www.site/M1573 - oficjalna strona
Regionalna Galeria Sztuki w Penzie. K.A. Savitsky - W2050, oficjalna strona penza.galeria/
Muzea regionu Penza - W1563 muzeum-penza.ru/
Lokalne atrakcje:
Zespół architektoniczny Plac Sowiecki, późno 18- wczesny XX wieki
Wyrównaj je. M.Yu. Lermontowa, założona w 1839 r.
TsPKiO im. V.G. Bielińskiego, założonego w 1821 r.
Pomnik osadnika Pevo, 1980 r
Budynek Penzy Szkoła Artystyczna ich. K.A. Savitsky, kon. 19 wiek
Budynek zgromadzenia szlacheckiego w Penzie, con. XVIII – przeł. połowa XIX wieku
Prebrażeński klasztor, ser. 18 wiek
Katedra wstawiennictwa Święta Matka Boża, 1865
Oddział lub spółka zależna:
Muzeum jednego obrazu. G.V. Myasnikow – M1574
Muzeum Szkła i Kryształu Nikolskiego - M2771
Członkostwo w organizacjach:
Stowarzyszenie Muzealników - R52
Organizacje partnerskie:
Oddział regionalny w Penzie VTOO „Związek Artystów Rosji” - R1372
Spółka niekomercyjna „Penza Związek Filantropów „Arka” – R1373
Sponsorzy, patroni i grantodawcy:
Penza Galeria Sztuki wyraża szczerą wdzięczność fundacja charytatywna Timczenko, który wsparł projekt galerii „Muzeum przyjeżdża z wizytą”, działającej w latach 2014-2015 i mającej na celu organizację dodatkowa edukacja i twórczego wypoczynku sierot i dzieci niepełnosprawnych
Jednostka przechowywania:
13818, w tym 13273 pozycje funduszu głównego
| Najcenniejsze (unikatowe) zbiory: Kolekcja Sztuka zachodnioeuropejska i sztuka krajów Wschodu – 1068 jednostek. grzbiet Kolekcja malarstwa rosyjskiego - 435 pozycji. grzbiet Zbiór dzieł A.V. Lentułow – 37 jednostek. grzbiet Zbiór dzieł I.S. Goryushkin-Sorokopudov – 150 jednostek. grzbiet Notatka: Rodzaje działań i zadań priorytetowych wymagających pomocy organizacji zewnętrznych i fundacji: renowacja gmachu głównego Galerii – pomnika historii i architektury epoki secesji (1910-1912); przywrócenie większości znaczące dzieła ze środków muzeum m.in. prace rosyjskich artystów awangardowych: R.R. Falka, A.V. Lentulowa; modernizacja pomieszczeń magazynowych, zakup i montaż nowoczesnego wyposażenia magazynowego; promocja zbiorów Galerii na terenach geograficznie odległych od Muzeum Region Penzy. Prawa autorskie (c) 1996-2018 Regionalna Galeria Sztuki w Penzie. K.A. Sawicki |
W zbiorach muzeum, w Szkole Rysunkowej, o której mowa w artykule prasowym, znajdowało się ponad dwieście dzieł, głównie obrazów mistrzów zachodnioeuropejskich XVII-XIX w., przywiezionych przez Seliwierstowa z wyjazdy zagraniczne, a także obrazy rosyjskich artystów - przedstawicieli kierunku akademickiego. Od stycznia 1892 roku kolekcja, zwana Galerią Sztuki Seliverstova, była wystawiana do szerokiego oglądania w Szkole Rzemieślniczej F.E. Szwecowa, gdzie znajdowała się aż do wybudowania gmachu szkoły artystycznej. I „w październiku tego samego roku” – pisał Penza Vedomosti – „w pomieszczeniach Galerii Sztuki Seliverstov otwarto wystawę Stowarzyszenia Wędrowców, która prezentowała „Zdobycie śnieżnego miasta” V. I. Surikowa, „Wszędzie Życie” N. A. Yaroshenko, „Grzesznik” V. D. Polenova, „ Czas cierpienia„GG Myasoedova i inni”.
2 lutego (14) 1898 r uroczysta ceremonia z okazji otwarcia Szkoły Rysunku i Muzeum Sztuki Konstantin Apollonowicz Savitsky, powołany przez Radę Akademii Sztuk na stanowisko dyrektora, wyraził nadzieję, że wzrost tradycje kulturowe miasto będzie służyło propagandzie sztuki wśród ludzi. „Niech całe dobro, na którym opiera się ta nowa instytucja, zostanie uzasadnione” – zakończył swoje przemówienie.
Szkoła artystyczna z muzeum nie była wówczas jedynym ośrodkiem kultury w mieście Penza. Zaczął tu pracować w latach 90-tych biblioteki publiczne nazwany na cześć M. Yu. Lermontowa i V. G. Bielińskiego, genialnych rodaków z Penzy. Na scenie Penzy zadebiutowało wielu wybitnych rosyjskich aktorów teatr ludowy. W 1882 r Szkoła Muzyczna w 1875 roku zorganizowano pierwszą narodową trupę cyrkową w Rosji. A mimo to powstała szkoła artystyczna i publiczne muzeum sztuki ważne wydarzenie w życiu miasta.
K. A. Savitsky dał muzeum niezwykle bardzo ważne, uznając go za skarbnicę kultury, pozwalającą mieszkańcom Penzy, Simbirska i innych sąsiednich prowincji po raz pierwszy zapoznać się z twórczością światowych mistrzów sztuki. Jednocześnie widział w nim warsztat szkoleniowy, w którym przyszli artyści mieliby zrozumieć prawa rzemiosła, kopiując dzieła, które kochali.
Z „Penza Vedomosti” dowiadujemy się, że Savitsky, mimo że był zajęty działalnością pedagogiczną i administracyjną duże skupienie poświęcony promocji sztuki wśród ludności. Osobiście oprowadzał po muzeum, spotykał się ze studentami kierunków pedagogicznych i studentami z odległych wiosek, którzy przyjeżdżali do Penzy, organizował coroczne wystawy prac uczniów i nauczycieli. Dzięki Savitsky'emu XXVI w 1898 r. i XXIX w 1901 r. zostali wysłani do Penzy. wystawy sztuki co umożliwiło mieszkańcom Penzy zapoznanie się z nową twórczością najwybitniejszych rosyjskich malarzy, grafików i rzeźbiarzy. Organizowane z inicjatywy Sawickiego wieczory literackie i artystyczne poświęcone V. G. Bielińskiemu, A. S. Puszkinowi, K. P. Bryulłowowi, I. I. Szyszkinowi, P. M. Tretiakowowi cieszyły się w mieście dużym zainteresowaniem. Takie wydarzenia podniosły prestiż szkoły i muzeum sztuki. Muzeum odwiedzało rocznie ponad 5000 osób, co jak na tamte czasy było liczbą znaczną. Z roku na rok powiększała się także kolekcja muzealna, stopniowo zyskując, według Savitsky’ego, „pewną twarz”. W 1902 roku było ich już 450 dzieła sztuki, a do 1917 roku liczba ta uległa podwojeniu. Stopniowo zmieniał się także profil muzeum. Jak wynika z katalogu z 1911 r., oprócz sztuki, muzeum posiadało jeszcze siedem działów: przemysłowy, archeologiczny, etnograficzny, paleontologiczny, przyrodniczy, numizmatyczny i kościelny, co posłużyło za podstawę do utworzenia regionalnego muzeum wiedzy lokalnej , otwarty wkrótce po Wielkiej Październikowej Rewolucji Socjalistycznej.
Reorganizacja szkoły artystycznej w latach 1917-1925 nie miała większego wpływu na muzeum sztuki, które kontynuowało swoją działalność i zostało uzupełnione dziełami pochodzącymi ze znacjonalizowanych majątków ziemskich. Jednak w 1927 roku został oddzielony od szkoły i przyłączony do niej muzeum historii lokalnej, mając na uwadze, że Dział sztukiżył dziesięć lat. Sądząc po dokumentach, był to okres najmniej korzystny dla muzeum. Zaginęły nie tylko tradycje stworzone przez K. A. Savickiego, ale także pojedyncze eksponaty.
Biorąc pod uwagę obecną sytuację, Wydział Sztuki w 1937 roku podjął decyzję o utworzeniu Regionalnej Galerii Sztuki w Penzie. Tak zaczęło się od 1937 roku Nowa scena działalność galerii sztuki jako niezależnej organizacji.
W 1955 r. dekretem Prezydium Rada Najwyższa RFSRR Regionalna Galeria Sztuki Penza została nazwana imieniem K. A. Savitsky'ego.
W roku 1970 zbiór liczył już około półtora tysiąca dzieł. W ostatnich latach działalność galerii nasiliła się: wzrosła liczba eksponatów, wzrosła liczba kadra naukowa, katalogowanie zbiorów oraz działalność naukowo-dydaktyczna prowadzona jest coraz bardziej systematycznie i na szeroką skalę. Do chwili obecnej muzeum posiada ponad 4000 dzieł mistrzów rosyjskich, radzieckich i zagranicznych.
Źródło tekstu i zdjęcia.
Największy i jeden z najbardziej słynne muzea Region Penzy. Założona w 1892 roku.
Fabuła
Podstawą powstania muzeum była kolekcja obrazów podarowana miastu przez gubernatora Penzy N. D. Seliverstov. Od stycznia 1892 r. kolekcja zwana Galerią Sztuki Seliverstowa była wystawiana do szerokiego oglądania w szkole Szwecowskiej (szkoła rzemieślnicza F.E. Szwecowa). A „w październiku tego samego roku”, jak napisała Penza Vedomosti, „w pomieszczeniach Galerii Sztuki Seliverstov otwarto wystawę Stowarzyszenia Wędrowców, która wystawiła „Zdobycie śnieżnego miasta” V.I. Jaroszenki „ Grzesznik” V. D. Polenova, „Czas namiętności” G. G. Myasoedova itp.”.
W latach 1894-1897 w centrum Penzy, przy pomocy P.P. Siemionowa-Tyana-Szańskiego, według projektu architekta A.P. Maksimowa, Seliwierstow zawiesił ponad pięćset tysięcy rubli w darze dla miasta. zbudowany z myślą o szkole rysunku. 4 października 1897 r. „Dziennik Prowincjonalny Penza” podał:
Szkoła Rysunku Penza - sztuka średnia instytucja edukacyjna- ma na celu kształcenie malarzy, rzeźbiarzy i rysowników dla przemysłów artystycznych i artystyczno-przemysłowych. W związku z tym składa się ze szkoły i muzeum, w którym gromadzone są próbki sztuki i artystyczne i industrialne produkcji oraz inne przedmioty służące celom wizualnym i edukacyjnym.
W pierwszym sprawozdaniu szkoły z 1898 r. podano, że zbiór liczył 224 numery dzieł sztuki (obrazów, rycin, akwareli i rysunków); podzielono ją na trzy sekcje: pierwszą - oryginały i kopie z obrazów dawnych mistrzów szkoły niderlandzkiej, flamandzkiej i włoskiej; drugi - prace innych artystów zagranicznych; trzeci to wydział specjalnie rosyjski.
Pierwszym dyrektorem szkoły i muzeum został K. A. Savitsky. Z jego inicjatywy zezwolono na wspólną edukację chłopców i dziewcząt oraz zorganizowano warsztaty dla artystów-nauczycieli.
Około 20 ich obrazów zostało podarowanych przez znanych artystów. Na wyjazdach do Prowincja Penza wraz z kustoszem muzeum V. M. Terekhinem Savitsky dostał eksponaty do muzeum sztuka stosowana i przedmioty kultu religijnego Mordowian. Rosyjski Akademia Cesarska przekazał do muzeum wiele cennych eksponatów.
W 1902 r. w muzeum znajdowało się już 450 dzieł sztuki.
Szczególnie duże wpływy pochodziły od generała A. A. Bogolubowa: w 1906 r. podarował 44 obrazy, starożytną broń, naczynia i przedmioty sztuki użytkowej, a w latach 1911–1912, zgodnie z jego wolą, muzeum otrzymało 192 obrazy, akwarele i rysunki. Do 1917 r. liczba dzieł sztuki sięgała prawie tysiąca sztuk.
W 1927 roku muzeum wydzielono ze szkoły i przyłączono do Muzeum Historii Lokalnej, gdzie istniało przez 10 lat jako wydział artystyczny.
Wydział Sztuki w 1937 roku podjął decyzję o utworzeniu Regionalnej Galerii Sztuki w Penzie. W 1955 roku dekretem Prezydium Rady Najwyższej RFSRR regionalna galeria sztuki i Szkoła Artystyczna Penza otrzymały imię K. A. Savitsky'ego.
Od kwietnia 2015 dyrektorem galerii jest Cyryl Władimirowicz Zastrożny (ur. 1951), Zasłużony Działacz Kultury Federacji Rosyjskiej.
Skład kolekcji
Główne zbiory galerii mieszczą się w budynku nr 1 – budynku filii Banku Ziemi Chłopskiej w Penzie, wybudowanym w latach 1910-1912. (architekt AI von Gauguin). Kopią budowli jest gmach Czernihowskiej Biblioteki Obwodowej im. W. G. Korolenki. Kolejna część zbiorów znajduje się w budynku nr 2 – budynku Domu Gubernatora, wybudowanym w latach 90. XVIII w. Obydwa budynki galerii znajdują się w mieście Penza i znajdują się obok siebie (adres budynku nr 1 to ul. Sowiecka 3, adres budynku nr 2 to ul. Sowiecka 5).
W zbiorach galerii znajdują się dzieła sztuki XVII-XXI wieku. i dysponuje ponad 12 tysiącami jednostek magazynowych. Zachodnioeuropejskie, rosyjskie i Sztuka radziecka, a także dzieła najważniejszych artystów z Penzy.
Największą wartością jest zbiór dzieł Holenderscy artyści XVII w. (Schalken, Ostade, Teniers Młodszy itp.), Artyści francuscy XVII-XIX wiek (Courtois, Mignard, Lakmar (fr.)Rosyjski itd.), niemieccy artyści(Winterhalter i inni), a także autorzy rosyjscy XVIII-XX w. (Rokotow, Lewicki, Makarow, Litowczenko, Flawicki, Aiwazowski, Bogolubow, Savrasow, Wasiliew, Szyszkin, Endogurow, Repin, Kharlamov, Makovsky, Miloradowicz, Savitsky, Iwanow, Wrubel, Beklemishev, Pieskow, Goryushkin-Sorokopudov, Lentulov i inni), artyści radzieccy(Falk, Petrov-Vodkin, Samokhvalov, Kirillova i inni).
Galeria ma dwa oddziały, które wcześniej były niezależnymi muzeami: Muzeum Jednego Malarstwa GV Myasnikova w Penzie oraz Muzeum Szkła i Kryształu w Nikolsku w obwodzie penzańskim.
- Sztuka zagraniczna. Francja. XVII-XIX wiek
- Sztuka zagraniczna. Holandia. Flandria. XVII wiek
- Sztuka zagraniczna. Włochy. XVII-XIX wiek
- Sztuka rosyjska. Wędrowcy
- Sztuka rosyjska. Druga połowa XVIII-XX w
- Artyści z Penzy
Galeria
LICZBA PI. Nirotmortsev – I.Vasilyev.jpg
Iwan Wasiliew. Portret oficera Straży Legib Pułku Izmailowskiego P.I. Nirotmorcewa. 1774.
Zobacz też
Napisz recenzję artykułu „Regionalna galeria sztuki Penza im. K. A. Savitsky’ego”
Notatki
Literatura
- Mołczanow B. N. Galeria Sztuki. K. A. Savitsky. - Saratów: Priwołż. książka. wyd. (Wydział Penzen.), 1979. - 112 s.
Spinki do mankietów
- na stronie „Muzea Rosji”
- na stronie internetowej Departamentu Kultury i Archiwów Regionu Penza
- na stronie internetowej III Letniej Spartakiady studentów Rosji
- (niedostępny link)
|
||||||||||||
Fragment charakteryzujący Regionalną Galerię Sztuki w Penzie imienia K. A. Savitsky'ego
- To jest straszne! Nie, to straszne, straszne! Natasza nagle odezwała się i znów załkała. „Umrę, czekając rok: to niemożliwe, to okropne. – Spojrzała w twarz narzeczonego i dostrzegła w nim wyraz współczucia i zdumienia.„Nie, nie, zrobię wszystko” – powiedziała, nagle powstrzymując łzy. „Jestem taka szczęśliwa!” Ojciec i matka weszli do pokoju i pobłogosławili parę młodą.
Od tego dnia książę Andriej zaczął jeździć do Rostowa jako pan młody.
Nie było zaręczyn i nikt nie został ogłoszony o zaręczynach Bolkońskiego z Nataszą; Książę Andrzej nalegał na to. Stwierdził, że skoro to on był przyczyną opóźnienia, to on musi ponieść cały jego ciężar. Powiedział, że związał się na zawsze swoim słowem, ale nie chciał wiązać Nataszy i dał jej całkowitą wolność. Jeśli za sześć miesięcy poczuje, że go nie kocha, będzie miała prawo, jeśli mu odmówi. Jest rzeczą oczywistą, że ani rodzice, ani Natasza nie chcieli o tym słyszeć; ale książę Andriej nalegał na własną rękę. Książę Andriej codziennie odwiedzał Rostów, ale nie tak, jak pan młody traktował Nataszę: powiedział jej to i tylko pocałował ją w rękę. Między księciem Andriejem i Nataszą po dniu oświadczeń, zupełnie inaczej niż dotychczas, nawiązali się krewni, prosty związek. Wyglądało na to, że aż do teraz się nie znali. Zarówno on, jak i ona uwielbiali wspominać, jak na siebie patrzyli, kiedy jeszcze byli nikim, teraz oboje czuli się jak zupełnie inne istoty: wtedy udawali, teraz prości i szczerzy. Początkowo rodzina czuła się niezręcznie w kontaktach z księciem Andriejem; wyglądał jak mężczyzna obcy świat, a Natasza przez długi czas uczyła swoją rodzinę księcia Andrieja i z dumą zapewniała wszystkich, że tylko wydaje się taki wyjątkowy i że jest taki sam jak wszyscy inni, i że się go nie boi i że nikt nie powinien się bać jego. Po kilku dniach rodzina przyzwyczaiła się do niego i nie wahała się prowadzić z nim starego stylu życia, w którym brał udział. Umiał rozmawiać z hrabią o sprzątaniu, z hrabiną i Nataszą o strojach, a z Sonią o albumach i płótnach. Czasami rodzina Rostowów między sobą i pod rządami księcia Andrieja była zaskoczona, jak to wszystko się wydarzyło i jak oczywiste były tego znaki: zarówno przybycie księcia Andrieja do Otradnoje, jak i ich przybycie do Petersburga, a także podobieństwo Nataszy do księcia Andrieja, co niania zauważyła podczas pierwszej wizyty księcia Andrieja, a w domu zauważono starcie Andrieja z Mikołajem w 1805 roku i wiele innych wróżb tego, co się wydarzyło.
W domu dominowała ta poetycka nuda i cisza, która zawsze towarzyszy obecności Pary Młodej. Często siedzieli razem, wszyscy milczeli. Czasami wstawali i wychodzili, a panna młoda i pan młody, pozostając sami, również milczeli. Rzadko rozmawiali o swoim przyszłym życiu. Książę Andriej bał się i wstydził o tym mówić. Natasza podzielała to uczucie, podobnie jak wszystkie jego uczucia, które ciągle odgadywała. Pewnego razu Natasza zaczęła pytać o syna. Książę Andriej zarumienił się, co często mu się teraz zdarzało i które Natasza szczególnie kochała, i powiedział, że jego syn nie będzie z nimi mieszkał.
- Od czego? Natasza powiedziała przestraszona.
– Nie mogę zabrać go dziadkowi, a potem…
Jak bardzo bym go kochała! - powiedziała Natasza, od razu odgadując jego myśl; ale wiem, że nie chcesz żadnych pretekstów, żeby oskarżać siebie i mnie.
Stary hrabia czasami podchodził do księcia Andrieja, całował go, pytał o radę dotyczącą wychowania Petyi lub służby Mikołajowi. Stara hrabina westchnęła, patrząc na nich. Sonya w każdej chwili bała się być zbędna i próbowała znaleźć wymówki, aby zostawić ich w spokoju, gdy tego nie potrzebowali. Kiedy mówił książę Andriej (mówił bardzo dobrze), Natasza słuchała go z dumą; kiedy mówiła, zauważyła ze strachem i radością, że patrzy na nią uważnie i badawczo. Zadawała sobie pytanie ze zdziwieniem: „Czego on we mnie szuka? Co on chce osiągnąć swoimi oczami? A co, jeśli nie we mnie, czego szuka tym spojrzeniem? Czasami wpadała w szalenie wesoły nastrój, a potem szczególnie lubiła słuchać i oglądać, jak śmiał się książę Andriej. Rzadko się śmiał, ale kiedy już to robił, oddawał się jego śmiechowi i za każdym razem, gdy ten śmiech był jej bliższy. Natasza byłaby w pełni szczęśliwa, gdyby nie przeraziła jej myśl o zbliżającym się i zbliżającym się rozstaniu, bo i on zrobił się blady i zimny na samą myśl o tym.
W przeddzień wyjazdu z Petersburga książę Andriej zabrał ze sobą Pierre'a, który od balu nigdy nie był w Rostowie. Pierre wydawał się zdezorientowany i zawstydzony. Rozmawiał z matką. Natasza usiadła z Sonią przy stole szachowym, zapraszając w ten sposób do siebie księcia Andrieja. Podszedł do nich.
– Znasz Earlessa od dawna, prawda? - on zapytał. - Kochasz go?
- Tak, jest miły, ale bardzo zabawny.
A ona, jak zawsze mówiąc o Pierre'u, zaczęła opowiadać dowcipy o jego roztargnieniu, dowcipy, które nawet o nim wymyślili.
„Wiesz, zwierzyłem mu się z naszego sekretu” – powiedział książę Andriej. „Znam go od dzieciństwa. To jest serce ze złota. Błagam cię, Natalie – powiedział nagle poważnie; Wychodzę, Bóg jeden wie, co się może wydarzyć. Możesz się rozlać... Cóż, wiem, że nie powinnam o tym rozmawiać. Jedno - cokolwiek się z tobą stanie, kiedy mnie nie będzie...
- Co się stanie?…
„Bez względu na smutek” – kontynuował książę Andriej – „proszę cię, moja Sophie, bez względu na to, co się stanie, zwróć się do niego samego o radę i pomoc. Jest to najbardziej rozproszone i śmieszny człowiek ale najbardziej złote serce.
Ani ojciec i matka, ani Sonya, ani sam książę Andriej nie mogli przewidzieć, jak rozstanie z narzeczonym wpłynie na Nataszę. Czerwona i wzburzona, z suchymi oczami, chodziła tego dnia po domu, robiąc najdrobniejsze rzeczy, jakby nie rozumiała, co ją czeka. Nie płakała, a w chwili, gdy się żegnał, ostatni raz pocałował ją w rękę. - Nie odchodź! – powiedziała mu tylko głosem, który sprawił, że zaczął się zastanawiać, czy naprawdę musi zostać, i który potem długo pamiętał. Kiedy odszedł, ona też nie płakała; ale przez kilka dni siedziała w swoim pokoju i nie płakała, niczym się nie interesowała i tylko czasami mówiła: „Ach, dlaczego on wyszedł!”
Ale dwa tygodnie po jego odejściu, równie niespodziewanie dla otaczających ją osób, obudziła się ze swojej choroby moralnej, stała się taka sama jak wcześniej, ale tylko ze zmienioną fizjonomią moralną, jak dzieci z inną twarzą wstają z łóżka po długim choroba.
Zdrowie i charakter księcia Mikołaja Andriejewicza Bołkońskiego w tym Ostatni rok po odejściu syna bardzo osłabli. Stał się jeszcze bardziej drażliwy niż wcześniej, a wszystkie wybuchy jego bezprzyczynowego gniewu w większości spadły na księżniczkę Marię. To było tak, jakby pilnie szukał wszystkich jej czułych miejsc, aby torturować ją moralnie tak okrutnie, jak to tylko możliwe. Księżniczka Marya miała dwie pasje, a co za tym idzie dwie radości: swojego siostrzeńca Nikołushkę i religię, które były ulubionym tematem ataków i kpin księcia. O czymkolwiek rozmawiali, on sprowadzał rozmowę do przesądów starych dziewcząt albo do rozpieszczania i rozpieszczania dzieci. - „Chcesz zrobić z niego (Nikolenkę) tę samą starą dziewczynę, co ty sam; na próżno: książę Andriej potrzebuje syna, a nie dziewczynki” – powiedział. Albo zwracając się do mademoiselle Bourime, zapytał ją przed księżniczką Marią, jak podobają jej się nasi księża i wizerunki, i zażartował…
Nieustannie boleśnie obrażał księżniczkę Marię, ale córka nawet nie starała się mu wybaczyć. Jak mógł być wobec niej winny i jak jej ojciec, który – wciąż o tym wiedziała – kochał ją, mógł być niesprawiedliwy? A czym jest sprawiedliwość? Księżniczka nigdy nie myślała o tym dumnym słowie: „sprawiedliwość”. Wszystkie skomplikowane prawa ludzkości skupiły się dla niej w jednym prostym i jasnym prawie – w prawie miłości i samozaparcia, którego nauczył nas Ten, który cierpiał z miłości do ludzkości, gdy sam jest Bogiem. Co ją obchodziła sprawiedliwość lub niesprawiedliwość innych ludzi? Musiała cierpieć i kochać siebie, i zrobiła to.
Zimą w Góry Łyse przybył książę Andriej, był wesoły, łagodny i łagodny, gdyż księżna Maria nie widziała go od dawna. Przewidywała, że coś mu się stało, ale on nie powiedział księżniczce Marii nic o swojej miłości. Przed wyjazdem książę Andriej odbył długą rozmowę na jakiś temat ze swoim ojcem, a księżniczka Marya zauważyła, że przed wyjazdem oboje byli z siebie niezadowoleni.
Wkrótce po wyjeździe księcia Andrieja księżna Maria napisała z Łysych Gór do Petersburga do swojej przyjaciółki Julii Karaginy, której księżna Maria marzyła, jak zawsze marzą dziewczęta, o wydaniu brata za mąż i która w tym czasie była w żałobie z okazji śmierć jej brata, który zginął w Turcji.
„Najwyraźniej smutek jest naszym wspólnym przeznaczeniem, droga i delikatna przyjaciółko Julieie”.
„Twoja strata jest tak straszna, że nie potrafię sobie jej wytłumaczyć inaczej niż szczególną łaską Boga, który chce doświadczyć – kochać Ciebie – Ciebie i Twojej wspaniałej Mamy. Ach, mój przyjacielu, religia i tylko jedna religia może nas pocieszyć, żeby nie powiedzieć, ale wybawić od rozpaczy; jedna religia może nam wyjaśnić to, czego bez niej człowiek nie jest w stanie zrozumieć: dlaczego, dlaczego do Boga powołane są dobre, wzniosłe istoty, które wiedzą, jak znaleźć szczęście w życiu, nie tylko nikomu nie krzywdząc, ale są niezbędne dla szczęścia innych , ale pozostać przy życiu złym, bezużytecznym, szkodliwym lub takim, które jest ciężarem dla siebie i innych. Pierwsza śmierć, którą widziałem i której nigdy nie zapomnę, śmierć mojej drogiej szwagierki, wywarła na mnie ogromne wrażenie. Tak jak pytasz losu, dlaczego umarł twój piękny brat, tak samo ja zapytałem, dlaczego umarł ten anioł Liza, który nie tylko nie zrobił nikomu krzywdy, ale nigdy nie miał w duszy innych dobrych myśli. I cóż, przyjacielu, od tego czasu minęło pięć lat, a ja, swoim nieistotnym umysłem, już zaczynam jasno rozumieć, dlaczego musiała umrzeć i jak ta śmierć była jedynie wyrazem nieskończonej dobroci Stwórcy, wszystkiego czyje działania chociaż my przez większą część nie rozumiemy, istotą są jedynie przejawy Jego nieskończonej miłości do Jego stworzenia. Być może, często myślę, była zbyt anielsko niewinna, aby mieć siłę udźwignąć wszystkie obowiązki matki. Jako młoda żona była bez zarzutu; może nie mogłaby być taką matką. Teraz nie tylko zostawiła nas, a zwłaszcza księcia Andrieja, najczystszy żal i wspomnienie, prawdopodobnie trafi tam na miejsce, o którym nie śmiem marzyć dla siebie. Ale nie wspominając o niej samej, tak wcześnie i straszna śmierć wywarło, pomimo całego smutku, najkorzystniejszy wpływ na mnie i na mojego brata. Wtedy, w chwili straty, te myśli nie mogły do mnie przyjść; wtedy przepędziłbym ich ze zgrozą, ale teraz jest to takie jasne i niezaprzeczalne. Piszę to wszystko do Ciebie, przyjacielu, tylko po to, aby przekonać Cię o prawdzie ewangelii, która stała się dla mnie zasadą życia: bez Jego woli ani jeden włos nie spadnie mi z głowy. A Jego wolą kieruje się tylko jedna bezgraniczna miłość do nas, dlatego wszystko, co nas spotyka, jest wszystko dla naszego dobra. Pytacie, czy następną zimę spędzimy w Moskwie? Mimo całej chęci zobaczenia się z tobą, nie myślę i nie chcę tego. I będziesz zaskoczony, że powodem tego jest Buonaparte. A oto dlaczego: zdrowie mojego ojca wyraźnie słabnie: nie może znieść sprzeczności i staje się drażliwy. Jak wiadomo, ta drażliwość jest skierowana głównie w stronę spraw politycznych. Nie może znieść myśli, że Buonaparte traktuje wszystkich władców Europy jak równych sobie, a zwłaszcza naszego wnuka Wielka Katarzyna! Jak wiecie, sprawy polityczne są mi całkowicie obojętne, ale ze słów mojego ojca i jego rozmów z Michaiłem Iwanowiczem wiem wszystko, co dzieje się na świecie, a zwłaszcza wszystkie zaszczyty oddawane Buonaparte, który, jak się wydaje, , jest jeszcze tylko w Górach Łysych na wszystkim Globus nie jest uznawany za wielkiego człowieka, ani tym bardziej za mniej cesarz francuski. A mój ojciec nie może tego znieść. Wydaje mi się, że mój ojciec, głównie ze względu na swoje podejście do spraw politycznych i przewidywanie konfliktów, jakie będzie miał, ze względu na swoje zachowanie, które nie wstydzi się przed kimkolwiek wyrazić swojej opinii, niechętnie rozmawia o wyjeździe do Moskwy. Cokolwiek zyska na leczeniu, straci w nieuniknionej kontrowersji wokół Buonaparte. W każdym razie problem ten zostanie wkrótce rozwiązany. Życie rodzinne nasz toczy się tak jak poprzednio, z wyjątkiem obecności brata Andrieja. On, jak Ci pisałem, bardzo się zmienił. Ostatnio. Po żałobie dopiero teraz, w tym roku, całkowicie odrodził się moralnie. Stał się taki, jakiego znałem go jako dziecko: miły, delikatny, z tym złotym sercem, któremu nie znam sobie równych. Zrozumiał, wydaje mi się, że życie dla niego się jeszcze nie skończyło. Ale wraz z tą zmianą moralną stał się bardzo słaby fizycznie. Stał się chudszy niż wcześniej, bardziej zdenerwowany. Boję się o niego i cieszę się, że podjął się tej podróży zagranicznej, którą od dawna mu przepisali lekarze. Mam nadzieję, że to rozwiąże problem. Piszesz mi, że w Petersburgu mówią o nim jako o jednym z najaktywniejszych, wykształconych i inteligentnych młodych ludzi. Wybacz dumę z pokrewieństwa - nigdy w to nie wątpiłem. Nie sposób zliczyć dobra, jakie tutaj uczynił wszystkim, od chłopów po szlachtę. Przybywając do Petersburga, zabrał tylko to, co powinien. Dziwię się, że w ogóle z Petersburga do Moskwy docierają pogłoski, a zwłaszcza takie fałszywe, jak ta, o której mi piszesz - plotka o wyimaginowanym małżeństwie brata z małą Rostową. Nie sądzę, żeby Andrew kiedykolwiek się z kimkolwiek ożenił, a zwłaszcza z nią. A oto dlaczego: po pierwsze wiem, że choć rzadko mówi o swojej zmarłej żonie, smutek tej straty jest zbyt głęboko zakorzeniony w jego sercu, aby kiedykolwiek zdecydował się dać jej następczynię i macochę naszemu małemu aniołkowi. Po drugie, ponieważ, o ile wiem, ta dziewczyna nie należy do kategorii kobiet, które mógłby lubić książę Andriej. Nie sądzę, aby książę Andriej wybrał ją na swoją żonę i szczerze powiem: nie chcę tego. Ale pogadałem, kończę drugi arkusz. Żegnaj, mój drogi przyjacielu; niech Bóg Cię strzeże pod swoją świętą i potężną osłoną. Moja droga przyjaciółka, mademoiselle Bourienne, całuje cię.
Regionalna Galeria Sztuki Penza im. K. A. Savitsky’ego to najczęściej odwiedzane miejsce kulturalne w mieście. Jego nazwisko jest dobrze znane koneserom spoza miasta.
Jak powstał
Galeria Sztuki (Penza) zaczęła powstawać już od samego początku koniec XIX wiek. Jej założycielem był obecny gubernator Nikołaj Dmitriewicz Seliverstov. Po śmierci zebrane płótna przekazał w spadku na potrzeby muzeum. Kolekcja została pokazana m.in lokalna szkoła rzemieślnictwo. To właśnie tam powstała pierwsza galeria sztuki. Penza uczciła pamięć gubernatora, nadając ekspozycji imię Seliverstova.
Oprócz obrazów Nikołaj Dmitriewicz przekazał także znaczną sumę pieniędzy, którą wykorzystał zgodnie ze swoją wolą. Pięć lat później powstał oddzielny budynek dla Miejskiej Szkoły Artystycznej. W tym samym pomieszczeniu mieściła się galeria sztuki. Penza i jej mieszkańcy, a także uczniowie studiujący w szkole dołożyli wszelkich starań, aby wyposażyć i wypełnić zbiory muzeum.
Niecałe dziesięć lat po śmierci gubernatora Seliverstova nowo utworzona szkoła mogła już pochwalić się kolekcją dzieł sztuki, która powiększyła się do trzech wydziałów.
Łączna liczba egzemplarzy przekroczyła dwieście eksponatów. Wydzielono wówczas trzy działy galerii, w których znajdowały się prace artystów szkoły holenderskiej i włoskiej, mistrzów zagranicznych oraz oddział rosyjski.
Wkład K. A. Savitsky'ego
K. A. Savitsky kierował szkołą natychmiast po jej otwarciu. To za jego namową zorganizowano powszechne (męskie i żeńskie) kształcenie uczniów. To właśnie dzięki jego wkładowi zorganizowano osobne warsztaty plastyczne.
Wiele znany artysta przekazał swoje obrazy do muzeum. W końcu ich cel był taki sam, jak Savitsky - najlepsza galeria sztuki. Penza i cała jej prowincja zostały wypędzone przez Savickiego. W swojej kolekcji gromadził różne rzadkie dzieła sztuki i życie codzienne. Konstantin Appolonowicz postawiony przed sobą poważne zadanie- Maksymalizuj ekspozycję.
W zapełnianiu muzeum uczestniczyła cała Penza. Galeria sztuki, której wystawy gloryfikowały miasto w całym regionie, została uzupełniona dzięki darowiznom od mecenasów. Na przykład za życia generał Bogolubow przekazał do kolekcji ponad trzydzieści dzieł sztuki, a po jego śmierci zapisał prawie dwieście kolejnych dzieł sztuki.
Ocena wkładu Savitsky'ego w rozwój i konserwację dziedzictwo kulturowe miasto powstało znacznie później. Dopiero w 1955 roku jego potomstwo miało zaszczyt nosić imię Konstanty Appolonowicz.
Po Imperium Rosyjskim
Po rewolucji i zmianie władzy w mieście galeria i szkoła zostały oddzielone od siebie. Pierwszą połączono z istniejącym już muzeum wiedzy lokalnej.
Dopiero 10 lat później galeria odzyskała niezależność, którą zachowała do dziś.
Galeria dzisiaj
Dzisiejszy zbiór prac składa się z ogromna ilość eksponatów, których liczba przekracza 10 tysięcy obrazów.
Ekspozycja stała jest bardzo ciekawa i różnorodna. Odwiedzając ją, nawet najbardziej wybredny koneser sztuki będzie w stanie zaspokoić poczucie piękna. W wystawa stała będziesz mógł przestudiować ponad 1000 najlepsze prace z kolekcji galerii.
Znacząco wyróżnia obecną wystawę stałą muzeum to, że wchodzi ono w skład trójmiejskiej wspólnoty muzea pamięci miast, opowiadając gościom o życiu i twórczości naukowców i malarzy, których nazwiska są ściśle związane z regionem Penza.
Ustalenia tymczasowe
Muzeum stało się miejscem cyklicznych wydarzeń artystycznych, wieczorów muzycznych i filmowych, rodzinne wakacje a nawet ślubne sesje zdjęciowe.
W ostatnim czasie galeria promuje wyjątkową i ciekawy projekt„Muzeum jednego obrazu”. Regularny wieczory tematyczne będzie kursował przez całą wiosnę. Premiera wydarzenia zaplanowana jest na marzec tego roku. Tematem pierwszej jaskółki był obraz I. I. Shishkina „Aspen Forest”. Wykładowi towarzyszył pokaz filmu poświęcony 185. rocznicy urodzin wielkiego rosyjskiego artysty.
Muzeum jednego obrazu planuje także wyświetlenie filmu „Dotknięcie tajemnicy”, który opowiada o Barwarze Rimskiej-Korsakowej. Motywem przewodnim wydarzenia był jej portret autorstwa F.C. Winterhalter.
Wyjątkowy projekt słusznie został doceniony przez koneserów i miłośników sztuki. Deklarują z przekonaniem, że warto odwiedzić Penzę i do niej nie jechać słynna galeria oznacza nie zobaczenie miasta w całości.