Yer yuzida nechta dunyo bor? Qancha odam bo'lsa. Chunki har kim o'z dunyosini yaratadi. Bu qanday sodir bo'ladi? Bolaligimizdan biz hayol va ertaklarga cheksiz qiziqib qolganmiz. Bu hayotni to'liq his qilish. Dunyo nafaqat zerikarli, balki to'liq bajarilmagan ko'rinadi. Va biz o'zimizni yaratishga ruxsat berganimizda, yangi dunyo paydo bo'ladi.
Rassomning tajribasi bizga nimani o'rgatadi? Agar chizmoqchi bo'lsangiz, avval chizing! Agar bu sizni tashvishga solayotgan narsani ifodalash usuli bo'lsa. Ikkinchidan, hayotingizni tasvirlang, uni chiziq, rang bilan aytib bering, tafsilotlarni eslang, "xotirangiz teatri" ni to'liq etkazishga harakat qiling. Uchinchidan - agar sizda albom va cho'tkalar bo'lmasa, oddiy daftarni, bolalar qalamlari to'plamini, sharikli qalamni oling va nihoyat, siz yo'ldasiz.
Bizning hayotimiz san'at asaridir. Yozmasak ham, chizmasak ham yaratamiz.
Hali ham kitobda
Agar hayot ijodkorlik ekanligini, har bir lahza ijod quvvati bilan yoritilganini tushunsangiz, buni anglash iste’dodingiz, so‘ngra daholik uyg‘onishiga sabab bo‘ladi. Bolalikda bo'lgani kabi, siz hamma narsani qila olasiz - chizish, qo'shiq aytish, raqsga tushish, o'z dunyongizni yaratish, o'sha paytda hamma narsa mumkin edi - hatto uchish ham mumkin edi!
Ushbu ta'sirchan, mehribon kitob sizning ijodiy shaxsingizni topish va rivojlantirishga yordam beradi. Undan siz quyidagilarni o'rganasiz:
- san'at loyihalarini qanday yaratish kerak
- xazina shkafi nima
- karikatura chizishning nozik jihatlari haqida
- ajdarlarni rasmda qanday saqlash kerak
- harflar va xattotlik bo'yicha maslahatlar
- nega "qora kvadrat" juda qimmat?
- fil tanasida yashovchi Dabloidlar kimlar va g'avvoslarning yashirin hayoti
- shamol bilan rasm chizish haqida
...Ichki ijodkoringiz haqida gapiradigan 340 sahifalik ilhom, metafora, hikoyalar.
O'z iste'dodingizdan qo'rqmang. O'zingizning noyob "men"ingizni kashf eting va o'zingizga ishoning! Yaxshi kunlarning birida sizning dunyolaringiz mustaqillikka erishadi va kamalak pufakchalari kabi yer ustida uchib, o'z hayotlarini kechiradi.
P.S.: Har hafta eng mazali parchalarni olish, chegirmalardan birinchi bo‘lib xabardor bo‘lish va ijodiy tanlovlarda qatnashish uchun ijodiy kitoblar haqidagi axborotnomamizga obuna bo‘ling.
Birinchidan, biz darhol aytishimiz kerakki, daho nisbatan yaqinda paydo bo'lgan va bizni qiziqtiradigan voqelik jihatlari bilan deyarli bog'liq bo'lmagan aniq muammolarni hal qilishda muvaffaqiyatli ishlaydigan afsonadir.
Agar biz "Pavlenskiy iste'dodli rassom-faolmi" degan savolni mosroq savol bilan almashtirsak, biz allaqachon fikr yurita olamiz.
Badiiy faollikning muammosi shundaki, u ikki faoliyatni birlashtiradi: badiiy va siyosiy faollik. Pavlenskiyni faol sifatida muhokama qilish juda axloqiy emas, chunki u haqiqatan ham dadil ishlarni qiladi, oddiy, tushunarli va sog'lom fikrlarni tasdiqlaydi va ular uchun javobgardir. Bundan tashqari, uning faolligi, shubhasiz, har qanday piket va bannerlar osib qo'yishdan ko'ra ancha ulug'vordir, buning uchun u, shubhasiz, hurmatga loyiqdir.
Boshqa tomondan, Pavlenskiyni rassom sifatida muhokama qilish mumkin. Falsafiy tanqidchilarning unga bo'lgan munosabati, odatda, o'zini tuta oladigan ijobiydan (ko'p hollarda o'zini his qilganidek) ishtiyoqligacha; muammo shundaki, ularning aksariyati uning siyosiy qarashlarini baham ko'radi va Pavlenskiyni tanqid qilish rejimni qo'llab-quvvatlash va umumiy obskurantizm bilan tenglashtirilgan vaziyat yuzaga keladi.
Har qanday badiiy harakat ikki jihatni o'z ichiga oladi: estetik va kontseptual fikrlash va ta'sir. Pavlenskiyning aktsiyalari juda xilma-xildir. Shunday qilib, eng muvaffaqiyatli "Tana go'shti" asari (yalang'och rassom tikanli sim bo'lagiga chiqdi, unga yopishib oldi, politsiya uni qutqardi, uni darhol hibsga oldi), unda u xavfli vaziyatlarni o'zgartirish holatini sinchkovlik bilan sahnalashtirdi. -himoyasizlik-xavfsizlik-jazo, to'g'ridan-to'g'ri va ahmoqona skrotumni mixlash harakati bilan bir xil rezonansni olmadi: uning ijtimoiy pafosi rassomning hayajonli qiyofasi bilan butunlay o'ldirilgan.
Eshikni o't qo'yish harakati o'rtacha darajada qiziqarli: uning eng muhim natijasi (juda chiroyli fotosuratlardan tashqari) FSB xodimlarining harakatlari bo'lib, ular shikastlangan eshikni metall plitalar bilan yopdilar va shu bilan o'zlarining butunligini yo'q qilishdan hayratlanarli qo'rquvni ochib berdilar. . Bepushtlikning shunday qoralanishi bor edi, har qanday tashqi aralashuv izlarini, hatto o'z erkinligini cheklash hisobiga ham yo'q qilish istagi paydo bo'ldi. Buni yuzidagi tirnalganidan xijolat bo'lib, butun boshini bog'lab qo'ygan va shu bilan ko'rish qobiliyatini yo'qotadigan odamning harakati bilan taqqoslash mumkin.
Agar siz Pussy Riot aktsiyalariga qarasangiz, niyat va natija o'rtasidagi ziddiyat aniq bo'ladi (ikkalasi ham, har holda, rassomlarga tegishli). Shunday qilib, ular bir necha marta xuddi shunday qilishdi (Lobnoye Mestoda, trolleybus tomida, metroda, KhHSda). Har safar bu aslida bir xil ish, lekin bu ularning ijodini butunlay boshqacha darajaga olib chiqqan Najotkor Masihning soboridagi harakatning "g'azabi" edi.
Xulosa qilib aytganda, ishonchim komilki, Pyotr Pavlenskiy juda yaxshi rassom, bir oz notekis ijodga ega, uning ulushlarida ham ajoyib asarlar, ham o'tish mumkin bo'lgan narsalar mavjud.
U tarixga kirdi, lekin o'z maktabini yaratmaydi.
Nima uchun deb nomlangan rasmlarda Zamonaviy san'at klassik rangtasvirdagi kabi detallarni ishlab chiqish darajasiga ega emasmi?
Zamonamizning mashhur rassomlari o'zlarining dahosini ifodalash uchun mo'yqalam va bo'yoqlardan mahrum bo'lib, nafaqat o'z asarlari, balki ularni qanday aniq yaratganligi bilan ham zavq va hayratda.
Bo'yoqlar, qalamlar, cho'tkalar va kanvas - bu ajoyib san'at asarini yaratish uchun kerak bo'lgan narsadir. Ha, ko'proq iste'dod! Bu rassomlar, shubhasiz, bunga ega. Axir, ularga noyob durdona asarlar yozish uchun oddiy materiallar ham kerak emas edi. Qarang, daho rasm chizish vazifasini o'z zimmasiga olganida nima bo'lishi mumkin.
1. Tarinan fon Anhaltning reaktiv san'ati
Florida malikasi Tarinan fon Anhalt o'z rasmlari uchun cho'tkalardan foydalanmaydi. Ular samolyot yordamida yaratilgan. U buni qanday qiladi? Darhaqiqat, rassom shunchaki bo'yoq shishalarini tashlaydi va samolyot dvigatelining reaktiv zarbasi tuvalda noyob naqshni "yaratadi". Siz shunga o'xshash narsani o'ylashingiz kerakmidi? Ammo reaktiv san'at uning g'oyasi emas. Malika reaktiv san'at texnikasini turmush o'rtog'i Yurgen fon Anhaltdan "qarz olgan". Bunday rasmlarni yaratish unchalik oson emas va ba'zan hatto hayot uchun xavfli: havo oqimlari juda katta tezlik va kuchga etadi, ularni bo'ronli shamollar bilan taqqoslash mumkin va bunday "bo'ron" ning harorati 250 darajadan oshib ketishi mumkin. Ijodkorlik bilan birgalikda tavakkalchilik malikaga o‘z ijodlaridan biri uchun taxminan 50 000 dollar olish imkonini beradi.
2. Ani Kay va badiiy azob
Hindistonlik rassom Ani Kay buyuk Leonardo da Vinchining "So'nggi kechki ovqat" kartinasi nusxasini o'z tilida chizdi. Eng keng tarqalgan bo'yoqlardan foydalanilgan. Ko'p yillik ijodkorlik natijasida Ani doimo o'z tanasini zaharlaydi, mastlik alomatlarini boshdan kechiradi: bosh og'rig'i, ko'ngil aynishi va zaiflik. Ammo o‘jar hind san’at uchun qiynoqlarni qayta-qayta qabul qilishga tayyor.
3. Vinisius Kesadaning qonli rasmlari
Vinisius Kesada - janjalli braziliyalik rassom, uning rasmlari tom ma'noda unga o'z qoni va ... siydigi bilan berilgan. Braziliyalikning uch rangli durdona asarlari o‘zi uchun juda qimmatli: har 60 kunda Vinisiya ommani hayratga soladigan va hayratga soladigan rasmlarni bo‘yash uchun 450 millilitr qon sarflaydi.
4. Lani Belosoning hayz san'ati asarlari
Va yana - qon. Gavayilik rassom ham ranglarni qabul qilmaydi. Uning rasmlari o'zining hayz qoni bilan yaratilgan. Qanchalik g'alati tuyulmasin, Lani asarlari chinakam ayollik, nima deyishim mumkin. Hammasi umidsizlikdan boshlandi. Bir kuni menorragiya bilan og'rigan yosh qiz, patologik og'ir davrlarda aslida qancha qon yo'qotishini bilishga qaror qilib, o'z sekretsiyasidan rasm chizishni boshladi. Bir yil davomida, har bir hayz paytida u xuddi shunday qildi va shu bilan 13 ta rasmdan iborat tsikl yaratdi.
5. Ben Uilson va chaynalgan durdona asarlar
Londonlik rassom Ben Uilson oddiy bo'yoqlar yoki kanvasdan foydalanmaslikka qaror qildi va London ko'chalarida topib olgan saqichdan o'z rasmlarini yaratishga kirishdi. "Saqich ustasi" ning yoqimli asarlari shaharning kulrang asfaltini bezatadi va Ben portfelida uning g'ayrioddiy rasmlari fotosuratlari mavjud.
6. Judit Braunning barmoq san'ati
Bu rassom mayda-chuyda ko‘mir zarralari va barmoqlari bilan shunday g‘ayrioddiy rasmlar yaratishdan shunchaki zavqlanyapti, u o‘z ishini san’at deb ham hisoblamaydi. Ammo cho'tka o'rniga barmoqlar va bo'yoq o'rniga ko'mir - juda g'ayrioddiy va ko'ryapsizmi, chiroyli. Juditning rasmlari seriyasining nomi ham chiroyli - Olmos changi.
7. O'z-o'zini o'rgatgan rassom Paolo Troilo
Monoxrom ustasi, shuningdek, akril bo'yoqlardan foydalanib, barmoqlari bilan bo'yashadi. Bir vaqtlar muvaffaqiyatli italiyalik biznesmen Paolo Troilo 2007 yilning Italiyadagi eng yaxshi ijodkori deb topildi. U bitta cho‘tkasiz shunday real suratlar chizadiki, ularni ba’zan oq-qora fotosuratlardan ajratib bo‘lmaydi.
8. Ian Kukning avtomobil durdonalari
Har bir dahoning ichida kichkina bola yashaydi, deb bejiz aytishmaydi. Buyuk Britaniyalik yosh rassom Yan Kuk buning yorqin tasdig'idir. U xuddi o‘yinchoq mashina boshqaruvi bilan o‘ynayotgandek suratlar chizadi. Avtomobillar tasvirlangan 40 ta rang-barang tuvallar bo'yoqlar yordamida yaratilgan, ammo rassomning qo'lidagi cho'tkalar o'rniga g'ildiraklardagi masofadan boshqariladigan o'yinchoqlar bor.
9. Tomning otman va mazali san'ati
Siz shunchaki bu rasmlarni olib, ularni yalamoqchisiz. Axir, ular bo'yoqlar bilan emas, balki haqiqiy muzqaymoq bilan yozilgan. Bunday "mazali" rasmning yaratuvchisi Bag'dodlik Usmon Tomadir. Noziklikdan ilhomlangan rassom o'zining "bo'yoqlari" bilan birga tayyor ishlarini suratga oladi: apelsin, berry shokoladi.
10. Elisabetta Rogai - keksa sharobning nafisligi
Italiyalik rassom Elisabetta Rogai ham o‘z ijodida mazali ranglardan foydalanadi. Uning arsenalida oq va qizil sharob va tuval bor. Bundan nima chiqadi? Vaqt o'tishi bilan o'z soyalarini o'zgartiradigan aql bovar qilmaydigan rasmlar, xuddi eski, keksa sharob kabi, uning xushbo'yligi va ta'mini o'zgartiradi. Jonli ishlar!
11. Xon Yining dog'li rasmlari
Namunali uy bekasi uchun oq dasturxondagi kofe stakanlaridan ko'ra yomonroq nima bo'lishi mumkin? Ammo, aftidan, shanxaylik rassom Xong Yi namunali uy bekasi emas. O'z rasmlarini yaratishda u vaqti-vaqti bilan tuvalda shunday dog'larni qoldiradi. Va u ish paytida qahva ichishni yaxshi ko'rgani uchun emas, balki cho'tka va bo'yoqlardan foydalanmasdan shunday bo'yalganligi uchun.
12. Karen Eland tomonidan kofe bo'yash va pivo san'ati
Rassom Karen Eland ham bo'yoqlar o'rniga qahva yordamida rasm chizishga harakat qildi. Va u buni juda yaxshi qildi. Kofe suyuqligi bilan tayyorlangan eng mashhur asarlarning reproduktsiyalari haqiqiy rasmlarga o'xshaydi. Faqatgina farq - jigarrang soyalar va har bir ishda bir chashka qahva shaklida Karenning imzo belgisi.
Keyinchalik likyor, pivo va choy bilan tajriba o'tkazgan (yo'q, u ularni ichmagan), Eland uning rasmlari pivodan yaxshiroq chiqqan degan xulosaga keldi. Bir shisha mast qiluvchi ichimlik akvarelni bitta tuval uchun almashtiradi.
13. Natali Irishdan bo'salar
Siz san'atni shunchalik sevishingiz kerakki, ijodingizdan to'xtamay, vaqti-vaqti bilan o'pasiz! Aynan shu his-tuyg'ularni Natali Irish boshdan kechiradi. Buyuk sevgi - uning rasmlarini cho'tka va bo'yoqlar bilan emas, balki lablar va lab bo'yog'i bilan tasvirlashning boshqa usuli yo'q. Bir necha o'nlab rangdagi lab bo'yog'i, bir necha yuz o'pish - va bunday durdona asarlar olinadi.
14. Kira Eyn Varzeji - qo'llar o'rniga ko'kraklar
Amerikalik Kira Eyn Varzeji ham san'atga katta mehr qo'ygan - uning sehrli rasmlari ko'kraklari bilan chizilgan. Rassom ko'kragiga qancha rang quyganini tasavvur qilish qiyin. Lekin behuda emas!
15. Tim Patchning seks san'ati
U tuvalni oladi va bo'yashadi, lekin cho'tkalar yo'q. Sizningcha, avstraliyalik rassom o'z rasmlarini bo'yash uchun nimadan foydalanadi? Ha, u umuman uyalmaydigan joy. Timning erkakligi to'g'ri. Hech bo'lmaganda jinsiy olatni bilan chizilgan rasmlari ajoyib. Aytish kerakki, rassom nafaqat asosiy erkak jinsiy a'zosini, balki "beshinchi nuqta" ni chizish vositasi sifatida ishlatadi. Uning yordami bilan Tim rasm fonini loyihalashtiradi. Ustaning o'zi o'z ishini jiddiy qabul qilmaydi, hatto uning taxallusi ham bema'ni - Prikasso. Yorqin Pikassoning shafqatsizligiga taqlid qilgan rassom ko'rgazmalarga tashrif buyuruvchilarni nafaqat rasmlari, balki ularni yaratish jarayonining ravshanligi bilan ham hayratda qoldiradi.
Italiya dunyoga bebaho san'at asarlarining ulkan galereyasini taqdim etgan ajoyib, muborak mamlakatdir. Italiyalik rassomlar butun dunyoda tan olingan rassomlik va haykaltaroshlikning buyuk ustalaridir. Mashhur rassomlar soni bo'yicha Italiya bilan hech bir mamlakat tenglasha olmaydi. Nega bunday bo'lganini tushunish bizning kuchimizdan tashqarida! Ammo biz yana bir bor buyuk ustalarning nomlarini, ular yashagan davrni va ularning mo'yqalamlaridan dunyoga chiqqan hayratlanarli rasmlarni eslashimiz mumkin. Shunday qilib, keling, go'zallik olamiga virtual ekskursiyani boshlaylik va Uyg'onish davridagi Italiyani ko'rib chiqaylik.
Proto-Uyg'onish davri Italiya rassomlari
14-asrda Italiyada yangi ijodiy uslublarni izlashni boshlagan innovatsion rassomlar paydo bo'ldi (Jioto di Bondone, Cimabue, Niccolò Pisano, Arnolfo di Cambio, Simone Martine). Ularning ishi jahon san'ati titanlarining yaqinlashib kelayotgan tug'ilishining xabarchisi bo'ldi. Ushbu rassomlarning eng mashhuri, ehtimol, Giotto bo'lib, uni italyan rasmining haqiqiy islohotchisi deb atash mumkin. Uning eng mashhur rasmi - "Yahudoning o'pishi".
Ilk Uyg'onish davrining italyan rassomlari
Giottodan keyin Sandro Botticelli, Masaccio, Donatello, Filippo Brunelleschi, Filippo Lippi, Jovani Bellini, Luka Signoreli, Andrea Mantegna, Karlo Krivelli kabi rassomlar keldi. Ularning barchasi dunyoga ko'plab zamonaviy muzeylarda ko'rish mumkin bo'lgan go'zal rasmlarni namoyish etdi. Ularning barchasi erta Uyg'onish davrining buyuk italyan rassomlari va biz ularning har birining ijodi haqida juda uzoq vaqt gapirishimiz mumkin. Ammo ushbu maqola doirasida biz faqat nomi eng mashhur bo'lgan - beqiyos Sandro Botticelli haqida batafsilroq to'xtalamiz.
Mana uning eng mashhur kartinalarining nomlari: “Veneraning tug‘ilishi”, “Bahor”, “Juliano de Medichining portreti”, “Venera va Mars”, “Madonna Magnificat” Bu usta 1446 yildan Florensiyada yashab ijod qilgan. 1510. Botticelli Medicilar oilasining saroy rassomi edi, aynan shu sabab uning ijodiy merosi nafaqat diniy mavzudagi rasmlar (uning ishida bular ko'p bo'lgan), balki dunyoviy san'atning ko'plab namunalari bilan to'ldirilgan. rasm chizish.
Yuqori Uyg'onish davri rassomlari
Oliy Uyg‘onish davri – 15-asr oxiri – 16-asr boshlari – Leonardo da Vinchi, Rafael, Mikelanjelo, Titian, Jorjiona kabi italyan rassomlari o‘z durdonalarini yaratgan davr edi... Qanday nomlar, qanday daholar!
Buyuk uchlik - Mikelanjelo, Rafael va da Vinchi merosi ayniqsa ta'sirli. Ularning rasmlari dunyodagi eng yaxshi muzeylarda saqlanadi, ularning ijodiy merosi zavq va hayratda. Ehtimol, zamonaviy tsivilizatsiyalashgan dunyoda buyuk Leonardo, Rafael tomonidan yaratilgan "Liza Jokondo xonimning portreti" yoki g'azablangan Mikelanjelo qo'li bilan yaratilgan Devidning go'zal marmar haykali qanday ko'rinishini bilmaydigan odam bo'lmasa kerak. .
Kech Uyg'onish davrining italyan rassomlik va haykaltaroshlik ustalari
Keyingi Uyg'onish davri (16-asr o'rtalari) dunyoga ko'plab ajoyib rassomlar va haykaltaroshlarni berdi. Mana ularning nomlari va eng mashhur asarlarining qisqacha ro'yxati: (Paolo Veroneze boshi bilan Persey haykali ("Venera g'alabasi", "Ariadna va Bakx", "Mars va Venera" va boshqalar rasmlari), Tintoretto ("Pilatdan oldingi Masih", "Avliyo Mark mo'jizasi" va boshqalar rasmlari), me'mor Andrea Palladio (Villa "Rotunda"), Parmigianino ("Madonna va bola qo'lda"), Yakopo Pontormo ("Xonim portreti"). Ip savati bilan"). Garchi bu italiyalik rassomlarning barchasi Uyg'onish davrining tanazzulida yaratilgan bo'lsa-da, ularning asarlari jahon san'atining oltin fondiga kirdi.
Uyg'onish davri insoniyat hayotida noyob va takrorlanmas davrga aylandi. Bundan buyon hech kim o'sha buyuk italiyaliklarning mahorat sirlarini ocha olmaydi yoki hech bo'lmaganda dunyoning go'zalligi va uyg'unligi va mukammallikni bo'yoqlar yordamida tuvalga o'tkazish qobiliyatini tushunishga yaqinlasha olmaydi. .
Boshqa mashhur italyan rassomlari
Uyg'onish davri tugaganidan keyin quyoshli Italiya insoniyatga iste'dodli san'at ustalarini berishda davom etdi. Aka-uka Karachi - Agostino va Annibale (16-asr oxiri), Karavadjio (17-asr) yoki XVII asrda Italiyada yashagan Nikolas Pussin kabi mashhur ijodkorlarning nomlarini tilga olmaslik mumkin emas.
Va bugungi kunda Apennin yarim orolida ijodiy hayot susaymaydi, ammo italiyalik zamonaviy rassomlar hali ham o'zlarining ajoyib o'tmishdoshlari bo'lgan mahorat va shon-sharaf darajasiga erisha olishmaydi. Ammo, kim biladi, balki bizni yana Uyg'onish davri kutmoqda va keyin Italiya dunyoga yangi san'at titanlarini ko'rsatishi mumkin.
Buyuk Britaniyada, Norfolkda bizning davrimizning dahosi - o'smir rassom Kieron Uilyamson yashaydi, u besh yoshidan beri impressionistik janrda rasm chizadi. Va u shunchaki rasm chizmaydi, balki rassom sifatida u juda katta muvaffaqiyatlarga erishadi, shu tufayli u hozirda millioner, garchi u endigina o'n to'rt yoshda bo'lsa ham
Jamiyat u haqida hali olti yoshida gapira boshlagan va sakkiz yoshidan boshlab Kirom Tumanli Albionning eng mashhur rassomlari bilan birga ko'rgazmalarda qatnashib, rasmlarini auktsionlarda sota boshlagan. Sakkiz yoshli, o'sha paytda noma'lum daho o'zining o'ttiz uchta rasmini ana shunday auktsionlardan birida ikki yuz ming funt sterlingdan ko'proqqa sotganini aytish kifoya. Bundan tashqari, bu rasmlarning barchasi deyarli bir zumda sotildi - yigirma besh daqiqada ...
Kieron bu asarni olti yoshida yaratgan.
Va bu allaqachon sakkiz yoshli Kieronning rasmlari.
11 yoshida bu allaqachon mahorat bilan yaratilgan rasmlar edi, ular uchun san'at ixlosmandlari katta miqdorda pul to'lashga tayyor edilar.
Butun dunyodagi san'atshunoslar uning rasm chizish texnikasini rasmdagi impressionizm asoschisi Klod Monening texnikasi bilan taqqoslaydilar va shuning uchun hatto yosh ingliz rassomini "Mini-Monet" deb atay boshladilar. Bundan tashqari, Kirom moylarda ham, akvarel yoki pastelda ham bir xil darajada chiroyli bo'yalgan. Misol uchun, Norfolkdagi san'at galereyasi egasi Adrian Xillning aytishicha, bu yosh iste'dodning tengi yo'q va uning rasm yaratishning texnik elementlarini tushunishi shunchaki ajoyib.
O'smir rassom - millioner
Bugungi kunda Kieron Uilyamson haftasiga besh-oltita kartina yaratadi, ular ko‘z ochib yumguncha uchib ketadi – uning noyob kartinalarini Mini-Monet kartinalari uchun sotib olmoqchi bo‘lgan uch ming kishidan iborat navbat allaqachon paydo bo‘lgan. O'z-o'zidan ma'lumki, bola doimiy va bundan tashqari, juda katta daromadga ega. Misol uchun, so'nggi ko'rgazmaning o'zi unga deyarli yarim million funt olib keldi.
Bir necha yil oldin bolaning ota-onasi, tabiiyki, o'z pullari va iltimosiga ko'ra, britaniyalik impressionist Edvard Sigo yashagan uydan unchalik uzoq bo'lmagan joyda qasr sotib olishdi. Kirom bu rassomni zo'r rassom deb biladi, bola shunchaki o'z kumiri bilan bir ko'chada yashayotganidan, bir zaminda yurganidan va hatto Edvard Sigu bilan bir osmonni ko'rganidan xursand.
Aks holda, Kieron, masalan, futbolni telbalarcha sevadigan va hatto maktab jamoasining eng yaxshi himoyachisi sanaladigan oddiy bola. Bundan tashqari, u kompyuter o'yinlarini yaxshi ko'radi va o'z iste'dodi haqida kamroq o'ylaydi. U o'rganadi, o'sadi, kamolotga erishadi va yozishda davom etadi.
U o'rganadi, o'sadi, kamolotga erishadi va yozishda davom etadi.
