Jedna nazwa spektaklu zawiera w sobie wszystkie główne motywy jego rozumienia. Burza jest ideologicznym symbolem twórczości Ostrowskiego. W pierwszym akcie, kiedy Katarzyna zasugerowała teściowej o swojej sekretnej miłości, niemal natychmiast zaczęła zbliżać się burza. Nadchodząca burza - jest to upamiętnienie tragedii w sztuce. Ale wybucha tylko wtedy, gdy główny bohater opowiada mężowi i teściowej o swoim grzechu.
Obraz zagrożenia burzą jest ściśle związany z uczuciem strachu. „Cóż, czego się boisz, módl się, powiedz! Teraz cieszy się każda trawa, każdy kwiat, ale my się chowamy, boimy się, jakie to nieszczęście! Burza zabije! To nie burza, ale łaska! Tak, łaska! Wszyscy macie burzę! - Kuligin zawstydza współobywateli, drżąc na dźwięk grzmotu. Rzeczywiście, burza jako zjawisko naturalne jest tak samo potrzebna jak słoneczna pogoda. Deszcz zmywa brud, oczyszcza ziemię, sprzyja lepszemu wzrostowi roślin. Osoba, która widzi w burzy naturalne zjawisko w cyklu życia, a nie oznakę boskiego gniewu, nie odczuwa strachu. Stosunek do burzy w pewien sposób charakteryzuje bohaterów spektaklu. Fatalistyczny przesąd związany z burzą i rozpowszechniony wśród ludzi jest wyrażany przez tyrana Dzikiego i kobietę ukrywającą się przed burzą: „Burza jest wysyłana do nas jako kara, abyśmy czuli się ...”; „Tak, bez względu na to, jak się schowasz! Jeśli czyjeś przeznaczenie jest spisane, to nigdzie nie pójdziesz. Ale w percepcji Diky, Kabanikha i wielu innych strach przed burzą jest czymś znajomym i niezbyt żywym doświadczeniem. „To wszystko, trzeba żyć w taki sposób, aby zawsze być gotowym na wszystko; nie byłoby takiego strachu ”- zauważa chłodno Kabanikha. Nie ma wątpliwości, że burza jest znakiem gniewu Bożego. Ale bohaterka jest tak przekonana, że prowadzi właściwy tryb życia, że nie odczuwa żadnego niepokoju.
Tylko Katerina przeżywa najżywszy dreszczyk emocji przed burzą w sztuce. Można powiedzieć, że ten strach wyraźnie świadczy o jej niezgodzie psychicznej. Z jednej strony Katerina pragnie rzucić wyzwanie nienawistnej egzystencji, by spotkać swoją miłość. Z drugiej strony nie potrafi wyrzec się idei inspirowanych środowiskiem, w którym dorastała i nadal żyje. Strach, zdaniem Kateriny, jest nieodłącznym elementem życia i jest to nie tyle strach przed śmiercią jako taką, ile przed nadchodzącą karą, przed duchową porażką: „Każdy powinien się bać. To nie jest takie straszne, że cię zabije, ale to, że śmierć nagle zastanie cię takim, jakim jesteś, ze wszystkimi twoimi grzechami, ze wszystkimi twoimi złymi myślami.
W spektaklu odnajdujemy też inny stosunek do burzy, do strachu, który rzekomo musi budzić. „Nie boję się”, mówią Varvara i wynalazca Kuligin. Stosunek do burzy charakteryzuje również interakcję jednej lub drugiej postaci w grze z czasem. Wild, Kabanikhowie i ci, którzy podzielają ich pogląd na burzę jako przejaw niebiańskiego niezadowolenia, są oczywiście nierozerwalnie związani z przeszłością. Wewnętrzny konflikt Katerina bierze się stąd, że nie potrafi ani zerwać z odchodzącymi w przeszłość ideami, ani zachować w nienaruszalnej czystości nakazów Domostroja. Znajduje się więc w teraźniejszości, w sprzecznym, krytycznym momencie, w którym człowiek musi wybrać sposób działania. Varvara i Kuligin patrzą w przyszłość. W losach Varvary podkreśla to fakt, że odchodzi dom nikt nie wie dokąd, prawie jak bohaterowie folkloru, udający się w poszukiwaniu szczęścia, a Kuligin nieustannie poszukuje naukowych.
M.Yu. Lermontow (bohater naszych czasów)
AP Grigoriew pisał o A.N. Ostrovsky: W końcu zrobiono to tak, jakby nie artysta, ale cały tu stworzony naród, co nietrudno zobaczyć i poczuć na własne oczy, dopiero po przeczytaniu tego zaskakująco wiarygodnego dramatu o najważniejszej rzeczy. Zadzwonił do A.N. Ostrovsky jako artysta: bohaterowie dzieła, jak gdyby żywi, urzekają wszechstronnością swoich postaci, zmuszając czytelnika do płaczu i radości, niechęci, współczucia nie postacie książkowe, ale dla jasnych osobowości.
Harmonijnie wpasowując się w płótno dzieła, stanowi jego dopełnienie fantazyjny wzór prawie nieważka koronka. I wszyscy służą stworzeniu cały obraz, czy to imiona postaci, czy miejsce akcji, jej czas, czy nawet tytuł dramatu.
Wydaje mi się jednak, że to drugie ma kilka znaczeń. Dla niektórych burza jest karą niebiańską zesłaną na nas z góry i, jak widać z tekstu, dogania tych, którzy potknęli się na swojej drodze. Z drugiej strony oczyszcza ziemię, bo nie bez powodu po burzy powietrze tak słodko pachnie świeżością. Burza uosabia także duchowe rzucanie, tę burzę uczuć, która czasem ogarnia każdego z nas. Ale dla mnie osobiście jest to żywioł potężny i nieprzewidywalny, ale nie mniej piękny, niepodlegający nikomu poza Stwórcą, przed którym wszyscy zastygają ze strachu i podziwu.
W całej fabule o burzy z piorunami (fabuła) narracje przypominają grzmoty słyszane przez bohaterów oraz pomysł piorunochronu zaproponowany przez Kuligina.
Te piorunochrony to także symbol, szansa na uniknięcie wielu kłopotów, z czego niestety zrezygnowano, odwołując się do zasady „co będzie, nie uniknie się”.
Innym symbolem w tym splocie losów i postaci, o dziwo, jest Wołga. Płaska rzeka, spokojnie niesie swoje wody do morza, niezmieniona od wielu lat, dokładnie tak, jak żyje się w Kalinowie. Tak więc w rodzinie Kabanowa dla przez długie lata funkcjonują te same nakazy i zwyczaje, w ramach których ludzie żyją bez prawa do zmiany, do wolności.
Ostatnia akcja „Burzy z piorunami” zanurzona jest w wieczorny zmierzch, kiedy kontury przedmiotów zacierają się, a podział na ciemność i światło traci sens. Czy ten czas można nazwać dniem lub nocą? Czy zachowanie Kateriny było dobre czy złe? W ostatnim akcie autor nie dzieli działań na poprawne i nie, każdy robi to dla siebie. Ale wymawiając zdanie, trzeba pamiętać, że nawet znajome rzeczy zmieniają się w półmroku iz niewyobrażalną łatwością można pomylić zarys jednego przedmiotu z innym.
Skuteczne przygotowanie do egzaminu (wszystkie przedmioty) - zacznij się przygotowywać
Zaktualizowano: 2018-02-21
Uwaga!
Dziękuję za uwagę.
Jeśli zauważysz błąd lub literówkę, zaznacz tekst i naciśnij Ctrl+Enter.
W ten sposób będziesz nieoceniona korzyść projektu i innych czytelników.
Realistyczny sposób pisania wzbogacał literaturę o obrazy symboliczne. Gribojedow zastosował tę technikę w komedii Woe from Wit. Najważniejsze jest to, że przedmiotom nadawane jest określone znaczenie symboliczne. Obrazy-symbole mogą być od końca do końca, to znaczy powtarzane kilka razy w całym tekście. W tym przypadku znaczenie symbolu staje się istotne dla fabuły. Specjalna uwaga musisz zwrócić uwagę na te obrazy-symbole, które są zawarte w tytule pracy. Dlatego konieczne jest skupienie się na znaczeniu nazwy i symbolizm figuratywny Dramatyczna burza.
Aby odpowiedzieć na pytanie, co zawiera symbolika tytułu sztuki „Burza z piorunami”, należy wiedzieć, dlaczego i dlaczego dramatopisarz użył właśnie tego obrazu. Burza w dramacie pojawia się w kilku formach. Po pierwsze, jest to zjawisko naturalne. Kalinov i jego mieszkańcy wydają się żyć w oczekiwaniu na grzmoty i deszcz. Wydarzenia rozgrywające się w sztuce trwają około 14 dni. Przez cały czas od przechodniów lub od głównych bohaterów pojawiają się frazy, że nadchodzi burza. Kulminacją spektaklu jest przemoc żywiołów: to burza i grzmoty sprawiają, że bohaterka przyznaje się do zdrady. Co więcej, grzmoty towarzyszą niemal całemu aktowi czwartemu. Z każdym uderzeniem dźwięk staje się głośniejszy: wydaje się, że Ostrovsky przygotowuje czytelników najwyższy punkt intensywność konfliktu.
Symbolika burzy ma inne znaczenie. „Burza” jest zrozumiała różni bohaterowie różnie. Kuligin nie boi się burzy, bo nie widzi w niej nic mistycznego. Wild uważa burzę za karę i okazję do przypomnienia sobie istnienia Boga. Katerina widzi w burzy symbol losu i losu - po najbardziej toczącym się grzmocie dziewczyna wyznaje Borysowi swoje uczucia. Katerina boi się burzy, bo dla niej to równoznaczne Sąd Ostateczny. Jednocześnie burza pomaga dziewczynie zrobić desperacki krok, po którym stała się uczciwa wobec siebie. Dla Kabanova, męża Kateriny, burza ma swoje własne znaczenie. Mówi o tym na początku opowieści: Tichon musi na chwilę wyjechać, co oznacza, że musi stracić kontrolę i rozkazy swojej matki. „Przez dwa tygodnie nie będzie nade mną burzy, na nogach nie ma kajdan…”. Tichon porównuje zamieszki natury z nieustannymi napadami złości i kaprysami Marfy Ignatiewny.
Jeden z głównych symboli Burzy Ostrowskiego można nazwać rzeką Wołgą. Wydaje się rozdzielać dwa światy: miasto Kalinov, ciemne królestwo" i to doskonały świat, które wymyślił każdy z bohaterów. Pouczające w tym względzie są słowa Pani. Dwukrotnie kobieta powiedziała, że rzeka to wir, który przyciąga pięknem. Z symbolu rzekomej wolności rzeka zamienia się w symbol śmierci.
Katerina często porównuje się do ptaka. Marzy o tym, by odlecieć, uciec z tej uzależniającej przestrzeni. "Mówię: dlaczego ludzie nie latają jak ptaki? Wiesz, czasami czuję się jak ptak. Kiedy stoisz na górze, ciągnie cię do latania” – mówi Katia do Warwary. Ptaki symbolizują wolność i lekkość, której pozbawiona jest dziewczyna.
Plan eseju
1. Wstęp. Różnorodność symboliki w sztuce.
2. Główna część. Motywy i tematyka spektaklu, antycypacje artystyczne, symbolika obrazów, zjawisk, detali.
— motywy folklorystyczne jako artystyczna antycypacja sytuacji bohaterki.
- Sny Kateriny i symbolika obrazów.
- Opowieść o dzieciństwie jako kompozytorskiej antycypacji.
- Motyw grzechu i kary w utworze. Kabanowa i Wild.
- Motyw grzechu w obrazach Fekluszy i na wpół szalonej damy.
- Motyw grzechu w obrazach Curly, Barbary i Tichona.
— Postrzeganie grzechu przez Katerinę.
- Pomysł na zabawę.
— Symboliczne znaczenie obrazów spektaklu.
- Symbolika przedmiotów.
3. Wniosek. Filozoficzny i poetycki podtekst dramatu.
Symbolika w sztuce A.N. Ostrovsky jest różnorodny. Sam tytuł spektaklu, temat burzy, motywy grzechu i sądu są symboliczne. symboliczny obrazy pejzażowe, obiekty, niektóre obrazy. znaczenie alegoryczne zdobyć jakieś motywy, motywy pieśni ludowe.
Na samym początku spektaklu rozbrzmiewa piosenka „Among the Flat Valley…” (śpiewana przez Kuligina), która już na samym początku wprowadza motyw burzy i motyw śmierci. Jeśli pamiętamy cały tekst piosenki, to są następujące wersety:
Gdzie mogę spocząć moje serce
Kiedy zerwie się burza?
Łagodny przyjaciel śpi w wilgotnej ziemi,
Pomoc nie nadejdzie.
Pojawia się w nim również temat samotności, sieroctwa, życia bez miłości. Wszystkie te motywy wydają się przewidywać sytuacja życiowa Katarzyna na początku spektaklu:
Ach, znudzona samotność
A drzewo będzie rosło!
Och, zgorzkniały, zgorzkniały młodzieńcze
Bez słodkiego życia do prowadzenia!
Symbolicznego znaczenia nabierają również sny bohaterki Burzy. Katerina tęskni za tym, że ludzie nie latają. „Dlaczego ludzie nie latają! .. Mówię: dlaczego ludzie nie latają jak ptaki? Wiesz, czasami czuję się jak ptak. Kiedy stoisz na górze, ciągnie cię do latania. Tak by podbiegł, podniósł ręce i poleciał. Spróbuj czegoś teraz?”, mówi do Varvary. W dom rodzinny Katerina żyła jak „ptak na wolności”. Marzy o tym, jak lata. W innym miejscu sztuki marzy o zostaniu motylem. Temat ptaków wprowadza do narracji motyw niewoli, klatek. Można tu przywołać symboliczny obrzęd Słowian wypuszczania ptaków na wolność z klatek, który opiera się na wierze Słowian w zdolność reinkarnacji ludzka dusza. jako Yu.V. Lebiediew, „Słowianie wierzyli, że dusza ludzka może zamienić się w motyla lub ptaka. W pieśni ludowe kobieta tęskniąca za obcą stroną w niekochanej rodzinie zamienia się w kukułkę, leci do ogrodu do ukochanej matki, skarży się jej na zgubny los. Ale temat ptaków wyznacza tutaj motyw śmierci. Tak, w wielu kulturach droga Mleczna Nazywa się to „ptasią drogą”, ponieważ dusze lecące tą drogą do nieba były reprezentowane przez ptaki. Tym samym już na początku spektaklu dostrzegamy motywy poprzedzające śmierć bohaterki.
Osobliwy artystyczne oczekiwanie Historia Kateriny o jej dzieciństwie również staje się: „… Urodziłem się taki gorący! Miałem jeszcze sześć lat, nie więcej, więc zrobiłem to! Urazili mnie czymś w domu, ale było już pod wieczór, było już ciemno; Pobiegłem nad Wołgę, wsiadłem do łodzi i odepchnąłem ją od brzegu. Następnego ranka znaleźli już dziesięć mil dalej! Ale historia Kateriny jest także kompozycyjną zapowiedzią finału sztuki. Wołga jest dla niej symbolem woli, przestrzeni, wolny wybór. I w końcu dokonuje wyboru.
Sceny finałowe„Burze z piorunami” są również poprzedzone piosenką Kudryasha:
Jak kozak doński, kozak do wodopoju prowadził konia,
Dobry człowiek, on już stoi przy bramie.
Stojąc przy bramie, myśli sobie
Duma myśli, jak zniszczy swoją żonę.
Jak żona modliła się do męża,
W pośpiechu ukłoniła mu się:
Ty, ojcze, jesteś drogim przyjacielem serca!
Nie bij, nie psuj mi wieczoru!
Zabijasz, rujnujesz mnie od północy!
Pozwól moim małym dzieciom spać
Do małych dzieci, do wszystkich bliskich sąsiadów.
Ta piosenka rozwija w sztuce motyw grzechu i kary, który przewija się przez całą historię. Marfa Ignatievna Kabanova nieustannie przypomina o grzechu: „Jak długo grzeszyć! Rozmowa bliska sercu pójdzie, cóż, zgrzeszysz, złościsz się ”„ Kompletny, kompletny, nie przysięgaj! Grzech!”, „Co za głupiec i gadanie! Jest tylko jeden grzech!” Sądząc po tych uwagach, grzechem Kabanovej jest irytacja, złość, kłamstwa i oszustwo. Jednak w tym przypadku Marfa Ignatiewna nieustannie grzeszy. Często jest poirytowana, zła na syna i synową. Głosząc przykazania religijne, zapomina o miłości bliźniego i dlatego okłamuje innych. „Obłudnik… ubiera biedaków i jest całkowicie związany z rodziną” – mówi o niej Kuligin. Kabanova jest daleka od prawdziwego miłosierdzia, jej wiara jest surowa i bezlitosna. Dikoy wspomina również o grzechu w sztuce. Grzechem jest dla niego „przekleństwo”, złość, absurdalność charakteru. „Grzechy” Wild często: dostaje się od niego do rodziny, siostrzeńca, Kuligina, chłopów.
Pielgrzymka Feklusza w spektaklu rozmyśla o grzechu: „To niemożliwe, matko, bez grzechu: żyjemy na świecie” – mówi do Glashy. Dla Fekluszy złość, kłótnia, absurdalność charakteru, obżarstwo to grzechy. Dla siebie rozpoznaje tylko jeden z tych grzechów - obżarstwo: „Na pewno jest dla mnie jeden grzech; sam wiem co to jest. Uwielbiam słodkie jedzenie”. Jednak jednocześnie Feklusha jest też skłonna do oszustwa, do podejrzeń, każe Glashowi pilnować „biednej kobiety”, by „nic nie ukradła”. Motyw grzechu jest również ucieleśniony na obrazie na wpół szalonej kobiety, która dużo grzeszyła od młodości. Od tego czasu prorokuje wszystkim „wir”, „ogień… nie do ugaszenia”.
W rozmowie z Borysem Kudryash wspomina również o grzechu. Zauważając Borysa Grigorycza w pobliżu ogrodu Kabanowów i początkowo uważając go za rywala, ostrzega Kudriasz młody człowiek: „Kocham cię, panie, i jestem gotów do każdej służby dla ciebie, ale na tej drodze nie spotykasz się ze mną w nocy, więc, broń Boże, nie zdarzył się żaden grzech”. Znając usposobienie Curly'ego, możemy się domyślić, jakie ma „grzechy”. Barbara w sztuce „grzeszy”, nie mówiąc o grzechu. Ta koncepcja żyje w jej umyśle tylko w zwykłym trybie życia, ale oczywiście nie uważa się za grzesznika. Tichon ma również swoje grzechy. Sam to przyznaje w rozmowie z Kuliginem: „Pojechałem do Moskwy, wiesz? W drodze moja mama czytała, czytała mi instrukcje, a gdy tylko wyszedłem, wpadłem w szał. Bardzo się cieszę, że się uwolniłam. I pił przez całą drogę, aw Moskwie wypił wszystko, więc jest kupa, co do cholery! A więc wziąć cały rok wolnego. Nigdy nie myślałem o domu”. Kuligin radzi mu, aby wybaczył żonie: „Sami, herbata, też nie są bez grzechu!” Tichon bezwarunkowo zgadza się: „Cóż mogę powiedzieć!”.
Katerina często myśli o grzechu w sztuce. Tak postrzega swoją miłość do Borysa. Już w pierwszej rozmowie na ten temat z Varyą wyraźnie wskazuje na swoje uczucia: „Ach, Varya, myślę o grzechu! Ile ja, biedaczka, płakałam, czego sobie nie zrobiłam! Nie mogę uwolnić się od tego grzechu. Nie ma gdzie iść. Przecież to niedobrze, bo to straszny grzech, Wareńko, że kocham innego? Co więcej, dla Kateriny grzechem jest nie tylko czyn jako taki, ale i myśl o nim: „Nie boję się umrzeć, ale kiedy pomyślę, że nagle stanę przed Bogiem taki, jaki jestem tutaj z tobą, po tej rozmowie, - to jest straszne. Co mam na myśli! Co za grzech! Aż strach powiedzieć!” Katerina uznaje swój grzech nawet w momencie, gdy spotyka Borysa. „Jeśli nie boję się grzechu za ciebie, czy będę się bał ludzkiego sądu? Mówią, że jest jeszcze łatwiej, kiedy cierpisz za jakiś grzech tu na ziemi”. Jednak wtedy bohaterka zaczyna cierpieć z powodu świadomości własnego grzechu. własne zachowanie jest z nią sprzeczne doskonałe pomysły o świecie, którego sama jest częścią. Katerina wprowadza do narracji motyw skruchy, zadośćuczynienia za grzechy, kary Bożej.
A temat kary Bożej łączy się zarówno z tytułem sztuki, jak iz burzą jako zjawisko naturalne. Temat Ostrowskiego jest symboliczny. Jakie jednak znaczenie dramaturg nadaje pojęciu „burza z piorunami”? Jeśli pamiętamy Biblię, to grzmoty są porównywane do głosu Pana. Niemal wszyscy Kalinowcy jednoznacznie odnoszą się do burzy: budzi ona w nich mistyczny lęk, przypomina o gniewie bożym, o moralna odpowiedzialność. Wild mówi: „… burza zsyłana jest do nas za karę, żebyśmy poczuli…”. Proroctwa szalonej damy również wskazują na karę Bożą: „Będziesz musiał odpowiedzieć za wszystko… Nie uciekniesz od Boga”. Katerina postrzega burzę w ten sam sposób: jest przekonana, że to nic innego jak zapłata za jej grzechy. Jednak Biblia ma inne znaczenie dla tego zjawiska. Ewangeliczne kazanie jest tutaj porównywane z grzmotem. A to, jak sądzę, prawdziwa wartość dany symbol w grze. Burza ma na celu zmiażdżenie uporu i okrucieństwa kalinowców, przypomnieć im o miłości i przebaczeniu.
Właśnie to Kalinowcy powinni byli zrobić z Kateriną. Publiczna skrucha bohaterki jest próbą jej pojednania ze światem, pojednania z samą sobą. Biblijna mądrość brzmi w podtekście sztuki: „Nie sądźcie, abyście nie byli sądzeni, bo jakim sądem sądzicie, takim będziecie sądzeni…” przypowieść.
Oprócz tematów i motywów zwracamy uwagę znaczenie symboliczne niektóre postacie w sztuce. Kuligin wprowadza do spektaklu idee i wątki myślenia oświeceniowego, postać ta wprowadza także obraz naturalna harmonia i łaska. Wizerunek na wpół szalonej damy Ostrowskiego jest symbolem chorego sumienia Kateriny, wizerunek Fekluszy jest symbolem starego patriarchalny świat których fundamenty się kruszą.
czasy końcowe„ciemnego królestwa” są również symbolizowane w szczególności przez niektóre przedmioty w sztuce stara galeria i klucz. W akcie czwartym widzimy na pierwszym planie wąską galerię ze starym budynkiem, który zaczyna się walić. Jego obraz przypomina dość określone wątki – „ogniste piekło”, bitwę Rosjan z Litwą. Jednak teraz prawie całkowicie się zawalił, wszystko jest zarośnięte, po pożarze nie zostało to naprawione. Symbolicznym detalem jest również klucz, który Varvara przekazuje Katerinie. Odtwarzana jest scena z kluczem zasadnicza rola w rozwoju konfliktu dramatu. W duszy Kateriny toczy się wewnętrzna walka. Postrzega klucz jako pokusę, znak zbliżającej się zagłady. Ale pragnienie szczęścia zwycięża: „Dlaczego mówię, że się oszukuję? Muszę umrzeć, żeby go zobaczyć. Komu ja udaję!.. Rzuć kluczem! Nie, za nic! On jest teraz mój... Cokolwiek się stanie, zobaczę Borysa! Ach, gdyby tylko noc nastała wcześniej!...” Klucz staje się tu dla bohaterki symbolem wolności, zdaje się otwierać jej duszę, gnijącą w niewoli.
Sztuka Ostrowskiego ma więc wydźwięk zarówno poetycki, jak i filozoficzny, wyrażający się w motywach, obrazach i szczegółach. Burza, która przetoczyła się nad Kalinowem, staje się „burzą oczyszczającą, która porwała głęboko zakorzenione uprzedzenia, oczyściła miejsce dla innych„ obyczajów ”.
1. Lebiediew Yu.V. Rosyjski literatura XIX wiek. Druga połowa. Książka dla nauczyciela. M., 1990, s. 169-170.
2. Lion PE, Lokhova N.M. Dekret. cit., s. 255.
3. Buslakova T.P. Literatura rosyjska XIX wieku. Minimum edukacyjne dla kandydata. M., 2005, s. 531.
Znaczenie tytułu sztuki A. Ostrowskiego „Burza z piorunami”
Cel lekcji :
Aby prześledzić realizację metafory burzy poprzez jej obraz (burza z piorunami stan społeczeństwa,
burza w duszach ludzi);
Pomóż uczniom przygotować się do miniaturowego eseju „Znaczenie imienia ...”;
Wzbudzaj zainteresowanie twórczością N. Ostrowskiego
PODCZAS ZAJĘĆ
A jak przegapiłeś burzę na plakacie? W końcu to też postać.
Nie będziemy wybierać imienia - co to oznacza? Oznacza to, że idea spektaklu nie jest jasna; że fabuła nie jest odpowiednio osłonięta… że samo istnienie sztuki nie jest uzasadnione; po co to napisano, co autor chce powiedzieć?
(AN Ostrowski)
I. Moment organizacyjny. Wiadomość tematyczna.
– Przeczytaj temat lekcji. O czym będziemy rozmawiać?
II. Praca z epigrafami
nazwa słowa kluczowe w sformułowaniu tematu lekcji? (Burza z piorunami to znak.) Będziemy więc mówić o burzy jako osoba działająca gra. To nie wystarczy. Co autor chce powiedzieć? (Burza z piorunami - pomysł - fabuła).
III. Ustalanie celów.
Trzeba więc dowiedzieć się, jakie jest znaczenie tytułu sztuki; nauczyć się analizować tekst dramatyczny; przygotuj się na kompozycję „Znaczenie tytułu sztuki A. Ostrowskiego „Burza z piorunami”.
– Od czego zaczynamy rozmowę? (Z definicji słowa „burza”.)
IY « Porozmawiajmy o znaczeniu
1. Wiadomość indywidualna
– Jakie jest znaczenie słowa „burza” według słownika V.I.Dal? (Strach, hałas, niepokój, zakłócenie, zmiażdżenie, grzmot, zjawisko naturalne, zagrożenie, zagrożenie, tragedia, oczyszczenie.)
– W jakim sensie w sztuce pojawia się „burza”? (W pierwszym znaczeniu - „groźba”, „zastraszanie”, „przeklinanie”.)
2 . „Wyciągnijmy wnioski”. Praca grupowa.
1 grupa
– Jakie obrazy kojarzą się z metaforą burzy w ekspozycji? (Prawie wszyscy aktorzy.)
– Jakie znaczenie słowa „burza” dominuje w ekspozycji? (Strach, groźba, groźba.)
Wniosek numer 1. Wszystko ekspozycja związane ze znaczeniem słowa „burza”. Ostrovsky powszechnie realizuje metaforę burzy.
2 grupa
– Jakie obrazy dramatu symbolizują burzę od dołu? (Dziki, Kabanowa.)
– Czym jest burza Dziczy? (Pieniądze - władza - strach.)
– Czym jest burza Kabanovej? (Pieniądze - władza pod pozorem pobożności - strach.)
Wniosek numer 2. Dla kalinowitów burza jest „z góry” i „z dołu”. Z góry - kara Boża, z dołu - władza i pieniądze posiadacza.
3 grupy
– Po co im strach w społeczeństwie? (Zachowaj moc.)
– Czy tylko Dikoy i Kabanova są odurzeni mocą? (Przejrzyj monolog
Kuligina w I akcie).
Wniosek numer 3. Celem „wojownika” Wilda jest bezprawne upojenie władzą. Kabanova - więcej trudna opcja tyrania: jej celem jest uprawnione upojenie władzą (pod pozorem pobożności).
4 grupa
– Kiedy burza jest zjawiskiem naturalnym? (Pod koniec aktu 1.)
– Rozważ znaczenie tej sceny. Dlaczego Ostrovsky przedstawił na wpół szaloną damę? Do kogo ona się zwraca? Jakie przepowiednie? Co jest podstawą jej proroctwa? („Grzeszyłem całe życie od najmłodszych lat”).
– Jaka jest reakcja Varvary na jej histerię? (Uśmiecha się.)
– Jaka jest reakcja Katherine? („Boję się śmierci…”)
Wniosek numer 4. Ostrovsky w szczegółowej kompozycji miał pokazać, że porządek miasta kupieckiego, którego korzenie sięgają staroobrzędowców, opiera się na strachu.
Wojna oblężnicza Dzika, podobnie jak zuchwałe ataki Dziczy, bierze się z niepewności i niepokoju. Niepokój Diky'ego jest niejasny i nieświadomy, lęk Kabanikha jest świadomy i dalekowzroczny: coś nie idzie dobrze, coś pęka w mechanizmie władzy i podporządkowania.
Tak więc metafora burzy - strach, upojenie władzą, groźba, groźba - przewija się przez całą ekspozycję.
Grupa 5
– Co przeraża Katherine? (Śmierć zastanie cię z grzesznymi, złymi myślami.)
– Jak można potwierdzić, że autor zdefiniował tę scenę jako fabułę? (Grzmoty rozbrzmiewają 2 razy. Strach Kateriny nasila się.)
Tym samym w gałki oczne akcja obejmowała burzę.
Wniosek numer 5. Varvara ma zdrowy rozsądek, przyjmuje z ironią wielowiekowe tradycje. To jest jej ochrona. Barbara potrzebuje kalkulacji i zdrowego rozsądku przeciwko strachowi. Katerina ma całkowity brak kalkulacji i zdrowego rozsądku, wzmożoną emocjonalność.
3. „Kłopoty, ale nie z beczki”.
1 blok pytań.
– Jakiego szoku doznała Katerina w scenie pożegnania Tichona przed wyjazdem
Moskwa? (Wstrząśnięty upokorzeniem.)
– Udowodnij to tekstem. Zwróć uwagę na uwagi (D.2, yavl. 3,4.)
– “ Zapowiadać zły wynik” to inne znaczenie słowa „burza”. Jak to jest z tą wartością
grał w tej scenie?
– “ Tisza, nie odchodź…” - „No cóż, zabierzcie mnie ze sobą…” - „Ojcowie, umieram…” - „…weźcie
przysięga ... ”(D. 2, yavl.4.)
– Czy Tichon jest w stanie ochronić Katerinę? Jakie normy Domostroya narusza Katerina?
(Rzuca się Tichonowi na szyję. - Nie wyje: „Co jest nie tak ze śmiechem”)
2 bloki pytań.
– Jak metafora burzy przebija się do monologu Kateriny po scenie pożegnania?
(„…zmiażdżyła mnie…”) Przeanalizuj monolog Kateriny (D.2, yavl.4).
– Jak Kudryash ostrzega Borysa przed możliwą śmiercią Kateriny? ("Tylko kobiety
siedział zamknięty”. – Więc chcesz ją całkowicie zrujnować. - „Zjedzą to, wrzucą do trumny”).
Wdziera się temat trumny, grobu, który od teraz brzmi mocniej.
– Czy Boris jest w stanie ochronić Katerinę? Kto próbuje chronić bohaterkę? (Kuligin.)
– Jak? (Proponuje zainstalowanie piorunochronu.)
– Jak myślisz, dlaczego Dikay tak się wściekł w rozmowie z Kuliginem
piorunochron? („Burza jest wysyłana do nas jako kara ...”)
Piorunochron przeciwko samemu Wildowi. Doświadczają bojaźni Bożej przed samym Dzikim, boją się kary od samego Dzikiego. Kabanikhi ma tę samą rolę; odrywając się od niej, Tichon raduje się, że nad nim „nie będzie burzy przez dwa tygodnie”. Tyrania wiąże się z lękiem o swoją władzę, dlatego wymaga ciągłego potwierdzania i testowania.
3 bloki pytań.
– Kiedy po raz drugi burza wdziera się do sztuki jako zjawisko naturalne? Analizy tego
scena. Znajdź przerażające, ostrzegawcze wypowiedzi obecnych („burza z piorunami
nie pójdzie na marne”, „… skrada się, przykryta kapeluszem”).
– Dlaczego Katerina chowa się z krzykiem, gdy pojawia się kochanka?
– Do kogo zwraca się szalona dama? Znajdź onieśmielające kluczowe frazy w przemówieniu pani („… nie chcę umierać…” - „… Piękno to przecież śmierć…” - „… do basenu z pięknem…” - „…nie opuścisz Boga…”).
– Nazwij zespół okoliczności, które potęgują tragedię w duszy Kateriny i prowadzą do rozpoznania. (Rozmowy obecnych, szalona dama ze swoją przepowiednią, ognista hiena.)
A wyznanie Kateriny brzmi jak grom z jasnego nieba.
Dla Kateriny burza (podobnie jak dla kalinowitów) nie jest głupim strachem, ale przypomnieniem dla osoby odpowiedzialnej za wyższe moce dobroć i prawda. „…niebiańska burza… harmonizuje tylko z burzą moralną jeszcze straszniejsze. A teściowa to burza, a świadomość zbrodni to burza. (M. Pisariew.)
Tak więc w scenie klimatycznej jest również burza z piorunami.
Burza przynosi oczyszczenie. Śmierć Kateriny, niczym grom, wyładowanie piorunowe, przynosi oczyszczenie: przebudzenie poczucia osobowości i nowy stosunek do świata.
4 bloki pytań.
– W którym z bohaterów pod wpływem śmierci Kateriny budzi się osobowość? (Varvara i Kudryash uciekli. - Tichon po raz pierwszy publicznie obwinia swoją matkę: „zrujnowałeś ją”. - Kuligin: „... dusza nie jest teraz twoja, jest przed sędzią, który jest bardziej miłosierny niż ty! ”)
więc A.N. Ostrovsky powszechnie zrealizował metaforę burzy w sztuce. Tytuł sztuki to obraz, który symbolizuje nie tylko żywiołową siłę natury, ale także burzliwy stan społeczeństwa, burzę w duszach ludzi. Burza przechodzi przez wszystkie elementy kompozycji (wszystko łączy się z obrazem burzy). ważne punkty działka). Ostrovsky użył wszystkich znaczeń słowa „burza” wskazanych w słowniku V. Dahla.
- Dlaczego szukaliśmy znaczenia tytułu sztuki Ostrowskiego „Burza z piorunami?”.
Y. Sporządzanie planu.
Wspólne sformułowanie wstępu, tezy, zakończenia, a dzieci pracują nad główną częścią w domu.
Przykładowy plan.
I. Znaczenie słowa „burza” według słownika V. Dahla.
II. Ostrovsky w swoim dramacie powszechnie realizuje metaforę burzy.
1. Dziki i Kabanikha - „burza” dla Kalinowitów, przykład tyranii.
2. Przeczucie nieszczęścia i strach Kateriny po pierwszym grzmocie.
3. Katerina jest wstrząśnięta upokorzeniem w scenie pożegnania Tichona przed wyjazdem do Moskwy.
4. Kuligin proponuje zainstalowanie piorunochronu.
5. Na tle burzy Katerina przyznaje się do zdrady.
6. Katerina jest ofiarą” burza wewnętrzna”, „burze sumienia”.
III. Śmierć Kateriny, jak wyładowanie atmosferyczne, przynosi oczyszczenie.
VI. Praca domowa: uczyć się na pamięć fragment do wyboru (Kuligin " Okrutna moralność mamy pana…” 1 akt., yavl. 3,
Katerina „Mówię: dlaczego ludzie nie latają…” 1 akcja, yavl. 7).