Robert Shumann biografiyasi nemis tilida. Shumanning hayoti va ijodiy yo'li. Robert Shumann. Eng yaxshi asarlar

Ular haqli ravishda 19-asrning eng buyuk bastakorlari deb ataladi. Ammo Shumann davri degan ibora ko'proq eshitiladi, bu musiqa olamidagi romantizm davriga berilgan nom.

Bolalik va yoshlik

Nemis bastakori va musiqa tanqidchisi Robert Shumann 1810 yil 8 iyunda Saksoniyada (Germaniya) mehribon er-xotin Fridrix Avgust va Yoxanna Kristiana oilasida tug‘ilgan. Ota-onasi qashshoqlik tufayli Fridrix bilan turmush qurishga qarshi bo‘lgan Yoxannaga bo‘lgan muhabbati tufayli bo‘lajak musiqachining otasi bir yil kitob do‘konida yordamchi bo‘lib ishlagandan so‘ng qizga uylanib, o‘z biznesini ochish uchun pul ishlab topdi.

Robert Shumann besh farzandli oilada o'sgan. Bola onasiga o'xshab yaramas va quvnoq bo'lib ulg'aygan va otasidan juda farq qiladi, o'zini tutashgan va indamas odam edi.

Robert Shumann olti yoshida maktabda o'qishni boshlagan va o'zining etakchilik fazilatlari bilan ajralib turardi ijodiy qobiliyatlar. Bir yildan keyin ota-onam buni payqashdi musiqiy iste'dod bolani va uni pianino chalishni o'rganishga yubordi. Tez orada u bastakorlik qobiliyatini ko'rsatdi orkestr musiqasi.


Yigit uzoq vaqt tanlay olmadi kelajak kasbi- Otam xohlaganidek va ta'kidlaganidek, musiqa bilan shug'ullaning yoki adabiyotga boring. Ammo Robert Shumann qatnashgan pianinochi va dirijyor Moschelesning kontserti adabiyot uchun hech qanday imkoniyat qoldirmadi. Bastakorning onasi o'g'lini advokat qilish niyatida edi, lekin 1830 yilda u oxir-oqibat ota-onasining umrini musiqaga bag'ishlash uchun duosini oldi.

Musiqa

Leyptsigga ko'chib o'tgan Robert Shumann Fridrix Vikdan pianino darslariga qatnasha boshladi, u unga mashhur pianinochi sifatida karerasini va'da qildi. Lekin hayot o'z tuzatishlarini qiladi. Shuman falajni rivojlantirdi o'ng qo'l- muammo yigitni pianinochi bo'lish orzusidan voz kechishga majbur qildi va u bastakorlar safiga qo'shildi.


Bastakorning kasallikni rivojlantira boshlagan sabablarining ikkita juda g'alati versiyasi mavjud. Ulardan biri barmoqlarini isitish uchun musiqachining o'zi tomonidan yaratilgan simulyator, ikkinchi hikoya esa yanada sirli. Bastakor pianino virtuozligiga erishish uchun qo'lidagi tendonlarni olib tashlashga harakat qilgani haqida mish-mishlar tarqaldi.

Ammo versiyalarning hech biri isbotlanmagan, ular Robert Shumann bolaligidan tanigan rafiqasi Klaraning kundaliklarida rad etilgan. Robert Shumann ustozi ko'magida 1834 yilda "Yangi musiqiy gazeta" nashriga asos soldi. Gazetada e’lon qilingan ijodkorlikka, san’atga loqaydlikni soxta nomlar ostida tanqid qilib, masxara qildi.


Bastakor o‘sha davrdagi ruhiy tushkun va qashshoq Germaniyaga qarshi chiqdi, o‘z asarlariga uyg‘unlik, rang-baranglik va romantizm kiritdi. Masalan, eng mashhur pianino sikllaridan birida "Karnaval" bir vaqtning o'zida mavjud ayol tasvirlari, rang-barang sahnalar, Karnaval maskalari. Shu bilan birga, bastakor vokal ijodida, lirik qo'shiq janrida rivojlandi.

Ijod va asarning o'zi haqidagi "Yoshlar uchun albom" hikoyasi alohida e'tiborga loyiqdir. Qachon kuni katta qizi Robert Shumann 7 yoshga to'ldi, qiz sovg'a sifatida "Yoshlik uchun albom" nomli daftar oldi. Daftar mashhur bastakorlarning asarlaridan iborat bo'lib, ulardan 8 tasi Robert Shumann tomonidan yozilgan.


Bastakor bu asarga farzandlarini yaxshi ko‘rgani va rozi bo‘lmoqchi bo‘lgani uchun emas, balki musiqa ta’limining badiiy saviyasi – bolalar maktabda o‘qigan qo‘shiq va musiqalardan nafratlanar edi. Albomga "Bahor qo'shig'i", "Qorbobo", "Quvnoq dehqon", "Qish" spektakllari kiritilgan, ular muallifning fikricha, bolalar idroki uchun oson va tushunarli.

Ijodiy yuksalish davrida bastakor 4 ta simfoniya yozgan. Pianino uchun asarlarning asosiy qismi bir hikoya chizig'i bilan bog'langan lirik kayfiyatli sikllardan iborat.


Uning hayoti davomida Robert Shumann tomonidan yozilgan musiqa zamondoshlari tomonidan idrok etilmagan. Romantik, murakkab, uyg'un, ta'sirchan nozik iplar inson ruhi. Aftidan, ketma-ket o‘zgarishlar va inqiloblarga burkangan Yevropa zamon bilan hamnafas bo‘lgan, yangilikka qo‘rqmasdan qarshi olish uchun butun umr kurashgan kompozitorning uslubini qadrlay olmayotgandek tuyulardi.

"Do'kondagi" hamkasblari ham uning zamondoshini sezmadilar - u qo'zg'olonchi va isyonchi Frants Listning musiqasini tushunishdan bosh tortdi, u sezgir va romantik bo'lib, unga kiritilgan. konsert dasturi faqat "Karnaval" asari. Robert Shumann musiqasi hamrohlik qiladi zamonaviy kino: "Doktor Xaus", "Bobo" fohisha", "Benjamin Buttonning qiziq voqeasi."

Shahsiy hayot

BILAN kelajak xotini Bastakor Klara Jozefina Vik bilan yoshligida pianino o'qituvchisining uyida uchrashdi - qiz Fridrix Vikning qizi bo'lib chiqdi. 1840 yilda yoshlarning to'yi bo'lib o'tdi. Bu yil musiqachi uchun eng samarali yil hisoblanadi - 140 ta qo'shiq yozildi, shuningdek, Leyptsig universitetining falsafa doktori ilmiy darajasining berilishi bilan ham e'tiborga sazovor bo'ldi.


Klara taniqli pianinochi sifatida mashhur edi, u eri sevgilisi bilan birga bo'lgan kontsertlarga sayohat qildi. Er-xotinning birinchi yillari 8 farzandi bor edi birga hayot baxtli davomi bilan sevgi haqidagi ertak kabi edi. 4 yildan keyin Robert Shumann asabiy buzilishning o'tkir hujumlarini boshdan kechira boshlaydi. Tanqidchilar bunga bastakorning rafiqasi sabab bo'lganini taxmin qilishmoqda.

To'ydan oldin musiqachi mashhur pianinochining eri bo'lish huquqi uchun kurashdi, asosan qizning otasi bilan, u Shumanning niyatlarini qat'iyan ma'qullamadi. Bo'lajak qaynotasi tomonidan yaratilgan to'siqlarga qaramay (ish sudgacha bo'lgan), Robert Shumann sevgi uchun turmushga chiqdi.


Nikohdan keyin xotinimning mashhurligi va tan olinishi bilan kurashishim kerak edi. Garchi Robert Shumann taniqli va taniqli bastakor bo'lsa ham, musiqachi Klara shon-shuhrat soyasida yashiringan degan tuyg'u tark etmadi. Hissiy tanglik natijasida Robert Shumann o'z ishidan ikki yillik tanaffus oldi.

Ijodkor juftlik Klara va Robert Shumannning ishqiy munosabatlari haqidagi sevgi hikoyasi 1947 yilda Amerikada chiqqan "Sevgi qo'shig'i" filmida o'z aksini topgan.

O'lim

1853 yilda mashhur bastakor va pianinochi Gollandiya bo'ylab sayohatga chiqdi, u erda er-xotin sharaf bilan kutib olindi, ammo bir muncha vaqt o'tgach, kasallik belgilari keskin yomonlashdi. Bastakor Reyn daryosiga sakrab o‘z joniga qasd qilishga uringan, biroq musiqachi qutqarib qolgan.


Ushbu voqeadan keyin u Bonn yaqinidagi psixiatriya klinikasiga joylashtirildi, uning rafiqasi bilan uchrashishga kamdan-kam ruxsat berildi. 1856 yil 29-iyul, 46 yoshda buyuk bastakor vafot etdi. Otopsi natijalariga ko'ra, erta yoshda kasallik va o'lim sababi qon tomirlarining to'lib ketishi va miyaning shikastlanishi.

Ishlar

  • 1831 yil - "Kapalaklar"
  • 1834 yil - "Karnaval"
  • 1837 yil - "Ajoyib o'tishlar"
  • 1838 yil - "Bolalar sahnalari"
  • 1840 yil - "Shoir sevgisi"
  • 1848 yil - "Yoshlar uchun albom"

Inson qalbining tub-tubiga nur sochish – ijodkorning da’vatidir.
R. Shumann

P. Chaykovskiy kelajak avlodlar uni 19-asr deb atashiga ishongan. Musiqa tarixida Shuman davri. Darhaqiqat, Shuman musiqasi o'z davri san'atida asosiy narsani qamrab oldi - uning mazmuni insonning "ma'naviy hayotining sirli chuqur jarayonlari", uning maqsadi "inson qalbining tubiga" kirib borish edi.

R. Shumann Sakson provinsiyasining Tsvikau shahrida, noshir va kitob sotuvchisi Avgust Shumanning oilasida tug‘ilgan, u erta vafot etgan (1826), lekin o‘g‘liga san’atga hurmat bilan munosabatda bo‘lishga muvaffaq bo‘lgan va uni musiqani o‘rganishga undagan. mahalliy organchi I. Kuntsch. BILAN dastlabki yillar Shumann pianinoda improvizatsiya qilishni yaxshi ko'rardi, 13 yoshida u xor va orkestr uchun Zabur yozgan, ammo musiqa uni o'rganishda adabiyotga jalb qilganidan kam emas. katta muvaffaqiyat gimnaziyada o'qigan yillarida. Ishqiy moyil yigit Leypsig va Geydelberg (1828-30) universitetlarida tahsil olgan huquqshunoslikka umuman qiziqmasdi.

Mashhur fortepiano o‘qituvchisi F.Vik bilan saboq olish, Leypsigdagi kontsertlarda qatnashish, F.Shubert ijodi bilan tanishish o‘zini musiqaga bag‘ishlashga qaror qilishga yordam berdi. Qarindoshlarining qarshiligini engish qiyinligi bilan Shumann intensiv pianino saboqlarini boshladi, ammo o'ng qo'lidagi kasallik (barmoqlarining mexanik tayyorgarligi tufayli) pianinochi sifatidagi karerasini yopdi. Shuman katta ishtiyoq bilan o'zini musiqa bastalashga bag'ishlaydi, G. Dorndan kompozitsiyadan saboq oladi, J. S. Bax va L. Betxoven asarlarini o'rganadi. Allaqachon nashr etilgan birinchi pianino asarlari (Abegg mavzusidagi variatsiyalar, "Kapalaklar", 1830-31) yosh muallifning mustaqilligini ochib berdi.

1834 yildan Shumann "New" gazetasining muharriri, keyin esa noshiri bo'ldi musiqa jurnali", o'sha paytda suv bosgan virtuoz bastakorlarning yuzaki asarlariga qarshi kurashishni maqsad qilgan. konsert sahnasi, klassiklarga hunarmandchilik taqlid qilish bilan, yangi, chuqur san'at uchun, she'riy ilhom bilan yoritilgan. O‘ziga xos badiiy shaklda – ko‘pincha sahna ko‘rinishlari, dialoglar, aforizmlar va boshqalar ko‘rinishida yozilgan maqolalarida Shuman F.Shubert va F.Mendelson asarlarida ko‘rgan haqiqiy san’at idealini o‘quvchiga taqdim etadi. , F. Shopen va G. Berlioz, musiqada Vena klassikasi, N. Paganini va yosh pianinochi Klara Wieck o'yinida - o'qituvchisining qizi. Shumann o'z atrofiga jurnal sahifalarida Devidsbündlerlar - "Dovudning birodarligi" ("Davidsbund"), haqiqiy musiqachilarning o'ziga xos ma'naviy ittifoqi a'zolari sifatida paydo bo'lgan hamfikrlarni to'plashga muvaffaq bo'ldi. Shumanning o'zi ko'pincha o'z sharhlariga uydirma Davidsbündlers Florestan va Evsebiy ismlari bilan imzo chekardi. Florestan xayolparastlikning yovvoyi parvozlariga, paradokslarga moyil; xayolparast Evseviyning hukmlari yumshoqroq. "Karnaval" (1834-35) personajlar to'plamida Shumann Davidsbündlers - Shopin, Paganini, Klara (Kiarina nomi bilan), Evseviy, Florestanning musiqiy portretlarini yaratadi.

30-yillarning ikkinchi yarmi Shumannga aqliy kuchning eng yuqori kuchlanishini va ijodiy dahoning eng yuqori cho'qqilarini olib keldi ("Fantastik pyesalar", "Davidsbündlerlar raqslari", Majjordagi Fantaziya, "Kreisleriana", "Novelettes", "Humoresk". , "Vena karnavali"). , Klara Wieck bilan birlashish huquqi uchun kurash belgisi ostida bo'lib o'tdi (F. Wieck bu nikohni oldini olish uchun qo'lidan kelganini qildi). O'zining musiqiy va jurnalistik faoliyati uchun kengroq maydon topishga intilib, Shumann 1838-39 yilgi mavsumni o'tkazdi. Venada esa Metternix ma'muriyati va tsenzura jurnalning u erda nashr etilishiga to'sqinlik qildi. Vena shahrida Shumann Shubertning "katta" C-major simfoniyasining qo'lyozmasini topdi - bu romantik simfonizmning eng yuqori cho'qqilaridan biridir.

1840 yil - Klara bilan uzoq kutilgan ittifoq yili - Shumann uchun qo'shiqlar yili bo'ldi. She'riyatga favqulodda sezgirlik, zamondoshlari ijodini chuqur bilish ko'p sonli qo'shiq sikllarida va alohida qo'shiqlarda she'riyat bilan chinakam uyg'unlikni, G. Geynening individual she'riy intonatsiyasining musiqada aniq gavdalanishiga yordam berdi ("Qo'shiqlar doirasi"). ” 24-op, “Shoirning muhabbati”), I. Eyxendorf (“Qo‘shiqlar doirasi” op. 39), A. Chamisso (“Ayol sevgisi va hayoti”), R. Berns, F. Ryukert, J. Bayron, G. X. Andersen va boshqalar. Keyinchalik vokal ijodi sohasi ajoyib asarlarni kengaytirishda davom etdi ("N. Lenauning olti she'ri" va Rekviyem - 1850, "J. V. Gyotening "Vilgelm Meister qo'shiqlari" - 1849 va boshqalar. .).

40-50-yillarda Shumanning hayoti va faoliyati. Ko'pincha ruhiy kasalliklar xurujlari bilan bog'liq bo'lgan ko'tarilishlar va pasayishlarning almashinishida davom etdi, ularning dastlabki belgilari 1833 yilda paydo bo'lgan. Ijodiy energiyaning ko'tarilishi 40-yillarning boshi, Drezden davrining oxiri (Shumannlar 1999 yilda yashagan) 1845-50 yillarda Saksoniya poytaxti). Shumann ko‘p bastakorlik qilgan, 1843-yilda ochilgan Leyptsig konservatoriyasida dars bergan va o‘sha yili dirijyorlik faoliyatini boshlagan. Drezden va Dyusseldorfda ham xorga rahbarlik qiladi, o'zini bu ishga ishtiyoq bilan bag'ishlaydi. Klara bilan birgalikda qilingan bir nechta sayohatlardan eng uzoq va eng qiziqarlisi Rossiyaga sayohat edi (1844). 60-70-yillardan beri. Shuman musiqasi tezda rus musiqa madaniyatining ajralmas qismiga aylandi. Uni M. Balakirev va M. Mussorgskiy, A. Borodin va ayniqsa, Shumannni eng ajoyib deb bilgan Chaykovskiy yaxshi ko'rar edi. zamonaviy bastakor. Ajoyib ijrochi pianino asarlari Shumann A. Rubinshteyn edi.

40-50 yillar ijodi. janrlar doirasining sezilarli darajada kengayishi bilan ajralib turadi. Shuman simfoniyalar (Birinchisi - “Bahor”, 1841, Ikkinchi, 1845-46; Uchinchisi - “Reyn”, 1850; Toʻrtinchi, 1841-1-nashr, 1851-2-nashr), kamera ansambllari (3-nashr) yozadi. torli kvartet- 1842; 3 trio; pianino kvarteti va kvinteti; klarnet ishtirokidagi ansambllar - shu jumladan klarnet, viola va pianino uchun "Ertaklar"; Skripka va pianino uchun 2 ta sonata va boshqalar); fortepiano uchun konsertlar 1841—45, violonchel (1850), skripka (1853); dastur kontsert uverturalari (“Shillerning “Messina kelini”, 1851; Gyotening “German va Doroteya” va Shekspirning “Yuliy Tsezar” – 1851), ishlov berishdagi mahoratini namoyish etadi. klassik shakllar. Fortepiano kontserti va Toʻrtinchi simfoniya yangilanishdagi dadilligi, E yassi majyordagi kvintet ijrodagi gʻoyat uygʻunligi va musiqiy fikrlar ilhomi bilan ajralib turadi. Bastakorning butun ijodining cho'qqilaridan biri Bayronning "Manfred" dramatik she'riga musiqa edi (1848) - asosiy bosqich Betxovendan List, Chaykovskiy, Bramsgacha bo'lgan yo'lda romantik simfonizmning rivojlanishida. Shuman ham o'zining sevimli pianinosiga xiyonat qilmaydi ("O'rmon sahnalari", 1848-49 va boshqa pyesalar) - bu uning ovozi uning kamera ansambllari va vokal lirikasiga o'ziga xos ta'sirchanlik beradi. Bastakorning vokal va dramatik musiqa sohasida tinimsiz izlanishlari (T. Mur boʻyicha “Jannat va Peri” oratoriyasi – 1843; Gyotening “Faust” asaridan sahnalar, 1844—53; solistlar, xor va orkestr uchun balladalar; maʼnaviyat asarlari janrlar va boshqalar). Leyptsigda Shumanning F. Xebbel va L. Tik asosidagi yagona “Jenoveva” operasi (1847-48) syujet motivlari jihatidan K.M.Veber va R.Vagnerning nemis romantik “ritsarlik” operalariga yaqin boʻlgan spektakl namoyish etmadi. unga muvaffaqiyat keltiring.

Shumanning so'nggi yillarining eng katta voqeasi uning yigirma yoshli Brams bilan uchrashishi edi. Shumann o'zining ma'naviy merosxo'ri uchun buyuk kelajakni bashorat qilgan "Yangi yo'llar" maqolasi (u har doim yosh bastakorlarga favqulodda sezgirlik bilan munosabatda bo'lgan) uni yakunladi. jurnalistik faoliyat. 1854 yil fevral oyida kasallikning og'ir hujumi o'z joniga qasd qilishga urinishga olib keldi. 2 yil kasalxonada (Bonn yaqinidagi Endenich) yotganidan keyin Shumann vafot etdi. Ko'pgina qo'lyozmalar va hujjatlar uning Tsvikaudagi (Germaniya) uy muzeyida saqlanadi, u erda pianinochilar, vokalchilar va bastakor nomidagi kamera ansambllari uchun tanlovlar muntazam ravishda o'tkaziladi.

Shuman ijodi inson hayotining murakkab psixologik jarayonlarini gavdalantirishga katta e'tibor qaratganligi bilan musiqiy romantizmning etuk bosqichini belgilab berdi. Pianino va vokal halqalar Shumann, ko'plab kamera asboblari, simfonik asarlar yangisini ochdi san'at dunyosi, yangi shakllar musiqiy ifoda. Shuman musiqasini insonning o'zgaruvchan va juda nozik tabaqalashtirilgan ruhiy holatlarini qamrab oluvchi hayratlanarli darajada sig'imli musiqiy lahzalar qatori sifatida tasavvur qilish mumkin. Bu tasvirlangan shaxsning tashqi xususiyatlarini ham, ichki mohiyatini ham aniq aks ettiruvchi musiqiy portretlar bo'lishi mumkin.

Shumann o'zining ko'plab asarlariga tinglovchi va ijrochining tasavvurini hayajonlantirishga qaratilgan dasturiy nomlar berdi. Uning ijodi adabiyot bilan juda chambarchas bog'liq - Jan Pol (I. P. Rixter), T. A. Xoffmann, G. Geyne va boshqalar ijodi bilan Shumanning miniatyuralarini lirik she'rlar, batafsilroq pyesalar - she'rlar, qisqa hikoyalar, jozibali romantika bilan solishtirish mumkin. hikoyalar, ba'zan turlicha hikoyalar, haqiqiy fantastikga aylanadi, u erda paydo bo'ladi lirik chekinishlar Xoffmanning qahramoni - musiqaga fanatik sadoqati bilan oddiy odamlarni qo'rqitadigan aqldan ozgan guruhmeyster Yoxannes Kreysler - Shumanning eng ilhomlangan ijodlaridan biri - "Kreyslerchilar" nomini berdi. Pianino fantaziyasining ushbu siklida, xuddi Geynening “Shoirning muhabbati” she’rlari asosidagi vokal siklidagidek, ishqiy san’atkor, chinakam shoir obrazini cheksiz o‘tkir, “kuchli, olovli va nozik his qila oladi. ” baʼzan oʻzining asl mohiyatini niqob ostida yashirib, keyinchalik uni yanada samimiy va chin dildan ochib berish yoki chuqur oʻyga shoʻngʻishga majbur boʻlardi... Shumann Bayronning Manfrediga tuygʻuning oʻtkirligi va kuchliligini, jinnilik hissini bergan. isyonkor turtki, uning qiyofasida falsafiy va fojiali xususiyatlar ham mavjud. Tabiatning lirik jonlantirilgan tasvirlari, hayoliy orzular, qadimgi afsonalar va afsonalar, bolalik timsollari (“Bolalar sahnalari” – 1838; pianino (1848) va vokal (1849) “Yoshlik uchun albomlar”) buyuk musiqachi, V. Stasov ta’kidlaganidek, “zo‘r shoir”ning badiiy olamini to‘ldiradi. uni.

E. Tsareva

Shumanning "inson qalbining chuqurligini yoritish - rassomning maqsadi" degan so'zlari uning san'atini tushunishga to'g'ridan-to'g'ri yo'ldir. Shumann bilan u tovushlarni uzatishda kamchilik bilan solishtirish mumkin eng nozik nuanslar inson qalbining hayoti. Tuyg‘ular olami uning musiqiy va she’riy obrazlarining bitmas-tuganmas bahoridir.

Shumanning yana bir bayonoti e'tiborga loyiqdir: "Inson o'ziga haddan tashqari sho'ng'ib ketmasligi kerak, bu holda o'tkir ko'zni yo'qotish oson. dunyo" Shuman esa o'z maslahatiga amal qildi. Yigirma yoshli yoshligida u inertsiya va filistizmga qarshi kurashni ko'tardi (filistin - nemischa so'z bo'lib, savdogarni, hayotga, siyosatga, san'atga nisbatan qoloq filistiy qarashlarga ega bo'lgan shaxsni anglatadi) san'atda. Isyonkor va ehtirosli jangovar ruh uning musiqiy asarlarini va jasur, dadilligini to'ldirdi tanqidiy maqolalar, san'atning yangi progressiv hodisalariga yo'l ochib beradi.

Shumann butun umri davomida rutinizm va qo'pollikka nisbatan murosasizlikni davom ettirdi. Ammo yildan-yilga kuchayib borayotgan kasallik uning tabiatidagi asabiylik va ishqiy sezgirlikni kuchaytirdi va ko'pincha o'zini musiqiy va ijtimoiy faoliyatga bag'ishlagan ishtiyoq va energiyani to'xtatdi. O'sha davrda Germaniyadagi mafkuraviy ijtimoiy-siyosiy vaziyatning murakkabligi ham o'z ta'sirini ko'rsatdi. Biroq yarim feodal reaktsion sharoitda hukumat tuzilmasi Shuman poklikni saqlashga muvaffaq bo'ldi axloqiy ideallar, o'zingizni doimo qo'llab-quvvatlang va boshqalarda ijodiy olovni uyg'oting.

“San’atda g‘ayratsiz haqiqiy narsa yaratilmaydi”, degan bastakorning bu ajoyib so‘zlari uning ijodiy intilishlari mazmun-mohiyatini ochib beradi. Nozik va teran tafakkur egasi bo‘lgan ijodkor o‘sha davr chaqirig‘iga javob bermay, 19-asrning birinchi yarmida Yevropani larzaga keltirgan inqiloblar va milliy ozodlik urushlari davrining ilhomlantiruvchi ta’siriga bo‘ysunmay qolmasdi.

Romantik o'ziga xoslik musiqiy tasvirlar va kompozitsiyalar, Shumannning barcha faoliyatiga olib kelgan ishtiyoqi nemis filistlarining uyqusiz tinchligini buzdi. Shumannning ishi matbuot tomonidan to'xtatilgani va uzoq vaqt davomida o'z vatanida tan olinmagani bejiz emas. Hayot yo'li Shumanning hayoti qiyin edi. Musiqachi bo'lish huquqi uchun kurash boshidanoq uning hayotidagi keskin va ba'zan asabiy muhitni belgilab berdi. Orzularning qulashi ba'zan umidlarning to'satdan amalga oshishi, o'tkir quvonchli daqiqalar - chuqur tushkunlik bilan almashtirildi. Bularning barchasi Shumann musiqasining hurmatli sahifalarida saqlanib qolgan.

Shumannning zamondoshlari uchun uning ishi sirli va erishib bo'lmaydigan bo'lib tuyuldi. Noyob musiqiy til, yangi tasvirlar, yangi shakllar - bularning barchasi juda chuqur tinglash va kontsert zallari tomoshabinlari uchun odatiy bo'lmagan keskinlikni talab qildi.

Lisztning Shuman musiqasini targ'ib qilishga urinish tajribasi juda achinarli yakunlandi. Shumanning tarjimai holiga yo'llagan maktubida List shunday dedi: "Shumannning shaxsiy uylarida ham, ommaviy kontsertlarida ham ko'p marta muvaffaqiyatsizlikka uchraganmanki, ularni plakatlarimga qo'yish uchun jasoratimni yo'qotdim".

Ammo musiqachilar orasida ham Shumannning san'ati tushunishga yo'l qo'yishda qiyinchiliklarga duch keldi. Shumanning isyonkor ruhi chuqur begona bo'lgan Mendelson haqida gapirmasa ham, o'sha List - eng zukko va sezgir rassomlardan biri - Shumanni qisman qabul qilib, o'ziga "Karnaval" ni qisqartirish bilan bajarish kabi erkinliklarga ruxsat berdi.

Faqat 50-yillardan boshlab Shuman musiqasi musiqiy va kontsert hayotiga kirib kela boshladi va tobora ko'proq o'zlashtirildi. keng doiralar izdoshlari va muxlislari. Uning haqiqiy qiymatini birinchi bo'lib ta'kidlaganlar orasida ilg'or rus musiqachilari ham bor edi. Anton Grigoryevich Rubinshteyn Shumanni juda ko'p va ixtiyoriy ravishda ijro etgan va aynan "Karnaval" va "Simfonik etyudlar" ijrosi bilan tinglovchilarda katta taassurot qoldirgan.

Shumannga bo'lgan muhabbatni Chaykovskiy va raqamlar bir necha bor tasdiqlagan. Kuchli to'da" Chaykovskiy Shumann haqida ayniqsa chuqur gapirib, Shumann ijodining hayajonli zamonaviyligini, mazmunining yangiligini, asarlarining yangiligini qayd etdi. musiqiy fikrlash bastakor. "Shuman musiqasi, - deb yozgan edi Chaykovskiy, - Betxoven ijodiga uzviy qo'shni va shu bilan birga undan keskin ajralgan holda, bizga yangi dunyoni ochadi. musiqiy shakllar, buyuk salaflari hali tegmagan akkordlarga tegadi. Unda ma’naviy hayotimizning o‘sha sirli ma’naviy jarayonlari, zamonaviy inson qalbini zabt etuvchi idealga bo‘lgan shubhalar, umidsizlik va turtkilarning aks-sadosini topamiz”.

Shumann Veber va Shubertni almashtirgan romantik musiqachilarning ikkinchi avlodiga mansub. Shumann asosan marhum Shubertdan, lirik-dramatik va psixologik elementlar hal qiluvchi rol o'ynagan asarining o'sha chizig'idan o'rnak oldi.

Asosiy ijodiy mavzu Shumann - tinchlik ichki davlatlar odam, uning psixologik hayot. Shuman qahramonining tashqi ko'rinishida Shubertnikiga o'xshash xususiyatlar mavjud, shuningdek, turli avlod rassomiga xos bo'lgan, fikrlar va his-tuyg'ularning murakkab va qarama-qarshi tuzilishiga ega bo'lgan ko'plab yangi narsalar mavjud. Shumanning badiiy va she’riy obrazlari yanada nozik va nafis bo‘lib, o‘sha davrning tobora kuchayib borayotgan qarama-qarshiliklarini chuqur anglagan ongda tug‘ildi. Aynan shu hayot hodisalariga bo'lgan munosabatning keskinligi "Shumannning olovli tuyg'ularining ta'siri" (Asafiyev) ning favqulodda keskinligi va kuchini yaratdi. Shumanning G‘arbiy Yevropadagi zamondoshlarining Shopindan boshqa hech birida bunday ehtiros va turli hissiy nuanslar yo‘q.

Shumanning asabiy qabul qiluvchi tabiatida fikrlash, chuqur his qilish va shaxsiyat o'rtasidagi tafovut hissi. real sharoitlar atrofdagi haqiqat. U borliqning to‘liqsizligini o‘z tasavvuri bilan to‘ldirishga, ko‘rimsiz hayotga qarama-qarshi qo‘yishga intiladi. mukammal dunyo, orzular shohligi va she'riy fantastika. Oxir oqibat, bu hayot hodisalarining ko'pligi shaxsiy soha, ichki hayot chegaralarigacha qisqara boshlaganiga olib keldi. O'z-o'zini singdirish, o'z his-tuyg'ulariga, o'z tajribalariga diqqatni jamlash Shumann ishida psixologik printsipning o'sishini kuchaytirdi.

Tabiat, kundalik hayot, butun ob'ektiv dunyo rassomning o'ziga xos holatiga bog'liq bo'lib, uning shaxsiy kayfiyati ohangida bo'yalgan. Shumannning ishidagi tabiat uning tajribalaridan tashqarida mavjud emas; u har doim o'z his-tuyg'ularini aks ettiradi va ularga mos keladigan rangni oladi. Xuddi shunday ertak va xayoliy tasvirlar haqida ham aytish mumkin. Shumannning ishida, Veber yoki Mendelsson asarlari bilan solishtirganda, xalq g'oyalari tomonidan yaratilgan ertak bilan aloqalar sezilarli darajada zaiflashgan. Shumanning fantastikasi, aksincha, badiiy tasavvur o'yinlaridan kelib chiqqan, ba'zan injiq va injiq bo'lgan o'z tasavvurlarining fantaziyasidir.

Subyektivlik va psixologik motivlarni kuchaytirish, ko'pincha ijodning avtobiografik tabiati istisnolardan xalos bo'lolmaydi. umuminsoniy qadriyat Shuman musiqasi, chunki bu hodisalar Shumann davriga xosdir. Belinskiy sub’ektiv tamoyilning san’atdagi ahamiyati haqida ajoyib tarzda gapirgan: “Buyuk iste’dodda ichki, sub’ektiv unsurning haddan tashqari ko‘pligi insoniylik belgisidir. Bu yo'nalishdan qo'rqmang: u sizni aldamaydi, sizni chalg'itmaydi. Buyuk shoir o'zi haqida, o'zi haqida gapirganda I, umumiy haqida - insoniyat haqida gapiradi, chunki uning tabiatida insoniyat yashaydigan hamma narsa yotadi. Va shuning uchun uning qayg'usida, qalbida har kim o'zinikini tan oladi va nafaqat unda ko'radi shoir, Lekin odam, insoniyatdagi ukasi. Uni o‘zidan beqiyos ustun deb bilgan holda, hamma bir vaqtning o‘zida u bilan qarindoshligini ham tan oladi”.

SCHUMANN (Shumann) Robert (1810-56), Nemis bastakori va musiqa tanqidchisi. Nemis romantizmi estetikasining namoyondasi. Neue Zeitschrift für Musik asoschisi va muharriri (New Music Magazine, 1834). Pianino sikllari (“Kapalaklar”, 1831; “Karnaval”, 1835; “Fantastik parchalar”, 1837; “Kreysleriana”, 1838), lirik-dramatik vokal sikllari (“Shoir muhabbati”, “Qoʻshiqlar doirasi”, 1838) yaratuvchisi. "Sevgi va ayol hayoti", hammasi 1840); romantik pianino sonatasi va variatsiyalarining rivojlanishiga hissa qo'shgan ("Simfonik etüdlar", 2-nashr 1852). "Jenoveva" operasi (1848), "Jannat va Peri" oratoriyasi (1843), 4 simfoniya, fortepiano va orkestr uchun konsert (1845), kamera va xor asarlari, J.ning "Manfred" dramatik poemasi uchun musiqa (1849).

SCHUMANN (Shumann) Robert ( to'liq ism Robert Aleksandr) (1810 yil 8 iyun, Tsvikau - 1856 yil 29 iyul, Endenich, Bonn chekkasi), nemis bastakori.

Musiqa sevgisi g'alaba qozondi

Kitob sotuvchi va nashriyotchi oilasida tug'ilgan. U o'zining pianinochi va bastakor sifatidagi qobiliyatini, shuningdek, adabiy sovg'ani erta kashf etdi (balog'at yoshiga qadar u nemis romantik yozuvchisi Jan Pol ijodiga yoshlik ishtiyoqini saqlab qoldi, uning ijodida lirika grotesk va ironiya bilan chambarchas bog'langan). . 1828 yilda u huquqni o'rganish uchun Leyptsigga bordi, lekin vaqtining katta qismini unga bag'ishladi. adabiyotshunoslik va musiqa ijro etish; taniqli oʻqituvchi Fridrix Vikdan (1785-1873) fortepiano saboqlarini oldi, bir qancha pianino asarlari va qoʻshiqlarini yozdi. Leyptsigdan Shumann Geydelbergga ko'chib o'tdi va u erda huquqshunoslik o'rniga asosan musiqani o'rgandi. Tez orada u oilasini pianinochi sifatidagi martaba uning moyilligiga ko'proq mos kelishiga ishontirishga muvaffaq bo'ldi va 1830 yilda u Leyptsigga qaytib keldi va u erda Wieckning uyiga joylashdi. Tez orada u qo'lini jarohatladi (ehtimol, barmoqlarini o'rgatish uchun uy qurilishi mexanizmidan foydalanish tufayli) va kontsert pianinochisi bo'lish niyatidan voz kechishga majbur bo'ldi. Shunga qaramay, u pianino uchun musiqa yozishni davom ettirdi; 1830 yilda uning 1 asari paydo bo'ldi - "ABEGG nomidagi o'zgarishlar" (bastakorning o'sha paytdagi qiz do'stining familiyasi ushbu variatsiyalar mavzusida shifrlangan).

Dovudning birodarligi

1834 yilda Shumann Leyptsigda Neue Zeitschrift fur Musik ("Yangi musiqa jurnali") davriy jurnaliga asos soldi va 1844 yilgacha uning bosh muharriri va muallifi bo'lib qoldi. U o‘zini zo‘r, zukko musiqa tanqidchisi, san’atdagi ilg‘or yo‘nalishlar tarafdori, yosh iste’dodlar kashfiyotchisi sifatida namoyon etdi. Shumann o'z maqolalariga tez-tez Evsebiy va Florestan taxalluslari bilan imzo chekardi, ularning birinchisi lirik-tafakkurni, ikkinchisi esa shaxsiyatining dürtüsel, qizg'in tomonini ifodalaydi. Bu qahramonlar F., F. List, N. Paganini va Shumanning boʻlajak rafiqasi, pianinochi Klara Vik bilan birga Shumann tomonidan ixtiro qilingan fantastik “Birodarlik Dovud” (Davidsbund) ning bir qismi boʻlib, sanʼatga nisbatan filistin qarashlariga qarshi chiqdi. Uchun musiqiy timsoli uning xayolparastlikka moyilligi adabiy tasvirlar yosh Shumann shaklni tanladi pianino sikli, turli xil kayfiyat va to'qimalardan iborat xarakter o'yinlari. 1830-yillarda “Kapalaklar”, “Karnaval” (Davidsbündlerlar aka-uka aʼzolarining musiqiy “portretlari” aks ettirilgan), “Davidsbündlerlar raqsi”, “Bolalar sahnalari”, “Kreysleriana” sikllari (asosda). E. T. A. Xoffmanning nasri), "Vena karnavali", "Fantastik pyesalar" miniatyura to'plami. "Florestan" va "Eusebius" tamoyillari ko'p qismli injiqlik bilan birlashtirilgan dasturdan tashqari ishlar o'sha davr - uchta sonata (ularning uchinchisi maftunkor "Klara Viek mavzusidagi variatsiyalar" ni o'z ichiga oladi), keng ko'lamli uch qismli Fantaziya, "Simfonik etyudlar" (F. mavzusidagi variatsiyalar ko'rinishida). Wieck), "Humoresk".

Sevgi

Yurak masalalari har doim o'ynagan muhim rol Shumanning hayotida, uning ishiga ta'sir ko'rsatgan. 1830-yillarning o'rtalarida Shumann Wieckning qizi Klara bilan munosabatda bo'lib, ularning nikohiga to'sqinlik qilish uchun har qanday yo'l bilan harakat qildi. Vikning qarshiligi faqat sud qarori bilan bartaraf etildi, u 1840 yilda Klara otaning roziligisiz turmush qurish huquqini tan oldi. Klara uchun kurash va undan majburiy ajralish davri bastakor hayotida chuqur tushkunlik bilan ajralib turdi. Shumann va Klaraning nikohi 1840 yil sentyabr oyida bo'lib o'tdi. Bastakorning biograflari ko'pincha bu yilni "qo'shiqlar yili" deb atashadi. Shumann bitta ijodiy impulsda ovoz va pianino uchun 100 dan ortiq qo'shiqlarni yaratdi, jumladan, "Ayolning sevgisi va hayoti" (A. Chamisso so'zlari bilan, 8 qismdan iborat) va "Shoir sevgisi" ( G. Heine so'zlari bilan, 16 qismdan iborat). Har bir tsiklni tashkil etuvchi qo'shiqlar fojiali yakun bilan izchil syujetni tashkil qiladi; har ikkala sikl ham katta pianino “epiloglari” bilan tugaydi, ular dastlabki qo‘shiq (“Ayolning muhabbati va hayoti”da) yoki markaziy qismlardan birining (“Shoir muhabbati”da) sokin muhitini nostaljik tarzda qayta yaratadi. Tafsilotlar bilan to'ldirilgan, pastki matnlarga boy pianino jo'rligi - o'ziga xos xususiyati Shumanning eng yaxshi vokal miniatyuralarining aksariyati, shu jumladan "Mirtlar" to'plamidan (turli shoirlarning so'zlari bilan 26 ta qo'shiq) va Geyne (Op. 24) va J. von Eichendorff (Op. 39) daftarlari.

Yetuk Shumann

1841 yilda Shumann asosan orkestr musiqasini yozgan. Uning qalamidan, xususan, 1-simfoniya, 4-simfoniyaning birinchi nashri va Klara uchun mo'ljallangan fortepiano va orkestr uchun she'riy Fantaziya paydo bo'ldi, keyinchalik u birinchi qismga aylandi. Pianino konserti in A minor (1845 yilda tugatilgan). 1842 yilda Klara uzoq kontsert safarida bo'lganida, soyada bo'lishni yoqtirmaydigan Shumann. o'z xotini va shuning uchun uyda qolishni afzal ko'rdi, u bir nechta yirik kamerali-instrumental opuslarni, jumladan, pianino va torlar uchun mashhur kvintetni yozdi. Bu vaqtga kelib, Shumanning uslubi avvalgi impulsivligi va spontanligini yo'qotib, yanada muvozanatli bo'ldi; 1830-yillar asarlariga xos bo'lgan ko'p qatlamli, boy bezatilgan ("arabesk") tekstura yanada tejamkor va tejamkor uslub bilan almashtirildi. an'anaviy shakllar taqdimot. Keyingi yil, ya'ni 1843 yil "Jannat va Peri" (T. Mur she'ri asosida) yirik simfonik kantataning (mohiyatan dunyoviy oratoriya) yaratilishi va solistlar, xor va orkestr uchun musiqa ustida ish boshlanishi bilan nishonlandi. "I.V. Faust" ning alohida sahnalari uchun; Fojianing yakuniy sahnasi uchun musiqa birinchi bo'lib yozilgan - bastakorning eng ulug'vor va uyg'un ijodlaridan biri.

Qiyin yillar

Shu bilan birga, Shumann yangi ochilgan Leyptsig konservatoriyasining professori lavozimini egalladi, uning do'sti F. Ko'p o'tmay Shumanning o'qituvchilik qobiliyatiga ega emasligi aniqlandi; dirijyorlikni egallashga urinishlari ham juda kamtarona natijalarga olib keldi. 1844 yilda Shumann oilasi bilan Drezdenga ko'chib o'tdi va u erda depressiyani davom ettirdi, bu uning ishiga jiddiy to'sqinlik qildi. Faqat 1847-48 yillarda bastakor nisbatan ijodiy yuksalishni boshdan kechirdi, bir nechta kamera opuslari, bir qator qo'shiqlar va xorlar va Genoveva operasini (Leyptsigdagi premyerasi unchalik muvaffaqiyatli bo'lmadi) yaratdi. 1848 yilda Shumann Drezden jamiyatini tuzdi va unga rahbarlik qildi xor kuylash, uning sa'y-harakatlari 1849 yilda Faust uchun musiqasidan parchalarni birinchi bo'lib ijro etgan.

1850 yilda Shumann Dyusseldorfda shahar musiqa direktori lavozimini egalladi. Avvaliga u o'zini baxtli his qildi va ilhomning to'lqinini boshdan kechirdi, buni maftunkor violonchel kontserti va "Renish" deb ataladigan 3-simfoniya (uning bir qismi mashhur rassomning taassurotlaridan ilhomlangan) tasdiqlaydi. Köln sobori). Biroq, Shumanning dirijyor sifatidagi imkoniyatlari butun musiqa direktori sifatida ishlash uchun juda cheklangan bo'lib chiqdi. katta shahar; 1852-53 yillarda uning jismoniy va ruhiy holati yomonlashdi va u endi o'z vazifalarini bajara olmasligini tushundi. Shumanning soʻnggi yirik asarlari (skripka va orkestr uchun fantaziya, skripka va fortepiano uchun 3-sonata, skripka va orkestr uchun kontsert) uning ilhomi pasayib ketganidan dalolat beradi. 1854 yilda Shumann gallyutsinatsiya qila boshladi va 27 fevralda u o'z joniga qasd qilishga urindi, shundan so'ng u kasalxonaga yotqizildi. ruhiy boshpana, u erda ikki yildan keyin vafot etdi. Aftidan, Shumanning ruhiy kasalligi yoshligida yuqtirgan sifilis oqibati bo‘lgan. Oldin oxirgi kun Klara va yosh J. Brams unga g'amxo'rlik qilishdi.

Klara va Robert Shumanning sakkiz farzandi bor edi. Klara turmush o'rtog'idan 40 yoshga uzoqlashdi. 1854 yilgacha u musiqa bastalagan; uning eng yaxshi asarlari (Piano Trio, ba'zi qo'shiqlar) ajoyib tasavvur va mahorat bilan ajralib turadi. Zamondoshlari pianinochi Shumanni nafaqat so'nggi repertuarni (Shopen, Shumann, Brahms) ajoyib mahorati uchun, balki uning uchun ham qadrlashdi. yuksak madaniyat talqinlar va ohangdor ohang. Umrining oxirigacha u Brams bilan yaqin munosabatda bo'ldi.

Mashhur nemis bastakori Robert Shumann - romantik, nozik va himoyasiz qalbga ega xayolparast, dunyoga olib keldi. musiqa san'ati taraqqiyot va innovatsiyalar. U o‘z ijodida poetika, garmoniya va falsafani uyg‘unlashtirib, o‘z asarlarining nafaqat ohangdor va go‘zal ohangda bo‘lishini, balki insonning ichki dunyoqarashining, uning ruhiy holatini ifodalashga intilishining tashqi ko‘rinishi bo‘lishini ta’minladi. Shumanni haqli ravishda Evropada taraqqiyotga intilgan innovator deb hisoblash mumkin mumtoz musiqa 19-asr.

Hayot yillari

Shumann unchalik uzoq yashamadi uzoq umr, qattiq va og'riqli kasallikning muhri va azoblari bilan belgilangan. U 1810 yil 8 iyunda tug'ilgan va 1856 yil 29 iyulda vafot etgan. Uning kelib chiqishi oilasi umuman musiqiy emas edi. U kitob sotuvchisi oilasida tug'ilgan, u erda undan tashqari to'rtta katta farzandi bor edi. Yetti yoshida bola mahalliy organchi bilan musiqa o'rganishni boshladi va 12 yoshida u o'zining musiqa asarini yaratishga harakat qildi.

Uning ota-onasi o'g'lining advokat bo'lishini orzu qilgan va Robert ularni mamnun qilish uchun bir necha yil o'qigan, ammo uning musiqaga bo'lgan chaqiruvi ancha ko'proq ekanligi ma'lum bo'ldi. istakdan kuchliroq ota-onangizni rozi qiling va o'zingizga farovon kelajak yarating. Leyptsigda o'qish Huquq fakulteti, u butun bo'sh vaqtini musiqaga bag'ishladi.

Uning Frants Shubert bilan tanishishi, Italiyaning san'at Makkasi - Venetsiyaga sayohati, Paganini kontsertlariga tashrif buyurish zavqi uning o'zini musiqaga bag'ishlash istagini kuchaytirdi. U Fridrix Vikdan pianino saboqlarini olishni boshlaydi, u erda umrining oxirigacha uning sodiq hamrohi va hamrohi bo'lgan bo'lajak rafiqasi Klara bilan uchrashadi. Nafratlangan huquqshunoslik bir chetda qoladi va Shumann o'zini butunlay musiqaga bag'ishlaydi.

Uning pianinochi bo'lishga intilishlari deyarli fojiali yakunlandi. Ijrochi uchun juda muhim bo'lgan barmoqlarning ravonligini oshirish uchun Shumann operatsiya qildi, bu muvaffaqiyatsiz tugadi va u musiqachi sifatida martaba qilish imkoniyatidan mahrum bo'ldi. Ammo endi u butun vaqtini musiqiy asarlar yaratishga bag'ishladi. Shumann boshqa yosh musiqachilar bilan birgalikda "Yangi musiqiy gazeta" jurnalini nashr eta boshlaydi. Bu jurnal uchun Schumann yozadi katta miqdorda tanqidiy maqolalar zamonaviy musiqa san'ati haqida.

Robert Shumanning asarlari, birinchi asarlaridan boshlab, romantizm, g'ayrioddiy xayolparastlik va o'z his-tuyg'ularining aks-sadolari bilan to'la. Ammo, o'z davri uchun juda moda bo'lgan sentimentallik teginishiga qaramay, u moddiy muvaffaqiyatga intilishni rivojlantirdi. Bu, ayniqsa, Shumann oila qurishga qaror qilganida yaqqol namoyon bo'ldi. Uning tanlagan qizi Klara Vik edi musiqa o'qituvchisi va murabbiy. Klara iqtidorli va juda muvaffaqiyatli pianinochi edi, shuning uchun bu ikkalasining birligi musiqiy edi iste'dodli odamlar juda uyg'un va baxtli edi.

Deyarli har yili Robert va Klara oilasida yana bir bola paydo bo'ldi, ularning jami sakkiztasi bor edi. Ammo bu er-xotinning Evropa shaharlarini muvaffaqiyatli gastrol qilishiga to'sqinlik qilmadi. 1844 yilda ular Rossiyaga kontsertlar bilan tashrif buyurishdi va u erda ularni juda iliq kutib olishdi. Uning xotini ajoyib ayol edi! O'zi zo'r pianinochi, u erining g'ayrioddiy iste'dodini anglab, uni kundalik qiyinchiliklardan himoya qilishga harakat qildi va Shumann o'zini butunlay bastakorlikka bag'ishlashga muvaffaq bo'ldi.

Taqdir Shumannga o'n olti baxtli turmush yili berdi va faqat og'ir ruhiy kasallik bu baxtli ittifoqqa soya soldi. 1854 yilda kasallik yomonlashdi va hatto ilg'or klinikada ixtiyoriy davolanish yordam bermadi. 1856 yilda Shuman vafot etdi.

Bastakorning ishi

Robert Shumann ortda katta qoldi musiqiy meros. "Kapalaklar", "Devidsbündlerlar", "Fantastik parchalar", "Kreysleriana" birinchi bosma asarlaridan boshlab havo va yorug'lik bilan to'ldirilgan havodor, yumshoq, shaffof miniatyuralar va "Faust", "Manfred" operalari, simfoniyalar bilan tugaydi. va oratoriyalarda hamisha musiqadagi idealiga sodiq qolgan.

Robert Shumann, shubhasiz, nozik va iste'dodli usta, his-tuyg'u va kayfiyatning barcha tuslarini ajoyib tarzda ifodalaydi, shuning uchun uning mashhur "Qo'shiqlar doirasi", "Shoir sevgisi", "Ayol sevgisi va hayoti" lirik sikllari davom etmoqda. ijrochilar va tinglovchilar orasida favqulodda mashhurlik bahramand. Ko'pchilik, zamondoshlari kabi, uning asarlarini tushunish qiyin va qiyin deb hisoblaydi, ammo Shumannning asarlari ma'naviyat va olijanoblik namunasidir. inson tabiati, va nafaqat glamurning porlashi va tinseli.



- buyuk bastakor va mashhur shaxs, kimning hayoti qiziqarli va ba'zan to'la edi fojiali voqealar. Musiqachi nimani orzu qildi, u o'z rejalarini amalga oshira oldimi, qanday qilib bastakor bo'ldi? O'z aksini topdimi Shahsiy hayot uning ishida? Biz bastakor hayotidan bu va boshqa qiziqarli faktlar haqida gaplashamiz.
1810 yil 8 iyunda Robert Aleksandr Shumann kitob nashriyotchisi oilasida dunyoga keldi, keyinchalik u dunyoga mashhur bastakor va musiqa tanqidchisiga aylandi. Oila Germaniyaning Tsvikau shahrida yashagan. Bo'lajak musiqachining otasi juda badavlat odam edi, shuning uchun u o'g'liga yaxshi ta'lim berishni xohladi. Dastlab, bola mahalliy gimnaziyada o'qidi. Va u yoshligidan musiqa va adabiy ijodga qobiliyat va ishtiyoqni namoyon etdi. Yetti yoshida u musiqani o'rganishni boshlaydi va pianino chaladi.
Gimnaziyada o‘qib yurgan chog‘ida u o‘zining ilk adabiy asarlarini yaratdi va adabiy to‘garak tashkilotchisi bo‘ldi. Yozuvchi J.Pol ijodi bilan tanishish esa Shumanni o‘zining birinchi yozishiga undadi adabiy ish- roman. Ammo baribir musiqa bolani ko'proq o'ziga tortdi va o'n yoshida Robert o'zining birinchi musiqa asarini yozdi, bu nihoyat uning kelajakdagi hayotini belgilab berdi. musiqiy taqdir Shumann. Shuning uchun u musiqani qunt bilan o'rganadi, pianino darslarini oladi, qo'shiqlar va musiqiy eskizlar yozadi.
1928 yilda o'rta maktabni tugatgandan so'ng. yigit ota-onasining talabi bilan Leyptsig universitetiga boradi. Bu yerda u huquqshunos bo‘lish uchun tahsil oladi. Ammo musiqa darslari hali ham yigitni o'ziga jalb qiladi. Va u saboq olishda davom etmoqda, lekin yangi o'qituvchi F. Vic bilan, o'sha paytdagi eng yaxshi pianino o'qituvchisi. 1829 yilda Robert Geldeiberg universitetiga o'qishga o'tdi. Ammo u erda ham huquqshunoslikni o'rganish o'rniga u musiqa bilan faol shug'ullanadi. U ota-onasini advokatlik qilmasligiga ishontiradi, chunki bu ish unga qiziq emas.
1830 yilda u yana Leyptsigga, ustozi F.Vikka qaytadi. Va pianino saboqlaridan birida Shubert tendonini tortadi. Jarohat jiddiy edi, shuning uchun pianinochi sifatida martaba haqida gap bo'lishi mumkin emas edi. Bularning barchasi musiqachini o'z e'tiborini musiqa tanqidi va bastakorlik yo'liga qaratishga majbur qildi, u muvaffaqiyatli qildi.


1834 yil Shubert hayotida Leyptsigda "Yangi musiqa jurnali" ning ochilishi nishonlandi. Yosh musiqachi jurnalning noshiri, shuningdek, uning asosiy muallifi bo'ldi. Barcha yangi yosh musiqachilar ushbu nashrda qo'llab-quvvatlanishdi, chunki Shumann musiqaning yangi yo'nalishlarini qo'llab-quvvatlagan va innovatsion tendentsiyalarni kuchli qo'llab-quvvatlagan. Aynan shu davrda uning bastakor sifatidagi ijodi gullab-yashnaydi. Pianinochining muvaffaqiyatsiz karerasi haqidagi barcha shaxsiy tajribalar bastakorning musiqiy asarlarida aks etgan. Ammo uning asarlarining tili o'sha paytdagi odatiy musiqadan farq qilar edi. Uning asarlarini osongina psixologik deb atash mumkin. Ammo baribir, ko'plab musiqa arboblarining noto'g'ri tushunishlariga qaramay, bastakor hayoti davomida shon-sharafga ega bo'ldi.
1840 yilda Robert Shuman o'zining musiqa o'qituvchisi F.Vikning iste'dodli pianinochi bo'lgan qizi Klaraga uylandi. Buning ta'siri ostida muhim voqea Bastakorning quyidagi asarlari nashr etilgan: "Ayol sevgisi va hayoti", "Shoir sevgisi", "Mirtlar". Shumann simfonik asarlar muallifi sifatida ham tanilgan. Ular orasida simfoniyalar, "Ray va Peri" oratoriyasi, "Ganoveva" operasi va boshqalar bor. Ammo sog'lig'ining yomonlashishi kompozitorning baxtli hayotiga soya soldi. Ikki yil davomida bastakor psixiatriya klinikasida davolandi. Davolash hatto 1856 yilda ham ko'p natija bermadi. R. Shuman vafot etdi va o'zida boy musiqiy meros qoldirdi.