, mavhumlashtirish san'at shakli. Burjua madaniyati texnologiyada, san'atdagi mafkuraviy mazmunni texnik funktsiya bilan almashtirishda, kapitalistik boshqaruvga muvofiq tashkil etilgan "yangi" moddiy san'atda o'zini topishga va davom ettirishga harakat qildi. badiiy ish shaxssiz tovarga aylandi. "Sanoat san'ati" (shu jumladan konstruktiv arxitektura) paydo bo'ldi, ularning paydo bo'lishi tabiiy ravishda fan va texnika, mashinasozlik rivojlanishi bilan bog'liq edi. “Texnologiya nafaqat ijtimoiy va iqtisodiy, balki inqilob qildi estetik rivojlanish" Mazmundan xoli tasviriy san'at moddiy shakl elementlarini analitik izlash va hatto narsalarni, jumladan, yangi arxitekturani yaratish vositasiga aylandi. Shunday qilib, suprematizm dastgohli rasmdan tashqariga chiqdi va "uch o'lchovli narsalarga", mavhum tuzilmalarga, "me'morlarga" o'tdi.
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
Ammo Rossiyada inqilobdan keyin yangi sanoat san'ati - arxitektura boshqa ijtimoiy asosda, yangi ijtimoiy-funksional naqshlar va ekspressiv estetik shakllarni izlashda kontseptuallashtirildi. L.Lisitskiy esa bu davrda tarjima qilishga urinishlar qilgan badiiy muammolar Rassomlikdagi mavhum "narsalar" dan real materiallarda ifodalangan o'ziga xos, ammo utilitar bo'lmagan "narsalar" ni tasvirlashga o'tish, me'moriy plastika tiliga suprematizm; u noob'ektiv rangtasvir va plastik san'atning estetik momentlarini sanoat tuzilmalarining texnik, konstruktiv elementlari bilan uyg'unlashtirishni xohladi.
L.Lisitskiy arxitekturada yangi shakllarni qidirishni bir qator rangtasvir va grafik tajribalar bilan boshladi, shundan so‘ng u me’moriy inshootlarning maketlari va o‘ziga xos loyihalariga o‘tdi. Rassomlik va grafikada eksperimentga material juda kam to'sqinlik qildi va aniqrog'i, tahlil yordamida shakl shakllanishining plastik elementlarini kashf qilish mumkin edi.
Ushbu "laboratoriya ustaxonasi", mavhum "loyiha ishi" unga buyurtma me'morchiligi yoki me'morchiligining "abadiy" an'analari rad etilganda, arxitekturadagi yangi ekspressiv va tasviriy bo'lmagan shakllar va kompozitsiyalarni tushunish uchun zarur edi. tarixiy uslublar", inqilobdan oldingi Rossiyaning rasmiy amaliyotida o'stirilgan.
Arxitektonik shakllarning asosiy elementlari (massa, vazn, moddiylik, nisbatlar, ritm, makon va boshqalar) L. Lissitski tomonidan grafik tajribalarda tekislikda ishlab chiqilgan - “ Prounax"(yangisini yaratish bo'yicha loyihalar).
« Proun - rassomlikdan arxitekturagacha bo'lgan yo'lda uzatish stantsiyasi ”, - uning o'zi o'z izlanishlarini shunday belgilagan; u hech qachon "olmoshlarga" o'zini ta'sirchan ahamiyat bermagan. " Olmoshning mohiyati hayotni tadqiq qilish, oydinlashtirish va ommalashtirish emas, balki aniq ijod bosqichlaridan o'tishdir."- deb yozgan edi L. Lisitskiy, me'morchilik san'atining ixtirochilik funktsiyalarini me'morchilikdagi tasviriy san'at va hunarmandchilik bilan taqqoslab.
Materiallar, shakllar va tuzilmalar o'rtasidagi moslik tamoyillari g'oyasini ishlab chiqib, u kosmosdagi shakllar "estetik tushunchalar" da emas, balki materiallarda ifodalanishini aytdi, bu shaklning materialga bo'lgan munosabati massa bilan bog'liqlikdir. kuch va materialning o'zi tuzilmalar orqali shakl oladi. " Olmosh orqali hosil qiladi yangi forma yangi material " L.Lisitskiy bu yerda texnik ijodkorlik bilan parallellik keltiradi: “parvonani yaratgan, uni loyihalashtirgan muhandis, u bilan ishlaydigan texnolog uni laboratoriyada shaklning dinamik va statik talablariga qarab qanday yaratishini ko'radi - yog'ochdan, metalldan. yoki boshqa materiallar".
Agar mavjud materiallardan yangi shakl yaratish imkoni bo'lmasa, unda yangi material yaratilishi kerak.
L. Lissitskiy "Olmoshlar" kompozitsiyalarini fazoda, "cheksizlikda" erning "buziladigan yuzasi" dan uzoqlashgan holda tasvirlagan. U olmoshni tekislikda mavjud bo'lgan tasvir sifatida emas, balki har tomondan ko'rib chiqilishi kerak bo'lgan, kosmosga "buraydigan", harakatda bo'lgan, "ko'p o'qlar" bo'ylab aylanadigan "inshoot" deb hisobladi. Shunday qilib, olmosh sirtdan boshlab, fazoning qurilish modeliga kiradi va keyinchalik hayotda uchraydigan har xil turdosh shakllarni qurishda ishtirok etadi. Olmoshlarning mavhum tabiatiga qaramay, L.Lisitskiy ularni izlanishning pirovard maqsadi sifatida aniq ijtimoiy mazmun bilan bog'ladi. U aytdiki " me'morchiligimizning asosiy elementlari ... texnik emas, balki ijtimoiy inqilobga tegishli", bu ilgari dunyoda sodir bo'lgan.
L. Lissitski tomonidan ruxsat etilgan samolyotdagi kompozitsiyalar rasm yoki dastgoh rasmlari emas edi, ular hatto "shakl yaratish" va yangi san'at elementlarini "yaratish" foydasiga olmoshlarda rad etilgan. Bundan tashqari, u aniq maqsad va funktsiyalarga ega bo'lgan "narsalar" ni yaratish vazifasini ilgari surdi, ularning tarkibiy elementlari, shuningdek ularning o'zaro bog'liqligi ob'ektning o'zi va uning elementlarining funktsiyalari qonunlari talablariga javob beradi, balki ob'ektning o'zi va uning elementlari. har qanday estetik qonunlarning talablari. Bu allaqachon rasmda psevdokonstruktivizm va arxitekturada rivojlanayotgan konstruktivizm edi.
L. Lissitskiy dastlabki yillarda “sof geometrikizm” (suprematizm) tarafdori sifatida harakat qilganiga qaramay, uning mafkuraviy pozitsiyalari idealistik pozitsiyalardan tubdan farq qilar edi. falsafiy qarashlar K. Malevich, rassomning dunyoni idrok etishi mumkin emasligini va faqat uning his-tuyg'ularining mavjudligini e'lon qildi. L. Lisitskiy nafaqat tan oldi ob'ektiv haqiqat dunyoni inqilobiy o'zgartirishga intildi. U hech qachon hayotdan uzoqlashgan "sof" san'atni e'tirof etmagan: aksincha, uni doimo katta ijtimoiy mazmun bilan to'ldirishga harakat qilgan. L.Lisitskiyning majoziy bo'lmagan, mavhum-ramziy shakllarni qo'llaganligi uning asaridan real mazmunni chiqarib tashlashni anglatmaydi, ayniqsa, yuqorida ta'kidlanganidek, u hech qachon bu davrdagi eksperimental ishlariga mustaqil ahamiyat bermagan, faqat ularni hisobga olgan holda. kelajakda haqiqiy ijodkorlik uchun zarur bo'lgan laboratoriya ustaxonasining arsenali sifatida.
Haqiqatan ham, keyinchalik olmoshlar unga mashhur "gorizontal osmono'par bino" loyihasini va "trefoil shaklidagi" rejali minorali turar-joy binosini yaratish uchun manba bo'lib xizmat qildi. L. Lissitskiy tezda K. Malevich ta'siridan va umuman, guruh izolyatsiyasidan chiqib ketadi.
1922 yilda L. Lissitskiy G'arbiy Evropa madaniyati arboblari bilan aloqalarni tiklash uchun chet elga - Germaniya, Gollandiya, Frantsiyaga yuborildi va u erda Teo-van Dijsburg, Mies Van der Rohe, Valter Gropius, Le Korbusier, Hans Shmidt bilan uchrashdi. , Xilberseymer, Xannes Mayer.
Germaniyada L. Lisitskiy maktabga yaqinlashmoqda " Bauhaus", Gollandiyada - guruh bilan" Uslub"(Mondrian) va Shveytsariya - zamonaviy me'morlar guruhi bilan ( Emil Rost, Vitver) va Evropadagi boshqa arxitektura uyushmalari. U yosh sovet san'ati haqida ma'ruzalar qiladi, konstruktiv arxitektura va yangi "sanoat san'ati" ni targ'ib qiladi, badiiy jurnallar ta'sis etadi va Sovet Ittifoqini tashkil etishda qatnashadi. san'at ko'rgazmalari(Berlin, Amsterdam). C. Chaplin, S. Eyzenshteyn, Le Korbusier, F. Leger L. Lisitskiy tomonidan I. Erenburg bilan birgalikda nashr etilgan "Thing" jurnalida hamkorlik qildi. Shveytsariyada L.Lisitskiy arxitektor M.Shtam bilan birgalikda ABS jurnaliga asos solgan.
L. Lisitskiy chet elda bo‘lganida (1924) professor Ladovskiydan “ bilan aloqa o‘rnatish taklifini oladi. Asnova"(Yangi arxitektorlar assotsiatsiyasi), chunki jamiyat boshqaruvi uni "birlashmani tashkil etuvchi me'morlar guruhiga g'oyaviy jihatdan yaqin deb hisoblagan ..." ( Ladovskiy, Dokuchaev, Krinskiy, Lavrov, Ruxlyadev, Balixin, Efimov, muhandis Loleit va boshq.). Asnova xartiyasi (Ladovskiy Lisitskiyga ma'lum qilganidek) "arxitekturani san'at sifatida mos darajaga ko'tarish" maqsadini qo'ydi. hozirgi holat texnologiya va fan." L.Lisitskiy uyushmaga a’zo bo‘lmadi, balki unga har tomonlama yordam berdi, ayniqsa, san’atshunos va me’morchilik nazariyotchisi sifatida. Uning yordami bilan Asnova ko'plab ilg'or me'morlarni chet elda hamkorlik qilish uchun jalb qildi: Germaniyada - Adolf Behne, Frantsiyada - Le Korbusier, Gollandiyada - Mark Stam, Shveytsariyada - Emil Root.
L. Lisitskiy Ladovskiy bilan birgalikda 1926 yilda “Izvestiya Asnova” sonini tahrir qildi, unda asosiy ijodiy tamoyillar uyushmalar. "Asnova" mamlakatdagi inqilobning ijtimoiy vazifalarini tushunishni "SSSR" so'zining noyob dekodlanishi bilan aniqladi. SSSR yangi turmush tarzining bunyodkori, sinfsiz jamiyat qurish uchun sinfiy energiya yig'uvchisi sifatida, arxitekturada yangi vazifalarni qo'yadi, ilm-fan va yuqori darajada rivojlangan texnologiya bilan birlikda ratsionallashtirilgan mehnat sifatida. "Asnova" o'z faoliyatining asosi sifatida SSSR tamoyillarining arxitekturadagi moddiy timsolini tanladi va arxitekturani vositalar va usullar bilan qurollantirishni dolzarb deb hisobladi. zamonaviy fan. Uyushma o'z oldiga "Zamonaviy san'atning sur'ati" me'morni har kuni "yangi texnik organizmlar" oldiga qo'yganida, "Arxitekturada umumiy tamoyillarni shakllantirish va uni atrofiy shakllardan ozod qilish" vazifasini qo'ydi.
"Asnova" avtomobil kabi bir ma'nosiz "arxitekturani talab qilgan" "omma uchun" ishlashni xohladi, "uy-joy - tabiiy ehtiyojlarni qondirish uchun qurilmadan ko'proq", me'morchilikdan - uning fazilatlarini oqilona asoslash. va "havaskorlik emas, balki hunarmandchilik" "
Shunday qilib, "Asnova" o'zining umumiy uzoq muddatli vazifalarini va arxitekturaning yangi sovet mazmunini, uning ijtimoiy ahamiyatini tushunishni aniq belgilab berdi. L.Lisitskiy assotsiatsiyaning ushbu tamoyillarini ishlab chiqishda ishtirok etdi. Ushbu sonda L. Lisitskiy "Moskva uchun osmono'par binolar seriyasi" maqolasini yozdi va o'z loyihasining birinchi versiyasini nashr etdi. gorizontal osmono'par bino(Shveytsariyalik arxitektor E. Root konstruktiv dizayn va muhandislik hisob-kitoblarini ishlab chiqishda ishtirok etgan.) Bunday qarorning zarurati va kelib chiqishi haqida gapirganda, L. Lisitskiy Moskvaning mavjud tuzilmasini qisqacha tavsiflaydi, uning rejasini u "konsentrik o'rta asr tipi" ga bog'laydi. “Uning tuzilishi: markaz - Kreml, A halqasi, B halqasi va radial ko'chalar. Muhim joylar: bu radial ko'chalarning (Tverskaya, Myasnitskaya va boshqalar) aylanalar (bulvarlar) bilan kesishgan nuqtalari bo'lib, ular harakatni tormozlamasdan yo'q qilishni talab qiladi, ayniqsa bu joylarda kondensatsiyalangan. Juda ko'p .. lar bor markaziy muassasalar. Taklif etilayotgan tur g‘oyasi shu yerda tug‘ilgan”.
Osmono'par bino uchta ramka tayanchlaridan iborat bo'lib, ularning ichida zinapoyalar va liftlar va gorizontal 3 qavatli hajm "H" harfini eslatadi. Bir tayanch metro liniyalari orasidagi yer ostiga o'tib, stansiya vazifasini o'tagan; tramvay bekatlari qolgan ikkitasi uchun mo'ljallangan. Mavjud osmono'par binolardan farqli o'laroq, loyihada "gorizontal (foydali) vertikaldan (zarur - qo'llab-quvvatlash) aniq ajratilgan, bu esa muassasaning butun ichki qismining "zarur" ko'rinishini yaratgan. Ramka po'latdan yasalgan, shisha yorug'lik nurlarini o'tkazishi va issiqlikni saqlab turishi kerak edi, shiftlar va qismlar uchun samarali issiqlik va ovoz o'tkazmaydigan materialdan foydalanish kerak edi. "Normallashtirilgan" ramka elementlari ularni "aylanmada" ishlab chiqarishga va kerak bo'lganda, iskalasiz tayyor qismlarni o'rnatishga imkon berdi.
Bu loyihada L.Lisitskiy eski Moskvani atrofiy qismlari bilan yangi arxitekturaga qarama-qarshi qo‘yadi va shu bilan mavjud kontrastni chuqurlashtirish va shaharga yangi ko‘rinish berishni istaydi, “bugungi kunda odamlar endi o‘z tirsagi bilan emas, balki yuzlab o‘lchaydilar. metr.” Uning osmono'par binosining arxitekturasi binoning barcha nuqtai nazaridan bir ma'noda taqdim etilgan, bu loyihaning grafik dizaynida alohida ta'kidlangan.
"Gorizontal osmono'par bino" loyihasida L. Lisitskiy arxitekturaning novatori sifatida tasvirlangan, qurilishda fan va texnikaning barcha yutuqlari va binolarni qurishning sanoat usullaridan foydalanishga intiladi.
Ammo yangi turdagi bino uchun qiziqarli kontseptsiya bilan Lissitski loyihasi Moskvani qayta qurishning o'ziga xos muammolaridan mavhum edi. L. Lisitskiy faqat eski binolar bilan yangi me'morchilikni "qarama-qarshi qo'yadi"; U Moskvaning eski, "o'rta asrlar" tuzilishida "tashlab qo'yilishi kerak bo'lgan muhim joylarni" topdi va shahar tuzilishini o'zgartirish muammolarini hal qilmadi, bu esa amalga oshirilgan ijtimoiy, texnik va estetik o'zgarishlar paytida o'zgarishsiz qolishi mumkin emas edi. sotsialistik inqilob davrida.
« Arxitekturani arxitektura bo'yicha o'lchash“- bu qisqa aforizm – “Asnova” sonini tugatuvchi shior L. Lisitskiyga tegishli. O'z vaqtida bu shior bir necha bor qattiq tanqidga uchragan va "San'at uchun san'at", "Asnova" kabi o'xshashlar yordamida arxitekturani ijtimoiy mazmundan ajratib (avtonomiya) va uni maqsadsiz rasmiyatchilikka olib kelganlikda ayblangan. kvestlar, haqiqiy amaliyotdan mustaqil. Biroq, bu sof tashqi parallelliklar shiorning mazmunini ochib bermadi. Bu iborada L.Lisitskiy eng avvalo meʼmorlik sanʼatining tasviriy boʻlmagan xususiyatiga ishora qilib, meʼmorchilikni uning obʼyektlarini atrofimizdagi moddiy olam obʼyektlari bilan solishtirish bilan koʻrib chiqishdan voz kechishga chaqirdi, chunki meʼmorchilik san'atning mustaqil sohasi, qurilishning funktsional va moddiy-konstruktiv asoslariga bog'liq bo'lgan o'ziga xos rasmiy kompozitsion tuzilishga ega va tabiatda bevosita prototiplarga ega bo'lolmaydi. L.Lissitskiy ham «inson hamma narsaning o'lchovidir» (qadimgi yunon sofizmining pozitsiyasi), shu jumladan, me'morchilik, ya'ni me'morchilik shaxsga xizmat qila olmaydi, balki faqat jamoa va butun jamiyatga xizmat qiladi, deb ham rad etdi.
1925-yilda L.Lisitskiy o‘z vataniga qaytib, amaliy faoliyat bilan faol shug‘ullanib, «bugungi kunda o‘zidan talab qilinadigan har qanday foydali ishni bajarishga» kirishdi. U yana VXUTEMASda dars beradi, san'atga oid turli nashrlarni tahrir qiladi, kitoblar va jurnallar (masalan, "Qurilishdagi SSSR") dizayni bilan shug'ullanadi, mebel dizayni bilan shug'ullanadi, Butunittifoq va xorijiy ko'rgazmalar dizayni ustida ish boshlaydi: Moskva, Kyoln, Shtutgart, Parij, Drezden, Nyu-York, Leyptsig.
L. Lissitskiy “bu ishni hayrat uchun emas, balki harakatga yo‘l ko‘rsatuvchi, sinfsiz jamiyat qurish yo‘lidagi umumiy yo‘nalishdagi his-tuyg‘ularimizning harakatlantiruvchisi sifatida” qilishga intiladi (avtobiografiyasi “Lissitskiyning so‘zi bor”, 1932). Bu ishlarning barchasi katta muvaffaqiyat edi. Masalan, Kyolnda bo‘lib o‘tgan Xalqaro matbaa yarmarkasida L.Lissitski tomonidan yaratilgan sovet paviloni barchaning e’tiborini tortdi. Deyarli butun G'arbiy Evropa matbuoti rassomning mahoratini yuqori baholab, bu "san'at har bir tashrif buyuruvchida ajoyib taassurot qoldirishi" va bu "Rossiyadagi ajoyib ko'rgazma" ekanligini, Sovet tuzumiga qanday munosabatda bo'lishidan qat'i nazar, hamma tan olganini ta'kidladi.
L. Lisitskiy arxitekturaning nazariy jabhasida ham faol so'zlashda davom etmoqda. Sovet arxitekturasini rivojlantirishning dolzarb masalalari bo'yicha texnik jurnallarda maqolalar chop etadi. L.Lisitskiy “Temir va temir-beton karkasning arxitekturasi” maqolasida “ular orasida yashaydigan va harakatlanadigan makon va zamon arxitekturasini” himoya qiladi va buning uchun “temir va temir-beton karkas (ramka) bo'lishi mumkin. Bizning qo'limizda ajoyib vosita." Biroq, po'lat va temir-beton karkas konstruksiyalarining rivojlanish jarayonini hisobga olgan holda, u bu rivojlanishning murakkabligi va nomuvofiqligini, bu rivojlanish jarayoniga, bir tomondan, an'anaviy eklektik estetika, me'moriy amaliy ishning ta'sirini ko'rsatadi muhandislik, bu me'morni dizayni bilan gipnoz qildi va u "dizaynni u ifodalangan shakllar bilan aralashtirib yubordi", bu esa o'z navbatida dekorativ san'at va hunarmandchilikka aylandi.
Mezon sifatida zamonaviy arxitektura L. Lisitskiy rejadagi binoning konstruktiv elementlarining kesma qismining rejaning foydali maydoniga nisbati (“reja qanchalik zamonaviy bo‘lsa, bu fraksiya shunchalik kichik”) va o‘liklarni kamaytirishni ilgari surdi. binoning o'zi og'irligi. U vazn yo'qotish muammosini hal qilishni yangisiga o'tishda ko'rdi qurilish materiallari(temir - po'lat - duralumin - yangi qotishmalar). L. Lisitskiyning so'zlariga ko'ra, zamonaviy ramka tuzilishidagi material stress chiziqlari bo'ylab taqsimlanishi va barcha ortiqcha narsalarni tashlash kerak. Xorijiy qurilish namunalaridan foydalanish XIX asr oxiri va 20-asrning boshlarida L. Lisitskiy ramka ko'p qavatli binoning rivojlanish yo'lini kuzatadi, ammo bu muammoni hech qanday joyda ijobiy hal etmaydi. U faqat Chicago Tribune osmono'par binosi uchun raqobatni qayd etadi, buning natijasida tashqi strukturaviy ramka va katta shisha devor sirtlari (M. Taut, V. Gropius va Meyer) bilan bir qator takliflar paydo bo'ldi. L. Lisitskiy yangi konstruksiya - temir-betonning po'latdan ko'ra egiluvchanligi va printsipial jihatdan har qanday shakl berilishi mumkin bo'lgan sifatlarini qayd etadi, ammo bu uning me'moriy xavfidadir. Temir-beton konstruktsiyalar po'lat konstruktsiyalar bilan raqobatlasha boshladi. L. Lisitskiy, shuningdek, temir-beton ramka, deraza maydoni strukturaning ustunlari orasidagi butun oraliqni egallaganida, katta oraliqlarni olish, maksimal yorug'lik yuzasini yaratish uchun keng imkoniyatlar yaratishini ta'kidlaydi. Dizayn ramka tokchasini jabhadan uyga ko'chirishga va jabhada faqat konsol chizig'ini qoldirishga imkon berganida, Lisitskiyning so'zlariga ko'ra, jabhalar maksimal gorizontal ekspressivlikni oldi va bu devorning zamonaviy xarakterini ochib berdi. , yuk ko'taruvchi emas, balki o'rab turgan funktsiyasi bu erda eng aniq ifodalangan. Maqolani yakunlab, L.Lisitskiy po'lat va temir-beton karkasni yaratgan muhandisni "zamonaviy davrning so'zsiz ustasi" deb ataydi. Haligacha zamonaviylikdan ortda qolayotgan arxitektura bunday dizaynga ega bo'lishi kerak, ammo bitta dizayndan "arxitektura o'z-o'zidan paydo bo'lmaydi", boshqa "ahamiyatli shartlar" ham kerak. L. Lisitskiy ushbu muhim shartlar qatorida haqiqiy qurilishni yaratuvchi tajribani nomladi. Va "haqiqiy qurilish markazlar, jamoalar yaratadi, bu erda ustalarning (tajriba bilan yaratilgan) birgalikdagi faoliyatidan bu murakkab san'at rivojlanadi. O'zaro o'g'itlash, ular loyiha g'oyasini haqiqatga, "narsa" ga aylantiradilar.
L. Lisitskiyning yana bir maqolasi bag'ishlangan tanqidiy tahlil Le Korbusierning ijodi, uni har doim "zamonamizning eng katta va eng muhim rassomi" deb hisoblagan, qattiqqo'llikka qaramay. tanqidiy maqolalar u haqida. Tanqidga ko'plab sovet me'morlari Korbusier me'morchiligidagi tashqi rasmiy texnikalar tizimi va uning umumiy estetik ta'limoti, qoida tariqasida, magistrning butun arxitektura tizimining mazmuni bilan bog'liq bo'lmagan holda ko'rib chiqilishi bilan aldanganligi sabab bo'ldi. Bizga yot madaniyat arboblari safida turgan va unga xizmat qiladigan taqlid ko'rinishidagi qurbonliklarni talab qiladigan yangi "but" paydo bo'ldi. "Ammo bizning madaniyatimiz tuzilishi boshqacha bo'lishi kerak, - deb ta'kidlaydi L. Lisitskiy, - kollektiv. San’atimiz, avvalo, me’morchiligimiz ham shunday yangi tuzilishga ega bo‘lishi kerak. Shunday ekan, agar biz arxitekturamizni eski taqlid usullaridan ("qadimiy" yoki "yangi" farqi yo'q), bitta individuallikni ta'kidlashning eski usulidan (u qanchalik iste'dodli bo'lishidan qat'i nazar) qursak, bizning barcha me'morchiligimiz yadrosiz yong'oq bo'lishga mahkum , emzik. San'at o'zlashtirilmaydi - uning uchun tuproq bor, ehtiyoj bor, atmosfera va iroda bor va u o'sishni boshlaydi. Arxitektura moddiy jihatdan nafaqat texnik takomillashtirish, nafaqat iqtisodiy taraqqiyot, balki, birinchi navbatda, yangi dunyoqarashni belgilovchi ijtimoiy tuzilmaning sintezidir”.
Maqola “Bitlar va butparastlar” deb nomlangan. Bu nomni qo'yish g'oyasi Korbusierning "L'art decoratif d'aujourd'hui" kitobini o'qib chiqqandan so'ng paydo bo'ldi, bu erda birinchi bobda antiqa narsalarni fetishizatsiya qilish va bu narsalarni qayta tiklash tasvirlangan. zamonaviy hayot, badiiy amaliy asar "Ikonlar va ikonaga sig'inuvchilar" deb nomlangan.
L.Lisitskiyning aytishicha, biz zamonaviy G‘arb me’morida yangi ijtimoiy tuzilma bilan shartlangan yangi dunyoqarashni topa olmaymiz, chunki G‘arbdagi me’mor yirik tadbirkor-pudratchi va ommaviy iste’molchi ijarachi o‘rtasida bufer bo‘lib xizmat qiladi. Agar G'arbda yangi me'mor eski arxitekturaga qarshi "qo'zg'olon" ko'targan bo'lsa, bu, birinchi navbatda, muhandislik-texnika sohasida, ibtidoiy ratsionalistik ma'noda sodir bo'ldi va tadbirkor buni qabul qildi, chunki bu unga "ko'proq olib keladi" foyda”, lekin tadbirkor “yaxshi shakl”ni kesib tashlaydi, agar u faqat iste’molchiga foyda keltiradi, lekin daromad manbai bo‘lmasa. Shu sababli, me'morning "erkin" bo'lish, ya'ni o'zi pudratchi bo'lish uchun qarama-qarshi istagi.
Le Korbusierning ta'siri, L. Lissitski ta'kidlaganidek, kuchli edi, chunki u "rangtasvirda mukammal tahliliy tayyorgarlikka ega" rassom-rassom edi va qo'shimcha ravishda, u o'z estetikasini ma'lumotlarga asoslagani uchun inqilobchi kabi ko'rinardi. yangi texnologiya, yangi materiallar va tuzilmalar (temir-beton). "Rassomning muhandislik sohasidagi kashfiyoti inqilobiy bo'lib tuyuldi." Ammo G'arbdagi barcha rassomlar singari, L. Lissitski qayd etadi, Korbusier ham o'ta individualist bo'lishga, o'ziga xos bo'lishga majbur bo'lgan, chunki "yangilik" o'ziga xoslik, hissiyot bilan o'lchanadi. Bundan tashqari, eng muhimi, bu san'atning yagona iste'molchisi "xayriyachi" edi. Rassom Korbusierga buyruq beriladi va undan sensatsiya, hiyla-nayrang, yashashdan ko'ra ko'rish qiziqroq bino yaratishi kutiladi (masalan, Pesak-Bordo qishlog'i). “Bu individual antisosial kelib chiqishi iqtidorli ustaning ijodini belgilaydi. Natija uy-joy qurilishi emas, balki tomoshalar qurishdir”.
Korbusier "na proletariat bilan, na sanoat kapitali bilan bog'liq", u keng ommaning talablarini bilmaydi, shuning uchun L. Lissitskiyning so'zlariga ko'ra, uning "assotsialligi", alohida san'atkorligi, "ixtirosi". yangi madaniyat uning studiyasida turar joy.
Le Korbusierning rasmiy tamoyillariga ishora qilib, L.Lissitski intuitiv, noaniq shakllangan ta’riflar va usta izlash, didli va ko‘pincha sof tasviriy rasmiy uslublar, hatto funksiyaga zid (Korbusier – funksionalist!), sof ta’riflar haqida gapiradi. shakllantirilmaydigan, balki faqat rang beruvchi rangdan tasviriy foydalanish, faqat ikki o'lchovdagi proportsional munosabatlarni hal qilish haqida, bu erda kompozitsiya ramka kabi, ob'ektiv bo'lmagan rasm kabi qurilgan.
U Korbusierning shaharsozlik konsepsiyalarini tanqid qiladi. Uning kelajak shahri "na kapitalistik, na proletar, na sotsialistik"; u hech qayerda joylashgan shahar emas, uning rivojlanishining ahamiyati faqat targ'ibot xarakteriga ega, chunki u mutaxassislar e'tiborini shaharsozlik masalalariga jalb qilishga harakat qiladi. . 20-yillarda Korbusierning shaharsozlik loyihalari haqiqatan ham akademik xususiyatga ega edi, garchi uning "shahar" ni sinchkovlik bilan tahlil qilish "shahar" ni zamonaviy kapitalizm ehtiyojlariga moslashtirish kontseptsiyasini, jamiyatning ijtimoiy muammolarini hal qilish istagini ko'rish mumkin edi. "shahar" "tinch" tarzda, faqat shaharning butun hayotini me'moriy qayta qurish orqali.
Lissitskiyning ta'kidlashicha, bizning shahrimiz poydevoriga qo'yishimiz kerak bo'lgan muammolar bu "hech qayerda bo'lmagan shahar" bilan hech qanday aloqasi yo'q.
Maqola keskin polemik xulosalar bilan yakunlanadi: "butparastlikning tugashi sovet me'morchiligining boshlanishi".
L.Lisitskiy G‘arb ilm-fan va texnologiyasini o‘rganishga chaqiradi, lekin arxitektura bo‘lgani uchun san’atdan ehtiyot bo‘lishga chaqiradi yetakchi san’at, va biz sotsialistik tamoyillarni rivojlantirishga asoslanmasligimiz kerak
20-yillarning oxirida Shrol Vena nashriyoti so'nggi zamonaviy arxitekturani shakllantirishga, ijtimoiy-iqtisodiy shart-sharoitlarni tahlil qilishga, badiiy va badiiy adabiyotga bag'ishlangan bir qator asarlar nashr etishni o'z zimmasiga oldi. texnik shakllar"XX asr uslubi" me'morchiligi. Shu maqsadda u taklif qildi mashhur shaxslar va ayrim mamlakatlarda zamonaviy arxitektura yetakchilari – Fransiyada R. Ginsburg, AQSHda R. Neytra, shuningdek, SSSRda L. Lisitskiy ishda hamkorlik qilib, o‘z oldilariga har bir mamlakatda o‘sha “konstruktiv”ni ko‘rsatish vazifasini qo‘ygan. , qurilishda yangilikni ochgan, unga hissa qo'shgan va nihoyat uni tasdiqlagan rasmiy, iqtisodiy elementlar.
Ushbu taklif bilan bog'liq holda 1929 yilda L. Lissitskiy sovet me'morchiligining o'tgan o'n yillikdagi rivojlanishi haqida kitob yozdi - "Rossiya. Sovet Ittifoqida arxitekturani qayta qurish". (Kitob nashr etilgan nemis 1930 yilda, kabi I jild asarlar seriyasi.)
Agar R.Neytra Amerika meʼmorchiligini birinchi navbatda uning texnik-iqtisodiy rivojlanishi nuqtai nazaridan taqdim etgan boʻlsa, R.Ginsburg esa 19—20-asrlarda fransuz muhandisligi yutuqlarini tavsiflagan boʻlsa, L.Lisitskiy rad javobini bergan. tarixiy ekskursiyalar, nashriyotning o'zi kitobga so'zboshida yozganidek, "davlat, jamiyat, iqtisodiyotning barcha qurilishning mutlaqo yangi yo'nalishini belgilovchi ulkan ichki ma'naviy o'zgarishlar" ni ko'rsatdi.
Ushbu kitobda u o'z fikrlarini bayon qildi va umumlashtirdi nazariy tadqiqotlar sovet me’morchiligining yangi ijtimoiy asosga asoslangan rivojlanish dialektikasini ko‘rsatdi.
L.Lisitskiy “hamma narsaning asosi”, butun sovet qurilishining asosi “bizning ijtimoiy inqilobimiz” deb ataydi va uni “insoniyat jamiyati tarixidagi yangi sahifa” deb hisoblaydi. Mashina ishlab chiqarish natijasida yuzaga kelgan texnik inqilobga emas, balki u Sovet me'morchiligining barcha elementlarini unga bog'laydi. Inqilob natijasida hamma narsa xususiy va individualdan "umumiyga, ko'plikka" o'tdi va shuning uchun "butun arxitektura sohasi muammoga aylandi". L.Lisitskiy bu muammoni hal qilishni mamlakat iqtisodiyotini qayta qurish, butun iqtisodiyotni qayta tashkil etish bilan bog‘lagan bo‘lib, u “hayotning yangi idrokini yaratgan va madaniyatning, jumladan, me’morchilikning unumdor tuprog‘i bo‘lgan, boshida turgan va o‘ziga xos xususiyatlarga ega edi. nafaqat loyihalash, balki "yangi hayot shakllarini tushunish, yangi dunyoni shakllantirishda faol ishtirok etish".
Ammo arxitekturani qayta qurish muayyan davomiyliksiz, oldingi tajribadan foydalanmasdan boshlana olmaydi. Inqilob me'morchilikni qayta qurishga hal qiluvchi ta'sir ko'rsatgan "badiiy madaniyat ishi" uchun keng istiqbollarni ochib berdi. L. Lissitskiy bu borada arxitekturaning qayta tiklanishiga «yangi paydo bo'lgan san'atlar o'rtasidagi munosabatlar» katta ta'sir ko'rsatdi, deb hisoblagan. Bu sohada, L. Lissitskiyning fikricha, dunyoni analitik idrok etishning ikki chizig'i (geometrik tartib sifatida) aniq paydo bo'lgan: ko'rish orqali, bo'yoqlar orqali va hislar (tegish), materiallar orqali idrok etish.
Birinchi nuqtai nazar (K. Malevich) hamma narsani rang-barang planimetriyaga qisqartirdi, sof spektral ranglar bilan ishladi, lekin keyin ularni va planimetrik figuraning o'zidan (rasmdan) voz kechib, hajmlarning, me'morlarning "sof" shakllanishiga o'tdi.
"Shunday qilib, rasm arxitektura uchun uzatish stantsiyasiga aylandi." Ammo dunyo haqiqatini inkor etgan Malevich ob'ektivlikdan nariga o'tmadi. Arxitektorlar boshqa imkoniyatlarni izlashlari kerak edi.
Dunyoni ikkinchi idrok qilish nafaqat tafakkur edi. Shakllar qabul qilingan materialning o'ziga xos xususiyatlaridan kelib chiqqan holda yaratilgan (Tatlin). Materialni intuitiv-badiiy o'zlashtirish, texnologiyaning oqilona-ilmiy usullaridan qat'i nazar, ob'ektlarni yaratish mumkin bo'lgan kashfiyotlarga olib keladi, deb taxmin qilingan. Uchinchi Xalqaro Tatlin minorasi, L. Lissitskiyning so'zlariga ko'ra, bu pozitsiyaning isboti va "texnik" va "badiiy" o'rtasidagi sintezni yaratishga qaratilgan birinchi urinishlardan biri edi.
“Tekdosh san’atning bu yutuqlari, – deb yozgan edi L.Lisitskiy, – me’morchilikni – konstruktivizm usulini qayta qurishga katta hissa qo‘shdi”. Biroq, mamlakatda mavjud bo'lmagan "yangi qurilish kuchlari" bu usulni o'zlashtirishi kerak edi, ular yangi maktab tomonidan tayyorlanishi kerak edi. Sovet arxitektura maktabida Ladovskiy, Dokuchaev, Krinskiy va boshqalar tomonidan yangi pedagogika yaratila boshlandi.
uchun aniqlash yangi maktab me'moriy shaklni ilmiy ob'ektiv tushuntirishning yangi usullarini ishlab chiqish bo'yicha ishlar olib borildi - massa, sirt, makon, nisbatlar, ritm va boshqalar.
L. Lisitskiy bu ish arxitekturada muhandislik usullari va loyihalash usullarini qo'llashda katta natijalar berdi, bu erda shakl strukturadan o'z-o'zidan paydo bo'lishi kerak deb hisobladi. Ammo usullarni yaratishning o‘zi yetarli emas, dedi u, amaliyot kerak, akademizmdan, hayotdan izolyatsiyadan uzoqlashish uchun qurilish maydonchasida ishlash kerak.
Sovet me'morchiligining birinchi loyihalari - "Mehnat saroyi" tanlovi haqida gapirganda, L. Lisitskiy Vesnins loyihasini yangi qurilish sari birinchi qadam sifatida ta'kidlaydi, garchi uning ba'zi elementlari hali ham "an'anaviy" edi. Uning yozishicha, bu "ijtimoiy vazifa uchun yangi shakl yaratishga bo'lgan birinchi urinishimiz", "o'tmish va mexanizatsiyalashgan hozirgi parchalarning amorf konglomerati bo'lgan, arxitektonik g'oyalardan ko'ra ko'proq asoslangan" loyihalar. L. Lissitskiy allaqachon Vesninlarning "Leningradskaya pravda" binosi uchun loyihasini konstruktivizm estetikasi bilan bog'lagan va K. Melnikovning 1925 yildagi Parij ko'rgazmasidagi Sovet paviloni, L. Lissitskiyning so'zlariga ko'ra, allaqachon haqiqatan ham bizning rekonstruksiya namunasi bo'lgan. arxitektura, garchi ichida Ushbu holatda utilitar muammoni hal qilishdan oldin arxitektonik g'oyani "rasmiy" izlash bo'lgan.
L. Lisitskiy "Mehnat saroyi" g'oyasining paydo bo'lishi bizning hayotimizga "birovning yolg'on, yolg'on yo'l harakati xavfini" olib keldi, deb hisoblardi. Agar "Saroy" tushunchasi bizning hayotimizga taalluqli bo'lsa, - deb yozgan Lissitski, "bunday bo'lsa, biz birinchi navbatda zavodlarni "ekspluatatsiya va sinfiy nafrat joyi" bo'lishni to'xtatadigan mehnat saroylariga aylantirishimiz kerak. Arxitektor mahsuldorlik kontseptsiyasida ishtirok etishi kerak. Vaqtni tashkil etish, ish ritmi, hammani jamoaviy ishga jalb qilish tufayli fabrika o'rta maktab yangi odam - shahar aholisining ijtimoiylashgan yo'nalishi. Uning arxitekturasi nafaqat mashina majmuasining qobig'i.
haqida L. Lisitskiy yozgan uy-joy qurilishi bizning mamlakatimizda, kabi ijtimoiy muammo"asosiy madaniy qadriyat". Uy-joylarni "bir-biriga qarama-qarshi bo'lgan" shaxslar uchun emas, balki aholi uchun turmush darajasi sifatida yaratish kerak edi. U, bir tomondan, intim, individual elementlarga ("nafaqat hozir, balki kelajakda ham standartlashtirilgan"), boshqa tomondan, jamoat xizmatlariga (oziq-ovqat, bolalarni tarbiyalash va boshqalar), vaqt o'tishi bilan "hajm va shaklda yanada erkinroq" bo'ladi. Xulosa qilib aytganda, L. Lisitskiy arxitekturasi "ijtimoiy davlatning ifodasi" bo'ladigan va "ijtimoiy hayotga ta'sir qiladigan" turar-joy binosining "xususiy kvartiralarning arifmetik yig'indisidan sintetik majmuaga" o'tishning ahamiyati haqida xulosa qiladi. hayot.” Shu bilan birga, u vaqt o'tishi bilan uy-joy qurilishini rivojlantirishda shaxsiy istaklarni "kattaroq faoliyat sohasi bilan ta'minlash" mumkinligiga ishondi.
L.Lisitskiy jamoat binolariga, birinchi navbatda, klublarga katta ahamiyat bergan. Klub, L.Lisitskiyning so'zlariga ko'ra, eski madaniyatning "elektr stantsiyalari" ga - saroy va cherkovga (sajda qilish va hukumat binolari) qarshi turadigan, ommaning ijodiy energiyasini to'plovchi hisoblanadi. Siz "ularning kuchidan oshib ketishingiz" kerak. Asta-sekin klub g'oyasi oydinlasha boshladi. Klublarning maqsadi "odamni ozod qilish va ilgari cherkov va davlat zulm qilganidek, unga zulm qilmaslik".
Klub - bu dam olish va ko'pchilikning mehnat tarangligini bo'shatish va yangi energiya zaryadini olish joyi. Bu erda ular "jamoa ahli bo'lish" va "hayotga qiziqishlarini kengaytirish" uchun tarbiyalanadilar. Klubda jamoat manfaatlari individual manfaatlar bilan birlashtiriladi; shuning uchun "yangi fazoviy munosabatlarda" bo'lishi kerak bo'lgan katta va kichik xonalar. Bu ajoyib bino (teatr) emas, unga imkon beradigan o'zgaruvchan binolar kerak turli yo'llar bilan foydalanish va harakat" havaskor omma tomonidan. Klub uydan farqli o'laroq, deydi L.Lisitskiy, o'z me'morchiligining boyligi bilan o'ziga jalb qilishi kerak. Shu bilan birga, u Sovet klubi binosining bir turini yaratishni arxitekturani rekonstruksiya qilish bilan bog'lamadi, lekin buni birinchi marta hal qilinishi mumkin bo'lgan vazifa deb hisobladi, chunki u o'tmishda "o'ziga xos tarzda" bunday binolarni ko'rmagan. ijtimoiy ahamiyatga ega dastlabki qadam bo'lishi mumkin."
L.Lisitskiy oʻz kitobida shaharsozlik muammolarini koʻrib chiqib, madaniyatning mutlaqo boshqa bosqichlariga mansub shaharlar (Moskva — Samarqand, Novosibirsk — Olmaota) mavjud boʻlgan agrar mamlakatda yangi ijtimoiy tuzum amalga oshirilmoqda, deb yozgan edi. Inqilobdan keyin bu shaharlarning binolari va ularning rejalashtirish tuzilmasi mutlaqo yangi shakllarga xizmat qilishi kerak edi jamoat hayoti. Shahar strukturasini zudlik bilan tubdan o‘zgartira olmay, hokimiyat, ma’muriyat va markazlashgan xo‘jalik muassasalari binolarini qurishga kirishdik. Bu binolar ham butunlay yangi turdagi bo'lishi kerak edi va ularning loyihalari allaqachon yaratilayotgan edi. Shu munosabat bilan L. Lisitskiy chaqiradi muvaffaqiyatli loyihalar A. Silchenko va I. Leonidov (1928 yil Moskvadagi Tsentrosoyuz binosi), bu arxitekturani qayta qurish "o'z talablarini taqdim etgan" yangi g'oyalar namunasidir.
Albatta, eski shaharda yangi binolarning qurilishi sotsialistik shaharsozlik muammolarini hal qilmadi. L.Lisitskiy shaharda mexanizatsiyalashgan transportning rivojlanishini oldindan ko'ra oladi, shuning uchun u transportni shaharsozlikning yangi muammosi deb hisobladi. Shu bilan birga, L. Lisitskiyning so'zlariga ko'ra, yangi shahar tuzilmasini ishlab chiqishda "asosiy kuchlar"ni hisobga olish kerak - ijtimoiy tuzilma jamiyat va yangi g'oyalarni amalga oshirish bog'liq bo'lgan texnik daraja. Tegishli rejalashtirish tuzilmasi va yangi ijtimoiy va psixo-fizik talablarga javob beradigan tuzilmalar tizimiga ega bo'lgan yangi turdagi shaharni yaratish ustida ishlash kerak.
L. Lisitskiy “hududning ma’naviy tartibga soluvchi markazlari” sifatida o‘ylab topilgan sinfsiz jamiyat uchun shahar loyihalarini yaratish bo‘yicha ish boshlanganini qayd etadi, bunda “hayotning asosiy dvigateli raqobat kurashi emas, balki erkin raqobat bo‘ladi”. Kitobda u 20-yillarning mashhur shahar loyihalarini qisqacha tahlil qiladi - markazlashtirilgan va chiziqli.
“Kelajak va utopiya” va “Mafkuraviy ustki tuzilma”ning yakuniy boblarida L.Lisitskiy “bugungi kunda dunyoning qolgan qismini quvib yetib olish va ortda qoldirish uchun juda ishbilarmon, o‘ta amaliy bo‘lish va romantikadan voz kechish zaruriyati haqida gapiradi. Ammo keyingi bosqich, g‘oyalaridan biri asosni yengish – yerga bog‘liqlik rivojlangan sanoat va texnologiya asosida vujudga keladi. Bu g'oya allaqachon bir qator loyihalarda, masalan, I. Leonidovning Lenin tepaliklarida joylashgan Lenin instituti loyihasida ishlab chiqilmoqda. Va asosni yengishning keyingi bosqichi - biriktirish yerga boradi yanada uzoqroq va tortishish kuchini, suzuvchi tuzilmalarni, fizik-dinamik arxitekturani engib o'tishni talab qiladi.
Xulosa qilib aytganda, L.Lisitskiy yangi ijtimoiy voqelikdan tug‘ilgan yangi me’mor haqida gapiradi, uning uchun mehnat (ish) “o‘z-o‘zidan” va “o‘zi uchun” hech qanday qadr-qimmatga ega emas, o‘z-o‘zidan maqsad, o‘zining go‘zalligi; bularning barchasini u faqat generalga munosabati orqali oladi. Har qanday asar yaratishda me’morning ulushi (ishtiroki) ko‘rinib turadi va jamiyatning ulushi (ishtiroki) yashirin bo‘ladi. "Bizning arxitekturamizda, butun hayotimizda bo'lgani kabi, biz ijtimoiy tizimni yaratishga, ya'ni instinktivni ong darajasiga ko'tarishga intilamiz", shuning uchun "qayta qurish" orqali biz noaniq, tartibsiz narsalarni engib o'tishni tushunishimiz kerak.
L.Lisitskiy 20-yillardagi me’morchiligimizning rivojlanishini tabiiy dialektik jarayon deb hisoblaydi, unda uchta davrni kuzatish mumkin:
1) san'atni faqat hissiy, individual, romantik, alohida mavzu sifatida inkor etish;
3) oldindan ishlab chiqilgan ob'ektiv ilmiy asosda to'liq badiiy ta'sir ko'rsatadigan ongli, maqsadli me'moriy ijod. Arxitektura umumiy turmush darajasini faol ravishda yaxshilashi kerak. Bu L.Lisitskiyning fikricha, rivojlanish dialektikasi.
IN oxirgi marta Bosma nashrlarda L. Lissitskiy 1934 yilda "Sotsialistik Moskva forumi" maqolasi bilan chiqdi. Ushbu maqolada Moskvadagi og'ir sanoat xalq komissarligining qurilishi uchun raqobatbardosh loyihalar tahlil qilinadi, ularning natijalari L. Lisitskiy qoniqarsiz deb topiladi. U ba'zi loyihalarni "Amerika pudratchi firmalari" uslubiga, osmono'par binoning shaxssiz eklektizmiga, "boy yodgorliklarning sof tashqi monumentalligi" bilan bog'ladi. Loyihalarning yana bir qismida (shubhasiz rassomlarning loyihalari - ular orasida Leonidov, Melnikov) tasvirni ochish istagi paydo bo'ldi, ammo "tilni ifodalash vositalari" bilan. Bundan tashqari, barcha loyihalar ansambl yaratish muammosini nihoyatda hal qilmadi qiyin vaziyat- kompleksda tarixiy binolar Moskvaning markazi, ega global ahamiyatga ega. Tanlov natijalari bilan bog‘liq holda L.Lisitskiy me’morchilik amaliyotida stilizatsiya, tanqidsiz “turli uslublarni sinab ko‘rish”dan ehtiyot bo‘lishga, har qanday me’moriy inshootning hammuallifi “quruvchi tuyg‘usini” yo‘qotmaslikka chaqirdi. U qidiruv erkinligi haqida yozgan, ammo anarxiyaga aylanmaydigan va retrospektivizmga olib kelmaydigan erkinlik.
Izlanish, deb yozgan edi L.Lisitskiy, bizning ijtimoiy voqelik asosida, ijodiy keskinlik asosida, “me’moriy obraz yaratiladigan aniq real vositalar va materiallarga erkin egalik qilish”ga asoslanadi.
L.Lisitskiyning me'morchilik nazariyasini ko'rib chiqishni yakunlab, biz uning rivojlanishining ba'zi vaqtinchalik tomonlarini ajratib ko'rsatishimiz mumkin.
L. Lissitskiyning dastlabki nazariy va badiiy faoliyatida inqilobdan keyingi san'at va arxitekturaning zamonaviy vazifalarini romantik mavhum tushunish va mavhum "dinamik yangi arxitektura" ni rasmiy-rasmiy noob'ektiv eksperimentlar orqali e'lon qilish kashf etiladi. ancha sub'ektiv (shaxsiy) ijodiy tabiat va shifrlash va aniqlash qiyin. Ammo tez orada L. Lissitskiy suprematizmning "qobig'idan" xalos bo'ldi va keyingi o'n yil ichida sotsialistik inqilob asoslariga asoslangan arxitektura nazariyasini izchil rivojlantirdi. L. Lisitskiyning bir vaqtning o'zida etarlicha rivojlangan iqtisodiy va umumiy madaniy baza yo'qligida olingan ba'zi nazariy pozitsiyalari "erta" va mavhum bo'lib, keyinchalik uning o'zi kelajakdagi "yangi qurilish kuchlari" va uni engish amaliyoti haqida gapirganda ta'kidladi. hayotdan izolyatsiya".
Mamlakatimizdagi ulkan qurilish amaliyoti bugungi kunda arxitektura nazariyasini beqiyos boyitdi. Shu bilan birga, L. Lisitskiyning ijodiy qarashlari hozirda ma'lum tarixiy va nazariy qiziqish uyg'otishi mumkin.
Sergey Nikolaevich Balandin. 1968 yil
ADABIYOT:
1. El Lissitski. Maler. Arxitektura. Tipograt. Fotograf. - Erinnerungen. Briete. Shriften. Ubergeben fon Sofi Lissitski-Kuppers/Veb Verlagder Kunst, Drezden, 1967. -P.407
2. Boyko Shimon. El Lisicki//Fotograria. Listopag. - 1963. - Nr. 11. - Varzava.
3. Gerchuk Yu. El Lisitskiy // Ijod. - 1990. - No 10. - B. 24-26.
4. Xardjiev N. Rassom Lissitskiy xotirasiga // SSSR dekorativ san'ati. - 1961. - No 2. - B. 10-12.
5. Lissitski haqida. Uning tavalludining 75 yilligiga (V.O. Roskin bilan suhbat. Y. Gerchuk tomonidan yozilgan) // SSSR dekorativ san'ati. - 1966. - No 5. - B. 17-18.
6. Balandin S.N., Pivkin V.M. Kasbi bo'yicha rassom. - Universitetlar yangiliklari. Qurilish va arxitektura, 1991, 6. - 54-56.
Veb-saytlardagi foto materiallardan foydalanilgan
Lazar Markovich Lissitski (El Lissitzky) - mashhur Sovet rassomi, avangard rassomi. Rus avangard, tasviriy bo'lmagan san'at va san'atning rivojlanishiga ta'sir ko'rsatgan asosiy rassomlardan biri sifatida tanilgan. Suprematizm, ayniqsa.
O'zini Leyzer Lissitski va Eliezer Lissitski sifatida ham imzolagan El Lissitski 1890 yilda Pochinok qishlog'ida (Smolensk viloyati) tug'ilgan. Oliy politexnika bilim yurti va Riga politexnika institutining arxitektura fakultetlarida tahsil olgan. U "Madaniyat-liga" avangard badiiy hamjamiyatining a'zosi edi. Men tanish edim va hatto uning taklifiga binoan bir muddat Vitebskda yashashga ko'chib o'tdim, u erda bir yil davomida Narodniyda dars berdim. san'at maktabi. Bundan tashqari, u Moskva Vxutemas (Oliy san'at va texnik ustaxonalar) va Vxutein (Oliy san'at va texnika instituti) da o'qituvchi bo'lgan. Bir muncha vaqt u Rossiyadan tashqarida - Germaniya va Shveytsariyada yashadi. Shuningdek, u suprematizmning asoslari va nozik tomonlarini ishlab chiqish bilan birga ishlagan.
El Lissitski rus avangard va suprematizm uslubida chizilgan rasmlaridan tashqari, o'zining me'moriy ishlanmalari bilan mashhur. Shunday qilib, uning rasmlari seriyasi "olmoshlar"(yangi san'at loyihalari) keyinchalik mebel dizayni, maketlari, o'rnatish va boshqalar uchun asos bo'ldi. Aytish joizki, “Ogonyok” jurnali bosmaxonasi aynan mana shu rassom va meʼmorning loyihasi boʻyicha qurilgan. Bundan tashqari, u mebel dizayni bilan shug'ullangan, targ'ibot plakatlarini chizgan va qiziqish uyg'otgan professional fotografiya va fotomontaj. Sovet Ittifoqining eng mashhur avangard rassomlaridan biri 1941 yilda vafot etdi. U Moskvadagi Donskoye qabristoniga dafn etilgan.
Rassom El Lissitski rasmlari
Mana ikkita kvadrat
Hammasi front uchun! Hammasi g'alaba uchun! (Keling, ko'proq tanklarga ega bo'lsin)
V. Mayakovskiy kitobi uchun rasm
Oqlarni qizil xanjar bilan uring
Yangi odam
Thing jurnali muqovasi
Moskva uchun gorizontal osmono'par binolar loyihasi
Quyosh so'nib bormoqda
Tatlin ishda
Ta'sir, hamma narsa tarqoq
El Lisitskiy (shuningdek, El, taxallusi: haqiqiy ismining boshi Lazar; 1890, Pochinok stantsiyasi, hozir Smolensk viloyati, - 1941, Moskva) - sovet rassom-dizayneri, grafik rassomi, me'mori, ko'rgazma ansambli ustasi.
El Lissitski tarjimai holi
U irsiy shlyapa tikuvchi bobosining (otasi tomonida) diniy oilasida o'sgan. Smolensk real maktabida o'qiyotganda (1908 yilda tugatgan) u rasm va zamonaviy san'atga qiziqadi.
Imtihon chizmasida akademik qonunlarni buzgani uchun Sankt-Peterburg Badiiy akademiyasiga qabul qilinmagan Lissitski 1909 yilda Darmshtadtga jo‘nab ketdi va u yerda 1914 yilda Oliy texnika maktabining arxitektura fakultetini imtiyozli diplom bilan tugatdi.
1912 yilda u Parijga tashrif buyurdi, 1913 yilda Italiyaga piyoda sayohat qildi, bu esa unda arxaik, xalq va xalqning ibtidoiy shakllariga ishtiyoqni uyg'otdi. zamonaviy san'at, shuningdek, hayoti davomida professional mukammallikka sig'inishni singdirdi.
1914 yilda Lissitski 1915-16 yillarda Moskvada joylashdi. Riga politexnika institutiga tashrif buyurdi, u erda evakuatsiya qilingan (me'morchilik muhandisligi bo'yicha rus diplomini olish uchun), asosan grafika bilan shug'ullangan, yahudiylarning san'atni rag'batlantirish jamiyati ishida qatnashgan (1917 va 1918 yillardagi ko'rgazmalar, Moskva, 1920, Kiev) va "San'at dunyosi" uyushmasining ko'rgazmalari (1916 va 1917). Lazar Lissitskiy "katta ijtimoiy tuyg'ularning rassomi" (N. Xardjiev), yuksak ijodiy shiddat egasi, zamonaviylikni juda yaxshi his qilgan.
Lissitzky ishi
L.Lisitskiyning ijodiy yo‘li (uning faol faoliyati 1917-1933 yillar davom etgan) murakkab qarama-qarshiliklardan, tugallanmagan izlanishlardan, ehtimol, paradokslardan xoli emas, balki davrning o‘zi nihoyatda murakkab – madaniyatdagi sinfiy g‘oyalar va mafkuralarning shafqatsiz kurashi davri edi. va san'at, tarix tomonidan rad etilgan ijtimoiy munosabatlarda hal qiluvchi tanaffus qilinganida.
Lazar Lissitskiy "katta ijtimoiy tuyg'ularning rassomi" (N. Xardjiev), yuksak ijodiy shiddat egasi, zamonaviylikni juda yaxshi his qilgan.
Uning iste'dodining tabiati Lissitskiyga mavhum, izchil lingvistik abstraksiya bilan shug'ullanishga imkon bermadi. Shu sababli, keyinchalik u ishlab chiqarish ishchilari va konstruktivistlar bilan yaqinroq bo'ldi, 1925 yilda u Yangi arxitektorlar uyushmasiga (ASNOVA) qo'shildi va Vxutemasda "Mebel dizayni" fanidan dars bera boshladi; uning dizaynerlik iste'dodi xalqaro ko'rgazmalarda sovet pavilonlari dizaynida namoyon bo'ladi ("Matbuot" Kyolnda, 1924; Shtutgartda "Film va fotosurat", 1929; Drezdendagi gigiena ko'rgazmasi va Leyptsigdagi mo'yna ko'rgazmasi, 1930).
Ammo bu rassom o'zining eng faol davrini boshdan kechirgandan keyin sodir bo'ladi: 1921 yilda Berlinga yuborilgan, 1925 yilgacha u amalda Evropada yangi sovet san'atining emissari rolini o'ynagan.
Sovet avangardini uning tarkibiy kontseptsiyalarining (Suprematizm, konstruktivizm, ratsionalizm) stilistik birligida ilgari surgan Lissitski uni G'arb kontekstiga birlashtirdi. I. G. Erenburg bilan birgalikda “Thing” jurnalini (1922), M. Stam va G. Shmidt bilan “ABC” jurnalini (1925), G. Arp bilan “Kunstizm” kitob-montajini (Syurix, 1925) nashr ettirdi. ), Le Corbusierning Esprit nouveau jurnali bilan aloqalar o'rnatildi.
U Gollandiyaning "Style" arxitektura uyushmasiga a'zo bo'ldi, tanlov va ko'rgazmalarda qatnashdi. Shu bilan birga, u reklama sohasida ko'p ishlashni davom ettirdi va kitob grafikasi(ehtimol, uning eng yaxshi kitobi V.V. Mayakovskiyning "Ovoz uchun" 1923 yilda Berlinda nashr etilgan), fotosuratlar va plakatlarda.
Rassom asarlari
- Tarkibi. KELISHDIKMI. 1920. Guash, siyoh, qalam
- "Oqlarni qizil xanjar bilan uring." Plakat. 1920. Rangli toshbosma
- "Quyosh ustidan g'alaba" albomining sarlavha sahifasi. 1923 yil
- To'rt (arifmetik) amal. 1928. Rangli toshbosma
- Yahudiylar uchun rasm xalq ertagi"Echki." 1919 yil
Yangi narsalarni ixtiro qilish san'ati, turli uslublarni sintez qilish va kesib o'tish san'ati, analitik aql romantizm bilan yonma-yon yashaydigan san'at. Ko'p qirrali yahudiy rassomining ishini shunday tavsiflash mumkin, ularsiz rus va Evropa avangardining rivojlanishini tasavvur qilish qiyin: El Lisitskiy.
Yaqinda uning asarlarining birinchi keng ko'lamli retrospektivi Rossiyada bo'lib o'tdi. "El Lissitzky" qo'shma loyiha ko'rgazmasi rassomning zukkoligi va ko'plab faoliyat sohalarida mukammallikka intilishini ochib beradi.
El Lissitski grafika, rasm, matbaa va dizayn, arxitektura, fotosuratlarni tahrirlash va boshqa ko'p narsalar bilan shug'ullangan. Ikkala muzeyning saytlarida yuqoridagi barcha yo'nalishlarga oid asarlar bilan tanishish mumkin edi. Ushbu sharhda taqdim etilgan ko'rgazmaning bir qismiga e'tibor qaratiladi Yahudiy muzeyi.
Ko'rgazmaga kirish eshigi yonida siz rassomning avtoportretini ko'rishingiz mumkin ("Konstruktor. Avtoportret", 1924). Suratda u 34 yoshda, u oq baland bo'yinli sviterda va qo'lida kompas bilan tasvirlangan. Fotosurat fotomontaj yordamida, bir ramkani boshqasiga qo'yish orqali qilingan. Lekin katta qo'l, kompasni ushlab, muallifning yuzini to'sib qo'ymaydi yoki to'sib qo'ymaydi, balki u bilan uyg'un ravishda birlashadi.
Lissitski kompasni zamonaviy rassomning eng muhim quroli deb bilgan, shuning uchun ushbu ko'rgazmada ko'rish mumkin bo'lgan ba'zi asarlarda kompas aniqlik va ravshanlikni anglatadi. Yangi turdagi rassomning boshqa muhim vositalari - va El Lissitski o'zini shunday atagan - bu cho'tka va bolg'a.
Keyinchalik, yahudiy muzeyi El Lissitski faoliyatining dastlabki davridagi asarlarni taqdim etadi. O'sha paytda u Darmshtadtdagi Oliy politexnika maktabining arxitektura fakulteti talabasi bo'lgan, shuning uchun u asosan binolarni chizgan. Qoida tariqasida, bu uning tug'ilgan Smolensk va Vitebskning me'moriy landshaftlari (Muqaddas Uch Birlik cherkovi, Vitebsk, 1910, Smolenskdagi qal'a minorasi, 1910). Keyinchalik rassom Italiyaga sayohati haqidagi reportajdan asarlar yaratdi, u erga piyoda borib, yo'lda Italiya shaharlarining manzaralarini chizdi.
Xuddi shu davrda rassom o'z ijodiy faoliyatining asosiy mavzularidan biri - uning kelib chiqishiga murojaat qildi. U yahudiy madaniyatining kelib chiqishi, merosi va yahudiy sanʼatining jihatlarini oʻrgangan. Lissitski bu mavzu bilan nafaqat qiziqdi - u o'z hissasini qo'shdi katta hissa uning rivojlanishida, masalan, milliy yahudiy madaniyatini tiklash vazifasi bo'lgan "Madaniy liga" va boshqa tashkilotlar faoliyatida faol ishtirok etdi.
Shunday qilib, muzeyda siz Mogilev ibodatxonasi rasmining nusxasini ko'rishingiz mumkin (1916). Afsuski, bu asar - rassomning ulkan ilhomining samarasi - ibodatxona vayron bo'lganligi sababli saqlanib qolmadi.
Yog'och arkdagi kitob o'rami - Moishe Broderzon alohida taassurot qoldiradi. Sihat Xulin, 1917. El Lissitski qadimiy ibroniycha qo'lyozma dizaynini ishlab chiqdi. Uni qo‘lda tasvirlab, matnni qalam bilan yozgan, so‘ng uni nafis matoga o‘rab, tilla arqonlar bilan bog‘lagan. Tafsilotlarga ajoyib e'tibor va hurmatli munosabat uchun rahmat milliy madaniyat, o'ram qadimiy marvaridga o'xshay boshladi.
Yangi milliy san'atni targ'ib qilishning eng qulay formati bolalar kitobi edi. Ko'rgazmada El Lissitski tomonidan Yahudiy tilidagi birinchi bolalar kitoblari uchun eskizlar va rasmlar taqdim etilgan (masalan, "Had Gadya" kitobining dizayni, 1919). Ammo bu shunchaki illyustratsiyalar emas - bu o'zingizni rassom va o'z uslubingizni topish uchun uzoq jarayon. Ularda muallif oddiy ifodali tilni qidiradi, asarlarda modernistik uslublarni, shu jumladan uslubga havolalarni kuzatish mumkin. Va bolalar kitoblari uchun rasmlarda El Lissitskining uchta asosiy rangga bo'lgan ishtiyoqi paydo bo'ladi, u uzoq vaqt davomida sodiq qoladi - qizil, qora va oq.
ga katta ta'sir keyingi ijodkorlik bilan tanishish. El Lissitski o'zining yangi rasm uslubi - suprematizmdan ilhomlangan. Rassomni ob'ektiv bo'lmagan shakl shunchalik hayratda qoldirdiki, u "Unovis" (Yangi san'atni qabul qiluvchilar) guruhiga qo'shildi va Malevich bilan ishlay boshladi.
Shu bilan birga, El Lissitski oddiy geometrik shakllar va ranglar bilan faol tajribalarni boshladi. Yangi qiziqarli uslubni chuqur tahlil qilish rassomni Suprematizmning uch o'lchovli talqiniga va u "olmosh" (yangisini tasdiqlash loyihasi) deb atagan Suprematist arxitekturasi modellarining vizual kontseptsiyasini yaratishga olib keldi.
Lissitskiyning o'zi olmoshlarning yaratilishi haqida quyidagilarni yozgan:
"Rasmning tuvali men uchun juda kichkina bo'lib qoldi ... va men rasmdan arxitekturaga o'tish stantsiyasi sifatida olmoshlarni yaratdim."
Yahudiy muzeyidagi ko'rgazmada etarli miqdordagi asarlar, shu jumladan Kästner papkasidan (1923) litografiya asarlari taqdim etilgan. Ular rassomning kontseptsiyasini va ushbu mavhumning fazoviy echimini tahlil qilish imkoniyatini beradi, lekin ayni paytda hajmli raqamlar. Asarlar geometrik jihatdan tasdiqlangan, chiziqlar va shakllar jonlanib, havoda suzib yurganga o'xshaydi.
Bosqichma-bosqich, Kazimir Malevichning mavhumligi va haqiqat o'rtasida ko'prik qurgan El Lissitski o'zining me'moriy loyihalarida dunyoni qayta tashkil etish bo'yicha utopik g'oyalarni doimiy ravishda ishlab chiqdi. Masalan, "Lenin tribunasi" (1920) eskizi.
Sanoat materiallaridan turli mexanizmlarga, jumladan, mobil platformalar va shisha liftga ega bu ulkan inshoot kosmosda diagonalni tashkil qiladi. Uning tepasida notiqlik balkoni va uning tepasida shiorlar aks ettirilishi kerak bo'lgan proyeksiya ekrani mavjud.
Shuni ta'kidlash kerakki, rassom suprematizmni nafaqat uch o'lchovli dunyoga, balki dizaynga, masalan, plakatlar va bolalar kitoblariga ham kiritdi. Ajoyib misol Bu ko'rgazmada ko'rish mumkin bo'lgan mashhur "Oqlarni qizil xanjar bilan urish" (1920) plakati.
Asar rassomning sevimli ranglari - qizil, oq va qora ranglarda yaratilgan geometrik shakllar kompozitsiyasini ifodalaydi. U tomoshabinni belgidan belgiga yetaklab, diqqatini qaratganga o'xshaydi vizual elementlar plakat Nomidan allaqachon qizil uchburchak Qizil Armiya, oq doira ramzi ekanligini taxmin qilish oson. oq armiya, va tashviqot afishasining o'zi inqilobning eng kuchli ramzlaridan biriga aylanadi.
Olmoshlar g'oyasi rassom tomonidan birlashtirilgan teatr loyihalari. Ko'rgazmada uning "Quyosh ustidan g'alaba" (1920-1921) elektromexanik ishlab chiqarish bo'yicha amalga oshirilmagan loyihasi taqdim etilgan. Aslini olganda, rassom texnologiya va uning tabiat ustidan g'alabasini maqtash uchun yaratilgan o'z operasini, o'z hikoyasini yaratishga qaror qildi.
O'z ishlab chiqarishida El Lissitski odamlarni mashinalar bilan almashtirishni, ularni qo'g'irchoqqa aylantirishni taklif qildi. U hatto ularga o'z nomini berdi - "haykalchalar". Ko'rgazmada taqdim etilgan to'qqizta raqamning har biri olmoshlarga asoslangan. Ishlab chiqarishda muhandis uchun ham joy ajratilgan, u muallifning fikriga ko'ra, butun spektaklni boshqarishi kerak edi: raqamlar, musiqa, eklektik iboralar va boshqalar.
Ko'rgazmada El Lissitskining fotografiya bo'yicha tajribalarini ham e'tiborsiz qoldirib bo'lmaydi. U uni yangi qurilish bilan tanishtirdi san'at asarlari, fotogrammalarni plakatlarga kiritdi, foto kollajlar yaratdi - aslida u ushbu san'at turining barcha texnik va badiiy imkoniyatlarini sinab ko'rdi va ishlatdi.
Ko'rgazmada taqdim etilgan fotogrammaning bir misoli "Kalitli odam" (1928) asaridir. Unda fotokimyoviy usul yordamida odamning to'liq metrajli tasviri olingan. Shaklning kosmosda harakat qilish usuli diqqatni tortadi va ishning umumiy dinamikasini belgilaydi. Bir kishi qo'lida kalitni ushlab turadi, u cho'tka bilan birlashadi va u bilan bitta ob'ektni hosil qiladi.
Xulosa qilib shuni ta'kidlashni istardimki, rassomning ishi bir-biriga mos kelmaydigan narsalarni birlashtiradi: bir tomondan, romantizm va dunyoning tuzilishi haqidagi utopik g'oyalarga moyillik, boshqa tomondan, har qanday biznesga analitik yondashuv va vijdonlilik. Va El Lissitski o'z faoliyatida asosiy sohani aniqlamagan va o'zining uslubni shakllantirish kontseptsiyasini yaratmagan bo'lsa ham, u shubhasiz rus va Evropa avangardining rivojlanishiga sezilarli ta'sir ko'rsatdi.
Uning ish uslubining o'ziga xos xususiyati - sintez qilish qobiliyati turli uslublar Va badiiy texnikalar va ularni o'tkazing turli sohalar san'at va inson faoliyati. Va, ehtimol, bitta ko'rgazma qanchalik ixtirochi va universal ekanligini tushunish va his qilish uchun etarli emas yaxshi ma'noda bu so'zdan) rassom El Lissitski edi.
Lazar Markovich (Morduxovich) Lisitskiy (yahudiy tilidagi kitob grafikasi Leizer (Eliezer) Lisitskiy nomi bilan imzolangan - El Lisitskiy va El Lisitskiy nomi bilan ham tanilgan; 10 (22) noyabr, 1890 yil, Smolenschiya prospekti. 30, 1941, Moskva ) - sovet rassomi va me'mori.
El Lissitski - rus va yahudiy avangardining ko'zga ko'ringan vakillaridan biri. Arxitekturada suprematizmning paydo bo'lishiga hissa qo'shgan.
Lazar Morduxovich Lisitskiy Dolnovskiy burgerlariga tayinlangan hunarmand-tadbirkor Mordux Zalmanovich (Mark Solomonovich) Lisitskiy (1863-1948) va uy bekasi Sara Leibovna Lisitskaya oilasida tug'ilgan. Oila Vitebskga ko'chib o'tgandan so'ng, u erda otasi ochdi Xitoy do'koni, xususiy Yudel Peng chizmachilik maktabida tahsil olgan.
Smolenskdagi Aleksandr real maktabini tugatgan (1909). Darmshtadtdagi Oliy Politexnika maktabining arxitektura fakultetida o‘qigan, o‘qish davrida esa tosh ustasi bo‘lib ishlagan. 1911-1912 yillarda Frantsiya va Italiyada ko'p sayohat qildi. 1914 yilda u Darmshtadtda imtiyozli diplom himoya qildi, lekin Birinchi jahon urushi boshlanishi tufayli u shoshilinch ravishda vataniga (Shveytsariya, Italiya va Bolqon orqali) qaytishga majbur bo'ldi.
Rossiyada kasbiy faoliyat bilan shug'ullanish uchun 1915 yilda urush paytida Moskvaga evakuatsiya qilingan Riga politexnika institutiga tashqi talaba sifatida o'qishga kirdi. Bu davrda Moskvada Bolshaya Molchanovka 28, 18-kvartira va Starokonyushenniy tor ko'chasi 41, 32-kvartirada yashagan. 1918 yil 14 aprelda institutni muhandis-arxitektor unvoni bilan tugatgan. O'sha yilning 30-mayida Lissitskiyga berilgan diplom hozirgacha Rossiya Davlat arxivida saqlanmoqda.
1916-1917 yillarda Velikovskiyning arxitektura byurosida yordamchi bo'lib ishlagan, keyin Roman Klein bilan. 1916 yildan u San'atni rag'batlantirish bo'yicha yahudiy jamiyati ishida, shu jumladan 1917 va 1918 yillarda Moskvada va 1920 yilda Kievda jamiyatning jamoaviy ko'rgazmalarida qatnashgan. Shu bilan birga, 1917 yilda u yahudiy tilida nashr etilgan kitoblarni, jumladan, zamonaviy yahudiy mualliflari va bolalar uchun asarlarni tasvirlashni boshladi. An'anaviy yahudiy xalq belgilaridan foydalanib, u Kievdagi "Yidisher Folks-Farlag" (yahudiy xalq nashriyoti) nashriyoti uchun shtamp yaratdi, u bilan 1919 yil 22 aprelda bolalar uchun 11 ta kitobni tasvirlash uchun shartnoma imzoladi.
Xuddi shu davrda (1916) Lissitskiy yahudiylarning antik davri yodgorliklarini aniqlash va qayd etish maqsadida Belorussiyaning Dnepr viloyati va Litvaning bir qator shahar va qishloqlariga etnografik sayohatlarda qatnashdi; Ushbu sayohatning natijasi 1923 yilda Berlinda nashr etilgan Shkolishte shahridagi Mogilev ibodatxonasi devoriy suratlarining reproduksiyalari va yahudiy tilidagi “İang dēr mīḱāngīr shīlī: sīgīrīe, sūlīmočiči” nomli yahudiy tilida chop etilgan maqola edi. y jurnali m") - the faqat bitta nazariy ish yahudiylarning dekorativ san'atiga bag'ishlangan rassom.
1918 yilda Kievda Lissitski yangi yahudiy milliy san'atini yaratish bo'lgan avangard badiiy va adabiy birlashma bo'lgan "Madaniyat ligasi" (yahudiycha: Madaniyat ligasi) asoschilaridan biriga aylandi. 1919 yilda Mark Chagallning taklifiga binoan u Vitebskga ko'chib o'tdi va u erda xalq rassomlik maktabida dars berdi (1919-1920).
1917-1919 yillarda El Lissitski o'zini zamonaviy yahudiy adabiyoti va ayniqsa, bolalar she'riyatining yahudiy adabiyoti asarlarini Yahudiy tilida tasvirlashga bag'ishladi va yahudiy kitobi illyustratsiyasida avangard uslubining asoschilaridan biriga aylandi. An'anaviy yahudiy san'atiga moyil bo'lgan Chagalldan farqli o'laroq, 1920 yildan Lissitski Malevich ta'siri ostida suprematizmga murojaat qildi. Keyinchalik 1920-yillarning boshlariga oid kitob rasmlari, masalan, proun davri kitoblari uchun "Đַrābā shīshĝĝ" uchun aynan shu nuqtai nazardan yaratilgan.
(fotosuratga qarang, 1922), “Boshliqlar kartasi” (1922, rasmga qarang), “yyִngal-chengal-kdĐַt” (Mani Leib she’rlari, 1918-1922), Rabbi (1922) va boshqalar. Lissitski Berlin davriga to'g'ri keldi, uning yahudiy kitoblari grafikasidagi so'nggi faol ishi (1922-1923) boshlanadi. Sovet Ittifoqiga qaytib kelgach, Lissitski endi kitob grafikasiga, shu jumladan yahudiylarga ham murojaat qilmadi.
Bu CC-BY-SA litsenziyasi ostida foydalaniladigan Vikipediya maqolasining bir qismi. To'liq matn maqolalar bu yerda →