Okres archaiczny w starożytnej Grecji jest krótki. Rozwój rzemiosła w okresie archaicznym. Naukowcy wyróżniają dwa etapy procesu kolonizacji

W okres archaiczny (750-480 p.n.e.) kultura Grecji została odnowiona. Osobowość ludzka stała się centrum nowego systemu wartości, nowego gatunki literackie. Epos został zastąpiony poezją liryczną, w której opisywano radość, smutek i uczucia. Filozofia powstała jako nauka w wyniku prób myślicieli greckich zrozumienia, jakie miejsce zajmuje człowiek na tym świecie.

Malarstwo rozwinęło się wówczas w Grecji, a najlepszym przykładem jest ceramika, w której zachowały się niezwykle piękne obrazy. W epoce archaicznej szeroko rozwinęły się główne typy starożytnych waz greckich: hydrie do przenoszenia wody, obszerne kratery do mieszania wina z wodą, owalne amfory z dwoma uchwytami i wąską szyjką, w których przechowywano zboże, oliwę, wino i miód. Kształt naczyń w pełni odpowiadał ich przeznaczeniu, a obraz nabrał elastycznych linii. Na ceramice coraz częściej pojawiały się sceny i motywy roślinne. Rozwój malarstwa na wazach jest szczególnie zauważalny w późnym okresie archaicznym, kiedy rozpowszechnił się styl czarnofigurowy.

Architektura starożytnej Grecji w okresie archaicznym

Architektura grecka, zakorzeniona w starożytności, utożsamiana przez Ajschylosa z epoką legendarnego złodzieja ognia, rozkwita w epoce archaicznej. Rozwój architektury sakralnej w VII wieku p.n.e. mi. zbiega się z powstaniem niezależnych państw-miast (polis) i przejściem od życia patriarchalnego do wspólnotowego. Jeśli w starożytności wizerunki bogów umieszczano pod drzewami, jak posąg Artemidy w Efezie, lub w zagłębieniach duże drzewa, podobnie jak posąg Artemidy w Orchomen, w VII wieku pojawiła się potrzeba budowy świątyń. Świątynia grecka była wówczas ośrodkiem życia miejskiego, nie tylko religijnego, ale także politycznego i gospodarczego. Dlatego świątynie budowano w najbardziej eksponowanych miejscach, często na wysokich wzgórzach, czasem nad brzegiem morza.

Rozwój greckiej świątyni przebiegał od form prostych do złożonych, od drewna po kamień. Stopniowo powstał peripterus otoczony ze wszystkich stron kolumnami. Wjazd znajdował się zazwyczaj od wschodu. Główne pomieszczenie – naos, czyli cella – znajdowało się za przedsionkiem – pronaos. Z tyłu celli – w aditonie lub opistodom – trzymano prezenty.

Greccy architekci zrozumieli, że stosunek rozmiarów kolumn, belek opaskowych i fryzu odgrywa nie tylko rolę konstrukcyjną, ale także wywiera na człowieka takie lub inne wrażenie artystyczne.
Zmiana tych proporcji dała początek systemowi porządkowemu
(porządek – porządek, struktura) to jedno z największych osiągnięć architektury helleńskiej.

W VII wieku p.n.e. Powstał porządek dorycki, niemal jednocześnie z porządkiem jońskim, a dopiero pod koniec V wieku p.n.e. mi. pojawił się porządek koryncki.

W porządku doryckim dominują wyraźne, ostre linie i pewna ciężkość form. Jego budynki mają surowy wygląd, uczucia w nich wyrażone są odważne.

Formy w porządku jońskim są bardziej eleganckie, kolumny wydają się cieńsze i smuklejsze, elastyczne linie wolut dodają fantazyjności konturowi architektonicznego wsparcia. Podstawy kolumn często mają skomplikowane profile. Kolumna jońska wydaje się być zaprojektowana tak, aby wytrzymywać mniejszy ciężar niż kolumna dorycka, ma w sobie więcej kobiecości.

Proporcje korynckich są takie same jak jońskie. Różnica między nimi wynika z faktu, że wysokość kapiteli korynckich ( Górna część kolumn) jest równa dolnej średnicy, w związku z czym kolumny wydają się cieńsze i wyższe Kapitał jonowy równy jednej trzeciej dolnej średnicy.

Archaiczne świątynie lepiej zachowały się na Półwyspie Apenińskim i na Sycylii, gdzie w bogatych i tętniących życiem miastach greckiej kolonii kwitła filozofia, rzemiosło i sztuka. Ogromne świątynie wzniesiono w Paestum, Selinunte, Agrigentum i Syrakuzach. Zasady te znalazły tu szczególnie pełny wyraz Porządek dorycki.

W pobliżu znajdowały się świątynie w Selinunte i wszystkie były w porządku doryckim. Choć architektom trudno było nadać im inny charakter, udało im się. Jedna świątynia była niesamowita pod względem wysokości, druga była mała. Trzecia miała w fasadzie podwójną kolumnadę, czwarta miała pojedynczą kolumnadę.

O archaicznej architekturze Wielkiej Grecji świadczyć mogą budynki w Paestum, gdzie zachowały się świątynie Hery i Ateny. Świątynia Hery („Bazylika”), zbudowana z kwadratów czerwonawego tufu, ma wyjątkowy plan, gdyż ze względu na dużą szerokość wewnątrz, wzdłuż osi środkowej, umieszczono szereg podpór, a na końcu znajdował się dziwny Liczba kolumn. Już w VI wieku p.n.e. mi. budowniczowie uznali ten system za niewygodny i później rzadko się do niego uciekali.

Archaiczna zabudowa Półwyspu Bałkańskiego zachowała się gorzej niż w Wielkiej Grecji. Świątynie Hery w Olimpii i Apollina w Koryncie stoją w ruinie, widoczne są jedynie pozostałości fundamentów świątyń na Akropolu w Atenach oraz ogromne diptera jońskie w Azji Mniejszej i na wyspach.

W epoce archaicznej głównym materiałem budowniczych był kamień – najpierw wapień, potem marmur. Budynki nie tylko stają się mocniejsze od drewna, ale także wyglądają okazale. Czasami elementy konstrukcyjne (fryz) zamieniają się w dekoracyjne. Rzemieślnicy uwielbiają ozdabiać dachy świątyń akroteriami i przedrostkami. Był to czas szczególnie rozpowszechnionej produkcji najpierw malarskich, a następnie reliefowych kompozycji wielofigurowych na fryzach i skomplikowanych grup tematycznych na frontonach.

W epoce archaicznej wiele zagadnień urbanistycznych, planowania obszarów mieszkalnych, podziału Kremla-Akropolu, rynku - agory i budynki publiczne. Budynki mieszkalne z epoki archaicznej były niczym nie wyróżniające się, najczęściej wykonane z cegły lub drewna, które obecnie zniknęły bez śladu.

Na potrzeby państwa budowano różne obiekty użyteczności publicznej: sale spotkań, uroczystości religijnych, m.in. misteriów, hotele, teatry. Zachowały się gorzej niż świątynie. Szczególnie w Olimpii i na wyspie Fazos znane są prytanae - instytucje, w których prytanes - urzędnicy - przyjmowali ambasadorów, gdzie odbywały się uroczyste posiłki i płonął święty ogień. Bardzo ważne w życiu miast greckich istniały rady starszych zwane buleuteriami, z których jedna zachowała się w Olimpii.

Główne typy budynków i ukształtowane zasady architektoniczne, które pojawiły się w epoce archaicznej, były dalej rozwijane w klasyce i hellenizmie.

Świątynie z epoki archaicznej zdobią rzeźby mitologicznych bohaterów i bogów. Grecy ucieleśniali w nich swoje idee fizycznej doskonałości. Jako środek wyrazu wykorzystano tzw. uśmiech archaiczny – ograniczoną mimikę twarzy, uśmiech żartobliwy i nie do końca naturalny. Dlatego rzeźby zaczęły przypominać żywą osobę. Artyści tamtego okresu dążyli do uduchowienia obrazu i wypełnienia go treścią. Realizm podkreślono jaskrawą kolorystyką – archaiczne rzeźby, które do nas dotarły, zachowały jedynie ślady farby.

Rzeźba starożytnej Grecji w okresie archaicznym

Tematem przewodnim sztuki greckiej jest przede wszystkim człowiek, przedstawiany jako bóg, bohater, sportowiec. Już na początku ery archaicznej pod koniec VII wieku p.n.e. nastąpił krótki wybuch gigantyzmu w przedstawianiu człowieka. mi. na Fazos, Naxos, Delos. W pomnikach rzeźby archaicznej wzrasta plastyczność, zastępując schematyzm nieodłącznie związany z obrazami geometrycznymi. Cecha ta pojawia się w brązowej figurce Apolla z Teb, gdzie zauważalna jest okrągłość ramion, bioder i powściągliwa ozdoba włosów. Osobliwe zabytki z VII wieku p.n.e. mi. istniały tzw. xoalony – wizerunki bóstw wykonane w drewnie, których najrzadsze przykłady odnaleziono niedawno w greckich miastach Sycylii.

W połowie VII wieku p.n.e. mi. rzeźbiarze sięgają po marmur, najodpowiedniejszy materiał na obrazy Ludzkie ciało. Jeden z pierwszych marmurowych posągów znalezionych w głównym ośrodku religijnym Greków, Delos, posąg Artemidy, jest pełen ogromnej siły oddziaływania. Obraz jest prosty, a jednocześnie monumentalny i uroczysty. Symetria pojawia się we wszystkim: włosy są podzielone na cztery rzędy loków po lewej i prawej stronie, ramiona są mocno dociśnięte do ciała. Z największą lakonizmem form mistrz osiąga wrażenie spokojnego autorytetu bóstwa.

Chęć ukazania w rzeźbie pięknej, doskonałej osoby – niezależnie od tego, czy wygrał konkurs, czy zginął dzielnie w walce za rodzinne miasto, czy też z siłą i pięknem bóstwa – doprowadziła do pojawienia się pod koniec VII wieku marmuru rzeźby nagich młodych mężczyzn - kouros. Kleobis i Biton są przedstawiani przez Polimedesa z Argos jako muskularni i silni, pewni siebie. Rzeźbiarze zaczynają przedstawiać postać w ruchu, a młodzi mężczyźni występują lewą nogą do przodu. Chęć wyrażenia uczuć w rzeźbie doprowadziła do pojawienia się tzw. uśmiechu archaicznego. Taki naiwny, archaiczny uśmiech dotyka rysów twarzy Hery, której dużą głowę wyrzeźbioną z wapienia odnaleziono w Olimpii.

Oryginalność form artystycznych, charakterystyczna dla warsztatów różnych ośrodków Grecji - jońskiego, doryckiego, poddasza - już w pierwszych wiekach jej istnienia, staje się szczególnie zauważalna w epoce archaicznej. W warsztatach jońskich Półwyspu Bałkańskiego. Azja Mniejsza i wyspy Morza Egejskiego tworzą obrazy przepełnione głęboką poetycką mocą; ludzie są kontemplacyjni, delikatni i wydają się obcy trudnym problemom życia. Ich twarze są ufne, otwarte, urzekają wyrazistością. To jest głowa kobiety z Miletu. Wydłużone oczy w kształcie migdałów, rysunek wąskie usta złożone w archaicznym uśmiechu, urzekają.

W zabytkach archaicznej Azji Mniejszej leżący w pobliżu wschód zabrzmiał w nowy sposób: objawiło się jasne zrozumienie piękna świata, helleńskie zrozumienie i ucieleśnienie natury i ludzkich uczuć. Rzeźbiarze z Azji Mniejszej i wyspiarskiej z VI wieku p.n.e. mi. których nazwiska przetrwały więcej niż z VII wieku, podejmowali się skomplikowanych zadań, czasami próbując ukazać postać w szybkim ruchu. W posągu Nike, córki Tytana Pallantusa i Styksa, znalezionym na Delos, bogini zwycięstwa ukazana jest przez biegnącego rzeźbiarza Arherma.

Mistrz z Samos posiada marmurowy posąg Hery, trzymającej w lewej ręce najwyraźniej jabłko granatu - symbol małżeństwa ze Zeusem. Pomnik swoją monumentalność zawdzięcza nie rozmiarom, lecz integralności, zwartości obrazu, przypominającego pień pięknego drzewa lub smukłą kolumnę majestatycznej świątyni.

W męskie obrazy, często nazywany Apollem, zwłaszcza w posągu z wyspy Melos, liryzm objawia się ze szczególną siłą. Młody człowiek stoi z lekko pochyloną głową, na jego ustach pojawia się lekki uśmiech. Faliste linie fryzury, miękkie kontury oczu, brwi przyczyniają się do wrażenia zamyślenia i kontemplacji.

Twórczość mistrzów ośrodków doryckich jest inna. Posąg Apolla z Cieni podkreśla męskość, determinację i silną wolę. Linie konturu nie są tak gładkie jak w posągu z Melos. Tematem pracy nie jest kontemplacja, ale aktywność. Rzeźbiarz stawia na siłę fizyczną, pokazuje szerokie ramiona, szczupła talia, mocne, umięśnione nogi. Wszystko w posągu jest ostro podkreślone: ​​wyłupiaste, jakby zaskoczone oczy, usta ułożone w konwencjonalny „archaiczny” uśmiech.

Wyjątkowe są także zabytki Beocji. Znaleziono tu wapienną głowę Apolla z Ptoi, której sztywność linii przypomina rzeźby w drewnie. Rysy Boga są proste i naiwne, jego usta są mocno zaciśnięte, powieki proste, a włosy jednolite. Oczy promieniują najwyższą czystością ducha. Twarz jaśnieje radością i zdumieniem na widok pierwszej wizji świata.

Sztuka archaicznych Aten rozkwitła pod rządami Peisistratusa. Rzeźbiarze z Attyki są bardziej powściągliwi w dekoracji niż rzeźbiarze jońscy. Ich dzieła różnią się także od pomników doryckich, które kładły nacisk na człowieka siła fizyczna. Mistrzowie poddasza w w większym stopniu istnieje nieodłączne pragnienie przekazania duchowego świata człowieka, a nie tylko jego cech zewnętrznych - piękna, siły czy uczuć. Już w VI wieku sztuka poddasza zaczęła wyrażać nie unikalne ideały lokalne, ale pan-greckie.

Marmurowe posągi dziewcząt - kors - znalezione w ruinach ateńskiego Akropolu zadziwiły świat zachowaną kolorystyką: kolorowymi źrenicami i ustami, jasnymi ubraniami. Dziewczyny pokazane są we wzniosłości, świąteczny nastrój. Są spokojni i skupieni, wszyscy patrzą prosto przed siebie, ale w każdym mistrzowie podkreślali coś nieuchwytnie oryginalnego i pięknego. Do tworzenia takich malowanych rzeźb używano farb, kości słoniowej, kamieni szlachetnych i złota.
Rzeźbiarze z VI wieku wykonali także duże posągi z gliny, podobne do siedzącego Zeusa z Paestum.

W późnym okresie archaicznym rzeźbiarze zajęli się skomplikowanymi zadaniami plastycznymi, starając się ukazać osobę w akcji – galopującą na koniu lub przyprowadzającą zwierzę do ołtarza. Na przykład marmurowy posąg Moschofora przedstawia Greka z cielęciem leżącym posłusznie na ramionach. Twarz Ateńczyka rozjaśnia się blaskiem radości.

W VI wieku p.n.e. mi. ulgi stały się powszechne. Mistrzowie dekorowali nimi świątynie, skarbce, nagrobki lub płyty dedykacyjne, stawiane na cześć ważnego wydarzenia i przedstawiane jako dar dla bóstwa. Temat śmierci głęboko niepokoił Greków. Zastanawiali się nad tym filozofowie, rzeźbiarze rzeźbili nagrobki w marmurze, poeci wyrażali swoje uczucia w poezji.

Proporcje wysokich i wąskich nagrobków podyktowane były ich umiejscowieniem i charakterem płaskorzeźby; niektóre z inskrypcjami i pięknymi rozetami zwieńczone były akroteriami, inne zakończone frontonami. Na niektórych płaskorzeźby były jednopoziomowe, na innych dwupoziomowe: u góry wyrzeźbiono postać zmarłego, a u dołu był on przedstawiony na koniu podczas bitwy lub polowania z psem. Najczęściej przedstawiane osoby umieszczano w jakiejś wnęce, jakby na progu świątyni. Dzieła mistrzów peloponeskich (nagrobek Chryzafy) różniły się zarówno od dzieł szkoły jońskiej (stele z Azji Mniejszej i wysp Morza Egejskiego), jak i od wyrazistych zabytków attyckich. Oryginalność szkoły artystyczne archaiczna Grecja pojawiła się w tym gatunku dość wyraźnie.

W rzeźbie archaicznej ukształtowała się plastyczna doskonałość, która przenikała sztukę klasyczną. Pod dłutami mistrzów pojawiły się bohaterskie wizerunki odważnych młodych mężczyzn – sportowców, urzekające posągi uroczych dziewcząt i majestatyczne twarze bogów. Rzeźbiarze zainteresowani ruchem form plastycznych, modelowaniem powierzchni, wyrazistością twarzy i kompozycją grup rzeźbiarskich odważnie podejmowali się skomplikowanych zadań, z którymi mogli sobie poradzić jedynie rzeźbiarze późniejszych wieków.

Malarstwo i malowanie waz w okresie archaicznym

Artyści VII-VI wieku p.n.e mi. użył różnych materiałów. Swoje kompozycje tworzyli na glinianych metopach, drewnianych deskach (scena ofiarna z Sikionu), małych glinianych tabliczkach poświęconych bogom (Ateny), ścianach malowanych glinianych sarkofagów (Clazomenae), na wapiennych i marmurowych nagrobkach (Stela Lizjasza, stela z Sunion ). Ale bardzo niewiele takich pomników zostało znalezionych. Lepiej zachowały się wzory na wypalonych wazach.

Na rysunkach na wazach artyści z VII wieku p.n.e. mi. zaczęto obficie wprowadzać motywy roślinne i sceny fabularne. Bliskość Azji Mniejszej Wschodu wyrażała się w dekoracyjnych i barwnych kompozycjach, które wymusiły miano stylu malarstwa wazowego z VII wieku p.n.e. mi. orientalizujący lub dywanowy. Doskonałe artystycznie naczynia powstawały na Krecie, wyspach Delos, Melos, Rodos oraz w miastach Azji Mniejszej, zwłaszcza w Milecie. Głównym ośrodkiem produkcji waz w VII i na początku VI wieku było miasto Korynt, a w VI wieku – Ateny.

W VII wieku kształty waz stały się bardziej zróżnicowane, jednak zauważalna była tendencja do zaokrąglonych konturów. Podobny wzrost bogactwa wolumenowego nastąpił w rzeźbie i architekturze. Cienkie drewniane podpory ustąpiły miejsca pulchnym kamiennym kolumnom z entazją. Technika nakładania wzorów na wazony z VII wieku również stała się bardziej złożona, a paleta artysty wzbogaciła się. Oprócz czarnego lakieru zastosowaliśmy Biała farba, fiolet w różnych odcieniach i drapanie wskazujące szczegóły.

Apollo z muzami i Artemidą przedstawiony na naczyniu melijskim nie jest ukazany tak schematycznie, jak w kompozycjach geometrycznych. Na obrazach tego czasu widoczny jest podziw mistrzów dla jasnych kolorów świata. Rysunki są tak dekoracyjne i pełne ozdób, jak hymny Homera z impulsywnie wyrazistymi epitetami. Jest w nich mniej męskości niż w scenach geometrycznych, ale zasada liryczna jest silniejsza. Charakter kompozycji na wazach z tego okresu nawiązuje do poezji Safony.

W wdzięku wzorów palmet, kół, kwadratów, meandrów i spiralnych wąsów pojawia się aromat stylizowanej natury, przekazywany przez zmysł dekoratora - malarza wazowego. Ozdobność, będąca cechą charakterystyczną rysunków tego okresu, przenika figuralne obrazy i wchłania je, rozpuszczając je w melodyjnych rytmach ich motywów. Kontury ludzi i zwierząt są ozdobne, a przestrzenie pomiędzy postaciami i przedmiotami starannie wypełnione wzorami.

Malowidło na statkach wyspiarskich leży jak kolorowy dywan. Powierzchnia soczystego i pulchnego rodyjskiego dzbanka – oinochoe – podzielona jest na fryzy – paski, na których regularnie wystają zwierzęta (il. 37). Wazony rodyjskie szczególnie często przedstawiają zwierzęta i ptaki pasące się lub spokojnie podążające za sobą, czasem prawdziwe, ale często fantastyczne - sfinksy, syreny o pięknych dynamicznych liniach elastycznych konturów.

Cechy doryckie, niezagłuszone przez wpływy wschodnie, są szczególnie wyraźne w południowej Grecji - Lakonica. Kształty glinianych wazonów swoją wyrafinowaną sylwetką przypominają zarysy metalowych naczyń. Styl obrazów jest linearny i graficzny, jednocześnie daleki od konwencji geometrii. Styl malarstwa jest inny, nie ma elastyczności linii rysunków rodyjskich. Naczynia często przedstawiają wojowników lub myśliwych; kompozycje mają dużo akcji i mniej ozdób; obrazom brakuje bezchmurnej błogości, właściwej projektom waz wyspowych.

Głównym ośrodkiem produkcji waz w VII wieku było miasto handlowe Korynt, którego kultura i sztuka pozostawała pod silnym wpływem Wschodu. W jego warsztatach powstawały kolorowe obrazy, często też wykonywano naczynia o przedziwnych kształtach w postaci ludzkiej głowy, pyska zwierzęcia czy też figurki zwierzęcia. Wazony korynckie były często eksportowane. Ateny dostarczyły dużo ceramiki w VII wieku. Malowidła waz proto-attyckich różnią się od protokorynckich mniej dekoracyjnymi i większym rozwinięciem fabuły.

Rzadkimi zabytkami sztuki malarskiej z końca VII wieku są gliniane metopy świątyni Apolla w Thermie. Na jednej z nich artysta zinterpretował lot Perseusza jako szybki bieg, unikając ograniczeń, ale i tutaj zastosował wiele ozdób, obramowując rozetami granice metopy i ozdabiając nimi tunikę bohatera.

W malarstwie wazowym z przełomu VII i VI wieku wizerunków ozdób jest mniej, przypisuje się im jedynie rolę oprawy. Rośnie zainteresowanie scenami fabularnymi. W związku z tym projekt kolorów jest uproszczony. Zarys postaci wystający na pomarańczowym tle gliny wypełnia się czarnym lakierem, a pod koniec VI wieku coraz rzadziej używa się farby fioletowej i białej.

W jednym z wczesnych czarnofigurowych obrazów korynckich, przedstawiającym scenę wyjazdu króla Amphiarausa na jego katastrofalną wyprawę przeciwko Tebom, zauważalna jest duża wyrazistość graficzna. Sylwetki postaci ukazują dramat sytuacji i charakter bohaterów: Amphiaraus wydaje się odważny, jego żona Erifila – złowroga, siedzący obok niego mędrzec – pogrążony w żałobie. Drobne, ale staranne wizerunki ptaków, jaszczurek, węży i ​​jeża umieszczone pomiędzy głównymi postaciami przywodzą na myśl wypełniacz naczyń z VII wieku.

Malowidła wazowe z południowej Grecji różnią się stylem od korynckich. Motywy militarne brzmią coraz ostrzej. W scenie, w której wojownicy niosą poległych towarzyszy z bitwy, dekoracyjność schodzi na dalszy plan ze względu na fabułę, sylwetki postaci nie są złagodzone białą farbą, zarysowane linie oznaczające mięśnie nie są elastyczne jak na wazach korynckich, ale sztywny. Hoplici są podobni do kourosów w rzeźbie archaicznej. Mają te same szerokie ramiona i grube mięśnie nóg, cienką talię i wąskie kostki.

Na rysunkach mistrzów jońskich dominują motywy liryczne: charakter linii ma większą elastyczność i wdzięk. Na dole kyliku artysta przedstawił dwie duże, szeroko rozpostarte gałęzie drzew oraz łapacz ptaków. Gładkie, melodyjne linie gałęzi i liści zdają się kołysać na wietrze i doskonale współgrają z kulistą powierzchnią dna i kolistym kształtem kompozycji.

W obrazach malarzy waz attyckich z VI wieku uwagę zwraca przede wszystkim wysublimowana harmonia, która przenika wszystko w dziele - od kompozycji jako całości po szczegóły obrazu. Liryzm czy heroizm są niewidocznie obecne w szlachetnych formach ceramiki i rysunku. Niezależnie od tego, czy ateński mistrz Sophilus przedstawia majestatycznie maszerujących bogów, czy konie szybko i dumnie ścigające się w zawodach, w jego tekstach ucieleśnia się spokojna powaga i harmonia.

Exeky

W trzeciej ćwierci VI wieku p.n.e. mi. pracował jako największy mistrz malarstwa czarnofigurowego wazonowego, Exeky, który tworzył rysunki szczególnie doskonałe i przejrzyste, czasem pełne spokoju, czasem pełne napięcia. Jedna z amfor Exekiusa lub mistrza jego kręgu przedstawia Herkulesa pokonującego lwa nemejskiego oraz pomagających mu Atenę i Iolausa. Na pięknej hydrii z Ermitażu w pobliżu Exekiasa pokazano Herkulesa walczącego z Trytonem oraz stojący w pobliżu Nereus i Nereida. Wykonawca ma jednak większą wprawę w kompozycjach, w których postacie są spokojne. Dla niego nie barwna plama, jak u mistrzów korynckich, ale linia jest głównym elementem wyrazistości. Szczególnie urokliwe są subtelne wzory wydrapane w czarnym lakierze. Zbroje wojowników grających w kości na amforze watykańskiej są starannie zdobione zdobieniami, lecz ozdoba ta nie zagłusza już akcji, przypisuje się jej rolę podrzędną.

W twórczości Exekiasa pojawiają się motywy poruszające duchowe cierpienie człowieka. Na amforze z Bolonii mistrz przedstawia bohatera wojny trojańskiej, Ajaksa, który nie otrzymał zbroi Patroklosa i postanowił popełnić samobójstwo. Homer opowiada o swoich przeżyciach ustami Odyseusza, który zstąpił do królestwa Hadesu. Sylwetka mężczyzny pilnie i pilnie przygotowującego się do śmierci na rysunku Exekiasa jest nie tylko żałosna, ale i przerażająca. Rozpacz i smutek nie wyrażają się na twarzy Ajaksu, pojawiają się w załamaniach linii, w zarysach konturów. Pień palmy jest złamany, gałęzie opadają, a włócznia potężnego bohatera o tragicznym losie jest pochylona. Jest to jeden z najbardziej niezwykłych obrazów okresu archaicznego pod względem oryginalności i złożoności.

Ukoronowaniem twórczości Exekiusa jest umieszczony na dnie kylix wizerunek boga wina Dionizosa, leżącego w łodzi. Jeden ze starożytnych hymnów Homera opowiada historię Dionizosa przemieniającego piratów morskich, którzy go pojmali, w delfiny:

„Środkowy wiatr napompował żagiel, napiął liny,
I zaczęły się przed nimi dziać cudowne rzeczy.
Wszędzie na szybkich statkach przede wszystkim słodycze
Nagle zaczęło bulgotać pachnące wino i ambrozja
Wokół unosił się zapach. Marynarze wyglądali na zdumionych.
i pośpiesznie unikając okrutnego losu
Cały tłum skoczył ze statku do świętego morza
I zamienili się w delfiny. „.

Wykonawca pokazuje wokół statku elastyczne ciała giętkich delfinów, maszt opleciony winoroślą z ciężkimi kiściami owoców, biały żagiel wypełniony wiatrem. Wrażenie płynięcia łodzi po morzu tworzy nie tylko obraz ogromnego żagla – większość delfinów płynie w tym samym kierunku i kiści winogron, z których dwa są lekko odchylone w prawo, bardziej na bok gdzie łódka się ślizga. Kompozytorskie mistrzostwo Exekiasa osiąga swój szczyt tutaj, kiedy nic nie można usunąć ani dodać.

Pragnienie wdzięczności doprowadziło do pojawienia się w tych latach kylików mistrza Tlesona, na zewnętrznej powierzchni którego przedstawiono tylko jedną figurkę - ptaka, jakieś zwierzę lub osobę. Obrazy Tlesona postrzegane są jako doskonale wykonane miniatury, w których lakoniczności kryje się szczególne wyrafinowanie.

Osiągnięcia starożytnej cywilizacji greckiej stworzyły podstawę kultury europejskiej

Wczesna Grecja

Przełom III-II tysiąclecia p.n.e to najważniejszy etap w historii Europy. Wtedy to w południowej części Półwyspu Bałkańskiego i na przyległych wyspach pojawiły się społeczeństwa podzielone na klasy.

Około 2500 p.n.e na wielu wyspach Morza Egejskiego i na dużym kontynencie ośrodków metalurgicznych. Znaczący postęp zaobserwowano w produkcji ceramiki, gdzie zaczęto używać koła garncarskiego. Dzięki rozwojowi żeglugi intensyfikują się kontakty pomiędzy różnymi regionami, upowszechniają się innowacje techniczne i kulturowe. Równie zauważalny był postęp w rolnictwie związany z powstaniem nowego typu wielokulturowego (tzw. triady śródziemnomorskiej), który opierał się na uprawie zbóż, przede wszystkim jęczmienia, winogron i oliwek. Duży wpływ na rozwój tego regionu miała także bliskość starożytnych cywilizacji Bliskiego Wschodu.

Malowane naczynie ze Starego Pałacu w Fajstos. Około XIX-XVIII w. PNE.

Początkowe etapy rozwoju społeczeństwo klasowe i państwa tego regionu nie zostały jeszcze dostatecznie zbadane, a wynika to głównie z faktu, że badacze dysponują stosunkowo niewielką liczbą źródeł. Materiały archeologiczne dotyczące tego okresu nie są w stanie rozjaśnić historii politycznej, natury stosunków społecznych, a najstarszy system pisma, jaki pojawił się na Krecie (tzw. linearny A), nie został jeszcze rozszyfrowany. Następnie Grecy z Półwyspu Bałkańskiego zaadaptowali tę literę do swojego języka (tzw. Linear B). Odszyfrowali go dopiero w 1953 roku angielscy naukowcy M. Ventris i J. Chadwick. Jednak wszystkie teksty są dokumentami sprawozdawczymi biznesowymi, dlatego ilość dostarczanych przez nie informacji jest ograniczona. Pewne informacje o społeczeństwie II tysiąclecia p.n.e. zachowały się słynne greckie wiersze „Iliada” i „Odyseja”, a także niektóre mity. Trudno jednak interpretować te źródła historycznie, gdyż rzeczywistość w nich ulega artystycznemu przekształceniu, łączą się ze sobą idee i realia różnych czasów i niezwykle trudno wyodrębnić to, co niewątpliwie sięga II tysiąclecia p.n.e.

Zdaniem części badaczy jest całkiem prawdopodobne, że pierwsze ośrodki państwowości pojawiły się na Półwyspie Bałkańskim już w połowie III tysiąclecia p.n.e. Jednak proces kształtowania się społeczeństwa klasowego i państwowości w południowej części regionu Bałkanów został przerwany przez inwazję plemion z północy. Około XXI wieku. PNE. rzeczywiście się tu pojawił Plemiona greckie którzy nazywali siebie Achajami lub Danaanami. Stara, przedgrecka ludność, której przynależność etniczna nie została ustalona, ​​została częściowo wysiedlona lub zniszczona przez przybyszów, a częściowo zasymilowana. Zdobywcy znajdowali się na niższym poziomie rozwoju i ta okoliczność wpłynęła na pewną różnicę w losach dwóch części regionu: kontynentu i wyspy Krety. Kreta nie została dotknięta wspomnianym procesem i dlatego przez kilka stuleci stanowiła strefę najszybszego postępu społeczno-gospodarczego, politycznego i kulturalnego.

Cywilizacja minojska

Cywilizacja epoki brązu, która powstała na Krecie, nazywana jest zwykle minojską. Nazwę tę nadał jej angielski archeolog A. Evans, który jako pierwszy odkrył zabytki tej cywilizacji podczas wykopalisk pałacu w Knossos. Grecka tradycja mitologiczna uważała Knossos za rezydencję króla Minosa, potężnego władcy Krety i wielu innych wysp Morza Egejskiego. Tutaj królowa Pasiphae urodziła Minotaura (pół człowieka, pół byka), dla którego Dedal zbudował labirynt w Knossos.

W drugiej połowie III – na początku II tysiąclecia p.n.e. zagospodarowano najwyraźniej wszystkie tereny nadające się pod rolnictwo – wiodącą gałąź gospodarki Krety. Prawdopodobnie ważną rolę odgrywała także hodowla bydła. Zaobserwowano znaczny postęp w rzemiośle. Wzrost wydajności pracy i powstawanie nadwyżek produktu spowodowały, że część z nich mogła zostać wykorzystana w wymianie międzywspólnotowej. Dla Krety miało to szczególne znaczenie, gdyż wyspa leżała na skrzyżowaniu starożytnych szlaków morskich.

Na przełomie III i II tysiąclecia p.n.e. Na Krecie powstają pierwsze państwa. Początkowo było ich czterech z ośrodkami pałacowymi w Knossos, Phaistos, Mallia i Kato Zakro. To pojawienie się pałaców świadczy o klasowym charakterze społeczeństwa i rozwoju państwowości.

Era „cywilizacji pałacowej” na Krecie obejmuje około 600 lat: od 2000 do 1400 roku p.n.e. Około 1700 roku p.n.e pałace zostały zniszczone. Niektórzy naukowcy uważają, że było to spowodowane klęskami żywiołowymi (najprawdopodobniej potężnym trzęsieniem ziemi), inni postrzegają to jako wynik konfliktów społecznych, konsekwencję walki mas. Jednak wybuch katastrofy na krótko opóźnił rozwój. Wkrótce na miejscu zniszczonych pałaców pojawiły się nowe, przewyższające stare monumentalnością i luksusem.

Nieco więcej wiemy o epoce „nowych pałaców”. Na przykład dobrze zbadane zostały cztery wspomniane powyżej pałace, szereg osad i nekropolii. Najlepiej zbadany jest pałac w Knossos odkopany przez A. Evansa - imponująca budowla na wspólnej platformie (około 1 hektara). Choć do dziś zachowało się tylko jedno piętro, wiadomo, że budynek miał dwa, a być może trzy piętra. Pałac posiadał doskonałą sieć wodociągową i kanalizacyjną, w specjalnych pomieszczeniach łazienki z terakoty, przemyślaną wentylację i oświetlenie. Wiele artykułów gospodarstwa domowego wykonanych jest na wysokim poziomie artystycznym, niektóre z metali szlachetnych. Ściany pomieszczeń pałacu zdobiły wspaniałe malowidła przedstawiające otaczającą przyrodę lub sceny z życia jego mieszkańców. Większą część parteru zajmowały magazyny, w których przechowywano wino, oliwę, zboże, lokalne rzemiosło, a także towary sprowadzane z odległych krajów. W pałacu mieściły się także warsztaty rzemieślnicze, w których pracowali jubilerzy, garncarze i malarze waz.

Kwestię społecznej i politycznej organizacji społeczeństwa kreteńskiego naukowcy rozwiązują na różne sposoby, jednak na podstawie dostępnych danych można założyć, że podstawą życia gospodarczego państwa była gospodarka pałacowa. Społeczeństwo kreteńskie w czasach swojej świetności było prawdopodobnie teokracją: funkcje króla i arcykapłana łączyły się w jednej osobie. Niewolnicy już się pojawili, ale ich liczba pozostała niewielka.

Apogeum cywilizacji minojskiej przypada na XVI – pierwszą połowę XV wieku. PNE. Na początku tego okresu cała Kreta została zjednoczona pod rządami władców Knossos. Tradycja grecka uważa króla Minosa za pierwszego „władcę morza” - zbudował dużą flotę, zniszczył piractwo i ugruntował swoją dominację na Morzu Egejskim. Pod koniec XV w. PNE. Kretę nawiedziła katastrofa, zadając śmiertelny cios cywilizacji minojskiej. Miało to oczywiście miejsce w wyniku ogromnej erupcji wulkanu na wyspie Thira. Większość osad i pałaców została zniszczona. Korzystając z tego, Achajowie najechali wyspę od strony Bałkanów. Z wiodącego centrum Morza Śródziemnego Kreta zamienia się w prowincję Grecji Achajskiej.

Cywilizacja Achajska

Rozkwit cywilizacji Grecji Achajskiej rozpoczął się w XV-XIII wieku. PNE. Centrum tej cywilizacji stanowiła oczywiście Argolida. Rozwijając się, objął następnie cały Peloponez, Grecję Środkową (Attykę, Boeocję, Fokidę), znaczną część Grecji Północnej (Tesalię), a także wiele wysp Morza Egejskiego.

Podobnie jak na Krecie, pałace odgrywały istotną rolę w życiu społeczeństwa. Najważniejsze z nich odkryto w Mykenach, Tiryns, Pylos, Atenach, Tebach, Orkhomenes, Iolce. Ale pałace Achajów różnią się znacznie od pałaców kreteńskich: wszystkie są potężnymi cytadelami. Najbardziej imponującym przykładem jest cytadela Tiryns, której ściany zbudowane są z ogromnych bloków wapiennych, ważących czasem 12 ton. Grubość murów przekraczała 4,5 m, a wysokość jedynie w zachowanej części wynosiła 7,5 m.

Pałace Achajów, podobnie jak kreteńskie, mają ten sam układ, lecz charakteryzują się wyraźną symetrią. Pałac Pylos jest najlepiej zbadanym przez archeologów. Był dwukondygnacyjny i składał się z kilkudziesięciu pomieszczeń: ceremonialnych, sakralnych, komnat króla i królowej, ich domostw: magazynów, w których przechowywano zboże, wino, oliwę i artykuły gospodarstwa domowego; pomieszczenia gospodarcze. Ważna część Pałac składał się z arsenału z zapasem broni. Pałac posiadał rozwiniętą sieć wodociągową i kanalizacyjną. Ściany wielu pomieszczeń ozdobiono malowidłami, często przedstawiającymi sceny batalistyczne.

Wyjątkowe znaczenie dla historii II tysiąclecia p.n.e. przedstawiają wyniki wykopalisk rozpoczętych przez greckich archeologów w 1967 roku na wyspie Thira, najbardziej wysuniętej na południe części grupy wysp Cyklady. Pod warstwą popiołu wulkanicznego odkryto tu pozostałości miasta zniszczonego przez erupcję wulkanu. Wykopaliska odsłoniły brukowane uliczki, duże budynki, z których zachowało się drugie, a nawet trzecie piętro wraz z prowadzącymi do nich klatkami schodowymi. Malowidła na ścianach budynków są niesamowite: niebieskie małpy, stylizowane antylopy, dwóch walczących chłopców, jeden z nich ma na dłoni specjalną rękawiczkę. Na tle czerwonych, żółtych i zielonych skał porośniętych trawą i mchem, czerwone lilie na żółtych łodygach i latające nad nimi jaskółki. Podobno tak artysta namalował obraz nadejścia wiosny, a obraz pozwala ocenić, jak wyglądała ta kwitnąca wyspa, zanim spadła na nią tragedia. Ten sam rodzaj domów, w których mieszkali ówcześni Tyrenianie i jakimi statkami pływali, można ocenić na innym obrazie, przedstawiającym oczywiście panoramę miasta i morza z wieloma statkami.

Gospodarka Achajów

Podstawą struktury ekonomicznej społeczeństwa Achajów była gospodarka pałacowa, w skład której wchodziły duże warsztaty rzemieślnicze - przetwórstwo produktów rolnych, przędzalnictwo i krawiectwo, hutnictwo i obróbka metali, produkcja narzędzi i broni. Gospodarka pałacowa kontrolowała także główne rodzaje działalności rzemieślniczej na całym terytorium, szczególnie ścisłą kontrolą objęto obróbkę metali.

Właścicielem gruntu, jak wynika z dokumentów znajdujących się w archiwum Pylos, był pałac. Wszystkie grunty podzielono na dwie kategorie: prywatne i komunalne. Najniższą warstwę społeczeństwa stanowili niewolnicy, było ich jednak stosunkowo niewielu i należeli głównie do pałacu. Niewolnicy różnili się statusem i nie było wyraźnej granicy między niewolnikami a wolnymi. Ważną grupę społeczną stanowili formalnie wolni członkowie społeczności. Mieli własne działki, domy i gospodarstwa domowe, ale byli ekonomicznie i politycznie zależni od pałacu. Warstwa dominująca obejmowała przede wszystkim rozwinięty aparat biurokratyczny – centralny i lokalny. Na czele państwa stał król („vanaka”), który pełnił funkcje polityczne i sakralne.

Wydarzenia polityczne

Historia polityczna Grecji Achajów jest słabo znana. Niektórzy uczeni piszą o zjednoczonej potędze Achajów pod hegemonią Myken. Jednak bardziej słuszne jest założenie, że każdy pałac jest centrum niezależnego państwa, między którym często dochodziło do konfliktów zbrojnych. Nie wykluczało to jednak możliwości tymczasowego zjednoczenia królestw Achajów. Najwyraźniej tak było podczas kampanii przeciwko Troi, której wydarzenia stały się podstawą Iliady i Odysei. Możliwe, że wojna trojańska była jednym z epizodów szeroko zakrojonego ruchu kolonizacyjnego, który rozpoczął się w drugiej połowie II tysiąclecia p.n.e. mi. Na zachodnich i południowych wybrzeżach Azji Mniejszej pojawiły się osady Achajów, aktywnie zaludniono wyspy Rodos i Cypr, otwarto achajskie punkty handlowe na Sycylii i południowych Włoszech. Achajowie uczestniczyli w tym potężnym ataku na przybrzeżne kraje Bliskiego Wschodu, który zwykle nazywany jest ruchem „ludów morskich”.

W XIII wieku PNE. Bogate państwa Achajów zaczęły odczuwać zbliżanie się strasznych wydarzeń. W wielu miejscach budowane są nowe fortyfikacje i naprawiane stare. Jak wynika z wykopalisk archeologicznych, katastrofa nastąpiła już pod koniec XIII wieku. PNE. Prawie wszystkie pałace i większość osiedli zostały zniszczone. Agonia Cywilizacja Achajska trwała około stu lat, a u schyłku XII wieku. PNE. Zginął ostatni pałac Achajów w Iołce. Ludność została częściowo zniszczona, częściowo osiedlona na terenach nienadających się do zamieszkania, a nawet w całości wyemigrowała z kraju.

Naukowcy od dawna szukają przyczyn tych fatalnych wydarzeń w historii Grecji. Istnieje wiele hipotez wyjaśniających zagładę cywilizacji Achajów. Naszym zdaniem najbardziej przekonujący jest następujący. Pod koniec XIII wieku. PNE. Do Grecji przeniosły się ludy północy, w tym Grecy doryccy, a także inne plemiona. Nie doszło jednak wówczas do masowej migracji i dopiero później Dorianie zaczęli stopniowo wdzierać się na zdewastowane terytorium. Stara populacja Achajów przetrwała tylko na niektórych obszarach, np. w Attyce. Achajowie, wypędzeni z Grecji, osiedlili się na wschodzie, zajmując wyspy Morza Egejskiego, zachodnie wybrzeże Azji Mniejszej i Cypr.

Ciemne wieki Grecji

Przeczytaj więcej w artykule -

XI-IX wiek p.n.e mi. W historii Grecji naukowcy nazywają Ciemnymi Wiekami. Głównymi źródłami tego okresu są materiały archeologiczne oraz poematy epickie „Iliada” i „Odyseja”. Wiersze opisują wyprawę Achajów pod Troję, zdobycie miasta i powrót do domu po wielu przygodach jednego z bohaterów wojny trojańskiej – Odyseusza. Zatem główna treść wierszy powinna odzwierciedlać życie społeczeństwa Achajów u schyłku jego świetności. Ale sam Homer najwyraźniej żył już w VIII wieku. PNE. i słabo znał wiele rzeczywistości, życia i relacji z przeszłości. Co więcej, na wydarzenia z przeszłości patrzył przez pryzmat swojej epoki. Wreszcie należy wziąć pod uwagę ogólne cechy eposu: hiperbolizację, pewne stereotypy w opowieściach o bohaterach i ich życiu, celową archaizację.

W opisanym okresie głównym zajęciem ludności greckiej pozostawało rolnictwo. Najwyraźniej większość gruntów uprawnych zajmowały zboża, a ogrodnictwo i winiarstwo odegrały ważną rolę; oliwki nadal były jedną z wiodących upraw. Rozwinęła się także hodowla bydła. Sądząc po wierszach Homera, bydło stanowiło „uniwersalny odpowiednik”. Tak więc w Iliadzie duży trójnóg wyceniany jest na dwanaście byków, a wykwalifikowana rzemieślniczka na cztery byki.

Narodziny podstaw greckiego społeczeństwa

Ważne zmiany zaszły w produkcji rzemieślniczej, przede wszystkim w metalurgii i obróbce metali. To wtedy żelazo zaczyna być powszechnie stosowane. Rozwój tego metalu, którego proces produkcji był prostszy w porównaniu z brązem, miał ogromne konsekwencje. Zniknęła potrzeba współpracy produkcyjnej wielu rodzin i pojawiły się możliwości ekonomicznej niezależności rodziny patriarchalnej, scentralizowana produkcja, magazynowanie i dystrybucja żelaza przestała się uzasadniać, a ekonomiczna potrzeba aparatu biurokratycznego, charakterystyczna dla wszystkich Achajów stany, zniknęły.

Wiodącą postacią greckiej gospodarki był wolny rolnik. Nieco odmienna sytuacja rozwinęła się na terenach, gdzie zdobywcy doryccy podbili miejscową ludność Achajów, np. w Sparcie. Dorowie podbili dolinę Eurotas i uzależnili od nich miejscową ludność.

Główną formą organizacji społeczeństwa była polis jako szczególna forma wspólnoty. Obywatele polis byli głowami rodzin patriarchalnych, które były jej częścią. Każda rodzina reprezentowała niezależną ekonomicznie jednostkę, co determinowało ich równość polityczną. I choć rodząca się szlachta starała się opanować społeczność, proces ten był jeszcze daleki od zakończenia. Społeczność polis pełniła dwie ważne funkcje:

• ochrona ziemi i ludności przed roszczeniami sąsiadów
• regulacja stosunków wewnątrzwspólnotowych.

Dopiero polityka taka jak Sparta, w której była podbita ludność, nabrała w tej epoce cech prymitywnych formacji państwowych.

Tym samym pod koniec analizowanego okresu Grecja była światem setek małych i drobnych wspólnot-polis, zrzeszających chłopskich rolników. Był to świat, w którym główną jednostką ekonomiczną była rodzina patriarchalna, samowystarczalna ekonomicznie i niemal niezależna, o prostym życiu i braku powiązań zewnętrznych, świat, w którym szczyt społeczeństwa nie oddzielił się jeszcze ostro od większości populacji , gdzie dopiero zaczynał się wyzysk człowieka przez człowieka. Przy prymitywnych formach organizacji społecznej nie było jeszcze sił zdolnych zmusić większość producentów do rozdawania nadwyżek produktu. Ale to właśnie był potencjał gospodarczy greckiego społeczeństwa, który ujawnił się w następnej epoce historycznej i zapewnił jego szybki rozwój.

Archaiczna Grecja

Okres archaiczny w historii Grecji nazywany jest zwykle wiekami VIII-VI. PNE. Według niektórych badaczy jest to czas najintensywniejszego rozwoju społeczeństwa starożytnego. Rzeczywiście, w ciągu trzech stuleci dokonano wielu ważnych odkryć, które określiły naturę podstaw technicznych starożytnego społeczeństwa oraz rozwinęły się zjawiska społeczno-ekonomiczne i polityczne, które nadały starożytnemu społeczeństwu pewną specyfikę w porównaniu z innymi społeczeństwami trzymającymi niewolników:

• klasyczne niewolnictwo;
• obieg monetarny i system rynkowy;
• główną formą organizacji politycznej jest polis;
• koncepcja suwerenności ludu i demokratycznej formy rządów.

Jednocześnie opracowano główne normy etyczne i zasady moralności, ideały estetyczne, które wpływały na świat starożytny przez całą jego historię, aż do pojawienia się chrześcijaństwa. Wreszcie w tym okresie powstały główne zjawiska kultury starożytnej:

• filozofia i nauka,
• główne gatunki literatury,
• teatr,
• architektura porządku,
• sport.

Aby lepiej wyobrazić sobie dynamikę rozwoju społeczeństwa w okresie archaicznym, przedstawiamy następujące porównanie:

Około 800 r. p.n.e mi. Grecy zamieszkiwali ograniczone terytorium południa Półwyspu Bałkańskiego, wysp Morza Egejskiego i zachodniego wybrzeża Azji Mniejszej.	Około 500 roku p.n.e mi. zajmują już wybrzeża Morza Śródziemnego od Hiszpanii po Lewant i od Afryki po Krym.
Około 800 r. p.n.e mi. Grecja jest zasadniczo światem wiejskim, światem samowystarczalnych małych społeczności.	Do 500 roku p.n.e. mi. Grecja to już masa małych miasteczek z lokalnymi rynkami, stosunki monetarne z siłą atakują gospodarkę, stosunki handlowe obejmują całe Morze Śródziemne, przedmiotem wymiany są nie tylko dobra luksusowe, ale także dobra codziennego użytku.
Około 800 r. p.n.e mi. Społeczeństwo greckie jest prostą, prymitywną strukturą społeczną z przewagą chłopstwa, niewiele od niego różniącą się arystokracją i znikomą liczbą niewolników.	Około 500 roku p.n.e mi. Grecja przeżyła już epokę wielkich przemian społecznych, niewolnik typu klasycznego staje się jednym z głównych elementów struktury społecznej, obok chłopstwa istnieją inne grupy społeczno-zawodowe; znany różne kształty organizacja polityczna: monarchia, tyrania, oligarchia, republiki arystokratyczne i demokratyczne.
W 800 r. p.n.e. mi. W Grecji nadal praktycznie nie ma kościołów, teatrów, czy stadionów.	W 500 r. p.n.e. mi. Grecja to kraj z wieloma pięknymi budynkami użyteczności publicznej, których ruiny wciąż nas zadziwiają. Pojawiają się i rozwijają poezja liryczna, tragedia, komedia i filozofia przyrody.

Rozpad starych, tradycyjnych relacji i pojawienie się nowych

Szybki rozwój spowodowany wcześniejszym rozwojem i rozpowszechnianiem się narzędzi żelaznych miał wiele konsekwencji dla społeczeństwa. Wzrost wydajności pracy w rolnictwie i rzemiośle spowodował wzrost nadwyżki produktu. Coraz większą liczbę osób zwalniano z rolnictwa, co zapewniało szybki rozwój rzemiosła. Oddzielenie sektora rolniczego i rzemieślniczego gospodarki pociągnęło za sobą regularną wymianę między nimi, pojawienie się rynku i uniwersalnego odpowiednika - bitych monet. Nowy rodzaj bogactwa – pieniądze – zaczyna konkurować ze starą – własnością ziemską, dezintegrując tradycyjne stosunki.

W rezultacie następuje szybki rozkład prymitywnych stosunków społecznych i powstawanie nowych form społeczno-ekonomicznej i politycznej organizacji społeczeństwa. Proces ten przebiega różnie w różnych częściach Hellady, wszędzie jednak pociąga za sobą dojrzewanie konfliktów społecznych pomiędzy wyłaniającą się arystokracją a zwykłą ludnością, przede wszystkim chłopami komunalnymi, a następnie innymi warstwami.

Współcześni badacze zazwyczaj datują powstanie greckiej arystokracji na VIII wiek. pne mi. Ówczesna arystokracja była ograniczoną grupą ludzi, charakteryzującą się szczególnym sposobem życia i systemem wartości obowiązującym jej członków. Zajęła dominującą pozycję na boisku życie publiczne, zwłaszcza w wymierzaniu sprawiedliwości, odegrał wiodącą rolę w wojnie, ponieważ tylko szlachetni wojownicy posiadali ciężką broń, dlatego bitwy były w istocie pojedynkami arystokratów. Arystokracja dążyła do całkowitego podporządkowania sobie zwykłych członków społeczeństwa i przekształcenia ich w wyzyskiwaną masę. Według współczesnych badaczy atak arystokracji na zwykłych obywateli rozpoczął się w VIII wieku. pne mi. Niewiele wiadomo o szczegółach tego procesu, ale jego główne skutki można ocenić na przykładzie Aten, gdzie zwiększone wpływy arystokracji doprowadziły do ​​powstania wyraźnie określonej struktury klasowej, stopniowej redukcji warstwy wolnej chłopstwo i wzrost liczby osób na utrzymaniu.

„Wielka grecka kolonizacja”

Ściśle powiązane z tą sytuacją jest zjawisko ogromne znaczenie historyczne jako „wielka kolonizacja grecka”. Od połowy VIII w. pne mi. Grecy zostali zmuszeni do opuszczenia ojczyzny i przeniesienia się do innych krajów.

W ciągu trzech stuleci utworzyli wiele kolonii na wybrzeżach Morza Śródziemnego. Kolonizacja rozwijała się w trzech głównych kierunkach:

• zachodnie (Sycylia, południowe Włochy, południowa Francja, a nawet wschodnie wybrzeże Hiszpanii),
• północny (trackie wybrzeże Morza Egejskiego, obszar cieśnin prowadzących od Morza Śródziemnego do Morza Czarnego i jego wybrzeże),
• południowo-wschodni (wybrzeże Afryki Północnej i kraj Lewantu).

Współcześni badacze uważają, że jego główną motywacją był brak ziemi. Grecja cierpiała zarówno z powodu absolutnego przeludnienia agrarnego (wzrost liczby ludności w wyniku ogólnego wzrostu gospodarczego), jak i względnego (brak ziemi wśród najbiedniejszych chłopów na skutek koncentracji własności ziemi w rękach szlachty). Do przyczyn kolonizacji zalicza się także walkę polityczną, która zwykle odzwierciedlała główną sprzeczność społeczną epoki - walkę o ziemię, w wyniku której pokonani w wojnie domowej często byli zmuszeni do opuszczenia ojczyzny i przeniesienia się za granicę. Były też motywy handlowe: chęć Greków przejęcia kontroli nad szlakami handlowymi.

Moschophorus („niosący cielę”). Akropol. Ateny. Około 570 p.n.e

Pionierami kolonizacji greckiej były miasta Chalkida i Eretria położone na wyspie Eubea – w VIII wieku. BC, najwyraźniej najbardziej zaawansowane miasta w Grecji, najważniejszych ośrodków produkcja metalurgiczna. Później do kolonizacji włączono Korynt, Megarę oraz miasta Azji Mniejszej, zwłaszcza Milet.

Kolonizacja wywarła ogromny wpływ na rozwój społeczeństwa starożytnej Grecji, zwłaszcza w sferze gospodarczej. Brak możliwości założenia w nowym miejscu niezbędnych gałęzi rzemiosła spowodował, że już wkrótce kolonie nawiązały najściślejsze powiązania gospodarcze ze starymi ośrodkami Półwyspu Bałkańskiego i Azji Mniejszej. Stąd zarówno kolonia, jak i sąsiadująca z nią ludność zaczęła otrzymywać produkty rzemiosła greckiego, zwłaszcza artystycznego, a także niektóre rodzaje produktów rolnych (najlepsze odmiany wina, oliwy z oliwek itp.). W zamian kolonie dostarczały do ​​Grecji zboże i inne produkty spożywcze, a także surowce (drewno, metal itp.). W rezultacie greckie rzemiosło nabrało rozpędu dalszy rozwój, a rolnictwo zaczęło nabierać charakteru komercyjnego. W ten sposób kolonizacja wyciszyła konflikty społeczne w Grecji, usuwając z jej granic masy ludności bezrolnej i jednocześnie przyczyniając się do zmian w strukturze społeczno-gospodarczej greckiego społeczeństwa.

Zmiany sytuacji społeczno-politycznej

Atak arystokracji na prawa demos osiągnął apogeum w VII wieku. BC, wywołując przeciwstawny opór. W społeczeństwie greckim pojawiła się szczególna warstwa społeczna ludzi, którzy zdobywali, najczęściej poprzez rzemiosło i handel, znaczne bogactwa, prowadzili arystokratyczny tryb życia, ale nie posiadali dziedzicznych przywilejów szlacheckich. „Pieniądze są przez wszystkich darzone wielkim szacunkiem. Bogactwo pomieszało rasy” – zauważa z goryczą poeta Teognis z Megary. Ta nowa warstwa zachłannie dążyła do kontroli, stając się tym samym sojusznikiem chłopów w walce ze szlachtą. Pierwsze sukcesy w tej walce wiązały się najczęściej z ustanowieniem pisanych praw, ograniczających samowolę arystokracji.

Opór wobec rosnącej dominacji szlachty ułatwiały co najmniej trzy okoliczności. Około 675-600 PNE. Dzięki postępowi technologicznemu w sprawach wojskowych dokonuje się swego rodzaju rewolucja. Ciężka zbroja staje się dostępna dla zwykłych obywateli, a arystokracja traci przewagę w sferze militarnej. Ze względu na niedobór zasobów naturalnych kraju grecka arystokracja nie była w stanie dogonić arystokracji Wschodu. Ze względu na funkcje rozwój historyczny w Grecji z epoki żelaza nie było takich instytucji gospodarczych (podobnych do folwarków świątynnych na Wschodzie), w oparciu o które można by wyzyskiwać chłopstwo. Nawet chłopi pozostający na utrzymaniu arystokratów nie byli związani ekonomicznie z gospodarstwami tej ostatniej. Wszystko to z góry określiło kruchość dominacji szlachty w społeczeństwie. Wreszcie siłą, która nie pozwalała arystokratom na umocnienie swojej pozycji, była ich etyka. Miała ona charakter „atonalny” (konkurencyjny): każdy arystokrata, zgodnie z normami etycznymi właściwymi dla tej warstwy, wszędzie starał się być pierwszy – na polu bitwy, w zawodach sportowych, w polityce. Ten system wartości został stworzony przez szlachtę wcześniej i przeniesiony do nowego okres historyczny, kiedy do zapewnienia dominacji potrzebowała jedności wszystkich sił. Jednak arystokracja nie była w stanie tego osiągnąć.

Pojawienie się tyranii

Zaostrzenie konfliktów społecznych w VII-VI wieku. PNE. doprowadziło do narodzin tyranii w wielu greckich miastach, tj. wyłączna władza władcy.

W tamtym czasie pojęcie „tyranii” nie miało jeszcze negatywnych konotacji, jakie ma dziś w sobie. Tyrani przeprowadzili aktywną działalność Polityka zagraniczna, stworzyli potężne siły zbrojne, udekorowali i ulepszyli swoje miasta. Jednak wczesna tyrania jako reżim nie mogła trwać długo. Historyczną zagładę tyranii tłumaczono jej wewnętrznymi sprzecznościami. Obalenie panowania szlacheckiego i walka z nim były niemożliwe bez poparcia mas. Chłopi, którzy skorzystali na tej polityce, początkowo wspierali tyranów, jednak gdy zagrożenie ze strony arystokracji osłabło, stopniowo zdawali sobie sprawę z bezużyteczności tyrańskiego reżimu.

Tyrania nie była sceną charakterystyczną dla życia wszelkiej polityki. Było to najbardziej charakterystyczne dla tych miast, które już w epoce archaicznej stały się dużymi ośrodkami handlu i rzemiosła. Proces powstawania klasycznych polis, ze względu na względną obfitość źródeł, najlepiej znamy z przykładu Aten.

Opcja Aten

Historia Aten w epoce archaicznej to historia kształtowania się demokratycznej polis. Monopol na władzę polityczną w omawianym okresie należała tu do szlachty – eupatrydów, którzy stopniowo przekształcali zwykłych obywateli w zależną masę. Proces ten już w VII wieku. PNE. doprowadziło do wybuchu konfliktów społecznych.

Zasadnicze zmiany zachodzą na początku VI wieku. p.n.e. i są one związane z reformami Solona. Najważniejszym z nich było tzw. sisakhfiyah („zrzucenie ciężaru”). W wyniku tej reformy chłopi, którzy z powodu długów stali się w zasadzie udziałowcami własnej ziemi, przywrócili im status właścicieli. Jednocześnie zakazano zniewalania Ateńczyków za długi. Duże znaczenie miały reformy podważające polityczną dominację szlachty. Odtąd zakres praw politycznych zależał nie od szlachty, ale od wielkości majątku (wszystkich obywateli polityki podzielono na cztery kategorie majątkowe). Zgodnie z tym podziałem zrestrukturyzowano także organizację wojskową Aten. Powstał nowy organ zarządzający – rada (bule), a znaczenie zgromadzenia ludowego wzrosło.

Reformy Solona, ​​mimo swojej radykalności, nie rozwiązały wszystkich problemów. Zaostrzenie walki społecznej w Atenach doprowadziło w 560 rpne. do ustanowienia tyranii Pizystrata i jego synów, która trwała tu z przerwami aż do 510 roku p.n.e. Peisistratus prowadził aktywną politykę zagraniczną, wzmacniając pozycję Aten na morskich szlakach handlowych. W mieście kwitło rzemiosło, rozwijał się handel, prowadzono budownictwo na dużą skalę. Ateny stawały się jednym z największych ośrodków gospodarczych Hellady. Za następców Pizystrata reżim ten upadł, co ponownie spowodowało zaostrzenie sprzeczności społeczne. Wkrótce po 509 rpne. mi. pod przewodnictwem Klejstenesa przeprowadzono nowy szereg reform, ostatecznie ustanawiając ustrój demokratyczny. Najważniejszą z nich była reforma prawa wyborczego: odtąd wszyscy obywatele, niezależnie od stanu majątkowego, otrzymali równe prawa polityczne. Zmieniono system podziału terytorialnego, niszcząc wpływy arystokratów na ziemi.

Wariant Sparty

Sparta oferuje inną opcję rozwoju. Dorianie zdobyli Lakonicę i zniewolili miejscową ludność już w IX wieku. PNE. utworzył państwo w Sparcie. Powstał bardzo wcześnie w wyniku podbojów, zachował w swojej strukturze wiele prymitywnych cech. Następnie Spartanie podczas dwóch wojen próbowali podbić Mesenię, region na zachodnim Peloponezie. Narastający już wcześniej wewnętrzny konflikt społeczny pomiędzy szlachtą a zwykłymi obywatelami wybuchł w Sparcie podczas drugiej wojny meseńskiej. W swoich głównych cechach przypominał konflikty, które toczyły się w tym samym czasie w innych częściach Grecji. Długa walka między zwykłymi Spartiatami a arystokracją doprowadziła do restrukturyzacji społeczeństwa spartańskiego. Powstał system, który w późniejszych czasach nazwano Łykurgowem, od nazwiska ustawodawcy, który rzekomo go ustanowił. Oczywiście tradycja upraszcza obraz, ponieważ system ten nie powstał od razu, ale rozwijał się stopniowo. Pokonawszy kryzys wewnętrzny, Sparta była w stanie podbić Mesenię i stać się najpotężniejszym państwem na Peloponezie i być może w całej Grecji.

Całą ziemię w Lakonicy i Mesenii podzielono na równe działki – claires, które każdy Spartiata otrzymał na czasowe posiadanie; po jego śmierci ziemia została zwrócona państwu. Pragnieniu całkowitej równości Spartiatów służyły także inne środki:

• surowy system edukacji mający na celu stworzenie idealnego wojownika;
• najściślejsza regulacja wszystkich aspektów życia obywateli - Spartiaci żyli jak w obozie wojskowym;
• zakaz zajmowania się rolnictwem, rzemiosłem i handlem, posługiwania się złotem i srebrem;
• ograniczenie kontaktów ze światem zewnętrznym.

Został zreformowany i system polityczny. Wraz z królami, którzy pełnili funkcje dowódców wojskowych, sędziów i kapłanów, rady starszych (gerusia) i zgromadzenia ludowego (apella), pojawił się nowy organ zarządzający - kolegium pięciu eforów (nadzorców). Eforat był najwyższym organem kontrolnym, czuwającym nad tym, aby nikt nie odstąpił ani na krok od zasad ustroju spartańskiego, co stało się przedmiotem dumy Spartan, którzy wierzyli, że osiągnęli ideał równości.

W historiografii tradycyjnie postrzega się Spartę jako zmilitaryzowane państwo militarystyczne, a niektórzy autorytatywni eksperci nazywają ją nawet państwem „policyjnym”. Ta definicja ma swoje uzasadnienie. Podstawą, na której opierała się „wspólnota równych”, czyli kolektyw równych i pełnoprawnych Spartiatów, którzy w ogóle nie byli zaangażowani w pracę produkcyjną, była wyzyskiwana masa zniewolonej ludności Lakonii i Mesenii - helotów . Naukowcy od wielu lat spierają się o to, jak określić położenie tej części populacji. Wielu uważa helotów za niewolników państwowych. Helotowie posiadali działki, narzędzia i posiadali niezależność ekonomiczną, jednak byli zobowiązani do przekazywania pewnej części zbiorów swoim panom, Spartiatom, zapewniając im byt. Według współczesnych badaczy udział ten wynosił około 1/6-1/4 zbiorów. Pozbawieni wszelkich praw politycznych helotowie należeli całkowicie do państwa, które rozporządzało nie tylko ich majątkiem, ale także życiem. Najmniejszy protest ze strony helotów był surowo karany.

W spartańskiej polis istniała jeszcze jedna grupa społeczna – perieki („mieszkający dookoła”), potomkowie Dorów, którzy nie byli zaliczani do obywateli Sparty. Żyli we wspólnotach, posiadali samorząd wewnętrzny pod nadzorem spartańskich urzędników, zajmowali się rolnictwem, rzemiosłem i handlem. Periekowie byli zobowiązani do wystawienia kontyngentów wojskowych. Podobne warunki społeczne i system zbliżony do systemu spartańskiego znane są na Krecie, Argos, Tesalii i innych obszarach.

Kultura archaiczna

Tożsamość etniczna

Podobnie jak wszystkie inne dziedziny życia, kultura grecka w epoce archaicznej podlegała gwałtownym zmianom. W ciągu tych stuleci nastąpił rozwój samoświadomości etnicznej, Grecy stopniowo zaczęli rozumieć siebie zjednoczeni ludzie, różniący się od innych ludów, które zaczęto nazywać barbarzyńcami. Samoświadomość etniczna znalazła także odzwierciedlenie w niektórych instytucjach społecznych. Według tradycji greckiej, począwszy od 776 roku p.n.e. Zaczęto organizować igrzyska olimpijskie, na które wstęp mieli tylko Grecy.

Etyka

W epoce archaicznej ukształtowały się główne cechy etyki starożytnego społeczeństwa greckiego. Jej osobliwość istniało połączenie wyłaniającego się poczucia kolektywizmu i zasady agonistycznej (konkurencyjnej). Jak stworzyć politykę specjalny typ społeczności, które zastąpiły luźne skojarzenia epoki „heroicznej”, dały początek nowej moralności polis – w swej istocie kolektywistycznej, gdyż istnienie jednostki poza ramami polis było niemożliwe. Rozwojowi tej moralności sprzyjała także militarna organizacja polis (formacja falangi). Największą męstwem obywatela była obrona jego polis: „Słodko jest stracić życie wśród walecznych wojowników na rzecz mężnego w walce za ojczyznę” – te słowa spartańskiego poety Tyrteusza doskonale oddały mentalność nowej ery, charakteryzująca panujący wówczas system wartości. Nowa moralność zachowała jednak zasady moralności z czasów Homera, z wiodącą zasadą konkurencji. Charakter reform politycznych w polityce determinował zachowanie tej moralności, gdyż to nie arystokracja została pozbawiona praw, ale zwykłe obywatelstwo zostało podniesione w zakresie praw politycznych do poziomu arystokracji. Z tego powodu tradycyjna etyka arystokracji rozprzestrzeniła się wśród mas, choć w zmodyfikowanej formie: najważniejszą zasadą jest to, kto najlepiej służy polis.

Religia

Pewnej przemianie uległa także religia. Utworzenie jednego greckiego świata, ze wszystkimi jego lokalnymi cechami, pociągnęło za sobą utworzenie panteonu wspólnego dla wszystkich Greków. Dowodem na to jest poemat Hezjoda „Teogonia”. Kosmogoniczne idee Greków nie różniły się zasadniczo od idei wielu innych narodów. Wierzono, że Chaos, Ziemia (Gaja), męt(Tartarus) i Eros - zasada życia. Gaia urodziła gwiaździste niebo - Urana, który został pierwszym władcą świata i mężem Gai. Z Urana i Gai narodziło się drugie pokolenie bogów – Tytani. Tytan Kronos (bóg rolnictwa) obalił władzę Urana. Z kolei dzieci Kronosa – Hades, Posejdon, Zeus, Hestia, Demeter i Hera – pod przywództwem Zeusa obaliły Kronosa i przejęły władzę nad Wszechświatem. Zatem bogowie olimpijscy są trzecią generacją bóstw. Zeus stał się najwyższym bóstwem – władcą nieba, grzmotów i błyskawic. Posejdon był uważany za boga wilgoci nawadniającej ziemię i morza, Hades (Pluton) był władcą podziemnego świata. Żona Zeusa Hera była patronką małżeństwa, Hestia była boginią ogniska domowego. Demeter była czczona jako patronka rolnictwa, której córka Cora, porwana niegdyś przez Hadesa, została jego żoną.

Z małżeństwa Zeusa i Hery narodziła się Hebe - bogini młodości, Ares - bóg wojny, Hefajstos, który uosabiał ogień wulkaniczny ukryty w wnętrznościach ziemi, a także patronował rzemieślnikom, zwłaszcza kowalom. Wśród potomków Zeusa szczególnie wyróżniał się Apollo - bóg zasady światła w przyrodzie, często nazywany Phoebusem (Lśnienie). Według mitów pokonał smoka Pytona, a w miejscu, w którym dokonał swego wyczynu, a było to w Delfach, Grecy zbudowali świątynię ku czci Apolla. Boga tego uważano za patrona sztuki, boga uzdrawiającego, ale jednocześnie bóstwa niosącego śmierć, szerzącego epidemie; później stał się patronem kolonizacji. Z biegiem czasu rola Apolla wzrasta coraz bardziej, a on zaczyna wypierać Zeusa.

Siostra Apolla, Artemida, jest boginią łowów i patronką młodości. Wielostronne funkcje Hermesa, początkowo boga bogactw materialnych, potem handlu, patrona oszustów i złodziei, a w końcu patrona mówców i sportowców; Hermes zabierał także dusze zmarłych do podziemi. Dionizos (lub Bachus) był czczony jako bóstwo sił wytwórczych natury, uprawy winorośli i winiarstwa. Atena, zrodzona z głowy Zeusa, cieszyła się dużym szacunkiem – boginią mądrości, wszelkich racjonalnych zasad, ale także wojny (w przeciwieństwie do Aresa, który uosabiał lekkomyślną odwagę). Stałym towarzyszem Ateny jest bogini zwycięstwa Nike, symbolem mądrości Ateny jest sowa. Afrodyta, zrodzona z piany morskiej, była czczona jako bogini miłości i piękna.

Dla greckiej świadomości religijnej, zwłaszcza na tym etapie rozwoju, idea wszechmocy bóstwa nie jest typowa; nad światem bogów olimpijskich panowała bezimienna siła – Los (Ananka). Ze względu na rozdrobnienie polityczne i brak klasy kapłańskiej Grecy nie rozwinęli ani jednej religii. duża liczba bardzo bliskie, ale nie identyczne systemy religijne. Wraz z rozwojem światopoglądu polis, ukształtowały się idee dotyczące szczególnego związku poszczególnych bóstw z tym czy innym polis, którego patronami byli. Tak więc bogini Atena jest szczególnie ściśle związana z Atenami, Hera z Samos i Argos, Apollo i Artemida z Delos, Apollo z Delfami, Zeus z Olimpią itp.

Grecki światopogląd charakteryzuje się nie tylko politeizmem, ale także ideą uniwersalnej animacji natury. Każde zjawisko naturalne, każda rzeka, góra, gaj miał swoje własne bóstwo. Z greckiego punktu widzenia nie było granicy nie do pokonania między światem ludzi a światem bogów, bohaterowie byli między nimi pośrednikiem. Bohaterowie tacy jak Herkules dołączyli do świata bogów ze względu na swoje wyczyny. Sami bogowie Greków byli antropomorficzni, doświadczali ludzkich namiętności i potrafili cierpieć jak ludzie.

Architektura

Era archaiczna to czas kształtowania się architektury. Prymat architektury publicznej, przede wszystkim sakralnej, jest niepodważalny. Mieszkania tamtych czasów były proste i prymitywne, wszystkie siły społeczne były skierowane w stronę monumentalnych budynków, przede wszystkim świątyń. Wśród nich pierwszeństwo miały świątynie bogów patronów gminy. Rodzące się poczucie jedności kolektywu obywatelskiego znalazło wyraz w tworzeniu takich świątyń, które uważano za siedlisko bogów. Wczesne świątynie powtarzały strukturę megaronu z II tysiąclecia p.n.e. W Sparcie, najstarszym mieście Hellady, narodził się nowy typ świątyni. Cechą charakterystyczną architektury greckiej jest zastosowanie porządków, czyli specjalnego systemu konstrukcyjnego, który podkreśla architekturę budowli, nadaje wyrazistości nośnym i nienośnym elementom konstrukcji, ujawniając ich funkcję. Budynek porządkowy ma zazwyczaj podstawę schodkową, na której umieszczono szereg nośnych podpór pionowych - kolumny podtrzymujące części nośne - belkowanie odzwierciedlające konstrukcję belkowej podłogi i dachu. Początkowo świątynie budowano na akropolach - ufortyfikowanych wzgórzach, starożytnych centrach osad. Później, w związku z powszechną demokratyzacją społeczeństwa, nastąpiły zmiany w lokalizacji świątyń. Obecnie wznoszone są w dolnym mieście, najczęściej na agorze – głównym placu, który był centrum życia towarzyskiego i biznesowego polis.

Rola świątyń w społeczeństwie greckim

Do rozwoju przyczyniła się świątynia jako instytucja różne rodzaje sztuka. Już wcześniej utrwalił się zwyczaj przynoszenia darów do świątyni, przekazywano mu część łupów zdobytych od wrogów, broń, ofiary z okazji wybawienia z niebezpieczeństwa itp. Znaczną część takich darów stanowiły dzieła sztuki . Ważną rolę odegrały świątynie, które zyskały panhelleńską popularność, zwłaszcza świątynia Apolla w Delfach. Rywalizacja najpierw rodów szlacheckich, a potem polityka, przyczyniły się do tego, że skupiały się tu najlepsze dzieła sztuki, a teren sanktuarium stał się czymś w rodzaju muzeum.

Rzeźba

Amfora czarnofigurowa. 540s PNE.

W epoce archaicznej powstała rzeźba monumentalna – forma sztuki nieznana wcześniej Grecji. Starożytne rzeźby były to obrazy z grubsza wyrzeźbione z drewna, często inkrustowane kość słoniowa i pokryty blachą brązową. Udoskonalenie technik obróbki kamienia nie tylko wpłynęło na architekturę, ale doprowadziło także do powstania rzeźby kamiennej, a w technikach obróbki metalu - do odlewania rzeźb z brązu. W VII-VI w. PNE. W rzeźbie dominują dwa typy: naga postać męska i udrapowana postać kobieca. Narodziny posągowego typu nagiej postaci męskiej wiążą się z głównymi trendami rozwoju społeczeństwa. Pomnik przedstawia szlachetnego i walecznego obywatela, zwycięzcę zawodów sportowych, który przyniósł chwałę swojemu rodzinnemu miastu. Zaczęto wykonywać posągi nagrobne i wizerunki bóstw przy użyciu tego samego typu. Pojawienie się reliefu kojarzone jest głównie ze zwyczajem umieszczania nagrobki. Później nieodzowną częścią belkowania świątyni stały się płaskorzeźby w postaci skomplikowanych wielofigurowych kompozycji. Zwykle malowano posągi i płaskorzeźby.

Malowanie wazonu

Greckie malarstwo monumentalne jest znacznie mniej znane niż malarstwo wazowe. Przykład tego ostatniego najlepiej ilustruje główne kierunki rozwoju sztuki: pojawienie się zasad realizmu, wzajemne oddziaływanie sztuki lokalnej i wpływy płynące ze Wschodu. W VII - na początku VI wieku. PNE. Dominowały wazony korynckie i rodyjskie z kolorowymi malowidłami w stylu tzw. dywanowym. Zwykle przedstawiały wzory kwiatowe oraz różne zwierzęta i fantastyczne stworzenia ułożone w rzędzie. W VI wieku. PNE. W malarstwie wazowym dominuje styl czarnych postaci: postacie pomalowane czarnym lakierem wyraźnie wyróżniają się na czerwonawym tle gliny. Malowidła na wazach z czarnymi figurami były często wielofigurowymi kompozycjami o tematyce mitologicznej: różne epizody z życia bogów olimpijskich, popularne były trudy Herkulesa i wojna trojańska. Mniej powszechne były tematy związane z codziennym życiem ludzi: bitwa hoplitów, zawody sportowe, sceny uczty, okrągły taniec dziewcząt itp.

Ponieważ poszczególne obrazy zostały wykonane w formie czarnych sylwetek na glinianym tle, sprawiają wrażenie płaskich. Wazony wykonane w różnych miastach mają swoje unikalne cechy. Styl czarnych postaci osiągnął szczególny szczyt w Atenach. Wazony na poddaszu z czarnymi figurami wyróżniały się wdzięcznymi formami, wysokimi technikami wykonania i różnorodnością tematyki. Niektórzy malarze wazowi sygnowali swoje obrazy i dzięki temu znamy np. nazwisko Klicjusza, który namalował wspaniałe naczynie na wino (krater): obraz składa się z kilku pasów, na których przedstawiono wielofigurowe kompozycje. Innym wspaniałym przykładem malarstwa jest Exekia kylix. Malarz wazowy zajął całą okrągłą powierzchnię czary jedną sceną: bóg Dionizos odpoczywa na statku płynącym pod białymi żaglami; winorośle, ciężkie winogrona zwisają. W okolicy nurkuje siedem delfinów, w które według mitu Dionizos zamienił tyrreńskich piratów.

Pismo alfabetyczne i filozofia

Największe osiągnięcie Kultura grecka Epoka archaiczna to okres powstania pisma alfabetycznego. Przekształcając fenicki system sylabariuszy, Grecy stworzyli prosty sposób zapisywania informacji. Aby nauczyć się pisać i liczyć, nie były już potrzebne lata ciężkiej pracy, nastąpiła „demokratyzacja” systemu edukacji, która umożliwiła stopniowe wykształcenie umiejętności czytania i pisania prawie wszystkich wolnych mieszkańców Grecji. W ten sposób wiedza uległa „sekularyzacji”, co stało się jedną z przyczyn nieobecności klasy kapłańskiej w Grecji i przyczyniło się do wzrostu potencjału duchowego całego społeczeństwa.

Z epoką archaiczną wiąże się zjawisko o wyjątkowym znaczeniu dla kultury europejskiej – pojawienie się filozofii. Filozofia to zasadniczo nowe podejście do rozumienia świata, znacznie różniące się od tego, które dominowało na Bliskim Wschodzie i w Grecji we wcześniejszym okresie. Przejście od religijnych i mitologicznych wyobrażeń o świecie do jego filozoficznego rozumienia oznaczało jakościowy skok w intelektualnym rozwoju ludzkości. Stawianie i formułowanie problemów, poleganie na umysł ludzki jako środek poznania, orientacja na poszukiwanie przyczyn wszystkiego, co dzieje się w samym świecie, a nie poza nim – to właśnie znacząco odróżnia filozoficzne podejście do świata od poglądów religijnych i mitologicznych.

We współczesnej literaturze naukowej można wyróżnić dwa główne poglądy na temat powstania filozofii.

1. Według jednego, narodziny filozofii są pochodną rozwoju nauki; ilościowe nagromadzenie pozytywnej wiedzy spowodowało skok jakościowy.
2. Według innego wyjaśnienia wczesna filozofia grecka praktycznie nie różniła się, poza sposobem wyrażania, od etapowego, wcześniejszego mitologicznego systemu wiedzy o świecie.
3. Jednak w ostatnich latach wyrażany jest pogląd, który wydaje się jak najbardziej słuszny: filozofia zrodziła się z doświadczenia społecznego obywatela początków polis.

Polis i panujące w niej stosunki obywateli są wzorem, przez analogię, według którego filozofowie greccy postrzegali świat. Wniosek ten potwierdza fakt, że pojawienie się filozofii w jej najwcześniejszej postaci – filozofii przyrody (czyli filozofii nastawionej przede wszystkim na poznanie najogólniejszych praw świata) – następuje w najbardziej zaawansowanych politykach Azji Mniejszej. To z nimi związana jest działalność pierwszych filozofów - Talesa, Anaksymandra, Anaksymenesa. Naturalne nauki filozoficzne o pierwiastkach pierwotnych umożliwiły zbudowanie ogólnego obrazu świata i wyjaśnienie go bez uciekania się do pomocy bogów. Powstająca filozofia była spontanicznie materialistyczna, najważniejszą rzeczą w twórczości jej pierwszych przedstawicieli było poszukiwanie materialnych podstawowych zasad wszystkich rzeczy.

Założyciel jońskiej filozofii przyrody, Tales, za taką podstawową zasadę uważał wodę znajdującą się w ciągłym ruchu. Jego przemiany stworzyły i tworzą wszystkie rzeczy, które z kolei zamieniają się z powrotem w wodę. Tales wyobrażał sobie Ziemię jako płaski dysk unoszący się na powierzchni pierwotnej wody. Tales był także uważany za twórcę matematyki, astronomii i szeregu innych nauk szczegółowych. Porównując zapisy kolejnych zaćmień słońca, przepowiedział zaćmienie słońca w 597 (lub 585) p.n.e. i wyjaśnił to faktem, że Księżyc zasłaniał Słońce. Według Anaksymandra podstawową zasadą wszystkiego jest apeiron, materia nieokreślona, ​​wieczna i nieograniczona, będąca w ciągłym ruchu. Anaksymander jako pierwszy sformułował prawo zachowania energii i stworzył pierwszy model geometryczny Wszechświata.

Materializmowi i dialektyce jońskich filozofów przyrody sprzeciwiali się pitagorejczycy – wyznawcy nauk Pitagorasa, którzy stworzyli wspólnotę religijno-mistyczną w południowych Włoszech. Pitagorejczycy uważali matematykę za podstawę, wierząc, że to nie jakość, ale ilość, nie substancja, ale forma stanowi o istocie wszystkiego. Stopniowo zaczęto utożsamiać rzeczy z liczbami, pozbawiając je treści materialnej. Liczbę abstrakcyjną, przekształconą w absolut, uważali za podstawę niematerialnej istoty świata.

Literatura

Na początku ery archaicznej dominującym gatunkiem literatury była epopeja, odziedziczona z poprzedniej epoki. Nagranie wierszy Homera, dokonane w Atenach za Pizystrata, oznaczało koniec okresu „epickiego”. Epopeja, jako odzwierciedlenie doświadczeń całego społeczeństwa w nowych warunkach, musiała ustąpić miejsca innym rodzajom literatury. W tej epoce pełnej burzliwych konflikty społeczne rozwijają się gatunki liryczne, odzwierciedlające doświadczenia jednostki. Obywatelstwo wyróżnia poezję Tyrteusza, który zainspirował Spartan w ich walce o posiadanie Mesenii. W swoich elegiach Tyrteusz wychwalał cnoty wojskowe i wyznaczał standardy postępowania wojowników. W późniejszych czasach śpiewano je podczas kampanii, popularne były także poza Spartą jako hymn na cześć patriotyzmu miasta. Twórczość Theognisa, arystokratycznego poety, który zdał sobie sprawę ze śmierci ustroju arystokratycznego i cierpiał z jej powodu, przesiąknięta jest nienawiścią do klas niższych i pragnieniem zemsty:

Zdecydowanie depcz piętą ludzi o pustych sercach, bezlitośnie
Jeśli dźgniesz mnie ostrym kijem, zmiażdż mnie ciężkim jarzmem!

Jeden z pierwszych poetów lirycznych, Archiloch, wiódł życie pełne trudów i cierpień. Syn arystokraty i niewolnika Archilochus, prowadzony biedą, udał się z rodzinnym Paros z kolonistami na Thasos, walczył z Trakami, służył jako najemnik, odwiedzał „piękne i szczęśliwe” Włochy, ale nigdzie nie znalazł szczęścia:

Mój chleb jest ugniatany ostrą włócznią. I we włóczni -
Wino z Ismaru. Piję, opierając się na włóczni.

Twórczość innego wielkiego autora tekstów, Alcaeusa, odzwierciedlała burzliwe życie polityczne tamtych czasów. Oprócz motywów politycznych w jego wierszach pojawiają się także pieśni stołowe, radość życia i smutek miłości, refleksje nad nieuchronnością śmierci i wezwania do przyjaciół, aby cieszyli się życiem:

Deszcze szaleją. Świetne zimno
Niesie z nieba. Wszystkie rzeki są związane...
Odpędźmy zimę. Świeci jasno
Rozpalmy ogień. Daj mi hojnie słodycze
Wlej trochę wina. Następnie pod policzkiem
Daj mi miękką poduszkę.

„Safona jest fioletowowłosa, czysta i ma delikatny uśmiech!” – poeta zwraca się do swojej wielkiej współczesnej Safony.

W centrum twórczości Safony znajdowała się kobieta cierpiąca z powodu miłości i dręczona wyrzutami zazdrości, czyli matka czule kochająca swoje dzieci. W poezji Safony dominują motywy smutne, co nadaje jej swoistego uroku:

Na szczęście wydaje mi się równy Bogu
Człowiek, który jest tak blisko
Siedząc przed tobą, brzmisz czule
Słucha głosu
I piękny śmiech. Mam w tym samym czasie
Moje serce natychmiast przestało bić.

Anakreon nazwał swoje dzieło poezją piękna, miłości i radości. Nie myślał o polityce, wojnach, konfliktach domowych:

Mój drogi, to nie ten, który podczas ucztowania mówi przy pełnym kielichu
Mówi tylko o sporach sądowych i godnej pożałowania wojnie;
Drogi mnie, który Muzy i Cyprys, łącząc dobre dary,
Przyjmuje za zasadę, że podczas uczty jest radośniej.

Wiersze Anakreona, odznaczające się niezaprzeczalnym talentem i urzekające formą, wywarły ogromny wpływ na poezję europejską, w tym rosyjską.

Koniec epoki archaicznej oznacza narodziny prozy artystycznej, reprezentowanej przez dzieła logografów, którzy gromadzili lokalne legendy, genealogie rodów szlacheckich i opowieści o powstaniu polityk. W tym samym czasie pojawiła się sztuka teatralna, której korzenie sięgają ludowych obrzędów kultów rolniczych.

Ożywienie gospodarcze, którego warunki zostały stworzone w poprzednich „ciemnych wiekach”, stało się podstawą poważnych zmian we wszystkich sferach społeczeństwa. W archaicznym okresie historii Grecji nastąpiło ostateczne oddzielenie rzemiosła od rolnictwa, udoskonalono garncarstwo i przemysł stoczniowy, wydobywano i powszechnie stosowano żelazo, pojawił się prawdziwy pieniądz.

W rolnictwie pojawiają się dwie nowe gałęzie przemysłu: uprawa oliwek i uprawa winorośli. Ich przywództwo wynikało ze względów geograficznych, a mianowicie terenu górzystego, który nie był najlepszą bazą do powszechnego siewu zbóż. Chłopi, używając żelaznych narzędzi, byli w stanie wyprodukować więcej niż wystarczającą ilość żywności dla swojej społeczności, więc powstałe nadwyżki stali eksportowano na sprzedaż. To właśnie ten cel (sprzedaż nadwyżek i osiąganie zysku) stymulował wzrost produkcji rolnej, a także przyczynił się do rozwoju rzemiosła, którego produkty można było kupić za dochody.

Rozwój rzemiosła w okresie archaicznym

Im bardziej rzemiosło oddalało się od rolnictwa, tym bardziej rosły umiejętności ich rzemieślników, gdyż mieli oni czas wolny na doskonalenie swoich umiejętności. Szczególny sukces odnieśli metalurdzy. Nauczyli się nie tylko obrabiać żelazo, ale także opracowali różne metody jego lutowania i spawania. Żelazne pistolety praca była znacznie skuteczniejsza niż brązowa, a broń żelazna przyczyniła się do powstania tzw. hoplitów (silnie uzbrojonej piechoty). Stopniowo zyskiwała na znaczeniu kawaleria, rekrutowana spośród arystokratów znaczenie drugorzędne w sprawach wojskowych. Produkcja ceramiki również nie stała w miejscu. Wraz z udoskonalaniem technologii wypalania Grecy nauczyli się tworzyć „bogatszy” projekt artystyczny swoich produktów. W rezultacie wyroby garncarzy z Aten i Koryntu odniosły wielki sukces w całym basenie Morza Śródziemnego. I oczywiście przemysł stoczniowy, jako swego rodzaju wskaźnik sukcesu rozwoju wszystkich rzemiosł, osiągnął swój najwyższy szczyt w porównaniu z innymi okresami w historii Grecji. Przecież budowa dowolnego statku wymagała skoordynowanej pracy wielu wąskich specjalistów (często mieszkających w odległych miastach), a zatem dość rozwiniętego sektora gospodarki w zakresie różnych rzemiosł.

Pojawienie się pieniędzy

Rezultatem wszystkich tych przemian gospodarczych i zacieśnienia powiązań między politykami było pojawienie się pieniądza, który dodatkowo pobudził dalszą produkcję towarową. Polis staje się obecnie nie tylko ośrodkiem administracyjnym i religijnym, ale także ośrodkiem handlowo-rzemieślniczym, gdzie w każdym mieście aktywny jest handel na rynkach centralnych (agoras) i zagraniczne statki, które przybywały do ​​Grecji z cel komercyjny. We wszystkich miastach Grecji znacznie wzrasta liczba żyjących rzemieślników, żeglarzy, wioślarzy, kupców i właścicieli warsztatów. Chłopi-rolnicy starali się także utrzymywać bliskie kontakty z dużymi miastami, gdzie gromadzili się na zebraniach publicznych, sprzedawali nadwyżki produktów, uczestniczyli w świętach, a także kupowali rękodzieło. W ten sposób greckie miasta zamieniają się w centrum wszystkiego, co gospodarcze, kulturalne i rozwój polityczny społeczeństwo.

Sektor socjalny

Szybkie tempo rozwoju gospodarczego i rozwarstwienie społeczeństwa (efekt rozwoju rzemiosła) doprowadziły do ​​powstania klas i różnych grup społecznych. Im szybciej rozwijała się produkcja przemysłowa i handel w ramach danej polityki, tym szybciej i intensywniej przebiegały te procesy. Tam, gdzie szybciej rozwijał się handel i przemysł, szybciej postępował proces podziału społeczeństwa na klasy i usuwania śladów stosunków plemiennych. Jednocześnie na terenach rolniczych, gdzie nie mówiło się wówczas o stosunkach towarowych, postępowało to bardzo powolnie, gdyż pozostałości plemienne długo nie znikały z życia społeczeństwa.

Pojawienie się klasy rzemieślników i kupców

Jedną z pierwszych, która się wyłoniła, była klasa rzemieślników i handlarzy. Z biegiem czasu stał się dość znaczącą siłą, zdolną nawet do ingerencji w politykę i zdolną do obrony swoich praw. To właśnie warstwa rzemieślnicza i handlowa dała początek zjawisku, które później nazwano tyranią. Tyrani byli przywódcami ludowymi, którzy doszli do władzy stosując brutalne metody. Prześladowali starą arystokrację rodzinną - konfiskowali majątek, wydalali ją itp. Dlatego we współczesnym społeczeństwie termin „tyran” ma negatywną konotację. Tak naprawdę było wielu aktywnych, zdolnych i inteligentnych „tyranów”, którzy aktywnie wspierali takie gałęzie przemysłu, jak handel, rzemiosło, rolnictwo i przemysł stoczniowy; bili monety i zapewniali ochronę szlaków handlowych.

Jednak zjawisko tyranii nie utrzymało się długo w Grecji. Pomimo tego, że tyrani walczyli z wielowiekowym sposobem życia, przeprowadzali reformy na korzyść ludu i rozwijali gospodarkę, ich rządy szybko nabrały iście despotycznego charakteru. Zarówno sami przywódcy, jak i ich współpracownicy zaczęli aktywnie wykorzystywać brutalne metody sprawowania władzy i nadużywać swojej pozycji. W końcu ludzie przestali wspierać tyranów, a oni zostali wypędzeni lub zginęli w walce klasowej. Do końca VI wieku. pne mi. tyrania została całkowicie wyeliminowana w prawie całej Grecji.

W sumie skutki tego reżimu nie były złe – szlachta klanowa nie zajmowała już tak wysokiej i nienaruszalnej pozycji jak poprzednio, pojawiły się przesłanki do ustanowienia systemu polis, warstwa rzemieślnicza i handlowa umocniła swoją pozycję w społeczeństwie i społeczeństwie jego zarządzanie. Bardzo szybko rozwijał się sektor rzemiosła i handlu, co przyczyniło się do szybkiego przeludnienia polityk i „kryzysu nadprodukcji”. Pojawiła się potrzeba rozszerzenia rynku, a jedynym wyjściem w tamtym czasie wydawała się kolonizacja obcych krajów.

Wielka grecka kolonizacja

Współcześni historycy dostrzegają kilka przyczyn, które przyczyniły się do wielkiej greckiej kolonizacji. Przede wszystkim wspomniane już względy ekonomiczne. Kolejnym powodem jest szybki proces rozwarstwienia społeczeństwa. Biedni, nie posiadający własnej ziemi, zmęczeni uzależnieniem od długów, przegrywający w walce społecznej różnych przeciwstawnych stron, liczyli na znalezienie szczęścia, dobrego życia na obczyźnie, w nowo powstałych koloniach. Taki stan rzeczy był jedynie korzystny dla arystokracji, gdyż do kolonii wysyłano niezadowoloną ludność i niebezpiecznych dla szlachty przeciwników politycznych. A dla rządów dużych miast korzystne było posiadanie własnych kolonii, za pomocą których poszerzali swoje wpływy gospodarcze i polityczne.

Naukowcy wyróżniają dwa etapy procesu kolonizacji:

VIII wiek PNE. - pierwsza połowa VII wieku. pne mi. Kolonie w tym czasie miały charakter czysto rolniczy. Ich celem było jedynie zapewnienie kolonistom ziemi.

Od końca VII w. PNE. do końca VI wieku. PNE. Większy nacisk kładzie się na komunikację i tworzenie sieci kontaktów lokalna populacja, co przyczyniło się do rozwoju sektora handlu i rzemiosła.

Jeśli chodzi o kierunki geograficzne kolonizacji, to w tym czasie były trzy: zachodni, południowy i północno-wschodni. Najbardziej intensywny rozwój nastąpił w kierunku zachodnim, skolonizowana została część wschodniej Sycylii i część Włoch. Następnie otrzymali nazwę „wielka Grecja”. Ponadto wyspy Sardynia i Korsyka, południe Francji i wschodnie wybrzeże Hiszpanii stały się koloniami. Następny kierunek to południe i południowy wschód. Obejmuje pojawienie się kolonii na następujących terytoriach: wybrzeże Palestyny, Fenicja i północna Afryka. Jeśli chodzi o kierunek północno-wschodni, tutaj można zaobserwować ruch do Propontis (Morza Marmara) i do Morza Czarnego. W Propontydzie pojawiają się dwa miasta: Bizancjum, przodek wielkiego Konstantynopola, od którego rozpocznie się historia Bizancjum, oraz Chalcedon, gdzie IV Sobór Powszechny odbędzie się później, już w czasach chrześcijaństwa.

W koloniach ludzie nie byli obciążeni ciężarem stosunków plemiennych i dlatego wszystko rozwijało się szybciej - czy to gospodarka, kultura czy rząd. Wiele początkowo małych, biednych miast zamienia się w ogromne, bogate, rozwinięte gospodarczo miasta duża populacja, bogate życie społeczne i kulturalne. Fakt tak szybkiego rozwoju kolonii greckich ma pozytywny wpływ na rozwój Grecji jako całości, na powstanie dojrzalszych form systemu polis. Wielka grecka kolonizacja VIII-VI w. pne mi. przyczynił się do szybkiego i skutecznego rozwoju całego greckiego świata. Grecy poznali nowe kraje, ludy, tradycje i zwyczaje, co znacznie poszerzyło ich horyzonty. Zapotrzebowanie na mieszkania, statki i rozwój nowych terytoriów dało potężny impuls rozwojowi budownictwa, architektury i przemysłu stoczniowego. Komunikacja z innymi krajami wzbogaciła kulturę Grecji o nową wiedzę i idee, co miało pozytywny wpływ na powstawanie i rozwój greckiej literatury i filozofii.

Kultura

Dobrobyt Grecji wynikający z rozwoju handlu, rolnictwa, produkcji oraz pojawienia się nowych terytoriów w procesie kolonizacji doprowadził do odnowy kultury greckiej. Wolna osobowość ludzka stała się teraz w centrum nowego systemu wartości. Na nowo przemyślono dziedzictwo minojskie i achajskie ich przodków. W tym czasie sfera „homerycka” - poezja - nadal się rozwija. Pojawiają się nowe gatunki literackie. Epopeję zastępuje poezja liryczna, która opisuje uczucia człowieka, jego radości i smutki.

Powstaje także inna nauka – filozofia. Jest bliska filozofii przyrody („filozofii natury” Wschodu). Odzwierciedla pierwsze kroki myślicieli greckich starających się zrozumieć, czym jest świat i jakie miejsce w nim zajmuje człowiek.

Bardzo szybko rozwija się także architektura grecka. Architekci tamtych czasów skupiali się na budynkach użyteczności publicznej i świątyniach bogów. Każde miasto miało swojego boga patrona, który był uosobieniem siły i piękna miasta, dlatego władze nie szczędziły wydatków na dekorowaniu takich budynków. To właśnie przy budowie świątyń powstał słynny system porządku architektonicznego, który później stał się źródłem rozwoju architektury greckiej, a następnie rzymskiej. Nowe funkcje pojawiają się także w sztukach wizualnych. Styl geometryczny zastępuje czarno-czerwonofigurowe malarstwo wyrobów ceramicznych, które pojawiło się nie bez wpływów Wschodu.

Rozpoczął się „złoty wiek” starożytności - państwo wkroczyło w nową erę swojego rozwoju - klasyczną.

Okres archaiczny zajmuje szczególne miejsce w historii Grecji. W tym czasie położono podwaliny pod kulturę i rozwój społeczeństwa, które przez kolejne stulecia były stale udoskonalane. Grecja okresu archaicznego to rozwój rzemiosła i przemysłu stoczniowego, pojawienie się prawdziwego pieniądza i powszechne użycie żelaza. Trwa dyskusja na temat ram czasowych okresu archaicznego. Zwyczajowo rozważa się to w ciągu 8-5 wieków pne.

Kultura i rzemiosło

W okresie archaicznym odnowiła się kultura Grecji. W centrum nowego systemu wartości stała się osobowość ludzka, pojawiły się nowe gatunki literackie. Epos został zastąpiony poezją liryczną, w której opisywano radość, smutek i uczucia. Filozofia powstała jako nauka w wyniku prób myślicieli greckich zrozumienia, jakie miejsce zajmuje człowiek na tym świecie.

Malarstwo rozwinęło się wówczas w Grecji, a najlepszym przykładem jest ceramika, w której zachowały się niezwykle piękne obrazy. W epoce archaicznej szeroko rozwinęły się główne typy starożytnych waz greckich: hydrie do przenoszenia wody, obszerne kratery do mieszania wina z wodą, owalne amfory z dwoma uchwytami i wąską szyjką, w których przechowywano zboże, oliwę, wino i miód. Kształt naczyń w pełni odpowiadał ich przeznaczeniu, a obraz nabrał elastycznych linii. Na ceramice coraz częściej pojawiały się sceny i motywy roślinne.

Rozwój malarstwa na wazach jest szczególnie zauważalny w późnym okresie archaicznym, kiedy upowszechnił się styl czarnofigurowy, a pozbawiony fabuły ornament całkowicie stracił na znaczeniu. Technika wykonania stopniowo staje się coraz bardziej złożona - wymaga od artysty większych umiejętności.

Rzeźba i architektura grecka

Architektura rozwijała się szybko w okresie archaicznym. Większą uwagę poświęcono dekoracji świątyń i budynków użyteczności publicznej. Świątynie budowano w najbardziej widocznych miejscach, gdyż były one ośrodkiem nie tylko działalności duchowej, ale także politycznej. To właśnie w tym czasie powstał system porządkowy, który z góry przesądził o rozwoju architektury greckiej. W okresie archaicznym wyłoniły się dwa porządki: joński i dorycki. Ten ostatni jest charakterystyczny dla kolonii greckich w południowych Włoszech i na Peloponezie, a jego pochodzenie wiąże się z miastami Ionii.

Świątynie z epoki archaicznej zdobią rzeźby mitologicznych bohaterów i bogów. Grecy ucieleśniali w nich swoje idee fizycznej doskonałości. Jako środek wyrazu wykorzystano tzw. uśmiech archaiczny – ograniczoną mimikę twarzy, uśmiech żartobliwy i nie do końca naturalny. Dlatego rzeźby zaczęły przypominać żywą osobę. Artyści tamtego okresu dążyli do uduchowienia obrazu i wypełnienia go treścią. Realizm podkreślono jaskrawą kolorystyką – archaiczne rzeźby, które do nas dotarły, zachowały jedynie ślady farby.

Gospodarka i społeczeństwo

Zmiany we wszystkich obszarach napędzane były wzrostem gospodarczym. Zastosowanie żelaza umożliwiło rozwój uprawy winorośli i zwiększenie produkcji oliwek. W rezultacie nadwyżki zaczęto eksportować poza Grecję, a zyski stymulowały rolnictwo. Wzmocniły się powiązania pomiędzy politykami, a przemiany gospodarcze znacząco zmieniły Grecję. Naturalnym skutkiem jest pojawienie się pieniędzy, a ilość ziemi nie jest już wskaźnikiem bogactwa. We wszystkich greckich miastach-państwach wzrosła liczba rzemieślników, handlarzy, właścicieli warsztatów, chłopi sprzedawali swoje produkty na publicznych spotkaniach - miasta Grecji zaczęły tworzyć społeczeństwo kompletne pod względem kulturowym, politycznym i gospodarczym.

Tempo gospodarki szybko wzrosło, a rozwarstwienie w społeczeństwie rosło równie szybko. W greckich miastach-państwach pojawiły się grupy i klasy społeczne. Gdzieś procesy te przebiegały intensywniej, gdzie indziej wolniej – np. w strefach, gdzie rolnictwo odgrywało większą rolę. Pierwszą klasą, która się wyłoniła, była klasa handlarzy i rzemieślników. Warstwa ta dała początek „tyranii” – dojściu do władzy przy użyciu siły. Ale wśród tyranów było wielu, którzy zdecydowanie popierali rozwój handlu, rzemiosła i przemysłu stoczniowego. I dopiero wtedy pojawili się prawdziwi despoty, a zjawisko nabrało negatywnej konotacji.

Szczególnym etapem okresu archaicznego jest wielka kolonizacja grecka. Biedni, nie mogąc pogodzić się z rozwarstwieniem, szukali lepszego życia w nowych greckich koloniach. Taki stan rzeczy był korzystny dla władców: łatwiej było rozprzestrzeniać wpływy na nowe ziemie. Najbardziej rozpowszechniona kolonizacja miała miejsce na kierunku południowym: wschodnia Hiszpania, Sycylia, część Włoch, Korsyka i Sardynia. Osiedlili się w kierunku południowo-wschodnim północna Afryka i Fenicja, a na północnym wschodzie - wybrzeża mórz Czarnego i Marmara. Wydarzeniem, które później wpłynęło na bieg historii, było założenie Bizancjum, miasta przodków wielkiego Konstantynopola. Ale jego rozwój i wzrost należą do innych, kolejnych epok.

Okres archaiczny

Nazwa parametru	Oznaczający
Temat artykułu:	Okres archaiczny
Rubryka (kategoria tematyczna)	Literatura

Okres przedliteracki

Forma folkloru, która przeszła do literatury

mitologia grecka. Mit opisuje zjawisko, etap rozwoju. Niesie echa systemu komunalnego. Szerzy się koncepcja „podróży bohatera”.

Gatunki: epopeja dydaktyczna, heroiczna, geneologiczna, poezja, powieści, tragedie, literatura mityczna

Bajka ma zdecydowanie niesamowity charakter.

Cechy greckiego: prawie brak próbek, z wyjątkiem fabuły Kupidyna i Psyche. (II wiek p.n.e.) w literaturze rzymskiej. Pogarda dla bajki.

Elementy baśni: epicka, klasyczna komedia (w fabułach gdzie mówimy o o bohaterze, kocie. Schodzi do Hadesu, miejsca, w którym życie toczy się według idealnej zasady, ostro różniącej się od rzeczywistości)

Pieśni robotnicze i rytualne

Praca W eposach, fraszkach, tekstach, komediach.

Rytuał w eposie heroicznym i wczesnej liryce greckiej.

Zagadki, aforyzmy, przysłowia - mała forma folkloru

Bajka zachowuje cechy epoki archaicznej. Jej bohaterami były najczęściej zwierzęta i ptaki. Używany do alegorii, wyjaśnienia czegoś, stał się elementem walki społecznej pomiędzy arystokracją a masami.

Najstarsze pochodzą z VIII wieku p.n.e. Hezjod „Bajka o słowiku i jastrzębiu”.

V wiek p.n.e Pojawienie się zbioru bajek greckich Ezopa. Zawiera około 400 bajek różne stulecia VII-IV wiek pisma. Przetłumaczone w I wieku naszej ery Fedrom, stał się częścią kultury rzymskiej. Bajki Barbiusa z II wieku n.e Lafentin Francja (XVII w.), Kryłow (łańcuch przejścia bajek z jednej kultury do drugiej)

Chronologia. Zaczęło się od poematów epickich (epopei heroicznej).

Stworzony na podstawie fabuły mitologicznej (nie pokrywa się z cyklem mitologicznym, a jedynie epizodem). Odzwierciedla ustną tradycję okresu przedliterackiego.

Cykl trojański: początek kłótni trzech bogiń, koniec powrotu i losy ocalałych bohaterów wojny trojańskiej

Homer (zagadnienia dotyczące autentyczności osobowości Homera, okresu jego życia i autorstwa nazwano kwestią homerycką. 2 etapy: w starożytności (uważany za osobę realną, autor szeregu dzieł, Illiady, Odysei, hymnów homeryckich, niektóre wiersze cykliczne, wczesne fraszki) (Główne pytania: życie Homera (2. połowa X w. p.n.e. lub IX wiek PNE. Lub 9-8 wieków pne); miejsce urodzenia (około 20 miast Azji Mniejszej (Kolofon, Smyrna, Chios, Argos, Ateny)), jak realne są podróże opisywane przez Homera), w naszych czasach).

Miejscem powstania wiersza jest Ionia (region Azji Mniejszej). Zasadniczo dialekt joński.

Heksametr to miernik używany do pisania dzieł epickich. Stał się obowiązkowy, podobnie jak dialekt joński.

Wykonywane były przez aeds do liry lub citary.

W VI wieku p.n.e. Aeds zostali zastąpieni przez Rhapsodists (wykonawców)

Homerydzi - rapsodyści z wyspy Chios, potomkowie Homera

Dystrybucja wierszy Homera. Bałkany, bo greckie malowidła wazowe odzwierciedlały epizody z Iliady i Odysei. W VI wieku p.n.e. Pojawienie się zawodów rapsodystycznych opartych na eposie heroicznym. Pesestratus zamówił nagranie wierszy Homera na konkurs rapsodystów w Atenach. Wersja ateńska.

Dramaturdzy traktowali Homera jak boga.

Pojawienie się krytyki dzieł Homera w VI wieku p.n.e. Interpretacja epizodów z wierszy Homera z punktu widzenia realności tego, co się dzieje.

W V wieku p.n.e. Herodot i Tukidyt traktowali teksty Homera poważnie.

Ksenowan z Kolofonu, poeta i filozof, jako pierwszy skrytykował Homera za redukowanie obrazu bogów, za przedstawianie ich jako ludzi (Platon rozwija ten wątek)

Najbardziej złośliwa krytyka Homera w „Biczu Homera” Zoilusa z Amfipolis (krytyka Zaila)

W epoce hellenistycznej powstała Biblioteka Aleksandryjska. Od III wieku p.n.e. Prowadzone są badania rękopisów wczesnej Grecji i Homera, przyciągając naukowców Arystofanesa z Bizancjum, Arystarcha z Samotraki. Biblioteka zawiera wiele wersji rękopisu Homera. Nazwany według lokalizacji.

Systematyzacja tekstów, próba usunięcia nowych postaci fikcyjnych, eliminacja niespójności, identyfikacja wersji najwcześniejszej. Artysta. Samofr.
Opublikowano na ref.rf
Próbowałem przywrócić pierwotne znaczenie tekstowi Homera. Soma (ciało, ale potem zwłoki) Phobos (strach, później lot)

Podzieliliśmy je na utwory, aby ułatwić przechowywanie. Tytuł w kolejności alfabetycznej.

Współczesne tłumaczenie opierają się na wersji Arystarcha z Samotraki.

III wiek p.n.e Gelannik i Xenon Horizons (dzielniki) przeanalizowały teksty i znalazły różne interpretacje obrazów i wydarzeń oraz stwierdziły, że Iliada i Odyseja zostały napisane przez różnych autorów. Krytykowany przez Arystarcha z Samotraki (stwierdził, że może to wynikać z różnych wersji lub ze względu na zmiany wieku i poglądów Homera)

Otrzymane w formie scholii (komentarze o Homerze)

Najcenniejszą wersją jest wersja wenecka z X wieku p.n.e.

W czasach nowożytnych homeryckie pytanie:

W XVI wieku pierwsza dyskusja „Spory między starym a nowym” odbyła się między fanami epickiego talentu Homera a fanami Wergiliusza. Argumenty o tym, kto jest lepszy. Głównie we Francji (Homer wygrał za kulisami)

1664 François Daubeniac obronił rozprawę o Iliadzie, w której stwierdził, że Homer nie istnieje. Homer nie jest imieniem własnym, ale termin „ślepy” odnosił się do wczesnych poetów-gawędziarzy, oznaczając Aedę lub grupę Aedów. Iliada to zbiór pieśni kilku śpiewaków. Zbiór piosenek niewidomych śpiewaków. Skąd zatem bierze się jedność tekstu? Powodem tego wszystkiego jest wydanie z VI wieku p.n.e.

1715 – publikacja rozprawy Daubeniaca

1713 - dzieło Bentleya, który nie zaprzeczył istnieniu Homera, ale stwierdził, że Iliada powstała na podstawie pieśni kilku śpiewaków, a Homer je zredagował

1795 - Fiedrich August Wolf z „Wprowadzenia do Homera”. Twierdził, że między wierszem a tekstem ogólnym nie ma jedności, nie ma jeszcze języka pisanego, ale w formie ustnej istnieją małe pieśni tworzone przez kilka aedów. Nie wyparł się Homera, ale to tylko jeden z Aedów, pozostałe imiona zostały wymazane z pamięci. Wiersze są sztucznie łączone z piosenek.

1. Teoria małych pieśni (Karl Lachmann) próbowała znaleźć oryginalne elementy.

2. Teoria Jedności lub Jedności (Heinrich Nitsch) twierdziła, że ​​w tym czasie istniało już pisanie i uważała, że ​​Odyseja i Iliada są pojedynczymi wierszami. Uważał Homera za realną osobę, jednego z Aedów, który brał udział w stworzeniu i dał jedność.

3. Podstawowa teoria (George Grott) Istniał Homer, ale napisał on dwa małe wiersze, Prailiadę i Proto-Odyseję, w VI wieku p.n.e. zostały rozszerzone o inne AED.

Epopeja heroiczna została napisana na podstawie mitów, z wyjątkiem niektórych późniejszych. Iliada i Odyseja oparte są na epizodach z cyklu mitologicznego Trojana. Treść nie dotyczy bohatera, ale akcji. Wiersz nie jest o Achillesie, ale o gniewie Achillesa.

Iliada to poemat wojenny. Poświęcony drugiej części serii, przebiegowi wojny trojańskiej, ostatniemu rokowi oblężenia Troi. Jeść szczegółowa lista wszyscy bohaterowie. Następnie staje się to obowiązkowe (na podstawie katalogu statków Iliady). Najważniejszy jest opis wojny. Wojna ukazana jest poprzez indywidualne walki i wyczyny bohaterów, a nie poprzez majora sceny walki. Szczegółowy opis broni.

Wyłania się obraz homeryckiego wojownika. Wojna jest głównym zajęciem, ze względu na chwałę potomków, łup

Odyseja - powojenny wiersz z opisem spokojne życie. Wojna wspomnień.

Istnieje wiele opisów świąt, w których można zobaczyć postać aed.

Pokazane kobiety: Elena, Penelope, Kirk. Ukazane jest życie domowe i praca kobiet. Wiele pieśni pracy i rytualnych.

Elementy baśni.

Wiersz kończy się powrotem i odwetem zalotników.

Główne cechy heroicznego eposu Homera: duży rozmiar wiersze, zawsze o przeszłości, zwykle o przeszłości starożytnej; mówi się w imieniu autora, następuje nawarstwianie się epok ze względu na fakt, że życie i rytuały zaczerpnięte są z epoki współczesnej; obowiązkowy udział bogów olimpijskich, scena spotkania bogów i ich aktywny udział w życiu bohaterów; brak autorskiego stanowiska wobec wydarzeń i postaci, obiektywne przedstawienie, autor nie analizuje, nie ocenia, jedynie opowiada; celowa archaizacja, prastaryzacja terminów i rytuałów, szczegółowe opisy przedmiotów, broni, życia codziennego, sami bohaterowie są boscy, silni, piękni; opóźnienie - szczegółowy opis obiektu lub zdarzenia (rodzaj projektu wstawiania); najczęściej się powtarza ważne wydarzenia w kilku wierszach z tymi samymi słowami; epitety (wskazujące stosunek do bohatera) definicje mocno przywiązane do bohaterów, powinny być wielka ilość; epitety bogów kojarzone są albo z ich funkcjami, albo z pseudonimami kultowymi; porównania dotyczą działań, a nie osoby lub rzeczy niezależne znaczenie, służą emocjonalnemu oddziaływaniu na słuchacza, związanemu z pragnieniem przejrzystości; chronologiczna niezgodność poszczególnych wydarzeń (autor nie jest w stanie wykazać jednoczesności dwóch działań, dlatego przeskakuje od opisu jednego zdarzenia do drugiego (pojedynek Paryża z Menelaosem oraz Helena i Priam omawiają wojowników Achajów)); nierówność w opisie wydarzeń (związana z ustną kreacją wiersza. Przygotowanie do akcji opisane jest dłużej niż sama akcja); wspólne miejsca(wersety szablonowe przedstawiające powtarzające się czynności (wschód słońca, zachód słońca, przybycie, odejście bohatera) 2-3 linie)

Język wierszy Homera:

Powstał w Ionii. Napisane językiem literackim (najstarszym greckim językiem literackim) jest oderwane od greckiej mowy potocznej i praktycznie jej nie odzwierciedla. Metonimia to zastąpienie jednego słowa dwoma lub trzema innymi o podobnym znaczeniu (włócznia - ostra miedź).

Pleonazm to bogactwo synonimów, które przyciągają wzrok (powiedział słowo i powiedział to).

Heksametr to werset o długości 6 stóp stworzony na potrzeby epopei heroicznej. Każdy wers zaczyna się od długiej sylaby. Stało się obowiązkowe dla całej poezji epickiej.

Homerowi przypisywano szereg innych dzieł, na przykład Hymny Homera. Apel do bogów olimpijskich (34 apele). Hymn jest tutaj pojęciem względnym, mini-epopeją. Również w dialekcie jońskim w oczywistym naśladowaniu Homera (epitety, wersety szablonowe). Tematyka: narodziny bogów, opis wyczynów i bitew bogów. Prawdopodobnie używany na zawodach rapsodystów jako wprowadzenie. Na końcu każdego hymnu napisano: „Zaczynając od ciebie, przejdę do innej pieśni”. Stworzony (7(1-5 Apollo(2), Demeter, Afrodyta, Hermes) -5(bóg Pnau) wieki p.n.e.). Tradycyjny wizerunek bogów opisany jest z punktu widzenia wznoszenia się wizerunków bogów (silnych, potężnych, pięknych).

Kiklowi przypisuje się także szereg wierszy cyklicznych (kikli). Praktycznie nie zachowane (8-6 w. p.n.e.) Zebrali je aleksandryjscy naukowcy. Zamknęli krąg jakiegoś wielkiego cyklu mitologicznego (cykl trojański. Począwszy od Cyprii, Iliady, Etiopii (Amazonki i armia etiopskiego króla Memnona przybywają z pomocą Trojanom, kończy się śmiercią Achillesa) Mała Iliada ( pochówek Achillesa i spór o jego zbroję (między Odyseuszem a Ajaksem) Talamanides) Zniszczenie Iliona (Feloktet zabija Paryż, koń trojański i ogień Troi) Poematy powrotu (Odyseja o Agamemnonie, Menelaosie, Ajaksie mniej, Nestor, Deamed, Neaptolen, syn Achillesa) Cykl tebański (Edypodium, (o zamordowaniu ojca Edypa) Tebaida (walka o władzę), Epigones (druga wyprawa przeciwko Tebom), Alcmaeonidas (wyprawa Alcmaeona przeciwko Tebom)). nie miały jedności, miały kilka wątków. Autorzy starali się uwzględnić jak najwięcej postaci. Były one badane przez wczesnych historyków, lagografie z punktu widzenia historii, służyły jako potwierdzenie różnych historii.
Opublikowano na ref.rf
wydarzenia.

Parodia bohaterska epopeja. (9-7 w. p.n.e.) pisane były w dialekcie jońskim, heksametr z klasycznymi homeryckimi epitetami i porównaniami, jednak bohaterowie obecni są w innym kontekście (Margid (VII w. p.n.e. słabo zachowany. W centrum parodii znajduje się tchórzliwy, chciwy żarłok, kot nie chce walczyć, ale gloryfikuje siebie jako bohatera) i Wojna myszy i żab (V w. p.n.e. Parodia Iliady)

Tłumaczenia Homera w literaturze rosyjskiej:

Wzmianka z XII w. w rękopisach metropolity Klemensa Slavyaticha.

W XVII wieku pierwsze tłumaczenia dotyczyły Wojny myszy i żab, a nie Iliady i Odysei.

Fragmentaryczne tłumaczenie z XVIII wieku autorstwa Tredyakowskiego, Łomonosowa. Próba stworzenia rosyjskiego heksametru

1760 Konstanty Kondratowicz po raz pierwszy przetłumaczył Iliadę z wersji łacińskiej. Nie publikowany.

1820-30 pierwsze tłumaczenie prozy Dmitrija Łykowa

Gnedich tłumaczył tłumaczenie z 1829 roku przez 20 lat. Zbliżyłem się do tego jako badacz wraz z historykami. Starałem się dokładnie przekazać zwyczaje, broń, ubiór i warunki. Archaizacja języka. Tłumaczył we fragmentach i piosenkach, prezentując tłumaczenie w czasopismach i salonach. Odkrył literaturę starożytną dla Rosji

1842-49 tłumaczenie Odysei Żukowskiego. Przetłumaczone bez wiedzy język grecki. Zamówiłem interlinear i nadałem temu interlinearowi formę poetycką. Bezpłatne tłumaczenie wiersza. Lata 50. XIX wieku. Wasilij Ordynski podjął próbę przetłumaczenia Iliady na język eposu

1896 ᴦ. Nowe tłumaczenie Iliady Nikołaja Minskiego na bardziej nowoczesny język, ale uważano, że jest gorsze od Gnedicha.

Veresaev 19-20 wieków. Iliada na podstawie tłumaczenia Gnedicha. Przyciąga historyków i folklorystów. Tłumaczy Odyseję.

Okres archaiczny – pojęcie i rodzaje. Klasyfikacja i cechy kategorii „Okres archaiczny” 2017, 2018.