NGMBUDOD nomidagi bolalar musiqa maktabi. Nefteyugansk.
METODOLIK HISOBOT
"BILAN. Maykapar va uning "Spillkins" pianino sikli
Muallif:
o'qituvchi
pianino bo'limi
S.Maykapar va uning pianino sikllari.
"Spillkins" tsikli
S.Maykapar 1867 yilda Xersonda tug‘ilgan, bolalik yillari Taganrogda o‘tgan, so‘ngra Maykapar Peterburg universitetining yuridik fakultetiga o‘qishga kirdi, uni 1891 yilda tugatdi va bir vaqtning o‘zida Sankt-Peterburg konservatoriyasini tugatdi. u ikki mutaxassislik: kompozitsiya va fortepiano bo'yicha tahsil olgan. Konservatoriyani tugatgandan so'ng va Anton Rubinshteynning maslahati bilan Maykapar taniqli pianinochi professor Teodor Leschetizki bilan malaka oshirish uchun Vena shahriga boradi. 1903-1910 yillarda Maykapar Germaniyada yashagan. U ko'plab kontsertlar beradi, bastakor qiladi va ilmiy faoliyat bilan shug'ullanadi. 1910 yilda Maykapar A. Glazunovdan Peterburg konservatoriyasiga dars berish taklifini oladi. 1930-yilda Maykapar konservatoriyani tark etib, o‘zini butunlay ijodiy ish – kompozitsiya, ijro va ilmiy ishlarga bag‘ishladi. Maykapar 1938 yil 8 mayda vafot etdi.
Maykaparaning to'liq to'plamini bitta jildda saqlash mumkin. Ularning soni juda ko'p (200 nomdan ortiq) bo'lsa-da, ularning aksariyati bir yoki ikki sahifaga sig'adigan pianino miniatyuralaridir. Maykaparning pyesalari Germaniya, Avstriya, Angliya, Fransiya, Amerikada nashr etilgan. Maykapara asarlari katalogida pianino asarlari, romanslar va kamera ansambli uchun asarlar mavjud.
Maykapar 14-15 yoshida ijod qila boshlagan va butun umri davomida davom etgan. Aynan bolalar musiqasi sohasida S.Maykapara nomi mamlakatda keng tanildi. U bolaga yaqin musiqiy tasvirlar va intonatsiyalarni topdi; Yangi boshlanuvchilar uchun o'zining pyesalari yordamida u bolalarni musiqani sevishga o'rgatadi, ularga o'z ijodining keng imkoniyatlarini va go'zal tovushlar san'atini bilish yo'lini ochib beradi.
Maykaparning bolalar o'yinlarida yorqin stilistik xususiyatlarni izlash behuda bo'lar edi. Ularning ahamiyati ohang, garmoniya va boshqalarning o'ziga xos individual xususiyatlarida emas, balki har biri unchalik ahamiyatli bo'lmasligi mumkin bo'lgan barcha elementlarning kombinatsiyasida yotadi. Maqsadning aniq tuyg'usi, o'z-o'zidan ifodalanishi, katta ijro va o'qituvchilik tajribasi bilan birgalikda Maykaparga rus bolalar pianino adabiyotining asoschilaridan biri bo'lishiga yordam berdi. U pianino texnologiyasini rivojlantirishning kompleks tizimini ishlab chiqdi. Uning yosh pianinochilarga qaratilgan pianino asarlari sikllari juda aniq reja asosida qurilgan bo'lib, pianino texnikasining u yoki bu bo'limini yoki pianinochilik qiyinligi turini qamrab oladi. Shu bilan birga, "oddiydan murakkabgacha" tamoyiliga qat'iy rioya qilinadi. Ushbu rejaga muvofiq, 12 ta bilak preludiyasi op-14, ikki oktavali intermezzo op-13, stakkato preludiya op-31 sikli yaratildi. “Birinchi qadamlar Op-29 4 qo'l uchun pianino” ansambl qismlari to'plamidagi vazifalar qat'iy ketma-ketlikda murakkab. Mashhur "spillie" tsiklida aniq pedagogik reja ko'rinadi (bu talabani barcha 24 tonallik bilan tanishtirish bilan bog'liq).
Agar Maykaparning mayda shakllar sohasidagi ishini bir butun sifatida oladigan bo'lsak, Grig unga shakl va qisman ruhiy jihatdan eng yaqin bo'lib chiqadi. Maykapar bolalar pyesalarini yaratishda kichik rassomlarning umumiy talablari “kattalar ijrochilarining talablari bilan bir xil; bu kompozitsiyalarning tasviriyligi, rang-barangligi, keyin soddaligi va badiiyligi uchun talabdir. Men bu saytga ijodimning eng yaxshi kuchlarini berdim”.
Maykaparga “bolalar” bastakoriga xos bo‘lgan fazilatlar: mazmunning hayotiyligi va obrazliligi (sun’iylikning yo‘qligi, da’vogarlik, uzoqqa cho‘zilishi), samimiylik va emotsionallik, soddalik va lakonizm, shaklning to‘liqligi, cholg‘u bilan uzviy bog‘liqligi.
Maykapar pyesalarni mazmuniga qarab shunday taqsimlagan:
Tabiat rasmlari:“Tongda” 15-son 1-son, “kechqurun”, “tun”, “kuz”, “tog‘larda aks sado”, “bahor”, “bulutlar suzib yuradi” op.23 №24, “ tunda dengizda”, “tumanda” “, “shudring tomchilari”, “sokin tong”, “bo‘ronli oqim”, “yulduzli tun” op.33 № 19.
Onomatopoeik o'yinlar:“quvur”, “temirxonada”, “musiqiy masxaraboz” 16-op. 6-son, “urushda”, “musiqa qutisi”, “jamoaviy ish”, “otliqlar kelayapti”, “Eol arfasi” op.33.
Majoziy o'yinlar:“Lullaby” 8-op, “Italyan serenadasi” 8-op, “suv parisi”, “masxaraboz raqsi” 21-op, “kapalaklarni tutish”, “bolalar bog‘chasida”, “etim”, “cho‘pon”, “o‘tkinchi ko‘rish” , “Kuya”, “Beshinchi”, “Dengizchilar qoʻshigʻi”, “Yetti liga etik”, “Konkida uchish maydonida”, “Oʻrmondagi chavandoz”, “Kapalak” Op. 33 № 8.
Kayfiyat va his-tuyg'ularning o'yinlari:“qayg‘uli kayfiyat”, “shikoyat” 15-op, “orzu” op.16, “ayriliqda”, “xotira”, “trubadur qo‘shig‘i”, “tashvishli on”, “janoza marshi”, “meditatsiya”, “uzoq sayohat” ” ", "chaqiruvchi qo'shiq", "elegiya" op.33, "qiziqarli o'yin" op.33, "dramatik parcha".
Raqs:“gavotte” op.6, “tarantella”, “vals”, “minuet” op.16, “polka”, “mazurka” op.33.
Hikoya musiqasi:“ertak” 3-op, “romantika”, “dialog” 15-op, “o‘gay qiz va o‘gay ona” 21-opsiya, 1-6-sonli “beliknaylar” 24-op, “afsona”, “qo‘rqinchli hikoya”, “Dengizchining hikoyasi” op.33.
Musiqa nomlari: “bolalar pyesasi”, “prelyudiya va fugetta”, “operetta”, “melodiya” op.8, “albom barglari”, “nocturne” op.8, “sherzino” op.8, “petite rondo”, “ muqaddima” “Op. 16, “Ruscha mavzudagi variatsiyalar”, “Fugetta” 8-opsiya, “Sonata” 27-opsiya va boshqalar.
Maykaparning pianino asarlarining aksariyat qismi dasturiy asarlar bo‘lib, bu ularning xarakterli nomlari yordamida bolalarning tasavvurini uyg‘otish istagi, ya’ni tovushli tasvirlarni bolalarga yaxshi ma’lum bo‘lgan hodisa va hissiyotlar bilan assotsiativ solishtirish bilan izohlanadi. . Maykapar spektakllarning mazmunini aniqlab berdi, u yangi boshlanuvchilar uchun bolalar spektakllarini yaratishning alohida zarurligini tushundi, bu "spillie" siklida ajoyib muvaffaqiyat bilan amalga oshirildi.
"Spillkins."
S.Maykaparning “To‘kilganlar” bolalar uchun pianino pyesalari sikli pedagogik repertuarning mumtoz asarlariga tegishli bo‘lib, “Anna Magdalena Baxning musiqa daftarchasi”, “Bolalar albomi”, “Yoshlar uchun albom” kabi to‘plamlar bilan bir qatorda turadi. F. Shumann tomonidan. 1925-1926 yillarda yaratilgan "Spillies" tsikli yosh musiqachilar va ularning o'qituvchilari orasida doimiy muhabbatga ega. To‘plamdagi pyesalar chinakam durdonalarga xos bo‘lgan hamma narsa – monumental asar yoki miniatyura bo‘lishidan qat’i nazar – ilhom, shaklning ideal uyg‘unligi, detallarning mukammal pardozlanishi bilan ajralib turadi. Hozirgi kunda spillikinlar nima ekanligini kam odam biladi. Bu bir vaqtlar bolalar orasida juda mashhur o'yin edi: bir hovuch tug'ralgan somon stol ustidagi qoziqqa qo'yiladi; O'yinchilar ularni birma-bir silkitmasdan tortib olishadi. "Spillkins" - bu turli mazmundagi pianino qismlarini o'z ichiga olgan to'plam. U har biri to'rtta o'yindan iborat oltita daftardan iborat (oxirgi daftarda 6 ta pyesa bor). Ushbu to'plamni tsikllar bilan taqqoslash qiziq, masalan, "H. T.K. Bax, "Spillkins" barcha 24 tugmachada o'ynaydi. Biroq, "spillie" ni qurishning konstruktiv printsipi biroz boshqacha: I seriya (1 va 2 daftar) C dan 3 gacha o'tkir; II seriyada (3 va 4-daftar) do-majordan 3-kvartiragacha; 5 va 6-sonli daftarlar 4,5,6 belgilarli kalitlarga o'rnatilgan. Shunday qilib, jami 24 ta tugma va 26 ta o'yin mavjudligiga qaramay, C va A minor tugmalari o'tkir va tekis tomonlarga harakatlanishning boshlang'ich nuqtalari sifatida ikki marta takrorlanadi. Kichkina musiqachilar uchun tasvir naqadar muhimligini anglagan Maykapar spektakllarning eng yorqin nomlarini qidirishga jiddiy yondashdi; Bu har doim ham aqlga kelgan birinchi o'yin nomlari emas edi. Shunday qilib, asl nusxada "tashvishli on" "tashvish", "kuya" - "elf", "afsona" - "orzular", "bahor" - "chaqaloq" deb nomlangan. "Gavot" o'rniga dastlab "oy nuri" spektakli yaratilgan, garchi bu spektakl musiqasi bunday illyuziya uchun asos bo'lmasa ham. Ba'zi pyesalar, qoralamalarda ko'rsatilgandek, darhol tayyor shaklda paydo bo'ldi, boshqalari esa qayta ko'rib chiqildi va qayta ko'rib chiqildi. "Kichik qo'mondon" paydo bo'lishi uchun ko'p vaqt o'tmadi. Birinchidan, "doimiy ish" tug'ildi. U "kichkina qo'mondon" uchun ohangdor urug' edi. "F-moll miniatyurasi endi"etti liga etiklari" - asl rejaga ko'ra, u butunlay boshqacha musiqiy g'oyaga ega edi.
Maykapar pyesalari mavzulari hamisha juda ta’sirli. Ular yorqin, esda qolarli, odatda qisqa uzunlikdagi ohang bilan ajralib turadi. "Dengizchilar qo'shig'i" g'ayratli, "cho'pon" dagi shovqin texnikdir. Har bir o'yin o'ziga xosdir. Uning nomi tasodifiy belgi emas, balki yosh ijrochining ijodiy tasavvurini ochish imkoniyatini beradigan tarkibning ta'rifidir. Pyesalarning ahamiyati tematik materialning o'zida va kamroq rivojlanishidadir. U qarama-qarshi taqqoslashlarga murojaat qiladi va agar ular kerak bo'lmasa, u garmonik fonni, hamrohlik figurasini o'zgartirish va registrni o'zgartirish orqali takrorlangan iboralarni diversifikatsiya qiladi. Parchalardagi uyg'unliklar juda oddiy.
Maykapar ko'pincha polifoniyaga murojaat qiladi, agar u ijodiy faoliyatining boshida polifonik yozish usullaridan ancha intuitiv foydalangan bo'lsa, keyinchalik u polifoniya chinakam pianino asarini yaratish uchun zaruriy shart ekanligiga ishonch hosil qildi.
Maykapar bolaning qo'lining kichik hajmini unutmadi. Uning bolalar asarlarining hech bir joyida bir qo‘l bilan o‘ynaladigan oktavalarni yoki keng aranjirovkada ijro etilgan akkordlarni uchratmaymiz. Uning asarida uchragan oktava dublonlar har doim ikki qo'l bilan bajariladi. Pianino registrlaridan keng foydalanish, supurish, qo'l va hatto tananing to'liq harakat erkinligi, asbobning butun diapazonida. Maykapar tez-tez va mohirlik bilan ushbu texnikaga murojaat qiladi. U yoki bu registrdan to'g'ridan-to'g'ri foydalanish tegishli badiiy effekt beradi (yuqori registr - "kuya", "shudring tomchilari"; o'rtacha ohangli "romantika", "meditatsiya"; past "dafn marshi" va boshqalar). Har qanday parchani, iborani yoki hatto alohida akkordni bir registrdan ikkinchisiga bir qism ichida ko'chirish tovushga boshqa rang beradi. O'tkazishni pauzalar bilan birlashtirib, tovush davomiyligini saqlab qolish, zarbalardagi nozik o'zgarishlar, dinamik soyalar va boshqalar. Maykapar individual "parchalarning semantik ma'nosini oshirishga intiladi", kayfiyat o'zgarishiga urg'u beradi va hokazo. O'z pyesalarida registratsiyadan foydalanish pianino ifodalashning eng samarali usullaridan biridir. Uning o'yinlari har doim ijro tempining aniq ko'rsatilishi bilan birga keladi, ko'pincha metronomning belgilanishi bilan qo'llab-quvvatlanadi. Bastakor temp ko'rsatmalariga katta ahamiyat bergan, ular nafaqat harakat tezligi, balki uning xarakteri haqida ham tasavvur beradi. Chizmalar, dinamik soyalar va boshqa belgilar musiqiy matn bilan uzviy aloqada paydo bo'ldi. Musiqiy notalarni qog'ozga o'rnatib, bastakor bir vaqtning o'zida ijro kontseptsiyasini o'zida mujassam etgan va uni amalga oshirishning aniqligini ta'minlagan. Maykapara pyesalari ijrochisiga faqat uning ko'rsatmalariga amal qilish qoladi. Bunda ular spektaklning badiiyligiga maksimal darajada hissa qo‘shadilar. Maykapar har doim legato va staccato (engil va og'ir), portamento, nota ustidagi kengayish belgilari, urg'u va boshqalarni ko'rsatadi. O'rnatilgan ligalar iboraning boshi va oxirini aniq ko'rsatadi, dinamik belgilar esa harakatning tezlashishi va sekinlashuvi belgilarini ko'rsatadi ( italyan terminologiyasidan foydalangan holda) har doim boshlanishi va tugashi kerak bo'lgan joyda joylashtiriladi. Maykapar o'z spektakllarida qo'ygan barmoqlarning belgilanishi, unga to'g'ri munosabatda bo'lish va unga katta ahamiyat berishning o'ziga xos xususiyatlarini qayd etmaslik mumkin emas. Maykapar pedalni belgilashda g'oyat aniqlikka rioya qilgan va uni badiiy ijroning samarali vositasi deb hisoblagan. Uning o'yinlarida pedaldan foydalanish juda xilma-xil bo'lib, u doimo badiiy maqsadlar bilan oqlanadi. Afsuski. Maykapar pyesalaridagi pedal chalish masalalari va belgilanishiga hatto o‘qituvchilar ham yetarlicha e’tibor bermaydilar, ularga bastakor bergan ahamiyat bermaydilar.
"Spillies" to'plami turli xarakterdagi o'yinlar tsikli, ya'ni umuman badiiy ahamiyatga ega ekanligiga alohida e'tibor qaratmoqchiman. Va, albatta, yosh musiqachilarning uni to'liq ijro etishini kutish qiyin bo'lsa-da, xuddi Baxning ixtirolari va simfoniyalari tsikllari to'liq ijro etilgani kabi, KhTK, dastlabki rejaga ko'ra, " spillies” yagona asar sifatida yaratilgan. Har bir inson bunga osonlikcha ishonch hosil qilishi mumkin, agar ular tsiklning dizayn xususiyatlarini (tonal reja) tushunib, qismlarni birin-ketin o'ynasalar: har bir keyingisining ko'rinishi avvalgisi bilan dissonans emas, balki ajablanib ko'rinadi. Ko'rinib turibdiki, faqat buyuk usta 26 qismdan iborat uyg'un to'plamni yaratishi mumkin.
Bolalar uchun musiqa yozish juda zarur, sharafli, ammo oson ish emas. Belinskiy “bizga mehribon, mehribon, yumshoq, ohangdor, sodda fikrli qalb kerak; ko‘tarilgan, bilimli aql, jonli tasavvur, jonli poetik fantaziya, hamma narsani jonlantirilgan, kamalak tasvirlarida tasavvur qilishga qodir”.
Adabiyot.
1. Samuel Maykapar va uning pianino sikllari. "Klassikalar" 2009 yil
2. Pianinochilarning portretlari. D. Rabinovich. M., 1963 yil
3. Pianino chalishni o'rganishning boshlang'ich davri. , 1989 yil
U Taganrogda G. Molldan, keyin Peterburgda musiqa tahsil oldi, 1891 yilda universitetning yuridik fakultetini, 1893 yilda konservatoriyani php mutaxassisligi boʻyicha tamomladi. (Chesi) va kompozitsiyalar (Solovyov).
Konservatoriyani tugatgandan so'ng, u Vena shahrida Leschetizky bilan tahsil oldi, shundan so'ng u Berlin, Leyptsig, Sankt-Peterburg, Moskva va boshqalarda kontsertlarda qatnashdi. Moskvada yashaydi.
Uning FP uchun pyesalari nashr etilgan. (op. 2, 3, 4, 5), romanslar (op. 1) va "Musiqiy quloq" kitobi (Moskva, 1900; musiqiy quloqning tabiati va ahamiyatini o'rganish, uni rivojlantirishning zamonaviy usullarini tanqid qilish va sof intonatsiyani rivojlantirishga ham, tovush rangi va nuance tuyg'usini takomillashtirishga teng ahamiyat beradigan yangi usul taklifi). (Riman) Maykapar, Samuil Moiseevich b. 18 dekabr 1867 yil Xersonda, d. 1938 yil 8 may Leningradda.
Bastakor.
Sankt-Peterburgni tamomlagan. kamchiliklari. sinf bo'yicha 1893 yilda. f-p. I. Weiss (ilgari V. Demyanskiy va V. Chesi bilan birga o'qigan), 1894 yilda sinfda. N. F. Solovyovning kompozitsiyalari.
1894-1898 yillarda Vena shahrida T. Leschetizki bilan birga pianinochi sifatida takomillashgan. U pianinochi sifatida ijro etgan.
1901-1903 yillarda. musiqa Tverdagi maktablar. 1903-1910 yillarda Germaniyada yashab ijod qilgan.
1910-1930 yillarda o'qituvchi Petrogr. (Leningr.) kamchiliklari. (1917 yildan professor). Op.: String. kvartet;
F-p. trio; unison skr uchun. va f-p. 4 qo'l - "Xalqlarning mehnat qo'shiqlari" syuitasi (K. Byuxerdan keyin); skr uchun. va f-p. - Nur sonatasi, kunduz va tun qo'shig'i, Bagatelle; f-p uchun. - sonatalar (Minor, A minor), Variatsiyalar, Uch Preluda, Sakkiz miniatyura, Lirik Variatsiyalar, Klassik uslubdagi kichik syuita, Kichik novellalar, Ikki parcha, O'tkinchi fikrlar, Fantastik variatsiyalar, Ikki Oktava intermezzosi, O'n ikki karpal preluda oktavasiz , Cho'ponning syuitasi, O'n ikki albom barglari, Olti baytdagi she'r, Barkarol, Arlekin serenadasi, Qo'g'irchoq teatri, Buyuk Sonatina, Lullabylar, Ikki nozik notalar, To'kilmasinlar, Little Suite, Stakkato Preludalar, Miniatyuralar, Ikkinchi Sonatina, Ballada, To'rt Preluda va Fugu, Yigirmata pedal preludiyasi; f-p uchun. 4 qo'l - Birinchi qadamlar; ovoz va f-p uchun. - sl-da romanslar. Nemis shoirlari, N. Ogarev, G. Galina, K. Romanov va boshqalar; 2 kadr uchun Motsart kontsertiga kadenza. orc bilan. B yassi mayor. Lit. s.: Musiqiy quloq, uning ma'nosi, tabiati, xususiyatlari va to'g'ri rivojlanish usuli.
M., 1890, 2-nashr. Petrograd, 1915 yil; Betxoven ijodining bizning davrimiz uchun ahamiyati.
M., 1927; O'qish yillari.
M. - L., 1938 yil; Qanday qilib pianino chalish kerak. Bolalar bilan suhbatlar.
L., 1963. Maykapar, Samuil Moiseevich (1867 yil 18 dekabrda Xersonda tug'ilgan, 1938 yil 8 mayda Leningradda vafot etgan) - sov. bastakor, pianinochi, o'qituvchi, musiqachi. yozuvchi.
U 6 yoshida musiqa o'rganishni boshlagan (G. Moll bilan darslar). 1885 yilda u Sankt-Peterburgga ko'chib o'tdi va konservatoriyaga o'qishga kirdi, uning asosiy ustozlari I.Vays (fp.), N.Solovyov (kompozitsiya) edi.
Shu bilan birga u huquqshunoslikni ham o‘rgangan. Universitet fakulteti (1890 yilda tugatgan). Konservatoriyani tugatgach, u 1898 yilgacha pianinochi sifatida malaka oshirdi. T. Leshetitskiy.
1898—1901 yillarda L.Auer va I.Grjimali bilan kontsertlarda qatnashdi.
1901 yilda musiqa sanoatiga asos solgan. Tverdagi maktab (hozirgi Kalinin shahri) va 1903 yilgacha uni boshqargan. 1903 yildan 1910 yilgacha asosan yashagan. Moskvada kontsert faoliyati bilan shug'ullangan va Germaniyada muntazam ravishda konsertlar bergan.
S. Taneyev rahbarligidagi Moskva ilmiy-musiqiy to‘garagi ishida faol qatnashgan (kotib).
1910-1930 yillarda Peterburg-Petrograd-Leningrad konservatoriyasida fortepianodan dars bergan.
U Betxovenning 32 sonatadan iborat tsiklini kontsertlarda ijro etish tashabbusi bilan chiqdi (birinchi marta 1927 yilda). Koʻp qirrali musiqachi M. fp muallifi sifatida tanilgan. bolalar va yoshlar uchun o'yinlar.
Xususan, uning "Spillkins" pianino miniatyuralari sikli katta shuhrat qozondi. Ishlari: kamera-asbob. ans. - kvartet, fp. trio, skr uchun "Oson Sonata". va fp.; fl. uchun dona, jumladan, Sonata, ballada, she'r, bir nechta. variatsiyalar sikllari, 2 seriyali “O‘tkinchi fikrlar”, 2 oktavali intermezzolar va boshqalar; St. 150 fp. bolalar uchun spektakllar, jumladan, “Spillkins” (26 ta pyesa), 24 ta miniatyura, 18 ta kichik hikoyalar, 4 ta preludiya va fugetlar, 20 ta pedal preludiyalari va boshqalar; Skr uchun o'ynaydi. va fp.; romanslar; kitoblari "Musiqiy quloq" (1900, 2-nashr. 1915), "Betxoven ijodining bizning davrimiz uchun ahamiyati", so'zboshi bilan.
A.Lunacharskiy (1927), “Oʻqish va musiqiy faoliyat yillari”, “Yuqori sinf oʻquvchilari uchun musiqa haqida kitob” (1938) va b.
Maykapar Samuil Moiseevich (1867 - 1938). Bolalar va yoshlar uchun ko‘plab asarlar muallifi, bastakor Samuil Moiseevich Maykaparning nomi Rossiyada ham, xorijda ham keng tanilgan. Badiiy mahorat, bolalar psixologiyasini tushunish va bolalar o'yin apparati xususiyatlarini hisobga olish tufayli Maykapar pyesalari yosh pianinochilar repertuaridan mustahkam o'rin oldi. Bu yorqin xayoliy va ayni paytda sodda teksturali asarlarni bolalar yaxshi ko‘radilar va o‘rtoqlari ijrosida “Maykapar” asarini ijro etmagan yoki eshitmagan yosh musiqachi yo‘q, desak, mubolag‘a bo‘lmaydi.
Maykapar inqilobdan oldingi yillarda ham bolalar uchun musiqa yaratishni boshlagan va katta avlod kompozitorlarining birinchisi bo‘lib, o‘z ijodiy faoliyatini to‘liq bolalar va o‘smirlar musiqa adabiyotini yaratishga bag‘ishlagan. Bunda unga nafaqat bastakorlik iste’dodi, balki ijrochilik va o‘qituvchilik tajribasi, musiqachi-metodist va tadqiqotchining o‘ychan yondashuvi ham yordam berdi. Hozirda Maykaparning bolalar uchun yaratgan kompozitsiyalari o‘ziga xos “Klassika” bolalar musiqiy asaridir.
Biroq Maykaparning turli musiqiy faoliyati ko‘pchilikka noma’lumligicha qolmoqda. "O'qish yillari" kitobida u faqat musiqiy hayotining dastlabki davri haqida gapira oldi. "Faoliyat yillari" haqidagi taxminiy hikoya faqat loyiha bo'lib qoldi. Maykaparning ko‘plab uslubiy asarlari nashr etilmagan.
Samuel Moiseevich Maykapar 1867 yil 6 dekabrda (18 dekabr, yangi uslub) Xerson shahrida tug'ilgan. Mening bolaligim va o'smirligim janubiy qirg'oq bo'yidagi Taganrog shahri bilan bog'liq.
Uy musiqasi shaharning madaniy hayotida muhim o'rin egalladi. Chexovlar oilasida musiqa chalganlaridek, Maykaparlar oilasida ham ko‘p vaqtlarini musiqaga bag‘ishlaganlar. Samuil Moiseevichning yoshligida Odessada tahsil olgan onasi havaskor skripkachi akasi kabi pianino chalishni yaxshi bilardi; Uning uchta singlisi pianino chalishdi, to'rtinchisi skripka chalishni o'rgandi.
Taganrog musiqa shahri hisoblangan. Taganrogdagi musiqa maktabi faqat 1885 yilda ochilganligi sababli, o'sha vaqtga qadar musiqani faqat shaxsiy o'qituvchilardan o'rganish mumkin edi, ular orasida musiqa savodli odamlar ham bo'lmagan. Bolalarni musiqa asbobida chalishni o'rgatish har bir ziyoli Taganrog oilasida deyarli majburiy edi. Maykaparaning otasi boy odam bo‘lib, farzandlariga nafaqat o‘rta, balki oliy ma’lumot ham beradi.
Maykapar gimnaziyada o‘qigan yillarini faqat o‘tishda eslatib o‘tadi. U sakkiz yil avval buyuk rus yozuvchisi A.P. tamomlagan o'sha gimnaziyada o'qishni boshladi. Chexov. 1885 yilda Maykapar o'rta maktabni kumush medal bilan tugatdi.
Bu vaqtda musiqa uning haqiqiy ishtiyoqi va hayotdagi maqsadiga aylandi. Maykapar juda erta musiqachi bo'lishga qaror qildi. Va bu borada uning ota-onasi va, albatta, birinchi musiqa o'qituvchisi italiyalik Gaetano Molla ijobiy rol o'ynadi. Maykapar uni iste’dodli, fe’l-atvorli, mehnatkash sozanda sifatida ta’riflab, musiqani tushunish va sevishni o‘rgatgan.
Maykapar pianino chalishni o‘rgana boshlaganida yetti yoshda edi. Musiqa qobiliyatini onasidan, musiqaga mehrini esa, garchi hech bir cholg‘u cholg‘u bo‘lmasa-da, musiqa tinglashga doim tayyor, uni chuqur his qilgan otasidan meros bo‘lib olgan. Tizimli pianino darslari, ansamblda chalish, kamera va boshqa kontsertlarga borish Maykaparning didini oshirib, musiqa adabiyoti bilan tanishtirdi. O'n besh yoshida u simfonik va kamera musiqasining asosiy asarlarini bilar edi, singlisining to'rt qo'li bilan ko'plab simfoniya va kvartetlarni ijro etgan. U Betxovenning deyarli barcha sonatalarini ijro etgan va ko'rish qobiliyatini juda yaxshi o'qigan. O'sha paytda Maykapar Taganrogdagi eng yaxshi kuy-qo'shiqchi hisoblanib, nafaqat mahalliy havaskorlar, balki tashrif buyurgan professional musiqachilar bilan ham chiqish qilgan.
Maykapar o‘zining kamchiliklarini anglaganida ham Mollaga bo‘lgan ishtiyoqli munosabatini o‘zgartirmadi – texnik tayyorgarligi ko‘p narsani orzu qilgani uchun uni shartli ravishda, bir yilga kichik kursga qabul qilishdi.
Oliy ma'lumot olish uchun Maykapar Sankt-Peterburgga jo'nadi, u erda mamlakatdagi eng qadimgi konservatoriya mavjud bo'lib, uning asoschisi A. Rubinshteyn va u erda dars bergan eng buyuk musiqachilar faoliyati tufayli ulkan obro'ga ega edi. Umumiy ta'limni davom ettirish uchun u universitetga kirishni maqsad qilgan.
O‘rta maktabni medal bilan tamomlagan Maykaparga universitetga o‘qishga kirish kafolatlangan. U yuridik fakultetni tanladi, chunki u talabalardan tizimli o'qishga ko'p vaqt sarflashni talab qilmaydi. Maykaparga vaqt kerak edi, chunki u konservatoriyaga kirsa, har kuni pianino chalishni mashq qilishi kerak edi. Maykapar shartli ravishda bir yilga kichik kursga qabul qilindi, chunki uning texnik tayyorgarligi ko'p narsani orzu qilgan edi.
Maykapar katta o‘qituvchi V.Demyanskiyning sinfiga o‘qishga kirdi, u ikki yil davomida qo‘llarini joylashtirish nuqsonlarini tuzatdi, musiqa asari ustida puxta ishlashni o‘rgatdi va texnikasini sezilarli darajada takomillashtirdi. Demyanskiy o'z missiyasini bajarilgan deb hisobladi. Maykapar keyinchalik shunday deb yozgan edi: “...Demyanskiyning ehtiyotkor, aqlli yo‘l-yo‘riqlari tufayli men konservatoriyadagi o‘qishimning eng muhim, birinchi davrini muvaffaqiyatli o‘tkazdim va savol shuki, shuncha yillar davomida to‘g‘ri texnik bilimsiz qoldimmi? Maktabda men kelajakda ijobiy ma'noda hal qilingan yaxshi pianino texnikasi asoslarini egallashga qodir bo'laman." Konservatoriyaning yuqori kursiga o‘tish uchun texnik imtihondan muvaffaqiyatli o‘tib, Maykapar endigina Sankt-Peterburg konservatoriyasiga professor sifatida taklif qilingan italiyalik pianinochi Veniamin Cesi sinfiga o‘tdi.
To'rt yil davomida Maykapar Cesi bilan tahsil oldi, uning yordami bilan Bax, Handel va boshqa qadimgi ustalarning pianino musiqasi bilan chuqur tanishishga muvaffaq bo'ldi. Konservatoriyada to‘rt yil ishlagandan so‘ng Cesi og‘ir kasal bo‘lib, Italiyadagi vataniga jo‘nab ketdi.
Keyin Maykapar o'qishni Listning shogirdi, yosh vengriyalik pianinochi Jozef Vayss bilan davom ettirdi. Vayss ta'limoti tartibsizlik va hech qanday tizimning yo'qligi bilan ajralib turardi. Maykaparni u bilan ishlashdan ko‘ra ko‘proq shogirdi sanalardi. Maykapar imtihonga oz vaqt qolganda kasal bo‘lib qolgani uchun o‘zi yakuniy imtihonga tayyorlandi. U dasturni yaxshi ijro etdi va konservatoriya aktsiyasiga tayinlandi, u bitiruvchilarning eng yaxshilariga topshirildi.
Maikapar yordamchi musiqiy nazariy fanlarning oxirgisini olganida, A. Rubinshteyn imtihonda ishtirok etdi; Maykaparning musiqa yaratish tajribasi bilan tanishib, unga kompozitsiya nazariyasini o‘rganishni boshlashni maslahat beradi. Shunday qilib, Maykapar konservatoriyani nafaqat pianinochi, balki bastakor sifatida ham tugatib, professor N. Solovyov sinfiga o‘qishga kirdi.
Maykaparning konservatoriyada o‘tkazgan yillari uning uchun o‘ziga xos muhit tufayli muhim bo‘ldi. A.Rubinshteyn konservatoriya direktori sifatida faoliyat yuritar ekan, nafaqat muassasa manfaatini, balki har bir talaba taqdirini ham o‘ylagan. Maykapar Rubinshteynning sahnadagi ajoyib chiqishlarini abadiy eslab qoladi.
Maykapar universitetini konservatoriyadan ikki yil oldin tugatgan. U qisqa vaqt davomida advokatlik bilan shug'ullanishga harakat qildi, lekin tez orada musiqa fanlarini huquq bilan birlashtirish mumkin emasligiga amin bo'ldi. Ammo Maykapar universitetda o‘qib yurgan chog‘ida ma’lum bir keng ko‘lamli qarashlarga ega bo‘ldi, tafakkurini tartibga soldi, bahslashishni, o‘z fikrini aniq ifodalashni o‘rgandi. Bu unga keyinchalik o'zining tor musiqiy ixtisosligidan tashqariga chiqishga va musiqa sohasida ajoyib tadqiqotchi bo'lishga imkon berdi.
Erishgan narsalar bilan kifoyalanmay va pianinochilik yutuqlarini tanqid qilgan Maykapar Venaga jo'nadi va u erda taniqli o'qituvchi Teodor Leschetizki bilan birga tahsil oldi. Maykapar "O'qish yillari" kitobida Leshetitskiy bilan o'qish jarayonini batafsil tasvirlab beradi. Hikoyani yakunlab, u shunday deb yozadi: "Leshetitskiy boshchiligidagi faoliyatim natijasida men umrim davomida uning sharofati bilan ochilgan texnik va badiiy takomillashtirishning ongli yo'llari eng qimmatli natija deb bilaman. Leshetitskiy bilan o'qishimning yana bir muhim natijasi ish usullariga, texnik qiyinchiliklarni o'zlashtirish yo'llarini topishga va ortiqcha mehnat va kuch sarflamasdan, ijroning badiiy to'liqligiga erishishga bo'lgan katta qiziqish edi."
Maykapar qat'iyatlilik bilan ajralib turardi, bu esa uni vazifani o'z zimmasiga olib, masala to'liq o'rganilgunga qadar eng kichik tafsilotlarni o'rganishga majbur qildi. Bunday beqiyos vijdonlilikni Maykapar barcha sohalarda namoyon etdi. Agar gap kontsert spektakllari haqida ketayotgan bo'lsa, u nafaqat dastur, spektakllarni ijro etish ketma-ketligi haqida o'ylardi, balki ular orasidagi har bir pauzaning ovoz daqiqalarini va ularning davomiyligini ham hisobga oldi. tanaffus; uning ijrochilik va pedagogik faoliyatida biz uning asarlarining zargarlik bezaklarini tom ma'noda uchratamiz; asarlarni nashr qilishda - eng kichik detallarni diqqat bilan belgilash bilan; Kitob va ma'ruzalarni tayyorlashda u yordamchi materiallarni, adabiyotlarni vijdonan o'rgangan va turli xil manbalarni jalb qilgan, uning fikricha, masalaning mohiyatini oydinlashtirishga yordam beradi. Va har doim va hamma narsada shunday bo'ladi. Maykaparni talabalar kontsertlarida qayta-qayta eshitgan A.Rubinshteyn taklif qiladi: “O‘qishing kifoya!.. Sen allaqachon tayyor pianinochisan, konsert beraylik, dunyoda hech bir professor o‘rgata olmaydigan narsani sahna o‘rgatadi. ”. Biroq, bu suhbatdan atigi etti yil o'tgach, Maykapar Leshetitskiy bilan o'qishni tugatgandan so'ng darhol Berlinda mustaqil kontsert berishga qaror qildi. Konsert dasturida Leshetitskiy ishtirokida sahnalashtirilgan spektakllar namoyish etildi.
Ikki hafta o'tgach, xuddi shu Bechshteyn zalida Berlinda Maykaparning ikkinchi kontserti bo'lib o'tdi, bu ham muvaffaqiyatli bo'ldi, lekin eng kamtarona tanqid bilan, chunki Maykapar jurnalda ijobiy sharh uchun sharhlovchiga ma'lum bir pora berishdan bosh tortdi.
1898 yilda Maykapar Rossiyaga qaytib, Moskvaga joylashdi. U imkon qadar tez-tez kontsertlarda chiqishga intiladi. Maykapar spektakllarga juda ehtiyotkorlik bilan tayyorgarlik ko'radi, kontsert dasturlarini o'zining klavier guruhi bo'ladimi, ansambldagi chiqish (skripkachi Press, pianinochi Ganeshina bilan) yoki xayriya kontsertida bo'lishidan qat'i nazar. U o'z asarlarini juda ehtiyotkorlik bilan va minimal miqdorda o'z ichiga oladi.
Rossiya matbuoti, xorij matbuotidan farqli o‘laroq, Maykaparga hamdardlik bilan munosabatda bo‘ldi. Masalan, uning Moskvadagi birinchi kontserti haqida shunday yozilgan: “... Baxning minordagi fugasi, Shubertning “A minor” sonatasi, Grig, Shopin, Shumann, Leshetitskiyning (pianinochining o‘qituvchilaridan biri) bir nechta kichik asarlari va Chaykovskiy pianinochiga o'zining go'zal iste'dodi bilan tomoshabinlarni tanishtirish imkoniyatini berdi.U hech qanday nayranglarsiz, ataylab effektlarsiz, sodda, musiqiy, kamtarona va aqlli o'ynaydi.U, ehtimol, o'z ijrosining badiiy to'liqligi uchun temperamentga ega emas va bu undan, ta’bir joiz bo‘lsa, o‘tkir san’atkorning yuksak cho‘qqilarini, so‘nggi nuqtalarini hayajonli va ayni paytda maftun etuvchi fikrlarini eshitmasligimizning sabablaridan biridir.Mayli, shunday bo‘lsin, lekin bizning zamonamizda ham tafakkur butunligi, ham qobiliyat. hamma narsani tushunarli tilda ifodalash uchun chinakam e'tibordan bahramand bo'lish kerak ..." ("Rossiya musiqa gazetasi", 1900 yil, No 15 -16).
Uslubiy adabiyotda birinchi marta Maykapar musiqachilar uchun ichki eshitishni rivojlantirish zarurati masalasini ko'tardi va uni rivojlantirish imkoniyatlarini alohida ko'rsatdi. Maykapar 1902-yilda Moskvada dastlab S.Taneyev, keyinroq fiziologiya professori A.Samoilov rahbarligida tashkil etilgan “Ilmiy-musiqiy toʻgarak”da faol ishtirok etadi. To‘garak a’zolari Moskvadagi taniqli musiqachilar va musiqaga qiziquvchi olimlar edi. Maykapar to‘garak kotibi va barcha hisobotlarning tashkilotchisi bo‘ldi.
Maykapar to'garak yig'ilishlariga Tverdan kelishi kerak edi, u erda 1901 yilda o'zining musiqa maktabini ochdi. Bu uch yil davom etdi. Bunday qisqa vaqt ichida, tabiiyki, Maykapar o'zining pedagogik faoliyatining sezilarli natijalarini ko'ra olmadi, ammo bolalar bilan mashg'ulotlar Maykaparni pianino uchun "Miniatyuralar" va "Uch preludiya" bolalar pianino asarlarini yaratish g'oyasiga olib keldi. , bu matbuotda ijobiy javob topdi.
Rossiyada musiqa sohasida ilmiy ishlarni olib borishning qiyinligi Maykaparni xorijga ketishga turtki bo‘lgan sabablardan biri edi. O'sha paytda Berlin Evropadagi eng yirik musiqachilarni jalb qiladigan markaz edi. Berlinda kontsert hayoti qizg'in edi; Har kuni bir nechta zallarda simfonik va yakkaxon konsertlar bo'lib o'tdi. Maykapar hech qanday xayollarsiz Berlinga bordi. U erga etib, u yana Bechstein zalida kontsert berdi va keyin Germaniyaning boshqa shaharlarida kontsert berishni boshladi.
Maykapar asosiy yashash joyi sifatida Berlinni emas, balki ilmiy musiqiy fikr markazi sifatida uni qiziqtirgan Leyptsigni tanladi. Bu ikki shaharda istiqomat qilgan Maykapar konsertlarga bordi, adabiyot o‘rgandi, bastakorlar, musiqashunoslar, ijrochilar bilan uchrashdi. Uning shaxsiy kontsert chiqishlari kichik zallarda bo'lib o'tdi. Uning rafiqasi Sofiya (Sulton) Maykapar bilan birgalikda katta muvaffaqiyat qozondi. Uning rang-barang soprano ovozi katta maqtovga sazovor bo'ldi.
Maykapar ilmiy ma’lumotlarga asoslanib, fortepiano o‘qitishning eng muhim masalalarini yoritib beradigan darslik yaratishni rejalashtirmoqda. Musiqa quloqlari bo'yicha nashr etilgan kitobning davomi sifatida alohida qismlarda "Ritm", "Texnika", "Ko'rish o'qishi", "Pedalizatsiya", "Ommaviy ijro" va boshqalar sarlavhalari bo'lishi kerak edi. Bu ish Maykapar tomonidan boshlangan va ko'p yillar davom etgan, ko'p ishlar qilingan, lekin oxirigacha nihoyasiga yetmagan. Muallifning g'ayrioddiy vijdonliligini inobatga olgan holda, vazifa bir kishi uchun juda qiyin bo'lib chiqdi.
Chet elda yashayotgan Maykapar Rossiya bilan aloqani uzmaydi. Bu yerda uning qarindoshlari yashar, u yozda dam olishga kelgan. 1910 yilda Berlinda bo‘lganida Peterburg konservatoriyasi direktori A. Glazunovdan quyidagi xatni oladi:
“Hurmatli Semyon Moiseevich (Glazunov Samuil Moiseevichni emas, balki Maykaparni Semyon deb adashadi - R.A.) Eʼtiboringizga shuni aytmoqchimanki, 18-sentabr kuni boʻlib oʻtgan badiiy kengash yigʻilishida men sizni fortepiano oʻqituvchiligiga nomzod qilib koʻrsatishni taklif qilgan edim. ham quyi, ham oliy kurslar.Kegash menga bu haqda sizni xabardor qilish huquqini berdi.Saylovlar juda yaqin kunlarda boʻlib oʻtishi kerak va men sizga telegram orqali saylov natijalari haqida xabar beraman, umid qilamanki, ijobiy boʻladi. samimiy hurmat va sadoqat A. Glazunov”.
O‘zi tahsil olgan konservatoriyada o‘qituvchilik qilish umidi Maykaparni vasvasaga solgandek tuyuldi. Sankt-Peterburg konservatoriyasi dunyodagi eng yaxshi musiqa ta'lim muassasalaridan biri sifatida shuhrat qozongan. Konservatoriyadagi vaziyat Maykaparning pedagogik faoliyati uchun juda qulay edi. Konservatoriyaning fortepiano boʻlimiga oʻzining badiiy-pedagogik shuhrati tufayli soʻzsiz obroʻ-eʼtiborga ega boʻlgan Leshetitskiy shogirdi A. Esipova rahbarlik qildi; Esipovadan tashqari, konservatoriya professorlari orasida Leshetitskiyning boshqa talabalari - 1909 yilda vafot etgan K. fan-Ark, M. Benza-Efron ham bor edi.
Konservatoriyada yangi fortepiano o‘qituvchisini taklif qilish masalasi ko‘tarilgach, Maykapar nomzodiga hech kim e’tiroz bildirmadi. U Sankt-Peterburg konservatoriyasining talabasi bo'lgan, Leshetitskiy maktabiga tegishli bo'lgan, chet elda kontsertlar bergan va o'qituvchilik qilgan. Bundan tashqari, u professional musiqachilar orasida unchalik keng tarqalgan bo'lmagan universitet ma'lumotiga ega edi. O‘z vaqtida konservatoriyani ikki mutaxassislik bo‘yicha tamomlagan va hozirda bastakor va musiqa qulog‘iga oid qimmatli musiqiy nazariy kitob muallifi sifatida nom qozonganligi alohida ahamiyatga ega edi.
Ko'p o'tmay Maykapar telegramma oldi, unda Konservatoriya Badiiy Kengashiga nomzodligi ijobiy yakunlangani haqida xabar berdi. U allaqachon kuzda o'qishni boshlagan. O'qituvchilik faoliyatini boshlagan, ikki yildan so'ng katta o'qituvchi, 1915 yilda esa maxsus fortepiano professori lavozimiga tasdiqlangan.
Maykapar qariyb yigirma yil davomida Sankt-Peterburg-Leningrad konservatoriyasida o'qituvchilik faoliyatini olib bordi, bir vaqtning o'zida konsertlarda qatnashdi, musiqa bastaladi va ilmiy ishlar bilan shug'ullanadi. Uning, asosan, konservatoriyaning Kichik zalida o‘tkazgan konsert dasturlari ijro madaniyati bilan e’tiborni tortdi. Maykapar mantiqiyligi hissiyotdan ustun bo'lgan "aqlli" ijrochilardan biri edi. “...Maykapar janoblari nafaqat pianinochi, balki alohida ta’kidlash joizki, tafakkurli sozanda va bu fazilat zamonaviy kontsert ijrochilarida kam uchraydi”, — deyiladi uning kontsertlari haqidagi sharhlaridan birida. Maykaparning eng muhim ijrochilik yutug‘i 1925-yilda yettita kontsertdan iborat tsiklni ijro etishi bo‘lib, unda Betxovenning barcha pianino sonatalarini ijro etgan. Maykapar hamisha yaxshi ko‘rgan spektakl u uchun boshqa barcha faoliyat turlari - kompozitsiya, pedagogika, ilmiy ishlarning asosi bo‘lib qoldi.
Maykaparning inqilobdan oldingi davrlarda yaratilgan asarlari orasida pianino miniatyuralari katta qiziqish uyg'otadi: "12 albom varag'i", "Qo'g'irchoq teatri" etti raqam. Biroq, Maykaparning bolalar uchun bastakor sifatida haqiqiy g'alabasi "Spillkins" - inqilobdan keyin yaratilgan spektakllar tsiklidir.
Leningrad konservatoriyasida ishlagan davrida Maykapar qirqdan ortiq pianinochini tamomlagan. O'zining pedagogik faoliyatida Maykapar Leshetitskiy maktabining izdoshi edi. Maykapar esa ustozining uslublariga taqlid qilib qolmadi. Maykapar butun umr izlanuvchan ustoz bo‘ldi.
Yangi marralar sari intiluvchi Maykapar doimo ilmga yuzlandi. U musiqa amaliyotining ayrim qoidalarini asoslash uchun foydalangan akustika, fiziologiya, psixologiya va boshqa fanlar har doim ham ularga qo'yilgan talablarga javob bera olmas, Maykapar uchun ilmiy masalalarni chuqur o'rganish ko'pincha faqat fundamental ma'noga ega edi.
Maykapar o‘zini olim va jamoat arbobi sifatida 20-yillarda ayniqsa faol ko‘rsatdi. Maykapar konservatoriya o‘quv dasturini isloh qilishda qatnashdi, turli komissiyalar ishida qatnashdi. Fortepiano fakulteti yig'ilishlarida uslubiy ma'ruzalar qiladi. Uning eng ko'zga ko'ringan G'arb pianinochilari: Egon Petri, Artur Shnabel, Ignaz Fridmanning ish tizimini o'rganuvchi "Ijrochi musiqachining ishiga nisbatan qo'llaniladigan mehnatni ilmiy tashkil etish" asari paydo bo'ladi. 1927 yilda Maykaparning "Bizning zamonamiz uchun Betxoven ijodining ahamiyati" kitobi nashr etildi, unga A.V. Lunacharskiy. Buyuk bastakor ijodini chuqur o‘rganish asosida yaratilgan ushbu kitobda, shuningdek, konservatoriyada Betxoven vafotining 100 yilligiga bag‘ishlangan tantanali yig‘ilishda o‘qilgan ma’ruzasida Maykapar tezisni bayon qilgan. : “Betxovenning insoniyatga qoldirgan buyuk merosi, oʻlimidan yuz yil oʻtib, oʻzining barcha qudratini va barcha madaniy ahamiyatini saqlab qolgan holda, hozirgi zamon ehtiyojlarini toʻliq qondiradi, lekin biz oʻzimiz uning madaniy qadriyatini toʻliq aniqlash va undan foydalanishdan yiroqmiz. "
Bu yillarda fortepiano fakulteti tarkibidagi turli maktab va yo‘nalishlarning kurashi tufayli konservatoriyada qiyin vaziyat yuzaga keldi. Bularning barchasi Maykapardan kuchini siqishini talab qildi. U kasal bo'la boshladi. Oxirgi talabalarni bitiruvga olib kelgan Maykapar 1929 yilda konservatoriyadagi ishni tark etadi. U qolgan kuchini musiqiy ijod va adabiy asarlarga bag'ishladi. Bu tashkilotning maʼmuriy faoliyati deyarli barcha musiqa muassasalarini qamrab olgan RAPMA davrida Maykaparning asarlari “Muzgiz” muharrirlari tomonidan yo rad etildi yoki nashr etilishi kechiktirildi. Bastakorning mavjud vaziyatni o'zgartirishga bo'lgan muvaffaqiyatsiz urinishlari uni Leningrad va Kievdagi musiqa maktablari, kashshoflar saroylari va boshqa muassasalarda o'z konsertlari orqali o'z kompozitsiyalarini targ'ib qilishni boshlashga majbur qildi. Faqat 1932 yilda, RAPMA tugatilgandan so'ng, Maykaparning asarlari yana bosma nashrlarda chiqa boshladi, ammo shunga qaramay, ularga bo'lgan talabni qondirishdan uzoq bo'lgan miqdorda.
Maykapar konservatoriyani tark etish uchun juda qiynaldi. U hali ham ijodiy g'oyalarga to'la edi, u o'qituvchilik ishlarini bajarish va olib borishni xohlardi. Maykaparning konservatoriyada tahsil olgan skripkachi Yelizaveta Aronovna Toteshga ikkinchi turmushidan bo'lgan sevikli sakkiz yoshli Nadechkaning 30-yillarning boshlarida yo'qolishining achchiqligi bu tajribalarga qo'shildi.
1934 yilda Leningradda yosh iste'dodlar tanlovi tashkil etildi, unda etti yoshdan o'n olti yoshgacha bo'lgan bolalar musiqachilar qatnashdilar. Maykapar tanlovning hakamlar hay’ati a’zosi edi. Ijrochilarning yarmidan ko'pi uning pianino asarlarini ijro etishdi. Leningrad shahar Kengashining 1934 yil 17 apreldagi qarorida shunday deyilgan edi: "Madaniy ahamiyatga ega bo'lgan yosh iste'dodlar tanlovi munosabati bilan bolalarning badiiy ta'limini ko'rib chiqish va targ'ib qilish bo'yicha katta ishlarni ko'rib chiqish va qarori tasdiqlansin. Maykapar S.M.ni mukofotlash bo‘yicha tanlov komissiyasi”.
Maykapar hayotining so‘nggi yillarida, ayniqsa, ijro nazariyasi masalalari ustida qattiq ishladi. U “Tajriba va fan nurida musiqachining ijodi va ijodi” asarini deyarli yakunladi. Maykaparning ijodi qo‘lyozma holida qolgan, biroq uning musiqa asari ustida ishlash texnikasi haqidagi fikrlari 1935 yil bahorida Leningraddagi Bolalar badiiy ta’limi uyida o‘qigan ma’ruzalarida o‘z aksini topgan. Ma'ruzalar "Qanday qilib pianino chalish kerak" deb nomlangan va maktab yoshidagi bolalar uchun mo'ljallangan edi. Ma'ruzaning saqlanib qolgan eslatmalari nafaqat ularning mazmuni, balki Maykaparning bolalarga o'ziga xos ma'lumotlarni taqdim etgan shakli haqida ham fikr beradi. Maykaparning ushbu asari o'zining qisqaligi bilan musiqachi-o'qituvchilar uchun musiqa asarini tahlil qilish va uni keyingi o'rganish bo'yicha talabalarga tushunarli tilda kerakli ma'lumotlarni taqdim etishning namunasi sifatida juda foydali bo'lishi mumkin. teksturaning o'ziga xos xususiyatlari bilan bog'liq.
Oʻsha 1935 yilda Maykapar “Bolalar cholgʻu ansambli va uning musiqa taʼlimi tizimidagi ahamiyati” maqolasini yozgan.
O'sha yillarda ansamblning bolalar bilan mashg'ulotlarga kiritilishidagi asosiy to'siqlardan biri zarur oddiy adabiyotlarning etishmasligi edi. Maykapar yengil pianino pyesalari ("To'kilganlar", "Miniatyuralar" va boshqalar) sikllarini qanday izchillik bilan yaratgan bo'lsa, u to'rt qo'lli asarlar ("Birinchi qadamlar"), skripka va pianino uchun asarlar ("Boylar" sonatasi) yozadi. , "Kun va tun qo'shiqlari"), triolar va boshqa turdagi cholg'u ansambllari uchun.
Maykapar umrining so‘nggi yillarida cholg‘u ansambliga asarlar va fortepiano uchun qolgan tugallanmagan yorug‘ preludiya va fugalar siklini yozishdan tashqari, uslubiy ishlarga ham katta e’tibor qaratdi. Butun umrini pianino va partada o‘tkazgan Maykapar umrining so‘nggi kunlarigacha mehnat qilishdan charchamadi va 1938-yil 8-mayda “O‘qish yillari” kitobi nashr etilishi arafasida vafot etdi. U Leningraddagi Volkov qabristonidagi Adabiy ko'priklarga dafn etilgan.
Maykaparaning nashr etilgan asarlarining to'liq to'plamini bitta jildda joylashtirish mumkin. Ularning soni juda ko'p (200 nomdan ortiq) bo'lsa-da, ularning aksariyati bir yoki ikki sahifaga sig'adigan pianino miniatyuralaridir. Maykaparning asarlari Germaniya, Avstriya, Angliya, Fransiya, Amerikada nashr etilgan, ammo bu yozuvchi hayotligida keng tarqalgan degani emas. Dastlab, Maykapar bastakor sifatida tan olinmaganida, uning ilk asarlari (romans va pianino pyesalari) xorijda kichik nashrlarda va o‘sha paytdagi odat bo‘yicha muallif hisobidan nashr etilgan. Keyinchalik Maykaparning bolalar uchun yozgan pyesalari e’tirofga sazovor bo‘lgach, ulardan bir qanchasi xorij nashriyotlarida qayta nashr etildi. Maykapar asarlarining katta qismi Rossiyada nashr etilgan. Maykapar tirikligida ular talabni qondirmaydigan miqdorda ishlab chiqarilgan; Muallif vafotidan keyin bu talab har yili ortib bordi va bir necha marta qayta nashr etishni talab qildi. Hozirgi kunda har qanday rus musiqa kutubxonasida uning asarlari nomlari yozilgan kartoteka bizning zamonamizning eng yirik bastakorlarining asarlari nomlari bo'lgan kartalar soni bilan raqobatlashishi mumkin. Xarakterli jihati shundaki, faqat Maykaparning bolalar uchun pianino asarlari ko'pincha qayta nashr etilgan.
Bolalar uchun musiqa yozish juda zarur, sharafli, ammo oson ish emas. "Ha, bolalar yozuvchisini tarbiyalash uchun juda ko'p, ko'p sharoitlar kerak, - deb ta'kidladi Belinskiy, - sizga mehribon, mehribon, yumshoq, go'dakcha sodda qalb, yuksak, bilimli aql, mavzuga ma'rifatli qarash va nafaqat yorqin tasavvur, balki hamma narsani jonlantirilgan, kamalak tasvirlarida taqdim eta oladigan jonli poetik fantaziya. Bunga u shunday qo'shimcha qiladi: "Bolalar uchun eng yaxshi yozuvchi, ular uchun yozuvchining oliy ideali faqat shoir bo'lishi mumkin".
Belinskiylarning bolalar yozuvchilariga qo'ygan talablarini qondirib, ko'plab bolalar uchun asarlarida S.M. Maykapar chinakam shoir ekanligini isbotladi.
Elena Kurlovich
Maqsad: Birlashish bolalarni bastakor S. ijodiy merosiga. M. Maykapara.
Vazifalar: 1. O'rgating bolalar musiqaning obrazliligi, musiqiy ifoda vositalari va musiqiy asar shakllarini farqlay oladi.
2. Ritm hissini, musiqa xarakterini harakatlar orqali etkazish qobiliyatini rivojlantirish.
3. Hissiy sezgirlikni va musiqaga muhabbatni tarbiyalash.
Zalni bezatish:
S. M. portreti. Maykapara, musiqa qutisi, bolalarning kichik o'yinchoqlari, ertaklar kitobi, Sankt-Peterburg konservatoriyasining fotosuratlari.
Ovozi baland emas "Vals" BILAN. Maykapara. Bolalar zalga kirib, o'tirishadi.
Musiqiy direktor:
Assalomu alaykum aziz tinglovchilar! Bugun biz siz bilan musiqa tinglash uchun musiqa xonasida yig'ildik, sizga bag'ishlangan - bolalar. Yozgan bastakor Samuil Moiseevich Maykapar. (Portretni ko'rsatish. 1-rasm.) Samuel Maykapar yuz qirq yildan ko'proq vaqt oldin tug'ilgan. Oiladagi bolalar - Samuel va uning to'rt singlisi bolaligidan musiqa bilan shug'ullanishgan. Onasi pianino chalishni juda yaxshi ijro etgan. Bola olti yoshida musiqa o'rganishni boshladi va to'qqiz yoshida Maykapar konsertlarda qatnashgan.
U ulg‘aygach, Sankt-Peterburg konservatoriyasiga o‘qishga kirdi. (2-rasm. 3-rasm). musiqa yozishni va bastalashni boshladi, shu jumladan bolalar. Uning bolalar uchun pianino sikli juda mashhur "Spillkins". Ushbu so'zning tovushini tinglang - bu mehribon, yumshoq, musiqiy. Uzoq vaqt oldin "Spillkins"- sevimli o'yin edi bolalar. Juda kichiklari stol ustiga to'planib to'kildi. kichik narsalar: kosalar, ko'zalar, chelaklar va boshqa uy-ro'zg'or buyumlari. Spillikinlarni qoziqdan kichik kanca bilan, birin-ketin, qolganlarini harakatlantirmasdan olish kerak edi.
O'yin "Spillkins" zamonaviy versiyada
Musiqiy direktor:
Kichik o'yinlar Maykapara dan o'sha spillikinlarga o'xshaydi qadimgi o'yin. Ulardan birini tinglang "Cho'pon bola" (Ishlash)
Cho'pon - yorug', quyoshli kunda, daryo bo'yidagi gullab-yashnagan o'tloqqa yozga chiqqan kichkina bola. Qo‘yini boqishdan zerikmaslik uchun o‘ziga qamish kesib, undan kichik quvur yasadi. Quvurning yorqin, quvonchli ohangi o'tloqlar ustida jiringlaydi. Miniatyura o'rtasida ohang hayajonli, xavotirli, keyin yana quyoshli va quvonchli yangraydi. Keling, bu o'yinni beraylik orkestr: musiqa engil va quvnoq bo'lsa, unga jarangdor uchburchaklar hamroh bo'ladi. Va agar siz xavotirli, hayajonli notalarni eshitsangiz, ular daflar, marakalar va daflar tremolosi bilan birga keladi.
Spektaklning orkestri "Cho'pon bola"
Shuningdek, Samuel Maykapar musiqa yozgan, tabiatga bag'ishlangan, fasllar. Nima bo'ldi "manzara", siz hamma narsani juda yaxshi bilasiz. (Javoblar bolalar) Endi siz uchun spektakl bo'ladi "Bahorda". Unda qishki uyqudan keyin uyg'onayotgan tabiatning ovozlarini eshitishingiz mumkin. Bunga oqimlarning ovozi va jonli qushlarning trillari kiradi. Musiqa engil, muloyim, shaffof, xuddi bahorning toza havosi kabi.
O'yin tinglash "Bahorda"
Yoki ba'zilaringiz bilishingiz mumkin she'r bahor haqida va u bizga o'qib beradi?
O'qish bahor haqida she'rlar
Musiqiy direktor:
Bolalar, sizga topishmoqlar yoqadimi? (Javoblar bolalar) Buni taxmin qilishga harakat qiling topishmoq:
Ertalab boncuklar porladi
Ular barcha o'tlarni o'zlari bilan qopladilar.
Va biz kun davomida ularni qidirishga bordik -
Biz qidiramiz va qidiramiz, lekin topa olmaymiz! (shudring, shudring tomchilari)
Samuelniki Maykapara shu nomdagi spektakl bor "Rosinki". Keling, harakatdagi bu mayda boncuk tomchilarining engilligi va shaffofligini etkazishga harakat qilaylik.
Musiqiy-ritmik mashq "Oson yugurish" S musiqasiga. Maykapara"Rosinki"
Endi biz ertaklar olamiga qiziqarli sayohat qilamiz. Ammo u erga borish uchun siz afsun qilishingiz yoki kichik sehrli musiqa qutisini ochishingiz kerak. U bizni ertaklar olamiga olib boradi.
O'yin o'ynayapti "Musiqa qutisi"
Bu musiqa haqida nima deya olasiz? (Javoblar bolalar) Go‘yo u o‘yinchoq. Uning tovushlari juda baland, engil, qo'ng'iroq. Ular bizni ertakga chorlaydigan mayda qo'ng'iroqlar o'yiniga o'xshaydi. Ertaklarda esa juda ko'p turli xil mo''jizalar va sehrlar mavjud. Masalan, "Yetti liga butsalari". Qanaqasiga bastakor ularni tasvirlaydi? Bular alohida urg'uli tovushlarning katta sakrashlari bo'lib, o'lchovli va og'ir, ulkan masofalarni bosib o'tadigan gigantning ulkan qadamlari kabi.
O'yin tinglash "Yetti liga butsalari"
Keyingi o'yin nomidagi bastakor"Ertak". Sevimli ertaklaringiz bormi? (Javoblar bolalar) Ha, ertaklar boshqacha. Eshiting "Ertak". Qaysi so'zlar ijro etilgan musiqani tasvirlashi mumkin? (Javoblar bolalar) G‘o‘ng‘illagan ohang mayin, biroz ma’yus eshitiladi.
Yengil o'ychanlik kayfiyati yaratiladi. Yoki kimdir bu spektaklni tinglab, ularning syujetini tasavvur qilgandir? (Javoblar bolalar)
Bugun, bolalar, musiqa xonamizda biz musiqiy merosga tegdik bastakor C. M. Maykapara. Siz uchun bolalar pianino siklidan parchalar ijro etildi "Spillkins". Bu ham yaramas "Cho'pon bola" (4-rasm. 5-rasm).
Va "Yetti liga butsalari" (9-rasm. 10-rasm.)
Va "Musiqa qutisi", va o'yin "Bahorda" (6-rasm. 7-rasm).
va kichik "Ertak" (11-rasm.)
Va "Rosinki" (8-rasm.)
Va sizni san'at studiyamizga taklif qilaman "Kamalak", va eng ko'p eslaganingiz, sizga yoqqan narsalaringizni chizmalaringizda ifodalang. Sizga tilayman ijodiy ko'tarilish va ilhom!
Mavzu bo'yicha nashrlar:
Maktabgacha ta’lim muassasamiz jamiyatning turli tashkilot va institutlari bilan ijtimoiy hamkorlik bo‘yicha ko‘p yillik tajribaga ega. Amalga oshiramiz.
"Bir sevgi hikoyasi." Katta maktab yoshidagi bolalar bilan suhbat-kontsert Muallif: Romaxova Marina Gennadievna, Krimsk markaziy bolalar teatri va o'smirlar markazining fortepiano o'qituvchisi Maqsad: har tomonlama rivojlangan, barkamol, ma'naviyatli shaxsni tarbiyalash.
Katta maktabgacha yoshdagi bolalar uchun suhbat "Knyaz Vladimir" Muhimligi: knyaz Vladimirning shaxsiyati, Avliyo Vladimirning rus xalqi uchun tarixiy ahamiyati doimiy va dolzarbdir.
Katta maktabgacha yoshdagi bolalar uchun suhbat "Kim filmlar yaratadi?" Tarbiyachi: Bolalar, siz film tomosha qilishni yaxshi ko'rasizmi? (Bolalarning javoblari) Sizga qaysi filmlar ko'proq yoqadi? Tarbiyachi: Hech o'ylab ko'rganmisiz?
"Ugra qora oltini" amaliy qismi bilan katta maktabgacha yoshdagi bolalar uchun suhbat Maqsad: bolalarning tabiiy resurslar haqidagi tushunchalarini kengaytirish.
Bastakor V. Ya. Shainskiy asarlari asosida diskoteka V. Ya. Shainskiyning asarlari asosida diskoteka (maktabga tayyorgarlik guruhidagi bolalar uchun o'yin-kulgi) Bolalar "Birga." qo'shig'i musiqasi ostida zalga kirishadi.
1867 yil 18 dekabr - 1938 yil 8 may
mashhur pianinochi va bastakor, Petrograd konservatoriyasi o'qituvchisi, musiqa yozuvchisi
Ko‘p qirrali sozanda Maykapar bolalar va yoshlar uchun bir qancha pianino asarlari muallifi sifatida tanilgan. Xususan, uning “Spilkins” pianino miniatyuralari, romanslari va “Musiqiy quloq” (Moskva, 1900) sikli katta shuhrat qozondi.
Biografiya
Uning tug'ilishidan ko'p o'tmay, Samuil Maykaparaning oilasi Xersondan Taganrogga ko'chib o'tdi. Bu yerda u Taganrog gimnaziyasiga kirdi. U 6 yoshida musiqa o'rganishni boshlagan (G. Moll bilan darslar).
1885-yilda u Sankt-Peterburgga ko‘chib o‘tdi va konservatoriyaga o‘qishga kirdi, u yerda Beniamino Cesi, Vladimir Demyanskiy va I.Vayslardan pianinochi sifatida, shuningdek, Nikolay Solovyovning kompozitsiya sinfida tahsil oldi. Shu bilan birga, u Sankt-Peterburg universitetining yuridik fakultetida tahsil oldi (1891 yilda tugatgan).
1893-yilda konservatoriyani tugatgach, 1898-yilgacha Teodor Leschetizkiy rahbarligida pianinochi sifatida takomillashib, Berlin, Leypsig, Sankt-Peterburg, Moskva va boshqa shaharlarda konsertlar berdi.
1898-1901 yillarda u Leopold Auer va Ivan Grjimali bilan kontsertlarda qatnashdi. 1901 yilda Tverda musiqa maktabiga asos solgan. 1903 yildan 1910 yilgacha asosan Moskvada yashab, kontsert faoliyati bilan shug'ullangan va Germaniyada muntazam ravishda kontsertlar bergan.
S. I. Taneyev rahbarligidagi Moskva ilmiy-musiqiy to‘garagi ishida faol qatnashgan (kotib). 1910-1930 yillarda Peterburg konservatoriyasida fortepianodan dars bergan. U Betxovenning 32 sonatadan iborat tsiklini kontsertlarda ijro etish tashabbusi bilan chiqdi (birinchi marta 1927 yilda).