Teatr sanʼatining sintetik tabiati samarali va noyob vositalar o'quvchilarni badiiy va estetik tarbiyalash, buning natijasida bolalar teatri bolalar va yoshlarni badiiy va estetik tarbiyalashning umumiy tizimida muhim o'rin tutadi. Teatr san’atidan tarbiyaviy ish amaliyotida foydalanish o‘quvchilarning umumiy va badiiy dunyoqarashini, umumiy va maxsus madaniyatini kengaytirishga, estetik tuyg‘ularini boyitish va badiiy didni rivojlantirishga yordam beradi. ta'lim san'ati o'yin xatti-harakati
Teatr pedagogikasining asoschilari Shchepkin, Davydov, Varlamov, rejissyor Lenskiy kabi taniqli teatr arboblari edi. Sifat jihatdan yangi bosqich teatr pedagogikasida u o'zi bilan Moskva badiiy teatrini va birinchi navbatda uning asoschilari Stanislavskiy va Nemirovich - Danchenkoni olib keldi. Ushbu teatrning ko'plab aktyorlari va rejissyorlari taniqli teatr o'qituvchilari bo'lishdi. Hamma teatr o'qituvchilari ikkitasini ko'proq bilishadi mashhur to'plam aktyorlik maktablari talabalari bilan ishlash uchun mashqlar. Bu Sergey Vasilyevich Gippiusning mashhur kitobi "Sezgi gimnastikasi" va Lidiya Pavlovna Novitskayaning "O'qitish va burg'ulash" kitobi. Shuningdek, knyaz Sergey Mixaylovich Volkonskiy, Mixail Chexov, Gorchakov, Demidov, Kristi, Toporkov, Dikiy, Kedrov, Zaxava, Ershov, Knebel va boshqalarning ajoyib asarlari.
19-asrning 1-yarmida nafaqat poytaxtda, balki viloyatlarda ham gimnaziyalarda talabalar teatr jamoalari keng tarqaldi. N.V tarjimai holidan. Gogol, masalan, Nijin gimnaziyasida o'qiyotganligi hammaga ma'lum kelajak yozuvchi nafaqat havaskorlar sahnasida muvaffaqiyatli ishtirok etgan, balki teatrlashtirilgan spektakllarga rejissyorlik qilgan va spektakllarga dekoratsiya yozgan.
1850-yillarning oxiri va 1860-yillarning boshidagi demokratik yuksalish mamlakatda taʼlimni demokratlashtirish boʻyicha ijtimoiy-pedagogik harakatni yuzaga keltirdi, taʼlim va kadrlar tayyorlash muammolariga jamoatchilik eʼtiborining sezilarli darajada kuchayishiga yordam berdi. tarbiyaviy ishning mohiyati va mazmunining talabchan mezonlari. Bunday sharoitda pedagogik matbuotda N.I.ning maqolasi bilan boshlangan talabalar teatrlarining zarari va foydalari haqida qizg'in bahs-munozaralar ketmoqda. Pirogov "Bo'lish va paydo bo'lish". O'rta maktab o'quvchilarining ommaviy chiqishlari "bema'nilik va yolg'onchilik maktabi" deb ataldi. N.I.Pirogov yoshlar tarbiyachilari oldiga shunday savol qo‘ydi: “...Sog‘lom axloqiy pedagogika bolalar va yoshlarni omma oldida ozmi-ko‘pmi buzib ko‘rinishda, demak, ularning asl ko‘rinishida bo‘lmasligiga imkon beradimi? Maqsadlar bu holatda vositalarni oqlaydimi?
Nufuzli olim va o'qituvchining maktab tomoshalariga tanqidiy munosabati o'qituvchilar jamoasida, shu jumladan K.D.Ushinskiyda ham ma'lum darajada qo'llab-quvvatlandi. Ba'zi o'qituvchilar N.I.ning bayonotlariga asoslanib. Pirogov va K.D. Ushinskiy hatto talabalarni teatr spektakllarida ishtirok etishni taqiqlash uchun qandaydir "nazariy asos" berishga harakat qilishdi. Birovning so'zini talaffuz qilish va boshqa odamni tasvirlash bolada g'alayon va yolg'on gapirishga muhabbat uyg'otadi, deb ta'kidlangan. Rus pedagogikasining atoqli namoyandalari N.I.Pirogov va K.D.Ushinskiyning maktab o‘quvchilarining teatr spektakllarida ishtirok etishiga tanqidiy munosabati, aftidan, maktab hayoti amaliyotida o‘qituvchilarning maktab teatriga nisbatan sof dabdabali, rasmiylashtirilgan munosabati mavjudligi bilan bog‘liq edi. .
Shu bilan birga, 19-asr oxiri - 20-asr boshlarida milliy pedagogika axloqiy, badiiy va estetik tarbiyaning eng muhim elementi sifatida teatrga ongli munosabat o‘rnatilmoqda. Bunga ijodiy shaxsni shakllantirish va ijodkorlikning psixologik asoslarini o'rganish muammolariga alohida ahamiyat bergan etakchi rus mutafakkirlarining umumiy falsafiy asarlari ko'p jihatdan yordam berdi. Aynan shu yillarda rus fanida (V.M.Solovyov, N.A.Berdyaev va boshqalar) ijodkorlik oʻzining turli ifodalarida axloqiy burchni tashkil etishi, yerdagi insonning maqsadi, uning vazifasi va missiyasi, degan gʻoyalar oʻrnatila boshlandi. insonni dunyodagi qullik, majburan holatdan chiqarib yuboradigan, borliqni yangicha idrok etishga yuksaltiruvchi ijodiy harakatdir.
Psixologlarning tadqiqotlari bolalarda shunday deb ataladigan narsa borligini ta'kidladilar "dramatik instinkt" Mashhur amerikalik olim Stenli Xoll: “Ko‘p sonli statistik tadqiqotlarga ko‘ra, bolalarning teatr va kinoga bo‘lgan g‘ayrioddiy mehrida va ularning mustaqil ravishda har xil rollarni o‘ynashga bo‘lgan ishtiyoqida namoyon bo‘ladigan dramatik instinkt, – deb yozgan edi, – biz o‘qituvchilar uchun bevosita inson tabiatida yangi kuchning ochilishi; Pedagogikadagi bu qudratdan kutish mumkin bo'lgan foydani, agar biz undan to'g'ri foydalanishni o'rgansak, tabiatning odamlar hayotida yangi kashf etilgan qudratiga hamroh bo'lgan foyda bilan solishtirish mumkin.
Ushbu fikrni baham ko'rgan N.N.Baxtin o'qituvchilar va ota-onalarga bolalarda "dramatik instinkt" ni maqsadli ravishda rivojlantirishni tavsiya qildi. U bolalar uchun bunga ishondi maktabgacha yosh oilada tarbiyalangan bo'lsa, teatrning eng mos shakli - qo'g'irchoq teatri, Petrushka komik teatri, soya teatri va qo'g'irchoq teatri. Bunday teatr sahnasida ertak, tarixiy, etnografik va maishiy mazmundagi turli spektakllarni sahnalashtirish mumkin. Bunday teatrda o'ynash foydali tarzda to'ldirishi mumkin bo'sh vaqt 12 yoshgacha bo'lgan bola. Ushbu o'yinda siz o'zingizni sevimli ertak, hikoya va syujetlaringizni sahnalashtirgan spektakl muallifi, rejissyor va aktyor sifatida esa hamma uchun o'ynay olasiz. belgilar uning o'yini va usta tikuvchi.
Qo'g'irchoq teatridan boshlab, bolalar asta-sekin dramatik teatrga bo'lgan ishtiyoqga o'tishlari mumkin. Kattalarning mohirona yo'l-yo'riqlari bilan bolalarning dramatik o'yinga bo'lgan muhabbati ularning rivojlanishida katta foyda keltirishi mumkin.
19-asr oxiri — 20-asr boshlaridagi pedagogik matbuot nashrlari, oʻqituvchilar va bolalar teatri xodimlarining bayonotlari bilan tanishish teatr sanʼatining bolalar va yoshlarni tarbiyalash vositasi sifatidagi ahamiyati mamlakat pedagogik jamoatchiligi tomonidan yuqori baholanganidan dalolat beradi.
1913-14 yillar qishda Sankt-Peterburgda bo'lib o'tgan Birinchi Butunrossiya xalq ta'limi kongressi "teatr va bolalar" muammosiga e'tibor qaratdi, unda bu masala bo'yicha bir qator ma'ruzalar tinglandi. Qurultoy rezolyutsiyasida “Bolalar teatrining tarbiyaviy ta’siri faqat o‘ylangan, maqsadga muvofiq, bolalar taraqqiyoti, dunyoqarashi va dunyoqarashiga moslashtirilgan holda to‘la kuch bilan seziladi”, deyilgan. milliy xususiyatlar bu mintaqadan." “Bolalar teatrining tarbiyaviy ta’siri bilan bog‘liq holda, – deyiladi qarorda, – uning sof tarbiyaviy ahamiyati ham bor; o'quv materialini dramatizatsiya qilish eng ko'p biridir samarali usullar ko'rinish printsipini qo'llash."
Bolalar va maktab teatri masalasi 1916 yilda bo'lib o'tgan xalq teatri xodimlarining birinchi Butunrossiya qurultoyida ham keng muhokama qilindi. Kongressning maktab seksiyasi bolalar, maktab teatri va bolalar teatri muammolariga bagʻishlangan keng koʻlamli rezolyutsiya qabul qildi. Xususan, bolalar tabiatiga xos bo‘lgan va juda erta yoshdan namoyon bo‘ladigan dramatik instinktdan foydalanish zarurligi ta’kidlandi. ta'lim maqsadlari. Bo'lim "bolalar bog'chalarida, maktablarda, boshpanalarda, kutubxonalarning bolalar bo'limlari qoshidagi maktab binolarida, xalq uylarida, ta'lim va kooperativ tashkilotlarida va boshqalarda ushbu instinkt namoyon bo'lishining turli shakllariga munosib o'rin berilishini zarur deb hisobladi. bolalarning yoshi va rivojlanishi, xususan: dramatik xarakterdagi o'yinlar, qo'g'irchoq va soya shoulari, pantomimalar, shuningdek dumaloq raqslar va badiiy gimnastikaning boshqa guruh harakatlari, qo'shiqlar, charadlar, maqollar, ertaklarni dramatizatsiya qilish; ertaklar aytish, tarixiy-etnografik yurishlar va bayramlar tashkil etish, bolalar spektakllari va operalarini sahnalashtirish". Qurultoy maktab teatrining jiddiy tarbiyaviy, axloqiy va estetik ahamiyatini inobatga olib, maktab faoliyati dasturiga bolalar kechalari va spektakllarini kiritishni tavsiya qildi, buning uchun tegishli bo‘limlarga arizalar kiritishni taklif qildi. maxsus vositalar maktab tomoshalari va bayramlarni tashkil qilish uchun.
Ilg'or o'qituvchilar teatrning maktab darslarida ko'rgazmali o'rganish va olingan bilimlarni mustahkamlash vositasi sifatidagi imkoniyatlarini nafaqat yuqori baholadilar, balki o'quv va tarbiya ishlarining kundalik amaliyotida teatr san'atining turli xil vositalaridan faol foydalandilar.
Buyuk pedagogika nazariyotchisi va amaliyotchisi A.S.ning qiziqarli teatr va pedagogik tajribasi hammaga ma’lum. Makarenko, muallifning o'zi tomonidan mohirona tasvirlangan.
Ajoyib o'qituvchi S.T.ning teatr san'atidan foydalangan holda pedagogik jihatdan qarovsiz qolgan bolalar va o'smirlarni tarbiyalash tajribasi qiziqarli va ibratlidir. Shatskiy. O'qituvchi bolalarning teatrlashtirilgan tomoshalarini bolalar jamoasini birlashtirish, "ko'cha bolalari" ni axloqiy qayta tarbiyalash va ularni madaniy qadriyatlar bilan tanishtirishning muhim vositasi deb hisobladi.
Katta ijtimoiy o‘zgarishlar yuz berayotgan zamonda yoshlarning intellektual va ma’naviy bandligini ta’minlash muammosi nihoyatda keskin. Bo'shliq antisosial imtiyozlar va tendentsiyalar bilan to'ldiriladi. Yoshlarning jinoiy tus olishiga asosiy to‘siq – bu davr manfaatlariga javob beradigan faol ma’naviyatdir. Va bu erda teatr pedagogikasi texnikasi bilan qurollangan maktab teatri o'ziga xos tarbiyaviy vaziyat rivojlanadigan klub maydoniga aylanadi. Kuchlilar orqali teatr vositasi- empatiya o'quv teatri bolalar va kattalarni umumiy birgalikda yashash darajasida birlashtiradi, bu esa aylanadi samarali vositalar ta'lim va tarbiya jarayoniga ta'siri. Bunday tarbiyaviy teatr klubi “ko‘chadan kelgan bolalar”ga ayniqsa muhim ta’sir ko‘rsatadi, ularga dolzarb ijtimoiy-axloqiy masalalar bo‘yicha norasmiy, ochiq va jiddiy muloqotni taklif etadi, shu orqali himoya, ijtimoiy sog‘lom madaniy muhit yaratadi.
Hozirda teatr sanʼati ta'lim jarayoni quyidagi sohalar bilan ifodalanadi:
- 1. O'ziga xos umumiy madaniy qadriyatlar bilan bolalarga qaratilgan professional san'at. Estetik tarbiyaning ushbu yo'nalishida maktab o'quvchilarining tomoshabinlik madaniyatini shakllantirish va rivojlantirish muammosi hal etiladi.
- 2. Maktab ichida yoki tashqarisida mavjud bo'lgan, bolalarning badiiy va pedagogik rivojlanishida o'ziga xos bosqichlarga ega bo'lgan bolalar havaskor teatri. Havaskor maktab teatri qo'shimcha ta'lim shakllaridan biridir. Maktab teatri direktorlari yosh tomoshabinlarga xizmat ko'rsatish uchun original dasturlar yaratadi va vazifalarni qo'yadi. Birinchi va ikkinchi muhim ilmiy va uslubiy muammodir.
- 3. Teatr sanʼat majmuasi gʻoyalarini hayotga tatbiq etish va oʻquvchilarning ijtimoiy kompetensiyasini rivojlantirish maqsadida aktyorlik mahoratini qoʻllash imkonini beruvchi oʻquv predmeti sifatida.
Badiiy ijod, shu jumladan, aktyorlik mahorati ijodkor bola shaxsining tabiatini betakror va yorqin ochib beradi.
Bolalar uchun zamonaviy teatr ta'limining asosiy muammosi - bu bolalar ijodiyotining erkin o'yin tabiatidan foydalanish bilan bir qatorda o'quv va mashq jarayonida texnik ko'nikmalarning uyg'un dozasi.
Maqsadini ifodalovchi xulq-atvor ko‘nikmalarini shakllantirish bo‘lgan teatr pedagogikasi pedagog kadrlarni kasbiy tayyorlash va qayta tayyorlashda qo‘llaniladi. Bunday tayyorgarlik muntazam maktab darsini sezilarli darajada o'zgartirishga, uning ta'lim maqsadlarini o'zgartirishga va har bir o'quvchining faol kognitiv pozitsiyasini ta'minlashga imkon beradi.
Qo'shimcha ta'lim tizimi haqida gapirganda shuni ta'kidlash kerakki, pedagogikaning ilmiyligi bilan bir qatorda, ta'lim jarayonining badiiyligi ham bir xil darajada muhim printsipdir. Va shu ma'noda, maktab teatri o'ziga xos badiiy hodisani idrok etish vositalari orqali bolalar va kattalar o'rtasidagi norasmiy ijtimoiy-madaniy muloqot uchun birlashtiruvchi klub maydoniga aylanishi mumkin.
Shuni esda tutish kerakki, qadimgi Hellasning gullab-yashnashi shahar aholisining birgalikda yashaydigan marosimlari va o'z qabiladoshlarining spektakllardagi ajoyib dramasi bilan bog'liq bo'lib, uni tayyorlash va tomosha qilishda deyarli butun shahar ishtirok etgan. O'quv materialini yashash orqali o'zlashtirish bilimni e'tiqodga aylantiradi. Empatiya eng muhim tarbiya vositasidir.
Yaqinda bolalar ijodiyotini, shu jumladan aktyorlik faoliyatini tijoratlashtirish bilan bog'liq katta muammo paydo bo'ldi. Tez natijaga intilish pedagogik jarayonga zararli ta'sir ko'rsatadi. Tashqi ma'lumotlardan foydalanish, tabiiy emotsionallik va yoshga bog'liq joziba kelajakdagi rassom bo'lish jarayonini buzadi va uning qadriyatlarini qadrsizlanishiga olib keladi.
Shuni esda tutish kerakki, teatrlashtirilgan ta'lim jarayoni o'zining o'ziga xos sintetik o'yin tabiatiga ko'ra, insoniyatning ma'naviy madaniy modellarini hayotga tatbiq etish orqali kuchli ta'lim vositasidir.
Shu munosabat bilan aytish kerakki, keyingi yillarda teatr pedagogikasida ijtimoiy-o‘yin uslubi keng tarqalgan. "Pedagogikadagi ijtimoiy-o'yin uslubi" bu nomni 1988 yilda oldi. U teatr pedagogikasi va xalq pedagogikasidan kelib chiqqan kooperatsiya pedagogikasining gumanistik yo‘nalishlari chorrahasida tug‘ilgan.
Jamiyatdagi ijtimoiy o'zgarishlarning keskin zarurati ko'plab o'qituvchilarni pedagogik jarayonni demokratlashtirish va insonparvarlashtirishning yangi darajasini izlashga undadi.
Xalq pedagogikasidan demokratiya ruhini, yoshga bog'liq hamkorlik, o'quv jarayonining sinkretizmini sinchkovlik bilan qabul qilish va buni K. S. Stanislavskiy metodi va P. M. "harakat nazariyasi" asosida teatr pedagogikasidan amaliy mashg'ulotlar bazasi bilan boyitish. Ershov, ijtimoiy-o'yin uslubi, birinchi navbatda, o'qituvchining ta'lim jarayonidagi rolini qayta ko'rib chiqishga imkon beradi. O'qituvchining etakchi roli uzoq vaqtdan beri asosiy didaktik tamoyillardan biri sifatida belgilangan va amaliyotga kiritilgan. Lekin har bir tarixiy vaqt o'ziga xos demokratiya darajasini, odamlar o'rtasidagi uyg'unlik jarayonini va rahbar va, xususan, o'qituvchining rolini yangicha tushunishni nazarda tutadi. Har bir suveren shaxs, umumiy ish uchun zarur bo'lgan vaqtda, umumiy ish jarayonida mas'uliyatli va ongli ravishda o'z o'rnini topadi - bu, ehtimol, pedagogika va, xususan, teatr pedagogikasi hamkorlik qilishga intilayotgan uyg'unlikning yangi darajasini aniqlashi mumkin. . Bu boshqa darajadagi uyg'unlik tamoyilini "men qilgandek qil" tamoyilini bekor qilmaydi, lekin bu talabaning mustaqilligining kengroq namoyon bo'lishini va birinchi navbatda uning xato qilish huquqini nazarda tutadi. Talaba va o'qituvchi o'rtasida tenglikni o'rnatish muhimdir. Xato qilish huquqiga ega bo'lgan yoki o'ziga ruxsat bergan o'qituvchi, shu bilan xato qilishdan yoki "o'ziga zarar etkazishdan" qo'rqqan o'quvchining mustaqil harakati qo'rquvini yo'q qiladi. Zero, o‘qituvchi doimo o‘z mahoratini, to‘g‘riligini, xatosizligini ko‘rsatishga intiladi. Shu ma'noda, u har bir darsda o'zini ko'proq tayyorlaydi, o'z mahoratini oshirib, "savodsiz va mutlaqo layoqatsiz bolalar" oldida uni yanada "chaqqonlik" bilan namoyish etadi. Bunday o'qituvchi uchun xato hokimiyatni yo'qotish bilan tengdir. Avtoritar pedagogika va har qanday avtoritar tizim rahbarning xatosizligi va uni yo'qotish qo'rquviga asoslanadi. Teatr pedagogikasi uchun, birinchi navbatda, o'qituvchining bu pozitsiyasini o'zgartirish muhim, ya'ni. undan va uning shogirdlaridan xato qo'rquvini olib tashlang.
Teatr pedagogikasini o'zining asosiy yo'nalishi bo'yicha o'zlashtirishning birinchi bosqichi aynan shu zanjirdir - talabaning "o'rnida bo'lish" va biz o'rgatganlar bilan nima sodir bo'layotganini ichkaridan ko'rish, o'zimizga tashqaridan qarash imkoniyatini berish. . Vazifani eshitish osonmi, shogird-o‘qituvchi hatto o‘qituvchi va birinchi navbatda uning hamkasblarini eshitishni biladimi? Ma'lum bo'lishicha, aksariyat o'qituvchilar bu ko'nikmalarga "nobil va savodsiz bolalar"dan ko'ra yomonroqdir. Talaba o'qituvchilarga o'z hamkasblari bilan teng sharoitda ishlash va "hammaning ovozini yopish" yoki burchakda jim turish qobiliyatini namoyish etmaslik vazifasi beriladi.
O'qituvchilar ko'pincha bolalarga "o'ynash" va "biror narsa qilish" uchun sabr-toqatga ega emaslar. "Xato" ni ko'rgan o'qituvchi darhol uni uzoq va hali talab qilinmagan tushuntirishlari yoki "yorqin" maslahatlari bilan bartaraf etishga intiladi. Shunday qilib, "ular nimadir qilishlari mumkin" degan qo'rquv ularning qo'liga tushadi, buning natijasida talabalar yaratishni to'xtatadilar va boshqa odamlarning g'oyalari va rejalarining ijrochisiga aylanadilar. Pedagogik "ko'proq va ko'proq yaxshilik qilish" istagi ko'pincha o'z ahamiyatini e'lon qilish uchun ongsiz istak bo'lib, bolalarning o'zlari izlanishlarini boshqaradigan xatolarni aniqlashlari mumkin. Ammo o'qituvchi doimo o'zining muhimligini, zarurligini va sevish va hurmat qilish huquqini isbotlashni xohlaydi.
Teatr pedagogikasi qidiruv jarayonini tashkil etishda, muammoli vaziyat-faoliyatni tashkil etishda muhimlikni ko'rishni taklif qiladi, bunda bolalar muammoli o'yinlar, sinov va xatolar orqali bir-birlari bilan muloqot qilish orqali yangi narsalarni kashf etadilar. Ko'pincha bolalarning o'zlari bunday qidiruv va ijodiy faoliyatni tashkil eta olmaydilar va ular uchun kashfiyot va muloqot bayramini tashkil etgan shaxsga minnatdorchilik bildiradilar. Ammo "uy egasi" o'zini yaxshi his qilmasa, bayram bo'lmaydi. O'qituvchi va bolalar o'rtasidagi tenglik nafaqat xato qilish huquqiga, balki tegishli manfaatlarga ham ega. Voyaga etgan odam ham o'yinga qiziqishi kerak, u o'yin muvaffaqiyatining eng faol muxlisidir. Ammo bunda uning roli tashkiliydir, uning "o'ynashga" vaqti yo'q. Bayram tashkilotchisi har doim bolalarning qiziqarli aqliy faoliyati uchun "mahsulotlar", "yoqilg'i" haqida muammoga duch keladi.
O'yinni o'qituvchi-tashkilotchi, didaktik faoliyatni ko'ngilochar qiladi Ushbu holatda o'z xatti-harakatlari va talabalarning xatti-harakatlarini nazorat qilish orqali do'stona muloqot holatini yaratish direktori sifatida.
O'qituvchi mavzuning mazmuni materialini mukammal egallashi kerak, bu uning xatti-harakatiga ishonchni va materialni o'yinga asoslangan vazifa shakliga o'yin uslubiy o'zgartirish tezligini beradi. U rejissyorlik texnikasini va pedagogik stsenariylarni egallashi kerak. Bu o'quv materialini o'yin muammoli vazifalarga aylantira olish demakdir. Dars mazmunini mazmunli, mantiqiy bir-biriga bog'langan epizodlarga taqsimlang. Ochiq asosiy muammo o'quv materiali va uni ketma-ket o'yin vazifalariga aylantiring. Bu didaktik o'yin shaklida yoki rolli o'yin shaklida bo'lishi mumkin. O'yin harakatlarining katta arsenaliga ega bo'lish va ularni doimiy ravishda to'plash kerak. Keyin dars davomida improvizatsiya qilish imkoniyatiga umid qilishimiz mumkin, ularsiz dars muntazam ravishda o'lik bo'lib qoladi.
Muloqotdagi xatti-harakatlaringizni nazorat qilish doirasini rivojlantirish muhimdir. Aktyorlik va o'qituvchilik mahoratini egallang, turli xil ta'sir qilish usullarini o'zlashtiring. O'zingizning tana safarbarligingizga ega bo'lishingiz va biznes qat'iyatining namunasi bo'lishingiz kerak. Xatolar va muvaffaqiyatsizliklarga qaramay, quvonchli farovonlik hissini tarqating. Har qanday pozitsiyaviy ziddiyatlar tarbiyaviy ish, janjallarga kirmasdan, biznes yondashuvingiz bilan neytrallashga intiling. Tashabbusni boshqarish, kuchlar tarangligini va jarayon ishtirokchilarining mehnat funktsiyalarini taqsimlashni tartibga solish. Buning uchun qat'iyatlilik dastaklaridan to'liq foydalaning: har xil (shivirlashdan boshlab) ovoz balandligi, balandligi, sinf atrofida harakatlanish va nutqning turli tezligi, qo'shimchalar va qo'shimchalar, turli og'zaki ta'sirlarning o'zgarishi. Har qanday faoliyatda o'quvchilar va o'qituvchining do'stona qiziqishlarini kashf etishga intiling. Va buni e'lon qilish emas, balki uni umuminsoniy sevgi va bilimga ega bo'lish zarurati haqidagi pedagogik farazizm bilan almashtirmasdan, aslida topish. Har doim qanday bo'lishi kerakligidan emas, balki haqiqatda qanday bo'lganidan, taklif qilingan holatlardan kelib chiqishga intiling. Hamma bilsa, shunday qilsa, odat bo‘yicha gapirsa, qo‘shaloq axloq tayoqchasini yo‘q qiling.
Quyidagi o'yin qoidalari o'qituvchiga o'yin jarayonida teng huquqli ishtirokchilar ittifoqini rivojlantirish va mustahkamlashga yordam beradi:
- 1. Improvizatsiya tamoyili. "Mana, bugun, hozir!" Vazifalar va uni amalga oshirish shartlarida improvizatsiya qilishga tayyor bo'ling. O'zingiz va o'quvchilaringiz uchun xatolar va g'alabalarga tayyor bo'ling. Barcha to'siqlarni engib o'tish bolalarning bir-biri bilan jonli muloqot qilishlari uchun ajoyib imkoniyatdir. Ularning o'sishining mohiyatini tushunmovchilik, qiyinchilik, so'roq paytida ko'rish.
- 2. Har bir vazifani "chaynamang". Axborot tanqisligi yoki sukunat printsipi. Bolalarda "men tushunmadim" ko'pincha o'zini tushunish jarayoni bilan bog'liq emas. Bu shunchaki himoya bo'lishi mumkin - "Men ishlashni xohlamayman, men vaqt olaman", o'qituvchining e'tiborini jalb qilish istagi va maktabda "bepul yuklash" odati - o'qituvchi "hamma narsani chaynash va qo'yishga majburdir" og'zida." Bu erda sharhlar zarur, ishbilarmonlik, eng shoshilinch, birgalikdagi faoliyat va bolalarning bir-biri bilan muloqot qilishlari uchun dastlabki ko'rsatmalar beradi. Tengdoshlar bilan haqiqatan ham tushunarsiz savolga aniqlik kiritish imkoniyatini berish kerak. Bu bizning bolalarimiz uzoq vaqtdan beri o'rganib qolgan narsalarni yozishni anglatmaydi, bu o'zaro yordamni qonuniylashtirishni anglatadi. Bunday tushuntirish o'qituvchining takroriy tushuntirishlaridan ko'ra ikkalasi uchun ham foydalidir.
- 3. Agar bolalar vazifani chindan ham tushunmasalar-da, lekin ular nimadir qilayotgan bo'lsa ham, "to'g'ri" variantni to'xtatib, tushuntirishga shoshilmang. Ko'pincha, vazifani "noto'g'ri" bajarish, uni qo'llash uchun yangi imkoniyatlar ochadi, yangi modifikatsiyani ilgari o'ylamagan bo'lardi. Ehtimol, bu erda eng muhimi, vazifa shartlarini to'g'ri bajarish emas, balki bolalar faoliyatining o'zi. Muammoning yechimini topishga o'rgatish va to'siqlarni engib o'tishda mustaqillik uchun doimiy imkoniyat mavjudligi muhimdir. Bu talaba tashabbusining ustuvorligi tamoyilidir.
- 4. Ko'pincha o'qituvchi bolalarning topshiriqni bajarishdan bosh tortishi bilan duch kelganida o'tkir salbiy his-tuyg'ularni boshdan kechiradi. U "azob chekdi, yaratdi, tunda ixtiro qildi" va bolalarga "sovg'a" olib keldi, u uchun u tabiiy mukofot - quvonchli qabul va timsolni kutadi. Lekin ular buni yoqtirmaydilar va Demyanova Uxani xohlamaydilar. Va darhol "refuseniklarga" nisbatan norozilik paydo bo'ladi va oxir-oqibat, "ular hech narsaga muhtoj emas! .." degan xulosaga kelishadi. Shunday qilib, talabalar va o'qituvchilarning ikkita urushayotgan lagerlari paydo bo'ladi, ular a'lo talabalar va "qiyin" bo'lgan strikbreykerlar. O'qituvchini xursand qila olmaydigan yoki xohlamaydiganlar qiyin. Talabalar ustuvorligi tamoyili: "Tomoshabin har doim haqdir!" Bu erda maslahat - rad etishga umumiy munosabatingizni qayta qurish. Agar siz unda o'zingiz uchun maslahatni, o'qituvchilar orzu qilgan haqiqiy "mulohazani" ko'rishga harakat qilsangiz, u bolaning o'zaro sovg'asi sifatida qabul qilinadi. Birinchidan, u o'zining mustaqilligini, siz o'stirmoqchi bo'lgan mustaqillikni ko'rsatdi. Ikkinchidan, u o'qituvchining e'tiborini talabalarning tayyorgarlik darajasi va qiziqishlarini yanada chuqurroq baholash zarurligiga qaratdi. Bu vazifaning unga bo'lgan ehtiyoj darajasiga muvofiqligini topishga yordam beradi.
- 5. biri markaziy qabulxonalar- Bu kichik guruhlarda vazifa ustida ishlamoqda. Aynan shu erda, o'zaro to'ldiruvchi va rol funktsiyalarining doimiy o'zgarishi sharoitida jamoaviy ishda umumiy uyg'unlikni yaratishning barcha usullari va ko'nikmalari samarali ishlaydi va doimiy ravishda sayqallanadi. Guruhlarning tarkibi doimiy ravishda o'zgarib turadiganligi sababli, rol funktsiyalarining o'zgarishi (o'qituvchi-talaba, etakchi-izdosh, to'ldiruvchi) rivojlanmoqda. Guruhning har bir a'zosini ishga qo'shishning ob'ektiv zarurati bor, chunki guruh uchun mas'uliyat qur'a bo'yicha har bir ishtirokchiga tushishi mumkin. Bu ambitsiya emas, balki harakat tamoyilidir. "Bugun siz Gamletni o'ynaysiz, ertaga esa siz qo'shimcha bo'lasiz."
- 6. “Hukm qilmang...” tamoyili xushmuomalalik shaxsiy hamdardlik va da’volar bo‘yicha emas, balki ish yuzasidan boshqa guruhning ishini “baholash” qobiliyatida rivojlanadi, natijada o‘zaro norozilik va og‘riq paydo bo‘ladi. Bunday "ko'rgazmalar" ning oldini olish uchun o'qituvchi topshiriqlarning bajarilishini baholash uchun ishbilarmonlik, o'ziga xos mezonlarni belgilashi kerak. Masalan: belgilangan muddatni bajara olmadingizmi yoki yo'qmi? Javobni ko'rsatishda barcha guruh a'zolari qatnashganmi yoki qatnashmaganmi? Javobga rozimisiz yoki rozi emasmisiz? "Yoqdi - yoqtirmaydi, yomon - yaxshi" baholash bilan bog'liq bo'lmagan bunday aniq mezonlar, birinchi navbatda, vazifaning tashkiliy asosini nazorat qiladi. Kelajakda baholash mezonlarini o'rganib, talabalar hodisaning ta'mini emas, balki maqsadini kuzatish va qayd etishni o'rganadilar. Bu jamoaviy ishda ziddiyatli ambitsiyalar muammosini engillashtirishga va o'zlashtirilgan materialni yanada konstruktiv tarzda kuzatib borishga imkon beradi.
Vaqti-vaqti bilan o'quvchilarga "sudya" rolini berib, o'qituvchi ularning mustaqillik doirasini kengaytiradi va ularning faoliyatiga ob'ektiv baho beradi: o'quvchilar o'z g'oyalariga ko'ra emas, balki haqiqatda nimani o'rgangan. Bunday holda, "Men ularga yuz marta aytdim!.." iboralari sizni qutqarmaydi. Faoliyatning haqiqiy mevalari qanchalik tez ko'rinsa, biror narsani o'zgartirish uchun vaqt va imkoniyatlar shunchalik ko'p bo'ladi.
- 7. Asar mazmunining ma'lum bir tashqi shaklga muvofiqligi printsipi, ya'ni. mizan-sahna. Ta'lim jarayonining mizan-sahna yechimi. Bu ish mazmuniga bo'lgan ehtiyojga qarab o'quvchilar va o'qituvchilarning sinf maydonida erkin harakatlanishida ifodalanishi kerak. Bu o'zlashtirish uchun makonda yashash va unda qulay his qilishni o'z ichiga oladi. O'qituvchining o'rnini izlash har bir aniq vaziyatda boshqacha. Ba'zi bir tashqi tartibga xizmat qilishi kerak bo'lgan holat emas, lekin tartib ishning ehtiyojlariga qarab o'zgarishi kerak.
- 8. Muammolilik tamoyili. O'qituvchi vazifani o'ziga xos qarama-qarshilik sifatida shakllantiradi, bu o'quvchilarni aqliy boshdan kechirish holatini boshdan kechirishga olib keladi va ularni muammoli vaziyatga soladi. Muammoli vaziyat (muammo-vazifa, vaziyat-pozitsiya) taklif qilingan holatlar doirasi va ushbu ayovsiz doira ichida joylashgan shaxs yoki shaxslar guruhining ehtiyojlari o'rtasidagi ziddiyatdir. Demak, muammoli vaziyat - bu situatsion dominant kognitiv ehtiyoj asosida fikrlashni shakllantirish shartlarining psixologik modeli. Muammoli vaziyat sub'ekt va uning muhiti o'rtasidagi o'zaro ta'sirni tavsiflaydi. Shaxs va ob'ektiv ziddiyatli muhitning o'zaro ta'siri. Masalan, ilgari olingan bilim va ko'nikmalardan foydalanib, nazariy yoki amaliy topshiriqni bajara olmaslik. Bu o'zingizni yangi bilimlar bilan qurollantirish zarurligiga olib keladi. Bu paydo bo'lgan qarama-qarshilikni hal qiladigan noma'lum narsani topish kerak. Bu noma'lumni ob'ektivlashtirish yoki ob'ektivlashtirish o'ziga berilgan savol shaklida sodir bo'ladi. Bu ob'ekt va sub'ektni bog'laydigan aqliy faoliyatning dastlabki bo'g'inidir. IN ta'lim faoliyati Ko'pincha bu savol o'qituvchi tomonidan so'raladi va talabaga murojaat qiladi. Ammo talabaning o'zi bunday savollarni yaratish qobiliyatiga ega bo'lishi muhimdir. Yangi bilim haqidagi savolga javob izlashda sub'ekt bilimlarni avlodga olib boradigan yo'lni rivojlantiradi yoki yashaydi. Shu ma'noda muammoli vaziyat teatr pedagogikasi va xususan, o'qitishning ijtimoiy-o'yin uslubining asosiy va markaziy tushunchalaridan biridir. Muammoli ta'lim - bu o'quv predmetining muammoli taqdim etilgan mazmuni bilan o'quvchilarning o'zaro ta'sirining o'qituvchi tomonidan tashkil etilgan usuli. Shu tarzda olingan bilimlar sub'ektiv kashfiyot, tushunish - shaxsiy qadriyat sifatida boshdan kechiriladi. Bu sizga o'quvchining kognitiv motivatsiyasini va fanga qiziqishini rivojlantirishga imkon beradi. O'qitishda muammoli vaziyat yaratish orqali tadqiqot faoliyati va ijodiy fikrlashni rivojlantirish uchun shart-sharoitlar modellashtiriladi. Muammoli ta’limda fikrlash jarayonini boshqarish vositasi hisoblanadi muammoli masalalar, bu ta'lim muammosining mohiyatini va noma'lum bilimlarni qidirish sohasini ko'rsatadi. Muammoli ta’lim o‘rganilayotgan mavzu mazmunida ham, uni ishlab chiqish jarayonida ham amalga oshiriladi. Mavzuning asosiy mazmunini aks ettiruvchi masalalar tizimini ishlab chiqish orqali mazmuni amalga oshiriladi.
O'quv jarayoni o'qituvchi va talaba, talabalar bir-biri bilan teng muloqot qilish sharti bilan tashkil etiladi, bu erda ular bir-birlarining mulohazalari bilan qiziqishadi, chunki har bir kishi duch keladigan muammoli vaziyatni hal qilishdan manfaatdor. Yechimning barcha variantlarini to'plash va printsipial jihatdan samarali bo'lganlarni ta'kidlash muhimdir. Bu yerda muammoli vaziyatlardan kelib chiqqan ta’lim muammolari tizimi yordamida mavzu modellashtiriladi. tadqiqot faoliyati hamda tadqiqot ishtirokchilari o‘rtasidagi dialogik muloqotni ijtimoiy tashkil etish me’yorlari o‘z mohiyatiga ko‘ra o‘quvchilarning fikrlash qobiliyatlarini rivojlantirish va ularni ijtimoiylashtirish imkonini beruvchi repetisiya jarayoni va mashg‘ulotlarning teatrlashtirilgan pedagogikasining asosini tashkil etadi.
Har qanday taxminni sinab ko'rishning asosiy vositasi - bu faktlarning ravshanligini tasdiqlovchi eksperimental tekshirish. Teatr pedagogikasida bu dramatizatsiya yoki eskiz, fikrlash tajribasi yoki o'xshashlik bo'lishi mumkin. Keyin, albatta, isbotlash yoki asoslash uchun muhokama jarayoni bo'ladi.
Sahnalashtirish deganda aktyorlik eksperimenti-eskiz rejasini tuzish va uni amalga oshirishning o'quv-pedagogik jarayoni tushuniladi. Bu vaziyatning taklif qilingan holatlarini to'plash, uning ishtirokchilarining maqsad va vazifalarini belgilash va ushbu maqsadlarni sahnadagi o'zaro ta'sirda, hikoya qahramonlari uchun mavjud bo'lgan ma'lum vositalardan foydalanishni anglatadi. Professional aktyorlik eskizidan farqli o'laroq, umumiy ta'lim sharoitida aktyorlik mahoratining o'zi emas, balki uning vaziyatni o'zlashtirish usullari muhim ahamiyatga ega. Bu ijodiy tasavvur va taklif qilingan vaziyatlarni aqliy asoslash jarayoni va muammoni hal qilish uchun ilgari surilgan gipotezani sinab ko'rish uchun samarali eksperiment-tadqiqot. Bu taklif qilingan sharoitlarda improvizatsiya orqali yechim izlash ham bo'lishi mumkin.
Talabalar o'quv-eksperimentni o'ynab, o'rganilayotgan vaziyatga amalda tashrif buyurishdi va o'zlarining hayotiy o'yin tajribasi, taxminlari va xatti-harakatlari va shunga o'xshash vaziyatdagi muammolarni hal qilish variantlaridan foydalangan holda sinab ko'rishdi. Bundan tashqari, o'quv va kognitiv eskizlar zarur vaziyatni to'liq qayta tiklagan holda tuzilishi mumkin, yoki o'xshash, o'xshash, lekin o'quvchilarga yaqinroq va tanish bo'lishi mumkin bo'lgan o'xshash vaziyatlar. Vaziyatni yoki ma'lum bir tarkibni o'rganish usuli sifatida etyud usuli muammoni va uni hal qilish uchun vazifani qo'yishni, o'yinni yaratadigan xatti-harakatlarning ziddiyatli qoidalari (nima mumkin va nima mumkin emas) ro'yxatini yaratishni o'z ichiga oladi. muammoli vaziyat. Bunday holda, asosiy bosqich tahlil hisoblanadi. Tahlil qilishda o'yin qoidalarining berilgan doirasi aslida mavjud bo'lganlar bilan taqqoslanadi, ya'ni. Tajribaning tozaligi baholanadi. Agar qoidalarga rioya qilingan bo'lsa, unda olingan natijalar ishonchli bo'ladi.
Qoidalarga rioya etilishini muhokama qilish tahlilida dastlab nazoratchi vazifasi yuklangan ijrochi talaba va kuzatuvchi talaba ishtirok etadi. O'rganish, kuzatilgan va nazorat qilish jarayonida yashovchi ma'lumotlarni almashishning ushbu uch tomonlama raqobat jarayoni o'quvchilarga yangi bilimlarni yaratish jarayonini samarali targ'ib qiluvchi aks ettiruvchi pozitsiyaga kirishga imkon beradi. Haqiqiy o'xshatishning aktyorlik texnikasi nuqtai nazaridan talaba ijrochilar qanday o'ynaganligining ahamiyati yo'q, eng muhimi, talaba kuzatuvchilari unda nimani ko'rganligidir. Va ular o'rtoqlarining oddiy eskizida ko'plab yangi g'oyalar va ijrochilar haqida tasavvurga ega bo'lmagan yoki rejalashtirmagan muammolarning echimlarini ko'rishga qodir. Biz ob'ektni idrok etishimizdan oldin ham u haqida ma'nolarga to'lamiz, chunki bizda hayotiy tajriba bor. Ushbu "turli tomondan qarashlar", keling, ko'rlar va fil haqidagi sevimli masalimizni yana bir bor eslaylik, bunday ish ishtirokchilariga ob'ektiv-refleksiv munosabatlar orqali haqiqatning yangi qismlari bilan bir-biridan boyitishga imkon beradi. yaxlitlik. Bu holda aks ettirish sub'ektlar va ularning faoliyatini kamida oltita pozitsiyada o'zaro aks ettirish sifatida tushuniladi:
- - o'yin qoidalarining o'zi, xuddi ushbu materialda bo'lgani kabi, nazoratdir;
- - ijrochi, u o'zini qanday ko'radi va nima qilgan;
- - kuzatuvchilar tomonidan ko'rilgan ijrochi va uning ijrosi;
- - va bir xil uchta pozitsiya, lekin boshqa mavzu tomonidan.
Shunday qilib, bir-birining faoliyatining ikki tomonlama oyna tasviri paydo bo'ladi.
Shunday qilib, zamonaviy teatr pedagogikasi bolalarning hissiy qobiliyatlarining butun doirasini o'rgatish uchun kompleks yondashuvni qo'llaydi; shu bilan birga, shaxslararo muloqot uslubini yaratish kompetensiyasi rivojlanmoqda, mustaqil ijodiy va aqliy faoliyat doirasi kengaymoqda, bu esa qulay sharoitlarni yaratadi. va eng muhimi, ta'lim va muloqot jarayoni uchun tabiiy sharoitlar. Teatr pedagogikasining metodlari nafaqat teatr ta'limining maxsus ta'lim muammolarini hal qiladi, balki ularni umumiy ta'lim muammolarini hal qilishda muvaffaqiyatli qo'llash imkonini beradi.
“Teatr pedagogikasi” fanining predmeti teatr sanʼatining tarbiyaviy, tarbiyaviy, shakllantiruvchi va rivojlantiruvchi jihatlaridir. "Teatr pedagogikasi" ob'ekti - badiiy va teatr faoliyatida ijodkorlik tamoyillari va mexanizmlari. Teatr pedagogikasining genezisi va "teatr" ta'limining umumiy qonuniyatlari: o'yin(taqliddan rivojlanishgacha); teatrallik("mimesis" dan "transformatsiya" va "transformatsiya" ga); teatrlashtirish(madaniy-ma'rifiy jarayonlarning shartli ramziy kodifikatsiyasi). Teatr pedagogikasi turlari: umumiy (umumiy ta'lim yoki "sinkretistik"); maxsus (differensiyalangan); "badiiy", ijodiy (studiya). Teatr pedagogik metodi rivojlanishining paradokslari. Teatr pedagogikasining shakllanishi va rivojlanishi omillari (sub'ekt-obyekt va subyektiv-ob'ektiv).
III bo'lim
UMUMIY TA’LIM TIZIMIDA TEATRI PEDAGOGIKASI VA DIFFERENTSIALANISH JARAYONLARI.
Mavzu 1. Rossiyada "teatr" ta'limining shakllanish tarixi (17-asrning ikkinchi yarmi - 18-asrning birinchi yarmi). Davlat (davlat) ta'limining modeli "suverenning qarori bilan" "sud" ta'limidir. Birinchi rus "qiziqarli biznes" maktabi (Gregori - Chijinskiy - Kunst). Milliy o'zgarishlar sharoitida teatr madaniyatining "an'ana - madaniyat - yangilik" ("komediya hikmatini o'qitishning majburiy" xususiyati) yo'nalishi bo'yicha paydo bo'lishining ijtimoiy-psixologik xususiyatlari. "Shaxs" ni shakllantirishning madaniy shart-sharoitlari. O'rta asrlardagi "modal" (hunarmandchilik) ta'lim usuli.
« "Olim" - "kitob" - "maktab" teatri va 18-asrning birinchi yarmida ajoyib teatrlashtirishning madaniy muhiti. “Maktab teatri”ning ma’naviy-ma’rifiy an’analari. Maktab teatrining funksional va tarbiyaviy pragmatizmi. "Maktab teatri" an'analari "Jesuit" (odob va me'yoriy dastur) va "Yansenist" ("erkin" ta'lim yoki Ya. A. Komenskiyning "Buyuk didaktika") o'rtasidagi ichki kurash. Maktab teatrining rus milliy modelining o'ziga xos xususiyatlari. Ta'lim va badiiy-estetik rivojlanish usullari. 18-asrning 40-yillaridagi rus "ovchilari" ning "maktabi" ("o'yin", "o'quv" va "teatr" sinkretizmi).
Mavzu 2. Rus teatrining birinchi teatr arboblarining shaxsiy universalligi. Shaxslar: Matveev, Gregori, Volkov, Dmitrevskiy. Birinchi rus teatrini tashkil etishning shaxsga yo'naltirilgan usuli. "Qabilaviy", "ijtimoiy" va "universal" shaxsiyat tushunchalari (Vl. Solovyov bo'yicha). Boyarin Matveev - "davlat arbobi". Olim, pastor, jangchi, siyosatchi, "rejissyor", dramaturg, o'qituvchi I.G.ning universalligi. Gregori. F. Volkov - birinchi rus aktyori. Dmitrevskiy I.A. - diniy seminariyadan Rossiya Fanlar akademiyasiga qadar. Dmitrevskiyning pedagogik usuli (Mehribonlik uyi tarbiyalanuvchilari bilan tajriba).
Mavzu 3. Tizimdagi differentsiatsiya jarayonlari umumiy ta'lim va 19-asrda Rossiyada teatr ta'limining "sinkretizmi".
3.3.1. “Davlat” ta’lim tizimini shakllantirish. Imperator teatr maktablari pedagogikasining "sinkretizmi". Janrlarni farqlash jarayonlari va dramatik sanʼatda pedagogika muammolari. Rus tonal-plastik deklaratsiya maktabida klassik teatr pedagogikasi tizimi (Katenin, Gnedich).
3.3.2. Teatr maktablarini isloh qilish. Xususiy teatr maktablarining an'anasi (Sankt-Peterburgdagi sahna san'ati ixlosmandlari jamiyati, Moskvadagi filarmoniya). Voronov loyihasi - asosiy qoidalar: aktyor aqliy va jismoniy tayyorgarlikka muhtoj.
"Badiiy doira" A.N. Ostrovskiy Maly teatridagi Imperator Moskva teatr maktabining drama kurslarining "modeli" sifatida (Ostrovskiy, Yuriev: 1888). Umumiy ta'lim va maxsus ta'lim o'rtasidagi munosabatlar muammosi. Teatr maktabi dasturida universitet professori.
3.3.3. "Teatr orqali ta'lim"."Madaniy" tadbirkorlar pedagogikasi (Medvedev, Nezlobin). Uchta "maktab" - uchta "o'yin tizimi": "ichak", "tajribalar" va "g'oyalar". "Reenkarnasyon" bosqichi usulining elementlarini ishlab chiqish.
SAHNA SAN’ATI TIZIMIDA TEAT VA PEDAGOGIK METODINING RIVOJLANISHI.
Mavzu 1. Mahalliy pedagogikaning shakllanishi sharoitida rus teatri va sahna pedagogikasining an'analari. "Aktyorlik" pedagogikasi: "qo'ldan qo'lga" o'tkazish usuli. Aktyorlik an'analari maktabi. M.S.ning pedagogik "vasiyatlari". Shchepkina - ehtiyojni amaliy asoslash ilmiy usul: mehnat, kuzatish, o'zgartirish.
Rus tanqidining pedagogik ta'siri va Belinskiyning jurnalistik usuli va uning ratsional faoliyatning pedagogik tamoyillari. Sahna ta'siri amaliyoti va Ushinskiyning "faol o'rganish usuli". "Pedagogik jarayon" tushunchasi, o'z-o'zini tarbiyalashning ichki jarayoniga e'tibor, uning yordamida shaxsning o'zini o'zi rivojlantirish. o'z faoliyati(Kapeterev). Aktyorlik muhitida o'z-o'zini tarbiyalash va o'z-o'zini o'rganish (reseptiv taqlid usulidan konstruktiv "o'zini o'zi yaratish"gacha). Teatr pedagogikasining aksiomasi M.N. Ermolova: "Agar siz aktyorni tarbiyalamasangiz, uni tarbiyalab bo'lmaydi". Badiiy mimesis va taqlid o'z-o'zini tarbiyalash usuli sifatida.
A.P.ning pedagogik usuli. Lenskiy: muloyimlik, aql-idrok, ilhom, badiiylik, texnologik o'qitishning qat'iy tizimining yo'qligi, maktabning maqsadi "o'quvchining tabiiy qobiliyatlarini rivojlantirish va yo'naltirish, lekin uni ularga berish emas", "aniqlik". Talabalar uchun ular o'z zimmalariga olgan vazifaning to'liq chuqurligi va qiyinligi", lekin "sahnada qanday o'ynashni o'rgatish" emas. Ijodiy ilhomning asosi bo'lgan aktyor ijodida ong osti va sezgi ishining o'rni. Aktyorlikning psixologik asoslari - bu sahna obrazining ruhiy holati va harakatini ifodalovchi, ajoyib ijro sharti sifatida o'zini o'zi boshqarish bilan sezgirlikning o'zaro bog'liqligi.
Moskva filarmoniyasining drama maktabi (Yuzin, Nemirovich-Danchenko): Yujin - "sahna o'qituvchisi".
Mavzu 2. “Bosqich” pedagogikasi . Yigirmanchi asr boshlarida teatr maktabi. O'z-o'zini tarbiyalash jarayonlari. Moskva badiiy teatr maktabi (1902). Adashevskaya maktabi. Teatr ta'limoti "Jarovetsning qo'shimchalari", "avtoritar taqlid" va Stanislavskiyning pedagogik amri "dahoga taqlid qilmaslik" dir. O. Gzovskaya - Stanislavskiyning birinchi talabasi: "sinov va xato" usuli. Asarda “eksperimental” pedagogika – K.S. Stanislavskiy "mashq qiladi": "Gamlet" spektaklini yaratishda "diqqat" va "tasavvur" uchun mashqlar to'plami, "Mamlakatda bir oy" spektaklida "psixologik naturalizm". "Povarskaya" studiyasining eksperimental va laboratoriya tajribasi: Stanislavskiy - Meyerxold.
"Direktor-o'qituvchi" Vl.I. Nemirovich-Danchenko: iste'dodni "kashf qilish", o'z-o'zini tarbiyalash, "an'analarni tozalash", aktyorlikni "axloqiy asoslash", "repertuar siyosati", "insoniyatni bilish", "hayot, inson va uning ortidan" g'oyaviy va fuqarolik tarbiyasi. orzu", jasorat va qo'rqmaslikni "ko'zga dahshatga qarash", aql va madaniyatni tarbiyalash va rivojlantirish.
Mavzu 3. Teatr pedagogikasining shaxsga yo'naltirilgan usuli: "Stanislavskiy tizimi". 3.1. "Stanislavskiy tizimi" ning shakllanish bosqichlari (taqliddan introspektsiya va o'z-o'zini tarbiyalashgacha). "Nazariya" ning asosiy vazifasi ijodiy shaxsning o'zini o'zi tarbiyalashiga asoslangan ijodiy shaxsning mustaqil rivojlanish yo'li bo'yicha ko'rsatmalar berishdir. Introspektsiya (lotincha introspecto - ichkariga qarash) shaxsiy o'zini o'zi rivojlantirishning asosiy usuli sifatida. Ijodkorlikning umumiy kontseptsiyasi va san'atning yagona asosi "ifodadan oldingi" ijodning umumiy qonuniyatlari hisoblanadi. Ijodiy jarayonning bosqichma-bosqich tabaqalanishi: 1) "taassurotlarni idrok etish", 2) "ularni qayta ishlash", 3) "ularni takrorlash". "Sun'iy belgi" ni estetik idrok etish psixologiyasi va uni sun'iy faoliyat tizimlarida ko'paytirish - teatr bosqichi (L. Vygotskiy).
3.2. Aktyorlikning oltita "asosiy jarayoni": 1) irodani tayyorlash jarayoni (“niyat”); 2) "o'z ichida va o'zidan tashqarida" ijod uchun ma'naviy materialni izlash jarayoni (din, siyosat, fan, san'at, ta'lim, axloq, xurofot, millat, iqlim, tabiat); 3) boshdan kechirish jarayoni - "tushingizda tasvirlangan shaxsning ichki va tashqi qiyofasini yaratish" (tasavvur); 4) amalga oshirish jarayoni - "ko'rinmas orzuingiz uchun ko'rinadigan qobiq yaratish"; 5) qo'shilish jarayoni - "tajriba" va "mujassamlash" jarayonlarini birlashtirish; 6) ta'sir qilish jarayoni - "shoirning rassomning majoziy ijodi orqali tomoshabin bilan muloqoti".
Ijodiy jarayonning IV bosqichlarining umumiy ilmiy-nazariy ta'rifi: 1) tayyorgarlik ("qurollash"), 2) "kamolot" (inkubatsiya), 3) ilhom ("evristik tajriba", "aha-tajriba", "yorug'lik" , “insight” /inglizcha insight - tushuncha, sezgi, to'g'ridan-to'g'ri tushunish) va 4) haqiqatni tekshirish (verification).
3.3. K.S.ning bosqich usulini psixologik va nazariy asoslash. Stanislavskiy. Tuyg'ular psixologiyasi T. Ribot - diqqat mexanizmlari va diqqatning "doiralari", ta'sirlar nazariyasi va psixo-emotsional xotira. D. Jonson – “ong oqimi” va “ ichki monolog, "introspektsiya usuli" (refleksiya), "aqliy tajriba", "iroda printsipi". A.A. Uxtomskiy - qo'zg'alish jarayonlari, inhibisyon va labillik mexanizmi, dominant haqidagi ta'limot, organlar tomonidan tashqi stimullarning ritmlarini o'zlashtirish, ko'zlangan vazifalarni amalga oshirishda dominant va ixtiyoriy harakatlar printsipi, "ong osti" ning roli. dominant”. ULAR. Sechenov - "ongli va ongsiz faoliyatning refleksli tabiati", "fiziologik jarayonlar aqliy hodisalarning asosi sifatida", "markaziy asab tizimidagi ritmik jarayonlar" va "mushaklarni bo'shatish"; I.P. Pavlov - "maqsad refleksi" va "usul" jismoniy harakatlar"(MFD).
3.4. Psixotexnikaning harakat qilish usullari("mashq va mashq"). Psixologik jihatlar sahna san'ati bo'yicha ta'lim va ta'lim va aktyorlik "psixofizik harakati" ning yaxlit kompleksi. K.S.ga ko'ra "Aktyor psixotexnikaning uchta ustuni". Stanislavskiy - 1) tasavvur, 2) diqqat va 3) to'g'ridan-to'g'ri va teskari aloqalar bilan o'zaro bog'langan hissiy xotira. Mushaklarni bo'shatish (mushaklarni boshqarish moslamasini ishlab chiqish) aqliy zo'riqishni bartaraf etish usuli sifatida. Maksimal samaradorlikni rivojlantirish va testlarga tayyorgarlik ko'rish uchun mashqlar tizimini ishlab chiqishning boshlanishi sifatida aktyorlik psixotrening (yunoncha psixikadan - ruh va ingliz tilidan) tajribasi.
3.5. "Stanislavskiy tizimi" ijodiy "metateoriya" sifatida badiiy rivojlanish, tarbiyalash, rejissyorlar va aktyorlarni tayyorlash, tabiat qonunlariga muvofiq aktyorning ongsiz ijodiga yo'l izlash sifatida. Teatr ijodi jarayonlarida ong ostining psixologik mexanizmlari ongli harakatlarning ongsiz mexanizmlari sifatida: 1) ongsiz avtomatizmlar; 2) ongsiz munosabat; 3) ongli harakatlarning ongsiz hamrohligi (P.V.Simonov).
Ong sohalarining o'zaro ta'siri: ongsiz (avtomatik rejim), ongning o'zi va "o'ta ong" yoki "o'ta ong" (M.G. Yaroshevskiy). Stanislavskiyning "o'ta super vazifa" kontseptsiyasi aktyorning shaxsiy va motivatsion sohasini ("Simonovga ko'ra ustun ehtiyoj") amalga oshirishning asosiy omili sifatida anglatadi. tabiiy qobiliyatlar va ijodiy o'zini namoyon qilish (A. Maslou).
Ijodiy iroda "ixtiyoriy istaklar, tanlovlar, intilishlar va ularni refleks yoki harakatda hal qilishning uzluksiz seriyasidir". Ijodiy iroda va iste'dodning sifati va ularning nevrologik yuqumli isteriyadan farqi. Supervazifa haqidagi ta'limot ongli ravishda amalga oshirilgan dominant harakat sifatida, harakat qilish texnikasi orqali ilhomni faol tashkil etishdir ("ichki impuls"). Jismoniy harakat usulini (MAP) psixologik asoslash "his-tuyg'ular tabiatiga" to'g'ridan-to'g'ri ixtiyoriy ta'sir ko'rsatishning mumkin emasligi sifatida.
3.6. "Tizim" ning politexnik asoslari K.S. Stanislavskiy. Psixologiyaning ilmiy uslub sifatida rivojlanishi kontekstida "tizim" ning umumiy tamoyillari (Vygotskiyning madaniy-tarixiy usuli) va teatr san'atining yagona usuli muammosi. Vygotskiyning asosiy tezisi shundan iboratki, teatr amaliyoti "tizim" ni butun chuqurligi bilan etkazmaydi, "tizim" ning butun mazmunini tugatmaydi, bu ko'plab boshqa ifoda usullariga ega bo'lishi mumkin.
Stanislavskiyning asl sxemasi "ong - iroda - his qilish" ("taassurot - ishlov berish - ko'paytirish yoki ifodalash") va o'zaro ta'sirning tuzilishi: "vazifa - supertask - supertask". Fiziologik formula: "rag'batlantirish - javob - kuchaytirish" (xulq-atvor nazariyasi va psixologiyasi: Sechenov, Pavlov, bixevioristlar). E.B.ning "begonalik" badiiy-ijodiy tamoyilining teatr-estetik rivojlanishi. Vaxtangov va L.S.ning "sun'iy belgisi". Vygotskiy: "rag'batlantirish - belgi - reaktsiya - mustahkamlash" (bu erda sun'iy, "madaniy" belgi harakatning erkin maqsad yo'nalishining asosiy tasviridir). Rol ustida ishlashning uslubiy yondashuvlari: Stanislavskiyga ko'ra "o'ta fantaziya uchun tabiiylik" va Vaxtangov-Vygotskiyga ko'ra "super reallik uchun sun'iylik".
3.7. Ijodiy jarayonning psixologik tuzilishi: 1) "sun'iy belgi"ni idrok etish va 2) uni ichki qayta ishlash (interyerizatsiya jarayonlari - talqin) - "sun'iy" muhitda tanlash, baholash (sahna, teatr) va 3) ifodalash mexanizmlari (eksteriorizatsiya jarayonlari) - “belgi” - “ tasvir” - “ramz” (sahna tilining badiiy “grammatikasi”, “tuzilmasi”).
Amerika bixeviorizmi (J. Dollard va N. Miller tomonidan taqdim etilgan xulq-atvor psixologiyasi) va o'quv jarayonining to'rtta konseptual elementi:
S ––––––––––––– D ––––––––– R ––––––––––P –––––––––– O
Rag'batlantirish ––––– “haydash” –––– reaktsiya – mustahkamlash––– baholash
Baho- ijtimoiy hodisalarga, inson faoliyatiga, xulq-atvoriga munosabat, ularning ahamiyatini aniqlash, axloqning muayyan normalari va tamoyillariga rioya qilish (ma'qullash va qoralash, rozilik yoki tanqid va boshqalar). Sun'iy tizimlarda (qiymat, estetik, badiiy va boshqalar) boshlang'ich uchlik (stimul - javob - mustahkamlash) va harakat algoritmi:
ehtiyoj –– “belgi” ––––– tanlash –––– baholash –––––––– o‘zaro ta’sir (dialog).
5-mavzu. Teatr ta’limining “Politexnika” tizimi va pedagogikaning madaniy tarbiya usullari."An'anaviylar" ning madaniy va tarixiy yo'nalishi va "Borodinskaya" studiyasining eksperimental va laboratoriya pedagogikasining madaniy ta'lim tamoyili V.E. Meyerxold. Leningraddagi "Aktyorlik maktabi" (1918) va birinchi keng qamrovli teatr ta'limi dasturi (Meyerxold, Vivyen, Solovyev). Politexnika tamoyili. Ta'lim va pedagogik jarayonning tuzilishi. Badiiy umumlashtirish usuli. Meyerxold usulida "rad etish" tamoyili. Biomexanikaning pedagogik tamoyillari. Biomexanika bo'yicha o'qitish usullari.
"Sintetik aktyor"ning "estetik" maktabi. Kamera teatrining "Usuli" (Tairov, Koonen). "Sintetik" pedagogikaning asosiy tamoyili asl "sinkretizm" dir. Uslub shakllanishini badiiy takrorlash usuli. Ikkita texnika: ichki va tashqi. Shakl-imo-ishoraning hissiy mazmuni.
V BO‘lim. STUDIO PEDAGOGIKASI – IJOD PEDAGOGIKASI.
Mavzu 1. “Erkin rivojlanish” usuli. Moskva badiiy teatrining birinchi studiyasi (Stanislavskiy rejasi) va "erkin rivojlanish" usuli (Tolstoy-Sulerjitskiy). Ijodiy individuallikni va shaxsiy o'zini o'zi belgilashni rivojlantirish. Studiya atmosferasi. Studiyaning monastir-gildiya tashkiloti. Studiya jarayonini tashkil etishning axloqiy tamoyillari. Shaxslar: E.B. Vaxtangov, M.A. Chexov.
Mavzu 2. “Studiya harakati”ni tasniflash muammosi. Eksperimental va laboratoriya studiyalari - "teatr qurilishi" (Meyerxold). Inson tarbiyasi studiya-maktablari (Vaxtangov). Badiiy va teatr studiyalari (Chexov). Ton-plastmassa studiyalarining jurnalistik yo'nalishi (Proletkultning kasbiy va o'quv vazifalari). Badiiy studiyalar (1918-1924 yillarda Bolshoy Teatr opera studiyasida Stanislavskiyning studiyadagi tajribasi). Ijodiy uyushmalar ("Berezil" Qurbas).
E.B.ning asosiy tezisi. Vaxtangov: studiya - bu "teatr bo'lmasligi kerak bo'lgan muassasa", chunki "haqiqiy san'at har doim san'at doirasidan tashqarida bo'lgan maqsadlarga xizmat qiladi". Teatr "studiyalari-maktablari" rivojlanish va shakllantirish uchun badiiy va ijodiy ("ijodiy") muhit sifatida. Ijodiy pedagogika tamoyillari: "muammo" va "ilg'or" - istiqbolli rivojlanish texnologiyalari. Studiya pedagogikasining integratsion funktsiyalari va ularni amalga oshirish vositalari. "Universalizm" studiyasi - "muloqot", "jamoa", "jamoaviylik", "kelishuv". Ijodkorlik orqali nizolarni hal qilish tamoyillari: "ijodiy konfliktologiya".
Mavzu 3. Studiya pedagogikasining tamoyillari . Studiya qonuni va studiya hodisasining o'ziga xos xususiyatlari teatrallikni izlash sifatida. Studiyalar teatr pedagogikasining shakllanishi va rivojlanishining asosi sifatida. Ijodiy xulq-atvor darajalari: hayot, studiya, rol. Ishlash jamoaning ichki tajribasining ifodasi sifatida. Studiya teatr jarayonini tashkil etishning texnologik muammolari.
1) Studiya ta'limining asosiy printsipi - axloqiy va estetik, ijtimoiy, axloqiy va ijodiy birlikning birligi. 2) Tashkilotning yagona ritmi printsipi (pedagogik aksiologiya asosida studiya a'zolarining axloqiy o'zaro majburiyati sifatida - kontekst umuminsoniy qadriyatlar; "Intizom" - "ichki ehtiyojlarni qondirish"). 3) Ma’naviy hayot haqiqati tamoyili (badiiy tasavvurning chinakam ijodiy asosi). 4) Birgalikda faoliyat-hamkorlik (“sinergiya”) tamoyili. 5) Individual ijodiy rivojlanish tamoyili (“individual umuminsoniy”). 6) Shaxslararo aloqalar tamoyili. 7) Badiiy ijodiy avtonomiya printsipi - "ustaxona", "laboratoriya" ning qidiruv printsipi (evristik). 8) Havaskor ijro printsipi. 9) O'zini o'zi boshqarish tamoyili ("Kengash", "oila", "tartib"). 10) O'z-o'zini takomillashtirish tamoyili (shaxsning axloqiy va estetik tarbiyasining asosi sifatida). 11) Ijodiy muhitni yaratish tamoyili (“ijodkorlik muhiti”). 12) Ijodiy faoliyat tamoyili. 13) O'yin printsipi (erkin, tabiiy va erkin faoliyat sohasi sifatida). 14) Teatrlashtirilganlikning obrazlilik tamoyili (“badiiy ta’lim” – “badiiy obrazning fantastik realizmi”). 15) Shaxsning "umumiy tarbiyasi" ning kommunikativ printsipi (samimiylik, diqqatlilik, o'ychanlik, noziklik, xushmuomalalik). 16) Murakkablik printsipi - o'qitishni texnologik tashkil etishning integral printsipi. 17) O'z-o'zini rivojlantirishning izchilligi, diqqat markazidaligi va uzluksizligi printsipi. 18) “Missionerlik” tamoyili (yuksak ideallar pokligi, “intilish”). 19) Studiya an'analarini shakllantirish tamoyili.
VI bo'lim. REJISJOR SAN'ATI KO'RISH O'RTADA
PSIXOLOGIK VA PEDAGOGIK FAOLIYAT
Mavzu 1. Rejissorlik badiiy va sahna faoliyatining bir turi sifatida. Rejissyor (lotincha regio - men boshqaraman) o'zining ijodiy kontseptsiyasi (asar talqini) asosida yangi sahna haqiqatini yaratadigan "rassom".
1. Rejissyorlik faoliyatining uch tomonlama tuzilishi sahna san'ati bo'yicha: rejissyor; rejissyor-tarjimon; direktor-o'qituvchi (Vl.I. Nemirovich-Danchenko).
"Ishlab chiqaruvchi"- spektaklda ishlab chiqarish ishining barcha elementlarini, shu jumladan aktyorlar, rassomlar, bastakorlar va boshqalarni birlashtirish uchun tashkiliy faoliyatni amalga oshirish qobiliyati.
"Rejissor-tarjimon"– tarjimon (lot. interpretatio) – tanlab o‘qish bilan bog‘liq bo‘lgan badiiy asarlarni sharhlash, tushuntirish, ijodiy rivojlantirish: badiiy “ko‘rish”, rejissyor “o‘qish” (“ssenariy”), aktyorlik roli (personaj – obraz).
"Direktor-o'qituvchi"(paidagogos - o'qituvchi) - amaliy ish sahna san’ati qonuniyatlari va an’analarini, dramatik materialni, badiiy ijod tamoyillarini va hayotni bilishni ochib berish orqali aktyorni tarbiyalash, ta’lim va tarbiyalash to‘g‘risida (psixologik pedagogika bo‘limi).
Mavzu 2. Qanday yo'naltirish kerak amaliy psixologiya - psixologik bilimlarning barcha sohalarini birlashtirishga yo'naltirilgan 1) rejissyorning rassom sifatida ijodiy rivojlanishi va amalga oshirilishiga yordam berish; 2) ijod tamoyillari va mexanizmlarini, shuningdek, sahna san'ati qonuniyatlarini tushunishga yordam berish; 3) sahna san'atining asosi va materiali sifatida hayot qonuniyatlarini tushunish va tushunishga yordam berish. Sahna sanʼati psixologiyasi psixologiya sohasi sifatida sahna sanʼatkorlari – aktyorlar, rejissyorlarning ijodiy faoliyatini hamda sahna asarlarini tomoshabin tomonidan idrok etish jarayonini oʻrganadi. Uning xususiyatlari o'z predmetining o'ziga xos xususiyatlari bilan belgilanadi: 1) sahna san'ati insonni bilish usullaridan biri sifatida; 2) aktyor ham, tomoshabin ham boshdan kechiradigan his-tuyg'ularning o'ziga xos ikkiligi; 3) muallif va rejissyor va tomoshabin o'rtasidagi "ko'rinmas" munosabat. Rejissyorlik dramatik keskinlik - kurash-konflikt tizimida insonlarning o'zaro ta'siri parametrlarini (o'lchovlarini) tahlil qilish vositasi sifatida (P.M.Ershov).
Mavzu 3. “Rejissor tafakkuri”ning psixologik asoslari. 3.1. Badiiy va manzarali tasvirni yaratishda uchta asosiy yondashuv va uning sahnaviy timsolida ("dramaturg - "kompozitsiya" (spektakl) - "ijrochi" (rejissyor - aktyor) triadasi): 1) sub'ektiv - "ijrochi" ("lirik") shaxsining birinchi o'ringa chiqishi; 2) maqsad – bajarilayotgan yoki tasvirlangan narsani aniq tasvirlash (“protokol haqiqati”ning “arxeologik” tamoyiliga muvofiq hikoya qilish); 3) sintetik - birinchi ikkitasining birligiga erishish.
3.2. Sahna rejissyorligining asosi("muallif") - umuman spektaklning ichki tasavvuri ("rejissyor" tasavvuri). Asarni adabiy asar sifatida o'qish va matnning "teatr haqiqati". O'tmish bilan "muloqot" sifatida dramatik asarning semantik darajalarini madaniy-tarixiy idrok etish va takrorlash ("progress - regressiya" o'zaro ta'sir mexanizmi). "Klassik merosni talqin qilish madaniyatning o'zini o'zi bilish shaklidir" - A.V. Bartoshevich. Sahna makonini tashkil qilish usullari sifatida harakat ma'nosidan kelib chiqadigan matn va subtekst: mizan-ssenna, tempo-ritmik qurilish, turli janr qatlamlarining artikulyatsiyasini tahrirlash, tovush va rang diapazoni va boshqalar.
3.3. Spektakl tasviri dramatik harakat va sahnalashtirish konventsiyalarining semantik modellashtirish sintezi sifatida. Dramatik matnning fazo-vaqt "o'lchovlari" o'rtasidagi o'zaro ta'sir jarayonlari: vaqt qatlami - harakat, belgilar, g'oyalarning rivojlanish mantig'i; hissiy-ekstra-mantiqiy darajadagi badiiy qurilishning fazoviy - majoziy-metaforik tuzilishi (tasvirlar-ramzlar, leytmotivlar, abadiy syujetlar - M. M. Baxtinga ko'ra "akkumulyatorlar", K. G. Jungga ko'ra "arxetiplar").
3.4. Rejissyor ishining tipologiyasi: “pedagogik” va “ishlab chiqarish” rejissyorligi. "Butun" bo'lish va "rasmning bir qismi" bo'lish sharafi. Ikki formula bo'yicha rejissyor va aktyor o'rtasidagi munosabatlar tizimida umumlashtirishning ishlab chiqarish darajasi (Krechetova R.):
1) (aktyor-tasvir) + (ssenografiya-tasvir) + (musiqa-tasvir) = spektakl tasviri
2) (aktyor + ssenografiya-obraz) + (musiqa + aktyor-obraz) = spektakl tasviri
VII bo'lim. INSON BETALIGINI RIVOJLANISH IJODIY PEDAGOGIKASI.
Mavzu 1. Teatr pedagogikasining turli “usullari”da shaxs va individuallik tushunchalari. Turli "maktablar" va yo'nalishlarning psixologiya va teatr xodimlari nuqtai nazaridan aktyorning ijrochi qobiliyatiga tizimli yondashuv. Aktyorlik faoliyati tipologiyasi: "aktyor-qo'g'irchoq", "aktyor-shaxs", "rassom-rol", "inson-asbob", "tematik aktyor", "reenkarnatsiya aktyori" va boshqalar. "aktyorlik yoki shaxsiyat" muammosi kontekstida (lirizm, konfessionallik, intellektuallik va boshqalar). "Aktyorlik turi" ning madaniy va tarixiy sharoitlari ("hissiy", "intellektual", "ijtimoiy" va boshqalar). "Ijodkorlikning ongsiz birlashtiruvchi oqimi"dagi "aktyorning individual qiyofasi" ning psixologik xususiyatlari (P. Markov).
Mavzu 2. Umumiy, maxsus va ijodiy qobiliyatlarni rivojlantirish muammosi.
Ijodiy qobiliyatlarning avtonomligi (Epiphany). Umumiy asoslar badiiy fikrlash. O'z-o'zini boshqarish texnikasi va estetik kompleksni rivojlantirish. Psixofizik tayyorgarlikning turli shakllarida ijodiy e'tibor va tasavvurni tarbiyalash (Stanislavskiy, Chexov, Vaxtangov, Meyerxold. "Ilova" ga qarang). Rejissyor shaxsiyatining psixologik o'ziga xosligi. Ijrochi aktyorga utilitar yondashuvning “rejissyor” muammosi.
Badiiy tafakkurning umumiy asoslari. O'z-o'zini boshqarish texnikasi va estetik kompleksni rivojlantirish. Psixofizik tayyorgarlikning turli shakllarida ijodiy e'tibor va tasavvurni rivojlantirish. Qiyosiy tahlil pedagogik usullar va o'qitish usullari "texnologik" tafakkurning asosidir.
Mavzu 3. Teatrlilik rol funksiyalarini modellashtirish tizimi sifatida. Teatrlilik printsipi "o'zini boshqasi sifatida" psixotexnik modellashtirish imkoniyati sifatida. "Teatrallik" va "o'yin" toifalari o'rtasidagi bog'liqlik. Rolli o'yin yoki "xayoliy vaziyat"(L.S. Vygotskiy) - o'yin faoliyati evolyutsiyasining cho'qqisi. “Badiiy taqlid” tizimlarida identifikatsiyaning psixologik mexanizmlari.
Shartli ramziy xatti-harakatlarning "rol" tushunchalari. O'yin texnologiyalari va "o'yin timsoli" tamoyili. Sharoitlarda rol funksiyalarini modellashtirishning psixotexnik mexanizmlari "o'yin shaxsi".
Teatrlashtirish stsenariy-dramatik o'yin modellarini ifodalash shakli sifatida. Shaxsiy rivojlanishni psixologik va pedagogik tuzatishga asoslangan ijodiy texnologiyalarni rivojlantirishning sub'ektiv printsipi.
Texnika sifatida begonalashtirish tamoyili (Vaxtangov - Brext) va ijodiy ijod jarayonida mualliflik begonalashuv qonuni. Identifikatsiya mexanizmlari (identifikatsiya-begonalashish), ijtimoiy rollarni belgilash va badiiy transformatsiya. Teatrlashtirish va ijodkorlikni shakllantirish (analogiya - allegoriya - ramziylik). Organik xulq-atvor elementlarini tarbiyalash amaliyoti. Differensiyalangan maxsus fanlarni o'qitish usullari va o'yinni rivojlantirish texnologiyalari o'rtasidagi munosabatlar muammosi.
Mavzu 4. Ijodiy rivojlanish texnologiyalarini ishlab chiqishning sub'ektiv printsipi.
Teatr pedagogikasining umumiy didaktik tamoyillari. Ijodkorlikning umumiy qonuniyatlari va yagona pedagogik metodi. Usullar, yo'nalishlar, maktablar texnologik ishlanmalarning yaxlit kompleksini tashkil etish usullari sifatida. Ijodiy jarayonning o'z-o'zini tashkil etish (sinergetika) tushunchasi. O'z-o'zini tarbiyalash jarayonini tashkil etishning maqsadli tamoyillari - o'z-o'zini o'rganish, o'z-o'zini tarbiyalash, o'z-o'zini rivojlantirish.
Boshqaruvning ob'ekt konteksti va tashkiliy tushunchalar: Bogdanovning "tashkiliy printsipi" va pedagogikaning shakllantiruvchi tizimlari. Tashkiliy tushunchalarning sub'ektiv mazmuni: o'z-o'zini tashkil etish va sub'ektni boshqarish tamoyillari (o'zini o'zi boshqarish). "Kasbiy o'z-o'zini tashxislash" tushunchasi va o'z-o'zini tashkil etish usullari ("professional va ijodiy psixotexnika"). Bolalarning havaskor chiqishlari va o'zini o'zi tashkil etish usullari individual yondashuvni amalga oshirish sifatida. "Yagona usul" tushunchasi va studiyadagi teatr-badiiy jarayonni tashkil etish masalalarini hal qilishda o'zgaruvchan-kombinativ yondashuv.
5-mavzu.Teatr studiyasida ta’lim jarayonini yagona rivojlanish jarayoni sifatida mazmuniy material asosida modellashtirish tamoyillari. O'qitishning "Craft-shop" modeli va mashg'ulotlarga intizomiy yondashuv usullari. Ta'limning "monastir gildiyasi" (yopiq) modeli va ijodiy muhitni shakllantirish usullari. Ta'limning "madaniy-ma'rifiy" va "badiiy-tiklash" modellashtirish. “Teatr qurilishi”ning “eksperimental-laboratoriya” modeli. “Erkin rivojlanish”ning ijodiy modeli. Ijodiy havaskorlar uyushmasini tashkil etishning integratsiyalashgan modeli.
An'anaviy teatrlashtirilgan muhitda o'quv jarayonini modellashtirish tamoyillari: "ijodiy maydon" tushunchasi. Zamonaviy didaktika va inson xulq-atvorining "metaatrik" va "parateatrik" tamoyillarini izlashning integrativ jarayonlari.
II qism uchun ADABIYOTLAR
Nekrasova Lyudmila Mixaylovna
Pedagogika fanlari nomzodi, teatr mutaxassisi,
yetakchi ilmiy xodim,
teatr va ekran sanʼati muammoli guruhi rahbari
Rossiya ta'lim akademiyasining muassasalari
"San'at ta'limi instituti",
Moskva
Teatr pedagogikasi kontseptsiyasi Rossiyada mashhur aktyorlar M. Shchepkin va V. Davydovlarning ijodi bilan bog'liq. K. Varlamov va Mali teatri direktori A. Lenskiy 19-asrda. Teatr pedagogik an'anasining o'zi Moskva badiiy teatrining asoschilari K. S. Stanislavskiy va V. I. Nemirovich-Danchenko faoliyati bilan boshlangan. Teatr pedagogikasining maqsadi kelajakdagi aktyor va rejissyorni kasbiy tayyorlashdir. K. S. Stanislavskiyning merosi va uning aktyorlik va rejissyorlikni o'rgatish "tizimi" bugungi kungacha butun teatr jarayonining asosiy manbalari hisoblanadi. Stanislavskiyning E.B.Vaxtangov, V.E. kabi shogirdlari asarlarida. Meyerxold, M. O. Knebel, V. O. Toporkov, M. A. Chexov, shuningdek rejissyorlar A. D. Popov, B. E. Zaxava, P. M. Ershov, O. N. Efremov, G. A. Tovstonogov, A. V. Efros nashrlarida teatr pedagogikasi o‘z maqomi va mazmuniga ega bo‘lmadi, lekin o‘z maqomi va mazmuniga ega bo‘lmadi. professionaldan tashqariga chiqing ta'lim muassasasi va teatr.
20-asrda teatr pedagogikasi asta-sekin va maqsadli ravishda boshqa soha - bolalar bilan bevosita bog'liq bo'lgan maktab ta'limi tomonidan o'zlashtirila boshladi.
Pedagogik hodisa sifatida "teatr va bolalar" muammosi XX asrning boshlariga to'g'ri keladi. 1915 yilda Butunrossiya xalq teatri xodimlari qurultoyi tarkibida bolalar bo'limi ishladi. U haqidagi ba'zi materiallar 1916 va 1919 yillarda "Xalq teatri" jurnalida nashr etilgan. Ushbu hujjatlardan ma'lum bo'ladiki, cherkov va dunyoviy teatr jamoalari, bolalar uchun sahnalashtirilgan professional teatrlar, havaskorlar truppalari, maktab teatrlari, shuningdek, bolalar bilan rolli o'yinlar bilan shug'ullanadigan tashkilotlar faoliyati bir xil tartibdagi hodisalar deb hisoblanadi. . Birinchi repertuar to'plamlari "Uy teatri" (1906-1913) va "Parda ko'tarildi" (1914) bundan oldin ham paydo bo'lgan. Oktyabr inqilobi. Va 1918 va 1919 yillarda bolalar teatr ijodiyoti mavzusiga bag'ishlangan jurnallar va davriy bo'lmagan nashrlar paydo bo'la boshladi: "O'yin", "Teatr va maktab", "Maktab teatri uchun o'yinlar", "Bolalar teatri".
20-yillarda "teatr va bolalar" mavzusida ko'plab nashrlar paydo bo'ldi, ular "nashrlarda chop etildi" Yangi tomoshabin”, “San’at hayoti”, “Rabis”, “Pedagogik tafakkur”, “Yangi maktab yo‘llarida” va hokazo, lekin bolalar va teatr o‘rtasidagi munosabatlar muammolari hali ham keng talqin qilinardi. Professional bolalar teatrining yirik namoyandalari: A. A. Bryantsev, N. I. Sats, S. Ya. Gorodisskaya, S. M. Bondi, A. I. Solomarskiy asarlarining paydo bo'lishi muhokama qilinadigan muammolar doirasini kengaytirdi, chunki ular yangi mavzuni aniqladilar: Yoshlar teatrlarining tomoshabin bilan o'zaro ta'siri. o'z tomoshabinlari, shu jumladan bolalar teatr jamoalari bilan.
30-40-yillarda matbuot sahifalarida "teatr va bolalar" muammosini muhokama qilishda faollik ma'lum darajada pasayib ketdi. Bu o'ziga xoslik bilan bog'liq edi tarixiy vaziyat. Faqat mafkuraviy tanlanganlarni o'z ichiga olgan repertuar to'plamlari adabiy asarlar. Biroq, aynan shu davrda maktablar va Pionerlar uylariga professional aktyorlar va rejissyorlar kelib, bolalar teatri harakatining yangi an'analarini yaratdilar.
Qirqinchi yillarning oxirida RSFSR Pedagogika fanlari akademiyasining Badiiy ta'lim institutida teatr laboratoriyasi tashkil etildi, u ikki yo'nalishda tadqiqot ishlarining o'ziga xos markaziga aylandi: bolalar teatr ijodiyoti va bolalar uchun mo'ljallangan professional san'at. . 1947 yildan boshlab laboratoriya maktabda, Pionerlar uyida yoki qishloq klubida faoliyat yuritishidan qat'i nazar, bolalar o'ynaydigan teatr muammolariga bag'ishlangan "Maktab teatri" ilmiy-metodik to'plamini nashr eta boshlaydi. . 1960 yildan 1986 yilgacha teatr laboratoriyasi Butunrossiya teatr jamiyati (VTO) bolalar teatrlari kabineti bilan birgalikda "Teatr va maktab" ilmiy to'plamlarini nashr etdi. To'plamlar sahifalarida rejissyorlar, aktyorlar va o'qituvchilar professional teatrlar va ularning bolalar va o'smirlar tomoshabinlari o'rtasidagi o'zaro munosabatlar masalalarini (spektaklni idrok etish, teatr madaniyatini tarbiyalash muammolari) va ikkalasini ham muhokama qildilar. turli shakllar maktabda teatr san'atining mavjudligi.
50-60-yillarda Kimyo-san'at ilmiy-tadqiqot instituti laboratoriyasining ilmiy tadqiqoti ikkita asosiy yo'nalishga ega edi: bolalar teatr ijodi, shu jumladan badiiy o'qish va sahna harakati bo'yicha ishlar, shuningdek, professional teatr muammolarini o'rganish. bolalar va turli maktab yoshidagi bolalar tomonidan teatr san'atini idrok etish.
70—80-yillar teatr sanʼati imkoniyatlarini umumiy badiiy taʼlim vositasi sifatida ham, maktab taʼlim jarayonida teatrdan rang-barang foydalanishni izlash sifatida faol izlanish yillari boʻldi. Bu vaqtda laboratoriya xodimlari yigirma yillik tadqiqotlar natijalarini jamlagan ikkita jiddiy monografiyani nashr etdilar: Yu. I. Rubinaning "Teatr va o'smir" (1970) va "Maktab havaskor teatr spektakllarini pedagogik boshqarish asoslari" [Yu. . I. Rubina, T. F. Zavadskaya, N. N. Shevelev, 1974). Aytish joizki, har ikkala nashr ham ulardagi g‘oyalar nuqtai nazaridan o‘z dolzarbligini yo‘qotmagan va amaliy ahamiyati zamonaviy teatr o'qituvchilari uchun. Darhaqiqat, San’at va madaniyat ilmiy tadqiqot instituti teatr laboratoriyasi xodimlari tomonidan maktab o‘quvchilari uchun havaskor teatr faoliyatini pedagogik boshqarish konsepsiyasi ishlab chiqilgan.
Kontseptsiyada "shartlarda bolalar bilan teatr san'ati darslarining umumiy yo'nalishi va maqsadlari ko'rib chiqildi o'rta maktab, dars rahbarining roli va vazifalari, bolalar teatr ijodiyoti va kasbiy san’at asoslari o‘rtasidagi bog‘liqlik, maktab o‘quvchilariga sahna savodxonligi asoslarini o‘rgatish imkoniyatlari”. Shu ma’noda darsda teatrlashtirilgan usullardan foydalanish nafaqat dramaturgiyani o‘rganishda, balki hikoya va she’riy asarlarni tahlil qilishda ham samaralidir.
Adabiyot darsi tadqiqotchilarga barcha maktab o'quvchilarini aktyorlik va rejissyorlik faoliyatining ushbu sohasiga jalb qilish uchun juda xilma-xil imkoniyatlarni taqdim etdi, bu "spektaklning adabiy asosiga o'z munosabatini bilish bilan bog'liq va sahnaning tug'ilish davri bilan cheklangan" fikr” (26, 22-bet). Laboratoriya xodimi L.A.Nikolskiy adabiyot darsida talaba direktorining ijod namunasini ishlab chiqdi. U "individual tanlov printsipiga, talabalar tomonidan majoziy va hissiy tarkibiy qismlar va motivlarni aniqlash va birlashtirishga asoslangan edi. san'at asari sub'ektiv sabablarga ko'ra yoki ularning ovozining dolzarbligi tufayli e'tiborni o'ziga tortgan, spektakl, hikoya, hikoya va boshqalarning ko'p qirrali tasvirining cheksiz boyligida ayniqsa ahamiyatli yoki ta'sirli bo'lib tuyuldi. . Va bugungi kunda tadqiqotchi tomonidan aniqlangan naqshlar juda dolzarb ko'rinadi. ijodiy izlanishlar spektakl kontseptsiyasi ustida ishlayotgan teatr direktorining talabalari va muammolari:
1) o'yinni idrok etishning assotsiativ-majoziy umumlashtirish va uning hissiy tovushini dastlabki tahlil qilish;
2) dramatik materialni samarali-motivatsion tahlil qilish:
a) kelajakdagi spektaklning asosiy qahramonlarini aniqlash, ularning xatti-harakatlarining motivlarini va o'zaro ta'sir qilish xarakterini izohlash;
b) asarning asosiy epizodini aniqlash, bu epizodning voqea va harakat tuzilishini va uning obrazli tizimini ochib berish;
3) spektaklning vizual va musiqiy obrazlarini, ularning sahna timsoli tabiatini aniqlash.
L.A.Nikolskiy yozganidek, “...o‘quvchi uchun berilgan har bir topshiriqni yechish uning spektakl bo‘yicha o‘z g‘oyasini shakllantirish bosqichi va shu bilan birga, dramani individual idrok etish bosqichidir”.
Shuni ta'kidlash kerakki, 80-yillarda "teatr pedagogikasi" atamasi maktab ta'limi sohasida faol qo'llanila boshlandi. Bu yillarda A.P.Ershovaning teatr va sahna faoliyatining hamma uchun ochiqligi muammosini tahlil qilishga bag'ishlangan asarlari katta ilmiy qiziqish uyg'otmoqda. Umumta’lim maktablarida teatr ijodi uchun badiiy-ma’rifiy imkoniyatlardan keng foydalanish g‘oyasi o‘tgan o‘n yillikda muvaffaqiyatli sinovdan o‘tgan edi. Adabiyot darslarida teatrlashtirilgan ijodiy usullardan foydalanish ana shu tarbiyaviy yo‘nalishning bir qismi edi.
80-yillarda teatr laboratoriyasida olib borilgan tadqiqotlar umumta’lim maktablarida teatr san’atini o‘qitish butun o‘quv jarayoniga samarali ta’sir ko‘rsatishini isbotlashga imkon berdi. Barcha maktab o'quvchilarining ijodiy teatr faoliyati va tomoshabinlar madaniyatini chuqurlashtirish "o'quvchilarning hissiy sezgirligi va uyushqoqlik darajasini, ularning harakatchanligi va e'tiborini, xotirasini, ularning so'zlari, harakatlari va harakatlariga mas'uliyat bilan munosabatda bo'lish darajasini sezilarli darajada oshirishi mumkin". Keng ko‘lamli tajriba-sinov ishlari va laboratoriyada ishlab chiqilgan metodlarni o‘quv amaliyotiga joriy etish teatr sahna san’ati darslarining tarbiyaviy va tarbiyaviy jihatdan katta salohiyatga ega ekanligini isbotladi. turli xil turlari muloqot va jamoada ishlash qobiliyatlari. "Xulq-atvor o'yini" aktyorlik san'atining bir lahzasi sifatida, sinf maydonining istalgan nuqtasida paydo bo'ladigan va tomoshabinlar va ijrochilarning joylarini doimiy ravishda o'zgartirib turadigan, harakatlarni jamoaviy muvofiqlashtirishni talab qiladi, o'zining tuzilishida noyob pedagogik vositadir.
Shunday qilib, teatr pedagogikasini fanlararo yo'nalish sifatida ko'rib chiqsak, uni qo'llashning quyidagi yo'nalishlarini ajratib ko'rsatishimiz mumkin:
- shakldagi bolalar teatr ijodiyoti havaskorlar teatri(maktab teatri, studiya teatri, Ijod uyi qoshidagi teatr yoki boshqa badiiy birlashma). Shunga ko'ra, bolalar bilan ishlaydigan mutaxassislar, direktorlar va o'qituvchilarni tayyorlash;
- maktabning ta'lim maydonidagi teatr darslari: o'quv fanlarini o'qitishda teatr texnikasi va usullaridan foydalanish, teatr darslarining o'zi. Shunga ko'ra, ta'lim mavjud maktab o'qituvchilari aktyorlik va rejissyorlik asoslari hamda maktabda darslarni olib borish uchun mutaxassislar tayyorlash;
- teatr madaniyatini tarbiyalash va bolalarning teatr san'atini idrok etishini o'rganish turli yoshdagi. Shunga ko‘ra o‘qituvchilarni tomoshabinlar madaniyati asoslariga o‘rgatish.
80-yillarda o'qituvchi-rejissyor yoki teatr o'qituvchisi faoliyati zamonaviy maktabning alohida muammosiga aylandi. “Teatr maktabda professional rahbarlikdan mahrum boʻlgan yagona sanʼat turi boʻlib chiqdi. Teatr darslari, fakultativ fanlarning paydo bo'lishi va teatr pedagogikasining umumiy ta'lim jarayonlariga kiritilishi bilan, maktabning boshqa turlariga nisbatan uzoq vaqtdan beri amalga oshirilganidek, bolalar bilan ishlashni biladigan mutaxassissiz ishlamasligi ayon bo'ldi. san'at. Ta’kidlash joizki, chorak asr o‘tgan bo‘lsa ham bu muammo hal etilmagan. Bolalar bilan teatr ishlari bo'yicha professional kadrlar na pedagogika, na teatr institutlarida tayyorlanmaydi. Muammo ta'lim xodimlari malakasini oshirish institutlari tomonidan hal qilinmoqda, ammo bu bizning ko'rib chiqishimiz mavzusi emas.
Ushbu muammoni hal qilishning alohida holati sifatida 1987 yilda San'at ta'limi instituti negizida tashkil etilgan "Moskva maktab teatri" ijodiy birlashmasining faoliyatini ko'rib chiqishimiz mumkin. Moskva maktab teatri to'g'risidagi nizomda aytilishicha, u "Moskva maktablariga bolalarning badiiy, ijodiy va tomoshabinlik madaniyatini shakllantirishda yordam berish, maktabning professional rassomlar bilan aloqalarini mustahkamlash va bolalar teatr jamoalariga tashkiliy, uslubiy va maslahat yordami ko'rsatish uchun mo'ljallangan". O'n yil davomida Moskva maktab teatri Moskvada kasbiy tayyorgarlikka ega bo'lmagan maktab teatr guruhlari o'qituvchilari-rahbarlariga doimiy maslahat yordami uchun Moskvadagi ilmiy va uslubiy bazaga aylandi.
Shu maqsadda bolalar bilan ishlashga iqtidorli pedagoglar, professional rejissyorlar, aktyorlar, rassomlar, dramaturglar jalb etildi. Moskva maktab teatri rahbarlari o'z oldiga bolalar sahna ijodiyoti pedagogikasini sifat jihatidan boyitish, shuningdek, teatr pedagogikasini maktabda umumiy ta'lim va ta'lim jarayonlariga joriy etishni maqsad qilib qo'yishdi. Afsuski, 90-yillarning oxirida mamlakatimizda boshlangan qo'shimcha badiiy ta'limning ayrim yo'nalishlarining tijoratlashuvi bu uyushmani amalga oshirishga imkon bermadi.
80-yillarda maktab o'quvchilariga teatr ta'limi va tarbiya berishning teatr sinflari kabi shakli paydo bo'ldi va tarqala boshladi. Ko'p yillar davomida teatr ta'limi muammolari bilan shug'ullangan Rossiya Ta'lim Akademiyasi San'at va madaniyat instituti teatr laboratoriyasi a'zolari A. P. Ershova va V. M. Bukatov teatr sinflari tajribasining o'ziga xos tasnifini taklif qildilar. "bolalar teatr ijodi" tushunchasini talqin qilish asosida. Ularning xususiyatlariga ko'ra, teatr sinflarining uch turi mavjud:
- "teatr san'ati maktab o'quvchilarini umumiy rivojlantirish vositasi sifatida qaraladigan" sinf klublari;
- faoliyati "maktab o'quvchilarining spektakl yaratishda ajralmas asar sifatida ishtirok etishlari uchun ta'lim imkoniyatlariga asoslangan" sinf teatrlari;
- sinf-maktab; bu maktablarning rahbarlari «qarang maksimal foyda teatr san’ati texnikasi va savodxonligini o‘zlashtirishga talabaning kiritilishidan, ya’ni. teatr tayyorlashning ta’lim imkoniyatlariga tayanadi”.
Mualliflar san'at maktablarida teatr bo'limlarini ochish zarurligi haqidagi o'sha paytdagi g'oyani qo'llab-quvvatladilar. Bolalarning boshlang'ich va o'rta kasbiy ta'lim jarayonini tashkil etish "faqat teatr pedagogikasining o'z predmetini, uning rivojlanish ketma-ketligini, har bir yoshdagi individuallik chegaralari va imkoniyatlarini bilishi natijasida" deb yozgan edilar. teatr ta'limi tushunchasi.
90-yillarning boshlarida pedagogik jamoa o'qitishning ijtimoiy-o'yin uslubini faol muhokama qildi, ularning kelib chiqishi boshlang'ich maktab o'qituvchilari jamoasi - V. N. Protopopov, E. E. Shuleshko, L. K. Filyakina bo'lib, keyingi rivojlanish A. P. Ershova va V. M. Bukatovga tegishli edi. Ijtimoiy-o'yin yondashuvlari dastlab boshlang'ich maktabda, shuningdek, bolalar bog'chasida maktabgacha yoshdagi bolalar bilan mashg'ulotlarda o'qish, yozish va matematikani o'rgatish asosida ishlab chiqilgan. Shu bilan birga, o'smirlarni teatr va sahna san'atiga o'rgatishda ijtimoiy-o'yin usullari ham ishlab chiqilgan. Bu vaqtda rivojlanayotgan yo'nalish teatr pedagogikasi texnikasi bilan faol boyidi. Rivojlanish bo'yicha olimlar o'qitish amaliyotiga ijtimoiy-o'yin yondashuvlari diskretlikning yo'qligi bilan tavsiflanadi, ularda didaktik bilim va maslahatlar qismlarga bo'linmaydi: printsiplar va usullar alohida, natija esa alohida. “Ijtimoiy-o‘yin pedagogikasi” mualliflari va ishlab chiquvchilari sifatida A. P. Ershova va V. M. Bukatov o‘zlarining “Darsdagi muloqot yoki o‘qituvchining xulq-atvorini yo‘naltirish” monografiyalarida yozadilar, biz o‘qituvchilar, ayniqsa, boshlang‘ich sinflarda hamisha undan foydalanishini eshitishimiz kerak edi. va turli xil - masalan, didaktik o'yinlardan foydalaning. Ammo ijtimoiy-o'yin uslubi uning bir elementi emas, balki butun ta'limning, butun darsning uslubidir. Bular alohida "qo'shilgan raqamlar" emas, bu isinish, dam olish yoki foydali dam olish emas, bu o'qituvchi va bolalarning ish uslubi bo'lib, uning ma'nosi ishning o'zini osonlashtirish uchun emas. bolalarga, lekin ularga qiziqib, ixtiyoriy va chuqur ishtirok etishga imkon berish.
Ko'p yillik eksperimental ishlarda, tadqiqotchilar tomonidan mamlakatimizning turli mintaqalarida o'qituvchilar bilan o'tkazilgan ko'plab seminarlarda ular ikkita yo'nalishni birlashtirdilar: pedagogik ishning badiiyligi va o'qitishning ijtimoiy-o'yin uslubi. Ushbu ikki yo'nalishni V. M. Bukatov o'rgangan germenevtika qo'shilganda, o'qituvchilar uchun yangi, biroz g'ayrioddiy va qiziqarli atama paydo bo'ldi - "dramo-germenevtika". Tadqiqot mualliflari “Drama-germenevtika darsning barcha ishtirokchilari, shu jumladan o'qituvchi tomonidan birgalikda yashashni o'rgatish va tarbiyalash variantidir. Pedagogikaning yo‘nalishi sifatida u hali ham o‘zining batafsil tavsifini, yanada rivojlanishini va keng tarqalishini kutmoqda”.
Drama-germenevtika uchta soha: teatr, germenevtik va pedagogikaning o'zaro bog'lanishida paydo bo'lgan. Har bir hududda markaziy pozitsiyalar tanlangan. Teatrda bu muloqot, ta'sirchan ifoda, mizanssenna; germenevtikada - tushunishning individualligi, sargardonlik, g'alatilik; pedagogikada – insonparvarlik, namunali xulq-atvor, dixotomiya. Mualliflarning ta'kidlashicha, "drama-germenevtik ta'riflar qattiq diskretlik bilan tavsiflanmaydi, ular tabiatan qat'iy shartli, tabiiy ravishda bir-biriga "oqib boradi" va yaxlitlikning har bir qismida aks etadi."
Shuni ham ta'kidlash kerakki, teatr laboratoriyasining ilmiy-tadqiqot faoliyati yo'nalishi bolaning professional san'at bilan aloqasi muammosini o'rganishga bag'ishlangan. Bu yo‘nalish A. Ya. Mixaylovaning boshlang‘ich maktab yoshidagi tomoshabinlarni o‘rganishga bag‘ishlangan tadqiqotlari va Yu. I. Rubinaning “teatr va yosh tomoshabin” muammosining butun spektrini qamrab olgan asarlarida keng o‘z ifodasini topdi. ”. 70-yillarda teatr laboratoriyasi teatr vositalari orqali estetik tarbiyaning asosiy muammolarini muvaffaqiyatli hal qildi. Aytish mumkinki, laboratoriya teatr ta'limi jarayonini haqiqatda o'rgangan, buning majburiy komponentlari sifatida, jonli sahna taassurotlari va teatr haqidagi ma'lum bilimlarning birligi, bevosita tomoshabin tajribasi va uning tanqidiy tushunchasi. Teatr idrok etish jarayoni bir necha darajalarda - spektaklning bevosita estetik va hissiy tajribasidan tortib, keyingi talqini va baholanishigacha amalga oshiriladi. Tadqiqotchilar ta'kidlaganidek, idrok etishning ushbu bosqichlarining har biri maxsus mahorat va maxsus tayyorgarlikni talab qiladi, natijada sahna san'ati haqida yaxlit fikr yuritishga olib keladi.
SSSR Fanlar akademiyasining Badiiy ta'lim instituti (1974, 1983) tomonidan o'tkazilgan bolalarning badiiy qiziqishlarini o'rganish ma'lumotlariga asoslanib, laboratoriya maktab o'quvchilarining teatr san'atiga bo'lgan ehtiyojini rivojlantirish muammosini hal qildi. San'atning ma'lum bir turiga bo'lgan ehtiyoj ko'p jihatdan ushbu san'atdan foydalanish mahorati bilan belgilanadi. Teatr sohasidagi "estetik dekada" deb nomlangan dastur, bir tomondan, turli yoshdagi tomoshabinlarning ehtiyojlari va imkoniyatlarini hisobga olgan holda, teatr repertuarining tegishli tuzilishini nazarda tutgan bo'lsa, boshqa tomondan. , maktab o'quvchilari uchun ushbu repertuarga tizimli va puxta o'ylangan kirish. Ham teatr, ham pedagogik amaliyot uchun spektakllarning yoshga yo'naltirilganligi, bolaning rivojlanish bosqichlarining o'ziga xos xususiyatlari va badiiy idrok etishning yoshga bog'liq xususiyatlari juda dolzarb bo'lib qoladi.
Ko'p yillik eksperimental tajribani umumlashtirish asosida laboratoriya turli yoshdagi maktab o'quvchilari uchun teatr madaniyatini tarbiyalashga bag'ishlangan dasturlar to'plamini ishlab chiqmoqda: "Teatr madaniyati asoslari" (1975), "Maktab o'quvchilari uchun teatr madaniyati asoslari". (1982), “Teatr” (1995). Umumta’lim maktablari amaliyotiga dasturlarni keng joriy etish o‘qituvchidan teatr bilimiga ega bo‘lgan, sahna ko‘rinishlarini tahlil qilish mahoratini talab qiladi. Shu bois laboratoriya xodimlari tomonidan tomoshabinlar madaniyati, dars rejissyorligi, teatrlashtirilgan va o‘yin o‘tkazish texnikasi bo‘yicha o‘tkazilayotgan seminarlarga talab katta.
Xulosa qilib, men hamkasblarimning monografiyasidan yana bir iqtibos keltiraman: “Tarbiya va o‘qitish o‘qituvchining muloqot jarayonida o‘quvchilarga ta’sir o‘tkazish, ularning harakatlariga ta’sir o‘tkazish, ularning ijobiy faolligini rag‘batlantirish va salbiy faoliyatni cheklash qobiliyati bilan uzviy bog‘liqdir. Ushbu ko'nikmalar har qanday amaliy fan metodologiyasi doirasidan tashqariga chiqadi va pedagogik texnikani tashkil etadi, bu aniq harakat va o'zaro ta'sir madaniyatiga asoslanishi kerak. Bu esa teatr san’ati nazariyasi va amaliyotining mavzusidir”.
Adabiyot
1. Baxtin N.N. Teatr va uning tarbiyadagi roli. Shanba. Oila va maktabga yordam berish uchun. M.: Polza, 1911 yil.
2. Bryantsev A.A. Xotiralar. Maqolalar. Spektakllar. Kundalik. Xatlar. Ed.-komp. A.A. Gozenpud. M.: JST, 1979 yil.
3. Bukatov V.M. Maktab o'quvchilari uchun o'quv jarayonini insonparvarlashtirishda teatr texnologiyalari: Pedagogika fanlari doktori / Rossiya Ta'lim Akademiyasi Badiiy ta'lim instituti. M., 2001 yil.
4. Gorchakov N.N. Stanislavskiydan rejissyorlik darslari. M., 1952 yil.
5. Bolalar. Yoshlar. Teatr. Ta'lim.//Umumrossiya hisobotlari tezislari. ilmiy-amaliy konferentsiyalar. M.: VETs ShT, 2001 yil.
6. Maktabda dramatizatsiya: Yetti yillik yagona mehnat maktabining I va II bosqichlari uchun dasturlar. M.: 1921 nashr.: 1 sentyabr // 2001 yil 17 mart, 4-bet.
7. Maktab o‘quvchilari uchun drama to‘garagi. Comp. V.V. Shiryaeva. M.: Uchpedgiz, 1955 yil.
8. Yekaterina Kupriyanovna Chuxman. Maqolalar, xotiralar, bibliografiya. Muallif: B.S. Kaplan. M., 1998 yil.
9. Ershov P.M., Ershova A.P., Bukatov V.M. Sinfda muloqot qilish yoki o'qituvchining xatti-harakatlarini boshqarish. Ed. 2, qayta ko'rib chiqilgan va qo'shimcha M .: Moskva. psixologik-ijtimoiy. inst., Flint, 1998 yil.
10. Ershova A.P. Maktabda teatr darslari. I-XI sinflar. Dasturiy va uslubiy tavsiyalar. M.: 1987 yil.
11. Ershova A.P. Biz o'qituvchilarga nimani o'rgatmoqchimiz // Magistr, 1993 yil, 6-son, b. 19–25.
12. Ershova A.P., Gutina O.M. Teatr madaniyati maktab pedagogikasida// Xalq ta’limi, 1995 yil, № 8–9, bet. 91–96.
13. O'yin. O'yin orqali ta'limga bag'ishlangan davriy bo'lmagan nashr. - NARKOMPROS, 1918-1920. , № 1–3.
14. O'rta maktabda dramatizatsiya o'yini. Ed. E. Solovyova. M.-Pg, Goslitizdat, (taxminan 1925).
15. San'at va bolalar. 1930 yil, 4-son, 5-bet. 32.
16. Rossiyada badiiy ta'lim tarixi: 20-asr madaniyati muammosi. M .: nashriyot uyi. Rossiya Ta'lim Akademiyasi uyi, 2003 yil.
17. Nekrasova L.M. Teatr pedagogikasi: shakllanishi va rivojlanishi. // Badiiy pedagogikadagi ilmiy maktablar. M .: nashriyot uyi. RAO uyi, 2008 yil.
18. Bo'lajak o'qituvchining kasbiy pedagogik tayyorgarligida teatr pedagogikasini o'zlashtirish muammolari: Butunittifoq ilmiy-amaliy konf. materiallari. Poltava, 1991, 209–210-betlar.
19. Inqilob - San'at - Bolalar: Materiallar va hujjatlar: Sovet maktabida estetik tarbiya tarixidan. Kitob o'qituvchi uchun. 2 qismda. / Komp. N.P. Staroseltseva. M.: Ta'lim, 1987 yil.
20. Maktab tarbiyaviy ishida teatrning o‘rni: Uslubiy tavsiyalar. M.: SSSR Pedagogika fanlari akademiyasining Kimyo muhandisligi ilmiy tadqiqot instituti, 1975 yil.
21. Roshal G.L. Davlat pedagogika teatri ustaxonasida ishlash bosqichlari. Shanba. Pedagogika teatri, 1-son, 1925 yil, 1-bet. 5.
22. Rubina Yu.I. Teatr va o'smir. M.: Ta'lim, 1970 yil.
23. Rubina Yu.I. boshqalar Pedagogik rahbarlik asoslari havaskor tomoshalar maktab o'quvchilari. M.: Ta'lim, 1983 yil.
24. Sats N., Rozanov S. Bolalar teatri. L., 1925 yil.
25. Bolalarni badiiy tarbiyalash masalalari bo'yicha rasmiy farmon va buyruqlar to'plami. M .: nashriyot uyi. TsDHVD, 1933 yil.
26. Bolalarning teatr va ijodiy rivojlanishining zamonaviy muammolari: ilmiy ishlar to'plami. M .: nashriyot uyi. SSSR Pedagogika fanlari akademiyasining Kimyo muhandisligi ilmiy tadqiqot instituti, 1989 yil.
27. Stanislavskiy K.S. Aktyorning o‘z ustidagi asari // To‘plam. Asarlar: 8 jildda. M., 1954–1961. T. 2. M., 1954 yil.
28. Stroeva V.P. Pedagogik teatr ustaxonasi eksperimental ishining vazifalari. «Tomoshalar», 1922 yil, 17-son.
29. Rais M.P. San'at orqali ta'lim: butun oila bilan teatrga. Chelyabinsk: Janubiy Ural kitob nashriyoti, 1986 yil.
30. Rais M.P. Teatrda maktab o'quvchisi. M.: Bilim, 1983 yil.
31. Bolalik, o'smirlik, yoshlik teatri. M.: JST, 1972 yil.
32. Maktabdagi teatr: Sent. N. Sher muharrirligida “Bolalar va teatr” turkumi. Serero-G'arbiy mintaqaviy filialining nashriyoti bosh ofis“SSSR Markaziy Ijroiya Qoʻmitasi va Butunrossiya Markaziy Ijroiya Qoʻmitasining “Izvestiya”si”, L., 1924 yil.
33. Bolalar o'ynaydigan teatr: tarbiya usuli. bolalar teatr jamoalari direktorlari uchun qo'llanma // A.B. tomonidan tahrirlangan. Nikitina. M .: Vlados, 2001 yil.
34. Teatr va ta’lim: Ilmiy ishlar to‘plami. M.: SSSR Pedagogika fanlari akademiyasining Kimyo muhandisligi ilmiy tadqiqot instituti, 1992 y.
35. Teatr va maktab: maqolalar to'plami. M.: VTO va SSSR Pedagogika fanlari akademiyasining Kimyoviy muhandislik ilmiy-tadqiqot instituti. No III, 1961 y., IV-son, 1967 y; № V, 1970 yil; № VI, 1974 y.; № VII, 1976 y.; № VIII, 1980 y.; № IX, 1986 yil.
36. Maktabda teatr darslari. Muallif: A.P. Ershova. SSSR Pedagogika fanlari akademiyasining Kimyo muhandisligi ilmiy-tadqiqot instituti. M., 1990 yil.
37. Shatskiy S.T. Tanlangan pedagogik ishlar. M.: Davlat o'quv-pedagogik nashriyoti, 1958 yil.
38. Shevelev N.N. Nutq mantiqi. M .: nashriyot uyi. RSFSR APN, 1959 yil.
39. Shiryaeva V.V. Maktab o'yini. M .: nashriyot uyi. RSFSR APN, 1959 yil.
40. Maktab spektakllari va dramatizatsiyalari. Darslik to'plami ostida. Ed. I.N. iordaniyalik. Moskva aktsiyadorlik jamiyatining nashri. M.-L., 1926 yil.
41. Shpet L.G. Sovet teatri Bolalar uchun. Tarix sahifalari: 1918-1945 yillar. M.: San'at, 1971 yil.
42. Shchepkin M.S. Hayoti va ijodi: T. 1. Aktyor Shchepkinning eslatmalari. Zamondoshlari tomonidan qayta ishlangan M.S.Shchepkinning yozishmalari, hikoyalari. General ed. O. M. Feldman. M.: San'at, 1984 yil.
43. Oilada estetik tarbiya: Maqolalar to'plami. M.: San'at, 1966 yil.
44. Sakkiz yillik maktabda sinfdan tashqari ishlarda estetik tarbiya // Teatr. Badiiy adabiyot o'qish, Film. Raqs va ritm: Maqolalar to'plami. Ed. E. Savchenko va Yu. I. Rubina. M .: nashriyot uyi. RSFSR APN, 1963 yil.
Chipta raqami 11. “Teatr pedagogikasi” tushunchasi.
Teatr pedagogikasi - bu bolalarni faol og'zaki muloqotga jalb qilish, bu turli xil hissiy tajribalar, bu bolaning aql-idrokini ozod qiladigan butun dunyo.
Spektakllarni sahnalashtirish nafaqat o'yin va o'yin-kulgi, balki bu bolalarning ijodiy faolligini rag'batlantirish va og'zaki muloqot motivatsiyasini oshirishning asosiy usullaridan biridir. Bolalar o'z ishlarida aktyorlar tabiat ularga bergan vositalardan foydalanishini bilib oladilar: tanasi, harakati, nutqi, imo-ishoralari, yuz ifodalari ... Bolalar ishonchli rolni iloji boricha ishonchli o'ynashga juda ko'p harakat qilishadi va bu aktyorlar uchun yana bir rag'batdir. nutqni rivojlantirish.
Teatr faoliyatini o'quv jarayoniga kiritish uni o'yin-kulgi vositasi sifatida emas, balki bolalarning ijodiy faoliyatini rag'batlantirish usuli sifatida foydalanishni o'z ichiga oladi, bunda o'qituvchi nafaqat uning funktsiyalariga, balki butun bolaning shaxsiyatiga e'tibor qaratadi. talaba sifatida.
teatr faoliyati axloqiy xulq-atvor tajribasini va axloqiy me'yorlarga muvofiq harakat qilish qobiliyatini rivojlantirishga imkon beradi. Teatr faoliyati nutq nuqsonlari bilan bog'liq og'riqli tajribalarni bartaraf qiladi, ruhiy salomatlikni mustahkamlaydi va ijtimoiy moslashuvni yaxshilashga yordam beradi.
Teatr pedagogikasi teatr truppasida aktyorlar tayyorlash jarayoniga, shuningdek, o‘rta va katta avlod aktyorlarining ijodiy doirasini kengaytirishga alohida e’tibor qaratadi. Amaliyotda teatr o‘qituvchilarining tarbiyaviy ishlari o‘quvchilarda ikki muhim sifatni: badiiylik va estetiklikni shakllantirishga qaratilgan. Shu bilan birga, yuqoridagi fazilatlardan birortasini boshqasiga ustun qo'yib, istisno qilib bo'lmaydi, deb ishoniladi, chunki bu oxir-oqibat Tatra san'atining qulashiga olib keladi. 12 yoshgacha bo'lgan bolalar uchun qo'g'irchoq teatri o'yinlarida ishtirok etish foydali bo'ladi, bu bolaga nafaqat aktyor, balki sahna rejissyori ham bo'lishiga imkon beradi. O'qituvchi bolaning o'ziga xos ijodiy qobiliyatlarini tekshirishi mumkin. Qo'g'irchoq teatrida ishtirok etgandan so'ng, bolalar dramatik teatrga qiziqishi mumkin.
Teatr pedagogikasi inson tarbiyasining universal vositasi sifatida.
Teatr pedagogikasi ta'lim faoliyatida antik davrdan beri qo'llanilgan. Maktab va teatr juda o'xshash. Teatr ham, maktab ham dunyo modellarini yaratadi, bu odamlar (siz va men) va bizning bolalar-talabalarimiz yashaydigan kichik sayyoralar - biz muloqot qilamiz, o'zaro aloqa qilamiz, ishlaymiz, janjal qilamiz va ma'lum natijalarga erishamiz.
Bolalarning hayotiy tajribasi yo'q, ularning ijtimoiy doirasi asosan o'xshash hayotiy tajribaga ega tengdoshlari bo'lib, bizning maqsadimiz, maktabning maqsadi har tomonlama rivojlangan va barkamol shaxsni tarbiyalashdir. Va men, rus tili va adabiyoti o'qituvchisi, sinfdan tashqari mashg'ulotlar tashkilotchisi sifatida, sinov va xato orqali bolalarning ijtimoiy moslashuvining maqbul usulini - modellashtirishni topdim. hayotiy vaziyatlar, unda bitiruvchi maktabni tark etgach, sinfda va darsdan tashqari mashg'ulotlar teatr pedagogikasining metod va usullaridan foydalanish.
Bundan ta’lim-tarbiya faoliyatida foydalanish samaradorligi ham muhokama qilindi Sovet o'qituvchilari- Makarenko, Lunacharskiy, Vygotskiy. Bugungi kunda ushbu pedagogikaga katta qiziqish bor. Misol tariqasida har yili o'tkaziladigan shahar, mintaqaviy va xalqaro maktab teatrlari festivallarini keltirish mumkin, biz ularning muvaffaqiyatli ishtirokchisimiz. Va bu talabalar uchun kuchli motivatsiya.
Afzalliklari: jonli og'zaki nutqni, tana va mimikalarni o'zlashtirish, emotsionallikni, his-tuyg'ularni, empatiyani rivojlantirish, vaziyatni his qilish va undan chiqish qobiliyati, did va mutanosiblik hissini tarbiyalash, oshkoralik, auditoriyani boshqarish qobiliyati; individuallikni saqlagan holda boshqalar bilan o'zaro munosabat, boshqa davr va taklif qilingan sharoitlarga botish, bu erda va hozir muvaffaqiyat insonni tarbiyalashning universal vositasidir.
Teatr san'atining o'ziga xosligi shundaki, muloqotning birinchi daqiqasidan to yakuniy daqiqagacha (spektaklning chiqishi) o'qituvchi o'quvchi shaxsining rivojlanishi, ta'limi va shakllanishiga bevosita ta'sir qiladi. Mashqlar, topshiriqlar, eskizlar uchun mavzular, suhbatlar va o'qitishning boshqa shakllari va usullarini tanlash shaxsni bir butun sifatida rivojlantirishga qaratilgan. Pianinochining pianinosi, skripkachining skripkasi, aktyorning o'zida esa “asbobi” bor. Ushbu "asbob" qanday "sozlanishi" o'qituvchining shaxsiyatiga bog'liq. Talaba "tovush qilishi" mumkin yoki uzoq vaqt davomida o'qituvchiga "yopiq" qolishi mumkin. O'qituvchining bolalarga bo'lgan qiziqishi va muhabbati, uning ishtiyoqi katta ahamiyatga ega pedagogik ish, psixologik-pedagogik hushyorlik va kuzatuvchanlik, pedagogik takt, pedagogik tasavvur, tashkilotchilik qobiliyati, adolatlilik, xushmuomalalik, talabchanlik, chidamlilik, kasbiy faoliyat. Yuqorida sanab o'tilgan sifatlarni egallash uchun teatr faoliyatidagi pedagogik jarayonning qonuniyatlari va mexanizmlarini o'rganish va o'zlashtirish zarur. Bu har bir mavzu yoki bo‘limni o‘zining tarkibiy elementlariga bo‘lish, har bir qismni yaxlitlik bilan bog‘lab tushunish, asosiy pedagogik muammo va uni optimal hal qilish yo‘llarini topish imkonini beradi. Faoliyatingizda ilmiy nazariyaga tayanish kerak. Teatr san'atida pedagogikadan farqli o'laroq, ular unchalik ko'p emas. Ammo shuni yodda tutish kerakki, har qanday ilmiy nazariya qonunlar va qoidalar to'plamidir va amaliyot har doim o'ziga xos va bir lahzalikdir. Bundan tashqari, nazariyani amaliyotda qo'llash uchun o'qituvchida har doim ham mavjud bo'lmagan ba'zi nazariy fikrlash qobiliyatlari talab qilinadi. Pedagogik faoliyat yaxlit jarayon bo'lib, shaxsiy aktyorlik va hayotiy tajribaga, o'qitish usullariga, psixologiyaga, falsafaga va boshqalarga asoslangan bo'lib, o'qituvchining bilimlari ko'pincha "javonlarda" saralanadi, ya'ni. boshqaruv uchun zarur bo'lgan umumlashtirilgan bilimlar darajasiga keltirilmagan pedagogik jarayon. Bu esa teatr faoliyati bilan nazariya ta’sirida emas, balki teatrdagi pedagogik faoliyat haqidagi yuzaki fikrlar asosida shug‘ullansa, kasbiy ma’noda nochor bo‘lib chiqishiga olib keladi. O'yin-kulgi asosiy narsaga aylanadi, birinchi navbatda axloqiy va qadriyat yo'nalishlarini shakllantirish, jamoat burchi va fuqarolik mas'uliyatini anglash kerak.
Teatr faoliyati jamoaviy faoliyatdir. O'zaro tushunadigan o'qituvchilar jamoasi bo'lmasa, yaxshi natija bo'lmaydi. Bu teatr faoliyati sizni faqat hamfikrlar bilan ishlashga majbur qiladi. O'qituvchi-xoreograf, o'qituvchi sahna nutqi, sahna harakatida, vokalda ular o'quv jarayonida birlashadilar va dramatik materialning sahna timsoli ustida ishlashda ular bir xil qoidalarga muvofiq ishlashga, hamfikr bo'lishga majburdirlar.
Maktab teatr pedagogikasi fanlararo yo'nalish bo'lib, uning paydo bo'lishi bir qator ijtimoiy-madaniy va tarbiyaviy omillar bilan bog'liq.
Ijtimoiy-iqtisodiy o'zgarishlar dinamikasi, demokratlashtirish jarayonlarining rivojlanishi jamoatchilik ongi va amaliyotlar adekvat madaniy o'zini identifikatsiyalash qobiliyatiga ega bo'lgan shaxsga bo'lgan ehtiyojni keltirib chiqaradi erkin tanlov o'z pozitsiyasi, faol o'zini o'zi anglash va madaniy-ijodiy faoliyat. Aynan maktabda shaxsiy o'zini o'zi anglash, his-tuyg'ular madaniyati, muloqot qilish qobiliyati va o'zlashtirish qobiliyati shakllanadi. o'z tanasi, ovoz, harakatlarning plastik ifodaliligi, mutanosiblik va ta'm hissi tarbiyalanadi; inson uchun zarur har qanday faoliyat sohasida muvaffaqiyatga erishish uchun. Ta'lim jarayoniga organik ravishda kiritilgan teatr va estetik faoliyat insonning shaxsiy qobiliyatlarini rivojlantirishning universal vositasidir.
Mahalliy ta'lim tizimini modernizatsiya qilish jarayonlari ta'lim dasturlariga kiritilgan ma'lumotlar miqdorini oddiygina ko'paytirishning ekstensiv usulidan uni tashkil etishda intensiv yondashuvlarni izlashga o'tishning dolzarbligini hisobga oladi.
Ko'rinib turibdiki, biz ta'lim sohasida yangi pedagogik paradigma, yangi fikrlash va ijodkorlikni shakllantirish haqida ketmoqda. "Madaniyat-ijodiy" tipdagi maktab tug'ilib, bola madaniyatiga yo'l sifatida yaxlit va yaxlit ta'lim jarayonini quradi.
Madaniy pedagogikaning asosiy tamoyillari tabiatan eng ijodiy yo'nalishlardan biri sifatida teatr pedagogikasining tamoyillari bilan mos keladi. Zero, teatr pedagogikasining maqsadi talaba-aktyorning psixofizik apparatini ozod qilishdir. Teatr o'qituvchilari o'zaro munosabatlar tizimini shunday yaratadilarki, ular juda erkin hissiy aloqa, xotirjamlik, o'zaro ishonch va ijodiy muhitni yaratish uchun maksimal sharoitlarni tashkil qiladi.
Teatr pedagogikasida ijodiy shaxsni o‘rgatish jarayonining umumiy qonuniyatlari mavjud bo‘lib, ulardan o‘quvchilarning ham, bo‘lajak maktab o‘qituvchilarining ham ijodiy shaxsini tarbiyalash maqsadida maqsadli va unumli foydalanish mumkin.
“Maktab teatr pedagogikasi” atamasi nimani o‘z ichiga oladi? Teatr pedagogikasining bir qismi bo'lib, uning qonuniyatlari bo'yicha mavjud bo'lib, u boshqa maqsadlarni ko'zlaydi. Agar teatr pedagogikasining maqsadi aktyor va rejissyorlarni kasbiy tayyorlash bo’lsa, maktab teatr pedagogikasi teatr san’ati vositalari orqali o’quvchi va talaba shaxsini tarbiyalash haqida gapiradi.
“Maktab teatri pedagogikasi” atamasi bilan maktab va oliy oʻquv yurtlarining oʻquv jarayonidagi teatr sanʼati bilan u yoki bu tarzda bogʻliq boʻlgan hodisalarni belgilashni taklif qilamiz; tasavvurni rivojlantirish va xayoliy fikrlash, lekin aktyorlar va rejissyorlarning kasbiy tayyorgarligi emas.
Maktab teatr pedagogikasi quyidagilarni o'z ichiga oladi:
- teatr darslarini maktab ta’lim jarayoniga kiritish;
- maktabda teatr darslarini olib borish uchun mutaxassislar tayyorlash;
- pedagogika oliy o‘quv yurtlari talabalari uchun aktyorlik va rejissyorlik mahorati;
- mavjud maktab o'qituvchilarini rejissyorlik asoslariga o'rgatish.
Ushbu bloklarning har biri, bizning fikrimizcha, tadqiqotchilar, nazariyotchilar va amaliyotchilar: o'qituvchilar, psixologlar, rejissyorlar, teatr mutaxassislari va boshqalar uchun juda qulay zamindir. Bugungi kunda maktab teatr pedagogikasi katta qiziqish mavzusi bo'lib, pedagogik izlanishlar turli yo'nalishlarda olib boriladi. yo'nalishlari va turli muvaffaqiyat o'lchovlari bilan.
Shu ma'noda, Rossiya davlat pedagogika universitetining estetika va etika kafedrasida ishlab chiqilgan madaniyat maktabining modeli alohida qiziqish uyg'otadi. A.I. Gertsen. Bu erda biz onto- va filogenez o'rtasidagi bog'liqlik g'oyasiga muvofiq bolaning shaxsiyatini shakllantirishga qaratilgan kontseptsiyani taklif qilamiz. Va keyin maktab teatri bolani jahon madaniyati bilan tanishtirish usuli sifatida rivojlanadi, bu yosh bosqichlariga ko'ra yuzaga keladi va tabiiy fanlar, ijtimoiy-gumanitar va badiiy-estetik tsikllarning muammoli-tematik va maqsadli integratsiyasini o'z ichiga oladi. Bu yerda maktab teatrining ishini integratsiyaning universal usuli deb hisoblash mumkin.
Maktab teatri bola yashaydigan hayotiy dunyoni qayta tiklaydigan badiiy va estetik faoliyat shakli sifatida namoyon bo'ladi. Va agar rolli o'yinda, nomi teatr bo'lsa, maqsad va natija badiiy tasvir, keyin maktab teatrining maqsadi sezilarli darajada farq qiladi. U o'zlashtirilishi kerak bo'lgan ta'lim maydonini modellashtirishdan iborat. Shaxs rivojlanishining yosh bosqichlarida ta'lim olamidagi farqlar g'oyasiga asoslanib, ushbu darajalardagi maktab teatrining o'ziga xos xususiyatlarini aniqlash, shunga mos ravishda teatr va pedagogik ish metodologiyasini qurish muhimdir.
Bu ishni boshlashda maktab jamoasi ma’lum bir maktabdagi maktab teatrining imkoniyatlari va o‘rnini, o‘ziga xos an’analari va ta’lim jarayonini tashkil etish usullarini aniq tushunib olishi kerak. Keyin mavjud va mumkin bo'lgan shakllarni tanlashingiz va qurishingiz kerak: dars, studiya, tanlov. Bizningcha, bu uch shaklning kombinatsiyasi zarur bo'lib tuyuladi.
Teatr san'atini maktabning o'quv jarayoniga kiritish nafaqat ixlosmandlarning yaxshi istagi, balki teatrning maktabda epizodik mavjudligidan uni tizimli modellashtirishga o'tadigan zamonaviy ta'lim tizimini rivojlantirishning haqiqiy ehtiyojidir. tarbiyaviy funktsiya.
Ammo shuni hisobga olish kerakki, biz maktabda teatr ta'limi tizimini barcha mumkin bo'lgan shakl va usullar bilan "to'ldirishni" emas, balki maktabga o'qituvchi va talabalarning tajribasi va ishtiyoqiga qarab tanlash imkoniyatini berishni taklif qilyapmiz. O'qituvchi bu tanlovni amalga oshirishi uchun u teatr ishida istiqbolni ko'rishi kerak.
Maktab teatri o'qituvchi-rejissyorlarini kasbiy va uslubiy tayyorlash muammolari. Ta'limdagi zamonaviy islohot jarayonlari, rus maktablarining mustaqillikka bo'lgan aniq tendentsiyasi pedagogik ijodkorlik Shu munosabat bilan maktab teatri muammolarining dolzarbligi rejissyor-pedagogni kasbiy tayyorlash zaruriyatini keltirib chiqaradi. Bunday kadrlar esa yaqin vaqtgacha hech qayerda tayyorlanmagan edi.
Bu borada qiziqarli xorijiy tajriba mavjud. Masalan, Vengriyada bolalar uchun teatr guruhlari Ular odatda maktab negizida tashkil etiladi va professional rahbar (har uchinchi jamoa) yoki maxsus teatr kurslarida tayyorlangan o'qituvchiga ega.
17 yoshdan 68 yoshgacha bo'lgan bolalar bilan ishlashni xohlovchilar uchun teatr mutaxassisligi Qo'shma Shtatlardagi bir qator jamoat kollejlarida taklif etiladi. Xuddi shunday tashabbuslar Litva va Estoniyada ham olib borilmoqda.
Bolalar bilan teatr ishini jiddiy kasbiy asosga qo'yishning shoshilinch zarurati pedagogik maqsadlarning ustuvorligini shubha ostiga qo'ymaydi. Olijanob noprofessional havaskorlar va fan o‘qituvchilari bolalar teatr ijodida izlayotgan va topadigan o‘sha qimmatli narsani asrab-avaylash yanada muhimroqdir.
O'qituvchi-direktor - zamonaviy maktabning alohida muammosi. Teatr maktabda professional rahbarlikka ega bo'lmagan yagona san'at turi bo'lib chiqdi. Teatr darslari, fakultativ fanlarning paydo bo'lishi va teatr pedagogikasining umumiy ta'lim jarayonlariga kiritilishi bilan maktabning boshqa turlarga nisbatan uzoq vaqtdan beri amalga oshirilganidek, bolalar bilan ishlashni biladigan mutaxassissiz ishlamasligi ayon bo'ldi. san'at.
O'qituvchi-direktorning faoliyati uning boshida o'qituvchi-tashkilotchi va jamoaning yuqori darajadagi rivojlanishidagi hamkasb-maslahatchi pozitsiyasidan rivojlanib, har daqiqada ma'lum bir sintezni ifodalovchi pozitsiyasi bilan belgilanadi. turli pozitsiyalar. U kim, o'qituvchi yoki direktor bo'lishi kerakligi haqidagi doimiy munozarada, menimcha, hech qanday qarama-qarshilik yo'q. Har qanday biryoqlamalik, xoh u oddiy tarbiyaviy ish olib borishga zarar yetkazadigan sahnalashtirilgan kashfiyotlar uchun haddan tashqari ishtiyoq, xoh aksincha, jamoaning haqiqiy ijodiy vazifalariga e'tibor bermaslik, umumiy suhbatlarda va shunga o'xshash mashg'ulotlarda ijod uchqunlari so'nib ketganda, o'zini namoyon qiladi. estetik va axloqiy qarama-qarshiliklarga olib kelishi muqarrar.
O'qituvchi-direktor - bu faol o'zini-o'zi tuzatishga qodir shaxs: bolalar bilan birgalikda ijod qilish jarayonida u nafaqat bolaning g'oyalarini eshitadi, tushunadi, qabul qiladi, balki jamoa bilan birgalikda o'zgaradi, axloqiy, intellektual, ijodiy o'sadi. .
nomidagi Rossiya davlat pedagogika universitetining estetika va etika kafedrasi asosida. Gertsen maktabda o'quv teatri va o'yin spektakllarini tashkil etishga va mahalliy va jahon madaniyati qadriyatlarini rivojlantirishni optimallashtirishga qodir bo'lgan o'qituvchini tayyorlaydigan "Maktab teatri pedagogikasi" yangi kasbiy va o'quv profilini ishlab chiqdi.
Aktyor va faylasuf: ularda qanday umumiylik bor? (Gersen nomidagi davlat pedagogika universiteti inson falsafasi fakulteti 4-kurs talabalarining javoblari)
- "Vaziyat hissi." Demak, xotirjamlik, chunki vaziyatni yashash va shu bilan birga, undan yuqoriga ko'tarilish, bunga erishgan shaxsga xotirjamlik keladi. Boshqacha qilib aytganda, bu erda mutanosiblik bilimi mavjud.
- Xushmuomalalik, vazminlik, ishonch, bu o'z-o'ziga ishonch bilan aralashmaslik kerak, bu erda sub'ektivlik aqlga soya solib, egoizmni keltirib chiqaradi.
- Muloqot qobiliyatlari, his-tuyg'ularni nazorat qilish qobiliyati, hissiy vositalar yordamida fikrlarni to'liq ifodalash qobiliyati. Tana nazorati. Muvozanat. Boshqa shaxsni his qilish va har doim o'zingiznikini saqlab qolish qobiliyati.
- Eshitishimcha, aktyor o'z tajribalarini sahnada qilayotgan ishlari bilan haddan tashqari "biriktirishga" yo'l qo'ymasligi kerak - aks holda siz butun ichki issiqlik va kuchga qaramay, adashib, achinarli ko'rinishingiz mumkin. Shu munosabat bilan men o'zimni eng adekvat shaklga to'ldirishni o'rganmoqchiman, shunda men nafaqat gapira olaman, balki o'zimni, harakatlarimni, pozitsiyalarimni, imo-ishoralarimni talabalar ko'zi bilan ko'ra olaman.
- Men uchun quvonch, ya'ni Haqiqat atrofdagi voqelik, o'ziniki bilan organik birlik bilan bog'liq. jismoniy tana, shaxsiy shaklimda universal tarkibning ijodiy namoyon bo'lishi bilan.
“Teatr o‘z odamini chaqirsa, olib ketadi, chaqirmasa, qo‘pollik bilan haydab chiqaradigan mayin yirtqich hayvondir” (A. Blok). Nima uchun maktab o'zida yashiringan "yumshoq yirtqich hayvon"ga muhtoj? Uning jozibali kuchi nimada? Nega uning sehri bizga shunchalik ta'sir qiladi? Teatr hamisha yosh va mehribon, sirli va betakror.
Teatr inson shaxsiyatining o'ziga xosligini, o'ziga xosligini, o'ziga xosligini, bu shaxs qayerda - sahnada yoki zalda joylashganidan qat'i nazar, aniqlash va ta'kidlashga qodir. O'tmish, hozirgi va kelajakni insoniyat va har bir insonning yaxlit tajribasiga bog'lab, dunyoni tushunish, mavjudlik qonunlarini o'rnatish va kelajakni bashorat qilish, javob berish abadiy savollar: "Biz kimmiz?", "Biz Yerda nima uchun va nima maqsadda yashaymiz?" - teatr har doim harakat qilgan. Dramaturg, rejissyor va aktyor sahnadan turib tomoshabinga shunday deydi: “Biz buni shunday idrok qilamiz, qanday his qilamiz, qanday fikr yuritamiz. Biz bilan birlashing, idrok eting, o'ylang, hamdard bo'ling - shunda sizni o'rab turgan hayot aslida nima ekanligini, siz aslida nima ekanligingizni va nima bo'lishingiz mumkinligini va nima bo'lishingiz kerakligini tushunasiz.
Zamonaviy pedagogikada maktab teatrining imkoniyatlarini ortiqcha baholab bo'lmaydi. O'quv faoliyatining bu turi o'rta asrlardan hozirgi davrgacha bo'lgan janr sifatida tanilgan o'tgan davrlarning maktab amaliyotida keng va samarali qo'llanilgan. Maktab teatri bir qator ta'lim vazifalarini hal qilishga hissa qo'shdi: jonli o'qitish so'zlashuv nutqi; ma'lum bir muomala erkinligiga ega bo'lish; "Jamiyat oldida ma'ruzachi yoki voiz sifatida gapirishni o'rganish." "Maktab teatri foydali va ishbilarmonlik teatri edi va tasodifan bu - zavq va o'yin-kulgi teatri."
18-asrning 20-yillarida Sankt-Peterburgda Feofan Prokopovich maktabida maktab teatri paydo bo'ldi, u qat'iy xatti-harakatlar qoidalari va maktab-internatning qattiq rejimi bilan maktabdagi teatrning ahamiyati haqida shunday yozadi: "Komediyalar. yoshlarni zulm va asirlikdagi qamoqqa o‘xshash hayot bilan xursand qiling”.
Shunday qilib, maktab teatri alohida muammo sifatida mahalliy va xorijiy pedagogik fikr va amaliyotda o'z tarixiga ega.
Teatr ham saboq, ham qiziqarli o'yin, boshqa davrga sho'ng'ish va zamonaviylikning noma'lum qirralarini ochish vositasi bo'lishi mumkin. Bu muloqot amaliyoti orqali axloqiy va ilmiy haqiqatlarni o'zlashtirishga yordam beradi, odamni o'zi va "boshqa" bo'lishga, qahramonga aylanishga va ko'p hayot kechirishga, ruhiy to'qnashuvlar va xarakterning dramatik sinovlarini o'rgatadi. Boshqacha qilib aytganda, teatr faoliyati bolaning umuminsoniy madaniyatga, o'z xalqining axloqiy qadriyatlariga olib boradigan yo'lidir.
Bunga qanday kirish mumkin sehrli er nomidagi teatr? Bir-biri bilan qanday bog'lanish kerak teatr tizimlari va bolalik? Ular nima bo'lishi kerak? teatr darslari ularning yosh ishtirokchilari uchun - kasbga yo'lning boshlanishi, turli xil sayohatlar badiiy davrlar, ufqlaringizni kengaytirasizmi yoki shunchaki oqilona va qiziqarli dam olishmi?
Loyihani ishlab chiqqan ijodiy guruh, jumladan, universitet o‘qituvchilari (Gersen nomidagi Rossiya davlat pedagogika universiteti, inson falsafasi fakulteti; Sankt-Peterburg davlat teatr san’ati akademiyasi; Rossiya san’at tarixi instituti), maktab teatrlari rahbarlari, professional aktyorlar va rejissyorlar. Sankt-Peterburgdagi "Teatr va maktab" markazi, uning maqsadi:
- teatr va maktab o'rtasidagi o'zaro aloqa, teatr faoliyatini shahar maktablarining o'quv jarayoniga uzviy kiritish orqali amalga oshiriladi;
- bolalar va o'qituvchilarni ijodiy jarayonga jalb qilish, ishtirokchilarning yosh xususiyatlarini, shuningdek, o'quv jarayonining mazmunini hisobga olgan holda maktab teatr jamoalari va ularning repertuarini shakllantirish;
- professional teatrlar va maktablarning o‘zaro hamkorligi, ta’lim jarayoniga yo‘naltirilgan teatr obunalarini rivojlantirish.
Loyihamizning o'ziga xosligi shundaki, birinchi marta maktab teatri faoliyatiga jalb qilingan barcha ijodiy tashkilotlar va shaxslarning sa'y-harakatlarini birlashtirishga harakat qilinmoqda.
Markazimiz faoliyati bir necha yo‘nalishda rivojlanmoqda:
Maktab teatri ijodkorligi. Bugungi kunda maktab teatrining metodologiyasi katta qiziqish mavzusi bo'lib, Sankt-Peterburg maktablarida pedagogik izlanishlar turli darajadagi muvaffaqiyatlar va turli yo'nalishlarda olib borilmoqda:
Teatr darslari bo'lgan maktablar. Teatr darslari individual darslar jadvaliga kiritilgan, chunki har bir maktabda har doim teatr faoliyatiga moyil bo'lgan sinf mavjud. Aynan shu sinflar ko'pincha maktabning asosini tashkil qiladi teatr guruhi. Odatda bu ish gumanitar fan o'qituvchilari tomonidan amalga oshiriladi.
Teatr muhitiga ega maktablar, bu erda teatr umumiy qiziqish mavzusidir. Bu teatr tarixi va zamonaviyligiga qiziqish, ko'plab maktab o'quvchilari ishtirok etadigan havaskorlar teatriga ishtiyoqni o'z ichiga oladi.
Teatr mavjudligining eng keng tarqalgan shakli zamonaviy maktab- teatrni mustaqil badiiy organizm sifatida modellashtiruvchi drama to'garagi: unda tanlangan, teatrga qiziquvchi iqtidorli bolalar qatnashadilar. Uning repertuari o'zboshimchalik bilan va rahbarning didi bilan belgilanadi. Darsdan tashqari ishlarning qiziqarli va foydali shakli bo‘lgan drama to‘garagining imkoniyatlari cheklangan bo‘lib, umuman olganda ta’lim-tarbiya ishlarini tashkil etishga jiddiy ta’sir ko‘rsatmaydi.
Maktabdan tashqari bolalar teatrlari mustaqil muammoni ifodalaydi, ammo ularning uslubiy xulosalari maktab jarayonida muvaffaqiyatli qo'llanilishi mumkin.
Ba'zi maktablar professionallarning katta guruhini jalb qilishga muvaffaq bo'lishdi va Teatr darsi barcha sinflarning o'quv rejasiga kiritilgan. Bular rejissyorlik iste'dodi, bolalarga bo'lgan muhabbat va tashkilotchilik qobiliyatini o'zida mujassam etgan yetakchilardir. Aynan ular teatrni har bir bolaga, shu jumladan maktabning o'quv jarayonidagi intizom sifatida teatr darsini berish g'oyasini ilgari surdilar.
Mavjud maktab teatrlari tajribasini o‘rganish bilan bir qatorda 1-11-sinflar uchun yangi original teatr darslari dasturlari ishlab chiqilmoqda. Ulardan biri "Maktabda teatr pedagogikasi" eksperimental dasturi bo'lib, uning muallifi professional rejissyor, Sankt-Peterburgning Moskva tumanidagi 485-sonli maktabda teatr sinfi rahbari Evgeniy Georgievich Serdakovdir.
Professional teatrlar bilan hamkorlik. Markazimizda “Aktyorlar aksiyasi” aksiyasi o‘tkazildi, uning teatr obunalari, musiqa va badiiy dasturlari bevosita o‘quv jarayoni mazmuniga bog‘liq. Masalan, "Peterburg stanzalari" adabiy obunasi, A.S.ning asarlari asosidagi bir kishilik spektakllar. Pushkina, N.V. Gogol, F.M. Dostoevskiy, L.N. Tolstoy, A.P. Chexova, V.V. Nabokov; musiqa va she'riyat dasturlari, ijodiga bag'ishlangan Kumush asr shoirlari, tsikl " Adabiy yo'llar Qadimgi Evropaning" jahon badiiy madaniyati kursini o'rganayotgan o'rta maktab o'quvchilari uchun.
Xalqaro loyihalar. 1999 yilda bizning Markaz Unitart - Art and Children - bolalar uchun va bolalar bilan ishlaydigan Evropa muassasalari tarmog'ining to'liq a'zosi bo'ldi, uning bosh ofisi Amsterdamda (Niderlandiya) joylashgan.
Markazimiz “Yevropa maktabi teatri ijodi” uzoq muddatli ta’lim va ta’lim loyihasini ishlab chiqdi, uning asosiy g‘oyalari:
- o'zaro ta'sir Yevropa madaniyatlari maktab teatr ijodi orqali ming yilliklar yoqasida;
- maktab o‘quv dasturi doirasida teatr orqali boshqa xalqlarning tili, adabiyoti va madaniyatini o‘rganish.
Loyiha Amsterdamdagi Unitart Bosh Assambleyasi tomonidan qo'llab-quvvatlandi (1999 yil 27-31 oktyabr).
Belgiya, Fransiya, Italiya, Finlyandiya, Ispaniya va Angliyadagi hamkasblarimizdan hamkorlik takliflarini oldik. Yevropalik hamkasblar, ayniqsa, shahrimizdagi maktab teatrlarining ingliz, nemis, fransuz, ispan tillarida o‘tkazilayotgan o‘quv dasturlari va spektakllariga qiziqish bildirishdi.
Bolalik va yoshlik nafaqat teatr modeliga, balki dunyo va hayotning namunasiga muhtoj. Aynan shunday modelning "parametrlari" doirasida yosh odam o'zini shaxs sifatida to'liq anglashi va sinab ko'rishi mumkin. Teatr va bolalik kabi nozik va murakkab hodisalarni bog'lashda ularning uyg'unligiga intilish kerak. Buni bolalar bilan "teatr" yoki "jamoa" emas, balki hayot tarzi, dunyo modeli qurish orqali amalga oshirish mumkin. Shu ma'noda, maktab teatrining vazifasi madaniy dunyo sifatida maktabning yaxlit ta'lim maydonini tashkil etish g'oyasi bilan mos keladi, unda maktab teatri badiiy va estetik tarbiyaviy harakatga aylanib, o'zining o'ziga xosligi va teranligini namoyon etadi. , go'zallik va paradoks.
Pedagogika ham "teatrlashtirilgan" bo'lib bormoqda: uning texnikasi o'yin, fantaziya, romantizatsiya va poetikizatsiyaga - bir tomondan teatrga, ikkinchi tomondan esa bolalikka xos bo'lgan barcha narsalarga qaratiladi. Shu nuqtai nazardan, bolalar bilan teatrlashtirilgan ish maktab qurayotgan dunyo modelini o'zlashtirish jarayonida o'quvchini ham, o'qituvchini ham o'z ichiga olgan pedagogik muammolarni hal qiladi.
Maktab teatri bolani jahon madaniyati bilan tanishtirish usuli sifatida ishlab chiqilgan bo'lib, u yosh bosqichlariga ko'ra yuzaga keladi va tabiiy fanlar, ijtimoiy-gumanitar va badiiy-estetik tsikllarning muammoli-tematik va maqsadli integratsiyasini o'z ichiga oladi.