Formazione online di danza del ventre - movimenti dei fianchi. Metodologia e struttura del corso di danza aerobica "Danza del ventre". Stili di danza del ventre

La danza del ventre in arabo è conosciuta come Raqs Sharqi, in turco - come Oryantal dans?, cioè "danza orientale". originalità danza orientale pancia - nella sua plasticità. Molti dei suoi movimenti derivano da danze di fecondazione, culto religioso e rituali di nascita.

Molti movimenti sono presi in prestito da danze di diversi paesi. La compenetrazione delle forme e dei costumi della danza ha portato, ad esempio, alla nascita della danza flamenco spagnola, che si basa su un gran numero di tecniche di danza del ventre.

La danza del ventre mostra tutta la bellezza, la sensualità e la grazia corpo femminile, non è solo movimento, ma una forma di espressione di emozioni e sentimenti. Quasi nessuna vacanza in Medio Oriente può fare a meno della danza del ventre.

Danza del ventre: storia dell'origine e dello sviluppo

La danza del ventre ha origine in Egitto. La danza del ventre era semplicemente una danza senza cerimonie e veniva eseguita per intrattenimento. Con l'avvento dell'Islam in Egitto, la popolarità della danza del ventre cominciò a diminuire fino a quasi scomparire. Nel diciannovesimo secolo, dopo la conquista francese dell'Africa, l'antica affascinante arte della danza del ventre cominciò a rinascere e a penetrare nel mondo occidentale.

La danza si è evoluta e sviluppata, cambiata sotto l'influenza delle danze di diversi paesi: Grecia, Turchia, Nord Africa, Persia, India, assorbirono elementi di danze gitane e spagnole.

Con "Raks Sharqi", spesso significano "danza solista femminile", in contrapposizione ai balli di gruppo folcloristici. Balla con grande quantità il movimento dell'anca è ora associato a Baladi e il centro del movimento è spostato verso l'alto. IN Paesi occidentali Raks Sharqi diventa noto come " danza del ventre". Questo nome deriva da un'errata interpretazione del termine Baladi o dalla frase francese "Danse du Ventre". Nella forma moderna, la "danza del ventre" è talvolta chiamata "Cabaret". Il costume per uno spettacolo di cabaret in arabo si chiama Bedleh - questa è una gonna, cintura e corpetto La danza del ventre è ormai popolare in tutto il mondo, tranne che in Medio Oriente, perché l'Islam non consente alle donne di ballare e cantare per il pubblico.

Danza del ventre o altri sport

La danza del ventre fa bene alla salute: grazie al lavoro dei muscoli, la circolazione sanguigna viene attivata, grazie alla quale i vasi sanguigni vengono rafforzati, la funzione cardiaca migliora e il grasso corporeo in eccesso viene bruciato. La danza del ventre aiuta a snellire i fianchi e a snellire la vita. Rafforzerà i muscoli addominali, migliorando il funzionamento del sistema digestivo e aiutando a rimuovere le tossine dal corpo.

A differenza dello shaping, in cui devi sforzare continuamente i muscoli, nella danza del ventre devi solo lasciare libero il corpo.

Mezz'ora al giorno è sufficiente per fare esercizio. Puoi ballare la danza del ventre a qualsiasi età. Devi iniziare a padroneggiare la danza del ventre con i movimenti di base: "otto" con i fianchi e colpi pubici. Tutti gli esercizi vengono eseguiti con la schiena dritta e le spalle quadrate.

La base della danza del ventre è la libera improvvisazione e l'emancipazione. Tuttavia, le regole e gli esercizi esistono ancora. Ecco qui alcuni di loro:

Movimenti nella danza del ventre

"Statua turca"
Le gambe sono alla larghezza delle spalle e leggermente piegate alle ginocchia. Le mani sono collegate sopra la testa. Le mani vengono divaricate uniformemente a turno in modo che alla fine mano destraè all'altezza delle spalle, con il palmo rivolto verso l'alto, seguito da quello sinistro. Quindi le mani vengono abbassate a turno all'altezza dei fianchi, con i palmi rivolti verso il basso.

"Cerchio Magico"
In questo esercizio è coinvolta solo la parte superiore del corpo, mentre la testa, le braccia, le spalle e tutta la parte inferiore sono immobili. Il busto viene portato a destra, poi retratto in avanti, a sinistra e poi indietro. Tutti i movimenti sono fluidi.

"Seta fluente" ("Otto")
La coscia destra viene distesa indietro, in diagonale, poi portata avanti a semicerchio. Lo stesso si ripete per la coscia sinistra.

"Gioielli tintinnanti"
La gamba destra, leggermente piegata al ginocchio, è posizionata sulla punta davanti alla sinistra. La coscia destra si gira in avanti e verso l'alto. Il corpo è immobile. L'anca produce una brusca "caduta" verso il basso. Ripetuto più volte.

"Serpente"
I fianchi sono tirati indietro il più possibile, la schiena è leggermente piegata in avanti, le braccia sono unite sopra la testa - il corpo è arcuato in un'“onda”. I fianchi si muovono dolcemente in avanti e verso l'alto, il movimento viene trasferito alle spalle, che vanno indietro. Il corpo ritorna quindi nella sua posizione originale.

La danza del ventre non è solo intrattenimento. Una donna che ha scoperto la danza del ventre risveglia la sua naturale femminilità - e questo diventa immediatamente evidente dall'esterno.

Glutammato monosodico (aka E621) - questa tossina, che colpisce sistema nervoso una persona può "rendere gustoso" anche il cibo più osceno e persino instillare una dipendenza simile alla dipendenza dalla droga.

Spesso la paura di sembrare divertenti ti impedisce di frequentare le lezioni. C'è un'uscita. La danza del ventre per principianti può essere padroneggiata anche tramite lezioni video. E quando imparerai a ballare bene, potrai tranquillamente iscriverti a un gruppo e frequentare di persona le lezioni di danza orientale.

La cosa principale è iniziare a esercitarsi, perché la danza del ventre non è solo uno spettacolo meraviglioso.

Le lezioni di danza orientale sono un ottimo allenamento per le articolazioni e la colonna vertebrale, per quasi tutti i muscoli. Possono farlo donne di qualsiasi età e carnagione, con qualsiasi livello di allenamento.

Ballando, una persona si libera e supera lo stress. Grazie a questa danza il tuo corpo acquisterà forme attraenti, la postura e la flessibilità del corpo miglioreranno.

Ciclo di lezioni Valeria Putitskajaè un ciclo di danza del ventre per principianti. Alla fine della lezione, avrai padroneggiato i movimenti base della danza del ventre come i calci ai fianchi, i calci a botte o grande cerchio anca, onde, figura otto, agitazione, rotazione.

I movimenti nella danza del ventre sono divisi in due categorie: movimenti per la parte superiore del corpo (testa, collo, braccia, petto e parte superiore dell'addome) e movimenti inferiori, che comprendono la parte inferiore dell'addome, i fianchi e le gambe.

Riscaldamento

Oggi analizzeremo nel dettaglio gli esercizi di riscaldamento che eseguiremo in ciascuna delle nostre lezioni. Per una danza del ventre bella e aggraziata, dobbiamo sviluppare i muscoli dei fianchi, del petto e del collo.

Movimenti dell'anca

Assicurarsi che il torace non si muova da un lato all'altro e che i fianchi lavorino separatamente dalla parte superiore del corpo.

Movimenti destra-sinistra

IP: piedi alla larghezza delle spalle, piedi paralleli tra loro, petto in avanti, mento rivolto verso l'alto, braccia lungo i fianchi.

Uno: sposta la coscia destra verso destra.

Due: sposta la coscia sinistra verso sinistra.

Movimenti avanti e indietro

IP: avvicina le gambe l'una all'altra.

Uno: muovi i fianchi in avanti.

Due: riporta indietro i fianchi.

Collegare questi due movimenti

Facciamo movimenti circolari con i fianchi nella direzione destra - avanti - sinistra - indietro. Poi dall'altra parte.

Movimenti del torace

Assicurati che i fianchi non lavorino insieme al petto, ma restino fermi.

Movimenti su e giù

Uno: sollevare il petto.

Due: scendere.

Movimento da un lato all'altro

Uno: tira il torace verso destra.

Due: tira il torace a sinistra.

Collegare questi due movimenti

Facciamo movimenti circolari con il petto nella direzione destra - su - sinistra - giù. Poi dall'altra parte.

Movimenti del collo

Inoltre hanno grande importanza, quindi è necessario seguirli attentamente.

Movimenti sinistra-destra

IP: chiudiamo le mani con i palmi all'altezza del petto.

Uno: muovi la testa a sinistra.

Due: muovi la testa verso destra.

la testa si inclina

Nella direzione a destra - indietro - a sinistra - avanti due volte in ciascuna direzione.

Rotazione della testa

Nella direzione a destra - indietro - a sinistra - avanti e nella direzione opposta.

Allungamento

IP: metti il ​​piede sinistro in avanti, tira il calzino. Tieni il ginocchio dritto, non piegarlo. Allunghiamo le mani fino alla punta della gamba sinistra.

Abbassiamo il corpo, pieghiamo la parte bassa della schiena, alziamo la testa. Facciamo quattro inclinazioni in avanti e in basso.

Cambiamo gamba. Ripetiamo la stessa cosa.

Nella prossima lezione impareremo i movimenti per la nostra danza.

Riferimento: Valeria Putitskaya balla dall'età di 9 anni. Campionessa mondiale di danza del ventre nel 2005 (Mosca), campionessa europea nel 2004 e 2011; Campione di Russia nel 2003, 2004 e oltre (l'elenco dei titoli è molto lungo). Artista professionista di danza del ventre. Supervisore Scuola di danza Valerylab. Conduce danza del ventre a distanza.

La danza del ventre (Raks Sharki – Danza orientale – Danza del ventre) è un inno alla bellezza e alla femminilità. Quando crea una danza, una donna crea se stessa, esprimendo la bellezza dei suoi sentimenti, la bellezza del suo corpo, la sua personalità. Questo è il modo migliore per sentirsi veramente donna lussuosa, la vera Dea!

Le danze orientali (danza del ventre) hanno molte varietà, ma tutte ne hanno caratteristiche comuni: i loro componenti obbligatori sono gli shock (movimenti bruschi dei fianchi in quasi tutte le direzioni) e le vibrazioni in combinazione con movimenti fluidi (onde, cerchi, otto). La coordinazione dei movimenti è molto importante: lo schema della danza dovrebbe apparire olistico, catturando tutta l'attenzione dello spettatore.

Danza del ventre (Raks Sharki - Danza orientale - Danza del ventre)-e quella danza è per donne di tutte le età. Alcuni cominciano a praticarlo durante l'infanzia, altri nella mezza età o anche più tardi. Non esiste un limite di età, così come non esiste una tipologia particolare di figura. Tra i ballerini ci sono alti e bassi, magri e pieni. Nella danza del ventre ricca varietà movimenti e modi di espressione di sé che ogni donna troverà la sua nicchia.

IN La danza del ventre attribuisce grande importanza alla consapevolezza e all'accettazione della propria bellezza naturale. Se hai un corpo rotondo e morbido, perché sprecare preziosa vitalità per rendere i tuoi glutei forti come l'acciaio? Rallegrati del fatto che hai qualcosa da scioccare e approfitta di questo vantaggio con forza e forza.

L'Oriente è un mondo incantevole, un mondo di incantevole bellezza, lusso naturale, dolce beatitudine, passione inebriante. L'antica e ricca cultura orientale si riflette nelle danze.

Nel nostro mondo modernoè molto difficile mantenersi in forma - la schiena fa male a causa di una vita "sedentaria" costante, peso in eccesso e i segni della cellulite non ti permettono di vivere in pace, la conseguenza di tutto questo è depressione, cattivo umore e diminuzione dell'efficienza. Il nostro atteggiamento verso il lavoro e il nostro stato d'animo dipendono dal nostro aspetto. Se all’insoddisfazione per il tuo aspetto si aggiungono le malattie, puoi davvero sentirti triste. Ma basta ricordare di salvare il mondo con la bellezza e salvare urgentemente proprio questa bellezza!

La danza orientale non è solo uno spettacolo luminoso ed emozionante. Combinando l'energia vitale dei movimenti del corpo e i suoni ammalianti dell'orientale
ritmi, la danza del ventre dona non solo piacere estetico, ma anche salute.

Danza del ventre- Nome occidentale per una tecnica di danza comune nel Medio Oriente e Paesi arabi. In arabo è conosciuto come Raqs Sharqi, in turco - come Oryantal dansi, cioè "danza orientale".
La danza del ventre è la danza più antica della Terra. Molti popoli del mondo hanno influenzato e influenzano ancora lo sviluppo di questa danza. Pertanto, ha molte direzioni, stili, tipi. Oggi si conoscono più di 50 stili di danza del ventre araba. Ci sono 8 scuole principali - turca, egiziana, pakistana, botswana, tailandese, bhutanese, Aden, giordana - oltre a molte scuole più piccole. Le scuole egiziana e turca sono le più diffuse nel mondo. Gli artisti esperti spesso variano, mescolano diversi elementi di danza: questo rende la performance più luminosa, più bella, più emozionante. Naturalmente, allo stesso tempo, non si lasciano guidare da alcuni calcoli logici, ma ascoltano se stessi, scegliendo tra una varietà di stili e tendenze quelli che esprimono più pienamente il loro modo di pensare e sentire. Dopotutto, la danza non è solo una memorizzazione meccanica di alcuni passi, è, prima di tutto, uno stato d'animo, un'anima, un modo di autoespressione. Tuttavia, per scegliere, ovviamente, devi sapere cosa scegliere. Più stili e direzioni padroneggi, più ampio sarà il campo di attività per la tua interpretazione, immaginazione, creatività.

Stile egiziano

Danza rilassata e sicura, molto movimento dei fianchi. Per lo più veloce, a volte molto intricato musica orchestrale, particolarmente spesso utilizzato nelle esibizioni. Posizionamento chiaro delle mani. Uno spazio significativo è dato all'interazione con il pubblico. Chissà come, usa i sagat (piatti): questo dà vivacità all'esecuzione. Alcuni ballerini si riferiscono allo stile egiziano come uno stile in cui predomina il tremore e le mani esprimono sentimenti in combinazioni semplici.

Stile turco

Il vero stile turco è molto vivace, luminoso e allegro. Più “parterre” del resto. I ballerini che hanno studiato nello spirito della scuola egiziana sono molto categorici riguardo allo stile turco, definendolo sfacciato. Questo giudizio non è corretto. In sostanza, lo stile turco non è più sfacciato di qualunque altro. La formazione di tale opinione è stata influenzata da un grande flusso di ballerini illegali che vengono a lavorare in Turchia e non hanno idea della cultura, delle tradizioni e della storia della danza.

Stile arabo (stile Arabia Saudita)

Questa danza viene eseguita esclusivamente nelle case. È una miscela di vari movimenti orientali, inclusi affascinanti movimenti della testa e scuotimento dei capelli. Non ci sono discoteche e ballerini professionisti in Arabia Saudita; questo è contrario alla legge della sharia. Non attenersi a nessuno stile o direzione. La poliedrica danza orientale ti permette di mostrare la tua immaginazione, improvvisare, utilizzare vari accessori nella danza: piatti (sagat), sciabole, candele, bastoni, sciarpe, fruste, candelabri.

· Balla con un candelabro - un lampadario (solitamente grande) è montato sulla testa del ballerino e rimane immobile durante la danza. Non è così facile eseguire espressamente tutti i movimenti di ogni cosa con un simile ornamento!

· Danza della canna(saidi) ha origine nella zona egiziana chiamata Said, dove vivevano pastori e guerrieri, che utilizzavano le canne di bambù come armi. Le donne, invece, fanno rinascere i movimenti militanti in una danza bella ed energica. Le artiste possono tenere il bastone sulla testa, sul petto e sulle cosce. E questo richiede grande abilità.

· Balla con un foulard o una sciarpaè una delle danze più tradizionali. Un fazzoletto può decorare sorprendentemente i movimenti. A volte viene utilizzato solo per salire sul palco, a volte viene eseguita un'intera danza, creando immagini interessanti con una sciarpa o una sciarpa.

· Danza della sciabola- molto complesso e originale. Contrasto interessante; danza del ventre femminile e formidabili armi da taglio dei guerrieri orientali. Tuttavia, le ragazze non eseguono movimenti di combattimento con la sciabola, di solito la usano per un bellissimo equilibrio sulla testa, sullo stomaco o sulla coscia. Si dice che nell'antichità le donne che accompagnavano gli uomini nelle campagne militari li intrattenessero di notte in tende con una danza con le armi.

· Danza con i piatti. Piatti (in arabo - sagats) - questo è uno dei più antichi strumenti musicali sotto forma di due paia di piastre di legno o metallo. Vengono utilizzati come accompagnamento musicale alla danza, il che implica una buona conoscenza dei ritmi della musica orientale.

Attualmente esiste una miscela di danza orientale con jazz, flamenco, latino, classica, ecc. La danza del ventre è in continua evoluzione, offrendo un vasto campo di attività. Sperimenta, sii creativo! Col tempo avrai sicuramente il tuo stile, basato sulla visione interiore del mondo e di te stesso.

Chi studia la storia della danza del ventre ritiene che abbia avuto origine nell'antichità come rituale di preparazione al parto. A quei tempi non c'erano ospedali, antidolorifici e altri medicinali per facilitare il processo del parto, quindi dovevi partorire come previsto dalla natura. Non sorprende che le donne abbiano trasformato in rituali quei movimenti che rafforzano e tonificano i muscoli e quindi facilitano il parto.

Noterai che molti movimenti della danza del ventre sono centrati nell'addome o nel bacino. Combinando tensione muscolare e rilassamento, allenano gli organi interni e tonificano i muscoli addominali. I movimenti ondulatori, infatti, coinvolgono quei muscoli che spingono il bambino fuori dall'utero.

Esiste una teoria secondo cui questi movimenti avrebbero potuto essere messi in musica e trasformati in un rituale, come parte dell'antica religione femminile del culto della dea in Medio Oriente. Anche se si ritiene che le antiche religioni femminili siano state soppresse da quelle patriarcali emergenti - ebraismo, cristianesimo, islam - è del tutto possibile che gli echi dei rituali primitivi del culto della dea femminile, sebbene molto distanti, sopravvivano in l'arte odierna della danza del ventre.

Il termine "danza del ventre" deriva dalla parola araba belecly, che significa "patria", " città natale". La parola "beledi" si riferisce alla musica, alla danza e al costume. Non ha nulla a che fare con l'anatomia. Fin dalla sua nascita, il beledi è sempre stata una danza di autoespressione femminile, e molto spesso eseguita in una compagnia femminile lontano dagli occhi maschili.

Beledi si sviluppò in un'arte multiculturale, oggi conosciuta come "danza orientale", durante l'epoca ottomana, quando donne provenienti da paesi diversi vivevano insieme negli harem dei sultani turchi e, ovviamente, ballavano lì. Indubbiamente, molti sultani ebbero la fortuna di godersi una bella danza, ma la donna stessa somigliava solo a un'ombra che si dimenava dietro i copriletti di pizzo. L'erotismo della danza del ventre nasce dal mistero del proibito e del nascosto.

Gli uomini erano attratti dalla danza del ventre non solo per la sua palese sensualità, ma anche perché le donne erano circondate da un'aura di mistero per loro: un uomo non aveva accesso alla parte della casa in cui vivevano le donne e non poteva partecipare alle riunioni delle donne. , di cui era parte integrante la danza del ventre. I pittori orientalisti europei hanno visto o almeno sentito parlare di prostitute, le uniche donne dell'Est accessibili allo sguardo di un uomo occidentale. Ciò li faceva fantasticare su donne orientali che non potevano vedere. Dipingevano con entusiasmo scene della vita dell'harem che nascevano nella loro immaginazione, sebbene molti di questi artisti non viaggiassero mai fuori dall'Europa.

Nel 1893, la commedia di Oscar Wilde Salome fu bandita in Inghilterra per le sue danze "oscene". Nello stesso 1893, l'impresario americano Saul Bloom portò una troupe di ballerini folk dal Nord Africa all'Esposizione Mondiale di Chicago e coniò il termine "belly", cioè "danza del ventre".
Le danzatrici del ventre (spesso solo imitazioni economiche senza alcuna conoscenza della cultura mediorientale), o "ballerine esotiche" come venivano spesso chiamate, divennero il fulcro degli spettacoli di vaudeville o parodia.

Ben presto questa danza perse le sue radici orientali e cominciò a essere confusa con lo spogliarello. Quando il vaudeville divenne obsoleto e la sua popolarità svanì, la danza del ventre mantenne la sua reputazione di essere leggermente indecente.

La danza del ventre non è solo scuotere il corpo per sedurre un uomo! Puoi trasformare quest'arte in qualcosa di stupido e commerciale, ma non potrebbe sopravvivere per così tanti millenni se fosse davvero così superficiale.
Oggi, le donne di tutto il mondo hanno ricordato la danza del ventre e gradualmente hanno iniziato a riportarla alla sua forma originale. Alcuni lo fanno come esercizio fisico, altri sono attratti dalla musica e dalla mistica della cultura orientale. Quando una donna si innamora della danza del ventre come forma d'arte, scopre gradualmente sempre più misteri. Raggiungere un certo livello di abilità e apprendimento arte complessa Isolando le singole parti del corpo, inizia a usare il suo corpo in un modo nuovo, esprimendo tutto con il suo aiuto, dalla sana forza femminile matriarcale ai voli raffinati e sublimi dell'anima. Quando una donna meno se lo aspetta, la danza apre nuovi aspetti del suo "io", che deve ancora realizzare ed esplorare.

La danza del ventre è un mistero, il mistero di una cultura antica, profonda e complessa, completamente sconosciuta alla maggior parte di noi. L'enigma del controllo muscolare, l'enigma del nostro stesso corpo. Il mistero della musica, in cui ci sono ritmi, toni e strumenti completamente diversi. Il mistero della fusione con la musica. Il mistero della nostra energia e il modo in cui liberarla fa miracoli.

Storia della danza orientale.

La danza del ventre è la danza più antica della Terra. Pertanto, ha molte direzioni, stili, tipi. Molti popoli del mondo hanno influenzato e influenzano ancora lo sviluppo di questa danza.

Antico Egitto

Nell'antico Egitto l'arte della danza era molto apprezzata.
La posizione geografica dell'Antico Egitto era tale che era uno stato piuttosto isolato, quindi per molto tempo la danza fu formata solo dagli egiziani e gli altri popoli non la influenzarono.

C'erano molti tipi diversi di danze nell'antico Egitto: danze rituali, danze harem, danze di guerra e danze ballate solo per divertimento. Le immagini di ballerine e ballerine sopravvissute ai nostri tempi testimoniano come venivano eseguite le danze. Nell'antico Egitto, la danza era piuttosto varia, c'erano molti più movimenti rispetto alla danza del ventre “tradizionale”. I ballerini hanno eseguito varie piroette e anche alcuni elementi acrobatici. Le mani erano generalmente "morbide", fluenti, aperte, ma c'erano anche caratteristici movimenti a scatti e geometrici con i pugni chiusi.

Nel corso del tempo, l'antico Egitto iniziò a essere maggiormente influenzato dai paesi vicini: Siria, Palestina, Nubia, Sudan, Etiopia.
Intorno al 1500 a.C. Gli egiziani portarono a corte le bayadère dall'India, che apportarono eleganza, flessibilità e raffinatezza alla danza egiziana.
Dopo il periodo del Nuovo Regno, la civiltà egizia cominciò a tramontare, per essere sempre più soggetta alle invasioni dei paesi vicini, e nel 30 a.C. e. L'Egitto divenne parte dell'Impero Romano.
L'Egitto è considerato il luogo di nascita della danza del ventre.

zingari

Il merito degli zingari è che erano una sorta di anello di congiunzione tra loro culture differenti. Vagando per il mondo, hanno lasciato tracce della loro cultura e hanno assorbito il sapore della cultura del paese attraverso il quale si è svolto il loro percorso. Gli zingari lasciarono l'India intorno al 420 d.C. e proseguirono attraverso i paesi dell'Oriente fino all'Europa, si fermarono in Andalusia, dove trovarono persone vicine ai loro gusti. In Andalusia è nato lo stile flamenco, una miscela di danze arabe, gitane, ebraiche, spagnole e altre.

Gli zingari usavano molti ritmi nella danza, la danza zingara si distingue per la passione, l'energia straordinaria.

Grecia antica

IN Grecia antica c'erano molte cerimonie religiose durante le quali la gente ballava. La danza era una parte obbligatoria del culto di dei e dee come Dioniso, Bacco, Artemide, Afrodite, Demetra e molti altri.

La danza greca era caratterizzata da energia, anche da una certa furia, spesso accompagnata da urla, piuttosto forti accompagnamento musicale. La danza era considerata un mezzo di guarigione da vari disturbi del corpo e dello spirito.
C'erano anche ballerini e musicisti professionisti che venivano invitati a simposi e cene per intrattenimento. I ballerini, di regola, ballavano praticamente nudi. I movimenti erano prevalentemente quelli delle anche.

India

I secoli IX-X in India sono associati al periodo di massimo splendore dell'architettura dei templi. Nei templi esistevano necessariamente ballerini rituali, che erano considerati
persone molto venerate, avevano case nei quartieri migliori della città e non pagavano tasse sui terreni. Ciascun ballerino aveva un'ottima formazione linguistica musicale e coreografica. Si credeva che la ballerina fosse sposata con una divinità del tempio, quindi non sarebbe mai rimasta vedova.
Per Danza indiana i movimenti delle mani sono molto caratteristici, ogni gesto ha un certo significato, quindi la ballerina non tiene i piatti tra le mani durante la danza, i piatti sono attaccati a varie parti del corpo.

Turchia

Per comprendere la natura della danza turca, bisogna guardare alla storia. I turchi si stabilirono sull'altopiano anatolico centrale, poi iniziarono a conquistare le terre vicine, a spostarsi ulteriormente in Europa, Africa e Asia. Si formò l'Impero Ottomano, che per lungo tempo unì rappresentanti di varie civiltà e popoli. Pertanto, c'erano diverse migliaia di danze popolari che si intrecciavano tra loro, ed è impossibile dire che esistesse una danza puramente turca.
In Turchia c'erano danze religiose, danze popolari e hanno persino messo in scena spettacoli molto spettacolari.
Türkiye ha dato un grande contributo all'arte della danza sotto forma di invenzione di ritmi complessi e interessanti.
I divieti dell'Islam sulla danza hanno colpito soprattutto i ballerini principali città, insediamenti, ma praticamente non ha influenzato le danze popolari nei villaggi isolati, quindi anche adesso nei villaggi remoti puoi vedere la danza com'era molti anni fa.

Stati Uniti d'America

Nel 1893 Saul Bloom portò la danza orientale in America. Poiché a quel tempo c'erano costumi piuttosto duri e tutto ciò che era connesso al corpo era considerato indecente, Saul Bloom riuscì a scioccare il pubblico con una presentazione perversa della danza orientale, che chiamò danza del ventre. Da allora, il nome, così come l'associazione di questo ballo con lo spogliarello, purtroppo, è rimasto. In effetti, è più corretto chiamare questa danza come segue: in inglese - Oriental Dance, in arabo - Raks Sharki, in francese - Danse du Venture, in russo - Oriental Dance. Ma d'altra parte, dai tempi di Saul Bloom, in America sono apparse numerose scuole e studi di danza araba con il suo vero contenuto.

La danza orientale (danza del ventre) ha una storia lunga e colorata. Danza del ventre - versione moderna forma antica danza, la cui storia risale ai tempi antichi. Molti dei suoi movimenti principali derivano dai rituali di nascita e dal culto religioso.

Nel corso dei secoli, la danza ha acquisito nuovi movimenti, molti presi in prestito dalle danze degli zingari che viaggiavano in molti paesi del mondo. Hanno portato vari movimenti presi in prestito da danze di diversi paesi.

La danza orientale non è solo aggraziata e sensuale, ma anche molto plastica, mostrando tutta la grazia e la bellezza del corpo femminile.

Danza del ventre - etnica e forma culturale danza orientale, utilizzata in Medio Oriente durante la provvidenza di quasi tutte le festività. La danza del ventre è una forma d'arte bella e vitale, una forma di espressione di sentimenti ed emozioni.

In Oriente, le ragazze venivano introdotte alla danza del ventre gioventù, da allora hanno allenato i muscoli addominali in preparazione al parto donne arabe sapevano che i muscoli addominali allenati erano il miglior meccanismo di prevenzione del dolore. Cosa potrebbe esserci di più bello che creare una forma di danza per questo. Un'altra interpretazione è che la danza abbia avuto origine nel culto della dea, che esprimeva le proprie emozioni attraverso movimenti rituali.

Entrò l'arte della danza del ventre mondo occidentale nel 19esimo secolo o prima, 3500 anni fa, le religioni patriarcali divennero dominanti e influenza femminile si rimpicciolisce, ma la danza del ventre sopravvive e si trasforma in intrattenimento. La danza si è evoluta da intrattenimento a forma d'arte, dove i movimenti utilizzati nella danza hanno ispirato grandi della danza moderna come Isadora Duncan e Martha Graham. La danza del ventre ha guadagnato una popolarità fantastica, dimostra sensualità, grazia, potere delle emozioni, padronanza di tutto il corpo.

La danza del ventre si è evoluta insieme all'urbanizzazione della popolazione in Medio Oriente e Nord Africa. Quindi la danza non è stata protetta dall'influenza di diversi paesi e il risultato è stato un cambiamento nello stile di danza. Lo stile è cambiato sotto l'influenza dell'Occidente e le danze di Turchia, Grecia, Nord Africa, Persia (mani "serpentina"), India (movimenti della testa), altri paesi del Medio Oriente e si sono trasformate in una nuova danza. La nuova danza era una miscela di stili e dettagli di costumi, adattati per un'esibizione femminile individuale. Una danza con molto movimento delle anche è ora associata a Balade e il centro del movimento si sposta fino al busto. In Occidente, questa danza diventa nota come “danza del ventre”. Sebbene la danza mediorientale debba essere piuttosto antica, non esiste alcuna prova documentata del mito secondo cui la moderna danza del ventre abbia qualche somiglianza significativa con la danza antica. Numerosi altri miti sono nati tra le influenze culturali che hanno plasmato la moderna danza del ventre. Questi miti hanno portato a diversi stili di danza e all'uso di accessori come serpenti e spade, il cui utilizzo nella danza non ha radici nella danza femminile mediorientale.

Sui benefici della danza del ventre.

Il sogno di ogni donna, ragazza, ragazza è essere bella e desiderabile. Come raggiungere questo obiettivo, l'Oriente lo sa fin dai tempi antichi. Fu lì che migliaia di anni fa fu inventata una brillante danza del ventre, che aiuta a comprendere la saggezza della vita e a preservare il fascino della giovinezza lunghi anni.

L '"oscillazione del corpo" forma una bella figura, ma allo stesso tempo è fondamentalmente diversa dalla modellatura. Movimenti complessi abituano il corpo a sforzi fisici lunghi e vari e, insieme alla resistenza, il corpo acquisisce flessibilità e grazia. La danza del ventre è anche chiamata la danza della gioia: qui non si può fare nulla con la forza, superando se stessi (come accade, ad esempio, nell'aerobica), ma solo con piacere, con tenerezza per se stessi, amati.

Le dive orientali, imparando passi complessi, non sospettavano nemmeno di unire l'utile al dilettevole. La danza fa lavorare tutto il corpo “in modalità potenziata”, ma il carico principale ricade sui muscoli dell'addome e della schiena. Dopo 2-3 mesi di lezione, lo stato di salute nelle malattie ginecologiche migliora notevolmente, il ciclo mestruale si normalizza. La danza orientale sviluppa i muscoli profondi del bacino ed è una meravigliosa preparazione per sopportare e dare alla luce un bambino. Promuove anche il recupero dopo il parto, normalizza l'attività intestinale, migliora la nutrizione dei tessuti, rafforza i muscoli della schiena, migliora la postura e l'andatura diventa più facile. La colonna vertebrale diventa flessibile, dimenticherai o non saprai mai cosa sono i depositi di sale. Sviluppa in modo significativo la flessibilità delle articolazioni dopo 2-3 mesi, i risultati sono evidenti sia nelle ragazze che nelle donne maggiorenni. La postura cambia, la curvatura scompare, appaiono movimenti aggraziati. Indipendentemente dall'età, ottieni una "respirazione facile" e dimentichi per sempre la bronchite. È stato anche notato che la danza del ventre ha un effetto benefico sulla carnagione, ciò è dovuto al miglioramento della funzione intestinale. La danza del ventre sviluppa attivamente la coordinazione dei movimenti, l'apparato vestibolare, ha un effetto benefico sui legamenti, sul sistema cardiovascolare. Ai nostri tempi si è rivelata anche un'ottima prevenzione dell'ipertensione e dell'osteocondrosi cervicale. movimenti delle mani e cintura scapolare nella danza del ventre rafforzano anche i muscoli pettorali e quelli intercostali. Questo aiuta a mantenere una bella forma del seno per molti anni. Inoltre, la danza del ventre dà il carico necessario sui muscoli delle gambe, che è una buona prevenzione vene varicose... Non c'è bisogno di dire l'umore: la danza allevia perfettamente lo stress e la depressione, ti dà la gioia di vivere.

I movimenti rapidi, soprattutto scuotendo i fianchi e le spalle, allenano perfettamente il sistema cardiovascolare e ti fanno sudare molto. Durante il movimento di un'anca con il trasferimento del peso sull'altra gamba, tutto il corpo viene rafforzato. Molti movimenti della danza comportano il sollevamento delle braccia, che le rende più forti, e quasi tutti i movimenti del busto rendono lo stomaco elastico e allo stesso tempo flessibile.

Uno dei benefici più importanti della danza del ventre è che se tutti i movimenti vengono eseguiti con una postura corretta, allungano la schiena e alleviano la tensione, rafforzando i muscoli, quindi chi la pratica regolarmente è meno incline al mal di schiena. Gli studenti che soffrono di artrite alle ossa e alle spalle scoprono che i movimenti delicati e circolari della danza del ventre li aiutano ad alleviare il dolore e la tensione.

Oltre agli enormi benefici per la salute, la danza del ventre sviluppa la naturale flessibilità e grazia inerenti a una donna. Prolunga la giovinezza psicologica e fisica. Le lezioni di ballo diventano una fonte costante di emozioni positive, caricandosi di energia attraente, perché. durante la danza tutti i centri energetici “lavorano”. Una donna inizia a sentirsi più libera, crede nella sua attrattiva, si libera dei complessi, indipendentemente dall'età e dai dati esterni, perché. la bellezza dipende, prima di tutto, dalla meravigliosa consapevolezza della propria femminilità. . In generale, dalla danza otterrai una buona salute, una bella figura e una carica di emozioni positive.

L'emancipazione nella danza del ventre è la cosa più difficile. Ma gradualmente, raggiungendo questo obiettivo, cambiamo internamente. E questo si manifesta non solo nella creatività, ma anche nella vita. In noi appare una “scorza”, che è la base del fascino e dell'attrattiva femminile. I movimenti della danza del ventre sono così individuali per ogni persona, ogni fisico, che nel processo di allenamento la ballerina studia in dettaglio le caratteristiche della propria plastica, impara ad amare il proprio corpo e a migliorarlo su base individuale, senza cercare di spremere se stessa in modelli e standard di bellezza generalmente accettati.

Pertanto, la danza del ventre (danze orientali) è uno stile di danza moderno completamente formato che consente alla ballerina di conoscere se stessa, rivelare la propria femminilità, mostrare la propria energia creativa, accendere un fuoco dall'interno, questo è un modo per rafforzare la propria salute, diventare liberi , bella e sicura di sé!

Nel nostro studio, tutte le lezioni sono condotte da un insegnante-coreografo qualificato secondo uno speciale programma pedagogico, sviluppato da lui personalmente per ciascun gruppo di studenti individualmente. La metodologia didattica è il programma di formazione-lavoro dell'autore.

Le lezioni di danza del ventre prevedono due gruppi principali di studenti: il primo gruppo è per i principianti, mentre il secondo gruppo è per gli allenamenti di danza continua. E c'è anche un terzo gruppo - questo è l'ensemble di danza orientale "Jasmine" - in cui sono invitati gli studenti di maggior successo.

Gruppo 1: Danza del ventre per principianti.

Gruppo di danza del ventre per principianti La lezione dura 1 ora. Tutti gli elementi della lezione vengono spiegati con un ritmo calmo, punto per punto, concentrandosi sull'uno o sull'altro piano. L'insegnante spiega in dettaglio il principio e il metodo di esecuzione di ciascun esercizio. Tutti i movimenti vengono eseguiti su tutto il piede, preparando gli studenti ai movimenti sulle dita alte, che vengono eseguiti nel secondo gruppo. Gli elementi della danza vengono prima studiati secondo determinati segmenti (divisi in parti componenti), dopo averli appresi, il movimento viene eseguito insieme.

La lezione è composta da 3 parti principali:

1 parte- (15 minuti) - all'inizio di ogni lezione viene eseguito un "inchino" (saluto), seguito da riscaldamento, che prevede esercizi per riscaldare tutte le parti del corpo degli studenti.

parte 2- (15 minuti) - una parte precedentemente studiata movimenti, e impararne di nuovi, in forma pura(diversi movimenti dell'anca, diversi tipi di passi, ecc.). Questa parte può essere eseguita in varie direzioni e costruzioni: cerchio, diagonale, linee, colonne, ecc., su istruzioni dell'insegnante, che insegna agli studenti a padroneggiare spazio scenico.

parte 3- (30 minuti) - imparando il primo combinazioni di danza, e in futuro - composizioni ed esecuzioni. Inoltre alla fine della lezione c'è un piccolo (5 minuti) "intoppo" per allungare e rilassare muscoli e articolazioni. E ha anche eseguito un "inchino" (addio).

1. Riscaldamento comprende esercizi di preparazione, riscaldamento, stretching e allungamento dei muscoli. Si tratta di movimenti come vari tipi di diapositive, cerchi, onde, otto in varie direzioni (lato a lato, avanti-indietro, su-giù, su vari piani - laterale, orizzontale, verticale), che vengono eseguiti superiore corpo - con il petto - lavora la parte superiore della colonna vertebrale toracica e la parte inferiore del corpo - i fianchi (parte inferiore della colonna vertebrale). Vengono eseguiti anche esercizi di riscaldamento per il collo, le braccia (iniziando con le dita, i polsi, ecc.), le spalle, esercizi per i muscoli della vita (inclinazioni, piegamenti all'indietro, ecc.), la schiena, l'addome, i polpacci, le caviglie, ecc. .O. vengono allenati tutti i gruppi muscolari coinvolti nell'esecuzione dei movimenti di danza del ventre. Lo stesso stato iniziale Nell'allenamento, un ruolo importante spetta all'impostazione del corpo e alla posizione delle mani. Gli studenti devono abituarsi al corretto posizionamento del corpo e delle braccia, sviluppare l'abitudine a mantenere la schiena dritta, il petto in alto, le braccia di lato, morbide, ecc., in modo che in futuro non abbiano problemi con la corretta esecuzione di movimenti.

Lo scopo del riscaldamento è preparare i muscoli per ulteriore lavoro, nonché aumentare la plasticità e la flessibilità del corpo, al fine di evitare distorsioni e infortuni durante il lavoro principale, questo è molto importante perché. nella danza del ventre si favorisce il lavoro dei piccoli muscoli che solitamente non lavorano nella vita quotidiana di una persona, come gli psoas e gli obliqui dell'addome, i muscoli diaframmatici, i muscoli della parte superiore della schiena.

2. Movimento. I movimenti fondamentali della danza del ventre possono essere suddivisi in 3 gruppi, che corrispondono a un diverso ritmo di esecuzione:

Gruppo 1 - movimenti a tempo lento - tutti i tipi di cerchi, otto, onde, eseguiti su vari piani e varie parti corpo.

Gruppo 2 - movimenti a tempo medio - vari movimenti dell'anca (cadute, calci, sedia a dondolo, ecc.), nonché vari tipi di passi (passo egiziano, passo incrociato, passo di ritorno, ecc.)

Gruppo 3 - movimenti frenetici - tutti i tipi di scuotimento eseguiti da varie parti del corpo.

In questa parte della lezione vengono padroneggiati i movimenti di base della danza del ventre di tutti e tre i gruppi, si ripete il materiale precedentemente studiato. Sto lavorando passi di danza in varie direzioni, prima a spese dell'insegnante, poi alla musica. Viene spiegato il principio e la tecnica di esecuzione dei movimenti. Di seguito è riportato un elenco dei passi di danza base della danza del ventre. È anche protetto da copyright (diverse scuole hanno i propri nomi di movimenti).

3. Parte di danza. I legamenti della danza vengono insegnati utilizzando vari movimenti, prima anche a spese dell'insegnante, e poi con la musica. Successivamente, queste combinazioni di danza e legamenti vengono combinati in un'unica danza al ritmo di una certa musica. Qui l'insegnante, oltre alla tecnica di esecuzione dei movimenti, presta attenzione allo sviluppo dell'emotività, della danza e della musicalità degli studenti, perché. queste qualità sono la base per la formazione nel secondo gruppo.

Alla fine della lezione vengono dedicati 5 minuti al rilassamento e allo stretching dei muscoli, che aiuta ad alleviare lo stress fisico e psicologico dopo un buon lavoro, ad alleviare la piacevole fatica, oltre a rafforzare e allungare i muscoli del corpo.

Programma di danza del ventre per principianti implica: preparazione e sviluppo (stretching) dei muscoli per eseguire movimenti di danza, padroneggiare i movimenti di base del vocabolario della danza del ventre (danza del ventre), imparando una o più composizioni di danza non complesse.

Se chiedi a un insegnante: "la danza del ventre mi aiuterà a perdere peso velocemente?" oppure “avrò la pancia piatta?”…

Ti risponderà che la risposta a queste domande è relativa, ma la lezione del gruppo iniziale di danza del ventre si basa principalmente sull'apprendimento dei movimenti di danza, che, man mano che vengono padroneggiati, vengono eseguiti a un ritmo più veloce, senza fermarsi, e regalarsi quindi una buona attività fisica. L'insegnante si adatta ai desideri e alle capacità fisiche di ciascun gruppo di studenti in relazione alla quantità di carico.

Quanto è bella la danza del ventre come set esercizio o forma fisica? Naturalmente dipende da come lo fai e con quale frequenza.

Uno degli esercizi di fitness della danza del ventre è il movimento su una gamba. Ad esempio, dalla posizione di partenza, in piedi su una gamba (il ginocchio di supporto è piegato), vengono eseguite onde, cerchi su piani diversi con i fianchi. Con la coscia della gamba, che è in peso, vengono eseguiti scarichi vigorosi, così come un rapido e continuo sollevamento della coscia verso l'alto, dondolando i fianchi, in una parola, tutti i fianchi scivolano su vari piani. Il carico principale, in questo caso, ricade sul gluteo della gamba portante su cui sta in piedi lo studente, cioè questi esercizi di danza aumentano in modo fenomenale il tono dei glutei e delle cosce!

Un altro tipo di esercizio di fitness consiste nell'eseguire un movimento di danza con un cambiamento nell'altezza del corpo, ad es. dai piedi piatti o mezze dita alte - allo "squat", mentre la schiena rimane rigorosamente verticale rispetto al pavimento, senza sporgersi in avanti o all'indietro.

Tali esercizi di danza fitness aumentano la resistenza fisica (forza) e tonificano i muscoli anteriori delle cosce e dei polpacci. Spesso, la lezione di danza del ventre per principianti include movimenti da stili popolari di danza del ventre, ad esempio Dabbene O Saidi, in cui sono presenti elementi elastici e saltellanti che sviluppano il tono delle gambe e del corpo nel suo complesso. Per migliorare il tono della stampa e la forma dell'addome, il lavoro dei muscoli addominali viene eseguito sotto forma di onde e colpi.

Un argomento separato sta tremando. Naturalmente, con l'aiuto dello scuotimento, puoi perdere molto peso, che è l'obiettivo di molte donne che vengono al gruppo iniziale di danza del ventre, se scuoti per un'ora al giorno. Ma nella lezione, lo scuotimento dura circa 10 minuti, quindi qui l'obiettivo dell'insegnante non è perdere peso, ma rilassare il corpo, alleviare tutti i tipi di stress. Nel gruppo di danza del ventre per principianti, ad ogni lezione vengono offerti diversi frullati.

Nel nostro studio si tengono concerti, varie feste e concorsi, dove le donne possono esibirsi davanti ai loro amici e tra loro. Ciò stimola ulteriormente il processo di apprendimento della danza del ventre, dove i partecipanti possono esprimersi, scartando tutti i complessi.

Una cosa si può dire: che la danza del ventre (danza del ventre) combina attività fisica, stretching e allenamento della forza muscolare, lo sviluppo della danza, della musicalità, dei dati naturali e l'eliminazione dello stress psicologico, lo sviluppo della fiducia in se stessi, nella propria forza, nella propria attrattiva e seduzione! Perché ogni donna è bella a modo suo, ogni donna ha un mistero, che secondo me la danza del ventre aiuterà a svelare!

Gruppo 2: Danza del ventre per avanzati.

Le lezioni per principianti sono lezioni per coloro che hanno già padroneggiato la formazione di base, imparato i movimenti di base della danza del ventre. Oltre a studiare le composizioni di danza classica araba ( Raqs Sharqi), vengono studiati vari stili danza del ventre ( detto,Alessandria, danza del ventre pop), che imparano a lavorare con un bastone, un fazzoletto. Questo gruppo, come l'ensemble, partecipa a concerti e manifestazioni.

Nel gruppo avanzato il lavoro principale si svolge principalmente sulle mezze dita o con il passaggio dall'intero piede alle mezze dita. Lo scuotimento viene eseguito imponendo movimenti di danza del ventre a ritmo lento e medio, passi di danza. Le sequenze di danza sono più complesse rispetto al gruppo 1 e comprendono una combinazione di diversi movimenti in direzioni diverse con l'imposizione di vari passi di danza e agitazioni. C'è anche un aumento del ritmo dei movimenti di danza.

Anche grande attenzioneè dato all'impostazione del corpo e delle mani, perché mani - sono considerate un elemento molto importante di qualsiasi direzione di danza, nonché un indicatore della professionalità dell'esecutore. Nel gruppo 2, l'insegnante, oltre alla tecnica di esecuzione dei movimenti, lavora sulla musicalità, sul senso del ritmo, sulla danza, sull'emotività, sulla capacità di "applicarsi". Gli studenti sopportano già una buona attività fisica e hanno competenze e capacità fisiche sufficienti per padroneggiare un programma più complesso.

Il gruppo della lezione 2 è composto dalle stesse tre parti del gruppo 1, con le seguenti differenze:

Nel riscaldamento sono incluse sequenze di danza, il ritmo del riscaldamento aumenta gradualmente da lento a più veloce.

La seconda parte della lezione di danza del ventre per principianti comprende movimenti nuovi e più complessi in combinazione con lo scuotimento, combinazioni più complesse per l'isolamento del movimento.

La terza parte prevede l'apprendimento del lavoro con gli oggetti (fazzoletto, bastone). Inizia ad imparare a lavorare con il pavimento (movimenti di danza del ventre eseguiti sul pavimento). Si apprendono vari tipi di virate, trottole, catene, ecc.

Si presta attenzione alla tecnica del lavoro con i fianchi, il petto, combinata con il lavoro delle mani, alla danza vengono aggiunti più riarrangiamenti, quando i movimenti vengono eseguiti in diverse direzioni (diagonale, dritto, cerchio) e combinati con tremori, onde, colpi. Vengono studiati anche disegni e riarrangiamenti in danze di gruppo (combine, shen, figura otto, ecc.), Vengono studiate composizioni messe in scena (duetto, piccoli gruppi).

Il gruppo 2 per studenti avanzati è già in grado di percepire ed eseguire nuovo materiale più rapidamente, ha una buona capacità di eseguire movimenti di isolamento, ha una buona posizione corretta del corpo, plasticità e morbidezza delle mani.

Continuando il gruppo di danza del ventre - questi sono quelli a cui non è più necessario spiegare i movimenti di base della danza del ventre (ad eccezione di alcuni casi). Possono già inventare le proprie combinazioni e combinazioni di movimenti, dovrebbero già essere in grado di improvvisare al ritmo della musica.

La lezione si conclude anche con un "intoppo" (stiramento dei muscoli), allungamento e rilassamento della colonna vertebrale (dopo un intenso scuotimento) e alleviamento del carico psicologico.

Il gruppo continuativo di danza del ventre si distingue per il fatto che si rivolge a donne e ragazze che non vogliono solo perdere peso o aumentare il tono muscolare, ma vogliono anche imparare la danza del ventre.

Gruppo 3: Ensemble di danza orientale.

Nel processo di formazione, si è formato gradualmente personale permanente che è interessato non solo a scoprire qualcosa di nuovo, a continuare ad imparare, a lavorare sulla tecnica, a nuove combinazioni, a sequenze di danza - senza interrompere il suo sviluppo, ma anche a partecipare a gare di danza del ventre. Ecco perché nel nostro studio c'è un gruppo separato: un ensemble di danza orientale.

La struttura della lezione nel gruppo dell'ensemble dipende dagli obiettivi previsti dal leader, che si tratti dello sviluppo e del rafforzamento dei dati di danza dei ballerini, della messa in scena di danze per la partecipazione alla competizione, della pratica dei numeri di danza, a seconda degli obiettivi , si costruisce il lavoro in gruppo.

Nel lavoro di squadra, per l'insegnante, oltre a tutto quanto sopra, l'obiettivo principale è il sincronismo dell'esecuzione dei movimenti, perché. la danza riesce solo quando tutti i movimenti vengono eseguiti in modo sincrono. Se qualcuno esce dal quadro generale della danza, l'armonia della danza si rompe. La sensazione di armonia nell'esecuzione della danza ha un effetto emozionante sullo spettatore, che gli dà un senso di soddisfazione spirituale (catarsi). C'è il desiderio di unirsi ai ballerini e fondersi con il loro ritmo. Allo stesso tempo, la performance solista enfatizza le capacità individuali del ballerino, mentre la performance collettiva enfatizza la coesione e l’armonia. La danza diventa un'interazione tra i partecipanti, dove ciascuno sostiene l'altro e lo spettatore che guarda la danza.

Nel gruppo d'insieme, un compito importante dell'insegnante è: costruzione e supporto del team, che potrà provvedere alle necessarie attività concertistiche e performative nell'ambito della costituzione dello studio e non solo.

E l'obiettivo principale dell'attività creativa del team è- creazione di condizioni favorevoli alla divulgazione e allo sviluppo delle risorse naturali e creatività uno studente in base agli interessi, alle capacità e ai talenti; rivelandolo attraverso l'arte della danza; familiarità con i valori socio-culturali; ricevere ulteriori servizi educativi e orientamento professionale.

Lo scopo della formazione: la formazione di metodi per la trasmissione di immagini artistiche nel linguaggio della danza, l'educazione culturale ed estetica e lo sviluppo dell'attività artistica, orientamento professionale nella coreografia.

Per un apprendimento di successo in uno qualsiasi dei gruppi di danza del ventre di cui hai bisogno forma comoda per le lezioni, preferibilmente una figura attillata: calzoni o pantaloni sportivi e un top corto o attillato. Le scarpe per le lezioni sono morbide (ballerine, scarpe ceche), è di moda esercitarsi con i calzini. È meglio acquistare anche una cintura, una sciarpa o una cintura con monete, frange, ecc., per una migliore percezione dei movimenti di danza e per creare Buon umore e immagine.

Se hai qualche problema di salute, assicurati di consultare il tuo medico prima di venire a una lezione di danza del ventre!

La danza orientale, la danza del ventre o la danza del ventre è uno dei fenomeni artistici più antichi, che non ha perso la sua rilevanza oggi. I movimenti di base della danza orientale sono abbastanza semplici e possono essere facilmente padroneggiati anche dai principianti.

Danza del ventre orientale

Storia della danza orientale

L'antica danza sacra, eseguita solo da donne, era conosciuta in diversi Culture orientali. Quasi tutti i paesi nel cui territorio è diffusa la danza del ventre si autodefiniscono la loro patria. Quella che oggi viene intesa come danza del ventre è un misto di antiche tradizioni di danza. popoli diversi. C'è anche controversia sullo scopo originale della danza. Esiste una versione interessante secondo cui la danza del ventre è stata presentata come una lezione didattica per una ragazza che entra nell'età adulta. Hanno mostrato donne più esperte movimenti caratteristici, che sarebbe utile nella prima e nelle successive notti di nozze. Inoltre, piccoli movimenti costanti del bacino e dei fianchi hanno avuto un effetto benefico sulla circolazione sanguigna degli organi femminili e hanno contribuito a un parto facile. Secondo un'altra versione, le concubine del Sultano e speciali ballerini di corte venivano addestrati in movimenti seducenti. Deliziavano lo sguardo del sovrano e dei nobili con onde sensuali, tremori e ondeggiamenti dei fianchi, così come i loro costumi lussuosi, ma piuttosto aperti.

Con la diffusione dell'Islam, la danza seducente fu dimenticata e conobbe una seconda nascita solo nel XIX secolo. Quindi gli abitanti dell'Europa iniziarono ad apprendere l'abilità della danza orientale. Il nuovo stile guadagnò rapidamente popolarità in tutto il mondo e i sensuali movimenti orientali furono utilizzati per le produzioni di spettacoli. Fu allora che la danza del ventre cominciò ad essere eseguita nei cabaret e nei ristoranti. I ballerini indossavano costumi pesanti e riccamente decorati, ricamati con perline e paillettes, utilizzati ancora oggi. Particolarmente popolari sono diventati numeri autentici con oggetti: scialli, bastoni, spade, ecc.

Il costume di danza orientale si chiama "bedla" ed è composto da gonna lunga o calzoncini, cintura e corpetto di perline. Inoltre, i ballerini indossano molti gioielli di grandi dimensioni.

Stili di danza del ventre

Nonostante la caratteristica movimenti generali, alcuni stili di danza del ventre possono variare notevolmente. Prima di scegliere una scuola di danza, i ballerini principianti devono determinare quale stile si adatta meglio a loro e quale scuola gli presta maggiore attenzione. È anche utile frequentare lezioni gratuite e guardare un video di formazione.

I più comuni sono gli stili egiziani, in cui sono presenti i classici movimenti orientali e molte onde morbide:

• beledi: danza plastica e casta con un abito galabiya chiuso
• Saidi: uno stile acuto e dinamico, solitamente eseguito con un bastone
• nubia - una danza molto vivace con molti sussulti e passaggi, che mette in scena scene di vita rurale
• ghazi: rumoroso stile luminoso esibendosi in un bellissimo costume da volo
• Alessandria - una danza vivace che batte un lungo scialle nelle mani di una ballerina

La scuola di danza araba rappresenta uno stile: Khaliji. Si concentra sulle altalene capelli lunghi e un'andatura speciale e fluida. Khaliji viene eseguito in un caratteristico abito rettangolare ricamato con fili d'oro. Questo stile è utilizzato nelle esibizioni di molte pop star, come Shakira.

Gli stili turchi sono spettacoli di danza in costumi succinti progettati per il contatto con il pubblico. Le esibizioni sensuali di questi ballerini sono popolari nei club e nei ristoranti. Ciò include anche una danza spettacolare con un candelabro, un'esibizione con un serpente, danze con tamburelli e piatti che squillano. IN Ultimamente Sono popolari anche i numeri di danza che mescolano movimenti tradizionali orientali ed elementi di flamenco, strip dance, reggaeton e altri stili.

Movimenti base della danza orientale

La maggior parte dei movimenti della danza orientale sono divisi in onde, battiti e scuotimenti. Dipende dal ritmo del movimento eseguito: il ritmo più veloce dà luogo a tremori, mentre quello più fluido e lento crea un'onda.

I movimenti più popolari nella danza del ventre sono i fianchi. I cerchi eseguiti grazie al movimento delle ginocchia sono chiamati piatti, i cerchi di ampia ampiezza sono chiamati barili. Viene utilizzato anche l'oscillazione dei fianchi da un lato all'altro: i movimenti più fluidi sono chiamati sedie a dondolo e quelli acuti sono chiamati colpi. A causa dei colpi rapidi, si ottiene lo scuotimento dei fianchi. Un altro elemento abbastanza semplice è la torsione: una brusca torsione dei fianchi a destra e a sinistra. Probabilmente il movimento dell'anca più popolare è la figura otto. Durante l'esecuzione, i fianchi vengono ruotati e messi da parte, disegnando un segno di infinito, e il corpo rimane sul posto. Ci sono otto diretti e inversi, orizzontali e verticali. Piccoli movimenti seducenti dei glutei vengono eseguiti piegando rapidamente e alternatamente le ginocchia o con piccoli colpi delle anche.

Le lezioni di danza del ventre sono popolari nei fitness club: sviluppano la plasticità, curano gli organi femminili e sono un buon esercizio aerobico

Le onde dello scafo sono una parte importante delle esibizioni orientali. Quando vengono eseguiti, un'onda attraversa il corpo del ballerino, dalla fronte alle ginocchia. È conveniente imparare questo elemento contro il muro, toccandolo alternativamente con diverse parti del corpo: dall'alto verso il basso e dal basso verso l'alto. Spesso le onde sono localizzate solo in una parte del corpo del ballerino: fianchi, pancia o petto. Anche i movimenti ondulatori vengono eseguiti con le mani.

1. Testa. La schiena è dritta, lo stomaco è tirato in dentro, le scapole sono unite, la testa è inclinata a sinistra e a destra. Ottieni il pieno contatto con l'orecchio e la spalla. Ora avanti e indietro, il mento tocca il petto, la parte posteriore della testa tocca la schiena. Lavoriamo a un ritmo calmo, senza sussulti. Per evitare la monotonia, cambia la direzione del movimento. Ad esempio, “Croce”: avanti-indietro, da sinistra a destra, “Rombo”: avanti-sinistra-dietro-destra, “Semicerchio”: giro a destra, traslazione continua a sinistra, toccando il petto con il mento . Punteggiato e unito. Ora lavoriamo su un piano parallelo al pavimento e al soffitto. Senza inclinare o girare il viso, facciamo emergere la testa. Per comodità: puoi aiutarti con le mani, metti il ​​palmo della mano a poca distanza dall'orecchio e prova a toccare la mano con l'orecchio. Aumentiamo gradualmente la distanza. Seguiamo ulteriormente, la testa viene visualizzata avanti e indietro. Riportando indietro le spalle, tiriamo la testa in avanti, sollevando il mento, ora lo tiriamo indietro senza usare la spalla. Per punti e connettiti in un cerchio.

2. Onda con le braccia * Sposta il braccio di lato, piega leggermente il gomito. Non ci sono braccia tese in questa danza. Prova a sollevare alternativamente: spalla, gomito, polso, dita in alto. Il movimento terminerà all'estremità dell'unghia. Ora prova ad abbassare uno per uno: spalla, gomito, polso, dita.

3. Spalle* Allungare le braccia lateralmente, leggermente piegate ai gomiti, ma ricordarsi di tenere le braccia in posizione, senza muoversi. Movimenti circolari delle spalle avanti e indietro, contemporaneamente a due e alternativamente. Lasciando le braccia in questa posizione, muovere le spalle su e giù, anche contemporaneamente e alternativamente. Adesso complichiamo un po' le cose: con l'articolazione della spalla disegniamo un segno di infinito - ?, mentre la schiena è fissa, le braccia sono distese lungo i fianchi e dovrebbero rimanere immobili.

4. Battiti con il petto Senza usare le spalle, provare a lavorare con il petto, simulando un'inspirazione ed un'espirazione profonda. Raggiungi il livello massimo nei punti superiore e inferiore.

5. Allenamento della schiena Lavoriamo su un gruppo di muscoli obliqui. Il bacino viene fissato e il corpo viene portato fuori a sinistra e a destra (8 volte). La posizione delle spalle quando si esegue questo movimento è parallela al pavimento. Fai lievi piegamenti in avanti - indietro e piegandoti in avanti, unisci le scapole, dando il petto in avanti, e inclinandoti all'indietro - attorno alla schiena, inclinandoti leggermente. Cerca di non fare movimenti improvvisi, aumenta gradualmente l'ampiezza (8 volte)

6. Cerchiare con il corpo *. Colleghiamo i movimenti * 5. Allenare la schiena *. in senso orario, e otteniamo un "cerchio del corpo per punti". Quanto più chiaramente disegni questi punti, tanto più efficace sarà il movimento. Se non fissi i punti del disegno, otterrai un cerchio liscio. Prova ad alternare il cerchio tratteggiato e il cerchio liscio. Per renderlo più semplice, prova a immaginarti al centro di un tubo verticale. La schiena e il torace dovrebbero toccare alternativamente le pareti interne del tubo.

7. Figura otto petto * Gambe leggermente piegate alle ginocchia, bacino fisso. Mani davanti a te, in un anello, leggermente piegate ai gomiti, i palmi rivolti verso lo spettatore. Disegna un segno con il petto?: il lato è stato bloccato (1 conteggio), il petto è andato in basso a destra (1 conteggio), il petto è andato a destra di lato (1 conteggio), è tornato all'originale (dritto) (1 conteggio).

8. Onda superiore*. Le braccia sono piegate ai gomiti, le mani ai fianchi. Inverso: inclinare il corpo con la schiena dritta in avanti, arrotondare delicatamente la schiena e tirarla indietro in quella posizione, raddrizzare la schiena e piegarsi di nuovo. Dritto: inclinati in avanti, piegando la schiena, allungati in avanti e, raddrizzando la schiena, riporta indietro il corpo.

9. Onda dall'alto verso il basso * Mani in alto, collegate. Arrotondiamo la schiena piegandoci leggermente, quindi spingiamo in fuori il petto, allungandoci un po' in avanti, raddrizziamo dolcemente la schiena, appoggiandoci all'indietro. Puoi provare a realizzare questo elemento vicino al muro. La distanza tra te e il muro è di circa 10-15 cm Il primo tocco: le spalle sono il muro, poi riportiamo indietro le spalle, tocchiamo il muro con il petto, allo stesso modo, spostando il petto, trasferiamo il tocco al livello della pancia. La fase successiva: il muro è il bacino e ancora una volta spostiamo le spalle in avanti. Ora allontanati ancora un po' dal muro e prova a ripetere i movimenti nello stesso ordine, aumentando l'ampiezza.

10. Onda dal basso verso l'alto * Questo è un insieme di movimenti * 9. Onda dall'alto verso il basso *, ma eseguiti in ordine inverso. Proviamo a realizzare questa Onda allo stesso modo vicino al muro. Primo tocco: ginocchia-muro, raddrizzando le gambe e riportandole indietro, toccare il muro con il bacino, allontanando il bacino dal muro, spingere lo stomaco in avanti e trasferire il tocco a livello del torace. L'ultimo punto di contatto sono le spalle e l'intero corpo è rilassato. Arrotondando leggermente la schiena e appoggiandoci all'indietro, ripetiamo il primo tocco: le ginocchia sono il muro. Inoltre tutti i movimenti nella stessa sequenza.

11. Battiti della pancia * Attraverso un paio di respiri profondi ed espirazioni, allevia la tensione dai muscoli addominali. Ora ritrai bruscamente lo stomaco, mantieni la posizione per 5 secondi. e rilassati. Devi stabilizzare il respiro. Indipendentemente dal lavoro dei muscoli addominali, la respirazione non dovrebbe andare fuori strada. Il movimento successivo: attira lentamente lo stomaco e spingilo fuori bruscamente. Gli accenti dei colpi possono essere modificati e alternati, l'importante è imparare a controllare la respirazione. Se colpisci a un ritmo veloce, il respiro deve essere riparato. Inspiriamo, espiriamo profondamente, smettiamo di respirare e solo dopo aumentiamo il ritmo dei battiti

12. Onda inferiore * Inverso: accovacciati alle ginocchia, spingiamo il bacino in avanti, su linee semirette lo riportiamo indietro, l'importante è mantenere l'equilibrio con il corpo. Diretto: lavorare in ordine inverso. Con gambe semi-dritte, con una flessione nella parte posteriore e pancia rilassata, portiamo il bacino in avanti, tirando la pancia dentro di noi, riportiamo indietro il bacino già su gambe più piegate

13. Tirare l'anca *. Gambe divaricate alla larghezza delle spalle. Il movimento viene eseguito su un piano verticale su gambe dritte, senza sollevare i piedi dal pavimento. Il torace rimane immobile. In alternativa, portiamo i fianchi il più possibile verso i lati a uguale distanza dalla linea centrale che passa per l'ombelico.

14. Semicerchio e cerchio con il bacino. Fissiamo il corpo, sulle gambe dritte, senza sollevare i piedi dal pavimento, portiamo il bacino a sinistra, attraverso la parte anteriore lo traduciamo dolcemente a destra. Ritorniamo a sinistra allo stesso modo attraverso la parte anteriore. Allo stesso modo, facciamo 2 semicerchi dietro (da sinistra a destra e da destra a sinistra) e, infine, un cerchio completo con il bacino a destra (2 volte). Fai lo stesso a sinistra.

15. Figura orizzontale 8. * La coscia destra viene portata in avanti e ritorna dolcemente indietro attraverso il lato, la coscia sinistra si sposta in avanti, di lato, indietro. Esegui questo movimento senza fermarti, senza usare il corpo.

16. Torsione della coscia La parte superiore è fissa. Il femore destro va avanti, poi il sinistro.

17. Fianchi a dondolo. La testa è fissa allo stesso livello, la parte superiore non si muove. Le ginocchia sono leggermente piegate. Pieghiamo alternativamente il ginocchio destro, poi il sinistro, a causa dello stiramento del muscolo laterale.

18. Egitto dritto: due gambe sono piegate, la schiena è fissa, il bacino batte avanti e indietro. Quando colpiamo in avanti, ritraiamo lo stomaco, quando colpiamo all'indietro, lo spingiamo in fuori.

19. Un piatto è un cerchio con un bacino su un piano orizzontale. Con le gambe ben piegate, raddrizzando alternativamente le ginocchia, unisci dolcemente i 4 punti superiori in un cerchio: solleva la coscia destra (piegando leggermente di più il ginocchio sinistro); traduciamo il bacino verso l'alto (lo stomaco in noi stessi); coscia sinistra in alto; bacino verso il basso (pancia rilasciata).

20. Riscaldare le gambe * Riscaldare i piedi allungandoli e contraendoli. Salire in punta di piedi e scendere, più volte. Strappare il tallone dal pavimento alla massima distanza, imitando una molla, crescere e scendere senza toccare il pavimento con il tallone. Siediti e metti le mani sui piedi. Ora raddrizza le ginocchia senza alzare le mani. Esegui questo movimento più volte. I piedi devono essere riscaldati.

21. Pendolo Questa è una figura otto su un piano verticale. Sul muro con le ossa della coscia è disegnato il segno dell'infinito (?). Schematicamente sarà così: alziamo la coscia, la spostiamo di lato, la abbassiamo e la tiriamo verso di noi, senza fermarci, proseguiamo con l'altra coscia.

22. Otto. piano orizzontale, spostando delicatamente la coscia di lato, la portiamo indietro o in avanti, a seconda della direzione della figura otto.

23. Barile: senza lavorare con i fianchi, disegna il cerchio più grande con il bacino sulle gambe ampiamente svasate. Incliniamo il corpo, aiutandoci leggermente, in direzioni opposte.

24. Battere i colpi con la coscia. Il movimento principale e basilare di questa danza è un chiaro battito dei fianchi al ritmo della musica. Per facilità di esecuzione, le gambe sono leggermente piegate alle ginocchia. La posizione è a metà dita, ma prima prova con il piede completamente in piedi. Avvicinarsi al muro, 10-15 cm tra il ginocchio e il muro, senza staccare i piedi da terra, toccare il muro con un ginocchio, poi con l'altro. Il movimento dell'anca sarà diretto su e giù. Esercitati nei colpi di precisione. Controlla la corretta esecuzione: il libro sulla testa per l'equilibrio, le gambe sono piegate - lavoriamo i fianchi su e giù. Battere alternativamente con ciascuna coscia "1: 1" (uno-uno). Aumenta gradualmente il numero di colpi con ciascuna coscia. I ritmi più popolari: "l:l" - in alternativa, "2:1" - un fianco batte 2 colpi in alto, l'altro batte. Con ogni anca facciamo due esplosioni “2: 2”. Anche la forza dei colpi varia. I battiti forti, duri e nitidi sono in stile folk e vengono utilizzati principalmente per alcuni battiti ritmici. Movimenti dell'anca calmi e leggeri sono la base dei classici di questa direzione, l'intera danza ne è satura.

Tasti di base * 25. Chiave egiziana * La gamba portante è semipiegata all'altezza del ginocchio, il piede è saldamente premuto a terra. La gamba che lavora viene allungata su un mezzo dito, fortemente piegata al ginocchio. Distendendosi e piegando il ginocchio della gamba che lavora, portiamo la coscia, rispettivamente, su o giù. Prova a fare 10 colpi in su. Assicurati che il corpo non "salti". Dovrebbe funzionare solo l'anca.

26. Vite chiave*

La posizione delle gambe è la stessa della chiave egiziana, solo l'anca si muove avanti e indietro. Guarda il tuo respiro

Agitare. Il movimento trick più efficace di questa danza. Esistono diverse varietà di questa tecnica.

27. Sudan o perline: altrimenti detto “scuotere le natiche”. Avvicinati al muro e appoggiati allo schienale. tra il muro e rovescio ginocchia 10-15 cm Raddrizzando alternativamente le ginocchia, prova a toccare il muro con i piedi. Aumentare gradualmente la velocità. Ricorda: quando si esegue qualsiasi tipo di tremore, l'interno coscia, i glutei e l'addome devono essere rilassati. Questo stato darà un grado di vibrazione insolitamente luminoso e non danneggerà la salute.

28. Tremore egiziano: ginocchia fortemente piegate e più attive. Non solo spingiamo indietro, ma lo portiamo anche avanti bene. Questo scuotimento è un derivato della tecnica 1:1. Se nello shake sudanese la linea dei fianchi è ferma e lavorano solo i glutei, nello shake egiziano i femori lavorano 1 a 1. Se necessario, puoi aiutarti con il lavoro dei talloni. Bussiamo al pavimento con i talloni, aumentando così il ritmo dello scuotimento e aumentando la forza e l'ampiezza. Lo scuotimento stesso è simile al movimento di una vite, ma con maggiore dinamica. Le gambe sono distanziate alla larghezza delle spalle. Le mani per bilanciare il corpo sono divaricate. Cercando di non sforzare i muscoli dell'addome e dei glutei, portiamo avanti e indietro l '"osso" della coscia. Il movimento dell'anca è parallelo al pavimento. Quando si ottiene l'effetto di "leggerezza dell'anca", aumentiamo la velocità di rotazione dell'anca. Manteniamo il corpo e le braccia in una posizione fissa. Quando studi e pratichi questi tipi di frullati, prova a eseguirli anche su una gamba. Una gamba sostiene (trasferiremo tutto il peso su di essa), la seconda viene portata al mezzo dito e messa da parte: questa è la gamba che lavora. La gamba che lavora è l'esecutore che scuote. La tecnica di agitazione non cambia.

L'elenco dei movimenti sopra riportato è il set di base principale. Da questi movimenti si costruisce la danza. Prova a eseguire tutti gli elementi in modo chiaro, i movimenti sfocati e incompleti rovineranno l'intera immagine. Lavora attraverso tutti questi movimenti negli stili folk (duro) e classico (morbido).

Posizionamento delle mani. Le belle mani sono la base della coreografia. Non importa quanto bene funzioni il bacino, senza il movimento delle braccia la danza sarà vuota. Puoi semplicemente ballare con le mani, raccontando una storia. Ma devi essere in grado di lavorare con le mani in posizioni che corrispondono alle posizioni del bacino e delle gambe. Se batti la tecnica egiziana, entrambi i fianchi e due mani lavorano per te, rispettivamente, nelle stesse posizioni, ce ne sono quattro: sopra, ai lati, davanti, sotto. Se lavori con lo stile a vite, due bracci sono aperti ai lati. Se il movimento è “chiave”, allora hai un fianco che lavora e la posizione delle mani è corrispondentemente asimmetrica. Questi sono i più regole semplici. Se riesci a combinare il lavoro delle mani e del corpo, partendo da queste regole, puoi decorare armoniosamente la tua danza con movimenti arbitrari delle mani. Ci sono anche posizioni delle mani.

Il pennello dovrebbe essere raccolto in un bocciolo di fiore: le dita sono aperte ai lati e quelle grandi e medie sono in contatto, come se reggessero una moneta. Puoi alternare large e index. Anche i gruppi di dita sono bellissimi. I loro movimenti ricordano il lavoro di un fan. Apri il palmo e prova a raccogliere le dita a pugno: inizia dal mignolo, piegandole a turno. Ora inizia con l'indice. Impara come aprire le dita a ventaglio dalla posizione “camma”, dal mignolo e dall'indice. Lavora sulle capacità motorie delle tue mani. Pennellate morbide e fluide direzioni diverse aggiungi un tocco di colore alla tua danza. Li facciamo lentamente, diluendoli periodicamente con elementi della tecnica manuale.

Definizione della struttura delle lezioni di fitness - danza del ventre

La struttura del corso di danza del ventre fitness si compone di tre parti, della durata di 60 minuti: preparatoria, principale e finale.

IO. Parte preparatoria(riscaldamento) dura 15 minuti.

Scopo: riscaldare muscoli e legamenti prima di praticare le danze stesse - preparare il corpo nel suo insieme e le sue singole parti, che prevengono infortuni e rendono le lezioni più efficaci. Durante il riscaldamento, l'intero corpo viene mobilitato, ricevendo il segnale per iniziare l'allenamento.

Gli esercizi servono per:

1. Riscaldamento: aumento della temperatura interna del corpo, miglioramento della circolazione sanguigna nei muscoli.

2. Stretching: aumento dell'elasticità di muscoli e legamenti, aumento della mobilità articolare.

Il riscaldamento si manifesta con una sensazione di calore e la comparsa di una leggera sudorazione, di conseguenza si verificano alcuni cambiamenti funzionali nel corpo:

un aumento graduale della frequenza cardiaca;

aumento della velocità dei processi metabolici;

aumento del volume del sangue circolante (aumento della quantità di sangue che scorre ai muscoli);

aumento del tasso di scambio di ossigeno tra sangue e muscoli;

aumento della velocità di trasmissione di un impulso nervoso (migliora la coordinazione dei movimenti);

aumento dell'elasticità di muscoli, legamenti, tendini (aumenta la libertà di movimento);

Un aumento della quantità di liquido articolare e della mobilità articolare.

La comparsa di una sensazione di calore serve da segnale per l'utilizzo di esercizi di stretching per i gruppi muscolari, che dovranno prendere il sopravvento maggior parte caricare durante la sessione. Quando vengono eseguiti, l'intensità del riscaldamento è leggermente ridotta, tuttavia, l'importanza dell'utilizzo di tali esercizi è dovuta alla necessità di prevenire possibili infortuni e mal di schiena.

Nelle lezioni di danza del ventre viene utilizzato lo stretching dei muscoli laterali del corpo (muscoli addominali obliqui, muscoli intercostali), dei muscoli della schiena e dei muscoli delle cosce.

I principi:

1) allenando alternativamente le singole parti del corpo (partendo dalla testa, cioè dall'alto verso il basso):

Riscaldamento della testa e del collo

Riscaldamento delle mani

Riscaldamento per le spalle

Riscaldamento per il corpo

Riscaldamento per le cosce

Riscaldamento per i piedi

2) esercizi di danza. Quelli. tutti i movimenti non dovrebbero essere una preparazione meccanicistica del corpo, ma movimenti da cui poi seguiranno passi di danza. Altrimenti, il riscaldamento troppo atletico fallirà processo complessivo apprendimento.

3) è rilevante un appello all'allegria, all'attività, al vigore. L'impulso di affermazione della vita viene dalla musica, così come dai movimenti del corpo dell'insegnante e dalle sue parole.

4) l'insegnante si riscalda con il gruppo, mostrando un esempio di corretta attività fisica e artistica.

5) i movimenti non devono essere intricati o complessi (cioè è preferibile ripetere movimenti ben praticati, ad esempio quelli di base)

6) il riscaldamento è continuo

7) è necessario utilizzare tutte le parti del corpo, ma l'attenzione principale durante il riscaldamento è rivolta a quei gruppi di muscoli, articolazioni e legamenti che sopporteranno il carico principale durante l'allenamento imminente: questi sono muscoli, articolazioni e legamenti associati al lavoro delle articolazioni della colonna vertebrale, dell'anca, del ginocchio e della caviglia.

8) Movimenti bruschi e intensi senza riscaldamento possono causare varie lesioni: distorsioni e rotture dei legamenti, spostamento delle vertebre e persino lussazioni delle articolazioni.

Risultato: il corpo è pronto per eseguire movimenti di danza o allenamenti preparatori. Caricarsi di energia positiva necessaria per lo sviluppo di nuovo materiale, prontezza psicologica alla parte successiva, principale, della lezione. Rinuncia ai problemi quotidiani, aziendali, personali e ad altri problemi urgenti dello studente. In larga misura, dipende dal carisma e dall'atteggiamento dell'insegnante.

Nel gruppo principianti, all'inizio di ogni lezione, viene eseguito un "inchino" (saluto), seguito da un riscaldamento, che comprende esercizi di preparazione, riscaldamento, allungamento e allungamento dei muscoli:

Mani lungo i fianchi - nel castello, allungate, spalle abbassate, stomaco tirato in dentro, schiena dritta. Inclinazione del corpo a destra, a sinistra; braccia aperte lungo i fianchi, fisse piegate al gomito, mani sui fianchi.

2. Onde con le mani: 3 volte con la destra, 3 con la sinistra, il braccio non attivo è piegato al gomito, la mano è fissata all'anca. Le ampie sequenze di mani appariranno più luminose. Apri facendo oscillare le braccia verso l'alto e verso i lati. Fatelo contemporaneamente con entrambe le mani (2 volte) e a turno: destra-sinistra per ogni conteggio, tirate a destra per 2 conteggi; sinistra-destra per ogni conteggio, tirare a sinistra per 2 conteggi.

Le braccia sospiravano, si aprivano ai lati attraverso la croce sotto il petto, salivano lungo i fianchi, scendevano davanti (mani - 4 “farfalle”), sospiravano ai lati, quelle discendenti si sollevano dal basso verso l'alto, si aprivano al lati, la testa girata a destra, le mani sospirano - ripetere allo stesso modo da (**) a sinistra.

Ruotando le mani, per 4 conteggi, le braccia si alzano lungo i fianchi. Allungarsi alternativamente con la mano destra e sinistra, allungando il lato (per 8 conteggi). Onde con le braccia dal gomito: destra-sinistra per ogni conteggio e stringendo a destra per 2 conteggi, da sinistra a destra per ogni conteggio e stringendo a sinistra per 2 conteggi. Ruotando le mani, per 4 conteggi, le braccia scendono lungo i fianchi. (**) Le mani sospiravano, aperte attraverso la croce davanti al petto: destra di lato, sinistra in alto, le mani sospiravano, aperte attraverso la croce davanti al petto: sinistra di lato, destra in alto. Ripetere da (**). Quello destro si sposta dolcemente di lato con il palmo rivolto verso l'alto, il sinistro - in alto (1 conteggio), il sinistro - di lato, il destro - in alto (1 conteggio), il sinistro rimane, il destro va di lato (1 contare), entrambe le braccia aperte lateralmente e leggermente piegate al gomito, abbassare i palmi delle mani (1 conteggio).

3. Spalle - prima a faccia intera, poi - affondo sull'epalman destro (allo stesso tempo stiamo sul piede destro, il sinistro sulla punta), la spalla sinistra funziona, a sinistra - la destra (2 volte).

I palmi sono direttamente davanti a te, “appoggiati al muro”, rivolti verso lo spettatore, i gomiti sono piegati e abbassati, le spalle lavorano, a turno: quella destra va avanti, quella sinistra va indietro, quella sinistra uno va avanti, quello di destra torna indietro, quello di destra va avanti, quello di sinistra torna indietro, pausa (1 account), sinistra avanti - si ripete in modo simile, in totale per 16 account.

Tremore del torace, faccia piena e affondo verso gli epalmans; le mani dal petto si aprono ai lati, "tendendo il filo". Durante lo scuotimento, enfasi: il torace tende a sollevarsi.

Mettiamo le mani sui fianchi da dietro, incliniamo il corpo all'indietro, stiamo contando 4, le nostre ginocchia sono leggermente piegate, ci alziamo lentamente, le nostre mani attraverso i lati - nella serratura, piegati in avanti con la schiena rotonda, le ginocchia leggermente piegato. Le mani attraverso l'alto si aprono ai lati e vanno ai fianchi, una pendenza simile (costiamo 8 conteggi).

Le braccia sono piegate ai gomiti, le mani ai fianchi. * 4. Colpi al petto *: il petto si alza (spalle in posizione) - e una brusca caduta verso il basso (4 volte). Tre ciascuno: tre colpi di fila con un accento verso l'alto (4 volte), tre - con un accento verso il basso (4 volte). Le mani si aprono ai lati, si lanciano sull'epalman destro: tre colpi in alto - attraverso i mezze dita passiamo all'epalman sinistro. Faremo colpi su e giù su entrambi gli epalman 2 volte.

Braccia piegate ai gomiti, mani ai fianchi * 5. Allenamento della schiena *

6. Cerchia con il corpo, puoi aprire le braccia ai lati o lasciarne una sotto il petto, l'altra di lato.

Le braccia sono piegate ai gomiti, le mani ai fianchi. Punto per punto: petto in su, destra, giù, sinistra. Per punti e un cerchio fuso. Allo stesso modo a sinistra.

7. Figura otto petto Facciamolo a destra (4 volte), a sinistra (4 volte), a turno: a destra (1 conteggio), a sinistra (1 conteggio), a destra (2 conteggi) , analogamente a sinistra.

Le mani liberamente lungo il corpo, ad ogni conteggio lentamente, a ondate, si alzano in posizione “laterale”, mentre il petto: * 7. Otto petto * verso il basso, per 4 conteggi, un semicerchio per ogni conteggio.

Mano sinistra sulla cintura, destra dritta, in alto e a sinistra. Cerchio della parte superiore del busto: inclinazione a sinistra, piegamento all'indietro, inclinazione a destra. Le mani rimangono ai lati, agitano alternativamente ciascuna mano per ogni conteggio (4 conteggi: destra-sinistra-destra-sinistra). Movimento simile a sinistra. Ripetiamo 2 volte.

Braccia piegate ai gomiti, mani ai fianchi * 8. Onda superiore * dritta (4 volte) a tutto viso, 2 volte a destra epalman, a viso intero, a sinistra epalman, a viso intero. Allo stesso modo, *8.Onda superiore* è invertita.

9. Onda dall'alto verso il basso*, 4 volte. * 10. Onda dal basso verso l'alto *, 4 volte.

Le mani sono aperte ai lati. *11.Battiti di pancia*: spingere in fuori 4 volte (ogni volta per 2 conteggi), per ogni conteggio: spingere in fuori per i primi 3 conteggi, fare pausa per 4 conteggi (la pancia rimane spinta in fuori), ripetere 4 volte. Allo stesso modo - * 11. Battiti di stomaco * con l'accento "tirare in dentro".

Le braccia sono aperte lateralmente * 12. L'onda inferiore * è diritta: 4 volte su tutto il viso, 2 volte ciascuna sull'epalman destro, su tutto il viso, sull'epalman sinistro, su tutto il viso. Allo stesso modo il contrario.

(**) Piedi alla larghezza delle spalle. Mano sinistra sulla cintura, destra in alto e a sinistra. Semicerchio della parte superiore del corpo: inclinazione a sinistra, avanti, destra (il braccio destro rimane sempre teso); la mano destra va alla cintura, la sinistra in alto e a destra, sempre dritta, un semicerchio della parte superiore del corpo: inclina a destra, indietro, a sinistra. Ripetere 1 volta da (**). Le mani sono aperte ai lati, tre inclinazioni del corpo in avanti, la schiena è dritta. Le mani tornano alla serratura, si piegano all'indietro. Allo stesso modo, ripetere da (**) a sinistra.

Mani aperte lateralmente * 13. Tirare l'anca *.: alternativamente in ciascuna direzione, per ogni conteggio (8 conteggi). Ora due volte su ciascun lato, mentre la mano opposta esce, piegata al gomito, palmo verso il viso, con lo stesso nome - fa un'onda dal gomito alla punta delle dita per ogni conteggio.

14. Semicerchio e cerchio con il bacino *, destra e sinistra. Durante il cerchio, le braccia discendenti si sollevano e si aprono lateralmente.

Mani aperte lateralmente * 15. Otto orizzontale * Per 16 conti.

Mani aperte ai lati * 16. Torsione dell'anca *: destra (1 conteggio), sinistra (1 conteggio), destra (2 conteggi), allo stesso modo - a sinistra, ripetere 4 volte. Complicato: destra (1 conteggio), sinistra (1 conteggio), mano sinistra, piegato al gomito, è andato al viso, alla coscia destra - 2 volte di seguito (ogni volta per ogni conteggio), allo stesso modo - a sinistra, ripetere 4 volte. Poi - * 16. Torsione dell'anca * per ogni conteggio per 16 conteggi, le braccia discendenti si alzano e ruotano lateralmente.

Le mani aperte ai lati. La mano omonima con il ginocchio che lavora cade leggermente più in basso, quindi ritorna al livello precedente * 17. Sedia a dondolo con fianchi *: 8 volte a destra, 8 a sinistra; 4; 2; a sua volta; per ogni conto.

Mani aperte lateralmente * 18. Egitto diretto *: 3 volte accento “spinto fuori”, pausa, 3 volte accento “interno”, pausa. Ripeti 2 volte. Ci sono 16 conteggi per ogni conteggio, mentre le mani salgono per 8 conteggi attraverso i lati e scendono per 8 conteggi attraverso la parte anteriore.

Mani aperte lateralmente * 19. Piatto * a destra: punti (2 volte), 2 volte insieme (lentamente), per 8 conteggi per ogni conteggio, mentre su un piatto veloce le mani salgono lungo i lati per 4 conteggi e 4 farfalle prima di scendere all'altezza del petto per 4 conteggi, aperte ai lati. Allo stesso modo a sinistra.

20. Riscalda le gambe

Mani aperte lateralmente Appoggiare la gamba sinistra su tutto il piede, * 21. Pendolo * con il piede destro sul mezze dita: 4 volte a destra, 2 volte avanti (sull'epalman destro), destra, indietro. Lo stesso con il piede sinistro. Con le direzioni avanti e indietro, la mano con lo stesso nome si avvicina al viso. * 21. Pendolo * a piede intero: alternativamente, poi con la destra, poi con la coscia sinistra, 8 volte. Poi: destra (1 conteggio), sinistra (1 conteggio), destra (2 conteggi), allo stesso modo per la coscia sinistra, ripetere 4 volte.

Mani aperte lateralmente * 22. Otto * per 16 conteggi, le braccia che scendono dalla parte anteriore si alzano, si aprono lateralmente.

Mani aperte lateralmente * 23. Barile *, 4 volte a destra e a sinistra. Le mani possono rimanere ai lati; tornare ai fianchi; uno, piegato al gomito, con la spazzola verso il viso, l'altro, piegato anch'egli al gomito, tocca il gomito con la spazzola.

24. Battere i colpi con la coscia *.

Mani: mani con lo stesso nome di lato, opposte in alto * 25. Chiave egiziana *, * 26. Chiave a vite * inizia dall'epalman sinistro, smetti di muoverti, attraverso il semicerchio anteriore vai all'epalman destro. Dopo aver elaborato il movimento, sugli epalman e in rotazione, i tasti si diluiscono con il ritiro della gamba tesa davanti a sé a 45°: chiave, ritiro; 2 chiavi, conclusione; 3 chiavi, uscita. Complichiamo: le chiavi vengono eseguite con uno squat graduale (piegando più forte la gamba portante) - e riportando la gamba portante allo stato originale leggermente piegato durante il ritiro della gamba tesa che lavora. Terminiamo con il passaggio di un cerchio completo intorno a noi stessi per 8 “uscite-chiave” per 8 conteggi, un cerchio a destra e uno a sinistra.

Nel gruppo, per chi continua, il riscaldamento diventa più complicato: si attivano gli accordi di danza, il ritmo aumenta gradualmente da lento a più veloce, si aggiungono mezze dita.

II. La parte principale dura 35 minuti.

Nella parte principale della lezione, è necessario ottenere:

Aumento della frequenza cardiaca al livello della "zona target"

Migliorare la funzionalità di vari apparati corporei (cardiovascolare, respiratorio, muscolare).

Aumento del consumo calorico durante esercizi speciali.

La parte principale della lezione si basa sullo studio e sulla formazione degli elementi della danza del ventre classica, che sono divisi in tre gruppi: plastica, percussione, scuotimento.

La parte dell'impatto è la più intensa e richiede i maggiori costi energetici. Il gruppo deve essere pronto questa specie carichi. La plastica e lo scuotimento sono meno stressanti, soprattutto dopo il primo periodo di sviluppo.

Per mantenere l'interesse degli studenti, l'insegnante introduce nuovi elementi e movimenti, sviluppa per ogni lezione un collegamento che si avvicini il più possibile alla danza che il gruppo deve imparare durante la lezione. Questo pacchetto comprende elementi di tutti e tre i gruppi di elementi della danza del ventre (plasticità, colpi, tremore) ed è realizzato in modo tale da sviluppare non solo la resistenza, ma anche le capacità di coordinazione delle persone coinvolte.

II.1. NUOVO MATERIALE. Praticare passi di danza individuali. Nuova tecnologia, ripetizione di una tecnica non ancora ben elaborata, studio di sequenze di danza.

1. Nuovi movimenti, sviluppo di nuovi movimenti delle classi precedenti, spiegazione della teoria.

2. Blocco tecnico che utilizza nuovo materiale:

2.1. Viene mostrato uno dei movimenti fondamentali per lo stile di danza studiato, spiegando in dettaglio la tecnica di questo movimento. Iniziamo con un movimento più semplice, complicandolo gradualmente.

2.2. Tutti insieme (insegnante e studenti) lo fanno più volte a ritmo di musica.

2.3. Allo stesso modo, mostriamo e spieghiamo il secondo movimento fondamentale.

2.4. Allo stesso modo, lo facciamo tutti insieme più volte a ritmo di musica.

2.5. Colleghiamo questi due movimenti.

Se il movimento è abbastanza complesso, potrebbe non esserci un secondo movimento. Requisiti per i movimenti di cui sopra:

Non molto complicato

Abbinabili facilmente e logicamente tra loro

Adatto per il looping in un mazzo

portante le basi della plasticità della danza studiata

Corrispondente al livello di percezione di questo gruppo di studenti

aspetto interessante anche fuori dal contesto delle composizioni di danza

· è logico che siano presenti nella parte in elaborazione seguendo la composizione dopo i blocchi tecnici.

2.6. Eseguiamo più volte questo bundle tutti insieme a ritmo di musica.

2.7. Lasciamo agli studenti il ​​compito di eseguire questo pacchetto.

2.8. Giriamo intorno a tutti e facciamo un'osservazione a tutti, spesso aiutando fisicamente a correggere il movimento.

2.9. È possibile, anzi auspicabile, cambiare la musica durante lo sviluppo del bundle.

2.10. Alla fine dello studio - mostrando qualche errore comune a più persone "dal contrario" e ripetendolo ancora qualche volta (meglio con loro)

3. Blocchi tecnici che utilizzano nuovo materiale: simili al primo.

4. Breve composizione.

4.1. Visualizzazione lenta di una delle parti della composizione con spiegazioni. È logico se questa parte contiene i movimenti dei blocchi tecnici.

4.2. Tutti insieme, più volte a ritmo di musica.

4.3. Diamo il compito: i principianti e quelli in ritardo fanno solo questa parte della composizione, e gli "avanzati" - l'intera composizione, prima con l'insegnante, poi senza di lui.

4.4. Lasciamo agli studenti il ​​compito di eseguire questo pacchetto. Facciamo il giro di tutti e facciamo un'osservazione a tutti dopo il passaggio successivo della composizione.

Nel gruppo per principianti si praticano i movimenti precedentemente studiati e se ne apprendono di nuovi nella loro forma pura (vari movimenti delle anche, vari tipi di passi, ecc.). Questa parte può essere eseguita in varie direzioni e costruzioni: cerchio, diagonale, linee, colonne, ecc., Su istruzioni dell'insegnante, che insegna agli studenti a padroneggiare lo spazio scenico. I movimenti fondamentali della danza del ventre possono essere suddivisi in tre gruppi, che corrispondono a un diverso ritmo di esecuzione:

· Movimenti a tempo lento - tutti i tipi di cerchi, figure di otto, onde, eseguiti su diversi piani e diverse parti del corpo.

movimenti mid-tempo - vari movimenti dell'anca (dump, calci, swing, ecc.), nonché vari tipi di passi (passo egiziano, passo incrociato, ritorno, ecc.)

Movimenti frenetici: tutti i tipi di tremori eseguiti da varie parti del corpo.

In questa parte della lezione vengono padroneggiati i movimenti di base della danza del ventre di tutti e tre i gruppi, si ripete il materiale precedentemente studiato. Praticare movimenti di danza in varie direzioni, prima a spese dell'insegnante, poi a ritmo di musica. Viene spiegato il principio e la tecnica di esecuzione dei movimenti. Di seguito è riportato un elenco dei passi di danza base della danza del ventre. È anche protetto da copyright (diverse scuole hanno i propri nomi di movimenti).

Nel gruppo per la continuazione vengono inoltre inclusi movimenti nuovi e più complessi in combinazione con lo scuotimento, combinazioni più complesse per l'isolamento del movimento.

II. 2. RIPETIZIONE dei movimenti precedenti e dei legamenti corti senza sosta. Lo studio (ripetizione) della danza - nella sua forma finita (o in blocchi o per intero - a seconda della fase di studio).

Ripeti senza sosta i movimenti dinamici da semplici a complessi di questa e delle sessioni precedenti. Il carico aerobico dovrebbe aumentare gradualmente. Scopo: dare di più attività fisica soprattutto aerobico.

Nel gruppo per principianti - lo studio delle prime combinazioni di danza e, in futuro, composizioni e produzioni. I legamenti della danza vengono insegnati utilizzando vari movimenti, prima anche a spese dell'insegnante, e poi con la musica. Successivamente, queste combinazioni e bundle di danza vengono combinati in un ballo comune con una certa musica. Qui l'insegnante, oltre alla tecnica di esecuzione dei movimenti, presta attenzione allo sviluppo dell'emotività, della danza e della musicalità degli studenti, perché. queste qualità sono la base per la formazione nel secondo gruppo.

III. Parte finale(intoppo) impiega 10 minuti

Nella parte finale della lezione vengono utilizzati esercizi che permettono di:

abbassare la frequenza cardiaca ad un livello vicino all'originale (da 120 a 70);

Ridurre gradualmente i processi metabolici nel corpo.

La parte finale delle lezioni è ricostituente. Per eliminare la tensione psicomotoria e generale, vengono utilizzati esercizi di rilassamento o stretching.

Gli esercizi di stretching vengono eseguiti con musica lenta e calma. Il loro obiettivo è agire sui muscoli più sollecitati durante l'esercizio. In particolare, in caso di intoppo, è necessario prestare particolare attenzione alla colonna lombare. Lo stretching a fine allenamento facilita e velocizza il processo di recupero muscolare e ne mantiene l'elasticità.

III.1. COMPOSIZIONI LENTE.

Collegamenti e composizioni lenti e plastici.Come opzione, agitazione: *27.Sudan (perline)*, 28.Agitazione egiziana*. Faccia intera, su entrambi gli epalmani; aggiungendo movimenti delle mani, cerchi e otto con i fianchi, colpi di pancia.

III.2. PARTE GINNASTICA/STRETCHING. Il tratto finale sotto musica lenta. Complesso di esercizi di potenza basato sulla tecnica del piano terra.

Questa parte della lezione consiste nell'alternare esercizi per la colonna vertebrale e allungamenti tradizionali. I muscoli e i legamenti delle estremità e la cintura delle estremità sono sottoposti a stiramento, ad es. parte anteriore, posteriore e altre superfici delle cosce, delle spalle, ecc. Anche gli esercizi per la colonna vertebrale sono, infatti, smagliature, mirati solo ai muscoli e ai legamenti della colonna vertebrale. La loro importanza è difficile da sopravvalutare. Tutti ne hanno bisogno. Pertanto, nonostante la loro scarsa attrattiva esterna, l'insegnante dovrebbe accompagnare la lezione con commenti sui loro benefici:

· influenza positiva sulla colonna vertebrale e sulla salute in generale

rilassamento psicofisico

Sviluppo di una postura naturale e corretta

ritiro tensione muscolare

Diminuzione della sensazione di affaticamento durante e dopo l'esercizio

allenamento di respirazione profonda

Maggiore flessibilità del corpo e mobilità articolare

Principi di presentazione:

· musica leggera

Puoi usare le posizioni yoga (cobra, ecc.)

è preferibile un certo ordine di esercizi per la colonna vertebrale: su, piegamento laterale, lato, avanti, torsione, indietro, al centro

Si consiglia di correggere le posture degli studenti, aggirandole

Per le persone con gravi patologie associate alla colonna vertebrale, gli esercizi per la colonna vertebrale sono particolarmente necessari, ma la questione della loro scelta dovrebbe essere decisa dal medico, durante tutto questo tempo si dovrebbe continuare a muoversi, ma a un ritmo sufficientemente basso da ridurre gradualmente la frequenza cardiaca.

In entrambi i gruppi: allungamento muscolare, allungamento e rilassamento della colonna vertebrale. Viene eseguito un "inchino" (addio).