"Łódź". Spektakl „Łódź” cieszył się dużym zainteresowaniem wśród chłopów, żołnierzy i robotników fabrycznych. Tłumaczono to tym, że poruszał kwestie ważne dla szerokich mas. pytania. Jego najczęstszą nazwą jest „Łódź”. Ale nazywa się go też inaczej: „Łódź”, „Ataman”, „Rabusie”, „Gang”, „Gang rabusiów”, „Ermak”, „Stenka Razin”.
Fabuła spektaklu jest prosta. Wzdłuż Wołgi płynie gang rabusiów pod wodzą atamana i kapitana. Ezaul rozgląda się po okolicy przez teleskop i informuje wodza o tym, co widzi. Gdy
Do brzegu dociera duża wioska, rabusie lądują i atakują posiadłość właściciela ziemskiego. Jedna z wersji spektaklu kończy się okrzykiem: „Hej, brawo! spalić bogatego właściciela ziemskiego!” . W niektórych wariantach wprowadzany jest motyw miłości atamana do córki ziemianina lub do Perski. Ale jednocześnie złożona podstawa – zagrożenie rabusiami dla władz i właścicieli gruntów – pozostaje. Sugeruje to, że istota ideologiczna spektaklu polega na wyrażeniu protestu ludu wobec opresyjnego nori.koi.Ten rodzaj cechy spektaklu pozwolił niektórym naukowcom przypisać pojawienie się „Łodzi” końcem XVIII wieku . i połączyć go z powstaniami chłopskimi (V. Yu. Krupyanskaya), ^ inny - wziąć pod uwagę, że powstał wcześniej w związku z powstaniem Razina: w nim Stepan Razin często występuje w roli głównego bohatera!] Ale / pierwsza informacja o sztuce pochodzi z lat 1814-1815 Charakterystyczne jest, że wielu rosyjskich pisarzy odnotowało w swoich wspomnieniach wykonanie „Łótki”.
A.E. Izmailow wspomina wystawienie sztuki przez studentów Akademii Teologicznej około 1814-1819; A. S. Gribojedow widział ją w wykonaniu małych dzieci w okolicach Petersburga w 1818 r., I. A. Gonczarow w latach 20. patrzył, jak „Łódź” grali służący jego babci, a ataman nazywał się Stenka Razin.
Spektakl ma charakter antypoddaniowy. Składa się z bandy rabusiów, esaula i czasem rabusia Kalikatury. [d, pośrodku wizerunek szlachetnego rozbójnika-atamana, który czasami nie ma imienia, w innych przypadkach nazywa się Ermak lub Stepan Razin. Zgodnie ze znaczeniem sztuki postać Razina bardziej pasuje do jej fabuły. Trudno rozstrzygnąć, jaki rodzaj atamana występował w tekście oryginalnym. Istnieje opinia, że jest ona skomponowana na wzór sztuki o Razinie.
Głównym bohaterem spektaklu jest Stepan Razin, choć wódz nie nosi jego imienia. W szczegółach przedstawienia atamana widoczne są rysy Razina. Najważniejsze jest to, że to wizerunek Razina najpełniej wyraża to, co najważniejsze znaczenie ideologiczne sztuki: niezadowolenie społeczne mas, ich protest^
Źródła „Łódzi” są złożone. Są to pieśni o zbójcach, m.in. o Razinie, oraz druki popularne i popularne powieści o zbójnikach oraz pieśni literackie. To miało wpływ złożony skład odgrywa: zawiera monologi# i dialogi, rozmowę atamana z esaulem oraz z „gangiem” (kiedy mówimy o w sprawie przyjęcia nowicjusza w jego członkostwo), pieśni ludowe(„Down wzdłuż Matki Wołgi”) i pieśni literackie (piosenka A. F. Veltmana „Co jest zachmurzone, jasny świt” i piosenka F. B. Millera „The Burial of the Robber” ze słowami: „Wśród gęstych lasów chodzą milczący.. .”), cytaty z dzieła literackie, na przykład z wiersza A. S. Puszkina „Bracia rabusie”. Główny wątek związany jest z piosenką „Down wzdłuż Matki Wołgi”. Performerzy pamiętali zazwyczaj jedynie podstawowy zarys fabuły, grali i mówili w sposób improwizowany, posługując się znajomym materiałem.
„Łódź” ocalała złożona historia: Zawierał nowe piosenki, przerywniki, takie jak scena grabarza i scena lekarza, ale rdzeń fabuły został zachowany. Niektóre sceny pozostały na stałe, inne zostały zastąpione. Zmieniła się także sztuka: najpierw na pierwszy plan wyszły sceny zbójnicze, czasem miłosne; fabuła była czasami osłabiana przez wprowadzenie duża liczba piosenki.
Dramat „zbójniczy” „Łódź”, zwłaszcza w takiej formie, w jakiej istniał w XIX-XX w., wszystko na to wskazuje, należy zaliczyć do dzieła romantyczne. Dodajmy do tego, że ustabilizowała się w swoich motywach w okresie rosyjskiego romantyzmu, kiedy wchłaniała materiały z dzieł pisarzy romantycznych. Ale w swej istocie jest romantyczny: fabuła rabusiów, przestrzeń Wołgi, miłość atamana do jeńca, buntowniczy charakter fabuły piosenki - wszystko to mówi właśnie o jej romantycznym wydźwięku.
V. N. Wsiewołodski-Gergross bardzo ceni sobie „Łódź”. Pisze: „Łódź” - unikalne zjawisko nie tylko w języku rosyjskim, ale najwyraźniej w światowym folklorze. Jest wyjątkowy pod względem treści, techniki artystyczne, w składzie, w swojej autentycznej narodowości, żywo odzwierciedla epokę i środowisko, w którym powstał i istniał, pełen buntowniczego ducha, śmiałości i odwagi.
„Car Maksymilian”. Dramat „Car Maksymilian”, jak sugerują badacze, powstał pod koniec XVIII wieku. Jest to uzasadnione szeregiem okoliczności: zawartymi w nim aluzjami do wydarzeń politycznych tamtych czasów, jego wykonaniem przez marynarzy i żołnierzy około 1818 r., wprowadzeniem do spektaklu wierszy pisarze XVIII V. i cechy języka. Spektakl prawdopodobnie ukształtował się wśród żołnierzy: przedstawia postacie wojskowe (żołnierzy i szybkiego marszałka), odzwierciedla porządek wojskowy, a w mowie bohaterów wykorzystuje frazeologię wojskową:
Adolfa. Cześć chłopaki!
Wszystko. Życzymy dobrego zdrowia!
Nie brakuje także pieśni wojskowych, w tym marszowych. Na koniec zapisano kilka tekstów sztuki byli żołnierze. Jego najwcześniejsze wykonanie miało miejsce w środowisku wojskowym (1818); zachowanie wśród żołnierzy zaobserwowali Ya. P. Polonsky i I. S. Aksakov w 1855 roku.
Źródłem spektaklu były różnego rodzaju dzieła literackie: żywoty świętych – męczenników za wiarę, dramaty szkolne XVII-XVIII w., gdzie znajdują się wizerunki królów - prześladowców chrześcijan, przerywniki z XVIII w., w których występuje lekarz, przedsiębiorca pogrzebowy, krawiec, postacie komiksowe, zawarte w niektórych wersjach sztuki „Car Maksymilian”. Za najbardziej prawdopodobne i główne źródło tej sztuki uważa się dramat „Wspaniale zwycięska korona męczennika Dmitrija”, napisany w 1704 roku przez uczniów Dmitrija z Rostowa na jego imieniny (wskazane przez P. N. Berkowa). Ma wiele podobieństw do „cara Maksymiliana”: imię króla, prześladowania chrześcijan, ich uwięzienie, egzekucja, kara króla. W tym wszystkim widzieli konflikt między Piotrem I a jego synem Aleksiejem. Ale V.N. Wsiewołodski-Gergross uważa, że za główne źródło literackie należy uznać powieści rycerskie. Z historii księcia Beauvais wywodzi się nazwa stolicy Anton, walki rycerskie, atmosfera dworska i ceremonia.
Spektakl „Car Maksymilian” przeszedł długi i złożony proces projektowania. Jego strukturę wyróżnia duże wprowadzenie do tekstu różnorodnych dzieł literackich, najczęściej pieśni i wierszy, na przykład fragmenty ody G. R. Derzhavina „Do zdobycia Warszawy”, pieśni poetki koniec XVIII V. M. V. Zubova „Odchodzę na pustynię”, „Pieśni więźnia” („Nie słychać hałasu miasta”) F.N. Glinki; za pomocą „Hussara” A. S. Puszkina i „Rozstania” („Husar oparty na szabli”) K. N. Batiushkowa. Nie były to przypadkowe czy mechaniczne wstawki. Służyły charakteryzacji postaci, stworzeniu określonego tonu emocjonalnego i ocenie zachowań bohaterów. Przerobiono wiersze i pieśni, zaprezentowano je w innym języku, zmieniono układ wersetów i rytmów. Skład i rolę utworów wprowadzonych do sztuk ludowych szczegółowo zbadał V. E. Gusiew.
„Król Maksymilian” był często skażony sztukami „Herod” i „Łódź”. Pierwszy z nich wzmacniał motywy walki o właściwą wiarę i walkę z despotyzmem, drugi - motywy walki społecznej (wyjście Adolfa na zbójców). Struktura spektaklu skomplikowała się, jednocześnie osłabiła się linia tragiczna i rozwinęły się epizody komiczne. Ale podstawowa struktura fabuły i cechy charakteru zostały zachowane. Mimo to sztuka pozostała oryginalna i genialne dzieło. W.N. Wsiewołodski-Gergross tak o nim pisze: „...Jest to oryginalna, oryginalna sztuka rosyjska, skomponowana na potrzeby konkretnych rosyjskich wydarzeń politycznych, wykorzystująca jedynie schemat dramatu o Herodzie”.
Akcja sztuki „Car Maksymilian” w jej najbardziej kompletnej wersji rozwija się dość sekwencyjnie.
Jak to jest typowe dla zabawy ludowe, twarz pojawia się jako pierwsza, w w tym przypadku chodziarz i zwraca się do publiczności:
Witam panów senatorów,
Nie przyszedłem tu do ciebie sam,
I wysłane z biura królewskiego.
Zabierz wszystko z tego miejsca
I tu zostanie wzniesiony tron królewski.
Do widzenia, panowie,
Teraz będzie tu sam król. (Liście)
Pojawiający się car zwraca się także do opinii publicznej i ogłasza, że nie jest cesarzem Rosji ani królem Francji („Jestem waszym potężnym carem Maksymilianem”), że będzie sądził swojego zbuntowanego syna Adolfa. Następnie król nakazuje paziom, aby go przyprowadzili, a wędrowcowi przywiezie „wszelki przyzwoitość i królewskie akcesoria”. Dworzanie noszą regalia, w które się ubiera. Przyprowadzają Adolfa. Król żąda, aby jego syn pokłonił się „bogom bożkom”, ale Adolf odrzuca to:
Sprowadzam waszych bożków pod moje stopy.
Król i jego syn mają trzykrotne wyjaśnienia, w wyniku których Adolf zostaje zakuty w kajdany i zabrany do więzienia. Królowi ukazuje się „Wielki Rycerz” i żąda uwolnienia Adolfa. To jest ambasador rzymski. Król odmawia tego, a rycerz odchodzi z groźbami. Król rozkazuje wezwać „starożytnego i dzielnego wojownika Anikę” i nakazuje mu chronić miasto przed „ignorantem”, który chce spalić stolicę, zabić rycerzy i wziąć króla do niewoli. Król ponownie wzywa syna i pyta, czy opamiętał się, ale Adolf nie rozpoznaje „bożków-bogów”. Król jest zły:
Och, ty zbuntowany potworze,
Rozpalasz moje serce,
Nie będę cię już oszczędzać.
A teraz ja będę rozkazywać zła śmierć zdradzać.
Car wysyła szybko chodzącego marszałka po rycerza-kata Brambeusa. Kat początkowo odmawia wykonania rozkazu egzekucji Adolfa, ale król nalega, a kat odcina głowę Adolfowi, ale potem przebija sobie pierś i pada martwy. Następuje scena z grabarzem. Król chwali wojowniczkę Anikę za pokonanie Gigantycznego Rycerza. Ale w tym momencie pojawia się Śmierć. Król prosi żołnierzy, aby go przed nią chronili, ale oni uciekają ze strachu. Prosi Śmierć, aby dała mu trzy lata życia, ale ona odmawia; prosi o trzy miesiące, ale ponownie otrzymuje odmowę; Prosi o trzy dni, ale ona nie daje nawet trzech godzin i ścina go kosą. Z tej sceny jasno wynika, że fabuła spektaklu o Anice Wojowniku i Śmierci jest dostosowana do fabuły spektaklu „Król Maksymilian”.
Wprowadzenie sztuki „Anika Wojownik i Śmierć” do sztuki „Car Maksymilian” pomaga zrozumieć ideologiczne znaczenie tego ostatniego: polega ono na karaniu zła, karze okrutnego tyrana cara Maksymiliana. Trudno określić, przeciwko jakiej sytuacji politycznej skierowany jest spektakl, być może nawiązuje on do relacji Piotra I z jego synem Aleksiejem. W różnym czasie wśród widzów pojawiały się różne skojarzenia. Powodów było wiele, m.in. w związku z wydarzeniami końca XVIII wieku. Wraz z rozwojem rewolucyjnej walki wyzwoleńczej sztuka stała się wyrazem rewolucyjnych nastrojów mas. Dlatego była tak popularna. Wyraźny polityczny sens spektaklu mógłby zostać wzmocniony w związku z nowymi sytuacjami społeczno-historycznymi.
Skażenie „Króla Maksymiliana” sztuką „Herod” uwypukliło walkę o tron. Ale znaczenie „cara Maksymiliana” jest szersze.
Nie tylko potępia tyranię i despotyzm, ale także gloryfikuje śmiały protest Adolfa, którego słuszność staje się szczególnie oczywista: Brambeus, który na rozkaz króla zabił Adolfa, nie może znieść tej niesprawiedliwości i popełnia samobójstwo. A fakt, że Śmierć niszczy nie Anikę, jak miałoby to miejsce w tradycyjnym toku fabuły, ale króla, świadczy o nieuchronności śmierci despotyzmu.
Dramat „Car Maksymilian” (czasami Maksymian, Maksemyan) stał się powszechny w całej Rosji (Sankt Petersburg, Moskwa, Twer, Jarosław, prowincje Kostroma, północ Rosji, Don, Terek, Ural, Syberia), Białorusi (Mińsk, Mohylew, obwód witebski) ), Ukraina (Kijów, Czernihów, Podolsk, Charków, prowincje chersońskie), Mołdawia. Grało się w nią wśród żołnierzy, marynarzy, mieszkańców miast, robotników i chłopów.
Na temat pochodzenia tego dramatu pojawiło się kilka opinii. Zapewne rację mają badacze, którzy uważali, że przyczyną jego powstania była sytuacja polityczna. początek XVIII c.: konflikt Piotra I z jego synem Aleksiejem i egzekucja tego ostatniego. Ludzie pamiętają także morderstwo ich syna przez Iwana Groźnego. Zabójstwo nie mogło nie wpłynąć na stosunek ludu do władców. Pomogło to rozpowszechnić dramat. Należy również wziąć pod uwagę, że lud znał duchowy werset „Kirik i Ulita”, w którym podobnie jak w dramacie okrutny car Maksymilian żąda, aby mały Kirik wyrzekł się wiary w chrześcijańskiego Boga. Kirik, podobnie jak bohater dramatu Adolf, pozostaje wierny Bogu.
Trwały ciągłe poszukiwania bezpośredniego źródła dramatu, lecz nie udało się ich odnaleźć. Prawdopodobnie nie było jednego źródła. Jednocześnie niepodważalny jest związek spektaklu z repertuarem rosyjskiego teatru miejskiego XVII-XVIII wieku, a także wpływ przetłumaczonych opowiadań na jego tekst ( powieści rycerskie) i ich dramatyzacje z tej samej epoki, co zostało udowodnione przez wielu badaczy. Jednak nieważne, jak różnorodne źródła literackie„Car Maksymilian” zasadniczo różni się od związku przedstawienia z rosyjską rzeczywistością.
Dramat oparty jest na konflikcie pomiędzy tyranem, carem Maksymilianem, a jego synem Adolfem. Pogański ojciec żąda, aby jego syn zrezygnował wiara chrześcijańska, ale on stanowczo odmawia:
- Jestem waszymi idolami, bogami
Położyłem to pod nogi,
Depczę po ziemi, nie chcę wierzyć.
Wierzę w Pana naszego Jezusa Chrystusa,
I całuję Go w usta,
I przestrzegam Jego prawa.
Car Maksymian dowodzi strażą więzienną.
- Idź i zabierz mojego syna Adolfę do więzienia
zagłodzić go na śmierć.
Daj mu funt chleba i funt wody.
Adolfa w więzieniu. Car Maksymilian trzykrotnie zwraca się do Adolfa ze swoim żądaniem, ten jednak zawsze odmawia. Następnie król wzywa kata Brambeusa i nakazuje egzekucję Adolfa.
Dramat ukazuje okrucieństwo króla Maksymiliana nie tylko wobec syna. W jednej wersji on, podobnie jak król Herod, rozkazuje wojownikowi (tu: wojowniczce Anice) zabijać dzieci:
- Wojownik, mój wojownik.
Zstępują wszystkie kraje Betlejem,
Zestrzel, zabij czternaście tysięcy dzieci.
Nie zabijesz nikogo więcej.
Sprowadzisz mnie żywego.
Pojawia się Baba (Rachel) i pyta króla:
- Dlaczego moje dziecko powinno?
Zniknąć niewinnie?
Król jest nieubłagany:
- Jakie to wstyd
Kiedy wysłałem wojownika
Uzbrojony wojownik?
Wojownik, mój wojownik,
Zabij to dziecko
I wypędź tę kobietę!
Wojownik zabija dziecko. Rachela płacze...
Carowi Maksymilianowi sprzeciwia się jego syn Adolf. Odważnie opowiada ojcu, że jechał przez matkę Wołgę i z wolną bandą, ze zbójami, wiedział, że jest ich wodzem; zarządza zwolnienie z więzienia więźnia (restanta), który był osadzony w więzieniu na rozkaz ojca. W dramacie Adolf stanowczo bronił swoich przekonań, znosił tortury, poszedł na śmierć, ale nie zdradził swoich ideałów, co wzbudziło sympatię i współczucie. Kat, wykonawszy rozkaz króla i zabijając Adolfa, dźgnął się słowami:
Dlaczego cię kochałem
Za to odciął mu głowę.
Naprawiam dług króla
A potem umrę.
Rozkaz króla zabicia syna, przedstawienie egzekucji Adolfa, samobójstwo kata - tragiczne zdjęcia. Ale występ musiał rozbawić publiczność, potrzebny był wyzwolenie. Utrwaliła się tradycja wprowadzania epizodów farsowych, satyrycznych i humorystycznych. To rozmowy grabarzy, krawca, doktora, a nawet pogrzeb patriarchy za ciało Adolfa. Ostra satyra na duchowieństwo pojawiła się przy przedstawianiu ślubu cara Maksymiliana z Boginią (kapłan i diakon wypili księgę ślubną w karczmie i upili się księgą pogrzebową).
Badacz dramatów ludowych N. N. Winogradow pisał o „carze Maksymilianie”: „Pojawiający się na pół XVIII wiek i przechodząc z ust do ust, z pokolenia na pokolenie, sztuka ta nieuchronnie ulegała najróżniejszym zmianom, dowolnie skracana i wydłużana. Polubiwszy ludzi, stopniowo zagłębiała się w siebie cała linia pojedyncze sceny i drobne dzieła tego samego rodzaju. W rezultacie w wielu wersjach otrzymujemy długą serię pojedynczych scen, cały zbiór różnych postaci, pstrokaty kalejdoskop najróżniejszych pozycji; Zatraca się ogólny sens spektaklu, nie ma jedności fabuły, pozostaje jedynie jedność tytułu.
Oto na przykład ciąg działek praktykowany w większości niezbyt powszechnych (pod względem objętości) wariantów: 1) Maksemyan i Adolf (główny); 2) Bogini i Mars; 3) Mama; 4) Anika i Śmierć; 5) Łódź. Często nie są one w ogóle połączone, czasami połączenie jest czysto mechaniczne. Do tych wątków trzeba jeszcze dodać cały szereg wstawek w postaci pojedynczych scen komiksowych, albo stałych, trwałych (lekarz, krawiec, Cygan, grabarz...), albo przypadkowych, sporadycznych (n-liczba); czasami sztuka zaczyna się od verte pom.
Stopniowo temat walki o przekonania religijne stał się mniej istotny - dzięki temu stało się to możliwe satyryczny obraz duchownych, a także kościelne pogrzeby i ceremonie ślubne. W 1959 r. w obwodzie archangielskim. Nagrano wersję dramatu, w której nawet nie wspomniano o przekonaniach religijnych ojca i syna. Jednocześnie problem tyranii i walki z przemocą niepokoił widzów. W dramacie „Car Maksymilian” dokonano zamiany: car zażądał od syna, aby nie zdradzał swoich przekonań religijnych, ale poślubił pannę młodą z odległego królestwa, którą dla niego znalazł. Adolf tak stanowczo odmawiał zawarcia małżeństwa, jak zmiany wiary. I został stracony.
Czasem dramat kończył się śmiercią samego cara Maksymiliana, co można było odczytać jako karę za okrucieństwo i synobójstwo.
Dialog Śmierci z królem Maksymilianem pokrywał się niemal dosłownie z wersetem duchowym – dialogiem wojowniczki Aniki ze Śmiercią.
Śmierć (podchodząc do tronu, zwraca się do króla Maksymiliana):
- Chodź za mną!
Car Maksymilian:
- Maszi, droga Śmierci,
Daj mi przynajmniej trzy lata życia,
Aby zarobić dla mnie pieniądze
I pozbądź się swojego królestwa.
- Nie dostaniesz nawet trzech godzin,
A oto mój ostry warkocz dla Ciebie.
(Uderza go kosą w szyję. Król upada.)
Dramat „Car Maksymilian” ma dużą objętość. Często przepisywano je do zeszytów i ćwiczyły przed występem. Wykształcił jednak także stereotypowe sytuacje i formuły, które przyczyniły się do zapamiętywania i odtwarzania dramatu. Są to na przykład sceny walk, schematyczne odpowiedzi Adolfa skierowane do ojca („Dręczę waszych bożków, bogów pod waszymi stopami...” itp.). Wyzwanie cara Maksymiliana rzucone Skorochodowi (lub innemu aktor) i raport o przybyciu osoby wywoływanej.
Car Maksymilian:
— Skorochod-feldmarszałek,
Pojawiaj się przed tronem
Straszny car Maksymilian!
Skorochod:
- wrócę od prawej do lewej,
Stanę przed tronem potężnego cara Maksymiliana:
O wielki Panie.
Straszny car Maksymilian,
Dlaczego wzywacie feldmarszałka?
Albo czy wydajecie rozkazy i dekrety?
A może mój miecz się stępił?
Albo co ja ci zrobiłem, Skorochod-feldmarszałek?
W cytowanej wersji dramatu formuła raportu powtarza się 26 razy (Skorohod wymawia ją 18 razy, Markushka 3 razy, Adolf i Anika wojownicy po 2 razy, Kat 1 raz).
Do tego, co zostało powiedziane, należy dodać, że w „Caru Maksymilianie” spotykamy te same sytuacje i wspólne fragmenty, co w dramacie „Łódź”. Na przykład: Adolf - znał kapelusz zbójców; o pochówku zamordowanego mówią: „Usuńcie to ciało, żeby nie tliło się nad ziemią…” – itd.
Tak więc dramat „Car Maksymilian” powstał i rozwinął się pod wpływem innych sztuk ludowych, powieści rycerskich, druków popularnych, pieśni ludowych i poematów duchowych.
Zueva T.V., Kirdan B.P. Folklor rosyjski - M., 2002
Spektakl oparty jest na opisie dramatu ludowego „Car Maksymilian” znajdującego się w zbiorach Bakrylowa, w którym autor zgromadził obszerny materiał folklorystyczny. Autor zebrał kilka uderzających przykładów dramatu ludowego w kulturze rosyjskiej i stworzył własną wersję sztuki „Car Maksymilian”. Po zapoznaniu się z dziełem Bakrylowa Aleksiej Remizow wyraził opinię, że sztuka została napisana w sposób niegrzeczny i wulgarny. a jego części są ze sobą połączone mechanicznie. Po spotkaniu komisji redakcyjnej, na którym omawiano kodeks Bakrylowa, Remizow zdecydował się stworzyć własną wersję sztuki.
Remizow pracował nad dramatem nie tylko jako pisarz, ale także jako naukowiec. w dużej mierze opiera się na dziełach historycznych i filologicznych:
„...Ja kładę, być może, jeden kamień, aby stworzyć przyszłość świetna robota który da całe królestwo mit ludowy, uważam za swój obowiązek, nie trzymając się tradycji naszej literatury, wprowadzać notatki i informować w nich o postępie mojej pracy.
W swojej twórczości Remizow próbował urzeczywistnić swoje wyobrażenia o idealnym teatrze ludowym - „teatrze placów i dębów” oraz akcji misteryjnej w przeciwieństwie do „teatru murów”. W praktyce pragnienie to wyrażało się w tym, że Remizow maksymalnie uprościł produkcję spektaklu i w porównaniu ze sztuką Bakrylowa znacznie zmniejszył liczbę postaci. Redukując opisowe kierunki sceniczne, odszedł „o krok od teatru naturalistycznego”.
Fabuła ludowego dramatu opiera się pod wieloma względami na historii Piotra I i Carewicza Aleksieja. Car Maksymilian to król, który zdecydował się poślubić obcą królową i odmówił Wiara prawosławna. Syn króla, Adolf, sprzeciwia się małżeństwu ojca. Próbując zmienić decyzję syna, car Maksymilian aresztuje Adolfa i ostatecznie dokonuje na nim egzekucji.
(Nie ma jeszcze ocen)
Eseje na tematy:
- Piosenka ludowa- utwór muzyczno-poetycki, najczęstszy rodzaj wokalu muzyka ludowa. Pieśń ludowa jest jedną z starożytne formy twórczość muzyczna i werbalna....
- W 1902 roku wielki rosyjski pisarz M. Gorki napisał sztukę „Na niższych głębokościach”. Autor postawił w nim pytanie, które pozostaje aktualne...
- Sztuka teatralna " Wiśniowy Sad” został napisany przez A.P. Czechowa w 1903 roku. Nie tylko świat społeczno-polityczny, ale także świat sztuki doświadczany...
- „Carska Ryba” (1976, magazyn „Nasza Współczesna”) to narracja w opowieściach. Praca poświęcona jest interakcji człowieka z przyrodą. Rozdział „Królewska Ryba”, który dał...
Car Maksymilian
Dawno opuszczona państwowa kopalnia, która stopniowo przekształciła się w podupadłą wioskę, to garść rozpadających się, krzywych chat, które wspólnie spadły na dno stromego wąwozu i wpychały się nawzajem do krętej i zanieczyszczonej rzeki. Małe wzgórza, niezamieszkane przestrzenie w promieniu dziesiątek mil, jak białe, falujące morze, rozciągały się daleko we wszystkich czterech kierunkach, aż do niebieskich krawędzi niebiańskiego parasola i wywoływały nudne, przygnębienie. Przygnębienie to było tak wielkie, że gdy wąską, obornikiem przez zimę, zjeżdżały do wsi wozy z sianem lub słomą z sąsiednich pól uprawnych, wprowadzało to w okolicę swego rodzaju świąteczne ożywienie, choć z daleka te wozy sprawiały wrażenie kudłate, obcięte i cicho zsuwające się po głowach baśniowych rozbójników. Nieco wcześniej, na górze, w pobliżu różnokolorowych hałd rud, w pobliżu kopalni znajdowały się duże budynki rządowe: koszary, ambulatorium, urząd i dom komornika, ale już ostatnie lata wszystko to jakoś szybko zniknęło. Szpital spłonął i spłonął w dziwny sposób: nikt w nim nie mieszkał, a stał osobno, zawalony różnymi rzeczami rządowymi i nagle jeden z ciemne noce zapalił się i spłonął. I nikt go nie uratował, nikt się nie zlitował... Baraki też spłonęły, ale w piecach cywilnych wsi. Pozostał tylko jeden gabinet, wyrwany ze wszystkich stron, z zawalonym dachem i powoli gnijący, potulnie czekający, aż zostanie wciągnięty do filistyńskich pieców. Tak, pod górą, niedaleko wejścia do zawalonej sztolni, stały ogromne łuski z żelaznymi łańcuchami i ciasno związanymi deskami, na których wakacje Dzieci huśtały się i robiły psikusy. We wsi nie było ani jednej ulicy, a kręte alejki w jakiś sposób wiły się między chatami i albo zwężały się w ciasne szczeliny, albo rozpływały się w bezkształtne obszary, zaśmiecone zaspami śniegu i hałdami zamarzniętego nawozu. Półślepe okna chwiejnych chat patrzyły jakoś obojętnie na wszystko: na sterty nawozu, na tyły starych stodół, na płoty podwórek i po prostu na sąsiednie płoty. Jeśli w chatach było ciepło, wówczas szyby okien stawały się czarne i płakały; jeśli było zimno, to pokryte grubą warstwą szronu, wydawały się czymś w rodzaju ciągłych ran oczu, emanowała z nich melancholia i gniew jak i od samych mieszkańców. Przyzwyczajeni do katorżniczej pracy górniczej w kopalniach i działalności górniczej, niechętnie zajmowali grunty orne, gdyż nie mieli do tego ani pługów, ani koni, a czekając skądś na „manifest” o wznowieniu pracy górniczej, często siedzieli bez chleb, bez drewna i bez ognia. Sami tak mówili o swoim ubraniu: „Ani nie leż, ani się nie ubieraj!” Od czasu do czasu, gdy oczekiwanie na otwarcie kopalni trwało zbyt długo, zbierali się u sołtysa i długo i namiętnie dyskutowali, od razu wyolbrzymiając lub zniekształcając wszelkie pogłoski, nadzieje lub po prostu własne kompozycje o otwarciu kopalni. Nagle ktoś krzyknął wysokim falsetem: „Jesienią pojechałem do Żmiewa... tovo... jak tam jest?” Podlesnichago... No, powiedział mi wprost, że sam specjalny urzędnik przybiegł!.. No, jakby co... to... - Co to jest specjalny urzędnik? - No cóż, ostatnio ciotka Ignakhiny pojechała do miasta... No i też coś takiego... I co dokładnie - nikt nie powiedział... A może wiedzieli, że zarówno „specjalny urzędnik”, jak i „ciotka” Ignachina” była tylko ich fantazją, ale mimo to chcieli wierzyć, że kopalnia się otworzy, praca zacznie wrzeć i chociaż oni jako pierwsi zostaną bezlitośnie zmiażdżeni jej jarzmem, ale za to będzie „Matka Sobota ” z odpowiednią kalkulacją i wściekłymi, ale mądrymi szefami z różnymi zabawnymi pomysłami i zabawną tyranią, i w końcu będzie ich własna tawerna, a co za tym idzie, pieśni i tańce… I podekscytowanie osiągnęło taki poziom, że zapominając o wszystkim, co realne, mieszkańcy zaczęli liczyć na palcach, ile i jakiego rodzaju robotnicy teraz otrzymają, jakie będzie jedzenie, ile świec każdy robotnik otrzyma za zgłoszenie, ile będzie mąki pszennej. .. W ogóle nie myśleli o tym, ile godzin i jak będą pracować, nawet nie myśleli o tym, może znowu będą bić i bić rózgami tak samo, jak mnie wtedy, w odległej przeszłości. .. Wydawało się to nieistotne. Najważniejsze wydawało się to, co ożywi ich przygnębienie, odrzuci zakorzenioną w nich od dawna melancholię i potrzebę oraz wzbudzi zamrożoną myśl... Niektórzy ze starszych ludzi, którzy wciąż pamiętają, jak byli bici i prowadzeni przez linię, od razu do kogoś samego, mamrotały: „Ale mnie bili, ale z tego powodu nigdy nie musiałam siedzieć bez chleba... Kiedyś było tak, że nieżyjący już Nikifor Iwanowicz, nasz oficer czarterowy, szczekał na materiał : „Miałem pieniądze i konie, i ludzi było pełno.” !..” Dlatego, jak mówi, głodny nie podniesie nawet kamienia, i nie tylko... I starzec, pamiętając o waleczności Nikifora Iwanowicz, uroni nawet łzę. „Pewnego dnia komornik kazał mi dać czterdzieści patyków, a w tym czasie byłem chory. „No cóż” – mówi – „Fedotych, pójdziesz teraz spać, czy później odpuścisz?” „Pójdę spać, Wysoki Sądzie!” „Tak, odbiorę” – mówi. - Uderz, mówią, Wysoki Sądzie, dlatego laska jest od ciebie słodka... - I był zawziętym kretynem! – kontynuował starzec. „Kiedyś było tak, że jak widział, że źle walczą, to wyrywał laskę i sam zaczynał... I zagryzał sobie wargi, aż krwawiły... No, to znaczy, że kładę się i powiedział: „Wstawaj!” -- Budzę się. - „Idź, mówi, do ambulatorium, bo inaczej już nie wytrzymasz... Dziś jestem zły!” „Tak, więc miesiąc później przypomniałem sobie, że mam czterdzieści kilka lat”. „Połóż się” – mówi. - Położyłem się... Zaczął mnie... i zaczął... Przeszedł dwadzieścia i zapytał: "Idziesz odpocząć, mówi, czy wszystko na raz?" - Wysypka, mówię, Wysoki Sądzie, to wszystko! - "No, on mówi, to wrzód! Ja, on, sam jestem zmęczony." - Tak, a resztę mi przebaczył... Był dobrym człowiekiem!.. A starzec, zahartowany biciem i pracą, zaczyna liczyć swoje lata i liczy je szczególnie, na swój sposób, odwołując się do rózne wydarzenia, a na koniec okazuje się, że żyje już z czwartym pokoleniem, z prawnukami, a mimo to wydaje się, że jest gotowy wejść do kopalni i pod pręt, gdyby tylko kopalnię otworzyli, gdyby tylko poruszyłoby się ich smutne życie... I w tych ożywionych rozmowach panowie tak bardzo zapomnieli o sobie, że opuścili zgromadzenie i udali się do zrujnowanego gabinetu i szeroko machając rękami, zaczęli ustalać, gdzie i jak nowy gabinet, i ambulatorium, i dom policji trzeba wybudować... I wszyscy jakoś tej pasji ulegają, wszyscy już nie wątpią, że to się stanie... Nawet dzieci, widząc tę animację i otwierając usta, przestają się błąkać, a z ponurych chat wychodzą kobiety - a ogólne rozmowy nabierają jeszcze bardziej żywego i pewnego tonu. Ale zapada zmrok i rozmowa stopniowo zaczyna cichnąć, po czym nagle się urywa, a mężczyźni, jakby zawstydzeni nagłym przypływem namiętności, milkną i nie patrząc na siebie, powoli wędrują w chłód, niegościnne chaty, gdzie w ciemnościach, głodnym żołądku, chwilowy przebłysk pogodny nastrój szybko ustępuje miejsca tępej i straszliwej złości na długi czas... I znów równie nudne dni mijają jeden za drugim długim sznurkiem, a wioska zapomnianej kopalni, stłoczona w stromym wąwozie, wygląda jak banda stare kurhany pokryte śniegiem... Tylko chata kupca Awdejewa wydawała się mieszkalna, tak, a ona zagubiła się wśród martwej wioski. I faliste szeroko otwarta przestrzeń stepy, głębokie niebo i jasne słońce wydają się tak obce i obojętne tej nędznej wiosce, jakby w ogóle jej nie było, jakby nie biły w niej żywe serca, jakby nie było w niej ani jednej duszy !.. Dzień wcześniej Evlan był tak zmęczony, że nie chciał nawet kłócić się z kobietą, mimo że wrócił do domu głodny. Przybył późno. Jeden koniec stogu siana był tak pokryty śniegiem, a śnieg był tak stwardniały, że podczas kopania musiałem zdjąć futro i pracować w samej koszuli. Koszula na plecach była mokra od potu, a kiedy odpoczywał, zamarzała i przyklejała się do skóry. Wzruszył ramionami i ponownie przeczesał spłaszczony tyłek. Potem długo składał siano i bił Karkę, która wspinała się w stronę stogu siana. Karka nieśmiało rzucił się na bok, zrzucił niezamocowany wóz z drewnem, a Evlan stojąc na końcu pokładu machał ręką z obraźliwą rozpaczą i przeklinał długo i melodyjnie, pisząc przekleństwa mocniejszy i bardziej skomplikowany... A potem, kiedy już załadowano oba wozy, mozolił się długo, wioząc je od osła na polną drogę. Spadł śnieg, konie wpadły do szybów i długo leżały w zaspie, drżąc pod świszczącym biczem. W końcu Evlan odpiął oba konie i siedząc okrakiem na Karce, jeździł na nich tam i z powrotem po polnej drodze, aż utworzyła się głęboka, rozluźniona bruzda. Zaprzęgłem konie – wozy zaczęły grzęznąć w bruździe. Mozolił się i mozolił, wyprzęgał konie, zrzucił wóz, wciągnął sanie na twardy śnieg i całe siano kawałek po kawałku znosił na drogę. Kiedy ponownie zaprzęgłem konie i odjechałem, zrobiło się ciemno. Czy to wspaniały zimowy dzień? Po wyczerpującej pracy miło było posiedzieć na wozie, lecz dziurawy kożuch nie chronił przesiąkniętej potem koszuli i zaczął sztywnieć. Całą drogę musiałem przejść obok wózka. W domu trzeba było natychmiast zamiatać siano, inaczej krowy innych ludzi zjadłyby wszystko przez noc: tamy na podwórzu są złe, wrosły w zaspy śnieżne - każde cielę się prześliźnie. Zamiatając siano, sapał pod ciężkimi widłami i w gniewie na nieszczęsną kobietę, która stała z grabiami na ulicy, próbował je nakarmić, aby ją przytłoczyły i przycisnęły do zamiatarki. Kobieta jednak uchyliła się i nie śmiejąc rozgniewać męża skargami, nadal wypluwała kurz, który dostał się jej do ust. Jednym słowem był tak zmęczony, że jakoś zjadłszy obiad, nie zdejmując butów, upadł na piec i spał na boku, aż wyszło słońce. Obudził się i zwisając nogami z pieca, przez długi czas nie mógł sobie przypomnieć, gdzie ma swoją sakiewkę z kudłem i szarą trawą. W kuti trzaskała patelnia na słupku i unosił się przyjemny zapach spalonego oleju. Przypomniałem sobie tę Maslenicę i że kobieta oszczędzała od jednej krowy na placki. Mitka, jego pięcioletni syn, kręcił się wokół rąbka kobiety i na łóżku, owinięty gołymi nogami i grający przepiórczą melodię do pustego rogu, leżał w pieluchach Fenka. Znalazł saszetkę i skręcił papierosa. W tym czasie do chaty wszedł Jakow Ganyuszkin, uśmiechając się od ucha do ucha na rumianej, brodatej twarzy. Wszedł na środek chaty i machając ręką na piersi, mruknął radośnie: „Dlaczego do cholery siedzisz na piecu?.. Powinieneś iść na spacer!” Zamiast odpowiedzieć, Evlan splunął pod progiem i krzywiąc się, zaczął zapalić papierosa, trzymając w garści zapaloną zapałkę. Jakow usiadł na ławce i zwrócił się do Mitki: „Dlaczego twoja mama płakała wczoraj w nocy?” Mitka też nie odpowiedział, otulając się rąbkiem mamy i cicho piszcząc: „Mamo, maleńkie uszy!” Evlan zszedł na dół. z pieca i ugniatając spuchnięty bok, przeklinał głośno i głośno. „Po prostu wczoraj uciekłem jak pies!” Jakow znów uśmiechnął się szeroko i nieśmiało zapytał, jakby żartując: „No i co, dzisiaj zabijemy Maksymiliana?” Evlan spojrzał na niego surowym wzrokiem i ponownie zaklął, dodając ponuro i niechętnie: „Nie masz nic do roboty, tylko zmyślasz!” Jakow ośmielony, roześmiał się głośno i krzyknął już nie żartując: „Tutaj, co za cholera!”.. Wakacje!.. Przynajmniej naróbmy znowu trochę hałasu!.. Oszukajmy ludzi! A? Evlan znów nie odpowiedział i wpatrywał się złymi oczami na kobietę, krzyknął: „Patrzcie, ich dziecko jest mokre!”, uśmiechnął się cierpko. - Ach, ty mokro!.. Jakow wykorzystał tę chwilę i w imieniu Fenki wypuścił zjadliwie: - Zobaczę, mówią, w dniu przebaczenia będą mieli ogon!.. Evlan zwrócił się do Jakowa i potrząsając Fenką w dłoni, zapytał: „Co robisz dla zabawy?” „O Maksymilianie?” - No?.. - No, po co mam sobie na próżno palić język!.. Już się z chłopakami umówiłem... To zależy tylko od ciebie, a ty w jakiś sposób chcesz nam zrujnować całe wesele. .. Bez ciebie Gdzie jesteśmy bez najważniejszej rzeczy?.. Evlan zwrócił się do kobiety: „Czy te różne kostiumy są nadal u nas nienaruszone?” Jej, jeszcze nie stara, ale wyblakła, nagle zabłysła żywymi światłami. - Czy mogę coś dostać?.. I Jakow dodał jeszcze pokusę: - Już sprzedaliśmy „miasto” Sieriodze Awdiejewowi... Za artel wódki daje pięć rubli i pół wiadra... - On da daj więcej!.. - Evlan pewnie upuszcza. - Jak do cholery nie da, jeśli wyobrazimy sobie, że wszystko jest tak, jak powinno!.. Evlan położył Fenkę na łóżku, włożył jej smoczek do ust i pospiesznie plując, wesoło krzyknął do żony: - No, daj spokój, przynieś kostiumy!.. Chyba będę miał okazję dać jeszcze trochę... Kup złotą gumę... Baba poszedł do kamieniołomu, a Jakow zdjął kapelusz. - Cóż, pójdę i zadzwonię do chłopaków. Trzeba we wszystkim dobrze doradzić i zacząć budować „miasto”. Przecież jutro jest czwartek... Więc widzisz?.. - Tak, to widać! W dniu przebaczenia żałosna, nieszczęsna wioska nagle ożyła i zaczęła szumieć. Ludzie kłębili się w zaspach i wąskich uliczkach niczym rój na czeremmie. Na koniach psotne nastolatki i krępy kawaler, wystrojone dziewczęta i aroganckie młode kobiety na koniach i w butach, na złych kłodach lub pieszo, w samodziałach i szmatach, biedni, trzepoczący w luźnym śniegu, ale wścibskie i dociekliwe dzieci - wszyscy z napiętymi i wykrzywionymi oczami, z uśmiechem ciekawości i zachwytu na twarzach, próbują przedostać się w sam środek dużego tłumu poruszającego się ulicą... Stamtąd słychać krzyki, wrzaski i śmiech tłumu , słychać akordeon, skrzypce miauczą, bandura bełkocze... Jest car Maksymilian ze swoją świtą i chodzi jak błazny!.. Teraz sam Awdejew wychodzi z zamożnej chaty na ganek, w ubraniu w sukni i z czcigodną brodą, śmieje się dobrodusznie i wesoło i ręką robi zapraszający znak: „Chodź, pokaż się bliżej, Evlakha!” Zerka z ukosa na Seryogę, swojego młodego syna. Tłum rozstąpił się i w towarzystwie generałów i książąt podszedł do chaty car Maksymilian w mundurze podoficerskim ozdobionym blaszanymi regaliami z błyszczącymi pagonami, w białych perkalowych spodniach z wypustką nad pimami, w misternie przekrzywionym kapeluszu wykonanym z błękitny cukrowy papier z gwiazdkami i kogucim grzebieniem na górze..Przez ramię ma czerwoną czerwoną wstążkę, nad drugim niebieską...W jego rękach jest posrebrzany trzepotacz. Klatka piersiowa i brzuch wysunięte do przodu - umieszczona jest poduszka. Stoi dumnie i majestatycznie, jego oczy błyszczą, wystaje mu mała ruda broda, potargane włosy trzepoczą, gdy się rusza, a jego donośny głos z pasją krzyczy: „Tak, tak, tak, tak, tak!”Jestem Maksymilian, król zamorski
Książę niemiecki, król turecki...
Moje jedno słowo rozkazu
Musisz wykonać trzy razy:
Wykonuj egzekucje na niewiernych nierosyjskich,
Azjatycka francuska...
Które zostały porwane, skradzione
Moja pani kradnie! A główny książę, ubrany skromniej niż król, ale z tym samym grzebieniem, szybko robi krok do przodu i podnosząc falbankę, zwraca się do poddanych i odbiera: „Tak, tak, tak, tak, tak!”
Hej, wierni słudzy eunuchów,
Chcę od ciebie przysług,
Dostarcz mi to natychmiast tutaj
Feldmarszałkowie, wszyscy oficerowie!.. Nominuje się całą serię feldmarszałków i oficerów najróżniejszego rodzaju broni i każdy na swój sposób wykonuje swoje zadanie, a car Maksymilian zaczyna tęsknić za porwaną żoną i żąda, żeby go zabawić. Pojawia się dwóch błaznów w swoich futrach wywróconych na lewą stronę. Jedna z nich, posiadająca większą brodę, ubrana jest jak kobieta, w szal i spódnicę. W ręku ma szmaciane dziecko, w drugiej - Miotła Bani, biczuje dziecko miotłą i sam do niego krzyczy: - Wow! Wow!.. Wow... Podchodzi kolejny błazen i pociesza. Dochodzi między nimi zabawna scena z pocałunkami i zabawnymi wyjaśnieniami. Królowi się to podoba, zaczyna się łaskawie uśmiechać, a muzyka zaczyna tańczyć. I wszyscy pod wodzą Maksymiliana rozpoczynają burzliwy taniec. Tłum śmieje się, krzyczy, tańczy i krzyczy: „Oto car Maxya-Amelyan!”. Maksymilian znowu coś czyta, wzburza powietrze i chodzi jak gogol, błazny śmieją się i krzyczą, tarzając się w śniegu, muzyka miesza się z entuzjastycznymi krzykami tłumu, a właściciel domu przynosi z chaty wódkę i smakołyki... A hałaśliwy tłum rusza dalej, niesiony wesołym korowodem. Ludzie przepychają się i depczą, topią się w zaspach śnieżnych, a zachłannie śmiejącym się i oszołomionym wzrokiem wpatrują się w dostojnego i eleganckiego cara Maksymiliana... Za tłumem na Karce, zaprzężona w proste sanie, jedzie kobieta Evlana. Na łonie ma Fenkę, a obok niej, na naręczu siana, z otwartymi ustami i szeroko otwartymi, zdziwionymi oczami, Mitkę. Czujnie spogląda na „króla” i chętnie wyłapuje niezrozumiałe okrzyki: „Jestem księciem niemieckim… tureckim…
Basurmanov... Francuz..." Nie rozumie ich znaczenia, ale czuje, że to wszystko musi być bardzo straszne i piękne, jak można się z tego śmiać?!. I wszyscy się śmieją, głupcy!.. Słońce zachodzi już ku wieczorowi, a tłum przeszedł przez całą wioskę. Car Maksymilian i cała jego świta byli już dość pijani, ale przedstawienie się jeszcze nie skończyło. Tłum wylewa się z przedmieść, do starych wag rządowych, gdzie na płaskim placu pyszni się białe „miasto”... Wzdłuż placu znajduje się szeroki rów wykopany w głębokim śniegu: to jest ulica „miasta” , a pośrodku słupy śnieżne, wzdłuż ich krawędzi szerokie rusztowanie, a na rusztowaniu różne bożki ze śniegu... Wzdłuż krawędzi rowu też wszystkie są białe bożki, które zamiast oczu mają kulki owczego odchodu, nosy z siana, w ustach rurki z patyków… To wszystko „niewierni, nie Rosjanie, ale francuscy Azjaci”… Właścicielem tego miasta jest car Maksymilian . Zdobył je i teraz czeka na takiego „dzielnego rycerza”, który mógłby go porwać siłą i odwagą… Tłum burzliwie otacza „miasto”… Car Maksymilian wchodzi na szafot, stoi nad bramami miasta „miasta” i czeka na dzielne dusze. Jego orszak i poddani stoją w rzędach na murach miasta, gotowi bezinteresownie bronić bram „miasta” przed wrogiem… Bohaterowie – myśliwi jadą na dobrych koniach i rozpędzając konia na pełnych obrotach, galopuj wyboistą ulicą do bramy. Ale armia Maksymiliana zrzuca na dzielnego myśliwego bloki śniegu, bije go rózgami, zrywa z konia i wrzuca w śnieg... Tak się postępuje z dziesiątkami jeźdźców... Tłum jest napięty. Podeszła bliżej bramy. Otoczyła całe „miasto” saniami i końmi. I nie słucha uważnie, co wykrzykuje stojący u bramy car Maksymilian, nie naśmiewa się z głupich błaznów w wywróconych do góry nogami futrach. Oczami szuka prawdziwego bohatera, który swoją odwagą zdobędzie „miasto”... A potem na gorliwym koniu, w siodle pod srebrem, wyrusza syn kupca Siergieja Awdejewa, mały chłopczyk, młody lat... - Czy naprawdę się odważy?.. - Zdepczą go, pogrzebią w śniegu jak kociaka!.. Ale on śmiało pędzi „ulicą” „miasta” i wojskiem Maksymiliana atakuje go na pokaz... Przerywa łańcuch i zasypany śniegiem, z ogłuszającym wrzaskiem tłumu i wojska, pędzi przez bramy... - Zdobył miasto! twarz zwycięzcy... A zwycięzca daje mu siedem i pół w gotówce i stawia trzy czwarte wódki za cały artel... Kobieta Evlanovej podjeżdża do pojmanego króla i ku zdziwieniu Mitki krzyczy do niego: - Tak, daj mi przynajmniej dwa coś koło rubla... Przecież to nie ma znaczenia - wypijesz! .. Do sań podchodzi car Maksymilian i zataczając się, krzyczy do Mitki: - No synu, zimno ci?, wychodzi z głośną piosenką, żeby napić się wódki... Mitka się nimi opiekuje, a nie chce, żeby car Maksymilian bądź jego wujkiem, który jutro będzie chodził po siano, palił cuchnący tytoń i bił i karcił matkę... Szkoda Mitki, a jeszcze bardziej obraźliwa, gdy jadąc przez nędzną wieś widzi przed sobą płonące ogniska ze słomy każdej chaty: to Maslenica płonący z plackami, mlekiem i całym fast foodem... A jego usta są złożone na patelni... Oryginał
Wzmianki o tym ślubie można znaleźć w wielu współczesnych książkach poświęconych tradycje ślubne, - podobno po raz pierwszy w historii to właśnie Maksymilian podarował swojej Marii diamentowy pierścionek zaręczynowy. Tak naprawdę wszystko jest trochę bardziej skomplikowane i nie jest to jedyny powód, dla którego ich ślub zasługuje na miejsce w historii.
Była to oczywiście unia dynastyczna. Ale panna młoda była nie tylko bajecznie bogata, ale bardzo mądra i piękna, a pan młody był nie tylko przyszłym cesarzem, ale jednym z najatrakcyjniejszych książąt w Europie. Spotkali się po raz pierwszy dopiero na weselu, ale od razu się w sobie zakochali i ten dzień stał się początkiem naprawdę szczęśliwego związku. życie rodzinne. Ta baśń, słynna historia miłosna, mogła trwać wiele lat, ale szybko zakończyła się przedwczesną śmiercią Marii, o której Maksymilian nigdy nie zapomniał. Jak to się wszystko zaczęło?...
Maria Burgundzka. Artysta M. Pacher
Syn Świętego Cesarza Rzymskiego Fryderyka III Habsburga, jedyny spadkobierca ojca, silny, krzepki i przystojny, Maksymilian od dzieciństwa był godnym pozazdroszczenia panem młodym. Już gdy nie miał jeszcze pięciu lat, słynny książę Burgundii Karol Śmiały zaczął mianować go swoim zięciem. Dorastała jego jedyna córka, której przeznaczone było odziedziczyć wszystkie ziemie ojca, a jako panna młoda Maria Burgundzka była jeszcze atrakcyjniejsza niż Maksymilian jako pan młody. Kandydaci do jej ręki następowali jeden po drugim, ale kto przejmuje się wdziękami młodej dziedziczki, gdy w grę wchodzi bogactwo Burgundii! Książęta, margrabiowie, książęta... Król Hiszpanii zabiegał o jej względy dla swojego syna, Francuz Ludwik XI najpierw dla swojego młodszego brata, a potem, gdy urodził się syn w podeszłym wieku, dla niego. Gdyby jednak Maria wyszła za francuskiego księcia, wówczas wszystkie ziemie Burgundii przypadłyby koronie francuskiej, a wszystkie wysiłki, jakie ojciec Marii poczynił, aby zachować niezależność swojego księstwa i zapobiec wchłonięciu go przez sąsiednią Francję, przyniosłyby skutek do niczego. Zatem Maksymilian, który miał odziedziczyć koronę po ojcu, wydawał się Karolowi Śmiałemu najbardziej odpowiednim kandydatem.
Młoda panna młoda i pan młody wymienili się miniaturowymi portretami. Artyści nie musieli upiększać swojego wyglądu, jak to często miało miejsce w takich sytuacjach. Słynny habsburski nos i podbródek Maksymiliana nie zniekształciły jeszcze jego twarzy, na wzór jego zdegenerowanych potomków, a wręcz przeciwnie, upiększyły. Orli profil, lekko kręcone blond włosy... Podziwiana przez portret pana młodego młoda księżna często go oglądała. Maksymilian tak opisał później Marię w jednym liście: „Ma śnieżnobiałą skórę, jest brązowowłosa, a jej oczy są szare, piękne i błyszczące... Jej usta są umieszczone dość wysoko, ale są czyste i jasne. ” Jednym słowem byli cudowną parą!
Wszystko jednak nagle skomplikowała śmierć ojca Marii, Karola Śmiałego. Sama dwudziestoletnia dziewczyna musiała walczyć o prawo do poślubienia księcia - zarówno z tymi, którzy sami chcieli uczynić ją swoją żoną, jak i ze swoimi poddanymi. Potrzebowała męża, na którego silnej ręce młody władca mógłby polegać, i chciała, żeby był to Maksymilian... Kiedy Maria podpisała „Wielki Przywilej” (dokument przywracający Niderlandom lokalne przywileje i uprawnienia, zniesione niegdyś przez książąt burgundzkich ), poczuła się tak uzależniona od otoczenia, że musiała w tajemnicy napisać list do Maksymiliana, w którym błagała go, aby jak najszybciej przybył.
Ostatecznie Fryderyk III oficjalnie zatwierdził ten związek (czego nigdy za życia ojca Marii nie zrobił), a posłowie cesarza udali się na dwór burgundzki. Szczęśliwa Maryjo otrzymała potwierdzenie, że związek, którego pragnęła, jak mówią całym sercem, był prawdziwy. Ambasadorowie, pierścionek, list...
21 kwietnia 1477 odbył się ślub przez pełnomocnika. Pana młodego reprezentował książę Ludwik Bawarski – reprezentacyjny mężczyzna ubrany w posrebrzaną zbroję. Maria i Ludwig weszli na łoże weselne, a między nimi położono miecz – symbol ochrony, jaką pewnego dnia Maksymilian zapewni Marii. Ceremonię tę powtórzono ponownie w Gandawie - miejscowi mieszkańcy, dowiedziawszy się o święcie w Brugii, również chcieli zobaczyć taką uroczystość.
Tymczasem pan młody przygotowywał się do wyjazdu. Oczywiście mógł od razu wyjechać, jednak jego ojciec uważał, że syn cesarski powinien udać się do swojej narzeczonej w odpowiedni sposób – w całej okazałości. Niestety, właśnie w tym tkwił problem – Habsburgowie nie mieli pieniędzy, więc musieli skorzystać z kolejnej pożyczki.
21 maja 1477 roku, dokładnie miesiąc po ślubie przez pełnomocnika, arcyksiążę wreszcie wyruszył. Niezbyt skromnie, powiedzmy sobie szczerze, młody bohater kazał spisać wszystkie szczegóły swojej podróży, śmiało wyolbrzymiając najmniejsze trudności - w rezultacie powstała cała książka, w której „Wielce Wdzięczny” rycerz pokonał wiele przeszkód na drodze do jego ukochana. Tak naprawdę przeszkody (w szczególności w postaci klęski żywiołowe) nie było ich zbyt wielu – był koniec wiosny i początek lata – a w miastach, przez które przejeżdżał Maksymilian ze swoją świtą, witano ich radośnie i świętowano.
To prawda, że Maksymilian wkrótce stanął przed prawdziwym problemem – skończyły się pieniądze zabrane na podróż i po prostu utknął w Kolonii, nie mogąc ani opłacić zorganizowanych uroczystości, ani ruszyć dalej. Uratowała go macocha Marii, Margaret of York, z którą Maria miała bardzo ciepłe stosunki od czasu przybycia Margaret z Anglii do Burgundii. Wysłała pana młodego duża suma pieniędzy i mógł kontynuować swoją podróż.
Kiedy Maksymilian postawił stopę na ziemiach Burgundii, jego orszak powiększył się – teraz dołączyli do niego Burgundowie. W Maastricht, Brukseli, Brabancji i innych miastach mieszczanie z wielkim zapałem witali przyszłego męża swojej księżnej, jednak żadne święto nie mogło się równać z tym, które czekało go po przybyciu do Gandawy – to właśnie tam miała się z nim spotkać Maria .
W połowie sierpnia Maksymilian, przystojny osiemnastoletni książę w złoconej zbroi, wjechał do Gandawy odznaczony na swój przyjazd. Łuki triumfalne, uroczyste procesje z udziałem przedstawicieli Kościoła, arystokratów, władz miejskich i cechów rzemieślniczych... Ale to wszystko zapewne zostało przyćmione długo oczekiwane spotkanie z samą księżną.
Kiedy się spotkali, początkowo patrzyli na siebie w milczeniu, aż w końcu pani kraju, Maria Burgundzka, podeszła do pana młodego ze słowami pozdrowienia i ucałowała go. I Maksymilian odwzajemnił pocałunek - zaczęła się bajka!
Bariera językowa niestety nie dała im jeszcze możliwości pełnego porozumiewania się, ale czy to takie ważne, kiedy Państwo Młodzi tak długo czekali na spotkanie, a teraz mogą porozumiewać się za pomocą uśmiechów, spojrzeń, gestów i wreszcie całusy?
Wieczorem wszystkich ugoszczono na luksusowym bankiecie, który dla ukochanej pasierbicy i jej narzeczonego zorganizowała Margaret of York. Podczas tego święta Maria i Maksymilian wymienili się prezentami - od ojca arcyksiążę przyniósł wspaniałą biżuterię z diamentami, w tym słynny diamentowy pierścionek zaręczynowy, ale prezent Marii był jeszcze cenniejszy niż te kamienie. Ukryła gdzieś na swoim ciele kwiat i zaprosiła swojego pana młodego, aby go odnalazł...
Arcybiskup Trewiru spokojnie powiedział Maksymilianowi, gdzie patrzeć, i rozpiął stanik panny młodej – tam, na piersi księżnej, ukryty był różowy goździk, symbol miłości małżeńskiej… Po uczcie młodzi ludzie wymknęli się – jak powiedzieli do księdza, żeby pobłogosławił ich związek i żeby nie odkładali waszej nocy poślubnej na jutro, do oficjalnych uroczystości. Cóż, czekali na siebie tak długo!
Sam ślub był stosunkowo skromny – wszak sześć miesięcy wcześniej panna młoda straciła ojca, a mimo to mieszczanie w Gandawie wciąż gromadzili się, aby cieszyć się ze swojego władcy i jej pogratulować. Przez różne źródła ceremonia odbyła się albo 16, albo 18 sierpnia, albo rano, albo po południu. Panna młoda była ubrana w suknię ze złotego brokatu, gronostajową szatę i z koroną Księstwa Burgundii na głowie, pan młody zmienił zbroję i tym razem założył srebrną. Słońce i księżyc!
Nabożeństwo w katedrze głównej odprawiał legat papieski Julian z Ostii, a obsługiwał go biskup Tournai. Nowożeńcy wymienili się pierścionkami i złożyli sobie przysięgę wiecznej wierności. Czas pokaże, że je zatrzymali... Następnie Maksymilian podarował Marii trzynaście złotych monet – symbol, który miał jej zapewnić (choć w rzeczywistości to bogata księżna Burgundii kąpała swojego niemieckiego księcia w luksus).
Po ślubie rozpoczęła się uczta i choć daleko jej było do uroczystości, które dziewięć lat wcześniej urządził ojciec Marii, wielki książę Burgundii, na cześć swojego małżeństwa z angielską księżniczką Małgorzatą, wzajemna czułość pary młodej (jeśli miłość można zmierzyć) na weselu Marii i Maksymiliana przewyższało zarówno to, jak i wiele innych wesel władców europejskich. Prawdziwą miłość spotyka się tak rzadko w małżeństwach dynastycznych...
Po uczcie nowożeńcy zostali odprowadzeni do swoich komnat i – jak delikatnie ujął to kronikarz z Saksonii, jeden z członków orszaku Maksymiliana – drzwi zamknęły się za nimi i nie było mu wiadome, co stało się dalej.
I świetnie. Na szczęście tej parze dodano tylko pięć lat – nie przeszkadzajmy im…